和音の進行は、音楽の高調波の基礎を形成する特定の順序で演奏される一連のコードです。西洋の音楽では、コード進行は通常、何世紀にもわたって開発されてきた特定の一連のルールと慣習に従います。コードの進行は、作詞作曲と構成の重要な要素であり、幅広い感情的および色調効果を生み出すことができます。

スケーリングとは、何かのサイズまたは大きさを調整するプロセスを指します。音楽では、スケーリングとは、通常、メロディーまたはコードの進行でのノートの調整を指し、異なる色調効果を作成します。たとえば、スケールは、より高いまたは下のオクターブで演奏して、音楽に異なるムードや感覚を作り出すことができます。同様に、和音を異なる反転または声で演奏して、さまざまな高調波テクスチャと色調の色を作成できます。スケーリングを使用して、音楽の緊張、リリース、またはバリエーションを作成できます。
Chord progressions are a series of chords played in a specific order that form the harmonic foundation of a piece of music. In Western music, chord progressions typically follow a specific set of rules and conventions that have been developed over centuries. Chord progressions are an important element of songwriting and composition and can create a wide range of emotional and tonal effects.

Scaling refers to the process of adjusting the size or magnitude of something. In music, scaling typically refers to the adjustment of notes in a melody or chord progression to create a different tonal effect. For example, a scale can be played in a higher or lower octave to create a different mood or feeling in a musical piece. Similarly, chords can be played in different inversions or voicings to create different harmonic textures and tonal colors. Scaling can be used to create tension, release, or variation in a musical piece.