ますます「十文字美信って、何者ぞ
しかし《本貌(ほんのかお)》の取材で
1年間ぐらいご一緒しているなかで、いろいろとお話をしてくださる機会があり、十文字さんのファンの人が聞いたら
卒倒してしまうくらいに私が無知のままに
」を連発するので、十文字さんが噛んで砕いて、時には熱く、感じること、写すこと、これまでの写真のことについて、語っていただくことになったのです。そんな十文字さんの話を聞きながら、「そう言ってくれれば分かるような気がする。すごく面白い。ものつくりの人たちがきっと聞きたい話だ。という気持ちになっていました。
折しもそんな時期に
20歳の青年十文字美信が撮影した写真が、突然に40年間の眠りから覚めてこの世の中に出現したのも、私の編集者としてのお役目へのメッセージと感じ、十文字美信まさにオン年60歳、還暦にあたり
」と言われ続けた人生に
応える本をつくりましょう
ということになったのです。
下記は目次と制作年代 及び、当時の十文字さんの年齢です。
本書には、はじめてカメラを手に
「感性のバケモノになりたい」としてあがいた。
20代の未発表作品から、処女作品がニューヨーク近代美術館に並ぶという。
「週刊プレイボーイ」に掲載されて
「暴力写真家」の冠をつけられた異色ヌード、「見たことがないものを見てみたい」という。
思いが昂じて人が死ぬ最後に見る風景を撮る試み
《グッド・バイ》などの
初期の伝説的実験の数々とともに、《日本的》の国宝群、そして60歳のデジタル撮影による最新作まで、全26テーマ・272点を収録しました。十文字さんにしても、そもそも人に見せる気がなく撮っていた20代の作品から
60歳までの写真一堂に並べるのは
「自分の人生こんなものかと思えて複雑だ」とか、「写真があるのに文章でまた説明するのは潔くないような気がするとか」、編集の当初はいろいろと渋られることもありましたが、「全部見せる。」と一度決心されてからは、超人的な集中力とパワー全開となり、「こんなのもあった」「ああ、忘れていたよ」と続々と写真を出してこられるわ、プリントは全部自分で焼くからと暗室にこもられるわ、その時代に何を考えていたか思い出して書いてみるよと、「見えないものについて」を書き下ろし、炸裂していました。▲本書の制作中は、次々と十文字さんから指示が飛び、どんどん変更されていきました。
こちらは、手書きのテーマリスト
▲十文字さんのレイアウト変更指示
「生活や将来の計画は適当にしか考えられなかったが、その気持ちの余った分も含めて、根こそぎ写真を撮ることに没入していた。自分が見たこと、見たいもの、考えていたこと、感じたもの、その時、心の中に生まれたものはすべて写真にならないだろうか、写真に撮れないかと思っていた。ほとんど反射的ともいえるくらい、何をやっても最後は写真に落ちていった。寝た子を起こしたのは私かも知れませんが、どんどん増える図版点数とページ、特色のダブルトーンと4色、印刷線数も175線と高精細の頁が複雑にからみあって、印刷の経済効率もなにもあったものでなく、「ひえーーーっ、これが世に伝わる十文字地獄かっ」と、断末魔の叫びをあげながら、印刷所の営業の方と頭を抱えてしまいました。
しかし十文字ファンという印刷所が
「もう、先生思う存分してください」と
経済行為としてはありえない覚悟を決めてくれました。
印刷の本番にも、十文字さん自ら
印刷所の校正室に1週間こもって全台立会いました。クオリティの高さは絶対のお墨付きです。
▲印刷所にて
▲額を擦り付けるようにして見る。▲壁にはって見る。
「十文字美信って、何者ぞ
」に応える本書ですが、十文字美信どうのということを置いておいても、ものつくりを志す人、かつて志していた人に読んでいただければ、絶対に得ることがある本です。▲『感性のバケモノになりたい。
背の《首なし》のおじさんが目印
見た目より持つと意外と重くない本です。刊行記念展が開催されます。『感性のバケモノになりたい。
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
嫉妬するあたしの春夏秋冬』
著者:小泉すみれ
著者はドラマ評論家であり、コラムニストとして活躍されている小泉すみれさん
本書は小泉さんの2冊目の小説です。
主人公は仕事も恋も一生懸命がんばる29歳女子
恋人に自分の他に彼女がいるとわかって、嫉妬でいっぱいいっぱいになった主人公が、悩みつつも前向きに、内なる嫉妬心と徹底的に戦うストーリーは
はげまされたり、共感したり、笑えたり
この本を担当されたマガジンハウスの
瀬谷さんにお話をうかがいました。
こんなにチャーミングなヒロインは
他をどんなに探してもいません。
作品が出来上がる前に、何章かだけ先に
社内スタッフに渡していたのですが、「この先、どうなるの
」「早く続きが読みたい。
あちこちから問い合わせが殺到し、早くも手ごたえを感じていた私です。
こんなふうに読む人をとりこにしちゃうヒロインって
なかなかいないでしょーと、誇らしく思ったりもしていました。そして出版されたいま、作品を読み終えた方が皆、主人公を“ヤマダ”とか“まゆちゃん”と親しみを込めて呼んでくれるので、なんだかくすぐったく感じたりもしています。
さて、そんなふうに皆から恋の行方を
ひそかに見守られている本書のヒロインは、ヤマダこと山田まゆ、29歳
転職して2年目のウエディングプランナーです。
29歳という微妙な年齢にあって、つき合いはじめたばかりの彼氏から、自分以外に「実はつき合っている人がいる。なんて切り出されたら私だってたまりませんが、彼氏ができて浮かれているヤマダに、そんな、夢にも思わぬ大事変が
(しかもその彼女は<小悪魔>という噂
そして、本書のテーマ<嫉妬>が急浮上するのです。
実はここからがヤマダのヤマダらしいところ
ふつうならば<嫉妬>の矛先が
<彼氏>とか相手の<彼女>に向かうのだろうけれど、ヤマダは自分のなかの<嫉妬心>を
「どうにかしたい。
相手の彼女の名前を口にしたくないばかりに
ヘンテコなニックネームをつけてみたり、ネットカフェで『NANA』を読みふけって二股の恋の考察をしてみたり、「ラブラブ亭嫉妬」などと名乗ってため息つきつつ川柳を一句よんでみたり、奮発して大人なランジェリーを購入してみたり
「もう、そんなことしてる場合ですか」と
思わずツッコミをいれてしまいましたよ
でも、そんな可愛い奮闘がたまらない。
原稿を受け取るたびに、人がいない静かな場所を確保して、笑ったり、きゅーんとなったり、ハラハラしたり、心の中が大忙しでした。
小泉すみれさんの書く作品は、そんなふうに
読む人の感情をいつだって引っぱっていってくれる。
新しいアイデアを聞くのが楽しみで、何度もメールのやり取りをさせていただいたのですが、何気ないメールのタイトルにさえ、ユーモアやら可愛げが詰まっていて、いつもやられっぱなし
この作品も、プロットをいただいた瞬間から
そんな魅力がつまっていて、めきめきと想像力をかきたてられました。
そうして出来上がったこの作品
<女子ノベル>とうたっていますが、どうも女子ばかりか男性にもファンが急増のようで、「会話が面白い」とか
「ポップな文体がいい」とか
「ぜひ映像でも見たい」という声も届いています。▲本書のカバーでつかわれている。
このハートが小泉すみれさんと私のお気に入り
ところで、この本の主人公ヤマダには、見事ダイエットを成功させた過去があり、こちらの奮闘ぶりは、前作の
『バージョンアップ はちきれそうなあたしの12か月』
に書かれています。
痛快なダイエット小説ですので、こちらもよろしくお願いいたします。
嫉妬するあたしの春夏秋冬』
著者:小泉すみれ
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。著者の下関さんは、ダイエット目的で始めた。
キックボクシングにはまり、プロデビューまでされた方
30歳を目前にして、ムエタイの修行のため単身タイに渡り、タイで試合をしたり、タイ人のだんなさんと結婚、出産
この本には、ガイドブックや旅行者として
旅をしたくらいでは知ることができない、タイの生活やタイの人々の人情に溢れてます。この本の著者であり、編集者でもある。下関さんにお話をうかがいました。
この本は、タイ、バンコクの
生活コラム「曼谷(バンコク)シャワー」の
1冊にまとめたものです。
まず、この本の著者、つまり私について、紹介させていただきますと、もともとは
東京のテレビのリサーチ会社で働いておりました。
クイズ番組の問題を作ったり、情報番組の情報を集めたりする仕事です。
さらにフリーで、雑誌のライターや
書籍の企画執筆の仕事もしていました。
やりがいもあって、それなりに充実してはいるものの、生活は不規則で食生活は不摂生運動不足で体重10キロ増になってしまうわ、彼氏もいないし、これでいいのかっ
独身女子の悩みをかかえていました。
で、友人に誘われて行ってみたのが、女性向けフィットネスクラスのある
私だってスリムになって彼氏もゲット
そんな理由で通い始めたのです。
そう、ここに伏線があるのですが、キックボクシングのルーツは
タイの国技「ムエタイ」と言われているんです。
ともかく、キックボクシングジムに通ううち、ジムの同世代女子と、体育会系部活動のノリになり、アマチュアの試合に出たりしていたら、プロデビューの話が舞い込みました。後楽園ホールで試合だなんて、一生に一度の記念になる。と勢いでデビューしたものの、プロの女子選手は、すごく少ないのです。
すでにバリバリのベテラン選手と
試合するほかありません。
もっと自分のレベルで、アマチュアに毛が生えたくらいのレベルで楽しみたい。ついでに人生もリセットしたい。30歳直前のパラサイトシングル(私です)が、会社を辞めてバンコクに飛んでしまったわけなのです。で、ムエタイ漬けの日々を過ごして半年ほどたったころ、コラムを連載させてもらうことになりました。これが「曼谷シャワー」のはじまりです。内容は、ムエタイの話でもいいし、日常生活のことでもいいし、好きなことを書いてよい、とのこと約2年間の選手生活、トレーナーのタイ人と結婚、2児をもうけ、2006年に一家で日本に帰国した。今も続く長寿連載となりました。
▲当時住んでいたアパートからの景色
けっこう高層ビル(コンドミニアム)が多いです。手前の空き地では週末になると闘鶏が行われます。
▲夫の田舎に帰省したときのこと
義弟がいとこたちをバイクの前後に乗せてお買い物
タイではよくある光景です。
この「曼谷シャワー」は、連載当初からバンコク在住のみなさまにご好評をいただき、周りのみんなに「単行本にすればいいのに」
と言われてきました。
社交辞令とは思いつつ、ひょっとして売れるかも
なんて、かなりその気になったのですが、いざ実行に移すとなると、無名のライターが1冊の本を出すというのは、並大抵のことじゃありません。まず、たいていの出版社では、紹介がないと原稿を見てもらえません。運がよくても編集者の机の脇に“積読”です。自力で門をくぐれそうなところに当たろうか、と思ってネットをさまよっているうちに、平安工房というオンライン古本屋さんが、たったひとりでやっている、“ひとり出版社”にたどりつきました。
なんと、出版社のポリシーが
□1円で売られない本作り
□おもしろければそれでいい。
□出来ることは自分ひとりで
□頑張りすぎない。□帯は付けない。
さすが古本屋さんだけあって、「1円で売られない本作り」というのが身にしみます。で、ハタと思ったのです。
「曼谷シャワー」は、本屋に平積みされて
大ベストセラーになってほしいわけじゃない。ひっそりこっそり知れ渡ってくれればいい。
「本になるのを待っていた」
「こんな本が読みたかった」と言ってくれる、数少ない大切な人たちに確実に伝われば、それでいい。
だから、こんなひとり出版社から出してもらうのが
一番お似合いなのでは、と
「出来ることは自分ひとりで」なので、編集、校正、デザイン案、イラスト発注などは、すべて著者の私がやりました。表紙デザイン、レイアウト、印刷所とのやりとり、営業は、平安工房の榎本さんがひとりでやっています。
なので、それぞれのプロの方が見たら
「詰めが甘い」という部分も多いと思います。さっそく誤字も見つかりました。
そんな手作り感があふれる本ですが、それが「曼谷シャワー」のスパイスになり、大事な味になっているのではと、プラス思考をするようにしています。▲もともとのコラムがタイ在住日本人向けだったので、本書には欄外に注釈やどーでもいい解説を
たくさん加えました。
「バンコクものしり選手権」に出られるくらい
ムダ知識いっぱいで、読み応えがあります。
▲イラストはバンコク時代の友人のイラストレーター、すあみけいこさんにお願いしました。今回は、鉛筆描きのほんわかタッチで描いてくれました。そうそう、肝心の内容ですが、自分で自分の本の魅力を説明するのも照れてしまうので、コラム連載時の担当編集者だった青山泉さんに、バンコクから伝言をもらってきました。下関さんの「曼谷シャワー」をひとことで言えば、噛めば噛むほど味がでる。ぱっと見の派手より、滋味豊かな笑いがたくさん詰まっている本です。ムエタイ修行のためにタイに渡ったはずなのに、「食べて痩せるムエタイ式減量法」のせいで
体重が8キロ増加
タイ人女性は小柄なので対戦相手がなかなか見つからず、とうとう男の選手と試合するハメにはじめから微妙にズレてる著者のバンコク生活は、日タイ文化交流などという言葉が
似合わないほど普段着です。
例えば「タイ人とお習字」の話
ボランティアで行ったタイの高校で、タイ人の日本語の先生が用意した。
「みせ」「てんぷら」という習字のお題を聞いて
「深い心の壁」を感じつつも
すしにしましょう、すし
と提案してしまう著者
「すし」もかなり違うと思うんですけど
ムエタイの師匠であるヨードさんが彼女の夫になると、「文化交流」が大らかさを増していくのもポイントです。
宵越しの金を持たずにぱっぱと使い切る夫を評して
「唯一ヨードが持っている金目のものといったら
こんな男を夫にするとは、私はなんて勇気があるのだろう」
と言い切る彼女の潔さ
タイに興味がある人にとっては一級のタイ文化論、クサクサしている人には「人生なんとかなるさ」と背中を押してもらえる元気印エッセイ、そしてスルメの味がわかる読書人は
四の五の言わずに読んでみてください。味わい深い下関ワールドが、あなたを待っています。
▲タイの移動式遊園地
よく見ると後ろの回転木馬は、日本で見覚えのある風邪薬のキャラクターです。
▲通りには屋台が並び、タイの名物の野良犬も
なかには見るからにヤバそう(狂犬病)なのもいて、うっかり刺激すると大変なことにあれこれ試行錯誤をし、わくわくしながら、本作りができたと思っています。どうぞよろしくお願いいたします。担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
『お父さんのネジ』
独特の作風で、いまなお多くのアーティストに
大きな影響を与えている渡辺和博さん
この本は、昨年2月に永眠された渡辺和博さんの
傑作マンガ42編が収録されている作品集です。巻頭と巻末に収録されている。
赤瀬川原平さん、嵐山光三郎さんのお話や、南伸坊さん、みうらじゅんさん、リリー・フランキーさんの対談も必読です。担当された青林工藝舎代表で、『アックス』編集長の手塚能理子さんに
お話をうかがいました。昨年の2月6日に肝臓ガンで亡くなられた。
渡辺和博さんのマンガの単行本を、去年の12月にやっと刊行することが出来ました。渡辺さんは『ガロ』編集部時代の大先輩でもあったので、僭越ながらも自分の手で編集できたことに感謝するとともに、ホッと胸をなで下ろしたりもしています。渡辺和博さんといえば、世間ではベストセラーとなり、マル金マルビが第1回流行語大賞を受賞した、あの『金魂巻』のイメージの方が圧倒的に強く、実は多くのマンガ作品を残されていることは、特に若い世代の人には
ほとんど知られていなかったのが現実です。
『ガロ』に発表された42作品が収録され、総頁数は576頁もあるぶ厚いものです。
渡辺さんのマンガ作品は
『ガロ』の読者だったころから大好きで、夢中で読んでいました。そのころの『ガロ』といえば、白土三平氏の「カムイ伝」も林静一氏の「赤色エレジー」の連載も終了し、鈴木翁二、安部慎一、古川益三の各氏が活躍し、蛭子能収氏の不条理マンガ、花輪和一氏を代表とした耽美系作品が読者のド胆を抜き、また、糸井重里氏と湯村輝彦氏による。
「情熱のペンギンごはん」は
『へたウマ』という新しいジャンルを
マンガ界に打ち立て、さらにニューウェーヴ旋風を巻き起こした。
ひさうちみちお氏等の出現等で
マンガ界は新たなる広がりを見せ、パワフルに変化していった時期でもありました。
▲「お父さんのネジ」より
ロボットが一般家庭でも自由に買えるようになった。
ロボットのお父さんと人間の息子の親子愛と、ラストの悲しい結末がグッと胸に迫る作品です。そんな中で、渡辺さんのマンガは、うまいのかヘタなのか、ちょっと判断がつかないような絵柄で、未来を感じさせるエッセンスを含ませながらも、現実を的確に把握し、すこぶる旺盛な好奇心で
瞬時のうちに探り当てた真実の結論を
そのまま作品にした、まったく類を見ないものでした。それは当時、その描かれ方が、かなり危険な表現と感じることもあったのですが、それよりも、暴走族や、ヒットラーを敬愛するお兄さん、お金で買われたロボットのお父さん、エコロジーを提唱するヒッピーの夫婦、電化製品も買えない貧しい家の小学生等々、作品に登場する人間を、サベツすることなく平等に描いているその愛の深さは、まさに人と時代の中に潜む真実を的確に把握してこその結果で、しかもそれを作品に表現するのですから、面白くないワケがない。まだ中国と正式に国交が開かれていない時期に、日中友好団の一員として中国を訪問し、帰国後すぐに描いた作品
やがては経済大国に変わって行くであろう
中国の未来を直感していたようです。
そんな深さに気づいたのはどういうわけか
渡辺さんが亡くなった後の事なんですね
ま、こちらの読解力のなさもあるのですが、なにしろ普段の渡辺さんといったら、かなりぶっきらぼうで、初対面の印象はみんながみんな口を揃えて
」というくらいです。
最初に会うと「絶対に自分は嫌われている」
と思ってしまうのですが、でも何故か「この人にだけは嫌われたくない」と思わせる不思議な力があって、それで27年もの間、おつきあいさせて頂いたのです。何を隠そう『電波系』という言葉は、この作品がきっかけで生まれた言葉で、あの特殊マンガ家根本敬氏が非常に影響を受けた、という作品です。
亡くなってから、いろんな方と渡辺さんのことを
話す機会がありまして、話しているうちに、どんなに渡辺さんが周りの人達を愛していたかが、どんどん分かってくるのです。
今、私は青林工藝舎という会社の代表に
なっているのですが、苦しい中で立ち上げた弊社のことがよほど心配だったらしく、時々訪れてきては、「アンタら、これ食べなさい」と食料を置いていってくれたり、お中元やお歳暮に頂いたというお酒を「おじさんは飲まないからみんなで飲めばぁ」といって、車のトランク一杯に詰めて運んでくれたことも
多々ありました。
プライベートで描かれた一枚
ロブスターと何を祝って
乾杯しているのかわかりませんが、すごくカワイイです。慶應病院に入院し、生体肝移植という大手術も無事成功したのですが、入院中「アンタ、ちょっと来なさい」という。電話もよくもらいました。
大先輩の命令には逆らうわけにはいきませんから
「ハイ」と返事をして、自転車で慶應病院に行くと、あれこれ用事をいいつけられます。最後にいいつけられたのは、食パンを廊下にあるトースターで焼いてくれ、というものでした。
「え、そんなコトで
」と眉をひそめましたが、今思えば、よほど体が辛かったのだと思います。でもそんな素振りは一切みせず、ベッドの上で黙々と仕事をしていたのですから、すごい精神力だと思います。そのあたりの生き様や人との係わり方は、この本の巻末に収録した、『ガロ』編集部時代の先輩であり後見人である南伸坊氏、『ガロ』系マンガ家の中でも渡辺さんに一番可愛がられていたみうらじゅん氏、渡辺さんのマンガ作品に多大な影響を受けた。
リリー・フランキー氏による座談会で
とことん語られていますので、こちらも必読です。
さらに、嵐山光三郎氏が
「渡辺和博という『奇蹟』を見よ」という。
素晴らしい解説を、また、告別式に参列した多くの人達が涙した、赤瀬川原平氏と南伸坊氏の弔辞も
原文のまま収録させていただきました。
私は、見本が出来た日に、1冊家に持ち帰り、じっくりと読んだのですが、途中から涙が止まりませんでした。こんなに優しくて、しかもマンガの天才だったことに、どうして今まで気がつかなかったのだろう、という思いも一気に噴きだしてきました。自分が鈍感なことももちろんあるのですが、渡辺さんはこちらが思うよりもずっと近距離で接してくれていたのだなと、あらためて思ったのです。
自分が編集した本を読んで泣いたなんて
これが初めてですよ、ホントに
さて、さきほど渡辺さんのマンガについて
「未来を感じさせるエッセンスを含ませながら」
と記しましたが、これがホントに渡辺さんの凄いところで、20年以上前に描かれた作品の中には、今問題になっている格差社会のことや、一般家庭にまで浸透したコンピュータの様子が、まるで未来に飛んで見てきたかのように
描かれていたのには驚きます。
そして、作品にはよくロボットも登場しているのですが、作品では電化製品を買うような感覚で人はロボットを買い、人間に買われたロボットは、サベツされる側に置かれているのです。
この先テクノロジーは何処まで発達するのか
検討もつきませんが、あと何十年か後には、渡辺さんが描いたような
ロボットをサベツする世の中になっているのでしょうか
テクノロジーが発達するにしたがって、実は人の業はどんどん深まっていくのかもしれません。とても興味深いテーマです。
そして最後に
渡辺さんのマンガの単行本は過去に
『熊猫人民公社』の3冊が出版されたのですが、『タラコ』シリーズの2冊は
当時『ガロ』編集部に在籍していた私が
編集をさせていただきました。
初の単行本である『タラコクリーム』の帯の推薦文は
渡辺さんの希望で糸井重里氏にお願いしたのですが、頂いた帯文は
[渡辺和博はメガネをかけた天使だ]というものでした。
渡辺さんはそれをいたく気に入っていたようで、「おじさんは天使なんだから」と
よく冗談のように言っていたのを思い出します。あんなにぶっきらぼうでコワイ人だという。
印象が強かった渡辺さんの本当の姿を、糸井さんはいち早く見抜かれていたのだ、ということですね、やっぱり渡辺氏の愛娘で美大に通う治子さんが、ご両親をモデルに制作したミニチュア
見てるとこちらまで幸せな気分になってきます。
きっと良いお父さんだったんでしょうね
『お父さんのネジ』
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
発行:山と溪谷社
雪の結晶はひとつひとつが
すべて違うかたちをしています。
本書は雪の結晶が生まれる過程や、美しい様々なかたちとその成り立ち、雪が白い理由など、雪にまつわる謎を探った本です。たくさん紹介されている美しい雪の結晶の写真と、「雲粒付六花」などの雪の種類の名称を
眺めているだけでもわくわくします。
この本を担当された山と渓谷社の
神谷さんにお話をうかがいました。
山と溪谷社 書籍部 神谷有二
東京にも雪が降りましたね
雪国の人たちには申し訳ないのですが、やっぱり雪が降るとわくわくします。あの朝、わたしはフリースの手袋をして、ルーペを持って、雪が降りしきるなか外に出ました。▲これは僕がいつも持ち歩いているルーペです。フリースに雪がのると、すぐには解けず、しばし雪結晶を観察することができます。ルーペを見ると、小さなつぶつぶがびっしりついた雪結晶が
ほほう、これは濃密雲粒付結晶か
結晶ができたあとに、濃い雲を抜けてきたのだな
ふふふ、かっこよくないですか、ちょっと
こんなことが分かるようになったのは、『スノーフレーク』のおかげ
この本は、2003年にアメリカで出版された。
わたしが担当して、昨シーズンの冬に出版しました。雪結晶の不思議を紹介したサイエンス本で、研究の歴史や雪結晶のでき方、種類などを解説しています。第4章は、雪結晶研究の先駆者、中谷宇吉郎博士の話に当てられ、彼の業績をわかりやすく紹介してあり、日本人としてはうれしいところです。ただ、サイエンス本とはいっても、書店さんによっては、写真集の棚においていただいているように、写真がとても美しく、それだけでも楽しめる1冊になっています。原著との出会いは、ある年の初冬の洋書店でした。
まさにひと目ぼれ
見たこともないような、美しい雪結晶の写真
ページをめくるたびに現れる、さまざまのかたち
「これは日本語版を出版せねば
」とその場で決意し、即、購入して、翌日には海外事業部に持ち込みました。
そこからエージェントに
日本語出版の状況を問い合わせると、某出版社と競合状態にあることが判明
しかも、誰もが認める児童書ナンバーワン出版社
ぐぐぐ、大人向けの本なのに、負けてたまるか状態でした。どうも海外事業部の担当者は、その状況に燃えたようで、先方と交渉を進め、」と意気揚々と連絡してきました。
まだ社内の企画が通ってないですけど
という状態で
翻訳の本には、翻訳もの特有の、普通の企画とはまた違った大変さがあります。
でも、そもそも、先方には話が
「通っちゃった」わけですし
多少、紆余曲折は経るわけですが、とにかく汗をかきかき、なんとか企画がGOになったわけです。最終的には、日本マーケットでの販売を考え、原著から、本のサイズをやや小さくリサイズして、本文の用紙を変え、全体にやわらかく、かわいらしい雰囲気を出すことにしました。正直、わたしは英語が得意ではないので、はじめはテキストが多いなあ
としか思っていませんでした。
でも、翻訳者からあがってくる日本語を読むと、著者の雪結晶に対する愛と
科学に対する真摯な姿勢に感動しました。
自分の吐く息が、めぐりめぐって雪になって降ってくる話とか、雪結晶のかたちは科学的に見てもほぼ無限であるとか、話は確かに科学的なのですが、自然に対する謙虚さ裏返せば科学というものに対する謙虚さを、著者は明確にもっているのです。ちょうど、雪結晶の生成をめぐって、エセ科学問題が話題となっているときでした。優しい声をかけると、きれいな雪結晶ができる。というやつです。
もちろん著者は自身のサイトで
明確に否定しているのですが、少なくともこの本を読むだけでも、それが自然を冒涜しているに等しいことだ。と思いました。自然の美しさは、科学で解き明かされるものではありません。
でも、科学が自然の美しさを
損なうわけでもありません。逆に、より深淵で計り知れない。自然の姿を浮き彫りにします。
著者は、ときに冷徹な科学者の目で、また、ときには子どものころの感動を忘れない少年の目で、雪結晶と向き合っているのです。研究対象に対する感動を忘れない科学者って、すてきだなと素朴に思いました。はるか空の彼方でできた雪結晶は、地上に降りてくる間にさまざまな温度、湿度を経験し、無限のかたちとなって、わたしたちの前に現れます。「雪は空からの手紙である」という言葉は、この本でも紹介されている中谷博士の名言です。なにげなく見ている雪を、そんな視点で見ると、いちだんと、そのはかなさと美しさに心を打たれます。この本は、そんなことを教えてくれました。
雪が、いちだんと待ち遠しくなりますよ
発行:山と溪谷社
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
『ぼくのステッチ・ブック』
著者:大図まこと
たこ、恐竜、土星、フランケンシュタイン、乗り物、昆虫などをモチーフにした、ポップでかわいいクロスステッチが500種類眺めているだけでも楽しいですし、500作品すべての図案が掲載されているので、つくりたくなったら、すぐに刺繍できます。
この本を担当された白夜書房の
君島さんのお話をうかがいました。どこの家庭にも、きっとひとつは眠っているはずです。
牛乳パックと和紙を貼りあわせた座椅子や、草木染めの茶色っぽいタイダイTシャツ、新聞のチラシを折って作った動物の置物、など主に母親によって制作される作品でありますから、「オカン手芸」とでも呼びましょうかとても素晴らしい作品であることは間違いありませんが、スタイリッシュかと問われれば、ちょっと、違うかな
という、手作り品の数々
長らくのこと、私は「刺繍」も、この「オカン手芸」のカテゴリーに含めていたのです。
しかし、クロスステッチデザイナー・大図まことさんの
作品に出会って、私の刺繍に対するイメージ
(ジェームス・ディーン柄のクッションカバーや、どこかの湖畔の美しい風景を描いたタペストリーなど)
は、ガラリと覆されました。
そこには、絢爛豪華な花々や、鳥や蝶が乱れ飛ぶ、フェミニン&スイートな世界観は全くなく、まるでファミコンのキャラクターを連想させるような
シンプルかつポップなモチーフが、おもちゃ箱よろしく
たくさん詰まっていたのですから
「これなら、シャツの襟もとや、ジーンズのポケットに
ワンポイントで刺繍して、かっこよく着られるなあ」
そう思ったのが、この本を企画したきっかけです。
著者の大図さんは、埼玉県出身の27歳
「刺繍作家」というイメージから、線の細い、背景にバラを背負った、文化系の美青年いわゆる「乙女系」男子を想像しそうになりますが、実際はこんな感じです。
写真:わだりか
なんだかとっても「工作のお兄さん」風
教育テレビで、気のいいグリズリーと一緒に
段ボールを丸めたりしていそうですが、刺繍を含め手芸全般をこなす好青年です。そしてなんといっても、デカいのです。
刺繍する際は、大きな体を丸めて、ちくちく
出来上がった作品は、体格からは想像もできないほど繊細
そして男性ならではのアイデアにあふれています。
例えば、スペースシャトル
例えば、ドラキュラや、フランケンシュタイン
この本に掲載されているこれらのモチーフは、すべて男の子たちの大好きなものばかりでも他の刺繍の本には、なかなか載っていないものばかり、です。
もちろん、カラフルな動物やフルーツのモチーフも
たくさん掲載しました。
きっと「カワイイだけじゃイヤ
こだわり派の女の子にも満足してもらえるはず
幼稚園や学校で、みんなの噂の的になるかもしれませんね
世のお母さんたちには、ぜひ手に取って欲しい1冊です。
そして、いよいよ目前にせまったバレンタインデー
チョコレートにプレゼントを添えて、ふたりの距離を一気に縮めたい女性にだって、オススメです。既製品をそのまま渡すのもなんだか味気ないけれど、手編みのセーターは、ちょっと、かなり、重い。それなら、シンプルなハンカチやマフラーに、クロスステッチのワンポイントを加えてみてはこの本に掲載されているような、甘過ぎない図案なら、男性にも抵抗なく身に付けてもらえるはずです。「でも、もう時間がない。
」と心配しなくても大丈夫
初心者でもすぐにはじめられる手軽さが、クロスステッチの魅力の一つです。
簡単な図案なら、1~2時間で刺し終わりますよ
家庭科の授業で習ったことを思い出しながら、さっそく刺しはじめましょう
最後に、初公開
残念ながら掲載できなかった図案です。
担当編集者はこの図案が一番のお気に入りなのですが
大図まことさんのサイトも、ぜひごらんくださいね
『ぼくのステッチ・ブック』
著者:大図まこと
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
だれでも歌人、どこでも短歌』
短歌は、今の言葉で書いていいし、俳句と違って季語なんてない。それでも、なかなか「趣味は短歌です」という人、多くはありません。みんな学校の授業で詠んだことあるのに、どうして辞めちゃうんでしょうね
素敵な先生がいないからでしょうか
天野慶さんは、素敵な素敵な先生です。その、天野慶さんが、短歌の本を書きました。
この本を片手に短歌を詠む人が増えますように
天野慶は、短歌界の米村でんじろうである――
キテレツなセッティングの科学実験マジックで、教科書から溢れてしまった科学の魅力を伝える。
米村でんじろう先生
彼の活動を短歌の世界に置き換えると、この本の著者・天野慶さんの
お仕事になるのです。
でんじろう先生のアイテムが
水鉄砲やしゃぼん玉なら、天野さんのアイテムは、携帯やグッズやアニメーションや喫茶店教科書じゃないものに短歌の新しい魅力をのせて、遠くまで飛ばして、大きく広げてゆく。それが、天野さんです。
綿菓子へザラメが変わる力学を
/明日の私に向けて応用
思えば、最初の印象も「先生」でした。
「はじめまして、天野慶です」
(はじめまして、小田部です)
と挨拶を交わす私たちの間には、“はじめまして、短歌です”
と題された原稿がありました。
ソフトで優しい物腰の文章に、繊細でどこかノスタルジックな気持ちを呼び起こす。短歌が散りばめられています。
私が原稿に目を落とすと
ストローでアイスティーの氷をゆっくり動かします。
そのしぐさもたおやかで、原稿で得ていた“お行儀のよい国語の先生”というイメージは、お目にかかってなお濃くなりました。私も珍しくおっとりとかまえて、打ち合わせにとりかかったのでした。今はもう団地の底で眠ってる。/秘密基地には神様がいた。“先生”は、打ち合わせのたびに、面白い話をしてくれます。
スノードームってご存知ですか
(あ、夏でもスキーできる。
ちがいますちがいます、透明な玉に水と、雪のような白いかけらがたくさん入っている――
(ああ、わかります。
それに、短歌を入れたんですよ
短歌を入れたんです。わたし、スノードームが好きなんです。だから、入れました。
短歌を小さな色紙に印刷してコーティングして、水と色ガラスと一緒にですね、入れるんです。
(入れて、どうしましたか
机の上で転がすと、転がります。
(球ですからね
名づけて、「コトダマ」です。
街角に占いの人が座っていますよね
(繁華街にいますよね
ナントカの母とか言って
あなたの将来、占います、って
(そうですね
あれを短歌でやったんです。
あなたの気持ち、短歌にします、って
(天野さんが、詠む
そうです、詠むんです。
その人のこと、今思ってることだとか、悩みとか、そういうのを聴いて
(ヒアリングする、と
それで、それにあった歌をですね、詠んで、紙に書いて、差し上げるんです。
(喜ばれますよね
喜ばれますね
(お金、とるんですか
とりませんでしたけど
(とれそうですよね
小田部さん、あなたの短歌を
「これらの実践活動を紹介する章を設けましょう、原稿はこれですが、どうでしょうか」
(でもこれは天野さん以外の
誰でもできることではありませんから、読者ができることを、もしくは、読者ができるように
書いていただかないと
編集者は悩みます。
夕方は夕方用の地図があり
/キヨスクなどに売っております。
私鉄駅の踏切脇、昔ながらの洋菓子屋の奥にある喫茶室で
向かい合う著者と編集者
『ウタノタネ』とタイトルの変わった原稿と台割
思い切った方向に舵を切りました。
(天野さんがそもそもどうして短歌が好きになって、どうして歌人になって、なぜこういうことを考えたり、実行したりする人になったか、それを書いてください。台割もずいぶん変わります。原稿も書き直してください。大幅に書き足してください。
この段階での方針転換、おゆるしください――)
短歌入門基礎編「はじめまして、短歌です」は
第1章になりました。
実践編「うたのおけいこ帖」「短歌であそぼう」は
第2章と第4章
そして、自らを語る第3章、「短歌が好きな、わたしのはなし」
結果的に第1章とほぼ同じ分量になりました。
日溜りに置けばたちまち音立てて
/花咲くような手紙がほしい。
じつは小田部さん、わたし、でんじろう先生のファンだったんですよ
高校の物理の先生だったんです。
(ホントですか
結局授業は受け損ないましたけど
(はー、それはそれは
短歌やっていなけりゃ、今、先生のアシスタントです。
(そうでしょうか
天野慶は、ほんとうに、短歌界の米村でんじろうである。そして、天野慶は、教科書からこぼれてしまったウタノタネを蒔きつづけ、飛ばしつづけ、広げつづける。
歌の花が咲き乱れる様子を、少女のように想いながら
だれでも歌人、どこでも短歌』
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
ケア・ハラスメントの実態をとおして』
本書は八戸大学人間健康学部の
専任講師の著者が、介護の現場で仕事をしている人たちの
生の声やアンケート調査をまとめたものです。
ホームヘルパーさんが
介護される側やその家族から
嫌がらせやセクハラを受けていることや、社会的地位が低く、収入が少ないため、長く続けることが難しいことなど、データだけでは見えてこない、介護の仕事の問題点が明らかになっています。
この本を担当された一橋出版の
柴村さんにお話をうかがいました。
介護という仕事は端的に人の役に立つ、とても素晴らしい、尊敬を得やすいはずの仕事だと思うのですが、実際に現場で働いていらっしゃる人たちの多くは、自分の仕事の範囲がわからずに悩んでいたり、その仕事内容や職業そのものについて、利用者やその家族、一般の人などから、誤解や偏見を持たれていたり、或いはさまざまな嫌がらせを受けていたり、なかなかつらい状況にあるようです。
そうした状況を「どうにかしないといけない」と
企画されたのが、この本です。
著者の篠崎良勝さんは、1999年から介護労働の調査研究に携わってきた。介護労働のエキスパートで、現場の声に重きをおいて、介護労働者の労働環境の整備・改善に尽力されています。
▲著者の篠崎良勝さん
最初は、篠崎さんが行った調査で、無記名で仕事の良い面・悪い面を語っている。分厚い報告書が、原稿の材料としてあるだけでした。そこにはさまざまな問題が見え隠れしていました。
その多くは、職場環境の改善を
切実に訴える「声」でした。
介護職には禁じられている医療行為
(たんの吸引、褥瘡部分のガーゼ交換など)を
依頼されて困った、逆にそうした行為を行いたくてもできない悔しさ、利用者などからセクシャル・ハラスメントや暴力、暴言を受けた。
これを出発点として、どのように1冊の本にしていくかを
考えていくことになりました。
編集としては、単に現場の声を集めただけの本には
したくありませんでした。
というのは、こうした声を発信していくのは
意味あることと思われたのですが、単に介護労働者の声だけを掲載しても、わがままであるとか、単なる不平・不満と受けとめられ、彼らの置かれている現状が
うまく伝えられないこともあるように感じたからです。
そうではなくて、介護という仕事の素晴らしさや
奥深さも伝えながら、現場に問題が潜んでいるならばその原因を分析し、介護労働者の労働環境の改善につなげていけるような本にできればいいなあ、と報告書を見ながら思案していました。意見を交わしていくうちに、篠崎さんから、新しい学問分野の創設を考えている。(2)介護労働者が利用者などから受けた。
さまざまな嫌がらせ
(以下、ケア・ハラスメントとします)
の実態調査を行い、その調査結果をまとめた研究報告書がある。と連絡をもらいました。介護労働学というのは、「数値などで表わされる客観的データと現場の声というデータを融合させて、介護労働の本質を探ろうとする学問」
ということのようでした。客観的データだけでは一側面しか伝えきれない。という著者の信念に基づくものです。
そして(2)の報告書が届いたとき、介護労働学的視点からケア・ハラスメントの実態を分析し、さらに、すでに材料としてあった現場の声をうまく組み合わせれば、介護労働者の置かれている現状を説得力をもって伝えられるのではないか、これで本にできる、と
うれしく思ったことを覚えています。ようやく本の骨格ができた、というようなことです。
篠崎さんには、大学の授業でも使いたいとの意向もありましたので、編集していくうえでは
大学や専門学校等でテキストとしての
使用に耐えるものになるようにも留意したのですが、編集中も、そして本が出来上がってからも、僕は、この本は、むしろ、利用者も含めていままさに介護の現場にいる人、そしてさらに、広く一般の方に読まれることこそが
意味あることなのではないか、という思いを
強くするようになっています。
それはこの本が、介護労働に関するさまざまな誤解や
偏見を少しでも取り払おうとする。試み・意図を持った本だからです。
一般の方たちの介護労働者や介護という職業に対する
誤解や偏見が、ケア・ハラスメントの
大きな要因になっているのです。
本書の内容について詳しくは弊社HPも
参照いただければ幸いですが、本の中ではなかなか面白い調査も取り上げています。
その1つに、高校生以上の男女3000人に
「介護労働者のイメージに
もっとも近い有名人は誰ですか」
と問うたものがあります。
結果は、全体の4割近い人が
女優の市原悦子さんの名前を挙げて
断トツの1位となっています。ドラマ「家政婦は見た。
」の影響と見られるのですが、本書には、ホームヘルパーが、利用者から、家族の洗濯物を取り込むよう依頼されたり、公共の場所の掃除当番をするよう言われたり、あげくのはてには、庭に入ってきた野良猫を追い払うため
ブロック塀に登らされたりした経験が
生の声として掲載されています。
家政婦との混同すら超えていると
言いたくなるような事例ですが、ホームヘルパーの職域、専門性1つをとってみても、一般の方がどこまで理解しているかと言えば、まだまだ全然理解されていないというのが、本当のところではないでしょうか
日本は世界で一番くらいの速さで
超高齢社会に向かっていて、介護の担い手をいかに育てていくかは
社会の重要なテーマであるはずです。
そうしたなかで、介護の世界に
夢と希望を持って入ってくる若い方々や
すでに頑張っている方々の思いが、現場とのギャップによって
つぶされてしまわないように、願うばかりです。働くことの主役は、まさに現場で働いている人なのです。
今後、社会全体で、介護という仕事のあり方を考えていくときに、現場の声に耳を傾けることは
絶対に欠かせないことだと思います。
本書が介護現場で働く人たちの声を少しでも世間に届け、少しでも介護労働者の現状を知ってもらう。きっかけとなることができれば大変幸いです。ブックデザインは糟谷一穂さんにお願いしました。中身のほうは、グラフや表も多く、込み入った作業だったかと思いますが、大学や専門学校等でのテキストとしての使用も視野に入れて、大変読みやすく、見やすいレイアウトにしてくださったと思います。
原稿のなかには、暴言・暴力や
セクシャル・ハラスメントなど、あまりに生々しく、目をそむけたいような事例もあり、誌面に組んでいく作業では
気が滅入りそうになったこともあるのでは
と思うのですが、介護に造詣の深い糟谷さんは、「介護職の方々の労働環境改善につながるのなら
ときりりと仕事をしてくださいました。
そして表紙は、「シリアスなテーマではあるが、未来につなげたいので、暗い感じにはしたくない」
という要望に見事に応えてくださったと思っています。
「介護労働」という言葉を図形や色に翻訳したら、このようになるのではないか
と思えるくらいはまっています。
本が出来上がったとき、大学のキャンパスなどで、この本を使って勉強しているおしゃれな学生を
想像してうれしくなりました。篠崎さんも僕も、とても気にいっているデザインです。
あまりほめられたことではないのですが、篠崎さんの大らかな性格に影響されて、僕自身も原稿のチェックが甘くなる傾向にありました。
実はこの本は、企画が動き始めてから
約2年が経過しているのですが、印刷目前になっても、まだ表現がこなれていなかったり、読みにくかったり、粗い文章がところどころに残っていたのです。
そのときにお力を貸してくださったのが
校正の中村孝子さんです。
短い期間で全体を丹念に見ていただいて、一部リライトもしてくださったり、構成上のアドバイスをいただいたり、単なる校正の仕事の枠を超えた。編集協力をいただきました。本書が世に出せる状態になったのは、ひとえに中村さんのおかげです。この場をお借りしまして深くお礼申しあげます。最後に、介護労働学は生まれたばかりで、これから発展していかなければならない学問だ。と思っています。まだまだ不備な点や改良すべき点が多いと思います。厳しい目でご覧いただき、ご批判を賜りましたら大変幸いに存じます。それは篠崎さんも同じ思いなのではないかと思います。どうぞよろしくお願いいたします。
ケア・ハラスメントの実態をとおして』
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
人が住むためにはどれだけの空間が必要なのか
お金はかけてないけど、自分の頭で考えて、自分で家やモノを作っている。路上で生活する人たちから、家や建築の原点が見えてくるのではないか
そう考えた建築探検家の著者・坂口さん
ホームレスの住まいを「0円ハウス」と名付け、隅田川沿いに暮らす鈴木さんに密着取材
「イロイロ工夫して生きるのは楽しいよ」と語る。
鈴木さんの住まいと暮らしから見えてきたものとは
この本を担当された大和書房の
増渕さんからお話をうかがいました。いっそ堕ちるところまで堕ちてしまいたい。
堕ちてしまえば、どんなにラクだろう
そんな転落願望にとりつかれたこと、ありませんか
ワタクシは、あります。
そんなワタクシの目は、雑誌「AERA」のある記事に吸い寄せられました。
記事のタイトルは
「0円生活の方法
大切なことが全部学べる隅田川の青い家暮らし」
ブルーシートハウスに住む。
ホームレスの生活ノウハウが
書かれているではありませんか
なるほど、ブルーシートは
花火大会のあとに捨てられたものを拾うんだ。
そうか、クルマ用のバッテリーで電化製品を動かすのか
ライトなんか当たり前、テレビまであるんだ。
で、バッテリーはガソリンスタンドで
不要になったものを入手する、と
ふんふん、アルミ缶を拾って稼いだおカネで
食材を買うのか
焼酎飲みながら、おでんの手料理か~
食生活は豊かだな~
うーん、これはすごいっ
もっと詳しく知りたいっ
そんなわけで、記事を書いた坂口恭平さんに会いました。会ってみると、坂口さんのキャラがまたおもしろい。
何者なのか、とらえどころのない感じもあるのですが、情熱、エネルギーがほとばしっています。さっそく本の執筆を依頼しました。
後日、出てきた原稿を読んでビックリ
期待を裏切られました。
やはり、これはすごいっ
ワタクシの頭の中で革命が起きました。
「堕ちるところまで堕ちる=ホームレス」
なんていう考えはとんでもない。
自らの意志と器量で、自由人として生きているのがホームレスなのです。坂口さんは、そういう視点でとらえているのです。実際、坂口さんが密着取材した。隅田川の達人「鈴木さん」の生き方は、ものすごく魅力的です。ある意味、なにものにもとらわれず。自由に生きたいという。
オトコの願望(オンナもそうか
鈴木さんは実現してしまっているのです。
「誰にも左右されない、自分にすべて決定権がある生活は、自分から動かないと大変だけど、それなりにイイことも多い」
鈴木さんはそう断言します。うーん、すばらしい。
それに比べて、オレにはどれほどの決定権があるだろう
いまは深く考えるまい。
とにかく、既成概念にとらわれていた自分を恥じつつ、夢中で原稿を読んでしまったわけです。頭の中の革命は、それだけにとどまりません。
坂口さんは早大の建築学科出身
ブルーシートハウスを「0円ハウス」と名付け、建築学的な視点から考察、「家」というものに関する既成概念に
揺さぶりをかけてきます。
業者任せで建築された現在の「家」よりも、工夫を凝らして自力で作られる0円ハウスのほうが、理想の家といえるのではないか現在の「家」は、建てるのはおろか、修理・改築だって人任せになっています。
「家」というものと人間との間に
距離ができてしまっています。ところが、鈴木さんにとっての「家」は非常に近い。
修理・改築はお手の物
それどころか、しょっちゅう家を壊して
また建て直しているのです。
というのも、1ヵ月に1回
国土交通省がチェックに来るので
家を一時撤去しなければないから
鈴木さんは、「自分は住んでいる家のことをすべて知っている」
これこそが「家」のあるべき姿ではないでしょうか
そう、「ホームレス」は「ホーム」を持っているのです。
本書は、現代建築のあり方について
問題提起をしている本でもあるのです。
坂口さんは早大に在学中から、こうした問題提起をしてきました。
ですが、こんなラジカルな主張は
そうそう理解してもらえません。
そこであきらめないのが坂口さんのすごいところ
日本ですぐに理解してもらえないなら
理解してくれるところを探せばいい、と考えました。
卒業後に出版した写真集
『0円ハウス』(リトル・モア)を持って海外に雄飛
パリやロンドン、ニューヨークの美術館、書店、ギャラリー、建築学校をグルグル回ったのです。この狙いは見事に的中、2006年にはバンクーバー州立美術館で
個展を開くことに
反響は非常に大きく、美術学校で講義までしてきたそうです。
その後もケニアのナイロビや
フランスのサン・ナザーレなどで作品展を開催
世界をまたにかけて活躍し、鋭い問題提起を続けているのです。そうした大テーマはさておいても、0円ハウスって、おもしろいのです。あえて所々に隙間が空けられていたりします。
夏は涼しく、冬は暖かくするために
夏には隙間から風が吹き抜けます。
冬にはその隙間を新聞で密閉すれば、まったく風を通さない。
いわば、伝統的な日本民家のように
作られているわけです。
鈴木さんの家のほかにも、おもしろい家はいくらでもあります。
なかには、ソーラーシステムを
完備した家まであるのです。
本書では、坂口さん自ら撮影した写真や、自ら描いたイラストを多数掲載
0円ハウスの技術と0円生活の方法を
余すところなく描ききっています。ぜひ手にとってみてください。
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
永遠のエレガンスを求めて』
【ご購入はこちら】
1920~30年代にフランスで生まれたアール・デコ
そのアール・デコを代表するイラストレーターの
ジョルジュ・バルビエは、日本、中国の東洋美術や古代エジプトの美術など様々な要素を自分の作品に取り込み、モード画や挿画の傑作を生み出しました。
本書はジョルジュ・バルビエの作品を
約200点掲載した画集です。
この本を担当された六耀社の
宮崎さんにお話をうかがいました。
ジョルジュ・バルビエをご存知でしょうか
アール・デコの時代、時代の尖端をゆくファッションデザイナーや
クリエーターたちに多大なる影響を与えた。稀代のイラストレーターのひとりです。
常にエレガンスを追求し、流行を生み出したバルビエの魅力とは何か
それを解き明かしてくれるのが著者である鹿島茂氏です。本業は、19世紀のフランス社会や文学を専門とする。
鹿島氏ですが、その活動のフィールドは、数多のジャンルを越境し、かつ、いずれにおいても
驚異的な博学多識を誇っているのは有名な話
今後も幅広い領域に及ぶ著書を続々上梓される予定
様々な貌を持つ鹿島氏ですが、とりわけ、古書コレクターとしての存在は有名で『子供より古書が大事と思いたい』(青土社刊)をはじめ、古今東西の古書に関する著作多数質・量ともにこれほど多くコレクションされているのは、日本ばかりか海外にも
いらっしゃらないのではないでしょうか
本書も氏が所持する膨大な稀覯本から生まれた1冊です。さて、本書の主役である。
ジョルジュ・バルビエについてご紹介いたしましょう
バルビエは、鹿島氏が
「アール・デコ最高のイラストレーター、と絶賛するほどの才能を有する逸材
しかし、それほどのイラストレーターが
何ゆえ埋もれてしまっているのか
それは、バルビエはファイン・アートを
ほとんど手掛けず、グラフィック・アートのみで才能を発揮したがために、公式の美術史からは黙殺され、また、多くの作品(本)はコレクター向きのレアアイテム(限定出版本)であったために、ほとんど人の目に触れることなく
今日に至っているからなのです。
それゆえに、バルビエに関する本は
世界規模で見ても極めて少なく、よしんば作品をご覧になった方であっても、ロシア・バレエのディアギレフや
ニジンスキーの挿絵としてみかけたことがあるのが
せいぜいではないでしょうか
本書では、ロシア・バレエ作品を筆頭に、バルビエの真骨頂であるモード・イラストレーション、ピエール・ルイス『ビリチスの歌』を代表とする。文芸作品の挿絵などを、10のキーワードの下に再構成バルビエが到達した画期的かつ豊穣なデザイン力、配色センスを存分に味わっていただける。画集に仕上げてあります。さらに、鹿島氏がコレクションする。
挿絵図版約200点を掲載
もちろん、本邦初公開の作品も多数収録されています。
そして、バルビエ作品の魅力を
際立たせているポイントとして、ポショワールという技法があげられるでしょう薄い金属に形をくりぬいた型を数枚つくり、上から絵の具を塗り重ねる手法で、写真技術が稚拙だった20世紀初め、アール・デコの頃、ファッション誌では、イラストレーターと刷り師が組んで、このポショワール技法で
ファッション・プレートをつくっていました。
この頃のイラストレーターというのは、ファッション・デザイナーがデザインする服をそのまま描くのではなく、イラストレーター自らが独自のコンセプトでファッション・プレートを描き、逆にデザイナーやさまざまなクリエイター達がそこからインスピレーションを得たと言われ、まさにイラストレーターが
時代のモードをつくりあげていました。
本書の中で,鹿島氏は、「エレガンスの概念を知りたかったら、バルビエのモード・イラストをみよ。と言われているように、えも言われぬほど美しい色彩をつくり出すこの技法で、バルビエらアール・デコのイラストレーター達は、「ガゼット・デュ・ボン・トン」などの高級ファッション誌に、数々のファッション・プレートを紹介していました。
時代の突端を駆抜けたバルビエの魅力とは何か
バルビエの描いた作品約200点を収録したこの画集で、アール・デコの時代にしばしタイムスリップして、エレガンスに浸ってみる。そんな至福のひとときが味わえる。1冊になったのではないかと思います。発売は3月3日ごろを予定しております。
「香りと恋心
バルビエのイラストレーションと香水瓶 展」が
開催されおり、鹿島氏のバルビエコレクション=オリジナル作品を
じかに見ることが出来ます。
またとない機会ですので、お見逃しなく
バルビエノイラストレーションと香水瓶 展
くわしくはこちらをごらんください。
永遠のエレガンスを求めて』
【ご購入はこちら】
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。世の中に「本」と名の付くものは多いが、ある意味では、どの本だっておもしろい。『つまらない本はない。
つまらなく読む読者がいるだけだ』
という意見だってあるくらいだ。本を世に出すには、著者だけではどうにもならない。どんな本にも担当編集者というパートナーがいる。
もしかしたら、その本のことを著者の次かそれ以上に
知っているのは、担当編集者かもしれない。「ほぼ日」は、この担当編集者という人々に注目した。
この人たちの担当した「本」や「著者」への愛情を、できるだけそのまま伝えてもらったら、本は、もっともっと輝いて見えてくるのではないかベストセラーも、古典も、学術書も、専門書も、たった数百部しか流通していない本だって、それの良さが愛情をもって語られたら、もっと大勢の人たちのところに届けられるだろうし、もっと深いところまで読みこんでもらえるにちがいない。ここでは、いろんな本を、いちばん熱心に読んでほしいと願っている担当編集者に、ススメてもらいます。
担当は「空中ジーンズ工場」の担当でもあったツルミさん
出版の世界を、企業間対立を考えずに飛び回ってもらいます。どうか、各出版社の方々、よろしくご協力おねがいします。
「ぜひこの本を紹介したい」という自薦も待っていますから
comにメールをください。ここ最近にオススメした5冊です。
著者:大図まこと
文学史ってこんなにおもしろかったっけ
と、びっくりした本です。ただの文学史ではありません。
著者の渡辺利雄先生の各作品解説を読むと、なるほど、自分は
この作家の「そこ」に惹かれていたんだ、と
気持ちよくストンッとフに落ちます。
歴史に残る偉大な作家たちの、どこが人の心をとらえ、胸を打つのか、それはどんな環境から生まれてきたのかを
ずばりと解き明かしてくれている。作家論とも作品論ともいえる本です。
アメリカ文学をお好きな方はもちろん、文を書くことに興味のある方も、ぜひ
この本を担当された研究社の
金子さんにお話をうかがいました。
「東大で20年近くアメリカ文学史の講義を続けまして、その講義ノートが残っています」渡辺利雄先生には以前からお話をうかがっていましたが、実際にその講義ノートの一部を見せていただいたのは、渡辺利雄先生は、大橋健三郎先生と並んで、日本のアメリカ文学の重鎮と言うべき方です。
「学生時代に、大橋先生にアメリカ文学の
楽しみ方を教えていただき、渡辺先生に英語の読み方を教えていただいたのは、僕の人生で最も幸運なことの一つです」と
名翻訳者の柴田元幸先生もおっしゃっています。
いかにも、渡辺利雄先生は、「テキストに書かれてあることを、オックスフォード英語辞典をはじめとする辞書を
しっかり引いて、完全に理解すること」
を徹底して指導されました。
現在アメリカ文学の研究者・翻訳者として
活躍している方の多くが、学生時代にこの渡辺先生の教えを受けています。アメリカ文学を含めて、外国語文学は、翻訳でなく、実際にそのオリジナル言語で読んでみなければ、完全には理解できません。
そうしてそのような「正確なリーディング」を
何年も積み重ねることで、世界に通用する、揺るぎない英語力が身につくのです。そういうことがあるからこそ、各作品のさわりの英文を引用しつつ、英語をじっくり読みながら、その作品の特徴を味わうことができ、同時にそれを書いた作家の背景を知ることができる。文学史を残したい。渡辺利雄先生が目指す文学史は、このようなものでした。ピルグリム・ファーザーズの植民地時代から、ポール・オースターらが活躍する21世紀まで、アメリカ文学を89章に渡って
縦横無尽に論じています。
そして複数の執筆者による共同作業ではなく、渡辺利雄先生ひとりの視点で
アメリカの文学全体像をとらえています。分量は多いですが、時代背景や文学史的に興味ある。エピソードやゴシップもたくさん紹介しています。詩文選としても読めます。
引用の多くは、主要作品のさわりの部分、海外の研究の定評のある論文の一部です。本書で取り上げている作家など、くわしくは弊社のホームページをご参照ください。渡辺利雄先生は東大で20余年講義をされたわけで、その約20年分をそのまま本にすれば、500ページ×10巻本ぐらいになってしまいます。ですので、まず先生には、分量を調整していただくことをお願いしました。そして2005年の9月に全体の構成を固めました。
これだけの大企画ですから、会社としても
相当の覚悟を決めて臨まなければなりませんが、すぐにGOサインが出ました。そして、われわれは大きな目標をひとつ立てました。それは研究社の創立100周年の年にあたる。というものでした。
朝日新聞広告賞11月月間賞と
読売新聞出版広告賞銅賞を受賞
困難を極めました。
先生に手書きのノートをパソコンに入力して
原稿を作ってもらうことをお願いする一方で、わたしは英文のハンドアウト(授業で配布する資料)を
電子データにする作業を進めました。
印刷会社にスキャナーで読み込んで
電子化してもらいながら、社内で原典との照合を進めました。同じ作品でも版によって、表現が微妙に違っていたりします。信用できるものに当らないといけません。多くは渡辺先生のお手持ちのものや、東大の図書館で借りていただいたもので照合できたのですが、それでも照合できないものは、アメリカのパウエル書店から取り寄せました。
パウエル書店では、アマゾンでも手に入らない洋書が
手に入りましたから、ほんとうに助かりました。(パウエル書店はすばらしい書店です。ぜひ一度のぞいてみてください。▲渡辺先生の手書きの原稿と東大の講義で使用した。英文ハンドアウトをデータ化するのは大変な作業だった。本文のレイアウトもすごく大事です。
先生の解説と引用文をバランスよく
提示しなければなりません。
そして小見出し(これをご覧いただくだけで、大まかな内容がわかるように配慮しました)にも
インパクトを持たせないといけません。
レイアウターの古正佳緒里さんは
編集者でもありますので、そこらへんを計算して
見事なレイアウトを作ってくれました。
そして(身内びいきになってしまいますが)
印刷会社の研究社印刷は、横組み欧文を打たせたら、日本一どころか、世界でも有数の優秀な会社です。古正さんと研究社印刷に、今回も大変助けられました。2007年の1月からいよいよ入稿作業が始まりますが、原稿用紙5000枚にもおよぶ大変な分量ですから、なかなか思うように進みません。5月ぐらいから、編集作業はいよいよ厳しくなりました。入稿作業だけでなくゲラ校正も進めなければなりません。そして専門書の場合、日本語の流れだけでなく、事実確認もきっちりしなければなりません。本書の場合、英文の記述が大変多い。
(作品名はすべて英語表記、人物名は各章の初出が
英語表記です)ので、そのあたりももれなく確認しなければなりません。さらに引用文や図版は一つひとつ海外の版元と交渉して、使用権を得る必要があります。そしてページ数が固まれば、各巻に索引も作らないといけません。
渡辺先生と、そのあたりの編集・確認作業も
慎重に進めました。研究社OBの山田浩平という。強力な助っ人を得られたことも大きかったです。
(これも研究社創立100周年の企画です)も
刊行したので、9月ぐらいからは土日もまったくない状態になりました。しかし、やはり渡辺先生は、わたしよりずっと大変だったと思います。先生は、原稿の作成、引用文の照合、ゲラ校正、索引の確認など、すべて同時にこなされました。
昭和10年生まれの渡辺先生は
70歳を超えているはずですが、一体このパワーはどこから来るのでしょうか
なんとか刊行することができました。頁数の大変多いものです。
(各ページは、びっしり文字が詰まっています)
作家の写真も、そして作品の引用文も、たくさん入っています。装丁家の久保和正さんが、非常にクールな3巻本に仕上げてくれました。研究社のような専門出版社は、部数こそ少ないかもしれないですが、30年、50年と残るものを作らないといけません。間違いは限りなく少なくしなければなりません。しかし、同時に計画通りに刊行することが求められます。記述が正確なものを、予定通りに刊行する。これを常に目指しています。本書の副題は、「東京大学文学部英文科講義録」です。明治31年にラフカディオ・ハーンから始まり、その後、齊藤勇教授に受け継がれ、現在に続く。東大のアメリカ文学講義の息吹を伝えるものです。渡辺先生の『講義アメリカ文学史[全3巻]』は、この先30年、50年と残るものでしょう
渡辺利雄先生のこの大著を
弊社の創立100周年の年に刊行できたことを、大変うれしく思います。
渡辺先生の元同僚や教え子
約90名が参加した。
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。
いままでのタイトル04
『元気な脳をとりもどす』
『マーリー 世界一おバカな犬が教えてくれたこと』
『僕はこうしてデザイナーになった。
『自分って、なに
『幸せな動物園』
コンピュータが人類の知性を超えるとき』
『はじめて赤ちゃん』
『着物女のソコヂカラ』
『ぼくのだいじなボブ』
『この本が、世界に存在することに』
『いつも、ふたりで ばーさんがじーさんに作る食卓』
著者:おおたうに
『クレーターと巨乳』
『アストル・ピアソラ 闘うタンゴ』
―ハワイの行くとこ、見るとこ、食べるとこ』
著者:赤澤かおり/内野亮
『心地よい暮らしのシンプルキッチン』
『京都に住まえば
『うさぎじま』
『英語になった日本語』
『志の輔・宗久おもしろ落語対談 21世紀のあくび指南』
著者:立川志の輔 玄侑宗久
馬場憲一(ざぶとん亭風流企画)
『とうきょう道草さんぽ おいしいふたつ』
『ねにもつタイプ』
『飼育マニュアルに吠えろ。
『愛は自転車に乗って歯医者とスルメと情熱と』
『京の名脇役』
京都新聞出版センター 堂下まみ子
求龍堂 編集部 鷲見えり
『すみモダン』
『聖骸布の男 あなたはイエス・キリスト、ですか
『パリ一週間 花と雑貨を探す旅プラン』
『幸せはいつもちょっと先にある。
―期待と妄想の心理学』
『ロッティー、家へ帰ろう』
『鏡の中を数える』
『まんがキッチン』
『街場の中国論』
『だれでも知っているあの有名なももたろう』
『紙の空から』
『いわいさんちのリベットくん』
『ゲームニクスとは何か
日本発、世界基準のものづくり法則』
『あの戦争から遠く離れて
―私につながる歴史をたどる旅』
『ちむちむ☆パレード』
『ヒトデはクモよりなぜ強い。
21世紀はリーダーなき組織が勝つ』
『ヒラメキット特別号 スーパーふろくブック』
『日々ごゆだんなきよう―幸せを呼ぶ礼法入門』
『北極のナヌー』
『村上春樹にご用心』
『タヒチ タイッチのリゾート気分で』
『ユダヤ人の頭のなか』
『ぼくには数字が風景に見える』
『二週間の休暇』
『陽気で哀しい音楽に』
『人間は瞬間瞬間に、いのちを捨てるために生きている。
『ソックモンキーは君が好き』
『パリでひとりごはん
とっておきのおいしいお店72軒』
『よりみちチェコ』
『クラシックでわかる世界史』
『感性のバケモノになりたい 十文字美信写真集』
『ラブ☆デトックス 嫉妬するあたしの春夏秋冬』
著者:小泉すみれ
『風に顔をあげて』
『お父さんのネジ』
山と溪谷社 書籍部 神谷有二
『ぼくのステッチ・ブック』
著者:大図まこと
『ウタノタネ だれでも歌人、どこでも短歌』
『介護労働学入門 ケア・ハラスメントの実態をとおして』
『ジョルジュ・バルビエ画集 永遠のエレガンスを求めて』
ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
『歩いて親しむ 街路樹の散歩みち』
発行:山と溪谷社
この本は、街路樹や植え込み、生け垣などに使われている身近な植物を、美しい写真で紹介しているビジュアル本です。
ふだん、買い物や通勤・通学で
なんとなく歩いている道も、足を止めて、周囲の草木を眺めると
また違った風景が見えてきます。
散歩をさらに楽しくしてくれる、この本を担当された山と渓谷社の
江種さんにお話をうかがいました。
山と溪谷社・書籍部 江種雅行
私はこれまで図鑑などを多く手がけてきました。
たとえば10年前に作った図鑑に
『日本の海水魚』(山溪カラー名鑑)があります。724ページの図鑑です。
ダイビングに凝っていた当時、考えついた企画で、文章、写真、専門家への依頼をたった1人で行いました。しかし、パソコン操作がわからなかった私が、1度に70名以上の著者に手配するのは
たいへんな負担だったと記憶しています。
しかし、内容が固まってくるに連れて、読者より先に具体的な紙面が見られる喜びを
覚えたものです。
特に印刷立会い(印刷所で印刷される前に現場で
色調子を指示する作業)での、色調整ではほぼ徹夜が10日間も続いたのですが、カラー刷りが出てくるとわくわくしたものです。
そして、ある日のこと
通勤に通る町並みを何気なく見ていた景色に、ふと気がつくと見慣れているはずの
「街路樹」がありました。
この立派なケヤキの樹はいつからあったのだろう
この樹の実はどのような形をしているのだろう、花は咲くのだろうか
この樹に鳥や虫は集まってくるのだろうか
日本在来の樹木であるケヤキは
街路樹としておなじみ
背の高いケヤキの根元には
ツツジの仲間が植えられ、街に彩りを添えています。そんな思いで町並みの「街路樹」を見ると、ケヤキのほかにも思った以上に
種類豊富に立ち並んでいることに気付きました。
トウカエデ、アオギリ、サルスベリなどなど
常緑樹、落葉樹、生け垣の植物や
コニファー(針葉樹)なども目につきます。
▲ハナミズキとコノテガシワ
背の高いハナミズキと低いコノテガシワが
交互に植えられています。ハナミズキは外来種で最近人気のある樹木です。
「街路樹」の種類を知りたい、どのような1年を過ごしているのかを知ってみたい。植物の生活にその戦略があるのかを知りたい。その時、「自分が知りたい事柄を本にする」、編集者の性がむくむくとわき上がってきたのです。まさに「海水魚」のときと同じです。
本にするには、まず植物の姿が
よりリアルに見ることができる白バックの写真
(切り抜きではないが背景を白にしてある)の
組み合わせを使うといい、種類を調べてみよう、著者は植物生態学の先生に書いていただく、そうだ、食べることができる「街路樹」も
紹介していきたい。
このように、おおまかな編集方針を思い浮かべながら、「街路樹」を意識して見ていると、四季折々にその姿を変えている変化が見えてきました。
これは本にするべきとの確信から
編集方針を本格的に固めていったのです。
▲スズカケノキと、モミジバスズカケノキは
混同されやすい。でも見比べてみるとちゃんと違うんです。
本書は葉の形、実の形などを比較できるよう、紙面構成しています。
しかも普通にそうだろうと思っているものほど
特定しにくいのです。
たとえばスズカケノキですが、街路樹のプレートを見てください。和名に「スズカケノキ」と書かれていますが、実はそのほとんどが
「モミジバスズカケノキ」である場合が多いのですよ
とすれば、実際に生えている樹を見て
固有名を特定するほかないのです。そうなってくると重要なのは写真です。
写真材料が少なければ
固有名を特定できない場合があります。
名前は、葉の形、樹皮、実など、複数の材料が揃ってようやく明らかにできるのです。しかしこれだけの材料を集めるのは至難の業です。季節という問題もあります。このような材料不足が著者の多田先生を泣かせて、執筆を遅らせる原因になってしまいました。
違いがわかりますでしょうか
葉が深く裂けているのはスズカケノキの葉(上)
モミジバスズカケノキの葉(下)は
それに比べて裂け方が浅いのです。
また、写真素材もなかなか集まらず、なんとか写真素材と文章原稿が最終的に揃ったのは、なんと発売の1ヵ月半前だったのです。このような間際の写真変更は、これまでにレイアウト変更を繰りかえしてきた。
「罪」なのか、時間の余裕がないことからか
デザイナーの了承を得て、編集者である自分が幾晩も徹夜して
調整していくしか方法がありませんでした。
今にして思うに、この本の編集の難しさは、いかに写真素材をビジュアルに組み立てるか、それにどのように文章を調整するかにありました。
しかも、膨大なデジタル写真原稿から選び
これらを組み合わせること、この作業は至難の業が必要だったように思います。ともあれ、「街路樹」という身近な植物を、この図鑑がより鮮明に紹介できたと思いますし、ほかの図鑑にはない内容で構成できたのではないか
と思っています。
以上のような流れで出来上がったのが、街の休日『街路樹の散歩みち』
日常生活に、「歩いて親しむこと」を
コンセプトに考えた本です。
普段、何気なく通り過ぎている街路を、意味のある時間「豊かな心の生活」に導くことを
目指したビジュアルな「大人の絵本」でもあります。
街路樹に、「これだけの美しさ」
「これだけの四季の変化」があること、あわせて「植物たちの生き抜く戦略や生態」
などを紹介しています。
街路樹、公園樹、生け垣、コニファー(針葉樹)など、じつは身近にこれだけの植物があるということを読者の皆さんに知っていただき、楽しんでいただけたらと願っています。
『歩いて親しむ 街路樹の散歩みち』
発行:山と溪谷社
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
『ちょいデキ
すごい仕事術をマスターしようとして
挫折するよりも、小さな工夫を積み重ねて、着実に「ちょいデキ」な人になる。本書は、そんなふうに考える。IT会社サイボウズの若き社長、青野慶久さんが編み出した仕事術を
おしみなく紹介している本です。
この本を担当された文藝春秋の
船越さんにお話をうかがいました。
「仕事術の本を書きたいという、IT企業の社長さんがいらっしゃる」
きっかけは、人を介してそんなお話を
文春新書編集部にいただいたところから始まりました。
IT社長の仕事術――ドッグイヤーという表現も
使われる業界です。
時代の最先端の仕事術本ができるのではないか
と期待しました。著者の青野さんが社長をされている。
一部上場企業サイボウズの製品は、利用されている方も多いと思います。
サイボウズは、グループウェアのソフトを
開発している会社です。
グループウェアとは、簡単に言うと、社員同士のスケジュール管理をウェブ上で行うソフトウェアで、たとえば社長のスケジュールがあいていれば、勝手にアポを入れることもできます。会議の設定や会議室の確保なども画面上ででき、その他、掲示板的機能などもあります。とはいっても、私が勤務する文春は前近代的で、そんなソフトは使ったことがありません。恥ずかしながら、グループウェアという。ソフトの存在さえ、知らないほどでした。
さっそく、第1回目の打合せを
サイボウズの本社で行うことになりました。しかし本社の場所を聞いて、「え」と思います。なぜなら、それが飯田橋だったからです。別に飯田橋がいけないと言っているのではありません。
ITの会社だから、六本木か渋谷にあるのかと
勝手に想像していたのです。
打ち合わせに現れた青野さんの開口一番の言葉に、またびっくりしました。「こんな私でも、なんとかやってます。
そんな本を作りたいのです」
バリバリ仕事ができる仕事術
当初、私が抱いていたイメージは、どうやら違っていたようでした。
▲著者の青野慶久さん
話をうかがってゆくと、青野さんは、これまでさまざまな“仕事術”に
チャレンジされてきたことがわかりました。
たとえば“短眠法”
睡眠時間を2時間削って、生涯に利用できる時間を増やそうといったものです。
あるいは“速読法”
本をブロックごとに読んでゆき、読書スピードを上げるものです。しかし青野さんは、それら“北斗神拳”的スーパーな仕事術に、ことごとく挫折されていたのです。でも、「もう少し仕事ができるようになりたい。少ない労力で同じ成果を上げたい」という気持ちは、ずっとお持ちだったのです。そこで青野さんは、自分なりに仕事術を開発して、効果があったものをコツコツとエクセルで表に
入力し始めました。それが本書のベースになっています。
「5年後、10年後といった長期の目標でなく、めちゃくちゃ短期の目標を立てる」会議に入る前であれば、会議が充実して終わった状態をイメージします。すると会議は、実りあるものになるというのです。あるいは仕事で失敗して、へこんだら、とりあえず5分後の自分をイメージする。
仮に、5分後にコーヒーを飲んでくつろいでいる自分を
イメージしたとするなら、コーヒーを飲めばとりあえず目標達成です。
すると、へこんだ状態から
かなり回復できているはずだというのです。また、青野さんは、乗り物酔いにも悩んでいました。
調べてみると、「三半規管が振動する」のが原因で
起こることを知りました。
それからは、車に乗るときも、新幹線に乗るときも、背中をシートにつけるのをやめます。すると震動が体に伝わらず、効果てきめんだったのです。
他にも、「本は全部読んではいけない」
「つくり笑顔をしよう」「残業をしないコツ」などなど
このように、この本で紹介される仕事術は、一見「ショボい」ものが多いかもしれません。しかし、すぐに実践できる、“太極拳”的な仕事術だからこそ、実際には、確実に“ワークする”のです。
「ちょいデキ
必ずや若いビジネスパーソンの方々の
お役に立てる本だと思います。
ちなみに青野さんが愛用されている手帳は、「ほぼ日手帳」です。それまでは電子手帳をお使いでしたが、現在はすっかり「ほぼ日手帳」に
はまってしまったそうです。
本書でも、第5章の
「私がはまったアナログ手帳とは
」という項で、その魅力を存分に書いていらっしゃいますので、是非ご覧ください。本書が5万部売れたあかつきには、青野さんは印税を還元し、仕事術について語り合えるイベントを開きたい。とおっしゃっています。その日を、今から楽しみにしています。
『ちょいデキ
担当編集者さんへの激励や感想などは、メールの題名に本のタイトルを入れて、comに送ってください。ほぼ日刊イトイ新聞 -担当編集者は知っている。担当編集者は知っている。
【ご購入はこちら】
3月16日に創刊した季刊雑誌「カイラス」は、節約やがまんで環境保全をめざすのではなく、地球やさまざまな人々の暮らし・文化を知り、地球と人のバランスを考えながら、上質な暮らしをめざす。ライフ&カルチャー誌です。
創刊号はアマンリゾーツの会長の
エイドリアン・ゼッカさんや、安藤忠雄さんら、時代の流れをつかみ、次の時代を見極めながら、新しい創造を生み出す人々の話が満載です。
この新雑誌について編集長の小西克博さんに
お話をうかがいました。
■人も地球も有限であるという自覚から
この雑誌はアーバンコーポレイションという。不動産会社の企業文化誌として年4回発行されます。
ただ、全国の主要書店やネットでも販売しますので、普通の雑誌と基本的には同じです。わたしは出版社で働いていたのですが、退社して新しいタイプの雑誌をやりたいと思い、これを創刊しました。どうせつくるなら、地球規模で考えたり、感じたりすることがしたかった。17、8年前に南極に行きました。以前海外で仕事をしていたこともあって、世界中をうろついていましたから、地球の大きさみたいなものは
若い頃から体感していたんです。でも唯一行ったことのない大陸が南極でした。だからずっと行きたいと思っていたんです。
南極に行ってみて、もちろん感動はしましたが、実は地球って結構やばい状態にあるのではないか
と思いました。このことは「カイラス」の編集後記にも書きました。
地球の果てまでいって、ようやく気づいたんですね
あたり前のことですが
地球というのは有限なんだなって
ただの一個体の有限物
限られているから、無尽蔵じゃないんだ、と
人間と同じなんですね
人間というのは有限だし、人生というものも限られています。例えば、健康診断で、「こんな生活続けていたら、君の人生40歳までだよ」という話になったら、ちょっと気をつけて生活改善をしますよね食べるものはオーガニックなものを選ぶとか、なるべく移動を徒歩にするとかそれと同じで、地球に対してもそれくらいの感じで
考えていった方がいいと思うんです。
自分の命が有限なのと同じで地球も有限
この考えは、その時以来、わたしがものをつくるとき、何か行動するときの
底流に流れている気がします。
■ラクジュアリーとエコノミー
だからって、ただひたすらストイックに
節約を奨励したいわけじゃないんです。
「限りある資源の無駄遣いをやめましょう」とか
「とにかくものを大切にしましょう」とか、それはもちろん大切なことですが、人間の「消費したい」という本能的な欲求を
ぎゅうぎゅうに押さえつけられると
みんな窮屈で嫌になる。
人間が持つそこそこの欲望を満たしつつ、有限である地球での暮らしを、個々のレベルで、みんなのレベルで考えていくというスタンスでないとやはり長持ちしない、サステイナブル(※)じゃないんです。
人間中心の実に都合のいい話なんですけどね
どうしたら効果的なのかを考えてみると、有力者や大企業に、つまり、世の中を大きく動かせる人たちに、その行動形態をエコシフトしてもらったほうがいい。
富や力をもつ人たちの贅沢の価値規準を
「豪奢なものからエコロジカルなもの」に変えたい。これは日本に本来ある自然共生の美学です。
「真のラグジュアリーを知る人こそ
真のエコロジスト」
であって欲しいし、「21世紀の企業は地球規模で環境を考え
改善していくものであるべし」みたいなメッセージも
発信するつもりです。
※環境を維持しながら社会発展を目指そうとする理念
今回は、ブータンのアマンコラ(※)を取材しました。
アマンコラは複数のリゾートから成り立っており、今回の取材先はティンプーという場所にできた。最新のアマンリゾーツです。ブータンは自然はきれい、教育水準も高い。経済力をもっとつけることもできる。
でも、乱開発しない国