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cómo me siento. Creo que no lo soporto”.Lili Taylor en Cosas que nunca te dije (Things I Never Told You, Isabel Coixet, 1996)
Último largometraje de Isabel Coixet. Largo, muy largo. Demasiado. Y lento, muy lento. Extenuante. Es Ayer no termina nunca una película atiborrada de ideas e imágenes que buscan ser evocadoras y que salvo momentos muy aislados y puntuales no consiguen invitarnos a la reflexión, sino más bien a una especie de adormecimiento que, sin llegar al sopor o aburrimiento, se acerca demasiado a la indiferencia ante lo que estamos escuchando, no viendo. Diálogo, diálogo y más diálogo. Monólogos aislados de dos personajes que parecen vivir una misma situación de maneras totalmente opuestas. Oímos lo que dicen sin que nuestra escucha llegue a ser demasiado activa en ningún momento. No vemos el dolor, el sufrimiento, del que tanto hablan esos dos seres en prácticamente ningún momento. Dos personajes, interpretados por dos actores habitualmente excelentes que, aquí, no consiguen un trabajo a la altura de anteriores trabajos. Javier Cámara se muestra expresivo pero no espontáneo, poco adecuado al registro falsamente documental que propone Coixet. Demasiada declamación en su texto. Candela Peña, en cambio, sí que consigue esa espontaneidad, esa frescura y credibilidad prácticamente perenne a todas sus interpretaciones. A pesar de esos destellos de emotividad, de los momentos enfáticos, del tono siempre adecuado, no consigue que nuestra empatía se ponga de su lado como sería deseable. Una interpretación que, si el personaje lo fuera, resultaría excelente. No es el caso. Mérito de ambos no caer en el ridículo más estrepitoso, ya que algunas de sus réplicas son de una impostura efectista, edulcorada, artificiosa, vergonzante, absurda y extravagante, cuyo impacto resulta, en contraposición, escaso, minúsculo e insignificante. Una lástima, sí, pero también un esfuerzo mayúsculo el que se ve obligado a soportar el espectador.
Volviendo a las ideas expuestas por Coixet en Ayer no termina nunca. Realmente, me parecen todas muy válidas, compartidas por la mayoría de nosotros, espectadores cinematográficos e integrantes del espectro social actual. Si es así, ¿por qué las imágenes nos provocan rechazo? ¿Por qué las sentencias y frases lapidarias puestas en boca de los personajes no consiguen generar el más mínimo debate? ¿Por qué en lugar de vernos reflejados y sentirnos identificados escarnecemos a los protagonistas y nos situamos mentalmente a años luz de esa realidad que no nos parece la nuestra? Porque Coixet no se ha preocupado lo más mínimo por traducir al lenguaje cinematográfico ninguna de sus premisas. Ideas, ideas e ideas planteadas a través de la lengua, instrumento del habla, que en este caso no han encontrado un canal adecuado para vehicular ya no su significado, sino su existencia. La única reflexión sobre el lenguaje, resulta ser sobre el literario, cuando el personaje de Cámara intenta escribir una novela para explicar lo que quizá es incapaz de transmitir de palabra. ¿A estas alturas ficción como mejor método para trasmitir o explicar la realidad? Eso ya está muy visto y, además, en esta ocasión se muestra de manera muy ortopédica. Lo dicho, una lástima. Pero también un alivio cuando llega el último de ciento ocho minutos de metraje.
Finalmente, auguramos propuestas más estimulantes de la realizadora en un futuro próximo. Nos parece Isabel Coixet una cineasta que ha sabido construir, largometraje tras largometraje un lenguaje propio y ha mostrado una gracia particular para recrearse en el dolor más melodramático sin caer casi nunca en el ridículo. Quizá y solo quizá, ha llegado el momento de buscar nuevas vías para expresar y canalizar sus inquietudes cinematográficas, ya que aquella frescura que percibimos un ya lejano 1989 con Demasiado viejo para morir joven y confirmamos con Cosas que nunca te dije (Things I Never Told You, 1996), diecisiete años, siete largometrajes y aportaciones varias después, empieza a saturar por acumulación. Las historias suelen ser las mismas, pero las vías de expresión cinematográficas van evolucionando y Coixet parece (al igual que sus actuales protagonistas) haberse quedado atrapada en un pasado, reciente, sí, pero pasado al fin y al cabo.
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26 Abr 2013 | 0 comentarios.
Título: Ayer no termina nunca
Producción: Adolfo Blanco, Isabel Coixet, Manuel Monzón, Arantxa Roca, Carla Sospedra
Productora: A Contracorriente Films, Miss Wasabi
Interpretación: Javier Cámara, Candela Peña
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Revista digital de análisis y ensayo
Coordinación: Manu Argüelles, Álvaro Peña e Ignacio Pablo Rico
Licenciado en Periodismo por la Facultat de Ciències de la Com ... unicació de la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB), donde se especializó en materias como Semiótica de la Comunicación de Masas (adaptada al ámbito audiovisual y cinematográfico), Periodismo Cultural y Literario y Análisis del Discurso Crítico y Persuasivo. Desde muy temprana edad, Fernando se convirtió en aficionado cinematográfico, combinando el cine que se estrenaba en salas con el más clásico en el ámbito doméstico. Años después, compartirá su afición por el Cine con el Teatro, tanto de texto como musical. Su actividad en el ámbito cultural empezó en 2006, colaborando hasta 2008 en Ep! Butlletí (revista para antiguos alumnos de la Escola de Disseny Elisava), donde escribió críticas de obras de teatro representadas en Barcelona, Madrid y Londres. En marzo de 2012 entró a formar parte de la redacción de Broadway World Spain, web especializada en teatro musical, labor que compagina con su participación en Cine Divergente, sus artículos aquí, donde desde hace poco más de año y medio ha podido empezar a escribir y compartir sus inquietudes cinematográficas, algo de lo se siente muy orgulloso. Seguir leyendo Mostrar menos