¿Cuándo se usó por primera vez la palabra actriz?
Compañía del Duque
En 1660, por primera vez se permitió a las mujeres actuar en el escenario comercial. Sin embargo, la importancia de esto en ese momento no era tan evidente. Se puede suponer esto porque todavía no se han encontrado los registros de esta primera actriz que actuó; por lo tanto, se sugiere que no fue documentado, lo que socavó la influencia de las mujeres que actuaban en el teatro. Un ejemplo de una de las primeras mujeres que actuó fue la Sra. Eastland. Aunque su nombre aparece en el apuntador de las actrices originales de Killigrew, «su nombre no aparece en ningún "dramatis personae" hasta 1669 y solamente interpretó papeles menores». Además, únicamente aparece en la lista de reparto en 1669; nueve años después del comienzo de la compañía. A pesar de la asignación de mujeres en el teatro, es evidente que la naturaleza patriarcal del teatro era todavía muy evidente. Para los hombres, la profesión de actor era una carrera respetada y exitosa, sin embargo, «ninguna mujer con serias pretensiones de respetabilidad aceptaría una carrera en el escenario», pero debido a la naturaleza y las exigencias de ser actriz; el aprendizaje rápido de las líneas y la necesidad de tener una etiqueta civilizada significaba que la compañía tenía que encontrar mujeres de un término medio; esto sugiere las diferencias de clase, y la importancia general de los hombres en comparación con las mujeres dentro de la compañía.
Helen Gardner (actriz)
Su nombre completo era Helen Louise Gardner, y nació en . Alumna de la American Academy of Dramatic Arts, Gardner inició su carrera artística como actriz teatral. En 1911 pasó a formar parte del elenco de Vitagraph Studios, consiguiendo el aplauso de la crítica por su papel de Becky Sharp en el film "Vanity Fair". En 1912 fue la primera intérprete cinematográfica que formó una productora propia, "Helen Gardner Picture Players", con base en Tappan (Nueva York) y con capital facilitado por su madre. Hasta entonces ningún otro actor o actriz había fundado una compañía de producción. Gardner contrató a su pareja sentimental, Charles L. Gaskill, como director y guionista, produciendo once largometrajes antes de cerrar su estudio en 1914. En 1915 volvió a Vitagraph, aunque se retiró al poco tiempo, actuando a partir de entonces de manera ocasional y en papeles de corta duración.
Alexandra Jiménez
Sus primeros pasos en el mundo interpretativo, los compaginó con el segundo curso de su formación con intervenciones en series televisivas como "Periodistas", "Policías, en el corazón de la calle" o "Compañeros". Así como su primer papel cinematográfico en la película "La fiesta", dirigida por Manuel Sanabria y Carlos Villaverde. No obstante, el papel que la hizo conocida para el público fue el de África Sanz, la sufrida compañera de Raúl (Alejo Sauras) y amiga de Eva (Verónica Sánchez) en la serie de televisión "Los Serrano", que le valió su primera nominación a los Premios de la Unión de Actores como actriz de reparto y que le haría convertirse más adelante en una de las protagonistas de la serie. En junio de 2006 fue galardonada con el Premio "Aragoneses del año" en el apartado de Cultura en la gala que celebra anualmente "El Periódico de Aragón" desde el año 1994.
Jessica Alba
Encaprichada con la idea de ser actriz desde que tenía cinco años, no fue hasta los doce cuando tomó su primera clase de teatro. Nueve meses más tarde fue contratada por un agente de cine y obtuvo su primer papel en 1993 en la comedia "Camp Nowhere" (1994). Contratada en principio por dos semanas, le llegó su gran oportunidad cuando una actriz protagonista abandonó repentinamente su papel. Jessica confiesa que no fue su prodigioso talento o su encanto lo que hizo que el director se decantara por ella para el reemplazo, sino su pelo, muy parecido al de la otra actriz. Así, el trabajo de dos semanas se alargó a dos meses y Jessica terminó la película acaparando gran reconocimiento. Empezó a trabajar en la televisión por su cuenta en 1994 con un papel recurrente en la serie cómica de Nickelodeon "The Secret World of Alex Mack" (1994). Interpretó a una chica insoportable dedicada a hacerle la vida imposible a la protagonista, interpretada por Larisa Oleynik. Ese mismo año, consiguió el papel de Maya en "Las nuevas aventuras de Flipper" (1995) y participó en las dos primeras temporadas de la serie. Pasó todo el año rodando los episodios de la primera temporada en Australia.
Edith González
En 1998 participó en la obra teatral "Aventurera" producida por la actriz Carmen Salinas, esta fue la representación teatral de la película de 1950 del mismo nombre. En la obra, tuvo el papel principal y fue la primera en interpretar a Elena Tejero (el personaje principal), además de ser reconocida por Salinas como la mejor «Aventurera» para la obra, a pesar de que después de González hubo otras actrices que interpretaron el papel principal tales como Niurka Marcos, Ninel Conde, Susana González, entre otras. En 1999, tuvo el papel principal en la telenovela "Nunca te olvidaré", compartiendo créditos con el actor Fernando Colunga y también tuvo un papel en la telenovela "Cuento de Navidad".
Actor infantil
El término actor infantil o actriz infantil generalmente se aplica a un niño que actúa en el escenario o en películas o televisión, pero también a un adulto que comenzó su carrera como actor cuando era niño. Para evitar confusiones, a este último también se le llama ex "actor infantil". Estrechamente asociado está el actor joven o el actor adolescente, un actor que alcanzó popularidad en su adolescencia.
Dianne Wiest
Aunque su primera película es de 1980, no sería hasta 1985 cuando su nombre empezó a ser conocido a raíz de sus colaboraciones con Woody Allen, quien la convertiría en su actriz fetiche. Bajo sus órdenes el rostro de Dianne quedó asociado con el prototipo de mujer intelectual, de clase media, progresista, en busca de su propia estabilidad emocional. En efecto Emma, la prostituta que abordaba en la calle al personaje encarnado por Jeff Daniels en "La rosa púrpura de El Cairo", daría paso a la Holly de "Hannah y sus hermanas", una alocada treintañera con problemas con las drogas, que procuraba imitar a su hermana hasta el punto de escribir un libro inspirado en su persona, y que finalmente acabaría embarazada del primer marido de ésta, formando una familia tranquila. Dianne ganó varios premios de las distintas asociaciones de críticos nacionales, quedando candidata al . Un mes más tarde de la mano de Don Ameche y Anjelica Huston recibiría su primera estatuilla en dura pugna con Maggie Smith.
Joyce Carey
Su debut teatral tuvo lugar a los 18 años de edad, en octubre de 1916, con el papel de Princesa Catalina en una producción de "Enrique V". Después se sumó a la compañía teatral de George Alexander en el Teatro St James encarnando a Jacqueline, una condesa francesa, en "The Aristocrat". Tras una serie de papeles en comedias ligeras representadas en el West End, Carey se enfocó en Shakespeare, actuando en el Teatro Royal Shakespeare con los papeles de Anne Page, Perdita, Titania, Miranda y Julieta. En años siguientes añadió a su repertorio de Shakespeare los personajes de Hermia, Celia y Olivia, a la vez que continuaba sus actuaciones en comedias.
Márgara Alonso
Atraída por la actuación, a principios de la década del 40` se recibió de profesora de declamación en el Conservatorio Nacional de Arte Escénico. Su debut actoral ocurrió en 1948 en "La importancia de llamarse Ernesto", obra teatral de Oscar Wilde, donde ella recordaba: «Era la época en que, con 18 años, hacíamos personajes de 60, usando pelucas de algodón». Desde los 50` integró la "Época de Oro del Teatro Independiente", actuando junto a Paquita Vehil, Pedro Escudero y Pedro Asquini. En 1959 decidió alejarse del espectáculo argentino para dedicarse a su familia, podiéndosela ver solamente en algunos radioteatros, a los que ella admiraba porque la voz era su único medio de expresión.
María Luz Regás
La primera actriz Rosa Rosen interpretó las obras de Regás "Julia Conde, secretaria" y "Los besos no llevan multa" en el Teatro Ateneo en 1938 y la obra "Llévame en tus brazos" en 1941 en el Teatro Smart. Por su parte la compañía de Mecha Ortiz asociada al director de teatro Luis Mottura interpretó en 1953 en el Teatro Casino la obra "Rueda de amantes" de Regás y Albornoz.
Dolores del Río
María de los Dolores Asúnsolo y López Negrete (Victoria de Durango, 3 de agosto de 1904-Newport Beach, 11 de abril de 1983), conocida como Dolores del Río, fue una actriz mexicana. Se le reconoce como la primera actriz latinoamericana en triunfar en Hollywood, con una destacada carrera en el cine estadounidense durante los años 1920 y 1930, también fue bautizada como uno de los rostros más bellos en aparecer en la industria fílmica de la época. Su larga y versátil carrera se prolongó por más de cincuenta años y abarcó el cine mudo, cine sonoro, teatro, televisión y radio.
Julia Arthur
Ida Lewis empezó a actuar a los 11 años de edad, en 1879, cuando hizo el papel de Gamora, de la pieza "The Honeymoon", en unas representaciones de aficionados puestas en escena en su propia casa. Teniendo en cuenta su edad, demostraba una gran habilidad, con lo cual ya apuntaba a un brillante futuro. Su primera actuación profesional tuvo lugar en 1880 con la compañía de repertorio de Daniel Bandmann, en el papel de Príncipe de Gales en "Ricardo III", utilizando a partir de entonces el nombre artístico por el que fue conocida, Julia Arthur. Su primer éxito teatral en la ciudad de Nueva York tuvo lugar en el Teatro Union Square con la obra "The Black Masque."
Katharine Hepburn
Katharine Houghton Hepburn (Hartford, 12 de mayo de 1907-Fenwick, 29 de junio de 2003) fue una actriz estadounidense. Conocida por su fuerte independencia y personalidad enérgica, fue una primera actriz en Hollywood durante más de sesenta años. Intervino en una variedad de géneros que van desde la comedia alocada a dramas basados en obras literarias y recibió cuatro premios Óscar a la , un récord no superado por ningún intérprete hasta la fecha. Es uno de los grandes mitos femeninos de la historia del cine. En 1999, Hepburn fue nombrada por el American Film Institute como la .
Saki Hatsumi
Debutó como actriz de películas para adultos (AV) en enero de 2010 bajo el nombre de Shizuku. En una entrevista, dijo que su decisión de convertirse en actriz la tomó en su período de la escuela secundaria. En el momento de su debut, era lo que se llama en la industria una "actriz de proyecto" ("kikaku joyū"), término referido a aquellas actrices independientes que interpretan papeles pequeños o trabajan en producciones de conjunto a menudo sin acreditación. Suele ser el comienzo de muchas actrices AV, que posteriormente se abren camino y llegan a ser actrices protagonistas, en muchas ocasiones con un contrato en exclusividad con una productora.
Julia Arthur
A los 12 años de edad, en 1881, fue primera actriz interpretando papeles como el de Ofelia, Julieta, Porcia, lady Macbeth, lady Anne en "Ricardo III", entre otros, y permaneciendo con la compañía Bandmann hasta 1884. Tras ello siguió un año de estudios en Alemania. Tras finalizar los mismos, en 1885 entró en una compañía de repertorio de California, haciendo también primeros papeles en obras modernas, entre ellas "Galley Slave", "Called Back", "Two Orphans", "Woman Against Woman", "Captain Swift", "Colleen Bawn", "Arrah na Pogue", "Jim the Penman", "The Silver King", "Uncle Tom's Cabin", "The Still Alarm", "Peril", "Divorce", y "The Private Secretary".
Unión de Actores y Actrices
En febrero de 1986 un hecho determina la decisión de fundar la Unión de Actores y Actrices; el gabinete de ministros del gobierno del PSOE presidido por Felipe González pretende aprobar un decreto que declara que el actor lo es por cuenta propia. El conjunto de intérpretes del país se moviliza en contra de este proyecto y en el mes de junio firman el acta notarial para la creación del sindicato.
Amparo Guillén (actriz española)
Su crecimiento como actriz fue rápido y notorio. En 1886, los dos actores más famosos del momento, Rafael Calvo y Antonio Vico y pintos, hasta entonces rivales escénicos reunieron a insignes actores y actrices como Ricardo Calvo Agostí, Antonio Perrín, Jaime Rivelles, Antonia Contreras, Luisa García Calderón y la joven Amparo Guillén, entre otros para formar parte de la compañía del Teatro Español y el Teatro Novedades (Madrid) en Madrid, esta vez Amparo Guillén como primera actriz, junto a Luisa García Calderón.
Actor
En la Antigua Grecia, el primer actor al que luego se reconocerá como tal fue un mítico personaje llamado Tespis, al que se atribuye ser el primero en dialogar con el coro al presentarse durante las fiestas en honor de Dioniso, en el siglo V a. C. en Atenas. Traído de Icaria por el tirano Pisístrato, el actor (que en la época se denominaba "hipocritès" o sea simulador), equipado con máscara y vistiendo una túnica, interpretó al dios Dioniso en un coro, sobre su carroza que más tarde se conocería como el "carro de Tespis", creando un argumento dentro de una presentación litúrgica artístico-politeísta. Aquella posición de protagonista del coro se ha considerado el comienzo de la tragedia griega. También se le atribuye el diseño de segundo actor, que más tarde Esquilo llamaría «deuteragonista», al interpretar dos personajes a través de dos máscaras (una en la parte frontal del cuerpo y la otra en la espalda).
Claire Windsor
En 1923, la anteriormente llamada Ola Cronk empezó a usar oficialmente el apodo "Claire Windsor", más adecuado para su actividad. A lo largo de los años veinte, Windsor se consolidó como una muy reconocida actriz cinematográfica. Fue elegida a menudo para interpretar la figura de una "exclusiva chica de sociedad", papeles de princesa, o de ricas mujeres de la alta sociedad. Los críticos alababan su elegante sentido en el vestir, y Windsor marcó tendencia en la moda de la época.
Claudette Colbert
Después de cinco años de éxitos casi seguidos, Claudette Colbert ya era una actriz reconocida y respetada en el mundo del cine, pero lo mejor estaba aún por llegar. "Cleopatra", una de las obras más recordadas de Cecil B. DeMille, en 1934, consagró a la actriz; pocos meses después, "It Happened One Night" ("Sucedió una noche"), comedia que protagonizó con Clark Gable, haría que Claudette se metiera de lleno en la Industria del cine y que, además, de ganar el galardón Óscar logrará hacer historia al ser la Primera mujer francesa al obtener el galardón a la mejor actriz.
Susana Alexander
Susana Alexander, nombre artístico de Suzanne Ellen Rose Alexander-Katz y Kaufmann (Ciudad de México, 3 de julio de 1943), es una directora, traductora, creadora y primera actriz mexicana de teatro, cine y televisión.
Elizabeth Barry
Una anécdota sobre la actriz explica que, a los diecisiete años, sus interpretaciones eran tan mediocres que fue despedida en diversas ocasiones y que no consiguió situarse entre las primeras actrices hasta que no empezó a relacionarse con su amante John Wilmot.
Helen Gibson
Tras recuperarse de la cirugía, la fama de Gibson como primera actriz había decaído. En septiembre de 1921 una compañía independiente la contrató para trabajar en un film de cinco carretes, pero quebró sin llegar a pagar al reparto. Gibson se vio forzada a vender sus muebles, joyería y coche.
Actuación
El primer actor del que se tiene conocimiento escrito fue el griego Tespis, que actuó en el Teatro de Dioniso de Atenas en el año 534 a. C. En el escenario, Tespis habló en primera persona, interpretando de esta manera a un personaje. En aquel entonces ya se habían narrado historias ante una audiencia, pero siempre en tercera persona y además, de forma cantada. Escribiendo dos siglos después del evento, Aristóteles en su "Poética" ( c. 335 adC. ) sugiere que Tespis salió del coro ditirámbico y lo abordó como un personaje separado. Antes de Tespis, el coro narró (por ejemplo, "Dionisio hizo esto, Dionisio dijo aquello"). Cuando Tespis salió del coro, habló como si él fuera el personaje (por ejemplo, "Soy Dionisio, hice esto"). Para distinguir entre estos diferentes modos de la narración —actuación y narración— Aristóteles usa los términos " mimesis " (vía la puesta en acto ) y " diégesis " (vía la narración).
Oana Gregory
Oana Gregory comenzó su carrera como actriz de voz en la serie de televisión animada británico-estadounidense de niños "Olivia" en 2009, pero fue reconocida por primera vez en 2011, cuando interpretó a la compañera de Rachel G. Fox, Loosie Goosie en la película de J.B. Ghuman Jr., "Spork". Ese mismo año apareció en el programa de televisión "Aspiring Hollywood" con el productor y anfitrión Luciano Saber.
Flapper
La primera aparición de la palabra y la imagen de una flapper en los Estados Unidos provenía de la popular película de Olive Thomas de 1920 "The Flapper". Esta fue la primera película en los Estados Unidos que retrataba el modo de vivir de las flappers que pronto se haría moda en los años 20. Thomas ya había protagonizado un papel parecido en 1917, aunque no fue hasta "The Flapper" en la que la joven actriz fue asociada como imagen a este estilo de mujeres. Otras actrices pronto dirigirían sus carreras construyendo la misma imagen que Thomas como flapper.
Dora Baret
Dora Carmen Barrera (Huerta Grande, Argentina; 7 de julio de 1940), más conocida como Dora Baret, es una primera actriz argentina con gran trayectoria en cine y televisión.
Hertha Thiele
Hertha Thiele (8 de mayo de 1908 - 5 de agosto de 1984) fue una actriz alemana. Es conocida por protagonizar las entonces controvertidas obras de teatro y películas de la República de Weimar en Alemania y los primeros años del Tercer Reich. Después de la partición de Alemania de la posguerra, Thiele se convirtió en una estrella de televisión en Alemania Oriental. Es mejor recordada por su interpretación de Manuela en la película de temática lésbica "Muchachas de uniforme (Mädchen in Uniform)") en 1931, considerada la primera película de temática lésbica de la historia del cine.
Actuación
En el Reino Unido, el uso de la improvisación fue iniciado por Joan Littlewood a partir de la década de 1930 y, más tarde, por Keith Johnstone y Clive Barker. En Estados Unidos, fue promovido por Viola Spolin, luego de trabajar con Neva Boyden en la Hull House de Chicago, Illinois (Spolin fue alumno de Boyd de 1924 a 1927). Al igual que los practicantes británicos, Spolin sintió que jugar era un medio útil para entrenar a los actores y ayudaba a mejorar la actuación de un actor. Con la improvisación, argumentó, las personas pueden encontrar libertad de expresión, ya que no saben cómo resultará una situación improvisada. La improvisación exige una mente abierta para mantener la espontaneidad, en lugar de planificar previamente una respuesta. Un personaje es creado por el actor, a menudo sin referencia a un texto dramático, y un drama se desarrolla a partir de interacciones espontáneas con otros actores. Este enfoque para crear nuevos dramas ha sido desarrollado de manera más sustancial por el cineasta británico Mike Leigh, en películas como Secrets & Lies (1996), Vera Drake (2004), Another Year (2010) y Mr.Turner (2014).
Ben-Hur (película de 1959)
Para el papel de Esther se barajaron los nombres de más de treinta actrices, aunque finalmente resultó elegida el 16 de mayo de 1958 la israelí Haya Harareet, una intérprete relativamente novata que pasó una prueba de cámara de solo treinta segundos. Wyler la había conocido en el Festival de Cine de Cannes, donde le impresionó su habilidad para la conversación y la fuerza de su personalidad. Sam Jaffe sería Simónides y Finlay Currie sería Baltasar, ambos contratados el mismo día. Wyler tuvo que convencer a Jack Hawkins para aparecer en la película, puesto que el actor no quería actuar en otra película épica después de participar en "El puente sobre el río Kwai". Hugh Griffith, que se había ganado cierta reputación en la posguerra con las películas cómicas de los Estudios Ealing, interpretó el personaje histriónico del jeque Ilderim. El breve papel de Jesús de Nazaret fue interpretado por el cantante estadounidense de ópera Claude Heater, que estaba actuando en Roma con la Ópera Estatal de Viena cuando le propusieron hacer una prueba para la película. Su nombre no aparece en los créditos.
Símbolo sexual
El término fue utilizado por primera vez a mediados de la década de 1950 por la popularidad de muchas estrellas de cine, como Marilyn Monroe, Brigitte Bardot, Rita Hayworth, Raquel Welch, etc. Aunque historiadores como Norman Taylor aseguran que Theda Bara se convirtió en la primera figura del cine en ser considerada una "sex symbol". Por la parte masculina, la biógrafa dijo que Rodolfo Valentino fue el primer gran representante. Con frecuencia, varios medios de comunicación sitúan a Marilyn Monroe como el mayor símbolo sexual de la historia. En épocas más recientes, Madonna se ha convertido en «el nombre más mencionado de todos los íconos sexuales» según en el libro "" (2003). Asimismo, la artista ha dado origen a varios análisis y estudios académicos sobre los valores sexuales, la forma de entender la sexualidad humana en general y las relaciones sexuales en particular.
Shu Xiuwen
Shu Xiuwen (1915 – 17 de marzo de 1969), fue una actriz china de cine y de teatro, además de la primera actriz de voz de China. Creció en situación de pobreza, pero alcanzó éxito en la industria cinematográfica de Shanghái antes de la Segunda Guerra Sino-Japonesa. Protagonizó numerosas películas, incluyendo la más aclamada "Yi jiang chun shui xiang dong liu".
Actuación
Hasta el siglo XVII los actores únicamente podían ser hombres. Se consideraba algo de mal gusto que una mujer actuase en un escenario. Así, en la época de Shakespeare los papeles femeninos eran interpretados por hombres o por muchachos jóvenes. Fue en los teatros de Venecia donde se produjo el cambio que permitió a las mujeres realizar interpretaciones teatrales.
Abuso sexual en la industria del cine de los Estados Unidos
Uno de los primeros casos mediáticos ocurrió el 5 de septiembre de 1921, cuando el actor de comedia Roscoe «Fatty» Arbuckle fue señalado de abuso sexual en contra de la actriz Virginia Rappe. Según la versión extraoficial, el cómico había organizado una fiesta en la que se habría aprovechado del estado alcohólico de Rappe para violarla. La agresión fue tan violenta, que Rappe falleció cuatro días más tarde. La noticia alcanzó una repercusión importante cuando el periodista William Randolph Hearst escribió columnas en las que acusó directamente a Arbuckle y agregó detalles al acontecimiento, por ejemplo el que Arbuckle había violado a Rape salvajemente con una botella.
Kate Terry
Comenzó su carrera como actriz infantil en Bristol y luego con la compañía de Charles Kean en producciones de Shakespeare en el Princess's Theatre, donde en 1851 hizo su debut en Londres interpretando a Robin en una producción juvenil de "Las alegres comadres de Windsor", y en 1852 hizo el papel del joven Príncipe Arturo en "King John". Repitió el papel en una actuación en una gala para la reina Victoria. El historiador y poeta Thomas Macaulay estuvo presente y escribió en su diario que «valía la pena haber pasado la mediana edad para haber visto a la pequeña Kate Terry como el Príncipe Arturo». Interpretó a Ariel en "La tempestad" en 1857, y en 1858, cuando tenía solo 15 años, Kean le dio un papel para adultos, el de Cordelia en "El rey Lear". A partir de 1859 estuvo de gira durante dos años con su hermana Ellen, acompañada de sus padres y un músico, en «el tipo de entretenimiento de que las producciones de Thomas German Reed fueron los últimos ejemplos supervivientes, un entretenimiento de diálogos por parejas y recitaciones, impartidos en locales municipales y salas de reunión en beneficio de aquellas personas a las que les gusta divertirse, pero que nunca consentirían entrar en un teatro». En 1861 regresó a Londres para interpretar a Ofelia en "Hamlet". Durante los cinco años siguientes actuó en varios teatros en el West End, convirtiéndose en una de las primeras actrices más conocidas en Londres. Actuó en el Lyceum Theatre en "The Duke's Motto" en 1863 y en "Bel Demonio" en 1864. El mismo año actuó en "The Hidden Hand" en el Olympic Theatre. En 1863 Charles Dickens dijo de su actuación en "The Lady of Lyons": «Es la mejor muestra de ternura femenina que he visto en un escenario, y comprobarás que ninguna audiencia podrá perdérsela».
Mary Alden
Mary Maguire Alden (18 de junio de 1883 – 2 de julio de 1946) fue una actriz teatral y cinematográfica estadounidense, una de las primeras actrices en trabajar en Hollywood procedentes del circuito de Broadway.
La bruja (telenovela de 1982)
y la primera actriz
Vivian Vance
En 1953, Vance se convirtió en la primera actriz en ganar un . Vance recibió el galardón en la ceremonia de los Emmy de febrero de 1954. Fue nominada otras tres veces (1954, 1956 y 1957) antes de finalizar la serie.
Cipe Lincovsky
Cecilia Lincovsky, más conocida como Cipe Lincovsky (Buenos Aires, 21 de septiembre de 1929 - ibídem, 31 de agosto de 2015), fue una primera actriz argentina. De las más destacadas de su país, principalmente en cine y teatro, y con una importante participación en las actividades culturales de la colectividad judía en la Argentina.
Asociación Argentina de Actores
En 1937, nuevamente se crea una organización única de los actores, al fusionarse el SAA y la AAA, manteniéndose el nombre original de "Asociación Argentina de Actores", siendo Iris Marga su vicepresidenta. Para entonces, la AAA se había vinculado a la Casa del Teatro, hospedaje para actores en situación de necesidad, creada en 1927 con fuerte apoyo estatal, donde instaló además su sede.
Julia Caesar
Cæsar se interesó por el teatro desde temprana edad y, cuando no trabajaba, asistía a representaciones ayudando a los actores tras los escenarios. Se inició con pequeños papeles como extra cuando tenía 16 años, y en 1905 consiguió su primer papel hablado en una revista de Emil Norlander representada en el Teatro Kristallsalongen de Estocolmo.
Nazaret Jiménez Aragón
Su nombre artístico es Nazaret Jiménez Aragón, aunque también se la conoce como Nazaret Jiménez. Su primera interpretación para el cine fue en la película Poniente de Chus Gutiérrez (2001), interpretando el personaje de Pili. Desde 2001 a 2021 la hemos visto en diferentes series de televisión, como "Hospital Central" (Telecinco), "Física o Química" (Antena 3), "La que se avecina" (Telecinco), "Padre Medina" (la versión para Canal Sur de la premiada serie gallega Padre Casares, en la que interpreta el personaje fijo de la joven sacristana Inma), "Centro Médico" (La 1)...
Evelina Orellana
Evalina Orellana, nombre artístico de Julia Evelina Macías Lopera (Balzar, 26 de abril de 1908 - Guayaquil, 21 de octubre de 1986), fue la primera actriz de cine ecuatoriana.
Gertrude Elliott
La carrera de Elliott en el escenario comenzó en 1894, con un papel en "Una mujer sin importancia" de Oscar Wilde, en una compañía que recorría el estado de Nueva York. Las dos hermanas Elliott se unieron a una compañía en San Francisco que recorrió Australia en 1896. La compañía fue dirigida por Nat C. Goodwin, un actor que acabó casándose con Maxine Elliott. Su compañía fue a Londres en 1899, y al año siguiente Gertrude fue contratada en la compañía de Johnston Forbes-Robertson; Gertrude Elliott y Forbes-Robertson se casaron a fines de 1900 y continuaron trabajando juntos durante gran parte de sus carreras. Ella era, literalmente, Ofelia a su Hamlet, Desdémona a su Otelo y Cleopatra a su César.
Jewels Jade
Jewels Jade debutó como actriz pornográfica en 2001, a los 30 años de edad. Al igual que otras tantas actrices que comenzaron con más de treinta años en la industria, por su físico, edad y atributos fue etiquetada como una actriz MILF. Su primera escena fue una de sexo anal con el actor Shane Collins en la película "Escape To Sex Island".
Angelina Pagano
Con ayuda de su tío formó una compañía dramática con Alejandro Almada como primer actor y un elenco en el que figuraba, entre otros, la actriz María Ester Buschiazzo y al que poco después se agregaría Orfilia Rico, debutando el 17 de septiembre de 1904 en el teatro San Martín con la obra "Vocación" de Alfredo Méndez Caldeira junto con la comedia en un acto "La hija de Jefté" de Félix Cavalotti. Siguieron después otras obras, entre las cuales obtuvieron singular repercusión las de Florencio Sánchez, "La pobre gente" y "La gringa" que Angelina Pagano estrenó en el Teatro San Martín el 1º de octubre y el 21 de noviembre de 1904 respectivamente. Al inicio de 1905 por razones familiares se alejó de la representación pero no del teatro ya que se dedicó a la enseñanza. En 1907 el dramaturgo Gregorio de Laferrère obtuvo subvenciones del Estado para organizar un conservatorio a imitación de los que existían en Europa, que se llamó "Conservatorio Labardén" -en realidad la grafía correcta era "Lavardén" tal como es la actual Escuela de Teatro de ese nombre-. Como director se designó a Calixto Oyuela y Angelina Pagano fue nombrada profesora de declamación para el curso de niñas. Al año siguiente retornó a Europa para obtener en Florencia su Diploma Superior de Declamación y retornó en 1914 a Buenos Aires.
Nathalie Cardone
Su carrera como actriz empezó en 1988 cuando participó en la película "Drôle d'endroit pour une rencontre" protagonizada por Gérard Depardieu y Catherine Deneuve. Fue nominada a los premios César a la mejor actriz revelación en 1989.
La extranjera
La primera representación de "La extranjera" tuvo lugar en el Teatro alla Scala de Milán el 14 de febrero de 1829, con Henriette Méric-Lalande y Domenico Reina en los roles principales. Alessandro Sanquirico se encargó de la escenografía. La ópera cayó en el olvido durante la última parte del siglo XIX y gran parte del siglo XX, y sólo fue repuesta en 1968 en Palermo (Teatro Massimo) con Renata Scotto en el rol principal. El personaje de Alaide ha sido luego encarnado por Montserrat Caballé, Renée Fleming y más recientemente, por Patrizia Ciofi.
Alma Rubens
En 1918, Alma anunció que cambiaría la forma de escribir su apellido de Rueben a “Rubens”, porque causaba mucha confusión en la industria cinematográfica y editorial. La primera oportunidad sobre el escenario para Alma había llegado en 1917, cuando una chica del coro en una comedia se enfermó; la joven aspirante fue llamada para reemplazarla meramente porque estaba ahí. En poco tiempo la compañía llegó a Los Ángeles, luego de una corta temporada Rubens dejó la compañía por consejo de Franklyn Farnum (1878-1961), un miembro de reserva de la compañía. Farnum obtuvo un rol en una película y persuadió a Rubens de seguirlo al mundo cinematográfico.
Manuela Escamilla
Se ha deducido que hacia el año 1677, ya con veintinueve años, Manuela alcanzó el puesto de primera dama (equivalente a la primera actriz o actriz protagonista de siglos posteriores), si bien ya un año antes se contaba entre las favoritas de los favores reales. También figura, ya como autora aunque es probable que solo fuera apoderada de su padre, dirigiendo la compañía familiar en Valencia, Granada y Cádiz entre 1683 y 1690. No se conocen datos sobre sus últimos años, aunque diversos autores aceptan que murió septuagenaria en el Madrid de 1721.
Pauline Starke
Debutó en la interpretación como bailarina y extra en la película de D.W. Griffith de 1916 "Intolerancia". Siguió haciendo pequeños papeles hasta que el director Frank Borzage empezó a seleccionarla para primeros papeles a partir de 1917. Su primera aparición en los créditos data de "A Connecticut Yankee at King Arthur's Court" (1921). Seleccionada como una de las WAMPAS Baby Stars en 1922, Pauline Starke trabajó entre los años 1916 y 1935. Sin embargo, al llegar el sonido al cine, la carrera de Pauline Starke declinó.
Fernanda Montenegro
Arlette Pinheiro Esteves da Silva (Río de Janeiro, 16 de octubre de 1929), más conocida como Fernanda Montenegro, es una actriz brasileña de cine, teatro y televisión. Llamada "La Primera Dama del Teatro de Brasil", fue la primera actriz sudamericana que recibió una nominación al Óscar como mejor actriz protagonista en 1998 por la película "Estación Central de Brasil", de Walter Salles.
Pert Kelton
Pert Kelton (Great Falls (Montana), 14 de octubre de 1907 - Ridgewood, 30 de octubre de 1968) fue una actriz de vodevil, radio, cine y televisión de nacionalidad estadounidense. Fue la primera actriz que interpretó a Alice Kramden en "The Honeymooners", junto a Jackie Gleason, y trabajó como actriz teatral en una docena de producciones del circuito de Broadway entre 1925 y 1968.
María Riquelme
María Riquelme (Madrid — ibídem, 1656) fue una actriz española de la primera mitad del siglo XVII. Lope de Vega la comparó con otras grandes actrices contemporáneas como Isabel Hernández ("la Belera") y María de Córdoba ("Amarilis"). Hay que considerar que a finales del siglo XVI, en España, siguiendo el ejemplo italiano, se impuso la incorporación de la mujer a la escena teatral, un cuarto de siglo antes de que ocurriera en Francia (y por supuesto mucho antes de que una mujer pudiera pisar un escenario en Inglaterra o Alemania). Entre las más famosas damas (actrices, comediantas o farsantas) del Siglo de Oro Español estuvieron María Calderón, Francisca Baltasara, Jusepa Vaca o la propia María Riquelme. Llegando algunas de ellas a convertirse en 'autoras', es decir empresarias de las compañías que dirigían.
Alice Pearce
Durante la temporada de televisión de 1953-1954, Pearce fue vista regularmente en la serie de la ABC "Jamie", protagonizada por Brandon De Wilde. En 1964, Pearce fue la primera actriz a la que se abordó para interpretar el papel de la abuela en la comedia televisiva de la ABC "The Addams Family". Pearce rechazó la oferta, y el papel acabó siendo adjudicado a la veterana actriz Blossom Rock. En 1964 se incorporó al elenco de la serie de televisión "Hechizada" en el papel de la persistente y entrometida vecina, Gladys Kravitz, y sus escenas eran casi siempre reacciones a los actos de brujería que había presenciado en la casa de enfrente. Su histéricas acusaciones contra Samantha, interpretada por Elizabeth Montgomery, y la incredulidad de su marido Abner (George Tobias) proporcionaron un hilo común a través de muchos de los primeros episodios de la serie. Después de su muerte le fue otorgado un Premio Emmy a título póstumo por este papel.
Dolores Camarillo
Dolores Sepúlveda Camarillo (San Luis Potosí, 31 de marzo de 1910-Ciudad de México, 8 de febrero de 1992) fue una actriz y maquillista mexicana de la Época de Oro del cine mexicano y primera actriz de la televisión en México, también apodada «Fraustita» por su relación con Antonio R. Frausto.
Historia sobre la recepción de los libros de Jane Austen
La primera adaptación fílmica de una novela de Austen fue la producción de 1940 de MGM, "Orgullo y Prejuicio", en la que actuaron Laurence Olivier y Greer Garson. Una adaptación de Hollywood fue primeramente propuesta por el artista Harpo Marx, quien había visto una dramatización de la novela en Filadelfia en 1935, pero la producción fue retrasada. Dirigida por Robert Z. Leonard y escrita en colaboración con el novelista inglés Aldous Huxley y la guionista estadounidense Jane Murfin, la película fue bien recibida por los críticos a pesar de que la trama se alejó notablemente de la original de Austen. Filmada en un estudio y en blanco y negro, la historia fue trasladada al año de 1830 con opulentos diseños de vestuario. En directa oposición a las adaptaciones de Hollywood de las novelas de Austen, la dramatización de los años 1979 de la BBC, intentó apegarse meticulosamente a las tramas, personajes y ambientes originales. La adaptación de 1972 de la BBC de "Emma," por ejemplo, se esforzó por ser históricamente precisa, sin embargo la lentitud de la historia y las tomas largas contrastaron desfavorablemente con el paso de las películas más comerciales. La adaptación de 1980, nuevamente de la BBC, de "Orgullo y Prejuicio" adoptó varias técnicas de grabación de películas—como el uso de largas tomas de paisajes — lo cual le dio a la producción una gran sofisticación visual. Comúnmente considerada como el inicio del movimiento del "drama de herencia", esta producción fue la primera en ser filmada en su mayoría en locaciones reales y no en sets. Una presión para "fusionar" las adaptaciones, ó películas que combinaban el estilo de Hollywood con el estilo de herencia británica, comenzó a mediados de 1980. La primera adaptación fusionada de la BBC fue la producción de 1986 de "La Abadía de Northanger," la cual combinaba estilo auténtico con punk de 1980, y los personajes frecuentemente caían en lo surreal.
Arthur Bourchier
En 1895 Bourchier se hizo arrendatario del Teatro Royalty, y Violet Vanbrugh pasó a ser su primera actriz en muchas producciones, incluyendo "The Chili Widow" (representada en más de 300 ocasiones), "Mr and Mrs", "Monsieur de Paris" y "The Queen's Proctor". Bourchier, Vanbrugh y su hermana Irene viajaron por los Estados Unidos a partir de 1897. De vuelta a Inglaterra, Vanbrugh interpretó el primer papel de "Teresa", obra que él produjo en el Metropole.
Janet Leigh
Antes de inciair su carrera como actriz, Leigh fue estrella invitada en el radio serial "The Cresta Blanca Hollywood Players". Su aparición inicial en radio a los 19 años fue en el programa "All Through the House," un especial de Navidad que apareció el 24 de diciembre de 1946. Su debut en el cine fue el drama de la Guerra Civil "The Romance of Rosy Ridge" (1947), como contrapeso sentimental de Van Johnson. Consiguió el papel al optar por el papel que finalmente hizo Phyllis Thaxter en "Treinta segundos sobre Toquio". Fue visto por el jefe del departamento de talentos del estudio. El estudio cambió el nombre de Leigh por el de "Jeanette Reames", después por el de "Janet Leigh" y finalmente por su nombre de nacimiento "Jeanette Morrison", ya que el estudio consideraba que "Janet Leigh" podía causar confusión con la actriz Vivien Leigh. De todas maneras, Johnson no le gustó el cambio y finalmente se conservó el de "Janet Leigh". Inmediatamente después del estreno del "The Romance of Rosy Ridge", Leigh compartiría cartel con Walter Pidgeon y Deborah Kerr en el drama "If Winter Comes" (1947), haciendo el papel de mujer embarazada de un pueblo inglés. Cerca de 1948, Leigh estuvo ocupada en el rodaje de la película de la saga Lassie "Las colinas de mi tierra (Hills of Home )" (1948), su tercer largometraje y el primer en el que recibiría el tratamiento de estrella. Hizo el papel de la joven esposa del compositor Richard Rodgers en el musical de MGM, "Letra y música (Words and Music)" (1948). A finales de 1948, fue nombrada la "chica más glamourosa" de Hollywood.
Rosa Rosen
1945 marcó un hito en su carrera ya que debutó como primera actriz en "La señorita Julia" de August Strindberg. Siempre como primera actriz en 1951 protagonizó en el Teatro Imperio "La sirena varada" de Alejandro Casona junto a Esteban Serrador como primer actor y director; Serrador también la dirigió con gran éxito en "La heredera" (basada en "Washington Square", de Henry James), obra que agotó las localidades todos los días mientras estuvo en cartel.
Pauline Frederick
En aquel momento una bien conocida actriz teatral, Frederick ya superaba los treinta años de edad cuando debutó en el cine en 1915. En marzo de 1927 se ganó algunas de sus mejores críticas cuando actuó en la obra "Madame X" en Londres. Frederick superó con éxito la transición al cine sonoro en 1929, y fue escogida para encarnar a la madre de Joan Crawford en "This Modern Age" (1931). Sin embargo, no le gustaba actuar en el cine sonoro, por lo cual volvió al circuito de Broadway en 1932 para actuar en "When the Bough Breaks". A lo largo del resto de su carrera continuó alternando las actuaciones cinematográficas con las teatrales, haciendo giras por los Estados Unidos, Europa y Australia.
Gloria Ugarte
Nacida bajo el nombre de Herminia Iris Roba, desde muy joven se sintió atraída por el arte. Desde la década de 1940 hasta principios de la de 1960 tuvo principalmente papeles de vampiresa y su único trabajo protagónico en cine fue en la película "Alta política" dirigida en 1957 por Raúl Geynal que no llegó a estrenarse comercialmente. Actuó mucho en teatro encabezando rubro con Fabio Zerpa. Se recuerdan sus actuaciones en 1951 en "La tía de Carlos", de Brandon Thomas, dirigida por Enrique Santos Discépolo en el Teatro Casino,la de 1963 en "Esta noche o nunca"y en "Los muchachos de antes no usaban gomina", ambas en el Teatro Montevideo.y en 1965 en "El proceso de Mary Duggan", con dirección de Daniel Tinayre en el Teatro Cómico.
Papel con calzones
Cuando se reabrieron los teatros londinenses en 1660 aparecieron las primeras actrices profesionales sobre el escenario, reemplazando los chicos vestidos de mujer empleados en la época de Shakespeare. Resultó una gran novedad de la comedia de la Restauración presentando a mujeres auténticas interpretando los picantes diálogos de la época mostrando al tiempo su cuerpo sobre el escenario, y pronto resultó más sensacional la innovación de mujeres vestidas de hombre sobre el escenario. De las 375 obras producidas en los escenarios londinenses entre 1660 y 1700, se ha calculado que unas 89, casi la cuarta parte, contenían uno o más papeles para actrices vestidas de hombre. Prácticamente todas las actrices de la Restauración aparecieron en alguna ocasión con calzones, y este tipo de papeles se introdujeron libremente en las reposiciones de obras antiguas.
Jodi West
A sus casi cincuenta años, y al igual que otras icónicas actrices, algo más jóvenes, que comenzaron con más de treinta años en el cine X, por su físico, su edad y atributos, fue etiquetada como una actriz MILF, aunque sin descartar su entrada también en el término de actriz cougar.
(4238) Audrey
Audrey se designó al principio como . Más adelante, en 1999, fue nombrado en honor de la actriz británica Audrey Hepburn (1929-1993).
Viola Allen
Nació en Huntsville (Alabama), siendo su padre el actor C. Leslie Allen. Al estar su familia inmersa en el mundo teatral, ella debutó como actriz a los 14 años de edad en la ciudad de Nueva York. A ello siguió la súbita enfermedad de Annie Russell, actriz que interpretaba el papel principal de la obra "Esmeralda" en el Teatro Madison Square, donde el padre de Viola formaba parte del reparto. El director del teatro solicitó permiso al padre para que Viola hiciera el papel, produciéndose finalmente el debut el 4 de julio de 1882. Su actuación llamó la atención del actor John McCullough, que convirtió a Viola en su primera actriz en 1884. Así, trabajó en "The Masqueraders", "Under the Red Robe", "The Christian", "In the Palace of the King" (1900), "Noche de reyes", "Cuento de invierno", "Como gustéis", "The Lady of Coventry" (1911), y otras obras.
Katharine Cornell
Katharine Cornell (16 de febrero de 1893 – 9 de junio de 1974) fue una actriz teatral estadounidense, además de escritora, propietaria y productora teatral. Cornell es conocida como la más importante actriz teatral estadounidense del siglo XX. Fue apodada ""First Lady of the Theatre"" (Primera Dama del Teatro).
Premio Emmy Internacional a la mejor actriz
La primera galardonada con la estatuilla fue la china He Lin por "Slave Mother", un telefilme producido por el canal CCTV6. La británica Julie Walters, es la única en ganar el premio en dos ocasiones, la primera en 2009 por "A Short Stay in Switzerland", telefilme dirigido por Simon Curtis con guion de Frank McGuinness, para la BBC, y el segundo en 2011 por su papel como Mo Mowlam en "Mo", telefilme producido por el Channel 4, que cuenta la vida de la política del Partido Laborista británico.
Dorothy Gibson
Representada por el agente teatral Pat Casey, Gibson entró en el cine a principios de 1911, trabajando para Independent Moving Pictures (IMP) como extra y, más adelante, para Lubin Manufacturing Company como actriz de reparto. En julio de 1911 fue contratada por Éclair Studios como primera actriz, consiguiendo inmediatamente un éxito de público, y pasando a ser la primera actriz cinematográfica considerada como una «estrella» por méritos propios. Alabada por su estilo natural y sutil, fue una actriz particularmente efectiva en filmes muy populares como "Miss Masquerader" (1911) y "Love Finds a Way" (1912), todos ellos producidos en Fort Lee, en aquellos años el centro de la floreciente industria cinematográfica estadounidense.
Audrey Hepburn
Su carrera como actriz comenzaría con el film educativo "Holandés en siete lecciones". Después actuó en producciones musicales como "High Button Shoes" y "Sauce Piquante". Su primer papel en una película fue en el film inglés "One Wild Oat" en el cual actuaba como recepcionista de un hotel. También actuó en papeles más pequeños en "Young Wives' Tale", "Laughter in Paradise", "The Lavender Hill Mob", y " Monte Carlo Baby". Durante el rodaje de "Monte Carlo Baby" fue elegida para protagonizar el musical de Broadway "Gigi", estrenado el 24 de noviembre de 1951. La reportera Sidonie-Gabrielle Colette dijo sobre Hepburn: «"¡Voilà!", ¡ésta es nuestra Gigi!». Audrey ganó el Theatre World Award por su debut. Siguió actuando en este musical durante los siguientes seis exitosos meses.
Ingeborg Rasmussen
Debutó como actriz el 14 de septiembre de 1890, trabajando con diferentes compañías teatrales y con el Teatro Casino de Copenhague. A partir del año 1910 actuó en más de una veintena de producciones cinematográficas mudas.
Henny Porten
Los primeros productores de cine alemán renunciaban a revelar los nombres de los actores de sus películas, temiendo que les cobraran más dinero. De ahí que Henny Porten no fuera conocida por su nombre sino por el epíteto de la “chica Messter”. Pero en 1910, cuando Henny actuó en el melodrama "El amor de una joven ciega" con tanto éxito, Messter se vio obligado a dar a conocer al público el nombre de su intérprete. Y acto seguido, la actriz le pidió un aumento de sueldo.
Actor
Un actor (en femenino, actriz) es una persona que interpreta una acción, ya sea mediante improvisación o basándose en textos (obra de un autor o creados a través de improvisaciones individuales y colectivas).
48.ª edición de los Premios Óscar
La actriz francesa Isabelle Adjani recibió su primera nominación a los 20 años de edad, convirtiéndola en ese momento en la actriz más joven en ser nominada al Óscar como Mejor actriz, superando a Elizabeth Hartman quien fue nominada a los 22 años de edad en 1965, pero sería superada 28 años después por Keisha Castle-Hughes quien lograría la nominación en la misma categoría a los 13 años de edad.
Ai Xia
Ai se suicidó en 1934 consumiendo una alta dosis de opio crudo. Siendo la primera actriz en la República de China en hacer tal cosa, su muerte es considerada como icónica en la historia del cine chino.
Jeanne Eagels
En 1928, tras no presentarse en una función en Milwaukee, Wisconsin, Eagels fue vetada por el sindicato Actors Equity, no pudiendo actuar en obras de teatro durante 18 meses. La prohibición no impidió que Eagels trabajara en el cine, rodando dos filmes sonoros para Paramount Pictures, "The Letter" y "Jealousy" (ambas estrenadas en 1929). Su actuación en "The Letter" le valió a título póstumo la nominación al Oscar a la mejor actriz, premio que ese año conseguiría Mary Pickford por su trabajo en "Coquette". Esa nominación fue la primera que la Academia daba a título póstumo a un actor. Sin embargo, según datos de la institución, Eagels fue una de las varias actrices consideradas para la nominación.
Afife Jale
Afife debutó en los escenarios en 1920, actuando como "Emel" en la obra de teatro ""Yamalar"", escrita por Hüseyin Suat. El papel se encontraba vacante ya que la actriz armenia Eliza Binemeciyan se había ido al extranjero. Ella tomó el nombre artístico de Jale para este papel, y se dio a conocer a partir de entonces como Afife Jale. Presentándose en el "Teatro Apolo" en Kadıköy, Afife Jale se convirtió en la primera actriz de teatro musulmana en el país. Tuvo que ser escondida al menos dos veces por sus compañeros de elenco no musulmanes durante las redadas de la policía en el medio de la obra. La administración del conservatorio fue advertida de la restricción, que llevó a su despido del teatro en 1921. Entonces participó en algunas otras compañías de teatro bajo varios nombres artísticos.
Ellen Barkin
Barkin hizo su debut de interpretación a los 26 años de edad en una producción teatral de Nueva York. Actuó en dos obras más hasta que surgió su oportunidad en el cine al serle ofrecido en 1982 el papel de esposa torpe en la película "Diner" de Barry Levinson. Al año siguiente ya hizo varias películas, la primera como hija de Robert Duvall en "Tender Mercies". A medida que se convertía en una actriz consagrada, Barkin intentaba escoger cuidadosamente sus papeles en las películas. De esta forma intervino en filmes protagonizados por actores como Jack Nicholson o Al Pacino y que tuvieron un considerable éxito entre el público. Además del cine, Barkin ha intervenido en numerosas películas y miniseries de televisión.
Actor pornográfico
Generalmente, la primera estrella porno reconocida con un nombre (escénico) específico fue Linda Lovelace, de los Estados Unidos, quien protagonizó "Deep Throat" ("Garganta profunda"), clásico de 1972. El éxito de esta película hizo que recaudara cientos de millones de dólares mundialmente y generó una avalancha de otras películas y estrellas pornográficas, como por ejemplo Marilyn Chambers ("Detrás de la puerta verde"), Gloria Leonard ("The Opening of Misty Beethoven"), Georgina Spelvin ("The Devil in Miss Jones") y Bambi Woods ("Debbie Does Dallas", dirigida por Jim Clark, seudónimo de David Buckley).
Antonio Gasalla
En una nota para el programa "Intrusos" confesó haber creado el llamado "conchero" (prenda de vestir que utilizan las vedettes en el teatro); dijo que primero comenzó haciéndolo con un corcho pero nadie lo quiso usar, hasta que llegó a hacerlo como se lo conoce actualmente. La primera en usar el "conchero" fue la actriz Cecilia Narova, en una obra suya en el Teatro Maipo.
Ali Stroker
En 2009 se convirtió en la primera actriz que usa una silla de ruedas que obtuvo un título del Departamento de Drama Tisch de la Universidad de Nueva York, con un título en Bellas Artes.
Graciela Borges
Graciela Noemí Zabala, conocida por su nombre artístico Graciela Borges (Buenos Aires; 10 de junio de 1942) es una primera actriz argentina de cine, teatro, y televisión. Destacada por su talento y gran atractivo, encarnó la belleza argentina de los años sesenta y su participación en varios filmes la convirtió en la actriz más famosa del cine nacional de esa época.
Maxine Audley
Maxine Audley (Londres, 29 de abril de 1923 – Londres, 23 de julio de 1992) fue una actriz de teatro y cine británica. Hizo su debut profesional en el teatro profesional en julio de 1940 en el Teatro al Aire Libre. Audley actuó con la compañía Old Vic y la Royal Shakespeare Company muchas veces. Apareció en más de 20 películas, la primera de las cuales fue la adaptación de Anna Karenina en 1948.
May Whitty
En 1918, fue nombrada Dama Comendadora de la Orden del Imperio Británico (DBE, con el nombre de casada de Mary Louise Webster) en reconocimiento por sus actividades benéficas durante la Primera Guerra Mundial. Fue la primera actriz teatral y cinematográfica en recibir tal honor, junto con la cantante de ópera Nellie Melba, que también fue nombrada Dama en 1918.
Elizabeth Hartman
En 1964, la joven actriz fue a una prueba de cámara hecha por la MGM y la Warner Brothers. A principios del otoño de ese mismo año se le ofreció un papel muy importante en el film "A Patch of Blue", junto con Sidney Poitier y Shelley Winters. El papel le ganó una amplia aclamación crítica, un hecho orgullosamente observado por los medios de comunicación en su ciudad natal. El papel también ganó una nominación a los Óscar a la Mejor Actriz. En el momento de su nombramiento en 1966, Hartman (que tenía 22 años de edad) fue la persona más joven nominada alguna vez en la categoría de Mejor Actriz. Ese mismo año, recibió un premio por sus logros de la Asociación Nacional de Propietarios de Teatro.
María Tereza Montoya
Para su carrera artística la Montoya cambió la "s" de su nombre por la "z". Debutó en el teatro a los tres meses de edad en la obra teatral "El jorobado" (también conocida como "Enrique de Lagardere"): al utilero se le había olvidado el muñeco que representaba a una niña de pecho y, no sabiendo qué hacer, su padre ordenó que le trajeran a su hija que se encontraba en el palco con su madre. Así fue cómo María Teresa apareció por primera vez en escena.
Agnes Ayres
Ayres inició su carrera artística en 1914 cuando fue descubierta por un director de reparto de Essanay Studios que la eligió para participar como extra en una escena de muchedumbre. Tras mudarse a Nueva York con su madre para dedicarse a la actuación, Ayres llamó la atención de la actriz Alice Joyce. Ésta notó el parecido físico que existía entre ambas, lo cual finalmente llevó a la elección de Ayres para interpretar en "Richard the Brazen" (1917) el papel de la hermana de Joyce.
Vedette
La imagen de la vedette en [[México]] surge desde principios del s. XX con el auge de las [[Carpas (teatro en México)|Carpas]] y el [[Teatro de revista]]. Algunos recintos como el Teatro Principal, el Teatro Colón y el Teatro Arbeu fueron considerados como las catedrales del teatro de revista y el burlesque en la [[Ciudad de México]]. Allí surgen figuras como [[Lupe Vélez]], que antes de consagrarse como estrella de [[Hollywood]], fue considerada una de las reinas del teatro frívolo. La máxima figura de la época fue [[María Conesa]] "La Gatita Blanca",que además tuvo una larguísima carrera que abarcó el teatro, el cine y la televisión. Otras destacadas figuras fueron [[Esperanza Iris]], conocida como la "Reina de la Opereta" y "Emperatriz de la Gracia" [[Celia Montalván]], [[Lupe Rivas Cacho]], [[Prudencia Griffel]], Celia Padilla, [[Delia Magaña]], Aurora Walker "La Walkiria", [[Amelia Wilhelmy]], [[Lupe Inclán]], [[Mimí Derba]] y [[Amparito Arozamena]] entre otras. Conesa, Montalván y Rivas Cacho, incluso fueron inmortalizadas en un famoso [[foxtrot (baile)|foxtrot]] llamado "Mi querido capitán".
Tori Black
Es la primera actriz en la historia de los premios AVN en obtener dos premios consecutivos como "Performer of the Year", ganándolos en 2010 y 2011. En 2010, fue nombrada por la revista "Maxim" como una de las 12 estrellas femeninas más importantes en la industria pornográfica y en 2011 fue nombrada por CNBC como una de las 12 estrellas más populares en la industria del cine pornográfico. CNBC destacó su papel como Catwoman en la producción de Vivid Entertainment, "", así como su doble premiación como "Female Performer of the Year" por AVN.
María Eugenia Ríos
María Eugenia Ríos Romero (n. Ciudad de México; 4 de agosto de 1935), conocida como María Eugenia Ríos, es una primera actriz mexicana.
Ariel (Shakespeare)
El actor Leslie French interpretó por primera vez el papel en 1930, desde entonces ese rol ha sido desempeñado por hombres y mujeres. En la versión cinematográfica de 2010, Ariel es interpretado por Ben Whishaw, pero ese mismo año el "Stratford Shakespeare Festival" lanzó otra versión de la obra, también filmada y disponible en DVD, en la que el papel de Ariel es interpretado por Julyana Soelistyo.
Actor pornográfico
Un actor pornográfico o una actriz pornográfica, popularmente conocidos como actor porno o actriz porno o pornstar, respectivamente, son trabajadores sexuales profesionales, cuya función es tener relaciones sexuales reales en películas de temática pornográfica (véase cine porno). La industria pornográfica de los Estados Unidos fue la primera en desarrollar un "star system", especialmente por razones comerciales. En otros países, como por ejemplo Alemania, no se encuentra ese fenómeno, debido a que la mayoría son actores aficionados (no profesionales). La industria actual y reciente europea ha extraído muchos de sus grandes actrices y actores pornográficos de países del denominado bloque del este (Rumania, República Checa, Eslovaquia, Hungría, etcétera). Entre las estrellas del porno francés se puede citar a Katsuni o más recientes, como Luna Rival o Liza del Sierra. En Suiza destaca Will Steiger. En el caso de España, se han hecho famosos actores como Nacho Vidal y Jordi ENP y actrices como Celia Blanco, Rebeca Linares o Apolonia Lapiedra.
Anne Bracegirdle
La primera vez que aparece su nombre es en 1688 en los libros de contabilidad de la "United Company" en los que figura como actriz de la compañía y se sabe que interpretó diversos papeles durante los años siguientes. Interpretó el papel de Sermenia en "The Widow Ranter" de Aphra Behn en 1689, un papel secundario como los que solía interpretar; en 1690 interpretó a Lady Anne en "Ricardo III" y a Desdemona de "Othello", ambas de William Shakespeare. Pronto se convirtió en uno de los miembros destacados de la compañía y en una de las favoritas del público.
La actriz
La actriz es una película estadounidense de 1953, una comedia-drama basada en la autobiografía de Ruth Gordon. La película fue dirigida por George Cukor y protagonizada por Jean Simmons, Spencer Tracy, Teresa Wright y Anthony Perkins en su debut en el cine.
Daisy Burrell
Daisy Isobel Eaglesfield Ratton, más conocida por su nombre artístico Daisy Burrell (16 de junio de 1892 – 10 de junio de 1982), fue una actriz teatral británica, habitual del género musical, y que también fue primera actriz en diferentes producciones de la época del cine mudo y en pantomimas.
Arcelia Ramírez
Arcelia Ramírez Coria (Ciudad de México, 7 de diciembre de 1967), conocida artísticamente como Arcelia Ramírez, es una primera actriz mexicana de cine y teatro y televisión. Reconocida internacionalmente por su filmografía que supera las cuatro decenas de largometrajes desde 1985.
María Luisa Alcalá
En el año 2013, el Director General del MUDAC (Museo del Actor Mexicano) www.mudac.mx, Víctor Sandoval, monta una exposición de La Alcalá en el mes de junio en la Estación del metro Pantitlán en la Ciudad de México. Celebrando los 65 años de carrera artística de esa primera actriz.
Lee Young-ae
En su autobiografía de 2006 "La promesa de Young-Ae", recordó cómo se convirtió en una actriz. Ella entró por primera vez del espectáculo después de trabajar con Andy Lau en 1991 en un comercial de chocolate. En 1995 tomó la decisión de ir a la universidad para aprender la teoría de la actuación. Desde entonces ha desafiado diversos tipos de papeles de actuación, como en Dae Jang Geum y más tarde un papel muy diferente en "Sympathy for Lady Vengeanc"e.
The letter (película de 1929)
Leslie mata a su amante Geoffrey Hammond después de que este la abandone por Li-Ti, una mujer china de baja estofa. Leslie es entonces juzgada y declara que él intentó violarla, aunque no tiene en cuenta de que ella escribió una carta a Geoffrey para reunirse en la noche de su asesinato, y que está en posesión de Li-Ti, quién no dudará en chantajearlaEsta película es la primera versión cinematográfica de la obra teatral del mismo nombre escrita por William Somerset Maugham. La actriz Jeanne Eagels que representa el papel principal fue la primera actriz en ser nominada póstumamente para el Premio Óscar a la mejor actriz tras fallecer el 3 de octubre de 1929 por una sobredosis de heroína. Ese año no hubo adjudicación oficial de ese premio. La tercera versión que se hizo de la obra, protagonizada por Bette Davis, sigue siendo hoy día la más recordada de las cuatro versiones realizadas hasta ahora. El actor Herbert Marshall que en 1929 interpretó al amante asesinado volvería a aparecer en la versión de 1940 aunque representando el papel del marido de la protagonista principal, que encarnaba Bette Davis.
Doris Dawson
Dawson, nacida en Goldfield, Nevada, empezó a actuar a mediados de los años veinte. Su primer papel llegó en la película de 1927 "The Arizona Night". Participó en cuatro filmes ese año, y en otros cuatro en 1928. En 1929 fue seleccionada como una de las trece "WAMPAS Baby Stars", un grupo que incluía a la futura leyenda de Hollywood Jean Arthur. En dicho año actuó en cinco películas, incluyendo "Broadway Scandals", protagonizada por Jack Egan y Sally O'Neil. Estaba en la cumbre de su carrera, pero la llegada del cine sonoro la hizo tambalear. Solo tuvo un papel en 1930, y no volvió a trabajar hasta 1934. Su último título, en 1934, fue "The Silver Streak", protagonizado por Sally Blane y Charles Starrett. Tras el mismo, con 29 años de edad, se retiró. Se estableció en Coral Gables, Florida, lugar en el que falleció en 1986.
Agnes Mowinckel
Como actriz, interpretaba papeles protagónicos, aunque rara vez extendía sus contratos. Se estrenó en escena en el teatro de Bergen Den Nationale Scene en 1899, y se unió al Sekondteatret desde su primera temporada hasta su matrimonio. Tras diez años, volvió al teatro en una gira de un año con el Nationalturneen, y actuó durante una temporada con la Trondhjems nationale Scene. Agnes también participó en películas danesas a mediados de los años 1910, y aparecería de forma regular en el Centralteatret de 1916 a 1921. Firmó un contrato de tres años como actriz con Det Nye Teater (1928).