Una grande esposizione dal carattere universale, considerate le modalità di fruizione e le personalità internazionali coinvolte. L'evento che si preannuncia come l'appuntamento imperdibile per i non addetti ai lavori, che nella nuova casa della Maison saranno i benvenuti, dal 15 al 21 aprile.
La stazione Centrale, una location simbolica
La location d'eccezione scelta dal brand, la stazione di Milano Centrale, crocevia e cuore pulsante della città meneghina. Un luogo tra i più iconici, non di certo casuale: l'edificio pubblico dove arrivi e partenze si incrociano, dove il viaggio inizia e finisce, dove il sogno si fa incontro, cammino, realtà. L'edificio che tutti conosciamo, caratterizzato dai soffitti altissimi, miscela di diversi stili, dal Neoclassico, al Liberty all'Art Deco al Brutalismo, si appresta, per la prima volta, a trasformarsi in una galleria a cielo aperto proprio grazie alla mostra di Moncler per il Salone del Mobile – Milano Design Week 2024.
Obiettivo: trasformare lo spazio pubblico dove ogni giorno convergono in media 300.000 persone in un microcosmo onirico. Tutti i cartelloni, i billboard e gli schermi pubblicitari della stazione ferroviaria saranno collegati per creare una sorta di paesaggio immaginario, animato da immagini, fotografie e citazioni. Testi e ritratti invitano il pubblico a fermarsi in silenzio, per dare libero sfogo all'immaginazione: chiudere gli occhi della mente prima di rituffarsi nella naturale frenesia dell'ambiente.
I protagonisti della mostra a Milano
Un'experience immersiva e contemporanea, curata da Jefferson Hack, fondatore e ceo di Dazed Media. Personalità poliedrica, la sua: appassionato d'arte e moda, creativo egli stesso, per Moncler ha chiamato a raccolta un parterre di artisti di spicco, immortalati dal londinese Jack Davison. Diversi, celebri per i loro talenti originali, ma tutti, a modo loro, visionari. «In questo progetto abbiamo riunito alcune delle più brillanti menti creative che osano al punto tale da sognare anche per noi. Sono tra coloro che influenzano la cultura contemporanea e sono stati invitati a partecipare proprio perché la loro arte porta con sé nuovi punti di vista e possibilità» dichiara.
A raccogliere l'Invitation to Dream, una community di artisti variegata e di alto spessore culturale. Spiccano i nomi di alcune donne del momento, come Rina Sawayama, cantautrice, modella e attrice giapponese. E poi Zaya Ribeiro, l'attivista e modella indigena dell'Amazzonia che i più attenti in campo fashion avranno già adocchiato sulle passerelle delle più importanti Maison alle sfilate. E poi la food artist Laila Gohar e la chef Ruth Rogers, seguite dall'architetto Sumayya Vally, dalla make-up artist Isamaya Ffrench e dalla ballerina Francesca Hayward, sempre in prima fila alle fashion week.
Tra gli uomini, il poeta e artista Julian Knoxx, il performer Daniel Arsham, l'attore e filantropo Jeremy O. Harris, l'autore americano-indiano Deepak Chopra.
Moncler: la moda, un sogno
Non mancherà un cammeo di Remo Ruffini, patron del brand che sin dalla sua nascita nel 1952, tra le suggestive montagne francesi di Monestier-de-Clermont, ha incoraggiato gli esploratori a raggiungere le vette più alte, realizzando i propri desideri. «I sogni hanno accompagnato me e Moncler fin dal primo giorno: non smettiamo mai di volare con la fantasia, di essere fonte di ispirazione per gli altri e lasciarci ispirare da tutto ciò che ci circonda».
Le stampe litografiche in bianco e nero compongono la mostra con l'idea di rallentare il tempo, catturare l'intimità e trasmettere l'umanità dei protagonisti. Il risultato, un vero e proprio Dreamscape: un nuovo paesaggio che si sovrappone a quello esistente, e lo trasforma grazie a invocazioni artistiche silenziose ma potenti.
Come partecipare alla mostra di Moncler
Basta lasciarsi trasportare dai suoni, dai filmati, dalle immagini. Con il naso all'insù. E dopo la città e il Salone del Mobile, il progetto è pronto a ripartire in chiave itinerante, in tutto il mondo. Un invito a sognare. In grande.
iO Donna ©RIPRODUZIONE RISERVATA