Alex Garland elige un plano favorito de cada una de sus películas más icónicas | My Best Shots
Desde Ex Machina y Dredd a Aniquilación y Civil War, Alex Garland elige algunos de sus mejores planos
Hemos pedido a Alex Garland que elija una toma favorita de cada una de sus películas más icónicas, así como de su serie de televisión, Devs. El director de Ex Machina, Aniquilación, Civil War y muchas otras nos explica cada plano y qué hace que cada uno sea tan especial para él.
Dredd (2012)
"Lena Headey interpretaba a un personaje llamado Ma-Ma, y hay alguien con quien he trabajado en todas las películas británicas que he hecho que se llama Meesh (Michelle Day). Se encarga de la decoración del plató. A menudo intento mencionarla en las entrevistas, porque hace muchas cosas: lee el guión, piensa en los personajes, y los objetos de la película se convierten en referencias muy agudas a los personajes, pero también piensa de forma más amplia".
"En esta escena, Ma-Ma está tumbada en una bañera. Está en la bañera porque Meesh dijo: '¿No sería genial que se colocara? Se ha bañado, le gusta colocarse con esta droga, sería increíble colocarse en la bañera con esta droga'. Así que, ¿por qué no ponemos un baño justo en el medio de su habitación, y ahí es donde le gusta drogarse. Y pensé que era genial. Es un ejemplo perfecto, en sí mismo, del tipo de cosas que terminan en las películas, donde al director se le pregunta: '¿Por qué pusiste el baño allí?'. Y entonces por lo general el director dice: 'Bueno, pensé', y finge que fueron ellos. Pero fue Meesh".
"Y entonces, Anthony Dod Mantle, que la estaba rodando, filmó a altísima velocidad cómo ella metía la mano en la bañera y veía el agua brillar. Nunca había sabido en la escritura si esta idea de la droga va a funcionar. Entonces, cuando vi esas imágenes, que eran realmente Meesh y Anthony, y Lena, como que lo consiguieron, y pensé: 'Oh, sí, sí. Esto es genial. Esto va a funcionar'".
Ex Machina (2014)
"Justo al final de la película, Ava ha escapado de este complejo, encuentra a un piloto de helicóptero y se va volando. Hay una toma en la que el helicóptero se eleva y vuela valle abajo. Esto fue al final del rodaje, y a veces haces un rodaje en el que eres bendecido y las cosas salen bien, y a veces tienes exactamente lo contrario y estás maldito de alguna manera. Ex Machina, fuimos bendecidos".
"Mientras el helicóptero se alejaba, el sol estaba en su hora mágica, que dura muy poco tiempo, y la luz se reflejaba en el lateral del helicóptero durante un momento, y luego se alejaba volando por este precioso valle. Y sabíamos, por el tiempo de vuelta, que el sol se habría ido para cuando el helicóptero regresara. Era una oportunidad única para conseguirlo, y simplemente sucedió, fue como un momento en el que todo había salido mejor de lo que uno podría haber esperado".
"Fue el final de una sesión muy bonita con gente muy buena. Fue un momento muy bonito, una toma preciosa. Rob Hardy, el director de fotografía, va a ser el director de fotografía en casi todas estas tomas, lo ha clavado".
Aniquilación (2018)
"En Aniquilación, hay una especie de lo que parece que va a ser una pelea pero se convierte en una secuencia de baile. A veces, la toma favorita se elige por cómo fue el día, y a veces por cómo terminó la toma para tu sorpresa. Para mí, muchas de ellas tienen que ver con lo que sentí al rodarlas".
"En esa secuencia, Sonoya Mizuno hacía algo muy interesante. Es una bailarina de formación, y se hacía eco de los movimientos de Natalie Portman, pero ligeramente desviados. Se produjo algo que era muy hipnótico, realmente hipnótico de ver, toma que ... Suena un poco tópico, pero es como si te olvidaras de decir 'corten', porque estás tan metido en el asunto".
"Cuando esa toma pasa por el proceso, Sonoya la realiza, Rob la capta, se gradúa, se aplican los efectos visuales sobre Sonoya y se añade la música. Parecía una especie de síntesis cinematográfica, de todos estos departamentos con su mejor juego. La verdad es que me quedé alucinado al verlo".
Devs (2020)
"Creo que una de mis tomas favoritas fue al principio de los episodios, a menudo hay una especie de montaje de un tema. Hay unas imágenes de un tipo que se presentó ese día para interpretar a un vagabundo, y le dije: 'Oye, ¿quieres despotricar contra el cielo y el mundo, levantarte con una lata de cerveza y lanzarla al cielo?' Y él dijo: 'Sí, sí, puedo hacerlo'. Así que se levantó y lo hizo, y conseguimos una preciosa toma de él haciéndolo, y parecía como si lo hubiéramos rodado de verdad, tenía esa cualidad de verdad".
"Después de que se detuviera le dije: 'Eso estuvo muy, muy bien'. Y él dijo: 'Bueno, tengo un montón de ira en mí'. Y fue como comprenderlo. Me sentí muy agradecido a ese tipo. Pero también, a menudo, hay un montón de estos trozos de metraje encontrados en cierto modo. No son encontradas, son hechas, pero se sienten encontradas. Pero a menudo se toman intuitivamente, como 'Vamos a conseguir esto, vamos a conseguir eso. Eso funcionará'. Y creo que Devs puede parecer muy fríamente construido, pero en realidad era mucho más intuitivo que eso. Y esa toma es un buen ejemplo de ello".
Men (2022)
"Es una toma sencilla, en realidad, en Men. Jessie Buckley ha estado paseando por el bosque y se ve envuelta en una tormenta. Hay algunos planos preciosos de ella moviéndose por el verde, pero termina cuando se encuentra con un túnel ferroviario victoriano abandonado. Hay una toma detrás de ella mientras camina hacia el túnel, y la negrura de la entrada del túnel comienza, como abarrotada de verde, y a medida que se acerca, se expande y expande hasta que ella es sólo una figura. Es una fotografía preciosa, pero también da en el clavo narrativamente por el estado de transición que se produce en ella de forma silenciosa y muy, muy elegante".
Civil War (2024)
"Hay un plano de Wagner. Grita de dolor porque ha perdido a uno de sus mejores amigos y colegas. Ese personaje disfruta con el conflicto, pero la realidad del conflicto se ha plegado sobre él y está consumido por él. Lo que fue ese plano, fue captado. Fue una idea rápida".
"Teníamos un montón de hardware, teníamos una base militar en el fondo profundo, y teníamos un montón de tanques. Grandes cosas levantando un montón de polvo, un montón de tropas llevando armas. Y pensamos: 'Espera, aquí hay algo. Vamos a hacer que se pare allí y los tanques van a rodar detrás de él, y Wagner, sólo grita'. '¿Qué quieres decir con gritar?' 'Sólo grita. Al igual que todo lo que ha sucedido, déjalo salir. La cámara va a estar colgando sobre el agua, sólo tienes que ir a por ello'. Y él estaba como, 'Bien, bien, lo tengo'. Y le vi mentalizándose, fumando, y luego rodamos".
"En cuanto la cámara le enfocaba y los tanques pasaban y el polvo se levantaba, y el dolor en su cara, pensabas instantáneamente: 'Sí. Dios mío, eso es... Eso es... No sólo está en la película, seguro, es como un resumen de todo hasta este punto'. Así que de nuevo, como la toma de Jessie Buckley, tiene una función más amplia y una función de carácter específico de la persona en el momento. Así que yo diría que esa".