title: Скачать презентацию или конспект Литературный ринг

extracted_text:
Литературный  ринг
Чей это портрет?
   “Это был человек лет 32–33 от роду, среднего роста, приятной наружности, с темно-серыми глазами, гулявшими беспечно по стенам, по потолку. Тело его с мягкими, пухлыми руками и плечами казалось слишком изнеженным для мужчины.”
Чей это портрет?
   “В гостиную вошёл человек среднего роста, одетый в тёмный английский сьют, модный низенький галстук и лаковые сапожки. Лицо желчное, без морщин, необыкновенно правильное и чистое, являло следы красоты замечательной”.

Чей это портрет?
   “ На кожаном диване полулежала дама, ещё молодая, белокурая, несколько растрёпанная, в шёлковом, не совсем опрятном платье, с крупными браслетами на коротеньких руках”.
Чей это портрет?
   “Женщина высокого роста, в чёрном платье поразила его достоинством своей осанки. Обнажённые её руки красиво лежали вдоль стройного стана, спокойно и умно глядели светлые глаза, ласковой и мягкой силой веяло от её лица.”
Чей это портрет?
   “ Сияет как апельсин. Таскает её на бульвар, ходит с ней под руку, голову так высоко поднял, что, того гляди, наткнётся на кого-нибудь. Кланяется – едва кивает, прежде не слыхать было, а теперь всё я да я, я хочу, желаю.”
Какому произведению посвящается данная иллюстрация?
Какому произведению посвящается данная иллюстрация?
Какому произведению посвящается данная иллюстрация?
Какому произведению посвящается данная иллюстрация?
Какому произведению посвящается данная иллюстрация?
Назовите родовое имение А.Н. Островского
Дом – музей А.Н. Островского
Дом - музей А.Н.Островского
Назовите родовое имение И.С. Тургенева.
Дом-музей И.С. Тургенева.
Я. Полонский “Спасское-Лутовиново. Поповский пруд”.
Я. Полонский
Картина Б.Мясникова “Дуб в Спасском, посаженный И.С. Тургеневым”.
В доме - музее И.С.Тургенева.
Полина Виардо.
И.А. Гончаров.
И.А Гончаров
И.А Гончаров
И.А.Гончаров
И.А.Гончаров


title: Скачать презентацию или конспект Пейзажная лирика Ф.И. Тютчева

extracted_text:
Тема: «Не то, что мните вы, природа…»Пейзажная лирика Ф.И.Тютчева.
Цель: знакомство с поэтическим взглядом  Ф.И.Тютчева на природу. Освоение навыков анализа пейзажной лирики.
Особенности биографии Тютчева.
Необычная одарённость и ранняя карьера поэта и чиновника.
Позднее начало публикации стихов и поздняя слава.
Необычно длительное пребывание вдали от родины -22 года (в Россию приезжал четыре раза на короткий срок), из них 17 лет – на дипломатической службе.
Знакомство и общение с выдающимися представителями русской и европейской культуры.
Трагические судьбы близких поэта. (1838 г- смерть жены Элеоноры Петерсон, на руках остаются три дочери; 1864 г – смерть Е.А.Денисьевой, крайне тяжело переживавшаяся поэтом и открывшая полосу утрат в его жизни: смерть сына и дочери Денисьевой; матери, сына Дмитрия, дочери Марии, брата Николая, многих знакомых.
Дни сочтены, утрат не перечесть,
Живая жизнь давно уж позади…
 Люблю грозу в начале мая,
Когда весенний, первый гром,
Как бы резвяся и играя,
Грохочет в небе голубом.
«Весенняя гроза»
О чем ты воюешь, ветер ночной?
О чем ты сетуешь  безумно?..
Что значит странный голос твой,
То глухо-жалобный, то шумно?
«О чем ты воюешь, ветер ночной?»

 Еще земли печален вид,
А воздух уж весною дышит,
И мертвый в поле стебль колышет,
И елей ветви шевелит.
Еще природа не проснулась,
Но сквозь редеющего сна
Весну послышала она
И ей невольно улыбнулась
«Еще земли печален вид»
Творческий эксперимент.
Есть в светлости осенних вечеров
 ________, ________ прелесть:
 ________ блеск и пестрота дерев,
 ________ листьев  ______,  ____ шелест
 _______ и  _______ лазурь
Над  ___________ землёю,
И, как предчувствие  _________ бурь,
 ______,    ________ ветр порою,
Ущерб, изнеможенье- и на всём
Та  _______ улыбка увяданья,
Что в существе  ___________ мы зовём
 ____________ стыдливостью страданья.
Эпитет- образное, художественное определение предмета, действия.

Прекрасная, умильная, сверкающая, таинственная, чарующая(прелесть).
Красивый, прозрачный, зловещий, волшебный (блеск).
Легкий, нежный, тихий (шелест).
Высокая, туманная, чистая, небесная, тихая (лазурь).
Грустно-сиротеющая, опустевшая ( земля).
Порывистый, пронзительный, суровый, холодный (ветр).
Скромная, кроткая, нежная (улыбка).
Божественная, загадочная (стыдливость).

«Осенний вечер»
Есть в светлости осенних вечеров
Умильная, таинственная прелесть:
Зловещий блеск и пестрота дерев,
Багряных листьев томный, лёгкий шелест,
Туманная и тихая лазурь
Над грустно-сиротеющей землёю,
И. как предчувствие сходящих бурь,
Порывистый, холодный ветр порою,
Ущерб, изнеможенье- и на всём
Та кроткая улыбка увяданья,
Что в существе разумном мы зовём
Божественной стыдливостью страданья.

В.Соловьёв: « У Тютчева важно и дорого то, что он не только  чувствовал, но и мыслил как поэт, - что он был убеждён в объективной истине поэтического воззрения на природу… Вовсе не высшее звание, а только собственная слепота и глухота заставляет людей отрицать внутреннюю жизнь природы».
ОСЕННИЙ ВЕЧЕР

ВЫВОД
Пейзажную лирику Тютчева точнее будет назвать пейзажно-философской: изображение природы и мысль о природе сплавлены в ней воедино; пейзажи получают символический смысл. Природа для поэта – просто второе имя жизни.
В стихотворении «Осенний вечер» изображается не только «вечер года», но и «кроткое», а потому «светлое» увядание человеческой жизни.
Домашнее задание.
Написать небольшое эссе-размышление на тему, как вы понимаете стихотворные строки Тютчева:
       Не то, что мните вы, природа:
       Не слепок, не бездушный лик,
       В ней есть душа, в ней есть свобода,
       В ней есть любовь, в ней есть язык.


title: Скачать презентацию или конспект Кот в мировой литературе

extracted_text:
Кот  в  мировой  литературе
Работа  ученицы 6 класса НРМОУ  «Салымская СОШ №1»
Грицатенко  Софии
Цель  работы
Выявить мотивы поведения кота в художественных произведениях
Задачи :
По литературным источника изучить особенности поведения кота в различных ситуациях.
Провести практическую работу по художественным текстам.
Сообщить наблюдения и сравнить их с критическими статьями по данной проблеме.

к

внешность
рыжий
разорвано ухо и отрублен кусок грязного хвоста

дикие глаза грозно выл

он оказался тощий,несмотря на постоянное воровство огненно-рыжий, кот- беспризорник с белыми подпалинами на животе
слова и выражения, которые описывают его характер.
ловко прятался
потерявший всякую совесть
кот-бродяга и бандит, он воровал все.
на рассвете кот пронесся , приседая, через огороды и протащил в зубах кукан с окунями.
с ужасающим воем он сорвался с березы, упал на землю подскочил, как футбольный мяч, и умчался под дом.
Кот вцепился зубами в рыбью голову
он вцепился мертвой хваткой, отчаянно упирался, не хотел выпускать вкусную рыбу
кот  зажмурил глаза и прижал уши, хвост он на всякий случай подобрал под себя.
ел больше часа ,вышел из чулана пошатываясь,сел на пороге и мылся, поглядывал на нас зелеными нахальными глазами.
долго фыркал, терся головой о пол.Это, очевидно, означало веселье
потом перевернулся на спину, поймал свой хвост, пожевал его, выплюнул, растянулся у печки и мирно захрапел
С этого дня перестал воровать
Кот, дрожа, с негодованием, подкрался к курам и с коротким победным криком прыгнул на стол
кот несся за ним на трех лапах, а четвертой лапой бил петуха по спине.внутри его от каждого удара что-то бухало и гудело, будто кот бил его по резиновому мячу
ходил как хозяин, как сторож
он требовал благодарности, оставляя на наших брюках клочья рыжей шерсти
Ворюга-милиционер
милиционер
кот
кот-ворюга, бандит

1 поступок.
Украл кукан
2 поступок
защитник
хозяин
сторож
Добро
Заключение
 Изучив  литературные  произведения, а также  критические  статьи, я  пришла к выводу, что герой Кот проходит своеобразную проверку на доброту и сострадание. Он не отличается постоянством характера. В зависимости от ситуации он изменяется , приобретая новые качества  характера. При всей видимой простоте. Это не просто рассказ о приключении Кота, но история  приобретения  дружбы и  осознание своей значимости и полезности кому-то.


title: Скачать презентацию или конспект «Российская грамматика» М.В. Ломоносова

extracted_text:
«Российская грамматика»  М.В.Ломоносова
Работа ученицы 10 Б класса
МБОУ СОШ№1 с.Канглы
Ажахметовой Алтынай
Учитель – Джамбулатова Л.Х.
М.В. Ломоносов«длЯ РОССИИ БЫЛО СЧАСТЬЕМ, ЧТО СТОЛЬ ДЕЯТЕЛЬНЫЙ, СТОЛЬ ГЕНИАЛЬНЫЙ УМ ОКАЗАЛСЯ НАПРАВЛЕН В СТОРОНУ НАУК, НАИБОЛЕЕ НУЖНЫХ В ТО ВРЕМЯ СТРАНЕ И НАРОДУ»б.В. ШЕРГИН
Тернистый путь ученого к науке
«Российская грамматика» впервые была опубликована в 1757 году.

Композиция «Российской грамматики»
«Российская грамматика» состоит из шести «наставлений», в которых Ломоносов излагает свои взгляды
 на теорию;
историю языка;
описывает учение о частях речи, называя их «частями человеческого голоса»;
учение о звуках русской речи;
синтаксис словосочетания.
Основные методы изучения языкового материала
1) сравнительно-исторический метод;
2) функционально-стилистический метод;
3) нормативно-описательный метод;
4) метод социально-речевых оценок.

Сравнительно – исторический метод
В «Российской грамматике» постоянно сравниваются слова, фразеологизмы и грамматические формы русского, польского, чешского, сербского и других славянских языков. Ломоносов сопоставляет структурные особенности славянских языков с другими языками индоевропейской семьи.

Функционально – стилистический метод
Ломоносов обращается уже к другой проблеме – проблеме описания структуры нового литературного языка и его функционально-речевых разновидностей. Ученый выясняет, как в результате сложных процессов взаимодействия между системами книжнославянского и русского языков, начавшихся со второй половины XVI- начала XVII века, эти близкородственные стихии перестают быть отдельными языками и создают единый литературный язык на общерусской народно-речевой основе с функциональными разновидностями, которые он называет «штилями», - высокий, средний и низкий «штили».
Нормативно – описательный метод
Описание норм, по мысли Ломоносова, должно быть построено на внимательном изучении характера речевого употребления говорящих по-русски. Ломоносов вскрывает диалектическую зависимость между употреблением и нормой, отраженной в грамматике. Грамматика, считает он, должна строиться на изучении речевого опыта говорящих и пишущих по-русски.
Исследовательский метод
По мысли ученого, следование социально-речевым оценкам, которые выявляются из общего опыта хорошо говорящих по-русски и корректируются грамматикой, дает возможность создавать представление о «правильном российском штиле». Ломоносов обосновывает этот выбор. Поэтому он постоянно указывает, какое употребление «приличнее» или «пристойнее», «приличнее положить» или «пристойнее места взять». В пестрой картине советов и рекомендаций, существовавших в речевой практике  послепетровского времени, авторитетные грамматические предписания Ломоносова имели жизненно  важное значение для нормализации нового литературного языка.

О вы, которых ожидает
Отечество из недр своих
И видеть таковых желает,
Каких зовёт от стран чужих,
О, ваши дни благословенны!
Дерзайте ныне одобрены
Раченьем вашим показать,
Что может собственных Платонов
И быстрых разумом Невтонов
Российская земля рождать.

М. В. Ломоносов


title: Скачать презентацию или конспект Особенности эпистолярного жанра

extracted_text:
      Творческая мастерская

Как написать письмо. Особенности эпистолярного  жанра.
Порой они события,      Порой они открытия…
Эпистола
       (лат.Epistola – письмо) литературное произведение в форме письма, в котором излагаются размышления и суждения автора по поводу определенного предмета.

Эпистолярный. О литературных произведениях: в форме письма, переписки. Эпистолярный жанр. Эпистолярный стиль.
Эпистолярная литература
Н.М.Карамзин «Письма русского путешественника»
 Н.В.Гоголь «Выбранные места из переписки с друзьями»
А.И.Герцен «Письма из Франции и Италии»
М.С.Лунин «Письма из Сибири»
Д.С.Лихачев «Письма о добром и прекрасном»и т.д.
 Из истории  письма

Узелковое письмо
Письма на бересте
Письма на глине
Письма в картинках
Письмо на пергаменте
письма
Деловые (служебные)
Убедительность,
 строгая последовательность, лаконизм, информативность

Деловая переписка близка официально-деловому стилю наличием особого запаса официальной, канцелярской лексики и фразеологии.
                     личные
Эмоциональность, непринужденность, передача собственных впечатлений, большой охват событий и сведений из жизни автора письма или адресата
Сложное тонкое переплетение устной разговорной и книжно-письменной речи
Эпистолярный  жанр
Письмо, конверт, адрес, индекс, почтальон
Адресат – тот, кому адресовано письмо.
Адресант – тот, кто пишет письмо.
Постскриптум – приписка в письме после подписи, обозначаемая буквами Р.S., по латыни «после написанного»
Здравствуйте – живите и будьте здоровы;
До свидания – до скорого свидания.

План  написания  письма
Приветствие или обращение – имя того, кому предназначено письмо.
 Основная часть (деловая или сугубо личная информация; просьбы, предложения, пожелания; приветы родным и знакомым, изложение информации, интересующей адресата).

4. Заключение – выражение уважения, любви, преданности, формулы прощания.
             Дата и место написания письма.

Элементы рамочной структуры

1. Формула приветствия:
 Добрый день, дорогой сын!
   Здравствуй, любимая моя мамочка!

2. Формула прощания
        Желаю тебе  здоровья, добра, счастья. Целую тебя.
                                                                               Твой отец.

 До свидания, моя милая мама. Не скучай и береги себя.
                                                                   Твой любящий сын.

Практическая работа 1.
  Задание группе №1  Выберите  слова и выражения, которые вы могли бы использовать  в письме  к   другу    для приветствия

Задание группе №2. Выберите  слова и выражения, которые вы могли бы использовать в письме  к  другу для основной части.
Задание для группы №3. Выберите  слова и выражения, которые вы могли бы использовать в письме к другу для заключительной части.

Письмо с фронта
               Дорогая Лидочка! Здравствуй!
          Случайно узнала твой адрес и вот пишу. Как ты живешь? Как настроение? Я живу хорошо, настроение отличное. Очень хочется узнать что-нибудь о наших ребятах. Не пишет ли тебе кто-нибудь? Если пишет, то напиши мне, что и о ком ты знаешь. Жизнь понемножку входит в свою колею. Снова мы с Машей снайперы-наблюдатели при  командире роты. Рота наша считается лучшей в батальоне. Идти вместе в бой, вместе бить подлых гадов-фашистов – это самое лучшее, что можем мы желать. И где бы мы ни были, мы будем стремиться к одному – к победе. А раз так, то наши пути должны встретиться…
             Ну, пока,  моя любимая подруга, всего самого, самого лучшего. Целую и обнимаю крепко-крепко тебя и Катю. Вы мои хорошие, любимые, родные! Будьте здоровы и верьте до конца в нашу замечательную победу над паршивым Гитлером и его поганой армией.
                                        Наташа.     12 декабря 1941 г.

Письмо учителю
 Анна Константиновна! Вам за давней давностью
И не вспомнить неслуха с челочкой торчком.
Шлю вам запоздалое слово благодарности
За мои чернильные палочки с крючком.
Анна Константиновна! Если Вы позволите,
К Вам на арифметику в детство удеру
Поучиться заново крестикам и ноликам,
Самой главной грамоте - правде и добру.
Анна Константиновна! А в конце послания
Вам желает радостей и хороших снов
Ваш не отличавшийся по чистописанию
С третьей парты – помните, Леша Иванов.

Письмо?

Привет, Диман! Как житуха? У меня все по-старому. Каждый день хожу в школу, недавно схватил пару по русскому языку да еще классная отругала за то, что с лит – ры сбежал, от предков попало. Скорей бы каникулы!
       Ну, все, пока Диман,увидимся.
                                       До встречи. Твой Леха.

Особенности эпистолярного жанра:

 - рамочная структура письма;
 - точное обозначение адресата и адресанта;
 - переплетение устной разговорной и книжно-письменной речи;
 - как непринужденная, так и официальная форма общения;
 - использование этикетных формул;
 - повествование в 1-м лице ;
 -  проявление авторского «я».

Правила оформления письма
Пиши аккуратно, разборчиво, без ошибок.
Слева, справа, сверху и снизу оставляй поля.
Не пользуйся ластиком и штрихом.
Логически законченные части письма оформляй в абзацы.
Обращение пиши с новой строки.
Заключительную формулу вежливости , подпись и дату пиши справа внизу.
Письмо другу
Ты письмо моё получишь
И обрадуешься вдруг
Жить на свете много лучше,
 Если друга вспомнил друг!


title: Скачать презентацию или конспект В.Г. Короленко

extracted_text:
Владимир Галактионович Короленко
Владимир Галактионович Короленко родился в 1853 году на Украине в семье судебного чиновника. Родители его высоко чтили и культивировали в детях понятие долга и чести. Отца неизменно сопровождала слава «судьи праведного». Впоследствии Короленко сам столкнется с законом в роли подсудимого и поймет, что для соблюдения законности нужно большое мужество и стойкость.
Дом –музей Короленко
Студенческие годы Короленко приходились на начало 70-ых годов. Сначала он учился в Санкт-Петербургском Технологическом институте, а затем в Московской Петровской Сельскохозяйственной Академии. Призыв слиться с народом и распространять там социалистические идеи привлекал Короленко.Его аналитический ум, который идеально сочетался с его деятельным и импульсивным характером, побуждал его к неустанному поиску истины, и как ему казалось, эта истина была в народе.Впервые Короленко сблизился с народом в годы своей первой ссылки в Вологодскую губернию, куда он попал за организацию и проведение нелегальных сходок в Петровской академии.
Первая ссылка была недолгой. В результате хлопот многих друзей ему разрешили переселиться в Кронштадт, где проживала его семья, а вскоре он переехал в Петербург, где он готовился, так сказать, к хождению в народ, ради чего начал обучаться сапожному ремеслу. Но его идеи по просвещению крестьян в деревне не увенчались успехом, так как в 1879 году усилились репрессии и выступления народников в виде террора. Короленко вновь был арестован и отныне стал «бесповоротно подозрительным».
Короленко в кругу семьи

С ярлыком «политически неблагонадежен» Короленко отправили в город Глазов Вятской Губернии. Во время ссылки Владимир Галактионович избавляется о наивном книжно-романтическом представлении, о крестьянине, борющимся за свою жизнь каждый день, не останавливаясь. Он понимает, что крестьянину не нужно то, о чем мечтает для него аристократическая интеллигенция.В тоже время личность Короленко вызывает интерес у его соседей: они приходят к нему за советом, доверяют ему свои проблемы, и просто любят его. В результате этого, беспокойного ссыльного высылают еще дальше на север Вятской губернии в Березовские починки (как он в последствии узнал – за попытку к бегству)
Короленко на судебном заседании
Затем Короленко попадает в Сибирь за отказ присягнуть Александру III и близко сталкивается с якутами. Он убеждается, что их быт, их образ мыслей и нужды далеки от того, его ищут народники в крестьянских душах.
Короленко считал терроризм противным явлением человеческой природе. Недаром, что один из его друзей, в то время, как Короленко мучался: присягать или не присягать царю, подшучивал, что если бы он присягнул, то обязательно бы стал террористом, что противоречило ему самому, его природе, его ходу мыслей и совести.В то время, когда он ждал ареста после отказа присягнуть царю, ему представилась возможность побега, но он ею не воспользовался, так же как и раньше в Глазове, когда у него была такая же возможность убежать от всего этого.Однако верность себе у Короленко не переходила в исступление, строгое подчинение каким-то принципам.

За годы скитания по тюрьмам и ссылкам, давшие сюжеты самым сильным, «сибирским», рассказам, писатель встречал разных людей: убийцы, и жертвы часто менялись ролями в зависимости от обстоятельств.Убийство и пролитие крови – темы волновавшая многих писателей XIX века и рассматривавшаяся ими в разных аспектах. Короленко же думает о «стройном порядке в мире», хотя идея взаимосвязанности, взаимообусловленности природы, человека, общества была расплывчатой, но пронизывала все творчество Короленко.Короленко в скитаниях по ссылкам боялся впасть в озлобленность - она расшатывает убеждения. Неизменная расположенность к людям снискала ему доверие якутских жителей и тамошних ссыльных.Борьба и неудовлетворенность, постоянное движение, даже если цель неосознанна до конца, – вот что ценит Короленко в людях. Остановка равносильна смерти.
Дом-музей Короленко
Почти все рассказы Короленко созданы на основе пережитого или виденного им самим, и в их центре – не покорившийся человек.
После разгрома революции 1905 года, повлекшего за собой массовые аресты и казни, Короленко всеми силами пытался активизировать гражданский темперамент общества, массовый отпор убийствам и пыткам.Общественная деятельность Короленко отвлекала его от литературы, и в последние годы жизни он занялся большим трудом «История моего современника», где, в общем, занимался анализом своих духовных поисков.
Короленко умер в 1921 году. На протяжении всей его жизни его несмолкающая натура требовала справедливости. Понятия «литература» и «борьба» для Короленко были едины, как понятия «человек» и «гражданин». Они являли собой органическое и естественное воплощение его самого.
Полтава. Могила В.Г. Короленко
Мемориальная доска В.Г. Короленко в г. Житомире
В. Г. КороленкоСон Макара(краткий пересказ)
Макар — главный герой, крестьянин. Сам автор отнес свое произведение к «святочным рассказам». Написанный в якутской ссылке (зима 1883-го), рассказ навеян реальными бытовыми впечатлениями молодого писателя (он жил у крестьянина Захара Цыкунова, который и стал прототипом Макара). Но, называя в первоначальных набросках героя Захаром, Короленко, очевидно, недаром сменил его имя на Макара — на него, по русской поговорке, «все шишки валятся»; с другой стороны, короленковский Макар живет именно там, куда другой фольклорный Макар «телят не гонял». Макар — потомок русских крестьян, житель «глухой слободки Чалган», затерянной «в далекой якутской тайге». Отделяя себя от «поганых якутов», он по-русски говорит «мало и довольно плохо»; «работал он страшно, жил бедно, терпел голод и холод», много пил.
В канун Рождества, выпив и отправившись осматривать свои ловушки в тайге — в надежде поймать лисицу, Макар заблудился и стал замерзать. Во сне он видит попика Ивана, умершего четыре года назад, всю свою незадавшуюся жизнь, а потом оказывается на суде у «старого Тойона», в котором персонифицирован Бог. Тойон начинает взвешивать грехи Макара, и их оказывается так много, что Тойон велит отдать Макара в наказание церковному трапезнику в мерины. Но тут в избу входит «сын старого Тойона» и просит отца разрешить Макару «что-нибудь» сказать. И Макар, вдруг ощутив в себе «дар слова», рассказывает в подробностях о своей жизни: как «его гоняли всю жизнь! Гоняли старосты и старшины, заседатели и исправники, требуя подачи; гоняли попы, гоняли нужда и голод; гоняли морозы и жары, дожди и засухи; гоняла промерзшая земля и злая тайга!..» Горький рассказ его сменяется яростью: «Как он мог до сих пор выносить это ужасное бремя». Он надеялся на «лучшую долю», но «теперь он стоял у конца, и надежда угасла…» От рассказа Макара заплакал старый Тойон, «старый попик Иван», «молодые божьи работники», а чаша весов, где находились грехи Макара, «подымалась все выше и выше!» Этот рассказ Короленко был чрезвычайно популярен у современников, а его аллегорическая подоплека позволяла давать различные интерпретации — как революционного характера, так и сугубо христианские.
Вопросы
Что вызвало у окружающих слёзы во время рассказа Макара?
Почему чаша с грехами Макара «поднималась всё выше»?
Что могло лежать на второй чаше весов, обеспечивающее прощение грехов Макара?
Какую интерпретацию вы можете дать рассказу?
В. Г. Короленко«Чудная»(краткий пересказ)
Морозова — главная героиня, политзаключенная. В центре повествования этого раннего произведения писателя — рассказ конвойного-жандарма Гаврилова о девушке-«политичке» (политзаключенной) Морозовой, которую он сопровождал в ссылку. Рассказчику она показалась ребенком: «волосы русые, в одну косу собраны, на щеках румянец». Гаврилов сразу пожалел её, а дорогой даже думалось ему: «у начальства попросить да в жены её взять. Ведь уж я бы из неё дурь-то эту выкурил». Но больше всего удивляет рассказчика не гордая непокорность Морозовой, её постоянные препирательства с конвойными, а то, что она «побрезгала» с ними чай пить. Видя, что ссыльная больна и отказывается от его тулупа, он вынужден соврать ей, что тулуп казенный и «по закону арестованным полагается». Непреклонность Морозовой поражает даже её товарища по ссылке Рязанцева, который называет её «сектанткой» и «настоящей боярыней Морозовой». Знаменательны и слова Рязанцева: сломать её можно. «Вы и то уж сломали… Ну, а согнуть, — сам, чай, видел: не гнутся этакие». Умершая вскоре «сердитая барышня», которую жандармы назвали «чудной» за то, что она «как приехала, так прямо к ссыльному пошла», не выходит из головы Гаврилова. Сам же автор, положив в основу рассказа реальную историю (прототип — Е. Л. Улановская), явно хотел уйти от прямолинейности, показав сложность, а временами трагическую безысходность взаимоотношений с людьми. Гаврилов говорит: «От меня она зла не видала, а я на ней зла не помню», выражая тем самым свою приверженность христианской этике. Сугубо человеческие, родительские мотивы движут матерью Морозовой, которая, продав унаследованный дом, отправляется к своей «голубке», которая хоть и «побранит, рассердится», а «все же рада будет». Искренне плачет по безвременно погибшей жизни Чудной девка со станции. Наконец, состраданием и томлением полна душа самого автора-повествователя. И только героиня — бесстрастная, хладнокровная, вот еще одно значение её фамилии — остается охваченной идеей борьбы. Современникам Короленко характер Морозовой казался символом силы духа, готовности к революционному самопожертвованию.
Вопросы
К чему привели принципы политзаключённую?
 Что они ей дали?
Короленко пишет о ее убеждениях и ее принципиальности: «Сломать ее можно… ну а согнуть – сам, чай, видел: не гнуться такие». Что звучит в этих словах?
 Как вы относитесь к такого рода людям: с твёрдыми убеждениями, с негнущейся волей, с жёстким характером?
 Как вы думаете: такие люди нужны в современном мире?

В. Г. Короленко «Парадокс» (краткий пересказ)

Ян Криштоф Залуский — главный герой. Калека, у которого от рождения нет рук; у него большая голова, бледное лицо «с подвижными острыми чертами и большими, проницательными бегающими глазами». «Туловище было совсем маленькое, плечи узкие, груди и живота не было видно из-под широкой, с сильной проседью бороды». Ноги «длинные и тонкие», с их помощью «феномен», как его называет сопровождающий, «долгоусый» субъект, снимает с головы картуз, расчесывает гребенкой бороду, крестится и, наконец, пишет на белом листке «ровную красивую строчку»: «Человек создан для счастья, как птица для полета». Эта фраза действительно стала, как её и называет Залуский, афоризмом. Но это, подчеркивал Залуский, не только афоризм, но и «парадокс». «Человек создан для счастья, только счастье не всегда создано для него», — говорит он позднее. Короленко, не раз показывавший болезни и человеческие увечья,подчеркивает парадокс Залуского не только для более острого изображения взаимоотношений между людьми и не из педагогических целей, но ради утверждения центральной идеи всего своего творчества: «Жизнь… кажется мне проявлением общего великого закона, главные основные черты которого — добро и счастье. Общий закон жизни есть стремление к счастию и все более широкое его осуществление». Именно врожденное несчастье Залуского помогло ему выразить эту свою заветную мысль с особой убедительностью.
1.Словами «Человек создан для счастья, как птица для полета» в рассказе «Парадокс» Владимир Галактионович высказывает мысль о том, что человек – часть огромного мира и в себе заключает его бесконечность.
2. Как вы понимаете эти слова?
3. Согласны ли вы с таким мнением писателя?
4. В чём состоит парадокс этого афоризма?
Вопросы
Парадокс – это противоречие, несоответствие, взаимоисключающее понятие
Сочинение «Чему учат произведения В.Г. Короленко»(пример)
Имя Владимира Галактионовича Короленко уже при его жизни стало символом «совести эпохи». Вот что писал о нем И. А. Бунин: «Радуешься, что он живет и здравствует среди нас как какой-то титан».
Наверное, наиболее сильное впечатление производит сама жизнь писателя, его личность. В моем представлении это человек сильный и цельный, отличающийся твердостью жизненных позиций и в то же время истинной интеллигентностью и добротой, способностью понимать людей. Он умеет сострадать и сочувствовать, и это сочувствие всегда активно. Ссылки и лишения не сломили бесстрашия писателя перед жизнью, не поколебали его веры в человека. Уважение к человеку, борьба за него — главное в жизни и творчестве писателя-гуманиста.
Как человек Короленко всегда чувствовал ответственность перед самим собой и перед обществом. Это проявлялось в конкретных действиях. Таких, например, как защита удмуртских крестьян на Мултанском процессе или отказ от звания почетного академика: так он протестовал против решения об отмене выборов в Академию наук Максима Горького.
Художественные произведения Короленко во многом автобиографичны. Они вобрали в себя богатство жизненных впечатлений и встреч писателя, отразили его тревогу за судьбу народа. Читая Короленко, поражаешься искренности и силе авторского слова. Ты сопереживаешь героям, проникаешься их мыслями и заботами.
Герои его произведений — простые русские люди. Многие из них пытаются ответить на вопрос: «Для чего, в сущности,создан человек?» Этот вопрос становится главным для автора и в «Слепом музыканте», и в «Парадоксе». В этом вопросе для Короленко соединяется философское решение проблемы с «неотвязным вопросом серой мужицкой жизни». Короленко до предела заостряет свою позицию. «Человек создан для счастья, как птица для полета», — провозглашает в «Парадоксе» существо, исковерканное судьбой. Если такую веру несет в себе человек, обездоленный жизнью, умный, циничный, презирающий всякие иллюзии, значит, действительно «все-таки общий закон жизни есть стремление к счастию и все более широкое его осуществление».
Так хочется согласиться с этим постулатом Короленко. И все новые подтверждения находишь в других произведениях писателя. Как бы ни была враждебна жизнь, «все-таки впереди — огни!..» — такова главная мысль стихотворения в прозе «Огоньки». Вместе с тем оптимизм писателя отнюдь не бездумный, отвлеченный от сложностей жизни. Показательна в этом отношении повесть «Слепой музыкант». Труден путь самопознания слепорожденного Петра Попельского. Преодолевая страдания, он отказывается от эгоистического права обиженного судьбой человека на тепличную жизнь. Путь героя лежит через познание и песен, и горестей народа, через погружение в его жизнь. А счастье, утверждает автор повести, — это ощущение полноты жизни и чувство своей востребованности. Слепой музыкант будет «напоминать счастливым о несчастных» — таков выбор героя повести.


title: Скачать презентацию или конспект Русская и американская экранизация романа “Анна Каренина”

extracted_text:
Русская и американская экранизация романа “Анна Каренина”
Презентация к уроку литературы
ученицы 10б класса
Щербаковой А.
Содержание
Русская и американская экранизации романа“Анна Каренина”
Содержание
Введение
Главные герои
Сюжет
История Анны Карениной в кинематографе
Первые экранизации
Российская экранизация 1967 года
Американская экранизация 1997 года
И в заключение…

Введение
“Анна Каренина”-роман Льва Толстого, над которым он работал с 1873 по 1877 годы. Начиная с 1875 роман печатался по частям в московском “Русском вестнике”. Роман был закончен 5 апреля 1877 года.
Роман о трагической любви замужней дамы Анны Карениной к офицеру Вронскому на фоне любви и счастливой жизни Константина Левина и Кити Щербацкой. Масштабная картина нравов и быта дворянской среды Петербурга и Москвы второй половины ХIХ века.
Главные герои
Анна Каренина
Алексей Александрович Каренин, муж Анны
Граф Алексей Кириллович Вронский, любовник Анны
Константин Дмитриевич Левин
Екатерина Александровна Щербацкая (Кити), позже – жена Левина
Сергей Иванович Кознышев, писатель, брат Левина
Степан Аркадьевич Облонский (Стива), брат Анны
Дарья Александровна Облонская (Долли), жена Степана Аркадьевича
Сюжет                  Анна Каренина на картине Г. Манизера
Роман начинается с двух фраз, давно уже ставших общеизвестными: «Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему. Все смешалось в доме Облонских».
В Москву к Облонским приезжает сестра Стивы Облонского — знатная петербургская дама Анна Каренина. Стива встречает Анну на вокзале, и тут же Анна знакомится с молодым офицером Вронским. Через день Анна и Вронский встречаются на балу, и Вронский с изумлением обнаруживает, что вспыхнувшее в нем чувство к Анне столь сильно, что без нее он уже не мыслит себе жизни. Анна уезжает в Петербург, Вронский устремляется следом. В Петербурге он начинает упорно преследовать Анну, нисколько не смущаясь наличием у нее мужа и 8-летнего сына. Вронский знает, что в высшем свете его настойчивое ухаживание за замужней женщиной с целью вовлечь ее в прелюбодеянье, всеми будет встречено с одобрением. Анна его ухаживаниям сопротивлялась почти год, но, в конце концов, совсем потеряв голову от любви к Вронскому, стала его любовницей. Очень скоро всем в Петербурге стало об этом известно, в том числе и мужу Анны. Сложившаяся ситуация была мучительно тяжела для всех троих, но выхода из нее никто из них найти не мог. Анна обнаруживает, что беременна.

Сюжет                              Иллюстрация романа 1914 года
Она надеется, что Вронский попросит ее бросить мужа и уйти к нему, но Вронский колеблется — он еще мечтает о военной карьере, которая никак не могла бы сложиться, если бы при нем была чужая жена. Анна впадает в отчаяние, роды проходят тяжело и Анна едва не умирает. Ее законный муж, Алексей Каренин, до болезни Анны твердо собиравшийся развестись с ней, увидев ее страдания во время родов, неожиданно для себя самого прощает и Анну, и Вронского.
Каренин разрешает ей дальше жить в его доме, под защитой его доброго имени, только бы не рушить семью и не срамить детей. Сцена прощения — одна из самых важных в романе. Анна, однако, не выдерживает гнета великодушия, проявленного Карениным, и забрав с собой новорожденную дочку, уезжает с Вронским в Европу, оставив любимого сына на попечении мужа.
Некоторое время Анна и Вронский путешествуют по Европе, но вскоре понимают, что заняться им собственно нечем. Со скуки Вронский даже начинает баловаться живописью, но скоро бросает это пустое занятие, и они с Анной решают вернуться в Петербург.
Сюжет                               Первый титульный лист романа
В Петербурге Анна вдруг обнаруживает, что для высшего света она теперь изгой, ни в один из приличных домов ее не приглашают, и никто, кроме двух ближайших подруг, ее не навещает. Между тем, Вронский может бывать везде, везде его принимают и везде ему рады.
Расстроенная Анна решает не обращать на это внимания, ее главная цель — увидеться с сыном. В день рождения сына, тайком, рано утром Анна пробирается в свой старый дом, заходит в спальню к мальчику и будит его. Мальчик рад до слез, Анна тоже плачет от радости, ребенок наспех пытается что-то рассказать матери и о чем-то расспросить ее, но тут прибегает слуга и испуганно сообщает, что уже проснулся Каренин и сейчас придет навестить сына. Мальчик сам понимает, что матери с отцом встречаться нельзя и мама сейчас уйдет от него навсегда, с плачем он бросается к Анне и умоляет ее не уходить. В двери входит изумленный Каренин, и Анна, в слезах, охваченная чувством зависти к мужу, выбегает из дома. Больше сын ее никогда не видел.
С этого момента в отношениях Анны с Вронским открывается трещина, разводящая их все дальше и дальше. После встречи с сыном Анна в каком-то угаре едет в театр, где в тот вечер собирается весь большой свет Петербурга.
 Сюжет               одна из иллюстраций к роману
Вся публика в театре буквально тычет в Анну пальцами, а женщина из соседней ложи бросает Анне в лицо оскорбления. Анна в истерике уезжает из театра.
Понимая, что и в Петербурге делать им нечего, Анна с Вронским решают переехать в деревню и жить в уединении. Они поселяются в большом имении Вронского и начинают там вдвоем хозяйничать. Вронский пытается сделать имение доходным, внедряет различные новые приемы ведения сельского хозяйства и занимается благотворительностью — строит в имении новую больницу. Анна во всем старается помочь ему.
Параллельно с историей Анны разворачивается история Константина Левина. Несмотря на то, что роман назван именем Анны, центральным персонажем романа является именно Левин. Именно его Толстой наделяет лучшими человеческими качествами и ему доверяет свои сокровенные мысли. Левин — довольно богатый человек, у него тоже есть обширное имение, все дела в котором он ведет сам. То, что для Вронского забава и способ убить время, для Левина — смысл существования и его самого и всех его предков. Левин в начале романа сватается к родственнице Стивы Облонского — Кити Щербацкой.
 Сюжет         Из румынского издания 1953 года О. Адлер
За Кити на тот момент забавы ради ухаживал Вронский. Кити, однако, всерьез увлеклась Вронским и отказала Левину. После того, как Вронский следом за Анной умчался в Петербург, Кити даже заболела от горя и унижения, но после поездки за границу оправилась и согласилась выйти замуж за Левина. Сцены сватовства, свадьбы, семейной жизни Левиных, пронизаны светлым чувством, автор ясно дает понять, что именно вот так и должна строиться жизнь семейная.
Тем временем, в имении Вронского обстановка накаляется. Вронский тяготится Анной, его невольно влечет к его прежней, свободной жизни. Анна чувствует это, но ошибочно предполагает, что Вронского тянет к другим женщинам. Она постоянно устраивает Вронскому сцены ревности, которые его еще больше охлаждают к ней. Чувствуя, что в деревне им жить более невозможно, они переезжают в Москву. В Москве, однако, все становится еще хуже. Вронский целыми днями где-то пропадает, Анна ждет его и потихоньку принимает морфий. В Москве происходит встреча Анны с Левиным. Левину Анна очень понравилась, но он сам сознает, что эту женщину иначе, как потерянною, назвать уже нельзя. Анне же приходит в голову мысль, что мать Вронского потихоньку готовит почву для того, чтобы женить Вронского на некоей княжне Сорокиной.

 Сюжет                Сюрреализм Михаила Хохлачева
Вронскому не удается доказать Анне абсурдность этой идеи и он, не в силах уже постоянно ссориться с Анной, решает махнуть на все рукой и уехать в имение к матери. Анна же, в один миг осознав, как тяжела, беспросветна ее жизнь, как бессмысленно ее сожительство с Вронским, бросается следом за Вронским, надеясь еще что-то ему объяснить и доказать. На вокзале, где она должна была сесть в поезд, чтобы ехать к Вронским, Анна вспоминает свою первую встречу с ним, тоже на вокзале, и как в тот далекий день какой-то обходчик попал под поезд и был раздавлен насмерть. Тут же Анне приходит в голову мысль, что из ее ситуации есть очень простой выход, который поможет ей смыть с себя позор и развяжет всем руки. И заодно это будет отличный способ отомстить Вронскому. Анна бросается под поезд.
Ужасным своим поступком Анна ничего никому не доказала. Убитый горем Вронский уехал добровольцем на войну, чтобы там сложить голову. Каренин забрал ее дочь к себе и воспитывал ее как свою, вместе с сыном. У Левина и Кити родился первенец. На светлой ноте примирения Левина с собой, своим внутренним миром и заканчивается роман.

История “Анны Карениной” в кинематографе
Всего в мире насчитывается около 30 экранизаций “Анны Карениной”.
Немое кино:
1910 – Германия
1911- Россия(режиссёр и сценарист Морис Метр, Москва)
1914 — Россия (режиссёр и сценарист Владимир Гардин)
1915 — США
1918 — Венгрия
1919 — Германия.
1927 — США (режиссёр Эдмунд Гулдинг). Анна Каренина — Грета Гарбо
Звуковое кино:
1935 — США (режиссёр Клэренс Браун). Анна Каренина — Грета Гарбо
1937 — Россия. Фильм-спектакль (режиссёры Татьяна Лукашевич, Владимир Немирович-Данченко, Василий Сахновский)
1948 — Великобритания (режиссёр Жюльен Дювивье). Анна Каренина — Вивьен Ли
1953 — СССР (режиссёр Татьяна Лукашевич). Анна Каренина — Алла Тарасова
1961 — Великобритания (ТВ). Анна Каренина — Клер Блум
1967 — СССР (режиссёр Александр Зархи). Анна Каренина — Татьяна Самойлова
1974 — СССР (фильм-балет). Анна Каренина — Майя Плисецкая
1985 г. — 3-я экранизация в США Режиссёр: Саймон Лэнгтон
1997 г. — 7-я экранизация в США Режиссёр: Бернард Роуз
2007 г. — Россия (режиссёр Сергей Соловьев) 5-серийный. Анна Каренина - Татьяна Друбич

Первые экранизации
Первой из великих актрис Анну Каренину сыграла Грета Гарбо. Трагическая тема несовместимости совершенного человеческого существа с реальным миром пронизывает все ее знаменитые киноработы. В ее Анне нет никакого внешнего сходства с героиней Толстого но, «оставаясь непохожими внешне, героини романа и фильма пересекаются и оказываются равновеликими в своем совершенстве. Исключительное благородство во взгляде, жесте, наклоне головы Гарбо, ее экстатическая страстность и сверхъестественная чуткость особенно поражают на фоне крутолобого Вронского в опереточной косоворотке»[1].

[1] Анжела Бутева «ЖЕНЩИНА И ПОЕЗД»

Первые экранизации
Закат несравненной Гарбо совпал с восхождением в Голливуде еще одной выдающейся кино-Анны — Вивьен Ли. Сыгравшая в 1947 году эту роль актриса собиралась, по собственному признанию, «отразить сильную, неистовую природу одержимости Анны, плотскую страсть, испытываемую любовниками друг к другу, и физическое естество любви»[2]. Но, стремления актрисы не совпали с планами режиссера Жюльена Дювивье, намеревавшегося снять обычную романтическую драму. Столкновение воль постановщика и исполнительницы привело к тому, что в Анне актрисе удалось по-настоящему ярко раскрыть лишь одну, зато самую русскую черту — сердечную искренность, столь часто подчеркиваемую Толстым. Именно они делают Анну – Вивьен Ли такой уязвимой в отношениях с окружающими и приводят к разрыву с ними. В отличие от Гарбо, Вивьен Ли подняла в своей Анне Карениной на символическую высоту гибель классической женственности, которая сильна именно в своей слабости.

[2] Алла Максименко АННА КАРЕНИНА

Российская экранизация 1967 года
«Анна Каренина» — художественный фильм режиссёра Александра Зархи в двух частях по одноимённому роману Льва Николаевича Толстого.
В год смерти Вивьен Ли, в 1966-м, на киностудии «Мосфильм» начались съемки «Анны Карениной».
Фильм, снятый известным кинорежиссером Александром Зархи, стал шестнадцатой мировой экранизацией «Анны Карениной», но первым цветным полнометражным художественным фильмом по этому произведению в нашей стране.
Сценарий к «Анне Карениной» был написан самим Александром Зархи в соавторстве с Василием Катаняном. Оператор – Леонид Калашников, композитор – Родион Щедрин.

Российская экранизация 1967 года
Фильм стал лидером проката, заняв 9 место в рейтинге картин 1967 года и собрав 40,5 млн. зрителей.
Анна не побоялась сыграть то, чего больше всего боялся и осуждал в Анне сам Толстой — женский «бесовский» соблазн и губительное своеволие. Эту Анну приводит к самоубийству не ревность, не нравственное раскаяние и уязвленная гордость — они почти не ощутимы в картине. Она решается на смерть так спокойно, как современная женщина решилась бы на развод.

Российская экранизация 1967 года
Я не считаю, что Татьяна Самойлова полностью раскрыла образ Анны. В ней я не увидела грации Анны, ярких эмоций.
 Игра актеров - исполнителей ролей Вронского и Каренина- великолепна. Особенно понравился Вронский в конце второй части во время скандала с Анной. И Каренин сыгран замечательно: отрывистая речь, визгливый голос после бала у княгини Бетси.
Российская экранизация 1967 года
Первое, что мне бросилось в глаза и неприятно меня поразило, - это отсутствие сюжетной линии Кити и Левина. Конечно, роман называется «Анна Каренина», и потому основное внимание должно быть уделено главной героине -  Анне. Но нельзя было полностью свести на нет линию Кити и Левина. По-моему, обе сюжетных линии до того взаимосвязаны, что по отдельности они становятся однобокими и примитивными. Не зря же Толстой так прорабатывал образ Константина Левина. А сколько философских размышлений и монологов! Нельзя из такого многогранного произведение делать исключительно любовную историю.
Российская экранизация 1967 года
Урезаны диалоги и монологи главных героев. Совершенно не понятно, что  чувствует в тот или иной момент Анна, что её мучает, почему поступает так или иначе. Кажется, что присутствуют лишь инстинкты.
Российская экранизация 1967 года
На мой взгляд, самыми лучшими  моментами стали бал и поездка Вронского и Карениной в Италию. На балу все вальсирующие мужчины были в черном, дамы — в белом, и только Вронский и Каренина — наоборот. Она в изумительном черном платье, он — в белой офицерской форме (а ничто так не красит мужчину, как военная форма!).
Российская экранизация 1967 года
Нельзя не отметить высокое мастерство  режиссера, оператора и великолепную музыку Родиона Щедрина.
Американская экранизация 1997 года
Анна Каренина — американский фильм по одноимённому роману Льва Толстого, режиссера Бернарда Роуз.
Режиссер Бернард Роуз «старательно воссоздал в ней стандартный стиль приписываемый России: полуазиатская пышность дворцов, богатство нарядов, очарование зимней стихии. А среди всего этого — добросовестно упрощенная христианская доктрина Левина и главный российский «экспортный товар» — женщина, готовая жить и умереть ради любви»[1]. Ею стала кинозвезда Софи Марсо. Как и подобает Анне, она естественна, обаятельна и порывиста, но не более.
[1] Анжела Бутева «ЖЕНЩИНА И ПОЕЗД»Мне
Американская экранизация 1997 года
Мне очень понравилась эта экранизация.
Фильм вышел динамичным, но в этой экранизации не раскрыт замысел автора.

Американская экранизация 1997 года
В этом фильме, по моему мнению, очень удачно подобрали четверку главных актеров, исполнявших роли Анны, Вронского, Левина и Кити Щербацкой. Софи Марсо создала очень удачный образ Анны Карениной, милой, прелестной, утонченной и очень ранимой. Именно такой Анна и представляется по прочтении романа. Любовь с Вронским принесла ей недолговечное счастье. Хорошо показано давление общества: Анна никуда не может выезжать и обязана оставаться дома наедине со своими горькими переживаниями.
Американская экранизация 1997 года
Шон Бин в роли Вронского. Алексей Кириллович вышел из него неплохой,  будто сошел со страниц романа. Очень понравилась очаровательная Кити и серьезный Левин в исполнении Молины.

Американская экранизация 1997 года
Картины природы, роскошные наряды, приятная классическая музыка — все располагает к более внимательному просмотру. Впечатляет эпизод самоубийства Анны.
 «И свеча, при которой она читала исполненную тревог, обманов, горя и зла книгу, вспыхнула более ярким, чем когда-нибудь светом, осветила ей все то, что прежде было во мраке, затрещала, стала меркнуть и навсегда потухла» (Л. Толстой).
Американская экранизация 1997 года
К сожалению, в фильме отсутствует ряд сцен. Остается загадкой судьба родившейся  у Анны дочери.
И в заключение…
Я считаю, что русскую классику ни один режиссер не сможет экранизировать так, как представлял свой роман писатель, когда  его создавал.
Классику необходимо читать!


title: Скачать презентацию или конспект Иоганн Вольфганг фон Гёте

extracted_text:
Иоганн Вольфганг фон Гёте
Работа
Ученицы 10 – А класса
Харьковского лицея №89
Ксенофонтовой Юлии
 28 августа 1749 года было счастливым днем для германской поэзии: в этот день, вместе с последним ударом часового колокола, возвещавшего полдень, явился на свет будущий великий поэт Гёте. Ребенок при рождении едва не задохнулся, и только усиленные старания окружающих привели его в чувство.
Иоганн Вольфганг Гёте
(таково полное имя великого поэта) был первенцем зажиточной и довольно знатной супружеской четы, занимавшей видное место в обществе вольного имперского города Франкфурта-на-Майне. Отец поэта, Иоганн Каспар Гёте, хотя не состоял ни в какой общественной должности, но имел звание имперского советника и был женат на Катарине Элизабет, урожденной Текстор, дочери Иоганна Вольфганга Текстора, который был городским судьей, то есть высшим сановником Франкфурта.
Был человек с сильным характером, весьма умный и начитанный, по профессии юрист (доктор прав), но с односторонним образованием и с несколько ограниченным кругозором. Путешествие в Италию, которое он совершил на тридцатом году своей жизни, сделало его глубоким почитателем классического мира и искусства; виды Рима постоянно украшали его комнаты и с детства глубоко врезались в память его гениального сына. Любовь к труду, твердость в убеждениях, постоянство симпатий и антипатий, неуклонное преследование раз поставленной цели - вот характерные свойства Иоганна Каспара Гёте, этого во всяком случае замечательного и достойного, хотя и несколько сухого человека.
Отец Гёте
Совершенно иным характером отличалась мать Гёте. Веселый, живой и открытый нрав, уменье отыскивать во всем хорошую сторону, неистощимая фантазия - таковы были ее природные свойства. Не получив систематического образования, которое в те времена редко было уделом женщин, она сама образовала и развила себя чтением и посещением театра. Выйдя замуж в семнадцать лет за почти сорокалетнего советника, она всей душой привязалась к своему гениальному первенцу и, так сказать, нравственно росла и развивалась вместе с ним.
Мать Гёте
Катарина Элизабет Гёте
 Любимым ее развлечением было рассказывать маленькому Вольфгангу сказки, которые она сама сочиняла; при этом она нередко останавливала рассказ, обещая докончить его на следующий день, чем еще более разжигала интерес ребенка, который носился с предположениями относительно дальнейших событий в сказке. Таким путем, следуя своему материнскому инстинкту, она развивала фантазию и поэтические наклонности сына.
Вольфганг горячо любил свою мать и, без сомнения, от нее наследовал лучшие стороны своего душевного склада. Отца он любил менее, хотя и сознавал, что обязан ему многим. Свое отношение к родителям и предкам поэт как нельзя лучше выразил в следующем небольшом стихотворении, чрезвычайно милом и игривом:
 Отцу обязан ростом я,
 Серьезной в жизни целью,
 От матушки - любовь моя
 К рассказам и к веселью.
 Мой дед красавицам был рад,
 И я в том грешен, каюсь;
 Любила бабушка наряд,
 И я,- не отрекаюсь.
 И если в целом части все
 Срослись так радикально,-
 То вот оно во всей красе:
 Что в нем оригинально?
Корнелия Фридерика Кристиана Шлоссер
Кроме Вольфганга, у супругов Гёте были и другие дети, которые, впрочем, все умерли весьма рано, за исключением дочери Корнелии. Корнелия, весьма умная, даровитая и живая девочка, на год моложе Вольфганга, развивалась вместе с братом и горячо любила его. К сожалению, она была некрасива, тогда как Вольфганг был в полном смысле слова красивым ребенком, с великолепными темно-каштановыми кудрями и большими черными глазами.
Дом, в котором протекло детство поэта, был старым и неуклюжим. При нем не было сада, взамен которого держали много растений на окнах одной из комнат второго этажа. Эта так называемая садовая комната была любимым местом уединенья маленького Вольфганга: из окон ее он смотрел на сады соседей и на равнину, расстилавшуюся за ними, следил за облаками, бегущими по небу, любовался на солнечный закат.
В мрачном старом доме тихо протекли первые пять лет жизни поэта. Детские игры, сказки матери, первые уроки чтения и объяснения римских видов из уст отца - вот все, что наполняло этот ранний период жизни Вольфганга. Со смертью бабушки(мать отца) - тихая и добрая женщина)
наступили важные перемены.
Дом поэта
Прежде всего, отец Гёте приступил к перестройке дома, причем дети получили целый ряд новых впечатлений; наконец пришлось отправить их на время к соседям, а начатое учение продолжать в школе. В этих условиях Вольфганг имел достаточно случаев познакомиться с жизнью вне дома. Франкфурт как старый исторический город со своеобразной физиономией открывал много интересного наблюдательному и любопытному мальчику, который или один, или с товарищами обегал все кварталы и ближайшие окрестности. Лавки, рынок, старинные здания, ратуша, собор, ярмарки, разные городские празднества, носившие средневековый характер,- все это было предметом ненасытного любопытства Вольфганга и производило на него романтическое впечатление.

Наконец дом был перестроен, и молодой Гёте возвратился опять в родное гнездо; возобновилось также и домашнее учение. Мальчик оказывал особенные способности к языкам, хотя грамматики не любил. Он стал много читать и излагал свои мысли письменно, к чему его усердно приучал отец; скоро начал он писать и стихи. Под влиянием чтения всевозможных книг, частью из отцовской библиотеки, частью купленных в лавочках букинистов, развитие мальчика, приближавшегося к десятилетнему возрасту, быстро шло вперед. Вместе с другими вопросами его волновали и религиозные. Еще в 1755 году, то есть на шестом году жизни, когда пришла страшная весть о Лиссабонском землетрясении, Вольфганг был потрясен мыслью, что при этом Бог наказал одинаково и добрых, и злых; Гениальному ребенку пришла мысль по-своему приблизиться к Богу, которого он считал стоящим в непосредственной связи с природой.
Поэтические наклонности обнаружились в Вольфганге также весьма рано и выразились прежде всего в том, что он, по примеру своей матери, сочинял сказки и рассказывал их своим сверстникам, выдавая плоды своей фантазии за действительность. Из таких сказок сохранилась одна, под названием "Новый Парис" (1760 год), где под именем Париса фигурирует сам Вольфганг. С жадностью читал он также произведения разных поэтов и в особенности восхищался только что появившейся тогда "Мессиадой" Клопштока, к большому неудовольствию отца, который белые стихи даже не признавал стихами.
Мирное течение детских лет поэта было в значительной степени нарушено событиями знаменитой Семилетней войны, которая началась в 1756 году, когда Вольфгангу едва минуло семь лет. Прежде всего обнаружился по этому поводу разлад между семейством Гёте и семьей его знатного деда - городского судьи. Отец Гёте, как и вся его семья, стоял за Фридриха Великого и восхищался его подвигами, а дед был на стороне австрийцев. Вольфганг в качестве старшего внука и крестника по воскресеньям обедал у дедушки и должен был там выслушивать самые оскорбительные отзывы о Фридрихе, которого он глубоко почитал как героя. Это произвело на него очень дурное впечатление: он видел, как люди под влиянием предубеждения не признают даже очевиднейших подвигов и заслуг, и это вселило в него навсегда некоторое недоверие и презрение к мнению толпы.
Недоверие и презрение к мнению толпы
Разочаровавшись в университетских лекциях, молодой поэт тем усерднее стал искать развлечений в обществе. Лейпцигское общество, в котором Гёте полировал себя в отношении светского обращения, не могло его долго интересовать. Разные церемонии, визиты, галантности, обязательная карточная игра, которой необходимо было выучиться,- все это скоро надоело живому юноше, искавшему высших интересов. Неправильная жизнь, которую он вел, обильное употребление пива и кофе, а также вдыхание ядовитых паров во время уроков гравирования на меди сильно расстроили его здоровье, и однажды ночью с ним сделался опасный припадок кровохарканья, а потом появился нарыв на шее. Кое-как поправившись, Гёте в августе 1768 года выехал из Лейпцига обратно во Франкфурт.
Пребывание в Лейпциге
К числу событий, имевших большое значение для жизни Гёте и его литературной деятельности, принадлежит знакомство его с Гердером, который приехал в Страсбург лечиться от глазной болезни как раз в то время, когда поэт жил в этом городе. Гердер тогда был уже знаменитым писателем. Гёте поспешил познакомиться с ним и ревностно поддерживал это знакомство, несмотря на резкий характер Гердера и его порою весьма бесцеремонные выходки, случавшиеся под влиянием раздражительности, которая находила себе, правда, некоторое извинение в его болезни, туго поддававшейся лечению. Гердер имел на Гёте большое и благодетельное влияние в том отношении, что открыл ему новые горизонты, объяснив молодому поэту значение для всеобщей литературы Шекспира и Гомера и необходимость для немцев воспринять и воплотить в своей литературе новое, свежее, реальное и национальное, отрешившись раз навсегда от французского ложного классицизма и связанных с ним условных правил искусства.
Страсбург
Чтобы заставить сына заняться юриспруденцией, старик Гёте отправил его в Вецлар. Возвратившись во Франкфурт, Гёте продолжал адвокатскую практику и принял участие в нескольких процессах, к великому удовольствию своего отца. В период 1772-1774 годов возникли многие произведения поэта: "Ярмарка в Плундерсвейлерне", "Клавиго", некоторые сцены из "Фауста", "Прометей", "Магомет", "Вечный жид" и целый ряд мелких стихотворений. Но "Геца" и "Вертера" одних было достаточно, чтобы возбудить всеобщий интерес к новому блестящему светилу, появившемуся на горизонте немецкой литературы.
К концу 1774 года относится также начало знакомства Гёте с семейством богатого франкфуртского банкира Шенемана,- знакомства, занимающего видное место в жизни поэта. У Шенемана была дочь Анна Элизабет, которую звали обыкновенно уменьшительным именем Лили. В эту красивую стройную семнадцатилетнюю блондинку Гёте влюбиться, тем более что и сам как красивый и знаменитый юноша пользовался ее симпатией. Лили была настоящая светская барышня, привыкшая жить в богатстве, постоянно окруженная множеством поклонников, капризная и кокетливая, но, как кажется, искренне любившая Гёте, насколько она вообще могла любить кого-либо. В течение наступившего 1775 года взаимная склонность молодых людей быстро развивалась. Но Гёте боялся женитьбы как огня, считая ее, по-видимому, тормозом для своих планов и предприятий. Поэтому он, пытаясь побороть себя, стал реже бывать у Лили и, чтобы заглушить свою страсть, усиленно зарывался в различные дела и занятия.
Лили
Причина увлечения Гёте античными миром и классическим искусством лежит не только во впечатлениях детства, но имеет, так сказать, свои корни в самой натуре нашего поэта. Гёте был глубоким реалистом в своих произведениях. Без малейшего преувеличения можно сказать, что большая часть его произведений, как мелких, так и крупных, имела реальную основу в его жизни. Как бы то ни было, путешествие в Италию стало все-таки поворотным пунктом в жизни поэта: только после этого путешествия он осознал себя вполне сложившимся человеком, с определенным, цельным миросозерцанием.
Путешествие в Италию
Гуляя однажды (в июле 1788 года) в парке, Гёте встретил молодую девушку из низшего сословия, которая просила его о предоставлении места ее брату. Девушке этой, по имени Христиана Вульпиус, суждено было сделаться женою поэта. Это была девушка небольшого роста с довольно правильными чертами лица и большими голубыми глазами. Познакомившись с Гёте, она вскоре переселилась к нему. Связь эту Гёте первоначально старался скрывать. Но с 1788 года началась семейная жизнь Гёте. Он страстно любил свою Христиану и привязывался к ней тем сильнее, чем больше злословили на ее счет. Она, со своей стороны, вполне заслуживала его привязанность, так как любила Гёте искренно, была хорошей хозяйкой и отличалась живым, веселым нравом. Образования она была весьма умеренного, но обладала природным умом, который мог, конечно, только развиться в обществе такого человека, как Гёте.

Окруженный заботами своей невестки, сына и друзей, поэт-мыслитель мирно "вращался в зодиаке своих домашних занятий", то исследуя какой-либо научный вопрос, то диктуя своим секретарям статьи различного содержания, то отдаваясь наедине поэтическому творчеству, то принимая знаменитых ученых, писателей и артистов, столь часто посещавших Веймар. Одним только омрачалась эта светлая, деятельная и славная старость: поэту суждено было пережить целый ряд близких и лучших друзей, один за другим сходивших в могилу. Громадный литературный материал, накопившийся у Гёте в течение его долгой и плодотворной жизни, был приведен с помощью Эккермана в порядок, так что в 1830 году вышли последние из 40 томов полного собрания сочинений нашего поэта.
Последние годы жизни Гёте, по справедливому выражению одного из его биографов, можно уподобить долгому тихому вечеру великолепного дня.
Мало того: Гёте в течение последних лет своей жизни нашел в себе силы создать такое грандиозное произведение, как вторая часть "Фауста". В 1824 году Гёте готовил к печати восемнадцатую книгу своей автобиографии и хотел включить в нее план второй части "Фауста", на окончание которой он было потерял уже всякую надежду. Но Эккерман стал настоятельно советовать поэту сперва пересмотреть хорошенько все отрывки второй части, имеющиеся налицо, и тогда уже подумать, следует ли ограничиться одним планом. Гёте внял этому совету и пришел к решению попытаться закончить "Фауста". В 1825 году он принялся за его продолжение, а в июле 1831 года громадный труд был приведен к концу.
Гёте вполне понимал значение этого подвига и чувствовал себя чрезвычайно счастливым. "Дальнейшую свою жизнь,- сказал он Эккерману,- я считаю теперь для себя не более как подарком; теперь, в сущности, все равно, сделаю ли я еще что-нибудь или нет". Научные занятия украсили собой последнюю зиму, которую суждено было прожить нашему поэту. Он занимался преимущественно столь сильно интересовавшей его теорией цветов, развил теорию радуги, изучал с жадным вниманием "Зоологическую философию" Жоффруа Сент-Илера, писал о пластической анатомии. В один из дней марта 1832 года Гёте сильно простудился и слег в постель. В течение следующих дней болезнь как будто начала проходить, но в ночь с 19 на 20 марта наступило внезапное ухудшение.
Последняя зима Великого поэта
Мучительные припадки озноба и страшной боли в груди продолжались до утра. Затем опять наступило облегчение, но слабость больного все увеличивалась, и наконец, 22 марта утром, началась агония. Сидя в кресле, умирающий поэт говорил с окружавшими его родными, врачом и слугами о разных предметах. Речь его становилась все менее и менее ясной; последние слова, которые можно было разобрать, были: "Побольше свету!" В половине двенадцатого он откинулся в угол кресла и тихо заснул навеки. Великогерцогская усыпальница приютила прах его рядом с саркофагами Карла-Августа, великой герцогини Луизы и бессмертного друга его - Шиллера.


title: Скачать презентацию или конспект Болдинская осень в жизни А.С. Пушкина

extracted_text:
 викторинаБолдинская осень в жизни       А.С. Пушкина. « Повести Белкина»

«Я с восторгом, мною давно уже не испытываемым, читал это последнее время повести Белкина, в седьмой раз в моей жизни»
              Л.Н.Толстой
«Скажу тебе, что я в Болдине писал, как давно не писал. Дописал «Евгения Онегина», несколько драматических сцен, около 30 мелких стихотворений. Хорошо? Ещё не всё: (весьма секретное). Написал я прозою повести…..»
Из письма П.А.Плетнёву         9 декабря 1830 года
1конкурс.
1.вопрос. «Повести Белкина» - это цикл повестей. Сколько повестей написал Пушкин, объединив их этим названием? Перечислите названия повестей. Какие вам известны художники, делавшие иллюстрации к повестям?

«Выстрел», «Метель», «Гробовщик», «Станционный смотритель», «Барышня - крестьянка». Художники: Добужинский, В.Милашевский, А.В. Ванециан.

2.вопрос. От чьего лица ведётся повествование в повестях? Что вы можете рассказать о рассказчике?

 От имени Ивана Петровича Белкина.
Родился в селе Горюхино, первоначальное образование получил от деревенского дьячка. В 1815 году вступил в службу в егерский полк до 1823 года. После смерти родителей вступил в управление имением. По причине неопытности и мягкосердия запустил хозяйство и в 1828 году умер, заболев простудною лихорадкою.

2 конкурс.
1.вопрос. По повести «Метель».
М.Г. после неудавшегося побега заболела. Послали в город за лекарем. Он приехал к вечеру и нашёл больную в сильном бреду. «Открылась сильная горячка, и бедная больная какое-то время была у края гроба». Сколько времени продолжалась болезнь М.Г?

 Две недели.

2 вопрос. По повести «Станционный смотритель». Чем была занята Дуня в тот момент, когда гусар Минский ворвался в комнату, требуя немедленно лошадей?

 Старый смотритель разлиновывал новую книгу, а Дуня за перегородкой шила себе платье.
3.конкурс.
1.вопрос. По повести «Станционный смотритель» Вспомните, сколько всего картинок украшало «смиренную, но опрятную обитель» станционного смотрителя? Что было на них изображено? А что было под ними?

 На стенах висели картинки. Они изображали историю блудного сына. Их было 4. А под ними рассказчик прочёл приличные немецкие стихи.

2. вопрос.  По повести «Метель».  В одном месте автор называет М.Г. именем древнегреческой богини. Назовите имя богини, покровительницей чего она является?
Если вы помните мифы Древней Греции, вспомните какие мифы связаны с этой богиней?
  В древнегреческой мифологии - Артемида - богиня - девственница, покровительница зверей и охоты. Богиня Луны, плодородия, деторождения.
В мифе о третьем подвиге Геракла, когда по приказу царя Еврисфея Геракл вместе со своим другом Иолаем должен был добыть Керинейскую лань. В лесу они встречают Артемиду, и она отдаёт им лань. Но Геракл, вскоре возвращает её богине, желая исполнить её желание.
4 конкурс -  конкурс художников!
«День был жаркий. В трёх верстах от станции стало накрапывать, и через минуту проливной дождь вымочил меня до нитки» - так начинается рассказ о смотрителе. А как он заканчивается? Нарисуйте иллюстрацию к эпизоду, изображающую день последнего приезда рассказчика на станцию.

5 конкурс - разгадывание кроссворда!
Село, где состоялось венчание.
Имя героини.
Человек, с которым обвенчалась героиня.
Место, где был ранен Владимир.
Свидетель венчания.
Жадрино. 2. Марья. 3. Бурмин. 4. Бородино.
5. Шмит
2

1

4

3

5
6 конкурс: «Конкурс капитанов»
Кадр из какого кинофильма изображен на картине?
Назовите героев эпизода?
к/ф «Барышня - крестьянка». Алексей, Лиза, Г.И. Муромский (отец Лизы)
Какой эпизод изображен на картине художника Добужинского? Назовите повесть и героев эпизода?
Повесть «Станционный смотритель». Самсон Вырин, Дуня, гусар Минский.
7 конкурс
1 вопрос. Послушайте отрывок. « Метель не утихала. Ветер дул навстречу, как будто силясь остановить молодую преступницу. Они насилу дошли до конца сада. На дороге сани дожидались их. Кучер Владимира помог барышне и её девушке усесться и уложить узлы и…»  Что взяла с собой  М.Г., намереваясь навсегда покинуть родительский дом?
Скоро в доме всё утихло и заснуло. Маша окуталась шалью, надела тёплый капот, взяла в руки шкатулку свою и вышла на заднее крыльцо.

2 вопрос. Будущий похититель Дуни, гусар Минский, как вы помните, притворился больным. А в это время в его голове созрел   коварный план действий. Вызванный лекарь был им подкуплен и не выдал его. Мнимый больной «при смотрителе охал и не говорил ни слова. Дуня от него не отходила. Он поминутно просил пить, и Дуня подносила ему кружку ….» . Какой напиток давала Дуня Минскому?
Он поминутно просил пить, и Дуня подносила кружку заготовленного ею лимонада. Больной обмакивал губы и всякий раз, возвращая кружку, в знак благодарности слабою своею рукою пожимал Дунюшкину руку.

8 конкурс: «Знание населенных пунктов»
 1 вопрос. Как называлось поместье Гаврилы Гавриловича Р., отца М.Г.?

Ненарадово

2 вопрос. Как называлось село, где жили Лиза и Алексей?

Лиза – Прилучино, Алексей - Тугилово


title: Скачать презентацию или конспект Расшифруй слово

extracted_text:
Поставь буквы по порядку,
 как показывают цифры.
 Прочитай слово.
Расшифруй слово
6
1
2
4
3
5
09.01.2017
2
Ы
М
1
2
3
Д
09.01.2017
3
К
И
Т
1
2
3
К
О
Т
1
2
3
И
Б
М
1
2
3
Ж
1
У
2
К
3
П
Ё
С
1
2
3
Молодцы!
Попробуйте сложнее!
К
О
Е
Ф
1
2
3
4
Ш
У
А
Б
1
2
3
4
В
А
А
З
1
2
3
4
Н
О
Г
И
1
2
3
4
Г
У
Б
Ы
1
2
3
4
К
В
И
И
1
2
3
4
Молодцы!
Попробуйте сложнее!
Б
А
А
Н
Н
1
5
2
4
3
Д
И
В
А
Н
1
2
3
4
5
В
Е
Н
О
К
1
2
3
4
5
С
А
А
Л
Т
1
2
3
4
5
А
А
М
Г
К
1
2
3
4
5
Г
О
З
А
Н
1
2
3
4
5
Молодцы!


title: Скачать презентацию или конспект Ганс Христиан Андерсен

extracted_text:
Ганс Христиан Андерсен
«Король человеческих душ»
(1805 – 1875)

Родина Андерсена – Королевство Дания. Главой государства является королева Маргрете II.
Дания располагается на 406 островах. На острове под названием Зеландия стоит столица Дании Копенгаген. Его название переводится как «торговая гавань».
Флаг Дании

Герб Дании
Родной город Андерсена, Оденсе, расположен на острове Фюн. От острова  Зеландия он разделен проливом Большой Бельт. Чтобы перебраться с одного острова на другой, надо проехать по  18-километровому мосту.
Дания
Дом в г.Оденсе, в котором родился будущий сказочник
«В цветущей Дании, где свет увидел я,Берет мой мир свое начало;На датском языке мать песни мне певала,Шептала сказки мне родимая моя…»

Он скончался  4 августа 1875 года и похоронен на кладбище Ассистэнс («Assistens») в Копенгагене.
Памятники великому сказочнику
Памятники сказочнику в Братиславе, Сольвейге и Копенгагене
Памятник Х.Х.
Андерсену
в Москве
(район Марьино)
был открыт в 2008 году.

Памятники Дюймовочке в Донецке и Сочи
Символом столицы Дании – Копенгагена – стала бронзовая русалка. Моряки со всего света дарят ей цветы, считая, что это приносит счастье.

Русалочка
В России в г.Сосновый Бор в 1980 году в честь 175-летия со дня рождения Ганса Христиана Андерсена был открыт детский городок Андерсенград.
В родном городе Андерсена есть музей. Здесь собраны документы, письма, личные вещи и книги сказок Андерсена на всех языках мира.
В 1956 году была учреждена международная премия имени Г.Х. Андерсена, которую часто называют «Малой нобелевской премией».
Присуждается она раз в два года.
День рождения Г.Х. Андерсена - 2 апреля с 1967 года стал отмечаться ещё и как Международный день детской книги.

Он был великим сказочником. Для всех детей на Земле Андерсен стал добрым советчиком.Кажется, что его сказки очень похожи на жизненные истории. Не зря сам Андерсен часто говорил: «Нет сказки удивительнее, чем та, которую придумывает сама жизнь».Андерсен создал 150 сказок. Герои его книг любимы всеми, и их прекрасно  знают и помнят.

Снежная
Королева
Приключения в семи сказках.

Использованные источники:
http://900igr.net/
http://lib.ru/
http://andersen.com.ua
http://www.myshared.ru/
http://pptcloud.ru/
http://festival.1september.ru
http://images.yandex.ru/

Презентацию подготовила Парамонова Анна Николаевна, учитель русского языка и литературы ГБОУ «Лицей-интернат п. Ургакш»


title: Скачать презентацию или конспект «Капитанская дочка» А.С. Пушкин - историческая эпоха

extracted_text:
Отражение исторической эпохи в романе А.С.Пушкина «Капитанская дочка»
Урок в 8 классе
Учитель: Малахова Е.В.
Тема учебного проекта
История создания романа.
Пугачёвский бунт.
Произведение, прошедшее
   испытание временем.
История создания романа.
Над изучением пугачёвского восстания А.С.Пушкин начал работать с  середины 1832 года.
Документы о восстании были выданы по личному указанию царя Николая  I.
Летом 1833 года посещает места, где проходили основные события пугачёвского восстания.
Именно на основании материалов, собранных Пушкиным в Оренбурге, был написан роман « Капитанская дочка».
История пугачёвского   бунта
А.С. Пушкин опирается на фактические данные, которые пытается научно обобщить.

Накануне восстания  1773-1775 годы « всё предвещало новый мятеж», но « не доставало предводителя».

Предводителем оказался
      « дерзкий и решительный Емельян Пугачёв».
«Не приведи бог видеть русский бунт- бессмысленный и беспощадный»
« Мы проходили через селения, разоренные Пугачёвым, и
поневоле отбирали из бедных жителей то, что оставлено было им
разбойниками . Они не знали, кому повиноваться. Правление всюду
прекращено. Помещики укрывались по лесам. Шайки разбойников
злодействовали повсюду. Начальники отдельных отрядов, послан-
ные в погоню за Пугачёвым, самовластно наказывали виноватых и
безвинных. Состояние всего края, где свирепствовал пожар, было
ужасно. Не приведи бог видеть русский бунт - бессмысленный и
беспощадный».

                     А.С.Пушкин «История Пугачева»
Пугачев в восприятиичитателя
2. Для чего Пугачев рассказывает калмыцкую
     сказку? В чем ее идейный смысл?
3. Каково ваше отношение к этому литературному герою?
Объясните, почему видим изображение парящего орла?
  Человек-стихия, метаморфоза…
1. Как раскрывает характер героя его портрет? Что говорит Пушкин о глазах
Пугачева?
2. Почему властный и грозный «государь» помог
Гриневу и Маше?

3. Чем схожи и чем отличаются литературный герой и реальное историческое лицо?
Образ Пугачёва в романе
Сложный сплав исторических, реально
бытовых, символических и фольклорных
элементов, это образ-символ. Пугачёв сложен и
противоречив. В нем уживаются жестокость и
великодушие, лукавство и прямота, желание
подчинить человека и готовность помочь ему.
Важнейший принцип создания образа Пугачёва -
превращение, метаморфоза. Пугачёв - фигура
трагическая. В жизни ему тесно так же, как в ту-
лупе, подаренном Гринёвым. Власть его кажется
безграничной, но он осознаёт трагизм своей су-
дьбы - это подчеркнуто и в любимой песне
Пугачёва .

Как показана императрица?
В чем схожи и чем отличаются героиня
     романа и венценосный прототип?

1.Почему автор не указывает имени императрицы в романе?
    Произведение, прошедшее испытание временем.

Внимание к истории для крупного писателя не ограничивается только произведениями, посвященными историческим событиям, что в любом произведении, прошедшем испытание временем, в той или иной степени автор касается истории, жизни и деятельности людей определенной эпохи. Следовательно, отражает историческое время, характеры людей этой эпохи, своеобразие их поступков, взаимоотношений.


title: Скачать презентацию или конспект И.С. Тургенев

extracted_text:
Иван сергеевич тургенев(1818-1883)

Полина Виардо
Полина Виардо
.
        Главный усадебный дом И.С.Тургенева в
Спасском-Лутовинове

«ФЛИГЕЛЬ ИЗГНАННИКА»

 Какое впечатление на вас производит Усадьба? Что вам запомнилось о Тургеневе?


title: Скачать презентацию или конспект Жінки в житті Михайла Булгакова

extracted_text:
Жінки в житті Михайла Булгакова
Три дівчинки, чиї імена тепер стоять поруч в літературних енциклопедіях, народилися в різних кінцях Російської імперії - Тася в Рязані, Люба під польським містом Ломжа, Люся в Ризі. Всі "Маргарити" з'явилися на світ восени: в 1892 році - Тетяна, рік по тому - Олена, ще через два роки - Любов. Всі росли в великих сім'ях: в сімействі Лаппа було шестеро дітей, у Білозерських і Нюренберг - по четверо. Все з дитинства любили мистецтво.
Перша юнацька любов - Тетяна Лаппа (1892 - 1982 рр.)Тендітна 15-річна Таня ще вчилася в гімназії, коли приїхала в 1908 році до Києва з Саратова до своєї тітки на канікули. Там вона й зустріла 16-річного Мишка Булгакова, як це часто буває, юнацька закоханість повністю охопила молодих людей. Вони потайки бігали на побачення і цілими днями гуляли по Києву, розглядали пам'ятки і цілувалися в затишних провулках. Але з закінченням канікул Таня повернулася назад в Саратов, але почуття їх не охололи. Знову закохані зустрілися лише через три роки, а весь цей час спілкувалися по листуванню. Незважаючи на те, що батьки були проти ранніх стосунків дочки, вони прекрасно розуміли, що справа йде до весілля. Так і сталося, незабаром Міша і Таня обвінчалися.
У 1916 році Михайло вирушив на фронт, працював в госпіталі і оперував поранених. Разом з ним поїхала й молода дружина Тетяна, Але головні випробування були попереду. Після того, як Булгакова з розподілу відправили земським лікарем в глухе село Смоленської губернії, він пристрастився до морфію.Тетяні доводилося їздити в місто за черговою порцією наркотику, а коли їй не вдавалося його дістати, будинки влаштовували скандал. Коли Булгаков дізнався, що дружина вагітна, він наполіг на аборті, заявивши «Я сам лікар і знаю, які діти бувають у морфіністів». Після  переривання вагітності Тетяна вже не могла мати дітей.
Через деякий час, дійшовши до сильній залежності, Булгаков став сам потроху відмовлятися від морфію. В цей же час він почав займатися літературою, а також відкрито зраджувати дружині. Свою поведінку він пояснював тим, що як будь-якій творчій людині йому необхідно натхнення, а шукає він його в жінках. Перебравшись до Москви, він став говорити: «Для того щоб заводити потрібні літературні знайомства, мені зручніше вважатися холостим». Після десяти років подружнього життя вони розлучилися.Булгаков пам'ятав свою юнацьку любов все життя і, перебуваючи вже присмерти, шепотів: «Знайдіть Тасю, я повинен перед нею вибачитися».
Справжня муза - Любов Білозерська (1895 - 1987 рр.)З другою дружиною Михайло Опанасович познайомився на одному з літературних вечорів у Москві. Яскрава, освічена, весела Любов Білозерська відразу ж звернула увагу письменника. Довгі розмови по душам і розповіді про еміграцію зблизили їх, і Булгаков не замислюючись, запропонував Білозерської руку і серце.Сімейне життя Булгакова і Білозерової нагадувала вируючий фонтан. Дружина постійно влаштовувала вдома гучні вечірки, запрошувала гостей, невтомно базікала з подругами по телефону і відволікала письменника від роботи. Втомившись від постійного роздратування одного разу він заявив: «Люба, так неможливо, адже я працюю!» І вона відповіла: «Нічого, ти не Достоєвський!» Це призвело Булгакова в сказ і дало першу тріщину в стосунках подружжя.
Тим часом Михайло Опанасович закінчив і опублікував роман «Біла гвардія», присвятив Білозеровій повість «Собаче серце», а також п'єсу «Кабала святош».Через кілька років після розлучення Любов Євгенівна починає писати мемуари «О, мед спогадів». У творі вона розповідає про своє життя, зокрема з Михайлом Булгаковим.
До смерті віддана Олена Шиловська (1893 - 1970 рр.)Зі своєю третьою дружиною Михайла Булгакова познайомила його друга дружина Любов. Олена Шиловська була частим гостем в будинку письменника. Між ними навіть зав'язався таємний роман, про який в лютому 1931 року дізнався чоловік Олени. Великий радянський военоначальник був в люті від того, що його дружина йому зраджує з письменником. Він заборонив їм спілкуватися, більше року Булгаков не бачив свою кохану. Потім після випадкової зустрічі в ресторані, вони зрозуміли, що почуття їх ще живі. Олена Сергіївна написала чоловікові листа з проханням дати їй розлучення, на цей раз Євген не став заважати їх почуттів.
Після року спільного життя Булгаков перекладає все видавничі та поточні справи на Олену Сергіївна. Дружина повністю присвячує себе чоловікові, вона пише під його диктовку, редагує рукописи і веде щоденник письменника, в якому фіксує все його творчі плани та напрацювання.Страшна хвороба вразила Михайла Булгакова восени 1939 року, він став втрачати зір і боявся перебувати один. 10 березня 1940 року письменника не стало. З цього моменту Олена стала берегинею безцінного булгаковського архіву. Також  завдяки її заслугам в світ вийшли багато творів Михайла, головним з яких, звичайно ж, є «Майстер і Маргарита».Олена Булгакова пішла з життя в 1970 році, коли їй було 76 років. Похована вона поруч з могилою чоловіка.


title: Скачать презентацию или конспект Символист Вячеслав Иванов

extracted_text:
          Символист Вячеслав Иванов           (1866-1949)
Выполнил ученик 11 класса
МОУ Поповской СОШ
Любченко Олег
                      Краткая биография
Вячеслав Иванович Иванов- поэт, переводчик, критик, литературовед. Родился в Москве.

Стихи начал писать рано: уже стихотворение 1882 г. «Ясность» свидетельствует о зрелости шестнадцатилетнего поэта.

Первые журнальные публикации Вячеслава Иванова относятся к 1898-1899 гг. В 1903 г. состоялось знакомство с В.Брюсовым и присоединение Иванова к русским символистам.
«Башня» Иванова
Выступая в роли теоретика литературы, Иванов требует для поэзии особого языка, возможно менее похожего на обыденную речь. Первая книга его стихов «Кормчие звезды»(1903) отличается медлительностью, неторопливостью, усложненностью.
Квартира Иванова, получившая из-за своеобразной архитектуры дома название «Башня», становится в 1905-1907 гг. местом сборов-мистерий поэтов, символом отрешенности от повседневневности.
Переводы
Характер мистерий носят и трагедии, написанные поэтом.
В 1924 г. Вячеслав Иванов эмигрировал в Италию. Там написаны и опубликованы его «Римские сонеты» (1925), стихи «Из римского дневника 1944 года», переводы на русский язык Данте, Петрарки и других европейских поэтов.
Портрет В.Иванова.1921 г.Художник  Ю.Анненков
                  Пробуждение
И я был подобен                            И, мерная, в небе высоком
Уснувшему Розовым вечером       От созвездия ходит
На палубе шаткой                          До созвездия щогла…
При кликах пловцов,                       Глядит - не дышит
Подъемлющих якорь.                     Верного брега сын.
                                                           Потерян в безднах…
Проснулся – глядит                         А с ним плывут,
Гость корабельный:                          Вернее брега,
Висит огнезрящая                           Кормчие звезды !
И дышит над ним
Живая бездна…
Глухая бездна
Ропщет под ним…
Гнет ветр неудержный
Мачты упорные,

Любовь
Мы - два грозой зажженные ствола,
Два пламени полуночного бора;
Мы – два в ночи летящих метеора,
Одной судьбы двужалая стрела!
Мы – два коня, чьи держит удила
Одна рука, - одна язвит их шпора;
Два ока мы единственного взора,
Мечты одной два трепетных крыла.
Мы -  двух  теней скорбящая чета
Над  мрамором божественного гроба,
Где древняя почиет Красота.
Единых  тайн двугласные уста,
Себе самим мы – Сфинкс  единый оба.
Мы – две руки единого креста.

Счастье
Солнце, сияя, теплом излучается:
Счастливо сердце, когда расточается.
Счастлив, кто так даровит
Щедрой любовью, что светлому чается,
Будто со всем он живым обручается.
Счастлив, кто жив и живит.
Счастье не то, что годиной случается
И с мимолетной годиной кончается:
Счастья не жди, не лови.
Дух, как на царство, на счастье венчается,
В счастье, как в солнце, навек облачается:
Счастье – победа любви.