De 41 años y nacida en Atenas, la diseñadora Mary Kratantzou llega a la dirección creativa de los accesorios de Bulgari tras haber triunfado en la pasarela con su propia marca, en especial con vestidos estampados y combinaciones de colores.
Su primera colección para la firma romana, que se esperará con gran expectación dada la fama que le precede, llegará a las tiendas el próximo mes de agosto.
"La gran herencia grecorromana de las raíces de Bulgari formó una parte determinante en mi formación como diseñadora. Sus códigos siempre han sido inspiradores para mí, así como su manejo de los colores y la profundidad de su narrativa. Me siento profundamente honrada de ser la primera directora creativa de los accesorios de Bulgari, liderando la visión creativa de este nuevo capítulo y elevando la vida diaria a una forma de arte", ha declarado la diseñadora.
Por su parte, Jean-Christophe Babin, CEO de Bulgari, ha subrayado que la llegada de Kratantzou a sus filas le hace sentirse "muy orgulloso": "Mary comparte con Bulgari no sólo sus orígenes griegos, sino también la búsqueda de la excelencia en los materiales, la forma en la que son transformados con un particular énfasis en la artesanía y un apasionado amor por los colores. Estamos seguros de que vamos a comenzar un camino exitoso con esta diseñadora visionaria".
En esta nueva etapa, Kratantzou será responsable de los artículos de piel de Bulgari, así como de los accesorios, y la colección de piezas únicas de bolsos y clutches de alta joyería, unificando este universo de lujo.
La unión entre Kratantzou y Bulgari viene de lejos. Concretamente, en 2019 ya colaboró con la marca romana en su colección primavera-verano 2020. Un año después, la creadora fue invitada a unirse a las líneas 'Serpenti Through teh Eyes of', cuando rediseñó el bolso bestseller Serpenti Forever. Lo mismo que hizo en 2023, cuando lanzó una colección cápsula. Tanto una como otra tuvieron un gran éxito.
Mary Kratantzou se formó como diseñadora en la prestigiosa escuela de moda londinense Central Saint Martins y después fundó su propia marca, con la que que va a continuar.
Su trabajo ha sido reconocido por todo el universo fashion y se expone en las salas de los principales museos dedicados a la moda, desde el Metropolitan de Nueva York al Victoria & Albert de Londres y el Museo de Artes decorativas de París.