Fu Wenjun
Fu Wenjun a façonné sa photographie picturale numérique au moyen de diverses décompositions et reconstructions. La critique contemporaine Katharine W. Kuh pense que l’essence de l’art moderne est la « rupture ». Elle propose qu’à notre époque, les caractéristiques de l’art se manifestent dans les aspects suivants : apparences brisées, couleurs désordonnées, composition dispersée, forme désintégrée et images brisées. Depuis la naissance de l’art moderne, chaque aspect artistique a été décomposé, y compris les couleurs, la lumière, la peinture, les formes, les lignes, les espaces, les supports et les mises en forme. L’art moderne a toujours mis l’accent sur la « rupture », mais cela ne signifie pas qu’il n’y a pas de règles. Il tente d’établir une nouvelle règle. Autrement dit, la rupture est une autre forme de reconstruction. En procédant ainsi, les artistes analysent, élargissent et séparent certains aspects que les gens ont facilement négligés dans le passé, et leur fournissent une expérience riche et complexe. (Mao Qiuyue, chercheur post-doctoral de l’Université du Zhejiang ; professeur adjoint de l’Université Tongji)
Jacob Bendien
En plus d'être un artiste, Bendien était aussi un théoricien de l'art actif. Il a eu un large aperçu des mouvements modernes de son temps, compte tenu de son livre "Directions dans la peinture contemporaine". Il a distingué le domaine de l'art moderne en son temps en deux pôles distincts. Il y avait le côté dynamique, vital et non lié dans lequel les émotions de l'artiste ont joué le rôle le plus important dans la génération de l'œuvre d'art; il a reconnu cela, entre autres choses, dans le futurisme, l'expressionnisme allemand, le surréalisme, l'art de Kandinsky et Dada. D'autre part, il a placé l'art dans lequel une pureté et un contrôle des émotions ont été recherchés à travers «l'esprit». Il a reconnu cette approche dans l'art abstrait et figuratif; il l'a reconnu dans le travail de Mondrian et Van Doesburg, les cubistes, les peintres de la Nouvelle Objectivité (surtout en Allemagne) et dans son propre travail: le Méditisme. Il voyait Mondrian comme dogmatique dans son abstraction et lui-même comme méditatif, intuitif et libre, parce qu'il voulait permettre à la fois la figuration et l'abstraction dans son propre art.