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Fabrice Du Welz le tiene muy poco apego al cine de terror contemporáneo. No solo por alguna afirmación suya en entrevistas concedidas sino especialmente por Alleluia, película que vuelve a recrear en el cine el sórdido recorrido de los asesinos de los corazones solitarios, Raymond Fernández y Martha Beck. Y de lejos, no solo es la mejor película que ha realizado Fabrice Du Welz hasta la fecha sino que es la mejor adaptación de aquel caso real de los años cuarenta, después de Los asesinos de la luna de miel (The Honeymoon Killers, 1969), primera adaptación llevada a cabo por Leonard Kastle dentro de las coordenadas de la serie B convulsa y abigarrada de finales de los 60.
Con Alleluia, Fabrice du Welz subió el nivel de forma considerable en la pasada edición de Sitges, alicaída y escasa de películas con potencia. Con ella el director belga denota haberse revisado y estudiado las anteriores adaptaciones, incluso la más irregular y reciente Corazones solitarios (Lonely Hearts, Todd Robinson, 2006), 1, aunque Du Welz en su desconexión del cine contemporáneo realiza una regresión que le enlaza directamente con la joya de Leonard Kastle, omitiendo el enfoque de Ripstein, Profundo carmesí (1996), más teatral y peripatético 2.
Alleluia se adhiere a un torbellino, a una fuerza sobrenatural como la que da Lola Dueñas al componer su personaje de Gloria, por el que se merece todos los premios del mundo (junto a la Cotillard de los Dardenne) de este año. Cómo no vamos a pensar en el dúo Cassavetes-Rowlands, donde Lola Dueñas efectúa un ejercicio de entrega con su personaje de los que dejan huella, muy en la línea de la gran Rowlands en manos de su marido. Así, hay mucho de transfiguración estética del interior de Gloria a través de la imagen, como el tintado en rojo, expresión de su placer intenso al tener sexo con Michel (Laurent Lucas). Por lo que procede a un similar trabajo de concentración que el que realizaba Kastle, sin la obligación de deberse a la reconstrucción fidedigna del caso real, dado que ya existen anteriores adaptaciones. Es desde aquí, en ese grado de libertad, donde se enfoca una Gloria que funciona como motor de lo dislocado.
Sin escatimar en lo macabro e incluso en el humor negro, Alleluia es una película de imágenes de choque, una arrolladora película que busca la inmersión experiencial, que penetra en la pasión como gran energía de arrastre, cincelando una atmósfera del malestar desde la enajenación y la entrega irracional. Du Welz compone la que dice ser su segunda parte de una trilogía junto con Calvaire (2004), dos incursiones en el noir rural que buscan lo extremo y lo enfermizo, donde se vuelve a las Árdenas, donde Laurent Lucas es presa de convulsos arrebatos y donde Du Welz compone su particular visión del amor en grado límite. Porque como dice Gloria:
La gente es incapaz de ver la inmensidad de nuestro amor inmenso
Comparte con ella el guiño de la sierra en manos de la Martha ficticia y en lo referido al último crimen parece inspirarse en la forma en la que Martha/Gloria (gritándole y totalmente enajenada) incita a Raymond/Michel a que mate a la última víctima ↩
La cámara de Ripstein siempre mantiene la distancia con los personajes y actúa como un ojo que nos deja ver, siempre recorriendo los espacios de forma sinuosa y rítmica pero completamente desapegada de los criminales, por lo que Ripstein deambula por una época, los años cuarenta mexicanos, donde los amantes, fuertemente ridiculizados en manos de Ripstein y Paz Alicia Garciadiego, son más un pretexto que una motivación ↩
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30 Nov 2014 | 0 comentarios.
Dirección: Fabrice Du Welz
Guion: Fabrice Du Welz, Vincent Tavier
Productora: One Eyed / Panique
Montaje: Mathieu Bardou, Clément Miserez, Vincent Tavier
Interpretación: Lola Dueñas, Laurent Lucas, Héléna Noguerra, David Murgia, Stéphane Bissot
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