title: Скачать презентацию или конспект Всемирный потоп

extracted_text:
Презентация к уроку литературного чтения
 4 класс УМК «Гармония»
 (учебник под редакцией
                  Кубасовой О.В.)
Тема: «Библейские сказания. Всемирный потоп».
Учитель: Демьяненко О.В.
МОУ Лицей г. Истра
книга жизни
  Библия – единственная книга, которая  так ясно говорит откуда мы, люди, пришли, куда мы уйдем и для чего существуем. Нет никакой другой книги, которая так исчерпывающе отвечала на вопрос, - в чем смысл нашей жизни, как велико её значение.
В начале  было слово …

 Андрей Рублёв.
Святая Троица.

Древняя легенда рассказывает: когда Адам и Ева были изгнаны из рая, шёл сильный снег, и Еве было очень холодно. Тогда, желая согреть её своим вниманием, несколько снежинок превратились в цветы. Увидев их, Ева повеселела, у неё появилась надежда, поэтому подснежник стал символом надежды.
В наставление Бог дал следующие десять заповедей: Не создавай себе идолов и не поклоняйся им.Не произноси имя Господа твоего напрасно.Помни день субботний, чтобы святить его. Выполняй всю работу в остальные шесть дней недели.Почитай отца своего и мать.Не убий.Не прелюбодействуй. Не лжесвидетельствуй против своего ближнего.Не укради.Не пожелай ничего, что принадлежит ближнему твоему.
Живя на Земле, люди стали забывать заповеди Бога. Видя великое зло, которое люди творили на земле, Бог дал людям на исправление 120лет, и сказал, что если они не исправятся, то по прошествии 120 лет Он истребит их с лица земли.
 Но люди не только не исправились, а стали ещё хуже.
Тогда Господь определил очистить землю водою от нечестивого человеческого рода, а праведного Ноя сохранить на земле, для дальнейшего умножения людей.
Всемирный
                                               ПОТОП
Бог  велел Ною построить Ковчег (большой корабль), войти в него со своим семейством: Ной с женой и три его сына – Сим, Хам и Иафет с жёнами, всего 8 человек, и взять с собою всяких птиц и животных земных, которые не могут жить в воде; чистых (то есть тех которых можно употреблять в жертву и в пищу) – по семи пар, а нечистых – по две пары, чтобы они снова могли размножаться после потопа; и запас пищи для себя и для животных.
Всех зверей и птиц – по паре!
Ноев Ковчег - длина ~157 м; ширина ~26 м; высота ~15.7 м.
Ною было 500 лет, когда он начал строить ковчег, а потоп начался, когда Ною было уже 600 лет (в те времена люди могли жить гораздо дольше, не утрачивая физическую силу и здоровье). Ной прожил 950 лет, он был последний достигший такой глубокой старости.
Всемирный потоп начался 1656 лет спустя -  после сотворения Адама. Дождь шел 40 дней, а вода покрывала землю в течение 150 дней.

Весь Ковчег управлялся только 8 людьми. Они 150 дней кормили тысячи животных и чистили их стойла.
Некоторые люди спасали свои жизни
 за счёт жизней других людей,
 а некоторые, погибая сами, спасали жизни подчас и незнакомым им людям.
Знаменитый русский живописец
 Иван Константинович
Айвазовский прославился как мастер морского пейзажа
 Русский художник Иван Айвазовский изобразил
   "Всемирный потоп» в самом разгаре
20 ноября 1862. Феодосия
Как говорит Библия, вода на земле усиливалась 150 дней (5 месяцев). После 150 дней вода стала постепенно убывать, а убывала до 10 месяцев.
На 7-м месяце ковчег остановился на горах Араратских (в Армении).
В 1-й день 10-го месяца показались вершины всех гор. И только к концу года вода вошла в свои вместилища. Почти год Ной с семьёй и с животными провёл в ковчеге.
Ноев ковчег остановился на склоне горы Арарат. Араратские горы - два потухших вулкана, между которыми простирается равнина в 20 км
Потом Ной выпустил голубя, который, улетев, не мог найти пристанища, потому что вода была еще на поверхности всей земли, и возвратился обратно в ковчег.
 Подождав ещё семь дней, Ной снова выпустил голубя из ковчега. На этот раз голубь возвратился уже к вечеру и принес во рту свежий масличный лист. И Ной понял, что вода сошла с земли и на ней снова появилась зелень.
Подождав еще семь дней, Ной опять выпустил голубя, и он уже не возвратился к нему. И открыл Ной кровлю ковчега и увидел, что земля уже обсохла. Тогда, по повелению Божию, Ной вышел из ковчега со всей своей семьей и выпустил всех животных, бывших с ним.
Голубь — символ доброй вести, спасения и благополучия.
Заснеженный Арарат с Ноевым ковчегом украшают современный герб Армении
Объект, смахивающий на большой корабль, фотографировали спутники с околоземной орбиты
ДОБРО – ВЕЧНАЯ ЦЕННОСТЬ!
Как хорошо, что доброта
живет на свете вместе с нами.
Без доброты ты - сирота,
без доброты ты - серый камень.

Домашнее задание:
  с.34 – 38 вопросы


title: Скачать презентацию или конспект Евгений Абрамович Боратынский

extracted_text:
Евгений Абрамович Боратынский
Мой дар убог, и голос мой не громок,
Но я живу , и на земле моё
Кому-нибудь  любезно бытие
Его найдёт далёкий мой потомок
В моих стихах…

Усадебный дом в Маре Из коллекции В.Г.Шпильчина.      Фотография XIX в
Мара. Групповой портрет у лестницы в башнюФотография конца ХIХ в.

Мара (ныне село Софьинка) так называлось  имение Боратынских. Здесь родился известный поэт первой половины XIX века Евгений Абрамович Боратынский.
Поселившись в Маре, отец поэта, Абрам Андреевич, много сил и труда отдает устройству своего дома, хозяйству. Чтобы разбить парк и фруктовый сад, Боратынский выписал из Пензы сотни саженцев деревьев. В основном Абрам Андреевич сажал липы, немного березы, вязы, клены, кустарники.
Почему же имение Боратынских называлось Мара? На месте современной Софьинки когда-то давно проходила границы русского государства, здесь было много татарских сел. Татарские слова остались в названиях многих сел: Сулак, Калаис, Ломовис… «Мара» в переводе с татарского означает «овраг».
Сегодня вокруг тихо и спокойно. К сожалению, ничего не осталось от некогда процветающего имения Боратынских. Вот таким был дом Боратынских. Напротив дома возвышалась церковь, в ограде которой под кустами сирени были похоронены родные поэта.
Усадебный дом в Маре.Картина-реконструкция В.Г.Шпильчина

Неизвестный художник ХIХ в.Рисунок павильона "Грот" в Маре.Хранится в Пушкинском доме в Петербурге. Парковый павильон Грот был архитектурной достопримечательностью тамбовского имения Боратынских Мары. О нем упоминается в стихотворении Е.А. Боратынского "Запустение" 1833 года.
Большая часть детских лет будущего поэта прошла в Маре. Евгений рос окруженный любовью, вниманием, заботой. Отец и мать не чаяли в нем души. Буба… Бубенька… Бубушка… Каких только ласковых и нежных слов не жалели для него родные! Мальчик был смышленым, спокойным и очень подвижным. «Это такой ребенок, что я в жизни моей не видывал такого добронравного и хорошего дитя. Бубинька два года не только розги,но ниже выговору не заслужил: редкий ребенок», - сообщал Абрам Андреевич своему отцу, дедушке Евгения.
Портрет Е.А.Боратынскогов детстве. Пастель Барду.
В пять лет Евгений уже знал русскую грамоту, мог и читать и писать.  Мальчик рано познакомился с итальянским языком; вполне овладел он также французским, принятым в доме Баратынских, и восьми лет уже писал по-французски письма. В 1808 году Евгения Баратынского, старшего среди детей, отвезли в Петербург и отдали в частный немецкий пансион, где он выучился немецкому языку.

Сдержанный на людях, несколько замкнутый, вежливый и дружелюбный Баратынский мало походил на демонического поэта, на романтического гения. Заурядной казалась и его биография: служба, женитьба, хозяйственные заботы по имению, эпизодическое участие в общественной жизни.
               Белинский писал: «Лирический поэт нашего времени более грустит и жалуется, нежели восхищается и радуется, более спрашивает и исследует, нежели безотчетно восхищается… Мысль — вот предмет его вдохновения». Эти слова определяют характер поэтической оригинальности Баратынского, которая как раз и заключалась в том, что он, по точному определению Пушкина, мыслил в своих стихах. Пушкин всегда внимательно следил за творчеством Баратынского, определяя основное качество его поэзии ("он у нас оригинален - ибо мыслит"). Он отмечал его самобытность и независимость от господствующих направлений и школ ("никогда не тащился он по пятам свой век увлекающего гения, подбирая им оброненные колосья: он шел своею дорогою один и независим") и определял его "степень" в русской поэзии - "подле Жуковского".
Баратынский начал писать стихи ещё юношей, живя в Петербурге и готовясь к поступлению в полк; в это время он сблизился с Дельвигом, Пушкиным, Гнедичем, Плетнёвым и другими молодыми писателями, общество которых имело влияние на развитие и направление его таланта: своими лирическими произведениями он скоро занял видное место в числе поэтов пушкинского кружка, поэтов-«романтиков».

Воспоминание о провинности сидит в Баратынском, как гигантская заноза, не дает покоя его совести и самолюбию. Он по-прежнему тяготился своим клеймом позора и три года тщетно надеялся на высочайшее прощение. Так и не дождавшись прощения государя, в начале 1819 года, чтобы постараться смыть позор, Баратынский, по совету родных, едет в Петербург и поступает рядовым в лейб-гвардейский Егерский полк. В это время интерес Баратынского к литературе настолько определился, что он стал искать знакомства с писателями.
Через приятеля по Пажескому корпусу Креницына он знакомится с А.Дельвигом, который стал ему особенно близок. Баратынский показал Дельвигу свои стихи; того они заинтересовали. Дельвиг познакомил его с Жуковским, Плетневым, Ф.Глинкой, Кюхельбекером и Пушкиным. Баратынский посещает их дружеские вечера, салон С.Д. Пономаревой, литературные "среды" Плетнева, "субботы" Жуковского. Словом, ведет жизнь насыщенную интеллектуальными и художественными событиями.
Под влиянием Дельвига Баратынский серьезно стал относиться к своей поэзии и в "служении Музам" увидел новую для себя цель жизни. "Ты дух мой оживил надеждою возвышенной и новой", - писал он позднее Дельвигу.

Дельвиг не только нравственно поддержал Баратынского, но и оценил его поэтическое дарование. С 1819 года, благодаря содействию Дельвига, стихи Баратынского появляются впервые и в петербургской печати - послания "К Креницыну", "Дельвигу", "К Кюхельбекеру", элегии, мадригалы, эпиграммы. В 1820 году появляется поэма Баратынского "Пиры", принесшая автору большой успех, а в 1823 году, опять же при помощи Дельвига, выходит первый отдельный сборник стихотворений Баратынского.
Элегии Баратынского
 Пушкин шутливо писал Александру Бестужеву: “Баратынский — прелесть и чудо; “Признание” — совершенство. После него не стану печатать своих элегий...”
Лирический герой элегий поэта
Баратынский привлек внимание современников прежде всего оригинальной разработкой жанра элегии, которая отличалась у него глубокой искренностью и психологизмом. В самый субъективный вид поэзии он внес большое философское содержание.
Его лирический герой полон сомнений, неуверенности в себе. Это придает его мироощущению трагический характер. Анализ раздвоенности, внутренней противоречивости натуры человека, столкновения в его душе добра и зла в первую очередь привлекает внимание поэта. Он не столько описывает душевное состояние героя, сколько стремится объяснить его.
Это же относится и к его любовной лирике, в которой намечаются драматические столкновения психологического плана, как, например, в известном «Разуверении» («Не искушай меня без нужды…», 1821), положенном на музыку М. И. Глинкой.
«Не искушай меня без нужды…»
Не искушай меня без нужды Возвратом нежности твоей: Разочарованному чужды Все обольщенья прежних дней. Уж я не верю увереньям, Уж я не верую в любовь И не могу предаться вновь Раз изменившим сновиденьям! Слепой тоской моей не множь, Не заводи о прежнем слова, И, друг заботливый, больного В его дремоте не тревожь! Я сплю, мне сладко усыпленье; Забудь бывалые мечты: В душе моей одно волненье, А не любовь пробудишь ты.

Ранние элегии
Баратынский начинал как один из поэтов школы гармонической точности. В его ранних элегиях все составные элементы этой системы, ключевые формулы, слова-сигналы, связь темы с её жанровым разрешением.
 Вот, например, элегия “Финляндия” 1820 года. Перечислим некоторые общепринятые поэтические обороты: “пленяет чудно взор”, “в зерцале гладких вод”, “скальда глас”, “буйный ветр”, “торжественные клики”, “в глубокой тишине”.  У Баратынского же мотивировкой подобного эпилога выступает мучительный мыслительный процесс, развивающийся на фоне описания суровой природы Финляндии. Причём обдумывание смысла человеческого существования носит достаточно напряжённый и драматический характер, хотя оно и прикрыто внешней маской бесстрастности. Мы начинаем ощущать эту динамику, читая строки:

О, всё своей чредой исчезнет в бездне лет!
Для всех один закон — закон уничтоженья,
Во всём мне слышится таинственный привет
        Обетованного забвенья!

Последняя строчка неожиданна на фоне привычных гармонических формул. “Забвенье” — слово более чем элегическое, почти штамп. То же можно сказать и про эпитет “обетованный”. Но это порознь. Зато вместе они великолепны ”, “ветреное племя”.
Ранние любовные элегии
Ещё сильнее указанные свойства Баратынского проявляются в его ранних любовных элегиях. Лидия Гинзбург не случайно уподобляет одну из них (“Признание”) “предельно сокращённому аналитическому роману”. Молодые Пушкин и Баратынский одновременно шли к психологической элегии. У них сквозь суммарные признаки батюшковского стиля начинали проступать черты психологической конкретности. В центре стихотворения находилось “индивидуализированное” лирическое событие. При этом личные особенности приводили к разной “окрашенности” стихов.

Пушкин шутливо писал Александру Бестужеву: “Баратынский — прелесть и чудо; “Признание” — совершенство. После него не стану печатать своих элегий...”  И было чему удивляться.

Стандартной элегической темой были жалобы на изменившие чувства (но не поэта-меланхолика, а его возлюбленной), на разлуку с любимым человеком, на общую разочарованность в жизни. У Баратынского всё предельно конкретно и необычно: разлюбил сам герой, причём его холодность нелогична, измена, если только это можно назвать изменой, не спровоцирована новыми романтическими стремлениями, более того, поэт тоскует по прежней страстной взволнованности, но не может её оживить:

Напрасно я себе на память приводил
И милый образ твой, и прежние мечтанья:
 Безжизненны мои воспоминанья,
 Я клятвы дал, но дал их свыше сил.
«Где сладкий шепот».
В лирике Баратынского уже наметился тот «диалог» между героем и героиней В 30-е годы усиливаются философские мотивы в лирике Бара «Была ему звездная книга ясна,
И с ним говорила морская волна».

Романтики не просто приобщались к природе, они стремились как бы «слиться» с нею, погрузиться в ее внутреннюю жизнь. Баратынский одним из первых передавал в своих стихах ощущение таинственной связи человеческой души с природою. Его описание водопада, например, явно отталкивается от знаменитого стихотворения Державина «Водопад». Державин восхищен блеском, сверканием водопада, он сравнивает его с алмазной горой, жемчугом. серебром. Баратынский же, отказываясь от ярких, живописных, красочных сравнений и эпитетов, прежде всего вслушивается в тайную речь шумящего потока:
Как очарованный стою
Над дымной бездною твоею
И, мнится, сердцем разумею
Речь безглагольную твою…
(«Шуми, шуми с крутой вершины…», 1827)

Элегия «Запустение»
Элегия Е.А. Баратынского, начинающаяся строкой “Я посетил тебя, пленительная сень…”. Поводом к её написанию послужило посещение родительского имения — наиболее длительное пребывание уже зрелого поэта в Саара с осени 1832 года по зиму 1834 года, когда он был вынужден заниматься хозяйственными делами имения в связи с разделом его между братьями и сёстрами.
Больше двадцати лет прошло с тех пор, как умер его отец, владелец имения, который содержал сад в прекрасном состоянии, были проложены аллеи, построены беседки, мостики, гроты… Теперь поэт видит запустение и разрушение временем творения отца и вспоминает юные годы. Баратынский оставил поэтические описания этого замечательного края в стихотворениях «Родина», «Стансы». Читая эти стихи, понимаешь, как дороги поэту родные места, как много значат воспоминания о них.

Стихотворени «Родина», «Стансы».

Разгром декабристов наложил отпечаток  на поэзию Баратынского. На первый план теперь выходит философское начало, темы великой скорби, одиночества, прославление смерти как "разрешенья всех цепей", обречённости искусства ("Последняя смерть", "Смерть", "Недоносок", "На что вы, дни" и др.).
Проводя много времени в Москве, Баратынский сошелся здесь с кружком московских писателей, с И.В. Киреевским, Языковым, Хомяковым, Соболевским, Павловым. После издания в 1826 году его поэм "Эда" и "Пиры" (одной книжкой, с любопытным предисловием автора) и в 1827 году первого собрания лирических стихотворений, в 1828 году выходит книга "Две повести в стихах", ставшая проявлением дружбы с Пушкиным и близости их литературных позиций. В эту книгу вошли поэма Пушкина "Граф Нулин" и поэма Баратынского "Бал".
В своих поэмах Баратынский заметно поддался влиянию Пушкина и ещё более - влиянию "властителя дум" современного ему поколения Байрона. То же самое можно сказать и о поэме "Наложница" ("Цыганка"), вышедшей в 1831 году. Отличаясь замечательным мастерством формы и выразительностью изящного стиха, нередко не уступающего пушкинскому, эти поэмы обычно ставятся всё же ниже лирических стихотворений Баратынского.

Будучи истинным поэтом, он вовсе не был литератором; для того чтобы писать что-либо, кроме стихов, ему нужна была внешняя причина.
Так, например, по дружбе к юному А.Н. Муравьеву он написал прекрасный разбор сборника его стихов "Таврида", доказав, что мог бы стать интересным критиком. Затронутый критикой своей поэмы "Наложница", он написал "антикритику", несколько сухую, но в которой есть замечательные мысли о поэзии и искусстве вообще.

Творчество Баратынского является одной из ярких страниц в истории русской поэзии.
По словам Белинского, «из всех русских поэтов, появившихся вместе с Пушкиным, первое место, бесспорно, принадлежит Баратынскому. Идеи и образы Баратынского, его творческий опыт не прошли бесследно даже для Пушкина, который высоко ценил талант своего современника, и для поэтов последующих поколений — Лермонтова, Тютчева, Блока, Брюсова, а в советский период — Н. Заболоцкого, Л. Мартынова, Е. Винокурова и др.

Яркий поэт, представитель пушкинской плеяды, Баратынский прожил короткую жизнь. Он оставил русской литературе три поэмы да три небольших сборника стихов (1827, 1835 и 1842).

Суровый приговор Белинского, бесповоротно осудившего поэта за его отрицательные воззрения на "разум" и "науку", предопределил отношение к Баратынскому ближайших поколений. После смерти Баратынского Белинский, который имел много претензий к поэту, все-таки признавал: «Читая стихи Боратынского, забываешь о поэте и тем более видишь перед собою человека, с которым можешь не соглашаться, но которому не можешь отказать в своей симпатии, потому что этот человек, сильно чувствуя, много думал, следовательно, жил, как не всем дано жить».

Некрополь Боратынских на Тамбовщине в первозданном виде не сохранился. На сегоднящний день обнаружено 8 надгробных плит, в том числе - А.Ф.Боратынской (матери поэта), Е.Ф.Черепановой (тети поэта), С.А.Боратынского (брата поэта) и его дочерей - Александры Сергеевны и Анастасии Сергеевны, Е.А.Дельвиг (дочери поэта А.А.Дельвиг) и др. В настоящее время ведется работа по возрождению фамильного некрополя в Маре.

Виссарион Белинский  написал: «Читая стихи Боратынского, забываешь о поэте и тем более видишь перед собою человека, с которым можешь не соглашаться, но которому не можешь отказать в своей симпатии, потому что этот человек, сильно чувствуя, много думал, следовательно, жил, как не всем дано жить».

«Страны без истории — не страны, а всего лишь территории», — сказал поэт. Но ведь полна истории земля наша! Говорят, в Финляндии у водопада Иматра кто-то на скале написал: «Здесь был поэт Боратынский».
Память сердца. Она не должна меркнуть у ныне живущих, и, пока теплится в нашей груди любовь к родному пепелищу, любовь к отеческим гробам, они будут жить с нами — наши талантливые земляки — и долго-долго радовать нас своими прекрасными творениями.


title: Скачать презентацию или конспект Сонет как лирический жанр

extracted_text:
СОНЕТ КАК ЛИРИЧЕСКИЙ ЖАНР
Теоретические сведения
На четырех на бронзовых своих
Широких ножках, вроде львиных лап,
Четырнадцатистрочный прочный стих
Стоит в веках – и сдвинулся хотя б!
Новелла Матвеева
Сонет – итальянская форма стихотворения из 14 строк, построенная по строгой строфической схеме.
ПРИЗНАКИ СОНЕТА:
стабильный объем (14 строк);
четкое членение на 4 строфы (2 четверостишия (катрена) и два трехстишия (терцета);
устойчивая система рифмовки (abab, abba – в катренах; ccd, сdc и др. в терцетах);
постоянный размер (русская, немецкая, голландская, скандинавская поэзия – 5 или 6-стопный ямб; 5-стопный ямб – в английской; 11-сложный стих  в Италии, Испании, Португалии; 12-сложный – во Франции).
Внутренняя композиция сонета
1 катрен – экспозиция, в нем утверждается основная тема стихотворения.
2 катрен – развитие темы, высказанной в первом катрене.
1 терцет – намечается развязка.
2 терцет – быстрое завершение развязки.
Сонетный замок – заключительная строчка сонета, самая сильная по мысли и образности.
Когда в ее обличии проходитСама Любовь меж сверстниц молодых,Растет мой жар, - чем ярче жен другихОна красой победной превосходит.Мечта, тот миг благословляя, бродитБлиз мест, где цвел эдем очей моих.Душе скажу: "Блаженство встреч такихДостойною ль, душа, тебя находит?Влюбленных дум полет предначертанК Верховному, ея внушеньем, Благу.Чувств низменных - тебе ль ласкать обман?Она идти к пределу горних странПрямой стезей дала тебе отвагу:Надейся ж, верь и пей живую влагу".
Петрарка
Вариации сонетного канона
На основе сонета построен ряд производных и усложнённых форм:
«венок сонетов», состоящий из 15 сонетов, связанных друг с другом по определённой схеме;
«онегинская строфа»представляющая собой сонет английского типа с обязательным чередованием перекрёстной, парной и опоясывающей рифмовки в катренах;
«опрокинутый сонет», в котором терцеты не следуют за катренами, а предшествуют им;
«хвостатый сонет», в котором к произведению добавляется ещё один или несколько терцетов или дополнительная строка;
«половинный сонет», состоящий из 1 катрена и 1 терцета;
«безголовый сонет», в нем отсутствует первый катрен;
«сплошной сонет», написанный на двух рифмах;
«хромой сонет», с укороченными четвёртыми стихами в катренах


title: Скачать презентацию или конспект Медный всадник

extracted_text:
Поэма «Медный всадник» А.С.Пушкина

«В четырехстах шестидесяти пяти строках „Медного всадника“ заключены проблемы важнейшие, всеобщие, которые долго еще будут волновать человечество!»
                                 Валерий Брюсов
А волнуют ли эти вопросы современное общество? Актуальна ли эта поэма сейчас?

Истории создания поэмы
          «Медный всадник» создан во время второй Болдинской осени (1833) всего за 25 дней (6 октября — 31 октябр<я> 1833 г., 5 ч. 5 минут утра). Жанр «стихотворная повесть» восходит к «восточным повестям» Байрона и связан со стремлением к бытописательной прозе, активно создаваемой Пушкиным в 1830-е гг. В поэме отразился его философский взгляд на решение проблемы человека и истории.

Вступление      1. Каков пафос вступления к поэме? Подтвердите свои мысли текстом.      2. На какие композиционные части его можно разделить?       3. В чем видит Пушкин заслугу Петра в строительстве Петербурга (стихи 1—43)? Как в первой части вступления противопоставлены прошлое и настоящее?      4.  Какой смысл выявляется в многократном повторении слова «люблю»? Что и почему любит поэт?      5. Почему в последних строках вступления происходит контрастный слом настроения?

Какой смысл в том, что поэма «Медный всадник» открывается гимном Петербургу? Докажите, что город Петра — это не только место действия поэмы, но и ее главный герой.

Подберите строки из вступления к  поэме в качестве подписи к иллюстрациям художника Александра Бенуа

«На берегу пустынных волнСтоял он, дум великих полн,И вдаль глядел. Пред ним широкоРека неслася...»

«Прошло сто лет, и юный град,Полнощных стран краса и диво,Из тьмы лесов, из топи блатВознесся пышно, горделиво;Где прежде финский рыболов,Печальный пасынок природы,Один у низких береговБросал в неведомые водыСвой ветхий невод, ныне тамПо оживленным берегамГромады стройные теснятсяДворцов и башен; корабли….»

       «Люблю тебя, Петра творенье,               Люблю твой строгий, стройный вид,Невы державное теченье,Береговой ее гранит,Твоих оград узор чугунный,Твоих задумчивых ночейПрозрачный сумрак, блеск безлунный,Когда я в комнате моейПишу, читаю без лампады,И ясны спящие громадыПустынных улиц, и светлаАдмиралтейская игла….»

«В этой поэме видим мы горестную участь личности, страдающей как бы вследствие избрания места для новой столицы»

                                            В.Г. Белинский

Прав ли критик, таким образом интерпретируя конфликт поэмы? Докажите .

           Часть первая     1. Какими способами изображена разбушевавшаяся стихия? Какие метафоры и сравнения помогают представить разбушевавшуюся стихию живым существом?    2. Какую информацию мы узнаем о Евгении в первой части? Какую характеристику дает ему автор? О чем герой мечтает? Можно ли его считать только безликим чиновником или его человеческий облик привлекателен?      3. Что меняется в облике Евгения в разгар наводнения? Опишите его психологическое состояние. Какие детали внешности подчеркивают его?      4. К каким философским обобщениям приводит читателя Пушкин в конце первой части? Что для стихии человеческая жизнь?

Подберите строки из 1 части поэмы в качестве подписи к иллюстрациям художника Александра Бенуа

       «Ужасный день!Нева всю ночьРвалася к морю против бури,Не одолев их буйной дури...И спорить стало ей невмочь...Поутру над ее брегамиТеснился кучами народ,Любуясь брызгами, горамиИ пеной разъяренных вод»

      «И всплыл Петрополь как Тритон,По пояс в воду погружен.Осада! Приступ! Злые волны,Как воры, лезут в окна. ЧелныС разбега стекла бьют кормой.Лотки под мокрой пеленой,Обломки хижин, бревна, кровли,Товар запасливой торговли,Пожитки бледной нищеты,Грозой снесенные мосты,Гроба с размытого кладбищаПлывут по улицам!»

     «Тогда, на площади Петровой,Где дом в углу вознесся новый,Где над возвышенным крыльцомС поднятой лапой, как живые,Стоят два льва сторожевые,На звере мраморном верхом,Без шляпы, руки сжав крестомСидел недвижный, страшно бледныйЕвгений….»

Часть вторая      1. Какие детали подчеркивает поэт в картине конца наводнения? Какой смысл имеет сравнение Невы с шайкой разбойников?      2. Каким изображен Евгений в сцене поисков затопленного дома Параши?      3. Для города Петра наводнение — это не исключение, а правило, а для Евгения — крах всей его жизни. Подберите цитаты, доказывающие эту точку зрения.      5. Что стало причиной бунта Евгения — психическое расстройство? отчаяние? понимание социальной несправедливости? дворянская честь, заставившая героя мыслить по-государственному? Подберите аргументы в доказательство каждой точки зрения.
              6.Каковы причины превращения Евгения из бедного чиновника в безумца, грозящего царю и самодержавию?

Подберите строки из 2 части поэмы в качестве подписи к иллюстрациям художника Александра Бенуа

    «И долго с бурными волнамиБоролся опытный гребец,И скрыться вглубь меж их рядамиВсечасно с дерзкими пловцамиГотов был челн...»

   « Что ж это?...Он остановился.Пошел назад и воротился.Глядит... идет... еще глядит.Вот место, где их дом стоит;Вот ива. Были здесь вороты —Снесло их, видно. Где же дом?И, полон сумрачной заботы,Все ходит, ходит он кругом...»

      «……..Он скоро светуСтал чужд. Весь день бродил пешком,А спал на пристани; питалсяВ окошке поданным куском.Одежда ветхая на немРвалась и тлела. Злые детиБросали камни вслед ему»

    «Он очутился под столбамиБольшого дома. На крыльцеС подъятой лапой, как живые,Стояли львы сторожевые,И прямо в темной вышинеНад огражденною скалоюКумир с простертою рукоюСидел на бронзовом коне»

    «И он по площади пустойБежит и слышит за собой -Как будто грома грохотанье -Тяжело-звонкое скаканьеПо потрясенной мостовой...И, озарен луною бледной,Простерши руку в вышине,За ним несется Всадник МедныйНа звонко-скачущем коне...»

     «И во всю ночь безумец бедныйКуда стопы ни обращал,За ним повсюду Всадник МедныйС тяжелым топотом скакал»

        ОБРАЗ ПЕТРА I в поэме

     Каким мы видим Петра во вступлении?
      Почему из царя-преобразователя, полного «великих дум», Петр превращается в «кумира на бронзовом коне», «горделивого истукана», которому нет дела до малых мира сего?
       В чем суть конфликта Петра и Евгения? Можно ли считать, что в поэме Петр и Евгений только противопоставлены? Найдите общность этих образов.
      Как в поэме выражается присутствие автора? На чьей стороне автор?
      Что олицетворяет собой образ Медного всадника?

    Д. Гранин в эссе «Два лика» рассматривает основные образы «в раздвоении», как бы расщепляя их и обнаруживая в них «верх» и «низ». Он утверждает, что в поэме «два Петра: Петр живой и Петр — Медный всадник, кумир на бронзовом коне.      Два Евгения: заурядный бедный чиновник, покорный судьбе, мечтающий о своем нехитром счастье, и Евгений безумный, взбунтовавшийся, поднявший руку на царя. Даже не на царя — на власть.      Два Петербурга: Петербург прекрасных дворцов, набережных, белых ночей и внутреннего, рядом с ним, бездушья чиновничьей столицы, жестокий город, в котором будет жить Раскольников.      Две Невы...      Расщепление проходило сквозь всю поэму, через весь ее образный строй».

Согласны ли вы с такой трактовкой поэмы? Аргументируйте свое мнение.

ПОДВЕДЕМ ИТОГ
             В чем двойственность петровских преобразований в России? Как претворились в жизнь его думы о величии России и новом городе? Какова оборотная сторона этих преобразований? Почему стихия противоречит разумной воле Петра?


title: Скачать презентацию или конспект Преступление и наказание - евангельские мотивы

extracted_text:
МОУ «Снежская средняя общеобразовательная школа»241519 п.Путёвка, ул.Школьная,1Брянского района Брянской области,тел. 92-53-96Cnezhka_2006@mail.ru
Районный конкурс медиатворчества «ОКНО В МИР»
Номинация «Медиапрезентации»
« И Д У  Н А  У Р О К» (литература)

                                            Работу выполнила
                                                        Орешко Оксана Викторовна,
                                                            учитель русского языка и литературы.

     Евангельские мотивы в       романе Ф.М.Достоевского «П р е с т у п л е н и е  и н а к а з а н и е»
Содержание
Введение. Вопрос веры в творчестве Достоевского.

Основная часть. Евангельские мотивы в романе «Преступление и наказание».

Заключение.

М.М. Дунаев:«Если в произведении с несомненной религиозной серьезностью осмысления бытия цитируется Священное Писание-…то пренебречь этим – значит обречь себя на  полное непонимание всего художественного текста.»

Вопрос веры в творчестве писателя

[1]
       Я сложил себе символ веры, в котором все для меня ясно и свято. Этот символ очень прост; вот он: верить, что нет ничего прекраснее, глубже, симпатичнее, разумнее, мужественнее и совершеннее Христа, и не только нет, но с ревнивою любовью говорю себе, что и не может быть.
                       Ф.М.Достоевский

Тема веры и безверия в произведенияхФ.М.Достоевского
	Вопрос о вере становится центральным в романе,  и возможность будущего воскресения героя для жизни новой напрямую зависит от решения этого вопроса.
Вера Сонечки и безверие Раскольникова
« Я есмь воскресение и жизнь, верующий в Меня, если и умрет, оживет. И всякий живущий и верующий в Меня не умрет во век».
« Я не верую в будущую жизнь».

Мотив Страшного Суда( монолог Мармеладова)
« Приидет Судия в тот день и спросит: «А где дщерь, что отца своего земного, пьяницу непотребного, не ужасаясь зверства его, пожалела?.. Прощаются же и теперь грехи твои мнози, за то, что возлюбила много…»

Мотив жертвы (Соня, Дуня)
 «Ненасытимое сострадание» - вот что заставляет переступить Соню через себя. Её жертва – христианская по своей сути. Христос ничем не облегчил страдания бедных и униженных, но он страдал вместе с ними и мучительнее их. Он, взойдя на крест, взял на себя наибольшее страдание, какое способен вытерпеть человек. В этой-то напрасной жертве и было высшее проявление его любви к людям.
        В образе Сони для Достоевского и заключена эта идея Христа. Мотив её поступка не в желании спасти близких, а в невозможности их спасти. Она не может им помочь – и она не может спокойно наблюдать их страдания, но может лишь взять на себя ещё большее страдание, чем они.
Мотив крестных мук, крестного пути
Узнав о преступлении Раскольникова, Соня не только посылает его на  переКРЕСТок, но и готова взвалить на себя его крест и идти с ним вместе до конца: « Вместе страдать пойдем, вместе и крест понесем!...»

« Кто хочет идти за Мной, отвергнись себя, и возьми  крест свой, и следуй за Мною».
Мотив Воскресения(легенда о воскресении Лазаря)
  Вне веры невозможно постижение евангельского события. Вне веры невозможно и воскресение героя, ибо герой романа и есть этот четверодневный смердящий Лазарь, жаждущий воскрешения и отчаивающийся в надежде на него. Жаждущий веры и не могущий её обрести.
 «Их воскресила любовь…он воскрес, и он знал это… Под подушкой его лежало Евангелие… Эта книга принадлежала ей, была та самая, из которой она  читала ему о воскресении Лазаря».
Человек, отпавший от Бога, по Достоевскому, теряет способность различать добро и зло и несет страшную опасность для всего человечества.
Использованная литература
Ф.М.Достоевский «Преступление и наказание». – М., 2002
Дунаев М.М. -  Православие и русская литература. – М.,1997. – Ч.3. – С.345.
Коган В.Ф. – Вечное и текущее (Евангелие Достоевского и его значение в жизни и творчестве писателя)//Достоевский в конце ХХ века. – М., 1996.
О.А.Мурашова. -  Евангельские мотивы в прозе Ф.М.Достоевского// Литература в школе, №2 – 2007.– С 24.


title: Скачать презентацию или конспект Природа в русской литературе

extracted_text:
Мир природы в русской литературе

Цель работы:
Проанализировать образ природы в творчестве А. Пушкина, А. Фета, Ф.Тютчева, С. Есенина, М.Пришвина;
Исследовать выразительные средства языка в изображении природы;
Проанализировать влияние природы на человека.
План работы:
Введение;
Образ природы в творчестве А. Пушкина;
Образ природы в творчестве А. Фета;
Образ природы в творчестве Ф. Тютчева;
Образ природы в творчестве С. Есенина;
Образ природы в творчестве М. Пришвина;
Заключение;
 Список литературы.

Введение
«Любовь к родной природе – один из важнейших признаков любви к своей стране…» Это слова писателя К.Г. Паустовского, непревзойдённого мастера описания русского пейзажа, писателя, сердце которого было переполнено нежностью и любовью к родной природе.
Образ природы в творчестве А. Пушкина
Изображение природы занимает особое место в творчестве А. С. Пушкина. Поэт открыл для читателей удивительные картины природы средней полосы России, южного края, красу морских стихий. Россия была частью жизни поэта. Он родился, вырос и оставался преданным её природе всю жизнь.
Образ природы в творчестве А. Пушкина
Особенно ярко это проявляется в стихотворении «Осень»:Люблю я пышное природы увяданье,В багрец и золото одетые леса,В их сенях ветра шум и свежее дыханье,И мглой волнистою покрыты небеса…
Образ природы в творчествеА.Фета
А. Фет – один из замечательных русских поэтов-пейзажистов. В его стихах во всей красоте предстаёт и русская весна – с цветущими деревьями, первыми цветами, с журавлями, кричащими в степи.
Образ природы в творчестве Ф. Тютчева
Ф. Тютчев – поэт-философ. Именно с его именем связано течение философского романтизма, пришедшее в Россию из германской литературы. И  в своих стихах Тютчев стремится понять природу, включив её в систему своих философских взглядов, превратив в часть своего внутреннего мира.
Образ природы в творчестве С. Есенина
С. Есенин – это один из самых знаменитых певцов русской природы. Жизненный путь этого поэта был сложным и недолгим. Ему пришлось пережить немало огорчений, испытать радость творческих взлётов и боль падений. «Так мало пройдено дорог, так много сделано ошибок!» – с грустью признавался поэт.
Образ природы в творчестве С. Есенина
Вся красота родного края позже отразилась в его стихотворениях, полных любви к русской земле: О Русь – малиновое полеИ синь, упавшая в реку, - Люблю до радости и болиТвою озёрную тоску.
Образ природы в творчестве  М.Пришвина
Многое, о чём пишет в своих произведениях Пришвин, не фантазия. В основу всего его творчества положены действительные события, собственные наблюдения и впечатления.
Заключение.
	Чувство природы, ощущение единства с ней человека завещано нам гениальными русскими поэтами А. Пушкиным, А. Фетом, Ф. Тютчевым, С. Есениным, М.Пришвиным.
	Природа – частица огромного мироздания. Мы неразрывно связаны с ним. Мы, как в зеркале, отражаемся в природе, все наши проблемы видны горькими слезами на её теле. А ведь природа – это частичка нашей с вами души. Недаром Пришвин говорил: ‘’Охранять природу – значит охранять Родину''.
	Благодаря Пушкину мы останавливаемся в волнении и замираем перед прекрасной картиной осеннего дня. Проникнув в мир поэтических образов С. Есенина, мы начинаем ощущать себя братьями одинокой берёзы, старого клёна, рябинового куста. Эти чувства должны помочь нам сохранить человечность, а значит, и человечество.
Список литературы:
Лирика А. Пушкина, А. Фета, Ф. Тютчева, С. Есенина.
М. Пришвин «Кладовая солнца»
О.Ерёмина «Уроки М.Пришвина»
К.Паустовский «Золотая роза».
В.Д. Пришвин «Круг жтзни. Очерк о Пришвине».М.1978.
Л.Л.Бельская  «Песенное слово»М.Просвещение,1990.


title: Скачать презентацию или конспект Г. Тукай

extracted_text:
«Не стану мелочиться.А я стремлюсь туда, где место,
время  - вечны.
В вечность!»

                    Г.Тукай
       Каждый народ в ту или иную эпоху рождает своего Поэта. Для татарского народа таким поэтом стал Тукай, поэзия которого  зазвучала в унисон со
            струнами
             народной души.

День рождения: 26.04.1886 годаМесто рождения: деревня Кушлауч, РоссияДата смерти: 15.04.1913 годаМесто смерти: Казань, РоссияГражданство: Россия

15.04.1913 г.
 26.04.1886 г

Габдулла Тукай родился в семье приходского муллы. Когда ему было пять месяцев, умер отец. Позднее мать, оставив трехлетнего мальчика бедной старушке на воспитание, вышла замуж и переехала в другую деревню. Через некоторое время мать взяла малыша к себе, но вскоре умерла, и четырехлетний Габдулла остался круглым сиротой. Так началась горькая жизнь «в людях».

Д е т с т в о
          Сначала мальчика приютил дед по матери, Зиннатулла, в многодетной и полуголодной семье которого Габдулла оказался просто лишним ртом. В конце концов дед отправил его в Казань, где на Сенном базаре , взял на воспитание кустарь Мухаммедвали. В его семье впервые улыбнулось мальчику счастье. Однако вскоре грянула беда: новые родители заболели и вернули сироту в деревню Училе к деду, которому через некоторое время удалось отдать его крестьянину Сагди из соседней деревни Кырлай.
        В Кырлае, он начал жить и учиться. Однако и тут ему было суждено пережить тяжелые дни. Взрослые дочери Сагди умерли от разных болезней, а сам хозяин неожиданно стал калекой. Его суеверная жена все эти несчастья связывала с пребыванием в своем доме сироты. Когда у нее родился сын, ее отношение к приемышу вовсе ухудшилось. К счастью для мальчика, в начале зимы 1895 года он был взят в семью сестры своего родного отца, Газизы Забировой , в Уральск. Здесь Габдулла продолжал учиться в медресе «Мутыгия», одновременно посещая русский класс при нем. Хотя медресе было учебным заведением старого типа, но шакирдская молодежь не бездействовала.

«Тукай эфенди в медресе считался самым образованным, бойким и сметливым шакирдом », - говорится в воспоминаниях знаменитого артиста Г. Кариева, близкого друга поэта. Несомненно, Тукай обладал сильной волей и большим врожденным талантом. Новые веяния, предвещавшие подъем революционного движения, оказывали на него заметное влияние. При активном непосредственном участии Тукая выпускается рукописный журнал «Эль-гаср-эль-джадид» («Новый век»), в котором он публикует свои первые ученические стихи и статьи.
    Первые  шаги  к  творчеству
Тукай прожил в уральске 12 лет
          Начавшаяся в стране революция 1905 года всколыхнула жизнь и в Уральске. Здесь появились первые татарские газеты и журналы: «Фикер» («Мысль»), «Эль-гаср-эль-джадид», «Уклар» («Стрелы») и др. Все его творчество пронизывается боевым духом возвеличения и защиты демократических идеалов. В том же 1905 г. Тукай публикует свои уже не подражательные, а оригинальные стихотворения «О свободе», «Одно слово друзьям», в которых выступает защитником прогресса и равноправия народов.
В начале 1907 года Тукай покинул медресе «Мутыгия». Началась его «вольная жизнь». Стихотворение «Что рассказывают шакирды…» явилось декларацией поэта, призывавшей молодежь идти в жизнь, на помощь народу. Немало трудностей лежало на его пути. Революция шла на убыль. В начале 1907 года власти запретили издания органов татарской печати, в которых сотрудничал и работал Тукай. Боевым откликом на это стало стихотворение Тукая «Не уйдем!» В его ярких строках прозвучал голос поэта-борца, зовущего до конца стоять за честь Родины и торжество демократии.
 Молодой
  Габдулла
Тукай
(справа)
1905 год

Осенью 1907 года Тукай приехал в Казань ,чтобы посвятить свою деятельность новым общественным и творческим задачам.
Здесь он сблизился с первым татарским большевиком Х. Ямашевым, вошел в среду писателей-демократов, сдружился с молодежью, группировавшейся вокруг газеты «Аль-Ислах» («Реформа»), которая выходила по инициативе писателя Ф. Амирхана и являлась одним из самых прогрессивных печатных органов. Казань стала временем расцвета его таланта, временем его человеческой зрелости, временем его славы. Здесь он состоялся как поэт, как журналист, как общественный деятель.
  Казань  в  судьбе  поэта

         Несмотря на резкое ухудшение здоровья, в 1911-1912 годах он совершает путешествия, имевшие для него большое значение. В начале мая 1911 года пароходом едет в Астрахань, по пути знакомясь с жизнью Поволжья («Дача», очерк «Маленькое путешествие»).
Весной 1912 года Тукай решается на более значительные путешествия по маршруту Уфа – Петербург. В Уфе он встречается с Мажитом Гафури. Они еще раз убедились в своей идейной и творческой близости.
Путешествия по россии

Из поездки поэт вернулся в Казань в начале августа 1912 г. Даже будучи тяжело больным, он продолжал работать в типографии, дыша воздухом, насыщенным свинцовыми испарениями, и писать несмотря ни на что.
2 (15) апреля 1913 года в 20 часов 15 минут Габдуллы Тукая не стало.
Он умер, прожив неполные двадцать семь лет.

Последние дни жизни
Последние
Дни
Габдуллы
тукая
2 апреля 1913 года Габдуллы Тукая не стало. Он прожил короткую, но крайне яркую жизнь. Традиции, которые ему удалось заложить стали основополагающими, для дальнейшего, развития всей татарской литературы.

источник peoples.ru›Искусство›Литература›…/national/gabdulla_tukay
Эти книги , Вы можете найти в нашей библиотеке !
А эти книги ,Вы  можете прочитать
                    в интернете:
Приходите в библиотеку!Мы ждем вас по адресу :с. Новосултангулово,ул.Центральная 78/10Наш  эл. адрес :novosult-bib.yandex.ru
Или
vafina.shazie@mail.ru


title: Скачать презентацию или конспект Олицетворение детства в прозе В.П. Астафьева

extracted_text:
«Образ бабушки – олицетворение детства в прозе В. П. Астафьева»(на  материале рассказов «Бабушкин праздник», «Фотография, на которой меня нет», «Конь с розовой гривой»)
Бабушка – художественно-убедительный тип русской жизни:
Источник духовного здоровья и долголетия
2. Олицетворение лучших качеств народного характера
3. Хранительница народной мудрости

Обобщенный портрет бабушки (результат опроса учеников нашей школы)
Бабушка - доброта, забота, аккуратность, мудрость, знание лекарственных  трав, морщинки, в платке, пирожки, ласковая, справедливая, молитва.
Образ бабушки в рассказах В. П. Астафьева

- Бабушка, возвратившись из города, всё-таки подарила внуку заветного коня с розовой гривой (ассоциация «мудрость»)
- «Дома бабушка дала мне ложку противной водки, настоянной на борце, чтоб внутренность прогреть, и мочёной брусники» (знание средств от разных болезней)
- Бабушка лечила мальчика, парила его в бане (ассоциация «забота»)
- Бабушка с большим старанием «вязала калачи, резала орешки» (ассоциация «пирожки»)
«…И в песне она заботится о том, чтобы детям было хорошо… и песня будила бы неизгладимую память о родном доме, о гнезде, из которого они вылетели, но лучше которого нет и не будет» («доброта», «забота»)
Мнение писателя В. Курбатова по отношению к образу Екатерины Петровны:

«Главная героиня «Поклона» - Витькина бабушка Екатерина Петровна именно поэтому и станет нашей общей русской бабушкой, что соберет в себе, в редкой живой полноте всё, что ещё осталось в родной земле крепкого, наследного, исконно родного, что мы про себя каким-то внесловным чутьём узнаём как своё, будто всем нам светившее и заранее и навсегда данное…»

Народные изречения органично связаны с общим образом бабушки в рассказах В. П. Астафьева.
Речь бабушки выразительна во всех рассказах. Например, присказки « на лес глянет – лес повянет», «пуп узелком, ноги кругляшком,», «муж да жена – одна сатана» («Бабушкин
праздник»)

 «рематизм» (ревматизм), «хорошеньче» (лучше), «тутока» (здесь, тут), «анделы» (ангелы), «не студися» (не застудись), «мольчи» (молчи), «робёнок» (ребёнок), «баушка» (бабушка); «эк его крюком скрючило», «мох сырость засасывает», «уголёк обмёрзнуть стёклам не даёт» («Фотография, на которой меня нет»)

 «ероплан» (аэроплан), «хочь» (хочешь), «штабы» (чтобы), «культурнай» (культурный), «тепереча» (теперь) («Конь с розовой гривой»).

Искаженные общеупотребительные, диалектные слова, народные обороты обогащают образ бабушки:.
Спасибо за внимание
Бабушка! Бабушка! Виноватый перед тобою, я пытаюсь воскресить тебя в памяти, рассказать о тебе людям.               В. П. Астафьев.
Бабушка – главный воспитатель В. П. Астафьева:1. Любовь – уважение  -терпение  -доброта  -к дому, к Родине2. Традиции – праздники  -почитание старших  -жизненный опыт3. Радость труда – на благо себе и людям (полезный труд)4. Память – воспоминания  -фотографии  -традиции


title: Скачать презентацию или конспект Образ клёна в лирике С. Есенина

extracted_text:
Выполнила ученица 9 класса
    Архипова Татьяна
МОУ «Караклинская СОШ», 2010
Образ клена в лирике С.Есенина
описать языковые средства, позволившие
поэту талантливо и самобытно создать
образ клена, ставшего одним из
обаятельных образов русской литературы.

Цель

Показать, что и в плане изобразительно-выразительных средств лирика Есенина выросла на русской фольклорной почве.
Выявить, как и какими средствами создается поэтический образ клена.

                Задачи
Клен – сквозной образ      лирики С.Есенина
Теоретические: анализ научной литературы, обобщение и систематизация полученных сведений.
Практические: методы сплошной выборки. Были выписаны поэтические строчки, посвященные образу клена. Методы наблюдения и анализа.
Методы исследования
Есенин был блестящим
мастером пейзажной
лирики,подлинным
вдохновенным певцом
родной земли

Жизнь
 и
смерть
Вселенная
Человек
                            Древо

Образ клена играет немаловажную роль среди так называемых сквозных образов лирики С. Есенина, «окрашивающих мир его поэзии в особые неповторимые тона».
Впервые в поэзии Есенина клен появляется в качестве одной из характерных черт крестьянского быта («Кленочек маленькой матке / Зеленое вымя сосет…», 1910) и, претерпев целый ряд различных поэтических метаморфоз, проходит через все творчество поэта, достигая кульминационного изображения в изумительном стихотворении «Клен ты мой опавший».
Клён
Образ клена создавался под сильным влиянием народных традиций «деревного» образотворчества. Но, испытывая сильное влияние фольклора, Есенин никогда не отказывался и от собственной манеры в создании поэтических образов. Этот собственный стиль отчетливо прослеживается в подборе эпитетов, которыми поэт характеризует клен.
Клён
Все «кленовые» эпитеты Есенина отличаются лексической полноценностью и семантической прозрачностью. Создавая образ, поэт стремился сблизить два плана – реальности и образности, поэтому целый ряд слов он намеренно употреблял в прямом значении (старый, маленький, подгнивший и т.п.), другие же подвергал метафоризации (клен на одной ноге и т.п.), хотя и в неодинаковой степени, чтобы не создать резкого разрыва между реальным и образным планами, чтобы сделать плавным и естественным переход между ними.

 1. Возраст (старый, маленький - молодой)
 2. Процесс старения (подгнивший)
 3. Внешний  вид  (голый, опавший, облезлый)

Клён
Образ клена наиболее сформирован в поэзии
С. Есенина, где он выступает как своего рода
лирический герой «древесного романа». Клен
– это разудалый, слегка разухабистый
парень, с буйной копной непричесанных
волос, так как у него круглая крона, похожая
на копну волос или на шапку. Отсюда и мотив
уподобления, то первичное сходство, из которого
развился образ лирического героя.
Оттого что тот старый клен
Головой на меня похож.
( « Я покинул родимый дом …» , 1918 г. )

   В есенинских стихах о клене преобладают сложные предложения, повторы используются не всегда. Поэт осторожен в использовании инверсии:

   Стережет голубую Русь
   Старый клен на одной ноге;
   Как будто бы на корточки погреться
   Присел наш клен перед костром зари.

В исследуемых есенинских стихах прямых обращений к клену немного. Эти обращения не только называют адресат речи, но и характеризуют отношение самого автора к любимому дереву – отношение проникновенное, задушевное, всегда искреннее. В этих обращениях трижды употреблено притяжательное местоимение мой.

Стихи С. Есенина проникнуты ощущением неразрывной связи с жизнью природы. Она неотделима от человека, от его мыслей и чувств. Образ древа в поэзии Есенина предстает в том же значении, что и в народной поэзии.
Авторский мотив «древесного романа «восходит к традиционному мотиву уподобления человека природе, опирается на традиционный троп «человек – растение».
Клен был для Есенина свидетелем и судьей всех его жизненных неудач и ошибок, исполняя при этом роль поэтического «талисмана».

Вывод
Список использованной литературы
Обучающие практические работы по литературе. 9-11 классы/Т.Н. Андреева, Е.Б. Кузина, Е.С. Степанова и др.; под ред. Т.Н. Андреевой. – М.: Дрофа, 2005.
Сергей Есенин. /Ю.В. Бондарев, Ю.Л. Прокушев. – «Советская Россия», 1992.
Марченко А. Поэтический мир Есенина. – 2-е изд.– М., 1989.


title: Скачать презентацию или конспект Истолкование стихотворения А.Фета

extracted_text:
Презентация
«Истолкование  стихотворения А.Фета…»
Подготовила  ученица
9 класса «Б»
МОУ «Первомайская сош»
Тамбовской области
Пермякова Яна
Учитель Халяпина Л.Н.
А.А. Фет « Я пришел к тебе с приветом…»

                 Фет ― поэт самых светлых, теплых и прекрасных чувств. Он широко известен как лирик, чуткий художник, создавший яркие картины природы, отразив переживания человеческой души.                  Его стихи музыкальны, а образы волнуют звуками.                  Многие стихотворения написаны на тему природы. Например стихотворение	«Я пришел к тебе с приветом…»
4 Отовсюду
Весельем веет,
Песня зреет
1.
Анализ стихотворения
Я пришел к тебе с приветом рассказать, что

Система образов
1  Солнце встало,
горячим светом
по  листам
затрепетало

2 Лес проснулся,
Каждой веткой, птицей
Весенней полон
 жаждой
3 С той же страстью
Душа счастью
 и тебе
Служить готова
	 	Первое четверостишие –
    о солнце, разбудившем всё вокруг. Эпитет «горячим» придает солнечному свету живительную силу. Последняя строка «по листам затрепетало» зрительную ассоциацию.
           Вся строфа наполнена энергией света.
Первое четверостишие
Второе четверостишие
	       Энергия солнечного света разбудила лес, который проснулся «весь», «веткой каждой, каждой птицей встрепенулся».
            Эти пробуждения передаются через лирического героя, через его чувства, переполненные весенним настроением. Это не пейзажная зарисовка, а впечатления лирического героя.
Третье четверостишие
	      Это четверостишие создаёт атмосферу  света, которая переливается в энергию чувства лирического героя: Как вчера, пришел я снова, Что душа все так же счастью И тебе служить готова.    Картины природы передают состояние счастья лирического героя.
Четвертое четверостишие
	      Последнее четверостишие добавляет последний штрих к состоянию души поэта.
	      Мы наблюдаем волшебную силу, которую Фет заключает  в слова, подбирая их таким образом, что они создают мелодию.
           В этом произведении – это мелодия весны, счастья, радости, солнечного света.
http://www.stihi-rus.ru
http://sochland.ru
Зинин А.С. Литература 9 кл. II часть. - М.: «Русское слово», 2008
Информационные ресурсы


title: Скачать презентацию или конспект М.Ю. Лермонтов

extracted_text:
Конспект урока литературы
                в 9-ом классе
Тема урока:
М.Ю.Лермонтов: личность, судьба, эпоха. Два поэтических мира (Лермонтов и Пушкин).

Цели данного урока. Цель учителя:
Образовательная:
раскрыть особенности  развития  истории и литературы  России  в  период  с 1828 по 1841 гг.;
повторить этапы биографии поэта, сообщить новые факты и обобщить информацию о его жизни и творчестве;
 показать  сходство и различие двух поэтических миров (Лермонтова и Пушкина).
Развивающая: развивать  самостоятельность обучающихся  в мышлении и учебной деятельности, монологическую речь.
Воспитательная:
 воспитывать  умение  ощущать собственную значимость и необходимость в выполнении общего дела;
 воспитывать интерес к творчеству русского поэта; к русской литературе.
Цель обучающихся:
 Знать: сведения о жизни и творчестве М.Ю.Лермонтова, полученные ими в предыдущие годы обучения.
Уметь:
 выразительно читать поэтический текст;
 работать самостоятельно с учебником, с дополнительными источниками,  справочным материалом;
 монологически высказываться , выступать перед аудиторией.
Оборудование  урока:
презентация «М.Ю.Лермонтов»
 портрет  М.Ю.Лермонтова работы  П.Е.Заболотского
   Эпиграфы к  уроку:
  «Он подражал в стихах Пушкину и Байрону и вдруг написал нечто такое,
   где он   никому не подражал, зато всем уже целый век хочется подражать
   ему. Но совершенно очевидно, что это невозможно, ибо он владеет тем, что
   у актера называют «сотой интонацией». Слово слушается его, как змея
   заклинателя…»
   «Лермонтов – поэт совсем другой эпохи»  (В.Г.Белинский)
    Запись на доске:
О, этот Лермонтов опальный,
Сын нашей собственной земли,
Чьи строки, как удар кинжальный,
Под сердце самое вошли!
Он, этот Лермонтов могучий,
Сосредоточась, добр и зол,
Как бы светящаяся туча
По небу русскому прошёл.
                                                                                Я. Смеляков

Ход урока
 I.  Организационный момент.
 II. Вступительное слово учителя.
               - Только что мы закрыли страницы пушкинских произведений. А сегодня мы вновь обращаемся к Пушкину, начиная разговор о другом поэте.
                 Как только стихи его стали известны читающей публике, о нем заговорили громко: все были готовы принять его вторым Пушкиным. Даже великий критик В.Г.Белинский заявил, что стихи его не хуже пушкинских, что они обладают «истинно пушкинской точностью описания».
                 Конечно, это была правда. Но поэт не хотел быть «вторым Пушкиным». Он желал лишь одного: пусть его полюбят самого.
                 Имя этого поэта вам известно – Михаил Юрьевич  Лермонтов (называю тему урока и  обращаю внимание обучающихся на портрет  М.Ю.Лермонтова работы П.Е. Заболотского (1803-1866гг.), русского живописца, учителя рисования  Лермонтова, точно изобразившего особенность внешности поэта: большие карие  глаза, передающие сосредоточенность, напряжение мысли).
III. Актуализация субъектного опыта. Целеполагание. Мотивация.
      (Обращение к эпиграфам урока. Постановка проблемного вопроса.)
      - «Лермонтов – поэт совсем другой эпохи». Он другой? А какой? Попытаемся
        сегодня на уроке это выяснить.
IV.  Переход к  изучению  нового материала.
(Выразительное чтение наизусть стихотворения  (ассистент).
Лермонтову
Твоя судьба – трагический финал,
                Вновь зависть черная своей достигла цели:
Дантес у русских Пушкина отнял,
           А следом Лермонтов застрелен на дуэли.

 Да, видно так судьбой предрешено,
  Нам новых не узнать стихотворений.
Россия! Как тебе не повезло –
    Вновь гибнет на дуэли русский гений.

                                            Мартынов зло наводит пистолет,
                                            А ты стоял, направив дуло в небо…
                                            Ах, Боже, Лермонтов, тебе так мало лет,
                                            Но твой соперник милосерден не был.

                                            Твоя судьба  - трагический финал,
                                            Тот выстрел память до сих пор тревожит,
                                            Ведь сколько ты еще не написал
                                            Того, что написать никто не сможет.
                                                                                (Н.А.Гвоздева)

V. Изучение нового материала. Работа по презентации «М.Ю.Лермонтов».
1.Лекция учителя.
Слайды 1-2. Время Лермонтова.
          - Лермонтов, по словам Белинского, - "поэт совсем другой эпохи", "его поэзия - совсем новое звено в цепи исторического развития нашего общества". Чтобы понять эти слова, необходимо охарактеризовать историческое развитие России в эпоху Лермонтова, то есть с 1828-го до начала 1850-х годов.  В течение первого десятилетия после декабристского восстания главным в общественной жизни России было подавление свободомыслия. Это было время тяжелейшей политической реакции, утверждения нового цензурного устава, расправы с освободительным движением в Европе. Вместе с тем в 30-40 гг. XIX века в русской общественной мысли разгораются философские, религиозно-исторические и литературные дискуссии, которые отражаются в оживленной журналистике. Религиозные "Философические письма" Чаадаева сказали миру правду о причинах отсутствия свободы и благоденствия в России.
           В творчестве Лермонтова запечатлены мысли и настроения эпохи 30-х годов. Творчество поэта можно условно разделить на два периода: 1828-1836 гг. и 1837-1841 гг. Граница - 1837 год, год гибели Пушкина.
          Уже в ранней лирике  Лермонтова начинают звучать гражданские мотивы, свободолюбивые настроения ("Жалобы турка", "Желание"). Поражение декабристского восстания обусловило мотивы тоски, подавленности, уныния. Большое влияние на раннего Лермонтова оказали романтические настроения Байрона.

           В зрелой лирике Лермонтова звучат идеи, связанные с русской общественно-политической мыслью этого периода (Пушкин, Чаадаев, Белинский). Появляются стихи - размышления о судьбе своего поколения, усиливаются мотивы разочарования и одиночества, тема трагической любви, философское осмысление поэтического призвания и высокого предназначения поэзии.
          Вместе с тем еще более резкой становится критика бездуховности высшего, светского общества, поэт ищет равновесия и гармонии с окружающим миром, находит которые в осмыслении темы народа и Родины.
            Таким образом, в  поэзии Лермонтова можно выделить следующие темы и мотивы (запись в тетрадь):
1) жажда свободы, вольности, борьбы ("Парус", "Узник", "Пленный рыцарь);
2) разочарование, одиночество, поиск гармонии в отношениях с окружающим миром ("В минуту жизни трудную...", "И скучно и грустно", "Горные вершины", "Утес", "Листок", "Когда волнуется желтеющая нива...");
3) любовь-страдание ("Нищий", "Нет, не тебя так пылко я люблю...", "Расстались мы, но твой портрет...");
4) критика самодержавия и светского общества ("Прощай, немытая Россия...", "Смерть поэта"); осмысление судьбы своего поколения ("Дума"); положение народа и Родины ("Родина", "Бородино");
5) трудность поэтического призвания и высокое предназначение поэзии ("Я жить хочу! хочу печали...", "Не обвиняй меня, Всесильный...", "Поэт", "Пророк").

2. Сообщения ассистентов.
Слайд 3.
          М.Ю.Лермонтов родился  3 октября 1814 г. в Москве.  Отец – Юрий Петрович Лермонтов носил чин капитана. Он происходил из старинного шотландского рода. Мать – Марья Михайловна – представительница старинного и богатого рода Столыпиных.
Слайды 4-5-6.
         Детство Михаил провёл в имении Тарханы, расположенном в Пензенской губернии.  Принадлежало оно  бабушке поэта по матери Елизавете Алексеевне Арсеньевой. Она была умна, образованна, властолюбива, внука своего любила без памяти, и Миша отвечал ей большой искренней любовью. Елизавета Алексеевна была недовольна выбором дочери, к тому же между родителями Лермонтова стали возникать ссоры.
В 1817 году мать Лермонтова  умерла. Юрий Петрович уехал в своё тульское
 имение, трёхлетний Миша остался с бабушкой. Елизавета Алексеевна сделала всё, чтобы разлучить отца и сына. Она дала  Юрию Петровичу деньги и взяла с него обещание не требовать сына к себе. При нарушении условий бабушка грозилась лишить внука наследства.
Лермонтов рос болезненным ребёнком, и Елизавета Алексеевна возила его на кавказские воды, которые совершенно исцелили мальчика. Бабушка сумела дать внуку прекрасное домашнее образование, он свободно овладел немецким и французским языками и подготовился для поступления

Слайд 7.
        в Московский университетский благородный пансион, куда и был зачислен 1 сентября 1828г. в 4 класс. Лермонтов учился прилежно. Выйдя из пансиона в 1830г., он сразу же поступает в Московский университет.
Слайд 8.
         Дом, где жила бабушка во время учебы Михаила в университете.В 1832 году из-за участия в «маловской истории» (бунт студентов против бездарного преподавателя Малова) и трений с профессорами  Лермонтов  был вынужден покинуть университет и переехать в Петербург,
Слайд 9.
         где поступил в Школу гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров.
Слайд 10.
         По окончании Школы в 1834 г. М.Ю.Лермонтов был произведён в корнеты Гусарского полка.
Слайд 11.
         Адресаты любовной лирики Лермонтова - Екатерина Александровна Сушкова. Ей посвящен цикл стихов: "К С." (" Вблизи тебя до этих пор..."), "Благодарю!", "Весна", "Стансы" ("Взгляни, как мой спокоен взор..."), "Расстались мы, но твой портрет...«
 и  Варвара Александровна Бахметева (урожденная Лопухина),  сестра товарища по университету Лермонтова.  Чувство к ней отражено в стихах "К Л." ("Подражание Байрону"), "Для чего я не родился..."

Слайд 12. Зимой 1837г., откликаясь на смерть А.С.Пушкина, М.Ю. Лермонтов написал стихотворение  «Смерть Поэта», мгновенно облетевшее весь Петербург.
Приписанные  к нему вскоре 16 строк (начиная со слов: «А вы, надменные потомки…»)  вызвали неудовольствие царского двора, арест и ссылку  поэта на Кавказ, под пули горцев, где он  пробыл чуть больше года.
Слайд 13. Весной 1838 года благодаря хлопотам бабушки Лермонтова возвратили в гвардию, в тот же Гусарский полк, откуда он отбывал в ссылку.
Слайды 13 – 14.  В Петербурге Лермонтов сразу был принят в светском обществе, познакомился с В.А.Жуковским, П.А.Вяземским, П.А.Плетнёвым, В.Ф.Одоевским – писателями пушкинского круга.
Слайд 15. 1838 год. Появление в «Отечественных записках» стихотворений и повестей: «Дума», «Русалка», «Узник», «Бэла», «Фаталист».1839 год. Произведён из корнетов в поручики. Встреча с И.С. Тургеневым и В.Г. Белинским.
Слайд 16. Светская жизнь, насыщенная балами, праздниками и раутами, продолжалась вплоть до 1840г. На балу у графини Лаваль сын французского посла Эрнест де Барант приревновал М.Ю.Лермонтова к красавице княгине М.А.Щербатовой. И Лермонтов, и Э. де Барант увлекались ею, а красавица, по свидетельству современников, отдала «слишком явное предпочтение» Лермонтову.Состоялась дуэль, окончившаяся полным примирением, однако дело получило огласку. Э. де Барант уехал на Родину. Поэта снова отправляли на Кавказ, в действующую армию.

Слайд 17.
       Сражаясь в Чечне, Михаил Лермонтов проявил себя как мужественный офицер, за что был представлен к награде.        Зимой 1840 г., вняв беспрестанным просьбам и ходатайствам бабушки, император разрешил ему взять отпуск на два месяца и отбыть в Петербург.
Слайд 18.
        В апреле 1841 г. после неудачных попыток выйти в отставку М.Ю.Лермонтов был вынужден вернуться на Кавказ. 13 июля 1841 г. в Пятигорске в доме Верзилиных на обычном балу Михаил в кругу знакомых был в весёлом расположении духа, они острили смешно, но не зло. Тут они увидели Мартынова, одноклассника Лермонтова по Школе гвардейских подпрапорщиков, в горском наряде: в бурке и с большим кинжалом.
       Лермонтов громко пошутил по этому поводу. Мартынов подошёл к нему и сдержанно сказал: «Сколько раз я просил вас оставить свои шутки при дамах». Завязался спор, закончившийся вызовом на дуэль. Лермонтов принял вызов.
Слайд 19.
        Дуэль состоялась 15 июля 1841г. у подножия гор Машук и Бештау. Доказательством тому, что Лермонтов считал ссору незначительной, а примирение
необходимым и возможным, служит тот факт, что он, стрелявший первым, произвёл выстрел в воздух. Мартынов же решил убить Лермонтова. … Поэт был убит.
Слайд 20.
        "Новая великая утрата осиротила бедную русскую литературу", - напишет Белинский.

Слайд 21.  1842 год, апрель. Бабушка Елизавета Алексеевна Арсеньева обратилась к Николаю I с просьбой перевезти тело внука из Пятигорска в Тарханы. Прах поэта был погребён в фамильном склепе Арсеньевых в Тарханах, где и покоится  до сих пор.
Слайд  22.  И через всю жизнь проносим мы в душе образ этого человека – грустного, строго, нежного, властного, скромного, смелого, благородного, язвительного, мечтательного, насмешливого, застенчивого, наделённого могучими  страстями и  волей и  проницательным беспощадным умом. Поэта гениального и так рано погибшего. Бессмертного и всегда молодого.
3. Два поэтических мира (Лермонтов и Пушкин).  Слайд 23. 1)Продолжение лекции.  Учитель. «Никогда ни в одной из литератур мира не бывало примера, чтобы один великий поэт подхватил знамя поэзии, выпавшее из рук другого, чтобы он нес его по завещанному пути и сам пал бы на поединке с теми же силами. Смерть Пушкина и рождение Лермонтова – трибуна неразделимы» (И.Л. Андронников. Лермонтов. Исследования и находки. 1977).
         Лермонтов – наследник и продолжатель поэтических традиций Пушкина. По словам Д.А.Столыпина и А.В.Васильева, Пушкин «не был лично знаком  с Лермонтовым, но знал о нем и восхищался его стихами. -  «Далеко мальчик пойдет», - говорил он». Пушкин мог читать поэму Лермонтова «Хаджи Абрек», напечатанную в «Библиотеке для чтения» в 1835 году. Номер журнала сохранился в библиотеке поэта. Лермонтова видели в дни всенародного траура на Мойке, около квартиры Пушкина.

         Немеркнущим  кумиром Лермонтова был Пушкин – слава и гордость России. Многие поэты посвятили свои стихи Пушкину. Но немногим удалось так нарисовать его величественный образ, как это сделал шестнадцатилетний Лермонтов в стихотворении «О, полно извинять разврат…» (1831).
          Подмечено самое характерное в поэзии Пушкина: «пел о вольности», защищал права личности, проповедовал гуманизм в период николаевского террора. Эта же мысль развита Лермонтовым в стихотворении «Смерть Поэта». Палачи Пушкина «злобно гнали его свободный, смелый дар». Ещё при жизни Пушкина Лермонтов считал себя наследником его вольнолюбивой поэзии: «… в этом  есть краю Один, кто понял песнь твою». Простим  поэту юношескую самонадеянность и согласимся с тем, что в то время немногие так глубоко понимали все огромное значение творчества Пушкина для русской литературы и культуры, для развития прогрессивной мысли, как понимал Лермонтов. Поэтому в стихотворении  «Смерть Поэта» он пишет, что Дантес «не мог понять в сей миг кровавый, На что он руку поднимал!..». Не на кого убийца поднимал руку, а именно на что. Пушкин – слава России, её национальная гордость.
          Лермонтов – наследник и продолжатель  вольнолюбивой поэзии декабристов. В юношеской поэзии «Последний сын вольности»  он с любовью пишет о сосланных декабристах, не перестававших «… помышлять в изгнанье дальнем и глухом, как вольность пробудить опять…»

2) Работа с учебником (под редакцией Г.И.Беленького, 2008г.)
Выразительное чтение (ассистенты). Сопоставление стихотворений «Пророк» Лермонтова  и Пушкина (по вопросам учебника на стр. 195), результаты которого могут быть  оформлены в  таблице.
           Поднимать руку на Пушкина – значит попирать достоинство целой нации. Как же нужно было любить поэта, а в его лице и родину, чтобы так смело и резко выступить против палачей «Свободы, Гения и Славы»!
 Анализ высказывания  Г.П.Макогоненко (вопрос 4). Как  объясняет
 литературовед  пушкинское начало  в лермонтовском «Пророке»?
VI.  Заключительное слово учителя.
О, этот Лермонтов опальный,
Сын нашей собственной земли,
Чьи строки, как удар кинжальный,
Под сердце самое вошли!
Он, этот Лермонтов могучий,
Сосредоточась, добр и зол,
Как бы светящаяся туча
По небу русскому прошёл.
                                                                                Я. Смеляков
         В творчестве Лермонтова отразилась общественная ситуация в России 1830-х годов. Основные мотивы его творчества связаны с вечными проблемами бытия и глубокими раздумьями поэта о смысле жизни, одиночестве и жажде душевной свободы, поиске гармонии в отношениях с миром. Ранняя лирика поэта несет в себе черты романтизма, но изображение человеческих переживаний у раннего Лермонтова значительно отличается от поэтов-романтиков.
         На протяжении всего творчества свое развитие получает традиционная для русской литературы тема поэта и поэзии, эволюцию которой можно проследить в стихотворениях 1829-1841 годов. Так, пятнадцатилетний поэт просит Бога забрать у него поэтический дар, освободить его "от страшной жажды песнопенья", которая "лавой вдохновенья" клокочет в груди и заставляет отдалиться от божественных молитв.
                 Но позже лирический герой Лермонтова начинает осмысливать свой талант, пытается осознать истоки поэтического творчества, которые видит прежде всего, в страдании, и подчеркивает отличие своих стихов от творений его поэтических предшественников, например Байрона.
                 После гибели Пушкина Лермонтов видит свое предназначенье в продолжение его начинаний. Поэзию он теперь осознает действенным средством освобождения от мертвящего влияния бездушного светского общества. Слово для него - оружие, необходимое и в храме, и в бою. Однако Лермонтов с горечью отмечает, что поэты стали не нужны миру, променяв "на злато" свой божественный поэтический дар. А тот, кто остался верен своему пророческому предназначенью, презираем обществом, и может жить только в пустыне, находя слушателей среди земных тварей или небесных звезд.
VII. Первичное закрепление знаний.  Проблемный вопрос, поставленный  в начале урока: «Лермонтов – поэт совсем другой эпохи». Он другой? А какой?  Как бы вы ответили сейчас на этот вопрос? (Монологические ответы  обучающихся).
VIII. Домашнее задание.
1)   Рассказать о жизни и творчестве М.Ю.Лермонтова;
2)   Индивидуальные задания:
подготовить  выразительное  чтение стихотворений   М.Ю.Лермонтова
      (по записям  в тетради №1,2), поставить логическое ударение; наметить паузы (напряжения, намека, умолчания, межстиховые паузы);
определить размер, обратить внимание на композицию стихотворения;

Индивидуальное задание для сильного ученика: «Лирический герой поэзии  М.Ю.Лермонтова».
X. Рефлексия. «Свободный микрофон».
IX. Подведение итогов урока.


title: Скачать презентацию или конспект "Выразительные средства языка. Эпитет"

extracted_text:
Сквозь волнистые туманы
Пробирается луна,
На печальные поляны
Льет печально свет она.
По дороге зимней ,скучной
Тройка борзая бежит,
Колокольчик однозвучный
Утомительно гремит…
                            (А.С.Пушкин)
Сквозь туманыпробирается луна,на поляны льет свет она.
По дороге
Тройка бежит.
Колокольчик
Гремит.
Слова какой части речи добавлены?
прилагательное
Какое чувство навевает стих?
Грусть
Какими словами выражена грусть?
Поляны печальные, дорога зимняя, скучная, колокольчик однозвучный.
Сквозь волнистые туманы
Пробирается луна,
На печальные поляны
Льет печально свет она.
По дороге зимней ,скучной
Тройка борзая бежит,
Колокольчик однозвучный
Утомительно гремит…
                                                        (А.С.Пушкин)
Это художественное определение предмета или явления, который помогает живо представить себе предмет. Почувствовать отношение автора к нему.
Эпитет   -
Игра «Эпитеты»
Снег-

Листья-

Тучи-

Речка-

Дом-

искристый, мягкий, пушистый, сверкающий, танцующий
печальные, грустные, шепчущиеся, играющие, резвящиеся
черные, хмурые, плывущие, тяжелые, грозные
журчащая ,говорливая, клокочущая, бурлящая, тихая, спокойная
мрачный, веселый, светлый, печальный, старый, новый
Игра «Эпитет»
Стройная, кривая, зеленая, золотая. Белая, высокая, кудрявая  -

Легкое, летящее, перистое, белокрылое, плывущее -

Скрипящее, тонкое, гусиное, очаровательное, самодельное -
БЕРЕЗА
ОБЛАКО
ПЕРО
Для чего служат эпитеты в произведениях?
ДАВАЙТЕ ПОШУШУКАЕМСЯ
Я понял, что…
Мне понравилось …
Я хотел, чтобы …
Мне необходимо …

Домашнее задание
Подобрать иллюстрацию о природе.
Составить к ней 3 предложения, включая в них эпитеты.
Большое спасибо
за творчество,
позитивное настроение.
Урок окончен.
До свидания.


title: Скачать презентацию или конспект Футуризм в литературе

extracted_text:
Дыр бул щыл (Кручёных)
§№1.

Дыр   бул   щылубеш  щурскумвы   со   бур   л   эз
1913

Футуризм (от лат. Futurum – будущее) – общее название худ-х авангардистских движений 1910-х – н 1920-х гг. XX в.в Италии и России. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти.

сборник "Садок судей" (его авторами были Д. Бурлюк, В. Хлебников и В. Каменский).

петербургские эгофутуристы (объединялись вокруг издательства «Петербургский глашатай») – И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов).
московская группа «Мезонин поэзии» (название было дано по издательству «Мезонин поэзии») – В. Шершеневич, Р. Ивнев, Б. Лавренев.
московская группа «Центрифуга» – Б. Пастернак, Н. Асеев, С. Бобров.
кубофутуристы («кубо» – от пропагандировавшегося ими в живописи кубизма). Другое название у этой группы – «Гилея» (название это предложил поэт Бенедикт Лившиц, оно позаимствовано из «Истории» Геродота.  У него имение Чернянка, где в 1910-е годы жила семья Бурлюков и куда в 1911 г. приезжали поэты нового объединения).
 Поэт В. Хлебников дал группе ещё одно название – будетляне; по словам В. Маяковского, «будетляне – это люди, которые будут. Мы накануне».

4 группы
Философия
(«Садок судей»,«Садок Судей II»«Пощечина общественному вкусу» и др.): «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с Парохода Современности»;

Обновить язык

А. Крученых в статье «Декларация слова, как такового» (1913) заявлял: «Художник увидел мир по-новому и, как Адам, дает всему свои имена. Лилия прекрасна, но безобразно слово лилия, захватанное и “изнасилованное”.Поэтому я называю лилию еуы – первоначальная чистота восстановлена».
Пример про диарею
Сверхчеловек (Ницше)

«Пощечина общественному вкусу», «Дохлая луна», «Доители изнуренных жаб», «Танго с коровами» ..названия потрясали современников.

Эпатаж

атмосфера литературного скандала
Вызывающе оформлялись публичные выступления футуристов: начало и конец выступлений отмечались ударами гонга, К. Малевич являлся с деревянной ложкой в петлице, В. Маяковский – в «женской», по тогдашним критериям, жёлтой кофте, А. Крученых носил на шнуре через шею диванную подушку и т.п. .

Идея «неизбежности крушения старья» (В. Маяковский) . стремление осознать и выразить через искусство грядущий мировой переворот и рождение нового человека.
Хуго Балль декламирует звуковое стихотворение «Караваны» (Karawane). 1916. Иллюстрация из книги Роузли Голдберг «Искусство перформанса от футуризма до наших дней»

ЗАУМЬ - литературный приём, заключающийся в полном или частичном отказе от всех или некоторых элементов естественного языка

новый язык обращён не к рацио, сознательному восприятию, а к тому в человеке, что дорационально и иррационально – к некоему внерефлексивному ядру его «эго».

ЗАУМЬ

Заумное творчество, напротив, освобождает слово от присущей ему семантики. Слово перестаёт отсылать к реалиям внешнего мира

Социоэмпирическая реальность
                       Черты русского футуризма:
обращённость к будущему
чувство грядущего переворота жизни
отрицание старой культуры и провозглашение новой
отрицание преемственность литературы
прославление нового человека
урбанистические темы поэзии
антиэстетизм
изобретение новых форм
речетворчество, «заумь»
интерес к живописи (Маяковский и Бурлюк учились в училище живописи, ваяния и зодчества), введение особой графики

«Облако в штанах»
Пейте какао Ван Гутена... — Маяковский имел в в виду факт, о котором писали тогда газеты: приговоренный к смерти согласился крикнуть в момент казни: «Пейте какао Ван Гутена!» За это рекламное выступление фирма Ван Гутен обещала большое вознаграждение семье казненного.

ТЕТРАПТИХ   из четырёх частей
считаю катехизисом сегодняшнего искусства; «Долой вашу любовь», «долой ваше искусство», «долой ваш строй», «долой вашу религию» — четыре крика четырех частей.

Я одинок,
как последний глаз у идущего к слепым человека!«

В. В. Маяковский.

Нате!Через час отсюда в чистый переулоквытечет по человеку ваш обрюзгший жир,а я вам открыл столько стихов шкатулок,я - бесценных слов мот и транжир.Вот вы, мужчина, у вас в усах капустаГде-то недокушанных, недоеденных щей;вот вы, женщина, на вас белила густо,вы смотрите устрицей из раковин вещей.Все вы на бабочку поэтиного сердцавзгромоздитесь, грязные, в калошах и без калош.Толпа озвереет, будет тереться,ощетинит ножки стоглавая вошь.А если сегодня мне, грубому гунну,кривляться перед вами не захочется - и вотя захохочу и радостно плюну,плюну в лицо вамя - бесценных слов транжир и мот.

Послушайте!Послушайте!Ведь, если звезды зажигают -значит - это кому-нибудь нужно?Значит - кто-то хочет, чтобы они были?Значит - кто-то называет эти плевочки                                           жемчужиной?

А вы смогли бы?
Я сразу смазал карту будня,
 плеснувши краску из стакана;
я показал на блюде студня
 косые скулы океана.
На чешуе жестяной рыбы
прочел я зовы новых губ.
А вы ноктюрн сыграть
 могли бы
 на флейте водосточных труб?


title: Скачать презентацию или конспект "Последние свидетели" С. Алексиевич

extracted_text:
МОУ Климовская средняя общеобразовательная школа №3Брянской области
Урок литературы в 6 классе «Война, увиденная глазами детей…
(по книге Светланы Алексиевич «Последние свидетели»)
                               Подготовила учитель русского
                                                языка и литературы Зубкова И.В.
Светлана Алексиевич«Война, увиденная детскими глазами…»
Светлана Алексиевич

«Потеря детства»
На пепелище (Фотографии времен войны)

Гибель родных

Муки на чужбине

Убитый мальчик с голубем в руках
Девочка, ставшая сиротой

Бездомный мальчик
Дети, живущие в ямке.
Итоги анкетирования


title: Скачать презентацию или конспект "Вишневый сад" А.П. Чехов

extracted_text:
Автор презентации   учитель словесности ГБОУ СОШ № 353 им. А. С. Пушкина
г. Москвы Андреева Алла Юрьевна
"Вишневый сад" А.П. Чехова
 - пьеса о Родине
Прошлое России
Раневская Любовь Андреевна

Я закрыла глаза, бежала, себя не помня, а он за мной... безжалостно, грубо. Купила я дачу возле Ментоны, так как он заболел там, .. больной измучил меня, душа моя высохла. .. Дачу продали за долги, я уехала в Париж, и там он обобрал меня, бросил, сошелся с другой, я пробовала отравиться... Так глупо, так стыдно... И потянуло вдруг в Россию, на родину, к девочке моей... (Утирает слезы.)
По монологам и репликам восстанавливаются судьбы чеховских героев. Вспомните другие факты судьбы Раневской. Прокомментируйте их.

Любовь Андреевна (глядит в окно на сад). О мое детство, чистота моя! В этой детской я спала, глядела отсюда на сад, счастье просыпалось вместе со мною каждое утро, и тогда он был точно таким, ничто не изменилось. (Смеется от радости.) Весь, весь белый! О сад мой! После темной ненастной осени и холодной зимы опять ты молод, полон счастья, ангелы небесные не покинули тебя... Если бы снять с груди и с плеч моих тяжелый камень, если бы я могла забыть мое прошлое!
Гаев. Да и сад продадут за долги, как это ни странно...

Любовь Андреевна. Детская, милая моя, прекрасная комната... Я тут спала, когда была маленькой... (Плачет.) И теперь я как маленькая... (Целует брата, Варю, потом опять брата.)

-Итак,  объясните привязанность Раневской к этому дому, к этому саду.
С чего начинается Родина…
Любовь Андреевна. Я посижу еще одну минутку. Точно раньше я никогда не видела, какие в этом доме стены, какие потолки, и теперь я гляжу на них с жадностью, с такой нежной любовью...
Гаев. Помню, когда мне было шесть лет, в Троицын день я сидел на этом окне и смотрел, как мой отец шел в церковь...

«Видит бог, я люблю родину, люблю нежно, я не могла смотреть из вагона, всё плакала».
Прежде чем ответить, сопоставьте слова и дела героини.
Кого вы считаете настоящим патриотом?
Вписывается ли чеховская помещица в рамки вашего представления о настоящих патриотах?
 Любит ли Раневская Родину?

Шарлотта (в раздумье). У меня нет настоящего паспорта, я не знаю, сколько мне лет, и мне все кажется, что я молоденькая. Когда я была маленькой девочкой, то мой отец и мамаша ездили по ярмаркам и давали представления, очень хорошие. А я прыгала salto mortаle и разные штучки. И когда папаша и мамаша умерли, меня взяла к себе одна немецкая госпожа и стала меня учить. Хорошо. Я выросла, потом пошла в гувернантки. А откуда я и кто я - не знаю... Кто мои родители, может, они не венчались... не знаю. (Достает из кармана огурец и ест.) Ничего не знаю.
-Какую роль играют второстепенные персонажи для понимания идейного замысла комедии?
Откуда я и кто я - не знаю...

Аня. Я спать пойду. Спокойной ночи, мама. (Целует мать). Любовь Андреевна. Ненаглядная дитюся моя. (Целует ей руки.)
Любовь Андреевна (нежно). Иди, иди... Родные мои... (Обнимая Аню и Варю). Если бы вы обе знали, как я вас люблю. Садитесь рядом, вот так. ..

Какая Раневская мать?

Не торопитесь с ответом.
Сопоставьте слова и поступки  Раневской-матери.
Подумайте, кто из них – мать или дочь-
   беспомощнее?

-Какая Раневская мать?
Любовь в жизни Раневской
-Это из Парижа телеграмма. Каждый день получаю... И вчера и сегодня. Этот дикий человек опять заболел, опять с ним нехорошо... Он просит прощения, умоляет приехать, и по-настоящему мне следовало бы съездить в Париж, побыть возле него… он болен, он одинок, несчастлив, а кто там поглядит за ним, кто удержит его от ошибок, кто даст ему вовремя лекарство? И что ж тут скрывать или молчать, я люблю его, это ясно. Люблю, люблю... Это камень на моей шее, я иду с ним на дно, но я люблю этот камень и жить без него не могу.
-Проследите по тексту   роль такой детали как телеграммы. Как отношение к ним характеризует Раневскую?

Какое место в её жизни занимает любовь?
Любовь-рабство…Какая известная вам героиня вспоминается в этой ситуации?
Что вы думаете по поводу такой любви?
Кто еще страдает от любви- «камня» Раневской?

Любовь в жизни Раневской
Деньги в жизни Раневской.-Щедрость или расточительность?

…(глядит в свое портмоне). Вчера было много денег, а сегодня совсем мало. Бедная моя Варя из экономии кормит всех молочным супом, на кухне старикам дают один горох, а я трачу как-то бессмысленно. (Уронила портмоне, рассыпала золотые.) Ну, посыпались... (Ей досадно.)

-Вспомните еще факты текста, где проявилось ее отношение к деньгам.

«О, мои грехи…»
-Изменила ли разорившаяся барыня своим привычкам? (вспомните чаевые официантам, милостыню пьянице, деньги в долг Пищику, кошелек, отданный слугам при прощании…)
Как реагируют  дочки на мамины  замашки?
-За чей счет эта щедрость?
Жизнь за чей-то счет или жизнь труженика?
Гаев. Во вторник поеду, еще раз поговорю. (Варе.) Не реви. (Ане.) Твоя мама поговорит с Лопахиным; он, конечно, ей не откажет... А ты, как отдохнешь, поедешь в Ярославль к графине, твоей бабушке. Вот так и будем действовать с трех концов - и дело наше в шляпе.
Аня. Мы насадим новый сад, роскошнее этого, ты увидишь его, поймешь, и радость, тихая, глубокая радость опустится на твою душу, как солнце в вечерний час, и ты улыбнешься, мама!

Общественная «полезность» бывших владельцев?
Трофимов. Подумайте, Аня: ваш дед, прадед и все ваши предки были крепостники, владевшие живыми душами, и неужели с каждой вишни в саду, с каждого листка, с каждого ствола не глядят на вас человеческие существа, неужели вы не слышите голосов... Владеть живыми душами - ведь это переродило всех вас, живших раньше и теперь живущих.

"Слезоточивая Раневская и другие бывшие хозяева "Вишневого сада", эгоистичные, как дети, и дряблые, как старики. Они опоздали вовремя умереть и ноют, ничего не видя вокруг себя, ничего не понимая, - паразиты, лишенные сил снова присосаться к жизни". М.Горький
Бывшие хозяева вишневого сада

-Только бы знать: продано имение или нет? Несчастье представляется мне до такой степени невероятным, что даже как-то не знаю, что думать, теряюсь... Я могу сейчас крикнуть... могу глупость сделать. Спасите меня!

22 августа

-Почему Чехов определил жанр своей пьесы как «комедия»?

«Человечество смеясь расстаётся со своим прошлым» (К.Маркс)
«Когда его изящные пьесы играют как драмы, они от этого тяжелеют и портятся» (М.Горький)
Вспомните финальные  сцены…
Жанровое своеобразие  пьесы
«Здравствуй, новая жизнь!»
Любовь Андреевна. Минут через десять давайте уже в экипаж садиться... (Окидывает взглядом комнату.) Прощай, милый дом, старый дедушка. Пройдет зима, настанет весна, а там тебя уже не будет, тебя сломают. Сколько видели эти стены! (Целует горячо дочь.) Сокровище мое, ты сияешь, твои глазки играют, как два алмаза. Ты довольна? Очень?
Аня. Очень! Начинается новая жизнь, мама!
Гаев (весело). В самом деле, теперь все хорошо. До продажи вишневого сада мы все волновались, страдали, а потом, когда вопрос был решен окончательно, бесповоротно, все успокоились, повеселели даже...

Какая роль в этой новой жизни уготована Раневской?
Вспомните: на какие деньги уезжает Раневская в Париж?
Как будет жить Гаев?
Здравствуй, новая жизнь!
Леонид Андреевич Гаев

Гаев. Ты уходи, Фирс. Я уж, так и быть, сам разденусь. Ну, детки, бай-бай...  (Целует Аню и Варю.) Я человек восьмидесятых годов... Не хвалят это время, но все же могу сказать, за убеждения мне доставалось немало в жизни. Недаром меня мужик любит. Мужика надо знать!

-Какого классического героя вы можете вспомнить, перечитав этот монолог?

«Вишневый сад». Гаев — В.И. Качалов. 1936
Чеховский  аристократ
Гаев (кладет в рот леденец). Говорят, что я все свое состояние проел на леденцах...

Гаев. Дуплетом... желтого в середину!

Гаев (Яше). Отойди, любезный, от тебя курицей пахнет.

Гаев (о сестре): Она порочна. Это чувствуется в её малейшем движении

-О каких чертах характера  Гаева говорят эти цитаты?

-Аристократический нос какого классического героя тоже страдал от неэстетических запахов?
Имеет ли отношение высказывание Пети Трофимова к Гаеву?

Петя Трофимов об «интеллигентах»:
-У нас, в России, работают пока очень немногие. Громадное большинство той интеллигенции, которую я знаю, ничего не делает и к труду пока не способно. Называют себя интеллигенцией, а прислуге говорят «ты», с мужиками обращаются, как с животными, учатся плохо, серьезного ничего не читают, ровно ничего не делают…
Инфантильность Гаева

-Леонид Андреич небось шубы не надел, в пальто поехал... (Озабоченно вздыхает.) Я-то не поглядел... Молодо-зелено!

- (укоризненно). Леонид Андреич, бога вы не боитесь! Когда же спать?

-(чистит щеткой Гаева, наставительно). Опять не те брюки надели. И что мне с вами делать!

Гаев. Да... Это вещь... (Ощупав шкаф.) Дорогой, многоуважаемый шкаф! Приветствую твое существование, которое вот уже больше ста лет было направлено к светлым идеалам добра и справедливости; твой молчаливый призыв к плодотворной работе не ослабевал в течение ста лет, поддерживая (сквозь слезы) в поколениях нашего рода бодрость, веру в лучшее будущее и воспитывая в нас идеалы добра и общественного самосознания.

«Вишневый сад». Гаев — К.С. Станиславский. 1904
Пустословие
Любовь Андреевна и Гаев остались вдвоем. Они точно ждали этого, бросаются на шею друг другу и рыдают сдержанно, тихо, боясь, чтобы  их не услышали.
Гаев (в отчаянии). Сестра моя, сестра моя...
Любовь Андреевна. О мой милый, мой нежный прекрасный сад!.. Моя жизнь, моя молодость, счастье мое, прощай!.. Прощай!..
-Какие чувства вызывают у вас брат и сестра в этой сцене?
                       «Недотепа»

Фирс (подходит к двери, трогает за ручку). Заперто. Уехали... (Садится на диван.) Про меня забыли... Ничего... я тут посижу... А(Бормочет что-то, чего, понять нельзя.) Жизнь-то прошла, словно и не жил. (Ложится.) Я полежу... Силушки-то у тебя нету, ничего не осталось, ничего... Эх ты... недотёпа!.. (Лежит неподвижно.)
-О какой человеческой черте хозяев Фирса говорит этот факт?
Вспомните , как принимает Раневская известие о смерти няни?


title: Скачать презентацию или конспект Сказки Пушкина

extracted_text:
Сказки Пушкина
Проект ученицы 10 класса «А»
ГБОУ СОШ №1254
Неждановой Анны
Руководитель – Турабаева О. В.

Цель
 Доказать, что Александр Сергеевича Пушкин, создавая свои сказки, вложил в  их сюжеты основные проблемы общества и человека, при этом пользуясь языком, понятным даже ребенку.
Задачи
Рассказать о создании сказок
Рассмотреть их особенности
 Узнать о проблемах, скрытых в каждой сказке
Сделать вывод
«Характеры лишены психологических глубин и вообще всякого рода нюансов, они не разрабатываются глубоко, ограничиваясь одной-двумя основными чертами.»
Жил-был поп,Толоконный лоб.Пошел поп по базаруПосмотреть кой-какого товару.На встречу ему БалдаИдет, сам не зная куда.«Что, батька, так рано поднялся?Чего ты взыскался?»Поп ему в ответ: «Нужен мне работник:Повар, конюх и плотник.А где найти мне такогоСлужителя не слишком дорогого?»Балда говорит: «Буду служить тебе славно.Усердно и очень исправно,В год за три щелка тебе по лбу,Есть же мне давай вареную полбу».Призадумался поп,Стал себе почесывать лоб.Щелк щелку ведь розь.Да понадеялся он на русской авось.Поп говорит Балде: «Ладно.Не будет нам обоим накладно.Поживи-ка на моем подворье,Окажи свое усердие и проворье».
Три девицы под окномПряли поздно вечерком.«Кабы я была царица, —Говорит одна девица, —То на весь крещеный мирПриготовила б я пир».«Кабы я была царица, —Говорит ее сестрица, —То на весь бы мир однаНаткала я полотна».«Кабы я была царица, —Третья молвила сестрица, —Я б для батюшки-царяРодила богатыря».
Ветер на море гуляетИ кораблик подгоняет;Он бежит себе в волнахНа раздутых парусах.Корабельщики дивятся,На кораблике толпятся,На знакомом островуЧудо видят наяву:Город новый златоглавый,Пристань с крепкою заставой;Пушки с пристани палят,Кораблю пристать велят.Пристают к заставе гости;Князь Гвидон зовет их в гости,Их он кормит и поитИ ответ держать велит…
Жил старик со своею старухойУ самого синего моря;Они жили в ветхой землянкеРовно тридцать лет и три года.Старик ловил неводом рыбу,Старуха пряла свою пряжу.Раз он в море закинул невод, —Пришел невод с одною тиной.Он в другой раз закинул невод,Пришел невод с травой морскою.В третий раз закинул он невод, —Пришел невод с одною рыбкой,С непростою рыбкой, — золотою.Как взмолится золотая рыбка!Голосом молвит человечьим:«Отпусти ты, старче, меня в море,Дорогой за себя дам откуп:Откуплюсь чем только пожелаешь.»Удивился старик, испугался:Он рыбачил тридцать лет и три годаИ не слыхивал, чтоб рыба говорила.
Царь с царицею простился,В путь-дорогу снарядился,И царица у окнаСела ждать его одна.Ждёт-пождёт с утра до ночи,Смотрит в поле, инда очиРазболелись, глядючиС белой зори до ночи.Не видать милого друга!Только видит: вьётся вьюга,Снег валится на поля,Вся белёшенька земля.Девять месяцев проходит,С поля глаз она не сводит.Вот в сочельник в самый, в ночьБог даёт царице дочь.Рано утром гость желанный,День и ночь так долго жданный,Издалеча наконецВоротился царь-отец.На него она взглянула,Тяжелёшенько вздохнула,Восхищенья не снеслаИ к обедне умерла.
Негде, в тридевятом царстве,В тридесятом государстве,Жил-был славный царь Дадон.С молоду был грозен онИ соседям то и делоНаносил обиды смело;Но под старость захотелОтдохнуть от ратных делИ покой себе устроить.Тут соседи беспокоитьСтали старого царя,Страшный вред ему творя.Чтоб концы своих владенийОхранять от нападений,Должен был он содержатьМногочисленную рать.Воеводы не дремали,Но никак не успевали:Ждут, бывало, с юга, глядь, —Ан с востока лезет рать.Справят здесь, — лихие гостиИдут от моря. Со злостиИнда плакал царь Дадон,Инда забывал и сон.
Вывод
Сохранив опору на древние мифологические представления о бытии как системе твердых законов, Пушкин в своих сказках преодолел ограниченность создавшего сказку языческого сознания: построил картину мира, в котором любовь и верность превыше законов, а главное чудо – человек, которому дано не только в тело, обреченное на смерть, но и душа, истинная природа которой - жизнь, вечность.


title: Скачать презентацию или конспект В.Ю. Драгунский

extracted_text:
УДИВИТЕЛЬНЫЙ
 МИР
 ДРАГУНСКОГО

Виктор Юзефович Драгунский

30.11.1913 (Нью-Йорк)

В. Драгунский в 40-е годы

Денискины рассказы

В. Драгунский с сыном Денисом

Таким был Денис Драгунский, когда его отец писал чвои рассказы про Дениску Кораблева.
Переводчица Ясуэ Миякава, В. Драгунский и его дочка Ксюша.

Фильмы по рассказам В. Драгунского

Виктор Юзефович Драгунский

06.05.1972
(Москва)


title: Скачать презентацию или конспект Чума. Альбер Камю

extracted_text:
Чума
Альбер Камю
Це сталося після Другої світової війни у невеличкому приморському місті Орані…хворі  конали на очах….
…почалась чума…
 Усі контакти із зовнішнім світом було обірвано…вони залишилися наодинці з чумою..
божевілля чи протистояння?
Який вихід….
Смерть чи боротьба?
Кохання чи обов’язок?
Чума
Альбер Камю
«Хіба не все наше життя — чума?»


title: Скачать презентацию или конспект Федор Николаевич Глинка 1786 - 1880

extracted_text:
Федор Николаевич
Глинка
1786 - 1880
Федор Николаевич Глинка был военным. Во время Отечественной войны 1812 года храбрый офицер, полковник Ф.Глинка был награжден боевыми орденами и золотым оружием с надписью «За храбрость».
Через несколько лет после окончания войны он вступил в тайное общество. Его члены – в основном офицеры – увидели, в каком бесправном положении находится народ, те, кто недавно храбро сражался за родину.  25 декабря 1825 года они выступили против царя (отсюда и название «декабристы»).
Сам Глинка  в восстании не участвовал, но за то, что знал о нем и не донес царю –  был арестован и сослан в Карелию «на поселение» под негласный (тайный) надзор полиции. Четыре года жил здесь Ф.Н. Глинка. Много ездил, побывал в разных местах нашего края. Как и других путешественников по Карелии, его поразила природа севера.
Надутый парус челнока
Меня промчал по сим озерам;
Я проходил по сим хребтам,
Зеленым дебрям и пещерам…
Здесь Глинка написал  поэму «Карелия», ставшую широко известной в России. К ней он сделал «Примечания», где можно найти много интересных и иногда совершенно неожиданных заметок о Карелии, о жизни карельских крестьян. О том, как они делают ружья, как охотятся, какие у них предания, легенды.
Разве не интересно узнать, что в Петрозаводске крестьянин Накропин в начале 19 века собирал урожай не только капусты и картофеля, но и успешно выращивал дыни и арбузы? Как ему это удалось, мы и теперь не знаем.
В «Примечаниях» можно найти объяснения многих местных слов. Например, «шелойник» - ветер, дующий с юго-запада. Он причиняет много бед на онежском озере. «Ветер шелойник – на Онеге разбойник» говорят в Карелии.

Интересно описал Глинка изготовление винтовок в Карелии. Изготовляли их вручную . «Крестьяне сами плавят руду в сыродутных горнах и выковывают железо ручными молотами. Винтовки составляют, употребляя для того нарочито улучшенное железо, таким образом: складываю два железных бруска и, с соблюдением внутри пустоты, выковывают ствол, который потом сверлят в  особенном станке с таким искусством, что нельзя не подивиться мастерству простых поселян в сем деле»
К  чести Ф. Глинки, он не просто восхищался, а именно изучал Карелию… Например, он высоко оценил своеобразие языка карелов.

Край этот мне казался дик:
Малы, рассеяны в нем сёлы;
Но сладок у лесной Карелы
Ее бесписьменный язык…
… И мне хотелось повторять
Их речь: в ней слух мой веселился
Игрою звонкой буквы Л.
Вопросы и задания.

- Как описывает Глинка карельский язык? Обратил ли ты внимание на слово «безписьменный»? Карельский язык и вправду очень долго оставался «безписьменным», то есть на нем можно было только говорить, но не писать и не читать.
- Как и почему попал Ф.Н. Глинка в Карелию?

Презентацию приготовила
учитель начальных классов
Зыкина С.С.
МОУ «СОШ № 3»
г. Костомукша
2012 г.