Civil War - Reseña
Garland escribe una carta de amor al periodismo y cuestiona la sensibilidad de la sociedad estadounidense
La filósofa Susan Sontag alguna vez escribió que las imágenes violentas anestesian a su consumidor, pues, aunque su intención sea concientizar, éstas muchas veces corrompen y eliminan la capacidad de compasión, sentencia que bien conoce Lee, el personaje de Kirsten Dunst.
Civil War, dirigida por Alex Garland (Ex Machina, Annihilation, Men) nos transporta un futuro distópico en el que los Estados Unidos se han divido en dos bandos y un grupo de periodistas (Kirsten Dunst, Wagner Moura, Stephen McKinley y Cailee Spaney) se embarcan en un road trip para intentar entrevistar el presidente antes de que el bando rival lo asesine.
Personajes y actuaciones
Las actuaciones de esta nueva película son espectaculares al externar perfectamente el pensamiento y personalidad de sus personajes. Dunst como Lee se muestra decepcionada y fría por el rumbo que ha tomado su país, pues, a pesar del papel de la prensa para advertir los horrores de la guerra, éste decidió sucumbir a la violencia.
Por su parte Moura es Joel, un periodista animado por la aventura de ser los primeros y últimos en entrevistar al presidente, y aún cree en lo que el periodismo puede hacer por la sociedad, mismo caso que Jesse (Cailee Spaney), que juega como un espejo de Lee, mostrando al público lo que fue la periodista en sus inicios y lo que será de Jesse en el futuro.
Guion y narrativa
Aunque puede confundir el hecho de que jamás se explica el motivo de la separación de los Estados Unidos y la guerra civil, esta laguna juega muy a favor de la historia que cuenta Garland, lo cual se demuestra con la escena de dos soldados disparándole a un francotirador anónimo, ambos han olvidado por qué y para quién pelean.
Garland evita dar cualquier referencia partidista, pues su interés no es hacer un análisis o crítica de éstos, pero sí política, y específicamente a la guerra y la pérdida de sensibilidad que él percibe en la sociedad estadounidense, a pesar de contar con los medios para hacerlo, como lo menciona Lee sobre su trabajo como fotoperiodista.
A la par de las imágenes en movimiento convencionales, también se muestran algunos de los episodios más violentos de la película en forma de las fotografías que toman tanto Lee como Jesse. Garland no teme mostrar los horrores ni violencia de una guerra con sangre y vísceras, pero lo hace a través de lo que las fotógrafas ven a través de la mirilla, donde la intención no es morbo, sino el registro y el informar.
Fotografía y sonido
Civil War es, hasta el momento, la película más cara producida por la casa productora A24, lo cual se percibe en las tomas de la costa este de Estados Unidos destruida por la guerra, lo cual emula en muchos aspectos a la fotografía de guerra.
Sin embargo, el elemento más destacable es el diseño sonoro, los silencios y las explosiones juegan un papel primordial en construir la atmósfera de la película, pues también tienen la función de horrorizar a la audiencia como parte del discurso antibélico.
Pros
- Personajes bien definidos y logrados
- Actuaciones magistrales
- Sonido impactante
- Discurso antibélico bien planteado
Contras
- Antecedentes y motivaciones poco claras que podrían no dejar muy convencida a la audiencia
El veredicto
Civil War es una película con un discurso claro y las formas en las que lo expresa. Garland no teme mostrar violencia explícita, pero la retrata como una carta de amor al periodismo y una postura antibélica. No obstante, aunque tiene una función narrativa, la poca claridad en los antecedentes pueden confundir al espectador.