Institut Seni Budaya Indonesia Bandung
Pada tahun 1976 ASTI Jurusan Sunda di Bandung berada dalam pembinaan Direktorat Jenderal Kebudayaan Depdikbud bersama dengan perguruan tinggi lainnya, yaitu Akademi Seni Rupa Indonesia (ASRI) Yogyakarta, Akademi Seni Tari Indonesia (ASTI) Yogyakarta, Akademi Seni Karawitan Indonesia (ASKI) Padangpanjang, dan Akademi Seni Tari Indonesia (ASTI) Denpasar. Semuanya dihimpun dalam satu proyek, yaitu Proyek Pengembangan Institut Kesenian Indonesia (IKI) Jakarta. Di antara perguruan tinggi tersebut, yaitu ASTI Yogyakarta, ASKI Surakarta, dan ASTI Denpasar, statusnya telah ditingkatkan. ASTI dan akademi-akademi lainnya yang ada di Yogyakarta dilebur dan kemudian ditingkatkan statusnya menjadi Institut Seni Indonesia (ISI), ASKI Surakarta menjadi Sekolah Tinggi Seni Indonesia (STSI), ASTI Denpasar menjadi Sekolah Tinggi Seni Indonesia (STSI), dan ASTI Bandung mendapat giliran menjadi Sekolah Tinggi Seni Indonesia (STSI) melalui Surat Keputusan Presiden RI No. 59 Tahun 1995. STSI Bandung terdiri dari jurusan Tari, Karawitan, Teater, dan Seni Rupa Pertunjukan. Melalui SK Menteri Pendidikan Nasional No. 66/E/0/2011 STSI Bandung Mendirikan Program Pascasarjana Penciptaan dan Pengkajian Seni, Pada 13 Januari 2011 terbentuklah Program Studi Senirupa Murni jenjang Diploma III (D-3), Kemudian menyusul Prodi Rias dan Busana jenjang Diploma IV (D-4) berdasarkan Keputusan Menteri Pendidikan dan Kebudayaan Nomor: 141/E/O/2012 tanggal 4 April 2012 tentang penyelenggaraan program Studi Televisi dan Film jenjang Diploma IV (D-4) pada STSI Bandung, serta Program Studi Angklung dan Musik Bambu Jenjang Diploma IV (D-4), berdasarkan Kemendikbud Republik Indonesia, Nomor: 149/E/O/2012, tanggal 27 April 2012. Selanjutnya pada tahun Akademik 2012/2013 secara resmi menerima mahasiswa baru angkatan pertama.
Atmokesowo
Lahir pada tahun 1909. Ia merupakan salah seorang seniman tari dari Surakarta yang cukup diperhitungkan. Namanya kerap dikaitkan dengan Sendratari Ramayana Prambanan karena Atmokesowo-lah yang pada waktu itu menjadi tumpuan banyak pihak untuk melahirkan suatu seni pertunjukan besar yang sebelumnya belum pernah ada. Awalnya, pertunjukan seni ini diharapkan menjadi kebanggan dalam melengkapi kegiatan pariwisata, namun dalam perjalanannya, Sendratari Ramayana Prambanan memiliki dampak cukup luas, tak hanya dalam aspek pariwisata saja, melainkan juga pelestarian nilai-nilai seni-budaya melalui pertunjukan seni drama dan tari. Dampak yang paling mudah ditengarai adalah bangkitnya gairah kehidupan Desa Prambanan, tempat diselenggarakan perhelatan tahunan itu. Dan sejak saat itu, seniman tari maupun karawitan, Yogyakarta maupun Surakarta menyatu dan saling memanfaatkan kesempatan untuk lebih meluaskan pandang tentang kehidupan seni tari dan karawitan. Masing-masing saling mengambil dan saling memberi, sehingga tidak sedikit terjadi saling mempengaruhi. Gaya tari dan gaya karawitan Sendratari Ramayana Prambanan, yang kemudian menjadi warna tersendiri, misalnya mengembangnya "soran cengkok" Metaraman banyak diterapkan di Surakarta dan sebaliknya.