В джазе только девушки
Создатели картины пользуются целой серией трюков, которая позволяет отвлечь внимание зрителя от центральных персонажей и их фокуса с переодеванием. Герои подчеркивают, что им вполне комфортно в женском обличии. Джерри настолько вживается в роль женщины, что ему приходится напоминать о том, кто он на самом деле. Образ Мэрилин Монро своей гиперсексуальностью оттягивает внимание на себя и даже несколько «феминизирует» своих партнеров по сцене. Парадоксальность фигуры Душечки ещё и в том, что она являет противоречие «невинной сексуальности». Её героиня словно и не догадывается о том, какое влияние она имеет на мужчин. «А вы пробовали американок?» — ненароком спрашивает Душечка у своего «фригидного» любовника во время свидания на борту яхты. Концовка демонстрирует необходимое восстановление гетеросексуального статус-кво, столь привычного и необходимого зрителю. Однако, с другой стороны, концовка оставляют свободу для толкования и добавляет обаяния картине. Герои наконец возвращаются к мужскому естеству, раскрывают карты, совершая своего рода анти-каминг-аут обратно в гетеросексуальный мир.
Картина предвосхитила теорию гендерного перформатива () Джудит Батлер. Её наглядной иллюстрацией является романтическая сюжетная линия, связанная с взаимоотношениями Джо и Душечки. Согласно этой теории, истинная идентичность мужчины или женщины, с точки зрения пола, не вытекает из их телесных, генетических различий. Она определяется, преимущественно, перформативом: последовательностью действий и постижения в культурном контексте. В философском смысле у гендерной принадлежности есть форма, которую можно сравнить с внешней стороной человека — макияж, одежда, походка. Поведение Джерри-Дафны, которая определяется в ходе развития сюжета сначала как мужчина и затем как женщина, иллюстрирует данный дискурс. Батлер в своей работе высказывает спорную точку зрения о том, что в картине герои вовсе не теряют своё гетеросексуальное начало, а скорее наоборот, укрепляют его. Сама природа картины и её сюжета, в котором герои вынужденно надевают женскую одежду для маскировки, оправдывает условную смену пола, как условный маскарадный атрибут.
Тоун, Франшо
В 1935 году Тоун также сыграл в таких фильмах, как «Одна нью-йоркская ночь», «Безрассудный», «Только без дам» и «|Опасная». В комедийном детективе «Одна нью-йоркская ночь» (1935) Тоун предстал в образе прибывшего в Нью-Йорк командировочного с Запада страны, который за ночь раскрывает убийство, происшедшее в соседнем с ним гостиничном номере. В музыкальной мелодраме «Безрассудный» (1935) Тоун предстал в образе богатого поклонника популярной певицы (Харлоу). В мелодраме «Только без дам» (1935) Тоун влюблён в светскую даму строгих моральных норм (Кроуфорд), которая, выйдя замуж за плейбоя (Роберт Монтгомери), преподаёт супругу урок супружеской верности. Тоун был передан в аренду студии «Уорнер бразерс» для съёмок в мелодраме «Опасная» (1935). Он сыграл успешного нью-йоркского архитектора, который бросает свою красавицу-невесту ради бедной актрисы (Бетт Дейвис) и вкладывает все свои средства в продвижение её карьеры, оказываясь на грани разорения. За работу в этом фильме Дейвис была удостоена своего первого Оскара за лучшую женскую роль. Во время съёмок «Дейвис проявила к Тоуну романтический интерес, и её зарождающееся экранное соперничество с Кроуфорд стало ещё более яростным, когда она узнала, что та помолвлена с Тоуном. Дейвис завидовала и стыдилась своих заигрываний с Тоуном, и этот случай, по мнению многих источников, положил начало знаменитой войне между Кроуфорд и Дейвис, которая продолжалась вплоть до их смерти».