Fauvism
ফৌভিজম () হল (বন্য পশুদের জন্য ফরাসি) শৈলী, 20 শতকের গোড়ার দিকে আধুনিক শিল্পীদের একটি দল, যাদের কাজগুলি চিত্তাকর্ষক বা বাস্তবসম্মত মূল্যবোধের উপর ভিত্তি করে চিত্রকর্মের গুণাবলী এবং শক্তিশালী রঙের উপর জোর দিয়েছিল। যদিও একটি শৈলী হিসাবে ফৌভিজম 1904 সালের দিকে শুরু হয়েছিল এবং 1910 সালের পরেও অব্যাহত ছিল, এই আন্দোলনটি মাত্র কয়েক বছর স্থায়ী হয়েছিল, এবং তিনটি প্রদর্শনী হয়েছিল। আন্দ্রে ডেরাইন এবং হেনরি ম্যাটিস এই আন্দোলনের নেতা ছিলেন। শিল্পী এবং শৈলী ম্যাটিস এবং ডেরাইন ছাড়াও অন্যান্য শিল্পীদের মধ্যে ছিলেন রবার্ট ডেবর্ন, অ্যালবার্ট মার্কুয়েট, চার্লস ক্যামোইন, বেলা জোবেল, লুই ভালটাট, জিন পুয়, মরিস ডি ভ্লামিঙ্ক, হেনরি ম্যাঙ্গুইন, রাউল ডুফি, ওথন ফ্রিজ, জর্জেস রাউল্ট, জিন মেটজিঙ্গার, কিস ভ্যান ডঙ্গেন, এমিলি চার্মি এবং জর্জেস ব্র্যাক (পরবর্তীকালে পিকাসোর কিউবিজমের অংশীদার)। ফাউভসের চিত্রকর্মগুলি আপাতদৃষ্টিতে বন্য ব্রাশের কাজ এবং তীক্ষ্ণ রঙ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল, যেখানে তাদের বিষয়বস্তুর উচ্চ মাত্রার সরলীকরণ এবং বিমূর্ততা ছিল। ফৌভিজমকে ভ্যান গগের পোস্ট-ইমপ্রেশনিজমের একটি চরম বিকাশ হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা যেতে পারে যা সেউরাত এবং অন্যান্য নব্য-ইমপ্রেশনিস্ট চিত্রশিল্পীদের, বিশেষত পল সিগনাকের পয়েন্টিলিজমের সাথে মিশে গেছে। অন্যান্য প্রধান প্রভাবগুলি ছিল পল সেজান এবং পল গগুইন, যাদের স্যাচুরেটেড রঙের ক্ষেত্রগুলির কর্মসংস্থান-বিশেষত তাহিতির চিত্রগুলিতে-1905 সালে কলিওরে ডেরাইনের কাজকে দৃঢ়ভাবে প্রভাবিত করেছিল। 1888 সালে গগুইন পল সেরুসিয়ারকে বলেছিলেনঃ "আপনি এই গাছগুলিকে কীভাবে দেখেন? এগুলো হলদে রঙের। সুতরাং, হলুদ রাখুন; এই ছায়া, বরং নীল, বিশুদ্ধ আল্ট্রামারিন দিয়ে রঙ করুন; এই লাল পাতা? সিঁদুর লাগিয়ে দিন। " বিশুদ্ধ রঙ এবং অনিয়ন্ত্রিত ব্রাশওয়ার্ক উভয় ক্ষেত্রেই ফাউভিজমকে এক্সপ্রেশনবাদের সাথে তুলনা করা হয়েছে। কিছু ফাউভস ছিলেন প্রথম অ্যাভেন্ট-গার্ড শিল্পীদের মধ্যে যারা অ-পশ্চিমা এবং লোকশিল্পের অন্যান্য রূপের পাশাপাশি আফ্রিকান এবং মহাসাগরীয় শিল্প সংগ্রহ ও অধ্যয়ন করেছিলেন, যা বেশ কয়েকটি ফাউভগুলিকে কিউবিজমের বিকাশের দিকে পরিচালিত করেছিল। অরিজিন্স গুস্তাভ মোরেউ ছিলেন আন্দোলনের অনুপ্রেরণামূলক শিক্ষক; প্যারিসের ইকোলে ডেস বিউক্স-আর্টসের একজন বিতর্কিত অধ্যাপক এবং একজন প্রতীকী চিত্রশিল্পী, তিনি 1890-এর দশকে ম্যাটিস, মার্কুয়েট, ম্যাঙ্গুইন, রাউল্ট এবং ক্যামোইনকে শিক্ষা দিয়েছিলেন এবং 1904 সালে ম্যাটিসকে স্বীকৃতি না দেওয়া পর্যন্ত সমালোচকদের দ্বারা দলের দার্শনিক নেতা হিসাবে দেখা হত। মোরোর বিস্তৃত মানসিকতা, মৌলিকতা এবং বিশুদ্ধ রঙের অভিব্যক্তিপূর্ণ শক্তির স্বীকৃতি তাঁর ছাত্রদের জন্য অনুপ্রেরণামূলক ছিল। ম্যাটিস তাঁর সম্পর্কে বলেছিলেন, "তিনি আমাদের সঠিক পথে স্থাপন করেননি, বরং রাস্তা থেকে দূরে রেখেছিলেন। তিনি আমাদের আত্মতুষ্টিতে ব্যাঘাত ঘটিয়েছেন। " 1898 সালে মোরোর মৃত্যুর সাথে সহানুভূতির এই উৎসটি কেড়ে নেওয়া হয়েছিল, তবে শিল্পীরা তাদের বিকাশের জন্য অন্যান্য অনুঘটক আবিষ্কার করেছিলেন। 1896 সালে, ম্যাটিস, তখন একজন অজানা শিল্পের ছাত্র, ব্রিটানির উপকূলের বেল্লে ইলে দ্বীপে শিল্পী জন রাসেলের সাথে দেখা করেন। রাসেল ছিলেন একজন ইমপ্রেশনিস্ট চিত্রশিল্পী; ম্যাটিস এর আগে কখনও সরাসরি কোনও ইমপ্রেশনিস্ট কাজ দেখেননি, এবং শৈলীটি দেখে এতটাই হতবাক হয়ে গিয়েছিলেন যে দশ দিন পরে তিনি বলেছিলেন, "আমি আর সহ্য করতে পারি না"। পরের বছর তিনি রাসেলের ছাত্র হিসাবে ফিরে আসেন এবং উজ্জ্বল ইমপ্রেশনিস্ট রঙের জন্য তাঁর মাটির রঙের প্যালেটটি পরিত্যাগ করেন, পরে বলেন, "রাসেল আমার শিক্ষক ছিলেন, এবং রাসেল আমাকে রঙ তত্ত্ব ব্যাখ্যা করেছিলেন।" রাসেল ভিনসেন্ট ভ্যান গগের ঘনিষ্ঠ বন্ধু ছিলেন এবং ম্যাটিসকে একটি ভ্যান গগের অঙ্কন দিয়েছিলেন। 1901 সালে, মরিস ডি ভ্লামিঙ্ক একটি প্রদর্শনীতে প্রথমবার ভ্যান গগের কাজের মুখোমুখি হন, এবং ঘোষণা করেন যে তিনি ভ্যান গঘকে তাঁর নিজের বাবার চেয়ে বেশি ভালবাসেন; তিনি নল থেকে সরাসরি ক্যানভাসে রঙ চেপে ধরে কাজ শুরু করেন। শিল্পীদের সমসাময়িক অ্যাভেন্ট-গার্ডে শিল্পের আবিষ্কারের সমান্তরালে প্রাক-রেনেসাঁ ফরাসি শিল্পের প্রশংসা আসে, যা 1904 সালে ফরাসি প্রিমিটিভস প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছিল। আরেকটি নান্দনিক প্রভাব ছিল আফ্রিকান ভাস্কর্য, যার মধ্যে ভ্লামিঙ্ক, ডেরাইন এবং ম্যাটিস প্রাথমিক সংগ্রাহক ছিলেন। 1904 সালের গ্রীষ্মে পল সিগনাক এবং হেনরি-এডমন্ড ক্রসের সাথে সেন্ট-ট্রোপেজে থাকাকালীন ম্যাটিসের চিত্রকর্ম লাক্স, ক্যালমে এট ভলুপ্টে ("লাক্সারি, ক্যালম অ্যান্ড প্লেজার")-তে ফাউভের অনেক বৈশিষ্ট্য প্রথম যুক্ত হয়েছিল। 1905 সালের স্যালন ডি 'অটোমনে হেনরি ম্যাটিস, আন্দ্রে ডেরাইন, অ্যালবার্ট মার্কুয়েট, মরিস ডি ভ্লামিঙ্ক, কিস ভ্যান ডঙ্গেন, চার্লস ক্যামোইন, রবার্ট ডেবোর্ন এবং জিন পুয়ের সাহসী রঙিন ক্যানভাসগুলি দেখার পরে, সমালোচক লুই ভক্সেলস চিত্রশিল্পীদের "(বন্য জন্তু)" হিসাবে অসম্মান করেছিলেন, এইভাবে তাদের আন্দোলনকে সেই নাম দিয়েছিলেন যার দ্বারা এটি পরিচিত হয়েছিল, ফৌভিজম। শিল্পীরা 1905 সালে স্যালন ডি 'অটোমনে তাদের প্রথম প্রদর্শনী ভাগ করে নেন। ভক্সেলস "(বন্য পশুদের মধ্যে ডোনাটেলো)" বাক্যাংশটি দিয়ে তাদের কাজের প্রদর্শনের বর্ণনা দেওয়ার পরে দলটি তাদের নাম অর্জন করেছিল, তাদের "বিশুদ্ধ স্বরের নৃত্য" কে আলবার্ট মার্কের একটি রেনেসাঁ-শৈলীর ভাস্কর্যের সাথে তুলনা করে যা তাদের সাথে ঘরটি ভাগ করে নিয়েছিল। হেনরি রুশো কোনও ফাউভ ছিলেন না, তবে তাঁর বিশাল জঙ্গলের দৃশ্য 'দ্য হাঙ্গ্রি লায়ন থ্রোস ইটসেল্ফ অন দ্য অ্যান্টিলোপ' ম্যাটিসের কাজের কাছে প্রদর্শিত হয়েছিল এবং সম্ভবত ব্যবহৃত নিন্দার উপর প্রভাব ফেলেছিল। ভক্সেলসের মন্তব্য 1905 সালের 17ই অক্টোবর গিল ব্লাস নামে একটি দৈনিক পত্রিকায় ছাপা হয় এবং জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। সমালোচক ক্যামিল মাউক্লেয়ার (1872-1945) লিখেছেন, ছবিগুলি যথেষ্ট নিন্দা পেয়েছে-"জনসাধারণের মুখে একটি রঙের পাত্র ফেলে দেওয়া হয়েছে"-তবে কিছুটা অনুকূল মনোযোগও পেয়েছে। যে চিত্রকর্মটি আক্রমণের জন্য চিহ্নিত করা হয়েছিল তা ছিল ম্যাটিসের ওম্যান উইথ অ্যা হ্যাট; গারট্রুড এবং লিও স্টেইনের দ্বারা এই কাজের ক্রয় ম্যাটিসের উপর খুব ইতিবাচক প্রভাব ফেলেছিল, যিনি তার কাজের খারাপ অভ্যর্থনা থেকে হতাশায় ভুগছিলেন। ম্যাটিসের নিও-ইমপ্রেশনিস্ট ল্যান্ডস্কেপ, লাক্স, ক্যালমে এট ভলুপ্টে, ইতিমধ্যে 1905 সালের বসন্তে স্যালন ডেস ইন্ডিপেন্ডেন্টস-এ প্রদর্শিত হয়েছিল। স্যালন ডেস ইন্ডিপেন্ডেন্টস 1906 1905 সালের স্যালন ডি 'অটোমেনের পরে, যা ফৌভিজমের সূচনা করেছিল, 1906 সালের স্যালন ডেস ইন্ডিপেন্ডেন্টস প্রথমবারের মতো সমস্ত ফাউভস একসাথে প্রদর্শন করেছিল। প্রদর্শনীর কেন্দ্রবিন্দু ছিল ম্যাটিসের স্মৃতিসৌধ (দ্য জয় অফ লাইফ)। এর সমতলতা, উজ্জ্বল রঙ, সারগ্রাহী শৈলী এবং মিশ্র কৌশল দ্বারা সমালোচকরা আতঙ্কিত হয়েছিলেন। ত্রিভুজাকার রচনাটি পল সেজানের বাথার্সের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত, একটি সিরিজ যা শীঘ্রই পিকাসোর লেস ডেমোইসেলস ডি 'আভিগননের অনুপ্রেরণার উৎস হয়ে উঠবে। ফাঁসি কমিটির নির্বাচিত সদস্যদের মধ্যে ছিলেন ম্যাটিস, সিগনাক এবং মেটজিঙ্গার। 1906 সালের 6ই অক্টোবর থেকে 15ই নভেম্বর পর্যন্ত অনুষ্ঠিত 1906 সালের স্যালন ডি 'অটোমনে ফাউভেসের তৃতীয় দলগত প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়। মেটজিঙ্গার তাঁর এম. রবার্ট ডেলাউনে-এর ফাউভিস্ট/ডিভিশনিস্ট প্রতিকৃতি প্রদর্শন করেছিলেন (নং। 1191) এবং রবার্ট ডেলাউনে তাঁর চিত্রকর্ম প্রদর্শন করেন (নং। ক্যাটালগের 420)। ম্যাটিস তাঁর দুটি স্থির জীবন (এবং), ফুল এবং একটি প্রাকৃতিক দৃশ্য (না। 1171-1175)। রবার্ট অ্যান্টোইন পিনচন তাঁর (সেন্ট-এটিয়েন-ডু-রুভরে, প্রেস ডি রুয়েন) (না। 1367), এখন মুসি ডি লুভিয়ার্সে, গোল্ডেন ইয়েলো, ভাস্বর নীল, পুরু ইম্পাস্টো এবং বড় ব্রাশস্ট্রোক সহ ফাউভিস্ট স্টাইলে আঁকা। পল সেজান, যিনি 22শে অক্টোবর শো চলাকালীন মারা যান, দশটি কাজ দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করেছিলেন। তাঁর রচনাগুলির মধ্যে রয়েছে (নং। 323), (নং। 235) এবং (নং। 326)। ভ্যান ডোঙ্গেন তিনটি কাজ দেখান, (492), (493) এবং (494)। আন্দ্রে ডেরাইন 8 টি কাজ, (438), (444) এবং এল 'এস্টাকে আঁকা 5 টি কাজ প্রদর্শন করেছিলেন। ক্যামোইন 5টি কাজ করেছেন, ডুফি 7, ফ্রিজ 4, ম্যাঙ্গুইন 6, মার্কুয়েট 8, পুয় 10, ভালটাট 10 এবং ভ্লামিঙ্ক 7টি কাজ করেছেন। গ্যালারি আরও দেখুন শিল্পের ইতিহাস নব্য-ফৌভিজম ভিজ্যুয়াল আর্টস চিত্রকর্মের ইতিহাস পশ্চিমা চিত্রকর্ম এক্সপ্রেশনবাদ নোটস এবং রেফারেন্স আরও পড়া স্পিভি, ভার্জিনিয়া, ফৌভিজম, খান একাডেমিতে স্মার্টিস্টোরি এক্সটার্নাল লিঙ্ক ফাউভ পেইন্টিং ফ্রম দ্য পার্মানেন্ট কালেকশন অ্যাট দ্য ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্ট ফাউভিজমঃ দ্য ওয়াইল্ড বিস্টস অফ আর্লি টোয়েন্টিয়েথ সেঞ্চুরি আর্ট রিওয়াল্ড, সাবিন। ফৌভিজম। শিল্প ইতিহাসের টাইমলাইনে। নিউ ইয়র্কঃ দ্য মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট (2004) গেলেট বার্গেস, "দ্য ওয়াইল্ড মেন অফ প্যারিসঃ ম্যাটিস, পিকাসো অ্যান্ড লেস ফাউভেস", আর্কিটেকচারাল রেকর্ড, 1910 আর্ট মুভমেন্ট ফরাসি আর্ট ওয়েস্টার্ন আর্ট 20 শতকের শিল্প