¿Puedes resumirme brevemente el siguiente párrafo sobre la historia de la música electrónica?
Durante la década de 1960, la música digital por ordenador fue pionera, se innovó en la electrónica en directo y los instrumentos musicales electrónicos japoneses empezaron a influir en la industria musical. A principios de los 70, los sintetizadores Moog y las cajas de ritmos ayudaron a popularizar la música electrónica sintetizada. La década de 1970 también vio cómo la música electrónica empezaba a tener una influencia significativa en la música popular, con la adopción de sintetizadores polifónicos, baterías electrónicas, cajas de ritmos y tocadiscos, mediante la aparición de géneros como la música disco, el krautrock, la new wave, el synth-pop, el hip hop y la EDM. A principios de los años 80 se popularizaron los sintetizadores digitales producidos en serie, como el Yamaha DX7, y se desarrolló el MIDI (Interfaz Digital de Instrumentos Musicales). En la misma década, con una mayor dependencia de los sintetizadores y la adopción de cajas de ritmos programables, la música popular electrónica pasó a primer plano. Durante la década de 1990, con la proliferación de una tecnología musical cada vez más asequible, la producción de música electrónica se convirtió en una parte consolidada de la cultura popular. En Berlín, a partir de 1989, la Love Parade se convirtió en la mayor fiesta callejera, con más de 1 millón de visitantes, inspirando otras celebraciones populares de música electrónica de este tipo.
Con la llegada de nuevos instrumentos electrónicos en los años 60 y 70, como los sintetizadores y las cajas de ritmos, la música electrónica ganó rápidamente popularidad a través de géneros como la música disco y el hip hop. A medida que la tecnología avanzaba en los años 80 y 90, la existencia de instrumentos más asequibles hizo que la música electrónica se extendiera aún más, consolidando su estatus en la cultura pop y provocando el auge de grandes eventos de música electrónica en todo el mundo.