Two Old Men
টু ওল্ড মেন, যা টু মঙ্কস বা অ্যান ওল্ড ম্যান অ্যান্ড এ মঙ্ক নামেও পরিচিত (স্পেনীয়ঃ ডস ভিজোস, ডস ফ্রাইলস, বা আন ভিজো ওয়াই আন ফ্রাইল), ফ্রান্সিসকো গোয়া দ্বারা 1819-23-এর মধ্যে আঁকা 14টি কালো চিত্রের মধ্যে একটির নাম দেওয়া হয়েছে। সেই সময় গোয়া তাঁর সত্তরের দশকের মাঝামাঝি সময়ে ছিলেন এবং একটি অজ্ঞাত অসুস্থতার দুটি লড়াইয়ের পরে প্রচুর পরিমাণে শারীরিক ও মানসিক চাপের মধ্যে দিয়ে যাচ্ছিলেন। এই কাজগুলি সরাসরি কুইন্টা দেল সরডো ("দ্য হাউস অফ দ্য ডেফ ম্যান") নামে পরিচিত বাড়ির অভ্যন্তরের দেয়ালে দেওয়া হয়েছিল, যা গোয়া 1819 সালে কিনেছিলেন। পটভূমি 1819 সালে গোয়া প্রায় 60,000 রিয়েলসের জন্য একটি সম্পত্তি কিনেছিলেন, যা মাদ্রিদের দক্ষিণ-পশ্চিমে মানজানারেস নদী এবং সেগোভিয়া সেতুর কাছাকাছি সতেরো একর জমিতে অবস্থিত। তাঁর তেত্রিশতম বছরে গোয়া দেশের এই সম্পত্তিতে অবসর গ্রহণ করেন। পূর্ববর্তী মালিকের নামে এই বাড়িটি কাকতালীয়ভাবে কুইন্টা দেল সর্দো (বধির ব্যক্তির বাড়ি) নামে পরিচিত ছিল। 1819 খ্রিষ্টাব্দে গোয়া একটি রহস্যময় রোগে আক্রান্ত হন, সম্ভবত প্রায় পঁচিশ বছর আগে যে দুর্দশা তাঁকে প্রথম পীড়িত করেছিল তার পুনরাবৃত্তি, যদিও এর প্রকৃতি বা চিকিৎসা সম্পর্কে খুব কমই জানা যায়। এই রোগটি গোয়াকে গুরুতর অসুস্থ করে ফেলেছিল এবং গোয়ার এক বন্ধু ডাঃ আরিয়েতার চিকিৎসা হস্তক্ষেপের মাধ্যমেই তাঁর জীবন রক্ষা পেয়েছিল। ডাক্তারের পরিষেবার জন্য ধন্যবাদ জানিয়ে তিনি আরিয়েতা এবং নিজের একটি প্রতিকৃতি আঁকেন, যা উৎসর্গ করে লিখেছিলেনঃ "গোয়া, তার বন্ধু আরিয়েতার প্রতি কৃতজ্ঞতাঃ 1819 সালের শেষের দিকে তার সত্তর-তৃতীয় বছরে তীব্র এবং বিপজ্জনক অসুস্থতার সময় তিনি যে সহানুভূতি ও যত্নের সাথে তার জীবন বাঁচিয়েছিলেন তার জন্য।" (ডাঃ আরিয়েতার সাথে স্ব-প্রতিকৃতি দেখুন)। এই অসুস্থতার প্রভাবগুলি প্রায়শই কালো চিত্রকর্ম তৈরির অনুঘটক হিসাবে উল্লেখ করা হয় কারণ এটি শিল্পীকে শারীরিক ও মানসিকভাবে চাপের মধ্যে ফেলেছিল। কেন এই কাজগুলি তৈরি করা হয়েছিল বা প্রকৃতপক্ষে এগুলির অর্থ কী তা ব্যাখ্যা করার জন্য খুব কম প্রাথমিক প্রমাণ রয়েছে, যার ফলে শিল্প ইতিহাসবিদরা এই কাজগুলি ব্যাখ্যা করতে এবং গোয়া কেন এগুলি তৈরি করেছিলেন তা অনুমান করতে পারেন। কালো চিত্রকর্মগুলি সম্ভবত শিল্পী ছাড়া অন্য কেউ দেখার উদ্দেশ্যে ছিল না। জুডিথ এবং হোলোফার্নেসের বিপরীতে সম্ভবত দুই বৃদ্ধ ব্যক্তি প্রথম তলায় একটি অবস্থান দখল করেছিলেন। বিবরণ এই রচনায় আমরা দেখি যে দুইজন বয়স্ক ব্যক্তি ফ্রিয়ারের অভ্যাস পরিহিত হয়ে কালো পটভূমির সামনে দাঁড়িয়ে আছেন। প্রাথমিক মূর্তিটি অগ্রভাগে আধিপত্য বিস্তারকারী রচনার কেন্দ্রে দাঁড়িয়ে আছে; লোকটি তার মুখ পরিহিত একটি উদ্বেগজনক অভিব্যক্তি সহ সামান্য শিকার করে দাঁড়িয়ে আছে। তার লম্বা ধূসর দাড়ি তার বাহুতে বাঁধা থাকে যা একজন মেষপালকের বেতের উপর সহজেই স্থির থাকে। তাঁর পাশে একটি অত্যন্ত ব্যঙ্গাত্মক মূর্তি রয়েছে যার মুখটি প্রাণী বা মৃতদেহের মতো দেখায়। এই মূর্তিটি তার সঙ্গীর কানে চিৎকার করছে বলে মনে হচ্ছে, যা গোয়ার বধিরতার ইঙ্গিত হতে পারে। এই অন্ধকার চিত্রটি রচনার মধ্যে একটি পূর্বাভাস উপস্থিতি সরবরাহ করে যা কোনও ধরণের নেতিবাচক অর্থের দৃঢ়ভাবে পরামর্শ দেয় বলে মনে হয়। সম্ভবত প্রাণীবাদী ব্যক্তিত্বটি শিল্পীর নিজের পাগলামির ভয় সম্পর্কে একটি ভাষ্য প্রদান করে, এমন একটি বিষয় যা তিনি আগে তাঁর শৈল্পিক কর্মজীবন জুড়ে বিভিন্ন ক্ষমতায় অন্বেষণ করেছিলেন। এটি সম্ভব যে প্রাথমিক চিত্রটি সময়ের দেবতা ক্রোনোসের প্রতিনিধিত্ব করতে পারে, যদিও আমরা যখন গৌণ চিত্রের পরিস্থিতি এবং দিকটি বিবেচনা করি তখন এটি অসম্ভব বলে মনে হয়। যাইহোক, আমরা যদি সময়ের ধারণার সাথে একত্রে কাজ করে এই সংখ্যাটিকে একটি স্মৃতিচিহ্ন মোরি হিসাবে বিবেচনা করি, তবে এটি সম্ভব হতে পারে। দুটি আকৃতির চিকিৎসার মধ্যে একটি লক্ষণীয় পার্থক্য রয়েছে। দুঃখজনক কিন্তু নির্মল অভিব্যক্তি সহ তাঁর হাঁটার লাঠির উপর শান্তভাবে বিশ্রাম নিয়ে দাড়িওয়ালা লোকটি ভেলাজকুয়েজ দ্বারা চিত্রিত দার্শনিকদের স্মরণ করে, যা গোয়া দ্বারা অনুলিপি করা হয়েছিল। স্পষ্ট বিপরীতে, তাঁর দানবীয় সঙ্গীর বৈশিষ্ট্যগুলি গোয়া তাঁর ক্যাপ্রিকোস অ্যান্ড ডিসপারেটসে চিত্রিত ফ্রিয়ারদের স্মরণ করে। এই চিত্রটি টু ওল্ড মেন ইটিং সিরিজের আরেকটি কাজের সাথে খুব মিল। পুরো সিরিজ জুড়ে কালো চিত্রগুলি অন্ধকার চিত্রের বিভিন্ন স্তরকে চিত্রিত করে, তবে একটি ব্যাপকভাবে অশুভ অন্তঃপ্রবাহ বজায় রাখে। কালো চিত্রকর্মগুলি শিল্পী ছাড়া অন্য কারও দেখার উদ্দেশ্যে ছিল না, একজন শিল্প ইতিহাসবিদ এতদূর পর্যন্ত বলেছিলেনঃ "এই চিত্রকর্মগুলি পশ্চিমা শিল্পের ইতিহাসে যে কোনও সময়ের মতো প্রাকৃতিকভাবে ব্যক্তিগত হওয়ার কাছাকাছি।" ফরাসি ব্যাংকার ব্যারন ফ্রেডেরিক-এমিল ডি 'আর্লাঙ্গার 1873 সালে গোয়ার সম্পত্তি কিনেছিলেন, যে এলাকায় উন্নয়নের জন্য প্রাথমিক ব্যবস্থা করা হয়েছিল এবং কুইন্টায় কাজগুলি পুনরুদ্ধার ও স্থানান্তর করার জন্য যথেষ্ট পরিমাণ অর্থ প্রদান করেছিলেন। এই সিরিজের অন্যান্য চিত্রকর্মের মতো, 1873 থেকে 1874 সালের মধ্যে মিউজিও দেল প্রাডোর তত্ত্বাবধায়ক সালভাদর মার্টিনেজ কিউবেলসের তত্ত্বাবধানে এই চিত্রকর্মটি ক্যানভাসে স্থানান্তরিত হয়। মালিক ব্যারন এমিল ডি 'আর্ল্যাঙ্গার 1881 সালে স্প্যানিশ রাজ্যকে ক্যানভাসগুলি দান করেছিলেন এবং সেগুলি এখন মিউজিও দেল প্রাডোতে প্রদর্শিত হচ্ছে। সিরিজের অনেক কাজের মতো, টু ওল্ড মেন মেরামতের দুর্বল অবস্থায় ছিল এবং যথেষ্ট পুনরুদ্ধারের কাজ করছিল। কাজের প্রাথমিক ফটোগ্রাফগুলিতে, প্রাক-পুনরুদ্ধারের পার্থক্যের একটি পরিসীমা দেখা যায়, বিশেষত উপরের ডান কোণে প্লাস্টারে একটি বড় ফাটল। প্রাথমিক চিত্রের প্রতি বিশেষ মনোযোগ দিয়ে কাজটি পুনরুদ্ধারের প্রয়াসে বিভিন্ন ধরনের পরিবর্তন করা হয়েছিল। কিউবেলস তাঁর কপাল, দাড়ি এবং হাতে চিত্রটিতে বিভিন্ন হাইলাইট যুক্ত করেছেন, যা একটি বৃহত্তর স্তরের বৈপরীত্য প্রদান করে তবে গুণমানের সামগ্রিক ক্ষতি করে। পুনরুদ্ধারের প্রক্রিয়ায় প্রাথমিক ব্যক্তিত্বের অন্ধকার এবং বিরক্তিকর মুখের অভিব্যক্তি হ্রাস পেয়েছে, যা একটি চিন্তাশীল অভিব্যক্তি রেখে গেছে। আকৃতিগুলি নিজেই বাহুতে ব্যাপকভাবে সম্পাদনা করা হয়েছে, বিশেষত কাঁধ এবং হাতে। এটি দ্বিতীয় চিত্রের মুখেও সমানভাবে স্পষ্ট যেটি উল্লেখযোগ্যভাবে পরিবর্তিত হয়েছে, অবক্ষয়ের ফলে ছায়াগুলি বিকৃত হয়েছে। মার্টিনেজ কিউবেলের কঠোর কালো রেখা এবং সহজ রূপরেখার প্রতি অনুরাগ বিশেষত তাঁর মূর্তির মাথা এবং মুখের পুনরুদ্ধারের ক্ষেত্রে স্পষ্ট; এটি করার মাধ্যমে পুনরুদ্ধারকারী মূল কাজের মধ্যে উপস্থিত তীক্ষ্ণতা হারিয়ে ফেলেছেন। তাঁর রূপগুলি গঠনে গাঢ়, স্বরগত বৈচিত্র্যের গোয়ার দক্ষ ব্যবহারের প্রভাব পুনরুদ্ধারে কিছুটা হারিয়ে গেছে। পাদটীকা গ্রন্থপঞ্জি বেনিটো ওতেরিনো, অগাস্টিন, লা লুজ এন লা কুইন্টা দেল সর্দোঃ এস্টুডিও দে লাস ফরমাস ওয়াই কোটিডিয়ানিদাদ, মাদ্রিদ, ইউনিভার্সিডেড কমপ্লুটেন্স, 2002, পৃ. 33। এডিসন ডিজিটাল। বোজাল, ভ্যালেরিয়ানো, ফ্রান্সিসকো গোয়া, ভিদা ওয়াই ওব্রা, (2 খণ্ড) মাদ্রিদ, টিএফ। এডিটোরেস, 2005। বোজাল, ভ্যালেরিয়ানো, পিন্টুরাস নেগ্রাস ডি গোয়া, টিএফ। এডিটোরেস, মাদ্রিদ, 1997। ব্রাউন, জোনাথন এবং মান। রিচার্ড জি. (1990) পঞ্চদশ থেকে ঊনবিংশ শতাব্দীর স্প্যানিশ চিত্রকর্ম। ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্ট সিস্টেমেটিক ক্যাটালগের সংগ্রহ। ওয়াশিংটন, ডি. সি. গ্লেনডিনিং, নাইজেল, ফ্রান্সিসকো ডি গোয়া, মাদ্রিদ, কুয়াদার্নোস ডি হিস্টোরিয়া 16 (কল. এল আর্টে ই সুস ক্রিডোরস, নং 30), 1993। গ্লেনডিনিং, নাইজেল, "দ্য স্ট্রেঞ্জ ট্রান্সলেশন অফ গোয়াজ ব্ল্যাক পেইন্টিংস", দ্য বার্লিংটন ম্যাগাজিন, সিএক্সভিআইআই, 868,1975। 446। হ্যাগেন, রোজ-মেরি এবং হ্যাগেন, রেইনার, ফ্রান্সিসকো ডি গোয়া, কোলোন, তাসচেন, 2003। হিউজেস, রবার্ট। গোয়া। নিউ ইয়র্কঃ আলফ্রেড এ. নোফ, 2004। লিক্ট, ফ্রেড। গোয়াঃ শিল্পকলায় আধুনিক মেজাজের উৎপত্তি। (ইউনিভার্স বুকস, 1979)। পেত্রা টেন-ডোয়েশচেট চু, লরিন্ডা এস. ডিক্সন, "গোয়ার দ্ব্যর্থহীন শনি" উনিশ শতকের শিল্পের উপর একবিংশ শতাব্দীর দৃষ্টিভঙ্গিতেঃ গ্যাব্রিয়েল পি. ওয়েইসবার্গের সম্মানে প্রবন্ধ, (ইউনিভার্সিটি অফ ডেলাওয়্যার প্রেস; নেওয়ার্ক, 2008)। রবার্ট হাভার্ড, দ্য স্প্যানিশ আইঃ পেইন্টারস অ্যান্ড পোয়েটস অফ স্পেন, (উডব্রিজ, টেমসিস, 2007)। বাহ্যিক সংযোগ 1820-এর দশকের চিত্রকর্ম ফ্রান্সিসকো গোয়ার চিত্রকর্ম মিউজিও দেল প্রাডোতে