Civil War: Vistazo exclusivo al intenso cuento con moraleja de A24 sobre la violencia política en una América de un futuro cercano
Mira el thriller de Alex Garland que llega a los cines el 19 de abril de 2024
La nueva película del guionista y director Alex Garland, Civil War, muestra a unos Estados Unidos de América de un futuro próximo que están a punto de desintegrarse violentamente por razones que no se especifican intencionadamente. Cualesquiera que sean las causas, entre las que destaca un presidente fascista (interpretado por Nick Offerman), el peligro que corre la república es lo bastante alarmante como para que estados tan políticamente opuestos como el ultraconservador Texas y el ultraliberal California unan sus fuerzas en el frente occidental y, al comienzo de la película, lleven la guerra casi a las puertas de la Casa Blanca.
Ese viaje a través de unos Estados Unidos devastados por la guerra hasta la Casa Blanca lo emprende un grupo de periodistas: la fotógrafa de guerra Lee (Kirsten Dunst), el corresponsal de Reuters Joel (Wagner Moura), la aspirante a fotógrafa Jessie (Cailee Spaeny) y el reportero anciano Sammy (Stephen McKinley Henderson), quienes buscan una entrevista con el presidente. Dado que se trata de un presidente que detesta a los periodistas (por lo general, los fusila), conseguir una audiencia con él no será tarea fácil. Es casi una carrera suicida.
Tras soportar numerosos encuentros violentos y aterradores por el camino (incluido un espeluznante encuentro con un soldado racista con malévolo mando interpretado por Jesse Plemons), los periodistas llegan a Washington D.C. mientras las fuerzas del Frente Occidental luchan calle por calle, manzana por manzana con las tropas federales (puedes ver un clip exclusivo de esta secuencia a continuación).
Garland y su equipo construyeron los decorados de las calles de D.C. en Georgia, y la secuencia del asedio se desarrolló como si fuera un partido de fútbol para que el director pudiera coreografiar las cámaras, los actores y los vehículos y sumergir al espectador por completo en el caos generalizado. Desde el punto de vista estético, el asedio de D.C. muestra a la perfección el enfoque de cine de realidad (o cinéma vérité) que Garland impuso para Civil War. Eso no quiere decir que el estilo visual de Garland no estuviera influido por algunos largometrajes clásicos o documentales de guerra.
"La secuencia de la batalla inicial de Salvar al soldado Ryan fue una secuencia que se discutió mucho, y yo diría que la influencia es probablemente inevitable. La batalla de Argel es muy parecida", declaró recientemente Garland a IGN. "Pero la principal influencia no fue ninguna película o documental en concreto, sino las imágenes de las noticias de zonas en conflicto de todo el mundo. Y, en algunos casos entre el equipo, la influencia también fue su experiencia".
"Ese aspecto más manual cuando se trata de cosas de combate, esa es la forma en que veo las cosas", explica Ray Mendoza, asesor militar de la película, en las notas de producción. "Ver estas cámaras portátiles es más visceral. Así es como ves tu vida cuando las cosas son rápidas y turbulentas".
El guion se escribió mucho antes del 6 de enero, pero ese día influyó
Podría pensarse que la cobertura televisiva de la insurrección del 6 de enero influyó en la secuencia de Washington D.C., pero Garland le resta importancia: "El guion se escribió mucho antes del 6 de enero, pero ese día influyó. Aunque no fue en el aspecto visual, sino como incentivo para trabajar más duro y comprometerse más, como reacción contra la violencia. Sé que para muchos de los miembros del equipo fue un motivo de rabia. Tuvo el mismo efecto en mí".
Al igual que el viaje de los personajes de la película, la producción no llegó a Washington D.C. hasta el final del rodaje. "Se [rodó durante] nueve días. Rodamos la película en secuencia, así que fue lo último que rodamos, y parecía que todo el mundo había dado lo mejor de sí", recordó Garland.
"El reparto y el equipo de cámara siempre están bajo presión durante un rodaje, pero otros departamentos se esforzaron al máximo. En particular, el equipo de especialistas, dirigido por Jeff Dashnaw, nuestro equipo militar, dirigido por Ray Mendoza, y el equipo de efectos especiales, dirigido por J.D. Schwalm. Además, muchos de los que participaron en esa secuencia eran veteranos. Tenían una actitud y una ética de trabajo increíbles y dieron realismo. Trajeron la película a casa".
A pesar de toda la maestría técnica exhibida en el final de Civil War ambientado en D.C., Garland dice que esta secuencia es en realidad un momento emocional fundamental para el protagonista Lee, cuya coraza endurecida por la batalla finalmente se rompe aquí.
"Uno de los puntos de la película es el propósito y el valor del periodismo. Hay una escena al principio de la película en la que Lee dice: 'Cada vez que sobrevivía a una zona de guerra y conseguía la foto, pensaba que estaba enviando una advertencia a casa. No hagas esto. Pero aquí estamos'. En este punto, el aquí estamos se está plegando sobre ella y la está destrozando".
Garland respondió a IGN con una sola palabra cuando se le preguntó qué quería que los espectadores se llevaran de la representación de Civil War de tropas estadounidenses luchando entre sí en las calles de la capital de la nación: "Aversión".
El tiempo dirá si se presta atención al mensaje de advertencia de Garland para Estados Unidos. Civil War, de A24, se estrena en cines el próximo 19 de abril.