gl pt gl gl gl gl gl gl ast gl pt es gl it gl gl gl gl pt es gl it gl gl pt gl gl gl it gl gl gl gl gl gl gl ast gl gl gl gl gl pt es gl it gl gl gl gl gl fr gl gl pt it es gl gl gl gl gl gl gl pt fr gl gl gl it es gl gl gl fr gl gl gl it gl en es gl gl gl gl gl pt en fr gl gl gl en gl gl gl gl pt gl gl fr gl gl gl gl gl gl gl gl es gl fr gl gl eo gl gl gl gl gl gl gl gl en es en pt pt gl gl pt pt pt gl gl gl gl gl gl gl gl en gl eo gl ast gl gl gl gl gl gl it hu gl gl gl gl gl gl gl gl gl es es gl gl gl gl gl gl gl gl gl gl gl gl gl ceb gl es lt gl gl fr gl fr fr en en en cs en fr en en en en en en en sv en fr en de en de en fr en fr en fr en sv en en en fr en en en ja en fr en de en fr en es en nb en fr en de en en en en en sv en de en de en fr en en en fr en it en fr en de en en en en en en en gl gl gl it
Ciclo Arte de Cine | Fonmiñá
XL SEMANA DE CINE DE LUGO
40 Semanas de Cine en Lugo
Convocatoria Semana de Cine 2017
XXXIX SEMANA DE CINE DE LUGO
Spot Semana Cine 2017
Semana de Cine 2016
Convocatoria Semana de Cine 2016
Semana de Cine 2016
Semana de Cine 2016
XXXVIII Semana Internacional de Cine de Autor
50 anos sen Buster Keaton
Spot Semana de Cine
Semana de Cine 2015
Convocatoria Semana de Cine 2015
Semana de Cine 2015
Semana de Cine 2015
XXXVII Semana Internacional de Cine de Autor
Homenaxe a Mercedes Cora
Spot Semana de Cine
Semana de Cine 2014
XXXVI Semana Internacional de Cine de Autor
Ciclo Arte de Cine
Catálogo Semana de Cine
Semana de Cine 2013
XXXV SEMANA DE CINE DE LUGO
Concuros de Carteles 2013
Descargar Programa de Mano
Semana de Cine 2012
XXXIV SEMANA DE CINE DE LUGO
Semana de Cine 2010
Concurso de carteles 2011
Enrique Muiño según Federico Santillana
Enrique Muiño e a triple AAA
Lugo 10 - Cine Peplum
Qué é Lugo 10 - Cine Peplum?
Homenaxe a Andrés Pazos
Un grande actor de Galicia e do Uruguai.
Homenaxe ao IES Alfoz-Valadouro
Grupo do Cine do IES Alfoz-Valadouro
Grupo Teatral "Raiolas" de Alfoz
Semana de Cine 2009
XXXI Semana Internacional de Cine de Autor
O Mellor do Ano
Mellores Películas Cine Italiano
Semana de Cine 2011
Ciclo Arte de Cine
“…al plantear una película, pienso generalmente en un pintor o en una escuela de pintura”
Días de una cámara.
Arte de cine ou cine de arte.
A arte en xeral e a pintura en particular manteñen desde sempre unha significada presenza no cine. A influencia da obra de grandes pintores é evidente en directores como Visconti, Pasolini, Rohmer, Godard e moitos outros que a miúdo acudiron ás representacións pictóricas como fonte de documentación ou inspiración.
O cineasta reproduce encadres, ambientes, atmosferas ou vestiarios que nos aproximan a personalidades artísticas que o público recoñece con facilidade. Se no claroscuro e os contraluces de El espíritu de la colmena evocamos entre outros os cadros de Vermeer, a pintura de John Constable está presente en cada paisaxe de Barry Lyndon e a influencia dos espazos desolados das obras de Edward Hopper esténdese no cine norteamericano desde Hitchcock ata a actualidade.
Ás veces a relación é aínda máis directa, cando aspectos da vida e a obra dos artistas serven de punto de partida para o desenvolvemento de proxectos cinematográficos máis ou menos biográficos.
Dalgunha maneira a relación entre a arte e o cine sempre foi fluída, incluso lóxica, porque as diversas linguaxes da arte acaban alimentándose e enriquecéndose de maneira natural, establecendo unha relación de simbiose que xunta sensibilidade e creatividade.
Este ano, formando parte da SEMANA INTERNACIONAL DE CINE DE AUTOR, iníciase a sección Arte de Cine, que nace precisamente para seleccionar e proxectar películas nas que a arte, os artistas e os diversos espazos para a arte, como os museos, teñan unha presenza relevante, ben como referencia documental ou estética, ben como elementos esenciais nos seus guións, tramas, personaxes ou localizacións.
Para dar comezo á nova sección escolléronse catro producións cinematográficas que de forma diferente se achegan á arte: Passion (1982), de Jean-LucGodard, Caravaggio (1985), de Derek Jarman, El arca rusa (2002), de Alexander Sokurov e El Greco (2007), de Yannis Smaragdis.
En Passion, Godard recupera a tradición dos tableaux vivants do XIX e constrúe imáxes cinematográficas a partir de grandes composicións pictóricas de diferentes épocas e autores como Goya, Delacroix, Rembrand, Ingres, Watteau ou El Greco e ao facelo aproveita e potencia os valores das imaxes estáticas, propias da pintura, e das imaxes en movemento, inherentes ao cine.
Passion é unha mostra máis da preocupación do director por indagar nas relacións entre o cine e a música, o teatro, a fotografía ou o vídeo.
Jarman é un dos moitos directores de cine (Fritz Lang, Houston, Greenaway, Schnabel,…) que ademais desenvolven outras actividades artísticas e plásticas, como neste caso a pintura ou a escenografía, o cal repercute con frecuencia no seu cine. O seu Caravaggio é proba diso. Na película evidénciase unha concepción pictórica no tratamento da luz e na composición das escenas, que son os cadros do pintor italiano a partir dos que constrúe as tramas. Esteticamente é atractiva, grazas sobre todo á coidada fotografía de Gabriel Beristain, e inquietante polo intencionado anacronismo de personaxes e diálogos e pola particular visión da polémica homosexualidade do pintor.
El arca rusa é unha película tecnicamente admirable, filmada nunha única secuencia, sen cortes nin montaxes, que percorre máis de 30 salas dos edificios imperiais que integran o Museo do Hermitage de San Petersburgo. Pero, ademais do valor polas súas incuestionables pericias técnicas, esta produción encaixa plenamente na sección porque manexa os espazos e os contidos dun dos grandes museos do mundo como recurso cinematográfico, co que percorre séculos da historia de Rusia e da arte universal.
A selección de El Greco de Smaragdis responde sobre todo ao interese por exhibir a última película rodada sobre o pintor cretense, de quen se conmemora este ano o 400 aniversario da súa morte. Está baseada nunha novela biográfica do escritor Dimitris Siatopoulos e aporta, loxicamente, a visión do director, que se centra máis nos aspectos humanos que nos artísticos. As relacións do pintor coa Igrexa, as súas relacións amorosas e a trama da Inquisición predominan nun guión que formula serias dúbidas históricas para os que non permiten licenzas cando se trata de personaxes históricos.
Estadísticas | Aviso legal | Contacto | Galicia Digital
Nome de usuario: *
Solicitar un novo contrasinal