La Asociación de Amigos del Museo Nacional es una entidad cuya función, como dice en su página web, es "contribuir al desarrollo, la sustentabilidad y liderazgo del Museo Nacional de Colombia en el ámbito nacional e internacional", mediante la gestión de recursos y el apoyo a sus programas. La idea es ser su aliado para que pueda "coleccionar, conservar, investigar, salvaguardar y difundir el patrimonio cultural de la nación".
A eso se ha dedicado desde su fundación, hace 35 años. Pero luego de ese largo camino, cierra ahora las puertas. Sobre el trayecto y el final inesperado habla su directora, María de los Ángeles Holguín Pardo.
La primera pregunta es obligada: ¿por qué se acaba la asociación?
Llega a su fin por decisión de su asamblea. Consideramos que los desafíos que se avecinan para el museo pueden ser asumidos por otra entidad sin ánimo de lucro, y creemos haber cumplido nuestra misión. Por 35 años hemos respaldado al museo en todas sus iniciativas educativas y culturales, y hemos logrado un éxito sin precedentes en Colombia.
Nos enorgullece haber sido parte de iniciativas que trascendieron fronteras, como la realización de exposiciones internacionales y subastas benéficas que contribuyeron al enriquecimiento y difusión de la cultura colombiana.
¿Qué sensación le deja?
La sensación del deber cumplido es profundamente gratificante y satisfactoria. Hemos dedicado nuestra energía, pasión y recursos para apoyar y promover la cultura y el arte en Colombia. Hemos sido testigos del impacto positivo que hemos tenido en el museo y en la comunidad.
Nos llena de orgullo haber sido parte de iniciativas que han dejado una marca indeleble en la historia cultural de Colombia: desde la renovación de salas y la organización de exposiciones temporales hasta la realización de eventos culturales de gran relevancia.
También es una satisfacción haber formado parte de una comunidad comprometida y apasionada por la cultura y el arte. El trabajo en equipo, la colaboración y el apoyo mutuo han sido pilares fundamentales de nuestra labor.
¿Cuál fue el propósito inicial de la asociación?
Apoyar y promover las actividades educativas, culturales y de conservación del museo. Brindarle un respaldo sólido y sostenible, y contribuir a su difusión.
Otros de los propósitos fueron proporcionar recursos económicos adicionales para financiar proyectos de renovación, adquisición de colecciones, investigación y programas educativos; fomentar el interés por el arte y la cultura en la sociedad colombiana mediante la organización de eventos, exposiciones y actividades culturales, y difundir y preservar el patrimonio cultural a través de la organización de exposiciones, conferencias y publicaciones. Nos enfocamos, además, en establecer alianzas estratégicas con otras instituciones culturales.
¿Cuáles fueron las mayores satisfacciones durante este tiempo?
Experimentamos numerosas satisfacciones que han sido fuente de orgullo y motivación. Fue una gran satisfacción sentir que fuimos parte activa del crecimiento y desarrollo del Museo Nacional de Colombia, apoyando la realización de proyectos de gran envergadura, como la renovación de 18 salas, la adquisición de obras, el impacto en más de 10 museos a lo largo del país y la implementación de programas educativos y culturales.
También, ver el efecto positivo que nuestras actividades han tenido en la comunidad. Me dio mucha alegría experimentar el éxito y la acogida de eventos culturales, exposiciones temporales como los 'Guerreros de Terracota', 'Botero', exposiciones de grandes museos como la cerámica del Museo del Louvre, y del Cluny, entre muchos otros, y realizar actividades educativas organizadas por la asociación.
Además, fue una satisfacción construir y fortalecer alianzas estratégicas con otras instituciones culturales, nacionales e internacionales. Y ser socia del Ministerio de Cultura y otros entes gubernamentales.
Fue emocionante, también, haber sido valorados como agentes clave en la promoción y preservación del patrimonio cultural colombiano.
¿Le quedó alguna frustración?
La mayor frustración fue la incapacidad de llevar a cabo un ambicioso proyecto de expansión hacia los lotes adyacentes de la Lotería de Cundinamarca, donde se encuentra el Colegio Mayor de Cundinamarca. Este proyecto representaba una visión de transformar el museo en un espacio cultural más grande y moderno, capaz de albergar y exhibir todo el patrimonio cultural del país, así como de ofrecer servicios y comodidades propias de los grandes museos del mundo, como restaurantes o tiendas de souvenirs.
No obstante los esfuerzos realizados por el empresario Mario Pacheco Cortés, se presentaron obstáculos significativos, como la falta de voluntad política y los recursos limitados asignados a la cultura en Colombia. La falta de apoyo gubernamental y los desafíos financieros dificultaron su realización.
¿Qué va a pasar ahora?
Ha sufrido algunos cambios bruscos últimamente, como el cierre de la Asociación y la ida de su director...
El museo ha comenzado una convocatoria para buscar una nueva entidad sin ánimo de lucro que pueda asumir el papel de apoyo y promoción de las actividades. Se encargará de continuar con el legado e iniciativas de nuestra asociación.
Además, se ha propuesto una iniciativa para aprobar una ley de museos que otorgue al Museo Nacional la personería jurídica, lo que fortalecerá su autonomía y capacidad de gestión y le proporcionará una base legal sólida y una estructura institucional más robusta para su desarrollo.
Es importante destacar que, aunque la Asociación cierre sus puertas, el Museo Nacional continuará siendo un espacio fundamental para la difusión y valoración del patrimonio cultural de Colombia.
¿Cuál es el principal reto museístico y artístico que enfrenta Colombia?
Uno de los principales retos es la preservación y protección del patrimonio cultural en un contexto de diversos desafíos, que incluyen la falta de recursos financieros, de capacitación especializada en conservación y la exposición a condiciones ambientales adversas a la conservación y restauración de sus colecciones.
Es necesario garantizar la inclusión y la accesibilidad para todos los ciudadanos; entre ellos, las comunidades marginadas y las personas con discapacidad.
También lo es invertir en el desarrollo de capacidades y la profesionalización del personal en áreas como la gestión museística, la conservación, la curaduría y la educación para garantizar estándares de excelencia en la gestión y operación de los museos.
Aprovechar la tecnología y la digitalización puede ser un desafío y una oportunidad, pese a que su implementación requiere inversión en infraestructura y capacitación.
Los museos también deben promover la investigación y la interpretación de sus colecciones para ofrecer narrativas enriquecedoras y contextualizar el patrimonio para el público.
¿Cómo ve el panorama del futuro artístico en Colombia?
Me parece que el futuro artístico en Colombia se presenta prometedor y lleno de oportunidades, en el diverso contexto cultural del país. Para que siga siendo dinámica y vibrante, se necesita el apoyo del sector privado como pasa en todos los países del mundo. También será fundamental que los gobiernos de turno tengan la capacidad de seguir convocando a la sociedad civil.
Espero que el arte colombiano siga experimentando un crecimiento y diversificación continua en términos de estilos, formas de expresión y medios utilizados; sumado a la emergencia de nuevos talentos y movimientos artísticos.
Pienso que el país seguirá ganando reconocimiento a nivel internacional. Nuestros artistas continuarán participando en exposiciones y eventos en todo el mundo, y explorando nuevas tecnologías y medios en sus prácticas artísticas, lo que incluye el uso de la realidad virtual, la inteligencia artificial, el arte digital y otras formas innovadoras.
Esto abrirá nuevas posibilidades creativas y llegará a audiencias más amplias.
Habrá un mayor enfoque en la diversidad y la inclusión en el arte colombiano, que refleje la riqueza multicultural del país, con temas como la identidad, la pertenencia, la justicia social y la memoria histórica a través de sus obras.
Espero que las colaboraciones e intercambios internacionales se intensifiquen, lo que facilitará el flujo de ideas, la cooperación creativa y la promoción del arte colombiano en el mundo.