Beraliran apakah genre musik Bee Gees?
Bee Gees
Meskipun demikian, Bee Gees sebetulnya baru terlibat dalam pengerjaan film "Saturday Night Fever" pada tahap pascaproduksi Seperti pernah dinyatakan oleh John Travolta, "Bee Gees bahkan pada awalnya tidak pernah terlibat dalam film itu ... Aku waktu itu berdansa diiringi lagu-lagu Stevie Wonder dan Boz Scaggs." Bee Gees kemudian ditugaskan oleh produser Robert Stigwood untuk membuat lagu-lagu film "Saturday Night Fever". Gibb bersaudara menciptakan lagu-lagu untuk film "Saturday Night Fever" "hampir-hampir hanya dalam satu akhir pekan" di studio Château d'Hérouville, Perancis. Barry Gibb mengenang reaksi Stigwood dan penyelia musik Bill Oakes ketika mereka tiba dan mendengar pita demo hasilnya:
Bill Oakes yang mengawasi pembuatan soundtrack, menegaskan bahwa "Saturday Night Fever" tidak memulai demam disko, melainkan hanya memperpanjangnya: "Disko sudah hampir menemui ajalnya. Sekarang ini, "Fever" (maksudnya "Saturday Night Fever") dikatakan berjasa memulai kegilaan disko, tetapi sebenarnya tidak. Faktanya film itu hanya memberi napas baru untuk sebuah genre musik yang sebenarnya sudah mau mati."
2NE1
2NE1 merekam lagu R&B dengan gaya musik yang meliputi urban dan dance-pop. Mereka menyatakan bahwa Spice Girls dan TLC mempengaruhi gaya bermusik grup ini. Park Bom mengutip penyanyi Amerika, Beyoncé dan Mariah Carey sebagai pengaruh utama karena penampilan dan vokal mereka yang kuat. Hip hop dan R&B merupakan genre musik favoritnya. Anggota termuda Minzy mengutip penyanyi terkenal Michael Jackson dan Kelly Rowland, sedangkan "leader" CL mengatakan produser Teddy Park serta penyanyi Amerika Madonna dan Lauryn Hill sebagai peran panutannya. Dara menyatakan bahwa penyanyi Uhm Jung-hwa adalah inspirasinya dan ia mengidolakan Regine Velasquez. Ia juga menikmati musik dan gaya Britney Spears.
Saat grup debut, lagu "Fire" dan penampilan panggung mereka dianggap mengesankan dan tidak biasa. Mereka memenangkan banyak penghargaan di acara musik mingguan, seperti "The Music Trend" dan "Music Bank". "Fire" juga mengantarkan mereka meraih penghargaan 'Song of the Month' dan 'Rookie of the Month' untuk bulan Mei. "I Don't Care" membawa mereka meraih kesuksesan serupa dengan mengantarkan 2NE1 memenangkan penghargaan 'Song of the Year' di Mnet Asian Music Awards 2009. Pada tahun yang sama, grup ini meraih penghargaan 'Top Selling Artist', 'Best Rookie Group', 'Bonsang Award', dan 'Best Song' untuk "I Don't Care" dari Cyworld Digital Music Awards. Pada Melon Music Awards, grup ini merupakan satu-satunya pendatang baru yang berhasil meraih penghargaan 'Top 10 Award' dan 'Best New Artist'. Mereka juga meraih penghargaan 'This Year’s Stage', 'This Year's Album', 'This Year's Song' di GQ Awards 2009. Mereka memenangkan 4 dari 10 nominasi di Rhythmer Awards 2009, yakni 'Rookie of the Year', 'R&B Artist of the Year', 'R&B Single of the Year' untuk "I Don't Care" dan 'R&B Album of the Year' untuk album "2NE1.
Burt Bacharach
Bacharach menunjukkan ketertarikannya pada jazz sebagai remaja, tidak menyukai pelajaran piano klasiknya, dan sering menggunakan ID palsu untuk masuk ke klub malam 52nd Street. Dia mendengar musisi bebop seperti Dizzy Gillespie dan Count Basie, yang gayanya nantinya akan mempengaruhi penulisan lagunya.
Group sounds
Group sounds baru menjadi genre musik tersendiri setelah The Beatles mengadakan konser di Tokyo pada musim panas tahun 1966. Jackie Yoshikawa and the Blue Comets merekam lagu "Welcome Beatles" untuk menyambut kedatangan Beatles di Jepang. Namun saat itu The Blue Comets sudah mengalami kemunduran. Generasi pertama group sounds segera digantikan oleh generasi kedua group sounds seperti The Tigers, Carnabeats, dan The Tempters. Mereka biasanya tampil berlima atau lebih, memainkan lagu-lagu ciptaan mereka sendiri, ditambah versi daur ulang lagu-lagu hit dari Barat. Generasi kedua group sounds tidak lagi memainkan saksofon, rambut gondrong, dan kostum mereka makin flamboyan. Berbeda dari band "group sounds" generasi pertama yang vokalisnya yang tidak memainkan instrumen, grup sounds generasi kedua menampilkan gitaris dan pemain bass yang menyanyi sambil bermain alat musik.
Mr. Bee
Mr. Bee merupakan sebuah grup musik asal Indonesia yang dibentuk pada tahun 2011. Grup musik ini beranggotakan 5 orang yaitu Ebi, Bobby, Cris, Eboy dan Edo. Grup musik ini bergenre pop dan R&B.
Mariah Carey
Sejak kecil, Mariah Carey terinispirasi dari musisi-musisi R&B dan Soul seperti Billie Holiday, Sarah Vaughan, Gladys Knight, Whitney Houston, Patti LaBelle dan Aretha Franklin. Musiknya juga cukup dipengaruhi oleh musik Gospel dan musisi-musisi Gospel favoritnya seperti The Clark Sisters, Shirley Caesar, dan Edwin Hawkins. Mariah mengakui bahwa ia juga tumbuh bersama musik Hip hop dan rapper-rapper favoritnya seperti The Sugarhill Gang, Eric B. & Rakim, the Wu-Tang Clan, The Notorious B.I.G. dan Mobb Deep.
Bee Gees
Atas saran Eric Clapton, Gibb bersaudara pada awal tahun 1975 pindah ke Miami, Florida, untuk rekaman. Setelah memulainya dengan lagu-lagu balada, mereka akhirnya mengabulkan desakan Mardin dan Stigwood agar menciptakan lebih banyak lagu-lagu disko yang lebih ritmis. Hasilnya adalah lagu "Jive Talkin'" yang berhasil menjadi singel nomor satu yang kedua dari Bee Gees di Amerika Serikat, diikuti "Nights on Broadway" yang sampai di peringkat ke-7. Lagu yang disebut terakhir menampilkan upaya pertama Barry Gibb untuk menyanyi secara falsetto untuk vokal latar menjelang akhir lagu yang dilakukannya sesuai saran Arif Mardin. Robin juga mulai menyanyi secara falsetto pada beberapa bagian dari lagu. Bee Gees merasa puas dengan warna musik mereka yang baru. Kali ini penggemar juga menyetujuinya, dan piringan hitam "Main Course" meroket di tangga-tangga album. Setelah album "Idea" pada tahun 1968, "Main Course" adalah album kedua Bee Gees yang berhasil mencetak dua singel Top 10 di Amerika Serikat. Album "Main Course" juga menjadi album Bee Gees pertama yang masuk dalam tangga lagu R&B. Mardin selanjutnya tidak dapat bekerja sama dengan Bee Gees, namun mereka masih dapat mengajak Albhy Galuten dan Karl Richardson yang sebelumnya membantu Mardin sewaktu rekaman "Main Course". Tim produksi Galuten-Richardson nantinya menjadi tulang punggung Bee Gees hingga berakhirnya dekade 1970-an.
Bebop
Perkembangan musik baru ini (yang mendorong pertama kali) berasal dari Kansas City dan sebagian besar musisi-musisi tersebut berdiam di Harlem (terutama di tempat yang disebut Minton's Playhouse) dan sekali lagi dimulailah suatu era baru. Pada waktu itu memang musik baru tidak berkembang dan tidak ditemukan suatu kreasi baru dalam band-band yang bermain, hal ini disebabkan karena para penganut gaya lama hanya membuat atau menulis lagu-lagu untuk musik Swing yang komersial, dan gaya yang baru hanya dibentuk oleh para pemainnya secara sendiri-sendiri yang dengan suatu upaya kesadaran penuh berusaha membuat sesuatu yang baru tetapi itupan baru pada permainan-permainan individu instrumen mereka dan belum memengaruhi gaya musik grup bandnya secara keseluruhan.
Maurice Gibb
Maurice Ernest Gibb, CBE () adalah seorang musisi dan penyanyi-penulis lagu. Ia dilahirkan di Isle of Man, saudara kembar Robin Gibb, dan adik Barry Gibb. Ia dikenal sebagai anggota band (yang kemudian menjadi trio) trio Bee Gees, dibentuk dengan saudara-saudaranya Robin dan Barry. Karier musik ketiganya berawal di Australia, dan menemukan sukses besar ketika mereka kembali ke Inggris. Bee Gees menjadi salah satu kelompok pop paling sukses sepanjang masa.
Dalam Bee Gees, Maurice jarang menjadi vokalis utama. Ia lebih banyak berperan sebagai backing vocal atau pemain musik.
Emo
Emo (, singkatan untuk "emotional music") adalah gaya musik rock dengan ciri khas musik yang melodius, disertai lirik yang ekspresif dan berisi pengakuan. Pada pertengahan 1980-an terdapat subbudaya hardcore punk di Washington, D.C.. Musik mereka disebut "emotional hardcore" atau "emocore", perintisnya adalah Rites of Spring dan Embrace. Punk gaya baru yang dipelopori Rites of Spring juga disebut "emotive hardcore". Sejalan dengan ditirunya gaya bermusik ini oleh grup-grup punk kontemporer Amerika, terjadi pergeseran dan perubahan bunyi musik dan arti, tercampur dengan pop punk dan indie rock, dan berpuncak pada awal tahun 1990-an dengan musik oleh Jawbreaker dan Sunny Day Real Estate. Pada pertengahan 1990-an grup-grup musik "emo" mulai bermunculan dari Amerika Serikat Tengah Barat dan Amerika Serikat Tengah, dan sejumlah label independen mulai menjadi spesialis emo.
Emo mulai populer sebagai genre musik pada awal 2000-an mengikuti kesuksesan Jimmy Eat World dan Dashboard Confessional yang laris rekamannya hingga mendapat piringan platina, dan munculnya subgenre baru dari emo berupa screamo yang lebih agresif. Istilah "emo" dipakai oleh kritikus musik dan wartawan untuk menyebut musik yang dibawakan berbagai artis, termasuk Fall Out Boy dan My Chemical Romance, serta grup-grup yang unik seperti Coheed and Cambria dan Panic at the Disco.
Bee Gees
Album kompilasi pertama dari Bee Gees diberi judul "Best of Bee Gees", dan menjagokan singel "Words" yang sebelumnya tidak pernah dimasukkan ke dalam piringan hitam (LP), ditambah lagu "Spicks and Specks" yang pernah menjadi hit di Australia. Ketika "Best of Bee Gees" dirilis sebagai CD, "Spicks and Specks" digantikan oleh "Tomorrow Tomorrow" yang juga tidak pernah dimasukkan ke dalam piringan hitam. Penggantian tersebut disebabkan Polydor tidak lagi memperoleh hak untuk menerbitkan lagu yang dulunya dirilis di Australia. "Tomorrow Tomorrow" cukup berhasil sebagai lagu hit di Britania (sampai di peringkat ke-23), namun di Amerika Serikat mandek di peringkat ke-54. Album kompilasi "Best of Bee Gees" sampai di peringkat 10 teratas tangga album di Amerika Serikat dan Britania Raya.
Jackson Arief
Ia menilai musik Indonesia mengekor ke Barat. Ketika dunia dilanda musik Bee Gees, "Muncul Rinto Harahap dengan musik ayunya," kata Arief, yang senang menyebut musik manis dengan "musik ayu".
Bee Gees
Gibb bersaudara lahir di Pulau Man, namun keluarganya pindah ke kota asal sang bapak (Hugh Gibb) di Chorlton-cum-Hardy, Manchester, Inggris pada awal tahun 1950-an. Manchester adalah tempat Gibb bersaudara mulai menyanyi secara harmoni. Pada satu kesempatan, Gibb bersaudara diminta melakukan lip sync diiringi rekaman piringan hitam di bioskop Gaumont setempat (seperrti juga dilakukan oleh anak-anak lainnya pada minggu-minggu sebelumnya). Namun mereka pergi ke bioskop sambil berlari, dan secara tidak sengaja Maurice menjatuhkan piringan hitam yang dibawanya hingga rusak. Mereka tiba di tempat pertunjukan tanpa memiliki piringan hitam yang bisa diputar. Sebagai gantinya Gibb bersaudara menyanyi secara live. Tanggapan penonton ternyata positif, dan mereka memutuskan untuk mengejar karier di bidang tarik suara.
Folk rock
Genre ini memiliki pendahulunya dalam kebangkitan musik rakyat Amerika, musik beat dari The Beatles dan band British Invasion, hit rekaman The Animals 'dari lagu rakyat "The House of the Rising Sun", dani lagu dari The Beau Brummels. Secara khusus, pengaruh musik rakyat jelas terlihat dalam lagu-lagu Beatles seperti 'seperti "I'm a Loser" dan "You've Got to Hide Your Love Away" yang sangat berpengaruh pada folk rock. Repertoar dari "folk rock" diambil sebagian dari sumber musik rakyat tetapi juga berasal dari musih rakyat yang dipengaruhi penyanyi-penulis lagu seperti Dylan. Secara musikal, genre ini ditandai dengan vokal yang jelas harmoni dan pendekatan yang relatif "bersih" (efek-dan bebas distorsi) pada instrumen listrik, seperti yang dicontohkan oleh jangly 12-string gitar suara The Byrds. Ini suara gitar jangly berasal dari musik The Searchers dan dari penggunaan George Harrison dari Rickenbacker 12-string pada rekaman The Beatles 'selama tahun 1964 dan 1965.
Bee Gees
Dua singel lainnya menyusul pada awal 1968, yakni lagu balada "Words" (#15 di AS, #8 di Britania) dan singel sisi-A dobel "Jumbo" dan "The Singer Sang His Song". Hingga kini "Jumbo" adalah singel paling tidak sukses dari Bee Gees, hanya sampai di urutan ke-57 di Amerika Serikat dan urutan ke-25 di Britania. Bee Gees sendiri berpendapat bahwa "The Singer Sang His Song" sebagai lagu yang lebih baik dari "Jumbo". Pendapat tersebut disetujui oleh pendengar di Belanda yang menempatkan "The Singer Sang His Song" sebagai lagu hit di urutan ke-3. Singel-singel berikutnya yang masuk ke tangga lagu adalah "I've Gotta Get a Message to You" (#8 AS, #1 Britania) dan "I Started A Joke" (#6 AS), keduanya diambil dari album ketiga, "Idea". Album "Idea" berhasil sampai di Top 20 tangga album Top 20 (#17) dan Britania (#4). Setelah mengikuti Bee Gees dalam tur dan acara spesial di televisi untuk mempromosikan album, Vince Melouney akhirnya keluar setelah merasa dirinya cenderung ingin memainkan musik berirama blues, dan bukan musik seperti yang diciptakan Gibb bersaudara. Melouney sendiri terbilang cukup berprestasi. Lagu yang diciptakannya, "Such A Shame" (dari album "Idea") adalah satu-satunya lagu dari semua album Bee Gees yang tidak ditulis oleh Gibb bersaudara.
The Temptations
Grup ini berawal dari grup bernama The Elgins yang dibentuk di Detroit, Michigan pada tahun 1960. Walaupun sering berganti-ganti anggota, mereka selalu terdiri dari 5 penyanyi Afrika Amerika. Mereka dikenal dengan setelan panggung, koreografi, dan harmoni vokal yang khas. The Temptations disebut-sebut sebagai grup vokal paling berpengaruh bagi musik soul, sama halnya seperti The Beatles bagi musik rock. Hingga tahun 1982, mereka telah menjual sekitar 22 juta album, dan sekaligus menjadikan The Temptations sebagai salah satu grup tersukses dalam sejarah musik. Mereka adalah grup vokal yang paling menonjol sepanjang tahun 1960-an. Kontrak mereka dengan Motown berlangsung sepanjang 40 tahun, dari tahun 1961 hingga 1977 (16 tahun), dan dari tahun 1980 hingga 2004 (24 tahun). Dari tahun 1977 hingga 1980, mereka dikontrak oleh Atlantic Records. Prestasi The Temptations hanya bisa dikalahkan oleh Stevie Wonder. Sejak tahun 2007, mereka dikontrak oleh Universal Records. Otis Williams adalah satu-satunya anggota pendiri yang masih bertahan.
Bee Gees
Sementara Robin berkarier solo, Barry, Maurice, dan Colin meneruskan Bee Gees, dan merekam album, berikutnya, "Cucumber Castle". Album tersebut dilengkapi dengan acara spesial di televisi yang ditayangkan di BBC pada tahun 1971. Colin Petersen bermain drum untuk lagu-lagu dalam album "Cucumber Castle". Namun akhirnya Petersen dipecat dari Bee Gees setelah dimulainya pengambilan gambar. Adegan yang berisi Patersen dibuang sewaktu dilakukan penyuntingan tahap akhir film tersebut. Singel unggulan "Don't Forget to Remember" berhasil menjadi hit besar di Britania Raya dan menduduki peringkat nomor dua, tetapi gagal di Amerika Serikat dan hanya sampai di peringkat 73. Dua singel berikutnya, "I.O.I.O." dan "If I Only Had My Mind On Something Else" tidak terlalu sukses meskipun sempat masuk juga dalam tangga lagu Eropa, Britania dan Amerika Serikat. Setelah itu, Barry dan Maurice memutuskan untuk berpisah. Saat itu Bee Gees tampaknya sudah berakhir. Barry merekam album solo yang tidak pernah dirilis secara resmi. Meskipun demikian, lagu "I'll Kiss Your Memory" sempat dirilis sebagai singel tanpa banyak diminati oleh penggemar. Sementara itu, Maurice merilis singel "Railroad", dan membintangi sandiwara musikal "Sing A Rude Song" di West End.
Smooth jazz
Pengembangan yang populer sekarang adalah urban jazz, yang memasukkan aspek dari hip-hop. Gaya ini kurang diminati penggemar yang umumnya mendengarkan stasiun radio kontemporar yang memainkan musik campuran dari hip-hop dan R&B. Di antara musisi yang sering menampilkan urban jazz adalah Dave Koz, Boney James, Paul Jackson Jr., dan mantan pemain NBA yang berganti haluan menjadi pemain bas Wayman Tisdale.
The Black Eyed Peas
Setelah Eazy-E meninggal pada tahun 1995, Atban Klann diperbarui dan berganti nama menjadi Black Eyed Pods dan kemudian Black Eyed Peas. Dante Santiago diganti dengan Jaime Gomez (Taboo), dan Kim Hill menjadi penyanyi latar belakang. Tidak seperti aksi hip-hop kebanyakan, mereka memilih untuk tampil secara live band dan mengadopsi gaya musik dan pakaian yang jauh berbeda seperti "Gangsta Rap" di Los Angeles yang berbasis hip-hop pada saat itu. Setelah menandatangani kontrak dengan Interscope Records dan merilis debut mereka, "Behind the Front" (1998), grup ini (dan band yang menyertai mereka) mendapat pujian kritis. Salah satu hits singel dari album ini adalah "Joints & Jams", yang menjadi salah satu soundtrack film "Bulworth". Album kedua mereka adalah "Bridging the Gap" (2000), yang telah melahirkan hits "Request + Line" bersama Macy Gray.
Jazz
Bentuk orientasi komersial atau popularitas yang mempengaruhi musik jazz dikritik, setidaknya sejak munculnya Bop. Penggemar jazz tradisional telah menghentikan Bop, jazz tahun 1970-an [era fusi dan banyak lain] dianggap sebagai periode penurunan nilai komersial dari musik. Menurut Bruce Johnson, musik jazz selalu memiliki ketegangan "antara jazz sebagai musik komersial dan bentuk seni." Catatan Gilbert adalah sebagai "Gagasan tentang kanon jazz adalah berkembang, "prestasi masa lalu" dapat menjadi istimewa atas kreativitas istimewa dan inovasi seniman". Kritikus jazz Gary Giddins berpendapat bahwa "Jazz semakin dilembagakan dan didominasi oleh industri hiburan besar, sehingga jazz menghadapi masa depan berbahaya kehormatan dan penerimaan tertarik." David Ake, memperingatkan bahwa "Penciptaan norma dalam jazz dan pembentukan tradisi jazz, mungkin mengecualikan atau mengesampingkan yang lebih baru, avant-garde bentuk jazz." Kontroversi juga muncul dari bentuk-bentuk baru jazz kontemporer yang dibuat di luar Amerika Serikat dan berangkat secara signifikan dari gaya Amerika. Di satu pandangan mereka merupakan bagian penting dari pengembangan jazz saat ini, di sisi lain mereka kadang-kadang dikritik sebagai penolakan terhadap tradisi jazz penting.
Heavy metal
Groove metal adalah aliran penyangga utama dari NWOAHM ini. Dengan karakteristik berdistorsi tebal dan tempo yang sedang, menjadikan aliran ini sebagai pergerakan utama dalam NWOAHM. Aliran ini mulai berkembang pada tahun 1990-an, dengan dirilisnya album "Cowboys From Hell" oleh Pantera, dan "Slaughter in the Vatican" oleh Exhorder, lalu disusul oleh "Chaos A.D." dari Sepultura, dan "Burn My Eyes" dari Machine Head.
Setelah itu aliran ini mulai berkembang hingga muncul band-band pengusung groove seperti A Life Once Lost, DevilDriver, Chimaira, FFDP, Lamb Of God. Genre musik ini muncul belakangan pada era pertengahan 90'an. New Wave of American Heavy Metal dipengaruhi oleh band-band seperti Machine Head, Pantera, Biohazard dan Avenged Sevenfold.
Bee Gees
Sebagai lanjutan untuk album live "Here at Last... Bee Gees... Live" yang sukses, Bee Gees setuju dengan usul Stigwood agar berpartisipasi dalam rekaman album soundtrack "Saturday Night Fever soundtrack". Keputusan tersebut ternyata menjadi titik balik dalam karier mereka. Dampak budaya dari film dan album soundtrack "Saturday Night Fever" sangat mengguncang, tidak hanya di Amerika Serikat, melainkan juga di seluruh dunia. "Saturday Night Fever" melontarkan budaya disko yang waktu itu sedang berkembang ke permukaan.
Musik soul
Inovator penting yang rekamannya pada tahun 1950-an berkontribusi pada munculnya musik soul termasuk Clyde McPinkter, Hank Ballard, dan Etta James. Ray Charles sering dikutip sebagai tokoh yang mempopulerkan genre musik soul dengan seri hitsnya, dimulai dengan "I Got a Woman" tahun 1954-an. Penyanyi Bobby Womack berkata, "Ray adalah si jenius. Dia mengubah dunia menjadi musik soul." Charles terbuka dalam mengakui pengaruh vokalis Pilgrim Travellers Jesse Whitaker pada gaya bernyanyinya.
Oasis (grup musik)
Oasis sangat dipengaruhi oleh The Beatles, sebuah pengaruh yang seringkali disebut sebagai sebuah "obsesi" oleh media Inggris. Sebagai tambahan, para anggota Oasis juga menyebutkan The Stone Roses, T. Rex, Sex Pistols, Slade, Small Faces, The Who, Nirvana, The Rolling Stones, The Stooges, The La's, The Doors, Jimi Hendrix, Bob Dylan, Neil Young, R.E.M., Humble Pie, Happy Mondays, Inspiral Carpets, The Kinks, The Jam, Pink Floyd, The Verve, Led Zeppelin, David Bowie, The Velvet Underground, Talking Heads, dan The Smiths.
Art rock
Antusiasme dalam eksplorasi art-rock mulai bekurang pada pertengahan era 1970an. Sementara pada era 1990an, art rock mulai diresapi dalam genre musik pop. Encyclopedia Britannica menyatakan bahwa tendensi dalam genre ini dilanjutkan oleh beberapa musisi hard-rock dan pop-rock baik di Amerika Serikat ataupun di Britania. Pada akhir 1970an sampai awal 1980an, Dabid Bowie dan Talking Heads membuat sebuah kolaborasi yang membuat tendensi art rock masuk ke dalam genre musik pop lain. Bowie dan Eno berkolaborasi dalam album seri berjudul "Berlin Trilogy", yang dicatat sebagai "art rock trifecta" oleh Consequence of Sound. Consequence of Sound juga mengatakan,"Musik eksperimental tidak memiliki kaitan dengan penonton. Sementara ketika gelombang musik baru muncul, keberlanjutan dari David Bowie telah mencuri panggung.
Charles Hutagalung
Sekembali dari vietnam, kelompok ini masih bercokol di tanah kelahirannya kota Medan dan tetap masih berkiblat kepada grup band Bee Gees, The Hollies, Grank Funk, The Beatles dan hanya sesekali membawakan lagu Indonesia dan ciptaannya. Lalu datang tawaran untuk show di Singapura dan Bangkok. Namun, karena sesuatu hal kontrak tersebut pun gagal. Halal itu tidak membuat mereka patah arang, The Mercy's diminta langsung oleh RRI Medan untuk bermain di panggung hiburan dan lagu "Tiada Lagi" direkam untuk disiarkan secara "on air" pertama kalinya diperdengarkan di kota ini. Lagu ‘"Tiada lagi"', mendapat sambutan luar biasa dari pendengar radio RRI yang mampu menjangkau frekwensi sampai ke negara Semenanjung Melayu. Hal itu dibuktikan dengan banyaknya pesanan lagu ‘Tiada Lagi’ yang tidak pernah henti setiap hari mengudara.
Girls' Generation
Seiring debut mereka pada tahun 2007, Girls' Generation telah menjadi figur penting dalam budaya dan industri musik Korea Selatan, dengan kritikus musik memandang grup ini sebagai sosok representatif dari budaya Korea Selatan. Grup ini telah dinilai memegang peran penting dalam Gerakan Hallyu, dan dianggap sepadan dengan penyanyi legendaris K-pop Seo Taiji dalam hal kontribusi mereka terhadap budaya Korea. Popularitas yang sangat tinggi mengantarkan mereka meraih titel ""The Nation's Singers"" (bahasa Korea: 국민가수; "gukmin gasoo") dan ""The Nation's Girl Group"". Seiring dengan bubarnya berbagai "girl group" orisinil Korea seperti S.E.S. dan Fin.K.L pada tahun 2002, industri musik Korea mendapati kemunculan banyaknya "boy band" seperti TVXQ! dan Super Junior, namun setelah grup ini debut dengan lagu-lagu seperti "Into the New World" dan "Kissing You" mereka pun dihargai karena sudah mengalihkan perhatian kembali pada "girl group". Pada tahun 2011, mereka dipilih oleh Tyler Brûlé sebagai figur budaya Korea ketujuh yang paling dikenal, menjadi satu-satunya grup musik dan non-objek yang masuk daftar tersebut. Gaya berbusana grup ini telah dideskripsikan sebagai ""chic"" serta "dewasa" dan menjadi sangat populer di antara wanita-wanita muda di seluruh penjuru Asia, hingga tak sedikit yang menjuluki mereka sebagai "ikon "fashion"".
Grup ini meraih popularitas yang signifikan pada awal 2009 lewat singel "Gee". Lagu tersebut dinamakan 'Single of the Decade' dan berhasil memecahkan rekor di KBS "Music Bank" untuk kemenangan berturut-turut terbanyak. "Gee" dipandang sebagai satu dari lagu-lagu K-pop pertama yang mendapatkan perhatian internasional. Mahasiswa-mahasiswa dari Universitas Harvard di Amerika Serikat menyoroti lagu ini sebagai bagian dari studi mereka tentang budaya Korea. Popularitas mereka juga telah diterjemahkan ke dalam keberhasilan ekonomi. Mereka dianggap sebagai pengiklan paling dicari di Korea Selatan. Pemasar bernama kelompok sebagai model dengan pengaruh paling atas konsumen, menghubungkan perhatian positif kelompok dari masyarakat untuk vokal mereka, penampilan, dan selera mode. Pada 2011, kelompok menghasilkan USD$57.000.000 dari rilis Jepang. Dan lebih lanjut USD$88.56 juta di Korea Selatan. Pada bulan September 2010, majalah bisnis Jepang, Nikkei Business, menyarankan ekspansi internasional kelompok dan keberhasilan adalah setara musik untuk Samsung.
How Deep Is Your Love (lagu Bee Gees)
Selama Bee Gees' 2001 "Billboard" wawancara majalah, Barry mengatakan bahwa "How Deep Is Your Love" adalah lagu favoritnya.
Visual Kei
Band visual kei yang diartikan sebagai yang utama dari gaya visual, tidak mengacu pada jenis musik tertentu. Mereka sebagian memainkan musik rock, hard rock seperti Luna Sea, Dir en Grey, The GazettE, Due'le Quartz, Plastic Tree, musik gothic dan neoclassic seperti Versailles, Malice Mizer, Moi Dix Mois, Rentrer en Soi, D'espairs Ray dan Phantasmagoria, Light Rock dan Pop seperti Alice Nine,Daizy Stripper,Galeyd,Born,D=OUT, Glay, Shazna, Aucifer, dan musik heavy metal dan Ballad seperti X Japan, Loudness, Buck- Tick, Sex Machine Gun, selain itu musik industrial, punk, dan techno kadang - kadang juga masuk ke dalamnya. Dengan mengambil genre dalam arti yang luas, sebagian besar memutuskan memainkan beberapa jenis musik rock.
'N Sync
Pada bulan April 2002 setelah Tour Celebrity, mereka memutuskan untuk berhiatus. Mereka awalnya bertujuan untuk melanjutkan rekaman pada bulan September tahun itu, tetapi mereka memutuskan untuk memperpanjang masa hiatus mereka karena Timberlake ingin fokus pada solo kariernya. Group ini masih sering bersama-sama menghadiri acara award dan berkumpul kembali pada tahun 2003 acara Grammy Awards untuk menyanyikan Bee Gees’ Medley tribute untuk The Bee Gees. Penampilan mereka tersebut adalah penampilan televisi terakhir mereka. Mereka tampil untuk yang terakhir kalinya di atas panggung pada tahun 2004 di sebuah acara tahunan Annual Challenge for the Children membawakan lagu “The Star Spangled Banner”. Itulah pertunjukan terakhir mereka mengingat “The Star Spangled Banner” adalah lagu pertama yang dinyanyikan secara bersama-sama. Pada tahun 2005, mereka kembali berkumpul untuk terakhir kalinya, masih di acara yang sama Annual Challenge for the Children tetapi tidak perform, sekadar hadir aja.
The Rollies
The Rollies juga tercatat sering manggung bareng bersama grup asal Singapura yang kebetulan mengusung unsur brass section yaitu kelompok ""Fly Baits"" dan ""Black Fire Prophecy"". Beberapa promotor pertunjukan musik pun mulai memberikan kepercayaan pada The Rollies untuk menjadi grup pembuka kelompok mancanegara seperti Bee Gees di Stadion Utama Senayan pada tanggal 2 April 1972 maupun ""Shocking Blue"" di Taman Ria Monumen Nasional Jakarta pada 23 Juli tahun 1972. Tak hanya itu, The Rollies pun mencoba melakukan eksperimen bermusik seperti yang diperlihatkan pada konser akbar ""SUMMER '28"" (akronim dari Suasana Meriah Menjelang Kemerdekaan ke-28) yang berlangsung di Ragunan, Pasar Minggu, Jakarta, pada 16 Agustus tahun 1973, yaitu dengan menyandingkan perangkat gamelan Sunda dengan perangkat musik elektrik. Kemudian mereka mencoba membawakan lagu karya Sambas "Manuk Dadali" sebagai objek eksperimen The Rollies.
Inggris
Dalam bidang musik populer, banyak grup musik dan artis solo asal Inggris yang tercatat sebagai musisi paling berpengaruh dan terlaris sepanjang masa. Musisi-musisi dan grup seperti The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd, Elton John, Queen, Rod Stewart, dan The Rolling Stones adalah beberapa musisi Inggris dengan penjualan album rekaman tertinggi di dunia. Banyak juga fenomena dan genre musik yang berasal ataupun berkaitan dengan Inggris, misalnya British invasion, hard rock, glam rock, heavy metal, mod, britpop, drum and bass, progressive rock, punk rock, indie rock, gothic rock, shoegazing, acid house, UK garage, trip hop, dan dubstep.
Soundgarden
Soundgarden adalah salah satu kelompok musik yang berpengaruh atas terciptanya apa yang dikatakan musik grunge, sebuah gaya musik rock alternatif yang berkembang di Seattle, dan salah satu dari beberapa kelompok musik "grunge" pertama yang dikontrak label rekaman Sub Pop. Soundgarden adalah kelompok musik "grunge" pertama yang dikontrak oleh label rekaman besar (A&M Records), pada tahun 1988, namun mereka tidak meraih sukses komersial hingga mereka mempopulerkan genre musik yang dikatakan "grunge" pada awal 1990-an, bersama kelompok musik Seattle yang lain pada saat itu seperti Nirvana, Alice in Chains, and Pearl Jam. Bersama ketiga kelompok musik tersebut, Soundgarden ditahbiskan sebagai salah satu dari empat "Godfather of Grunge". Mereka sendiri menyangkal keterkaitan mereka dengan musik "grunge".
American Pie (lagu)
Berlawanan dengan tema rock and roll dalam bait kedua, bait yang keempat tampaknya menandai kemerosotan musik dansa. Di sini liriknya berbunyi: "... sementara para sersan memainkan lagu mars / kami semua bangkit untuk berdansa, oh tetapi kami tidak pernah mendapatkan kesempatan / 'Karena para pemain berusaha menguasai lapangan, Marching band menolak untuk mengalah". Konflik antara para sersan dan para pemain mungkin merujuk kepada persaingan antara seni rock yang cerdas (khususnya yang diwakili oleh The Beatles dengan albumnya "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band") dengan rock dansa yang menyenangkan (seperti yang diwakili oleh The Beach Boys), dalam hal ini musik mars yang menang, artinya McLean berpendapat bahwa musik dansa era rock and roll musik telah berlalu. Sebagian orang yakin bahwa bagian ini mengandung rujukan yang lebih dalam kepada perang Vietnam (teori ini dibahas belakangan nanti), Penampilan hidup terakhir The Beatles (lihat bagian The Beatles), dan persaingan antara The Beatles dan The Byrds (lihat bagian The Byrds). Secara keseluruhan, McLean mungkin menggunakan gamaran tentang suatu pertandingan football untuk membahas dominasi The Beatles terhadap "lapangan" atau pendudukan atas panggung pusat dari musik pop Amerika sebagaimana yang diukur dalam jumlah penjualan rekaman mereka semata-mata yang diperlihatkan oleh peredaran album "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" pada Juni 1967 dan peredaran "Magical Mystery Tour" hanya lima bulan belakangan. Keduanya menjadi album yang paling laku di AS, masing-masing selama 19 minggu dan 8 minggu. Kata-kata yang berbunyi "Kini udara paruhan pertama tercium sedap, sementara para sersan memainkan lagu mars," kadang-kadang dianggap merujuk kepada orang yang mengisap marijuana, atau gas air mata.
Angger Dimas
Angger Dimas terus merilis remix termasuk Richard Vission & Static Revenger "I Like That", yang mencapai posisi # 1 di Cool Cuts Club Chart Inggris, Avicii, Afrojack, R3hab, Ian Carey, Kaskade, Tommie Sunshine, Amy Meredith, Sandro Silva dan Havana Brown. Angger dibuka untuk DJ Tiësto di Bangkok 2010, setelah itu keduanya berkolaborasi untuk menciptakan grup Boys Will Be Boys. Pada 2011 mereka merilis EP 3 lagu "We Rock." Judul lagu mencapai Top 10 dari bagan Beatport Electro House, dan juga ditampilkan di Tiësto's Clublife Mix Compilation Album. Pada tahun 2011, ia bekerja sama dengan trio Belgia Dimitri Vegas, Seperti Mike dan Yves V, dalam rilis kolaboratif "Madagascar" mereka, yang ditulis untuk Festival Tomorrowland. Salah satu lagu sebelumnya "Hey Freak" bocor saat ditampilkan di set DJ Afrojack , Steve Aoki dan Laidback Luke di festival Karnaval Daisy Electric.
Oasis (grup musik)
Pada saat itu pergerakan Britpop mengalami penuruna popularitas dan Oasis gagal memenuhi ekspektasi dengan album ketiga mereka, membuat gagal menaikkan kembali popularitas Britpop. Pasca penyelesaian Be Here Now Tour pada awal 1998, Oasis memutuskan tetap tenang ditengah kritik media. Pada akhir tahun 1998, Oasis merilis album kompilasi berisi 14 lagu b-side, berjudul "The Masterplan". Noel pada tahun 2008 berkomentar, “Hal yang menarik dari materi-materi saat itu adalah lagu b-side kami. Ada lebih banyak musik yang menginspirasi dalam b-side dibandingkan yang ada dalam album "Be Here Now" itu sendiri, ku pikir.”
Rockabilly
Di sepanjang dekade 1930-an dan 1940-an lahir dua warna musik baru, western swing dan hillbilly boogie. Grup musik Bob Wills and his Texas Playboys merupakan bintang laris dari genre musik western swing yang memadukan cara bernyanyi musik country, teknik "steel guitar", dan grup big band berirama jazz. Setelah Amerika Serikat dilanda demam boogie-woogie pada tahun 1940-an, penyanyi country seperti Moon Mullican, Delmore Brothers, Tennessee Ernie Ford, dan Maddox Brothers and Rose mulai merekam lagu-lagu dalam warna musik baru yang dikenal sebagai "hillbilly boogie". Mereka memadukan gaya bernyanyi dan lirik musik country yang sederhana dengan ritme bass berirama boogie.
Bee Gees
Berkat advis dari Ahmet Ertegün, direktur label Atlantic Records yang menangani Bee Gees di Amerika, Stigwood mengatur agar grup ini dapat rekaman di bawah pengarahan Arif Mardin yang seorang produser musik soul ternama. Piringan hitam hasilnya diberi judul "Mr. Natural". Di dalamnya berisi lebih sedikit lagu balada dan memberi pertanda akan adanya perubahan dalam musik Bee Gees selanjutnya ke arah R&B. Namun setelah album tersebut terbukti gagal menarik minat pendengar, Mardin mendorong mereka untuk bermain musik dengan gaya musik soul.
Justin Bieber
Musik Bieber umumnya beraliran pop, namun dia juga memasukkan elemen dari R&B. Pada tahun 2010, Jody Rosen dari "Rolling Stone" asserted bahwa konten dari musiknya "menawarkan sebuah pengantar yang lembut terhadap misteri dan sakit hati remaja: lagu-lagu memerah dengan romantisme tetapi bebas dari unsur seks". Pada bulan Januari 2012, Bieber memberitahu majalah "V" bahwa dia tidak mau menyanyikan lagu betema seks, obat-obatan dan sumpah serapah. Dia menyatakan "Aku mau melakukan itu dengan kiprahku sendiri. Aku tidak mau mulai menyanyikan sesuatu bertema seks, obat-obatan dan sumpah serapah. Aku jatuh cinta, dan mungkin aku akan berhubungan badan ketika aku lebih dewasa. Tetapi aku mau menjadi seseorang yang dihormati oleh semua orang." Tetapi semenjak itu, Bieber secara bertahap mengubah karyanya, dengan Peter Gicas dari "E! Online" menjelaskan lagu "PYD" sebagai "sesuatu yang menarik secara seksual", dan majalah "In Touch Weekly" menyatakan lagunya bersama Maejor Ali dan Juicy J yang berjudul "Lolly" mungkin akan membuat para penggemarnya sedikit tidak nyaman dikarenakan liriknya. Setelah lagu hitnya tahun 2015 bersama Jack Ü yang berjudul "Where R Ü Now", Bieber merilis album berelemen EDM berjudul "Purpose", sebuah kolaborasi bersama Diplo, DJ Snake dan Major Lazer. Bieber telah dikreditkan sebagai orang yang membantu karier dari penyanyi lain seperti Carly Rae Jepsen dan Madison Beer, dengan Bieber mencuitkan di akun media sosialnya tentang kedua penyanyi ini di awal karier mereka, dan kemudian membuat mereka dimanajeri oleh manajer Bieber, Scooter Braun.
Guruh Gipsy
Bahkan beberapa radio yang memutar dan mengapresiasikan musik rock progresif seperti yang dijumpai di Swiss, Belgia hingga Kanada memutar dan mengulas album Guruh Gipsy ini. Dari ukuran industri album Guruh Gipsy memang tidak memenuhi target penjualan, namun dalam pencapaian artistik album Guruh Gipsy bisa dianggap sebagai inspirasi untuk generasi sesudahnyahnya. Persis sama dengan album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band nya The Beatles yang dianggap telah mencapai titik revolusi dalam musik pop.
Musik hip hop
Ada pendapat yang mengatakan Hip Hop sebenarnya berasal dari kosakata Afro-Amerika, yakni "hip" yang secara harfiah dapat diartikan sebagai "memberitahu" atau "sekarang" dan akhiran "hep". Ada juga pendapat lain yang mengatakan ""hip hop"" merupakan sebutan lain dari "Bebop". Namun menurut Keith "Cowboy" Wiggins, salah satu anggota Grandmaster Flash and the Furious Five, istilah ""hip hop"" terinspirasi saat ia bercanda dengan temannya yang baru bergabung dengan Angkatan Bersenjata. Bunyi ""hip hop"" sendiri merupakan tiruan bunyian hentakan kaki tentara. Pada setiap pementasannya kemudian, Cowboy menjadikan kata tersebut sebagai improvisasi saat saat "rapping". Hal ini kemudian ikuti oleh musisi Hip Hop lain. Termasuk oleh Afrika Bambaataa yang kemudian memopulerkannya sebagai nama dari genre musik yang dibawakannya itu.
Rush
Setelah album "2112", Rush pergi ke Britania Raya untuk merekam "A Farewell to Kings" (1977) dan "Hemispheres" (1978) di Rockfield Studios, Wales. Di album ini anggota band memperluas penggunaan unsur-unsur progresif dalam musik mereka. "Dalam selera kita mendapat yang lebih jelas", kata Geddy Lee dalam sebuah wawancara, "kami menemukan band berbasis rock progresif seperti Yes, Van der Graaf Generator dan King Crimson, dan kami sangat terinspirasi oleh band-band tersebut. Mereka membuat kami ingin menciptakan musik yang lebih menarik dan lebih kompleks dan kami mencoba untuk berbaur dengan kepribadian kita sendiri untuk melihat apa yang bisa kita terima dan apa yang tidak." Ciri khas band, seperti peningkatan penggunaan synthesizer, lagu-lagu yang berdurasi panjang mengingatkan miniatur album konsep, dan permainan yang sangat dinamis menampilkan perubahan tempo yang kompleks menjadi pokok dari komposisi Rush.Secara lebih luas, untuk mencapai suara yang lebih progresif, Alex Lifeson mulai bereksperimen dengan gitar klasik dan gitar dua belas-string, dan Geddy Lee menambahkan synthesizer bass-pedal dan Minimoog. Demikian juga, perkusi Peart menjadi diversifikasi dalam bentuk triangle, glockenspiel, balok kayu, cowbell, timpani, gong, dan chimes. Selain penambahan instrumen, band ini tetap tenang membawa aliran progressive rock dengan terus menulis lagi berdurasi panjang, lagu konseptual fiksi ilmiah dan fantasi. Seiring perubahan dekade, Rush secara bertahap mulai membuang gaya musik yang lama dengan menulis aransemen lagu yang lebih pendek, dan kadang-kadang lebih lembut. Lirik saat itu (kebanyakan ditulis oleh Peart) sangat dipengaruhi oleh puisi klasik, literatur fantasi, fiksi ilmiah, dan tulisan-tulisan novelis Ayn Rand, seperti yang diperagakan paling menonjol pada tahun 1975 dalam lagu mereka "Anthem" dari "Fly by Night" dan derivasi khusus dalam "2112" (1976).
One Direction
One Direction menjadi pembicaraan setelah berhasil menembus pasar musik Amerika Serikat hanya dalam waktu beberapa minggu dengan satu debut album saja. Membuat rekor di tangga lagu Amerika Serikat, Billboard 200. Prestasi mencengangkan ini membuat mereka mencatatkan diri sebagai artis Inggris pertama yang memasuki Billboard dan langsung melesat ke posisi puncak dengan album perdana, menyingkirkan rekor sebelumnya, Bruce Springsteen dan Adele dari puncak tangga lagu. Rekor ini bahkan juga melewati rekor musisi Inggris lainnya seperti The Rolling Stones dan The Beatles. Kehadiran mereka dianggap sebagai pembawa kembali zaman keemasan yang dulu dihiasi para jawara "boy band" seperti Backstreet Boys, Westlife dan 'N Sync. Penampilan panggung mereka selalu dipadati Directioners (istilah untuk penggemar One Direction). Oleh sebab itu, tidak berlebihan bila mereka dijuluki sebagai pembawa wabah Inggris baru, atau "British Invasion" di Amerika Serikat dan diseluruh dunia.
Australia
Lanskap negara ini menjadi sumber ilham bagi seniman modernis Australia; lanskap tersebut telah diabadikan dalam karya-karya yang diaku oleh Sidney Nolan, Fred Williams, Sydney Long, dan Clifton Pugh. Seniman Australia dipengaruhi oleh seni modern Amerika, dan Eropa termasuk pengikut aliran kubisme Grace Crowley, pengikut aliran surealisme James Gleeson, dan penggiat seni popular Martin Sharp. seni kontemporer penduduk asli Australia adalah satu-satunya pergerakan seni internasional yang penting yang berasal dari Australia, dan "pergerakan seni besar terakhir abad ke-20"; salah seorang yang termasuk angkatan ini adalah Emily Kngwarreye. Kritikus seni Robert Hughes telah menulis beberapa buku yang berpengaruh tentang sejarah, dan seni Australia, dan dianggap sebagai "kritikus seni paling terkenal di dunia" oleh "The New York Times". Galeria Nasional Australia, dan galeria-galeria negara bagian memelihara koleksi Australia, dan seberang lautan.
Banyak kelompok seni peran Australia menerima dana melalui Dewan Seni Australia milik pemerintah federal. Di tiap negara bagian terdapat orkestra simfoni, dan sebuah kelompok opera nasional, Opera Australia, terkenal atas biduan sopran Joan Sutherland. Di permulaan abad ke-20, Nellie Melba adalah salah seorang biduan opera terkemuka di dunia. Ballet, dan tari diwakili oleh The Australian Ballet, dan beraneka kelompok dari tiap-tiap negara bagian. Tiap-tiap negara bagian memiliki kelompok teater yang didanai oleh masyarakat.
The Rollies
Rollies itu berasal dari jenis rambut mereka berempat. Kebetulan Deddy dan Iskandar berambut roll (keriting), sedangkan Delly dan Iwan berambut lurus. Kemudian disingkat menjadi rollies, Saat pertama terbentuk The Rollies sering membawakan repertoar lagu-lagu dari grup musik luar negeri di antaranya seperti The Beatles, Bee Gees, The Rolling Stones. Pada saaat itu memang eranya British Invasion. Kemudian di penghujung tahun 1967 Bangun Sugito, alias Gito Rollies, mulai bergabung bersama The Rollies sebagai vokalis. Di grup musik sebelumnya, Gito sering membawakan lagu-lagu dari Tom Jones, Engelbert Humperdink, dan sejenisnya. Namun kemudian Delly memintanya untuk mencoba membawakan lagu-lagu karya James Brown dan ternyata memang cocok. Kemudian The Rollies mulai banyak memainkan lagu-lagu karya James Brown tersebut.
Art rock
"Clash Music" menyantukan album debut Velvet Underground yang berjudul The Velvet Underground & Nico sebagai art-rock yang orisinil. Bannister menulis bahwa tidak ada band lain yang memiliki pemikiran yang setara dengan musisi, penulis, dan penikmat art rock pada era 1970an sampai 1980an. The Velvet Underground juga menyebabkan Library of Congress' National Recording membuat komentar sebagai berikut,"Selama sekian dekade, terlalu banyak bayangan dari varietas rock avant-garde; dari art-rock 70an sampai punk. Bagaimanapun juga, ketika The Velvet Undergorund hadir, mereka menghadapi penolakan yang besar, bahkan dianggap sebagai band yang homoseksual. Pada 1982, musisi Brian Eno mengatakan bahwa ketika The Velvet Underground & Nico terjual sebanyak 30.000 eksemp, para pembeli dari 30.000 ini mulai membuat band."Paul McCartney menganggap "Pet Sounds" sebagai salah satu rekaman yang penting sepanjang masa. Pada Juni 1967, The Beatles menganggapi rekaman tersebut dengan membuat album yang baru :Sgt. Pepper's, yang selanjutnya menjadi batu loncatan untuk musisi art rock. Para musisi art rock saat itu percaya bahwa untuk mengembangkan musik rock secara artisik, mereka harus mendalami elemen-elemen musik Eropa dan klasik. Banyak grup musisi Inggris yang berkembang melalui album tersebut, mereka-The Moody Blues, The Strawbs, Genesis, bahkan Pink Floyd-tercatat dalam Music in American Life. Roger Waters selanjutnya menyatakan bahwa Sgt. Pepper dan Pet sounds telah mengubah seluruh pola pandangnya mengenai rekaman.
Marcell Siahaan
Sejak kecil, Marcell telah akrab dengan musik. Kakeknya, alm. R.M. Soebroto Hardjowahono yang berdarah Solo, mengenalkan Marcell pada musisi seperti Nat King Cole, Frank Sinatra, Benny Goodman, Sarah Vaughan, Salena Jones dan Count Basie. Kakeknya juga mengenalkan dirinya pada musisi-musisi pop yang lebih modern seperti Gloria Estefan dan Celine Dion. Neneknya, alm. Doortje F.S. Noya yang berdarah Ambon, adalah instruktur piano jazz. Ayahnya, Paian Siahaan, S.H., adalah penyuka musik-musik rock legendaris seperti Chicago, The Doors, Rolling Stones dan The Beatles. Ibunya, R.A. V. Indrasari, adalah penyuka musik lokal seperti Broery Pesolima, Chrisye, Keenan Nasution dan Yockie Soerjoprajogo. Pamannya, R.M. Dr. Bayu Seto, S.H., LLM, adalah penggemar musik Rock, Art dan Progressive Rock serta New Age yang memasukkan pengaruh Black Sabbath, Grand Funk Railroad, Genesis, Deep Purple, Led Zeppelin sampai Sarah Brightman dan Enya ke dalam dirinya. Kedua kakaknya, Mariasari dan Bonavena, juga mengakrabkan musik tahun 80'an mulai dari Adult Contemporary seperti Hall & Oates, Luther Vandross, George Duke, Kool & The Gang, Earth,Wind & Fire, Imagination, lalu kemudian New Wave (sekarang akrab disebut Pop Electronic) seperti Duran Duran, A-ha, The Cure, Erasure, Depeche Mode, Pet Shop Boys sampai Rock seperti Queen, Whitesnake, Rush dan KISS. Semua jenis musik tersebut membuat referensi bermusik Marcell semakin luas.
Brown Eyed Girls
Brown Eyed Girls (Hangul: 브라운 아이드 걸스) adalah grup penyanyi wanita dari Korea Selatan. Grup yang berada di bawah manajemen NegaNetwork ini terdiri dari 4 orang anggota: Jea, Ga-in, Narsha, dan Miryo. Singkatan untuk nama grup ini adalah B.E.G. Mereka debut sebagai group vokal R&B/ballad pada tahun 2006 dan menantang diri mereka sendiri dengan mencoba jenis musik yang berbeda. Meraih popularitas pada tahun 2008, dengan single "L.O.V.E." dan retro musik dance "How Come", they went and completed their transition into a group pop elektronik dengan single "Abracadabra" dan "Sign" pada tahun 2009. Group ini memulai debut mereka di Jepang tahun 2010 sementara para anggotanya mengerjakan aktivitas solo mereka di Korea. Setelah 2 tahun dan 2 bulan group ini kembali dengan single "Sixth Sense". Salah satu anggota BEG, Ga-In,telah mengeluarkan lagu terbarunya yang berjudul bloom.
Big Bang (grup musik)
Selama awal karier mereka, musik Big Bang didominasi oleh hip hop dan hip pop, meskipun mereka juga memasukkan lagu-lagu R&B ke dalam album mereka. Seorang penulis untuk Yahoo! Jepang pernah membandingkan lagu mereka dengan lagu milik penyanyi hip-hop Amerika seperti The Black Eyed Peas dan menyatakan bahwa materi musik grup ini mencakup "kepribadian, rap dan vokal yang berkarisma." Album "Always" dianggap sebagai perubahan dalam gaya bermusik mereka; dalam album tersebut grup ini mulai bereksperimen dengan musik elektronika dan menjadikannya sebagai tren musik baru di Korea Selatan. G-Dragon lantas menyatakan bahwa mereka berharap "dapat menjangkau lebih banyak penggemar" dengan haluan baru tersebut. Pada tahun 2008, mereka merekam lagu berbasis rock berjudul "Oh My Friend" yang dinyanyikan bersama grup musik rock Korea, No Brain. Dalam suatu wawancara, grup ini juga mengutarakan minatnya dalam mencoba musik trot. Album "Alive" dikenal lebih eksperimental daripada album-album mereka sebelumnya dan singel "Bad Boy" pun digambarkan sebagai suatu "nostalgia". Album ini juga dipuji karena menonjolkan vokal grup ketimbang penggunaan "autotune" seperti biasanya.
Born This Way
Dalam hal komposisi musikal, "Born This Way" dianggap untuk menjadi catatan keberangkatan dari pekerjaan Gaga sebelumnya. Dalah kontras banyak album sebelumnya, yang mengandung elemen kebanyakan electropop, [musik house, dan dance-pop, "Born This Way" menginkorporasi elemen yang lebih luas dari beberapa genre musik seperti opera, heavy metal, rock and roll, Europop, New Wave, mariachi, electro-industrial, dan disko. "Born This Way" juga berisi variasi dari instrumentasi dan gaya musikal yang lebih luas. Contohnya pada singel pertamanya "Born This Way", sebuah organ bisa didengar pada suara Gaga di bagian penutupan akhir lagu. Gaga juga mengambil inspirasi dari "Gregorian chant" (Nyanyian orang Gregoria), fitur dominan pada lagu "Bloody Mary", dimana nyanyian "choir" laki-laki menyebutkan namanya pada beberapa kesempatanin. "Americano" juga telah dicatat untuk fitur instrumentasi seperti gitar dan biola. Untuk tambahan, "Bad Kids" juga dicatat untuk fitur gitar elektrik. Lagu "Hair" dan "The Edge of Glory" adalah "yang terbedakan" dari seluruh album, seperti saksofon dapat terdengar pada lagu. Itu ditampilkan oleh Clarence Clemens, yang merupakan anggota menonjol dari E Street Band. Dalam beberapa wawancara, Lady Gaga mengekspresikan bahwa tertutama dia terinspirasi oleh kemiripannya dengan Madonna, Whitney Houston, dan Bruce Springsteen. Catatan lain dari pengaruh musikal diambil dari Iron Maiden, Kiss, Queen, TLC, Pat Benatar, dan En Vogue.
Maria Bachok
Ketika itu pengaruh kumpulan The Beatles dari England telah mewujudkan irama pop yeh-yeh dari 1965 hingga 1971. Istilah "pop yeh-yeh" telah diambil dari judul lagu popular The Beatles, (She Loves You - Yeh, Yeh, Yeh). Penyanyi pada zaman 1960-an biasanya diiringi oleh grup kugiran grup The Commandos.
Gus Teja World Music
Gus Teja World music merupakan band musik dengan genre Tradisional Bali yang dibentuk oleh Agus Teja Sentosa pada bulan April 2008.
Saturday Night Fever
Film ini sukses luar biasa secara komersial, mencuatkan nama John Travolta, dan memopulerkan musik disko ke seluruh dunia. Album "soundtrack" "Saturday Night Fever" yang berisi lagu-lagu disko dari Bee Gees berhasil menjadi album "soundtrack" terlaris sepanjang masa. Film ini merupakan contoh pertama promosi silang dari album "soundtrack" yang dipakai untuk promosi film yang belum diedarkan, dan setelah filmnya beredar, lagu-lagu dalam album "soundtrack" ini menjadi makin populer. Film ini mengetengahkan koreografi dan lagu berirama disko, serta subkultur yang menyertai era disko, seperti: melodi lagu dengan iringan orkestra, busana disko "haute-couture", dan promiskuitas seks pra-AIDS.
Musik soul
Kunci subgenre soul mencakup gaya Detroit (Motown), musik ritmik yang dipengaruhi oleh musik gospel; "deep soul" dan "southern soul", membawa, gaya soul yang energik menggabungkan R&B dengan musik gospel selatan; "Memphis soul", gaya yang berkilauan dan geli; "New Orleans soul", yang keluar dari gaya rhythm and blues; "Chicago soul", suara yang dipengaruhi musik gospel yang lebih ringan; "Philadelphia soul", suara orkestra yang indah dengan doo-wop; soul psikedelis, perpaduan rock psikedelis dan soul; serta kategori seperti "blue eyed soul", yang merupakan musik soul yang dilakukan oleh seniman kulit putih seniman; "British soul"; dan "Northern soul", musik soul langka yang dimainkan oleh DJ di klub malam di utara Inggris.
Oasis (grup musik)
Pada masa ini, pers Inggris mengejar berita seputar persaingan antara dua band Britpop, Oasis dan Blur. Awalnya, Oasis tidak mengasosiasikan diri mereka dengan pergerakan Britpop dan tidak diundang pada acara BBC "Britpop Now" yang diperkenalkan oleh penyanyi Blur, Damon Albarn. Pada 14 Agustus 1995, Blur dan Oasis merilis singel baru pada hari yang sama, menyebabkan ""The Battle of Britpop"" yang mendominasi berita nasional. "Country House" karya Blur terjual lebih baik dari "Roll with It" karya Oasis dengan perbandingan 274.000 "copy" dan 216.000 "copy" dalam minggu pertama. Manajemen Oasis merilis beberapa alasan terkait "kekalahan" mereka, mengklaim "Country House" terjual lebih banyak karena lebih murah (£1,99 vs £3,99) dan karena terdapat dua versi berbeda dari "Country House" dengan lagu bonus berbeda yang mendorong penggemar setia membeli dua "copy". Penejelasan lain yang diungkapkan Creation Reocords adalah behawa adanya masalah terkait "barcode" pada kemasan "Roll with It", yang tidak mencatat keseluruhan penjualan aktual. Noel Gallagher menyatakan dalam "The Observer" bahwa dia berharap Damon Albarn dan Alex James “mendapatkan AIDS dan mati”, yang menyebabkan media menjadi riuh. Noel kemudian meminta maaf dalam surat tertulis kepada berbagai media.
Post-grunge
Bermula pada awal tahun ‘90-an, rock alternatif yang sudah menggeliat dari tahun ‘80-an mulai mendapat tempat di hati pasar, membuat label-label besar tertarik dengan jenis musik ini. Selain britpop, grunge adalah salah satu genre dari rock alternatif yang populer kala itu. Dan grunge secara mengejutkan meledak cepat di pasaran global, menggeser takhta yang diduduki oleh hair-metal/glam-metal (lain dengan glam-rock) sebagai genre populer saat itu. Beberapa band punggawanya yaitu Nirvana, Alice in Chains, Pearl Jam, dan Soundgarden. Lantas memasuki pertengahan ‘90-an, meninggalnya Kurt Cobain serta beberapa permasalahan tur Pearl Jam menandai mulai turunnya tren grunge kala itu. Sedangkan label-label besar mendatangkan kontrak dengan band-band yang memiliki karakter hampir serupa dengan band-band grunge populer, sehingga bermunculanlah band-band yang berasal dari luar Seattle. Tercatat beberapa nama diantaranya Bush, Collective Soul, Candlebox, Live, Silverchair, dan tidak didominasi laki-laki saja, seorang seniman solois multi-platinum Alanis Morissette pun, berdiri tegak di dalam barisan yang baru ini.
Bee Gees
Gibb bersaudara dilahirkan di Pulau Man dari orang tua berkebangsaan Inggris. Mereka menghabiskan beberapa tahun masa kanak-kanak di Chorlton, Manchester, Inggris. Pada akhir tahun 1950-an, keluarga Gibb pindah ke Brisbane, Queensland, Australia, tempat Gibb bersaudara memulai karier musik mereka. Setelah mulai dikenal berkat lagu "Spicks and Specks" (singel ke-12) yang sampai di tangga lagu Australia, Bee Gees kembali ke Britania Raya pada Januari 1967. Dari Inggris, produser Robert Stigwood lalu mempromosikan mereka ke penggemar musik mancanegara. Bee Gees diperkirakan secara total telah menjual lebih dari 200 juta keping rekaman hingga menempatkan mereka sebagai salah satu artis musik terlaris sepanjang zaman. Mereka diabadikan di Rock and Roll Hall of Fame pada tahun 1997. Brian Wilson, pimpinan band legendaris Beach Boys bertindak sebagai pembawa acara, dan menyebut Bee Gees sebagai "keluarga kerajaan harmoni Britania" karena "harmoni vokal mereka termasuk paling tidak diragukan lagi dan bertahan paling lama sepanjang era rock and roll". Di Bee Gees Hall of Fame tertulis bahwa "Hanya Elvis Presley, The Beatles, Michael Jackson, Garth Brooks, dan Paul McCartney yang bisa menjual lebih banyak daripada Bee Gees".
The Beatles
Genre musik lainnya mulai diberikan pada tahun 1966 melalui lagu B-side di singel "Paperback Writer" yang berjudul "Rain", didefinisikan oleh Martin Strong dalam "The Great Rock Discography" sebagai "the first overtly psychedelic Beatles' record" ("kelahiran pertama rekaman Beatles yang bernuansa psikedelik"). Di antara nomor psikedelik lainnya mulai direkam seperti "Tomorrow Never Knows", "Strawberry Fields Forever", "Lucy in the Sky with Diamonds", dan "I Am the Walrus". Pengaruh musik tradisional India muncul dalam lagu-lagu yang diciptakan Harrison seperti "Love You To" dan "Within You Without You", yang menurut Gould, "to replicate the raga form in miniature". ("meniru raga dalam bentuk miniatur").
John Frusciante
Meskipun Hendrix sering diperdebatkan sebagai pengaruh paling mendalam Frusciante, ia juga terinspirasi oleh artis-artis glam rock seperti David Bowie dan T. Rex sebagaimana perilaku avant-garde seperti Captain Beefheart, The Residents, The Velvet Underground, Neu!, Frank Zappa dan Kraftwerk. Ia menyebut kepada yang lain inspirasinya untuk bermain gitar adalah Greg Ginn, Pat Smear, Joe Strummer dan David Gilmour. Sewaktu remaja, ia mulai focus pada Hendrix dan Led Zeppelin, serta band-band lain seperti Public Image Ltd., Siouxsie and the Banshees dan The Smiths. Selama proses rekaman "Blood Sugar Sex Magik", Captain Beefheart dan akustik, pemain blues serba bisa Leadbelly dan Robert Johnson, saat itu merupakan pengaruh yang patut diperhatikan. Di "Californication" dan "By the Way", Frusciante memperoleh teknik menciptakan tekstur nada melalui pola=-pola akord dari gitaris post-punk, Vini Reilly dari The Durutti Column, dan band –band seperti Fugazi dan The Cure. Ia semula berniat "By the Way" dibuat dari "lagu-lagu punk yang keras ini", menggambarkan inspirasi dari artis-artis punk awal seperti The Germs and The Damned. Namun, hal ini tidak didukung oleh produser Rick Rubin, dan dia justru berharap akan gaya melodic dari "Californication". Selama rekaman "Stadium Arcadium", ia menjauh dari pengaruh New Wavenya dan berkonsentrasi meniru pemain-pemain gitar yang lebih cemerlang seperti Jimi Hendrix dan Edward Van Halen. Dengan proyek solo terbarunya, ia menyatakan electronic music—dimana gitar sering sepenuhnya absen—sebagai sebuah pengaruh. Pengaruh musik elektronikanya mencakup Depeche Mode, New Order, The Human League, Ekkehard Ehlers, Peter Rehberg dan Christian Fennesz. Minat-minatnya secara berkala berubah, sebagaimana yang ia yakini bahwa tanpa perubahan dia tak lagi memiliki minat dalam bermain: "Saya selalu menggambarkan inspirasi dari berbagai macam musik yang berbeda dan bermain gitar bersama dengan rekaman-rekaman, dan saya terjun ke dalam setiap proyek album baru dengan sebuah pertimbangan akan gaya-gaya apa saja yang ingin saya dipadukan nantinya."
Continental jazz
Continental jazz merupakan genre musik yang termasuk awal mula dance bands beraliran jazz di Europa pada medium swing, hingga pengucilan Inggris Raya. Aliran ini pada umumnya dipraktikan hingga akhir Perang Dunia II. Pada saat itu, bebop naik popularitasnya, aliran ini kurang lebih menjadi kuno. Pada awalnya, dipicu oleh kesuksesan grup Amerika yang berkeliling dunia seperti, the Original Dixieland Jazz Band dan Lt. James Reese Europe's Fighting 369th Infantry "Hell Fighters" Band, musisi Eropa dikenal dengan reputasi memainkan musik "hot" pada pertengahan 1920an. Hal ini berbeda dari Jazz Amerika, namun varietas Jazz Hot Eropa dipengaruhi oleh bentuk asli seperti Paris Chanson atau German operetta. Beberapa contoh band Continental Jazz bands bergabung ekspatriat Amerika yang membantu menambahkan "rasa" pada musik ini. Pusat utama dari Continental Jazz berasal dari Paris dan Berlin, meskipun pemain band Continental Jazz berasal dari Denmark, Czechoslovakia, dan Swiss.
Singel amal
Rekaman amal atau lagu amal (singel amal, bahasa Inggris:"charity single") adalah lagu yang dirilis untuk organisasi amal. Beberapa contoh lagu amal terawal misalnya Music for UNICEF Concert yang berisi lagu "Chiquitita" dari ABBA dan "Too Much Heaven" dari Bee Gees yang semua royaltinya diberikan untuk UNICEF. Singel "Do They Know It's Christmas?" dari Band Aid merupakan awal dari tren singel amal yang populer sepanjang dekade 1980-an. Di Amerika Serikat, "We Are the World" pada tahun 1985 merupakan puncak keemasan singel amal. Namun setelah itu, tren ini menyurut sebelum dihidupkan kembali pada tahun 2000-an.
Emotion (lagu)
Lagu ini ditulis oleh anggota Bee Gees, yaitu Barry dan Robin Gibb. Barry juga memproduseri dan bernyanyi sebagai backing vocal. Lagu ini adalah satu-satunya hit single Samantha Sang, yang berhasil menempati 3 besar Billboard Hot 100 tahun 1978.
A. Dayang
Ketika itu pengaruh kelompok The Beatles dari England telah menciptakan irama pop yeh-yeh dari 1965 hingga 1971. Istilah "pop yeh-yeh" telah diambil dari judul lagu The Beatles, (She Loves You - Yeh, Yeh, Yeh). Penyanyi pada zaman 1960-an biasanya diikuti dengan grup Kugiran.
Bee Gees
Gibb bersaudara juga mencoba membentuk band pengiring yang dapat meniru suara band di studio ketika bermain di atas panggung. Gitaris lead Alan Kendall sudah bergabung sejak tahun 1971, namun tidak diberi banyak kesempatan hingga dibuatnya album "Mr. Natural". Dalam album tersebut mereka merekrut pemain drum Dennis Bryon, dan kemudian menambahnya dengan pemain kibor mantan Strawbs bernama Blue Weaver, hingga akhirnya formasi "band Bee Gees" menjadi lengkap pada akhir tahun 1970-an. Maurice yang sebelumnya pernah memainkan piano, gitar, organ, mellotron, dan bass guitar, atau bahkan alat musik eksotis seperti mandolin dan Moog, saat itu membatasi diri hanya bermain bas di atas panggung.
Bebop
Pola penyesuaian yang biasanya dilakukan oleh musisi sebelum melakukan improvisasi adalah memperkenalkan suatu bunyi baru dan itu memunculkan suatu sikap/pandangan baru. Dalam psikologi musik dikenal suatu penyesuaian contohnya sebuah karya Bethoven "Ode to Joy" dan awal dari motif utama dari bagian pertama dari Symphony Bethoven nomor Sembilan hingga musik Bedouin North Afrika dan paduan suara dari daerah Arab. Dibawah pengaruh dari avant garde bop sound, ada banyak musisi jazz yang tidak mengetahui apa yang dapat membuat hal ini sebagai bahagian dari evolusi sebuah musik.
Grand Theft Auto: Vice City
Wakil Kota mencakup koleksi besar musik berlisensi dari tahun 1986 dan sebelumnya. Hal ini dapat disimak melalui berbagai dalam mobil stasiun radio. Setiap stasiun mencakup genre musik tertentu, seperti musik rap (Wildstyle), rock (V-Rock) dan (paling dominan) musik pop (Wave 103, Flash FM). Trek adalah untuk bekerja sebagian besar dari berbagai kehidupan nyata seniman, seperti Megadeth, Electric Light Orchestra, Judas Priest, Quiet Riot, Toto, Blondie, Iron Maiden, Ozzy Osbourne, David Lee Roth, INXS, Michael Jackson, Teena Marie , Rick James, Kate Bush, Bryan Adams, Go Barat, Luther Vandross, Kool & The Gang, A Flock dari Seagulls, Frankie Goes to Hollywood, Spandau Ballet, Grandmaster Flash & Furious Five, Hasyim, Corey Hart, Laura Branigan, REO Speedwagon, dan Eumir Deodato. Selain itu, sebuah stasiun bicara (K-Chat) dan perdebatan radio publik menunjukkan Masalah Menekan (VCPR) yang dimasukkan. Stasiun-stasiun radio dan alur cerita permainan juga memiliki band metal fiksi yang bernama Fist Love. Soundtrack multi-CD untuk permainan adalah instan terlaris.
Bruno Mars
Mars mengklaim kerjanya bersama para artis lain telah mempengaruhi gaya bermusiknya: ""Nothin' on You" mempunyai sentuhan Motown, "Billionaire" terdiri dari musik reggae dengan gitar-akustik, meskipun salah satu favoritku adalah lagu CeeLo Green. Aku tidak yakin orang lain bisa menyanyikan lagu itu. Dan ada "Just the Way You Are". Jika kalian tahu ceritaku, kalian tahu aku suka semua aliran musik yang berbeda." Mars menyatakan tumbuh besar di Hawaii mempengaruhi gayanya, memberikan lagu-lagunya sentuhan reggae. Dia menjelaskan: "Di Hawaii beberapa stasiun radio terbesar adalah reggae. Musik itu membawa orang-orang bersama. Musik itu bukan musik urban atau musik pop. Itu hanyalah lagu. Itulah yang membuatnya terdengar dengan baik. Lagu-lagu itulah yang keluar pertama di stasiun-stasiun radio disana."
Musik tegalan
Jenis musik yang satu ini dulunya dianggap musik bajakan oleh pendengarnya, terutama saat musik tegalan dipopulerkan oleh Najeeb Bahresy dengan single andalannya yang berjudul "Man Droup Tukang Becak". Sebenarnya lagu "Man Droup Tukang Becak" ini adalah versi bajakan dari Lagu India yang populer di era 50an, padahal lagu ini menjadi tonggak sejarah awal munculnya musik tegalan. Salah satu biangnya adalah Najeeb Bahresy, ia adalah penyanyi orkes melayu yang sudah lama malang melintang di dunia musik. Kebetulan Kota Tegal sedang merumuskan "Gerakan Tegal Pertiwi" sebagai ajang untuk memperoleh pendapatan daerah lewat pariwisata. Maka dari itu, untuk memuluskan niat baik pemerintah, Najeeb Bahresy lantas mengadakan sesi rekaman di salah satu studio musik di Jakarta. Dalam pembuatannya mereka menyewa studio rekaman yang biasa dipakai untuk mengisi suara iklan radio dengan biaya sewa yang murah. Tak disangka prosesnya berjalan lancar dan lagu "Man Droup Tukang Becak" siap dirilis dan diputar di stasiun radio yang satu-satunya di Tegal yakni Radio Raka 1440 AM. Lewat perusahaan MGM Record Jakarta, album "Teh Poci I" beredar luas di toko-toko kaset. Dan hasil penjualannya cukup fantastis, lagu-lagu yang terdapat dalam album tersebut menjadi trand mark.
Musik rok
Pada akhir 1962, apa yang menjadi suasana British rock dimulai dengan grup beat seperti The Beatles, Gerry & The Pacemakers dan The Searchers dari Liverpool dan Freddie and the Dreamers, Herman’s Hermits dan The Hollies dari Manchester. Mereka menggambarkan pengaruh yang luas terhadap musik Amerika termasuk soul, rhythym and blues, dan musik surf, umumnya menginterpretasikan nada standar Amerika dan bermain untuk para penari. Band seperti The Animals dari Newcastle dan Them dari Belfast, dan dari London seperti The Rolling Stones dan The Yardbirds, yang langsung terpengaruh dari rhythym and blues dan musik blues sesudahnya. Segera grup-grup ini membuat karya mereka sendiri, mengabungkan bentuk musik AS dengan beat yang berenergi. Band beat tergantung pada “melodi yang pelan”, sedangkan awal British rhthym and blues artis menggunakan tema yang sedikit seksual, lagu yang lebih agresif, seringkali mengadopsi tema anti-pemerintah. Namun pada awalnya, kedua unsur bergabung menjadi satu. Pada 1963, dipimpin oleh The Beatles, grup beat memulai untuk mendapat sukses nasional di Inggris, segera diikuti para artis yang berfokus dengan rhythym and blues.
Emotion (lagu)
Bee Gees merekam versi mereka sendiri dan memasukkannya dalam album "" yang dirilis pada tahun 2001. Sebenarnya mereka sudah merekam lagu ini pada tahun 1994 untuk album berjudul "Love Songs", namun akhirnya tidak pernah dirilis."Emotion" didaur ulang oleh grup musik R&B asal Amerika Serikat pada tanggal 13 November 2001 untuk album "Survivor" oleh perusahaan rekaman Columbia Records.
Oasis (grup musik)
Oasis adalah band rock influental asal Inggris yang dibentuk di Manchester pada tahun 1991. Pada awalnya menggunakan nama The Rain, grup ini dibentuk oleh Liam Gallagher , Paul Arthurs , Paul McGuigan , dan Tony McCarroll , hingga kemudian ikut bergabung pula kakak Liam, Noel Gallagher . Setelah mengganti nama menjadi Oasis, para anggotanya menandatangani kontrak dengan label rekaman indie Creation Records dan setelah itu merilis album perdana mereka "Definitely Maybe" pada tahun 1994. Tahun berikutnya, Oasis merilis "(What's the Story) Morning Glory?" bersama drummer baru Alan White di tengah persaingan dengan band britpop lain, Blur. Gallagher bersaudara juga secara berkala menjadi topik dalam tabloid dan berita atas gaya hidup liar dan perselisihan mereka. Pada tahun 1997, Oasis merilis album ketiga mereka, "Be Here Now". Walaupun album memiliki angka penjualan tercepat dalam sejarah Inggris, popularitas album ketiga mereka menurun dengan sangat cepat. Oasis kemudian kehilangan anggota Paul McGuigan dan Paul Arthurs ketika mereka dalam proses rekaman dan akan merilis "Standing on the Shoulder of Giants" pada tahun 2000. Dua posisi kosong tersebut kemudian digantikan oleh Gem Archer dan Andy Bell. Oasis berhasil menemukan kesuksesan dan popularitas kembali melalui album "Don't Believe the Truth" pada tahun 2005. Pada Agustus 2009, Noel Gallagher mengumumkan pengunduran dirinya dari Oasis pasca perkelahian belakang panggung dengan Liam. Anggota tersisa dari Oasis, dipimpin oleh Liam Gallagher, memutuskan untuk melanjutkan pekerjaan mereka bersama di bawah nama Beady Eye, sementara Noel membentuk proyek solo Noel Gallagher's High Flying Birds.
Yon Koeswoyo
Nama Koes Plus mulai dielu-elukan khalayak setelah tampil membawakan lagu ""Derita"" serta ""Manis Dan Sayang"", ""Senja"", ""Cintamu Telah Berlalu"" dalam acara Jambore Band di Istora Senayan November 1970. Saat itu Yon bersama Koes Plus tampil bersama band Panbers dan beberapa band sohor lainnya seperti The Candies, band Bhajangkara,dan The Rhadows. Saat itu lagu-lagu Koes Plus mulai dipengaruhi warna sweet sound ala Bee Gees dan The Cats. Yon Koeswoyo sendiri bahkan tiba-tiba berupaya menghasilkan vibra seperti halnya Barry Gibb dari Bee Gees.
Gugun Blues Shelter
Gugun Blues Shelter (seringkali disingkat GBS) adalah sebuah grup musik asal Indonesia ber-aliran blues, yang dibentuk di Jakarta, Indonesia pada tahun 2004. Para anggotanya saat ini antara lain Gugun (gitar), Fajar (bass) dan Bowie (drum). Mereka telah merilis delapan album, "Get The Bug" (2004), "Turn It On" (2007), "Gugun Blues Shelter" (2010), "Satu Untuk Berbagi" (2011), "Far East Blues Experience" (2011 - album kompilasi), "Solid Ground" (2011), "Soul Shaker" (2013) dan "High Life" (2015) serta "Hitam Membiru" (2016)
Emo
Emo muncul dari genre hardcore punk pada awal 1980-an di Washington, D.C. sebagai reaksi meningkatnya kekerasan di komunitas "hardcore punk" dan rasa ketidaksenangan terhadap Ian MacKaye dari Minor Threat yang mengubah fokus musiknya dari komunitas menjadi kepentingan politik individual. Penggemar Minor Threat bernama Guy Picciotto mendirikan Rites of Spring pada tahun 1984 karena berkeinginan melepaskan diri dari batasan-batasan "hardcore" yang mengekang, dan menggantinya dengan gitar yang melodius, ritme yang bervariasi, dan lirik yang sangat penuh luapan emosi pribadi. Sebagian dari lirik lagu-lagu Rites of Spring telah menjadi metafora bagi pemusik emo dari generasi berikutnya, termasuk di antaranya tema-tema seperti nostalgia, kepahitan yang romantis, dan putus asa yang puitis. Konser-konser Rites of Spring menjadi arena luapan emosi publik, para penonton sering kali menangis tersedu-sedu. Ian MacKaye berubah menjadi penggemar berat Rites of Spring, membantu rekaman satu-satunya album Rites of Spring, dan bekerja sebagai "roadie" dalam konser keliling. MacKaye lalu mendirikan band sendiri bernama Embrace yang mengeksplorasi tema-tema serupa mengenai pencarian diri dan pelepasan emosi. Grup-grup musik serupa bermunculan setelah adanya Revolusi Musim Panas 1985 di kalangan hardcore punk Washington, D.C.. Gray Matter, Beefeater, Fire Party, Dag Nasty, Lunchmeat, dan Kingface adalah beberapa grup musik yang berperan penting waktu itu.
Immortality (lagu Celine Dion)
"Immortality" disusun oleh 3 bersaudara Barry Gibb, Robin Gibb dan Maurice Gibb, anggota Bee Gees, spesial untuk Céline Dion, dan diproduksi oleh Walter Afanasieff. Sebuah versi demo dari lagu yang menampilkan hanya 3 bersaudara dapat ditemukan di album berikutnya hits terbesar dari Bee Gees.
Gugun Blues Shelter
Grup musik ini terbentuk pada tahun 2004 untuk bermain di blues bars di Jakarta. Mereka telah bermain di berbagai klub dan festival jazz. Mereka ter-inspirasi oleh Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan, Betty Davis, serta Led Zeppelin. Pada awalnya, nama dari band ini adalah "The Blues Bug", yang mana akhirnya diganti menjadi "Blue Hand Gang", dan selanjutnya menjadi "Gugun Blues Shelter". Mereka mengganti nama band mereka karena sebuah band asal Yunani telah memakai nama Blues Bug selama sepuluh tahun.
Bee Gees
Pada masa-masa itu pula, Barry dan Robin menciptakan lagu "Emotion" untuk Samantha Sang yang berhasil menjadilagu hit Top 19 (Bee Gees sebagai vokal latar). Barry juga menulis lagu judul untuk versi film dari drama musikal Broadway "Grease". Lagu "Grease" yang dibawakan Frankie Valli berhasil menjadi singel nomor satu. Andy Gibb, adik bungsu Gibb bersaudara juga ikut berkarier di bidang musik mengikuti jejak kakak-kakaknya. Andy berhasil menjadi penyanyi idol yang cukup sukses. Tiga singel pertama Andy Gibb diproduksi oleh Barry Gibb, dan semuanya sampai di puncak tangga lagu Amerika Serikat. Pada Maret 1978, Bee Gees menguasai dua posisi puncak di tangga lagu Amerika Serikat dengan "Night Fever" dan "Stayin' Alive". Prestasi Bee Gees saat itu merupakan peristiwa langka yang hanya pernah dicapai oleh The Beatles. Di tangga lagu Billboard Hot 100 Amerika Serikat untuk 8 April 1978, lima lagu ciptaan Gibb bersaudara secara bersamaan berhasil masuk peringkat sepuluh lagu teratas: "Night Fever", "Stayin' Alive", "If I Can't Have You", "Emotion", dan "Love is Thicker Than Water". Dominasi tangga lagu seperti dicapai Bee Gees sebelumnya hanya pernah terjadi pada bulan April 1964 ketika The Beatles menempatkan lima lagu sekaligus di urutan lima teratas tangga lagu Amerika Serikat. Barry Gibb menjadi satu-satunya pencipta lagu yang memiliki empat hit nomor satu secara berturut-turut di Amerika Serikat, sekaligus memecahkan rekor yang pernah dipegang oleh John Lennon dan Paul McCartney pada tahun 1964. Keempat lagu tersebut adalah "Stayin' Alive", "Love Is Thicker Than Water", "Night Fever", dan "If I Can't Have You".
Group sounds
Meski sebagian besar dari lagu-lagu mereka adalah orisinal, band-band "group sounds" saat itu tidak lebih dari sekadar imitasi band-band Barat dalam soal musik dan penampilan. Band-band beraliran "group sounds" sebetulnya tidak lebih dari formasi grup "ereki boom" ditambah seorang vokalis. Demam group sounds terjadi di Jepang pada tahun 1967 yang menandai demam band pertama di Jepang. Band-band group sounds tidak hanya merajai tangga musik pop, melainkan juga mengisi sebagian besar porsi siaran televisi dan radio. Anggotanya tampil dalam berbagai majalah dan film-film layar perak. The Blue Comets, The Tigers, dan The Tempters termasuk di antara band-band GS yang sukses. Ketiganya dimulai pada era "ereki boom", lalu berubah menjadi band group sounds setelah memasukkan seorang vokalis ke dalam formasi band mereka. Lagu hit dari The Blue Comets, "Aoi Hitomi (Blue Eyes)" (1966) yang terjual sebanyak setengah juta kopi, kini dianggap sebagai lagu hit "group sounds" yang pertama. Lagu tersebut menggabungkan suara kibor elektronik tahun 1960-an dengan suara saksofon tahun 1950-an. Pada awal era group sounds, istilah "group sounds" tidak lebih dari sekadar nama baru untuk musik pop. Dalam soal penampilan, generasi pertama musisi group sounds masih memakai setelan konservatif, dan rambut dipotong pendek sebagai warisan dari musik pop tahun 1950-an. Pada tahap awal perkembangannya, group sounds hanya sekadar nama baru untuk musik pop, dan terbuka untuk semua artis. Salah satu dari hit besar dari genre baru ini adalah "Makka na Taiyou" (1967) dari Hibari Misora yang diiringi Jackie Yoshikawa and The Blue Comets. The Blue Coments juga memenangi Japan Record Award dengan "Blue Chateu" pada tahun 1967.
Bluegrass
Para pemukim dari Inggris dan Irlandia datang ke Appalachia pada abad ke-18, dan membawakan tradisi musik dari tanah air mereka. Tradisi-tradisi tersebu biasanya terdiri dari ballad-ballad Inggris dan Skotlandia—yang tak secara khas disertai naratif—dan musik tari, seperti tari reel asal Irlandia, yang disertai dengan sebuah gesekan. Beberapa lagu bluegrass lama datang langsung dari Kepulauan Britania. Beberapa ballad bluegrass Appalachia, seperti "Pretty Saro", "Cuckoo Bird" dan "House Carpenter", datang dari Inggris dan menyajikan tradisi ballad Inggris dalam hal melodi dan lirik. Yang lainnya, seperti The Two Sisters, juga datang dari Inggris; namun, liriknya tentang Irlandia. Beberapa lagu gesekan bluegrass yang populer di Appalachia, seperti "Leather Britches", dan "Pretty Polly", memiliki turunan Skotlandia. Nada tari Cumberland Gap datang dari nada yang disertai ballad Skotlandia Bonnie George Campbell. Lagu-lagu lainnya memiliki nama berbeda di tempat berbeda; contohnya di Inggris, terdapat sebuah ballad lama yang dikenal sebagai "A Brisk Young Sailor Courted Me", namun lagu yang sama dalam bluegrass Amerika Utara dikenal sebagai "I Wish My Baby Was Born".
Yes
Tahun berikutnya Yes meluncurkan album "Time And A Word". Dalam album ini terasa pengaruh dari berbagai aliran musik seperti country, klasik dan blues. Dalam lagu "Everydays", misalnya, Peter Banks mengutip "Jesu Joy Of Man's Desiring" dari Johann Sebastian Bach yang berirama 9/8. Selain itu mereka juga melibatkan orkes simfoni dalam proses rekaman, satu hal yang masih tergolong baru saat itu dan dipelopori oleh The Beatles.
Legend Bee
Sementara sebagai penutup lagu kedua Side B "Hanyut", sebuah lagu balada menawarkan sentuhan solo gitar Mauly Gagola yang bening, tanpa distorsi mengisi bait-bait lagu cinta picisan.Legend Bee hanya meretas sebuah album mini pada tahun 1991 saja.
Heimathaus Twist
Sejak tahun 1990 acara rutin yang berbeda telah ada di Heimathaus Twist antara lain, musik klasik, folk dan jazz. Terutama konser blues di Heimathaus Twist telah mendapatkan popularitas besar dalam komunitas penggemar musik blues. Reputasi yang baik dan tingginya jumlah band-band terkenal dan musisi misalnya "Albert Hammond" dan "Maggie Reilly", "Chris Farlowe", "Ten Year After", "John Lee Hooker Jr." atau "Hamburg Blues Band" atau disebut dengan "Blues-Mekka im Moor" (Blues Mekkah di rawa). Karena perbatasannya yang dekat dengan Belanda banyak orang Belanda menjadi bagian besar dari penonton inti, untuk acara-acara penting, bahkan orang-orang dari London datang ke konser.
Saat konser di Heimathaus Twist beberapa Live-CD telah direkam antara lain konser "The Blues Company", "Ten Year After" dan konser "Lefthand Freddy" dan "Aces". Seringkali pertunjukan ini juga disiarkan oleh stasiun radio nasional seperti "Deutschlandfunk" dan "Deutschlandradio Kultur".
Selanjutnya Heimathaus juga menyediakan wisata sepeda untuk menjelajahi dan menemukan daerah sekitar Twist and menyelenggarakan acara khusus untuk menghibur anak-anak.
Andy Gibb
Andrew Roy Gibb () merupakan seorang penyanyi berkebangsaan Inggris. Ia adalah anak bungsu dari lima bersaudara dari pasangan Hugh Gibb dan Barbara Pass dan merupakan adik dari para personel Bee Gees (Barry, Robin, dan Maurice Gibb) dan kakak perempuan tertuanya Lesley Gibb. Andy meninggal dunia karena penyakit Myocarditis disertai serangan jantung,tepat lima hari setelah ulang tahunnya yang ke-30. Label yang menaunginya adalah RSO Records.
Guruh Gipsy
Harry Roesli dan berbagai nama lainnya pernah melakukan hal yang sama. Bahkan pada tahun itu baru saja dirilis album eksperimen ""Bali Agung"" yang menggabungkan musik rock dan musik tradisional Bali oleh pemusik eksperimentalis Jerman, Eberhard Schoener. Membaurkan gamelan dan musik tradisional, sebetulnya bukan sesuatu yang baru. Komposer Jean Claude Debussy pun telah melakukan hal tersebut dalam format klasik. Juga ada pemusik asal Kanada Collin McPhee yang sejak era 1930-an telah membuat komposisi yang bertumpu pada seperangkat gamelan bertajuk Tabuh-tabuhan (1934). Bahkan, Jim Morrison dengan The Doors nya, juga pernah melakukan hal serupa. Pada pada album LA Woman The Doors (1971) termasuk pula album solo Ray Manzarek bertajuk The Golden Scarab hingga Bali Agung Eberhard Schoener (1976).
Bridging the Gap
Bridging the Gap adalah album [[musik[[ kedua dari grup musik [[hip hop]] asal [[Amerika Serikat]], [[The Black Eyed Peas|Black Eyed Peas]], yang dirilis pada tanggal 26 September 2000 oleh perusahaan rekaman "Interscope Records" dan "will.i.am music".
Berisi 14 buah lagu (edisi standar) dengan lagu "[[BEP Empire/Get Original|BEP Empire"/"Get Original]]", "[[Weekends (lagu)|Weekends]]" dan "[[Request + Line]]" sebagai lagu utama album ini.
Behind the Front
Behind the Front adalah album perdana dari grup musik hip hop asal Amerika Serikat, Black Eyed Peas, yang dirilis pada tanggal 30 Juni 1998 oleh perusahaan rekaman "Interscope Records" dan "will.i.am Music".
Berisi 16 buah lagu yang direkam pada tahun 1995-1998 dengan lagu "Fallin' Up/¿Que Dices?", "Joints & Jam" dan "Karma" sebagai lagu utama album ini.
Macklemore
Lahir dengan nama Ben Haggerty di Seattle, Washington, Macklemore meraih gelar sarjana dari The Evergreen State College pada tahun 2005. Meskipun tidak terlahir dari keluarga musisi, kedua orang tuanya sangat mendukung karier bermusiknya. Macklemore pertama kali mengenal hip hop saat berusia enam tahun, dan mulai menulis lirik saat berusia empat belas tahun. Musisi-musisi rap yang berpengaruh dalam musiknya adalah Freestyle Fellowship, Aceyalone, Living Legends, Wu-Tang Clan, Nas, dan Talib Kweli.
Extra Joss
Pada tahun 2001, Extra Joss kemudian dikomunikasikan sebagai menembus impian dan emosi masyarakat dengan memakai tajuk Generasi Biang (Genbi). Tampillah kemudian sosok-sosok yang dianggap sebagai Generasi Biang sebagai cerminan personifikasi Extra Joss yang maju dan anti kemapanan, misalnya : Ahmad Dhani dari grup musik Dewa, Sujiwo Tejo, Melly Goeslaw, Sarah Sechan, Taufik Hidayat (atlet bulutangkis), dan Lisa Rumbewas (atlet angkat besi wanita) sebagai simbol generasi itu. "Join The Genbi" muncul di banyak acara yang disponsori oleh Extra Joss. Segmen psikografis sudah mulai digarap Extra Joss dengan menawarkan emotional benefit disamping functional benefit.
Boogie-Woogie
Boogie-Woogie adalah gaya musik blues pertama yang muncul di akhir abad ke-19. Tempo dari musik ini biasanya lebih cepat dibandingkan dengan gaya musik blues lainnya. Musik ini menjadi populer di seluruh dunia pada tahun 1940-an dan sering dimainkan oleh grup musik besar pada masanya. Selain itu, Boogie-Woogie juga menjadi dasar dan memberikan pengaruh pada jenis musik Jump-Blues, Piano Blues, Rhythm & Blues, Jazz Swing dan Rock & Roll. Pemain Boogie-Woogie yang terkenal adalah Meade Lux Lewis, Albert Ammons, Cripple Clarence Lofton, Jimmy Yancey dan Sugar Chile Robinson.
Bee Gees
Bee Gees juga berhasil membuat sebuah lagu hit berirama country pada tahun 1979 dengan "Rest Your Love On Me". Sisi sebaliknya dari singel tersebut, "Too Much Heaven", juga berhasil masuk urutan Top 40 tangga lagu country. Pada 1981, versi "Rest Your Love On Me" yang dibawakan Conway Twitty berhasil sampai di puncak tangga lagu musik country.
Tears for Fears
Tears for Fears adalah grup musik beraliran pop rock Inggris yang dibentuk pada awal 1980-an oleh Roland Orzabal dan Curt Smith. Grup musik ini dibentuk setelah pecahnya grup pertama mereka, Graduate. Mereka akhirnya membentuk grup musik beraliran New Wave pada awal 1980-an, namun kemudian diubah menjadi pop dan rock yang membawa mereka menjadi sukses. Album mereka telah terjual sebanyak 22 juta album (8 juta di Amerika Serikat).
Genre Musik
Alternative Rock
Alternative Rock adalah aliran musik rock yang muncul pada tahun 1980-an dan menjadi sangat populer pada tahun 1990. Nama “alternatif” ditemukan pada tahun 1980 untuk mendeskripsikan band-band punk rock yang tidak sesuai dengan aliran punk rock pada masanya. Sebagai jenis musik yang spesifik, rock alternatif mempunyai sub-aliran yang bervariasi, dari musik indie yang bermulai pada tahun 1980 dan menjadi populer pada tahun 1990; seperti indie rock, grunge, gothic rock, dan college rock. Aliran-aliran tersebut terkonsolidasi dengan ciri khasnya masing-masing.
Walaupun aliran alternatif terhitung sebagai aliran rock, tapi beberapa sub-alirannya terpengaruh oleh musik rakyat, reggae, musik elektronik, dan jazz. Dalam periode tertentu, istilah rock alternatif digunakan untuk menyebut musik rock dari band underground pada tahun 1980an, punk rock (termasuk punk itu sendiri), dan untuk musik rock itu sendiri pada tahun 1990an dan 2000an.
Contoh Band yang menggunakan genre Alternative Rock: Nirvana
Blues
Blues adalah sebuah aliran musik vokal dan instrumental yang berasal dari Amerika Serikat (AS).
Musik blues berangkat dari musik-musik spiritual dan pujian yang muncul dari komunitas mantan budak-budak Afrika di AS. Penggunaan blue note dan penerapan pola call-and-response (di mana dua kalimat diucapkan/dinyanyikan oleh dua orang secara berurutan dan kalimat keduanya bisa dianggap sebagai “jawaban” bagi kalimat pertama) dalam musik dan lirik lagu-lagu blues adalah bukti asal usulnya yang berpangkal di Afrika Barat. Di era kini banyak Blues Lovers lahir. Mereka menyimak, belajar, menulis, memainkan, dan bikin album.
Musik blues mempunyai pengaruh yang besar terhadap musik populer Amerika dan Barat yang baru, seperti dapat terlihat dalam aliran ragtime, jazz, “blues rock”, “electric blues”, bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, hip-hop, dan country, “reggae”, serta musik rock konvensional.
Contoh yang menggunakan genre Blues : (Alm)Ray Charles
Classical
Genre Classical merupakan istilah luas yang biasanya mengacu pada musik yang dibuat di atau berakar dari tradisi kesenian Barat, mencakup periode dari sekitar abad ke-9 hingga abad ke-21.
Sejarah musik classical Barat
Contoh orang yang menggunakan Genre Classical : Mozart
Country
Genre Country adalah campuran dari unsur-unsur musik Amerika yang berasal dari Amerika Serikat Bagian Selatan dan Pegunungan Appalachia. Musik ini berakar dari lagu rakyat Amerika Utara, musik kelt, musik gospel, dan berkembang sejak tahun 1920-an. Istilah musik country mulai dipakai sekitar tahun 1940-an untuk menggantikan istilah musik hillbilly yang berkesan merendahkan. Pada tahun 1970-an, istilah musik country telah menjadi istilah populer. Istilah lain untuk genre musik ini adalah country and western, namun sudah semakin jarang dipakai kecuali di Britania Raya dan Irlandia.
Contoh orang yang menggunakan Genre Country: Taylor Swift
Easy Listening
Easy Listening merupakan genre yang gampang didengar oleh para pendengar musik. Biasanya Genre ini biasa dimainkan oleh Band-Band Indonesia. Easy Listening memiliki arti gampang didengar, berarti di Lagu yang ber genre Easy Listening memiliki Lirik yang mudah dihafalkan dan nada yang Slow.
Contoh Band yang menggunakan Genre Easy Listening : Ten2Five
Rock
Genre Rock adalah genre musik populer yang mulai diketahui secara umum pada pertengahan tahun 50an. Akarnya berasal dari rhythm and blues, musik country dari tahun 40 dan 50-an serta berbagai pengaruh lainnya. Selanjutnya, musik rock juga mengambil gaya dari berbagai musik lainnya, termasuk musik rakyat (folk music), jazz dan musik klasik.
Bunyi khas dari musik rock sering berkisar sekitar gitar listrik atau gitar akustik, dan penggunaan back beat yang sangat kentara pada rhythm section dengan gitar bass dan drum, dan kibor seperti organ, piano atau sejak 70-an, synthesizer. Disamping gitar atau kibor, saksofon dan harmonika bergaya blues kadang digunakan sebagai instrumen musik solo. Dalam bentuk murninya, musik rock “mempunyai tiga chords, bakcbeat yang konsisten dan mencolok dan melody yang menarik”.
Pada akhir tahun 60-an dan awal 70-an, musk rock berkembang menjadi beberapa jenis. Yang bercampur dengan musik folk (musik daerah di amerika) menjadi folk rock, dengan blues menjadi blues-rock dan dengan jazz, menjadi jazz-rock fusion. Pada tahun 70an, rock menggabungkan pengaruh dari soul, funk, dan musik latin. Juga pada tahun 70an, rock berkembang menjadi berbagai subgenre (sub-kategori) seperti soft rock, glam rock, heavy metal, hard rock, progressive rock, dan punk rock. Sub kategori rock yang mencuat pada tahun 80an termasuk New Wave, hardcore punk dan alternative rock. Pada tahun 90an terdapat grunge, Britpop, indie rock dan nu metal.
Contoh Band yang menggunakan Genre Rock : My Chemical Romance
Rap
Rap adalah salah satu unsur musik hip-hop. Rap merupakan teknik vokal yang berkata-kata dengan cepat, sementara pelakunya disebut rapper. Biasanya, rap diiringi oleh DJ maupun sebuah band.
Biasanya, rapper seperti penyanyi biasa, yaitu bernyanyi solo. Contohnya adalah Xzibit dan Jay-Z. Ada pula rapper yang menjadi anggota band, misalnya Mike Shinoda dari Linkin Park. Umumnya, rapper berkulit hitam karena banyak rapper berasal dari daerah pinggiran. Di antara sedikit rapper yang berkulit putih adalah Eminem dan Sean Paul. Rapper sering disebut pula dengan MC (Master of Ceremony).
Contoh orang yang menggunakan genre Rap : Igor Saykoji
Jazz
Jazz adalah jenis musik yang tumbuh dari penggabungan blues, ragtime, dan musik Eropa, terutama musik band. Beberapa subgenre jazz adalah Dixieland, swing, bebop, hard bop, cool jazz, free jazz, jazz fusion, smooth jazz, dan CafJazz.
Contoh orang yang menggunakan Genre Jazz : Bob James
Death Metal
Death metal adalah sebuah sub-genre dari musik heavy metal yang berkembang dari thrash metal pada awal 1980-an. Beberapa ciri khasnya adalah lirik lagu yang bertemakan kekerasan atau kematian, ritme gitar rendah (downtuned rhythm guitars), perkusi yang cepat, dan intensitas dinamis. Vokal biasanya dinyanyikan dengan gerutuan (death grunt) atau geraman maut (death growl). Teknik menyanyi seperti ini juga sering disebut “Cookie Monster vocals”.
Contoh Band yang menggunakan Genre Death Metal : The Berzerker
J-Pop
J-pop adalah istilah yang digunakan untuk musik populer Jepang yang memasuki arus utama musik Jepang pada tahun 1990-an. Istilah J-pop digunakan untuk membedakannya dari enka dan musik rakyat min’yo. “J-pop” modern berakar dari musik tahun 1960-an seperti yang dimainkan The Beatles,dan menggantikan kayokyoku (musik pop Jepang hingga 1980-an) dalam dunia musik Jepang. Istilah J-pop diciptakan media massa Jepang untuk membedakannya dari musik asing, dan sekarang merujuk kepada hampir semua musik populer di Jepang. Menurut data tahun 2006 dari International Federation of the Phonographic Industry, industri musik Jepang memiliki industri musik terbesar nomor dua di dunia, dan hanya berada di bawah Amerika Serikat.
Contoh kelompok yang menggunakan Genre J-Pop : Arashi
New Age
Music New Ages adalah sebuah aliran music yang mampu memberikan sebuah salah satu pengalaman sbb: positif,relaks,insipirasi,nyaman,semangat,ada unsur kebudayaan
oleh sebab itu tidaklah heran kalau kita bisa menyukai sebuah music new ages dengan bahasa yang sama sekali kita tidak mengerti, atau sebuah lagu yang sudah diciptakan beratus2 tahun yang lalu yang mungkin hanya dicipakan dengan alat music dan suara vokal seadanya
Music adalah ekspresi dari jiwa.
Mungkin anda yang pernah mendengar lagu new ages pasti sangat mengerti kenapa anda bisa mencintai music ini.
Contoh Orang yang menggunakan Genre New Age : Paul Schwartz
R&B
R&B adalah genre musik populer yang menggabungkan jazz, gospel, dan blues, yang pertama kali diperkenalkan oleh pemusik Afrika-Amerika. Pada tahun 1948, perusahaan rekaman RCA Victor memasarkan musik kaum kulit hitam yang disebut Blues and Rhythm. Pada tahun yang sama, Louis Jordan mendominasi lima besar tangga lagu R&B dengan tiga lagu, dan dua dari lagunya berdasar pada ritme boogie-woogie yang terkenal pada tahun 1940-an. Band Jordan, Tympany Five (1938) terdiri dari dirinya sebagai vokal dan pemain saksofon beserta musisi-musisi lain sebagai pemain trompet, saksofon tenor, piano, bas, dan drum.Istilah ini pertama kali dipakai sebagai istilah pemasaran dalam musik di Amerika Serikat pada tahun 1947 oleh Jerry Wexler yang bekerja pada majalah Billboard. Istilah ini menggantikan istilah musik ras dan kategori Billboard Harlem Hit Parade pada Juni 1949. Tahun 1948, RCA Victor memasarkan musik kulit hitam dengan nama Blues and Rhythm. Frasa tersebut dibalik oleh Wexler di Atlantic Records, yang menjadi perusahaan rekaman yang memimpin bidang R&B pada tahun-tahun awal.
Contoh Orang yang menggunakan genre R&B : Justin Timberlake
J-Rock
J-Rock atau Japanese rock digunakan untuk menyebut genre musik rock yang ada di Jepang.
Aliran musik J-Rock menjadi populer di Indonesia berkat kepopuleran penayangan anime di televisi dengan lagu tema (soundtrack) yang dibawakan penyanyi dan kelompok musik Jepang.Sejarah J-Rock dimulai tahun 1957 dengan dikenalnya musik rock di Jepang bersamaan dengan puncak kepopuleran
Rockabilly yang merupakan salah satu gaya rock ‘n’ roll.Rockabilly yang dimulai di berbagai kelab jazz melahirkan penyanyi rockabilly seperti Mickey Curtis, Masaaki Hirao, dan Keijiro Yamashita. Pada bulan Februari 1958, ketiganya tampil dalam konser Westan Kanibaru I (Western Carnival I) di gedung pertunjukan bernama Nihon Gekijo, Tokyo.
Di akhir dekade 1950-an, kepopuleran rockabilly yang mulai surut digantikan era Kaba Popsu (cover pops) yang terdiri dari berbagai jenis musik. Di antara tokoh cover pops terdapat musisi seperti Yuya Uchida dan Isao Bito yang berakar pada genre rockabilly. Selain itu, cover pops dengan gaya Liverpool Sound lahir mengikuti kepopuleran grup-grup musik seperti The Beatles di sekitar tahun 1963.
Contoh Band Yang menggunakan Genre J-rock : Flow & J-Rocks
Reggae
Reggae merupakan irama musik yang berkembang di Jamaika. Reggae mungkin jadi bekas di perasaan lebar ke menunjuk ke sebagian terbesar musik Jamaika, termasuk Ska, rocksteady, dub, dancehall, dan ragga. Barangkali istilah pula berada dalam membeda-bedakan gaya teliti begitu berasal dari akhir 1960-an. Reggae berdiri di bawah gaya irama yang berkarakter mulut prajurit tunggakan pukulan, dikenal sebagai “skank”, bermain oleh irama gitar, dan pemukul drum bass di atas tiga pukulan masing-masing ukuran, dikenal dengan sebutan “sekali mengeluarkan”. Karakteristik, ini memukul lambat dari reggae pendahuluan, ska dan rocksteady.
Contoh Band yang menggunakan genre Reggae : Steven And Coconut Treez
Techno
Genre Techno adalah aliran Musik yang menggunakan tema futuristik. Musik Techno juga dipakai di Club-Club malam dan biasanya Musik ini dimainkan oleh seorang DJ. Musik ini tidak dimainkan dengan alat musik tradisional seperti Gendang, Gitar, Sasando, dll. Dia menggunakan alat musik Digital seperti Dj Maker yang biasa dipakai untuk me-remix musik yang sudah ada menjadi musik yang bertema Futuristik.
Contoh orang yang menggunakan Genre Techno: Daft Punk
World
Dunia musik adalah istilah umum untuk kategori musik global, seperti musik tradisional atau musik rakyat dari sebuah budaya yang diciptakan dan dimainkan oleh musisi adat dan erat terkait dengan musik dari daerah asal mereka. Genre ini biasanya lebih mengandung lagu-lagu rakyat yang sangat lama, Misalnya Sekitar 0-800 Masehi bahkan bisa sebelum Masehi
Contoh Orang yang menggunakan genre World : Aeson
Hurts
Hurts adalah duo synthpop band asal Inggris yang terbentuk pada tahun 2009. Band ini terdiri dari Theo Hutchcraft sebagai vokalis, dan Adam Anderson sebagai pemegang Synth. Album perdana mereka yang berjudul "Happiness" dengan single hit "Wonderful Life, dirilis pada Bulan September 2010. Album ini telah mencapai 10 besar di 20 negara eropa, dan telah terjual lebih dari satu juta copy di seluruh dunia. Pada tahun 2013 Hurts merilis album keduanya, "Exile".
Theo Hutchcraft dan Adam Anderson bertemu di luar sebuah klub malam di 42nd Street di Manchester, Inggris pada bulan November, 2005, ketika teman-teman mereka sedang terlibat dalam perkelahian. Karena terlalu mabuk untuk bergabung, Theo dan Adam justru membicarakan musik, dan ternyata mereka memiliki selera musik yang sama. Beberapa bulan kemudian, sebelum mebentuk band Bureau pada bulan Maret, 2006 mereka bertukar musik dan lirik melalui e-mail. Penampilan pertama Theo dan Adam adalah saat mereka tampil bersama Bereau di The Music Box, Manchester, pada bulan May, 2006. Bureau sempat merilis single A-side dobel "After Midnight"/"Dollhouse". Pada tahun 2007 Bereau bubar. Setelah bubarnya Bereau Theo dan Adam membentuk band bernama Daggers, yang terdaftar di label Fandango. Pada bulan Oktober, Daggers merilis single A-side dobel, "Money"/"Magazine". Sepanjang tahun 2008, Daggers sukses bekerjasama dengan produser-produser musik ternama seperti Biff Stannard, dan Richard X. Pada bulan September, 2008, Theo dan Adam kembali ke Menchester untuk mempertimbangkan kelanjutan Daggers. Theo dan Adam merekam lagu ballad yang kelam, berjudul "Unspoken", dan mereka sadar, bahwa itulah musik yang mereka ingin hasilkan sebagai duo. Pada tanggal 30 Januari 2009 akhirnya Daggers mengumumkan melalui Myspace bahwa mereka telah bubar.
Bruno Mars
Gaya bermusik Mars awalnya tertarik ke genre R&B sejak dia dipengaruhi oleh para artis seperti Keith Sweat, Jodeci, dan R. Kelly. Ketika masih anak-anak dia juga memperhatikan Jimmy Jam and Terry Lewis, New Edition, Bobby Brown, Boyz II Men, Teddy Riley dan Babyface. Diwaktu yang sama, dia juga mendengarkan rock 'n' roll, musik doo-wop, dan Motown tahun 1950-an. Di sekolah menengah atas, dia mendengarkan grup rock klasik seperti Led Zeppelin, dan The Beatles, yang pengaruh mereka bisa didengar dikarya Mars, begitu juga dengan para penyanyi bersuara tinggi, seperti Stevie Wonder dan Freddie Mercury. Bob Marley, dan para band lokal di Hawaii, merupakan pengaruh besar atas inspirasi reggaenya. Para artis Hip-hop seperti Jay-Z, The Roots, dan Cody Chesnutt merupakan beberapa favorit Mars, dan telah mempengaruhi kemampuan menggubahnya. Tiap aliran musik ini telah mempengaruhi gaya bermusik Mars; dia mengamati itu: "Tidak mudah untuk [menciptakan] lagu-lagu dengan campuran dari rock dan soul dan hip-hop, dan hanya ada segenggam dari mereka." Mars juga mengagumi musik klasik.
Joy Division
Band yang memiliki suara yang gelap dan suram yang Martin Hannett menjelaskan pada tahun 1979 sebagai "tarian musik dengan nada Gothic" diramalkan sebagai genre "Rock Gothic". Meskipun istilah "Gothic" yang awalnya menggambarkan "Suasana kebinasaan" pada akhir tahun 1970-an, istilah itu segera diterapkan untuk band-band tertentu seperti Bauhaus, diikuti dengan kebangkitan Joy Division dan Siouxsie and the Banshees. Perlengkapan standar musik dari band-band awal rock gothic menyertakan "garis bass bernada tinggi pasca-Joy Division merebut peran melodi" dan "vokal yang baik secara mendekati opera dan Teutonik atau mendalam, paduan dengungan antara Jim Morrison dan Ian Curtis." Joy Division telah mempengaruhi band-band setelahnya mulai dari angkatan U2 dan The Cure untuk artis lainnya seperti Radiohead, Interpol, Bloc Party, dan Editors. Pada tahun 2005, baik New Order dan Joy Division yang dilantik masuk ke dalam UK Music Hall of Fame. Band Progressive rock Psikedelik asal Italia, Twenty Four Hours, membuat lagu terkenal mereka "Joy Division" yang terinspirasi dari band ini dan mendedikasikan lagu ini untuk sang vokalis, Ian Curtis.
Musik rok
British Invasion antara tahun 1964-1966 sangat mempengaruhi band garage rock, memberikan mereka kepada penonton nasional, memimpin banyak (biasanya grup surf rock atau hot rod) untuk mengadopsi gaya British Invasion, dan membentuk lebih banyak grup. Ribuan band garage rock terdapat di AS dan Kanada pada periode ini dan menghasilkan ratusan hits regional. Contohnya: “The Witch” oleh The Sonics dari Tacoma (1965), “Where You Gonna Go” oleh Unrelated Segments dari Detroit (1967), “Girl I Got News for You” oleh Birdwatchers dari Miami (1966) dan “1-2-5” oleh The Haunted dari Montreal. Meskipun skor dari band yang ditandatangani oleh label besar, banyak dari mereka yang gagal secara komersial. Garage rock mencapai sukses komersial dan artistik sekitar 1966. Pada tahun 1968, genre ini menghilang dari tangga musik nasional dan pada tingkat lokal sebagai musisi amatir sedang menghadapi kuliah atau bekerja.Genre baru yang diciptakan untuk menggatikan garage rock (yaitu blues rock, progressive rock dan country rock). Di Detroit, garage rock tetap hidup sampai awal 1970an, dengan band seperti MC5, dan The Stooges, yang memainkan permainan yang lebih agresif. Band ini mulai dicap sebagai band punk rock dan dipandang sebagai proto-punk atau proto hard rock.
Chaotic Gemini
Chaotic Gemini adalah album musik utama karya Baim yang dirilis pada 2011. Berbeda dari album - album Baim sebelumnya, Chaotic Gemini merupakan album solo gitar. Album ini menyajikan dua genre berbeda yaitu Blues Rock dan Pop. Judul album Chaotic Gemini sendiri memiliki filosofi tentang dua sisi dari seorang Baim yang digambarkan dalam dua genre tersebut. Album ini berisi 14 lagu dengan hits "Kau Milikku". Meski album instrumental, ada tiga lagu dalam album ini yang berisi vokal. Lagu Kau Milikku diambil dari album Nafasku tahun 2004 dimana Baim sendiri yang menyanyikannya. Namun di album ini dinyanyikan oleh Maryo JabalRootz dan diiringi gitar oleh Baim. Di lagu Our Love Song, vokal dinyanyikan dengan merdu oleh adik Baim bernama Lisa. Dan pada lagu Gotta Have Ya! Baim menyanyikannya sendiri dengan suara serak melengking namun soulful. Pada lagu Chaotic Human Alien, Baim berduet dengan solo gitaris yang juga terkenal sebagai gitaris grup musik Gigi, Dewa Budjana. Langkah yang diambil oleh Baim ini merupakan hal yang sangat jarang terjadi di industri musik Indonesia maupun industri musik negara lain. Ini karena ia telah merilis beberapa album sebagai penyanyi solo, lalu tiba - tiba merilis album instrumental. Terlebih lagi dengan mengusung genre lain yang tak pernah ia tonjolkan dalam bernyanyi maupun dalam album sebelumnya.
Gee (lagu Girls' Generation)
"Gee" adalah salah satu lagu dari girlband asal Korea Selatan, Girls' Generation. Lagu ini dirilis pada 5 Januari 2009 di situs-situs musik "online", diikuti perilisan album mininya pada 7 Januari 2009. "Gee" dengan cepat menduduki posisi #1 di berbagai tangga lagu dan berhasil memecahkan rekor di KBS Music Bank sebagai lagu yang paling lama berada di posisi #1 selama 9 minggu berturut-turut. Video klip dari lagu ini juga memegang rekor sebagai video K-pop yang paling populer, ditonton lebih dari 70.000 kali terhitung sampai bulan April 2012.
Beastie Boys
Beastie Boys adalah kelompok musik hip hop dari New York City, terdiri dari Michael "Mike D" Diamond", Adam "MCA" Yauch, dan Adam "Ad-Rock" Horovitz. Mereka mulanya didirikan sebagai band punk pada 1979 dan beralih memainkan musik hip hop sejak album "Licensed To Ill" pada 1986. Dalam hal penjualan album, mereka adalah salah satu kelompok hip hop paling berhasil. Ketiga anggotanya adalah keturunan Yahudi.
Bedchamber
Corak musik yang mereka mainkan merupakan gabungan dari genre musik-genre musik seperti "shoegaze", "jangle pop", "post-punk", musik pop 80an, dan "beach rock". Beberapa media daring menyebutkan bahwa musik yang mereka mainkan dapat mengingatkan pendengar pada grup-grup musik seperti Splashh, DIIV, Wild Nothing, Beach Fossils, Real Estate, dan Smith Westerns. Mereka sendiri mengaku kebingungan jika ditanyai soal nama gaya musik yang mereka mainkan. Ratta mengungkapkan dalam suatu sesi wawancara dengan Vice Indonesia bahwa ia selalu menggunakan The Cure sebagai perumpamaan atau menggunakan istilah "indie pop" setiap kali ditanyai tentang genre musik yang dimainkan oleh bedchamber.
B.A.P
Gaya B.A.P terpengaruh dari hip-hop. Leader B.A.P, Bang Yong Guk berbagi semangat kelompok untuk Musik Afrika Amerika Musik, ia mengaku, "Kami seperti kertas putih sekarang, yang dapat memiliki jenis gambar. Sebaliknya ini, kami adalah hitam, semua anggota mencintai musik Afrika-Amerika karena memiliki jiwa. Jika kita bisa dilahirkan kembali, kita ingin lahir sebagai Afrika-Amerika dan melakukan musik mereka. Yong Guk dan Zelo mengutip 50 cent, P. Diddy, Pharrell dan rapper lainnya sebagai pengaruh musik mereka. Selain itu, Yong Guk berkomentar, "Tujuan saya dari awal tidak menjadi penyanyi K-pop. Namun melihat Supreme Team atau Dynamic Duo yang telah mempopulerkan musik hip hop di Korea, saya ingin mengambil bagian di dalamnya dan membuat kontribusi saya untuk pengembangan genre." Disamping menjadi rapper, Yong Guk juga menjadi penulis lagu, berpartisipasi di semua lagu B.A.P di album debut "Warrior". Kim Himchan adalah artis multi-intrumentalis yang terpengaruh Musik Tradisional Korea. Kim Himchan bermain beberapa instrumen, Daegeum (instrumen suling tradisional), Janggu (instrumen drum tradisional), kkwaenggwari dan jing. Di perguruan tinggi, Himchan terus ke arah ini di jurusan seni tradisional di Korea National University of Arts. Jung Daehyun terpengaruh dengan genre musik R&B dan mengutip Shin Yong Jae sebagai orang yang berpengaruh pada musiknya. Yoo Young Jae terpengaruh musik R&B dan musik Neo Soul dan mengutip Musiq Soulchild sebagai pengaruh musiknya. Moon Jong Up terpengaruh oleh musik dance, Hip-Hop & R&B ; dia mengutip Chris Brown sebagai orang yang paling berpengaruh dan sebagai salah satu idolanya, terutama dalam bernyanyi dan menari. Zelo terpengaruh musik hip-hop dan R&B, ia mengutip Will.I.Am dan Kanye West sebagai peran modelnya.informasi lanjut Diskografi B.A.P