Kapan musik blues ditemukan ?
Blues
1920 --- Vaudeville-blues-lst. Blues catatan "Crazy Blues", Mamie Smith.
Pada 1920-an, blues menjadi unsur utama Afrika Amerika dan Amerika musik populer, menjangkau khalayak melalui pengaturan Handy white dan betina klasik blues performer. Blues berkembang dari pertunjukan informal di bar-bar untuk hiburan di bioskop. Pertunjukan Blues diselenggarakan oleh Teater Pemilik bookers Asosiasi di klub malam seperti Cotton Club dan sendi Juke seperti bar di sepanjang Jalan Beale di Memphis. Beberapa perusahaan rekaman, seperti "Amerika Record Corporation" , Okeh Records , dan Paramount Records , mulai merekam musik Amerika - Afrika.
Dunia Mereka
Suatu ketika band mereka mendapat tawaran rekaman. Namun mereka harus menghilangkan semua pengaruh musik blues yang berasal dari gitar Filly dan berpindah ke jalur yang lebih pop serta komersil. Bagi Ivan, ini adalah logis namun bagi Filly, ia tidakakan pernah berhenti bermain blues. Konflik inilah yang menjadi benang merah cerita film ini.
Hard rock
Hard rock sangat dipengaruhi oleh musik blues. Tangga nada pentatonik yang khas blues adalah tangga nada yang paling sering dipakai dalam hard rock. Berbeda dari rock and roll tradisional yang mengambil unsur-unsur blues lama, hard rock memasukkan unsur-unsur blues Britania yang memakai alat musik modern, seperti: gitar listrik, drum, kibor, dan bass listrik. Hard rock tidak terbatas hanya pada memainkan akord I, IV, dan V yang lazim pada blues dua belas birama atau blues enam belas birama, melainkan juga memainkan akord-akord yang lain, terutama akord mayor dari tangga nada minor.
Musik country
Di akhir Perang Dunia II, musik "pendaki gunung" dari band alat petik yang dikenal sebagai musik bluegrass muncul ke permukaan. Perintisnya adalah Bill Monroe bersama Lester Flatt dan Earl Scruggs, di bawah pimpinan Roy Acuff di Grand Ole Opry, Nashville, Tennessee.
Musik rok
Upaya awal untuk menggabungkan elemen folk dan rock contohnnya "The House of Rising Sun oleh The Animals (1964), yang merupakan lagu rakyat yang direkam dengan instrumentasi rock and roll pertama yang sukses secara komersial dan "I’m a Loser" oleh The Beatles (1964), bisa dibilang ini lagu pertama Beatles yang dipengaruhi secara langsung oleh Dylan. Gerakan folk rock biasanya diperkirakan telah lepas landas dengan rekaman The Byrds dari Dylan" Mr. Tambourine Man " yang menduduki puncak tangga lagu pada 1965. Dengan anggota yang telah menjadi bagian dari artis folk kafe berbasis di Los Angeles, yang diadopsi Byrds instrumentasi rock, termasuk drum dan gitar 12-senar Rickenbacker, yang menjadi unsur utama dalam suara genre ini. Belakangan tahun itu Dylan mengadopsi instrumen listrik, banyak kemarahan dari banyak kaum puritan, dengan lagu "Like a Rolling Stone" menjadi singel hit di AS. [ Folk rock khususnya lepas landas di California, di mana ia memimpin artis seperti The Mamas & the Papas dan Crosby, Stills, and Nash untuk pindah ke instrumentasi listrik, dan di New York, di mana ia melahirkan pemain termasuk The Lovin’ Spoonful dan Simon and Garfunkel, dengan akustik yang terakhir "The Sounds of Silence" (1965) yang menggabungkannya dengan instrumen rock untuk menjadi yang pertama dari banyak hits.
Musik rok
Musik rok (bahasa Inggris: rock) adalah genre musik populer yang mulai diketahui secara umum pada pertengahan tahun '50-an. Akarnya berasal dari rhythm and blues, musik country dari tahun '40 dan '50-an serta berbagai pengaruh lainnya. Selanjutnya, musik rok juga mengambil gaya dari berbagai musik lainnya, termasuk musik rakyat (folk music), jazz dan musik klasik.
Genre musik
Rock, dalam pengertian yang paling luas, meliputi hampir semua musik pop sejak awal 1950-an. Bentuk yang paling awal, rock and roll, adalah perpaduan dari berbagai genre di akhir 1940-an, dengan musisi-musisi seperti Chuck Berry, Bill Haley, Buddy Holly, dan Elvis Presley. Hal ini kemudian didengar oleh orang di seluruh dunia, dan pada pertengahan 1960-an beberapa grup musik Inggris, misalnya The Beatles, mulai meniru dan menjadi populer.
Tony Williams
Pada tahun 1964, Tony Williams menggarap albumnya yang pertama, dimana pada album itu ia menjadi pimipinan grup musik nya. Album itu dibuat pada saat ia masih bersama Miles Davis. Pada tahun 1969, ia membentuk sebuah trio yang bernama The Tony Williams Lifetime bersama John McLaughlin pada gitar dan Larry Young pada organ, tak lama Jack Bruce bergabung pada grup tersebut. Lifetime menjadi salah satu pionir dalam jenis musik jazz fusion pada masa itu, yang kombinasi musiknya meliputi rock, R&B dan jazz. Album pertama berjudul "Emergency" ditolak oleh banyak kalangan komunitas jazz, bertepatan saat album tersebut dirilis. Namun pada saat sekarang, album tersebut justru disebut-sebut sebagai sebuah album fusion klasik.
Paul Whiteman
Paul Whitemann adalah anak dari seorang supervisor musik, Wilberforce Whiteman, dan ibunya seorang penyanyi. Whiteman bekenalan dengan violin pada usia tujuh tahun. Pada tahun 1919, Paul Whiteman menampilkan kemampuannya dalam musik jazz dalam judul "Jazz Simfoni". Pada tahun 1924, ia juga menggelar pertunjukan musik ciptaannya, salah satunya "Rhapsody in blue". Pada usia remaja, Whiteman sudah bermain biola (untuk pertama kalinya) bersama "Denver Symphony Orchestra". Kemudian, ia membentuk orkestranya sendiri tak lama setelah Perang Dunia I. Ia kemudian mengadakan pagelaran bersama orkestra bentukkannya ke Amerika dan Eropa. Pada tahun 1943, ia menjadi direktur musik "Blue Network" yang kemudian berganti nama "American Broadcanting Company".
Paul Whiteman meninggal di Pennsylvania karena serangan jantung pada usia 77 tahun.
Jazz blues
Seperti halnya ragtime blues punya andil dan pengaruh besar pada perkembangan Jazz . Amat expresiv didominasi gaya vokal yang tradisional, lagu blues menampilkan cerita dan emosi dari Afro-Amerika diawal abad 20 . Blues tidak hanya tipe musik tetapi juga bentuk pola pikir dan jalan hidup bagi banyak Afro-Amerika diera itu .
Musik kamar
Musik kamar (Chamber Music, Musica de Camera) adalah jenis musik yang muncul pada zaman Musik Barok (1600-1750). Nama ini dikaitkan dengan sebuah ruangan khusus yang tidak terlalu luas, tempat musik ini didendangkan. Namun sejak 1750 musik kamar ini menjadi dipentaskan pada orang banyak. Maka karya musik instrumental yang dikarang oleh sejumlah pemain solo disebut musik kamar, sedangkan disebut musik orkestra bila tiap suara/bagian dimainkan oleh sekelompok pemain musik (beberapa pemain biola bersama-sama). Jumlah penonton musik kamar terbatas pada pencinta dan ahli musik. Oleh karena itu, musik kamar umumnya diolah secara lebih teliti daripada musik orkes. Selain itu jumlah pemain juga terbatas. Musiknya merupakan perpaduan bunyi alat-alat musik gesek dan tiup dalam kuartet atau kuintet.
Blue Suede Shoes
"Blue Suede Shoes" adalah sebuah lagu rock-and-roll standar yang ditulis dan mula-mula direkam oleh Carl Perkins pada 1955. Lagu tersebut dianggap menjadi salah satu rekaman rockabilly (rock-and-roll) pertama, yang memasukkan unsur-unsur musik blues, country dan pop pada masa itu. Versi asli Perkins dari lagu tersebut masuk daftar Singel Berpenjualan Terbaik Cashbox selama 16 pekan dan bertahan selama dua pekan dalam peringkat nomor dua. Elvis Presley menampilkan versinya dari lagu tersebut sebanyak tiga kali di televisi nasional. Lagu tersebut juga direkam oleh Buddy Holly dan Eddie Cochran, dan beberapa artis lainnya.
Ahmet Ertegün
Ahmet Ertegün bersama teman-temannya, Tom Dowd (produser), Herb Abramson dan lain-lainnya mendirikan Atlantic Records pada akhir 1940-an sebagai sebuah perusahaan rekaman independen. Dengan keikutsertaan Jerry Wexler, perusahaaan ini kemudian menjadi raja rekaman dalam musik jazz dan pop pada 1960-an. Sukses pertama mereka didapat dalam musik rhythm and blues (R&B), dengan pemusik-pemusik seperti Joe Turner, Ruth Brown, The Clovers, The Drifters, dan Ray Charles. Tentang Charles, Ahmet Ertegün pernah berkata, "Pertama kali saya bertemu Ray saya katakan kepadanya, 'Anda yang paling hebat, tahu.'"
Rock and roll
Pada dekade 1920-an dan 1930-an, orang kulit putih di Amerika banyak menyenangi pemusik berkulit putih yang memainkan musik jazz and blues milik orang Afrika-Amerika. Musik yang sama namun bila dimainkan pemusik berkulit hitam justru sering tidak mendapat sambutan. Pemusik R&B berkulit hitam yang digemari orang berkulit putih cuma sedikit, di antaranya yang menonjol adalah Louis Jordan, Mills Brothers, dan The Ink Spots. Semasa lagu-lagu baru belum banyak diciptakan, lagu hit di awal era rock and roll banyak merupakan rekaman ulang dari lagu R&B atau blues yang sudah dikenal sebelumnya. Genre musik blues nantinya terus memberi inspirasi bagi para pemusik rock. Pemusik blues bergaya Delta blues seperti Robert Johnson dan Skip James menjadi inspirasi bagi pemusik rock Inggris The Yardbirds, Cream, dan Led Zeppelin.
Musik populer
Musik Country sering diidentitaskan dengan musik cowboy (penggembala sapi). Musik ini lahir pada rekaman permainan biola country John Carson dengan rekaman "Little Log Cabin in the Lane" oleh Okeh Records pada tahun 1923. Kemudian lahir rekaman oleh Columbia pada tahun 1924 "Old Familiar Tunes". Seperti diketahui steel guitar masuk country pada tahun 1922, di mana Jimmie Tarlton bertemu dengan Hawaiian guitarist Frank Ferera pada pantai barat Amerika.
Group sounds
Penggunaan gitar listrik (bahasa Jepang: "ereki gitā") sudah dimulai sejak rockabilly populer di Jepang, tetapi baru mulai meluas setelah diimpornya piringan hitam The Ventures ke Jepang pada tahun 1960. Kedatangan band-band asing untuk melakukan konser di Jepang, seperti: The Ventures (1962, 1965), The Animals (1965) dan The Beatles (1966), menimbulkan demam gitar listrik atau "ereki boom" ("electric boom") di Jepang. Remaja Jepang beramai-ramai mendirikan band-band amatir dengan nama keinggris-inggrisan, seperti The Tigers, The Jaguars, The Blue Comets, dan The Spiders. Lagu-lagu hit instrumental dari band-band Inggris dan Amerika Serikat seperti: The Tornados, The Champs, dan The Shadows, memicu remaja-remaja Jepang mendirikan trio atau kuartet yang memainkan surf, rockabilly, dan genre awal rock and roll. Grup-grup musik Jepang mulai meniru-niru gaya bermusik The Ventures dan The Beatles, dan menciptakan musik yang disebut "ereki" ("electric"). Demam "ereki" didukung oleh produksi massal gitar listrik dengan harga terjangkau dari produsen alat musik seperti Aria, Teisco, Yamaha, Kawai, dan Guyatone. Hampir semua sekolah menengah atas dan universitas memiliki band "ereki" sendiri yang mengadu kebolehan mereka dengan grup musik "folk", Stasiun televisi Fuji Television menayangkan acara audisi band "ereki" bernama "Kachinuki Ereki Gassen". Band-band Jepang saat itu, seperti: Terauchi Takeshi and The Blue Jeans, The Tigers, dan The Blue Comets biasanya menggunakan dua gitar listrik atau lebih, sebuah bas listrik, organ listrik, dan drum. Sebagian besar lagu yang mereka mainkan adalah lagu instrumental, sambil kadang-kadang menjadi pengiring penyanyi solo di televisi. Band-band rockabilly dan country-western juga ikut beralih menjadi band "ereki" mengikuti kepopuleran "ereki" di kalangan penonton klub-klub personel militer Amerika Serikat di Jepang. Terauchi Takeshi dan the Blue Jeans lalu dikenal sebagai raja musik surf guitar. Yuzo Kayama tidak hanya populer di panggung konser, melainkan juga menyandang gitarnya di layar perak bersama band pimpinannya, The Launchers dalam film "Ereki no Wakadaisho" (1965).
Musik rok
Serta perkembangan musik soul yang signifikan sebagai kekuatan besar secara komersial. Dikembangkan dari rhythym adn blues dengan campuran musik rohani dan pop, dipimpin oleh para pionir seperti Ray Charles dan Sam Cooke pada pertengahan 1950an, serta pada awal 60an figur seperti Marvin Gaye, James Brown, Aretha Franklin, Curtis Mayfield dan Stevie Wonder yang mendominasi tangga lagu R&B dan mendongkrak tangga lagu pop, membantu mempercepat penghilangan status segregasi mereka, di mana Motown dan Stax/Volt Records menjadi kekuatan yang besar pada bidang perusahaan rekaman. Semua elemen ini, seperti close harmony pada doo wop dan grup perempuan, secara perlahan membuat penulisan lagu pada Brill Building Sound dan nilai produksi musik soul, telah dilihat sebagai pengaruh kepada suara ala Meseybeat, lebih tepatnya awal musik The Beatles, dan melalui mereka membentuk musik sesudahnya. Beberapa sejarawan musik mengatakan pada periode ini sangat penting untuk perkembangan rock and roll yang inovatif, seperti suara yang diproses secara elektronik oleh beberapa inovator seperti Joe Meek, dan metode produksi Wall of Sound yang dikembangkan oleh Phil Spector.
Wooden Heart
"Wooden Heart" (, "" "artinya" Haruskah aku begitu) adalah sebuah lagu yang dikenal karena dipakai dalam film Elvis Presley tahun 1960 "G.I. Blues". Lagu tersebut menjadi singel hit untuk Presley dalam UK Singles Chart, menduduki peringkat No. 1 selama enam pekan pada Maret dan April 1961, namun belum dirilis pada sebuah singel di Amerika Serikat sampai November 1964, dimana karya tersebut menjadi B-side untuk "Blue Christmas". Presley mementaskan lagu tersebut secara langsung saat konser Dinner Show-nya di Hilton Hotel, Las Vegas pada 1975, sebuah rekaman tersedia pada album live Elvis Presley "Dinner At Eight".
Rock and roll
Seorang DJ bernama Alan Freed (alias Moondog) mengadakan konser rock and roll yang pertama pada 21 Maret 1952 di Cleveland. Konser yang diberi nama "The Moondog Coronation Ball" dihadiri penonton dan pemusik tanpa mengenal perbedaan warna kulit. Konser terpaksa dibubarkan setelah baru satu lagu dibawakan di atas panggung karena situasi tidak terkendali. Ribuan penggemar berusaha mendesak masuk ke arena yang tiketnya sudah terjual habis. Konser ini membuka mata industri rekaman akan adanya minat orang kulit putih terhadap musik orang kulit hitam, dan minat ini tidak terbatas pada genre musik rhythm and blues saja. Rintangan ras dan prasangka yang masih kuat di AS ternyata tidak mampu mengatasi kekuatan ekonomi pasar. Rock and roll sukses besar di Amerika Serikat, gelombangnya terbawa Lautan Atlantik hingga ke Inggris dan melahirkan gerakan musik British Invasion pada tahun 1964.
George Gershwin
Pada tahun 1924, George dan Ira bekerja sama menulis komedi musikal "Lady Be Good". Lagu-lagu dari komedi musikal ini nantinya banyak yang menjadi lagu jazz standar, seperti "Fascinating Rhythm" dan "The Man I Love". Masih pada tahun yang sama, Gershwin menulis komposisi musik klasiknya yang pertama, "Rhapsody in Blue" untuk piano dan orkestra. Aransemen ditulis oleh Ferde Grofé, sedangkan pertunjukan perdana dibawakan band Paul Whiteman asal New York. Lagu "Rhapsody in Blue" nantinya menjadi lagu ciptaan Gershwin yang paling dikenal di seluruh dunia.
Rock and roll
Rock and roll mulai muncul sebagai gaya baru dalam bermusik di Amerika pada akhir tahun 1940-an sebagai percabangan musik country dan western produk budaya orang Amerika berkulit putih, dan musik rhythm and blues (R&B) yang merupakan produk budaya orang Afrika-Amerika. Unsur-unsur rock and roll sebenarnya sudah bisa didengar pada lagu-lagu country tahun 1930-an dan lagu-lagu blues dari tahun 1920-an. Walaupun demikian, genre musik yang baru ini tidak disebut "rock and roll" hingga pada tahun 1950-an. Bentuk awal rock and roll adalah rockabilly yang memadukan unsur-unsur R&B, blues, jazz, dan dipengaruhi musik folk Appalachia serta musik gospel. Bila ditelusur lebih jauh lagi, cikal bakal musik rock and roll bisa ditemukan di daerah slum Five Points, kota New York pada pertengahan abad ke-19. Di daerah tersebut untuk pertama kalinya terjadi percampuran antara tari Afrika yang ritmis dengan musik Eropa, khususnya musik untuk tari rakyat jig asal Irlandia yang sangat melodius.
Disko
Musik disko lahir pada awal tahun 1970-an ketika dansa-dansi sudah menjadi usang dan musik rock yang dimainkan pemusik kulit putih sedang berjaya. Di klub malam dan gedung pertunjukan di utara Inggris, seperti di Blackpool Mecca dan Wigan Casino, pengunjung kulit hitam berdansa beramai-ramai diiringi koleksi piringan hitam R&B dari tahun 1950-an dan 1960-an yang nantinya dikenal sebagai musik northern soul.
R&amp;B
Pada tahun 1948, perusahaan rekaman RCA Victor memasarkan musik kaum kulit hitam yang disebut "Blues and Rhythm". Pada tahun yang sama, Louis Jordan mendominasi lima besar tangga lagu R&B dengan tiga lagu, dan dua dari lagunya berdasar pada ritme "boogie-woogie" yang terkenal pada tahun 1940-an. Band Jordan, Tympany Five (1938) terdiri dari dirinya sebagai vokal dan pemain saksofon beserta musisi-musisi lain sebagai pemain trompet, saksofon tenor, piano, bas, dan drum.
Robert Johnson
Robert Leroy Johnson () merupakan seorang pemusik, penulis lagu dan penyanyi yang beraliran musik blues asal Amerika Serikat. Rekaman lagunya amat dikenang pada tahun 1936 dan tahun 1937 dengan memerlihatkan kemampuan menggabungkan antara menyanyi, kepiawaiannya bermain gitar dan berbakat dalam menulis lagu yang telah mampu berpengaruh pada generasi para pemusik kelak. Namun, riwayat kehidupan Johnson yang tampak suram, jarang didokumentasikan dan kematiannya yang sangat dini yaitu 27 tahun itu menimbulkan banyak kisah yang misterius dan melegenda seperti tentang dirinya menjual jiwanya kepada iblis di sebuah perempatan demi meraih keberhasilan. Di seumur hidupnya, ia juga memiliki keberhasilan yang secara komersial tergolong kecil dan kurang mendapatkan pengakuan dari khalayak ramai saat menjadi seorang pemusik jalanan.
Rock and roll
Louis Jordan and His Tympany Five menyebut istilah "rock and roll" dalam versi lagu "Tamburitza Boogie" yang direkam 18 Agustus 1950 di kota New York. Sebelum Louis Jordan, pemusik lain juga sudah menggunakan istilah "rock and roll" pada rekaman mereka, misalnya "Rock and Roll Blues" yang direkam Erline Harris. Pada tahun 1948, Wild Bill Moore sudah merekam lagu berjudul "Rock And Roll", begitu pula Paul Bascomb yang menggunakan judul yang sama pada tahun 1947 untuk materi lagu berbeda. Pada tahun 1922, Trixie Smith bahkan sudah menulis lagu berjudul "My Man Rocks Me with One Steady Roll." Pada tahun 1916, kata "rock and roll" sudah disebut-sebut dalam lagu "The Camp Meeting Jubilee" yang direkam artis-artis yang bernaung di bawah label rekaman Little Wonder. Lirik lagu yang dinyanyikan para penyanyi tersebut berbunyi, ""We've been rocking and rolling in your arms, in the arms of Moses"".
Robert Johnson
Pada saat itu, seorang musisi blues bernama Son House berpindah ke daerah Robinsonville, Mississipi yang merupakan tempat kediaman mitra bermusiknya yaitu Willie Brown. Son House awalnya mengetahui Robert Johnson sebagai seorang anak kecil yang terampil dalam memainkan harmonika, tetapi hal yang mengagetkan adalah dia sama sekali tidak terampil dalam memainkan gitar. Robert Johnson pun segera memutuskan untuk berangkat dari daerah Robinsonville menuju suatu kawasan yang berdekatan dengan tempat kelahirannya, tujuannya mungkin untuk mencari ayah kandungnya itu. Di kawasan tersebut, ia ingin menyempurnakan keterampilannya bermain gitar agar bisa mengalahkan Son House serta ingin mendalami gaya bermusik lainnya bersama seorang bernama Zinnerman. Konon, ada kabar angin yang mengklaim bahwa Zinnerman telah belajar memainkan gitar secara gaib dengan cara mengunjungi pemakaman saat tengah malam. Lalu di saat Robert Johnson telah kembali ke daerah Robinsonville, ia secara ajaib mampu menguasai teknik gitar. Son House pun diwawancarai saat itu saat kemunculan cerita mengenai kesepakatan Johnson dengan iblis telah diketahui secara luas oleh banyak peneliti aliran musik blues. House pun sempat ditanya apakah ia terlibat dalam teknik gitar Robert Johnson dan pernyataan dari Son House yang terkesan samar-samar telah dikonfirmasi.
Janis Joplin
Sebagai seorang pemberontak, idolanya adalah penyanyi blues wanita dan puisi yang ditulis oleh sastrawan era Beat Generation. Bulan Desember 1962, ketika berada di rumah seorang temannya, Janis Joplin merekam lagu pertama, "What Good Can Drinkin' Do" di sebuah pita kaset. Ia pindah dari Texas pada tahun 1963, dan tinggal di North Beach sebelum pindah ke Haight-Ashbury. Pada tahun 1964, Joplin dan gitaris Jorma Kaukonen (nantinya menjadi anggota Jefferson Airplane) merekam beberapa lagu blues standar. Keduanya ditemani Margareta Kaukonen yang memakai mesin ketik sebagai perkusi. Sesi rekaman tersebut menghasilkan 6 buah lagu: "Typewriter Talk," "Trouble In Mind," "Kansas City Blues," "Hesitation Blues," "Nobody Knows You When You're Down And Out," "Daddy, Daddy, Daddy", dan "Long Black Train Blues". Keenam lagu tersebut nantinya dirilis sebagai album bootleg, "The Typewriter Tape".
Elvis Presley
Di RCA, suara rock and roll Presley berkembang khas dari "rockabilly" dengan vokal paduan suara grup, gitar elektrik yang lebih teramplifikasi dan perilaku yang lebih intens. Meskipun ia dikenal memawakan lagu dari berbagai sumber dan memberikannya perlakuan "rockabilly"/rock and roll, ia juga merekam lagu-lagu dari genre lainnya dari awal kariernya, dari lagu pop standar "Blue Moon" di Sun, lagu country ballad "How's the World Treating You?" pada LP keduanya, sampai lagu blues "Santa Claus Is Back In Town". Pada 1957, rekaman gospel pertamanya dirilis, album mini empat lagu "Peace in the Valley". Tersertifikasi terjual jutaan, karya tersebut menjadi album mini gospel berpenjualan papan atas dalam sejarah rekaman. Presley kemudian merekam lagu gospel secara periodik sepanjang sisa masa hidupnya.
Jazz
Sementara jazz mungkin sulit untuk menentukan improvisasi jelas salah satu elemen kunci. Awal blues pada umumnya terstruktur sekitar pola panggilan-dan-respon yang berulang, unsur umum dalam tradisi lisan Afrika Amerika. Suatu bentuk musik rakyat yang meningkat di bagian dari lagu kerja dan bidang hollers Hitam pedesaan, blues awal juga sarat improvisasi. Fitur-fitur ini mendasar dengan sifat jazz.
Rockabilly
Warna musik "That's All Right" betul-betul baru, walaupun Elvis hanya menggabungkan unsur-unsur yang sudah dikenal sebelumnya. Pemusik Carl Perkins menyebut rockabilly sebagai "irama blues dengan "beat" country." Lagu "That's All Right" memang lagu blues yang dimainkan dengan tempo bluegrass yang cepat. Permainan bas Bill Black yang lincah dan gitar lead yang penuh perasaan dari Scotty Moore menjadi ciri khas lagu ini. Ditambah jangkauan vokal Elvis yang luas, lagu ini sangat digemari remaja waktu itu yang sedang mengidam-idamkan kebebasan. Selanjutnya, Elvis kembali masuk rekaman, kali ini dengan lagu berirama bluegrass, "Blue Moon of Kentucky" yang dibawakannya dengan gaya yang sama.
Musik rok
Pada akhir tahun '60-an dan awal '70-an, musik rok berkembang menjadi beberapa jenis. Yang bercampur dengan musik folk (musik daerah di Amerika) menjadi folk rock, dengan blues menjadi blues-rock dan dengan jazz, menjadi jazz-rock fusion. Pada tahun '70-an, rock menggabungkan pengaruh dari soul, funk, dan musik latin. Juga pada tahun '70-an, rock berkembang menjadi berbagai subgenre (subkategori) seperti soft rock, glam rock, heavy metal, hard rock, progressive rock, dan punk rock. Subkategori rock yang mencuat pada tahun '80-an termasuk New Wave, hardcore punk, dan alternative rock. Pada tahun '90-an terdapat grunge, Britpop, indie rock dan nu metal.
Blues
Genre blues didasarkan pada bentuk blues tetapi memiliki karakteristik lain seperti lirik tertentu, garis bass dan instrumen. Blues dapat dibagi menjadi beberapa subgenre mulai dari negara untuk blues perkotaan yang lebih atau kurang populer selama periode yang berbeda dari abad ke-20. Paling dikenal adalah Delta , Piedmont , dan gaya "blues Chicago". Perang Dunia II menandai transisi dari akustik ke electric blues dan pembukaan progresif musik blues ke khalayak yang lebih luas. Pada tahun 1960-an dan 1970-an, terbentuk suatu hibrida yang disebut revolusi "blues rock".
Jazz blues
W.C. Handy, dikenal sebagai bapaknya blues ("Father of the Blues") meluncurkan "Memphis Blues" tahunn 1912 menjadi komposisi pertama yang menampilkan blues dalam judulnya . Handy banyak menulis lagu klasik blues termasuk "Beale Street Blues" "Yellow Dog Blues" dan "St. Louis Blues" . Blues menghasilkan banyak secara komersial tahun 1920 ketika vokalis Mamie Smith merilis "The Crazy Blues" menjadi sangat sensasional . Dari Smith — Bessie — yang lain (tidak berhubungan) bisa disebutka "Empress of the Blues" berdasar pada album pertamanya tahun 1923 yang menyumbang sejumlah "masterpieces" dari awal blues yang menyebabkan keranjingan .
Musik country
Setelah irama musik ini dimainkan di Aula Carnegie, musisi country mulai merekam irama boogie pada tahun 1939. Johnny Barfield merekamnya sebagai "boogie woogie". Sejumlah kecil rekaman yang mulanya disebut "hillbilly boogie" atau "okie boogie" (atau nantinya "country boogie") akhirnya membanjiri pasaran sekitar akhir tahun 1945. Salah satu "country boogie" yang menonjol asal era tersebut adalah "Freight Train Boogie" dari Delmore Brothers. Lagu "Freight Train Boogie" dianggap sebagai bagian dari tahapan evolusi musik country dan blues menuju terbentuknya rockabilly. Pada tahun 1948, lagu "Guitar Boogie" dan "Banjo Boogie" dari Arthur "Guitar Boogie" Smith sampai di urutan 10 teratas tangga musik country di AS. "Guitar Boogie" bahkan sampai di tangga lagu pop AS. Penyanyi berirama "country boogie" yang lainnya termasuk Merrill Moore dan Tennessee Ernie Ford. Periode Hillbilly Boogie terus berlanjut hingga ke tahun 1950-an, dan bertahan hingga abad ke-21 sebagai subgenre musik country.
Boogie-Woogie
Istilah Boogie-Woogie digunakan untuk menggambarkan permainan piano blues yang berkembang sekitar tahun 1920 dan 1945 di rumah-rumah petak. Boogie adalah nama lain untuk pesta rumah sewa ("house rent party"), sebutan untuk menggambarkan fenomena yang terjadi di kawasan padat penduduk di Chicago.
Wayne Shorter
Pada awal era 60-an, Wayne mulai menggarap rekaman pada piringan hitam, ia sempat merilis 9 album jazz standar di bawah label Bluenote. Pada tahun 1964, Miles Davis, mengajaknya bergabung pada grup musiknya, di mana disitu telah bergabung Tony Williams dan Herbie Hancock. Kemudian lahirlah album "Miles in Berlin". Ia bertahan bersama Miles Davis selama kurang lebih 6 tahun dengan mengahsilkan banyak album, selama itu, ia dalam dekade yang kacau, di mana jazz sedang mengubah wajah musiknya. Pada tahun 1970, ia bergabung bersama Joe Zawinul dan Miroslav Vitous dengan membentuk grup musik Jazz fusion Weather Report.
Blues
Kronologi Blues
Syd Barrett
Walaupun dibentuk tahun 1964, grup musik Barrett yang nantinya bernama Pink Floyd berkali-kali mengalami pergantian personel dan nama, seperti "The Abdabs", "The Screaming Abdabs", "Sigma 6", dan "The Meggadeaths". Pada tahun 1965, Barrett mendirikan grup "The Tea Set", tetapi ketika mengetahui sudah ada grup musik dengan nama yang sama, ia mengubah nama band menjadi, "The Pink Floyd Sound" (nantinya disebut "The Pink Floyd"). Nama "Pink Floyd" diciptakan Barrett dari gabungan nama depan penyanyi blues Amerika Serikat, Pink Anderson dan Floyd Council. Barrett melihat kedua nama tersebut pada sampul piringan hitam gitaris blues Blind Boy Fuller (1962) yang ditulis Paul Oliver.
Moody Blue
Moody Blue adalah album studio terakhir karya penyanyi dan musisi Amerika Elvis Presley, yang dirilis oleh RCA Records sebulan sebelum ia wafat pada Agustus 1977. Album tersebut adalah perpaduan dari kara langsung dan studio, dan meliputi empat lagu dari sesi rekaman studio akhir Presley pada Oktober 1976 dan dua lagu yang tertinggal dari sesi Graceland sebelumnya pada Februari 1976. "Moody Blue" sebelumnya menjadi lagu hit terbitan yang direkam di sesi Graceland dan dibawakan sepanjang album ini. Rekaman lainnya di sesi Februari adalah "She Thinks I Still Care". "Way Down" menjadi sebuah hit setelah Presley wafat kurang dari sebulan setelah album tersebut terbit. Album tersebut disertifikasi Emas dan Platinum pada 12 September 1977 dan 2x Platinum pada 27 Maret 1992 oleh RIAA.
Blues
1935---lst. Leadbelly's 1st. termasuk itu "belakangan Baby Please Don't Go"'s. catatan komersial untuk ARC Lebih urbanisasi blues muncul dengan artis seperti Jazz Gillum, papan Sam, Big Bill Broonzy, dll
Group sounds
Setelah "ereki" mulai populer, publik Jepang mulai memandang penuh curiga terhadap musik yang dimainkan dengan gitar listrik, karena keliarannya dan kemungkinan dipakai sebagai simbol kenakalan remaja. Kerasnya suara band "ereki" serta beberapa skandal yang dibuat beberapa anggota band "ereki" menjadikan musik ini dijadikan sasaran kritik dari persatuan orang tua dan guru, serta polisi. Demam musik "ereki" akhirnya surut pada tahun 1960-an setelah izin pergelaran musik remaja diperketat dengan alasan kekhawatiran meningkatnya kenakalan remaja. Alasan lain surutnya musik "ereki" adalah bergesernya selera publik dari lagu instrumental ke lagu yang berisi vokal. Band-band yang bertahan setelah surutnya "ereki boom" terdorong untuk menciptakan lagu sendiri, dan tercipta tren musik baru yang disebut "group sounds" atau disingkat GS. Masa peralihan band "ereki" menjadi band "group sounds" berlangsung sekitar tahun 1964. The Tokyo Beatles didirikan pada Maret 1964 oleh sekelompok musisi yang sering bermain di klub-klub pangkalan militer Amerika Serikat. Mereka mengetahui kepopuleran The Beatles dari tentara Amerika. Band-band "ereki" seperti The Spiders dan The Blue Comets lalu mulai memperkenalkan gaya baru, lagu instrumental diganti dengan lagu-lagu berisi vokal. Meski jelas-jelas terpengaruh irama merseybeat seperti band-band Inggris dari Liverpool, mereka masih menggunakan gaya bermusik pop dari rock and roll dari tahun 1950-an.
Blues Music Award
Blues Music Awards adalah penghargaan yang dipersembahkan oleh Blues Foundation, sebuah organisasi nirlaba yang dibuat untuk memajukan warisan blues. Dimulai pada 1980, penghargaan tersebut menurut majalah musik "Offbeat" "secara universal diakui sebagai penghargaan tertinggi dari para musisi dan penulis lagu dalam musik blues."
Elvis Presley
Sesi tersebut, yang diadakan pada sore 5 Juli 1954, belum membuahkan hasil sampai larut malam. Saat mereka diberi waktu untuk kembali ke rumah, Presley mengambil gitarnya dan meluncurkan lagu blues tahun 1946, "That's All Right" karya Arthur Crudup. Moore menyatakan, "Semuanya bersiap, Elvis mulai menyanyikan lagu tersebut, melompat ke sekitaran dan bertindak jenaka, dan kemudian Bill menyalakan bassnya, dan ia juga bertindak jenaka, dan aku mulai bermain dengan mereka. Kupikir, Sam memiliki pintu untuk mengkontrol pembukaannya ... ia menggerakan kepalanya dan berkata, 'Apa yang kau lakukan?' Dan kami berkata, 'Kami tak tau.' 'Berbaliklah,' ia berkata, 'berusaha untuk menemukan tempat untuk memulai, dan melakukannya lagi.'" Phillips dengan cepat mulai merekamnya; ini adalah suara yang ia harapkan. Tiga hari kemudian, DJ Memphis populer Dewey Phillips memutar "That's All Right" pada acara "Red, Hot, and Blue" miliknya. Para pemirsa mulai terkesima dan penasaran terhadap siapa yang menyanyikannya. Phillips menyadari bahwa rekaman tersebuf berulang kali diputar pada uda jam terakhir acara tersebut. Mewawancarai Presley saat siaran, Phillips bertanya kepadanya apakah perguruan tinggi yang ia masuki mengklarifikasi warna kulitnya karena beberapa pendengar menganggap ia berkulit hitam. Pada beberapa hari kemudian, trio tersebut merekam sebuah lagu bluegrass, "Blue Moon of Kentucky" karya Bill Monroe, lagi-lagi dengan gaya berbeda dan memakai efek jeda yang Sam Phillips juluki "slapback". Sebuah singel mencantumkan "That's All Right" pada A side dan "Blue Moon of Kentucky" pada reverse.
Jazz blues
Tahun 1950an dan 60an perkembangan populeritas dari Chicago Blues dengan artis termasuk Muddy Waters, Junior Wells, Buddy Guy, dan Willie Dixon . Gitaris seperti Jimi Hendrix dan Eric Clapton mencampurkan gaya blues dengan musik rock 1960an memengaruhi generasi mendatang dari artis pop dan blues . Artis blues yang sangat penting di era 80an dan 90an termasuk Stevie Ray Vaughn, Robert Cray, Lucky Peterson, Robben Ford, Dr. John, Mighty Mo Rodgers, dan Joe Louis Walker.
J-Rock
Daerah Kansai di dekade 1970-an diwarnai dengan rock aliran blues rock yang mirip southern rock. Musik jenis ini dibawakan pemusik rock seperti Ueda Masaki and South to South, serta West Road Blues Band. Sementara itu, angin Okinawan rock berhembus dari Okinawa. Aliran ini dibawakan Katchan Condition Green dan grup Murasaki. Dari namanya saja, grup Murasaki (bahasa Jepang untuk warna ungu) sudah jelas ingin diasosiasikan dengan Deep Purple. Dari Nagoya tampil Kondō Fusanosuke dengan grup Break Down. Ayukawa Makoto dengan grupnya yang bernama Son House tampil dari Fukuoka dan nantinya disebut perintis Mentai Rock.
Blues
1929 --- Charley Patton rekaman pertama 1. versi pada lilin dari "Roll & Tumble Blues", oleh Willie Hambone Newbern. Rekaman "44 Blues”, oleh Green Lee. Memphis Minnie & Kansas Joe start recording.
B.B. King
King dicantumkan dalam Rock and Roll Hall of Fame pada 1987, dan dianggap menjadi salah satu musisi blues berpengaruh sepanjang masa, berjudul "Raja Blues", dan salah satu dari "Tiga Raja dari Gitar Blues" bersama dengan Albert King dan Freddie King. King dikenal karena tampil cemerlang sepanjang karier musiknya, tampil di lebih dari 200 konser per tahun sampai tahun 70an. Pada 1956 sendiri, ia dikabarkan tampil di 342 acara.
Genre musik
Funk adalah sebuah aliran musik yang mengandung unsur musik tarian Afrika-Amerika. Umumnya musik funk dapat dikenali lewat ritme yang sering terpotong singkat, bunyi gitar ritme yang tajam, perkusi yang dominan, pengaruh jazz yang kuat, irama-irama yang dipengaruhi musik Afrika, serta kesan gembira yang didapati saat mendengarnya. Akar funk dapat ditelusuri hingga jenis rhythm and blues dari daerah Louisiana pada tahun 1960-an. Aliran musik ini terkait dekat dengan musik soul serta jenis musik turunan lainnya seperti P-Funk dan Funk Rock.
Rockabilly
Di sepanjang dekade 1930-an dan 1940-an lahir dua warna musik baru, western swing dan hillbilly boogie. Grup musik Bob Wills and his Texas Playboys merupakan bintang laris dari genre musik western swing yang memadukan cara bernyanyi musik country, teknik "steel guitar", dan grup big band berirama jazz. Setelah Amerika Serikat dilanda demam boogie-woogie pada tahun 1940-an, penyanyi country seperti Moon Mullican, Delmore Brothers, Tennessee Ernie Ford, dan Maddox Brothers and Rose mulai merekam lagu-lagu dalam warna musik baru yang dikenal sebagai "hillbilly boogie". Mereka memadukan gaya bernyanyi dan lirik musik country yang sederhana dengan ritme bass berirama boogie.
The Moody Blues
Pemain bass Warwick keluar pada musim panas 1966, dan digantikan untuk sementara oleh Rod Clark. Namun, Clark keluar bersama Laine pada bulan Oktober 1966. Posisi mereka berdua digantikan oleh mantan pemain bass El Riot bernama John Lodge, dan Justin Hayward mantan The Wilde Three. Mereka sadar bahwa memainkan kembali lagu-lagu blues dari Amerika tidak cocok lagi buat mereka, dan memutuskan hanya memainkan lagu ciptaan sendiri. Musik baru mereka menampilkan permainan melotron oleh Pinder dan flute oleh Ray Thomas.
Musik rok
Dasar dari musik rok adalah rock and roll, yang berasal dari Amerika Serikat selama akhir 1940-an dan awal 1950-an, dan dengan cepat menyebar ke penjuru dunia. Genre ini berasal dari musik kulit hitam yang beragam pada waktu itu, termasuk rhythym and blues dan musik rohani, dengan country and western. Pada tahun 1951, DJ asal Cleveland, Ohio Alan Freed mulai memainkan musik rhythym and blues untuk para penonton multi-ras, dan disebut sebagai yang pertama menggunakan frase “rock and roll” untuk menjelaskan musik ini.
Banyak perdebatan mengenai rekaman yang dikenal sebagai rekaman pertama rock and roll. Yaitu lagu dari Goree Carter berjudul “” (1949); Jimmy Preston “Rock the Joint” (1949), yang selanjutnya lagu ini dicover oleh Bill Haley & His Comets pada tahun 1952; dan “Rocket 88” oleh Jackie Brenston and his Delta Cats (faktanya bernama, Ike Turner dan bandnya The Kings of Rhythym), direkam oleh Sam Phillips untuk Sun Records pada tahun 1951. Empat tahun kemudian, lagu dari Bill Haley “Rock Around the Clock” (1955) menjadi lagu rock and roll pertama yang menduduki puncak tangga lagu majalah Billboard dengan penjualan utama dan grafik penyiaran, serta membuka pintu ke selutuh dunia untuk gelombang baru kebudayaan populer ini..
Genre musik
Musik tradisional country dipengaruhi oleh blues, dan berkembang dari budaya Amerika kulit putih, terutama di kota Nashville. Beberapa artis country awal adalah Merle Haggard dan Buck Owens.
Elvis Presley
Presley, yang tak pernah meraih pelatihan musik formal atau belajar membaca musik, belajar dan bermain memakai telinganya. Ia juga mendatangi toko-toko rekaman dengan kotak juke dan menyimak iramanya. Ia memahami semua lagu Hank Snow, dan ia mencintai rekaman-rekaman dari para penyanyi country lainnya seperti Roy Acuff, Ernest Tubb, Ted Daffan, Jimmie Rodgers, Jimmie Davis, dan Bob Wills. Penyanyi Southern gospel Jake Hess, salah satu penampil favoritnya, adalah sebuah pengaruh signifikannpada gaya menyanyi ballad-nya. Ia menjadi anggota audien reguler di acara bulanan All-Night Singings, dimana beberapa grup musik white gospel menampilkan musik spiritual Afrika-Amerika. Ia menyanjung musim dari penyanyi black gospel Sister Rosetta Tharpe. Seperti beberapa muridnya, ia menghadiri konser-konser blues—karena pemisahan yang diberlakukan di kawasan Selatan, ia hanya datang pada malam-malam yang dikhususkan untuk para audien kulit putih. Ia juga menyimak stasiun-stasiun radio regional, seperti WDIA-AM, yang memutar "race records": spiritual, blues, dan yang modern, suara backbeat dari rhythm and blues. Beberapa rekamannya di masa mendatang terinspirasi dari para musisi Afrika-Amerika lokal seperti Arthur Crudup dan Rufus Thomas. B.B. King menyatakan bahwa ia telah mengenal Presley sebelum ia menjadi populer, saat mereka berdua sedang berada di Beale Street. Pada waktu ia lulus dari perguruan tinggi pada Juni 1953, Presley menyanyikan musik seperti masa mendatangnya kelak.
Heimathaus Twist
Sejak tahun 1990 acara rutin yang berbeda telah ada di Heimathaus Twist antara lain, musik klasik, folk dan jazz. Terutama konser blues di Heimathaus Twist telah mendapatkan popularitas besar dalam komunitas penggemar musik blues. Reputasi yang baik dan tingginya jumlah band-band terkenal dan musisi misalnya "Albert Hammond" dan "Maggie Reilly", "Chris Farlowe", "Ten Year After", "John Lee Hooker Jr." atau "Hamburg Blues Band" atau disebut dengan "Blues-Mekka im Moor" (Blues Mekkah di rawa). Karena perbatasannya yang dekat dengan Belanda banyak orang Belanda menjadi bagian besar dari penonton inti, untuk acara-acara penting, bahkan orang-orang dari London datang ke konser.
Saat konser di Heimathaus Twist beberapa Live-CD telah direkam antara lain konser "The Blues Company", "Ten Year After" dan konser "Lefthand Freddy" dan "Aces". Seringkali pertunjukan ini juga disiarkan oleh stasiun radio nasional seperti "Deutschlandfunk" dan "Deutschlandradio Kultur".
Selanjutnya Heimathaus juga menyediakan wisata sepeda untuk menjelajahi dan menemukan daerah sekitar Twist and menyelenggarakan acara khusus untuk menghibur anak-anak.
Blues
Pada tanggal 10 Maret 1968, Cream mencatat versi hidup "Crossroads" dari kinerja mereka di "Ballroom Winterland" di San Francisco. Versi yang diatur oleh gitaris "Eric Clapton" , dan termasuk dua baris yang dipinjam dari itu "Johnson Riverside Traveling Blues Clapton gitar solo karyanya dari lagu itu bernama dari salah satu kritikus rock solo hidup terbesar yang pernah ada. Kritikus yang sama juga bernama Bruce bass bermain bass live terbaik kinerja kedua.
Rockabilly
Elvis dipasangkan dengan musisi band lokal berirama country, gitaris Scotty Moore dan pemain bas Bill Black. Trio ini berlatih memainkan lusinan lagu, mulai dari musik country tulen, lagu-lagu hit Dean Martin, hingga lagu musik gospel. Pada 5 Juli 1954, mereka merasa jenuh karena terus menerus rekaman di studio Sun dan memutuskan untuk mengambil waktu istirahat. Elvis menghibur diri dengan memainkan lagu lama berirama blues yang segera diikuti Scotty dan Bill. Sam terkesan mendengar blues yang mereka mainkan dan meminta agar lagu diulang dari awal. Lagu bersejarah tersebut adalah "That’s All Right" yang direkam dan diedarkan sebagai singel pertama Elvis pada 19 Juli 1954.
Blue &amp; Lonesome (album The Rolling Stones)
"Blue & Lonesome" direkam hanya dalam tiga hari pada Desember 2015. April 2016, pada peluncuran Exhibitionism sebagai retrospeksi karier The Rolling Stones, mereka mengkonfirmasikan album baru mereka akan dirilis "suatu waktu di musim gugur". Richards mengatakan album ini akan menampilkan "banyak Chicago blues". Eric Clapton memainkan gitar pada dua lagu. Clapton saat itu sedang merekam albumnya di studio yang sama dan kemudian The Rolling Stones memintanya untuk bermain di beberapa lagu mereka. Album ini sepenuhnya "blues", yang meliputi sejumlah karya para musisi seperti Howlin' Wolf dan Little Walter.
Gitar klasik
Kata ‘gitar’ atau guitar dalam bahasa Inggris, pada mulanya diambil dari nama alat musik petik kuno di wilayah Persia pada kira-kira tahun 1500 SM yang dikenal sebagai citar atau sehtar. Alat musik ini kemudian berkembang menjadi berbagai macam model gitar kuno yang dikenal dengan istilah umum tanbur. Pada tahun 300 SM Tanbur Persia dikembangkan oleh bangsa Yunani dan enam abad kemudian oleh bangsa Romawi. Pada tahun 476M alat musik ini dibawa oleh bangsa Romawi ke Spanyol dan bertransformasi menjadi: Guitarra Morisca yang berfungsi sebagai pembawa melodi, dan Guitarra Latina untuk memainkan akor. Tiga abad kemudian bangsa Arab membawa semacam gitar gambus dengan sebutan al ud ke Spanyol. Berdasarkan konstruksi al ud Arab dan kedua model gitar dari Romawi tersebut, bangsa Spanyol kemudian membuat alat musiknya sendiri yang disebut vihuela. Sebagai hasilnya, vihuela menjadi populer di Spanyol sementara alat-alat musik pendahulunya sedikit demi sedikit ditinggalkan. Walaupun demikian al ud dibawa orang ke negara-negara Eropa Barat dan menyaingi popularitas vihuela di Spanyol. Di Eropa al ud disambut dengan baik dan berkembang menjadi berbagai model lute Eropa hingga kira-kira akhir abad ke-17. Sementara itu vihuela berkembang terus menjadi berbagai macam gitar selama berabad-abad hingga akhirnya menjadi gitar klasik yang digunakan pada saat ini. Gitar klasik modern saat ini didesain pada akhir abad ke-19 oleh luthier Spanyol Antonio Torres Jurado.
Musik rok
Penyebab utama British Invasion ke musik populer Amerika adalah melalui artis beat dan R&B, prinsip ini segera dipakai oleh band gelombang kedua yang menggambarkan inspirasi mereka langsung kepada musik blues Amerika, contohnya The Rolling Stones dan The Yardbirds. Musisi blues asal Inggris pada akhir 1950an dan awal 1960an terpengaruh dengan “kegilaan” musik Skiffle, dan Robert Johnson. Semakin banyak mereka menggunakan suara amplifier yang keras, umumnya berpusat pada gitar listrik, didasari genre Chicago blues, terutama setelah tur Muddy Waters di Inggris pada 1958, yang mengilhami Cyril Davies dan gitaris Alexis Korner untuk membentuk band Blues Incorporated. Band ini tumbuh dan menginspirasi banyak figur pada saat “meledaknya” British blues, yaitu anggota dari The Rolling Stones dan Cream, yang menggabungkan standar blues dan dibangun dengan instrumentasi rock.
Fokus lain yang menjadi kunci untuk British blues adalah John Mayall yang membentuk The Bluesbreakers, yaitu anggotanya Eric Clapton (setelah kepergiannya dari The Yardbirds) dan sesudahnnya Peter Green. Terutama menjadi signifikan setelah dirilisnya album ‘’Blues Breakers with Eric Clapton” (1966), disebut-sebut sebagai rekaman penting British blues dan suaranya yang diperhitungkan di Inggris dan Amerika Serikat. Eric Clapton pergi untuk membentuk supergrup Cream, Blind Faith dan Derek and the Dominos, diikuti dengan solo karier yang membantu membawa blues rock kepada khalayak umum. Green, bersama dengan bagian ritme dari The Bluesbreakers Mick Fleetwood dan John McVie, membentuk Peter Green’s Fleetwood Mac, yang menikmati sukses komersial pada genre ini. Pada akhir 1960an Jeff Beck, yang juga merupakan mantan anggota The Yardbirs, berpindah direksi dari blues rock menjadi heavy rock dengan bandnya The Jeff Beck Group. Gitaris terakhir The Yardbirds Jimmy Page, lalu pergi untuk membentuk ‘’The New Yardbirds’’ yang lalu berubah menjadi Led Zeppelin. Banyak lagu dari tiga album pertama mereka, dan karier sesudahnya, adalah lagu blues tradisional.
Genre musik
Rhythm and blues adalah nama musik tradisional masyarakat Afro-Amerika, yaitu musik pop kulit hitam dari tahun 1940-an sampai 1960-an yang bukan jazz atau blues.
Blues
1923 --- Ma Rainey dan Bessie Smith debut rekaman; juga Clara Smith, Henderson Rosa, dll Pertama pedesaan blues-artis untuk merekam beberapa instrumental gitar oleh Sylvester Weaver; termasuk Bob Wills & white, Texas playboy diadaptasi sebagai negara musik klasik "Steel Guitar". (yaitu dibuat di luar New York atau Chicago) dilakukan oleh Lucille Bogan, dalam gaya blues-vaudeville. 1924 --- lst. Lama Selatan JUG Band, dll Pertama 3 laki-laki, pedesaan, blues penyanyi untuk mendapatkan pada disk: Ed Andrews, Daddy pipa asap kompor & Papa Charlie Jackson.
Blues Foundation
The Blues Foundation adalah sebuah perusahaan nirlaba Amerika Serikat, yang bermarkas besar di Memphis, Tennessee dan berafiliasi dengan lebih dari 175 organisasi blues dari berbagai belahan dunia.
Didirikan pada 1980, sebuah Badan Direktur beranggotakan dua puluh lima orang menghimpun pendiriannya dengan tujuan menjaga warisan blues, menselebrasikan rekaman dan penampilan blues, menyebarkan kesadaran blues ke seluruh dunia, dan mewujudkan masa depan dari bentuk seni rupa Amerika yang khas tersebut.
Musik soul
Musik soul adalah sebuah genre musik populer yang berasal dari Amerika Serikat pada tahun 1950 dan awal 1960-an, menggabungkan elemen musik gospel Afrika-Amerika dan rhythm and blues. Soul juga menjadi populer di seluruh dunia, secara langsung mempengaruhi musik rock dan musik Afrika.
Musik country
Tahun 1956 bisa disebut sebagai tahun rockabilly untuk musik country. Peringkat ke-2, ke-3, dan ke-4 tangga Billboard waktu itu ditempati oleh Elvis Presley dengan "Heartbreak Hotel", Johnny Cash dengan "I Walk the Line", dan Carl Perkins dengan "Blue Suede Shoes". Pada tahun 1958, Johnny Cash dan Elvis kembali menempatkan lagu-lagunya di 5 teratas Billboard, masing-masing dengan "Guess Things Happen That Way/Come In, Stranger" di urutan ke-3 dan "Don't/I Beg Of You" di urutan ke-5. Elvis mengakui dipengaruhi artis rhythm and blues. Sementara itu tentang gaya bermusiknya, Elvis berkata, "Orang kulit berwarna sudah lama menyanyikan dan memainkan musik seperti yang aku mainkan sekarang, sudah lama sekali daripada yang kutahu." Ia juga menambahkan, "Musikku hanyalah musik country yang melompat-lompat."
Musik populer
Musik Klasik dimulai dengan penemuan Notasi Gregorian tahun 590 oleh Paus Agung Gregori, berupa balok not dengan 4 garis, namun notasi belum ada hitungannya. Paus Gregory semasa hidupnya telah mencatat lagu-lagu Gereja dengan Notasi Gregorian tersebut sebelum tahun 590 musik mengalami kegelapan tidak ada peninggalan tertulis yang dapat dibaca.
Blues
The Blue Highway
Norwegian Wood
"Norwegian Wood (This Bird Has Flown)" (juga dikenal hanya sebagai "Norwegian Wood") adalah sebuah lagu oleh The Beatles, ditulis oleh duo penulis lagu John Lennon dan Paul McCartney, pertama kali dirilis sebagai salah satu trek di album "Rubber Soul", yang dirilis pada tanggal 3 Desember 1965. Secara musik terinspirasi oleh lirik ciptaan Bob Dylan, "Norwegian Wood" termasuk dalam faktor yang membantu perkembangan The Beatles sebagai penulis lagu yang kompleks. Selain itu, rekaman oleh musisi studio saat sesi produksi film "Help!" dan musisi India Ravi Shankar menginspirasi George Harrison untuk memasukkan sitar sebagai komponen dalam lagu tersebut.
Rock and roll
Sepanjang akhir tahun 1940-an dan awal 1950-an, dunia musik R&B diwarnai "beat" yang lebih kuat dan gaya yang lebih liar. Gaya bermusik seperti ini diwakili pemusik seperti Fats Domino dan Johnny Otis. Tempo dipercepat dan jumlah pukulan pada "backbeat" ditambah hingga akhirnya musik mereka menjadi populer di rumah minum yang disebut juke joint. Sebelum adanya Alan Freed dan DJ yang sealiran, musik orang kulit hitam masih tabu bagi stasiun radio orang kulit putih. Walaupun demikian, pemusik dan produser rekaman yang cerdas mulai menyadari potensi musik rock and roll sebagai lahan bisnis yang menguntungkan, dan berlomba-lomba mengeluarkan lagu orang kulit hitam yang dimainkan kulit putih. Di lain pihak, pemusik kulit putih menjadi jatuh cinta pada jenis musik ini dan sedapat mungkin memainkannya dalam setiap kesempatan. Lagu-lagu hit di periode awal Elvis, seperti "That's All Right", "Baby, Let's Play House", "Lawdy Miss Clawdy", dan "Hound Dog" adalah lagu-lagu yang pernah dibawakan orang berkulit hitam.
Musik rok
Psychedelic rock terutama muncul di California melepas suasana musik sebagai kelompok yang mengikuti Byrds dari folk ke folk rock pada tahun 1965. Gaya hidup psychedelic telah dikembangkan di San Francisco dan produk yang sangat menonjol dari suasana ini adalah The Grateful Dead, Country Joe and the Fish, The Great Society dan Jefferson Airplane. The Byrds cepat berkembang dari bentuk murni folk rock pada tahun 1966 dengan single mereka "Eight Miles High", secara luas dianggap sebagai acuan untuk penggunaan obat-obatan. Di Inggris bisa dibilang band paling berpengaruh dalam genre ini adalah The Yardbirds dengan Jeff Beck sebagai gitaris mereka, semakin pindah ke wilayah psychedelic, menambahkan improvisasi "rave up" yang up-tempo, paduan suara ala Gregorian dan pengaruh musik dunia untuk lagu termasuk "Still I’m Sad" (1965) dan "Over Under Sideways Down" (1966). Dari tahun 1966 gerakan underground Inggris yang berbasis di London Utara, didukung artis baru termasuk Pink Floyd, Traffic (band) dan Soft Machine. Pada tahun yang sama melihat album hit Donovan yang dipengaruhi folk "Sunshine Superman", dianggap sebagai salah satu rekaman psychedelic pop pertama, serta debut band blues rock Cream dan The Jimi Hendrix Experience, yang memperpanjang suara gitar yang berat menjadi fitur kunci dari psychedelia.
Jazz blues
Rumit dan tersebar luas keseluruh dunia yang pasti amat tidak kaku . Jazzy blues vokalis diakhir 40an sampai awal 60an berpadu dengan instrumentalis jazz besar tahun 50an dan awal 60an . Perilaku seperti ini terus ditampilkan sampai sekarang dalam kebangkitan seperti oleh Harry Connick Jr., Diana Krall dan Wynton Marsalis.
Gitar listrik
Gitar listrik pertama digunakan oleh gitaris-gitaris jazz yang memakai amplifier hollow bodied untuk mendapatkan suara yang lebih besar. Gitar listrik yang pertama adalah gitar hollow bodied dengan pickup baja yang dibuat oleh pabrikan Rickenbacker pada tahun 1931. Gitar listrik adalah instrumen kunci dalam perkembangan musik yang muncul sejak 1940, termasuk Chicago Blues, rock and roll dan blues rock 1962.
Musik rok
Band blues rock awal sering mengemulasi musik jazz, durasi yang lama, menggunakan improvisasi, yang kemudian menjadi unsur penting dari genre progressive rock. Dari sekitar tahun 1967, band seperti Cream dan The Jimi Experience mulai berpindah dari bentuk murni berdasarkan blues ke bentuk psychedelia. Pada tahun 1970an, blues rock menjadi lebih berat dan berdasarkan riff, contohnya karya dari Led Zeppelin dan Deep Purple, dan garis penghubung antara blues rock dan hard rock “mulai terlihat”, sebagai band yang memulai merekam album dengan gaya rock. Genre ini berlanjut pada 1970an dengan figur seperti George Thorogood dan Pat Travers, terutama suasana Inggris (kecuali mungkin grup seperti Status Quo dan Foghat yang berpindah dari bentuk boogie rock yang repetitif dan berenergi, band ini menjadi fokus pada inovasi heavy metal, dan pamor blues rock mulai menurun.
Rock and roll
Kepopuleran genre "trad jazz" di Britania Raya dan Australia membawa serta pemusik blues ke Britania. Pada tahun 1955, Lonnie Donegan membawakan lagu "Rock Island Line" dalam irama musik skiffle, yakni sejenis musik folk yang dipengaruhi jazz dan blues. Pemusik muda usia banyak yang tertarik dengan musik skiffle, termasuk John Lennon dan Paul McCartney. Keduanya membentuk grup musik skiffle bernama The Quarrymen pada bulan Maret 1957. Kelompok The Quarrymen selanjutnya secara bertahap berkembang menjadi The Beatles. Sebagai tandingan bagi rock and roll Amerika, musisi Inggris menciptakan musik rock and roll gaya Inggris yang selanjutnya terkenal sebagai gerakan musik "British Invasion", dan Britania Raya menjadi pusat rock and roll yang baru.
Brian Jones
Pertengahan 1962 hingga akhir 1963, Jones, Jagger dan Richards tinggal di satu apartemen di Chelsea London, 102 Edith Grove, Chelsea bersama fotografer James Phelge. Hari demi hari Jones dan Richards main gitar sambil mendengarkan musik blues Jimmy Reed, Muddy Waters, Willie Dixon dan Howlin' Wolf pada saat yang sama Jones mengajari Jagger harmonika.
Brian Jones
Brian Jones sekolah di Dean Close School dari September 1949 sampai Juli 1953 melanjutkan ke Cheltenham Grammar School for Boys pada September 1953. Hobinya main bulu tangkis dan renang juga menjadi pemain clarinet pertama di orkestra sekolah.
Jones sering dengar musik klasik tetapi lebih suka blues terutama pada Elmore James dan Robert Johnson, dia mulai main di club jazz dan blues lokal disamping mengamen dan kerja serabutan.
Musik rok
Musik psychedelic yang terinspirasi LSD memulai getaran pada suanana folk, dengan band yang berbasis di New York Holy Modal Rounders menggunakan istilah ini pada rekaman mereka "Hesitation Blues" tahun 1964. Grup band pertama untuk mengklaim diri mereka sebagai psychedelic rock adalah 13th Floor Elevators dari Texas, pada akhir tahun 1965; menghasilkan sebuah album yang membuat arah mereka jelas, dengan "The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators" pada tahun berikutnya. The Beatles memperkenalkan banyak unsur-unsur utama dari suara psychedelic untuk penonton pada periode ini, dengan "I Feel Fine" yang menggunakan gitar feedback; pada akhir tahun 1965 dengan album "Rubber Soul" termasuk penggunaan sitar pada "Norwegian Wood (This Bird Has Flown)" dan mereka mempekerjakan backmasking pada single B-side tahun 1966 "Rain (lagu The Beatles)" dan lagu lain yang muncul di album mereka "Revolver" akhir tahun itu.
Musik Britania
Pada tahun 1962, orang Inggris biasa menggunakan musik sebagai ekspresi keriangan dan kebahagiaan . Namun, The Beatles menunjukkan perspektif yang sama sekali baru pada musik . Grup musik tahun 1960-an ini merupakan yang paling populer pada masanya, memikat kalangan muda dan kalangan tua dengan penampilan mereka serta lagu-lagu yang menembus tangga lagu internasional . The Beatles yang terdiri dari John Lennon, George Harrison, Paul McCartney dan Ringo Starr telah merevolusi musik Inggris . Sejak saat itu, bermunculan berbagai musisi besar di Inggris, seperti The Rolling Stones, Queen, Elton John, George Michael, Blur, Robbie Williams, Oasis, Radiohead dan Muse .
Syd Barrett
Karier bermusik Pink Floyd diawali dengan membawakan lagu-lagu yang pernah dibawakan pemusik R&B asal Amerika Serikat. Baru pada tahun 1966, mereka memulai gaya sendiri dalam rock and roll dengan mengambil unsur jazz dan pop-rock Inggris. Pada waktu itu di London dibuka arena konser baru, UFO Club dan segera menjadi pusat musik psikedelik Inggris. Pink Floyd yang berpentas secara tetap di sana, menjadi atraksi paling populer di klub UFO. Setelah tampil di area seni Roundhouse yang menjadi pesaing klub UFO, Pink Floyd semakin dikenal dalam budaya musik psikedelik di London yang disebut "London Underground".
Musik populer
Orang-orang Italia pada tahun sekitar 1600 menemukan apa yang disebut Basso Ostinato atau Bass yang bergerak gendeng atau gila, berupa rangkaian nada-nada yang bergerak selangkah demi selangkah ke bawah atau ke atas, kemudian diulang pada rangkaian nada lain.
Le ballet
"Le ballet" adalah lagu ber-alur blues, dengan menggunakan perkusi, harmonika dan gitar listrik yang menampilkan nyanyian blues Dion untuk pertama kalinya. Lagu ini merupakan contoh dari "D'eux" yang dipengaruhi oleh kontinen pop, folk musik, jazz dan '70s soul. Ditulis dan diproduksi oleh Jean-Jacques Goldman lagu ini dianggap sebagai contoh topik Goldman yang matang dan perasaan yang dikenal untuk imitasi instrumen Dion. Dimulai pada D'eux Tournya pada tahun 1995, dan ditampilkan di album "Live à Paris", dia menggunakan versi panjang dari lagu ini untuk memperkenalkan semua anggota band nya. Dia menampilkan lagu yang sama pada Falling Into You Tournya.
Heavy metal
Nama Heavy metal digagas oleh band Hard rock tahun 1960'an, Steppenwolf, dalam lagu mereka yang berjudul "Born To Be Wild" (terdapat di baris kedua bait kedua). ""I like smoke and lightning Heavy metal thunder Racin' with the wind And the feelin' that I'm under"".
Istilah tersebut belum dipakai secara tepat hingga pada tahun 1970, ketika Black Sabbath merilis debut album mereka yang berjudul "Black Sabbath".
Dari tahun 1960-an atau bisa disebut masa Blues rock dengan contoh band seperti Led Zeppelin, AC/DC. Classic metal disekitar 60'an sampai 70'an atau disebut dengan masa Classic rock dengan contoh band seperti Black Sabbath, Blue Oyster Cult, Deep Purple, Alice Cooper. Permainan musik Classic metal dikendalikan oleh "riff" yang lebih bersifat Blues.
Genre musik
Blues berasal dari masyarakat Afro-Amerika yang berkembang dari musik Afrika barat. Jenis ini kemudian memengaruhi banyak genre musik pop saat ini, termasuk ragtime, jazz, big band, rhythm and blues, rock and roll, country, dan musik pop.
Bob Dylan
Bob Dylan lahir dengan nama Robert Allen Zimmerman, (Nama yahudi שבתאי זיסל בן אברהם [Shabtai Zisl ben Avraham]) 24 Mei 1941 di Duluth, Minnesota, dibesarkan di Hibbing, Minnesota, sejak berusia enam tahun. Sebagai seorang anak, ia belajar bermain gitar dan harmonika, membentuk band rock & roll yang disebut The Golden Chord ketika ia masih di SMA. Setelah lulus pada tahun 1959, ia mulai belajar seni di Universitas Minnesota di Minneapolis. Sementara di perguruan tinggi, ia mulai tampil menyanyikan lagu-lagu rakyat di kedai kopi dengan nama Bob Dylan, mengambil nama terakhir dari penyair Dylan Thomas. Karena terinspirasi oleh Hank Williams dan Woody Guthrie, Dylan mulai mendengarkan musik blues di kampus, dan genre ini memberi jalan ke musiknya. Ia menghabiskan musim panas 1960 di Denver, di mana ia bertemu penyanyi blues Jesse Fuller, terinspirasi dibalik cara penulisan lagu yang khas menggunakan harmonika dan gitar. Pada saat ia kembali ke Minneapolis pada musim gugur, ia telah tumbuh secara substansial sebagai seorang pemain dan bertekad untuk menjadi seorang musisi profesional.
Gugun Blues Shelter
Grup musik ini terbentuk pada tahun 2004 untuk bermain di blues bars di Jakarta. Mereka telah bermain di berbagai klub dan festival jazz. Mereka ter-inspirasi oleh Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan, Betty Davis, serta Led Zeppelin. Pada awalnya, nama dari band ini adalah "The Blues Bug", yang mana akhirnya diganti menjadi "Blue Hand Gang", dan selanjutnya menjadi "Gugun Blues Shelter". Mereka mengganti nama band mereka karena sebuah band asal Yunani telah memakai nama Blues Bug selama sepuluh tahun.
Musik
Musik dikenal sejak kehadiran manusia modern "Homo sapiens" yakni sekitar 180.000 hingga 100.000 tahun yang lalu. Tidak ada yang tahu kapan manusia mula mengenal seni dan musik. Dari penemuan arkeologi pada lokasi-lokasi seperti pada benua Afrika, sekitar 180.000 tahun hingga 100.000 tahun lalu telah ada perubahan evolusi pada otak manusia. Dengan otak yang lebih pintar dari hewan, manusia merancang pemburuan yang lebih terarah sehingga bisa memburu hewan yang besar. Dengan kemampuan otak seperti ini, manusia bisa berpikir lebih jauh hingga di luar nalar dan menggunakan imajinasi dan spiritual. Bahasa untuk berkomunikasi telah terbentuk di antara manusia. Dari bahasa dan ucapan sederhana untuk tanda bahaya dan memberikan nama-nama hewan, perlahan-lahan beberapa kosakata muncul untuk menamakan benda dan memberikan nama panggilan untuk seseorang.
Group sounds
Setelah kedatangan The Beatles di Jepang pada tahun 1966, band-band "group sounds" banyak menampilkan anggota yang menyanyi sambil memainkan alat musik. Media massa Jepang menyebut band yang menyanyi sambil anggotanya memainkan gitar listrik sebagai "group sounds". Lagu hit dari The Blue Comets, "Aoi Hitomi (Blue Eyes)" (1966) kini dianggap sebagai lagu hit "group sounds" yang pertama. Group sounds mencapai puncak kepopuleran setelah The Tigers melakukan debutnya dengan singel "Boku no Mary" pada Februari 1967. Era group sounds berlangsung dari pertengahan tahun 1960-an hingga awal tahun 1970-an.
Robert Johnson
Setelah dilakukan perekaman ulang lagunya yang dirilis tahun 1961 dalam album kompilasi yang berjudul "King of the Delta Blues Singers", karya-karyanya meraih perhatian yang lebih luas. Kini, namanya telah diakui sebagai induk dari aliran musik blues dengan gaya musik "delta blues" yang menjadi ciri khususnya. Bahkan, ia pun diperhitungkan oleh banyak pemusik rock sebagai seseorang yang berpengaruh penting. Eric Claton menyebut Johnson sebagai penyanyi beraliran blues terpenting yang pernah ada. Robert Johnson pun telah diabadikan ke dalam daftar legenda aliran musik "Rock and Roll" sebagai orang pertama yang berpengaruh di dalam proses pelantikan Johnson pada tahun 1986. Pada tahun 2010, nama Robert Johnson berada di peringkat kelima di dalam majalah "Rolling Stone" dengan kategori "100 Pemain Gitar Terhebat Sepanjang Masa.
Group sounds
Group sounds baru menjadi genre musik tersendiri setelah The Beatles mengadakan konser di Tokyo pada musim panas tahun 1966. Jackie Yoshikawa and the Blue Comets merekam lagu "Welcome Beatles" untuk menyambut kedatangan Beatles di Jepang. Namun saat itu The Blue Comets sudah mengalami kemunduran. Generasi pertama group sounds segera digantikan oleh generasi kedua group sounds seperti The Tigers, Carnabeats, dan The Tempters. Mereka biasanya tampil berlima atau lebih, memainkan lagu-lagu ciptaan mereka sendiri, ditambah versi daur ulang lagu-lagu hit dari Barat. Generasi kedua group sounds tidak lagi memainkan saksofon, rambut gondrong, dan kostum mereka makin flamboyan. Berbeda dari band "group sounds" generasi pertama yang vokalisnya yang tidak memainkan instrumen, grup sounds generasi kedua menampilkan gitaris dan pemain bass yang menyanyi sambil bermain alat musik.
Musik populer
Para pemusik blues dan pencipta blues, rata-rata orang hitam Amerika, adalah di mana W.C. Handy (1873-1958) adalah bapak blues. Lagu Aunt Hagar's Children dan Saint Louis Blues diterbitkan masing-masing pada tahun 1914 dan 1921.
Musik di Amerika Serikat
Musik di Amerika Serikat adalah refleksi dari populasi multi-etnis dengan berbagai gaya bermusiknya. Musik di Amerika Serikat adalah campuran dari musik yang terpengaruh dari (antara lainnya) Afrika Barat, Irlandia, Skotlandia, Meksiko, dan Musik Kuba. Musik Amerika Serikat yang paling terkenal secara internasional adalah jazz, blues, country, bluegrass, rock, rhythm & blues, ragtime, hiphop, pop, dance, dan rock and roll.
Cream (band)
Pada juli 1966, karier Eric Clapton dengan The Yardbirds dan John Mayall & the Bluesbreakers memberinya reputasi sebagai gitaris blues paling dikenal di Inggris. Namun, Clapton merasa lingkungan Mayall band terbatas, dan kemudian ia berusaha untuk memperluas gaya bermainnya di sebuah band baru. Tahun 1966, Clapton bertemu Ginger Baker, yang merupakan pemimpin dari the Graham Bond Organization, yang pada saat itu beranggotakan Jack Bruce pada gitar bass, harmonika dan piano. Baker merasa tidak tahan di Graham Bond Organization dan merasa lelah akan ketergantungan Graham Bond's akan narkotika dan ketidakstabilan mentalnya. "Aku selalu menyukai Ginger", dijelaskan Clapton. "Ginger pernah datang melihat saya bermain dengan the Bluesbreakers. Setelah pertunjukan ia mengantar saya kembali ke London dengan mobil Rover-nya. Aku sangat terkesan dengan mobilnya dan caranya mengemudi. Dia mengatakan bahwa dia ingin memulai sebuah band, dan aku sedang memikirkan tentang hal itu juga."
Blues
"Cross Road Blues" adalah lagu Delta Blues penyanyi "Robert Johnson" ; dirilis pada 1937 oleh Vocalion Records , katalog 3519.Versi asli tetap tidak dicetak setelah rilis awal sampai munculnya The Complete Rekaman di 1990 . Pada 1961 , produser Frank Driggs diganti yang sebelumnya belum pernah dirilis ulang pada kerja pertama Johnson, bermain album lama Delta Blues King Singers . Karena signifikansi historis dari "Blues CrossRoad," itu Induksi ke Grammy Hall of Fame di 1998 .
Blues
Juke Blues, tiga kali pemenang penghargaan musik majalah Blues. Juke menerbitkan cakupan kualitas dari semua jenis musik tradisional blues Amerika dan Afrika , dari kota ke jiwa Selatan, hanya dengan sentuhan "genre" terkait lainnya. Setiap masalah adalah sebuah tambang emas informasi.
Tiga-kali Penghargaan pemenang
• Keeping "The Blues Alive" , 2000
• Sweet Soul Music, 2001
• "Blues Hall of Fame" Classic of Blues Literature, 2004
Piano Pop
Musik Blues juga lahir dari etnis Afrika-Amerika di semenanjung Delta Mississippi pada akhir abad XIX sekitar tahun 1895 dan blangsung hingga kini. Musik ini lahir dari kehidupan para budak yang bekerja sebagai buruh tani ras Afrika di Amerika, di mana pada saat mereka bekerja atau istirahat sore hari mereka mengalunkan lagu-lagu sedih (blues) yang khas melodi ras Afrika, dan tentu saja dengan lirik-lirik budak yang tertindas pada waktu itu. Pada awalnya lagu blues hanya dinyanikan tanpa iringan instrument, kemudia baru meraka mempergunakan alat petik gitar sebagai iringan.
Blues
. . . Angin melewati rumah-rumah perkebunan di "Delta Mississippi" ke klub-sisi selatan dan rumah-rumah petak "Chicago" pasca perang. Sementara itu perjalanan suram, merendahkan, dan bahkan menyedihkan, juga mempesona dan menyenangkan - dan meyakinkan dalam keberhasilannya. Sejarah blues lebih dari kronologi musik. "Blues" lahir hari garis pantai Afrika Barat jatuh dari cakrawala. Hal itu dikemukakan di tengah kebiadaban dilembagakan Deep South dan berkembang di jantung gelap kota terbesar di Amerika. Kami berutang blues kepada mereka yang menanggung rasa sakit dari perbudakan di balik bayang-bayang menakutkan jiwa kolektif kita. Jalan Biru, kemudian, adalah didedikasikan untuk pria dan wanita yang bepergian di luar tempat bodoh kami, dan bagi mereka yang tidak bisa.
Bessie Smith
Bessie Smith belajar kepada Marainey, yang juga penyanyi blues. Bessie sendiri berkembang karena memiliki suara yang kaya (merdu) dan memiliki intensitas dramatiki. Ia menjalani rekaman pertamanya di Columbia Records pada tahun 1923, hasilnya diberi judul "Down hearted Blues". Album itu meledak di pasaran dan diikuti oleh 150 rekaman lainnya, termasuk "Jealous hearted Blues", "Jailhouse Blues", dan "Cold in hand Blues". Selain bersama Louis Amstrong, karya-karya tersebut sering dinyanyikan bersama Fletcher Henderson. Bessie Smith meninggal dalam sebuah kecelakaan mobil. Ia meninggal karena pada saat itu rumah sakit yang didatangi menolak merawat Bessie karena ia berkulit hitam.
Piano Pop
Belakangan musik blues ini memengaruhi perkembangan musik jazz, country, dan rock. Perahtikan bahwa irama dan melodi musik blues sangat kental dengan ras Afrika. Kadang-kadang dalam syair timbul cerita tentang kesedihan mereka sebagai budak dan buruh tani, dan tentu saja perkembangannya sangat dipengaruhi lingkungan urban maupun desa Amerika, di mana ras Afrika mendominasi gaya musik blues.
Janis Joplin
Sewaktu remaja, ia berteman dengan kelompok berandalan. Salah seorang temannya memiliki album musisi blues Bessie Smith dan Leadbelly. Kedua artis blues tersebut nantinya menjadi inspirasi bagi Joplin untuk menjadi penyanyi. Joplin mulai bernyanyi di paduan suara lokal dan mulai mendengarkan penyanyi-penyanyi blues lain seperti Odetta dan Big Mama Thornton.
Jammin' the Blues
Jammin' the Blues adalah sebuah film pendek Amerika tahun 1944 dimana beberapa musisi jazz terkenal tampil bersama dalam sesi pemfilman langka. Film tersebut menampilkan Lester Young, Red Callender, Harry Edison, Marlowe Morris, Sid Catlett, Barney Kessel, Jo Jones, John Simmons, Illinois Jacquet, Marie Bryant, Archie Savage dan Garland Finney. Barney Kessel adalah satu-satunya musisi kulit putih dalam film tersebut. Ia duduk di dalam bayangan untuk menyamarkan kulitnya.
The House of the Rising Sun
"House of Rising Sun" konon sudah dikenal oleh para buruh tambang pada tahun 1905. Versi tertua yang diterbitkan dari lirik ini adalah yang dicetak oleh Robert Winslow Gordon pada tahun 1925, dalam sebah kolom "Lagu-lagu Lama yang telah Dinyanyikan Orang" dalam "Adventure Magazine". Lirik lagu versinya dimulai demikian:There is a house in New Orleans, it's called the Rising Sun Rekaman tertua lagu ini yang dikenal, dengan judul "Rising Sun Blues", dibawakan oleh artis Appalachia Clarence "Tom" Ashley dan Gwen Foster, yang direkam untuk Vocalion Records pada 6 September 1933. Ashley mengatakan ia telah belajar dari kakeknya, Enoch Ashley. Roy Acuff, "seorang teman di masa awal dan seorang karyawan magang" dari Ashley, belajar dari dia dan merekamnya sebagai "Rising Sun" pada 3 November 1938. Beberapa rekaman lagu blues yang lebih tua dengan judul serupa yang tidak berhubungan, misalnya, "Rising Sun Blues" oleh Ivy Smith (1927) dan "The Risin' Sun" oleh Texas Alexander (1928).
Blood, Sweat &amp; Tears
Blood, Sweat & Tears (juga dikenal sebagai "BS&T") adalah sebuah grup musik Amerika, yang awalnya berdiri pada tahun 1967 di Kota New York. Band ini telah melalui banyak pergantian personel dan telah memainkan beragam gaya musik sejak dari awal masa berdirinya. Ciri khas band ini ialah menggabungan unsur-unsur rock, blues, pop, ensembel alat musik tiup, serta improvisasi jazz menjadi sebentuk musik campuran, yang kemudian terkenal dengan sebutan "jazz-rock". Tidak seperti gaya musik band "fusion jazz" yang cenderung menampilkan permainan instrumentasi secara menonjol dan bereksperimen dengan alat musik elektrik, lagu-lagu Blood, Sweat & Tears menggabungkan gaya musik rock, pop, dan R&B/soul dengan big band; selain itu grup ini juga menyertakan unsur-unsur musik klasik abad ke-20 dan combo jazz kecil.