动画剧本的表现内容与一般影视剧有什么区别?
执笔过两部动画剧和一部大电影。 从制作角度，动画较之电影，工业性更强，各部门以流水线形式进行协作，这就意味着沟通成本的上升。因此，剧本、故事版等需要更强的确定性，更完备的详尽程度。 举几个从业以来遇到的例子。 状况1:改台词 已经进入配音流程，忽然要改几句台词。 放在影视剧领域，这不是大问题，依靠剪辑和配音硬生生改变剧情都是常有的事。 但在动画制作上，就很难。 因为影视剪辑会有许多机位提供的大量素材，正面口型不对？没关系，我们给背面。近景表情不到位？没关系，我们有中景。 但是动画领域呢？ 没有，统统都没有。当建模，动作调校，打光，渲染都结束后，成片就是板上钉钉的事。什么？重新做一段？走完以上流程又得多少道工序，多少个工作日，在国内动画融资环境下，我保证制片人不会打死你。 最后怎么办呢，只好对着新华字典找口型一致的字，什么烁改成落呀，杰改成江呀，简简单单一句台词改了一周都不止。 如果一开始剧本能够更完善的话，这一切都可以避免。 状况2:改节奏 成片做电视台发行阶段。 采片主任看完后沉吟片刻，悠然道：能剪成二十六集吗？ 心中一万头草泥马奔腾而过。 实话实说，为了排片需要，人为拉长集数是业内常见的情况，比如注水到惨绝人寰的花千骨大结局。 可是，花千骨那是的确有那么多素材可以用来注水，而动画片真是巧妇难为无米之炊啊，想注都找不到那么多水。 最后怎么办呢？ 对了，改节奏。具体怎么改呢？比如一个摇镜，扫过全场本来是两秒，非常漂亮，现在改成十秒，节奏缓慢到我一度以为是电脑死机了。又比如一只鸟飞过，本来就是一秒的事儿，现在拉长到五秒，愣是把一个建模并不精致的傻鸟三百六十度无死角欣赏了一回。 就这么五秒十秒地凑，活生生凑够了26集，真算得上争分夺秒。 所以大家看到那么多动画片许多无厘头的慢镜头，就明白是怎么回事了。 这虽然不全然是编剧的锅，但也反映出了前期策划工作的失误，以及剧本明确的重要性。 真真是说好了是一辈子，少一分一秒都不算啊。 总而言之，动画剧本就是如此，工作量大，责任重，容错率很低，关键是挣得还少，以至于我入职时的同事，不是改行就是跳去做影视编剧了。 那你问我为什么还在这个大坑里挣扎？ 我想是因为真爱吧。
动画剧本相对于一般影视剧 1，更详尽的角色分析和描述。 2，更详尽的角色表演，甚至要描写具体动作和表情。因为没有真人演员去角色创作。 3，更准确，无论对白还是情节，因为日后的修改将是毁灭性的。 4，想象力可以尽情释放，但也需要符合逻辑自洽，其实cg让真人影视在想象力方面和动画越来越没区别。 5，结构相对再简单些，这样更有助于充分发挥动画的形而上优势。真人影视太哲学总显得装逼。