1950-yillarning oxiridan boshlab trubachi Maylz Devis va tenor-saksofonchi Jon Koltrayn ohangga va improvizatsiyaga bo'lgan yondashuv sohasida to'g'ridan-to'g'ri klassik musiqadan olingan ladali yangicha tajribalar uyushtirdilar. Bu musiqachilar chordlar o'rniga ozgina maxsus chordlardan foydalanib, ohanglarni hosil qilishdi. Natijada, harmoniyaviy statik, deyarli faqat musiqaga asoslangan jazza shakli paydo bo'ldi. Solida sozlovchi ba'zan o'zlarining o'rnatilgan ohangidan chetga chiqib, xavf-xatarga duchor bo'ladi, ammo bu keskin hissiyotni va ozodlikni yaratadi. Tempolar sekin va tezdan o'zgargan, ammo umuman olganda, musiqa o'zgaruvchan, o'zgaruvchan, o'zgaruvchan va sekinlik hissi bilan ajralib turardi. Ko'proq ekzotik effekt yaratish uchun ijrochilar ba'zan o'zlarining musiqasi uchun modal asos sifatida noyevropalik gammalar (masalan, hind, arab, afrika) dan foydalanganlar. Modal jazning noaniq tonal markazi jazza tarixining keyingi bosqichiga kelgan eksperimentatorlarning erkin-jazza ko'tarilishlari uchun boshlang'ich poydevor bo'ldi, shu jumladan tenor-saksofonchi Feru Sanders Modal jazza uslubining klassik namunalari Maylz Devisning repertuaridagi pyesalar Milestones, So What va Flamenco Sketches , shuningdek, Jon Koltraynning My Favorite Things va Impressions.
Maylz Devisning qaysi pyesalari modali jazz uslubiga misol bo'la oladi?
Milestones, So What va Flamenco Sketches 