title: Скачать презентацию или конспект Русская сказка

extracted_text:
Русская сказка – «энциклопедия» народной жизни

Исследовательская работа
Автор исследования

	Кравченко Женя,

	ученик 4 класса МОУ «Усть-Таловская средняя общеобразовательная школа»
Руководитель: Райфшнайдер Т.М.
Обоснование выбора темы
		Народные сказки — это уникальная энциклопедия истории, общественного строя, быта и мировоззрения нашего народа.
		Как только ребенок начинает говорить, он вступает в волшебный мир сказок. С ними он встречается и в школьном возрасте: в букваре,
	первых книгах для чтения и во время изучения литературы в старших классах. Именно сказки убеждают нас, детей, что без труда и стойкости нравственных принципов не будет в жизни счастья.

Обоснование выбора темы
		Народные сказки — это фантастика, созданная коллективными творческими усилиями многих поколений нашего народа. В них, как в зеркале, отразился весь характер наших предков и образ их жизни. Через народную сказку мы открываем для себя и  тысячелетнюю историю нашего народа.

Великие люди о сказках
 А.С. Пушкин, говорил, что каждая из них является настоящей поэмой.
В.Г. Белинский назвал их драгоценными историческими документами.
А.М. Горький писал о такой важной особенности русской сказки, как способность «заглядывать наперед».
Цель исследования

Выяснить, какую информацию о жизни русского народа в старые времена можно получить, читая русские народные сказки.
Задачи исследования
Найти в сказках описание быта русского народа (их жилища, одежда, описание труда и т. д.);
Проанализировать собранный материал, систематизировать его;
Сделать выводы о повседневном укладе жизни русского народа, его привычках и обычаях.
Гипотеза
Предполагаю, что из русских народных сказок мы можем почерпнуть большие знания об истории нашей страны;
Получая удовольствие от чтения сказок, одновременно мы познакомимся со многими подробностями жизни в старину и сможем сравнить эту жизнь с нашей.
Объект исследования
	"Русские народные сказки» в обработке А.Н.Афанасьева

Методы исследования
1. Поиск нужной информации по выбранной теме;
3. Обобщение, вывод.
2. Анализ найденной информации, согласно поставленным задачам;
План исследования
1. Кто где живёт в сказке?
2. Кто что ест в сказке?
3. Как одеваются в 	сказке?
4. Каковы средства передвижения крестьян и богатых?
5. Как трудились люди в старину?
6. Как проводили свободное от работы время?
Кто где живёт в сказке?
		Сказка не только точно называет жилище своих героев (изба, терем), но и даёт его описание, которое тоже многое может рассказать о народе, его образе жизни. Важно в сказке внутреннее устройство жилища. В русских сказках сидят на лавках, спят на полатях и печи, добро прячут в сундуках. В русском доме обязательно есть “красный угол”. Сказка о нём никогда не забывает.
Кто где живёт в сказке?

Избушка
Изба
Кто где живёт в сказке?

«Красный угол»
Вдоль стен в избах
были лавки да
полати
Кто где живёт в сказке?
Царский дворец
Царские палаты
Изразцовая печь
Кто что ест в сказке?
		В русских сказках едят по пословице: “Щи да каша — пища наша”, а ещё хлеб да пироги. Пьют квас, мёд, кисель.
 “Мёд-пиво пил, по усам текло…”,
 “Молочные реки в кисельных берегах”
Кто что ест в сказке?
 	«Красна изба не углами, а пирогами» -  говорится в русских сказках.
Кто что ест в сказке?
	Званые обеды всегда отличались огромным количеством блюд: за царским столом их подавались целые сотни; за боярским - до 50 и более.
Посуда

Как одеваются в сказках?
   		О том, как одевались люди в старину, рассказывается в сказках очень много. Одежду называли словом «добро», а хранили добро в сундуках
   Сказка «Дочь и падчерица»:
	«Вот ворота заскрипели, кони на двор вбежали, а дочка с отцом сидят на возу: полон воз добра. У бабы от жадности аж глаза горят»
Как одеваются в сказках?
	Одежду все, особенно молодые девушки, стремятся иметь красивую, её часто дарят
    - Дочка, дочка! – говорит мать. – Мы пойдём на работу, принесём тебе булочку, сошьём платьице, купим платочек; будь умна, береги братца, не ходи со двора»
		«Гуси-лебеди»
	«Мороз пришёл совсем не по душу, он принёс красной девушке сундук высокий да тяжёлый, полный всякого приданого. Уселась она в шубочке на сундуке, такая весёлая, такая хорошенькая»
			«Морозко»
Как одеваются в сказках?
Всю одежду изготавливали своими руками: кружева плели, чулки вязали, платья шили, ткани ткали.
Сказочные ткани: атлас, бархат, парча

Как одеваются в сказках?
Мужчины носили кафтаны, рубахи, рубаху подвязывали кушаком, на голову одевали шапку.

	«Наш Емеля любит, когда его ласково попросят да кафтан красный посулят»
		«По щучьему велению»

Как обуваются в сказках?

Лапти

Сапоги сафьянные
На чём передвигались?
		Крестьяне
		Богатые люди
На чём передвигались?
	В русских сказках задолго до появления самолётов герои перемещались с одного места на другое воздушным транспортом
Как  трудились люди в старину?
Крестьяне трудились очень много
	«Жили они – не ленились, с утра до ночи трудились: пашню пахали да хлеб засевали»
	Сказка «Иван – крестьянский сын и чудо-юдо»
Как  трудились люди в старину?
	Мужчины занимались своей работой (пахали землю, рубили дрова, ловили рыбу), а женщины оставались дома по хозяйству.
	  «Жили себе дед да бабка. Дед говорит: «Ты, баба, пеки пироги, а я поеду за рыбой». Наловил рыбы и везёт домой целый воз»

«Лисичка-сестричка и волк»
Как  отдыхали люди в старину?

Хороводы
Как  отдыхали люди в старину?

Зимой катание
на санках
Как  отдыхали люди в старину?

Праздничные
гуляния
Вывод исследования
Читая сказки, мы не только знакомимся с героями и событиями, но и получаем огромный запас знаний о жизни людей в старые времена.
Спасибоза внимание!


title: Скачать презентацию или конспект Любовная лирика А.С. Пушкина

extracted_text:
Он пел любовь,		 но был печален глас.Увы, он знал любви 		одну лишь муку…			      В.Жуковский
Любовная лирика
А.С.Пушкина

Для вас, души моей царицы,
Красавицы, для вас одних
Времен минувших небылицы
В часы досугов золотых,
Под шёпот старины болтливой,
Рукою верной я писал…
				 А.С.Пушкин
Екатерина Бакунина
                                  	«...Нет, я вчера не был счастлив, 				поутру я  мучился ожиданием, с 				неописанным волнением стоя под 			окошком, смотрел на снежную 				дорогу – ее не видно было! – 					наконец я потерял надежду, вдруг 			нечаянно встречаюсь с нею на 				лестнице, сладкая минута!..
			          Как она мила была! Как черное платье пристало к милой Бакуниной! Но я не видел ее 18 часов – 	ах! Какое положение, какая мука! Но я был счастлив пять минут!..»
							А.С.Пушкин

Уж нет ее...До сладостной весныПростился я с блаженством и душою.Уж осени холодною рукоюГлавы берез и лип обнажены,Она шумит в дубравах опустелых,Там день и ночь кружится мертвый лист,Стоит туман на нивах пожелтелых,И слышится мгновенный ветра свист.Поля, холмы, знакомые дубравы!Хранители священной тишины!Свидетели минувших дней забавы!Забыты вы...до сладостной весны!
					1817
Анна Керн

Я помню чудное мгновенье:
передо мной явилась ты,
Как мимолетное виденье,
 Как гений чистой красоты.
В томленьях грусти безнадежной,
В тревогах шумной суеты,
Звучал мне долго голос нежный
И снились милые черты.

Мария Раевская

           В письме к своему брату от 24            	сентября 1820 года Пушкин 	восторженно писал: “Мой друг, 	счастливейшие минуты жизни моей 	провел я посреди семейства почтенного Раевского. Все его дочери – прелесть… Суди, был ли я счастлив: свободная, беспечная жизнь, которую я так люблю… счастливое полуденное небо: прелестный край… друг мой, любимая моя надежда – увидеть опять полуденный берег и семейство Раевских”.
Мария Раевская

 На холмах Грузии лежит ночная мгла;
Шумит Арагва подо мною.
Мне грустно и легко; печаль моя светла,
Печаль моя полна тобою,
Тобой, одной тобой…Унынья моего
Никто не мучит, не тревожит,
И сердце вновь горит и любит – оттого,
Что не любить оно не может.

Елизавета Воронцова

				Прощай, письмо любви! прощай: 								она велела.
				Как долго медлил я! как долго не 								хотела
		Рука предать огню все радости мои!..
		Но полно, час настал. Гори, письмо любви.
		Готов я; ничему душа моя не внемлет.
		Уж пламя жадное листы твои приемлет...
		Минуту!.. вспыхнули! пылают — легкий дым
		Виясь, теряется с молением моим.					«Сожженное письмо»
Анна Оленина

        Я вас любил: любовь еще, быть может,            В душе моей угасла не совсем;        Но пусть она вас больше не тревожит;           Я не хочу печалить вас ничем.       Я вас любил безмолвно, безнадежно,          То робостью, то ревностью томим;       Я вас любил так искренно, так нежно,         Как дай вам бог любимой быть другим.
Встреча с Н. Гончаровой

        1828 год - бал у танцмейстера  Йогеля.

«Никогда ещё с таким грустным чувством не приезжал я на бал. Тайное предчувствие томило меня и волновало душу. Пётр (Вяземский )  что – то говорил мне и показывал на молоденьких барышень, которые  впервые появились  в светском обществе. И вдруг какая-то сила заставила меня  обернуться. Я увидел её. Я шагнул  навстречу своей судьбе».

						    А.С.Пушкин

Я думал, сердце позабыло                                      Способность лёгкую страдать.
Я говорил: тому, что было
Уж не бывать! Уж не бывать!
Прошли восторги и печали
И легковерные мечты…
Но сердце вновь затрепетало
Пред мощной властью красоты…
Наталья Гончарова
Мадонна

Не множеством картин старинных мастеровУкрасить я всегда желал свою обитель,Чтоб суеверно им дивился посетитель,Внимая важному сужденью знатоков.В простом углу моем, средь медленных трудов,Одной картины я желал быть вечно зритель,Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков,Пречистая и наш божественный спаситель -Она с величием, он с разумом в очах -Взирали, кроткие, во славе и в лучах,Одни, без ангелов, под пальмою Сиона.Исполнились мои желания. ТворецТебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,Чистейшей прелести чистейший образец.


title: Скачать презентацию или конспект Сентиментализм как литературное направление

extracted_text:
Презентацию составила
учительница русского языка и литературы
Шпорова В.А.

2010 год
Сентиментализмкак литературное направление
Сентиментализмв искусстве:
   литературе
   живописи
   музыке

направление в литературе и искусстве второй половины XVIII века, отличавшееся повышенным интересом к человеческим чувствам
 и обостренно эмоциональным отношением к окружающему миру.
Сентиментализм
(от французского sentiment - чувство),
Отличительные черты сентиментализма в литературе:
   отсутствие интереса к историческому, героическому прошлому героя: сентименталисты вдохновлялись повседневными впечатлениями;
    место гиперболизированных страстей, пороков
и добродетелей заняли знакомые всем человеческие чувства;
 герой сентименталистской литературы – обычный человек. Преимущественно это выходец из третьего сословия, порой низкого положения (служанка) и даже изгой (разбойник), по богатству своего внутреннего мира
и чистоте чувств не уступающий, а нередко и превосходящий представителей высшего сословия.
Обращение к внутреннему миру человека позволило сентименталистам показатьего неисчерпаемость и противоречивость:
      сентименталистский герой может совершать
как дурные, так и добрые поступки, испытывать как благородные, так и низкие чувства; порой его действия и влечения не поддаются односложной оценке;
      поскольку в человеке от природы заложено
доброе начало и зло есть плод цивилизации, никто не может стать законченным злодеем – у него всегда есть шанс вернуться к своему естеству.
          Порой действия и влечения героя не поддаются
          односложной оценке.
Жанры сентиментализмав литературе:
     элегия;
     роман в письмах;
     дневник путешествия;
     мемуары ;
     повесть и пр., где рассказ ведется от первого лица.
Культ чувства обусловил высокую степень субъективизма. Жанры сентиментализма в литературе
с наибольшей полнотой позволили показать
жизнь человеческого сердца .
Н.М. Карамзин - представитель русского сентиментализма.
         Очистил литературный язык от архаизмов;

                       Повествование –
от напыщенности;

  Научил русских писателей независимости.
1766 – 1826
Портрет работы Венецианова
Сентиментализм в живописи(жанр портрета) :
   Ф.С. Рокотова,
   Д.Г. Левицкого,
   В.Л. Боровиковского
Первым сентименталистом
в живописи
является
Владимир Лукич Боровиковский.
Автопортрет
Гений сентиментализмаВ.Л. Боровиковский(1757 – 1825).
В начале 1790-х Боровиковский обратился к жанру камерного портрета,
чаще всего изображая женщин
в домашней обстановке.
Портрет сестер – княжон
Гагариных. 1828, ГТГ
Именно в творчестве Боровиковского
живописный сентиментализм достиг наивысшего воплощения, превзойдя западные аналоги. Художник стал подлинным создателем портретного канона сентиментализма. Индивидуально-характерное
в его портретах словно отступает перед идеальным.
Состоянию мечтательности
с оттенком легкой грусти персонажей, уединившихся
от светской суеты,
 отвечает живописная гамма
с тонкими колористическими нюансами.
Портрет Е.А. Нарышкиной
1799, ГТГ
Судьба Марии Лопухиной
была печальной:
она умерла от чахотки в 24 года.
 Известный поэт 19 века
Яков Полонский написал
 замечательные строчки
об этом образе:
Она давно прошла, и нет уже тех глазИ той улыбки нет, что молча выражалиСтраданье – тень любви, и мысли – тень печали,Но красоту ее Боровиковский спас.Так, часть души ее от нас не улетела,И будет этот взгляд и эта прелесть телаК ней равнодушное потомство привлекать,Уча его любить, страдать, прощать, молчать.
Портрет
М.И. Лопухиной 1797, ГТГ
Меланхолическая поза юной Лопухиной,
ее мимолетный взгляд,
брошенный на симпатичного ей человека. Сколько интереса и лукавства
таит в себе этот взгляд!
Бледные розы у левой руки,
поле с золотыми колосками
и синие васильки –
все это создает у нас, зрителей,
особое настроение мечтательности. Холодная гамма красок, неяркий,
словно лунный свет, легкая воздушная дымка за спиной модели.
О чем она думает? О чем мечтает?
Что ее ожидает в будущем?
Один из самых обаятельных женских образов русской живописи 18 века – портрет Лопухиной.
Он поражает не только талантом
и мастерством художника,
но и красотой модели.
Полутона и воздушность создают своеобразную
поэтическую атмосферу в картине.
Использованная литература:
086rovik%20pt%20naryshkinoy
20081030_borovikovskii_lopuhina
Stroganov-Aleksandr-Sergeev
В мире литературы (учебник для 10 класса
                                      под редакцией А.Г. Кутузова


title: Скачать презентацию или конспект Сказки А.С. Пушкина - литературная игра

extracted_text:
Тимошенко  Надежда  Анатольевна,
учитель начальных классов
Калиновская начальная школа
Урок-викторина
 по  сказкам  А.  С. Пушкина
Цели:
1.Закрепить  знание  сказок  А.С. Пушкина.
2.Развивать   образное  мышление , речь ,память.
3.Прививать  интерес  к  предмету.
Ход  урока

1.Организация   класса.
2.Разминка.
3.Узнай  из  какой  строчки, продолжи.
4.Узнай  сказку по  словам.
5.Узнай  сказку  по  рисунку.
6. Итог  урока. Награждение.

1.Где  родился  А. С. Пушкин?

2.Когда  он  родился?

3.От  кого  маленький  Саша  узнал  русские народные  сказки?

4.Сколько  всего  сказок  написал  А.С.  Пушкин?

5.Какие?
1.Три  девицы под окном……

2.»Кабы  я  была  царица-

3. Жил  старик  со  своею  старухой….

 4.  Навстречу  ему  Балда…

5. «Свет  мой  зеркальце! Скажи…
Узнай  из  какой  строчки, продолжи
1.Терем, прялка, солнышко, месяц, ветер, свадьба.

2.Откуп,дурачина,изба,терем, царица,  корыто.

3.Базар, жадность, оброк, море,  веревка.

4.Рать, воевода, шатер, шамаханская  царица,  петушок,   звездочет.

Узнай  сказку по  словам.
1. Кораблик.
2 . Корыто.
3.  Яблоко.
4.  Зайчонок.
5.  Месяц.
6.  Лебедь.
Узнай  сказку  по  рисунку
Список используемой литературы:

1. Климанова Л.Ф. Родная речь 3 класс.


title: Скачать презентацию или конспект «Зачем я убил коростеля?» В.П. Астафьев

extracted_text:
В. П. Астафьев«Зачем я убил коростеля?»

Виктор Петрович Астафьев

2

3
Деревня Овсянка. Родина писателя

4
В. Астафьев на берегу Енисея

5

6
Я узнал птицу – это был коростель

7

8
За речкой, в лугах, покрытых еще молодой травой, послышался скрип коростеля

9
И всякий год вот так. Томлюсь и жду я коростеля…

10
Не приспособленная  к полёту… птица эта вынуждена два раза в году перелетать Средиземное море.

11
Франция. Приморская Шаранта

12
Птица коростель во французском старинном городе считается священной, и если бы я жил там в давние годы, меня приговорили бы к смерти.

13
Но отчего же, почему же, как заслышу я скрип коростеля за речкой, дрогнет мое сердце и снова навалится на меня одно застарелое мучение: зачем я убил коростеля? Зачем?


title: Скачать презентацию или конспект Образ матери и ребенка в творчестве М. Цветаевой

extracted_text:
Образ матери и ребенка в творчестве М. Цветаевой
Работу выполнила ученица 11 класса
МОУ лицея № 12
Саидмурадова Олеся
2010
Причины выбора данной темы :
Во-первых, эта тема, как никакая другая, тесно переплетена с биографией Цветаевой, а значит, лирическая героиня в этих стихах наиболее близка самой поэтессе.

Во-вторых, тема дома, детства, матери чаще всего встречается нам еще с самых ранних моментов творчества Цветаевой (стихи о маме, родном доме, о себе, ребёнке - первое, что она написала). Рождение дочери Али дало новый "толчок" этой теме. Лирическая героиня, повзрослевшая, ставшая матерью, сохраняет всё то же детски восторженное восприятие мира: дитя в её представлении - "чудо", "Божий дар". Чувство тревоги и ответственности за детскую жизнь с 1912 г. (год рождения Али) навсегда входит в лирику Цветаевой чуть позже появляется новый мотив: дочери-сестры, дочери-подруги, единого целого с матерью. Удивительно, но Цветаева никогда в разговоре с дочерью не «опускалась» до ее возраста, до возможностей ее восприятия. Она всегда вела с ней беседу на равных и, когда та была совсем еще маленькой, даже обижалась, если Аля не все понимала.
Причины выбора данной темы :
В-третьих, рождение каждого из детей становилось для Цветаевой не только важным событием в жизни, но и новой вехой в творчестве: новый ребёнок — новый мотив в лирике.

В-четвёртых, Цветаева продолжает тему детства в прозе тридцатых годов.

Таким образом, эта тема прошла через всё её творчество. Изучить этот аспект лирики Цветаевой — значит, во многом понять её как человека и как поэта.
Мать… Как много смысла в одном лишь слове!
Тема  матери и ребенка в творчестве Цветаевой изменяется со временем: появляются темы, вплетаются новые мотивы, меняется лирическая героиня. Но есть то, что остается неизменным, является некой "постоянной" - конечно, это любовь матери к своему ребёнку.

В центре внимания лирической героини каждого стихотворения – ребенок как личность, ребенок как целый мир. Многократно разными художественными способами подчеркивается уважение лирической героини – матери к мыслям, чувствам собственного ребенка, даже совсем маленького.
Мать - сама лирическая стихия
Выбрав для анализа стихотворения, написанные на разных этапах жизни и творчества поэтессы, я попыталась увидеть изменения в звучании тематики; мироощущении и взглядах лирической героини; проследить появление и изменение образов матери и ребёнка и связанного с ним образного ряда. Выявить то главное, что легло в основу собственных методов воспитания Марины Цветаевой, её личных принципов и "заповедей"; её удивительной "материнской педагогики".

Я сделала для себя много открытий в том числе, что образ матери, созданный поэтессой не наделен конкретными чертами и Цветаева делает это намеренно, её цель - в другом: передать неповторимость особой материнской ауры, благодаря чему мы, читатели, получаем уникальную возможность, окунуться в ту самую "лирическую стихию", о которой пишет Марина Цветаева.
О, детки в траве, почему не мои?
Кроме того, внимательно рассмотрев два стихотворения Марины Цветаевой («Имя ребенка – Лев» и «Ты будешь невинной, тонкой…»), которые она посвятила своей дочери (Але) и сыну А. Ахматовой, я пришла к выводу, что сходства между ними больше, чем кажется на первый взгляд. Главным же сходством, конечно, является идея «особого пути», предначертанного ребёнку поэта. В этих Марина Цветаева предчувствовала нелёгкую судьбу  детей двух великих русских поэтесс, и, зная, насколько она окупалась на самом деле, мы можем назвать их пророческими.

Нужно так же отметить, что вся лирика поэтессы о дочери (Але),  наполнена  глубочайшей, искренней  любовью, гордостью за любимую девочку и нежным любованием ею, "синеокой цыганкой".
Ты будешь невинной, тонкойПрелестной - и всем нужной!
В стихотворении, которое поэтесса посвятила уже другой дочери, Ирине, появляется мотив вины. В исследованиях разных авторов (М. Белкиной, В. Швейцер, А. Саакянц) подчёркивается, что отношение Марины к двум дочерям было неодинаковым. Очаровательный облик талантливой, яркой Али ("подруги матери") как бы заслоняет крохотное, беспомощное существо - Ирину. Вот почему именно мотив вины в этом единственном стихотворении имеет двойную силу: "не уберегла" - и именно потому, что выбрала между детьми, то есть совершила материнский грех.
Девочка! Царица бала...
А главное, трое детей лирической героини - это три разных образа, три разных позиции матери: ребёнок-товарищ, собеседник, друг  (Аля), ребёнок - хрупкий, незащищенный цветок (Ирина), ребёнок - "младший", "дитя" (Мур).


title: Скачать презентацию или конспект "Зима! Крестьянин, торжествуя..." А.С. Пушкин

extracted_text:
ЛИТЕРАТУРА4 класс( по системе Л.В.Занкова)
ТЕМА:
А.С.Пушкин  « Зима! Крестьянин, торжествуя… ». Знакомство с «онегинской строфой»
ЦЕЛЬ:
Познакомить с особенной формой рифмовки «онегинская строфа».
Закрепить знания о парной, перекрёстной и охватной рифмах.
Прививать любовь к чтению.
Разгадай кроссворд:
По горизонтали:
Фамилия няни А.С.Пушкина – Арины Радионовны.
В детстве А.С.Пушкина за тёмные кудрявые волосы называли…
Любимое время года поэта.
По вертикали:
С каким царём встретился в детстве А.С.Пушкин?
Где родился А.С.Пушкин?
Какое слово объединяет все отгаданные слова?
ОНЕГИНСКАЯ СТРОФА
перекрёстная,			парная,			охватная
  ( авав) 				(аавв )			(кольцевая)					 		( авва )
	)       		     	                       )	     		      ))
					       )

и  заключительное двустишие.
)
-Назовите человеческие образы в этом произведении.
Образ			Глаголы			Настроение
							(их характеристика)
Крестьянин		обновляет		(путь, «торжествуя»)
Ямщик			летит			(кибитка) удальство,
							задор
Мальчик			бегает			(шалун, радость;
							больно и
                                                                                смешно – одновременно
							соединение 							противоположных
                                                                                по смыслу слов контраст.)
Образ матери: - А сердится ли она на самом деле?
-назовите художественные средства: ( самостоятельная работа ).
Эпитеты:
1)бразды пушистые.
2)кибитка удалая;

Олицетворение:
1)взрывая бразды
2)кибитка летит,
для крестьянина использует (перекрестную рифму);
для (ямщика парную), а для мальчика (охватную)
и в заключении двустишие – все это «онегинская строфа».


title: Скачать презентацию или конспект Традиции древнерусской литературы

extracted_text:
Традиции древнерусской литературы
Учитель русского языка и литературы
Агеева Н.А.
Фольклор
Духовная литература
(988 год)
Древнерусская литература
IX – XVII век

Каноны древнерусской литературы
Поучительный пафос
Идеализация образов
Документализм. Опора  на факт.
Анонимность авторов
Каноничность
Рукописность
Высокая духовность, нравственно-религиозная высота

Первая эпохаIX – XI века
Характеризуется как время становления древнерусской государственности
Основной жанр – летопись.
«Повесть временных лет» старца Нестора
Вторая эпохаXII век
Время княжеских междоусобиц, распада единого государства, возникновение новых центров власти и торговли, постоянной угрозы со стороны Дикого поля.
Воинская повесть
«Слово о походе Игоревом…»
Третья эпохаXIII – XIV века
Эпоха татаро-монгольского нашествия
Летописные сказания о грозном нашествии и воинские повести
«Слово о погибели Русской земли»
  «Сказание о разорении  Рязани»
  «Сказание о Мамаевом побоище»
Четвертая эпохаXV – XVI века
Укрепление русского государства, собирание земель в Московское царство. Относительная стабильность жизни порождает обращение к «малым» темам, интерес к личности маленького человека
Бытовая повесть
«Повесть о Петре и Февронии Муромских» Ермолая-Еразма
Пятая эпохаXVII век
Установление контактов с культурой Западной Европы. Целенаправленное движение России к Европе породило изменение сознания средневекового человека – появилось осознание индивидуальности, неповторимости личности, признание его свободной воли.

Становление русского барокко, усиление влияния фольклорной традиции. Жанры становятся более светскими (житие – биография). Появляется сатирическая литература, стихотворные и драматические произведения

«Повесть о Горе-Злосчастии»,
   «Повесть о Шемякином суде»
   «Повесть о Бове-королевиче»
    «Повесть и Еруслане Лазоривиче»

«Слово о
Полку Игореве»
«Слово…» посвящено историческому событию - походу князя Игоря Святославича Новгород-Северского на половцев в 1185 году
Написано, вероятно, по горячим следам изображаемых событий не позднее 1187 года
Открыто около 1791 года графом А.И. Мусиным-Пушкиным, издано в 1800 году.
Канон воинской повести
Документализм сюжета
Хронологическая композиция
Герои – князь, воевода, воины дружины
Идеализация образов
Патриотический пафос
Тогда Игорь взглянул на светлое солнце и увидел, что от него тенью все его войско прикрыто. И сказал Игорь дружине своей: "Братья и дружина! Лучше убитым быть, чем плененным быть; так сядем, братья, на своих борзых коней да посмотрим на синий Дон". Страсть князю ум охватила, и желание изведать Дона великого заслонило ему предзнаменование. "Хочу, - сказал, - копье преломить на границе поля Половецкого, с вами, русичи, хочу либо голову сложить, либо шлемом испить из Дона".
Тогда вступил Игорь-князь в золотое стремя и поехал по чистому полю. Солнце ему тьмой путь преграждало, ночь стенаниями грозными птиц пробудила, свист звериный поднялся, встрепенулся Див, кличет на вершине дерева, велит прислушаться чужой земле: Волге, и Поморию, и Посулию, и Сурожу, и Корсуню, и тебе, Тмутороканский идол. А половцы непроторенными дорогами устремились к Дону великому: скрипят телеги в полуночи, словно лебеди встревоженные.

А вот уже ветры, Стрибожьи внуки, повеяли с моря стрелами на храбрые полки Игоря. Земля гудит, реки мутно текут, пыль поля покрывает, стяги вещают: "Половцы идут!", - от Дона, и от моря, и со всех сторон обступили они русские полки. Дети бесовы кликом поля перегородили, а храбрые русичи перегородили червлеными щитами.
Яр-Тур Всеволод! Стоишь ты всех впереди, осыпаешь воинов стрелами, гремишь по шлемам мечами булатными. Куда, Тур, ни поскачешь, своим золотым шлемом посвечивая, - там лежат головы поганых половцев, расщеплены саблями калеными шлемы аварские от твоей руки, Яр-Тур Всеволод! Какая рана удержит, братья, того, кто забыл о почестях и богатстве, забыл и города Чернигова отцовский золотой престол, и своей милой жены, прекрасной Глебовны, любовь и ласку!
Что шумит, что звенит в этот час рано перед зорями? Игорь полки заворачивает, жаль ему милого брата Всеволода. Бились день, бились другой, на третий день к полудню пали стяги Игоревы. Тут разлучились братья на берегу быстрой Каялы; тут кровавого вина не хватило, тут пир окончили храбрые русичи: сватов напоили, а сами полегли за землю Русскую. Пикнет трава от жалости, а дерево от печали к земле приклонилось.
Игорева храброго полка не воскресить! Вслед ему завопила Карна, и Жля помчалась по Русской земле, сея горе людям из огненного рога. Жены русские восплакались, приговаривая: "Уже нам своих милых лад ни в мысли помыслить, ни думою сдумать, ни очами не увидать, а золота и серебра и в руках не подержать!" И застонал, братья, Киев в горе, а Чернигов от напастей. Тоска разлилась по Русской земле, печаль потоками потекла по земле Русской. А князья сами себе невзгоды ковали, а поганые сами в победных набегах на Русскую землю брали дань по белке от двора.
    На Дунае Ярославнин голос слышится, чайкою неведомой она рано кличет. "Полечу, говорит, - чайкою по Дунаю, омочу шелковый рукав в Каяле-реке, оботру князю кровавые Его раны на горячем его теле".
    Ярославна с утра плачет на стене Путивля, причитая: "О ветер, ветрило! Зачем, господин, так сильно веешь? Зачем мечешь хиновские стрелы на своих легких крыльях на воинов моего лады? Разве мало тебе под облаками веять, лелея корабли на синем море? Зачем, господин, мое веселье по ковылю развеял?"
Ярославна с утра плачет на стене города Путивля, причитая: "О Днепр Словутич! Ты пробил каменные горы сквозь землю Половецкую. Ты лелеял на себе ладьи Святославовы до стана Кобякова. Возлелей, господин, моего ладу ко мне, чтобы не слала я спозаранку к нему слез на море".
Ярославна с утра плачет в Путивле на стене, причитая: "Светлое и тресветлое солнце! Для всех ты тепло и прекрасно! Почему же, владыко, простерло горячие свои лучи на воинов лады? В поле безводном жаждой им луки расслабило, горем им колчаны заткнуло".
       Вспенилось море в полуночи, в тучах движутся вихри. Игорю князю бог путь указывает из земли Половецкой на землю Русскую, к отчему золотому престолу. Погасла вечерняя заря. Игорь спит и не спит: Игорь мыслию поля мерит от великого Дона до малого Донца. В полночь свистнул Овлур коня за рекой - велит князю разуметь: не быть князю Игорю! Кликнул, стукнула земля, зашумела трава, задвигались вежи половецкие. А Игорь-князь
горностаем прыгнул в тростники, белым гоголем - на воду, вскочил на борзого коня, соскочил с него босым волком, и помчался к лугу Донца, и полетел соколом под облаками, избивая гусей и лебедей к завтраку, и к обеду, и к ужину. Когда Игорь соколом полетел, то Овлур волком побежал, отряхивая с себя студеную росу: загнали они своих быстрых коней.
           Солнце светит на небе – Игорь-князь в Русской земле. Девицы поют на Дунае - вьются голоса через море до Киева. Игорь едет по Боричеву к святой Богородице Пирогощей. Страны рады, города веселы.

            Спев песнь старым князьям, потом - молодым петь! Слава Игорю Святославичу, Буй-Тур Всеволоду, Владимиру Игоревичу! Здравы будьте, князья и дружина, выступая за христиан против полков поганых! Князьям слава и дружине!


title: Скачать презентацию или конспект Пиковая дама

extracted_text:
Пиковая дама
Работу выполнил
ученик 9 класса МОУ «ООШ п. Чапаевский Пугачевского района Саратовской области»
Чеботарёв Андрей
            Немного о произведении
«Пи́ковая да́ма» — светская повесть Александра Сергеевича Пушкина с мистическими элементами, послужившая источником фабулы одноимённой оперы П. И. Чайковского. В жанровом отношении повесть примыкает к таким (неоконченным) замыслам Пушкина, как «Египетские ночи», «Уединённый домик на Васильевском» и знаменитому отрывку «Гости съезжались на дачу…». Повесть экранизирована в 1982 году.

            Немного о произведении
«Пиковая дама» — одно из первых произведений на русском языке, имевших успех в Европе. На французский язык её переводили такие классики, как Проспер Мериме и Андре Жид. До Чайковского оперу на этот сюжет написал австриец Франц фон Зуппе (1864). Повесть не раз экранизировалась.
              Немного о произведении
	Сюжет повести обыгрывает излюбленную Пушкиным (как и другими романтиками) тему непредсказуемой судьбы, фортуны, рока.
	Молодой военный инженер немец Германн ведёт скромную жизнь и копит состояние, он даже не берёт в руки карт и ограничивается только наблюдением за игрой. Его приятель Томский рассказывает историю, о том как его бабушка-графиня будучи в Париже проиграла крупную сумму в карты. Она попыталась взять взаймы у графа Сен-Жермена, но вместо денег тот раскрыл ей секрет трех выигрышных карт. Графиня, благодаря секрету, полностью отыгралась.

                   История создания
	Летом 1828 г. Пушкин жил в Петербурге и там, видимо, услышал историю о княгине Н.П. Голицыной, когда-то проигравшей большую сумму денег и отыгравшейся благодаря знанию трёх выигрышных карт. Как раз в то время в Петербурге шла пьеса “Тридцать лет, или Жизнь игрока”; кроме того, Пушкин сам был азартным игроком.
	Все эти разнородные впечатления соединились в замысел повести об игроке.
                  История создания
	Повесть Пушкина “Пиковая дама” была опубликована в 1834 г. в “Библиотеке для чтения” и была хорошо принята читателями журнала.
	““Пиковая дама”, – пишет П.В.Анненков, – произвела при появлении своём <…> всеобщий говор и перечитывалась, от пышных чертогов до скромных жилищ, с одинаковым наслажденьем…”.
	 Успех повести был предопределен занимательностью сюжета, в повести видели “игрецкий анекдот”, литературную безделку – не больше. Критик А.А.Краевский писал:“ “Пиковая дама” - рассказ простой, отличающийся изящностью.
    Характеристика образа Германна
С миром фантастики сталкивается главный герой повести – Германн. Эта встреча является итогом его одержимости историей о трёх картах, тайну которых он хочет разгадать. В своём стремлении обогатиться он идёт на крайние меры, ставя свои интересы превыше всего.
    Характеристика образа Германна
	Германн был честолюбивым, расчетливым, практичным и твёрдым в своих поступках человеком, в душе которого кипели страсти. Главное его желание – обогатиться и занять хорошее положение в обществе.
	На пути к своей цели он не обращает внимания на интересы других людей, решается на крайние меры. Раскаяние, страх, сожаление о содеянном не пробуждаются в нём даже, когда он становится невольным виновником смерти графини. Его тревожило лишь то, что “мёртвая графиня могла иметь вредное влияние на его жизнь”, а уж судьба обманутой им Лизы вовсе не волновала.
	Раскрывая психологию главного героя с помощью фантастики, Пушкин показывает всю низость Германна, глубину его морального падения, ведь даже появление призрака не заставило героя раскаяться.
	Одержимость какой-либо идеей может привести к необдуманным поступкам и трагическим последствиям.
Вывод:
	В повести “Пиковая дама” Пушкин впервые в русской литературе затронул тему злодеяния, тему преступления (то есть переступления через евангельские заповеди) и показал, что зло порождает зло, преступление против человека ведет к отчуждению от общества, от людей, убивает в самом преступнике человека.
                            Источники
: http://nauka.relis.ru/10/0404/10404098.h...
http://ru.wikipedia.org/wiki/%CF%E8%EA%EE%E2%E0%FF_%E4%E0%EC%E0

Спасибо за внимание


title: Скачать презентацию или конспект "Игра в Бисер" Герман Гессе

extracted_text:
 _____  ____   ___ _  ____

Герман Гессе, лауреат Нобелевской премии по литературе за 1946 г. - величайшая фигура в Европейском искусстве постмодернизма. Писатель, значительно повлиявший на современную литературу и ее развитие. Гессе являлся одним из главных теоретиков игровой культуры, он создал уникальное, вечно современное произведение «Игра в Бисер».

Hermann Hesse
Герман Гессе
Тонкая духовная структура этого философского романа не знает границ. Его словно окружает аура гармонии, спокойствия и…человеколюбия. Г.Гессе придумал несуществующий мир, сюрреалистическое будущее. Вероятно, он воплотил в этом выдуманном мире свою мечту о светлом будущем.

Ее воплощением является и провинция Касталия, и высокообразованные и дисциплинированные ученики, учителя и магистры (главным образом Ludi magister Йозеф Кнехт) и, разумеется, сама игра в бисер.
Что же представляет собой Игра в Бисер?
Что же представляет собой Игра в Бисер?
«Правила, язык знаков и грамматика Игры, представляют собой некую разновидность высокоразвитого тайного языка, в котором участвуют самые разные науки и искусства, но прежде всего математика и музыка (или музыковедение), и который способен выразить и соотнести содержание и выводы чуть ли не всех наук,» - объясняет Гессе.
Красивая и изысканная игра в бисер является также “символической и многозначительной формой исканий совершенства”, согласно гессевской теории – она вбирает в себя все духовное содержание мира.
Аналогия очевидна: Касталия Гессе-  некое царство духовности, с четкой иерархией и порядками, призванное хранить, но не развивать , накопленные человечеством за всю его историю духовные богатства и Телемское аббатство место сосредоточения различных искусств и наук. Все это – воплощенная на бумаге фантазия, ведущая нас, по мнению писателей,  к более совершенной жизни.
Рассмотрим подробнее воплощение мечты о светлом будущем в “Игре в Бисер”. Мы можем провести параллель с произведением гуманиста эпохи Возрождения Франсуа Рабле “Гаргантюа и Пантагрюэль”.
Ф.Рабле описывает желанное для той эпохи освобождение от мрачности и жестокости, необразованности и нежелания стремиться к духовному развитию жителей средневековья.
Герман Гессе же начал работать над своим романом за два с небольшим года до прихода к власти Гитлера. Он остро чувствовал напряжение и варварство в своей стране. Наверняка это послужило одним из факторов формирования удивительно гуманной гессевской прозы, ведь для писателя было естественным желание сохранить в неприкосновенности интеллектуальную честность и накопленные человечеством духовные богатства.
Нам часто приходится слышать что-то вроде: “Достоевский- знаток человеческих душ. Гессе – главный человеколюб”©. И, правда, несмотря на тяжелую духовную атмосферу Германии – “Игра в Бисер” – светлое, пронизанное добром, любовью и пониманием произведение.
Мастер Игры Йозеф Кнехт
Ludi magister Josephus
III
Вновь вернемся к Ренессансу и Ф.Рабле. Есть ли в его романе воплощение идеальной для будущего той эпохи  личности? Да, это Гаргантюа. Подобно героям античности, он прекрасен и совершенен во всем: он атлет и музыкант, он художник и поэт, он умен и воспитан.
Герман Гессе тоже видит личность будущего, ее отображением является Йозеф Кнехт. Однако странен парадокс: Касталия не приемлет индивидуализма. Согласно философии Гессе – личность становится личностью, только полностью растворившись в обществе.

“….для авторов тех эпох, которые явно тяготели к форме биографии, самым существенным в той или иной личности были, пожалуй, отклонение от нормы, враждебность ей, уникальность, даже патология, а сегодня мы говорим о выдающихся личностях вообще только тогда, когда перед нами люди, которым, независимо от всяких оригинальностей и странностей, удалось как можно полнее подчиниться общему порядку, как можно совершеннее служить сверхличным задачам,” – говорит Гессе со страниц “Игры в бисер”.
Если учесть, что Гессе жил в начале XX века, позволю себе сравнить его представление о личности с суждениями философов разных эпох, а также с сегодняшним пониманием личности и приведу одно интересное наблюдение.
Ученики и учителя Касталии большую часть времени уделяют самодисциплине и образованию, в частности, – чтению книг. В “Игре в бисер” упоминается несколько авторов, чьи произведения особо предпочитает элита. Чаще всего упоминается Г.Гегель, философ романтизма. Ознакомившись с философией Гегеля, мы можем сделать вывод,  что упоминание о нем в “Игре в бисер” – неслучайно. Его философия довольно многогранна, я затрону лишь те ее аспекты, которые, несомненно, оказали влияние и на философский подтекст романа Гессе.
Мы встречаем у Гегеля выражение “мировой дух”. Он подразумевает под этим совокупность всех человеческих мыслей и изречений. Гегель не воспринимал личность отдельно от “мирового духа”. Согласно Гегелю, личность – часть некого целого, т.е. общества, государства. Разум проявляется прежде всего в обществе, во взаимодействии между индивидуумами. Гегель считал, что никто не может “по своему произволу отделиться от государства”. Он не воспринимал как личностей людей, которые пытаются отделиться от общества в стремлении к самопознанию. В “Игре в бисер” явно прослеживается гегелевская философия. Ведь только следуя порядкам и подчиняясь иерархии, ученики становились полноценными личностями.
Как обстоит дело с понятием личности в современном обществе? Приведу цитаты из произведений популярных на сегодняшний день писателей:
“Чем станет дорога без пыли и сталь без ржавчины? Чем станешь ты без людей? Собой…” С.Лукьяненко. Лорд с планеты Земля. Часть 3.
“В этом мире, т.е. в современном обществе ничто так хорошо не продается как грамотно завернутый протест против этого самого общества”.  В.Пелевин.

Я согласна с высказыванием Пелевина, ведь сейчас наблюдается наиболее рьяное стремление к индивидуализму. Подтверждением служат многочисленные молодежные контркультуры и прочие  классификации общества, зачастую настроенные против государства. Философия Гегеля (и ее продолжение у Гессе) неактуальна в наше время. Не могу судить о правильности той или иной точки зрения,  т.к. считаю, что суждение о личности в целом – спорное и может быть приемлемо не к каждой эпохе.
И все  же этот роман – утопичен. За все время существования вымышленной Касталии ни один ее ученик не достиг высшего знания, несмотря на столь высокое духовное развитие. В произведении чувствуется постоянная борьба и соперничество между высшим орденом и обычными людьми, не лишенными личной жизни и чувств.
	Когда бывший Магистр Музыки достигает просветления и святости, ученики и учителя не понимают того, что с ним произошло, что уже говорит об их неверном мировоззрении и о том, что их существование излишне идеалистично.
В конце произведения главный герой Йозеф Кнехт уходит с должности магистра и начинает жить вне Касталии. Возможно, Гессе хотел показать этим невозможность синтеза высокой духовности и мирской жизни, ведь, вступив в мир обычных людей, Кнехт погибает, он тонет в озере. Это можно объяснить тем, что гармонии во всем достичь очень трудно, практически невозможно. Мирская жизнь и республика духа – вещи противоположные, как  зло и добро, как  жизнь и смерть. Что и показывает нам автор: пока Кнехт был магистром игры в бисер, он жил. Стоило ему сойти с этого пути, как он умирает.
И все-таки главное в романе – не утопия Касталии, не Игра в Бисер и не личность Йозефа Кнехта, а вечные вопросы существования, которыми рано или поздно задается каждый из нас.


title: Скачать презентацию или конспект Есенин и Россия

extracted_text:
Подготовила
Ученица 9 класса
МОУ СОШ п. Мирный
Макеева Анастасия
Руководитель: Джумакулова С.Т.
Есенин и Россия
1. Введение
2. Основная часть
2.1.1 Чувство Родины - основное в лирике Есенина
2.1.2 Цветопись в стихах Есенина о Родине
2.2.1 Есенин и Россия
3. Заключение
4. Список литературы
Оглавление
      Если бы Сергей Есенин был жив, то ему исполнилось бы в 2005 году 110 лет. Но этот почтенный возраст трудно соединить с именем поэта. Есенин остается вечно молодым, как вечно свежи и молоды его лучшие стихи и поэмы.
	Литературное наследие Сергея Александровича невелико по объему, но разнообразно по жанрам. Здесь и лирические стихотворения, поэмы, рассказы, повесть, критические статьи. В каждом из этих жанров Есенин показал себя оригинальным художником, но наиболее ярко и полно его самобытный талант проявился в лирике. Когда читаешь есенинские стихи и поэмы, чувствуешь: с тобой говорит человек открытого и нежного сердца. Он поверяет тебе самое сокровенное, самое заветное. Все, что он пережил, - и хорошее и плохое – на виду. Ты проникаешься к нему доверием, восхищаешься широтой его души.
Введение

      Целью моей исследовательской работы было выяснить, что значила Россия для Есенина, ведь он, как и мое поколение жил на стыке веков, во время великих перемен. Его отношение к революции, к деревне, его загадочная смерть – все это отголоски его яркой индивидуальности. Для меня он тайна за семью печатями, слишком мало мы знаем об этом замечательном человеке.
      Мир Есенина вобрал в себя много человеческих чувств, но самое значительное место в нем занимает чувство родины. О чем бы поэт ни размышлял, в какие глубины бытия ни проникал его «напоенный сердцем взгляд» перед ним всегда стояла Россия. Для неё он приберегал самые красочные эпитеты, самые задушевные интонации.
 Этот мотив в его творчестве будет упорно повторяться, несмотря на все жизненные невзгоды, и спустя десятилетие. Кровная связь с землей, его породившей, явилась тем главным условием, благодаря которому Есенин смог принести в поэзию русскую природу  со всеми её далями и красками – изумительными в своей красоте.

Церковь
села
Константиново
Но Русь немыслима без чувства уважения и понимания непростого характера русского народа. Сергей Александрович испытывая глубокое чувство любви к Родине, не мог не преклоняться перед своим народом, его силой, могуществом и выносливостью, народом, который сумел пережить и голод, и разруху:
Ах, поля мои, борозды милые,
Хороши вы в печали своей!
Я люблю эти хижины хилые
С поджиданьем седых матерей.
Припаду к лапоточкам берестяным,
Мир вам, грабли, коса и соха!
 	Но однозначно сформулировать, за что именно любима Родина, невозможно.

Характеризуя свою лирику, Есенин говорил: «Моя лирика жива одной большой любовью, любовью к родине. Чувство родины – основное в моем творчестве». И действительно, каждая строчка стихов Сергея Александровича проникнута горячей любовью к родине, а родина для него неотделима от русской природы и деревни. В этом сплаве родины, русского пейзажа, деревни и личной судьбы поэта состоит своеобразие лирики Есенина.
	Есенинская Россия – небесный град Китеж. Она тихо дремлет под звон колоколов на «туманном берегу»:
Молочный дым качает ветром села,
Но ветра нет, есть только легкий звон.
И дремлет Русь в тоске своей веселой,
Вцепивши руки в желтый крутосклон.
Чувство Родины - основное в лирике Есенина
О чем бы ни писал Есенин: о революции, о крестьянском укладе жизни – он все равно возвращается к теме родины. Родина для него является чем-то светлым, и писать о ней – смысл всей его жизни:
Я люблю родину,
Я очень люблю родину!..
	Родина и тревожит, и успокаивает поэта. В его лирических произведениях звучит безграничная преданность Родине, преклонение перед ней:
Но и тогда,
Когда во всей планете
Пройдет вражда племен.
Исчезнет ложь и грусть,
Я буду воспевать
Всем существом в поэте
Шестую часть земли
С названьем кратким «Русь».

Из есенинских стихов встает образ поэта-мыслителя, кровно связанного со своей страной. Он был достойным певцом и гражданином своей Родины. Есенин пропел свою песнь о России, красивую, цветную, писанную как будто красками радуги, зовущую, и так родную сердцу. По-хорошему он завидовал тем, «кто жизнь провел в бою, кто защищал великую идею», и с искренней болью писал «о днях, растраченных напрасно»:
Ведь я мог дать
Не то, что дал.

    Есенин считает, что в самом имени «Россия» спрятано «синее что-то». Он так говорил Вс. Рождественскому: «Россия! Какое хорошее слово… И «роса», и «сила», и «синее» что-то!». Синий поэт считал цветом не бытовым, а как бы символическим, означающим «божественность». Эпитет синий встречается и в обычных, привычных словосочетаниях, и в оригинальных, поэтически свежих.

Цветопись в стихах Есенина о Родине

Так же очень характерным для палитры поэта является пристрастие к «желто-золотому»:
«Луна под крышей, как злат бугор»
«Мне снились реки златых долин»
«Где золотятся рагожи в ряд»
«Лижут сумерки золото солнца»
«Хвойная позолота»
«Зелень золотистая»
Когда надо придать пейзажу звучность, Есенин употребляет малиновую краску:
«О Русь – малиновое поле
И синь, упавшая в реку».

Правда пользуется он этой краской редко и бережливо. Чаще заменяет малиновые «земли» менее изысканными цветами:
«На лазоревые ткани
Пролил пальцы барянец»
«Алый мрак в небесной черни
Начертил пожаром грань ».

Мне кажется, что любовь к чистым и ярким краскам – свойство наивного, неиспорченного цивилизацией сознания. Обладая таким свойством, поэт Сергей Есенин углубил цветовосприятие тончайшими впечатлениями от реального мира.

     В дореволюционных стихах поэта звучит боль за свою нищую родину, за этот «заброшенный край». В стихотворениях: «Запели тесаные дроги…», «Гой ты, Русь, моя родная!» поэт говорит, что любит до «радости и боли» «озерную тоску» своей родины. «Но не любить тебя я научиться не могу!» - восклицает он, обращаясь к Руси. Любовь поэта к родине родила и такие проникновенные строки:
Есенин и Россия
Гой ты, Русь, моя родная,
Хаты – в ризах образа…
Не видать конца и края –
Только синь сосет глаза.

Как захожий богомолец,
Я смотрю твои поля.
А у низеньких околиц
Звонно чахнут тополя.

Пахнет яблоком и медом
По церквам твой кроткий Спас.
И гудит за когородом
На лугах веселый пляс
Великую Октябрьскую социалистическую революцию Есенин встретил радостно, но с определенными сомнениями и колебаниями; как он говорил: «Принимал все по-своему с крестьянским уклоном». Не зная марксистско-ленинской теории, поэт представлял себе социализм как некий мужицкий рай, неизвестно кем и как созданный в его любимой, нищей и убогой, безграмотной и забитой крестьянской России. Он считал, что раз произошла революция, то подавай каждому «избу новую, кипарисовым тесом крытую», подавай каждому по первому желанию «ковш с золотой брагою»
А в стране не угасал огонь гражданской войны, терзали родину интервенты, разруха и голод делали свое дело. Поэт видел опустевшие села, незасеянные поля, черные паутины трещин на опаленной засухой земле, и сердце его сжималось от боли. А потом надо было залечивать раны, ломать старый уклад деревенской жизни, посадить крестьянство на «железного коня». Видя все это, Есенин с горечью восклицал:
Россия! Сердцу милый край!
Душа сжимается от боли!
Испытывая острое разочарование, поэт начинает проклинать «железного коня» - город с его индустрией, который несет гибель милой сердцу поэта деревне, начинает оплакивать старую, уходящую Русь. Ему казалось, что революция принесла крушение его милой деревне, все это нашло отражение в стихотворении «Сорокоуст». Мучительным был для Есенина разрыв с прошлым. Не сразу он мог понять то новое, что входило в жизнь страны. В этом заключалась та тяжелая душевная драма, о которой писал поэт в стихотворении «Русь уходящая».
. Он испытывает горькое чувство обиды за то, что в родных местах он словно иностранец, но эта обида уже на самого себя. Сам виноват, что не пел новых песен, сам виноват, что его в деревне не принимают за родного. Однако в том и состоит величие Есенина, что он смог возвысится над личной судьбой, не утратил перспективу развития. Поэт чувствует, что у новых людей иная жизнь и все-таки благословляет её независимо от своей личной судьбы. Еще более определенно заявляет Есенин о своих новых взглядах в стихотворении «Неуютная жидкая лунность». Уже не Русь уходящую, а Русь советскую хочет воспевать поэт. Ему теперь уже не милы «лачуги», «песни таежные», «очажный огонь», потому что все это связано с нашей Россией, с «бедностью полей». Он хочет видеть Русь «стальную», уже предвидит мощь родной страны.

Мужественная, самозабвенная любовь к родине помогла поэту находить свой путь к большой правде века.

      Сергей Александрович Есенин прожил всего тридцать лет, но след, оставленный им в поэзии, неизгладим. Есенин любил эту землю, он не желал другой. На этой земле и для неё он родился. Людям этой земли он дарил самоцветы своей души. Поэт любил так, как мог любить только поэт – нежно, страстно и больно. От злобы людской, от жестокости он уходил в себя, царапая и раня душу равнодушием и опустошенностью. Умел дружить, прощать, но умел и ненавидеть. Был жесток и зол ко злу, но добр и понятлив к добру.
Заключение
Проанализировав все факты, я пришла к следующим выводам. Во-первых, «отношения» Есенина и России были сложными, порой противоречивыми. В конце жизни он чувствовал себя лишнем в этой новой России.   Во-вторых, сделав анализ распространенности красочно-цветовых эпитетов и определений, для меня стало ясно, что поэзия Есенина, это не просто стихи, это радуга, эта яркая картина жизни. Цветопись помогает глубже понять смысл стихотворения, погрузиться в мир эмоций автора.

     У каждого из нас в жизни бывают минуты, когда хочется отойти от текущих проблем и погрузиться в другой неспокойный и волнующий мир  - мир поэзии. И, открыв томик стихов любимого поэта, мы начинаем «чувствовать и мыслить по-иному», вживаться в те проблемы, которые волновали поэта. А если посидишь с книгой подольше, то возникает ощущение, что ты стал соучастником какой-то неведомой тайны, чьей-то неизвестной жизни, и все глубже твоя душа проникает в стихотворения и вступает в диалог с душой поэта, которая неизменно живет в его стихах. И хочется узнавать и открывать для себя новые черты его характера, приблизиться через его образы к самому поэту.
В добрый путь!
1. Абрамов А.С. Есенин С.Е. Жизнь и творчество. М., Просвещение, 1976 г.
2. Есенин С.А. Избранное. М., Молодая гвардия, 1988 г.
3. Кошечкин С.П. Венок Есенину. М., Советская Россия, 1988 г.
4. Кошечкин С.П. С. Есенин Плеск голубого ливня. М., Молодая гвардия, 1978 г.
5. Михайлов А.А. Изучение творчества С.Е.Есенина. М.: Молодая гвардия, 1988 г.
6. Павлов П.В. Писатель Есенин. М., Молодая гвардия, 1988 г.
7. Просвирина И.Ю. Есенин С.Е. ЖЗЛ. М.: Молодая гвардия, 1988 г.
Список литературы


title: Скачать презентацию или конспект Константин Дмитриевич Бальмонт

extracted_text:
Константин Дмитриевич Бальмонт(1867 – 1942)
Родился во Владимирской губернии, в семье небогатого помещика
Первые 10 лет провел в деревне, которую очень любил
Учился в гимназии г. Владимира
В 19 лет поступил в Московский университет на юридический факультет. Через год обвинен в участии в студенческих беспорядках, три дня просидел в Бутырской тюрьме.Образование в университете не завершил, занимался самообразованием.
Наступила черная полоса в жизни, но с помощью друзей получает заказы на переводы. Переводит - скандинавскую (норвежскую, Ибсена),- итальянскую,- немецкую (Шелли),-испанскую,-английскую,- французскую-голландскую литературу.
Любознательность и подвижность – характерные черты его облика.Хотел увидеть и познать весь мир.Выпускает сборник стихотворений.Приходит популярность.
Зимой 1905 года совершает творческие поездки в Мексику и США.Переводит мексиканскую литературу и мифы индейцев(ацтеки и майя)
Уезжает на 7 лет в Париж.Тоскует по Родине.
1912 г. совершает грандиозное кругосветное путешествие (Лондон, Канарские острова, южная Америка, Мадагаскар, южная Австралия, Новая Гвинея, Цейлон и др.)
1913 г. – возвращается в Москву. Ему рады, встречают шумно, устраивают вечера в его  честь.
Войну 1914 года встретил в Париже
Крушение царизма воспринял ликующе
Революция 1917 года
не принял
В 1921 году уезжает за границу ( в Париж). До конца жизни К.Бальмонт стал эмигрантом.Очень тоскует по Родине.«Пусто, пусто. Духа нет в Европе…траур на многие годы…»
Умер в оккупированном гитлеровцами Париже 24 декабря 1924 года.Похоронен близ Парижа (в Нуази-ле-Гран)
Я – изысканностьрусской медлительной речи,Предо мною другие поэты – предтечи,Я впервые открыл в этой речи уклоны,Перепевные, гневные нежные звоны.
В течение десятилетия Бальмонт нераздельно царил над русской поэзией. Другие поэты или покорно следовали за ним, или, с большими усилиями, отстаивали свою самостоятельность от его подавляющего влияния.			В.Брюсов
Когда слушаешь Бальмонта – всегда слушаешь весну. Никто не опутывает души таким светлым туманом, как Бальмонт. Никто не развевает этого тумана таким свежим ветром, как Бальмонт. Никто до сих пор не равен ему в его «певучей силе».						А. Блок
Творчество Константина Бальмонта
Первая книга «Сборник стихотворений» включала в себя наряду с переводами 20 оригинальных стихотворений.Проникнутая тоскливыми мотивами, книга не нашла отклика.Весь тираж Бальмонт уничтожил сам.
…И что мне жизнь сулит?
	К какой отраде манит?
Быть может, даст любовь и счастие?
	О нет!
Она во всем солжёт, она во всём обманет
И поведет меня путём тернистых бед.
		«Уходит светлый май» 1894г.

                                                           90-е годы.Поэзия Бальмонта в 90-е годы была подражательная. В ней звучали характерные для «усталого» поколения жалобы на серую бесприютную жизнь, неприятие мира, меланхолия и скорбь, томление по смерти.Но даже в них уже видны оригинальные отличительные черты бальмонтовской поэзии:	- повышенное внимание к звуковой стороне стих.;	- тяготение к музыкальности;	- увлечение аллитерациями (музыкальность, фонетические созвучия, ритмические эффекты должны эмоционально воздействовать на читателя)
Вечер. Взморье. Вздохи ветра.
Величавый возглас волн.
Близко буря. В берег бьётся
Чуждый чарам чёрный челн.
                               Артюр Рембо «Гласные»А – чёрный; белый – Е; И – красный; У – зелёный.О – синий: тайну их скажу я в свой черед…В обилии гласных – воздушность и лёгкость стиха…
К. Бальмонт, 1900г.: «Итак, вот основные черты символической поэзии: она говорит своим особым языком, и язык этот богат интонациями; подобно музыке и живописи, она возбуждает в душе сложное настроение,…трогает наши слуховые и зрительные впечатления…»
Так же в поэзии 90-х годов Бальмонта видны и другие её отличительные черты:	- стремление к мечтам, сновидениям, торжество над действительностью;	- утверждение культа мимолетности, мгновения, мига;	- условно-символический язык, состоящий из загадочных намёков и расплывчатых определений.
Стремление выразить более сложные, противоречивые состояния души потребовало от поэтов «серебряного века» нового отношения к поэтическому слову. Точные слова и конкретные значения исчезают, появляются намеки и недоговоренности. Поэты интенсивно используют метафоры.
1900 годы – новый этап в поэтическом развитии Бальмонта.Выходит сборник стихотворений «Горящие здания»
уныло-сумрачное настроение сменяется радостным жизнеут-
верждающим мироощущением ;
 на смену тоскливой жалобе – гимн бытию;
 неподвижность сменяется движением;
 полутона – яркими красками;
 «усталый» герой перерождается в вольнолюбивую личность, устремлённую к Солнцу, т.е. свету, огню.
«Я знаю, что есть два бога: бог покоя и бог движения. Я люблю их обоих. Но я не долго медлю с первым. Я побыл с ним. Довольно. Я вижу быстрые блестящие глаза. Магнит моей души! Я слышу свист ветра. Я слышу пенье струн. Молот близ горнов. Раскаты мировой музыки. Я отдаюсь мировому. Мне страшно. Мне сладко. Мир вошёл в меня. Прощай, моё Вчера. Скорей к неизвестному Завтра!
Запах Солнца? Что за вздор!			Нежно-светлоткаными
Нет, не вздор.				Ландышами пьяными,
В солнце звуки и мечты,			Что победно расцвели
Ароматы и цветы				В остром запахе земли.
Все слились в согласный хор,
Все сплелись в один узор.			Солнце светит звонами,
					Листьями зелёными,
Солнце пахнет травами,			Дышит вешним пеньем птиц,
Свежими купавами,				Дышит смехом юных лиц.
Пробуждённою весной
И смолистою сосной,		Так и молви всем слепцам:
				Будет вам!
				Не узреть вам райских врат,
Аромат Солнца			Есть у солнца аромат,
				Сладко внятный только нам,
				Зримый птицам и цветам!

С 1901 по 1902 гг. Бальмонт работает над новым сборником стихотворений «Будем как Солнце».В нем он предпринял попытку построить космогоническую (Вселенскую) картину мира, в центре которой находилось верховное божество – Солнце. Себя Бальмонт уподоблял первобытному человеку, который слагает гимны стихийным силам, звёздам, Луне и т.д. Главная из жизненных стихий, считал поэт,- Огонь.
Я в этот мир пришёл, чтоб видеть Солнце
	И синий кругозор.
Я в этот мир пришел, чтоб видеть Солнце
	И выси гор.

Я в этот мир пришёл, чтоб видеть Море
	И пышный цвет долин.
Я заключил миры в едином взоре,
	Я властелин.
Космогония определяет и новый лирический облик героя; его состояние души – это горение, пожар чувств, любовный экстаз.Поэт славит желание, сладострастие, безумства ненасытной любви.
Пусть будет завтра и мрак и холод,
Сегодня сердце отдам лучу.
Я буду счастлив! Я буду молод!
Я буду дерзок! Я так хочу!
Сборники стихотворений «Будем как Солнце» и «Только любовь. Семицветник» стали вершиной творчества Бальмонта.
В 1905  году выходит очередной сборник стихотворений «Литургия красоты. Стихийные гимны», в которых начинает звучать вызов и упрёк современности, проклятие людям, отпавшим от первооснов Бытия, от Природы, от Солнца.
«Люди Солнце разлюбили, надо к Солнцу их вернуть.
Свет Луны они забыли, потеряли Млечный Путь».

У поэта есть цель: домчаться « в мир чудесный, К неизвестной Красоте!»
Красота ему виделась и целью, и пафосом, и смыслом его жизни. Красота как цель. Красота, царящая и над добром, и над злом.
В 1905 году обостряется национальная тема в творчестве Бальмонта. Теперь Россия в стихотворениях поэта – это прежде всего древняя «былинная» Русь, предания и сказы. Выходят сборники стихотворений «Злые чары», «Жар – птица», «Зелёный вертоград», «Зовы древности», где Россия – представлена неотъемлемой частью общеславянского мира.                          «ЕСМЬ СЛАВЯНИН И ПРЕБУДУ ИМ»
Бог ветров и бурных гроз,			Бог зиждительных дождей,
Бог славян, Перун,			Влаги и огня,
Ты мне дал волну волос,			В ярком пламени страстей
Золотистых струн.				Не покинь меня.

Струн курчавых, не прямых,		Дай мне, дай мне взрывов злых
Светлых завитков,				Для журчанья струн,
Золотистый дал мне стих,			Местью сделай ты мой стих
Много дал  стихов.			За моих, Перун!
Творчество Константина Бальмонта проникнуто и озарено мечтой о Солнце, о Красоте.Серой, будничной современности, обездушенной цивилизации железного века поэт стремился противопоставить совершенное и прекрасное солнечное начало.
И хотя  К. Бальмонт искал свой идеал в глубокой древности, в укладе жизни и поэзии первобытных народов, но поиски эти основывались на его представлении об идеальном человеке будущего.


title: Скачать презентацию или конспект Лирика любви в поэзии Ф.И. Тютчева

extracted_text:
Лирика любви в поэзии Ф.И. Тютчева.Учебный проект по литературе.

Автор: Гундина Дарья.

содержание
Правила пользования проектом.
   Этот проект по литературе поможет вам
познакомится с биографией Тютчева и
его творчеством.
   Если вы не знакомы с каким-нибудь
термином, встретившимся во время
просмотра проекта, то его толкование вы
сможете узнать щелкнув мышкой по
незнакомому слову.
Переход на следующий слайд
Переход на содержание
Переход на титульный лист

Содержание:
Ф.И.Тютчев (биография).
«Первые творческие шаги» Тютчева.
Ценности поэта.
Особенности лирики Тютчева.
Тютчев о любви.
Тютчев-поэт-философ.
Словарь терминов.
Информация об авторе.

Фёдор Иванович Тютчев
Годы жизни: 1803-1873.
«Детский возраст»
явился уже
немолодому, много
чего изведавшему и
пережившему поэту как
призрак»забытого, загадочного
счастья». Поэт прожил большую
и интересную жизнь, богатую
событиями и встречами!.
 В 1819г.он стал студентом
Московского университета.

Немного поподробнее «о первых шагах» Тютчева.
Федор Иванович Тютчев родился 5 декабря 1803 года в селе Овстуг недалеко от города Брянска.
Детство и ранняя юность прошли в родном селе и в Москве.

 В 1821 году он окончил словесное отделение Московского университета и вскоре, отправившись в Петербург, поступил на службу в Министерство иностранных дел.

11 июня 1822 года Тютчев выехал в Мюнхен, где прослужил на разных (но не высоких) дипломатических должностях до весны 1837 года; в 1825, 1830 и 1837 годах провел несколько отпускных месяцев в России.

В 1837-м получил новое назначение  в Италии, где прослужил до осени 1839 года, после чего вел «частную жизнь» в Мюнхене до осени 1844 года (в 1843-м пробыв несколько месяцев в России).

		Наивысшую ценность Тютчев видел в
	наслаждении, которое «испытываешь, находя
	подтверждение своим мыслям в сочувствие
	ближнего…На этом основаны все религии, все
	общества, все языки». Поэт при жизни не обрел
	сколько-нибудь широкого отклика и признания,
	но с проникновенной надеждой написал:

			Нам не дано предугадать,
			Как слово наше отзовется…

		Перед нами лирика в собственном
	значении слова, лирика, в которой, как
	правило, автор говорит от первого лица
	в единственном  числе- от «я».Но очень
	многие стихотворения Тютчева, хотя
	это может показаться странным,
	написаны не от «я», а от «мы».примеры
	можно приводить без конца :
				И мы плывем, пылающею бездной
				Со всех сторон окружены…

				Как нас не угнетай разлука,
				Но покоряемся мы ей…
	Самое удивительное, что это самое мы присутствует даже в
любовной лирике поэта!
				О, как убийственно мы любим…
			Или:
				Нежней мы любим и суеверней…

                                               К N.N.
		Ты любишь! Ты притворствовать умеешь, —
		Когда в толпе, украдкой от людей,
		Моя нога касается твоей,
		Ты мне ответ даешь — и не краснеешь!

		Все тот же вид рассеянный, бездушный,
		Движенье персей, взор, улыбка та ж...
		Меж тем твой муж, сей ненавистный страж,
		Любуется твоей красой послушной!..

		Благодаря и людям и судьбе,
		Ты тайным радостям узнала цену,
 		Узнала свет... Он ставит нам в измену
		Все радости... Измена льстит тебе.

		Стыдливости румянец невозвратный,
		Он улетел с твоих младых ланит —
		Так с юных роз Авроры луч бежит
		С их чистою душою ароматной.

		Но так и быть... В палящий летний зной
		Лестней для чувств, приманчивей для взгляд
 		Смотреть, в тени как в кисти винограда
		Сверкает кровь сквозь зелени густой.

						(Вторая половина 1820-х гг.)

			И чувства нет в твоих очах,
			И правды нет в твоих речах,
 			И нет души в тебе.
			Мужайся, сердце, до конца:
 			И нет в творении Творца!
				(Не позднее апреля 1836)

				«О ТЫ, ПОСЛЕДНЯЯ ЛЮБОВЬ!..»
	Состояние влюблённости было для Тютчева столь же естественным,
как и напряжённые размышления над проблемами бытия.
Четырнадцать лет длилась «последняя любовь» Тютчева , роман с
Еленой Александровной Денисьевой. Стихи Тютчева, посвяшённые Денисьевой, вошли в сокровищницу мировой
любовной лирики.
				ПОСЛЕДНЯЯ ЛЮБОВЬ
			         О, как на склоне наших лет
			         Нежней мы любим и суеверней...
			         Сияй, сияй, прощальный свет
			        Любви последней, зари вечерней!
			        Полнеба обхватила тень,
			        Лишь там, на западе, бродит сиянье,
			        Помедли, помедли, вечерний лень,
 			        Продлись, продлись, очарованье.
			        Пускай скудеет в жилах кровь,
			        Но в сердце не скудеет нежность...
			        О ты, последняя любовь!
			       Ты и блаженство, и безнадежность.

Тютчев — поэт-философ. Именно с его
именем связано течение философского романтизма,
пришедшее в Россию из германской литературы. И в
своих стихах Тютчев стремится понять природу,
включив ее в систему своих философских взглядов,
превратив в часть своего внутреннего мира.

				Ты скажешь: ветреная Геба,
				Кормя Зевесова орла,
				Громокипящий кубок с неба,
				Смеясь, на землю пролила.

	В последнее десятилетие жизни Тютчев писал немного. Но его
зрелая лирика в своей гордой, благородной простоте поистине
достигла совершенства. Вот как, например, всего в четырёх
коротких строчках поэт выразил новое отношение к
философии, которой он поклонялся в молодости:

			Природа — сфинкс.
			И тем она верней
			Своим искусом губит человека,
			Что, может статься, никакой от века
			Загадки нет и не было у ней.

	Стихотворение свидетельствует, что животворная мысль Тютчева,
прихотливо изменяясь, продолжала до конца дней биться над загадками
бытия.

«О Тютчеве не спорят, - справедливо писал И. С. Тургенев, — кто его не чувствует, тем самым доказывает, что он не чувствует поэзии».

Словарь терминов
Лирика-род литературных произведений,
преимущественно поэтических,
выражающих чувства и переживания.

Философия-наука о наиболее общих
законах развития природы, общества и
мышления. Принципы лежащие в основе
какой-нибудь науки.

Информация об авторе.
  Я, Гундина Дарья, ученица 10 А класса
лицея №4 автор проекта по литературе.
  Этот учебно-демонстрационный проект
по литературе помог мне провести урок
по творчеству Фёдора Ивановича
Тютчева.

                                    Дата:27.02.2004г.


title: Скачать презентацию или конспект Сказочные человечки: обобщающий урок

extracted_text:
Литературное чтение 2 класс
Обобщающий урок по разделу «Сказочные человечки»
Мальцева Жанна Геннадьевна,
учитель начальных классов
МБОУ «Сивинская СОШ»
ФинляндияАнглияИталияШвецияРоссия
Т. Янссон

Дж. Толкин

А. Милн

А. Толстой

Дж. Родари

А. Линдгрен

«Золотой ключик или приключения Буратино»

«Малыш и Карлсон, который живет на крыше»

«Хоббит»

«Шляпа волшебника»

«Винни – Пух и все, все, все»
«Приключения Чиполлино»

Как вы думаете, что общего у сказочных человечков?

               Сказки.
   Сказки всех отучат злиться, А научат веселиться, Быть добрее и скромнее, Терпеливее, мудрее, Ани, Саши, Таня, Леша, Катя, Ваня. И другие ребятишки, Кто читать умеет книжки, Сказки чаще “проверяйте”, Ежедневно их читайте.


title: Скачать презентацию или конспект В.А. Осеева

extracted_text:
Валентина
Александровна
Осеева
1902 - 1969

Самое ответственное
 в мире дело -
искусство для детей
КРАТКАЯ БИОГРАФИЯ
Осеева-Хмелёва (настоящая фамилия) Валентина Александровна родилась 15 апреля 1902 года в г. Киеве.
В юные годы мечтала стать актрисой.
Работала с беспризорными детьми и малолетними правонарушителями, помогая им.
В свободное время сочиняла сказки, писала пьесы и ставила их вместе с детьми.
Любила придумывать игры.
В 1952 Валентина Осеева получила Государственную премию СССР за произведение «Васёк Трубачёв и его товарищи»
РАССКАЗЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ
ПОВЕСТИ
ПРОИЗВЕДЕНИЯ
«Рыжий кот» (1940)
«Волшебное слово» (1944)
«Мой товарищ» (1950)
«Простое дело»(1956)
«Синие листья» (1965)
«Васёк Трубачёв и его товарищи» (1947-1952)
И многие другие…
«Динка» (1929)
«Динка прощается с детством»

«Бабушка и внучка»
«Кто всех глупее»
«На катке»
«Три товарища»
РАССКАЗ «ВОЛШЕБНОЕ СЛОВО»
А ТЫ ЗАПОМНИЛ ТВОРЧЕСТВО
Валентины Осеевой?
Найди портрет Валентины Осеевой.
в
б
а

Поздравляю!

Попробуй еще…

1894 - 1959
1895 - 1956
1902 - 1969

Поздравляю!

Попробуй еще…

Какой рассказ написала Валентина. Осеева?
«Лесная газета»
«Морозко»
«Волшебное слово»

Поздравляю!

Попробуй еще…

К какому рассказу эти рисунки?
«Волшебное слово»
«Теремок»
«Мышонок Пик»

Поздравляю!

Попробуй еще…

«Доброй и честной, смелой и рыцарски благородной» -
такой
запомнили
замечательную
писательницу
Валентину Александровну Осееву


title: Скачать презентацию или конспект Басни И.А.Крылова

extracted_text:
Иван Андреевич Крылов
Презентация к уроку литературного чтения в 3 классе
Карл Брюллов Портрет баснописца Ивана Андреевича Крылова

Словарная работа
Мартышка- маленькая обезьянка.
Дюжина – 12
Полдюжины -6
Темя- верхняя часть головы.
Нанижет – оденет подряд друг за другом на нитку или на проволоку.
Невежда –необразованный , несведущий человек.
К худу клонит- клонит к плохому.
Невежа -  невоспитанный , грубый человек.

К несчастью, то ж бывает у людей:
Как ни полезна вещь, - цены не зная ей,
Невежда про нее свой толк все к худу клонит;
А ежели невежда познатней,
Так он ее еще и гонит.

Урок   номер 2
 Иван Андреевич Крылов

Уж сколько раз твердили миру ,
Что лесть гнусна , вредна ;
но только все не впрок,
И в сердце льстец всегда отыщет уголок .
В Летнем саду, на площадке перед "Чайным домиком", стоит памятник великому русскому баснописцу И. А. Крылову, созданный скульптором П. Клодтом на частные пожертвования.
Пьедесталом памятника служит гранитный куб, полностью покрытый барельефами на сюжеты 36 басен Крылова. Если приглядеться к пьедесталу, на нем можно увидеть героев басен "Квартет", "Лиса и виноград", "Мартышка и очки" и многих других.

Легенды и мифы
Как известно, скульптор Клодт был очень ответственным человеком. Задавшись идеей украсить памятник Крылову персонажами басен, Клодт внимательно прочел все произведения баснописца и составил список животных, изображения которых обязательно должны присутствовать в скульптурной композиции монумента. Лепить животных Клодт предпочитал с натуры. Говорят, что во время работы над памятником Крылову в доме скульптора разместился целый зверинец: осел, кот, собаки, волк, обезьяны, овца с ягнятами, лиса, журавль, лягушка и многие другие. По заказу Клодта ему даже были доставлены медведь с медвежонком. Скульптор мужественно переносил соседство с животными, некоторые из которых жили во дворе, а некоторые - прямо в мастерской. Лишь к одному животному Клодт испытывал антипатию: ему не хотелось находиться под одной крышей с козлом. Однако, по замыслу скульптора, козел непременно должен был фигурировать в композиции памятника. Клодту удалось договориться, чтобы козлика к нему каждый день водила жившая неподалеку старушка. Главной проблемой было заставить его позировать: животное никак не хотело идти в мастерскую, упиралось, чуя присутствие волка и медведя. Но хозяйке так хотелось увидеть своего любимца, увековеченного в бронзе, что она все-таки заставляла козлика идти в мастерскую. Старания скульптора оправдали себя: животные, украшающие пьедестал памятника Крылову, выглядят очень естественно и правдоподобно.

В 1976 году в одном из самых романтических мест Москвы - на Патриарших прудах - был установлен памятник И. А. Крылову
Не случайно в композиции памятника он предстает окруженным своими героями: здесь и косолапый Мишка с музыкантами горе-оркестра, и хвастливая Моська, лающая на Слона, и незадачливая Мартышка с полудюжиной очков, и Осел, обучающий Соловья певческому мастерству,- персонажи 12 самых популярных басен.

Образ – вид , облик.
Кум – крестный отец по отношению к родителям крестника.
Ужимки – гримасы, неестественные телодвижения.
Сатира  - обличающее осмеяние.
На руку нечист –  нечестен, любит приворовывать.
Как вы думаете  , что за басню  мы будем сегодня изучать?

Таких примеров много в мире:
Не любит узнавать никто себя в сатире.
Я даже видел то вчера:
Что Климыч на руку нечист, все это знают;
Про взятки Климычу читают,
А он украдкою кивает на Петра.

Часто мораль в баснях дедушки Крылова   созвучна с половицами , которые придумал народ.

«Чем  кумушек считать  трудиться , не лучше ль на себя, кума ,оборотиться?»

«Других не суди , на себя погляди»
«В чужом глазу  соринку видим,  а в своем и бревна не замечаем»
Такие выражения стали называться «крылатыми»

Урок номер 3.
 Иван
Андреевич
Крылов

1. Читаем  названия басен ( каждый по одной)
Пишем в тетрадях число  и фамилию автора .
Отгадываете вторых героев из названий  басен.

1. «Ворона и ……………….. »
2. «Мартышка  и…...........................»
3. « Слон  и .................................... »
4. «Зеркало и ……………………»
5. «Стрекоза и ……………………….»
Работаем с картинками.


title: Скачать презентацию или конспект Левша

extracted_text:
Левша
Сказ о тульском косом Левше и о стальной блохе
Николай Семенович Лесков1831 - 1895
Что вы узнали о детских годах писателя?
Какие качества характера сформировались у писателя в детстве?
Что особенно дорого писателю из детских лет?
Объясните значение следующих выражений
Был взят в дом из-за хлеба
Пристойны,е манеры
Уколы самолюбия
Благонравие
Держал речь
История создания
«Я записал эту легенду в Сестрорецке по тамошнему сказу от старого оружейника, тульского выходца. Рассказчик еще два года тому назад был еще в добрых силах и свежей памяти, он охотно вспоминал старину, жил «по старой вере», читал божественные книги и разводил канареек. Люди к нему относились с почтением»
«… я весь этот рассказ сочинил в мае прошлого года, и Левша есть лицо мною выдуманное»
Из «Предисдовия»
Как вы думаете, зачем Лесков ссылается на рассказ старого оружейника?
Почему в пожизненном издании Лесков убирает «Предисловие»?

Сказ
Жанр эпоса, опирающийся на народные предания и легенды.
Повествование, ведущееся в произведении в характерной манере, с оборотами речи того лица от имени которого ведется рассказ
Рассказчик и образ автора
От чьего имени ведется повествование?
В чем особенность речи рассказчика?
В чем особенность языка последней главы?
«…там, где стоит «левша», надо читать «русский народ»
Особенности
Русского характера
Патриотизм
Скромность
Талант
Трудолюбие

Образ автора
«Мне кажется, что лучшая часть все-таки в конце – левша в Англии и его трагическая кончина» (Лесков)
Какой смысл вкладывал автор в последние главы сказа?
Почему сказ «Левша» Лесков включил в цикл о праведниках земли русской?


title: Скачать презентацию или конспект Виды иллюстраций и основные правила их создания

extracted_text:
Информационные жанры журналистики: иллюстрация
Виды иллюстраций и основные правила их создания
Роль и виды иллюстрации
Чаще всего она лишь сопровождает, иллюстрирует текстовой материал (лат. Illustrare - прояснять) и неразрывно связана с текстом. Однако, все большее значение получает самостоятельная иллюстрация, представляющая собой особый вид журналистского материала, который сообщает о событии так же, как и полноценный текстовой материал. Благодаря своей наглядности она обладает особой силой воздействия на читателя:
Несет дополнительную информацию
Передает настроение или атмосферу событий, описанных в статье
Притягивает глаз к тексту
Разбивает текст
Останавливает мгновенье и позволяет изучить его так, как не позволил бы сделать движущийся образ
Обладают художественной ценностью
-      Кроме того, иллюстрация украшает страницы издания.
На страницах печатных изданий встречаются следующие виды иллюстрации:
-     Фотография
Рисунок
Карикатура, шарж
Инфографика: карта, схема, чертеж, Диаграмма, график

Виды фотоиллюстраций
Фотофакт - снимок, на котором запечатлен момент, связанный с какой-либо ситуацией, в которой оказалось определенное лицо или группа лиц. Такой снимок называют документальным, потому , что он показывает, что было в действительности, и ему противопоказана любая инсценировка. Основные черты – информативность, достоверность, оперативность, выразительность, отсутствие лишних деталей

Виды фотоиллюстраций
Фотообвинение – снимок, который используют для борьбы с негативными явлениями, запечатлевая на снимке результаты негативных действий. Благодаря наглядности и документальности, оно может воздействовать сильнее любой корреспонденции.

Виды фотоиллюстраций
Фоторепортаж документальный, правдивый, выразительный показ общественно значимого события в его динамическом развитии.– серия снимков, представляющих событие в динамике его развития. Классический вариант – три разноформатных снимка, представляющих начало, кульминацию и финал действия. Отснятые эпизоды должны позволить читателю представить картину происходящего без всякого пояснительного текста
Фоторепортаж в газете — жанр публицистический. Без актуального, социально и культурно значимого содержания фотография с необыкновенной легкостью скатывается в разряд альбомного, семейно-любительского снимка.«В этом, — как заметил философ Владимир Борев, — заключается основное различие между епортерским и любительским фотопроизведениями: репортерское дает общезначимую, социально-необходимую информацию, любительское — семейно-бытовую хронику».

Виды фотоиллюстраций
Фотопортрет - индивидуальный и групповой – используется для показа внешности не только героев очерка, зарисовки, участников интервью, круглых столов, известных деятелей, но и для ознакомления читателей с авторами публикаций.

Позирующие люди – не лучший объект для съемки. Необходимо поймать тот момент, когда человек еще не скован вниманием журналиста, а сосредоточен на своем занятии, непринужденно общается с окружающими, находится в естественном движении, жестикулирует.

Снятый человек должен выглядеть естественно, и в то же время, в выигрышном для себя свете. При съемке групповых портретов надо умело расположить героев, создать у них соответствующее настроение.

Фотография
Фотоочерк – это несколько посвященных одной теме, идее, событию или одному человеку снимков, иногда объединенных одним текстом и образно раскрывающих какую-либо тему. Текст, сопровождающий его, должен дополнять изображение, совпадать с ним по настроению
Фотозарисовка – это малая форма очерка, представляющая в выразительной, художественной форме малозаметные для обычного взгляда, но характерные детали природы, явления, события, мероприятия или личности. Зарисовка всегда одномоментна и локальна, ситуация всегда ограничена в пространстве и времени

Фотопейзаж – может сопровождать текст путевого очерка или зарисовки и знакомит читателя с природой места, которую описывает автор. Эти жанры могут служить не только средством эстетического, но и нравственного воспитания читателя

Фотоэтюд – самостоятельный снимок, выражающий в зримом виде некую идею относительно бытового, природного явления, отдельного человека. Фотоэтюдом часто называют пейзажную съемку. Хорошие этюдные снимки очень лиричны и красивы

Фотонатюрморт – показывает образцы различных товаров, продукцию различных фирм и видов производства

Фоторепродукция – воспроизведение картин, документов, книжных страниц, фрагментов газетных или журнальных публикаций, кинокадров. Приводятся в качестве «цитаты» или примера при ведении полемики, анонсировании или рецензировании.

Фотомонтаж, коллаж
Фотомонтаж – это соединение нескольких фотоснимков с целью повышения их выразительности: если требуется на небольшой площади отразить целый спектр событий, явлений, показать их многоплановость. Успех монтажа зависит от неожиданности ракурсов, масштабов составляющих его снимков. Удачно соединяется репортажный снимок и фотопортрет, для экономии места на полосе несколько портретов соединяются в одну «ленту».
Разновидностью фотомонтажа является коллаж, который может включать компьютерную графику, рисунки. Его задача сложнее: на высоком художественном уровне отразить общезначимую мысль, затронув не только сознание человека, но и его чувства.
Рисунок
Рисованное изображение, которое не публикуется самостоятельно, а относится к какому-то тексту, дополняет его, поясняет. Ценны тем, что преподносят журналистские образы порой в необычной, оригинальной форме, по своему интерпретируют текст.
Портретный рисунок при искусном выполнении может быть более выразительным, чем фото. Он хорошо выделяется на газетной полосе. Иногда помещают портрет, перерисованный с фотооригинала
Производственный и пейзажный рисунки какой-либо сцены, диалога также могут быть более выразительны, чем фото. Иногда рисунок с успехом занимает место репортажного фотоснимка, украшая текст, к которому они относятся.
Инфографика: карикатура, шарж
Это юмористическое или сатирическое изображение персонажа, явления, ситуации, использующее в качестве творческого метода гиперболизацию каких-либо черт изображения. Карикатура должна быть простой и ясной, сразу же понятной читателю. Карикатура – орудие сатиры, направленное против отрицательных явлений действительности

Шарж относится к области юмора, его задача – показать положительных героев, людей, пользующихся общественным признанием и уважением с целью вызвать симпатию к человеку, юмористически выделить какие-либо оригинальные, неповторимые, присущие только этому герою черты. Поэтому в шарже не допускается грубое искажение портретных черт героев

Инфографика: карта, схема, чертеж
Часто с материалами, которые могут быть непонятными без наглядного изображения местности, на которой происходят события, нередко помещают карты. Карта, ввиду небольших размеров, должна быть максимально разгружена по сравнению с картами, помещаемыми в атласе или учебнике. Вместе с тем на карте обязательно показывают все населенные пункты, упоминаемые в тексте материала.

Чертеж или схема, как газетная иллюстрация, должны быть доступны пониманию читателя, не умеющего читать техническую документацию. Поэтому лучше размещать объемную схему, на которой детали изображаемого предмета имеют вид, наиболее близки к подлинному и лишенный присущей чертежу условности. Для большей доступности пониманию с него должны быть удалены все детали, усложняющие изображение и не имеющие существенного значения для понимания действия механизма

Диаграмма, график
Диаграмма – этот графическое изображение соотношения различных величин – в статике или динамике. Часто сопровождает текст – статьи или экономические изображения, облегчая понимание важных цифровых данных.
В сюжетно–изобразительной диаграмме показаны различные предметы в соотношении с необходимыми для пояснения цифрами.

Графики, построенные в виде кривых на координатной сетке, часто сопровождают тексты, связанные с экономикой, финансами и другими областями жизни общества.

Подпись под иллюстрацией
Читатель благосклонно относится к иллюстрациям, и обычно останавливает на них свое внимание, причем, в первую очередь. Если текст не обязательно должен сопровождаться иллюстрациями, то иллюстрация к журналистскому материалу не должна оставаться без текста подписи. Шрифт подписи должен отличаться от основного текстового шрифта: он должен быть немного крупнее и более жирным.

фотографию можно интерпретировать по- разному, если мы не скажем: вот, как это надо понимать
подпись должна оправдывать размещение снимка на полосе
читателю нужно представить основных героев иллюстрации (особенно, если один из них – известная личность)
поясняйте любой действие, которое там происходит
отмечайте то важное или интересное, чего сам читатель мог не заметить при первом взгляде на текст или без прочтения материала.
всегда говорите о том, что читатель не может видеть, и никогда не описывайте того, что глаз наверняка может "вычислить" сам
Работа с цветом
Цвет наиболее эффективен, когда используется функционально. Он является активным средством привлечения внимания читателя и помогает читателю запомнить лучше журналистские материал.
Цвет может создать необходимое настроение, помогающее читателю лучше воспринимать информацию, а также стать путеводителем по страницам газет.
Секрет хорошего цвета в газетах заключается в его ограниченном использовании. Цвет, который появляется от случая к случаю, резко, живо и наглядно, произведет большее впечатление на читателя, чем множество цветных страничек. Цветные снимки не стоит использовать только потому, что это осуществимо технически. Многие снимки более впечатляющи в черно-белом варианте. Кроме того, ограниченное использование цвета ведет и к сокращению затрат.
Не стоит публиковать на полной странице только цветные, или только черно-белые снимки – их сочетание хорошо смотрится и оттеняет сильные стороны тех и других.

Основные правила создания фотоиллюстраций
Если на страницах газет чаще всего встречаются снимки так сказать, в лоб, то это не значит, что это самый удачный путь. Попробуйте иногда изменять направление съемки. Посмотрите, как будет выглядеть объект сверху, снизу, сбоку – это даст читателю возможность увидеть различные ракурсы.

В каждом снимке должно присутствовать какое-либо действие. Если в кадре находятся люди, лучше, если они будут что-то делать, а не позировать для снимка. Интересны характерные выражения лиц, непринужденные позы…
Чтобы люди не смотрели в объектив, используйте какой-либо объект на переднем плане.

Плотность композиции должна быть довольно большой без пустых мест между объектами или на заднем плане

Должен существовать единый композиционный центр для каждой фотографии – чтобы внимание читателя не рассеивалась

Если фотография черно-белая, будет полезно указать какой-либо важный цвет

Поясняйте любое действие, которое происходит
Можно даже указать на действие, которое предположительно может, будет или должно происходить
Назовите действующих лиц, каких вы показываете, особенно, если один из них – хорошо известная личность

Если объект рекламной фотографии – предмет, все равно желательно, чтобы присутствовали люди – это придает динамику снимкам, а также позволяет оценить масштабы помещения, где происходит событие
Продумайте «настроение» снимка. Покажите читателю, как чувствовал себя объект во время съемки.
Полезно снимать не только действие, но и реакцию на него. Это и поможет перенести читателя на место события

Старайтесь, чтобы в иллюстрациях присутствовала «силовая линия» (или несколько), которая заставляет взгляд двигаться в определенном направлении. Эта линия создается действием – реальным или подразумеваемым: смотрящий или указывающий на что-то человек создает такую линию, а автомобиль, самолет и т.д. – создают ее и когда сняты в движении, и когда неподвижны. Размещать иллюстрации надо так, чтобы линии были направлены на текст
Фотоснимок должен нести сообщение, а не просто дублировать содержание, иллюстрировать материал буквально.
Группа из 3-4 человек выглядит на снимке лучше, чем из 10-12(если, конечно, не нужен «эффект толпы»)

Фотоштампы
«На паспорт» – снимок, на котором помещены голова и плечи объекта. Лучше всего размещать внизу полосы издания малого формата, при условии умеренного использования и разнообразия внешности фотографируемых (обычно это мужчины средних лет в костюмах)
«Рукопожатие и улыбка» – двое людей пожимают руки, преданно улыбаясь в объектив; в жизни  люди при рукопожатии смотрят друг на друга
«У меня что-то есть» обычно это снимок кого-то, кто выиграл или сделал что-то, и мы видим, как на фотографии он сжимает держит свою награду, приз и т.д., улыбаясь в камеру. Варианты: человек тычет пальцем в награду, рабочие держат в руках свои инструменты, фермер – колосья, спортсмен – футбольный мяч. Лучше снять то, что человек делал, чтобы попасть в газету.
«Строй» – группа людей, участвовавших в каком-то процессе, ставится в одну линию плечом к плечу, так как фотограф не смог их запечатлеть в процессе деятельности
«Созерцатель» – трое сидят или стоят вокруг какого-то документа на столе. Двое загипнотизировано уставились на документ, третий глазеет в объектив
«Награждение» – рукопожатие и передача награды, приза или грамоты
За своим столом – эти фотографии обычно используют для боссов. Они делаются в офисе, когда герой (или героиня) либо бессмысленно смотрят в камеру, либо делают вид, что говорят по телефону, просматривают документы, глядя при этом в объектив. Вместо этого стоит использовать либо портретный снимок более высокого достоинства, либо снять человека во время реального действия.
«Указующий перст» – обычно указывают на то, что репортер опоздал на место происшествия. В реальной жизни люди в этот момент не одни и указывают остальным на что-то конкретное
Хотя мы, конечно, не в состоянии избавиться от штампов полностью, но наша задача – свести их к минимуму. Получив задание от редактора  - что должен представлять собой снимок, фотограф может демонстрировать свою изобретательность, творческий взгляд – только не штампы!


title: Скачать презентацию или конспект Патриотическая поэзия и песни ВОВ

extracted_text:
ФГАОУВПО « Балтийский федеральный университет имени Иммануила канта Калининградский государственный колледж градостроительства»Презентация на тему: «Патриотическая поэзия и песни Великой Отечественной Войны»Дисциплина: Литература.Отделение: «Монтаж и эксплуатация оборудования и систем газоснабжения»Номинация: Самостоятельная работа.
Подготовил студент группы Г- 11:
Кожухов И.В.
Проверила преподаватель:
Беленькова Е.Ю
г.Калининград. 2012 г.
Цель.
  1. Познакомить учащихся с лирической поэзией  периода Великой Отечественной войны, с многообразием её тем.
  2. Знакомство учащихся   с историей  песен, воспевающих мужество, стойкость, героизм русского  народа.
  3.Показать, что своё назначение поэты видели в служении Отечеству.

1.Цель.
2.Эпиграфы.
3. 22 июня 1945 года.
4.Сборник «Имена на поверке»
5.Поэты военных лет.
6.Михаил Львов.
7.Поэзия – доверенный души.
8. Жанры.
9. Мотивы военной лирики.
10. Лирический герой.
11. В.Лебедев-Кумач «Священная война»
12. Вывод.
12. Список использованной литературы.
13. Использованные сайты.
Содержание:
Эпиграф:
Война – жесточе нету слова,
Война – печальней нету слова,
Война – святее нету слова
В тоске и славе этих лет,
И на устах у нас иного
Ещё не может быть и нет…

    А.Твардовский

   Решается судьба страны, народа. Впервые в истории было опровергнуто суждение о том, что когда говорят пушки, музы молчат. Война стала для литераторов «не материалом для книг, а судьбой – народа и их собственной». С первых дней они почувствовали себя «мобилизованными и призванными».

22 ИЮНЯ 1941 ГОДА...ВОЙНА
Стихи первых недель войны – грозная речь, открытая публицистика, но чем дальше, тем исповедальней, лиричнее они становятся.
Лирика умеет говорить всеми голосами человеческого сердца. Она вселяет в людей надежду и ярит ненависть к врагу.

ЛИРИКА СТАЛА ВТОРЫМ ОТКРЫТИЕМ
ТЕМЫ ВОЙНЫ
Стихотворение адресовано другу и товарищу по литературной судьбе А.А.Суркову.
Торжественный пафос соединяется с тонким лиризмом.
Нас пули с тобой пока ещё милуют, но трижды поверив, что жизнь уже вся, я всё -таки горд был за самую милую, ЗА русскую землю, где я родился.
Поэтично, с душевной болью воспевает поэт родную природу, деревню.
Чувство надежды, вера и любовь к Отчизне не покидают его.

" ТЫ ПОМНИШЬ, АЛЁША,
ДОРОГИ СМОЛЕНЩИНЫ..."
Имена на поверке…
ТАК НАЗЫВАЕТСЯ СБОРНИК, В КОТОРОМ СОБРАНЫ СТИХИ 24 МОЛОДЫХ ПОЭТОВ, УШЕДШИХ НА ВОЙНУ И НЕВЕРНУВШИХСЯ… ОДНИ УПАЛИ В СНЕГ ИЛИ ВЫЖЖЕННУЮ ПОЛЫНЬ, НЕ ВЫПУСКАЯ ИЗ РУК АВТОМАТА, ДРУГИЕ СГОРЕЛИ В САМОЛЁТЕ, УМЕРЛИ В ФАШИСТСКИХ ЗАСТЕНКАХ. КОГО-ТО РАССТРЕЛЯЛИ ВО ВРЕМЯ ОККУПАЦИИ, КТО-ТО УМЕР ОТ РАН ПОСЛЕ ВОЙНЫ
«НАС НЕ НАДО ЖАЛЕТЬ, ВЕДЬ И МЫ НИКОГО Бы НЕ ЖАЛЕЛИ…
     ЭТО НАША СУДЬБА, ЭТО С НЕЙ МЫ РУГАЛИСЬ И ПЕЛИ, ПОДЫМАЛИСЬ В АТАКУ»
         С.ГУДЗЕНКО
С.ГУДЗЕНКО.   1956 г.
ПОЭЗИЯ НАДЕЛА ФРОНТОВУЮ ШИНЕЛЬ
 И ШАГНУЛА В ГОРНИЛО БОЯ
    ПИСАТЬ ПРАВДУ О ВОЙНЕ ОЧЕНЬ ОПАСНО, И ОЧЕНЬ ОПАСНО ДОИСКИВАТЬСЯ ПРАВДЫ… А КОГДА ЧЕЛОВЕК ЕДЕТ НА ФРОНТ ИСКАТЬ ПРАВДУ, ОН МОЖЕТ НАЙТИ ВМЕСТО НЕЁ СМЕРТЬ. НО ЕСЛИ ЕДУТ 12, А ВОЗВРАЩАЮТСЯ ТОЛЬКО ДВОЕ – ПРАВДА, КОТОРУЮ ОНИ ПРИВЕЗУТ С СОБОЙ, БУДЕТ ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ПРАВДОЙ, А НЕ ИСКАЖЁННЫМИ СЛУХАМИ,
     КОТОРЫЕ МЫ ВЫДАЁМ ЗА ИСТОРИЮ
Э. ХЕМИНГУЭЙ
МЫ ВАМ ЖИТЬ ЗАВЕЩАЕМ
Г.СУВОРОВ
П.ШУБИН
Н.МАЙОРОВ
И.УТКИН
      М.ДЖАЛИЛЬ
М.КУЛЬЧИЦКИЙ
С.ГУДЗЕНКО
Мужчины умирают если нужно, и потом живут в веках они.
«ЧТОБ СТАТЬ МУЖЧИНОЙ,
МАЛО ИМ РОДИТЬСЯ»
«ЕСТЬ МУЖЕСТВО, ДОСТУПНОЕ НЕМНОГИМ»
Сказал великий поэт Михаил Львов.

«ВЫСОТА»
У КАЖДОГО ЕСТЬ В ЖИЗНИ ВЫСОТА,
КОТОРУЮ ОН ДОЛЖЕН ВЗЯТЬ КОГДА-ТО.
А ЕСЛИ ПО ДОРОГЕ МЫ УМРЁМ,
СВОЕЮ СМЕРТЬЮ РАЗРЫВАЯ ДОТЫ,
ТО ПУСТЬ НАС ПОХОРОНЯТ НА ВЫСОТАХ,
КОТОРЫЕ МЫ ВСЁ-ТАКИ БЕРЁМ.
М.ЛЬВОВ.
Поэзия – доверенный души.
    ПОЭЗИЯ БЫЛА НЕИЗМЕННЫМ ДОВЕРЕННЫМ ДУШИ ВОИНА, РАЗДУВАЯ В ЕГО СЕРДЦЕ НЕУГАСИМЫЙ ОГОНЬ ЛЮБВИ К ОТЕЧЕСТВУ И ИСПЕПЕЛЯЮЩУЮ НЕНАВИСТЬ К ЕЁ ВРАГАМ.
Жанры

Собственно
лирические.
(ода, элегия, песня)
Лиро – эпические
(баллада, поэма)
Сатирические
(Эпиграмма, басня)
Мотивы военной лирики:
1. Родина.
2. Война.
3. Ненависть к врагу.
4. Смерть и бессмертие.
5. Боевое братство и товарищество.
6. Любовь и верность.
7. Мечта о победе.
8. Раздумья о судьбе народа.
Лирический герой:
1.Земной человек,
близкий читателю.
2.Терпит лишения
 и страдания.
3. Ненависть к врагу.
4. Умеет любить.
Военная песня.
В.Лебедев-Кумач «Священная война»
Вставай, страна огромная,
Вставай на смертный бой
С фашистской силой темною,
С проклятою ордой!
 В.Лебедев-Кумач
Свяще́нная война́» — патриотическая песня периода Великой Отечественной войны, ставшая своеобразным гимном защиты Отечества. Известна также по первой строчке: «Вставай, страна огромная!»

Вывод:
Список использованной литературы.
1. Ю.В. Бирюков. Всегда на страже : «Просвещение», 1988. – 286 с.
2. Г.Н. Горбунова. В начале жизни школу помню я. Сборник сценариев. 92 стр.
3. О.О. Очаковская. Рассказы о песнях. М.: «Музыка», 1985. – 94 с.
4. Л.А. Олифирова. Музыкальный руководитель. Иллюстрированный методический журнал. № 2. 2007. – 80 с.
Использованные сайты.
  1. http://pedsovet.su/load/202
  2. http://pptcloud.ru/shkola/literatura/
  3.  http://www.videomir.biz/page /2211/        (Шаблон презентации.)
  4. http://war2poet.narod.ru/index1.htm
  5. http://sovmusic.ru/text.


title: Скачать презентацию или конспект Сочинение сказки

extracted_text:
Литературная викторина
Этнокалендарь
Конкурс «Сочинителей и иллюстраторов»
 придумай  рассказ, сказку или стихотворение любого содержания;
нарисуй к нему иллюстрацию;
 интересно оформи своё творение и  принеси в школьную библиотеку на рецензию.

Внимание! Всё это тебе необходимо выполнить до конца февраля, а работы победителей будут размножены для всеобщего чтения.

Удачи!
Урок 15
Сочинение сказки
 по аналогии
Мальчик Огонёк
	Жил на свете Огонёк. Хотелось ему стать мальчиком.
	Фея превратила его в мальчугана. Но предупредила:
 Если попадёшь в воду – погаснешь.
	Как-то вышел Огонёк на берег реки. А там мальчишка тонет. Что делать? Вспомнил Огонёк слова волшебницы, вспомнил… и бросился в воду.
	Вытащил на берег мальчишку, но сам погас. Лежат на песке чёрные угольки. Тут солнце направило сильный луч на мальчика Огонька и зажгло его. Стал Огонёк большим Огнём с добрым сердцем.

Вспомнил Огонёк слова волшебницы, вспомнил… и бросился в воду.

	Запрет.	Появление героя.	Испытание.	Спасение, помощь.
Как развиваются события в сказке?

1. 	 Появление героя. 2. 	Запрет.3. 	Испытание.4. 	Спасение, помощь.
Как развиваются события в сказке?
- Если … - … .- Если ты …, то … .- Тебе нельзя …, потому что … .
Не забудь воспользоваться орфографическим словарём!
Самостоятельная работа