Das Abenteuer geht weiter. Als das Deutsche Symphonie-Orchester im vergangenen Jahr verkündete, in der Spielzeit 2023/24 werde es "Kein Konzert ohne Komponistin" spielen, sorgte das für internationale Aufmerksamkeit - leider auch, weil es jede Menge Kommentare von Männern gab, die genauso herablassend über weibliche Kreativität urteilten wie ihre Geschlechtsgenossen in den Jahrhunderten zuvor.
Gewichtige Stücke von Komponistinnen
Natürlich ließ sich das DSO nicht beirren, bescherte dem Publikum jede Menge spannende Begegnungen mit Komponistinnen von heute wie aus der Vergangenheit – und legt in der kommenden Spielzeit nun nach: Nicht mehr nur die kurzen Eröffnungsstücke des Abends stammen dann von Frauen, sondern auch mal die gewichtigen Werke, die im Mittelpunkt stehen, so wie das Konzert für Horn, Violine und Orchester von Ethel Smyth, die 1. Sinfonie von Louise Farrenc oder das "Gaelic Concerto" von Amy Beach.
Und auch bei den Dirigentinnen geht es voran. Langsam, aber immerhin: Drei Frauen werden 2024/25 bei sinfonischen Programmen in der Philharmonie vor das DSO treten, in den vielfältigen Nebenreihen des Orchesters werden fünf weitere Frauen den Taktstock führen.
Einen bedauerlichen Abgang gibt es allerdings auch zu verzeichnen: Robin Ticciati, seit 2017 Chefdirigent des DSO, gibt seinen Job auf, merkwürdigerweise mitten in der kommenden Saison. Drei Konzerte im Herbst leitet er noch in alter Funktion, unter anderem mit dem Violin- und dem Cellokonzert von Edward Elgar sowie Anton Bruckners siebter und Gustav Mahlers zweiter Sinfonie.
Das Konzert im Dezember mit der Uraufführung von Mark Simpsons Violakonzert und Beethovens "Eroica" erarbeitet Ticciati dann schon als Gast. Und er will auch in Zukunft dem DSO verbunden bleiben. Bis ein neuer Chefdirigent – oder eine Chefdirigentin – gefunden ist, wird Marlene Brüggen, die Leiterin der künstlerischen Planung beim DSO, zusammen mit Orchesterdirektor Thomas Schmidt-Ott neben der organisatorischen auch die künstlerische Leitung übernehmen.
Schmidt-Ott übersetzte die Abkürzung DSO bei der Saisonvorstellung am Montag mit dem Dreiklang: Demokratie, Solidarität, Offenheit. Denn das Orchester, dessen Mitglieder aus 20 Nationen stammen, will nach seinen Worten "Musik von, mit und für Menschen aus aller Welt" machen. Und die Stimme gegen jede Form von Diskriminierung erheben. Mit musikalischen Mitteln. Das Thema Rassismus wird in der kommenden Spielzeit durch Uri Caines "Passion" für den ermordeten Bürgerrechtsaktivisten Octavius Catto aufgegriffen und durch die europäische Erstaufführung des Oratoriums "Emigré", in dem der Filmmusikkomponist Aaron Zigman vom Exil europäischer Juden in Shanghai in den 1940er Jahren erzählt.
- showPaywall:
- false
- isSubscriber:
- false
- isPaid:
- showPaywallPiano:
- false