台灣特有拳種
以清朝統治台灣期間而言，台灣特有傳統武術範圍大多是屬於中國南派拳術的系統，當時渡海來台的古代中國大陸先民主要是從福建與廣東的泉州人、漳州人以及客家人，這些族群屬於南方漢人。而且今日台灣還有一些南派武術系統是中國大陸已經失傳的拳種。這些類別至今尚在流傳者就有：客家流民拳、金鷹拳、布雞拳、食鶴拳。
台灣小吃
台北的小吃可分為市集攤販小吃與老店小吃二類。除了賣早點類的小吃攤可能限於早上營業外，夜市小吃集中在夜市裡，由於都市化程度較高，民眾活動時間相對較長的關係，許多小吃攤會經營到相當晚，以配合台北「不夜城」的性格，因此超過午夜12點甚至徹夜經營也是常有的事情。這類攤販小吃因機動化之故多以免洗餐具為容器。至於歷史較久的老店小吃則集中於發展較早的台北西區一帶，如：艋舺（今萬華區）與建成圓環週圍，和台灣多數發展較早的古城一樣，這些老店多集中於寺廟周圍，又因多有店面方便餐具清潔，故餐具的使用上以非免洗餐具為大宗。  南臺灣的台南小吃則是頗具代表性的台灣小吃地區，小吃與歷史古蹟搭配的主題旅遊已成該市重要的觀光資源。台南市的著名小吃除了種類眾多物美價廉以外，通常不會集中於夜市，而是在具有歷史發展淵源的廟口廟埕，或是日治時期因衛生或都市計畫下遷徙集中的市集（如石精臼或沙卡里巴）這些市集雖可能因為都市發展而消滅或沒落，但四散的攤販為了註明自己的來源出身，有些會在所賣的產品前加註來歷，如「石精臼海產粥」或「大菜市意麵」等。
林枝木
全台灣現存近三百座吊橋，其中超過一半是由林枝木施工建造，堪稱為「台灣吊橋大王」。林枝木一生建造過兩百多座吊橋，行事風格淡泊，除了承載力量的鋼繩留下他的汗水外，從來不落款或題字。吊橋大王的事蹟不僅聞名全台，連日本NHK電視台、熊本日日新聞、日本東京新聞報導等國際媒體，也曾予以專題報導。
桃園市
桃園市大溪區是中國傳統家具之重鎮。其製作技藝係承接清末廣東、福建一帶而來。先民在大溪墾荒開拓之際，隨著大宅豪邸與寺廟的建築，從大陸延聘手藝精湛的唐山師，廣募門徒培育出優良匠師，建立起厚實的技術力，又因地之利，鄰近復興區木材資源取得容易，逐漸建立起木器之鄉的美譽，而匠師們閒暇之餘也教導子女自製童玩，其中最實惠的就是陀螺，大溪陀螺也成為台灣獨特的傳統民俗文化。2015年，以大溪木藝為主題的桃園市立大溪木藝生態博物館開館，是台灣首座無圍牆博物館及桃園市首座市立博物館。
中華民國無形文化資產傳統藝術類
中華民國無形文化資產傳統藝術類，是指由中華民國文化資產傳統藝術群（包括「傳統工藝類」及「傳統表演藝術類」）中央主管機關即文化部文化資產局依據「文化資產保存法」，就已由直轄市、縣（市）政府審查登錄的「傳統工藝類」及「傳統表演藝術類」中擇其重要者審查指定並辦理公告的流傳於各族群與地方之傳統技藝與藝能。
中华文化
中華傳統民俗運動項目尚有舞龍、舞獅、風箏、踢毽、獨輪車、彈腿、跳鼓陣 、獅陣、車鼓陣、宋江陣、扯鈴。舞龍和舞獅是中國古代經常在廟宇慶典出現的表演節目，現在舞龍舞獅的文化傳統遍及中國、台灣、香港、東南亞，以至歐美、澳洲、紐西蘭各個華人集中的地區，成為代表中華傳統文化的一種。舞獅是在逢年過節迎神賽會不可或缺的遊藝，所以舞獅在早期即很興盛。傳統的獅陣大都由武術館組成，若是一般社團也都要聘請武師來教拳腳功夫，藉以鍛鍊成員的身體。 其他著名技藝有象棋、圍棋、蹴鞠、龍舟、角抵。
台灣農業
台湾农业虽然在经济中的重要性已大不如前，但現今台湾已成为全球垂直农业的领导者。因台湾在垂直农业技术和专业知识方面的高速发展，台湾企业常希望与国际企業合作。因台湾高度集中了LED、机器人、工程、数据处理等相關技术，從而使得垂直农业受益匪浅。 台湾的垂直农业专注于生产优质蔬菜，因价格比传统农产品高昂，所以主要与进口产品竞争。
坎门鳌龙鱼灯舞
到2015年，坎门鳌龙鱼灯舞的师徒传承教学活动仍在有序开展，但熟练道具制作的现存传承人所剩无几，且均年过七旬，该技艺濒临消失。2006年6月，坎门鳌龙鱼灯舞以“坎门灯塔鱼灯”之名，被列入第一批台州市非物质文化遗产代表作名录。 2009年6月22日，坎门鳌龙鱼灯舞被列入第三批浙江省非物质文化遗产名录。坎门鳌龙鱼灯舞传承团体以灯塔鳌龙鱼灯队最具代表性。2010年，坎门灯塔鳌龙鱼灯队在浙江省龙舞大赛摘得金奖。同年6月端午节，赴北京参加首届中国农民艺术节，获得最高奖“精粹奖”和最佳组织奖，他们也是唯一由文化部选送的浙江民间表演团队。2011年10月，该队应邀参加第八届全国残疾人运动会开幕式演出。2014年6月赴台湾彰化参加第十届海峡两岸民间艺术节，增进两岸传统文化交流。坎门红旗鳌龙鱼灯队则2012年12月参加台州市舞龙大赛并获得金奖。
台湾飞蓬
台湾飞蓬（学名：）为菊科飞蓬属的植物，为台灣的特有植物。分布于台灣本島，生长于海拔3,000米的地区，常生于高山草地，目前尚未由人工引种栽培。
臺灣經濟
1986年工业产值占台湾GDP的一半以上，到了2002年已逐漸下降到31%。台湾工业已从劳动密集型产业逐渐向资本及技术密集型产业转移，其中电子与信息技术产业占工业部门的35% 。台湾的工业部门主要由中小企业所构成，大企业较少。传统的劳动密集型产业正在向海外转移，取而代之的是资本及技术密集型产业。台湾的制造业是在过度依赖代工及ODM模式的狀況下成長起来的，在全球制造业中处于“早熟”阶段。資訊工業策進會负责台湾资讯及通讯产业的发展。工業技術研究院是台湾先进的应用技术研究中心。台湾的藝術產業也很重要，2019年台灣艺术品销售额达2.254亿美元，台湾的收藏家和艺术家在全球艺术品市场上受到瞩目。
國立臺灣工藝研究發展中心
全臺目前有136家臺灣工藝之家，包括陶瓷類、木器類、玻璃類、石工類、金工類、綜合類、竹藤類、漆器類、紙類、竹器類、染織類與其他類別等12大類。
台灣樸素藝術
以其獨特的圖像語彙，渾然天成的變幻色彩及玄秘巧妙的繁複構圖，捏畫、雕琢出動人無邪的作品。吳李玉哥的畫中，滿載著刺繡圖案的變貌以及她記憶中的福建家鄉生活。
臺灣滿族
台湾满族的知名人士有书画家溥儒、前考试院长莫德惠、满语学者广禄、《自由中国》编委金承艺、前故宫博物院副院长那志良、前中华民国空军總司令乌钺、作家曹又方、苦苓、粘迪舜、儒学学者毓鋆、前考试院长关中、前国安会秘书长金溥聪、前立法委员胡赓年、中國文化大學副教授敖国珠、导演钮承泽、演员郭子乾、胡因梦、劉德凱、郎雄、郎祖筠、星座塔羅專家安格斯、魔術師粘立人等。
卢家进
1995年，卢家进的书法作品流入台湾，被长沙籍的国军少将、甲骨文专家、高雄市书法协会理事长刘百钧看到后，颇为赞赏，并邀请其赴台交流。1997年，卢家进再次被刘百钧邀请赴台。其作品被高雄市、台中市的美术馆、博物馆和收藏家收藏。
越國
当时的江浙闽台地区都属于广泛的印纹陶文化区域，印纹陶文化属于学界公认的百越民族特征。而根据出土陶器、石制工具、黑齿纹身等习俗的考证，印纹陶文化最早出现在吴越两国的势力范围，后来南下传播到福建地区的东山文化，向东传播到了台湾，最后影响到了中南半岛、马来半岛、菲律宾群岛、南洋群岛等地，而这一文化的青铜剑甚至影响到了台湾北部，吴越文化的石锛、石斧也和南岛民族相联系，暗示了吴越地区曾与这一地区存在着海外贸易。
台湾鳝藤
台湾鳝藤（学名：）为夹竹桃科鳝藤属的植物，为台灣的特有植物。分布于台灣本島，生长于海拔400米的地区，常生于山地林中，目前尚未由人工引种栽培。
台湾桤木
除了上述功能，赤楊也與原住民的傳統文化有所關聯，如泰雅族的祖先遺訓謂於墾殖三年後栽植赤楊，10~15 年後再耕，土壤便會再次肥沃、賽夏族的矮靈祭所使用的送靈儀式所使用的木材等。
台灣中元法會
根據國立傳統藝術中心表示，臺灣流行的祭品除了一般餅乾、零食與飲料之外，還有麻油雞湯、空心菜湯、龍眼與甘蔗等，麻油雞湯主要是給難產的女性亡魂食用；空心菜湯代表「有誠無心」，信眾有誠意準備供品，但無心留「好兄弟」來陽間住，希望「好兄弟」吃飽就要離開；也有說鬼道眾生喉如針細無法飲食，空心菜可化成食道方便飲食；龍眼因為有殼也有枝，象徵扁擔與包袱，讓「好兄弟」吃飽後用包袱扁擔，打包乾糧回到地府；甘蔗有節，意味要有「斬節」（節制之意），希望「好兄弟」吃東西要有所節制，不要吃過頭、太飽了 。
黃龜理
黃龜理曾參與北投關渡宮、萬丹萬惠宮、二重先嗇宮、艋舺龍山寺、三峽祖師廟、淡水祖師廟等木雕施作， 現今新北市政府設立黃龜理紀念館，以茲紀念傳承。黃龜理在作品和文書上之落款簽名，有黃紅嬰、黃景仁及黃龜理三款。 而「對場作」是傳統廟宇建築中， 最具台灣特色，其中充滿競爭色彩。 黃龜理因稱得上是全能的鑿花匠師，故接到的幾個重要廟宇的禮聘中，都擔任重要「花部」的雕刻製作。
法務部矯正署彰化監獄
目前工坊內集美術、書法、竹編及特殊技藝之收容人創作民俗技藝創作及傳承，作品有花燈、稻草龍、腳踏車模型、葫蘆雕刻、閩獅頭及各類手工藝品製作，並對外銷售。
臺南市
2019年5月31日，後壁年僅29歲的製琴師林宗範，熱愛台灣土地與本土文化，不僅無師自通、自製月琴將近20年，更身兼牽亡歌藝術保存者，致力傳承即將消逝的台灣傳統民俗文化。受蔡英文總統在會中也頒發匠人魂錦旗。
臺灣藝術
臺灣藝術 Tâi-uân-ē-su̍t，是台灣文化的一部份。臺灣自古以來社會中的藝術成份基本上深具張力，大多以雕刻、陶藝、織品等方式呈現，隨著東亞地區唐山過台灣豐富了臺灣文化，例如寺廟、雕刻、活字、算命、歌仔戲、婚喪喜慶、辦桌文化、等等。1987年解嚴後，臺灣的社會走入開放多元的階段。加上台灣原住民意識抬頭，增添不少色彩，使美術發展綻放出多采多姿的面貌。
钳工
钳工是机械工业中以手工作业为主的工种，是机械工业最古老的工种，因常使用台虎钳加持工具而得名。钳工主要负责各种机器难以完成的工作，包括：划线、锯切、錾削、锉削、钻孔和铰孔、攻螺纹与套螺纹、刮削和研磨、弯曲和矫正、装配和调试等。钳工可大致分为机修钳工、工具钳工、模具钳工等细分工种。
马来西亚
馬來西亞傳統藝術，主要是集中在雕刻、編織、銀器。傳統藝術的範圍從農村的手工編籃到馬來宮廷的銀器。常見的藝術品裝飾包括马来短剑、檳榔套，蠟染編織。東馬土著最廣為人知的是木製面具。每個族群都具有不同的表演藝術，它們之間幾乎沒有重疊。不過，馬來藝術確實顯示出北印度的影響，這是由於印度的歷史影響。
上山头棒术
在上山头村，50岁以上的男性几乎人人都会几招棒术，别村也有爱好者学习。2009年，在台州市第五届武林大会，上山头村的林庆福获得男C组传统器械第一名。2017年8月，在第十二届香港国际武术比赛上，沙门镇中心小学武术队凭借上山头棒术，获得7枚金牌及“集体项目冠军”“最佳运动队”等多项荣誉。
北京空竹博物馆
抖空竹是老北京民俗之一，具有悠久的历史。明清时期，北京最大的庙会都土地庙庙会就在今广内街道辖境内举办，抖空竹是庙会重要的活动内容之一。至今北京庙会上仍有抖空竹活动。 竹木空竹的制作工艺与传统竹木工艺联系密切。传统竹木空竹都是手工制作，制作工艺复杂。以北京空竹制作传人张国良（“空竹张”第三代传人）制作的空竹为例，共需要17个步骤：截板、锯竹筒、内粘、修活、锯竹片、外粘、磨口、扣盖、车活、修口、缠麻、车轴、上轴、灌胶、找平衡、打磨刷漆、装饰。空竹在中国各地广泛传承，各地空竹的外形、尺寸都有区别，名称也不同。空竹在中国北方又称空钟、响葫芦，在江南又称扯铃，也有的地方称地笼、响簧、嗡响器、抖转转等。空竹制作工艺以北京、天津最知名。
茄芷袋
台客袋，原名加志，音似「ㄍㄚ ㄐㄧ」，又稱加薦仔、茭薦仔、茄芷袋、復古袋，是台灣的一種有傳統風味的手提包，上邊比下邊略闊，可作書包、文件包或手挽包使用。名稱源於日語「かじや」，原意鐵工製所，引申指手工編織的手法。最早的茄芷袋使用藺草（phôotsháu)編織，製作過程繁複，一個人一天最多製作五、六個茄芷袋，一個以二、三塊錢賣出，除了製作茄芷袋之外，也會被用來製作草繩、帽子等其他生活用品。以前的藺草在收割之後，需要先經過人工曝曬、放涼，再用一個類似像「石輪子」的工具，將翹起的藺草壓平，並在輾壓的過程當中加入米糠，米糠內含的油脂可以讓藺草更滑順，方便後續編織工作的進行。然而，在民國60年之後，因為土地重劃，農夫們捨棄藺草，改種經濟價值高的水稻；同時間，塑膠製品大量興起，茄芷袋的製作原材料，也就從易受潮發霉的藺草轉變成了塑膠尼龍布。尼龍布防水、耐磨的特性也讓茄芷袋開始被廣泛使用。而其中最經典的圖樣，即是以紅色、綠色、藍色，這三個顏色所構成的橫條紋。在國外，日本人稱茄芷袋為「漁師バッグ」，意思是漁夫使用的袋子。據說是因為茄芷袋的材質，與漁夫使用的網子相似，故有此稱；而韓國人目前稱它為「대만 전통 가방」，為台灣傳統袋子的意思；英文則是取台語的發音，以「KA-TSI」為名。然而，不管它的名稱是什麼，茄芷袋作為一個台灣人的常民物件，在我們的日常生活中一直扮演著一個低調樸實的角色。
菲律賓藝術
菲律宾政府的官方文化机构--国家文化艺术委员会将菲律宾艺术分为传统艺术和非传统艺术。每个类别又分为各种艺术，而这些艺术又有自己的子类别。 菲律宾的传统艺术包括民间建筑，海上运输，编织，雕刻，民间表演艺术，民间（口头）文学，民间图形和造型艺术，装饰品，纺织或纤维艺术，陶器以及其他传统文化的艺术表现形式。菲律宾有许多传统艺术领域的专家或学者，其中获得最高荣誉的是Gawad Manlilikha ng Bayan（GAMABA），与国家艺术家相当。
阿美族
日治時代的日本學者鹿野忠雄，是首位調查臺灣樹皮布文化的先鋒，他指出阿美族語彙中的tapas、tapal、tarip，皆與樹皮布文化密切相關。現今阿美語樹皮布也稱為tapa或tapal。 樹皮布是阿美族相當重要的生活技藝，是舉行祈雨祭時祭師和獵人上山打獵時所穿著的服裝。傳統樹皮布以雀榕、構樹皮為製作材料，敲打製作出的樹皮衣不僅耐洗、防水，而且十分涼爽，是早期阿美族人進行捕獵活動及捕魚活動時的穿著。然而，會這項技藝的人卻愈來愈少。台東縣東河鄉都蘭村部落耆老Panay(沈太木)投入尋回失落的樹皮衣傳統，逐一查訪部落有關樹皮衣的技藝，多年不斷地摸索，已成功地製作出樹皮衣，是當前此項傳統工藝的指導者。
銅門村
銅門共有銅門、榕樹兩個部落，其中銅門部落則位於木瓜溪畔河階上，鍛造傳統的太魯閣砍刀為銅門部落最著名的傳統工藝與產業，也是目前台灣原住民唯一懂得鍛造刀具的部落。「慕谷慕魚」（太魯閣語：Mqmgi）則為該村境內知名景點。台電公司利用銅門村境內的木瓜溪進行水力發電，興建有龍澗、龍溪、清水、清流、銅門、榕樹、初英等七處水力發電廠。
泉州市
泉州文化生活丰富，并拥有大量国家级非物质文化遗产。如南音、泉州北管、泉州拍胸舞、梨园戏、高甲戏（柯派）、泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、惠安石雕、泉州花灯、德化瓷烧制技艺、惠安女服饰、打城戏、五祖拳、水密隔舱福船制造技艺、乌龙茶制作技艺（铁观音制作技艺）、闽南传统民居营造技艺、灵源万应茶、南安英都拔拔灯、蟳埔女习俗、泉州（李尧宝）刻纸、木偶头雕刻（江加走木偶头雕刻）、安海嗦啰嗹习俗、安海抓鸭等。
藝閣
藝閣的引入，相傳是由信徒從福建泉州、廈門等地引進台灣，至今約有三百年的歷史。而台灣在清朝時期出現以真人馬匹扮演的「馬前閣」，場面十分浩大。清乾隆朱景英《海東札記》中記載：「俗喜迎神賽會，如天后誕辰、中元普度，輒醵金境內，備極鋪排，導從列仗，華侈異常。又出金傭人家垂髫女子，妝扮故事，舁遊於市，謂之『抬閣』，靡靡甚矣。」。成書於同治十二年（西元一八七三年）的《東瀛識略》亦有記載：「又有擇童男女之美秀者，飾為故事，名曰臺閣；數架、十餘架無定，每架四人舁之，先以鼓吹，?歷街市，及署而止，官乃賚以銀牌。」依此言當時藝閣是以童男童女裝扮，以人力扛抬，並以樂隊伴奏遊街，且受官署所肯定。連橫「詩意」一文亦提及：「台灣迎賽，輒裝臺閣，謂之詩意。而所裝者，多取小說，牛鬼蛇神，見之可唒。」。此外，在台灣竹枝詞中記載藝閣更多，例如：劉其灼〈元宵竹枝詞〉「熬山藝閣簇卿雲，車鼓喧闐十里聞，東去西來如水湧，儘多冠蓋庇裙釵。」
嘉定区
除历史古迹外，嘉定地区还有不少手工技艺得到传承。在已经公布的中国国家级非物质文化遗产目录中，嘉定区的嘉定竹刻、徐行草编、南翔小笼馒头制作技艺获得入选。除了国家级的非遗项目外，上海市于2007年起也公布了上海市非物质文化遗产的名录。其中，江南丝竹、道教音乐、江桥羊肉加工技艺、马陆篾竹编织技艺、古本易筋十二势、郁金香酒酿造技艺、药斑布印染技艺和小青龙舞龙会等都是嘉定地区具有特色的文化遗产。
台灣樸素藝術
充滿台灣民間工藝色彩的魔幻作品，具有純熟的技巧及獨特的敘述風格。
陳遠芳
陳遠芳（），台灣金工藝術家，專攻刀劍鑄造，台中人，現居於台中市北屯區。 陳遠芳自小就熱愛刀劍，年輕時學習金工珠寶的製造，但始終不忘對刀劍的熱情，由珠寶設計製作轉型打造刀劍工藝，同時陳遠芳兼採木工、皮雕、漆藝、縫製皮套等技術和近代新式煉鋼材料，不斷創新挑戰高難度的刀劍樣式製作，作品多次獲國家工藝獎入選，在2007年獲頒大墩工藝師證書，2010年時榮獲國立臺灣工藝研究發展中心肯定為99年度台灣「工藝之家」，2015年登錄台中市文化資產處傳統工藝-造劍保存者。編錄美國LARK BOOKS木製珠寶藝術設計500系列及世界500刀系列書冊。編錄於台灣藝術經典大系、個展、聯展數次。 陳遠芳先生除了刀藝創作之外，對於相關之各式五金金屬配件的專業設計開發亦能駕輕就熟。
弓琴
弓琴（布農語： latuk）又名嘴琴、口琴，是台湾原住民的傳統擦弦樂器，常见于布农、邹、阿美等民族聚居地区，多用于民歌或舞蹈伴奏。
陳萬能
陳萬能，家族世代從事錫工，十四歲就隨父親學習錫藝，是台灣少數碩果僅存的錫器老師傅，陳萬能致力改進錫器質軟、易熔、泛黑等缺點，以寫實模擬的技法不斷作實驗與改良，並結合鉛錫合金、紅銅、青銅、黃金等不同金屬複合材質，設計開發出茶葉錫罐、茶杯、花瓶及各種動物、靈獸等作品，廣獲各界看重，曾為日本孔子廟、高雄保安宮、省立博物館、宜蘭傳藝中心、法國巴黎文化中心典藏。陳萬能的四個兒子，目前其次子陳炯裕、三子陳志揚、四子陳志昇，都繼承他的衣缽投入錫藝製作與研發。
常州留青竹刻
相传在常州东门外有一村庄，村人大多以竹为原料雕刻扇骨、鸟笼、麻将牌等谋生，后来该村就称“雕庄”，即现在的雕庄街道，是常州竹刻的起源。竹刻有圆雕、透雕、皮雕、浅雕等类。皮雕又称留青竹刻，是竹刻中难度最大的一种。刻法就是留用竹子表面的一层青筠雕刻图案，由作者巧施功夫，使作品显出层次、明暗、浓淡，比浅雕更具立体感。
台灣飛鴻館龍獅團
推廣具有台灣本土表演藝術特色之戰鼓、舞龍、舞獅傳統民俗技藝，落實推廣「民俗文化、傳承技藝」之理念，養成團員之間合作配合、協同一致的團隊精神，傳承及保存民俗技藝，並提昇成為雅俗共賞的民俗表演藝術，將舞龍舞獅技藝推往校園扎根，使傳統民俗表演藝術與社會潮流及學校教育能互相結合，並發展融貫性跨領域及專業技藝的新架構，以促進傳統民俗技藝不被現代社會所淘汰。民俗技藝專場演出,以『演』與『譯』的方式介紹給廣大民眾,培使觀眾接觸並了解舞龍舞獅之文化與藝陣生態,台灣道地的民俗藝陣劇場演出方式辦理，透過雅俗共賞的展演活動，提供廣大觀眾親近傳統藝術文化，欣賞優良之傳統表演藝術之美。
台语民族民间信仰
台语民族的民间信仰认为人体中有灵气，称为“魂”或宽（； "khwan"），共有32种。灵气充沛者身心健康，会交到好运。因此，人在重大的人生节点前，需要举行特殊仪式，称为招魂仪式、拴线仪式或“巴西”（ "basi"； "baisi"），以召回失散的灵气。在欢迎宾客和归来的旅者、庆祝病患康复时也会举行招魂仪式。招魂仪式也是老挝人婚礼和起名仪式的重要环节。
總舖師
1970年代，出現了現代的辦桌活動，推動這股風潮的總-{舖}-師可能起源於高雄市內門區，有位名叫湯豬腳的總舖師，他積極訓練弟子，等出師後自立門戶，讓弟子再收徒弟，以這種方式讓總-{舖}-師快速擴展到台灣各地。至2005年，全區仍有超過150位總舖師，每五戶就有一戶以辦桌為職業。2001年起，台灣交通部觀光局將內門的辦桌列為「臺灣地區十二項大型地方節慶活動」之一。
油紙傘
現時當地仍然以傳統古法製造油紙傘，70多道工序全手工操作，從削竹到描绘图案都是全手工，沒有使用機器。材质也固守传统，比如伞托，必须是从大山里砍伐下来的通木。製作工具也歷史悠久，如油墨石印就有450多年历史。品質控制嚴格，要求“四沟”平整不露接头、“牙子”不露口，“胚子”、“托子”不露“猪鼻孔”，塗桐油也要求均勻。圖案也很講究，切合不同喜慶場合。婚聘的油纸伞，图案是“龙凤呈祥”、“牛郎织女”、“天仙配”等；恭贺孩子新生的，是“二龙抢宝”、“宝莲灯”、“喜鹊闹梅”、“仙女散花”等；生日馈赠则是“百鸟朝凤”“不老松”、“八仙过海”、“彭祖老仙”等。
台灣古早童玩
竹蜻蜓、彈弓、竹筷槍、竹笛、竹片搖響、風車、沙包、毽子、滾鐵環、踩高蹺、彈珠、七巧板
泰顺廊桥
2008年，泰顺木拱桥传统营造技艺列入中国国家级非物质文化遗产名录。2009年，含泰顺廊桥在内的“闽浙木拱廊桥”列入中国世界文化遗产预备名单，含泰顺木拱桥传统营造技艺在内的“中国木拱桥传统营造技艺”列入联合国教科文组织《急需保护的非物质文化遗产名录》，代表性传承人有泰顺县的董直机师傅。
台灣端午節
香包（臺羅：hiunn-tē-á、客羅：四縣腔－hiongˇbauˊ），是縫製成老虎、水果造形、填入草本、香料與中藥材的掛飾。配在身上可驅蟲、避邪、消毒功用。台灣原住民族西拉雅族及道卡斯族，會使用寬長且厚實的月桃葉來包覆、枕墊糕粿，用月桃葉包糕粿的習俗影響了漢族客家先民，後來又普遍被其他漢人先民所仿效，成為製作台灣粽的主要材料之一。
台湾栒子
台湾栒子（学名：），又名玉山铺地蜈蚣，为蔷薇科栒子属的植物，是台灣的特有植物。分布于台灣，生长于海拔2,500米至3,500米的地区，常生于多石砾草坡，目前尚未由人工引种栽培。
金山蹦火仔
蹦火仔，又稱磺火捕魚或桸子船，指台灣漁民在夜間利用光源捕魚的傳統文化，因製造火燄時會產生「蹦」的聲響而得名，在金山本地俗稱「桸子船」。這項技術在2015年登錄為新北市文化資產。全台僅剩新北市金山區的磺港漁港保有此傳統捕魚法。
中華民國
中華民國受到1919年新文化運動的影響，發展出認同西方文化與共和制的觀點。臺灣過去則憑藉口傳和書面語記載，以傳統儒家和閩南文化為主，但也有基於原鄉認同的觀念對立；也由於臺灣曾經歷不同政權和民族統治，當前社會逐漸發展出以臺灣為自身認同特色的多元文化，但也因為臺灣問題而在國內廣泛爭論。當中除了結合傳統與現代文化外，也融合漢族儒家文化與臺灣原住民族等不同文化；今日認定的傳統民俗文化包括有臺灣原住民族的傳統習俗，以及漢族的剪紙、油紙傘、紙燈籠、木雕和刺繡等技藝為主的民間藝術，也涵蓋因海島文化而逐漸形成的春節、元宵節、清明節、豐年祭等節慶文化。
春仔花
春仔花也稱為頭花，是指用手工纏繞方式製作的髮髻，可以做成花朵或其他形狀，常在婚嫁時使用，是台灣閩南傳統技藝之一。春仔花在客家人稱為纏花，是台灣北部地區客家人特有的技藝，除髮髻外，也可做為其他的裝飾。春仔花屬於中華民國無形文化資產中，傳統藝術類的文化資產，也是宜蘭縣的傳統藝術文化資產。
高雄市歷史
早期台灣傳統民間建築的屋頂以紅瓦為主要的材料，清治時期均由唐山海運抵台，直到清代末葉，人口激增台灣才有瓦窯的設立。南部的瓦窯大多分佈在台南縣六甲二鎮、高雄縣旗山鎮溪洲及大樹鄉大樹、竹寮兩村。巔峰時期在大樹鄉部份曾達二十多座瓦窯，所產的紅瓦等建築材料銷遍高雄、澎湖、屏東、台南四縣市。但因建築方式改變及建築材料的革新，紅瓦窯也逐漸沒落。目前瓦窯僅剩高屏舊鐵橋北方的三和瓦窯中的三座窯，所生產的磚瓦大多供作傳統式建材與古蹟修繕之用。
臺灣茶文化
除了從中國大陸移植的茶葉之外，台灣早有原生茶種，根據諸羅縣誌（1717年）記載：「台灣中南部地方，海拔八百到兩千尺的山地，有野生茶樹，附近居民採其幼芽，簡單加工製造，而作自家飲用。」而根據淡水廳誌中記載：「貓螺山產茶，性極寒，蕃不敢飲。」這種原生茶就是所謂的台灣山茶，目前仍可以在台灣中南部山區發現這種野生茶樹，新的紅茶品種台茶十八號，市場名為「紅玉」，就是以台灣原生山茶與緬甸大葉種茶葉雜交育種而成。
鹽水蜂炮
鹽水烽炮，位於台南市鹽水區，由鹽水武廟主辦，所謂烽炮是指許多沖天炮組成的大型發炮台（狀如多管火箭炮組合），點燃時萬炮齊發，會發出鳴聲，稱「蜂炮」。鹽水烽炮享有「北天燈、南烽炮」的美名，是台湾獨特的民間傳統民俗活動，於2013年入選台湾內政部「臺灣宗教百景」，並經交通部觀光局獲選2015年至2019年「台灣觀光年曆」 「台灣慶元宵─鹽水烽炮」國際級民俗活動，充分顯示烽炮體驗文化的在地性與國際性。
广州市
广州独有的传统美术工艺有“三雕一彩一绣”，三雕指牙雕、玉雕和木雕，一彩一绣是指广彩和广绣。其中，广绣为中国“四大名绣”之一；广彩从清康熙年间开始生产，后创制出著名的珐琅彩；广雕以象牙雕刻中的镂空、透深技艺闻名；广州玉雕与北京、扬州、上海齐名，獲公认为玉雕界四大“门派”之一“南派”之首，工艺源远流长，造型典雅秀丽，具浓郁的地方特色，其中通雕座件、镂雕玉球、组合镶嵌等新工艺在业界颇具影响力。另外还有广州榄雕、广州砖雕、广州骨雕以及家具工艺等等。由于年轻一代多不愿继承学习，传统工艺面临后继乏人的困境。獲列入国家级非物质文化遗产名录的广州工艺有广绣、象牙雕刻、广州玉雕、广州榄雕、灰塑、广式硬木家具制作技艺和广彩瓷烧制技艺。
武術
臺灣的羅漢拳及太祖拳不同於福建、廣東地區流傳的羅漢拳、太祖拳。 白鶴拳在台灣又發展出五派系： 高棉武術，吳哥窟中的雕刻品和浮雕可以證明,堪稱是東南亞武術鼻祖。  有云：「天下武功出少林，少林功夫卻來自天竺」，相傳少林派的武功得自达摩老祖，可想而知印度的武術於很早以前已經有相當程度的發展。 鼎(Thaing)緬甸當地對所有體系武術一詞的概稱，就如同華人世界在說的武術、國術或功夫這些名詞是同樣概念的稱呼
北管
2009年3月3日，台灣行政院文化建設委員會指定漢陽北管劇團為重要傳統藝術北管戲曲類保存團體；彰化梨春園北管樂團為重要傳統藝術北管音樂類保存團體。 21世紀的今日台灣，在迎春、迎神廟會、神誕、新居落成、婚禮、壽慶、甚至喪禮時，仍會聽到嗩吶、殼子弦、鑼、鼓等北管樂器演奏的風入松、醉扶登樓、醉八仙、遊將令等北管曲牌。 林美容、辜神徹編著，《迎神在臺北：台北迎城隍、艋舺迎青山王、台北靈安社陣頭》，2013年，台北：臺北市文獻委員會 ...
臺灣
臺灣的美術在日治時代主要以在「帝展」、「臺展」等官辦美展中活躍的畫家為主，日本文化和西洋畫風是當時的主流。1950年代，畫壇主流以大陸來臺的水墨畫家與日治時期的本土西畫家為主，繪畫技巧比較傳統。1960年代開始，新生代畫家引入西方的抽象畫等風格，美術風格走向西化。1970年代鄉土意識抬頭後，繪畫題材再趨本土化。解嚴之後，美術界生態多元自由，風格也日益前衛。戲劇方面在戰前，歌仔戲、布袋戲等本土劇種極受臺灣百姓歡迎。日治中期以降，還有新劇等劇場表演出現。此外，也有日本傳統藝能傳入。二戰之後，由於早期政府的大力推廣下，京劇等中國劇種在臺灣得到大力扶持；另一方面歌仔戲、布袋戲等本土劇種則仍是庶民大眾的重要娛樂方式。隨著電視的出現，布袋戲、歌仔戲開始講求聲光效果，重新獲得人們的重視。而國劇與國語話劇則融入創新元素，經常以小劇場等形式表演，舞臺劇表演成為臺灣極具活力的藝術活動。日治時代，留聲機和唱片傳入臺灣，1930年代臺語流行歌曲形成。戰後初期，臺語歌曲一度流行，音樂界也配合「反共抗俄」的政策，創作了大量反共愛國歌曲。在民間，由香港傳入的國語流行歌曲和美國音樂風行一時。1970年代，知識青年疾呼「唱自己的歌」，校園民歌因此風行，此時知名的民歌手有胡德夫、楊弦、李建復、施孝榮、邰肇玫、黃大城、葉佳修、蘇來、包美聖、潘安邦等，之時唱紅了許多清新的民歌，比如：中華之愛、抓泥鰍、龍的傳人、鄉間的小路、如果、秋蟬、風中的早晨、讓我們看雲去、小草、風告訴我、再別康橋。而同一時期，臺語流行樂壇受到1970年代以後受日本演歌文化影響，那卡西和夜總會等秀場文化在臺灣也十分盛行，如江蕙、黃乙玲等知名臺語歌手即是出身秀場的代表人物。
臺灣文化
有些是民眾謝神的習俗文化，像是布袋戲、歌仔戲等。通常是在有人成功或逢節慶、神明誕辰時會有的。另外，還有廟會、舞龍、舞獅、八家將等，也是台灣宗教中用來驅邪避煞、祈福的文化。
淡水老街
一般人俗稱的老街指的就是中正路（昔日滬尾街），全長約１公里多，道路設計以６公尺車道及人行道為主要特色。於2000年間因道路拓寬建設，將原本的紅磚人行道鋪設成花岡岩地板。2004年新北市淡水環境藝術節，淡水在地藝術家以燒陶方式，於老街入口處創作長約16公尺的藝術牆，並提字為「藝航滬尾」。中正路一帶仍可見到台灣傳統的長條型連棟式街屋，沿途尚有馬偕博士石像公園，及淡水清水巖等古蹟。 近年來因為台北捷運淡水線的開通，使得原本滿是工廠的的無尾巷，搖身成為捷運廣場的主要通道。兩旁的街屋，也因人潮帶來的商機，讓不少的商家進駐，形成了老街的另一段鬧區。
台灣特有拳種
日本統治台灣時期，日本政府為壓制台灣民間抗日的運動，嚴禁台灣漢人學習中國傳統武術的政策。因此台灣拳術在這一時期正式走向衰落，不過日本統治時期，日本政府也在台灣發展劍道、柔道。國民政府遷守台灣之後，又因為帶來大量中國大陸各種拳術，當時中國北派武術也隨著來到台灣發展，並且有許多至今中國大陸已經失傳的系統。
弓鱼
弓鱼，一种在中國福建省建瓯市传承了两百余年的传统绑鱼技术，臺灣魚市亦有使用販售金目鱸。新鲜的塘鱼经过此法处理，既可以除去塘泥味，还可以延長其存活时间。2009年，建瓯的弓鱼技艺被列入福建省第三批非物质文化遗产目录。
鐵板燒
其後这种饮食文化传到台湾後在當地又经过了30年的发展和改良，衍生出一种具有法式、中式和日式互相结合嶄新的饮食方式，称为「台式铁板烧」。
宋海華
Cudjuy Patjidres，漢名宋海華，來自排灣族，為台灣傳統拍刺紋身師，亦研究臺灣原住民紋身，特別是排灣族的紋身圖紋「拍刺」是南島語族的傳統紋身文化，不同於現代使用機械刺青，而是以天然木材製成長條型，於前端裝上一根或一排針，再沾刺青墨水用敲打的方式紋身。至今薩摩亞、夏威夷、大溪地、菲律賓等地仍盛行此文化，台灣原住民族過去也曾盛行，卻受殖民政權打壓、管制而逐漸失傳。Cudjuy 早年就對刺青有興趣，但一開始他沒有保存文化的意識，只是會玩玩刺青、翻看刺青圖片的一般愛好者。直到 10 年前某一天，他在圖書館翻到一本日文書籍《台湾先住民の文化：伝統と再生》，裏頭有張黑白照片引起了他的注意，那是身上紋身的原住民，從圖中人物的頭飾，Cudjuy 猜想圖片中的人應和自己一樣是排灣族。於是他把那張照片的日本字抄下來，拿去問懂日文的朋友，證實那果然是拍攝排灣族的照片。
山东民俗
山东民间工艺美术的代表有年画、剪纸、刺绣以及面塑、风筝等玩具。比较知名的有：潍坊的木板年画和风筝、高密与临沂的泥玩具等。山东木版年画的产地，东部以潍坊杨家埠为中心，西部则以东昌府(今聊城市)为中心。杨家埠年画创始于明代初期，清代兴盛时，临近30多个县市都有年画生产。其中高密扑灰年画以柳枝烧炭画粉稿，然后在正灰稿上勾勒、敷彩、描金、涂油完成。
民歌餐厅
台湾的民歌餐厅不知起源于何时，但可以知道的是，在1980年代、1990年代则有不少的民歌餐厅，出身于民歌餐厅的乐坛巨星更是数不胜数，其中比较著名的有木船民歌餐廳、木吉他民歌西餐廳等。但在21世纪，由于互联网以及歌手大赛等的普及，台湾民歌餐厅已经式微，不少民歌餐厅已是人客稀疏，风光不再甚至结业。
陳玫君
本片引領觀眾走入精彩的台灣功夫世界 -- 在嘉義縣甘蔗田中一處破爛的古厝內， 最後一座反清復明的洪門祕密山堂依舊存在著。他們在那裡藉著祭祖儀式與廟會舞獅，代代傳承著獨門的武功心法。山堂的第十三代堂主王進發大哥憂心這套珍貴的傳統會徹底失傳，決心將山堂內的祕密藉由本片公諸於世。備受爭議的「九九神功」創始者涂金盛，則以現代行銷的手法，在海內外推廣他悟自少林洗髓經的獨門功夫，吊陰。他將赴美國棕梠泉航空博物館，在壯麗的沙漠中，獨力拖吊一架八千磅重的美式P-51野馬戰鬥機。 兩名年輕的武術國手張侑慈及任依磊多年來默默地苦練，一心想為台灣爭光。她們能不能在本屆高手如雲的世界傳統武術大賽中贏得金牌？這是她們退休前的最後一場比賽，也是最艱苦的一場。中文版旁白由台灣名作家，也是練家子的張大春先生配製。本片被翻譯成34種語言在全球166個國家播出。官方網站： https://web.archive.org/web/20110601165002/http://channel.nationalgeographic.com/episode/inside-kung-fu-secrets-4582/Overview#tab-Videos/06581_00
台湾银莲花
台湾银莲花（学名：）是毛茛科银莲花属的植物，为台灣的特有植物。分布于台灣本島，目前尚未由人工引种栽培。
台灣農業
七星柴魚博物館、可口可乐博物馆、蜜蜂故事館、郭元益糕餅博物館、品皇咖啡博物館、坪林茶業博物館、臺灣滷味博物館、黑金釀造館、青蔥文化館、台灣麻糬主題館、台湾牛轧糖博物馆、臺灣鹽博物館、台湾糖业博物馆、登峰魚丸博物館、悟饕池上飯包文化故事館、甲子蘭酒文物館、巧克力共和國、竹子湖蓬莱米原种田故事馆。
中華民國
受到漢人長期定居臺灣與被日本統治長達50年，閩南裔台灣人和客家裔台灣人菜餚、及日本料理深深影響今日飲食文化。台灣菜重視「清、淡、鮮、醇」，強調食材自身的原始味道，並常以醬油、米酒、芝麻油、豆豉、九層塔、油蔥酥、芫荽等調味；主要料理的作法則講究烹調技術和食材配料，餐會筵席上常見的菜色有佛跳牆、東坡肉和萬巒豬腳等。因為臺灣地處亞熱帶地區，使得餐點中也常常會食用各式水果。受到許多民眾信仰佛教、以及環保或者健康因素的影響，各處都有開設專門的素食餐廳，另外也有透過中藥藥材燉補各種食材而成藥膳料理。
高雄市
阿蓮區的傀儡戲是傳統表演藝術的戲劇；美濃區的客家八音是臺灣客家音樂人的一種特有音樂文化；岡山區的皮影戲是民間工藝與戲曲結晶。此外三民區的布袋戲偶、木雕和神像雕刻；前鎮區的傳統彩繪；阿蓮區的錦飛鳳傀儡戲劇團、大社區的東華皮影戲團、岡山區的福德皮影戲團、彌陀區的復興閣皮影戲團和永興樂皮影戲團也是一種無形的文化資產。
武汉市
武汉有着深厚精湛的传统民间工艺，其中十分著名的有汉绣、绿松石雕、黄陂泥塑、武汉绢花、高洪太铜锣、武汉面塑、黄陂木版年画等。产于武汉地区的汉锣品种丰富，发音洪亮圆润，操作起来灵活省力，1909年创办的高洪太锣厂尤为有名。其所制响器用料讲究，工序复杂，曾被多个国外乐团采用。汉绣继承了楚风余韵，色彩鲜艳，对比强烈。纹样上偏爱龙凤花草，以动植物崇拜来表达民间的吉祥观念，人物绣则以宗教人物的表现为主，美学上追求一种热闹的气氛。它的鼎盛期是清末民初，汉口有一条的绣花街，产品主要有生活用品、装饰品、敬神赛会的礼仪用品三种。武汉绢花吸收了宫廷绢花和南北绢花技术的特点，有牡丹、玫瑰、月季、腊梅等400多个品种，行销20多个国家和地区。黄陂泥塑最初以黄泥为原料，题材从神像、佛像逐渐发展到各类装饰品。归元寺的罗汉堂及木兰山神像为其代表作。
台湾鸢尾
台湾鸢尾（学名：）为鸢尾科鸢尾属的植物，为台灣的特有植物。分布于台灣本島，生长于海拔的地区，一般生于林缘、山坡和路旁，法國有引進成為園藝花卉。
台灣樸素藝術
洪通的作品，有素描、水彩、油彩與水墨的創作；繪畫作品線條細緻繁複，創作的形式具象卻不寫實，大多為心象的變貌，既天真又夢幻，水彩與油彩作品色彩鮮麗俗豔；細看他的魚、船、類似廟的建築、歌仔戲人物、民間流傳的神畫變形，從洪通的作品中，可以觀察到他受民間藝術與道教信仰文化的影響，在多樣性的裝飾品背後，隱含著一分玄秘的信仰色彩。
臺灣文化
台灣早期以漁業為主的港口，常有王爺信仰的寺廟及祈福祭典。其中最具代表性的有：外埔合興宮－帶的文興七府王船、富美七府王船、文興四府王船，雲林嘉義一帶的五年千歲、台南一帶的五府千歲、屏東一帶的溫府千歲。
漆器
今日中國大陸和台灣，漆器仍是民間工藝的重要組成部份，著名的漆器工藝，包括福州的脫胎漆器，廈門的髹金漆絲漆器，廣東暈金漆器，揚州螺鈿漆器，山西平遙推光漆器，成都銀片罩花漆器，安徽屯溪犀皮漆器，北京剔紅漆器，細螺鈿漆器，台灣南投縣黑髹漆器等。
臺灣文化
華南宗教本來複雜，生活方式深受閩粵文化的影響。傳入臺灣後則更是繁多，成為一個多元宗教文化融合的區域。其中在臺灣最盛行是道教，其次是佛教；並有齋教等。就信仰人口而言，大部分台灣人信仰民間信仰，融合道、佛的民間信仰對社會生活保持著強大的影響力，各地也有各地盛行的神明祭典。在基督宗教方面，台灣擁有約6%的基督徒，其中歷史最悠久的台灣基督長老教會在台灣深耕已有150多年，其中各樣文化可說是相當在地。 早期台灣移民多數乃由閩、粵渡海來台，海神天后媽祖是台灣最盛行的信仰之一。僅台灣一地，就有媽祖廟510座，其中有廟史可考者39座，內建於明代的3座，建於清代37座。由於當時航海技術比較簡單，海上風浪又特別多，故在船頭供奉媽祖以求平安；而後上岸後就在沿海區域建廟祭祀。著名的有北港朝天宮、白沙屯拱天宮、大甲鎮瀾宮、彰化南瑤宮、鹿港天后宮、台南大天后宮、澎湖天后宮、北投關渡宮、新港奉天宮、台南開基天后宮、鹿耳門天后宮。 主祀關聖帝君的台灣民間信仰廟宇。台北行天宮是北台灣參訪香客最多的廟宇之一；歷史最悠久的行天宮是北投分宮，次之是三峽的分宮，每年農曆正月十五元宵節台南縣鹽水鎮的鹽水蜂炮就是關聖帝君出巡顯聖祈求平安演變成的民間習俗。著名的有 台北行天宮、台南關廟區山西宮、台南東區後甲關帝殿、高雄關帝廟、高雄文武聖殿、台南祀典武廟、高雄大義宮。 保生大帝為臺灣早期泉州同安籍移民信仰中心，至今已不分原籍畛域，成為重要的台灣民間信仰之一。臺灣奉祀保生大帝廟宇以學甲慈濟宮、大龍峒保安宮、台中元保宮、永和保福宮最為著名。 義民祭典是臺灣本土產生的信仰，是屬漢人族群的宗教。全台規模最大的新竹縣新埔鎮褒忠義民廟，其中供奉的便是死於戰爭的先民。清乾隆51年（西元1786年）發生林爽文事件，新埔附近的客家人，自動籌組了「義民軍」。次年清廷率軍登陸鹿港，會合義民軍圍剿林爽文。平亂後陣亡的義民軍葬於新埔，在路旁山坡地建造墓塚，次年又在墓前建了一座「義民廟」。各地義民廟的祭祀時間不同，時間多選擇各地於清代發生重大民變的日期前後，客家聚落的祭祀日期目前統一為每年農曆七月盛大舉辦，除了傳統的普渡孤魂之外，最重要的是尊祭義民先烈為保衛鄉土而犧牲生命的忠義精神。新埔義民廟中元祭典，從道光十五年（1835年）開始，迄今已一百五十餘年。 三山指的廣東潮州附近的巾山、明山、獨山這三座山，三山國王代表這三座山的山神，顯示潮州地區潮州人對自然的景仰與敬畏，潮州籍移民來臺，三山國王成為潮州籍移民的守護神。著名的有彰化鹿港三山國王廟、台南北區三山國王廟、屏東九如三山國王廟、台北新莊廣福宮、雲林大埤三山國王廟、雲林東勢厝賜安宮。
麻雀牌
過去香港曾盛行全副麻雀牌均以人手彫刻成的手彫麻雀，筒子以圓規或同心圓的鑽挖工具製作，索子-{和}-白板也有輔助工具，一索、花牌、萬子-{和}-字牌則看匠人工夫。但今天已逐漸式微，被機器製作的麻雀牌取代。臺灣的壓克力膠麻雀牌亦逐漸消失。
黃麗淑
黃麗淑（）是台灣漆藝藝術家，從事於漆藝創作與教學，現任臺灣工藝之家協家常任理事與草屯游漆園園長。 其漆藝創作，被譽為臺灣漆藝最具代表性的創作者之一。 對台灣社會最大貢獻在於發掘陳火慶藝師，並將其技藝保存下來，並長期研究多樣的漆器文飾技法，投入台灣漆器歷史的研究及調查，透過調查、研究、傳習、展覽推廣，使台灣的漆藝得以傳承下來。 1949年生於屏東縣，國立台灣藝術專科學校美工科畢業。1976年任職於台灣省手工業研究所，其後致力於工藝的研究與創新，至1999年退休。 1984年追隨陳火慶藝師鑽研漆器，從此以傳承及發揚傳統漆藝產業為志趣，全力投入漆藝的研究、創作、教學與產品開發等工作，曾規劃主持「漆器藝人陳火慶技藝保存傳習計劃」等重要工藝活動。 1989年參加第44屆全省美展美術設計組或第一名並獲得省展永久免審資格。 1997至1998年後赴日本同中里壽克學習蒔繪、在琉球工藝指導所糸數政次老師學習堆錦、到福建學習中國傳統漆器技法。 曾獲日本石川縣漆器設計競賽銀賞、文建會民族工藝佳作獎、第三屆傳統工藝獎其他類三等獎等榮譽；並多次應文建會之邀舉辦個人展，經常前往大陸、日本等地展出。 於2000年擔任台南藝術學院與雲林科技大學兼任教授至今。 於草屯的「游漆園」漆藝園區，進行授課教室教學、倉庫與展示空間等工作。
大吴泥塑
大吴泥塑的历史最早可追溯到南宋末年。时大吴创村人为福建漳浦人吴静山，此人曾随其父亲在江苏无锡经商并学会了惠山泥塑艺术。此艺作为谋生手段又在大吴村代代相传。明朝中期由于民间的游神赛会、婚嫁生子、元宵庙会等节庆活动中，普通民众形成购买“喜童”或“纱灯头”（即制作纱灯的人物头像）的民俗习惯。而这类民俗活动对塑造人型的需求，客观上促进了大吴泥塑的发展。而到了清末民间赛会更是频繁，民间戏班林立，时潮州的潮剧戏班多达200余家，而铁枝木偶的需求也是大增。大吴泥塑的发展在此时达到了顶峰时期。时大吴村泥塑作坊林立，涌现出一大批很出名的“字号”，如利合、财合、福合、祥合、财记、喜记、荣记、金记、胜记、秀记等四十余家。现台湾珍藏着这些字号的大吴泥塑有二百余件。
國際民俗舞蹈
在台灣的國際民俗舞蹈社團或土風舞社團所跳的舞蹈皆是屬於此種類型的舞蹈。台灣的國際民俗舞蹈濫觴可以追溯到西元1957年李凱．荷頓先生來台訪問開始。在此次來台訪問介紹了包括水舞及鐘聲舞等將近30餘支土風舞舞碼，開創台灣土風舞運動的風氣。隨後有楊昌雄先生等，經由救國團營隊活動推廣，並採用本土流行歌曲發表自編舞蹈，造成於社區媽媽土風舞班之風行；有張慶三先生等專研東歐波蘭地區舞蹈，舉辦亞洲土風舞營，招收各校土風舞社精英，創辦弦歌國際民俗表演舞團，受邀參與各縣市文化教育單位之邀演及年度公演活動至今；現已分別成立中華民國土風舞全國總會，中華民國國際民俗舞蹈協會，以公協會方式持續推廣。以下列出土風舞聯歡場上，常出現的各種舞蹈及類別下的舞碼舉例：
台灣舞蹈
台灣舞蹈可粗分台灣民俗舞蹈與現代舞等兩大項。其中，民俗舞蹈起源、演進形式與台灣文化傳承為主，也充分表現文化意含。如：排灣族的八部舞、魯凱族的熊鷹舞等，也有後來加入的八家將、新港舞步、陣頭。台灣舞蹈特色為多元面貌並有其宗教色彩濃厚。
蜡染
蜡染，古称蠟纈，是一种古老的手工防染工艺。蠟染的傳統在全球許多國家都有發現，包含印尼、馬來西亞、新加坡、印度、斯里蘭卡、菲律賓、以及奈及利亞；不過印尼的蠟染是最為世人所熟知的。印尼爪哇島的蠟染製法有歷經很長時期的文化適應，受到多種文化影響的結果而擁有豐富多元的樣式，也是目前世界上樣式、技術、以及工匠技巧發展最完整的地區 。2009年10月，聯合國教科文組織將納入。
台湾柯
台湾柯（学名：）是壳斗科柯属的植物，为台灣特有植物。分布在台湾海拔100米至500米的地区，多生长在坡地杂木林中，目前尚未由人工引种栽培。
泰和县
当地的传统节庆活动主要有元宵节舞龙灯、中秋节烧塔、中元節（鬼节）祭祀等，不少民间节庆活动每次都是连续举行三日以上，而春节尤其隆重，大多数婚嫁仪式都于春节期间举行。因传统节庆繁荣，民间技艺众多，有扎灯彩、灯雕、唢呐等。然近年来随着年轻人大量外出及现代文化的冲击，节味渐淡，而民间技艺不少已濒临失传，对此当地政府已启动抢救性保护工作。泰和县地形多样，山清水秀，自然旅游资源众多，但由于距旅游需求较大的发达城市较远，县内多数旅游景观尚未得到开发。泰和的村落一般按风水之理，依水而建，加上遍布各村落的古樟树，本身即构成一幅幅古朴的乡村美景。
中華民國
另外在街頭上還有著名的「小吃」文化，會將烹調後的料理分裝成小盤食用。各地小吃攤販則會集結為夜市，廣受歡迎的夜市有六合夜市、士林夜市、羅東夜市、花園夜市、逢甲夜市等，並成為重要的生活文化代表。常見的小吃包括有蚵仔煎、香雞排、臭豆腐、鹹酥雞、生煎饅頭、米血糕、蚵仔麵線、滷肉飯、肉粽、肉圓、擔仔麵、牛肉麵、小籠包等。著名的飲品則有泡沫紅茶和珍珠奶茶，前者是因為果糖、飲品等全數搖勻後的頂部泡沫而得名，後者則是將粉圓倒入奶茶中飲用，這兩者在傳至新加坡、馬來西亞、澳洲、歐洲和北美地區後同樣受到歡迎。另外也發展出自身的酒文化，並有金門高粱酒等著名品牌出現。
台湾橐吾
台湾橐吾（学名：）是菊科橐吾属的植物，为台灣特有植物。分布在台湾等地，多生长于河边、山坡、林下或岩石，目前尚未由人工引种栽培。
水里蛇窯
蛇窯乃源自中國福州，水-{里}-蛇窯是台灣現有最古老、最具傳統鄉土文化的柴燒窯，窯身長達百餘台尺，以木柴為燃料，柴灰落在胚坯體上，以致產生豐富的色彩變化和樸拙的質感，此為現代窯所無法取代。歷經現今已傳承於第三代，建立起今日的成就，成立「水里蛇窯陶藝文化園區」，使蛇窯的風貌得以重現， 並達到陶器藝術推廣的目的。
闽台关系
福建移民到达台湾时，带去了水稻、甘蔗、樟脑、茶等种植和制造技术。福建泉州港和台湾笨港（今雲林縣北港鎮）从宋代开始就是闽台两地贸易的主要港口。明代《闽书》和《东番记》记载，闽南商人主要以玛瑙、瓷器、衣服与台湾人交换鹿皮、鹿角等土特产。荷兰殖民統治台湾期间，也將台灣的米、砂糖、鹿肉、籐、鹿角以及從荷蘭帶來的金屬、藥材輸往福建等大陸地區。祖籍福建泉州的鄭成功是海上貿易的霸主，他趕逐荷蘭人之後，在台湾建立东宁王国，并與清政府合作，使台湾成为大陸、日本與東南亞各地的貿易轉口站。清廷領有台灣後，台湾与福建的贸易更加兴盛。主要的贸易线路有三条：福州-艋舺、泉州-鹿港、漳州-府城。咸丰10年（1860年）《北京条约》签订后，台湾陆续开放了淡水、鸡笼、打狗、安平等四大口岸。台湾建省后，开始建设郵政系統，通过滬尾-福州線将台湾與福建相連通。清代还在台湾额征供粮，海运福建，以供军粮，称为“台运” 。
台灣特有拳種
在台灣的拳種有：白鶴拳發展出五派系、飛鶴拳、食鶴拳、宿鶴拳、鳴鶴拳、縱鶴拳。八步螳螂拳，客家的流民拳，西螺七嵌的布雞拳、金鷹拳、勤習堂太祖拳。
赣绣
赣绣，又名江西绣，江西省南昌市的一种民间艺术。最早起源于民间闰房的“女红绣”，当时名叫豫章绣，用于民间日用品较多。1949年解放后，改名赣绣，当时已经开始用艺术的形式表达刺绣文化，并在民间流传。2011年，被东湖区批为区级非物质文化遗产项目。赣绣与其他绣种相比，独特之处在于“以针为笔、以线为墨”，根据画面内容运用多种针法灵活变化组合，使画面近实远虚、层次分明且具有鲜明的立体感。
浙江省
在曲艺方面，温州鼓词（瑞安市）、绍兴平湖调、兰溪摊簧、杭州摊簧、绍兴摊簧、绍兴莲花落、杭州|小热昏、杭州评词、杭州评话、绍兴词调、临海词调、四明南词、平湖钹子书、宁波走书（鄞州区、奉化区）、杭州独脚戏、金华道情（金华市、义乌市）、杭州武林调、绍兴宣卷和温州莲花（温州市、永嘉县）均被国家级非物质文化遗产收录。相声在浙江流行程度并没有滑稽戏高，不过浙人倪敏然对相声在台湾的推广贡献较大。
小溪镇 (平和县)
龙艺是平和县广泛流行的一种民间艺术。龙艺一般由龙头、龙段、龙尾三部分组成。龙头和龙尾的扎制、装饰以及舞蹈动作略同于传统舞龙。龙段由数十块“艺板”连接而成，每块木艺板称“节”。每节长约3米，宽约0.3米，木制。每节艺板由两位壮汉肩抬，称“扛艺”。艺板上用竹、木、纸、绢等材料扎成楼、阁、舟、车模样，并点缀花卉草虫鱼和彩灯，此项工艺称“装艺”。每块艺板上站一位5至8岁少女或少男，都按戏曲人物打扮，称“艺旦”。龙艺的节数不一，有24节、36节、48节多种。
山东民俗
山东有代表性的民俗包括面塑、剪纸、风筝、泥塑、皮影、烙画、微雕和脸谱等。其中潍坊的杨家埠木板年画和高密的扑灰年画为中国第一批非物质文化遗产，此外还有潍坊风筝、济南面塑、胶州秧歌等也很出名。
葫蘆問
台灣流傳的為以上第二種圖，賭客押以誌物，隨采播遷，《台灣慣習記事》記載賭法為打葫蘆笨，先到為勝者拿全部賭金。早期的遊戲紙是從泉州石獅祖店套色印刷批發進入台灣，後因市場供不應求，台南的王泉盈紙莊乃自行生產開工雕版。伊能嘉矩曾把台灣的玩法記錄下來，將遊戲名譯為ホオロオブヌ。西川滿還在台南購買昇官圖與此戲，以作為創作版畫的靈感，並在他的歷史小說〈龍脈記〉描寫德國工程師在建造台北到基隆的鐵路時，一旁的清朝士兵卻在枕木以葫蘆問來賭博。到了現在的台灣也已是少見的童玩。
台湾鹅掌柴
台湾鹅掌柴（学名：）是五加科鹅掌柴属的植物，是台灣的特有植物。分布于台灣本島，生长于海拔2,000米至2,850米的地区，多生于高山上。 因為葉形優美且耐寒，近年來歐美有人繁殖當觀葉植物。曾獲選英國皇家園藝協會AGM。
台灣音樂
臺灣音樂依歷史脈絡可概分為傳統音樂與流行音樂，傳統音樂包括民歌、歌舞、器樂、曲藝、說唱、唸歌仔、聖樂、十三腔樂、南管（郎君樂）、北管（亂彈）、國樂與民謠等。流行音樂是指受近現代的世界音樂風格影響的現代流行音樂。臺灣的流行音樂有國語流行樂、臺語流行樂、客語流行樂與現代原住民音樂。其中，臺灣國語流行歌又是華語流行音樂的主要構成部份之一。是每年秋祭時，祭祀大成至聖先師孔子公的儀式中，所演奏的音樂。古代又被稱為「雅樂」，是一種宮廷音樂。現行的祭孔雅樂存在清制（清光緒十七年）與明制（民國六十七年復制）兩種樂制並存並行，形成臺灣特有的文廟釋奠雅樂系統。
吴祖坪
吴祖坪，浙江嘉兴人，台湾造纸业先驱、工商界名流，以发明“蔗浆造纸”技术而闻名，主掌台湾纸业30余年，有“纸业大王”称号。
臺灣料理
台灣地跨副熱帶與熱帶地區，蔬菜、水果種類繁多、香甜可口，有「水果王國」的美譽，所以「水果入菜」也是台菜一大特色。而每遇節慶，台菜師傅喜愛以中藥材熬燉各種食材作為藥膳食補，因此依節氣進補也是台灣飲食的主要習慣之一。另外，臺灣茶葉聞名於世，也有一些料理以茶入菜，如客家美食。糖、醬油、米酒、麻油、豆豉、九層塔、油蔥酥、香菜是台菜最常使用也最有特色的調味料與香料。
舞獅
台灣閩南文化的傳統舞獅技藝，又稱為「福建獅」，閩南語稱為「弄獅」，由於獅頭製作像籠子故又稱為「蘢獅」、「雞籠獅」、「篩子獅」，與廣東醒獅不同，台灣獅獅頭不能眨眼,亦不可開口活動故又有「合口獅」、「閉口獅」的叫法，以跟醒獅作區別。 獅頭用竹木編制，額上畫有「王」字。台灣獅有個特殊舞獅表演，叫「殺獅/刣獅」，表演殺獅的獅子為綠色，由一位舞者拿著關刀揮舞與一頭獅子一同演出。
台灣宗教
在台灣，從台灣清治時期，經過日治時期與中華民國百年統治之後，本土發源的道教仍呈熱烈的蓬勃發展風貌。以福建巫術、佛教密宗瑜珈派與道教正一道正一派、符籙派相融合以及吸收佛教世俗化的福建道教閭山派，一直都是台灣主要信仰之一。而不論是正一派或閭山派所帶來的道士、法師及造醮觀念與習俗更是深植民心。這裡面，雖然科儀與中國其他地方不盡相同，不過台灣多數道教廟宇仍自詡為正統天師教的傳承。
闽台关系
明清時代來自福建等地的移民，帶來許多高僧信仰。如福建泉州安溪縣的清水祖師信仰、顯應祖師信仰，閩西的定光古佛信仰等。而高僧信仰在台湾亦會道教化、如道教廟宇、鸞堂也時常奉祀原屬佛教禪宗的達摩祖師、濟公與普庵禪師等。一般來說，台灣道教來自福建泉州與漳州一带盛行的天師道。福建道教閭山派，一直都是台灣主要信仰之一。 近代以前，台湾的建筑多属闽南式、福州式。台湾特色的闽南园林建筑有新竹潜园、台南吴园、雾峰林家萊園、板桥林家花园等。位於臺北市的艋舺龍山寺是由福建泉州三邑（泉安、惠安、南安）的移民所建，艋舺清水巖是由福建泉州安溪移民所建，大龍峒保安宮是由福建同安縣人所建，合称「台北三大廟門」，此外还有木栅指南宫、台北孔庙、火山碧雲寺等闽南风格的庙宇。闽南风格的民宅在台湾中南部较多，代表建筑有後壁黃家古厝、鹿陶洋江家宗祠等。
台灣農業
台灣种植芒果的历史達400多年。过去50年愛文芒果一直占据台灣市场的主导地位。台灣首批愛文芒果在1962年由鄭罕池在台南市玉井区斗六仔村栽種。1973年政府将斗六仔村划为芒果特区。1970年代當地的居民因种植芒果而變得闻名。在利润丰厚的芒果产业中，鄭罕池被尊爲教父。传统品種的芒果被称为“土芒果”，它比现代品种的芒果小且纤维更多，所以經常被拿來腌制或做成蜜饯。