義大利文化
在第二次世界大戰結束後，義大利電影廣泛的輸出到世界各地，直到1980年代才逐漸式微。這個時期的知名導演包括費德里柯·費里尼、維多里奧·狄西嘉、皮埃爾·保羅·帕索里尼、塞吉歐·李昂尼、米開朗基羅·安東尼奧尼及達理歐·柯金圖（Dario Argento）等人。《大路》、《單車失竊記》、《黃昏三鏢客》等電影都是電影史上的經典代表。不過近年來義大利電影在美國電影界的發展並未獲得很多注目，例如羅貝托·貝尼尼自導自演的《美麗人生》及馬西莫·特羅西的《郵差》，但是義大利目前也是獲得奧斯卡最佳外語片獎次數最多的國家。
第62屆柏林電影節
意大利导演塔维亚尼兄弟执导的《凯撒必须死》获得了最高荣誉金熊奖；匈牙利导演本尼德克·菲利格夫执导《风萧瑟》获得了评审团大奖；德国导演克利斯蒂安·佩措尔德凭借《芭芭拉》获得了最佳导演奖。以下18部电影角逐金熊奖和银熊奖，並依首映日期排序：
西西里的美丽传说
《西西里的美丽传说》（）是一部2000年上映的意大利浪漫主义电影，由莫妮卡·貝魯奇和Giuseppe Sulfaro主演。电影导演兼编剧是朱賽貝·托納多雷，改编自Luciano Vincenzoni的小说。莫妮卡·贝鲁奇凭借在本片中的性感演出而成为备受国际瞩目的女神演员。
意大利新现实主义
意大利新现实主义（），或譯作義大利新寫實主義，也以「意大利电影黄金年代」的稱呼聞名，是一场国家电影运动，特征为讲述穷人和工人阶级的故事，在外景拍摄，常使用非专业演员。意大利新现实主义电影批判二战后意大利困难的经济水平和道德状况，展现了意大利精神的变化和日常生活状况，包括贫穷、压迫、不公平和绝望。
埃莱奥诺拉·杜斯
埃莱奥诺拉·朱莉娅·阿玛莉亚·杜斯（Eleonora Giulia Amalia Duse；1858年10月3日——1924年4月21日）, 是一位意大利演员，简称杜斯（Duse）。她被认为是有史以来演技最出色的女演员之一，她以演技出神入化而闻名。不过也因为其混乱的私生活而饱受争议。1947年，后人为她拍摄了一部名为《埃莱奥诺拉·杜斯》（"原文名称：Eleonora Duse）"的传记电影。
瓜林巴国际电影节
为了保证向社区提供免费服务的持续性，旨在促进境内电影文化，议员Lorenzo Fioramonti、Andrea Cecconi、Matteo Orfini、Nicola Fratoianni、Alessandro Fusacchia、Flavia Piccoli Nardelli和Paolo Lattanzio要求文化部监督管理涉及来自瓜林巴国际电影节与其他意大利影协的投诉。议员们认可案件中提到的影协在文化和社会层面开展的活动的重要性，这些活动 "使来自社会各阶层的公民有机会接触文化，目的是为旧式或独立的作品赋予新的市场价值，并为创建电影教育做出贡献"，同时保证心理和社会支持，在意大利受到特别影响的紧急时期充当文化供应的动力。
瓜林巴国际电影节
在筹备第八届电影节期间，瓜林巴影协参与了对发行商和电影导演专业组织Anica和Anec的投诉，正如在2020年6月18日的议会问题中所指出的，这些组织曾 "向意大利和外国发行商发出书面指示，不授予在意大利境内自由进入的电影放映许可证，这导致263份放映许可证申请中的235份被拒绝，尽管这些电影已经完成了在影院的商业开发期"。2020年6月24日，竞争法的督察机构对Anica、Anec和Anec Lazio进行了初步调查，理由是 "阻碍露天免费电影院的电影特许权"。
奧斯卡最佳國際影片歷屆得獎者和提名者
縱觀多年，奧斯卡最佳國際影片獎和其前身大部分頒發給歐洲電影：從1947年以來頒給外語電影的68座獎項中，獲得57座、獲得8座、獲得5座，而獲得3座。已故義大利導演費德里柯·費里尼在一生中執導了4部獲獎電影，比起其他導演要多。如果特別獎也計算進去，那麼費里尼會與其同胞維多里奧·狄西嘉並列。史詩片《戰爭與和平》是最長的最佳外語片獎贏家。它從1962年拍攝至1966年，時長超過七個多小時。
乔治·P·科斯马图斯
70年代，科斯马图斯导演了由马塞洛·马斯楚安尼主演的《屠杀令》（Rappresaglia, 1973）和由索菲亚·罗兰主演的《卡桑德拉大桥》（Cassandra Crossing, 1976）这两部电影，他在意大利名声鹊起。1979年，科斯马图斯制作导演了二战题材的动作片《逃往雅典娜》，这部电影集合了包括罗杰·摩尔，大卫·尼温，特利·萨瓦拉斯，埃利奥特·古尔德和歌迪亚·卡汀娜在内的全明星阵容，影片也大获成功。
第70屆威尼斯國際電影節
意大利纪录片《罗马环城高速》获得金狮奖，这是金獅獎历史上首次颁给一部纪录片；希腊导演亚历桑德罗·阿万纳斯凭借《暴力小姐》获得最佳導演銀獅獎，蔡明亮《郊游》获評審團大獎，英国作品《菲洛梅娜》获最佳劇本獎。以下電影被選定為競賽片，可角逐最高榮譽金獅獎：
阿巴斯·奇亞羅斯塔米
阿巴斯·基亚罗斯塔米已經受到全世界影壇的讚譽，他在1999年被兩位國際影評人投票評選1990年代最重要的電影導演 。他的4部電影在安大略省電影中心公布90年代最佳電影名單中排名前6位。黑澤明說阿巴斯·基亚罗斯塔米的電影：「無法用言語來形容我的感受...當薩蒂亞吉特·雷伊去世後，我很鬱悶。但是看到基亚罗斯塔米的電影後，我感謝上帝給我們合適的人來接棒。」馬丁·斯科塞斯曾評論說，「阿巴斯·基亚罗斯塔米代表藝術電影的最高水平。」奧地利導演邁克爾·哈內克讚美阿巴斯·基亞羅斯塔米的電影是最出色的代表之一。
一條大路通羅馬
评审团主席贝纳多·贝托鲁奇认为：片中的人物质朴纯洁，故事和细节动人，应该让更多人知道。它够「新」，并且应该鼓励纪录片此一將消失的电影片种。《好莱坞报道者》：“一部新颖的纪录片，对于生活在罗马环形道周围人们的生活做出了幽默、充满人性化的描绘”。HeyUGuys网站：“一部杰出和温柔的电影。罗西在他的主人公，那些流浪汉、妓女、贵族和工人身上找到了浓厚的诗意和人性魅力。”
維多里奧·狄西嘉
維多里奧·狄西嘉（義大利語：Vittorio De Sica，）是一位義大利導演與演員，四次奥斯卡最佳外语片获奖导演。
推理片
在意大利，一种叫做的有争议的基于恐怖的新型惊悚片（始于1960年代），在1970年代初变成了一种流行的、有影响的类型。这个类型的影片涵盖了警察办案作品和哥特式恐怖。故事往往围绕一系列可怕的连环杀人案，并带有令人震惊的《》风格的流血，有时还掺杂性虐待（受害者往往是美女）。坏蛋们通常是神秘的、心理变态的连环杀手（通常戴面具或乔装打扮），并最终被警察和/或普通人变成的侦探所抓获。这种风格的第一部重要影片是执导的《》（1964）。
英国电影协会会士
英国电影协会共授予88人会士头衔，其中英国人59名，剩下的29人大多来自英国或法国。非洲入选的两人都是导演，分别是马里人苏莱曼·西塞和塞内加尔人乌斯曼·塞姆班，另外日本、印度、苏联、加拿大、澳大利亚、奥地利、爱尔兰各一人。
意大利电影金像奖
2005年為紀念該獎設立50周年，頒發了特別獎項，授予義大利電影史上最傑出的電影人。
达米亚诺·达米亚尼
达米亚诺·达米亚尼（，），意大利电影导演、作家、编剧和演员。
喬·達馬托
回到義大利，達馬托主要和克勞迪奧·伯納貝（Claudio Bernabei）一起從事許多粗俗低成本硬調色情影片的拍攝工作，例如：Super Hard Love（1982）、La voglia（1981）、Blue Erotic Climax（1980）、Le porno investigatrici（1981）、Stretta e Bagnata（1982）、Bocca Golosa（1981）、和 Love in Hong Kong（1983），他們大都以假名亞歷山卓·波爾斯基（Alexandre Borsky）掛名為這些色情影片導演。個人部份，達馬托也執導了所謂：「帝國三部曲」（Imperial Trilogy），由《羅馬帝國色情史2》Caligula II: The Untold Story（1981）（丁度·巴拉斯《羅馬帝國色情史》Caligula（1979）的續集）揭開序幕，並以粗俗低成本續作Messalina orgasmo imperiale（1983）和 Una vergine per l'impero romano（1983）作結尾。這時期重複出現的演員有寶琳·特茲雪爾（Pauline Teutscher）、蘿拉·李維（Laura Levi）、馬克·夏儂（再度合作）、和保羅·葛蘭米拉諾（Paolo Gramignano）。
安德鲁·萨里斯
1968年，他出版了影响深远的著作《美国电影：导演与导演术1929-1968》。尽管该书对有声片导演的评判显得武断而主观，但它却影响了许多影评人，帮助人们加深了对电影导演地位、尤其是作者理论的认识。在《美国电影》一书里，萨里斯列举了14位在美国拍片的导演，并为他们造了一座“万神殿”。这些“最伟大的导演”是：（Robert Flaherty）、约翰·福特（John Ford）、大衛·格里菲斯（D. W. Griffith）、霍華·霍克斯（Howard Hawks）、巴斯特·基頓（Buster Keaton）和奧森·威爾斯（Orson Welles）;德国导演有，弗里茨·朗（Fritz Lang）、[恩斯特·劉別謙]]（Ernst Lubitsch）、F·W·穆瑙（F. W. Murnau）、馬克思·歐弗斯（Max Ophüls）、（Josef von Sternberg）;英国导演查理·卓别林（Charles Chaplin）,亞弗列·希治閣（Alfred Hitchcock）;以及法国导演让·雷诺阿（Jean Renoir）。 此外，他也评出了二三流导演。同时对比利·懷德、大卫·利恩和斯坦利·库布里克等人刻意贬低。在1998年的作品《美国有声电影：历史与记忆1927-1949》中，他重估了比利·懷德的地位，将他列入一流导演，并为早年著作《美国电影》中的草率论断致歉。
素描
著名的素描大师有意大利文艺复兴时期的三巨匠：列奥纳多·达·芬奇; 米开朗基罗·波纳罗蒂; 拉菲尔·桑乔; 中国的徐悲鸿（1895-1953 ）。伦勃朗、彼得·保罗·鲁本斯以及伊利亚·列宾等也是素描大师。
罗马，不设防的城市
1944年，羅馬，被納粹侵占下傷痕累累的大街。德軍肆無忌憚的搜捕著保衛家園的游擊隊，意大利地下反抗組織領袖、工程師喬治·曼菲蒂（馬塞羅·巴格利埃羅 Marcello Pagliero 飾）遭到德軍追緝。危急中，曼菲蒂逃往朋友弗朗西斯科家中暫避，在弗朗西斯科的未婚妻碧娜（安娜·瑪妮雅妮Anna Magnani 飾）的幫助下，曼菲蒂見到了唐·彼得羅神父（阿爾多·伯立茲Aldo Fabrizi 飾），並請神父將一筆巨款交給游擊隊。弗蘭西斯科為了掩護曼菲蒂而被捕，碧娜也中彈身亡。然而絕處逢生的曼菲蒂被女友告密，曼菲蒂和神父被捕入獄。納粹故意在神父面前嚴刑拷打曼菲蒂，兩人最終在敵人的酷刑和槍彈下英勇犧牲。
大路 (義大利電影)
《大路》（）是義大利導演費德里柯·費里尼所執導的一部電影，也是他生涯的代表作之一，為影史上相當重要的一部作品。
阿诺尔多·弗阿
阿诺尔多·弗阿（，），意大利菲拉拉人，是一名意大利电影演员，他出演了上百部电影。
魂斷威尼斯 (電影)
《魂斷威尼斯》（，）是一套1971年首映的意大利電影，由盧奇諾·維斯孔蒂執導，狄·保加第（Dirk Bogarde）及伯恩·安德森等主演。此片亦是是維斯孔蒂“德國三部曲”中的第二部。
羅馬假期
《罗马假日》（）是1953年由派拉蒙公司拍摄的浪漫爱情片，由道爾頓·莊柏编剧，威廉·惠勒导演。故事讲述了一位欧洲某公国的公主与一个美国记者之间在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。罗马的特萊維噴泉（Fontana di Trevi）、西班牙廣場（Piazza di Spagna）、真理之口與台伯河等著名景点均有在影片中出现。
盧奇諾·維斯孔蒂
盧奇諾·維斯孔蒂·迪·莫德罗内，洛纳泰波佐洛伯爵（，），義大利電影與舞台劇導演，出生於米蘭，對於第二次世界大戰後的義大利電影有著相當重要的影響。
马可·穆勒
回国后，马可放弃了原先的音乐教育工作，开始专心研究电影。并为欧洲的一些报纸和期刊写文章，策划电影丛书。1979年，他在都灵独立创办了“电的影子”（Electric shadows）电影节，第一次把中国电影大规模地呈现在国际领域，由于反响良好而成为当时都灵的传统项目。之后他又担任了柏沙卢电影节、鹿特丹电影节主席。1983年，他在柏沙卢电影节安排了“亚洲电影面面观”单元，组织专题放映香港电影。1986年，马可在电影研究和组织方面的突出才华引起了威尼斯电影节的注意，他们请马可专门负责亚洲的选片工作。从此，他担任该电影节选片委员会的亚洲区选片工作长达18年之久。上任第一年，他就将凌子风导演的《原野》（姜文、刘晓庆主演）送到了威尼斯电影节，这也是中国大陆第一部参加国外大型影展的影片。他还将陈凯歌导演的《黄土地》介绍到洛迦诺电影节，甚至最后电影获得银豹奖，也是由他代为上台领奖。第一部在威尼斯电影节获奖的中国大陆电影、张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》同样也是由他推荐的。不过在第五代导演中，马可最欣赏的却是田壮壮。1991年起，他担任了10年的洛迦诺电影节主席，那期间的金豹奖给了一些在中国未能公映的电影，如王朔导演的《我是你爸爸》和吕乐导演的《赵先生》。
傑斯·佛朗哥
他的電影生涯中，經常合作的演員有Howard Vernon、Antonio Mayans、Paul Müller、克里斯多福·李、Soledad Miranda、蓮娜蘿薇（他的妻子），還有德國著名演員克勞斯·金斯基。金斯基以經常與導演鬧不合聞名於影壇，他卻與佛朗哥維持不俗的合作關係。
丹特·法拉提
他曾与许多伟大的导演合作过，诸如Pier Paolo Pasolini, Federico Fellini, Terry Gilliam, Franco Zeffirelli, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Anthony Minghella和Tim Burton。他经常与妻子Francesca Lo Schiavo合作。
年轻气盛
《年轻气盛》（）是意大利导演保罗·索伦蒂诺编剧并执导的一部英语电影。米高·肯恩、麗素·慧絲、保羅·達諾、珍·芳達和哈维·凯特尔主演。入选第68届坎城影展主竞赛片。赢得第28届欧洲电影奖最佳影片、最佳导演和最佳男主角三个奖。
都灵电影节
1982年在都灵创建，该电影节吸引了意大利和国际电影界的知名人士，帮助正在经济衰退的该市在经济和文化方面重新焕发活力。1998年改为现在的名字，2007年意大利导演南尼·莫莱蒂被任命为电影节总导演，旨在提供电影节的国际知名度。 2008年南尼·莫莱蒂离开电影节，专注于他的个人电影。意大利导演吉安尼·阿梅利奥接替他的工作。
意大利式西部片
意大利式西部片（，直譯為「意粉西部片」）是西部片中的一種類型，泛指一些出現在1960年代、由意大利人導演及監製（多與西班牙或德國聯合製片）的西部片。
義大利文化
義大利曾經醞育出許多著名的作曲家，包括文藝復興時代作曲家喬瓦尼·皮耶路易吉·達·帕萊斯特里納及克勞迪奧·蒙台威爾第；巴洛克時代作曲家亞歷山德羅·斯卡拉蒂、阿爾坎傑羅·科雷利及安東尼奧·韋瓦第；古典時期作曲家尼可羅·帕格尼尼及喬奇諾·羅西尼；浪漫主義作曲家朱塞佩·威爾第及賈科莫·普契尼。現代義大利作曲家盧西亞諾·貝里奧及路易吉·諾諾對於實驗音樂及電子音樂的發展貢獻良多。古典音樂在義大利相當興盛，歷史上有許多歌劇院設立在此，例如米蘭的斯卡拉大劇院與那不勒斯的聖卡爾洛劇院。鋼琴家毛利齊奧·波里尼及20世紀著名男高音盧奇亞諾·帕華洛帝也都是20世紀重要的音樂家，顯示出義大利多元的音樂文化。
乔瓦尼·帕斯特洛纳
乔瓦尼·帕斯特洛纳（，）意大利知名导演、编剧、演员。
法國新浪潮
法國新浪潮（）是影評人對於1950年代末至1960年代的一些法國導演團體所給予的稱呼，他們主要受到意大利新现实主义與古典好莱坞电影的影響。法國新浪潮的特色在於，導演不只主導電影，更成為電影的作者和創作人。風格特色包括快速切換場景鏡頭等創新剪接手法，或是像「跳接」，在整體敘事上製造突兀不連貫效果。 法國新浪潮的主要代表人物包括路易·馬盧（Louis Malle）、楚浮（François Truffaut）、尚盧·高達（Jean-Luc Godard）、埃里克·侯麥、克勞德·夏布洛與賈克·希維特（Jacques Rivette）等人。
罗马
如今的罗马拥有多样化而且充满活力的经济，包括国家管理、旅游业、服务业、科研、通信和个体经商业。旅游业是罗马的支柱产业之一，市内的众多博物馆包括梵蒂冈博物馆、博爾蓋塞美術館、卡比托利欧博物馆等。作为一个工业城市，罗马的工业产业集中在传统的纺织品和旅游纪念品，以及食品、医药、机械、造纸和冶金等新兴的行业。此外，罗马凭借良好的气候条件和保存完整的历史建筑，成为影视业的重要基地，经常成为电影的拍摄地和场景地，如《不设防城市》（罗伯托·罗塞里尼导演，1945年）、《罗马假日》（威廉·惠勒导演，葛雷哥莱·毕克与奥黛丽·赫本主演，1953年）、《平民天后》（希拉里·杜芙主演，2003年）等。罗马同时也是银行业、电子工程工业和航空业中心。
東尼·吉格里歐
東尼·吉格里歐（，）是一名美國男導演、編劇和製片人。著名作品如電影《》（2005年）、《》（2007年）及《》（2017年）。
现实 (电影)
《盧哥來唬秀》（"Reality"）是2012年马提欧·加洛尼导演的意大利电影。Aniello Arena、Loredana Simioli 与 Claudia Gerini主演。为第65届戛纳电影节主竞赛片，获得评审团大奖。于2011年5月5日开拍，拍摄持续了11周。主要拍摄地为那不勒斯和罗马。
玛尔古塔街
在电影《罗马假日》上映之后，玛尔古塔街发展成为一个独特的社区，有许多名人居住，如电影导演费德里柯·费里尼。
米开朗基罗·安东尼奥尼
安東尼奧尼於2007年7月30日逝世於羅馬，享年94歲，另一個偉大的電影導演英格瑪·伯格曼也在同一天過世。安東尼奧尼的遺體目前放置在羅馬市政府，直到2007年8月2日的喪禮。市政府也在靈堂設了大螢幕呈現安東尼奧尼黑白的連續畫面，包括了影片的背景與後台。
意大利
義大利在歷史上擁有許多著名的科學家。李奧納多·達·文西對於許多領域都有重要的貢獻，包括藝術、生物及工藝。伽利略·伽利萊是一位數學家、天文學家及物理學家，在科學革命中扮演重要的角色。伽利略對於望遠鏡的改良及天文觀測有重要的貢獻，他也支持哥白尼所提出的主張。物理學家恩里科·費米是1938年的諾貝爾物理獎得主，他率領他的團隊負責設計建造世界首座持續鏈式裂變的核反應爐，並對許多科學領域作出貢獻，包括量子論在內。
修正主义西部片
“意大利面西部片”起初是作为一个贬义称呼而成为这个宽范围的子类型的绰号的。如此命名是因为它们的常见的意大利背景，以及由意大利人来导演、制片及筹资（偶尔也涉及到西班牙人）。最初它们都说意大利语，都预算低，并且都具有辨识度很高的流畅的、暴力的、极简抽象风格的电影摄影艺术。这些元素帮助它们避免（一些人称之为“去神话化”）了早先西部片的众多的传统手法。它们通常是在西班牙制作的，并且尤其是在安达卢西亚。这个干燥而粗野的地方类似于美国西南部。在这一运动中，塞尔焦·莱奥内导演扮演了种子似的角色。他致力于同时在角色和装束方面，体现更多的现实主义。一个关于英裔美国人文化和西班牙文化之间的斗争的微妙的主题，在所有这些电影中，都从始至终地展现了出来。莱奥内将旧西部设想为了一个肮脏之地，充满了道德矛盾的人物。而意大利面西部片的这一方面成为了它的普遍特质之一。这正如在多种多样的电影里所见。比如第一批受欢迎的意大利面西部片之一，《》（1964年），而在约翰·菲利普·劳（John Phillip Law，主演过《死神骑马来》）或主演的影片里，以及在《》系列里，也能见到这一方面。
瓜林巴国际电影节
评审团成员包括西班牙导演Nacho Vigalondo担任主席，意大利导演Claudio Metallo，以及西班牙El Tornillo de Klaus影协成员：导演Pablo Cristóbal、Alicia Victoria Palacios Thomas和Carlo Cristóbal。
瓜林巴国际电影节
第八届电影节获得了意大利总统Sergio Mattarella的代表奖章、欧洲议会的高级赞助、部长会议的赞助，并得到了荷兰王国、德意志联邦共和国、爱尔兰共和国、加拿大、澳大利亚、瑞典、挪威、奥地利文化论坛以及佛兰德斯艺术州的大使馆的支持。
義大利文化
義大利的繪畫傳統特色為溫暖的色調及光線，例如卡拉瓦喬及提香的作品，並呈現出宗教信仰的主題。從羅馬式藝術及哥德式藝術開始，經過文藝復興及巴洛克時期的數百年間，義大利繪畫都代表著歐洲繪畫的最高水準。這些時期著名的藝術家包括米開朗基羅、李奧納多·達·文西、桑德羅·波提切利、提香、多那太羅、卡拉瓦喬、弗拉·安基利科（Fra Angelico）、拉斐爾及濟安·貝尼尼等人。在這之後，因為受到許多外來政權的侵略，導致義大利藝術在歐洲的地位日漸衰弱。直到20世紀，未來主義代表人翁貝特·薄丘尼（Umberto Boccion）與賈科莫·巴拉（Giacomo Balla）的畫作才讓義大利的繪畫再度引導世界的潮流。在未來主義之後，喬治·德·基里科的抽象畫對於後來的超現實主義畫家產生巨大的影響。
路易吉·柯齊
路易吉·柯齊（，）是一名義大利男導演、編劇、演員和製片人，在1970年代至1980年代間，以擅長製作恐怖片和科幻片而聞名。在自己的電影作品中，名字有時會被英國化為路易斯·柯茲（）。他時常與知名恐怖片導演達利歐·阿基多合作。
丁度·巴拉斯
他的綽號為丁托列托（Tintoretto，後來簡化為丁度（Tinto）），是由他的祖父意大利·巴拉斯（Italico Brass） 取名，一位戈里齊亞的著名畫家，擁有德、奧血統。橫跨1960年代和1970年代，他創作出許多前衛風格的電影，包括：《白上之黑》Nerosubianco（1969）、《嚎叫》L'urlo（1968）、和《假期》La vacanza（1971）。然而，他最著名的是情色經典作品：《納粹荒淫史》Salon Kitty（1975）、《慾望之翼》La Chiave（1983）、《黑天使》Senso '45（2002）、和《羅馬帝國色情史》Caligula（1979）。後者是由著名作家戈爾·維達爾、法朗哥·羅塞里尼和閣樓雜誌發行人鮑伯·古喬內共同合作而成。然而，許多人認為《羅馬帝國色情史》並非丁度·巴拉斯的作品，因為他並沒有參與電影的後製工作。在鮑伯·古喬內決定重新剪接硬調性交片段、變更多處電影故事與主題結構之後，導演要求將他的名字從電影工作人員名單中剔除。儘管如此，這部電影包含許多丁度·巴拉斯的註冊商標，仍然是他最受矚目的作品（在美國上映票房收入最高的義大利電影）。年紀邁入七十大關，他持續電影拍攝工作。
徐小溪
从2008年开始，他的电影参加了各类的国际电影节，并获得了一些奖项。这些电影都是和他的长期搭档，西班牙导演罗伯托·F·卡努图 合作共同指导完成制作的。他们在洛杉矶学习硕士电影学位时相识，两人共同完成作品《美美》（第一年短片作品）和《欲望之途》（硕士毕业长片作品）成为他们最有名的电影作品。《欲望之途》在2014年西班牙阿斯图里亚斯电影节获得了最佳长片奖项，在2011年“米克斯墨西哥国际电影节”获得最佳国际长片特别关注奖项，以及在其他电影节上的很多提名和特别展映。从电影短片《美美》后期开始，徐小溪便开始和意大利著名管弦乐打击乐手和前卫现代音乐作曲家安德烈琴塔佐(Andrea Centazzo)一起合作，后来他成为了徐小溪的后期配乐团队的固定搭档, 也成为他作品的一个标志。 从那时起，安德烈琴塔佐便开始为他的电影作品制作原创音乐包括：《美美》（2009年），《永远的托托》（2010年），《欲望之途》（2011年）和《逆境》（2013）
洛可·希佛帝
洛可·希佛帝（，），出生於義大利的色情演員和導演，他演出和導演的電影曾多次獲獎。
卡洛·蓬蒂
卡洛·蓬蒂（Carlo Ponti，）是一个意大利电影制片人。他共创作了超过140部电影。蓬蒂的夫人为意大利著名影星索非娅·罗兰。
馬利歐·馬爾多那
馬利歐·馬爾多那（；）是義大利電影導演。
色，戒 (電影)
尽管此片对于不熟悉中国历史和文化的西方观众而言因为文化差异而普遍难以理解，然而在西方电影界顶级专家心目中电影《色，戒》是一部极为优秀的作品，此片在威尼斯电影节中广受好评。第64届威尼斯电影节评委会主席张艺谋表示评委们都很喜欢这部电影，认为它是本次电影节最完美、最完整的电影，李安将多国资源很好地整合在一起，因此评委一致同意将金狮奖颁给此片。此片在威尼斯电影节首映后，全场观众起立鼓掌近10分钟。
第67届威尼斯国际电影节
第67届威尼斯电影节于2010年9月1日至9月11日在意大利威尼斯举行。开幕影片是戴倫·艾洛諾夫斯基导演的《黑天鹅》，闭幕影片是朱丽·泰莫（Julie Taymor）的《暴风雨》，兩部片均產自美國。美國导演昆廷·塔伦蒂诺出任评委会主席。
张艺谋
1998年导演影片《一个都不能少》，影片反映了中国农村教育的现状，是张艺谋唯一一部完全采用非职业演员的作品，真挚感人。影片获第56届意大利威尼斯国际电影节最高奖——金狮奖，天主教影评人“儿童与电影”最佳影片奖，联合国教科文组织最佳影片大奖，意大利《电影》杂志最佳影片奖，美国国际青年文化中心青年电影协会“青年与梦想”最佳影片奖等。
義大利文化
現代的義大利語是奠基於佛羅倫斯詩人但丁·阿利吉耶里，他的著名作品《神曲》被認為是中古时代歐洲最出色的文學作品。義大利歷史上擁有許多著名的文學家，例如喬萬尼·薄伽丘、（Giacomo Leopardi）、曼左尼（Alessandro Manzoni）、塔索（Torquato Tasso）、阿里奧斯托及弗朗西斯克·彼特拉克（以十四行詩而聞名）等。焦爾達諾·布魯諾、馬斯里奧·菲奇諾（Marsilio Ficino）、尼可罗·马基亚维利及維柯（Giambattista Vico）都是義大利傑出的哲學家。現代義大利文學家也多次獲得諾貝爾文學獎的肯定，包括國家詩人焦蘇埃·卡爾杜奇於1906年獲獎、自然主義作家格拉齊亞·黛萊達於1926年獲獎、小說家路伊吉·皮蘭德婁於1934年獲獎、詩人萨尔瓦托雷·夸西莫多於1959年獲獎及埃烏傑尼奧·蒙塔萊於1975年獲獎，劇作家達里奧·福則於1997年獲獎。
米開朗基羅·法爾瑪提諾
米開朗基羅·法爾瑪提諾（；）是義大利電影導演。
实验片
许多实验片制作人也制作主流电影，反之亦然。知名的例子包括拉斯·冯·提尔、、亚历山大·尤杜洛斯基、、让·吕克·戈达尔、史蒂文·索德伯格、凯瑟琳·毕奇洛、、、安迪·沃霍尔、、德里克·贾曼、、让·谷克多、、史蒂夫·麦奎因、莎莉·波特、大卫·林奇、、、、、格斯·范桑特、、皮埃尔·保罗·帕索里尼、和路易斯·布努埃尔，尽管他们将电影制作手法带入主流商业片的程度存在很大差异。
达米亚诺·达米亚尼
导演过多部电影作品，电影《警察局长的自白》获1971年莫斯科电影节圣乔治金奖，犯罪电影《调查》1986年获意大利电影金像奖。
张艺谋
1991年导演影片《大红灯笼高高挂》，影片的光影、构图、色彩均十分讲究，文化气息十足，象征意味浓厚。同年获得意大利第四十八届威尼斯国际电影节银狮奖、国际影评人协会大奖、天主教影评人协会大奖、金格利造型特别奖、艾维拉诺塔莉特别奖；1992年获意大利全国奥斯卡奖（大卫奖）最佳外语片大奖、意大利米兰电影协会观众评议该年度外语电影第一名大奖、英国全国电影奥斯卡奖最佳外语片奖。影片获美国第六十四届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。
無名客三部曲
《镖客三部曲》（，又稱作《無名客三部曲》）是早期美國的義大利式西部片系列電影，導演為塞吉歐·李昂尼（Sergio Leone），主角皆是由克林·伊斯威特所主演，但故事各自獨立。三部曲中的最後一部是公認最好的一部，也是塞吉歐·李昂尼與克林·伊斯威特合作的最後一部。
绝美之城
《绝美之城》（）是一部保罗·索伦蒂诺执导的2013年意大利电影，由意大利与法国公司合制而成。2012年8月9日在罗马开拍，在第66届戛纳电影节主竞赛单元亮相，后来又参加2013年多伦多影展 与Reykjavik欧洲电影节。赢得第26届欧洲电影奖最佳影片、导演、男演员和剪辑四个大奖，以及金球奖、英国电影学院奖和第86届奥斯卡最佳外语片。
帕諾斯·柯斯麥托斯
帕諾斯·柯斯麥托斯（，）是一名義大利裔加拿大男導演、編劇和製片人，知名導演喬治·柯斯麥托斯的兒子。知名於恐怖科幻片兼導演處女作《迷幻黑彩虹》（2010年），雖然反響不佳但仍獲得了邪典電影的地位。之後，憑藉頗受好評的動作恐怖片《曼蒂》（2018年）獲得了外界更多的關注。
翁贝尔托·D
《退休生活》，又译《风烛泪》，维托里奥·德西卡导演的新现实主义电影。影片中的演员大多是非职业的，包括主演Carlo Battisti。它讲述了一名罗马老人Umberto Domenico Ferrari试图以微薄的退休金维持住宿，但女房东却试图将其驱逐。他恳求一些富裕朋友未果，甚至他的两个知心朋友——一位女仆和他的爱犬Flike也无法帮助他。2005年《时代周刊》将其评为有史以来最伟大的100部电影之一。
朱尔与吉姆
1962年6月22日，《朱尔与吉姆》在意大利遭禁映。特吕弗很快来到罗马，支援本片发行商迪诺·德·劳伦蒂斯组织的大众动员活动，其中还有一些知名知识分子参加，如阿尔贝托·莫拉维亚和羅伯托·羅塞里尼。7月2日，禁令取消。特吕弗带着该片游历了欧洲主要城市：布鲁塞尔、伦敦、慕尼黑、柏林、斯德哥尔摩，然后到阿根廷参加了马德普拉塔电影节，还去了里约热内卢，波多黎各，最后来到纽约。每到一处都举行新闻发布会。特吕弗在美国的行程于4月17日结束，接着他要去戛纳担任电影节评委。《朱尔与吉姆》于4月25日在纽约的一家影院首映，连续放了4周，获得好评。
第64届威尼斯国际电影节
美国导演蒂姆·伯顿将被授予终身成就奖。本届电影节还增设了两个奖项：第75周年纪念金狮奖和“导演万岁！”奖，分别授予意大利导演贝托鲁奇和日本导演北野武。以下18部电影参与角逐金狮奖：
这是他！是的！是的!
这是他！是的！是的!（意大利语：Era lui ...sì！sì！）是由Marino Girolami、Marcello Marchesi和Vittorio Metz执导的1951年意大利喜剧片。这部电影是有两个版本。法国版的（1953年发行）有更大胆的镜头，包括索菲娅·洛伦赤裸上身的一个额外镜头（洛伦在拍戏时只有16或17岁）。在电影的后宫场景，意大利版中宫女们的胸部用她们的手或一些衣物挡住，而导演要求女演员把他们的手放下来用于拍摄法语版本，这是因为法国的审查制度没有意大利严格。
李奥纳多·本维努提
李奥纳多·本维努提（Leonardo Benvenuti ，1923年9月8日——2000年11月3日，又名：Leo）是意大利的一位编剧。1948年至2000年间参与编写了135部电影剧本。出生于意大利佛罗伦萨，2000年在意大利罗马去世。
日本流行文化
着名的日本导演包括黑泽明、大岛渚、北野武、岩井俊二、宫崎骏、押井守。
法国电影
二戰後，法國電影並沒有恢復往昔的光輝。然而，有四位電影導演仍是出類拔萃的：讓·雷諾瓦、馬克斯·歐弗斯、羅貝爾·布萊松和雅克·塔蒂。拒絕傳統電影的布萊松把注意力集中到了角色的表演上，他總是使用非專業演員。他逐漸把音樂從他的電影中過濾掉了。雅克·塔蒂把噪音當作插科打諢的靈感，他的英雄，胡洛先生（他自己）在一個被荒誕統治的詩意世界上進化著。1956年，《上帝創造女人》像一股雷暴般爆炸開來。這種對淫邪的頌揚宣告了未來新浪潮的大膽。
里娜·韋特繆勒
里娜·韦特缪勒（，，），意大利电影导演、编剧，1977年凭借作品《》成为获奥斯卡金像奖最佳导演提名的首位女导演。代表作品还有《》、《》和《》。2019年获奥斯卡荣誉奖。
馬里奧·莫尼切利
馬里奧·莫尼切利（，）著名導演與劇作家，被認為是義大利喜劇風格（Commedia all'italiana）的代表人物。
米歇尔·哈札纳维西斯
米歇尔·阿札纳维西于斯（Michel Hazanavicius，） 是一名法国电影导演、制片人和编剧。他最知名的作品是2011年的黑白默片《艺术家》，赢得奥斯卡最佳影片、最佳导演等许多奖项。
愛德華多·巴萊里尼
愛德華多·巴萊里尼（Edoardo Ballerini，）是一名演員、作家、導演和電影監製。他最知名的作品是在《黑道家族》（2006年–2007年）中飾演Corky Caporale，《酒私風雲》中飾演Ignatius D'Alessio，《》（2001年）的暴躁廚師和《致命英雄》（2000年）的NFL商人。他曾出現於多部電影和電視劇，由《》（1996年）至《"Omphalos"》（2013年）。
異鄉人 (卡繆)
1967年在意大利被拍摄成电影。电影名为《异乡人》（意大利语：Lo straniero）。该片导演是意大利名導卢奇诺·维斯康蒂，《邮差总按两次铃》、《氣蓋山河》、《诅咒》、《魂断威尼斯》都是其作品。制片人迪诺·德·劳伦提斯。出演者馬切洛·馬斯楚安尼、安娜·卡里娜等。
瑞典
20世纪以来，瑞典电影业也有出色表现。莫里兹·斯蒂勒与维克多·斯约史特洛姆是瑞典古典电影学派的主要代表人物。20年代至今，导演英格玛·伯格曼和波·维德伯格都夺得过奥斯卡金像奖，演员葛麗泰·嘉寶、英格丽·褒曼、安-玛格丽特、莉娜·欧琳、马克斯·冯·西多和杜夫·朗格更是受全球观众喜爱。
羅貝托·貝尼尼
貝尼尼在美国最著名的電影是1997年的悲喜剧《美丽人生》，它的剧本也是克拉米写的，电影是在阿雷佐拍摄的。电影的内容是一个意大利犹太人在纳粹集中营里试图保护他的儿子。他对他的儿子说猶太人大屠殺是一个精心编造的游戏，他必须非常小心谨慎他们才能够赢。貝尼尼的父亲本人在伯根-贝尔森集中营内被关押了三年。《美丽人生》部分是基于他父亲的经验编写的。虽然在编写和拍摄过程中貝尼尼多次与不同犹太组织讨论来避免电影的内容伤害受害者感情，但是电影还是遭到批评。有人指出电影中没有拍摄很多迫害的场面，也有人指出不应该对所有的事情都一笑了之，而且这很不可信。赞同的批评赞扬貝尼尼的艺术胆魄和技巧来使用喜剧表现悲剧。查理·卓别林曾经承认说假如他事前知道大屠杀的真相的话他不可能拍摄《大独裁者》。
新天堂樂園
《新天堂樂園》（）是義大利導演朱賽貝·托納多雷（Giuseppe Tornatore）所執導的一部電影，1988年首度在義大利上映。雅克·貝漢（Jacques Perrin）、菲利普·諾瓦雷（Philippe Noiret）、萊奧波爾·多里雅斯特（Leopoldo Trieste）、馬哥·萊昂納迪（Marco Leonardi）和薩爾瓦多·卡西奧（Salvatore Cascio）皆在電影中演出。電影配樂則由恩尼奥·莫里科内與他的兒子安德烈·莫里科内（Andrea Morricone）所創作。
中国大陆电影
第六代（1990—）：一般指生于二十世纪六十年代后期至七十年代中后期，在八十年代末至九十年代进入北京电影学院、中央戏剧学院等高等院校，接受过正规影视教育的青年导演，这一代导演的观念、语言和态度已日臻成熟，并在国际各大影展上屡屡获奖。此外，这代导演中还有一部分是热爱电影的自由职业者，他们制作的电影往往被称为“地下电影”或“独立电影”，由于种种原因他们的电影较难通过当局审查无法在中国大陆上映，也因此面临一些经济上的困难。代表人物：胡雪楊、张元、王小帅、陆川、路学长、管虎、贾樟柯、王一持、李欣、宁浩、娄烨等。
達利歐·阿基多
達利歐·阿基多（，，）是一名義大利男導演、監製、編劇和影評人。他以1970年代至1980年代間的恐怖電影而聞名，特別是一類型，且對現代的恐怖電影有著深度的影響。
米开朗基罗·安东尼奥尼
米开朗基罗·安东尼奥尼（；），意大利現代主義電影導演，也是公認在電影美學上最有影響力的導演之一。
英格玛·伯格曼
世界上的許多電影工作者，包括美國的伍迪·艾倫、大衛·林奇、史丹利·庫柏力克 與勞勃·阿特曼、丹麥導演拉斯·馮·提爾、波蘭導演克里斯多夫·奇士勞斯基、俄羅斯導演安德烈·塔科夫斯基、與南韓導演朴贊郁，都曾經說他們的電影作品深深受到柏格曼的電影影響。伍迪·艾倫說柏格曼「可能是自從電影被創造以來，最偉大的電影藝術創作者」。
中世纪的意大利
14世纪，文艺复兴首先在意大利兴起。意大利产生了但丁、彼特拉克、薄伽丘等伟大的作家，乔托、波提切利，达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔更被称为文艺复兴三杰。在意大利的影响下，文艺复兴逐渐扩展到西欧各国，借古典文化来宣扬人文主义，推动了人们思想的变化。
尤里·马科维丘克
马科维丘克曾参与众多欧洲拍摄的独立电影和电视剧的制作工作，其中最著名的是2008年拍摄的挪威电影《ICEKISS》和之后的《三个火枪手》和《十二交椅》 及玛丽亚·布尔玛卡 、薇尔卡·谢尔都什卡表演的布景。 《远大前程》《哥斯拉》《尽善尽美》等著名电影的布景也是出自他手。
美国电影
一战后，一些欧洲导演恩斯特·劉別謙、阿尔弗雷德·希区柯克、弗里茨·朗、让·雷诺阿，以及演员魯道夫·范倫鐵諾、玛莲娜·迪特里茜、罗纳德·考尔曼和查尔斯·鲍育（）等电影人纷纷来到美国。他们加入了一个演员的自我发掘时代——在有声电影诞生后，纽约城剧院的演员纷纷加盟了这个20世纪最受瞩目的发展行业。20世纪40年代中期，电影行业达到高峰期——美国影院每年上映约400部电影，每周有近9000万美国民众前去影院观看。
威尼斯电影节
自第67届威尼斯电影节开始，地平线单元设置了四大奖项。自2004年创立，是与威尼斯电影节联合举办但却平行且独立的电影活动。威尼斯日的设立灵感源自坎城影展的“导演双周”环节，由意大利电影导演和制片人联合会（）负责组织、评选和推广。威尼斯日共设有四个主要奖项。是由威尼斯电影节与积家自2006年联合举办的奖项，主要褒奖那些为当代电影做出了重大贡献的人士。
吉姆·罗斯·斯图尔特
罗斯·斯图尔特在2006年上映的电影《屋顶上的童年时光》任导演和编剧，并担当主演。随后是《钢琴，独奏》(2007)，这部电影改编自意大利的爵士乐明星卢卡·弗洛雷斯的生平经历，罗斯·斯图尔特扮演弗洛雷斯。另一部电影《罪恶天使》于2009年制作。吉姆的这部电影是根据70年代意大利著名的黑帮人物雷纳托·瓦伦卡斯扎的生平改编的。该影片于2011年1月在意大利上映，同年2月在德国上映。
意大利
義大利的繪畫傳統特色為溫暖的色調及光線，例如卡拉瓦喬及提香的作品，並呈現出宗教信仰的主題。從羅馬式藝術及哥德式藝術開始，經過文藝復興及巴洛克時期的數百年間，義大利繪畫都代表著歐洲繪畫的最高水準。這些時期著名的藝術家包括米開朗基羅、李奧納多·達·文西、桑德羅·波提切利、提香、多那太羅、卡拉瓦喬、弗拉·安杰利科、拉斐爾及濟安·貝尼尼等人。在這之後，因為受到許多外來政權的侵略，導致義大利藝術在歐洲的地位日漸衰弱。直到20世紀，未來主義代表人翁貝托·薄邱尼與賈科莫·巴拉（Giacomo Balla）的畫作才讓義大利的繪畫再度引導世界的潮流。在未來主義之後，喬治·德·基里科的抽象畫對於後來的超現實主義畫家產生巨大的影響。
瑞典电影
瑞典电影以许多备受赞扬的电影而著名；在20世纪，瑞典电影业在斯堪的纳维亚半岛举足轻重。这些都是因为著名导演维克多·斯约斯特洛姆(Victor Sjöström)，尤其是英格玛·伯格曼(Ingmar Bergman)的声望与卓越成就；这几年，瑞典的著名导演有：罗伊·安德森(Roy Andersson)，拉斯·霍尔斯道姆(Lasse Hallström)和鲁卡斯·穆迪森(Lukas Moodysson)。
乔瓦尼·帕斯特洛纳
1883年，乔瓦尼·帕斯特洛纳出生在意大利阿斯蒂省蒙泰基亚罗达斯蒂。他的工作时期主要是电影的无声时代，合作者包括大衛·格里菲斯。代表性的作品有：《卡比利亚》。他的工作促进了电影《一個國家的誕生》、《忍無可忍》的诞生。1959年6月27日，乔瓦尼·帕斯特洛纳死在意大利都灵省都灵。
法国电影
接下來的數十年，既有新浪潮傳統又有新的電影導演的出現，比如七十年代的貝特朗·塔維尼埃、亞倫・科諾、 克勞德·米勒、莫里斯·皮亞拉。
貝納多·貝托魯奇
意大利戲院數量的急速成長，令貝托魯奇的產量在七十年代的生產速度慢下來，因為在全球經濟不景氣影響意大利電影業的情況下，導演要和其他美國、瑞典、法國和德國的電影發行商和演員合作，共同製片。所以有人推測就是從此以後，意大利的戲院開始要倚賴國際市場。
马可·穆勒
马可·穆勒（Marco Müller，），意大利著名电影制片人、电影史家、影评人，出生于罗马。先后担任多个电影节的主席，是把中国电影推向世界的第一人。 1974年，出于对中国这个神秘东方古国的向往，马可·穆勒来到中国打算研究人类学，但由于联系的中国社会科学院已终止了这一学科，他最终辗转来到辽宁大学研究群众文艺。由于学校在文革期间处于半停滞状态，使他有时间看了中国的样板戏电影和当时属于社会主义国家拍摄的电影。他也因此学会了样板戏的一些唱段。
意大利式西部片
此類電影拍攝成員如下：意大利人執導，演員及其餘皆為意大利及西班牙人，中間可能有過氣或初露頭角的荷里活影星（如《獨行俠三部曲》中的奇連·伊士活）參與演出。拍攝地點則多是看來與美國西南部很相似，但成本卻低很多的地方，如西班牙的安達盧西亞及阿爾梅里亞或意大利的薩丁尼亞島及阿布魯佐。
艾莎·阿基多
艾莎·阿基多（，）是意大利著名的女演员、导演、歌手和模特儿。
玛加蕾特·冯·特罗塔
玛加蕾特·冯·特罗塔（；1942年2月21日- ）是一位德国电影导演，被称为德国电影新浪潮的“领导力量”。冯·特罗塔的作品在国际上广泛获奖。她曾与导演施隆多夫结婚并与之合作。尽管他们的搭档相当成功，但冯·特罗塔认为自己被外界认为次要于施隆多夫。随后，她开启了自己的单飞生涯，成为“德国最重要的女性电影导演，提供了战后德国电影史上最持久、最成功的女性版本作者论”。冯·特罗塔作品的某些方面可与英格玛·伯格曼1960年代和1970年代的作品比肩。
作者论
在欧美一些代表性的电影作者包括：戈达尔（法国）、特吕弗（法国）、安东尼奥尼（意大利）、费里尼（意大利）、希区柯克（英国）、科波拉（美国）、马丁·斯科塞斯（美国）、斯皮尔伯格（美国）、塔科夫斯基（苏联）、伯格曼（瑞典）等。
海岛大亨5
包括切·格瓦拉、菲德爾·卡斯楚、皮諾契特、馬克西米利亞諾·埃爾南德斯·馬丁內斯、阿夫達拉·海梅·布卡拉姆·奧爾蒂斯、拉斐爾·特魯希略、伊娃·裴隆、薩拉查、斯特羅斯納、曼努埃爾·諾列加、博卡薩、馬里亞諾·梅爾格雷霍、弗朗索瓦·杜瓦利埃、安納斯塔西奧·索摩查·加西亞、奈溫、恩維爾·霍查、尼古拉·齊奧塞斯庫、金正日、薩帕爾穆拉特·尼亞佐夫、弗朗西斯科·馬西埃·恩圭馬、伊迪·阿敏、蒙博托·塞塞·塞科在內等世界知名政治人物。
意大利
義大利悠久的歷史上出現過許多不同的建築風格，從古典羅馬與希臘、哥德式、文藝復興、巴洛克、新古典主義、新藝術風格到現代。包含幾個國家著名的建築，例如萬神殿、鬥獸場、比薩斜塔、田野廣場、米蘭主教座堂、聖母百花聖殿、維琴察城和威尼托的帕拉第奧式別墅、聖母大殿、奥尔莫别墅與。義大利擁有許多著名建築師，有一些甚至改變建築的發展歷史，例如安德烈亞·帕拉弟奧（創造帕拉弟奧主義）、菲利波·布魯內萊斯基、濟安·貝尼尼與倫佐·皮亞諾。
绝美之城
时年65岁的捷普是生长于罗马的作家，他经历过万众瞩目也经历过玩世不恭，经历过尔虞我诈，人生让他拥有一双冷静而透彻的眼睛，他直视罗马这座表面荣华但背后却遍布罪恶与堕落的“绝美-{}-之城”。烂番茄新鲜度91%，平均分7.6； Metacritic上9家媒体综评85分，获得普遍赞誉。被《时代周刊》选为年度十佳影片第二名。 本片也被一些影评人视为是对已故的意大利艺术电影大师费里尼的致敬之作。
捷克斯洛伐克新浪潮
新浪潮期间拍摄的大多数电影都是捷克语而非斯洛伐克语 。许多导演来自久负盛名的位于布拉格的FAMU，以及位于布拉格的郊区的国营巴兰多夫制片厂。捷克的一些著名导演包括米洛斯·福尔曼、维拉·切蒂洛娃以及获得了奥斯卡最佳外语片奖的伊利·曼佐。
吉安尼·阿梅利奥
1945年出生在意大利卡坦札罗省马吉萨诺，父亲在他出生后迁居到阿根廷，他自小和母亲祖母生活，从小缺失的父爱影响了他后来的电影作品。在墨西拿学习哲学后，开始热衷电影。1965年后迁居到罗马，开始担任导演助理。1995年担任戛纳电影节评委。2009年至2012年担任都灵电影节导演。