Sarà giunto il momento degli intellettuali della moda? Così pare. Se, infatti, gli scrittori e i filosofi contemporanei vengono ormai letti, ascoltati e studiati da una nicchia di persone, gli stilisti che parlano di umanità, società, vita e politica vengono assecondati da sempre più aspiranti consumatori.
Quando gli stilisti diventano intellettuali: da Piccioli ad Armani
Frasi, interviste e commenti degli stilisti sono il vademecum di chi la moda la ama e la sogna. A volte, anche di chi ne è estraneo. Così gli intellettuali vengono sostituiti da chi crea lavoro e prodotti
Lo stilista Pierpaolo Piccioli.
Miuccia Prada nel 1992.
L'evoluzione dello stilista
Sin dalla nascita della loro professione, i fashion designer godono di un certo rispetto e di altrettanta credibilità, nel settore ma anche nei cuori di un pubblico più popolare (basti pensare a Giorgio Armani che viene chiamato, anche da chi la moda la segue poco, "Re"). È stato un processo graduale, una dimostrazione di come fare vestiti fosse nobile alla pari di arti riconosciute da molto più tempo come tali. E che oltre all'abito in sé c'è un processo immaginifico.
D'altronde, sono creativi a tutti gli effetti, che spesso vantano - o dovrebbero vantare - una cultura positivamente invidiabile, necessaria per la creazione di una collezione ricca di spunti, riflessioni e innovazioni che partano anche dal "già fatto".
Gli intellettuali secondo il capitalismo e il digitale
Adesso, però, che la cultura è stata soppiantata dalla pop culture (senza generalizzare troppo perché ci sono molte eccezioni) e che lo studio viene depredato di tutto ciò che lo rendeva appetibile a chi, magari, non lo amava (dalla possibilità di riscattarsi socialmente al valore del merito di ottenere un determinato lavoro), i "vecchi" intellettuali hanno lasciato spazio ad una nuova tipologia di dispensatori di lezioni e consigli: gli stilisti.
In una società capitalistica, in cui il successo (tradotto prima o poi in denaro) conta più di tanto altro, e altamente digitalizzata, quindi improntata sull'hic et nunc e anche sulla praticità delle cose, non potevano non essere loro a guadagnarsi la fiducia e il rispetto della gente.
Valentino Garavani a New York.
E contando che, perlomeno quelli più idolatrati (e idealizzati), vantano ancora un'ampia conoscenza sia della loro materia di riferimento sia di altre, arti incluse, l'evoluzione della figura del fashion designer è quasi ovvia.
Le citazioni più famose degli stilisti
Tra citazioni che diventano aforismi virali sul web, podcast e interviste, le cose dette sono tante, a volte senza alcuna apparente connessione con la moda, e le persone urlano al genio. In effetti, qualcosa di geniale c'è: la capacità di muoversi contemporaneamente e con grande agilità su due livelli opposti: l'astratto e il concreto; il cuore e le mani; le idee e gli abiti.
Le frasi di Pierpaolo Piccioli
C'è chi come Pierpaolo Piccioli, ex direttore creativo di Valentino, dà l'esempio di come chiudere in bellezza un percorso lavorativo ma anche umano, dicendo: «Non tutte le storie hanno un inizio ed una fine, alcune vivono una specie di eterno presente che brilla di una luce intensa, così forte da non lasciare ombre».
Lo stesso ha dichiarato ai microfoni del podcast Sailor - Anatomia del corpo attraverso la moda, condotto da Chiara Tagliaferri e Maria Luisa Frisa, che «devi sognare per sopravvivere. Devi andare oltre, sennò rimani schiacciato da uno spazio che non è il tuo». Ma si è anche espresso sul legame intrinseco tra moda e politica; difatti, secondo Piccioli «la moda […] è un atto politico: sei testimone del tuo tempo e deve essere un gesto politico».
Alessandro Michele al Met Gala del 2019.
Le frasi di Alessandro Michele
Invece, Alessandro Michele, neo direttore creativo di Valentino ed ex di Gucci, afferma sempre davanti ai microfoni di Sailor - Anatomia del corpo attraverso la moda che «il nostro corpo siamo noi, siamo banalmente esseri umani e tutto il resto è Rococò». Ergo, abiti, accessori e altro ancora sono fronzoli, aggiunte a ciò che ci distingue da sempre: la pelle e la carne, che sono anche un gesto politico se volessimo riprendere l'insegnamento di Piccioli.
La moda secondo Raf Simons
Insomma, "Così parlò" non Zarathustra ma chi la moda la fa seguendo filosofie proprie. Come Raf Simons, che ha detto a System Magazine, realtà editoriale indipendente: «La moda è diventata pop. E non so se dovrei vergognarmi o no di ammettere che forse era più bello quando era più elitaria». Un punto di vista certamente divisivo, perché il fashion system è rimasto chiuso nei confronti di molti temi, inclusività in primis.
Giorgio Armani alla sfilata "One Night Only Dubai", 2021.
Le frasi di Miuccia Prada
Sempre parlando di moda, una intellettuale contemporanea che lo è stata sin dagli esordi, quando faceva parte del Partito Comunista insieme all'amica e collega Manuela Pavesi, vestendo rigorosamente Yves Saint Laurent, è Miuccia Prada. Le sue descrizioni delle collezioni sono tra le più attese e ascoltate, prese quasi come un vademecum da parte di studenti e addetti ai lavori: partendo da «Il brutto è attraente, il brutto è eccitante. Forse perché è più nuovo» a «Sto cercando di rendere gli uomini più sensibili e le donne più forti» e «La moda è un linguaggio istantaneo».
I primi intellettuali della moda: Garavani e Armani
Poi ci sono i veterani: Garavani e Armani, che fanno pure rima. Sia l'Imperatore sia il Re hanno spianato la strada a chi oggi si fa manifestamente portavoce di teorie e idee che riguardano l'abito o che lo superano. Il primo, ad esempio, affermò in un'intervista televisiva che l'eleganza non è dovuta alla ricchezza, bensì è «fatta di intelligenza e soprattutto di non ostentare l'etichetta fuori dal vestito. Eleganza probabilmente è qualcosa che nasce con noi, spesso è sovente; lo stile si può anche acquisire».
Il nuovo ruolo degli stilisti
Ognuno dice la propria, avviando dibattiti e diffondendo interpretazioni come facevano un tempo gli intellettuali canonici. In questo modo si ottiene una rappresentazione variopinta di tutto ciò che definisce la moda e la vita.
Ma i fashion designer hanno dalla loro parte gli abiti e il dato oggettivo di essere diventati "grandi", che danno entrambi alle parole una connotazione decisamente pratica e, quindi, oggi, di valore rispetto a teorie astratte. Che in alcuni casi rimangono tali, anche se provenienti da stilisti-intellettuali-idoli-miti.