Portrait of a Lady (van der Weyden)
পোর্ট্রেট অফ এ লেডি (বা পোর্ট্রেট অফ এ ওম্যান) হল একটি ছোট অয়েল-অন-ওক প্যানেল পেইন্টিং যা 1460 খ্রিষ্টাব্দের দিকে নেদারল্যান্ডীয় চিত্রশিল্পী রোজিয়ার ভ্যান ডার ওয়েডেন দ্বারা সম্পাদিত হয়। রচনাটি জ্যামিতিক আকার থেকে তৈরি করা হয় যা মহিলার ঘোমটা, নেকলাইন, মুখ এবং বাহুর রেখা তৈরি করে এবং তার মুখ এবং মাথার পোশাককে আলোকিত করে এমন আলোর পতনের মাধ্যমে। অন্ধকার এবং আলোর প্রাণবন্ত বৈপরীত্য মডেলটির প্রায় অস্বাভাবিক সৌন্দর্য এবং গথিক কমনীয়তাকে বাড়িয়ে তোলে। ভ্যান ডার ওয়েডেন তাঁর জীবনের শেষের দিকে নির্ধারিত প্রতিকৃতি নিয়ে ব্যস্ত ছিলেন এবং পরবর্তী প্রজন্মের চিত্রশিল্পীরা তাঁর চরিত্রের তীক্ষ্ণ উদ্দীপনার জন্য অত্যন্ত সম্মানিত ছিলেন। এই রচনায়, মহিলার ভঙ্গুর দেহ, নিচু চোখ এবং শক্তভাবে আঁকড়ে ধরা আঙ্গুলের মাধ্যমে তার নম্রতা এবং সংরক্ষিত আচরণ প্রকাশ করা হয়। সংকীর্ণ কাঁধ, শক্তভাবে পিন করা চুল, উঁচু কপাল এবং হেডড্রেস দ্বারা সেট করা বিস্তৃত ফ্রেম দ্বারা নির্দেশিত, তিনি সরু এবং দীর্ঘায়িত বৈশিষ্ট্যগুলির গথিক আদর্শ অনুসারে চিত্রিত। এটি ভ্যান ডার ওয়েডেনের দ্বারা অটোগ্রাফ কাজ হিসাবে গৃহীত একজন মহিলার একমাত্র পরিচিত প্রতিকৃতি, তবুও সিটারের নাম রেকর্ড করা হয়নি এবং তিনি কাজের শিরোনামও দেননি। যদিও ভ্যান ডার ওয়েডেন আদর্শীকরণের নিয়মাবলী মেনে চলতেন না, তবুও তিনি সাধারণত তাঁর অবস্থানের প্রশংসা করতে চেয়েছিলেন। তিনি তাঁর মডেলদের অত্যন্ত ফ্যাশনেবল পোশাকে চিত্রিত করেছিলেন, প্রায়শই গোলাকার-প্রায় ভাস্কর্যযুক্ত-মুখের বৈশিষ্ট্য সহ, যার মধ্যে কয়েকটি প্রাকৃতিক উপস্থাপনা থেকে বিচ্যুত ছিল। তিনি তাঁর নিজস্ব নান্দনিকতাকে অভিযোজিত করেছিলেন এবং তাঁর মহিলাদের প্রতিকৃতিগুলি প্রায়শই একে অপরের সাথে আকর্ষণীয় সাদৃশ্য বহন করে। চিত্রকর্মটি 1937 সালে দান করার পর থেকে ওয়াশিংটন, ডি. সি-র ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্টে রয়েছে এবং এটি নং। 34 শিল্পীর ডি ভোস ক্যাটালগের কারণ। এটিকে "সমস্ত বিদ্যালয়ের মহিলাদের সমস্ত প্রতিকৃতির মধ্যে বিখ্যাত" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। রচনা মহিলা, যিনি সম্ভবত তার কৈশোরের শেষের দিকে বা বিশের দশকের গোড়ার দিকে, অর্ধ-দৈর্ঘ্য এবং তিন-চতুর্থাংশ প্রোফাইলে দেখানো হয়েছে, গভীর নীল-সবুজ একটি দ্বিমাত্রিক অভ্যন্তরীণ পটভূমির বিরুদ্ধে সেট করা হয়েছে। পটভূমি সমতল এবং ভ্যান ডার ওয়েডেনের ভক্তিমূলক কাজগুলিতে সাধারণ বিবরণের প্রতি মনোযোগের অভাব রয়েছে। তাঁর সমসাময়িক জ্যান ভ্যান আইকের (আনুমানিক 1395-1441) মতো, প্রতিকৃতিতে কাজ করার সময়, তিনি সিটারের উপর মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করার জন্য অন্ধকার সমতল ব্যবহার করেছিলেন। ভ্যান ডার ওয়েডেনের ছাত্র হ্যান্স মেমলিং (সি. 1435-1494) এর আগে একজন নেদারল্যান্ডীয় শিল্পী বাইরের বা প্রাকৃতিক দৃশ্যের বিপরীতে একটি প্রতিকৃতি স্থাপন করেছিলেন। এই কাজে সমতল পরিবেশ দর্শককে মহিলার মুখ এবং শান্ত আত্ম-দখলের উপর স্থির হতে দেয়। ভ্যান ডার ওয়েডেন তার মনোযোগকে চারটি মৌলিক বৈশিষ্ট্যের দিকে কমিয়ে দেনঃ মহিলার শিরস্ত্রাণ, পোশাক, মুখ এবং হাত। বয়সের সাথে সাথে পটভূমি অন্ধকার হয়ে গেছে; সম্ভবত সিটারের হেনিন এবং পোশাক দ্বারা তৈরি কোণগুলি একসময় অনেক তীক্ষ্ণ ছিল। মহিলাটি ঘাড় এবং কব্জিতে পশমের কালো ব্যান্ড সহ একটি মার্জিত কম কাটা কালো পোশাক পরে। তাঁর পোশাকগুলি তৎকালীন ফ্যাশনেবল বারগুন্ডিয়ান শৈলীর, যা গথিক আদর্শের লম্বা এবং পাতলা নান্দনিকতার উপর জোর দেয়। তার পোশাকটি তার স্তনের নীচে টানা একটি উজ্জ্বল লাল শাঁস দ্বারা বাঁধা। বেগুনী রঙের হেনিনের শিরস্ত্রাণটি একটি বড় স্বচ্ছ ওড়না দিয়ে আবৃত করা হয়, যা তার কাঁধের উপর দিয়ে ছড়িয়ে পড়ে এবং তার উপরের বাহুতে পৌঁছায়। পোশাকের কাঠামোর প্রতি ভ্যান ডার ওয়েডেনের মনোযোগ-পর্দার মধ্যে তার অবস্থান ঠিক করার জন্য পিনগুলির যত্নশীল বিশদ বিবরণ-শিল্পীর জন্য সাধারণ। মহিলার ঘোমটা একটি হীরার আকৃতি তৈরি করে, যা তার পোশাকের নীচে পরা হালকা ন্যস্তের বিপরীত প্রবাহ দ্বারা ভারসাম্যপূর্ণ। তাকে সামান্য কোণে দেখানো হয়েছে, তবে তার ভঙ্গিমা বাহু, ডেকোলেটেজ এবং ওড়নার আন্তঃসংযুক্ত প্রশস্ত রেখা দ্বারা কেন্দ্রিক। মহিলার মাথাটি সূক্ষ্মভাবে আলোকিত করা হয়, তার ত্বকে কোনও শক্তিশালী টোনাল বৈপরীত্য থাকে না। তার একটি লম্বা, পাতলা মুখ, ভাঁজ এবং চোখের পাতা এবং একটি ফ্যাশনেবল উঁচু কপাল তৈরি করার জন্য একটি চুলের রেখা রয়েছে। তার চুলগুলি বনেটের প্রান্তে শক্তভাবে পিন করা থাকে এবং তার কানের উপরে থাকে। তার উঁচু শিরস্ত্রাণ এবং কঠোর চুলের রেখা তার লম্বা মুখকে উজ্জ্বল করে তোলে, এটি একটি ভাস্কর্যযুক্ত চেহারা দেয়। শিল্প ইতিহাসবিদ নরবার্ট স্নাইডারের মতে, মহিলার বাম কানটি অস্বাভাবিকভাবে উঁচু এবং অনেক পিছনে, তার নাকের পরিবর্তে তার চোখের সমান্তরালে স্থাপন করা হয়; এই অবস্থানটি সম্ভবত একটি শৈল্পিক যন্ত্র যা পর্দার অভ্যন্তরীণ-ডান দিকের তির্যক রেখার প্রবাহ অব্যাহত রাখতে ব্যবহৃত হয়। পঞ্চদশ শতাব্দীতে, সাধারণত বিনয়ের জন্য, মাংসের কামুকতা লুকানোর জন্য ওড়না পরা হত। এই কাজে ওড়নার বিপরীত প্রভাব রয়েছে; মহিলার সৌন্দর্যের প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করার জন্য তার মুখটি শিরস্ত্রাণ দ্বারা ফ্রেম করা হয়। মহিলার হাতগুলি প্রার্থনার মতো শক্তভাবে ক্রস করা হয় এবং চিত্রকলায় এতটাই নিচু করে রাখা হয় যে ফ্রেমে বিশ্রাম নিচ্ছে বলে মনে হয়। এগুলি ছবির একটি ছোট অংশে শক্তভাবে সংকুচিত হিসাবে রেন্ডার করা হয়েছে; এটি সম্ভবত ভ্যান ডার ওয়েডেন চাননি যে এগুলি উচ্চ স্বরের এমন একটি অঞ্চলে পরিণত হোক যা তার মাথার বর্ণনা থেকে বিভ্রান্ত হতে পারে। তার সরু আঙ্গুলগুলি সূক্ষ্মভাবে বিশদ; ভ্যান ডার ওয়েডেন প্রায়শই তার মডেলদের মুখ এবং হাতের উপস্থাপনের মাধ্যমে তাদের সামাজিক অবস্থান নির্দেশ করতেন। তার পোশাকের হাতা তার কব্জির বাইরে প্রসারিত। তাঁর আঙ্গুলগুলি স্তরগুলিতে ভাঁজ করা হয়; তাদের জটিল চিত্রায়ন চিত্রকলার সবচেয়ে বিশদ উপাদান এবং চিত্রকলার উপরের অংশের পিরামিডের রূপকে প্রতিধ্বনিত করে। তার চোখ তার তুলনামূলকভাবে অতিরঞ্জিত পোশাকের বিপরীতে নম্রতার সাথে নীচের দিকে তাকায়। তাঁর অভিব্যক্তির ধর্মনিষ্ঠা ভ্যান ডার ওয়েডেনের কাজের সাধারণ মোটিফগুলির মাধ্যমে অর্জন করা হয়। তার চোখ এবং নাক লম্বা এবং তার নীচের ঠোঁট টোন এবং উচ্চারিত ফিনিস ব্যবহার করে পূর্ণ করা হয়। এই বৈশিষ্ট্যগুলির চারপাশে কিছু উল্লম্ব রেখার উপর জোর দেওয়া হয়েছে, যখন তার পুতুলগুলি বড় এবং তার ভ্রু সামান্য উঁচু। উপরন্তু তার মুখের আকৃতিগুলি এমনভাবে হাইলাইট করা হয়েছে যা সামান্য অস্বাভাবিক এবং বিমূর্ত, এবং 15 শতকের মানুষের প্রতিনিধিত্বের স্বাভাবিক স্থানিক সীমাবদ্ধতার বাইরে। এই পদ্ধতিটি শিল্প ইতিহাসবিদ এরউইন পানোফস্কি দ্বারা বর্ণনা করা হয়েছিলঃ "রোজিয়ার কিছু প্রধান বৈশিষ্ট্যের উপর মনোনিবেশ করেছিলেন-শারীরবৃত্তীয় এবং মনস্তাত্ত্বিক উভয় দৃষ্টিকোণ থেকে প্রধান-যা তিনি প্রাথমিকভাবে লাইন দ্বারা প্রকাশ করেছিলেন।" তার উঁচু কপাল এবং পুরো মুখকে একই সাথে বুদ্ধিবৃত্তিক, তপস্বী এবং আবেগপ্রবণ প্রকৃতির ইঙ্গিত হিসাবে দেখা হয়েছে, যা "তার ব্যক্তিত্বের একটি অমীমাংসিত দ্বন্দ্বের" প্রতীক। পানোফস্কি একটি "স্মোল্ডারিং উত্তেজনা" বোঝায়। সিটারটি অজানা, যদিও কিছু শিল্প ইতিহাসবিদ তার পরিচয় সম্পর্কে অনুমান করেছেন। মুখের বৈশিষ্ট্যের সাদৃশ্যের ভিত্তিতে, লেখক উইলহেলম স্টেইন 20 শতকের গোড়ার দিকে পরামর্শ দিয়েছিলেন যে তিনি সম্ভবত ফিলিপ দ্য গুড অফ বারগুন্ডির অবৈধ কন্যা মেরি ডি ভ্যালেঞ্জিন হতে পারেন। যাইহোক, এটি একটি বিতর্কিত দাবি এবং ব্যাপকভাবে গৃহীত নয়। যেহেতু তাঁর হাতগুলি চিত্রকলার নীচের ফ্রেমে বিশ্রাম হিসাবে দেখানো হয়েছে, শিল্প ইতিহাসবিদরা সাধারণত স্বীকার করেন যে এটি একটি ভক্তিমূলক কাজের পরিবর্তে একটি স্বাধীন প্রতিকৃতি ছিল। এটি সম্ভব যে এটি মহিলার স্বামীর ছবির ঝুলন্ত হিসাবে তৈরি করা হয়েছিল, তবে সম্ভাব্য সঙ্গী হিসাবে অন্য কোনও প্রতিকৃতি প্রস্তাবিত হয়নি। আদর্শবাদ থেকে বিরত হয়ে ভ্যান ডার ওয়েডেন সমসাময়িক জ্যান ভ্যান আইক এবং রবার্ট ক্যাম্পিনের মতো প্রতিকৃতির একই ঐতিহ্যে কাজ করেছিলেন। পঞ্চদশ শতাব্দীর গোড়ার দিক থেকে মাঝামাঝি সময়ে, এই তিনজন শিল্পী "উত্তর রেনেসাঁ" চিত্রশিল্পীদের প্রথম প্রজন্মের মধ্যে ছিলেন, এবং প্রথম উত্তর ইউরোপীয়রা মধ্যযুগীয় খ্রিস্টান আদর্শিক রূপের পরিবর্তে মধ্যবিত্ত ও উচ্চ শ্রেণীর সদস্যদের প্রাকৃতিকভাবে চিত্রিত করেছিলেন। পূর্ববর্তী নেদারল্যান্ডীয় শিল্পে প্রোফাইল ভিউ ছিল প্রতিকৃতির যোগ্য অভিজাত বা পাদ্রিদের প্রতিনিধিত্বের প্রভাবশালী পদ্ধতি। পোর্ট্রেট অফ আ ম্যান ইন আ টারবান (1433)-এর মতো কাজগুলিতে, জ্যান ভ্যান আইক এই ঐতিহ্যটি ভেঙে দিয়েছিলেন এবং মুখের তিন-চতুর্থাংশ প্রোফাইল ব্যবহার করেছিলেন যা নেদারল্যান্ডীয় শিল্পে মান হয়ে ওঠে। এখানে, ভ্যান ডার ওয়েডেন একই প্রোফাইল ব্যবহার করেছেন, যা তাকে সিটারের মাথার আকৃতি এবং মুখের বৈশিষ্ট্যগুলি আরও ভালভাবে বর্ণনা করতে দেয়। তাকে অর্ধ-দৈর্ঘ্যে দেখানো হয়েছে, যা শিল্পীকে তার কোমরে ক্রস করা হাত দেখাতে সক্ষম করে। এই নতুন স্বাধীনতা সত্ত্বেও, ভ্যান ডার ওয়েডেনের মহিলাদের প্রতিকৃতিগুলি একে অপরের এবং ক্যাম্পিনের মহিলা প্রতিকৃতিগুলির ধারণা এবং কাঠামোর ক্ষেত্রে লক্ষণীয়ভাবে অনুরূপ। বেশিরভাগই তিন-চতুর্থাংশ মুখ এবং অর্ধ-দৈর্ঘ্য। তারা সাধারণত তাদের মডেলগুলিকে একটি অন্ধকার পটভূমির সামনে স্থাপন করে যা অভিন্ন এবং বর্ণনামূলক নয়। যদিও প্রতিকৃতিগুলি তাদের অভিব্যক্তিপূর্ণ করুণাবৃত্তির জন্য বিখ্যাত, মহিলাদের মুখের বৈশিষ্ট্যগুলি একে অপরের সাথে দৃঢ়ভাবে সাদৃশ্যপূর্ণ। এটি ইঙ্গিত করে যে যদিও ভ্যান ডার ওয়েডেন আদর্শিক প্রতিনিধিত্বের ঐতিহ্য মেনে চলেননি, তবুও তিনি তাঁর দর্শকদের এমনভাবে খুশি করতে চেয়েছিলেন যা সৌন্দর্যের সমসাময়িক আদর্শকে প্রতিফলিত করে। ভ্যান ডার ওয়েডেনের বেশিরভাগ প্রতিকৃতি অভিজাতদের কাছ থেকে কমিশন হিসাবে আঁকা হয়েছিল; তিনি কেবল পাঁচটি (একজন মহিলার প্রতিকৃতি সহ) আঁকেন যা দাতা প্রতিকৃতি ছিল না। জানা যায় যে, ভ্যান ডার ওয়েডেন তাঁর পোর্ট্রেট অফ ফিলিপ ডি ক্রোয়ে (আনুমানিক 1460)-তে তরুণ ফ্লেমিশ আভিজাত্যকে তার বড় নাক এবং আন্ডারশট চোয়াল লুকিয়ে রেখে প্রশংসা করেছিলেন। ওয়াশিংটনের প্রতিকৃতির সাথে সম্পর্কিত এই প্রবণতা বর্ণনা করার সময়, শিল্প ইতিহাসবিদ নরবার্ট স্নাইডার লিখেছেন, "যদিও ভ্যান আইক প্রকৃতিকে 'কাঁচা' দেখায়, রোজিয়ার একটি ব্রাশের সাহায্যে প্রকৃতি এবং মানব রূপকে সভ্য ও পরিমার্জন করে শারীরিক বাস্তবতার উন্নতি করে।" জাতীয় গ্যালারির অনুরূপ কর্মশালার চিত্রকলার তুলনায় চিত্রকলার উচ্চ গুণমানকে তুলে ধরা হয়েছে। লন্ডনের বিষয়টির নরম, আরও গোলাকার বৈশিষ্ট্য রয়েছে এবং এটি সি. 1460 মডেলের তুলনায় কম বয়সী এবং স্বতন্ত্রভাবে কম বৈশিষ্ট্যযুক্ত। লন্ডনের কাজের ক্ষেত্রেও কৌশলটি কম সূক্ষ্ম এবং সূক্ষ্ম। তবে, উভয়ই একই রকম অভিব্যক্তি এবং পোশাক ভাগ করে নেয়। ভ্যান ডার ওয়েডেন নির্দিষ্ট প্রতিকৃতির তুলনায় সামগ্রিকভাবে ছবিগুলির দ্বারা সৃষ্ট নান্দনিক এবং মানসিক প্রতিক্রিয়া নিয়ে বেশি উদ্বিগ্ন ছিলেন। শিল্প ইতিহাসবিদ এবং কিউরেটর লর্ন ক্যাম্পবেল পরামর্শ দিয়েছেন যে প্রতিকৃতির জনপ্রিয়তা তার চিত্রের সৌন্দর্যের চেয়ে "প্যাটার্নের মার্জিত সরলতা যা [সিটার] তৈরি করে" তার কারণে বেশি। যদিও ভ্যান ডার ওয়েডেন আদর্শের ঐতিহ্যগত ক্ষেত্রের মধ্যে থাকেননি, তিনি তাঁর নিজস্ব নান্দনিকতা তৈরি করেছিলেন, যা তিনি তাঁর প্রতিকৃতি এবং ধর্মীয় ছবিতে প্রসারিত করেছিলেন। এই নান্দনিকতার মধ্যে রয়েছে দুঃখজনক ভক্তির মেজাজ যা তাঁর সমস্ত প্রতিকৃতিতে প্রভাবশালী স্বর গঠন করে। তাঁর মূর্তিগুলি পূর্ববর্তী প্রজন্মের শিল্পীদের তুলনায় বেশি স্বাভাবিক হতে পারে; তবে, তাঁর অবস্থানকারীদের ধর্মনিষ্ঠার চিত্রায়নের প্রতি তাঁর স্বতন্ত্র দৃষ্টিভঙ্গি প্রায়শই স্কেলের নিয়মগুলি পরিত্যাগ করে। ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্টের প্রাক্তন পরিচালক জন ওয়াকার বিষয়টিকে "আউটরে" হিসাবে উল্লেখ করেছিলেন, তবে বিশ্বাস করেছিলেন যে তার স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্যগুলির বিশ্রীতা সত্ত্বেও মডেলটি "অদ্ভুতভাবে সুন্দর" ছিল। কাজের সমাপ্তির সময় ভ্যান ডার ওয়েডেন জনপ্রিয়তায় এমনকি ভ্যান আইককেও গ্রহন করেছিলেন এবং এই চিত্রকর্মটি কঠোর আধ্যাত্মিকতার বৈশিষ্ট্যযুক্ত, পরেরটির কামুকতার উপর, যার জন্য ভ্যান ডার ওয়েডেন বিখ্যাত। শর্ত এবং উৎপত্তি যদিও ভ্যান ডার ওয়েডেন এই কাজের শিরোনাম দেননি, এবং প্রথম দিকের কোনও ইনভেন্টরিতে সিটারের নাম নথিভুক্ত করা হয়নি, তবে তাঁর পোশাকের শৈলীটি ভ্যান ডার ওয়েডেনের কর্মজীবনে খুব দেরিতে ছবিটি রাখার জন্য ব্যবহার করা হয়েছে। আনুমানিক 1460 সালের তারিখটি উচ্চ-ফ্যাশন পোশাক এবং ভ্যান ডার ওয়েডেনের শৈলীর বিবর্তনে কাজের আপাত কালানুক্রমিক অবস্থানের উপর ভিত্তি করে। যাইহোক, এটি সম্ভবত আরও পরে কার্যকর করা হয়েছিল (ভ্যান ডার ওয়েডেন 1464 সালে মারা যান)। একজন মহিলার প্রতিকৃতি একটি একক ওক বোর্ডে একটি উল্লম্ব শস্য দিয়ে আঁকা হয়েছিল এবং প্রতিটি পাশে একটি রঙহীন মার্জিন রয়েছে। প্যানেলটি গেসো দিয়ে প্রস্তুত করা হয়েছিল, যার উপর মূর্তিটি তখন একরঙা রঙে আঁকা হয়েছিল। এরপর তেল রঞ্জকের গ্লেজ যোগ করা হয়, যা সূক্ষ্ম এবং স্বচ্ছ স্বরগত গ্রেডেশনের অনুমতি দেয়। ইনফ্রা-রেড রিফ্লেক্টোগ্রাফি প্রকাশ করে যে ভ্যান ডার ওয়েডেন আঁকা শুরু করার আগে বোর্ডে কাজটি স্কেচ করেননি এবং আন্ডারড্রয়ের কোনও প্রমাণ নেই। এটি দেখায় যে কাজের অগ্রগতির সাথে সাথে পরিবর্তনগুলি করার আগে ভদ্রমহিলাকে আরও পাতলা হিসাবে চিত্রিত করা হয়েছিল; পুরুভাবে প্রয়োগ করা ব্যাকগ্রাউন্ড পেইন্টটি বেল্টের কিছু অংশে রয়েছে, যা প্রমাণ করে যে মূল সিলুয়েটটি প্রশস্ত করা হয়েছিল। এই পরিবর্তনগুলি এক্স-রে ছবিতেও দৃশ্যমান। এটি তুলনামূলকভাবে ভাল অবস্থায় রয়েছে, বেশ কয়েকবার পরিষ্কার করা হয়েছে, সম্প্রতি 1980 সালে। ঘোমটা, মাথার পোশাক এবং হাতা এবং কানে ঘর্ষণের কিছু রং নষ্ট হয়। চিত্রকলার উৎপত্তি অস্পষ্ট, এবং কিছু প্রাথমিক ইনভেন্টরিতে কোন চিত্রকলার উল্লেখ করা হয়েছে তা নিয়ে সন্দেহ রয়েছে। জার্মানির ডেসাউয়ের কাছে ওয়ার্লিটজের সম্ভবত লিওপোল্ড ফ্রেডরিখ ফ্রাঞ্জ (মৃত্যু 1817) 19 শতকের গোড়ার দিকে এটি ধারণ করেছিলেন, যার পরে সম্ভবত এটি লিওপোল্ড ফ্রেডরিখের (মৃত্যু 1871) কাছে চলে গিয়েছিল। চিত্রকর্মটি 1902 সালে প্রদর্শনীর জন্য ধার করা হয়েছিল, যখন এটি ব্রুগেসের হোটেল ডি গভর্নেন্স প্রোভিন্সিয়ালে এক্সপোজিশন ডেস প্রিমিটিফস ফ্ল্যাম্যান্ডস এট ডি আর্ট অ্যানসিয়েনে প্রদর্শিত হয়েছিল। 1926 সালে শিল্প ব্যবসায়ী দুভিন ব্রাদার্সের কাছে বিক্রি করার আগে পর্যন্ত এটি ডিউক অফ আনহাল্টের অধীনে ছিল। সেই বছরই তারা এটি অ্যান্ড্রু ডব্লিউ মেলনের কাছে বিক্রি করে দেয়। পরের বছর লন্ডনের রয়্যাল অ্যাকাডেমি অফ আর্টসকে ছয় শতাব্দীর ফ্লেমিশ এবং বেলজিয়ামের শিল্পকর্মের একটি প্রদর্শনীর জন্য এটি ধার দেওয়া হয়েছিল। মেলন 1932 সালে তাঁর এডুকেশনাল অ্যান্ড চ্যারিটেবল ট্রাস্টকে এই কাজটি হস্তান্তর করেন, যা 1937 সালে ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্টকে দান করে যেখানে এটি স্থায়ীভাবে প্রদর্শিত হয়। গ্যালারি আরও দেখুন রোজিয়ার ভ্যান ডার ওয়েডেনের কাজের তালিকা 1400-1500 ফ্যাশন রেফারেন্স নোটস সোর্সস বিবলিওগ্রাফি ব্রাউন, ডেভিড অ্যালান (2003)। সদ্গুণ ও সৌন্দর্যঃ লিওনার্দোর জিনেভ্রা ডি 'বেনসি এবং মহিলাদের রেনেসাঁ প্রতিকৃতি। প্রিন্সটন ইউনিভার্সিটি প্রেস। ক্যাম্পবেল লর্ন, ফয়েস্টার, এস, রয়। এ. "প্রারম্ভিক উত্তর ইউরোপীয় চিত্রকর্ম"। ন্যাশনাল গ্যালারি টেকনিক্যাল বুলেটিন, খণ্ড 18,1997 ক্যাম্পবেল, লর্ন। পঞ্চদশ শতাব্দীর নেদারল্যান্ডীয় বিদ্যালয়। লন্ডনঃ ন্যাশনাল গ্যালারি পাবলিকেশনস, 1998। ক্যাম্পবেল, লর্ন। ভ্যান ডার ওয়েডেন। লন্ডনঃ চসার প্রেস, 2004। ক্যাম্পবেল, লর্ন এবং ভ্যান ডার স্টক, জান। (এড।) রোজিয়ার ভ্যান ডার ওয়েডেনঃ 1400-1464। মাস্টার অফ প্যাশনস। লিউভেনঃ ডেভিডসফন্ডস, 2009। ডি ভোস, ডির্ক। রোজিয়ার ভ্যান ডার ওয়েডেনঃ দ্য কমপ্লিট ওয়ার্কস। হ্যারি এন আব্রামস, 2000। ফ্রিডল্যান্ডার, ম্যাক্স জে। "ল্যান্ডস্কেপ, পোর্ট্রেট, স্টিল-লাইফঃ তাদের উৎপত্তি এবং বিকাশ"। নিউ ইয়র্কঃ স্ককেন বুকস, 1963 গ্রসিঙ্গার, ক্রিস্টা। মধ্যযুগের শেষের দিকে এবং রেনেসাঁ শিল্পে মহিলাদের ছবি তোলা। ম্যানচেস্টারঃ ম্যানচেস্টার ইউনিভার্সিটি প্রেস, 1997। হ্যান্ড, জন অলিভার এবং ওল্ফ, মার্থা। প্রারম্ভিক নেদারল্যান্ডীয় চিত্রকর্ম। ওয়াশিংটনঃ ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্ট, 1986। কেম্পারডিক, স্টিফেন। লিচটেনস্টাইনের যুবরাজ এবং কুন্স্টমিউজিয়াম বাসেলের সংগ্রহ থেকে প্রাপ্ত প্রারম্ভিক প্রতিকৃতি। মিউনিখঃ প্রেস্টেল, 2006। ক্লাইনার, ফ্রেড এস গার্ডনারের আর্ট থ্রু দ্য এজসঃ দ্য ওয়েস্টার্ন পার্সপেক্টিভ। বেলমন্টঃ ওয়েডসওয়ার্থ পাবলিশিং, 2009। মনরো, ইসাবেল স্টিভেনসন এবং মনরো, কেট এম. ইনডেক্স টু রিপ্রোডাকশনস অফ ইউরোপিয়ান পেইন্টিংসঃ এ গাইড টু পিকচার্স ইন থ্রু হান্ড্রেড বুকস। নিউ ইয়র্কঃ এইচ. ডব্লিউ. উইলসন, 1956। পানোফস্কি, আরউইন। প্রথম দিকের নেদারল্যান্ডীয় চিত্রকর্মঃ ভ. 1। ওয়েস্টভিউ প্রেস, 1971 (নতুন সংস্করণ)। স্কট, মার্গারেট। পোশাকের ইতিহাসঃ শেষের দিকের গথিক ইউরোপ, 1400-1500। লন্ডনঃ হিউম্যানিটিজ প্রেস, 1980। স্নাইডার, নরবার্ট। দ্য আর্ট অফ দ্য পোর্ট্রেটঃ মাস্টারপিস অফ ইউরোপিয়ান পোর্ট্রেট-পেইন্টিং, 1420-1670। তাসচেন জিএমবিএইচ, 2002। স্মিথ, জেফ্রি। উত্তর রেনেসাঁ। লন্ডনঃ ফাইডন, 2004। ভ্যান ডের এলস্ট, জোসেফ। মধ্যযুগের শেষ ফুল। মন্টানাঃ কেসিঙ্গার পাবলিশিং, 1944। ওয়াকার, জন। ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্ট, ওয়াশিংটন। নিউ ইয়র্কঃ হ্যারি এন. আব্রামস, ইনক, 1975। উইলসন, জিন। মধ্যযুগের শেষের দিকে ব্রুগেসে চিত্রকর্মঃ সমাজ ও চাক্ষুষ সংস্কৃতিতে অধ্যয়ন। পেনসিলভেনিয়া স্টেট ইউনিভার্সিটি প্রেস, 1998। বাহ্যিক সংযোগ 1460-এর দশকের ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্টে একজন মহিলার প্রতিকৃতি 15 শতকের প্রতিকৃতি রোজিয়ার ভ্যান ডার ওয়েডেন লেডি (ভ্যান ডের ওয়েডেন)-এর ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্ট পেইন্টিং-এর সংগ্রহ