¿Quién es el personaje más famoso de Sega?
Sonic (personaje)
La continuidad de Sega Japón establece que Sonic nació en una isla llamada "Christmas island" (Isla Navidad en español) y ""Xmas Island"" en la versión japonesa, sin embargo no vive en dicha isla, si no en la llamada "South Island" (isla del sur), que es el escenario donde se desarrolla el juego "Sonic the Hedgehog" original de Sega Genesis. Más adelante conoceremos "Westside Island" (Isla del lado Oeste, la isla natal de Tails) y "Angel Island" (la Isla del Ángel, la isla natal de Knuckles). Mientras Sega buscaba una serie emblemática para competir con la saga Super Mario de Nintendo con un personaje para reemplazar a Alex Kidd como la mascota de la compañía, su departamento de investigación y desarrollo envió varios diseños de personajes.
Mega Man (personaje)
Mega Man (conocido en Japón como ) es el personaje principal del videojuego "Mega Man". Es un robot creado en el año 20XX por el Dr. Thomas Xavier Light, dentro del universo de la saga de videojuegos homónima creada por Capcom en 1987 para la consola Nintendo Entertainment System (NES).
Mario Segale
En 1981, Nintendo estaba utilizando uno de los bloques de oficinas de alquiler de Segale para utilizarlo como su sede en Estados Unidos. La empresa se encontraba al principio en una situación muy delicada, pero estaba preparando un gran "hit" con el lanzamiento americano de su juego arcade "Donkey Kong". De acuerdo con un famoso rumor, en torno a esta época la compañía se había atrasado con el pago del alquiler de las oficinas, causando así una visita del enfadado Segale. Tras una acalorada discusión, Segale finalmente confió en la promesa del presidente de Nintendo of America, Minoru Arakawa, de que el alquiler sería pagado pronto, y se fue. Según la historia, Arakawa y los otros desarrolladores inmortalizaron en retorno por su confianza a Segale renombrando al personaje estrella de "Donkey Kong", anteriormente conocido como Jumpman, a Mario.
Sega
En "Eurogamer", Damien McFerran consideraba que las decisiones de Sega a finales de los años 1990 fueron «un trágico espectáculo de exceso de confianza y una práctica comercial lamentablemente errónea». Travis Fahs, de "IGN", señaló que desde la adquisición por Sammy, Sega había desarrollado menos juegos y los había subcontratado a estudios más occidentales y que sus operaciones arcade se habían reducido significativamente, aunque escribió: «Sega fue uno de los desarrolladores más activos, creativos y productivos que la industria ha conocido y nada de lo que pueda pasarle a su reputación desde entonces cambiará eso». En 2015 el presidente de Sega, Haruki Satomi, dijo en una entrevista de la revista "Famitsū" que, en los diez años anteriores, Sega había «traicionado» la confianza de los fanes más antiguos y que esperaba restablecer la imagen de la marca Sega. Durante la promoción de la Sega Genesis Mini, el director ejecutivo de la compañía, Hiroyuki Miyazaki, reflexionaba sobre la historia de Sega, diciendo: «Siento que Sega nunca ha sido la campeona, en la cima de todas las compañías de videojuegos, pero siento que mucha gente ama a Sega por su imagen de desvalida». En su libro de 2018 "The Sega Arcade Revolution", Horowitz relacionaba el declive de Sega en la industria arcade después de 1995 con importantes cambios en la industria; argumentó que sus problemas más graves provenían de la pérdida de su talento creativo, en particular de Yūji Naka y Yū Suzuki, tras la adquisición por parte de Sammy, pero concluyó que «ahora, Sega se encuentra en su mejor situación financiera de las dos últimas décadas. La compañía ha resistido».
The Muppets
Además de Kermit"," algunos de los "Muppets" más famosos son "Miss Piggy" conocida como Peggy, "Fozzie el oso", "El cocinero sueco", "El gran Gonzo", "Rowlf el perro", "Animal," "Rizzo la rata," entre otros. La rana Kermit además de ser el más famoso dentro del mundo de "The Muppets", también se podía ver en varias ocasiones, en sus comienzos, en el famoso programa infantil Sesame Street, también con personajes y creaciones de Jim Henson.
Sega-AM2
Sega Amusement Machine Research and Development Department #2 (conocida popularmente como Sega-AM2 o simplemente AM2) es un equipo de búsqueda y desarrollo de videojuegos perteneciente a Sega. Originalmente se le conoció con el nombre de "Sega Amusement Developing Section 8", AM2 fue originalmente dirigida por el afamado diseñador de videojuegos Yu Suzuki. De todos los equipos AM pertenecientes a Sega, AM2 fue considerado como el mejor y el de mejor desarrollos para la compañía, siendo los primeros en crear grandes clásicos de finales de los ochenta como "After Burner II", "Out Run", y "Space Harrier", todos ellos auténticos éxitos (sobre todo en el mercado de arcade). Más tarde, AM2 fueron los encargados de desarrollar la serie "Virtua Fighter" y "Shenmue" además del afamado arcade Daytona USA.
Yakuza: Like a Dragon
"Yakuza: Like a Dragon" es también el primer juego principal en no tener a Kazuma Kiryū como su protagonista, introduciendo al nuevo protagonista Ichiban Kasuga en cambio. Sega Ha descrito a Kasuga como más atrevido y emotivo que Kiryū. Ichiban fue revelado en agosto de 2017. Hizo su aparición en el juego de teléfono, "Yakuza Online"; siendo personaje principal en juegos futuros.
Ricardo Hill
También se ha desempeñado como actor de doblaje, varios de sus personajes más conocidos han sido: "Silvestre" de Looney Tunes, "El Hombre sin pantalones" (de la vaca y el pollito), "Julian Solo" ("Poseidón") de Saint Seiya, "Kaio-Sama" de Dragon Ball Z, y como el maestro de Fly, "Aban" en "Las Aventuras de Fly" (Dragon Quest) entre muchos otros.
Sonya Blade
Sonya y Kano fueron los personajes menos populares entre los jugadores del Mortal Kombat original. Sin embargo, años después Game Rant la incluyó en su lista de 2011 de los diez personajes "Más Increíbles" de Mortal Kombat, afirmando que "Aunque no es tan exclusivo como algunos de los otros combatientes en la lista, Sonya Blade es parte integral de algunos de los hilos de la historia más interesantes en el universo de Mortal Kombat", citando su búsqueda de Kano. En 2012, "El hot, butch" Sonya obtuvo el octavo lugar en la lista de UGO de los principales personajes de Mortal Kombat. Ese mismo año, ella estaba en el séptimo lugar en la lista de Cheat Code Central de Mortal Kombat superior "kombatants", junto con un comentario que "La chica del ejército rudo estaba de moda en la década de 1990, pero ahora es parte de un número cada vez menor de personajes femeninos que realmente patean el trasero". Su "doble división" en el juego 2011 fue incluida por FHM en su lista de las nueve muertes más brutales del juego. Sonya se colocó en el puesto 18 en una encuesta de Dorkly de 2013 para los mejores personajes de Mortal Kombat, considerado como uno de los "Personajes más arraigados y voluntariosos en la historia de MK". En 2014, GamesRadar la llamó la "Dama principal de Mortal Kombat". Del mismo modo, los personajes de Mortal Kombat, Jason Gallagher de GameRant opinaron que Sonya, "Con todo el respeto debido a Kitana, Jade y Mileena, Sonya sigue siendo el personaje femenino más reconocible en la historia de la franquicia hoy, Ella ha jugado un papel importante en varias historias en curso y es la mitad de la razón por la que Cassie Cage existe hoy, el equipo de las se ha expandido enormemente en las últimas dos décadas pero fue Sonya quien comenzó todo".
Sega Nomad
Blake Snow de GamePro listó al Nomad en el quinto lugar en la lista de las "10 consolas portátiles peor vendidas de todos los tiempos", criticando su escaso tiempo en el mercado, publicidad inadecuada y la vida pobre de la batería. Scott Alan Marriott, de Allgame, colocó más que un simple mal momento de lanzamiento en las razones de la falta de ventas del Nomad, afirmando: ≪La razón del fracaso del Nomad puede haber sido una combinación del mal momento de lanzamiento, desconfianza de la compañía y el costo relativamente alto de la máquina (sin un paquete con videojuegos). Los propietarios de Genesis estaban demasiado asustados para invertir en otro sistema de 16 bits≫. Sin embargo, el personal de "Retro Gamer" elogió al Nomad, diciendo en una retrospectiva que el Nomad fue "la primera consola portátil con verdaderos 16-bit" y lo declaró "la mejor variante del Sega Genesis". En el mismo artículo, "Retro Gamer" destaca la recaudación del Nomad, debido a su baja producción, y afirma: ≪Si Sega hubiera estudiado el concepto de la Nomad antes de la Mega Drive 2 y lo hubiera lanzado como un verdadero sucesor del Mega Drive...entonces tal vez Sega podría haber tenido éxito en su objetivo original de prolongar la vida de la Mega Drive en los EE. UU.≫
Leyendas de Nicaragua
La Cegua es una de las leyendas más populares, es el personaje con mayor tradición y también es conocida como Segua o Tzegua. Según la leyenda, es un espanto que se le aparece únicamente a los hombres mujeriegos o infieles bajo la forma de una hermosa mujer y de cuerpo voluptuoso, cubierta con un camisón o vestido negro y, según otras versiones, un delicado velo. Suele aparecerse a los jinetes (obviamente si son mujeriegos), a quienes le pediría que la lleven y la suban a su caballo, para luego, después de un rato de cabalgata, transformarse en un monstruo con cabeza de caballo.
Seiya de Pegaso
En Japón, Seiya es el menos popular de los principales personajes de Saint Seiya, durante una encuesta sobre los lectores de Shonen Jump en 1987 fue el último lugar entre los cinco Santos de Bronce. Sin embargo, en la encuesta de las técnicas, su Pegasasu Ryu Sei Ken ocupó el primer lugar. Por el contrario, en la encuesta de Toei Animation sobre cuál era el personaje más querido de Saint Seiya Ω ocupó el primer lugar, a pesar de que no es el protagonista del anime
Scorpion (Mortal Kombat)
Scorpion es a menudo considerado como uno de los personajes más populares e icónicos de la franquicia de Mortal Kombat, y en el género de juegos de lucha en general. SuperGamePower le dio a él y a Ryu de Street Fighter un premio compartido para el mejor luchador de 1996. Game Informer calificó a Scorpion como el tercer mejor personaje de juego de lucha en 2009, mientras que UGO Networks clasificó a Scorpion en segundo lugar, solo en la categoría principal El protagonista Liu Kang en su lista de 2012 de los cincuenta mejores personajes de la franquicia. Scorpion fue calificado como el tercer mejor personaje Ninja en videojuegos por Cheat Code Central en 2011, yPLAY también lo clasificó cuarto en su propia lista en 2013. Lucas Sullivan de GamesRadar lo clasificó como el séptimo mejor personaje de juego de lucha en la historia del género, diciendo: "Scorpion tiene una competencia difícil en la franquicia de MK, pero ninguno viene cerca del mero frescor de su factor "antagonista de los no muertos". A pesar de que comenzó como un mero intercambio de paletas, el atractivo de Scorpion lo convirtió en uno de los pioneros en todos los juegos importantes de MK hasta la fecha". Complex incluyó a Scorpion en una gran cantidad de listas de los mejores de los mejores: fue clasificado como el quinto peleador más brutal de la serie y la mejor mascota de videojuegos del quince, además del cuarto personaje de juego de lucha "más dominante" el personaje de videojuego número 23 "más rudo" de todos los tiempos, y uno de los 25 personajes de videojuegos que merecían su propio título derivado. "Tanto si quieres admitirlo como si no, Scorpion ejecuta la serie MK más de lo que Liu Kang ha tenido". En 2008, IGN escribió que aunque Scorpion era inicialmente un personaje intercambiado de paletas, "en realidad es mucho más complicado de lo que estas apariciones iniciales dejan ver"; En 2013, fue nombrado subcampeón de Kratos como el personaje de videojuego "más malo" por The Ultimate Gamer. Scorpion fue elegido como el mejor personaje de la serie en una encuesta de fanáticos de 2013 organizada por Dorkly, y terminó tercero detrás de Raiden y Smoke en las encuestas anuales de fanáticos "Supreme Mortal Kombat Champion" organizadas por Mortal Kombat Online en 2013, pero fue eliminado en las rondas más bajas en 2012 y 2014.
Sega
Sega desarrolló varias , como "Sonic the Hedgehog", "Total War" y "Yakuza", y es la productora de juegos arcade más prolífica del mundo. También gestiona salas de juego y desarrolla otros productos de entretenimiento, como los juguetes. Recibió amplio reconocimiento durante la etapa en que desarrollaba sus propias consolas de videojuegos, por su creatividad y sus innovaciones. Sin embargo, en los últimos años ha sido criticada por aspectos relacionados con sus decisiones comerciales y la calidad de su producción creativa.
Leon Scott Kennedy
Junto con Ada Wong, Leon apareció en la lista de 2007 de The Inquirer de los equipos de amor de videojuegos más memorables. En 2011, "una relación altamente disfuncional" entre Leon y Ada fue clasificada como el noveno romance de videojuegos por James Hawkins de Joystick Division. Según Mike Harradence de PlayStation Universe, "hemos visto a Kennedy pasar de ser un cachorro simpático, mojado detrás de las orejas y enamorado, a un agente gubernamental inteligente y super suave". En 2012, Complex lo incluyó a él en una lista de los 25 personajes de videojuegos más "tontos" por "su actitud sarcástica y malhumorada en RE4", y agregó que, mientras Leon "dio un paso adelante en la serie madurando y convirtiéndose en un verdadero héroe", ellos "disfrutaron del juego. más cuando Leon no hablaba ". El personaje fue uno de los enamoramientos de la infancia de Kendra Beltran de MTV, quien en 2013 escribió:" Todavía no puedo olvidar el ritmo que mi corazón se aceleraba cuando mis ojos se posaban en Leon. Estoy seguro de que tú sentiste y sigues sintiendo lo mismo". En 2014, La Nueva España incluyó al León" inteligente, de dibujo rápido y fuerte "entre los diez personajes de videojuegos más sexys de ambos géneros, describiéndolo como un "muro de hormigón armado con cara de porcelanato". En 2017, Rexly Peñaflorida de Tom's Hardware incluyó a León entre los mejores protagonistas y personajes en videojuegos. Cass Marshall de Polygon describió a Leon como un "lado sexy de su estrella" en el remake de Resident Evil 2, mientras que Ravi Sinha de GamingBolt consideró el diseño del personaje entre los peores en los videojuegos, y señaló que los desarrolladores deberían haber mantenido su diseño original. En su análisis de , Daniel Quesada de HobbyConsolas ha elogiado el diseño de Leon, particularmente su cabello, y dijo que era "perfecto, como nos gusta".
Satoru Gojō
Satoru fue bien recibido por los lectores y críticos de la serie. En una encuesta de popularidad de Viz Media realizada en marzo de 2021, fue elegido como el personaje más popular de la franquicia. En los Crunchyroll Awards de 2021, Gojō fue nominado a mejor personaje masculino, mientras que su pelea contra Sukuna se destacó como la mejor del año. La actuación de Yuichi Nakamura como Satoru también se destacó como una de las mejores. En la promoción de la película "Gekijō-ban Jujutsu Kaisen 0", se hicieron anuncios con Gojō como perro junto con SoftBank. En diciembre de 2021, MAPPA y Shūeisha también celebraron el cumpleaños de Gojō con PulpFiction Cine encontrándolo como uno de los personajes más populares de la serie mientras promocionaban la película. En una encuesta de 2021, realizada por LINE Research, Satoru ocupó el primer lugar en lo que respecta a los personajes de "Jujutsu Kaisen".
Sonic the Hedgehog (videojuego de 2006)
La crítica, especialmente la de los jugadores y los fanáticos del erizo azul, fue muy dura. Con motivo de su decimoquinto aniversario, Sega quiso preparar varios juegos conmemorando este hecho. Uno de los más importantes fue Sonic the Hedgehog, que incluso adoptó el título del juego original de Sega Mega Drive. No solo esto, sino que iba a ser la entrada definitiva de Sonic y sus amigos en el campo de la alta definición (HD). Sin embargo, el desarrollo del juego tuvo muchos problemas. El juego tenía que ponerse a la venta obligatoriamente dentro del año en el que se cumplía el decimoquinto aniversario (2006). Debido a esto, Sega presionó mucho al Sonic Team para sacar el juego antes de que acabase el año. Finalmente el juego se puso a la venta primero en Xbox 360 a finales de 2006, con serios problemas en la jugabilidad, historia, rendimiento gráfico, controles delicados, tiempos de carga excesivos y bugs. Cuatro meses después, ya entrado el 2007, apareció en PlayStation 3 exactamente con los mismos problemas. Sega tuvo que sacar el juego, supuestamente, inacabado, y eso generó polémica.
Sega
Tras el lanzamiento de la Mega Drive, Sega buscó una nueva franquicia insignia para competir con la serie "Mario" de Nintendo. Su nuevo personaje, Sonic the Hedgehog, acabó convirtiéndose en una de las . Los orígenes del primer juego de Sonic se remontan a una demo técnica creada por Yūji Naka que mostraba a un personaje de rápidos movimientos que rodaba formando una bola a través de un tubo sinuoso, que posteriormente se concretó con el diseño del personaje de Naoto Ōshima y los niveles concebidos por Hirokazu Yasuhara.
Kasumi (Dead or Alive)
Kasumi se ha convertido en un tema frecuente de Cosplay, especialmente en Japón e incluye jugadores cruzados masculinos Al escribir sobre la popularidad del personaje de cosplay de la comunidad, donde ella, Ayane y Leifang de haber sido los más populares DOA cosplays entre los aficionados japoneses desde la década de 1990. Brian Ashcraft de Kotaku escribió en 2012: "Kasumi es uno de los personajes más icónicos de los juegos japoneses. Su atuendo de ninja en sus diversos colores se reconoce al instante. No está simplemente en Dead or Alive; ella es Dead or Alive". La actriz y modelo Leila Arcieri eligió a la "increíble" Kasumi como personaje de juego con el que se uniría si fuera necesario. WomanGamers.com apreciaba la representación de Kasumi "como una mujer de acción y acciones" que está "dispuesta a arriesgar todo para buscar a su hermano desaparecido". El sitio web opinó que el personaje sufrió "el 'jiggle wiggle peek-a-boo factor' por el cual la serie es famosa e infame", pero sin embargo la calificó como 8.14/10 como "un personaje muy agradable". También destacó positivamente "la popularidad de los personajes DOA con las mujeres japonesas, junto con el hecho de que estas mujeres no son retratadas como damiselas en peligro, sino que se muestran como oponentes peligrosos con sus propias agendas". El seudónimo de la jugadora profesional Marjorie Bartell "Kasumi Chan" El alias de otro jugador profesional, Marie-Laure Norindr "Kayane" de Francia, fue creado a partir de una conjunción de los nombres de sus dos personajes favoritos de DOA, Kasumi y Ayane. Kasumi es el personaje favorito de DOA del escritor de cómics estadounidense Gail Simone
Seth Gamble
Seth Craig Abbe, más conocido como Seth Gamble, Dimitri Long y Troy Gabriel (10 de febrero de 1987), es un actor pornográfico estadounidense. Recibió el premio como "Mejor Actor Revelación" en los AVN Awards de 2011.
Segata Sanshirō
Segata Sanshiro (en japonés, せがた三四郎) es el personaje protagonista de una campaña publicitaria realizada en Japón de la consola Sega Saturn de SEGA, que tuvo lugar entre 1997 y 1998. Segata es una parodia de "Sanshiro Sugata", personaje protagonista de la película de Akira Kurosawa ""La leyenda del gran judo"", y tiene el título "dan" en múltiples artes marciales japonesas (Primer "dan" en Karate y Iaido , tercer "dan" en Judo, cuarto "dan" en Batodo, séptimo "dan" en Toudou, etc...). Se trata, además, de un ser extremadamente poderoso que ha trascendido las barreras del mundo físico y ha alcanzado la ascensión, tratándose así del primer dios totalmente verídico del cual se tiene constancia.
SaGa (serie de videojuegos)
La serie "SaGa" fue creada por el diseñador de juegos Akitoshi Kawazu, quien había participado con anterioridad como diseñador en "Final Fantasy" y "Final Fantasy II" . Los orígenes de la serie se remontan a una época en la que la consola portátil Game Boy de Nintendo se estaba volviendo popular en todo el mundo debido al juego de puzle "Tetris", momento en el que el entonces presidente de Square, Masashi Miyamoto, solicitó que un equipo de desarrollo creara un juego para dicha consola. Kawazu y su colega diseñador Koichi Ishii sugirieron a la compañía desarrollar un videojuego de rol, convirtiendo así a "Makai Tōshi Sa·Ga" (más tarde lanzado en Norteamérica como "The Final Fantasy Legend") en el primer título portátil de la compañía. El juego fue diseñado para ser difícil, aspecto descrito por Kawazu como la principal diferencia entre las series "SaGa" y "Final Fantasy". Las ilustraciones de los personajes en todos los juegos de la serie "SaGa" fueron realizadas por Tomomi Kobayashi, quien también realizó las ilustraciones para el MMORPG "Granado Espada". A pesar de la longevidad de la serie, desde 2008 ninguno de los diez equipos de producción de Square Enix está asignado a la franquicia. Akitoshi Kawazu y Production Team 2 están dedicados a la serie "Final Fantasy Crystal Chronicles".
Sega Virtua Processor
El Sega Virtua Processor (Procesador Virtual de Sega) (SVP para abreviar) es un procesador digital de señales (DSP en inglés) introducido por Sega en 1994 para expandir las capacidades 3D de su consola Mega Drive (Sega Genesis en Estados Unidos). Es la respuesta de Sega al Procesador  Super FX de Nintendo usado en ciertos cartuchos de SNES.
Seiji Yokoyama
Capitán Harlock, es probablemente su obra más conocida junto a Saint Seiya. La orquestación que se presenta en el tema principal "Uchū kaizoku kyaputenhārokku" refleja con su estilo un himno de batalla, esperanza, libertad... En cambio, en el tema final "Warera No Tabidachi" se caracteriza por ser una melodía triste y melancólica que habla sobre los viajes en el espacio y temas relacionados con la nostalgia y el pasado.
Spyro el Dragón
Game Revolution criticó negativamente la voz de Spyro en el primer juego, y la comparó con el chihuahua de Taco Bell (que también fue interpretado por Carlos Alazraqui). IGN elogió el diseño de Spyro, diciendo que es "lindo pero no repugnantemente lindo", y luego dijo que "es un poco soso, y no el tipo de mascota de la que me enamoraré", afirmando que "Es como una mezcla entre un perrito grande y un burro, pintado de púrpura". UGO.com listó a Spyro en la lista de los personajes de videojuegos más lindos diciendo que "el pequeño dragón morado era lindo, pero no lo suficientemente lindo como para ganar la Gran Guerra de Mascotas de PlayStation de 1998". En la edición de 2011 del Libro Guiness de Records se enumera a Spyro como el 39º personaje de videojuego más popular. En 2012, GamesRadar clasificó a Spyro como "una de las criaturas mitológicas más reconocibles de todos los tiempos", como el 92º "protagonista más memorable, influyente y rudo" en los juegos. En el mismo año, se clasificó noveno en el Complejo listado de 'los 25 Dragones más Patea Traseros de los Videojuegos', con el escritor Obi Anyawu indicando que Spyro 'es verdaderamente original tanto de su tamaño como del color.
Sega
En noviembre de 1983 Rosen anunció su intención de renunciar a la presidencia de Sega Enterprises, Inc. el 1 de enero de 1984. Jeffrey Rochlis se presentó como el nuevo presidente y director de operaciones de Sega. Poco después del lanzamiento de la SG-1000 y de la muerte del fundador de la compañía Charles Bluhdorn, Gulf and Western comenzó a vender sus negocios secundarios. Nakayama y Rosen organizaron una adquisición por la dirección de la subsidiaria japonesa en 1984 con el respaldo financiero de CSK Corporation, una importante empresa japonesa de desarrollo de "software". Los activos de Sega en Japón fueron comprados por 38 millones de dólares por un grupo de inversores liderados por Rosen y Nakayama. Isao Okawa, presidente del consejo de administración de CSK, se convirtió en presidente, mientras que Nakayama se estableció como CEO de Sega Enterprises, Ltd. En 1985 comenzó a trabajar en la Mark III, una versión mejorada de la SG-1000 que mantenía total compatibilidad con los cartuchos y tarjetas de su predecesora. La Mark III se lanzó en Japón en octubre de 1985, comercializándose en Estados Unidos y Europa como Master System, con un diseño futurista que pretendía resultar atractivo para los gustos occidentales. A pesar de contar con un "hardware" más potente que la Famicom en algunos aspectos, inicialmente no fue un éxito. Como Nintendo exigió a los desarrolladores externos que no hicieran adaptaciones de sus juegos de la Famicom para otras consolas, Sega desarrolló sus propios juegos y adquirió los derechos para portar juegos de otros desarrolladores. Para facilitar la comercialización de la consola en Norteamérica, decidieron vender la Master System como un juguete, como había hecho Nintendo con la NES. Sega se asoció con Tonka, una empresa juguetera estadounidense, para aprovechar la experiencia de esta empresa en sector, aunque una comercialización inadecuada por parte de Tonka perjudicó las ventas de la Master System. A principios de 1992 se abandonó la producción en América del Norte. La Master System vendió entre 1,5 y 2 millones de unidades en la región, una cuota de mercado menor que la de Nintendo y Atari, que controlaban el 80 y el 12 % del mercado respectivamente. En cambio la consola resultó ser un éxito en Europa, donde superó a la NES por un margen considerable; en 1993 la base de usuarios activos de la Master System en Europa era de 6,25 millones de unidades. En Brasil el éxito de esta consola ha sido continuo y se siguen lanzando nuevas versiones por el socio de Sega en la región, Tectoy; en 2016 la Master System había vendido 8 millones de unidades en el país.
Crash Bandicoot (personaje)
Una de las razones principales por las que el estudio Naughty Dog decidió desarrollar a Crash Bandicoot (en ese entonces bromeando con el nombre de "Sonic's Ass Game") para la plataforma de Sony, la PlayStation era la falta de un personaje mascota existente que pudiera competir con Sonic el erizo de Sega, y el Mario de Nintendo. En esta época, las mascotas de videojuegos eran cada vez menos importantes, ya que se veían eclipsadas por licencias cruzadas y el mercado de juegos envejecido significaba que la mayoría de los jugadores eran demasiado viejos para encontrar mascotas atractivas, pero Sony estaba interesada en cubrir todas las bases. Naughty Dog deseaba hacer lo que Sega y Warner Bros. hicieron con el erizo (Sonic) y el demonio de Tasmania (Taz) respectivamente e incorporaron un animal que era "lindo, real, y nadie realmente conocía". El equipo compró una guía de campo sobre mamíferos de Tasmania y seleccionó el wombat, el potoroo y bandicut como opciones. Andy Gavin y Jason Rubin eligieron "Willie el Wombat" como nombre temporal del personaje protagonista del juego. El nombre nunca fue destinado a ser el final, debido tanto al nombre que suena "demasiado tonto" como a la existencia de una propiedad del mismo nombre que no pertenece al videojuego. El personaje era efectivamente ya un bandicout para octubre de 1994, pero todavía se lo conocía como "Willie el Wombat" porque aún no se había formulado un nombre definitivo. Queriendo que su mascota de juego fuera multidimensional en profundidad de personajes y juego, Gavin y Rubin decidieron no basar a Willie en un tipo de atributo como "rápido" o "lindo". El equipo sintió que Willie debería ser "tonto y amante de la diversión, y nunca hablaría"; el silencio del personaje se basaba en la teoría de que las voces de los personajes de los videojuegos siempre eran "cojas, negativas y distraían de la identificación con ellas".
Console Wars: Sega, Nintendo y la batalla que definió una generación
Unos años después de dejar el cargo de CEO de Mattel, Tom Kalinske está de vacaciones con su familia en Hawái cuando es visitado por un viejo amigo, Hayao Nakayama, quien le ofrece a Kalinske un puesto como CEO de la división estadounidense de una pequeña empresa de videojuegos llamado Sega. A pesar de ser inicialmente reacio a aceptar el trabajo ya que no sabe nada sobre videojuegos, Kalinske acepta volar a Japón, donde Nakayama le muestra varios productos desarrollados por Sega, incluido su sistema portátil de mano, Game Gear y sus 16 bits. consola doméstica, el Sega Genesis. Kalinske está fascinado, especialmente cuando ve a un hombre jugando un Game Boy mientras bebe en un club de geishas.
Seth Rogen
Seth Aaron Rogen (Vancouver, Columbia Británica; 15 de abril de 1982) es un actor, comediante, escritor, director y productor de cine canadiense. Comenzó su carrera haciendo comedia en vivo durante cuatro años cuando era un adolescente, llegando al segundo puesto en un concurso "amateur" de comedia en su ciudad natal a los 16 años. Cuando todavía vivía en Canadá, asistió al "casting" para un papel secundario en "Freaks and Geeks". Después de trasladarse a Los Ángeles para el papel, "Freaks and Geeks" fue cancelada después de una temporada. Consiguió un lugar en la también poco duradera "Undeclared", serie en la cual también se encargó de escribir.
Lucky Dime Caper
The Lucky Dime Caper starring Donald Duck es un videojuego de plataformas publicado en 1991 para Sega Master System y Game Gear, desarrollado por Sega bajo licencia de Disney. Posteriormente, Sega crearía nuevos juegos basados en el personaje del Pato Donald, como Quackshot (para la Sega Mega Drive), y Deep Duck Trouble (de nuevo para Master System y Game Gear).
Sega
En 1984 abrió su división europea de distribución de arcade, Sega Europa. Volvió a introducirse en el mercado norteamericano de arcade en 1985 con el establecimiento de Sega Enterprises USA tras un acuerdo con Bally, donde tuvo éxito con el lanzamiento de "Hang-On" ese mismo año, llegando a ser tan popular que tuvieron dificultades para satisfacer la demanda del juego. UFO Catcher se introdujo en 1985 y en 2005 fue el juego de grúa atrapapeluches más instalado en Japón. En 1986 se estableció Sega América para administrar los productos de consumo de la compañía en Norteamérica, comenzando con la comercialización de la Master System. Durante su asociación con Tonka, Sega América renunció a la comercialización y distribución de la consola y se centró en la atención al cliente y en cierta localización de los títulos. "Out Run", un videojuego de carreras lanzado en 1986, se convirtió en el arcade más vendido por la compañía en la década de 1980. El exdirector de Sega, Akira Nagai, dijo que "Hang-On" y "Out Run" ayudaron a salvar el mercado de los juegos arcade de la crisis de 1982 y crearon nuevos géneros de videojuegos.
Sega
A la vista de los malos resultados de ventas de 2002, redujeron su previsión de beneficios para 2003 en un 90 % y consideraron la posibilidad de realizar fusiones. En 2003 iniciaron conversaciones con Sammy Corporation, una empresa de fabricación de pachinko y pachislot (una variante de máquinas tragaperras) y con la empresa de videojuegos Namco. El presidente de Sammy, Hajime Satomi, tenía antecedentes con Sega, ya que Isao Okawa había sido su asesor y se le había pedido que fuera CEO de Sega. El 13 de febrero la compañía anunció que se fusionaría con Sammy pero, hasta el 17 de abril seguían manteniendo conversaciones con Namco, que intentaba detener la fusión. El hecho de que Sega considerara la oferta de Namco molestó a los ejecutivos de Sammy. Al día siguiente del anuncio de Sega de que ya no iba a fusionarse con Sammy, Namco retiró su oferta. En 2003 Sato y el COO Tetsu Kamaya dimitieron; Sato fue reemplazado por Hisao Oguchi, el responsable del equipo de desarrollo interno de juegos Sega AM3. Peter Moore dejó Sega América en enero de 2003 tras un frustrante encuentro con Sega Japón que se negó a adaptarse al cambiante escenario del mercado de los videojuegos debido a juegos para adultos como "Grand Theft Auto III"; en octubre de 2003 fue sustituido por Hideaki Irie, que anteriormente había trabajado en Agetec y ASCII Media Works.
Sega Superstars
Sega Superstars es un videojuego de minijuegos desarrollado por Sonic Team para PlayStation 2 y publicado por Sega el 22 de octubre de 2004 en Europa, el 3 de noviembre de 2004 en Estados Unidos, y el 11 de noviembre de 2004 en Japón. El juego se caracteriza por contar con una colección de 12 minijuegos basados en varios títulos de Sega, los cuales son jugados con el periférico EyeToy.
Yū Suzuki
, es uno de los más destacados creadores y productores de videojuegos de la historia, siendo su especialidad el ámbito arcade. Ha desarrollado prácticamente toda su carrera profesional en Sega, donde comenzó a trabajar en 1983. Suzuki es el responsable de la creación de algunas de las recreativas de mayor éxito de Sega, como Hang-On, Out Run, Space Harrier o Virtua Fighter; así como de la saga Shenmue para Dreamcast.
Sonic (personaje)
Sega of America presentó variaciones, la más prominente siendo lo ya mencionado en relación al nombre del planeta donde habitan los personajes. Otra variación importante se aprecia en los "Amigos Animales", las criaturas que Sonic libera al destruir los robots en los juegos, fuera de los juegos aparecía uno de cada especie con nombre propio, a modo de personaje, los nombres variaron entre ambas versiones con la excepción de Flicky, el pájaro azul, al ser el más prominente por aparecer en su propio juego en 1984, también en el trasfondo de la versión americana se dejaba en claro que Sonic se crio con ellos y que cada animal le enseñó algo importante a Sonic, Flicky le enseño a disfrutar de la vida, Johnny Lightfoot le enseño a correr veloz, Joe Sushi a absorber burbujas cuando está bajo el agua, Sally Acorn a saltar alto, etc).
Nemesis (Resident Evil)
En GameDaily es considerado como uno de sus personajes favoritos de Capcom de todos los tiempos, afirmando que en Resident Evil, la serie tiene un montón de chicos malos memorables para elegir... pero Némesis es nuestro favorito. Némesis, además, ocupó el quinto lugar en su lista de "Top 25 de monstruos de videojuegos más asustadizos", y también fue nombrado uno de sus favoritos personajes de la saga de los videojuegos de muertos. Nemesis es uno de los villanos más famosos, tanto de "Resident Evil" como de Capcom en general, y por ello ha llegado a hacer varios cameos en distintos juegos, que son:
Seth Gabel
Seth Gabel (Hollywood, Florida, el 3 de octubre de 1981) es un actor estadounidense. Gabel es conocido por sus papeles del agente Lincoln Lee en la serie de televisión Fringe de Fox, Cotton Mather en la serie Salem de WGN America y Adrian Moore en la serie Nip/Tuck de FX.
Cecilio Tortuga
Cecilio Tortuga (Cecil Turtle) es un personaje animado de las series "Looney Tunes" y "Merrie Melodies" de Warner Bros. Aunque solo ha hecho tres apariciones fílmicas, Cecilio es reconocido como uno de los muy pocos personajes que han podido superar a la estrella del estudio, Bugs Bunny y como el único en hacer esto tres veces seguidas.
Ayane (Dead or Alive)
Desde su presentación, Ayane sigue siendo una cara popular de la serie junto a su media hermana mayor. Ayane fue descrita como un ventilador-favorito por GMR en 2003, y fue llamada "favorita Ninja cabello púrpura de todos" por GameAxis en 2006. En 2012, Angelo M. D'Argenio de Cheat Code Central, puso a Ayane entre los diez mejores personajes ocultos en los juegos de lucha, señaló que "ahora es uno de los personajes principales de ambas series, y parece que se vuelve más popular cada día." En cuanto a las preferencias de los jugadores de multijugador en línea de Dead or Alive, La revista oficial de Xbox escribió en 2005: "De todas las estadísticas y cifras, una de las más inusuales es una clasificación para los personajes más populares de América, Asia y el resto del mundo. En este momento, Ayane es el personaje más popular entre utilizar por un largo camino". En la encuesta de QMI Agency de 2012 para el título del Campeón del Juego de Pelea Ultimate, Ayane fue el único personaje de DOA en hacer la segunda ronda, cuando derrotó a Morrigan Aensland antes de perder ante Scorpion, el ganador del título. Fue votada como el tercer personaje femenino más popular de la serie DOA en Japón en la encuesta del editor Koei Tecmo en 2014, colocando cuarto en otro voto popular en 2015.
Sonic the Hedgehog (serie)
En el año 1985, la compañía de videojuegos Nintendo lanzó a la venta Super Mario Bros., protagonizado por su mascota Mario. Dicho juego logró ser tan famoso que la también compañía de videojuegos Sega se vio obligada a crear un personaje que le hiciera competencia, creando así a Alex Kidd. Dicho personaje, a pesar de tener un videojuego muy exitoso, no consiguió dar el salto a la fama internacional, por lo que Sega decidió crear otro personaje. Decidió llevar a cabo un concurso de diseños, y tras unas pequeñas modificaciones, el diseño de Naoto Ōshima de Sonic the Hedgehog fue el elegido. Yūji Naka se encargó de programar el videojuego.
Rugal Bernstein
La revista japonesa " Gamest " rankeo a Rugal en el lugar 48 de su lista de los 50 primeros personajes de videojuego introducidos en 1994, compartiendo el punto Chang Koehan. Las publicaciones de videojuegos han comentado el carácter de Rugal, añadiendo la alabanza y la crítica. "Retro Gamer" elogiado el carácter, declarándose el "Roca fuerte...más fuerte que" "Street Fighter"s M. Bison". "GameAxis Unwired" comparó a Rugal con "Street Fighter"s Akuma gracias a las significancias de sus creadores respectivos, a Rugal se le llamó "El más barato [jefe] en los juegos del SNK". 1UP.com elogiado la introducción de Omega Rugal en "KOF ' 95", la acción de notarlo para ser "uno de los jefes más elegantes diseñados en la historia bélica", aunque los jugadores pudieran odiarlo debido a como dificultad en derrotarlo. Sin embargo, ellos mencionaron que uno de los puntos buenos "de KOF ' 96" era la ausencia de Rugal. Eurogamer El crítico Matt Edwards también comentó que Rugal era muy difícil de derrotar y que él comenzó "una tendencia en la serie KOF de los jefes notoriamente dominados que son difíciles de derrotar". IGN's Jeremy Dunhan elogió Rugal, describiendo como su personaje desarrolló las nuevas reglas para el torneo de King of Fighters, y notó la dificultad en derrotarlo por su cuenta, listándolo a él como uno "de los 12 jefes de juego de combate que (casi) lo hicieron rendirse", GamesRadar reclamado que la dificultad de Rugal como un jefe condujo a jugadores acuñar el término "SNK síndrome del jefe".
Gengar
La revista oficial de Nintendo (ONM) nombró a Gengar como uno de los diez mejores Pokémon del juego a partir de 2010, afirmando que la gente "o ama a Gengar o lo odia". En una encuesta posterior basada en lectores, se ubicó en el noveno lugar como uno de los mejores personajes fantasmas en un juego de Nintendo, lo que la revista atribuyó a su diseño. ONM también lo incluyó en su lista de Pokémon geniales no legendarios. El editor Thomas East lo señaló como un "favorito de culto" del personal de ONM. IGN llamó a Gengar el mejor Pokémon tipo Fantasma en "rojo" y "azul", y también elogió su apariencia, citando un parecido con Nekobus de "My Neighbor Totoro". Patricia Hernandez nombró a Gengar su favorito de "Pokémon Rojo" y "Azul". Los lectores de IGN lo nombraron el 17 ° mejor Pokémon. La exeditora de IGN Audrey Drake lo llamó un "proxeneta". "Game Informer lo" llamó el 32.º mejor Pokémon. Game Revolution también lo incluyó en su lista de los mejores Pokémon con 15.
Super Mario Bros.
"Super Mario Bros." fue el juego que popularizó al personaje de Mario, convirtiéndolo en el ícono principal de Nintendo, y uno de los personajes más reconocidos de los videojuegos, así como su hermano menor Luigi. Además, presentó por primera vez a la Princesa Peach Toadstool, Toad, Bowser, entre otros personajes. Este juego es considerado el primer videojuego de plataformas de desplazamiento lateral de Nintendo y se ha convertido en un hito debido a la trascendencia de su diseño y papel en la industria de los videojuegos. Su lanzamiento fue el primer gran récord de ventas posterior a la crisis de la industria de los videojuegos de 1983 (alcanzando más de 10 millones de cartuchos vendidos), por lo que popularizó, en cierta manera, a la consola NES. En 1999 fue reconocido como uno de los videojuegos más vendidos de todos los tiempos. Shigeru Miyamoto, su creador, relata la existencia de "Super Mario Bros." debido a que cuando viajaba en un tren le gustaba mirar por la ventana, y se imaginaba que estaba allí saltando afuera. Debido a la popularidad de Mario, se encuentra también en otros videojuegos como el original Donkey Kong y Super Smash Bros.
Samir Duran
Samir Duran es uno de los personajes más misteriosos en el universo StarCraft, adoptando varias identidades alrededor del juego y en una misión escondida, demostrando ser aún más extraño e intrigante, lo cual hace creer a muchos fanes que a pesar de su aspecto Terran, es probablemente un Xel'Naga y quizá el último. En la versión inglesa del juego, Paul Ainsley hace la voz de Duran. En la última saga de Starcraft 2 Heart of Swarm cae el velo y se revela que el doctor Emil Narud, científico jefe de las investigaciones de la organización Möebius , es en realidad Duran un cambia forma fiel servidor del Xel'Naga caído Amon.
Sega
La Mega Drive (Genesis en América) a menudo aparece clasificada entre las mejores consolas de la historia. En 2014 Jeremy Parish, de "USgamer" le atribuyó el mérito de dinamizar el mercado rompiendo el prácticamente monopolio de Nintendo, contribuyendo a crear franquicias modernas de videojuegos deportivos y popularizando los juegos de televisión en el Reino Unido. El antiguo CEO de Sega América Tom Kalinske considera que Sega ha sido innovadora al desarrollar juegos para un grupo demográfico de mayor edad y al ser pionera en el concepto de «"street date"» con el lanzamiento simultáneo en Norteamérica y Europa de "Sonic the Hedgehog 2". La campaña de "marketing" de Sega América para el lanzamiento de la Genesis influyó en el "marketing" de las consolas posteriores.
Clarence Nash
El Pato Donald se convirtió en uno de los personajes de dibujos animados más famosos del mundo, y en parte quizá se debió a la voz característica de Nash. Bien puede ser una de las voces de personaje ficticio más importantes de la historia. La voz se distingue tanto por su similitud a la de un pato como por el hecho de que a menudo es muy difícil de entender, especialmente cuando Donald entra en cólera, (cosa que ocurre a menudo).
Mega Man Fully Charged
Aki Light es un optimista y colegial robot regular. Vive en el mundo futurista de Silicon City, co-habitado por robots y humanos. Pero este niño robot tiene un secreto ... En lo profundo de sus protocolos de mentiras de programación tiene un poder que le puede transformar en el poderoso héroe, Mega Man. Cuando el sargento de villano Noche y su malvado equipo de Robot Masters emerge con malos propósitos, Mega Man se dedica a la protección de los ciudadanos de Silicon City equipado con su Mega cañón de brazo Buster y la capacidad de absorber los poderes, él también es ayudado por otros personajes como Rush el perro y Mega Mini. [5] [4]
Seth Green
Seth Green es comúnmente conocido por su papel como el hijo del Doctor Maligno en la serie de películas "Austin Powers" y como Daniel Osbourne (Oz) un chico convertido en hombre lobo en la serie "Buffy the Vampire Slayer", además de poner voz a Chris Griffin en Padre de Familia. Seth es cocreador, junto con Matthew Senreich, de la serie animada "Robot Chicken". Ha sido director general del programa "Raw" del 13 de julio de 2009 y participó en una lucha junto a Triple H y John Cena contra Randy Orton y The Legacy. Hizo un pequeño cameo en el vídeo musical "Break Stuff" de Limp Bizkit. También hizo una aparición en el video musical "This Ain't A Scene, It's An Arms Race" de Fall Out Boy. También hizo aparición en el video "Blanco y Nerd" de Weird Al Yankovic. Es la voz de Chris Griffin y de Neil Goldman en la serie de televisión animada, "Padre de familia".
Sonya Blade
La teniente Sonya Blade es un miembro de la unidad de "Special Forces" de Estados Unidos. Su impulsividad es catalizada por su superior y buen amigo, el mayor Jackson Briggs. Sonya representa a una mujer muy emancipada y testaruda, sino para toda su obstinación y orgullo, ella se preocupa profundamente acerca de las vidas de sus amigos y compañeros. Johnny Cage, guerrero de Earthrealm, es su amigo y futuro esposo. Ella mantiene una antigua enemistad con el criminal Kano, líder de la organización "Black Dragon".La reacción crítica a Sonya ha sido positiva, y los comentaristas han notado el atractivo sexual y la dureza del personaje. La revista brasileña SuperGamePower la presentó en el artículo sobre las "Musas" de los videojuegos, afirmando que "Más realista que Chun-Li y Cammy, Sonya ha reinado" entre 1993 y la presentación de Lara Croft en 1996. Un artículo de 1998 en Saturn Power mencionó a Sonya entre los personajes del juego femenino de lucha que pueden ser más mortales que sus contrapartes masculinos. GamesRadar más tarde eligió a Sonya como uno de los icónicos "babes" de los videojuegos de principios de la década de los 90.
Yōichi Hiruma
Hiruma es tal vez el personaje más popular de Eyeshield21, o al menos uno de los más reconocidos tanto dentro como fuera del fandom en sí. Ya en su primera aparición en el manga fue votado como el personaje más popular, y ese hecho se ha repetido en sucesivas votaciones a lo largo de la publicación del mismo. Esto hace que dentro de la historia, pese a que el protagonista sea Sena Kobayakawa, él aparezca como un personaje clave en cada saga, incluso apareciendo como personaje principal o central en ilustraciones oficiales, shitajikis y otras formas de merchandasing.  Por ello Hiruma es objeto de las circunstancias habituales para los personajes populares dentro de cada fandom, siendo frecuente que aparezca en doujinshi,; o hentai donde se le suele emparejar con Mamori. Otro tanto ocurre con fanarts y fanfics, que incluyen además de los géneros anteriormente mencionados, el Mary Sue.
Pengo (videojuego)
El pingüino Pengo es el protagonista de este juego y también fue el primer personaje creado por Sega. La composición de los niveles del juego es parecida a los del Pac-Man: una pantalla única en forma de laberinto. Los enemigos de Pengo, los Sno-Bees, son parecidos a los fantasmas del juego de Namco. Los Sno-Bees vienen también en cuatro variaciones de color.
Kraken (personaje)
Dos publicaciones de un solo disparo presentaban personajes con el nombre: un villano llamado "Dr. Kraken" en Web-Man # 1 (1993, "Argosy Communications Inc.") y un héroe llamado Diego Hargreeves con el alias "Kraken" en "Umbrella Academy" # 1 (2007, Dark Horse Comics). 2000 AD # 583, (julio de 1988, Fleetway Publications) también contó con el debut de un personaje llamado Juez Kraken. En los cómics japoneses, un sirviente de Poseidón y uno de los antagonistas principales de la segunda saga de la serie de manga Saint Seiya. Se llamaba Kraken Isaac (Kuraken no Isaac, Kurāken no Aizakku), un antiguo amigo de la infancia y compañero de estudioso del personaje principal Cygnus Hyoga, y debutó en el volumen 16, publicado en 1989 por Shueisha.
Sean Schemmel
Sean Christian Schemmel (Waterloo, Iowa, 21 de noviembre de 1968) es un actor, guionista y director de doblaje estadounidense quien ha trabajado para NYAV Post, 4Kids Entertainment, Funimation y varias compañías. Él es mejor conocido por ser la voz de Goku, el personaje principal de la popular franquicia de "Dragon Ball", aunque también le da voz a otros personajes de la serie como Nail, Kaiō-sama, entre otros.También ha dirigido la adaptación al inglés en series de anime tales como "Space Pirate Mito", "Sadamitsu: The Destroyer", "Midori no Hibi" y "Aa! Megami-sama".
Velocista (ficción)
Los personajes Velocistas aparecen en otros medios como el cine, los videojuegos, el anime y el manga, siendo los más notables el personaje del videojuego Sonic the Hedgehog, y los personajes de "Looney Tunes" Speedy Gonzales y el Correcaminos.
Tōru Furuya
Furuya es más conocido por sus papeles de Amuro Ray en "Mobile Suit Gundam", Hyouma Hoshi en "Kyojin no Hoshi", Seiya de Pegaso en "Saint Seiya", Yamcha en "Dragon Ball", Kyosuke Kasuga en "Kimagure Orange Road", Mamoru Chiba/Tuxedo Mask en "Sailor Moon", Sabo en "One Piece" y Rei Furuya en "Detective Conan". Furuya considera estos roles como los más importantes de su carrera.
Sonic (personaje)
En la versión americana de Sonic (entre 1991 y 1998), el mundo de Sonic es el "Planeta Mobius" y el único humano al que se conoce en dicho mundo es el Dr. Eggman (esto se debe a una confusión de Sega América al interpretar una declaraciones de Naka en una entrevista en donde hablo de que estaban desarrollando "mundos de Mobius" refiriéndose a las bandas de Mobius). Esto cambiará en 1998 con la llegada de la Sega Dreamcast y "Sonic Adventure", donde finalmente se muestra a Sonic y a los demás personajes conviviendo con los humanos de la ficticia ciudad "Station Square" (plaza de la estación). Ya en el 2001 en "Sonic Adventure 2" los propios personajes se refieren al planeta como Tierra. Además de la continuidad de los videojuegos, existen varias continuidades alternativas presentes en los cómics.
Seth Green
Seth Benjamin Green (Filadelfia, Pensilvania; 8 de febrero de 1974) es un actor estadounidense y productor de televisión. Es el cocreador, productor y guionista de la serie "Robot Chicken", también conocido por su papel como Daniel Osbourne "Oz" en la serie "Buffy The Vampire Slayer", la voz a Chris Griffin en "Padre de familia," al Teniente de aviación Jeff 'Joker' Moreau de la trilogía "Mass Effect" y a Scott Maligno en la trilogía de "Austin Powers"
Luigi
Luigi alcanzó popularidad junto a su hermano Mario desde el más famoso juego "Super Mario Bros." de 1985. Ellos son quizás los personajes más populares en la historia de los videojuegos de todos los tiempos. Luigi es considerado el compañero más popular en la historia de los videojuegos de Nintendo por muchos, además de ser uno de los personajes íconos de Nintendo, y por otro lado, posiblemente es el compañero más ícono en la historia de los videojuegos de todos los tiempos.
Mario &amp; Sonic en los Juegos Olímpicos
Con tal de atraer el interés de los jóvenes en las Olimpiadas, Sega adoptó el ideal del COI respecto a promover el espíritu deportivo por medio de competiciones entre sus personajes. Eventualmente, solicitaron una licencia a Nintendo para poder incorporar a Mario y a otros de sus personajes, al considerar que eso añadiría una mayor competitividad al título. Hay que añadir que, a principios de los años 1990, la mascota de Sega (Sonic the Hedgehog) era el rival de Mario en la industria. "Mario & Sonic at the Olympic Games" contiene 24 eventos basados en los Juegos Olímpicos, en donde el jugador puede asumir el rol de algún personaje de Nintendo o de Sega para competir contra otros jugadores. Ya en el modo de juego, el usuario debe usar el Wiimote de una manera idéntica a como se practica en la vida real el deporte que esté jugando, como por ejemplo al oscilar una pala para emular un movimiento del pádel. Para la versión DS del juego, los controladores son el estilete y los botones de la portátil. En ambos juegos, las reglas y regulaciones son dadas de acuerdo al deporte específico del que se trate.
Sega
Nakayama contrató a Tom Kalinske como CEO de Sega América a mediados de 1990 y Katz dejó la empresa fue poco después. Kalinske no era un gran conocedor del mercado de los videojuegos, pero se rodeó de asesores expertos en la industria. Partidario del "freebie marketing", desarrolló un plan de cuatro objetivos: reducir el precio de la Genesis, crear un equipo de personal estadounidense para desarrollar juegos dirigidos al mercado americano, ampliar las agresivas campañas publicitarias y sustituir el juego "Altered Beast" con "Sonic the Hedgehog". Los directivos japoneses desaprobaban su plan, pero Nakayama de dio el visto bueno, diciéndole: «Te contraté para tomar las decisiones para Europa y América, así que adelante, hazlo.» En gran parte debido a la popularidad de "Sonic the Hedgehog", la Genesis superó a su principal competidora, la SNES de Nintendo, en los Estados Unidos por casi dos a uno durante la temporada de vacaciones de 1991. En enero de 1992 Sega controlaba el 65 % del mercado de consolas de 16 bits. Superaron a Nintendo durante cuatro temporadas navideñas consecutivas gracias a la ventaja de haberse lanzado antes la Genesis, su precio más bajo y un mayor catálogo de juegos en comparación con la SNES en el momento de su lanzamiento. La penetración de Nintendo en el mercado estadounidense de 16 bits cayó del 60 % a finales de 1992 al 37 % a finales de 1993, Sega obtuvo el 55 % de todas las ventas de "hardware" de 16 bits durante 1994, aunque la SNES superó a la Genesis de 1995 a 1997. En 1990 Sega lanzó una consola portátil, la Game Gear, para competir con la Game Boy de Nintendo. La Game Gear se diseñó como una versión portátil de la Master System e incluía una pantalla a todo color, a diferencia de la pantalla monocromática de Game Boy. Debido a la corta duración de la batería, la falta de juegos originales y el escaso apoyo de Sega la Game Gear, con unas ventas de unos 11 millones de unidades, no superó a la Game Boy. Sega lanzó la Mega-CD en Japón el 1 de diciembre de 1991, con un precio inicial de 49 800 yenes. Este dispositivo periférico utiliza la tecnología del CD-ROM y contaba con características como un segundo procesador más rápido, una gran ampliación de la memoria del sistema, un chip gráfico que realiza el escalado y la rotación de forma similar a los juegos arcade de Sega y otro chip de sonido. En Norteamérica se lanzó el 15 de octubre de 1992 como Sega CD y con un precio de venta al público de 299 dólares. En Europa mantuvo su nombre original y se lanzó en 1993. En Japón solo se vendieron 100 000 unidades durante el primer año, muy por debajo de las expectativas de Sega. En cambio la compañía tuvo éxito con los juegos arcade; en 1992 y 1993 los juegos "Virtua Racing" y "Virtua Fighter" (el primer videojuego de lucha 3D), creados para la nueva placa base para sistemas arcade Sega Model 1 desarrollada por su equipo interno Sega-AM2, desempeñaron un papel crucial en la popularización de los gráficos poligonales 3D.
Tectoy
Además de los videojuegos, el juguete de más exitosos de Tectoy es Pense Bem el cual consiste en un dispositivo para hacer preguntas sobre diversos temas, como historia, geografía y matemáticas donde el dispositivo hace las veces de maestro que corrige las respuestas de los jugadores. Algunas versiones de Pense Bem han incluido personajes famosos, como Turma da Mônica, Sonic y el Pato Donald. Además de los libros, Pense Bem incluye 10 programas. Juegos temáticos "Pense Bem" se incluyen en los nuevas consolas Super Mega Drive 3 y Master System 3 Collection.
Sonic Team
Es uno de los grupos de programación más conocidos de Sega, al haber creado a la mascota de esta empresa, o sea, a "Sonic el Erizo". El diseño de este personaje estuvo a cargo de Naoto Ohshima y la idea principal vino de parte de Yuji Naka. Fue creado en 1990 y su primera aparición en el año 1991 fue su juego debut y primera aparición como protagonista: "Sonic the Hedgehog" para Sega Genesis, fue lanzado en el 23 de junio de 1991. La idea principal de este personaje era crear algo original para un videojuego, que se basara principalmente en su velocidad. Se probaron distintos diseños, como un conejo, un bulldog, un lobo con aspecto estadounidense, un panda, un armadillo y un erizo. Finalmente, se decidió escoger al erizo, pues sus espinas eran ideales para los ataques del personaje.
Sage (cómic)
Tessa, también conocida como Sage (Sabia en España), es un personaje de Marvel Comics, creada por Chris Claremont y John Byrne. Apareció por primera vez en "Uncanny X-Men" vol.1 # 132 en 1980.
Catwoman
Catwoman (a veces llamada Gatúbela en Hispanoamérica) es un personaje ficticio creado por Bill Finger y Bob Kane que aparece en los cómics estadounidenses publicados por DC Comics, comúnmente en asociación con el superhéroe Batman. El personaje hizo su debut como "La Gata" en "Batman" #1 (primavera de 1940), y su nombre real es Selina Kyle. Ella es el interés amoroso más duradero de Batman y es conocida por su compleja relación de amor y odio con él.
Heishiro Mitsurugi
Mitsurugi se ha convertido en uno de los favoritos de los fanáticos e incluso en el personaje más icónico de la serie "Soulcalibur". Inicialmente fue recibido tan bien que el plan original para la secuela de Soul Edge, con nombre en código "Soul Edge 2" (no debe confundirse con otro proyecto posterior del mismo título de trabajo que más tarde se convirtió en Soulcalibur V), debía tener un elenco completamente nuevo, excepto solo él. En una encuesta oficial de 2002 realizada por Namco antes del lanzamiento de Soulcalibur II respecto a su personaje favorito, Mitsurugi se ubicó en el noveno lugar con 2.5% del total, empatado con Siegfried en un concurso de popularidad de "battle royale" de personajes icónicos del juego de lucha en Pembroke Dail y Observer, ganó contra Iori Yagami, pero fue derrotado por Liu Kang. En otra encuesta oficial de Namco, 13 años después, en 2015, Mitsurugi se ubicó en el tercer lugar como el personaje masculino más popular.
Fulgore
Según "Game Informer", «como estrella de la carátula de Super Nintendo y la Nintendo 64 de "Killer Instinct", Fulgore siempre ha sido el chico del póster de la franquicia "Killer Instinct".» En la lista de 2009 de "Game Informer", de los «Diez mejores personajes de juegos de lucha» ocupó el noveno puesto. "Death Battle" de ScrewAttack opina que Fulgore superó al ciborg Sektor de "Mortal Kombat" en la mayoría de los aspectos en los que se compararon los dos personajes entre sí.
Seiken Densetsu
Seiken Densetsu 2 (o Secret of Mana en EE. UU.) fue lanzado para la SNES en 1993. Es el más famoso juego de la serie. La forma de jugar es similar a The Legend of Zelda: A Link to the Past. Lo innovador es que puedes jugar con 3 personajes. Tiene todos los elementos de un Seiken Densetsu y le fueron quitados aquellos elementos de Final Fantasy. Desde aquí se independiza completemante de la otra serie de Square.
Samus Aran
En IGN, Samus fue elegida como el personaje más solicitado que debe tener su licencia de película propia para los usuarios del sitio web. El sitio web destacó que su trágico pasado le hace una candidata perfecta para una película, especialmente la pérdida de sus dos padres ante los Piratas Espaciales. Entre su lista de personajes votados, IGN considera Samus a ser el personaje de videojuego que "podría llevar el paquete de las adaptaciones de videojuegos que en realidad se las arreglan para vivir de acuerdo con el material de origen". El sitio web cree que la canción de Samus tema debe ser "Dude (Looks Like a Lady)" de Aerosmith, porque "pasa su tiempo dando vueltas en un traje de batalla varonil volando primero y tomando los nombres más adelante". La primera figura de Metroid de "First 4 Figure" que se puso en producción fue el clásico Traje Varia de Samus, vendiendose solo 2500 figuras en todo el mundo. Samus aparece en Nintendo Power como su héroe favorito en tercer lugar, citando su valentía frente a situaciones peligrosas. Samus ocupó el quinto lugar en el Top GameDaily de 10 Smash Bros. Lista de personajes. En su reseña de Super Smash Bros. para Nintendo 64, el exeditor de "GameSpot", Jeff Gerstmann llamó a Samus uno de los personajes que hicieron de Nintendo "lo que es hoy". IGN clasificó a Samus como el tercer mejor personaje de Super Smash Bros. Samus apareció en varias "Batalla de personajes" en concursos de GameFAQs, ganando la "Batalla de personajes V" en 2006. En GameSpot, Samus fue una de los finalistas en su encuesta "All Time Greatest Game Hero".
Siegel Clyne
Siegel Clyne (シーゲル・クライン Shīgeru Kurain) es un personaje secundario en la serie japonesa de animé, Mobile Suit Gundam SEED y el principal antagonista en Mobile Suit Gundam SEED. Es un político, diplomático y científico de la nación PLANT, que fue fundador, junto con Patrick Zala, de "ZAFT" y por tanto uno de los grandes líderes que condujeron a la independencia de la nación PLANT. Ejerció durante 19 años como "Presidente del Consejo Supremo PLANT", del cual es miembro fundador, desde el momento de su creación en el año 53 Era Cósmica hasta el año 72 Era Cósmica, cuando es sucedido por Patrick Zala como presidente del "Consejo Supremo PLANT".
Sega Bodega
Salvador Navarrete (Galway, Irlanda, 16 de febrero de 1992), más conocido por su nombre artístico Sega Bodega es un productor y vocalista irlandés con nacionalidad británica.
Sergio Agüero
Sergio Leonel Agüero del Castillo (Buenos Aires; 2 de junio de 1988) es un exfutbolista argentino que jugaba como delantero. Conocido comúnmente como Kun Agüero, sobrenombre que toma de un apodo de la infancia basado en el protagonista de la serie anime infantil "Kum-Kum", es considerado como uno de los mejores jugadores en la historia de la Premier League inglesa según "Daily Mirror", competición que disputó durante una década. Actualmente, es CEO del equipo de deportes electrónicos KRÜ Esports.
Pete (Disney)
Peg-Leg Pete (Pedro Pata de Palo en Hispanoamérica y Pete Pata de Palo en España), también conocido como Pedro el Malo, es un personaje de Disney. Él es un enorme gato y es representado a veces con una pata de palo, y es conocido como el enemigo número uno de Mickey Mouse y sus amigos. Aunque está relacionado con el universo de Mickey Mouse, Pete apareció en la serie de dibujos animados de "Alice Comedies", mucho antes de que Walt Disney creara a Mickey. Es el personaje más antiguo de carácter permanente. Fue un personaje relativamente oscuro hasta que aparece como un personaje regular en el decenio de 1990 en series de televisión como ""La Tropa Goofy"".
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Sora (楚良) Considerado como el personaje más popular de la serie, es un despiadado jugador asesino de tipo Twin Blade que no teme apuñalar por la espalda a la gente con quien acaba de aliarse. Está a su máximo nivel, por lo que es un duro oponente. Cambia de bando constantemente a lo largo de la historia; más adelante este hábito lo lleva a su destrucción cuando Morganna lo asimila con la Fase conocida como Skeith, que usa el "Vaciado de Datos" en él. En la vida real, él es un chico de cuarto grado que quiere pasarla bien (y habitualmente lo logra).
Vegeta
Vegeta es el príncipe de una raza guerrera extraterrestre conocida como los Saiyajin. Es extremadamente arrogante, orgulloso y trabajador; constantemente se refiere a su herencia y estatus real a lo largo de la serie. Cree que debe ser considerado como el luchador más fuerte del Universo y se obsesiona con superar a Goku después de perder su primera batalla con él. Tras la muerte de Freezer, Vegeta se une más tarde a los héroes para frustrar amenazas mayores al universo, sobre todo Cell, Majin Buu, Beerus, Zamasu y Broly. A lo largo de la serie, el papel de Vegeta cambia de villano a antihéroe y luego como uno de los héroes, sin dejar de ser un rival de Goku.
Vegeta
Vegeta ha sido aclamado como uno de los personajes más icónicos no solo en la franquicia "Dragon Ball", sino también en la historia del manga y el anime en general. A menudo se le cita como uno de los ejemplos más populares de personajes rivales en la industria, debido a su arco de personaje y narrativa a lo largo de "Dragon Ball Z".
Taki (Soulcalibur)
Desde su presentación en 1995, Taki ha sido consistentemente uno de los personajes más populares en la serie "Soulcalibur", especialmente en Occidente, pero también en Japón. Por ejemplo, Namco nombró a Taki, Ivy y Nightmare como los tres personajes más populares de Soulcalibur en los mercados de América del Norte en 2002. Fue descrita como "la favorita de muchos" por la revista oficial Xbox (OXM), y como uno de los personajes más queridos de la serie por SuperGamePower de Brasil. UGO clasificó a Taki como el sexto mejor personaje de Soulcalibur en 2008. Schedeen de IGN la clasificó como el quinto mejor peleador de la serie en 2008, al escribir "es difícil imaginar un juego de Soulcalibur sin Taki. Simplemente no sería lo mismo". El personal de GameDaily la llamó una de las luchadoras más élite en losjuegos de Soul, y agregó que "ha dejado un impacto desde el principio" de la serie; según ellos, "hay muchas mujeres que vale la pena mencionar en la serie Soul Calibur, pero si alguien realmente sabe cómo manejar a Darth Vader, Yoda y a Starkiller, es Taki". X360La eligió como el personaje más emblemático de Soulcalibur II, mientras que Complex colocó a Taki en el sexto lugar en su clasificación de 2013 de los mejores personajes de la serie, llamándola "una fuerza imparable" y diciendo "¡Nos Encanta Taki!" Fue votado como el segundo personaje más popular de la serie (detrás de Talim) entre la audiencia occidental en una encuesta oficial de Facebook realizada por Namco Bandai en 2015, que influyó en sus planes futuros para la franquicia.
Tomer Sisley
Tomer (Gazit) Sisley (hebreo: 'תומר סיסלי, Berlín, Alemania, 14 de agosto de 1974) es un humorista y actor francés de origen judeo alemán. Se ha hecho famoso internacionalmente por interpretar a Largo Winch, personaje creado por el autor belga Jean Van Hamme y el artista gráfico francés Philippe Francq, en las adaptaciones cinematográficas del personaje.
Sesame Street
Desde sus comienzos hizo parte del programa el muppet más famoso de Henson, Kermit the Frog (conocida en ese momento como "La Rana René" y ahora como "Kermit La Rana" en Hispanoamérica) y en Sesame Street era un personaje recurrente y actuaba como reportero itinerante para los segmentos de ""Sesame Street News Flash"." Kermit apareció en el show hasta 2001, debido a que posteriormente los derechos del personaje serían propiedad de The Walt Disney Company. Aunque para el especial de televisión como parte de la celebración del 50 aniversario del programa, Kermit hizo una aparición especial junto al cantante Elvis Costello.
Jason Anthony Griffith
Jason Griffith (nacido el 26 de noviembre de 1980) es un actor de voz de Estados Unidos que ha trabajado en varias series animadas. Fue durante unos años la voz oficial de la mascota de Sega: Sonic the Hedgehog junto con otros personajes como Shadow the Hedgehog, y Jet the Hawk en la serie de videojuegos de "Sonic the Hedgehog" en donde él es acreditado como Jason Griffith. Posteriormente fue sustituido por Roger Craig Smith.
Sega AM1
"Wow Entertainment" era un desarrollador en la empresa Sega antes conocida como "AM1". Son el más famoso por la serie The House of the Dead.
Gray Fox
Gelo Gonzales de "FHM" colocó a Cyborg Ninja primero en su lista de 2009 de los sicarios más memorables en los juegos, y agregó que «tiene el título del ninja más mortal de la historia». En 2012, Matt Elliott de "PlayStation Official Magazine" incluyó a Gray Fox entre los diez personajes más temibles de PlayStation, llamándolo «uno de los jefes más brutalmente desconcertantes de la historia, en gran parte debido a su discordante presentación de "staccato", a menudo en desacuerdo con la narrativa militar lineal de la misión de Snake». Ese mismo año, Shelby Reiches de Cheat Code Central lo clasificó como el espadachín número uno en juegos, y comentó que «aunque este es más un papel que un personaje individual, el Cyborg Ninja es un recordatorio recurrente de que, con la preparación adecuada, a veces una espada puede vencer a un arma».
Kratos (personaje)
La franquicia de God of War fue un hit para PlayStation y convirtió a Kratos en uno de sus personajes más populares. El personaje ha sido bien recibido por la crítica y se ha convertido en un ícono de videojuegos. El personaje ahora está asociado con otros productos y ha tenido varios cameos en los juegos de PlayStation fuera de la serie God of War.
Celebridad
El mismo fenómeno ocurre con los personajes de ficción. Cuando la mayoría de la gente piensa en un super héroe o una celebridad del cómic, Superman, Spider-Man y o Batman por lo general será lo primero que se les venga a la mente. Si uno tiene que nombrar a un famoso mago, los nombres serían Merlín, Gandalf o Harry Potter. Mickey Mouse es el ratón más famoso del mundo. Las películas más famosas de monstruos son King Kong y Godzilla, y por su parte, el arquetipo de detective es Sherlock Holmes, y la idea de la mayoría de la gente de un espía es James Bond.
Sega
En 1969 Sega se vendió al consorcio estadounidense Gulf and Western Industries, aunque Rosen se mantuvo como director ejecutivo. En 1974 Gulf and Western constituyó Sega Enterprises, Ltd., una filial de una empresa estadounidense que pasó a llamarse Sega Enterprises, Inc. Sega lanzó "Pong-Tron", su primer videojuego, en 1973. A pesar de la dura competencia del exitoso juego de arcade de Taito "Space Invaders" en 1978, Sega creció gracias al auge de los juegos de arcade de finales de los años 1970, con unos ingresos que superaron los 100 millones de dólares en 1979. Durante este período, Sega adquirió Gremlin Industries, que fabricaba juegos de arcade basados en microprocesadores, y Esco Boueki, una distribuidora de juegos a monedas fundada y propiedad de Hayao Nakayama, quien pasó a incorporarse en la gestión de operaciones de Sega en Japón. A principios de los años 1980 eran uno de los cinco principales fabricantes en activo de juegos de arcade en los Estados Unidos, con unos ingresos que ascendían a 214 millones de dólares. En 1979 lanzaron "Head On", primer juego del tipo «comer los puntos» que posteriormente Namco utilizó en su gran éxito "Pac-Man". En 1981 Sega licenció y lanzó "Frogger", su juego de mayor éxito hasta entonces. En 1982 presentó el primer juego en emplear perspectiva axonométrica, "Zaxxon".
Sega
En 1940 los empresarios estadounidenses Martin Bromley, Irving Bromberg y James Humpert fundaron Standard Games en Honolulu, Hawái. Su objetivo era proporcionar máquinas recreativas a monedas, incluidas máquinas tragaperras, a las bases militares considerando que el aumento de personal con el inicio de la Segunda Guerra Mundial conllevaría una demanda de entretenimiento. Después de la guerra los fundadores vendieron Standard Games en 1945 y en 1946 crearon Service Games, que recibió este nombre por su enfoque militar. Cuando el gobierno de los Estados Unidos prohibió las máquinas tragaperras en sus territorios en 1952, Bromley envió a sus empleados Richard Stewart y Ray LeMaire a Tokio para constituir la empresa Service Games of Japan, que se encargaría de suministrar máquinas tragaperras a las bases estadounidenses en Japón. Un año más tarde los cinco hombres establecieron Service Games Panamá para supervisar las entidades de Service Games en todo el mundo. La empresa se expandió en los siete años siguientes con la inclusión de la distribución en Corea del Sur, Filipinas y Vietnam del Sur. El nombre «Sega», una abreviatura de Service Games, se utilizó por primera vez en 1954 en una máquina tragaperras, la Diamond Star.
Katey Sagal
Catherine Louise Sagal (Hollywood, Los Ángeles; 19 de enero de 1954), más conocida como Katey Sagal, es una actriz, cantante y escritora estadounidense, conocida principalmente por su papel de Peggy Bundy en la serie "Married with Children" y también como Gemma Teller en la serie "Sons Of Anarchy", así como por prestar su voz a Turanga Leela en "Futurama".
Super Nintendo
La rivalidad entre Nintendo y Sega dio lugar a lo que se ha descrito como una de las guerras de consolas más notables en la historia de los videojuegos. Mientras que en Japón Sega se mantuvo distante en el mercado de videojuegos, en Norteamérica se mantendría dominante con su consola Sega Genesis, llamada Sega Mega Drive fuera de Norteamérica, desarrollando importantes campañas publicitarias agresivas en contra de Nintendo a partir del año 1989, una de las más recordadas por el público americano fue la campaña publicitaria llamada ""Genesis does what Nintendon't"" (en español: ""Genesis hace lo que Nintendo no [puede]"") que demostraba las capacidades técnicas superiores de la consola de Sega en 16 bits y un extenso catálogo de videojuegos deportivos frente a las capacidades en 8 bits de la consola NES con sus videojuegos licenciados de títulos arcade. Sin embargo uno de los factores claves del éxito de la Genesis en Estados Unidos fue la incorporación del videojuego "Sonic the Hedgehog" en el paquete de la consola en 1991, el título logró tener críticas favorables y ayudó a que varios jugadores compraran la consola Genesis en lugar de la SNES. Para 1992, Nintendo tendría que enfrentarse ahora con un rival ya establecido en los mercados americanos y europeos durante algunos años, en Norteamérica no lograría consagrarse hasta el año 1994.
Donald Gibb
Su personaje más conocido es el de "Ogro", interpretado por primera vez en "Revenge of the Nerds" y más tarde en "" y "Revenge of the Nerds IV: Nerds in Love". Gibb dio vida a este jugador de fútbol que se dedicaba a beber cerveza de un trofeo, lanzar empollones fuera de los edificios de la fraternidad y competir en concursos de eructos.
Sonic (personaje)
El diseño ha variado levemente con el paso del tiempo, aunque a rasgos generales siempre ha sido el mismo. Los cambios de diseño más destacados que ha sufrido el personaje se produjeron primero, más levemente, con el lanzamiento de "Sonic the Hedgehog 2" cambiando la estructura de la cabeza y las púas, que más tarde sería rectificado y volverían al modelo antiguo, y segundo, más destacado, con el lanzamiento de "Sonic Adventure" en 1998 con el objetivo de conseguir una nueva imagen corporativa de Sega más moderna, optando por trazados más dinámicos y flexibles, diseños más estilizados, y otorgándole iris verde a los ojos (que hasta entonces, desde su creación, eran negros completamente). Este cambio estético también se produjo en Tails, Amy, Knuckles, Dr. Eggman, Metal Sonic, Espio y prácticamente todos los nuevos personajes siguieron esa misma línea.
Cosa del Pantano
El personaje encontró quizás su mayor popularidad durante los años setenta y principios de los noventa. Fuera de una extensa historia de cómics, Swamp Thing ha inspirado dos películas, una serie de televisión y una serie animada de cinco partes, entre otros medios. IGN lo ubicó en el puesto 28 en la lista de "Los 100 mejores héroes del cómic". Apareció en su primera adaptación en cine en la película de 1982. Dick Durock retrató a la Cosa del pantano, mientras que Ray Wise interpretó a Alec Holland. Durock repitió el papel en la secuela de la película "The Return of Swamp Thing" junto con el papel de Holland. Durock retomó el papel nuevamente en la serie de televisión de 1990. Derek Mears interpretó a Swamp Thing con Andy Bean interpretando su forma humana de Alec Holland en la serie de televisión para DC Universe.
Sací
El Sací (IPA: [sa.'si]) es posiblemente el personaje más popular en el folclore brasileño, siendo un mito originario del sur de este país. Es un joven con una sola pierna (esciápodo), negro o mulato, con agujeros en las palmas de sus manos, que fuma una pipa y usa una gorra mágica de color rojo para aparecer o desaparecer donde desee (usualmente en el medio de un remolino). Considerado un bromista molesto en la mayor parte de Brasil, y una criatura potencialmente peligrosa y dañina en otros, no obstante puede conceder deseos a todos los que logran atraparlo, o consiguen robar su mágica gorra.
Hulk Hogan
Terry Eugene Bollea (Augusta, Georgia; 11 de agosto de 1953) es un luchador profesional retirado y actor estadounidense, más conocido en el "ring" como Hulk Hogan, que hasta julio de 2015 trabajó para la World Wrestling Entertainment (WWE). Hogan disfrutó de gran popularidad en los años 80 y 90 con su personaje del all-American Hulk Hogan en la World Wrestling Federation (WWF, ahora WWE), y como "Hollywood" Hulk Hogan, el líder del nWo, en World Championship Wrestling (WCW). Una estrella de los eventos estelares de ambas organizaciones, Hogan cerró los respectivos eventos anuales principales de WWF y WCW, WrestleMania y Starrcade, en múltiples ocasiones. Fue introducido al Salón de la Fama de la WWE en 2005, sin embargo, en 2015 fue expulsado de la WWE por comentarios racistas aunque siguió en el "Salón de la Fama" (sería perdonado por la empresa 3 años después). Firmó para Total Nonstop Action Wrestling (TNA), donde trabajó desde 2010 hasta 2013 y donde fue gerente general. En la WCW fue líder de un "stable" llamado New World Order (nWo), junto a Kevin Nash y Scott Hall, el cual fue una de las principales atracciones de dicha promoción.
Sega
Con el mercado de los juegos de arcade de nuevo en expansión, Sega fue una de las marcas de juegos más reconocidas a finales de los años 1980. La compañía se centró en ofrecer juegos arcade destinados a satisfacer distintos gustos, como los de carreras o los de desplazamiento lateral, entre otros. La sucesora de la Master System, la Mega Drive, se presentó en Japón el 29 de octubre de 1988. Su lanzamiento se vio ensombrecido por el del "Super Mario Bros. 3" de Nintendo una semana antes. La positiva valoración de las revistas "Famitsū" y "Beep!" ayudó a conseguir clientes, pero Sega solo distribuyó 400 000 unidades en el primer año. La Mega Drive sufrió la competencia de la Famicom de 8 bits de Nintendo y quedó atrás de las Super Famicom y la PC Engine de NEC de 16 bits en el mercado japonés de las videoconsolas de cuarta generación. Para su lanzamiento en Norteamérica, donde se comercializó como Genesis, la compañía no disponía de una organización de ventas y "marketing"; cuando Atari rechazó su oferta para comercializar la consola en la región, la compañía lo hizo a través de su propia filial Sega América. La Genesis se presentó en Nueva York y Los Ángeles el 14 de agosto de 1989 y posteriormente en el resto de Norteamérica ese mismo año. La versión europea se lanzó en septiembre de 1990.
Sonic Adventure 2
Sonic the Hedgehog: Sonic, el erizo más famoso del mundo. Con él comienza la historia Hero, cuando, sin ningún motivo aparente, es arrestado por un grupo de militares del gobierno llamados G.U.N. Sin embargo, su cautividad no durará mucho, al escapar casi inmediatamente del helicóptero en el que lo tenían recluido los soldados de G.U.N., y entablar una huida por la ciudad. Sin embargo, poco después conocerá a un nuevo enemigo, a Shadow. Entonces, Sonic comprende que la razón por la que le buscan los militares es porque lo han confundido con este individuo, el cual ha robado un Chaos Emerald. Tras este primer encuentro con Shadow, en el que Sonic se asombra de lo rápido que es este desconocido, y de su extraño poder de teletransporte, conocido como "Chaos Control", Sonic vuelve a ser arrestado por G.U.N.  Unas horas después, tras ser rescatado por Tails, Sonic entablará una búsqueda para desbaratar los nuevos planes de Eggman y sus nuevos aliados.
Óscar Akira Yasser Noriega
Óscar "Akira" Yasser Noriega Pérez (Zapopan, Jalisco, 17 de marzo de 1979 - 2 de noviembre de 2020) fue un emprendedor tecnológico en serie, periodista, director editorial, gamer, empresario informático y conferencista mexicano. Akirareiko, es el nombre por el cual fue más conocido, el sobrenombre hace referencia a Akira, la obra de Katsuhiro Otomo; y a Reiko Nagase, personaje de la franquicia de videojuegos Ridge Racer. Falleció por COVID-19 a la edad de 41 años.
Toshihiro Nagoshi
En el 2000, Sega separó sus departamentos internos de investigación y desarrollo de la compañía principal y los estableció en nueve subsidiarias semiautónomas, cada una de ellas con un presidente electo como jefe de estudio. Toshihiro Nagoshi se convirtió en jefe de Amusement Vision, donde contribuyó aún más a la línea de juegos de Sega con "Planet Harriers", las secuelas de "SpikeOut" y las derivaciones. Para Dreamcast, rehízo su primer juego, "Daytona USA" como "Daytona USA 2001". Cuando Sega se convirtió en un tercero, se mudó del desarrollo de juegos electrónicos. Amusement Vision se hizo más conocido por su trabajo en Nintendo GameCube, con los primeros dos títulos de "Super Monkey Ball" en 2001 y 2002, y "F-Zero GX" en 2003, Nagoshi realizado en conjunto con Shigeru Miyamoto. Durante el tiempo de desarrollo de "F-Zero GX", Nagoshi escribió una columna regular en "Edge", titulada "AV Out" en referencia a las dos iniciales de Amusement Vision, que era el nombre de su división de desarrollo, y el término de electrónica de consumo "A/V".
Saint Seiya
La serie se centra en un grupo de jóvenes guerreros denominados «caballeros» (o «santos»), cuyo protagonista principal es Seiya (caballero que porta la armadura de Pegaso). Estos guerreros luchan del lado de la diosa griega Athena reencarnada en la humana Saori Kido para proteger a la humanidad de las fuerzas del mal que quieren dominar la Tierra. Para sus batallas, cada caballero utiliza su energía interior ligada al universo (el «cosmos»), sus técnicas especiales de lucha, y sus armaduras (originalmente llamada "cloth"), todas inspiradas en cada una de las 88 constelaciones.
Sophitia Alexandra
"Si Cassandra Alexandra de Soulcalibur está caliente y todo, pero su hermana Sophitia hace que parezca un Lizardman normal. Envuelta en algún tipo de material gauzey, semi-transparente, Sophitia es un mal funcionamiento del guardarropa esperando a suceder. Y al igual que su hermana, ella tiene una espada y un escudo, haciéndola ver como la estrella de la nueva Starz muestran Señora Spartacus. GameDaily describió la aparición de Sophitia como "Angelical", y agregó "a pesar de parecer más hogareña que las otras chicas, ella sigue asombrada", la nombró como una de las mujeres más populares de videojuegos de 2008, llamándola "literalmente", lo mejor desde pan rebanado. En 2011, GameFront y le dio menciones y elogios en varios artículos por la fortaleza y evolución de su personaje a lo largo de la serie. Cabe destacar que GameDaily clasificó su número cinco en dos listas diferentes de "Chicas más populares" en 2008. Ella ocupó el 38° lugar en la lista de UGO de 2011 de "Bellezas de videojuegos", llamado "una fuerza a tener en cuenta en la serie Soul Calibur", y fue incluida por Aubrey Sitterson de UGO como una de las mejores luchadoras femeninas de "Juegos de combate". clasificó sus pechos como los "26 mejores tetas" en la historia de los videojuegos, mientras que PSU.com la incluyó entre los personajes más sexys de PlayStation. Complex la clasificó como la sexta "chica de la línea lateral" sexto mejor en 2011, también incluyéndola en la lista de diez "MILF calientes" en los videojuegos. Complejo clasificó a Sophitia en su lista de los personajes de videojuego más populares de 2012, llamándola 'xesencialmente una Leonidas femenina" En 2013, Scott Marley de Daily Record la clasificó como la cuarta más atractiva personaje de videojuego femenino, mientras que Steve Jenkins de CheatCodes.com la declaró la "novena chica de videojuegos más popular" de todos los tiempos. La Nueva España la incluyó entre los diez mejores personajes de videojuegos más sexys de ambos sexos por sus "curvas neumáticas" en 2014, señalando que era la única madre en esa lista, con lo cual nos referimos a un Gladiador con un escote masivo. Tomaríamos mirarla sobre Kurt Russell cualquier día. y Thanh Niên la clasificó como la novena más sexy personaje femenino del juego en 2015.
El Olvidado (cómic)
Otros personajes han usado la identidad de Gilgamesh o de Héroe: "Newsarama" clasificó al personaje, como Gilgamesh, como el segundo peor miembro de los Vengadores comentando: "¿Qué dices? ¿No estás familiarizado con Gilgamesh, el antiguo héroe sumerio? ¿Y por qué este tipo lleva una vaca en la cabeza? Digamos que hay una razón por la que este tipo se llama "El Olvidado". Tal vez la próxima vez puedas conseguir a Mithras, o al menos a Marduk".
Pegaso
La leyenda de Pegaso puede haber influido en la formación de la figura de "Buraq" en la tradición islámica. Es uno de los equinos más célebres de la literatura junto con Rocinante (caballo de Don Quijote de la Mancha), Babieca (el de El Cid), Bucéfalo (el de Alejandro Magno) y el caballo de Troya. De todas las criaturas fantásticas de la mitología griega, Pegaso es uno de los más famosos. Los episodios de su mito provienen de los poetas grecorromanos. La fuente escrita más antigua es la de Hesíodo, en el siglo IX u VIII AEC, que habla del nacimiento de Pegaso y la Quimera en su " Teogonía". Ovidio relata su nacimiento en "Las Metamorfosis", Higino describe varios episodios en sus "Fábulas", y Píndaro habla de cómo Belerofonte captura a Pegaso en { en el siglo VI AEC. Es muy difícil restaurar un orden cronológico en la historia de Pegaso. Muchos autores evocan este mito de manera más o menos breve, a veces contradiciéndose entre sí.
Jorge de Sena
Jorge de Sena fue, sin duda, uno de los mayores intelectuales portugueses del siglo XX. Tiene una vasta obra de ficción, drama, ensayo y poesía. Su obra literaria más famosa es la novela autobiográfica "Sinais de Fogo", que fue adaptada al cine en 1995 por Luís Filipe Rocha.