title: Скачать презентацию или конспект Эдвард Лир

extracted_text:
Эдвард Лир
1812 -1888

  Эдвард Лир, проживший интереснейшую и многоцветную жизнь в прошлом веке - с 1812 по 1888 год, - создал настолько яркий, феерический, свободный от всех "нет" и "нельзя" мир, что поразил английскую литературу в самое сердце. Поразил, взбаламутил и изменил её навсегда.
    И до него многие прекрасные поэты пробовали свое перо в стиле Нонсенса, и после. Но именно Эдварда Лира признают родоначальником Английского Нонсенса.
    Он отнюдь не считал себя серьезным литератором. Он видел в себе профессионального художника, много путешествовал, опубликовал несколько альбомов с пейзажами, преподавал живопись самой Королеве Виктории. А лимерики, стихи и сказки писал только для развлечения, как сам он не раз говаривал.
Лимерик
Вокруг истории происхождения лимерика существует много легенд и домыслов. Наиболее распространенной и чаще других цитируемой является теория возникновения лимерика как жанра, принадлежащая Лэнгфорду Риду,который не только собирал и издавал лимерики, но и сам писал их. Именно согласно этой теории лимерики пелись, а не декламировались, причем это была импровизация; содержание их было различным, не менялся только рефрен, исполняемый хором.

Наиболее распространенной и чаще других цитируемой является теория возникновения лимерика как жанра, принадлежащая Лэнгфорду Риду,который не только собирал и издавал лимерики, но и сам писал их. Именно согласно этой теории лимерики пелись, а не декламировались, причем это была импровизация; содержание их было различным, не менялся только рефрен, исполняемый хором. Очевидную популярность лимерик как стихотворная форма приобрел после 1846 г. Тогда вышел в свет первый томик стихов Эдварда Лира «A Book of Nonsense», стихов, написанных для детей и, как потом оказалось, многих и многих взрослых, в форме лимерика. (Хотя, надо заметить, Э. Лир никогда свои стихи лимериками не называл; название закрепилось за этой стихотворной формой само собой несколько позже).

       По мнению многих литературоведов,название лимериков произошло от графства Лимерик в Ирландии. Однако существует мнение, что название стихотворения восходит к обычаю придумывать и петь на вечеринках шуточные песенки, припевом которых была фраза "Will you come up to Limerick?" - " Вы приедете в Лимерик?"

Обожал старый Дерри из Дерри,
Чтобы радостно дети галдели;
Он им книжку принёс
И смешил их до слёз,
Славный Дерри из города Дерри.

«Книга Нонсенса» (nonsens-  бессмыслица)  Лира, вышедшая в 1846 -м, была переведена почти на все языки мира (на русский не менее трех раз) и дала начало так называемой литературе нонсенса. Лимерики юмористические, сатирические, неприличные и прочие появились позже.

Лимерик имеет весьма жёсткие рифмовку, размер и сюжет. Он содержит пять строк со схемой рифмовки "А-А-Б-Б-А" (первая строка рифмуется со второй и пятой, вторая - с третьей).
Строки 1, 2, 5 - трёхстопный анапест  : а-а-А-а-а-А-а-а-А-а-а а-А-а-а-А-а-а-А-а-а. Строки 3, 4 - двустопный анапест  : а-а-А-а-а-А-а-а а-А-а-а-А-а-а. В английских стихах строки 3, 4, как правило, объединяются в одну. Иногда это делается и в переводах.

  Сюжетно лимерик выстроен так: первая строчка рассказывает о том, кто и откуда, вторая — что сделал, или что с ним произошло, и далее — чем все закончилось. В каноническом лимерике конец последней строчки повторяет конец первой.
Всего Э. Лир написал 212 лимериков.

Худощавая мисс из Афин
Была дверью расплющена в блин.
Но вскричала спокойно:
-Это вовсе не больно!
Та отважная мисс из Афин.
Свои лимерики Эдвард Лир сопровождал забавными рисунками.
Жил на свете старик в бороде.Говорил он: «Я знал, быть беде.Две совы, три чижаИ четыре стрижаСвили гнезда в моей бороде».

Благородная мисс из Гааги
Бугая повстречала в овраге.
Но сказала: «Бугай,
Ты меня не пугай!»
Та отважная мисс из Гааги.

Молодая особа, чей носРос, пока до земли не дорос,За пятак и полушкуНанимала старушку,Чтоб носить свой немыслимый нос.

У чувствительной леди из БрешииЖизнь текла ни в грехе, ни в безгрешии.И однажды, увы,Съев несвежей халвы,Умерла эта леди из Брешии.

Один старикашка с косоюГонялся полдня за осою.Но в четвёртом часуПотерял он косуИ был крепко укушен осою

Жила-была дама приятная,
На вид совершенно квадратная.
Кто бы с ней не встречался,
От души восхищался:
«До чего ж эта дама приятная!»

Жил-был старичок у причала,Которого жизнь удручала.Ему дали салатуИ сыграли сонату,И немного ему полегчало.

Непонятный старик из Мадраса
Ни подушек не знал, ни матраса.
И когда только мог,
Спал стола поперек
Тот забавный старик из Мадраса.
Переводы лимериков
Жил мальчик вблизи Фермопил,Который так громко вопил,Что глохли все тетки, И дохли селедки,И сыпалась пыль со стропил.Перевод Григория Кружкова
Юная дева одна из РоссииВдруг оглушительно заголосила; В дальних краях, где они прозвучали,Воплей, подобных таким, не слыхали, Что издавала гражданка России.Перевод Юрия Сабанцева

Попробуйте сочинить свой лимерик!
А может, и нарисовать к нему иллюстрацию!


title: Скачать презентацию или конспект «После бала» Л.Н. Толстой

extracted_text:
Л.Н.Толстой Рассказ «После бала»
Работа слушателя курсов РЯ-11
Симаковой О.В.
Рассказ написан в 1903 году

В нём художественно преобразован реальный случай, произошедший с братом автора Сергеем в 40-х годах XIX века.
Проведите наблюдение над текстом и выпишите ключевые слова из эпизодов «На балу» (1 группа) и «После бала» (2 группа) по плану:
Цветовая гамма эпизода
Звуки, характер музыки
Внешность и поведение полковника
Психологическое состояние героя
бал
Психологическое состояние героя («взлёт»)
					5. От счастья не может 				заснуть.
				4. Обнимал весь мир своей 			любовью.
			3. Я был не я, а какое–то 			неземное 	существо.
		2. Варенька затмила всех. Иван 	Васильевич любуется ею и её отцом.
1. Бал: музыка, танцы. Пьян любовью.
после бала
Психологическое состояние героя («падение»)
1. Звуки флейты и барабана. Это была нехорошая музыка.
		2. Картина экзекуции. Рядом фигура 	полковника.
			3. Полковник бьет по лицу 			солдата. “Мне было 	стыдно”.
				4. Не может заснуть от 					увиденной картины.
Антитеза
	Контрастное изображение героев, обстоятельств, событий, их противопоставление
	это важный приём для постижения идеи рассказа.
Рассказ в рассказе
Фабула – совокупность событий, связанных между собой, о которых сообщается в произведении. Это то, «что было на самом деле».
Сюжет – те же события, но изложенные в том порядке, в каком они сообщены в произведении. Это то, «как узнал об этом читатель».
				по Б.В.Томашевскому
Главный герой
Какова форма повествования?
Что мы знаем о герое рассказа?
Какие проблемы волнуют его?
Почему Иван Васильевич не вмешался в происходящее?
О чём случай после бала заставил задуматься героя?
Как изменилась жизнь героя после этого случая?
Прав ли герой, посчитав и Вареньку причастной ко злу, совершённому её отцом?
Сравните черновой и окончательный варианты концовки рассказа Л. Н. Толстого «После бала». Почему, по вашему мнению, автор изменил историю жизни Ивана Васильевича?
Черновой вариант
«Я реже стал видеться с ней. И любовь моя так и кончилась ничем, а я поступил, как хотел, в военную службу и старался выработать в себе такое сознание своего долга, – я так называл это, – как у полковника, и отчасти достигал этого. И только к старости теперь понял весь ужас того, что я видел и что сам делал».
Окончательный вариант
«Что ж, вы думаете, что я тогда решил, что то, что я видел, было – дурное дело? Ничуть. «Если это делалось с такой уверенностью и признавалось всеми необходимым, то, стало быть, они знали что-то такое, чего я не знал», – думал я и старался узнать это. Но сколько ни старался – и потом не мог узнать этого. А не узнав, не мог поступить в военную службу, как хотел прежде, и не только не служил в военной, но нигде не служил и никуда, как видите, не годился».
Разберёмся в противоречиях поведения полковника
	Как понимает эти понятия
полковник;
Иван Васильевич?
	А как понимаете их вы?
Закон
Долг
Честь
Справедливость
Достоинство
Гуманность

Тайна названия рассказа
Рассказ о бале и сквозь строй.

Дочь и отец.

Отец и дочь.

А вы говорите…

После бала.

Николай I

	Не нужно особой проницательности, чтобы видеть, что в наше время всё то же и что наше время полно теми же ужасами, теми же пытками, которые для следующих поколений будут так же удивительны по своей жестокости и нелепости.

		Л.Н.Толстой «Николай Палкин»
позор
	Надо, не переставая, кричать, вопить о том, что такое применение дикого, переставшего уже употребляться для детей наказания к одному лучшему сословию русских людей есть позор для всех тех, кто прямо или косвенно участвует в нём.
конец


title: Скачать презентацию или конспект Библиотека как информационная база

extracted_text:
Тема №4
Библиотека – как информационная база.
Структура библиотеки ВГУЭС
Библиотека Владивостокского государственного университета представляет большой и сложный комплекс, со множественными отделами и подразделениями, обеспечивающих студентов литературой.
1.Отдел комплектования и научной обработки литературы.
Отдел комплектует фонды абонемента и читальных залов ВГУЭС литературой и новейшей информацией; ведет учет поступающих изданий; их систематизацию и обработку. Каталогизируется литература и в традиционном стиле, и на электронных носителях. Введено баркодирование. Отдел полностью автоматизирован.
2.Отдел автоматизации библиотеки
Поддержка автоматизации библиотечных процессов, создание новых программных продуктов осуществляется с помощью программиста и редактора по сканированию.
Освоение современных библиотечных технологий, таких как штрих – кодирование и использование возможности Интернет для информационного поиска.
Ведется работа по сканированию литературы и созданию интерактивных книг на компакт – дисках.
3.Справочно – библиографический отдел
Осуществляет ведение электронного каталога газетных и журнальных статей, специализированного электронного каталога компакт – дисков ( CD-ROM). Пополняет Путеводитель ( адреса Интернет) по библиотекам и каталогам России и мира на домашней странице библиотеки. В отделе проводятся Дни кафедры, осуществляется справочно – библиографическое и информационное обслуживание читателей, книжные выставки и консультации по поиску в электронных каталогах.

4.Центр деловой информации
Информационное обеспечение структур университета и всех заинтересованных лиц по различным тематикам, оказание маркетинговых, консультационных и посреднических услуг, организация учебно – методических семинаров, деловых встреч и конференций.
5.Отдел обслуживания
Отдел обслуживания библиотеки включает в себя абонемент и специализированные читальные залы, содержащие литературу по тематическим направлениям. Отдел осуществляет обслуживание читателей на абонементе и в читальных залах и обеспечение их учебной, научно – технической и художественной литературой.
На абонементе производится запись читателей в библиотеку, выдача читательских билетов, знакомство с правилами пользования библиотекой. В отделе
контролируется возврат книг читателями, организуются книжные выставки.
6. Зал иностранной литературы
Здесь собрана информация по лингвистике и языкознанию, литература, подаренная ВГУЭС иностранными университетами. В частности, только Америка представлена 15-ю наименованиями периодических изданий. Кроме того, в этом зале есть литература на японском, китайском и корейском языках. Украшением зала является полное издание ENCYCLOPAEDIA BRITANNICA.
7.Электронный читальный зал
Этот зал – гордость нашей библиотеки. Все компьютеры в нем имеют выход в Интернет. Также с библиотечного компьютера можно выйти на каталоги крупнейших библиотек Приморья ( краевой библиотеки имени Горького, библиотек ДВГУ, ДВГТУ, коммерческого
института, Дальзавода и т.д.) и России ( ГПНТБ России, библиотека Санкт – Петербургского технического университета, библиотека по естественным наукам РАН и т.д.)
8.Читальный зал экономики и права
В одном из самых больших читальных залов нашей библиотеки собрана литература по вопросам экономики, права и социальных наук.
Читальный зал для преподавателей
В читальном зале для преподавателей открыт свободный доступ к периодическим изданиям. Здесь можно не только подготовиться к лекциям, но и отдохнуть.
9. Читальный зал моды и дизайна
В небольшом уютном зале института моды и дизайна студенты свободно могут посидеть над выкройками, познакомиться с последними мировыми тенденциями в области моды и дизайна, посмотреть великолепные
альбомы по искусству. Залы способны одновременно принять 280 читателей.
10.Межбиблиотечный абонемент
Межбиблиотечный абонемент ВГУЭС оказывает следующие услуги:
Прием заявок, получение и выдача документов.
Продление срока пользования.
Библиографическая доработка.
Отработка заказа по каталогу сотрудником МБА.
Услуги МБА ВГУЭС – бесплатные, при условии сохранности книги, бережного отношения с ней и своевременного возврата.
Каталоги библиотеки
Алфавитный каталог
Каталог ведется со дня основания библиотеки, Карточки в каталоге расположены в алфавите фамилии авторов или заглавий книг ( если автор не указан или книга составлена более, чем тремя авторами); карточки на книги авторов – однофамильцев расставлены в алфавите инициалов авторов.
Систематический каталог
Систематический каталог раскрывает книжный фонд библиотеки по содержанию. Карточки с информацией о книгах в систематическом каталоге группируются согласно принятой в библиотеке библиотечно –библиграфической классификации ( ББК).

Электронный каталог библиотеки ВГУЭС ведется с 1992г. и доступен через сеть университета. Он включает следующие базы данных: каталог книг; методических пособий; каталог периодических изданий; каталог газетно – журнальных статей: каталог журналов только по дизайну и моде; правовая полнотекстовая информационно – поисковая система « Консультант ПЛЮС»; каталоги библиотек города; главный каталог библиотеки им. А.М. Горького; каталог библиотеки им. А.Фадеева; каталог библиотеки Дальзавода; каталог библиотеки ДВГТУ и ряда других вузов и учреждений.

Медиа - центр
Официальное признание лидерства нашей библиотеки по темпам развития, сложившиеся творческий коллектив высококвалифицированных единомышленников обязало библиотеку к организации на своей базе городского информационно – библиотечного, учебно – консультативного, экспертного и культурного центра – Медиа –центр.
Обслуживание всех категорий читателей
организация и проведение учебных курсов –тренингов для библиотекарей и информационных работников Приморья
Организация медиатеки и видеозала
- организация службы интерактивной связи


title: Скачать презентацию или конспект Русский характер в произведении А.Н. Толстого

extracted_text:
 Урок внеклассного чтения и истории на тему: «Проявление русского характера как черты национальной принадлежности в ходе Великой Отечественной войны (Курская битва) и рассказе А.Н.Толстого «Русский характер»
 Тарушко Т.С., учитель истории МОУ «СОШ» п.Пашия
И от пуль невредим, и жарой не палим,Прохожу я по кромке огня ,                          Видно, мать непомерным страданьем своимОткупила у смерти меня.Испытало нас время свинцом и огнем.Стали нервы железу под стать.Победим. И вернемся. И радость вернем.И сумеем за все наверстать.                                           Алексей Сурков, 1942
Каким же нужно было обладать характером, как любить свою землю, народ, чтобы выстоять и победить.
Об этом размышлял А.Н.Толстой в годы войны в рассказах-очерках «Русские воины», «Что мы защищаем?», «Москве угрожает враг», «Разгневанная Россия», «Родина», «Русский характер».
Рассказ «Русский характер» вошел в цикл произведений, объединенных под общим названием – «Рассказы Ивана Сударева» (1942 – 1944 ).
А.Н.Толстой «Русский характер»
Первоначальная основа рассказа, как известно, документальна. Однако художник преобразил конкретный жизненный факт и создал живой и многогранный образ русского воина Егора Дрёмова.
Он ввел в повествование приём узнавания и применил распространенную в дни войны композиционную схему рассказа в рассказе. В произведении слышится как бы три повествовательных голоса: голос умного, наблюдательного рассказчика Ивана Сударева, автора и голос самого Егора Дрёмова. Неповторимые детали быта, подмеченные героем, черты характера, тонко «прокомментированные» рассказчиком, словно бы изнутри подготавливают  авторские обобщения и придают им поразительно достоверный смысл.
Родина моя, тебе выпало трудное испытание, но ты выйдешь из него с победой, потому что ты сильна, ты молода, ты добра, добро и красоту ты несёшь в своем сердце… За тебя умирают твои лучшие сыны.               А.Толстой  «Москве угрожает враг»

КУРСКАЯ ДУГА
Так назывался выступ линии фронта, обращенный в сторону запада, который занимали войска двух фронтов: Центрального (К.К.Рокоссовский) и Воронежского (Н.Ф.Ватутин).
На линии в 500 км сражались около 4 млн. чел., 13 тыс. танков, 69 тыс.орудий и минометов, до 12 тыс. самолетов.Обе стороны несли огромные потери.
На участке Воронежского фронта у деревни Прохоровка произошло крупнейшее танковое сражение: одновременно во встречном бою с обеих сторон участвовало до 1200 танков, самолетов, самоходных орудий.
В ходе Курской битвы были освобождены города ОРЕЛ, БЕЛГОРОД, позднее – ХАРЬКОВ.
«Да, вот они, русские характеры! Кажется, прост человек, а придет суровая беда, и поднимется в нём великая сила – человеческая красота».
Города, награжденные Орденом Отечественной войны I Степени

Белгород

Курск

Орел


title: Скачать презентацию или конспект Взаимосвязь техники чтения и качества успеваемости учащихся

extracted_text:
с. Киёво, 2011
Взаимосвязь техники чтения  и  качества успеваемости
учащихся среднего звена

Выполнил:
Суворова Дарья Владимировна,
учащаяся 9 класса,
МАОУ «Киёвская СОШ»

Руководитель:
Трендева Людмила Геннадьевна,                                                                                учитель русского языка и литературы
МАОУ «Киёвская СОШ»

РАЙОННАЯ НАУЧНО -  ПРАКТИЧЕСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ
МОЛОДЫХ ИССЛЕДОВАТЕЛЕЙ
«Эврика»
Цель
	Выявление взаимосвязи техники чтения и качества успеваемости школьников экспериментального класса с 5 по 8 год обучения.

	Если  техника чтения учащихся снижается, то снижается и качество успеваемости
Гипотеза
Задачи
1)  	Исследование документации за период с 5 по 8 	             	класс по успеваемости учащихся 	         	экспериментального класса.
2) 	Проверка техники чтения учащихся в течение 4-х 	лет обучения.
3) 	Изучить взаимосвязь техники чтения и качества 	успеваемости школьников экспериментального 	класса с 5 по 8 год обучения
4) 	Выявить уровень взаимосвязи техники чтения и 	качества успеваемости.

Общие показатели
Качество успеваемости
Техника чтения
Качество успеваемости
Техника чтения
Сравнительный анализ влияния техники чтения на качество успеваемости
3.2
3.1
Вывод
В ходе эксперимента,  анализ качества успеваемости и техники чтения,  доказывает,   если  техника чтения учащихся снижается, то снижается и качество успеваемости и наоборот.
Рассматривая взаимосвязь техники чтения и качества успеваемости у учащихся  среднего звена, можно сделать и следующий вывод: улучшая технику чтения, повышаем понимание текста, а также и общие умения и навыки.


title: Скачать презентацию или конспект Признаки классицизма в русской драматургии

extracted_text:
Признакиклассицизма в русской драматургии
Работу выполнили ученицы 10 класса
МОУ «СОШ №4  им.Горького»
Моторова Екатерина и Петрова Алина
под руководством учителя литературы
Шпоровой В.А..
Классицизм - одно из важнейших направлений искусства XVIII века, требующее строгого соблюдения ряда правил, канонов, единств. В театральном искусстве это направление утвердило себя в творчестве, прежде всего, французских авторов.Классицизм оказал большое влияние на русский национальный театр (А.П.Сумароков, В.А.Озеров, Д.И.Фонвизин и др.).
Вершиной русского классицизма является творчество Д.И.Фонвизина («Бригадир», «Недоросль»).
Пьеса Фонвизина  «Недоросль», написанная в 1782 году,является самым известным его произведениеми самой репертуарной пьесой XVIII века на русской сцене последующих веков. Это первая в истории русской драматургии социально-политическая комедия. Автор изобличает в ней пороки современного ему общества.
Кутейкин в комедии «Недоросль»
Первое правило:иерархически упорядоченная система драматических жанров, разделениена высшие жанры – оду, трагедию, эпопеюи низшие – комедию, сатиру, басню.
Незыблемые правила классицизма
Второе правило классицизма:ясность и чёткость –персонажи чётко делятсяна положительныхи отрицательных;художественной формы – им даны «говорящие имена» Простаковы, Скотинины, Митрофан – «проявление матери» по-гречески,Стародум, Милон, Правдин, Софья — «мудрость» по-гречески, Цыфиркин, Вральман, Кутейкин.
Митрофан в комедии «Недоросль»
        Третьеправилоклассицизма:«законо трех единствах»: - времени- места - действия.
Действие комедии «Недоросль» по правилам
классицизма происходит в течении одних суток
 в имении непросвещённых дворян Простаковых.
«Не хочу учиться  —  хочу жениться»
«Вот  злонравия
достойные  плоды»
Митрофан
Стародум
Имена Митрофанушки и Простаковой стали нарицательными.
Простакова
в комедии «Недоросль»
“Эта комедия — бесподобное зеркало”, — писал о “Недоросле” В. О. Ключевский. И добавлял: “Комедия не лиц, а положений”.
В.О.Ключевский
Интернет-ресурсы:
http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/literatura/
 KLASSITSIZM.html
 http://www.abc-people.com/typework/literature/rus/lit18veka.htm
 Большая энциклопедия под редакцией А.А.Кузнецова


title: Скачать презентацию или конспект «Господин из Сан-Франциско» И.А. Бунин

extracted_text:
Символы в произведении И.А. Бунина «Господин из Сан-Франциско»

Вавилон

Руины Вавилона
Вавилон Нового Завета – это символ города греха, города, который в Откровении именуется блудницей: «стоя издали от страха мучений ее и говоря: горе, горе тебе, великий город, Вавилон, город крепкий! ибо в один час пришел суд твой…»
«Атлантида»
Ещё один символ - образ корабля с его магическим названием - «Атлантида». устройство корабля как символ социальной иерархии, где те, кто наверху живут в свое удовольствие, а низы обеспечивают ход корабля, постоянно находясь в раскаленном трюме, как в Аду.
Везувий
Везувий - прямое указание на гибель античной Помпеи, где люди пытаясь унести с собой как можно больше богатства, гибли под раскаленными потоками лавы.
Океан
Океан, в пучине которого движется корабль, символизирует водную стихию, неподвластную человеку вне зависимости от его богатства.

Император Тиберий
Это историческое лицо, правитель, при котором был распят Иисус Христос, после чего император укрылся в горах в пещере.
Дьявол
«Космическую» ступень духовного распада запечатлел писатель, сделав огромного, подобного скалам Гибралтара, Дьявола наблюдателем за уходящим в ночь и вьюгу кораблем.

Авторы:
Бубнов Роман;
Костин Михаил;
Муханов Тимур.


title: Скачать презентацию или конспект Борис Пастернак. Творческий путь

extracted_text:
 Борис Пастернак «Быть знаменитым некрасиво»

      Быть знаменитым некрасиво.Не это подымает ввысь.Не надо заводить архива,Над рукописями трястись.Цель творчества - самоотдача,А не шумиха, не успех.Позорно, ничего не знача,Быть притчей на устах у всех.Но надо жить без самозванства,Так жить, чтобы в конце концовПривлечь к себе любовь пространства,Услышать будущего зов.И надо оставлять пробелыВ судьбе, а не среди бумаг,Места и главы жизни целойОтчеркивая на полях.И окунаться в неизвестность,И прятать в ней свои шаги,Как прячется в тумане местность,Когда в ней не видать ни зги.Другие по живому следуПройдут твой путь за пядью пядь,Но пораженья от победыТы сам не должен отличать.И должен ни единой долькойНе отступаться от лица,Но быть живым, живым и только,Живым и только до конца.
Творческий путь Бориса Пастернака был весьма непростым и неординарным. Сегодня его по праву считают одним из ярчайших русских поэтов 20 века. Однако свои самые знаменитые произведения, включая роман «Доктор Живаго», который принес автору Нобелевскую премию, Пастернак написал в эпоху становления и развития СССР.

    В 1956 году Пастернак написал свое знаменитое стихотворение «Быть знаменитым некрасиво», которое адресовал коллегам по литературному цеху. После публикации этого произведения, которое вошло в сборник «Когда разгуляется», многие известные поэты и писатели попросту перестали здороваться с Пастернаком.

На самом же деле автор создал своеобразный кодекс чести литератора, рассказав о том, каким он видит настоящего поэта или же писателя. По его мнению, современным литераторам не следует заботиться о своем творческом наследии, создавать архивы и «над рукописями трястись». Пройдут годы, и если эти люди были по-настоящему талантливы, то будущие поколения читателей это оценят.
В этом стихотворении Борис Пастернак употребляет фразеологизмы: «Быть притчей на устах у всех» и «Не видать ни зги». Они придают особую выразительность речи при малом объеме слов. Повторение в последнем четверостишье слова «живым» указывает на большое роль, которым наделяет автор тот самый эпитет.

   И должен ни единой долькой Не отступаться от лица, Но быть живым, живым и только, Живым и только до конца.
  Пастернак заставляет по-новому взглянуть на творчество. Это не способ добывания финансов, не работа — это образ жизни поэта, от которого он не может отказаться, пока жив.


title: Скачать презентацию или конспект Сказки Шарля Перро

extracted_text:
Путешествие
по  сказкам Шарля Перро
Воспитатель
ОГ СКОУ СКОШ VIII вида  № 27
Панина Е.Ю.
Великий сказочник
385 лет
 со дня рождения
Шарль Перро
1. Что собирала по пути к бабушке Красная Шапочка?
2.Что лежало у неё в  корзинке?
3. Где стоял дом бабушки Красной Шапочки?
4. Кто покушался на жизнь бабушки?
5. Кто спас бабушку и Красную Шапочку?
6. Сколько вопросов задавала
  Красная Шапочка переодетому
  волку?
1. Из какого материала сделана туфелька Золушки?
2. В кого превратилась крыса в сказке «Золушка»?
3. За что Золушку прозвали Золушкой?
4.На чём золушка отправилась во дворец на бал?
5. Сколько мышей понадобилось для кареты?
6. Во что превратилось старое платье Золушки?
1. Какое наследство оставил мельник своим сыновьям?
2. Как называл своего хозяина кот в сапогах?
3. Какой первый подарок принес кот в дар королю от имени своего хозяина?
4. Сколько раз людоед совершал свои превращения?
5. Кому на самом деле принадлежали
    луга, поля, мельница, сад?
6. Каким образом кот съел великана-
    людоеда?
Поздравляем
победителя!


title: Скачать презентацию или конспект Милорад Павич

extracted_text:
«ПЕРШИЙ ПИСЬМЕННИК ТРЕТЬОГО ТИСЯЧОЛІТТЯ»
СЕРБ МИЛОРАД ПАВИЧ (1929 – 2009)
Якщо вам пощастить, роман переживе вас, а його назва переживе ваше ім’я
	Світова критика не стомлюється висловлювати своє захоплення. Вона іменує Милорада Павича письменником абсолютної літератури, а його твори — справжнім поетичним і фантасмагоричним дивом. Французькі й іспанські критики пишуть, що Павич — «автор першої книги ХХІ ст.», в Австрії його вважають «ватажком європейського постмодернізму...

 Чи згодні ви з такою думкою?
	« Закінчивши книгу, опиняєшся на початку наступної історії», — пише К. Рансмайр. Так і ми опиняємося на початку історії сьогодення, початку літератури XXI століття. її представляють письменники найрізноманітніших течій, напрямів, стилів — від традиційних до найоригінальніших. І чільне місце серед них посідає постмодерніст, сербський письменник Милорад Павич.
Сербія ХХ – ХХІ століття
	В 1945 году была провозглашена Федеративная народная республика Югославия (с 1963 года — СФРЮ), в составе которой была образована Народная республика Сербия (с 1963 года — Социалистическая республика Сербия). Рост межэтнического противостояния, сепаратистские выступления привели в начале 1990-х гг. к серии гражданских войн и распаду Югославии. Длительный период пребывания у власти Социалистической партии Сербии завершился в 2000 году после бомбардировок сербских городов авиацией НАТО (1999) и ввода в Косово миротворческих сил ООН. В 2006 году, после проведенного в Черногории референдума, прекратил существование государственный союз Сербии и Черногории, республика Сербия потеряла выход к морю.
 Біографія
	Майбутній письменник Милорад Павич народився у Белграді (Сербія), що на березі Дунаю, 15 жовтня 1929 року. В автобіографічному нарисі Павич, описуючи своє народження, особливо підкреслював те, що він з'явився на світ під знаком Терезів.

Біографія
	1949 року М. Павич вступив до Белградського університету, а 1954 року закінчив відділення літератури філософського факультету. Саме тут, в університеті, Павич почав
	писати, відпрацьовуючи свій оригінальний стиль.

	Тісний зв'язок із народними витоками, фольклорною літературою сприяли появі оригінальної поезії та прози Милорада Павича. Добре володіючи російською та англійською мовами, Павич проявився як майстерний перекладач творів Пушкіна та Байрона.
Слава Павича
	Професор Павич був дійсним членом Сербської Академії наук і мистецтва (1991), регулярно читав лекції в Белграді, Сорбонні, Регенбурзі, Відні. «Вашингтон таймс» уважає його «оповідачем, який дорівнює Гомеру», південноамериканська критика характеризує Павича, як «найвидатнішого письменника сучасності», а в Іспанії він визнаний «однією з найвеличніших особистостей світової літератури ».

Номінація на Нобелівську премію
	У 2004 році критики з Європи, США та Бразилії висували Павича на Нобелівську премію в галузі літератури.
Ельфріда Єлінек (Австрія) – нобелівська лауреатка
2004 року
Автобіографія
	Я письменник уже двісті років. Далекого 1766 року якийсь Павич видав у Будиму збірку віршів і відтоді вважається в колі письменницької родини.
	Народився я 1929-го на березі однієї з чотирьох райських річок о 8.30 ранку під знаком Терезів (що передують Скорпіону), за гороскопом ацтеків — Змія.
	Перший раз мене бомбардували, коли мені минав 12-й. Удруге — коли минав 15-й. Між тими двома бомбардуваннями я вперше закохався та під німецькою окупацією вимушено вивчив німецьку мову. У той час я потай вивчив і англійську від одного пана, який палив запашний тютюн. Тоді ж я вперше забув французьку (потім я забував її ще двічі). Нарешті в одній собачій буді, де опинився, рятуючись від англо-американського бомбардування, один колишній царський офіцер почав давати мені уроки російської мови за книжками поезій Фета й Тютчева: інших він не мав. Сьогодні вважаю, що навчання мов було для мене своєрідним перетворенням у різних чарівних звірів.
Автобіографія
	Я любив двох Йованів — Йована Дамаскина та Йована Златоуста (Хризостома).
	Набагато більше кохань я пережив у своїх книжках, аніж у своєму житті. За винятком того, що триває й досі. Ніч у моїх снах солодко притулялася мені до обох щік.
	До 1984 року я був найменш читаним письменником у моїй країні, а від того року й надалі — найбільш читаним.
	Я написав роман у вигляді словника, другий — у вигляді кросворда, третій у вигляді клепсидри і четвертий — як довідник для ворожіння картами таро. Я намагався якнайменше зашкодити людям цими романами. <...>

Автобіографія
	Як не дивно, мої книжки дотепер перекладалися 66 різними мовами. Коротше кажучи, я не маю біографії. Маю лише бібліографію. Критики у Франції та Іспанії зазначили, що я перший письменник ХХІ-го століття, який жив у XX-му, коли потрібно було доводити безневинність, а не провину.
	Найбільше розчарування в житті принесли мені перемоги. Перемоги не окупаються. Я знав, що не треба торкатися живих рукою, якою уві сні торкнувся мертвого. Я нікого не вбивав. Натомість убили мене. Задовго до смерті. Для моїх книг було б краще, якби їх автором був якийсь турок чи німець. Я був найвідомішим письменником найупослідженішого народу на світі — сербського народу.
	XXI століття для мене почалося avant la date, 24 березня 1999 року, коли HATO впродовж 78 днів бомбардувало Белград та Сербію. Відтоді Дунай, на берегах якого я народився, вже не судноплавний...
	Гадаю, Господь осипав мене безмежною ласкою, подарувавши мені радість писати, але такою ж мірою й покарав мене, може, саме за цю радість.

Основні твори
“Хозарський словник” – роман-лексикон на 100000 слів;
“Краєвид, намальований чаєм” – роман-кросворд;
“Остання любов у Царгороді” – роман-посібник для ворожіння на картах Таро;
“Зоряна мантія” – астрологічний довідник
Із висловлювань Павича
Книги — як діти. Одного дня вони достигають і падають у світ, і ви більше нічого не можете для них зробити. Будь-хто може заподіяти їм щось добре чи погане. І вам тяжко буде оборонити їх від того поганого, як і знати про все те добре, що з ними стається.

Із висловлювань Павича
Література — це складова частина одного більшого феномену, це частина краси у світі.

Майбутнє має одну велику перевагу — воно ніколи не буває таким, яким ви собі його уявляєте.

Письменник не повинен бути пророком. Я не люблю пророків. Найбільше зла завжди бувало від різних пророків, які вели людство до так званого кращого майбутнього.

Із висловлювань Павича
Моє бажання – боротися за свого читача кожним реченням.
Я знаю, що літературу в майбутнє ведуть не письменники, а читачі, адже у світі завжди набагато більше талановитих читачів, ніж талановитих письменників.
Оповідання “Дамаскин”
	«Дамаскин» займав вагоме місце у творчому доробку Милорада Павича. Цей невеликий за обсягом твір піднімав складні філософські проблеми, показав процес внутрішньої зміни героїв.

Особливості будови “Дамаскин”
	Автор активно використовує факти візантійської та поствізантійської культури (будівництво храмів на всіх християнських землях за зразком візантійських). Письменник дає можливість вибору шляхів читання твору на двох його «перехрестях» (у тому числі на комп'ютері). Це є своєрідна гра з текстом і з читачем, «відмова від монопольного права автора на істину.
Оповідання для комп'ютера та циркуля: Дамаскин

 		Будівничі

		Обід
				Перше перехрестя

Третій храм 				Палац
				Друге перехрестя

	  Їдальня 				Спочивальня

   	На якому історичному тлі відбуваються події в оповіданні «Дамаскин»? Які асоціації з біографією Павича виникають у вас при прочитанні цих рядків?

Війна з турками 18 ст. – війна у Югославії 1999 р., руйнування Белграду і потреба  у його відновленні; таким чином Павич узагальнює тему війни – відбудови. Війна та будівництво – провідні лейтмотиви оповідання «Дамаскин».
Лейтмотиви оповідання
Постійні війни двох одвічних суперників: Австрійської й Османської імперій. Так, на самому початку оповідання йшлося про «бойовище, де тільки-но відгриміла війна між Австрією і Туреччиною». Цей лейтмотив можна тлумачити як суцільну руйнацію, руйнацію звідусіль.

	Описи будівництва взагалі і будівництва храмів зокрема. Згаданий лейтмотив також пронизував усю творчість Павича. Бо його народові, сербам, аби вціліти, весь час доводилося щось відбудовувати, піднімати з праху та руїн. В оповіданні «Дамаскин» мотив будівництва не просто присутній, на ньому фактично тримався сюжет, зокрема, головний конфлікт твору ґрунтувався саме на подіях, пов'язаних із будівництвом храму і палацу для Атиллії.

Лейтмотиви оповідання
Лейтмотиви оповідання
	Останнім лейтмотивом стала думка про необхідність самоідентифікації сербського народу, його не розчинення в морі інших етносів як необхідна умова виживання. Ця думка постійно була присутня у творах письменника, про що свідчило постійне вживання числівників та топонімів: «Носячи вуса на стамбульський, віденський чи пейтський кшталт, вони у двох царствах, в Австрії та Туреччині, бралися за неймовірні будівельні задуми... Безупинно мурували. Від перевтоми вряди-годи забували все про себе. Бачачи сни п'ятьма мовами й хрестячись на два лади, зводили вони нові православні церкви в Бачевцях, Купинові, Мирковцях, Якові, Михалеві, у Добринцях».

В центрі оповідання Милорада Павича «Дамаскин» проблема духовності і «необхідності сходження драбиною» духовного самовдосконалення людини, проблема гріха й спокути за нього. Ці проблеми розкривалися у оповіданні на прикладі головних героїв: пана Николича та його дочки Атиллії. Батько протягом твору так і не змінився, а залишився таким же жорстоким, егоїстичним, самовпевненим. Проте в динаміці показана героїня Атиллія.
Показавши внутрішні зміни головної героїні, Милорад Павич підвів читача до думки, що якщо хочеш щасливо жити, будувати й володіти храмом (домом, палацом) на землі, то треба прагнути до моральної чистоти — будувати храм на небі.
Прототипи головних героїв
	Іоанн Мансур (що значить ‘переможний’; саме таким було його успадковане ім’я) отримав прізвисько “Дамаскин”, тому що народився і довго жив у Дамаску, столиці Сирії, яка тоді вже була мусульманською, не залежною від християнської Візантії державою, т.зв. халіфатом Омейядів (661-750). Дамаскин був видатним ученим-теософом, саме його стараннями “православне віровчення було приведено до... стрункої системи”.
	А його відома богословська праця “Джерело знання” вплинула на майбутні покоління не лише православних, а й католицьких богословів (зокрема на фундатора доктрини католицизму Фому Аквінського). Для православної Церкви твір Іоанна Дамаскина дотепер є основним джерелом основ християнського віровчення. Це система ідей про Бога, створення світу і людини, що визначає Його місце в цьому й у потойбічному світах”. Більше того, відомий вчений-богослов, автор праць із православної патристики Георгій Флоровський (1893-1979) взагалі вважає, що “вплив Дамаскина на Сході в богослужебній поезії був вирішальним, відчувається він і на Заході”.

Прототипи головних героїв
	Другого героя оповідання звати Йован Лествичник. Звичайно, це ім'я теж аж ніяк не випадкове. Так звали видатного діяча православної церкви ченця Іоанна, названого за своєю головною працею «Лествичником». «Лествиця», тобто «драбина» — наскрізний символ важкого духовного сходження, що проходить через усю книгу.

	Понад усе цінує Іоанн сáме напружене зусилля боротьби із самим собою... Суворі приписи подвижницької моралі викладені в “Лествиці” дуже простою і невимушеною мовою... Велику роль відіграють сентенції, прислів'я і приказки фольклорного кшталту. Переклад “Лествиці” відомий на Русі з XI ст. і користувався величезною популярністю.”

	Задум своєї знаменитої “Лествиці”, названою церквою “найкращою книгою для духовного вдосконалення”, і особливості його втілення преподобний Іоанн пояснив так: “Спорудив я лествицю сходження... від земного до святого... подібно до тридцяти років Господня повноліття, знаменно спорудив лествицю із 30 сходинок, по якій, досягши Господня віку50, виявимося праведними і безпечними від падіння". Сходинки “Лествиці” - це нелегкий шлях людини до досконалості, що може бути досягнута не зразу, а лише поступово, бо Царство небесне отримують лише ті, хто докладає до самовдосконалення величезних зусиль (Мф. 11, 12).
	Ось ці 30 сходинок до духовної досконалості людини, що їх виділив Лествичник: “1) Об отречении от мира.
	2) О беспристрастии. 3) Странничество.
	4) Послушание. 5) Покаяние. 6) О памяти смерти. 7) О плаче. 8) О безгневии и кротости. 9) О памятозлобии. 10) О злословии и клевете. 11) О молчании.
	12) О лжи. 13) Об унынии и лени.
	14) О чревоугодии. 15) О целомудрии.
	16) О сребролюбии. 17) О нестяжании.
	18) О бесчувствии. 19) О сне, молитве и пении. 20) О бдении. 21) О боязливости. 22) О тщеславии. 23) О гордости.
	24) О кротости. 25) О смирении.
	26) О рассуждении. 27) О безмолвии.
	28) О молитве. 29) О земном небе.
	 30) О вере, надежде и любви”.

	У тексті роману є пояснення: майбутній будівничий палацу отримав ім’я за Йоаном Дамаскином, який будував храми в серцях людей, а другий Йован – “за церковним отцем Йоаном Лествичником, який робив драбини до неба”. Давши зодчим імена Йована Дамаскина і Йована Лествичника, автор ввів тему літератури як будівництва.

	«Котрогось року наприкінці XVIII століття якийсь турецький поромник на Дрині, що саме варив у конячій сечі курячі яйця, щоб довше зберігалися, з подивом сумлінно перерахував та повідомив своїй владі, що у Сербію перейшло 800 сербських каменярів і мулярів з Осата, й усі 800 - на ймення Йован. Потім вони в якомусь будівничому шалі гунули, наче повінь, на бойовище, де тільки-но відгриміла війна між Австрією та Туреччиною. У небувалому злеті злилися з ними в Подунав’ї, передчуваючи великі справи, також муляри з Карловців, Земуна, Сремської Митровиці, Нового Саду, Осієна, Танчева, Руми, з білого світу та з чорної рівнини. Ці “інджиніри”, “дунджери”, “баукюнстлери”, “баугауптмани”, “будівничі та столяри”, “маормайстри”, “мармурувальники” вдень купували лошаків, уважно придивляючись, чи ті добре пасуться й п’ють, послуговуються всіма п’ятьма органами чуття, бо інакше нічого не були б варті, а вночі бачили в снах, нібито стоять на березі зниклого моря, що в їхніх снах і надалі шуміло та котило хвилі чорної ріллі з півночі на південь Панонії, вдаряючись у Белградські гори.»
	Узагальнення – один з характерних для Павича прийомів. Більшість його творів пов’язані з історією Сербії – країни поствізантійської культури (колишня Східна Римська імперія) з великими культурними традиціями. Саме звідти було успадковане православне християнство, і Павич хотів, щоб ці традиції не було втрачено назавжди, адже війни, загарбництво ведуть до руйнації та забуття, втрати народом свого коріння та моральної основи. «Я вважаю, що культура певного народу важливіша, ніж держава. Все, що я робив, робив зважаючи на це. Моя батьківщина — сербська література. Візантійська культура, до якої належить сербська література, охоплює певний простір, в якому я розвивався і в якому хотів розвиватися. В такому просторі я себе добре відчував, я відчував себе вдома. Йдеться про так звану Східну Римську імперію, як називають цю східну половину європейської цивілізації.»                                       (М. Павич)
         Чи не виникають у вас асоціації з українською історією та культурою? З якими ще прочитаними творами у вас виникають асоціації?

Олесь Гончар
    Собор у романі Гончара символізує єдність поколінь, минулого і сучасного, історичну пам'ять народу, яка не повинна загинути. Цей образ окреслює минуле, діла чорні і праведні, добро і зло, руйначів і будівників, уособлює вселюдську красу, духовне багатство й велич. Храм у Павича символізує духовне очищення, яке може привести до земного щастя, у той же час відбудовані храми також нагадують про зв’язки поколінь, історичну пам'ять, яку намагалися відродити будівничі з усього світу (так само вони зробили б це в іншій країні). Прочитавши оповідання Павича напередодні Великодня, ми пригадаємо, що шляхи нашого життя повинні вести нас до храму, інакше можна загубити себе…

Домашнє завдання
Знайти риси постмодернізму в оповіданні “Дамаскин”


title: Скачать презентацию или конспект Литературные герои А.П. Чехова и их кулинарные предпочтения

extracted_text:
За столом с литературными героями А.П. Чехова
Любая кухня – это достойное собрание не только кулинарных рецептов, но и история, традиции и обычаи, по которым можно судить о временах, нравах и жизни с тем же успехом, что и по великим произведениям искусства и литературы.

(В.Похлёбкин)
Литература и кулинария
1860 – 1904 гг.
Антон Павлович Чехов
Гастрономические странички
 в рассказах А.П. Чехова
Рассказ «Толстый и тонкий»

 «Толстый только что пообедал на вокзале, и губы его, подернутые маслом, лоснились, как спелые вишни. Пахло от него хересом и флердоранжем».
Херес – это сорт крепкого виноградного вина. Флердоранж – цветы померанцевого (апельсинового) дерева. Во многих культурах «цветы апельсинового дерева – древний символ изобилия».

Ветчина – это закопченное, переработанное мясо, а гуща – это осадок, остаток кофейного напитка.
Рассказ «Сирена»
«Из супов наилучший, который засыпается кореньями и зеленьями: морковкой, спаржей, цветной капустой и всякой тому подобной юриспруденцией» [11, Т. 6, С. 176].
Борщ с мясом и фасолью
Технология приготовления
Варить борщ  всегда начинают с бульона. Мясо  опускают в кипящую подсоленную воду с лавровым листом. Свеклу  порезать соломкой, а морковь натереть на терке (морковь  либо режут соломкой, либо трут на крупной терке). Лук измельчить для заправки. Свеклу сбросить вариться в бульон.
Заправка
   На разогретую сковороду с подсолнечным маслом выложить лук и морковку. Болгарский перец порезать соломкой и добавить на сковороду. Жарить около 2 минут, а потом залить томатным соком.
   Открыть банку фасоли, слить с нее воду и промыть под струей воды. Высыпать в заправку, размешать и дать покипеть около 5 минут. В конце присыпать свежей зеленью укропа и петрушки, черным молотым перцем.
   Когда мясо свариться, порезать картошку мелкими кусочками и опустить вариться в бульон. Если используется куриное мясо, то вынимать его нужно после того, как оно сварится и разделить на кусочки. В борщ оно добавляется в конце варки. Если это говяжий гуляш (он уже порезан на кусочки), то его не вынимают. Осталось последнее - нашинковать капусту. Сделав это, нужно ее отжать и подождать, когда картошка сварится.
Заправку и капусту добавить в борщ, когда картошка уже сварится. Размешать, дать покипеть еще 3-5 минут и выключить плиту.
Итак, для приготовления борща на 4 порции необходимо:
мясо (говяжий гуляш) - 1 шт;
свекла - 1 ср. шт;
картофель - 3-4 ср.шт;
капуста - 1/2 мал. головки;
лук - 1 ср. шт;
томатный сок - по вкусу;
перец болгарский - по вкусу;
фасоль(белая) консервированная - 1 банка;
специи и соль - по вкусу;
подсолнечное масло - для жарки.
Рассказы А.П. Чехова «Ионыч» и «Дама с собачкой»
В рассказе «Ионыч» запах жареного лука сопровождает претензии семьи Туркиных на высокую духовность. «Духовная пища» - роман Веры Иосифовны в отличие от «физической» - оказывается ненастоящей, а запах жареного лука и предвкушение обеда создают ситуацию, когда реплика «Недурственно», произнесённая одним из гостей [11, Т. 9, С. 255], может быть отнесена как к предстоящему обеду, так и к роману Веры Иосифовны. Таким образом, возникает обман, невольная ложь.
«Дама с собачкой»
    Образ Гурова.
    « У него были две жизни: одна явная, которую видели и знали все, кому это нужно было, полная правды и условного обмана, похожая на жизнь его знакомых и друзей, и другая – протекавшая тайно. И по какому-то странному стечению обстоятельств… всё, что составляло зерно его жизни, происходило тайно от других, всё же, что было его ложью, его оболочкой, в которую он прятался, чтобы скрыть правду… - всё это было явно» [11, Т. 9, С. 334].
Вильям-Август
 Похлёбкин
Рассказ «Скучная история»
"Теперь меня кормят супом-пюре и почками в мадере. Генеральский чин и известность отняли у меня навсегда и щи, и вкусные пироги, и гуся с яблоками, и леща с кашей."
Русские блины
Блины, блины, блины…
Рассказ «О бренности»
«Вокруг напитков в художественном порядке теснились сельди с горчичным соусом, кильки, сметана, зернистая икра (3 руб. 40 коп. за фунт), свежая семга и проч.… Подтыкин приятно улыбнулся, икнул от восторга и облил их горячим маслом. Засим, как бы разжигая свой аппетит и наслаждаясь предвкушением, он медленно, с расстановкой, обмазал их икрой. Места, на которые не попала икра, он облил сметаной… Оставалось теперь только есть, не правда ли? Но нет!… Подтыкин взглянул на дела рук своих и не удовлетворился… Подумав немного, он положил на блины самый лучший жирный кусок семги, кильку и сардинку, потом уж, млея и задыхаясь, свернул оба блина в трубку, с чувством выпил рюмку водки, крякнул, раскрыл рот…».
Рассказ «Блины»
Со времён доисторических русская женщина свято блюдёт эту тайну, передавая её из рода в род не иначе, как только через дочерей и внучек. Если, храни бог, узнает её хоть один мужчина, то произойдёт что-то такое ужасное, чего даже женщины не могут представить себе. Ни жена, ни сестра, ни дочь... ни одна женщина не выдаст вам этого секрета, как бы вы дороги ей ни были, как бы она низко ни пала. Купить или выменять секрет невозможно. Его женщина не проронит ни в пылу страсти, ни в бреду. Одним словом, это единственная тайна, которая сумела в течение 1000 лет не просыпаться сквозь такое частое решето, как прекрасная половина!..
Рассказ «Глупый француз»
Половой поставил перед соседом гору блинов и две тарелки с балыком и семгой. Благообразный господин выпил рюмку водки, закусил семгой и принялся за блины. К великому удивлению Пуркуа, ел он их спеша, едва разжёвывая, как голодный...
КОНСОМЕ
Консоме — осветленный бульон. В классической кухне известны консоме из куриного и говяжьего бульона.
Пашот
Рассказ «Невидимые миру слёзы»Сельдь по-русски
НЕОБХОДИМЫЕ ПРОДУКТЫ:
сельдь соленая - 1—2 шт.
лук репчатый - 1 головка
масло растительное - 1 ст. ложка
масло сливочное
зелень петрушки
картофель отварной - 8 шт.
СПОСОБ
ПРИГОТОВЛЕНИЯ РЕЦЕПТА:
Сельдь разделайте на филе без кожи и костей. Слишком соленую сельдь перед разделкой вымочите в холодной воде, квасе, пиве, холодном молоке (если сельдь крепкая) или холодном чае (если сельдь мягкая) в течение 2–4 часов, меняя жидкость несколько раз.
Приготовленное филе нарежьте ломтиками, уложите в селедочницу. Сверху разложите нарезанный кольцами лук и полейте растительным маслом.
На гарнир подайте горячей картофель со сливочным маслом, оформленный зеленью.
«Толстой обожал щи, а Чехов – карасей»
    Жареные караси по-чеховски. Свежую рыбу помыть и на 2-3 часа положить в молоко. И только потом выпотрошить, почистить. И обязательно насухо протереть бумажным полотенцем. Крупную луковицу мелко порезать и обжарить в растительном масле. 2-3 яйца взбить и смешать с жареным луком. Теперь нужно сделать кляр для рыбы. Сначала тушки обваливают в яично-луковой смеси, затем в сухарях. Кладут на сковороду с растительным маслом и на сильном огне обжаривают с обеих сторон. Важно получить хрустящую корочку. Всю рыбу складывают в глубокую сковороду, заливают сметаной и дают ей закипеть. 10 минут караси в сметане протомились – блюдо готово.
«Ешь и не чувствуешь... в каком-то забытьи... от аромата одного умрёшь!..»
Ребротесов вдруг остановился и задумался. Ему вспомнилась стерляжья уха, которую он ел в 1856 году в Троицкой лавре. Память об этой ухе была так вкусна, что воинский начальник почувствовал вдруг запах рыбы, бессознательно пожевал и не заметил, как в калоши его набралась грязь».
Стерляжья уха из Троицкой лавры
Для ее приготовления нужна одна свежая стерлядь и одна крупная курица. Для наваристого бульона – полкило рыбной мелочи. Всю рыбу чистят. Курицу варят 30 минут. Можно поступить проще – рыбную мелочь завернуть в чистую марлю и опустить в куриный бульон. Проварить еще 10 минут. Курицу и рыбу вынуть. Бульон процедить. Посолить. Луковицу, крупную морковь, корень сельдерея, картофель почистить, ровно нарезать. Опустить в кипящий бульон, туда же положить порционные куски стерляди. Варить 5-8 минут. Важно не переварить рыбу, станет жесткой. Перед самым окончанием варки влить ложку водки. Иногда добавляют помидоры и зелень. Иногда корнеплоды обжаривают перед варкой. Кому как нравится. Стерляжья уха всегда получается отменная.

«Пройдёт время, мы уйдём навеки, но страдания наши перейдут в радость для тех, кто будет жить после нас, счастье и мир настанут на земле...»
«Три сестры»
   Останутся на земле и те кулинарные шедевры, которые подарил нам Антон Павлович Чехов!
Повар – твоя профессия!
Повар – это, прежде всего, творец, художник. Взглянуть на многие привычные вещи по-другому, почувствовать какой огромный многовековой опыт человечества лежит в основе создания обычного, казалось бы, блюда. Приобщиться к тайнам мастерства и создать своё, неповторимое произведение – ведь в этой области совершенству нет предела.


title: Скачать презентацию или конспект Тарас Шевченко

extracted_text:
Подорож до автопортретної галереї Т.Г. Шевченка
Він був борцем
Борцем живе між нами
І вічно житиме, крокуючи піснями
Через кордони і крізь даль віків.

     Датський критик Георг Брандес говорив, що «треба володіти мужністю, щоб мати талант».  Своє життя Шевченко віддав сміливій борьбі проти існуючого безправного кріпацького життя своїх земляків, проти несправедливої долі України, яку бажав бачити вільною, квітучою.

    Творчість великих художників, а до таких і належить Шевченко, - це завжди прекрасний сад з квітами й реп`яхами. Важко сходив Тарас до вершин малювання.
     На сьогодні налічується 835 творів Шевченка-художника: живописця, рисувальника, гравера.
     В образотворчій спадщині Шевченка велике місце посідає портрет, яких за своє недовге життя встиг створити чимало. Більше 30 були автопортретами, які Тарас виконав у переломні моменти життя. Нерідко гроші за портрети були чи не єдиним заробітком митця. Він твердо засвоїв настанови К.Брюллова щодо уміння малювати: олівець завжди повинен йти за думкою художника.

Автопортрет 1840 року
     Ось перший автопортрет Тараса Шевченка 1840р. Він тільки-но одужав після страшного тифу. І все ж, незважаючи на фізичну слабкість, молодого художника переповнює почуття довгожданої волі, яку Тарас нарешті одержав.
                                              Овал
                                    Упевнено прокреслив на мольберті.
                                    Овал, але перейдено межу.
                                    Із небуття – у новоріччя волі!
                                    Вчорашній раб на полотно нужденне
                                    Обрушується. Молодості шквал.
                                    «Кріпацтво, смерть - це все таке буденне;
                                    писатиму я свято - свято в мене...»
                                    А свято не вміщається в овал!

Автопортрет 1843 року
    Найбільш продуктивним у творчості художника був період 1843 – 1847 років. Саме тоді він найбільше писав портрети й автопортрети. Автопортрет 1843 р. , виконаний олівцем, не позбавлений романтизації, яка, на жаль, не здобуває розвитку в наступних роботах. Т.Г. Шевченко подарував автопортрет 1843 р. Княжні Варварі Рєпніній.

Автопортрет 1845 року
       1845 рік. Збуджено-романтичне ставлення до життя змінилося в Шевченка тверезим, змутнілим  розчаруванням. Художник збагнув, що милування зразками високого мистецтва в колах дворянської інтелігенції уживається з байдужістю до ближнього.
                        Трагічне прозріння
                         Кругом мене, де не гляну,
                         Не люди, а змії...
                          І засохли мої сльози,
                          Сльози  молодії.
                          І тепер я розбите
                          Серце ядом  гою,
                          І не плачу, й не співаю,
                          А вию совою.
        Земне життя людини поет характеризував категоріями: втішне – нестерпне, райське – пекельне, Боже – звірине. У собі самому Тарас бачить і темні глибини , і сяючі верховини.
         Проте портрет 1845 р. Свідчить, що пік розчарування, коли з`явилися «Заповіт», і «Три літа», вже минув. У цьому автопортреті відчувається високий професіоналізм художника.

Автопортрет 1847 р.
     Автопортрет 1847 р. Поет у засланні. Про жорстоке ставлення російського царя до Шевченка свідчить  аж 4 накладені на нього кари: заслання без терміну, заслання рядовим солдатом, заборона писати й малювати. Так синові України було одтято крила.
      Хоч народився Тарас у кріпацтві, але ніколи кріпаком не був, тому що в ньому жив козацький волелюбний дух.
                                                     Минають літа молодії,
                                                     Минула доля, а надія
                                                      В неволі знову за своє,
                                                      Зо мною знову лихо діє
                                                       І серцю жалю завдає.

Автопортрет 1849 р.
      Починаючи з 50-х років до техніки олівця і крейди звертається Шевченко. Працюючи над портретами, він також використовує сепію. Саме нею написані автопортрети 1849 року, коли Тарас Шевченко у складі експедиції досліджував й описував Аральське море.
 Лічу в неволі дні і ночі
І лік забуваю.
О Господи, як-то тяжко
Тії дні минають.
А літа пливуть меж ними,
Пливуть собі стиха, Забирають за собою
І добро і лихо!
Забирають, не вертають
Ніколи нічóго!
І не благай, бо пропаде
Молитва за Богом.

Автопортрет 1851р.
     1851 року Шевченко бере  участь у геологічній експедиції в гори  Каратау. Довге заслання, якому немає кінця-краю. Обсіли хвороби. Тарас Григорович дуже постарів. Йому лише 37 років, а він на вигляд – мало не дід. Темна густа борода, білі плями високого чола, лисіюча голова, темні западини очей. Є щось жертовне в автопортреті 1851р.
      Та хоч як важко жилося Тарасові Григоровичу, він не втрачав вміння пожартувати, посмішити друзів. У геологічній експедиції не було цирульника, навіть ножиць, тож борода  відростала. Хтось пожартував, що вона робить його схожим на старообрядця. Письменнику сподобався жарт, він почав удавати з себе старообрядця,так майстерно, що друзі сміялися досхочу.
      Та повернувшись з експедиції, він з радістю поголив її.
Чи то недоля та неволя,
Чи то літа ті, летячи,
Розбили душу? Чи ніколи
Й не жив я з нею, живучи
З людьми в паскуді, опаскудив
І душу чистую?.. А люде!
(Звичайне, люде, сміючись)
Зовуть її і молодою,
І непорочною, святою,
І ще якоюсь... Вороги!!
І люті! люті! ви ж украли,
В багно погане заховали
Алмаз мій чистий, дорогий,
Мою колись святую душу!
Та й смієтесь. Нехристияне!
Чи не меж вами ж я, погані,
Так опоганивсь, що й не знать,
Чи й був я чистим коли-небудь,
Бо ви мене з святого неба
Взяли меж себе — і писать
Погані вірші научили.
Ви тяжкий камень положили
Посеред шляху... і розбили
О йо́го... Бога боячись!
Моє малеє, та убоге,
Та серце праведне колись!
Тепер іду я без дороги,
Без шляху битого... а ви!
Дивуєтесь, що спотикаюсь,
Що вас і долю проклинаю,
І плачу тяжко, і, як ви...
Душі убогої цураюсь,
Своєї грішної душі!

1850-1857 рр. Новопетрівське укріплення.
     Муштра, чіпляння ротного, поганий харч, моральна пригніченість – все це підточувало здоров’я поета-страдника, але не зламало його духовно, не зменшило потяг до творчості.
      1853 року комендантом укріплення став І.Усков. Він зробив цілий ряд послаблень, які полегшили становище поета-вигнанця.
      У своїх спогадах Усков описує зовнішність Тараса, коли він мав 39 років:“ На зріст був середній, кремезний, трохи вайлуватий, навіть незграбний. Обличчя відкрите, добродушне, високе чоло з великою лисиною,  що надавало йому солідного вигляду; рухи неквапливі, голос приємний, говорив чудово,плавно…”
Автопортрет 1857р.
        1857 рік – нарешті довгоочікувана воля. Поет через Каспійське море  прибуває в Астрахань, а потім у Нижній Новгород. Саме тут він пише ще один автопортрет, виконаний італійським і білим олівцем.
        З полотна постає людина, виснажена важким заслання, хвора, постаріла, але у всьому вигляді відчувається кипуча енергія, прагнення боротьби. Автопортрет був подарований щирому другові Тараса – актору Михайлу Щепкіну.
         Повернення Шевченка до Петербурга вітали всі прогресивні сили країни. Оповитий ореолом борця - мученика, поет викликав, особливо у молоді, велике захоплення.
        Тарас  Шевченко багато працював. У незручній квартирі з одним вікном, столиком і двома простими стільцями він займався гравіруванням (нанесення малюнка на поверхню твердих матеріалів).
        Десятирічне заслання підірвало здоров ’я митця. Автопортрет 1857 року засвідчує  сумний факт: у 43 роки Шевченко схожий на шістдесятилітнього дідуся. Та духом поет став незламним, загартувавшись у горнилі страждань: він сміливо розпочинав усе нові бої з носіями неправди. Що живило його музу в ті чотири останні роки життя?
        Муза поета – це не лише муза помсти, ф й муза печалі, це постійне самовипробування ліричного героя в горнилі соціальної  ненависті й роздумів про призначення людини на землі.

Автопортрет 1860 рік
  Передостанній рік життя Т. Г. Шевченка. У Петербурзі велика академічна виставка. Стіни прикрашають полотна вітчизняних художників та роботи іноземних митців з Німеччини, Швейцарії. Виставлені й офорти (гравюра по металу за допомогою кислот) Шевченка. З офортних автопортретів Шевченка раніше від інших був виконаний портрет у темному костюмі, написаний 14 березня 1860 року. Вираз обличчя портретованого ласкаво-проникливий, очі замислені, дещо втомлені.
 Для іншого автопортрета 1960 року Тарас Шевченко використав свою фотографію, де він зображений з бородою.
       Цього ж року виконано автопортрет у світлому костюмі.
 Особливо виразним вийшов автопортрет 1860 р. у шапці й кожусі з поголеним обличчям, виконаний з фотографії Деньєра 1858 року.
 З усіх офортних автопортретів Шевченка найкращим вважається автопортрет зі свічкою. Образ молодого художника і поета сприймається тут як символ “ апостола правди і науки ”, що несе світло людям.

Ти не лукавила зо мною,
Ти другом, братом і сестрою
Сіромі стала. Ти взяла
Мене, маленького, за руку
І в школу хлопця одвела
До п’яного дяка в науку.
— Учися, серденько, колись
З нас будуть люде, — ти сказала.
А я й послухав, і учивсь,
І вивчився. А ти збрехала.
Які з нас люде? Та дарма!
Ми не лукавили з тобою,
Ми просто йшли; у нас нема
Зерна неправди за собою.
Ходімо ж, доленько моя!
Мій друже вбогий, нелукавий!
Ходімо дальше, дальше слава,
А слава — заповідь моя.

        ДОЛЯ
Остання прижиттєва книжка Тараса Шевченка – це “Букварь южнорусский” (автопортрет 1860 р.)
        Саме з думкою про дітей, уже тяжко хворий, Шевченко складає і видає український “ Буквар ”. Тарас Григорович узявся за видання “ Букваря ” без будь-яких спонукань і заохочень, розраховуючи тільки на себе. Аби добути гроші на цю добру справу, поет-художник вирішив виконати автопортрет і розіграти його в лотерею.
       Цей незвичайний автопортрет, мальований олійними фарбами, Т. Г. Шевченко створив спеціально для продажу, щоб одержати кошти на видання свого “ Букваря ”. На автопортреті художник зобразив себе молодшим, аніж був на той час: справжнім парубком у вишиванці, свитці і смушевій шапці, із геть сумними, аж до сльози, глибокими очима.
       Він малювався із думкою про отчий край, з надією на відродження української школи. Щемка надія молодила Кобзаря, а передчуття земної смерті трагічними полисками бриніла в присмерковому світлі його очей.
       До останнього подиху великий Кобзар не залишав пензля та пера. За кілька днів до смерті на звороті офортного автопортрету Шевченко написав свого останнього вірша.

Автопортрет 1861 р.
      Глибока туга в очах, життєва мудрість у вигляді – це олійний автопортрет 1861 року.
      Сучасник так змальовує поета: “ Він середнього зросту, широкоплечий і взагалі кремезної, міцної будови. … риси обличчя свідчили про відвагу, очі блищали енергією ”. Це портрет зовнішній.
      А внутрішній? Біограф поета Василь Маслій пише: “ За складом характеру і розуму Тарас Шевченко був щирий українець… Відмітними рисами  його вдачі були надзвичайна доброта і лагідність, навіть ніжність, дивовижна правдивість і прямота, що доходила до різкості, безкорисливість і самовідданість… Доброта його не знала меж. Завжди поспішав на допомогу, ділився останнім, його надзвичайна безкорисливість і непрактичність спричинялися до того,
      що він майже завжди був у нестатках. Помер він таким же бідняком, як народився ”.
      10 березня 1861 року згасла остання іскра вогню в серці геніальної людини.

                  Чи не покинуть нам,                          небого,
                     Моя сусідонько убога,
                     Вірші нікчемні віршувати,
                     Та заходиться риштувать
                     Вози в далекую дорогу,
                     На той світ, друже мій, до              Бога,
                     Почимчикуєм спочивать?
                     Втомилися і підтоптались,
                     І розуму таки набрались,
                     То й буде з нас!

Диплом Т.Шевченка на звання академіка гравірування
     Звання академіка гравюри, яке Т. Г. Шевченку було присвоєно у вересні 1860 року, засвідчувало його велику роль у розвитку українського мистецтва. Хоча приятель Тараса Шевченка, художник І. Сошенко, зазначив: “А все-таки я стою на своєму: що якби він покинув свої вірші, то був би ще більшим живописцем, як поетом ”.
     Мистецька спадщина Шевченка збері-
     гається у Державному музеї Т. Шевченка.

Творчість
     Роботи художника можна побачити у “ Кобзарі ”, у виданнях “ Т.Г.Шевченко. Твори в 5 томах ”, “ Мистецька спадщина Т. Г. Шевченка у чотирьох томах ”, у бібліліографічних виданнях, у виданні 2001 року “ Повне зібрання творів Т.Г. Шевченка у двадцяти томах ”.

     Шевченко бачив і пережив за 47 років багато лиха, але помер із непохитною вірою у те, що:

                        Діла добрих оновляються,
                        Діла злих загинуть…

    Проникливо й розумно дивитися на нащадків з автопортретів Т. Г. Шевченко, ніби й зараз він із нами, ніби й зараз з Україною.

            …Повертайтесь, Шевченкові    автопортрети!
      Той дитячий, написаний вуглем на клуні,
           Той не сміливий, зухвало дарований Дзюні,
           Той, у Вільні розтерзаний Енгельгардом.
           Той, Сошенкові вручений з болісним жартом,
           Той, для брата Микити – як доля в конверті,
           Той, що юних сестер причарує до смерті,
           Той, веселий і в`їдливий, бо – “натщесерце”,
           Той, де бритва в руці блискотить дотепер ще,
           Той і той, що могли б заслужити медалі,
           Той, настіний,- він там в казематнім підвалі,
           Той – мов зойк з того світу з розлуки страшної,
           Що навряд чи потрапив до рук Рєпніної,
           Той, фельдфебелем вкрадений і пропитий,
           Той, доносом до допиту навхрест прибитий,-
            Поверніться!

         Смертельний скасовано вирок,
          Поверніться, подерті, затерті до дірок,
          Із бундючних колекцій, комодів захланних,
          З-під приватних запорів неподоланних,
          Поверніться. Постаньте перед людьми.
          Тут Шевченко присутній. Присутні і ми.
          Ми – повітря Шевченкове… Простір і тло,
          Де мов сонце засвідчується чоло.
          Гасне маска посмертна. І меркнуть свічі.
          І народ сам собі вдивляється в вічі.


title: Скачать презентацию или конспект Л.Н.Толстой

extracted_text:
Лев Николаевич толстой
Был четвёртым ребёнком в семье. Мать умерла в 1830 г.
Лев Толстой родился 28 августа 1828 г.
Начало литературной деятельности
С 11 марта 1847 г. Толстой находился в казанском госпитале, 17 марта он начал вести дневник, где, подражая Бенджамину Франклину, ставил перед собой цели и задачи по самосовершенствованию, отмечал успехи и неудачи в выполнении этих заданий, анализировал свои недостатки и ход мыслей, мотивы своих поступков. Этот дневник с небольшими перерывами он вёл на протяжении всей своей жизни.
В середине октября 1848 года Толстой уехал в Москву, поселившись там, где проживали многие его родственники и знакомые, — в районе Арбата. Он остановился в доме Ивановой в Николопесковском переулке. В Москве он собирался начать подготовку к сдаче кандидатских экзаменов, однако занятия так и не были начаты. Вместо этого его привлекла совсем другая сторона жизни — светская жизнь. Кроме увлечения светской жизнью, в Москве у Льва Николаевича в зиму 1848—1849 годов впервые появилось увлечение карточной игрой. Но так как он играл весьма азартно и не всегда обдумывая свои ходы — часто проигрывал
Расцвет творчества.
Выходу «Войны и мира» предшествовала работа над романом «Декабристы» (1860—1861), к которому автор неоднократно возвращался, но который остался незаконченным. А на долю «Войны и мира» выпал небывалый успех. Отрывок из романа под названием «1805 год» появился в «Русском вестнике» 1865 года; в 1868 году вышли три его части, за которыми вскоре последовали остальные две[]. Первые четыре тома «Войны и мира» быстро разошлись, и понадобилось второе издание, которое и было выпущено в октябре 1868 года. Пятый и шестой томы романа вышли в одном издании, отпечатанном уже увеличенным тиражом
Не менее драматичным и серьёзным произведением явился роман о трагической любви «Анна Каренина» (1873—1876 годы). В отличие от предыдущей работы, в нём нет места бесконечно счастливому упоению блаженством бытия. В почти автобиографическом романе Левина и Кити ещё присутствуют радостные переживания, но в изображении семейной жизни Долли уже больше горечи, а в несчастном завершении любви Анны Карениной и Вронского столько тревоги душевной жизни, что этот роман является по существу переходом к третьему периоду литературной деятельности Толстого, драматическому[7].
В нём меньше простоты и ясности душевных движений, свойственных героям «Войны и мира», больше обострённой чуткости, внутренней насторожённости и тревоги. Характеры главных героев более сложны и утончённы. Автор стремился показать тончайшие нюансы любви, разочарования, ревности, отчаяния, духовного просветления

Анна Каренина.
В своей работе «Исповедь» Толстой писал, что с конца 1870-х годов он стал нередко мучиться неразрешимыми вопросами: «Ну, хорошо, у тебя будет 6000 десятин в Самарской губернии — 300 голов лошадей, а потом?»; в сфере литературной: «Ну, хорошо, ты будешь славнее Гоголя, Пушкина, Шекспира, Мольера, всех писателей в мире, — ну и что ж!». Начиная думать о воспитании детей, он спрашивал себя: «зачем?»; рассуждая «о том, как народ может достигнуть благосостояния», он «вдруг говорил себе: а мне что за дело?» В общем, он «почувствовал, что то, на чём он стоял, подломилось, что того, чем он жил, уже нет». Естественным результатом была мысль о самоубийстве:
Духовный кризис и проповедничество
7 (20) ноября в 6 часов 5 минут после недели тяжёлой и мучительной болезни (задыхался) Лев Николаевич Толстой умер, в доме начальника станции И. И. Озолина
Спасибо за просмотр.


title: Скачать презентацию или конспект "Парус" М.Ю. Лермонтов - анализ

extracted_text:
На всех парусах
Анализ стихотворения М. Ю. Лермонтова «Парус»
Предыстория
В 1830 году начались народные волнения, Лермонтов откликается на парижские события рядом стихотворений. Это явилось главной причиной того, что ему «посоветовали» уйти из Московского университета. Лермонтов едет в Петербург, мечтая о переводе, но ему предлагают поступить на 1 курс, что означало потерять 2 года. Расстроенный, он поступает в школу гвардейских прапорщиков, где его свободолюбивую натуру стали давить муштрой.
Никто не дорожит мной на земле,И сам себе я в тягость, как другим;Тоска блуждает на моём челе.Я холоден и горд; и даже злымТолпе кажуся…
Так писал М. Ю. Лермонтов в стихотворении «1831-го июня 11 дня». Но за внешней холодностью скрывалась тонкая, нежная, одинокая душа.
Представьте, что в вашей жизни наступил момент, когда вас никто не понимает, всем безразлично, что вы чувствуете. Вы одиноки.
Попробуем ваше состояние описать в стихах!
                            Игра «буриме»
      _________________________одиночество
      _________________________хочется
      _________________________грусть
      _________________________пусть
                    Одиночество, одиночество…
                    В одиночестве плакать хочется.
                    Обнимает за плечи грусть,
                    Прижимает к себе – ну и пусть!

Именно в такой момент грусти и написано стихотворение «Парус»
Каким настроением пронизано стихотворение?
                 Литературоведческий эксперимент

    Пробуйте сами проанализировать следующие четверостишия «Паруса»

На сколько частей можно разделить стихотворение Лермонтова?
Анализ 1 строфы
Какие прилагательные помогают нам увидеть картину происходящего?
Эпитет – образное определение, красочное прилагательное.
Вслушайтесь в первые две строчки стихотворения. Какие повторяющиеся звуки ловит ваш слух?
     Гласные как бы удлиняют слово, делают интонацию спокойной, протяжной.
Ассонанс – созвучие гласных звуков.
Многоточие даёт нам возможность остановиться, подумать, представить.
Следующие две строки вносят в стихотворение чувство тревожности. Автор задаёт вопросы, на которые сам не может ответить.
Анализ 2 строфы
Картина спокойствия сменилась…бурей. Исчезли эпитеты, сменилась интонация, фразы стали короткие, обрубленные.
Какие здесь звуки преобладают?
При помощи согласных звуков рождается звукопись.
Аллитерация – приём усиления изобразительности путём повторения согласных звуков.
Что выражает восклицательный знак в строфе?
Анализ 3 строфы
После шторма опять безмятежность. Снова появились эпитеты, и интонация стала плавной, неторопливой.
Найдите в 2 последних строчках самые важные слова,
     на которые падает логическое ударение.
Парадокс – противоречие, которое возникает при логической правильности хода рассуждения
Антитеза – резкое противопоставление, противоположность образов и понятий.
         Поищем антитезу в других строфах стихотворения.
                                   Далёкой – родной
                                   Ищет – кинул
                                   Ищет – бежит
Инверсия – обратный порядок слов, сопровождаемый перенесением интонационного центра.
              Найдите примеры инверсии в стихотворении.
А вы не задумывались, почему парус назван «мятежным»?
Олицетворение – такое изображение неодушевлённых предметов, при котором они наделяются свойствами живых существ – даром речи, способностью мыслить, чувствовать.
Значит, парус – это человек, а море…
Что обозначает выражение «плыть по течению», «зайти в тихую гавань»?
Что же ищет человек-парус в жизни?
Он ищет гармонию.
Человек всегда находится в вечном поиске. И даже пройдя через бурю, он не останавливается, а ищет дальше.
Как вы понимаете выражение «на всех парусах»?
Ваша жизнь несётся на всех парусах. Вы учитесь постигать жизнь, чтобы в будущем, как парус, выйти в открытое море.
Ритмический анализ стихотворения «Парус»
Вспомните, какие бывают стихотворные размеры.

И-ВАН (двустопный ямб)
ВА-НЯ (двустопный хорей)
ВА-НЕЧ-КА (трехстопный дактиль)
ВА-НЮ-ША (трехстопный амфибрахий)
И-О-АНН (трехстопный анапест)
Проинтонируйте первую строфу стихотворения «Парус», определите стихотворный размер.
Определите рифму в стихотворении.
         М.Ю.Лермонтов «Парус».

Бе-ле-ет – па-рус – о-ди-но-кий
В ту-ма-не – мо-ря – го-лу-бом!..
Что – и-щет – он - в стра-не – да-лё-кой?
Что – ки-нул – он - в кра-ю – род-ном?

- /   - /  - /  - /  -
   - /  - /  - /  - /

Четырёхстопный
ямб.

Рифма?
Белеет парус одинокий     а
В тумане моря голубом!..  б
Что ищет он в стране далёкой?                          а
Что кинул он в краю
                       родном?        б
Перекрёстная рифма.

«Парус»Акварель М.Ю.Лермонтова
 Нарисуйте свой парус.
                         Макарова Евгения, 1998 год


title: Скачать презентацию или конспект Поэзия Великой Отечественной

extracted_text:
Строки, опаленные войной

Поэзия
Великой Отечественной
Берггольц Ольга Федоровна
родилась 3(16) мая 1910 года в Петербурге.
В годы войны, находясь в осажденном Ленинграде,    О. Берггольц создает свои лучшие поэмы, посвященные защитникам города: “Февральский дневник” (1942 г.), “Ленинградская поэма” (1942 г.).
Выступления Берггольц по радио, обращенные к борющимся ленинградцам, вошли позже в книгу “Говорит Ленинград”     (1946 г.).
    Джалиль (Джамилов) Муса Мустафиевич
родился 2(15) февраля 1906 года
 в Оренбургской губернии.     С 1941 года служит в армии. В 1942 году тяжело раненый в бою был взят в плен, заключен в концлагерь, и за участие в подпольной организации казнен в военной тюрьме в Шпандау (Берлин).
    Симонов
Константин (Кирилл) Михайлович
родился 15(28) ноября 1915 г. в Петрограде.
В годы войны Симонов был корреспондентом газеты “Красная звезда”.
Творчество Симонова автобиографично. Его персонажи по большей части несут в своей судьбе и своих раздумьях отпечаток судьбы и раздумий самого автора.

Клятва
И та, что сегодня прощается с милым, -Пусть боль свою в силу она переплавит.Мы детям клянёмся, клянёмся могилам,Что нас покориться никто не заставит!
                          А.А. Ахматова
Был день как день.Ко мне пришла подруга,Не плача рассказала, что вчераЕдинственного схоронила друга,И мы молчали с нею до утра.Какие ж я могла найти слова, -Я тоже – ленинградская вдова.
                         Ольга Берггольц
Из 940 писателей, ушедших на фронт,                    417 не вернулись.
Михаил Кульчицкий, Павел Коган, Николай Майоров.
В пяти соседних странахЗарыты наши трупы.И мрамор лейтенантов-Фанерный монумент-Венчанье тех талантов,Развязка тех легенд.
                                                                         Б.Слуцкий

Ещё в 1942 А.Сурков, предчувствуя победные залпы, писал с поразительной уверенностью:
Неспроста к нам приходят неясные сныПро счастливый и солнечный край.После долгих ненастий недружной весныЖдёт и нас ослепительный май.
Всё можно в жизни поменять, всё можно:На кенаря – коня, на посох – дом.Всё можно потерять неосторожно – Рассудок, время и друзей притом.Всё можно позабыть – нужду и горе,И клевету, и первую любовь.Всё можно дать взаймы на срок – и вскореИ хлеб, и деньги возвратятся вновь.Хочу в тебе найти единоверца,Чтоб к внукам шла связующая нить:ОТЕЧЕСТВО, как собственное сердце,Нельзя забыть, дать в долг иль заменить!
                                                              Сергей Поделков “Сыну”

Я знаю, никакой моей вины,В том, что другие не пришли с войны,В том, что они — кто старше, кто моложе —Остались там, и не о том же речь,Что я их мог, но не сумел сберечь, — Речь не о том, но все же, все же, все же...
                           А.Т. Твардовский


title: Скачать презентацию или конспект Великая Отечественная Война в литературе

extracted_text:
Великая Отечественная Война      в Художественной     Литературе
Касабуцкой Маргариты, 11 «Б»
     Война – тяжёлое испытание как физической стойкости, так и силы духа. Трудно среди бед, лишений, смертей выстоять и не потерять человеческое достоинство, не сломаться, сохранить чуткое сердце и веру в будущее, в победу.
      Война научила многих острее чувствовать боль и страдания окружающих. Каждый писатель по-своему, но осторожно и мудро раскрывает боль человеческой души, обожжённой войной.
Произведение  напоминает читателю о тех бедствиях, которые принесла русскому народу Великая Отечественная Война. В рассказе звучат два голоса: Андрея Соколова (исповедь главного героя) и автора (слушателя, случайного собеседника). Соколову нелегко пришлось в жизни. Он уходит на фронт, попадает в плен с нечеловеческими условиями существования.
М. Шолохов «Судьба Человека»
Приехав домой, герой узнаёт, что его семья погибла, а на месте дома – яма, поросшая бурьяном.
      Судьба Андрея Соколова свела его с мальчуганом лет шести, таким же одиноким, как и он сам.
Никому не нужен был чумазый парнишка Ванюша.
     Только Андрей пожалел и усыновил сироту, отдал ему всю нерастраченную отцовскую любовь.

           Сколько всего вытерпел в жизни Андрей Соколов, но не озлобился на судьбу, на людей.
Остался человеком с доброй душой, чутким сердцем, способным любить и сострадать. Стойкость, цепкость в борьбе за жизнь, дух отваги и товарищества – эти качества не только остались неизменными в характере героя, но и преумножились.

А. Твардовский «Василий Теркин»
    Своеобразным новаторством стало введение  сказочных эпизодов, например, беседы Тёркина со Смертью. Подвиг героя символизирует великую мощь русских солдат вцелом, их способность жертвовать собой ради победы.
     Рассказ пронизан безграничной верой в душевные силы русского человека.

    Автору удалось  изобразить картину реальной действительности, передать образы русских солдат, готовых отдать жизнь ради свободы своего народа и страны.
Идея победы над фашизмом стала для Василия Тёркина основным стремлением.
«Не ради славы – ради жизни на земле»
«Смерть есть смерть. Её прихода все мы ждём по старине»
«Мне – конец, войне – конец»
«Нет, товарищ, зло и гордо,

Как закон велит бойцу,

Смерть встречай лицом к лицу

 И хотя бы плюнь ей в морду,

Если все пришло к концу»
Известные цитаты:
Памятник А.Т.Твардовскому и Василию Тёркину в Смоленске
В.П. Некрасов
                 В центре повести — Сталинград, черный полуразрушенный город, красное от пламени небо и Волга — красная, как кровь. Это книга о солдатах и их командире, лейтенанте Кереженцеве, о страшных днях, проведенных в призрачном городе, о нелепости и ужасе войны: «Мы терялись, путались, путали других, никак не могли привыкнуть к бомбежке», «А где фронт?», «А где немцы?», «Не нравится мне эта тишина», «Немцы летят прямо на нас», «Танки идут прямо на нас».
«В окопах Сталинграда»
     Неразбериха, смятение, страх — это та правда о войне, которая была нежелательна для официальной литературы, но которая нашла свое отражение в книге Некрасова.
«Окопная» правда, правда простого солдата и офицера, испытавшего весь ужас войны — вот что становится центром изображения в книге. В ней В. Некрасов рисует образы простых солдат и офицеров. Именно их правда и интересует писателя.
Нет, этого я не забуду дня,
Я не забуду никогда, вовеки!
Я видел: плакали, как дети, реки,
И в ярости рыдала мать-земля.
Муса Джалиль

Варварство
Маленькую ласточку из жести
я носила на груди сама.
Это было знаком доброй вести,
это означало: "Жду письма".

Этот знак придумала блокада.
Знали мы, что только самолет,
только птица к нам, до Ленинграда,
с милой-милой родины дойдет.
Ольга Берггольц
«А зори здесь тихие»
     «А зори здесь тихие» - художественный фильм, снятый по одноимённой повести Бориса Васильева режиссёром Станиславом Ростоцким. В фильме рассказывается о старшине Федоте Васкове и подчинённых ему девушках-зенитчицах. Пятерым из них во главе с Васковым поручили задержать вражеских диверсантов.

В бою все девушки погибают. Ненависть к врагам, желание отомстить за своих боевых подруг, ощущение себя «последним защитником» России помогают Васкову выстоять и победить.
Он тяжело переживает гибель девушек, чувствует свою вину, видя в каждой из них невесту, будущую мать, у которой могли бы быть дети и внуки, а «теперь не будет этой ниточки! Маленькой ниточки в бесконечной пряже человечества».
У Васкова болит сердце за то, что «положил» пятерых девчат. «а за что?» за десяток фрицев?» В скорби этого простого солдата – самый высший человеческий гуманизм.
«В бой идут одни старики»
«В бой идут одни старики» — советский художественный фильм, снятый актёром и режиссёром Леонидом Быковым в 1973 году. Фильм и Леонид Быков за исполнение главной роли были удостоены первой премии на VII Всесоюзном кинофестивале в Баку.
 Эта эскадрилья стала «поющей» — так гвардии капитан Титаренко подбирал себе пополнение. Его «старикам» было не больше двадцати, но «желторотиков» из лётных училищ ускоренного выпуска в бой всё равно по возможности не пускали.
     Им ещё многое предстояло испытать: и жар воздушных поединков, и радость первой победы над врагом, и силу братства, скреплённого кровью, и первую любовь, и горечь утраты.
    И настанет день, когда по команде в бой идут одни «старики» бывшие новички бросятся к своим истребителям… В фильме, как сказано в титрах, «использованы воспоминания советских военных лётчиков — участников Великой Отечественной войны, кинохроника и песни военных лет».
«Небесный тихоход»
         «Небесный тихоход» — советский музыкальный художественный фильм, поставленный в 1945 году режиссёром Семёном Тимошенко.
    Три друга-летчика поклялись не влюбляться до конца войны, но военная служба познакомила их с неотразимыми летчицами женской эскадрильи. И друзья один за другим начали сдавать свои позиции.
«Они сражались за Родину»
    «Они сражались за Родину» — фильм Сергея Бондарчука по одноименному роману Михаила Шолохова. Это отличный образец советского военного кино.
Действие фильма происходит летом 1942 года на юге России в преддверии Сталинградской битвы и рассказывает зрителю о фронтовой жизни небольшого стрелкового отряда. В фильме не столько показана сама война, сколь жизнь простых солдат на войне и все эмоции, сопутствующие такому положению людей.


title: Скачать презентацию или конспект Путь героя к преступлению

extracted_text:
Путь героя к преступлению
Урок литературы
в 10 классе
 А.С. Пушкин «Моцарт и Сальери»
Ф.М. Достоевский  «Преступление и наказание»
Ф.М.Достоевский:
«…ведь и мы ко всем вопросам
 прошли через Пушкина;ведь и для нас он был началом всего…

Связь Достоевского и Пушкина в литературо-ведении считают парадоксальной.
 Так  ли    это?
 Исследуем тему преступления в трагедии «Моцарт и Сальери» и романе «Преступление и наказание»
Сальери:…я избран,чтоб его\ Остановить – не то мы все
Погибли…
Раскольников:…тварь ли я дрожащая или право имею?
Идея:

…Звуки умертвив, \Музыку
Я разъял, как труп. Поверил я алгеброй гармонию… Что пользы, если  Моцарт будет жив… (Сальери)
За одну жизнь – тысячи жизней,спасенных от гниения и разложения. Одна смерть и сто жизней взамен – да ведь тут арифметика…(Раскольников)

Расчет

Самообман
Сальери:
«…нет правды на земле, но правды нет и выше…», «…что пользы, если Моцарт будет жив.»
Раскольников:
«…не переменятся люди и переделать их некому…», «…а может, бога и нет…».

Проверка
Сальери:
«…и больно и приятно, как будто тяжкий совершил я долг…»

Раскольников:
«…Я хотел Наполеоном
сделаться, оттого и убил…»
      Найдите сходство позиций двух героев!

Результаты сравнения позиций
Ключ: самообман, основанный на неверии в бога: « если бога нет, то все позволено» и исходная идея пользы, одержимость страстью или идеей – точки соприкосновения  позиций героев.
Идея
Расчет
Самообман
Проверка
?
Путь героя к преступлению
Сравните финалы произведений
Сальери:
«…Но ужель он прав,
 и я не гений?
Гений и злодейство
 Две вещи несовместные»

Раскольников:
«я не старуху убил, я себя убил»
«…я такая же точно вошь, как и все!»
«…весь мир осужден в жертву какой-то моровой язве…»
КРАХ

Почему финал произведения 	открытый?


title: Скачать презентацию или конспект «Обломов» - фламандский стиль

extracted_text:
Фламандский стиль «Обломова»(Роман И.А.Гончарова)
Исследовательский проект
ученицы 10 класса
Баймагамбетовой Алии.
Руководитель проекта –
Скребнева
Светлана Вячеславовна.

               Цель работы
     Анализ и описание стиля И.А.Гончарова , при помощи которого писатель изображает предметный мир в романе, в сопоставлении с картинами фламандских живописцев.
Задачи исследования.
Рассмотреть самобытное мировосприятие И.А.Гончарова.
Проанализировать роман «Обломов» с точки зрения описания автором предметного мира героев.
Описать особенности художественного стиля писателя.
Найти аналогии художественного стиля Гончарова со стилем фламандских живописцев.

    Как я люблю фламандские панно,
    Где овощи, и рыбы, и вино,
    И дичь богатая на блюде плоском
    Янтарно-жёлтым отливает лоском.
                                  Георгий Иванов

«Подобно  фламандцам, г.Гончаров национален, неотступен в раз принятой задаче и поэтичен в малейших подробностях создания.  Подобно им, он крепко держится за окружающую его действительность, твёрдо  веруя, что нет в мире предмета, который не мог бы быть возведён в поэтическое представление  силой труда и дарования».
                        А.В.Дружинин

 «Сродство  г.Гончарова с фламандскими мастерами бьёт в глаза, сказывается во всяком образе. Или для праздной утехи  …художники …громоздили на своё полотно множество мелких деталей?.. Видно, труд над деталями был необходим и важен для уловлений высших задач искусства…»
                            А.В.Дружинин
Что же характерно для фламандской живописи?
Франс ван Мирис Старший. «Утро молодой дамы». Ок.1660г.
Габриел Метсю. «Завтрак».1661г.

Вывод
Фламандство – это интерес
 к бытовым подробностям.
 Неповторимость и редкое своеобразие стиля И.А.Гончарова А.В.Дружинин определяет  «как открытие чистой поэзии в том, что всеми считалось за безжизненную прозу жизни».
Мир детства Обломова. Основные реалии жизни: любовь, рождение, смерть, брак, труд, еда, питьё, которые даны в утончённом, одухотворённом виде.
«Забота о пище была первая и главная забота в Обломовке».
«Сам старик Обломов тоже не без занятий. Он целое утро сидит у окна и неукоснительно наблюдает за всем, что делается во дворе…"

«Хохот разлился по всему обществу, проник до передней и до девичьей, объял весь дом…Все хохочут долго, дружно, несказанно, как олимпийские боги».

Это мир торжества телесного начала, фламандская картина сверхизобилия.
«Какие телята утучнялись там к годовым праздникам! Какая птица воспитывалась!.. Какие запасы были там варений, солений, печений! Какие мёды, какие квасы варились, какие пироги пеклись в Обломовке!»
Хлеб и (всё «мучное» вообще) – был особенно популярен среди обломовцев.
Символом обломовской сытости и всеобщего довольства являлся исполинский пирог.
Пирог в народном мировоззрении – один из символов счастливой, благодатной жизни.
             Пирог – это «пир горой».
   И действительно , «пир» – центральное событие каждого дня  для обломовцев
В Петербурге, на Гороховой улице, Обломов создаёт свою «петербургскую Обломовку».

 Илья Ильич привозит свою «Обломовку» вместе с «перинами, ларцами, чемоданами, окороками, булками, всякой жареной и варёной скотиной и птицей». Как и прежде, главной заботой был обед, а «первый  друг его – повар».
Основные составляющие мира мечты Обломова :

 «вечное лето,
 вечное веселье,
 сладкая еда
 да сладкая лень».
Обломов , окружённый лаской, заботой, уходит из мира тихо,  во сне.
«Что же стало с Обломовым?  Где он? Где? – На ближайшем кладбище… покоится тело его, …в затишье. …Кажется, сам ангел тишины охраняет сон его».

И я умру шутя, чуть слышно,
   Как истый мудрый сибарит,
   Который, трапезою пышной
   Насытив тонкий аппетит,
   Средь ароматов мирно спит.
          Аполлон Майков

СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!


title: Скачать презентацию или конспект А.С. Пушкин

extracted_text:
 Аннотация
   Созданы слайды к занятию, посвящённому А.С.Пушкину,  для сформирования интереса учащихся к личности поэта, показа её многогранности и противоречивости,
   а также систематизирования знаний учащихся о стихах С.Есенина.

Выполнила: учитель русского языка и      литературы Новотолковской средней общеобразовательной школы Ковылкинского района
     Очкина Людмила Сергеевна

  Материал для 7 класса
Занятие, посвящённое
Александру Сергеевичу Пушкину
Александр Сергеевич Пушкин
     1799-1837
Ксавье де Местр. Пушкин-ребенок. 1800-1802.
Г.КампельонС.Л. Пушкин. 1824.
 Миниатюра Ксавье де Местра.Н.О. Пушкина. 1800-е гг.
Болдино
1830
Дом на Немецкой улице в Москве, где родился А.С.ПушкинС фотографии конца XIX века
"Пушкин в Царском Селе", картина Ильи Репина, 1911.
Куда бы нас ни бросила судьбина,
И счастие куда б ни повело,
Все те же мы: нам целый мир чужбина;
Отечество нам Царское Село.
Годы ссылки.
Михайловское
1824-1826
НЯНЕПодруга дней моих суровых,Голубка дряхлая моя!Одна в глуши лесов сосновыхДавно, давно ты ждешь меня.Ты под окном своей светлицыГорюешь, будто на часах,И медлят поминутно спицыВ твоих наморщенных руках.Глядишь в забытые воротыНа черный отдаленный путь;Тоска, предчувствия, заботыТеснят твою всечасно грудь.То чудится тебе. . . . . . .
Последние годы.
Дуэль и смерть.
А.Наумов 1894 г.Траурный возок несет гроб с телом А.Пушкина в обитель.


title: Скачать презентацию или конспект Фонвизин Денис Иванович

extracted_text:
Биография Д.И. Фонвизина
Биографии писателей
http://prezentacija.biz/
Фонвизин Денис Иванович
	 Денис Иванович Фонвизин происходил из рыцарского рода, вышедшего из Ливонии при Иване Грозном, давшего России несколько поколений служилых дворян. Сын Ивана Андреевича Фонвизина, образ которого позже воплотил в своём любимом герое Стародуме в своём произведении «Недоросль».
Биография
Д.И.Фонвизин родился 3 [14] апреля 1745. Русский литератор екатерининской эпохи, создатель русской бытовой комедии.
Первоначальное образование получил под руководством своего отца, Ивана Андреевича. Объем домашнего образования был не велик, т.к. средства не позволяли "нанимать учителей иностранных языков": дома он усвоил элементы русской грамотности.

В 1755—1760 годах он учился в той же дворянской гимназии при Московском университете, в которой учился и его ровесник Новиков, затем в течение года — на философском факультете университета. В 1760 г. в числе лучших гимназистов Фонвизин и его брат Павел прибыли в Петербург. Здесь он познакомился с Ломоносовым, с основателем русского театра А. П. Сумароковым и впервые увидел театральное представление.

Уже  в 1761 году по заказу одного из московских книгопродавцов Фонвизин перевёл с немецкого басни основоположника датской литературы Людвига Гольберга. Всего Фонвизин перевёл 228 басен. Затем, в 1762 году, он переводит политико-дидактический роман французского писателя аббата Террасона «Геройская добродетель или жизнь Сифа, царя египетского». Любимым его писателем был Руссо. Одновременно с переводами стали появляться и оригинальные произведения Фонвизина, окрашенные в резко сатирические тона.
Одним из лучших произведений русской публицистики является «Рассуждение о непременных государственных законах» (конец 1782 — начало 1783 гг.). Предназначалось оно для воспитанника Никиты Панина — будущего императора Павла Петровича. Говоря о крепостном праве, Фонвизин считает необходимым не уничтожение его, а введение в «пределы умеренности». Его пугала возможность новой пугачевщины.
Выйдя в отставку, Фонвизин, несмотря на тяжелую болезнь, до конца жизни занимался литературным трудом, но встретил непонимание и резкое неодобрение в лице императрицы Екатерины II, запретившей Фонвизину издавать пятитомное собрание сочинений. Литературное наследие последнего периода жизни писателя состоит из статей для журнала и из драматических произведений. Кроме того, в последние годы своей жизни он работал над автобиографией «Чистосердечное признание». Умер Фонвизин в декабре 1792 г.
Значение

Говоря о творчестве Фонвизина, известный литературный критик Белинский писал: «Вообще для меня Кантемир и Фонвизин, особенно последний, самые интересные писатели первых периодов нашей литературы: они говорят мне не о заоблачных первостепенностях по случаю плошечных иллюминаций, а о живой действительности, исторически существовавшей, о правах общества».

Творец «Недоросля» был не только крупным и талантливым драматургом XVIII века. Он — один из основоположников русской прозы, замечательный политический писатель, воистину великий русский просветитель. Эта сторона творческой деятельности Фонвизина изучена недостаточно, и потому прежде всего, что до сих пор не собраны и не изданы все оригинальные и переводные сочинения Фонвизина.


title: Скачать презентацию или конспект Во что играют дети

extracted_text:
УМК Образовательная система« Школа 2100»предмет: литературное чтение, 1 класс
Авторы урока:
Южакова Светлана Анатольевна, школа №183
Пакулева Ирина Васильевна, школа № 221
Колесник Любовь Васильевна, школа №122
Давыдова Наталья Сергеевна, школа № 122
Тема урока:
ВО ЧТО ИГРАЮТ ДЕТИ.

(стихотворение А.Барто
«Малыши среди двора»)
Цель: познакомить учащихся с необходимостью соблюдения правил игры;учить осознанному, выразительному чтению, чтению  по ролям.

Планируемый результат.
Знают о необходимости соблюдения  правил игры.
Знакомы с чтением по ролям.
Эмоционально «проживают» текст, выражают свои эмоции.

Громко прозвенел звонок, Начинается урок.Наши ушки – на макушке,Глазки широко открыты.Слушаем, запоминаем,Ни минуты не теряем.

Спасибо
за внимание!