¿Con quién compuso Freddie Mercury la canción We are the champions?
Freddie Mercury
Mercury escribió diez de las diecisiete canciones incluidas en el álbum "Greatest Hits": «Bohemian Rhapsody», «Seven Seas of Rhye», «Killer Queen», «Somebody to Love», «Good Old-Fashioned Lover Boy», «We Are the Champions», «Bicycle Race», «Don't Stop Me Now», «Crazy Little Thing Called Love» y «Play the Game». También participó como compositor en ocho de los diecisiete temas del "Greatest Hits II": «Under Pressure» (junto al resto de Queen y David Bowie), «Innuendo», «It's a Hard Life», «Breakthru» (con Roger Taylor), «The Miracle», «I'm Going Slightly Mad», «Friends Will Be Friends» (con John Deacon) y «One Vision» (junto al resto de Queen). Otros temas de Queen que compuso Mercury fueron «Great King Rat», «Liar», «Ogre Battle», «The March of the Black Queen», «Stone Cold Crazy», «In the Lap of the Gods... Revisited», «Death on Two Legs», «Love of My Life», «Body Language», «Is This the World We Created...?», «Princes of the Universe» o «Was It All Worth It».
John Deacon
Se ha informado de que Deacon expresó su opinión sobre la versión de "We Are The Champions" de Brian May, Roger Taylor, Robbie Williams grabado para A Knight's Tale. Previamente se pensaba que ellos le habían pedido a Williams que reemplazara a Mercury algunos años después de que George Michael retirara su ofrecimiento de hacer un tour con ellos. En una entrevista con The Sun acerca de esta colaboración, Deacon dijo que «es una de las mejores canciones jamás escritas, pero creo que la han arruinado. No quiero ser aguafiestas, pero digamos sólo que Robbie Williams no es Freddie Mercury. Freddie nunca podrá ser reemplazado, y desde luego no por él».
Freddie Mercury
Al mismo tiempo, también cambió su apellido artístico de Bulsara a Mercury, debido a que, según sus propias palabras, en la canción «My Fairy King», en el verso «Mother Mercury, look what they've done to me», cantaba sobre su propia madre. Consideraba que el nombre «Freddie Mercury» tenía «fuerza». El 27 de junio de 1970, conoció a Mary Austin, con quien vivió durante siete años. Los tres, junto al bajista Mike Grose, se presentaron por primera vez en público, en Truro, en un concierto a beneficio de la Cruz Roja.
We Will Rock You
En la Ceremonia de Clausura de los Juegos Olímpicos Londres 2012 fue interpretada por Jessie J y los integrantes actuales de Queen. Se incluyeron algunas escenas de Freddie Mercury en homenaje al fallecido cantante de la agrupación.
News of the World (álbum)
Who Needs You es una canción del grupo musical Queen compuesta por John Deacon para el álbum News of the World de 1977. Tiene un estilo muy isleño y relajante. La letra, cantada por Freddie Mercury, tiene una frase en español justo antes del solo de guitarra acústica. Nunca fue interpretada en directo pero es una clara muestra de la variedad de géneros musicales empleados por Queen, lo que la hacía una banda muy variada, dispuesta siempre a innovar.
Todos nos llamamos Alí
El Hedi ben Salem, que da vida al personaje de Alí, era por entonces pareja de Fassbinder. Ben Salem se suicidó años después en prisión. El papel de Barbara lo interpreta la actriz austríaca Barbara Valentin, que en los años 80 sería pareja de Freddie Mercury, líder de la banda Queen. El propio Fassbinder hace un cameo como yerno de Emmi.
No-One but You (Only the Good Die Young)
«No-One but You (Only the Good Die Young)» ""Nadie excepto tú (Sólo los buenos mueren jóvenes)"" es una canción de la banda inglesa Queen. Fue escrita por Brian May (aunque no se descarta que los otros dos integrantes participaron en su edición) en dedicatoria a Freddie Mercury, quien murió el 24 de noviembre de 1991 a causa de una bronconeumonia complicada por el SIDA. Esta canción es conocida oficialmente como "La Última Canción de Queen".
Johnny Mercer
Mercer volvió a trabajar con Hoagy Carmichael para componer "Skylark" (1941) y la canción ganadora de un Óscar "In the Cool, Cool, Cool of the Evening" (1951). Con Jerome Kern Mercer creó "You Were Never Lovelier" para Fred Astaire y Rita Hayworth en la película del mismo nombre, así como "I'm Old Fashioned". Mercer cofundó Capitol Records en Hollywood en 1942 con el productor Buddy DeSylva y con Glen Wallichs. También fue cofundador de Cowboy Records.
Chaqueta amarilla de Freddie Mercury
Esta, casi siempre combinada con camiseta de tirantes, pantalones blancos con ribetes laterales rojos o amarillos, y un par de zapatillas deportivas Adidas blancas con las tres rayas negras verticales, fue llevada por Freddie Mercury durante el Magic Tour en su gira por Europa en 1986, y en el vídeo de "The Miracle" de 1989. En este videoclip, la chaqueta es llevada por el actor escocés Ross McCall, entonces de trece años, que interpreta una versión "de niño" del cantante.
Freddie Mercury
Queen participó en el concierto benéfico Live Aid (1985), organizado por Bob Geldof para recaudar fondos contra el hambre que asolaba Etiopía por aquellos años. El año anterior habían lanzado el álbum "The Works", pero desde 1983 sus integrantes se habían dedicado más a sus respectivas carreras en solitario que a su proyecto como grupo, aunque siguieron en contacto. Durante algo más de veinte minutos dieron el que está considerado el mejor concierto en directo de la historia del "rock", y tocaron canciones como «We Are the Champions», «Crazy Little Thing Called Love» y «Radio Ga Ga», entre otras. Hacia 1985, Mercury inició otra relación de larga duración con un peluquero llamado Jim Hutton, quien sería diagnosticado de VIH en 1990 y viviría con Mercury los últimos seis años de la vida de este. Hutton admitió que tardó un año en dar la noticia de su diagnóstico a Mercury. Hutton falleció de cáncer de pulmón el 1 de enero de 2010. Al año siguiente de empezar la relación, en 1986, Freddie Mercury se embarcó, con Queen, en la gira Magic Tour, que consistió en veintiséis conciertos en Europa.
Freddie Mercury
Tras haber regresado a Zanzíbar en 1964, a la edad de dieciocho años, tuvo que mudarse con su familia a Inglaterra a causa de la revolución de Zanzíbar, que estaba socavando la estabilidad política del país, revuelta que dio lugar al nacimiento del estado de Tanzania. Así, Bulsara se estableció en una pequeña casa en Feltham, en Middlesex, cerca del aeropuerto de Heathrow, en Londres. Freddie continuó su educación en la escuela politécnica de Isleworth (desde 1993 College West Thames); además de sus estudios de arte, en sus primeros años ingleses trabajó en un servicio de cáterin cerca del aeropuerto y en un almacén en la zona comercial en Feltham. En la primavera de 1966, obtuvo las notas más altas en el examen de arte del Politécnico Isleworth, puntuación que le permitió su entrada en la Escuela de Arte Ealing de Londres. Donde estudió arte y diseño gráfico, al establecerse en el barrio de Kensington en un apartamento, alquilado por un amigo. Paralelamente a sus estudios, Freddie trabajó en una tienda de ropa en Kensington Market, junto a su pareja del momento, Mary Austin, y escribió algunos artículos breves para periódicos londinenses. Tim Staffell, compañero de clase en Ealing, era cantante y bajista de Smile, banda en la que también estaban el guitarrista Brian May y el baterista Roger Taylor; Staffell intentó, en un primer momento, convencer a Bulsara para que se uniera al grupo como segundo cantante, pero sin éxito.
Richard Dadd
La banda Británica de Rock "Queen" le dedicó una canción homónima al cuadro "The Fairy Feller's Master-Stroke", la obra maestra de Dadd, se trata de una gran composición que refleja la complejidad del cuadro de manera musical. Freddie Mercury, su compositor, aseguraba que había sufrido cierta obsesión por este extravagante cuadro y por la vida de Dadd por eso se vio obligado a escribir "The Fairy Feller's Master-Stroke"
The Millionaire Waltz
The Millionaire Waltz fue escrita por Freddie Mercury en alusión al mánager de Queen y Elton John, en ese momento John Reid. La canción fue realizada por la banda de Rock inglesa Queen en 1976 como parte de su disco A Day at the Races.
In My Defence
In My Defence es una canción escrita por Dave Clark para el vocalista de Queen, Freddie Mercury. La misma fue realizada como trabajo solista, aunque no ingresó en ningún álbum de estudio de dicho cantante. Para la crítica, esta canción fue considerada como una de las canciones más poderosas, cantadas por Mercury. Fue grabada en 1986 y se publicó por primera vez inserta en el álbum del musical "Time", del mismo año. En 1992 se incluyó en The Freddie Mercury Album.
Flick of the Wrist
Flick of the Wrist (Golpe de muñeca) es una canción del grupo británico Queen, escrita por el cantante Freddie Mercury y editada como cara B del sencillo Killer Queen/Flick of the Wrist editado el 11 de octubre de 1974. Además integraba la cuarta pista del tercer LP de la banda Sheer Heart Attack editado el mismo año.
Let Me Entertain You
"Let Me Entertain You" es una canción del grupo británico Queen, compuesta por el vocalista Freddie Mercury para el álbum "Jazz". Es el tema que cierra el lado A del disco, y trata sobre una noche de fiesta y excesos. La frase "we'll sing to you in Japanese" hace referencia a la canción "Teo Torriatte (Let us Cling Together)", del álbum "A Day at the Races". Además, la canción "The Hitman" se basó en el riff de este tema.
Great Pretender
El tema de apertura está compuesto por Yutaka Yamada.El tema final es interpretado por Freddie Mercury.
Rain Must Fall
La canción es una colaboración entre John Deacon y Freddie Mercury, Deacon hizo la música, mientras que Freddie puso las letras (así lo confirmaron David Richards y Brian May en su página web).
I'm in Love with My Car
En directo, la banda tocaba la canción como parte de un medley entre 1977 y 1981, cantada por Roger Taylor y con Freddie Mercury al piano y en coros. Con la vuelta en 2005 de Queen + Paul Rodgers la canción volvió al repertorio clásico de los conciertos.
Friends Will Be Friends
«Friends Will Be Friends» (en español: "Los amigos serán amigos") es una canción compuesta y escrita por Freddie Mercury y John Deacon, cantante y bajista, respectivamente, de la banda de rock británica Queen, como parte de su disco del álbum A Kind of Magic de 1986, escrita y compuesta principalmente por John Deacon, con ayuda de Freddie Mercury. En la televisión argentina existió un programa llamado "Amigos son los amigos" en 1990, basado en el tema de la banda inglesa.
Action This Night (Live Boston '82)
Todas las canciones escritas por Freddie Mercury, excepto donde está anotado.
Keep Yourself Alive
Según Mark Hodkinson, autor de "Queen: The Early Years", "Keep Yourself Alive" fue concebida en una guitarra acoustica durante las sesiones de práctica en el Imperial College y el jardín en el Ferry Road en 1970. En ese momento, Queen no había encontrado un bajista permanente; el grupo consistía del vocalista Freddie Mercury, guitarrista May, y el baterista Roger Taylor. En un especial de radio sobre su álbum de 1977, "News of the World", May dijo que el escribió las letras en una forma irónica y "deslenguada", pero su sentido fue cambiado completamente cuando Mercury las cantó.
Made in Heaven
Años antes de que Freddie Mercury empezara a grabar material como solista, él se grabó a sí mismo jugando con el piano en Musicland Studios en Munich en 1980. Sería después, para el uso de este álbum, que la canción sería extendida a 2 minutos y 32 segundos. La sección más clásica, sin la improvisación de Mercury, fue compuesta por John Deacon.
Leiji Matsumoto
En el 2010 Miembros de Queen solicitan a Matsumoto crear un videoclip para conmemorar 18º aniversario de la banda, desde la muerte de Freddie Mercury. El video lleva el título de ""Queen - Bohemian Rhapsody feat Leiji Matsumoto""
Friends Will Be Friends
La canción se interpretó durante todo el Magic Tour de 1986 (última de la banda con Freddie Mercury), precedida por We Will Rock You, y seguida por We Are the Champions, justo al final de los conciertos.
I Was Born to Love You
«I Was Born to Love You» es un tema que aparece en el álbum en solitario "Mr. Bad Guy" del cantante Freddie Mercury, grabado en los estudios Musicland, de Múnich, y lanzado al mercado en abril del año 1985. En todas las canciones del álbum, tanto la letra como la música fueron escritas y compuestas por Freddie, en su primera incursión como cantante aparte de la banda Queen para la que se dotó de un nuevo conjunto de músicos. El trabajo fue producido por Mack y el propio Mercury. De este tema, el cantante declaró que es una canción fresca y excitante, muy optimista, fundida con las demás en el espectro de la emoción humana.
Messenger of the Gods: The Singles
Messenger of the Gods: The Singles (en español, "Mensajero de los dioses: los sencillos") es un álbum recopilatorio de los sencillos de Freddie Mercury lanzado tres días antes del septuagésimo aniversario del nacimiento del cantante británico y vocalista de Queen, el 2 de septiembre de 2016. Además de dos CD, el álbum fue sacado a la luz con un libro que incluye imágenes inéditas de Freddie y con una caja de trece vinilos de distintos colores que contienen "singles" en 7". El primer sencillo es la canción de The Beach Boys «I Can Hear Music» versionada por Mercury en 1973 bajo el seudónimo de Larry Lurex y el último en orden cronológico es un remix de «Living on My Own» titulado «No More Brothers» publicado en 1993, dos años después de su muerte.
Play the Game (canción)
"Play the Game" es una canción por la banda británica Queen, escrita por Freddie Mercury. Es la canción de apertura del álbum de 1980, "The Game". El sencillo fue un éxito en el Reino Unido, alcanzando #14 en las listas.
We Will Rock You (musical)
A mediados de los 90, el mánager de Queen Jim Beach comenzó a hablar sobre la posibilidad de concebir un musical jukebox utilizando las canciones de la banda. En un principio la intención era crear un espectáculo biográfico en torno a la figura de Freddie Mercury. Ya entonces, la productora de Robert De Niro Tribeca mostró interés en la idea, pero no encontraron la forma de llevarla a cabo.
Living on My Own
«Living On My Own» (‘Viviendo por Mi Cuenta’, en español) es una canción compuesta por Freddie Mercury, publicada en el disco "Mr. Bad Guy", una de las canciones en solitario más exitosas del líder de Queen.
We Are the Champions
La canción se interpretó en todas las de Queen desde el News of the World Tour de 1977-78 hasta el Magic Tour de 1986 (la última de la banda con Freddie Mercury), casi siempre en penúltimo lugar, precedida por We Will Rock You (en el Magic Tour, Friends Will Be Friends se situó entre las dos), y seguida por la versión del himno inglés God Save the Queen, con el que la banda se despedía del público.
Time (canción de Freddie Mercury)
«Time» es una canción de 1986 grabada por Freddie Mercury, junto con "In My Defence", para el musical de Dave Clark del mismo nombre. Aunque Mercury no apareció en el propio musical ambas canciones se incluyeron en el álbum del elenco, y "Time" también fue lanzado como un sencillo independiente, respaldado por una versión instrumental de la canción, que alcanzó el puesto # 32 en la lista de sencillos del Reino Unido . La versión del sencillo fue incluida más adelante en el 2000 en el box set "The Solo Collection" y el 2006 en el álbum recopilatorio "Lover of Life, Singer of Songs — The Very Best of Freddie Mercury Solo".
Living on My Own
En 1993, 2 años después de la muerte de Mercury, se hizo una remezcla del tema bajo el título "No More Brothers Mix", haciendo llegar esta versión al puesto #1 en el Reino Unido, siendo el único tema de Freddie Mercury en solitario en alcanzar esta posición.  También fue ganador de un Brit award el cual, por supuesto, Mercury no pudo recoger en persona, pero en reconocimiento lo hicieron sus compañeros Brian May y Roger Taylor quienes expresaron: ""Este premio, con gusto lo hubiera recogido Freddie, pero lamentablemente no está con nosotros, espero que donde esté..., esté orgulloso de su trabajo, y avisen a la gente que vamos a sacar un álbum recopilatorio de todos los éxitos de Queen, incluyendo los temas en solitario de Freddie Mercury, estén atentos, y Freddie en el cielo les agradece el premio"". Más tarde en 1998, el artista Jerry Daley sacó una nueva versión dance de esta canción que está incluida en numerosos recopilatorios de música "dance".
My Fairy King
Está es la canción que inspiró a Freddie Mercury a cambiar su segundo nombre. La letra contiene un verso con las palabras "Mother Mercury, look what they've done to me." Brian May ha dicho que después de que la línea fue escrita, Freddie alegó que estaba cantando sobre su madre. Freddie Bulsara tomó el nombre artístico de Freddie Mercury.
Bohemian Rhapsody
Freddie Mercury escribió la mayor parte de «Bohemian Rhapsody» en su casa de Holland Road, Kensington, al norte de Londres. El productor de la canción, Roy Thomas Baker, relató cómo Mercury tocó la balada introductoria para él: "Interpretó el comienzo en el piano. Luego se detuvo y dijo '¡Y aquí es donde empieza la sección de ópera!' Luego nos fuimos a cenar". El guitarrista Brian May dijo que la banda comentó que el esbozo de Mercury para la canción era "intrigante y original y digno de trabajarse". Mucho del material de Queen se escribía en el estudio según May pero esta canción "estaba toda en la mente de Freddie" antes de que se sacara a la luz. La musicóloga Sheila Witeley sugirió que "el título se basa fuertemente en la ideología del rock contemporáneo, el individualismo del mundo de los artistas bohemios, con lo de 'rapsodia' afirmando los románticos ideales del rock como arte". Sobre lo de "bohemio", Daniel Michea dijo que "Mercury intentó [...] [que esta canción] fuera una suerte de ópera, algo fuera de las normas de las canciones de rock y sigue la lógica operística: coros de muchas voces alternados con solos similares a arias, las emociones son excesivas y la trama, confusa".
Heaven for Everyone
«Heaven for Everyone» es una canción de la banda de "rock" inglesa Queen. Fue escrita por Roger Taylor, el baterista del grupo, durante las sesiones de grabación de "A Kind of Magic" en 1986 y grabada posteriormente por Freddie Mercury durante las sesiones de "The Miracle" en 1987. Sin embargo, no fue lanzada en ese disco, sino en 1988 por la banda de Roger The Cross que la incluyó en su primer material discográfico, "Shove It" con Freddie Mercury como vocalista invitado. Conjuntamente fue lanzado el videoclip para televisión en donde la voz fue de Roger. En 1995 Queen retrabajó la canción y fue lanzada como séptima pista del álbum "Made In Heaven" y como primer sencillo del mismo, alcanzando la segunda posición en listas británicas.
Roger Taylor
Taylor también puso su voz en temas de Queen como "The Loser in the End", "I'm In Love With My Car", "Rock It (Prime Jive)", "Tenement Funster", "Fight From The Inside", "Fun It", "Drowse", "A Human Body" y "No One But You (Only The Good Die Young)". Junto Brian H. May y Freddie Mercury participó como solista en la canción "Let Me Live" del disco "Made in Heaven" (último disco con la voz original de Freddie Mercury de Queen).
Freddie Mercury
El talento musical de Bulsara fue observado por el decano del St. Peter College, quien escribió una carta a sus padres, sugiriendo que, con el aumento de la cuota mensual, Freddie podría tomar más clases de música. Con la aprobación de Bomi y Jer, Freddie alcanzó el cuarto nivel de aprendizaje de piano. Durante su permanencia en la universidad, también tuvo sus primeras experiencias musicales, formando junto a cuatro compañeros The Hectics, una banda que actuaba en fiestas o eventos escolares y en la que Freddie era el pianista, tocando canciones de Cliff Richard, Little Richard y de Buddy Holly. Un amigo suyo de aquella época decía que el cantante tenía «una increíble habilidad para escuchar la radio y reproducir las melodías al piano». Terminó su educación en St. Mary's School, en Bombay.
Ruby Tuesday
«Ruby Tuesday» —en español: «Martes Rubí»— es una canción de la banda inglesa de rock The Rolling Stones, lanzada en enero de 1967. Escrita originalmente por Keith Richards y Brian Jones, aunque aparece acreditada a nombre de Jagger/Richards. Junto con «Let's Spend the Night Together», alcanzó el puesto número 1 en Estados Unidos y el número 3 en el Reino Unido. Fue incluida en la versión americana del álbum "Between the Buttons" (en el Reino Unido, los sencillos normalmente eran excluidos de los álbumes de estudio).
We Are Young
Sus orígenes se remontan a febrero de 2011, cuando el cantante de la banda, Nate Ruess, consiguió reunirse en Nueva York con el productor Jeff Bhasker, conocido por trabajar con Kanye West, Jay-Z, Alicia Keys, Beyoncé, Drake, entre otros. Los integrantes de Fun. estaban obsesionados con los trabajos realizados por el productor, así que decidieron contactar con él. Ruess estaba ansioso por conocer a Bhasker, por lo que llegó temprano a un bar del Bowery Hotel en Lower East Side, un barrio en la parte sureste de New York. Antes de eso, él ya había cancelado dos reuniones con el líder de la banda. Debido a eso, estaban buscando otros productores, ya que no esperaban mucho. Ese mismo día, el productor había terminado una larga sesión en el estudio con Beyoncé, por lo que decidió darle diez minutos al cantante. Después de juntarse, los dos discutieron sobre música, hasta que Ruess expresó su deseo por fusionar los "beats" del "hip hop", con efectos electrónicos y pop "rock" teatral. En una entrevista, el vocalista de la banda comentó: «Fui simplemente capaz de hablar con él acerca de todo. Tuvimos una conversación muy buena». La idea intrigó al productor, quien lo invitó hasta su habitación de hotel para mostrarle algunas pistas que había estado trabajando con Beyoncé. En ese momento, Ruess cantó «We Are Young», la cual no estaba terminada, aunque según él, «tenía un potencial coro». El cantante declaró al respecto: «Estaba tan inspirado que en un momento decidí cantar el coro [...] Yo cantaba, y él quedó boquiabierto». Por su parte, Bhasker declaró: «Yo estaba un poco impresionado [...] Él me cantó la canción e inmediatamente reservamos un estudio para el día siguiente».
Seven Seas of Rhye
"Seven Seas of Rhye" (Español: "Los Siete Mares de Rhye") es una canción por la banda de rock británica Queen. Escrita por el vocalista Freddie Mercury. Una versión instrumental aparece como la canción de cierre en el álbum debut homónimo de la banda (1973), con la versión definitiva en su álbum consecutivo "Queen II" (1974).
The March of the Black Queen
The March of the Black Queen es una canción escrita por Freddie Mercury. Es la novena pista del disco Queen II, que fue el segundo álbum realizado por la banda de rock inglesa Queen. Fue grabada a comienzos del año 1974.
Live Aid
Según el público presente, la mejor de todas fue la participación de "Queen", quien se lució tocando versiones recortadas para ajustarse a los veinte minutos por artista- de seis de sus mejores clásicos, los cuales fueron "Bohemian Rhapsody", "Radio Ga Ga" (con la ayuda del público en las partes de los coros, como ya es costumbre), "Hammer to Fall" (durante la cual Freddie le jugaba bromas al camarógrafo de la felicidad), "Crazy Little Thing Called Love", un fragmento de "We Will Rock You" y "We Are The Champions"; como ya era costumbre, esta última fue interpretada como un himno por todos los presentes.  Freddie Mercury también dio un impresionante duelo vocal con el público, muy característico en sus conciertos. Más tarde saldrían el guitarrista Brian May y el cantante a interpretar la canción "Is This the World We Created...?", con la cual cerraron su participación en el concierto.
Queen
Tras dos meses de grabación, el 7 de octubre de 1977 aparece el primer resultado: el sencillo con doble lado A "We Will Rock You"/"We Are the Champions" (escritas por Brian May y Freddie Mercury respectivamente), que pasarían a convertirse en himnos utilizados en muchos acontecimientos deportivos, siendo consideradas como dos de las pioneras en el arena rock. La multitud que aparece en el videoclip brindando los aplausos del tema son miembros del club de fanáticos de Queen. Así, el 28 de octubre Queen puso a la venta el nuevo álbum de estudio, "News of the World", álbum que se pelea junto con "The Game" como el álbum de estudio más vendido de Queen en Estados Unidos, donde alcanzó cuatro veces platino. "News of the World" llegó al puesto cuatro en el Reino Unido, manteniéndose en las listas por veinte semanas, y al n.º 3 en Estados Unidos. La diversidad de géneros en el nuevo trabajo discográfico contrasta con "A Day at the Races". El título del LP se basa en un cómic de la década de 1930 y el diseño de tapa e interior fue encargado al dibujante Frank Kelly Freas. En febrero de 1978 se emitió otro sencillo de "News of the World", "Spread Your Wings"/"Sheer Heart Attack", que alcanzó el puesto n.º 34 y duró solo cuatro semanas en las listas. En abril se lanzó el tercer y último sencillo, "It's Late", compuesta por Brian May.
Pain Is So Close to Pleasure
«Pain Is So Close To Pleasure» (en español: El dolor es tan Cercano al Placer) es una canción escrita por Freddie Mercury y John Deacon, cantante y bajista de la banda de rock inglesa Queen, como parte del disco del álbum de 1986 A Kind of Magic. En Canadá, Alemania, los Países Bajos y los Estados Unidos, fue lanzado como el sexto sencillo de ese álbum.
Freddie Mercury
David Bowie, quien actuó en el concierto homenaje a Freddie Mercury y grabó la canción «Under Pressure» con la banda, en una sesión de improvisación musical entre ambos, alabó el estilo de Mercury para comportarse sobre el escenario al afirmar que: «Entre los conciertos de "rock" más teatrales, Freddie fue el más sobresaliente. Y, por supuesto, siempre he admirado a los hombres que usan trajes de malla. Solo lo vi una vez en concierto y, como dicen, era definitivamente un hombre que podía tener a su audiencia en la palma de la mano». Una de las actuaciones en directo más destacables de Queen tuvo lugar en el concierto Live Aid en 1985, durante el cual las casi 72 000 personas que había de público aplaudían y cantaban al unísono.
Queen
Los años siguientes los miembros del grupo anunciaron que no daban conciertos porque querían un tiempo de relajación. A comienzos de 1987, Taylor y Deacon se fueron de vacaciones a Los Ángeles. En esta pausa tuvo lugar el divorcio del guitarrista Brian May (posteriormente luchó contra la depresión y el suicidio), y a Freddie Mercury le fue diagnosticado el sida tras la Pascua de 1987, según su entonces pareja Jim Hutton. Mercury aprovechó el paréntesis para trabajar en material solista. El 23 de febrero de 1987 Mercury publicó el sencillo "The Great Pretender". En el video del nuevo corte, dirigido por David Mallet, Mercury usó varios disfraces y ropa que utilizó en los recitales y videoclips de su carrera. El sencillo llegó al puesto n.º 4 en Reino Unido. Queen volvió a ganar el Premio Ivor Novello el 15 de abril de 1987. El 10 de octubre de 1988, Mercury publicó su segundo álbum solista, "Barcelona", esta vez junto a la soprano española Montserrat Caballé. Hacia comienzos de 1988, la banda se había reagrupado para preparar un nuevo trabajo.
Queen Forever
El álbum cuenta con 36 canciones, y sólo tres son versiones completamente inéditas. En "There must be more to life than this" Freddie Mercury canta con Michael Jackson. Otros inéditos son "Let me in your heart again", de las sesiones de grabación de "The Works", y "Love Kills", el primer éxito de Mercury como solista, en versión balada.
A Winter's Tale
«A Winter's Tale» es la décima canción y segundo sencillo del disco "Made In Heaven" de la banda de Rock inglesa Queen. La canción fue escrita por Freddie Mercury durante las sesiones de "Innuendo" mientras veía por la ventana el Lago Ginebra. La canción tiene una carga emocional, pero a la vez pacífica. Evoca un sentimiento onírico y describe la vista que Freddie tenía tras la ventana en la casa de grabación.
Montserrat Caballé
Entre 1986 y 1988, Caballé interpretó el álbum "Barcelona" junto al vocalista de Queen, Freddie Mercury, con quien forjó una gran amistad. En el proyecto, donde participaron en la composición de las canciones Freddie Mercury y Mike Moran, también intervinieron Tim Rice y Montserrat Caballé. Su tema principal, "Barcelona", fue elegido por el Comité Olímpico Español como himno oficial de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992. Lo interpretaron en directo, en dos ocasiones. La primera, en el club Ku, de Ibiza, el 29 de mayo de 1987, y la segunda, dentro de los conciertos de "La Nit" de octubre de 1988, donde presentaron tres canciones en directo; "How Can I Go On", "The Golden Boy" y "Barcelona". No les fue posible presentarse en la ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de Barcelona de 1992 por el fallecimiento de Freddie Mercury ocho meses antes.
We Are the Champions
Se utilizó también al final del Concierto Tributo a Freddie Mercury en 1992, siendo interpretada por Liza Minnelli, acompañada de fondo por el resto de participantes en el evento.
Lata Mangeshkar
Freddie Mercury, fundador y voz principal de la banda Queen, la mencionó como una de sus grandes influencias. El productor Dr Dre hubo de pagar dos millones de dólares a Lata Mangeshkar por la utilización en 2002 de un extracto de la canción "Kaliyon Ka Chaman Thoda Resham Lagta Hai" (de la película "Jyoti") en la canción "Addictive", de Shari Watson.
Freddie Mercury
La soprano española Montserrat Caballé, a quien conoció en el Hotel Ritz de Barcelona y con quien Mercury grabó un álbum, expresó su opinión diciendo que «la diferencia entre Freddie y la mayoría de las estrellas de "rock" es que él vendía la voz». A medida que la carrera de Queen iba progresando, Mercury reemplazaba las notas más agudas de las canciones que interpretaba en directo cantándolas en otras octavas más graves. Padecía de nódulos vocales y dijo que nunca había tomado clases de canto.
Jay Johnstone
Después de la victoria de los Dodgers en la Serie Mundial de 1981, Johnstone y los compañeros de equipo de los Dodgers Rick Monday (con quien compartió un cumpleaños, servicio en los Marines y períodos con los Athletic, Cubs y Dodgers), Jerry Reuss y Steve Yeager aparecieron en "Solid Gold" y cantaron su propia interpretación del éxito de Queen, "We Are the Champions".
Good Old-Fashioned Lover Boy
"Good Old-Fashioned Lover Boy" es la octava canción del álbum de 1976, "A Day at the Races" de la banda británica Queen, escrita por el vocalista Freddie Mercury. Más tarde fue publicado como el sencillo principal de "Queen's First E.P." Fue una de las muchas canciones que la banda compuso, inspirado en el género music hall.
I Want to Break Free
Después del lanzamiento de The Works, la canción se realizó en casi todos los conciertos en vivo de Queen. Spike Edney usualmente tocaba la introducción del sintetizador, después de lo cual Mercury aparecía en el escenario, a menudo con el atuendo usado en el vídeo: peluca oscura, blusa rosa y senos falsos, que se quitaría más tarde durante la canción. Brian May tocó el solo de guitarra en su Red Special. El público cantó algunas líneas y el grupo entero cantó "God knows". Las grabaciones en vivo de la canción aparecieron en los álbumes de conciertos Live Magic, Live at Wembley '86 y Return of the Champions. Además, la canción se interpretó en varios conciertos que luego se incluyeron en los vídeos de Queen como Queen at Wembley, , The Freddie Mercury Tribute Concert y Return of the Champions.
I Can Hear Music
La canción se compiló en "Lover of Life, Singer of Songs — The Very Best of Freddie Mercury Solo", un álbum de conmemoración por el fallecimiento del artista. Este álbum salió a la venta el 24 de noviembre de 2006, conmemorando el décimo sexto aniversario de su muerte. Esta canción también apareció en el álbum "", el cual compila todos los sencillos de 1973 hasta 1985. Entre los cuales se encuentran: "Love Kills" compuesta para Metropolis, "Stop all the Fighting" y "Made in Heaven".
Don't Try Suicide
«Don't Try Suicide» es la 7° canción del 8° álbum de la banda inglesa Queen, escrita por Freddie Mercury sin sintetizadores. Es una canción con un ritmo diferente a lo que acostumbraba la banda, con un juego entre el bajo y aplausos con un ritmo marcado, y momentos de velocidad con la batería y la guitarra, con algunos solos de Brian May que rompen cada cierto tiempo la hegemonía del Sonic Volcano, y que se anteponen al juego de bajos ya nombrado.
Bicycle Race
«Bicycle Race» es una canción del grupo británico de rock Queen, escrita por Freddie Mercury y editada en el álbum "Jazz", de 1978. Además fue lanzada como sencillo el 13 de octubre de 1978, como el primero del álbum, consiguiendo un considerable éxito.
Made in Heaven
Al igual que "Made In Heaven", proviene del primer disco solista de Freddie Mercury, Mr. Bad Guy. May, Deacon y Taylor re-mezclaron la canción y agregaron sus instrumentos, transformando la canción en un tema rápido y enérgico, incluyendo acordes de guitarra con un estilo que recuerda al hard rock por parte de Brian May. El tema se volvió popular en Japón en 2004 cuando fue utilizado para la serie de televisión dramática "Pride". El vídeo de la canción está compuesto de partes del vídeo original de Mercury y de Queen: Live at Wembley.
Larry Lurex
Larry Lurex fue el nombre artístico usado por Freddie Mercury para un proyecto musical de los estudios Trident con su director Robin Geoffrie Cable en 1972. Mercury usó este seudónimo para prevenir confusiones, pues estaba publicando casi paralelamente su debut con Queen. El nombre es un juego de palabras entre el nombre artístico de la estrella de glam rock Gary Glitter y de la lana metálica Lurex. Cable había estado tratando de recrear la técnica «Wall of Sound» ("muro de sonido") de Phil Spector.
These Are the Days of Our Lives
El video que acompaña esta balada fue la última filmación en vida de Freddie Mercury, ya que se encontraba muy enfermo debido al SIDA. La mayoría de las imágenes utilizadas en el video fueron filmadas por Rudi Dolezal y Hannes Rossacher de DoRo producciones. Fue filmado el 30 de mayo de 1991. Se agregaron animaciones de Disney en la versión original, utilizando un tono sepia para la banda con el objetivo de mejorar el aspecto del cantante. Una versión posterior se lanzó en blanco y negro, a modo de memoria y homenaje resultando ser más reconocida que la anterior.
Freddie Mercury
Además de sus dos álbumes como solista, Mercury lanzó muchos otros sencillos, como «Love Kills» (1984), «In My Defence» (1986), «Time» (1986), o su propia versión de la canción «The Great Pretender» (1987), que llegó al cuarto puesto en el Reino Unido. Tras su muerte, se lanzó en 1992 el álbum recopilatorio "The Freddie Mercury Album" (llamado en Estados Unidos "The Great Pretender"). En el año 2000, se publicó el "box set" "The Solo Collection." Que recopilaba toda su carrera en solitario, incluidos sus discos solistas, colaboraciones y todo tipo de singularidades, como entrevistas y su obra previa a Queen. Cuando se daba a conocer como Larry Lurex. En septiembre de 2006, se lanzó el álbum recopilatorio "Lover of Life, Singer of Songs", que incluía algunos trabajos de Mercury como solista. En conmemoración del 60.º aniversario de su nacimiento. Y en Estados Unidos en noviembre, casi coincidiendo con el 15.º aniversario de su fallecimiento. El disco ocupó el sexto lugar en las listas de venta en el Reino Unido.
These Are the Days of Our Lives
No obstante, la canción sí se interpretó en el Concierto homenaje a Freddie Mercury el 20 de abril de 1992, por los tres miembros restantes de Queen y por George Michael a dúo con Lisa Stansfield a la voz. Esta versión en vivo fue incluida en el álbum de 1993 "Five Live (EP)", acreditado a George Michael junto a Queen y Lisa Stansfield.
Freddie Mercury
Su primer sencillo de Smile, «Earth/Step On Me», grabado en los Trident Studios y publicado en mayo de 1969 por Mercury Records, fue lanzado en los Estados Unidos sin obtener todavía el éxito esperado. Staffell decidió dejar Smile porque le interesaba tomar otra dirección con respecto a su música. May y Taylor contactaron entonces con Bulsara, quien se unió a ellos como solista en abril de 1970. Como él propuso, optaron por "Queen" como nuevo nombre de la banda. Luego diría sobre esto: «Yo era consciente de las connotaciones gay, pero eso es solo una faceta del nombre».
Freddie Mercury
Los álbumes de Freddie Mercury como solista fueron "Mr. Bad Guy" (1985) y "Barcelona" (1988). El primero tiene un estilo basado en la música pop y disco. "Barcelona", por el contrario, fue grabado junto a la cantante de ópera Montserrat Caballé, a quien admiraba profundamente. "Mr. Bad Guy" figuró, en su lanzamiento, en el décimo puesto en las listas de venta del Reino Unido. En 1993, una versión "remezclada" de «Living on My Own», un sencillo del primero de sus álbumes, alcanzó el puesto número uno en la "UK Singles Chart". La canción hizo además que Mercury ganara un premio Ivor Novello póstumo. El crítico de "Allmusic" Eduardo Rivadavia describió a "Mr. Bad Guy" como «impresionante desde el principio hasta el final», y expresó que Mercury «hizo un considerable trabajo de exploración en tierras desconocidas». Tras escuchar a la cantante de ópera Montserrat Caballé en Nueva York, Mercury pidió un encuentro con ella. El mismo tuvo lugar en marzo de 1987 en el Hotel Ritz de Barcelona. En esa primera reunión, en la que se profesaron admiración mutua, ella le preguntó «Querido, ¿compondrías una canción para mi ciudad?» y se pusieron de acuerdo para grabar un disco juntos. Al domingo siguiente, con Mercury entre la audiencia, Caballé incluyó el tema «Exercises in Free Love» (una de las canciones que Freddie había cantando junto a ella en su primer encuentro) en el bis de su recital en el Covent Garden de Londres. El álbum tardó nueve meses en grabarse. "Barcelona" combina elementos de la música popular con la ópera. Algunos críticos calificaron el trabajo como «el CD más extravagante del año».
Made in Heaven
Fue la última canción que grabó Freddie Mercury. Debido a una afección pulmonar que padecía en ese momento no pudo terminar la última estrofa por consecuencia se puede oír la voz de Brian May cantándola. La pista tiene una letra muy personal y profunda productos del gran problema de salud de Mercury. En el final se puede oír una secuencia de sonidos que simulan el retroceso de la vida de Freddie hasta llegar al llanto de un bebé. Para ello se mezclaron sonidos de varios temas como Tie Your Mother Down, One Vision, el intercambio vocal grabado en Wembley en 1986, clásico de los últimos conciertos de la banda, etc. En el final se llega hasta una estrofa de Larry Lurex (primer alias de Freddie Mercury) perteneciente a la canción "Goin' Back".
Freddie Mercury
A través de su amistad con John, Mercury conoció a la princesa Diana de Gales, esposa del príncipe heredero Carlos. Se cuenta que una vez, para proteger la identidad de la noble, Mercury decidió disfrazarla de hombre y él de mujer, y así asistir a una fiesta en un bar gay frecuentado por el cantante Fuentes afirman que fue por medio del presentador Kenny Everett, quién además produjo «Bohemian Rhapsody» para Queen en 1975, así que como conocido común introdujo a Diana a Mercury, quién la ayudó a pasar desapercibida vistiéndola de militar.
Guns N' Roses
Participaron en el concierto en memoria de Freddie Mercury, líder de Queen, llamado "The Freddie Mercury Tribute Concert for AIDS Awareness" el 20 de abril de 1992 en el estadio Wembley de Londres. Tocaron las canciones «Paradise City» y «Knockin' on Heaven's Door», y Axl cantó los temas «We Will Rock You» y «Bohemian Rhapsody» junto a Elton John; ello marcó un gran hito en la carrera de Guns N' Roses y de Axl, ya que él era fanático de Queen. A la vuelta a EE. UU., Axl es detenido en el aeropuerto John Fitzgerald Kennedy por la Policía Federal por los incidentes de San Luis. Quedó en libertad provisional hasta que se celebrara el juicio.
Bohemian Rhapsody
«Bohemian Rhapsody» –en español: «Rapsodia bohemia»– es una canción y sencillo de la banda británica de "rock" Queen. Fue escrita por Freddie Mercury para el álbum de 1975 titulado "A Night at the Opera". «Bohemian Rhapsody» presenta una estructura inusual, más similar a una rapsodia clásica que a la música popular.
These Are the Days of Our Lives
El viernes 14 de febrero de 1992 la canción fue elegida como "mejor single británico de 1991" durante la ceremonia de entrega anual de los Brit Awards. Cabe resaltar que cuando Brian May y Roger Taylor subieron al escenario a recoger el premio, fue Roger Taylor quien anunció al mundo que el lunes 20 de abril del mismo año se celebraría la vida de Freddie Mercury al estilo al cual él estaba acostumbrado: en un apoteósico mega concierto tributo a Freddie, el cual se realizaría en el Estadio de Wembley, y transmitido al mundo entero por televisión. Al día siguiente de este anuncio, la venta total de las entradas para dicho concierto se agotó en tan sólo dos horas.
Where We Are (álbum de Westlife)
La canción "Shadows", qué ha sido confirmada para ser incluida en el álbum, fue escrita por Ryan Tedder y AJ McLean para el disco This Is Us de los Backstreet Boys, pero no la colocaron en el listado de canciones. Fue posteriormente adquirida por Simon Cowell para Leona Lewis en el segundo álbum, Echo, pero se decidió que encajaba mejor en una "boyband" y fue dada a Westlife para el álbum "No More Heroes", coescrita por Lindy Robbins, también se programó para aparecer en el siguiente álbum. Feehily dijo a "The Daily Mirror": "Queríamos que el primer sencillo de nuestro nuevo disco estuviera entre el sonido Westlife que nuestros fanes conocen y aman, y en la nueva dirección que nos estábamos yendo. Hemos experimentado con una nueva vibra en este disco. Después de once años vemos esto como la fase dos en la historia de Westlife."
Love of My Life
"Love of My Life" es una canción de la banda de rock británica Queen de su álbum de 1975 "A Night at the Opera". Una balada sentimental que incluye un arpa, fue escrita por Freddie Mercury.
Staying Power
«Staying Power» (en español: Manteniendo La Energía) es la primera canción y quinto sencillo del álbum Hot Space realizado por la banda de rock inglesa Queen. La canción fue escrita por Freddie Mercury.
We Are the Champions
Siempre en penúltimo lugar del set list, la canción siguió formando parte también del repertorio en directo de Queen + Paul Rodgers entre 2005 y 2009. Y, posteriormente, sigue formando parte del repertorio de Queen + Adam Lambert desde el 2012 en adelante. Varios artistas han realizado versiones propias de "We Are the Champions":
Hangman
Hangman es una canción del grupo británico Queen, que los acompañó desde sus inicios en 1970 hasta 1976 (Se tocaba con regularidad en sus primeros conciertos 1970-1973. Y a veces se tocaba ente 1973 y 1976. "completa o se hacía un medley con Modern Times Rock n' Roll"). Esta canción fue escrita por Freddie Mercury y su música fue compuesta por Brian May, posee un poderoso riff de guitarra y es de estilo Hard Rock.
Wild Barts Can't Be Broken
En el vestuario de la Escuela Primaria de Springfield Homer, Barney, Lenny, y Carl cantan el éxito de Queen "We Are The Champions" con un fragmento de "We Will Rock You".
Barcelona (álbum)
Barcelona es el segundo álbum de estudio del vocalista de Queen, Freddie Mercury, en colaboración con la soprano española Montserrat Caballé, editado en 1988.
Under Pressure
Tal como especifica David Buckley en su biografía sobre David Bowie, el cantante aportó toda la letra de la canción, que había compuesto bajo el título "People On Streets", y Freddie Mercury y él improvisaron una melodía vocal introduciendo la letra en la música. Durante la canción hay algunas palabras sin sentido cantadas por Freddie Mercury que surgieron de esa improvisación melódica mientras adaptaban la letra.
Lazing on a Sunday Afternoon
""Lazing on a Sunday Afternoon"" es una canción del grupo inglés Queen escrita por Freddie Mercury.
Freddie Mercury
Por esos años Queen y Michael Jackson coincidieron en estudio y Mercury se hizo amigo de Jackson, y grabaron dos temas. Pese a la química inicial, Jackson y Mercury se distanciaron por las costumbres de cada uno de ellos que no compatibilizaban con sus respectivas personalidades. Mercury dijo de Jackson, por ejemplo, que era demasiado excéntrico para él y su estilo de vida.
Seaside Rendezvous
Seaside Rendezvous es un tema del disco "A Night at the Opera", de Queen. Fue escrito por Freddie Mercury. El tema es un foxtrot con un aire de blues de los años 1920. En una parte se escucha unos alegres y agudos sonidos de un kazoo, producidos vocalmente por el mismo Freddie Mercury y por Roger Taylor. Es una de las canciones más alegres, felices y divertidas de la banda
Los Freddy's
Con la dirección artística de Carlos Garcialonso y un cover muy conocido por el pueblo de México, la canción "Aquel Amor" de nuestro querido maestro de la composición Agustín Lara y la contestación a "De'jenme Llorar", "Que Ganas Con Llorar", un tema muy bien aceptado de Ismael Armenta. También otros éxitos, de Roberto Monná como "Llevate" y "Reflexión".
Freddie Mercury
Mercury tocó el piano en muchas canciones de Queen, incluyendo «Killer Queen», «Bohemian Rhapsody», «Good Old Fashioned Lover Boy», «We Are the Champions», «Somebody to Love» y «Don't Stop Me Now». Usaba pianos de cola para conciertos y a veces hasta el clavecín. A partir de 1980 además empezó a usar sintetizadores. El guitarrista de Queen, Brian May, asegura que Mercury no estaba conforme con su manera de tocar el piano y en los conciertos delegaba dicha función porque prefería caminar por el escenario y entretener al público. Pese a que escribió muchas líneas de guitarra, Mercury solo tenía las básicas nociones para tocar dicho instrumento. «Ogre Battle» y «Crazy Little Thing Called Love» fueron compuestas con guitarra. En las actuaciones en directo, Mercury usaba guitarra acústica para interpretar esta última canción.
Freddie Mercury
Además de su trabajo con Queen, Mercury grabó dos álbumes como solista y lanzó muchos sencillos. Pese a que sus trabajos no fueron tan comercialmente exitosos como sus álbumes con Queen, algunos de ellos debutaron entrando en el "top" 10 de las listas británicas.
Normani
Normani colaboró con Ariana Grande y Nicki Minaj en la canción «Bad to You», para la banda sonora de la película de 2019, "Charlie's Angels", estrenada en noviembre de 2019. En enero de 2020, Normani y la rapera Megan Thee Stallion lanzaron «Diamonds», el sencillo principal de la banda sonora de la película de superhéroes "Birds of Prey" (2020). Normani fue incluida en la lista «Forbes 30 Under 30» para 2020. En febrero de 2020, fue incluida en la lista "Future 40" de BET, que es una lista de "40 de las vanguardias más inspiradoras e innovadoras que están redefiniendo lo que significa ser sin disculpas, joven, talentoso y negro". En junio de 2020, Normani se unió a Urban Decay como ciudadano global y portavoz de campaña de la marca de maquillaje. En agosto de 2020, Normani hizo un cameo en el video musical de Cardi B y Megan Thee Stallion para «WAP», junto a Kylie Jenner y Rosalía.
We Love You
«We Love You» —en español: «Te amamos»— es una canción de la banda inglesa The Rolling Stones, escrita por Mick Jagger y Keith Richards, siendo publicado como sencillo el 18 de agosto de 1967, junto con «Dandelion» en el lado B. La canción cuenta con la colaboración de John Lennon y Paul McCartney en los coros, aunque no están acreditados oficialmente.
Con calma
«Con calma» fue escrita por Yankee, Snow, y Juan "Gaby Music" Rivera, y fue producida por el dúo estadounidense Play-N-Skillz y coproducida por David "Scott Summers" Macias. Previamente, Yankee y Play-N-Skillz trabajaron anteriormente en sencillos como «Not a Crime» (2016) y «Azukita» (2018), junto a "Gaby Music" Yankee co-escribió la canción ganadora del premio Latin Grammy, «Dura» (2018), al igual que sirvió como ingeniero de grabación en 2017 en la canción «Despacito», la cual convirtió a Yankee y Luis Fonsi en ganadores del premio Latin Grammy por "Grabación del año".
My Melancholy Blues
My Melancholy Blues es una balada compuesta por Freddie Mercury, difunto cantante de la banda británica de rock Queen. Tiene un ritmo lento. Es uno de los pocos blues compuestos por Queen, con voces a bajo nivel, acompañado por un bajo sin trastes y percusión.
You Take My Breath Away
You Take My Breath Away ("Me dejas sin aliento") es una canción realizada por la banda de Rock inglesa Queen. Fue escrita y compuesta por Freddie Mercury para el álbum "A Day at the Races", lanzado en 1976. La voz y el piano fueron interpretados por Freddie, quien la tocó por primera vez en solitario en Hyde Park antes de grabarla en estudio.
Tommy Torres
Ha compuesto canciones y trabajado para artistas como Ricky Martin, MDO, Ricardo Arjona, Ednita Nazario, Paulina Rubio, Jaci Velásquez, entre muchos otros. Uno de sus éxitos más recientes es su composición "Tu Recuerdo" la cual es interpretada por su compatriota Ricky Martin junto a Mari del grupo Chambao y por él mismo. Dicha canción se ha convertido en un éxito a nivel mundial y ha sido nominada para varios premios incluyendo los prestigiosos Latin Grammy Awards.
Let's Spend the Night Together
«Let's Spend the Night Together» —en español: «Pasemos la noche juntos»— es una canción de The Rolling Stones escrita por Mick Jagger y Keith Richards. Apareció en la versión norteamericana del álbum "Between the Buttons" de 1967. Lanzada como sencillo en el Reino Unido en enero de 1967 junto con «Ruby Tuesday» como doble lado A.
Jealousy (canción de Queen)
«Jealousy» ("Celos") es una canción escrita por Freddie Mercury  y realizada como sencillo extraído del álbum de 1978 Jazz realizado por la banda de Rock británica Queen.
Ride the Wild Wind
"Ride the Wild Wind" fue compuesta por Taylor, quién grabó demo con su propia voz. La versión definitiva fue cantada por Freddie Mercury con Taylor en los coros. La canción es una especie de secuela de la composición de Taylor en "A Night at the Opera", "I'm in Love with My Car", que se enfocó en la pasión de Taylor por los coches y carreras. Está vez, la canción involucra a los otros miembros de la banda, que le dan vida a una canción rápida con resonancia en la batería y líneas de bajo rítmicas, con notas igualmente inquietante a las de "Shakespeare's Sister por the Smiths, que crea una sensación de velocidad y ruidos de motores. En la mitad de la canción, un solo de guitarra por May, que acentúa el sentido de alta velocidad, y también le da a la canción un sonido pesado. En algunas partes, un Audi Quattro S1 Grupo B puede ser escuchado.
Get Down, Make Love
Get Down, Make Love es una canción de Queen, compuesta por Freddie Mercury y aparece en el álbum News of the World de 1977 abriendo el lado dos. Es una de las canciones de contenido sexual más explícito en el catálogo del grupo. Empieza con un Sonido de Bajo de John Deacon y El Piano de Freddie
A Night at the Opera
La obra maestra de Freddie Mercury. La canción está compuesta por lo que originalmente eran tres canciones diferentes, las cuales Freddie pudo conectar perfectamente.
Liar (canción de Queen)
«Liar» es una canción por la banda británica Queen. Fue escrita por el vocalista Freddie Mercury en 1970, y su título original era «Lover». La canción está presente en el álbum debut de la banda, "Queen". Una versión editada de «Liar» fue publicada como sencillo – junto con «Doing All Right» – en los Estados Unidos y Nueva Zelanda por Elektra Records el 14 de febrero de 1974.
Five Live
Five Live, publicado en 1993, presenta cinco (en algunos países seis) canciones interpretadas por George Michael, Queen y Lisa Stansfield. Somebody to Love y These Are the Days of Our Lives fueron grabadas en el Concierto Tributo a Freddie Mercury el 20 de abril de 1992 en el Estadio de Wembley. Todos los beneficios derivados de las ventas del EP fueron para Mercury Phoenix Trust.
Freddie Mercury
También se hizo amigo de Rod Stewart, a quien invitó a las sesiones de "The Works" para que participara de la canción «Let Me Live», que no fue completada y fue reelaborada por los miembros restantes de Queen y lanzada en 1995. Asimismo, Elton John, Stewart y Mercury planearon en los años 80 crear un supergrupo llamado "Nose, Teeth & Hair", cuyo nombre se derivaba de las características más evidentes de cada uno de sus tres miembros (Stewart y su nariz prominente, Mercury y su dentadura y John y su alopecia) Pese al entusiasmo, la idea no se concretó.
Freddie Mercury
De niño, en la India, tomó clases de piano hasta los nueve años. Más adelante, cuando se mudó a Londres, aprendió a tocar la guitarra. La mayoría de la música que le gustaba se basaba en gran medida en acompañamiento de guitarra: sus artistas favoritos de aquella época eran The Who, The Beatles, Jimi Hendrix, David Bowie y Led Zeppelin. Era muy autocrítico en cuanto a su habilidad para tocar ambos instrumentos y desde principios de los años ochenta comenzó a usar tecladistas invitados para Queen y para su carrera solista. Lo más notable fue la contratación de Fred Mandel (un músico estadounidense que había trabajado para Pink Floyd, Elton John y Supertramp) para su primer trabajo como solista, y que desde 1985 trabajó con el pianista Mike Moran en el estudio y con Spike Edney en concierto.
Freddie Mercury
Poco después de recibir su diploma en la Escuela de Arte Ealing, Bulsara se unió a Ibex, una banda de Liverpool con influencias de Cream. Pocos días después de la primera reunión con el grupo, Freddie había aprendido de memoria todas las canciones del repertorio del grupo. Su primera actuación en público como cantante se llevó a cabo en Bolton el 23 de agosto de 1969. Dos días más tarde, Ibex realizó un concierto al aire libre en el Queen's Park de Bolton; como consecuencia de esto, los miembros de la banda regresaron a Londres y comenzaron a trabajar en algunas canciones con el nuevo cantante. Este fue un período económicamente difícil, tanto para la banda de Bulsara como para Smile. Los músicos pasaban juntos la mayor parte del tiempo en pequeños apartamentos, a veces durmiendo en el suelo y tocando su música hasta altas horas de la noche. Tanto Bulsara como Roger Taylor trabajaron como vendedores en Kengsington Market.La última aparición oficial de Ibex fue el 9 de septiembre de 1969 en El Fregadero, un pequeño club de Liverpool. Esa misma noche, los miembros de Smile estaban tocando en un club de la misma ciudad. Según algunos biógrafos, Taylor y May invitaron a Bulsara a subir al escenario para tocar algunas de sus canciones.