¿Cómo se llaman los principales poetas bolivianos?
Óscar Cerruto
Colaboró en varios periódicos de Bolivia y también trabajó en la cancillería. Luego, diplomático y ulteriormente, embajador en Uruguay en 1965. Considerado como uno de los más grandes poetas bolivianos y uno de los cinco más importantes escritores bolivianos del siglo XX, Óscar Cerruto es el reconocido autor de una de las novelas sociales más importantes de la historia boliviana, Aluvión de fuego. Su trabajo incluye poesía, ensayos, crítica literaria, artículos periodísticos y estudios de gramática española.
Simón Bolívar
Simón José Antonio de la Santísima Trinidad Bolívar Palacios Ponte y Blanco (Caracas, 24 de julio de 1783-Santa Marta, 17 de diciembre de 1830), más conocido como Simón Bolívar (), fue un militar y político venezolano, fundador de las repúblicas de la Gran Colombia y Bolivia. Fue una de las figuras más destacadas de la emancipación hispanoamericana frente al Imperio español. Contribuyó a inspirar y concretar de manera decisiva la independencia de Bolivia, Colombia, Ecuador, Panamá, Perú y Venezuela.
Beker Fabian
Beker Fabian o el "Poeta Viandante" (homónimo del celebre poeta Gustavo Adolfo Bécquer), en Perú Beker Simón Fabián De Lao (distrito de Margos, provincia de Huánuco, Perú, 31 de julio de 1963), es un poeta y escritor peruano naturalizado italiano. Él es activo en Perú, en donde promueve la difusión de la literatura entre los jóvenes, con eventos literarios y concursos de poesía en las escuelas de las zonas andinas y amazónicas – a donde los medios de difusión de la cultura (incluyendo el internet) todavía encuentran dificultades para llegar – y también en Italia, en donde trabaja para destacar la importancia del diálogo y del intercambio mutuo entre las diferentes culturas y apoya la integración de los inmigrantes y de las personas con discapacidad en la estructura social.
Literatura de Colombia
En las últimas décadas, Colombia ha producido un significativo número de poetas de importancia, de temáticas urbanas y antipoéticas. Entre ellos, se destacan los nombres de Antonieta Villamil, Janet Núñez Marroquín, Yirama Castaño Güiza, Luz Helena Cordero, Elvira Alejandra Quintero, Matilde Espinosa, Orietta Lozano, Ana Milena Puerta, Monique Facuseh, Jorge García Usta, Ramón Cote, Gabriel Arturo Castro, Carlos Patiño Millán, Jorge Cadavid, Juan Felipe Robledo, Hernán Vargas-Carreño, Antonio Silvera, Luís Mizar Maestre, Jorge Mario Echeverri, Nelson Romero Guzmán, Carlos Alberto Troncoso, Óscar Torres Duque, Gonzalo Márquez Cristo, Rafael Del Castillo Matamoros, Federico Meléndez, Andrea Cote Botero, Lucia Estrada, Felipe García Quintero, Lauren Mendinueta, Enrique Rodríguez, Federico Díaz Granados, Henry Alexander Gómez, Alonso Quintín Gutierrez, Patricia Fierro, Juan David Sanabria, Juan Darío Cárdenas, Hernándo Urriago Benítez, Fátima Vélez, Omar Garzón, Camila Charry y Andrés Álvarez, estos últimos reconocidos como importantes referentes de la poesía contemporánea en Colombia.
Bolivia en el Festival de la OTI
Otros representantes bolivianos destacados en el Festival OTI Internacional fueron Milton Cortez ("Como dos enamorados", 1989) o Adrián Barrenechea ("El jardín de los sueños", 1993).
Inmigración italiana en Bolivia
Los descendientes directos de italianos en Bolivia llegan a ser más de 15.000 en el 2015, según Guarnieri Carducci y otros estudiosos, siendo perfectamente integrados en los niveles altos de la sociedad boliviana. Uno de los más famosos es el escritor y poeta Óscar Cerruto, considerado uno de los grandes autores de la literatura de Bolivia. Cabe señalar que -siempre según Guarnieri Carducci- los bolivianos con antepasados italianos (o sea con un bisabuelo nacido en Italia, por ejemplo) alcanzan actualmente los 15.600 y están concentrados en el área metropolitana de La Paz, Santa Cruz, Sucre, Beni, Tarija y Cochabamba.
Benjamín Chávez
Es director del Festival Internacional de Poesía de Bolivia. Es director del suplemento cultural El Duende del periódico "La Patria" de Oruro. Es coeditor de la revista de literatura "La mariposa mundial". Fue editor de la revista cultural "Piedra de agua" de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia.Premio Edmundo Camargo https://www.opinion.com.bo/articulo/ramona/benjamin-chavez-obtuvo-distincion-mayor-concurso-poesia-edmundo-camargo/20130915175900664166.html
Cuba
El poeta nacional de Cuba es Nicolás Guillén. Otros poetas importantes fueron José María Heredia, Juan Cristóbal Nápoles Fajardo (El Cucalambé), José Jacinto Milanés, Juan Clemente Zenea, Julián del Casal, Gabriel de la Concepción Valdés (Plácido), Rubén Martínez Villena, Jesús Orta Ruiz (El indio Naborí), José Ángel Buesa, Fayad Jamís, Eliseo Diego, Carilda Oliver Labra y Gertrudis Gómez de Avellaneda, entre muchos otros.
Luis Alberto Crespo
En el acto de apertura del Festival Mundial de Poesía, en junio de 2012, afirmó que Hugo Chávez es «el gran poeta de Venezuela (...) Ser poeta no es escribir poemas, ser poeta no es alguien que crea poesía. Un poeta es un lector, un poeta es un funcionario público, un poeta es un hombre que tiene un concepto humanístico del hombre y de la vida. Por lo tanto, el presidente Chávez representa a esos poetas que gobierna. Yo creo que Lincoln es un gran poeta. Es por eso que dije lo que dije, sobre todo porque también un poeta es aquel que promueve la poesía. Y el Presidente siempre lo ha hecho. Yo le tengo un gran afecto a ese señor. Lo he visto amar a la poesía, la poesía de los pueblos. Un hombre así tiene todo el derecho de ser llamado poeta, por el hecho de haber construido su emoción, su sistema afectivo, con base en lo que la poesía exige del poeta: amar a un pueblo, a un proyecto libertario. Es lo que defiendo cuando digo que Chávez es nuestro poeta».
América del Sur
La literatura tiene una importancia significativa en Sudamérica y prueba de ello son los cuatro escritores que han sido laureados con el : Los chilenos Gabriela Mistral y Pablo Neruda, el colombiano Gabriel García Márquez y el peruano Mario Vargas Llosa. Respecto de un galardón específico del idioma castellano, los argentinos Jorge Luis Borges, Ernesto Sabato, Adolfo Bioy Casares y Juan Gelman; los chilenos Gonzalo Rojas, Jorge Edwards y Nicanor Parra; el paraguayo Augusto Roa Bastos, y el uruguayo Juan Carlos Onetti fueron premiados con el Premio Cervantes. Otros escritores y figuras de la literatura continental en español son los venezolanos Rómulo Gallegos, Teresa de la Parra y Arturo Uslar Pietri; los argentinos Julio Cortázar, Alfonsina Storni, Victoria Ocampo y Roberto Arlt; los chilenos Vicente Huidobro, Manuel Rojas, José Donoso y Roberto Bolaño; el paraguayo Augusto Roa Bastos; los peruanos César Vallejo, Ciro Alegría y Julio Ramón Ribeyro; los uruguayos Felisberto Hernández, Juan Carlos Onetti, Mario Benedetti y Eduardo Galeano.
Cultura de Bolivia
En Bolivia existen varios series de ángeles, siendo la más famosa la que se encuentra en la iglesia de Calamarca. Las pinturas de ángeles más destacadas del barroco boliviano son las obras conocidas como «Ángeles y Arcángeles de Calamarca». La colección está compuesta de 36 cuadros que podemos agrupar en tres series: los arcabuceros, los que están vestidos de romanos y los serafines, con vestimenta de mujer.
Cultura de Bolivia
Se han destacado especialmente Alfredo Domínguez Romero, Chullpa Ñan, El Trío Oriental, Enriqueta Ulloa, Esther Marisol, Gladys Moreno, Grupo Andino, Grupo Cultural Wara, Guisela Santa Cruz, Huáscar Aparicio, Humberto Leytón, Juan Enrique Jurado, Los Andariegos, Los Canarios del Chaco, Los Jairas, Los Kjarkas, Los Masis, Los Quipus, Los Tuta Puris, Maritza Donaire, Negro Palma, Nilo Soruco, Norte Potosí, Rumillajta, Savia Andina, Willy Alfaro Carballo, Yalo Cuéllar, Yanapakuna, Zulma Yugar, Kalamarka
Cultura de Bolivia
Más tarde, después de los años sesenta aparecen nuevos valores como Ted Carrasco, Carlos Rodríguez, Marcelo Callaú y David Paz, y más recientemente León Saavedra-Geuer, Francine Secretan y Gastón Ugalde. Todos estos artistas a excepción de Rodríguez y Saavedra-Geuer, hacen un arte inspirado en el mundo boliviano y los mitos andinos como los cóndores, el misterio de la vida y la muerte en eterna sucesión, el exuberante y lujurioso mundo de los trópicos, logrando obras de gran calidad y que definen acaso el arte boliviano mejor que la propia pintura.
Carolina Freyre
Carolina Freyre estuvo casada con el escritor boliviano Julio Lucas Jaimes, apodado ¨Brocha Gorda¨, con quien tuvo seis hijos: Federico, María, Carolina, Julia, Rosa, Raúl, quien se convertiría en pintor, y Ricardo Jaimes Freyre, reconocido poeta boliviano. Vivió en Tacna durante parte del periodo de ocupación chilena de este territorio. La ciudad de Tacna nominó una calle de la urbanización Barrientos en su honor.
Jardín botánico Martín Cárdenas
El "Jardín Botánico Martín Cárdenas" surgió como un homenaje al más grande de los botánicos bolivianos Martín Cárdenas Hermosa, nacido en Cochabamba, gran investigador de campo, y fundador de la Facultad de Biología de la Universidad Mayor de San Simón y rector de la misma durante dos gestiones.
Literatura de Bolivia
Con anterioridad, en 1983, Carlos Mesa, a través del vespertino "Última Hora", realizó una encuesta entre críticos y escritores con el fin de determinar las mejores novelas bolivianas. Participaron 47 personalidades que mencionaron a 69 autores y 91 textos. Entre los 10 primeros títulos, 7 figuran en la nueva lista (algunos incluso coinciden en el lugar ocupado), y entre los 5 siguientes hay otro más.
Cultura de Bolivia
Hasta la creación de la Escuela de Bellas Artes de La Paz, no se hace escultura profesional. Durante la primera mitad del siglo XX se destacan Epifanio Urrias Rodríguez, Alejandro Guardia, Fausto Aóiz, Emiliano Luján, Hugo Almaráz, Víctor Zapana, el ceramista Manuel Iturri y principalmente Marina Núñez del Prado quien es considerada una de las más grandes escultoras de América Latina y que llegó a ser admirada por personalidades como Pablo Picasso y Gabriela Mistral. La obra de Núñez del Prado se distingue por el uso de estilizadas curvas (trabajadas en ónix, granito negro, alabastro, etc.), que simbolizan a la mujer (la silueta femenina, la imagen de la mujer, la mujer indígena, etc.), tema que ocupa un lugar central en su arte.
Bolivia
En composición musical descuellan el fallecido Alfredo Domínguez con todas sus obras. Simeón Roncal con su "«Marcha hacia el Chaco»", Teófilo Vargas con su obra folclórica "«Aires Nacionales de Bolivia»", Eduardo Cava con sus "«18 Aires Andinos»", Gilberto Rojas con su taquirari "«Viva Santa Cruz»", Willy Alfaro Carballo con la «Fiesta de Reyes o Tonada para Remedios», Apolinar Camacho con la composición "«Viva Mi Patria Bolivia»" considerado el segundo himno del país, el compositor de guitarra clásica Piraí Vaca.
Generación del 60 (Perú)
En el aspecto literario, especialmente la narrativa, América Latina también obtiene un particular protagonismo mundial gracias al conocido como el "boom latinoamericano". Escritores como Gabriel García Márquez en Colombia, José Lezama de Cuba, José Donoso de Chile, Carlos Fuentes de México, Julio Cortázar de Argentina, Juan Carlos Onetti de Uruguay y Mario Vargas Llosa de Perú empiezan a ser reconocidos por la dura crítica literaria europea hasta ganarse un lugar en las letras universales. Por otro lado, en poesía, especialmente en la de protesta o revolucionara, destacan y Juan Gelman en Argentina; Víctor Jara, Isabel Parra y Enrique Lihn en Chile y el trovador Pablo Milanés en Cuba.
Bolivia
En el periodo colonial se destacaron escritores como Antonio de la Calancha y Vicente Pazos Kanki, mientras que a inicios de la vida republicana sobresale Juan Wallparrimachi. Durante buena parte del siglo XIX, el historiador Gabriel René Moreno es el principal referente de las letras bolivianas.
Literatura de Ecuador
Hablando de poesía, el máximo representante en Ecuador para esta época es el padre Juan Bautista Aguirre (1725-1786), nacido en Daule. Su poesía, al igual que la de la mayoría de poetas coloniales, está guiada por modelos españoles y es de temática casi exclusivamente religiosa. Otros poetas coloniales ecuatorianos son Antonio Bastidas y Jacinto de Evia.
Grandes chilenos
La selección por parte del comité decidió hacerse por mayoría y no por consensos. Cada uno de los miembros generó una lista con 25 candidatos sin ninguna restricción, pese a que inicialmente la historiadora Santa Cruz propuso descartar a Salvador Allende y Augusto Pinochet debido a sus características de figuras controvertidas de la historia de Chile. Los 36 nombres que más se repitieron fueron incluidos de inmediato en la lista, liderando con 16 votos el venezolano Andrés Bello, seguido de los ganadores del Premio Nobel de Literatura, Pablo Neruda y Gabriela Mistral. Una nueva nómina fue realizada para poder completar los siguientes 14 cupos. Sin embargo, el número de votos obtenidos fue bastante bajo para las diferentes figuras; Pedro de Valdivia y Salvador Allende ingresaron con 6 votos. Ante esa situación, el comité solicitó a TVN ampliar la lista de 50 a 60 personajes, lo que fue aceptado. Así, se realizó una nueva votación que determinó los últimos seleccionados, los que entraron a la lista con al menos 3 votos.
Literatura de Bolivia
Las primeras obras literarias aparecen a fines del XIX e inicios del XX con autores como Nataniel Aguirre, Ricardo Jaimes Freyre, Alcides Arguedas, Franz Tamayo, Gregorio Reynolds, Jaime Mendoza y Armando Chirveches. Durante la primera mitad del siglo XX se destacan además Adela Zamudio, Lindaura Anzoategui Campero, Demetrio Canelas, Abel Alarcón, Tristán Marof, Enrique Finot, Félix del Granado, entre otros. Durante la segunda mitad del mencionado siglo se acentúan las obras literarias nacionalistas, destacándose escritores como Raúl Otero Reiche, Augusto Céspedes, Javier del Granado, Carlos Medinaceli, Antonio Díaz Villamil, Óscar Alfaro, Raúl Botelho Gosálvez, Joaquín Aguirre Lavayén. Por otra parte, se consagran autores que marcan una nueva manera de hacer literatura universal en Bolivia, como Jaime Sáenz, Óscar Cerruto, Julio de la Vega, Jesús Urzagasti, Jesús Lara, Renato Prada Oropeza, Eduardo Mitre, Pedro Shimose, Néstor Taboada Terán, Gastón Suárez.
Víctor Paz Otero
Víctor Paz Otero nunca se postuló por iniciativa propia para ningún premio nacional. Sin embargo el “Diccionario de Escritores Colombianos” autoría de Luis María Sánchez López da cuenta de que “fue laureado con el Premi0 Nacional de Poesía Guillermo Valencia en 1973” por su poema “La Gestación y la Muerte”, lo cual constatan las noticias del Diario El Tiempo de la época.Víctor Paz Otero tampoco se postuló nunca por iniciativa propia para un premio internacional. No obstante la editorial Villegas lo postuló a los PREMIOS ILBA (International Latino Book Awards), lo que mereció cuatro de estos premios en diferentes categorías por cuatro de sus libros. Los Latino Book Awards reconocen cada año los mejores logros de la literatura hispanoamericana y de habla portuguesa. Son producidos por Latino Literacy Now, una organización cofundada por Edward James Olmos, Kirk Whisler y Reforma, la Asociación Nacional para Promover la Biblioteca Latina y Servicios de Información. Cada año, desde 1997, los Latino Book Awards se anuncian en la BookExpo America, la feria comercial del libro más grande de Estados Unidos. Los premios incluyen diversas categorías. Este mismo premio fue concedido a Isabel Allende, Rudolfo Anaya, Mario Vargas Llosa, Rodolfo Acuña, Gabriel García Márquez, Paulo Coelho, entre otros. Los premios obtenidos por Paz Otero son los siguientes: El Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos es considerado por muchos el premio más importante de las letras de Hispanoamérica. Fue creado en 1964. Lo obtuvieron los grandes autores del boom latinoamericano, a tal grado que los primeros tres ganadores fueron Mario Vargas Llosa, Gabriel García Márquez y Carlos Fuentes. En 2011 Villegas Editores también postuló solo una vez la obra de Paz Otero al Premio Rómulo Gallegos, siendo finalista con la obra: “Bolívar: delirio y epopeya”. El premio le fue concedido al colombiano William Ospina.En 2016 fue aceptada la candidatura realizada por Editorial Popayán, División de Proyectos Especiales de Indugráfica de Occidente Ltda. al premio FIL de Literatura en Lenguas Romances en la categoría “Vida y Obra”, siendo premiado el rumano Norman Manea.
Cementerio Central de Bogotá
Además se destacan los poetas León de Greiff, José Asunción Silva, Ismael Arciniegas y Rafael Pombo, la escritora Soledad Acosta de Samper, el historiador Indalecio Lievano, el periodista Alfonso Villegas (fundador del diario El Tiempo), el astrónomo Julio Garavito, el músico Oreste Síndici (compositor del Himno Nacional de Colombia), el caricaturista Ricardo Rendón, el médico Juan N. Corpas, el militar francés Marcelino Gilibert (fundador de la Policía Nacional de Colombia), los empresarios Nemesio Camacho, Alfonso Senior, Leo Kopp (fundador de la Cervecería Bavaria), Luis Ángel Arango, Pedro A. López, Abood Shaio y los políticos Rafael Uribe Uribe, Rufino Cuervo, Ezequiel Rojas, Luis Carlos Galán, Jaime Pardo Leal, Carlos Pizarro Leongómez y Álvaro Gómez Hurtado, entre otros.
Manuel María Caballero
Discípulos suyos llegaron a sobresalir en la república en diferentes aspectos. Entre ellos se cuenta al literato Santiago Vaca Guzmán hijo, al educador y filósofo ateo Benjamín Fernández (llamado 'el Comte boliviano) y al gran polígrafo y príncipe de las letras bolivianas, Gabriel René Moreno. Su obra y pensamiento, sin embargo, llegaron indirectamente hasta grandes personajes bolivianos del siglo XIX en incluso hasta el siglo XX.
Yolanda Bedregal
Yolanda Bedregal de Cónitzer (La Paz, 21 de septiembre de 1913 - íbid. 21 de mayo de 1999) fue una poeta y novelista boliviana, más conocida como "Yolanda de Bolivia".
Costumbrismo
Dentro de la literatura costumbrista boliviana se citan autores como: Julio Lucas Jaimes (1845-1914) y sus "Crónicas Potosinas" (1895), Lindaura Anzoátegui de Campero (1846-1898); Jaime Mendoza (1874-1938); Alcides Arguedas (1879-1946) y Armando Chirveches (1881-1926), entre otros.
Octavio Campero Echazú
Octavio Campero Echazú (Tarija, 21 de noviembre de 1900-Cochabamba; 5 de julio de 1970) fue un escritor y poeta boliviano, considerado una de las cumbres de la poesía lírica de ese país.
Ricardo Cabrera Martínez
Fue autor de reconocido prestigio en el ámbito hispanohablante y destacó en el mundo de la música como autor, compositor y tenor dentro del género romántico del bolero cubano y mexicano. Es famoso por su autoría en 1943-1944 de la última estrofa de la cueca «Viva mi patria Bolivia» (originalmente «A Bolivia»), considerada el segundo himno boliviano y compuesta por el músico Apolinar Camacho en 1939. Cabrera y Camacho se conocieron en La Paz, donde Cabrera actuaba como tenor en Radio Illimani junto con la orquesta del compositor Gilberto Rojas y donde Camacho tocaba el piano. Esta cueca llegó al disco en el Sello Odeón de Argentina por el dueto Las Kantutas en 1966 con acompañamiento del maestro Gilberto Rojas y su orquesta.
Los deshabitados
Además de haber sido merecedora del premio de la Fundación Faulkner y de ser considerada actualmente como una de las 15 novelas fundamentales de Bolivia, "Los deshabitados" supuso una ruptura en la historia de la literatura boliviana. El escritor Juan Siles Guevara, autor de "Las cien obras capitales de la literatura boliviana", considera que gracias a la novela de Quiroga Santa Cruz, este género pasó de los cauces de la acción al "estudio psicológico de cada una de las criaturas”. Por su parte, el autor boliviano Carlos Castañón Barrientos se refiere a la narración de la novela como una “narración sin acción alguna y referida sólo a lo que sucede en la conciencia de los personajes, sin descripciones de paisajes ni ambientes, pero atenta a los problemas y el destino del hombre sobre la tierra". El reconocido cineasta boliviano Jorge Sanjinés también tildó a la novela como una de las más hermosas producidas en Bolivia.
Literatura de Colombia
Con este rótulo, varios críticos, tales como James J. Alstrum, han agrupado a un grupo amplio y diverso de poetas posteriores al nadaísmo que comenzaron a publicar hacia la década de 1970. Poetas como Harold Alvarado Tenorio, José Manuel Arango, María Mercedes Carranza, Juan Gustavo Cobo Borda, Darío Jaramillo Agudelo, Giovanni Quessep, Elkin Restrepo, Mario Rivero y Juan Manuel Roca entre muchos otros, han sido considerados parte de esta "Generación desencantada", a pesar de sus significativas diferencias de estilo, temática e ideología. María Mercedes Carranza identifica tres características fundamentales de la que ella llama "poesía post-nadaísta": primero, interacción con el lenguaje de los medios masivos y la cotidianidad en contextos urbanos; segundo, escepticismo frente a la política y a la poesía misma, con un tono más intelectual que emotivo; tercero, elaboración personal de lo coloquial y lo cotidiano con cierta perplejidad moral frente a la cual la imagen poética ofrece una alternativa.
Lindaura Anzoátegui Campero
Lindaura Anzoátegui Campero (n. Tojo, Tarija; 31 de marzo de 1846 - f. Sucre; 25 de junio de 1898) fue una poeta y escritora boliviana, primera dama de su país entre 1880 y 1884.
León de Greiff
Francisco de Asís León Bogislao de Greiff Häusler (Medellín, Colombia; 22 de julio de 1895 - Bogotá, Colombia, 11 de julio de 1976), más conocido como León de Greiff, fue uno de los más destacados poetas del siglo XX en Colombia. Utilizó diferentes seudónimos para firmar sus obras, entre los cuales Leo Le Gris, Matías Aldecoa, Sergio Stepanski y Gaspar von der Nacht son los más conocidos. De Greiff fue de los primeros impulsores del movimiento literario, los Panidas de Medellín en 1915, grupo de 13 intelectuales de ideas renovadoras en literatura y arte que iniciarían las nuevas tendencias en dichas disciplinas en Colombia. En ese movimiento participaron, además, personajes como el filósofo Fernando González y el caricaturista Ricardo Rendón. La poesía de León de Greiff busca la sonoridad y es rica en propuestas lingüísticas asimiladas por algunos críticos al culteranismo o neobarroco poético. De una amplia cultura, de Greiff utilizó un vocabulario y giros del castellano antiguo, no siempre fáciles de comprender, así como profundos conceptos filosóficos varios, tanto de Occidente como de Oriente, a los que acudió desde su juventud.
Literatura quechua
Frente a la carencia de ediciones críticas que nos ayuden a situar la actualidad de la poesía escrita en quechua, el esfuerzo editorial de la Universidad Nacional Federico Villarreal, que ha institucionalizado un premio nacional para este género, es una buena noticia. Actualmente, pudiera citarse el elenco de los poetas en quechua más activos, conformado por Gloria Cáceres Vargas (*1947) de Ayacucho "(Riqsinakusun, Munakuwaptiykiqa, Yuyaypa k'anchaynin)", Dida Aguirre García (*1953) de Huancavelica "(Jarawi, Qaparikuy)", Hugo Carrillo Cavero (*1956) de Apurímac "(Yaku-unupa yuyaynin)", Odi Gonzales (*1962) del Cusco "(Umantuu, Upa)", José Antonio Sulca Effio (*1938) de Ayacucho y Ch'aska Anka Ninawaman (*1973), una autora de Yauri (Provincia de Espinar, Cusco) con su colección "Ch'askaschay" (Poesía en quechua, 2004), y en Ecuador el poeta Ariruma Kowii (*1961) de Otavalo y Yana Lucila Lema Otavalo (*1974) de Peguche. La periodista tambobambina, Alida Castañeda Guerra (*1948), publicó unos de sus poemas en castellano y quechua bajo la impresión de las crueldades del conflicto armado interno en el Perú. Uno de los poetas quechuas más jóvenes es Percy Borda Huyhua (*1994), que habla quechua y machiguenga y ha publicado poemas en ambas lenguas. Aún más joven es Edwin Lucero Rinza (*1995) de Inkawasi, primer autor de un poemario publicado en quechua lambayecano.
Robert Hass
Robert Hass ha dicho que admira al poeta de la generación Beat Lew Welch en su poema "Raid Kills Bugs Dead". En la opinión de Hass, los cinco poetas más importantes de los últimos 50 años son el chileno Pablo Neruda, el peruano César Vallejo, y los poetas polacos Zbigniew Herbert (Nobel), Wisława Szymborska, y el también Nobel Czesław Miłosz.
Juana Azurduy
En la literatura boliviana, Juana Azurduy de Padilla, ha sido fuente de inspiración por parte de las primeras escritoras del país. Así Lindaura Anzoátegui Campero de Campero, primera dama de Bolivia, rescató su figura en las novelas históricas "Juan Ascencio Padilla" y "El Año de 1815".
Tomas Tranströmer
Uno de sus epígonos, en la lengua castellana, es el poeta Sergio Badilla Castillo, quien vivió en Suecia durante casi dos décadas y es uno de sus múltiples traductores. El poeta y traductor uruguayo Roberto Mascaró, que realizó dos colecciones de la obra de Tomas en el 2010, señaló al serle otorgado el Nobel:
Literatura del Perú
Junto a los narradores, surge un grupo de poetas entre los que se destacan Alejandro Romualdo, Washington Delgado, Carlos Germán Belli, Francisco Bendezú, Juan Gonzalo Rose, Pablo Guevara. Estos poetas comenzaron a publicar su obra a partir de fines del 40, tal es el caso de Romualdo, luego lo harían Rose, Delgado, Bendezú, Belli. Guevara. Además, a este grupo lo unían no solo las relaciones personales, sino también la ideología, el marxismo y el existencialismo. Los poemas que escribieron adoptaron, desde una visión general, un tono protestatario y de compromiso social. Por ello, se reconoce al poema "A otra cosa" de Romualdo en el arte poética de la generación del cincuenta.
Apolinar Camacho
Dicha cueca quedó en el olvido hasta 1963, cuando la selección boliviana de fútbol se coronó ganador del Campeonato Sudamericano, Entonces, el pueblo le cambió de nombre por "Viva mi Patria Bolivia". Por 1969, el poeta salvadoreño Ricardo Cabrera, que residía en Lima, mediante una carta al encargado de negocios de Bolivia en Perú, cedió sus derechos de autor al Estado de Bolivia.
Apolinar Camacho
Apolinar Camacho Orellana (Uyuni, 5 de enero de 1917-La Paz, 4 de abril de 2002) fue un músico y compositor boliviano. Es autor de la cueca "Viva mi Patria Bolivia", considerada el segundo himno nacional de Bolivia.
Samán de Güere
Junto con Humboldt, otros científicos, historiadores, poetas y artistas dedicaron segmentos al Samán de Güere en sus obras, incluyendo Andrés Bello, Rafael María Baralt, Fernando Bolet y Jacobo Borges. Bello, por su parte, estando en Londres, escribió un poema titulado "Alocución a la poesía" en donde compara al Libertador Simón Bolívar con el Samán de Güere.
Federico Ramírez
1. Lidia Handal,2. Jorge Federico Traviezo,3. Serafina de Milla,4. Antonio Torres,5. Rodolfo Bonilla,6. Herman Allan Padgett,7. Adan Funez Donaire,8. Dario Ulloa,9. Paco Medina,10. Daniel Laínez,11. León Paredes,12. Fausto Maradiaga,13. El gran poeta Juan Ramón Molina con el Poema "Pesca de Sirenas"entre otros.
Lamento boliviano
«Lamento boliviano» es una canción de la banda argentina de rock Enanitos Verdes, compuesta por Dimi Bass (Raúl Federico Gómez) y Natalio Faingold, cuando eran integrantes de Alcohol Etílico en 1984. Originalmente la canción llevaba el título "Soy como una roca (Lamento Boliviano)" y estaba incluida en el disco Envasado de Origen (del año 1986) de la banda Alcohol Etílico. Fue grabada por los Enanitos Verdes más tarde (hacia 1994) en donde tuvo repercusión mundial. A veces se lo titula equivocadamente con una de las líneas más conocidas de la canción, Borracho y loco.
Benjamín Chávez
Benjamín Chávez Camacho (Santa Cruz de la Sierra, 17 de febrero de 1971) es un poeta y escritor boliviano.
Festival Internacional de Poesía de Buenos Aires
Desde la primera edición en 2006 y durante diez años el Festival se realizó en el marco de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires. Han formado parte del festival aproximadamente 450 poetas. Algunos de estos poetas han marcado la lírica de las últimas décadas en todo el planeta. Ganadores del Premio Cervantes como Antonio Gamoneda (España), Ida Vitale (Uruguay); Carlos Germán Belli (Perú), Kasuko Shiraishi (japonesa integrante de la generación beat y amiga de Allen Ginsberg), Antonio Palomares (Venezuela), Juan Calzadilla (Venezuela), Juan Manuel Roca (Colombia), Zakarías Mohamed (Palestina), Roberto Fernández Retamar, Luisa Futoransky, Víctor Redondo y un largo etcétera.
Cultura de Nicaragua
Nicaragua es reconocida como ""país fecundo de poesía"" siendo Rubén Darío su máximo exponente. Otros poetas, escritores y autores modernos nicaragüenses son Salomón de la Selva, Alfonso Cortés, Azarías H. Pallais, Pablo Antonio Cuadra, Ernesto Cardenal, José Coronel Urtecho, Salomón Ibarra Mayorga, Sergio Ramírez Mercado, Lizandro Chávez Alfaro, Claribel Alegría, Gioconda Belli, Rosario Aguilar, Vidaluz Meneses y muchos más.
Villa de Cura
Villa de Cura es conocida como la cuna de Rafael Bolívar Coronado, autor de la letra del "Alma Llanera", cuna de los Niños Cantores que llevan el nombre de la ciudad, de Los Turpiales de Aragua y de Danzas Caribai.Igualmente cuna de Don Ruperto Briceño, considerado por 1890 el mejor flautista. Su hijo Miguel Angel Briceño Gómez (1912-1976) destacado músico y director de la Orquesta Filarmónica de Venezuela. Por 1828 vivía en esa población Antolino Briceño. También es cuna de reconocidos escritores, poetas y cronistas, entre otros: Aníbal Paradisi (1909-1945), Salvador Augusto Mijares Izquierdo (1897-1962), Inocencio Utrera (1900-1976), Vinicio Jaén Landa (1921-2001), Ana Belén Aular (1933-2003), Aly Pérez (1955-2005), Juan Bautista Alayón (1933-2011), José Manuel Morgado (1924-2016), José Pulido, Oldman Botello,Johnny Hernández Calvo, y Antonio Cabanillas Yépez, además de toda una generación de poetas llamados nativistas de comienzos del siglo XX, entre los que podemos nombrar a Julio Morales Lara y Manuel Morales Carabaño.
Club The Strongest
Destacados personajes de la historia de Bolivia han declarado su afición por The Strongest, desde compositores musicales y poetas, hasta Presidentes del país y otros políticos. La entidad a lo largo de su historia a contado con varios socios destacados entre ellos: José Luis de Aranguren, Germán Busch, Cecilio Guzmán de Rojas, Rafael Pabón, Carlos Palenque, Emilio Villanueva Peñaranda y Moritz Hochschild.
Julio Barrenechea
Entre 1945 y 1956 fue diplomático, embajador en Colombia y en los años 60 lo fue en la India. En el país sudamericano se lo considera uno de los principales poetas chilenos, al nivel de Pablo Neruda y Gabriela Mistral. También es recordado por su gran defensa del derecho internacional de asilo, tras haber otorgado el asilo a Saúl Fajardo en la embajada chilena en 1952. El gobierno de Gabriel González Videla, tras escuchar al embajador de Colombia en Santiago de Chile, decidió no mantener el asilo temporal.
Villavicencio
El escritor por excelencia representante de la ciudad y de la región es el poeta Eduardo Carranza, quien ocupa un lugar importante entre los escritores colombianos. Además existen otros que desarrollan diversos estilos de literatura, como la escritora araucana, residente en Villavicencio, Silvia Aponte Rodríguez quien se ha dedicado a la recopilación de la tradición oral (leyendas e historias llaneras), el filósofo y escrito Nayib Camacho y el periodista asesinado Julio Daniel Chaparro.
Literatura de Brasil
Los principales poetas de esta generación fueron Álvares de Azevedo, Casimiro de Abreu, Junqueira Freire y Fagundes Varela.
Gabriela Mistral
Desde entonces utilizó el seudónimo literario «"Gabriela Mistral"» en casi todos sus escritos, en homenaje a dos de sus poetas favoritos, el italiano Gabriele D'Annunzio y el occitano Frédéric Mistral. En 1917, Julio Molina Núñez y Juan Agustín Araya publicaron una de las más importantes antologías poéticas de Chile, "Selva lírica", donde Lucila Godoy aparece ya como una de las grandes poetas chilenas. Esta publicación es una de las últimas en que utiliza su nombre verdadero.
Literatura de Bolivia
Bolivia cuenta con una rica tradición oral, manifestada en mitos, leyendas, cuentos, etc., que por falta de políticas de Estado no son difundidas. La población boliviana, compuesta en su mayoría por indígenas y mestizos, ha enriquecido la literatura nacional con diversos matices, criollos o de otra índole, para convertirla en lo que apreciamos en la actualidad: una literatura rica, oriunda de las tierras bajas :Amazonia, de los valles y de los Andes bolivianos. La literatura de Bolivia se encuentra en un proceso de crecimiento, añadiéndose a los nombres canónicos como Adela Zamudio, Óscar Alfaro y Franz Tamayo otros de autores recientes.
Cultura de Bolivia
A consecuencia de la Guerra del Chaco se generaron movimientos de cambio de la realidad del país que desembocaron en la Revolución Nacional de 1952. Aparecen los artistas revolucionarios como Miguel Alandia Pantoja (1914-75), Walter Solón Romero (1925), Alfredo La Placa (1929) con los indígenas y obreros como temas de fondo.
Winston Morales
Winston Morales Chavarro es un poeta, novelista y periodista colombiano nacido en Neiva, en 1969. Magíster en Literatura hispanoamericana de la Universidad Andina Simón Bolívar de Quito. Profesor de tiempo completo en la Universidad de Cartagena. Su poesía explora la historia del mito y el misterio de la vida humana en textos de hondo calado formal y expresivo. En sus ensayos críticos busca interpretar algunas de las poéticas más importantes del siglo XX en Latinoamérica, entre otras, las de José Antonio Ramos Sucre, Carlos Obregón, César Dávila Andrade y Jaime Sáenz. Sus textos han sido traducidos al francés, inglés, polaco, alemán, rumano, chino e italiano e incluidos en diferentes antologías nacionales y del exterior.
Literatura francesa
Poetas simbolistas son principalmente los "poetas malditos" Paul Verlaine y Arthur Rimbaud ("Una temporada en el infierno", "Iluminaciones"), así como Villiers de L'Isle Adam y Stéphane Mallarmé. Otros poetas fueron Tristan Corbière ("Les amours jaunes", Isidore Ducasse llamado el Conde de Lautréamont ("Les chants de Maldoror") y Jules Laforgue, pionero del verso libre.
Zipaquirá
La capital salinera a lo largo de su historia reúne grandes personalidades que se han destacado en distintos ámbitos del acontecer colombiano; entre los que destacan: Santiago Pérez Manosalva (expresidente de la República), Carlos Cortés Lee, Guillermo Quevedo Zornoza, Germán Castro Caycedo ( periodista y escritor), Gustavo Castro Caycedo (periodista), Gabriel García Márquez (escritor y periodista, laureado con el Nobel de Literatura), Efraín Forero Triviño (ciclista), Héctor González (futbolista) y Egan Bernal, primer ciclista colombiano en ganar el Tour de Francia.
Yolanda Bedregal
Fue presidenta y fundadora de la Unión Nacional de Poetas, del Comité de Literatura Infantil y de institutos binacionales, miembro de número de la Academia Boliviana de la Lengua, correspondiente de la Real Academia Española y de la Academia Argentina de Letras, comendador de la Orden de la Educación Boliviana, secretaria del PEN Club, miembro honorario del Comité Boliviano por la Paz y la Democracia, y representante de Bolivia en varios congresos internacionales y fue designada como Embajadora de Bolivia en España.
Raúl Botelho Gosálvez
Raúl Botelho Gosálvez nació el 11 de abril de 1917 en La Paz, Bolivia. Sus padres fueron Armando Botelho y Carmen Gosálvez. Estudió leyes y se especializó en derecho internacional. A sus 20 años de edad, Raúl Botelho escribe su primera novela, "Borrachera verde", con la cual obtiene el Primer Premio Nacional de Literatura en 1937. Dicha novela tiene un récord de reediciones en Bolivia, siendo 22 hasta el año 1997. Botelho es uno de los autores bolivianos con mayores reediciones según el bibliógrafo José Alberto Arce.
Agustín Aspiazu
«Es el mayor cultor enciclopedista de la ciencia en Bolivia, y una individualidad científica hasta hoy insuperada», afirma Ramiro Condarco Morales. A lo que Josep M. Barnadas agrega: «representó claramente el espíritu positivista ilustrado, antidogmático y optimista de la segunda mitad del siglo XIX».  En cuanto a su faceta literaria, el bibliógrafo Arturo Costa de la Torre registra una novela de su autoría bajo el título de Gualterio. Muchos de sus otros escritos literarios están dispersos en periódicos y revistas de su época. La escritora Yolanda Bedregal rescató uno de sus poemas en su Antología de la Poesía Boliviana, aquel titulado "Elegía a mi ciudad" (1897), que dice en una parte:
Bolivia
Entre los cantautores más destacados están Raúl Shaw Moreno, Gladys Moreno, Alfredo Domínguez, Orlando Rojas, Nilo Soruco, Willy Alfaro, Luzmila Carpio, Ulises Hermosa, Yalo Cuéllar, Luis Rico, Pepe Murillo, Emma Junaro, Enriqueta Ulloa, Juan Enrique Jurado y Aldo Peña.
Literatura de Ecuador
Otros poetas románticos fueron el quiteño Julio Zaldumbide (1833-1887) y el guayaquileño Numa Pompilio Llona (1832-1907). Este último gozó de gran fama tanto en Ecuador como en Perú, donde se radicó un tiempo. Fue diplomático en España, Italia, Colombia y Francia, donde llegó a conocer al mismísimo Víctor Hugo.
Los poetas malditos
Entre los literatos que han recibido el calificativo de "malditos" estarían también, aparte de Verlaine y de su grupo, escritores como Charles Baudelaire, François Villon, Thomas Chatterton, Aloysius Bertrand, Gérard de Nerval, el conde de Lautréamont, Petrus Borel, Charles Cros, Germain Nouveau, Antonin Artaud, Émile Nelligan, Armand Robin, Innokienti Ánnienski, John Keats, Federico García Lorca, José Antonio Ramos Sucre, Alejandra Pizarnik, Edgar Allan Poe, William Blake, Raúl Gómez Jattin, Leopoldo María Panero, Charles Bukowski y Roberto Bolaño, entre otros.
Julio Flórez
Las poesías más destacadas "Mis flores negras", "La araña", "Idilio eterno", "Abstracciones", "Resurecciones", "La voz del río", "Reto", "Altas ternuras" y "Oh poetas", entre otras, son consideradas clásicos de la literatura colombiana. Además, se conocen otros 120 poemas sueltos, publicados en distintos periódicos y revistas nacionales e internacionales, y un poema inédito, en manuscrito, titulado: "Amor mío! "que reposa en la Casa Museo de Usiacurí. Allí se guardan también algunos manuscritos, en un cuaderno de apuntes fechado en 1901. Existe una melodía, de "Mis flores negras", atribuida su composición musical a él mismo (Julio Flórez), muy difundida en Colombia y Latinoamérica.
Gabriel René Moreno
Durante ese tiempo Moreno comenzó a elaborar catálogos bibliográficos de gran calidad y profundidad. En muchos casos, los comentarios de las fichas bibliográficas alcanzan el nivel de ensayos, biografías y monografías históricas. A pesar de la distancia, Moreno dedicó la mayor parte de su empeño investigativo a temas relacionados con la historia y cultura boliviana. Así, su primera publicación importante fue un estudio de los poetas bolivianos contemporáneos (1864).
Multiculturalismo
Bolivia es un país diverso compuesto por 36 diferentes tipos de grupos indígenas. Más del 62 % del total de la población de Bolivia pertenece a estos diferentes grupos indígenas, por lo que es el país más indígena de América Latina. Fuera de los grupos indígenas, los aimaras y los quechuas son los más grandes. El último 30 % de la población está separada del mestizo, que es un pueblo mezclado con ancestros europeos e indígenas. Las administraciones políticas de Bolivia han respaldado la política multicultural y en 2009 la Constitución boliviana se inscribió con principios multiculturales. La Constitución de Bolivia reconoce 36 idiomas oficiales además del español, cada idioma tiene su propia cultura y grupo indígena. La cultura boliviana se celebra en todo el país y tiene fuertes influencias de los pueblos aimara, quechua, español y otras culturas populares de toda América Latina.
Premio Nacional de Novela (Colombia)
El Premio Nacional de Novela es un galardón, creado en 2014, que premia la mejor novela publicada en Colombia y que el Ministerio de Cultura de esta nación concede cada dos años, alternándose con el Premio Nacional de Poesía. Hasta ahora cuatro escritores se han llevado el galardón: Evelio Rosero, con "La carroza de Bolívar" (2014); Octavio Escobar Giraldo, con "Después y antes de Dios" (2016), Roberto Burgos Cantor, con "Ver lo que veo" (2018) y Julio Paredes, con "Aves inmóviles" (2020).
Adela Zamudio
Lydia Parada de Brown considera que "esta escritora boliviana ha sido una de las más grandes de América, pero lamentablemente no ha alcanzado la fama de Gabriela Mistral, ni de Juana de Ibarbourou".
Rubén Medina
El movimiento infrarrealista tuvo como guías romper con la cultura oficial y establecerse como vanguardia y alternativa a la poesía mexicana. Si bien se agruparon bajo el apelativo de infrarrealistas alrededor de quince poetas, Roberto Bolaño y Mario Santiago Papasquiaro fueron los exponentes estilísticamente más sólidos, destacando ambos por una poesía cotidiana, disonante y con varios elementos dadaístas, género que Santiago cultivó hasta el final de su vida pero que Bolaño fue abandonando poco a poco por la prosa, aunque él mismo nunca dejó de reconocerse a sí mismo como poeta.
Joaquín González Camargo
Considerado como el poeta más representativo del Romanticismo colombiano, su obra tiene influencia del sevillano Gustavo Adolfo Bécquer, el francés Victor Hugo y el alemán Heinrich Heine; y es en ciertos aspectos precusora de la poesía de José Asunción Silva.
Cultura de Colombia
Entre los poetas contemporáneos representativos se cuentan Jorge Zalamea, León de Greiff, Luis Carlos López, Rafael Maya y Luis Vidales. A la generación de «Piedra y Cielo» pertenece Eduardo Carranza, que marcan la transición hacia una vanguardia posterior, en la que figuran Jorge Gaitán Durán y Eduardo Cote Lamus. Al mismo tiempo surge el movimiento nadaísta, iconoclasta, con Gonzalo Arango y Jotamario Arbeláez. Las más importantes revistas literarias son El Malpensante, Arcadia, Número y Puesto de Combate.
César Dávila Andrade
»Son pocos, como en casi toda nuestra América, los nombres significativos en la literatura de mi país —Olmedo, Noboa y Caamaño, Montalvo, Mera, Medardo Ángel Silva, Carrera Andrade, Benjamín Carrrón, Gallegos Lara, Pablo Palacio, Gil Gilbert, De la Cuadra, Pareja, y alguno que otro más—, y a estos se une, en lugar de honor, César Dávila Andrade, “... poeta sin parroquia / ni ocupaciones respectivas”, pero sabedor de que “solo el Infierno puede hacer verdaderos mártires” y “el pez solo puede salvarse en el relámpago”. Miguel Donoso Pareja».
Literatura de Chile
Entre los exponentes nacionales del modernismo, podemos nombrar a: Ambrosio Montt y Montt, Alberto del Solar, Luis Barros Méndez, Leonardo Eliz, Narciso Tondreau, Pedro Antonio González, Clemente Barahona Vega, Julio Vicuña Cifuentes, Ricardo Fernández Montalva, Alfredo Irarrázaval Zañartu, Augusto Winter, Gustavo Valledor Sánchez, Egidio Poblete, Samuel A. Lillo, Abelardo Varela, Marcial Cabrera Guerra, Horacio Olivos y Carrasco, Antonio Bórquez Solar, Zoilo Escobar, Manuel Poblete Garín y Miguel Luis Rocuant, entre otros. Cabe destacar que muchos de los poetas mencionados, fueron incluidos en la antología Selva Lírica.
Bolivia
La independencia incorporó la pintura influenciada por el neoclasicismo y el academicismo con pintores como Melchor María Mercado y Zenón Iturralde. En el siglo XX, aparece el arte marcado por el nacionalismo revolucionario y el indigenismo. El realismo mágico de Arturo Borda, los retratos indígenas de Cecilio Guzmán de Rojas y el arte revolucionario de Miguel Alandia Pantoja, Walter Solón Romero y Alfredo La Placa son los principales referentes. Por su parte, el arte contemporáneo de fines de siglo, introduce temas como el hombre urbano y la crítica social. Los pintores contemporáneos más destacados son: Gil Imaná, Lorgio Vaca, Edgar Arandia, Gastón Ugalde, Tito Kuramoto, Carmen Villazón, Sol Mateo, Luis Zilveti y Roberto Mamani Mamani.
Barinitas
Barinitas es denominada Cuna de Poetas del estado Barinas, y entre ellos, los más conocidos son: los hermanos Arvelo Larriva, Alfredo y Enriqueta, Mario Surumay Qüenza, Luis Alberto Angulo Urdaneta, Luis Alberto Angulo (Rivas), José Gavidia Valero, Charly Rondón Santiago, Noel González, Alexi Gómez, David González Lobo, Leonardo Martínez L., Cristóbal Angulo, Marisela Moreno; también han estado vinculados a este pueblo poetas nacidos cerca o lejos de allí tales como Rafael Ángel Insausti, Jesús Enrique Guédez, Pedro Castro (Premio Municipal de poesía, Municipio Bolívar 2010), Orlando Araujo, Roldán Montoya, Alberto José Pérez, Leonardo Ruiz, Alhadyn Belandria y Ana María Oviedo Palomares. Excelentes docentes: Ismenia de Osuna, Dora de Alessi, Josefa de Rivas, Augusto González, Felipe Gonzalez, Salvador Jiménez, Nerio Torres, Lindolfo Martínez y muchos más. También como el profesor Saul Moreno escritor y cronista del Municipio que cuenta con variedad de libros propios. El patrono es san Eleuterio, y la justificación de la celebración es tan interesante como cualquier historia contada por la gente de nuestro pueblo. Barinitas fue la segunda capital del estado Barinas. El cementerio de la localidad cuenta con algunas tumbas de finales del siglo XIX y en el casco de la ciudad perduran numerosas casas de características coloniales.
Manoel de Barros
Fue el más aclamado creador de la poesía brasileña contemporánea en los círculos literarios académicos, pero también entre los lectores de todas edads y regiones de Brasil. Sobre él, el crítico y filólogo brasileño Antônio Houaiss ha dicho ""...Manoel de Barros es un usuario o usante o utilizante o creante de palabras —habidas, habientes, habibles — que sangran, sonríen, se desvergiüenzan, juguetean, lirizan, luziluminan; que convida al lector a gozar — en la rudeza de la vida que corre — la infinita gracia de disponibilidad mental para el gratuito absoluto...". Carlos Drummond de Andrade se negó el título de "el más grande poeta vivo de Brasil" en favor de Manoel de Barros.
Perú
A partir de la época republicana fueron varios los exponentes de la literatura nacional como Felipe Pardo y Aliaga, Manuel Ascencio Segura, pero el mayor literato del siglo fue Ricardo Palma con sus célebres "Tradiciones peruanas", creando con ellas un nuevo género literario, una especie de cuentos, caracterizadas por ficcionalizar la realidad. En poesía resaltan en el siglo Mariano Melgar, José Santos Chocano y José María Eguren y en el siglo César Vallejo. En la narrativa destacan Ciro Alegría, José María Arguedas, Julio Ramón Ribeyro, Alfredo Bryce Echenique, y el Premio Nobel Mario Vargas Llosa.
Premio Nacional de Novela (Bolivia)
El Premio Nacional de Novela es uno de los principales galardones literarios que son parte de los Premios Nacionales de Literatura de Bolivia. El origen es un proyecto elaborado por el entonces Viceministro de Cultura Ramón Rocha Monroy cuando llegó a La Paz en visita oficial el Presidente Aznar, acompañado por empresarios españoles. Andrés Cardó, gerente de Santillana le presentó a Rocha a Alfonso Balda, gerente de AFP y el proyecto consistía en dos opciones: 1) dar 500 dólares por 6 meses a un seleccionado; 2) Crear el premio de 5.000 dólares. Balda optó por lo segundo y Cardó anunció que se haría cargo de la edición. La primera versión tuvo 5.000 dólares de premio. En el festejo, -rocha anunció que el próximo premio se convocaría por 10.000 dólares. cardó y Balda preguntaron cómo el Viceministro pensaba cubrir la diferencia, y el Viceministro Rocha dijo: Aunque sea con mi aguinaldo. Media hora después, Cardó y Balda anunciaron que cubrirían la diferencia, y así fue como se constituyó el mayor premio literario jamás dado en Bolivia, pues el premio Guttentag, meritorio por cierto, solo llegaba a 3.000 dólares.
Miss Bolivia (cantante)
María Paz Ferreyra (Buenos Aires, 1 de abril de 1976), mejor conocida como Miss Bolivia, es una cantante, compositora, psicóloga, productora y DJ argentina, que fusiona estilos como la cumbia, hip hop, dance, cumbia villera y reggae. En su obra, las letras se caracterizan por contenidos de protesta.
Mónica Velásquez
Sobre su obra la investigadora y poeta Virginia Ayllón menciona:“…hay una fuerza en el verso de Mónica que quiero resaltar ante ustedes, ésa que posiblemente viene del desgarre que le produce el dejarse fluir en el río tortuoso que suele ser el viaje poético. Hay una lealtad candorosa, ingenua y, sin embargo, comprometida en la escritura de Mónica”.Velásquez ha desarrollado la docencia universitaria en la Universidad Mayor de San Andrés y la Universidad Católica de Bolivia. Fue iniciadora del Festival de poesía en la calle, realizado en la ciudad de La Paz entre 2005 y 2009. En 2010, inició el proyecto "La crítica y el poeta", una iniciativa dedicada a la investigación y el estudio de la poesía boliviana que se marcó el objetivo de publicar monografías sobre el tema.
Veneno (grupo boliviano)
Veneno es una agrupación boliviana de género tropical, formada el 1 de enero de 1997 en La Paz y se mantuvieron activos hasta el 2004. La banda está formada por cinco integrantes, entre ellos Rubén Luna quien es el vocalista del grupo, es una de los grupos más populares de Bolivia que han realizado una serie de giras de conciertos a nivel nacional como también internacional. Se han presentado también en diferentes cadenas de televisión y en radioemisoras, (playback)la canción que les hizo más famoso fue "Dame veneno" de la autoría de Luiggy Luiggy y Karlos Xavier, una de los temas musicales más controvertidos que ha dado mucho que hablar, así también como "Voy a seguir tus pasos", "No se olvida" y entre otros, todos al estilo de género tropical. Después de cinco años, en 2009 la banda se volvió a juntar para lanzar su nuevo álbum titulado "Ya no te ama", promocionando la canción titulada con el mismo nombre del disco, así también "Dejate amar", esta última de género pop. En 2012 lanzan un sencillo titulado "Cunumicita", que lo reeditaron de la versión folclórica del oriente boliviano. La reedición de esta canción contó con la colaboración del arreglista, compositor y productor chuquisaqueño, Eduardo Imbelloni, que realizó una mezcla entre el género folclórico.
Jaime Mendoza
Jaime Mendoza es considerado uno de los principales precursores de la corriente de realismo descriptivo que en el siglo XX tendría gran éxito en la literatura hispanoamericana. Fue bautizado por Rubén Darío como «el Gorki boliviano», en referencia a la influencia de Máximo Gorki en sus escritos.
Día Mundial de la Poesía
La importante celebración en Bogotá es una de las más concurridas del mundo y cuenta con lecturas de más de 20 poetas de reconocimiento internacional y con la asistencia de cuatro centenares de personas que realizan un brindis por la poesía por sus frases y mensajes que han recorrido por todo el mundo entero. En lugares emblemáticos de las más importantes ciudades del mundo se efectúan maratones poéticas celebratorias. En París (Vaca Azul y otros recintos), Berlín (Puerta de Brandeburgo), Bogotá (Gimnasio Moderno), La Plata (Pasaje Dardo Rocha), Bilbao (Café Boulevard de Bilbao), Ámsterdam, Ciudad de México, y La Habana, donde los poetas se reúnen el 21 de marzo en parques y grandes auditorios para dar a conocer su voz profunda y visionaria inspirados en la espera de un mundo mejor para todos, en Venezuela diversos grupos celebran este día en un evento que se ha llamado como Atentado Poético Venezuela, en el cual distintas personas salen a las calles de las principales ciudades del país a regalar la mayor cantidad de poemas posibles y realizar recitales espontáneos.
Los Papelípolas
La nómina habitual del grupo poético de Los Papelípolas se limita a seis autores: Gustavo Andrade (destacó en los campos de la dramaturgia como ganador de premios en Francia, España, Costa Rica, Colombia, entre otros; en la cinematografía como guionista de la película "El Río de las Tumbas" del director Julio Luzardo; libretista de radio, televisión y director del cortometraje "La Cantina de José Dolores", producido por el ICA). Los demás fueron apáticos a los certámenes y al cine, pero con unas obras valiosas: Ángel Sierra Basto (seudónimo de Víctor Manuel Cortés Vargas, poeta, motor de la educación en el Huila, y político, autor de "Dimensiones", 1963, y "Xenias & Apophoretas de Menein Laos", 1994); Darío Silva Silva (poeta y actual arzobispo de Casa Sobre la Roca, uno de los cuarenta hombres más influyentes de Colombia según la revista Semana); Rubén Morales Buendía (poeta y uno de los primeros caricaturistas del Huila); Julián Polanía Pérez (poeta y político, autor de "Noción de Pesadumbre", 1958, y "Narración de los Rostros Vivientes", 1963); y, Luis Ernesto Luna Suárez (poeta, burócrata, dedicado a la propaganda política, autor de "Memoria del Silencio", 1988). Delimiro Moreno en su trabajo "Los Papelípolas, Ensayo sobre una Generación Poética" (1995) agregó a Armando Cerón Castillo (autor de "Detrás de las Palabras", 2010) y posteriormente se habló de Camilo Lara Cuenca como un apéndice de ellos, con una producción poética recientemente publicada ("Así Canta mi Lira", 2005), casi de manera póstuma. Los temas y el estilo de estos poetas como grupo fueron siempre muy heterogéneos, como su ideario espiritual y político.
Literatura de Venezuela
En los años ochenta, los grupos "Tráfico" y "Guaire" conducen a la lírica nacional por nuevos senderos, una vez agotados los códigos literarios de las décadas anteriores. Eugenio Montejo fue uno de los poetas más importantes de finales del Siglo XX y comienzos del XXI. En el interior de Venezuela existe una gran vitalidad en las últimas décadas del siglo XX en la poesía venezolana contemporánea con nombres como Ana Enriqueta Terán, Ángel Alvarado, José Antonio Yepes Azparren que generalmente son figuras emblemáticas de sus regiones con gran influencia sobre los creadores locales. Otros poetas contemporáneos incluyen: Elizabeth Schön, Ida Gramcko, Juan Sánchez Peláez, Luis García Morales, Ramón Palomares, Víctor Valera Mora, Gustavo Pereira, Luis Alberto Crespo, Hanni Ossott, Ígor Barreto y Alfredo Chacón.
Provincia de Azua
Azua es llamada tierra de poetas. En el libro Antología de Poetas de Azua, Tomás Alberto Oviedo y Canó incluye poemas de más de 50 poetas de nativos de la provincia sureña, entre los que se encuentran, Héctor J. Díaz, Bartolomé Olegario Pérez, Héctor Viriato Noboa, Héctor Bienvenido de Castro Noboa, Virgilio López Azuán, Ninfa Estrada, Otto Milanese, entre otros. Los escritores más destacados desde los años 80s se encuentran: Emilia Pereyra, finalista del Premio Planeta de España, Premio Nacional de Periodismo 2019, y escritora de varias novelas. Se destacan sus obras: Cenizas del Querer (Novela), El Crimen Verde (Novela), Oh Dios (Novela), entre otras.  Otro destacado escritor es Virgilio López Azuán (1959) quien ha publicado 16 libros en los géneros literarios, cuento, poesía, novela y teatro. Ganador de los más importantes premios literarios de la República Dominica y ha ocupado cargos académicos como Decano de Post Grado y Rector de la Universidad Tecnológica del Sur –UTESUR-. López Azuán fue declarado por la Alcaldía de Azua como Hijo Meritísimo de Azua y Activo cultural del municipio por su trayectoria literaria.
Guillermo Bedregal García
Guillermo Daniel Pablo Bedregal García-Valencia (La Paz, 15 de enero de 1954-La Paz, 26 de octubre de 1974),más conocido como Guillermo Bedregal García, fue un poeta y escritor boliviano.
María Josefa Mujia
María Josefa Mujia (n. Chuquisaca; 1812 - 1888) es considerada una de las primeras poetisas del romanticismo en Bolivia. Perteneció a la época denominada romanticismo en el siglo XIX y destacó a lado de Manuel José Cortés, Néstor Galindo, Adela Zamudio, Ricardo Mujía y Nataniel Aguirre.
Cultura de Bolivia
El último manierista en Potosí es Nicolás Chávez de Villafuerte. Dos pintores españoles pertenecientes a las nuevas tendencias son sus contemporáneos: Francisco López de Castro y Francisco de Herrera y Velarde. Los maestros de esta generación dieron origen a la Escuela de Potosí, muy diferente de las otras escuelas del Virreinato del Perú. El Collao y Cuzco tienen una estética planista y prefieren los personajes idealizados provenientes del manierismo. Bajo la tutela de uno de estos maestros se formó el pintor barroco más importante del Virreinato, Melchor Pérez de Holguín quien firma su primera obra en Potosí en 1687. La obra de Holguín puede ser seguida paso a paso hasta 1732, año en que firma su último cuadro. A su muerte, dejó numerosos discípulos e imitadores y un siglo más tarde será recordado bajo el sobrenombre de Brocha de Oro. Las obras de Holguín se caracterizan por el achatamiento de personajes y su universo. Posteriormente aparecen disípulos de Holguín como Gaspar Miguel de Berrío, Luis Niño, Nicolás Ecoz y Joaquín Carabal. Los anónimos que copian a los personajes de Holguín son numerosos.
Benjamín Chávez
Premio Luis Mendizábal Santa Cruz http://bolivianet.com/poetas/chavezii.html
Literatura peruana del siglo XX
Los principales narradores de la literatura peruana del siglo XX son Mario Vargas Llosa, Alfredo Bryce Echenique, Julio Ramón Ribeyro, José María Arguedas y Ciro Alegría; los principales poetas, César Vallejo, José María Eguren, Emilio Adolfo Westphalen, César Moro, Martín Adán, Jorge Eielson...
Bolívar (Santander)
Sus ferias y el Festival suelen ser muy vistosas, reuniendo miles de personas de distintas regiones del país, es sorprendente la cantidad de bolivarenses y visitantes que se reúnen por estas fechas para celebrar juntos la máxima expresión folclórica, tradicional y autóctona del sur de Santander. Las ferias de Bolívar están catalogadas entre las mejores de toda la región, no en vano Bolívar es conocido como La Cuna del Folclor Santandereano, además de ser la Capital Morera de Colombia y tierra de músicos de música popular y andino colombiana como Wilson Hernández, el Tocayo Vargas, los hermanos Sanabria y Valenzuela.
Cultura de Bolivia
Dentro la pintura de protesta es importante la obra de Edgar Arandia, Javier Fernández, Gil Imaná y Lorgio Vaca. Carlos Fernández, por su parte expresivo y colorista por esencia, ha sintetizado en su pintura el paisaje urbano y los rostros de ciudadanos bolivianos.
Tirinea
Además de haber sido publicada por primera vez por una editorial extranjera, situación poco usual dentro de la literatura boliviana, la obra de Urzagasti fue elogiada por los poetas argentinos Alberto Girri y Rodolfo Alonso. En Bolivia, supuso un corte respecto a los parámetros que hasta entonces habían guiado a los autores en Bolivia. Según la crítica boliviana Ana Rebeca Prada: En Tirinea nos encontramos ya (1969) con una narrativa que, fundacionalmente, excede los discursos a los que nos había acostumbrado parte considerable de la literatura boliviana y que nos obliga a pensar una lectura que recupere del olvido a "otros" que, como Urzagasti, transitaron al margen del Estado y promovieron un pensamiento para éste ilegible. Se trata de una literatura que promueve el júbilo de lo humano y que se identifica sobre todo con gente sin nacionalidad (en el sentido de lo nacional-estatal), gente con otros apegos y filiaciones: la tierra local, los cariños, las manías artísticas, las más descabelladas imaginaciones. Por su parte, Giovanna Rivero nota que en "Tirinea" la imaginación reemplaza el relato histórico que hasta ese momento operaba en el país "al servicio de una ideoloegía hegemónica" y que, como había hecho ya Augusto Céspedes, Urzagasti retoma al Chaco como un espacio de identidad nacional. La misma autora nota que en la novela hay un intento por representar y poner sobre el escenario a las tierras bajas bolivianas, relegadas de "lo nacional" hasta ese momento.
Lindaura Anzoátegui Campero
De regreso a Bolivia, el matrimonio se retiró a la vida privada en su hacienda de Sucre, hasta que en 1879 estalló la Guerra del Pacífico entre Bolivia, Chile y Perú. Narciso Campero ofreció sus servicios militares al presidente Hilarión Daza, quien le encomendó la formación de la célebre Quinta División con hombres de los departamentos del sur boliviano. En esta ocasión, Lindaura Anzoátegui Campero de Campero escribió una de sus poemas más conocidos, "Bolivia", dedicado a su esposo, designado al frente de las fuerzas bolivianas. También publicó poemas de carácter patriótico que fueron publicados en los periódicos de Potosí y Sucre.
Bolivia
Las flores nacionales de Bolivia, son la Kantuta Tricolor que puede ser vista en los valles altos de la región andina; y la Flor de Patujú proveniente de la región de los llanos. Ambas reconocidas en la constitución de 2009 como símbolos del Estado. En el gobierno de Bautista Saavedra, mediante Decreto Supremo de 1 de enero de 1924 se consagró como emblema nacional a la “Kantuta Tricolor”. En el gobierno de Evo morales, son reconocidas oficialmente como «"símbolos del Estado»" a través de la Constitución de 2009, con la denominación de: “Kantuta Tricolor” y “la Flor de Patujú”.
Weinmannia boliviana
"Weinmannia", por el botánico alemán Johann Anton Weinmann (1782-1858); "boliviana", por el topónimo.
Manuel del Cabral
Representó al país en Bogotá, Lima, Panamá, Chile y Argentina. Su carrera diplomática fue importante para el desarrollo de su obra poética, ya que su peregrinaje por América Latina y Europa le ofreció la posibilidad de conocer diferentes culturas y de entrar en contacto con muchas de las voces poéticas latinoamericanas y europeas más importantes de entonces. Su poesía abarca temas políticos, amorosos, sociales y metafísicos. Es, junto a Luis Palés Matos, Aimé Cesaire y Nicolás Guillén, una de las voces más importantes de la poesía negrista latinoamericana. Su poesía política y social, especialmente su afamado poema "Compadre Mon", lo ha situado al lado de los grandes poetas de América Latina, entre ellos: Vicente Huidobro, Pablo Neruda, Cesar Vallejo y Octavio Paz. Es el poeta dominicano más antologado y el que mayor difusión ha alcanzado en el extranjero.
Carlos Germán Belli
Para Ricardo González Vigil, «Belli es el poeta peruano que ha logrado elaborar un canto al amor erótico, al amor sexual, sublimándolo, con un lenguaje más original; me parece que es el poeta peruano que lo ha conseguido mejor; así como César Vallejo puede ser el más grande poeta que canta el amor solidario, Belli es el más grande poeta peruano que canta el amor erótico.»
Chile
Chile es un «país de poetas», según la tradición popular, debido a la importancia que han tenido diversos literatos del género lírico a lo largo de su historia. Ya durante la conquista y colonización de Chile, se destacaron los poemas épicos "La Araucana" (1569), del español Alonso de Ercilla, y "Arauco Domado" (1596), de Pedro de Oña, el primer poeta nacido en el actual territorio chileno. Siglos más tarde descollaron «los cuatro grandes de la poesía chilena»: Vicente Huidobro, Pablo de Rokha y los dos ganadores del Gabriela Mistral (1945), la primera latinoamericana galardonada con el Nobel de Literatura, y Pablo Neruda (1971), considerado uno de los veintiséis autores centrales del canon de la literatura occidental de todos los tiempos. Otros poetas destacados son Enrique Lihn, Jorge Teillier y los ganadores del premio Miguel de Cervantes Gonzalo Rojas (2003) y Nicanor Parra (2011).