陈玉先
陈玉先专研肖像和舞蹈水墨画，师从吴作人、叶浅予、李可染。陈用中国画的传统笔墨，将作品中的人物造型、结构、身形、神情、动态和韵律等要素有机地统一起来，形成了自身独特的浪漫现实主义艺术风格。
劉玉璞 (中國畫家)
劉玉璞（）出生於山東省濟南市，山東省聊城市人，中國著名山水畫畫家，曾就讀於魯迅美術學院國畫系，現任山東美術館專業畫家，國家一級美術師。劉玉璞先生的畫作曾被北京人民大會堂、中南海收藏，也曾先後應邀到韓國、東南亞等多國展出。
呂壽琨
呂壽琨的藝術，一直以中國畫傳統的筆墨、思想、技法而植根於香港本土，創作了不少寫意的香港山水畫。晚期更吸收了西方的表現主義，結合中國傳統思想基楚，以飛躍式地開創了他一系列的「襌畫」，為中國畫尋找出走向國際藝壇的新空間，給水墨畫注入了全新的生命。造就了香港當代畫壇一群新水墨大家。其中表表者如王無邪、譚志成、韓志勳...及其後的徐子雄、周綠雲、梁巨廷、靳埭強等，以及李氏畫苑的李維安、李靜雯都是呂壽琨的學生和追隨者。1971年更榮獲女皇頒贈MBE勳銜，是第一位獲此榮譽的香港畫家。
梁天柱
著名艺术理论家王鲁湘将他的作品评价为：“中国画史上还没有谁用这么坚强粗犷的笔墨来搭建山水画的钢筋铁骨”；“天柱先生此一创造性的探索于中国山水画的影响不可估量。” 1991年，中国画研究院（现中国国家画院）破格聘请梁天柱先生为该院首位特约画家。
何香凝
何香凝是岭南画派著名画家，尤擅梅花、松树、狮虎，生前曾任中国美术家协会主席。曾出版画集有《何香凝画集》、《何香凝诗画辑》、《双清诗画集》等。1997年4月18日，何香凝美术馆开馆，中共中央总书记江泽民为其题词。1998年6月，中国邮政发行了1998-15T特种邮票，采用了何香凝的作品。
王中军
王中军喜爱收藏油画、雕塑、古董和奔驰等名车。他集中收藏的油画作品主要来自于艾轩、杨飞云、王沂东、袁正阳等当代名家。他个人经常创作建筑、风景、静物、人体等绘画作品。2013年在北京举行了名为《中军和他的朋友们》个人画展，展出了他创作的20幅油画。王中军在画展中表示：“我的画挂到朋友家里都是非常有冲击力的，马云、史玉柱、汪峰、还有宋丹丹都收藏我的画。”
惠山泥人
惠山泥人问世以后，有据可考的第一位著名艺人即王春林，此后有胡万盛、冯阿自、周坤发、周阿生、丁阿金等，民国时期惠山泥人著名艺人有冯福金、蒋金奎、胡大房、龚源茂、朱阿顺、陈东泉、胡荣标、陈毓秀、王锡康、蒋子贤、高标、傅顺（润）泉、秦仁金、陈阿荣、鲍富贵等40余人，1988-1996年，无锡惠山泥人行业柳家奎、王木东、喻湘涟、柳成荫、王南仙5位艺人先后被授予“中国工艺美术大师”称号；2007年6月，喻湘涟、王南仙获首批“国家级非物质文化遗产代表性传承人”命名。然而，由于从艺学成期长，加之天然惠山泥的日益枯竭，惠山泥人与其他中国非物质遗产一样，正面临传承难题。
中華民國大陸時期
民国时期是一个艺术大家辈出的时代，中華民國早期的音乐主要是放映抗擊日本侵略者的題材，如田漢、聶耳的《义勇军进行曲》、冼星海的《黄河大合唱》等。民国早期的著名水墨画畫家徐悲鸿擅长画马，画技融合中西；齐白石则融合传统水墨画和民间绘画，擅长画虾、花、鸟、鱼等。
金紹城
金绍城在中国传统绘画和诗词上造诣都很深。民国九年（1920年），他在京師创建中国画学研究会，后来还吸引了日本画家前来造访。他的弟子在他去世后三个月在燕京创立了湖社画会。他的弟子中有惠石湖、刘饮湖、李枕湖、陈梅湖、张湛湖、赵明湖、李五湖、李晴湖、陈升湖、陈东湖等，人称“十大湖”。金绍城还创设了中日绘画联合展览会，每隔一年举办一次。
王己千
王己千（C. C. Wang，）是一位中国画家。原名王季遷、季铨。十五歲隨畫家顧麟士（1865-1933）習畫。是著名的中国画家、古书画鉴定家、大收藏家（尤其精于中国古代绘画和手法），收藏了大量国宝级中国字画的孤品。
中國油畫
寫實派以李鐵夫、徐悲鴻、顏文樑為代表，注重引進西方油畫寫實技法的畫家群，包括馮鋼百、李毅士、常書鴻、吳作人、呂斯百等。他們均有中國傳統繪畫的基礎，又在西方經受過學院派油畫正統的訓練，以堅實的功力創作了許多優秀作品。寫實派也有並未在國外受訓練的畫家，較著名者如劉海粟、朱士傑。
陈洪绶
陈老莲还为许多名著如《西厢记》、《水浒传》、《九歌》等绘制不少插图，是中国最早有名望的插图画家。这些插图刻版印刷，对后来中国的版画艺术有很大的影响。1651年，他绘制了48幅《博古叶子》版画，從名商巨賈到安贫乐道的著名人物画像，如陶朱公、陶淵明等，刻工是之前合作過《九歌圖》的徽派名手黃建中。这些版画因为印刷多而广为流传。后来的画家如任颐等都受他很大的影响。
羅工柳
羅工柳（），原名端和，男，廣東開平人，中国油畫家、版畫家、書法家、美術教育家，中國寫意油畫的先驅及開拓者之一。畢業於杭州藝術專科學校，師從中國第一代油畫名家方幹民和吳大羽。他是中中央美術學院的創辦人之一，並歷任該校教授、繪畫系主任、副院長，中國美術家協會理事、書記處書記、中國文聯榮譽委員。羅工柳主張從中國傳統繪畫中吸收營養，以發展油畫的表現方法，並強調對於民族風格和民族精神的探索。羅工柳同時是第二、 第三和 第四套人民幣的主要設計者。
廣東美術館
广东美术馆的展出以中国近现代沿海美术、海外华人美术和当代广东美术为主，注重对广东当地美术、现当代美术的整理和收藏。广东美术馆集中收藏了岭南画派代表艺术家，如高剑父、陈树人、高奇峰、黄少强、关山月、杨之光、林墉等20多位画家的作品；举办过“赵无极60年回顾展”、“毕加索版画展”、“亨利·摩尔雕塑艺术”、“陈正雄绘画50年回顾展”、“朱德群、丁雄泉版画联展”等海内外艺术大师作品展，以及“大象无形·当代华人抽象艺术展”、“距离——当代艺术邀请展”、“亚洲国际艺术展”、“新状态系列展”、“中国实验水墨二十年”，2005年及2007年“广州国际摄影双年展”等一系列关注当代艺术和本土创作的展览。同时，举办了“广东历代书法展览”，“现实关怀与语言变革——20世纪上半叶广东美术专题展”以及广东各时代的美术家作品展，作为对广东美术历史的整理。
何水法
何水法（），汉族，中华人民共和国美术家、政治人物，浙江画院一级美术师、艺委会委员，第十一届全国政协委员。
韦艺和
韦艺和（），出生于安徽和县，笔名江南平虹。中国当代画家，以画“彩竹”见长，被著名艺术家刘艺称为“中国彩竹第一人”。
梁楷
梁楷性情豪放，不拘礼法，曾自号“梁疯子”，曾经被任命画院待诏，但将金带挂于院中，不受而去。善画山水人物，早期画工笔人物细密工致，“院人见其精描之笔，无不拜伏”，后来演变简括粗放，纵笔挥洒，被称作“折芦描”。粗放的“减笔”极富有创造性，粗粗几笔描画人物情态十分逼真。梁楷开创了中国画水墨写意画法的新局面，对后代写意画法的发展有很大的影响。 其作品“潑墨仙人”展現了水墨之墨韻的精湛美感，是一種簡筆畫的表現形象方式。
刘斯奋
1989年，刘斯奋转而学习中国传统水墨画。
徐悲鸿美术奖
2003： 国画家：纪连彬、陈玉先、姚思敏、蔡超、蔡群、裴文奎； 油画家：张力、解危； 书法家：王昱、李有来
王克印
王克印，中国著名国画大师。1932年生于河南，2003年6月逝世，曾以《白鹭秋水》获得大奖，享受国家政府津贴。他一生出版有《王克印画集》、《王克印花鸟画集》、《王克印画选》。从地方媒体到中央台都对他作过专题报導或采访，曾被国务院授予最有突出贡献的专家。他的画展走过日本、美国、新加坡、香港等地区。2005年香港拍卖他的作品被收藏家高价拍得，他的作品近期润价在十二万每平方尺。
中国画
到了宋朝，對地貌的描繪開始表現得較為隱約。畫家們以模糊的輪廓去表現出遠處的景物，而山的外形則隱沒在濃霧中。繪畫的重點放在表現出道教及佛教中天人合一的思想。在此期間著名的畫家有《清明上河圖》的作者張擇端及以山水畫著稱的夏圭等。除了以表現立體事物的手法為目標的畫家外，另一些畫家們則以另一目的去進行繪畫，宋元以降，文人时代开始崛起，北宋蘇軾提出以書法融合於繪畫當中，而他及許多大文人等開始了文人畫的風氣，以苏轼、米芾为代表，逐步确定了中国画崇尚平淡冲和的审美方式。而在此時開始很多畫家都把繪畫的重點放在如何表現物件的內在精神而不是其物質上的外表，更多关注笔墨自身的转变与变化。例如米芾长子，南宋大画家米友仁，发展了米芾技法，自成一家。其传世名作《云山图》，不在于他画的山像山、树像树，而是在于他的局部、细节，水墨横点、连点成片，虽草草而就，却不失天真，故自题其画曰“墨戏”。
魏清德
魏清德的書畫收藏偏好傳統風格書畫的水墨畫，收藏的書畫古今皆有，後人捐贈於國立歷史博物館約327件的書畫收藏。如胡漢民行書中堂、伊秉綬行書中堂、何紹基行書七言聯、許南英行書條幅、呂世宜書法作品、胡適致魏清德詩頁、連雅堂致魏清德信函、于右任詩卷、梁啟超詩作手卷、翁方綱楷書七言絕句廿首、豐子愷彩墨畫《獨立蒼茫自詠詩》、甘國寶指畫《虎》、周凱山水小景暨扇面中堂等。以及有徐枋、笪重光、呂世宜、謝琯樵、林覺、湯貽汾等中國畫家；日本書畫家有日下部鳴鶴、山本竟山、鹽月桃甫、木下靜涯等。
孟光 (畫家)
孟光（），江苏省常州市人，中国美术家协会会员，中国油画家，美术教育家。
劉國松 (畫家)
劉國松一生追求現代水墨創作，贏得「現代水墨之父」的美譽。 以下節錄劉國松在自傳中，對於自身推動現代水墨的看法： 1970年代劉國松應聘香港大學藝術系執教，將現代水墨的風氣帶到了香港，前後廿餘年培養後進無數。1983年初，劉國松應大陸美協之邀在北京中國美術館展後，三年內在大陸巡迴展出十八個主要城市，並到處演講與講學，促使傳統文人畫的一元化走向了多元的局面，1985年大陸第六屆全國美展曾頒給他與李可染特別獎。
周绿云
在二十世纪六十年代后期，周绿云开始接触抽象表现主义。受导师兼艺术同行吕寿琨和早前的岭南画派风格所提倡的前卫的艺术理论和水墨画作品的启发下，她广泛尝试以不同的技巧实验创作，使用多种颜料作画，包括油彩、丙烯、水彩等。Kathy Zhang认为，吕寿琨的许多学生受其影响，致力于在创作中结合西方艺术和中国艺术。 七十年代，周绿云的绘画中可见其探索“泼墨”、“层墨”、“点墨”等皴法笔墨技巧。而她的激霰皴尤为著名，具有代表性，常见于其抽象画中，可以代表八十年代香港新水墨风格的突出成就。通过绘画，她试图将西方艺术和中国画的元素交融并包，同时向传统的中国艺术致敬。 她还曾代表香港参与联合国妇女解放活动。、
徐生华
徐生华（），号墨海山人，出生于黑龙江鸡西，1986年毕业于南京师范大学美术学院。中国美术家协会会员、山东画院高级画师、济南画院特聘高级画师、中国历史博物馆艺术委员客座教授、南京广厦美术馆特聘高级画师、威海画院画师，新世纪中国山水画二百家。
于志学
于志学（），黑龙江肇东人，中国画家，中国国家画院国画院研究员，冰雪山水画创始人，中国美术家协会理事，第九届全国政协委员。
张伟 (画家)
1950年生于中国山东滨州，祖籍吉林扶余，张伟擅长国画水墨写意，在创作中将坚持中国传统绘画的水墨技法，借鉴西方绘画中的线条和构图等表现技巧，融入到其国画写意的创作中。其动物花鸟画，运用中国文人绘画中将表现对象“拟人化”、“情感化”的传统，以水墨大写意的丰富的墨色和线条表现动物。其表现对象多为动物花鸟，但也有作品反映桂林山水和青藏高原，其中中国的国宝熊猫更以其黑白本色，中国元素成为其近年来的主要创作对象。其笔下熊猫“憨态可掬，不逞霸气，平和致远，具象而有寄寓。”
中国画
到了清朝早期，奉行個人主義的畫家開始出現，他們一反以往遵行繪畫的傳統，而追求更為自由的畫法。而到了17及18世紀，揚州及上海等大型商業城市因為商人出資資助畫家們不斷創新而令那些地點成為了藝術中心。到了18世紀後期及19世紀，中國畫家接觸到更多的西方繪畫，一些畫家完全捨棄中國畫而追求西方畫，另一些則力求融合兩者，當中最為著名的為由農民家庭出身的齊白石。
界画
著名界画画家有晚唐时的尹继昭、五代时的赵德义、北宋初年的郭忠恕、元朝的王振鹏、李容瑾，明朝的仇英，清朝的袁江等人。
素描
著名的素描大师有意大利文艺复兴时期的三巨匠：列奥纳多·达·芬奇; 米开朗基罗·波纳罗蒂; 拉菲尔·桑乔; 中国的徐悲鸿（1895-1953 ）。伦勃朗、彼得·保罗·鲁本斯以及伊利亚·列宾等也是素描大师。
诸闻韵
诸闻韵（），原名诸文蕴，字汶隐，别署天目山民，浙江孝丰鹤鹿溪人，中国国画家，擅长画墨竹。其弟是同为国画家的诸乐三。
朱士傑
朱士傑（），生於中國江蘇蘇州。畫家、美術教育家、中國第一代油畫開拓者之一。1922年，朱士傑與顏文樑、胡粹中創辦了蘇州美術專科學校（後合併並改名為南京藝術學院），在1927年建立蘇州美術館，並曾訪學日本，把包豪斯思想和實用美術帶回中國。朱士傑在蘇州美專創建實用美術系，該專業後來發展成「藝術設計」，並創立中國第一個動畫系專業。朱士傑與顏、胡二人並稱「滄浪三傑」，暱稱「眼烏珠」（顏、胡、朱的吳語諧音）。歷任蘇州美專教務長、教授、西畫系主任、南京藝術學院教授等。朱士傑多才多藝，除繪畫外，對音樂、雕塑和工藝美術等均涉及深，油畫技法兼具古典主義的嚴謹造型和印象主義的浪漫光影。有子朱曜奎，是清華大學美術學院教授。
孙原和彭禹
孙原（）、彭禹（）是中国艺术家组合之一。
季云飞
季云飞，当代艺术家、水墨画家，季云飞的水墨画在美国、英国、意大利和巴西等将近10个国家展出过，得过16个奖项。2005年，他成为第一个获得美国罗马学院罗马奖的中国人。
法比恩·维迪尔
法比恩·维迪尔（Fabienne Verdier，），出生于法国巴黎 ，是一位以娴熟的中国水墨技法而闻名的法国女画家。
方济众 (画家)
方济众（），号雪农，陕西勉县人，中國画家，长安画派的代表画家之一。擅长山水、花鸟畫，作品取材于西北农村、牧区等場景。 1944年于高中毕业，后任中小学美术教师，40年代随赵望云研习中国画。1978年后任陕西美协副主席、省国画院院长。曾任中国美术家协会常务理事、中国书法家协会理事、第六届全国人大代表、第五届陕西省政协常委。
李骆公
李骆公（），原名英，后改立民，笔名黑沙骆，福建福州人，中国书画篆刻艺术家、艺术教育家，中国写意油画与现代书法先驱，天津美术学院创始人，畢業於上海美术专科学校及日本大学艺术专科。其代表作品包括有《自画像》 、《哈尔滨风景系列》《蝶恋花》、《龟虽寿》、《橘颂》及《诗文印——念奴娇》等。
黄秋园
他的山水画从传统入手，开创个人风味强烈的画风。擅长于山水、工笔、写意，水墨、青绿并能。然而黄秋园先生生前名声不显，他的书画作品，在其死后引起了轰动，被《中国巨匠美术周刊》列为自晋代、唐、宋、元、明、清至近代的一百位中国美术巨匠之一。并被追认为中国美术家协会会员，中央美术学院名誉教授、中国画研究院名誉院委。1988年于香港举办其遗作展。其故居位于南昌市西湖区小桃花巷21号，今辟为黄秋园纪念馆。2002年人民美术出版社出版《黄秋园》大型画册。
香格纳画廊
香格纳画廊代理全球60多位著名艺术家，其中包括：丁乙、李山、阿林·朗姜、麦拉蒂·苏若道默、阿彼察邦·韦拉斯哈古、徐震®、杨福东、曾梵志和赵仁辉等。
郭振山
郭振山专长是水粉静物画，最显著的特点是画面干净、明快，色彩鲜明，质感强烈，笔法讲究，尤其擅长以水果为素材的水粉画，著有《现代中国水粉画家郭振山水粉静物精选》，该书为水粉画专业的畅销教材。他的作品水粉画作品《妞妞》入选第三届全国水彩粉画展、《青》入选首届中国水彩画展、《跳动的旋律》入选第第九届全国美展。
梅墨生
1960年6月生于河北迁安市。早年受业于宣道平先生，后又拜上海老书法家李天马先生、国画大师李可染先生为师，拜著名太极拳大师李经梧先生、著名内丹学者胡海牙先生为师。1981年毕业于河北轻工业学校艺术学院（现河北联合大学），中央美院、首都师范大学书法硕士研究生课程班结业。1996年至2000年在中央美院中国画系任教。
王乃壮
王乃壮（），别名王洲、静敛居士、山野禅人，男，汉族，浙江杭州人，中国水墨画家，曾任中国美术家协会理事。
魏乐唐
魏乐唐（，），号伯陶，书法家，篆刻家，著名画家，浙江余姚马渚人。魏乐唐1956年赴美国，是旅美华人中第一代抽象画家，是华人中最早致力于20世纪现代抽象艺术的画家。魏乐唐致力于探索中西文化艺术的交融。他的作品完美地结合了法國印象派的色彩，美國抽象表現主義的格局，和中國書法的氣韻。 海外華人抽象先驅中，趙無極、朱德群、魏樂唐、陳蔭羆、趙春翔等五人，是華人抽象繪畫的代表性指標。其中趙無極、朱德群、魏樂唐、陳蔭羆更被譽為是華人抽象畫的「四大天王」，他們的風格明確，各擅其揚。
梁天柱
国画艺术大师张仃认为他是“当代中国山水画继黄秋园、陈子庄之后的又一个重大发现。”
大唐中兴颂
中国书法家列表
孙学铭
孙学铭自幼酷爱音乐及绘画，1950年参加徐州第一届美术学习班，后来虽然从事音乐工作，几十年来从未间断过绘画。擅长中国山水画和钢笔画的创作，他的中国山水画将传统国画技法与西画技法融为一体，画风浑厚朴实，隽秀细腻。钢笔画自成一格。
陳志良 (台灣美術家)
陳志良（），在台南市出生成長的台灣水墨畫家、書法家、詩人，基督徒，藝術上師承朱玖瑩、歐豪年、江兆申、吳學讓、李蕭錕等先生，作有《台灣山水》（1、2集，1997年、2005年）、《水墨西拉雅》（2014年）等畫冊和《和風．人隨行》（2007年）等詩集。
中国美术史
元代未逾百年，然在中國繪畫發展上，有舉足輕重的地位。在山水畫方面，由于蒙古朝廷輕視漢人，多所貶抑，漢人知识分子有不願出仕異族朝廷者，多避居山林，與友朋往來，其中不乏有以書畫交誼。此時的绘画脱离了宫廷气氛，文人画获得了突出的发展。文人画多取材山水、花鸟，借以抒发“性灵”和个人抱负。画家标举士气，崇尚品藻，讲究笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，並開啟重视诗、书修养的文人條件。此類畫家以“元四家”（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）為代表，並開啟後來中國山水畫主流。
西安市
长安画派是国画现代最重要的流派之一，其中主要画家20世纪中后期居住在西安（古称长安）一带，因而得名。赵望云、石鲁、黄胄等人是长安画派的代表人物。
陆永安
1981年在林风眠、刘海粟、颜文樑的推荐下来到巴黎赵无极工作室，从1982年至1989年担任赵无极助理。1981年至1983年从事水墨音乐画的创作。1983年3月，在巴黎欧洲国际文化艺术研究中心法国总部，首次为东方艺术家举办《陆永安贝多芬交响音乐水墨画展》，同年被载入《法国世界名人录》，加入法国艺术家协会。1984年上海人民美术出版社出版的《美术丛刊》，第27期上开设的“老、中、青三代艺术家”专题介绍了张大千、赵无极、陆永安的绘画成就，同时分别刊出他们的水墨作品：张大千作品28幅，赵无极作品8幅，陆永安作品8幅。
南京市
南京是中国绘画、书法的重镇。在六朝时有王羲之、顾恺之等书画大家。在明末清初，在南京曾经产生过金陵八家——龚贤、樊圻、高岑、邹吉、吴宏、叶欣、胡造、谢荪；以及金陵九子——董其昌、王时敏、杨龙友等。20世纪20年代末30年代初，吕凤子、徐悲鸿、張大千、颜文梁、吕斯百、陈之佛、高剑父、朱士傑、潘玉良、厐薰琹等画坛名流曾云集南京，其中徐悲鸿、张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。现代书画界又有12位南京知名画家、书法家被称为金陵十二家，包括傅抱石、刘海粟、陈之佛、钱松岩、亚明、宋文治、魏紫熙、陈大羽等。20世纪中后期，南京还出现了“新金陵花鸟派”的金陵四杰——李味青、赵良翰、韩少婴、张正吟。戲劇表演有崑曲、京劇、越劇、錫劇、揚劇等等，南京特有的地方戏曲有白局、高淳的阳腔目连戏等。2015年南京画家冯立环作品被天安门城楼收藏。
中国美术史
民國美術大體延續清末發展，但是西化潮流因為政治變動而加速，中國開始有畫家留學西方，與歐洲繪畫直接接觸，如李鐵夫、顏文樑、徐悲鴻、林風眠、吳大羽、方幹民等人。新式繪畫學校的建立也帶動中國繪畫西化的發展。相較之下，傳統中國繪畫則因為知識份子的抨擊而趨於衰微，如康有為對中國繪畫的強烈批評。1931年鲁迅在上海倡导发起了中国新兴木刻版画运动，新兴木刻从诞生那天起，便和中华民族的解放事业紧密相关，与广大人民群众的命运血肉相连。他是中国革命文艺的一个重要组成部分，是国统区美术的主力军。当时的版画是以艺术家和革命者的双重身份出现，以艺术作为战斗武器，在思想教育战线上发挥了它的巨大作用。由于鲁迅的倡导，进步的艺术青年拿起了木刻刀，组织起木刻团体，1931年初春被国立杭州艺术专科学校开除和退学的“一八艺社”社员张眺(耶林)、于海(于寄愚)、陈卓坤(陈广)、陈耀唐(陈铁耕)等联合上海的周熙(江丰)等人在上海成立一八艺社研究所。6月，在虹口每日新闻社楼上举行一八艺社习作展览会，展品180幅，其中有油画、雕塑、图案及木刻。这是新兴木刻版画首次在展览会上展出，并出版了画册，鲁迅为之作序。
中国工艺美术大师
柴慈继、程淑美、崔奇铭、费宝龄、霍铁辉、姜文斌、李春珂、柳朝国、钱美华、时金兰、双起翔、王希伟、文乾刚、杨根连、殷秀云、袁广如、钟连盛、李遊宇、梁端玉、刘红宝、刘忠荣、宋菁、吴德升、陈海龙、周百均、周长兴、陈阿金、陈水琴、郭琳山、金全才、林邦栋、临福照、林汉立、卢光华、毛正聪、汤春甫、王笃纯、夏侯文、姚正华、虞定良、周金甫、朱炳仁、陈明伟、鲍志强、池家骏、高毅进、顾绍培、黄培中、金文、李昌鸿、王殿祥、吴元新、肖剑波、薛春梅、余福臻、张玉英、周桂珍、冯杰、何叔水、黄卖九、赖德全、李菊生、李文跃、宁勤征、饶晓晴、王怀俊、熊建新、徐亚凤、杨苏明、余仰贤、方文桃、郭懋介、林发述、林飞、林庆财、林元康、潘泗生、佘国平、苏清河、王祖光、吴学宝、吴祖赞、叶子贤、郑修铃、蔡水况、陈培臣、陈少芳、李小聪、刘炳、潘柏林、王芝文、杨玉榕、余培锡、张民辉、张庆明、吴锦华、陈文增、郭书荣、刘立忠、宋建国、滕腾、邰长庚、孔相卿、吴元全、仵应文、杨志、龙从发、路光荣、陈扬龙、江再红、王坚义、王文定、叶水云、卜范增、邹立友、王孝诚、张殿英、张明文、梁中秀、胡深、李继友、孟树锋、邰立平、汪天稳、张树珉、张铁山、储金霞、卢山义、王祖伟、袁洪滨、杨克全、张玉珍、包英志、刘静兰、刘林阁、张向东、更登达吉、斗尕、启加、西合道、龚道勇、邓都、姜栓兰、杨志忠、单秀梅、马进贵、段国梁、赖庆国、谭湘光、杨似玉、傅作仁、刘斌、彭祖述、柯愈敏、刘雍、格桑次旦、拉巴次仁、张明娟、阎仲雄、刘守本、李艳、牛克思、萧剑波
中國文化大學華岡博物館
包括歐豪年水墨、書法作品，及與其他名家趙少昂、張大千、黃君璧、楊善深、江兆申、李奇茂、劉國松、內山雨海諸先生合作水墨畫，皆為1957至2003年間各時期的代表作。
杨诘苍
杨诘苍（，出生于广东佛山）是中国旅居海外的观念艺术家之一，1982年毕业于广州美术学院国画系。1982-1989年任教于广州美术学院第一届艺术与设计大奖赛候选人。早年学习传统书法和水墨画，吸收了大量观念技法用于当代艺术创作。因参加1989年中国美术馆的《中国现代艺术展》和蓬皮杜艺术中心的《大地魔术师》展而被国际艺术界关注。1980年代末移居欧洲，艺术创作涉足水墨、装置、行为、影像艺术等多种形式，多次参加威尼斯双年展、里昂双年展等国际重大展事。特别是代表作“千层墨”系列。
吴秋来
啸涛篆刻书画社资深会员吴秋来先生——《山水清音》水墨画展 https://www.facebook.com/media/set/?set=a.517507228329181.1073741833.154586821287892&type=3
司徒乔
司徒乔（），廣東開平縣赤坎鎮塘邊村人，现代画家，擅长油画、水彩画，是20世紀上半葉中國寫實主義油畫最具代表的畫家之一。早年受到魯迅賞識，还为鲁迅作过肖像。後留學法國，繪製《流民圖》等畫作影響深遠。
中國油畫
20世紀開始，留法和留日的學生陸續歸國，逐漸匯成有影響力的力量。他們以西方美術教育的模式籌劃中國美術院校的專業教學，又以西方藝術家的活動方式，改變中國傳統文人畫家的藝術生活。他們的油畫作品受到知識階層的賞識，逐漸成為堪與文人水墨比肩而立的藝術品。留學生中的油畫家如顏文樑、徐悲鴻、林風眠、方幹民、潘玉良、吳大羽等人的作品帶有較多的外來文化氣息，散發著不受傳統文化習規的自由氣息。
人民艺术家 (中华人民共和国)
目前，中华人民共和国共有六人被评为人民艺术家，他们是：作家老舍（1951年北京市人民政府授予）、畫家齐白石（1953年中央人民政府文化部授予“中国人民杰出的艺术家”称号）、豫劇表演艺术家常香玉（2004年国务院追授）、作家王蒙（2019年全国人大常委会授予）、电影表演艺术家秦怡（2019年全国人大常委会授予）、歌唱家郭兰英（2019年全国人大常委会授予）。
周绿云
周绿云 (，）是香港新水墨运动中最引人注目的艺术家之一。作为香港新水墨运动的领军人物，她走在将传统水墨画引进当代艺术领域的前沿。她在水墨画创作取得的成就有区域性和国际性的影响，使现代水墨画引进国际画坛。
鹰
明代画家林良是中国古代画鹰方面的著名画家，中国现代著名的画鹰名家有：徐悲鸿、李苦禅、朱宣咸、王雪涛等，他们笔下的雄鹰虽雄姿英发，但又各不相同、风格各异，画家们通过不同角度、不同表现方法，刻画出“雄鹰”的神韵，给人们以美的享受。徐悲鸿笔下的雄鹰，造型精确生动，这是画家曾在欧洲接受写实主意的训练，并勤于写生、观察力强的结果。早在1908年，他留意到香烟盒上的野兽肖像，其后在上海观察马戏团动物，开始了他对描绘动物的兴趣。发展至后来，甚至可以用于寓意时代社会，以不同类型动物象征各种人类，于战争动荡不安时的反应，或可说是求生之道，有某程度的无奈、无力感。人类于此环境下所能做的极有限，只好寄意予某种动物生态的本性，将这种个别特性，以画家自主而有所冀望的笔触，放诸画纸世界内的主角，包括鹰、马、猫、猪，望能带到现实世界，发挥在该时代众生的百態。
江苏省
江南地区的绘画很大程度上塑造传统的中国形象，江苏也是优秀诗书画艺术作品的高产地，中国书法和绘画先驱顾恺之便生于江苏。而江南各画派，尤以山水闻名，如五代之巨然，元季之倪瓒、黄公望，有明之王绂、夏昶等，均为山水大家，又如近现代的徐悲鸿、颜文樑、朱士杰、刘海粟、吕凤子、吴冠中、方召麐等，可说江苏书画史几乎构成一部浓缩的中国书画史。主要画派有明末清初活跃于南京地区的金陵画派，清代中晚期活跃于镇江的京江画派，明代沈周、文征明创立的吴门画派以及清代乾隆年间活跃于扬州画坛的革新派画家扬州八怪。
中國油畫
70年代到80年代初中國油畫的發展快速，重要的藝術家包括艾中信、詹建俊、靳尚誼、陳逸飛、吳冠中、朱乃正、聞立鵬、羅爾純、妥木斯、陳丹青、高泉等。
西湖
中国大陆唯一一个美术学国家重点学科所在地、联合国教科文组织唯一承认学历的中国大陆美术院校中国美术学院诞生于西湖湖畔，而名画家如丰子恺、潘天寿、黄宾虹、刘海粟、林风眠、方幹民、陆俨少、赵无极等都在西湖边长期生活作画。位于孤山一侧的著名金石篆刻团体西泠印社也聚集了一大批兼通金石美术书法的大师级艺术家，如吴昌硕、沙孟海、王个簃、程十发、赵朴初等。
张采芹
1901年出生于重庆市江津。擅长花卉翎毛，尤擅墨竹，画分布自然得体，开合聚散得当，以传统条幅、中堂为主，长款题跋、诗书画印相趣其间，笔下尽展文人画精髓。现代著名国画家、教育活动家。有“蜀中三张”（张大千、张善孖、张采芹）之誉。出版有《采芹画集》、《中国画论》、《采芹近墨》、《国画浅说》等著作。英国皇家博物馆，中国美术馆均收藏有其作品。
王文芳
王文芳，山东招远人，中国水墨画家，西北画风代表人物，北京画院一级美术师。中国美术家协会会员，北京市美术家协会理事。 1938年5月6日生于山东省招远县蚕庄镇河东王家村。幼年跟随母亲离开烟台，长住青岛。1957年入中央美术学院国画系，师从李可染、叶浅予、蒋兆和、李苦禅、宗其香诸先生。1961年曾赴敦煌实习。1962年毕业后，被分配到北京画院，成为专业画家，期间在秦仲文研究班深造，补习传统山水画。1980年代初再次赴中国西北地区写生。王文芳是当代中国画坛力主变革的画家之一，也是中国画坛西北画风的开创性代表人物。他一改传统山水画先施勾勒、皴擦，再施罩染的模式，而是先泼彩，而后在一定的湿度时勾皴，使泼与勾相化相融并相生。
吴镜汀
吴镜汀出生于浙江绍兴一個中醫家庭，兄弟共四人，他排行第三，长兄吴寿曾承继家業，弟弟吴显曾（字光宇）後來成爲了工筆畫家。1918年進入中国画研究所（隸屬北京大学）学习，1920年加入中国画学研究会，師從金北樓，曾随金及陈师曾到日本参加中日绘画联展。1926年加入湖社。1930年代初，在京华美术学院任教。1941年2月與弟弟在北平举办“吴镜汀、吴光宇昆仲展”。1954年任中央美術學院民族美术研究所副研究员，1958年和葉恭綽創辦北京画院，任副院长。1962年11月12日任中國美術家協會书记处书记，次年2月成爲中国美术家协会北京分会副主席。此外還擔任過北京市人大代表、全国人大代表。1960年代到长江和西北写生。1972年11月因胃癌不治逝世。其學生包括启功、孙奇峰等。
潑墨
潑墨，中國畫的一種用墨技法，始見於唐代中期畫家王洽。潑灑在絹素之上的水墨痕跡開初不成物像，但很能啟發畫家的想像力，然後因物造形，經過修飾，使之成畫。
郭振山
郭振山（），男，河北东光人，现任天津美术学院副院长，教授、硕士生导师，《中国水粉画》杂志主编。郭振山是中国当代知名水粉画家，为中国美术家协会会员及天津美术家协会理事、中国包装联合会设计委员会副主任。著有《现代中国水粉画家郭振山水粉静物精选》。
刘凌沧
刘凌沧从事中国画的学习研究，专攻工笔重彩人物画，擅长古典历史画和仕女画。知名弟子有黄均、范曾、刘大为、李延声、马泉、胡勃等。主要作品有《赤眉军起义图》、《淝水之战》、《文成公主》等；出版有《唐代人物画》、《中国工笔人物画技法》、《中国古代人物画图谱》、《中国工笔重彩绘画技法》等。
宋宝罗
北京中山公园里有个水榭林园，是书画社——湖社的活动场所。湖社每日举办笔会，并常办画展。宋宝罗常来水榭林园，因此结识徐悲鸿、张大千、徐燕荪等书画家。1934年春某天，几位画家合作一幅画，徐悲鸿画了数只麻雀，题款后发现自己忘带印章，宋宝罗利用水榭里的石头和刻刀现场刻了方“悲鸿”印章，徐悲鸿用这枚印画。此后徐悲鸿不少画用的就是这方印章。
中央美术学院
新中国建立前，中央美术学院在曲折的办学历程中，吸引了许多艺术名家担任教职，其中既有中国画­大师，如陈师曾、齐白石、黄宾虹、潘天寿、吕凤子、陈之佛、蒋兆和、叶浅予、傅鑫畲、吴镜汀、李苦禅、李可染、王雪涛等，又有从海外留学归来的艺术大师和史论家，如顏文樑、林风眠、徐悲鸿、吴法鼎、闻一多、滕固、吴作人、常书鸿、艾青、庞薰琹、王临乙、滑田友、朱光潜等，一批颇具影响力的文艺界人士也曾在我校任教或兼课，如郁达夫、周作人、谢冰心、熊佛西、萧友梅、刘天华等，培养出了一批颇具影响力的人才，如王子云、刘开渠、谭祖尧、冼星海、雷圭元、李剑晨、王曼硕、傅天仇等。
中国书法史
南北朝时期流传下来的绝大部分作品都无法考证其作者，由此却可见书法艺术的繁盛。流传下来有名有姓的书法家也很多，南朝主要有羊欣、范晔、王僧虔、萧子云、萧衍、陶弘景等；北朝有崔浩、郑道昭、赵文渊、王长孺等。这些人里面，萧衍是南朝梁的开国皇帝，是有名的皇帝书法家；范晔、王僧孺和萧子云是文学家，而陶弘景则是医学家。
林风眠
林風眠，原名林鳳鳴，廣東梅州梅江区人，中國畫家暨教育家，中國近現代美術的啟蒙者和融合中西的中國現代繪畫開創者之一，與颜文梁、徐悲鸿和刘海粟並稱「四大校長」。1918年後赴法國巴黎高等美術學校留學，受當時流行的現代流派影響，如後印象主義和野獸主義等。1928年年創立杭州國立藝術院（現為中國美術學院），任校長兼教授。擔任杭州國立藝術院院長期間，林風眠和方幹民與吳大羽同為著名的三位西畫系教授。
徐悲鸿
徐悲鴻最擅長畫馬。在绘画创作上，他提倡“尽精微，致广大”，对中国画，提倡“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画可采入者融之。”擅长油画、中国画，尤精素描。人物造型，注重写实，传达神情。曾创作《九方皋》、《六朝人詩意圖》、《中國負傷之獅遙望美國飛虎飛將軍》、《愚公移山》等寓有进步思想的历史画，所画花鸟、风景、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰誉中外，画能融合中西技法，而自成面貌。「从一个封闭圈开始解体到多元的发展，就是我们称之为现代绘画史的开端，其中涌现了不少富有才华的超群出众的艺术家和教育家，徐悲鸿、刘海粟、林风眠、颜文梁等一代风流的影响也是由此开始的。他们对现代绘画发展有着举足轻重的作用，他们的艺术实践的意义是深远的，这种意义不只是他们本身在给绘画艺术上的建树和贡献，更主要的是他们开拓了一个新的艺术天地，启发了无数后来者的探索精神。」（张少侠、李小山《中国现代绘画史》）
陈清泉 (画家)
陈清泉列名於《世界名人录》、《中国当代名人录》、《世界书画名录》、《中国专家大辞典》、《中国城市年鉴》名家栏、《世界文学艺术界名人录》等辞书。
梁天柱
1993年，中国画研究院、中国美术馆等在北京联合举办的“梁天柱山水画展”轰动美术界。被当代艺术大师张仃推为“继中国山水画家黄秋园、陈子庄之后，中国画界的又一重大发现”。
彭玉麟
彭玉麟的画则以水墨梅花著称，他笔下的梅花与郑板桥笔下的竹子为清代画坛两绝。长沙市博物馆馆员陈立果和魏明评价彭玉麟的书法“自然生动、富节奏感、毫劲爽利”。
中国美术史
从此在鲁迅的领导下，以上海为代表的中国国统区（白区）新兴木刻版画代表人物有：胡一川、陈铁耕、陈烟桥、沃渣、马达，黄新波，李桦，杨可扬，江丰，王琦，黄永玉，郑野夫，朱宣咸，汪刃锋，王麦秆，邵克萍，钟步青，苗勃然，陈铁耕，力扬，荒烟，王树艺，余白墅，陈珂田，徐甫堡等。后来中国新兴木刻版画运动，似星星之火燎原了整个中国大地，以延安为代表的解放区（红区）新兴木刻版画也蓬勃发展了起来，代表人物有：古元，力群，马达，彦涵，石鲁，夏风，李少言等等。许多进步美术家在当时在报刊、杂志发表了大量的揭露社会黑暗，反对专制统治，追求民主自由的文章和美术作品。引起了国民党政府的不满。40年代后期国共战争进入白热化,国民党的统治也日趋专制化。1948年12月蒋介石亲自下令查封由知名人士储安平在上海创办《观察》社并逮捕《观察》进步人士，这就是近代史上被称为“近代中国自由主义最后的绝唱” 的“《观察》事件”。
中国工艺美术大师
高祥、卢进桥、王林、顾文霞、王金山、施明德、蔡健生、陆光正、周百琦、周宝庭、陈端钿、王殿太、房云璞、叶玉翠、黎仲畦、庄稼、张溢棠、秦锡麟、张松茂、刘金波、孙森、張同祿、李博生、蔚长海、毕尚斌、翟德寿、唐东全、王木东、任慧娴、黄永顺、顾景舟、朱子晖、周泉根、王尚达、叶润周、朱念慈、梁绍基、赵锡祥、王维蕴、王德伦、李克昌、黄淬锋、蒋再谱、梁礼华、陈钟鸣、吴球、赵国垣、彭永兴、查文生、李宗泽、阮文辉、李占文、夏吾才让、李临潘、张东才、杨光辉、刘富安、杨应修、梁树英、龚玉文、黎铿、萧海春、王仲元
利玛窦
此外值得注意的是，據稱為第一位中國籍的西洋畫畫家游文輝，曾於1610年為利瑪竇作一幅油畫肖像，現存於羅馬耶穌會總會院檔案館，應該是最早中國人所作存世油畫。在對中國畫的影響方面，明代有些本土畫家受西洋畫影響而在人物與肖像畫方面產生了一些新的變化，例如曾鯨等畫家。除肖像畫之外，亦有研究者認為代表文人畫主流的山水畫也受到西畫東漸的影響，如吳彬、樊忻、龔賢等居住於南京的山水畫家的作品，在透視和光影處理等方面與西畫有某些近似之處。
钱瘦铁
钱瘦铁（），名厓，字叔厓，号瘦铁，以号行，别号数青峰舘主、天池龙泓斋主等，斋名有瘦铁宦、梅花书屋、峰青馆、磅礴、契石堂、一席吾庐、煮墨盦、临江观日、天池泷泓砚斋等，是一位中国书画家，上海中国画院创始人之一。
寫意
經過一個世紀的努力奮鬥，中國幾代油畫家花費大量的心血探索油畫與中國傳統繪畫中的「寫意精神」的融合 。從上世紀二、三十年代起，常玉、顏文樑、潘玉良、朱士傑、龐薰琹等藝術家創作出大量優秀且帶有鮮明中國寫意精神的作品。在杭州藝專的體系中，出現了林風眠、方幹民、吳大羽、趙無極、朱德群、吳冠中、蘇天賜等一批具有中國文化修養與國際影響力的畫家。1949年之後，羅工柳、艾中信、詹建俊、靳尚誼等藝術家不斷在所謂油畫民族化的道路上進行探索。
中国工艺美术大师
白静宜、曹加勇、曹亚麟、曹志涛、陈礼忠、陈文斌、陈益晶、陈毅谦、崔磊、邓友谱、冯宇平、付国顺、甘而可、辜柳希、何福礼、洪新华、黄丽娟、黄泉福、黄小明、焦宝林、柯逢荣、李得浓、李凤荣、李一新、李竹玲、利成世、梁佩阳、林观博、林仕元、刘嘉峰、刘同保、刘伟、柳建新、陆莲莲、吕存、罗布占堆、罗海、孟德芝、娘本、邱含、沈建元、沈新培、石飚、田健桥、童永全、王笃芳、王光明、王国利、王鹏、王树昌、王素花、翁耀祥、邬建美、吴通英、谢华、邢伟中、熊声贵、徐经彬、杨国政、杨锐华、杨曙华、叶萌春、殷炳君、殷俊廷、于雪涛、俞军、曾瑾、张爱光、张来喜、张绍斌、张铁城、赵国安、赵红育、赵建忠、赵敏（新疆维吾尔自治区）、郑国明、钟汝荣、周东正
吳學讓
1948年畢業於杭州藝專國畫科。繪畫以傳統工筆花鳥開始，兼通青綠山水，更在1960年代起開創獨具個人特色的現代水墨，與水墨畫家劉國松等人創辦中國現代水墨畫會。 個性淡泊名利，謙遜隨和，因此也以「退伯」自詡。書畫家張光賓曾以一首小詩來形容吳學讓：「學貴專精，當仁不讓；退思勵進，寧為笨伯。」在台灣的教學生涯長達近五十年，1997年後定居於美國洛杉磯至今。
中国工艺美术大师
宋世义、郭石林、刘家福、顾永骏、汪寅仙、张心一、汪士伟、张爱廷、倪东方、林亨云、林学善、王恩怀、李进、张广庆、王昭才、邓文科、周金秀、潘楚钜、曾良、郝淑萍、何鄂、杨世昌、冯道明、郭效儒、周道生、崔洁、薛龙冠、米振雄、蒋蓉、徐秀棠、吕尧臣、朱枫、周巽先、殷濂君、周爱珍、蒋雪英、陈亚先、张宇、张晓飞、喻湘涟、高公博、冯文土、许兴泰、吴川、王和举、黄时中、郑益坤、陈贻谟、冯乃藻、李凯云、刘宗凡、黄明章、常世琪、陈思碧、刘泽棉、廖洪标、梅文鼎、吴松龄、唐自强、王隆夫、傅周海、关宝琮、王少卿、薛生金
海派 (文藝)
随着1843年上海开埠，中国传统书画与西方美术都得到新的发展。传统书画上，形成以吴昌硕、李叔同为代表的海上画派，内容多以花鸟鱼虫为主。而西方美术也在同治年间，由徐家汇天主教堂开办了中国最早的美术教育机构，土山湾画馆。民国建立后，由于经济的发展更加迅速，中外交流的丰富，上海逐渐成为中国美术的中心，张大千、刘海粟、徐悲鸿、丰子恺等名家定居上海。摄影、木刻、雕塑、漫画、连环画等各种美术形式相当活跃。著名的漫画《三毛》也是在这一时期的上海由张乐平创作而成的。
水墨画
“笔墨纸砚”是中国古代文人不可缺少的工具，号称“文房四宝”，其意义不止于书写绘画方面，中国文人对其给予了深厚的文化内涵和感情，历代文人书画大家和笔墨纸砚相关的故事举不胜举。
高泉
高泉（1936年11月24日－2014年3月22日），生於中國安徽省蚌埠，中國當代著名油畫家，1961年畢業於中央美術學院，師從董希文。歷任中國人民革命軍事博物館創作室主任，兼任中國油畫學會理事，被譽為中國畫海第一人。
倪蔣懷
台灣畫家中沒有人像他一樣畫了那麼多台灣近代都市的風景。他的作品都是寫生的水彩畫，在那樣早的年代，倪蔣懷不僅是最早畫水彩的畫家，也是表現台灣近代建築最多的一個畫家。
李鐵夫
李鐵夫（），原名玉田，號昭龍，廣東省廣州府鶴山縣雅瑤鎮陳山村人。清末民国油畫家、革命家、書法家、雕塑家、詩人。他曾自詡「生平兩大嗜好就是革命和繪畫」，是中國現代油畫藝術和民主革命的先驅，被譽為中國油畫之父、中國油畫第一人等，是一位中國近代美術史上具傳奇色彩的人物。國父孫中山曾稱譽他為「東亞畫壇第一巨擘」並題贈「創國元勛」。2017年6月，廣東美術百年大展學術委員會公佈了特別評選出的廣東百年美術史上的21位廣東美術大家，李鐵夫位列首位。
吳冠中
吴冠中（），男，江苏宜興人，中國畫家，藝術教育家，是首位獲選法蘭西學院藝術院通訊院士的中國籍藝術家。吳冠中畢業于國立藝術專科學校，油畫師從方幹民和吴大羽，國畫師從潘天壽。吳冠中是二十世紀現代中國藝術的代表性人物，終生致力於油畫民族化及中國畫現代化之探索，獨創的「彩墨畫」獨樹一幟，與朱德群和趙無極被譽爲「留法三劍客」。
梅墨生
梅墨生，男，河北迁安人，中国书画家，太极拳家。斋号为潜渊斋、抱道堂、化蝶堂、一如堂。
中国美术史
清代有不少西洋畫師來華，著名的有乾隆時期的意大利籍宮廷畫師郎士寧。中國當時唯一對外的口岸廣州，出現專門替歐洲商人以西洋油畫作畫的畫家。晚清上海闢作通商口岸，由於地處輻輳，成為重要港口，也帶動了油畫的發展。
艾中信
艾中信（），江苏川沙縣（今属上海浦东新区）人，中国油畫家，篆刻家，美術教育家，美術評論家，中國現實主義繪畫的奠基人。艾中信畢業於國立中央大學教育學院藝術系，師從徐悲鴻、傅抱石和張書旂等。歷任中央美術學院教授、油畫系主任、副院長，中國美術家協會理事。 艾中信是二十世紀中國油畫家的傑出代表，是致力於推進寫實主義的一位先驅。他提倡現實主義，主張創作立足於生活，其抒情風景作品被李可染稱為「中國的油畫墨」。
武汉文化
晚清时武汉地区出现了一批水墨画作品，影响不大。1920年武昌美术学校（后改为武昌艺术专科学校）成立，教授国画、水彩画和油画，1930年末成立武美艺术研究会。到1937年6月，武汉举办美展30多次，战后至1949年举办20多次。抗战初期，武汉出现的作品多为木刻和漫画，宣传抗敌思想。唐一禾、武石、杨立光等人均在抗战时期坚持创作。花鸟画家张振铎为长江画派的开创者，其创作生涯横跨大半个世纪。1957年杨之光的《雪夜送饭》是第一幅在国际美展中获金奖的作品。文革结束后，闻钧天、邓少峰、陈志宏等老画家有了新的创作高潮，张善平、陈作丁等发起成立“晴川画会”，其他会员还有汤文选、周韶华、鲁慕迅、邵声朗、冯今松等。1985年武汉美术家协会、武汉画院相继成立，1987年建立武汉美术馆。张善平的《收回英租界》、卢柏森的《巍巍大别山》被毛主席纪念堂收藏。连环画画家徐志成创作了大量历史人物画，其1984年创作的《走麦城》曾于瑞士第一届国际连环画节上获奖。1985年，汤文选的《荷塘立鹭》、魏扬的《浸月》、邵声朗的《翠湖春晓》、聂干因的《醉酒图》、汤立的《三思图》、何宗逊的《墨梅》被选入日本举办的第十八届现代水墨画精选画展并获优秀奖。1990年代在武汉成名的画家有李乃蔚、冷军、樊枫、江中潮等人。
山水画
宋代初年畫家繼承關仝的理念，主張“遠取其勢，近取其質”。同時後來技法也漸漸豐富，出現了“淡墨輕嵐”、“溶金碧與水墨于一爐”等等畫法。湯垕說“唐畫山水，至宋始備”，他認為宋代最杰出的畫家為“三家”，即董、李、范。
荆浩
荆浩（），字浩然，号洪谷子，山西沁水人。中国五代后梁画家。是中国画史的重要代表人物之一，在山水画发展过程中具有重要影响，他开创了全景山水，与他的弟子关仝在画史上合称“荆关山水”。著有《筆法記》。
吕凤子
吕凤子一生培养众多美术人才，为中国现代美术教育宗师。刘海粟、徐坚白、李可染、吴冠中、张安治、姚梦谷、邓白、杨云龙、乌密风、刘鲁生等人都是他的弟子。三十年代与国画家张大千、颜文梁、陈之佛、高剑父和西画家徐悲鸿、潘玉良、吕斯百、庞薰琴等人执教于南京中央大学艺术系时，其弟子徐悲鸿、张书旗、柳子谷曾合称画坛“金陵三杰”。
关广志
关广志，男，满族，吉林人。中国水彩画家，美术教育家。