Social documentary photography
সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি বা সংশ্লিষ্ট ফটোগ্রাফি হল সামাজিক এবং/অথবা পরিবেশগত ফোকাস সহ বিশ্বের চেহারা কেমন তার রেকর্ডিং। এটি ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফির একটি রূপ, যার লক্ষ্য হল চলমান সামাজিক সমস্যাগুলির প্রতি জনসাধারণের দৃষ্টি আকর্ষণ করা। এটি সুবিধাবঞ্চিত বা সুবিধাবঞ্চিত মানুষের জীবন দেখানোর জন্য নিবেদিত ফটোগ্রাফির একটি সামাজিক সমালোচনামূলক ধারাকেও বোঝাতে পারে। সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফির উৎপত্তি হেনরি মেইহু, জ্যাকব রাইস এবং লুইস হাইনের 19 শতকের কাজে সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফির শিকড় রয়েছে, তবে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ফার্ম সিকিউরিটি অ্যাডমিনিস্ট্রেশনের (এফএসএ) ফটোগ্রাফিক অনুশীলনের মাধ্যমে আরও রূপ নিতে শুরু করে। এফএসএ দরিদ্র কৃষকদের দুর্দশার প্রতিবেদন এবং নথিভুক্ত করার জন্য ফটোগ্রাফার এবং লেখকদের নিয়োগ করেছিল। রয় স্ট্রাইকারের অধীনে, এফএসএর তথ্য বিভাগ "আমেরিকানদের কাছে আমেরিকাকে পরিচয় করিয়ে দেওয়ার" লক্ষ্য গ্রহণ করেছিল। ওয়াকার ইভান্স, ডরোথিয়া ল্যাঞ্জ এবং গর্ডন পার্কস সহ হতাশা-যুগের অনেক বিখ্যাত ফটোগ্রাফার এফএসএ প্রকল্প দ্বারা উৎসাহিত হয়েছিলেন। ফটোগ্রাফাররা দরিদ্র কৃষকদের পরিস্থিতি নথিভুক্ত করেছেন, যাদের অর্থনৈতিক অস্তিত্ব হুমকির মুখে ছিল এবং সামাজিক সমস্যার ফটোগ্রাফিক ডকুমেন্টেশন সহ একটি নতুন শৈলী তৈরি করেছেন। এফ. এস. এ গ্রামীণ দারিদ্র্যের 2,50,000 চিত্র তৈরি করেছে, কিন্তু মাত্র অর্ধেক বেঁচে আছে। এগুলি এখন লাইব্রেরি অফ কংগ্রেসের প্রিন্টস অ্যান্ড ফটোগ্রাফ বিভাগে এবং অনলাইনে রাখা হয়েছে। এগুলির মধ্যে প্রায় 77,000 বিভিন্ন সমাপ্ত ফটোগ্রাফিক প্রিন্ট মূলত প্রেসের জন্য তৈরি করা হয়েছিল, পাশাপাশি 1,600 রঙিন নেতিবাচক থেকে 644 রঙিন চিত্র তৈরি করা হয়েছিল। সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফির বৈশিষ্ট্য সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি বা সংশ্লিষ্ট ফটোগ্রাফি প্রায়শই আর্থ-সামাজিক এবং সাংস্কৃতিক সাদৃশ্য সহ 'সামাজিক গোষ্ঠী'-র প্রতি নিবেদিত হতে পারে, যা জীবনযাপন বা কাজের পরিস্থিতিকে লজ্জাজনক, বৈষম্যমূলক, অন্যায্য বা ক্ষতিকারক হিসাবে বিবেচনা করে। উদাহরণের মধ্যে রয়েছে শিশু শ্রম, শিশু অবহেলা, গৃহহীনতা, সমাজের বিভিন্ন অংশের মধ্যে দারিদ্র্য, দরিদ্র শিশু ও বয়স্ক এবং বিপজ্জনক কাজের পরিবেশ। দরিদ্র, সমাজচ্যুত বা নিম্নবিত্তদের সহানুভূতিশীল পর্যবেক্ষণে চিত্রিত করা হয়। ছবিগুলির প্রামাণ্য শক্তি রাজনৈতিক ও সামাজিক পরিবর্তনের আকাঙ্ক্ষার সঙ্গে যুক্ত। ইতিহাস ঊনবিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে নিম্নবিত্তদের জীবনযাত্রার পরিস্থিতি ছিল ফটোগ্রাফির বিষয়। হেনরি মেইহু লন্ডন লেবার অ্যান্ড দ্য লন্ডন পুওর বইটির ছবি তুলেছিলেন, যা লন্ডনের শ্রমিক শ্রেণির চিত্রের একটি উপস্থাপনা। বইটি দাড়ির ছবি থেকে কাঠ কেটে চিত্রিত করা হয়েছে। টমাস আনান গ্লাসগোর বস্তি এলাকার একটি নথি "ফটোগ্রাফস অফ দ্য ওল্ড ক্লোজেস অ্যান্ড স্ট্রিটস অফ গ্লাসগো, 1868-77" প্রকাশ করেছেন। আরেকটি উদাহরণ হল 1877 সালে স্মিথ এবং থম্পসন দ্বারা প্রকাশিত "স্ট্রিট লাইফ ইন লন্ডন" বইটি, যা সামাজিক জীবনকেও নথিভুক্ত করে। শিল্পায়নের উন্নত পর্যায় এবং সমাজে এর প্রভাবের পরিপ্রেক্ষিতে ইংল্যান্ড ছিল সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফির জন্মস্থান। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে 19 শতকের শেষের দিকে দুইজন ফটোগ্রাফার সমাজের প্রান্তিক মানুষের পক্ষে যুক্ত হন, জ্যাকব রাইস এবং লুইস হাইন। তাদের কাছে ক্যামেরা ছিল সামাজিক অবিচারের বিরুদ্ধে অভিযোগের একটি হাতিয়ার। 1890 সালে রাইস নিউইয়র্কের বেকার এবং গৃহহীনদের জীবনযাত্রার অবস্থা নথিভুক্ত করেন ("হাউ দ্য আদার হাফ লাইভস")। তিনি অভিবাসীদের ভাগ্য সম্পর্কেও আগ্রহী ছিলেন, যাদের মধ্যে অনেকেই নিউইয়র্কের বস্তিতে চরম দারিদ্র্যের মধ্যে বসবাস করতেন। রাইস স্পষ্টতই যাদের ছবি তুলেছেন তাদের পক্ষ নেন এবং সমাজের সামাজিক বিবেকের কাছে আবেদন জানান। 1908 সালে জাতীয় শিশু শ্রম কমিটি আমেরিকান শিল্পে শিশু শ্রম নথিভুক্ত করার জন্য সমাজবিজ্ঞানের অধ্যাপক হাইনকে নিয়োগ করে, যিনি একটি শিক্ষামূলক মাধ্যম হিসাবে ফটোগ্রাফির পক্ষে ছিলেন। বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে হাইনে হাজার হাজার ছবি প্রকাশ করেছিলেন যা দেশের হৃদয় টানতে ডিজাইন করা হয়েছিল। 20 শতকের গোড়ার দিকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে শিশু শ্রম ব্যাপকভাবে ছড়িয়ে পড়েছিল। হাইনে অভিবাসীদের পরিস্থিতির দিকেও সমানভাবে দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন। রাইস এবং হাইনের কাজের রাজনৈতিক প্রভাব ছিল। মালবেরি বেন্ড পাড়ার মানুষের প্রতি রাইসের প্রতিশ্রুতি এর ধ্বংসের দিকে পরিচালিত করে। বিদ্যালয় এবং শিক্ষামূলক কর্মসূচি নির্মাণের জন্যও রাইসকে দায়ী করা যেতে পারে। হাইনের কাজ শিশুশ্রমের বিরুদ্ধে একটি আইনে পরিণত হয়েছিল, 1916 সালের কিটিং-ওভেন আইন, যা প্রথম বিশ্বযুদ্ধে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের প্রবেশের পরপরই বাতিল করা হয়েছিল। সামাজিকভাবে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ ফটোগ্রাফির একজন ইংরেজ অগ্রগামী হলেন বিল ব্রান্ট। ব্রান্ট নগ্নতার পরীক্ষামূলক গবেষণার জন্য বিশেষভাবে বিখ্যাত। 1931 সালে তিনি ইংল্যান্ডে চলে যান এবং বেশ কয়েকটি ম্যাগাজিনে কাজ করেন, যার জন্য তিনি মহামন্দার দ্বারা প্রভাবিত ব্যক্তিদের উপর কভারেজ প্রকাশ করেছিলেন। 1936 সালে তিনি "দ্য ইংলিশ অ্যাট হোম" নামে একটি সচিত্র বই প্রকাশ করেন, যেখানে তিনি ইংরেজি শ্রেণী ব্যবস্থার চিত্র তুলে ধরেন। তিনি মিডল্যান্ডস এবং উত্তর ইংল্যান্ডে ভ্রমণ করেন যেখানে তিনি মহামন্দার প্রভাবের ছবি তোলেন। 1945 সালের পর নিবেদিত, সম্মিলিতভাবে সংগঠিত সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি আর ভিত্তি অর্জন করতে সক্ষম হয়নি, ইংল্যান্ড ছাড়া, যেখানে ঐতিহ্যটি কিছুটা দীর্ঘস্থায়ী ছিল। ম্যাকার্থি যুগের জোরালো কমিউনিজম-বিরোধী মনোভাব জড়িত, উদার সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফিকে অশুভের রায়ের সাথে তুলনাহীন করে দিয়েছিল। যুদ্ধোত্তর যুগের দুর্দান্ত ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফার, যেমন ডব্লিউ. ইউজিন স্মিথ, ডায়ান আরবাস, রবার্ট ফ্রাঙ্ক, উইলিয়াম ক্লেইন বা মেরি এলেন মার্ক হয় একাকী যোদ্ধা ছিলেন বা বড় সচিত্র ম্যাগাজিনের (বিশেষত লাইফ) গল্প-সরবরাহকারী হিসাবে কাজ করতে বাধ্য হয়েছিলেন। প্রচলন বৃদ্ধির অর্থনৈতিক সীমাবদ্ধতার মধ্যে চাপা পড়ে, রাজনৈতিক বহিরাগত অবস্থানগুলি খুব কম জায়গা পেয়েছিল। তা সত্ত্বেও, বিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে ফটোগ্রাফাররা সামাজিক বিষয়ে নিজেদের উৎসর্গ করেছিলেন। এইভাবে ইউজিন স্মিথ 1960-এর দশকের শেষের দিকে পারদের বিষক্রিয়ার ফলে অসুস্থ হয়ে পড়া জাপানি মাছ ধরার গ্রাম মিনামাতার বাসিন্দাদের ভাগ্য নথিভুক্ত করেছিলেন। 1960 এবং 70-এর দশকে, লি ফ্রিডল্যান্ডার শহুরে সামাজিক প্রাকৃতিক দৃশ্যের একটি প্রভাবশালী এবং প্রায়শই অনুকরণ করা ভিজ্যুয়াল ভাষা বিকশিত করেছিলেন, যার মধ্যে তাঁর অনেকগুলি ফটোগ্রাফ সহ স্টোর-ফ্রন্ট প্রতিফলনের টুকরো, বেড়া, পোস্টার এবং রাস্তার চিহ্ন দ্বারা তৈরি কাঠামো এবং সমাজের সাংস্কৃতিক আসবাবপত্র পরীক্ষা করে তাঁর যুগকে বোঝার চেষ্টা করেছিলেন, যখন গ্যারি উইনোগ্র্যান্ড ফটোগ্রাফ তৈরি করেছিলেন যাতে "ফটোগ্রাফগুলিতে বিশ্ব কেমন দেখায়"। ব্রিটিশ ফটোসাংবাদিক ডন ম্যাককুলিন সমাজের নীচের দিকগুলি পরীক্ষা করার ক্ষেত্রে বিশেষজ্ঞ ছিলেন এবং তাঁর ফটোগুলিতে বেকার, নিপীড়িত এবং দরিদ্রদের চিত্রিত করা হয়েছে। তিনি তাঁর যুদ্ধের ফটোগ্রাফি এবং শহুরে দ্বন্দ্বের চিত্রের জন্যও স্বীকৃত। জন রানার্ড (1952-2008) বক্সিংয়ের নিষ্ঠুর এবং বিদ্রূপাত্মক বিশ্বের চিত্রায়নে তাঁর সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি শুরু করেছিলেন। তাঁর বক্সিং পোর্টফোলিওর অংশ, দ্য ব্রুটাল এস্থেটিক, জয়েস ক্যারল ওটসের লেখা পাঠ্য সহ অন বক্সিং (ডাবলডে, 1987) বইয়ে প্রকাশিত হয়েছিল। রানার্ড নিউ ইয়র্ক সিটিতে অবস্থানরত মানুষ এবং গৃহহীনদের ছবি তোলেন এবং রাশিয়ায় দীর্ঘ সময় ধরে পেরেস্ত্রোইকা এবং এইচআইভি/এইডসের মর্মস্পর্শী সমস্যার ছবি তোলেন। তিনি রাশিয়ার কারাগারে প্রবেশ করেন এবং রাশিয়ার বন্দীদের ভয়াবহ জীবনের ছবি তোলেন। তাঁর অনেকগুলি রাশিয়ান ছবি ফোর্টি পাউন্ড অফ সল্ট (ফ্লাই বাই নাইট প্রেস, 1995), ফুল লাইফ এবং দ্য ফায়ার উইদিন (মেডিসিন্স সান্স ফ্রন্টিয়ার্স (হল্যান্ড) এবং এইডস ফাউন্ডেশন ইস্ট-ওয়েস্ট, 2001 দ্বারা প্রকাশিত শেষ দুটি)-এ প্রকাশিত হয়েছিল। রানার্ড তাঁর কর্মজীবন জুড়ে কেন্টাকির লুইসভিলের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত ছিলেন। তাঁর পোর্টফোলিও অন এভরি কর্নার-এ তিনি কৃষ্ণাঙ্গ সম্প্রদায়ের দোকান-সামনের গির্জার অভ্যন্তরীণ জগতের ছবি তুলেছিলেন। চার্চগুলি কৃষ্ণাঙ্গ কিশোর-কিশোরীদের দ্বারা সহিংসতার সমস্যার মুখোমুখি হয়েছিল। বর্তমান সময়ের একজন সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফার হলেন ব্রাজিলিয়ান ফটোগ্রাফার সেবাস্তিয়াও সালগাদো, যিনি শিল্প যুগের নথিভুক্ত করেছেন (ওয়ার্কার্সঃ অ্যান আর্কিওলজি অফ দ্য ইন্ডাস্ট্রিয়াল এজ, 1993)। তাঁর কাজের আরেকটি কেন্দ্রীয় বিষয় হল অভিবাসনের বৈশ্বিক ঘটনা (শিশুঃ শরণার্থী ও অভিবাসী (2000) এবং অভিবাসন (2000))। দুটি তথ্যচিত্রেই তিনি বিশ্বের অনেক দেশে শরণার্থীদের দুর্দশার চিত্র তুলে ধরেছেন। মার্টিন পারের ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি সালগাদোর সাথে পুরোপুরি বৈপরীত্যপূর্ণ, কখনও কখনও হাস্যকর। পুয়ের্তো রিকান ফটোগ্রাফার ম্যানুয়েল রিভেরা-অর্টিজের দারিদ্র্যের জীবনের ফটোগুলিতে সামাজিক নথির লক্ষ্য আজও অব্যাহত রয়েছে। গ্রামীণ পুয়ের্তো রিকোতে দরিদ্র হয়ে বেড়ে ওঠার নিজস্ব অভিজ্ঞতার দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, রিভেরা-অর্টিজ তার কাজকে দারিদ্র্যের মধ্যে জীবনের উদযাপন হিসাবে উল্লেখ করেছেন। 1970-এর দশকের শেষের দিক থেকে সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি চারুকলা ফটোগ্রাফির পাশাপাশি আর্ট গ্যালারিতে ক্রমবর্ধমানভাবে স্থান পেয়েছে। লুক ডেলাহায়ে, ম্যানুয়েল রিভেরা-অর্টিজ, জন রানার্ড এবং সপ্তম ফটো এজেন্সির সদস্যরা গ্যালারি এবং জাদুঘরে নিয়মিত প্রদর্শনী করেছেন। কিছু ফটোগ্রাফার ডায়ান আরবাস বা টিনা বার্নির মতো সামাজিক বৈষম্য এবং অভিযোগের শিকারদের জন্য নিবেদিত সমর্থন ছাড়াই সামাজিক সমস্যাগুলিকে সম্বোধন করে। আরবাস বিপথগামী এবং প্রান্তিক মানুষের (বামন, দৈত্য, রূপান্তরকামী মানুষ, নগ্নতাবাদী, সার্কাস শিল্পী) বা এমন লোকদের ভুতুড়ে চিত্র তৈরি করেছিলেন যাদের স্বাভাবিকতা কুৎসিত বা পরাবাস্তব বলে মনে হয়, বার্নি নিউ ইংল্যান্ডের সাদা উচ্চ শ্রেণীর জীবনকে নথিভুক্ত করেছেন। আক্ষরিক অর্থে সামাজিক তথ্যচিত্রগুলি নির্দিষ্ট শহর, প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং সংস্কৃতির কর্মদিবসের জীবনের বহুমুখী নথি। উদাহরণগুলি সুযোগ হিসাবে সমানভাবে বৈচিত্র্যময়। রোমান ভিশনিয়াককে একটি চরিত্রগত প্রতিনিধি হিসাবে উল্লেখ করা যেতে পারে, যিনি হলোকাস্টের আগে পূর্ব ইউরোপে ইহুদি জীবনকে নথিভুক্ত করেছিলেন। সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফির পদ্ধতি এবং ফলাফলের কাছাকাছি আরেকটি ধারা এথনোগ্রাফিক ফটোগ্রাফিতে পাওয়া যায় যা প্রায়শই অনিশ্চিত পরিস্থিতিতে মানুষকে নথিভুক্ত করে, তবে অদৃশ্য ঐতিহ্য, পোশাক বা জীবনযাত্রার পরিস্থিতি নথিভুক্ত করার উদ্দেশ্যে। সামাজিক বাস্তববাদ একটি শৈল্পিক আন্দোলন, যা দৃশ্য এবং অন্যান্য বাস্তববাদী শিল্পে প্রকাশিত হয়, যা শ্রমিক শ্রেণীর ক্রিয়াকলাপকে বীরত্বপূর্ণ হিসাবে চিত্রিত করে। সামাজিক বাস্তববাদকে সমর্থনকারী অনেক শিল্পী সমাজতান্ত্রিক রাজনৈতিক দৃষ্টিভঙ্গির চিত্রশিল্পী ছিলেন। তাই কিছু কমিউনিস্ট দেশে ব্যবহৃত সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদের সঙ্গে এই আন্দোলনের কিছু মিল রয়েছে। পাদটীকা আরও পড়ুন লন্ডন লেবার অ্যান্ড দ্য লন্ডন পুওর; ভিক্টর নিউবার্গ, পেঙ্গুইন ক্লাসিকস 1985, জিওফ্রে ডান, "আনটাইটল্ড ডিপ্রেশন ডকুমেন্টারি", 1980 রবার্ট জে ডোহার্টি, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সামাজিক-ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি, হার্ডকভার, অ্যামফোটো, (0-8174-0316-7) ফটোগ্রাফিতে নতুন ডকুমেন্টারি ট্র্যাডিশন (লিসা হোস্টেটলার, দ্য মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট) ফটোগ্রাফি ফটো জার্নালিজম ঘরানার ফটোগ্রাফি