Peinture romantique
L'un des plus grands artistes du romantisme est espagnol : Francisco de Goya (1746-1828). Influencé par Vélasquez et Rembrandt, c'est l'un des peintres les plus puissants et visionnaires de l'époque. Après des débuts marqués par les goûts rococo et néo-classique, il évolue vers une facture de plus en plus libre et visible, et développe les thèmes du cauchemar et de la sorcellerie, chers au romantisme noir. Son inspiration devient particulièrement sombre et torturée à la fin de sa vie, dans ses fameuses peintures noires (1819-1823), par exemple "Saturne dévorant un de ses fils". Goya exprime aussi son génie dans la gravure au burin et l'eau-forte, où il dénonce avec une très grande force l'horreur des guerres napoléoniennes et la misère humaine. Son célèbre "Sommeil de la raison" (1799) est ainsi devenu une icône du romantisme.
Roman (littérature)
En France, les auteurs préromantiques et romantiques se sont plus largement consacrés au roman : Madame de Staël, Chateaubriand, Alfred de Vigny ("Stello", "Servitude et grandeur militaires", "Cinq-Mars"), Prosper Mérimée ("Chronique du règne de Charles IX", "Carmen", "La Double Méprise"), Alfred de Musset ("La Confession d'un enfant du siècle"), Alexandre Dumas ("Le Comte de Monte-Cristo") George Sand ("Lélia", "Indiana") ou encore Victor Hugo ("Notre Dame de Paris"). Toutefois l'inspiration romanesque de Victor Hugo, qui puise à la fois dans le réalisme historique et social et dans le roman populaire, est assez éloignée de l'esprit romantique. Dans un style proche de Hugo, citons aussi l'Italien Alessandro Manzoni ("Les Fiancés", 1825-1827). L'œuvre de Stendhal enfin, marque la transition entre le romantisme et le réalisme.