Las fotografías más conocidas de la dama no dan demasiadas pistas para saber exactamente quién es. La primera muestra a una trasnochada biker, chupa de cuero y largo cabello blanco suelto al viento. La segunda enseña a una adorable ancianita que posa con su jersey más elegante tal vez en el hall de la residencia donde vive. Una tercera, y esta sí nos parece correcta, recoge a la abuela transgresora protegida con delantal y máscara antigases subida a lo alto de una escalera, mientras vierte un líquido viscoso sobre una extraña estructura.
Hablamos de la artista estadounidense Lynda Benglis, desconocida por el público español, aunque aclamada en el resto del planeta como una de las escultoras más relevantes del siglo XX y lo que llevamos del XXI. Y hablamos de esta pionera del arte femenino contemporáneo porque, por primera vez en España, muestra su trabajo en una exposición monográfica.
Hasta el próximo 29 de junio puede visitarse en los jardines de la Banca March Lynda Benglis. Fuentes, muestra que inaugura las actividades que festejan el primer centenario de la entidad, en 2026. Los 82 años de la creadora le han aconsejado no acudir a Madrid, pero sigue a pleno rendimiento en su taller de Nuevo México.
El singular estilo de Benglis hizo a la revista Life proclamarla en 1970 heredera de Jackson Pollock. Su trabajo se distingue por el uso de vertidos y cúmulos de diferentes materiales como poliuretanos, látex y metales fundidos. Con ellos origina formas que dejan suspendida del aire la esencia de sus modelos, otorgándoles una reconocible sensación de fuerza y vida.
Anne Pontégnie, comisaria de la muestra señala que: "El trabajo colosal de Lynda Benglis es un esfuerzo constante por capturar el movimiento, un intento de congelar y expresar el flujo vital». Sus esculturas-fuente establecen en el jardín un singular diálogo con el racimo de otras obras contemporáneas residentes en su entorno, como Talismán de Blanca Muñoz y Laberinto húmedo de Cristina Iglesias, la creadora del ciclópeo portón de la ampliación del Museo del Prado.
Los jardines de la banca forman parte del histórico palacete situado en una de las manzanas más granadas del señorial barrio de Salamanca. Construido en 1902 para el político liberal José Luis Gallo y Díez Bustamante, en 1929 pasó a manos del banquero Juan March. Desde entonces, fue la residencia madrileña de la acomodada familia, hasta que el edificio pasó a albergar las oficinas de la entidad.
Incluidos en el catálogo de parques históricos de la ciudad, pocos conocen la existencia de estos jardines ocultos por altas tapias. Secreta sucesión de parterres de formas cuidadas y paseos de suelos ajedrezados, el desapercibido vergel que durante décadas fue relajo de la familia banquera se abre al público por primera vez.
cangrejos y aliens
Knigh Mer es la más pequeña de las cuatro fuentes monumentales que animan estos días el espacio verde. Aseguran los entendidos que la inspiración de Benglis han sido los cangrejos y otras pequeñas formas de vida con los que se topaba en los pantanos de su Luisiana infantil.
Pink Lady es la más llamativa. El rosa fluorescente de esta obra de poliuretano ilumina de optimismo el severo cenador donde se exhibe. La oscura Crescendo destaca por todo lo contrario. Esta creación surge amenazadora de una alberca como una suerte de alien deconstruido. Realizada en bronce, la inquietud que chorrea la monstruosa mandíbula de esta ola de bronce riega de vida su masa informe.
El paseo por el íntimo jardín concluye al lado del edificio de las caballerizas, hoy sede de las oficinas. Aquí estaba la pista de tenis donde peloteaban los March. En el centro se alza la última instalación de la americana.
Bounty, Amber Waves y Fruited Planed son tres columnas que gastan maneras irregulares y se elevan ocho metros sobre la superficie de la piscina instalada para la ocasión. Sucesión de conos apilados unos encima de otros, los chorros de agua que manan desde lo más alto resbalan por las columnas, fundiéndose con la superficie irregular, que por momentos muta del sólido al líquido.
Es una de las obras más conocidas de la artista americana. Asunto que no preocupa a María, una niña de cinco años que ha venido a la exposición con sus padres. Ella tiene otras reflexiones: «¡Mamá se parecen a los churros de arena que hacemos en la playa! ¿Cuando vayamos podemos hacer nosotros unos así de altos?» Lynda Benglis da la razón a la cría cuando afirma que «una buena obra no debería dejar nunca de plantear preguntas».