title: Скачать презентацию или конспект Сергей Митрофанович Городецкий

extracted_text:
Сергей Митрофанович Городецкий
Краткая биография
Сын писателя-этнографа Митрофана Ивановича Городецкого. Родился в Петербурге 5 января 1884 года.Окончил 6 Санкт-петербургскую гимназию, в 1900-е годы учился на историко-филологическом факультете Санкт-Петербургского университета одновременно с Александром Блоком (не окончил) и с этого времени увлёкся поэзией.
В 1906—1907 годах опубликовал книги стихов «Ярь», «Перун», «Дикая воля» — это были символистские произведения с фольклорным уклоном.

В 1908 году женился на А.А.Бель-Конь-Любомирской, изредка публиковавшей стихи и прозу. В Петербурге ее прозвали Нимфой, воспоминания о Городецком всегда тесно связаны с воспоминаниями о его жене. Поэт Мариенгоф писал: “Из всех петербуржцев только люблю Разумника Васильевича да Сережу Городецкого - даром, что его Нимфа самовар заставляла меня ставить и в мелочную лавку за нитками посылала. ”

Н.Гумилёв и С.Городецкий.1910-е гг.
На смену символизму явился акмеизм, сложившийся как литературное течение к началу 1913 года. Годом раньше возник кружок “Цех поэтов”, подготовившей оформление акмеизма. Блок назвал “Цех поэтов” “Гумилевско - Городецким обществом”.
Акмеизм, так же как и символизм, не был единым и цельным течением. Он был представлен в сущности очень разными индивидуальностями. Гумилев и Городецкий, А. Ахматова и О. Мандельштам, М. Кузмин и М. Зенкевич.
Новая книга Городецкого - “Цветущий посох” - была книгой раздумий - о жизни, о поэзии, о себе.

Военный период
Грянули годы первой мировой войны. Городецкого, как и многих других представителей интеллигенции, захватила волна казенного патриотизма. Он воспринимал эту войну как некую великую очистительную бурю, из которой Россия выйдет оздоровленной. Появляется сборник стихов “Четырнадцатый год”.

Октябрь 1917 года застал поэта на Кавказе. Это время мучительной переоценки ценностей. В 1917 -1919 года он работает над критическими статьями о Горьком, Короленко, Тургеневе, Репине, редактирует журнал “Арс” (“Искусство”), издававшийся в Тифлисе и создает местный “Цех поэтов”. Несколько позже вместе с П.Д.Меркуровым, организовал журнал “Нарт”. Это было веселое сатирическое издание, на страницах которого печатались острые материалы.

В 1921 году Городецкий переехал в Москву, где стал работать в литературном отделе газеты “Известия” и руководил литчастью Театра революции.
В поэзию Городецкого постепенно входит большая социальная тема. Впечатление тех лет отразились в стихотворениях, составивших сборники “Серп”(1921) и “Миролом”(1923). В 1928 году на страницах журнала “Красная нива” появилась поэма “Красный Питер”, написанная с явной оглядкой на “Двенадцать”. В 1929 году Городецкий выпустил новую книгу, знаменательно озаглавленую - “Грань”.

В 30-х годах наступила известная пауза в развитии Городецкого. Все меньше писались стихи, преобладать стали переводы и другие формы литературной работы. До 1924 работал завлитом в Московском Театре Революции, редактировал журнал «Искусство трудящимся», затем до 1932 — в литературном отделе газеты «Известия».
В 1924 году А. В. Луначарский привлек его к работе в Большом театре. Поэт сделал новые переводы либретто классических опер “Фиделио”, “Лоэнгрин” и “Иван Сусанин” (1937 - 1944).

Сергей Городецкий умер в июне 1967 года, восьмидесяти трех с лишним лет. И до последних дней своей жизни он сохранил в себе то страстное отношение к жизни и слову, какое обычно свойственно художнику в пору яркого горения его творческих сил.


title: Скачать презентацию или конспект «Капитанская дочка» А.С. Пушкин - образ Пугачева

extracted_text:
Образ Пугачева в романе  А.С. Пушкина «Капитанская дочка»
МБОУ «Украинская СОШ»
Косихинского района
Алтайского края
Учитель: Старикова Т.В.
Причины крестьянской войны»
 усиление власти и произвола помещиков в
отношении крестьян
 тяжелое положение работных людей и приписных
крестьян на мануфактурах
 ухудшение положения нерусских народов
Поволжья и Приуралья
 ликвидация властями казацкого самоуправления
на Дону и Яике

Крестьянская война 1773 – 1775 г.г.
А.П. Бубнов
«Пугачев. Народное восстание»
Емельян Иванович
 Пугачев

Казак из донской станицы Зимовейская.
Был превосходно сложен – широк в плечах
И тонок в талии. В 1759 г Пугачев вступил
На военную службу казаком, участвовал в
Семилетней войне 1756-1763 гг., проявил
«отменную проворность» во время сражений.
Участвовал он и в русско - терецкой войне
1768-1774 гг., где получил за храбрость
Младший офицерский казачий чин.

Гравюра с оригинала неизвестного художника. 1834 г.
Емельян Иванович
 Пугачев
  В 1773 г возгласил восстание
крестьян на Яике, провозгласив
себя  чудом спасшимся императором
Петром III. Восстание началось
17 сентября 1773 г.
«Капитанская дочка». Глава 7. «Приступ».
Суд Пугачева. Художник С. Герасимов

Емельян Иванович
 Пугачев
В сентябре 1774 г. казаки
сдали властям Пугачева.
 В железной клетке
Емельян был привезен
 в Москву, где был казнен
 10 января 1775 г.
На Болотной площади.
1879. "Суд Пугачёва. Василий Перов.
Сцена свидания Гринева с Пугачевым.
Художник С.В. Герасимов.
Прочитайте данный эпизод из «Капитанской дочки» А. С. Пушкина

«Однажды орел спрашивает у ворона:  скажи, ворон-птица, отчего живешь
ты на белом свете триста лет, а я всего – навсе только тридцать три года?  -
оттого батюшка, отвечал ему ворон, что ты пьешь живую кровь, а я питаюсь
мертвечиной. Орел подумал: давай попробуем и мы питаться тем же. Хорошо.
Полетели орел да ворон. Вот завидели палую лошадь; спустились и сели.
Ворон стал клевать да похваливать. Орел клюнул раз, клюнул другой,
махнул крылом и сказал ворону: нет, брат ворон, чем триста лет питаться падалью,
лучше раз напиться живой кровью, а там что Бог даст!»
Ответьте на вопросы:
Кому принадлежат эти слова?
Объясните смысл данной сказки. С какой целью А. С. Пушкин включает
	этот эпизод в произведение?
Как данная сказка отражает понимание Пугачевым своего места в
	крестьянской войне?

Орел – символ свободы и власти. Чтоб подчеркнуть
 величие и героизм Пугачева, Пушкин включает в
свое произведение калмыцкую сказку,
рассказанную Гриневу Пугачевым под дороге
 в Белогорскую крепость.

Смысл сказки – выражение жизненной
позиции Пугачева,  которая заключается в том,
что лучше прожить полную жизнь«всего – навсего
тридцать три года», чем существовать,
 «питаясь падалью», триста лет.
Прочитайте и сравните описание внешности Емельяна Пугачева из«Истории Пугачева» и
 главы 2 «Капитанской дочки»
В описании внешности Емельяна Пугачева много
совпадает, но в повести выражено еще и впечатление от
внешности:«Внешность его была замечательна», про
глаза сказано, что они были «живые», а лицо имело
 выражение «довольно приятное, но плутовское».
То есть в описании внешности Пугачева  в
 «Капитанской дочке» просматривается авторская
симпатия, а в «Истории Пугачева»
портрет героя лишен эмоциональной окраски.
Прочитайте отрывок из «Капитанской дочки»
 А. С. Пушкина

«Нас потащили по улицам; жители выходили из домов с хлебом и солью. Раздавался колокольный звон. Вдруг закричали в толпе, что государь на площади ожидает пленных и принимает присягу. Народ повалил на площадь;
нас погнали туда же».

Ответьте на вопросы:

Обратите внимание на глаголы. О чем говорят названия действий, которые совершаются народом?

Сделайте выводы об отношении народа к Пугачеву.

Народ рад появлению Пугачева. Отношение к нему простых
людей А. С. Пушкин показывает при помощи глагола
 «повалил» , т. е. пошел по своей воле. Пугачева встречали
колокольным звоном, хлебом и солью, как издавна встречали
на Руси царей и почетных гостей.
Прочитайте данные эпизоды из «Истории Пугачева» А. С. Пушкина.
В «Истории Пугачева» А. С. Пушкин
 показывает предводителя восстания как
злодея, не щадящего своих врагов.

В «Капитанской дочке», основываясь на
 реальные факты, писатель избегает описания
кровавых сцен, так как для него важна не
документальная точность,  а роль Пугачева
 в судьбе Петра Гринева.
А. С.  Пушкин, изображая на страницах своего
произведения Пугачева, не отходит от исторической
правды.  Он показывает Пугачева  как самозванца,
 беспощадного и жестокого злодея, смелого и дерзкого
человека, талантливого  военачальника, любимца народа.
Но, используя художественный вымысел, Пушкин делает
 образ своего героя живым, что помогает увидеть  в нем
еще и человека, способного помочь нуждающемуся,
способного на добро отвечать добром, умеющего
 отблагодарить, защитить, а также человека чуткого,
милосердного, мудрого и
в то же время несчастного и одинокого.

Вывод:
Домашнее задание
Письменно ответьте на один из вопросов:

 Какие вы видите положительные и
 отрицательные стороны  в Пугачеве как
литературном герое и исторической личности?

 С каким Пугачевым вы хотели бы
побеседовать? О чем бы вы его спросили?

Прочитайте данный отрывок из «Истории Пугачева» А. С. Пушкина

Хозяин вынул из ставца штоф и стакан, и подошел к нему и, взглянув ему в
лицо: «Эхэ, - сказал он, - опять ты в нашем краю! Отколе Бог принес?»
Вожатый мой мигнул значительно и ответил поговоркою: «В огороде летал,
коноплю клевал; швырнула бабушка камушком – да мимо. А что ваши?»
Да что наши! – отвечал хозяин, продолжая иносказательный разговор. –
Стали бы к вечерне звонить, да попадья не велит: поп в гостях, черти
на погосте.
Молчи, дядя, - возразил мой бродяга, - будет дождик, будут и грибки; а будут
грибки, будет и кузов. А теперь (тут он мигнул опять) заткни топор за спину:
лесничий ходит.»
Ответьте на вопросы:

Чем интересен разговор героев?
Для чего они используют иносказательную речь?

В этом диалоге говорится об
 усмирении восстания  яицких казаков в 1772г.

Речь Пугачева непонятна Гриневу, так как тайный «воровской» язык,
пословицы и загадки, которыми пользуются вожатый и хозяин
«умета»,  -  это специальная речь, доступная лишь членам шайки


title: Скачать презентацию или конспект Своя игра "Отцы и дети"

extracted_text:
Определите героя по описанию:
Человек «высокого роста в длинном балахоне с кистями», руки красные, лицо «длинное и худое, с широким лбом, кверху плоским, книзу заостренным носом, большими зеленоватыми глазами и висячими бакенбардами песочного цвету... оживлялось спокойной улыбкой и выражало самоуверенность и ум»; «тонкие губы», «темно-белокурые волосы, длинные и густые, не скрывали крупных выпуклостей просторного черепа».
Ответ
Базаров
Евгений
Васильевич
Вопрос на 10 «Внешность»
Определите героя по описанию:
«Его коротко остриженные седые волосы отливали темным блеском, как новое серебро; лицо его, желчное, но без морщин, необыкновенно правильное и чистое, словно выведенное тонким и легким резцом, являло следы красоты замечательной; особенно хороши были светлые, черные, продолговатые глаза. Весь облик, изящный и породистый, сохранил юношескую стройность и стремление вверх, прочь от земли, которое большей частью исчезает после двадцати годов».
Ответ
Павел
Петрович
Кирсанов
Вопрос на 20 «Внешность»
Определите героя по описанию:
«…прихрамывал, черты имел маленькие, приятные, но несколько грустные, небольшие черные глаза и мягкие жидкие волосы...».
Ответ
Николай
Петрович
Кирсанов
Вопрос на 30 «Внешность»
Определите героя по описанию:
«...В маленькой и невзрачной фигурке эманципированной женщины не было ничего безобразного; но выражение ее лица неприятно действовало на зрителя»; «...дама, еще молодая, белокурая, несколько растрепанная, в шелковом, не совсем опрятном платье, с крупными браслетами на коротеньких руках и кружевною косынкой на голове».
Ответ
Евдоксия
Никитишна
Кукшина
Вопрос на 40 «Внешность»
Определите героя по описанию:
«...вошла девушка лет восемнадцати, черноволосая и смуглая, с несколько круглым, но приятным лицом, с небольшими темными глазами...»; «...Все в ней было еще молодо-зелено: и голос, и пушок на всем лице, и розовые руки с беловатыми кружками на ладонях, и чуть-чуть сжатые плечи… Она беспрестанно краснела и быстро переводила дух...».
Ответ
Катерина
Сергеевна
Локтева
Вопрос на 50 «Внешность»
Какому герою принадлежат эти слова?
«Мы действуем в силу того, что признаем полезным»;
«Порядочный химик в двадцать раз полезнее всякого поэта»;
«Природа не храм, а мастерская, и человек в ней – работник».
Ответ
Базаров
Евгений
Васильевич
Вопрос на 10 «Слова»
Какому герою принадлежат эти слова?
«Долой авторитеты!... Долой Маколея!»;
«Я вас представлю. Умница, богачка, вдова. К сожалению, она еще не довольно развита: ей бы надо с нашею Евдоксией поближе познакомиться. Пью ваше здоровье, Eudoxie! Чокнемтесь!».
Ответ
Виктор
Ситников
Вопрос на 40 «Слова»
Какому герою принадлежат эти слова?
Ответ
  «Сегодня я сижу да читаю Пушкина…Помнится, «Цыгане» мне попались…вдруг Аркадий подходит ко мне и молча, с этаким ласковым сожалением на лице, тихонько, как у ребёнка, отнял у меня книгу и положил передо мной другую, немецкую…улыбнулся и ушёл. А Пушкина унёс».

Николай
Петрович
Кирсанов
Вопрос на 50 «Слова»
Какому герою принадлежат эти слова?
Ответ
  «Я очень устала, я стара, мне кажется, я очень давно живу…Позади меня уже так много воспоминаний: жизнь в Петербурге, богатство, потом бедность, потом смерть отца, замужество, потом заграничная поездка…Воспоминаний много, а вспомнить нечего, и впереди передо мной – длинная, длинная дорога, а цели нет…»

Анна
Сергеевна
Одинцова
Вопрос на 30 «Слова»
Какому герою принадлежат эти слова?
Ответ
  «А ты посмотри, садик у меня теперь какой. Сам каждое деревцо сажал. И фрукты есть, и ягода, и всякие медицинские травы. Ведь я, ты знаешь, от практики отказался».
Василий
Иванович
Базаров
Вопрос на 20 «Слова»
Найдите не соответствующий роману факт:
Ответ
Аркадий Кирсанов:
1) закончил университет,
2) женился на Кате Одинцовой,
3) осудил отца за связь с Фенечкой.

Лишнее:
3) осудил отца
за связь
с Фенечкой
Вопрос на 10 «Факты»
Найдите не соответствующий роману факт:
Ответ
Николай Петрович:
1) был генералом войны 1812 года;
2) читал стихи Пушкина;
3) играл на виолончели.

Лишнее:
1) был генералом
войны 1812 года
Вопрос на 20 «Факты»
Найдите не соответствующий роману факт:
Ответ
Анна Сергеевна Одинцова:
1) была дочерью Сергея Локтева;
2) имела младшую сестру Катю;
3) так и не успела увидеться
с Базаровым перед его смертью.

Лишнее:
3) так и не успела
увидеться с
Базаровым перед
его смертью

Вопрос на 30 «Факты»
Найдите не соответствующий роману факт:
Ответ
Евгений Базаров:
1) был единственным сыном;
2) женился на Анне Сергеевне Одинцовой;
3) ранил Павла Петровича на дуэли.

Лишнее:
2) женился на Анне
Сергеевне Одинцовой

Вопрос на 40 «Факты»
Найдите не соответствующий роману факт:
Ответ
Фенечка:
1) была дочерью экономки;
2) считала Базарова своим человеком;
3) вынуждена была покинуть поместье
Николая Петровича.

Лишнее:
3) вынуждена была
покинуть поместье
Николая Петровича

Вопрос на 50 «Факты»
Где в романе встречается эта вещь?
Ответ

Бирюзовая серёжка
Вопрос на 10 «Вещи»
Слуга Николая Петровича имел бирюзовую серёжку в ухе, пытаясь тем самым доказать свою независимость.
Где в романе встречается эта вещь?
Ответ

Галстук
Вопрос на 20 «Вещи»
Но в это мгновение в гостиную вошёл человек среднего роста, одетый в тёмный английский сьют, модный низенький галстук и лаковые полусапожки. Это был Павел Петрович Кирсанов.
Где в романе встречается эта вещь?
Ответ

Кольцо
с вырезанным
на камне
сфинксом
Вопрос на 30 «Вещи»
Павел Петрович однажды подарил ей кольцо с вырезанным на камне сфинксом.
- Что это? – cпросила она, - сфинкс?
- Да, - ответил он, - и этот сфинкс – вы!
Где в романе встречается эта вещь?
Ответ

Банки с
прошлогодним
вареньем
Вопрос на 40 «Вещи»
На окнах банки с прошлогодним вареньем, тщательно завязанные, сквозили зелёным цветом; на бумажных их крышках сама  Фенечка написала крупными буквами «кружовник». Николай Петрович любил особенно это варенье.
Где в романе встречается эта вещь?
Ответ

Какао
Вопрос на 50 «Вещи»
На террасе в течение нескольких мгновений господствовало молчание. Павел Петрович похлёбывал свой  какао и вдруг поднял голову:
- Вот и господин нигилист к нам жалует.
Ответьте на вопрос:
Ответ
Почему Павел Петрович долгое время жил в поместье брата и так и не женился?

Вопрос на 10 «Логика»
Он не мог забыть княгиню Р., в  которую был страстно влюблён, к тому же она разрушила его военную карьеру.
Ответьте на вопрос:
Ответ
Как сама жизнь опровергла нигилизм Базарова?
Вопрос на 20 «Логика»
Базаров отрицал любовь, но жизнь  ему послала любовь и он не устоял – влюбился! Кроме того, сама смерть Базарова – доказательство того, что такие люди не нужны России.
Ответьте на вопрос:
Ответ
Можно ли утверждать, что отец Аркадия, Николай Петрович, был непорядочным человеком, так как не женился на Фенечке (служанке) сразу после рождения ребёнка?
Вопрос на 30 «Логика»
Николай Петрович, напротив, был очень порядочным человеком. На Фенечке он не женился сразу после рождения Мити, так как боялся, что сын Аркадий его осудит за связь со служанкой.
Ответьте на вопрос:
Ответ
Какие эпизоды в романе свидетельствуют о том, что крепостное право хоть формально, но было отменено?
Вопрос на 40 «Логика»
Слуга Николая Петровича, Пётр, ведёт себя несколько развязно в присутствии хозяина, у него серьга в ухе и напомаженные волосы. Толпа дворовых не встретила Николая Петровича по приезде его в Марьино. Мужики, бросив работу, едут на глазах у хозяина в кабак.
Ответьте на вопрос:
Ответ
Почему Николай Петрович не смог сделать военную карьеру как его брат
Павел Петрович?
Вопрос на 50 «Логика»
Потому что прямо перед поступлением в пажеский корпус Николай Петрович сломал себе ногу и на всю жизнь остался хроменьким.


title: Скачать презентацию или конспект Генрих Гейне

extracted_text:
У 1827 р. збірка «Книга пісень» принесла Г.Гейне славу. Вона об'єднала всі вірші, написані митцем до того часу.
На кн. XIX ст. існувало близько півтори тисячі музичних творів на тексти й мотиви із цієї збірки. А зараз ця цифра сягає близько 8 тисяч.
Якби зібрати всі кошти, виручені від продажу «Книги пісень», сума перевершила б увесь статок банкіра Соломона Гейне разом із відсотками!
Українською мовою «Книгу...» перекладали у XIX ст. І.Франко, Леся Українка, П.Грабовський та інші,
у XX ст. — П.Тичина, Д.Загул, М.Рильський, Л.Первомайський, А.Малишко та інші.
Композитори, що у своїй творчості зверталися до поезії Гейне: Ф.Шуберт, Р.Шуман, Ф.Ліст, Р.Вагнер, М.Лисенко, П.Чайковський.
За життя Г.Гейне збірка перевидавалася 12 разів.
А в другій половині ХІХ ст. збірка витримала понад сто накладів.
За три роки, проведені  у Соломона Гейне, поет  закохався у своїх кузин, доньок дядька: спочатку в Амалію, а згодом — у Терезу.
Ті гіркі та болісні юнацькі переживання знайшли своє втілення у збірці “Книга пісень”.
Амалія ним знехтувала й одружилася з прусським аристократом-землевласником.
Тереза відносилася до нього набагато краще, ніж її старша сестра, але після багаторічних любовних пристрасних страждань, скорившись волі батька, віддала перевагу солідному гамбургцю.
«Вона мене не кохає... Серце болить від того, що вона так жорстоко і зверхньо принизила чудові пісні, які я присвячував їй одній... Але, уяви собі, незважаючи на це, муза мені зараз стала набагато милішою, ніж раніше. Вона стала для мене відданою товаришкою-розрадницею», — писав Гейне
страждання як одвічна історія
муки нерозділеного кохання
спогади про пережиту драму
враження від подорожі на гірський масив Гарц
філософська лірика
215 віршів, поділених на п'ять циклів
муки нерозділеного кохання,
ревнощі до щасливого суперника
поет і дійсність, яка сприймається ним крізь призму своєї душевної драми.
це фатальна, ірраціональна сила, що несе страждання і загибель.
зневажений лицар, в'язень, який очікує страти. Марно сподівається він на зустріч із коханою і нарешті залишає рідне місто, щоб розірвати зачароване коло.
Етапи людських стосунків закоханих у реальності
Кохання приносить і щастя, і муки, і радість, і страждання
Поет уславлює  земне  кохання в усій його життєвій красі й привабливості
Присвячений пам'яті Байрона, співця моря та трагічної самотності
211 зразків філософської лірики
Цикл навіяний перебуванням на морському курорті Нордерней 1825 і 1826 рр.
втілення віковічних  стихій природи, що протистоять задушливому міщанському світу;
символ свободи, прагнення людини до гармонії,
джерело людської діяльності.
Перед стихією втрачає своє всеосяжне значення любовна трагедія ліричного героя.
пережив розчарування і втрати,
підбиває життєві підсумки;
прагне жити одним життям з природою;
відчуває себе часткою всесвіту.
не зв'язані безпосередньо з душевною драмою ліричного героя;
Співчутливе і скорботне серце героя
мандрівка Гейне на північ Німеччини, де він відвідав гірський масив Гарц
поглиблюють уявлення читача про світ внутрішніх переживань ліричного героя.
Безсердечність і душевна заскорузлість міщан-обивателів

збірка з п’ятьох циклів;
тематична єдність, тема кохання як провідна;
тема природи як супровідна;
орієнтація на народну німецьку поезію, зокрема пісні;
ліричний герой — співзвучний авторові, втілення романтичного світовідчуття;
історія кохання й оспівування душі закоханого героя, глибина його внутрішнього світу;
філософська глибина віршів із циклу «Північне море»;
романтична іронія;
музичність;
розмаїття символічних образів.
Оновлення німецького віршування.
Безліч свіжих тем, ідей, образів.
Поєднання вишуканої іронії зі щирим ліризмом.
Реалістичне звучання творів.
Використання малої строфічної форми — в три, два або й один віршовий рядок.
Оригінальний спосіб римування чотирирядкових строф, де римами зв'язуються лише другий та четвертий рядки, а перший і третій залишаються без співзвуччя (в історію вірша цей спосіб увійде як прийом так званої холостої рими).
Найпопулярніший віршовий розміру поезії Гейне — хорей.
Збагатив прозу, надавши їй поетичного характеру і вільного невимушеного дихання.
Розкажіть про творчу історію збірки Гейне «Книга пісень». Які біографічні обставини життя поета та отримані ним літературні враження знайшли в ній своє відображення?
Які головні теми збірки ви могли б виділити? Як вони між собою співвіднесені?
Які композиційні принципи використовує Гейне у художній побудові збірки? Що таке лірична циклізація? Як вона позначилась на композиції збірки «Книга пісень»?
На які цикли поділяється збірка? Проаналізуйте коротко зміст кожного з, них.
Яка емоційна атмосфера змальовується поетом у вірші «Чому троянди мов неживі...»? Доведіть свою думку посиланнями на образи з цього вірша.
У чому полягає двозначний пафос вірша «Коли розлучаються двоє...»?
Чому баладу «Не знаю, що стало зо мною...» вважають одним з найкращих творів збірки «Книга пісень»? Що в її казковому змісті є співзвучним ліричним мотивам збірки?
Охарактеризуйте вірші «Вечірні промені ясні...», «Вмирають люди, і роки...», «Хотів би я в слово єдине...». Як вони розкривають спільну для збірки тему нерозділеного кохання?
Якими рисами жанрового та стильового новаторства позначена збірка «Книга пісень»?
Кашуба Є. Любов і біль злилися воєдино. Система уроків за творчістю Генріха Гейне // Зарубіжна література в школах України. - 2009. - № 12. - С. 47-51.
Бакало  Л.   "Я з вільними духом новими людьми, усі мої помисли - з ними!" (Г. Гейне) // Зарубіжна література. - 2010. - N 29/30. - С. 12-17
Невмержицька О. Романтичний світ поезії Г. Гайне // Зарубіжна література. Шкільний світ : всеукр. газ. для вчителів. - 2011. - N 12. - С. 8-13
Куцінко О. Г. Усі уроки зарубіжної літератури. 9 клас. — Х. : Вид. група «Основа», 2009. — С. 185-199
Чередник Л. А.  Світова література. 9 клас: Авторські уроки. — Х.: Вид-во «Ранок», 2011.— С.139-145
Ковбасенко Ю. І. Зарубіжна література: Підручн. для 9 кл. загальноосвіт. навч. закл. — К.: Грамота, 2009. — С. 193-208
Назарець В. М.  Зарубіжна література: Підручник для 9 кл. загальноосвітніх навчальних закладів. — К.: Вежа, 2009. — С.1925-217
Півнюк Н. Зарубіжна література : підруч. для 9 кл. загальноосвіт. навч. закл. / Н. О. Півнюк, Н. М. Гребницька, Г. М. Строганова. — К. : Освіта, 2009. — С.138-159


title: Скачать презентацию или конспект Деревенская проза

extracted_text:
«Деревенская проза.
Её яркие представители»
Урок литературы в 11 классе

"Деревенская
проза"
Удивительно и невыразимо чувство Родины…Какую светлую радость и какую сладчайшую тоску дарит оно, навещая нас то ли в часы разлуки, то ли в счастливый час проникновенности отдыха.
                        Леонид Леонов

             Все последние годы так
             называемая деревенская
             проза больше всего
             занималась
             нравственным
            здоровьем человека-
            и человека настоящего, и
           человека будущего.
                     Валентин Распутин
Ермолова Оксана Владимировна

Деревенская проза - направление в русской литературе 1960-1980-х годов, осмысляющее драматическую судьбу крестьянства, русской деревни в 20 веке, отмеченное обостренным вниманием к вопросам нравственности, к взаимоотношениям человека и природы.
Крупнейшими представителями, «патриархами» направления считаются Ф.А.Абрамов, В.И.Белов, В.Г.Распутин. Ярким и самобытным представителем «деревенской прозы» младшего поколения стал писатель и кинорежиссёр В.М.Шукшин. Также деревенская проза представлена произведениями В. Липатова, В. Астафьева, Е. Носова, Б. Можаева и других авторов.
Ермолова Оксана Владимировна
Фёдор Александрович Абрамов (1920-1983)
«Я горжусь тем, что я вышел из деревни»
Отзывы читателей:

«Абрамов - уникальный автор, очень искренний и правдивый. Его произведения западают в душу и помнятся до мельчайших деталей».

«Потрясающие книги о жизни и труде, о любви и о войне. Классика.»

«Такие книги читать обязательно надо, чтобы не быть Иванами, не помнящими родства».

Ермолова Оксана Владимировна

Федор Абрамов родился в селе Веркола Архангельской области. С третьего курса филологического факультета ЛГУ ушёл в народное ополчение. После ранения его вывезли из блокадного города по льду Ладожского озера. Как нестроевик был оставлен в тыловых частях, затем взят в органы контрразведки “Смерш”, где прослужил до конца войны. Вернувшись в ЛГУ, закончил его с отличием, затем несколько лет заведовал там кафедрой советской литературы.
Всё своё творчество Абрамов посвятил родной северной деревне. Главным его детищем стала тетралогия о большой семье Пряслиных и их селе Пекашино. Действие первого романа “Братья и сёстры” (1958) охватывает весну и лето 1942 года; второго - “Две зимы и три лета” (1968) - 1945-1948 годы; события третьего - “Пути-перепутья” (1973) - происходят в 1951 году. Заключительный роман – «Дом» - рассказывает о деревне 70-х. В романах через историю семьи показана вся история страны. Для писателя Пряслины - самый «крепкий корень» жизни. Они отнюдь не идеальные люди, но на них стоит деревня и вся страна.

Ермолова Оксана Владимировна

Ермолова Оксана Владимировна
Фрагмент спектакля по произведению «Братья и сестры»
Ермолова Оксана Владимировна
Экранизация «О чем плачут лошади»
Ермолова Оксана Владимировна
Валентин Григорьевич Распутин (1937)
«Я вырос в деревне, она меня вскормила, и рассказать о ней – моя обязанность».
Ермолова Оксана Владимировна

Валентин Распутин родился в деревне Аталанка Иркутской области. Закончив местную начальную школу, он вынужден был уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась средняя школа (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ «Уроки французского»). После школы поступил на историко-филологический факультет Иркутского университета. Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). В полную силу талант писателя раскрылся в повести "Последний срок" (1970). Затем последовали повести "Живи и помни" (1974) и "Прощание с Матёрой" (1976), поставившие их автора в ряд лучших современных русских писателей. В 1981 году вышли новые рассказы: "Наташа", "Что передать вороне", "Век живи — век люби". Появление в 1985 году повести Распутина "Пожар" вызвало большой интерес у читателя. В последние годы писатель много времени отдает общественной и публицистической деятельности. Живет и работает в Иркутске.

Ермолова Оксана Владимировна

Ермолова Оксана Владимировна
Экранизация «Уроки французского»
Ермолова Оксана Владимировна
Экранизация «Живи и помни»
Ермолова Оксана Владимировна
Виктор Петрович Астафьев (1924-2001)
«Мы отпели последний плач –человек пятнадцать нашлось плакальщиков о бывшей деревне. Мы и воспевали ее одновременно. Как говорится, восплакали хорошо, на достойном уровне. Достойном нашей истории, нашей деревни, нашего крестьянства.»
Ермолова Оксана Владимировна

Виктор Астафьев родился в селе Овсянка, что на берегу Енисея. В семь лет потерял мать - она утонула в реке. Он никогда не привыкнет к этой потере. Все ему «не верится, что мамы нет и никогда не будет». Заступницей и кормилицей мальчика стала его бабушка - Екатерина Петровна.
«Самостоятельную жизнь я начал сразу, безо всякой подготовки», - напишет впоследствии Астафьев.
 В творчестве Астафьева в равной мере воплотились две важнейшие темы - военная и деревенская. Война предстала в его произведениях как великая трагедия («Веселый солдат», «Так хочется жить», «Прокляты и убиты» и др.).
Деревенская тема поначалу наиболее полно воплотилась в первой книге «Последнего поклона», повести «Ода русскому огороду», рассказе “Жизнь прожить”, многих “Затесях”… В них ощущение “малой родины” с ее подворьем и пашней как гармонического мироздания. Поэтизация естественности природного и хозяйственного круговорота жизни. Включенность в него как мерило истинности существования человека. Своеобычность национальных характеров.
Ермолова Оксана Владимировна

Ермолова Оксана Владимировна

Спектакль по роману «Прокляты и убиты»
Ермолова Оксана Владимировна
Василий Иванович Белов (1932)
«Не любить крестьянство - значит не любить самого себя, не понимать или унижать его - значит рубить сук, на котором сидим. Что, впрочем, мы нередко делали в прошлом, делаем не без успеха и теперь...»

Ермолова Оксана Владимировна

Василий Белов родился в деревне Тимониха Вологодской области. Его отец Иван Федорович погиб на войне, мать Анфиса Ивановна в одиночку растила пятерых детей (в своих воспоминаниях «Невозвратные годы» Белов подробно описывает всех деревенских родственников). После семи лет обучения в деревенской школе работал счетоводом, потом окончил ФЗО, где получил специальность слесаря, моториста и электромонтера. Армейскую службу проходил в Ленинграде. В газете Ленинградского военного округа опубликовал первые стихи «На страже Родины», а затем поступил учиться в Литературный институт имени А. М. Горького 1964 года Белов постоянно живёт в Вологде, не порывая связь с «малой родиной» — Тимо́нихой, в которой черпает материал для своего творчества, начиная с повести «Деревня Бердяйка» и книги стихов «Деревенька моя лесная» (обе - 1961). Вслед за ними увидели свет книга рассказов «Знойное лето» (1963) и «Речные излуки» (1964). Публикация повести «Привычное дело» (1966) принесла Белову широкую известность, утвердила за ним репутацию одного из родоначальников и лидеров «деревенской прозы». Эта репутация была упрочена выходом повести «Плотницкие рассказы» (1968). Жизни деревни и коллективизации посвящены романы «Кануны» (1976), “Год великого перелома” (1987) и “Час шестый” (1997- 1998).
Многие рассказы и повести Белова, по определению критика Ю.Селезнёва, “небогаты внешними событиями, резкими поворотами сюжета... Нет в них и занимательной интриги. Но они богаты человеком”. По словам другого критика, М.Лобанова: “Ему доступна не речевая шелуха, а дух народного языка и его поэзия”.

Ермолова Оксана Владимировна

Ермолова Оксана Владимировна
Экранизация «Целуются зори»
Ермолова Оксана Владимировна
Экранизация «Африканыч»
Ермолова Оксана Владимировна
Василий Макарович Шукшин (1929-1974)
  «Я не мог ни о чем рассказывать, зная деревню… Я был здесь смел, я был здесь сколько возможно самостоятелен».

Ермолова Оксана Владимировна

Его родина - село Сростки Алтайского края, родители - крестьяне. После окончания школы Шукшин служил на флоте, работал грузчиком, слесарем, учителем, директором школы. Затем окончил режиссёрский факультет ВГИКа, после чего начался его триумфальный путь в кинематографе как режиссёра, актёра и сценариста.
Дебют в прозе состоялся в 1961 году, когда его рассказы опубликовал журнал “Октябрь”, а уже через два года (одновременно с выходом его первого фильма “Живёт такой парень”) вышел и первый сборник рассказов “Сельские жители”. Впоследствии при жизни автора выходили сборники “Там, вдали” (1968), “Земляки” (1970), “Характеры” (1973).
Героями рассказов обычно становились деревенские жители, так или иначе сталкивающиеся с городом, либо, наоборот, горожане, попавшие в село. Деревенский человек при этом чаще всего наивен, простодушен, доброжелателен, однако город встречает его отнюдь не ласково и быстро окорачивает все его благие порывы

Ермолова Оксана Владимировна

Помимо рассказов Шукшиным созданы два романа - традиционно-семейный “Любавины” (1965), повествующий о деревне двадцатых годов, и кинороман о Степане Разине “Я пришёл дать вам волю” (1971). Кроме того, перу его принадлежат такие киноповести, как “Калина красная” (1973), ставшая самым знаменитым фильмом Шукшина, “Позови меня в даль светлую...” (1975), а также фантастическая сказка-притча “До третьих петухов” (1974), неоконченная повесть-притча “А поутру они проснулись...” (1974), повесть-сказка “Точка зрения” (1974).
Незадолго до своей скоропостижной кончины Шукшин получил разрешение на съёмку фильма о Разине, личность которого он считал чрезвычайно важной для понимания русского характера. Говоря словами критика В.Сигова, в нём “разгульное вольнолюбие, бесшабашная и нередко бесцельная активность, способность к порыву и полёту, неумение умерять страсти...” - то есть те черты и качества, которые Шукшин придал и многим другим своим персонажам, в полной мере представляющим современную ему деревню.

Ермолова Оксана Владимировна

Ермолова Оксана Владимировна
Экранизация «Калина красная»
Ермолова Оксана Владимировна
Роли Шукшина
Ермолова Оксана Владимировна
Борис Андреевич Можаев (1923 - 1996)
«Пора и проснуться. Пора уж понять простую истину – всё начинается с земли. Не бывает крепкой державы, земля которой не кормит свой народ. Мужик должен возродиться, если мы хотим жить в достатке и быть независимым государством
Ермолова Оксана Владимировна

Борис Можаев родился в селе Пителино Рязанской губернии. В 1940 году, окончив школу, поступил на кораблестроительный факультет. В 1941 году был мобилизован, служил в Советской Армии до 1954 года. В 1948 году окончил Высшее инженерно-техническое училище ВМФ в Ленинграде. Будучи курсантом, посещал лекции на филологическом факультете Ленинградского университета. Проходил службу на флоте военным инженером в Порт-Артуре, Владивостоке. После демобилизации стал дальневосточным собственным корреспондентом «Строительной газеты», впоследствии работал в «Известиях».

Ермолова Оксана Владимировна

По сути, первым произведением Можаева на деревенскую тему стала повесть “Полюшко-поле” (1965). В 1966 году в “Новом мире” было опубликовано произведение, поставившее Можаева в ряд самых ярких представителей деревенской прозы, - повесть “Живой” (первоначально ей было дано название “Из жизни Фёдора Кузькина”). О житье-бытье советской деревни Можаевым написаны также трагикомическая “История села Брёхова, писанная Петром Афанасьевичем Булкиным” (1968), “Старица Прошкина” (1966), “Без цели” (1965) и другие рассказы и очерки. Но главным его произведением стал роман-дилогия “Мужики и бабы”. Действие романа, так же как и некоторых других произведений писателя, происходит в вымышленном Тихановском районе Рязанской области.
Талант, острый полемический дар, глубокая эрудиция, сделали Можаева видным публицистом и очеркистом, соединявшим в себе компетентность, яркий язык и бесстрашие. Как ни свирепствовала цензура, Можаев защищал хозяйскую независимость работника, экономическую самостоятельность земледельца - из года в год, из жанра в жанр, будь то очерк или роман, статья или сценарий.

Ермолова Оксана Владимировна

Для прозы Можаева характерны острая публицистичность, документальная основа многих произведений, а также тяготение к сатире, юмору, анекдоту. Его герои - люди в основном отважные, активные, обладающие “безграничностью человеческого упорства, порождённого любовью к независимости”.
Ермолова Оксана Владимировна

Ермолова Оксана Владимировна

Ермолова Оксана Владимировна
Домашнее задание.
Читать и готовить к анализу повесть В. Распутина «Прощание с Матерой»
Составить устные характеристики главных героев.
Ермолова Оксана Владимировна
Источники:
Литература. 11 класс. учебник по ред. В.П. Журавлева
Сайт «Википедия»
Сайт «Централизованной библиотечной системы г. Апатиты»
Сайт «Яндекс – картинки»
http://www.studzona.com
http://www.aphorisme.ru
http://www.thesims.com.ua

Ермолова Оксана Владимировна


title: Скачать презентацию или конспект Античная литература

extracted_text:
Античная литература

Античность- цивилизация Древней Греции и Древнего Рима
Период античности - VIII в. до н. э. –
 V вв. н. э.
Периодизация Античности
Ранняя Античность (VIII в. до н. э. — II в. до н. э.) Развитие Греции.  Зарождение Римского государства.
Классическая Античность (I в. до н. э. — II в. н. э) Золотой век, время единства греко-римской цивилизации.
Поздняя Античность (III—V вв. н. э.) Распад Римской империи. Начало новой эпохи - СРЕДНЕВЕКОВЬЯ.

Древняя Греция
Древний Рим
МИФОЛОГИЯ

АНТИЧНАЯ ЛИТЕРАТУРА
Миф
СКАЗКА
ЛЕГЕНДА

ЭПИЧЕСКИЙ  ЖАНР
-Отражение  человеческой жизни, ее потребностей и стремлений
-Отражение  отношения к настоящему, прошедшему и будущему
-Отражение  идеалов, материальных и духовных жизненных сил

Мифология  - разновидность  конкретно-жизненного мышления
Мышление  — это познавательная деятельность человека . Результатом мышления является мысль (понятие, смысл, идея).
Первые по времени памятники греческой литературы -поэмы Гомера "Илиада" и "Одиссея".
Гомер— приблизительно VIII век до н. э.
«Илиада» – поэма о событиях и героях Троянской войны.
«Одиссея» – поэма о возвращении на родину оставшихся живыми.

Виды лирических песен
Пеан - гимн в честь Аполлона.
Френос – плач, погребальная или заупокойная песнь.
Гипорхема - песня, аккомпанирующая танцу.
Софронистическая песня - нравоучительная песня.
Энкомий - хвалебная песнь в честь славных мужей.
Гименей - брачная песнь, сопровождающая жениха и невесту.

Развитие  человечества                                     новые функции литературы

Обобщение и систематизация
Поучение, нравоучение, воспитание

ГЕСИОД «Труды  и дни»
Возникновение классической лирики
ЛИРИКА

ПОЭТ-ЛИЧНОСТЬ
Лирика- греч. λυρικός -«исполняемый под звуки лиры, чувствительный»                        единство поэзии, музыки, танца

КИФАРА
ФЛЕЙТА
Лирика

Слово
Гармония
Ритм
Плато́н (428 или 427 до н. э., Афины — 348 или 347 до н. э., там же)
Анакреонт
Ивик
Пиндар
Сапфо
Я негу люблю,
Юность люблю,
Радость люблю
и солнце.
Жребий мой - быть
В солнечный свет
И в красоту
Влюбленной.

ПОЯВЛЕНИЕ ЛИЧНОСТИ
столкновение личностей между собой
столкновение личностей с природой
столкновение личностей с обществом

ДРАМА
ДРАМА

Комедия       Трагедия

ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИЙ ТЕАТР
1. Пролог
2. Парод – выступление хора
3. Эписодии -диалогические части
4. Стасимы - песни хора
5. Исход
ЗАРОЖДЕНИЕ ЛИТЕРАТУРНОЙ ПРОЗЫ
 1. Философские труды
 2. Научные записи и сочинения по медицине, астрономии, математике и истории.
 3. Рассказы об исторических лицах и простых людях.
 4. Басня
Античная литература в веках

СРЕДНЕВЕКОВЬЕ
ВОЗРОЖДЕНИЕКЛАССИЦИЗМ


title: Скачать презентацию или конспект Одиночество в лирике М.Ю. Лермонтова

extracted_text:
Мотив одиночества в лирике  М.Ю.Лермонтова

Как дух отчаянья и зла,
Мою ты душу обняла;
О! для чего тебе нельзя
Её совсем взять у меня?

Моя душа твой вечный храм;
Как божество твой образ там;
Не от небес, лишь от него
Я жду спасенья своего.
(М.Ю.Лермонтов)

М.Ю.Лермонтов жил и творил в годы жесточайшей политической реакции, наступившей в России после разгрома восстания декабристов. Потеря матери в раннем возрасте и сама личность поэта сопутствовали обострению в его сознании трагического несовершенства мира.
На протяжении всей своей короткой, но плодотворной жизни он был одинок. Лирический герой Лермонтова - это гордая одинокая личность, противопоставленная миру и обществу. В лирике Лермонтова выразился протест против внутреннего и наружного рабства.
Одиночество - центральная тема его поэзии. Лирический герой не находит себе пристанища ни в светском обществе, ни в любви, ни в дружбе, ни в Отчизне.
Толпой угрюмою и скоро позабытойНад миром мы пройдем без шума и следа,Не бросивши векам ни мысли плодовитойНи гением начатого труда.И прах наш, с строгостью судьи и гражданина,Потомок оскорбит презрительным стихом,Насмешкой горькою обманутого сына Над промотавшимся отцом.
Это  отрывок  из стихотворения  "Дума". Здесь он показал, насколько современное поколение отстало в духовном развитии. Малодушие  светского общества, струсившего перед разгулом деспотизма, вызывало у Лермонтова гневное презрение, но поэт не отделяет себя от этого поколения: в стихотворении постоянно встречается местоимения “мы”. Его причастность к духовно обанкротившемуся поколению позволяет ему выразить трагичность мироощущение своих современников и одновременно вынести им суровый приговор с позиции будущих поколений.

 Эту же мысль Лермонтов выразил и в стихотворении “Как часто, пёстрою толпою окружён”. Здесь он чувствует себе одиноким среди “приличьем стянутых масок ”, ему неприятно прикосновение “красавиц городских”. Он один противостоит этой толпе, ему хочется “дерзко бросить им в лицо железный стих, облитый горечью и злостью”. Лермонтов тосковал по настоящей жизни. Он сожалеет о поколении, потерянном для этой жизни, он завидует великому прошедшему, полному славы, великих дел.

В стихотворении “И скучно и грустно” вся жизнь сведена к “пустой и глупой шутке”. И действительно, она не имеет смысла, когда “некому руку пожать в минуту душевной невзгоды”. В этом стихотворении видно не только одиночество Лермонтова в обществе, но и в любви, и в дружбе. Явно прослеживается его неверие в любовь:Любить,… но кого же?.., на время - не стоит труда,А вечно любить невозможно.
В стихотворении “Благодарность” присутствует всё тот же мотив одиночества. Лирический герой благодарит, по – видимому, свою возлюбленную “за горечь слёз, отраву поцелуя, за месть врагов, за клевету друзей”, но в этой благодарности слышится упрёк в неискренности чувств, поцелуй он считает “отравой”, а друзей – лицемерами, оклеветавшими его.

За всё, за всё тебя благодарю я:
За тайные мучения страстей,
За горечь слёз, отраву поцелуя,
За месть врагов и клевету друзей;
За жар души, растраченный в пустыне,
За всё, чем я обманут в жизни был…
Устрой лишь так, чтобы тебя отныне
Недолго я ещё благодарил.

В стихотворении “Нет, не тебя так пылко я люблю …” видна связь с прошлым. Лирический герой вспоминает “прошлое страданье и молодость погибшую свою”. Он устремляется в воспоминания, и перед ним предаются “уста живые” и “огонь в глазах”. Реальность же ему преподносит совсем иное, и он не хочет думать о том, что уста “давно немые”, что огонь в глазах “давно погас”. Он опять один в прошлом и надеется не встречаться с настоящим.
	 “Сон” – стихотворение с новеллистическим сюжетом. Оно написано от имени человека, находящегося на грани жизни и смерти. В своём сне герой как бы прощается с любимой женщиной перед тем, как хочет отойти в мир иной.

В стихотворении “Завещание”, написанном в форме исповеди умирающего на войне солдата, Лермонтов изобразил женщину с “пустым сердцем”. Армеец говорит о ней: “Пустого сердца не жалей. Пускай она поплачет… Ей ничего не значит”. Эта женщина вобрала в себя все то жестокое и несправедливое, что испытал в жизни умирающий боец.
Здесь также прослеживается мотив одиночества. Лирический герой имеет отца и мать, но, несмотря на это, он одинок и не верит в любовь.

Стихотворение “Молитва” построено как монолог лирического героя. В нём он молится о счастье любимой, о её душе. Здесь присутствует трагедия духовного одиночества, но она не разрушила глубокого участия и заинтересованности лирического героя в судьбе другого человека, духовная чистота которого не справится с силами “мира холодного”.
В “Утесе” Лермонтов рассказывает о непрочности человеческих отношений. Утёс страдает от одиночества, поэтому ему так дорого посещение тучки, умчавшейся поутру, “по лазури весело играя”.

Ночевала тучка золотая
На груди утеса-великана;
Утром в путь умчалась рано,
По лазури весело играя;

Но остался влажный след в морщине
Старого утеса. Одиноко
Он стоит, задумался глубоко,
И тихонько плачет он в пустыне.

В стихотворение “На севере диком” рассказывается о сосне, стоящей “одиноко на голой вершине”. Ей снится пальма, которая “в пустыне далёкой, в том крае, где солнца восход”, стоит, как и сосна, “одна и грустна”. Эта сосна мечтает о родственной душе, находящейся в далёких тёплых краях.

	В стихотворении “Родина” поэт говорит: “Люблю отчизну я, но странною любовью!” Он любит ту Россию, в которой были “дрожащие огни печальных деревень”, “дымок спаленной жнивы”, “на холме средь жёлтой нивы чету белеющих берёз”.
В стихотворении “Как часто, пёстрою толпой окружён” он раскрыл тему “малой Родины”, изобразив имение Тарханы.

В стихотворении “Листок” мы видим мотивы одиночества и поиска родной земли. Лермонтов, как и этот листок, искал себе приюта, но так и не нашёл. Большое место в лирике Лермонтова занимает тема, Родины тесно связанная с темой одиночества. Его отношение к России было двояко. С одной стороны, он любил русскую природу. С другой стороны, Лермонтов не принимал самодержавия и тех порядков, которые царили в русском обществе  в 30-е годы ХIХ столетия.
Завершая тему одиночества в лирике Лермонтова, надо сказать, что поэту принадлежит несколько замечательных произведений, полных энергии и благородного негодования, желания изменить существующую реальность. В его лирике отразился весь сложный духовный мир поэта.
Я жить хочу! Хочу печали
Любви и счастию назло;
Они мой ум избаловали
И слишком сгладили чело.
Пора, пора насмешкам света
Прогнать спокойствия туман;
Что без страданья жизнь поэта?
И что без бури океан?
Он хочет жить ценою муки,
Ценой томительных забот.
Он покупает неба звуки,
Он даром славы не берёт.
                      (М.Ю.Лермонтов)


Скачать презентацию или конспект Вильгельм Гауф «Маленький Мук»


title: Скачать презентацию или конспект Джордж Бернард Шоу

extracted_text:
Джордж Бернард Шоу (1856-1950) — английский писатель, драматург, прозаик, эссеист, один из реформаторов театра 20 века, пропагандист драмы идей. Один из учредителей социал-реформистского «Фабианского общества» (1884). Роман «Социалист-любитель» (1883), статьи о музыке и театре (пропагандировал пьесы Генрика Ибсена как образец новой драмы). Создатель драмы-дискуссии, в центре которой — столкновение враждебных идеологий, социально-этические проблемы: «Дома вдовца» (1892), «Профессия г-жи Уоррен» (1894), «Тележка с яблоками» (1929).
.
Независимый театр
Бернард Шоу родился 26 июля 1856 года, в Дублине. Ирландец по происхождению, Шоу неоднократно обращался в своем творчестве к острым проблемам, связанным с отношениями между Англией и «другим островом Джона Булля», как озаглавлена его пьеса (1904). Однако родные места он навсегда покинул двадцатилетним юношей. В Лондоне Шоу тесно сблизился с участниками «Фабианского общества», разделяя их программу реформ с целью постепенного перехода к социализму.
Принимая участие в пропагандистских кампаниях фабианцев и участвуя в работе муниципалитета одного из лондонских пригородов, Бернард Шоу начинал свою литературную деятельность как автор трактатов, разъясняющих основные установки движения, взявшего имя римского полководца Фабия, который прославился медлительностью и осторожностью, а также романами с откровенной идеологической подоплекой («Неуживчивый социалист», 1887, и другие). К прозе Бернард время от времени возвращался и впоследствии, публикуя новеллы и романы, чаще всего представлявшие собой беллетризированный философский очерк или обозрение понятий и нравов, облеченное в форму занимательного повествования с нетривиальной фабулой. Однако его истинным призванием оказался театр
Независимый театр
	Шоу ко времени восстания ирландцев 1916 года уже давно поселился в Лондоне, покинув Ирландию двадцатилетним юношей. «Англия захватила Ирландию. Что было делать мне? Покорить Англию»,— шутил он. А друг Шоу, писатель и публицист Честертон, разим ту же мысль, добавил: «Бернард Шоу открыл Англию как чужеземец, как захватчик, как победитель. Иными словами, он открыл Англию как ирландец». К середине XIX века ирландский (уэльский) язык был почти вытеснен из литературы, искусства Ирландии. Безусловным центром англоязычной литературы являлся Лондон, где художественная жизнь во второй половине прошлого столетия отличалась большой интенсивностью. Сюда и перебрался юный Шоу, чтобы многому научиться, обрести себя. Тотчас по прибытии в Лондон Бернард Шоу увлекся идеями социализма. Он стал членом маленького общества социалистов, существующего и по сей день, которое называет себя Фабианским (по имени Фабия, римского полководца, отстаивавшего политику медленных, постепенных действий,—фабианцы отрицали революционный путь изменения мира).

Независимый театр
	С 1888 Бернард Шоу постоянно выступал как театральный критик газеты «Стар», где сначала писал о музыкальном театре, а затем и о драме. Рецензии Шоу собраны в трехтомном издании «Наш театр девяностых» (1932). Основное внимание Шоу-критик уделял новым веяниям на подмостках, сопрягавшимся для него прежде всего с именем Генрика Ибсена. Большая статья «Квинтэссенция ибсенизма» (1891) приобрела характер творческого манифеста самого Шоу, возвестившего о своем неприятии господствовавшей театральной эстетики (мелодрама, «хорошо сделанная пьеса» с любовным сюжетом и т. п.) и о приверженности драме, затрагивающей актуальные общественные конфликты.

	Современная драматургия должна была вызывать прямой отзвук у аудитории, узнающей в ней ситуации из собственного жизненного опыта, и провоцировать дискуссию, которая выходила бы далеко за пределы частного случая, показанного со сцены. Коллизии этой драматургии, в отличие от шекспировских, которые Бернард Шоу считал устаревшими, должны носить интеллектуальный или социально-обличительный характер, отличаясь подчеркнутой злободневностью, а персонажи важны не столько своей психологической сложностью, сколько чертами типа, проявленными полно и наглядно.

Независимый театр
	«Дома вдовца» (1892) и «Профессия миссис Уоррен» (1893, поставлена 1902), пьесы, ставшие дебютом Шоу-драматурга, последовательно реализуют эту творческую программу. Обе они, как и ряд других, создавались для лондонского Независимого театра, существовавшего на правах полузакрытого клуба и поэтому относительно свободного от давления цензуры, препятствовавшей постановкам пьес, которые отличались смелостью изображения прежде табуированных сторон жизни и нетрафаретным художественным решением.
	Цикл, получивший авторское название «Неприятные пьесы» (в него входит также «Сердцеед»,1893), затрагивает темы, никогда прежде не возникавшие в английской драматургии: бесчестные махинации, на которых наживаются респектабельные домовладельцы; любовь, не считающаяся с мещанскими нормами и запретами; проституция, показанная как болезненная социальная язва викторианской Англии. Все они написаны в жанре трагикомедии или трагифарса, самом органичном для дарования Шоу.

Путь к славе

	На сценах больших лондонских, а затем и европейских театров произведения Бернард Шоу начали проникать с конца 1990-х годов, когда он приступил к циклу «Приятных пьес», включающему пьесу о бунте женщины против предустановленности своего жребия образцовой супруги и матери («Кандида», 1897), за которой в том же году последовал «Избранник судьбы». Целью Шоу и в этих пьесах было «превратить сцену в трибуну пропаганды и арену дискуссий», однако он теперь охотно использовал приемы развлекательного театра, чтобы говорить с публикой на привычном ей языке, не отказываясь ни от значительной и острой проблематики, ни от иронии и пристрастия к парадоксу, во многом определяющим его стилистику. Характер художественных решений принципиально не изменился и в третьем цикле «Пьесы для пуритан», где Шоу строит действие, избегая любовных эпизодов («Ученик Дьявола», 1897, ставший его первым громким успехом, и др.).

Путь к славе
	Мировая слава приходит к Бернарду Шоу после того, как в постановках Х. Гренвилл-Баркера на сцене королевского театра Корт за три сезона (1904-07) прошли некоторые из наиболее значительных его пьес, в том числе «Человек и сверхчеловек» (1905), «Майор Барбара» (1905), «Цезарь и Клеопатра» (1907). Они окончательно закрепили за Шоу репутацию ниспровергателя мнимых очевидностей, покушающегося на фундаментально важные понятия общепринятой морали и на представления об истории, которые выглядят аксиоматичными. Ирония Шоу, у которого сатирический пафос сочетается со скепсисом, ставящим под сомнение разумность социального устройства и реальность прогресса, является главным отличительным свойством его драматургии, все более отмеченной тяготением к философским коллизиям. Упреки в «недостаточной серьезности», высказанные по адресу Шоу еще Львом Николаевичем Толстым, повторяются с появлением каждой его новой пьесы, приобретая особенно настойчивый характер в тех случаях, когда предметом язвительных нападок драматурга становятся наиболее укорененные верования его эпохи.

На пути к социализму
	Воинствующий атеизм сочетался у Бернарда Шоу с апологией «жизненной силы», которая, в согласии с объективными законами эволюции, должна в конечном итоге создать свободного и всемогущего индивидуума, который свободен и от своекорыстия, и от мещанской ограниченности, и от моральных догм ригористического характера. Социализм, провозглашаемый Шоу в качестве идеала, рисовался ему как общество, основанное на абсолютном равноправии и всестороннем развитии личности.

	Прообразом такого общества Шоу считал Советскую Россию. Не раз заявляя о своей безоговорочной поддержке диктатуры пролетариата и выражая восторг перед Лениным, Бернард Шоу предпринял в 1931 поездку по СССР и в своих отзывах об увиденном грубо исказил реальную ситуацию в угоду собственным теоретическим воззрениям, побуждавшим не замечать ни голода, ни беззакония, ни рабского труда. В отличие от других западных приверженцев советского эксперимента, постепенно убеждавшихся в его политической и моральной несостоятельности, Шоу оставался «другом СССР» до конца жизни.

Поворот к социализму
	Жанровому многообразию драматургии Бернарда Шоу соответствует ее широкий эмоциональный спектр — от сарказма до элегичного размышления над судьбами людей, оказывающихся жертвами уродливых общественных установлений. Однако остается неизменной исходная эстетическая идея Шоу, убежденного, что «пьеса без спора и без предмета спора больше уже не котируется как серьезная драма». Его собственной наиболее последовательной попыткой создать серьезную драму в точном значении слова была «Святая Иоанна» (1923), представляющая собой версию истории суда и расправы над Жанной дАрк. Почти одновременно написанная из пяти частей пьеса «Назад к Мафусаилу» (1923), действие которой начинается во времена творения и заканчивается в 1920 году, всего полнее иллюстрирует исторические концепции Шоу, воспринимающего хронику человечества как чередование периодов стагнации и творческой эволюции, в конце концов одерживающей верх.

Бернард Шоу  скончался 2 ноября 1950, в Эйот-Сент-Лоренсе.

Презентацию подготовила ученица 11 «А» класса МОУ Ильинская СОШКаталова Юлия


title: Скачать презентацию или конспект В мире сказок

extracted_text:
Внеклассное мероприятие: брейн-ринг «В мире сказок»
Морозова Елена Станиславовна

                      Учитель начальных классов
  МОУСОШ №4 г.Чудово
Брейн – ринг«В мире сказок»

Правила игры
Ответ принимается по сигналу пищалки
Отвечающего представляет капитан
Правильный и полный ответ оценивается в 2 балла
Неполный ответ может быть дополнен другой командой
После неверного ответа право дать ответ переходит другой команде
За нарушение правил с команды снимается по 1 баллу

Мозговой штурм
Доскажи словечко
1вопрос
«Моё имя означает меру длины равную 2см5мм. Как меня зовут?»
Кто автор этой сказки?
Ответ
Дюймовочка

Ханс Кристиан Андерсен
2 вопрос
Внимание- Объявление!
     Под праздник новогодний
     Издали мы приказ:
     Пускай цветут сегодня
     подснежники у нас.
     Нарвите до рассвета
     Подснежников простых
     И вам дадут за это
     Корзину золотых!
В какой сказке девочка идёт зимой в лес за цветами?
Кто автор этой сказки?
Ответ
«12 месяцев»

Самуил Яковлевич Маршак
3 вопрос. Волшебный альбом: назови сказку по иллюстрациям. Кто её автор?
Ответ
«Сказка о рыбаке и рыбке»

Александр Сергеевич Пушкин
Театральная пауза
Инсценирование румынской народной сказки «Лиса и Гусь»
4 вопрос
Назовите автора и сказку, отрывок из которой вы услышите:
«Появился на птичьем дворе маленький птенец, и до того он был безобразный: с большой головой и длинной шеей, что птицы не приняли его в свою семью».
Ответ
«Гадкий утёнок»

Ханс Кристиан Андерсен
Внимание:Волшебная корзинка
Что в ней и кто автор сказки?
Ответ: Чебурашка
Ответ

« Крокодил Гена и его друзья»

Эдуард Успенский
Музыкальный конкурс
Послушайте отрывки из песен и ответьте, как зовут сказочных героев, которые их исполняют
Все ребята, вместе делают зарядку!
Закончи сказку…
    Бежал ёжик по тропинке и наткнулся на палочку.
      А палочка была не простая, а волшебная.
Внимание:Волшебная корзинка
Что в ней и кто автор сказки?
Ответ: мочалка
Ответ

« Мойдодыр»

Корней Чуковский
Поздравляем!!!
Частушки - веселушки


title: Скачать презентацию или конспект Николай Васильевич Гоголь «Мёртвые души»

extracted_text:
Николай Васильевич Гоголь
«Мёртвые души»

(9 класс)
Обложка «Мертвых душ» была выполнена в стиле гротескного орнамента, совмещавшего в причудливом сочетании детали повседневного быта, человеческие головы, черепа, скелеты, что, без сомнения, соответствовало самому гротескному содержанию поэмы и предавало, как говорил сам Гоголь, «кутерьму, суматоху, сбивчивость».
Ю.Манн
Сюжет
В основе сюжета рассказ о похождениях Чичикова, который приезжает в губернский город с целью приобретения весьма странного товара – мёртвых душ.
Смысл названия поэмы.
Исторический.
В крепостной России начала XVIII века регулярно проводилась перепись крестьян для взимания налога с их владельцев. Составленные при ревизии списки назывались ревизскими сказками, а занесённые в них крестьяне – ревизскими душами. Ревизские сказки составлялись раз в несколько лет,  и умершие за это время крестьяне продолжали числиться живыми до новой переписи. «Мёртвые души» – это умершие крестьяне, ещё числящиеся в ревизских списках.
Смысл названия поэмы.
Реальный.
За условным обозначением умершего – мёртвая душа – стоят реальные крестьяне, конкретные люди со своими яркими характерами, которых помещик властен продать или купить. Символикой заглавия задано противопоставление мёртвого и живого.
Смысл названия поэмы.
Метафорический (переносный).
А.Герцен: «…Не ревизские – мёртвые души, а все эти Ноздрёвы, Маниловы и все прочие – вот мёртвые души, и мы их встречаем на каждом шагу». «Мёртвые души» обозначают в данном случае мертвенность, бездуховность.
Физически помещики и чиновники существуют. Но физическое бытие не есть ещё человеческая жизнь. Жизнь человека немыслима без настоящих духовных движений. И «хозяева жизни» – мертвы.
Первоначально название «Мёртвые души» не было пропущено цензором, поэтому появилось дополнение – «Похождение Чичикова, или Мёртвые души».
Манилов (II глава)
Портрет
«Черты лица его были не лишены приятности, но в эту приятность, казалось, чересчур было передано сахару;  в приёмах и оборотах его было что-то заискивающее расположения и знакомства. Он улыбался заманчиво, был белокур, с голубыми глазами».
Манилов (II глава)
Интерьер
Всюду бесхозяйственность и непрактичность: в доме вечно его-то недостает. Мебель обтянута щегольской материей, но на два кресла не хватило. Имена детей: Фемистоклюс и Алкид (взяты из истории Древней Греции). Мечтает о постройке подземного хода через пруд.
Манилов (II глава)
Характеристика
«Говорящая» фамилия помещика образована от слов «заманивать, обманывать». Восторженная наивность, мечтательность, беспечность, глупость и несамостоятельность – основные черты помещика. Хозяйством не занимается и не может сказать, умирали ли у него крестьяне со времени последней ревизии. Заботится о процветании человечества. Результаты его труда – пустые мечты и «горки выбитой из трубки золы, расставленные не без старания очень красивыми рядками».
Манилов (II глава)
Реакция на предложение Чичикова
Сначала «сконфузился и смешался», заподозрил, что Чичиков спятил. Он не привык думать и не понимает, что благодаря Чичикову впутался в тёмное и преступное дело. Когда Чичиков убедил его в законности сделки и заговорил о цене, Манилов предложил подарить «мёртвые души» Чичикову, а купчую взять на себя. Он это и сделал – передал список своих крестьян, свернутый в трубочку и связанный розовой ленточкой.
Коробочка (III глава)
Портрет
«Женщина пожилых лет, в каком-то спальном чепце, надетом наскоро, с фланелью на шее…» В портрете повторяются почти одинаковые детали одежды, но на лицо и глаза Гоголь не обращает внимания, словно их нет – это подчёркивание её бездуховности.
Коробочка (III глава)
Интерьер
У неё «хорошенькая деревенька» и «обильное хозяйство», которое она сама ведёт и уделяет хозяйству много времени. Большое количество псов в деревне говорит о том, что хозяйка заботится о сохранности своего состояния. Копит деньги в мешочках, но не умеет ими распорядиться – они лежат мёртвым грузом. Всюду развешаны пучки трав. Всё лежит на своих местах, есть даже верёвочки, которые «уже никуда не нужны».
Коробочка (III глава)
Характеристика
Главная черта – мелочная скаредность. Ограниченна, упряма, подозрительна. Смысл фамилии: помещица заключена в «коробочку» своего пространства и своих понятий. Хозяйственность – её единственная добродетель. Перед нами типичная мелкая помещица – владелица 80 душ крепостных.
Ноздрёв (IV глава)
Портрет
«Это был среднего роста, очень недурно сложенный молодец, с полными румяными щеками, с белыми, как снег зубами и чёрными, как смоль бакенбардами. Свеж он был, как кровь с молоком; здоровье, казалось, так и прыскало с лица его…»
Ноздрёв (IV глава)
Интерьер
Хозяйство запущено, в отличном состоянии только псарня. Важная деталь – шарманка. Её игра вдруг  прерывается и звучит вальс или песня. Как только перестанет звучать шарманка, дудка в ней никак не угомонится. Так и неугомонный, буйный Ноздрёв в любой момент готов без причины совершить непредвиденное и необъяснимое.
Ноздрёв (IV глава)
Характеристика
В 35 лет Ноздрёв такой же, как и в 18. Отсутствие развития – признак неживого. Гоголь называет его «историческим человеком», потому что «где бы он ни был, всюду не обходилось без истории». Груб, речь его наполнена ругательствами. Игрок, кутила, завсегдатай злачных мест.  Всегда готов ехать «куда угодно, хоть на край света». Но всё это не приводит к обогащению, а только разоряет его. Ведёт себя нагло, вызывающе, агрессивно,  его энергия превращается в разрушительную и скандальную суету. Главная его черта – самовлюблённость.
Собакевич (V глава)
Портрет
«Человек здоровый и крепкий». Похож «на средней величины медведя»; «…казалось, в этом теле совсем не было души, или она у него была, но совсем не там, где следует, а, как у бессмертного кощея, где-то за горами, и закрыта такою толстою скорлупою, что всё, что ни ворочалось на дне её, не производило решительно никакого потрясения на поверхности».
Собакевич (V глава)
Интерьер
В комнате «всё было прочно, неуклюже… и имело какое-то странное сходство с самим хозяином дома»; в углу гостиной стояло пузатое ореховое бюро на пренелепых ногах, совершенный медведь. Стол, кресла, стулья – всё было самого тяжёлого и беспокойного свойства». «Каждый предмет, казалось, говорил: «И я тоже Собакевич!»
Собакевич (V глава)
Характеристика
Расчётливый хозяин. Вокруг него всё прочно, всё в изобилии; в деревне всё добротно и надёжно, мужиков знает, ценит их трудовые качества. Подчёркивается его сила, здоровье, степенность. А у души требования только гастрономические. Тяготеет к старым, крепостническим формам ведения хозяйства. Презирает город и просвещение. Автор подчёркивает его корыстолюбие, узость интересов. Главные его черты – грубая прижимистость и цинизм.
Собакевич (V глава)
Реакция на предложение Чичикова
Своих умерших крестьян он пытается продать как можно дороже, всячески рекламирует Чичикову лучшие качества уже не существующих людей.
Плюшкин (VI глава)
Портрет
Непонятно, кто это – «баба или мужик». «…платье неопределённое, похожее на женский капот, на голове колпак, какой носят деревенские дворовые бабы…»; «…маленькие глазки ещё не потухли и бегали из-под высоких вросших бровей, как мыши…» (эта деталь подчёркивает не человеческую живость, а юркость и подозрительность зверька).
Плюшкин (VI глава)
Интерьер
Имение – «вымершее место», о жизни здесь напоминает лишь прекрасный сад, который подчёркивает трагизм запустения и вымирания. Господский дом выглядит «дряхлым инвалидом», в нём уныло, темно, пыльно, дует холодом, как из погреба; беспорядок, в углу куча хлама. Важная деталь – остановившиеся часы (время здесь остановилось). В хозяйстве всего много, но всё пропадает, всё в запустении. Крестьяне нищие, «мрут, как мухи», десятки числятся в бегах.
Плюшкин (VI глава)
Характеристика
Фамилия подчёркивает «сплющенность», искаженность персонажа и его души. Только этому помещику дана биография, показано, как происходил процесс деградации. Рассказ о прошлом Плюшкина делает его образ трагическим. Гоголь называет Плюшкина «прорехой на человечестве».
Плюшкин (VI глава)
Реакция на предложение Чичикова
Для Плюшкина продажа Чичикову «мёртвых душ» оказалась настоящим подарком.
Изображение чиновников
В царской России 30 – 40-х гг настоящим бедствием для народа было не только крепостное право, но и бюрократический аппарата. Основа этой среды – воровство, взятки, чинопочитание, круговая порука.
Классификация чиновников
Гоголь делит чиновников на низших, тонких и толстых, даёт саркастическую характеристику каждой группе. «Низшие» – это невзрачные писари и секретари (обычно горькие пьяницы). «Тонкие» – средняя прослойка. «Толстые» – губернская знать, ловко извлекающая немалые доходы из своего высокого положения.
Портреты чиновников
Иван Антонович Кувшинное рыло – типичный чиновник, который вымогает взятки у посетителей, пользуясь своим положением.
Губернатор – добряк, который вышивает по тюлю (как о руководителе о нём сказать больше нечего).
Прокурор – человек, всегда бездумно подписывающий бумаги. Чичиков на похоронах невольно приходит к мысли, что единственное, чем запомнился покойник, - это густые чёрные брови.
«Повесть о капитане Копейкине» (X глава)
Сюжетная связь
Историю о капитане рассказывает почтмейстер, желая внушить чиновникам, что Чичиков есть никто иной, как капитан Копейкин. Однако рассказ его никого не убедил. На первый взгляд никакого отношения к сюжету произведения эта глава не имеет (нет общих действующих лиц и связи событий), но тема омертвения человеческой души является главной и здесь.
«Повесть о капитане Копейкине» (X глава)
Кто такой капитан Копейкин
Капитан Копейкин – инвалид войны 1812 г, простой и честный человек. Несмотря на увечья и боевые заслуги, герой войны не имеет даже полагающейся ему пенсии. Пытаясь найти помощь в столице, сталкивается с бюрократией и равнодушием. Министр, к которому он обратился, приказал выдворить за пределы столицы дерзкого просителя. Копейкину ничего не оставалось, как возглавить в рязанских лесах шайку разбойников.
«Повесть о капитане Копейкине» (X глава)
Значение повести
Отвратительный образ бездушного петербургского вельможи завершает характеристику мира чиновников. Все они, начиная с мелкого губернского секретаря и заканчивая представителем высшей власти, нечестные, корыстные, жестокие люди, безразличные к судьбам народа и стране.
Павел Иванович Чичиков (XI глава)
Детство
Не имел знатного происхождения, в семье не было материального достатка, всё было серо и уныло.
Павел Иванович Чичиков (XI глава)
Наказ отца
«…угождай учителям и начальникам. Коли будешь угождать начальнику, то, хоть и в науке не успеешь и таланту бог не дал, всё пойдёшь в ход и всех опередишь. С товарищами не водись, они тебя добру не научат; а если уж пошло на то, так водись с теми, которые побогаче, чтобы при случае могли быть полезными. Не угощай и не потчевай никого, а веди себя лучше так, чтобы тебя угощали, а больше всего береги и копи копейку: эта вещь надёжнее всего на свете. Товарищ или приятель надует и в беде первый тебя выдаст, а копейка не выдаст… Всё сделаешь и всё прошибёшь на свете копейкой».
Павел Иванович Чичиков (XI глава)
В годы учения
Исполняя наказ отца, предупреждал любое желание учителя; оставленную отцом полтину не истратил, а нарастил эту сумму (слепил из воска снегиря, раскрасил и продал, выдрессировал мышь, научив её вставать на задние лапки, и тоже продал; продавал проголодавшимся одноклассникам еду).
Павел Иванович Чичиков (XI глава)
На службе
Начав службу, сумел выделиться среди невзрачных служащих, «представляя во всём совершенную противоположность и взрачностью лица, и приветливостью голоса, и совершенным неупотребленьем никаких крепких напитков».  Для продвижения по службе угождал начальнику, «влюбил» в себя его дочь и стал человеком заметным. Потеряв «тёплое» местечко, поменял два-три места работы, «добрался до таможни». Провернул рискованную операцию, на которой сначала обогатился, а потом потерял почти всё.
Павел Иванович Чичиков (XI глава)
Появление в губернском городе N
Сумел найти подход к каждому, к кому обращался с просьбой продать «мёртвые души».
Сходство Чичикова с помещиками
В характере Чичикова есть те же черты, которые заложены и в основу характера помещиков.
Черты Манилова: слащавость, обходительность, неопределённость, приторность.

Черты Коробочки: мелочная скаредность

Черта Ноздрёва: самовлюблённость

Черты Собакевича: цинизм, грубая прижимистость

Черта Плюшкина: хранение ненужных вещей
«Мёртвые» души в поэме
Помещики
Вся галерея помещиков – характеры яркие, индивидуальные, запоминающиеся. При всём внешнем разнообразии их суть одинакова: владея живыми душами крестьян, сами они – души мёртвые. Нельзя назвать «живой душой» ни пустого мечтателя Манилова, ни крепколобую хозяйку Коробочку, ни похожего на помещика-кулака Собакевича. На примере истории жизни Плюшкина автор убеждает, что человек не рождается с «мёртвой» душой – омертвение происходит, когда человек подчиняет себя господствующим в обществе законам и предаёт идеалы юности.
«Мёртвые» души в поэме
Чичиков
Чичиков оказался в своём стремлении к приобретательству жаднее Коробочки, черствее Собакевича, наглее Ноздрёва. От помещиков он отличается предприимчивостью – это цивилизованный подлец, хозяин жизни. Расчёт сделал его «мёртвой» душой. Его идеал – копейка, женитьба для него – выгодная сделка, пристрастия – чисто материальные. Быстро разгадав человека, он умеет найти подход к каждому. Гоголь показывает появление в русской жизни человека без рода и титула, который пытается нажить капитал с помощью ума, изворотливости, приспособленчества.
«Мёртвые» души в поэме
Чиновники
Они обезличены. Их мертвенность показана в сцене бала: людей не видно, повсюду атласы, кисеи, головные уборы, фраки, мундиры, плечи, шеи, ленты. Их интересы сосредоточены на сплетнях, пересудах, тщеславии и зависти. Друг от друга они отличаются только размером взятки. Единственный признак индивидуальности – бородавка («лица у них были полные и круглые, на иных даже были бородавки»). В эпизоде смерти прокурора окружающие догадались, что у него «была точно душа», лишь когда он стал «одно только бездушное тело».
«Живые» души в поэме - крестьяне
Миру «мёртвых» душ противостоит в поэме лирический образ народной России. Гоголь глубоко чувствует живую душу народа, говорит о народной удали, смелости, любви к свободной жизни. Нельзя не почувствовать, как резко при этом меняется даже сам тон авторской речи. В ней появляются  и грустные раздумья и мягкая шутка. Тема народа проходит через все главы поэмы. Трагическая судьба обездоленного народа хорошо видна в образах крепостных людей. Полное отупение и одичание несёт человеку рабство.
«Живые» души в поэме - крестьяне
Лучшие черты крестьян, о которых рассказывается в поэме, собираются в национальный русский характер:

- талантливость (каретник Михеев, сапожник Телятников, кирпичник Милушкин, плотник Степан Пробка);

- острота ума (бойкость и меткость русского слова);

- глубина чувств (задушевные песни народа);

- широта и щедрость души (яркие и весёлые народные праздники и гулянья).
Тема дороги
Символ человеческой жизни
Гоголь воспринимает жизнь как тяжёлый путь, полный испытаний, лишений, в конце которого ждёт горькое одиночество. Но писатель не считает жизнь бесцельной, он полон сознания своего долга перед Родиной. Образ дороги – самостоятельный сквозной образ в поэме (им начинается поэма, им и заканчивается).
Тема дороги
Судьба России – «птица–тройка»
«Птица-тройка» - символ национальной стихии русской жизни, символ великого пути России в мировом масштабе. Стремительный полёт «птицы-тройки» противопоставлен однообразному кружению от помещика к помещику брички Чичикова.
1. http://s012.radikal.ru/i319/1103/6c/2b4cf24cc15d.jpg
2. http://pptcloud.ru/datai/literatura/Igra-o-Gogole/0005-009-Kto-eto.jpg
3. http://pptcloud.ru/datai/literatura/Gogol-3/0025-022-V-zakljuchitelnoj-glave-vospolnjajuschej-biografiju-CHichikova-proiskhodit.jpg
4. http://www.syl.ru/misc/i/ai/81816/131030.jpg
5. http://www.sovross.ru/modules/FCKeditor/Upload/rubric_issue_85277.jpg
6. http://img11.nnm.ru/8/a/7/5/0/8a750d3351bf80900c344a6a098c563e_full.jpg
7. http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/8/102/223/102223746_975486690.jpg
8. http://s44.radikal.ru/i103/0905/43/c99e3f27c357.jpg
9. http://il.rsl.ru/images/52_gogol_marks_jpg/ill02192.jpg
10. http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/4/82/666/82666812_large_PORTRET_SOBAKEVICHA.jpg
11. http://900igr.net/datai/literatura/Gogol-3/0017-009-Obraz-Sobakevicha.jpg
12. http://gdb.rferl.org/EBCC5AAA-DA8F-406B-AFD8-EB478B3944FE_w640_r1_s.jpg
13. http://tisk.org.ua/wp-content/uploads/2010/02/bolevsky_korobochka.jpg
14. http://900igr.net/datai/literatura/Gogol-3/0013-005-Obraz-Korobochki.jpg
15. http://c.avsim.su/i?u=http%3A%2F%2F900igr.net%2Fdatai%2Fliteratura%2FMjortvye-dushi%2F0021-028-Manilov.jpg
16. http://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/66/Boklevskij_manilov.jpg
17. http://900igr.net/datai/literatura/Gogol-3/0012-004-Obraz-Manilova.jpg
18. http://img1.liveinternet.ru/images/attach/b/2/25/477/25477507_CHichikov_risunok_P.jpg
Использованные ресурсы:


title: Скачать презентацию или конспект «Бежин луг» И.С. Тургенев

extracted_text:
Герои рассказа «Бежин луг»И.С.ТургеневаМатериалы к уроку литературы в 7 классе (Программа Кутузова А.Г.)Работу выполнила Чепкасова Ольга Григорьевна, учитель русского языка и литературы МОУ «Большекустовская СОШ»
    Был прекрасный  июльский день, один из тех дней,
которые случаются только тогда, когда погода
устанавливается надолго. С самого раннего утра
небо ясно; утренняя заря не пылает пожаром:
она разливается кротким румянцем. Солнце – не
огнистое, не раскаленное, как во время знойной
засухи, не тускло-багровое, как перед бурей, но
светлое и приветно лучезарное – мирно всплывает
под узкой и длинной тучкой, свежо просияет и
погрузится в лиловый ее туман. Верхний, тонкий край
растянутого облачка засверкает змейками; блеск их
подобен блеску кованого серебра… Но вот опять
хлынули играющие лучи, - и весело, и величаво,
словно взлетая, поднимается могучее светило.
И.С. Тургенев.  Бежин луг.

Очерк – это
небольшое литературное
произведение,
дающее краткое
выразительное
описание чего-либо
Герои – крестьянские  дети
Ночное.   В.А.Маковский.1879.
Герои рассказа
Федя

« стройный
мальчик, с красивыми
тонкими, немного
мелкими чертами
лица»

Павлуша

«Что за славный мальчик!»
Павлуша
отличается
деловитостью,
смелостью,
трезвостью
ума

Ильюша

    Ильюшу отличает умение
увлекательно рассказывать
страшные истории.
                          О чем рассказывает
                                          мальчик?

Костя

        Что сближает Костю с
       другими   ребятами?

       Что его отличает?
Ваня

 - Гляньте – ка, гляньте – ка,
  ребятки, гляньте на божьи звездочки, - что пчелки
                роятся!

      Все ли герои рассказа
      способны ощутить
      загадочность и красоту
      окружающего мира?

Средства художественной выразительности
   Случалось ли вам
 сбиться с пути?

   Вспомните литературные
произведения, где
встречается подобная ситуация?


title: Скачать презентацию или конспект Детективы

extracted_text:
Что такое детектив
?
Если мы обратимся к словарю, то получим вот такой ответ:
детектив – это произведение, которое описывает процесс исследования загадочного происшествия с целью выяснения его обстоятельств и раскрытия загадки.
Действительно,
каждый детектив таит в себе загадку,
 которую предстоит решить вам
вместе с главным героем.

Автор своей невидимой рукой
указывает герою, а вместе с ним
и читателю, верное направление,
 помогая решить предложенную
 задачу и раскрыть тайну.
Если вы хотите отправиться
в путешествие навстречу
невероятным приключениям,
почувствовать себя настоящим сыщиком
и помочь в раскрытии
 мистических тайн и загадок,
Публичная библиотека
 города Родники предлагает вам
следующие детективы:
Книги Клода Изнера перенесут вас
во Францию конца XIX века.
Детективы-любители Виктор Легри
и Жозеф Пиньо попадают в невероятные истории
и расследуют самые загадочные преступления.
Голландский писатель Роберт ван Гулик создал целую серию повестей
 и рассказов, посвященную реальному персонажу –
китайскому судье Ди, жившему в период династии Тан.
Вместе с ним вы отправитесь в путешествие по древнему Китаю,  раскрывая самые запутанные и таинственные преступления.
Существует много жанров детективов: исторические детективы, иронические детективы, криминальные детективы и т. д. Не последнее место в этом списке занимают арт-детективы. В этих книгах вы столкнетесь с похищениями и подделкой великих произведений искусства. Раскроете для себя тайны и загадки, связанные с великими творениями знаменитых художников, скульпторов и архитекторов.
Все эти книги
ждут вас в Публичной библиотеке


title: Скачать презентацию или конспект "Сокровенный человек"  А. Платонов

extracted_text:
Урок по повести А.Платонова "Сокровенный человек" в 11-м классе

Какую характеристику даёт себе сам герой?
“Придурковатый мужик”, “Смутный человек”,
 Я – природный дурак”,
“Я – человек облегчённого типа”.
Сегодня мы попытаемся понять особенности платоновского героя, особенности его миросозерцания и миропонимания. Писатель любил слово “сокровенный”, в котором одновременно слышатся и кров, и кровь, и откровенность, и покров, и сокровище.
Каково значение слова “сокровенный”?
Хранимый в тайне, оберегаемый от других, тайный; хранимый в глубине души, заветный.
 В словаре В.И. Даля следующее определение: “Сокрытый, скрытый, утаённый, тайный, потайной, спрятанный или схороненный от кого”.
Что стоит за понятием сокровенного в человеке?
Святое, хранимое в глубине души, то, что определяет сущность человека, истину.
Как автору удаётся раскрыть тайное, овенное в человеке?
Через портрет героя, отношение к другим людям.
 Рисует ли нам автор портрет героя? повести нет живописного, изобразительного портрета как описания внешности.
Есть только поведенческий портрет. Тем не менее мы можем представить себе героя: прост, примитивен, человек из толпы, рабочая косточка…
Как в повести раскрывается сущность Фомы Пухова?
 Через отношение героя к труду. Фома Пухов “…чувствует странное удовольствие от предстоящего трудного беспокойства…”
 В записной книжке Андрея Платонова было записано: “Труд есть совесть”. Как вы понимаете это утверждение? Обратимся к значению понятия “совесть”.
 Совесть – этическая категория, выражающая способность личности к моральному самоконтролю. Совесть обязывает человека своими действиями заслужить уважение к себе.
Сущность героя раскрывается через отношение к революции. В рассказе мы читаем: “Он ревниво следил за революцией, стыдясь за каждую глупость, хотя к ней мало был причастен”.

После смерти жены “почуял – куда и на какой конец света идут все революции”.

“Готов и сам пролить кровь, только чтобы не зря и не дуриком”.

Если бы Фома увидел в революции высшую цель, он, может быть, и отдал за неё свою жизнь, но цели он такой не находит. Герой усомнился в святости революции. Фому не убеждают чужие установки и курсы политграмоты, ему лично необходимо убедиться в святости революции.
Это неверие сближает платоновского героя с библейским Фомой. Фома – верный и практичный, приземлённый ученик Иисуса, живший по принципу “увидеть, значит поверить”, чьи сомнения по поводу Воскресения Христа развеялись только в присутствии воскресшего Господа.

наиболее ярко образ Фомы раскрывается через его отношение к машине. Как автор показывает эту неразрывную связь?
“Ему лишь бы машина была, там он считал себя дома…”
“Близ машины он всегда был добродушен…”
“Писал рапорты о болезнях машины…”
“Переделал двигатель по своему пониманию…”
в
 Вряд ли такого человека мы можем назвать природным дураком. Оригинальность самовыражения – принцип его поведения.
По отношению к машине Платонов создаёт свою философию, философию техники. В чём её сущность?
Она живое существо. “День и ночь вращается машина – умная, как живая, неустанная и верная, как сердце”.
Машина для Платонова - особая субстанция. “Людей много, машин мало; люди живые и сами за себя постоят, а машина - нежное, беззащитное, ломкое существо…” - продолжит автор в “Чевенгуре”. Рядом с машиной Фома словно выпускает спрятанные чувства, потаённые где-то в душе заботу, любовь, доброту. Изначально полноту и радость жизни Фома ощущает только в общении с машиной, ибо видит в отлаженном механизме гармоничное сочетание частей.
Что ещё кажется Пухову гармоничным? Что даёт ощущение счастья?
Мир природы, пространство, движение.
“Пухов всегда удивлялся пространству…”
“Чувствовал землю…
“Неиспытанное чувство полного удовольствия…” к же тогда смириться со словами “Пухов не одарён чувствительностью…”?
 Как же тогда смириться со словами “Пухов не одарён чувствительностью…”?

 Перед нами чувствующий герой. Автор постоянно подчёркивает это: “осунулся от сочувствия к лошади”, “бессильно сочувствовал к людям, тонущим на “Марсе”, горевал о жене…
Андрей Платонов указывает иную причину поступка Пухова: он проголодался. Жест эксцентричного человека. В первой фразе повести обнаруживается ключевая оппозиция: жизнь и смерть, единство вечного и повседневного, бытового о бытийного. Герой показан не только через его отношение к природе, людям, но и через движение, путь, проделанный им самим. Ученик представляет карту странствий Фомы Пухова.
Перемещения Пухова весьма хаотичны, логически не мотивированы: “почти бессознательно он гнался за жизнью по всяким ущельям земли”. У героя нет пространственной цели, он ищет не места, а смысла, поэтому дорога у Платонова теряет своё пространственное значение, становясь синонимом духовного поиска.
Во многих мифопоэтических и религиозных традициях мифологема пути выступает метафорически, как обозначение линии поведения, особенно духовного. Для структуры архетипа пути характерно испытание. Постоянное и неотъемлемое свойство пути – его трудность. Путь строится по линии всё возрастающих трудностей, опасностей, поэтому преодоление пути есть подвиг. Отмеченность начала и конца пути как двух крайних точек – состояний выражается предметно – изменением статуса персонажа, достигшего конца.
Каким мы видим героя в конце пути?
 Пухов прошел испытания, не сделал подлости, обрёл друзей, не предал, осмыслил себя, сохранил чистое, светлое начало, чистую душу.

Таким образом, Андрей Платонов приводит нас с вами к глобальному выводу, к мысли о возможностях человеческой души, к мысли, которая была его мукой, его радостью, вечно неуловимой и влекущей загадкой: “Главное – сеять души в людях”.


title: Скачать презентацию или конспект Литература Серебряного века

extracted_text:
Литература Серебряного века
           Период в Русской культуре, который условно определяется временем от начала 90-х г.г. XIXв. до 1917 г., называется Серебряным веком или духовным ренессансом. К концу столетия Золотой век русской классики был завершен. Динамика развития общества, вступающего в новый век, толкала творческих и мыслящих людей на интенсивные поиски во всех областях духовной жизни. При всем многообразии течений и группировок в искусстве Серебряного века можно условно выделить три основных направления: символизм, авангард и неоклассицизм.
 	Символизм в литературе представлен широко и многогранно. На рубеже веков раскрылось дарование таких выдающихся творцов как В.С.Соловьев, К.Д.Бальмонт, Д.С.Мережковский, Вяч.Иванов, В.Я.Брюсов, А.Белый, А.А.Блок и др.
К. Д. Бальмонт (1867 – 1942)

Полночной порою в болотной глуши
Чуть слышно, бесшумно шуршат камыши.

О чем они шепчут? О чем говорят?
Зачем огоньки между ними горят?

Мелькают, мигают – и снова их нет.
И снова забрезжил блуждающий свет.

Полночной порой камыши шелестят.
В них жабы гнездятся, в них змеи свистят

В болоте дрожит умирающий лик.
То месяц багровый печально поник…
				1895

А. Белый (1880 – 1934)

Эй, помчались! Кони бойко
Бьют копытом в звонкий лед;
Разукрашенная тройка
Закружит и унесет.

Солнце, над равниной кроясь,
Зарумянится слегка.
В крупных искрах блещет пояс
Молодого ямщика.

Будет вечер: опояшет
Небо яркий багрянец.
Захохочет и запляшет
Твой валдайский бубенец.

Ляжет скатерть огневая
На холодные снега.
Загорится расписная
Золотистая дуга…
			1904

В. Брюсов (1873 –1924)

Тень несозданных созданий
Колыхается во сне,
Словно лопасти латаний
На эмалевой стене.

Фиолетовые руки
На эмалевой стене
Полусонно чертят звуки
В звонко-звучной тишине.

И прозрачные киоски
В звонко-звучной тишине
Вырастают, словно блестки,
При лазоревой луне…
				1895
А.А.Блок (1880 – 1921)

В соседнем доме окна желты.
По вечерам – по вечерам
Скрипят задумчивые болты,
Подходят люди к воротам.

И глухо заперты ворота,
А на стене – а на стене
Недвижный кто-то, черный кто-то
Людей считает в тишине.

Я слышу все с моей вершины:
Он медным голосом зовет
Согнуть измученные спины
Внизу собравшийся народ.

Они войдут и разбредутся,
Навалят на спины кули.
И в желтых окнах засмеются,
Что этих нищих повели.
			1903
	Ключевым словом поэтического символизма было понятие «символ». Символисты верили в духовную сущность мироздания, хотя и не исповедовали традиционные христианские взгляды. В их поэзии отразился поиск вечно ускользающей мистической сущности жизни, проблемы соотношения божественного и человеческого, устремленность к тайнам бытия…
	В 1910 г. в русской поэзии появилось новое течение – акмеизм (от греч. Akme – высшее выражение чего-либо). Сторонники акмеизма провозгласили в качестве эстетического принципа точность в выражении мыслей, отказ от загадочной многозначности символизма. Акмеистов привлекали образы необычные, экзотические или вынесенные из далекого прошлого. Главным печатным органом нового течения стал журнал «Аполлон». В нем публиковались авторы, входящие в объединение « Цех поэтов». Среди них были: Н.С.Гумилев,
		       С.М.Городецкий,
	                А.А.Ахматова,
	               О.Э.Мандельштам.
А. А. Ахматова (1889 – 1966)

Слава тебе, безысходная боль!
Умер вчера сероглазый король.

Вечер осенний был душен и ал,
Муж мой, вернувшись спокойно сказал:

«Знаешь, с охоты его принесли,
Тело у старого дуба нашли.

Жаль королеву. Такой молодой!..
За ночь одну она стала седой».

Трубку свою на камине нашел
И на работу ночную ушел…

Н. С. Гумилев (1886 – 1921)

Наплывала тень… Догорал камин,
Руки на груди, он стоял один,

Неподвижный взор устремляя вдаль,
Горько говоря про свою печаль:

« Я пробрался в глубь неизвестных стран,
Восемьдесят дней шел мой караван;

Цепи грозных гор, лес, а иногда
Странные в дали чьи-то города.

И не раз из них в тишине ночной
В лагерь долетал непонятный вой…
				1911
О. Э. Мандельштам
( 1891 – 1938)

Я ненавижу свет
Однообразных звезд.
Здравствуй, мой давний бред, -
Башни стрельчатой рост!

Кружевом камень будь,
И паутиной стань:
Небо пустую грудь
Тонкой иглою рань…
			1912
	Ярким течением Серебряного века был авангард ( нетрадиционные направления). Представители авангарда полагали, что наступивший XX век требует новых подходов к творчеству.
	В литературе ( поэзии) авангардные установки наиболее ярко проявились в футуризме – новой форме стихосложения ( от лат. Futurum – будущее). К футуризму примкнули И.Северянин, А.Е.Крученых, В.Хлебников, В.Маяковский, Б.Пастернак.
В.В.Маяковский
			(!893 – 1930)

Я сразу смазал карту будня,
плеснувши краску из стакана;
я показал на блюде студня
косые скулы океана.
На чешуе жестяной рыбы
прочел я зовы новых губ.
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
				1913

	Литература конца 19 начала 20 века характеризуется блестящим созвездием писательских индивидуальностей. Серебряный век – период литературы, отражающий особое отношение поэтов и писателей ко времени, своей жизни в истории. Поэтому этот период можно по праву считать отражением «духа эпохи».


title: Скачать презентацию или конспект Белла Ахмадулина

extracted_text:
Белла Ахмадулина
(10 апреля 1937, Москва — 29 ноября 2010, Переделкино) — советская и российская поэтесса, писательница, переводчица, одна из крупнейших русских лирических поэтов второй половины XX века. Член Союза российских писателей, исполкома Русского ПЕН-центра, Общества друзей Музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Почётный член Американской академии искусств и литературы.
Родилась 10 апреля 1937 в Москве. Школьницей работала внештатным корреспондентом газеты «Метростроевец». Стихи писала с детства, занималась в литобъединении при ЗИЛе у поэта Е. Винокурова. В 1955 в газете «Комсомольская правда» было опубликовано ее стихотворение «Родина». По окончании школы поступила в Литературный институт им. А.М. Горького. Стихи, поданные на творческий конкурс при поступлении, удостоились высокой оценки И. Сельвинского: «поразительные по силе, свежести, чистоте души, глубине чувства».
В 1962 стараниями П.Г. Антокольского была издана первая книга Беллы Ахмадулиной «Струна». Высоко оценивая поэтический дар Ахмадулиной, Антокольский впоследствии написал в посвященном ей стихотворении: «Здравствуй, Чудо по имени Белла, Ахмадулина, птенчик орла!»
Поэтический сборник «Озноб», в котором были собраны все стихи, написанные в течение 13 лет, вышел в эмигрантском издательстве «Посев» (1969, ФРГ). Несмотря на это событие, книги Беллы Ахмадулиной, хотя и подвергались строгой цензуре, продолжали издаваться в СССР: «Уроки музыки» (1969), «Стихи» (1975), «Свеча» (1977), «Метель» (1977) и др. В 1988 вышла книга «Избранное», за ней последовали новые поэтические сборники.
Б.Ахмадулина и Грузия
В 1970-е поэтесса посетила Грузию, полюбила её культуру и поэзию, с тех пор эта земля заняла в её творчестве заметное место. Ахмадулина переводила Н. Бараташвили, Г. Табидзе, И. Абашидзе и других грузинских авторов.

Журнал «Литературная Грузия» публиковал ее стихи в годы, когда из-за идеологических запретов это было невозможно в России.

Сборник стихов "Сны о Грузии"(1977,1979) был написан под влиянием грузинских встреч.
Сборник «Сны о Грузии» включает следующие стихотворения:«Биографическая справка», «Клянусь», «Четверть века, Марина, тому…», «Варфоломеевская ночь», «Я столько раз была мертва…», «Помню – как вижу, зрачки затемню…», «Из неоконченной поэмы», «Покуда жилкой голубою…», «Тифлис», «Путешествие», «Ленинград», «Не добела раскалена…», «Приметы мастерской», «Москва ночью при снегопаде».

Я столько раз была мертваИль думала, что умираю,Что я безгрешный лист мараю,Когда пишу на нем слова.Меня терзали жизнь, нужда,Страх поутру, что все сначала.Но Грузия меня всегдаЗвала к себе и выручала.До чудных слез любви в зрачкахИ по причине неизвестной,О, как, когда б вы знали, — какМеня любил тот край прелестный.
Поэтесса говорит о том, что, какие бы трудности и сомнения ни встречались  на её пути, ей всегда помогала Грузия, звала к себе, потому что её «любил тот край прелестный».  Это чувство «до чудных слёз любви в зрачках».
Тифлис, не знаю, невдомек —Каким родителем суровымЯ брошена на твой порогПодкидышем большеголовым?Тифлис, ты мне не объяснялИ я ни разу не спросила:За что дарами осыпалИ мне же говорил «спасибо»?Какую жизнь ни сотворюИз дней грядущих, из тумана, —Чтоб отслужить любовь твою,Все будет тщетно или мало...
Поэтесса, обращаясь к Тифлису, называет себя его «подкидышем большеголовым». Героиня не знает, за что этот край осыпал её дарами и при этом ещё говорил ей «спасибо».Поэтесса считает, что, какой бы ни сложилась её жизнь,  всего будет мало, чтобы отплатить этому краю за его любовь.
В стихотворении «Помню – как вижу, зрачки затемню…» героиня рассуждает о грузинском языке. Поэтесса считает его чудом, но, так как в ней нет грузинской крови, выговорить эти слова невозможно. Чуждое чудо, грузинская речь,Тереком буйствуй в теснине гортани,Ах, я не выговорю — без предтечКрови, воспитанной теми горами.
Поэтесса готова считать своими предками грузинских классиков, потому что чувствует, что в них ней есть что-то близкое ей.Вас ли, о, вас ли, Шота и Важа,В предки не взять и родство опровергнуть?Ваше — во мне, если в почву вошлаКосточка, — выйдет она на поверхность.
Поэтесса, которая не умеет говорить по-грузински, говорит, что «слепы уста» её. Героине во всём, даже в звуках природы, слышится грузинская речь.Слепы уста мои, где поводырь,Чтобы мой голос впотьмах порезвился?Леса ли оклик услышу, воды ль —Кажется: вот говорят по-грузински.
И только во сне лирической героине удаётся наговориться на этом прекрасном языке.Только во сне — велика и чиста,Словно снега, разрастаюсь и рею,Сколько хочу, услаждаю устаРечью грузинской, грузинскою речью...
Стихотворение «Тифлис» посвящено Отару и Тамазу Чиладзе.Братья Чиладзе – грузинские писатели.
Лирическая героиня повторяет мысль предыдущих стихотворений, посвящённых Грузии, о том, что эта земля является частичкой поэтессы, чувствуется их родство:  Как   любила   я   жизнь ! — О  любимая , длись! — я  вослед Тициану твердила. Я  такая живучая, старый  Тифлис , твое сердце во  мне  невредимо.
Поэтесса томится вдали от Тифлиса. Она вспоминает братьев Чиладзе, и её глаза «повлажнели»:Без  Тифлиса  жила, по  Тифлису  томясь. Есть такие края неужели, где бы  я  преминула, Отар и Тамаз, вспомнить вас, чтоб глаза повлажнели?
Последняя строфа стихотворения усиливает эмоциональное восприятие. Это наиболее яркое выражение любви лирической героини к грузинской земле. Поэтесса мысленно просит позволения умереть за Тифлис. А когда остановит дыханье и речь  та, последняя в  жизни  превратность, я  успею подумать: позволь умереть за тебя, мой  Тифлис, моя радость!
Рассмотрев отношение Б.Ахмадулиной к Грузии, выраженного в различных стихотворениях сборника «Сны о Грузии», можно сделать вывод, что эта страна навсегда оставила свой след в душе поэтессы. Её лирическая героиня считает эту землю своей родной, называет себя её ребёнком, готова считать грузинских писателей своими предками. Она восхваляет грузинскую речь, слышит её даже в звуках природы. И даже умереть она хочет за Тифлис – столицу Грузии.