title: Скачать презентацию или конспект Анализ поэтического текста

extracted_text:
«В глуши  звучнее голос лирный...»
Виртуальная экскурсия в Пушкинский государственный
музей - заповедник.

Урок-проект:
Методические цели проекта:
научить гимназистов проводить исследования в области литературоведения;
научить учащихся оформлять собранную информацию;
научить находить максимально приближенный к идее проекта вариант технического воплощения;
научить планировать и реализовывать проектную деятельность, работая в команде над реально созданной проблемой.

Дидактические цели проекта:
формирование исследовательских навыков учащихся для анализа  поэтического текста;
совершенствование прикладных навыков работы с персональным компьютером в аспекте литературоведческого исследования;
осознание целостности и своеобразия художественного мира поэта.

Критерии оценивания :
Содержание проекта: грамотность
                                             доступность
                                             логичность
Соответствие основополагающему вопросу.
Оригинальность, творческий подход.
 Использованная литература: библиотеки
                                                       мультимедийные приложения                                                             		         			Internet-ресурсы
 Умение отбирать главное.
 Оформление, графический дизайн.

Баллы: «3» -  неудачно
             «4» -  хорошо
             «5» - отлично

Участники проекта:
Учитель русского языка и литературы  гимназии №32 г.Калининграда Зинатуллина Инна Борисовна.
Ученики 9  “А” класса :
«историки»
«экологи»
«литературоведы»

Основополагающий вопрос:
Каким образом вопреки заточенью расцветают духовные и творческие силы поэта?

Вопросы учебной темы:
История Пушкинского заповедника.
Природа , окружавшая поэта на псковской земле.
Люди, близкие А. С. Пушкину  в Михайловский период.
Стихи , написанные в это время или связанные с ним по содержанию.
Отражение поэтических образов этих мест в творчестве поэта.

В путь, в страну, «...где Сороть голубая...»
Размышления в дороге...
        Память , поэт , муза... Сколько близких понятий  и слов связано с этими словами . Память-памятник . Поэт-поэзия . Муза-музей. А далее: памятные музеи , поэтические памятники и просто- поэзия прошлого , поэзия местности.
        Прекрасное в мире растет безмерно, когда мы  осознаём , какие поэтические  произведения связаны с теми или иными  местами , домами , садами , свидетелями чего они являлись...

   Когда едешь из Пскова в Пушкинские горы по ровной и унылой местности, никак не ожидаешь, что попадешь в край необычной красоты .Красота как бы вздымает местность отлогими холмами, разливается озерами- Маленец, Кучане, течет Соротью, окружает их вековыми рощами-и не быть здесь Михайловскому,Тригорскому, Петровскому просто невозможно.
   Поэзия как гигантская подземная сила, сила добрая и человечная, возвеличивает эти пушкинские места, омывает их и освящает.

Тропою Пушкина... Начало экскурсии.
     В роли экскурсоводов выступают учащиеся 9 «А» класса, основная задача которых – раскрыть источники поэтического вдохновения любимого автора .

...  Здесь меня
таинственным щитом
Святое провиденье осенило,
Поэзия как ангел-утешитель
Спасла меня и я воскрес душой.

          А. С. Пушкин

История и состав заповедника

Проект 1 группы
Время... Нет   уже на земле ни одного человека, который сам видел бы Пушкина. В пушкинском краю сошли старые, поднялись новые леса, почти не осталось деревень с теми же названиями, что при Пушкине.С 1941 по 1944 год никто не расчищал Михайловские рощи- в них вторглась буйная поросль, грозя вытеснить старые липы и заповедные ели.
Но все же Пушкинский край не исчез: Пушкин заворожил. И сельцо Михайловское – осталось. И Михайловские рощи, и аллея старых лип- аллея Керн, и древние ели и сам дуб уединенный- все остались. Волшебник, заколдовавший их, ушел, а волшебное слово осталось. Они знают его, эти деревья, когда роняют багряный убор, или когда «буря мглою...»

   Любил ли он этот край?
   Живым приезжал сюда 9 раз. В первый раз был доставлен грудным младенцем для представления деду, Осипу Абрамовичу Ганнибалу. Семь раз являлся по своей воле. Значит любил. Называл «милым пределом».
   Но однажды рощи стали его тюрьмой, ссылкой. На 750 дней, два с лишним года. Можно ли любить ссылку?
       «В глуши, во мраке заточенья тянулись долго дни мои...»			Это написано в конце первого «михайловского» года. Но через десять лет о том- уже другие воспоминания. 			...Вновь я посетил 	Тот уголок земли, где я провёл			Изгнанником два года незаметных.
     Пушкин вдруг сознаёт ,что любит и эту глушь, и ненастье, и «ветхую лачужку». В их грустном очаровании- что-то общее с его настроением.

Состав музея-заповедника.
    С волнением приходят люди под сень михайловских рощ. Для них здесь все интересно, все бесценно, заповедно и свято - каждое дерево, куст, цветок, камень...
    Сегодня Михайловское и его окрестности - это Государственный музей-заповедник А. С. Пушкина. Низовье неширокой реки Сороти, небольшие озера вблизи нее, погост Воронич на городище древнего, давно исчезнувшего города, Савкина горка,  парки, сады, леса усадеб Михайловского, Тригорского, Петровского, старый Святогорский монастырь с могилой Пушкина - таков Пушкинский заповедник, занимающий сегодня площадь
     в 25 кв.км.

карта Пушкинского заповедника

Петровское

Проект 2 группы
Петровское
    Воспоминания — сильнейшая способность души нашей. Я чрезвычайно дорожу именем моих предков, единственным наследством, доставшимся мне от них.
А. С. Пушкин

Ганнибал Абрам (Ибрагим) Петрович (1696? - 1781)
   прадед Пушкина со стороны матери, воспитанник Петра I, военный инженер, генерал-аншеф.  Пушкин видел в нем сподвижника Петра I и считал его лицом историческим. Абрам Петрович стал главным героем неоконченного романа А.С. Пушкина "Арап Петра Великого", начатого  в Михайловском и Петровском.

  В деревне, где Петра питомец, Царей, цариц любимый раб И их забытый однодомец, Скрывался прадед мой арап, Где, позабыв Елисаветы И двор, и пышные обеты, Под сенью липовых аллей Он думал в охлажденны леты О дальней Африке своей, Я жду тебя...

    Петровское расположено на противоположном от Михайловского берегу озера Кучане (или Петровского озера). От Михайловского в Петровское есть две дороги. Одна - по михайловскому лесу, другая - по сосновому бору вдоль берега озера Кучане. От дома Ганнибалов в Петровском по краю парка к озеру ведет красивая аллея карликовых лип. На месте выхода аллеи к озеру находится двухэтажная деревянная беседка-грот на каменном фундаменте. По преданию, здесь любил сидеть владелец имения - двоюродный дед поэта Петр Абрамович Ганнибал. Имение досталось ему в наследство от легендарного основателя рода Пушкиных - Абрама Петровича. Пушкин часто встречался с дедом, посещая Петровское. Обстановка и быт усадьбы, пейзажи Петровского, а также отдельные черты характера П.А. Ганнибала нашли свое отражение в повести Пушкина "Дубровский".

   Село Петровское расположено в четырех километрах от Михайловского. Сейчас это старое ганнибаловское поместье является частью Государственного Пушкинского заповедника.
   Абрам Петрович Ганнибал получил Петровское одновременно с Михайловским и другими деревнями.
   Благоустраивал Петровское и придал ему тот вид, который застал Пушкин и который частично сохранился до наших дней, второй владелец Петр Абрамович Ганнибал – сын Абрама Петровича. Ведь тот дворец, который мы можем сейчас увидеть на фотографиях с подписью Петровское это все благодаря стараниям деда Пушкина. А прадед поэта – Абрам Петрович Ганнибал жил в небольшом двухэтажном домике. Первый этаж скорее походил на подвал, так как не имел окон. Здесь находилась кухня и винный погреб. На втором этаже была спальня и детская. Такой вид первоначально имел барский дом.
   Петр Абрамович Ганнибал заметно улучшил Петровское, построив роскошный дом, возведя сохранившийся и до сих пор петровский парк.
Усадьба Петровского была типичной усадьбой XVIII века. Рядом с изысканным французским парком имелись в ней русская баня, кузница, избы для людей, скотный двор. Усадьба вплотную примыкала к деревне. Все это вместе и составляло село Петровское. Ни барский дом, ни другие постройки на усадьбе не сохранились, но были реконструированы по фотографиям.
   Дом был довольно велик и высок. Украшали его деревянные колонны, две веранды и широкая лестница. Внешне он был более приглядней Михайловского дома. Но внутренняя отделка и убранство комнат не отличались ни красотой, ни роскошью.
   Жилище Петра Абрамовича Ганнибала во многом напоминало «покои» дяди Онегина.
    Он в том покое поселился,
Где деревенский сторожил
Лет сорок с ключницей бранился
В окно смотрел и мух давил.
Всё было просто: пол дубовый,
Два шкафа, стол, диван пуховый,
Нигде ни пятнышка чернил.
Онегин шкафы отворил;
В одном нашел тетрадь расхода,
В другом наливок целый строй,
Кувшины с яблочной водой
И календарь осьмого  года:
Старик, имея много дел,
В иные книги не глядел.

Михайловское

Проект 3 группы
В Михайловском.
	В Михайловское Пушкин прибыл 9 августа 1824 года. Оторванный от друзей, от общества, отданный под унизительный надзор местных полицейских и духовных властей, поэт чувствовал себя вначале как в тюрьме. Свою жизнь в Михайловском он называет «нелепым существованием». Даже красота здешней природы, которую он любил и которой восторгался в первые приезды сюда, теперь в какой-то мере померкла для него. Но прошло несколько месяцев, и одиночество дает ему возможность отдаться поэтическому творчеству.
	Оторванный от общества, запертый в «глуши лесов сосновых», поэт не утратил в годы ссылки связи с друзьями. Еще с лицейской поры у него было развито чувство дружбы и товарищества. Он остался верен ему до конца своей жизни.
	И. И. Пущин,  А. А. Дельвиг, А. М. Горчаков навестили Пушкина во время ссылки. Хотя Пушкин и Горчаков духовно были далеки друг от друга, но их встреча в ссылке, по признанию поэта, «живо напомнила лицей».
               До конца своей жизни пронес Пушкин образ няни. Арина Родионовна – верный друг поэта в пору михайловской ссылки.
Позднее в стихотворении «Вновь я посетил» он вспоминает:
      ..Уже старушки нет – уж за стеною
         Не слышу я шагов ее тяжелых,
         Ни кропотливого ее дозора.

Природа   Михайловского.
	От Пушкинских гор к Михайловскому ведет четырехкилометровая дорога, которая на полпути раздваивается: прямая лента уходит дальше, к Тригорскому, а, свернув направо, можно попасть в старинную русскую деревню Бугрово (при Пушкине - Бугры)
               Михайловские рощи всегда полны жизни. С весенней поры, когда сюда, на родные гнездовья, возвращаются из дальних краев перелетные птицы, до осени в них слышен неумолчный птичий гомон. А уже на первом снегу можно увидеть следы лося, кабана, дикой козы, лисицы, белки, зайца.
	Весной многие лесные лужайки голубеют от подснежников.
	Михайловские рощи навеяли Пушкину многие поэтические образы, вошли в его поэтический словарь. Они, со своим миром звуков и волшебных видений, часто были созвучны его настроению, то поэтически вдохновенному, то порой грустному.
                В глубине парка расположена деревянная шестигранная Пушкинская беседка с невысоким шпилем, воссозданная на месте такой же беседки пушкинского времени. От нее радиально расходятся четыре аллейки. Среди них - березовая (восстановлена в 1954 году), которая ведет к небольшому пруду, заросшему ряской. От пруда начинается одна из красивейших аллей парка - липовая, за ней закрепилось название «Аллея Керн», связанное с посещением Михайловского в июне 1825 года Анной Петровной Керн, которая гостила тогда в Тригорском.

«…ВНОВЬ Я ПОСЕТИЛ...»
…Вновь я посетил
Тот уголок земли, где я провел
Изгнанником два года незаметных.
Уж десять лет ушло с тех пор – и много
Переменилось в жизни для меня,
И сам, покорный общему закону,
Переменился я – но здесь опять
Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах.
Последнее стихотворение, написанное Пушкиным в Михайловском 26 сентября 1835 г. При жизни Пушкина не печаталось. В нем поэт подводит итоги своих раздумий о смысле жизни, о своей судьбе и в то же время говорит о будущем, выражает свое утверждение жизни, ее неизменного круговорота. Написано Пушкиным в очень тяжелое для него время.

Стихотворение первоначально имело продолжение, в нем шла речь о личной судьбе поэта. Пушкин отбросил этот конец, несомненно потому, что он переключал стихотворение из философского плана в личный, автобиографический. В черновых рукописях осталось несколько отрывков текста, не введенных в окончательную редакцию. После стихов
Уже старушки нет – уж за стеною
Не слышу я шагов ее тяжелых,
Ни кропотливого ее дозора…
следовало:
И вечером при завыванье бури
Ее рассказов, мною затверженных
От малых лет, но все приятных сердцу,
Как шум привычный и однообразный
Любимого ручья. Вот уголок,
Где для меня безмолвно протекали
Часы печальных дум иль снов отрадных,
Часы трудов свободно-вдохновенных…
Затем эти стихи были заменены другими:
Не буду вечером под шумом бури
Внимать ее рассказам, затверженным
Сыздетства мной – но все приятным сердцу,
Как песни давние или страницы
Любимой старой книги, в коих знаем,
Какое слово где стоит…

Вслед за последним стихом
И обо мне вспомянет...

следовало окончание стихотворения:

В разны годы
Под вашу сень, Михайловские рощи ,
Являлся я; когда вы в первый раз
Весёлым юношей , беспечно, жадно
Я приступал лишь только к жизни; годы
Промчалися, и вы во мне прияли
Усталого пришельца; я ещё
Был молод, но уже судьба и страсти
Меня борьбой неравной истомили.
Я зрел врага  в бесстрастном  судии,
Изменника- в товарище, пожавшем
Мне руку на пиру,- всяк  передо мной
Казался мне изменник или враг.
...
Но здесь меня таинственным щитом
Святое провиденье осенило,
Поэзия, как ангел- утешитель,
Спасла меня, и я воскрес душой.

Тригорское

Проект 4 группы
Летом 1817 года Впервые Пушкин посетил  Тригорское. Уезжая из псковской деревни, поэт написал тогда  исполненное  симпатии к Тригорскому  и его обитателям  стихотворение «Простите, верные дубравы!», переписанное потом П.А.Осиповой в свой альбом.
В 1918 году дом в Тригорском сгорел, но уже в первых документах Советской власти по охране пушкинских мест говорилось, что восстановление Тригорского дома – дело ближайшего времени. Это предусматривалось планом восстановления и развития Пушкинского заповедника, составленным после Великой Отечественной войны.
В 1820 году хозяева решили отремонтировать дом и переселились на время здание фабрики. Но случился пожар, господский дом сгорел, а Осиповы так и остались жить в этом длинном деревянном строении, приделав к нему два крыльца.
В 1962 дом был восстановлен на старом фундаменте и в нем открылся музей.
В    Т р и г о р с к о м.

   Ко времени михайловской ссылки Пушкина семья владелицы Тригорского Прасковьи Александровны Осиповой состояла из семьи человек: детей от первого брака – Алексея, Анны и Евпраксии Вульф и от второго брака – Марии и Екатерины Осиповых (в то время они были маленькими девочками) и падчерицы Александры Осиповой (Алины).Семья постоянно жила в Тригорском в большом деревянном доме, внешне неуютном, напоминающем по виду сарай или манеж. И действительно прежде здесь помещалась полотняная фабрика. Господский же дом стоял неподалёку от фабрики, в парке.    Особенно преданной обожательницей Пушкина стала его ровесница Анна Николаевна Вульф. Каждый раз, когда уже после ссылки поэт приезжал в псковскую деревню, он навещал тригорских друзей. Им посвящены многие поэтические произведения.

   У северного фасада Тригорского дома расположен пруд, а за ним раскинулся обширный парк – прекрасный образец русского садово-паркового искусства второй половины XVIII   века.
  От главного входа в дом узкая аллея ведёт к месту, где стоял раньше старый господский дом. На самом краю обрыва к Сороти под сенью огромных двухсотлетних лип и дубов стоит белая скамья, которая уже несколько десятков лет называется «Скамьей Онегина».
  От «Скамьи Онегина» дорожка ведёт к баньке Осиповых-Вульф.
  Дальше дорожка идёт к Зелёному танцевальному залу. Это обширная четырёхугольная площадка, обсаженная с трёх сторон липами, а с четвёртой, обращённой в сторону дома, ограниченная липовой аллеей.
  От пруда дорожка круто поднимается вверх, затем поворачивает направо, и тут становится видна длинная, прямая и широкая главная аллея. Расположенная в самом центре парка, она с одной стороны была обсажена дубами (многие из них стоят и сейчас), а с другой – елями и липами.
  От главной аллеи дорожка ведёт налево, к солнечным часам. Это обширная круглая площадка, в центре которой стоит высокий деревянный шест с заострённым наконечником. При Пушкине по окружности площадки росли 12 дубов – по числу цифр на циферблате часов. Сейчас сохранилось 7 деревьев.
  От солнечных часов тянется прямая длинная дорожка, в конце которой виден могучий дуб.
  Пушкин до конца жизни сохранил любовь к Тригорскому, запечатлел его в своих поэтических строках.

Пушкин до конца жизни сохранил любовь к Тригорскому, запечатлел его в своих поэтических строках:
Простите, верные дубравы!
Прости, беспечный мир полей,
И легкокрылые забавы
Столь быстро улетевших дней!
Прости, Тригорское, где радость
Меня встречала столько раз!
На то ль узнал я вашу сладость,
Чтоб навсегда покинуть вас?
От вас беру воспоминанье,
А сердце оставляю вам ...
	Это стихотворение Пушкин написал в альбом к П.А.Осиповой на память о днях, проведенных в Тригорском.

Читая стихотворение «Брожу ли я вдоль улиц шумных...» нельзя не обратить внимание на образ могучего дуба:
...Патриарх лесов
Переживет мой век забвенный,
Как пережил он век отцов...

Трехсотлетний старец сначала поднимается один, потом раздваивается, учетверяется, увосьмеряется... Громадный одеревеневший осьминог.
Летом он шелестит  тысячами листьев – трехсотым поколением от тех первых листьев.
Патриарх лесов стоит и дремлет... Мало ли кто копошится у его подножья...

   Тихий заросший монастырский сад...
Сорок шесть ступенек старинной лестницы...
Могила Пушкина. Он знал при жизни, что будет покоиться здесь. Только не знал, когда...
   День каждый, каждую годину
Привык я думой провождать,
Грядущей смерти годовщину
Меж их стараясь угадать.
Может быть, в разные годы он провожал этой мыслью и роковой день 29 января?...
На площадке у монастыря – простой памятник. У лестницы – небольшая мраморная дощечка:
   И хоть бесчувственному телу
Равно повсюду  истлевать,
Но ближе к милому пределу
Мне все б хотелось почивать.

Минувшее объемлет нас в пушкинских местах, и кажется, что только вчера бродил здесь Пушкин . И мы откликаемся на призыв поэта:
...Сбирайтесь иногда читать мой свиток верный,
И, долго слушая, скажите: это он;
Вот речь его. А я, забыв могильный сон,
Взойду невидимо и сяду между вами,
И сам заслушаюсь, и вашими слезами
Упьюсь... И, может быть, утешен буду я...
Послесловие...

Результаты работы:
Узнали об истории Пушкинского заповедника, его роли в судьбе поэта.
Определили наиболее сильные впечатления, оказавшие влияние на поэзию Пушкина того времени.
Нашли отражение в лирике поэта моментов его «внутренней биографии»,раскрыли это при анализе стихотворений.
Научились выделять главное из собранной информации и оформлять работу в форме презентации.
Пришли к выводу, что музей - не хранилище вещей, музей - возвращение жизни.

(c) Зинатуллина И.Б., Зайцева Е.В., 2004г.
Использованная литература:
Использованная литература:
Карпушин С.В. и др. Язык русской классики: А.С.Пушкин: в двух частях.- Мн.: Выш. шк.,1998.
Коровина В.Я. Пушкин в школе. – Москва. Просвещение, 1978.
Кунин В.В. Жизнь Пушкина .Переписка. Воспоминания. Дневники. В двух томах.
Москва. Правда. 1988.
 Гейченко С.С. Пушкин А.С. Стихи, написанные в Михайловском. – Лениздат.1967.
Бозырев и др. Пушкинские места России. Путеводитель. – Москва. Профиздат. 1984.
 Электронная энциклопедия Кирилла и Мефодия.- Москва. 2004.
Электронная энциклопедия «Русские писатели 19 века» - Москва. 2004.
internet – сайты: Http://www. rsl. ru    http:// mega. km. ru


title: Скачать презентацию или конспект Мир С.Т. Аксакова

extracted_text:
Урок ко Дню знаний, посвященный 220-летию С.Т.Аксакова«Мир Аксакова – мир добра и любви…»
Бутакова Наталья Павловна, учитель русского языка и литературы МОУ «СОШ № 3 г.Соль-Илецка»

   «Ты все еще прекрасна, так же обширна, плодоносна и бесконечно разнообразна, Оренбургская губерния!»
              С.Т.Аксаков

Ты известен России немало;
Тебя славят потомки теперь;
Ты у нас – наша гордость и слава,
Наш любимый Аксаков Сергей
                                                Е.Попова

Ты известен России немало;
Тебя славят потомки теперь;
Ты у нас – наша гордость и слава,
Наш любимый Аксаков Сергей
                                                      Е.Попова

Сергей Тимофеевич Аксаков

Родился 20 сентября
(1 октября по н.с.)
1791 года в г.Уфа
Герб семьи Аксаковых

Тимофей Степанович Аксаков (отец писателя) с двумя сыновьями:
старшим, Сергеем, и младшим, Николаем.
Картина неизвестного художника конца XVIII века.
Марья
 Николаевна
 Аксакова
 (Зубова)
 Ольга Семеновна Аксакова, жена  писателя. Акварель неизвестного художника. 40-е годы XIX века
         Музей-усадьба «Абрамцево».

Машенька  (Марихен) Аксакова. Портрет написан  Верой Сергеевной Аксаковой.
Музей-усадьба «А брамцево».

Иван Сергеевич Аксаков (26.IX (8.Х) 1823—27.1 (8.11)1886 гг.,писатель, поэтизвестный общественный деятель,сын С. Т. Аксакова.

С. Т. Аксаков диктует своей дочери Вере в Абрамцеве.
Акварель К. А. Трутовского.  1892 г.
Гос. Третьяковская галерея

Мемориальный аксаковский   знак
 в Саду им. С.Т. Аксакова
 указывает место, где некогда был дом Аксаковых и
 где родился будущий  писатель

Мемориальный дом – музей
С. Т. Аксакова

Дом построен из уральской лиственницы,

до настоящего времени сохранилось

анфиладное построение комнат.

Здесь с 1795 по 1797 проживала семья писателя.
.
Уголок  кабинета  С.  Т.  Аксакова.
Охотничья трилогия С. Т. Аксакова
«Записки об уженье рыбы» (1847)
       «Записки ружейного охотника
       Оренбургской губернии» (1852)
       «Рассказы и воспоминания        охотника о разных охотах" (1855)
«Несколько слов о раннем весеннем и позднем осеннем уженье» (1858)
   «Пояснительная заметка к
   «Уряднику сокольничья пути»(1855)
   «Замечания и наблюдения охотника брать грибы» (1856)
   «Собирание бабочек» (1858)

Автобиографическая трилогия:
«Семейная хроника» (1856)
«Воспоминания» (1856)
«Детские годы Багрова- внука» (1858)

Сказка
«Аленький цветочек»
В последние годы жизни, работая над книгой "Детские годы Багрова-внука", Сергей Тимофеевич вспомнил ключницу Пелагею, ее замечательную сказку "Аленький цветочек" и записал ее по памяти. Впервые она была напечатана в 1858 году и с тех пор стала у нас любимой сказкой.

Почтовая марка, выпущенная в СССР в 1959 году

Творческое задание
С. Т. Аксаков родился (где?)… в небольшой, но старинной дворянской семье. Детские годы будущего писателя прошли (где?)… В 1811 – 1815 годах жил в Москве, в 1816 – 1826 годах в Оренбургских имениях отца (где?)…В 1847 году появилась первая книга рассказов Сергея Аксакова «Записки …». В 50 – е годы писатель издал свои основные автобиографические произведения « … » (1856), « … » (1858), «Воспоминания» (1858). Эти три книги продолжают и дополняют друг друга, составляют как бы единое целое, поэтому их называют
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ
При создании слайдов были использованы
материалы с сайта http://aksakovmuseumufa.org/


title: Скачать презентацию или конспект И. Л. Андроников

extracted_text:
АНДР́́ОНИКОВ Ираклий Луарсабович
И.Л.Андодников
Ираклий Луарсабович Андроников родился (15) 28 сентября 1908 года в Петербурге, в семье адвоката и присяжного поверенного. Семья Андроникова ведет свою историю от дворянской ветви рода Андроникашвили. В семье было двое детей: Ираклий и Элефтер.
Изучение М.Ю.Лермонтова
Ираклий окончил университет в 1930 году, получив диплом литработника с журнально-газетным уклоном, стал сотрудником юмористического журнала «Ёж и Чиж». С 1934 года работал библиографом в Публичной библиотеке, и это ему помогло в исследовании творчества М.Ю.Лермонтова , которое он начал еще в студенческие годы.
Л. УТЁСОВ И И. АНДРОНИКОВ
В одном из своих выступлений, рассуждая об эстрадных актерах, Утёсов сказал: «Пусть на эстраде не было Шаляпина, но в наше время, в нашей стране были замечательные эстрадные актеры, такие как  Ираклий Андроников

Слово о лермонтове
Лермонтов - это самая важная часть жизни Ираклия Луарсабовича. Как мне представляется, вся его жизнь была направлена, нацелена в одну точку - если, конечно, творчество и жизнь Михаила Юрьевича можно назвать точкой даже как условный образ... Но как бы там ни было - "я знал одной лишь думы власть, одну - но пламенную страсть" - это как раз о Лермонтове в жизни Ираклия Андроникова. Просто сам Ираклий Луарсабович оставил нам свое - достаточно большое - лермонтовское наследие.Согласна, данное исполнение романса "Выхожу один я на дорогу..." Анной Герман - очень удачно. Но для меня лично все-таки лучшим является исполнение Олега Погудина. Знаете, оно - единственное из всех других исполнений этого романса прекрасными, великолепными голосами - оно единственное исполнено настоящей, глубокой любовью к Михаилу Юрьевичу. Поэтому оно для меня - отдельно от всех других.
Интерес к книгам
Международного фонда имени М.Ю. Лермонтова .Своей уникальностью книга представляет несомненный интерес не только для любителей поэзии, филологов, но и самого широкого читателя.
Продолжение иследований
Вот  некоторый фрагменты его  выступления

Спасибо за внимание!!!


title: Скачать презентацию или конспект Брюсов Валерий Яковлевич

extracted_text:
Брюсов Валерий Яковлевич
1873-1924

Жизнь и творческий путь

Его дед по отцу, как и некоторое время его отец, был крепостным. После выкупа вольной дед сначала был печником, а затем, открыв пробочную торговлю в Москве, стал купцом 2-й гильдии. Дед по матери, А. Я. Бакулин, купеческий сын, разоренный пожаром, занимался сельским хозяйством, был писателем-самоучкой. В Москве он входил в Суриковский кружок (1872—1880) и в 1864 г. издал "Басни провинциала". Он был первым литературным учителем Брюсова. Рассказ о том, как однажды дед видел Пушкина, произвел на мальчика "сильнейшее впечатление". Отец Брюсов с молодости занимался самообразованием — изучал математику, медицину, читал Маркса, Бокля, Дарвина, Писарева, Чернышевского, близко знал многих революционеров. Отец собрал домашнюю библиотеку, которой Брюсов начал пользоваться уже с 4 лет. Страсть к чтению становится его главным увлечением. Сочинять прозу, стихи и статьи Брюсов стал с тех пор, как научился писать. Одно из самых ранних его произведений — "комедия" "Лягушка", написанная в возрасте 4 лет. Первой публикацией было "Письмо в редакцию" детского журнала "Задушевное слово" (1884).

Валерий Брюсов — русский поэт, прозаик, теоретик литературоведения, переводчик. Родился 1 декабря  в Москве в зажиточной купеческой семье. Круг интересов гимназиста Брюсова — это литература, история, философия, астрономия
Начало творческого пути
В 1894—1895 гг. Брюсов издает три небольших выпуска сборника "Русские символисты", в которых дает образцы "новой поэзии", вплоть до знаменитого своего одностишия ("О, закрой свои бледные ноги") в духе французского символизма. Сборники состояли в основном из стихов самого Брюсова Это был первый коллективный манифест русского модернизма в России. Реакция на сборники была скандальной и оглушительной.

В 1895—1899 гг. Брюсов пишет фантастический роман об инопланетянах "Гора звезды", обращается к незавершенномузамыслу "История русской лирики", задумывает исследование об Атлантиде, "Философские опыты", приступает к изучению стиховедения. В этот период он сближается с известными писателями символистской ориентации: К. К. Случевским, К. М. Фофановым, Ф Ф. Соллогубом, Д. С. Мережковским, 3. Н. Гиппиус

Еще студентом Брюсов ездит в Крым, на Кавказ, посещает Ригу, Варшаву. В 1897 г. впервые выезжает за границу, в Германию. В этом же году    женится на Иоанне Матвеевне Рунт, ставшей его спутницей жизни и помощницей в литературных делах.

С 1900 г. активно печатается в московской газете "Русский листок", в журнале по оккультизму и спиритизму "Ребус" С конца 1902 г. поэт некоторое время состоит секретарем журнале Мережковских "Новый путь", публикует стихи, статьи, заметки, а также ведет рубрику "Политическое обозрение". В это же время он входит в состав комиссии Московского литературно-художественного кружка, а с 1908 г. — председатель ее дирекции
.

В 1903 г. выходит четвертый сборник стихов писателя "Urbi et Orbi" ("Граду и миру"). Характерной чертой сборника являлось и воспевание поэтом судьбы, рока, иногда в форме "мечты", иногда "мудрого змия" или "другого". В отделе "Думы. Искания" Брюсов писал:    Я в жизнь пришел поэтом, я избран был судьбой    И даже против воли останусь сам собой.    Я понял неизбежность случайных дум своих,    И сам я чту покорно свой непокорный стих.    В моем самохваленьи служенье Богу есть,—    Не знаю сам, какая, и все ж я миру весть!

Сборник "Венок. Стихи 1903— 1905 гг.", (1906) стал первым по-настоящему крупным успехом поэта. Как ответ на манифест 17 октября 1905 г. он писал:    На этих всех, довольных малым,    Вы, дети пламенного дня,    Восстаньте смерчем, смертным шквалом,    Крушите жизнь — и с ней меня!"

   В 1904—1908 гг. Брюсов является организатором, бессменным руководителем и ведущим автором главного журнала русских символистов "Весы". Журнал, по замыслу Брюсов, предназначался для объединения всех символистов и выработки единой эстетической программы "нового искусства". Именно в "Весах" отчетливо обозначилось углублявшееся со временем расхождение Брюсов как с "младшими", так отчасти и "старшими" символистами (Мережковским, Гиппиус). После закрытия "Весов" (1909), с сентября 1910 г. в течение двух лет Брюсов становится заведующим литературно-критическим отделом журнала "Русская мысль".

В 1907—1913 гг. Брюсов помимо поэзии активно занимается переводами, прозой, драматургией.
Разрыв, наметившийся в 1905 г. между Брюсовым и символистами религиозно-теургического направления, после появления статьи Брюсова "О "речи рабской", в защиту поэзии" (1910), направленной против мистического истолкования символизма Вяч. Ивановым и Блоком, стал еще глубже, ознаменовав собой общий кризис русского символизма.

В первую мировую войну Брюсов в качестве корреспондента много месяцев провел на театре военных действий. Вначале эта война казалась поэту последней ("Последняя война", 1914), способной преобразить в лучшую сторону человеческую жизнь. Однако через два с половиной года, мнение о ней Брюсова изменилось ("Тридцатый месяц", 1917). Разочаровываясь в исходе войны и политике, Брюсов все глубже уходит в литературу и научную работу. Во время войны он продолжает переводить Верхарна, Метерлинка, Верлена, Гюго, Эдгара По, Данте, Уайльда, Байрона, Гете, Мольера, "Энеиды" Вергилия.

Талант Брюсова-критика проявился в многочисленных статьях и публикациях, связанных с творчеством Баратынского, Фета, Тютчева, Гоголя, Каролины Павловой, французских и русских символистов. Часть своих статей и рецензий Брюсов воспроизвел в книге "Далекие и близкие" (1912). Брюсов как стиховед, как теоретик стихосложения, помимо специальных статей, автор итоговой книги "Краткий курс науки о стихе" (1919, 1924).

Особое место в творчестве поэта занимает Пушкиниана. Он автор 82 печатных работ, посвященных творчеству поэта. Исследуя поэтическую технику Пушкина, зрелый Брюсов мечтал о том, чтобы искусство писать стихи стало "общим достоянием", доступным самому скромному литератору. Эту идею позднее разовьет "ученик" Брюсова — Н. С. Гумилев.

В конце первой мировой войны Брюсов сближается с Горьким, участвует в его издательских начинаниях, готовит с ним сборник украинской литературы. В журнале Горького "Летопись" Брюсов публикует историческое исследование "Учители учителей. Древнейшие культуры человечества и их взаимоотношение" (1917).

Разочарование в победном исходе войны после непродолжительных колебаний подготовило Брюсова к принятию Октябрьской революции. В 1920 г. он вступает в Коммунистическую партию, работает в Наркомпросе, возглавляет президиум Всероссийского союза поэтов, читает разнообразные лекционные курсы, организует (1921) и руководит Высшим литературно-художественным институтом.    Послеоктябрьские, преимущественно революционные сборники стихов Брюсова ("В такие дни", 1921; "Дали", 1922; "Меа" ("Спеши"), 1924) знаменовали последний, завершающий период творчества мастера. В двух последних он демонстрирует и образцы "научной поэзии" ("Принцип относительности", "Невозвратность", "Мир электрона).

В советское время в Московском университете читал курсы лекций по античной и новейшей русской литературе, по теории стиха и латинскому языку, по истории математики, вел семинары по истории Древнего Востока и др. М. Горький назвал Брюсова «самым культурным писателем на Руси».

9 октября 1924, не дожив до 51 года, Брюсов умер в Москве.


title: Скачать презентацию или конспект Высказывания о жанре «Горе от ума» А.С. Грибоедова

extracted_text:
Высказывания о жанре «Горе от ума» А.С. Грибоедова
Кузьмина В.С.
3к. КЛД
И.А. Гончаров («Миллион терзаний»)

   «…Комедия “Горе от ума” есть и картина нравов, и галерея живых типов, и вечно острая, жгучая сатира, и вместе с тем и комедия... какая едва ли найдется в других литературах...”
А.А. Блок («О драме»)
   «''Горе от ума'' - гениальнейшая русская драма; но как поразительно случайна она! И родилась она в какой-то сказочной обстановке: среди Грибоедовских пьесок, совсем незначительных; в мозгу петербургского чиновника с лермонтовской желчью и злостью в душе, с лицом неподвижным, в котором «жизни нет»; мало этого: неласковый человек с лицом холодным и тонким, ядовитый насмешник и скептик… написал гениальнейшую русскую драму. Не имея предшественников, он не имел и последователей, себе равных».
Н.К. Пиксанов («Комедия Грибоедова ''Горе от ума'')
   «По существу, ''Горе от ума'' следовало бы называть не комедией, а драмой, употребляя этот термин не в родовом, а в видовом жанровом его значении…Реализм ''Горе от ума'' это реализм высокой комедии – драмы, стиль строгий, обобщенный, лаконичный, экономный до последней степени, как бы приподнятый, просветленный».
А.А. Лебедев («Грибоедов. Факты и гипотезы»)
   «''Горе от ума'' все пропитано стихией смеха, в самых разных его модификациях и применениях… Стихия комического в «Горе от ума» — стихия сложнейше противоречивая….Тут образуется некий сложный сплав самых разных элементов, порой едва совместимых, порой контрастирующих: тут и «легкий юмор», «трепещущая ирония», даже «вроде ласкающий смех», и тут и «едкость», «желчь», сатира.

Спасибо за внимание!


title: Скачать презентацию или конспект «Эхо» А.С. Пушкин

extracted_text:
1
г. Владимир
2009 г.
ОБЛАСТНОЙ КОНКУРС МЕТОДИЧЕСКИХ РАЗРАБОТОК ПЕДАГОГОВ-СЛОВЕСНИКОВ ПО ИЗУЧЕНИЮ ЯЗЫКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ А.С. ПУШКИНА, ПОСВЯЩЕННЫЙ 210-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ПОЭТА.
===========================================================
Крейнович Зоя Юрьевна
МОУ «Лингвистическая гимназия № 23
им А. Г. Столетова»
Презентация к уроку

«Таков и ты, поэт!»
(анализ стихотворения А. С. Пушкина  «Эхо»
в 9 классе)
2
Александр Сергеевич Пушкин

1799
1837
3
 ЭХО (1831 г.)
	Ревет ли зверь в лесу глухом,
	Трубит ли рог, гремит ли гром,
	Поет ли дева за холмом -
	         На всякий звук
	Свой отклик в воздухе пустом
	         Родишь ты вдруг.
	Ты внемлешь грохоту громов,
	И гласу бури и валов,
	И крику сельских пастухов -
	         И шлешь ответ;
	Тебе ж нет отзыва... Таков
	         И ты, поэт!
4

Автор уподобляет поэта эху, которое  чутко откликается на все окружающие звуки…
5
«Эхо»
Поэт должен, по убеждению Пушкина, слышать «горний ангелов полет, и гад морских подводный ход, и дольней лозы прозябанье…»
6
«Эхо». Мир многогранен, полон разных звуков и красок…
7
     На всякий звук
Свой отклик в воздухе пустом
    Родишь ты вдруг.
---------------------------
       И шлешь ответ;
Тебе ж нет отзыва... Таков
	И ты, поэт!

8
Эхо в греческой мифологии - нимфа, с именем которой связывали происхождение эха. Нимфа, наказанная Герой за болтовню, умела произносить только концы слов, не зная их начала.
9
   У Овидия рассказана история Эхо, влюбленной в Нарцисса и истаявшей от любви, но сохранившей голос, постоянно звучащий отзвуком чужих слов.

10
«Эхо»


title: Скачать презентацию или конспект Евгений Онегин

extracted_text:
Роман «Евгений Онегин»
Вводный урок.
Учитель русского языка и литературы
Суворова Наталья Владимировна
МОУ «Гимназия №1»
Г. Ангарск
«Евгений Онегин»
роман в стихах
А.С.Пушкин «Евгений Онегин»
           «Онегин есть самое задушевное         произведение Пушкина, самое любимое дитя его фантазии …Здесь вся жизнь, вся душа, вся любовь его; здесь его чувства, понятия, идеалы»
                 В.Г.Белинский
          История создания
Роман был написан в течение 7 лет (9.05. 1823 - 23.09. 1830гг.)
1 глава- 1825 г.
2 глава – 1826 г.
3 глава – 1827 г.
4 глава и 5 глава – в начале 1828 г.
6 глава – в марте 1828 г.
7 глава – в марте 1830 г. (предполагалась 8 гл. «Путешествие»)
       В 1830 году в Болдине Пушкин пишет 10 главу (хронику преддекабрьской эпохи), но позднее ( 19 октября 1830 г.) сжигает рукопись этой главы.
      Сохранились лишь отдельные отрывки.
8 глава – в 1831 г.
      В 1833 году в первое полное издание романа автор включает   8 глав и «Отрывки из путешествия Онегина».

       Жанровое своеобразие
«Я теперь пишу не роман, а роман в стихах – дьявольская разница», - писал А.С.Пушкин Вяземскому.
«Роман в стихах» - крупное лиро-эпическое произведение.
     Жанровое своеобразие
эпическое начало
«внутренний» план повествования
вымышленный сюжет
широкий спектр событий
многоплановость изображения
судьба Онегина
образ Татьяны
широкий историко-культурный фон
Москва, Петербург, провинция
лирическое начало
«внешний»
лирические отступления автора
синтез лирических жанров (элегия, послание, эпитафия, эклога)
образ автора
Лирические отступления
1. Автобиографические отступления ( юношеская любовь-1 гл.,
московская красавица -7 гл., о романтизме -8 гл ..)
«В те дни, когда в садах Лицея…»
2. Критико-публицистические отступления.
3. Разговоры на житейские темы ( о любви, семье, браке, вкусах и модах, образовании,  дружбе ).
4. Пейзажные зарисовки.
5. Отступление на гражданскую тему – о героической Москве 1812 года.
В лирических отступлениях Пушкин определяет критерии ценности человеческой личности. Это философское отношение к жизни, смерти и бессмертию, к вечному движению времени и быстротечности человеческой жизни, это отношение к творчеству, таланту, способностям, отношение к Родине.
     «Онегинская строфа»
     «Евгений Онегин» - роман-импровизация.
Для своего произведения Пушкин создал специальную строфу. Она дала возможность совместить изложение сюжета, характеристику героев и их душевных движений со свободными лирическими высказываниями поэта.
Эффект непринуждённого разговора с читателем создаётся  выразительными возможностями четырёхстопного ямба и гибкостью «онегинской строфы», включающей 14 строк со строгой рифмовкой (4+4+4+2).
Рифма – звуковой повтор в конце строки.
Ямб –  двусложный стихотворный размер с ударением на 2 слоге:
Он вЕрил, чтО душА роднАя…
        /         /         /         /
 / -   -  /  -   -  /  -   - /  -   -  /  -
«Онегинская строфа»
1   В свою деревню в ту же порУ            Т
2  Помещик новый прискакаЛ                  Е
3  И столь же строгому разборУ              М
4   В деревне повод подаваЛ.                  А
5   По имени Владимир ЛенскоЙ,            Р
6  С душою прямо геттингенскОЙ,          А
7   Красавец, в полном цвете лет,           З
8  Поклонник Канта и поэТ.                       В
9   Он из Германии туманнОЙ                  И
10 Привёз учёности плодЫ:                     Т
11  Вольнолюбивые мечтЫ,                    И
12  Дух пылкий и довольно страннЫЙ, Е
13  Всегда восторженную реЧЬ
14 И кудри чёрные до плеЧ.              ИТОГ

А
В
А
В  перекрёстная
С
С
Д
Д   парная
Е
Ж
Ж
Е   опоясывающая
З
З двустишие

Проблематика
Судьба молодого поколения.
Интеллектуальная жизнь и нравственные искания русской дворянской интеллигенции 20-х годов ХIХ века.
Образование и воспитание русского интеллигента.
«Милый идеал».
              Сюжет романа. Композиция.
«зеркальная композиция»
о  б  р  а  з      а  в  т  о  р  а
композиционной   осью романа является образ автора
       Образ автора
«Евгений Онегин» -поэтическая хроника, в которой духовная летопись современности  слилась с лирическим дневником автора, с его раздумьями о времени и о себе.
Мир автора показан через образ лирического героя- поэта, рассказчика и друга Онегина.
Своеобразный характер придаёт "Евгению Онегину" и постоянное участие в романе самого поэта:
 -  Онегин встречается с Пушкиным в Петербурге и Одессе,
 -   письмо Татьяны хранится у Пушкина("его я свято берегу"),
 -   он рассказывает нам, прерывая ход событий романа, об эпизодах своей биографии.
           В форме "лирических отступлений" Пушкин включил в свой роман множество прекрасных лирических стихотворений, поэтическое выражение души:
   Ума холодных наблюдений
И сердца горестных замет
«Роли» автора
«Энциклопедия русской жизни»
Действие романа развивается с1819 по 1825г, происходит в Петербурге, Москве и в провинции.
Домашнее воспитание (гувернёры).
Дендизм (нормы поведения и стиль одежды).
Искусство танца.
Умение вести светскую беседу.
День светского человека.
Круг интересов: прогулки по Невскому проспекту, «наука страсти нежной», театр, балы, литература и искусство, обеды.
Быт и нравы поместного дворянства.

Домашняя работа
Читать 1 и 2 главы.
Воспитание и образование Евгения Онегина (закладки в книге, подтверждение текстом).
Почему охладел к жизни? Жизнь в деревне.
Владимир Ленский. Воспитание и образование.
Почему Ленский и Онегин стали «друзьями»? Что их сблизило?


title: Скачать презентацию или конспект А.Р. Беляев

extracted_text:
   Выполнила: ученица 10 класса
Стяжкина Анастасия
МОЙ ЛЮБИМЫЙ ПИСАТЕЛЬ
ПРЕЗЕНТАЦИЯ
 МОУ «Бубчиковская средняя         общеобразовательная школа»

БЕЛЯЕВ АЛЕКСАНДР РОМАНОВИЧ
1884-1942
СМОЛЕНСК – РОДИНА ПИСАТЕЛЯ

               СЕМЬЯ
      МУЗЕЙ АЛЕКСАНДРА БЕЛЯЕВА
ДОЧЬ ПИСАТЕЛЯ – СВЕТЛАНА АЛЕКСАНДРОВНА
ГОДЫ БОЛЕЗНИ
ПИСАТЕЛЬ - ФАНТАСТ
      ТВОРЧЕСТВО
ЭКРАНИЗАЦИИ
  1961 — «Человек-амфибия»
  1967 — «Продавец воздуха»
  1984 — «Завещание профессора Доуэля»
  1987 — «Остров погибших кораблей»

Ф
А
Н
Т
А
С
Т
И
К
А
Р
Е
А
Л
Ь
Н
О
С
Т
Ь
   И
БЕЛЯЕВСКАЯ ПРЕМИЯ
ЛАУРЕАТЫ
1990 год – Аркадий и Борис Стругацкие
 «Град обречённый»
1996 год
Мария Семёнова
«Волкодав»
2006 год
Андрей Балабуха
«Когда врут учебники истории»
2007 год
                    Владимир Губарев
                    «Секретный атом»

г. Пушкин
Предполагаемая могила А.Р.Беляева
ОН В ПАМЯТИ ЖИВЁТ…
      Мне эту встречу вспоминать не трудно,
      Соединяя с нынешним сейчас.
      А он, ведя корабль высокотрубный,
      Какой ценой в грядущем видел нас?
      И нелегко жилось ему, пожалуй,
      И одобренье редко слышал он,
      Но никогда не доходил до жалоб,
      В свои предначертания влюблен.
      И называл себя он инженером,
      Конструктором идей грядущих лет,
      А свой талант ценил он скромной мерой
      И признавался мне: «Я не поэт».
      Но он поэтом был тогда и ныне,
      Нам дорог звездный свет его дорог,
      И юноша, плывущий на дельфине,
      Трубящий звонко в свой волшебный рог!

                                            Всеволод Азаров

СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!


title: Скачать презентацию или конспект Драгунский В.Ю.

extracted_text:
Драгунский Виктор Юзефович (1913-1972) - русский детский писатель.
Родился в Нью-Йорке, где поселились его родители, эмигрировавшие из России в поисках лучшей жизни.
"Виктор Драгунский был талантлив вглубь и вширь", - писал Юрий Нагибин. Автор "Денискиных рассказов" работал клоуном в цирке, и именно из цирка пришел в литературу....

До этого Виктор Драгунский работал токарем, шорником, лодочником. Потом стал актером. Написал две взрослые повести - "Он упал на траву" и "Сегодня и ежедневно". В последней повести главный герой - клоун - говорит: "Я не знаю, что мне сделать, чтобы спасти детей. Я не могу положить их с собой всех, обнять их и закрыть своим телом. Потому что дети должны жить, они должны радоваться… и я должен ежедневно доставлять радость детям. Смех - это радость. Я даю его двумя руками. Карманы моих клоунских штанов набиты смехом. Я выхожу на утренник, я иду в манеж, как на пост. Ни одного дня без работы для детей. Ни одного ребенка без радости, это понимаю не только я. Слушайте, люди, кто чем может - заслоняйте детей. Спешите приносить радость детям, друзья мои, спешите работать на утренниках!".
Умер Драгунский
в Москве
 6 мая 1972 года.


title: Скачать презентацию или конспект А.К. Толстой - Красный Рог

extracted_text:
Путешествие по литературным местам России. Алексей Константинович Толстой - Красный Рог.
А. К. Толстой(1817-1875)

Толстой (граф Алексей Константинович) - известный поэт и драматург. Родился 24 августа 1817 г. в Петербурге.
МУЗЕЙ - УСАДЬБА В КРАСНОМ РОГЕ
Сюда, в Красный Рог,
Толстой вернулся,
оставив службу в конце
50-х годов, здесь же и
 скончался 28 сентября
1875 года, и похоронен
возле сельской
 церкви.
Литературно-мемориальный музей
     Музей расположен в восстановленном здании «Охотничьего замка,где размещена литературно-мемориальная экспозиция, посвященная жизни и творчеству А.К.Толстого
Брянский парк-музей им. А. К. Толстого
     В пятидесяти километрах от Брянска есть дорожный указатель "Усадьба А. К. Толстого Красный Рог". Метров через пятьсот начинается сама музейная территория, где только на стене дома, скрытого в глубине огороженной территории, прочтете, что перед вами музей Толстого.
Графские развалины
Охотничий замок
    Главной досто-примечательсно-тью является "охотничий замок", в котором провел детство и юность, где  жил и умер А.К.Толстой.
Скульптуры в Брянском парке-музее им А.К. Толстого.

Успенская церковь

Часовня-усыпальница
  Умер А.К. Толстой в с. Красный Рог в 1875 г., где и похоронен.
Спасибо за внимание!
Над презентацией работала:

Секретова Татьяна

Мы побывали «в гостях» у
А. К. Толстого


title: Скачать презентацию или конспект Очерк жизни и творчества Н.В. Гоголя

extracted_text:
Презентацияна тему: Очерк жизни и творчестваН. В. Гоголя
 Николай Васильевич Гоголь
    Николай Васильевич Гоголь родился 1 апреля (20 марта по старому стилю) 1809 г. в селе Большие Сорочинцы на Полтавщине. Родители будущего писателя, Василий Афанасьевич Гоголь-Яновский и его жена Мария Ивановна, были помещиками среднего достатка. По отцовской линии род Гоголь вел свое происхождение от казацкого полковника Остапа Гоголя.  Соратника гетмана Петра Дорошенко.  По материнской - имел далекие родственные связи  с Мазепой,  Павлом  Полуботком  и Семеном Палием.
Василий Гоголь-Яновский, отец Николая Гоголя
Мария Ивановна Гоголь-Яновская, мать писателя
     Детские годы Гоголя прошли в родительском имении, в селе Васильевке, недалеко от  Диканьки , которую позже Гоголь прославит своими произведениями. Отец Гоголя служил секретарем у царского вельможи Д. Трощинского, хозяина соседнего имения в Кибинцях, писал комедии, которые ставились в домашнем театре.
Атмосфера оживленной литературной жизни, украинский фольклорно-поэтического среды, богатого на исторические предания и народные легенды, большая библиотека в имении в Кибинцах - все это уже с раннего детства формировало в будущем писателю интерес к литературе, развивало его творческое воображение и художественные вкусы.
     Уже в детском возрасте Гоголь пишет свои первые стихи, а во время учебы в Нежинской гимназии пробует свои силы в драматических и прозаических жанрах. Первое опубликованное стихотворение Гоголя «Италия» появился в 1829 г. в петербургском журнале «Сын Отечества», но без авторского имени. Того же года Гоголь свой счет издает поэму «Ганц Кюхельгартен». Главный персонаж произведения - романтический юноша, которого угнетает пассивное существование и который стремится к активной общественной деятельности. Эта первая проба пера оказалась неудачной, и после едкой критики Гоголь, выкупив из книжных магазинов весь тираж произведения, сжег его. Впрочем пройдет лишь два года, и о произведениях Гоголя говорить вся Россия.
     С девятилетнего возраста Гоголь учится в Полтавском уездном училище, затем берет частные уроки у учителя Г. Сорочинского, а дальше учится в Нежинской гимназии (лицее). В 1828 г. закончилось обучение. О настроении юного выпускника свидетельствуют следующие строки из его письма матери: «... я горел неугасимым рвением сделать жизнь свою нужным для блага государства, я кипел желанием принести хотя бы маленькую пользу. Неправосудия, крупнейшее в мире несчастье, более всего разрывало мое сердце, я поклялся ни одной минуты короткой жизни своей не потерять без того, чтобы не сделать блага ».
          С такими идиллическими мечтами после окончания гимназии Гоголь прибыл в Петербург, который быстро опроверг его иллюзии.
           Разочаровавшись в чиновничьей службе, Гоголь пробовал свои силы на преподавательской работе. Еще с детства его влекли рассказы о героическом прошлом своего народа, поэтому Гоголь выбирает именно специальность историка. Он мечтал возглавить кафедру истории в открывшемся Киевском университете и даже составил план преподавания украинской истории, но вакансия досталась другому человеку, и Гоголь остается в Петербурге.

      Некоторое время он работал в Патриотическом институте (1831 -1835 гг), после чего перешел в университет - лектором по истории средних веков. Среди его студентов был будущий российский  писатель И. С. Тургенев. За свои лекции в университете Гоголь получил именной подарок от императрицы - бриллиантовый перстень. Однако служба в университете не нравилась, и вскоре он оставил ее.
Зрелое творчество Гоголя
Зрелое творчество Гоголя можно разделить на два периода.
Первый период приходится на начало 30-х годов XIX в. и характеризуется тем, что в это время Гоголь писал произведения на украинские темы (так называемый Диканский цикл).
Второй, с 1835 г., продолжает украинскую тематику в творчестве Гоголя (миргородский цикл), но, в подавляющем большинстве произведений, разрабатывает русскую тематику и прежде тему Петербурга (петербургский цикл).

Диканский цикл гоголевских произведений - это цикл веселых повестей на украинскую тематику под общим названием «Вечера на хуторе близ Диканьки», вышедших двумя частями (сборниками) в 1831 -1832 гг В них вошли повести «Сорочинский ярмарка», «Вечер против Ивана Купала »,« Майская ночь, или Утопленница »,« Пропавшая грамота »,« Ночь перед Рождеством »,« Страшная месть »,« Иван Федорович Шпонька и его тетушка »,« Заколдованное место ».Именно эти повести сделали Гоголю литературное имя.
В цикле петербургских повестей Гоголь создает образ Петербурга. Большое столичный город под его пером предстает средоточием ужасных контрастов, социальных и нравственных конфликтов, местом унижений и трагического одиночества «маленького человека», который чувствует себя лишь незаметным винтиком в бездушном механизме огромной государственной машины, разорит человеческие судьбы, калечит души, уничтожает благородные мечты и намерения своих граждан.
Зрелое творчество Гоголя
За рубежом
     В 1836-1839 г Гоголь почти постоянно живет за границей, лишь изредка наведываясь в Россию. К тому времени он уже знаменитый писатель, произведениями которого увлекается вся Россия. Пребывание за границей, с одной стороны, по словам самого Гоголя, придавало ему творческого вдохновения (в этом отношении он особенно выделял Италию, которую называл «родиной своей души»), а с другой стороны, избавляло его от душевных депрессий, от которых он страдал , начиная с конца 30-х годов и которые впоследствии переросли в хроническую нервную болезнь, которую не могли одолеть ни российские, ни лучшие иностранные врачи.
В 1843 г. свет увидела известная комедия Гоголя - «Ревизор». «В " Ревизоре ", - писал Гоголь, - я решился собрать в одну кучу все дурное в России ... все несправедливости, творящиеся в тех местах и в тех случаях, где больше всего нуждаются человека справедливости, и за один раз посмеяться над всем ». Синдром хлестаковщина под пером Гоголя вращается на приговор больному совести российского чиновничества, а провинциальный городок становится своего рода микромоделью всей России.
Сюжет «Мертвых души» - это история сообразительного проходимца Чичикова, который решил обогатиться на покупке "мертвых душ", т.е. реестров умерших крестьян, которые фиктивно, по бумагам, могут быть выданы за живых и таким образом приумножить состояние помещика дополнительной количеству приписанных ему крепостных душ (Чичиков намерен заложить этих уже умерших крепостных в Попечительский совет и получить деньги). Путешествуя Россией, Чичиков встречается с представителями различных слоев российского общества, вследствие чего перед читателем предстают целая галерея негативных общественных типов и картина различных недостатков и изъянов, присущих помещичье-чиновничьей среде. Именно в «Мертвых душах» наивысшего развития достигла и особое свойство сатиры Гоголя, которую чрезвычайно точно определил в его творчестве Пушкин. Гоголь вспоминал: «Он мне всегда говорил, что еще у одного писателя не было этого дара выставлять так ярко пошлости жизни, уметь очертить в такой силе пошлость пошлого человека, чтобы вся эта рухлядь, скрывающийся от глаза, мигнула бы крупно в глаза всем.
     Зато Гоголь в 1847 г. написал
     философско-публицистическую книгу
     «Выбранные места из переписки с
      друзьями», в которой изложил свои
      взгляды на жизнь и литературу и,
      кроме того, в откровенно дидактической, а местами  даже и пренебрежительный
      форме  прибег  к поучения общественности России,  разработав идеальную, как на его взгляд, модель нравственного поведения человека, обязательную для исполнения всеми без исключения слоями российского общества - от крестьянина до царя. Появление этой книги вызвало резкую критику в России, даже со стороны ближайших друзей и самых преданных поклонников творчества писателя.
      В последние годы все мысли Гоголя были поглощены вторым томом "Мертвых душ". В начале 1852 года у писателя обнаружились признаки нового душевного кризиса, он отказался от пищи и медицинской помощи. Состояние его здоровья ухудшалось с каждым днем. Однажды ночью, во время очередного приступа, он сжег почти все свои рукописи, в том числе и законченную редакцию второго тома "Мертвых душ" (сохранились в неполном виде лишь 7 глав). Вскоре после этого писатель скончался и был погребен в Свято-Даниловом монастыре. В 1931 году останки писателя были перезахоронены на Новодевичьем кладбище. Незадолго до смерти Гоголь сказал: «Знаю, что мое имя после меня будет счастливее меня…». И он оказался прав. Около двухсот лет прошло со дня смерти великого русского писателя, но его произведения и сегодня занимают почетное место в ряду шедевров мировой классики.


title: Скачать презентацию или конспект Гипербола как основной прием в повести В.Гоголя «Тарас Бульба»

extracted_text:
Презентация на тему:Гипербола как основной прием в повести В.Гоголя «Тарас Бульба»
   Работу выполнил:
Пирогов   Даниил
Ученик 7-А класса
Научный руководитель                                                                                Григорьева Н.Н., учитель
русской литературы
Гипербола
	Гипербола ( gr. «преувеличение») — образное  выражение, содержащее непомерное преувеличение размера, силы, значения какого-либо
предмета, явления. Гипербола часто сочетается с другими стилистическими приёмами, придавая им соответствующую окраску: гиперболические сравнения, метафоры и т. п.

 Примеры
* «море слёз»* «быстрый как молния», «молниеносный»* «многочисленный как песок на берегу моря»* «мы не виделись уже сто лет!»* «море по колено»* «кто старое помянет - тому глаз вон!

Введение

	Николай Васильевич Гоголь много занимался изучением истории. Особенно большое внимание писателя привлекала Запорожская Сечь — первое в Европе демократическое "государство". Это вольная республика, где все свободны и равны, где интересы народа, свобода и независимость выше всего на свете, где воспитываются сильные и мужественные характеры. Изображению сложного и противоречивого периода украинской истории и посвящена повесть Гоголя "Тарас Бульба". Это героическое освещение эпохи, характеров, нравов, неистовая яркость словесных красок. "...Разве здесь не все казачество, с его удалью, разгульною жизнью, беспечностью и ленью, его буйными оргиями и кровавыми набегами". Обретение прошлого достигается у Гоголя не скрупулезным показом исторической хроники, не археологической тщательностью деталей, а обобщением событий, романтической наполненностью образов, когда драматические судьбы героев приобретают эпический размах.

	Портрет Тараса Бульбы  гиперболичен. Основу облика Тараса составляют богатырская сила, суровость и прямолинейность. Вот примеры его характеристик: «Бульба вскочил на своего Черта, который бешено отшатнулся, почувствовав на себе двадцатипудовое бремя, потому что Тарас был чрезвычайно тяжел и толст»; «навесил он на свои очи хмурые, и черно-белые брови, подобные кустам, выросшим по высокому темени горы, которых верхушки вплоть занес иглистый северный иней»; «весь он был создан для бранной тревоги и отличался грубой прямотой своего нрава».
	 Широта и могучий размах характера Тараса Бульбы в пиршестве и ратном деле приобретают былинные черты. «Не нужно пампушек, медовиков, маковников, тащи нам всего барана, козу давай, меды сорокалетние.
	В пылу боя «рубится и бьется» Тарас. Когда его ранили, он упал на землю как «подрубленный дуб».

Гиперболические черты образа Тараса Бульбы
	Гордость у Бульбы вызывают сыновья Остап и Андрей, приехавшие домой с учебы. Тарас считает, что духовное образование -- это лишь часть необходимого молодому человеку образования. Главное же -- боевая учеба в условиях Запорожской Сечи. Остап и Андрей -- воплощение двух сторон души старого Бульбы. Остап -- настоящий молодец, из которого вырастет добрый запорожец. Андрей -- более мягок, но тоже обещает стать хорошим воином. Однако в жизнь мечтам Тараса Бульбы не суждено было воплотиться. Остап погибает героем, а Андрей предает Родину и переходит на сторону врага.

	Боевые сцены – это центральные сцены повести. Запорожские казаки сражаются доблестно, вызывая восхищение даже у своих противников. Гоголь рисует героев Сечи резкими и выразительными штрихами. Этим людям свойственна одна общая черта – беззаветная преданность Сечи и родной земле. В них Николай Васильевич Гоголь видит воплощение лучших черт национального русского характера.
	Действия казаков представлены крупным планом, яркими штрихами, заключающими в себе патетическую гиперболу, которая характерна для героического эпоса. Мы видим весь ход боя, действия отдельных бойцов, их наружность, оружие, одежду.

Заключение
	Николай Васильевич Гоголь был патриотом родной Малороссии. Все его творчество пришлось на эпоху Николая I. Это было время жестокого подавления свободомыслия и проявлений народного духа. Тарас Бульба на многие десятилетия стал воплощением образа борца за независимость и справедливость, верного запорожским традициям, уверенного в победе над врагом, а повесть стала гимном свободолюбию.
	Повесть Николая Васильевича Гоголя «Тарас Бульба» популярна не только в России, но и во всем мире. Ее приравнивают к такому классическому эпическому произведению, как «Илиада» Гомера. Такое художественное средство, как гипербола, помогло писателю ярко и выпукло нарисовать образы героев. И в настоящее время повесть Гоголя утверждает добрые чувства, воспитывает мужество и патриотизм в юных сердцах.
Крылатые выражения из книги.
«Что, сынку, помогли тебе твои ляхи?»«Я тебя породил, я тебя и убью!»«А поворотись-ка, сынку! Экой ты смешной какой!»«Отчизна есть то, чего ищет душа наша, что милее для неё всего».«Есть ещё порох в пороховницах?!»«Нет уз святее товарищества!»«Терпи, казак, — атаман будешь!»«Добре, сынку, добре!»«Чёрт вас возьми, степи, как вы хороши!»
Спасибо за просмотр


title: Скачать презентацию или конспект Корней Иванович Чуковский

extracted_text:
Корней
Иванович
Чуковский

(1882 - 1969)
1
Из какого произведения отрывок?
Приходи к нему лечиться
И корова, и волчица,
И жучок, и червячок,
И медведица!

Поиграем
2
Айболит
3
Я три ночи не спал,
Я устал.
Мне бы заснуть,
Отдохнуть…
Но только я лёг –
Звонок!
Из какого произведения этот отрывок?
4

Телефон
5
Вот была потом забота –
За луной нырять в болото
И гвоздями к небесам
Приколачивать!
Угадай это произведение
6
Тараканище
7
Вдруг из маминой из спальни,
Кривоногий и хромой,
Выбегает умывальник
И качает головой…
Продолжи
8
Мойдодыр
9
Бом! Бом! Бом! Бом!
Пляшет Муха с Комаром.
А за нею Клоп, Клоп
Сапогами топ, топ!
А дальше ?
10
Муха - цокотуха
11
Был белый дом,
Чудесный дом,
И что-то застучало в нём.
И он разбился, и оттуда
Живое выбежало чудо.

Загадки Дедушки Корнея
12
Вот иголки и булавки
Выползают из-под лавки.
На меня они глядят,
Молока они хотят.
Подумайте
13
Паровоз
Без колёс!
Вот так чудо – паровоз!
Не с ума ли он сошёл –
Прямо по морю пошёл!
Что за чудо?
14
Читаем произведения
К. И. Чуковского
15


title: Скачать презентацию или конспект Сказки

extracted_text:
Русская народная сказка«Зимовье зверей»

К. Ушинский  «Плутишка-кот»

Из какого произведения эти герои?
К каким произведениям относятся эти иллюстрации?

«Мужик и медведь»
«Лис Миккель и медведь Бамсе»
«Братец Лис и Смоляное чучелко»
Из каких сказок эти герои?
1

2
3
4
5
Д.Н.Мамин-Сибиряк«Сказка про Воробья Воробеича и Ерша Ершовича»

Украинская народная сказка «Колосок»
Иллюстрация к сказке
Русская народная сказка«Журавль и цапля»
Иллюстрации к сказке
Братья Гримм «Бременские музыканты»
Иллюстрации к сказке
Укажи, к какому произведению относится каждая из иллюстраций
                          1
2
3
4
В презентации использованы материалы следующих сайтов:
http://fantasy-c.narod.ru/illustrations-zimovie.htm
http://www.bookle.ru/series/611/
http://www.labirint.ru/books/92470/
http://illustrators.ru/illustrations/347175
http://forum.gamexp.ru/showthread.php?t=139736
http://www.spb.aif.ru/contestappl/ngckazka2
http://klaw.ru/narodnie-skazki/norvezhskie-skazki/
http://wap.fictionbook.ru/
http://blogs.mail.ru/mail/arina_evg/
http://puzkarapuz.org/
http://www.libex.ru/
 http://www.digitalwind.ru/catalog/
 http://www.labirint.ru/

Дизайн презентации:      художник Наталья Тренина.


title: Скачать презентацию или конспект Особенности коми-язьвинских сказок

extracted_text:
Особенности коми-язьвинских сказокАвтор: Щукина Оляученица 5б классаРуководитель: Колычева Екатерина Ивановнаучитель истории
Цель: изучение особенностей коми-язьвинских сказок
Задачи:
Выделить характерные, отличительные черты коми-язьвинских сказок.

2. Рассмотреть влияние русской культуры на фольклорные традиции коми-язьвинцев.

3. Увидеть взаимосвязь героев сказок с сверхъестественными верованиями народа.

Коми – язьвинский язык отличается от коми – пермяцкого лексикой, фонетикой, своей системой ударения и наличием своих гласных звуков, которых нет во всех других коми диалектах.
ПАРШАКОВА АННА ЛАЗАРЕВНАпереводчица на коми-язьвинский язык русских песен, сказок, стихов, басен, сочинительница новых произведений на родном языке, создатель коми-язьвинского букваря
Отрывок из сказки «Леший и Оборениха»

…А Толисся сидит в избушке у Оборенихи и плачет:
- Меня Оборениха поймала,
В своей избушке закрыла.
Мне бы к матушке,
Мне бы к матушке,
Мне бы к батюшке,
Домой хочу!
Бежит мимо заяц, спрашивает:
- О чем, девочка, плачешь?
Ответила Толисся:
- Меня Оборениха поймала,
В своей избушке закрыла,
Мне бы к матушке,
Мне бы к батюшке,
 Домой хочу!
- Не плачь, девочка, я тебя выручу.
Подпрыгнул заяц к окну, да не допрыгнул.
- Ой, высоко! Побегу, еще кого-нибудь приведу.
Побежал заяц, привел медведя…
Традиционная одежда коми-язьвинцев
Особенности коми-язьвинских сказок:
герои сказок одновременно духи мифологии и сказочные персонажи;
на традиционные сюжеты коми-язьвинских сказок оказала влияние русская народная культура;
прослеживается связь героев сказок с сверхъестественными верованиями народа;
в коми-язьвинских сказках происходит смешивание религии и языческих верований народа;

Спасибо за внимание!


title: Скачать презентацию или конспект Сентиментализм как литературное направление

extracted_text:
Сентиментализм как литературное направление
Содержание
Введение

 Что такое сентиментализм и когда он появился?
II.  Мир Н.М. Карамзина

 1) Биография писателя
 2) Повесть «Бедная Лиза» как произведение сентиментализма

III.  Заключение
 Заключение
  Значение творчества Н.М. Карамзина

IV.  Список литературы

Что такое сентиментализм?
     Сентиментализм (франц. sentimentalisme, от англ. sentimental — чувствительный, от франц. sentiment — чувство), течение в литературе и искусстве 2-й половины 18 в. в Западной Европе и России, подготовленное кризисом просветительского рационализма. Наиболее законченное выражение получил в Англии, где ранее всего сформировалась идеология третьего сословия и выявились её внутренние противоречия. Доминантой «человеческой природы» Сентиментализм объявил чувство, а не разум, скомпрометированный буржуазной практикой. Не порывая с Просвещением, Сентиментализм остался верен идеалу нормативной личности, однако условием её осуществления полагал не «разумное» переустройство мира, а высвобождение и совершенствование «естественных» чувств. Герой просветительской литературы в Сентиментализм более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг.
Одним из ярких представителей сентиментализм является Н.М. Карамзин. . .
    В один из дней, где середины прошлого века жителей волжского города Симбирска собрались на необычное торжество: открывали памятник. И не знатному вельможе, не государственному деятелю или полководству, а литератору – Н.М.Карамзин. Чем же заслужил Карамзин  эту честь?
      Человек, вокруг имени, которого когда-то кипели страсти   журналист, писатель, историк, Карамзин был одной из выдающихся фигур своего времени. Его любили друзья, уважали противники. Его знал все - от членов царской семьи до простых людей, умевших читать.
    Карамзин родился 1-го (12-го по-новому ст.) декабрь 1766 года в селе Знаменское под  Симбирском, в имении отца, отставного капитана. На берегах Волги прошли его детские годы, позже он вспоминал «заволжские вьюги и метели»

 Хотел писать я много
 О том, как человеку
 Себя счастливым сделать
 И мудрым быть в сей жизни.
 Но ах! Мне надлежало
 Тотчас себе признаться,
 Что двух их философов
Во мне не обитает . . .

Биография Н.М. Карамзина
    Карамзин Николай Михайлович - знаменитый русский литератор, журналист и историк Родился 1 декабря 1766 г. в Симбирской губернии; вырос в деревне отца, симбирского помещика. Первой духовной пищей 8 - 9-летнего мальчика были старинные романы, развившие в нем природную чувствительность. Уже тогда, подобно герою одной из своих повестей, "он любил грустить, не зная о чем", и "мог часа по два играть воображением и строить замки на воздухе".
     На 14-м году Карамзин был привезен в Москву и отдан в пансион московского профессора Шадена; он посещал также и университет, в котором можно было научиться тогда "если не наукам, то русской грамоте". Шадену он обязан был практическим знакомством с немецким и французским языками. После окончания занятий у Шадена, Карамзин несколько времени колебался в выборе деятельности. В 1783 г. он пробует поступить на военную службу, куда записан был еще малолетним, но тогда
     же выходит в отставку и в 1784 г.увлекается светскими успехами в обществе города Симбирска.
     В конце того же года Карамзин возвращается в Москву и через посредство земляка, И. П. Тургенева, сближается с кружком Новикова. Здесь началось, по словам Дмитриева, "образование Карамзина, не только авторское, но и нравственное". Влияние кружка продолжалось 4 года (1785 - 88). Серьезной работы над собой, которой требовало масонство, и которой так поглощен, был ближайший друг Карамзина, Петров, в Карамзине, однако, не заметно. С мая 1789 до сентября 1790 г. он объехал Германию, Швейцарию, Францию и Англию, останавливаясь преимущественно в больших городах, как Берлин.
Кто мог любить так
странно,
Как я любил тебя?
Но я вздыхал напрасно,
Томил, крушил себя!
Повесть «Бедная Лиза» как произведение сентиментализма
   «Бедной Лизе»(1792) Карамзин рассказал историю крестьянской девушке, умевшей глубоко любить и обманутой своим женихом из «высшего» общества. Покинутая Эрастом Лиза покончила с собой, бросившись в пруд. Автор писал: «Ее погребли близ пруда, под мрачным дубом, и поставили деревянный крест на ее могиле. Тут часто сижу я в задумчивости, опершись на вместилище Лизина праха; в глазах моих струиться пруд; надо мной шумят листья».
    По-книжному Лиза не только говорит, но и думает. Тем не менее, психология Лизы, впервые полюбившей девушки раскрыта подробно и в естественной последовательности. Психологичны и интересы, следующие моменты: желание не осуществилось, радостный испуг и волнение, при неожиданном появлении Эраста под окном ее хижины. Это же чувство автор с помощью деталей изображает в начале повести, удивление, как могла она жить раньше, не зная Эраста; тревога при мысли, что Эрасту – барину нельзя быть мужем простой крестьянки; страх потерять любимого человека и надежда на его возвращение, наконец, безысходное отчаяние после того, как Эраст выпроводил ее из кабинета.
    Прежде чем кинуться в пруд, Лиза помнила о матери, она позаботилась о старушке, как могла, оставить ей деньги, но на этот раз мысль о ней была уже не в силах удержать Лизу от решительного шага. В итоге характер героини – идеализированный, но внутренние цельное.
   Карамзин положил начало огромному циклу литературы о «маленьких людях», сделал первый шаг в эту неизвестную до этого тему. Именно он открыл дорогу таким классикам будущего как  Гоголь, Достоевский и другие
Заключение
    Карамзин стоял высоко в глазах современников - как благородный, смелый, мужественный и авторитетный для всех человек. Поэтому современники были убеждены, что, если бы Карамзин не умер в мае 1826 года, приговор декабристам был бы не столь суров. Таково было их уважение к историку, такова была вера в его влияние.
   Еще в 1815 году Карамзин писал: «Мы одно любим, одного желаем: любим Отечество, желаем ему благоденствия еще более, нежели славы». Он имел право говорить о своей любви к Отечеству: он многое для него сделал.
Памятники Н.М. Карамзину
Спасибо за внимание


title: Скачать презентацию или конспект Философия любви Ф.И. Тютчева

extracted_text:
Федор Иванович Тютчев

Философия любви
Анализ стихотворения«Весь день она лежала в забытьи…»
Денисьевский цикл
Е. А. Денисьева. Фотография 1862 г.
Почему стихотворения, посвященные Елене Александровне Денисьевой, именуются лирическим циклом?
1.  «Романная ситуация»: незаконная любовь приводит к неразрешимой социальной и нравственно-психологической коллизии.
2.  Два самостоятельно действующих героя: Он и Она.
3.  Наличие сюжета:
Рождение дочери («Не раз ты слышала признанье…»);
Осуждение незаконной связи обществом («Чему молилась ты с любовью…»);
Болезнь и смерть героини («Весь день она лежала в забытьи…», «Утихла биза… Легче дышит…»).
Годы одиночества после ее смерти («Есть и в моем страдальческом застое…», «Сегодня, друг, пятнадцать лет минуло…»)
4.   Бытовые детали: отдельными штрихами показано место действия (комната, дорога, сад, Ницца)
5.   Индивидуализация характеров героя  и героини, изображение их психологии.
Ф. И. Тютчев.Дагерротип начала 1840-х гг.
Какой предстает любовь в лирике Ф. И. Тютчева?
Любовь – это бессмертное чувство, соединяющее души, и в то же время «поединок роковой».
Любовь трагична в своей основе: человек не выдерживает напряжения любовного чувства и сгорает в нем.
Изображение любви героев дано на фоне «суда людского».
Е. А. Денисьева.Дагерротип. Начало 1850-х гг.
Какова героиня лирического цикла?
Новая героиня:
Самостоятельно действующее лицо.
Реальная женщина, преданно любящая и глубоко страдающая.
Состояние героини, все движения ее души изображены поэтом психологически достоверно.
Ф. И. Тютчев.Фотография С. Л. Левицкого.  1856 г.
Каков герой лирического цикла?
Герой – философ, открывающий в конкретных жизненных событиях глубинные закономерности бытия.
Е. А. Денисьева. Фотография 1862 г.
* * *
Весь день она лежала в забытьи,
И всю ее уж тени покрывали,
Лил теплый летний дождь – его струи
	По листьям весело звучали.

И медленно опомнилась она,
И начала прислушиваться к шуму,
И долго слушала – увлечена,
Погружена в сознательную думу…

И вот, как бы беседуя с собой,
Сознательно она проговорила
(Я был при ней, убитый, но живой):
	«О, как все это я любила!»

 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Любила ты, и так, как ты, любить –
Нет, никому еще не удавалось!
О Господи!.. и это пережить…
И сердце на клочки не разорвалось…
			1864
				Ницца
Анализ лексико-морфологического уровня текста
1. Определите основной композиционный прием, использованный в стихотворении.

2. Какая антонимическая пара, встречающаяся в стихотворении, лучше всего отражает содержание произведения?

3. Определите ключевые слова.

4. Отметьте ключевые слова, характеризующие состояние героини.

5. В каких строках стихотворения и почему лексический ряд меняется?

6. Почему одно слово в тексте выделено курсивом? С каким словом оно рифмуется?

8. Объясните, почему эти два слова даны в форме инфинитива, тогда как все остальные глаголы стоят в прошедшем времени?

9. Сделайте вывод о лексико-морфологической системе стихотворения и ее связи с основной авторской мыслью.
Вывод:Лексико-морфологическая система стихотворения подчинена антитезе «жизнь-смерть».Сочетание двух словесных рядов, а также их чередование показывают борьбу жизни и смерти. Это, по Тютчеву, две равновеликих силы, и в стихотворении попеременно властвует то одна, то другая. Смерть уносит героиню, объяснившуюся жизни в любви, а герой остается жить, размышляя о смерти и храня в своем сердце любовь.
Анализ фонетического уровня текста
1. Определите основной композиционный прием, использованный в стихотворении.

2. Каким образом этот композиционный прием влияет на фонетическое звучание стихотворения?
А) Какие гласные звуки доминируют в стихотворении?
Как называется такой прием звукописи?
Какую тему стихотворения они озвучивают, какое настроение передают?

Б) Какие согласные поддерживают эту же тему?
Как называется такой прием звукописи?
Какой звуковой образ создают эти согласные?

В) Какие строки по звучанию резко отличаются от остальных?

Г) За счет какого звука происходит изменение?
Какую тему он озвучивает?

3. Сделайте вывод о фонетической организации стихотворения и ее связи с основной авторской мыслью.

Вывод:Фонетическая организация стихотворения подчинена антитезе «жизнь-смерть».Ассонанс [и], [а] наполняет стихотворные строки невыразимой болью утраты, придает протяжность и торжественность звучанию произведения. Более жизнеутверждающими выглядят строки, в которых «звенит» [л], ассоциирующийся со звучанием жизни. Однако торжествовать жизни не удается; в стихотворении больше шипящих и свистящих согласных, всегда связанных у Тютчева с хаосом и развивающих в этом произведении тему смерти и непреходящей боли.
Анализ ритмического уровня текста
1. Определите основной композиционный прием, использованный в стихотворении.

2. Проследите, как в ритмической структуре стиха «работает» этот прием.
А) Проставьте в стихотворении ударения и определите размер.

Б) Меняется ли количество ударений в поэтических строках?
Если меняется, как вы объясните изменения с точки зрения авторской мысли?

В) Меняется ли количество стоп в строках?
Если меняется, как вы объясните изменения с точки зрения авторской мысли?

3. Сделайте вывод о ритмическом узоре стихотворения и его связи с основной авторской мыслью.

Вывод:Ритмический узор стихотворения продиктован центральной антитезой «жизнь-смерть». Тема жизни развивается ритмично и динамично, а тема смерти – замедленно и торжественно. Её наступление неотвратимо: таков извечный закон бытия. Ритмическое противостояние жизни и смерти создает напряженность в замедленном звучании стихотворения, завершаясь молчанием в финале.
Анализ синтаксического уровня текста
1. Определите основной композиционный прием, использованный в стихотворении.

2. Проследите, как данный композиционный прием «прорастает» в синтаксисе стихотворения.
А) Определите синтаксическую конструкцию первого предложения.
Какие центральные образы вы нашли в первой строфе?
Почему использован союз и? На сколько смысловых частей распадается предложение?  Что символизируют эти части?

Б) Почему во второй строфе автор настойчиво использует повторяющийся союз и при однородных сказуемых? Как называется этот прием?
Как трансформируется образ героини по сравнению с первой строфой? Каков смысл тире?

В) Какие синтаксические конструкции вы обнаружили в третьей строфе? Для чего автор использует каждую из них?

Г) Почему последняя строфа отделена от остальных отточием?

Д) Как звучит голос лирического героя в последней строфе, каково его психологическое состояние и  как это отражено в конструкции предложений и в пунктуации?

3. Сделайте вывод о синтаксическом построении стихотворения и его связи с основной авторской мыслью.

Вывод:Синтаксическое построение стихотворения подчеркивает центральную антитезу «жизнь-смерть».Жизнь изображается с помощью конструкций с многосоюзием, а губительное влияние смерти показывают многоточия, одновременно передающие состояние лирического героя, охваченного отчаянием.
Итоговый вывод:Стихотворение построено на антитезе. Ведущая оппозиция «жизнь-смерть». В сознании поэта жизнь, любовь и смерть соединены неразрывной связью. Любовь - чувство трагичное в своей основе, ибо человек не вечен на земле. Эта мысль прослеживается в лексике стихотворения, в которой противостоят и сосуществуют образы жизни и смерти; от нее зависит звуковая организация стихотворения; ее же раскрывает синтаксический уровень.
О Господи! Дай жгучего страданья
И мертвенность души моей рассей:
Ты взял её, но муку вспоминанья,
Живую муку мне оставь по ней…


title: Скачать презентацию или конспект "Белые ночи" Ф.М. Достоевский - образ мечтателя

extracted_text:
"Образ мечтателя в повести Ф.М.Достоевского "Белые ночи"
Ложкова Зинаида Ивановна
МКОУ ООШ №6 г Чехова

Желаю творческих успехов
Тема урока: "Образ мечтателя в повести Ф.М.Достоевского "Белые ночи"
Цель урока:
определить позицию автора по отношению к типу мечтателя и показать актуальность  его личности.
Задачи урока:
углубить понятие «сентиментализм»; совершенствовать работу с текстом произведения;
 развивать логическое мышление и речь учащихся ;
 связать    поднятую автором проблему с  сегодняшним днем.
Ф. М. Достоевский «Белые ночи».
Сентиментальный роман.
(Из воспоминаний мечтателя)
Прямое значение:
Белые ночи - светлые ночи в начале лета, когда вечерняя заря сходится с утренней и всю ночь длятся  сумерки.
 В Петербурге белые ночи продолжаются с 11 июня по 2 июля.
«Белые ночи». Смысл названия.
Символическое значение.

 Слово ‘ночь’ вызывает определённую цепь ассоциаций: темнота, мрак, страх, господство тёмных сил и другие. Но оксюморонное сочетание “белые ночи” помогает нам представить необычные ночи, светлые, счастливые, противоречащие одиноким тёмным ночам, когда герой уходит в придуманный им мир грёз, мечтаний и снов.

Не случайно произведение разделено не на главы, а на ночи (1, 2, 3, 4, 5), ведь герой меряет этот свой самый счастливый отрезок жизни именно ночами.

…Иль был он создан для того,
Чтобы побыть хотя мгновенье
В соседстве сердца твоего?..
                           Ив. Тургенев.
…Знать был он создан для того,
Чтобы побыть хотя мгновенье
В соседстве сердца твоего.
                           Ив. Тургенев. «Цветок»
Какова роль эпиграфа к произведению?
Помогает осознать основную мысль, заключенную в последних строчках: “Боже мой! Целая минута блаженства! Да разве этого мало хоть бы и на всю жизнь человеческую…?”
Словарная работа.
МЕЧТАТЕЛЬ
-тот, кто предается мечтам, фантазер.
- предмет желаний, стремлений;
нечто созданное воображением, мысленно представляемое.

МЕЧТА
 «…В характерах, жадных деятельности, жадных непосредственной жизни, жадных действительности, но слабых, женственных, нежных, мало-помалу зарождается то, что называют мечтательностью, и человек делается не человеком, а каким-то странным существом среднего рода – мечтателем…

Они любят читать  и читать всякие книги, даже серьёзные, специальные, но обыкновенно со второй, третьей страницы бросают чтение, ибо удовлетворились вполне. Фантазия их подвижная, летучая, лёгкая, уже возбуждена, впечатление настроено, и целый мечтательный мир <…> вдруг овладевает всем бытием мечтателя. …

    Постепенно, неприметно начинает в нём притупляться талант действительной жизни. Ему, естественно, начинает казаться, что наслаждения, доставляемые ему своевольной фантазией, полнее, роскошнее, любовнее настоящей жизни».
«Петербургская повесть»

Беседа по вопросам:

-Каков род занятий главного героя повести?

-Каковы особенности мироощущения мечтателя? (по началу повести)

-Какие общечеловеческие ценности лежат в основе такого
 мироощущения?
КАКОЙ ГЕОМЕТРИЧЕСКОЙ ФИГУРОЙ ВЫ ОБОЗНАЧИЛИ БЫ ЖИЛИЩЕ МЕЧТАТЕЛЯ?

Желтый цвет - «цвет радостный, бодрящий и нежный»                                             ( Гете)
Желчь

Яркие краски в сером городе

ВЫБЕРИТЕ КАЧЕСТВА,КОТОРЫЕ,ПО ВАШЕМУ МНЕНИЮ,МОЖНО ОТНЕСТИ К МЕЧТАТЕЛЮ
ОПРЕДЕЛИТЕ
ВЫВОД
Сегодня на уроке….
Мне очень понравилось
Мне было очень весело
Я узнала много интересного
Я узнала много нового
Мне было скучно
Я осталась равнодушной

Домашнее задание: ( ответить на вопрос )

Как вы думаете, удалось ли герою до конца избавиться от своего мечтательства?

СПАСИБО  ЗА  УРОК!
Мечтайте…

и мечты сбудутся

Желаю творческих успехов


title: Скачать презентацию или конспект Для кого живёт Данко?

extracted_text:
Для кого живёт Данко?

По рассказу А. М. Горького “Старуха Изергиль».

Для кого живёт Данко?

 Учебная тема:
	 А. М. Горький «Старуха Изергиль»
Учебный предмет:
     Литература
Участники:
	Ученики 8 «Б» класса

Дидактические цели проекта.

Формирование компетентности в сфере самостоятельной познавательной деятельности, критического мышления, навыков работы в команде
Приобретение навыков самостоятельной работы с большими объемами информации.

Формирование собственного взгляда на прочитанное;
Воспитание внимательного читателя-аналитика;
Формирование собственного взгляда на мир и человека в этом мире.

Методические цели

Творческие задания

Связь легенды о Данко с библейским сказанием о Моисее.
Сравнительный анализ текста по заданным вопросам:
Кто (Что?) позволил Данко взять власть в свои руки?
Почему люди доверились Данко?
Каково отношение Данко к людям?
Как ведёт себя Данко в наиболее трудной ситуации?
Каковы явные и скрытые мотивы поведения Данко?
Почему люди, которых Данко вывел из гибельной ситуации, не оценили его жертвы?
3. Сравнительная характеристика Ларра и Данко.

Результаты представления исследователей

Связь легенды о Данко с
 библейским сказанием о Моисее (презентация).

 Два плана рассказа. Сравнительный анализ текста (презентация).

 Сравнительная характеристика Ларра и Данко (публикация).
Этапы и сроки проведения проекта:


title: Скачать презентацию или конспект Вера Клавдиевна Звягинцева

extracted_text:
Вера Клавдиевна Звягинцева(1894-1972)
Биография
В детстве вера Звягинцева жила в с. Кунчерове Кузнецкого уезда Саратовской губернии, ныне Неверкинского района, училась в гимназиях Пензы и Кузнецка. Дружила с Максимилианом Волошиным, Мариной Цветаевой, Арсением Тарковским, Павлом Антокольским, Сергеем Дурылиным и рядом театральных людей. Её знакомство сПудовкиным состоялось на рубеже 1910-х-1920-х годов во время участия в выездных спектаклях перед красноармейцами. Её воспоминания о Екатерине Рощиной-Инсаровой, Валерии Брюсове и Борисе Пастернаке и других были частично опубликованы в советской печати.В 1917 году она успешно окончила курсы сценического искусства Е. Н. Музиль и стала профессиональной актрисой. В 1917-1922 годах работала в профессиональных столичных труппах — в театре Комедии, затем в театре Мейерхольда, во Втором Советском передвижном театре, в Театре РСФСР.В 1922 году Звягинцева навсегда ушла со сцены. Она выпустила в свет дебютный сборник стихов «На мосту» (1922), через несколько лет — «Московский ветер» (1926). Затем Звягинцева на несколько десятилетий погрузилась в переводы украинских, армянских, грузинских, белорусских, кабардинских и других поэтов СССР. Переводила также персидские газели и касыды (Руми, Джами). Особенно многочисленны её переводы с армянского (О. Туманяна, М. Налбандяна, А. Исаакяна). Публиковались также её переводы литовских поэтов Казиса Боруты, Людаса Гиры, Ванды Диджюлите.В 1964 году Вера Клавдиевна снова начала писать собственные стихи. Основные произведения: «Саратовская земля», «Московский ветер», «По русским дорогам», «Зимняя звезда», «Вечерний день», «Исповедь», «Моя Армения», поэма «Радищев».Похоронена на кладбище в Переделкино.
На её могиле в 1975 установлен памятник работы известного армянского скульптора Самвела Казаряна, в ту пору он был ещё студентом. Его нашёл профессор Левон Мкртчян и вовлёк в проект изготовления памятника Звягинцевой.
Сочинения
На мосту: Стихотворения / Обл. П. В. Сивкова. М., 1922. — 64 с.
Московский ветер: [Стихи]. М.: Узел, [1926]. — 32 с.
По русским дорогам: Стихи / Худ. М. Компанеец. [М.]: Сов. писатель, 1946. — 124 с.
Зимняя звезда: Стихи. М.: Сов. писатель, 1958. — 127 с.
Вечерний день: [Стихи]. [М.: Сов. писатель, 1963]. — 118 с.
Моя Армения: [Стихи, избр. переводы] / [Сост. и авт. предисл Л. Мкртчян]. Ереван: Айпетрат, 1964. — 166 с.
Исповедь: Стихи. М.: Сов. писатель, 1967. — 99 с.
Избр. стихи / [Вступит. статья Л. Озерова]. М.: Худ. лит., 1968. — 271 с.
Моя Армения: [Стихи, избр. переводы] / [Предисл. К. Чуковского; Сост. и вступит. статья Л. М. Мкртчяна]. Ереван: Айастан, 1969. — 186 с.
Литература
Левон Мкртчян. Идейность и мастерство, Лит. Армения, 1958, № 1;
Маари Г., Книга признательности, Лит. Армения, 1961, № 2.
Вера Звягинцева. Моя Армения: Составление, предисловие Левона Мкртчяна. Ереван: Армгосиздат, 1964; Второе изд. Ереван: Айастан, 1969.
Озеров Л. Поэзия Веры Звягинцевой // Звягинцева В. Избр. стихи. М., 1968. С. 3—22.
Краткая литературная энциклопедия
Левон Мкртчян. Поэт Армении. Ереван: Айастан, 1974, 144 стр. (на арм.яз).
Душа, открытая людям. Воспоминания, статьи, очерки о Вере Звягинцевой: составление Е. К. Дейч. Ереван: Советакан грох, 1981, 284 с.

Л. М. Мкртчян у памятника Звягинцевой
Спасибо за внимание!!!


title: Скачать презентацию или конспект «Горе от ума» А.С. Грибоедова

extracted_text:
«Горе от ума» А.С.Грибоедова

1.1. Почему в монологе Чацкого присутствует так много риторических восклицаний?
1.2. Почему Чацкий покидает Москву так стремительно?
I. Прочитайте последний монолог Чацкого и ответьте на следующие вопросы:

1.3. Грибоедов приписал горе Чацкого его уму, а Пушкин отказал ему вовсе в уме. С каким суждением вы можете согласиться? Почему?
1.4. Почему без Чацкого «не было бы комедии, а была бы, пожалуй, картина нравов» (И.А.Гончаров)?

II. Дайте развернутый связный ответ (примерный объем 5-8 предложений). Аргументируйте свою точку зрения, опираясь на приведенный фрагмент (допускается обращение к другим эпизодам произведения).
Задание: сопоставьте эти два фрагмента. К каким выводам привело вас это сопоставление?

Ну поцелуйте же, не ждали?говорите!
Что ж, ради? Нет? В лицо мне посмотрите.
Удивлены?и только?вот прием!
Как будто не прошло недели;
Как будто бы вчера  вдвоем
Мы мочи нет друг другу надоели;
Ни на волос любви!куда как хороши!
И между тем, не вспомнюсь, без души,
Я сорок пять часов, глаз мигом не прищуря,
Верст больше седьмисот пронесся,-ветер, буря;
И растерялся весь, и падал сколько раз –
И вот за подвиги награда!
(монолог Чацкого)

Нет, поминутно видеть вас,
Повсюду следовать за вами,
Улыбку уст, движение глаз
Ловить влюбленными глазами,
Внимать вам долго, понимать
Душой все ваше совершенство,
Пред вами в муки замирать,
Бледнеть и гаснуть…вот блаженство!
И я лишен того: для вас
Тащусь повсюду наудачу;
Мне дорог день, мне дорог час:
А я в напрасной скуке трачу
Судьбой отсчитанные дни.
И так уж тягостны они.
Я знаю: век уж мой измерен;
Но,чтоб продлилась жизнь моя,
Я утром должен быть уверен,
Что с вами днем увижусь я…
(отрывок из письма Онегина)

Вопросы для размышления
1. Грибоедов, внешне следуя традициям классицизма, внес в свое произведение много элементов, характерных для других направлений – романтизма и реализма. Найдите эти черты.

2. Для чего Грибоедов дает персонажам своей пьесы «говорящие» фамилии и какие писатели использовали этот же прием в своих произведениях?
3. Онегин и Чацкий. Сопоставьте эти два образа на основе отношений со «слабым полом».

СПАСИБО
ЗА
ВНИМАНИЕ!


title: Скачать презентацию или конспект Древнегреческие мифы в искусстве 19-20 веков

extracted_text:
Древнегреческие мифы в искусстве 19-20 веков
Жизнь настоящей любви Орфея и Эвридики
Выбор темы, её актуальность

«Не зная прошлого, нельзя понять настоящее» - эта фраза, ставшая крылатой, многих подвигает на поиск, заставляет всмотреться в «дела давно минувших дней». В полной мере она относится и к литературе, которая, как мы знаем, является отражением жизни.
Литература Древней Греции – одна из богатейших мировых сокровищниц, мы ощущаем её присутствие в разных сферах искусства, науки, жизни человека.
Древнегреческая мифология таит в себе неисчерпаемый смысл, через волшебные истории, описание подвигов героев, поступков богов позволяет лучше понять себя, окружающих, нравственно совершенствоваться. Думается, именно эти  качества объясняют огромный интерес к мифам, что делает актуальным их исследование.
Проблема

Во все времена люди задают себе вопросы : « Что такое любовь? Что такое жизнь, счастье? В чем смысл жизни?» Наступил такой момент, когда и мне захотелось найти на них ответы.
	История любви двух божественных героев -  Орфея, певца, и Эвридики, прекрасной нимфы, - очень искренна, честна, печальна, загадочна, светла.
	Поэтому сказание об их искренних чувствах затронули, принося вдохновение такого же божественного юного характера,  каждую творческую  душу 18-19 веков.
	В литературе, поэзии, музыке, астрономии – везде стали появляться «дети» рожденной любви.
	Они росли и воспитывались каждым читателем, слушателем, переосмысливались, оставляя частичку доброты, счастья.
	…
Особое место в литературе занимает история любви Орфея и Эвридики, целые романы написаны о том, сколько трудностей и испытаний приходится пройти влюбленным до того момента, пока они соединятся и окажутся вместе, сколько трагедий и испытаний подстерегает их на этом пути.
Л. Сушко, Хари посвятили целые поэмы этой истории  любви.  Познакомимся с ними.

Литература и герои мифа

« Песня страсти и печали ».
Любовь Сушко

	«С каким восторгом, с какой любовью слушала она самые лучшие его песни, и была совершенно очарована ими. Впервые он столкнулся с разделенной любовью, и ему было что ответить влюбленной в него девушке. И это открытие поселило в его душе настоящее счастье.. »

	«Как ее надо холить и беречь»

	«Пока Орфей любит меня, со мной ничего не может скверного случиться»

	«Но с той самой минуты навсегда замолчал Орфей»

	«Это и на самом деле была ядовитая змея, укус которой был смертелен для Эвридики»

	«Он видел разъяренных женщин, и сначала немного растерялся и расстроился, а потом обрадовался - ведь это за ним явилась сама смерть»

	«Но вопреки всему они были неразлучны и счастливы в своем бессмертии»

Из этих строк можно сделать вывод о том, что для Л.Сушко любовь : « Любовь, великая, всепоглощающая любовь, о которой во все времена складывали песни. Ничто иное не может так сильно воздействовать на человеческие умы.»
«Орфей и Эвридика»
Очень странная поэма.
Хари.
"Когда ты вернешься  - все будет иначе…
Ты жди, Эвридика: о славе Орфея             Узнают от мыса Пиай до Ирана,                  В ладоши захлопают гекатонхейры,            Лавровым венком наградит нас всевышний!...
Она – не вынесла измены,                                    А он – не понял, что ушла.
За то, что захотел ты, умирая,                              Поверить, что тебе – неодиноко.                          Я ухожу вместо тебя, мой милый.                        Не бойся – это больно, но не страшно.

Он недавно ещё вспоминал                                  Недвижимость хрустальных росинок,                  И отчаянный свой поединок,                                   И тупой опьянённый оскал..

Вину я свою никогда не изглажу,                          Судьбу не прощу…                                                Пощади, Эвридика!

И не вернётся больше мой Орфей:                      Он лишь ухмылка в зеркале веков.

Открой же двери в свой чертог высокий,             Сбеги с горы к прожекторам реки                         И жди, когда Орфей твой лучеокий                      Коснётся неразгаданной руки!

В центре – влюблённая пара…

Можно смерти не бояться.»
В поэме Хари представляется картина расставания, предательства Орфея, потери Эвридики, её смелости простить возлюбленного. После долгого расставания оба героя, оценив ситуацию, пришли к единственному правильному решению «Быть всегда вместе - и в горе, и в радости!»
Вывод .
Место мифа в живописи и архитектуре.
А. Канова

Силуэт Эвридики очень нежный, властный.
Гармония передана: и наклоном с поворотом головы, выражения лица, положением руки, укладкой вьющихся волос, плавностью линий образа.
Именно такая поза придаёт всему образу страдание, печаль, говорит о большом напряжении внутренних сил.
В выражении лица видна потерянность, но в то же время мольба о помощи, сила верить в счастливое будущее.
П. Бувере                                       Дж. Ф. Льюис
« Орфей »

«Смерть Орфея от рук менад»

Эти две картины совершенно разных по стилю художников в изображении беспомощного Орфея объединяет одно и то же чувство героя – мольба о прощении и спасении. Он понимает, что вот она, смерть, но смерть не как страх и ужас, а как освобождение от тягот земной жизни  и возвращение навсегда к любимой Эвридике.
Музыка и Орфей.
Равнодушными не оставил миф и выдающихся, знаменитых композиторов:
Э.Э. Фомин – «Увертюра к мелодраме Орфей»;
К. Монтеверди 1607г. – «Орфей»;
Ж.Б. Люли – «Орфей»
«Чудесная музыка соединилась с любовью и нежностью. И в звучании своем она была еще великолепнее»
Вывод

Жизнь очень короткая, поэтому и прожить её надо с умом. Любовь - это искреннее состояние души,   «проверка на прочность». Настоящее счастье – это то что ты живешь, любишь, радуешься, веришь, надеешься на лучшее.
Литература
«Сказки звёздного мира» Дубкова Светлана Ивановна
«100 великих картин» Н.А. Ионина
«Любовью рождается песня…» Хари
Стихи. Иван Бунин
Стихи. А.А. Фет
Ф.И. Тютчев.
Автор
Сверчкова Александра, ученица 8а класса.

Руководитель – учитель русского языка и литературы Фоминых Т.Л.


title: Скачать презентацию или конспект «Преступление и наказание» Ф.М. Достоевский - иллюстрации

extracted_text:
Иллюстрации к роману          Ф.М.Достоевского   «Преступление и наказание»
«Лучший способ избежать ошибок в прогнозах на будущее - это взглянуть в него сквозь призму бедности и вины. Именно этой оптикой и пользовался Достоевский».
И.Бродский. О Достоевском
Презентация выполнена
ученицей 10 «А» класса
Басиладзе Мариами
Иллюстрации к роману создавали такие художники, как Д. А. Шмаринов, Ф.Д.Константинов, И. С. Глазунов  О. Евсеев.
Дементий Алексеевич Шма́ринов (1907—1999)
Петербург Раскольникова
Доходный дом
Лестница в доме Раскольникова
«Старуха стояла перед ним молча и вопросительно на него глядела»
Часть 1, глава 2.
Часть 1, глава 1.
Мармеладов в распивочной.
Часть 2, глава 7.
Раскольников в спальне старухи
Часть 1, глава 7.
Соня в комнате умирающего Мармеладова
Часть 4, глава 5.
Часть 5, глава 5.
Катерина Ивановна на Канаве
Раскольников у Порфирия Петровича.
Портреты героев
Дуня Раскольникова
Родион Раскольников
Лужин Петр Петрович
 Порфирий Петрович
Соня Мармеладова
Аркадий Иванович Свидригайлов


title: Скачать презентацию или конспект "Кому на Руси жить хорошо" Н.А. Некрасов

extracted_text:
ПОЭМА –
лиро-эпический жанр большого объема
ЭПОПЕЯ -
художественное произведение, в котором отражаются целые эпохи в жизни страны и народа
КОМПОЗИЦИЯ«календарная»
«Пролог» - весна (птицы вьют гнёзда, кукует кукушка)
«Поп» - «А время уж нераннее,подходит месяц май»
«Сельская ярмонка» - «Лишь на Николу вешнего погода поуставилась» (9 мая по старому стилю)
«Последыш» - «Петровки.Время жаркое. В разгаре сенокос»(12 июля)

«Крестьянка» - жатва

«Пир на весь мир» - сенокос
кончается (ранняя осень)

Задуманная петербургская часть должна была происходить в зимнее время

Художественное пространство
Подтянутая губерния
Терпигорев уезд
Пустопорожняя волость
Зрелище бедствий народных
Невыносимо, мой друг!...
           Н.А.Некрасов
(«говорящие»  названия создают образ пореформенной России)

Заплатово

Разутово

Горелово
Дырявино

Знобишино

Неелово

Неурожайка

село Кузьминское
«Сельская ярмонка»

Вахлаки
«Последыш»

Наготино

Клин
«Крестьянка»

«Пир на весь
мир»
Мотив дороги
Мотив дороги
«странники» - семеро мужиков, ищущие счастливого
«странники» - все думающие люди (мотив  нравственного скитания – поиска ответов на вопросы о новом устройстве жизни в стране)
«странники» - «Божьи люди» - юродивые, паломники, пилигримы
Образ дороги
	Дорога – символ «крестного пути» России , «страдная дорога» всех русских людей к Спасению:
				В рабстве спасенное
				Сердце свободное -
				Золото, золото
				Сердце народное!
Программа поисков счастливого
2 круг:

1.Яким Нагой
2.Ермила Гирин
3.Матрена Тимофеевна
4.Савелий Корчагин
5.Староста Влас
6.Разбойник Кудеяр
1 круг:

1.Помещик
2.Чиновник
3.Священник
4.Купец
5.Вельможа(министр)
6.Царь

По замыслу автора

7. Григорий Добросклонов

Проблема народного счастья
Глава «Счастливые:
	«счастие мужицкое, дырявое с заплатами, горбатое с мозолями…»
Ермил Гирин:
	«имел он все, что надобно
	для счастья: и спокойствие, и деньги, и почет,
	почет  завидный, истинный,
	не купленный не деньгами, ни страхом:
	строгой правдою, умом и добротой!»
Проблема народного счастья
Яким Нагой:
«Не белоручки нежные,
А люди мы великие
В работе и в гульбе!

Матрена Тимофеевна:
«Ключи от счастья женского,
От нашей вольной волюшки
Заброшены, потеряны
У бога самого…»

Проблема народного счастья
Праведники – страдальцы за  «общий грех» : юродивый Фомушка, «божья посланница» Ефросиньюшка, странник Ионушка, старообряд Красильников
	Счастье – добровольная жертва на благо общее.
	Не может быть отдельного
	счастья, счастье должно быть
	 у всего «мира».
	(«Пир на весь мир»)

Проблема русского богатырства
«Недотерпеть – пропасть…»
   Допустить, чтобы личная обида стала поводом для мщения
 	(Савелий – богатырь святорусский)
«Перетерпеть – пропасть…»
  Игнорировать нарушение заповедей Бога, не встать на защиту Веры
(Разбойнику Кудеяру прощается убийство пана Глуховского)

	Сила русского богатыря – в терпении, т.е. в подвиге «внутреннем»
Образ «народного заступника»Григория Добросклонова
Решен в романтическом ключе (поэма не закончена)
Народно–христианский идеал праведника
Конкретный социально-психологический тип (судьба Гриши?)
Счастье – в борьбе за «счастие народное»