Hope (Watts)
হোপ ইংরেজ চিত্রশিল্পী জর্জ ফ্রেডেরিক ওয়াটসের একটি প্রতীকী তৈলচিত্র, যিনি 1886 সালে প্রথম দুটি সংস্করণ সম্পন্ন করেছিলেন। বিষয়টির পূর্ববর্তী চিকিত্সা থেকে মৌলিকভাবে ভিন্ন, এটি একটি একক চোখ বাঁধা মহিলা চিত্রকে একটি গ্লোবের উপর বসে একটি বীণা বাজাতে দেখায় যার কেবল একটি স্ট্রিং বাকি রয়েছে। পটভূমি প্রায় ফাঁকা, এর একমাত্র দৃশ্যমান বৈশিষ্ট্য হল একটি একক তারা। ওয়াটস ইচ্ছাকৃতভাবে প্রতীকীবাদ ব্যবহার করেছিলেন যা ঐতিহ্যগতভাবে আশার সাথে সম্পর্কিত নয় যাতে চিত্রকলার অর্থ অস্পষ্ট হয়। হোপে তাঁর রঙের ব্যবহার ব্যাপকভাবে প্রশংসিত হলেও, প্রদর্শনীর সময় অনেক সমালোচক চিত্রকর্মটি অপছন্দ করেছিলেন। আশা নান্দনিক আন্দোলনের সাথে জনপ্রিয় প্রমাণিত হয়েছিল, যারা সৌন্দর্যকে শিল্পের প্রাথমিক উদ্দেশ্য হিসাবে বিবেচনা করত এবং এর বার্তার অস্পষ্টতা দ্বারা উদ্বিগ্ন ছিল না। প্লাটিনোটাইপে পুনরুৎপাদন এবং পরে সস্তা কার্বন প্রিন্ট শীঘ্রই বিক্রি হতে শুরু করে। যদিও ওয়াটস চিত্রকর্মটি কেনার জন্য অনেক প্রস্তাব পেয়েছিলেন, তিনি তাঁর সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কাজগুলি জাতিকে দান করতে রাজি হয়েছিলেন এবং মনে করেছিলেন যে হোপকে অন্তর্ভুক্ত না করা অনুপযুক্ত হবে। ফলস্বরূপ, 1886 সালে ওয়াটস এবং তাঁর সহকারী সেসিল স্কট একটি দ্বিতীয় সংস্করণ আঁকেন। এর সমাপ্তির পরে ওয়াটস মূলটি বিক্রি করে এবং অনুলিপিটি দক্ষিণ কেনসিংটন যাদুঘরে (ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট যাদুঘর) দান করে; এইভাবে, এই দ্বিতীয় সংস্করণটি মূলটির চেয়ে বেশি পরিচিত। তিনি ব্যক্তিগত বিক্রয়ের জন্য কমপক্ষে আরও দুটি সংস্করণ আঁকেন। হোপ-এর সস্তা পুনরুৎপাদন এবং 1908 সাল থেকে উচ্চমানের প্রিন্টগুলি প্রচুর পরিমাণে ছড়িয়ে পড়তে শুরু করে, এটি একটি ব্যাপক জনপ্রিয় ছবিতে পরিণত হয়। রাষ্ট্রপতি থিওডোর রুজভেল্ট নিউইয়র্কে তাঁর সাগামোর হিলের বাড়িতে একটি অনুলিপি প্রদর্শন করেছিলেন; পুনরুত্পাদনগুলি বিশ্বব্যাপী প্রচারিত হয়েছিল; এবং 1922 সালের একটি ছবিতে ওয়াটসের চিত্রকর্মের সৃষ্টি এবং এর পিছনে একটি কল্পিত গল্প চিত্রিত করা হয়েছিল। এই সময়ের মধ্যে হোপকে পুরানো এবং আবেগপ্রবণ বলে মনে হতে শুরু করে এবং ওয়াটস দ্রুত ফ্যাশনের বাইরে চলে যাচ্ছিল। 1938 সালে টেট গ্যালারি ওয়াটসের কাজের সংগ্রহকে স্থায়ী প্রদর্শনীতে রাখা বন্ধ করে দেয়। ওয়াটসের জনপ্রিয়তা হ্রাস পাওয়া সত্ত্বেও হোপ প্রভাবশালী থেকে যায়। মার্টিন লুথার কিং জুনিয়র 1959 সালে একটি ধর্মোপদেশের উপর ভিত্তি করে চিত্রকর্মটির বিষয়বস্তুর উপর ভিত্তি করে তৈরি করেছিলেন, যেমনটি 1990 সালে শিকাগোতে জেরেমিয়া রাইট করেছিলেন। পরেরটির জন্য মণ্ডলীর মধ্যে ছিলেন তরুণ বারাক ওবামা, যিনি গভীরভাবে মর্মাহত হয়েছিলেন। ওবামা তাঁর 2004 সালের ডেমোক্র্যাটিক ন্যাশনাল কনভেনশনের মূল ভাষণের থিম হিসাবে "দ্য অড্যাসিটি অফ হোপ" গ্রহণ করেছিলেন এবং তাঁর 2006 সালের বইয়ের শিরোনাম হিসাবে; তিনি তাঁর সফল 2008 সালের রাষ্ট্রপতি প্রচারাভিযানকে "হোপ" থিমের উপর ভিত্তি করে তৈরি করেছিলেন। পটভূমি জর্জ ফ্রেডেরিক ওয়াটস 1817 সালে লন্ডনে জন্মগ্রহণ করেন, একজন বাদ্যযন্ত্র প্রস্তুতকারকের পুত্র। তাঁর দুই ভাই 1823 সালে এবং তাঁর মা 1826 সালে মারা যান, যা ওয়াটসকে সারা জীবন মৃত্যুর প্রতি আচ্ছন্ন করে রেখেছিল। এদিকে, তাঁর বাবার কঠোর ধর্মপ্রচারক খ্রিস্টধর্ম বাইবেল সম্পর্কে গভীর জ্ঞান এবং সংগঠিত ধর্মের প্রতি তীব্র অপছন্দ উভয়কেই পরিচালিত করেছিল। ওয়াটস 10 বছর বয়সে একজন ভাস্কর হিসাবে শিক্ষানবিশ হন এবং ছয় বছর পরে একজন প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী এবং ক্রিকেট চিত্রকর হিসাবে জীবিকা অর্জনের জন্য একজন শিল্পী হিসাবে যথেষ্ট দক্ষ ছিলেন। 18 বছর বয়সে তিনি রয়েল অ্যাকাডেমি স্কুলে ভর্তি হন, যদিও তিনি তাদের পদ্ধতি অপছন্দ করতেন এবং মাঝে মাঝে তাঁর উপস্থিতি ছিল। 1837 সালে গ্রীক শিপিং ম্যাগনেট আলেকজান্ডার কনস্ট্যান্টাইন আয়নাইডস ওয়াটসকে স্যামুয়েল লেন দ্বারা তাঁর বাবার একটি প্রতিকৃতি অনুলিপি করার জন্য নিযুক্ত করেছিলেন; আয়নাইডস মূলটির চেয়ে ওয়াটসের সংস্করণটি পছন্দ করেছিলেন এবং অবিলম্বে তাঁর কাছ থেকে আরও দুটি চিত্রকর্ম চালু করেছিলেন, যার ফলে ওয়াটস নিজেকে চিত্রকলায় পূর্ণ-সময় উৎসর্গ করতে পেরেছিলেন। 1843 সালে তিনি ইতালি ভ্রমণ করেন যেখানে তিনি চার বছর অবস্থান করেন। লন্ডনে ফিরে আসার পর তিনি বিষণ্নতায় ভুগছিলেন এবং বেশ কয়েকটি উল্লেখযোগ্য বিষণ্ণ চিত্র আঁকেন। তাঁর দক্ষতা ব্যাপকভাবে প্রশংসিত হয় এবং 1856 সালে তিনি প্রতিকৃতি চিত্রকলায় নিজেকে উৎসর্গ করার সিদ্ধান্ত নেন। তাঁর প্রতিকৃতিগুলি অত্যন্ত প্রশংসিত হয়েছিল। 1867 সালে তিনি একজন রাজকীয় শিক্ষাবিদ নির্বাচিত হন, যা সেই সময়ে একজন শিল্পীর জন্য উপলব্ধ সর্বোচ্চ সম্মান ছিল, যদিও তিনি দ্রুত রাজকীয় একাডেমির সংস্কৃতি নিয়ে মোহভঙ্গ হয়ে যান। 1870 সাল থেকে তিনি রূপক এবং পৌরাণিক বিষয়ের চিত্রশিল্পী হিসাবে ব্যাপকভাবে বিখ্যাত হয়ে ওঠেন; এই সময়ের মধ্যে তিনি বিশ্বের অন্যতম সম্মানিত শিল্পী ছিলেন। 1881 সালে তিনি লিটল হল্যান্ড হাউসে তাঁর বাড়িতে একটি কাঁচের ছাদযুক্ত গ্যালারি যুক্ত করেন, যা সপ্তাহান্তে জনসাধারণের জন্য উন্মুক্ত ছিল, যা তাঁর খ্যাতি আরও বাড়িয়ে তোলে। 1884 সালে নিউইয়র্কের মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্টে তাঁর নির্বাচিত 50টি শিল্পকর্ম প্রদর্শিত হয়। বিষয় আশাকে ঐতিহ্যগতভাবে খ্রিস্টানরা একটি ধর্মতাত্ত্বিক গুণ (কাজ বা আত্ম-উন্নতির পরিবর্তে ঈশ্বরের অনুগ্রহের সাথে যুক্ত একটি গুণ) হিসাবে বিবেচনা করে। প্রাচীনকাল থেকেই ব্যক্তিত্বের শৈল্পিক উপস্থাপনা তাকে একজন যুবতী মহিলা হিসাবে চিত্রিত করে, সাধারণত একটি ফুল বা নোঙ্গর ধরে। ওয়াটসের জীবদ্দশায় ইউরোপীয় সংস্কৃতি আশার ধারণা নিয়ে প্রশ্ন তুলতে শুরু করে। ফ্রেডরিক নিৎশের চিন্তাভাবনার উপর ভিত্তি করে সেই সময়ে দর্শনের একটি নতুন ধারা আশাকে একটি নেতিবাচক বৈশিষ্ট্য হিসাবে দেখেছিল যা মানবজাতিকে তাদের শক্তি নিরর্থক প্রচেষ্টায় ব্যয় করতে উৎসাহিত করেছিল। 1870-এর দশকের দীর্ঘ মন্দা ব্রিটেনের অর্থনীতি ও আত্মবিশ্বাস উভয়কেই ধ্বংস করে দিয়েছিল এবং ওয়াটস অনুভব করেছিলেন যে দৈনন্দিন জীবনের যান্ত্রিকীকরণ এবং ব্রিটেনের ক্রমবর্ধমান প্রভাবশালী মধ্যবিত্ত শ্রেণীর জন্য বস্তুগত সমৃদ্ধির গুরুত্ব আধুনিক জীবনকে ক্রমবর্ধমান আত্মাহীন করে তুলছে। 1885 সালের শেষের দিকে ওয়াটসের দত্তক কন্যা ব্লাঞ্চ ক্লগস্টন সবেমাত্র তার শিশু কন্যা ইসাবেলকে অসুস্থতায় হারিয়েছিলেন এবং ওয়াটস এক বন্ধুকে লিখেছিলেন যে "আমি অনিশ্চয়তা, দ্বন্দ্ব, দ্বন্দ্ব, বিশ্বাস অস্থির এবং তাদের জায়গায় প্রতিষ্ঠিত কিছুই দেখছি না"। ওয়াটস এমন একটি সমাজে আশার চিত্রকে পুনরায় কল্পনা করতে শুরু করেছিলেন যেখানে অর্থনৈতিক পতন এবং পরিবেশগত অবনতি ক্রমবর্ধমানভাবে মানুষকে অগ্রগতি এবং ঈশ্বরের অস্তিত্বের ধারণা নিয়ে প্রশ্ন তুলতে পরিচালিত করছিল। সেই সময়ের অন্যান্য শিল্পীরা ইতিমধ্যে শিল্পে আশাকে চিত্রিত করার বিকল্প পদ্ধতি নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা শুরু করেছিলেন। কেউ কেউ, যেমন আসন্ন তরুণ চিত্রশিল্পী এভলিন ডি মরগান, গীতসংহিতা 137-এর চিত্র এবং নির্বাসিত সঙ্গীতশিল্পীদের তাদের বন্দীদের জন্য বাজাতে অস্বীকার করার বর্ণনা তুলে ধরেছেন। এদিকে, ওয়াটসের বন্ধু এডওয়ার্ড বার্ন-জোনস, যিনি পৌরাণিক এবং রূপক বিষয় চিত্রকলায় বিশেষজ্ঞ ছিলেন, 1871 সালে হপটন-অন-সি-তে হোপ ফর সেন্ট মার্গারেটস চার্চকে চিত্রিত করে একটি পরিকল্পিত দাগযুক্ত কাচের জানালার জন্য কার্টুনটি সম্পন্ন করেন। বার্ন-জোন্সের নকশায় হোপকে একটি ফুলের রড ধরে কারাগারের কক্ষে সোজা এবং অবাধ্য দেখানো হয়েছিল। ওয়াটস সাধারণত তাঁর রূপক চিত্রগুলিতে দীর্ঘ সময় ধরে কাজ করেছিলেন, তবে মনে হয় যে হোপ তুলনামূলকভাবে দ্রুত সম্পন্ন হয়েছিল। তিনি তাঁর কাজের সৃষ্টি সম্পর্কে কোনও নোট রেখে যাননি, তবে তাঁর ঘনিষ্ঠ বন্ধু এমিলি ব্যারিংটন উল্লেখ করেছেন যে "আমার একজন সুন্দর বন্ধু", প্রায় অবশ্যই ডরোথি ডেনে, 1885 সালে হোপের জন্য মডেল করেছিলেন। (ডরোথি ডেনি, জন্মনাম অ্যাডা অ্যালিস পুলেন, ফ্রেডেরিক লেইটনের মডেল হিসাবে বেশি পরিচিত ছিলেন তবে এই সময়ে ওয়াটসের মডেল হিসাবেও পরিচিত ছিলেন। যদিও হোপের মুখের বৈশিষ্ট্যগুলি ওয়াটসের চিত্রকলায় অস্পষ্ট, তবে তার স্বতন্ত্র চোয়াল এবং চুল উভয়ই স্বীকৃত। 1885 সালের শেষের দিকে ওয়াটস চিত্রকর্মটির নকশা স্থির করেন। রচনা আশা তার কেন্দ্রীয় চরিত্রকে একা দেখায়, অন্য কোনও মানব ব্যক্তিত্ব দৃশ্যমান নয় এবং তার ঐতিহ্যবাহী সহকর্মী গুণাবলী, প্রেম (দাতব্য হিসাবেও পরিচিত) এবং বিশ্বাস ছাড়া। তিনি এলগিন মার্বেলের উপর ভিত্তি করে ধ্রুপদী পোশাক পরেছেন; কিংস্টন বিশ্ববিদ্যালয়ের নিকোলাস ট্রম্যানস অনুমান করেছিলেন যে তাঁর গ্রীক শৈলীর পোশাক ইচ্ছাকৃতভাবে খ্রিস্টান ঐতিহ্যের নিশ্চিততা নিয়ে গ্রীক পুরাণে আশার দ্বন্দ্বপূর্ণ প্রকৃতি জাগিয়ে তোলার জন্য বেছে নেওয়া হয়েছিল। তার ভঙ্গি মাইকেলএঞ্জেলো নাইটের উপর ভিত্তি করে, ইচ্ছাকৃতভাবে চাপের অবস্থানে। তিনি একটি ছোট, অসম্পূর্ণ কমলা গ্লোবের উপর বসে আছেন যার পরিধির চারপাশে প্রায় ফাঁকা চকচকে নীল পটভূমির বিপরীতে মেঘের বিচরণ রয়েছে। মূর্তিটি পিছন থেকে ক্ষীণভাবে আলোকিত হয়, যেন তারার আলো দ্বারা, এবং সরাসরি সামনে থেকে যেন পর্যবেক্ষক আলোর উৎস। ওয়াটসের আলো এবং স্বরের ব্যবহার আকৃতির স্পষ্ট সংজ্ঞা এড়িয়ে চলে, একটি চকচকে এবং দ্রবীভূত প্রভাব তৈরি করে যা সাধারণত তৈলচিত্রের তুলনায় পেস্টেলের কাজের সাথে যুক্ত। নকশাটি বার্ন-জোন্সের লুনা (জলরঙে 1870 এবং তেলে 1872-1875 আঁকা)-এর সাথে ঘনিষ্ঠ সাদৃশ্য বহন করে, যা মেঘ দ্বারা বেষ্টিত একটি গ্লোবের উপর শাস্ত্রীয় ড্রেপারিতে একটি মহিলা চিত্রও দেখায়। ওয়াটসের অনেক কাজের মতো চিত্রকলার শৈলীও ইউরোপীয় প্রতীকী আন্দোলনে নিহিত ছিল, তবে ভিনিশিয়ান চিত্রকলা পদ্ধতির উপরও ব্যাপকভাবে আকৃষ্ট হয়েছিল। অন্যান্য যে কাজগুলি হোপের উপর সম্ভাব্য প্রভাব হিসাবে প্রস্তাবিত হয়েছে সেগুলির মধ্যে রয়েছে বার্ন-জোন্সের দ্য হুইল অফ ফরচুন (আনুমানিক 1870), আলবার্ট মুরের বিডস (1875), দান্তে গ্যাব্রিয়েল রোসেটির এ সি-স্পেল (1877) এবং এলিহু ভেড্ডারের দ্য থ্রোন অফ স্যাটার্ন (1884)। আশা 1885 সালে ওয়াটস দ্বারা সম্পন্ন আইডল চাইল্ড অফ ফ্যান্সির সাথে ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত, যা মেঘ-আচ্ছাদিত গ্লোবের উপর বসে থাকা ঐতিহ্যবাহী গুণাবলীর (এই ক্ষেত্রে প্রেম) একটি মূর্ত রূপও দেখায়। গুণাবলীর ঐতিহ্যবাহী চিত্রায়নে, প্রেমকে চোখ বেঁধে দেখানো হয়েছিল যখন আশা ছিল না; হোপ অ্যান্ড আইডল চাইল্ড ওয়াটস এই চিত্রটিকে বিপরীত করে, প্রেমকে সোজা সামনের দিকে এবং আশা অন্ধ হিসাবে চিত্রিত করে। এই প্রথম কোনও ইউরোপীয় শিল্পী হোপকে অন্ধ হিসাবে চিত্রিত করেছেন বলে মনে করা হয়। হোপের মূর্তিতে একটি ভাঙা বীণা রয়েছে, যা একটি প্রাচীন অ্যাথেনীয় কাঠ এবং কচ্ছপের খোলের বীণার উপর ভিত্তি করে ব্রিটিশ জাদুঘরে প্রদর্শিত হয়। যদিও ভাঙা বাদ্যযন্ত্রগুলি ইউরোপীয় শিল্পে প্রায়শই ঘটে যাওয়া মোটিফ ছিল, তবে এগুলি আগে কখনও হোপের সাথে যুক্ত ছিল না। হোপের বীণায় কেবল একটি স্ট্রিং বাকি রয়েছে, যার উপর সে বাজানোর চেষ্টা করে। তিনি অধ্যবসায় এবং ভঙ্গুরতা এবং আশা ও হতাশার ঘনিষ্ঠতা উভয়ের প্রতীক হিসাবে একক অবিচ্ছিন্ন তারের শব্দ শুনতে টান দেন। ওয়াটস সম্প্রতি ভিজ্যুয়াল আর্টস এবং সঙ্গীতের মধ্যে ধারাবাহিকতার ধারণার প্রতি আগ্রহ দেখিয়েছিলেন এবং এর আগে তাঁর প্রতিকৃতির বিষয়গুলিকে শক্তিশালী করার উপায় হিসাবে বাদ্যযন্ত্র ব্যবহার করেছিলেন। কেন্দ্রীয় চিত্রের উপরে ছবির একেবারে শীর্ষে একটি ছোট তারা জ্বলজ্বল করে, যা কেন্দ্রীয় চিত্রের বাইরে আরও আশার প্রতীক হিসাবে কাজ করে। কেন্দ্রীয় চিত্র থেকে তারার দূরত্ব এবং এটি তার দৃষ্টিক্ষেত্রের বাইরে থাকা এমনকি যদি সে চোখ বেঁধে না থাকে, তা একটি অস্পষ্টতার ইঙ্গিত দেয়। এটি দর্শকদের কাছে একটি উৎসাহব্যঞ্জক বার্তা প্রদান করে যে কেন্দ্রীয় চরিত্রের জন্য বিষয়গুলি ততটা খারাপ নয় যতটা তিনি বিশ্বাস করেন, এবং করুণার আরও একটি উপাদান প্রবর্তন করে যে তিনি অন্য কোথাও বিদ্যমান আশা সম্পর্কে অবগত নন। যদিও রয়্যাল একাডেমি গ্রীষ্মকালীন প্রদর্শনী ঐতিহ্যগতভাবে ইংরেজ শিল্পীদের জন্য তাদের নতুন উপাদান প্রদর্শনের জন্য সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ স্থান ছিল, ওয়াটস ছোট গ্রসভেনর গ্যালারিতে হোপ প্রদর্শন করতে বেছে নিয়েছিলেন। 1882 সালে গ্রসভেনর গ্যালারি ওয়াটসের কাজের একটি পূর্ববর্তী প্রদর্শনী মঞ্চস্থ করেছিল এবং তিনি স্থানটির সাথে একটি সংযুক্তি অনুভব করেছিলেন। এছাড়াও, এই সময়ে গ্রসভেনর গ্যালারি সাধারণত রয়্যাল একাডেমির তুলনায় পরীক্ষার ক্ষেত্রে বেশি গ্রহণযোগ্য ছিল। গ্যালারির দীর্ঘতম প্রাচীরের মাঝখানে প্রদর্শনীতে হোপকে প্রধান স্থান দেওয়া হয়েছিল। ওয়াটসের রঙের ব্যবহার সমালোচকদের কাছে তাৎক্ষণিক সাফল্য ছিল; এমনকি যারা অন্যথায় এই অংশটি অপছন্দ করতেন তারাও ওয়াটসের রঙ, স্বর এবং সম্প্রীতির দক্ষ ব্যবহারে মুগ্ধ হয়েছিলেন। এর বিষয় এবং ওয়াটসের কৌশল অবিলম্বে সংবাদমাধ্যমের সমালোচনা আকর্ষণ করে। দ্য টাইমস এটিকে "[ওয়াটসের] সাম্প্রতিক ছবিগুলির মধ্যে সবচেয়ে আকর্ষণীয় ছবিগুলির মধ্যে একটি" হিসাবে বর্ণনা করেছে তবে পর্যবেক্ষণ করেছে যে "রঙের দিক থেকে মিঃ ওয়াটস খুব কমই আমাদের আরও সুন্দর এবং সূক্ষ্ম কিছু দিয়েছেন. এবং অঙ্কনে দুর্দান্ত সৌন্দর্য রয়েছে, যদিও কোণগুলি খুব বেশি এবং খুব বেশি চিহ্নিত হওয়া উচিত।" পোর্টফোলিও ওয়াটসের কেইন-এর অনুতাপের প্রশংসা করেছিল কিন্তু হোপকে "একটি কাব্যিক কিন্তু কিছুটা নিকৃষ্ট রচনা" বলে মনে করেছিল। দ্য ফোর্টনাইটলি রিভিউ-এর থিওডোর চাইল্ড হোপকে "একটি ভয়ঙ্কর এবং রহস্যোদ্ঘাটনমূলক রূপক" হিসাবে প্রত্যাখ্যান করেছেন, অন্যদিকে অত্যন্ত সম্মানিত সমালোচক ক্লড ফিলিপস এটিকে "একটি দুর্দান্ত ধারণা, যা একটি ব্যর্থ সম্পাদন দ্বারা অপর্যাপ্তভাবে উপলব্ধি করা হয়েছে" বলে বিবেচনা করেছেন। সমালোচকদের দ্বারা প্রাথমিক প্রত্যাখ্যান সত্ত্বেও, হোপ তৎকালীন প্রভাবশালী নান্দনিক আন্দোলনে অনেকের কাছে অবিলম্বে জনপ্রিয় প্রমাণিত হয়েছিল, যারা সৌন্দর্যকে শিল্পের প্রাথমিক উদ্দেশ্য হিসাবে বিবেচনা করত। ওয়াটস, যিনি শিল্পকে নৈতিক বার্তার মাধ্যম হিসাবে দেখেছিলেন, তিনি "শিল্পের জন্য শিল্প" মতবাদকে দৃঢ়ভাবে অপছন্দ করেছিলেন, তবে নান্দনিকতার অনুসারীরা হোপে ওয়াটসের রঙ এবং প্রতীকবাদের ব্যবহারের ব্যাপক প্রশংসা করেছিলেন। চিত্রের উপর ভিত্তি করে এর প্রদর্শনী কবিতা প্রকাশিত হতে শুরু করার পরপরই, এবং প্লাটিনোটাইপ পুনরুত্পাদন-সেই সময়ে ফটোগ্রাফিক প্রক্রিয়া স্বরে সূক্ষ্ম বৈচিত্র্য ক্যাপচার করতে সক্ষম-জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। হোপের প্রথম প্লাটিনোটাইপ পুনরুত্পাদন ওয়াটসের ঘনিষ্ঠ বন্ধু জুলিয়া মার্গারেট ক্যামেরনের পুত্র হেনরি হার্শেল হে ক্যামেরন প্রযোজনা করেছিলেন। ধর্মীয় ব্যাখ্যা যেহেতু হোপ এমন একটি কাজ ছিল যা চিত্রকলায় প্রতীকীবাদের ঐতিহ্যবাহী ব্যাখ্যা ব্যবহার করে পড়া অসম্ভব ছিল, ওয়াটস ইচ্ছাকৃতভাবে এর অর্থ অস্পষ্ট রেখেছিলেন এবং এর প্রদর্শনীর পরে খ্রিস্টান চিন্তাবিদরা প্রায় অবিলম্বে এই অস্পষ্ট ব্যাখ্যাগুলিকে চ্যালেঞ্জ করেছিলেন। স্কটিশ ধর্মতত্ত্ববিদ পি. টি. ফোরসিথ মনে করেন যে, মিথ্যা দেবতাদের এবং বিশ্বাসের অভাবে যারা তাদের অনুসরণ করার চেষ্টা করেছিল তাদের জন্য অপেক্ষা করা বিপদগুলি চিত্রিত করার ক্ষেত্রে হোপ ওয়াটসের 1885 সালের ম্যামনের সহচর ছিলেন। ফোরসিথ লিখেছেন যে ছবিটি বিশ্বাসের অনুপস্থিতি প্রকাশ করে, যা চিত্রিত করে যে বিশ্বাস হারানো শুধুমাত্র আশার উপর একটি বড় বোঝা ফেলেছে এবং চিত্রকর্মের বার্তাটি ছিল যে প্রযুক্তি দ্বারা নির্মিত ঈশ্বরহীন জগতে হোপ ইচ্ছাকৃতভাবে নিজেকে অন্ধ করে ফেলেছে এবং কেবল সেই সংগীতই শোনে যা সে নিজে তৈরি করতে পারে। ফোরসিথের ব্যাখ্যা, যে কেন্দ্রীয় ব্যক্তিত্ব নিজেই আশার মূর্ত প্রতীক নয়, বরং মানবতার একটি উপস্থাপনা যা বিশ্বের দিকে তাকানোর জন্য তৈরি করেছে, পরিবর্তে ইচ্ছাকৃতভাবে নিজেকে অন্ধ করে এবং আশায় বেঁচে থাকার পরিবর্তে, অন্যান্য ধর্মতত্ত্ববিদদের কাছে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। ওয়াটসের সমর্থকরা দাবি করেছিলেন যে হোপের ভাবমূর্তির প্রায় অলৌকিক উদ্ধার ক্ষমতা ছিল। 1908 সালে স্টোক নিউটিংটন প্রেসবিটেরিয়ান মন্ত্রী জেমস বার্নস তাঁর 'সারমন্স ইন আর্ট বাই দ্য গ্রেট মাস্টার্স "গ্রন্থে এক মহিলার কথা লিখেছেন যিনি আত্মহত্যার অভিপ্রায় নিয়ে টেমস নদীতে হেঁটে যাচ্ছিলেন, কিন্তু দোকানের জানালায় হোপের ছবি রেখে গিয়েছিলেন এবং এটি দেখে এতটাই অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন যে আত্মহত্যার চেষ্টা করার পরিবর্তে তিনি অস্ট্রেলিয়ায় চলে যান। 1918 সালে ওয়াটসের জীবনীকার হেনরি উইলিয়াম শ্রিউসবারি লিখেছিলেন, "একজন দরিদ্র মেয়ে, চরিত্র-ভগ্ন এবং হৃদয়-ভগ্ন, লন্ডনের রাস্তায় ঘুরে বেড়াচ্ছিল এই ক্রমবর্ধমান অনুভূতি নিয়ে যে নিজেকে ধ্বংস করা ছাড়া আর কিছুই অবশিষ্ট নেই" হোপের একটি ছবি দেখে, তার শেষ অর্থ ব্যবহার করে ছবিটি কিনেছিল, যতক্ষণ না "প্রতিদিন এটি দেখে, বার্তাটি তার আত্মায় ডুবে যায় এবং সে বিশুদ্ধতা এবং সম্মানের জীবনে ফিরে যাওয়ার জন্য লড়াই করে।" 1922 সালে অ্যালকোহল, অসুস্থতা এবং বিষণ্নতায় জর্জরিত জীবনের পর যখন মিউজিক হল তারকা মেরি লয়েড মারা যান, তখন এটি উল্লেখ করা হয়েছিল যে তাঁর সম্পত্তির মধ্যে হোপের একটি মুদ্রণ ছিল; একজন সাংবাদিক পর্যবেক্ষণ করেছিলেন যে তাঁর অন্যান্য সম্পত্তির মধ্যে এটি "একটি দুষ্টু বিশ্বে একটি ভাল কাজের মতো" দেখাচ্ছে। ছবিটির ধর্মীয় তাৎপর্য সম্পর্কে প্রশ্ন করা হলে ওয়াটস নিজেই দ্বিধান্বিত ছিলেন, বলেছিলেন যে "আমি হোপকে অন্ধ করে দিয়েছিলাম তাই কিছুই আশা করিনি", যদিও তাঁর মৃত্যুর পরে তাঁর বিধবা স্ত্রী মেরি সেটন ওয়াটস লিখেছিলেন যে চিত্রকর্মটির বার্তা ছিল যে "বিশ্বাস অবশ্যই আশার সঙ্গী হতে হবে। বিশ্বাস হল বস্তু, প্রত্যাশিত বিষয়গুলির নিশ্চয়তা, কারণ এটি যা দেখা যায় না তার প্রমাণ। ইয়েল সেন্টার ফর ব্রিটিশ আর্টের তত্ত্বাবধায়ক ম্যালকম ওয়ার্নার এই কাজটিকে ভিন্নভাবে ব্যাখ্যা করেছিলেন, 1996 সালে লিখেছিলেন যে "ধর্মীয় বিশ্বাসের পূর্ণ সংগীতে বীণার একক তারের শান্ত শব্দই বাকি থাকে; যারা এখনও শোনে তারা এই অর্থে চোখ বেঁধে থাকে যে, আশার প্রকৃত কারণ বিদ্যমান থাকলেও তারা সেগুলি দেখতে পায় না; আশা একটি গুণ হিসাবে রয়ে গেছে, তবে বৈজ্ঞানিক বস্তুবাদের যুগে একটি দুর্বল এবং দ্ব্যর্থহীন।" 1900 সালে, তাঁর মৃত্যুর কিছুদিন আগে, ওয়াটস আবার ফেইথ, হোপ অ্যান্ড চ্যারিটিতে (বর্তমানে ডাবলিনের হিউ লেন গ্যালারিতে) চরিত্রটি আঁকেন। এটি দেখায় যে তার হাসি এবং তার বীণা সংযত অবস্থায়, লাভের সাথে কাজ করে রক্তমাখা বিশ্বাসকে তার তলোয়ারটি ঢেকে দেওয়ার জন্য প্ররোচিত করার জন্য; ট্রম্যানস লিখেছেন যে "বার্তাটি মনে হবে যে বিশ্বাস যদি মানবতার জন্য তার গুরুত্বকে পুনরায় শুরু করতে চলেছে. এটি আরও ধ্রুবক প্রেম এবং আশার পক্ষে একটি ভিন্ন ভূমিকায় থাকতে হবে"। দ্বিতীয় সংস্করণটি প্রদর্শিত হওয়ার সময়, ওয়াটস ইতিমধ্যে জাতির জন্য তাঁর সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কাজগুলি দান করার প্রতিশ্রুতি দিয়েছিলেন এবং যদিও তিনি চিত্রকর্মটির জন্য একাধিক প্রস্তাব পেয়েছিলেন, তিনি মনে করেছিলেন যে এই অনুদানের মধ্যে হোপকে অন্তর্ভুক্ত না করা অনুপযুক্ত, কারণ এটি ইতিমধ্যে তাঁর সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ছবিগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত হচ্ছে। 1886 সালের মাঝামাঝি সময়ে ওয়াটস এবং তাঁর সহকারী সেসিল স্কট এই অংশটির একটি প্রতিলিপি আঁকেন, এই অভিপ্রায় নিয়ে যে এই প্রতিলিপিটি জাতিকে দান করা হবে যাতে তিনি মূলটি বিক্রি করতে পারেন। যদিও এই দ্বিতীয় চিত্রকর্মটির রচনা অভিন্ন, তবে এটি অনুভূতিতে মৌলিকভাবে ভিন্ন। কেন্দ্রীয় চিত্রটি গ্লোবের তুলনায় ছোট, এবং রঙগুলি গাঢ় এবং কম জাঁকজমকপূর্ণ, যা এটিকে মূলটির তুলনায় ইচ্ছাকৃতভাবে বিষণ্ণ অনুভূতি দেয়। 1886 সালের শেষের দিকে এই দ্বিতীয় সংস্করণটি জাতির জন্য ওয়াটসের উপহারের প্রথম কিস্তিতে দক্ষিণ কেনসিংটন যাদুঘরকে (ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট যাদুঘর) দান করা নয়টি চিত্রকর্মের মধ্যে একটি ছিল। এদিকে, 1887 সালে বাষ্পীয় ট্র্যাক্টর উদ্যোক্তা জোসেফ রুস্টনের কাছে বিক্রি হওয়ার আগে মূল ছবিটি সংক্ষিপ্তভাবে নটিংহ্যামে প্রদর্শিত হয়েছিল। প্রথম প্রদর্শনীর 100 বছর পর 1986 সালে সোথবিসে 869,000 পাউন্ডে (প্রায় £ শর্তে) নিলামে তোলার আগে পর্যন্ত এর অবস্থান দীর্ঘকাল অজানা ছিল। দক্ষিণ কেনসিংটন জাদুঘরে তাদের অনুদানের পরে, ওয়াটসের দান করা নয়টি কাজ গ্রন্থাগারের দিকে যাওয়ার সিঁড়িতে ঝুলিয়ে রাখা হয়েছিল, তবে হোপ ব্রিটিশ শিল্পের প্রতীক হিসাবে অন্যান্য প্রতিষ্ঠানের কাছে একটি জনপ্রিয় ঋণ হিসাবে প্রমাণিত হয়েছিল। 1887 সালে ম্যানচেস্টারে রাজকীয় জয়ন্তী প্রদর্শনীতে একটি সম্পূর্ণ প্রাচীর ওয়াটসের কাজের জন্য উৎসর্গ করা হয়েছিল। হোপ, যা সম্প্রতি সম্পন্ন হয়েছে কিন্তু ইতিমধ্যেই ওয়াটসের কাজগুলির মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত, এই প্রদর্শনীর কেন্দ্রে স্থাপন করা হয়েছিল। গ্লাসপালাস্টে প্রদর্শনের জন্য মিউনিখে স্থানান্তরিত হওয়ার আগে এটি 1888 সালের মেলবোর্ন শতবার্ষিকী প্রদর্শনী এবং প্যারিসে 1889 সালের এক্সপোজিশন ইউনিভার্সেলে প্রদর্শিত হয়েছিল। 1897 সালে এটি নবনির্মিত ন্যাশনাল গ্যালারি অফ ব্রিটিশ আর্টে (টেট গ্যালারি, বা টেট ব্রিটেন) স্থানান্তরিত 17 ওয়াটস কাজের মধ্যে একটি ছিল; সেই সময়ে, ওয়াটসকে এতটাই সম্মান করা হত যে নতুন জাদুঘরের একটি সম্পূর্ণ ঘর তাঁর কাজের জন্য উৎসর্গ করা হয়েছিল। টেট গ্যালারি হোপকে তাদের সংগ্রহের অন্যতম প্রধান আকর্ষণ হিসাবে বিবেচনা করে এবং দক্ষিণ কেনসিংটন জাদুঘরের বিদেশী প্রদর্শনীতে এই অংশটি ধার দেওয়ার অনুশীলন অব্যাহত রাখেনি। অন্যান্য আঁকা সংস্করণ সারের কম্পটনে (ওয়াটস গ্যালারি) তাঁর নতুন বাড়ি এবং স্টুডিওর জন্য অর্থের প্রয়োজন ছিল, ওয়াটস ব্যক্তিগত বিক্রয়ের জন্য হোপের আরও অনুলিপি তৈরি করেছিলেন। 1886 থেকে 1890 সালের মধ্যে ম্যানচেস্টারের এক বেসরকারী সংগ্রাহকের কাছে একটি ছোট সংস্করণ বিক্রি করা হয়েছিল এবং 1897 সালে ক্যানিং টাউনে ফ্রি পিকচার প্রদর্শনীতে (দরিদ্রদের জীবনে সৌন্দর্য আনার প্রয়াসে স্যামুয়েল বার্নেট এবং হেনরিয়েটা বার্নেট আয়োজিত একটি বার্ষিক অনুষ্ঠান) প্রদর্শিত হয়েছিল। এটি কেপ টাউনের ইজিকো সাউথ আফ্রিকান ন্যাশনাল গ্যালারিতে রয়েছে। আরেকটি সংস্করণ, যেখানে ওয়াটস ছবির অস্পষ্টতা কমাতে কেন্দ্রীয় ব্যক্তিত্বকে ঘিরে একটি রামধনু অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন, রিচার্ড বাজেট কিনেছিলেন, একজন বিধবা, যার স্ত্রী ওয়াটসের একজন বড় ভক্ত ছিলেন এবং 1997 সাল পর্যন্ত পরিবারের দখলে ছিলেন। ওয়াটস তার প্রাথমিক তৈলচিত্র ফ্রেডেরিক লেইটনকে দিয়েছিলেন; এটি 1923 সাল থেকে লিভারপুলের ওয়াকার আর্ট গ্যালারির সংগ্রহে রয়েছে। ওয়াটস কমপক্ষে আরও একটি সংস্করণ আঁকেন বলে মনে করা হয়, তবে এর অবস্থান অজানা। যদিও ওয়াটসের মৃত্যুর পরপরই ভিক্টোরিয়ান চিত্রকলার শৈলী ফ্যাশনের বাইরে চলে যায়, হোপ অত্যন্ত প্রভাবশালী রয়ে গেছে। ওয়াটস গ্যালারির তত্ত্বাবধায়ক মার্ক বিলস হোপকে ওয়াটসের সমস্ত চিত্রকর্মের মধ্যে "সবচেয়ে বিখ্যাত এবং প্রভাবশালী" এবং "ঊনবিংশ শতাব্দীর শেষের দিকের প্রতীকী আন্দোলনের রত্ন" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। 1889 সালে সমাজতান্ত্রিক আন্দোলনকারী জন বার্নস হোয়াইটচাপেলে স্যামুয়েল এবং হেনরিয়েটা বার্নেটের সাথে দেখা করেন এবং তাদের সম্পত্তির মধ্যে হোপের একটি ছবি দেখেন। হেনরিয়েটা তার কাছে এর তাৎপর্য ব্যাখ্যা করার পরে, শ্রমিক গোষ্ঠীগুলির জোট দ্বারা প্রচেষ্টা করা হয়েছিল যা ওয়াটসকে নিয়োগের জন্য লেবার পার্টিতে পরিণত হয়েছিল। যদিও রাজনীতির বাইরে থাকার জন্য দৃঢ়প্রতিজ্ঞ, ওয়াটস 1891 সালে ধর্মঘটকারী বাসকর্মীদের সমর্থনে লিখেছিলেন এবং 1895 সালে লন্ডন ডক কর্মীদের সমর্থনে মিশন টু সিমেন ইন পপলার-কে হোপ-এর একটি চক পুনরুৎপাদন দান করেছিলেন। (এটি হোপ ইন দ্য ওয়াটস গ্যালারির লাল চক সংস্করণ বলে মনে করা হয়।) হোপের বিষয়ে ওয়াটসের চিত্রের নিষ্ক্রিয়তা সমাজতান্ত্রিক আন্দোলনের মধ্যে কিছু লোকের সমালোচনা আকর্ষণ করেছিল, যারা তাকে কর্মের প্রতি প্রতিশ্রুতিবদ্ধ হওয়ার অনিচ্ছার মূর্ত প্রতীক হিসাবে দেখেছিল। বিশিষ্ট শিল্প সমালোচক চার্লস লুইস হিন্দও এই নিষ্ক্রিয়তাকে ঘৃণা করেছিলেন, 1902 সালে লিখেছিলেন যে "এটি এমন একটি কাজ নয় যা শক্তিশালীরা প্রশংসা করে, তবে একাকী এবং দুঃখিতরা এতে সান্ত্বনা পায়। যারা কম জীবনীশক্তি এবং দুর্বল শারীরিক স্বাস্থ্যের দ্বারা অভিশপ্ত তাদের সুন্দর, করুণ, দুর্বল আশাকে এটি প্রতিফলিত করে। চিত্রকর্মটির প্রদর্শনীর পর থেকে হেনরি ক্যামেরনের হোপের প্রথম সংস্করণের প্ল্যাটিনোটাইপ পুনরুত্পাদনগুলি প্রচারিত হয়েছিল, তবে উত্পাদন ধীর এবং কিনতে ব্যয়বহুল ছিল। 1890-এর দশকের গোড়ার দিক থেকে ফটোগ্রাফার ফ্রেডরিক হোলিয়ার দ্বিতীয় সংস্করণের বিপুল সংখ্যক সস্তা প্ল্যাটিনোটাইপ পুনরুত্পাদন তৈরি করেছিলেন, বিশেষত 1896 সালে হোলিয়ার ওয়াটসের সাথে তার ব্যবসায়িক সম্পর্ককে আনুষ্ঠানিক করার পরে। হোলিয়ার সারা দেশে প্রিন্ট বিক্রেতাদের মাধ্যমে এবং সরাসরি ক্যাটালগের মাধ্যমে পুনরুত্পাদনগুলি বিক্রি করেছিলেন এবং মুদ্রণটি অত্যন্ত জনপ্রিয় প্রমাণিত হয়েছিল। 1895 সালে ফ্রেডেরিক লেইটন ওয়াটস হোপের রচনার উপর ভিত্তি করে তাঁর চিত্রকর্ম ফ্লেমিং জুন তৈরি করেন, যেখানে ডরোথি ডেনকেও চিত্রিত করা হয়েছে। জ্বলন্ত জুন কেন্দ্রীয় ব্যক্তিত্বের ভঙ্গি রেখেছিল, তবে তাকে শিথিল এবং ঘুমন্ত হিসাবে দেখিয়েছিল। ডেনি 1880-এর দশক থেকে লেইটনের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে কাজ করেছিলেন এবং পরের বছর মারা যাওয়ার সময় লেইটনের ইচ্ছায় তৎকালীন বিশাল পরিমাণ £5,000 (প্রায় £2,000) রেখে গিয়েছিলেন। এই সময়ের মধ্যে, হোপ ইংরেজি জনপ্রিয় সংস্কৃতির একটি আইকন হয়ে উঠছিল, যা পুনরুৎপাদনগুলির বিস্তৃত বিতরণ দ্বারা চালিত হয়েছিল; 1898 সালে, টেট গ্যালারি খোলার এক বছর পরে, এর পরিচালক উল্লেখ করেছিলেন যে শিক্ষার্থীদের মধ্যে তাদের সংগ্রহের দুটি জনপ্রিয় কাজের মধ্যে হোপ অন্যতম। বিংশ শতাব্দী শুরু হওয়ার সাথে সাথে ক্রমবর্ধমান প্রভাবশালী আধুনিকবাদী আন্দোলন পল সেজানের কাছ থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিল এবং 19 শতকের ব্রিটিশ চিত্রকলার প্রতি তার খুব কম সম্মান ছিল। ওয়াটস ইংরেজ সমালোচকদের কাছ থেকে বিশেষ অপছন্দ পেয়েছিলেন এবং হোপকে 19 শতকের শেষের দিকে এবং 20 শতকের গোড়ার দিকে অত্যধিক আবেগপ্রবণতা এবং দুর্বল স্বাদের প্রতীক হিসাবে দেখা হয়েছিল। 1904 সালের মধ্যে লেখক ই. নেসবিট তাঁর ছোট গল্প দ্য ফ্লাইং লজার-এ হোপকে দুর্বল স্বাদের প্রতীক হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন, এটিকে "কমলালেবের উপর বসে থাকা একটি অন্ধ মেয়ে" হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন, যা পরে আগাথা ক্রিস্টি তাঁর 1942 সালের উপন্যাস ফাইভ লিটল পিগসে জনপ্রিয় করেছিলেন (যা মার্ডার ইন রেট্রোস্পেক্ট নামেও পরিচিত)। যদিও ওয়াটসের কাজকে ইংরেজ আধুনিকবাদী আন্দোলন পুরানো এবং সংবেদনশীল হিসাবে দেখেছিল, প্রতীকীবাদ এবং অভিব্যক্তিবাদ নিয়ে তাঁর পরীক্ষা-নিরীক্ষা ইউরোপীয় আধুনিকবাদীদের কাছ থেকে সম্মান অর্জন করেছিল, বিশেষত তরুণ পাবলো পিকাসো, যিনি হোপের ইচ্ছাকৃতভাবে বিকৃত বৈশিষ্ট্য এবং দ্য ওল্ড গিটারিস্ট (1903-1904)-এ নীল রঙের বিস্তৃত ঝাঁকুনির প্রতিধ্বনি করেছিলেন। বাড়িতে ওয়াটসের খ্যাতি ম্লান হওয়া সত্ত্বেও, 1904 সালে তাঁর মৃত্যুর সময় হোপ বিশ্বব্যাপী স্বীকৃত ভাবমূর্তিতে পরিণত হয়েছিল। জাপান, অস্ট্রেলিয়া এবং পোল্যান্ডের মতো বিভিন্ন সংস্কৃতিতে পুনরুত্পাদন প্রচারিত হয়েছিল এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের রাষ্ট্রপতি থিওডোর রুজভেল্ট সাগামোর পাহাড়ে তাঁর সামার হোয়াইট হাউসে একটি পুনরুত্পাদন প্রদর্শন করেছিলেন। 1916 সালের মধ্যে, হোপ মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে যথেষ্ট সুপরিচিত ছিল যে অ্যাঞ্জেলিনা ওয়েল্ড গ্রিমকের র্যাচেলের মঞ্চ নির্দেশাবলী স্পষ্টভাবে সময়ের সাথে সাথে বাড়ির উন্নতির পরামর্শ দেওয়ার জন্য সেটে হোপের একটি অনুলিপি যুক্ত করে। কেউ কেউ এটিকে আবেগপ্রবণতা এবং খারাপ স্বাদের মূর্ত প্রতীক হিসাবে দেখতে শুরু করেছিলেন, তবে হোপ ইংরেজ জনসাধারণের মধ্যে জনপ্রিয়তা বজায় রেখেছিলেন। 1905 সালে দ্য স্ট্র্যান্ড ম্যাগাজিন উল্লেখ করে যে এটি টেট গ্যালারির সবচেয়ে জনপ্রিয় ছবি এবং মন্তব্য করে যে "খুব কম মুদ্রণ-বিক্রেতা রয়েছে যারা তাদের জানালায় এটি প্রদর্শন করতে ব্যর্থ হয়"। ওয়াটসের মৃত্যুর পর অটোটাইপ কোম্পানি মেরি সেটন ওয়াটসের কাছ থেকে হোপের কার্বন প্রিন্ট কপি তৈরি করার অধিকার কিনে নেয়, যা দরিদ্র পরিবারের জন্য ছবির পুনরুত্পাদনকে সাশ্রয়ী করে তোলে এবং 1908 সালে খোদাইকারী এমেরি ওয়াকার হোপের পূর্ণ-রঙিন ফটোগ্রাভার প্রিন্ট বিক্রি করতে শুরু করেন, যা এই ছবির প্রথম সর্বজনীনভাবে উপলব্ধ উচ্চ-মানের রঙিন পুনরুত্পাদন। 1922 সালে মার্কিন চলচ্চিত্র হোপ, লেগারেন এ হিলার দ্বারা পরিচালিত এবং মেরি অ্যাস্টর এবং রালফ ফকনার অভিনীত, চিত্রকর্মের কল্পিত উৎসের উপর ভিত্তি করে নির্মিত হয়েছিল। এতে জোয়ান, একজন মৎস্যজীবীর স্ত্রী, তার স্বামীর অনুপস্থিতিতে তার গ্রামের বাকি অংশের দ্বারা খারাপ আচরণ করা হয় এবং তার কেবল তার ফিরে আসার আশা রয়েছে। তার জাহাজ ফিরে আসে কিন্তু আগুনে পুড়ে যায়, নিরাপদে এবং তীরে ভালভাবে ভেসে যাওয়ার আগে। গল্পটি একটি মডেলের কাছে গল্পটি ব্যাখ্যা করা ওয়াটসের দৃশ্য এবং চিত্রকর্মের স্থিরচিত্রের সাথে বিভক্ত। চলচ্চিত্রটি মুক্তি পাওয়ার সময়, হোপের মুদ্রণের প্রবণতা এতটাই শেষ হয়ে গিয়েছিল যে এর উল্লেখগুলি 1900-1910-এর দশকে একটি দৃশ্যের প্রেক্ষাপট নির্দেশ করতে ইচ্ছুক লেখক এবং শিল্পীদের জন্য মৌখিক সংক্ষিপ্তসার হয়ে উঠেছিল। শৈল্পিক রুচি পরিবর্তিত হওয়ার সাথে সাথে ওয়াটসের খ্যাতি ম্লান হতে থাকে এবং 1938 সালে টেট গ্যালারি তাদের ওয়াটসের কাজের সংগ্রহকে স্থায়ী প্রদর্শন থেকে সরিয়ে দেয়। ওয়াটসের জনপ্রিয়তার তীব্র পতন সত্ত্বেও, জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে হোপ একটি স্থান ধরে রেখেছিল এবং যারা এটিকে একটি প্রধান কাজ হিসাবে বিবেচনা করেছিল তারা রয়ে গেছে। 1954 সালে যখন টেট গ্যালারি তার ওয়াটস হোল্ডিংসের একটি প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত করে, তখন ট্রেড ইউনিয়নবাদী এবং বামপন্থী এম. পি. পার্সি কলিক "লেবার স্টালওয়ার্টস"-কে প্রদর্শনীতে যোগ দেওয়ার আহ্বান জানিয়েছিলেন, সম্ভবত ব্যক্তিগতভাবে স্মরণ করেছিলেন যে তিনি সম্প্রতি একজন ভিয়েনিজ ইহুদি মহিলার সাথে দেখা করেছিলেন যিনি "নাৎসি যুদ্ধের আতঙ্কের সময়" তার ফটোগ্রাফিক অনুলিপি থেকে "নতুন বিশ্বাস এবং আশা" আকর্ষণ করেছিলেন। এদিকে, মার্টিন লুথার কিং জুনিয়রের 1959 সালের একটি প্রভাবশালী ধর্মোপদেশ, শাটারড ড্রিমস, হোপকে হতাশ উচ্চাকাঙ্ক্ষা এবং এই জ্ঞানের প্রতীক হিসাবে গ্রহণ করেছিল যে খুব কম লোকই তাদের ইচ্ছা পূরণ করতে দেখে বেঁচে থাকে, যুক্তি দিয়েছিল যে "ছিন্নভিন্ন স্বপ্ন আমাদের মরণ জীবনের একটি বৈশিষ্ট্য", এবং হয় উদাসীন হীনম্মন্যতায় পশ্চাদপসরণের বিরুদ্ধে, ঈশ্বরের ইচ্ছায় একটি মারাত্মক বিশ্বাস বা ব্যর্থতার প্রতিক্রিয়ায় পলায়নবাদী কল্পনা। আশার উদ্ধারকারী শক্তির উপর অনুমিত বিশ্বাস সম্পর্কে কল্পকাহিনী বাড়তে থাকে এবং 1970-এর দশকে একটি গুজব ছড়িয়ে পড়ে যে ছয় দিনের যুদ্ধে ইসরায়েল মিশরকে পরাজিত করার পর মিশরীয় সরকার তার সৈন্যদের কাছে এর অনুলিপি জারি করে। কোনও প্রমাণ নেই যে এটি ঘটেছিল এবং গল্পটি সম্ভবত এই সত্য থেকে উদ্ভূত হয়েছিল যে 1974 সালের গোড়ার দিকে, ইস্রায়েল ও মিশরের মধ্যে ইওম কিপপুর যুদ্ধের পরেই, জর্ডানের ডাকটিকিটে হোপের চিত্রটি উপস্থিত হয়েছিল। একইভাবে, নিয়মিতভাবে দাবি করা হয় যে নেলসন ম্যান্ডেলা রবেন দ্বীপে তাঁর কক্ষে হোপের একটি মুদ্রণ রেখেছিলেন, এমন একটি দাবি যার কোনও প্রমাণ নেই। 1990 সালে বারাক ওবামা, সেই সময়ে হার্ভার্ড ল স্কুলের ছাত্র, ট্রিনিটি ইউনাইটেড চার্চ অফ ক্রাইস্ট-এ যিরমিয় রাইটের একটি ধর্মোপদেশে যোগ দেন। বুকস অফ স্যামুয়েলকে একটি সূচনা বিন্দু হিসাবে গ্রহণ করে, রাইট ব্যাখ্যা করেছিলেন যে তিনি 1950-এর দশকে ওয়াটস হোপ অধ্যয়ন করেছিলেন এবং 1980-এর দশকের শেষের দিকে ডঃ ফ্রেডরিক জি. স্যাম্পসন যখন এটির উপর একটি বক্তৃতা দিয়েছিলেন তখন চিত্রকর্মটি পুনরায় আবিষ্কার করেছিলেন (স্যাম্পসন এটিকে "দ্বন্দ্বের অধ্যয়ন" হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন), আধুনিক বিশ্বে চিত্রটির তাৎপর্য নিয়ে আলোচনা করার আগে। রাইটের ধর্মোপদেশ ওবামার উপর একটি দুর্দান্ত ছাপ ফেলেছিল, যিনি তাঁর স্মৃতিকথা ড্রিমস ফ্রম মাই ফাদার-এ রাইটের ধর্মোপদেশটি বিস্তারিতভাবে বর্ণনা করেছিলেন। ড্রিমস ফ্রম মাই ফাদার প্রকাশিত হওয়ার পরপরই তিনি রাজনীতিতে প্রবেশ করেন এবং ইলিনয় সিনেটে প্রবেশ করেন। 2004 সালে তিনি 2004 সালের গণতান্ত্রিক জাতীয় সম্মেলনে মূল বক্তব্য দেওয়ার জন্য নির্বাচিত হন। ওবামার 2006 সালের স্মৃতিকথা 'দ্য অড্যাসিটি অফ হোপ'-এ তিনি স্মরণ করেন যে, এই ভাষণ দেওয়ার জন্য নির্বাচিত হওয়ার পর তিনি যে বিষয়গুলি নিয়ে আগে প্রচার করেছিলেন এবং যে প্রধান বিষয়গুলি তখন জাতিকে প্রভাবিত করেছিল সেগুলি নিয়ে চিন্তা করেছিলেন, প্রচারের সময় তাঁর সাথে দেখা হওয়া বিভিন্ন লোকদের সম্পর্কে চিন্তা করার আগে, সকলেই তাদের নিজের জীবন উন্নত করতে এবং তাদের দেশের সেবা করার জন্য বিভিন্ন উপায়ে প্রচেষ্টা করেছিলেন। 'দ্য অড্যাসিটি অফ হোপ "শীর্ষক ওবামার ভাষণটি অত্যন্ত সমাদৃত হয়েছিল। ওবামা সেই বছরের শেষের দিকে মার্কিন সিনেটে নির্বাচিত হন এবং দুই বছর পরে দ্য অডাসিটি অফ হোপ শিরোনামে একটি দ্বিতীয় খণ্ডের স্মৃতিকথা প্রকাশ করেন। ওবামা "আশা" বিষয়ের উপর প্রচারণা চালিয়ে যান এবং 2008 সালের রাষ্ট্রপতি প্রচারে তাঁর কর্মীরা শিল্পী শেপার্ড ফেয়ারিকে অনুরোধ করেছিলেন যে তিনি যে স্বাধীনভাবে তৈরি পোস্টারটি তৈরি করেছিলেন তার শব্দের সংশোধন করুন, ওবামার একটি ছবি এবং শব্দটিকে একত্রিত করে, পরিবর্তে পড়ার জন্য। ফলস্বরূপ পোস্টারটি ওবামার শেষ পর্যন্ত সফল নির্বাচনী প্রচারের আইকনিক চিত্র হিসাবে দেখা হয়েছিল। ওয়াটসের চিত্রকলার প্রতি ওবামার সুপরিচিত আগ্রহের আলোকে এবং ব্রিটিশদের প্রতি অনুভূত অপছন্দ নিয়ে উদ্বেগের মধ্যে, গর্ডন ব্রাউনের সরকারী ইতিহাসবিদ এবং লেবার পার্টির কর্মী ট্রিস্ট্রাম হান্টের শেষ দিনগুলিতে প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল যে হোপকে হোয়াইট হাউসে স্থানান্তরিত করা হবে। ডেইলি মেইলের একটি অপ্রমাণিত প্রতিবেদন অনুসারে, প্রস্তাবটি দেওয়া হয়েছিল কিন্তু ওবামা তা প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, যিনি রাইটের বিতর্কিত মন্তব্যের পরে জেরেমিয়া রাইটের থেকে নিজেকে দূরে রাখতে চেয়েছিলেন। হোপ ওয়াটসের সর্বাধিক পরিচিত কাজ হিসাবে রয়ে গেছে এবং নাগানোতে 1998 শীতকালীন প্যারালিম্পিকের উদ্বোধনী অনুষ্ঠানের থিম গঠন করেছিল। এর অব্যাহত গুরুত্বের স্বীকৃতিস্বরূপ, 2011 সালে সম্পন্ন হওয়া ওয়াটস গ্যালারির একটি বড় পুনর্বিন্যাসের নাম দেওয়া হয়েছিল হোপ আপিল। নোটস রেফারেন্স গ্রন্থপঞ্জি বহিরাগত লিঙ্ক টেট গ্যালারি থেকে ক্যাটালগ এন্ট্রি 1886 চিত্রকর্ম প্রতীকী চিত্রকর্ম 19 শতকের রূপক চিত্রকর্ম ইংরেজ শিল্পীদের দ্বারা রূপক চিত্রকর্ম টেট গ্যালারির চিত্রকর্ম সংগ্রহ জর্জ ফ্রেডেরিক ওয়াটস শিল্পে বাদ্যযন্ত্র আশা