Meerbusch · Die Jahresausstellung wird von elf Künstlern gestaltet. Gezeigt werden ganz verschiedene Materialien und Stilrichtungen. Neben den Vereinsmitgliedern sind auch Gstkünstler bei der Schau in der Lanker Teloy-Mühle vertreten.
Die in der Teloy-Mühle eröffnete Jahresausstellung nehmen die Mitglieder des "Kunstkreis Meerbusch" traditionell zum Anlass, ihre Werke als Gruppe zu präsentieren und durch wechselnde Gastkünstler das Gesamtbild spannend abzurunden. "Wir sind daran interessiert, unsere Ausstellungen durch neue Kunstimpulse jung und lebendig zu halten", betont Brigitte Cauquil, Sprecherin der Künstlervereinigung.
Die Malerin ist Autodidaktin und liebt es, Materialien wie Stein- oder Marmormehl und Baumaterialien in Schichten auf Leinwände aufzutragen und durch wiederholtes Abkratzen oder Übermalen Spuren zu schaffen, die Blicke auf sich ziehen: "Ich bin von den Materialien begeistert." Erika Danes dagegen, die als einziges Kunstkreis-Mitglied seit der Gründung 1982 dem Kreis angehört, bevorzugt aktuell die Techniken Grafik und Fotografie. Sie bringt den kunstinteressierten Besuchern der Ausstellung unter anderem Monets romanischen Seerosenteich in Giverny näher. Einen neuen Kunstweg eingeschlagen hat Heike Kleffmann: "Ich experimentiere gern, möchte mich in der Malerei freier bewegen, habe deshalb ein neues Studium begonnen und bin jetzt in der Meisterklasse von Professor Markus Lüpertz, Kunstakademie Düsseldorf." Dort hat sie Inspirationen bekommen, die sich in ihren Arbeiten widerspiegeln.
Auch Barbara Wylon kommt dem Kunstkreis-Bestreben, "lebendig" zu bleiben, sehr gekonnt entgegen: "Meine Absicht ist, den unaufhaltsamen Verfall, die Veränderungen und den Wandel in meiner Kunst zu zeigen." Das betrifft auch die Mixed Media Bilder, die Elke Münchgesang auf Leinwand zeigt. Sie nutzt Plakatwandfetzen von Litfaßsäulen oder Papierfundstücke, die sie wie Collagen-Elemente einsetzt und so spannende Ansichten erzeugt. Brigitte Funke ist Biologin, zeichnet gern Naturmotive – bevorzugt mit Bleistift, Pastellkreise und Collagen und setzt sich autodidaktisch immer wieder neu mit der Kunst auseinander.
Auf ein intensives, auch international beachtetes Schaffen als Fotokünstler kann Sven Kierst zurückblicken. Seine Kunst erklärt er so: "Mein grundlegendes Konzept ist es, natürlich vorhandene Abstraktionen zu suchen und bildnerisch wiederzugeben. Alle Fotografien sind im öffentlichen Raum entstanden." Beispiele sind in der Teloy-Mühle zu sehen.
Das Gesamtbild dieser Ausstellung wird von den Arbeiten der Gastkünstler abgerundet. Ins Auge fallen dabei Keramikobjekte aus der Serie Verkettungen von Beate Dohme. Sie arbeitet verstärkt mit Ton: "Durch das Zusammenfügen von Kettengliedern aus verschieden farbigen Tonerden entstehen unterschiedliche Skulpturen. Sie drücken Gemeinschaft, aber auch Unfreiheit aus." Auch die Serie "Sketching Light with a wire", bestehend aus dreidimensionalen Drahtarbeiten von Ora Avital fällt auf. Es sind aus Draht gestrickte, figurative Silhouetten: "In der Serie 'Good Vibration' setzte ich mich per Acrylbilder und Grafitzeichnungen auch mit der menschlichen Figur auseinander."
Dagegen legt Sabine Tusche Wert auf klare Formen. Es entstehen großformatige Stillleben, bei denen Porzellanschalen und Gefäße im Mittelpunkt stehen: "Die Schalen entwickeln sich zu Objekten mit starker Symbolkraft und Ästhetik." Zu den Gastkünstlern zählt auch Achim Dietz. Er ist Lichtkünstler und handelt stets nach dem Leitspruch: "Eine Kunst, die das Herz nicht erreicht, ist sinnlos." Feststeht, dass vor allem seine Lichtobjekte neugierig machen. Er nutzt Streichholzschachteln, experimentiert, setzt Ideen in "kleine Schummeleien" um und erklärt: "In der Zeit als Puppenspieler lernte ich, Figuren Lebendigkeit zu geben. Verbunden mit meiner Affinität zu Technik und der Programmierung von Mikrocontrollern, fand ich zur Entwicklung kleiner Lichtobjekte." Diese Einzelstücke betonen die Vielfalt dieser sehenswerten Ausstellung.