Карл Брюллов, который купил свободу для крепостного Тараса Шевченко
23 декабря 1799 года, ровно 216 лет назад, родился знаменитый русский художник, живописец, представитель академизма Карл Павлович Брюллов.
Смотрите галерею картин Карла Брюллова
Карл Брюллов был сыном академика, преподавателя орнаментальной скульптуры. С раннего детства отец приучал его к живописи, юный Карл учился рисовать людей и животных в разных ракурсах и помогал отцу в работе над оформлением Кронштадтской церкви. В 1809—1822 годах он учился в петербургской Академии художеств у Андрея Иванова, Алексея Егорова и Василия Шебуева. Карл легко справлялся с учебными заданиями и быстро зарекомендовал себя блестящим, разносторонне одарённым учеником.
Первой значимой работой Брюллова стало полотно «Гений искусства», написанное им во время учёбы в 1817—1820 годах. Полотно было создано в соответствии с академическими требованиями и признано Академическим советом образцом для копирования. В 1819 году молодой художник создал ещё одну известную картину «Нарцисс, смотрящий в воду», которую выкупил для своей коллекции его учитель, художник Андрей Иванов.
После окончания академии Брюллов жил и работал в Италии, где в течение трёх лет, с 1830 по 1833 год, писал историческую картину «Последний день Помпеи» по заказу российского мецената, князя Анатолия Демидова. Полотно произвело настоящую сенсацию в Европе и России. Британский писатель Вальтер Скотт назвал его «необычным, эпическим», а русский поэт Евгений Баратынский посвятил работе художника известный экспромт:
Принес ты мирные трофеи
С собой в отеческую сень,
И стал «Последний день Помпеи»
Для русской кисти первый день!
В книге о Брюллове написано, что, по свидетельству князя Г.Г. Гагарина, «успех картины «Гибель Помпеи» был, можно сказать, единственный, какой когда-либо встречается в жизни художников. Это великое произведение вызвало в Италии безграничный энтузиазм. Города, где картина была выставлена, устраивали художнику торжественные приёмы; ему посвящали стихотворения, его носили по улицам с музыкой, цветами и факелами… Везде его принимали с почётом как общеизвестного, торжествующего гения, всеми понятого и оценённого» [Бочаров И.Н., Глушкова Ю.П., Карл Брюллов. Итальянские находки, М., «Знание», 1984 г., с. 17.].
Картина выставлялось в Риме и парижском Лувре, затем была перемещена в Эрмитаж. В настоящее время она находится в Русском музее.
Для русской живописи картина стала новаторством в первую очередь из-за сюжета, изображавшего не выдающуюся историческую личность, а целый народ в часы трагедии. Император Николай I, увидев работу, пожелал лично видеть Брюллова в Петербурге и передал ему распоряжение возвращаться на родину.
Одновременно с «Последним днём Помпеи» художник создаёт ряд портретов, в том числе картину «Всадница» (1832), принесших ему громкую славу. В 1835 году, перед приездом в Россию, Брюллов совершил путешествие по Греции и Турции, во время которого также исполнил ряд графических работ.
По возвращении на родину до 1836 года жил в Москве, где познакомился с Александром Сергеевичем Пушкиным, затем переехал в Петербург и преподавал в Академии художеств.
В Петербурге упрочилась слава Брюллова как виртуозного портретиста. Многие считали за честь быть запечатлёнными прославленным мастером. К числу наиболее удачных и известных работ того времени относятся портреты писателя Нестора Кукольника, поэта Василия Жуковского, баснописца Ивана Крылова и многие другие.
В этот период Карл Брюллов принял участие в судьбе крепостного на тот момент художника и поэта Тараса Шевченко и внес решающий вклад в дело его выкупа из неволи. Вот что пишет Т.Г.Шевченко в автобиографии:
«Сговорившись предварительно с моим помещиком, Жуковский просил Брюллова написать с него портрет, с целью разыграть его в частной лотерее. Великий Брюллов тотчас согласился, и портрет у него был готов. Жуковский, с помощью графа Виельгорского, устроил лотерею в 2500 рублей, и этой ценой была куплена моя свобода 22 апреля 1838 года.»
В 1843 году Брюллов в числе лучших живописцев академической школы получил приглашение участвовать в росписи Исаакиевского собора, где ему было предложено оформить плафон большого купола фигурами апостолов, евангелистов и серией картин на тему «Страсти Христовы». Художник с большим интересом приступил к работе над эскизами. Однако тяжёлая работа в сыром недостроенном соборе подорвала слабое здоровье живописца, и вскоре художник просил об освобождении.
27 апреля 1849 года по настоянию врачей Брюллов покинул Россию и направился лечиться на остров Мадейра, а после — в Италию. За время жизни там выполнил большое количество акварельных портретов своих друзей. Последним шедевром художника стал портрет его старого знакомого археолога Микеланджело Ланчи, созданный в 1851 году.
Карл Брюллов скончался 11 июня 1852 года в местечке Манциана под Римом, где лечился минеральными водами. По свидетельству русского представителя в Риме, смерть наступила через три часа после припадка удушья. Похоронен на протестантском кладбище Монте Тестаччо.
Творчество Брюллова стало вершиной позднего русского романтизма, когда чувство гармонической цельности и красоты мира сменилось ощущением трагизма и конфликтности жизни, интересом к сильным страстям. Брюллов оказал огромное влияние на русских художников, его последователями стали Илья Репин, Григорий Гагарин, Константин Флавицкий, Василий Штернберг и многие другие.
Смотрите галерею картин Карла Брюллова
На памятнике скульптора Михаила Микешина «Тысячелетие России», поставленном в Новгороде в 1862 году, Брюллов изображён среди 16 фигур писателей и художников Русского государства с древнейших времён до середины XIX века.