Как называется национальный греческий танец?
Сиртаки
Сирта́ки (от  — касание) — популярный танец, созданный в 1964 году для фильма «Грек Зорба». Он не является народным греческим танцем, однако представляет собой сочетание медленных и быстрых версий хасапико — старинного танца воинов. Танец сиртаки, а также музыку к нему, написанную греческим композитором Микисом Теодоракисом, иногда называют «Танец Зорбы». Хореографом фильма и, в частности, танца Зорбы и Бэзила в финальной сцене, был .
Грузинский народный танец
В грузинском танце имеется несколько средств самовыражения. Юноши стремятся продемонстрировать свою силу, ловкость и отвагу. В мужском танце много резких движений: поворотов, подскоков, прыжков, движений на пальцах и на коленях. Женский танец наоборот — плавный и грациозный. Немаловажную роль в танце играет национальный костюм.
Евдокия (фильм, 1971)
Со всем, что движется среди буйной чувственности, жестокости, грубости и общей строгости, эта «прозаическая» история принимает размах древней трагедии. Внутренняя борьба главных героев, конфликт желаний и ценностей, простой стиль повествования, энергичный темп развития сюжета делают фильм одним из важнейших произведений греческого кинематографа. В самой Греции фильм также известен благодаря музыкальной композиции «Зейбекико Евдокии» (зейбекико ― это народный танец в Греции), которую написал композитор Манос Лоизос.
Грузинский народный танец
Хоруми является одним из самых популярных грузинских воинственных танцев. Он появился во времена борьбы грузин с иноземными захватчиками. В мирное время этот танец помогал закалять дух и совершенствовать боевые навыки. Хоруми исполняется только мужчинами, причём участников должно быть нечётное число (3, 5, 7, 11 и так далее). Движения на пригибных танцевальных шагах чередуются с движениями наступательного характера. Танец делится на четыре части: «поиск удобного места неподалёку от расположения врага», «разведка», «бой» и «победа».
Яванская танцовщица (скульптура)
Танцовщица Кольбе застыла в мгновенном равновесии, вытянув вперед ладони — одна направлена вверх, другая вниз. Она соприкасается с бронзовым постаментом лишь пальцами одной ноги, в то время как вторая нога поджата, однако эта неустойчивая опора кажется неколебимой. Это движение, взятое в предельной выразительности, явно не относится к традиционным балетным «па». В основе сюжета скульптуры лежит характерный народный танец, обладающий особенностями неевропейских традиционных культур и, что важно отметить, чуждый классическому танцу. Кольбе объединяет экзотичный образ яванской исполнительницы и, (посредством позы и пластики движений) танцевальную технику модерн, которая возникла как реакция на классический балетный танец и являлась его противоположностью. На исполнение народного танца указывает традиционный костюм, характерные поза и положение отдельных частей тела. Выразительные особенности произведения указывают на то, что героиня скульптуры Кольбе исполняет яванский танец Tari Kraton. Это один из двух типов яванских танцев (второй — Tari Kawulo, танец простолюдинов, жителей городов и сел), связанный с яванской дворцовой культурой. В отличие от Tari Kawulo, энергичного танца, зачастую эротического характера, танцу Tari Kraton присущи замедленный темп, скованность движений и медитативность. Характеристики танца Tari Kraton в полной мере применимы к работе Кольбе.
Театр Греции
Попытка создания национальной школы оперного искусства была осуществлена в 1915—1919 годах композитором М. Каломирисом (опера «Кольцо матери», 1917, и др.). В 1933 он создал Национальную оперную труппу, просуществовавшую два года. Отрывки из опер разных композиторов ставились учащимися Афинской консерватории (основана в 1873 году). Отсутствие постоянной оперной труппы заставляло греческих артистов искать работу за рубежом (М. Перри, Э. Николаиди, А. Тассопулу, Улисс Лаппас, К. Енголифопулос, Никос Мосхонас, Мария Каллас и другие певцы).
Кочари (армянский танец)
Кочари́ () — армянский народный массовый (мужской) танец. Состоит из умеренной и быстрой частей. Музыкальные размеры 2/4, 4/4, 8/4. Ритмика упругая, импульсивная, с частыми синкопами. Сопровождается игрой на зурне и дхоле; сочетание мелодии и аккомпанемента ударных инструментов создаёт полиритмический эффект. Кочари появился в первобытнообщинном строе, связан с культом животных. Распространён по всей Армении, другие названия — "мышу хыр", "апарани кочари", "мартуну кочари" и др. Пляшут кочари на праздниках, танец привлекает образностью и мужественной динамикой. Кочари внесён в Список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО (2017).
Страту, Дора
В 1965 году по инициативе Доры Страту открыт небольшой открытый театр на холме Филопаппа, где летом каждый вечер проводились танцевальные вечера. В 1979 году Дора Страту в Афинах напечатала учебное пособие, посвященное преподаванию техники греческих народных танцев. На протяжении многих лет она сотрудничала с Симоном Каррасом и другими греческими этномузыкантами, поддерживая традицию изучения греческого танца, народного костюма и т. д.
История танца
Танец () широко был представлен в культуре Древней Греции. От греческого наименования танца происходит понятие хореография. Среди греческих богинь была особая богиня танца Терпсихора. Широко представлены религиозные танцы, которые исполняли корибанты и вакханки. Важным значением Древней Греции была определенная секуляризация танца. Существовали также брачные, военные (коллективный танец с оружием), театральные (с элементами пантомимы) и даже салонные. Мужчины и женщины танцевали порознь.
Национальный олимпийский комитет Греции
Олимпийский комитет Греции, также известный как "«Comité Olympique Hellénique»" () является руководящим органом олимпийского движения в Греции. Это один из старейших Национальных олимпийских комитетов в мире, будучи основанным в 1894 году и признанным в 1895 году Международным олимпийским комитетом (МОК).
Ребетика
Ребетика (рембетика, ремпетика) (), стиль городской авторской песни, популярный в Греции в 1920-е — 1930-е гг. Возник в результате слияния фольклора ребетов (греческих «блатных») с музыкой репатриантов из Малой Азии. Песни исполнялись под аккомпанемент струнных щипковых инструментов бузуки и багламас в закрытых помещениях. Чаще всего их можно было услышать в теке — специализированных кофейнях, в которых курили гашиш. Язык большинства текстов ребетики — криминальное арго 1920-х гг., включавшее в себя много турецких слов. Сюжеты песен обычно были связаны с воровской жизнью; гашиш играл в них примерно ту же роль, что алкогольные напитки в русском «блатняке». Традиционное пластическое сопровождение ребетики — танец зейбекикос, исполняемый на небольшой площадке, иногда не превышающей квадратного метра.
Национальный театр Греции
Со временем театр снискал себе популярность не только среди состоятельных афинян, но и среди представителей средних слоев. Его репертуар насчитывал несколько десятков произведений. 30 декабря 1903 года Йоргос Сотириадис должен был ставить «Орестею» Эсхила в прозаическом переводе. В процессе постановки вспыхнул лингвистический конфликт. Группа студентов Института философии, подстрекаемые профессором Йоргосом Мистриотисом, вышли с маршем на улицу Св. Константина, чтобы остановить действие. Этот день известен как "Орестеика" в новейшей истории Греции, в результате стычки один человек погиб и более десяти получили ранения.
Национальный театр Греции
Национальный театр Греции — был основан 1880 году в столице страны Афинах как сугубо некоммерческое учреждение с целью поддержки интеллектуальной культуры и сохранения национальной самобытности.
Ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева
Лучшими танцами ансамбля считаются «Сиртаки», «Яблочко», «Венгерский танец», «Татарочка», «Калмыцкий танец», «Финская полька», танец аргентинских пастухов «Гаучо», «Ночь на Лысой горе», «Русский танец».
День независимости Греции
День независимости Греции (), День национального возрождения Греции, или 25 марта () — общенациональный праздник в Греции, в этот день греки и филэллины отдают почести героям Революции 1821—1829 годов. Праздник совпадает с православным праздником Благовещения, которое в Греции празднуется 25 марта по григорианскому календарю.
Богоявление в Греции
Богоявление ( «Явление») — национальный праздник Греции, который также именуется Фота (). Он завершает празднование 12 рождественских дней.
Национальный греческий музей
В 2009 году музей был переименован в Национальный греческий музей, взял новый логотип в виде греческого ключа (меандр), а также сформулировал новую миссию, которая с тех пор звучит как «"Обеспечение связи поколений через греческую историю, культуру и искусство"».
Танец
Огромное влияние на развитие европейской танцевальной культуры имело танцевальное искусство Древнего Востока и античности: ассирийские, древнеегипетские и древнегреческие религиозные празднества. Военные, атлетические танцы были обязательной частью представлений древнегреческого театра. Танцовщики-пантомимисты появились в эллинистическое время в 4—2 веках до нашей эры. Эллинистический танец продолжал развиваться В Древнем Риме (2—1 века до н. э.) и, наконец, он получил своё развитие в пантомиме во 2—5 веках нашей эры. Пантомима — «вид сценического искусства, в котором главным средством создания художественного образа является пластическая выразительность человеческого тела, жест, мимика». В средние века в Европе, несмотря на неблагоприятную религиозную обстановку, происходила дальнейшая театрализация танца, появились жонглёры, шпильманы, скоморохи. В 15—16 веках создавались посвящённые танцам трактаты и учебники, исполнялись морески — сюжетные танцевальные сцены, в начале 17 века появился балет. В этот период Французская королевская Академия танца, основанная в 1661 году, разработала танцевальную систему, которая сейчас называется классическим танцем.
Греки в США
Таверны отличались от кафенио. Борьба являлась основным видом спорта среди первых греческих иммигрантов, многие из которых стали профессиональными бойцами. Среди них двумя самыми известными были Джим Лондос, имевший прозвище «Золотой грек» и ставший чемпионом мира в 1930-х годах, и Джордж Захариас, которого называли «Кричащий грек из Крипл-Крик», женившийся на Бейб Дидриксон, будущей самой знаменитой в Америке женщине-спортсменке. Как правило, греки редко становились членами организованной преступности, однако проявляли сильный интерес к азартным играм, таким как кости, карты, скачки на лошадях и др., а также к спортивным состязаниям. Кроме того, в отличие от преступной деятельности, власти штатов не препятствовали игорному бизнесу. Игрок в покер Ник Грек стал американской легендой в 1930-х годах, а в 1970—1980-х годах Джимми Грек, букмекер из Лас-Вегаса, стал звездой государственного телевидения и радио. За эффектными именами скрывались греки, вовлечённые в игорные синдикаты. В ресторанах гриктаунов часто ходили слухи о том, что за ними стояли горячие деньги.
Хасапико
Согласно распространённой версии, хасапико — это военный танец, который исполняли избранные отряды воинов Византийской эпохи, называемые кассапидес. Шаги танца были очень простыми и представляли собой следующее: воин выходил на поле битвы и старался уничтожить всех врагов. Другими словами, эти «танцоры» были избранными воинами, которые повторяли свои действия на поле боя. Эти воины танцевали кассапико на праздниках, и это отличало их от других отрядов. Затем в греческом языке в названии танца ушла одна буква «с» и «к» поменялась на «х», и таким образом появился танец хасапико. Мясник по-турецки «kasap», а по-гречески «макелариос», таким образом, в Греции танец стали называть «макеларикос».
Медленная версия танца называется «хасапико тяжёлый» ("вари хасапико") и танцуется под ритм 4/4. Для более быстрой версии используется ритм 2/4.
Галоп (танец)
Галоп (, ) — европейский танец, пик популярности которого пришелся на первую половину XIX века. В дореволюционных источниках упоминается также под названием «галопад».
Азербайджанский танец
Азербайджанские народные танцы () — танцевальное искусство азербайджанского народа. Музыкальный размер азербайджанских танцев — 6/8 и 3/4. Азербайджанские народные танцы имеют очень древнюю историю. Об этом свидетельствуют наскальные танцы, изображенные в Гобустане. Первые танцы носили ритуальный характер, начиная с раннего средневековья в Азербайджане начали формироваться различные виды танцев, которые благодаря бережности Азербайджанского народа сохранились до настоящего времени. Различаются следующие виды танцев: героические, бытовые, трудовые, обрядовые. По характеру и ритму азербайджанские народные танцы делятся на весьма плавные, плавные и оживлённые. Они имеют характерный рисунок, обусловленный их ритмическим построением. Как правило, азербайджанский танец трёхчастный: первая часть — ход по кругу, танцор держит корпус высоко и горделиво, вторая — лирической застывание на месте ("сюзме") и третья — снова ход по кругу — уверенный, стремительный и торжественный. Третьей части характерна ритмичность, эмоциональный всплеск. Многие танцы, особенно старинные, носят название наиболее любимых животных или растений: «джейрани» — газель, «лалэ» — полевой мак, «беневше» — фиалка, «иннаби» — плод фруктового дерева и др. Почти все азербайджанские танцы — сольные.
Грузинский народный танец
К грузинским народным танцам относятся: Картули, Мтиулури, Перхули, Хоруми, Мцкемсури, Мхедрули, Мохеури, Церули, Сахумаро, Земкрело, Самая, Долури, Салхино, Багдадури, Сашаиро, Цартмевиа, Шушпари, Сааршико, Ханджлури, Сатамашо, Сакечнао, Гандаган, Гергетула, Давлури, Набдура и другие. Среди грузинских хороводных плясок: «Мзе шина да мве гарета», «Ушгуласи», «Кавсан Кипиане», «Шаиама шамарера», «Шинаворгил», «Амиран», «Адрекилаи» и другие.
Национальный исторический музей Греции
Национальный исторический музей () расположен на улице Стадиу в Афинах. В период с 1875 по 1932 годы дворец занимал Греческий парламент, поэтому нередко и сейчас здание называют Старым греческим парламентом ().
Греческие и римские празднества
«Гре́ческие и ри́мские пра́зднества» () — «героический балет» (опера-балет) в трёх с прологом композитора и драматурга .
Танцы в Древней Греции
Сочетание особенных движений рук и ритмичного шага создавало античный танец. Хореография Древней Греции отличалась довольно строгим соблюдением ритма, который придавал фантастическую «правильность» всему действию и создавал неподражаемое зрелище. Танцевать в Древней Греции умели практически все, ведь учебная программа в школах предусматривала обязательный урок плясок. Концепция древнегреческого танца заключалась в красоте, гармоничности и изящности каждого движения. Каждое из па должно выражать чувства и настоящие эмоции танцора.
Хадзидакис, Манос
Непосредственно после этих лекций, в 1951 г., он использует стиль «ребетико» в своих «Шести народных картинах» для фортепиано (Έξι Λαϊκές Ζωγραφιές).
В 1949 г. Хадзидакис создает Греческий театр танца вместе с хореографом Раллу Ману.
Грузинский народный танец
Церули — это традиционный горский танец. Он исполняется исключительно мужчинами. Техника танца Церули достаточно сложна, он от начала и до конца исполняется на пальцах ног. Его танцуют сольно, в паре или группой. В последних двух случаях танец приобретает характер состязания.
Греческий национализм
Греческий национализм (реже "эллинский национализм") — национализм греков и греческой культуры. Греческий национализм, как идеология, возник и развивался в античное время. В XVIII веке греческий национализм стал крупным политическим движением, которое вылилось в Греческую войну за независимость (1821—1829) против Османской империи. Он стал мощным движением в Греции незадолго до начала и во время Первой мировой войны. Одним из лидеров националистического движения был Элефтериос Венизелос, который был последователем Великой идеи и сумел освободить Грецию во время балканских войн. После Первой мировой войны Венизелос сумел присоединить Измир, который затем был отбит Турцией. Сегодня греческий национализм сохраняет важную роль в греко-турецком споре за Кипр.
Музыка Юго-Восточной Европы
Народное творчество греков многообразно. Песни можно разделить на эпические, исторические, бытовые, баллады. Среди бытовых — трудовые, колыбельные, любовные, свадебные, застольные, шуточные, календарные, посвященные массовым народным праздникам. Подавляющее большинство исторических песен создано в годы борьбы греков против турецкого ига (песни клефтов) и в период становления греческого государства, когда их основным содержанием стало воспевание свободы и независимости. Выполнение греческих народных песен часто сопровождается хороводом.
Армянские народные танцы
Некоторые шедевры армянского хореографического искусства и сейчас достаточно популярны и подчас являются неотъемлемой частью празднования различных событий. К наиболее известным военным композициям относятся берд и трахаг, которые исполняют исключительно мужчины. В берде танцоры взбираются друг другу на плечи, образуя двухэтажную стену, что символизирует те времена, когда жителям приходилось защищать свои земли от многочисленных завоевателей. Особенностью трахага является использование в процессе исполнения различного оружия (сабель, мечей, заостренных палок), с помощью которого имитируются движения воина. Этот танец изначально имел важное обрядовое значение. Он внушал мужчинам смелость и отвагу перед военными походами.
Танцы в Древней Греции
В Древней Греции танцы были довольно разнообразными и имели самый разный смысл – от простого и банального до смыслового и серьезного. Все существующие две сотни хореографических постановок можно разделить на пять условных групп, а именно: гражданские, сценические, домашние, обрядовые и священные. Последние в основном посвящались Афине, Афродите и Дионису. Самым ярким представителем гражданских плясок являлся пиррихий (пиррихиос), то есть военный танец с применением оружия имитировавший различные приемы боя.
Национальный театр Греции
На современном этапе национальный театр Греции имеет целью:
Украинский танец
Украи́нский та́нец () — это народный "бытовой" или "сценический" танец разных регионов Украины.
Греция на летних Олимпийских играх 2016
Греция на летних Олимпийских играх 2016 года была представлена 93 спортсменами в 15 видах спорта. На церемонии открытия Игр право нести национальный флаг было доверено олимпийской чемпионке 2004 года яхтсменке Софие Бекатору, а на церемонии закрытия — Екатерини Стефаниди, которая завоевала золото в прыжках в высоту. По итогам соревнований на счету греческих спортсменов было 3 золотых, 1 серебряная и 2 бронзовые медали, что позволило сборной Греции занять 23-е место в неофициальном медальном зачёте.В следующий раунд из каждого заезда проходят несколько лучших экипажей (в зависимости от дисциплины). В отборочный заезд попадают спортсмены, выбывшие в предварительном раунде. В финал A выходят 6 сильнейших экипажей, остальные разыгрывают места в утешительных финалах B-F.
Национальная опера Греции
Хор греческой Национальной оперы существует с 1939 года и состоит из профессиональных певцов. В дополнение к основным оперным произведениям репертуар оперы охватывает широкий круг произведений греческих композиторов, оперетт, ораторий и религиозных музыкальных произведений.
Патрский карнавал
Па́трский карнава́л — крупнейшее культурное событие Греции и один из крупнейших карнавалов в мире. Насчитывает 160 лет истории. Празднования начинаются 17 января и длятся до наступления Чистого понедельника. Во время карнавала в Патрах проходят не только запланированные мероприятия, но и множество спонтанных танцев, шествий, гуляний. Заканчивается карнавал праздником Апокриес, с парадом экипажей. В завершение проходит ритуал сжигания короля карнавала в порту Патр.
Патрский карнавал, как и большинство карнавальных событий в Средиземноморьи и на Балканах, связанный с древними языческими ритуалами, например, с Дионисом. В соответствии с этими традициями, в середине зимы проводятся особые ритуалы богослужения для скорейшего наступления весны. Начало Патрскому карнавалу в его современной форме дал бал, проведенный в резиденции купца Моэтиса в 1829 году. Французские войска генерала Мезона, размещенные в городе после его освобождения от турок, внесли свою культуру и традиции в проведение карнавала. На протяжении XIX века жители прибывшие из недавно присоединенных ионических остовов, которые стали частью Греции в 1869 году, также повлияли на характер празднований — творчеством и чувством веселья, которые были частью их региональной культуры и музыки. Позже, как следствие процветание города в конце 19-го века карнавальные праздники приобретают более регулярный характер. Географическое расположение города и развитие порта обеспечило постоянную связь с Италией и Западной Европой. Их большие карнавалы и особенно венецианский карнавал, влияли на формирование праздников в Греции, предавая карнавалу западные черты. Первые карнавальные платформы (корабли) появились в 1870-х годах. В то время платформы создавались по инициативе населения. Только позже муниципалитет Патры. В 1872 году, при участии богатых купцов, Эрнстом Циллером был построен знаменитый театр Аполлона.
Государственный ансамбль танца Армении
На протяжении долгих лет ансамбль является визитной карточкой Армении, продолжая достойно представлять национальное танцевальное искусство в разных странах мира.
Вот уже более десяти лет главным хореографом ансамбля является заслуженный артист Армении Асатур Карапетян. Своими танцевальными постановками он мастерски представляет многовековые традиции армянского танца.
Все концерты ансамбля, впрочем как и ежедневные репетиции, проходят под живой аккомпанемент. На протяжении многих лет в оркестре играют профессиональные музыканты под руководством композитора Айка Григоряна, который является музыкальным руководителем ансамбля и пишет мелодии для новых танцевальных постановок.
Музей греческого народного творчества
На первом этаже в экспозиции музея широко представлены все виды народного греческого декоративно-прикладного искусства: вышивка, вязание, национальные костюмы, куклы театра теней, ювелирные украшения, керамические сосуды, резьба по дереву, ковроткачество, торевтика. Самые ранние экспонаты датируются серединой 17 века. Здесь собраны 5 костюмов с маскарадов из разных регионов Греции — Никиссиани (Кавала), Кали Врисси (Драма, Фессалия и Науса) и острова Скироса.
Хасапико
Хаса́пико (; «танец мясника») — народный греческий танец, ранее имевший церемониально-прикладное значение и исполнявшийся как воинский ритуал.
Марийский народный танец
Марийский народный танец () — марийское народное танцевальное искусство, представленное в виде народного самодеятельного или постановочного сценического танца.
Куявяк
Куя́вяк () — польский народный танец.
Возник в Куявии. Впервые название «куявяк» отмечено в 1827 году. Народное название танца — "«śpiący»" (рус. "спящий, сонный"). Первая музыкальная обработка куявяка была осуществлена около 1830 года. Наиболее известны обработки танца композитором Генриком Венявским.
Гавази
Гавази (, ghawāzī, единственное число — , ghāziya, в переводе с арабского — «завоеватели», подразумевается завоевание души аудитории, «чужеземцы») — особая группа уличных эротических танцовщиц в Египте, принадлежащая к восточной ветви цыган Дом. Многие из гавази занимались проституцией под прикрытием танцев. Стиль танца гавази считается родоначальником европейского представления о танце живота.
Морея
Топоним Морея продолжает употребляться в сегодняшней Греции, но чаще носит фольклорный характер (морейские песни, морейские танцы и т. д.). В историческом плане топоним Морея ассоциируется у греческого народа более всего с османским периодом и Освободительной войной. Сегодняшним грекам нет необходимости объяснять, что такое Морея, а также кто такой «Старик Мореи» — это Теодорос Колокотронис, морейский клефт-ветеран, один из основных руководителей восстания в Морее и самый известный военачальник Греческой революции.
Греческая драхма
После получения независимости в Греции была введена собственная денежная единица, получившая название «греческий феникс» и равная 100 лептам. 1 феникс был равен 1/6 турецкого куруша (пиастра) или 1 французскому франку.
Хайланд
Национальные танцы были придуманы женщинами, так как женщинам изначально не позволялось танцевать хайланд и носить килт. Тем не менее, они танцевали характерные танцы, более мягкие и более похожие на балет, а форменной одеждой для таких танцев стал «абойн» (): после Игр Горцев, проходивших в городе Абойн, где дамам не позволили надеть килты для исполнения танцев. Этот костюм состоит из тартановой юбки, белой блузки, бархатной жилетки, отделанной шнуром спереди, и саша, закрепленного на плече и талии. Также для исполнения национальных танцев может использоваться простое белое платье с сашем на плече. В наши дни и мужчины, и женщины танцуют и хайланд, и национальные танцы (мужчины для них могут надевать клетчатые брюки вместо килта).
Трахаг
Трахáг (пляска с саблями, от  — сабля +  — пляска, песня, игра) — армянский национальный танец. Относится к воинственным танцам, исполняется исключительно мужчинами (сольно, дуэтом либо коллективно).
Греция
Греция как родина олимпийских соревнований имеет древнейшие спортивные традиции в мире. Она трижды за новую историю принимала Олимпийские игры современности: первую Олимпиаду 1896 года, первые Внеочередные Олимпийские игры 1906 и в 2004 году очередные Летние Олимпийские игры в Афинах. Национальный олимпийский комитет Греции был создан в 1894 году и признан Международным олимпийским комитетом (МОК) в 1895 году. Первым Президентом МОК стал греческий предприниматель, поэт Деметриос Викелас.
Азербайджанцы
Азербайджанские народные танцы — это танцевальное искусство азербайджанского народа. Музыкальный размер азербайджанских танцев — 6/8 и 3/4. По характеру и ритму азербайджанские народные танцы делятся на весьма плавные, плавные и оживлённые. Они имеют характерный рисунок, обусловленный их ритмическим построением. Как правило, азербайджанский танец трёхчастный: первая часть — ход по кругу, вторая — лирической застывание на месте ("сюзме") и третья — снова ход по кругу — уверенный, стремительный и торжественный. Многие танцы, особенно старинные, носят название наиболее любимых животных или растений: «джейрани» — газель, «лалэ» — полевой мак, «беневше» — фиалка, «иннаби» — плод фруктового дерева и др. Почти все азербайджанские танцы — сольные.
Национальный театр Греции
Финансовую поддержку для развития театра предоставили Евстратий Раллис и король Греции Георг I, отсюда происходит его первое название — Королевский театр. Собственно строительство началось 1881 году на участке земли, принадлежавшей коммерсанту Николаю Тону, по улице Святого Константина. Автором проекта был Эрнст Зиллер, известный также по проекту стадиона Панатинаикос, Национальной библиотеки Греции, Президентского дворца и других известных сооружений Афин.
Флаг Греции
Официального толкования цветов греческого государственного флага не существует. Согласно одной из распространённых расшифровок, синий цвет символизирует море и/или небо, белый — морскую пену. Согласно другой трактовке, 9 полос символизируют 9 слогов национального девиза Греции «» («Свобода или смерть», Э-леф-те-ри-я и Та-на-тос) и/или 9 букв в слове «» («свобода»). Также есть версия, что полосы символизируют 9 муз — богинь искусства и наук.
Сардана
Сардана или сарданс () — национальный танец каталонцев, размер 6/8. Танец носит хороводный характер — его участники выстраиваются в круг и, взявшись за руки, совершают определённые движения под музыку. Количество участников неограниченно.
Комос
Комос () — название ритуального шествия в Древней Греции в музыкальном сопровождении кифар и флейт, отличавшегося фривольностью и непринуждённостью.
Грузинский народный танец
Картули является одним из самых популярных парных грузинских танцев. Музыкальный размер танца 6/8. Танец требует большого мастерства и выразительности, в нём имеется элемент соревновательности. Танец начинает юноша, который затем приглашает девушку. Является свадебным танцем, обычно после давлури.
Символы древнегреческих денежных и весовых единиц
Наконец, с 1832 года драхма — национальная валюта Греции, замённая в 2002 году на евро. Её символ — ₯.
Костюм Древней Греции
Дома греки ходили босиком и надевали обувь только перед выходом на улицу. Чаще всего носили "иподиматы" — сандалии, состоявшие из подошвы (кожаной или деревянной) и нескольких ремней, которыми подошва привязывалась к ноге. Если к подошве пришивали небольшие бортики, получался другой вид обуви — "крепиды". Они тоже держались на ноге при помощи ремней, которые продевались в отверстия, проделанные в бортиках, и крест-накрест охватывали ступню до щиколотки. Актёры на сцене обували котурны — сандалии на очень высокой подошве, которые зрительно увеличивали их рост и делали поступь более величавой, как то и подобало персонажам трагедий.
Кроме сандалий, греки носили мягкие кожаные полусапоги ("персикаи"), а также высокие кожаные или войлочные сапоги — "эндромиды", закрывавшие ногу сзади, а спереди стянутые сложной шнуровкой. Пальцы ног при этом оставались открытыми.
Театр Греции
В 1939 году в Афинах была официальна учреждена Национальная опера Греции, развитие балетного искусства в которой является заслугой балерины и позже хореографа Татьяны Мамаки, уроженки России.
Jeronimo Yanka
В первой половине 1960-х В Европе большой популярностью пользовался финский танец енка. Особенно в версии финского композитора Рауно Лехтинена. Ритмичная мелодия была проста в исполнении. В это время музыкальные коллективы Греции хотя и записывали пластинки, но, как правило, распространялась эта продукция только на внутреннем рынке. Фирма Decca пошла на смелый эксперимент и выпустила «Енку Йеронима» в формате сингла не только в Греции (на стороне «B» была композиция «Dream In My Heart»), но и в Англии на стороне «B» (на стороне «A» была песня «Jenka Beat», написанная в том же ключе, но исполненная ближе по стилю и манере исполнения к классической енке). В 1965 году песня была издана в США. В это же время музыканты начинают активно выступать в крупных греческих городах и снимаются в роли самих себя в комедии «Ружьё Теодора». Следствием такой творческой активности стало то, что песня была продана тиражом около 100 тысяч экземпляров всего за неделю, за что получила статус «золота», благодаря чему и группа и песня попали на обложку американского журнала Billboard, а популярное издание Cash-Box включило композицию в список 16 лучших новых записей среди популярных греческих групп. После релиза и успеха Jeronimo Yanka гитарист Тимиос Петрос вышел из группы, чтобы принять участие в деятельности другой важной для современной музыкальной культуры Греции рок-группе — The Stormies.
Театр Греции
В 1955 году был создан Греческий народный театр под руководством актера М. Катракиса, где были поставлены спектакли: «Христа распинают вновь» по одноименному роману Н. Казандзакиса, «Седьмой день творения» Иаковоса Камбанеллиса, историческая драма «Караискакис» Фотиадиса и Ставроса, «Фуентеовехуна» Лопе де Вега, «Идиот» по Достоевскому и другие. В 40-50-х годах значительным событием в театральной жизни страны стали постановки Художественного театра «Театрон технис» (основан 1942 режиссёром К. Куном) — «Кавказский меловой круг» (1957), «Добрый человек из Сезуана» (1958), «Восхождению Артура V можно было помешать» (1961) Брехта, «Двор чудес» И. Кампанеллиса (1958), «Дядя Ваня» (1960). Среди спектаклей других театров — «Дневник Анны Франк» Гудрич и Хакетт, «Человек, который делает дождь» Наша, «Дама с камелиями» Дюма-сына (1956, 1959, театр Элли Ламбете — Димитриса Хорна), «Дело Дрейфуса» М . Скулудиса (1959, театр Д. Мират), «Бравый солдат Швейк» по Гашеку, «Топаз» Паньоля (1956, 1958, театр М. Фотопулоса), «Филумена Мартурано» Де Филиппе (1959, театр К. Андреади). В театре, возглавляемом выдающимся комедийным актером В. Логофетидисом, ставились комедии Д. Псатаса, Гиоргоса Руссоса и др. В 1959 был организован «Нео театрон» под руководством В. Диамантопулоса и М. Алкея, здесь ставились спектакли «Сказка без названия» И. Кампанеллиса, «Деревья умирают стоя» Касона, «Жизнь Галилея» Брехта.
Боцарис, Нотис
Осада Сули длилась три года. Ни непрерывные атаки турко-албанцев ни голод не смогли сломить боевой дух сулиотов. 7 декабря 1803 года началась, предполагаемая, последняя атака турко-албанцев. Но после ещё 5 безуспешных атак Али бежал, поручив своему сыну, Вели, заключить соглашение с сулиотами, лишь бы ушли. Вели пришёл к соглашению с сулиотами. Заручившись, священным для албанца и грека, словом «беса», Фотос Дзавелас повёл 13 декабря колонну сулиотов из Сули в Паргу, откуда сулиоты переправились на остров Керкира, находившийся, как и другие Ионические острова, под российским контролем. Часть сулиотов подалась на уговоры Кицоса Боцариса. Кицос Боцарис убедил их довериться Али. Последовавшие за Кицосом направились к мοнастырю Залонго, ожидая когда и куда Али направит их селиться. 16 декабря монастырь был обложен 3 тысячами солдат албанца Бекира, заявившего, что он получил указание отвести сулиотов в Янина, предварительно разоружив их. Сулиоты «осознали, что стали жертвами самого бесчестного из людей». Им не оставалось ничего другого, как сразиться и умереть. Сулиоты продержались 2 дня. На третий день стало очевидно, что дольше им не продержаться. Около 60 женщин предпочли смерть позорному плену. Поднявшись на скалу и начав хороводный танец, при каждом круге танца выбрасывали в ущелье своих детей, а затем падали сами. Этот «танец смерти» получил в истории Греции название «Танец Залонго».
Национальный театр Греции
Строительство продолжалось с перерывами около 20 лет. В 1900 году руководителем театра был назначен Ангелос Влахос, художественным руководителем — Фома Иконому. 7 ноября 1901 года на базе театра начала действовать Театральная школа, в которой наряду с Иконому преподавал Аристотель Куртидис, а 24 ноября состоялось официальное открытие театра из двух пьес греческих драматургов: «Смерть Перикла» Димитриса Верардакиса и «Нужна прислуга» Харалама Анниноса.
Болгарский народный танец
Болгарский народный танец — танцевальное искусство болгарского народа.
Хора (танец)
Хо́ра (от - танец, , , , , , , кр. тат. "horan", , , ) — народный танец-хоровод у болгар, македонцев, гагаузов, сербов, хорватов, молдаван, румын, греков, грузин, крымских татар, турок, армян и евреев. Исполняется обычно под аккомпанемент оркестра. Также — музыкальная форма.
Новое время
Греческая война за независимость, иногда также называемая Греческой революцией (греч. Ελληνική Επανάσταση του 1821) — вооружённая борьба греческого народа за независимость от Османской империи, начавшаяся в 1821 г. и завершившаяся в 1832 г. Константинопольским мирным договором, утвердившим Грецию как независимое государство. Греки были первыми из народов, покорённых Османской империей, кто обрёл независимость (не считая Черногории, фактически независимой с конца XVII века). Именно с этих событий начинается история современной Греции.
Греция ежегодно празднует свой День независимости 25 марта.
Культура Греции
В то время как в Афинах и Константинополе образованные греки культивировали мертвый аттический диалект древнегреческого, пытаясь привить его народу, на Ионических островах развивается литературное движение, известное как Ионическая школа, которое особо ярко расцвело после Греческой революции. Наиболее известный его представитель — поэт Дионисиос Соломос. Его авторству принадлежит Гимн свободе, написанный в 1824 году народным живым языком — димотикой. Положенный на музыку, он стал национальным гимном новой Греции.
Музыка Юго-Восточной Европы
Названия народных танцев ведут своё происхождение от местности, где они существуют (например, критский танец), от исторического события (танец Залонго), от названия профессии (хасапико — танец мясников и др.). Или берут свои названия от ритма и движения (сиртос, сиртаки и др.). Народный инструментарий включает различные виды лютни, флейты (авлос), лиру (критская лира), продольные флейты, волынки. Особенно популярны бузуки, баглама, мандолина, скрипка. В состав современных оркестров народных инструментов Греции входят также кларнеты и гитары.
Полиция Греции
Греческая полиция (, сокращенно "ΕΛ.ΑΣ.") — национальная полиция Греции. Создана в 1984 году согласно Закону Греческой Республики 1481/1-10-1984 (Правительственный вестник 152 A) в результате слияния жандармерии (Χωροφυλακή, «Хорофилаки») и городской полиции (Αστυνομία Πόλεων, «Астиномиа Полеон»).
Кочари (понтийский танец)
В отличие от большинства понтийских танцев, кочари имеет чётный ритм (2/4). Изначально кочари танцевался в закрытом кругу, но в настоящее время обычно танцуется в открытом кругу или, во время выступлений, в линию на месте. Руки во время исполнения кладутся на плечи партнёра. Наряду с тиком кочари является одним из самых популярных танцев и имеет широкое распространение и не среди понтийцев в Восточной Македонии; другие греки не копируют понтийский стиль точно и используют непонтийскую музыку. Дух танца называют «воинственным, перекликающимся с многолетним столкновениями с соседней Турцией»
Канун Нового года
Канун Нового года в Греции имеет много традиций. В течение дня дети поют новогодние колядки, чтобы получать деньги или угощения. Затем настаёт время провести семейный обед или ужин. Вечером люди готовят пирог под названием «Королевский пирог (Василопита)», который представляет собой торт с ароматом миндаля. Следуя традиции, они кладут монету, обёрнутую в алюминиевую фольгу внутри пирога.
Берд (танец)
Берд (арм. Բերդ — «"Крепость"») — армянский национальный танец.
Греция
Государственный флаг — 9 бело-голубых полос с крестом — соответствуют девяти слогам национального девиза — «Свобода или смерть». Первый национальный флаг был создан в 1821 году генералом Александром Ипсиланти — красный с белым крестом. С 1833 года красный цвет был заменён голубым.
Национальная опера Греции
Пилотный сезон греческой Национальной оперы в новом помещении — в Культурном центре имени Ставроса Ниархоса (архитектор Ренцо Пиано) на окраине Афин в районе Каллифея — начнётся в апреле 2017 года с постановки «Магбета» Джузеппе Верди. Открытие официального оперного сезона намечено на октябрь 2017 года. Кроме основного театрального зала на 1,4 тыс. мест в культурном центре размещён зал для альтернативных и экспериментальных постановок.
Белорусский танец
«Крыжачок» принадлежит к наиболее популярным белорусским народным танцам. О происхождении его названия существует толкование, усматривающее его связь с народным названием дикого селезня — «крыжак», сам же танец относят к группе танцев, подражающих движениям птиц (См.: Беларуская Савецкая Энцыклапедыя, т. 6, Мiнск, 1972, с. 135.). «Крыжачок» — танец орнаментальный, парно-массовый, исполняется любым количеством пар в быстром темпе.
Жок (ансамбль)
«Жок» () — государственный академический ансамбль народного танца Молдавии, получивший своё название от молдавского танца "жок".
Греческая национальная туристическая организация
Греческая национальная туристическая организация, или ГНТО (, ) — государственный орган в ведении Министерства культуры и туризма Греции. Действующий президент Греческой национальной организации по туризму — Николаос Канеллопулос.
Танец Залонго
Подменив «сулиотки» на «эллины», сотни расстрелянных греков пели эту песню перед смертью в годы тройной германо-итало-болгарской оккупации 1941—1944 годов и в годы гражданской войны в Греции 1946—1949.
Современный греческий филолог и фольклорист Алексис Политис считает, что песня не может быть прямым образом связана с «Танцем Залонго» 1803 года, так же, как не может быть причислена к «классическим демотическим песням». Политис считает, что это авторская песня конца 19-го века (вероятно из одноимённого театрального представления Пересиадиса) и была записана впервые в 1908 году.
В своей книге «Мифы и идеологемы в современной Греции» Политис не отрицает эпизода Залонго, но считает, что он был идеализирован посредством «Танца».
На основе мелодии этой песни-танца греческий композитор Никос Скалкотас написал свой «Танец Залонго».
Азербайджанский танец
Азербайджанский народный танец, как правило, трёхчастный. Первая часть танца стремительная и представляет собой ход по кругу. Вторая — лирическая, то есть танцовщик как бы застывает на одном месте («сюзма»), корпус танцора в это время строго и горделиво подтянут. Третья представляет собой опять ход по кругу, она — стремительная и торжественная, с большим эмоциональным порывом. Танцы обычно исполняются под аккомпанемент народных инструментов: трио зурначей (две зурны и одна нагара), трио сазандари (тар, кяманча, деф) и др. Женский и мужской танцы резко отличаются друг от друга.
Чемпионат Греции по фигурному катанию
Чемпионат Греции по фигурному катанию — ежегодное соревнование по фигурному катанию среди фигуристов Греции. Спортсмены соревнуются в мужском и женском одиночном катании, в парном катании, а также в танцах на льду.
Армянские народные танцы
Армянский танец невесты — это узундара, который исполняется женщиной сольно. Нагорный Карабах является родиной узундары. Именно там появилась традиция, по которой невеста отдает дань родителям и прощается с родным домом перед свадьбой в процессе танца. Все движения характеризуются пластичностью, нежностью, сдержанностью и исполняются в медленном темпе. На территории всего Кавказа очень популярен танец шалахо. Он имеет достаточно много интерпретаций, а об истории его происхождения до сих пор спорят знатоки культурных традиций Кавказа. Но все же большинство склоняются к мнению, что первоначально он возник именно в Армении, а позже распространился на близлежащие территории. Чаще всего армянский танец шалахо исполняют двое мужчин и одна женщина. Мужчины по сюжету хореографической композиции борются за расположение и внимание прекрасной дамы, демонстрируя свои достоинства. Они двигаются энергично и экспансивно, а женщина, напротив, выполняет сдержанные и пластичные движения.
Сиртаки
И я танцевал. Я не мог поднимать ногу и опускать её — боль была нестерпимой — но я понял, что могу волочить её без особого дискомфорта. Тем самым я придумал танец с необычным скользяще-тянущим шагом. Я вытягивал руки, как в традиционных греческих танцах, и шаркал по песку.
Впоследствии Какояннис спросил его, как называется этот танец. Куинн ответил:
Театр Греции
Турецкое иго препятствовало развитию новогреческого театра на протяжении 15-18 веков. Зародыши театрального искусства возникали только на территориях, свободных от турецкого завоевания: в начале 17 века — на острове Крит, в конце 18 века — на острове Закинф. Становления театрального искусства в начале 19 века связано с национально-освободительной борьбой греческого народа. Под влиянием деятельности тайного революционного общества «Филики Этерия» в 1817—1821 годах создаются первые любительские театральные труппы в Одессе и Бухаресте, где жили многочисленные деятели греческого национально-освободительного движения. Эти труппы ставили тираноборческие по своему сюжету трагедии Вольтера и Альфьери, а также патриотические пьесы новогреческих авторов Г. Лассаниса — «Эллада и иностранец», «Гармодия и Аристогитон», И. Замбелиоса — «Тимолеон» и др..
Национальный театр Греции
В 1908 году Королевский театр объявил, что приостанавливает свою деятельность не неопределенный срок, хотя и продолжал гастролировать по странам Европы. 30 мая 1930 года специальным Постановлением Греческого парламента и при содействии министра образования и религии Георгиоса Папандреу был учрежден Национальный театр Греции. Директором театра назначен Иоаннис Грипарис, художественным руководителем — Фотос Политис.
Хора (танец)
Хоро (мн. ч.: хора) — болгарский народный танец-хоровод. Музыкальный размер 2/4, 5/16, 9/16. Сопровождается пением, игрой на гайде и других народных инструментах. Исполнители держатся за руки, за пояса или кладут руки друг другу на плечи в цепи.
Греция
Сравнительно молодой танец «Сиртаки» в современном мире выступает как один из символов Греции.
Танец Залонго
В Греции широко известна песня, в ритме танца сиртос, именуемая «Танец Залонго».
(Есть также албанская песня, под этим же названием.).
Один из стихов песни гласит:
Арабский танец
Несмотря на существующее фольклорное разнообразие, сценическое исполнение арабского танца в основном связано с египетской музыкой, аксессуарами и костюмами. Во многом это обусловлено бурным расцветом в середине XX века этого жанра именно в Египте. В результате такой «проегипетской», «проарабской» ориентации, персы, турки и народы Африки называют этот танец «арабским», и танцуют его во всех странах именно под арабскую музыку. Отсюда ещё одно название этого танца «», что переводе с арабского означает «Танец Востока».
Цефал и Прокрис (балет)
«Кефал и Прокрис» («Цефал и Прокрис, или Супружеская любовь»; ) — балет в трёх актах композитора Андре Гретри по сюжету древнегреческого мифа. Необходимо учитывать, что понимание термина «балет» в XVIII веке весьма отличалось от современного; и по современной терминологии данное произведение следовало бы отнести к несколько иному жанру — балет-опера, поскольку в XVIII в. вокальные номера были такой же принадлежностью балета, как и танец. Автор либретто Ж.-Ф. Мармонтель.
Национальная опера Греции
Национальная опера Греции (" — Национальная лирическая сцена") — государственный театр, расположенный в Афинах на улице Харилаоса Трикуписа. Управление театром осуществляет непосредственно Министерство культуры Греции, Совет попечителей и художественный директор.
Болгарский народный танец
«Кокиче» — массовый танец, распространённый в области Фракия. Исполняется юношами вместе с девушками. Исполнители танца держатся за пояса или за руки друг друга. Двигаются по кругу цепочкой, спиралью, линией из стороны в сторону, вперёд и назад. Музыкальный размер 11/16.
Эммелика
Словом «эммелия» у Платона (Nomoi VII, 816b) и Аристоксена (fr.104) обозначается также величавый спокойный танец, принадлежность древнегреческой трагедии. Псевдо-Пселл (трактат «О трагедии») называет эммелией разновидность хоровой песни, сопровождаемой танцем.
Сиртаки
Это сиртаки. Народный танец. Меня научил ему один из местных жителей.
По воспоминаниям Куинна, он выдумал название танца; возможно, по созвучию с названием существующего критского танца. «Сиртаки» — уменьшительная форма греческого слова «сиртос», которое является общим названием для нескольких критских народных танцев. Сиртос нередко противопоставляется другому критскому танцевальному стилю — пидихтосу, включающему элементы с прыжками и скачками. Сиртаки содержит элементы сиртоса в медленной части и пидихтоса — в быстрой.
Страту, Дора
В 1932 году она вернулась в Грецию, где Каролос Кун помог ей открыть свой театр. По инициативе королевы Греции Фредерики Греческой Доре Старта было поручено основать школу греческих народных танцев. Благодаря этой школе созданы танцевальные коллективы и профессиональные постановки многих национальных греческих танцев, неоднократно выезжали за рубеж на гастроли.
Турецкая музыка
Понтийские греки на восточном побережье Черноморского региона имеют свой собственный особый греческий стиль народной музыки, мотивы которой использовала, например, греческая певица Елена Папаризу. Диаспора грекоязычных понтийцев из этого региона представила понтийскую музыку в Греции после 1924 года в рамках обмена населением между Турцией и Грецией. Танцевальный стиль региона использует уникальные методы, такие как странные плечевые толчки и изгибы колена; это такие танцы как герасари, тргона, коц, омал, серра, коцари и тик.
Чермалык (Донецкая область)
В Чермалыке проводятся национальные праздники — панаиры — общественный обед по случаю престольного праздника, который завершается национальной борьбой («куреш»). При дворце культуры создан национальный греческий ансамбль «Илюс». Старинные греческие напевы исполнителей из Чермалыка вошли в сборник, составленный А. Ашла и известны не только на Украине. Село Чермалык со времен образования в Приазовье и до настоящего времени является очагом греческой культуры и бережно хранит традиции народа, некогда переселившегося в бассейн Чёрного моря с исторической родины.
Картули (танец)
Картули (старинное название — лекури ) — грузинский народный парный танец, также известный под названием лезгинка.
Этнонимы греков
Самоназвание древних и современных греков с VII века до н. э. — эллины (мн. ч. (ср.-греч. "э́линес", др.-греч. (атт. и ион.) "hэ́лленес", дор. и эол. "э́лланес")), ед. ч. "э́линас", женский род "элини́да"). По преданию эллины названы по имени прародителя греков в греческой мифологии — Эллина. Изначально эллинами называлось одно из фессалийских племён. Греки называют свою страну «Эллада» (кафаревуса "Элла́с", димотика "Элла́да"). При этом Элладой изначально называлась одна из областей Фессалии и один из городов этой области. Свой язык греки называют «эллиниским» ( "элиника́"), а свою религию — «эллинизм». В древности также являлось официальным названием Коринфского союза; вместе с тем использовался этноним «панэллины».
Сиртаки
После выхода фильма на экран сиртаки стал самым популярным греческим танцем в мире и одним из символов Греции.
Театр Греции
В 1930 году прогрессивный театральный деятель и драматург Василис Ротас создал «Народный театр», просуществовавший до 1934 года. Попытки организовать постоянные театральные коллективы делал С. Мелас («Театр искусства», 1925, «Свободная сцена», 1929—1930). Значительные в художественном отношении спектакли существовали в 1934 в театре «Народная сцена» режиссёра К. Куна («Ал-Кеста» Еврипида, «Эрофило» Хортакиса и др.). Значительным событием греческой театральной жизни 30-х годов стали спектакли Афинского национального театра, основанного в 1932 году, в котором работали режиссёры Фотос Политис и Димитрис Ронтирис. Значительные постановки были созданы в 1932—1934 годах театральным коллективом, в котором работали актрисы М. Котопули и Кивель («Мария Стюарт» и др.). С 1934 театр Котопули объединил таких талантливых актеров, как П. Гаврилидис, В. Логофетидис, Д. Мират, Г. Паппас, А. Яннидис, здесь ставились современные реалистичные пьесы. В театре, возглавляемом В. Аргиропулосом (с 1924) шли легкие комедии и фарсы. В 1934 начал деятельность театр под руководством К. Мусуриса, в 1936 — театр под руководством Екатерины Андреади.
Стратос, Николаос
Николаос Стратос был женат на Марии Коромила, дочери писателя Димитрия Коромиласа.
Сын, Андреас, стал впоследствии депутатом Парламента Греции.
Дочь, Дора (1903—1980), стала хореографом и получила всемирное признание. Созданный ею открытый театр греческих народных танцев, на холме Филопапаппу, напротив Афинского Акрополя, именуется сегодня «Театр Доры Страту».
Внук Петроса Протопападакиса, своим обращением в 2008 году, просил пересмотреть дело своего деда. Двумя годами позже, в 2010 году Петрос Протопападакис юридически был оправдан. Косвенным образом, юридически (процессуально), были оправданы все расстрелянные по приговору Процесса шести.
Грегори, Ник
Поклонник греческой культуры, кухни и национальных танцев.
Танцы в Древней Греции
Та́нец — ритмичные, выразительные телодвижения, обычно выстраиваемые в определённую композицию и исполняемые с музыкальным сопровождением.
Во все времена танец был неотъемлемой частью быта людей и всей жизни в целом. Он сопутствовал человеку и в радости, и в горе, создавая то настроение, которое было необходимо. Естественно, танцы во времена античности очень сильно отличались от современной хореографии. Но стоит заметить, что внимание им в древние времена уделялось не меньше, чем в наши дни. К примеру, в Древней Греции танец считался настоящим бесценным подарком богов. Древнегреческие танцевальные композиции являлись воплощением единства телесной и душевной красоты, вне зависимости от эпохи. При помощи таких па под аккомпанемент прекрасной мелодии люди могли прикоснуться к Божественному хоть на миг. Человек античности очень строго ощущал гармонию земного и Божественного и пытался отыскать ее в себе и в окружающем мире.