色相対性は、ある色が別の色と比較してどのように表示されるかに関するものです。シーン内の色の外観は、実際にそれを取り巻く色に依存しているという観察から派生しています。
たとえば、オレンジに囲まれた緑色のボウルを考えてみましょう。ボウルのシェーディングのために何色を選ぶべきですか？緑色のボウルの暗い部分は濃い緑になると思うようになりたいと思うかもしれません。しかし、緑のボウルを取り巻くオレンジと比較して、その暗い影は実際にはより青く見えるかもしれません。そして、あなたは青に傾く色合いを選ぶことで、より自然な見た目の画像を実現するかもしれません。

自分のアートに取り組むときは、作成したい照明の種類を描いた参照を見つけることができるかどうかを確認してください。参照を一般的な色の大きなブロックに分解してみてください（たとえば、緑色のボウルの日陰の部分は1つの色のブロックである場合がありますが、点灯した部分は別のブロックである可能性があります）。これにより、技術的に知っていることとは対照的に、色がどのように表示されるかを簡単に確認できるようになります。
Color relativity concerns how one color appears compared to another. It derives from the observation that the appearance of a color in a scene is actually dependent on the colors surrounding it. 
For example, consider a green bowl surrounded by oranges. What color should you pick for the bowl's shading? You might be tempted to think that the darker parts of the green bowl will be a darker green. However, compared to the oranges surrounding the green bowl, that dark shadow may actually appear more blue, and you may achieve a more natural looking image by picking a shade that leans towards blue. 

When working on your own art, see if you can find references that depict the kind of lighting you are looking to create. Try to break your reference down into large blocks of common color (e.g. the shaded parts of our green bowl may be one block of color, while the lit part may be another); this should make it easier to see how the colors appear, as opposed to what you know them technically to be.