title: Скачать презентацию или конспект Басни И.А. Крылова

extracted_text:
Тема: «Басни И.А.Крылова»ГОУ Гимназия №63 Санкт - Петербургаучитель начальных классовОгнева Виктория Олеговна
      Иван Андреевич Крылов(1769 – 1844)
    Родился будущий знаменитый писатель 2 февраля 1769 года в семье армейского офицера. Семья была бедной, и Ваня Крылов не смог получить в детстве хорошего образования, грамоте он выучился в семье.
     Когда Ивану Крылову было десять лет, умер его отец. После него ничего не осталось – ни денег, ни других ценностей, только сундучок с книгами.
    Свою литературную деятельность Иван Андреевич начал как драматург. Им написано 13 пьес, они были опубликованы и поставлены в театре. Басни Крылов начал писать позже, впервые они появились в печати в 1806 году, когда Крылову было уже 37 лет. Они сразу всем понравились. Многих удивляло странное имя, которым они были подписаны: «Нави Волырк». Но если прочесть имя справа налево сразу все будет понятно.
В 1809 году опубликована первая книга
басен.

Награждения
  27 марта 1820 года Крылову вручен орден
   святого Владимира
   4-й степени.
   12 января 1823 года Российская академия вручила И.А. Крылову золотую медаль.
Памятник И.А.Крылову
В Летнем саду, на площадке перед "Чайным домиком", стоит памятник великому русскому баснописцу
    И. А. Крылову, созданный скульптором П.Клодтом на частные пожертвования.  Памятник Крылову был открыт в торжественной обстановке 12 мая 1855 года.
    Пьедесталом памятника служит гранитный куб, полностью покрытый барельефами на сюжеты 36 басен Крылова. Если приглядеться к пьедесталу, на нем можно увидеть героев басен "Квартет", "Лиса и виноград", "Мартышка и очки" и многих других. Памятник окружен оградой, предназначенной для предотвращения порчи барельефов. Ограда, выполненная в модном для середины 19 века стиле эклектики, была установлена через 20 лет после открытия памятника.
Что такое Басня?
     Басня  - небольшое произведение, написанное стихами или прозой, в котором высмеиваются пороки и недостатки людей – хитрость, ложь, лесть, жадность, глупость и др. В баснях обычно действуют животные, в которых мы легко узнаем людей. Басня начинается или заканчивается моралью – выводом, поучением, где объясняется смысл басни.

         Последние годы
    Скончался Иван Андреевич Крылов 9 ноября 1844 года.
      Все считали, что он умер от обжорства, а на самом деле от двухстороннего воспаления лёгких.
     Похоронен 13 ноября 1844 года на Тихвинском кладбище Александро–Невской лавры.
      В день похорон друзья и знакомые И.А.Крылова вместе с приглашением получили по экземпляру изданных им басен, на заглавном листе которых под траурною каймою было напечатано: «Приношение на память об Иване Андреевиче, по его желанию».
            Популярность басен Крылова была огромна уже при жизни поэта. И.А.Крылов написал более 200 басен. Их заучивали наизусть и пересказывали, хохоча, друг другу и боевые генералы, и солдаты, и мелкие чиновники, и  даже императоры Александр I и Николай II ими зачитывались. Почему? Потому что в этих баснях всем есть уроки: и ученому, и неученому, и военному, и купцу, и бедному, и богатому – все они тут видят себя как в зеркале. Ведь хоть и действуют в баснях петухи, соловьи, волки и прочие звери, всем понятно, что под их личиною скрываются люди со своими характерами и делами.

Игра-викторина
Конкурс «Назови басни»
Басни о лисе:

«Ворона и лисица»,
«Лисица и виноград»,
«Волк и лисица»,
«Добрая лисица»,
«Лиса»,
«Лисица и осел»
Басни о волке:
«Волк и ягненок»
«Волк на псарне»
«Лев и волк»
«Волк и мышонок»
«Волк и Пастухи»
«Волк и Журавль»

Басни о медведе:
«Квартет»
«Медведь у пчел»
«Пустынник и
медведь»
«Трудолюбивый
медведь»
«Крестьянин и
работник»

Басни об обезьяне:

«Зеркало и обезьяна»
«Мартышка и очки»
«Обезьяна»
«Квартет»

Конкурс «Назовите героя»
Кто сказал эти слова?

«Голубушка, как хороша!
Ну, что за шейка, что за глазки!»
(Лисица. «Ворона и Лисица»)

«Как смеешь ты, наглец, нечистым рылом
Здесь чистое мутить питье
Мое
С песком и с илом?
За дерзость такову
Я голову с тебя сорву»
(Волк. «Волк и Ягненок»)

«Ларец с секретом,
Так, он и без замка.
А я берусь открыть; да, да, уверен в этом;
Не смейтесь так исподтишка!
Я отыщу секрет и ларчик вам открою:
В механике и я чего – нибудь да стою»
(Механик – мудрец. «Ларчик»)

«Погодите!
Как музыке идти? Ведь вы не так сидите»
(Мартышка. «Квартет»

«Скажи мне, кумушка, что у тебя за страсть
Кур красть?!»
(Крестьянин. «Крестьянин и Лисица»)

Конкурс «Чьи это слова?»
К кому обращены эти слова?
«Соседка, перестать срамится, -
Ей Шавка говорит, - тебе ль с слоном
возится?!»
(К Моське. «Слон и Моська»)

«Изрядно, - говорит, сказать несложно,
Тебя без скуки слушать можно,
А жаль, что незнаком
Ты с нашим петухом,
Еще б ты боле навострился,
Когда бы у него немножко поучился».
(К Соловью, «Осел и Соловей»)
«Ведь это дереву вредит, -
Ей с Дубу ворон говорит, -
Коль корни обнажишь, оно засохнуть
может»
(К Свинье, «Свинья под дубом»)

«Соседушка, я сыт по горло»
(К Демьяну. «Демьянова уха»)

«Послушай, - говорит, - коль ты умней не будешь,
То дерзость не всегда легко тебе пройдет.
На сей раз бог простит; но берегись вперед
И знай, с кем шутить!»
(К Мальчику. «Мальчик и змея»)

Конкурс «Мораль сей басни такова»
- В какой басне была такая мораль?
«Уж сколько раз твердили миру,
Что лесть гнусна, вредна; но только все не впрок,
И в сердце льстец всегда отыщет уголок»
(«Ворона и Лисица»)

«Беда, коль пироги начнет печи сапожник,
А сапоги тачать пирожник:
И дело не пойдет на лад»
(«Щука и Кот»)

«Случается нередко нам
И труд и мудрость видеть там,
Где стоит только догадаться
За дело просто взяться»
(«Ларчик»)

«Вперед чужой беде
Не смейся, Голубок!»
(«Чиж и Голубь»)

«Когда в товарищах согласья нет,
На лад их дело не пойдет,
И выйдет из него не дело, только мука»
(«Лебедь, Щука, Рак»)

Конкурс «Крылатые слова»
 Многие фразы из басен И.А.Крылова стали крылатыми словами. Мы
часто произносим их, даже не думая, что слова эти произнесли впервые
герои И.А.Крылова.

Вспомните их и назовите басни, из которых эти строки:

«Да только воз и ныне там»
(«Лебедь, Щука и Рак»)
«У сильного всегда бессильный виноват»
(«Волк и Ягненок»)
«Сильнее кошки зверя нет»
(«Мышь и Крыса»)
«А ларчик просто открывался»
(«Ларчик»)
«А Васька слушает да ест»
(«Кот и Повар»)

Источники информации:
http://www.kostyor.ru/images0/biogr/krylov.jpg
http://spbfoto.spb.ru/foto/data/media/4/kryl2.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c8/Krylov_Grave_Summer.jpg/450px-Krylov_Grave_Summer.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6e/Patrponds.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/2a/Krylov_summer_garden.jpg/450px-Krylov_summer_garden.jpg
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D1%80%D1%8B%D0%BB%D0%BE%D0%B2,_%D0%98%D0%B2%D0%B0%D0%BD_%D0%90%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87
http://voicebook.ru/uploads/posts/2009-09/1254318710_2.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/80/RR5110-0002R.gif
http://www.kids-price.ru/contentimg/pic505/size1/dvd_821070.jpg
http://s45.radikal.ru/i110/0902/b7/9125a044d857.jpg
http://darjakaisa.ru/uploads/posts/2009-10/1254487565_111.jpg
http://read.ru/covers_rr/b/68/86/78668.jpg
http://i019.radikal.ru/0908/4f/a271a91c2ef0.jpg
http://muzon.org/uploads/posts/2009-01/1233265689_basni.jpg
http://dic.academic.ru/pictures/enc_literature/i_305.jpg
http://www.proza.ru/pics/2011/04/05/1426.jpg
http://school.covcheg.org/uploads/posts/2008-02/1203184272_3b_krylov_kvartet.gif
http://sales-books.by.ru/images/big/krilov/krilov01.jpg
http://img.labirint.ru/images/books4/168657/scrn_big_1.jpg
http://www.foxdesign.ru/fox/img/fox03b.jpg
http://www.uchmag.ru/upload/catalog/posob/_/v/_v-77_cover_image.jpeg
http://dic.academic.ru/pictures/enc_literature/i_052.jpg


title: Скачать презентацию или конспект По страницам детских журналов

extracted_text:
По страницам детских журналов
Проектная неделя
учеников  3 «в» класса
Рижской средней школы №89

Классный руководитель
Алиева Н.И.
Цель проекта
Ознакомить учащихся с детскими изданиями периодической печати;
Расширить читательский кругозор детей;
Привить любовь и интерес к чтению;
Активизировать интерес детей к ДПИ путем включения их в коллективную творческую деятельность;
С помощью ДПИ обогатить словарный запас, развивать творческие способности детей , речь.
      Журналы  о      природе

      «Юный
       путешественник»
      Журналы о      природе

              « Кот и Пёс»
       Журналы о        природе

« Тошка и компания»
      Журналы , в которых печатаются сказки

« Журнал сказок»

Журналы для любознательных

« Клепа»
Журналы- игрушки

« Веселые  картинки»
Литературно-познавательные журналы

« Мурзилка»
Литературно-познавательныежурналы

« Простоквашино»
Расскажите о журнале, который вы принесли сегодня с собой по плану:
 Сколько номеров журнала выходит в год?
 Есть ли эмблема у журнала и о чём она говорит?
 Что тебе особенно нравится в журнале , какие рубрики наиболее интересные?

Какой журнал самый «старший»?
Журнал «Мурзилка» печатается с 1924 года
Кто герой журнала «Мурзилка»?
Это интересно!
Журнал « Мурзилка» родился в 1924 году , а герой – Мурзилка –родился в июле 1937 года.
Мурзилка – родной внук Деда Мороза и Снежной Бабы.
А поймал его и притащил в редакцию художник А. Каневский.

Художник А.Каневский
Знакомство с новыми терминами (словами)
 Период –
 Периодика –
 Журналист –
 Тираж –
 Номер –
 Экземпляр –

Термины
Промежуток времени, в течение которого  что –  нибудь  происходит.

Периодические издания (газета , журнал,
                ежегодник).

 Период –

 Периодика -
Термины

Литературный работник, занимающийся журналистикой.

Количество экземпляров выпущенного в свет печатного издания.
 Журналист –

  Тираж -

Термины
Порядковое число предмета в ряду других.

Отдельный предмет из ряда подобных.
 Номер –

 Экземпляр -
Работу выполнили  учащиеся  3 «в» класса совместно с учителем Н.И. Алиевой
Спасибо за внимание!


title: Скачать презентацию или конспект Времена года в поэзии Есенина

extracted_text:
Сергей Есенин
Времена года в поэзии
                       Почему я выбрал эту тему?
	Ещё в 4-ом классе мы изучали творчество Сергея Александровича Есенина , читали его стихи, учили их наизусть. Эти стихи мне очень нравятся. Я заинтересовался поэзией Есенина . Его стихи о природе очень лиричны ,вызывают у меня чувство радости, грусти одновременно.

	Когда я их перечитываю , живо представляю себе те места ,которые описывает автор.

	И сейчас я хочу предложить вам стихи С.А. Есенина о разных временах года и его родных местах.

         Сергей Есенин прежде всего – певец Руси, и в его стихах, по-русски искренних и откровенных, мы ощущаем биение беспокойного нежного сердца. Они впитали в себя великие традиции национальной поэзии.
        Как поэт, Есенин отличался величайшим даром и ярчайшим талантом.
         Сергей Есенин родился 3 октября 1895 года в селе Константиново в крестьянской семье.

Край ты мой заброшенный,
Край ты мой, пустырь,
Сенокос некошеный,
Лес да монастырь

Дом родителей Есенина
Окрестности села
   Страстный певец родного края Есенин может быть смело поставлен в ряд с великими русскими художниками. Его пейзажная лирика, воспевая красоту русской природы, передает с помощью слов соответствующие краски и раскрывает тончайшие эмоциональные оттенки.
   Любимым временем года у Есенина была осень. Ей он посвятил много строк…

Нивы сжаты, рощи голы,От воды туман и сырость.Колесом за сини горыСолнце тихое скатилось.Дремлет взрытая дорога.Ей сегодня примечталось,Что совсем-совсем немногоЖдать зимы седой осталось.Ах, и сам я в чаще звонкойУвидал вчера в тумане:Рыжий месяц жеребенкомЗапрягался в наши сани.
Закружилась листва золотаяВ розоватой воде на пруду,Словно бабочек легкая стаяС замираньем летит на звезду.Я сегодня влюблен в этот вечер,Близок сердцу желтеющий дол.Отрок-ветер по самые плечиЗаголил на березке подол.
   Другие времена года тоже воодушевляли поэта…
Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.
А заря, лениво
Обходя кругом,
обсыпает ветки
Новым серебром.
Я по первому снегу бреду,В сердце ландыши вспыхнувших сил.Вечер синею свечкой звездуНад дорогой моей засветил.Я не знаю - то свет или мрак?В чаще ветер поет иль петух?Может, вместо зимы на полях,Это лебеди сели на луг.Хороша ты, о белая гладь!Греет кровь мою легкий мороз.Так и хочется к телу прижатьОбнаженные груди берез.О лесная, дремучая муть!О веселье оснеженных нив!Так и хочется руки сомкнутьНад древесными бедрами ив.

Синий май.  Заревая теплынь.
Не прозвякнет кольцо у калитки.
Липким запахом веет полынь.
Спит черемуха в белой накидке.
В деревянные крылья окна
Вместе с рамами в тонкие шторы
Вяжет взбалмошная луна
На полу кружевные узоры.
Наша горница хоть и мала,
Но чиста. Я с собой на досуге...
В этот вечер вся жизнь мне мила,
Как приятная память о друге.
Погасло солнце. Тихо на лужке.Пастух играет песню на рожке.Уставясь лбами, слушает табун,Что им поет вихрастый гамаюн.
А эхо резвое, скользнув по их губам,Уносит думы их к неведомым лугам.Любя твой день и ночи темноту,Тебе, о родина, сложил я песню ту.


title: Скачать презентацию или конспект К.Д. Ушинский

extracted_text:
К.Д.Ушинский
Автор проекта:
учитель СОШ №32,
г. Краснотурьинск
Петрова Е.А.
Константин Дмитриевич Ушинский
Константин Дмитриевич Ушинский – знаменитый русский педагог родился в Туле. В родной семье получил хорошее воспитание.
Тула. Дом, где родился педагог.
Отец К. Д. Ушинского - Дмитрий Григорьевич Ушинский - происходил из обедневших дворян. Он воспитывался в Московском университетском пансионе, много лет служил в русской армии, ветеран Отечественной войны 1812 года. За проявленную храбрость в битве под Бородином имел награды. Был преподавателем военного корпуса.
Мать К. Д. Ушинского - Любовь Степановна Ушинская (Капнист) - сама руководила первоначальным обучением сына, пробудив в нем любознательность, пытливость, интерес к чтению. Она умерла, когда Ушинскому было 11 лет. О ней он сохранил на всю жизнь трогательно-нежные воспоминания:”Мать моя умерла, когда мне не было еще двенадцати лет, а отец по смерти матери почти не жил дома, так что жил я один с меньшим братом моим в том хуторке, куда никто не заглядывал”.
В Новгород-Северской гимназии
К. Ушинский был примерным учеником“, много читал, часто был инициатором диспутов на различные темы, не мог терпеть подхалимства среди учеников, несправедливости некоторых учителей.
Здание Новгородско-Северской гимназии
В 1840 г. Ушинский отправился в Москву и, выдержав экзамен,
поступил на юридический факультет университета.
После блестящего окончания университетского курса в 1844 году Ушинский был оставлен в Московском университете для подготовки к сдаче магистерского экзамена. В круг интересов молодого Ушинского помимо философии и юриспруденции входили и литература, и театр, а также все те вопросы, которые волновали представителей прогрессивных кругов русского общества того времени, в частности пути распространения грамотности и образованности среди простого народа.
Московский университет. Гравюра, 1830-е годы.
Ушинский уже в то время поражал всех своими необыкновенными способностями... с необыкновенной легкостью и быстротою усваивал самые трудные философские и юридические теории, относясь к ним всегда критически.
Серьезно занимаясь наукой, Ушинский не забросил и художественной литературы. Рука об руку с наукой шло основательное чтение любимых его русских и иностранных писателей - Пушкина, Гоголя, Лермонтова, Гете.
Театр для Ушинского был величайшим наслаждением. Нередко за последний двугривенный он забирался в самый верх и с энтузиазмом аплодировал.
После окончания университета Константин Дмитриевич
работал преподавателем в Ярославском юридическом лицее.
С 1850 по 1854 годы К.Ушинский служил в  департаменте
иностранных исповеданий.
Сотрудничал с литературными журналами.
Гатчинский сиротский институт.
С 1854 – 1859 годы Константин Дмитриевич
преподавал в Гатчинском сиротском институте.
В 1859 г. он был назначен инспектором Смольного института.
Для народа нужны были школы, для школ - учителя и книги. Ушинский горячо ратовал за устройство учительских семинарий и отдал много времени составлению книг для чтения и первоначального обучения: "Детский Мир" и "Родное Слово".
Лучшая детская книга Ушинского "Родное слово" вырабатывалась в кругу его семьи; она отражает знакомые его детям природу и обычаи Новгород-Северского уезда. В увлекательных детских воспоминаниях "Родного слова", перешедших и в другие наши хрестоматии, даются картины из жизни семьи самого К. Д. Ушинского.
Летом 1870 года К. Д. Ушинский лечился кумысом в Альме возле Бахчисарая. Возвращаясь из Крыма, собирался заехать к Н. А. Корфу,но из-за болезни и большой отдаленности села от железнодорожной станции Благодатной не смог. Прибыв на хутор Богданку, узнал о трагической смерти старшего сына Павлуши. Найдя в себе силы перебороть постигшее его горе, он перевез свою семью в Киев, купив домик по ул. Тарасовской, а сам с сыновьями Константином и Владимиром поехал лечиться в Крым. Но в дороге простудился, заболел и остановился в г. Одессе, где и умер 3 января 1871 года.
Памятник на могиле К.Д.Ушинского
“Били меня, колотили, во все чины производили,
 на престол с царем посадили?”  (В.Даль)
 И правда, все чины и сословия на Руси одевались в лен - от крестьян до царей. Льняная ткань защищает от ультрафиолета и хорошо поглощает воду (до 20%), не становясь мокрой на ощупь: для крестьянского труда на солнцепеке лучшего не придумать. Льняные платья с тонким золотым кантом, драпировка льняным полотном дорогой мебели – приметы царских покоев. Костюмы наших великих космонавтов тоже из льна – поистине, космосом русского льна можно назвать традицию льняного дела на Руси.
“Мал малочек в сыру землю зашел, синю шапку нашел?”
                                                                                (В.Даль)
Гумно - крытое место для молотьбы и
хранения снопов.
Крестьянка мнёт лён.
Инструменты для обработки
льна.
Ткацкий станок.
Льняная домоткань.
Изделия из льна.
Льняные рубашки
 Русские пословицы:

Лен — доходная культура, это деньги и натура...

Сколько в поле ни родится, все в доме пригодится...

У льна долгунца два лица: семя на племя, а нить на ткань...

Кто посеет лен — пожнет золото...

Не земля родит лен, а мочило (яма, где мочат лен)...

Лен вымотает — лен и озолотит...

Поговорки:

Лен для льноводов — золото: с ним и старые дышат молодо...

Не домнешь мялкой, так вспомянешь за прялкой...

Про нашу пряжу плохо не скажут, а у ленивой пряхи и про себя нет рубахи...
Народные приметы:

Светлый и ясный февраль предвещает хороший урожай льна...

Лен надо сеять, когда на кустах цветут последние цветы...

Лен хорошо сеять в теплую погоду после полудня и заборонить до вечера — тогда не будет сорных трав...
Спасибо
за
внимание.
Интернет – ресурсы:

 ru.wikipedia.org/wiki/Ушинский Константин Дмитриевич

 pedagogic.ru/books/item/foo/s00/z0000016/index.shtm/

 booksite.ru/fulltext/ska/zog/olu/bom/3.htm

 http://ru.wikipedia.org/wiki/Хозяйственное  значение льна


title: Скачать презентацию или конспект Теория литературы

extracted_text:
ТЕОРИЯ ЛИТЕРАТУРЫ

Художественная литература
Род

    Лирика           Эпос            Драма
Лирика
 - род литературы, в котором через произведения выражаются чувства и переживания человека, его мысли, внутренний мир.
Жизнь представлена через переживания человека (лирического героя).
Используются образные особенности языка, его особая организация – стихотворная (рифма, ритм, размер).
Жанровые формы лирики:
Пейзажная лирика – отношение к природе.
Гражданская  лирика – отношение к современной общественной жизни.
Интимная лирика (любовь и дружба)- чувства и переживания, связанные с личной жизнью.
Философская лирика – размышление о смысле жизни.
Лирические жанры:
Ода
Стихотворение
Песня
Дума
Послание
Эпиграмма
Сонет
Эпос
 - повествовательный род литературы.
Изображается человеческая личность во взаимодействии с окружающим миром (другими людьми и событиями, природой и т.д.)
Текст имеет повествовательно-описательную структуру.

Эпические жанры:
Рассказ – повествование об отдельном событии в жизни человека.
Очерк – небольшое повествование, рисующее нравы какой-либо среды, тот или иной человеческий тип.
Новелла – необычайное происшествие с динамичным (активным) развитием сюжета (действия).
Повесть – повествование о нескольких событиях, которые оставили глубокий след в жизни человека, его судьбе.
Роман -  повествование о множестве лиц, судьбы которых переплетаются внутри  произведения; изображение жизни в её сложности и противоречивости.
Драма
род литературных произведений, написанных в диалогической форме и предназначенных для исполнения актёрами на сцене.
 Авторскую речь заменяют ремарки (пояснения, уточнения движений, мимики, интонации, смена места действия и т.д.).

Жанры
Трагедия – в основе произведения неразрешимый конфликт личности с жизнью или самим собою, разрешающийся гибелью героя.
Комедия – осмеяние общественного и человеческого несовершенства.
Драма – изображение личности в её  непростых отношениях с обществом и тяжелых переживаниях. В отличаи от трагедии драма предполагает и положительный исход в разрешении конфликта.
Смешанные жанры:
Баллада – лиро-эпическое произведение. Стихотворение с остро -драматическим сюжетом, очень эмоциональное.
Поэма – лиро-эпическое произведение. Крупное, как правило стихотворное, произведение с сюжетно-повествовательной организацией.
Роман в стихах – лиро-эпическое произведение с более широким, чем у поэмы, охватом действительности.
Драматическая поэма – лиро-драматическое произведение, написанное в виде диалога, но не рассчитанное на сценическое воплощение.
СЮЖЕТ
Система событий в художественном произведении, представленная в определенной связи, раскрывающая характеры действующих лиц и отношение писателя к изображаемым жизненным явлениям. События, изложенные в последовательности, максимально раскрывающей ИДЕЮ произведения и являющиеся средством для  её реализации.
Лирические произведения, в большинстве, не содержат сюжета, т.к. в их основе  лежат не развитие событий и характеров, а переживания и эмоции лирического героя.
ТЕКСТ
ТЕМА (о чём?) – события и явления, лежащие в основе произведения и являющиеся предметом изображения.
ПРОБЛЕМА (почему?) – на что обращает писатель внимание читателя.
ИДЕЯ (для чего?) – мысль по поводу того, как можно решить главную ПРОБЛЕМУ произведения, найденный автором вариант её решения. Главная обобщающая мысль, выражающая сущность отношения писателя к жизни и выраженная в образной форме (авторская позиция).
ТЕМЫ
   ВЕЧНЫЕ
   ОТЦЫ И ДЕТИ, НРАВСТВЕННОСТЬ, ПАМЯТЬ, ЧЕЛОВЕК И ПРИРОДА, ЭКОЛОГИЯ, ГРЕХ И СВЯТОСТЬ, ЛЮБОВЬ И НЕНАВИСТЬ, ЧЕСТЬ И ПРЕДАТЕЛЬСТВО, ВОЙНА И МИР, ВОЗРАСТ (ОСОБЕННОСТИ) И Т.Д.

В основе СЮЖЕТА лежит  художественный конфликт (его развитие и отражено в произведении), т.е. столкновение характеров и обстоятельств, взглядов и принципов жизни, положенное в основу развития действия.
ПРОБЛЕМЫ
 ПРОТИВОРЕЧИЯ РОЖДАЮТ ПРОБЛЕМУ:
ЛИЧНОСТЬ-ОБЩЕСТВО,
ТВОРЕЦ – ИСКУССТВО,
ЧЕЛОВЕК – ИСТОРИЯ,
ЧЕЛОВЕК – ЧЕЛОВЕК,
ЧЕЛОВЕК – ПРИРОДА,
ЖЕЛАНИЕ-ВОЗМОЖНОСТЬ,
    ПРОБЛЕМА ВЫБОРА между чем или чем, кем или кем и т.д.

СТРОЕНИЕ ТЕКСТА
КОМПОЗИЦИЯ
Пролог (вступление к произведению, настраивающее читателя на восприятие текста),
Экспозиция (начало, события или действия, которые вызвали к жизни конфликт),
Завязка (событие, с которых начинается действие и благодаря которому возникают последующие события),
Развитие действия (ход событий),
Кульминация (решающее столкновение борющихся сил, эмоциональный ПИК произведения),
Развязка (положение, которое создалось в результате развития действия),
Эпилог (заключительная часть, в котором обозначается дальнейшее развитие событий или судеб героев, иногда дается оценка изображаемому, что произошло с героями после окончания основного сюжетного действия).

Не каждое произведение содержит ПРОЛОГ и ЭПИЛОГ!
Домашнее задание
1. Проверьте себя, как вы усвоили ТЕОРИЮ ЛИТЕРАТУРЫ на примере произведения Л.Андреева «Кусака».
Определите тему, проблему, идею произведения.
Составьте план произведения так, чтобы каждый пункт  соответствовал композиционному строению текста (без ПРОЛОГА и ЭПИЛОГА).
2. Выучите литературные термины и определения к ним.


title: Скачать презентацию или конспект Твардовский Александр Трифонович

extracted_text:
Твардовский Александр Трифонович
Твардовский Александр Трифонович. Его семья.
Александр Трифонович Твардовский родился 21 (8) июня 1910 года в деревне Загорье Смоленской губернии (сейчас это Починковский район Смоленской области).
Отец Твардовского, Тимофей Гордеевич, был кузнецом. Многолетним трудом он заработал на первый взнос в Земельный банк за небольшой участок, решив кормиться от земли. В 1930-е был раскулачен и сослан.
Мать — из дворян-однодворцев. С детства познакомился с русской классикой. В 1922 заканчивает четыре класса, учиться дальше не смог из-за материальных трудностей
Образование.
С 1924 посылает в местные газеты заметки, но печатают их редко. Поэтический дебют Твардовского состоялся в 1925: в газете “Смоленская деревня” напечатаны его стихи “Новая изба”. Молодого поэта поддержал М. В. Исаковский. В 1929 Твардовский уезжает в Москву в поисках постоянной литературной работы, в 1930 — возвращается в Смоленск, где поступает в Пединститут и живет до 1936. Этот период совпал с тяжелыми испытаниями его семьи: родители и братья были раскулачены и сосланы.Тем не менее именно в эти годы выходит серия очерков Твардовского “По колхозной Смоленщине” и его первое прозаическое произведение “Дневник председателя” (1932).Серьезным этапом в поэтическом творчестве Твардовского стала поэма “Страна Муравия” (1934-36 ...
Работа в газетах.
1925 год – будущий поэт начинает работать в смоленских газетах, печатает в них статьи, очерки, иногда собственные стихи. Первая публикация «селькора» относится к 15 февраля, когда в газете «Смоленская деревня» была опубликована заметка «Как происходят перевыборы кооперативов». 19 июля этого же года впервые опубликовано стихотворение Александра Твардовского «Новая изба».
1926 год – Твардовский начинает регулярно ездить в Смоленск, сотрудничая теперь уже в городских газетах.
Апрель 1927 года – газета «Юный товарищ» (Смоленск) публикует подборку стихов семнадцатилетнего поэта и размещает вместе с ней заметку о нем. Все это выходит под заголовком «Творческий путь Александра Твардовского».

Этот же год – Твардовский окончательно перебирается в Смоленск. Но получить место штатного корреспондента ему не удается, и приходится согласиться на должность внештатного, а это означало непостоянный и малый заработок.
1929 год – Александр Твардовский посылает свои стихи в Москву, в журнал «Октябрь». Их печатают. Окрыленный успехом, поэт едет в Москву, и все начинается заново – работа все штата, редкие публикации и полуголодное существование.

Произведения написанные во время войны.
1939 – 1940 годы – служба в армии. Твардовский – военный корреспондент. В этом качестве участвует в Польском походе и русско-финской войне.
Эти же годы – работа над циклом стихов «В снегах Финляндии».
1941 год – получение государственной премии за «Страну Муравию». В этом же году выходит сборник стихов Александра Твардовского «Загорье».
1941 – 1945 год – военкор Твардовский работает сразу на несколько газет. При этом ни в коем случае не перестает писать стихи, которые объединяет в цикл «Фронтовая хроника».
Первый год войны – начало работы над поэмой «Василий Теркин», которой дан подзаголовок «Книга про бойца». Образ Теркина был придуман автором еще в русско-финскую, когда ему требовался персонаж для юмористической рубрики.

Сентябрь 1942 года – «Теркин» впервые появляется на страницах газеты «Красноармейская правда». В этом же году уже книгой выходит первый вариант поэмы.
1945 год – завершение работы над «Теркиным». Книга тут же издается и пользуется небывалой популярностью.
1946 год – получение Государственной премии за «Василия Теркина». В этом же году написана поэма «Дом у дороги» – тоже о войне, но с трагической точки зрения.

Смерть великого писателя.
Вскоре после разгрома его журнала Твардовский заболел раком лёгких. Умер писатель 18 декабря 1971 года в дачном посёлке Красная Пахра Московской области. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 7). В Смоленске, Воронеже, Новосибирске и Москве его именем названы улицы.
Все произведения писателя.


title: Скачать презентацию или конспект «Снегурочка»  А.Н. Островский

extracted_text:
1
Пьеса-сказка А.Н.Островского «Снегурочка»
Своеобразие сюжета, связь мифологическими и сказочными сюжетами

Пьеса-сказка А.Н..Островского «Снегурочка»Своеобразие сюжета, связь мифологическими и сказочными сюжетами
Проводы Снегурочки
Творческая история пьесы «Снегурочка»
Почему пьеса А.Н..Островского «Снегурочка» так удивила читателей, критиков, зрителей?
Как был изменён А.Н..Островским первоначальный замысел пьесы?
Как вы думаете, какие сложности мог испытывать великий драматург, создавая пьесу «Снегурочка»?

Индивидуальная работа со статьёй (с.203-204):
Как была оценена пьеса отдельными литераторами? В чём причина неоднозначной оценки?

Имение А.Н.Островского Щёлыково
Окрестности имения: Ярилина долина, речка Куекша
Эскизы к опере «Снегурочка» В.Васнецова
8
Палаты Берендея
В образе царя Берендея воплотились идеалы автора о мудром правителе.
Берендейки
Бирючи
Островский в отличие от народной сказки переводит конфликт произведения во внутренний психологический план. Если в народной сказке испытание героя заключается в борьбе с темными силами, то в «весенней сказке» Островского показана борьба «горячих» и «холодных» чувств в душе Снегурочки. Драматург наполнил заимствованный центральный мотив гибели Снегурочки новым содержанием, он смог перенести из сказки жизнеутверждающее начало, которое обусловило весеннюю тональность пьесы, связанную с возрождением природы и любви в сердцах берендеев.

Тест на гениальность
       Как-то к Брехту пришел молодой человек и сказал:
       - У меня в голове полно творческих замыслов, я могу написать хороший роман. Писать мне мешает только одно – я не зная, как начать.
     Брехт улыбнулся и посоветовал:
     - Очень просто. Начните с …

Бертольт Брехт— немецкий поэт, прозаик, драматург, реформатор театра, основатель театра «Берлинский ансамбль». Лауреат Международной Сталинской премии «За укрепление мира между народами» (1954).
Мир Берендеева царства
Какими событиями наполнена жизнь берендеев?
Дайте характеристику жителям Берендеева царства: Бобылю и Бобылихе, Мурашу, Лелю, Купаве. Докажи свои выводы текстом. Что обозначают имена героев? Являются ли они своего рода характеристикой героев?


title: Скачать презентацию или конспект Александр Трифонович Твардовский

extracted_text:
1
Твардовский Александр Трифонович
Родился 8 июня (21 н.с.) 1910 года  в деревне Загорье Смоленской губернии в семье кузнеца, человека грамотного и даже начитанного, в чьем доме книга не была редкостью. Первое знакомство с Пушкиным, Гоголем, Лермонтовым, Некрасовым состоялось дома, когда зимними вечерами читались вслух эти книги. Мать — из дворян-однодворцев. Стихи начал писать очень рано. Учился в сельской школе. В 1922 заканчивает четыре класса, учиться дальше не смог из-за материальных трудностей.
2
В четырнадцать лет будущий поэт начал посылать небольшие заметки в смоленские газеты, некоторые из них были напечатаны. Тогда он отважился послать и стихи. Исаковский, работавший в редакции газеты "Рабочий путь", принял юного поэта, помог ему не только напечататься, но и сформироваться как поэту, оказал влияние своей поэзией.
3
         После окончания сельской школы молодой поэт приехал в Смоленск, но не мог устроиться не только на учебу, но и на работу, потому что у него не было никакой специальности. Пришлось существовать "на грошовый литературный заработок и обивать пороги редакций". Когда в московском журнале "Октябрь" Светлов напечатал стихи Твардовского, тот приехал в Москву, но "получилось примерно то же самое, что со Смоленском".
4
        Зимой 1930 он опять вернулся в Смоленск, где провел шесть лет. "Именно этим годам я обязан своим поэтическим рождением", — сказал впоследствии Твардовский. В это время он поступил в педагогический институт, но с третьего курса ушел и доучивался уже в Московском институте истории, философии и литературы (МИФЛИ), куда поступил осенью 1936.
5
      Произведения Твардовского печатались в 1931 - 33, но сам он считал, что только с поэмы о коллективизации "Страна Муравия" (1936) он начался как литератор. Поэма имела успех у читателей и критики. Выход этой книги изменил жизнь поэта: он переехал в Москву,  выпустил книгу стихов "Сельская хроника".
6
     “Страна Муравия” (1934-36), посвящена коллективизации. Поиски Никитой Моргунком сказочной Страны Муравии приводят его к определенным выводам о благе или пагубности “великого перелома”, в основе открытого финала поэмы — противоречивость судьбы самого поэта и его семьи, которую раскулачили.
7
     В 1939 был призван в ряды Красной Армии и участвовал в освобождении Западной Белоруссии. С началом войны с Финляндией уже в офицерском звании был в должности спецкорреспондента военной газеты.
8
      Ярчайшим выражением русского национального характера стала поэма “Василий Тёркин. Книга про бойца” (1941-45). “Это поистине редкая книга: какая свобода, какая чудесная удаль, какая меткость, точность во всем и какой необыкновенный народный солдатский язык — ни сучка ни задоринки, ни единого фальшивого, готового, т. е. литературно-пошлого слова!”
9
      Почти одновременно с "Теркиным" и стихами "Фронтовой хроники" поэт начал законченную уже после войны поэму "Дом у дороги" (1946).
     Наряду со стихами Твардовский  писал прозу. В 1947 была опубликована книга о минувшей войне под общим заглавием "Родина и чужбина".
10
        В 1950 Твардовский назначен главным редактором “Нового мира”. За годы руководства (1950-54, 1958-70) этим журналом, фактически “своего рода альтернативным идеологическим лидером”, наряду с диссидентско-фрондирующими публикациями, гл. обр. в публицистике и критике, Твардовский привлек на страницы “Нового мира” таких значительных мастеров русского слова, как В. Астафьев, В. Белов,
    Ф. Абрамов, С. Залыгин,
    В. Шукшин, Ю. Бондарев.
11

В 1950 — 60 была написана поэма "За далью — даль" и в 1967 — 1969 — поэма "По праву памяти", где рассказана правда о судьбе отца поэта, ставшего жертвой коллективизации, запрещенная цензурой, опубликованная только в 1987.
12

     Проявил себя и как глубокий, проницательный критик: книги "Статьи и заметки о литературе" (1961),
   "Поэзия Михаила Исаковского" (1969), статьи о творчестве С. Маршака, И. Бунина (1965).
13

Умер Твардовский в Красной Пахре близ Москвы 18 декабря 1971.


title: Скачать презентацию или конспект Низами Гянджеви

extracted_text:
НИЗАМИ ГЯНДЖЕВИ
    НИЗАМИ ГЯНДЖЕВИ (1141– 1204) – азербайджанский поэт, мыслитель, философ, один из крупнейших литературных представителей средневекового Востока, писавший на языке фарси
    Низами, или «Нанизывающий слова» (подлинное имя поэта – Ильяс сын Юсуфа) жил и творил в 12 веке на Кавказе – в Гяндже (отсюда псевдоним – «из Гянджи»)
       Родился в 1141 в семье ученых-богословов и получил, судя по содержанию его произведений, всестороннее философское, филологическое образование, знал, помимо родного азербайджанского (тюрки), язык науки и религии (арабский) и язык поэзии (персидский), изучал математику, алгебру, геометрию, астрономию, медицину, логику, историю
    Слава Низами как лирика-философа быстро росла, при этом он отказался от участи быть придворным поэтом, отвергал «тленные и преходящие мирские соблазны», жил на гонорары, получаемые за сочинения, которые ему заказывались.
    Низами было тогда чуть за тридцать, когда он женился на турчанке по имени Афаг. Она стала музой его творчества, матерью его единственного сына Мухаммеда. Сам Низами всегда был против многоженства
    Низами помимо большого количества стихотворений во всех жанрах восточной поэзии, стал автором пяти поэм Хамсе: Сокровищница тайн, Хосров и Ширин, Лейли и Меджнун, Семь красавиц и Искандер-наме в двух частях (Книга об Александре Македонском), сюжеты которых до сих пор вызывают подражания на Востоке.
Сокровищница тайн
   Первая поэма Сокровищница тайн (1177) составлена из 20 коротких поэтических глав, или «речей», написанных, как и другие поэмы, в стиле маснави, «парнорифмующихся строк»
Поэма раскрывает эзотерические, философские и теологические темы и написана в русле суфийской традиции, в связи с чем служила образцом для всех поэтов, впоследствии писавших в этом жанре. Написанная в высоко риторическом стиле поэма «Сокровищница тайн» не является романтической эпической поэмой, её цель — переступить ограничения придворной светской литературы
Хосров и Ширин
    Любовная история легла в основу второй его поэмы – Хосров и Ширин (1181), тяготеющей к роману в стихах с саморазвивающимся сюжетом.
   Во вступлении к поэме Низами пишет:
У меня нет иного призвания, кроме воспевания любви. Пока я жив, да не будет мне суждено иное дело… Мир – это любовь, все остальное – лицемерие, обман… Кто лишен любви – тот, считай, лишен души.
      Самовлюбленный царевич Хосров, наследник иранского трона, влюбляется в Ширин, наследницу трона Аррана. Но та, тоже полюбившая Хосрова, не желает соединять судьбу со взбалмошным и беспечным царевичем, для кого любовь – утеха. Между тем Хосров теряет престол и, дабы вернуть царство, обращается к византийскому кесарю, но тот, готовый помочь, ставит условие, чтобы Хосров женился на его дочери Мириам. Трон возвращен, Мириам – его жена, но любовь к Ширин не дает Хосрову покоя, он жаждет встречи с нею. Ширин непреклонна, ибо рассматривает семейный союз как основанный на единственной и вечной любви. Тут возникает новая сюжетная линия, связанная с любовью к Ширин искусного каменотеса-богатыря Фархада, который, выполняя поручение своей возлюбленной, прорубает канал через скалы. Ревность вспыхивает в Хосрове, состоится его беседа с Фархадом (диалог этот – одна и из сильнейших глав поэмы), и он прибегает к обманным интригам, в результате чего Фархад гибнет. Хосров раскаивается в содеянном, и с новой силой в нем вспыхивает любовь к Ширин
Низами умело развивает судьбы героев, их противостояния: Мириам – Хосров – Ширин, Хосров – Ширин – Фархад, раскрывает их внутренний мир, психологию поступков. Умирает Мириам, но Хосров и тут изменяет своим чувствам – женится на красавице Шекер («Ширин» и «Шекер» – синонимы, означают «Сладость»), продолжая, однако, любить Ширин.
Происходит объяснение между Хосровом и Ширин, «диалог на расстоянии»: Хосров посрамлен и как человек, и как правитель, осознает свои заблуждения. В итоге Хосров и Ширин соединяются в любви, он осознает пагубность своих деяний, начинает править по справедливости. Но тут на арену вступает его сын от Мириам Шируйе («Львёнок»), воспылавший страстью к Ширин, свергает отца и бросает его в темницу, где Хосров гибнет от руки убийцы, но и Ширин, делящая с ним заточение, кончает жизнь самоубийством.
Лейли и Меджнун
Третья поэма – Лейли и Меджнун (1188) – на мотив бытовавшей восточной легенды о любви. Межплеменная рознь, религиозные предрассудки не дают молодым, полюбившим друг друга, воссоединиться, и поэт Кейс, одержимый страстью, впадает в безумие («Меджнун» означает «безумный»).
Тщетно пытаются вожди племен – отцы Кейса и Лейли, отвратить их друг от друга: Кейса насильно увозят в Мекку, но там, случайно услыхав имя Лейли, он снова загорается страстью, убегает из дома в пустыню и живет там отшельником среди птиц и животных, взывает к звездам, молится чертогу Всевышнего. Лейли, разлученная с любимым, не выдерживает разлуки и умирает, а он, узнав о ее кончине, приходит на могилу Лейлу и там же умирает.
Низами пишет о том, как Лейли и Кейс полюбили друг друга, «свойствах любви Меджнуна», о состоянии Лейли: шаг за шагом поэт погружает читателя в трагическую историю любви

Семь красавиц
Поэма Семь красавиц (1197) была заказана Низами сельджукским султаном Сулейманом, кому автор посвящает специальную главу. Рассказывая историю жизни Бахрам Гура, поэт снова возвращается к проблеме власти. В поэме автор ведает оригинальную притчу с занимательным сюжетом и глубоко скрытой моралью. Например, о том, что лишь человек высоконравственный достоин истинной любви, о силе правды. Вся поэма Низами носит нравоучительный характер
Искандер-наме
Идея гармонического государства занимает Низами и в последней его поэме (завершена в 1203) – эпическом сказании Искандер-наме (Книга об Искандере), которое предваряется словами: Низами! Не пора ль свою славу забыть?  Ветхий днями! Нельзя вечно юношей быть!
Поэма получилась масштабной по замыслу и объемной по содержанию: в ней двадцать тысяч поэтических строк, составляющих две книги: Шараф-наме (Книга о славе) и Икбал-наме (Книга судьбы). В центре поэмы – образ Александра Македонского, но не столько реального, сколько мифологического, с кем связывались представления об идеальном правителе – мудром и справедливом, кого (под именем Зуль-Карнейна, или «двурогого») Коран даже причисляет к сонму пророков.

Искандер-воин, совершая свои походы и покоряя страны и народы (впрочем, они сами добровольно подчиняются ему), движим не только идей мирового господства, а пытается постичь тайны мироздания, смысл человеческого существования. И однажды он попадает в некую страну, в «город прекрасного края», где царит всеобщее благоденствие, нет ни хозяев, ни слуг, ни рабов, ни господ, люди умирают не от болезней и казней, а только от старости. Миссия Искандера сводится к тому, что он познал «край справедливый и солнечный».

Вывод
Хамсе, пять поэм Низами на многие века определили развитие поэзии народов Востока. Каждый выдающийся поэт считал своим долгом написать подражания («подобия» или «ответы») на сюжеты пяти поэм Низами, сохраняя даже форму рифмовки. По неполным данным низамиведов, по мотивам Лейли и Меджнун написано более ста подражаний на фарси и тюркских языках. Лишь на языке фарси существует свыше сорока ответов. Среди поэтов, что прославились в мировой поэзии, создав по мотивам Хамсе Низами свои знаменитые пятерицы, – индийский поэт Амир Хосров Дехлеви (1253–1325), персо-таджикский поэт Джами (1414–1492), узбекский поэт Алишер Навои (1444–1501).


title: Скачать презентацию или конспект К.Д. Бальмонт

extracted_text:
Константин
Дмитриевич
Бальмонт
«У каждой души есть множество ликов, в каждом человеке скрыто множество людей, и многие из этих людей, образующих одного человека, должны быть безжалостно ввергнуты в огонь. Нужно быть беспощадным к себе. Только тогда можно достичь чего-нибудь.»
                                            К.Д.Бальмонт

"В наших местах есть леса и болота,
есть красивые реки и озёра,
растут камыши и болотные лилии,
сладостная дышит медуница,
ночные фиалки колдуют"

Бальмонт, Константин Дмитриевич, выдающийся поэт. Родился 3(15) июня в 1867 году в дворянской семье Владимирской губернии в деревне Гумнищи. Предки - выходцы из Скандинавии; дед был морским офицером, отец - председателем земской управы в Шуе. Мать - из литературной семьи Лебедевых. Самые яркие впечатления детских лет — природа среднерусской полосы.
 "Лёгкая, чуть прихрамывающая походка точно бросает Бальмонта вперед, в пространство. Вернее, точно из пространств попадает Бальмонт на землю — в салон, на улицу. И порыв переламывается в нем, и он, поняв, что не туда попал... надевает пенсне и надменно (вернее, испуганно) озирается по сторонам, поднимает сухие губы, обрамлённые красной, как огонь, бородкой... И оттого-то весь облик его двоится. Надменность и бессилие, величие и вялость, дерзновение, испуг — все это чередуется в нем, и какая тонкая прихотливая гамма проходит на его истощённом лице, бледном, с широко раздувающимися ноздрями! ...мстительный гений грозы, демон сжигающей страсти ... сам рыжебородый Тор, но Тор, бредущий тоскливо по Арбату в октябрьский день, когда струи дождя дни и ночи натянуты над городом. Он останавливается ... и вдруг надменно топнет ногой по мокрому асфальту: "Я в этот мир пришел, чтоб видеть солнце!"" — таким запечатлел облик поэта Андрей Белый.
МСТИТЕЛЬНЫЙ ГЕНИЙ ГРОЗЫ...
Шуйская
 гимназия
Владимирская гимназия
Московский
университет
Учился Бальмонт в шуйской гимназии, откуда был исключен за принадлежность к нелегальному кружку, и курс кончил во владимирской гимназии.
 В 1886 году поступил на юридический факультет Московского университета, но уже в 1887 году был исключен за участие в студенческих беспорядках.
Принятый вновь в 1888 году, вскоре оставил университет вследствие сильного нервного расстройства, закончившегося через год тем, что он выбросился из окна 3-го этажа. Полученные при этом переломы повели за собою "год лежания в постели", но, вместе с тем, по собственным его словам, "небывалый расцвет умственного возбуждения и жизнерадостности". Пробыв несколько месяцев в Демидовском лицее в Ярославле, Бальмонт "более не возвращался к казенному образованию"
Оксфорд
Англия
Франция
Испания
Бальмонт очень много путешествовал, подолгу проживал в Италии, Испании, Англии, Франции; в конце 1904 года предпринял поездку в Мексику. Несколько революционных стихотворений, напечатанных в "Красном Знамени" и других изданиях, служат препятствием к возвращению его в Россию.  Выступал в качестве лектора и, между прочим, читал публичные лекции о русской и западноевропейской литературе в Оксфорде и в русской высшей школе в Париже.
 "Бальмонт объехал весь свет. Кажется, мировая поэзия не знала поэта, который столько времени провел на палубе парохода или у окна вагона", — заметил  И.Эренбург

Я ЖЕНЩИН
 КАК ВЫСШУЮ ТАЙНУ ЛЮБЛЮ...

Мать мальчика, дочь генерала, вела светскую жизнь: устраивала литературные вечера и любительские спектакли, писала заметки в местные газеты. Именно она научила сына понимать красоту, ввела его в мир музыки, поэзии и истории, воспитывала его на произведениях русских классиков: Некрасова, Пушкина, Кольцова, Лермонтова.
Она (мать) первая научила меня постигать красоту женской души, а этой красотою, — полагаю,— насыщено всё моё литературное творчество.
                                  К.Д Бальмонт
"Театральная панорама-это
её мир..."
На одном из спектаклей произошло знакомство Бальмонта с Ларисой Гарелиной.. Ему в это время шёл двадцать второй год, Ларисе – двадцать пятый, она находилась в расцвете женской красоты. Лариса произвела на Бальмонта большое впечатление. 31 октября он посылает ей первое письмо. В письме от 25 декабря приглашает Ларису приехать в Шую; в приписке это приглашение подтверждено его матерью. Состоялась встреча, и уже письмо от 31 декабря звучит так: «Жизнь моя, радость моя, с новым годом, с новым счастьем. Ваш навсегда К.». А 3 января 1889 года Бальмонт признается: «любовь завладела всем моим существом». Продолжались встречи и, наконец, 10 февраля состоялось венчание в Покровском соборе Иваново-Вознесенска. В конце 1891 года у них родился сын, назвали его Николаем в честь рано умершего старшего брата Бальмонта. Брак с Ларисой Михайловной, до сих пор остается белым пятном. История их отношений сводится к констатации: брак оказался неудачным и распался. После этого он тайно обвенчался с Е.А.Андреевой.
Первые стихи Бальмонт написал в 10 лет, но был раскритикован матерью. Свои ранние произведения, с пониманием встреченные В.Г. Короленко, поэт опубликовал в 1885 году в журнале "Живописное обозрение" .В 1890 году часть из них вошла в первую книгу поэта "Сборник стихотворений". Эта работа не имела успеха, она не вызвала интереса у критики и читателей. Бальмонт уничтожил весь тираж и уехал в Скандинавию, где успешно стал заниматься переводами на русский язык зарубежной поэзии.
"Первый сборник моих стихов,- говорит он, который я сам напечатал в Ярославле , не имел, конечно, никакого успеха. Первый мой переводный труд был сожжён цензурой. Близкие люди своим отрицательным отношением значительно усилили тяжесть первых неудач".
Как всё начиналось...

В 1894 г. вышел стихотворный сборник "Под северным небом" (который считается первой книгой поэта), содержавший характерные для поколения 90-х гг. жалобы на унылую, безрадостную жизнь, романтические переживания. Однако критики отметили одарённость поэта, музыкальность его произведений, изящество формы. К этому же году относится знакомство К. Д. Бальмонта с В. Я. Брюсовым, которое переросло впоследствии в дружбу.

 «Мое творчество началось... с печали,
                                       угнетённости и сумерек,             началось под северным небом.
 Без улыбки, без снов
На алмазном покрове снегов,
Под холодным сияньем Луны,
Хорошо нам с тобой! Без улыбки, без слов,
Обитатели призрачной светлой страны,
Погрузились мы в море загадочных снов,
		                    В царстве бледной Луны.

       Как отрадно в глубокий полуночный час
           На мгновенье все скорби по-детски забыть,
               И, забыв, что любовь невозможна для нас,
	       Как отрадно мечтать и любить,
		Без улыбки, без слов,
		     Средь ночной тишины,
		         В царстве вечных снегов,
		                  В царстве бледной Луны.
"...я показал, что может сделать с русским стихом поэт, любящий музыку. В них есть ритмы и перезвоны благозвучий, найденные впервые"
Второй сборник "В безбрежности" (1895) и третий "Тишина" (1898) были поисками нового пространства, новой свободы, попытками утверждения индивидуальности. Идея мимолетности, стремление запечатлеть уходящие мгновения, изменчивость настроений, повышенное внимание к технике стиха (увлечение звукописью, музыкальность) - вот отличительные черты ранних книг К. Бальмонта.
Побледневшие, нежно-стыдливые,
Распустились в болотной глуши
Белых лилий цветы молчаливые,
И вкруг них шелестят камыши.

Белых лилий цветы серебристые
Вырастают с глубокого дна,
Где не светят лучи золотистые,
Где вода холодна и темна.

И не манят их страсти преступные,
Их волненья к себе не зовут;
Для нескромных очей недоступные,
Для себя они только живут.

Проникаясь решимостью твёрдою
Жить мечтой и достичь высоты,
Распускаются с пышностью гордою
Белых лилий немые цветы.

Расцветут, и поблекнут бесстрастные,
Далеко от владений людских,
И распустятся снова, прекрасные,-
И никто не узнает о них.
"Боже, до чего я соскучился по России. Все-таки нет ничего лучше тех мест, где вырос, думал, страдал, жил. Весь этот год за границей я себя чувствую на подмостках, среди декораций. А там - вдали - моя родная печальная красота, за которую десяти Италии не возьму"
                                                           (из письма к матери из Рима)
В 1896 г. Бальмонт женился на Е. А. Андреевой, вместе с которой переводил Гауптмана, Нансена. Вскоре они уехали в Европу, побывав во Франции, Испании, Голландии, Англии, Италии. Впечатления от его путешествий 1886-1887 гг. отражены в книге "Тишина" ("Мёртвые корабли", "Аккорды", "Пред картиной Эль Греко", "В Оксфорде", "В окрестностях Мадрида", "К Шелли" и др.).
Несмотря на богатство и остроту новых впечатлений, Бальмонт испытывал щемящую тоску по родине.
Следующие три книги "Горящие здания" (1900), "Будем как солнце" (1903), "Только любовь" (1905) возносят К. Бальмонта на вершину российского Парнаса, делают известным, модным поэтом. Задачи новой поэзии автор видел прежде всего в поисках "новых сочетаний мыслей, красок и звуков". Это то, что касается техники стиха. (Здесь поэт идёт в направлении расширения музыкальных возможностей фразы, утверждения новых сочных и "разящих" образов, создания ярких и разнообразных декораций.) Что же касается "новых мыслей", то поэт захвачен идеей создания "лирики современной души", души, у которой есть "множество ликов"
"Эта книга - сплошной крик души разорванной и, если хотите, убогой, уродливой. Но я не откажусь ни от одной её страницы, и - пока - люблю уродство не меньше, чем гармонию".

 От детских дней одна черта пленила

           Мои мечты, в чьих зыбях таял сон,

  В глаза печальный отблеск заронила,

           В мой ум вошла как дальний тихий звон
.
 Мне снился грустный ангел, белоснежный,
          С улыбкой сожаления в глазах,
                    Я с ним дышал одной печалью неясной,
                               Я видел бледный Рай в его слезах.

                             Он мне являлся в разные мгновенья,
                   И свет храню я этих беглых встреч.
           Есть проблески, которым нет забвенья,
 Есть взгляд без слов, его не молкнет речь.
 Любил – ещё люблю я - неземное,
                     Ум сердца - луч холодному уму,
  Я верю в Небо, синее, родное,
                     Где ясно все неясное пойму.

                              С небесным я душой не разлучаюсь,
                                                     И встретив чей-нибудь глубокий взор,
                            Я с ним, я с Белым Ангелом встречаюсь,
                                           Таинственным и близким с давних пор.
         Книга "Будем как солнце" явилась                                   попыткой создать космогоническую картину мира, в центре которого находится Солнце, вечный источник всего живого. Весь сборник проникнут пантеистическими мотивами поклонения стихийным силам - Луне, звёздам, ветру, огню, воде ("Гимн огню", "Воззвание к океану", "Ветер", "Завет бытия" и др.). Наряду с космогоническими мотивами в сборнике нашла отражение столь излюбленная поэтом теория мига, волшебного мгновения:

У мысли нет орудья измерить глубину,

          Нет сил, чтобы замедлить бегущую весну.

Лишь есть одна возможность сказать мгновенью: "Стой!"

 Разбив оковы мысли, быть скованным - мечтой.

Эти же темы являются центральными в сборнике "Только любовь". Поэт продолжает петь гимн солнцу, свету, "жизни подателю, светлому создателю", выводящему мир, томившийся во мраке, "к красивой цельности отдельной красоты". Пожар в крови, любовное горение, экстаз чувств воспеваются в стихотворениях.
В 1904-1905 гг. издательство "Скорпион" выпустило собрание стихотворений поэта в двух томах. Этот период завершается сборником "Литургия красоты. Стихийные гимны" (М., 1905), в котором поэт бросает упрёк людям, "разлюбившим Солнце", разорвавшим привычные связи, видящим золотой блеск только в лучах "презренного металла"
Мы знаем золото лишь в деньгах,
                      с остывшим бледным серебром,
Не понимаем мысли молний,
                       не знаем, что поет нам гром.
Для нас блистательное солнце не бог,
                      несущий жизнь и меч,
А просто желтый шар центральный,
                       планет сферическая печь.
В конце 1905 г. в издательстве "Гриф" вышла книга "Фейные сказки", посвященная Нинике - Нине Константиновне Бальмонт-Бруни, дочери Бальмонта и Е. А. Андреевой, и вызвавшая восторженный отзыв Брюсова.
"...временами мне кажется, что я уже не живу, что только струны мои еще звучат"
31 декабря 1905 г. поэт нелегально оставил Родину на 7 с лишним лет. Своё длительное пребывание за границей он считал политической эмиграцией. Живя в Париже, он совершает длительные поездки по Европе. Ностальгия способствовала обращению поэта к национальной тематике, стимулировала увлечение русской и славянской стариной. Бальмонт погружается в стихию Древней Руси, перелагая былины и народные сказанья на "декадентский" лад. Фольклорные сюжеты, поэзия заговоров, заклинаний и религиозное сектантство нашли отражение в книгах "Злые чары" (1906), "Жар-птица. Свирель славянина" (1907) и «Зеленый ветроград». Слова поцелуйные" (1909). Эти сборники отчётливо свидетельствуют о явном спаде в творчестве Бальмонта. А. Блок уже в 1905 г. писал о "чрезмерной пряности" стихотворений поэта, "о переломе", наступившем в его творчестве.
    В 1913 г. после объявления политической амнистии поэт возвратился в Москву, где его ждала торжественная встреча и многолюдный банкет. После возвращения на родину К. Бальмонт много ездит по стране с лекциями, посещает Грузию, учит грузинский язык, активно занимается переводческой деятельностью. В 1915 г. выходит книга К. Бальмонта "Поэзия как волшебство"- трактат о сущности и назначении лирической поэзии. Поэт приписывает слову "заклинательно-магическую силу" и даже "физическое могущество".
   В марте 1920 г. был отмечен юбилей поэта - выход его первого ("ярославского") сборника стихов, а в июне вместе с женой (Е. К. Цветковской) и дочерью Миррой он навсегда покинул Россию.
И он покинул навсегда...
«Мое сердце в России, а я здесь, у океана. Бытие неполное…»
Поэт очень болезненно переживал разлуку с Родиной: "...нет дня, когда бы я не тосковал о России, нет часа, когда бы я не порывался вернуться". Тоска по родине, отрыв от родной почвы, утрата корней - вот основные темы эмигрантского периода творчества, нашедшие отражение в стихотворениях "Прощание с древом", "Узник", "Просветы", "Сны", "Она", "Россия", "Мое - ей", "Я русский" и др.
В позднем творчестве поэта мало "бальмонтизмов", его стиль стал суше, краски - прозрачнее, а музыка стиха - грустнее и тише:

                            И птица-флейта мне напела в сердце ласку.
                                         Я видел много стран. Я знаю много мест.
                                 Но пусть пленителен богатый мир окрест.
                                   Люблю я звездную России снежной сказку
                                        И лес, где лик берез - венчальный лик
                                        невест.

"На Бальмонте, в каждом его жесте, шаге, слове - клеймо - печать - звезда - поэта"
                                                      М.Цветаева
В 1932 г. у Бальмонта появились первые признаки душевного заболевания. До 1936 г. он жил в убежище "Русский дом", устроенном для нуждающихся эмигрантов матерью Марией в местечке Нуазиле-Гран. Болезнь быстро прогрессировала, поэт подолгу лечился в клинике, и в творческом отношении 1937-1942 гг. были практически бесплодными. В 1942 г. Константин Дмитриевич скончался. Перед смертью он исповедовался: "...Этот, казалось бы, язычески поклонявшийся жизни, успехам ее и блескам человек, исповедуясь перед кончиной, произвел на священника глубокое впечатление искренностью и силой покаяния - считал себя неисправимым грешником, которого нельзя простить" (Б. Зайцев).
Проводить поэта в последний путь пришли несколько человек, на памятнике его по-французски выбили слова: Константин Бальмонт - русский поэт.
Я русский, я русый, я рыжий.
Под солнцем рожден и возрос.
Не ночью. Не веришь? Гляди же
В волну золотистых волос.

Я русский, я рыжий, я русый.
От моря до моря ходил.
Низал я янтарные бусы,
Я звенья ковал для кадил.

Я рыжий, я русый, я русский.
Я знаю и мудрость и бред.
Иду я – тропинкою узкой,
Приду – как широкий рассвет.
Работу приготовили учащиеся 11-В класса:
Ильясова Анифе
Корнийчук Татьяна
Фучкина Елизавета
Спасибо за внимание!


title: Скачать презентацию или конспект К.Г. Паустовский

extracted_text:
К.Г. Паустовский
www.pptcloud.ru
Паустовский Константин Георгиевич – русский писатель, родившийся 31 мая 1892 в Москве в семье железнодорожного статистика. Семья, где он воспитывался, была творческой: в ней играли на рояле, часто пели, ходили в театры.
www.pptcloud.ru
Константин Георгиевич Паустовский
После переезда семьи Паустовских в Киев Костя поступил в классическую гимназию. В годы учёбы он много читал и уже тогда писал свои первые стихи. У него были замечательные учителя русской словесности, истории и психологии, которые сыграли немалую роль в становлении писателя.
www.pptcloud.ru
В 1911 г Паустовский стал студентом историко-филологического факультета Киевского университета. В 1913 перевелся в Московский университет, только в этот раз на юридический факультет. Но из-за Первой мировой войны прервал учёбу. Потому как был младшим сыном в семье, в армию его не призвали. В один день на разных фронтах погибли два его брата.
www.pptcloud.ru
Во время войны Паустовский сменил много мест работы: Брянский металлургический завод в Екатеринославе, Новороссийский металлургический заводе в Юзовке, рыбачья артель на Азовском море и много других. Также работал кондуктором и санитаром на тыловых и полевых поездах. В годы войны он пишет свои первую повесть «Романтики».
www.pptcloud.ru
В 1923 году возвращается в Москву, где работает редактором РОСТА.
Паустовский начинает публиковаться. В 1928 году вышел его первый сборник рассказов.

www.pptcloud.ru
С 1930 года - журналист газеты «Правда».
Повесть «Кара-Бугаз» сделал его популярным, и Паустовский начинает вести бурную творческую жизнь. Вскоре пишет, публикует несколько повестей и больших очерков.

www.pptcloud.ru
Во время Великой Отечественной войны служил на Южной фронте в качестве военного корреспондента, продолжая писать.
www.pptcloud.ru
Начиная с 1950 годов, Константин Георгиевич снова переезжает в Москву. Здесь он получает мировое признание, благодаря чему ездит во многие страны: Болгарию, Швецию, Чехословакию, Грецию, Италию и др.
www.pptcloud.ru
На протяжении 1945-1963 гг. Паустовский работает над «Повестью о жизни». Это произведение объёмом в шесть книг стало главным произведением его жизни.
www.pptcloud.ru
Константин Георгиевич Паустовский покорил сердца читателей в первую очередь тем, что любил природу во всех её проявлениях и писал о ней с использованием всего богатства русского языка.
«Нет таких звуков, красок, образов и мыслей, для которых не нашлось бы в нашем языке точного выражения» - эти слова самого писателя, очень точно характеризующие его подход к творчеству.

www.pptcloud.ru
Константин Георгиевич Паустовский прожил долгую жизнь, увидел почти весь мир. Он смог показать читателю скрытую, не бросающуюся в глаза красоту мест, в которых побывал.
Паустовский передал на бумаге тончайшие оттенки запахов и звуков, особенно в описании полей и лесов, прудов и рек, восходов и закатов. Его творческая работа оставила заметный след в литературе, который будут помнить ещё многие годы.

www.pptcloud.ru


title: Скачать презентацию или конспект Волшебные сказки братьев Гримм

extracted_text:
Волшебные сказки братьев Гримм.
Постникова Ольга Витальевна
Учитель начальных классов
Грибановской СОШ №3
 Воронежской области.
		Братья Гримм – Якоб (1785-1863) и Вильгельм (1786-1859) жили в Германии.
Оба были профессорами Берлинского университета. Они создали грамматику и словарь немецкого языка. Из-под их пера вышло много научных трудов по немецкой литературе и языку.
			Славу братьям Гримм принесли три сборника немецких народных сказок. Сами они их не сочиняли, а только обрабатывали те, что записывали со слов людей, обходя деревни и небольшие города.
			Больше двухсот сказок собрали братья в своих сборниках, которые они назвали «Детские и семейные сказки».
				Десять лет собирали свои сказки немецкие учёные. А потом началась новая жизнь этих произведений: они отправились в 			путь по всем странам и континентам.
			Узнайте сказку.
Бременские музыканты.
	Мельник, Бремен, охотник, собака, петух, осёл,  разбойники, кот.
История о бременских музыкантах  очень популярна во всём мире. Этим героям поставлено множество памятников.
В Бремене.
В Красноярске
Храбрый портной
		Варенье,  муха, Ганс, великан, король, разбойники, единорог.
Маленькие человечки.
		Сапоги, кот, рубашечка, чулки, полночь, покупатель, человечки.
Метелица.
		Мачеха, веретено, яблоня, старушка, золото, дождь, ленивица.
Белоснежка и Краснозорька.
		Избушка, медведь, роза, карлик, орёл, борода, сокровища.
Король Дроздобород.
	Нищий, королевна, корзина, прутья, горшки, жена, кухня, король.
			Кто и кому так говорит?
Жена сапожника – мужу. Сказка «Маленькие человечки»
	      «Эти маленькие человечки сделали нас богатыми, и мы должны отблагодарить их. У них нет никакой одежды, и они, наверно, зябнут. Знаешь что? Я хочу сшить им рубашки, кафтанчики, штанишки  и связать каждому из них по паре чулок. Сделай и ты им по паре башмачков.»
Ёж – жене. Сказка «Заяц и Ёж.»
			«Мы побежим с зайцем вот по этому длинному полю. Заяц побежит по одной борозде, а я по другой. А ты, жена, стань в конце поля, у моей борозды. Как только подбежит к тебе заяц, ты крикни: «Я уже здесь! Поняла?»
Железный Ганс – мальчику. Сказка «Железный Ганс».
			«Ты испытания не выдержал, и оставаться здесь тебе нельзя. Ступай странствовать по свету, и ты узнаешь тогда, как в бедности живётся. Но, так как сердце у тебя не злое, и я желаю тебе добра, то я позволю тебе вот что: когда попадёшь ты в беду, то  кликнешь меня…»
Молодцы.


title: Скачать презентацию или конспект Символизм и акмеизм

extracted_text:
Литературные направления:
СИМВОЛИЗМ И АКМЕИЗМ
Презентация к статье Оксаны СМИРНОВОЙ
в журнале «Литература» (декабрь 2011 года).
Издательский дом «Первое сентября»
Символ – образ, который есть знак, указание на иной смысл; но и знак,
наделённый живой полнотой образа. Так сформулировал эту мысль философ Алексей Лосев.
Алексей Федорович Лосев (1893–1988)
Cимвол – это образ, подобный любому другому художественному отражению мира: роза, ветер, гроза – и в то же время в нём к «просто отражению» добавлен некий смысл, превосходящий прямой смысл образа.
Главное свойство символа, отличающее его от других образов – его принципиальная и практически неисчерпаемая многозначность.

Символ не просто допускает бесчисленное множество толкований – он провоцирует на поиск всё новых и новых значений, скрытых за одним вроде бы конкретным образом.
«Символ – это окно в бесконечность», – считал Федор Сологуб.
Федор Кузьмич Сологуб (1863–1927).
Портрет работы Б.М. Кустодиева, 1907
Вячеслав Иванович Иванов (1866–1949).
Портрет работы К.А. Сомова, 1906
Вячеслав Иванов писал, что символ – это «тайнопись неизречённого» и в нём должна быть «утаённость смысла».
Андрей Белый считал, что в символе можно выделить три уровня:
1) конкретное жизненное впечатление, «образ видимости», то есть того, что мы, люди, видим своими глазами, слышим ушами и т.п.;
2) аллегория: отвлечение от конкретного, обобщение впечатлений;
3) образ вечности, знак иного мира, скрытый за зримой оболочкой.
Андрей Белый (1880–1934).
Портрет работы Л.С. Бакста, 1905
Смысл символа нельзя «изъять» из образа, нельзя и понять до конца – можно лишь включиться в игру и расшифровывать его многослойность, насколько хватит «художественной впечатлительности».
Дмитрий Сергеевич Мережковский (1865–1941).
Портрет работы И.С. Репина, ок.1900
Как мы помним, развивать эту «художественную впечатлительность», по мнению Дмитрия Мережковского, есть едва ли не главная задача искусства.
Константин Бальмонт дал своё определение символа – «скрытая отвлечённость
и очевидная красота».
Символизм, по словам Владислава Ходасевича, это образ жизни, вечное безумное горение.
Константин Дмитриевич Бальмонт (1867–1942).
Портрет работы В.А. Серова, 1905
Владислав Фелицианович Ходасевич (1886–1939) .
Портрет работы Ю.П. Анненкова, 20-е годы ХХ века.
Акмеистов отличал, по словам их «лидера» и идеолога Николая Гумилёва, «мужественно твёрдый и ясный взгляд на жизнь».
Акмеисты входят в литературу в 1910-е годы.
«Акмэ» переводится с греческого как «высшая степень чего-либо», «расцвет», «цветущая пора».
Николай Степанович Гумилев (1886–1921).
Портрет работы О.Л. Делла-Вос-Кардовской, 1909
Обложка журнала «Сириус», издаваемого Н. Гумилевым в Париже. 1907 г.

Сергей Митрофанович Городецкий (1884–1967)
<...> У акмеистов роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь ещё».
Сергей Городецкий писал об отношении акмеизма к символизму так:

«Борьба между символизмом и акмеизмом… есть прежде всего борьба за этот мир, звучащий, красочный,  имеющий формы, вес и время…
Умение любить земной мир и каждую его деталь «подсвечено» у акмеистов ощутимой грустью скорого расставания, «опережающей» ностальгией.

Неизбежная разлука наложила свой отпечаток на то, с какою остротой и нежностью они переживают каждую мелочь «милой жизни».
Любование деталями у акмеистов никогда не выглядит мелочным эстетством – его облагораживает скрытая боль близкой разлуки.
Николай Гумилев и Сергей Городецкий. 1915 г.
У каждого поэта это общее свойство проявляется по-своему.
У Николая Гумилёва герой – мужественный воин, путешественник, искатель приключений, который смело смотрит в глаза опасности.
Герой готов победить или умереть – но только красиво.
(Слева) Н.С.Гумилев в Африке. Рисунок Н.Э. Радлова.
Н.С. Гумилев с племянником Н. Сверчковым в Африке. 1913

Михаил Алексеевич Кузмин (1872–1936).
Портрет работы К.А. Сомова, 1909
У Михаила Кузмина в стихах оживает Александрия . Поэт, словно каким-то чудом вернувшись в мир, которого уже давно не существует, с щемящей радостью оглядывается по сторонам и видит то, что когда-то было обыкновенным течением жизни.
Когда мне говорят «Александрия»,
Я вижу белые стены дома,
Небольшой сад с грядкой левкоев,
Бледное солнце осеннего вечера
И слышу звуки далёких флейт.
В стихах Анны Ахматовой через обыденные, «бытовые» детали передаётся внутреннее состояние героини. Простые образы наполнены сложнейшим психологизмом и постоянной грустью, потому что счастье в этом мире уже «не состоится»:
Анна Андреевна Ахматова (1889–1966)
Портрет работы Н.Альтмана, 1915
Ты куришь чёрную трубку,
Так странен дымок над ней.
Я надела узкую юбку,
Чтоб казаться ещё стройней.
Cовершенно поразительна любовь к миру, освещающая изнутри стихи Осипа Мандельштама. Кажется, что для поэта равноценны и самые обыденные мелочи, и образы, которые у символиста превратились бы в «просвечивающие насквозь» символы.
Осип Эмильевич Мандельштам (1891–1938)
Немного красного вина,
Немного солнечного мая,
И, тоненький бисквит ломая,
Тончайших пальцев белизна…


title: Скачать презентацию или конспект Викторина по Некрасову

extracted_text:
Викторина «Биография Н. А. Некрасова»

1. На какой реке прошло детство Н.А. Некрасова?
А) на Лене
Б) на Неве
В) на Волге
Г) на Урале
2. Отец поэта был..
А) художником
Б) военным
В) служащим
Г) писателем
3. В какой гимназии обучался Некрасов?
А) В Ярославской
Б) В Московской
В) в Казанской
Г) в Петербургской
4. Когда Николаю исполнилось 16 лет, он едет в…
А) в Саратов
Б) в Казань
В) в Москву
Г) в Петербург
5. На какой факультет Некрасов поступает вольнослушателем?
А) на историко-филологический
Б) на технический
В) на физико-математический
Г) иностранных языков
6. Судьба Некрасова изменилась после встречи с …
А) Белинским
Б) Гоголем
В) Тургеневым
Г) Чернышевским
7. В 1847 году он работает редактором в журнале…
А) «Союзник»
Б) «Современник»
В) «Друзья»
Г) «Сотрудник»
8. Журнал, в котором работает Некрасов, был основан…
А) А. С. Грибоедовым
Б) Н. В. Гоголем
В) М. Ю. Лермонтовым
Г) А. С. Пушкиным
9. В 1856 году издана его первая книжка…
А) рассказов
Б) стихотворений
В) поэм
Г) трагедий
10. Некрасов умер в 1878 году…
А) на дуэли
Б) от старости
В) от болезни
Г) от несчастного случая
Литература
Занимательные материалы по литературе. 6 класс./Сост. Н. И. Еременко
Энциклопедия литературных героев. -Москва:АГРАФ, 1997.
Журнал «Литература в школе»


Скачать презентацию или конспект Тема Великой Отечественной войны в творчестве тамбовских авторов


title: Скачать презентацию или конспект «Федина задача» Н. Н. Носов

extracted_text:
Помоги Гномику вспомнить произведения Н.Носова
«Фан…»
«Жив… …»
«Огу…»
«Миш… …»
«Ви… … в … и …»

«Ого…»
«Нез… на …»

«Фантазёры»
«Живая шляпа»
«Огурцы»
«Мишкина каша»
«Витя Малеев в школе и дома»
«Огородники»
«Незнайка на Луне»

"Огурцы"
Тема: Николай Николаевич Носов        «Ачадаз анидеф»
Цель:
1. Познакомиться
с произведением Н.Н.Носова «Федина задача»,
2. Научиться
правильно, выразительно читать произведение  Н.Н.Носова «Федина задача»
3. Анализировать
	произведение Н.Н.Носова «Федина задача»

«Федина задача»
23 ноября 2011 года исполнилось 103 года со дня рождения Николая Николаевича Носова (1908 - 1976) , русского поэта, писателя, переводчика.
Николай Николаевич с сыном Петром

Н. Н. Носов читает свои произведения ученикам

Словарная работа
Рокочущим басом –
низким мужским голосом
Титулярный советник –
гражданский чин 9 класса (служащий в государственном учреждении)
Кафтан –
 длинная верхняя одежда с длинными рукавами
Борзая –
быстрая

Черты характера
Дисциплинированность
Целенаправленность
Чёткость выполнения
Умение преодолевать трудности
Ответственность
Трудолюбие
Как автор относится к герою своего рассказа?
Посмеивается над ним?
Осуждает его?
Или помогает ему что-то понять?

 Какой это рассказ сатирический или  юмористический?  ( Работа в парах)
              Н.Н.Носов говорил, что юмор – это осмеивание с оттенком сочувствия, а сатира –  осмеивание с оттенком негодования.
Дифференцированная работа по карточкам

1) Чтение по ролям
а) Найти отрывок для чтения, когда у Феди было хорошее настроение. Придать голосу окраску радости, удовольствия.
б)  Найти отрывок для чтения, где настроение очень изменилось, покажите голосом при чтении недовольство, негодование.
2)  Пересказ понравившегося отрывка. Устное рисование портрета Феди.

Цель:
1. Познакомиться
с произведением Н.Н.Носова «Федина задача»,
2. Научиться
правильно, выразительно читать произведение  Н.Н.Носова «Федина задача»
3. Анализировать
	произведение Н.Н.Носова «Федина задача»

Домашнее задание
Прочитать рассказы Н.Н.Носова
Нарисовать иллюстрации к рассказу
Пересказ понравившихся рассказовН.Н.Носова
Попробуйте сами написать смешной рассказ

Уходя с урока, выберите подходящий для своего настроения шарик


title: Скачать презентацию или конспект Русская духовная поэзия

extracted_text:
Не для житейского волненья,
  Не для корысти, не для битв, -
 Мы рождены для вдохновенья,
Для звуков сладких и молитв.

А. С. Пушкин
Русская духовная поэзия
Автор презентации: Ольга Валентиновна Чернова, МОУ «Муромцевская СОШ» Судогодского района, Владимирской области                    2011 год
Михаил ЮрьевичЛЕРМОНТОВ
                       Молитва

     В минуту жизни трудную,Теснится ль в сердце грусть;Одну молитву чуднуюТвержу я наизусть.Есть сила благодатнаяВ созвучье слов живых,И дышит непонятная,Святая прелесть в них.С души как бремя скатится,Сомненье далеко -И верится, и плачется,И так легко, легко...
Николай ПлатоновичОГАРЁВ
                     Путник
     Дол туманен, воздух сыр,Туча небо кроет,Грустно смотрит тусклый мир,Грустно ветер воет.Не страшися, путник мой,На земле всё битва;Но в тебе живет покой,Сила да молитва!
Иван СергеевичАКСАКОВ

Благовест
Среди дубравыБлестит крестамиХрам пятиглавыйС колоколами.
Их звон призывныйЧерез могилыГудит так дивноИ так уныло.
К себе он тянетНеодолимо,Зовет и манитОн в край родимый, –В край благодатный,Забытый мною, –И, непонятнойТомим тоскою
Молюсь – и каюсь я,И плачу снова,И отрекаюсь яОт дела злого.
Далеко странствуяМечтой чудесною,Через пространства яЛечу небесныя.
И сердце радостноДрожит и тает,Пока звон благостныйНе замирает.
Иван СаввичНИКИТИН
                      Молись, дитя

      Молись, дитя: тебе внимаетТворец бесчисленных миров,И капли слёз твоих считает,И отвечать тебе готов.Быть может, ангел твой хранительВсе эти слёзы соберётИ их в надзвёздную обительК престолу Бога отнесёт.Молись, дитя, мужай с летами!И дай Бог, в пору поздних лет,Такими ж светлыми очамиТебе глядеть на Божий свет.

И. С. Никитин (1824-1861)
Алексей КонстантиновичТОЛСТОЙ

                Благословляю вас, леса…

        Благословляю вас, леса,Долины, нивы, горы, воды,Благословляю я свободуИ голубые небеса.И посох мой благословляю,И эту бедную суму,И степь от краю и до краю,И солнца свет, и ночи тьму,И одинокую тропинку,По коей, нищий, я иду,И в поле каждую былинку,И в небе каждую звезду.О, если б мог всю жизнь смешать я,Всю душу вместе с вами слить;О, если б мог в мои объятьяЯ вас, враги, друзья и братья,И всю природу заключить!
Константин КонстантиновичРОМАНОВ
           Научи меня, Боже, любить

     Научи меня, Боже, любитьВсем умом Тебя, всем помышленьем,Чтоб и душу Тебе посвятитьИ всю жизнь с каждым сердца биеньем.Научи Ты меня соблюдатьЛишь Твою милосердную волю,Научи никогда не роптатьНа свою многотрудную долю.Всех, которых пришёл искупитьТы Своею Пречистою Кровью, -Бескорыстной, глубокой любовьюНаучи меня, Боже, любить!

      К. Р.
Дмитрий Сергеевич МЕРЕЖКОВСКИЙ
О, Боже мой
О, Боже мой, благодарю
За то, что дал моим очамТы видеть мир - Твой вечный храм -И землю, небо и зарю...Пускай мученья мне грозят, -Благодарю за этот миг,За всё, что сердцем я постиг,О чём мне звезды говорят...Везде я чувствую, вездеТебя, Господь, в ночной тиши,И в отдалённейшей звезде,И в глубине моей души.... ... ... ... ...Хочу, чтоб жизнь моя былаТебе немолчная хвала;Тебя за полночь и зарю,За жизнь и смерть, - благодарю!
Константин ДмитриевичБАЛЬМОНТ
                    Красота
     Одна есть в мире красота -Любви, печали, отреченьяИ добровольного мученьяЗа нас распятого Христа.
А. Ярошевская
         В мире все прекрасно

      Как в мире все прекрасно:
      Лазурный свод небес,День солнечный и ясный,Зеленокудрый лес;В ночи луны сиянье,Благоуханье роз,И тихих звезд мерцанье,И прелесть первых грез,И ветерка дыханье,И пенье соловьев,И сладкое журчаньеПрозрачных ручейков,И в травке изумруднойКрасуются цветы...Ужель найти нам трудноТворца всей красоты?


title: Скачать презентацию или конспект Раннее творчество М. Горького

extracted_text:
Выход
Реферат на тему
Раннее Творчество
Максима Горького

Выполнил Ученик 11 А Класса
Кайсаров Кирилл Алексеевич
Лицей # 176
Выход

Писатель и время
Особенности романтизма
Пусть сильнее грянет буря!
Цикл Рассказов о босяках
Горький о действенной роли искусства в обычной жизни
план
Выход

Писатель и Время
Творчество молодого Горького проникнуто грозовым дыханием эпохи. Революционная ситуация 90-х годов придавала ему особую значительность, усиливала его воздействие на демократические слои общества, обнажала революционный заряд в произведениях молодого писателя.С первых своих шагов в литературе Горький неутомимо искал силы, способные освободить народ. Именно поэтому в основе его эстетической программы лежало страстное желание возбудить в людях действенное отношение к жизни.Ранняя героическая романтика Горького пробуждала смелые, сильные, свободные чувства и мысли, которые неизбежно сопутствуют всякому революционному перевороту.
План
>
Выход

Постоянно подчеркивая свое стремление «возбудить у читателя более активное отношение к действительности», Горький усиленно работал и «в направлении критики русской действительности».Это прекрасное свидетельство того, что в основе как романтических, так и реалистических произведений ощутима единая в своей основе направленность борьбы с буржуазным порядком во имя свободы человека. В реалистических рассказах Горький показал конкретных носителей социального зла и их жертвы, вскрыл пороки общественного строя, основанного на эксплуатации, а в романтических легендах и сказаниях выразил устремленность в светлое будущее, создал образы самоотверженных борцов за идеалы свободы.
План
>
Выход
<

Близость и различие романтического и реалистического циклов в раннем творчестве Горького связаны с поиском нового положительного героя и формированием нового метода в литературе.Критически и творчески относясь к традициям русской литературы, Горький использовал в своем творчестве также опыт мировой классики, в которой ему особенно близкими были образы героических борцов за свободу, беспокойных, мятежных протестантов.  В этом плане весьма знаменателен повышенный интерес Горького к Пушкину, Лермонтову, Байрону, Шиллеру.
Естественно, что подобное тяготение к поэтам, воспевавшим вольнолюбивые стремления человека, возникло у Горького под воздействием веяний начавшегося в стране общественного подъема.
План
Выход
>
<

Но все же было бы неправильным утверждать, что уже в те годы Горький находил в действительности прототипы для своих положительных героев. Он еще не имел реальной возможности в 90-е годы воплотить в обобщенном реалистическом типе черты человека, только еще выходившего на арену борьбы за свободу. «Горький на заре своей литературной деятельности,— справедливо пишет Б. Михайловский,— видел лишь положительные начала, пробивающиеся в той или иной среде, находил лишь относительно, ограниченно положительных героев».В этом разрезе приходится рассматривать иные рассказы Горького о людях из народа, некоторые рассказы о босяках. Люмпен-пролетариат, взятый как социальная группа, никогда не был положительным героем Горького и не мог выражать его революционных надежд.
План
Выход
>
<

Особенности романтизма
Уже в первом рассказе «Макар Чудра» герой его, старый цыган, отрицает самые основы такого существования, которое обрекает человека на рабское прозябание. «Что ж,— он родился затем, что ли, чтоб поковырять землю да и умереть, не успев даже могилы самому себе выковырять? Ведома ему воля? Ширь степная понятна? Говор морской волны веселит ему сердце? Он раб — как только родился, всю жизнь раб, и вес тут! Что он с собой может сделать? Только удавиться, коли поумнеет немного».
Старый цыган исповедует жизнелюбивую философию свободы и счастья; активная натура, он не принимает проповеди смиренной христианской морали.Дороже всего для него свобода. В подтверждение своих взглядов Макар Чудра рассказывает о любви двух молодых цыган. Прекрасная Радда и мужественный Зобар сильно любят друг друга, но стремятся сохранить свою свободу. В ранних рассказах Горький не дает портрета своих героев, а старается подчеркнуть яркую внешность в целом, намеренно гиперболизируя ее.
План
Выход
>
<

Вот Чудра описывает Лойку:«Усы легли на плечи и смешались с кудрями, очи, как ясные звезды, горят, а улыбка — целое солнце, ей богу! Точно его ковали из одного куска железа вместе с конем».Такие краски сродни народному эпосу, богатому сравнениями.Иногда Горький использует другой художественный прием. Он как бы прерывает повествование, очарованный красотой героини, выражая к ней свое отношение. Например, о внешности Радды старый Чудра говорит так: «В ней, этой Радде, словами и не опишешь ничего. Может быть, ее красоту можно бы на скрипке сыграть, да и то тому, кто эту скрипку, как свою душу, знает».
План
Выход
>
<

«Валашская сказка» продолжает тему возвышенной романтической любви. Фея и чабан горячо любят друг друга, но фея полностью отдается своему чувству, в то время как чабан не может принести  в жертву любви свободу, властный голос которой зовет его.Лучше смерть, чем рабство, утверждают романтические герои Горького. Так, гибнет юноша Марко («Легенда о Марко» явилась составной частью сказки «О маленькой фее и молодом чабане»). Однако эти трагические концовки, по существу, оптимистичны, потому что утверждают силу человеческой воли, веру в человека, в его разум, неистребимую жажду свободы. Человек здесь показан не как побежденный, задавленный жизнью, отказавшийся от борьбы, от деяния,— он творец жизни, и сила его возвышенных, великих чувств такова, что жизнь должна восторжествовать и над смертью.
План
Выход
>
<

Горький говорил, что вряд ли он что-либо напишет так стройно и красиво, как рассказ «Старуха Изергиль». По художественному совершенству этот рассказ — один из лучших произведений писателя. По поэтическому звучанию, по художественному колориту он наиболее близок рассказу «Макар Чудра». Однако и художественно и идейно рассказ «Старуха Изергиль» более значителен и позволяет говорить о последующем творческом развитии писателя.Изергиль рассказывает «проходящему» не только две легенды, но и о своей жизни. Вспоминая прошлое, она раскрывает, как на исповеди, свою душу. Через все испытания, радости и невзгоды Изергиль пронесла и сохранила гордое стремление к свободе.
План
Выход
>
<

Героико-легендарные и аллегорические образы в творчестве  Горького объективно отражали важнейшие исторические процессы. Они выражали реальную, зревшую в гуще народных масс идею революционного уничтожения самодержавно-капиталистического строя в стране. Горький видел страдания народа, находившегося в царской России в условиях «всякого рода гнета». Он в то же время  наблюдал, как росла сила народного сопротивления, особенно в среде пролетариата, который в 90-е годы провел уже ряд крупных политических стачек и демонстраций.

Еще во время общения с рабочими тифлисских железнодорожных мастерских — в 1891 — 1892 годах — у Горького сложился твердый взгляд на рабочих как на нравственно благородных людей, смелых, мужественных, бесстрашных в борьбе. Горький знал среди них людей, жизненные интересы которых простирались дальше забот о личной сытости.

Встречи и общение Горького с революционными рабочими, а также развернувшееся в 90-х годах революционное движение пролетариата стали истоком того героического оптимизма, который нашел художественное выражение в бессмертных образах его первых романтических произведений.
План
Выход
>
<

Пусть сильнее грянет буря!
Горький принимает активное участие в революционных событиях. С 1902 года он становится не только читателем, но и горячим сторонником большевистской газеты «Искра». На страницах «Искры» Горький нашел ту «стройную я ясную мысль», поисками которой отмечено все его раннее творчество, мысль, которая глубоко вошла в сознание писателя и определила направление его последующей литературной деятельности.Важнейшим событием жизни и творчества Горького этого нового периода является его знакомство с Лениным.Вспоминая прошлое, Горький писал:
«Подлинную революционность я почувствовал именно в большевиках, в статьях Ленина, в речах и в работе интеллигентов, которые шли за ним. К ним я и «примазался» еще в 1903 г.».
Царское правительство преследовало Горького за его литературно-общественную деятельность. Его имя стало символом грядущей революционной бури.
План
Выход
>
<

Огромный резонанс в обществе получила «Песня о Буревестнике» (1901). В ней с необычайной силой выражено предчувствие назревающей революции. В гордом Буревестнике воплощены «сила гнева, пламя страсти и уверенность в победе» — чувства, вдохновлявшие пролетарских революционеров. Буревестник — символ близкой победы, «пророк победы».После напечатания горьковского произведения один из цензоров сообщал, что Горького стали называть не только «буревестником», но и «буреглашатаем», так как «он не только возвещает о грядущей буре, но и зовет бурю за собой».
План
Выход
>
<

Легендарные и героические образы Горького — это гордые, сильные и цельные натуры, с волевым характером, отвергающие рабскую приниженность, смирение и кротость. Это образы, зовущие к борьбе, к жизни прекрасной и свободной. Легендарно-романтические рассказы Горького утверждают веру в человека, в его разум. Человек показан в них не как побежденный, подавленный жизнью, отказавшийся от борьбы, от деяния; он — творец жизни, и сила его возвышенных чувств такова, что она должна восторжествовать над силами зла и мрака.
Горький принял эстафету от революционеров-демократов 60-х годов, ратовавших за освобождение человеческой личности. В новых исторических условиях он горячо выступил в защиту трудового человека. В преддверии первой русской революции Горький создал свое программное произведение «Человек».
В раннем творчестве Горького выделяют произведения романтические и реалистические, к созданию тех и других побудила начинающего писателя сама жизнь.

План
Выход
>
<

Чем привлекают Горького босяки?
В тяжелые годы детства Горький на себе испытал все ужасы звериного мещанского быта, да и долгие годы скитаний обогатили будущего писателя разнообразным материалом о жизни уездной, мещанской России. Он всей душой возненавидел «эту комариную жизнь обыкновенных людей, похожих друг на друга, как медные пятаки чекана одного года». С ранних лет Горький тянулся к тому, что не укладывалось в рамки ненавистного ему мещанского мира. Он нередко приходил к выводу, что презираемые мещанами люди были в действительности умнее и благороднее добропорядочных мещан.
Обращение Горького к теме босячества имело социальную основу: в ту пору, когда Горький писал свои рассказы о босяках, в городах России скопилось до пяти миллионов людей, не имевших возможности найти применение своим силам,— это были преимущественно разорившиеся крестьяне.

План
Выход
>
<

«Бродяжничество, нищенство и босячество приняло по всей стране самые неприкрытые формы. Сотни тысяч людей условиями быта были поставлены вне человеческих жилищ... Во многих городах жилище босякам заменяли склепы на кладбищах, или они просто жили «у генерала Лопухова», то есть под лопухом в канаве. Явление было до ужаса одинаковым па огромном пространстве страны, хотя люди назывались по-разному: голяки, зимогоры, раклы посадские, жулябия, жиганы, дикари, кадеты, ночные птицы, мартышки, скакуны, галахи и т. д.— некоторые их этих прозвищ уже нуждаются в расшифровке как древние письмена».В рассказах о босяках Горький не только обличил «благопристойное» общество, но и отразил зревшие в народе чувства и стремления, протест против лжи и фальши современной жизни, хотя и показал, что этот протест стихиен и не обретает четкие формы сознания.
План
Выход
>
<

Горький говорил впоследствии, что босяки были для него «необыкновенными людьми», потому что они «люди «деклассированные»,— оторвавшиеся от своего класса, отвергнутые им,— утратили наиболее характерные черты своего классового облика... Я видел, что хотя они живут хуже «обыкновенных людей», но чувствуют и сознают себя лучше их, и это потому, что они не жадны, не душат друг друга, не копят денег».
Такие герои Горького, как Коновалов, Мальва, Челкаш, Орлов и другие, порывают с обществом, глубоко чувствуя несправедливость жизни. Тоска, смутные искания, томящее душу беспокойство, противодействие окружающему — отличительные черты этих людей.
«Босяцкую» тему писатель выводит за рамки этнографизма и бытописательства, вскрывая социальную природу босячества, которое было результатом трагического положения народа и было связано с проблемой труда при капитализме.

План
Выход
>
<

Рисуя образы босяков, Горький ясно видел, что они не герои и лишь в редких случаях «рыцари на час». Но в сопоставлении с людьми «нищеватого, мещанского типа» в босяке есть та «необыкновенность», которую писатель стремился обрисовать как можно ярче, выделить как можно рельефнее.
В рассказе «Челкаш» крестьянскому парню Гавриле с мелкой душой собственника — одному из сотен тысяч крестьян, которые уходили в 90-х годах из разоренной деревни на заработки,— противопоставлен Челкаш — тоже в прошлом крестьянин. Он давно покинул деревню и навсегда освободился от страсти к накоплению, к наживе. Деньги нужны ему теперь для того, чтобы пить, веселиться, угощать других, забыть на время о том, что он отверженный, босяк.

Встреча с Гаврилой заставила Челкаша вспомнить свое крестьянское прошлое, и его потянуло к этому простоватому парню.

План
Выход
>
<

Челкаш и Гаврила решаются на воровство.Во время воровской авантюры Гаврила переживает панический страх перед незнакомой ему стихией моря. Челкаш, напротив, испытывает восторг перед могучей ширью морского простора.Он любуется картиной движения бесконечных масс лилово-сизых облаков, вздымающихся в небо из синей дали моря.«— Хорошо море? — спросил Челкаш.— Ничего! Только боязно в нем,— ответил Гаврила...— Боязно! Эка дура! — насмешливо проворчал Челкаш». Он даже как-то забывает об «утилитарной» цели поездки. Для него деньги — не цель, а возможность «широко размахнуться», бросить вызов обществу, и его разгул чем-то родствен морской стихии.По-разному проявляют герои себя, обретя деньги.
Челкаш готов тут же с лихостью их спустить, ибо в его глазах деньги цены не имеют. Гаврила же при виде денег утрачивает человеческое в своем облике, он готов ради денег убить товарища.

План
Выход
>
<

Драматизм столкновения между Челкашом и Гаврилой все возрастает и достигает кульминации в заключительной части рассказа. Челкаш испытывает отвращение к Гавриле, который униженно умоляет его отдать все деньги на обзаведение хозяйством. Челкаш с  презрением отказывается от своей доли в пользу Гаврилы. Это и есть та относительная романтизация босяка в рассказах о «бывших людях», за пределы которой Горький нигде не выходит, он не выдает этих достоинств босяка за достоинства социально положительные, способные сделать его революционно активным.

План
Выход
>
<

Пути героев разошлись. Уходит Челкаш, голова у него обвязана тряпкой, покрасневшей от крови. Он идет, пошатываясь, «тихо дергая свой бурый ус». Посмотрев ему вслед, отправляется в путь и Гаврила. Исчезли мутные угрызения совести, торжествует душа собственника. Он «снял свой мокрый картуз, перекрестился, посмотрел на деньги, зажатые в ладони, спрятал их за пазуху и широкими, твердыми шагами пошел берегом в сторону, противоположную той, где скрылся Челкаш».
В реалистических рассказах Горький не идеализировал своих героев — босяков, хорошо понимая, что «люди эти — неизлечимы», они лишь способны восхищаться героизмом.В таких рассказах, как «Два босяка», «Мой спутник», «Коновалов», «Бывшие люди», «Мальва», «Супруги Орловы», «Дед Архип и Ленька», явно ощутимо стремление Горького запечатлеть то характерное, что отличает «отверженных» от сытого, самодовольного мещанства, от собственников и накопителей.

План
Выход
>
<

Люди, выведенные в этих рассказах, представляют собой галерею разнообразных типов.Изображая этих, выброшенных на дно жизни людей, Горький был далек от бытописательства, он синтезировал, укрупнял черты характера, который наблюдал в действительности. Созданные им характеры несут в себе приметы времени и общественных условий, при которых они могли родиться.

Лучшими произведениями Горького о людях, выброшенных из жизни, являются именно те, в которых раскрывается напряженная внутренняя борьба между «анархизмом отчаяния» обездоленных и тяготением к созиданию, к подвигу. И Горький показал, что в этой борьбе неизбежно и неумолимо побеждал «анархизм отчаяния». Именно этой мыслью проникнуты рассказы «Коновалов» и «Супруги Орловы».

План
Выход
>
<

Горький о действенной роли искусства в обычной жизни
Эта позиция неоднократно и целенаправленно обосновывалась писателем в его литературно-критических статьях раннего периода. Эстетические взгляды Горького нашли также свое выражение в таких его произведениях, как «Читатель», «О Чиже, который лгал, и о Дятле — любителе истины», «Об одном поэте», «О черте», «Еще о черте» и других. Эти выступления были направлены против декадентов и натуралистов, порвавших с демократическими традициями русской литературы, ратующих за искусство, свободное от общественных идеалов и отражающее субъективное восприятие действительности.

План
Выход
>
<

Полемизируя с проповедниками безыдейности, Горький в памфлете «О черте» (1899) создает сатирические образы писателей, не имеющих принципов, готовых «быть женихами на всех свадьбах и покойниками на всех похоронах», но провозглашающих «идеи добра, красоты».
Горький отвергал подобную литературу и выдвигал свою положительную программу; о действенной роли искусства в общественной жизни. В статье «Поль Верден и декаденты» (1896) он подчеркивал, что русские декаденты являются прямыми наследниками тенденций упадка в литературе и общественной мысли буржуазного Запада, тенденций, возникших в сгущенной атмосфере «пошлой и развратной жизни» на потребу «жирных и разнузданных купцов, чувствующих себя господами положения». Он утверждал, что декаденты, на какой бы национальной почве они ни вершили свою разрушительную работу, «уже в день своего рождения были разбиты наголову, явившись на свет невропатами... людьми, которым и наслаждение в бою недоступно».

План
Выход
>
<

Горький раскрывает идейное убожество декадентской поэзии, которая отдает предпочтение субъективизму или уводит читателя в мир бесплодных фантазий и грез. Оп высмеивает поэтов-декадентов за индивидуализм и пессимизм их искусства. Он утверждает, что «декаденты и декадентство — явление вредное, антиобщественное, — явление, с которым необходимо бороться».
План
Выход
>
<

В ряде произведений, стремясь ответить на вопрос, какая задача стоит перед писателем, Горький также активно выступал и против другого антиреалистического течения в литературе — натурализма. Натурализм, как и декадентство, был далек от гражданских, общественных идеалов, от типического воспроизведения действительности и изображал жизнь в ее разрозненных явлениях, фиксируя их с протокольной точностью. Известный критик-народник Н. К. Михайловский дал точную и выразительную характеристику этого течения:
«Нынешние писатели... норовят обойтись без такого центрального пункта. Они с безразличным спокойствием воспроизводят все, что им попадается на глаза: Фому и Ерему, слона и букашку, благоухание розы и безобразие подлости... Господа беллетристы утратили способность различать важное и неважное и сильно чувствовать разницу между добром и злом. Дескать, с высшей точки зрения, удаленной от ничтожных и проходящих тревог дня, все в природе одинаково ценно, и нет в ней ни добра, ни зла, и не дело художника как-нибудь сортировать явления жизни, он не должен давать ни одному из них предпочтения».
План
Выход
>
<

В своем программном рассказе «Читатель» (1898) Горький выступает против бескрылого бытописательства. Он говорит, что факт сам по себе, а также нагромождение фактов вне их логической связи не могут объяснить явлений жизни, привести к обобщениям, выделить наиболее типические черты времени. Горький адресует следующие слова «бытописателям»-натуралистам: «Твое перо слабо ковыряет действительность, тихонько ворошит мелочи жизни, и, описывая будничные чувства будничных людей, ты открываешь их уму, быть может, и много низких истин... Ты уверен, что это полезно — рыться в мусоре буден и не уметь находить в них ничего, кроме печальных крошечных истин, устанавливающих только то, что человек зол, глуп, бесчестен... что он бессилен и жалок, один и сам по себе».Подобному взгляду на литературу Горький противопоставляет задачу идейного воспитания читателя.
План
Выход
>
<

«Цель литературы, — пишет он, — помогать человеку понимать себя самого, поднять его веру в себя и развить в нем стремление к истине, бороться с пошлостью в людях, уметь найти хорошее в них, возбуждать в их душах стыд, гнев, мужество, делать все для того, чтоб люди могли... одухотворить свою жизнь святым духом красоты».
С декадентами и натуралистами, с поборниками теории «малых дел» Горький полемизирует во многих своих произведениях.В частности, в сказе «О Чиже, который лгал, и о Дятле — любителе истины» (1893) угадываются настроения различных слоев тогдашней интеллигенции, по-разному относившейся к искусству.
План
Выход
>
<

Борясь против литературного распада, против декадентства и натурализма, Горький в литературно-критических статьях и художественных произведениях неизменно выступал с требованием действенного искусства для народа, утверждающего высокие идеалы социальной справедливости.В борьбе с реакционной программой этих течений Горький опирался на великие завоевания русского реализма и революционно-демократической критики. Он унаследовал от Белинского, Чернышевского, Добролюбова их глубокий патриотизм, беззаветную любовь к угнетенным и обездоленным, их неукротимую веру в свободолюбивый дух и творческие силы русского народа, их убежденность, веру в его историческое призвание.
План
Выход
>
<

По мнению Горького, писатель — это учитель и вожак людей, который указывает им путь «к свету, к истине, красоте, к новой жизни», это проповедник прогрессивных общественных идеалов, глашатай социальной правды. Он — активный деятель, гражданин, глубоко переживающий страдания народа, это борец за его свободу и счастье. Горький требовал от художника знания запросов времени, тесного слияния с жизнью, умения предчувствовать будущее. Горький обрушивался на писателей, сглаживающих общественные противоречия, видящих в народе пассивную, инертную массу, которая способна вызвать лишь сострадание «попечителей».
Всякое стремление отвлечь внимание читателя от задач борьбы, парализовать его волю к перестройке жизни, законсервировать существующие ее формы вызывает резкий протест молодого Горького.
Горький своим творчеством боролся за героическое искусство потому, что видел, как становится велика потребность в нем народа, поднявшегося на борьбу.
План
Выход
<