Una serie juvenil sobre fútbol masculino y femenino tiene, por una cuestión de público potencial, olfato y determinación. No cuesta imaginar a guionistas y directivos de las productoras frotándose las manos con la posibilidad de vender un proyecto como La academia, la serie de Brutal Media que se puede ver en Prime Video y que el lunes estrenó 3Cat como L'Acadèmia. Pero, más allá de su mirada comercial, ¿dónde está la ambición creativa, esa sensibilidad propia que permita que la audiencia vea tramas propias del género juvenil sin tener la impresión de estar ante una producción genérica?
La Academia es la historia de la cantera del club de fútbol Apolo, una marca blanca del Barça, que tiene al equipo masculino y el femenino viviendo en unas instalaciones que parecen un spa de lujo. Sienten la presión en un entorno imposible que les obliga tanto a ser buenos compañeros por el bien del equipo como a competir como si fueran enemigos: se disputan los puestos de titulares, la posibilidad de jugar con el primer equipo y la atención de los directivos deportivos de otros equipos. En este entorno, el público se encuentra tramas entre predecibles y reconocibles de amor, desamor, salud y rivalidad.
La cantera del Apolo vive en unas instalaciones de spa de lujo tanto el amor, como el compañerismo y la rivalidad
Marc Soler interpreta al capitán del Apolo, un deportista disciplinado, hijo de un astro del fútbol, que teme salir del armario (semanas después de que el canal catalán tuviera otro joven futbolista homosexual temiendo su homosexualidad en Jo mai mai). Ton Vieira es el chaval llegado de Colombia con una maleta llena de clichés (pobre, insolente, sin educación y con un don sobrehumano para tocar el balón) que le disputa el puesto en el equipo entrenado por Marc Martínez. Y, en el equipo femenino que cuenta con Rita González, Mia Sala-Patau y Ebony Vidjrakou, las chicas tienen que enfrentarse a las peores características del patriarcado representado por Luka Peros, su entrenador, mientras se enfrentan a sus propios amores, desamores y rivalidades.
La Academia no es una serie que encuentra el matiz al abordar sus tramas. Habla de la homosexualidad en el fútbol como cabe esperar, el equipo femenino tiene que enfrentarse a la idea de sororidad como no se le pide al masculino y, cuando se trata del personaje de Ton Vieira, se hace con cierta condescendencia y maniqueísmo. Solo hay que ver cómo se tiene que masticar cada situación al espectador: después de una salida de tono deplorable por parte del nuevo Messi, siempre se tiene que colocar un insulto racista para justificar la acción al momento.
Es una constante de la temporada: los personajes, a excepción del entrenador de Luka Peros o el padre interpretado por Diego Martín, tienen que ser justificados casi al instante, no vaya a ser que el espectador tenga que aprender a convivir con seres que cometen errores o que no son faros de luz. Y qué lástima que el jugador de León Martínez, que tiene la única trama original (por primera vez se aborda un trastorno de alimentación desde una perspectiva no-femenina), sea la perfecta representación del personaje satélite: aislado, desconectado por completo de su equipo.
Pero mentiría si no reconociera que, a medida que avanzan los episodios, también se pone de manifiesto el oficio del equipo de guionistas, que saben engrasar la historia para que fluya, y hay aciertos de casting. Marc Soler encuentra el matiz y la humanidad en la mirada de su personaje mientras que Ton Vieira, al igual que su futbolista, deja entrever que estamos ante una estrella en potencia.
Y, de tanto centrarse en la amistad, enemistad o tensión sexual de los delanteros del masculino, quienes se llevan la victoria son las deportistas del femenino: al tener conflictos individuales pero también uno de conjunto, su drama se eleva por encima de la media con Rita González quedándose el verdadero personaje bombón, el de una jugadora tan ambiciosa que de vez en cuando pierde de vista quién quiere ser como persona.