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"Viaggio in Brasile e in India attraverso lo sguardo di due importanti artiste contemporanee, la carioca Adriana Varej\u00E3o, 52 anni, e l\u2019indiana di New Delhi Dayanita Singh, 55, unite dalla crescente attenzione internazionale e da un lavoro di costante, approfondita ricerca. Fino al 10/12 Varej\u00E3o approda alla Gagosian Gallery di Roma dopo aver esposto in tutto il mondo, da New York a Tokyo. Porta la sua serie pi\u00F9 famosa, quella sugli azulejos, le piastrelle di maiolica alle quali ha dedicato anni di studio e rielaborazione. La sua fascinazione per gli azulejos inizia durante un viaggio in Minas Gerais, regione che, con le sue chiese, edifici e opere barocche del XVII secolo, pi\u00F9 delle altre preserva la memoria coloniale del Brasile. \u00ABEra il 1986 e l\u2019incontro con gli azulejos fu un\u2019epifania, tutto il mio lavoro cambi\u00F2 direzione. Ho cominciato allora una ricerca che mi ha portato a costruire un archivio fotografico molto vasto\u00BB, racconta l\u2019artista. Un serbatoio sterminato a cui attinge per creare le sue maioliche realizzate in gesso e pittura a olio su tela, con motivi e temi della tradizione rimescolati e ricreati. \u00ABOgni mio azulejo \u00E8 un elemento di instabilit\u00E0, di rottura, portatore di un punto di vista diverso da quello della storia ufficiale dei conquistatori \u00BB. L\u2019azulejo, importato dai portoghesi in Brasile con una logica coloniale, diviene il grimaldello che la sovverte nel suo opposto, nella \u201Ccontroconquista\u201D. \u00ABSi tratta di assorbire i segni del dominatore e poi di metterli in disordine, scomporli e poi ricomporli. La mia opera \u00E8 la costruzione di una distruzione\u00BB, spiega Varej\u00E3o. A questa elaborazione appartengono anche le opere della mostra \u201CAzulej\u00E3o\u201D, alla Gagosian. \u00ABSono azulejos un po\u2019 diversi da quelli che ho creato in precedenza: in scala quattro volte maggiore, misurano 180x180 cm e sono stati realizzati per Roma\u00BB. Per il Mast di Bologna (12/10- 8/1), invece, la fotografa Dayanita Singh ha creato uno dei suoi \u201Cmusei portatili\u201D. Per esporre le foto, l\u2019artista elabora strutture sempre diverse: \u00E8 lei stessa a costruire arredi, carrelli, paraventi che sono musei mobili in grado di dare alle immagini, di volta in volta, una riedizione, un significato inedito. Per \u201CMuseum of Machines\u201D presenta gruppi di opere sul tema del lavoro e della produzione, ma anche della vita e della sua archiviazione. Al centro delle foto, oggetti e macchinari che sembrano animarsi e parlare. Scopo \u00E8 creare ogni volta un linguaggio nuovo, perch\u00E9 rielaborare \u00E8 creare. Un\u2019idea che concorda con la definizione che Adriana Varej\u00E3o d\u00E0 dell\u2019arte: \u00ABl\u2019arte \u00BB, dice, \u00AB\u00E8 una maniera di arieggiare il linguaggio quando si fa asfittico, piatto, banale\u00BB. Vogue Italia,ottobre 2016,n.794,pag.76"^^<http://www.w3.org/2001/XMLSchema#string>
<http://www.vogue.it/news/vogue-arte/2016/10/17/adriana-varejao-dayanita-singh-mostra/>