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The Day I Saved The Kurds, 8 min | No! 1506600XXXX, 7 min | Paradise, 21 min | Barikat, 13 min | Munzur, 3 min | Küpeli, 13 min | Our bright future, 4 min | Danach Q&A
Die ethnische, religiöse und kulturelle Hybridität der menschlichen Geschichte und ihre immer wiederkehrende Neuerschaffung ihrer selbst durch eine ständige Zirkulation sind wichtige Anzeichen, die die Ineffizienz und Unangemessenheit einer Einschränkung der Definition der Identität mit der Nation und der nationalen Kultur beweisen.
Was bedeutet es in diesem Zusammenhang, die Identität, die wir nicht mit scharfen Grenzen konstruieren können, über den Klang zu konstruieren?
Meine Stimme und die anderen Klänge, die auf direkte oder indirekte Weise meine Stimme bilden.
Der Klang enthält, wie die Zeit, eine multikontingente und dynamische Konstruktion. Es ist eine Konstruktion, die wie eine sich windende Kugel wächst, die darin besteht, sich in ihrem Innern an der Vergangenheit zu verflechten, und die eine kollektive Wahrheit der Zeit darstellt…
While years were flowing toward years and time was flowing toward an instant,
I became silent for a moment.
And I looked at my heart in the mirror of my voice…
I halted and ran and caught my breath…
I somewhat was the voice that was shouldered by those who went,
and partly I was the one who was growing more and more silent, in the whispering swirl of those who remained.
And perhaps I was an ancient tune in the flutter of the wings of a perturbed bird that had come soaring from Mesopotamia.
Die Klänge, aus denen dieses Werk besteht, verwandeln sich auch in die Erinnerung an wichtige Meilensteine meiner persönlichen Geschichte.
Diese Momente beziehen sich meist auf die Momente, die traumatisch sind. Diese Momente in einen Text einzufangen und ihn für die Menschen hörbar zu machen, wird für mich zu einem Prozess, der diese Dinge von meinem Inneren nach außen trägt, also ein wenig befremdlich… und ein Heilungsprozess.
Doch sind die Klänge, die ich als persönlich definiere, tatsächlich persönlich?
Der interessanteste Teil des Videos ist die Frage, welche Art von Bedeutung es für die Gefühlswelt des Publikums haben könnte, und vielleicht enthüllt es die Wahrheit, dass einige Klänge das kollektive Gedächtnis für uns nachstellen?
Die künstlerische Form, die ich in dieser Arbeit zu erfahren versuche, folgt als solche: In der klassischen Filmform bewegt sie sich mit einer auf Tondiagrammen basierenden Erzählung. Der Titel ist ein Foto. Und dann gibt es einen Prolog, der nur auf Schweigen basiert. Und dann geht es auf der Grundlage des Textes (wir können es auch als eine Art Szenario bezeichnen) weiter und endet mit dem Abspann.
Leyla Toprak (1980) wurde in Istanbul geboren. Sie nahm zwischen 2003 und 2013 an den künstlerischen Aktivitäten des modernen Tanzkollektivs Mesopotamia Dance in Istanbul teil. Im Jahr 2014 schloss sie ihr Studium der Darstellenden Künste an der Istanbuler Bilgi-Universität ab. In den Jahren 2015-2017 absolvierte sie einen Masterstudiengang für Kino an der Istanbul Bilgi Universität. Sie studiert an der UdK – Universität der Künste in Berlin Bildende Kunst – Neue Medien. Sie schrieb, choreographierte und führte Regie bei mehreren Performances und kurzen Videoarbeiten.