→「またあそぶです。※なぜか泣きそうになりました。
ハズレだけどありがとう
そんなわけで今回はこのへんで
どうやらみんな当てに来てますねーーー
明日またこの場所でお会いしましょう
現場から失礼いたします。
どせいさん語翻訳講座
第8回 「まちがいも すきです。──それでは、最後の質問です。非常に漠然とした質問です。
が、「どせいさん語」の魅力とはなんでしょうか
「いい質問です。
「どせいさん語」の魅力は、翻訳しようと
する人が、懸命に「どせいさん」になりきろうとするあま
り、知らず知らずのうちに自己の根底へと降りていくこと
「どせいさん」という人格は、極めて透明感
のある中立的な性質を持っています。
翻訳者は、拠り所の
ない場所に「どせいさん」という拠り所を求めてもがくわ
けですが、そもそもそれは十全に把握できるようなもので
はないのです。
けれども人々は、「どせいさん」を思いな
がら、光を目指す夜の虫のように歩き続けていく。
うに歩いていくと、「まやかし」や「その場しのぎ」が、無意識のうちに翻訳者の中から抜け落ちていくのです。まり、翻訳者はどんどん無垢になっていく。
換言するなら
ば、翻訳者は「どせいさん」を目指しながら、しだいに
「自分」へと近づいていくのです。
──ふむふむなるほど
楽しみにしています。
うれしいなあ
章が、「あなたにあえるます うれしーなー」になった。
り、「やっと、あえるね
」になったりするわけですね
「おっしゃるとおりです。
つまり、「どせいさん」は、誰の
心の中にも等しく存在するのです(目くばせ)
さあさあ、いよいよ最後の誤答集を発表しますよ
泣いても笑ってもこれが最後の誤答です。
私はげらげら笑いましたが、同じように、ジーンとくることも多かったことを
ここに告白しておきます。
ところで、最後の例文はどんな文章でしたっけ
そうそう、それはこんな文章でしたね
「我思う故に我あり」
いやはやはてさて、最後の最後にきて難題です。
デカルトの残したあまりにも有名なこのことばを
翻訳者のみなさんはどう訳したのでしょうか
行きましょう、NGワードの発表です。
「こぎとえるごすむ」
「こぎとえるごすむー
「こぎと えるご すむ。「こぎとえるごすむです。
「こぎとえるごすん
「こぎと えるご すむ。「コギトエルムスです。「こぎとえるごすむです。
ずばり、考えすぎ
最後ということで特別にもうひとつ行きましょう
「どせいさんは どせいさんです」
「どせいさんは どせいさんです。「どせいさんはどせいさんです。
(すみびやき)
「どせいさんは どせいさんです」
「どせいさんはどせいさんです。「どせいさんは どせいさんです。「どせいさんはどせいさんです。
「どせいさんはどせいさんです」
「どせいさんは どせいさんです。「どせいさんはどせいさんです。「どせいさんは どせいさんです。
「どせいさんはどせいさんです」
「どせいさんは どせいさんです。「どせいさんはどせいさんです。「どせいさんは どせいさんです。
「どせいさんはどせいさんです」
「どせいさんは どせいさんです。
「どせいさんはどせいさんです」
(もこちっち)
「どせいさんは、どせいさんです」
おもしろいもんだなあ、としみじみ感じます。
「我思う故に我あり」が
「どせいさんはどせいさんです」になるのって
そんなにありふれたことだと思わないんだけどな
ともあれ、一列に並んで歯を食いしばれ。
さあ、さあ、張り切ってまいりましょう
明けない夜などないのです。消えない虹などないのです。相撲は相模じゃないのです。姉にはホクロがないのです。本日の誤答集、つつしんでここに発表いたします。載ってる人は「ハズレ」です。
近づけば遠ざかる不可解な世界へようこそ
「我思う故に我あり」
「どせいさんは ぼくです。
※雄々しい翻訳
どせいさん語さえ無関係
「わたし的にわたしでいいです。※なんだか勇気がわいてくる。
ハズレだけれども
「ずっと かんがえて いるんです」
※穏やかな海で
風吹く河原で
それがハズレでも
「今がしあわせです。※いい気分になります。
どうもありがとう
「おもえるです。
(ヒノキにナロウ)
いいうえに、どせいさんっぽい。「かんがえるからいるです。※ああ、そうだ。
どせいさんならそう言うかも
(ちょび之助)
もうおかしな答えが始まる時間
「あたまつかわないとだめだよ
※すいません、すいません。
「われおもうゆえにわれあり
※ああ、なるほど
その手もあったか
「・・・です。
※ちょっとよく聞き取れないんですけど
「わたしわたし
※おぼえてる。
わたしよ、わたし
わたしわたし
※おぼえてますか
ぼくですよ、ぼく
「かんがえすぎです。
※ちょっと休んだほうがいいですよ
「かんがえるだけむだなのです」
※だって考えるだけムダなのです。
「かんがえるのです、ぼくは
(すてふぁにー)
※それでも考えるのです、ぼくは
「わたしがわたしです。わたしがわたしです。「ぼくがぼくです。
※そして、ぼくはぼく
クラクラしてきました。「わしがわしです。
※わっはっはっ
わしがわしじゃ
※今回、「ぽえ~ん」がなくて安心してたのに
「ぼくチャーリー」
※人が変わってますよ
そんな話じゃないでしょ
「われわれひとつです。「いきぬきはたいせつです。
※そうですね
ハズレで~す。「あたまはいつも くびのうえにあるのです。
※そんなバカな
と思ったがふつうだった。「いといさんです。
「わたしは どせいさん なのですか」
※いいえ ちがうと おもいます。ハズレ です。「かんがえすぎはよくないです。※考え続けて出た結論でした。
「むかしはよかったです」
※なぜか突然後ろ向きな発言が
「うーーーん
※なぜかこれだけでもどせいさんっぽい。
※とつぜんなにをいいだすやら
※多少、宣伝もかねてみましたか
※ぼそっと哲学者の名前をつぶやかないでください。
「じぶんは どせいさんと いうものです」
(鯖ぱんまん)
※あっ、こりゃどうも、ご丁寧に
「たかさきし
(温泉たまご)
※ぐんまけんがダメならこれで
「ぼくは しんりが わかったのです。
※そ、そこまでキレイに悟りましたか
「わがこです。
※かわいいお子さんですね
「いるといったらいるのです 」
※見たんだ、オレは見たんだよ
「おそらくどせいさんです」
※画面で確認できますでしょうか
「なにもないです。
※あ、そっちの境地にいったか
※よう、ひさしぶり
「にきびできた。
おもわれにきび
※独創的な翻訳です。「なんだかひまです。※けっこういいと思う。
ハズレですけど
「いろいろおもったです」
※これもそれっぽい。
ハズレでごめん
「おもえばぜんぶです」
※いいですね
開発者のことばを聞くようです。
突然そう言われましても
「うにょりたいほうだいです。※ええと、かんべんしてください。「あたましかないです。
※そうじゃないと思うんだけど
「どせいはここです」
※「さん」をなくすと意味が変わってきますね
「のうみそがあせをかきます。
※なんか、ちょっと、いいですね
「ぼくらのあたまのなかにはうちゅうがあるです。※そりゃすげえ。かっちょいい。
ハズレですけど
「なんか かんがえちゅうです」
上手ですねえ
ハズレでごめん
「いまいます」
※あ、これうまい。みじかくてうまい。
ハズレですけど
「いたいから ここいるです 」
そして同じように、ハズレる自由
「かんがえるのがじつはすきです」
※ここに集まってくれた人はみんな
ハズレですが、感謝
「ぼくが、ありますです。※これが正解でも驚かない。最後のハズレです。
というわけで、すべては明日
いよいよ模範解答を発表します。
正解者は出るのか
どせいさん語翻訳講座
最終回 「ほんとの こたえ いうです。明けない夜などないのです。闇なき夜明けもないのです。風吹きゃ悩みはないのです。終わらぬ企画もないのです。
さあ、さあ、張り切ってまいりましょう
いよいよ正解の発表です。
どなたさまもこんにちは
はじめてきた方、はじめまして
間に合わなかった方、どうもすいません。
最後だけでもごいっしょにどうぞ
いろんな人を巻き込みながら
じつににぎにぎしくお届けしてきました。
「どせいさん語翻訳講座」、本日、ここに正解を発表させていただきます。前回は驚くべきことに正解者ゼロという。前代未聞の事態にあいなりました。応募者倍増となった今回、はたして正解はあったのでしょうか
どせいさんの真実は含まれていたのでしょうか
おとっつぁん&おっかさん
(これ、誰のネタでしたっけ
「どせいさん語翻訳講座2」、正解の発表です。ドラムロールは各自でお願いします。
まずは例文1、糸井重里氏の模範解答を見てみましょう
「お腹がすいたのでごはんを食べました。おいしかったです。※「ごはんをたべました。
おいしいかった」
どっ、どせいさんっ
ひっじょ~に、会いたかったっ
ああ、なんということでしょう
「ごはんをたべました。
」はさておき、その後の「おいしいかった」
なんらかの機微を感じます。
さあ、その機微をとらえた人はいたのでしょうか
正解者を発表します。ドラムロールは各自でお願いします。
モニターの向こうで3000人ほど
人がコケた音がしました。
例文1の正解者、またしてもゼロ
さあ、さあ、気を取り直していきましょう
食わない猿などないのです。アミなき漁などないのです。あいにく名刺がないのです。キミに悲しみはないのです。
例文2、糸井重里氏がしたためた答えは
つぎのようなものでした。楽しみにしています。
うれしいなあ
※「あえるのはうれしいです。
ぷすぷすぷすぷす
どういう文法だ、それは
なんらかの文化の摩擦を感じます。
さあ、その摩擦熱を感じ取った人はいたのでしょうか
正解者を発表します。例によってドラムロールは各自でお願いします。その際、スナッピーは切らずにお願いします。
ドラムロールが苦手な人は、座布団で練習するとよいと聞きました。おかしなことに、今度はモニターの前でコケた人はいなかったようです。そのかわり、みなさんなんだかニヤニヤしているようです。
そりゃそうですね
こりゃわかんないですね
ってことはナニ
いまだ正解者ゼロ
さあ、さあ、気を取り直してまいりましょう
とにもかくにも、がんばってまいりましょう
負けない王などないのです。癒えない傷などないのです。飛翔は徒労じゃないのです。宇宙に果てなどないのです。
さあ行け、ラストチャンス
すべてをスタートラインに戻してギアを入れ直してるキミ
例文3の答えを皿まで喰らえ。
「我思う故に我あり」
※「ここにいるです」
どっぱーーーーーん
どんぶらこ、どんぶらこ
我、その簡単に肝胆から感嘆せり
ここにありふれた無垢があります。毛むくじゃらの手で鷲づかみされた無垢があります。
さあ、その無垢をすくい取った人はいたのでしょうか
正解者を発表します。ドラムロールは沼澤尚さんにお願いします。
お忙しいとのことでしたので、やはり各自でお願いします。
茨城県 えりす
東京都 ももこ
東京都 もぞ
三重県 さばとら
埼玉県 しおしお
神奈川県 っする。長崎県 ひろり。東京都 ゆま
大阪府 ゆうや
東京都 ゆかぴょん
埼玉県 ぴらまこ
東京都 はるかぜ
北海道 るう
埼玉県 みん
神奈川県 まさよ
東京都 空飛ぶ冬
神奈川県 しょこら
北海道 どせいくん
茨城県 ここり。
神奈川県 笑顔と涙
北海道 まんぼう
長野県 きぬこ
秋田県 ひとみ
兵庫県 えあ
東京都 ぼぅ
福岡県 もがちょ
兵庫県 えーちゃん
三重県 ミスターの帽子
埼玉県 んごんご
北海道 ねぎ
京都府 かなぴん
大阪府 かえるん。
神奈川県 えにょもちょ
大阪府 むぅ
大分県 くれよん
千葉県 けいすけ
兵庫県 サイバーごまちゃん
大阪府 かわのじ
大阪府 きち
東京都 おたべ山
東京都 のら
千葉県 あぎのん
東京都 ちっちゃいの
岐阜県 でく。
千葉県 ちゃっぴー
東京都 けっこ
愛知県 ころ
神奈川県 ねひ
北海道 まさのぶ
東京都 さとみ
愛知県 おーみ
茨城県 ばめもめ
福岡県 ミヤさん
東京都 おの☆ロボ
神奈川県 あんみ
埼玉県 よっし~
岐阜県 ハルこ
茨城県 ふいづ。
東京都 ろーるぱんだ
神奈川県 ねこちゅう。
千葉県 ぷよ
ちょっと待ってよ、なにコレ
どういうことよ
で、どうなの
意外な結果に驚くかもしれません。
けれど、はっきりいって、今回のレベルの高さは尋常じゃなかったのです。みんな、ほんとに「どせいさん」でした。
真剣に「どせいさん」を目指した人が
正解者が137人いたって不思議じゃないんです。
だって、これはイジワルクイズなんかじゃないんですから
「どせいさん」を感じ取ることができれば
答えはそこにちゃんとあるんですから
と、いうわけで、正解者のみなさんおめでとう
糸井重里直筆イラスト(座右の銘を添えて)を
必ずや、お送りいたします。そしてここで唐突にお知らせです。
某月某日、糸井重里氏が137枚のイラストを描く様子を
金魚カメラにて中継いたします。
あんまり正解者が多いのでスケジュールを押さえて、じっくり描いてもらうことにします。日時は追ってお伝えしますので、ぜひ、お見逃しなく
これですべての演目は終了いたしました。
行き当たりばったりで始めた企画でしたが
予想外の数の人たちの力を借りて約2週間、おもしろおかしく突っ走ってまいりました。個人的なことですが、メールの海におぼれながら、とても楽しい思いをさせてもらったことを
ここに深く感謝します。
どうもありがとう
「第3回はやらないのですか
」という声が聞こえますが、開催する予定はありません。だって、こういう遊びって、「もうちょっとやりたいな」くらいで止めておくのが
いちばん楽しいじゃないですか
だから、もうちょっと遊びたい気もするけど、この遊びはここでおしまいにします。サミュエル・F・ドラッグスラー氏ならぬ、セフティ・マッチ氏もこう言ってます。
「いつか無くなるものを求めちゃいかんのだよ
無くなるものは、求めるためではなく、そいつで遊ぶために、この世にあるんだからな」
(セフティ・マッチの金の言葉より)
どうもありがとうございました。
また遊びましょう
担当は、永田でした。
どせいさん語翻訳講座
せっかくですからみんなで愉快に過ごしましょう
たとえば、こんな遊びはいかがでしょうか
はたして正解者は出るのか
「こよい10じ きんぎょかめらに
なんか うつるです。
緊急に、全員集合
どせいさん語翻訳講座からお知らせです。
半裸でサンバを踊るみなさん、半端なルンバを踊るみなさん、しばしのご無沙汰でした。お知らせしたいことがあります。みんなスヤスヤ眠るころ、オモチャが箱を飛び出します。いいえ、そうではありません。世界でただひとりの「どせいさん語」翻訳者である。糸井重里さん(ぐんまけん出身)が、先日行われた翻訳講座の正解者のために
金魚カメラの前でイラストを描きます。見て減るもんでもないので、ぜひ見てください。
「だってオレ、ハズレたもん」ってな人も、心を切り替えて、見てください。見て減るもんではないのです。むろん、見たからといってどうなるわけでもありませんが、見て減るもんではないのですから、見たほうがいいんじゃないかと思います。見ると生涯賃金が半額になるとかだと困りますけど、見て減るもんではないのですからというわけで今夜10時、金魚カメラの前で待ってます。何時までやるかは未定です。
「集中力の続くかぎり」といったところでしょう
夜10時に金魚カメラをクリックするだけで、お手軽にご自宅のパソコンから、黙々と絵を描く奇妙な男の静止画がご覧になれます。見よう見ようと思ってたら忘れてた、ということのないようにお願いします。見よう見ようと思ってたら忘れてた、ということのないようにお願いします。以上、お知らせでした。
それでは今夜お会いしましょう
★これまでの、どせいさん語翻訳講座★
どせいさん語翻訳講座開催決定
なんだそりゃ
「まちがったこたえ
はっぴょう するです。
「まちがい もいっこ
はっぴょう するです。
「みっつめの まちがい
はっぴょう するですか
「せいかい はっぴょう
「また まちがい
ならべてみるです。
「どんどん まちがい
「まちがいも すきです。「ほんとの こたえ いうです。コンテンツの目次は、こちらです。
の予約について
下記オンラインショップで、予約を受付ております。予約特典は「どせいさんストラップ」です。comに送ってください。
~ボーズさん(スチャダラパー)の巻~
●第2回「まんまと残ってるねえ
やられるもんなあ
●第4回「そろそろ下の糸井さんや田尻さんが」
「エイプって、なんか憧れでしたね
ていうか、ナニ、あのキムタクが出てたCMが9年前
だとするとキムタクのイメージって
ほとんど変わってないっすねえ
言われてみればそうですね
あの感じのままじゃないですか、いまだに
9年経ってるのに
すげーな、キムタク
キムタクの話ではなくて
攻略本持ってきたよ
チョー探した。あ、ありがとうございます。
今日はボーズさんといっしょに
あれこれ話そうという趣旨です。
これがその攻略本ね
うわっ、よくとってますねえー
これ、何年前の本ですか
当時、ふつうに攻略本として買ったやつが
まだうちに残ってた。
でも、すっごいキレイですね
物持ちいいというか
ボクね、攻略本って、終わってからしか買わないんですよ自分の力でクリアーしたあとに買って、「はあ、なるほどねえ」って確認するだけなの
だからたぶん、それほど読み込んでないというか
余韻に浸るためだけに買ったんだと思う。
なるほど、なるほど
懐かしいなあ
「ファミ通」がまだ
「ファミコン通信」のころだね
14年前だもんなあ
14年前ですもんねえ
帯が糸井さんってのがいいすよね
作者が攻略本にまで
これまたキレイですねえ
ボク、わりと、攻略本は大切にとっておくタイプなんで
とくにエイプ(※)が監修してた。
このへんの本は段違いにデキがいいんですよ
攻略本も監修
この本には、たしか、ご自身も出演されてるんですよね読み直してみたら、すげえくだらないこと言ってた。
あははははは
自分達が攻略本に載ってるのは、やっぱり変な感じするなあゲームに関しては、ふつうにいちユーザーですからね
このころはおいくつですか
ええと、25歳くらい
ゲームファン的には脂の乗りきったころだね
(パラパラめくりながら)
このころのエイプって、なんか、憧れでしたね
すきなこと、一生懸命やって遊んでる感じで
いまの「ほぼ日」みたいな感じもするねえ
そういう意味でいうと、これ見てくださいよ
※写真をクリックすると大きな画像で見られます。
わ、ナニコレ
見たことない。
天然藍染めのポロシャツ
※写真をクリックすると大きな画像で見られます。
新品じゃんコレ
よく残ってたなー
なんか、ちゃんと作ってるねー、いちいち
僕らも最近見つけたんですけど、手紙(※)とか添えてあって、いまの「ほぼ日」っぽい感じがするんですよね
※内容を読みたい方はこちらをクリック
あ、なるほどね
でも、これいいなー
ふつうに着られる感じだよね
なんか、ナチュラル指向なブランドの服みたいで
ノースフェイスとかモンベルみたいな
ちょっとありそうで、いいねー
ほかにもいろいろ持ってきましたよ
あ、見せて見せて
~ボーズさん(スチャダラパー)の巻~
やられるもんなあ
さて、グッズから離れて
もう、ランダムイメージでいいんですけど、思い出すのはどういう場面ですか
いっぱいあんだけどね
すげえ小っこくなるのとかびっくりしたなあ
地底大陸ですね
恐竜とかいるとこ
あれ、やられたよな
あれ、ゲームの中でもトップ5に入るくらい、あのアイデアは、開発者の糸井重里も自慢げに話してましたよ
あそこはやられたよなあ
主人公が奴隷になっちゃうのとが、ゲームにおける「やられた。双璧かもしれない。
ガーンっていう感じ
そういう「やられた。
いっぱい入ってるんだよね
すごく痛快に裏をかかれるようなことが
すげーそそるんですよ
やっぱりそれが詰まってるからね
もう、やられっぱなし
やられた三昧(笑)
どせいさんとかも、ものすごい、やられますよね
あの文字とかさあ
そういうものの多さがね、1作目でいうと、フライングマンとか
フライングマンねえ
ほんと、すげえこと思いつくよな、糸井さん
やられるもんなあ
でも、なんていうか、子ども相手にわかりやすい話じゃないですよね
そうそうそう
子どもがいちいち「やられた。
なるわけじゃないんだよな
でも、なんか、こう、グサリと来るじゃん
残ってるんですよね、そのグサリが
変なこといっぱいやってるからね
だいたいもう、キャラクターがいちいち変
いまだとカードとかフィギュアとか
子どもが集めたくなるようにつくってあるけどさ、(攻略本の敵の写真を指さしながら)
このモンスター集めて戦わしたくないじゃん
あははははははは
それは差だね、かなり
『ドラクエ』とか『ポケモン』とくらべて
こいつら集めて仲間にするのとか、嫌だもんなあ
1体1体の大きさとか、まるで把握できないし
メチャクチャだもんねえ、ほんと
こいつはどういう大きさなんだ。でかいのか、どうなんだ、っていう。
住んでる世界も食ってるものも
何もかも違うような感じですよねえ
一個の国のモンスターじゃないもんね
だって、ツッパリのにいちゃんみたいな
そんなキャラもいるもんね
いるいるいる。
最初は犬とかカラスとか
けど、全部でひっくるめてみると、なんでこんなに統一感があるんだっていう。
そうそうそう
それはたしかに不思議ですね
こんだけムチャクチャな感じなのに
そのへんのセンスが異常な感じしますよね
やっぱ変なんですよね、やってる感じが何か
よくわかんないけど
その、「変」も独特ですよね
たとえば、たんに変わってりゃいいっていうのなら、当時、『ドラクエ』が売れたあとに
キワモノっぽいRPGって
けっこう出たじゃないですか
うん、そうですね
そういうのが「変」っていうだけで
残ってるかというと、そうではなかったりして
そうですよね
なんていうか、年月で風化しない「変」さがあるんだよな
確固たるポイントを抑えた「変」
しかも総合力というか、統一感みたいなのがすごく強くて、こういう言い方するとちょっとずれるかもしれないけど、アートとして成り立っているみたいな
感じがするんですよねえ
ああ、なるほど
~大山功一さんの巻~
『どせいさんのほん
』という個性的な本が出ました。
真空パックに包まれたどせいさんのぬいぐるみが
同梱されているユニークな本ですが、もうひとつの売りは16ページの小冊子
アートディレクターである大山功一さんの
開発当時のイメージイラストがたっぷり収録されています。本の発売を記念して大山功一さんにお話をうかがいました。
「自分にとっては大きな仕事でしたね
大山功一(おおやま・こういち)
アートディレクターをつとめ、その後はカードゲームの
ゲームデザイナーとして
『ポケモンカード』や『ばかぶーん
企画、制作に関わる。
現在、世の中に
一石を投じるという。
画期的なゲームを考案中とか
褒められるのって、じつは、ぼくにとって、まだよくわからないんです。ふつうのゲームとは違うなっていう。
気持ちはありますよ
でも、やっぱりその、ほんとの意味でのプロレベルじゃないと思うんですよ
ある意味で、アマチュアリズムで
やってるというか、ムチャをしてるというか
まあ、正面からやっても、ほんとにプロの方たちにはかなわないので、自分の色で勝負するしかないなっていうのはあったんですけど、なっているのかもしれませんね
ぼくにとってすごく大きかったですね
『1』は、どこまでもお手本でした。グラフィックは『1』にかなっていないと思うんです。
単純に『1』のセンスと『2』のセンスを比べたとき、『1』のほうがセンスいいと思うんですねもちろん、スタッフもぜんぜん違うし、そこは割り切って自分の味を出そうとしてたんですが、あの、『1』のデザイン的な感じというのは
カッコイイなあとずっと思ってました。生活感というか、リアリティーがあまりないんです。
たとえば、こういう環境にはこういう植物は育たない、とかいう部分がけっこうあるんです。そういうのにこだわるイラストレーターさんだと、きちんと調べて描かれたりするんですけど、ぼくはあんまり気にしないたちなんですよね(笑)
で、最近プレイし直してみて感じたのは、道路
じつはぼく、最近運転免許を取ったんですよ
だから、当時はクルマや道のことについて
あんまりリアリティーがなかったんです。
「ええっ、信号機の位置はこれでいいのか
っていう感じで(笑)
左側通行とか右側通行とか、考えていないんですよね
現実感がないんです。
だから、何か植物を描くというときも、環境から植物の種類を調べて描くんじゃなくて、自分の頭のなかの植物の引き出しから出して
「こんな感じかな」って描く。
まあ、ある程度常識的に考えて、あまりにもそぐわないものは描かないんですけど、それ以上のことは案外あやふやなんですよね
キャラクターは好き勝手に描いてましたね
ぼくのほうで『1』のキャラクターを参考に
「このキャラクターは『2』でも出るだろう」と判断して
先にアレンジ版を描いちゃったというのもあるし
ぼくが先に描いておいたものを見て、ゲームデザイナーの人が「あそこでこれ出そう」
っていうふうに配置していったものも多いし
重要な場面では、糸井さんから
「こういうキャラクターを」っていう。
要求がありましたけど、それ以外は自由に描いてましたね糸井さんからの発注は、先に名前を言われることが多かったですね
それを聞いて僕がイメージして描く感じで
場合によっては、糸井さんがラフ画を
描いていることもありましたし
だから、キャラクターを描くのは楽でした。
問題は、街のほうでしたね
街はやっぱり容量の都合があるから、素材を流用しなければならないんですよあんまり専門的な話をしてもなんですけど、8×8ドットの絵をひとつの単位として、それを組み合わせていろいろ描くわけです。いかにそれをうまく組み合わせて、いろんなところに同じ素材を使いながら
違うものをつくるかというのがものすごい苦労で
要するに最大公約数のような素材を用意して、それを組み合わせて最大限の効果を
出すようにしなくてはならない。
そうするとどうしても
マークのようになってしまうんですね
で、『1』の世界はマーク化できるんですけど、『2』は、『1』よりも具体的な絵になっているので
マーク化しきれない部分があるんです。
だからほんとうに、ずうっとパズルをやってるみたいで
苦労した例でいうと、『2』は看板が多くて
いろいろアルファベットを使ったんですけど、全部のアルファベットは使ってないんです。重なるところは共有させて、どうしても足りないところだけをつくるんです。だから、いまそれを見ると、「看板のフォント(書体)が同じじゃないか」って思われるかもしれないですけど、容量がないからしかたなかったんですよね(笑)
そんなふうにして、極力同じ素材を使いながら
市庁舎も描かなきゃいけないし、ゲームセンターもつくらなきゃいけないし、木も、柵も、崖も描かなきゃいけない。
ふつうのゲームだと、街に入ったとたんに
画面が切り替わるから、それを利用して
素材を変えるっていう方法があるんですけど、それもあまりできないわけなんですよ
だから、ほんとに至難の業でしたね
もう限界だな、ってとこまでやりましたね
でも、そういうのって目に見えない部分だから
あんまり褒められたりしないところなんです。
そんななか、複雑なパズルをやりながら
ある程度のクオリティーを出したっていうのが
自分の誇りではありますけど
苦労した場所っていうと、やっぱりオネットですね
オネットは、もう、最大の苦労ですね
最初につくったものですから、どうしても大きくなってしまって
気に入ってるところですか
やっぱり、でも、オネットですよね(笑)
オネットは、すべてを結集したんで、やっぱりオネットが、いちばん気に入ってますねあと、僕個人としては、いちばん自分の世界が出せたのはマジカントなんです。さっきの話と同じになりますけど、『1』のマジカントにはかなっていないと思います。
なんていうか、『1』のマジカントにはすごく
メジャーな感じがあって、ある意味、スピルバーグの映画のように、一般的でありながら、想像力をかき立てる、不思議な世界としての王道をいってると思うんです。
それにくらべると『2』のマジカントは
すごく自分のわがままを通した感じがあります。
でも、自分はほんとうは
こういう世界を描きたかったんだということを
実感した場所でもありましたね
やっぱり、自分が生活感に乏しい人間ですから、街を描くときは、生活感を出すために
すごく苦労したんですよ
マジカントは生活感がなくていい場所だったから、自分の色を自由に出せたのかもしれませんねはじめてその世界に触れる人も多い思いますけど、物語としては、糸井さんの目指した、人間についての話とか、親子の愛とか、普遍的なものがありますから、いつの時代も楽しめるんじゃないかと思います。ほんというと、絵としては、個人的には、『1』のマークの時代に戻りたいと思いますね
そのほうが、糸井さんの言葉が
もっと響くんじゃないかってぼくは思うんですよ
絵が具体的になればなるほど、言葉っていうのが限定されてしまう気がして糸井さんをはじめとして、制作に関わったみなさんの声を聞いていると、9年経って、客観的になられているようですけど、そういうふうには見られないんです(笑)
決着がついてないんでしょうね、自分のなかで
劣等感が大きいのかもしれません。
当時、リアルな路線にもいけなくて、かといってポップな路線でも『マリオ』や『ヨッシー』にはかなわない、みたいな気持ちがずうっとあってだからこそ、自分流で行くしかなかったんですけど、そこのなかで、自分の自信のなさっていうのが
やっぱりすごくありましたから
今回、ユーザーのみなさんからの
メールを読ませていただいて、ずいぶん報われた感じがします。当時はメールもインターネットもなくて、反響というのがすごくつかめなかったですからあれだけ多くの人が覚えているというのは、たぶん、不思議なゲームなんでしょうね
みんなが情熱でつくったともいえますし
その裏側で、たとえばぼくがいろいろ感じてたとしても、それもゲームの力になったのかもしれませんね
あと、いま思うのは、ムチャしてるゲームですよね(笑)
こんなにムチャしなくてもいいのに、っていうことが
随所にありますから
それは、絵だけじゃなくて
10年近く経って、これだけ評価されるとは
思いませんでしたけど、いろんな意味で、自分にとっては大きな仕事でしたね
●第1回「エイプって、なんか憧れでしたね
●第2回「まんまと残ってるねえ
やられるもんなあ
●第4回「そろそろ下の糸井さんや田尻さんが」
●みんなあの世界に 戻りたいんじゃないのかなあ
コンテンツの目次は、こちらです。
の販売について
下記オンラインショップで、販売を受付ております。このコンテンツへの激励や感想などは、comに送ってください。
~吉田戦車さんの巻~
そういえば、いま活躍中のあの人のなかにも、ゲームボーイアドバンス版が出ることを記念して
第2弾は吉田戦車さんの登場
お馴染みのエハイクを描き下ろしていただきました。
「みんなあの世界に
戻りたいんじゃないのかなあ
どこが好きだったかといわれても、いや、全体として好きだったとしか言えないんですよね(笑)
たぶん、2回か3回はクリアーしてるんじゃないかな
そういうふうにくり返し遊ぶゲームって、あんまりないんですよ
やっぱり大事なゲームだったんだなと思いますね
なんでしょうね
プレイしなおすっていうよりも、あの世界に戻りたいっていう感じだったと思いますね
あの音楽や、あの言葉のなかに戻りたくなるんです。
それはゲームのなかででもそうなんですよ
通り過ぎた町に、意味もなく戻りたくなるんです。
昔のRPGだから、訪れるたびに
セリフが変わったりするわけじゃないんですけど、それでも戻りたくなる。
そういうよさがありましたね
糸井さんはたぶん、『ドラクエ』へのリスペクトみたいなものがあって、ああいう『ドラクエ』的なフォーマットを使ったと思うんですけど、いまあらためて振り返ってみると、まるでないんですよね
システムやフォーマットは同じなのに
だからほんと、まったく新しいゲームをやってるような感じがありました。なんだろうな、冒険は冒険なんだけど、冒険っていうよりは、なんか、散歩というか、放浪というか
逆に、「どうやってレベル上げしてたっけ
っていう部分はまるで覚えてない。
どうしてたのかな
バットとか、ペンシルロケットとかのアイテムで補ってたのかなスティーブン・キングっぽいというか、どこかしらホラーのにおいがあった。
当時、そういうものってやっぱりなかったと思うんですよ
音楽も印象的でしたねえ
あの、ファミコンの限られた音のなかでつくってたから、より印象的なのかもしれないけど、CD買いましたもんね
ま、鈴木慶一さんだったっていうのも大きいんだろうけど
ゲーム音楽としては、ほんとうにハイレベルだと思いますね
ああいう世界をつくるのは、そうとう難しい作業だったと思いますよひとくちに現実が舞台といっても、いま自分が過ごす世界に近ければ近いほど、つくるのが難しいと思うんです。
だから、糸井さんだからこそできたのかもしれないですよね
たとえばアメリカっぽい風景にしても、音楽とか、映画とか、自分がいままで蓄積したものが、すごく分厚い情報としてあって、そこから、独特のアメリカっぽさが生まれてるんですよね、たぶん
なんというか、ビートルズ世代っぽいアメリカ
そういう不思議な空間になってると思う。
だから、いろんな意味で、ほぼ日に掲載されたメールを読んでも感じるんですけど、みんなあの世界に戻りたいんじゃないのかなあ
やっぱりあの世界が好きなんですよ
意外と印象が強くないんですよね
なんか、断片的に覚えてる。
バルーンモンキーがよかったなあとか
ムーンサイドがすごくイヤだったなあとか
恐竜の背中に乗っていくのが楽しかったなあとか
あと、どせいさんかな
どせいさんのとこには絶対また行きたいな
あの変なフォントを読みたい。糸井さんに会って話したことがあるんです。
そのとき、すっごくうれしそうに、「ナイショなんだけど、ダンジョン男っていうの、考えてるんだよ」
って言ってたのをちょっと覚えてます(笑)
なんかね、「いいこと思いついたんだよ」って感じで、にやにやしてましたねえ(笑)
そうですねえ、変な話、当時わからなかった心境に
なれるかもしれないなという期待がありますね
当時の糸井さんがおいくつなのかは
詳しくわからないけども、いまぼくはまさに
それくらいの年齢に近づいているわけじゃないですか
インタビューで、娘さんに向けての気持ちとかも読んだけど、ああいうことがわかるかもしれないですよねだから、主人公の親側に立って、あの世界を楽しめるかもしれない。昔は泣かなかったのに、泣いちゃったりとかあるかもしんないですね(笑)
当時は、泣くまではいかなかったけど
好きだったけど、泣きはしなかった。
どちらかというと、「愛しくなった」という感じですね
「この4人組がすごく好きだ。
そういう気分にまた戻れるのか、いろんな意味で楽しみですね
入力した好物を最後まで後悔し続けた1回目
2回目の好物は「本当に好きな物」にするぞと
意気込んで三日三晩悩んだ25歳の春
ほぼ日刊イトイ新聞 -ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。ご近所といっても、お醤油借りたりしているわけじゃないんですけどね
おつとめになってるのがご近所だった。
というだけのことなんですが
この人が、ちょー先端の、ちょー理科系の仕事場で、見たり聞いたり調べたりしていることを、わしらにもわかるように教えてもらえませんか、と、お願いいたしまして、このページがスタートしました。いや、ちょー先端だけでなく、ちょー末端の話題も、混じってもぜんぜんかまわないんですが
□さよなら さんかく
ちょっとタイムスリップして13年前、このコラムのタイトルになってる。
“センタン(先端情報技術研究所)”で
仕事をすることになったときのことでした。
「えっと、イーメールはできますか
面接でそんなやりとりがありました。
とりあえずブラインドタッチはできるし、何言ってるんだろ
イーメールってなに
とちょっと口をとんがらせたのを憶えてます。
“コミュニケーションネットワーク”という、単語も、実体も、全然知らなかったとき、“イーメール”なんてハイカラなものは、まわりに誰も使ってなかったときでした。
それがつい10年ちょっと前のこと、なんですね〜
「こんにちは、ようこそセンタン研へ」
遠く離れたビルにいるおじさんからの「手紙」が、わたしの目の前のデスクトップのスクリーンにポッと浮かび上がり、謎の“イーメール”がついに現われた瞬間でした。
なんとも初々しい感覚
ちょっと思い出してしまいました(笑)
もうそれからは、ネットで仕事をするのがおもしろくて仕方なくて、なぜか「この気持ちを誰かに伝えたい。あなたがどこかで「いま」やってることを私も見てる。そう言いたくてたまらくなり、たまたま、「ほぼ日」 お料理実況“文字”中継を見つけて、思わず研究室からメールしました。というか、逆実況したんです。「おっ、いまじゃがいも、入りました。
あ〜、おいしそうですね〜
食べたい、ほくほくっ」というぐあいに
それが「ほぼ日」とのおつきあいの始まりでした。
ずっと変わらず“ごはん”に弱いわたし
(脳内メーカーは「食」で埋まってますから)
イトイさんと事務所で長々と話をしたあと、「なんか書いてみない。」ってことになり、おっかなびっくりで、はじまりました。それで、コラムの100号くらいまでは、センタンにウロウロしていたヒマそうな(じゃないんだけど)研究者をつかまえては、超難解な話を聞いて頭を抱え込み、それでもセンタン裏話みたいなのを書いてみました。自分の頭のキャパを越えているものを、“言葉”で書くのはほんとに難しくてでも、ロボットとか、バーチャル・リアリティとか、まわりには興奮する研究の話がうようよあったし、研究が進むスピード感ったら凄かった。なにしろ彼らは、この10年間たらずで、こんなに世界を変えてしまった張本人たちでしたからそうこうするうち、月日が経って、ネットワークもイーメールもコンピューターも、ふつうに「日常」になっていき(それもスゴイ)、センタンがやってた「普及」のお役目がおわりました。
私は人工衛星のウェブを作る仕事に
転職したのだけれど、それを書きながらも、なんだか書ききれてないものが、胸のなかにモヤモヤモヤモヤしてました。
それはセンタンの司令塔(故・内田俊一所長)が
ぽつりと言ったこんな言葉
「キミ、技術の発展の裏には“闇”があるんだよ
光と影があるんだよ、そこを見ないと
コンピューターを使って、これまで想像もできなかった便利な世界を作る、それはステキなこと
でもそれを使うのは「人間」なのだ。
じゃあ、その人間はどうなっていくのだろう
それは計算して「解」がでるような、そんな単純なわけにはいかなくて、社会に起こる不可解な出来事をみても、人間は、どんどん闇の深みに向っているように見えました。どうなるかを見守りつづけないと、と思いました。
なんとなく、怖くて
□そこに映画が
映画は、もともと大好きで、映像技術がセンタン研究と密接に関係がある。というのもあって注目していたのだけど、それ以上に“人間の心の闇をすくいあげ見つめてる”そう思ううちに、映画人に会う機会が増えていき、話を聞きながら、どんどんハマりました。気がつくと抜けられなくなっていました。心のヒダの薄い影を見落とさずにそっと映したり、あるいは、えぐり出したりしてくれる監督や、それを体現するタフな俳優たちに、もっともっと、もっともっと、話を聞きたくなりました。そんなわけで後半は映画のことを書きました。
ほぼ100回くらい書きましたが全然足りないです(涙)
いまこの瞬間も“影”は生まれてるし、いまこの瞬間もそれを“救い、撮ってる”人がいる。それを観ている“誰か”が救われている。だから映画は死なないし、これからも、そんな“光と影”を見つめつづけていきたいです。□10年間、ありがとうございました。10年って、なんかびっくりだけど、こんなにつづけてこられたのは、前半は、研究者のみなさん、後半は、映画関係者のみなさん、話を聞かせてくださったみなさん、そして「ほぼ日」編集部のみなさんと、読んでくださったみなさんのおかげです。心から感謝いたします。すべてのことがめっちゃ楽しく、たくさんのことを学びました。「ほぼ日」ほど素敵なメディアはないです。
□さて、これから
さいごに、お知らせなどいくつかさせてください。
もうすぐ、映画ライターの仲間と一緒に、「映画インタビューサイト」を立ち上げます。ここでやっていたみたいに、ゆるゆるな感じで、映画監督や俳優さんの、かなりオフオフなお話を聞きたいなと思います。
ときには街に出かけてロケもあるかも
そこでですが、ご出演いただける方、「俺(私)の映画の話を聞いてまた一緒にサイトをやりたい方、さらにスポンサーになって下さる方(重要)、ただいま大募集しております。スタートするときには、きっと「ほぼ日」で、お知らせさせていただければと思います。どうかよろしくおねがいします。またセンタン系の(まーしゃが聞く)、科学者インタビューの連載がはじまりました。情報技術研究部門の研究者にフォーカスして、ロングインタビューをしています。日本のコンピューター界の先頭を走っている、鋭くて、おもしろい人たちを紹介します。またまたセンタン話なので頭は大変ですが(笑)、新しい発見の連続を楽しみながら、わりにのんびりゆるゆるやってますので、ぜひ、お読みくださいね
「映画トークイベント」をやります。
来年の初夏くらいになると思いますが、桑沢デザイン塾で、映画監督をお招きして、映画のお話をたっぷり伺おうと思います。ここでやっていたインタビューをもっと時間をかけて、さらにライブで(めっちゃドキドキですが)やる感じです。読者のみなさんにひとつお願いがあるのですが、これまでインタビューした映画関係の記事のなかで、この人の話をもう一度聞きたいと思う人がいたら、ちょっと教えていただけるとうれしいです。もちろんご感想だけでも、大歓迎です。
そして、宇宙
これは壮大な夢なんですが、「お茶の間に“宇宙”を」な〜ていうテーマで、テレビの宇宙バラエティ番組があったらな〜と思うんです。宇宙のことを、もっと日常的に感じたり考えたり、それが地球のことを大事にすることにつながるなら、もっとたくさんタイムリーな話を聞いたり、マニアックでオタクな“宇宙自慢”をしたり、ゆる〜く宇宙を語れる番組を作りたい、なんて思っています。
子どもたちのためにも
こちらも一緒にやる方、募集中です。
いつかリアルになりますように
いろいろ書いちゃいましたが、そろそろおわかれです。
では、つづきはブログとかで
もういちど、みなさん、ご愛読ありがとうございました。
またどこかでお会いしましょう
いちばん最後になってしまいましたけど、だーりん、ありがとうございました。
心からの愛と、感謝をこめて
*最終回にむけて、イラストレーターの浅見ハナさんが、「10年間、お疲れさまの気持ちを込めて、それと、これからの希望と諸々の成功を祈って」
を描いてくださいました。
ハナちゃん、ありがとう
いずれでもお送りください。
ご近所のOL・まーしゃさんへの激励や感想などは、メールの表題に「まーしゃさんへ」と書いて
comに送ってください。
いままでのタイトル
ほぼ日刊イトイ新聞 -ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
●映画は学べるのだろうか
□東京藝術大学大学院 映像研究科の
一期生のみなさんにお話を伺いました。
左上から筒井龍平プロデューサー、加藤直輝監督、大門未希生監督、左下から渡辺裕子監督、脚本の大石三知子さん
── 黒沢・北野ゼミで学んだことなどを
お聞かせください。
妙な疑問なのですが、映画は学校で学べるものだろうか、と
ふと考えてしまったんです。
加藤 僕は、黒沢・北野作品が大好きで、作品を観て自分なりに考えたり、勉強していました。もちろん、2人がいろんな場所で話したり、書いたりしたものも吸収してましたし、そういう意味では、藝大でとくに学んだことは無いです。逆に、いままで活字や作品としてしか、接することが出来なかった人と、直接、こういう距離感で接することができたことが
出来たことがいちばん自分のなかでは大きいです。
つまり、黒沢さんという人がいて、日常こういうことを考えていて、その人が
考えていることが、ああいう作品になる。ということが肌で実感できたことです。
── 黒沢さんは、「作家性」というものを
学んでほしい、とおっしゃってますね
この2年間で、自分のなかで、なにかが変わった瞬間みたいなことありましたか加藤 僕自身の経験から言うと、ほんとに「映画に出会った」という言い方をしていいと思うんですけど、藝大を含めて、いろんな流れからして、いままでの人生とはガラっと変わったと言えます。渡辺 私が映画を目指したきっかけは、黒沢さんの映画を偶然観たところから始まっていて、そこからイモヅル式に映画を観て、そこで、映画を生業として生きていけるかも
しれないという。
、なんというか、映画と
── 心中できるかも
渡辺 まあ、そんな感じです(笑)
2年間でなにが出来たかまだわからないですが、そういうのが1本の糸として
見えてきた感じがします。
1本1本作りながら予習、復習をするように
1作品ごとになにか徐々に変わって
きているなと思います。
大門 僕は学校嫌いなはずなんですけど、なぜか学校を転々と回っていることになって(大門さんは大学卒業後、映画美学校で学び、一旦就職したが辞めて、藝大大学院に進学)
いまも、博士課程に進むことになりまして
ほんとうは僕はいちばん
「映画は学べるか」という質問に答えられなきゃ
いけないはずなんです。
筒井 ほんとだよ
大門 現場に行けば「早く現場に来い」
と叱られるとは思うんですが、結局、現場であれ、学校であれ、どこにいたとしても、あるいはそういうところにいないにしても、自分なりに学ぼうという意欲があれば、何かしら学べるとは思います。「作家性」云々という話になれば、それを「人に伝えられるか、どうか」っていうことが大きな問題で、「作家性」というのは誰にでもある。という気はしています。でもそれが、商業映画において、お客さんに観ていただくというラインに立ったときに、ある程度の表現力というか、共通の言語なり、人に伝えるための技術を開発
するということはあるかなと思います。
やはり、黒沢さんも北野さんも、そういう語り口というものが、いかに自分の持っている映画体験なり、それ以外のものを伝えるか、ということを独自に開発していった人たちですし、それは基本的には、勉強して身につけるもので、持って生まれたもの、という感じではないな
大門 そうですね
うまくしゃべれるようになる、みたいなことかなと── いくらすごいものを持っていても、世の中と乖離してしまっては、商業的に成り立たないので、作品としては困ることでしょうし、そこらへんはプロデューサーとしては、苦労するところだと思うんですが、今回の『新訳:今昔物語』を上映まで導いた。
熱意のほどは、どうだったんですか
筒井 熱意というほどでは無いですが(笑)
それまで、たとえば、脚本コースの人が書いたものや、監督が撮りたいと思っていたテーマを
映像化するというのをやってきてました。
今回の『新訳:今昔物語』は、初めて、プロデューサーコースが主導権を握って、全体の企画を進めていける機会だったんです。プロデューサーとして考えるのであれば、お金を外から調達してくるところから、実際に作品を外に、映画である限りは、劇場にかけて、できることならDVDリリース、ネット配信、放送権の売却、みたいなところまでやって初めて“プロデューサー”と言えるんじゃないかと、ずっと思っていました。だからいいチャンスだなと思って、堀越さんに「いいですか」と聞いたら、「やってみろ」と言うのでやりました。
実際、堀越さんがユーロスペースの
オーナーじゃなかったら、正直、劇場上映も難しかったとは思います。
だけど堀越さんがユーロスペースのオーナー
だというのは、出資を募るときも
カードとして切っていたし、プロデューサーとして名前がクレジットされる。という土俵に立つところから始めないと、打席にすら立てないと僕は思っていたので、パッションというより、むしろクールに計算してやってました。
── いま日本映画は厳しい状況ですけど
苦労しましたか
筒井 モブキャストというモバイルコンテンツの会社が、今回、出資をしてくれました。けっこう何社か回って、なかなか厳しい状況で、このままやっていてもシンドイなと思ってたとき、知り合いのおじさんから紹介していただいて
それこそ縁ですよね
「自分たちも若い会社だから応援していきたい」
と言ってくれて
藝大だとか、武さんだとかの名前が使えて、ある程度、話題性がある作品を、まず携帯で配信させてくれるのだったら、それだけ資金をつけますよ、という契約です。そうとう実践的な作業を、規模だけが小さいけれど、映画ビジネスの頭から終りまで、出来たと思います。
── そうなると、あとは集客ですね(笑)
クオリティということも気になるところですが、脚本の大石さんはどうでしたか大石 田中(陽造:脚本コース教授)さんから、入学するときに、「大学で教えることは何も無い」と言われていたので、「どんなもんだろう」と思って入ったら、まったく放任主義というか、そういう学校のスタンスに最初はびっくりしました。
でも、撮影機材とかは、いくつかの
ハードルは越えないといけないですが、希望が叶えられる環境でしたし、脚本についても、学校の制作に参加するしないは、それぞれの判断やモチベーションに依りました。自分で書いたものを担当の先生に観てもらったり、監督志望の人に読んでもらったり、環境としては恵まれていたと思います。『新訳:今昔物語』は、自分の書いたものが、映画化される(2本目の映画化)という。経験ができ、出来上がった映像を観て、新たな発見があったりしました。これからもどんな形でも、映画に関わっていきたいと思います。── どうもありがとうございました。ご活躍を楽しみにしています。いまこのすごい才能たちと、同時代に出逢えたことに感謝を込めてご近所のOL・まーしゃさんへの激励や感想などは、メールの表題に「まーしゃさんへ」と書いて
comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 - ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。とうとう私も携帯電話持ちになりました。
今頃何言ってんの
とどつかれそうですが、今日届いたばかりのほかほかなのでうれしくて電子メールは仕事で使い始め、かれこれ3年と7カ月になります。
エキスパートと呼ばれて
「いえいえ」なんて謙遜して貫禄を見せたり、メールアドレスの無い人のことを
「サイバー難民」と呼んで
優越感を味わったりもできたのですが、携帯電話には出遅れました。
「公衆の中で、そこに居ない人に語りかけるなんて」
というアナログ発想的な違和感があって
踏み切れなかったのです。
でも周り中で「居ない人と話す」という現象が起き始め、もう「違和感」なんていってるバカは取り残される状況になってきたし、私も取り込まれる時期がやってきたのでした。ほんのはずみだったんです。近くのスーパーマーケットにネギを買いに行ったとき、抽選会で鐘鳴らされて「おめでとうございます」と言われ、契約しちゃいました。簡単にモバイラーになった。
深く考えていたのがバカみたい
こんな風に、世の中のサイバー化は進んでるのか
昨日までの違和感とはサヨナラして、今日からはサイバーとナカヨクする。ヒタヒタとデジタルの波は押し寄せる。と語ってたら、遠く金沢の70歳になったばかりの父から電話
「コンピュータ買ったよ
メール出せるように
正月に帰ったらセッティング頼む。
おお、とうとう実家もサイバー化される時代が
やってきたのか
父は理科系の人だけど化学の方だから
デジタルには弱いはず
大丈夫かなぁ
そんなことで書き始めましたが、「先端」なところからの「末端」なメールの
始まり始まりです。さて、今日のお題は「光と蔭を見つめよ」です。
実はこのメールを始めるに当たって
こんなことを書いていたのです。
ここでよく耳にする言葉のひとつは
日本の研究開発はどうも哀しい、トホホな状況らしいよ優秀な大学があって、頭いいとか言われてなかった。
うーん、研究者の
やってることそのものは
IQ高くて私にはさっぱり、100回説明されても
わかんないことをやってるんだけど、どうやら「システム」が問題なんだって
例えば、ソフトウエア先進国のアメリカは
研究開発(R&D)がとてもうまくいってる。
お金も政府やメーカさんからたっぷり出るし、研究したものはしっかり製品化されるまで面倒みるし、いいもの作れば大学も儲かるし、研究者もお金持ちになっちゃうし、政府もお金出したからってうるさくしないし
ハッピー、ハッピーみたいよ
そんなR&Dの産物が今あなたが見てるブラウザだったり、OSだったりして大成功だってよくわかる。ビル・ゲイツも生まれてくる。つまり、土壌がいいわけだ。素材もよくて肥料も良い。そりゃ、りっぱな製品が生まれ、リッチマンも生まれるよね
協力のこと)ばっちり
それに比べるとわが小舟
ちょっと寒い。
日本の研究開発システムの
どこが弱いのかっていう問題は根が深いらしい。どうも風通しが悪い。
産・官・学もうまくつきあってないらしいし
隣人とつきあうのって難しいね
合う人合わない人いるし
ジェラシーもあるか
結局人間性なのかなぁ
そんなことかなぁ
いやいや、それはアメリカだって同じでしょう
日本は、お金をもらうと足枷みたいのが
どっちゃりついてくるし、大学では
製品化して儲けるような仕組みにはなっていないし
せっかく良い種があっても育たない。
「日本の情報産業をどうすべきか」って問題は
他にもいろいろなところに問題があって
一筋縄ではいかないらしい。
どうしたらアメリカみたいにいい流れを
作ることができるんだろう
いやー、難しい。
難しく考えるから難しいのか
いややっぱり難しい。
コトは情報技術だけに留まらず、カルチャー論争まで起こってしまう。
早速これを読んだ隣の部屋の「司令塔」から
雷が落っこちました。「君は『陰』の部分を見落としている。
こんなことを書いていたら君のオツムの程度が
ばれるでしょう
アメリカは競争社会で、R&Dでは見事な業績を納めているが、見過ごしてはいけない敗者がいるんだ。
リッチマンが出ると同時に多くのプアマンを
生みだしている。スラムができるのもこういう部分があるからなんだ。日本を見てみなさい。
スラムがないでしょう
(らしきものはあっても)
アメリカのやり方がいいのか
日本の中流大量生産型の、言ってみれば「平等主義」がいいのかはわからないのだよ
君のように一面だけを見て
書けばいいというものではなーい。ものごとには「光と陰」があるのだ。
だってだってシステムのことだけを考えてたらさ、・・・ぶつぶつ
でも確かに「司令塔」の言う通りです。
私の大好きなNew Yorkを見ても貧乏と金持ちの境目が
しかし、日本はちょっと貧乏もちょっと金持ちも
同じ道を歩いているように思える。
目を剥くほどの勝者も出ないかわりに、敗者になって食うに困る人がゾクゾク出る状況ではない。
(最近はリストラという名で排出している状況ですが)
やっぱり、アメリカのやり方がベストで
「さあ日本も完全競争型に」と簡単にはいかないのです。陰の部分を見落としていました。
少なくとも現在は
アメリカは元気があります。
日本も追いつけ追い越せと必死なのですが、今までのように「追いかける」という精神ではうまくいかないことを自覚し、「何を、どうやって」と悩んでいる最中なのだと思います。
どんなシナリオを書くのでしょうか
果たしてシナリオを書こうとしているんでしょうか
「デジタル社会においては、コンテンツこそが大切であり、日本的文化を打ち出せる。
おもしろいツールになるのではないか」
と話していたのを思い出しました。
いや本当は「こんなお茶の間的なホームページの発想って
日本らしいよね」としゃべっていたわけですが
こうやっていろんなおもしろい実験をやってみることで
道を探ることは大切なことだと思います。
その実験はネットワークコンピューティグの発達によって
個人にも参加可能な時代だと言えます。
というわけで今回の参考文献は
「中流が消えるアメリカ」稲葉陽二 著 (日本経済新聞社)
「光と陰」を見つめて下さい。
なにしろ「先端」の中の「末端」から見たことなので、見方的には独断でアバウトなところがあります。
ですからすごい専門家が読んだら
「違うぜ」と思われることも多々あるかもしれません。その点はご理解・ご了承下さい。
どうかほんのご参考に
先端なところにご興味のある方はこちらへ
ほぼ日刊イトイ新聞 - ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
(1999年しょっぱなの記事はちょっと長いです)
ではでは、お待ちかね「光と陰」
お正月、温泉で考えてみました。
雪が舞う露天風呂で日本海を眺めて
「いいねぇ、日本は
なーんて言いながら
聞こえはいい感じだけど、寒かった。
冴えるどころか、頭凍りそうで、目の前チカチカ
そこに小学生のかわいい兄弟が入って来た。
お兄ちゃんの顔を見て、びっくり
「あ、その耳は
・」と私は思わず言った。なんと「イトイ新聞」各所で活躍する。
「おさるちゃんキャラクタ」のお耳そのもの
なーんだ普通の耳ね
私は横目でお母さんがいることを確認して
急遽お兄ちゃんには
「いい耳だね」というにとどまった。
まさか「どうしたの、その耳」
って本人に聞くわけには・・・
「さるだよ」と返されたら恐い。
それからその兄弟と仲良く浮きっこなどして
延々延々遊んでしまい、風邪をひいてしまったわけだけど
上がるときお兄ちゃんに、もしやしっぽがあるんじゃないか
と確認する私も私
「光と陰」がおりなす幻だったかな
(効果音:一応、冬の日本海の波の音)
おっと、その前に、(まだか)
「司令塔」って誰
っていう質問が
聞こえたような気がするのですが
どうかそれだけはお代官さま
「ご近所」の住人であることは事実です。
といって伏せ字にするのも妙なので
あるときは中田選手のように華麗なキラーパスを出し、またあるときは豪快にシュートを決める。だから「司令塔」です。
(よいしょー)
そうそう、その「司令塔」の
発言がまたとてもスポーツなのです。
例えば「日本もJリーグ方式で、世界の優秀な研究者をどんどん日本の中枢に呼んできて、その影響でレベルアップするのはどうかと言ったかと思えば、「調査してみるとさー『セカンドゴロ』ばっかり出てきて、あれ、またおんなじところにゴロなのもう分かってることを調査してもねぇ、っていうことばかり見つかるし、どこかに『松坂くん』はいないの
日本の光明はどこかにないもんですかねー」
と野球評論家になったりする。
(実際「司令塔」はスポーツマンで
ゴルフの腕はすごいらしい。
で、「司令塔」の言ってる「セカンドゴロ」っていうのは
実はお金<*1注>の使い道のコト
どうもコレといった華麗な使われ方をしていない。
陰っぽいぞ)
ここでのお金とは政府からの
ソフトウエア研究支援のためのお金のことです。
「お金をもらうとどっちゃり足かせがついてくる」
というのは、自由自在に思う存分好きに使って研究してやるぞ
というお金ではないようです。
たとえば研究支援のための財源は
-継続性が保証されない。-増額による研究実施の仕組みや人的リソースの見直しがない。
という性質がある場合が多く、研究が不完全燃焼に終ってしまう。ことが多いようです。とはいっても資金は必要なわけで、例えば政府が支援する委託公募に応募して資金をゲットしたとしても、1、2年の研究ののちに成果報告やら会計報告やら膨大な提出資料があったり、研究以上に負担が大きいこともあるなど
いろいろ問題があるようですね
もちろん、国のお金ですから「自由に使ってね」
っていうと間違った方向にどんどん使われちゃって、あとの祭りになったら困るということから
「コトは厳重厳格たるべし」
と足かせがつくのも当然ですが
「ぼくらは『自由に』研究ができた。
と振り返っているのですが、研究という分野においては、成果を上げようと思ったら
少しのんびりとした環境は必要不可欠な要素ではないかな
と私は思うのです。
がんじがらめの中で
「研究、研究」とあおりたてられてもひらめかないことが、むしろ遊んでいたら思いついちゃった、っていうことが多いですよね
それからもう一つ問題となるのは
どの研究プロジェクトにお金を出すかを決める採用基準と
そのプロジェクトの成果はどうなのかを判断する。評価基準です。
アメリカの場合、プロジェクトの立案、採用から評価まで
一手に手掛ける若手の有能なプロを雇う場合が多く、この人をプログラム・マネージャ(PM)と呼びます。PMはすでに研究者として実績があり、さらに管理能力に長けている人が選ばれ、元の所属に戻ることができ
昇格の道が待っているという仕組みです。
それだけに競争は激しく
優れた人材が多いようです。
日本の場合は担当官庁あるいは機関が公募を管理し
査読者と呼ばれる研究を評価する人が大学などから
集まり、プロジェクトの評価を行ないます。
しかし、人材が少なく専任ではないので
トータルにプロジェクトの面倒を見るというのは
難しいようです。
こういうポジションは別に日本人であることに
こだわる必要はなく、それこそ「Jリーグ方式」で
多国籍になった方が活性化するのではというのは
「司令塔」の考えです。
実際アメリカの頭脳としてがんばっているのは、各国から米国留学した。
優秀な多国籍な人々だったりしますよね
他国との比較による「光と陰」になってきました。
日本が「陰」、アメリカが「光」っていうんじゃなくて
是が非でも日本の中に「光」を見い出さねば
イトイさんも「ほめる」ことが大切
と語ってくれたばかりだというのに
日本の「光」の部分は
逆にいえば競争が緩いということでしょうか
根回しを行なうことによって
競争を避けてきたところがあり、それは一面では弱者が完全な敗者となることを
食い止めてきたのかもしれません。
そのかわり勝者になれる確率は限りなく低いけれど
しかし、競争原理を取り入れた上記のような
研究テーマ公募型のプロジェクトでは、優れた研究を育成したいというということが
大前提であるべきです。
そうすると日本のこれまでの
“大きな力に守られた中での横並び”的なやり方を
見直す必要が出てきたのです。
情報のオープン化が進んでくると
誰が責任を持ち、どのような経過で結果が出たのか
が増えてきて、ぼやけた部分を
なくさなければならなくなります。それは私たちもとても知りたいことです。
1でも「司令塔」が教えてくれたように
「ハイリスク・ハイリターン」の
「完全競争型」をとるのか、それとも「ローリスク・ローリターン」の
「平等分配型もどき」をとるのか
あるいはその中間に道はあるのか悩めるところです。勤勉で和の精神を大切にするという。
日本の良い部分を大事に活かしつつ、オープン化を進める道を探っていくのが
得策なのでは、と私は思ったりします。
こうやってみてくると、日本の特徴は
陰の部分も光の部分もぼやけていて
陰だと思っていたことが実は光だったり、同時に光だと思っていることが
陰に見えてきたりしてきます。
(だから指摘は難しい)
みなさんは日本のどこに「光と陰」を見ていますか
「いいねぇ、日本は
と言える日はこれからも続くでしょうか
インターネットの世界も光もあれば陰もあり
いろんな事件が噴出してきましたね
この陰の部分に対して日本は、というか人間は
どのような対応をしていくのかも
これから大いに注目していきたいと思います。
私も年の初めに風邪の猛攻撃を受けていたのですが、そのときつくづく「基礎体力
思い知らされました。
日本の基礎体力はやはり技術力なのじゃないのかな
とするとやっぱり改革を早くしないと
元気にはならないですね
みなさんもお大事に
それではまた
先端なところにご興味のある方はこちらへ
ほぼ日刊イトイ新聞 - ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
今日はちょっとひと息
どうしても紹介したい。
芝で人気の地味な地味な
おべんとうやさんがあるのです。
なかなかラブリーな赤い屋根に
ソコハカトナイ愛情を感じる。
名前の由来はわからないのですけどね
「先端」な人たちと
芝を食べ歩いて 研究に研究を重ね
(た、というほどでもないけど)
ここにたどりつきました。知る人ぞ知る。
(知らない人は知らない)
ランチパラダイスの芝界隈
さかな定食や「魚や」
うなぎや「名月(めいげつ)」
手打ちラーメン「集来(しゅうらい)」
あじたたき丼の「和可奈(わかな)寿司」・・
渋い「ひる飯や」を挙げればきりがない。
この"ホワイト"さんちの
おべんとう食べちゃったら
「おしゃれだけど栄養的に淋しい。っていうランチには戻れないんです。
それほど、おかずの充実度というか
コスパフォというか
感動ものです。
ちょっと余裕みて11時50分くらいに
買いに行こうなんてノン気なことじゃ。大行列覚悟のお店になりつつあります。
大通りから横町に入ってさらに横町に
入るっていう地味な地味なロケーションに
ある小さなお店なので探すのは
念のため 地図を書きました。
おばちゃんに取材を決行
気さくでやさしいおばちゃんは
お店の歴史を教えてくれました。
おべんとうやさんの前は
定食やさんをやっていたそう
でも事情で(立ち退きだったとか)
おべんとうやさんに転向
このあたりの第1号店的存在だったらしいです。
今では芝もおべんとうやさん激戦区
その中でも、近くのオフィスから
OLや会社員が
ぞくぞく買いにやってくる。大人気店です。
雨の日も風(邪)の日も
それはそれは丁寧に
毎日工夫を凝らしたおいしいメニュー
もちろん手作りで
まさにあったかい「おふくろの味」
栄養のバランスがよくて
しかもとても繊細な味つけなので
まるで料亭のコース料理を
おべんとうにして食べているみたいな
ほくほくした気分にさせてくれます。
2種類の「お好みべんとう」はごはん付きで
ほかにボリュームある「焼肉カルビ弁当」とか
(男性の人気メニュー)
(どんなんだ。
などなどバリエーション豊富
どれもおいしくて涙が出ますが
私のいちおしは
おじさん特製の
具がたっぷりのみそ汁
身も心もほかほかします。
午前11時から3時間ほど営業してますが
12時すぎにはすでに
「お好み」は売り切れ状態
”おじちゃん、おばちゃん
いつもごちそうさまです。
ここのおべんとうを食べるといつも
なんかこう、あったかーくなって
楽しくなるから不思議
お近くの方はぜひ味わってみて下さいね
(親戚縁者ではありませぬ・・念のため
次回はクリックな世界の話の予定です。
どんな世界でしょうか
福嶋(まーしゃ)真砂代
先端なところにご興味のある方はこちらへ
ほぼ日刊イトイ新聞 - ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
寒いですが、お元気ですか
今朝は、昨日観たオフブロードウエイミュージカル
(アメリカのショービジネスって底力ありますね
の歌を歌って氷が張った道をつるつるすべり、「先端」に到着です。今日は少しミクロな話に潜入します。「先端」なところには実は前身がありました。
そこでは世界的に注目を集めた壮大な国家プロジェクトが
進められていました。
そこで誕生した大切なものの中に、KL1 というプログラミング言語とKLIC は開発者やユーザの間で大事に育てられ、現在もフリーウエアとして
日夜バージョンアップが進んでいます。そこが開発基地になるみたいです。
今回は、KLIC 開発の主要メンバーの一人でもあり
また私のプログラミングの師匠でもある。「教授」が登場です。
私にとってプログラミングというのは
まるで深海に潜るような感覚があって
(なんちゃってダイバーなのです、私
「おもしろそうだけど、恐いよ」という。まったくの未知の世界でした。
だけど、優れた師匠に出逢って
脳の今まで使わなかった部分をシャッフルしているうちに
これがちゃんとおもしろいと感じてきちゃうのです。宇宙人のように●×△□のような言語をさらさらとあやつる。
研究者たちが出入りしている「先端」ですが
本日登場の「教授」は
私なんかのレベルにトコトコ降りてきて
難解な世界をやさしく教えてくれる。かなり忍耐強いレアな先生です。今回は「教授」に KLIC 誕生前夜のお話をしてもらいました。
テーマは「並列処理プログラミングとは
タンクチェック、おーけー
ゴーグル、足ヒレ、おーけー
ではみなさん、手に手をとって KLIC の海へ潜りましょう
教授、KLICの生い立ちの話をして下さい。こんなことがあったんだ。
我々の住んでいる地球上では、毎日たくさんの人々が、星の数ほどの言葉を使っている。お互いが理解できる言葉を使って意思を伝えあい、言葉を使って考えたりしている。そういう言葉なら、どんな言葉を使っても、人間はだいたい同じように、行動したり考えたりすることができる。英語を喋ろうが、日本語を喋ろうが、皆、ちゃんと日々生活ができているでしょ
道具であるところのコンピュータに意思を伝える時にも
言葉を使います。コンピュータ同士の会話にも言葉を使います。
これが広い意味でのプログラミング言語
コンピュータにやって欲しいことをちゃんと伝えるのは、思っているほど簡単じゃない。コンピュータを操るためのプログラミング言語は、どれを使っても同じという訳にはいかない。コンピュータという道具が理解できる命令なんて、本当に単純なことしかないからできることは、小学校低学年で習う足し算引き算に、計算の途中結果をメモ帳にメモることくらいこんなことしかできない道具に、ゲームを組み込んだり、インターネットさせたり、ワープロさせたりするには、それこそ気が遠くなるような
個数の命令列を組み上げて、憶えこませないといけない。
この命令列っていうのがプログラムで、その組み上げをするのがプログラマ
つまり人間ですね
そう、人間のやることだから、もちろん間違いもある。するとコンピュータも間違った動作をする。これがバグというもんです。
というのが、最近新聞でも取り上げられてますが、もとを辿れば、すべての原因は
そのプログラムを作った人間のせいだったんですね
そのとおり、すごいじゃない。
いや、実はカンペ読んでしまってたんです(ぽりぽり)
で、プログラミング言語の進歩の歴史は、人間のやりたいことをコンピュータに伝える時、いかに楽をして伝えるか、いかに間違わないようにするか、という工夫の積み重ねの歴史です。さまざまなプログラミング言語が生まれてきた。ここで、ちょっと話が飛ぶけど、コンピュータに与えられた仕事を速く処理する方法の一つに
「並列処理」というワザがある。
発想は単純で、一人でやるより皆でやった方が
早く終わる、ってこと
監督がダメなチームは弱かったり、社長がダメな会社は倒産したり、マネージメントというか、統率というか、全体をうまく協調連携させながら
一つの目標に進んで行くことが重要になってくる。
そうでないと、結局、皆でやるより一人でやった方が
良かったりして
並列処理をプログラミングする時も全く同じ
大切なのは、与えられた仕事をどう切り分けるのかと、切り分けた小さい仕事を
処理する人にどう割り振るかということ
プログラマの考える。切り分け方と割り振り方を、うまく表現できる。
プログラミング言語が、良い並列処理言語
将来は、この面倒な切り分け方と割り振り方こそ、コンピュータに考えて貰うべきだと、研究者は思っているんだけど、これがなかなか難しい。
そうか、大変そうだな
ここで、再びちょっと話が飛ぶけど、料理を作るレシピというものがありますね玉葱をみじんぎりにして、たっぷりのオリーブ油で透き通るくらいになるまで
いためて、どーたらこーたら
これ、料理を作る作業を
時間の順を追って書き下したものです。コンピュータのプログラムも同じようなもんです。
コンピュータの実行する命令、つまり足し算だとか引き算だとかメモ帳にメモれとか、そういう命令を実際に実行する順に並べたものが
レシピと同じ
でもレシピと違うのは、その長さ
料理のレシピなら、ところが、ワープロやゲームなんていうと、命令の個数たるや 100 万を越えることもザラ
すごい数です。
こりゃ間違いの命令が紛れ込んでいてもしょうがないわな
100 万個も並んだ命令を順番に追いかけて行くことなんて
普通の人ならできっこないです。
普通の人でなくたってできないか
でも、人間がコンピュータにやらせたい仕事がどんどん
複雑になるにつれて、100 万でも全然足りないような仕事が
次から次へと出てくる。
ロケットを火星に飛ばすとか、ロボットにサッカーをやらせるとか、 それこそいろいろ出てきますね
そこで、研究者は考えた。
足し算引き算みたいな簡単な命令じゃなくて、もっと、人が普通に使っているような言葉を
使えばいいのだと
とは言っても、人の言葉と
同じようにはいかないけど
例えば、かけ算や割り算の命令ができたり、メモ帳に書いてある数字がプラスの数なら、こっちのレシピを使うという命令ができたり
つまり、足し算引き算よりもっと高級な言葉を使って
指令を出すと
これで万事解決できるかと
思われた時代も、かつてはありました。
しかし、それでも、人間がコンピュータにやらせたい仕事が
どんどん複雑になって行くのには追いつけません。高級な指令を 100 万行以上も並べないといけなくなる。そもそも、こんなに長い命令列が人間に書ける筈はない。もちろん、読んで理解できる筈もない。
どうしたらいいんですか
またまた研究者は考えた。ここで発想の転換をする訳です。
どういう順でこの仕事をやりなさいということを
プログラムで表現するのではなく、どんな仕事をしたいということを
プログラムで表現するのです。
大きい順に並べ直したいとしますね
それだったら考えられる。
従来のプログラムなら、一番大きい数を見つけてきて、それを一番左に置いてとか、そういう手順を片っ端から書いて行く訳です。ところが「どんな仕事をしたい」方式なら、数字を大きい順に並べる、とだけ指示すれば足りる訳です。あとはコンピュータが適当に並べ直してくれます。これなら間違えようがない。とっても楽チンです。「どういう順」でというのは、プログラマが how をコンピュータに伝えているとすれば、「どんな仕事」は what を伝えてると対比できましょうか
宣言的と言っています。
こんなうまい話があるもんかと、お疑いの貴兄
あなたは正しい。
人生経験豊富ですね
そう、世の中、うまい話には常にウラが付きもの
宣言的プログラミングも、その着想はすばらしいものの、what だけ伝えて済むような処理の範囲がまだ狭い、つまり簡単なことしかやらせられないということと、速い処理を実現するのが難しいという欠点があるのも事実いかに苦難の道が待っていようとも、楽に長いプログラムを書くという崇高な目標に向かって、この欠点を解消すべく研究者は日夜邁進しているのです。あー、長かった。並行論理型プログラミング言語とは、この並列処理をうまく書けることと、しかも宣言的に書こうという二つのことを同時に
満たそうという欲張りなプログラミング言語なんです。
まだ、ちょっと書き足りない部分があるけど、ちょっと力尽きました。お疲れさまでした。あ、そうだった。
じゃ、続きは次回ってことで
なんとなく「並列処理」というプログラミングのことが
わかってきたような、こないような
つまり、朝起きてお母さんに
「靴下を右の次に左をはいて
次にシャツの右手を通してから左手
ボタンは一番上から下まで順に止めなさい」
といちいち細かく指示されて動ける子と
(従来のプログラム)
「靴下をはく、シャツを着る、ボタンをかける」
という3つの指示を出せば、彼なりのやり方で
どんな順序でもできる子(並列処理プログラム)
の違いかなと思います。
このあたりが KLIC のコンセプトの重要部分
実はこの教授は「音楽とコンピュータ」が
専門の研究者なのです。
イベントもあったりしてお忙しいところを
来てもらったのですが
これからがKLICの登場というところだから
また来てもらうことにします。
福嶋(まーしゃ)真砂代
ほぼ日刊イトイ新聞 - ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。
ご近所のOLさんは、先端に腰掛けていた。メールが来ました。
呼び名を「スルドビッチ・アナドレンコフ」に
変えてくれとか、わけのわかんないことを言ってる・・・
怒ってないよ
フクシマも十分イソガシイのです。
それからそれからなんだかんだと
宴会要員で毎晩飲む食べる。
そんな折りにウチのジョウムからの
「ねぇ、浅草でしゃぶしゃぶ食べない。
こんなときにジョウムー