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Dicha ola del consumo de narcóticos y anfetaminas había comenzado años atrás, en la década de 1960, y el irremediable freak Philip K. Dick no fue ajena a ella. Para 1971, tras un nuevo divorcio, Dick decidió recluirse en casa de unos amigos a consumir y a consumir. La experiencia desembocó en un intento de suicidio y en la escritura de una novela: Una mirada en la oscuridad, que fue finalizada después del período que pasó recluido en un centro de desintoxicación. Dick, al igual que Haring, escribió su novela pensando en aquellos amigos y amigas que había dejado atrás en esos otros paraísos: los artificiales. Tanto Dick como Haring sabían que la adicción no era un problema meramente doméstico o personal sino un complejo asunto político-social donde tanto la policía como algunas corporaciones tenían mucho que ver, de ahí la forma en que el novelista de Chicago urde su trama a partir de una actitud común: la paranoia.
Linklater, también asiduo lector de James Joyce, admiraba la obra de Dick, de quien había buscado con anterioridad y sin éxito llevar un libro a la pantalla. Fue Wiley Wiggins, protagonista de su primer largometraje animado Waking life (2001), quien le sugirió que intentara con Una mirada en la oscuridad. La adaptación, iniciada en 2001, fue finalizada y estrenada en 2006, año en el que apareció la también adaptación del reportaje homónimo Fast food nation. Dos caminos para una conclusión similar: Estados Unidos es un territorio de pesadilla, ni siquiera los promisorios años de 1980 habían logrado impedir ese destino.
A Scanner Darkly es la segunda película animada de Linklater donde emplea la misma técnica que en Waking life: el rotoscopio (sí, aquella máquina que explotara el irreverente Bakshi durante los 70’s). En manos del director de Todos queremos algo ( Everybody Wants Some!!, 2016), la animación no solo es forma, es también fondo: gracias a ella Linklater consigue crear atmósferas que dinamitan las fronteras entre lo real y lo imaginario. Si el sueño era el motor que deformaba la realidad en Waking life, aquí es la alucinación provocada por la ingesta de la sustancia D la que detona las superposiciones de planos (lo que observa la cámara y lo que ocurre en la mente del personaje), las metamorfosis y las visiones de los personajes. Ya el libro de Dick difuminaba los límites entre lo alucinado y lo observado, Linklater lo único que hace, y acierta en ello, es acentuar esa atmósfera a través de la animación.
En Fred/Arctor el conflicto y las consecuencias del abuso de la sustancia D se manifiestan de forma distinta: la esquizofrenia: la identidad dividida. Es aquí donde tanto Dick como Linklater aciertan en la implementación del disfraz que camufla la identidad de los agentes: un traje donde se proyectan imágenes de cientos de personas, fenómeno que vuelve imposible distinguir quién está detrás de él. Al interior de la oficina policiaca, los espectadores quedamos reducidos a meros especuladores pues nunca logramos ver quién está detrás de los disfraces; fuera de ella, en las calles, somos incapaces de saber qué es realmente lo que ocurre ya que los personajes habitan una realidad distorsionada. Conclusión lógica: en A Scanner Darkly nunca pisamos suelo firme. Ni siquiera al final de la cinta, cuando el investigador resulta ser el investigado y Fred/Arctor es recluido en New Path y llevado a las granjas donde la sustancia D es cultivada.
La cinta, a pesar de provenir de un autor tan singular como Dick, conserva elementos característicos de la filmografía de Linklater: las largas conversaciones con tono filosófico, –aquí lideradas por Barris–, ello en formación) de los personajes. Sin embargo, como ocurre también en Fast food nation (2006), A Scanner Darkly posee cierta sensación de desencanto y un ánimo pesimista, no presente en la mayoría de sus cintas, que se vuelve aquí crítica de las engorrosas, amenazantes e hipócritas instituciones y corporaciones norteamericanas que cooptan y limitan la libertad del individuo. Una mirada a la oscuridad es, finalmente, como el mural de Haring, un ácido recordatorio de que también en el paraíso los enemigos existen.
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27 Jul 2016 | 0 comentarios.
Título: Una mirada en la oscuridad
Título original: A scanner darkly
Guion: Richard Linklater basado en la novela homónima de Philip K. Dick
Producción: Tommy Pallotta, Anne Walker-McBay, Palmer West, Jonah Smith, Erwin Stoff
Productora: Thousand Words, Section Eight Productions, Detour Filmproduction, 3 Arts Entertainment
Fotografía: Shane F. Kelly
Interpretación: Keanu Reeves, Robert Downey Jr., Woody Harrelson, Winona Ryder, Rory Cochrane
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Revista digital de análisis y ensayo
Coordinación: Manu Argüelles, Álvaro Peña e Ignacio Pablo Rico
Querétaro, 1990. Licenciado en Lengua y Literaturas Hispánicas ... y Maestro en Estudios Latinoamericanos por la UNAM. Mas que crítico de cine, se considera alguien que escribe sobre y desde el cine. Ha publicado tres poemarios: Godfully [Diablura ediciones, 2016], Plegaria por la destrucción universal (Hebel, 2015) y Todavía mañana (Mantis Editores, 2013) y un libro de cuentos en colaboración con Keila Ochoa y Susana Sánchez. Fue finalista del III Concurso de Crítica Cinematográfica organizado por la Cineteca Nacional y ha recibido algunos premios literarios. Seguir leyendo Mostrar menos