如何评价许冠文对香港喜剧电影的贡献？
之前专栏写过一些，放在这里也算是合适的 对于周星驰来说，极其有象征性意义的片子来自于1991年底上映的《豪门夜宴》。这部电影几乎集中了当时香港一线所有的影星，阵容堪称空前绝后，其中关于周星驰值得一提的镜头就是以下。 星爷旁边坐着的就是上面提到的桥段之王黄炳耀，而他对面的就是大名鼎鼎的冷面笑匠许冠文。 许氏一门，文武英杰。除了许冠武极少在电影中露面以外，另外的三个人，许冠文负责演尖酸刻薄的，冠杰专招女孩子喜爱，冠英长得寒碜，专门演被整的那种人。 这个铁三角在70年代所向披靡，在这一时期，许氏兄弟四次票房榜首，两破票房纪录。《半斤八两》的票房成绩前后保持了四年之久，直至1980年才被成龙的《师弟出马》打破。许冠文导演的《鬼马双星》、《半斤八两》、《鸡同鸭讲》、《摩登保镖》等在当年可谓红极一时。 许冠文的整套理论脱胎自卓别林和巴斯特基顿，又明显受到了班尼希尔和伍迪艾伦的影响，而经过许冠文自己的深化之后，把这套理论用在电影上，而且将他的身段放的尽量低，接的上地气。 以他自导自演的《鬼马双星》为例，先是在片中有着一组长镜头，许冠杰独自街在夜市之中，小贩排档林立，然后许冠杰走向电话亭打开厚厚的黄页电话本开始蘸着口水一页页的翻找电话，接上了地气之后故事立马和自己身边发生的一样。而他在默片的运用上同样独到，比如下图，冠文和冠杰在按摩店聊着天，冠文背上踩着的是一个妙龄少女，然后冠杰叫到”小姐你轻点”，镜头一转，有了下图。 此类镜头在许氏电影中出现极多，再例如《摩登保镖》中的台词：“香港就像一条小船，负担太重，多几个人就沉了。”之类的人文关怀更能够搔到观众的内心深处。 顺便一说，许冠文有两个徒弟，其中一个是刘天赐，一个是邓伟雄；这两个人都是《鬼马双星》的编剧，而刘天赐有一个徒弟，就是我们前文提到的与周星驰有着多次合作的导演——王晶。 而周星驰在出道之初的作品，通常具有较为强烈的许氏风格，但这并不奇怪，周也很努力的做出了改善，变得更富有自己的特色。在这里，我并不是说周星驰全盘照抄许冠文。事实上，观众不是傻子，他们分的出这东西他们以前看过没有。在李小龙死后，满街都是铺天盖地的张小龙、王小龙、何小龙，铺天盖地的江三脚、赵三脚，但如你所知，他们都没有红，因为纯粹的模仿是不可能满足观众的欲求，更多人觉得，李小龙这么厉害都死了，你们算老几？所以成龙就属于剑走偏锋的，李小龙一拳打去就是凝眉瞪目，成龙一拳过去就是“好痛好痛”。 之于喜剧，周星驰在不同的时候，根据受众需求的变化，选择了不同的敏感点，他一方面承袭了许冠文的喜剧观念，一方面又带着浓浓的悲剧情怀，令人感觉更加深刻，而这，正好符合了香港人民自84年中英签署 “联合声明”以来“97回归”可能出现的不安。 许冠文的电影在85年以后慢慢淡出，而1991年的这部《豪门夜宴》，其实可以把他看做一个标志性的仪式。 《豪门夜宴》剧中，周许两个陌生人在一张饭桌上同时争起了一块鸡肉 周星驰问的是“你也爱吃鸡头么？” 许的回答是“这明明是鸡屁股嘛。” 三言两语之后，许冠文诡辩得逞，周星驰松了筷子“好吧，就把鸡屁股让给你吧。” 虽然周让出的这块肉实际上是一个鸡头，但许冠文得的却不是一个鸡头，对于他来说不过是一个尾巴而已，鸡头在何处？ 筷来箸往，喜剧之王已然悄悄换人了。
喜剧在香港电影金像奖中一向不太受待见，拿过最佳电影的喜剧便只有包涵功夫元素的《少林足球》和《功夫》，而出演喜剧片而拿到最佳男主角的更是屈指可数，其中许冠文是第一届金像奖最佳男主角，出演的电影叫《摩登保镖》。另外两位获得最佳男主角的喜剧演员分别是第二届的麦嘉（《最佳拍档》）和０２年的周星驰（《少林足球》）。 其实比起麦嘉、冯淬帆、岑建勋这些我小时候很喜爱的喜剧演员而言，许冠文的长相真的很没有辨识度——许冠文许冠杰许冠英傻傻分不清楚。但是从风格来说，许冠文的确开创了香港喜剧的“鬼马”时代。所谓“鬼马”，我个人认为就是“精灵古怪”、“出人意料”的意思，带有非常强烈的本土草根气息的小聪明，以致经常弄巧反拙、闹剧频出，让人觉得滑稽可笑。至于有没有像　＠索思　说的那样参照了国外喜剧演员的套路我还真没研究。 至于周星驰跟许冠文的喜剧传承关系，我个人感觉真的有，特别是周星驰早期的表演风格，确实跟许冠文电影里面的搞怪桥段有点像。跟他后来在屏幕上经常大胆创造违和感、贩卖尴尬气氛（比如《少林足球》跟大师兄唱Ｋ的一幕）来制造无厘头的笑料相比，其实是相对保守的。 一句话回答这个问题的话，我觉得很简单：许冠文的确是香港喜剧的代表人物之一，他将市民心中的搞笑形象提炼得淋漓尽致，是后起的香港喜剧演员必须学习模仿的对象之一。