¿Cuál es el cuento infantil más famoso a nivel mundial?
Literatura infantil y juvenil
A principios del siglo XIX, la corriente del romanticismo propició el auge de la fantasía. De esta época datan dos iconos de la literatura infantil, de gran talento literario. Por un lado, los hermanos Jacob y Wilhelm Grimm que, desde "Blancanieves" hasta "La bella durmiente", popularizaron muchos de los personajes más famosos hoy en día gracias a sus "Cuentos para la infancia y el hogar" (1812-1815). No fue menos trascendente la aportación de Hans Christian Andersen, "Cuentos para niños" (1835), caracterizada por su sensibilidad a la hora de esculpir a personajes tan dispares como "La sirenita" y "El patito feo". La editorial Saturnino Calleja, creada en 1876, fue la que divulgó las mejores piezas de literatura infantil en España gracias a los denominados “Cuentos de Calleja“, que contaban con la colaboración de los mejores ilustradores de la época.
L. Frank Baum
En 1900, Baum y Denslow (con quien compartía los derechos) publicaron "El maravilloso mago de Oz", un libro para niños que narra la historia de Dorothy Gale, una niña que por culpa de un ciclón se extravía en un mundo mágico llamado Oz. "El maravilloso mago de Oz", gran éxito tanto comercial como de crítica, fue el libro para niños más vendido durante los dos años posteriores a su publicación. Baum llegó a escribir trece novelas adicionales basadas en los escenarios y personajes de la Tierra de Oz.
Cipollino
"Las aventuras de Cipollino" es un cuento infantil cuyo tema principal es la lucha de las clases bajas contra los poderosos, el bien contra el mal y la importancia de la amistad para hacer frente a las dificultades. Cipollino fue enormemente popular en la antigua Unión Soviética, hasta el punto de haber tenido varias adaptaciones cinematográficas animadas y una adaptación en ballet, con música de Karen Jachaturian y coreografía de Guénrij Mayórov, estrenada en la Ópera Nacional de Ucrania "Taras Shevchenko" en 1974.
La bella durmiente
En la actualidad, las versiones más populares suelen ser relatos basados en el cuento de Charles Perrault e influidos por elementos de los hermanos Grimm. El éxito de la versión cinematográfica de Walt Disney Pictures, de 1959, contribuyó mucho a la popularización de la historia en todo el mundo.
El maravilloso mago de Oz
Lo que sí debe destacarse es que fue el primer libro de cuentos infantiles con personajes y lugares típicos de Estados Unidos en una época donde todos los cuentos infantiles describían paisajes y personajes europeos. Aunque este tipo de representación se podía ver levemente en otros libros infantiles, como "Las aventuras de Tom Sawyer", de 1878, que también transcurren en Estados UnidosSe han montado innumerables adaptaciones teatrales en todas partes del mundo, generalmente dirigidas a los niños y de carácter musical, que son el objetivo principal del libro, aunque el libro no fue totalmente dirigido a los niños.
Editorial Juventud
Fue la primera editorial en traducir "Peter Pan" de J. M. Barrie (1925) e hizo accesibles obras de tanto alcance como "Heidi", de Johanna Spyri; "Pippi Calzaslargas", de Astrid Lindgren; "Emilio y los detectives", de Erich Kästner; "Alicia en el País de las Maravillas", de Lewis Carroll; "Mary Poppins", de P. L. Travers, o los cuentos clásicos de Andersen y los hermanos Grimm. Algunos de sus libros infantiles como "Cuentos por teléfono" de Gianni Rodari o los álbumes "Stelaluna", "Sopa de Calabaza", "El oso que amaba los libros", o "El cazo de Lorenzo" se han convertido en pequeños best-sellers del mundo infantil.
Suiza
Probablemente, la creación más famosa de la literatura suiza sea "Heidi", la historia de una niña huérfana que vive con su abuelo en los Alpes, uno de los libros para niños más populares en el mundo que se ha convertido en un símbolo de Suiza. Su creadora, Johanna Spyri (1827-1901), escribió otras obras con temas similares.
Clarence Nash
El Pato Donald se convirtió en uno de los personajes de dibujos animados más famosos del mundo, y en parte quizá se debió a la voz característica de Nash. Bien puede ser una de las voces de personaje ficticio más importantes de la historia. La voz se distingue tanto por su similitud a la de un pato como por el hecho de que a menudo es muy difícil de entender, especialmente cuando Donald entra en cólera, (cosa que ocurre a menudo).
El pequeño Nicolás
Aunque los cinco libros originales se publicaron entre 1960 y 1964, en 2004 la hija de Goscinny se reunió con Sempé y le propuso publicar las historias del pequeño Nicolás que habían aparecido en las revistas antes citadas pero que no habían sido incluidas en ninguno de los libros. El dibujante produjo nuevas ilustraciones y las historias inéditas fueron recopiladas en varios volúmenes nuevos. El primero de ellos se publicó en Francia bajo el nombre "Historias inéditas del pequeño Nicolás", con ochenta historias inéditas en formato libro, y en 2006 se publicó un segundo volumen con 45 historias más bajo el título "Historias inéditas del pequeño Nicolás - Vol. 2". Estos dos nuevos volúmenes se han publicado en español divididos en cinco libros. Al haber fallecido en 2001 la traductora original, Esther Benítez, los nuevos libros fueron traducidos por Miguel Azaola, con un estilo diferente.
La Gioconda
La fama de esta pintura no se basa únicamente en la técnica empleada o en su belleza, sino también en los misterios que la rodean. Además, el robo que sufrió en 1911, las reproducciones realizadas, las múltiples obras de arte que se han inspirado en el cuadro y las parodias existentes contribuyen a convertir a "La Gioconda" en el cuadro más famoso del mundo, visitado por millones de personas anualmente.
Las Crónicas de Narnia
Las Crónicas de Narnia (título original en inglés: The Chronicles of Narnia) es una heptalogía de libros juveniles escrita por el escritor y profesor anglo-irlandés C. S. Lewis entre 1950 y 1956, e ilustrado, en su versión original, por Pauline Baynes. Relata las aventuras en Narnia, una tierra de fantasía y magia creada por el autor y poblada por animales parlantes y otras criaturas mitológicas que se ven envueltas en la eterna lucha entre el bien y el mal. Aslan, un legendario león creador del país de Narnia, se constituye como el auténtico protagonista de todos los relatos (si bien los cuatro hermanos Pevensie: Peter, Susan, Lucy y Edmund, aunque ausentes directamente en dos títulos, sirven de hilo conductor). La saga se considera un clásico de la literatura juvenil, es el trabajo más conocido del autor, ha vendido más de 100 millones de ejemplares y ha sido traducida a más de 41 idiomas. Se ha adaptado varias veces, completa o en parte, a la radio, la televisión, el cine y el teatro. Además de numerosos temas cristianos tradicionales, la serie toma los personajes y las ideas de la mitología griega y la mitología romana, así como de los cuentos de hadas tradicionales británicos e irlandeses.
Huevos verdes con jamón
En 1999, la "Asociación Nacional de Educación" de Estados Unidos realizó una encuesta con niños y profesores, en busca de los "100 libros más populares para niños". En la lista de los niños," Huevos verdes con jamón" ocupó el tercer lugar, justo por encima de otro libro del Dr. Seuss, The Cat in the Hat; los profesores lo eligieron en cuarto lugar. En el 2007, se realizó una encuesta vía Internet y se nombró a como el cuarto libro en el ""Top 100 de libros para maestros"". Fue uno de los ""Top 100 de libros de imágenes"" de todos los tiempos en una encuesta realizada en el 2012.
Historieta
También se distingue, aunque ya fuera de cualquier clasificación por géneros, una historieta infantil, dirigida a niños, de otro cómic para adultos, mientras que apenas tiene predicamento el término historieta familiar, que si tiene equivalentes en el cine, para referirse a las obras que resultan atractivas a lectores de todas las edades. La historieta infantil ha constituido la mayoría del material clásico «de todos los países (Estados Unidos incluido)», mientras que el cómic adulto inició su auge en los años 1960 presentando relatos que podían ser tan imposibles y pueriles como los anteriores, pero que incluían mayores dosis de violencia, temas inquietantes, palabras malsonantes y sobre todo sexo explícito.
Harlan Ellison
Sus cuentos más famosos son "La bestia que gritaba amor en el corazón del universo" ( "The Beast that Shouted Love at the Heart of the World"), "No tengo boca y debo gritar" ("I Have No Mouth and I Must Scream"), "¡Arrepiéntete, Arlequín!, dijo el señor Tic-tac" ("Repent, Harlequin! Said the Ticktockman") y "Un muchacho y su perro" ("A Boy and His Dog").
Charles Perrault
Según Marc Soriano, Perrault es «el más subestimado de los clásicos»: todo el mundo conoce sus cuentos, pero muy pocos conocen «su» versión de los cuentos. Por ejemplo, para Perrault, Caperucita Roja y su abuelita acaban devoradas por el lobo; la versión posterior en que el cazador las rescata del vientre es de los Hermanos Grimm. Igualmente, en la versión de Disney el príncipe despierta a la Bella durmiente con un beso (también proviene de la versión de Grimm); para Perrault, se despierta por sí misma cuando el príncipe se arrodilla ante ella. Igualmente, se ha dudado largamente si el famoso zapatito de Cenicienta era realmente de cristal (en francés, «verre») o de piel (en francés, «"vair"» se refiere a la piel "" de diversas ardillas). Fue de hecho Balzac quien, para hacer razonables los cuentos de Perrault, modificó el cuento afirmando que se trataba de un zapatito de piel. Esta idea la retomó Littré en su célebre diccionario. Obviamente, se trata de un zapatito de cristal.
Roald Dahl
Su primer libro para niños fue "Los gremlins", que trataba de unas pequeñas criaturas malvadas que formaban parte del folclore de la Royal Air Force, fue publicado en 1943, el libro había sido encargado por Walt Disney para un largometraje animado que nunca lo llegó a realizar. Dahl continuó creando algunas de las historias para niños más conocidas del siglo XX, tales como "Charlie y la fábrica de chocolate", "Matilda", "James y el melocotón gigante", "Los Cretinos" o "Boy (relatos de infancia)" donde cuenta su infancia.
Los ciegos y el elefante
Es una parábola que ha penetrado diversas tradiciones religiosas y es parte del acervo jainista, budista, sufi e hindú. El relato es muy conocido en Europa y América. En el siglo XIX el poeta John Godfrey Saxe creó su propia versión con forma de poema. Desde entonces, el relato ha sido publicado en numerosos libros para adultos y niños, recibiendo numerosas interpretaciones.
Arthur Rackham
Entre sus trabajos más conocidos figuran libros infantiles como los "Cuentos de los hermanos Grimm" (1900), "Rip van Winkle" (1905), "Peter Pan" (1906) y "Alicia en el país de las maravillas" (1907), entre otros. Pero también realizó ilustraciones para libros orientados hacia lectores adultos, como "El sueño de una noche de verano" (1908), "Undine" (1909), "The Rhinegold and the Valkyrie / El oro del Rin y la Valkiria" (1911) y otros libros de cuentos de hadas, además de varias sobre los relatos de Edgar Allan Poe y "The Ingolsby Legends ou Mirth and Marvels" de Thomas Ingoldsby (William Heinemann, 1919). Los siguientes enlaces son todos en inglés:
Orbis sensualium pictus
Orbis pictus u Orbis sensualium pictus ("El mundo en imágenes") es un libro de texto para niños de Amos Comenio publicado en 1658. Es una especie de enciclopedia y se lo considera el primer libro ilustrado para niños. Abarca una amplia gama de temas de ciencias naturales y sociales.
Fredric Brown
Probablemente su cuento más famoso es "Arena" (1944) por haber sido adaptado en un episodio de Star Trek.
Orbis sensualium pictus
"Orbis sensualium pictus" ha sido señalado como una de las obras más influyentes de la literatura infantil occidental y fue muy popular en Europa hasta el siglo . Sólo en Inglaterra se realizaron doce reimpresiones hasta 1777. La última edición conocida había sido en Praga en 1845, hasta que recientemente la editorial El Zorro Rojo lo recuperó en una edición especial
El patito feo
El patito feo (título original en danés: «"Den grimme ælling"») es un cuento clásico-contemporáneo escrito por Hans Christian Andersen, escritor y poeta danés, sobre un patito particularmente más grande, torpe y feo que sus hermanitos, los cuales le molestaban por lo feo que era. Sin embargo, al crecer, se convierte en un bello cisne que, por un reflejo de agua se da cuenta de que se convirtió en ese maravilloso animal. El cuento fue publicado por primera vez el 11 de noviembre de 1843, con otros tres cuentos de Andersen en Copenhague (Dinamarca) con gran éxito. Fue incluido en la colección de "Cuentos nuevos" ("Nye Eventyr. 1844.").
El patito feo
Andersen hacía promoción del cuento leyéndolo en alto en fiestas y reuniones. El cuento se volvió a publicar el 18 de diciembre de 1849 en ‘"Cuentos de hadas. 1850"’ ("Eventyr. 1850".) y, otra vez, el 15 de diciembre de 1862 en ‘"Cuentos de hadas e historias. Primer volumen. 1862"’ ("Eventyr og Historier. Første Bind. 1862."). Desde entonces el cuento se ha traducido a diversos idiomas, se ha publicado por todo el mundo y se ha convertido en uno de los cuentos más famosos de Andersen.
Luis Coloma
A finales del siglo le pidieron al padre Coloma desde la corte que escribiera un cuento cuando a Alfonso XIII, que entonces tenía ocho años, se le cayó un diente. Al jesuita se le ocurrió la historia del Ratoncito Pérez, protagonizada por el Rey Buby, que era como la reina María Cristina llamaba a su hijo. Desde entonces el Ratoncito Pérez es un personaje muy popular entre los niños españoles e hispanoamericanos, a los que pone un regalo bajo la almohada cuando se les cae un diente.
José Luis Salinas
José Luis Salinas se convirtió en un autor de enorme reconocimiento internacional. En 1976 recibió el premio Yellow Kid por su trayectoria, el más prestigioso del mundo, en Lucca XII. Para el teórico Oscar Masotta, es el más impresionante de los cuatro grandes dibujantes clásicos de la historieta argentina: Sintió un profundo cariño por los animales, y una especie de chifladura por los uniformes militares, cuyos temas abordaba y realizaba con verdadero entusiasmo y honradez. Adoraba la buena música, gustaba de los deportes. Tuvo, sin ser profesor, un único alumno: su hijo Alberto, quien recibió sus enseñanzas no imponiéndole frenos ni ataduras, que pudieran entorpecer su personal interpretación. En 2009 participa con un original del su tira cómica "Ellos" que realizara para la revista Patoruzú; en la muestra "Bicentenario: 200 años de Humor Gráfico" que el Museo del Dibujo y la Ilustración realiza en el Museo Eduardo Sívori de Buenos Aires, homenajeando a los más importantes creadores del Humor Gráfico en Argentina a través de su historia.
Está bien no estar bien
Cada uno de los capítulos de la serie se relaciona con un cuento de hadas o libro infantil, por el cual atraviesa la trama y en el que se ve reflejado su moraleja, a la vez que son parte del propio título del capítulo correspondiente. Algunos pertenecen a los cuentos de hadas europeos tradicionales, como "Las zapatillas rojas" y "El patito feo" de Hans Christian Andersen, "Rapunzel" de los hermanos Grimm, "La Bella y la Bestia" de Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve y "Barba Azul" de Charles Perrault, incluso algunos sin origen claro como "La niña y el lobo". Otros pertenecen a relatos antiguos, como "El rey con orejas de burro" en base al mito del rey griego Midas y el relato egipcio "Historia de los dos hermanos". También se encuentran otras obras más variadas, como el cuento popular de la época Joseon titulado "Janghwa Hongryeon jeon" y la tragedia "Romeo y Julieta" de William Shakespeare. Por último, encontramos los cinco libros redactados por la protagonista de la serie en la ficción, originales de la guionista Jo Yong y el artista conceptual Jamsan.
Cuento
Obviamente tanto en el Antiguo Testamento como en el Nuevo Testamento, hay muchas otras historias con estructura de cuento, como el episodio de José y sus hermanos, así como las historias de Sansón, de Ruth, de Susana, de Judith, de Salomé. A los mencionados obviamente también pueden agregarse las parábolas cristianas: El buen samaritano; El hijo pródigo; La higuera estéril; El sembrador; entre otras. En el surgieron las obras "Ilíada" y "Odisea", de Homero, así como la literatura hindú con Panchatantra (). Pero de un modo general, Luciano de Samosata (125-192) es considerado el primer gran autor en la historia del cuento, ya que entre otros escribió "El cínico" y "El asno". De la misma época es Lucio Apuleyo (125-180), quien por su parte escribió "El asno de oro". Otro nombre importante de esa primera época () fue Cayo Petronio, autor de "Satiricón", libro que continúa siendo reeditado hasta hoy día y que incluye una clase especial de cuentos, los relatos milesios. Con posterioridad y en Persia, surgió y se difundió la recopilación de cuentos "Las mil y una noches" ( de la llamada era cristiana). La segunda fase escrita comenzó alrededor del , cuando surgieron las primeras preocupaciones estéticas. Así, Giovanni Boccaccio (1313-1375), inspirándose en el género del novellino, compuso en esos años su "Decamerón", que se volvió un clásico impulsando las bases del cuento tal como lo conocemos hoy día, de forma que se puede afirmar sin ambages que fue el creador de la novela corta europea, al margen de la influencia recibida por escritores posteriores tales como Charles Perrault y Jean de La Fontaine del cuento popular o tradicional como obra literaria. Boccaccio dio una estructura exterior a los relatos, la llamada "cornice": una serie de narradores que se reúnen en un lugar para contarse mutuamente cuentos para distraerse, forzados por alguna desgracia exterior que pretenden evitar. Por su parte Miguel de Cervantes (1547-1616) escribió las "Novelas ejemplares" ensayando nuevas fórmulas e intentando separarse del modelo italianizante de los "novellieri" discípulos de Boccaccio (Mateo Bandello, Franco Sacchetti, Giraldi Cintio, el valenciano Juan de Timoneda, entre otros de menor trascendencia), y Francisco Gómez de Quevedo y Villegas (1580-1645) nos trajo "Los sueños", donde, inspirándose en los diálogos de Luciano de Samosata y el género literario del sueño, satirizó a la sociedad de su época.
Super Why!
Cada episodio es una interactiva aventura donde los pequeños súper héroes resuelven misterios asociados a los cuentos infantiles más conocidos. Las lecciones las cuentan el pequeño Whyatt y sus amigos: Puerquito, Caperucita Roja y Princesa Guisante, quienes se transforman en súper héroes para viajar al mundo mágico de la Villa del Cuento, dando paso a divertidas lecciones de vida y el aprendizaje del idioma inglés.
Literatura infantil y juvenil
Con la llegada y popularización de la imprenta, fueron editándose historias para niños hasta entonces difundidas mediante la tradición oral. Junto con la traducción de las "Fábulas" de Esopo, alcanzó gran popularidad en España el "Fabulario" de Sebastián Mey (1613), en el que reunió 57 fábulas y cuentos que concluyen con una lección moral. Mención aparte merecen Charles Perrault y sus "Cuentos de antaño" (1697). Entre las leyendas célticas y los relatos populares franceses e italianos que recopiló, encontramos clásicos como "Cenicienta", "El Gato con Botas", "Caperucita Roja" y "Pulgarcito".
Sandman (folclore)
El cuento popular de 1841 de Hans Christian Andersen, Ole Lukøje, presentó al hombre de arena, llamado Ole Lukøje, al relatar los sueños que le dio a un niño en una semana a través de su técnica mágica de rociar polvo en los ojos de los niños. "Ole" es un nombre danés común y "Lukøje" significa "ojo de cerca". Andersen escribió:"No hay nadie en el mundo que conozca tantas historias como Ole-Luk-Oie, o que pueda relatarlas tan bien. Por la noche, mientras los niños están sentados a la mesa o en sus sillitas, él sube las escaleras muy suavemente, pues camina en calcetines, luego abre las puertas sin el menor ruido y arroja una pequeña cantidad de polvo fino en sus ojos, lo justo para evitar que los mantengan abiertos y no lo vean. Luego se arrastra detrás de ellos y sopla suavemente sobre sus cuellos, hasta que sus cabezas comienzan a inclinarse. Pero Ole-Luk-Oie no desea hacerles daño, porque le gustan mucho los niños y solo quiere que se callen para que él les cuente bonitas historias, y nunca se callan hasta que están en la cama y se duermen. Tan pronto como se duermen, Ole-Luk-Oie se sienta en la cama. Está bien vestido; su abrigo está hecho de tela de seda; es imposible decir de qué color, porque cambia de verde a rojo, y de rojo a azul cuando se vuelve de un lado a otro. Debajo de cada brazo lleva un paraguas; uno de ellos, con dibujos en el interior, los esparce sobre los niños buenos, y luego sueñan las historias más bonitas toda la noche. Pero el otro paraguas no tiene dibujos, y lo sostiene sobre los niños traviesos para que duerman profundamente y se despierten por la mañana sin tener ningún sueño."En Noruega y Suecia, se le llama John o Jon Blund y en los Países Bajos, Bélgica y partes del sur de África, se le conoce como "Klaas Vaak". [4] Klaas Vaak es un personaje de un musical holandés 'De sprookjesmusical Klaas Vaak', tiene su propia serie de televisión 'Fairytales of Klaas Vaak' y es uno de los animadores del parque de atracciones 'Efteling'.
Cuento infantil
Los cuentos infantiles poseen una narración clara y tienen una sencilla comprensión. Con ellos no solo mejoraremos la capacidad de comprensión del niño, sino también le ayudaremos a desarrollar su capacidad de comunicación. Además, aumentará y se desarrollará su vocabulario, su fantasía, su imaginación,… ¡¡y el amor por la lectura!!
Maratón de los Cuentos
En 2016 el festival alcanzó un cuarto de siglo contando cuentos y es considerado como el mayor festival de narración oral, orientado a niños y mayores, adolescentes, aficionados a los cuentacuentos y curiosos en general y conocida como la capital mundial del cuento. Así, en 2018 el Maratón de los Cuentos fue declarado Fiesta de Interés Turístico Regional.
E. T. A. Hoffmann
A pesar de su amplia influencia, sus obras han sido adaptadas al cine esporádicamente, debido probablemente a su dificultad escenográfica, enorme intensidad psicológica y manejo de matices conductuales. La versión más renombrada es la adaptación de la ópera "Los cuentos de Hoffmann", realizada por los directores-productores Powell y Pressburger en 1951. El cuento que ha tenido más versiones ha sido su fantasmagórico "El cascanueces y el rey de los ratones", célebre gracias al famosísimo ballet de Chaikovski "El cascanueces", especialmente en series de dibujos animados, y en la película "El Cascanueces y los cuatro reinos" (2018).
Legong
El legong clásico promulga varios cuentos tradicionales. El más común es el cuento del rey de Lasem del Malat, una colección de novelas heroicas. Él está en guerra contra otro rey, el padre (o hermano) de la princesa Ranjasari. Lasem quiere casarse con la chica, pero ella lo detesta y trata de huir. Tras perderse en el bosque, ella es capturada por Lasem, que la aprisiona y se va a dar un asalto final contra su familia. Él es atacado por un cuervo monstruoso, que predice su muerte.
Historia del caballo en el siglo XX
En literatura de ficción, una de las mejores obras directamente relacionadas con caballos es incontestablemente la saga de "The Black Stallion" (en español: "El Corcel Negro") de Walter Farley (publicada originalmente en 1941), serie de libros para jóvenes, y a cuyo primer tomo le fue otorgado en 1944 el "Young Reader's Choice Award" (premio literario concedido anualmente por los estudiantes del Noroeste del Pacífico de Estados Unidos y Canadá). El caballo de esta serie, Black, fue galardonado como el más célebre caballo de ficción del siglo XX por parte del periódico "New York Times". La obra señalada cuenta la amistad que une a Alec Ramsay (un joven adolescente) con el semental llamado Black, un animal salvaje que con el desarrollo de los acontecimientos pasó a ser un campeón en las carreras hípicas. Adaptaciones de esta obra han sido llevadas tanto al formato cómic, como al cine y a la televisión.
Noche de paz
Se presume que el villancico ha sido traducido a más de 300 idiomas en todo el mundo y que es el más popular de todos los tiempos. La cifra puede ser superior, si se tiene en cuenta la acción de misioneros cristianos en los cinco continentes que lo han traducido a innumerables idiomas gracias a la facilidad de su interpretación, su brevedad y que puede ser cantado sin acompañamiento instrumental.
Caperucita Roja
En "Cuentos de la infancia y del hogar" ("Kinder- und Hausmärchen", 1812), la colección de cuentos recopilada por los hermanos Grimm, "Caperucita Roja" ("Rotkäppchen") aparece con el № 26. (Grimm, KHM 026). Escribieron dos versiones distintas, que fueron modificando en ediciones posteriores hasta fijar la Caperucita más conocida, de 1857, que, todavía hoy en día, es la más leída en todo el mundo.
El ruiseñor
El cuento fue publicado por primera vez por C.A. Reitzel en Copenhague el 11 de noviembre de 1843 en la colección "Nuevos cuentos de hadas. Primer Tomo. Colección Primera. 1844" ("Nye Eventyr. Første Bind. Første Samling. 1844.)". "El Ruiseñor" se publicó junto a otros tres cuentos, entre ellos El patito feo "(Den Grimme Ælling)". "El ruiseñor" recibió críticas muy positivas y fue muy bien acogido, conduciendo a Andersen al éxito y la popularidad.
Las Crónicas de Narnia
A continuación se presentan los libros en el orden en que fueron publicados originalmente. Son, por lejos, el trabajo más popular y majestuoso de C.S. Lewis, habiendo vendido más de 100 millones de copias en 41 idiomas alrededor del mundo. Y vale la pena destacar que estos libros son unos de los más leídos en todo el mundo dentro de la categoría de literatura infantil y juvenil. La saga ha estado en continua publicación desde 1950, en diferentes editoriales a nivel mundial. ""Narnia: un mundo congelado; una tierra que aguarda su liberación.""
Heartbreaker (Grimm)
Se trata de uno de los cuentos infantiles más famosos. Una rana que le ofrece a la hija del rey, recuperar la pelota de oro que se le había caído a una fuente, a cambio de compartir sus juegos, así como comer y dormir con ella. La joven aceptó el trato, sabiendo que no lo cumpliría y pensando que se trataba de una estúpida petición, pues las ranas no pueden ser amigas de los seres humanos. La rana recuperó su pelota, pero la princesa no cumplió su parte del trato. La rana entonces se hizo presente en el castillo y enterado el rey de lo que había pasado, le ordena a su hija cumplir con su compromiso. La joven obedece al rey de mala gana, pero resulta que la rana era un joven príncipe, hechizado por una bruja, que recupera su forma humana y se casa con la princesa. En la versión más popular del cuento, la transformación de la rana en príncipe sucede cuando la princesa le da un beso. Pero en la versión original de los hermanos Grimm, el hechizo se rompe cuando la princesa arroja a la rana contra la pared.
La Cenicienta
La primera versión escrita y publicada es la del italiano Giambattista Basile "La Gatta Cenerentola" (en el original napolitano, "La gatta cennerentola"), que bebe de la tradición juliana; en esa zona, se habla el napolitano en el que está escrito el cuento de Basile, el cual forma parte de la obra "Pentamerón", que fue publicado póstumamente en 1634. Posteriormente fueron publicadas las dos versiones más populares del cuento, la del francés Charles Perrault que se conoce con el título "Cendrillon ou La petite pantoufle de verre" ("Cenicienta o El zapatito de cristal"), que escribió en 1697 una versión diferente de la historia transmitida mediante tradición oral pero con grandes similitudes a la de Basile; y en 1812 la versión de los alemanes hermanos Grimm, que forma parte de la colección de cuentos de hadas ("Märchen") de los "Kinder- und Hausmärchen" ("Cuentos de la infancia y del hogar"). La versión de los hermanos Grimm varía sin embargo en muchos detalles de la italiana y de la francesa, lo que no es extraño si se tiene en cuenta que cada país europeo tenía su propia tradición oral del personaje.
Pentamerón
Son 50 cuentos contados durante 5 días, 10 cada día. Muchos son cuentos de larga tradición oral, modificado y adaptados. Algunos son muy conocidos, "Cenicienta", "Sol, Luna y Talía" ("La bella durmiente"), "Las tres hermanas", "Parsley", una variante de "Rapunzel", "El Gato con Botas", "Blancanieves", "Hansel y Gretel"...
Literatura infantil
Son muchas las obras de renombre por citar de la LIJ, como es el caso de "Peter Pan", "El Principito", "El viento en los sauces", "Pippi Calzaslargas", los libros de "Guillermo" de Richmal Crompton, los múltiples de Enyd Blyton, los cómics DC o Marvel, los de la Escuela Bruguera o la colección de relatos sobre la familia "Mumin"; en todas ellas destaca una nueva visión que ofrecer al pequeño lector, donde, además de abordar los temas clásicos como las aventuras o el descubrimiento de nuevos mundos, se tratan la superación de los miedos, la libertad, las aspiraciones, el mundo de los sueños y los deseos, como actos de rebeldía frente al mundo adulto. Esta producción aumenta considerablemente en las décadas de los 70, 80 y 90, con autores como Roald Dahl, Gianni Rodari, Michael Ende, René Goscinny (El pequeño Nicolás), (Christine Nöstlinger, Laura Gallego García o Henriette Bichonnier entre otros. En este siglo XX, además, aparecen nuevos formatos de la LIJ gracias a las técnicas pictóricas y la ilustración de las historias, donde las palabras son acompañadas de imágenes que contextualizan la narración y aportando nexos de unión a la historia, es la aparición del libro-álbum o álbum ilustrado, género en el que destacan autores como Maurice Sendak, Janosch, Quentin Blake, Leo Lionni, Babette Cole o Ulises Wensell.
Garbancito
El citado se trata probablemente del más conocido de los cuentos populares para niños en Cataluña, y va acompañado de expresiones en sus diálogos que se han convertido en clásicos populares. La frase "a la panxa del bou, que no hi neva ni hi plou" («en la barriga del buey, donde ni nieva ni llueve») es muy popular y conocida, y para mantener la rima del catalán se modificó ligeramente en castellano.
¡Niños!
Una de las propiedades más innovadoras de "¡Niños!" es el universo de ficción en el que tanto el director de juego como los jugadores imaginan sus partidas. En realidad la ficción del juego está expresada en dos niveles diferentes de ficción, uno comprendido en el interior del otro: Esta división de las partidas en dos niveles de ficción narrativa hace de "¡Niños!" uno de los primeros juegos de rol narrativos españoles en constituir un «metarrelato» (o «metaficción», una ficción imaginada dentro de una ficción), al estilo del juego "Las extraordinarias aventuras del barón de Munchausen" que es estadounidense y además posterior (publicado en Estados Unidos en 1998 y traducido al castellano y publicado en España en 2001 por la editorial madrileña La Factoría de Ideas). En función de las situaciones descritas por la narración conjunta elaborada entre director de juego y jugadores, las tiradas de dados y las reglas de "¡Niños!" se aplicarán tanto al mundo «real» en el que viven los niños del juego como al mundo imaginado por estos. En lo referente a golpes recibidos en peleas, caídas u otra clase de daños físicos, las reglas del juego no prevén la aparición de heridas importantes y mucho menos la muerte de los personajes, todo lo más alguna «pupa» o llanto pasajero. Esto se debe a que el autor del juego ha manifestado su voluntad de que en "¡Niños!" deba crearse una atmósfera distendida que homenajea el mundo onírico, inocente y desbordante de imaginación propio de la infancia. Como lo dice el dicho popular español, retomado por el subtítulo del juego, «los niños son de goma, no se rompen nunca», lo cual es cierto en la medida en que en muchas ocasiones lloran más por razones de trauma psicológico que por razones de trauma físico.
El Gato con Botas
El Gato con Botas ("Le Maître Chat ou le Chat botté", en francés) es un cuento popular europeo recopilado, en 1695, por Charles Perrault y publicado en 1697 en su libro "Cuentos de antaño" ("Histoires ou contes du temps passé. Avec des moralités") como "Maese Gato o el Gato con Botas". Cuenta la historia de un gato que, a base de astucia y engaños, consigue la fortuna y la mano de una princesa para su amo, totalmente pobre. El libro manuscrito de 1695 está dedicado a Mademoiselle, sobrina de Luis XIV. "El Gato con Botas" fue un éxito desde su primera publicación y sigue siendo popular, a pesar de su moral ambigua.
Cuento infantil
Los cuentos son casi tan antiguos como la vida misma. Y es que la costumbre de contar cuentos se ha ido trasmitiendo de generación en generación, de abuelos a nietos, de padres a hijos,… La razón es evidente: los numerosos beneficios que aportan los cuentos.
Samad Behrangi
Sus cuentos infantiles más famosos fueron publicados póstumamente, entre ellos su obra más destacada: "El pecesito negro" (persa: ماهی سیاه کوچولو), que cuenta el viaje de un pececito desde un riachuelo hasta el océano. Este es considerado una alegoría política, llegando a ser prohibido en Irán antes de la revolución de 1979. Aparte de cuentos para niños, escribió muchos ensayos pedagógicos, traducciones de escritores y poetas iraníes y coleccionó y publicó varios fragmentos de la literatura oral Azerbaiyana. Entre otras obras importantes se hallan:
El príncipe feliz y otros cuentos
El príncipe feliz y otros cuentos, es una colección de cuentos publicada en 1888 por Oscar Wilde. Contiene cinco cuentos, de los cuales algunos, son conocidos mundialmente como «El gigante egoísta», «El ruiseñor y la rosa»,
Danny, el campeón del mundo
Danny, el campeón del mundo es un libro infantil escrito en 1975 por Roald Dahl. La trama se centra en Danny, un joven inglés, y su padre, William, que viven en una caravana arreglando coches y participando en cacerias. Fue publicado por primera vez en 1975 en Estados Unidos y en el Reino Unido.
Épica
El cuento tradicional es una narración anónima de carácter oral que sirve para pasar el tiempo y se suele contar a los niños. En el siglo XVIII y XIX empezaron a recogerse y estudiarse. Colecciones de cuentos populares son las de los hermanos Jacob y Wilhelm Grimm en Alemania, o Charles Perrault en Francia.
Los campeones de salto
"Los campeones de salto" ("Springfyrene") es un cuento de hadas del escritor y poeta danés Hans Christian Andersen, famoso por sus cuentos para niños. Fue publicado por primera vez el 7 de abril de 1845 en "New Fairy Tales. First Volume. Third Collection" ("Nye Eventyr. Første Bind. Tredie Samling").
Historieta infantil
La historieta o cómic infantil es aquella dirigida específicamente a niños de corta edad. Tradicionalmente, el cómic ha sido un medio de comunicación dirigido a adolescentes, aunque no por ello han escaseado los genuinamente infantiles.A principios del siglo XX, surgen revistas y suplementos infantiles como "En Patufet" (1904), "O Tico-Tico" (1905), "Gente Menuda" (1906), "Corriere dei piccoli" (1908), "TBO" (1917) y "Billiken" (1919).
Historieta en los Estados Unidos
La historieta o cómic estadounidense constituye una de las tres grandes tradiciones historietísticas a nivel global, junto con la franco-belga y la japonesa. Siendo la primera en generar una verdadera industria y en adoptar de forma consistente el globo de diálogo, lideró la producción mundial durante toda la primera mitad del siglo XX, gracias a series como "Flash Gordon", "Krazy Kat", "Li'l Abner", "Little Nemo in Slumberland", "El Príncipe Valiente", "Popeye", "Terry y los piratas" o "The Spirit".
María Inés Garibaldi
También ha publicado cuentos y poemas en textos escolares de diferentes editoriales como Puerto de Palos, Longseller, Santillana, Mandioca, Tinta fresca, Edelvives. Su cuento "El pequeño caballero" fue adquirido por el grupo Planeta De Agostini y forma parte del libro "Cuentos para niños de hoy y de siempre" publicado en 2006. Dicho cuento fue traducido al portugués y publicado en forma independiente por Planeta das Crianças para Editora Planeta do Brasil en septiembre de 2007 bajo el título "O pequeno cavaleiro". En 2006 resultó finalista en el "Concurso cuentos cortos para niños de educación infantil" convocado por la Asociación mundial de educadores infantiles con su cuento "Una monstruosa pelea", publicado posteriormente en la antología "Cuentos cortos para fomentar valores" por la Editorial de la Infancia y la Asociación mundial de educadores infantiles en 2006 (ISBN 978-84-936437-0-6). En 2006 recibió una Mención Honorífica en el "Segundo Concurso de cuentos infantiles Los niños del Mercosur" por su cuento "Sábado amarillo". En 2012 resultó finalista y recibió una Mención Especial en el "Premio Sigmar de Literatura infantil y juvenil" por su novela "Duplicado". Su libro "Duplicado" fue adquirido por la Conabip para ser distribuido en las Bibliotecas Populares de su país de origen. Su libro "Receta para hacer un bosque" ha sido adquirido por el "Plan Nacional de Lecturas" dependiente del Ministerio de Educación de la Nación para ser distribuido en los Jardines de Infantes de todo el país. Asimismo cedió su cuento "Origami" al "Plan Nacional de Lecturas" para acercar textos a los niños en cuadernillos y sitio web en situación de pandemia por Covid en 2020. Ha dictado talleres en diversos ámbitos como el "Foro Internacional por el Fomento del Libro y la Lectura" organizado anualmente por la "Fundación Mempo Giardinelli", en Resistencia, Chaco, Argentina. En "Librarte", feria del libro de Berazategui y en los municipios de Quilmes y Berazategui. Asimismo dicta talleres de escritura creativa y clínica de obra. Ha desarrollado una exhaustiva investigación acerca de la Historia de la literatura infantil argentina con especial énfasis en el escritor argentino José Sebastián Tallon. Como resultado de dicha investigación ha realizado una maqueta de librería, llamada "El gato Cascabel", que contiene cerca de cuatrocientos libros en miniatura que suponen un recorrido visual por dicha historia y un ensayo acerca de "Tallon" en proceso final de investigación, escritura y corrección.
Mamá Oca
En general, se reconoce al famoso escritor francés Charles Perrault como el principal difusor del personaje de Mamá Oca. En 1697 publicó su libro de relatos más conocido, "Histoires ou Contes du Temps passé" (Historias y Cuentos de Tiempos Pasados), que subtituló como "Les Contes de ma Mère l'Oye" (Los Cuentos de mi Madre la Oca), nombre con el que fueron conocidos y traducidos a numerosos idiomas. Perrault recopiló y reelaboró numerosos relatos de la tradición oral, como El Gato con Botas o Caperucita Roja; el personaje de mamá Oca es empleado en su libro como el de un falso autor de los cuentos, instrumento que permite a Perrault entroncar directamente con la tradición oral francesa, que reconocía a mamá Oca como autora de los relatos infantiles, y acercarse así al lector.
Eduarda Mansilla
Junto a Juana Manso y Juana Manuela Gorriti, ostenta el privilegio de ser una de las primeras escritoras argentinas y pionera en el género de cuentos infantiles. Eduarda Mansilla da a conocer cuentos primera obra literaria del género cuentos infantiles publicada en la Argentina, que incluye siete cuentos infantiles, un relato supuestamente biográfico -"Tío Antonio"- y un artículo de costumbres -"Pascua"- sobre los festejos navideños en Estados Unidos y París. La propia Eduarda Mansilla, en el prólogo, se enorgullece de ser una de las pioneras de las letras argentinas para niños. La obra mereció un cálido elogio por parte de Domingo Faustino Sarmiento, quien le dedica un extenso artículo en el Nacional
Astérix el Galo
Se ha traducido a 111 idiomas y dialectos (incluyendo latín y griego antiguo), lo que la convierte en la historieta francesa más popular del mundo. Se han vendido 380 millones de ejemplares y es la más popular del ámbito francófono, junto a la belga "Tintín".
Hans Christian Andersen
En la ciudad japonesa de Funabashi hay un parque temático infantil con el nombre de Hans Christian Andersen. En la ciudad polaca de Lublin hay un teatro de marionetas y actores con su mismo nombre. En la ciudad china de Shanghái se inauguró en 2006 un parque temático basado en los cuentos de Andersen. Andersen escribió aproximadamente ciento sesenta y ocho cuentos; algunos son los siguientes:
Cuentos de la infancia y del hogar
Entre los cuentos que se han vuelto famosos de esta colección se encuentran "Hansel y Gretel", "Cenicienta", "Rapunzel", "Caperucita Roja", "La bella durmiente" y "Blancanieves".
El niño y el mundo
El personaje principal es un niño que un día sale del pueblo en la que vive, en busca de su padre. En su viaje de autodescubrimiento, encuentra seres extraños como máquina de animales y descubre el problema de la desigualdad social, tanto en el campo como en la industria, con el desempleo presentado por la automatización.La producción de "El niño y el Mundo" se inició en agosto de 2010. La película nació de un documental animado llamado "Canto Latino". En la construcción el director de la película Ale Abreu dijo: "A menudo dicen que El niño y el mundo, nació en otra película en el momento en que trabajé en el desarrollo de un documental con la animación llamada "Canto Latino", que echó una mirada a la vida social, política y económica de América Latina, ya que nuestros países tienen una historia compartida de este tipo y cómo se trata en los días de la globalización". La película tuvo un apoyo de 750.000 reales del fondo para el cine del Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social.
Ocharcoaga
Desde 2002 se celebra el Concurso de cuentos infantiles sin fronteras de Otxarkoaga, que es internacional, pues suelen participar personas de unos veinte países. Suelen recibirse en torno a cuatrocientos cuentos y se selecciona una veintena.
La Gioconda
"La Gioconda" ha sido considerada como el cuadro más famoso del mundo. Su fama se debe probablemente a las múltiples referencias literarias, a las diversas hipótesis sobre la identidad de la protagonista y al espectacular robo del que fue objeto el 21 de agosto de 1911.
Hans Christian Andersen
El valor de estas obras en principio no fue muy apreciado; en consecuencia, tuvieron poco éxito de ventas. No obstante, en 1838 Hans Christian Andersen ya era un escritor establecido. La fama de sus cuentos de hadas fue creciendo. Comenzó a escribir una segunda serie en 1838 y una tercera en 1843, que apareció publicada con el título "Cuentos nuevos". Entre sus más famosos cuentos se encuentran «El patito feo», «El traje nuevo del emperador», «La reina de las nieves», «Las zapatillas rojas», «El soldadito de plomo», «El ruiseñor», «La sirenita», «Pulgarcita», «La pequeña cerillera», «El alforfón», «El cofre volador», «El yesquero», «El ave Fénix», «La sombra», «La princesa y el guisante» entre otros. Han sido traducidos a más de ochenta idiomas y adaptados a obras de teatro, ballets, películas, dibujos animados, juegos en CD y obras de escultura y pintura.
Gunki monogatari
Sin embargo, las comparaciones de manuscritos originales cuidadosamente conservados revelan que el "Heike monogatari", el cuento de guerra más famoso, fue escrito originalmente pseudohistóricamente para narrar la batalla entre las familias Minamoto y Taira. Al formular este relato, el autor tomó mucho de las narraciones orales existentes, así como de los diarios y otros registros históricos. Dado que el registro original fue escrito para ser leído, no recitado, tuvo que ser revisado para su recitación. La copia autorizada actual del "Heike" es el resultado de las transcripciones de estas recitaciones orales.
El tesoro dorado
El tesoro dorado ("Guldskat") es un cuento de hadas del escritor y poeta danés Hans Christian Andersen, famoso por sus cuentos para niños.
Babar
El elefante Babar es un personaje ficticio y protagonista del popular libro infantil "L'histoire de Babar" ("La historia de Babar"), creado por el francés Jean de Brunhoff en formato de álbum ilustrado. La historia está basada en los cuentos que su mujer les contaba a sus hijos. Un día, De Brunhoff decidió dibujar esas aventuras y las publicó, por primera vez, en 1931. Cuando falleció, su hijo Laurent continuó con las historias y las adaptó en formato televisivo en 1969. En 2010, la productora "Temple Hill Entertainment" (la misma de la saga "Crepúsculo") produjo una película orientada al público familiar.
Juan Soldado y Juan Oso
"Juan el Oso" es un cuento muy popular por toda Europa, siendo particularmente popular en Rusia y los países bálticos. El cuento es bastante conocido en Francia y España.
El pájaro de oro
El pájaro de oro ("Der goldene Vogel") es un cuento de hadas de los hermanos Grimm, escritores y filólogos alemanes célebres por sus cuentos para niños.
Jorge el curioso
La serie fue escrita y dibujada por Hans Augusto Reyersbach y Margret Waldstein. La pareja escapó de París en junio de 1940 en bicicletas hechas por ellos mismos, llevando consigo el manuscrito original de "Jorge el Curioso". Al inicio, solo H. A. Reyersbach tuvo crédito por el trabajo. Para tratar de destacar los libros de los Reyersbach, entre el gran número de libros infantiles escritos por mujeres, posteriormente Hans Reyersbach tuvo crédito por las ilustraciones y Margret Reyersbach por los textos. Los Reyersbach produjeron muchos otros cuentos para niños, pero la serie de Jorge el Curioso fue la más popular.
Munro Leaf
Wilbur Monroe Leaf (Conocido como Munro Leaf), fue un escritor estadounidense de literatura infantil que escribió e ilustró cerca de 40 libros, durante su carrera de 40 años. Él es mejor conocido por su obra El Cuento de Ferdinando (1936), un libro clásico para niños. Este libro fue etiquetado como subversivo, y agitó una controversia internacional en especial en España y Alemania.
El hijo de Désirée
De acuerdo con Wolff, "El hijo de Désirée" fue durante muchos años la obra de ficción más conocida de Chopin. Incluso en 1978 había lectores que, a pesar del renombre que había conseguido la segunda novela de la autora, "El despertar", de toda su producción literaria, solo conocían este relato breve, que se incluyó en numerosas antologías. Daniel S. Rankin, autor de la recopilación "Kate Chopin y sus historias criollas" (1932), calificó "El hijo de Désirée" como ‹‹tal vez uno de los mejores cuentos cortos del mundo››. No obstante, la idea de Rankin de que Chopin llevó a cabo una obra “regional” excelente y, por consiguiente, limitada a ciertos triunfos muy delimitados, fue la que utilizaron los futuros críticos para describir las piezas literarias de Chopin.
Cuentos infantiles en los sellos postales
La aparición de los temas de cuentos infantiles se relaciona con la importante expansión que a los sellos postales se les dedicó en la segunda mitad del siglo XX. Hacia 1975 el tema de los cuentos infantiles aparecía en 500 estampillas, emitidas en diversos países. Durante los años subsecuentes en el mundo siguió el incremento en las emisiones filatélicas de esta temática. Especialmente conmemorativas - Andersen, hermanos Grimm y otros, en 1985, al 200- aniversario del nacimiento de Jakob Grimm, las emisiones dedicadas a los cuentos infantiles de los departamentos postales de Alemania, DDR, Suiza, Hungría, Bulgaria, Checoslovaquia, Dinamarca, Finlandia, Luxemburgo, Polonia, Rumania y Rusia, una temática que goza de gran popularidad entre los coleccionistas.
Cuentos de Mamá Ganso
Pronto esta obra se convirtió en un clásico de la literatura infantil, en alguna medida difuminando el resto de la producción literaria del autor. La primera traducción de los "Cuentos" fue al inglés en 1729. Casi cien años más tarde, en 1824, se realizó la primera traducción al español, para la editorial J. Smith en París.
The Tale of Peter Rabbit
The Tale of Peter Rabbit (publicado en España como "El cuento de Perico el conejo travieso" y en Hispanoamérica como "El cuento de Pedrito Conejo") es un libro infantil escrito e ilustrado por Beatrix Potter en el que el protagonista, el joven, travieso y desobediente Peter Rabbit, es perseguido en el jardín de Mr. McGregor. Peter huye y vuelve a casa de su madre, quien lo acuesta después de servirle una infusión de manzanilla. Potter escribió el cuento en 1893 para Noel Moore, el hijo de su antigua institutriz, Annie Carter Moore, cuando éste tenía cinco años. Potter revisó e imprimió en secreto el relato en 1901, tras el rechazo de muchas editoriales, pero en 1902 fue impreso como una edición comercial por Frederick Warne & Co. El cuento fue un éxito y se hicieron múltiples copias en los años siguientes a su 1ª edición. Se ha traducido a 36 lenguas y, con 45 millones de copias, es uno de los .
Cuentos de la infancia y del hogar
"A los niños se les cuentan cuentos para que a su luz pura y amable se despierten y crezcan los primeros pensamientos y anhelos del corazón, pero ya que a todos puede llegar la sencilla poesía y la verdad de los cuentos, y ya que éstos deben permanecer en el seno de la familia y transmitirse dentro de ella, se les llama también "Cuentos del hogar"".
Walt Disney
En 1933 Disney produjo "Los tres cerditos", una película descrita por el historiador Adrian Danks como «el corto animado más exitoso de todos los tiempos». Esta historia de 8 minutos ganó otro premio Óscar al mejor cortometraje animado y su éxito permitió un nuevo aumento de la plantilla del estudio, que llegaba a casi 200 personas a finales del año 1933. Disney se dio cuenta de la importancia de contar historias emocionantes que interesaran a los espectadores, por lo que invirtió en un «departamento de historias» separado de los animadores, con artistas de guion gráfico que detallarían los argumentos de las películas de Disney.
Cuento infantil
Los cuentos han sido parte del crecimiento de muchos, si no es que de todos los seres humanos desde tiempos muy antiguos, permiten jugar con la imaginación, fantasear y crear nuevos mundos, personajes, paisajes, seres irreales. Estos les ayudan también en el habla y en el desarrollo de cómo expresarse y tener interacción con otros tipos de comunicación. Esta es una forma clara de abrir nuestra mente a cosas nuevas, la creatividad y la enseñanza son parte fundamental de estos ya que el leerlos no solo te divierte o entretiene, si no te aporta conocimiento o aprendizaje para la vida diaria. Es importante impulsar la lectura de estos ya que así estas tradiciones no se perderán, existen cuentos mexicanos que resaltan la belleza de nuestras costumbres, de esta forma alimentamos el hábito familiar de leer, revivir tradiciones culturales y tener niños con la capacidad de imaginar. Algunos de los ejemplos de cuentos mexicanos son: Los cuentos infantiles también han sido muy usados para reforzar valores en los niños.
Erich Kästner
En el otoño de 1928 Kästner publicó su libro infantil más conocido: "Emil und die Detektive" ("Emilio y los Detectives"). El dueño de la casa editorial Weltbühnen-Verlag, Edith Jacobsen, fue quien le sugirió al autor el argumento detectivesco. El libro vendió dos millones de copias en Alemania y se ha traducido a 59 idiomas. El aspecto más destacable de la novela en su época fue que estaba ambientada de forma realista en los suburbios de Berlín, y no en alguna tierra mágica. Su secuela de 1933 "Emil und die Drei Zwillinge" ("Emilio y los tres mellizos") estaba ambientada en la costa del Mar Báltico.
El niño y el mundo
El niño y el mundo (en portugués: "O Menino e o Mundo") es una película animada brasileña de 2013 escrita y dirigida por Alê Abreu. Ha sido nominada en la entrega de los Óscar en la categoría de Mejor película de animación. La película ya se ha vendido a más de 80 países
Chiqui de la Fuente
El salto a la fama internacional no le llegará hasta que realiza una adaptación de las célebres "Aventuras del Barón de la Castaña", que publicará en 1975 con el nombre de "Las aventuras del Barón de Munchhausen", de esta serie realizó un cortometraje de dibujos animados. La obra ha sido traducido a casi todos los idiomas hablados en el continente europeo. Chiqui ha llevado al cómic las obras literarias más importantes dirigidas a los jóvenes, desde "El Quijote" a la "Vuelta al mundo en 80 días", pasando por "Moby Dick", y muchos títulos más.
Roberto Innocenti
Rosa Blanca es la obra más conocida y comentada de Innocenti. La narración gira en torno a una niña alemana que, por casualidad, conoce, el horror de los campos de concentración, e intenta ayudar a los niños que ve allí. En su valerosa ayuda, la niña encontrará la muerte. Pero eso no se muestra en las ilustraciones. Cuando el narrador relata la muerte de la niña sólo sabemos que “se movieron sombras entre los árboles. Eran soldados … De pronto, sonó un disparo” y nada más. Conociendo el argumento es fácil imaginar por qué fue rechazada por varios editores. La guerra ha sido siempre un tema tabú en la literatura infantil y más en los años 80 cuando apareció. Decía Innocenti a propósito del tema en una entrevista: "uno de los objetivos que yo buscaba con Rosa Blanca era alimentar las preguntas de los niños para que conocieran la Historia. En aquella época, había mucha gente de la generación del fascismo y de la Guerra que vivían todavía". F.: "Y los padres tenían miedo…" R. I.: "Probablemente sí, porque en Italia se piensa que con los niños hay que ser buenos, dulces, simples. Sobre todo simples, porque, claro, los niños son poco inteligentes. Y eso es falso, porque los niños tienen la mente más libre de problemas que nosotros los adultos, y es por eso que están más atentos a rellenarla de toneladas de información antes de sentirse libres de afrontar nuestros problemas. Son idóneos para aprender. La infancia es la mejor edad para entenderlo todo"". Las ilustraciones responden al estilo realista de Innocenti, pintadas en colores ocres y grises que acentúan el carácter opresivo y dramático de las escenas.
Los tres cerditos
Los tres cerditos, Los tres puercos, Los tres chanchitos o Los tres cochinitos es una fábula con personajes animales personificados. Las primeras ediciones datan del siglo XIX, pero se piensa que la historia es mucho más antigua. La historia ganó significado en el folclore universal gracias a la versión de dibujos animados de Walt Disney, en 1933.
Dick Bruna
Bruna se hizo famoso por sus cuentos ilustrados infantiles, que muchas veces lograron permanecer en la memoria de quienes leyeron sus libros cuando niños. Su creación más conocida es Miffy, una pequeña conejita dibujada con un estilo simplista de muy pocos trazos y la menor cantidad posible de colores.
Cuento infantil
Los cuentos para niños están fuertemente asociados a los cuentos de hadas, aunque no todos los cuentos de hadas son para niños, ni todos los cuentos para niños son de hadas.
Struwwelpeter
En una carta publicada en el periódico "Die Gartenlaube" en noviembre de 1892, el autor explica: Un amigo suyo, el editor Zacharias Löwenthal ("alias" Carl-Friedrich Loening), le convenció al año siguiente de publicar su libro de cuentos con moralejas. El título original, Lustige Geschichten und drollige Bilder für Kinder von 3–6 Jahren ("Historias muy divertidas y estampas aún más graciosas para niños de 3 a 6 años") cambió, a partir de su tercera edición, a Der Struwwelpeter ("Pedro Melenas"), como uno de sus personajes, quien ocuparía la portada. Sobre el número de ejemplares de la primera edición, hay controversia; en la carta citada anteriormente, Hoffmann indica que fueron 1500, pero según su editor, fueron 3000. La diferencia puede deberse a que la primera mitad se publicó a Hoffmann bajo los pseudónimos "Reimerich Kinderlieb" o "Peter Struwwel", entre otros.Desde su primera publicación, Struwwelpeter ha sido traducido, adaptado y parodiado múltiples veces. El conocido personaje se ha utilizado incluso para la sátira política y se ha adaptado una y otra vez a los tiempos. El éxito sin precedentes se debió no sólo a la nueva forma de presentación, sino también a la imagen atípica que Hoffmann utilizó en su historia para la época.Struwwelpeter fue más popular desde mediados del siglo XIX hasta mediados del siglo XX. Hoy en día, fuera de los países de habla alemana, la obra no es muy conocida. En Alemania, sin embargo, las historias y los dibujos son icónicos y reconocibles al instante. Se han utilizado en la publicidad y en las campañas políticas, y "Struwwelpeter" es el nombre de un gran número de empresas alemanas. Esto no quiere decir que "Struwwelpeter" haya sido olvidado en el resto del mundo. Ha tenido un impacto duradero en la literatura infantil, especialmente en autores como Edward Gorey, Roald Dahl y Maurice Sendak. y en diversas temáticas que involucran fábulas, cuentos con moraleja, castigos o espantos.
El patito feo
"El patito feo" se publicó por primera vez en Copenhague, Dinamarca, el 11 de noviembre de 1843, en ‘"Nuevos cuentos. Primer libro. Primera colección. 1844"’ (en danés, "Nye Eventyr. Første Bind. Første Samling. 1844".). Fue la primera vez que la expresión «para niños» no figuró en el título. Esta omisión, según la erudita Jackie Wullschlager, muestra una nueva percepción por parte de Andersen: «Estos [cuentos] fueron los más maduros y perfectamente construidos que escribió; y, aunque algunos desde el principio fueron —y siguen siendo— favoritos de los niños, en ellos Andersen une lo infantil con lo profundo de forma magistral». La primera edición, que constaba de 850 ejemplares, se agotó el 18 de diciembre y la editorial Reitzel programó otros 850.
Brujería
La bruja tiene un papel esencial en los cuentos infantiles, como los recopilados por los Hermanos Grimm, en donde es el personaje malvado arquetípico. Las brujas de cuento más famosas son:En la reciente literatura estadounidense también se recoge el mito de la bruja, pero ya no tienen por qué ser malvadas. Así, en "El Mago de Oz" aparecen dos brujas malvadas y dos bondadosas.
Hot Wheels
Es uno de los juguetes más famosos del mundo con más de 6 mil millones de unidades. Parte de su éxito se debe a que desde su origen su precio se mantiene en 1 dólar en promedio. Las ventas superaron los 16 millones en el primer año y apenas han disminuido desde entonces.
El yesquero
La historia tiene su origen en un cuento popular escandinavo que Andersen aprendió en su infancia, pero se han observado similitudes con "Aladino y la lámpara maravillosa" y otros cuentos. La historia fue uno de los primeros cuentos de hadas de Andersen, y fue publicada por CA Reitzel en Copenhague, Dinamarca, el 8 de mayo de 1835 en un folleto de bajo costo con tres otros cuentos de Andersen. Los cuatro cuentos no fueron recibidos favorablemente por los críticos daneses, a los que no les gustaba su forma informal, el estilo comunicativo y la falta de moral. En 1946, "El yesquero", fue la base para la primera película animada de Dinamarca, y en 2007, de un "ballet" con vestuario y escenografía diseñados por la reina Margarita II.
Cuentos del Tío Conejo
Si bien existen muchos cuentos dispersos, a continuación se enlistarán algunos de los más famosos, varios de ellos recopilados por Rafael Rivero Oramas:
El Señor de los Anillos
En un principio, Tolkien no tuvo la intención de escribir una secuela de "El hobbit" y en su lugar ofreció a su editorial varios cuentos infantiles, como "Roverandom", escrito algunos años atrás. Sin embargo, a lo que Tolkien dedicaba más tiempo era a esbozar la historia de Arda, que ya inició en 1917. El autor murió antes de que pudiera terminar y preparar este trabajo, hoy conocido como "El Silmarillion", pero su hijo Christopher lo editó aun estando lleno de lagunas y lo publicó en 1977. Algunos biógrafos de Tolkien consideran "El Silmarillion" como el verdadero «trabajo de su corazón», puesto que es al que más tiempo dedicó en toda su vida y el que proporciona el contexto histórico y lingüístico de su obra más popular, "El Señor de los Anillos".
Caperucita Roja
Las versiones del cuento corresponden al tipo 333 de la clasificación de Aarne-Thompson: "Caperucita Roja". El tema principal de este cuento, define el tipo 333. Otros cuentos populares de este mismo tipo son: "La falsa abuela" ("La finta nonna", tradicional italiano, recogido por Italo Calvino en "Cuentos italianos", 1956) y "El cuento de la oca Jemima Puddle-Duck" ("The Tale of Jemima Puddle-Duck", de Beatrix Potter, 1908). Sin embargo, existen otros títulos de diversas procedencias.
Cuento infantil
El cuento infantil es el que se refiere o que va dirigido para los niños. Siempre ha sido importante bien establecer los conceptos vinculados con los términos que corrientemente son de aplicación.
Serguéi Prokófiev
Una de sus composiciones más conocidas es su cuento para niños "Pedro y el lobo", para narrador y orquesta. Es un sencillo trabajo pedagógico para presentar a los niños los instrumentos de la orquesta, con instrumentos o grupos de instrumentos que representan a los personajes del cuento.
Henny Penny
El cuento era parte de la tradición popular oral y solo comenzó a aparecer impresa después de que los hermanos Grimm establecieron un ejemplo europeo con su colección de cuentos alemanes en los primeros años del . Uno de los primeros en recopilar cuentos de fuentes escandinavas fue Just Mathias Thiele, quien en 1823 publicó una primera versión del cuento de Henny Penny en danés. Los nombres de los personajes son Kylling Kluk, Høne Pøne, Hane Pane, And Svand, Gaase Paase y Ræv Skræv. En el relato sin título de Thiele, una nuez cae sobre la espalda de Kylling Kluk y lo derriba. Luego se dirige a cada uno de los otros personajes, proclamando que «Creó que todo el mundo se está cayendo» y poniéndolos a correr. El zorro Ræv Skræv se suma a la huida y, cuando llegan al bosque, los cuenta por detrás y se los come uno a uno. Finalmente, el cuento fue traducido al inglés por Benjamin Thorpe después de que aparecieran varias otras versiones.
István Csukás
Animado por István Kormos, a mediados de los años sesenta se inclina hacia la literatura infantil y juvenil y, desde entonces, se fueron publicando sus novelas infantiles, libros de cuentos y cuentos en forma de verso junto a sus volúmenes de poesía. Se han publicado en Hungría y en el extranjero cerca de cien volúmenes. Ha creado figuras de cuento tan inmortales en sus cuarenta años de carrera literaria como, por ejemplo, Mirr-Murr, Pom-pom, o Süsü, el dragón. Los niños han conocido estas figuras principalmente a través de películas de marionetas y de dibujos animados. Muchas de sus novelas juveniles han sido llevadas además a la pantalla con gran éxito, en forma de series de televisión. En 1975, la película "Sombrero de copa y nariz de payaso" ("Keménykalap és krumpliorr") recibió el gran premio del X Festival de Hollywood, así como el título de Mejor Película Infantil del Año.
Las brujas
Las historias infantiles de Dahl han sido alabadas tan a menudo como desafiadas. Por ejemplo, tres de los cuentos de Dahl aparecen en los 150 libros infantiles más vendidos de todos los tiempos de Publishers Weekly (hasta el año 2000). En 2012, "Las Brujas" se clasificó en el puesto 81 entre las mejores novelas infantiles de todos los tiempos en una encuesta publicada por School Library Journal, una publicación mensual con una audiencia principalmente estadounidense. Fue el tercero de cuatro libros de Dahl entre los 100 mejores, más que cualquier otro escritor. En noviembre de 2019, la BBC incluyó a Las Brujas en su lista de las 100 novelas más influyentes.
Un mundo feliz
Un mundo feliz (en inglés, Brave New World) es la novela más famosa del escritor británico Aldous Huxley, publicada por primera vez en 1932. La novela es una distopía que anticipa el desarrollo en tecnología reproductiva, cultivos humanos e hipnopedia, manejo de las emociones por medio de drogas (soma) que, combinadas, cambian radicalmente la sociedad.
Silvia Ursache-Brega
La creación de Silvia Ursache está destinada principalmente a los niños. Entre sus obras literarias se encuentran la leyenda histórica "El Dacio", la colección de cuentos "Cuentos de hadas cortos pero divertidos", la colección de poemas "Monté en una rueda y te dije gogonata" (nominado al Premio de los Escritores 'Unión de Moldavia), los alfabetos ilustrados con los poemas "Un alfabeto que rara vez se encuentra" y "El abecedario de los pequeños con ranas y erizos", pero también "Enciclopedia de los curiosos", la colección "Loco y tandal" en 6 volúmenes, la colección "Un montón de acertijos para pequeños lectores", la serie interactiva para preescolares "Hola mundo, quiero decirte por tu nombre", la serie de acertijos "Adivina quién es", la serie "Fauna de la Tierra "," Soy pequeño, pero quiero saber "," Animales lindos, inteligentes y traviesos "y otros. Hizo adaptaciones y recuentos de varios cuentos populares rumanos ("Historias con rostros hermosos e Ilene-Cosânzene"), pero también traducciones de cuentos populares de otros pueblos, así como los famosos relatos de los hermanos Grimm, HC Andersen y otros. Con motivo de su 60 cumpleaños, escribe y edita dos colecciones originales de cuentos para niños: "The Land of Stories" y "Grandma Sica's Tales" (nominada para el premio estadounidense de 2017).
Los chicos del maíz (relato corto)
Los chicos del maíz es un cuento de Stephen King, publicado por primera vez en el número de la revista "Penthouse" de marzo de 1977, y luego recopilado en la colección de cuentos "El umbral de la noche" de 1978. La historia involucra la exploración de una pareja en una ciudad extraña y sus encuentros con sus habitantes después de que sus vacaciones son dejadas de lado por un accidente automovilístico. Varias películas han sido adaptadas del cuento y generaron una franquicia de terror a partir de 1984.