¿Qué equipo usa un DJ?
Mezclador de DJ
Un mezclador de DJ (en inglés, DJ mixer o simplemente mixer) es un tipo de mesa de mezclas de audio utilizada por los DJs para controlar y manipular múltiples señales de audio. Algunos DJs usan el mezclador para hacer transiciones fluidas de una canción a otra cuando están tocando discos en un club de baile. Los DJs y turntablistas de la música hip hop, así como en el nu metal, se usa el mezclador de DJ para ejecutar el tocadiscos como un instrumento musical y crear ritmos, loops y efectos de sonido como el "scratching". Los DJ de géneros disco, house, la EDM, techno y otros géneros orientados al baile usan el mezclador para hacer transiciones suaves entre diferentes grabaciones de sonido mientras se reproducen. Tradicionalmente las fuentes de sonido suelen ser el tocadiscos, los casetes, CDJs o la computadora. Los mixers permiten que el DJ use auriculares para escuchar la siguiente canción antes de reproducirla para el público.
Disc-jockey
Entre las técnicas de los DJ de club, muchas de ellas originadas en la cultura del "turntablism" típica del "hip hop", se encuentran el "beatmatching", el "phrasing" y el "slip-cueing". Los DJ profesionales también utilizan la mezcla de armónicos para poder mezclar canciones que son compatibles en términos de escala musical. El "turntablism" consiste en el arte de practicar "cutting", "beat juggling", "scratching", "needle drop", "phase shifting", "back spinning", y otras técnicas, todo ello con el objeto de lograr transiciones entre discos del modo más creativo posible. Además de lo anterior, el "turntablism" está considerado también como una forma de utilizar el tocadiscos como un instrumento musical por sí mismo. Entre las técnicas más importantes se encuentran el:
Andy C
Andy C se especializa en una mezcla rápida, a menudo empleando tres tornamesas. Un estilo de mezcla de su firma personal es lo que él se refiere como “The Double Drop” ("La Bajada doble"). alineando 2 melodías de modo que ambas líneas de bajo suenen al mismo tiempo. Andy C ha organizado a menudo eventos donde participan varios DJs actuando continuamente durante 6 horas.
D4DJ
El nuevo grupo DJ con temática idol de la Academia Yoba. Su nombre vino de la costumbre de Rinku de decir la frase mientras giraba alegremente. Su estilo de género musical principal es una combinación de J-pop y dubstep. También usan happy hardcore y gabber. Habiendo vivido a bordo desde que era niña, Rinku finalmente regresa a Japón y actualmente vive con sus abuelos. Después de ver la actuación de Peaky P-Key, más tarde se inspiró para crear su propio grupo DJ junto a Maho y nombrarla "Happy Around!". Si bien a veces puede ser vista como un bicho raro, en realidad puede hacer corresponder la música moviendo su cuerpo. Su nombre es un juego de la palabra "link". Una locutor DJ de la escuela con el nombre de "Mash". Maho comenzó su actividad de DJ después de ver un concierto al aire libre cuando era pequeña. Inicialmente intenta rechazar la invitación para formar el grupo DJ de Rinku hasta que se da cuenta de lo serio que es ella al respecto. Como ilustradora, Muni ha llamado la atención en internet gracias a sus dibujos. La razón por la que ha estado persiguiendo su arte es gracias a Rinku, quien elogió su dibujo. Al escuchar que Rinku ha formado su propio grupo DJ, decide unirse a ella de mala gana, pero casi se retira de ello por sufrir pánico escénico. Al haber nacido en una familia adinerada, Rei recibió lecciones en todo tipo de actividades. Sin embargo, sus padres tienen expectativas estrictas y ella quiere liberarse de ello.
Danja
Danja utiliza una computadora portátil, un controlador Edirol MIDI, un Akai MPC4000, un sintetizador Alesis Andromeda A6, un Korg Triton y un Yamaha Motif, según reveló en una entrevista con la revista "Remix".
DJ Hero
Para conseguir puntos, el jugador debe pulsar los botones correspondiente para reproducir sonidos al ritmo, ajustar el deslizador crossfader (para que suene uno u otro canal) y hacer Scratch con el plato del mando en el momento indicado por las marcas de la imagen. El juego incluye un modo carrera para un jugador, y los modos multijugador cooperativo y competitivo para múltiples jugadores. Además, existen canciones en las que puede jugar una persona con una guitarra de "Guitar Hero", además del jugador que utiliza el DJ.
DJ Hell
DJ Hell en su pasión por el fútbol: “Veo los partidos locales del FC Bayern Munich. También representé a Alemania como DJ en los recientes Campeonatos Europeos y Mundiales, viajando con el equipo nacional alemán de ciudad en ciudad, y debutando la noche antes de los juegos. Mi contrato establecía que el organizador tenía que conseguirme entradas para los partidos.”
DJ-Kicks
"DJ-Kicks" comenzó en 1993 como una compilación de mezclas de DJ ("DJ mixset") de géneros electrónicos como el techno o el house, con la novedad de poder escuchar estos géneros en casa y no en un club. Poco después, se amplió la selección de compiladores: además de DJs, también colaboraron productores (como Terranova), remixers (como Kruder & Dorfmeister), bandas (como los Stereo MCs) y músicos (como Nicolette). También la selección de géneros musicales varió enormemente, desde el sonido "downbeat" jazz de Trüby Trio hasta el agresivo drum and bass de Kemistry & Storm. Aun así, todas las contribuciones permanecen en general dentro del género de la música electrónica.
Fonógrafo
En la música hip hop y ocasionalmente en otros géneros, la plataforma giratoria es utilizada como un instrumento musical por los DJs, quienes usan tocadiscos junto con un mezclador de DJ para crear sonidos rítmicos únicos. La manipulación de un registro como parte de la música, en lugar de la reproducción normal o la mezcla, se denomina turntablism. La base de la turntablism, y su técnica más conocida, es rascarse, iniciada por Grand Wizzard Theodore. No fue hasta el "Rockit" de Herbie Hancock en 1983 que el movimiento de turntablismo fue reconocido en la música popular fuera del contexto del hip hop. En la década de 2010, muchos DJ de hip hop utilizan reproductores de CD para DJ o dispositivos emuladores de grabación digital para crear sonidos de scratch; sin embargo, algunos DJ todavía se rascan con discos de vinilo.
Beatmania IIDX (serie)
El jugador dispone de una plataforma la cual consiste de siete botones y un disco giratorio. A diferencia de beatmania original, el disco del jugador izquierdo se encuentra a la izquierda de las teclas. La tecla START, las teclas de efectos y el ecualizador se encuentran debajo del letrero led. Tras seleccionar una canción, se visualiza en la pantalla dos pistas de notas fijas compuestas de ocho filas, ambas alineadas una a la izquierda y otra a la derecha. En partidas de un solo jugador que elija SINGLE, desde IIDXRED, el lado opuesto puede rellenarse con TARGET SCORE, que es una gráfica en vivo para facilitar a los jugadores cuanto puntaje haya obtenido, o bien, desde tricoro, se elimina el lado opuesto por si quiere ver el video a gran escala. En el medio se puede ver los videos de la canción previamente seleccionada y las animaciones que cubren el video, si es que tiene, los cuales suelen ser siempre diferentes con respecto a cada secuela. En DOUBLE, las pistas de notas son centradas dejando el video a los lados de la pantalla y dividido en sub-pantallas, sin importar si uno de los lados sea ocupado por TARGET SCORE y si una de las ranuras del video fuese ocupado por cámaras. El estilo se puede elegir al insertar la ficha hasta 9th STYLE, al abrir las opciones con VEFX en la pantalla de título entre 10th STYLE y HAPPY SKY, al iniciar partida entre Distorded y Rootage, o en INFINITAS, al seleccionar modo desde HEROIC VERSE, o en versiones caseras, o al seleccionar canciones desde SPADA, pudiendo ser SINGLE o DOUBLE en partidas de un jugador (también en ARENA y BPL BATTLE), DOUBLE BATTLE (duplica las dificultades SINGLE) en partidas de un jugador, o SINGLE o BATTLE en partidas de dos jugadores.
Jonny Greenwood
Jonny es considerado a menudo como una de las cabezas creativas de la banda. Es el encargado de tocar la primera guitarra, así como también el piano, el órgano, el glockenspiel, la armónica, las ondas Martenot, la viola, el banjo, el sintetizador, y otros instrumentos con los que nunca ha grabado. Las originales contribuciones de Jonny para Radiohead incluyen la canción de un rock más bien suave "The Tourist" y el tema "A Wolf at the Door", dos pistas que cierran los álbumes "OK Computer" y "Hail to the Thief", respectivamente. También se le acredita haber compuesto el intro, estribillo y outro de "Subterranean Homesick Alien", así como también los arreglos de la canción "Go Slowly" del álbum "In Rainbows". Thom Yorke ha resaltado que la canción "Just" del disco "The Bends" era "una competición entre Jonny y yo para conseguir tantos acordes como fuera posible dentro de la canción". El extremadamente agresivo estilo de Jonny para tocar la guitarra le causó en el pasado una repetitiva lesión en su brazo derecho. Aconsejado por su médico a usar un soporte en su brazo por un período de tiempo, dicho refuerzo se ha convertido en una especie de marca registrada. "Disfruto poniéndomelo antes de tocar... Es como vendarte las manos antes de boxear." Jonny utiliza también las ondas Martenot, un viejo instrumento musical electrónico que cataloga como uno de sus favoritos. Compuso el tema "Smear" con un par de ondas Martenot. Las ondas pueden ser escuchadas en muchas canciones de Radiohead, sobre todo en "The National Anthem", del álbum "Kid A" así como también en "Where I End and You Begin" del álbum "Hail To The Thief", tema que fue dedicado a Jeanne Loriod, una pionera en las Ondas Martenot. Jonny también utiliza sistemas análogos RS8000 en temas como "Idioteque" y aparatos como el Korg Kaoss Pad, usado por ejemplo en "Everything in Its Right Place" para samplear la voz de Yorke.
Mixtape
Muchos djs como DJ Spooky, Grandmaster Flash, DJ Z-Trip, DJ Shadow, The Avalanches o RJD2 han ganado fama creando nuevas canciones resultantes de la combinación de fragmentos de temas ya existentes, los cuales no son necesariamente del mismo estilo musical. El remix resultante puede ser visto como una evolución del mixtape, donde la unión apropiada de varias canciones puede dar un nuevo significado a la composición. Esta práctica deriva del uso de bucles musicales como fondo para las rimas del MC en el hip hop, relacionado también con el turntablism.
Virtual DJ
- VirtualDJ HOME PLUS, destinada a uso personal con controlador (su precio dependerá del controlador utilizado).
DJ mix
La mezcla DJ difiere de la mezcla de sonido en sonido vivo ("live sound mixing"). Los servicios de remezcla surgieron a fines de la década de 1970 para proporcionar música que los DJ mezclaran más fácilmente para la pista de baile. Uno de los primeros DJs en refinar sus habilidades de mezcla fue DJ Kool Herc. Francis Grasso fue el primer DJ en usar auriculares y una forma básica de mezcla en el club nocturno Sanctuary de la ciudad de Nueva York. Tras su lanzamiento en 2000, "Perfect Presents: Another World" de Paul Oakenfold se convirtió en el álbum de mezclas de DJ más vendido en los Estados Unidos.
Disco fonográfico
Muchos lanzamientos de hip hop y de música de baile electrónica todavía se prefieren en vinilo; sin embargo, las copias digitales siguen estando ampliamente disponibles. Esto se debe a que para los disc-jockeys ("DJ"), el vinilo tiene una ventaja sobre el CD: la manipulación directa del medio. Las técnicas de DJ, como el "slip-cueing", el "beatmatching" y el "scratching" se originaron en tocadiscos. Con los CD o casetes, normalmente solo se tienen opciones de manipulación indirecta, por ejemplo, los botones de reproducción, parada y pausa. Con un disco de vinilo, se puede colocar la aguja unas cuantos surcos más hacia adentro o hacia afuera, acelerar o desacelerar el plato giratorio, o incluso invertir su dirección, siempre que la aguja, el tocadiscos, y el propio disco estén construidos para soportarlo. Sin embargo, muchos avances en el mundo de los pinchadiscos como los CDJ (reproductores de CD especiales, capaces de simular la manipulación de un disco sobre un giradiscos), el software para disc-jockeys y la emulación de vinilos, tienen estas capacidades y cada vez un mayor número de posibilidades.
DSS DJ
Actualmente, DSS DJ cuenta con varias herramientas de edición, como; loops predefinidos (de 1/2, 1, 2, 4, 8 ó 16 beats), cue, ajuste automático de BPM, reproducir al revés la canción, freno, volumen independiente por canales, velocidad de reproducción, Auto-DJ (cambio automático de pistas), ecualizador, y la opción de reproducir dos pistas a la vez.
DJ Awards
Los DJ Awards corren bajo la inspiración anual de una temática que ajusta los contenidos de producción gráfica al entorno de celebración de la ceremonia. En su primera edición en 1998, la ¨Llegada Extraterrestre¨, tema recurrente debido a la naturaleza del premio otorgado (un pedazo de criptonita) y a su mascota, el extraterrestre "Snuffy". En este primer año destacan ganadores como Erick Morillo en la categoría "House", Daft Punk en la categoría de Mejor banda de DJs, así como Fernandisco en la categoría de "Radio DJ".
Fundido (audio)
Muchos fabricantes de equipos de DJ ofrecen diferentes mezcladores para diferentes propósitos, con diferentes estilos de faders, por ejemplo, "scratching", "beatmixing" y "cut blend". Los mezcladores de alto rango a menudo tienen interruptores de curva de crossfades que permiten al DJ seleccionar el tipo de fundido cruzado que desee. Los DJ experimentados también pueden realizar crossfades entre pistas utilizando los faders de canal.
Dr. Dre
Inspirado por la canción de Grandmaster Flash "The Adventures Of Grandmaster Flash On The Wheels Of Steel", Young asistía a menudo a un club llamado The Eve After Dark para ver cómo tocaban los DJs y raperos en directo. Posteriormente se convertiría en DJ del club, inicialmente bajo el nombre "Dr. J", basado en el apodo de Julius Erving, su jugador de baloncesto favorito. En el club conoció al aspirante a rapero Antoine Carraby, que más tarde pasaría a ser miembro de N.W.A. como DJ Yella. Poco después adoptó el apodo de Dr. Dre, una mezcla de alias anterior el Dr. J y su primer nombre, refiriéndose a sí mismo como el "El Maestro De La Mezclologia". Más tarde se unió al grupo musical World Class Wreckin' Cru en el sello independiente Kru-Cut en 1984. El grupo se convertiría en estrellas de la escena electro que dominó a principios de 1980 en la Costa Oeste. El disco World Class contenía el primer éxito de Young, "Surgery", canción en la que Dr. Dre está presente a los platos. El disco lograría ventas de 50.000 ejemplares en la zona de Compton. Dr. Dre y DJ Yella también realizan mezclas para KDAY, una estación local de radio. Durante este tiempo Dr. Dre grabó varias canciones que luego serían publicadas en 1994 en un disco recopilatorio titulado "Croncrete Roots".
Ratchet &amp; Clank: Armados hasta los dientes
Además de las armas hay objetos conocidos como "dispositivos". Mientras que se seleccionan y utilizan similar a las armas, que pueden o no pueden dañar directamente enemigos sino que proporcionan un efecto beneficioso para el jugador. El "Groovitron", por ejemplo, es una bola de discoteca que hace que todos los enemigos a bailar por un breve tiempo, lo que permite al jugador para tratar con ellos si estás distraído. La capacidad de carga de este tipo de dispositivos son en general muy baja (2 o 3 unidades para cada uno). Los proveedores de dispositivos, además de los vendedores de armas se pueden encontrar en el juego, y la munición de los dispositivo se pueden encontrar en cofres Raritanium, aunque por lo general son difíciles de encontrar o colocados en lugares ocultos.
Deadmau5
Además de sus propios lanzamientos en solitario, Deadmau5 ha trabajado junto a otros DJ, productores y músicos como Kaskade, MC Flipside, Rob Swire de Pendulum, Sofia Toufa, Skrillex, Bighorse, Steve Duda, Armin Van Buuren, y Gerard Way. Es conocido por hacer sus presentaciones usando una máscara de cabeza de ratón (llamada "mau5head"), cuya forma creó cuando aprendía a utilizar un programa de gráficos 3D. Esta máscara ha aparecido en diferentes colores y diseños, y se ha incluido en las portadas de la mayoría de los álbumes de Zimmerman. Actualmente está en la posición 52 de mejores DJ del mundo, según el "ranking" de 2021 de la revista "DJ Magazine".
Fundido (audio)
Los DJs y turntablistas profesionales del hip hop usan los "faders" (los deslizadores en un aparato llamado mezclador de sonido), especialmente el "crossfader" horizontal, de una manera rápida mientras manipulan simultáneamente dos o más discos (u otras fuentes de sonido) para crear "scratchings" y ritmos varios. Los mezcladores de sonidos ("DJ mixers") también son usados por los DJs de música house y techno, que aplican una técnica fundamental conocida como "beatmatching", la cual consiste en acompasar los ritmos (BPMs) de dos canciones sucesivas, de manera que la transición entre una y otra sea suave y armoniosa.
Golf playa
El equipo se compone de dos jugadores, uno de handicap bajo, el otro de handicap más alto. La suma de los hcp dividida por dos se redondea al entero inferior (p. ej.: si la media es de 17.5, el hcp del equipo es 17). El hcp del equipo indicará de cuántos mejoramientos de la pelota se puede beneficiar. El partido se juega con una sola pelota golpeada a turnos. No se admite que a uno le sustituya el otro; en este caso se perderá golpe y distancia. Penalización: pérdida de golpe y distancia. La tarjeta de recorrido es una tabla sobre la que se muestran los datos del equipo y de la historia del partido. Se compone de nueve casillas: El partido es una competición por golpes realizada en dos vueltas. Se usarán dos tipos de pelota: una de goma blanda totalmente inocua, de 69 mm de diámetro, la cual se usa a lo largo del recorrido, una reglamentaria sobre el putting green. No se establece un límite de tiempo.
Fonógrafo
Las versiones actualizadas de los años 70 Technics SL-1200 (la producción cesó en 2010) han seguido siendo un estándar de la industria para DJ hasta la actualidad. Los tocadiscos y discos de vinilo siguen siendo populares en la mezcla (en su mayoría orientada al baile) de la música electrónica, donde permiten una gran libertad para la manipulación física de la música por parte del DJ.
DJ Awards
Los DJ Awards son los premios internacionales de música electrónica de baile (EDM), que honran la figura del DJ/productor musical y la industria musical que apoya a este sector. Son celebrados anualmente en Pacha Ibiza a finales del mes de septiembre, coincidiendo con el cierre de las discotecas más importantes de Ibiza, desde 1998. Estos son conocidos internacionalmente como "Los Oscars de la comunidad DJ", siendo un evento que congrega en cada edición a lo más selecto del panorama internacional del EDM.
Scratch (música)
Muchas técnicas pueden prescindir de la mesa de mezclas ya que al ser el vinilo un medio analógico, es sensible a golpes, vibraciones y variaciones de velocidad. Así, el DJ puede crear infinidad de sonidos partiendo de uno solo, haciendo vibrar el vinilo con su mano o variando la velocidad de movimiento del disco, apareciendo "trucos" como la "UZI", los "tears" o los "tips".
Bahía de disco
Al instalar una unidad en una bahía, por lo general se asegura con cuatro tornillos que sujetan la unidad en la bahía, aunque los sujetadores sin herramientas son cada vez más comunes. Luego, cualquier energía necesaria, transferencia de datos y otros cables se enrutan y se conectan a la parte posterior de la unidad. La bahía de la unidad suele ser lo suficientemente grande como para que la unidad entre en su interior. Como las computadoras tienen señales de 12 V en sus placas madre, algunos sitios web de aficionados incluso venden complementos para toma de mechero para alimentar o recargar dispositivos fabricados para extraer energía de los automóviles, aunque USB ya está disponible para cargar dispositivos como teléfonos móviles y reproductores multimedia portátiles.
Mezclador de DJ
Un crossfader tiene el mismo diseño de ingeniería que el "fader", ya que es un control que se desliza, pero a diferencia de los faders, que generalmente son verticales, los crossfaders suelen ser horizontales. Para comprender la función de un crossfader, uno puede pensar en el crossfader en tres posiciones clave. Para un mezclador de DJ que tiene dos fuentes de sonido conectadas, como dos tocadiscos de grabación, cuando el crossfader está en la posición más a la izquierda, el mezclador solo emitirá la música del tocadiscos A. Cuando el crossfader está en la posición más a la derecha, el mezclador solo emitirá la música del tocadiscos B. Cuando el crossfader está en su punto medio (generalmente marcado con una señal), el mixer emitirá una combinación de la música del tocadiscos A y la música del tocadiscos B. Los otros puntos a lo largo del camino del crossfader producen diferentes balances de A y B.
Joachim Garraud
Participa en tres de los álbumes de David Guetta. Cabe destacar que Joachim Garraud, se alió con Pioneer, para formar parte del desarrollo del plato DVD DVJ-1000, permitiendo a los DJ's mezclar tanto la imagen como el sonido.
The Prophet
Dov comenzó su carrera como DJ en 1983 después de descubrir los tocadiscos en una discoteca en Ámsterdam . En ese momento trabajaba en un hotel y actuaba como DJ. Se le pidió que eligiera y tomó la decisión de ser DJ a tiempo completo. Comenzó a tocar la música hip hop antes de cambiarse al house en 1988. Aproximadamente tres años después, formó un equipo de DJs conocido como "The Dreamteam", junto con DJ Dano, Buzz Fuzz y Gizmo. El equipo fue un gran éxito en la escena gabber.
DJ residente
Originalmente, cuando se formaron los primeros clubs nocturnos "underground" de los años 70s y 80s la contratación fija era la práctica más común de fichar DJs, por lo que todos eran residentes. La cultura de la música electrónica y el DJing surgió en las grandes ciudades industrializadas de los países anglosajones: Reino Unido y los Estados Unidos. Posteriormente, el oficio de DJ se popularizó y diversificó, y cambió el paradigma a una forma de empleo tipo "freelance"; «Para principios de los años 90 la red de "raves" comerciales y clubs estilo "rave" de macropistas ya había creado un circuito cerrado de DJs invitados» que viajaban por todo el país, y por lo tanto, se redujo la cantidad de DJs residentes.
D4DJ
Un glamoroso grupo DJ con temas de verano creada por estudiantes universitarias de primer año. Su objetivo de hacerse famoso como Photon Maiden. Si bien su estilo musical es similar al de ellos, su estilo musical es una combinación de trance y música rave. Sosteniendo "¡Life is to enjoy!" como su lema, Rika lleva una vida universitaria positiva. Le encanta bailar y cantar con sus amigos en las fiestas. Ella comienza sus actividades de DJ con su mejor amiga Marika junto con Saori y Dalia a quienes conoció por casualidad. Marika es una chica tranquila con un ambiente reconfortante. Además de estudiante universitaria, también trabaja como modelo. Ella era el centro de atención al ingresar a la universidad, pero se hizo amiga de Rika, quien pudo hablar con ella a pesar de toda la atención. Saori comenzó su carrera como DJ en la escuela secundaria y, debido a su naturaleza trabajadora, ha desarrollado un cierto nivel de técnica. Su pensamiento pesimista le impidió pinchar activamente, incluso como estudiante universitaria. Rika la obligó a unirse al grupo, pero decidió cambiar su mentalidad y lograr sus objetivos. Dalia se dedica a la práctica de ballet, danza tradicional japonesa, danza contemporánea y cualquier otra forma de danza para convertirse en una bailarina de género. También actúa como guardaespaldas del grupo.
Disc-jockey
Sin embargo, en 2021, como diferenciación del término disc-jockey surge el término denominativo disc-player (abreviado como DP) para referirse a aquella persona que en sus sesiones de reproducción de canciones no las mezcla y, por tanto, no emplea la técnica de mezcla de beats (como si la emplea el disc-jockey). El disc-player no mezclando las canciones entre ellas, tal y como su denominación hace referencia se caracteriza por únicamente pulsar la función play para reproducir la siguiente, a la finalización de la anterior.
Sistema de refuerzo de sonido
Otro problema con el diseño de los sistemas de sonido para los clubes de música en vivo es que el sistema de sonido podría necesitar ser usado tanto para música previamente grabada que es reproducida por DJs como para interpretaciones en vivo. SI el sistema de sonido está optimizado para música de DJ previamente grabada, entonces este no proveerá las cualidades sonoras apropiadas (o el equipo de monitoreo y mezcla) necesario para música en vivo y viceversa. Por último, los clubes de música en vivo pueden ser un ambiente hostil para el equipo de sonido, siendo que el aire puede estar caliente, húmedo y humeante; en algunos clubes, mantener racks de amplificadores de potencia frescos puede ser un reto. Por lo general, un cuarto con aire acondicionado solo para los amplificadores es utilizado.
DJ mix
Una mezcla de DJ (más conocido en inglés como DJ mix o DJ mixset) es una secuencia de pistas musicales que generalmente se mezclan para presentarse como una pista continua. Las DJ mix generalmente se realizan usando un mezclador de DJ ("DJ mixer") y múltiples fuentes de sonido, como giradiscos, reproductores de CD, reproductores de audio digital o tarjetas de sonido de computadora, a veces agregándole samplers y unidades de efectos, aunque es posible crear uno usando un software de edición de sonido.
DJ residente
En la cultura DJ, se le llama DJ residente o DJ local a aquel DJ que forma parte de la plantilla de empleados del club, a diferencia de un artista invitado, que opera como "freelance", es decir, pincha en varios clubs (incluso en varios países) y no está «casado» con ningún club. Obtener una residencia implica formar parte de la plantilla asalariada de una empresa. A diferencia de un invitado, el residente casi inevitablemente se tiene que amoldar a unos estilos musicales determinados dictados por la empresa contratante. En cambio, el patrocinio del residente recae en el propio club, lo que le probablemente le signifiquen mayores inversiones en márketing que si trabajara independientemente.
Disc-jockey
Los términos disc-player y disc-jockey posibilitan a la persona que va a ser contratada asignarse los géneros musicales que caracterizan a cada uno de estos dos términos (géneros a reproducir en sus sesiones), permitiendo así al empresario conocerlos con exactitud (previamente a contratar a la persona), a fin de evitar que una vez iniciada la sesión no encaje el género con el fin del evento. El disc-jockey emplea géneros musicales mezclables sus beats y a requerir de la correspondiente técnica: música electrónica, hip hop, rap, reguetón, mientras que el disc-player emplea cualquier otros géneros no mezclables sus beats y por tanto a no requerir de técnica ninguna. Las actuaciones más comunes del disc-player suelen tener lugar en bodas mayormente. Aunque igualmente tienen lugar en bares, discotecas, terrazas y fiestas, sus actuaciones nunca lo son en estos mismos pero caracterizados por ofrecer exclusivamente música electrónica.
DJ Hero
Muchos DJ's y productores musicales han contribuido al juego, tanto en el desarrollo de este, como a la hora de crear remezclas, así como cediendo su imagen para los personajes seleccionables en el juego. Entre los DJ's que aparecen dentro del título, se incluyen DJ Shadow, Z-Trip, DJ AM, Cut Chemist, J.Period, Grandmaster Flash, DJ Jazzy Jeff, Hashim, y Daft Punk.
Ruta Destroy
Sin embargo, quien consiguió darle gran notoriedad a las sesiones de Spook Factory fue Fran Lenaers, que llegó poco después. El motivo fue que se trató del primer Dj que junto a una gran selección musical, empezó a integrar una gran técnica en las mezclas a los platos con ese tipo de música variada. Hasta entonces, mezclar la "música blanca" cuadrando a la perfección los temas rock/pop/synth/techno como hacían los disc-jockeys de música afroamericana no estaba bien visto y se solía pinchar "al corte" o mezclando los segundos finales con los iniciales del siguiente, pero no se mezclaban durante más tiempo solapados. Fran Lenaers empezó usando también temas que servirían de base para otros, e incluso experimentó mezclando un mismo tema a la vez en dos platos que le imprimía un efecto especial. Todo ello con equipos de mezcla muy rudimentarios comparados con los actuales. Además, Fran Lenaers también fue con toda seguridad el responsable de cierto cambio musical progresivo junto a su compañero y amigo Dj Tete que en ocasiones compartía cabina con Fran en las madrugadas, después de haber cerrado SUCRE. No era tan devoto del pop y el rock como de la electrónica, y su especialidad era el techno y el EBM, la maquinaria alemana o belga (de ahí el término "mákina", en realidad aún muy alejado de su significado despectivo y de lo que constituía bien entrados los años 1990) eran su principal argumento musical. La guitarra aún seguía presente, con grupos que se solían escuchar en salas como Barraca y Chocolate, pero con menor importancia que antes. En esta sala era habitual escuchar a gente como Front 242, A Split-Second, Front Line Assembly, Nitzer Ebb, Clan of Xymox, Severed Heads, Psyche, Vicious Pink, 16 Bit y muchas otras formaciones de EBM y techno. Esto aún hizo ganar adeptos.
Virtual DJ
En su instalación inicial se muestra como dos platinas asociadas a una mesa de mezclas central y, sobre estas, están las gráficas de las canciones, quedando en la parte inferior el gestor de listas de reproducción. Incluye numerosos controles de "PITCH", ecualización (agudos, medios, graves), efectos de audio y vídeo, samplers, loops, cálculo de BPMs y tiempos de reproducción, búsquedas automatizadas... Y desde su versión 8 también es posible agregar botones personalizados y es fácilmente configurable para trabajar con 2, 4 o 6 platinas.
Run-D.M.C.
"He made every DJ not want to use a DAT machine. He stuck to the true essence of what a DJ in a hip-hop performance should be" (Él hizo que todos los DJ no deseen usar una máquina DAT. Se mantuvo en la verdadera esencia de lo que debe ser un DJ en una actuación de "hip hop").
Unidad de efectos
Una unidad de mesa es un tipo de dispositivo multi-efectos que se coloca en una mesa y es controlado de manera manual. Un ejemplo es el modelador de amplificador de guitarra Pod. Los efectos digitales para los DJ's son usualmente vendidos como modelos de mesa, psique las unidades pueden ser colocadas junto con la mezcladora, tornamesa o equipo de scratch.
Qlimax
La organización tradicionalmente adoptada consiste en una apertura con un DJ hardtrance, seguido por un DJ jumpstyle y cinco o más DJ hardstyle, para terminar con un DJ hardcore. Sin embargo, en la edición de 2008, se eliminó el segmento de jumpstyle; en el 2009 Isaac abrió con early hardstyle, y en los últimos años el primer acto suele ser de otros tipos de Hard Dance como Subground o Hard Trance, cuya excepción fue la edición 2014 donde el primer acto fue de Hardstyle únicamente. A partir del 2014 se reemplazó el último acto de Hardcore por un "Gran Final" compuesto de tres actos Hardcore seguidos de media hora cada uno, junto con tres canciones mezcladas por el último DJ del Gran Final; siendo en la edición 2014 Partyraiser, quien mezcló terrorcore y hardcore uptempo.
Breakbeat
En los años 1970, el hip hop comenzó a adquirir su forma definitiva gracias al uso que los DJs hacían de los breaks. El break es el tramo de una canción de funk o jazz donde la música "rompe" ("break" en inglés) para dejar que la sección rítmica toque sin acompañamiento. El DJ utilizaba el break como base rítmica para las canciones de hip hop, permitiendo que los MCs rapearan sobre ella. DJs como Kool DJ Herc reproducían el mismo disco en dos tocadiscos, haciendo que el break seleccionado sonara de modo repetido alternando entre los dos vinilos (dejando que uno sonara mientras que hacía volver al punto de inicio del break el segundo). Grandmaster Flash perfeccionó esta técnica marcando con un crayón las posiciones de los inicios de los breaks y poniendo las manos sobre los vinilos. De esta forma, conseguía repetir los breaks sin notarse el cambio y sin tocar los brazos de los tocadiscos. Este estilo fue copiado y mejorado por otros DJs pioneros de hip hop en los 70, como Afrika Bambaataa y Grand Wizard Theodore. El estilo se hizo extremadamente popular en los clubs y salas de baile, porque el breakbeat (palabra traducida literalmente como "ritmo del break") era el perfecto complemento para que los breakdancers mostraran sus habilidades.
Deutsches Jungvolk
El emblema del DJ era una runa Sieg blanca sobre fondo negro, que simbolizaba la "victoria". Esto se usó en el uniforme en forma de una insignia de tela, cosida en la manga superior izquierda de la camisa.
The Martinez Brothers
The Martinez Brothers son un dúo estadounidense de DJs, productores de música y remixers originarios del distrito neoyorquino de El Bronx (EE.UU.), compuesto por los hermanos Chris y Steven Martinez. Son conocidos por sus largas residencias en clubs de Ibiza. En 2014 fueron nombrados DJs del año por la revista "Mixmag", quien comentó sobre ellos: «ningún otro DJ o dúo de DJ encapsula la música house en 2014 como los príncipes herederos de DC10».
Disc-jockey
Existen varios tipos de pinchadiscos: los de radio reproducen música que es emitida en sus programas, uno de club selecciona y toca música en diferentes lugares, como bares, clubs o discotecas. Los pinchadiscos de "hip hop" suelen utilizar varios tocadiscos, y su música suele servir de base para que un MC cante sobre ella. Además, este tipo de disyóquey lleva a cabo múltiples efectos, conocidos como "turntablism". En la música jamaicana, el pinchadiscos ("deejay") no pone discos, sino que a diferencia del significado del término en los anteriores contextos, se encarga de cantar practicando lo que se conoce como "toasting". El individuo que reproduce los discos en Reino Unido suele formar parte de un itinerante "sound system", y es conocido como selector.
DJ Kool Herc
En la fiesta que DJ Kool Herc dio en el nº 1520 de la avenida Sedgwick en Bronx Oeste para el cumpleaños de su hermana Cindy Campbell, utilizó dos discos del mismo álbum (según el documental "And you don't stop" fue una 2ª versión del tema "Give it up or turnit Loose" del LP "Sex Machine" de James Brown de 1970) para reproducirlos uno detrás de otro y conseguir el mismo efecto que inicialmente conseguía manualmente al mover hacia atrás la aguja del tocadiscos, extender el break de la canción. Esto fue conocido como breakbeat y permitió la evolución y creación de nuevos estilos de baile.
DJ Hell
Según la revista de música De: Bug: “"Munich Machine" es el resultado de una colaboración dinámica de los residentes de Munich que participan en la escena del club y que saben cómo trabajar con ella. Todos los aspectos han sido cuidadosamente diseñados y, a veces, parece como si DJ Hell estuviera utilizando este tipo de megamezcla para crecer más allá de sí mismo. Esto es particularmente evidente cuando mezcla fuentes muy diferentes. ”
D4DJ
Un grupo DJ con temas de rock gótico está formada por estudiantes universitarios de primer año que trabajan en un club famoso. Su estilo musical es principalmente una combinación de trance y rock con toque de drum and bass. Una vocalista que ha estado tarareando melodías desde que tiene uso de razón. Aoi le pidió a Tsubaki que se uniera al grupo DJ, que carecía de vocalista, y rápidamente llamó la atención tan pronto como se unió. Nagisa es la prima de Shinobu que creció en una familia amante de la música rock. Se encontró con el club donde Aoi actuaba como DJ cuando estaba buscando un lugar para practicar, y a menudo también visita la casa de Hiiro. La miembro mayor del grupo de Rondo. Como VJ, su conocimiento en arte le permite construir la cosmovisión única del grupo. Aoi es un DJ que actúa exclusivamente para un club de solo miembros con una larga trayectoria. Se interesó por la habilidad de canto de Tsubaki y le pidió que formara un grupo DJ.
The White Stripes
The White Stripes se caracteriza por estar compuesto por solo dos miembros, lo que limitó los instrumentos utilizados en vivo. Jack, el principal compositor dijo que eso no era un problema y que siempre centrada la banda alrededor del número 3. Todo era voz, guitarra/bajo, teclado, piano y batería. Desde sus comienzos la banda llamó la atención por su preferencia de uso de equipo de grabación anticuado. Con pocas excepciones, Jack muestra su parcialidad continua hacia los amplificadores y pedales de la década de los 60's. Jack utiliza una serie de efectos para crear su sonido, un DigiTech Whammy IV para alcanzar sus expectativas que de otra forma serían imposible realizar con una guitarra normal. Por ejemplo sin el pedal de efecto, las canciones «Seven Nation Army» y «The Hardest Button to Button» requirieron un bajo, la canción «Black Math» sería muy difícil de tocar sin el traste veintinueve.
Darryl McDaniels
Más tarde, vendió su equipamiento de DJ, después su amigo Joseph "Run" Simmons adquirió sus propios tocadiscos y mezclas. Después Jam-Master Jay, que era un mejor DJ de la región de Queens se unieron al grupo, Run animó a McDaniels a hacer rap en vez de mezclar. Gradualmente, McDaniels prefirió las rimas en vez de las mezclas, y se cambió al nombre de "Easy D". En 1981, abandonó el apellido de "Easy D" y pasó a ser llamado de "DMcD", iniciales con la que firmaba sus trabajos en la escuela, y luego lo acortó a "D.M.C.". D.M.C. también es conocido como las iniciales de "Devastating Mic Controller" (Controlador Devastador de Micrófono) y muchas veces está citado, en los álbumes, como "Darryl Mac".
UMTS Terrestrial Radio Access Network
-Equipo de usuario (UE): El equipo de usuario o UE, también llamado móvil, es el equipo que el usuario trae consigo para lograr la comunicación con una estación base en el momento que lo desee y el lugar en donde exista cobertura. Este puede variar en su tamaño y forma, sin embargo debe estar preparado para soportar el estándar y los protocolos para los que fue diseñado. -Interfaz Uu: La interfaz "Uu" se encuentra entre el equipo de usuario y la red UTRAN. -RNC (Radio Network Controller):
Roller derby
Se utilizan dos cubiertas de casco para identificar en pista las posiciones especiales: ""jammer"" (cubierta con 1 estrella a cada lado) y ""pivot"" (cubierta con una franja a lo largo).  Un encuentro consta de dos periodos de 30 minutos, que a su vez se divide en pequeños intervalos de hasta 2 minutos denominados "Jams". Durante cada jam los equipos envían a 5 jugadoras a la pista, cuatro bloqueadoras (defensas) y una "jammer" (anotadora) donde ambos equipos intentaran anotar puntos, solo pueden ser ganados por las "Jammers". Gana el equipo con más puntos al final del partido, no se permite terminar con empate, en ese caso se jugará un jam adicional sin jammer líder y anotando desde la primera pasada hasta que uno de los equipos se imponga.
Virtual DJ
- VirtualDJ PRO, destinada a uso profesional (con un coste de unos ).
Micrófono abierto
Los términos "plataforma abierta" (donde "plataforma se" refiere al tipo de plato giratorio utilizado por un DJ) y "carrete abierto" (donde "carrete se" refiere a un carrete de película de 35 mm) se utilizan para más eventos de micrófono abierto de nicho donde los entusiastas aficionados pueden reunirse para exhibir y criticar sus habilidades y formas de arte. Una disminución en el costo de la tecnología de video para el consumidor, combinada con las poderosas capacidades de edición de las PC modernas, ha provocado un aumento en la popularidad de los DJ's y la filmación de aficionados, pero este tipo de eventos aún son poco comunes.
DJ Premier
-----INSTRUMENTALS-----BEATS-----MIXTAPES
DJ Awards
Los DJ Awards tienen una mascota llamada "Snuffy", el cual es un cruce entre aquel famoso símbolo asociado con el Acid House (El Smiley) y un pequeño hombre verde. Según cuenta la leyenda de los premios acerca del primer contacto de esta mascota con uno de sus creadores:
Deutsches Jungvolk
El uniforme del DJ era muy similar al equivalente de las "Hitlerjugend." El uniforme de verano consistía en un pantalón negro y una camisa de color canela con bolsillos, usado con un pañuelo negro enrollado asegurado con un nudo Gilwell, usualmente metido debajo del cuello. El arnés originalmente consistía en una boina, pero cuando fue descartada por el HJ en 1934, el DJ adoptó una gorra lateral con ribetes de colores que denotaban su unidad.
Dr. Dre
Dre ha dicho que su principal instrumento en el estudio es el Akai MPC3000, una caja de ritmos y un sampler, y que a menudo utiliza a muchos de sus coproductores para producir una única grabación. Cita a George Clinton, Isaac Hayes y Curtis Mayfield como su principal influencia musical. A diferencia de la mayoría de los actuales productores de rap, que tratan de evitar los samples lo más posible (por lo caro que sale debido a las nuevas leyes de derecho de autor), el prefiriere tener músicos en el estudio jugando con las canciones que quiere usar, porque le permite una mayor flexibilidad para cambiar las piezas en el ritmo y el tempo. Otros equipos que utiliza son la E-mu SP-1200 y otros teclados de fabricantes como Yamaha, Korg, Rhodes, Moog y Roland.
Nightwing (DC Comics)
Las secciones de cada guantelete podrían contener una amplia gama de equipos, como perdigones sónicos o de humo, batarangs modificados ("Wing-Dings"), cápsulas de gas knockout, trazadores arrojables y un lanzador de dardos con punta sedante. El guantelete derecho también estaba equipado con una pistola paralizante de 100.000 voltios. Al igual que los guanteletes, los compartimentos de sus botas podrían llevar equipo vital como bengalas, un respirador como protección contra cualquier toxina que no sea de contacto en el aire, una mini computadora equipada con fax, módem, GPS y una unidad regrabable en minidisco. Otros artículos fueron ganzúas, un botiquín de primeros auxilios, un mini teléfono celular, puños flexibles, surtido de antitoxinas, dispositivos de escucha inalámbricos y una pequeña linterna. Después de llegar a Nueva York, Dick agregó un cinturón de herramientas negro a su disfraz, eliminando la necesidad de sus botas y guanteletes.
Intelligent dance music
Actualmente, se ha impuesto la utilización de equipo digital y el uso de ordenadores, de ahí que se hable de "laptop producer" en contraposición al clásico "bedroom producer". Las actuaciones en directo están cada vez más basadas en el uso de un ordenador portátil junto a un controlador MIDI. Normalmente, los conciertos combinan material ya grabado previamente con otro creado en directo.Existen también en YouTube diversos canales que ofrecen una amplia audioteca en cuanto a música IDM, entre los más destacados están: WomanElectroSounds
DJ (desambiguación)
La sigla o el código o el acrónimo o la abreviatura DJ, puede estar referido o vinculado con los artículos de Wikipedia que se enumeran a continuación:
Roller derby
Se utilizan cubiertas de casco para exhibir las posiciones de pivot y jammer: una cubierta rayada se utiliza para la pivot, es una bloqueadora con una posición especial de bloqueadora que le permite convertirse en "jammer" con "un pase de estrella", y una cubierta con dos estrellas se utiliza para la jammer. Las bloqueadoras de ambos equipos comienzan el juego formando un solo ""pack"" (pelotón) y entre las líneas de "jammer" y pivot. En ese "pack", las bloqueadoras toman el lugar que mejor les parezca de acuerdo con la estrategia que deseen usar. Las dos "jammers" (anotadoras), que no forman parte del ""pack"", se colocan detrás o sobre la "línea de "jammers"" de donde salen cuando el "jam timer" da el pitido de inicio del jam.
Motor PSA DJ/DK
El DJ5 tiene una cilindrada de 2446 cm³, con un diámetro de y una carrera de . Todos están equipados con catalizador. Sus usos son en el Peugeot Boxer y Citroën Jumper.
Mark Hoppus
Equipamiento Hoppus ha sido visto usando su Fender Mark Hoppus Jazz Bass en diferentes colores. Aunque es considerado Jazz, este modelo consiste en el cuerpo de un Jazz Bass con el cuello y los micrófonos de un Precision Bass. Recientemente, tuvo una modificación, los cuerpos ahora son hechos con Ash en vez de Alder. La ubicación de los micrófonos también fue cambiada, estaban ubicados bajo las cuerdas E y A y también bajo D y G, ahora a las cuerdas D y G se les colocó un warmer, dándole un sonido más grueso. Hoppus usa micrófonos Seymour Duncan. Los colores de sus bajos fueron Olympic White, Sunburst y See-Through Blond, todos con un pickguard de concha de tortuga. Durante las primeras presentaciones en vivo de Blink-182 su color de bajo cambio a blanco. Actualmente usa un Fender Precision Bass el cual ha sido visto en “Dammit”, “What’s My Age Again?”, y “All The Small Things”, entre otros. El usa púas Plectrum, así que no toca con los dedos como otros bajistas
Above &amp; Beyond
Este grupo tiene su propia compañía discográfica: Anjunabeats y Anjunadeep. Además, cada semana obsequian a sus seguidores con su propio programa de radio, Group Therapy Radio, sucesor de Trance Around the World. Muchos de los DJs más conocidos, como Tiësto, Armin van Buuren, Ferry Corsten o Paul van Dyk utilizan o han utilizado sus producciones en sus sesiones. Actualmente ocupan, en el Top 100 DJ 2020 de la revista DJ Magazine, el puesto #19, subiendo tres puestos respecto al año anterior. Lograron alcanzar el puesto #4 en los años 2008 y 2009, quedando arriba de otros exponentes fuertes como David Guetta, deadmau5 y Swedish House Mafia.
Mezclador de DJ
Antes de que un plato giratorio pueda usarse en el mixer, debe preamplificarse (aumentar el nivel de la señal). Los mezcladores de DJ generalmente poseen preamplificadores para conectar giradiscos. La señal que sale directamente de un tocadiscos de vinilos es demasiado débil para amplificarse a través de un sistema de megafonía PA. Los mezcladores de DJ también se utilizan para crear "DJ mixsets" (pista única donde se enlazan varias canciones y puede durar horas) que se graban y venden. Los mezcladores de DJ generalmente tienen controles de ecualización para graves y agudos de cada canal. Algunos mezcladores de DJ de la era 2010 tienen unidades de efectos electrónicos o digitales integrados, como eco o reverberación. Algunos mezcladores de DJ también cuentan con una tarjeta de sonido USB incorporada para conectarse a una computadora con software de DJ sin requerir una tarjeta de sonido separada. Los mezcladores de DJ generalmente tienen una entrada de micrófono, por lo que un micrófono se puede conectar al mezclador, lo que permite al DJ anunciar canciones o actuar como maestro de ceremonias ("MC") para un evento. Algunos mezcladores de DJ tienen un interruptor de apagado ("kill switch"), que corta completamente un canal o, en algunos modelos, corta completamente una banda de frecuencia (por ejemplo, todos los graves). La salida ("output") de un mezclador de DJ generalmente se conecta a un sistema de refuerzo de sonido o a un sistema de megafonía PA cuando se toca en vivo en una discoteca, rave... o lugar/evento similar. El sistema de refuerzo de sonido consta de amplificadores de potencia que amplifican la señal al nivel que puede conducir a las cajas de los altavoces, que desde los años 80 generalmente incluyen altavoces de rango completo ("full-range") y subwoofers para los tonos graves profundos. Si el DJ está realizando una mezcla para una estación de radio o para la televisión, la salida del mezclador de DJ se conecta a la consola de audio principal que se utiliza para la transmisión. Si el DJ está realizando una mezcla que está siendo grabada en un estudio de grabación, la salida del mezclador de DJ se conecta a la consola de audio principal utilizada para la grabación, que a su vez se conecta al medio de grabación (cinta de audio, disco duro, etc. .).
Beast Wars II
El mayor de los tres hermanos, DJ tiene el hábito de vaya donde vaya de beber demasiado aceite. Ocultas en sus alas posee dos espadas. Usándolas normalmente puede cortar un árbol en dos con una simple estocada, pero prefiere usarlas como instrumento musical. También puede producir ondas de sonido que pueden ser oídas a una distancia de 10 000 km. Se transforma en una cigarra. El mediano de los tres hermanos Jointrons. Motorarm es un luchador de sumo que pertenece a la Asociación de Sumo Universal de Trias. Sus hermanos le someten a un constante entrenamiento para sosegar su siempre excitable naturaleza. Con su asombrosa fuerza puede incluso levantar a Megastorm. En su caparazón guarda su espada de acero llamada la Garra Utchari mientras los objetos se funden por la luz y el calor de los cuernos de su cabeza. Adopta la forma de un escarabajo. El más joven de los hermanos Jointrons. De carácter alegre aun en medio de la batalla. Sus tenazas tienen el poder de aplastar o prensar. Del interior de las tenazas saca unas cuchillas, pero normalmente no las usa como armas sino como maracas. ¡Hoy Amigo! Se convierte en una langosta. Es la forma combinada de los Hermanos Jointrons. Más alto incluso que Galvatron y supera a Lio Convoy en habilidades, pero carece de movilidad. Su brazo derecho es el Triple Blaster, un arma multipropósito formada por la unión de las tres armas de los Jointrons. Puede cortar un tanque en dos o las espadas-misiles hundir una nave de combate a una distancia de 4 km. Su brazo izquierdo está conformado por los cuernos de Motorarm, los cuales pueden derretir cualquier cosa con tocarlo.
Equipo medidor de distancia
Proporciona una medición de la distancia según la velocidad al suelo. La frecuencia está comprendida entre 962 y 1213 MHz (banda UHF) de 200 canales, que puede trabajar con una única frecuencia para el DME o estar asociado a otra radioayuda como un VOR, ILS o MLS. En equipos antiguos la frecuencia se selecciona sintonizándolo en el equipo como una radio típica, pero en equipos actuales se selecciona automáticamente al sintonizar la radioayuda a la que está asociado.
Amon Tobin
Sin tener experiencia previa como disc jockey (DJ) en discotecas, Tobin comenzó a actuar en vivo en clubs con otros artistas de Ninja Tune tras la publicación de su segundo álbum, "Bricolage". Sus actuaciones generalmente se basan en la música que ha producido durante su carrera, mezclada con temas modificados de drum and bass, hip hop u otros géneros. Aunque su música es principalmente producida en estudio con samplers y otro equipo, Tobin suele crear también música en directo con esos instrumentos. Es conocido por construir equipos de altavoces con el sistema Dolby Digital 7.1 para sus conciertos.
Drum and bass
En el drum and bass también es característica la presencia de MC agregando vocales (en muchas ocasiones practicando toasting al estilo jamaicano), los "rewinds" (rebobinar los temas que mejor funcionan en la pista de baile para hacerlos sonar desde el comienzo), los acetatos o "dubplate" (discos aún no prensados en vinilo que se pueden pinchar de forma exclusiva unas pocas veces), así como otras técnicas de DJ derivadas del hip hop como el scratching y el "transforming", acompañadas de una apropiada utilización del "crossfader" (palanca mezcladora de la mesa de mezclas) para mezclar o pasar vertiginosamente de un disco al otro.
DJ Uni
DJ Uni, es un DJ de Sevilla.
Fanhunter
Nando Dixkontrol: DJ barcelonés, amigo de Cels. Es el último DJ en usar discos de vinilo. Ahora es un gran soldado de la Resistencia, veterano de muchas batallas importantes y misiones arriesgadas, a las que suele ir acompañado de DD. Usa su Walkman a todo volumen para destrozar los oídos de sus adversarios. Aficiones: La música dance y los discos de vinilo.
Mezclador de DJ
Los mezcladores de DJ tienen un enchufe de corriente alterna que está conectado a la pared para suministrar energía eléctrica a la unidad. Algunos mezcladores de DJ pueden llevar baterías, lo que permite a los usuarios mezclar canciones fuera o lejos de fuentes de energía eléctrica, con la salida conectada a un radiocasete portátil u otro sistema de sonido con batería.  La mezcla de DJ desempeñó un papel clave en el desarrollo del género musical afroamericano Hip hop. En la música hip hop y, ocasionalmente, en otros géneros que están influenciados por el hip hop (por ejemplo, nu metal), los DJ usan el tocadiscos como instrumento musical, junto con el mezclador de DJ, para crear sonidos rítmicos únicos y nuevos efectos de sonido. La manipulación de un disco como parte de la música, en lugar de la reproducción o mezcla normal, se denomina "turntablism". La base del turntablismo, y su técnica más conocida, es el scratching («rascado»), desarrollado por Grand Wizzard Theodore. No fue hasta el lanzamiento de "Rockit" por Herbie Hancock en 1983 que el movimiento de turntablism fue reconocido en la música popular fuera del contexto del hip hop. En la década de 2010, muchos DJs de hip hop utilizan reproductores de CD o dispositivos de emulación de grabación digital para crear sonidos "rascantes"; Sin embargo, algunos DJ todavía rascan discos de vinilo (estilo «old school»).
Coexist (álbum)
Después de una gira agotadora, The XX se tomó un descanso. El productor y percusionista Jamie xx conocía los estilos de baile electrónico de otros de sus proyectos musicales precedentes, creando remixes para Radiohead, Adele y Florence and the Machine. También colaboró en el álbum de 2011 de Gil Scott-Heron, "We're New Here", y produjo la canción "Take Care" del rapero canadiense Drake. El último ejemplificado ayudó a popularizar las canciones de The XX. El recién llegado DJ, cuando comenzó con The XX, más tarde aprendió sus aspectos técnicos y desarrolló una comprensión de cómo controlar a la multitud a través de silencios inesperados y caídas sonoras durante sus presentaciones en vivo.
Disco Mix Club
España cuenta con una delegación nacional, que organiza campeonatos regionales y la final nacional, donde se determina el mejor Dj español, que se batirá con cada campeón nacional del resto de los países.
Disc-jockey
El equipo de un DJ suele incluir alguno de los siguientes elementos:
Disc-jockey
Se conoce como disc-jockey (también conocido con la abreviatura de DJ, DeeJay y su pronunciación anglosajona de Deejay) o pinchadiscos a la persona que selecciona y mezcla música grabada propia o de otros compositores y artistas, para ser escuchada por una audiencia. Originalmente, el término "disc" (o comúnmente "disk" en inglés estadounidense) se refería a los discos fonográficos, y no a los posteriores discos compactos. Hoy, el término incluye cualquier tipo de reproducción de música, independientemente del medio que se use.
Amelie Lens
Suele tocar en directo con una unidad de efectos Pioneer, que utiliza «para añadir capas a la mezcla. Tiene un "sampler" incorporado y efectos personalizados que pueden reformar por completo la pista que se está reproduciendo. Como todo, su uso es situacional. A veces apenas lo toco, pero cuando toco un set en la hora pico, realmente brilla. Busco y compro específicamente pistas que funcionen bien con el dispositivo. Ranuras bloqueadas de percusión muy simples o minimalistas». Mientras produce, Amelie usa el DAW Ableton Live, así como el sintetizador y secuenciador Elektron Analog Four.
Dave Weckl
Dave Weckl usa una batería Yamaha Phoenix Series:  Dave también utiliza para los conciertos una mesa de mezclas digital Yamaha 01V para mezclar la batería y monitorizar todo el grupo en general y Hipgig en pequeños eventos de jazz.
Jay Hardway
Su inclinación hacia la música lo llevó desde corta edad a aprender a utilizar ciertos instrumentos como la batería. Al obtener su primer set de batería, empezó a tocar en distintos lugares como en cumpleaños y en celebraciones públicas. Tras culminar sus estudios, comenzó a relacionarse con los géneros electrónicos y empezó a pinchar como DJ en diversos eventos locales.
Beatmatching
Actualmente, la combinación de ritmos se considera fundamental para el oficio de DJ, y las características que lo hacen posible son un requisito para los aprendices de DJ. En 1978, se lanzó el tocadiscos Technics SL-1200MK2, cuyo control de tono deslizante cómodo y preciso y motor de accionamiento directo de alto par facilitaron la combinación de ritmos y se convirtió en el estándar entre los DJ. Con la llegada del disco compacto, varias compañías introdujeron reproductores de discos compactos orientados a DJ con control de tono y otras características que permiten la coincidencia de ritmos (y a veces "scratch"), llamados CDJ.
Deutsches Jungvolk
Una vez que Alemania estaba en guerra, la preparación básica premilitar aumentó; a fines de 1940, los miembros del DJ debían recibir capacitación en tiro al blanco con rifles de pequeño calibre y participar en "maniobras de campo".
Kill the DJ
«Kill The DJ» es una canción de tres minutos y medio de duración, que tiene como género principalmente el "power" pop combinado con el dance; según una previas declaraciones de Billie Joe Armstrong, vocalista y guitarrista de la banda, dadas a la revista Rolling Stone hablando acerca de la canción; es un género que la banda jamás había experimentado antes. En dicha entrevista Armstrong también comentó que «la canción tendría un ritmo de four-on-the-floor y es un poco parecida a «Sandinista!» de The Clash, además a «Sex & Drugs & Rock & Roll» de Ian Dury, tratamos de hacer una canción dance sin volvernos una banda de "dance"».
DJ (cómic)
DJ (Mark Sheppard) es un estudiante en el Instituto Xavier de Aprendizaje Superior, que aparece por primera vez en Nueva X-Men: Academia X # 2 (2003). Mark Sheppard nació en la ciudad ficticia de Bluewater Village como se revela en los Nuevos X-Men. También se reveló que su padre era un alcohólico y su madre murió cuando él era joven. En el Instituto Xavier de Aprendizaje Superior, DJ es un miembro del escuadrón de entrenamiento Corsarios y que luego es transferido al escuadrón de Los Modelos. Fue uno de los cientos de mutantes que perdieron sus poderes como resultado del Día-M. Los profesores decidieron evacuar a todos los estudiantes que habían perdido los poderes del Instituto, pero William Stryker ordenó a Matthew Risman disparar un misil contra el autobús en el que viajaban. Tras la explosión, X-23 trató de salvar a DJ, pero con sus últimas palabras él le dijo que era preciosa. Elixir intentó curarle, pero ya era demasiado tarde.
Controlador de DJ
Los controladores están diseñados para ser utilizados en estudio o en directo con software como Ableton Live u otro software para DJs. Algunos controladores DJ, como el Novation Dicers, están diseñados para ser utilizados con discos de vinilo.
Controlador de DJ
Normalmente, los controladores DJ están diseñados para trabajar con uno o varios programas de software aprobados por el fabricante. La mayoría de controladores utilizan el estándar MIDI, por lo que normalmente otro software puede trabajar con ellos, aunque puede llevar trabajo adaptarlo a otros programas no contemplados por el fabricante.
Goodgame Studios
En este juego tu eres un gran Dj que junto con tus bartenders, tus guardaespaldas y tú, puedes lograr tener tu disco e invitar a tus amigos, hacer fiestas o ir a la sala de estar para platicar con otros jugadores. Entre más niveles alcances más decoraciones, tamaños de la sala o cosas podrás ir ganando.
Danny Howells
Hasta finales de los 90s, DJs como Howells se dejaban caer en categorías como "deep trance", Sin embargo la comercialización del trance, hizo que Howells y otros djs de su estilo empiezan a ser catalogados como: progressive house, tribal house o tech house. Danny Howells es también reconocido por su vestimenta particular, incluyendo usar delineador de ojos y "ruidosas" camisas que adquiere en las tiendas vintage de segunda mano más recónditas del mundo.
Equipo musical
Equipo musical o equipo de música, es un término que se usa en castellano para referirse a un sistema de alta fidelidad o Hi-Fi en inglés. Consta de un reproductor de CD, un amplificador, altavoces, un sintonizador de radio, un lector de memorias USB y, últimamente, un receptor Bluetooth. Los equipos vintage incluyen también una grabadora de cintas de casete, un tocadiscos y un ecualizador.
DJ Frank E
Justin Franks, conocido como DJ Frank E, es un DJ y productor discográfico de Denver, Colorado. Él comenzó a mezclar discos y más tarde avanzó a la producción de remixes en el año 2003.
Mezclador de DJ
En algunos casos, como un set en un club que también se retransmite simultáneamente a través del sistema de radio o televisión o se graba para un video musical u otro espectáculo, la salida del mezclador de DJ se conecta al sistema de refuerzo de sonido y en la consola de audio principal que se utiliza para la transmisión y/o grabación. Este tipo de retransmisiones se dan en festivales como Tomorrowland o eventos de Boiler Room.
Joe's Apartment
El músico dj MOBY] ,actuando como el dj en la fiesta donde Joe toca la batería con la banda.
Dub
Esas versiones hechas en dub, son por lo general instrumentales, algunas veces incluyendo partes de los vocales de la versión original. Frecuentemente, las pistas Dub son usadas por "toasters" (especie de oradores) como fondo en rimas expresivas y de gran impacto, y son llamadas remixes de DJ, esto en vivo. El que escoge las pistas y opera el tocadiscos es el "Selector".
Mezclador de DJ
En los clubes, algunos DJ pueden usar un altavoz de monitor ("foldback" o "monitor speaker") para escuchar la mezcla principal.
Syphon Filter: Dark Mirror
El juego es Ad Hoc y las Infraestructuras son muy compatibles con el PSP, tanto que soporta hasta 8 jugadores en un solo juego. Los jugadores pueden usar los auriculares de PSP en línea para conversar con otras personas en el vestíbulo previo al juego, y en el juego.Duelo Estándar. El jugador que llega al punto límite, o tiene la puntuación más alta después de que acabe el tiempo es el ganador.Hay tres facciones, el IPCA, la Hermandad del Akram, y la Sección Roja. Cada uno tiene sus propios sistemas de armas únicas. El equipo que llega al límite de puntos o tiene la puntuación más alta después de que acabe el tiempo es el ganador.Cuando el juego comienza, cada jugador está en el mismo equipo. Todo el mundo debe correr a un lugar fijo y atropellar a un paquete para convertirse en el agente corrupto. El agente corrupto es entonces transportado lejos del resto de los jugadores y se le genera una piel nueva y un arma especial. Matar sólo le cuenta puntos al agente corrupto. Cuando el agente corrupto es asesinado, se le interrumpe el juego, y el que lo ejecuta se convierte en el nuevo agente corrupto. El que tenga la puntuación más alta después de que acabe el tiempo o alcance el límite de interrupción es el ganador.Cada equipo tiene un número determinado de vidas y tienen que completar objetivos para ganar. Un equipo debe defenderse, mientras el otro equipo realiza ataques, ya sea tratando de destruir algo o llevar un objeto a otra parte. Si un equipo completa todos los objetivos antes de que acabe el tiempo o defiende con éxito, que va a ganar. Si los refuerzos de un equipo se agotan, pierden.
Controlador de DJ
Algunos controladores DJ pueden funcionar de forma autónoma, sin ordenador, o como tarjeta de sonido, para grabación o escucha. La conexión del controlador DJ con el ordenador suele ser a través de USB, y también utilizan el protocolo MIDI.
Equipamiento de los futbolistas
Los árbitros, los árbitros asistentes y el cuarto árbitro usan un equipamiento similar al de los jugadores, aunque normalmente se incluyen dos bolsillos en el pecho para guardar las tarjetas. El equipamiento del árbitro se completa con un silbato para señalar faltas, el inicio y el final del partido, entre otras decisiones, además de un cronómetro para medir el tiempo de juego. Desde 2006 se están llevando a cabo experimentos en las principales competiciones con sistemas inalámbricos de comunicación, consistentes en un auricular y un micrófono que se colocan el árbitro y sus asistentes con la finalidad de facilitar el intercambio de información sobre sustituciones, el tiempo extra o faltas. Los árbitros asistentes también disponen de un banderín para señalar los fuera de juego y los saques de banda. El cuarto árbitro dispone de un cartel luminoso para señalar los números de los jugadores en una sustitución o los minutos añadidos al tiempo reglamentario de juego. Cabe aclarar que el cuarto árbitro es quien debe inspeccionar el equipamiento de los jugadores antes del partido y determinar la peligrosidad de los objetos.
Mr. DJ
David Sheats, más conocido por su nombre artístico Mr. DJ, es un productor discográfico de hip hop y DJ estadounidense, conocido por ganar un Grammy.
Francis Grasso
Grasso fue el primer DJ fuera del negocio de la radiodifusión que requirió auriculares como parte de su equipo. Esto le permitió obtener una vista previa de un disco en un tocadiscos mientras que otro tocaba en el segundo tocadiscos. Mediante el uso de auriculares en combinación con el deslizamiento, cambió el arte de pinchar. Los discos que Grasso mezclaba usaban bateristas en vivo en lugar de máquinas de ritmo.