女性の肌のサイクルは、基本は28日
垢は7日サイクルで落ちていきます。
だからスクラブは1週間に1回、エステは1ヶ月に1回
生理機能に合わせてやるといいんです。
それじゃ、いわゆる
「客単価」は決まってしまいますよね
そうなんです。
だけど、そのほうが
お客さまは安心して来られるんですよ
チズさんは、本もたくさん出してらっしゃるけど、出版物で入る収入って、そんなに多くはないですよね
どんなに名前を売っても関係ないし
本の印税や出演料で儲かってるんでしょう、って、人は言うんですよね、きっと
そうなんです(笑)
わたしは、ほんとうに儲けようと思うんだったら、そんなこと考えないで
堂々と化粧品作ります、ぼーんと
儲けって、ないと
張り合いがないんですよ
ボランティアじゃないからね
働くぶんには都合のいい動機なんですが、それがいちばんになっちゃうと、だんだん違ってくるんですね
儲かるっていうよりは、つまり
信じる人を作るわけです。
ホントに、そのとおり
信じてくれた人が買ってくれるわけだから、イコール儲かるということになっていくけど、それは後からついてくることです。その人のためにこうなったらいいだろう、ということをやっていくと、みなさんがついてきてくださるだけの
ことですもんね
儲けようと思う人のほうが儲からないです。
わたしは諭吉さん
大好きですよ
ぼくも大好きです。
大好きだから気をつけるんですよね
「諭吉さん、行ってらっしゃいませ、すぐ戻って来て」
いやぁ、すごくよくわかります(笑)
だけど、あれだけサービスすれば
誰だってついてきますよ
チズさんのサロンでは、まずはどう考えても、ずっと相手をしてくれる人が
いるわけですからね
そこがすごいなぁ
そうです、2時間半ぴったり
手技をします。
最初から最後までひとりの者が
ケアさせていただけるようにしています。
2時間半の手技をですか
クリームを使って、手で
しっかりとマッサージします。
手の温もりでリフティングできるんですか、と
よく訊かれますけれども、手ほどいい道具はないんですよ密着もきく、角度もお顔に合わせて微妙に変えられる、保冷剤で手を冷やしながらマッサージすると
温度差も利用することができます。
施術のあと、「あ、上がってる。「ほうれい線なくなってる。「顔がちっちゃくなってる。みなさん鏡を見て喜ばれます。
2時間半、スタッフの方は疲れないんですか
姿勢がいいから
姿勢もあるんですけれども、きれいにしてさしあげたいという。想いがあれば、疲れることはないです。それどころかね(笑)、もっともっと、これでもか
ということに
なってくるんですよ
ぼくはよく指圧のお店に行くんですが、施術中は、どういうプランで指圧をするのかを
とにかくいつも考えてるって
そこの先生が言ってました。
それは、すごくいい言葉ですね
とてもよくわかります。
施術中は真剣ですよ
チズさんのスクールでも、順番の話をすごくおっしゃってましたし
そう、順番は大切です。
リンパを流していって
ある程度体温が高まってから、血管、そして神経の力で筋肉をほぐし、ひきしめていくんです。顔には30近い表情筋があって、順番が違うと、うまくいきません。
また、リンパのマッサージは
方向がとても重要ですから、充分勉強しておかなくてはなりません。スクールでもたくさんのことを学んでもらって、それは、サロンで
お客さまにさせていただいていることや
お伝えしていることとまったく同じです。学校は学校、実践は実践とわけてはいません。
ほぼ日刊イトイ新聞 - 佐伯チズさんにはできるけど、 わたしにはできないという理由
チズさん、サボってないですね
いちばん働いてますもんね
やろうと思えば、サボるコースは、きっとあるでしょう
経営者になって
どんどん手を使わないほうに行けば
いいんですもん
スタッフや生徒たちに、「ひとりのお客さまに最初から最後まで」と指導するのであれば、自分もそれに戻ろうと思ったんです。
スクールでも
自分で教える部分は自分で教える、最初から最後まで2時間半を
ひとりでさせていただく手技にする。手抜きはできないです。
チズさんは、もう、そういう体になっちゃってるんですね
そうなんです。
この方はこうしてあげないといけない、ひとりひとりにありますから
疲れないですか
疲れないです。
やっぱりお客さまが、「あーうれしい。
」と喜んでくださると
疲れなんか吹っ飛んじゃって、」と思うんです。チズさんはあんまり我慢したり、嘘ついたりしてないですよね
それも、疲れないコツかもしれない。
ほんとうは矛盾と思えるようなことも、生徒さんの前で
恐れずにおっしゃっていましたよね
それがまた、うまく生徒さんに
伝わってるんですよ
「佐伯式では、お辞儀が深いのはなぜか」
という疑問があって、チズさんは、「なぜお辞儀をするのか、その意味を理解すれば深くなるはずだ」
とおっしゃっていました。
だけど、もういっぽうで、頭を下げているあいだに、お客さまの着ていらっしゃる服や靴やバッグも視界に入るから、それを見るだけでもいいんですよ、お辞儀がつらかったらそうしなさい、ともおっしゃっていました。
いや、ほんとに、そうなんですよ(笑)
冗談めかしておっしゃってたんですが、生徒さんはみんな、自然に聞いてて、いいなぁ、と思って拝見してました。
「お辞儀は心を込めてやりなさい」
その一点張りだったら、「ほんとかよ」という。
思いだって生まれちゃうでしょう
お辞儀はきちんと、と、お客さまを見るためでもいいから、と、そのふたつとも、言いたいんです。そのことを受けとめていった生徒さんは、「両方ほんとだ」って思うから、今日教えてもらったことを
きっと忘れないですよね
チズさんが、サロンやスクールという。
チームを持っているから、それがほかの人に伝わっていくんだよなぁ
「ただ頭を下げるだけじゃダメなのよ」
というところで教えても、うまくいきません。
どんなきっかけでもいいから、お客さまを拝見して、自分がお客さまの世界に
入っていけばいいでしょう
そういうことで伝えれば、みんなわかってくれますからスクールでは、ああいった礼儀の部分も
教えていくんですね
佐伯式とうたって、エステティックの中にいろんな要素を
入れて教えていきます。
先生をお呼びして
正しい日本語の使い方を教えていただいたり、マナーについてもカリキュラムに入れます。
サロンで、お客さまは
服を脱いでガウン姿になられるわけですから、コミュニケーションの部分を大切にして
信頼、安心していただくことが
何より重要です。
なかでもやっぱりあいさつは
特に、仕事の現場ではそうです。
人は見かけといいますが、特に若い子たちは、どんなに施術がいい子でも、ごあいさつで判断されてしまうんです。
若いというだけで、お客さまから
拒否反応が起こります。
ですが、きちんとしたあいさつができて、この人はちゃんと自分を迎えてくれている、ということがお客さまに伝われば、それだけで、スッと
「よろしくお願いします」と
お客さまは言ってくださると思います。
けれども一旦「なぜ若いこの子が
思われてしまうと、あとで、なかなか修正がきかないんです。
化粧品会社に勤めていらっしゃった時代に
身につけたことも
チズさんのなかには、入ってるんですね
それは大きいですね
企業にいらっしゃって、勤め人としてやってるのと、フリーになって、自分が責任者でやってるのとでは
発見できる分量が違うでしょう
それは、すごい違いです。何であろうと見逃すことはできません。
だからといって、何でも
わたしが出ていけばいいというわけじゃない。
おっしゃるとおりですね
自分がこけたら
みんなもこけるという状況は、ダメですからね
だからわたしは、ほんとうに、教えて伝えて
「小チズ」を育てたいと思っています。
そうしないと、リタイヤできないんですよ
ほぼ日刊イトイ新聞 - 佐伯チズさんにはできるけど、 わたしにはできないという理由
お客さんに対しても、生徒さんに対しても、サービスのてんこ盛りみたいなものを
売ってるんですね
もう、やっぱり必死なところがあります。
「小チズ」育てを
前期、リウマチにかかって
手がうまく動かせない生徒が
スクールにいました。
入学はされたんですか
受け入れた以上、私は、みんなと同じように、お客さまの顔の筋肉が上がるような方法を
考えなくてはいけません。
彼女の手が動く部分を教えてもらって、特別にやり方を編み出しました。
彼女は、40歳を過ぎて
両親を抱えていたんです。
結婚しないで両親のために
仕事で独立したいといって入学しました。だから、ご両親を安心させなくてはいけない。
私が手技を工夫して考えたことで、彼女は感激して、「がんばります」と言ってくれました。
もう卒業なさったんですか
先のコースも取って、立派に独立しました。
もう、がんばりが違いましたよ
手が動かなくても
気持ちさえあれば、いくらでも私は考えて
教えることができるんです。
「佐伯さんのスクールは
お肌のきれいな人しか採らない」
と言われることもあるんですが、人をきれいにしたいという人を採るようにしているわけですから、肌がきれいな人ばかりではありません。ニキビがたくさんあった子だっています。それはほんとのことだから、伝わりますよね
多汗症の人もいました。
「べたべたに汗かくんですけど無理ですか」
と言ってきました。
緊張したりドキッとしたときに
汗が出るというんです。
だったら施術中にドキッとしなくなればいいし、保冷剤で冷やしながらやっていけば大丈夫
このお客さまを
ひとりできれいにさせていただこう、まっすぐにそう思えばドキッとしないでしょうし、そういう訓練をすればいいんです。「私もスクールに入れる。」と思ったら、もうそれで彼女は大丈夫でした。お客さまだって、どういう方が来るかわかりません。それにきちんと対応するためにも、スタッフの側だって、どんな人でも受け入れて
技術を教えてあげたいという。気持ちがあるんです。
たくさんいる生徒さんのためにも、ご本人が活動なさることが関わってきますから、やることはどんどん重くなりますね卒業で送り出せば送り出すほど、責任が出てきますよね
ほんとうに、親ガメは大変です(笑)
チズさんの、てんこ盛りっぷりはすごいなぁ
ぼくは、これからはきっと、「あの人じゃなければ」ということが
仕事になると思っています。
「あの人でなければ」という要素って
ほとんどが、昔で言う、「大盛りにしといたからね」という。サービスだと思うんです。昔は「物」だったり「量」だったりしたけど、てんこ盛りですよねですから、お客様が、「ああ、もうここまでしてくれるの
喜んでくださるのが
わたしたちはやっぱりいちばんうれしいです。
それは、時間かもしれない、内容かもしれない、その方に合ったものを集中して
さしあげるんです。
それはいちいちの、お客さんに合った計らいですから、頭使いますよね基本的なところだけは、はじめのカウンセリングでうかがいます。
「強めがお好みです」
「波の音はお嫌いです」
西洋人の方は
暗い部屋がお嫌いなことがありますし、2時間半じっとしていられない人もいます。
そういうことを
スタッフみんなで共有できるようにしています。
うちは、担当制度をとっていないので、技術者が替わるたびに説明しなくてはいけないなんて、腹立ちますでしょ
あ、でも、ぼくの行ってる指圧院でも
それ、やってますね
カルテをもとにして話し合いしたりしてる。
チームでやれるよさというのは、絶対にあるんですよね
指名料のあるお店だと
「あいつより俺のほうがいいでしょ
というところも、あるんですよ
自分の指名が仕事になる場合は、「あいつはだめで俺はいい」を
どう表現するかになっていっちゃうんです。
ああ、なるほど
すると、そのお店全体が
ぎすぎすするんですよ
そうなんですよね
指名料っていうのも、なかなか危ないものです。
指名料を取っちゃうと、何が何でも
自分に指名がほしいので
お客さまに無理をしちゃう。
ほぼ日刊イトイ新聞 - 佐伯チズさんにはできるけど、 わたしにはできないという理由
うちは、ときどきお客さまからスタッフに
チップをいただくことがあります。
そういうときも、チップはみんなで集めて、みんなのものを買いなさい、ということにしています。
そうしないと
チップの競争になっちゃいますからね
ほんとうは、お客さまに自由に
選んでもらうということが
いちばん大事なところですから
なるほどねぇ
同じ技術でも、例えば
手の大きさで
受けていただく感じ方も違います。
おしゃべりする人がいいという方もいれば、しゃべらない人がいい方もいる。ひととおりやって、選んでくださっていいんです。
お客さま同士で情報の交換があったり
それは、やっぱり理想ですよね
客からしてみれば、お店全体が
自分のことをわかってくれてて、スタッフの誰が担当してくれても
「こないだのこと」を知ったうえで
やってくれるというのは、すごく安心ですよ
わたしは、化粧品業界にいましたでしょ
化粧品は、たいていどこに行っても
同じ物を同じ値段で売ってます。
お客さまは、買う場所を
どうやって選ぶかというと、デパートなどの売り場そのものにつく人もいれば、人につく人もいるんです。
なぜ人につくかというと、それは
何かメリットがあるからです。
「いつもサンプルをくれる」
「あの子はいつも言うこと聞いてくれる」
「お荷物預かってくれる」
そういうことになってお客さまと癒着してくると
必ずトラブルが起こるんです。
会社が「わたしのお休みは○月△日です」
というカードを作らせて
お客さまに配らせたりしてたんだけど、わたし、大反対だったんですよ
なるほど、なるほど
お客さまにお休みの日まで教えて、「わたしがいるときに必ず来てください」なんてことをやると、「あの方は絶対わたしから離れない」
という傲慢さが出てきます。それは、すごい。
人間理解の物語ですね
そうなんです。
サービス業というのは
ほんとうにいろんなことが起こります。
先の先を考えておかないと
とんでもないことになりますから、それを全部徹底しておくのが
お客さまに対する心配りだと思います。
いいお店の従業員さんって、だいたい大将のことが好きなんだよね
ぼくの行ってる焼き肉屋さんの話なんですけどね
「今日の肉、おいしいでしょう、社長が味つけしたからね」
って、厨房の人が言うんです。
ああ、それはいいですね
「社長がやると違うの
とたずねてみたら
「違うんですよぉ」
って、ふつうに、うれしそうに言うんです。
言われるほうも、うれしいですよね
うれしい、うれしい。
「今日は社長がいないからサービスします」
と言われるより、ずっとうれしいです。
そのお店は、みんなが同じ気持ちで
お客さまに接することができてるんですね
いろんなものの「共有」ですね
うちも、できるかぎりそこは
やっていこうと思っています。
サロンに入ってもらうとき、わたしの気持ちを同じように
考えてくれるんであればいい。
ぼくも、勘のようなものだったんですけど、競争させない会社にしたかったんです。技術が上がるんだって言われるんですけど、上がるのは技術じゃなくて
何か違うところが上がるような気がして
はい、そうですよね
競争と共有って、両サイドにあるような気がするなぁ
「あいつ、だめだな」って思うやつまで
養えるお前が偉いじゃないか、そういう発想のほうが
うまくいくような気がして
兄弟だって、そうですもんね
そんなんじゃだめだと
言われるかもしれないけど、なんだか、そのほうが
全体の水準が上がると思うんです。
ほぼ日刊イトイ新聞 - 佐伯チズさんにはできるけど、 わたしにはできないという理由
今期で10期目を迎えたのですが、男性がふたり卒業しています。これは新しいことです。すごいことだと思います。
女性の生徒さんたちも
彼らを自然に受け入れて、和気あいあいとやってます。
男性をモデルにして
女性が実技をすることもありますよ
いずれは男性のお客さまだって
いらっしゃるようになりますから
これからは、サロンに
ものすごい数の男性を
お客さまとして抱えることになるんですね
そうなると思います。
それは全体が変わる勇気だなぁ
男性もきれいになってほしいと
思っているんです。
その時代に辿り着いたんでしょうね
きっと一昨年や一昨々年じゃ。
だめだったでしょう
男性女性関係なく、普通の人がちゃんと
「佐伯さんのとこに行ってるよ」
と言えるようなサロンを開くことは、ずっとみなさんに願われてきたし、わたしもそれはもっともだな、と思います。スクールのほうも、女性ばかりのほうが場が安定するでしょうから、そこから抜け出そうとするのは
けっこう冒険だったんだろうなと思います。おっしゃるとおりです。
だけど、入学された男性はふたりとも、この仕事をやりたいという意欲をお持ちでした。男性の「エステ」は機械化されている部分が多く、男性が直接お客さまの顔にさわることは、なかなかありません。しかし、佐伯式は原則的にオールハンドです。
ここまで徹底しているメソッドは
ほかにあまりないらしく、美容学校を卒業した人が
このスクールに入り直されることもあります。
ぼくは思うんですが、男性だって、わりとね、人にやさしくされたいんですよ(笑)
男性が、特に女性から
やさしくされるということは、ホルモンが最も活性することのひとつなんだと
大切なことです。
だけど、慇懃無礼なやさしさについては、男はけっこうわかってるんです。
なるほど(笑)
とことん「本気なふり」のサービスにも
慣れてる場合があります。
やさしさを見せることは、そうとう高度である、という時代に
なってきています。
だけど、チズさんのスクールを拝見して、まさにそこのところをやってらっしゃるんだな、と思いました。ありがとうございます。
むかし、通っていた床屋さんで
手をマッサージしてくれるお店がありました。
最近はだんだんとそういうお店が
減ってきちゃったんですが、はじめてマッサージされたときに
とてもうれしかったことを憶えています。
そうですよね
手足を触ってもらうことほど、リラックスできることってないんですよ
なぜなら、手足は、からだのなかで
最も動かし、使っている部分なので、疲れが出るんです。
ああ、そうですね
手足をほぐしてもらうことは、いちばんといっていいくらい、人がゆったりすることだと思います。
しかも、手のぬくもりでね
そうです、手でね
病気の方は、患部を手でさすったり、あたためてあげるだけで
気持ちいいとおっしゃいます。
手で触ることって、最高のケアなんですよ
それは、心まで変わりますよね
そうなんです。
わたしはお客さまに
「きれいになれる、元気になれる」というふうに
心を変えていただきたいし、それが最高のエステだと思ってます。
気持ちが変わると、みなさん
顔色が変わってきて、着るものも変わってきます。なにかきっと、「どうせ」という気持ちが
全部をひっくり返しちゃうんだと思うんです。
「どうせ俺なんか」「わたしなんか」とかね
まったくそうですね
それは自分でもよくわかることです。
自分でもいろんな「どうせ」を
やってますから
ぼくは、プライドは、あんまりないほうなんですが、必要なのは、きっと
自分を大切にするという。
小さな誇りなんですよね
みんな、それが毎日
点いたり消えたりしてるんだと思います。
それがチズさんのところで
スタッフの方にやさしくされるとね、真珠の核のような
小さな誇りが芽生えるんです。
あとはもう、アコヤガイの中で
真珠を作ればいいんだ(笑)
そうですね(笑)
たぶん、チズさんのなさりたいところは、そこのあたりだと思うんです。そのとおりです。
それがエステティックだったと
いうことなんだと思うんですよ
10周年企画のために、あなたの記念日を送ってください。
いよいよ明日、6月6日
ほぼ日刊イトイ新聞は10周年
そこで、ある企画を考えているのですが、それにはみなさんの協力が必要なのです。四の五の言わずに、肝心なことを言っちゃいましょう
あなたの記念日を
ひとつ、教えてくださいませんか
お誕生日でも、結婚記念日でも、はじまりの日でも、わかれの日でも、どんな日でもかまいません。なんでもない日だってかまいません。その日とその日の簡単な説明と、あと、できれば写真を1枚添えて、以下のフォームより送っていただけますでしょうか
(送る前に、応募の決まりも、読んでくださいね)
いったいどんな企画に、どう役立つのか
答えは、明日、わかります。
ひとりにつき、1日だけ応募できますので、よく考えて、選んでくださいね
どうぞ、よろしくお願いします。
対象となる期間は、10年の間には、記念日が1回や2回ではないかもしれませんが、「これぞ記念日
」というものを
ひとつだけ選んでくださいね
また、記念日にまつわる写真があれば、ぜひそちらもあわせて投稿くださいね
もちろん、写真がなくてもかまいませんよ〜
※投稿は、6月6日〜7月5日まで受け付けております。
ただ、明日6月6日に、投稿するフォームのURLが
変更になります。
お送り頂いた写真は、掲載させていただく可能性があります。写真をお送りいただく前に、写っている人がたとえ親しいかたであっても
かならず「ほぼ日」に投稿していいかどうか
ご確認くださいね
また、文章も同様に、ほかの人にかかわる内容である場合は、そのかたに、確認をとってくださいませ。また、内容によっては、掲載を見合わせていただく場合があることを
あらかじめご了承くださいませ。
テキストは、編集をくわえて掲載されることがあります。あらかじめご了承ください。「載るかもしれないなあ〜」くらいの、ゆる〜い心待ちで、お送りくださいね投稿される場合は、こちらの投稿フォームからどうぞ
●お名前(ハンドルネーム)
(お問い合わせが必要な場合のみ、参照させていただきます。
掲載はいたしませんのでご安心ください)
●記念日の日付
●どんな記念日ですか
↓ 選択してください 誕生日 結婚 別れ なんでもない日 やった。買ったのさ 秘密の日 しあわせ 肝に銘じる日 楽しかった。
家族の記念日 その他
●写真がある場合は、ファイルを選択してください。
※ボタンをクリックすると、画面が立ち上がりますので、ご自分のパソコンのなかから、投稿する写真を選択してくださいね
●投稿にタイトルをつけてください(全角30文字以内)
ほぼ日刊イトイ新聞 - 今度のも、すごい。
『コルテオ』の裏側へ
シルク・ドゥ・ソレイユの新しいツアーショー、『コルテオ』をご存じですか
観る者をひきこむ、高い芸術性
時間を忘れる、圧倒的な娯楽性
鍛えられたアーティストたちによる。
驚くべきパフォーマンス
ことばがなくても、誰しもの緊張を
あっという間にほぐしてしまう、ユーモア
ほんとうに、うっとりなんです、今度のショーも
そんな『コルテオ』の
「ほぼ日」のシルク・ドゥ・ソレイユ班、永田、スガノ、山口が
もぐりこんできました。
どうぞ、おたのしみに
(つづきます)
ほぼ日刊イトイ新聞 - 今度のも、すごい。
『コルテオ』の裏側へ
舞台袖のスペースに置かれた、巨大なベッドとバルーン
どちらも、『コルテオ』のステージには
なくてはならないものなのです。
大きなベッドは、じつは、マットの部分がトランポリンになってるんです。で、こーんな、すごいことをやっちゃう。
ベッドでボヨヨヨンと
いやいや、子どもが人んちのベッドとかでやる。
ボヨヨヨンとはわけが違うんですよ
一方、このでっかいバルーンは
なんに使うかというと
飛んじゃうんです。
夢みたいでしょう
夢じゃないんですよ
「バルーンの中にはヘリウムが入ってます。
アーティストがちょうど浮く高さに
ヘリウムの量を調節しなくてはいけないのですが、それはすごく微妙な問題で、温度、湿度、なによりその土地の高度が関係します。デンバーでショーをしたときは、高度が高い土地でしたので
バルーンをひとつ足さなくてはなりませんでした。
日本は海に近いですから、その心配はなさそうです」
つぎにヘザーさんが紹介してくださったのが
ただのコップ
なんとこれ、楽器なんです。ちゃんと水の量を変えてチューニングしてあるんです。
コップは下の台に固定されていて、コップのフチをつーっと撫でたときの音を
拾って増幅する仕組みになってるんです。さて、おつぎはコスチュームです。
ヘザーさんは『コルテオ』の衣装が
とっても気に入ってらっしゃるみたいで
ニコニコしながら説明してくださいます。
『コルテオ』にはたくさんの
コスチュームがあるのですが、今回、取材のために、特別にいくつか
用意してくださったものがあります。
まずはこちら
とっても小さくてかわいいクラウネス
ヴァレンティナのコスチュームです。
ちっっっちゃい
あ、大きさがわかりづらいかな
たとえば、この靴
下に目盛りがあるの、わかります。
ええと、なにか比較するものは
スガノの靴が23センチくらい
5センチくらいの
永田の靴も置いてみました。
じゃ、つぎ、大きいほう、行ってみましょうか
ヴィクトリーノの靴です。
びっくりしないでくださいよ
(こう見えて非常に驚いています)
ヴァレンティナとヴィクトリーノの
衣装をくらべてみると
いやぁ、すごい。
アーティストひとりひとりに合わせて
コスチュームをあつらえるのが
大きなものも、小さいものも、ふつうのものも、ぜんぶ特注です。「客席からは見えにくいんですけど、それぞれのコスチュームには
とても細かい装飾がほどこされています。
これはヴァレンティナの服ですが、4枚の布が層になって使われています。
細かい花の模様が縫い込まれているのが
わかりますでしょうか
たしかに、細かい。
衣装や小道具のひとつひとつに
つくっている人のプライドが感じられます。
かたわらでは担当の方が
コスチュームを手縫いで直してました。裏方さんなのに、オシャレです。
これは、どうやら、コスチュームの直しのリスト
たっくさんありますねぇ
「ほとんどの衣装が
モントリオールでつくられるんですけれども、それは真っ白い布を
染めていくところからはじまります。
この布も、真っ白のコットンだったんですが、それにピンクを塗ったり青を塗ったりして、こういう色い合いを出しています」
「多くの衣装は2枚ずつ用意されています。
というのも、毎日終演後洗わないといけないので
肌に直接触れるものは毎日洗います。上から着るものは1週間に1度クリーニングします。
いつも、シルク・ドゥ・ソレイユは
4人の衣装さんが旅を回るんですけれども、現地でもスタッフを雇います。たとえば、アイロンがけ専門の人は、2人で1日8時間アイロンを
かけ続けなくてはなりません」
「これはホワイト・クラウンが
胸のところにつけるものなんですが、手縫いのビーズ刺繍がほどこされています」
「キラキラしててキレイでしょう
私のいちばんのお気に入りなんです」
ヘザーさん、ほんとにたのしそう
『コルテオ』のバックステージツアーは
まだまだ続きます。
(つづきます)
『コルテオ』を支える人たち
『コルテオ』の運営スタッフの
フジテレビ田中晋太郎さんに
ひきつづきお話をうかがっています。
次の公演地に
折り畳んで運ぶことのできるモニターラックには
16台の監視カメラの映像をはじめ、いろんな情報が集結しています。ちょっとテレビスタジオの副調整室に似ています。
モニターには、天気予報の情報が
詳細に表示されています。「天気予報は、とても重要な情報です。
雨の日と晴れの日では、お客さんの到着時間がちがいますし、エントランスに屋根のないエリアがあるので、強い雨の日には、お客さまを
なるべく早く客席に案内できるように調整します。
あとは、水たまりの水をみんなでワーッと
モップなどで吸いに行ったり
風が強いとわかったら、飛びそうなものを
みんなでワーッとロープで養生しに行きます」
みんなでワーッと、それを、6人で
お天気だけじゃなくて、会場内のいろんな場所の温度を測り、綿密に管理しています。
会場内の空調がこのコントロールパネルで
一括制御できるようになってるんですよ」
お客さまのために、ですか
「それもあるんですが、実は
シルク・ドゥ・ソレイユのアクロバットを行ううえで、温度管理はとても重要なんです。例えば、暑すぎると、アクロバット中に汗で手が滑って危険ですし、寒すぎると、筋肉がこわばってしまって
充分なアクトができない可能性が出てきます。
シルク・ドゥ・ソレイユとの契約の中に、“ビッグトップ内の温度は何度から何度の範囲”
と、定められているんです」
こちらの計器では、なにを
「ショーの音のレベルを監視しているんです。
場所によっては、近隣に
住宅地のある会場もありますので、ご迷惑がかかるといけないからです」
自分たちの音を自分たちでチェックするんですね
お客さんが騒いでも、影響があるんですか
「ビッグトップ内でお客さんがワーッとなると、デシベルの数値がビッと上がったりはします」
そういうことも、ちゃんと
チェックなさってるんですね
(田中さんのお話、次回につづきます)
ほぼ日刊イトイ新聞 - 今度のも、すごい。
『コルテオ』の裏側へ
めくるめく、『コルテオ』
不思議なテントの裏側に潜り込んできました。
古い教会の模様
ようこそ『コルテオ』の舞台裏へ
ベッドとバルーン
そして、靴にびっくり
『コルテオ』のコスチュームの細かさにも注目
食堂のメニューは
散髪に関するルールとは
『コルテオ』の舞台裏を、たのしくうろうろ
最後は、アーティストの方々に直接取材
ものすごい口笛も聴けますよー
カーテンの向こうから
屈強な肉体を持つ男が唐突に飛び出す。
そう、ここは、『コルテオ』の
トレーニングスペースです。ああ、かっこいい。
鍛えられたアーティストの方々が
練習するさまは、何度見てもうっとりです。
いや、かっこいいわ
ちなみにこの日は、たまたま、半年に1回行われる。「体力測定の日」だったのです。
お馴染みの「踏み台昇降」などを
みなさんでやられてました。
体力測定は、体調管理の一環として、すべてのショーですべてのアーティストが
受けなければならないそうです。
さぁ、今日は、特別に
『コルテオ』を代表するアーティストの方々に
集まっていただきました。
以前、小さな衣装をご紹介しました、リトル・クラウン&クラウネスの
グレゴリーさんとヴァレンティナさん
ジャイアント・クラウンの
ヴィクトリーノさん
そして、超絶技巧の口笛吹き、ロバートさん
実際に、口笛を吹いていただきました。
もんのすごいですよ
超うまいですよ
みなさん、本番前ということで
簡単にメッセージをいただきましたので
順にご紹介していきますね
まずは、レディ・ファースト、ヴァレンティナさんから
ヴァレンティナさん
「私は本当に日本が大好きで、日本に来られたことが夢のようです。日本の人たちも大好きだし、日本の街も大好きだしそれから、日本のお客様はいつも、花を持ってきてくださるでしょう
お花をもらったり、拍手をもらったりというのは
アーティストにとって大きな喜びなんです。
『コルテオ』を観に来たみなさん、どうぞ、楽しんでくださいね」
グレゴリーさん
「(おどけた調子で)
ニッポン、ダイスキです」
ロバートさん
「日本のお客様たちは、私たちにとってほんとうに魅力的なんです。
なんというか、ステージで起こっていることを
きちんと観て、拍手してくれるというか
ですから私たちは、日本のお客様たちを
とっても尊敬しているんです。
あと、ヴァレンティナも言いましたが、ショーの最後にお花をいただけるのが
やっぱりうれしいんです(笑)
じつは、私の妻もいっしょにツアーを回っていて、妻のためによくお花を買ったりするんですが、日本ではそれをしなくてもいいから(笑)」
ヴィクトリーノさん
「来てくださった、日本のみなさん、どうもありがとうございます。日本のお客様は、ほかの場所とは違う。
特別なリアクションをしてくださるので
そういうふうに受け止めていただけることを
すごくうれしく思っています。
私も、日本に来ることができて
ほんとうによかったと思ってます」
ロバートさん
「花については言わなくていいの
ヴィクトリーノさん
「ははははは
ぼくは、あんまり花をもらえないんだよ」
ロバートさん
「今度、ちょっと、しゃがんでみなよ
そしたら、きっともらえるよ」
ヴィクトリーノさん
「いいんだよ、ぼくは
まだ奥さんもいないしさ」
ロバートさん
そして、口笛の名人、ロバートさんに
特別に口笛を吹いていただきました。
トレーニングスペースで吹いていただいたので
ちょっと聴き取りづらいですが、どうぞ、そのすごさを垣間見てください。さぁ、最後はみんなで記念撮影です。標準となる身長の人がないとわかりづらい。
じゃ、ほら、スガノ、入って、入って
はい、撮りますよー
今日はどうもありがとうございました。
というわけで、『コルテオ』の
バックステージツアーはここまで
どうもありがとうございました。
『コルテオ』を支える人たち
『コルテオ』を支える。運営本部の田中さんにお話しをうかがっています。
びっくりすることだらけで最終回
で、さっきから、あそこに3つ時計がかかっているのが
気になるんですが
「あれは、シルク・ドゥ・ソレイユの国際本部がある。
モントリオールの時間と
数多くのショーが集中しているラスベガスの時間、そして、東京の時間を示しています。
電話や通信での会議を
海外とやることが多いからです。
すぐにわかるように時計を3つ設置しているんです」
いろんなことが兼務ですから、すべて効率的でないといけませんね
「そうなんです。
いまも、次の名古屋の会場設営が
はじまっています。
実は今日も午前中、名古屋出張に行って、帰ってきたばかりです」
名古屋ではなにを
なさってきたんですか
「基礎工事です。
その前は市役所で建築申請の協議、消防との協議、それから、シルク・ドゥ・ソレイユ総勢約120名の都市間の移動の手配、宿泊の手配、会場周辺の方への挨拶、工事の地鎮祭、公演の安全祈願」
「とにかく自分たち6人で全部やってます」
そりゃ、このプレハブオフィスも効率的になりますね
これ、自動ドアなんですけどね」
「引き戸式のサッシに滑車を仕込んで
ペットボトルの重りをぶらさげています。
ドアを開けると、手を放せばそのまま
ゆっくり閉まるようになってるんですよ」
「ペットボトルの重さについては
けっこう試行錯誤が必要です。
適当に水を入れてるように見えるでしょ
これは、絶妙な量になってます」
『コルテオ』のショーの
ヘリウムガス並みの調節ですね
そして、これは
「設営中は、この会場は建築現場なので、運営本部員も外に出るときは必ずヘルメットをします。運営本部員は消防法上の自衛消防隊として、緊急避難時には当然、自分たちが陣頭指揮をとって
避難・誘導を円滑にしなければいけません。
ですから、各地ごとに消防訓練をやっています」
当然ながら、みなさん名前が入れてあって
マイヘルメットですね
「マイヘルメットです」
とにかく、ここにあるものはすべて
理由があって存在しているんですね
じゃあ、例えばこのコードは
「ここに打ち合わせで来られた方が
インターネットを使いたくなったときに、これを差していただければ、もうすぐに」
いろんなことが用意周到ですね
シルク・ドゥ・ソレイユのボールが
ここに置いてあることにも意味はあるんですか
「やっぱり、シルク・ドゥ・ソレイユ運営本部員は
このくらいできないと」
では、田中さん、やっていただきましょう
みなさん、動画をごらんください。
テントの裏に精鋭6人がいる『コルテオ』に、ぜひ足を運んでみてくださいね
これまで全米25都市で絶賛を浴びた。ツアーショー『コルテオ』が日本にやってきました。
東京・原宿の新ビッグトップで公演を行ったあとは、くわしくは、公式ホームページをごらんください。
ほぼ日刊イトイ新聞 - みんなと シルク・ドゥ・ソレイユ
我々ほぼ日刊イトイ新聞は、社内の研修として、スタッフ全員で『ZED』を観に行きました。そのときの感想を、2回に分けて掲載させていただきます。「率直な感想を、短めに」と告げて、メールで書いてもらいました。まずは19人分、ドーンとまいります。チケットを申し込んだのが、5月の終わりのことでした。その日までのカウントダウンに、何度、心をおどらせたことでしょうでも、そのわくわく以上の興奮や感動、笑いが、約3時間のショーには詰め込まれていて、ほんとうに、びっくりしました。今度は、親や友達といっしょに、何回でも観に行きたいと思います。心の中で拍手と歓声をあげつづけた結果、見終わった後はクタクタで幸せでした。
おみやげに買ったバッジを見るたびに
いろんな場面が思い出せて、泣けてきます。
ガラプレミア公演で観ているので、今回が2回目
正直油断していました。
1回目は、オープニングから感動して、ハラハラドキドキの2時間を過ごし、エンディングは大感動の頂点
あれを経験してるんだから大丈夫よ
気付いたら、1回目の1
8倍くらい感動してました。
なんででしょう
3回目も、たのしみです。
はやく、自分のたいせつな友たちに、見せてあげたいっ
瞳孔開きっぱなし
鳥肌たちっぱなし
すごいものを受けとるには
受け入れ側にもパワーが必要なんだということが、身をもってわかりました。
すごすぎて、なにがすごいのか分からなくなって
あたまの理解を超えました。感動というか、なんだかわからない。初めての体験をした感じです。
最初のシーンで心をわしづかみにされて
そのまま、気づいたらラストになってました。
内容はもちろん建物から内装からすべてにウットリ
公演中、ずっと口は半開きだった気がします。
帰りの電車の中でもみんな
「あそこはあぁだった。
あっちはこぅだった」と
熱っぽく語り続けました。
感動を分かち合うと言うとかっこいいですが、とにかく、『ZED』について話す時間も含めて
だから、ふたり以上で観るのをオススメいたします。あと「バトン男子はモテる」、心底そう思いました。特にバトントワラーの稲垣正司さんの技、すごかった。
どんな指の動きをしたら、あんなにくっるくるバトンがまわるのかつなわたりの場面は、こっちが緊張してしまい、まったく身動きがとれませんでした。それくらい、ギリギリ感にあふれていました。あと、パンフレットを買ったんですけど、専用の『ZED』手提げ袋に入っていて嬉しかったです。どうにもこうにも泣いてしまいました。
なんか演者の方々の姿に感動してしまって
きれいだなぁとか、すごいなぁが積もり積もると
涙があふれてきちゃうもんなんですね
観終った瞬間に、これは嫁にも観せたらな
って思いました。
人間って、極限まで修練を積めば、これほどまでのことができるんだ、という驚嘆
パフォーマーの汗が、高い場所から
フロアに落ちるのが見えて
より一層緊張感が増して
あまりのハラハラさに呼吸をするのを忘れてました。
音楽、衣装、舞台、空気、肉体、演技が
混然一体となって、非日常で幻想的な時間を
過ごさせてもらいました。
あの緊張と感動の連続は、何度見ても自分の
新たな感覚を呼び覚ましてくれる感じがします。お互いを信頼しているからこそできる。人と人との強いつながりがなす素晴らしい作品でした。息子に見せてあげたいです。
観覧中はすごく興奮していて、落ち着いてじっくりみる事なんてできませんでした。でも、愛らしいクラウンの笑い声、そしてパフォーマーのピリッとした演技、素晴らしい音楽と衣装とメイクに、すっかり『ZED』の世界に引き込まれてしまいました。
「ほぼ日」の連載に登場したパフォーマーが
登場するたび、対談の内容が思い出されて、より一層おおきな拍手を送ってしまいました。観覧後、またコンテンツを読み返しは、「楽しかったな〜」っと振り返っています。また見にいきます。オープニングからワッと盛り上がって、ドキドキしながら見守って、歓声あげて拍手して、最後には、人間の可能性みたいなのに
感動して泣きました。
家族とか、友達とか、大切な人を連れていきたいです。衣装もすてきですし、音楽もかっこいいし、まるでミュージカルのようにファンタジックでした。
ですが、やっぱり本題はサーカス
火があったり、クラウンが出てきたり、サーカスの王道の、あの演目も、もちろんあります。ハラハラしすぎて、おもわず声をあげてしまいました。
「サーカス」だと思って観に行ったら
想像していたサーカスの範疇をはるかに超えていました。
出演者の動きがまさに「超人的」なのですが、それとともに、衣装、照明、セット、演出、あらゆるものが想像力の及ばない。高いレベルで作られています。クラウンの「お客さんいじり」からはじまり、観客と一体感を作り、一気にショーに引き込まれ、2時間以上、驚きや感動といった。気持ちの高ぶりが続きます。とにかく百聞は一見に如かず。
観客との呼吸も含め、一つのショーが完成しているので
映像では、この素晴らしさは
なかなか伝わらないと思います。
会場に行って実際に観ていただくことを
強く強くおすすめします。トライアウト公演に続いて2回目の鑑賞でした。
最初は5列目、つまり「かなり前」で、ひたすらドキドキしながら興奮して観ました。
汗の粒が光って落ちるのまで見える席でしたから
「ヒヤヒヤ」も含めてのドキドキでした。
2回目は、まんなかくらいの席で、それなりに落ちついて観ました。でも、この2回目のほうが、あとから想い出してドキドキするんです。
あれは、ものすごく贅沢な時間だったと
運動能力において超エリートで来たような
世界各国のアスリートたちが
その能力を惜しみなくつかった芸術を
目の前で繰り広げている。
それを、ゆったりと、お酒なんて手にしながら
観られるんですから
ああ、もう一度観たいです。
観たことない友人を誘って
「やれるものなら、やってみたい演目」と訊かれたら、ぼくは「ふたごの赤と青の精」がいいです。
走ってるような、飛んでるような、舞ってるような人
やれって言われたら逃げますけど
なんて幻想的で美しい舞台なのかしら
人の身体はこんなすごい動きができるんだ。
と、びっくりして、とっても感激して、再び、友達と一緒に観に行きました。今度は前から4列目の舞台真横の席でした。これからフィニッシュに入る。
という直前に
一瞬見せた、ものすごく真剣な表情や、流れる汗や難しい体勢に震える筋肉を観て、なんだか、なんども、ちょっと泣けました。人生3回目のシルク・ドゥ・ソレイユ鑑賞、過去最高に楽しめました。パフォーマンスも音楽も舞台美術もすばらしかった。サーカスやショーに興味のないひとも、あの空間に身を置けば、たちまち魅了されてしまうと思います。すばらしかったです。観ているあいだ中、いまがいつだか、ここがどこだか、日常をすっかりわすれていました。口をぽかんと開けて見上げていた時間と、歯をくいしばり息をつめて観ていた時間と
いったいどっちが長かっただろう
わからないけど、とにかく楽しかったです。ぜったいもう一度、観に行きます。
自分はバレーボールをずっとやっていましたが、高さを競っていくにはもうしんどいなと
最近思い、全然練習もいってませんでした。
いま、健康を保っている自分なのだから、体を動かすことをやめてはいけないな
と思いました。そう思ったので、最近テニスを始めました。
今までやったことがない競技ですが、一から頑張ろうと思っています。また、くじけそうになったら見にいきたいと思います。ありがとうございました。
<14年越しのシルクドソレイユ>
前の会社の社員旅行で
ラスベガスに行ったことがありました。ついた夜、社員全員でサーカスをみるという。スケジュールが組まれていました。
「わざわざラスベガスにまで来てサーカスなんて」
と、ぼくは先輩と抜け出して、ジェームスブラウンのライブに行ったのです。
それはそれで楽しい夜だったのですが
後に合流したサーカス組は
やたらと「あれはすごい。」と興奮しているのです。
前の会社はエンターテイメントを
生業とする会社でしたので、みんな、それなりに目は肥えていたのです。
そんな彼らが興奮するサーカスは
ずっと気になる存在でした。
そのサーカスが
シルク・ドゥ・ソレイユだったのです。
そんなこともあって『ZED』感想は
驚きや賞賛や感動ではなく、まず
「ああ、あの時みておけば良かった」
というちょっと後悔にも似た感情
14年前の自分を呼びつけて
怒ってやりたい気持ちになりました。次は取材班の思い出アルバムです。
スライドショーになっていますので、写真をクリックしておたのしみください。今日のタイトルは、「すごいモントリオール
ほぼ日刊イトイ新聞 - みんなと シルク・ドゥ・ソレイユ
我々「ほぼ日」のシルク・ドゥ・ソレイユ取材班
年明けにラスベガスに渡ったのを皮切りに、シルク・ドゥ・ソレイユへの取材を続けてきました。
東京ディズニーリゾートに『ZED』の専用シアターが
グランドオープンして2か月がたったいま、みなさんからの感想と、この連載シリーズでお伝えしきれなかったことなどを、短い連載にしたいと思っています。まず、『ZED』をごらんになったみなさんからの、メールをご紹介します。
今までも日本でシルク・ドゥ・ソレイユの公演が
あったことは知っていましたが、特に観に行こうと思いませんでした。常設シアターができるということを「ほぼ日」で読んで、頑張ってチケット取って行って来ました。もう、とにかくすごい。の一言でした。最後、出演者の皆さんがステージに出てきたときに、観客総立ちで拍手を送っていたのですが、いちばん前にいたおじさんがステージに近づき、目の前のパフォーマーに握手を求めていました(笑)その様子がおかしくて、でも感動して、笑顔のパフォーマーを見ていたら
なぜか泣きそうになりました。
職場の同僚を誘っていったのですが、ものすごく感謝されました。もう一度、観に行きたいです。どれをとっても人間業とは思えない高さや速さ、力強いのにしなやかで美しく個人の能力のすごみだけでなく、チームでは、お互いへの信頼感なども
びりびりと伝わってくるようで
衣装も舞台の変化も驚きの連続
本当に感動的でした。
人間のカラダの美しさ、力強さ、人を信じること
まず姿勢を正すことから始めます。
多くのアクロバットは
命がかかってるんですよね
舞台に出ている人たちだけでなく、セットを組む人や装置を動かす人などたくさんの人たちの真剣な「信頼感」には、やっぱり心打たれます。さんのおっしゃるとおり、客席ではいろんな感情のミックスに
なってしまいますね
母親(80才)を連れて行きました。小さな子供からお年寄りまで、言葉を介さず。
あれだけのコミュニケーションをとるショーって
すごいと思いました。
一言でいえばアクロバットなのでしょうけれど、全てがとても美しかったと思います。座席はレギュラーの最前列でした。
英語じゃないの
って、驚いたんですけど、どこの言葉でもないそうなんですよ
歌の歌詞も、特定の言葉ではないんです。
びっくりですよね
もう、何もかもが素晴らしくて、どれもとても感動しましたが、やっぱり「ほぼ日」でインタビューを読んでいたので
バトンの稲垣さんを
ひときわ集中して見ました。
なんか、「楽しんで演じている」っていうのが
伝わってきました。
実際はそんなことないのかもしれませんが、稲垣さんが満面の笑顔で
演じているように見えるくらいでした。見ている私も自然に笑顔になってました。
「ほぼ日」でコンテンツを見ていなかったら、『ZED』を見に行こうとすら思わなかった私が、これだけ楽しんできました。
そして、これからも何回も
見に行きたいと思います。
今度はとりあえず、レギュラービューで全体的に見たいと思います。もうすごかったです。
あのたった2時間の間に、何回
」と言ったでしょうか
もうどこを観ていいのか、どこを観てもいいのか
ほとんど台詞はないのに、いろんなモノが伝わってきました。
生身の人間の肉体の凄さとか
演じてる人たちの真剣な、でも好きなことやってるうれしさとか
こんなスゴイものに出会える機会を作って下さって
本当にどうもありがとうございました。迷ってた友達にもがっつりコーフンを伝えておきました。さっきチケットとったらしいです。
拍手のし過ぎで手が真っ赤でしたよ
ゴツめの指輪を2コもしてたので、手がもう痛い痛い。
これから行く人には「指輪ははずせ」と
教えてあげたいです。ああ、わかります。
指輪ははずせ
もうこれだけで、充分伝わるものがあります。感想をお寄せください。お待ちしています。では、次は取材班の思い出アルバムです。
スライドショーになっていますので、写真をクリックしておたのしみください。今日のタイトルは、「すごいラスベガス
明日につづきます。
では、最後になりましたが、今回の「ほぼ日 専用シート」の
お知らせです。
「ほぼ日 専用シート」
カップルシートへどうぞ
ほぼ日 専用シート」の
今回の販売は、2009年2月分となります。
シルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京は、その構造上、レギュラーエリアのゲート近くに、席が2列ずつしか取れないエリアがあります。ちょっと中央からずれた位置になるのですが、お友だちとふたりで、ゆっくりごらんになるのにおすすめの席です。ご希望の方は、開催日をよくごらんになって、お早めにお申し込みください。
「ほぼ日 専用シート」開催日
画像赤丸内、ゲート付近の座席になります。各24席の限定発売です。売り切れ次第、今回の販売は終了いたします。
※@電子チケットぴあの手数料が
別途かかります。
また、チケット引き取り方法によって
手数料が変わります。おひとりさま4枚まで購入が可能です。
「@電子チケットぴあ」サイトにて
先着順の販売です。
このページのいちばん下の
「購入する」ボタンから「@電子チケットぴあ」内
特設ページにお進みください。
万が一、表示されない場合は
こちらのページを参考にしてみてください。
会員登録が必要
なるべく早くお申し込みいただくために、事前に「@電子チケットぴあ」会員登録を
おすすめいたします。こちらのページをご参考になってください。
公演に関するお問い合わせ
および国際電話からは
ご使用になれませんのでご了承ください。
チケット購入に関するお問い合わせ
@ぴあ会員センター
こちらのページの「ヘルプ」より
お問い合わせください。
お申し込みの流れ
このページのいちばん下の
「購入する」ボタンをクリックしてください。
お申し込みの際には、「@電子チケットぴあ」への会員登録が必要です。(すでに@電子チケットぴあ会員の場合は、お手持ちのIDとパスワードでログインし
次のステップに進んでください)
この登録は、チケットを購入する際の
連絡用メールアドレスや送付先住所、パスワードなどを設定するものです。登録が完了すると、登録時に指定したID、パスワードを使って
チケットの申し込みが
できるようになります。フローにしたがって、ご購入ください。
ご購入後の変更・キャンセルや、公演日、枚数の変更はできませんので、じっくり考えてからご購入ください。フローの最後まできちんと完了していないと、購入できませんので、画面の表示をよく読みながら進んでくださいね購入が完了しましたら、「@電子チケットぴあ」から
内容を確認するメールが届きます。
(「ほぼ日」からではありません)
「購入履歴」からもご確認いただけます。
購入時にお選びいただいた方法で、チケットをお引き取りください。こちらのページをご参考になってください。
今後も、「ほぼ日 専用シート」の
ご用意を、エリアを変えて
つづけていく予定です。
そのほか、公演についてのご注意
上演時間は約135分です。
パフォーマンスの状況により
上演時間が前後する可能性がございます。開場時間は開演の45分前予定です。公演チケット代金は、4歳以上は同一料金です。
3歳以下のお子さまは、おひとりで1席をご利用になる場合のみ
公演チケットが必要です。
公演中止の場合を除き、お申し込み・ご購入後の
変更・取り消し・払い戻しはできません。車椅子でのご来場は専用席をご用意しています。にお問い合わせください。
※一部の携帯電話、PHS、IP電話および国際電話からは
ご使用になれませんのでご了承ください。販売は終了しました。ありがとうございました。
シルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京の
本公演の一般販売は、こちらのサイトへどうぞ
その1 みなさんの感想
その2 「ほぼ日」スタッフの感想
その3 みなさんの感想その2
その4 「ほぼ日」スタッフの感想その2
その5 みなさんの感想その3
ほぼ日刊イトイ新聞 - シルク・ドゥ・ソレイユからの招待状
シルク・ドゥ・ソレイユの
創設者のひとりであるジル・サンクロワは、広報の女性にうながされて、自己紹介をはじめました。
こういった外国人の取材が
自己紹介からはじまることはしばしばあることですが、ジルの自己紹介は、通常のそれとは少々違っていました。彼は、どういうわけか、(たまたまなのか、いつもそうなのか)
自分の8歳のころの思い出から語りはじめたのです。
そしてそれはけっきょくのところ、シルク・ドゥ・ソレイユという特殊な集団の
はじまりの部分をそっくり話すことと同じでした。
すべての取材の前段として、ジル・サンクロワがみずから語ってくれた、適度に長い、適度にかいつまんだ。
シルク・ドゥ・ソレイユのはじまりの物語を
どうぞお読みください。
私がはじめてサーカスのショーを観たのは、8歳のときでした。私は農家の生まれで、田舎に住んでいたんですが、あるとき、そこに小さなサーカスがやってきたんです。空中ブランコ、それからアクロバット、動物はあまりいなくて、馬が1頭出てきただけでした。そして、私はそこではじめて、クラウンを見たんです。そのクラウンはたいへんユーモラスで、いろんなところに登ってみたり、さまざまなものでバランスをとったり
といったことをやっていました。
私は、それを観て、大きくなったら自分でもできるんじゃないかな、というふうに思ったんです。私は家に帰り、さっそく納屋にロープを張って、綱渡りの練習をしました。
そんな私を見て、父親は
「ケガをするぞ
」と怒鳴りました。
けれども、私は、はじめて観たサーカスに
すっかり興奮していました。
いまでもはっきりと覚えていますが、そのとき、私は、あのサーカスといっしょに
ここから逃げ出したい、とまで思ったんです。
その後、私は学校で、ショーや劇場のことを勉強しました。16歳のときに、小さな演劇集団をつくりました。
当時は、ほとんどの人たちが
ロックンロールをやっていたのですが、私は演劇のグループをつくったんです。といっても、本格的な公演をしたわけではありません。ロックンロールの演奏やダンスが行われている。ホールの休み時間なんかをつかって、即興劇や、風刺の小さな劇を、40分くらいやってたんです。そのころには、もう、劇場での仕事を自分の生活の糧にしようと決意してました。もちろん、父親は猛反対しました。農家の出身である父親は、真面目に勉強をして、まっとうな職業につくよう、私に言いました。
いい子になりなさい、ということですね
それで、私はどうしたか
勉強しました。真面目に、勉強しました。ずいぶん難しい勉強をして、建築科を卒業しました。そして、建築事務所に勤めました。
それは、バンクーバーにある、「クニモト・エンジニアリング」という会社でした。という会社名を出したとき、ジル・サンクロワは両手を広げてニヤリと笑いました。
「クニモト」というのは日本の名前でしょう
傍らでは、広報の女性が、「そんな話は、はじめて聞きましたよ」
というふうに微笑んでいました。
ありがたいことに
どうやらジル・サンクロワは、この日、饒舌なようでした。もちろん、彼の話は続きます。
たくさんのトロフィーたち
シルク・ドゥ・ソレイユの国際本部に
入ってすぐのところに、たくさんのトロフィーが
陳列されたショーケースがあります。
1984年の創立以来、シルク・ドゥ・ソレイユは
数々の興業を成功させてきました。
そのショーは世界中で多くのファンを魅了し、結果、世界中でたくさんの賞を受賞しました。並んだトロフィーはその一部、というわけです。さて、そこに並んだ数々の栄誉の中でも、案内してくださった女性広報の方が、とりわけきちんと説明してくださったのがこちらこれは、カナダの辞書なんですが、「シルク・ドゥ・ソレイユ」ということばは、なんとカナダの辞書にも掲載されているそうです。うーん、そりゃすごい。
「ほぼ日」もそのうち辞書に載らないかしら
ほぼ日刊イトイ新聞 - シルク・ドゥ・ソレイユからの招待状
8歳ではじめてサーカスに出会い、16歳のときに演劇グループをつくり、これを生活の糧にしたいと思いながらも、父親に言われるがままに勉強して
建築事務所に勤めることになったジル・サンクロワ
適度に長く、適度にかいつまんだ、シルク・ドゥ・ソレイユのはじまりの物語
その続きをどうぞお読みください。その建築事務所で、私は2年間働きました。父親に言われたとおり、真面目にやりました。
しかし、2年経ったあと、私は自分のなかに、もっとやりたいことがあることに気づきました。世間的にいえば、ドロップアウトしつつあったのかもしれません。私は、劇場の歴史や、インドのダンス、バリの人形劇、即興劇などを勉強しました。といっても、深く研究するわけでもなく、だいたいのところがわかったら
また別のことを勉強する、というくり返しでした。
アメリカに住んでいる友人が、「ストリートプレイヤー」の存在を
私に教えてくれたのです。
それは、文字通り、ストリートで公演する人たちで、アクロバットや人形劇を取り入れたりもしていました。
その代表的な集団が
ブレッド・アンド・パペット・シアターという人たちで、彼らの本拠地はバーモント州にありました。8月の満月のころにはフェスティバルが開かれました。私は、バーモント州へ行き、彼らのパフォーマンスに触れました。そして、幸運にも、彼らの中心的人物に会って話すことができたのです。私は、彼に言いました。
「私の夢は、あなたがやっているようなことです」と
彼は、私に何かできることがあるかと訊きました。私は、「竹馬ができる」と彼に伝えました。
実際、私は、実家の農家を手伝うとき、竹馬に乗ってリンゴの実をとることをやっていました。
木から木へ、リンゴをとりながら移動するということを
とくに練習するでもなく、やっていたんです。
それを聞いた彼は、自分のショーで竹馬に乗りなさいと言ってくれました。それは、大きな人形劇と、竹馬で構成されたショーでした。竹馬には、コスチュームがついていました。
まず、オレンジと黄色の長いフリンジ
そして、大きなマスク
──たいへん興味深いことですが、このときのマスクが、太陽(ソレイユ)だったんです。私のパフォーマンスはたいへんシンプルなものでした。コスチュームをまとい、竹馬に乗って、通路をぐるっと回って元の場所に戻る。それだけです。それが、私の最初の経験でした。私は、最初のパフォーマンスを終えて、コスチュームをとったときに思いました。
「これが私の本当にやりたいことだ」と
シルク・ドゥ・ソレイユの国際本部には
「ストリート」がある。
カナダ、ケベック州のストリートから
発祥したシルク・ドゥ・ソレイユは、自分たちの出身地である「ストリート」に
たいへん強い思い入れを持っています。
たとえば、写真の、長い通路
シルク・ドゥ・ソレイユ本社にあるのですが、この通路には「ストリート」と名づけられているのです。また、社内のあちこちには、いわゆる「大道芸人」の写真や絵が
たくさん飾られています。
ラスベガスで大成功を収めようとも、自分たちの出身地はストリートであることを
忘れないようにしよう
そんな、静かだけれども強い決意のようなものを
そこここから感じ取ることができました。
ほぼ日刊イトイ新聞 - シルク・ドゥ・ソレイユからの招待状
自分が本当にやりたいことに気づいたジル・サンクロワは、ストリートで演じるグループをつくろうと決意します。神話を軸とし、パフォーマンスと音楽で、大きなストーリーをみせていくというプロジェクト
しかし、それには、資金が必要でした。
政府の資金援助を得るために、「自分が有名にならなくてはいけない。
ジル・サンクロワは
適度に長く、適度にかいつまんだ、シルク・ドゥ・ソレイユのはじまりの物語を
どうぞお読みください。
私は、有名になるために、なにか、誰もやったことのない
ユニークなことをやらなきゃいけないと思いました。
そして思いついたのが、ベ・サン・ポールからケベック市まで
竹馬で歩いて移動するということでした。私は、この計画について新聞に広告を出しました。
ベ・サン・ポールからケベック市まで竹馬で歩くから、おもしろいと思う人は、1キロ歩くごとにいくらかください、と1キロ歩くごとに1ドル出す、という人がいたら、広告を出したことで、ケベックの新聞社が私の計画を知ることになりました。私は、22時間をかけて、ケベック市まで歩きました。4月にスタートして、着いたのは6月でした。ケベック市に着く直前に、私は新聞社に電話をしました。「まさに、いま、これから、着くぞ」って言ったんです。すると新聞社は、インタビューアーとカメラマンを派遣してくれました。翌日、私は、「何者か」になっていました。新聞の一面には私の記事が写真つきで掲載されました。なぜ私がこんなことをしているのか、なんの資金が必要で、どんな計画をしているのか、それが広く知れ渡ったのです。政府の人は、私に向かって言いました。「あなたは頑固で、非常に動機の強い人だ。
そしてあなたは本当に
このプロジェクトを信じているようだから、私たちはこのプロジェクトを受け入れましょう」
そして、政府は私に6万ドルを提供してくれました。
それとは別に、ケベック市まで歩きながら稼いだお金が
1万2千ドルぐらいになっていましたから、この竹馬の旅で、私は都合、7万ドルを得たわけです。私はそのお金で最初のショーをつくりあげました。メディアはその後も私たちを取材してくれました。私は7人のアーティストと契約し、5人の音楽家を雇いました。その、最初のメンバーのひとりが、いま、シルク・ドゥ・ソレイユの
中心的人物である、ギー・ラリベルテです。
私は、ギーといっしょに、このカンパニーを
ストリートプレイヤーを中心にした形で
伸ばしていきました。
政府にかけ合い、ストリートフェスティバルという催しも成功させました。そして、アーティストを探しながら、コンテンツを探しながら、いままでやってきました。──だいたい、そういったあたりが、私の出身の背景ですねそう言って話を区切ったあと、ジル・サンクロワは、予定外に長くなってしまった。自己紹介に少し照れたように肩をすくめ、「──この話は、クニモト・エンジニアリングの人たちも
きっと知らないと思いますよ」と付け足しました。
ずっと興味深く話を聞いていた糸井重里は、微笑みながら、こう問いかけました。「あなたは、ぼくが想像していたよりも、ずっとロックで、ヒッピーな人ですね」
演者のそばのカフェテリア
シルク・ドゥ・ソレイユの国際本部の入口をくぐり
少し歩くと、カフェテリアがあります。
この本社には、世界40か国以上から
スタッフやアーティスト(出演者)が
集っているので、なるべく「世界中の料理を出すように」
つとめているのだそうです。
カフェテリアのメニュー表を見ると、それぞれの料理に
緑、黄、赤の色の表示がついていました。
緑色は「食べても大丈夫」
黄色は「ちょっと注意してくださいね」
赤は「どうかなあ
という意味なんだそうです。
出演者の人たちにとっては
体重のコントロールは大切な問題ですもんね
このカフェテリアには、社屋のさまざまなセクションから人が集まります。アーティスト(出演者)のグループの横には総務、または理学療法士がいたり、そのとなりには
コスチューム担当が座っているのかもしれません。
「つねにみんながアーティストと近い存在でいたい」
という理由から、このカフェテリアは
トレーニングルームに隣接しています。
カフェテリアの窓から、出演者のトレーニングの様子を目に入れながら、食事をしたりお茶を飲んだりするのです。
ほぼ日刊イトイ新聞 - シルク・ドゥ・ソレイユからの招待状
さきほどのお話を聞いていて、妙にうれしかったことは、出発点に「お金が必要だ」っていう。切実な欲求があったということです。
つまり、ピュアなアマチュアとして
趣味を磨いていく延長上に
シルク・ドゥ・ソレイユができたんじゃなくて、はじまりからそれは興業で、資金が必要だった。
ああ、そうですね
お金のため、というと言い方が悪いけど、生活のためにというよりは、自分がクリエイティブであるために
お金が必要だったわけですよね
いや、生活のためでもありました(笑)
ああ、いいですね(笑)
ますます、いいです。
竹馬に乗ってケベックを目指したとき、私には3人の子どもがいました。
それは、思いも寄らなかった(笑)
子どもたちからは、って言われましたよ
子どものころはお父さんから
「下りろ」と言われ、オトナになってからは子どもたちから
そうなんです(笑)
そのころ、父はもう亡くなってましたが、もしも生きていたら、彼は私の竹馬をカットしたことでしょう
はははははは
母親はまだ生きていて、やはり、私が竹馬に乗ることにひどく反対しました。子どもがいるのに何をやっているんだ、もっと真面目になりなさいと言われました。いまさらクラウン(ピエロ)になるなんて、おまえは愚かだと言われました。けれども、私は、ハッピーだったんです。私は愚かだけど、ハッピーだった。
いいなぁ(笑)
そして、無事に
ケベックまで竹馬で歩き終えたあと、私は子どもたちのために
小さな竹馬をつくってあげました。観客の前で進化を遂げる。
シルク・ドゥ・ソレイユの
トライアウト公演のチケット先行販売がはじまりました。
(こちらのサイトで販売されています)
シルク・ドゥ・ソレイユの公演はいつもこの
「公開直前の演目をお客さまに観せる」
トライアウトというプロセスをはさみます。
いったいなぜでしょう
シルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京の
カンパニーマネージャーである。
マイク・フォールズさんに訊ねたところによると
「何か月もかけてトレーニングを重ね、クオリティーの高い技を
習得できたとしましょう
しかし、アーティストのもっとも大きな進化は
お客さまを前にして演技をした瞬間の
積み重ねが生む、と言うべきかもしれません。
観客を前にショーをすることは、アーティストにとってひじょうに緊張すること
お客さまの視線にふれながら
アーティストたちは演技をブラッシュアップし
芸術的に進化していくのです。
トライアウトは、我々にとって必要なプロセスです」観客がどの瞬間にどういうリアクションをするのかも、トライアウトの幕を上げてみないと
わからないことが多いのだそうです。
スタッフもアーティストも
この期間、お客さんの反応を注意深く見て
たくさん勉強するんだそうですよ
ほぼ日刊イトイ新聞 - シルク・ドゥ・ソレイユからの招待状
いま、お話をうかがっていて、こんなに短いあいだに、ご両親の話が、とくにお父さんの話が何度も出てきました。
お父さんは、あなたにとって
よっぽど特別な存在なんですね
ええ、もちろん
あなたはそうではないですか
ぼくにとっての父親の存在は、たぶん、あなたほど大きくはありません。
そうなんですか
今日は取材の時間も限られているので
ぼくの話はさておき(笑)
お父さんは、あなたにとって、なにかにつけて反対する人で、でも、あなたのことをとても
気にかけてくれている人で
もちろん、そうです。
わかりやすくとらえるなら、あなたの前の世代、前の時代の象徴ということもできますかまず、私がなにを好み、なにになりたいか、というような価値観は、紛れもなく父親からもらった価値観です。それはとても重要なことだと思います。私の父は非常に信仰の厚い宗教的な人でした。そしていつも人々を助けようという。気持ちを持っていた人でした。その父親の、姿を変えたのが、私です。たしかに、私のやっていることは、父の望んだこととは違うかもしれない。けれども、やはり私の価値観は、父の価値観に基づいているんです。私のやり方が父のやり方とは違った、ということではないかと思います。あらゆる親子は、そういうものかもしれません。
そうですね(笑)
でも、やはり彼にとって私は十分ではなかった。
建築家になったとき、両親は非常に喜んで、私のことを誇りに思ってくれました。その建築事務所を辞めたとき、私は何年間もそれを両親に隠していました。
なぜなら、両親がそれを知ると
とてもがっかりすることがわかっていたから
思えば、「建築」というのは
少しずつ積み上げて
高いところへ行くものだけど、「竹馬」って、一瞬で一気に
高いところに登ってしまうものですね
ああ、そのとおりです。私は「竹馬」を選んだんです。
でも、その「竹馬」があなたを救ったんだよね
そして、シルク・ドゥ・ソレイユを生み出した。
トライアウトはたっぷり1か月半
公開直前のショーであるトライアウト公演は、「本公演の前の2〜3回くらいなのかな
と思っていたのですが、そうではありません。トライアウト公演が行われます。長くて、しかも、多い。
ところで、トライアウト公演の前の
最後のリハーサルでは、広報担当、映像部長などの関係者を招き、観客になってもらうんだそうです。
ライオンズ・デン、つまり
ライオンの巣窟
シルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京の
カンパニーマネージャーである。
マイクさんに真偽を確かめると
まあ、ローマ時代のコロシアムを
考えていただくといいと思うんですけども、映画の『グラディエーター』のようなああいう競技場で、ライオンの中にポン
と入れられるような
そういうイメージです。
怖いライオンの前で、とにかくみんな
懸命にやるんです」
と、教えてくれました。
「ライオンの巣窟」と言われるだけあって、それはそれは厳しい社内プレゼンなんですって「ライオンの巣窟」を乗り越えないと、お客さまを迎え入れることは
決してしないんだそうですよ
シルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京の
トライアウト公演は
こちらのサイトで
チケットが販売されています。
ほぼ日刊イトイ新聞 - シルク・ドゥ・ソレイユからの招待状
あなたは、話のなかで、「たまたま竹馬だけができた」というふうにおっしゃってましたが、じつは、パフォーマーとしての基礎的な腕前が
そうとう高いんでしょう
いちおう、竹馬のほかに、綱渡りができます。あと、火吹きもできます。
ああ、やっぱり
そういう基本的な実力がないと、お客さんの前に出られませんものね
ということは、そうとう努力されたんですね
それだけできるようになるためには、たくさんのエクササイズがいるでしょう
いいえ、自然にできました。もともと私はバランス感覚がいいんです。だから、最初から、怖くなかったんです。怖くなければ、それはもうできるということです。
「怖くなければ、できる」
簡単なことです。
もしも怖くなければ、竹馬で100キロだって歩けます。
怖くなければ
そうです、怖くなければ
あなたは、決めたんですね
怖くないって決めたから、できたんだ。そこに心を向けると道が開けてきます。道が開けるとそこに行きます。そして怖くなくなるんです。
いまも、同じ方法で、いろんなことを乗り切っているのですか
そのとおりです。たとえば私たちの最新のショーである。
『ラブ』では、ビートルズの音楽を、音源から編集して使わせてもらいました。たいへん大きなプロジェクトです。これは、私にとって、大きな竹馬に乗っているのと同じです。
おもしろい(笑)
それはいいなぁ、うん
まさに、とっても大きな竹馬ですよ
だって、ポール・マッカートニーにどう説明して、どうわかってもらえばいいんでしょう
ヨーコ・オノにどう話せばいいんでしょう
怖がったら終わりですね
すばらしいショーをつくりあげるためには、すばらしいショーになるんだということを
本当に信じなければいけません。信じていない人には誰も説得されません。そして、信じると、怖くなくなります。それは、竹馬に乗るのも、綱渡りするのも同じです。本当にできると思うと、できるんです。
シルク・ドゥ・ソレイユの精神そのものだね
でも、正直に告白すると、ベ・サン・ポールから竹馬に乗ってケベック市まで歩いたときは、それが約3800名の従業員を抱えて
15のショーを運営するカンパニーに発展するなんて
思ってもみませんでしたよ(笑)
ショーはどんどん進化する。新しくオープンする。
シルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京の
カンパニーマネージャーである。
マイク・フォールズさんによると、シルク・ドゥ・ソレイユのショーは
どんどん進化していくんだそうです。
「我々シルク・ドゥ・ソレイユのショーの特徴のひとつは、どんどん進化、成長していくことです。
例えば、おひろめしたばかりのショーを
6か月後に観たら変わっていた、ということもあります。
また、シルク・ドゥ・ソレイユのショーは
観るたびに新しい発見があることでも知られています。
1回では吸収しきれないほど
要素が盛りだくさんですから」
マイクさんは、ツアーショー「ヴァレカイ」の
ジェネラルマネージャーを3年勤めた方で、その間、毎週1回は
ショーを観ていたのだそうです。
本当に一度も飽きることなく、観るたびに異なった体験をした、とおっしゃっていました。
違う席に座ると、なお印象が変わるのだそうですよ
シルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京の
トライアウト公演は
こちらのサイトで
チケットが販売されています。
ほぼ日刊イトイ新聞 - シルク・ドゥ・ソレイユからの招待状
きっと、ひとくちには
言い表せないことでしょうけれど、シルク・ドゥ・ソレイユがわずかな期間で世界的なグループに成長した理由のひとつが、「怖がらず、信じたこと」なんですねもしも夢があるなら、そこに自分の心を持っていくと、可能性が生まれます。そして、やはりそれはひとりではできません。その意味では、私たちは、自分たちを「助けてくれる人」を
うまく見つけることができました。まず、ひとりでできる、すばらしいことがある。
それと同時に、みんなで力を合わせて
はじめてできるすばらしいこともある。
誰かの得意なことが、ほかの誰かの
不得意なことをおぎなうこともある。
この、シルク・ドゥ・ソレイユという会社は、「ひとりでできるすばらしさ」と
「みんなでできるすばらしさ」のバランスを
非常にうまくとっている組織だと思うんです。
なぜそんな組織になれたんだろう
それは、私たちが、基本的な性質として
「取り込んでいく組織」だったからでしょう
協力してくれる人々を取り込み、アーティストたちを取り込み、いっしょになって私たちは大きくなってきた。そして重要なことは、大勢の人々が、いっしょに働けるやり方で
仕事をしなきゃいけないということです。
たとえば、もしも、私たちの会社が
「これはこういうふうにやれ」
「これはああいうふうにやれ」という。
命令のもとに動いていく組織だったら、みんな、6ヵ月とここにいられないでしょう
じつは、このシルク・ドゥ・ソレイユには
たくさんのミーティングがあります。
たぶん、社外の人からすると