title: Скачать презентацию или конспект Интегрированный урок по истории и литературе

extracted_text:
Интегрированный урок по литературе и истории
«И грянул бой , Полтавский бой !..»
Учителя русского языка и литературы: Новакова В.П. , Савельева И.С.
Учитель истории: Гизатуллина Н.С.

Нужно ли знание истории читающему текст художественной литературы на историческую тему?
Что дает человеку прочтение художественного текста на историческую тему?
Проблемные вопросы
   Сформировать собственное мнение глухих и слабослышащих учащихся об исторических событиях, исторических героях прошлого России
   Развивать у учащихся внимание к художественному слову через нахождение ключевых слов в эпизодах; словесное рисование
   Активизировать творческие возможности учащихся на уроках при создании своего видения образов героев.
  Воспитывать чувство национального достоинства и национальной гордости, исполненного любви к родному народу и уважения к его славному прошлому.

Цели урока:
1 .Вводный урок в 7 б, 7 г классах .
      2. Создание экспертных групп: историков и литературоведов.
      3.Определение заданий по группам

      4.Чтение произведений и изучение исторических документов на уроках и во внеклассное время.
      5.Анализ текстов в группах.

      6.Работа групп по своим направлениям.
      7.Создание презентации урока .
Предварительная работа:
Экспертные  группы
Историки
(учащиеся 7 г и 8б классов: Исаев  А. , Быков В., Железнова А., Грибов А., Карлова А., Шарапов В. )

Определить значение Северной войны для России.
 Оценить  роль реформы армии в достижении победы России в Северной войне.
  Анализировать исторические документы, исторические карты, статьи учебников, делать выводы.
     Давать характеристику участникам события с исторической точки зрения, оценку их деятельности.

 Экспертные  группы
Литературоведы
(учащиеся 7б и 8б классов: Гапонова А., Лазарев И., Мещеряков В., Сидоров Д.,Талипов Ф., Филиппова А.,)
Познакомиться  с одним из главных событий Северной войны- Полтавской битвой.
Определить значение Полтавской битвы для России.
 Провести сравнительную характеристику полководцев и политических деятелей Петра I и Карла XII.
 Понять, почему поэт в своем творчестве обращается к исторической теме.
  Почувствовать силу поэтического слова, увидеть поэтические приемы и словесные образы, с помощью которых автор создает видимые и слышимые батальные сцены, будит воображение читателя, рисует лирический образ- переживание.
Работа экспертных группТаблица -исследование
     Северная война. Цели войны

Историческая справка.
      Полтавская битва

Ход сражения

Полководцы
Язык исторических документов
Значение Полтавской битвы

Писатель – историк

Картина Полтавской битвы

Образы полководцев
Язык литературного произведения
Значение Полтавской битвы

Взгляд историка
Взгляд литературоведа
Работа историков Северная война. Цели войны
   (1700-1721)
               XVIII век.  Швеция была самым  могущественным  государством Северной Европы. У России был свой счёт к Швеции. Во времена Смуты Швеция отняла у России побережье Финского залива.
              Исходя  из этого, можно выделить основные причины Северной войны  :
              1. Господство Швеции на Балтике.
              2. Стремление России вернуть выход к Балтийскому морю.
               Россия в 1699г. заключила Северный союз с Данией  и Саксонией, приобрела боевой опыт в Азовских походах .

Работа историков Северная война. Цели войны
          Северная война началась с неудач для русского государства. Но после проведенных Петром I реформ в армии : введение рекрутских наборов ( армия стала регулярной), создание полков европейского строя, создание учебных заведений для офицеров,  открытие мануфактур для нужд русской армии .         Перемены коснулись и русского флота. Все это способствовало укреплению боеспособности русских войск. И начались первые победы, закончившиеся подписанием 30 августа 1721 года в г. Ништадте мирного договора со Швецией. По договору Россия получила выход к Балтийскому морю.

Работа литературоведовПисатель- историк
               А.С.Пушкин трепетно относился к истории России, изучал её, обладал необычайной способностью проникновения в минувшие века.
          Летом 1831 года А.С. Пушкин был допущен царем к государственным архивам. Изучая исторические документы, он размышлял  над ролью России в рамках мировой истории. В 1834 году он писал: «России определено было высокое предназначение, ее необозримые равнины поглотили силы монголов и остановили их нашествие на самом краю Европы: варвары не осмелились оставить у себя в тылу порабощенную Русь и возвратились в степи своего Востока. Образующееся просвещение было спасено растерзанной и издыхающей России…». Война с Наполеоном  подтверждала для Пушкина неизменную историческую роль России, которая ценой собственных страданий спасала чужие судьбы.
         Глубоко изучив историю Петра I, Пушкин считал самым значительным и важным событием его царствования - полтавское сражение летом 1709 года. Он писал: « полтавская битва есть одно из самых важных и самых счастливых происшествий царствования Петра Великого. Она избавила его от опаснейшего врага; утвердила русское владычество на юге; обеспечила новые заведения на севере и доказало государству успех и необходимость преобразования совершаемого царем».
Работа историков Историческая справка
             Одним из важнейших сражений в Северной войне было сражение под Полтавой в 1709 году.
             Победа в этом сражении избавила Россию от опасности шведского завоевания, она изменила расстановку сил в Северной войне.
                          герб города
                          Полтавы

Работа историковХод сражения
            Русское командование основательно подготовилось к встрече с неприятелем. На подступах к русскому лагерю построили 6  редутов (насыпных земляных укреплений), перпендикулярно этой линии – ещё 4 редута.  Это новшество явилось неожиданностью для шведов. Военная наука и практика такого еще не знали.
          Новым словом военного дела было также наличие у русских легко перемещающейся полевой артиллерии.
           В ночь на 27 июня 1709 г. шведские войска подступили к редутам. Оттуда ударили пушки, пехота открыла ружейный огонь. Атака русской конницы отбросила шведскую кавалерию. Несколько полков шведов было частью уничтожено, частью взято в плен. Карл приказал войскам отойти.
      Русская армия была выведена из лагеря и построена в две линии. Пехотные полки заняли её центр, по флангам – кавалерия, в промежутках – артиллерийские батареи
Перед решающей схваткой российский государь обратился к своим воинам со словами:
«Воины! Вот пришёл час, который решит судьбу Отечества. И так не должны вы помышлять, что сражаетесь за Петра, но за государство, Петру вручённое, за род свой, за Отечество… Не должна вас также смущать слава неприятеля, будто бы непобедимого, которой ложь вы сами своими победами над ним доказывали… А о Петре ведайте, что ему жизнь его недорога, только бы жила Россия в блаженстве и славе для благосостояния нашего».
Высокий моральный дух русской армии, защищавшей свою родину, помог ей в этот трудный час. А Карл  пообещал своим воинам обед в русском лагере.
Обе армии сошлись в рукопашном бою. Противнику удалось потеснить первый батальон, но в бой вступил второй батальон. Ободренные солдаты русской армии перешли в наступление. Враг не выдержал, побежал. В короткое время все было кончено, противник бежал.

Работа литературоведовКартины Полтавской битвы
Работа историковПолководцы
              Петр был не только великий государь-реформатор, но и великий военачальник. Царь совмещает в себе политика, стратега и тактика. Это редкое в истории сочетание встречалось после него лишь у двух великих полководцев – Фридриха II и Наполеона.
              Карл XII являет собою в этом отношении полную противоположность своему царственному противнику. Это блестящий тактик, вождь, увлекающий за собой подчиненных. Но это не стратег, а тем паче не политик… Шведский король ведет войну из любви к войне, и эта любовь к войне в связи с полным отсутствием государственного ума привела в конце концов его армию к гибели, а его страну к упадку…
             Если Карл ведет войну «ради войны», то у Петра ведение войны всецело подчинено его политике. Он ничего не предпринимает даром, руководясь всегда одними лишь интересами «государства, Петру вверенного».
             Карл XII получил свою армию от отца готовою – Петр  I создал свою собственными руками. Умея требовать от войск, когда придется, сверхчеловеческих усилий (до переноса кораблей на руках за сотни верст, включительно), Петр никогда не расходует их сил попусту, зря. Стремления полководца, по собственным его словам, должны быть направлены к одержанию победы «малою кровью».
.
Работа литературоведовОбразы полководцев
            Для сравнительной характеристики двух полководцев – Петра I и Карла XII – А.С.Пушкин использует художественные средства:
    сравнения; эпитеты; метафоры; глаголы и существительные, передающие динамичность действий, состояние души героев и волнение поэта. С помощью этих художественных средств произведение проникнуто эмоционально-патетическим тоном.

Работа литературоведовОбразы полководцев
Работа историковЯзык исторических документов
                В 1713 году Петр I издал «Книгу Марсову», куда были включены описания  важнейших сражений Северной войны.
          «И 27 числа поутру, весма рано, почитай при бывшей еще темноте (из дефилеев 7, в которых (неприятель), во всю ночь свое все войско в строю поставленное имел) на нашу кавалерию, как конницею, так и пехотою своею, с такого фуриею 8 напал, чтоб конечно не точию конницу нашу разорить, но и редуты веема все овладеть.
          И тако милостию всевышшаго совершенная виктория 22 (которой подобной мало слыхано) с легким трудом и малою кровию против гордого неприятеля, через его царского величества славное оружие и персоналной храброй и мудрой привод 23 и храбрости началных и солдат одержана.»

Работа литературоведовЯзык литературного произведения
          Литературное произведение создаёт более яркое эмоциональ-ное видение событий.
               Главное для поэта - не расска-зать, а изобразить, передать      свои впечатления, чувства в художествен-ных образах.
               Поэт имеет право на художест-венный вымысел.
           Писатели   рисуют действитель-ность в живых картинах и только благодаря этим картинам художест-венные произведения, даже если в него включены исторические темы, становятся созданием искусства.

Описывая  Полтавскую битву, А.С.Пушкин использует:
 звукопись,  т.е. определенный подбор звуков в стихотворной речи, имеющей художественное выразительное значение в соответствии с содержанием текста.

 в словах часто глухой согласный «т», что и создаёт ощущение топота.

Волнуясь конница летит;                     И тяжкой твёрдостью своею
Пехота движется за нею                     Её стремление крепит…

 устаревшие слова: лик;  глас;  он весь, как Божия гроза…

 короткие предложения для описания Петра, чтобы подчеркнуть его решимость, стремительность в действиях.

Работа литературоведовЯзык литературного произведения
 звонкие и шипящие звуки, которые  создают ощущение звона, грохота оружия, снарядов.
Браздами , саблями звуча…
Бросая груду тел на груду,
Шары чугунные повсюду
Меж ними прыгают, разят,
Прах роют и в крови шипят…
ряды восклицательных предложений, которые передают радость, восторг победы.
авторскую позицию . В словах «свыше вдохновенный глас», «За дело! С Богом», «Божья гроза» мы читаем авторскую позицию -  Пётр велик .
эпитеты
глаголы, которые подчеркивают быстроту движения: рассыпались, катятся, свищут, рвутся, летят, гремит , пылает.
     Все изображено в действии, в движении.

Работа литературоведовЯзык литературного произведения
Работа историков Значение Полтавской битвы
        Россия получила выход в Балтийское море, превратилась в великую морскую державу.
       Вырос международный авторитет России, так как европейские державы признали ее великой империей.
Работа литературоведовЗначение Полтавской битвы
        Пушкин понимал, что победа под Полтавой была гораздо больше, чем выигрыш военного сражения или даже войны, - здесь была завоёвана в жестокой схватке свобода России.
Вывод
           Для того, чтобы полнее представлять события, нужно изучать не только исторические документы, но и художественную литературу.
           История даёт нам точные факты, а литературные произведения наполняют эти факты эмоциями, чувствами, красками.

Информационные ресурсы
Исторические войны www.falange.ru
 Исторические личности http://history-persons.ya.ru/
Северная война http://ru.wikipedia.org/wiki
Всемирная история - Северная война
XXI Северная война 1700 - 1721 ... www.world-history.ru
Кротов П. А. Битва при Полтаве (К 300-летней годовщине). М., 2009.
Сергей Михайлович Соловьев История России с древнейших времен Т. 14-17.
Беспалов Александр Викторович Северная война. Карл XII и шведская армия. Путь от Копенгагена до Переволочной. 1700-1709.. — Москва: Рейтар, 1998. — 48 с. — 1000 экз. — ISBN 5-8067-0002-X
Ростунов И. И., Авдеев В. А., Осипова М. Н., Соколов Ю. Ф. История Северной войны 1700-1721 гг.. — Наука. — Москва: 1987. — 214 с. — 147 000 экз.
Бобылёв В. С. Внешняя политика России эпохи Петра I. М., 1990.
Павленко Н.. Пётр Великий. — М.: Мысль, 1990
Тарле Евгений Викторович Северная война и шведское нашествие на Россию. — Сочинения. — Москва: Издательство Академии Наук СССР, 1959. — Т. 10. — С. 363—800. — 841 с.
Шишов А. В. Сто великих военачальников. — М.: «ВЕЧЕ», 2002.


title: Скачать презентацию или конспект Николай Семёнович Лесков

extracted_text:
Лесков Николай Семёнович1831-1895
Родился 4 февраля (16 н.с.) 1831 года в селе Горохове Орловской губернии в семье чиновника уголовной палаты, происходившего из духовного сословия. Детские годы прошли в поместье родственников Страховых, затем в Орле. После выхода в отставку отец Лескова занялся сельским хозяйством в приобретенном им хуторе Панине Кромского уезда. В орловской глуши будущий писатель многое смог увидеть и узнать, что потом дало ему право сказать: «Я не изучал народ по разговорам с петербургскими извозчиками... я вырос в народе... я с народом был свой человек... я был этим людям ближе всех поповичей...»

Братья Лесковы. Слева направо: Василий, Михаил, Николай, Алексей
Н.С. ЛесковАвтограф:
«Портрет очень сильно на меня похожий. Снят у Бем,
в Мереккюле,
17 июля 1892 г.»
    Человек без высокой цели у Лескова — «пустоша», он живёт только во имя чревоугодия. А лесковским праведникам присуща идея порядка в жизни и деятельного добра.
Эти люди — борцы, живущие по заповедям Христа, достойно служащие своему народу.

Адрес: 302000, г. Орёл, ул. Октябрьская, д. 9. Тел.: 8 (4862) 76-33-04

Дом-музей
Н.С. Лескова


title: Скачать презентацию или конспект А.П. Чехов

extracted_text:
Антон Павлович Чехов
Родился в г. Таганроге 17 (29)января 1860г., умер 2 (15)июля 1904 г. в г. Баденвейлер (Южная Германия). Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.  Отец - Павел Егорович Чехов (1825 - 1898 г.г.). Мать - Евгения Яковлевна Чехова (урождённая Морозова) (1835 - 1919 г.г.) Мария - художница-пейзажистка (1863 - 1957 г.г.). Все дети Чеховых были исключительно одарёнными, высокообразованными людьми.
Отец - Павел Егорович Чехов был весьма интересной личностью. Он имел в Таганроге бакалейную лавку, будучи купцом 3-й гильдии, но занимался торговлей без особого рвения, больше уделяя внимание посещению церковных служб, пению и общественным делам.
Отец Павел Егорович Чехов
Обстановка в доме Чеховых была традиционно - патриархальной: дети воспитывались в строгости, часто применялись и телесные наказания, бездельничать никому не дозволялось. Помимо учебы в гимназии, сыновьям Павла Егоровича приходилось иногда замещать отца в лавке, конечно в ущерб занятиям. По вечерам пели хором. Отец прекрасно играл на скрипке, пел, Маша аккомпанировала на фортепиано, в общем, устраивались целые музыкальные семейные представления.
Мать - Евгения Яковлевна, прекрасная хозяйка, очень заботливая и любящая, жила исключительно жизнью детей и мужа. Но, при этом, страстно любила театр, хотя и посещала его нечасто. В ранней молодости она была отдана в таганрогский частный пансион благородных девиц, где обучалась танцам и хорошим манерам. Евгения Яковлевна оказывала огромное влияние на формирование характеров своих детей, воспитывая в них отзывчивость, уважение и сострадание к слабым, угнетённым, любовь к природе и миру. Антон Павлович Чехов впоследствии говорил, что «талант в нас со стороны отца, а душа - со стороны матери».
Мать - Евгения Яковлевна
 В 1876 году произошел переезд семьи Чеховых в Москву. Торговля в Таганроге стала убыточной, Павел Егорович разорился и вынужден был бежать от кредиторов.
 В Таганроге и приезжает в Москву только в 1879 году для того, чтобы сразу поступить на медицинский факультет Московского университета, где слушал лекции знаменитых профессоров - Н. Склифосовского, Г. Захарьина и др.

«Стрекоза» появляется его первое печатное произведение. С этого времени начинается непрерывная литературная деятельность Антона Павловича Чехова. Он сотрудничает с журналами «Зритель», «Будильник», «Свет и тени», «Мирской толк», «Осколки». Пишет в основном в жанре короткого рассказа, юморески, сценки, подписываясь псевдонимом - Антоша Чехонте или Человек без селезенки. В 1884 году вышла первая книга театральных рассказов Чехова «Сказки Мельпомены».
После окончания университета Чехов начинает практику уездного врача в Воскресенске (сейчас - город Истра), в больнице известного врача П.А. Архангельского. Появляются такие рассказы как «Беглец», «Хирургия». Затем Чехов работает в Звенигороде, временно заведуя больницей. Появляются темы для таких рассказов, как «Мертвое тело», «На вскрытии», «Сирена».
С весны 1885 года семья Чеховых приезжает в усадьбу Бабкино, неподалеку от Воскресенска (Чеховская Истра), к своим хорошим знакомым и надолго остается там. Это наилучшим образом отразилось на творчестве Антона Павловича. Прекрасная природа, разговоры о музыке, искусстве, литературе, дружба с художником Левитаном. Чехов много и плодотворно трудится
 По возвращении в Москву, в 1886 году, Чехов получает ободряющее письмо от писателя Д.В.Григоровича, едет в Петербург, выразить свое почтение и признательность. В Петербурге он неожиданно получает приглашение на работу от знаменитого издателя А.С.Суворина в газете «Новое время».

«Пестрые рассказы» (1886 г.), «Невинные речи» (1887г.). С началом регулярного сотрудничества с газетой Чехов отказывается от псевдонима и подписывается полным именем.

 В 1887 году ставится первая пьеса Чехова «Иванов». Впервые она была поставлена в Москве в театре Корша, очень популярного у московской публики.

Ф. А. Корш - страстный любитель театра, сочинитель и переводчик пьес, весьма предприимчивый человек, выстроил в 1882 году театр в Богословском переулке за очень короткий срок. За десятилетнюю деятельность театра, в котором играли знаменитые В.Н. Давыдов, Глама - Мещерская, Рыбчинская, Мартынова, Кошева, Красовская, составлявшие редкий актерский ансамбль, спектакли посмотрело более полутора миллиона зрителей, а пьес было поставлено более пятисот. Главная заслуга Корша состояла в том, что он ввел утренние общедоступные спектакли из классического репертуара, которые охотно посещала молодежь.

19 ноября состоялась премьера пьесы Чехова «Иванов». Реакция публики была неоднозначной: кто-то громко аплодировал, кто-то шикал, некоторые вскакивали с мест и топали ногами, а на галерке просто началось побоище. Но в целом спектакль имел успех, хотя и пестрый. Чехова заметили, драматургия и замысел пьесы оказались новыми и интересными. Началась официальная драматургическая деятельность писателя.

 В 1890 году Чехов отправляется в Сибирь, чтобы затем посетить остров Сахалин -место ссылки осужденных на каторгу. Путешествие по сибирским рекам и дорогам писатель во всей полноте отобразил в очерках «По Сибири».

 15 июля (1-го по ст.стилю) во втором часу ночи Чехов почувствовал себя особенно плохо. Приехавшему на вызов доктору он сказал твердо: «Я умираю». Затем попросил принести шампанского, не торопясь осушил бокал, лег, повернувшись на левый бок, и вскоре скончался.
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!


title: Скачать презентацию или конспект Трагическая судьба Мцыри

extracted_text:
Подготовка к сочинению
по поэме "Мцыри".
 "Трагическая судьба
Мцыри".
Тема сочинения:
1. Жизнь Мцыри в монастыре. Характер и мечты юноши-послушника;
2. Что увидел и узнал Мцыри во время скитаний.
3. Черты личности Мцыри, раскрывшиеся за три блаженных дня.
4. Почему Мцыри не достиг Родины?
5. Как вы думаете, что личного внес М.Ю. Лермонтов в свою поэму?
Что говорит Мцыри о месте, где он вырос?
(цитаты из текста)

«Я вырос в сумрачных стенах»;
«На мне печать свою тюрьма оставила…»;
Мцыри бежит из «земли чужой», «от келий душных».
К чему стремиться Мцыри?
(цитаты из текста)

«Я цель одну – пройти в родимую страну – имел в душе»;
Мцыри бежит «в тот чудный мир тревог и битв, где люди вольны, как орлы».

Бескрайняя любовь к           ,                              стремление к               и героический протест против             .
Жизнь в монастыре невозможна для Мцыри, так как она враждебна его мечтам и желаниям. Требование свободы, стремление к ней присуще Мцыри, однако герой обречен на одиночество среди “чужих” – в этом и заключается трагичность судьбы Мцыри.

1. Вступление (1 глава).
2. Жизнь Мцыри (2 глава).
3. Исповедь Мцыри (с 3 по 26 главы):
жизнь Мцыри в монастыре;
рассказ о трех днях свободы;
смерть Мцыри, его завещание.
Композиция – построение художественного произведения, структура соединения отдельных частей в одно целое.
1. Вступление.
«Мцыри» - романтическая поэма.
2. Основная часть.
Мцыри живет в «земле чужой» и рвется на родину;
герой чувствует себя запертым в тюрьме, а мечтает о воле;
он одинок, а стремится к людям, вместе с которыми хотел бы преодолеть опасности.
3. Заключение.
 Мцыри обречён на одиночество среди “чужих”.
Судьба героя трагична. Мцыри объясняет трагичность своего пути бессмысленностью спора с судьбой (“Но тщетно спорил я с судьбой, Она смеялась надо мной”), и тем, что, воспитываясь в монастыре, он стал чужим своему — прекрасному, родному — миру (“На мне печать свою тюрьма оставила…”)

   Романтизм (фр. romantisme) — явление европейской культуры в XVIII—XX. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы.

вид Крестовой горы
Эпитеты
пламенная страсть, сумрачные стены, блаженные дни, пылающая грудь, в холодной вечной тишине, бурное сердце, могучий дух, страшно бледен, дружбы живой меж бурным сердцем и грозой, грозящей бездны, сердитый вал, отчаянной рукой, бешеный скачок, страшной смертью, смертельный бой, и я был страшен, ужасный крик, страшный сон, волю дикую, жар бессильный и пустой, безжалостного дня”, лёгкий шум шагов; голос, сладко вольный; сладкою тоской, в тюрьме воспитанный цветок -  передают душевное настроение, глубину чувств, их силу и страстность, внутренний порыв

снегах, горящих, как алмаз; в тени рассыпанный аул, сонные цветы, волшебным, странным голосам; две сакли дружною четой, «объятья жадные» тучки, мир молчаливый; лёгких, бешеных коней; битвы чудные, лучей живительных, свежих островов, шепчущих кустов, взор рыбки «грустно нежен и глубок», её сребристый голосок, чудных снов, вольную струю, воздух так душист, играющий на солнце лист – передают поэтическое восприятие мира героем.
Метафоры
«Летние жары покрыли тенью золотой лицо и грудь её, и зной дышал от уст её и щёк. И мрак очей был так глубок...»
«Казалось, приросли к скале две сакли дружною четой».
«И двух огней промчались искры...То был пустыни вечный гость..», «Сердце вдруг зажглося жаждою борьбы и крови...да, рука судьбы вела меня иным путём...»
«Бой закипел».
«Но земли сырой покров их освежит и смерть навеки заживит». «Судьба... смеялась надо мной!»
«Проснулся день, и хоровод светил напутственных исчез в его лучах. Туманный лес заговорил».

«Проснулся день, и хоровод светил напутственных исчез в его лучах. Туманный лес заговорил».
«Смутный гул в долине с ветром пробежал....», «Я тайный замысел ласкал...». «...унесть в могилу за собой тоску по родине святой, надежд обманутых укор...». «Казалось, звон тот выходил из сердца».
«...палил меня огонь безжалостного дня», «иссохший лист её венцом терновым над моим челом свивался, и в лицо огнём сама земля дышала мне. Сверкая быстро в вышине, кружились искры... Мир божий спал в оцепенении глухом отчаянья тяжёлым сном».
«...моя в огне...(рука)Знай, этот пламень с юных дней Таяся жил в груди моей;Но ныне пищи нет ему,И он прожёг свою тюрьму…»

Олицетворения
«Там, где, сливаяся, шумят, обнявшись, будто две сестры, струи Арагвы и Куры».
«Поток, усиленный грозой, шумел, и шум его глухой сердитой сотне голосов подобился. Хотя без слов мне внятен был тот разговор, немолчный ропот, вечный спор с упрямой грудою камней. То вдруг стихал он, то сильней он раздавался в тишине...».
«Растений радужный наряд хранил следы небесных слёз, и кудри виноградных лоз вились, красуясь меж дерёв прозрачной зеленью листов; и грозды полные на них, серёг подобье дорогих, висели пышно...И снова вслушиваться стал к волшебным, странным голосам; они шептались по кустам, как будто речь свою вели о тайнах неба и земли; и все природы голоса сливались тут...»
«Уж луна вверху сияла, и одна лишь тучка кралася за ней, как за добычею своей, объятья жадные раскрыв».
«И миллионом чёрных глаз смотрела ночи темнота сквозь ветви каждого куста».
  С помощью развёрнутых олицетворений передаётся понимание природы, полное слияние Мцыри с ней. В природе Кавказа поэт-романтик находит те величие и красоту, которых недостаёт человеческому обществу.

Сравнения
«Как серна гор, пуглив и дик и слаб и гибок, как тростник», «он страшно бледен был и худ и слаб, как будто долгий труд, болезнь иль голод испытал».
«Я видел горные хребты, причудливые, как мечты, когда в час утренней зари курилися, как алтари, их выси в небе голубом, и облачко за облачком, покинув тайный свой ночлег, к востоку направляло бег – как будто белый караван залётных птиц из дальних стран!», «в снегах, горящих, как алмаз», «как узор, на ней зубцы далёких гор».
«дерев, разросшихся кругом, шумящих пёстрою толпой, как братья в пляске круговой» «вой протяжный, жалобный, как стон», «он застонал, как человек».
«Сплетясь, как пара змей»
«Я сам, как зверь, был чужд людей и полз прятался, как змей», «я был чужой для них навек, как зверь степной» – шакал «кричал и плакал, как дитя», «он застонал, как человек».
«Как барс пустынный, зол и дик, Я пламенел, визжал, как он, Как будто сам я был рождёнВ семействе барсов и волков...»«В груди моей родился тот ужасный крик,Как будто с детства мой язык к иному звуку не привык!»«Он встретил смерть лицом к лицу,Как в битве следует бойцу!»

В этих сравнениях выражается сила страсти,
энергия, могучий дух Мцыри. Схватка с барсом
Оборачивается сознанием высокой ценности
борьбы, мужества. С помощью сравнений она
показана как схватка диких природных сил. А в
природе естественно устанавливаются
справедливые законы.

У христиан: признание в своих грехах перед священником, отпускающим грехи от имени церкви и Бога, церковное покаяние.

Откровенное признание в чем-нибудь, рассказ о своих сокровенных мыслях, взглядах.

(Толковый словарь русского языка
С.И. Ожегова и Н.Ю. Шведовой).
Темы сочинений:
Образ Мцыри в поэме М.Ю. Лермонтова.
Какую роль играют картины природы в раскрытии идеи произведения?
Почему Мцыри не нашел пути на Родину?


title: Скачать презентацию или конспект Жизнь деда Каширина

extracted_text:
Изображение «свинцовых мерзостей жизни» ЖИЗНЬ ДЕДА КАШИРИНА
Подготовили ученики 7Б класса
Пигарёв Максим и
 Дмитраков Кирилл.  Учитель литературы   Борисова Н.И.

Презентация по теме
МБОУ СОШ № 39 г.Брянска
ДЕД КАШИРИН И ЕГО СЕМЬЯ
Дед Алеши Пешкова — «небольшой сухонький старичок, в черном длинном одеянии с рыжей, как золото, бородкой, с птичьим носом и зелеными глазками»

Пройдя в молодые годы суровую школу бурлаков, испытав на своей шкуре, как тяжело и горько быть бедным, и выбившись благодаря своей хитрости из нищеты, бедняков, дед Каширин презирал, считал их простодушными и глупыми. Поэтому и внука своего дед учил быть в первую очередь хитрым.

Всем нажитым за свою трудную жизнь дед не спешил делиться с детьми, поэтому в семействе Кашириных постоянно были ссоры. Каждый боялся, что ему достанется меньше, чем другим.

Внуков и приемного сына дед Каширин держал в строгости. За малейшую провинность он самолично порол всех розгами. Считал, что только так можно добиться хорошего воспитания.

В начале повести кажется, что дед - настоящий деспот и самодур. Но наше отношение к старику меняется после того, как мы узнаем, какими трудными были у него детство и юность. На долю этого человека выпал тяжелый бурлацкий труд, орошенный потом и слезами. Именно поэтому он так яростно защищает все им нажитое.

Дед — человек умный и прозорливый. В Цыганке он сразу угадал мастера — «золотые руки» и ценил его за это. Точно так же в Алеше дед разглядел способного к наукам мальчика и потому лично стал обучать его грамоте.

Уважал дед и жену свою, хотя и покрикивал на нее. С гордостью и благодарностью отзывается он о жене после пожара, когда та, в отличие от него самого, не растерялась, а каждому отдавала точные и правильные указания.

     Конец
Через несколько дней после похорон матери дед сказал мне:             - Ну, Лексей, ты - не медаль, на шее у меня - не место тебе, а иди-ка ты в люди...                И пошёл я в люди.


title: Скачать презентацию или конспект Иоганн Вольфганг фон Гёте

extracted_text:
Иоганн  Вольфганг  фон  Гёте
Johann Wolfgang von Goethe
1749 - 1832
"Что такое я сам? Что я сделал?
Я собрал и использовал все, что я видел,
слышал, наблюдал. Мои произведения
вскормлены тысячами различных
индивидов, невеждами и мудрецами,
умными и глупцами; детство, зрелый
возраст, старость - все принесли мне свои
мысли, свои способности, свои надежды,
свою манеру жить; я часто снимал жатву,
посеянную другими, мой труд - труд
коллективного существа, которое носит имя –
Гёте“
                                                           И.-В. Гёте

Содержание:
Ранние годы
Эпоха «Бури и натиска» 1770  - 1775
«Страдания молодого Вертера»
Возвращение  из  Лейпцига
Гёте  и  государство
Веймарский  период классицизма 1786 -  1794
«Ифигения  в  Тавриде» …
Римские  элегии
«Эгмонт»
«Торквато  Тассо»
Гёте  и  наука
Гёте  и  философия
Эпохальные произведения Гёте
«Вильгельм Мейстер»
«ФАУСТ»
«Западно-Восточный  Диван»
Гёте  и  современность
Годы жизни
Источники
    Гёте родился в старом немецком торговом городе, Франкфурте на Майне, в семье зажиточного бюргера Иоганна Каспара Гете 28 августа 1710 г. Отец его был имперский советник, бывший адвокат, мать — дочь городского старшины. Гёте получил хорошее домашнее образование.
     Первенец и единственный сын в высоко образованной и интеллигентной семье, Гете превосходно знал музыку, искусство и литературу и в совершенстве владел шестью языками, когда в 1765 году он покинул родительский дом, чтобы стать юристом по окончании учебы в Лейпцигском университете.
      В университете Гете, молодой человек с приятной внешностью и огромными темными глазами, вел довольно богемный образ жизни.
      Занятие юриспруденцией мало привлекало Гёте, гораздо более интересовавшегося медициной (этот интерес привел его впоследствии к занятиям анатомией и остеологией) и литературой. Писать начал Гёте рано. Однако его ранние произведения отмечены чертами подражательности.

Франкфурт-на-Майне
Ранние   годы
Эпоха «Бури и натиска»
 «Гёц фон Берлихинген» (1773) —  «Gottfried von Berlichingen mit der eisernen
Hand»
«О, какой небесный воздух! Свобода, свобода!»
 «Страдания молодого Вертера» или «Страдания юного Вертера» (1974) – «Die Leiden des jungen Werther»
«Дурное настроение сродни лени, оно, собственно, одна из ее разновидностей. От природы все мы с ленцой, однако же, если у нас хватает силы встряхнуться, работа начинает спориться, и мы находим в ней истинное удовольствие.»
1770  - 1775
«Страдания юного Вертера»
     Короткий роман, принесший автору мировую
славу роман, проникнут духом и идеями
Гердера и Руссо. Герой произведения Вертер –
даровитый молодой человек с передовыми
взглядами и устремлениями. Он глубоко
страдает от бесправного положения. Стремясь
уйти из общества, Вертер уезжает в далекую
провинцию. Здесь он влюбляется в молодую
девушку, но она уже невеста другого. Личная и
общественная драма Вертера приводит его к
самоубийству.
 Книга потрясла Германию. Наверное, потому,
что любовь к невесте друга, метания от чувства
к долгу, болезненный надрыв и экзальтация,
бегство - все, что и легло в основу сюжета романа
- было в равной мере символично и для самого
Гёте, и для его эпохи.
«Люди, - кто их знает, почему они так созданы,
- люди страдали бы гораздо меньше, если бы не
развивали в себе так усердно силу воображения,
не припоминали бы без конца прошедшие
неприятности, а жили бы безобидным настоящим.»
Гёте, «Страдания юного Вертера»
Возвращение
из  Лейпцига…
Дом Гёте в Веймаре
   Высшее общество во Франкфурте приняло Гёте после возвращения из Лейпцига с распростертыми объятиями. А в 1775  году герцог Веймара пригласил его на службу при дворе. После  нескольких месяцев отдыха и развлечений с веселым 18-летним герцогом Гёте занялся серьезным делом. Он был назначен главным министром герцогства.
   Он написал в Веймаре все свои
литературные шедевры, руководил
местным театром и проводил научные исследования.

Гёте  и  государство
"Можно ли познать себя? Не путем созерцания, но только путем деятельности. Попробуй исполнить свой долг, и ты узнаешь, что в тебе есть".                                 И.-В. Гёте
     Гёте стал тайным советником герцога Карла-Августа в 25 лет, через полгода после своего появления в Веймаре. Еще через несколько месяцев он был назначен на пост министра.       В первое Веймарское десятилетие, 1775-1785 года, административная работа увлекала Гёте более всего.

     При этом наряду с разработкой общей стратегии тех или иных
работ министр вникал и в совершенные мелочи - например,
именно он заказывал определенного размера поддоны для
Ботанического сада или определял меню герцогской праздничной
трапезы. Гёте брался даже за совершенно незнакомые дела без
смятения, полагая, что он в силах решить любую задачу.
     И эту свою ипостась- министра - воспринимал как равнозначную
литературе. Здесь "дело", "делание" обретало характер культа, в
противовес пустым размышлениям. Гёте отдавался
административной работе со страстью - так же, как науке или
поэзии.
Веймарский  период классицизма
«Томясь душой по Греции любимой,
И вторят волны горестным стенаньям
Одними лишь раскатами глухими. »
  Римские элегии
«Здесь я у древних учусь... На этой классической почве нынешний век и минувший понятнее мне говорят», V элегия
1786 -  1794
 «Эгмонт»  (1789) – «Egmont»
 «Ифигения в Тавриде» (1787)
 «Торквато Тассо» (1791) - «Torquato Tasso»
«... я крепко за тебя хватаюсь обеими руками. Так за скалу хватается пловец, которая разбить его грозила»
«Словно гонимые незримыми духами, проносятся солнечные кони времени с легкой колесницей судьбы нашей, нам остается только, смело схватив, крепко держать вожжи и тут от камня, там от обрыва прочь направлять колеса. Куда летим - кто знает?»
«Ифигения  в  Тавриде» …
… единственное крупное произведение
Гёте, написанное на сюжет античного
мифа. Скупо отобран состав участников
действия: Ифигения и Тоас, царь
Тавриды. По ходу действия появляются
Пилад ц Орест, гонимый Эриниями,
жаждущий очищения, освобождения от
тяжелой вины. В ходе несложного
развития конфликта сталкиваются
жестокий обычай и новая гуманная
мораль. Царь Тавриды настаивает на
выполнении старинного установления:
казнить прибывающих на полуостров
иноземцев. Ифигения убеждает Тоаса в
неразумности и негуманности этого
обычая. В финале царь не только
позволяет уехать Оресту — он отпускает
и победившую его жрицу...
… самое яркое воплощение Веймарского варианта просветительского гуманизма. Великий поэт не отвлекается от почвы современной ему Германии. Но именно здесь полнее и резче всего раскрывается противоречивость Веймарского гуманизма Гёте. Гуманизм «Ифигении» порождал иллюзии, оставляя благородного героя абсолютно беззащитным перед силами зла. И потребуются многие десятилетия суровых испытаний, прежде чем будет понято и осмыслено, что подлинная трагедия — именно в этой беззащитности героини, а значит, и в бессилии абстрактного гуманизма.
  И дышит медь, и мрамор говорит!
Римские  элегии
      Центральный образ «Элегий» — поэт (Гёте), преисполненный языческой радостью жизни, приобщающийся к миру античной культуры, видящий мир глазом скульптора («Гляжу осязающим глазом, зрящей рукой осязаю», V  элегия). Он отдается радостям чувственной любви, но любовь теперь истолковывается не как сила, сближающая человека со смертью, но как явление, свидетельствующее о прочности земных связей. Герой «Элегий» берет у жизни все, что она может ему дать, не порывается к недоступному.
«Эгмонт»
     Содержание основано на реальных событиях
восстания в Нидерландах против испанского
правления, которое тоже имеет революционное
значение.
     Исторический Эгмонт был фламандским
дворянином XVI века. В то время Голландия
находилась под пятой испанского деспотизма.
Одаренный и храбрый воин, Эгмонт
боролся на стороне испанцев в Войнах Карла V,
и был даже назначен испанцами губернатором
Фландрии. Но несмотря на все свои заслуги перед
испанской Короной, он попал под подозрение и
был казнен в Брюсселе 5 июня 1568 года.

    На тему «Эгмонта» сочинил музыку Л. Бетховен
(1810).

Памятник Эгмонту и Горну в Брюсселе
Одной лишь любовьюБлаженна душа.Радостей,Горестей,Дум полнота!Стремлений,ТомленийИ мук череда:То неба восторги,То смерти тоска…Одной лишь любовьюБлаженна душа.
(Эгмонт,  перевод Тургенева)
«Торквато  Тассо»
     В 1791 Гёте оканчивает драму «Торквато Тассо», в которой показано столкновение двух натур: поэта Тассо, не умеющего подчинить себя законам окружающей среды (обычаям и нравам Феррарского двора), и придворного Антонио (статс-секретаря герцога Феррары), добровольно следующего этим законам, нашедшего душевный мир в отказе от посягательств на нормы придворного быта. Попытки Тассо воле двора противопоставить волю своего независимого «я» оканчиваются потрясающей Тассо неудачей, которая вынуждает его в финале пьесы признать житейскую мудрость Антонио.
      Драма вводит нас в психический мир самого Гёте — бывшего министра, подчинившегося законам Веймарского двора.
Гёте  и  наука
«Лучшее счастье мыслящего человека - познать
познаваемое и спокойно чтить непознаваемое»
И.-В. Гёте
     Уважение к научному методу познания мира было присуще Гёте с юности. Еще во время обучения по юридической специальности в университетах Лейпцига и Страсбурга он много времени проводил со студентами естественнонаучных факультетов. Гёте даже посещал занятия студентов-медиков. Первое целенаправленное исследование Гёте предпринял в области физиогномики - учения о взаимозависимости внешнего облика человека и его душевных качеств.
     Гёте выступил соавтором  Лафатера - известный богослов и физиогномист- книги "Физиономические фрагменты для содействия познанию людей и любви к ним" (1774 г.)
Вероятно, именно во время работы над этим пособием для определения характера человека по его лицу мог зародиться интерес к строению черепа , да и к остеологии вообще.
Гёте  и  наука
     Интерес к прочим наукам коренится в разнообразии
прикладной деятельности и житейских нужд Гёте.
     Химия стала занимать его во время долгой болезни в
1770-1771 гг., когда он сам готовил себе лекарства по старинным рецептам. Разбивка парков и организация лесничеств преобразовались в занятия ботаникой, а необходимость реанимации старинных шахт в рудном массиве Ильменау - в занятия геологией и минералогией. Интерес к метеорологии объясняется тем, что состояние здоровья Гёте сильно зависело от перемен атмосферного давления. Даже исследования Гёте в области хроматики считают результатом занятий ткацким производством, в частности, вопросами окраски тканей.
     Несмотря на это, в истории развития биологического миропонимания Гёте принадлежит одно из самых значительных мест. И наибольший интерес представляет здесь как раз формальная сторона его вклада в эту область - выработка новых точек зрения, новых методов, закладка фундамента для нового мировоззрения. Причем по своим взглядам он гораздо ближе к науке 20 столетия с ее пониманием биосферы.
"Гёте был натуралистом прошлого, на этот путь вступивший раньше времени", - писал о нем В.И. Вернадский.
Гёте  и  наука
"Скрытое родство различных наружных частей растений, как листьев, тычинок, развивающихся друг за другом и вместе с тем как бы друг из друга, в общем, давно известно исследователям, и тот процесс, посредством которого один и тот же орган оказывается многообразно измененным, назвали    метаморфозом растений."Метаморфоз растений". 1790 г.
Гёте  и  философия
"Сущее не делится на разум без остатка".И.-В. Гёте
        Сам Гёте писал: "Для философии в собственном смысле у меня нет органа".
       Однако во всех исканиях им руководила "потребность понять жизнь и связь вещей, доработаться до цельного мировоззрения".
       И его картина мира, его философская система оказали весьма сильное ввлияние на Европу. Показательно хотя бы то, что, не будучи автором какого-либо значительного философского трактата, Гёте включен во все философские словари и энциклопедии.
       Основной вопрос философии Гёте разрешал следующим образом:
"Вначале было Дело!". Формально философская система Гёте называется пантеизмом. Пантеизм - (греч. pan - все, theos - бог) - философское учение, согласно которому бог - это безличное начало, тождественное с природой.

Эпохальные произведения
Гёте
 «Вильгельм Мейстер» (1777 - 1796)  - «Wilhelm Meister »
«Что я такое по сравнению со Вселенной? Как я могу противопоставлять себя ей или ставить себя в её средоточие?.. Может ли человек противопоставлять себя бесконечному, иначе как собрав в глубочайших глубинах своего существа все духовные силы, обычно рассеянные по всем направлениям…»
 «Фауст»  (1774 – 1831) - «Faust»
«Я лишь желал, желанья совершал И вновь желал. И так пробежал Всю жизнь - сперва неукротимо, шумно, Теперь живу обдуманно, разумно. Достаточно познал я этот свет, А в мир другой для нас дороги нет. Слепец, кто гордо носится с мечтами, Кто ищет равных нам за облаками! Стань твердо здесь - и вкруг следи за всем: Для мудрого и этот мир не нем!»
«Вильгельм Мейстер»
     «Вильгельм Мейстер», состоящий из нескольких частей, создавался более 20 лет и был закончен лишь за три года до смерти Гёте. Также как и «Вертер», «Мейстер» - роман в большой мере автобиографический. Насколько Гёте 90-х годов отличен от Гёте 70-х, настолько волевой и действенный оптимист Мейстер отличается от чувствительного неврастеничного пессимиста Вертера. Вся эволюция жизненных идеалов автора отразилась в этом романе.
"На подмостках образованный человек такая же блестящая личность, как и представитель высшего класса" .
«Ученические годы Вильгельма Мейстера»
И. В. Гете в Кампании. 1787 г.
      «Вильгельм Мейстер» - самый значительный из романов, написанных на грани XVIIII и XIX вв. Это произведение заключает в себе черты обоих столетий. Не случайно, что окончательный текст романа относится к 1793-1795 гг., т. е. к тому времени, когда революционный кризис, разделяющий обе эпохи, достиг своего кульминационного пункта.
«ФАУСТ»
Пусть чередуются весь век
Счастливый рок и рок несчастный.
В неутомимости всечасной
Себя находит человек.
(Фауст)
     Самое загадочное из произведений Гёте. Глубина психологических характеристик заставляет предполагать и ее автобиографичность. Однако, Гёте невозможно отождествить ни с одним из героев. Скорее всего, он - и Фауст, и Мефистофель. Сталкивая героев, он преодолевает и собственную двойственность.
     Предыстория этой пьесы очень любопытна. Маг и чернокнижник Иоганн Фауст - личность историческая, но окруженная целым ореолом страшноватых мифов. Фигура Фауста, ученого, продавшего душу дьяволу в обмен на знания, прочно заняла место в европейской литературе XVI-XVII веков.
«ФАУСТ»
     Эта пьеса - дело всей жизни Гёте. Работа над ней началась, когда Гёте было двадцать лет. Чуть меньше, чем через 20 лет, в 1790 году, Гёте впервые опубликовал отрывки из "Фауста", которые не были оценены критикой. Последние исправления были внесены в пьесу за несколько месяцев до смерти поэта, спустя более 60 лет с начала работы над ней.
      Писатели "Бури и натиска" возродили интерес к этому герою, усмотрев в плуте из народных пьесок бунтарский характер и неуемное - вопреки всем чертям ада - стремление к познанию. Таким Фауст и достался Гёте. В его руках демонический характер Фауста стал развиваться по собственным законам.
Э. Делакруа  серия литографических иллюстраций
«ФАУСТ»
Им не понять, как детям малым,
Что счастье не влетает в рот.
 Я б философский камень дал им, - Философа недостает.
(Мефистофель)
«Западно-Восточный  Диван»
… еще одна маска многоликого Гёте. В стихах этого сборника вдруг заискрился роскошный азиатский слог. Это своего рода диалог с великим персом Гафизом - знакомство с его стихами побудило Гёте вновь стилизовать свою речь под язык другого народа.
     Гете вступает в сложные отношения с господствующим направлением эпохи — романтизмом. Гете спорит с ним, отвергает его и вместе с тем испытывает постоянное воздействие на себя художественных открытий новой эпохи, как об этом свидетельствует «Западно-восточный диван».
Гёте  и  современность
"Все наши мысли и дела, имеющие общее значение, принадлежат миру, и все то из усилий индивидов, что он может использовать, он и доводит сам до зрелости".И.-В. Гёте
      Литературное наследие Иоганна Вольфганга фон Гëте было включено в реестр «Memory of the World» как значительный документ мировой литературы. Коллекция, которая хранится в архивах трудов Гëте и Шиллера Фонда Веймарской классики, содержит важнейшие рукописи  благородного поэта, в том числе чистовик «Фауста», а также рукописитаких произведений, как «Годы странствий Вильгельма Мейстера», «Итальянское путешествие» и «Поэзия и правда».
       Ядром наследия является архив, начатый самим Гëте. К наследию,
включающему в себя около 500 архивных стеллажей, относятся несколько тысяч писем, дневники, записи по естественнонаучной тематике, а также трактаты по теории искусства.
      Жизнь Гёте в веках, влияние  его культурного  и научного наследий – одна из интереснейших тем.
      Многогранное, необычайное по широте и универсальности творчество Гёте явилось зеркалом, отразившим величие и противоречия переходной исторической эпохи. Важнейшие вопросы национальной жизни Германии конца XVIII-начала XIX столетия в его произведениях оказались тесно связанными с социальными и философскими проблемами общеевропейской значимости.
      Художник-новатор, Гёте широко раздвинул границы просветительского искусства. Его эстетические идеи вдохновляли творчество многих выдающихся писателей  и просветителей последующей эпохи.
28 августа 1749 г. - родился во Франкфурте-на-Майне.
1765 г. - поступил в Лейпцинский университет на юридический факультет. 1768 г. - возвращение во Франкфурт по болезни.
1770 г. - Поступление в Страсбургский университет на юридический факультет.
1771 г. - получение степени лиценциата прав. Возвращение во Франкфурт, адвокатская практика. Участие в движении "Буря и натиск", создание фрагментов "Фауста"
1772 г. - практика в Вецларе.
1773 г. - пьеса "Гец фон Берлихинген".
1774 г. - роман "Страдания молодого Вертера". Знакомство с Лафатером.
1775 г. - поездка в Швейцарию. Переезд в Веймар.
1776 г. - Получение должности тайного легационного советника в Веймаре.
1777 г. - Пробуждение интереса к геологии и ботанике. Начало совместных работ с профессорами Иенского университета.
1778 г. - создание драмы "Ифигения в Тавриде".
1779 г. - Путешествие в Швейцарию. Начало занятий остеологией.
1784 г. - открытие межчелюстной кости у человека.
1786 г. - отъезд в Италию. Изучение античного искусства. Занятия живописью, ботаникой.
1789 г. - возвращение в Веймар. Знакомство с Христианой Вульпиус, будущей женой. Создание драмы "Эгмонт".
1790 г. - публикация "Метаморфоза растений". Написание "Опыта о форме тела животных".
1791 г. - начало руководства театром в Веймаре. Окончание драмы "Торквато Тассо". Начало занятий хроматикой. Печать первой статьи по оптике.
1792 г. - Участие в военном походе во Францию.
1793 г. - осада Майнца.
1794 г. - начало дружбы с Шиллером. Участие в журналах "Оры", "Пропилеи". Публикация "Опыта общей остеологии".
1795 г. - Работы в области сравнительной анатомии. Окончание романа "Ученические годы Вильгельма Мейстера".
1797 г. - третье путешествие в Швейцарию. Создание баллад "Коринфская невеста", "Бог и баядера".
1799 г. - Изучение истории хроматики и продолжение опытов в этой области.
1801 г. - занятия низшими растениями.
1806 г. - подготовка научного архива к печати. Окончание 1 части "Фауста".
1808 г. - встреча с Наполеоном I. Занятия геологией. Издание фрагмента "Фауста".
1809 г. - Работа над романом "Избирательное сродство", драматическим фрагментом "Пандора".
1810 г. - Издание "Очерка учения о цвете". Начало занятий акустикой.
1811 г. - написание 1 части автобиографии "Поэзия и правда".
1814 г. - роман с Марианной Виллемер. Занятия химическими индикаторами.
1815 г. - занятия метеорологией. Поездка к Виллемерам. Работа над стихами "Западно-Восточного дивана".
1816 г. - смерть Хрисианы Вульпиус, жены Гёте.
1820 г. - печать нескольких научных работ, написанных ранее, в т. ч. "О межчелюстной кости у человека".
1823 г. - неудачное сватовство к Ульрике фон Левецов. Создание "Мариенбадской элегии".
1826 г. - публикация фрагмента 2 части "Фауста". 1828 г. - изучение регенерации у растений.
1830 г. - смерть Августа, сына Гёте. Статьи о книге "Основы философии зоологии" Сент-Илера.
1831 г. - окончание 2 части "Фауста".
1832 г. - статья "О радуге".
22 марта 1832 г. - смерть Гёте.
Годы  жизни
"Смысл и значение моих произведений и всей моей жизни - это триумф чисто человеческого"И.-В. Гёте
Несмотря  на  все  их  недостатки,  люди  больше  всего  достойны  любви.
И.-В. Гёте
Источники:

 История зарубежной литературы XIX века / Под ред. Н.А. Соловьевой. – М., 2000
 Зарубежная литература XX века. Учебник / Под ред. Л.Г. Андреева. – М., 1999
 Якушева Г.В. Фауст и Мефистофель. – М., 1998
 Холодковский Н.А. И.В. Гете. «Фауст, человек стремления»– Чел-к, 1996.
 Духовнонаучные комментарии Р.Штейнера к "Фаусту" Гёте. Том II
Фауст в переводе Бориса Пастернака
 Афоризмы и цитаты из произведений Гете
Гете И.В. Статьи и мысли об искусстве. М.-Л., 1936
Федоров Н.Ф. «Фауст» Гете и народная легенда о Фаусте. В сб. «Контекст-1975»,
И.В. Гете. Страдания юного Вертера. Фауст. Стихотворения М., 1977
 Людвиг ван Бетховен.  Увертюра «Эгмонт»
 Шарль Гуно. Вальс  "Фауст"
Автор проекта: Базылева Николь  10-А


title: Скачать презентацию или конспект Организация книжных выставок

extracted_text:
Составители библиотекари: Чубкина В.В., ООШ №68
 Оверчук Л.В., ЗУВК №19
Организация книжных выставок -
это наука или искусство!?
-	это публичная демонстрация специально подобранных и систематизированных произведений печати и других носителей информации, рекомендуемых пользователям библиотеки для обозрения и ознакомления.
Книжная выставка
Впервые книжные выставки
появились в середине 19 века.
Анализируя деятельность библиотек,
 Н.Г. Чернышевский на первое место
поставил организацию выставок.
по статусу – самостоятельные или сопровождающие массовые мероприятия;
по содержанию – универсальные, отраслевые, тематические, персональные;
по целевому назначению – в помощь учебе, для повышения общеобразовательного уровня;
по времени публикации и поступления в библиотеку новых поступлений;
по месту экспонирования – организуемые в библиотеке или за ее пределами;
по срокам функционирования – постоянные, длительные, кратковременные;
по видам изданий – книжные, журнальные, газетные;
по конструкционным особенностям – витринные, внутристеллажные, внутриполочные, передвижные.
Книжные выставки классифицируются
 по ряду следующих признаков:
выставки новых поступлений;
выставки на актуальные темы;
персональные выставки;
жанровые выставки;
к знаменательным и памятным датам;
в помощь учебному процессу;
выставки одной книги.
Традиционные
виды книжных выставок
Выставка – вопрос (с подбором занимательных вопросов)
Выставка – отзыв (состоит из отзывов о книгах)
Выставка – тест (тесты и литература)
Выставка одного портрета (портрет и литература об этом человеке)
Выставка – диспут
Выставка – бенефис читателя (формуляр,  фотография, анализ чтения)
Выставка – ребус (сопровождается плакатом)
Выставка – гербарий
Выставка – кроссворд
Выставка одной книги (обязательно наличие плаката с рекомендательной аннотацией)
Выставка – викторина
Выставка – знакомство (для того, чтобы познакомить читателей с интересным человеком)
Выставка – презентация (новой книги, журнала)
Выставка, подготовленная читателем
Выставка одного жанра
Выставка одного автора (организуется к юбилеям писателей)
Выставка книжных иллюстраций (иллюстрации одного художника, к книгам одного жанра, одной тематики)
Выставка – вернисаж (книги и репродукции картин по определенной тематики)
Выставка – сказка (книги, рисунки, поделки)
Нетрадиционные виды выставок
☼  выбор темы;
☼  определение целевого и читательского       назначения;
☼  отбор документов;
☼  подбор вспомогательных материалов;
☼  разработка структуры;
☼  оформление;
☼  реклама;
☼  анализ эффективности.
Этапы разработки и оформления
книжной выставки:
Аксессуары -
			дополнительные средства для создания привлекательности, целостного образа, более глубокого познания, которые по содержанию связаны с темой выставки и дополняют ее.
Аксессуары книжной выставки:
Изделия из природного материала
Игрушки
Свечи
Творения рук человеческих
Макеты, муляжи
Отзывы о книге
Мини-сочинения
Цветы
Аудио-, видеоматериалы
Иллюстрации, портреты, плакаты, фотографии, рисунки, картины, календари
    Используя аксессуары,– не просто украсить выставку, а придать предметам определенное содержание. Они должны быть едины между собой, а так же с книгами и иллюстрациями.
    Культура книжной выставки зависит от внешнего вида экспонатов, от точности подобранного материала, хорошо продуманной экспозиции.
   Одним словом, все, что поможет раскрыть тему выставки, привлечь внимание. Главное: соблюдать вкус и чувство меры.
Задача библиотекаря:

Выставка - интервью
               Портфолио читателя:
- ФИО;
- школа, класс;
- фото читателя;
- автобиография;
- читательский интерес;
- увлечения;
- литературное досье (формуляр читателя);
- анкета;
- высказывания о роли книги и библиотеки в его жизни;
- отзыв о прочитанных книгах;
- творческая работа (сочинения, стихотворения и т.д.);
- советы другим читателям.
Цель: пробудить в детях интерес и уважение к историческому прошлому Украины.
Читательское назначение: для детей среднего и старшего школьного возраста
Выставка – вернисаж
Твоя країна - Україна

1 розділ.    Сива давнина
     Хто не знає свого минулого,
     Той не вартий свого майбутнього.
                                   М. Рильський

2 розділ.     Наша слава не   вмре, не загине
   Де Дніпро наш корить хвилі,
    Славний край козачий!
3 розділ.   У вирій подій                                 XX століття
          Воскресну нині! Ради їх,
          Людей закованих моїх.
          Убогих, нищих... Возвеличу
          Малих отих рабів німих!
             Я на сторожі коло їх
             Поставлю слово.
              Рве стрімкі пороги,
              Там країна, вся зелена.
           Славний край розлогий:
           Там козацтво виростало
           Слави, волі добувало.
           Україно, Україно…

   4 розділ. Живи, міцній                              та квітни, Державо!
          Україна, соборна Держава,
          Сонценосна колиска моя,
          Ще не вмерла, й не вмре твоя   слава,
           Завойована в чесних боях!

         Кроссворд – излюбленное интеллектуальное развлечение. Разгадывание его – это не только прекрасный способ проверить свою эрудицию, но и повод существенно пополнить ее.
     Смотрите! Думайте! Читайте!
                                                                                Обращение к читателю!
	     Юный друг! Перед тобой книжная выставка - кроссворд о птицах знакомых и   незнакомых – наших далеких и близких соседях по планете. Кто они? Какие они, эти наши соседи? Как они уживаются с нами?
            О племени пернатых и составлен этот кроссворд. Ищите ответы на заданные вопросы в книгах, вспомните свои наблюдения в природе.
            Выполнение заданий кроссворда, решение загадок, разовьет интерес к природе, логическое мышление, сформирует разумное, бережное отношение к окружающей среде.
Проверьте свои знания
Выставка – кроссворд
Выставка
- это
творчество
искусство
радость
удовольствие
знания
		              Рекомендательный список литературы

Бібліотечне обслуговування дітей та підлітків // Шкільна бібліотека. – 2004. - №1. - С.53-55.
Боженко Л.М. Робота шкільної бібліотеки у формуванні позитивної мотивації за здоровий спосіб життя  // Шкільна бібліотека. - 2005. - №2. - С.96-100.
Вяткина В. Организация книжных выставок – это наука и искусство // Шкільна бібліотека. – 2006. - №1. - С.99-105.
Групова робота з читачами. Публічні заходи // Шкільна бібліотека . – 2003. - №9. - С.132-134.
Дондолова Р.Б. Вернисаж справочных изданий // Шкільна бібліотека. - 2006. - №11. - С.147-149.
Зубченко Л.А. Библиотечный дизайн // Шкільна бібліотека. - 2006. - №10. - С.73- 77.
Матвійчук О. Інформаційно-бібліографічне обслуговування читачів // Шкільна бібліотека . - 2005. -  №11. - С.33-35.
Полозюк Н.В. Роль і місце бібліотеки в навчально-виховному процесі // Шкільна бібліотека . - 2005. -  №11. - С.53-55.
Ситник Г. Технології масової роботи шкільної бібліотеки // Шкільна бібліотека. - 2005. - №11. -  С.38-39.
Соколовская В.В. Технологии массовой работы школьной работы с читателями // Шкільна бібліотека. - 2003. - №9. - С.132-134.
Фільжак С.Я. Методи популяризації книг // Шкільна бібліотека. - 2006. - №2. - С.80-81.
Цупак О.І. До світла знань // Шкільна бібліотека. - 2005. - №5. - С.54-59.
Книжная выставка, как она есть


title: Скачать презентацию или конспект Литература первой половины 19 века

extracted_text:
Тема 28.Возникновение «Натуральной школы» в середине 19 века.
Литературное направление - это массовое творчество писателей, придерживающихся одного и того же художественного метода.
Его предпосылки были созданы в середине 1830-х годов, когда Пушкин и Гоголь были на высоте своей славы как авторы важнейших реалистических произведений, а в творчестве Лермонтова, параллельно с романтизмом, отчетливо обозначился новый мощный художественный метод - реализм (лирика, «Маскарад», «Княгиня Литовская»).
К этому же времени вышел на ровную дорогу как глашатай «поэзии реальной» Белинский. Он вполне сознавал необходимость объединения всех новых сил в мощное направление.
Уже в статье 1835 года «О русской повести и повестях Гоголя» автор «Миргорода» и «Арабесок» провозглашается главой современной литературы, а прозаически-повествовательные жанры - ведущими в ней. Три гения - Пушкин, Лермонтов и Гоголь - повлияли на формирование направления. Но особенно великим было влияние Гоголя, решительно повернувшегося в своем творчестве к русским темам и начинавшего придавать литературе, по словам Н.А. Бердяева, «профетический» (то есть «учительский») характер.
Реалистическое направление в связи с появлением «Мертвых душ» критикой постоянно определялось как «гоголевское направление».
С середины 1840-х годов, когда вышли некрасовские издания «Физиология Петербурга» (две части) и «Петербургский сборник», направление получило еще и другое название - «натуральная школа».
Впервые термин «натуральная школа» употребил Ф.В. Булгарин в «Северной пчеле» от 26 января 1846 (N 22), разбирая некрасовский «Петербургский сборник». Автор фельетона хотел оскорбить новое направление, будто бы стремящееся только к «грязным темам», к голой, обнаженной правде, чуждое высоких вдохновений. Белинский подхватил термин «натуральная школа» и придал ему положительный смысл: «натуральная школа» - значит естественная, правдивая, стремящаяся к изображению жизни без прикрас.
Благодаря Белинскому этот термин вошел в широкий обиход и закрепился в критике и литературоведении.
Привычное терминологическое определение школы как «натуральной» имеет не только исторический интерес. Термин «натуральная школа» обозначал два понятия: реализм (здесь нужен был новый термин) и примыкавший к нему собственно натурализм.
В школе был главный поток - реалистический.
К нему принадлежали крупные художники - Герцен, Некрасов, Гончаров. Но были еще и «дагерротиписты» - В.И. Даль (казак Луганский), Е.П. Гребенка.
Некоторые из натуралистов возвышались в отдельных случаях до реализма (Я.П. Бутков, И.И. Панаев, А.Я. Кульчицкий), как и наоборот, великие художники слова отдавали дань натурализму (Некрасов-прозаик).
Итак, термин был один - «натуральная школа», но содержал в себе два понятия: «реализм» и «натурализм». Практически при анализе тематики, жанров, стиля «натуральной школы» приходится иметь дело с произведениями разных типов. Натурализм не всегда «безыдеен». В определенных своих видах и при определенных условиях он имеет прогрессивное значение. Белинский высоко ценил В. Даля, Я. Буткова, И. Панаева, хотя отличал творчество этих «талантов» от творчества «гениев». Реализм и натурализм в «школе» шли рука об руку.
В 1845-1848 годах реалистическое направление достигает своего расцвета: печатаются произведения Достоевского («Бедные люди», «Двойник», «Белые ночи»), Некрасова, Герцена («Кто виноват?»), Гончарова («Обыкновенная история»), альманахи с «физиологическими очерками», литературные обзоры Белинского.
Этот-то период больше всего заслуживает названия «натуральная школа».
Школа - наивысшая степень консолидации направления, имеющая своего учителя.
Школа - значительная, сплоченная группа писателей, единодушно поддерживавшая принципы реализма Гоголя и эстетики Белинского, принадлежавшая к петербургскому кружку критика, сотрудничавшая в журналах «Отечественные записки» и «Современник».
Свою идейную стойкость школа продемонстрировала в истории, вызванной появлением «Выбранных мест из переписки с друзьями» (1847) Гоголя, в которых Гоголь отрекался от своего реалистического творчества.
В середине 1840-х годов мы видим полную смену состава литературного движения, новую степень осознания писателями своих программных задач и необыкновенную полноту и ясность ее разработки: направление вбирало в себя две трети лучших писателей русской литературы, объединяло в органическое целое художественное творчество и литературную критику.
В каком же смысле «натуральная школа» могла быть новым словом в художественном отношении после таких своих учителей, как Пушкин, Лермонтов, Гоголь?
Разве могли с ними состязаться сравнительно малодаровитые очеркисты-натуралисты Даль, Гребенка, Бутков или даже Панаев? Истинно же даровитые, большие писатели - Тургенев, Гончаров, Некрасов, Достоевский - еще только начинали свое поприще, и у них все было впереди.
«Натуральная школа» расширяла тематический диапазон всей литературы, обращала пристальное внимание на тех самых извозчиков, дворников, торговцев, слуг, кухарок, тетушек, кумушек, которые лишь упоминались у гениев.
Теперь эти мелкие люди выступали на первый план, их судьба становилась интересной.
Демократизировалась литература в общем своем тоне. В литературный язык вторгалась масса новых народных слов и выражений.
Нарастал социально-обличительный пафос, раскрывался механизм русской общественной жизни, противоречивая взаимосвязь сословных отношений.

Тема 29.Писатели и произведения «натуральной школы»(Герцен, Даль, Гребенка, Бутков, Панаев)
Герцен Александр Иванович (псевдоним Искандер) (1812 - 1870)
В России принимал участие в бунтарских выступлениях вместе с Огаревым, был в политическом заключении, в ссылке в Вятке, Перми. Подавал прошение об эмиграции.
В 1847 он наконец-то прибыл в Париж, затем в Женеву, жил в Италии. После появления "Писем из Франции и Италии", появилось в печати и знаменитое произведение Герцена "С того берега" (первоначально также по-немецки: "Von andern Ufer").
Герцен переехал в Лондон, где поставил первый станок вольной русской прессы, на котором печатались журналы "Полярная Звезда" и "Колокол", первый номер которого вышел 1 июля 1857.
"Колокол" продолжал выходить до 1867. Последний период жизни Герцена был для него временем оторванности от России и одиночества. "Отцы" отшатнулись от него за "радикализм", а "дети" - за "умеренность".
Сочинения
Кто виноват? роман в двух частях (1846)
Мимоездом рассказ (1846)
Доктор Крупов повесть (1847)
Сорока-воровка повесть (1848)
Поврежденный повесть (1851)
Трагедия за стаканом грога (1864)
Скуки ради (1869)
Кто виноват? 1846
Действие начинается в русской провинции, в имении богатого помещика Алексея Абрамовича Негрова. Семейство знакомится с учителем сына Негрова — Миши, Дмитрием Яковлевичем Круциферским, окончившим Московский университет кандидатом. Негров бестактен, учитель робеет.
Негров был произведен в полковники уже немолодым, после кампании 1812 г., вскоре вышел в отставку в чине генерал-майора; в отставке скучал, хозяйничал бестолково, взял в любовницы молоденькую дочь своего крестьянина, от которой у него родилась дочь Любонька, и наконец в Москве женился на экзальтированной барышне. Трехлетняя дочь Негрова вместе с матерью сосланы в людскую; но Негрова вскоре после свадьбы заявляет мужу, что хочет воспитать Любоньку как собственную дочь.
Пошлая и грубая жизнь Негровых тяготит Круциферского, но не только его одного: двусмысленное, тяжелое положение дочери Негрова способствовало раннему развитию богато одаренной девушки. Нравы дома Негровых равно чужды обоим молодым людям, они невольно тянутся друг к другу.
Между тем скучающая Глафира Львовна Негрова тоже начинает испытывать влечение к юноше; в руки Глафиры Львовны попадает восторженное любовное послание Круциферского Любоньке. Поняв свою ошибку, Круциферский бежит в ужасе; оскорбленная Негрова сообщает мужу о якобы развратном поведении дочери; Негров, воспользовавшись случаем, хочет заставить Круциферского взять Любоньку без приданого, и очень удивлен, когда тот соглашается безропотно. Чтобы содержать семью, Круциферский занимает место учителя гимназии.
Узнавши о помолвке, мизантроп доктор Крупов предостерегает Круциферского: «Не пара тебе твоя невеста… она тигренок, который еще не знает своей силы».
Через четыре года в NN приезжает новое лицо — владелец имения Белое поле Владимир Бельтов.
Между тем семья Круциферских живет очень мирно, у них родился сын. Правда, иногда Круциферским овладевает беспричинное беспокойство: «мне становится страшно мое счастие; я, как обладатель огромных богатств, начинаю трепетать перед будущим». Друг дома, трезвый материалист доктор Крупов, вышучивает Круциферского и за эти страхи, и вообще за склонность к «фантазиям» и «мистицизму». Однажды Крупов вводит в дом Круциферских Бельтова.
В это время жена уездного предводителя, Марья Степановна, женщина глупая и грубая, делает безуспешную попытку заполучить Бельтова в женихи для дочери — девушки развитой и прелестной, совершенно не похожей на своих родителей. Позванный в дом, Бельтов пренебрегает приглашением, чем приводит хозяев в ярость; тут городская сплетница рассказывает предводительше о слишком тесной и сомнительной дружбе Бельтова. с Круциферской. Обрадованная возможностью отомстить, Марья Степановна распространяет сплетню.
Наконец Бельтов признается Круциферской в любви, говорит, что знает и о ее любви к нему; Круциферская отвечает, что принадлежит своему мужу и любит мужа. Бельтов недоверчив и насмешлив; Круциферская страдает: «Чего хотел этот гордый человек от нее? Он хотел торжества…» Не выдержав, Круциферская бросается в его объятия; свидание прервано появлением Крупова.
Потрясенная Круциферская заболевает; муж сам почти болен от страха за нее. Далее следует дневник Круциферской, где описаны события последующего месяца — тяжелая болезнь маленького сына, страдания и Круциферской, и ее мужа. Разрешение вопроса: кто виноват? — автор предоставляет читателю.
Разгневанный Крупов обвиняет Бельтова в разрушении семьи и требует уехать из города; Бельтов заявляет, что он «не признает над собою суда», кроме суда собственной совести, что происшедшее было неизбежно и что он сам собирается уехать немедленно.
В тот же день Бельтов побил на улице тростью чиновника, грубо намекнувшего ему на его отношения с Круциферской.
Навестив мать в ее имении, через две недели Бельтов уезжает, куда — не сказано.
Круциферская лежит в чахотке; ее муж пьет. Мать Бельтова переезжает в город за больной, любившей ее сына, и говорить с ней о нем.

 Сорока-воровка1848
Трое разговаривают о театре: «славянин», остриженный в кружок, «европеец», «вовсе не стриженный», и стоящий вне партий молодой человек, остриженный под гребенку (как Герцен), который и предлагает тему для обсуждения: почему в России нет хороших актрис.
 После того как все успели высказаться, появляется новый персонаж — человек искусства и опровергает теоретические выкладки примером: он видел великую русскую актрису, причем, что удивляет всех, не в Москве или Петербурге, а в маленьком губернском городе. Следует рассказ артиста (его прототип — М. С. Щепкин, которому и посвящена повесть).
Когда-то в молодости (в начале XIX в.) он приехал в город N, надеясь поступить в театр богатого князя Скалинского— во французской мелодраме «Сорока-воровка» она играет служанку Анету, несправедливо обвиненную в воровстве, и здесь в игре крепостной актрисы рассказчик видит «ту непонятную гордость, которая развивается на краю унижения». Развратный судья предлагает ей «потерей чести купить свободу». Исполнение, «глубокая ирония лица» героини особенно поражают наблюдателя; он замечает также необычное волнение князя. У пьесы счастливый конец — открывается, что девушка невинна, а воровка — сорока, но актриса в финале играет существо, смертельно измученное.
Зрители не вызывают актрису и возмущают потрясенного и почти влюбленного рассказчика пошлыми замечаниями. За кулисами, куда он бросился сказать ей о своем восхищении, ему объясняют, что её можно видеть только с разрешения князя. На следующее утро рассказчик отправляется за разрешением и в конторе князя встречает, между прочим, артиста, третьего дня игравшего лорда, чуть ли не в смирительной рубашке. Князь любезен с рассказчиком, потому что хочет заполучить его в свою труппу, и объясняет строгость порядков в театре излишней заносчивостью артистов, привыкших на сцене к роли вельмож.
«Анета» встречает товарища по искусству как родного человека и исповедуется перед ним. Рассказчику она кажется «статуей изящного страдания», он почти любуется тем, как она «изящно гибнет».
Помещик, которому она принадлежала от рождения, увидев в ней способности, предоставил все возможности развивать их и обращался как со свободною; он умер скоропостижно, а заранее выписать отпускные для своих артистов не позаботился; их продали с публичного торга князю.
Князь начал домогаться героини, она уклонялась; наконец произошло объяснение (героиня перед тем читала вслух «Коварство и любовь» Шиллера), и оскорбленный князь сказал: «Ты моя крепостная девка, а не актриса». Эти слова так на нее подействовали, что вскоре она была уже в чахотке.
Князь, не прибегая к грубому насилию, мелочно досаждал героине: отнимал лучшие роли и т. п. За два месяца до встречи с рассказчиком её не пустили со двора в лавки и оскорбили, предположив, что она торопится к любовникам. Оскорбление было намеренное: поведение её было безупречно. «Так это для сбережения нашей чести вы запираете нас? Ну, князь, вот вам моя рука, мое честное слово, что ближе году я докажу вам, что меры, вами избранные, недостаточны!»
В этом романе героини, по всей вероятности, первом и последнем, не было любви, а только отчаяние; она ничего почти о нем не рассказала. Она сделалась беременна, больше всего её мучило то, что ребенок родится крепостным; она надеется только на скорую смерть свою и ребенка по милости Божией.
Рассказчик уходит в слезах, и, нашедши дома предложение князя поступить к нему в труппу на выгодных условиях, уезжает из города, оставив приглашение без ответа. После он узнает, что «Анета» умерла через два месяца после родов.
Взволнованные слушатели молчат; автор сравнивает их с «прекрасной надгробной группой» героине. «Все так, — сказал, вставая, славянин, — но зачем она не обвенчалась тайно?..»

Даль Владимир Иванович (1801 - 1872)
Русский писатель, этнограф, лингвист, лексикограф, врач. Владимир Иванович Даль
В 1814 поступил в Петербургский Морской кадетский корпус. Окончив курс в 1819, Владимир Даль более пяти лет служил во флоте в Николаеве. Получив повышение, был переведен на Балтику, где прослужил полтора года в Кронштадте. В 1826 вышел в отставку, поступил на медицинский факультет Дерптского университета, окончив его в 1829 и став хирургом-окулистом.
Собирать слова и выражения народного русского языка Даль начал с 1819.
В 1832 были опубликованы "Русские сказки. Пяток первый", обработанные Владимиром Далем. По доносу Булгарина, книга была запрещена, автора отправили в III отделение. Благодаря заступничеству Жуковского Владимир Даль в тот же день был выпущен, но печататься под своим именем не смог: в 30-40-х годах печатался под псевдонимом Казак Луганский.
В 1836 Владимир Даль приезжал в Санкт-Петербург, где присутствовал при кончине А.С. Пушкина, от которого Даль получил его перстень-талисман. В 1838, за собирание коллекций по флоре и фауне Оренбургского края, Владимир Даль был избран член-корреспондентом Петербургской Академии наук по классу естественных наук.
В 1841-1849 жил в Петербурге
 После выхода в отставку поселился в Москве, в собственном доме на Большой Грузинской улице.
С 1859 являлся дйствительным членом Московского Общества любителей российской словесности.
В 1861, за первые выпуски "Толкового словаря живого великорусского языка", Владимир Даль получил константиновскую медаль
В 1871 лютеранин Даль принял православие. Умер Владимир Даль 4 октября (по старому стилю - 22 сентября) 1872 в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище.
Среди произведений Владимира Даля –
"Солдатские досуги" (1843, второе издание - в 1861; рассказы),
“Похождения X.X. Виольдамура и его Аршета" (1844; повесть),
 “О поверьях, суевериях и предрассудках русского народа" (напечатано в 1845-1846, 2-е издание - в 1880; статья),
“Сочинения Казака Луганского" (1846),
“О наречиях русского языка" (1852; статья),
"Матросские досуги" (1853; рассказы; написаны по поручению великого князя Константина Николаевича),
“Картины из русского быта" (1861; сборник из 100 очерков),
“Повести" (1861; сборник),
"Пословицы русского народа" (1853, 1861-1862, сборник, включавший более 30 000 пословиц, поговорок, прибауток, загадок),
 "Два сорока бывальщинок для крестьян" (1862),
"Толковый словарь живого великорусского языка"
Гребенка, Евгений Павлович - один из лучших малорусских писателей (1812 - 1848), уроженец Полтавской губернии.
13-ти лет был помещен в нежинский лицей. Товарищи и учителя любили его за добродушие, веселость и прилежание. Участвовал в издании ученического журнала "Аматузия".
Гребенка писал по-русски и малорусски; но и в русских его повестях содержание большей частью взято из малорусской истории и поэзии народной.
В 1834 г. Гребенка издал "Присказки" - 26 басен на малорусском языке (4-е изд., 1878).
Из сочинений на русском языке выдаются: "Записки студента" - по автобиографическим чертам; "Рассказы пирятинца", напоминающие "Вечера" Гоголя , и в особенности роман: "Чайковский", о котором Белинский отозвался с похвалой. Содержание романа заимствовано из семейных преданий матери Гребенка и из украинской думы об Алексее Поповиче. В романе обрисована старая Малороссия. Полное собрание сочинений Гребенка вышло в 1862 и 1903 годах.

Бутков, Яков Петрович
Бутков, Яков Петрович — писатель сороковых годов, из самоучек, происхождением мещанин. Явясь из провинции в Петербург, он пристроился к "Отечественным Запискам", и, когда ему пришлись идти в солдатчину, Краевский купил для него рекрутскую квитанцию, которую Бутков и отрабатывал в журнале своего патрона. Ведя жизнь полную лишений и нужды, он ознакомился с жизнью чиновничьего пролетариата и вообще бедности, ютящейся по углам чердаков и подвалов. Быт этой части рода человеческого Б. изобразил в ряде повестей: "Новый год", "Темный человек", "Горюн", "Кредиторы, любовь и заглавия", "Невский проспект", "Странная история" и проч. и в сборнике "Петербургские вершины"
Как писателю так называемой "натуральной" школы, ему пришлось терпеть притеснения со стороны строгого представителя тогдашней цензуры Мусина-Пушкина, обращавшегося с ним особенно бесцеремонно, как с лицом из низшего сословия. Б. нельзя отказать в таланте и в умении изображать типы избранного им общества, как это признает Белинский .
Иван Иванович Панаев [15(27).3.1812, Петербург, - 18.2(2.3).1862, там же],
Иван Иванович Панаев [15(27).3.1812, Петербург, - 18.2(2.3).1862, там же], русский писатель и журналист.
 Печатался с 1834 года; первые романтические повести - "Спальня светской женщины" (1834, опубликована в 1835 году), "Она будет счастлива" (1836).
Знакомство с В. Г. Белинским (1839) и дружба с ним были переломными в литературной судьбе Панаева.
В 1839-1846 годах он выступал в "Отечественных записках" как беллетрист натуральной школы: повести "Онагр" (1841), "Актеон" (1842) и др., роман "Маменькин сынок" (1845), рассказы, очерки, фельетоны.
Высокую оценку Белинского получил сатирический памфлет Панаева "Литературная тля" (1843).
С 1847 года Панаев издавал вместе с Некрасовым журнал "Современник"; в 1851-1861 годах печатал здесь свои ежемесячные обозрения журналистики и петербургской жизни (под псевдонимом Новый поэт).
Автор романа "Львы в провинции" (1852), повести "Родственники" (1847), цикла очерков "Опыт о хлыщах" (1854-1857) и других произведений.
Особый интерес представляют "Литературные воспоминания" Панаева, написанные им в последние годы жизни (опубликованы в 1861 году) и содержащие портретные зарисовки литераторов, художников, музыкантов и артистов 1820-50-х годов. Пользовались популярностью литературные пародии Панаева (несколько пародий написано совместно с Некрасовым).
Тема 30.Белинский как представитель «Натуральной школы»
Виссарио́н Григо́рьевич Бели́нский (1811 - 1848 года) — русский писатель, литературный критик, публицист, философ-западник.
Сотрудничал с журналами «Отечественные записки» (1839—1846) и «Современник» (с 1846).
В августе 1829 года он был зачислен в студенты по словесному факультету, а в конце того же года принят на казённый счёт.
С 1829 по 1832 года учился на словесном отделении философского факультета Московского университета.
Лекции Николая Надеждина и Михаила Павлова вводили слушателей в круг идей германской философии (Шеллинга и Окена), вызвавших среди молодежи сильное умственное возбуждение. Увлечение интересами мысли и идеальными стремлениями соединило наиболее даровитых студентов в тесные дружеские кружки, из которых впоследствии вышли очень влиятельные деятели русской литературы и общественной жизни. В этих кружках Белинский — и в годы своего студенчества, и позже — нашёл горячо любимых друзей, которые ему сочувствовали и вполне разделяли его стремления (Герцен, Огарёв, Станкевич, Кетчер, Евгений Корш, впоследствии Василий Боткин ).
Первая критическая статья
Эта критическая статья Белинского, помещённая в нескольких номерах издававшейся при «Телескопе» «Молвы», под названием: «Литературные мечтания. Элегия в прозе», представляет горячо и блестяще написанный обзор исторического развития русской литературы.
Белинский высказывает убеждение, что «у нас нет литературы» в том широком, возвышенном смысле, как он её понимает, а есть лишь небольшое число писателей. Он с уверенностью высказывает этот отрицательный вывод, но именно в нём и находит залог богатого будущего развития: этот вывод важен и дорог, как первое сознание истинного значения литературы; с него и должны были начаться её деятельное развитие и успехи. «У нас нет литературы, — говорит Белинский. — я повторяю это с восторгом, с наслаждением, ибо в сей истине вижу залог наших будущих успехов… Присмотритесь хорошенько к ходу нашего общества, — и вы согласитесь, что я прав. Посмотрите, как новое поколение, разочаровавшись в гениальности и бессмертии наших литературных произведений, вместо того, чтобы выдавать в свет недозрелые творения, с жадностью предаётся изучению наук и черпает живую воду просвещения в самом источнике. Век ребячества проходит, видимо, — и дай Бог, чтобы он прошёл скорее. Но ещё более дай Бог, чтобы поскорее все разуверились в нашем литературном богатстве. Благородная нищета лучше мечтательного богатства! Придёт время, — просвещение разольётся в России широким потоком, умственная физиономия народа выяснится, — и тогда наши художники и писатели будут на все свои произведения налагать печать русского духа. Но теперь нам нужно ученье! ученье! ученье!…»
Второе литературное обозрение Белинского, появившееся в «Телескопе»: «Ничто о ничём, или отчёт г. издателю „Телескопа“ за последнее полугодие (1835) русской литературы».
В 1835 года Надеждин, уезжая на время за границу, поручил издание «Телескопа» Белинскому, который старался, сколько было возможно, оживить журнал и привлечь к сотрудничеству свежие литературные силы из круга близких к нему людей; по возвращении Надеждина, Белинский также продолжал принимать очень деятельное участие в журнале до его запрещения (1836), которое оставило Белинского без всяких средств к жизни.
Влияние кружка Станкевича на Белинского
В эти годы Белинский находился под влиянием кружка Станкевича, — кружка, направившего в это время все свои умственные силы на изучение философской системы Гегеля: «всё действительное разумно.
Все эти идеи и развивались Белинским в статьях «Московского Наблюдателя» с обычной страстностью, с которой он всегда выступал на защиту того, во что верил; прежняя проповедь личного самосовершенствования, вне всякого отношения к вопросам внешней жизни, сменилась теперь поклонением общественному статус-кво.
Работа в «Отечественных Записках»
С этого времени критика Белинского приобретает значение общественное; она всё больше и больше проникается живыми интересами русской жизни и вследствие этого становится всё более и более положительной.
«Мы живём в страшное время, — писал он ещё в 1839 году, — судьба налагает на нас схиму, мы должны страдать, чтобы нашим внукам легче было жить… Нет ружья, — бери лопату, да счищай с „расейской“ публики (грязь). Умру на журнале, и в гроб велю положить под голову книжку „Отечественных Записок“. Я — литератор; говорю это с болезненным и вместе радостным и горьким убеждением. Литературе расейской — моя жизнь и моя кровь… Я привязался к литературе, отдал ей всего себя, то есть сделал её главным интересом своей жизни…»
 Белинский и религия
Религиозные убеждения молодости уступают место настроениям явно атеистическим. В 1845 Белинский пишет Герцену, что «в словах Бог и религия вижу тьму, мрак, цепи и кнут».
ТВОРЧЕСТВО
Кроме ежегодных обозрений текущей литературы, в которых взгляды Белинского высказывались с особенной полнотой и последовательностью, кроме статей о театре и массы библиографических и политических заметок, Белинский поместил в «Отечественных Записках» 1840—1846 гг. статьи о Державине, Лермонтове, Майкове, Полежаеве, Марлинском, о русской народной поэзии и ряд больших статей о Пушкине (1844), составивших целый том и представляющих, в сущности, историю русской литературы от Ломоносова до смерти Пушкина.
Между тем здоровье Белинского, изнуряемое спешной журнальной работой, становилось всё хуже и хуже: у него уже развивалась чахотка.
Осенью 1845 года он выдержал сильную болезнь, грозившую опасностью его жизни; срочная работа становилась ему невыносима; отношения с редакцией «Отечественных Записок» стали расстраиваться, и в начале 1846 года Белинский совсем оставил журнал.
Лето и осень этого года он провёл вместе с артистом Щепкиным на юге России, а по возвращении в Петербург сделался постоянным сотрудником нового журнала «Современник», издание которого взяли на себя Н. А. Некрасов и И. И. Панаев, собравшие вокруг себя лучшие литературные силы того времени. Но дни Белинского были уже сочтены. Не считая мелких библиографических заметок, ему удалось напечатать в «Современнике» только одну большую статью: «Обозрение литературы 1847 года».
Усилившаяся болезнь заставила его предпринять поездку за границу (с мая по ноябрь 1847 г.), но эта поездка не принесла ожидаемого облегчения; Белинский медленно угасал и скончался 26 мая (7 июня) 1848 года в Санкт-Петербурге. Похоронен на Литераторских мостках на Волковском кладбище Санкт-Петербурга.
Оценки и значение
Значение Белинского и его влияние в русской литературе было громадно и чувствуется до сих пор. Он не только указал тот путь, по которому должна идти литература, чтобы стать общественной силой, но явился учителем и руководителем молодого поколения писателей, — плеяды 40-х годов, все представители которой прежде всего и больше всего обязаны идейной стороной своих произведений именно Белинскому. С восторгом приветствуя всякое вновь появляющееся дарование, Белинский почти всегда безошибочно угадывал будущий путь развития и своей искренней, увлекательной и страстной проповедью неотразимо влиял на направление молодых деятелей литературы. Выработанные им теоретические положения сделались общим достоянием и в большинстве сохраняют свою силу до настоящего времени; а благородное и неустанное искание истины и высокий взгляд на просветительное и освободительное значение литературы останется навсегда дорогим заветом для новых литературных поколений.
Плеханов считал Белинского «самым глубокомысленным из наших критиков», обладавшим «чутьём гениального социолога».
Находящийся на лечении в немецком Зальцбрунне Белинский пишет ставшее почти легендарным открытое «Письмо к Гоголю» (которое расходилось тогда по России как запрещенный «самиздат», а в легальной прессе было опубликовано лишь после революции 1905 года) Белинский утверждал:
Ей (России) нужны не проповеди (довольно она слышала их!), не молитвы (довольно она твердила их!), а пробуждение в народе чувства человеческого достоинства, столько веков потерянного в грязи и навозе, права и законы, сообразные не с учением церкви, а с здравым смыслом и справедливостью, и строгое, по возможности, их выполнение. А вместо этого она представляет собою ужасное зрелище… страны, где нет не только никаких гарантий для личности, чести и собственности, но нет даже и полицейского порядка, а есть только огромные корпорации разных служебных воров и грабителей.
Работы
Дмитрий Калинин (1830—1832).
Литературные мечтания. Элегия в прозе (1834).
О русской повести и повестях г. Гоголя («Арабески» и «Миргород») (1835).
Ничто о ничём (1835).
Стихотворения В. Бенедиктова (1835).
Основания русской грамматики (1837).
Гамлет. Драма Шекспира. Мочалов в роли Гамлета (1838, цикл статей).
Сочинения в стихах и прозе Д. Давыдова.
«Герой нашего времени». Соч. М. Лермонтова (1840).
Русская литература в 1840 году (1841).
Стихотворения М. Лермонтова (1841).
Русская литература в 1841 году (1842).
Русская литература в 1842 году (1843).
Русская литература в 1845 году (1846).
Взгляд на русскую литературу 1846 года (1846).
Николай Алексеевич Полевой (1846).
Письмо Н. В. Гоголю (1847).
Взгляд на русскую литературу 1847 года (1848).


title: Скачать презентацию или конспект Поэзия Серебряного века

extracted_text:
Поэзия Серебряного века
Серебряный век-метафора ,если есть серебряный век, значит, был и «золотой» век русской поэзии? Какую поэзию можно отнести к «золотому веку?

Александр Сергеевич Пушкин

Михаил Юрьевич Лермонтов

Афанасий Афанасьевич Фет

Федор Иванович Тютчев

Николай Алексеевич Некрасов

Поэзия начала 20 века оказалась наиболее восприимчивой к духовной атмосфере переломной эпохи. Вопросы, волновавшие поэтов, касались духовной сущности людей, соотношения в их жизни личного и общего, земного, национальной самобытности и всемирной отзывчивости. Поэты верили в искусство, в слово. Они заботились не только о смысле, но и о звуке, о музыке слова.

Россия пережила три революции:1905г. Февральскую и Октябрьскую 1917г., русско-японскую 1904-1905гг.,первую мировую войну 1914-1918гг., гражданскую войну .Л. Толстой отмечал: «Век и конец века на евангельском языке не означает конца и начала столетия, но означает конец одного мировозрения, одной веры, одного способа общения людей.»

Литература начала 20 века, ставшая отражением противоречий эпохи, получила название Серебряного века. Это определение введено Н.А.Оцупом и продлилось три десятилетия. Многие годы отожествляли его с декадансом. Декаданс как тип сознания характеризуется настроениями пассивности, безнадёжности, стремлением замкнуться.
Лирика начала 20 века
Изменяются темы русской лирики. Поэтов модернизма волнует тема современного города,»вечная тема» жизни и смерти, любви и красоты, мук и радостей творчества. Повседневная реальность оказывается фоном для мифологических преданий, географических открытий, стилизованного быта.

Повествование ведется от лица персонажа:”Я- вождь земных царей и царь, Ассаргадон”,”Я кабацкая царица”,”Я конквистатор в панцире железном.” В поэзии этой эпохи возрастает роль игры ,театрализации. Лирическое “я” раскрывается в веренице перевоплощений, сменяемых масок. Складывается культ мгновения, мимолётностей

Стремление выразить более сложные и противоречивые состояния души потребовало нового отношения к слову. Поэзия точных слов уступила место поэзии намеков, недоговорённостей. Важнейшим средством создания зыбкости словесного значения стало использование метафор. Отношения между поэтом и читателем строились по-новому: он обращался не ко всем, а к посвящённым, к читателю-творцу.

Основные направления поэзии Серебряного века, поэзии модернизма- символизм, акмеизм и футуризм. Символизм окрашен в религиозные, мистические тона. Акмеизм являлся выразителем борьбы «за этот мир, звучащий, красочный.» Футуризм отрицает культурные традиции и выдвигает идею рождения сверхискусства, способного преобразить мир.

Поэты Серебряного века не жили обособленно, они встречались, спорили, читали и комментировали стихи.»Башня» была значительным явлением в русской культуре начала века. Необычная квартира в Петербурге на последнем этаже поражала воображение прохожих.

На «башню» стремилась поэтическая молодёжь, около 12 ночи начинают появляться гости: И.Анненский, В.Брюсов, К.Бальмонт, Д.Мережковский, З.Гиппиус, Ф.Сологуб, А.Белый, А.Блок, Н.Гумилёв, А.Ахматова,  В.Хлебников.

Вячеслав Иванович Иванов, хозяин необыкновенного дома. «Вячеслав Великолепный», так называли его, один из теоретиков символизма. Удивительный собеседник: в разговоре его лицо, вся фигура излучали внимание, глаза блестели, голос точно пел.

Директор Царскосельского лицея, Иннокентий Анненский. Стихи он начал писать в молодости. Поэзия, по мнению Анненского, не изображает, а намекает на то , что недоступно выражению: «Мы славим поэта не за то, что он сказал, а за то, что он дал нам почувствовать невысказанное.»

Александр Блок. Добужинский вспоминает: «Сам Блок, как личность, мне казался в полной гармонии с его поэзией. Он был в те годы юн и строен, с гордо поставленной головой, в ореоле вьющихся волос и с лицом молодого Гёте.»Свои стихи Блок читал медленно, с полузакрытыми глазами, слегка нараспев.

Константин Бальмонт. Стихи Бальмонта похожи на песню, они очень музыкальны. Бальмонт относился к «музыкальной группе» символистов. Особое отношение у Бальмонта было с композитором Скрябиным. Чем-то они были между собой схожи. Оба были искателями новых «звучаний», оба считали, что перед ними все поэты предтечи.

Николай Степанович Гумилёв. Вот как описывает его Одоевцева: Всё в нём особенное некрасивое. Продолговатая, словно вытянутая вверх голова, с непомерно высоким плоским лбом. Волосы, стриженные под машинку, неопределённого цвета. Жидкие, будто молью траченные брови. Под тяжелыми веками совершенно плоские глаза

Анна Ахматова, жена Гумилёва. Адамович вспоминал: Анна Андреевна поразила меня своей внешностью. Она была больше, чем красавица, лучше, чем красавица. Лицо её, весь облик выделялся своей выразительностью, неподдельной одухотворённостью. Книга женской души- так говорят о стихах Ахматовой.

Ещё поэты собирались в кабаре «Бродячая собака» по понедельникам, средам и субботам. Собирались поздно. Было очень тесно и душно. Здесь читали стихи и доклады, музицировали, танцевали, устраивали диспуты, инсценировали. Заранее приготовленной программы не было, но всегда было весело и интересно.

Тест
1)  Какие исторические события происходили в России в начале 20 века?
2)Кто ввёл определение «Серебряный век»?
Н.Бердяев   Н.Оцуп   А.Блок    В.Соловьёв
3)Каково значение термина «Серебряный век?»
4)Какие направления выделяют в литературе «Серебряного века»?

5)Какой из поэтов не принадлежал Серебряному веку?
К.Бальмонт  Н.Гумилёв  А.Фет  В.Брюсов
6)Где встречались поэты?
7)Какие темы волновали поэтов?
8)Какую роль отводили поэты слову?


title: Скачать презентацию или конспект Колобок

extracted_text:
		Сказка «Колобок».Русская  народная  сказка.
Дверь  в сказку дружно открываем!
Сказка –ложь ,да в ней намек,
Всем ребятам в ней урок!
Цель: Развитие  у детей любознательности  и интереса к чтению  сказок; приобщение  к миру  любителей  книг.
                                                    «Кто много читает ,тот много знает»

Игра.Из написанных букв на карточках  составить слово. К   о    б    о    к    л   о
  					Каких зверей называют так  и за что:
-					-косой(зайца- за глаза),
					-косолапый(медведя -за ноги),				  		-рыжая(лису- за цвет ее меха)
					-Кто по амбару метен ,по сусекам  скребен  ,на сметане
.На сметане мешен..			мешен…(колобок).

Беседа по  прочитанной сказке.

-Кто в этой сказке «Колобок» является главным действующим героем?
-От кого Колобок ушел?
-С кем он встретился?
-О чем он разговаривал с зайцем?
-с волком?
-с медведем?
-Что случилось с Колобком , когда он повстречался с лисой?
-Какой оказалась лиса  по характеру?
-Чему учит эта сказка нас?
Конкурс  рисунков. -Давайте нарисуем героев этой сказки.
Выставка рисунков ребят.
													                                       				 1.Перед волком не дрожал,От медведя убежал,А лисице на зубокВсе  ж  попался….…….(колобок) 		                                                 2.Летом в лесу гуляет, 							Зимой в берлоге 																																		отдыхает.(медведь)3.Кто зимой холоднойХодит  злой ,голодный ?(волк).			4.Косоглазый,маленький,			В белой шубке ,в валенках.(заяц)                   5.Кто съел 																		колобка?(лиса)Сказки – самые древние  творения  человеческого  духа.Сказка один из популярных  и любимых  жанров  в литературе.Пока существует  человечество  ,ему не обойтись без  сказок , которые его забавляют  и утешают.
Модульное оригами

Закладки на уголок  книги. Простые закладки для учебников  по теме сказки «Колобок».
Популяризация развивающих форм детского досуга. Это  коллективное творчество класса, творческой группы и авторские работы по художественному оформлению, иллюстрированию русской народной сказки разными техниками.
хниками
Плоское   оригами к сказке «Теремок»
Раскраска к сказке «Колобок»
Подружитесь со сказкой «Колобок!»
Иванова Ира-13лет.
Сказка«Колобок».Русская народная сказка.
Номинация :Электронная  презентация любимой книги.Слайд-показ «Моя  любимая  книга».
Республика Хакасия.МБСКОУ,»Уст ь  – Абаканская школа-интернат VIII вида,5класс;
Руководитель :Искра Виктория  Васильевна, п.г.т. Усть – Абакан.
Контактный телефон:т.2-05-62(дом.),
раб.2-17-12
Электронный адрес:viktoriya.iskra.68@mail.ru


title: Скачать презентацию или конспект Константин Бальмонт

extracted_text:
К.Д. Бальмонт
www.pptcloud.ru
Константин Бальмонт - уроженец деревни Гумнищи Владимирской губернии. Родился будущий поэт, переводчик, критик в 1867 году. Был представителем Серебряного века российской поэзии.
www.pptcloud.ru
Константин Дмитриевич учился во Владимирской гимназии, после чего поступил в Московский университет. Будущий поэт-бунтарь учился на юриста, но тонкости науки не привлекли его - Бальмонт бросает занятия юриспруденцией.
www.pptcloud.ru
Владимирская гимназия
Московский Университет
В «Живописном обозрении» печатают первые стихи поэта. Кроме поэзии, Бальмонт занимался переводами произведений Блейка, Бодлера, Шелли, Уайльда. Интересовал переводчика и эпос – грузинский, болгарский, литовский, японский, испанский. Литературные произведения были не только художественными, но и научными – работы по филологии, исторические и культурные исследования.
www.pptcloud.ru
Во время путешествий по Скандинавии, Бальмонт исследует местную культуру и переводит работы Ибсена и Брандеса.
www.pptcloud.ru
Г. Ибсен
Брандес
Жанры творчества поэта – баллада, элегия. Бальмонт был ярким представителем символизма, с характерной направленностью в романтику и декаданс. Свойственна перемена настроения в поэзии, отрицание и неприятие жизни, мрачность. Постепенно стихи начинают выделяться мелодикой, светом, радостью. Прослеживается тяга к свободе.
www.pptcloud.ru
Самым ярким моментом старта творчества поэта принято публикацию сборника «Под северным небом». Критики оценили поэзию одобрительно. Тематика – переживания по поводу окружающего мира, современного поэту, душевных терзаний, пустоты жизни.
www.pptcloud.ru
В 90-е годы поэт издает сборник «В безбрежности». Много путешествует по Европе. Читает лекции в Оксфорде. Этот период – вершина популярности Бальмонта-поэта, ознаменовавшаяся выходом «Горящих зданий».
www.pptcloud.ru
Начало ХХ столетия – постоянные конфликты с органами власти, из-за чего писателю приходится эмигрировать. Кроме Европы, он посетил Египет, Австралию, Индию, Полинезию. Во время Первой мировой войны был во Франции. Периодически приезжал в Россию.
www.pptcloud.ru
Одобрял и прославлял революционные события 1917 года, но позже разочаровался в происходящем. Осудил действия большевиков.
www.pptcloud.ru
Революционные события 1917 г.
Более 20 лет провел в эмиграции – до самой смерти в 1942 году. За границей пишет о творчестве поэтов, осмысливает происходящее в России.
www.pptcloud.ru
Последние годы жизни характеризуются упадком творчества. Прогрессирует заболевание психики. Скончался во Франции от пневмонии. Его стихи стали массово печататься с 1960-х годов.
www.pptcloud.ru
Сборники статей Бальмонта: «Зовы древности», «Зарево зорь», «Морское свечение», «Змеиные цветы», «Горные вершины». Поэзия: «Только любовь», «Ясень», «Песни мстителя», «Жар-птица», «Тишина», «Звенья».
www.pptcloud.ru
О Бальмонте современники говорили как о необычном, эксцентричном человеке. Отмечали капризность, избалованность поэта, некую наивность. Многие говорили о самовлюбленности Бальмонта, о его неспособности жить простой жизнью.
www.pptcloud.ru


Скачать презентацию или конспект Федор Михайлович Достоевский. Роман «Преступление  и наказание»