"Back to Black": la biopic de Amy Winehoue
Back to Black recuerda a la estrella británica de la canción. La película narra la extraordinaria historia de Amy Winehouse, a través de un retrato vibrante de su vida por las calles de Camden, a las que la cantante consideraba su hogar.
La cinta captura su ascenso meteórico a la fama mundial, le rinde homenaje a su arte y no le escapa al retrato de los demonios íntimos que la llevaron a una prematura muerte. De Sam Taylor-Johnson, Back to Black, tiene como protagonista excluyente a Marisa Abela.
En cines
"Secuestro del vuelo 601″, la serie para maratonear el fin de semana
La serie narra el secuestro aéreo catalogado como el más largo de la historia de América Latina: duró 60 horas e implicó 24 mil kilómetros de recorrido, 12 aterrizajes y 12 despegues. En seis episodios se plasma lo ocurrido en mayo de 1973, cuando dos hombres armados tomaron, en pleno vuelo, una aeronave de la compañía SAM de Colombia, que había despegado desde Bogotá con 82 personas a bordo.
Secuestro del vuelo 601 fue dirigida por Camilo Prince y Pablo González y tiene como protagonistas a Mónica Lopera, Christian Tappan, Enrique Carriazo, Marcela Benjumea, Ángela Cano, Carlos Manuel Vesgas y el argentino Valentín Villafañe.
En Netflix
Los "días perfectos" de Wim Wenders ahora en streaming
Filmada en Japón por el director de Las alas del deseo, Perfect days se centra en la rutinaria vida cotidiana de un hombre que limpia baños públicos en Tokio. El film tiene como protagonista a Koji Yakusho, que se impuso como mejor intérprete masculino en el último Festival de Cannes. El film explora el valor de la simplicidad.
El rodaje en Japón duró apenas 17 días y se realizó bajo los parámetros de una técnica única que imita el estilo documental, llevando a cabo el rodaje en espacios públicos de Tokio sin revelar las cámaras a los transeúntes. Este enfoque permitió capturar la esencia de la vida cotidiana en la capital japonesa.
En Mubi
"Ariadna en Naxos": la ópera sobre la ópera que inaugura la temporada del Colón
La máxima obra de Richard Strauss es una reflexión sobre dos universos en disputa, el del arte y el de la realidad. "Ariadna en Naxos" abrió la temporada 2024 del Teatro Colón con puesta de Marcelo Lombardero y dirección musical de Günter Neuhold.
El caballero más rico de Viena organiza una fiesta en la que habrá dos espectáculos muy diferentes: el primero es una ópera trágica basada en una leyenda griega, mientras el otro es una comedia representada por un grupo de arlequines. Como la cena se prolonga, el rico mecenas anuncia, a través de su mayordomo, que ambas obras deberán ser representadas de forma conjunta, para que los fuegos artificiales que preparó puedan comenzar a tiempo.
El proyecto de la Ariadna primigenia, concebida en 1912 como una pieza de música incidental para la adaptación de El burgués gentilhombre de Molière. Este es el ingenioso pretexto que Richard Strauss inventó junto con su libretista, Hugo von Hofmannsthal, para su versión final de Ariadna en Naxos.
Cuatro años más tarde, después de que Hofmannsthal lograra convencer a Strauss de recuperar la pieza, descartar la inclusión de Molière y darle una vuelta de tuerca dramatúrgica genial con el añadido de ese preámbulo que explica y justifica los desopilantes enredos que se sucederán a continuación del intervalo. Con Carla Filipcic-Holm, Eiko Senda, Sergio Escobar y Fermín Prieto.
- Teatro Colón: Libertad 621
- Funciones: domingo 14 a las 20 y 16, 17, 18 y 19 de abril a las 20
- Entradas: desde $5800
"¿Cuánto pesa el amor?", la megamuestra que reúne a obras de Berni, Marta Minujin y Cindy Sherman
El jueves 18 se inaugura en el CC Recoleta una exposición colectiva con obras de destacados representantes del arte local y el exterior. La propuesta curatorial de Daniel Fischer explora temas tan universales como contemporáneos a través de diversos lenguajes y estéticas.
La exhibición se despliega en la sala Cronopios y otros dos espacios aledaños. En unos 1.500 metros cuadrados, se exhiben fotografías, instalaciones, pinturas, esculturas, videos y fragmentos textuales provenientes de la ciencia ficción o de conceptos filosóficos que abordan el amor desde distintas perspectivas.
¿Cuánto pesa el amor? se propone reflexionar sobre las diferentes tecnologías, las físicas y las emocionales, que se ponen de manifiesto cuando pensamos en el amor. Desde Antonio Berni a la fotógrafa estadounidense Cindy Sherman, la muestra reúne obras de Amalia Amoedo, Nicola Costantino, León Ferrari, Nicolás García Uriburu, Edgardo Giménez, Liliana Porter y Marta Minujín, entre muchos otros.
- Centro Cultural Recoleta: Junín 1930
- Horarios: desde el 18/04 de martes a viernes de 13:30 a 22 / sábados, domingos y feriados de 11:15 a 22
- Entrada gratuita