如何评价12月10日上线的动画版《三体》？
我说句公道话，这画面完美贴合原著，展现了三体文明用智子锁死艺画20年的情况。 这是遭遇技术锁死的画面： 这是正常画面（B站胶囊计划《界》，每分钟成本小于三体动画）： 令人惊喜的是，汪淼瞪眼睛喘气的尬演，为观众揭示了另一颗智子的位置——导演林铭浩的大脑中。 补充回复一下，评论区关于演技的问题： 同款尬演，也不知道这个套路哪学来的，如此统一： 正确示范（潘粤明老师）：  不是影视专业人员，尝试分析一下，不一定对： 1、如果处于极度恐惧，身体会出现不稳，俗称腿软，手应该是要扶旁边的东西才对，捂耳朵反而更容易失去平衡。 2、高度激动的情绪，面部的表情是有变化的，比如潘老师这里。如果持续作出瞪眼张嘴的表情，就会显得僵硬，如果眼镜睁的过大，会加剧这种不自然。 评论区提到史强的身材，我是感觉很突兀，咱们这街上真的很少见，脱离了大众的一般印象。 这种身材得练6~12RM无氧抗阻训练，目测体脂率18%左右，很难想象史强有严格的饮食计划。。。
如同人类不感谢逻辑一样。 我感觉国内的很多改编影视剧的编剧，都抱着一种影视编剧不感谢原作者的心态。 有些自己写不出好作品却依然要靠组织文字混饭吃的人，对原作者的作品、以及作品内的设计似乎有着一种变态的嫉妒心理。 当然也许不是嫉妒，就是单纯的傲慢也未可知。 如果一部剧导演不够懂行，或者导演不参与剧本创作，或者干脆就是导演能力不行，有些职业编剧，总会挖空心思、自作聪明、想法设法的往原著中加点自己蹩脚的、令人尴尬的、毫无营养的小心思。 有时候我一度怀疑，编剧的KPI中，或者是最后计算编剧费用的时候，原创字数是不是要单独算钱。 有一句话忘了出处，但我觉得非常深刻“目的变得复杂，行为上就会错乱” 就因为这些蹩脚的、令人尴尬的、毫无营养的小心思，导致整个改编乃至整个影视作品看起来极度的分裂。 加入这些自以为是的改编有些编剧可能还沾沾自喜，殊不知在观众看来这些他们费尽心思弄进去的设计其实就是浆糊，是垃圾，是一锅汤里的老鼠屎，是一坨答辩。 原本合乎逻辑代入感十足的剧情，变成了小孩过家家， 原本合情合理令人揪心的人物动机，变成精神疾病重度患者。 原本丰满真实让人共情的角色，变成了跳梁小丑。 这些人简直就是好作品的绊脚石，刽子手。 就像大家最喜欢玩得一个梗，“刘慈心就是一个电工，他懂什么三体” 一个已经经历过无数读者检验的作品，有时候是已经超脱与原作者之外的。 许多情节是根据人物自然延伸出来的，这种延伸其精妙之处在于其作者在写作的时候都未必意识到这样能打动读者，这样能深入人心。 而有些编剧就妄图用他们自以为是的“生花妙手”给篡改的更上一层楼，简直就是自不量力。 我觉得在这些成熟的作品中，编剧能做的无非就是将原作描写的不具体的给具象化出来，思考如何将情绪、感觉、这些东西通过影视化的方式合理的展现出来。 很多人在说什么影视剧照顾原著党，还是照顾大众。 难道我们应该相信凭几个连像样作品都没有的编剧，就能造出比从众多作品中脱颖而出的原作更好的情节，更好的故事？ 相信一个从来没出现的剧情，从来没出现过的人物，能比打动过无数人的剧情，让无数人喜欢的人物更能吸引观众？ 这种概率低到什么程度不用我多说。 如果不喜欢原作的设定，人物，故事，你们干嘛不重新写一个更好的呢？ 以我浅薄的经历来看，无论电影、电视剧、动画。 改的越多，烂的越狠。 改的面目全非，烂的彻头彻尾。 -- 以上仅是我个人的感慨，不仅针对三体，也不仅针对个别编剧。