en fr nl en en en nl fr en nl en pl en nl es fr en it en es es nl en nl it en nl de nl fr en en en nl nl en it nl en en nl en pl en nl es fr en it en es es es es tr es en en en fr uk nl en en nl en nl nl nl nl nl nl nl nl en de de de nl de es de de de de de de de de de de de de de de de nl nl nl en fr en en nl en de fr nl de nl fr en fr nl nl nl en en fr nl nl nl en fr fr en en nl en en nl nl nl en nl it en sv nl en en es es tr es en en
Das Kapital is een Frans-Duitse formatie met gitarist Hasse Poulsen daarbij, een geboren Deen, die al lang in Parijs werkt. De Berlijnse saxofonist Daniel Erdmann en de Parijse slagwerker Edward Perraud zijn de andere twee leden. Das Kapital treedt tijdens de Jazzfietstour 2012 op vrijdag en zaterdag, 24 en 25 augustus op.
Opmerkelijk hun keuze voor de muziek van Hanns Eisler (1898-1962) wiens naam het conservatorium in Berlijn draagt – een van de weinige dingen die uit de voormalige DDR zijn overgenomen. De jazzafdeling wordt geleid door Greg Cohen, bassist van Zorns Masada en dikwijls in diensten van Tom Waits. Kurt Rosenwinkel en John Hollenbeck o.m. horen tot het docenten-corps). Eisler was de meest markante leerling van de twee Oosten- rijkse moderne compositie-iconen Arnold Schoenberg en Anton von Webern. Wat hem zo uniek en bijzonder maakt, is hoe hij genre-, kunstdiscipline- en sociale grenzen in zijn werk overschrijdt met tegelijk een hoog niveau aan muzikale substantie, moderniteit, helderheid en diepte van expressie. Hij schreef zowel complexe kamermuziek, strijdliederen, liederen voor arbeiderskoren, muziek voor (de toen nog jonge kunstvorm) film en liederen in de lijn van de Duitse kunstlied-traditie. De beroemde Duitse bariton Matthias Goerne laat zich duidelijk over Eislers rang uit: “Het buitengewone van de Eisler-liederen is dat ze bijvoorbeeld ten opzichte van Schubert-liederen in niets onderdoen.”
Eisler werd uit nazi-Duitsland evenzo verdreven als uit McCarthy-Amerika en vond zijn laatste thuis in Oost-Duitsland waar hij een jaar naar de bouw van de muur stierf. Hij komt uit een tijd met vehemente breuken, botsingen, omwentelingen en extreem gewelddadige conflicten. De uitwerking daarvan op de ontwikkeling en manifestatie van muziek is door Alex Ross in zijn boek The Rest Is Noise pakkend beschreven.
Een aantal van Eislers liederen, niet alleen het overbekende Solidaritätslied, het Einheitsfrontlied of de treurmars Die Moorsoldaten maken deel uit van het collectieve geheugen van generaties van de afgelopen eeuw. Een mooi voorbeeld is het bekende Ein Pferd klagt an ook bekend als Falladah, die du hangest op een tekst van Brecht in de versie gezongen door Ernst Busch. De melodieën zijn meteen herkenbaar, onvergetelijk dus. Ze komen niet los te staan van de oorspronkelijke inhoud maar overstijgen deze waardoor ze ook nu nog indruk maken.
Het is dus nogal wat waar het drietal zich aan waagt. Ooit strijdend, aanklagend, verhelderend, bevrijdend van karakter komt de muziek nu in een deconstructief Ballads & Barricades. Het zijn eigenlijk standards – uit een andere historische achtergrond dan wel maar ook uit dezelfde bronnen als hun Amerikaanse tegenhangers (!?).
Onder de 15 tracks bevinden zich ook de twee tegen- woordig populairste en meest gespeelde stukken van Eisler An den kleinen Radioapparat (zie vertolkingen door o.a. Bobo Stenson, Marcin Wasilewski, Theo Bleckmann, Deep Schrott,) en Vom Sprengen des Gartens. Je kunt de vertolkingen als lakmoesproef nemen. Het zijn een stukken (op gedichten van Brecht) die het kleine intieme alledaagse met de grote verschrikkelijke gebeurtenissen die de wereld omploegen en miniature verbinden. Hun versie van Radioapparat is even etherisch als unheimisch. Daar stijgt dan het juweel van een melodie uit op. Deze melodie zet door, krijgt heel even de overhand maar blijft door dreigende klanken overschaduwd. Eisler had de spanning in deze vertolking zeker wat gevonden! De in- grijpendste versies van Eisler-liederen zijn trouwens de versies die Eisler (met niet getrainde stem) zelf zong om de toonzetting te demonstreren! De Beefhartachtige Kapital-versie van Vom Sprengen des Gartens (afkomstig uit Eislers Hollywooder Liederbuch) is een geval apart. De drie stemmen lopen zeer exact asynchroon. Prachtig! Het is zo ongeveer het tegenovergesteld van een twintig jaar oudere versie van Heiner Goebbels/Alfred Harth die juist de nadruk op de kracht van de ijle melodie legt.
De Kapital-versies zijn enerzijds herkenbaar anderzijds vol van woekerend eigentijds geluid. Een paar voorbeelden. Solidaritätslied: formidabel drumwerk van Perraud bij de unisono sax-gitaar-lijn die prachtig een schelle brassband emuleert. Het overbekende Einheitsfrontlied: punkrockig met postizos-inslag à la Ribot. Mutter Beimlein: hangt van gemankeerde stukken funk aan elkaar (passend bij het verhaal). Het expressionistische Marie, weine nicht (hier een oude versie van Ernst Busch, de vroegere superieure vertol- ker van Eisler-liederen krijgt met het huidige instrumentarium een An den deutschen Mond, een variatie op het oude Guter Mond, du gehst so stille. Das Kapital maakt er een verreggaede tango van die eindeloos door kan gaan. Onderaan een versie van Ernst Busch en dan verschillende Kapital-versies. Hoe je dit lied ook gigantisch kunt verkitschen, laat de versie van Heintje horen. Die mag de lezer toch niet onthouden worden. Een versie die bij een heel andere traditie hoort. Das Kapital heeft in- middels een opvolgeralbum Conflicts & Conclusions uit waarover een volgende keer meer.
An den deutschen Mond
‘Mond’ live in Marokko
Tracklisting Ballads & Barricades
An den deutschen Mond
Ohne Kapitalisten geht es besser
Vom Sprengen des Gartens
An den kleinen Radioapparat
Lied von der Moldau
Het album Plays Hanns Eisler. Ballads&Barricades van Das Kapital – plays Hanns Eisler. Ballads & is uitgebracht door op 24 augustus 2012.
Aanbevolen om verder te lezen
Short Shot: Morris Kliphuis “Dimlicht”
Dimlicht een langere compositie die hoornist Morris Kliphuis voor het Northsea Jazz Festival 2018 schreef, is muziek die langzaamaan oprijst,...
Komend uit Berlijn waar ze op 24 maart in het kader van The Long Now een optreden van maar liefst...
Nani Noam Vazana brengt Ladino tot leven (deel 2).
Noam Vazana wist ons al te raken met Love Migration uit 2014. Daarna dook ze in de taal die ze...
Nani Noam Vazana brengt Ladino tot leven (deel 1)
Noam Vazana wist ons al te raken met Love Migration uit 2014. Daarna dook ze in de taal die ze...
Camilla George – Ibio-Ibio
Dat de Londense jazzscene de afgelopen jaren bizar veel nieuw talent heeft gelanceerd mag duidelijk zijn. De concertzalen en festivals...
Is hét online magazine waar de liefde voor muziek centraal staat. Een magazine bedoeld om eenieder die niet binnen één bepaald genre kijkt en luistert optimaal te kunnen bedienen met muziekrecensies, -nieuws, interviews, concertverslagen en uitgebreide artikelen & specials.
Written in Music weet zich omringd door de meest veelzijdige en enthousiaste muziekjournalisten die ons land rijk is.