Армянский тара́з имеет вышивку?
Армянский национальный костюм
Традиционная одежда армян Западной Армении в основе своей была распашной и, несмотря на региональные различия, имела общий схожий силуэт, яркую цветовую гамму и отличалась красочностью и обилием вышивки.
Армянский ковёр
Армянские ковры из Карабаха — ковры сотканные армянами. Большинство из сохранившихся армянских ковров из Карабаха содержат надписи на армянском языке. До последних лет при описании армянских ковров типа «Карабах», Карабах указывался как регион в составе Азербайджана. Так, известный коносьер восточных ковров Питер Пап (Peter Pap) при оценке ковра, который он датировал примерно 1880 г., на момент проведения оценки описал как ковёр, ведущий происхождение из Карабаха, являющегося частью Азербайджана. В феврале 2009 г. Питер Пап дополнил текст описания ковра, указав, что «Карабах исторически и культурно отличается от Азербайджана. На сегодняшний день Карабах (или Нагорный Карабах) остается спорным регионом, чьи границы лежат внутри территории Азербайджана, а население которого почти исключительно составляют армяне». Далее Питер Пап пишет: «Карабахские ковры ведут своё наименование прежде всего по географическому местонахождению, где они были сотканы». О ковре, который Питер Пап оценил ранее, он пишет следующее: «Этот пример ("ковёр") может считаться армянским ковром, но среди ткачей могли быть представлены и другие этнические группы, так как эти ковры обычно изготовлялись в небольших мастерских в различных деревнях. В этих деревнях могли быть курды и азербайджанские тюрки, конечно мусульмане, также как и армяне-христиане. В конечном счете, сложно определить этническое происхождение отдельного ковра, так как все подобные текстильные изделия в торговле обозначены как „Карабах“».
Армянские ковры из Карабаха, то есть ковры, сотканные армянами из Карабаха (при том, что большинство из них содержит надписи на армянском языке), отличаются тем, что ворс у них плотнее и стежки мельче. Шерсть для основы обычно берется коричневая. «Карабахские ковры разнообразием цветочных мотивов, густо насыщающих центральное поле и бордюр, богатством красочной гаммы рождают образ цветущего сада. На глубокого тона тёмно-синем, тёмно-красном или зеленом фоне центрального поля в спокойном ритме повторяются разноцветные крупные и мелкие цветочные розетки, сплетённые между собой тонкими стеблями». Поскольку этот район находится почти на границе с Персией, орнаменты выдают персидские влияния. Композиции не такие стилизованные и менее геометрические, чем у ковров-«казаков», и обычно используются более размашистые цветочные орнаменты. Кроме кавказских мотивов, часто воспроизводится типично персидский, гератский, узор.
Армянский ковёр
Являясь христианами, армяне иногда включали и до сих пор включают в узор ковра какой-либо религиозный символ, например армянскую букву (Т), означающую  — Тер, то есть Господь, изображения различного размера крестов, а также короткие фразы из Евангелия.
Армянский ковёр
К 1958 году ковровое производство ведётся в 22 районах Армянской ССР, продукты производства ковроткаческих артелей того времени неоднократно экспонировались на многочисленных международных выставках и ярмарках, где удостаивались высоких оценок и наград. Так, на Всемирной Брюссельской выставке 1958 года армянские ковры были удостоены Большой золотой медали, а в июне 1973 года в Ереване открылась первая выставка образцов старинных армянских ковров насчитывающая четыре сотни ковров. В 1984 году в результате почти полувековой деятельности армянских учёных в Армянской ССР была официально зарегистрирована новая порода овец — Армянская полугрубошерстная овца, исключительно белую и упругую шерсть которой начали применять для выделки ковров.
Славянская вышивка
Вышивкой обычно украшались рубахи (вышиванка), скатерти, рушники. Характерный колор: красный цвет рисунка на белом полотне. Первоначально вышивка выполняла магические цели и служила оберегом. Ею украшались те части костюма, через которые, по представлению наших предков, злые силы могли проникнуть к телу человека. Отсюда и основное значение вышивки в древности — охранительное. Охранительным узором вышивались ворот, манжеты, подол, разрез горловины.
Армянский национальный костюм
Мужская нательная одежда имела сходный с восточноармянским покрой. Однако нательная рубаха отличалась боковым разрезом ворота. Нательные штаны - вартик, кроились без шагового клина, но с широкой вставной полосой ткани, в результате чего нередко ширина таких штанов практически равнялась их длине (так называемые штаны с широким шагом). Они, как и верхние шалвар, также были на очкуре - хонджан из шерстяных разноцветных скрученных ниток.
Армянская область
«На накладном щите в средине главного изображен на голубом поле серебристый, снежный верх горы Арарата, в серебристых же облаках; на вершине горы ковчег, весь золотой. В нижнем отделении общий герб принимает вид половинчатого разделенного щита, в одной части, направо, в красном поле видна древнейшая корона армянских царей. Корона вся золотая, имеет звезду серебряную и осыпана жемчугом, повязка же и подкладка голубые. В другой части, налево, в зеленом поле изображена церковь Эчмиадзинская, вся серебряная, главы и кресты золотые. В верхнем отделении герба в золотом поле представлен российский орел, объемлющий и держащий как накладной щит, так и оба нижние разделения общего щита. Над всем гербом поставлена императорская корона».
Армянский ковёр
Из всех карпетных тканей самая простая — мезар. Цветные нити основы мезара, переплетаясь с иного цвета нитями утка, образуют узоры так, что в ткани становятся видны как нити основы, так и нити утка. Для мезара обычно берутся нити натуральной расцветки шерсти — белая, серая, золотисто-коричневая. На нарядных мезарах, предназначенных в приданое девушке, оживляют узоры красными, синими и зелёными нитями. Узоры составляются из квадратов, прямоугольников, полосок и линий, так что получается оригинальнгая игра цветов и узорных форм. Мезары заканчиваются с двух сторон длинной бахромой и плетенными косичками с узелками на онце. Мезары одинаково чисто оформляются и с лицевой стороны и с изнанки.
Армянский национальный костюм
В женской одежде Высокой Армении, Ширака, Джавахка зелёный цвет уступает место синему (фиолетовому, темно-сиреневому). Сочетание красного с синим, характерное как для Армении, так и для Передней Азии, прочно вошло в символику христианской иконографии. Замена красного передника как символа замужней женщины на синий-признак потери женщиной репродуктивной силы. Синее в народном восприятии ассоциируется со старостью, смертью. Как для других переднеазиатских народов, синий для армян - цвет траура, причем синий в знак траура носили по дальнему родственнику, чёрный - по близкому. Вместе с тем, синему цвету одновременно приписывалась целительная сила, и он широко использовался в лечебной магии: мине-черные бусинки до сих пор считаются амулетом, оберегом от порчи, сглаза.
Культура Армении
Многообразна прикладное искусство древней и средневековой Армении. Она представлена разнообразной керамикой, а также неполивной с рельефным и углублённым орнаментом, поливной с гравировкой и росписью, фаянсовыми сосудами с росписью. От периода эллинизма, нередко поощрямой правителями древнеармянского государства, сохранились такие предметы, как серебряные чеканные чаши, ритоны, фрагменты скульптуры (голова богини Анаит, мраморная статуя Афродиты в Арташате и т. д.). Крайне примечательны сохранившиеся фрагменты мозаик в храме Гарни 70-х годов н. э. Основные центры керамического искусства XII—XIII веков были Ани и Двин. Древнейшие сохранившиеся вышивки относятся к XIV веку. Среди художественных изделий из металла особо примечательны оклад Евангелия киликийской работы 1255 года, чеканные серебряные позолоченные складни, 1293, 1300 и 1687 и др. Из образцов резьбы по дереву — дверь из Муша 1134 года и двери из церкви Аракелоц на оз. Севан, 1486 года.
Суренянц, Вардгес Акопович
Изучая культуру Востока и Запада, Вардгес Суренянц сумел создать свой неповторимый национальный стиль. В армянской живописи он практически становится основоположником исторического жанра. Многие из лучших произведений художника отражают разные эпизоды истории Армении, иллюстрируют сюжеты из древнеармянсой мифологии — «Семирамида у трупа Ара Прекрасного» (1899), «Ани, XI век. Выход женщин из церкви» (1905), «Возвращение царицы Забел на трон» (1909) и др., в которых автор стремился достичь к особой убедительности в воспроизведении окружающей обстановки. Картиной «Покинутая» Суренянц, как считается, впервые ввёл в армянскую живопись последние методы художественного выражения современной ему западной культуры. В этой и дальнейших произведениях («Попранная святыня» (1895), «Церковь св. Рипсиме близ Эчмиадзина» (1897), «Мкртыч Хримян» (1906), «Фирдуси читает поэму „Шах-Наме“ шаху Махмуду Газневи» (1913) и т. д.) проявляется стремительный художественный рост автора, формирование его стиля. Некоторые его работы 1890-х гг. посвящены резне армян в Турции. Также в произведениях 1900—1910 гг. Суренянц обогатил армянскую живопись новыми проявлениями живописи художественных центров времени (Мюнхен, Берлин, Париж, Москва, Санкт-Петербург), не ограничивая национальное искусство сугубо национальными гранями. Картина «Семирамида у трупа Ара Прекрасного» — хоть и является воплощением сугубо армянской легенды, тем не менее больше посвящена какой-то объединённой идее жизни, судьбы, мрачных раздумий. На втором плане картины Суренянц изобразил барельеф Гильгамеша, героя эпоса Гильгамеш, в котором также рассматривается идея торжества жизни над смертью, идея воскрешения. Его «Церковь св. Рипсиме близ Эчмиадзина», являясь исторической пейзажной картиной, символизирует трагизм и возвышенный дух армянского народа. Одно из лучших произведений художника — «Саломея» (1907), в 1912 году была показана в Мюнхенской академии художеств, а в 1914-м — на Всемирной выставке изобразительного искусства в Венеции.
Мюнхенская академия, которую он закончил в 1885 г., в огромной мере определила профессионализм художника, но повлияла на него и отрицательно, до 1900-х годов удерживая живопись художника на позициях слащавой салонности, в рамках определённого стиля изображения Востока с точки зрения европейца.
К сожалению, художнику не удалось завершить роспись армянской церкви в Ялте, в создании которой он принимал участие и как архитектор, и как художник.
Армянский национальный костюм
Для женской одежды характерен также змеевидный орнамент, закодированный в S-образной фигуре как в горизонтальном, так и вертикальном положении. Это наиболее распространённый знак в тканых орнаментах армян. Культ змеи у армян имеет глубокие корни, о чём свидетельствуют археологические находки, в частности, изображения змеи на керамических предметах, кинжалах, браслеты со змееголовыми окончаниями II тыс. до н.э. и др. Изображение змеи - излюбленный мотив в армянском декоративном искусстве, в частности, в женских ювелирных украшениях (пряжки поясов, браслеты и т.д.). Мифологический образ змеи связан с водной стихией и имеет как положительный, так и отрицательный контекст. По народным представлениям змея связывается с благополучием дома и семьи, считается гарантом плодородия, т.е. выступает как бы в роли «доброго духа». Благодаря свойству обновления (смена кожи) змее приписывалось бессмертие, вечная молодость.
Армянский национальный костюм
В конце XIX века чуху часто шили из домотканой грубой шерсти, окрашенной в большей части в чёрный, а также тёмно-синий, коричневый тона, длиною до колен, с зашитыми по всей длине рукавами либо с небольшим разрезом у запястья. С распространением фабричных тканей чуху начали шить и из более дорогостоящего сукна, опять же тёмных тонов, но несколько короче, чем домотканую. Верхнюю часть - грудь, спину и рукава - шили на подкладке. Нередко с обеих сторон на груди нашивали декоративные газырницы. По покрою чуха, как и архалух - распашная одежда с отрезной спинкой. В талии она собрана в сборку и плотно подогнана по фигуре.
Армянская баня
Армянские бани в целом имели следующее внутренне убранство: малый предбанник, просторная раздевалка с широкими деревянными нарами вдоль стен, на которых также и отдыхали. Один конец тахты был отделён прутьями или планками и покрыт матрацем с подушками. Впереди за столиком со стаканом, лампой и кассой сидели банщик или его жена, которые взимали плату за купание: 15-20 коп. со взрослых, 8-10 коп. с детей, причём вход детям до 5 лет был бесплатный.
Армянский ковёр
Большинство армянских ковров обычно рассматриваются по государственно-территориальному признаку, как восточные ковры, однако иконография и орнаментика армянских ковров имеет свои особенности, которые были отмечены различными исследователями истории изобразительного искусства. Так, ещё в 1908 году шведский учёный Ф. Р. Мартин в книге «История восточных ковров до 1800 г.», исследовав историю ковроделия, включая армянское ковроделие, пришёл к выводу, что Малая Азия, то есть историческая Армения, восточную часть которого занимает Армянское Нагорье, является родиной «драконовых» ковров.
Армянский национальный костюм
Зимней одеждой служила прямая распашная шуба – муштак, курк из тёмно-красного бархата или шерстяных тканей (сукна) на простроченной подкладке. Края бархатной шубы, передних и боковых разрезов украшали узкой шелковой лентой и обшивали, как и рукава и ворот, широкими полосками лисьего меха. Её носили замужние женщины из зажиточных слоев населения в Ереване, Сюнике, Арцахе. Другим вариантом этой дорогой престижной одежды, в частности в Ереване, была отрезная в талии шуба из тёмно-синего, темно-зелёного бархата на шелковой подкладке с длинными прорезными рукавами наподобие мужской чухи. Её окаймляли чёрной бархатной лентой с богатым золототканым орнаментом.
Самым характерным и сложным в восточноармянском комплексе был женский головной убор, относящийся к типу «с закрытым подбородком и ртом». В девичестве волосы свободно отпускали назад несколькими косичками и повязывали голову платком. «После замужества армянке “повязывали голову”, т. е. надевали на голову особую “башенку” – palti (Нагорный Карабах, Сюник), pali, poli (Мегри, Агулис), baspind (Ереван, Аштарак) – высотой от 8 до 15-18 см из нескольких слоев проклеенной мукой бумажной ткани. Под неё на лоб повязывали ленточку с монетами (серебряными, очень богатые – с золотыми) или с особыми висюльками, а по обеим сторонам лица через виски свисали серебряные или вперемежку с кораллом шарики. Нос и рот туго повязывали сначала белым, а затем и цветным (красным, зелёным) платком, завязывая концы или скрепляя их крючками у затылка. Весь этот сложный убор покрывался цветным платком и укреплялся перекинутой через голову широкой (4-5 см) серебряной или золотой цепью с крючком. Казалось, словно вся верхняя половина лица выглядывала из четырёхугольной рамки.
Чтобы смастерить такой головной убор, требовалось немало времени, он “строился” на несколько дней, и чтобы его не разрушить, ложась спать, под голову, вернее под шею, клали удлиненный круглый валик-подушку».
В Лори этот головной убор был облегчен: «башенка» заменялась низким ободком, украшенным ленточной повязкой с расшитым цветочным орнаментом; очень редко носили серебряные монеты на лбу; на голову вместо платка накидывали марлевый (тюлевый) платок, лицо свободнее выглядывало из-под платков. Более значительно был облегчен головной убор тифлисской армянки.
Змиянская вышивка
Традиционная змиянская ручная вышивка используется для украшения женских костюмов и предметов домашнего обихода, в частности, свадебных платьев, одежды, шарфов, постельных принадлежностей. Для этой вышивки характерно использование нити тёмно-синего цвета на белом фоне для вышивания геометрических или цветочных орнаментов. В её отличие от видов вышивки других регионов Боснии и Герцеговины, где использыется два или четыре цвета. Сложность вышитого рисунка определял социальный статус жительницы села. Змиянской вышивкой женщины традиционно занимаются в коллективе, при этом они зачастую беседуют друг с другом или поют. В наши дни женщины нередко носят одежду со змиянской вышивкой чтобы подчеркнуть своё происхождение.
Танж
Один из ранних шлемов подобного типа — турецкий, датируется первой половиной XV века. Позднее они, наряду с «низкими шлемами» (кипха или пдьпао) и мисюрками имели хождение на Кавказе, в частности, у черкесов. Тульи черкесских шлемов танж могли украшаться накладными железными или серебряными пластинами, декорированными национальным орнаментом в виде завитков. Этот орнамент на железные пластинки мог наноситься гравировкой и позолотой, на серебряные — гравировкой и чернью. Также могло быть указано имя мастера и дата производства. Сохранилась серия шлемов танж, изготовленных в 1796—1800 годах мастером Али сыном Хаджи Бакы.
Вишапы
Учёные отмечают связь вишапов Армении со сходными менгирами, установленными на Северном Кавказе и в Европе. Имеются также сходства с аналогичными памятниками в Азии, например, на территории северной Монголии. Хотя стилистически вишапы Закавказья сильно отличаются и явно выполнены другими племенами, исследователи отмечают интересную взаимосвязь между памятниками, созданными разными народами в сходных ситуациях. Возможно также, что армянские хачкары являются продолжением традиции вишапов.
Флаг Армянской ССР
«Государственный флаг Армянской Советской Социалистической Республики представляет собой красное прямоугольное полотнище с синей полосой посередине во всю длину флага. На верхней красной части полотнища флага, у древка, изображены золотые серп и молот, а над ними красная пятиконечная звезда, обрамлённая золотой каймой. Отношение ширины флага к его длине — 1:2. 
Серп и молот вписываются в квадрат, сторона которого равна 1/5 ширины флага. Острый конец серпа приходится по середине верхней стороны квадрата, рукоятки серпа и молота упираются в нижние углы квадрата. Длина молота с рукояткой составляет 3/4 диагонали квадрата. Пятиконечная звезда вписывается в окружность диаметром в 1/10 ширины флага, касающуюся середины верхней стороны квадрата. Расстояние вертикальной оси звезды серпа и молота от древка равняется 1/4 ширины флага. Расстояние от верхней кромки флага до центра звезды 1/11 ширины флага».
Армянский национальный костюм
Традиционной обувью мужчин и женщин служили поршни - "trex" с заостренным носком. Их шили из одного цельного куска грубой сыромятной кожи крупного рогатого скота с шерстными или кожаными шнурками, причем в каждой области был свой способ продевания в них шнурков. "Tpex" имел две разновидности: со швом посередине ступни и без шва. Это была будничная обувь, которую во время работы носило все сельское населения без возрастных отличий и ограничений.
Армянская миниатюра
Новое возрождение миниатюрной живописи Армении намечается с первой половины XIII века (до монгольских завоевании) и с последней четверти того же столетия (миниатюрные школы Гладзора и Васпуракана). Одна из наиболее значимых рукописей этого времени «Мшо чарынтир» создана в 1200—1202 годах Варданом Карнеци и Степаносом. Достижения орнаментального искусства XII столетия здесь выражены в наибольшем совершенстве. В первой половине XIII века крупным центром искусства рукописной книги становится Ани. Здесь было создано «Евангелие Ахпата» (1211 г.), в котором сохранилась тематическая миниатюра «Вход Христа в Иерусалим». В это время жил миниатюрист Игнатиос, работы которого (14 сюжетных листовых миниатюр) отличаются линейным стилем, прозрачностью цветов и оттенков. Рукопись из Исфахана содержит 14 сюжетных миниатюр, которые отличаются эмоциональной выразительностью персонажей, особенно женских. В «Евангелии переводчиков» 1232 года персонажи отличаются драматизмом, цветовые оттенки напряжены. С 1224—1261 годов известны ценные княжеские рукописи из Хачена (Нагорный Карабах), которые своим художественным исполнением близки Евангелиям Игнатиоса и Ахпата. Своей роскошью и художественными особенностями отличается «Евангелие Ерзнка» 1269 года. Мастера миниатюрной школы Гладзора конца XIII-го, середины XIV века Матеос, Момик, Торос Таронаци, Аваг, отличаются художественным стилем, и каждый своеобразно носит влияние киликийской миниатюрной школы. Момик, будучи также архитектором и скульптором, создал своеобразные миниатюрные типажи, изобразив персонажей более многопланно, чем представители киликийской школы. Уже в 1320-гг. Саргис Пицак возрождает все виды тематической миниатюры, его творчество характеризуют симметричные композиции, плоскостный геометризованный стиль и т. д.. Торос Таронаци в своих "хоранах" и иллюстрациях титульных листов внедрял необычные, имеющие древнейшие художественные корни орнаментальные мотивы. В его миниатюрах горы и реки «подвижны», полны внутренней жизни, лица людей изображены лирично. Крайне напряженным изобразил внутренний мир своих героев миниатюрист Аваг, который продолжил некоторые традиции киликийской школы 70—80-гг XIII века. Самые ранние армянские миниатюры со светским содержанием пишутся, в основном, с XIII века. Продолжение традиции гладзорской миниатюрной школы отмечается в Татеве, где Григор Татеваци писал также толкование к рисункам "хоранов", а в 1378 году сам иллюстрировал одно Евангелие. В нем сохранены художественные типажы Тороса Таронаци, однако менее выразительны.
Армянский ковёр
"«Следующая, по-сути, самая основная и важная особенность армянских ковров — это их орнаменты»,"— продолжает Ашхундж Погосян. "«Ни один из орнаментов армянских ковров не является самоцелью: каждый орнамент имеет свой смысл и своё предназначение. Сам ковёр не является обычным предметом быта. Не думаю, что 2.000-1.000 лет назад все использовали ковры.
Система орнаментизации ковра должна была соответствовать смыслу ковра.
Персидские ковры очень красивы, с прекрасными растительными орнаментами и тонкой вязкой. Однако их не сравнить с армянскими коврами, потому что армянские ковры заключают в себе несравненно огромное количество ритуальных, образных и идейных символов"».
Армянский национальный костюм
Способом застёжки отличался двубортный дощов архалух, глубокий запах которого на левой стороне груди застёгивался на пуговицы, а нередко симметрично пришитый ряд пуговиц справа создавал впечатление двубортной одежды. Ареал его распространения был довольно ограничен: он считался дорогостоящей одеждой, которую, как правило, носила молодёжь и мужчины среднего возраста.
Архалух обычно опоясывали серебряным поясом, реже ремнём или же кожаным поясом с накладными серебряными пуговицами. В конце XIX-XX века в связи со значительными социально-экономическими изменениями в жизни сельского общества, а также под влиянием городской моды изменениям подвергся и мужской костюм армян. Архалух постепенно начал вытесняться блузой, а затем пиджаком. Молодёжь, побывавшая в городе на заработках, учёбе и по другим поводам, предпочитала на городской манер носить блузу с пиджаком, что получило довольно широкое распространение уже в 1930-е годы. Поверх архалуха надевалась чуха. Само сочетаниям чуха-архалух было настолько укоренившимся, что осознавалось как традиционная народная одежда в отличие от одежды городского типа.
Колоз
Колоз () — войлочная белая шапка с остроконечным или округлым верхом в системе традиционной армянской мужской одежды, которую носили, обмотав шёлковым платком (язма, пуши) с бахромой, нередко украшенной синими бусинами (от сглаза). Скрученный в виде жгута платок обматывали вокруг колоза так, чтобы его бахрома свисала на лоб и виски. У пожилых платок был тёмно-красного цвета. Колоз больше всего был распространён в провинциях Васпуракан и Ахдзник. Переселенцы из Васпуракана сохранили этот головной убор на территории Восточной Армении до 1920-х годов, после чего он вышел из употребления. Так же обматывали полусферическую вязаную (в редких случаях войлочную) шерстяную одноцветную шапку.
Лаваш
Лаваш известен в ряде стран Передней Азии и Ближнего Востока, но только в Армении он занимает едва ли не главное место в системе питания. Уважительное, благоговейное отношение к хлебу — традиция армянской культуры, но в отношении к лавашу эта традиция проявляется особенно ярко в сравнении с отношением к подовому хлебу массового производства. «Лаваш» является основным мучным изделием в армянской национальной кухне. В Армении он неотъемлемая часть еды, традиционно подается с хашем. Также в Армении используется оригинальный приём тушения рыбы в лаваше. В Армянской Церкви на Пасху зачастую вместо кулича приносят лаваш. Лаваш в Армении — символ семьи и изобилия: по традиции, на свадьбе мать жениха кладёт на плечи новобрачных лаваш, чтобы молодые всегда жили в достатке и взаимопонимании. Среди армян существует традиция приготовления жертвенного лаваша. Для такого лаваша мука определённого качества должна быть собрана в семи домах, а не просто взята из ларя. Выпекание жертвенного лаваша происходит без соли и закваски, таким образом он получается пресным. Жертвенный лаваш должен быть роздан в семь домов, нуждающихся в хлебе, нуждающихся в помощи, в пище. Раздают его сами жертвователи этого лаваша.
Армянский ковёр
Согласно подходу Общества ценителей армянских ковров, армянскими являются все ковры, которые были сотканы армянами, и на которых присутствуют являющиеся частью оформления ковра тканные надписи на армянском языке, включая имена, буквы и даты, независимо от регионального происхождения орнамента.
Армянский национальный костюм
Праздничные штаны шились из шелковой красной ткани на подкладке из белого полотна. Нижние концы штанов, присборенные у щиколоток, должны были быть видны из-под верхней одежды, поэтому эта часть шилась из более дорогой и красивой материи и расшивалась (в Ереванской и Араратской долине) золотым шитьём или украшалась (Сюник, Арцах) полосой чёрного бархата с позолоченной тесьмой. В женском комплексе провинций Сюник и Арцах важной частью была верхняя рубаха − "вирви халав" () из красного шелка или бязи с отделкой круглого ворота и разреза груди чёрным бархатом или сатином, а также пришитыми серебряными мелкими украшениями. Надевалась она поверх нательной рубахи.
Армянский национальный костюм
Сверху на жилет надевали короткую, до талии, и открытую спереди шерстяную куртку - бачкон, салта с цельнокроенныи рукавами, нередко стёганую. «Полагалось красиво, даже роскошно расшивать и елак, и бачкон, и даже шаровары, в особенности у молодёжи. Зажиточные армяне выбирали самое тонкое, в особенности шатахское сукно, большей частью домашнего и местного ремесленного производства, причём старались все части костюма сшить из одной ткани».
Туризм в Армении
Воздухоплавание представлено в Армении полетами на воздушном шаре. В 2017 году в Армении был проведен международный фестиваль воздухоплавания. Компания «skyball.am» предлагает групповые полеты на воздушном шаре.
В 2016 году был проведен фестиваль бейсджампинга на Татевской канатной дороге, которая находится на расстоянии 240 км от Еревана и ведет в Татевский монастырь. Кабина летит над пропастью ущелья реки Воротан: высота местами достигает 320 м. Она является самой длинной в мире пассажирской канатной дорогой двойного реверсивного действия. Известная как «Крылья Татева» она соединяет села Алидзор и Татев через Воротанское ущелье. Длина аэротрамвая «Крылья Татева» составляет 5752 м, и этим она зарегистрирована в книге рекордов Гиннесса. Канатная дорога является самым коротким путем к Татевскому монастырю, но к нему можно дойти и пешком, проводятся походы и экспедиции.
Армянский ковёр
Первоначально сплошное полотно натурального цвета стали периодически покрывать вертикальными черточками, зигзагообразными линиями. Именно вертикальная линия рисунка создает дотоле неизвестную в ковроделии новую технику ткачества. Так были заложены основы вязки карпета. Пересечение прерывающей горизонтальную нить основы и зубчатую нить утка черточки сделало возможным появление на гладкой поверхности различных законченных геометрических фигур: треугольника, четырёхугольника, креста, окружности, ромба, звездчатых многоугольников.
Армянский национальный костюм
Весьма своеобразной была женская выходная обувь - "mas babuj", сшитая из двух отдельных частей одинаковой по качеству кожи: у молодых жёлтого, у пожилых жёлтого и красного цвета, на твердой подошве. Распространенной обувью на твердой подошве были "с`musk" - остроносые, с сильно загнутым кверху носком туфли без задника на небольшом каблуке из чёрной (мужские) или зелёной (женские) кожи, на кожаной подкладке. Вся лицевая поверхность их была обильно расшита линейными узорами. Женщины, в основном зажиточные, их носили большей частью зимой. Разновидностью "чмушк" была обувь "c'ust" также на твердой подошве и загнутым кверху носом, которая в ряде районов Араратской долины (Аштарак и др.) служила парадной обувью: её надевали, идя в церковь или в гости. С "чмушк" была сходна и остроносая обувь без задников - "masik", с подбитой подковой каблуком. Молодые женщины и девушки носил "машик" зелёного и красного цвета, пожилые - чёрного.
Герб Армении
Герб составляют следующие элементы: Щит — в центре — гора Арарат, которая является символом армянской нации, на её вершине Ноев ковчег, поскольку, согласно одной из традиций, ковчег после потопа остановился именно на этой горе. Щит разделен на 4 секции, которые символизируют четыре независимых армянских царства в истории Армении:
Армянский ковёр
Ашхундж Погосян, автор диссертации на тему «Культура ковроткачества армян (историко-этнографическое исследование)» (2003 год), который долгие годы занимается исследованием ковроделия и производства ковров, отмечает общие особенности, характерные для армянских ковров:
Армянский национальный костюм
Изображение дерева (древа жизни), наиболее распространённого мотива в армянском ритуальном искусстве, встречается в самых разнообразных вариантах на женских головных платках, нагрудниках, тканых поясах и пр. Считалось, что его изображение на одежде могло защитить от удара молнии.
Армянский крест
Армянский крест (, [haykakan khach]), также его называют Проросшим или Цветущим — своеобразный вид креста, который отличается проросшими ответвлениями, расширенными оконцовками креста и ленточным обрамлением. Орнамент символизирует животворящую силу креста и его отличие от креста как орудия наказания.
Армянский ковёр
В 1920-е годы 150 армян, спасшихся от геноцида, учиненного правительством Оттоманской империи, в предместье города Бари, Италия, на территории в 7 тыс. м² под руководством Гранта Назаряна основывают село Нор-Аракс. В деревне была открыта небольшая ковровая фабрика, на которой работали жители села. Армянские ковры, произведённые сельчанами, были очень популярны как в Италии, так и за её пределами, в числе тех, кто закупал ковры, были король Фарук, Папа римский Пий XI и королева Елена. Армянскими коврами, произведенными в деревне, были украшены полы и стены Национального Банка Италии. Деревня Нор-Аракс существует и сегодня, продолжая производить неповторимые армянские ковры, более того, после Второй мировой войны в области Калабрия образовалась вторая армянская ковродельческая деревня.
Армянские ковры, сотканные в центрах армянской диаспоры, несмотря на то, что были сотканы вдалеке от исторической родины, несли в себе многовековые традиции, которые развивались столетиями на армянской земле. Кроме того, в ковры диаспоры привносится отпечаток контакта с новой культурной средой, национальные мотивы государствообразующего народа, с коим бок о бок существует община, переплетаются с армянскими народными мотивами, что в свою очередь придает ковру определённую красоту и неповторимость.
Армянский ковёр
В поясках ковра расположен наиболее распространённый символ, присущий армянским «драконовым» коврам, знак «S». Эксперт по коврам В. А. Холли считает, что «"этот знак свойствен древнейшим коврам"». Поле ковра соткано в характерном для классических армянских ковров тёмно-красном цвете. Контуры колонн вытканы светлыми нитками. Фон широкого пояса золотистый, ветки листьев зеленые, розетки через одну желтоватые и красноватые. Красные лилии направлены головками в центр ковра, по краям зеленые.
Армянский ковёр
С принятием в 301 г. христианства в Армении декоративно-прикладное искусство сразу обратилось к применению древних узоров-символов и орнаментов. Культовые сооружения, священные сосуды, ковры, занавеси, одеяния священнослужителей, посохи и другие предметы, а также рукописи, в частности Евангелие, Библия, Служебник, Требник и другие, украшались старинными орнаментальными узорами, их переработанными новыми формами и миниатюрами. По мнению коносьера Джима Аллена, «пришло время расширить определение армянских ковров, чтобы включить те изделия, которые имеют символические, технические или географические связи с Арменией или армянами-беженцами и иммигрантами. Я вижу символическую связь между некоторыми кавказскими коврами, содержащими небольшие христианские кресты, мастерски введенными в их дизайн, и их армянским происхождением. Я уверен, что в некоторых областях производства ковров, к примеру в Карабахе, армянские ковроделы часто идентифицировали свою принадлежность к христианской вере и своё армянское происхождение с крошечными христианскими крестами. Также, часто в дизайн включались звезды, животные и человеческие фигурки».
Одной из отличительных особенностей армянских ковров является изображение на них фигур людей различного размера (в полный рост, в фас, профиль). Если на ковре из Южного Кавказа изображены фигурки людей, то более вероятно, что этот ковёр был соткан армянским ткачем, чем консервативным мусульманским сельским жителем.
Армения
Герб составляют следующие элементы: щит — в центре — гора Арарат, которая является символом армянской нации, на её вершине Ноев ковчег, поскольку, согласно в том числе армянской традиции, ковчег после потопа остановился на горе Арарат (согласно Библии — на горах Араратских). Щит разделён на 4 части, которые символизируют четыре независимых армянских царства разных времён (по часовой стрелке): Аршакидов, Рубенидов, Арташесидов и Багратидов.
Армянский национальный костюм
Материал для орнаментации одежды, в частности женской, был богат и разнообразен: то шерстяные, хлопчатобумажные, шёлковые, а также золотые и серебряные нити, блестки, бисер и пуговки, мелкие ракушки и даже рыбья чешуя. Ракушкам и чешуе (как извлечённым из воды) приписывалась магическая сила, способная стимулировать плодовитость. Особой колдовской силой наделялись бисер и бусинки из раного материала (стекло, коралл, камень). Мелкие бусы из бирюзы или красного коралла украшали кончики кистей мужских поясов, бахромы головных повязок и женских головных платков. Бисером или бусами вышивались орнаменты на женских поясах и налобниках. По народным представлениям одни из них лечат от определённых болезней, другие нагоняют сон, третьи оберегают от сглаза и т. п. В особых случаях в пряже или вышивке употребляли человеческий волой (обычно волосы хозяина одежды) с целью приворота.
Вышивание
Рисунок с геометрическими формами выполняется преимущественно счётной вышивкой (отсчётом нитей полотна), а криволинейный рисунок — «свободной» вышивкой (по нанесённому заранее контуру).Страсть к украшению себя и своей одежды с целью выделиться чем-нибудь из окружающей среды свойственна человеческой природе, даже в первобытном, полудиком её состоянии; так, например, американские индейцы украшают одеяла различными вышивками; лапландцы на своей одежде из оленьей кожи вышивают самые разнообразные узоры. Вышивание известно было в глубокой древности, и, как многих других отраслей искусства и науки, колыбелью его был Восток. В Азии это искусство широко процветало уже гораздо ранее того, чем оно стало известно грекам и римлянам, хотя греки и приписывают изобретение вышивания Минерве, Афине-Палладе.
Легенда об Арахне, подробно переданная в метаморфозах Овидия, рассказывает, что дочь красильщика Идмона в Колофоне, выучившись у богини ткать и вышивать, превзошла в этом искусстве свою преподавательницу и, вызвав её на состязание, победила в большой вышивке, изображающей похождения богов. Минерва, рассерженная своим поражением, бросила челнок в голову соперницы; Арахна с горя повесилась и была богиней превращена в паука. В Одиссее упоминается о вышивании и указывается на великолепный плащ Улисса, передняя часть которого была богато разукрашена золотым шитьем. Точно так же у Гомера говорится, что Парисом привезены были в Трою богатые вышивки из Тира и Сидона, славившихся уже в те времена своим искусством, а в III песне Илиады описываются занятия Елены, вышивавшей по белоснежной ткани битвы из-за неё троян и греков.
Армянский ковёр
Во второй половине XIX века ковроделие испытывает новый подъём. В Западной Армении (Турция) ковры ткутся в Карине, Баберде, Маназкерте, Муше, Сасуне, Ване, Ахтамаре, Норшене, Востане, Арцке, Беркри, Моксе, Шатахе, Акне и других городах и районах с армянским населением. В Восточной Армении и в городах Закавказья, где проживало много армян центрами ковроделия в те времена были Карс, Ереван, Олти, Сурмалу, Кахзван, Караклис, Карвансара, Казах, Хндзореск, Дизак (Гадрут), Джраберд (ныне в основном Мартакертский район НКР), некоторые другие области Нагорного Карабаха, а также Александрополь, Ахалкалаки, Ахалцих, Тифлис, Борчалу, Нахичевань, Агулис, Гянджа, Барда, Шуша, Лори.
Армянский ковёр
Центральное поле ковра орнаментировано геометризованными фигурами, основу которых составляют образцы животного и растительного мира. В других случаях оно орнаментировано квадратными или уступчатыми медальонами. В медальон нередко вписывается ромб с крючкообразным орнаментом, а в ромб — звезда-розетка. Все поле заполнено мелкими ромбовидными фигурами, составленными из Т-образных форм, и цветочными розетками. Ковры часто имеют христианские крестообразные мотивы, множество армянских ковров этого типа подписаны и содержат надписи на армянском языке.
Армянский национальный костюм
Её носили лишь состоятельные лица в городской купеческой и торгово-ремесленной среде в Эривани, Шуше, Александрополе, Тифлисе и других городах. Поэтому даже в конце XIX-начале XX века, в отличие от домотканой чухи, значительного распространения в быту армян не имел. В первой четверти XX века чуха постепенно была вытеснена одеждой городского покроя и к 1920-1930 годам оставалась лишь единично, а вскоре окончательно вышла из употребления.
Армянский ковёр
Посол арабского халифата Ибн Фадлан, совершивший путешествие в страну волжских булгар, в своей записке свидетельствует, что ещё в 20-е годы X века армяне, проживающие в армянской колонии на Волге, занимались ковроделием. Согласно ему же пол шатра царя камских болгар, вмещавшего тысячи человек, полностью был покрыт армянскими коврами. Описывая внутреннее убранство юрты волжских булгар в X веке, К. А. Руденко пишет: «"Убранство юрты было несколько иным. Пол её застилался войлочным ковром, стены также украшались коврами, шерстяными или войлочными. Особой популярностью пользовались красные армянские ковры"».
Елеопомазание
У армян существует обряд помазания креста, возникший, по мнению Карташёва, под иконоборческим влиянием.
Кайтагская вышивка
Кайтагские вышитые полотна имеют размер около 100×50 см, для фона выбирали ровно окрашенную ткань красного, зелёного, синего или натурального цвета. Цвета нитей в основном тёплые, коричнево-красные, жёлтые и золотистые (иногда использовалась и золотая и серебряная нить), бледно-зелёные, а также тёмно-синие. Орнаменты графичные, текучие и часто несимметричные, в них прослеживается влияние оттоманского, греческого, североафриканского, персидского и китайского искусства и изображений с резных каменных надгробий. Используется 16 видов швов и стежков и множество ритуальных орнаментов: солярные знаки, кресты, изображения животных и антропоморфные фигуры, символы огня, плодородия. Техника создания вышивки следующая: на ткань параллельно укладывают шёлковые нити, которые затем пришивают к ней короткими стежками.
Армянский ковёр
Армянские художники часто изображают армянские ковры на своих полотнах. Особую атмосферу создает присутствие ковра на полотне С. М. Агаджаняна. Колоритны натюрморты с коврами Л. А. Бажбеук-Меликян.
Танж
Танж или таш — тип шлема, имевшего хождение на Кавказе вплоть до XIX века.
Аба (куртка)
Аба () — короткая (до талии) распашная одежда из войлочного меха в системе традиционной армянской мужской одежды. Абу изготовляли из войлочной ткани с длинным ворсом. У молодёжи она обшивалась широкой (до 10 см) позолоченой тесьмой, «сверкающей как солнце». Подобную верхнюю одежду мужчины охотно носили и летом.
Чувашская вышивка
Чувашская вышивка — выполнение узоров на холсте с помощью иглы и нитей — один из основных видов чувашского традиционного декоративно-прикладного искусства. Отличается многообразием орнаментальных мотивов и техник вышивания. В музейных собраниях сохранились орнаментированные вышивкой предметы чувашской одежды XVIII—начала XX веков. Искусство вышивки в несколько измененной форме распространено среди чувашей и в начале XXI века.
Вышиванка
В современной украинской терминологии вышиванками принято называть не только рубахи с традиционными народными вышивками, но и другие фасоны украинской народной одежды. К числу таковых относятся блузы с вышивкой, платья-вышиванки, пояса-вышиванки и т. д. Именно в украинской моде данный наряд получил наибольшее распространение и популярность, как современный вариант одеяния.
Искусство вышивки у славян своими корнями уходит в дохристианский период, как и все направление — имеет многовековую историю. Это подтверждают и результаты археологических раскопок, и свидетельства путешественников. В целом возникновение вышивания относится к эпохе первобытной культуры. Связано это с появлением первого стежка при шитье одежды из шкур животных. За все время существования материалом для вышивки служили жилы животных, нити льна, конопли, хлопка, шёлка… Часто с целью обогащения одежды умельцы использовали жемчуг и драгоценные камни, бусы и бисер, блестки, ракушки, золотые и медные бляшки, монеты.
Вышиванка
В южных областях Украины техника вышивки имеет много общего с устоявшимися правилами центральных районов, однако ей свойственны и полностью своеобразные полихромные орнаменты, выполняемые полукрестиком или крестиком.
Армяне
Местный тип очага — тонир (в котором пекут например лаваш — основное мучное изделие, занимающее большой удельный вес в армянском рационе), а также глиняная посуда, принятые первоначально у армян, распространились по всему Закавказью. Названия многих армянских блюд связаны не с составом продуктов, как это принято у народов Европы, а с названием посуды, в которой их приготовляют. Таковы, например, путук, кчуч, тапак — все это одновременно и виды глиняной посуды и названия блюд. Эта армянская традиция перешла и к соседям армян — грузинам и азербайджанцам.
Азербайджанские музыкальные инструменты
Тар (), так же как саз, лютневый инструмент, напоминающий по форме гитару. Обычное число струн — 11, разделяющихся, как и на сазе, на три группы: мелодическую, настроечную и аккомпанирующую. Дека тара делается не из дерева, как у саза, а из бычьего пузыря, что сообщает тару особый тембр. Сложный звукоряд инструмента позволяет добиваться интонационного разнообразия. Тар — обязательный инструмент ханенде при исполнении мугамов. Азербайджанское искусство игры на таре и мастерство его изготовления, также как и мугам, внесено в список нематериального культурного наследия человечества.
Азербайджанский национальный костюм
В XIX веке статский советник Иван Иванович Шопен описывал наряд азербайджанок Армянской области (называя их «татарками») следующим образом:
Пляска Татарок несравненно прятнее и самый наряд особенно способствует их оригинальности: наряд этот состоит из парчевой кофты, которая застегивается на талии, и красной шелковой рубашки с большим разрезом впереди, которая застегивается на шее, обнаруживает при каждом движении тело бронзового цвета, татуированное в разные узоры; шаравары заменяют юбку и ширина их может спорить с объемом платья самой модной из европейских пуристок. Вместо чулок татарки носят узорчатые шерстяные носки ярких цветов; густые черные волосы, разбросанные кудрями по плечам, довершают наряд и с выгодою для красоты их заменяют всякую другую, более вычурную, головную уборку.
Церковь Святого Воскресения (Мбабане)
Церковь имеет строгое внутренне убранство, большей частью состоящее из икон, картин и другой церковной утвари.
Внутренне убранство часовния — строгое, без следа вычурности, как и подобает армянским церквям, — и в основном состоит из церковной утвари, икон и картин, привезённых из разных стран. Некоторые картины имеют надписи с греческими, кириллическими и латинскими текстами. На одной из картин есть цитата Библии на английском языке. Есть также изображение, сделанное из египетского папируса. Внутри также находится небольшой хачкар и страусиное лицо с ликом Иисуса Христа. Справа алтаря находится высокий стул с подлокотниками, который по армянской традиции обит красным бархатом, но также он украшен лентами с армянским триколором. Слева от алтаря находится небольшое помещение, в котором можно помолиться перед иконостасом или поставить свечку. Также в интерьере храма присутствуют предметы, не характерны армянским церквям, например скамейки для посетителей со специальными подставками, на которые прихожане становятся коленями во время молитвы. Несмотря на удалённость «от цивилизаии», церковь прошла обряд освящения по строгим армянским канонам и официально является храмом Армянской Апостольской церкви на территории Свазиленда. По утверждению Григора Дербеляна, в храм приезжает множество армян, чтобы провести обряды крещения, венчания и др.
Армянский ковёр
Длина ворса зависит от района, где был выткан ковёр. Чем выше в горах живут ковроделы, тем длиннее ворс, потому что ковёр часто служит сохранению домашнего тепла в зимние холода. Армянские ковры-казаки" имеют среднюю длину ворса от 8 до 12 миллиметров. Обычно эти ковры тяжёлые, с ними трудно управляться, создается впечатление, что ворочаешь неповоротливое тело.
Культура Шуши
В 70-х годах XIX века известным таристом Садыхджаном была произведена реконструкция тара, что привело к увеличению его исполнительских возможностей. Изменения были произведены во всех частях инструмента — струнах, шейки, корпусе.
После изменений, внесённых Садыхджаном, обновлённый инструмент получил название «азербайджанского тара». Азербайджанский тар очень быстро стал популярен в Иранском Азербайджане, Армении, Грузии, несколько позже в Дагестане, Туркменистане, Узбекистане, Таджикистане и Турции.
Армянская миниатюра
Действовала в Татевском университете в области Сюник, ставшем в то время важнейшим центром художественного творчества Армении. Согласно историческим источникам в Татеве преподавалось искусство художества и книжной иллюстрации. Сохранились сравнительно малочисленные, но ценные миниатюры этой школы XIV—XV веков (в Татеве миниатюрная школа существовало уже в IX веке). Здесь продолжены лучшие традиции гладзорской школы миниатюры. Один из представителей татевской школы — Григор Татеваци, который в 1378 году иллюстрировал Евангелие. Последний в своих трудах многократно рассматривает вопросы эстетики, принципы которых сам применял в своих художественных работах. Мастерство Татеваци проявляется уникальной палитрой, где преобладают ярко-красный и синие цвета сочетаемые с коричневыми и желтыми оттенками. Его произведение отличается монументальностью и сохранностью пропорций фигур. Лица людей исполнены очень тонко и выразительно. Один из лучших мастеров начала XV века — Айрапет (упоминается также именем Нагаш Айрапет). Сохранилась часть иллюстрированной им Евангелия 1407 года. Сохранилась также «Айсмавурк» Айрапета. Многокрасочные рисунки художника — зрелые творения миниатюрного искусства, отличаются красочностью оттенков и изысканностью. В конце XV века в Татеве действовал миниатюрист Абраам. Развивая традиции Татевской и Гладзорских школы миниатюры он носил влияние творчества Тороса Таронаци. В Татеве были иллюстрированы также рукописи без тематических миниатюр. Татевская школа миниатюры просуществовала около 50 лет, оставив значительный след в истории армянской миниатюры.
Артаваз (село)
Артаваз () — село в марзе Котайк (в Котайкской области) Армении, на левом берегу реки Мармарик, в 20 км к северо-западу от областного центра, в 60 километрах от Еревана. В настоящее время административно включает поселок Пюник.
Армянский ковёр
Позднее появляются ковры с Древом жизни, в композиции которых выделяются стройные деревья. Важно не путать вишапов с изображениями другого сакрального знака — Мирового древа, которое в армянской традиции называется Древом жизни, сакрального центра мира. Мировое древо довольно распространенный сюжет в религиях разных народов: священный ясень у викингов, символ дуба у славян, мировое древо у вавилонян, ассирийцев и минора иудеев. На армянских коврах есть также множество других символов и орнаментов. Некоторые изображения эпизодичны, то есть могут «рассказать» об определённых событиях, которые имели место в прошлом — сцены охоты, сражения.
Армянский ковёр
Самым примитивным и древним способом ткались джеджимы, которые в Васпуракане назывались «тчимтчим». Основа натягивалась на колья параллельно земле на веранде дома или под открытым небом. Основа у джеджима разноцветная, натягивается полосами. Цветные полосы имеют разделительные узенькие полосы в несколько черных и белых ниток. Ширина джеджима 40-5- см. Пришивая вытканные полосы друг к другу, получают желаемой ширины покрывало или коврик; под джеджим подкладывают войлок и край джеджима вместе с войлоком подшивается вместе с вытканной лентой в 10 см пёстрым зубчатым узором. Изготавливаются джеджимы из тонкой шерстяной пряжи и из шёлковых нитей. Тёмно-синий и тёмно-коричневый, туго скрученный уток проходит между разноцветными нитями основы, плотно прибивается и в ткани не виден. Джеджимы бывают гладко-полосатые и узорно-полосатые. Узоры рельефно поднимаются над фоном, или же вместе с фотоном составляют ровную поверхность. Среди узоров джеджима много геометрических, зубчатых, ромбовидных, в виде гребешков, звезд, крестов. В джеджиме растительные, птичьи и животные узоры стилизованы и геометризованы. В Матенадаране — Институте древних рукописей им. Маштоца, под переплетами средневековых рукописей обычно расположены прокладки из тканей типа джеджима светлых, нежных тонов.
Оружейная палата
Рядом экспонируются восточные ткани, попавшие в казну в качестве даров или в результате торговых соглашений между Россией, Ираном и Турцией. Самым частым представленным материалом является атлас, в то время как сами ткани украшены в поздневизантийском стиле — с изображениями Христа, Богоматери, крестов, а также иранскими узорами. Турецкие ткани в основном использовались для обивки стен, пошивки одеял и покрывал. Из них также шили царские и патриаршие кафтаны. В Оружейной палате хранятся как образцы тканей, так и предметы патриаршего и царского быта. Отдельные витрины посвящены коронационным костюмам русских правителей, в том числе платью Екатерины I из пурпурной ткани.
Армянский национальный костюм
Основу женской нательной одежды, как и мужской, составляли рубаха и нижние штаны, по покрою имевшие много общего. В Восточной Армении женщины носили длинную красную рубаху – халав из хлопчатобумажной ткани с косыми клиньями по бокам, длинными прямыми рукавами с ластовицей и прямым разрезом ворота. По покрою, подобно мужской рубахе, халав также имел две разновидности. Более древнюю – цельнокроеную с прямым перекидным плечом − носили все женщины вплоть до 1930-х годов без учёта возраста и имущественного положения. Более поздний вариант − с плечевым швом и выкройной проймой – распространился в начале прошлого столетия с проникновением в село фабричных тканей. Такую рубаху носили в основном девушки и молодые женщины. Длинные нательные штаны шились из той же красной материи, что и рубаха, на белой подкладке и в талии держались на вздержке при помощи хонджана.
Вышиванка
Для вышивок Закарпатья характерным является мотив зигзаг («кривуля») в разных техниках выполнения. Цветовая гама вышивок достаточно широкая: красный сообщается с чёрным (при этом выделяется один цвет — чёрный или красный), применяются как белый, так и многокрасочный орнаменты.
Артель «Экспортнабивткань»
Артель осваивает новую технологию нанесения рисунка на ткань — батик. Рисунок на ткань наносят тонким слоем воска, материю опускают в краску, которая окрашивает непокрытые воском части ткани.
История почты и почтовых марок Армении
Огрифованные подлинными штампами марки, изданные к юбилею дома Романовых, почтово-благотворительные и марки России других выпусков не были официально выпущенными и являются фантастическо-спекулятивными произведениями.
В 1919 году художнику Аршаку Фетваджяну (1866—1947) поручили подготовить образцы денег и знаков почтовой оплаты ДРА. В ноябре 1920 года в парижской типографии Шаспо по его эскизам была изготовлена серия из 10 стандартных марок оригинальных рисунков. Марки отпечатаны на плотной белой бумаге с бесцветным или желтоватым клеем. На миниатюрах с номиналами в 1, 3, 5 и 15 рублей изображён орёл с мечом, разрубающий змия; на марках с номиналами в 25, 50 и 100 рублей — гора Арарат; на 40 и 70-рублёвых — женщина с прялкой. Однако эти марки не поступили в обращение, поскольку к моменту их выхода правительство партии Дашнакцутюн было свергнуто. Известны многочисленные фальсификаты этих марок зарубежного происхождения. Они отличаются от подлинных отсутствием признаков гравюры на стали, бумагой и клеем. Часть марок были проданы филателистам и дилерам в Париже в 1924 году; существует предположение, что это было сделано «правительством в изгнании» (партией Дашнакцутюн) так как им были нужны деньги для финансирования их деятельности. Марки с номиналами в 1, 3, 5, 10 и 15 рублей с чёрной надпечаткой герба ССР Армении использовались как гербовые марки.
В декабре 1921 года была отпечатана серия из 16 марок ССРА оригинальных рисунков по проектам художника Саркиса Хачатряна (так называемый первый константинопольский выпуск). Марки печатались литографским способом на простой бумаге, как с зубцами, так и без зубцов. Рисунки на миниатюрах были следующие: 1 рубль — серп и молот, 2 рубля — стилизованное животное (барельеф из города Ани), 3 рубля — серп и молот в лучах пятиконечной звезды, 5 рублей — общий вид развалин древней столицы Армении города Ани, 25 рублей — сирена (барельеф из города Ани), 50 рублей — красноармеец с винтовкой, 100 рублей — крылатый лев (барельеф с Ахтамара), 250 рублей — серп и молот в звезде, 500 рублей — крестьянин с косой и корова на фоне горы Арагац, 1000 рублей — рыбак с сетью, 2000 рублей — здание эриванской почтово-телеграфной конторы на фоне горы Арарат, 5000 рублей — развалины цитадели города Ани, рублей — женщина с ребёнком на фоне дома, рублей — церковь Аракелоц на острове озера Севан, рублей — фантастическая птица с головой зверя (барельеф с Ахтамара) и рублей — пахарь за плугом на фоне горы Арарат. Из всей серии в почтовое обращение в январе 1922 года поступила только марка номиналом в 25 рублей. Она использовалась в условной переоценке, как марка в 1500 рублей для оплаты простых закрытых писем, и была в обращении до апреля того же года. В апреле 1922 года все марки первого константинопольского выпуска были снабжены надпечатками цифровыми штампами чёрной или красной краской нового номинала и пущены в обращение. Встречаются также марки с надписью нового номинала от руки красными и фиолетовыми чернилами. Такие марки представляют филателистический интерес только на почтовых отправлениях и вырезках из них с чёткими почтовыми гашениями.
В декабре 1921 года была также отпечатана ещё одна 16-марочная серия, по проектам Саркиса Хачатряна (так называемый второй константинопольский выпуск). Марки печатались литографским способом на простой бумаге, без зубцов. Рисунки на миниатюрах были следующие: 100 рублей — женщина за прялкой, 250 рублей — взлетающий журавль, на фоне горы Арарат, 500 рублей — армяне-беженцы в арбе, 1000 рублей — женщина с кувшином у водозаборной колонки, 2000 рублей — железнодорожные пути, 5000 рублей — всадник с ружьём на фоне горы Арарат, рублей — орёл с распростёртыми крыльями, рублей — пастух с палкой. Марки всех номиналов печатались как карминовой, так и сине-чёрной краской. В обращение они поступили только в апреле 1922 года в качестве почтово-благотворительных, снабжённые надпечатками цифровыми штампами чёрной краской нового номинала. Марки предназначались для оплаты дополнительного сбора в пользу голодающих в размере 50 % тарифа. Однако иногда применялись и для оплаты основного тарифа.
Известны фальсификаты иностранного происхождения всех марок как первого, так и второго константинопольских выпусков. Они отличаются от подлинных способом печати и деталями рисунка. Все марки второго выпуска встречаются с фальшивой зубцовкой.
Армянский ковёр
"Шулал" стелится только лицевой стороной, так как на изнаночную выходят концы рабочих нитей. В Закавказье этот тип карпета называется "сумах изили" от названия современного города Шемахы. В карпете типа шулал и основа, и уточная нить такие же, как и в двустороннес карпете, но для тканья узора берутся нити мягкие, как для ворса ковра. Ткань шулала напоминает вышивку вперёд иголкой, набором. Как пишет С. Давтян, однако «никакой вышивки поверх карпета не производится, не говоря уж о том, что для покрытия большой поверхности карпета вышивкой потребовался бы огромный и долгий труд. В действительности жа в карпете "шулал" фон и узоры ткут одновременно. Узоры ткут с помощью палочек, на которые по счёту набирают нити основы. Затем они перекрываются цветной нтиью и в следующем ряду на палочку набирают новое количество нитей, согласно с требованием узора. Для такнья "шулала" требуется точный счёт нитей и напряжённое внимание при работе. Узоры "шулала" более мелкие, ромбы его с внешней стороны имеют добавления в виде рогов или клювов. Благодаря мягким нитям, узоры рельефно выделяются над основным фоном карпета. Иногда узоры занимают такое большое местно, что фон как бы является тоже узором более тёмного цвета, объединяющим цветные рельефные медальоны в единую крепко спаянную композицию. В середине ромбов вписываются треугольники, древо жизни, кресты, жуки».
Тарусская вышивка
Первый период работы артели был периодом надомничества, сырьём для мастериц служили: крестьянский холст, цветная редина, нитки для вышивания употреблялись исключительно льняные. В первый период функционирования артели в ней работали 30-40 человек. Ассортимент артели в первые годы работы составляли скатерти, дорожки, вышитые платья, рубахи народного кроя, женские кафтанчики-шушуни различные вышивки на шелках.
Армянская миниатюра
Со второй половине XIV века, в связи с потерей армянским народом национальной государственности, армянская культура временно развивается больше в диаспоре — Италия, Крым, Константинополь и т. д.. В самой Армении ценные рукописи продолжали создаваться в Сюнике и Бардзр Айке (Высокая Армения). В последнем особо замечается влияние византийского «палеологического» художества. Миниатюрные традиции Высокой Армении прямо продолжают армянские миниатюристы Крыма — Григор Сукиасанц, Натер и его сын Аветис, Нигогайос Цахкарар и другие. 
В Средневековье были созданы особые руководства по изобразительному искусству — «Паткерусуйцы». Самая древняя из сохранившихся рукописей - «Паткерусуйц» относится к XV—XVI вв.. Среди армянских миниатюристов эпохи отличается также Акоп Джугаеци (XVI—начало XVII века), по версии некоторых историков считающийся последним крупным армянским миниатюристом. Возникновение армянского книгопечатания и станковой живописи имели негативную роль для дальнейшего развития средневековой миниатюры.
Армянский национальный костюм
В конце XIX – начале XX века женская одежда, в отличие от мужской, ещё довольно устойчиво сохраняла по историко-этнографическим регионам свои основные традиционные комплексы. Женская одежда восточных и западных армян была более однородна по сравнению с мужской и по покрою была прямой. Основное отличие состояло в изобилии вышивки и украшений в женском костюме Западной Армении.
Винный фестиваль в Арени
В рамках праздника вина проходят масштабные мероприятия, на которых присутствует множество гостей и туристов. Сопровождается праздник выставкой картин, дегустацией сыра и вина, а также конкурсом тостов и верховой езды. Помимо этого местные мастера знакомят гостей с искусством плетения корзин, выпечки лаваша, гаты и аришты, а армянские девушки, смазав ноги углем отжимают виноград для вина. Во время проведения праздника, в сопровождении национальных танцев и песен, происходит знакомство не только с винной продукцией, но и со старинными армянскими традициями.
Армянский ковёр
Среди старинных армянских ковров присутствует в том числе ковёр под названием «Арцвапар», как дань армянскому танцу орла. Само название танца так и переводится «Танец орла»(c арм. «արծվապար» — «танец орла»). Название ковра «Арцвапар» связывается с орлиным полетом, и является отголоском древних языческих ритуалов, одним из основных элементов которых являлся образ орла (арм. Արծիվ)
Армянский ковёр
Старейшим из полностью сохранившихся классических армянских ковров считается арочный ковёр, датирующийся 1202 годом. Он был соткан в селе Бананц, исторического Гардмана, провинция Утик, в районе Гандзака. На ковре изображена трёхарочная абсида, идентичная абсидам многократно встречающимся на армянских миниатюрах в средневековых армянских рукописях. Базы колонн изображают пальмы, олицетворяющие древо жизни. Над капителями парных колонн-кресты, вазы, далее птицы, похожие на голубок-мотивы, которые по мнению искусствоведа В. Темурджяна, символизируют сосуды, в которых хранится мирро. Ковёр имеет характерные три пояска. Широкий внешний пояс унизан четырёхлепестковыми розетками с гирляндами, на другом поясе — традиционные стилизованные узоры лилий. На более узком пояске имеется надпись:
Герб Армении
Со дня принятия герба Армении в 1992 году не утихала критика относительно грубых геральдических нарушений, которые были допущены его создателями. При сопоставлении оригинального герба Первой Республики Армения с его переработанной версией 1992 года видно, что пасть льва и клюв орла закрыты, были удалены языки, а у льва пропали клыки. Это является нарушением армянской геральдической традиции и придает щитодержателям черты поражения и смирения,- нечто, что отсутствовало в оригинальном гербе Таманяна-Коджояна. На самом щите негеральдические символы расположены в нарушение правил геральдики; символы царских династий повернуты вокруг своей оси и получили неестественные позы. Часть этих символов вовсе имеют негеральдический внешний вид, как например "улыбающийся" лев, который якобы должен был символизировать династию Рубенянов Киликийского Армянского Королевства. Центральный щиток, изображающий гору Арарат изображен с нарушением основного правила геральдики - серебром по золоту (металлом на металл). Есть ряд других нарушений, например, сломанный (недовершенный) меч, пустая девизная лента и т.д.. В связи со все более нарастающей критикой нарушений правил геральдики, допущенных при переоформлении герба Армении, в стране все чаще звучат призывы привести герб в соответствие с указанными правилами.
Армянский национальный костюм
Геометрический орнамент является наиболее распространённым, им украшается как женская, так и мужская одежда, особенно характерен он для Западной Армении. Основные виды геометрического орнамента, имевшего широкое распространение у многих народов, больше остальных несут смысловую нагрузку. Один из самых распространённых геометрических орнаментов - круг (концентрический, с точкой в центре, с крестом). Круг с внутренними лучами скрывает в себе цветочный код.
Саз (музыкальный инструмент)
Армянский саз имеет ту же конструкцию, что и азербайджанский; отличается лишь настройкой 2-й группы струн. звучащей октавой выше, чем в азербайджанском варианте.
Армянский ковёр
Третий и основной вид карпетов — двусторонний карпет, у которого одноцветные нити основы закрываются нитями утка. Фон у таких карпетов обычно тёмно-красный или же тёмно-синий, на котором располагаются большие медальоны. Эти медальоны в горных районах имеют названия, совпадающие с названиями орнаментов, которые наносятся деревянными формочками на праздничный хлеб: «кркени», «гата», «бахарч». Медальоны на двусторонних карпетах обычно ромбовидные с крючками на краях, реже — шестиугоьные в виде ячеек пчелиных сот, внутри шестиугольника узор составлен из треугольников или ромбов, также имеющих крючки по краям. На противоположных углах ромбов обычно располагаются пары крючков, которые называются «бараньими рогами». Между рогами и внутри ромба обычно расположен крест. В таких карпетах узоры крупные. Поверхность двустороннего карпета покрыта разнообразной композицией, имеющей некоторое сходство с композицией армянских «хачкаров» (каменных крестов или как ещё их называют «крест-камней»). Двусторонний карпет в смысле техники тканья очень легок и доступен и является самым распространенным видом карпетов. Работа над ним облегчается тем, что вначале можно соткать основной узор — медальоны, а затем уже ткать фон. По бокам крупных медальонов расставляются мелкие узоры: восьмиконечные звезды, крестовые узоры, треугольники, абстрагированные фигурки зверей, птиц и людей.
Тандыр
В Армении с древних времён готовят в тонирах. На территории современной Армении тониры были обнаружены в раннебронзовом слое поселения близ Гарни, а также при раскопках Кармир-Блура и Тейшебаини. Были обнаружены тониры эпохи античности на территории древней армянской столицы Арташат (II в. до и. э.—III в. н. э.). Тониры в большом количестве встречаются в памятниках средневековой Армении. Так, в результате археологических работ были найдены средневековые тониры и остатки лаваша в них. Один из таких кусочков обгорелого лаваша был найден уже в начале XX века в средневековой армянской столице Ани (недалеко от церкви Гагкашен) во время раскопок города Русским археологическим обществом.
Армянская мышовка
Окраска верха спины однотонно серовато-коричневая. Хвост двухцветный. Брюхо серовато-белое. Окрас варьируется в зависимости от точки ареала.
Армянская баня
По выходу из купальни женщины надевали нижнее бельё с вышивкой и кружевами, специально демонстрируя всем, что «они - дочери, жёны достойного семейства, умеют хорошо одеваться». Затем долго сушили волосы, при этом со спины, под волосами, завязывали вышитый наплечник, который застёгивался к шеи, оберегая одежду от влажности. Подобные наплечники в быту других народов не известны. Находясь в бане с утра до вечера, все после мытья усаживались на тахтах и совместно наслаждались принесёнными из дома съестными припасами. Освежившиеся от кушанья, периодически отдыхая, они, словно, готовились к переходу к новому состоянию.
Армянский национальный костюм
Чёрный однозначно воспринимается как ритуально нечистый цвет. Чёрным кодируются все темные тона - серый, коричневый, синий. Смена цветной одежды на темную означает наступление старости. Чёрный - самый распространенный цвет траура. В армянской традиционной одежде траур отражается, в частности, в головном уборе. В Тароне и Васпуракане (Западная Армения) мужчины в знак траура накидывали на шапки - "araxc'i" черные платки-повязки - "p'usi". Женщины в трауре в основном меняли головной убор на чёрное покрывало. Важно отметить, что молодые женщины носили траур только по мужу, в других случаях это запрещалось, т. к. полагали, что чёрный цвет мог лишить их детородной способности.
Армянский ковёр
Армянские торговцы распространяли ковры на базарах и рынках различных стран, в самой же Армении, по сообщению ряда авторов, среди которых Абу Дулафа (X век), проводятся воскресные ярмарки, где помимо других товаров продаются армянские ткани из козьей шерсти, называемой "бузйун", и ковры.
Армянский национальный костюм
Мужские нательные штаны - вартик (; также воташор, тумбан или похан) отличались от женских тем, что не имели внизу у щиколотки накладной декоративной каймы; штанины их заправляли в вязаные носки и обмотки. Примечательной деталью нательных, а также и верхних штанов был очкур - ходжан. Его вязали либо сплетали из хлопчатобумажных или шерстяных ниток в виде шнура с разноцветными кисточками на концах. Хонджан продевали через вздержку, концы его вместе с кисточками после завязывания штанов свешивались вниз. В конце XIX-начале XX века шапик и вартик традиционного покроя носили в Армении мужчины всех возрастов, начиная с маленьких мальчиков и заканчивая стариками. Нательная одежда устойчиво сохранялась в быту армян вплоть до середины XX века. Даже в 1930-е годы она полностью не вытеснилась фабричным покупным бельём.
Армянский национальный костюм
В конце XIX–начале XX века женская верхняя одежда отличалась у армян большим разнообразием. Основу её в Восточной Армении составляло длинное распашное платье – архалух с цельнокроеными передними полочками и подрезной спинкой, изящным длинным вырезом на груди, застегивающимся только на талии. За счёт боковых прорезов от подола до пояса в нижней архалуха получалось три полы – широкая сзади и две узкие, распашные спереди, поэтому эта одежда получила название "«ирек пешкани»" ( букв. «с тремя полами»). Шили архалух из ситца, сатина или шелка, обычно синего, зелёного или фиолетового цветов, на подкладке из тонкого хлопкового ватина, простроченного продольными, а на рукавах вертикальными строчками. Подол и разрезы обшивались отделкой другого, обычно красного цвета. Разрез на груди и концы рукавов обшивались серебряными полыми узорными линейными бусами, а разрез рукава от запястья до локтя – висячими металлическими шариками, миндаликами, соединенными между собой цепочками. Полагалось иметь два платья: будничное – из хлопчатобумажной ткани и праздничное – из дорогой шелковой ткани. Женский архалух просуществовал в армянском быту вплоть до 1930-х годов, а в отдельных случаях старые женщины носили его ещё в 1960-е годы.
Армянский ковёр
До недавнего времени было распространено мнение, что на всех армянских коврах обязательно должна быть тканная надпись, составленная буквами армянского алфавита. В этой связи все ковры с тканными надписями на армянском считались армянскими. Однако, как было установлено в последние годы, до наших дней сохранилась значительная группа ковров, которые являются армянскими, но надписей не имеют.
Турецкий ван
Армянский писатель-классик Раффи (1835—1888) в романах «Дневник крестокрада» (1890) и «Искры» (1883—1887) привёл описание ванской кошки. Известный армянский писатель и драматург, выпускник Женевского Университета, Вртанес Папазян (1866—1920), который родился в Ване, где прошло его детство и молодость, написал небольшой рассказ «Вана кату» — «Ванская кошка», который дал название сборнику рассказов. Об одном из коммунистических лидеров Армении середины 1920-х годов говорили, что он такой же красный, как хвост ванской кошки. Известный армянский писатель Аксель Бакунц (1899—1938) привёл описание ванской кошки в повести «В тёмном ущелье» (1927). О ванских кошках упоминал и выдающийся армянский поэт XX века Паруйр Севак в поэме «Несмолкающая колокольня» (1959).
Изображение ванской кошки встречается и на изделиях армянского декоративно-прикладного искусства, включая ковры.
Армянский ковёр
Изначально распространенным видом настила в Армении были рогожа и циновка, которые плели из молодого тростника, гибких трав. По технике выделки они ничем не отличались от паласов, вытканных шерстяными и льняными нитками. Переход от одноцветного полотна рогожного переплетения к полосатому паласу, когда весь одноцветный фон покрывался чередующимися в определённом ритме полосами того или иного цвета (где краска натуральна) широкой или узкой вязки, был продиктован желанием оживить простейшими образцами геометрического орнамента эти ритмические полосы, как это наблюдалось в других видах прикладного искусства.
Армянский национальный костюм
Сшитый из хлопчатобумажной или дорогих (бархат, сукно) тканей, обильно украшенный(особенно подвенечный), он был необходимой частью наряда: как на востоке "стыдно" было выходить с открытым подбородком, так здесь "стыдно" было появляться без фартука. Классический вариант его - передник из красного сукна в комплекте одежды Карина-Ширака с изысканным шитьем и тесьмой, который повязывался на "антари". К переднику пришивался длинный узкий поясок ( в 2-3 см ширины и 3 м длины), вытканный из красных и желтых шелковых(золотых)нитей.
При таком переднике открытая грудь платья прикрывалась расшитым нагрудником - "krckal" прямоугольной или трапецевидной формы из шелковой, бархатной или шерстяной ткани, у девушек и молодых женщин украшенный богатой вышивкой вдоль ворота и на груди, а "джуппа" заменялись курточкой - "salta" или "kurtik". Эта распашная короткая (до талии) курточка шилась из фиолетового, синего, бордового бархата или зелёной, синей шелковой ткани. Курточка была праздничной одеждой и поражала красотой узорчатой вышивки.
Теплой верхней одеждой, в частности, в Васпуракане, служила "dalma", род длинного пальто из чёрного сукна на подкладке. Эта распашная, прилегающая в талии и обшитая тесьмой из плетенных золотых и шелковых ниток одежда по покрою была сходна с "джуппа". Её в основном носили девушки и молодые женщины.
Армянский ковёр
В 645 году на земли Армении вторглись арабы, и на страну была наложена дань, в состав которой, помимо всего прочего, входили 20 штук ковров, приносимых в дар халифу каждый год. Но несмотря на арабское владычество в Средние века Армения при Багратидах (885—1045) переживает период экономического подъёма в первую очередь благодаря широким торговым и экономическим связям со странами, находящимися под владычеством и влиянием арабского халифата. Арабский географ и путешественник IX века Якуби сообщает, что по заказу халифа Хишама в Армении были изготовлены ковры и ткани. В хронологии византийского писателя Симеона Магистра упоминается, что в 819 году болгары во время одного нашествия взяли у византийцев богатые трофеи, среди которых были высококачественные армянские пушистые ковры.
Армянский национальный костюм
Зооморфный орнамент, редко встречающийся в одежде, очень стилизован, с акцентированием характерного внешнего признака животного. Наиболее распространены «рожки» - стилизованное изображение рогов быка/коровы или овна, встречающееся на женских передниках и налобных украшениях. Этот орнамент, семантически связанный с фаллическим культом, с небесной влагой, символизирует обилие, благополучие и плодородие.
Культура Армении
Армянское ковроделие имеет свои многочисленные технологические особенности. В нём используется полуторный и двойной узел, но, больше всего последний, известный даже в некоторых областях Ирана названием «"армани баф"». Aрмянские ковры заключают в себе огромное количество ритуальных, образных и идейных символов.
Тарусская вышивка
Образцы узоров приносились в артель крестьянками Тарусского района, в вышивке использовались традиционные мотивы калужской народной вышивки: геометрические, растительные, зооморфные, антропоморфные. Мастерицы артели уже в первый надомный период работали по образцам калужской народной вышивки, развивая традиционный орнамент и технику (цветную перевить и белую строчку) в другом предметном контексте.
Армянский ковёр
Искусство ковроткачества каждого народа имеет свои особенности. Как и повсюду, у нас также есть особенности двух видов — в технологическом процессе ткачества и в орнаментизации ковров. В технологическом смысле преимущество наших ковров заключается в том, что наши мастера с тех времен, как известны армянские ковры, использовали двойной узел.
При изготовлении армянских ковров используется полуторный и двойной узел. Однако в Армении более распространен двойной узел, этот элемент ковроткачества в некоторых районах Ирана его называют «Армани баф», что означает армянский узел, генеалогия которого насчитывает 2500 лет.
При завязывании такого узла, пряжа обвивает с разных сторон две соседние нити основы, и оба конца пряжи выходят на поверхность ковра рядом. Плетение ковров с использованием двойных узлов более прочное и долговечное.
Армянский национальный костюм
Неотъемлемой частью традиционной женской одежды был пояс. В Восточной Армении матерчатый длинный пояс (3,5 х 0,5 м) из хлопчатобумажной или шелковой ткани, большей частью из бязи красного цвета, дважды обвязывали вокруг талии поверх архалуха. Завязывали его спереди, а концы закрепляли сзади. В конце XIX - начале XX в. в Араратской долине, в особенности в городской среде Еревана, в комплекс женской одежды входил матерчатый шелковый пояс с двумя длинными полотнищами-привесками, расшитыми шелковыми и золотыми нитями. В Сюнике и Арцахе использовали также кожаный пояс с крупной серебряной пряжкой и нашитыми серебряными пластинками, исполненными в технике гравировки, филиграни и черни.
Армянский национальный костюм
Западные армянки носили распашное цельнокроенное платье - "ant'ari" или "zpun", "xrxa" с маленьким стоячим воротником, расширенными книзу рукавами боковыми разрезами ниже бедер, сшитое из шелка или хлопка, на подкладке.
Поверх "антари" по торжественным случаям, а также в холодное время года надевали платье - juppa, но уже без боковых разрезов. Это платье могло быть праздничным (из бордового, фиолетового, синего бархата или шелка, цветной шерстяной ткани в полоску) и повседневными (из темно-синего сукна). Подобная распашная женская одежда с прямыми линиями, имеющая шесть основных вариантов, была широко распространена в Западной Армении (Карин, Карс, Багреванд, Ардаган, Хоторджур и др). Разрез на груди, края рукавов, весь подол платья украшались рельефным золотым шитьем в 5-7 см ширины растительного рисунка.
Армянская миниатюра
Из-за византийской и сельджукской агрессии многие армянские царские и нахарарские дома перемещались в западные провинции Армении, где в тесном взаимодействии с византийской культурой развивалось высокое искусство армянской рукописной книги и миниатюры («Евангелие Трапизона», «Евангелие Карса»). Здесь византийское влияние отмечается как в пластике образов, так и в орнаментальных иллюстрациях.
История почты и почтовых марок Армении
В марте 1920 года была произведена вторая переоценка марок России и Армении. На марках России 17-го, 19-го и 22-го выпусков и марках Армении первого выпуска были сделаны ручные надпечатки символа государственной принадлежности — монограммы из двух переплетённых букв в форме вензеля — и нового достоинства. Надпечатки были выполнены одиночными металлическими штампами чёрной и фиолетовой краской. Также с марта и, предположительно, по ноябрь 1920 года надпечатки вензеля и нового номинала выполнялись на марках Армении с первичной надпечаткой монограммы в рамке и без неё.
Мирза Кадым Эривани
В ранний период своей художественной деятельности Эривани выступал, главным образом, как художник-прикладник. В Музее искусств Азербайджана хранятся два трафарета для вышивки, представляющие собой медальон-розетку в форме слегка вытянутой восьмиконечной звезды и сектора круга. Рисунки выполнены в форме медальона и круга, вырезанных из бумаги. Стилизованный орнамент из цветов, строго симметрично заполняет каждую четверть медальона одинаковым узором. Второй трафарет — это сектор в виде четвёртой части круга диаметром 22,3 см, он также является стилизованным цветочным орнаментом. Предназначением узора была вышивка круглого «ортюк», используемой для покрытия круглого подноса («меджмаи») с содержимым.