La odisea de los giles, dirigida por Sebastian Borensztein y protagonizada por Ricardo Darín y gran elenco, ya es un éxito arrasador en las salas de todo el país. Más de 700.000 espectadores asistieron a verla a dos semanas de su estreno y se espera que supere el millón a partir del fin de semana.
Ambientada en la trágica crisis económica de 2001, la película sigue la épica peripecia de un grupo de amigos que fueron embaucados por un abogado y un banquero durante el corralito.
Como respuesta a la estafa, el clan, entre los que brillan Luis Brandoni, Verónica Llinás, Rita Cortese, Carlos Velloso y el 'Chino' Darín, elaboran un plan para recuperar lo perdido.
La misteriosa desaparición de un avión legendario
"La historia ha golpeado fuertemente en los corazones de la gente que vio la película porque tiene una suerte de pequeña redención de los que se han sentido atropellados, ninguneados y avasallados por diferentes motivos", aseguró Ricardo Darín en Radio Mitre.
Darín señaló que la difícil coyuntura política y económica actual "colocó a esta historia en un escalón que está por encima de lo cinematográfico" ya que "tiene que ver con lo social y no podíamos imaginar el contexto en el que iba a ser lanzada".
Por otra parte, el intérprete destacó que "desde el principio sentimos que teníamos un desbalance numérico en cuanto a personajes masculinos y femeninos".
Viaje a las leyendas y los fantasmas del Cementerio de la Recoleta
"Nos hacía ruido y no nos gustaba, más allá de la reivindicación de los derechos de la mujer. Entonces estuvimos muy atentos a que los personajes femeninos fueran fuertes, para poder compensar mínimamente ese desbalance. Fuimos a buscar de cabeza a Verónica Llinás y Rita Cortese", reveló.
La odisea de los giles está basada en La noche de la usina, una novela de Eduardo Sacheri. Para Darín, la transición de libro a guión representa uno de los grandes desafíos a la hora de obtener una historia interesante.
"Cuando amas tanto una obra literaria, este es el gran problema histórico de querer llevar una novela al cine, que tratas de imitarla y eso genera conflictos. Por respeto al libro, hay que encontrar caminos que alejen un poco de la novela para que la película tenga su vida propia", consideró.
Un historia de misterio del inolvidable Andrea Camilleri
Asimismo, el intérprete remarcó que la cinematografía no puede competir con la literatura "porque vas en contra de la esencia de la misma: propone el juego de que uno mismo le ponga imágenes a lo que leemos".
"El cine tiene la obligación de poner imágenes por lo que cercena uno de los derechos que tiene el lector de ponerle voces, colores y caras a los personajes", diferenció.
En cuanto a la forma en la que elige los guiones que luego filmará, Darín manifestó que nunca ve el personaje antes que a la historia; lo seduce la idea de la película.
"La máxima estrella de un espectáculo es la idea y después el libro. Cuál es la idea, de qué habla, a dónde va, qué persigue, qué propone, cuál es el objetivo", afirmó.
Un cuento mágico para soñar que escribió García Márquez
En ese sentido, el también productor confesó que al momento de leer el guión de Nueve reinas, experimento la sensación "de que estaba frente a una partitura".
Al ser consultado sobre cuál fue el rol que dejó una huella en él, Darín se inclinó por Julián, un hombre con cáncer terminal que interpreta en la película Truman.
"Me transformó porque me hizo tener contacto directo con una serie de emociones que normalmente por una cuestión de supervivencia uno no toca a la hora del trabajo. Un enfermo terminal que sabe que tiene los días contados y decide hacer lo que a él le parezca con su vida y no lo que le recomiendan los demás", manifestó.
El actor reconoció que su interpretación en el film hispano argentino lo ayudó a ser cada vez más valiente. "No me considero una persona valiente ni corajuda. Me ayudó mucho en ese sentido. Me dio coraje y valentía", finalizó.