Geniestreiche altern nicht. Erich Kästners Roman "Drei Männer im Schnee" gehört zur Sorte heiterer Literatur: Die Pointen zünden auch fast ein Jahrhundert nach ihrer Entstehung noch wie funkelnagelneues Feuerwerk.
Für den Intendanten des Münchner Gärtnerplatztheaters Josef E. Köpplinger ist das der ideale Stoff für eine Revue-Operette im Stil der 1930er Jahre.
Kompositionsauftrag an Thomas Pigor
Köpplinger, bekannt für sein Operetten-Fable, vergab risikofreudig den Kompositionsauftrag an ein interessantes Produktions-Quartett unter Federführung des Musikkabarettisten, Chansonniers und Komponisten Thomas Pigor.
Der teilte sich die Kompositionsarbeit mit Benedikt Eichhorn, Konrad Kosellek, und Christoph Israel, der als Pianist bei Sänger Max Raabe seit Jahren für den originalen Sound der 1920er und 30er Jahre sorgt. "Es sind vier Komponisten und ein Librettist und es macht große Freude, diese Vielfalt jetzt auf der Bühne zu sehen", sagt Köpplinger.
Großer Verwechslungsspaß in einfachem Gerüst
Kästners berühmter Roman ist eine Verwechslungskomödie um Millionäre und arme Schlucker, in der am Ende die inneren Werte über die gesellschaftliche Stellung siegen. Die Grundkonstellation der Handlung von "Drei Männer im Schnee" ist simpel und ohne verzwickte dramaturgische Konstruktionen.
Der Reiche wird für den Armen gehalten und umgekehrt. Das Ganze spielt im Grand-Hotel und es gibt viele nette kleine Episoden.
Ideal fürs Musiktheater, sagt Thomas Pigor: "Musiktheater ist ein relativ enges Zeitkorsett. Man muss den Roman komprimieren: Man braucht eine Ouvertüre, ein Halbfinale und ein Finale, man braucht drei große Nummern von jeweils sieben Minuten, dann braucht man noch ein Duett für die Hauptdarsteller. Wenn die Handlung straff und unkompliziert ist, muss man den Stoff nicht auf Biegen und Brechen verstümmeln."
Operetten-Revue im Farbgewand der 30er Jahre
Dennoch rang Pigor mit dem Text, einige Handlungsstränge musste er weglassen. Aufgewertet wurde, im Gegensatz zur Romanvorlage, die Figur der Millionärstochter Hilde.
"Es gibt die sehr dankbaren Frauenfiguren, die alle den jungen Millionär angeln wollen. Das sind herrliche Möglichkeiten, um Songs zu platzieren. Wir haben die Figuren auf eine Frau zusammengestrichen: die Chamäleon-Frau, die wunderbar gespielt wird von Sigrid Hauser."
Mit Kostümen und Bühnenbild belässt Köpplinger seine Inszenierung in den 30er Jahren. Musikalisch dominieren die Farben dieser Zeit: Sie reichen vom Jodler über das Zither-Alpentrio bis hin zum großen Operetten-Duett und dem typischem Ufa-Sound.
Ski-Stepp und Saxophone für die musikalische Vielfalt
Diese Genre-Wechsel im Stück sind eine freudig angenommene Herausforderung für Dirigent Andreas Kowalewitz und das Orchester des Gärtnerplatztheaters. Zum relativ kleinen Streicherapparat gesellen sich drei Saxophone, eine Rhythmus-Gitarre, Zither, Blech- und Holzbläser, Kontrabass, Jazz-Kontrabass und Schlagzeug.
Kowalewitz, musikalisch zwischen alter und neuer Musik beheimatet, macht die Revue-Operette Spaß. Sein Lieblingsstück hat er schon gefunden: den Ski-Stepp!
"Adam Coopers wunderbare Choreographie auf Skiern, so etwas habe ich noch nie erlebt. Das wird den Leuten wahnsinnig gefallen. Es macht richtig Spaß, dem zuzuhören und zuzuschauen."