Rosamund Felsen Gallery
রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি ক্যালিফোর্নিয়ার লস অ্যাঞ্জেলেসের দীর্ঘতম চলমান আর্ট গ্যালারির মধ্যে একটি, যা 1978 সালে প্রতিষ্ঠার পর থেকে বৃহত্তর আমেরিকান শিল্প সম্প্রদায়ের সাথে জড়িত এবং প্রভাবিত করে। গ্যালারিটি প্রতিষ্ঠার পর থেকে চারটি স্থানে পরিচালিত হয়েছেঃ প্রথমে লস অ্যাঞ্জেলেসের লা সিনেগা বুলেভার্ডে, তারপর পশ্চিম হলিউডের সান্তা মনিকা বুলেভার্ডে, পরে সান্তা মনিকার বার্গামোট স্টেশনে এবং অবশেষে লস অ্যাঞ্জেলেসের ডাউনটাউনের আর্টস ডিস্ট্রিক্ট, লস অ্যাঞ্জেলেসে। 1970-এর দশকের ইতিহাস রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি 1978 সালে ক্যালিফোর্নিয়ার লস অ্যাঞ্জেলেসের এন লা সিনেগা বুলেভার্ডে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। গ্যালারির প্রথম বছরে প্রদর্শিত শিল্পীরা ছিলেন গাই ডিল, রিচার্ড জ্যাকসন, কিথ সোনিয়ার, পিটার লোডাটো, অ্যালেক্সিস স্মিথ, মারিয়া নর্ডম্যান এবং উইলিয়াম ওয়েগম্যান। দ্বিতীয় বছরে, ক্যারেন কার্সন এবং গ্রান্ট মাডফোর্ডকে গ্যালারির প্রোগ্রামে যুক্ত করা হয়েছিল এবং ক্রিস বার্ডেন এর বিগ হুইল প্রথমবার প্রদর্শিত হয়েছিল, এখন লস অ্যাঞ্জেলেসের মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্টের স্থায়ী সংগ্রহে। লা সিনেগা স্থানটি পূর্বে গ্যালারিস্ট, রিকো মিজুনো এবং পরে গাগোসিয়ান গ্যালারির দখলে ছিল। 1980-এর দশকে, রিচার্ড জ্যাকসন রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারিতে তার প্রথম স্ট্যাকড পেইন্টিং, বিগ আইডিয়াস প্রদর্শন করেছিলেন। স্ট্যাক করা চিত্রকলার পরবর্তী সংস্করণগুলি অরেঞ্জ কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্টে তাঁর পূর্ববর্তী প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হবে। 1981 সালে, লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়ামের (এলএসিএমএ) প্রদর্শনী, দ্য মিউজিয়াম অ্যাজ সাইট-সিক্সটিন প্রজেক্টে থাকা ষোলজন শিল্পীর মধ্যে চারজনের মধ্যে ছিলেন রিচার্ড জ্যাকসন, ক্রিস বার্ডেন এবং প্রদর্শনীতে একমাত্র মহিলা শিল্পী, কারেন কার্সন এবং অ্যালেক্সিস স্মিথ, রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করেছিলেন। 1981 সালের নববর্ষের প্রাক্কালে, রবার্ট রাউশেনবার্গের ফটোগ্রাফিক সিরিজ, ইন + আউট সিটি লিমিটসঃ লস অ্যাঞ্জেলেসের প্রদর্শনীর জন্য গ্যালারিতে একটি কালো টাই উদ্বোধনী অনুষ্ঠিত হয়েছিল, যা শিল্পী নির্দিষ্ট শহরগুলি তৈরি করেছেন এমন বেশ কয়েকটি সিরিজের মধ্যে একটি। এছাড়াও, 1981 সালে, জেফ্রি ভ্যালেন্স দেখানো হয়েছিল, তারপর 1983 সালে মাইক কেলি এবং লারি পিটম্যানের সাথে গ্যালারির প্রথম প্রদর্শনী হয়েছিল। 1983 সালে, মাইক কেলি "তাঁর অন্যতম যুগান্তকারী কাজ", "মাঙ্কি আইল্যান্ড", একটি পারফরম্যান্স/ইনস্টলেশন "দেখিয়েছিলেন যা এক বছর আগে নিউইয়র্কের মেট্রো পিকচার্স গ্যালারিতে প্রদর্শিত হয়েছিল। পরে, 1987 সালে, মাইক কেলির আরেকটি উল্লেখযোগ্য প্রদর্শনী হয়েছিল, যেখানে তিনি রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারির মেঝে জুড়ে কম্বল ছড়িয়ে দিয়েছিলেন এবং তাদের চারপাশে ছিন্নভিন্ন প্রাণীদের আনুষ্ঠানিক গোষ্ঠীতে সাজিয়েছিলেন, যেন তারা মানুষ ছাড়াই একটি বনভোজনে অংশ নিচ্ছিল। এই অনুষ্ঠানের সবচেয়ে বড় অংশ, মোর লাভ আওয়ারস থান এভার ক্যান বি রিপেইড, "প্রাণী এবং আফগানদের সমন্বয়ে গঠিত এবং 10 ফুট চওড়া" দ্য ওয়েজেস অফ সিন-এর পাশে ঝুলানো ", রামধনুর রঙে মোমবাতি ঝরানো একটি পাদপীঠ টেবিল, যেন দর্শকরা একটি পবিত্র মাজারের সামনে দাঁড়িয়ে ছিল, যা তার ক্যাথলিক লালনপালনের জন্য একটি সম্মতি। এই দুটি শিল্পকর্মই সেই বছর হুইটনি দ্বিবার্ষিক অনুষ্ঠানে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল এবং সেগুলি হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্ট কিনেছিল। 1980 এবং 90-এর দশকে রেনি পেট্রোপোলোস, এরিকা রোথেনবার্গ, মেগ ক্র্যানস্টন, অ্যান প্রেস্টন, জোয়ান জোনাস, মার্নি ওয়েবার এবং লরা ওয়েন্সের মতো বিশিষ্ট মহিলা শিল্পীদের পাশাপাশি পুরুষ শিল্পী টিম এবনার এবং জেসন রোডসের সংযোজনও দেখা যায়। 1990-এর দশকে, লা সিনেগা সাইটে 12 বছর থাকার পর, রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি সান্তা মনিকা বুলেভার্ডের ওয়েস্ট হলিউডে এমন একটি জায়গায় স্থানান্তরিত হয় যেখানে আগে বিনোদন ফটোগ্রাফার টম কেলির স্টুডিও ছিল এবং যেখানে জেসন রোডসের প্রথম গ্যালারি প্রদর্শনী ছিল, সুইডিশ এরোটিকা এবং ফিয়েরো পার্টস। 1992 সালে, হেল্টার স্কেল্টারঃ এল. এ. আর্টের জন্য 1990-এর দশকে, লস অ্যাঞ্জেলেসের মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্টে পল শিমেল দ্বারা পরিচালিত ঐতিহাসিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ প্রদর্শনী, শোতে নির্বাচিত সতেরোজন শিল্পীর মধ্যে চারজন ছিলেন রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি শিল্পী রিচার্ড জ্যাকসন, মাইক কেলি, পল ম্যাকার্থি এবং লারি পিটম্যান। 1994 সালে, রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি সান্তা মনিকার বার্গামোট স্টেশনে স্থানান্তরিত হয় এবং নিউইয়র্কের গুরুত্বপূর্ণ ভিডিও শিল্পী জুডিথ ব্যারি এবং জোয়ান জোনাসকে প্রদর্শনী শিল্পীদের তালিকায় যুক্ত করা হয়, পাশাপাশি এম. এ। পিয়ার, মিন্ডি আলপার, জ্যাকি ডেন হার্টগ, অ্যান্ড্রু ফালকোভস্কি, স্টিভেন হাল, স্টিভ হার্ড, ন্যান্সি জ্যাকসন, গেগাম ক্যাচেরিয়ান, মেরি কেলি, জিন লো, কিম ম্যাককনেল, প্যাট্রিক নিকেল এবং পলিন স্টেলা সানচেজ। 2010-এর দশকে, রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি তার প্রদর্শনী শিল্পীদের তালিকায় চার্লস আর্নল্ডির সংযোজন দেখেছিল এবং গ্যালারির নভেম্বর-ডিসেম্বর শোয়ের জন্য, চার্লস আর্নল্ডি গেটি সেন্টারের প্যাসিফিক স্ট্যান্ডার্ড টাইমের অংশ হিসাবে 1970-এর দশকের প্রভাবশালী শিল্পকর্মগুলি প্রদর্শন করবেঃ লস অ্যাঞ্জেলেস জুড়ে এলএ আর্ট প্রোগ্রামে আর্ট। 2012 সালে, গ্যালারির বছরের শেষের শোয়ের জন্য, মেরি কেলির একটি গ্যালারি প্রদর্শনী ছিল যা "একটি যুগ-দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ থেকে শীতল যুদ্ধের সময়কাল-কয়েকটি চতুর ধারণাগত স্ট্রোকে তৈরি করেছিল, যেমনটি তিনি প্রায়শই তাঁর কাজে ব্যবহার করেন, ইতিহাসের বিস্তৃত শক্তির আয়না হিসাবে স্বতন্ত্র দর্শকের কণ্ঠস্বর"। এই প্রদর্শনী থেকে, মিমাস, অ্যাক্ট 1 (পসনার)-যা "বিভিন্ন রঙের কার্ডবোর্ডে লাগানো গার্হস্থ্য ড্রায়ার থেকে সংকুচিত লিন্টের শীট দিয়ে তৈরি করা হয়েছিল" এমন ভাষা ব্যবহার করে যা "অ-আমেরিকান ক্রিয়াকলাপ সম্পর্কিত রেড-বেটিং হাউস কমিটির আদালতের প্রতিলিপি থেকে উদ্ভূত হয়েছিল এবং 1950-এর দশকের আন্দোলনের কর্মীদের জবানবন্দিকে কেন্দ্র করে শান্তির জন্য নারী ধর্মঘট"। - হ্যামার মিউজিয়াম দ্বারা অধিগ্রহণ করা হয়েছিল এবং পরে দুই বছর পরে জাদুঘর প্রদর্শনী, টেক ইট অর লিভ ইটঃ ইনস্টিটিউশন, ইমেজ, আইডিয়োলজিতে প্রদর্শিত হবে। 2013 সালে, রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি লস অ্যাঞ্জেলেস ম্যাগাজিনে লস অ্যাঞ্জেলেসের শীর্ষ গ্যালারির মধ্যে একটি হিসাবে প্রদর্শিত হয়েছিল। 2014 সালে, গ্যালারির দুই শিল্পী, মেরি কেলি এবং জুডিথ ব্যারি, লস অ্যাঞ্জেলেসের হ্যামার মিউজিয়ামে টেক ইট অর লিভ ইটঃ ইনস্টিটিউশন, ইমেজ, আইডিয়োলজি প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত ছিলেন। টেক ইট অর লিভ ইট হবে "সমসাময়িক শিল্পের দুটি গুরুত্বপূর্ণ ধারার ছেদকে কেন্দ্র করে প্রথম বড় আকারের প্রদর্শনীঃ বরাদ্দকরণ (গণমাধ্যমের এবং চারুকলার উৎস থেকে বিদ্যমান চিত্র, রূপ এবং শৈলী গ্রহণ ও পুনর্বিন্যাস) এবং প্রাতিষ্ঠানিক সমালোচনা (আমাদের সামাজিক, সাংস্কৃতিক এবং রাজনৈতিক প্রতিষ্ঠানের কাঠামো ও অনুশীলনগুলি পরীক্ষা ও মোকাবিলা করা)"। 2015 সালে, তানিয়া হ্যাডেনকে প্রদর্শনী শিল্পীদের তালিকায় যুক্ত করা হয় এবং তার প্রথম এক-শিল্পী প্রদর্শনী হয় যখন গ্যালারি শিল্পী জোয়ান জোনাস ভেনিস বিয়েনালে 56তম আন্তর্জাতিক শিল্প প্রদর্শনীতে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের প্রতিনিধিত্ব করার জন্য নির্বাচিত হন। 2015 সালের এপ্রিলে, গ্যালারিটি তার বার্গামট স্টেশন অবস্থান থেকে লস অ্যাঞ্জেলেসের ডাউনটাউনের আর্টস জেলার একটি নতুন জায়গায় স্থানান্তরিত হয়। উদ্বোধনী প্রদর্শনী, যা 18ই এপ্রিল থেকে 16ই মে, 2015 পর্যন্ত চলেছিল, প্যাটার্ন এবং সজ্জা অগ্রগামী কিম ম্যাককনেলের চিত্রকর্ম নিয়ে গঠিত। এপ্রিল 2016 সালে, গ্যালারিস্ট রোজামন্ড ফেলসেন লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমসের সংস্কৃতি বিভাগে লেখক ক্যারোলিন এ. মিরান্ডা দ্বারা একটি চার পৃষ্ঠার প্রোফাইল পেয়েছিলেন, যা লস অ্যাঞ্জেলেসের সাংস্কৃতিক অভিবাসন এবং এই সময়ে লস অ্যাঞ্জেলেসের রূপান্তরিত সাংস্কৃতিক প্রাকৃতিক দৃশ্যের সাথে রোজামন্ড ফেলসেনের পদক্ষেপকে নথিভুক্ত করে। 2016 সালের জুন মাসে, রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি ঘোষণা করে যে এটি লস অ্যাঞ্জেলেসের ডাউনটাউন অবস্থানটি উদযাপন অনুষ্ঠানের সাথে বন্ধ করে দেবে, এটিকে "কেবলমাত্র সমস্ত অসাধারণ শিল্পীদের প্রতি শ্রদ্ধা হিসাবে নয় যারা বছরের পর বছর ধরে গ্যালারির স্থান এবং গ্যালারির পরিচয় উভয়ই পূরণ করেছেন, তবে বর্তমান গ্যালারি শিল্পীদের চলমান কর্মজীবনের জন্য একটি চিহ্নিতকারী বিন্দু হিসাবেও।" উদযাপনটিতে সেই সময়ে রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারির প্রতিটি শিল্পীর টুকরো অন্তর্ভুক্ত থাকবে। রোজামন্ড ফেলসেন গ্যালারি তার শিল্পীর প্রতিনিধিত্ব অব্যাহত রেখেছে এবং অনলাইনে একটি উপস্থিতি বজায় রেখেছে। 2017 সালের এপ্রিলে, পরিচালক ফ্রাঙ্ক স্টিফেলের 'হেভেন ইজ এ ট্র্যাফিক জ্যাম অন দ্য 405' চলচ্চিত্র, যা গ্যালারি শিল্পী মিন্ডি আলপারের গল্প এবং কাজগুলি বর্ণনা ও নথিভুক্ত করে, সেরা শর্টের জন্য 20তম বার্ষিকী ফুল ফ্রেম জুরি অ্যাওয়ার্ড জিতেছে। প্রতিনিধিত্বকারী শিল্পীদের তালিকা মিন্ডি আলপার জুডিথ ব্যারি মর্টন বার্টলেট জেন বার্জার জ্যাকি ডেন হার্টগ অ্যান্ড্রু ফালকোভস্কি তানিয়া হ্যাডেন ক্যাথলিন হেন্ডারসন ন্যান্সি জ্যাকসন জোয়ান জোনাস কারেন লাইবোভিটস জিন লো কিম ম্যাককনেল জন মিলস গ্রান্ট মাডফোর্ড প্যাট্রিক নিকেল মার্ক প্যালি এম. এ। সহকর্মী জন পিটারসন রেনি পেট্রোপোলোস অ্যান প্রেস্টন মার্সিয়া রবার্টস সি. কে. ওয়াইল্ড রেফারেন্স এক্সটার্নাল লিঙ্ক লস অ্যাঞ্জেলেসের আর্ট মিউজিয়াম এবং গ্যালারি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের 1978 সালে প্রতিষ্ঠিত আর্ট গ্যালারিতে লস অ্যাঞ্জেলেসের ক্যালিফোর্নিয়া ভবন এবং কাঠামোতে সমসাময়িক আর্ট গ্যালারি