Hilden · Das Mandolinenorchester Hilden blickt auf eine lange und bewegte Geschichte zurück. Am 5. Mai wird der runde Geburtstag mit einem Jubiläumskonzert begangen. Das Ensemble hat in den vergangenen Jahren eine prächtige Entwicklung genommen – und dafür gibt es Gründe
Wenn ein Orchester auf sein hundertjähriges Bestehen zurückblicken und mit Optimismus in die Zukunft blicken kann, dann gibt es naturgemäß viel zu erzählen und zu feiern. Beim Hildener Mandolinenorchester steht dieses Jubiläum gerade an. Am kommenden Sonntag wird es mit einem großen Konzert in St. Marien begangen. Und nach Feiern ist allen Beteiligten auch tatsächlich zumute. Denn das Orchester entfaltet eine rege Aktivität und muss sich auch um den Nachwuchs keine Sorgen machen. Den Worten von Bürgermeister Claus Pommer zufolge ist es „heute aus dem Kulturleben unserer Stadt nicht mehr wegzudenken“.
Eigentlich sei der Name „Mandolinenorchester“ ja ein bisschen irreführend, meint Lotte Nuria Adler. Sie ist seit zwei Jahren Orchesterleiterin und macht derzeit parallel ihr Konzertexamen am Wuppertaler Standort der Musikhochschule Köln. „Wir sind ein Zupforchester, in dem neben der Mandoline auch die tiefere Mandola, Gitarre und Bass vorkommen.“ Als „zart, gleichzeitig aber sehr präsent und mit einer großen Klangweite ausgestattet“ beschreibt sie das akustische Erlebnis, das den Zuhörer bei einem Mandolinenkonzert erwartet.
„Aber man muss den Klang live erleben – ein Youtube-Video reicht nicht!“, betont Andreas Limperg, seit mehr als 30 Jahren an der Musikschule Leiter der Nachwuchsgruppe „Die Vielsaiter“. Und Eva Dämmer, Leiterin der Musikschule, erzählt lächelnd: „Als ich hier 2014 ankam, dachte ich ehrlicherweise: ,Dieses Mandolinen-Gezirpe ist nicht meins.‘ Aber beim Konzert zum 90. Jubiläum wurde ich eines Besseren belehrt und bin seitdem völlig begeistert.“
Die Wurzeln des Hildener Mandolinenorchesters liegen in drei Musikvereinen, die hier 1924 gegründet wurden. Deren Namen – „Rheinperle“, „Blüh auf“ und „Edelweiß“ – deuten bereits an, worum es zu dieser Zeit beim gemeinsamen Musizieren auf Zupfinstrumenten ging: Geselligkeit, Volkstümlichkeit, Spielen unter freiem Himmel. 1933 erfolgte – auf Druck des NS-Regimes hin – der Zusammenschluss zum „Hildener Volksmusik-Orchester“. Es stellte seine Aktivitäten jedoch 1938 ein, da eine freie Vereinsausübung zu dieser Zeit nicht mehr möglich war.
1946 wieder ins Leben gerufen, erlebte das Orchester unter Dirigent Heinz Kramer eine erste Hochphase. Seit den Siebzigerjahren leiteten die Verantwortlichen angesichts des gesellschaftlichen Wandels eine Neuausrichtung in die Wege – weg von Folklore und Männerabend hin zu mehr Jugendarbeit. Eva Dämmer drückt es so aus: „Heute haben wir in erster Linie einen künstlerischen Fokus. Aber der Spaß am Zusammensein kommt trotzdem nicht zu kurz!“
Ein neuer, bis heute entscheidender Impuls konnte dann ab Mitte der Neunzigerjahre gegeben werden. Aufgrund der damaligen Schwierigkeiten, junge Leute für das Orchester zu gewinnen, begann eine zunehmend engere Kooperation mit der städtischen Musikschule. Bereits damals wurden dort „Die Vielsaiter“ ins Leben gerufen. Aus dieser Zupfer-Gruppe für die ganz jungen Musiker ab 10 Jahren rekrutiert sich bis heute ein Großteil der Neuzugänge des Mandolinenorchesters.
Seit 2008 ist die Gruppe offiziell ein Teil der Musikschule. Heute erholt sie sich langsam, aber sicher von der Corona-Zeit und zählt 14 aktive Spieler im Alter von 12 bis Mitte Vierzig. Wöchentliche Proben bereiten auf regelmäßige Auftritte bei den großen Konzerten der Musikschule, aber auch städtischen Anlässen wie dem Bürgerfestival vor. Lotte Nuria Adler spricht von einer „guten Spielstärke“, freut sich aber natürlich jederzeit über Verstärkung jeglichen Alters.
Wie sie, studieren einige der Mitglieder das Instrument in Wuppertal, wo es die weltweit einzige Professur für Mandoline gibt. Damit einher geht ein gestiegener musikalischer Anspruch, der auch im Programm des Jubiläumskonzerts zum Ausdruck kommt. Darin finden sich Adaptationen von Barockwerken ebenso wie moderne Originalstücke. „Beim ,Capriccio‘ des jüdischen Komponisten Hans Gál zaubern wir“, schwärmt Adler, „und beim Abschlussstück von Konrad Wölki hauen wir richtig auf den Putz.“ Man sollte es sich nicht entgehen lassen.