お互いの肉体を求め合う2人
次の瞬間、ダニエラはファビアンの喉元に噛み付き、狂ったような様子で食い殺してしまった。気が付くとダニエラは病院のベッドに寝かされていた。彼女はファビアンと一緒のところを何者かに襲われたものと思われ、病院で治療を受けていたのだ。ショック状態に陥っていたダニエラだが、見舞いに訪れた姉イレーナの姿を見て発狂したように騒ぎ出す。そのあまりにも異常な様子から、医師は彼女をベッドに縛り付けることにした。そんなある日、色情狂の女性患者がダニエラの病室に忍び込み、彼女とセックスをしようとする。縄をほどかせたダニエラはハサミで女性患者を刺し殺し、帰宅する女性医師の車に忍び込んで病院を脱走した。さらに、その女性医師を殺害した彼女は近隣の民家へ逃走し、納屋でセックスをしている若いカップルを殺害する。次々と起こる殺人事件を捜査するメディカ刑事(フレデリク・スタフォード)は、ダニエラを犯人と睨んで足どりを追っていた。伯爵家を訪れたメディカ刑事は、イレーナの夫ファビアンを殺害したのも恐らく彼女だろうと推測する。それを聞いたイレーナは復讐心を燃やした。一方、男を誘惑しては殺して金を奪っていたダニエラは、ルカ(レナート・ロッシーニ)という青年と知り合う。スタントマンをしているルカは天真爛漫で屈託がない。そんな彼に初めて恋心を抱いたダニエラは、過去を捨てて二人で生きていくことを決心する。
ルカの愛情に恵まれ、幸せな日々を過ごすダニエラ
ライカントロフィーの症状もすっかり消えてしまった。ところが、町へ買い物に出かけた彼女をチンピラ・グループが尾けてくる。
夜中に家へと忍び込み、ダニエラをレイプしようとする男たち
そこへ仕事から帰って来たルカが彼女を救おうとするが、逆に刺し殺されてしまった。
最愛の人の亡骸を目の当たりにしたダニエラ
ついに、彼女の中の野性本能が目覚めてしまう・・・
ダニエラは病院に収容された。
ダニエラを見舞う姉イレーナ(D・ラッサンダー)
病院を脱走したダニエラは次々と殺人を重ねる
ダニエラの足どりを追うメディア刑事(F・スタフォード)
精神的なトラウマを抱えた女性の悲劇といった按配で、哀れを誘うクライマックスはなかなか良かった。必ずしもゲテモノ映画の一言で片付けることの出来ない作品だとは思う。タランティーノも本作の熱烈なファンで、自らが主催するB級映画祭では毎回必ず最後に本作を上映するほどだという。
脚本を書いたのはシルヴェストロ監督と俳優のハワード・ロスことレナート・ロッシーニ
撮影を担当したマリオ・カプリオッティはマカロニ・ウェスタンを数多く手掛けたカメラマンで、本作ではデニス・カルという変名を使用
また、音楽を手掛けたラーロ・ゴリもマカロニ・ウェスタンやセックス・コメディなどのスコアで知られる中堅作曲家で、本作ではなぜだかスーザン・ニコレッティという女性名を名乗っている。
そして、問題(笑)の狼女メイクを手掛けたのが、なんとあのカルロ・ランバルディ
』など3度のアカデミー賞受賞経験を持つ、イタリアの誇る世界的なSFXマンである。
一体全体どうしちゃったんですか
といった感じのやけっぱちな仕事ぶりに驚かされるが、当時のランバルディは大作『キング・コング』(76)の準備で大忙しだったはず
これを最後にハリウッドへと渡ってしまったわけだが、恐らく限られた時間と少ない予算の中で場当たり的にこなした仕事だったのだろう
本編に名前がクレジットされていないことから察するに、本人としては無かったことにしたいような作品だったのかもしれない。
素朴な青年ルカ(R・ロッシーニ)と恋に落ちたダニエラ
チンピラたちにレイプされたダニエラは・・・
主演のアンニク・ボレルはフランス出身のセクシー女優で、70年代初頭からアメリカの低予算映画で色添え的な脇役を務めていた人だ。これが唯一の主演作である。シルヴェストロ監督によると、役者としては素人も同然だったが、演技への入り込み方は半端じゃなかったらしい。狼憑きのシーンでは感情が高ぶりすぎて、カットの掛け声が入っても興奮状態から抜け出せず、監督がそばに行ってなだめなくてはいけないようなことも多々あったという。
ダニエラの姉イレーナを演じているダグマー・ラッサンダーは、60~70年代のイタリア映画界を代表するセクシー女優
当時は30代半ばに差し掛かり、脇役に回る事が多くなっていた時期だが、まだまだ十分に色っぽい。本作ではこれといった見せ場がないのは残念だ。
そんな2人の父親役を演じるティノ・カラーロは、50年代から数多くのイタリア産娯楽映画で脇役を務めてきた名バイプレイヤー
イレーナの夫ファビアンを演じているアンドレア・スコッティも、50年代からスペクタクル史劇やスパイ映画、マフィア映画などに数多く出演してきた2枚目俳優だ。また、ダニエラと恋に落ちる青年ルカ役を演じるレナート・ロッシーニはスタントマン出身の俳優で、ハワード・ロスの名前で数多くのマカロニ・ウェスタンやアクション映画に出演している。
どちらかというと悪役を演じることが多く、ルチオ・フルチの『ザ・リッパー』(82)の変態男役で記憶している人も多いだろう
そして、メディカ刑事役のフレデリク・スタフォードは、ヒッチコックの『トパーズ』(69)に主演していたハリウッド・スター
イタリア映画への出演も多く、『アルデンヌの戦い』(68)や『空爆大作戦』(70)など戦争映画のヒーローとして御馴染みだった。
パニック・アリゲーター/悪魔の棲む沼
日本では劇場未公開・TV放送あり
※米国盤DVD収録のメイキング・ドキュメンタリーは日本盤未収録
南海の楽園スリランカに降り立ったダニエル(C ・カッシネリ)ら一行
島では巨大な高級リゾート・ホテルがオープンする。
イタリアの誇る娯楽映画職人セルジョ・マルティーノによる動物パニック・ホラー
風光明媚な南洋のリゾート地を、巨大な人喰いアリゲーターが襲うというのが大まかなストーリーだ。
監督自身も認めている通り、明らかに『ジョーズ』の亜流作品なわけだが、そこにジャングルと未開人をプラスしたのがイタリア流といったところか
所詮は“パチもの”とバカにされることの多い作品ではあるが、なかなかどうして最後まで十分に楽しめるエンターテインメント作品に仕上がっている。確かにストーリーは安直だし、セリフもナンセンスだし、SFXも今見るとチャチな印象は否めない。でも、ハリボテの巨大アリゲーターは当時としては良く出来ている方だし、粗を隠すためのジャンプ・カットもなかなか手が込んでいて上手い。リゾート地の美しいロケーションや豪華なホテルなど、ビジュアル面でも安っぽさを感じさせないのは立派だ。
そして、なんと言っても最大の見せ場は、クライマックスの一大パニック・シーンだろう
遊覧船で川下に出た観光客たちが巨大アリゲーターに襲われるのだが、その一方でアリゲーターの出現は白人たちのせいだと思い込んだ原住民たちが観光客の皆殺しにかかる。川と陸から挟みうちに遭った観光客たちは逃げまどい、アリゲーターに食われるわ、原住民たちの矢に射抜かれるわと、まさに阿鼻叫喚の地獄絵図が繰り広げられるのだ。
とにかく、片っ端から人間が殺されていく様子は実に壮観
はて、こんなにたくさん観光客いたっけ
という素朴な疑問が残るのは玉に瑕だが(笑)、ここまで派手にやってくれれば文句ないだろう
まさしく痛快そのもの
イタリア映画ならではのハッタリが存分に生かされた快作である。
社長秘書を務める女性アリス(B・バック)
経営者ジョシュア(M・ファーラー)は横柄で独善的な男
村人たちは神の怒りを恐れていた。
原住民から神と崇められる巨大アリゲーター
舞台はスリランカの孤島
美しいジャングルの大自然に囲まれたこの地で、豪華な高級リゾート・ホテルの開業準備が進んでいる。写真家ダニエル(クラウディオ・カッシネッリ)は、ホテルの広告写真を撮影するために現地へ招かれた。経営者ジョシュア(メル・ファーラー)は近隣の村人を従業員として雇い、現地人の生活や大自然との融和を強調しているが、実際には人々を不当な労働条件で酷使し、リゾート開発の名目で周囲の自然破壊を推し進めている偽善者だ。彼の右腕である警備員ピーター(ロマーノ・プッポ)も横柄な人間で、現地人の女性に手を出しては弄んでいる。そうした中で、ダニエルはジョシュアの秘書を務めるアリス(バーバラ・バック)と親しくなった。彼女は大学で人類学を学び、未開の人々の生活を研究するために、この仕事を選んだという。お互いにジョシュアのリゾート事業には疑問を抱いており、2人は急速に親しくなっていった。ある晩、川のほとりでくつろいでいたダニエルとアリスは、1隻のボートが川を下っていくのを見かける。ボートにはモデルのシーナ(ジェネーヴ・ハットン)と現地人の若者が乗っていた。
やがて響き渡る断末魔の悲鳴
2人は巨大なアリゲーターに襲われたのだ。翌朝、ズタズタにされたボートの残骸が発見され、シーナが行方不明であることが分かる。調査の必要性を主張するダニエルだったが、ジョシュアは頑なに応じようとはしない。アリスとともに近隣の村を訪れたダニエルは、村人たちが神の怒りを鎮めるための儀式を行っているのを目撃する。彼らによると、白人が神聖な場所を侵し、村人が侵略者と親しくしたことでクルーナが現れたというのだ。
クルーナとは村の人々が神と崇める巨大アリゲーターのこと
また、クルーナを実際に目撃した白人もいるという。ダニエルとアリスは、村の若者の案内でその白人が住むという岩上の洞窟へと案内された。
洞窟で暮らしていたのはジェイムソン(リチャード・ジョンソン)という名の宣教師
かつて仲間の宣教師たちとともにこの島を訪れたものの、彼以外は全員クルーナに食い殺されてしまったのだという。長年の洞窟生活とクルーナに対する恐怖心から、ジェイムソンは完全に狂ってしまっていた。ホテルに戻ったダニエルとアリスは、川に巨大なアリゲーターがいるとジョシュアに警告するが、全く取り合ってもらえない。川には防護用の鉄柵がある。それに、ホテルには続々と観光客が到着しており、ジョシュアとしては出鼻をくじかれたくないという思いが強かったのだ。ダニエルは無線で本土に救援を頼もうとするが、ピーターに殴り倒されてしまった。しかしその晩、大勢の観光客がバーベキューを楽しんでいる一方で、本土との唯一の交通手段であるヘリコプターが何者かによって破壊されてしまった。従業員として雇われた村人たちも誰一人として姿を見せない。さすがにおかしいと感じたジョシュアは本土と連絡を取ろうとするが、既にアンテナも破壊されていた。観光客を不安にさせてはいけないと考えたジョシュアは、遊覧船での川下を思いつく。その頃、ホテルではダニエルがアリスの不在に気が付いた。
彼女の部屋を訪れると、ベッドの上には不気味な置物と毒蛇が
嫌な予感がしたダニエルは、カメラの望遠レンズを村の方向に向けた。
すると、そこにはボートに縛り付けられたアリスの姿が
村人たちはクルーナの怒りを鎮める生贄として、アリスを誘拐したのだ。
ダニエルは彼女を救うため、一人で村へと向う
一方、観光客を乗せて川下をする遊覧船だったが、そこへ巨大なアリゲーターが忍び寄る。そして、猛烈な勢いで船に体当たりした。
次々と振り落とされる観光客や従業員
川に落ちた人々を食い散らかすアリゲーター
たちまち船上は大パニックに陥った。先ほどの衝撃でモーターが故障し、遊覧船は桟橋へと戻ることが出来ない。自ら志願した二人の男女が、泳いで桟橋へとたどり着いた。
助けを呼ぶためにホテルへ戻ると、そこには残された観光客たちの死体が山積に
神の怒りを恐れた村人たちが、白人たちの皆殺しを始めたのだ。
観光客たちは小型ボートに乗り移り、桟橋へと向う
ボートに乗れなかった大勢の人々も、順番が来るのを待ちきれずに次々と川へ飛び込んで泳ぎだす。しかし、桟橋へと泳ぎ着いた人々も、現地人の放った矢によって次々と殺されていく。さらに、川では鉄柵を破壊して侵入した巨大アリゲーターが暴れまわり、逃げまどう人々を次々と食い殺していく。その様子はまさに地獄絵図そのものだ。一人でこっそり逃げ出そうとしたジョシュアも、村人によって殺されてしまった。
その頃、アリスを救出したダニエルは、観光客を救おうとアリゲーター退治に乗り出すのだったが・・・
洞窟に住む白人を探すダニエルとアリス
宣教師ジェイムソン(R・ジョンソン)は気が狂っていた。アリスが神の生贄として誘拐される。
アリゲーターに襲われた遊覧船の観光客たち
実はこの作品、マルティーノ監督にとっては『ホーリー・マウンテンの秘宝』(77)、『ドクター・モリスの島/フィッシュマン』(78)に続く、“ジャングル3部作”の最終章に当る。いずれも当時のイタリア映画の市場相場からすると多額の製作費が投じられた、立派な“大作映画”だったようだ。中でも、この『パニック・アリゲーター』は世界各国で大ヒットを記録し、マルティーノ監督によれば彼の監督作の中でも最も興行収入を稼ぎ出した映画だったらしい。
原作を書いたのは、イタリア産娯楽映画ではお馴染みのマッチョ俳優ジョージ・イーストマンことルイジ・モンテフィオーリ
マルティーノ監督と共に脚本を仕上げたのは、ホラー映画の名脚本家として有名なエルネスト・ガスタルディ、マルティーノ作品やウンベルト・レンツィ作品の常連脚本家チェザーレ・フルゴーニ、そして女優としても知られるマリア・チアレッタことマラ・マリルの3人
その他、マルティーノ作品には欠かせない名カメラマン、ジャンカルロ・フェランドが撮影監督を担当し、イタリア映画界きってのメロディ・メーカーであるステルヴィオ・チプリアーニがファンキーでグルーヴィーな音楽スコアを手掛けている。
また、原住民の民族衣装デザインや巨大アリゲーターのクリーチャー・デザインを担当したのは、やはりマルティーノ作品には欠かせないプロダクション・デザイナーのマッシモ・アントニオ・ゲレン
彼はもともとフェリーニ作品の美術デザインを数多く手掛けていた人物で、『カサノバ』(76)で使用された絵画や彫刻などの美術品は、全て彼のデザインによるものだった。“まさか自分がホラー映画の分野に関わることになるとは思いもしなかった”と語っているが、マルティーノ作品以外にもダリオ・アルジェントやランベルト・バーヴァ、ルイジ・コッツィなどのホラー作品で印象的な仕事をしている。
ちなみに、実際にアリゲーターの製作と特殊効果を担当したのは、『モンスター・ドッグ』(84)や『スラッグス』(88)、『新リバイアサン/リフト』(90)などを手掛けたスペインのSFXマン、カルロ・デ・マルキス
等身大のハリボテも悪くなかったが、ミニチュア撮影も意外と良く出来ている。
ホテルでは原住民に殺された観光客の死体が山積に
生贄にされそうになったアリスを救出するダニエル
原住民の放った火の矢で炎上する遊覧船
次々とアリゲーターの餌食となる観光客たち
写真家ダニエル役を演じているのは、日本映画『窓からローマが見える』(82)にも主演していたクラウディオ・カッシネッリ
マルティーノやルチオ・フルチ作品などの常連俳優として有名な人だが、85年にヘリコプターの墜落事故で不慮の死を遂げてしまった。
ヒロインのアリス役を演じているバーバラ・バックは、『007/私を愛したスパイ』(77)でお馴染みのトップ・スター
もともと彼女はイタリア人の映画プロデューサーと結婚していたことがあり、70年代中頃まではイタリアを拠点に活動していた。そのため、ハリウッドに移ってからも積極的にイタリア映画の仕事を引き受けていたらしい。マルティーノ監督作品への出演は、『ドクター・モリスの島/フィッシュマン』に続いてこれが2作目に当る。
リゾート・ホテルの独善的な経営者ジョシュア役を演じているのは、オードリー・ヘプバーンの元ダンナとしても有名な往年のハリウッド・スター、メル・ファーラー
当時のイタリア映画ではハリウッド俳優の起用はビジネス上の必須条件で、知名度は高いがギャラは手頃という往年のスターが好んで使われた。中でも引っ張りだこだったのがジョセフ・コットンとメル・ファーラーで、アクションからホラーまで数多くの作品に出演している。
そして、洞窟に住む白人宣教師ジェイムソン役で特別出演しているのは、『キッスは殺しのサイン』(66)などのスパイ映画シリーズで有名なイギリスのトップ・スター、リチャード・ジョンソン
『デアボリカ』(74)や『サンゲリア』(79)などイタリアン・ホラーへの出演も少なくない。その他、マカロニ・ウェスタンやポリス・アクションなどの悪役として有名なロマーノ・プッポがジョシュアの右腕ピーターを、ルチオ・フルチの『墓地裏の家』(81)にも出ていた子役シルヴィア・コッラティーナが観光客の少女ミノウを、『デモンズ』(85)のチンピラ役などで有名な黒人俳優ボビー・ローズがホテル従業員を、フェリーニの『サテリコン』(68)や『オーケストラ・リハーサル』(78)に出演していた個性的な女優クララ・コロジモが観光客のマダム役を演じている。
日本では劇場未公開
ワゴン車から投げ捨てられたビンがパトリックに命中
父ハーシェル教授(S・ピトエフ)の治療も空しく・・・
1978年に製作されたリチャード・フランクリン監督のオーストラリア映画『パトリック』
母親を殺したショックで植物人間になった青年パトリックが、テレキネシスを使って人を殺していくというホラー映画だ。日本ではビデオ発売のみで終ってしまった作品だが、イタリアでは驚異的な大ヒットを記録した。
当然のことながら、そのブームに便乗しようと考えるのがイタリア人
で、本家に断りもなく勝手に続編を作ってしまった。
ストーリーはとにかくムチャクチャ
オリジナルの基本設定だけを拝借して、頭の悪い大人たちを植物人間パトリックがテレキネシスでバンバン殺していくというだけのもの
しかし、なんといっても凄いのは、全編に渡って繰り広げられるセックスとバイオレンスの応酬だろう
血みどろのスプラッターとモロ出しのエロが盛りだくさんなのである。
しかも、出てくる奴らがまた頭のイカれた外道ばかりときたもんだ(笑)男たちは殴る・蹴る・暴れるしか脳がない単細胞ばかりだし、女たちだって無意味にそこらじゅうを全裸で歩き回って発情しているようなアバズレばかり
こんな連中が一つ屋根の下に集まろうもんなら、そりゃ血生臭い事件の一つや二つは起きても不思議はなかろうに(笑)
中でも、特に大活躍してくれるのが『ゾンビ3』でオッパイを食いちぎられる年増美女を演じていたマリアンジェラ・ジョルダーノ
今回は下半身モロ出しでの格闘シーン、Tバック一枚でのキャットファイトを繰り広げた挙句、最後はワギナから鉄の火かき棒をぶち込まれて惨死という凄まじい見せ場を披露してくれる。
しかも、口まで貫通しちゃうんだな、これが(笑)
この人、もともとはお姫様女優だったはずなのだが、ある時期からなにか吹っ切れたかのように、この手のエグイ役を平気で引き受けるようになった。
あちこちのインタビューを読んでいると、相当タフな女性だったらしいことが伺えるが、確かに生半可な女優だったらビビリまくることだろう
ちなみに、このオ○ンコ串刺しシーンを考えたのは、プロデューサーのガブリエル・クリサンティ
もともと、この殺害シーンは全く違う設定だったらしい。
実は、撮影の前日にクリサンティはマリアンジェラと大喧嘩
その腹いせに、プロデューサー権限で脚本の設定を急遽変えてしまったという。
本人曰く、“彼女に屈辱感を味わせたかった”とのこと
まったく根性の腐ったオッサンだが、やはり俳優にとって一番怒らせてはいけないのはプロデューサーっていうことなのかもしれない。
ということで、このマリアンジェラ・ジョルダーノの大熱演()だけでも一見の価値アリ
マリオ・ランディ監督の演出はお世辞にも巧いとは言えないものの、過剰なまでのサービス精神だけは評価できるだろう
こういった下品でえげつないゲテモノB級映画、最近ではとんと見かけることがなくなったのはちょっと寂しい。
気性の激しいステラ(M・ジョルダーノ)と恋人ピーター(J・ベネディ)
妖艶な妻シェリル(C ・ルッソ)に翻弄される政治家クラフト(F・シルヴァ)
被害者たちを襲う謎の“目”
それはパトリック(G・デイ)のテレキネシスだった。
道端で故障した一台の車
エンジンのチェックをしていたパトリック(ジャンニ・デイ)は、通りすがりのワゴン車から投げ捨てられたビンを頭部に受け、血みどろになって倒れた。医者である父親ハーシェル教授(サシャ・ピトエフ)の懸命の治療も空しく、パトリックは植物人間となってしまう。
それから数年後
シーズン・オフのリゾート施設に5人の男女が招かれる。
怪しげなカップルのピーター(ジョン・ベネディ)とステラ(マリアンジェラ・ジョルダーノ)、政治家のリンドン・クラフト(フランコ・シルヴァ)と妻シェリル(カルメン・ルッソ)、そして有名な水泳選手のデヴィッド(パオロ・ジュスティ)
彼らを出迎えたのは、新人秘書のリディア(アンドレア・ベルフォーレ)だった。
リゾート施設を経営しているのはハーシェル教授
彼は、施設の奥に研究所を置き、そこで息子パトリックの治療を続けていた。招待客たちはハーシェル教授との面識は全くない。しかし、それぞれに招待を断ることが出来ない理由があった。そして、ハーシェル教授にも、彼らを一堂に集めなければならない理由があったのだ。実は、招待客たちはいずれも人には言えない過去があった。ピーターは元ドラッグ・ディーラーで、その恋人であるステラはもともと売春婦だった。政治家のクラフトは妻シェリルの肉体をエサにして権力を手にした。そして、デヴィッドは自ら引き起こした交通事故で3人を死なせてしまったが、政治家である父親の力で事件をもみ消していた。彼らはこの招待に応じなければ、その秘密を公表すると脅かされたのだ。
表向きは豪華なリゾートを満喫している彼らだったが、内心ではお互いに疑心暗鬼
ここに集められたのはなぜなのか
中でも、気位の高いステラとシェリルは、ことあるごとに対立する。そしてある晩、一人でプールへ泳ぎにでかけたクラフトが、焼け爛れたような変死体で翌朝発見された。ハーシェル教授はアルコールの過剰摂取による心臓発作だろうと語るが、誰が見てもそうとは思えない。デヴィッドに好意を寄せるメイドのメグ(アンナ・ヴェネツィアーノ)は、ここにいてはいけないと警告する。重苦しい空気の中でアルコールに溺れるステラは、その肉体でデヴィッドを誘惑しようとするが、暴行を受けた挙句に“ゴミクズ”呼ばわりされてしまう。怒りのおさまらないデヴィッドは外へ飛び出す。井戸の前に来たところで、目に見えない力によって鉄の金具が動き始め、デヴィッドの喉もとに突き刺さった。
血飛沫をあげながら絶命するデヴィッド
その様子を目撃したステラも悲鳴をあげて逃げまどった挙句、宙を飛んできた鉄棒によって股間から串刺しにされて絶命した。逃げ出そうとしたシェリルも車のウィンドーで首を切断され、車に閉じ込められたピーターもガスによって中毒死する。実は、ハーシェル教授は息子パトリックに残された第六巻を訓練し、テレキネシスを使えるようにしたのだ。そして、あらゆる手段を用いてワゴン車に乗っていた人物を探し出した。それが、ピーターとステラ、クラフト夫妻、デヴィッド、そして秘書リディアだったのだ。
残すはリディア一人のみ
しかし、その美しさに惹かれたパトリックはリディアを殺すことを躊躇する。
それならば自分が、とリディアを始末しようとするハーシェル教授
その時、ついにパトリックの怒りが爆発した・・・
ステラに危険が迫る・・・
股間から串刺しにされて惨死するステラ
リゾート施設に集められた見ず知らずの6人が、実は冒頭でワゴン車に乗っていた犯人たちだというムチャクチャな設定が大胆不敵(笑)辻褄あわせすら完全に放棄してしまったという感じだ。しかもこの作品、あらゆる点でティテールの描写がおかしい。というか、ほとんど狂ってる。
シェリルが夫の死体を前に嘆き悲しむシーンなんか、シースルーのネグリジェで大股を開きながらア~ンア~ンと悶え声をあげてみせる始末だし
それじゃ発情したメスネコじゃないかって(笑)
マリオ・ランディはもともと国営テレビRAIのディレクターだった人で、こちらも強烈なエログロ・バイオレンスが満載のホラー映画“Giallo a Venezia”(79)の監督として悪名高い人物
映画作品は数本しか残しておらず、本作を最後に映画界から足を洗ってしまったようだ。
脚本を手掛けたのは、『グラマーと吸血鬼』(62)の監督としても知られるゲテモノ映画職人ピエロ・レニョーリ
撮影監督には『恍惚の唇』(69)や『スローター・ホテル』(71)のフランコ・ヴィラ、美術デザインにはソフト・ポルノを数多く手掛けたジョヴァンニ・フラタロッチ、音楽には『殺し』(71)や『欲情の血族』(74)のベルト・ピサーノといった具合に、イタリアの誇る()エログロ映画の達人たちがスタッフとして結集している。
なお、特殊メイクを担当したロザリオ・プレストピーノは、アルジェントの『オペラ座/血の喝采』(88)やランベルト・バーヴァの『デモンズ』(85)などに参加していた有名なSFXマン
『人間解剖島/ドクター・ブッチャー』(80)の頭皮剥ぎシーンや、『ザ・リッパー』(82)の眼球切り裂きシーンなんかも彼の仕事だ。
宙吊りになって殺されるデヴィッド
シェリルは車のウィンドーで首を切断される。
さて、主人公パトリックを演じているジャンニ・デイは、60年代からマカロニ・ウェスタンやコメディに数多く出演した俳優で、イタリアではポップ・シンガーとしても知られている人物
プロデューサーであるクリサンティの友人だったことから本作に出演したらしいが、出来上がった本編は一度も見たことないし、ギャラさえ未だに支払ってもらっていないという。
その父親ハーシェル教授役のサシャ・ピトエフはスイス出身の俳優で、『去年マリエンバートで』(61)や『パリは燃えているか』(66)などのフランス映画で活躍した個性派のバイプレイヤー
アルジェントの『インフェルノ』(80)で骨董品屋の主人を演じていたことで記憶している人も多いだろう
一度見たら忘れられない強烈な顔をした人だ。
シェリル役のカルメン・ルッソは80年代に幾つものソフト・ポルノに出演したセクシー女優
その後美容整形で別人のような顔になり、イタリア芸能界のお騒がせセレブとして現在も活躍している。
~最後におまけ~
カルト映画というわけではありませんが・・・(笑)
日本では劇場未公開
スティヴァレッティ監督による音声解説
同じ列車に乗り合わせた3人の男女の前に謎の人物が・・・
プライス教授(J・フィリップ・ロー)と名乗る催眠術師
ホラー・アンソロジーといえばイギリス映画の独壇場
中でも、『テラー博士の恐怖』(65)に始まる一連のアミカス・プロ製作によるホラー・アンソロジーには傑作が多く、現在も世界中のホラー映画ファンに愛されている。イタリアでも、巨匠マリオ・バーヴァが『ブラック・サバス』(63)という素晴らしいアンソロジー・ホラーを残しているが、なぜかその後を受け継ぐ者が現れなかった。つまり、ホラー・アンソロジーはイタリア人にとって未開拓のジャンルに等しいのである。
たまたま同じ列車の客室に乗り合わせた3人の男女が、謎めいた催眠術師によって世にも恐ろしい幻覚を見る・・・という物語は『テラー博士の恐怖』とソックリ
皮肉なクライマックスは『魔界からの招待状』(72)や『墓場にて』(73)にも似たテイストがある。
それぞれのエピソードは非常に他愛のないもの
狼人間にマッド・サイエンティスト、怪獣というオーソドックスな題材を、特にひねりもない語り口で描いていく。そのフォーマット形式も含めて、どこかで見たような映画という印象は拭えまい。また、ハイビジョン・カメラで撮影されているということもあって、映像的にもチープなイメージが残る。ただ、監督がSFXマン出身のセルジョ・スティヴァレッティだけあって、特殊メイクやSFXはなかなか凝っていて面白い。特に狼人間の変身シーンは非常に良く出来ており、メカニカル・エフェクトにCG加工を施したバランス感覚は見事だ。
あくまでもCGを補足的な役割にとどめたのは正解だろう
また、ストップモーション・アニメで描かれる怪獣のクリーチャー・エフェクトも、低予算ならではの味わいがあって良かった。残酷シーンの特殊メイクもなかなかクオリティが高い。いずれにせよ、古典ホラーに対する愛情に溢れた作品であることは間違いない。決して優れたホラー映画とは呼べないものの、年季の入ったホラー・ファンならば微笑ましく感じることが出来るはずだ。
古墳から盗んだリングをはめるマルコ(R・セルヴェンティ・ロンギ)
墓泥棒の黒幕は美術コレクターのモンティ(J・フィリップ・ロー)だった。
次第に凶暴化していくマルコ
みるみるうちに狼人間へと変身していく。
列車の中で目覚めた3人の男女
彼らの前に、ピーター・プライス教授(ジョン・フィリップ・ロー)と名乗る催眠術師が現れる。教授は3人に“人間の過去を見ることが出来る”という不思議な球体を披露する。
順番にその球体を手渡された3人は、それぞれ世にも恐ろしい光景を目の当たりにするのだった・・・
第一話『月の出』
マルコ(リカルド・セルヴェンティ・ロンギ)は友人ファビオ(アンドレア・ブルスキ)に連れられ、真夜中に古代遺跡へ侵入する。古墳から宝飾類を盗み出そうというのだ。
壁一面に描かれた不気味な画
それはまるで狼のようだった。めぼしい貴金属をリュックに詰めた2人は古墳を後にしようとするが、マルコは去り際にミイラの指から奇妙なリングを抜き取った。翌日、目を覚ましたマルコは、例のリングを自分の指にはめてみたところ抜けなくなってしまった。ペンチでリングを曲げようとしたところ、誤って指を切ってしまう。そこへファビオから電話が入り、外で待ち合わせることとなった。その時、指の傷口から滴る血を、リングが吸い込んでいることにマルコは気付かなかった。
2人が向った先は美術コレクター、モンティ(ジョン・フィリップ・ロー)の豪邸
今回の墓泥棒の仕事も、実はモンティの依頼だったのだ。マルコとファビオは、モンティから約束の現金を受け取った。しかし、2人が帰った後で、モンティは古墳に埋葬されていたはずのリングがないことに気付いた。そういえば、マルコの指に奇妙なデザインの指輪がはめられていた。早速、モンティはファビオのもとに電話を入れる。モンティから連絡を受けたファビオは、マルコの自宅へと向った。ところが、どうも様子がおかしい。獣のように暴れだしたマルコは、ナイフでファビオの頭頂部を切り落とす。そして、無意識のうちにナイフから滴る血を舐めていた。明らかに、彼の体には異変が起きつつあった。言いようのない喉の渇きに苦しむマルコは、真夜中の町を徘徊する。広場の湧き水をがぶ飲みするするが、それはまるで砂を飲んでいるような感覚だった。さらに街中をさまよった彼は、とある邸宅の庭にプールを発見する。
無我夢中でプールへと飛び込むマルコ
泳ぎを楽しんでいた女性は悲鳴を上げ、その恋人(クラウディオ・シモネッティ)がマルコを追い払おうとする。
すると、彼らの目の前で、マルコは狼男へと変身していった・・・
人気女優サンドラ(アンブレ・イヴン)は親友バーバラ(エリザベッタ・ロシェッティ)の付き添いとして、フィシャー医師(ジョン・フィリップ・ロー)の美容整形クリニックを訪れる。今のままでも十分に美しいバーバラだが、実は幼馴染みであるサンドラの容姿に憧れており、彼女と同じような顔になりたいと常々思っていたのだ。“サンドラと同じような顔にして欲しい”と打ち明けるバーバラに、サンドラ自身は大いに戸惑う。しかし、フィシャー医師とバーバラの説得もあり、整形手術に協力することを渋々承諾した。そこで、サンドラは資料用の写真を撮影するためにフィシャー医師と共に席を立った。だが、待てど暮らせど2人は戻ってこない。しびれを切らしたバーバラは、クリニックの診察室へと入っていく。ところが、そこはまるで迷路のように入り組んだ不気味な空間だった。
奇妙な手術台や標本、そしてカプセルの中に収められた醜悪な顔の人々
薄気味悪さを感じたバーバラは、クリニックから逃げ出そうとするのだが・・・
第三話『湖の番人』
カルロ(エミリアーノ・レジェンテ)は、友人のアンナ(ロベルタ・テレーニャ)とアレックス(シモーネ・タデイ)と共に、湖のほとりにあるキャンプ場へとやって来た。そこは立ち入り禁止区域に指定されており、カルロ自身はあまり気乗りしなかったものの、大自然を独り占めできるとあってアンナとアレックスは大はしゃぎする。そこへ、片目をマスクで覆った不気味な大男(ジョン・フィリップ・ロー)が現れ、カルロたちを追い返そうとする。“この場所は危険だ”と警告する大男だったが、アンナとアレックスはまったく取り合おうとしない。そのままキャンプを続けた3人だったが、やはりカルロは先ほどの大男の言葉が気になって仕方なかった。しかも、アンナとアレックスの2人がいい雰囲気になり、どことなく居心地が悪い。ふとしたことからアンナと口論になったカルロは、一人でキャンプ場を後にすることにした。ところが、カルロが車で去った直後、謎の生物がアンナとアレックスに襲いかかる。
アンナの落とした携帯電話がリダイヤルでカルロの携帯に着信
異変に気付いたカルロがキャンプ場へと戻ると、そこには血まみれになったキャンプ道具と切断された片腕が残されていた。
昼間の大男がアンナたちを襲ったものと考えたカルロは、男が住んでいると思われる不気味な建物を目指して、湖の向こう岸へと渡るのだったが・・・
催眠術にしてはあまりにもリアルな“夢”にとまどう3人の男女
プライス教授はそれぞれの過去を再現したものだというが、もちろん彼らにはそんな記憶など全くない。“よ~く思い出してみるがいい”と語る教授の言葉に、3人はハッとする。彼らには、ここへ来るまでの記憶がなかったのである。
自分たちはなぜこの列車に乗っているのか
そして、いったいどこへ行こうとしているのか・・・
やがて、彼らの身に起きた恐るべき真実が明かされる・・・
美容整形クリニックを訪れたサンドラ(A・イヴン)とバーバラ(E・ロシェッティ)
診察室に足を踏み入れたバーバラが見たものとは・・・
カプセルの中に収められた人々
ホラー映画ファンならご存知の通り、監督のセルジョ・スティヴァレッティはイタリアを代表するSFXマンにして特殊メイキャップ・マン
『フェノミナ』(85)や『オペラ座/血の喝采』(88)をはじめとする一連のダリオ・アルジェント作品を筆頭に、『デモンズ』シリーズや『怒りの標的SFサイキック・ウォーズ』(85)、『片腕サイボーグ』(86)、『呪いの迷宮ラビリンス・イン・ザ・ダーク』(88)など、数多くのイタリア産ホラー&SF映画で特殊効果や特殊メイクを手掛けてきたベテランだ。
監督作は『肉の蝋人形』(97)に続いてこれが2作目
急逝したルチオ・フルチの後を引き継いだ『肉の蝋人形』は、演出家としての未熟さばかりが目立つ失敗作だった。その点、本作ではかなり手馴れた演出を披露しており、テクニック的には格段に進歩のあとが見られる。
ただ、やはり低予算の安っぽさはいかんともし難いものがあるし、イメージやテクニックを優先するあまりストーリーがなおざりになっているという印象は拭えないだろう
ちなみに、スティヴァレッティと共に脚本を手掛けたアントニオ・テントーリは、ルチオ・フルチ監督の『ナイトメア・コンサート』(90)の脚本を書いた人物だ。
カルロ(E・レジェンテ)は友人アンナ、アレックスと共にキャンプ場へ
不気味な大男(J・フィリップ・ロー)が警告する。
謎の生物に殺されるアレックス
例の大男が犯人ではないかと考えたカルロだったが・・・
物語の狂言回し役であり、各エピソードで重要な鍵を握る人物を演じているのが、『バーバレラ』(67)や『黄金の眼』(67)など60年代のカルト映画に数多く主演した伝説的ポップ・アイコン、ジョン・フィリップ・ロー
本作ではすっかりお爺ちゃんの年齢だが、ダンディなマッチョガイぶりは健在
昨年の春に他界したのが惜しまれる。それ以外は基本的に無名の役者ばかりが揃えられているが、バーバラ役を演じているエリザベッタ・ロシェッティは、『スリープレス』(01)や『デス・サイト』(04)など近年のダリオ・アルジェント作品に欠かせない殺され役女優としてホラー・ファンには馴染みの深い顔である。
また、元ゴブリンのクラウディオ・シモネッティがプール・サイドで狼男に殺される男性役を、『デモンズ』のランベルト・バーヴァ監督がサンドラの出演する映画作品の監督役として登場
スティヴァレッティ自身も本人役でチラリと顔を出している。
日本では劇場未公開
ニューヨークの港へ到着した無人の貨物船カリビアン・レディ号
アーリス警部(M・マゼ)は細菌感染を疑う。
音を立てながら不気味に光る卵形の物体を発見
緑色の液体に触れた人間は体内から破裂する。
イタリア映画界では極めて少数派の熱心なSFマニアであり、現在はダリオ・アルジェントの盟友としてホラー・ショップ“Profondo Rosso”の店長を務めるルイジ・コッツィ監督が手掛けたSFスプラッター
人間の体を破裂させてしまうエイリアンの卵による地球侵略の恐怖()を描いた作品だ。ニューヨークの港に到着した無人の貨物船から、緑色の奇妙な物体が大量に発見される。それは一見すると卵のような形をしているが、熱で温まると音を立てて光りはじめ、最終的には破裂してしまう。そして、その液体に触れた人間もまた、体内から木っ端微塵に破裂してしまうのだ。
一体誰が何の目的で運んできたのか
やがて、その液体の成分が地球上には存在しないバクテリアであることが判明
しかも、かつて火星に降り立った調査隊が似たような物体を目撃していたことが分る。
陸軍の女性科学者と第一発見者の刑事、そして火星探検に携わった元宇宙飛行士の3人は、貨物船のルートをたどって一路南米はコロンビアへ
そこで彼らが目撃したのは、世にも醜悪な一つ目のエイリアン“サイクロプス”だった・・・
ということで、当時の『エイリアン』ブームに便乗して作られた映画であることは明白だろう
ただ、コッツィ監督自身は『エイリアン』にヒントを得たことを認めつつも、『原子人間』(55)や『放射能X』(51)、『ボディ・スナッチャー/恐怖の町』(56)といった50年代のSFホラーに対するオマージュという意味合いの方が強かったと語っている。
確かに、全体的なノリとしては『2001年宇宙の旅』以前の古典的SF映画の世界に近いと言えよう
つまり、当時ですら既に古臭いと感じさせるような内容の作品だったわけだ。そもそもストーリー展開は場当たり的で盛り上がりに欠けるし、山場が少ない分だけ余計なサイドストーリーに時間を割きすぎている。
相当な低予算であったろうことも、映像を見れば一目瞭然といったところ
クライマックスに出てくる“サイクロン”のクリーチャー・デザインなんか、冗談としか思えないようなヘッポコさだ。実際、コッツィ監督もクリーチャーのお粗末な出来栄えは悩みのダネだったらしく、なんとかごまかそうとクライマックスでは極端に照明を落としている。
それでも、内臓の飛び散る人体破裂シーンはなかなかショッキング
というか、欧米ではこのスプラッター描写のみで伝説化してしまったといっても過言ではないだろう
全編を通じて漂うイタリア映画らしいチープな胡散臭さも魅力
カルト映画と呼ぶに相応しいバッド・テイスト・ムービーある。物体から出る液体は地球上に存在しない未知のバクテリアだった。輸入会社の倉庫で緑色の物体が大量に隠されていた。
元宇宙飛行士ハバート(I・マカロック)の協力を得るホームズ大佐
ニューヨークの港に無人の貨物船カリビアン・レディ号が到着した。細菌感染を疑ったニューヨーク市警のアーリス警部(マリーノ・マゼ)は、完全防護した医師団と共に船内へ調査に入る。
そこには、まるで体内から破裂したかのように無残な姿となった船員たちの死体が
さらに船底へと足を踏み入れたアーリス警部らは、大量のコーヒー豆会社のダンボールを発見する。その一つが床に転がっており、中から緑色の奇妙な物体が飛び出していた。それはまるで卵のようだ。見ると、その物体の一つが高熱の配管の下に落ちている。それは不気味な音を立てながら怪しく光っていた。
部下の一人がその物体を持ち上げた瞬間、それは勢いよく破裂
医師団は中から飛び散った液体を浴びてもがき苦しみ、挙句の果てに体の内部から破裂してしまった。一人生き残ったアーリス警部は、慌ててカリビアン・レディ号を後にする。すぐさまアメリカ陸軍が調査に乗り出した。
陣頭指揮を取るのは女性科学者ホームズ大佐(ルイーズ・マーロー)
彼女は瞬間冷凍させた物体を研究施設へ持ち帰り、その成分を検証させた。すると、それは卵ではなく未知のバクテリアだという。ホームズ大佐は機動部隊を率いて、ブロンクスにある輸入元の会社へと乗り込む。すると、そこには既に大量の物体が運び込まれていた。しかし、社員とおぼしき怪しげな男たちは自ら液体を浴びて破裂し、証言を得ることは出来なかった。ホームズ大佐は、その場で物体を全て焼却処分させる。さらなる検証の結果、バクテリアは地球上に存在するものではないことが分った。ホームズ大佐はふと、2年前に行われた火星調査のことを思い出す。宇宙飛行士の一人が、緑色の卵のような物体を火星で見たというのだ。しかし、火星に生物などいるはずがない。その宇宙飛行士は狂人のレッテルを貼られ、精神病院送りとなってしまった。宇宙飛行士の名はイアン・ハバード(イアン・マカロック)といい、現在はニューヨーク市内のアパートで暮らしている。彼を狂人扱いした張本人は、他でもないホームズ大佐だった。彼女は自らハバートの自宅へ赴き、事件捜査への協力を願い出る。ハバードによると、火星へ着陸した彼と同僚のハミルトン(ジーグフリード・ラウヒ)は洞窟の中で緑色の物体を発見し、さらに眩いばかりの奇妙な光を目撃したという。その光はまるで人間の心を操ろうとしているかのようだった。ハバートはマインドコントロールに抵抗したが、ハミルトンは操られるがままとなったのだ。当時のホームズ大佐は、論理的なハミルトンの言葉を信用してしまった。すっかり騙されたのだ。しかし、ハミルトンは6ヶ月前に飛行機事故で死亡しており、今回の事件とは関係が内容に思われた。いずれにせよ、早急に真相を解明しなくてはならない。ホームズ大佐は上層部の了解を取り、ハバートとアーリス警部を連れて、カリビアン・レディ号が出航した南米コロンビアへと向かうことにする。実は、死んだはずのハミルトンはコロンビアで生きていた。飛行機事故は偽装されたものだったのだ。彼は愛人ペルラ(ジセラ・ハーン)が社長を務めるコーヒー豆会社を隠れ蓑にして、緑色の物体を世界各地へばら撒こうとしていた。彼はハバートらがコロンビア入りしたことを知り、秘かに罠を仕掛ける。ホテルでシャワーを浴びていたホームズ大佐は、何者かによってシャワールームに閉じ込められてしまう。
しかも、足元には今にも破裂しそうな緑色の物体が
彼女は間一髪のところで、ハバートとアーリス警部に救出された。
すぐさま、ホームズ大佐とアーリス警部は輸入業者を装ってコーヒー豆会社の工場へ
だが、二人の正体を知っているハミルトンとペルラによって捕えられてしまう。一方、ハバートはセスナ機に乗ってコーヒー農園へと向かった。ところがセスナ機には細工がされており、農場の近くに墜落してしまう。奇跡的に無傷だったハバートは農園の内部へ忍び込んだ。案の定、そこには緑色の物体が大量に育てられていた。彼はコーヒー豆会社スタッフに成りすまし、一路工場へと向かう。その頃、ホームズ大佐とアーリス警部はハミルトンによって工場の地下へと連れて来られていた。
暗闇の奥に光る怪しげな目
それは世にも醜悪な姿をした一つ目エイリアン“サイクロプス”だった。
果たして、ホームズ大佐らの運命やいかに・・・
ハバートは探索に向かった火星で緑色の物体を目撃していた。
南米コロンビアに到着したホームズ大佐、アーリス警部、ハバート
大佐を巡ってライバル心を燃やすハバートとアーリス警部
緑色の物体と一緒にシャワールームに閉じ込められたホームズ大佐
もともと純粋なSFホラーを撮るつもりだったコッツィ監督だが、プロデューサーのクラウディオ・マンチーニは『007』シリーズのようなスパイ物が好きだったという。コロンビアに舞台を移してからの後半がアクション主体で進行するのも、そのプロデューサーの意向を汲んでのことだったようだ。これはもともと、当時マンチーニが『チャイナ・シンドローム』に影響されて企画したものの頓挫した映画のタイトルだったという。コッツィ監督自身はこのタイトルに不満だったことから、“Alien Contamination”というタイトルでアメリカ公開された際には思わずほくそ笑んだらしい。
なお、撮影期間はトータルでたったの5週間
物語の前半はニューヨークが舞台となっているが、実際にニューヨークでロケしたのはたったの2日間だった。
コロンビアでのロケも実質1週間程度
あとは全てイタリア国内で撮影された。冒頭に出てくるニューヨークの港も、実はイタリアの漁港がロケ地である。
コッツィ監督と共同で脚本を手掛けたのは、ジェス・フランコ監督のスラッシャー映画『ブラディ・ムーン/血ぬられた女子寮』(81)を書いたドイツの脚本家エリッヒ・トメク
製作のクラウディオ・マンチーニは『ウエスタン』(69)や『ミスター・ノーボディ』(73)など一連のセルジョ・レオーネ作品に携わってきた人物で、『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ』(84)でも製作を担当
本作ではチャールズ・マンシーニという英語名を名乗っている。
さらに、『未来帝国ローマ』(83)や『マーダロック』(85)などのルチオ・フルチ作品で知られるジュゼッペ・ピノーリが撮影監督を担当
アルジェントやレオーネ、フルチらの作品を手掛けたイタリアを代表するSFXマン、ジョヴァンニ・コリドーリが特殊効果に名を連ねている。
そのほか、パゾリーニやフェリーニ、レオーネなど巨匠の作品には欠かせない大御所ニノ・バラーリが編集を、セルジョ・マルティーノやフルチ作品の常連であるマッシモ・アントネッロ・ゲレンが美術デザインを、ジョー・ダマート作品などを手掛けたジャコモ・カーロ・カルドゥッチがセット装飾を担当
また、音楽スコアには当時分裂状態にあったゴブリンが参加
クラウディオ・シモネッティら中核メンバーが不在ということもあって、『サスペリアPART2』(75)や『サスペリア』(77)の頃のような精彩が全く感じられないのは残念だ。
コーヒー豆会社の社長ペルラ(G・ハーン)と面会する大佐たち
コーヒー農園で大量の物体を発見するハバート
ハミルトン(S・ラウヒ)は物体を世界中に輸出していた。
遂に正体を現したエイリアン“サイクロプス”
さてさて、本作のキャストについてだが、実は当初フルチの『サンゲリア』(79)の主要メンバーをそのまま起用する予定だったらしい。というのも、本作の製作会社と『サンゲリア』の製作会社のオフィスが、たまたま同じビルの同じフロアにあったことから、プロデューサーのマンチーニは『サンゲリア』が世界中で大儲けしているという情報を耳にしていたのだ。とはいえ、結果的にスケジュールを押さえることが出来たのは、主演のイアン・マカロックただ一人であった。
本作では元宇宙飛行士ハバート役を演じているマカロック
もともとイギリスのテレビ・ドラマを中心に出演していた地味な俳優だったが、フルチの『サンゲリア』をきっかけに名前が知られるようになった人物だ。
ただ、その後の代表作は本作と『人間解剖島/ドクター・ブッチャー』(80)くらいのもの
主役を張るにはちょっと華に欠ける役者だ。
一方、2枚目半の軟派なアーリス警部役を飄々と演じているのは、ヴィスコンティの『山猫』(63)やゴダールの『カラビニエ』(64)、マルコ・ベロッキオの『ポケットの中の握り拳』(65)など巨匠の名作に数多く出演した名優マリーノ・マゼ
本作のようなB級映画にもワリと躊躇することなく出てしまう人だ。
また、ルイーズ・モンローという変名で女性科学者ホームズ大佐役を演じているルイーズ・マーローは、モントリオール映画祭主演女優賞など数多くの映画賞を獲得しているカナダの有名なフランス系女優
もともと監督はキャロライン・マンローにこの役を演じさせるつもりだったらしいが、“女性科学者がセクシー美女だなんて不自然だ”というマンチーニの横槍で変更を余儀なくされたらしい。
さらに、エイリアンに操られる男ハミルトンを演じているのは、『栄光のル・マン』(71)でスティーヴ・マックイーンのライバル役を演じていたドイツ人俳優ジーグフリード・ラウヒ
『パットン大戦車軍団』(70)や『鷲は舞いおりた』(76)、『最前線物語』(80)などハリウッド製戦争映画のドイツ人将校役としてもお馴染みの人である。そのほか、ジェス・フランコ監督の『人喰い魔神・裸女狩り』(80)にも出ていたドイツ人女優ジセラ・ハーン、大女優アリダ・ヴァリの息子でフルチの『地獄の門』(80)などにも出ていたカルロ・デ・メーヨが顔を出している。
日本では劇場未公開
旅行者グループと知り合った女性ジュリー(T・ファロー)
アラン(S・ヴァローネ)のボートで島へ向かう。
イタリア映画界きってのC級エログロ帝王ジョー・ダマート監督
ホラーからポルノに至るまで即物的で直情的な低予算映画を大量生産し続けた商売人だが、そんな彼のフィルモグラフィーの中でも、特に罰当たりな内容で悪名高い作品がこれ
ギリシャはエーゲ海の孤島を舞台に、凶暴な人喰い殺人鬼が若い美女から胎児まで手当たり次第に食い殺しまくるというお話だ。
主人公はエーゲ海クルーズを楽しむ旅行者グループ
とある島へやって来た彼らだが、なぜだか町には人っ子一人いない。
やがて、一人また一人と殺されていく仲間たち
実は、この島には発狂した人喰い殺人鬼が徘徊していたのだ・・・
露骨で悪趣味な残酷描写で熱狂的マニアを獲得したこの作品
中でも有名なのは、殺人鬼が妊婦の下半身から胎児を引きずり出して食いちぎるという前代未聞のゴア・シーンだ。実際には暗闇のロング・ショットなので胎児の姿形はよく分らないし、カット自体がワリと短いこともあって今見ると大してショッキングでもないのだが、劇場公開当時は上映禁止騒ぎに発展する国まであったというぐらい物議を醸したらしい。
他にも、いたいけな少女の首筋を思いっきり食いちぎったり、殺人鬼が腹からこぼれ落ちた自分の内臓をむさぼり食ったりと、良識のかけらも感じられない残酷描写の数々が最大の売り
というか、それ以外は見るべきところの全くない作品である。
“この映画を作った唯一の理由は金儲け
なにか芸術的な志をもって作ったわけじゃない”とは製作・脚本に携わった俳優ジョージ・イーストマンことルイジ・モンテフィオーリの弁だが、完成した作品はまさにその言葉を裏付けるような出来栄えだ。
なので、残酷描写以外は文字通りの手抜き仕事
ストーリーなんて殆んどあってないようなものだし、上映時間を稼ぐために挿入されたドラマ・パートやサスペンス・シーンなどもひたすら退屈
そもそも、スリルや緊張感なんぞ微塵もありゃしない。
ただ、それでもなおこの作品がマニアを魅了するのは、作り手側の志が低いからこそ発揮される“開き直りパワー”みたいなものなのだろう
どうせ俺らが作ってるのは下らないC級映画なんだし、罰当たりだろうとなんだろうと好き勝手やっちまうぜ、とったノリの乱暴な“いかがわしさ”こそが本作の身上
くれぐれも、それ以上は期待しないように(笑)
なお、英語版とイタリア語版では一部登場人物の名前が違っている。以下のストーリー紹介では、イタリア語版に出てくる登場人物名を参考にした。
漠然とした不安を抱くカロル(Z・ケローヴァ)
妊婦のマギー(S・グランディ)が足を捻挫してしまった。なぜか町はもぬけの殻だった。
島で一晩を過ごすことになった一行
エーゲ海に浮かぶ小さな美しい島
ドイツ人の若いカップルが海水浴を楽しんでいる。しかし、無人のボートへ近づいた女性が何者かに海中へと引きずりこまれ、海岸で日光浴をしていた男性は脳天を鉈で真っ二つにされる。その島へ向かおうとしている女性がいた。女子大生のジュリー(ティサ・ファロー)である。彼女はエーゲ海クルーズに出かける男女グループと知り合い、彼らのボートに乗せてもらうこととなった。
ボートを所有するのは医大生のアラン(サヴェリオ・ヴァローネ)
ジュリーはハンサムで逞しい彼に惹かれる。
だが、軟派なお調子者のダニエル(マーク・ボディン)もジュリーに興味がある様子
ダニエルに横恋慕するアランの妹カロル(ゾーラ・ケローヴァ)は面白くなかった。だが、それ以上にカロルが懸念していたのはタロット占いの結果だ。それは、自分たちを待ち受けている恐ろしい運命を暗示していた。彼女はジュリーを疫病神扱いし、島へ行くことにも反対するが、アランは笑って相手にしなかった。かくして島へ到着した一行だったが、妊婦のマギー(セレナ・グランディ)が足首を捻挫して動けなくなってしまった。夫のアーノルド(ボブ・ラーセン)は身重の妻を心配するが、ジュリーを町へ送り届けてくるだけだという軽い気持ちもあって、彼女一人を船に残して上陸する。ジュリーは、3日前に島へ上陸したフランス人夫婦の娘の子守役をするためにやって来た。
ところが、なぜだか町はもぬけの殻
一行は二手に分かれて住民を探したところ、ダニエルとカロルは建物の中から自分たちを見つめる一人の女性を発見する。そのアパートへ入ったところ、そこには腐敗した死体が残されていた。
いったいこの島で何があったのか
一行は急いで港へと戻ったが、マギーが残っているはずのボートは沖へと出てしまっていた。彼らは、仕方なくフランス人夫婦の住む屋敷へと向かう。
島に潜む何者かがマギーを連れ去ったことも知らずに
夜になると島は激しい嵐に見舞われた。眠っていたジュリーは物音に気付いて目を覚ます。
ダニエルと共に暗闇の屋敷内を探索するジュリー
すると、キッチンの隅のワインを入れた樽の中から何者かが飛び出してきて、ダニエルの背中を包丁で突き刺した。それはフランス人夫婦の15歳の娘アリエット(マーガレット・マザンティーニ)だった。両親は何者かによって殺され、彼女は恐怖に震えながら樽の中に身を隠していたのだ。目が見えないために犯人が誰なのかは分からないが、それは全身から血の臭いを漂わせた凶暴な男だったという。ダニエルの傷は浅かったものの、念のために消毒薬が必要だった。アランとアーノルドは、町の薬局へ行って取ってくることにする。ジュリーはアリエットの看病をしていたが、そんな彼女にダニエルが強引に迫ってくる。その現場を目撃したカロルが屋敷を飛び出した。ジュリーは彼女の後を追う。
屋敷に残されたのはダニエルとアリエット
二人は屋敷の中に何者かが潜んでいることに気付いていない。それは狂人のような目と醜悪な顔をした、身長2メートル近くの巨大な男(ジョージ・イーストマン)だった。男はダニエルを食い殺して去っていく。
カロルを見失ったジュリーはアランとアーノルドの二人と合流
屋敷へ戻ってきたところ、恐怖に震えるアリエットと無残なダニエルの死体を発見する。この島には何か恐ろしい怪物がいるようだった。翌朝、ジュリーたちは近隣の屋敷へ移動することにする。そこは、クラウス・ボードマンという島の有力者の邸宅だった。だが、数ヶ月前にボードマンは妻子とクルーズに出かけたまま遭難してしまい、残された妹ルース(ルビーナ・レイ)は発狂してしまったという。屋敷へとやって来た彼らだったが、いきなり階段の上から女性が首をつって自殺した。
それは屋敷の住人ルース
ダニエルとカロルが町中で遭遇した謎の女性だった。カロルは屋敷の中で休んでいた。彼女によると、ルースはひたすら何かを謝っていたという。その時、窓の外を見たアーノルドは自分たちのボートが潮に流されて港へ戻ってくる様子を目撃する。マギーの無事を確認するため、彼はアランと一緒に港へと向かった。その途中で、アランとはぐれた彼はマギーの靴を発見する。妻はどこか近くにいるに違いない。そう直感したアーノルドは、古代ローマ時代の墓地へとたどり着く。そこには腐敗した遺体が多数散乱していた。
その中にマギーの姿が
彼女はまだ生きていた。だが、そこへ例の大男が現われる。彼はアーノルドを殺害し、マギーを絞め殺した上に彼女の腹から胎児を引きずり出してむしゃぶりついた。その頃、ジュリーとカロルは自殺したルースの日記を発見する。実は、彼女の兄クラウスは生きていた。妻子と一緒にボートで遭難した彼は、衰弱死した実の息子の肉を食ったがために発狂してしまったのだという。
そう、島を徘徊している大男こそ、人喰い殺人鬼と化してしまったクラウスだったのだ・・・
ワインの樽の中に盲目の少女が隠れていた。少女はジュリーの知り合いアリエット(M・マザンティーニ)だった。人喰い殺人鬼(G・イーストマン)がダニエルを食い殺す。一行はボードマン家の屋敷へとやって来た。
冒頭の海岸シーンは明らかに『ジョーズ』のパクリ
殺人鬼の正体を考えれば、女性が海中へ引きずり込まれて殺されるのは無理があり過ぎるのだが、この手のC級ホラーに理屈など不要
とりあえず、『ジョーズ』をパクることが先決だ。万事が万事そんな調子なので、殺人鬼がなぜマギーだけをすぐ殺さずに最後まで取っておいたのかとか、目の見えないアリエットがどうやって巨大な樽の中に身を隠したのかとか、余計なことを詮索しちゃいけない。
そんなの全て作り手側の都合だと分りきっているのだから(笑)
ちなみに、殺人鬼が胎児にかぶりつくシーンでは食用ウサギの肉を使用
舞台となる墓地は、実在する古代ローマ時代の地下墓地だという。そこには2000年前の本物の人骨が散乱していたらしい。ダマート監督はスタッフに命じてニセモノの人骨を大量に用意させ、それを持ち込んで量を増やしてみせる工夫をした。ところが、撮影終了後にスタッフは本物の人骨まで一緒に回収してしまい、墓地へ返すに返せぬままダマート監督は自宅へと持ち帰ってしまったという。
そんなダマート監督は本名のアリスティド・マッサチェージ名義で脚本に参加
だが、主だったストーリーを考えたのは、殺人鬼役を演じているジョージ・イーストマンことルイジ・モンテフィオーリである。
その基となったのは、ダマート監督の手元にあった一冊の脚本
その出来栄えがあまりにも酷いことから書き直しを頼まれたモンティフィオーリは、作中にあった“海で遭難した一家の父親が息子の肉を食う”という部分だけを残し、そのエピソードを軸にして新しいストーリーを考えたのだという。ただ、彼自身は本作の出来栄えをあまり誇らしくは感じていないようだ。遊び感覚で作った映画だから撮影自体は非常に楽しかったものの、“決して好きな映画ではない”と正直な胸の内を語っている。あくまでも、生活のために撮った映画に過ぎないというわけだ。
それはダマート監督にとっても同じことだったろう
撮影監督として名をなした後、低予算映画の監督や製作者として様々な変名を駆使しながら大量の作品を残した彼は、自分の撮る映画を芸術とは無関係のものと割り切っていたという。なので、タランティーノ以降のイタリア産B級映画再評価の流れについても、生前の彼は“一部のマニアたちの単なるノスタルジーに過ぎない。我々が過去に作った映画は、どれも取るに足らないものばかりさ”と自嘲気味に語っている。
それは、“私の美徳は謙虚さだ”と自負する彼ならではの謙遜なのかもしれないが
なお、『猟奇変態地獄』(77)や『ビヨンド・ザ・ダークネス』(79)などのダマート作品でカメラ助手を務めていた愛弟子エンリコ・ビリビッキが、本作では撮影監督を担当
『真昼の用心棒』(66)や『マッキラー』(72)などフルチ作品で知られるオルネラ・ミケーリが編集を、ダマート作品の常連エンニオ・ミケットーニが美術デザインと衣装デザインを手掛けている。
さらに、『西部悪人伝』(70)や『西部決闘史』(71)などマカロニ・ウェスタンで数多くの名作を残しているマルチェロ・ジョンビーニが音楽スコアを担当
本作ではよっぽど予算が足りなかったのか、全編を通じてシンセサイザーのチープなサウンドに終始しているのがちょっと寂しい。
ちなみに、アメリカやヨーロッパ各国で物議を醸しながらも興行的には大成功を収めた本作
しかし、本国のイタリアでは大変な不評だったらしく、公開2日目で上映を中止する映画館もあったそうだ。ジュリーとカロルは自殺したルースの日記を発見する。アーノルド(B・ラーセン)は妻マギーの救出をはかる。殺人鬼の正体は息子の肉を食って気が狂った父親だった。
マギーの下腹部から胎児を引きずり出す殺人鬼
ヒロインのジュリー役には、大女優ミア・ファローの実の妹であるティサ・ファロー
当時はフルチの『サンゲリア』(79)に主演した直後だったことから、そのヒットにあやかるべくキャスティングされたようだ。
そんな彼女と惹かれあうハンサムな好青年アラン(英語版ではアンディ)には、イタリアを代表する世界的な大物俳優ラフ・ヴァローネの息子であるサヴェリオ・ヴァローネ
多くの2世俳優の例に漏れず、偉大すぎる親の名声に負けてしまった人だ。
父ラフ・ヴァローネは存在感も演技のスケールも大きな名優だったが、そのカリスマ性を全く受け継がなかったのは致命的だったと言えよう
アランの妹カロル役には、フルチの『ザ・リッパー』(82)やウンベルト・レンツィの『人喰族』(81)などで知られるチェコ出身のカルト女優ゾーラ・ケローヴァ
盲目の少女アリエット(英語版ではヘンリエッタ)役を演じているマーガレット・マザンティーニ(クレジットはマーガレット・ドネリー名義)は、その後脚本家や小説家としてイタリアでは有名になった。また、本作では80年代のイタリアを代表するセックス・シンボル、セレナ・グランディがヴァネッサ・ステイガーという変名で出演している。当時はまだ無名だった彼女だが、やはりどこか田舎臭くて垢抜けない感じだ。ゾーラ・ケローヴァによると当時のセレナは演技に関して全くの素人で、普段は忍耐強いことで知られるダマート監督も彼女にだけは苛立ちを隠せなかったという。
そして、実の息子を食ったことで発狂した男クラウス・ボードマン(英語版ではニコス・カラマンリス)を演じるジョージ・イーストマン
本名をルイジ・モンテフィオーリというイタリア人だ。マカロニ・ウェスタンの悪役として欠かせなかった長身の個性派俳優で、自ら脚本を手掛けてジュリアーノ・ジェンマと共演した『新・さすらいの用心棒』(76)という主演作もあるスターだった。ダマート監督とは私生活でも大変親しかったらしく、数え切れないほどの作品で一緒に仕事をしている。
日本では劇場未公開
飛び出た内臓を手で押さえる謎の大男(G・イーストマン)
エングルマン刑事(C・ボロメル)は男がギリシャ人だと気付く。
喰人鬼の島』を世界的にヒットさせたダマート監督とジョージ・イーストマンのコンビが、その続編として製作したのがこれ
“Antropophagus 2”というタイトルで劇場公開された国もあったようだが、実際はジョージ・イーストマンが気の狂ったギリシャ人の殺人鬼を演じるという以外は何一つ共通点のない作品だ。今回はアメリカの小さな田舎町を舞台に、血に飢えた凶暴な殺人鬼が次々と住民を血祭りに上げていく。
やはりストーリーは殆んどあってないようなもの
一応、半身不随の少女とその幼い弟が殺人鬼と対決する後半に、若干のアイディアがひねってあるという程度だ。
それとて、結果的にはジョン・カーペンター監督の傑作『ハロウィン』(78)の露骨なパクリ
“書いているうちにだんだんやる気を失った”というジョージ・イーストマンの脚本は、残念ながら知性もオリジナリティも全く感じられない退屈な代物と言えよう
唯一にして最大の売りである残酷シーンにしても、その大半がフルチの『地獄の門』(80)やアントニオ・ビドーの『美人ダンサー襲撃』(77)といった他作品のコピー
だが、オリジナル以上に過剰で下世話なスプラッター描写を心がけているのは、さすがエログロ帝王ジョー・ダマートといったところだろうか
たとえ使い回しのチープなアイディアでも、とりあえずの勢いだけでそれなりに見えてしまうもんである。
そんなこんなで、前作同様に残酷シーン以外は全くの手抜き仕事
映画作品としては酷い出来栄えとしか言いようがないものの、やはりダマート印のいかがわしさがマニアの琴線に触れる。力技的なクライマックスのショック・シーンも含めて、この手のクズみたいな低予算映画が好きな人なら退屈しない作品かもしれない。警察は男の様子を見ていた牧師(E・パードム)を尋問する。
手術用ドリルで頭を突き刺される看護婦
男は町へと飛び出してしまった。精肉工場の従業員も殺される。森の中を一人の男(ジョージ・イーストマン)が必死の形相で走っている。
その後を追う中年の牧師(エドマンド・パーダム)
男はとある一軒家の門をよじ登ろうとして、牧師に足をつかまれた。門の柵の先端が男の腹に突き刺さる。その頃、屋敷の中ではベネット家の人々が平凡な日常を過ごしていた。そこへ入り込んできた男は、腹からこぼれ落ちた内臓を手で押さえながら床に倒れる。平和な家庭に絶叫が響き渡った。男は病院へと担ぎ込まれた。緊急手術を行った医師は驚きを隠せない。男は内臓が外へ飛び出したのにも関わらず驚異的な速度で回復し、しかも傷口の凝結が通常では考えられないほど早かった。その上、手術中に意識を取り戻しても平気な様子だった。事件の連絡を受けて病院へ駆けつけたエングルマン刑事(シャルル・ボロメル)は、男の衣服からギリシャの通貨を見つけて首をひねる。
ギリシャ人の男が、こんなアメリカの田舎町で何をしていたのか
手術は無事に終った。その様子を例の牧師が物陰から見ていた。警察は牧師の行動を不審に思って尋問をする。
すると、手術室から大きな物音が
エングルマン刑事が駆けつけると、看護婦が手術用のドリルで頭に穴をあけられて絶命しており、男は姿を消していた。牧師は男の正体を語り始める。彼はミコス・ステノポリスといい、生化学者でもある牧師の病院で治療を受けていた患者だった。ところが、放射能を使った実験治療の影響で頭が狂ってしまい、手当たり次第に人を殺す殺人鬼となってしまったのだ。病院を脱走してアメリカへとやって来たミコスを追って、牧師はこの町へとたどり着いたのだという。しかし、放射能の影響でミコスの体は驚異的なまでに進化を遂げていた。どんなに重傷を負っても、すぐに元通りとなってしまう。彼を殺すには頭部を銃で撃ち抜くか損傷させる以外に方法はなかった。生憎今夜はアメフトのテレビ中継で人が出払っており、警察本部からの応援は明日の朝になってしまう。エングルマン刑事は牧師や新米刑事を従えて、自ら殺人鬼狩りに乗り出さねばならなくなった。その頃、町へと飛び出したミコスは精肉工場の従業員を殺害し、さらに暴走族のリーダー(ミケーレ・ソアヴィ)を血祭りに上げる。そんな彼がたどり着いたのは、あのベネット家の屋敷だった。そのベネット家では、父親(イアン・ダンビー)と母親(ハーニャ・コチャンスキー)が友人宅のパーティへと招かれていた。留守番をするのは幼い長男のウィリー(カシミール・バーガー)とベビーシッターのペギー(シンディ・リードベター)、そして半身不随でベッドに寝たきりの姉カーチャ(カーチャ・バーガー)の3人だった。今夜は病院の看護婦エミリー(アニー・ベル)がカーチャの世話をしに来るはずだったが、どうやら遅刻しているようだ。犬を外へ出そうと玄関の扉を開けたペギーが頭をかち割られた。その直後に、エミリーが屋敷へと到着する。キッチンでミコスの姿をみかけたウィリーが“ブギーマンが出た”と騒ぐが、いつもウィリーの悪戯に手を焼いているエミリーやカーチャは真に受けない。しかし、病院から殺人鬼が町を徘徊しているとの連絡を受けたエミリーは、念のために屋敷内を見て回った。
すると、物置部屋の中でペギーの惨殺死体を発見
電話が不通になってしまったことから、彼女は助けを呼ぶためにウィリーを外へと逃がす。
カーチャの部屋へ立て篭もるエミリー
もの凄い力で押し入ろうとする殺人鬼ミコス
そこへ、心配したウィリーが戻ってきてしまった。殺人鬼がウィリーのもとへ向かったことに気付いたエミリーは彼を助けようとして、反対にオーブンで上半身を丸焼きにされて殺される。ウィリーは再び外へと逃げた。
かくして、屋敷の中に残されたのは半身不随のカーチャと殺人鬼のみ
果たして、カーチャの運命やいかに・・・
牧師によれば、男は頭を破壊しなければ死なないという。
倒れた男に近づく暴走族のリーダー(M・ソアヴィ)だったが・・・
留守番をするウィリー(K・バーガー)と姉カーチャ(K・バーガー)
ベビーシッターのペギー(C・リードベター)も殺される。
いろいろと事件のバックストーリーを設定しておきながら、それが殆んど物語進行の上で生かされていないのは、やはり脚本を書いたジョージ・イーストマンのやる気のなさの表れか
どうやって気の狂ったミコスが遠く離れたアメリカへとやってきたのか
という素朴な疑問も含めて、ビックリするくらい大雑把にストーリーが展開していく。
はなからディテールに注意を払うようなつもりなど一切なかったのだろう
今回はピーター・ニュートンという名前で演出を手がけたダマート監督は、リチャード・ホーラーという別名で撮影監督も担当している。
脚本のジョージ・イーストマンも、本作ではジョン・カートという変名を使用
ちなみに、共同製作者としてクレジットされているドナテッラ・ドナーティは有名な製作者エルマンノ・ドナーティの娘で、『猟奇変態地獄』(77)や『地獄の報酬』(78)などダマート監督作品の助監督を長年務めた女性である。
また、『食人帝国』(80)や『エニグマ怒霊界』(88)、『ザ・トレイン』(89)など80年代のイタリア産B級ホラーには欠かせない作曲家カルロ・マリア・コルディオが音楽スコアを担当
前作のマルチェロ・ジョンビーニ同様、チープなシンセサウンドでお茶を濁している。
何も知らずに屋敷へ到着した看護婦エミリー(A・ベル)
殺人鬼と遭遇してしまったウィリー
エミリーは助けを呼ぶためウィリーを外へ逃がす。
殺人鬼はどこに隠れているのか・・・
今回は特殊メイクなしで殺人鬼役に挑んだジョージ・イーストマン
確かにもともと強烈な個性を持った俳優だし、一度見たら忘れられないような顔つきではあるのだが、なんかもうちょっと工夫が欲しかったというのが正直なところ
また、一応ヒロイン役として70年代ヨーロッパを代表するセックス・シンボル、アニー・ベルがクレジットされているものの、あっという間に頭部を丸焦げにされて殺されるのにはガッカリした。
しかも、“愛の妖精”と呼ばれた全盛期に比べると、別人としか思えないような“普通のおばさん”ぶり
いろいろな意味で期待を裏切られるキャスティングだったと言えよう
一方、ロリコン映画『小さな唇』(78)のロリータ役で知られるドイツ人女優カーチャ・バーガーが、真のヒロインとも言える半身不随の少女カーチャ役を演じて奮闘
はっきり言って演技力はゼロに等しいものの、血まみれ姿で殺人鬼と格闘するクライマックスはなかなか印象的だった。彼女はマカロニ・ウェスタンでお馴染みの悪役俳優ウィリアム・バーガーの娘で、本作の母親役を演じている歌手ハーニャ・コチャンスキーは実の母親、さらに弟ウィリー役のカシミール・バーガーも実の弟である。その他、往年のハリウッド俳優エドマンド・パーダム、イタリア産B級映画で活躍したフランス人俳優シャルル・ボロメル、イタリア映画界で英語版吹替の製作に携わっていたイアン・ダンビー、イタリア版『プレイボーイ』のプレイメイトだったシンディ・リードベターなどが顔を出している。
なお、暴走族のリーダー役としてミケーレ・ソアヴィが出演しているのは、イタリアン・ホラー・ファンにとって要注目のポイントだろう
後にダマート製作の『アクエリアス』(87)で監督デビューすることになるソアヴィだが、これがダマートとの初めての仕事だったという。
死霊の暗殺/エトルスカン
日本では劇場未公開
悪夢に悩まされる人妻ジョーン(E・オードレイ)
イタリアにいる考古学者の夫アーサー(J・サクソン)から連絡が
イタリア映画界きっての娯楽映画職人セルジョ・マルティーノの手掛けたスーパーナチュラル・ホラー
オカルトから犯罪スリラー、ポリス・アクションまで様々なジャンルの要素をごった煮的に詰め込み、最後は『インディ・ジョーンズ』みたいな考古学アドベンチャー風の味付けで仕上げたという風変わりな作品だ。
主人公は考古学者を夫に持つアメリカ人女性ジョーン
夫がイタリアで殺害されたことから現地へ向かった彼女は、事件の背後に麻薬密売組織が絡んでいることを知る。
洞窟の古代遺跡に隠された大量の麻薬を巡る争いに巻き込まれたジョーン
だが、彼女が唱えた呪文で洞窟は崩壊し、関係者は全員死亡する。
唯一生き残ったジョーンに、今度はドメリ教授という考古学者が接近
彼女は古代エトルリアの女司祭の生まれ変わりだったのだ。
やがてジョーンの周りで次々と発生する連続殺人事件
果たして、それは太古の眠りから甦った呪いのせいなのか・・・
実はこの映画、もともと合計3時間に及ぶ2部構成のテレビ・ミニシリーズとして製作された作品だった。ところが、完成直後に劇場用として公開されることになり、大幅な削除が施されたのである。なので、ストーリーが頻繁にジャンプしてしまい、どうもダイジェスト版的な印象が拭えない。しかも、第1部が犯罪スリラー風、第2部がオカルト・ホラー風として作られていたこともあって、映画の前半と後半で全く違う作品のような印象を受けてしまう。
結果として、かなり支離滅裂な内容の映画に仕上がってしまったことは否めないだろう
ジャンルを問わず優れた娯楽映画を作ってきたマルティーノ監督なだけに、この出来栄えはちょっと残念
珍しくクリスチャン・プラマーという変名を使っているのも、監督自身が満足していなかったことの表れなのかもしれない。
それでも、当時世界中で大ヒットしたばかりの『レイダース/失われたアーク』(82)にあやかった考古学アドベンチャー的ムードは良好
往年のハリウッド・スター、ヴァン・ジョンソンからイタリアの名女優マリルー・トロに至るまで豪華な顔ぶれのキャストも魅力的だ。なお、上記のアメリカ盤DVDでは、劇場用再編集の際にカットされた未公開シーンの一部を特典映像として収録している。
こんなマイナー映画の激レア映像を見ることが出来るというのも、やはりDVD時代ならではの恩恵であろう
アーサーは首を180度捻られて殺害された。
イタリアへやって来たジョーンと友人マイク(P・マルコ)
伯爵夫人マリア(M・トロ)は何も知らなかった。
アーサーの仕事仲間だったヘザー(W・グイダ)
アメリカ人の人妻ジョーン・バーナード(エルヴァイア・オードレイ)は、イタリアへ行ったまま連絡が途絶えた考古学者の夫アーサー(ジョン・サクソン)の安否を心配している。しかも、彼女はこのところ不思議な悪夢に悩まされていた。古代の巫女のような格好をした自分が夫を殺害する夢だ。そんなある晩、イタリアにいる夫から国際電話があった。彼は古代エトルリアの墓地を見つけた、エジプトのツタンカーメンの墓以来の大発見だと興奮気味だ。しかし、その直後に電話の向うからうめき声が聞こえる。夫は何者かによって首を180度捻られて殺害されていた。実業家の父マリガン(ヴァン・ジョンソン)の猛反対を押し切って、ジョーンは夫の死の真相を探るべくイタリアへ飛ぶ。友人の科学者マイク・グラント(パオロ・マルコ)も同行してくれた。イタリアへ到着した彼女は、夫アーサーが滞在していた屋敷を所有する伯爵夫人マリア(マリルー・トロ)のもとを訪れる。マリアはアーサーの殺害に心当たりは全くないという。また、アーサーの研究仲間だった女性考古学者ヘザー(ワンディサ・グイダ)も事件に驚いている様子だった。マイクと共にアーサーの遺品をチェックしていたジョーンは、“12個目があった”という意味不明のメモ書きを発見して首を傾げる。さらに、アーサーは彼女に謎の首飾を残していた。それは古代エトルリアの神である“二尾のスコルピオン”をあしらったもので、恐らく遺跡から発掘されたものであった。それを身につけたジョーンは、しばしばうじ虫の幻覚を見るようになる。その頃、ニューヨークでは父マリガンがイタリアから届いた大量の荷物を確認していた。ところが、合計で12個あるはずの木箱が一つ足りない。そこには、ある重要な品物が隠されているはずだった。一方、真夜中の森で謎の老人(ルイジ・ロッシ)に出会ったジョーンは、手招きされるままに山中の洞窟へとやって来る。そこは彼女の夢の中に出てきた場所であり、古代エトルリアの神殿跡だった。ジョーンはそこで木箱を一つ発見する。中身は大量のヘロインだった。洞窟の外へ出た彼女は、何者かによって拉致される。ジョーンが行方不明になったとマイクから知らされた父マリガンは、一路イタリアへと飛んできた。彼はその足で伯爵夫人マリアのもとを訪れる。娘はここにいるはずだった。
なぜなら、マリアも届かなかった木箱の行方を捜しているから
マリガンをおびき寄せるために娘をさらったに違いない。案の定、ジョーンを拉致したのはマリアだった。実は、マリガンとマリアは麻薬密輸ビジネスに関わっており、何も知らないアーサーが荷物の手配を担当していた。12個目の荷物の中身がヘロインだと知った彼は、秘かにそれを洞窟の中に隠していたのだ。
そのヘロインを狙う何者かが、彼を殺害したのだろう
夫の殺された原因が父親にあると知ったジョーンは激怒するが、洞窟の中で木箱を発見したことを伝える。マリガンとマリアは彼女を連れて、その洞窟へ行くことにした。すると、彼らを狙う殺し屋が狙撃してくる。一行は急いで車を走らせた。殺し屋の正体はヘザーだった。一足先に洞窟へ到着して待ち伏せする彼女だったが、何者かによって首を180度捻られて殺害される。
そこへジョーンたちが到着
ヘザーの仲間たちと銃撃戦になり、マリガンもマリアも射殺された。さらに、なにかに取り付かれたようにジョーンが呪文を唱えると、みるみるうちに洞窟が崩壊してしまう。その場に居合わせた人間は、ジョーン以外一人残らず死んでしまった。一命を取りとめたジョーンは、夫殺しの犯人へつながる手がかりが古代エトルリアにあると考え、つい最近発見されたばかりの遺跡へと向かった。彼女はそこで考古学者ドメリ教授(クラウディオ・カッシネリ)及びソレンセン教授(アニタ・ラウレンツィ)と知り合う。二人はジョーンの顔を見て驚いた様子だった。というのも、壁画に描かれた古代エトルリアの女司祭と瓜二つだったからだ。実際に壁画を見たジョーンも、あまりにも似ていることにビックリする。
しかも、その女司祭の胸にはジョーンと同じ首飾が
果たして、これは何を意味するのだろうか
やがて、彼女の周囲で次々とむごたらしい殺人事件が発生し、事態は予想もしなかった方向へと展開していく・・・
アーサーはジョーンに古代エトルリアの首飾を残していた。
老人に導かれて洞窟へとやって来たジョーン
ジョーンの父マリガン(V・ジョンソン)とマリアは麻薬を密輸していた。
アーサー殺害の理由が父にあるらしいと知って憤慨するジョーン
欧米ではしばしばジャッロ映画としてカテゴライズされる本作
確かに動物系タイトルは往年のジャッロを彷彿とさせるものだし、連続殺人を描いていく後半もジャッロぽいと言えなくもない。が、やはり全体的なムードやオカルト的な要素を考えると、これをジャッロと呼ぶにはかなり無理があるように思う。
原案を手掛けたのはジャッロ映画の巨匠エルネスト・ガスタルディと、イタリア産B級娯楽映画の名物職人ダルダノ・サケッティ
この二人が揃ったら鬼に金棒とも思えるのだが、本作の場合は逆に食い合わせが悪くなってしまったようだ。
なお、脚本に参加したマリア・キアネッタはガスタルディの妻
ジャック・レティエンヌはフランスの映画プロデューサーである。
その他のスタッフはマルティーノ作品の常連組
製作には兄ルチアーノ、撮影監督には名コンビのジャンカルロ・フェランド、編集にはエウジェニオ・アラビソと息子のダニエレ、美術デザインと衣装デザインにはマッシモ・アントネロ・ゲレンといった具合に、お馴染みの熟練した職人が揃っている。
また、フルチの『サンゲリア』(79)や『ビヨンド』(80)などでお馴染みのファビオ・フリッツィが音楽スコアを担当
これがまるでゴブリンの手掛けたアルジェントの『サスペリアPART 2』(75)にソックリの仕上がりで、部分的には『ビヨンド』にも酷似したメロディとサウンドを聴くことができる。イタリアン・ホラー・マニアなら思わずニンマリとしてしまうに違いない。
いつの間にか謎の呪文を唱え始めているジョーン
みるみるうちに洞窟は崩壊していった。
ジョーンの顔を見て驚くドメリ教授(C・カッシネリ)
ジョーンは古代エトルリアの女司祭と瓜二つだった。
ヒロインのジョーンを演じているエルヴァイア・オードレイは、アウグスト・カミニート監督の『バンパイア・イン・ベニス』(88)にも出演していたフランス人女優
ちょっとクセのあるタイプのブロンド美人だが、演技力に関しては大いに疑問の余地あり
主演女優の器ではないように感じられる。その友人でありジョーンに横恋慕する科学者マイクにパオロ・マルコ、ストーリー後半の鍵を握る考古学者にクラウディオ・カッシネリと、当時のイタリア産B級娯楽映画を語る上で欠かせない名物俳優二人が揃っているのは嬉しいところだ。
さらに、サルヴァトーレ・サンペリのような名匠の作品からマカロニ・ウェスタンまで幅広く活躍した演技派の美人女優マリルー・トロが、伯爵夫人マリア役として登場
大物女優らしい存在感で作品に華を添えている。
また、往年のスペクタクル史劇で活躍した女優ワンディサ・グイダの出演も、熱心なイタリア映画ファンには興味深いだろう
そして、この手のイタリア産B級映画に欠かせないベテラン・ゲストととして、エリザベス・テイラーと共演した『雨の朝巴里に死す』(54)などで知られる往年のハリウッド・スター、ヴァン・ジョンソンと、『燃えよドラゴン』(73)や『エルム街の悪夢』(85)でお馴染みのジョン・サクソンが出演
どちらも当時はイタリア映画への出稼ぎが多かった俳優だ。その他、『尼僧の背徳』(80)で生臭坊主を演じていたフランク・ガーフィールドことフランコ・ガロファーロ、フェリーニの『アマルコルド』(73)や『ジンジャーとフレッド』(85)にも出ていたルイジ・ロッシなどが顔を出している。
1960年代に奇跡的な経済成長を遂げたイタリア
しかし、その一方で貧富の差は拡大し、マフィアの権力闘争や政治家の汚職問題などが深刻化していった。60年代末には社会の不正に不満を抱く若者たちによって学生運動が盛り上がり、イタリア全体が急速に左翼化していく。さらに、左翼テロ集団による爆破事件や誘拐事件などが多発し、社会は不安と恐怖のどん底に叩きつけられた。
そうした状況下でネオレアリスモの精神を受け継いだ監督たちは、『悪い奴ほど手が白い』(67年・エリオ・ペトリ)や『ミラノの銀行強盗』(68年・カルロ・リッツァーニ)、『殺人捜査』(70年・エリオ・ペトリ)、『警視の告白』(71年・ダミアーノ・ダミアーニ)、『黒い砂漠』(72年・フランチェスコ・ロージ)、『コーザ・ノストラ』(73年・フランチェスコ・ロージ)といった告発映画を次々と発表
中でも、ペトリの『殺人捜査』はカンヌ国際映画祭の審査員特別賞とアカデミー外国語映画賞を受賞し、汚職と犯罪にまみれたイタリア社会の一面を内外に強く印象付けたのだった。そんな混沌とした70年代初頭、にわかにイタリア映画界で注目を集めるようになったのが一連の犯罪バイオレンス映画である。
引き金になったのは、チャールズ・ブロンソン主演の『狼の挽歌』(70年・セルジョ・ソリーマ)
組織から追われる一匹狼の殺し屋が、自分を裏切った女に復讐を遂げるまでを描いた作品で、その派手なバイオレンス描写が話題となって大ヒットした。
さらに、告発映画のスタイルをとりながら随所にアクションとサスペンスを配したダミアーニの『警視の告発』(71年)も興行的な大成功を収め、『黒い警察』(72年・ステファーノ・ヴァンツィーナ)や『ミラノ・カリブロ9』(72年・フェルナンド・ディ・レオ)、『死神の骨をしゃぶれ』(73年・エンツォ・G・カステラーリ)、『ザ・ボス/暗黒街の標的』(73年)などが次々と大ヒットを記録
74年には一年間で19本もの犯罪バイオレンス映画が作られるというほどの盛り上がりを見せるようになった。イタリア産犯罪バイオレンスの特徴は、その過激なアクションと血なまぐさい暴力描写にある。
先述したように、深刻化する社会不安を背景に生まれた告発映画の流れを汲むジャンルではあるが、その源流はどちらかというとマカロニ・ウェスタンに見出すことが出来るだろう
己の正義を貫くためには時として法をも無視する一匹狼のヒーロー、血に飢えた狂犬のような犯罪者たち
決して勧善懲悪の世界ではなく、ヒーローも犯罪者も言うなれば表裏一体の存在である。
どちらも選ぶ手段は徹底した暴力
血で血を洗うバイオレンスの世界が繰り広げられていく。
また、『ブリット』(68年)や『ダーティ・ハリー』(70年)、『フレンチ・コネクション』(71年)といったハリウッド産犯罪アクションからの影響、『影の軍団』(69年)や『ボルサリーノ』(70年)といったフレンチ・ノワールからの影響も見逃せないだろう
中でも、『ダーティ・ハリー』のハリー・キャラハンは、イタリア産犯罪バイオレンスのヒーロー像に多大なる影響を及ぼしている。マカロニ・ウェスタンからの流れを語るならば、ジャンルを牽引したスターの存在も忘れてはなるまい。特にフランコ・ネロとトーマス・ミリアンはイタリア産犯罪バイオレンス最大のヒーローだった。
『続・荒野の用心棒』(66年)のジャンゴ役でマカロニ・ウェスタンを象徴する大スターとなったフランコ・ネロは、『警視の告白』(71年)を皮切りに、『死神の骨をしゃぶれ』(73年)、『復讐の銃弾』(74年)、『黒い法廷』(74年)、『コブラ/フランコ・ネロ 殺しの罠』(80年)など優れたバイオレンス映画に次々と主演
一方、その強烈な個性でマカロニ・ウェスタン随一の暴れん坊として鳴らしたトーマス・ミリアンも、『続シンジケート』(73年)や『ミラノ殺人捜査網』(73年)、『狼の日曜日・狂暴ジャック』(78年)などで狂犬のようなアンチ・ヒーローを演じて人気を博した。
その他、『ナポリ犯罪ルート』(76年)や『特攻警察』(76年)のマウリツィオ・メルリ、『イタリアン・コネクション』(73年)や『ダーティ・コネクション』(78年)のリュック・メレンダ、『非情の標的』(72年)や『殺しのギャンブル』(73年)、『ローマ麻薬ルート大追跡』(77年)などのファビオ・テスティも、イタリア産犯罪バイオレンスの人気スターとして活躍
しかし、70年代末には犯罪バイオレンスも急速に下火となり、ルチオ・フルチの『野獣死すべし』(80年)とエンツォ・G・カステラーリの『コブラ/フランコ・ネロ 殺しの罠』(80年)を最後に幕を閉じている。
わずか10年程度のブームではあったものの、ハリウッド映画とは一味も二味も違った過激な暴力描写は世界各国の映画ファンを魅了
クェンティン・タランティーノも多大な影響を受けていることを公言しており、中でもフェルナンド・ディ・レオの『ミラノ・カリブロ9』(72年)や『皆殺しハンター』(72年)、『ザ・ボス/暗黒街の標的』(73年)などを熱愛しているようだ。
日本では劇場未公開・テレビ放送のみ
社会のゴミのような人間ジュリオ・サッキ(T・ミリアン)
サッキは仲間たちを集めて身代金目的の誘拐を計画する。イタリア映画界きっての職人監督ウンベルト・レンツィによる異色のバイオレンス映画である。もともと良くも悪くも大味な演出が特徴の監督だが、この手の犯罪映画とは意外に相性がいい。時として繊細さに欠ける彼の個性は、荒々しいバイオレンスの世界とマッチしているのかもしれない。ダイナミックなカー・チェイスから壮絶な銃撃戦やリンチ、レイプと、その思い切りの良い演出はまるでドキュメンタリーのような生々しさを発する。
間違いなくレンツィの代表作と言えるだろう
主人公は強盗や恐喝を生業とするチンピラ、ジュリオ・サッキ無教養で短絡的、口だけは達者だが何をやらせてもヘマばかりする社会のゴミのような人間だ。
しかしこの男、一度暴走しはじめると誰も手に負えなくなる狂犬
老人だろうと子供だろうと感情に任せて手当たり次第に殺しまくり、性欲がたまれば男だろうが女だろうが相手構わずレイプする。頭が悪い上に抑制が効かないから、前後の見境が全くないのだ。しかも、貧しい負け犬という極度のコンプレックスを抱えており、小銭を稼ぐためだけでも平気で人を殺す。
まさしく、本能のままに生きているだけのケダモノ
そんな男が身代金目的の誘拐を企てたことから、血で血を洗う凄まじいバイオレンスの応酬が繰り広げられていくというわけだ。本作を撮るにあたって、レンツィが意識した作品はジャック・ベッケルの『現金(げんなま)に手を出すな』(54年)だったという。犯罪者の視点から犯罪を描くというのが狙いだったわけだ。彼はジュリオ・サッキという男を、現代イタリア社会が生み出した怪物と考えていたという。
即物的で享楽的、富と成功ばかりが尊ばれる物質社会
レンツィにとってサッキのような犯罪者は現代社会の負の象徴であり、犯罪の蔓延は言うなれば因果応報のようなものなのだ。それゆえに、本作には清廉潔白な人間など一人も登場しない。
サッキを追い詰めるグランディ警部にしても、犯罪者はブタ箱にぶち込むより殺してしまえと平然と言ってのける冷血漢
サッキの一味に皆殺しにされるブルジョワ一家も自堕落で愚かな人々として描かれ、サッキたちに追われて逃げてきた女性を平気で突き返そうとする。挙句の果てに、サッキたちの性処理を強要され、裸に剥かれて吊るし上げられ、幼い子供もろとも蜂の巣にされてしまうわけなのだが、その様子を克明に描くレンツィの目線の向こうには“自業自得”という言葉が見え隠れする。ここでは犯罪者もブルジョワも同じ穴のムジナ、目くそ鼻くそのブタ野郎どもとして描かれている。さらに、サッキがゴミ捨て場で汚物まみれになって殺されるクライマックスは、なんともやるせない後味の悪さを残す。
社会のゴミとして生まれた人間は、底辺から這い上がることも出来ず、結局はゴミ同然の扱いを受けて死んでしまうという現実
法の抜け道を利用してのさばる犯罪者を、“殺人”という方法でしか葬り去ることが出来ないという現実
このペシミズムこそが、実はイタリア産犯罪アクション映画の醍醐味でもあるのだが
捜査の陣頭指揮を担当するグランディ警部(H・シルヴァ)
口だけは達者なサッキと、弟分のカルミネ(R・ラヴロック)
邪魔者は手当たり次第に虐殺
ブルジョワ一家を陵辱した上、血祭りにあげる。
舞台は大都会ミラノ
地元暗黒街の首領マヨーネ(ルチアーノ・カテナッチ)の一味が銀行強盗を企てるが、パトロール中の警官にビビッたジュリオ・サッキ(トーマス・ミリアン)のヘマが原因で失敗
サッキは仲間たちにリンチされた挙句、ゴミ捨て場に置き去りにされてしまった。それでも懲りないサッキは、うだつの上がらないチンピラ、カルミネ(レイモンド・ラヴロック)とヴィットリオ(ジーノ・サンテルコーレ)を呼び出し、ある計画を持ちかける。それは、地元大企業の創設者であるペリーノ氏(グイド・アルベルティ)の一人娘マリー・ルー(ラウラ・ベッリ)を誘拐して身代金を奪うというものだった。サッキにはイオナ・トゥッチ(アニタ・ストリンドバーグ)という情婦がいる。イオナは女の盛りを過ぎたオールド・ミスで、サッキの目的が自分の金だということは分かっていたが、男のいない寂しさからズルズルと関係を続けていた。サッキの方も彼女の足元を見ており、絶倫のセックスをエサにしては小遣いをたかっていた。そして、そのイオナの勤め先こそが、ペリーノ氏の経営する大企業だったのだ。言葉巧みにイオナからペリーノ氏の娘について情報を聞き出したサッキは、着々と誘拐計画を進めた。
武器の密売をしている金物屋の老夫婦から拳銃やライフルを手に入れたサッキらは、その場で夫婦を殺害して逃走
現場の状況から犯罪計画の臭いを嗅ぎつけた警察だったが、犯罪の摘発に消極的な上層部の無能ぶりにグランディ警部(ヘンリー・シルヴァ)は苛立ちを募らせていた。
ボーイフレンドと車でデートに出かけたマリー・ルーを尾行するサッキたち
森の中で車を止めた隙を見計らって襲撃する。
ボーイフレンドはリンチされた挙句に銃殺
その隙にメリー・ルーは逃走し、近くの屋敷へ逃げ込んだ。パーティに興じていた住人らは、彼女の言葉を真剣に聞こうとはしない。
そこへ武装したサッキ一味が乱入し、住人たちを陵辱した挙句にマシンガンで銃殺
7歳の少女も蜂の巣にされた。
翌朝、通報を受けて駆けつけた警察
グランディ警部は凄惨極まりない現場に戦慄する。
娘の車が発見されたとの知らせを受けたペリーニ氏も到着
彼が大富豪であることを知ったグランディ警部は、誘拐事件の可能性を示唆した。その頃、メリー・ルーを誘拐したサッキ一味は港に停泊している古い小型船に身を潜めていた。
犯人たちが顔を隠さないことから、身代金の受け渡しが終わったら殺されると察知したメリー・ルー
取り引きへの協力を一切拒む彼女に、サッキはこう言い放つ。
“おまえは生まれてこのかた20年間、いい思いをしてきたんだからもう十分だろう
次はオレの番だ”と
居場所がバレないよう、市内の公衆電話から取り引きの連絡をするサッキそのついでにイオナの様子をうかがいに向った彼は、彼女をドライブに誘い出し、崖の上から車ごと突き落として殺害する。メリー・ルー誘拐事件が明るみになった今、彼女の存在は大きなリスクだったからだ。ところが、転落死した女性がペリーニ氏の部下であることを知ったグランディ警部は、行方の分からない彼女の愛人ジュリオ・サッキの存在にたどり着く。自宅に捜査が入ったことを知ったサッキは、意を決して一芝居打つことにする。彼は自ら警察に出向いてイオナの捜索願を出し、恋人の身を案じる優しいボーイフレンドを演じて見せたのだ。その様子に胡散臭さを感じるグランディ警部だったが、サッキには事件発生当時のアリバイがあった。マヨーネの経営するプール・バーに入り浸っていたというのだ。
だが、勿論そのアリバイは偽証
銀行強盗未遂を警察にバラすというサッキの脅迫に、マヨーネが屈したのだ。
人命尊重を盾に警察の介入を拒否するペリーニ氏
グランディ警部は身代金を渡してもメリー・ルーが殺されてしまう可能性の高いことを説得するが、警察上層部の判断で捜査本部は一時解散させられてしまう。
仕方なく帰路に着くグランディ警部
その道すがら、彼はある重要なことを思い出した。
数週間前に起きた警察官刺殺事件の現場に居合わせたチンピラ
それがジュリオ・サッキだったのだ。
暴走を始めたら誰にも止められない狂犬サッキ
娘の身を案じるペリーニ氏(G・アルベルティ)とグランディ警部
脚本を手がけたのはエルネスト・ガスタルディ
主にジャッロやホラー映画のジャンルで名高い人物だが、マカロニ・ウェスタンや戦争アクションなどでも優れた作品を数多く残している名脚本家だ。
中でも、ロベール・オッセン主演の『砂漠の戦場エル・アラメン』(68年)やテリー・サヴァラス主演の『ダーティ・セブン』(72年)、フランコ・ネロ主演の『サハラクロス』(77年)は気骨の溢れる名作
社会的メッセージや心理分析的なアプローチを含めた娯楽映画の脚本を書かせたら天下一品で、生き生きとしたキャラクター造形にも定評のある人だった。本作でもその才能が十二分に発揮されている。
撮影のフェデリコ・ザンニは『ザ・ビッグ・バトル』(77年)や『食人帝国』(80年)でもレンツィと組んでいるカメラマンで、主にマカロニ・ウェスタンや戦争アクションで鳴らした人物
本作ではダイナミックで生々しいドキュメンタリー・タッチの映像を見せてくれる。
製作のルチアーノ・マルティーノは、映画監督セルジョ・マルティーノの実兄
60年代から数多くの娯楽映画を手がけた敏腕プロデューサーで、レンツィとは本作以外にも合計で10本の作品で組んでいる人物だ。
そして、音楽を担当したのが巨匠エンニオ・モリコーネ
タフでハードなテーマ曲から、ソフト&メロウな挿入曲まで、いかにもモリコーネらしい多彩で素晴らしいスコアが散りばめられている。
大富豪の令嬢マリー・ルー(L・ベッリ)を誘拐したサッキ一味
派手なカー・チェイス・シーンも満載
サッキに利用されて殺されるオールド・ミスのイオナ(A・ストリンドバーグ)
DVDの特典映像でインタビューに応えるトーマス・ミリアン
しかし、なんと言っても本作で最も度肝を抜かれるのは、ジュリオ・サッキ役を演じているトーマス・ミリアンの恐るべき狂暴ぶりに尽きるだろう
下品で獰猛でサディスティックでセックスの臭いをプンプンとさせた不愉快極まりない男を、文字通り狂ったかのような凄まじいテンションで演じきっている。
キューバ出身で、巨匠ヴィスコンティに認められてイタリア映画界入りしたミリアン
90年代以降はハリウッドに拠点を移し、近年では『トラフィック』(00年)で演じたメキシコの警察署長役が強烈なインパクトを残した名優
マカロニ・ウェスタンでも数多くのアンチ・ヒーローを演じてきた彼だが、本作は一世一代の怪演と言って間違いないだろう
彼自身も、これまでに演じた中で最も印象に残っている役柄だと証言している。
対するポーカー・フェイスの冷徹な刑事グランディを演じているのが、『オーシャンと十一人の仲間』(60年)や『影なき狙撃者』(62年)、『ゴースト・ドッグ』(99年)などの悪役で鳴らしたハリウッドの名優ヘンリー・シルヴァ
どこからどう見ても悪人面をした彼が刑事役というのは一見するとミス・キャストだが、逆に彼でなければミリアンの強烈な個性に負けてしまっていたはずだ。
この2大怪優の顔合わせだけでも、見る者を圧倒するだけの迫力が十分にあると言えるだろう
脇役で印象的なのが、サッキにさんざん利用された挙句、無残にも殺されてしまうオールド・ミス、イオナ役を演じているアニタ・ストリンドバーグ
彼女にとっては数少ない汚れ役だが、幸薄い女の哀れさを演じて秀逸だった。その他、『ガラスの部屋』(69年)で日本でもブレイクした美形俳優レイモンド・ラヴロックが気の弱いカルミネ役を、アドリアーノ・チェレンターノの従兄弟であるジーノ・サンテルコーレがヴィットリオ役を、『黒い警察』(72年)や『シシリアン・ボス』(79年)のラウラ・ベッリがマリー・ルー役を、舞台出身の名優グイド・アルベルティがペリーニ氏役を、マカロニ・ウェスタンの悪役として有名なルチアーノ・カテナッチがマヨーニ役を演じている。ちなみに、もともとジュリオ・サッキ役をオファーされていたのはトーマス・ミリアンではなかった。当初サッキ役の候補として名前が挙がっていたのは、レイモンド・ラヴロックとマルク・ポレルの2人だったという。
マルク・ポレルは当時巨匠ヴィスコンティのお気に入りとして注目されていた美形俳優だったが、直接対面したレンツィは“人間としてもプロとしても信用できない男”だとして却下
一方、本命視されていたレイモンド・ラヴロックだったが、脚本を読んで自分には無理だと判断
当初グランディ警部役をオファーされていたトーマス・ミリアンを推薦した。
ミリアンとラヴロックは『血斗のジャンゴ』(66年)で共演して以来の大親友
ラヴロックはミリアンを兄と慕うほどの仲だった。はじめはあまり乗り気でなかったミリアンだったが、ラヴロックと妻の熱心な説得に根負けしたのだという。そう考えると、ラヴロックは本作における陰の功労者と呼べるかもしれない。
日本では劇場未公開
U・レンツィ監督による音声解説
ミラノに戻ってきた風来坊ランボー(T・ミリアン)
久々に兄の一家と再会したランボー
『ミラノ殺人捜査網』で意気投合したウンベルト・レンツィとトーマス・ミリアン
当初は気難しい暴君と評判のレンツィをミリアンが警戒していたらしいが、撮影が終わる頃にはお互いに認め合う仲となっていたという。
今回ミリアンが演じるのは元警官の風来坊ランボー
殺された兄の復讐を果たし、マフィアに誘拐された少年を救うため、ミラノを牛耳る2つのファミリーを一網打尽にする。
『ミラノ殺人捜査網』ですっかり狂暴な悪人のイメージが付いてしまったミリアンは、本作の風変わりなアウトロー役でイメージ・チェンジに成功
ブルーノ・コルブッチの『暴走ひったくり750』(76年)や『笑激の超ウルトラ・マイアミ・コップ』(82年)といったコミカル・アクションへと路線を拡大していくことになる。
そうしたミリアンの意向が色濃く反映されているということもあり、レンツィの手がけた犯罪バイオレンス映画としては、本作は全体的に暴力描写が控えめ
イタリア映画特有のニヒリスティックな世界観も薄まっている。当然のことながら、上記のDVDジャケットみたいなガス・バーナーを使った拷問シーンなど存在しない。とはいえ、スピーディーなストーリー展開と派手なアクション・シーンは健在だ。中でもバイク・スタントを駆使したカー・チェイスのダイナミックさは一見に値する。
激しいフィスト・ファイトや銃撃戦も満載
レンツィとミリアンのコンビ作としては平均点レベルの作品だが、アクション映画ファンなら十分に楽しめる内容だと言えよう
派手なアクション・シーンも満載
最愛の兄がマフィアによって殺される。ランボーの復讐劇が幕を開ける。
ミラノを牛耳るファミリーのドン、パテルノ(J・コットン)
元警察官の風来坊ランボー(トーマス・ミリアン)が、数年ぶりにミラノへ戻ってきた。
久々に兄ピーノ(マリオ・ピアーヴェ)の一家と再会するランボー
兄嫁マリア(マリア・フィオーレ)と甥っ子のルイジーノ(ドゥイリオ・クルチアーニ)も喜んで彼を迎え入れた。しかし、ミラノの街はすっかり様変わりしていた。
毎日のように発生する強盗、レイプ、誘拐、殺人
人々は犯罪に怯えながら生活をしている。警官を辞職したピーノは警備会社に転職し、警察のメスが入らないマフィア系企業の裏側を独自に探っていた。ピーノは優秀な警官だったランボーを仲間に誘うが、組織に属することを好まない彼は申し出を丁重に断った。その頃、裕福な医師マルシーリ(シルヴァーノ・トランキーリ)の息子ジャンピエロ(アレッサンドロ・コッコ)が何者かに誘拐される。独自に捜査を進めていたピーノは、ミラノを牛耳る2大ファミリーのひとつコンティ(ルチアーノ・カテナッチ)の一味が犯人であることを突き止めた。しかし、逆にコンティ一家の差し向けた殺し屋デュヴァル(アントニオ・カサーレ)によって撲殺されてしまう。
最愛の兄を失ったランボーは復讐を決意
デュヴァルをリンチして誘拐されたジャンピエロの居場所を聞き出した彼は、コンティと敵対するファミリー、パテルノ(ジョセフ・コットン)のもとを訪れた。コンティが誘拐事件の黒幕であり、少年を解放して身代金の受け渡しを阻止すれば、敵方に経済的なダメージを与えることが出来るはずだと持ちかける。コンティのように大きなファミリーが誘拐というリスクの高いビジネスに手を出したということは、それだけ懐状況が切迫している証拠だ。パテルノはランボーの話に乗るが、息子チッチョ(アドルフォ・ラストレッティ)は懐疑的だった。チッチョはタレこみの報酬を受け取って戻ったランボーを手下に尾行させ、現金を奪い返そうとする。だが、チンピラ風情などランボーの敵ではない。たちまち殴り倒されてしまった。
次にランボーが向ったのは、ジャンピエロが監禁されているコンティ・ファミリー系企業の倉庫
パテルノ・ファミリーが秘密裏に誘拐計画の妨害を目論んでいると警告しに来たのだ。
そこへパテルノの一味が来襲
コンティの手下たちが迎え撃ち、倉庫はたちまち戦場と化する。その混乱に乗じてジャンピエロを救い出そうとするランボーだったが、いま一歩のところでコンティに見抜かれてしまった。
ランボーが自分たちを罠にはめようとしたことに気付いたコンティとパテルノは結託
ランボーの恋人であるストリッパー、フローラ(フェミ・ベヌッシ)をリンチして殺し、マリアとルイジーノを人質にしてランボーをおびき寄せた。
マリアとルイジーノの目の前で射殺されてしまうランボー
しかし、一味が去ると何事もなかったようにムックリと起き上がった。防弾チョッキを付けていたのだ。これで敵は彼が死んだものと思い込んでいる。
いよいよ、ランボー対マフィアの最終決戦の火蓋が切って落とされた・・・・
パテルノと敵対するマフィアのボス、コンティ(L・カテナッチ)
2大マフィアの抗争が激化していく。
マフィアにリンチされるランボーの恋人フローラ(F・ベヌッシ)
兄嫁マリア(M・フォルテ)と甥っ子ルイジーニも人質に
対立する2つのファミリーを互いに争わせて倒そうとするというストーリーは、セルジョ・レオーネの『荒野の用心棒』をヒントにしている。さらに、主人公の役名は『ランボー』の原作から拝借したのだそうだ。
当時プライベートでアメリカに行っていたトーマス・ミリアンは、駅の売店で買ったデヴィッド・マレルの小説“First Blood”にいたく感激
ローマに戻ってすぐ、彼は脚本家のヴィンチェンツォ・マンニーノに、ランボーという名前の男が主人公の現代版『荒野の用心棒』を書いて欲しいと申し出た。それが、この作品だったという。
マンニーノは60年代から活躍する脚本家で、主にスペクタクル史劇やアクション、ホラー・サスペンスなどで知られる人物
特にルチオ・フルチやルッジェロ・デオダートの作品を数多く手がけている。
その他の主要スタッフは当時のレンツィ組が結集
ただし、音楽を手がけるフランコ・ミカリッツィは本作が初のレンツィ作品参加となる。
ミカリッツィはエンツォ・バルボーニの『風来坊』(70年)シリーズやオヴィディオ・G・アッソニティスの『デアボリカ』(73年)などの音楽を手がけた作曲家
ジャズをベースにしたファンキーでクールなスコアを得意とする人で、タランティーノの『デス・プルーフinグラインドハウス』(07年)にも作品が引用されていた。本作でもハービー・ハンコックを彷彿とさせるグルーヴィーなサウンドを聴かせてくれている。これがきっかけとなり、通産で11本のレンツィ作品を手がけるようになった。
誘拐された少年ジャンピエロ(A・コッコ)を救い出すランボー
復讐の銃弾が火を噴く。
ジャンピエロの母親を演じるE・スチュアート
酒場のオヤジ役を演じるG・アルベルティ
今回はほぼトーマス・ミリアンの独壇場で、彼の演じるランボーに匹敵する強烈なキャラクターは殆ど出てこない。一応、『第三の男』で有名な名優ジョセフ・コットンが、マフィアのボス、パテルノ役で登場するものの、活躍の場面はあまり多くなかった。
ほぼゲスト出演的な扱いだと言えるだろう
それに比べると、息子チッチョ役を演じたアドルフォ・ラストレッティの方が見た目のインパクト的には強烈だ。
色白で極端に細い、蛇のような個性を持った俳優で、『ボルサリーノ2』(74年)や『フリック・ストーリー』(75年)、『ル・ジタン』(75年)といったフレンチ・ノワールの悪役としても知られる人
また、当時のイタリア産娯楽映画には欠かせないセクシー女優フェミ・ベヌッシが、ランボーの恋人であるストリッパー役を演じて強い印象を残している。だいたい彼女は殺され役が多いのだが、本作でも案の定マフィアにリンチされた挙句に撲殺されてしまった。前作『ミラノ殺人捜査網』で大富豪役を演じていたグイド・アルベルティが、ランボーの唯一の友である酒場のオヤジ役で顔を出しているのも興味深い。
彼は主にマフィアのドンや政界・財界の大物を演じることが多かっただけに、こうした下町の庶民的な役どころは非常に珍しいと言えるだろう
その他、レナート・カスッテラーニ監督の名作『2ペンスの希望』(51年)でヒロインを演じたマリア・フィオーレが兄嫁マリア役を、前作『ミラノ殺人捜査網』で警官役を演じていたマリオ・ピアーヴェがランボーの兄ピーノ役を、同じく前作『ミラノ殺人捜査網』に引き続いて出演の悪役俳優ルチアーノ・カテナッチがコンティ役を、『死神の骨をしゃぶれ』(73年)や『マイ・ラブ』(74年)などの渋い二枚目俳優シルヴァーノ・トランキッリが医師マルシーリ役を、『無敵のゴッドファーザー/ドラゴン世界を往く』(74年)のヒロインで知られるシャーリー・コリガンがコンティの情婦役を、マリオ・バーヴァ監督作品の常連として知られる怪優ルチアーノ・ピゴッツィ(アラン・コリンズ)がコンティの手下役を演じている。さらに、マカロニ・ウェスタンのヒロイン役として有名な女優イヴリン・スチュアート(イーダ・ガッリ)がマルシーリ夫人役として、日本で話題になったメロドラマ『愛のほほえみ』(74年)に主演した美少年俳優アレッサンドロ・コッコが誘拐される少年ジャンピエロ役として顔を出している。
日本では劇場未公開
リュック・メレンダによる音声解説
流れ者のギャンブラー、ルカ(L・メレンダ)
違法カジノを仕切る犯罪組織のボス、プレジデント(E・マリア・サレルノ)
イタリア産娯楽映画ファンにはお馴染みの名匠セルジョ・マルティーノ監督が手がけた犯罪バイオレンス
とはいえ、今回はちょっと趣向が違う。
舞台となるのは違法カジノの世界
若き凄腕ギャンブラーが組織を敵に回して大活躍するという痛快アクションに仕上がっている。マルティーノ自身、“当時流行っていた犯罪映画とは一味違う作品を目指した”と語っているように、当時のイタリア産犯罪バイオレンス映画としてはかなり軽妙洒脱な演出が目立つ。明らかに『シンシナティ・キッド』(65年)や『スティング』(73年)を意識した作風だ。
もちろん、サディスティックな暴力描写も健在
過激なリンチやレイプも描かれている。
が、それよりも主人公とボスの愛人との禁断のロマンスや、ギャンブルを巡るユーモラスなドラマ部分に比重が置かれていると言えるだろう
マカロニ・スタイルの壮絶なバイオレンスやアクションを期待すると肩透かしを食うかもしれないが、これはこれで娯楽映画として非常に良く出来た作品だと思う。
派手な生活を送るルカ
謎めいた美女マリア・ルイーザ(D・ハドン)
マリア・ルイーザと一夜を過ごすルカ
マリア・ルイーザはプレジデントの息子コラード(C ・パーニ)の愛人だった。
舞台は大都市ミラノ
高級ナイトクラブに一人の若者がやって来る。ルカ・アルティエーリ(リュック・メレンダ)という名前の流れ者だ。バーテンダーに“シャンパンとミルク”のカクテルを注文すると、秘密の通用口に案内された。このクラブは裏で違法カジノを営業しているのだ。
空いているテーブルに座ってカード・ゲームに参加するルカ
ジーンズ姿のどこにでもいる若者ルカを、ベテランのギャンブラーたちは最初からなめてかかる。ところが、見る見るうちに彼は勝ち進んで大金を巻き上げていく。200万リラを換金してクラブを去ろうとしたルカだったが、エレベーターを降りたところでクラブの用心棒たちに殴り倒される。
彼の前に現れたのはプレジデント(エンリコ・マリア・サレルノ)という車椅子に乗った初老の男性
彼はカジノを取り仕切る犯罪組織のボスだった。
ルカが詐欺師であることを見抜いたプレジデントは、その類稀な才能を評価
自分のもとで働くよう話を持ちかける。サクラとしてカジノに紛れ込み、客から大金を搾り取るのだ。
断れば明日の朝には死体となって川で発見されるだろう
選択の余地はなかった。こうしてプレジデントのもとで働くようになったルカは、派手な生活を送るようになった。そんなある日、彼はマリア・ルイーザ(デイル・ハドン)という美女に目を奪われる。
強引にアプローチし、マリア・ルイーザと一晩を過ごすルカ
だが、彼女はプレジデントの不肖の息子コラード(コラード・パーニ)の愛人だった。ルカを見送ったマリア・ルイーザが自室に戻ると、コラードと彼の用心棒が待ち受けていた。嫉妬に狂ったコラードは、用心棒に命じて彼女を目の前でレイプさせる。その晩、カジノのテーブルに座るルカの前に、コラードが姿を見せた。用心棒たちがルカに襲い掛かるが、たちまち蹴散らされてしまう。
事態を聞きつけたプレジデントは怒り心頭
コラードを厳しく叱咤する。
父親が自分よりもルカの肩を持つことに憎しみを増大させるコラード
翌日、ルカはコラードの一味に拉致され、マネキン工場で暴行を受けた。
商売道具である両手を潰され、空き地に放り捨てられるルカ
だが、その晩カジノには傷だらけのルカが姿を現した。
コラードのテーブルに座り、カードを手に取るルカ
両手を痛めたルカを相手にしても、コラードに勝ち目はなかった。そこへプレジデントが姿を見せる。
息子の愚かな行為に堪忍袋の緒が切れたプレジデントは、その場でコラードを勘当処分に
だが、同時にルカを抹殺することも決心した。今回のことが原因で組織に対して恨みを持たれる可能性があるからだ。ライバルの組織に寝返られたら致命的だ。
隙を見て逃げ出したルカは、マリア・ルイーザを連れて逃亡
フランスのリビエラで同棲生活を送るようになる。
一方、プレジデントへの憎しみを募らせたコラードは、彼を階段から突き落として殺害
組織を乗っ取り、ルカとマリア・ルイーザの行方を突き止める・・・
コラードは用心棒にマリア・ルイーザをレイプさせる。
凄まじいリンチを受けるルカ
父親プレジデントを殺害するコラード
迫り来る追っ手に立ち向かうルカとマリア・ルイーザ
脚本を書いたのは『ミラノ殺人捜査網』のエルネスト・ガスタルディ
イタリアを代表する大御所脚本家の一人で、マルティーノとも『影なき淫獣』(73年)や『イタリアン・コネション』(73年)、『パニック・アリゲーター』(78年)、『カサブランカ・エクスプレス』(89年)など、合計で14本もの作品で組んでいる。
撮影を担当したジャンカルロ・フェランドも、セルジョ・マルティーノ作品の常連組
36年のキャリアで100本以上の劇場用映画やテレビ映画を手がけている大物カメラマンだ。それ以外にも、編集のエウジェニオ・アラビソやスタント指導のリカルド・ペトラッツィなど、マルティーノ組とも言うべき常連スタッフが顔を揃えている。
そして、軽妙でユーモラスな音楽を担当したのがルチアーノ・ミケリーニ
日本ではあまり馴染みのない作曲家だが、イタリア映画音楽ファンの間では近年再評価の動きがある人物だ。フィルモグラフィーは決して多くないものの、マルティーノ監督とは本作以外にも『ドクター・モリスの島/フィッシュマン』(79年)など通産8本の作品で組んでいる。ここではラグタイム風のキャッチーなテーマ曲から、スウィートでセクシーなボサノバ、タイトなジャズ・ファンクまで、実に多彩でファッショナブルなスコアを聴かせてくれる。サントラのCD化が望まれる一本だ。
組織を乗っ取ったコラード
最後の決戦を迎えるルカ
主人公ルカを演じるのは、イタリア産犯罪バイオレンスのスターとして人気を集めたリュック・メレンダ
エクボが印象的な独特のマスクで人気を集めた。
90年代初頭に映画界を引退し、その後は母国フランスでアジア専門の骨董品店を経営
日本へもたびたび仕入れのために訪れている。昨年はイーライ・ロス監督の『ホステル2』(07年)でイタリア人の刑事役としてゲスト出演し、15年ぶりに俳優復帰を果たした。
その相手役マリア・ルイーザ役を演じているのが、カナダ出身の有名なトップ・モデル、デイル・ハドン
エスティ・ローダーやロレアルのイメージ・キャラクターを務めたこともある、今で言うスーパー・モデルだった。現在は女性実業家に転身しているという。
また、プレジデントの粗野で愚かな息子コラードを演じているのが、ヴィスコンティの『若者のすべて』(60年)やヴァレリオ・ズルリーニの『鞄を持った女』(61年)などで知られる名優コラード・パーニ
金持ちの放蕩息子という役柄は、若い頃からの定番だった。
主な活躍の場を舞台に見出していたため、映画出演はあまり多くなかったが、その個性的な大きい瞳はとても印象的
なお、彼はカンツォーネの女王ミーナとの激しいロマンスでも知られ、音楽プロデューサーとして活躍しているマッシミリアーノ・パーニは二人の間に出来た息子だ。その他、『バンディドス』(66年)や『黒い警察』(71年)の大物俳優エンリコ・マリア・サレルノがプレジデント役を、マルティーノ作品の常連俳優カルロ・アリギエーロが怪しげな警官役を演じている。
日本では劇場未公開
純粋でナイーブな若い娘アンナ(E・フェネッシュ)
一匹狼の野心的なマフィア、グイド(C ・パーニ)
日本では『荒野の無頼漢』(70年)や『ラットマン』(88年)など、主にマカロニ・ウェスタンやホラー映画の監督として知られるジュリアーノ・カルニメオ監督によるメロドラマ風の犯罪バイオレンス映画
田舎の素朴な女性がマフィアのチンピラと恋に落ちたことから、裏社会にどっぷりとはまっていく姿を、セックスとバイオレンスを織り交ぜながら描いていく。
エクスプロイテーション的感覚で語られる哀しきラブロマンス
70年代のイタリアという特殊な時代と特殊な場所の生んだユニークな作品と言えるだろう
最大の見所はヒロイン役のエドウィージュ・フェネッシュ
70年代のイタリア映画を代表するセックス・シンボルだ。もともと、この作品は彼女主演で本格的なドラマを撮りたい、という製作者ルチアーノ・マルティーノの発案から生まれた。
当時のフェネッシュはセックス・コメディやサスペンスを中心に、美しい顔と美しい体で人気を集めていたスター
演技の出来る女優としては認知されていなかった。当時フェネッシュの恋人だったマルティーノは、彼女を本格的な演技派女優に育てようと考えたのだった。また、フェネッシュ自身も女優としてのキャリアを真剣に考えていた時期だった。肉体だけで売るような映画には限界と不満を感じていたという。それだけに、本作における彼女の演技には並々ならぬ気迫と感じることが出来る。
純粋で無防備な田舎娘が高級コール・ガールへと変身
その一方で恋人の暴力に耐え、裏社会の理不尽に怒り震える。やがて彼女は母親となり、息子を守るために自分の全てを投げ打つ。いわば“女の一生”的な変遷を完璧に演じきったフェネッシュの姿は、健気でありながらも凛々しく美しい。
女優エドウィージュ・フェネッシュの代表作と呼んで間違いないだろう
カルミネオ監督の演出も良かった。叙情的なロマンティシズムとスタイリッシュなハードボイルドを絶妙にブレンドし、メロドラマとしても犯罪バイオレンスとしても見事に成立させているのは立派だ。どうしても怪作『ラットマン』の印象が強いだけに、エログロナンセンス路線のB級監督というイメージの付きまとう人だが、不当に過小評価されている優れた職人監督だと思う。
ダンディで危険な香りのするグイドに惹かれるアンナ
グイドはアンナを裏社会に引き込んでいく。
グイドのボスであるソリアーニ(R・コンテ)
グイドの人間性に疑問を抱き始めるアンナ
マフィアの中堅グイド(コラード・パーニ)は一匹狼の野心的な男
対立するマフィアのズーコ(エットーレ・マンニ)に命を狙われた彼は、ボスであるソリアーニ(リチャード・コンテ)の指示で、古都ベルガモに身を隠すこととなる。そこで彼は、カフェの売り子をしているアンナ(エドウィージュ・フェネッシュ)という若い娘と知り合う。純粋でナイーブなアンナは、ハンサムでカリスマ性のあるグイドに強く惹かれていく。実業家と結婚してローマに暮らす幼馴染ロレダーナ(ラウラ・ボナパルテ)の幸せそうな姿も、そんな彼女の気持ちを後押ししていた。激高すると暴力を奮うグイドの性格に不安を感じながらも、幸せになりたいという一心で彼女は彼についてミラノへ行くことを決心した。グイドはミラノでドラッグの裏取り引きを任されていた。ところが、何者かの密告でインターポールにマークされてしまう。
ソリアーニに裏切りを疑われてリンチを受けるグイド
身の潔白を晴らすために、彼はドラッグの輸送先であるスイスへと向った。恐らくズーコが裏で手を回しているに違いない。彼は敵方に顔の割れていないアンナを同伴させる。案の定、敵はすぐに尻尾を出してきた。裏切り者はアルビーノ(ブルーノ・コラッザーリ)という男だった。アンナの目の前でグイドはアルビーノを射殺する。殺人現場に居合わせてしまったことから、アンナは究極の選択を迫られる。
組織のために働くか、それとも殺されるか
やがて、彼女はグイドの手引きで金持ち専門の高級コールガールとして働くようになった。はじめは強く抵抗したアンナだったが、度重なるグイドの暴力に屈してしまったのだ。
残酷な裏社会のルールに見も心もボロボロとなっていくアンナ
そんな時、彼女の妊娠が発覚する。
堕ろすように迫るグイド
アンナはお腹の中の子供を守るため、決死の覚悟を決める。
コールガール仲間リサ(シャーリー・コリガン)の手助けで、アンナはアルビーノ殺害事件をインターポールに密告
グイドが逮捕されるのを見届け、幼馴染ロレダーナを頼ってローマへと向った。無事に子供を出産したアンナは、ロレダーナに働き口も紹介してもらい、ローマで新たな生活を送る決心をする。その頃、グイドには禁固6年の有罪判決が下った。警察の捜査が及ぶことを恐れたソリアーニは身を隠す。弁護士(ウンベルト・ラホー)にアンナの始末を訊かれたソリアーニだったが、彼女が密告したことを知らない彼は放っておくように命じた。グイドはアンナの裏切りを組織に隠し通していたのだ。それから6年以上の歳月が経った。ある日、息子パオロが呼吸困難に陥り、アンナは救急病院に駆けつけた。
担当したのはロレンツォ(ジョン・リチャードソン)というハンサムで心優しい医師
パオロはすっかりロレンツォになついてしまった。ロレンツォはアンナの美しさに心を奪われ、アンナも彼の誠実さに惹かれていく。
次第に親密な関係になっていく2人
ところが、ある日アンナは道端で偶然グイドと再会してしまう。
裏切りをネタに脅迫された彼女は、息子パオロを守るために裏社会へと再び引き戻されてしまうのだが
こんなお色気シーンも満載
高級コールガールとして働かされるアンナ
犯罪と虚飾で彩られた裏社会に嫌気が差していくアンナ
子供を出産したアンナ刃新しい生活を始める。
原案を書いたのは製作者ルチアーノ・マルティーノと、『狼の挽歌』や『愛のほほえみ』で知られる脚本家サウロ・スカヴォリーニ
マルティーノはもともと脚本家で、リノ・ヴァンチュラ主演の『飾り窓の女』(60年)や巨匠マリオ・バーヴァの『白い肌に狂う鞭』(63年)などにも関わった実績のある人物だ。
その原案を脚色したのが、大御所エルネスト・ガスタルディとセックス・コメディで知られるフランチェスコ・ミリツィアの2人
ガスタルディはマルティーノの脚本家時代からの友人であり、ミリツィアはマルティーノが製作したセックス・コメディを数多く手掛けている盟友
かつてのインタビューでも、“私にとって最も大切な脚本家はフランチェスコ・ミリツィアだ”と語っていたほどの仲だった。
撮影を担当したマルチェロ・マスチオッキは、パオロ・カヴァラの『野性の眼』(67年)やルッジェロ・デオダートの『カニバル』(76年)などの優れた作品を手掛けている中堅カメラマン
古都ベルガモのロマンティックで美しい景色や、裏社会の華やかであると同時に怪しげな世界を、とてもスタイリッシュなカメラワークで捉えている。
フランシス・レイも真っ青のセンチメンタルで叙情的なスコアを書いているのがルチアーノ・ミケリーニ
特にもの悲しいピアノの旋律が印象的なテーマ曲は、レイの『ある愛の詩』やチプリアーニの『ベニスの愛』に匹敵するほどの美しさ
是非ともCD発売してほしい名作だ。
古都ベルガモの美しいロケーションも印象的
青年医師ロレンツォ(J・リチャードソン)と親密になるアンナ
グイドによって再び裏社会に引き戻されてしまう。
DVDの特典映像でインタビューに応えるエドウィージュ・フェネッシュ
アンナ役のエドウィージュ・フェネッシュの熱演ぶりは冒頭でも紹介したが、グイド役のコラード・パーニも素晴らしい演技を見せている。
ハンサムでダンディ、甘いマスクとさりげない気遣いが女心をくすぐる二枚目だが、同時に野獣のような凶暴性とサディスティックで冷酷な面も持ち合わせた複雑な男
愛情と憎しみの狭間で揺れ動くアンナの気持ちも良く分かる。どちらが本当の顔なのか困惑してしまうほど、魅力的でありながら危険な男なのだ。
コラード・パーニの存在感は、まさにグイドそのもの
観客を巧みに翻弄する、見事な演技を見せてくれる。ハリウッドの大ベテラン、リチャード・コンテは『ゴッドファーザー』の影響で当時イタリアの犯罪映画には欠かせない顔だったが、ここでも温厚な紳士の顔と残虐なマフィアの顔を持ち合わせたボスをさすがの貫禄で演じている。また、敵対するマフィアのボスを演じるエットーレ・マンニのゴリラのごとき迫力も強烈だ。彼はスペクタクル史劇のヒーローとして一世を風靡したスターだったが、当時は極度のアル中で身を持ち崩していた。扱いずらい俳優というレッテルを貼られてしまったが、そのスケールの大きな存在感はやっぱり素晴らしい。フェリーニの『女の都』(80年)でも異彩を放っていたが、その直後に拳銃自殺を遂げてしまったのは残念だった。その他、青年医師ロレンツォ役にバーヴァの『血ぬられた墓標』やハマーの『恐竜100万年』で知られる英国俳優ジョン・リチャードソン、組織お抱えの医者役で『ゴッドファーザー』のドン・トマシーノ役などマフィア映画の名物俳優として知られるコラード・ガイパ、ソリアーニの弁護士役に『歓びの毒牙』などでお馴染みのウンベルト・ラホー、アンナの母親役にはスペクタクル史劇の悪女として知られるカルラ・カーロ、アンナと親しくなるコールガールのリサ役に『無敵のゴッドファーザー/ドラゴン世界を往く』のシャーリー・コリガンなど、イタリア産B級娯楽映画でお馴染みの顔ぶれが脇を固めている。
日本では劇場未公開・テレビ放送のみ
タフな熱血刑事デ・カルミネ(P・ルロワ)
マフィアのボスが何者かによって暗殺される。
イタリアでは劇場公開当時、過激な暴力描写が話題となって大ヒットした犯罪バイオレンス映画
恐らく股間をガスバーナーで燃やすというリンチ・シーンがショッキングだったのかもしれないが、全体的には非常にスロー・テンポな作品だ。
なにしろ監督が『バージン・エクソシスト』(74年)のマリオ・ガリアッツォ
変態趣味的な描写にだけは人一倍凝るが、それ以外は全く手抜きが甚だしいというCランクの職人監督である。本作でも無駄な長回しやダラダラとした説明的なセリフ、下手クソな辻褄合わせがかなり目立つ。が、終わりのない暴力の連鎖を象徴するような、結末のないクライマックスはユニークで面白い。
激しいカー・チェイスや体当たりのフィスト・ファイトなどのスタント・シーンもなかなかの迫力
脚本にもっと説得力を持たせることができれば、それなりの力作となり得た作品だろうと思う。ストーリー的にも、80分程度にまとめるべきだったかもしれない。
謎めいた殺したクアトローニ(K・キンスキー)
警察の保護下にあった女性リリー(P・ジャンカーロ)まで殺される。ローマの病院でマフィアのボスが暗殺された。犯人たちは空港を接触の拠点としていたが、売店に勤める女性エルサ(デニーズ・オハラ)は彼らの不審な行動に気付いていた。病院の現場検証に当たった警察は、目撃証言から実行犯の一人がアメリカ人の殺し屋であることを突き止める。新聞に掲載された殺し屋の写真を見て、エルサは空港で目撃した不審な男たちの一人であることに気付いた。彼女は警察に通報すべきか迷うが、ルームメイトのリリー(ピア・ジャンカーロ)は猛反対する。通報したことがバレたら、マフィアから命を狙われる危険性があるからだ。だがその頃、犯人の一人であるペローネ(ロサリオ・ボレッリ)は、新聞に殺し屋の写真が公開されたことで売店の女が気付いた可能性があると、ボスのパトロヴィータ(ファウスト・トッツィ)に報告する。彼は黒幕のパルミエリ教授(グイド・アルベルティ)に相談し、不安要素は全て排除することに決めた。
チンピラのプレイボーイ、ジュゼッペ(マリーノ・マゼ)がリリーと接触
ディスコで遊んでいる隙に彼女のバッグから部屋の鍵を盗み出し、殺し屋クアトローニ(クラウス・キンスキー)に手渡した。クアトローニは部屋に忍び込み、帰宅したエルサとボーイフレンドを惨殺する。リリーから事情を聞いた警察は、マフィアのボス暗殺の背後に何かしらの陰謀が絡んでいると睨む。
捜査の陣頭指揮を執るのはデ・カルミネ警部(フィリップ・ルロワ)
日頃からマフィアの横行に苛立ちを募らせているデ・カルミネだが、慎重派のムサンテ署長(セルジョ・ファントーニ)は過激な行動は法を遵守する側として慎むべきだと釘を刺す。デ・カルミネはジュゼッペをしょっ引いて事情聴取するが、下っ端の彼からは大した情報は得られなかった。だが、釈放された直後にジュゼッペは何者かに轢き殺される。さらに、警察の保護下にあったリリーも誘拐された挙句に殺され、ジュゼッペの弁護士の自白から暗殺に関わったと目されたペローネも移送中に射殺された。
さらに、ジュゼッペの弁護士が差し入れのコーヒーに混入された毒薬で死亡
次から次へと起きる不祥事に、判事(シリル・キューザック)は激怒する。暴力には暴力で対抗するべきだと強硬姿勢を示すデ・カルミネにムサンテ署長は真っ向から反対するが、判事はやり方を帰るべきだろうとデ・カルミネを後押しした。その一方で、デ・カルミネは日々暴力と接することで、自分自身もマフィアと同じような凶暴性に目覚めていくという不安を抱えていた。そんな彼を、最愛の妻リンダ(シルヴィア・モンティ)は優しく慰める。一連の不祥事から警察内にスパイがいると睨んだデ・カルミネは、部下ダミーコ(トニー・ノートン)の言動に疑問を抱いた。誰も把握していなかったはずのリリーの行動を、彼だけが知っていたからだ。
ダミーコを尾行するデ・カルミネ
激しい格闘の末、ダミーコは殺し屋クアトローニの存在を白状した。早速、クアトローニの逮捕状が出される。警察の捜査が進展していることを知ったパトロヴィータとパルミエリ教授は、デ・カルミネの拉致を部下に指示する。
激しいリンチを受けた挙句、郊外の空き地に放り出されるデ・カルミネ
これ以上手を出すなという警告だった。そこへクアトローニの目撃情報が入り、デ・カルミネは現場へと急行する。
壮絶な銃撃戦とカー・チェイスの末、クアトローニを逮捕することに成功
野獣と化したデ・カルミネはクアトローニに激しい暴行を加え、パトロヴィータの存在を突き止めた。
そこからさらに、パルミエリ教授が黒幕であることを割り出すが、その背後には世界の株価を巡るとてつもなく大きな権力の力が働いていることを知るのだった・・・
デ・カルミネ警部の心優しき妻リンダ(S・モンティ)
ディスコが大人の社交場だった時代の風俗も楽しい。
ダイナミックなスタント・シーンをカメラに収めたのは、フェリーニの『サテリコン』(68年)や『地獄のノルマンディ』(68年)、『非情の標的』(72年)、『ヒッチハイク』(77年)などでカメラ・オペレーターを務めたエンリコ・コルテーゼ
撮影監督としての仕事は、残念ながら本作を含めて数本しかない。
音楽を手掛けたのは名匠ステルヴィオ・チプリアーニ
お得意のセンチメンタルな甘いスコアから、キャッチーなディスコ・ナンバー、ファンキーなジャズまで様々なメロディを聴かせてくれる。
彼の作品としては平均点レベルの出来栄えだが、ファンならば十分に楽しめるだろう
タフな熱血刑事デ:カルミネ役を演じているのは、『黄金の7人』シリーズの教授役でお馴染みのフランス俳優フィリップ・ルロワ
普段はクールでダンディな役柄が得意な人だが、本作ではかなり男気の溢れる演技を披露
鍛え抜かれた肉体美も披露し、他では滅多に見せないタフガイぶりがかなりカッコいい。冷血な殺し屋クアトローニを演じるクラウス・キンスキーも不気味な存在感を放っている。今回はほとんどセリフもなく、何を考えているんだか分からない謎めいた雰囲気がとてもユニークだ。
デ・カルミネの妻リンダ役として顔を出しているのは、モデル出身の美女シルヴィア・モンティ
『火の森』(70年)で演じた魔女役が印象的な女優さんだ。
今回は色添え的な役割が強く、ゴージャスな美貌を存分に堪能することが出来ないのが残念
その他、『街は自衛する』(51年)の名優ファウスト・トッツィ、ハリウッド映画『ただいま熱愛中』(66年)やフランス映画『悪魔のようなあなた』(67年)などでも知られる渋い俳優セルジョ・ファントーニ、『邪魔者は殺せ』(47年)や『女狐』(50年)、『ジャッカルの日』(73年)、『マイ・レフト・フット』(89年)などで有名なイギリスの名脇役シリル・キューザック、マリア・ピア・ジャンカルロの名前でマカロニ・ウェスタンやジャッロなどで活躍した女優ピア・ジャンカルロ、舞台出身の名優グイド・アルベルティ、ハリウッドでも活躍した二枚目俳優マリーノ・マゼなどが登場
また、マカロニ・ウェスタンやジャッロなどで精神異常者や変態的な悪人などを数多く演じた怪優ルチアーノ・ロッシが、本作でも監禁中のリリーをレイプするニンフォマニアのチンピラを演じて異彩を放っている。
日本では劇場未公開
ミラノで野菜の卸売業を営むトト(A・サバト)
ミラノを根城にする売春組織のボスが、縄張りを荒らそうとするフレンチ・マフィアと壮絶なギャング戦争を繰り広げるという作品
ド派手な銃撃戦や血みどろのリンチ・シーンなどが盛りだくさんの映画だが、中でも特に目を引くのは女性に対する激しい暴力シーンの数々
主人公が売春組織の元締めということもあって、出てくる女性の大半が売春婦
フレンチ・マフィアどもが嫌がらせ・報復として、彼女たちを拉致するわ、レイプするわ、リンチするわの大盤振る舞いを繰り広げる
だいたい主人公自身が女を商品としか見てないフシもあって、全編これ女性蔑視のオンパレードみたいな内容だ。
それ以外にも差別発言としか思えないようなセリフも数多く、倫理的には問題ありまくりの1本
もちろん、製作サイドには女性を意図的に貶めるようなつもりは毛頭なかったはずだ。当時の日本映画界でも、今なら不適切と判断されるようなセリフや表現はまかり通っていた。あくまでも、そういうことに目くじらを立てる人が少ない時代だったのである。
それに、この手の映画を好んで見るのはほとんどが男性
実際、製作サイドだって男性客しか想定してなかったに違いない。
だから何をやっても構わないというわけではないが、単純に血沸き肉躍るセックスとバイオレンスを楽しめばそれでいい、というだけのこと
そうしたある種の野蛮な悪趣味さというのも、イタリア産バイオレンス映画の醍醐味なのだから
裏で売春組織を牛耳っているトト
麻薬が原因で死んでしまった売春婦
女性に対する過激な暴力シーンが満載
警察のコンタルディ警部(F・ファンタジア)に直訴するトトだったが・・・
主人公はシチリア出身の男トト・カンジェーミ(アントニオ・サバト)
彼はミラノで野菜の卸売業を営んでいる実業家だが、それはあくまでも表の顔
その実態は、路上で客引きをしている売春婦たちの元締めだ。明るくてチャーミング、社交的でカリスマ性のある彼は、部下からも売春婦たちからも絶大な信頼を得ている。そんな彼にも心配の種があった。ドラッグの蔓延である。近頃ではドラッグが原因で命を落としてしまう売春婦も少なくない。なるべくなら警察との軋轢は起こしたくない彼にとって、組織がドラッグ・ビジネスと関わることは避けなくてはならなかった。そんなある日、トトの自宅をル・キャピタン(フィリップ・ルロワ)と呼ばれるフレンチ・マフィアのボスが訪れた。ミラノへの進出を目論んでいる彼は、トトにある種の業務提携を持ちかける。それは、トト配下の売春婦たちを使ってドラッグの密売をするというものだった。当然のことながら、トトはル・キャピタンの申し出を断った。もちろん、それで相手がすごすごと引き下がるとは思えない。そこで、トトは先手を打ってフレンチ・マフィアの麻薬密売ルートを探った。自分のところの売春婦が強引に加担させられようとしている現場を目撃した彼は、ことの次第を警察のコンタルディ警部(フランコ・ファンタジア)に訴える。ところが、その直後に警察は売春婦たちの一斉摘発を行った。
さらに、仕事中の売春婦たちが次々と暴漢に襲われるという事件が多発
売春婦たちはレイプされ、リンチされ、売上金を奪われていった。その上、トト自身も自宅前で暴漢に襲われてしまう。恋人ジャスミン(マリーザ・メル)が警察に通報したことから命拾いをしたが、フレンチ・マフィアたちがトトの組織を徹底的に破壊しようとしていることは間違いなかった。内部の情報が逐一漏れていることに気付いたトトは、裏切り者がいるに違いないと睨む。案の定、彼の右腕の一人ニーノ(タント・チマローサ)がフレンチ・マフィアと通じていた。幹部が揃って賑やかに晩餐会を楽しんでいる中、トトはニーノの処刑を命じる。そして、彼が最も信頼する幹部リーノ(アントニオ・カサグランデ)の助言で、アメリカから逃亡してきているマフィアのドン、ビリー・バローネ(アレッサンドロ・スペルリ)に協力を仰ぐことにした。武力抗争に慣れているバローネは、戦いの術を熟知しているのだ。
こうして、トトはフレンチ・マフィアとの全面戦争に突入する・・・
ミラノの路上に溢れかえる売春婦たち
ル・キャピタンはミラノへの進出を目論んでいた。
トトの恋人ジャスミン(M・メル)
売春婦たちが次々と暴漢に襲われる。
情け容赦ないバイオレンスのつるべ打ちが実に痛快
だが一方で、傑作『ミラノ殺人捜査網』(73年)に比べて短絡的というか、いまひとつ焦点の定まらない印象を受ける作品でもある。その原因は、主人公トトのキャラクター設定にあるかもしれない。『ミラノ殺人捜査網』の主人公ジュリオ・サッキは同情の余地もない悪人で、それゆえにイタリア社会の暗部を象徴するカリスマ的存在となり得た。ところが、本作のトト・カンジェーミにはそのカリスマ性が決定的に欠落している。
社会との共存を望み、麻薬を憎む常識人的な面を持ちながら、その一方で女を平気でモノ扱いしたり、賑やかに食事を楽しみながら部下を殺害できる冷血漢
存在自体がグレーというよりも中途半端で曖昧なため、どうも感情移入することが難しいのだ。いや、感情移入してもいいのかどうか迷ってしまう、と言ったほうが正しいかもしれない。
恐らくレンツィはネオレアリスモ的な犯罪映画を狙ったのだろう
確かに、現実社会の人間というのは善悪でなかなか割り切れるものではない。グレー・ゾーンがあって当たり前だ。リアリズムを追求するのであれば、両方の面を兼ね備えた複雑な人間性を描かなくてはウソになる。
全編に渡ってミラノの路上でロケを敢行し、ドキュメンタリー映画のような演出を徹底していることからも、本作におけるレンツィのリアリズム志向は十分に窺い知ることが出来るだろう
しかし、それにしてはストーリーそのものがリアリズムとはかけ離れすぎていた。
主人公トトの人間描写にしても表面的
その心の暗部にまで踏み込んではいない。
娯楽映画にリアリズムを持ち込むこと自体は全く間違っていないし、戦後イタリア映画復興を支えた重要な要素だと思うのだが、本作はそのリアリズムを濫用し過ぎてしまっているのではないだろうか
ただ、その反省のもとに『ミラノ殺人捜査網』という傑作が生まれたのだ考えるならば、いろいろと違った見方も出来るのだろうとは思う。レンツィと共に脚本を手掛けたのはフランコ・エンナマウリツィオ・ルチディ監督の『最後の大犯罪』(73年)にも参加していたが、人物の詳細については定かでない。
一方、撮影監督のランベルト・カイミは、巨匠エルマンノ・オルミの初期作品を手掛けていたカメラマン
また、編集のヨランダ・ベンヴェヌーティは、『ストロンボリ/神の土地』(50年)や『イタリア旅行』(54年)など、ネオレアリスモの巨匠ロベルト・ロッセリーニ作品で知られる人物だ。
そして、本作で注目しておきたいのは、カルロ・ルスティケッリによるジャジーでファンキーな音楽スコア
日本では『ブーべの恋人』(63年)や『鉄道員』(56年)、『刑事』(59年)など戦後のイタリア映画音楽を代表する名作で知られる巨匠だが、アクション映画やホラー映画、西部劇などのジャンル系映画でも数多くの名スコアを残している。
暴行を受けた売春婦たちの見るも無残な姿
トト自身も自宅前でフレンチ・マフィアに襲われる。
処刑される裏切り者ニーノ(T・チマローサ)
アメリカのマフィア、バローネ(A・スペルリ)がトトに力を貸す。
主人公トトを演じているのはアントニオ・サバト
ハリウッド映画『グラン・プリ』(66年)でゴールデン・グローブ賞にノミネートされて一躍注目を集めたイタリア俳優だ。
しかし、どうも垢抜けない安手のフランコ・ネロというイメージが強く、母国に戻ってからはB級路線まっしぐら
息子のアントニオ・サバト・ジュニアはカルバン・クライン・ジーンズの広告で有名になり、モデルからハリウッド・スターへ転身している。
とはいえ、こちらも最近ではもっぱらB級映画ばっかりなのだが・・・
対するフレンチ・マフィアのボスを演じているのは、『黄金の7人』のフィリップ・ルロワ
彼も当時は犯罪アクション映画に引っ張りだこだった。
また、オーストリア出身の美人女優マリーザ・メルがトトの恋人役で顔を出しているが、ほとんど色添え的な扱い
これといった見せ場が全くないのは残念だった。一方、ダミアーノ・ダミアーニ監督のご贔屓として知られる個性的な脇役俳優タント・チマローサが、裏切り者のニーノ役でなかなか強い印象を残している。また、警察のコンタルディ警部役で顔を出しているフランコ・ファンタジアは、西部劇やアクション映画のスタント指導及び武器指導でも有名な人で、本作では助監督も務めていた。
VHSは日本未発売・DVDは日本発売済(アメリカ盤とは別仕様)
映像特典(日本盤には無し)
親友の亡骸を岸辺に埋めるミロ
フランスで財界の大物が暗殺された。
『狼の挽歌』(72年)で犯罪アクション映画ブームに火をつけたセルジョ・ソリーマ監督の生んだ傑作アクション
妻を誘拐された男が犯罪者の脱獄に加担するのだが、そこから徐々に警察と裏社会の癒着が暴かれていくという筋立てがとても良く出来ている。
マカロニ・ウェスタンを含めて、娯楽映画に政治的・社会的なメッセージを的確に盛り込んでいくことにかけては天下一品だったソリーマだが、その点で本作は『血斗のジャンゴ』(67年)と並ぶ名作と言えよう
さらに、巨匠エンニオ・モリコーネによるテーマ音楽の素晴らしいこと
犯罪映画には似つかわしくないくらいスウィートで透明感のあるスコアが、逆に主人公たちの悲哀をこれでもかと盛り上げていく。鳥肌が立つくらいに感動的だ。
暴君として恐れられる刑務所長ヴィト(O・リード)
ヴィトの愛妻アンナ(A・ベッリ)
アンナが何者かに誘拐されてしまった。誘拐犯は服役囚ミロ(F・テスティ)の身柄を要求する。フランスで財界の大物が白昼堂々何者かによって暗殺された。その数日後、犯人のものと推測されるバイクと死体が発見された。そのバイクは人気歌手アル・ニーコ(ダニエル・ベレッタ)のものだったが、数年前に友人ジャン=ダニエルに譲ったという。彼は死体の身元確認に立会い、それがジャン=ダニエルであると証言した。ミラノの刑務所長ヴィト・チプリアーニ(オリヴァー・リード)は正義感の強い男だが、囚人たちには堅物の暴君として恐れられていた。ある日、彼は久々の休日を最愛の妻アンナ(アゴスティナ・ベッリ)と過ごしていると、刑務所からトラブル発生の連絡が来た。囚人の一人が暴れているのだという。夫婦でクリスマスの買い物をする予定だったが、アンナは仕方なく一人で行くことにする。
暴れる囚人を何とか取り押さえたヴィト
なぜか囚人は酔っ払っていた。誰かが酒を与えたのだ。早々に帰宅したヴィトだったが、家はもぬけの殻だった。そこへ、匿名の電話がかかってくる。
妻を誘拐したと
返して欲しければ、刑務所に囚われているミロ・ルイス(ファビオ・テスティ)というフランス人を引き渡せというのだ。
背後にいる人間を探るためにミロの身辺を洗うヴィト
しかし、彼はどこにでもいる安っぽいチンピラだった。フランスから友人と共にイタリアへ来て、ミラノで強盗を働いて捕まったのだ。友人は途中で死んだようだが、彼はその名前を決して明かさなかった。いずれにせよ、犯人に繋がる手がかりがないからには、相手の要求を呑むしかない。ヴィトの手引きでミロは脱獄を成功させた。しかし、ミロ自身も誰が自分を助けてくれているのか皆目見当がつかない様子だった。約束した場所で犯人グループと落ち合うが、ミロは彼らに見覚えがない。結局、犯人たちがアンナを連れてこなかったことから、人質交換は先延ばしになった。ヴィトは信頼している部下に犯人グループを尾行させたが気付かれてしまった。彼らはアンナを始末しようとするが、そこへ身なりの良いフランス人(フレデリク・ド・パスカル)が現れる。彼が犯人グループの雇い主だった。彼は雇った連中をその場で解雇し、アンナをフランスへ連れ帰った。もぬけの殻となった隠れ家へやって来たヴィトは、そこにアンナの置手紙と一緒にクロスワード・パズルを見つける。そこにはある人物の名前が書かれていた。ミロによると、その人物はイタリアで身を隠しているフレンチ・マフィアだった。その男は、ミロにメッセージを渡す。それを見たミロは、隙をついてヴィトを殴り倒した。形勢は逆転し、ミロは口封じのためにヴィトを殺そうとする。しかし、彼は命がけで妻を救おうとするヴィトに同情していた。全てが終わったら自分を見逃すということを条件に、彼はヴィトの妻奪還に力を貸すことにする。カルロッタ(パオラ・ピタゴーラ)という女性の手引きで国境を越えたヴィトとミロは、一路パリへと向った。彼は人気歌手アル・ニーコと会う。自分を刑務所から救い出そうとする人間がいるならば、彼しか考えられなかった。ミロとアル、そしてイタリアで逃亡中に死んだ友人ジャン=ダニエルは無二の親友だったのだ。だが、アルはミロの救出に関して何も知らないと語る。それがウソだとミロは感づくが、アルは何かに怯えている様子だった。さらに、アルの自宅を出たヴィトとミロを何者かが尾行する。
どうやら、何者かがミロの命を狙っているようだった・・・
アンナの誘拐にはフランス人(F・ド・パスカル)が関わっていた。
ヴィトの手引きで脱獄に成功したミロ
決死の覚悟で妻の奪還に挑むヴィト
ヴィトとミロの2人はことあるごとに対立する。
必要悪という口実のもとに犯罪組織と結託して邪魔者を始末していく警察権力
正義を信じていた刑務所長ヴィトは事件の核心へ迫っていくうち、自分も権力の駒の1つに過ぎなかったことに気付いていく。
そんな彼の目の前に突きつけられる究極の選択
妻アンナを救うのか、それとも今や親友となったミロを抹殺するのか
巨悪の前では個人の正義がいかに無力であるのか、ということを思い知らされるクライマックスが胸に痛い。
細かい伏線の積み重ねによってサスペンスを盛り上げていくソリーマの演出は実に見事
切れ味の鋭いアクション・シーンも迫力満点だ。特に後半、パリの裏町での人質交換が一転して敵の罠だったという下りは、銃撃戦とカー・アクションが入り乱れ、ソリーマのダイナミックなアクション演出が冴え渡る。たたみかけるような編集のテクニックも圧巻だ。
その一方で、細かい人物描写やディテール描写に優れているというのもソリーマの強み
ふとした動作や何げない言葉から、人間の感情や心の微妙な変化を描き出していくのが非常に上手い。本作でも、そうしたきめ細かい演出が、ヴィトとミロの奇妙な友情に説得力と深みを与えている。
また、冒頭のヴィトとアンナのラブ・シーンの演出も印象的
玄関先から抱き合い、キスをし、服を脱ぐ2人の動作を、足元だけをカメラで追いながらワン・テイクで表現していく。イタリア産犯罪映画には珍しい、とてもロマンティックで洒落たシーンだった。
ソリーマと共に脚本を手掛けたのはアルドゥイノ・マイウリとマッシモ・デ・リータ
マイウリはマリオ・バーヴァの『黄金の眼』(67年)やセルジョ・コルブッチの『ガンマン大連合』(70年)で知られる脚本家で、骨太な男性ドラマを得意とした人物だ。
また、デ・リータも『ミラノの銀行強盗』(68年)や『警告』(80年)など、社会派のアクション映画を数多く手掛けた硬派な脚本家
基本的にこの2人がシナリオの土台を作り、そこにソリーマがディテール部分を書き加えたようだ。
撮影のアルド・スカヴァルダは巨匠アントニオーニの『情事』(60年)やベルトルッチの『革命前夜』(64年)など、主にアート系映画を手掛けたカメラマン
また、『野獣暁に死す』(68年)や『五人の軍隊』(69年)、『青い体験』(73年)など数多くのイタリア産娯楽映画で有名なセルジョ・モンタナリが編集を担当している。
犯人グループとの接触をはかるヴィト
ミロは犯人たちに全く心当たりがない。
立場が逆転する2人だったが・・・
DVDの特典映像でインタビューに応えるファビオ・テスティ
主人公の刑務所長ヴィトを演じたのは当時人気絶頂だったイギリス俳優オリヴァー・リード
野性味溢れる・・・というよりも野獣そのもののような演技と存在感には文字通り圧倒される。アルコール癖が悪いことで有名な人だったが、本作でも撮影中からしこたま飲んでいたようだ。時間が押せば押すほど酔いつぶれてしまうので、毎日彼の出番は早めに撮り終えるようにしていたらしい。
対する小悪党ミロを演じているファビオ・テスティは、当時イタリアでは2枚目スターとして人気が高かった俳優
甘いマスクのスマートなヒーローを演じることが多かった人だが、本作では犯罪の世界に生きる複雑な若者像を生き生きと表現している。
ヘヴィー級なオリバー・リードの演技に対して、軽妙で柔軟性の高い彼の演技は絶妙のバランスだったと言えよう
また、ヴィトの妻アンナ役を演じているアゴスティナ・ベッリも良かった。バービー人形のように可愛らしい顔立ちと優れた演技力を兼ね備えた女優さんだったが、その美しさゆえに過小評価されてしまった人でもあった。本作でも出番こそ少ないものの、理不尽な犯罪に巻き込まれるアンナの恐怖と葛藤を体当たりで大熱演している。クライマックスで見せる彼女の表情は、本作のテーマそのものを雄弁に物語って秀逸だった。
犯人グループの黒幕であるフランス人を演じたフレデリク・ド・パスカルは、ロベール・アンリコの『美しき人生』(63年)やマリナ・ヴラディと共演した『夫婦』(69年)などで知られるフランスの中堅スター
フランスへの密入国を手引きする女性カルロッタ役のパオラ・ピタゴーラは、マルコ・ベロッキオの名作『ポケットの中の握り拳』(65年)で注目された女優だ。また、フランスの人気歌手アル・ニーコ役を演じているダニエル・ベレッタは、自ら本作の主題歌も歌っている。
日本では劇場未公開
監督による音声解説
ごく平凡な男カルロ・アントネッリ(F・ネロ)
毎日のように起きる凶悪犯罪
イタリアン・アクションの巨匠エンツォ・G・カステラーリが、名コンビであるフランコ・ネロと組んだ犯罪バイオレンス映画
凶悪犯罪に巻き込まれた平凡な男が、自らの手で犯罪者たちを成敗するという、いわばイタリア版『狼よさらば』である。カステラーリとネロのコンビ作といえば『死神の骨をしゃぶれ』(73年)が傑作として名高いが、これはその直後に撮った作品だ。前作では麻薬組織を撲滅するタフな刑事を大熱演したネロだが、ここでは社会に対する不満を抱えた平凡な男性を演じている。その彼が運悪く強盗に遭遇してしまい、拉致された上に激しい暴行を受けてしまう。ところが、多発する犯罪に対処できない警察は何もしようとはしない。そこで、怒り心頭の主人公が自らの手で犯人たちを追い詰めようとする・・・というわけだ。当時はアメリカでもこの種のリベンジ・アクションは数多く作られたものだったが、その殆んどは『狼よさらば』の安手なエピゴーネンに終わってしまった。
基本的には本作もその1つ
刑事が主人公に“殺されなかっただけでも運がよかったと思え”とクギを刺すシーンがあるが、まさにその通りと言えるだろう
なので、それ以降に展開する主人公の猛烈な復讐劇に、いまひとつ感情移入することが出来ない。
下手をすれば大切な恋人までをも巻き込みかねないのに、半ば復讐だけが生きがいとなっていく主人公の暴走ぶりは愚の骨頂
これは致命的なマイナス・ポイントだ。しかし、その一方で本作はアクション演出におけるカステラーリ監督の底力を見せ付けられる映画でもある。特にネロ扮する主人公が暴走車に追いかけられまくるシーンは、スタントなしの捨て身のアクション演技と、ペキンパーばりのスローモーションを多用したカメラワークが実に見事で、数あるイタリア産アクション映画の中でも屈指の名場面だった。
巨大な倉庫を舞台に展開するクライマックスの銃撃戦も迫力満点
これらのアクション・シーンだけでも、十分に見る価値のある作品と言えるだろう
カルロの立ち寄った郵便局に強盗が押し入る。
犯人グループに拉致されてしまったカルロ
担当の刑事(R・パルメール)は捜査に消極的だった。
自ら犯人を捜そうと決意するカルロ
舞台はイタリアの港町ジェノア
この歴史ある古い街も、日常的に多発する凶悪犯罪に悩まされている。引ったくり、強盗、拉致、人殺しに要人暗殺など、あらゆる犯罪が人々を恐怖に陥れていた。工場のラボに勤める平凡な男性カルロ・アントネッリ(フランコ・ネロ)は、ある日郵便局に寄ったところを強盗事件に巻き込まれてしまう。
3人組の犯人グループに拉致された上に暴行を受け、車の中に置き去りにされたカルロ
犯人たちはまんまと逃走してしまった。警察に保護されたカルロだったが、現場の状況から犯人グループの一味と疑われた上に、刑事(レンツォ・パルメール)から“犯罪者に歯向かおうとするからこんな目に遭うんだ”と戒められて激怒する。彼はつい先ごろも自宅を強盗に荒らされたばかりだったが、警察はろくに現場検証すらしなかった。
怒りの収まりきらないカルロ
慰めようとする恋人バーバラ(バーバラ・バック)の言葉にすら逆上し、思わず平手打ちを食らわせてしまった。警察が何もしないのであれば、自分が犯人を捕まえてやる。そう心に誓ったカルロは、何かに取り憑かれたかのように夜の繁華街を練り歩いた。自分の足で犯人たちを捜そうというのである。チンピラの集まる場末の酒場で情報収集までしようとするが、逆に追い掛け回されてしまう。そうした彼の行動を知った友人は、当然のごとく猛反対する。
バカな真似はよせ、と
しかし、かつてパルチザンだった父親をナチに殺された彼は、犯罪者に対して泣き寝入りすることは断固として出来なかった。やがて、彼は数ヶ月前の新聞に掲載されている強盗犯グループの顔写真を発見した。彼らは大学生で、証拠不十分として無罪放免になっている。カルロはある名案を思いついた。彼は大学生たちの後を尾行し、その犯行現場を隠し撮りし続ける。そして、その写真を彼らのもとに送りつけ、犯人捜しに協力させるというのだ。匿名の脅迫者となったカルロは、リーダー格のトミー(ジャンカルロ・プレーテ)をおびき出し、腕利きの強盗犯を3人集めるようにと指令を出す。“仕事”を頼みたい、というのが口実だった。トミーはしかるべき筋に連絡を取り、強盗犯たちがとある倉庫に集まることとなった。その様子を近くから望遠鏡で監視していたカルロは、やって来た強盗犯たちが例の犯人グループであることを確認する。早速、公衆電話から警察に通報したカルロだが、一向に警察のやって来る気配はない。そればかりか、突然犯人たちが倉庫から飛び出し、足早に逃げ去っていってしまった。明らかに、何者かの密告があったのだ。どうやら犯人たちは警察内部と通じ合っているようだった。警察が全く当てに出来ないと悟ったカルロは、自ら直接行動に出ることを決心する。拳銃でトミーを脅し、犯人グループの正体を割り出そうというのだ。だが、末端のチンピラにしか過ぎないトミーは何も知らない。行動を共にするうち、2人の間には奇妙な友情が芽生え始める。ようやく犯人グループと接触することが出来た2人だったが、カルロは暴行を受けた上に拉致監禁されてしまった。トミーも裏社会のルールに逆らうことは出来ないのだ。だが、カルロに親近感を持つようになっていたトミーは、こっそりと彼を逃がす。見張りに気付かれて追い掛け回されたカルロだったが、トミーの協力でなんとか脱出に成功した。犯人たちはカルロの身元を割り出したらしく、自宅が爆破されていた。もはや警察を信用することも出来ない。
かくして、社会正義に目覚めはじめたトミーと共に、カルロは犯人グループとの全面対決に挑むこととなるのだが・・・
大学生トミー(G・プレーテ)たちは強盗の常習犯だった。
カルロを思いとどまらせようとするバーバラ(B・バック)
カルロはトミーを犯人捜しに協力させる。
犯人グループのリーダー(R・プッポ)
先述したように、ストーリー的には少々難のある作品だが、アクション・シーンの迫力は圧巻そのもの
中でもクライマックスの決闘シーンはアクション映画ファン必見だ。撃ち殺された犯人が水槽の中に落下し、顔面から血を吹きだしながら息絶える様子をワン・カットで見せてしまうのにはたまげた。中盤でフランコ・ネロが暴走車に追い掛け回されるシーンも凄い。
なんたって、本気で追い掛け回されているんだから
ネロは自らスタントもこなし、車に撥ね飛ばされたり、崖の上から転げ落ちたりと、文字通り体当たりの大熱演を繰り広げる
細かいディテールをスローモーションで見せる辺りなんか、鳥肌もののカッコ良さだ。
ちなみに、脚本を手掛けたのは、『非情の標的』でも組んだアルドゥイーノ・マイウリとマッシモ・デ・リータ
マイウリは“ディノ・マイウリ”としてクレジットされている。
そして、見事なアクション・シーンをカメラに収めたのは、『必殺の歓び』(65年)や『復讐のガンマン』(68年)などのマカロニ・ウェスタンでもお馴染みのカメラマン、カルロ・カルリーニ
彼はもともとネオレアリスモ映画の出身で、フェリーニの『青春群像』(53年)やロッセリーニの『ロベレ将軍』(59年)、『ローマで夜だった』(60年)などの名作も手掛けている。
また、編集を担当したジャンフランコ・アミクッチのリズミカルで無駄のないエディティングも特筆に価するだろう
彼はイタリア産アクション映画には欠かせない編集マンで、『ケオマ・ザ・リベンジャー』(76年)や『ローマ麻薬ルート大追跡』(77年)、『ジョーズ・リターンズ』(80年)、『ブロンクスからの脱出』(83年)など、殆んどのカステラーリ作品に関わっている人物だ。
グイド&マウリツィオのデ・アンジェリス兄弟によるクールな音楽スコアも秀逸
レア・グルーヴ全開のインスト・トラックは勿論のこと、絶妙なタイミングでストーリーに絡んでくるテーマ曲がまたカッコいい。これはフランコ・ネロのリクエストで作られた曲だったらしいが、ネロは今でもそらで歌えるくらいお気に入りだったようだ。犯人を突き止めたカルロは逆にリンチされる。
拉致監禁されてしまったカルロだったが・・・
決死の覚悟で脱走を試みるカルロ
DVDの特典映像でインタビューに応えるフランコ・ネロ
ということで、フランコ・ネロはこの作品に対して相当な思い入れがあったらしい。カステラーリ監督とも非常にウマがあったそうで、最終的にテレビ映画を含めて10本の作品で組んでいる。もともと運動神経に自信のある人なので、他の映画でも自らスタントをこなすことは珍しくないが、中でも本作におけるアクション演技は傑出していた。
その相棒となるチンピラ、トミーを演じるジャンカルロ・プレーテもアクション演技には定評のある俳優
ティモシー・ブレントという変名で、数多くの低予算アクション映画に主演したスターだった。
犯人グループを演じるマッシモ・ヴァンニ、ナザレーノ・ザンペルラ、ロマーノ・プッポの3人もイタリア産アクション映画には欠かせない脇役
いずれもスタントマン出身の俳優だ。中でも、ロマーノ・プッポは一度見たら忘れられないくらいに個性的な役者で、カステラ−リ作品でも常連組として活躍していた。
そして、主人公の恋人バーバラを演じているのが、リンゴ・スター夫人としても有名なバーバラ・バック
当時はイタリア映画を中心に活躍していたが、その後『007/私を愛したスパイ』(77年)のボンドガールに抜擢されて世界的なスターとなった。ただ、本作では残念ながら色添え的な扱いに終始している。
また、『黄金の七人』シリーズでお馴染みのレンツォ・パルメールが刑事役として登場
普段は気のいいオヤジさん的な役柄を演じることが多い人だが、ここでは珍しく憎まれ役に徹していた。
日本では劇場未公開
犯罪者には力で対抗するのがタンツィの流儀
ウンベルト・レンツィ監督がアクション映画の2大スター、マウリツィオ・メルリとトーマス・ミリアンを主演に迎えた異色作
1976年といえば、イタリアで犯罪バイオレンス映画が最盛期を迎えた年
一年間で22本もの作品が劇場公開されるという盛況ぶりだった。まず、基本的に大枠となるプロットが存在しない。マウリツィオ・メリル扮するタンツィ刑事を主人公に、彼の周囲で起こる様々な凶悪事件をドキュメンタリー・タッチで追っていく。やがて、それらの事件が少しづつ重なり合って行き、大都市ローマに蔓延る組織犯罪の実態を浮き彫りにしていくというわけだ。
その主人公タンツィ刑事のキャラクターもまた強烈
犯罪を心のそこから憎んでおり、罪を犯した人間に対しては文字通り情け容赦がない。目には目を歯には歯をのメソッドで犯罪に立ち向かっていく究極のタフ・ガイである。
それと対照的なのが、彼の恋人であるアンナ
検事局に勤める女性検事の彼女は、犯罪者は現代社会の哀れな犠牲者であり、救いの手を差し伸べるべき存在だと考えている。
しかし、現実に凶悪犯罪に手を染めている連中は、性根の腐りきった救いようのない悪人ばかり
あくまでも理想論に終始しているアンナという女性は、きれいごとばかりで現実に対応できない“法律”を象徴する存在だ。また、タンツィ刑事は警察のイメージや政治的な力関係ばかりに配慮する警察署長とも激しく対立する。
この警察署長にしても、言うなれば権力の偽善を象徴していると考えて然るべきだろう
こうした明確なキャラクター設定と明確なメッセージのもとに、複雑で入り組んだストーリーが展開していく。
これはレンツィの演出力というよりも、ダルダノ・サケッティの書いた脚本のお手柄であろう
もちろん、レンツィの演出自体もダイナミックでテンポ抜群
中でもトーマス・ミリアン扮する狂犬のような傴男モレットの傍若無人な暴れっぷりは圧巻で、通りすがりの人間を片っ端から機関銃で殺しまくっていくパニック・シーンの迫力は必見だ。
残念ながら日本では未だ未公開のままだが、70年代イタリア産犯罪バイオレンスを代表する傑作のひとつと言えよう
タンツィと真っ向から対立するルイーニ署長(A・ケネディ)
麻薬組織に関わっている傴男モレット(T・ミリアン)
タンツィはモレットの尋問に強硬な姿勢で臨むのだが・・・
凶悪犯罪の蔓延る大都市ローマ
タレこみ屋から情報を得たタンツィ刑事(マウリツィオ・メルリ)は、違法カジノを一斉に検挙した。そこで彼は以前から追っていた犯罪者を逮捕するが、数時間後には弁護士によって釈放されてしまった。凶悪な犯罪者であればあるほど、有能な弁護士が後ろ盾につく。民主主義に基づく法律の落とし穴に、タンツィ刑事は強い憤りを隠せなかった。一方、今度は銀行で強盗事件が発生し、警備に当たっていた警官が射殺された。こうした組織的な犯罪に立ち向かうため特殊部隊の編成を強く主張するタンツィ刑事と、平和的な方法で対処すべきだと考えるルイーニ署長(アーサー・ケネディ)は真っ向から対立する。
市内を車で移動していたタンツィ刑事は、引ったくり事件を目撃
バイクに乗った二人連れを追い詰めた彼だったが、犯人たちはまだ年端も行かない少年だった。彼らを担当した女性検事アンナ(マリア・ロサリア・オマッジョ)は2人の生い立ちに同情し、無罪放免で釈放してしまう。その数時間後に少年たちは再びひったくり事件を起こし、逃走中にトラックと激突して死んでしまった。
タンツィ刑事とアンナは恋人同士だったが、犯罪者は徹底的に罰するべきだと考えるタンツィに対し、アンナは社会の不公平なシステムこそが犯罪者を生むのであって、彼ら自身に罪はないと主張
二人の意見は平行線を辿っていた。麻薬組織のボスを追うタンツィ刑事と同僚のポリアーニ刑事(アルド・バルベリート)は、組織の配下にあるモレット(トーマス・ミリアン)という傴男を麻薬所持の現行犯で逮捕した。激しい暴行を伴う尋問を行ったが、モレットはトイレで自殺未遂をはかる。もちろん、拘束を免れるための芝居なのだが、マスコミや世間の評判を気にするルイーニ署長は激怒し、タンツィ刑事をデスクワークに回してしまった。その頃、タンツィ刑事の行動が目に余ると感じた犯罪組織は、彼の恋人であるアンナを拉致して暴行を加える。病院に収容されたアンナだったが、タンツィには犯人たちの顔を見なかったとウソの証言をする。犯罪捜査の第一線から外されてしまったタンツィ刑事だったが、彼に同情的な上司カプート警部(ジャンピエロ・アルベルティーニ)は、タンツィに現場の情報を逐一教える。それを基に、彼は密かに単独で犯罪者の摘発に動いていた。ある日、デートを楽しんでいた若いカップルがチンピラ集団に囲まれ、男性をリンチで半殺しにした挙句、女性の股間に丸太をぶち込むなどして激しいレイプを加えた。
現場に残された遺留品から、グループのリーダーが有力政治家のドラ息子ステファノ(ステファノ・パトリッツィ)と判明
タンツィ刑事はプール・バーにたむろしていたステファノを追い詰めるが、車で逃げようとしたステファノは交通事故を起こして死んでしまった。さらに、タンツィのもとへトニー(イワン・ラシモフ)というチンピラと付き合っている娘の身の上を心配する母親が訪れる。彼女の話を聞くと、どうやらトニーはドラッグの売人だった。トニーを追い詰め、組織の黒幕を聞き出そうとしたタンツィ刑事だったが、彼の目の前でトニーは射殺されてしまう。カプート警部はタンツィをかばうが、ルイーニ署長の怒りは収まらない。タンツィ自身もそんな警察に嫌気がさし、自ら辞職を願い出た。そこへ新たな事件の情報が入った。強盗集団が銀行に立て篭もり、人質の身代金を要求しているというのだ。自ら現場の陣頭指揮に当たったルイーニ署長は犯人グループとの交渉に応じるが、カプート警部やタンツィには予想がついていた。
犯人グループは最終的に人質を殺し、金を奪って逃走するはずだと
そこで、カプート警部は独断でタンツィと数人の狙撃隊を、銀行内へ送り込むことにする。通気口を伝って中へ進入したタンツィらは犯人グループを全員射殺し、人質の解放に成功した。ところが、その頃市内ではモレットが機関銃を片手に暴走し、次々と罪なき市民を皆殺しにしていた。現場へ急行したタンツィ刑事ら警官隊だったが、モレットを捕らえることは出来なかった。さらに、銀行の立て篭もり事件を新聞で知ったアンナは、犯人たちが自分を拉致した連中であることに気付いた。
やがて、売人トニーの暗殺、銀行の立て篭もり事件、モレットの市民虐殺事件がにわかに1つの線で繋がっていく・・・
タンツィの恋人アンナ(M・R・オマッジョ)は女性検事
チンピラ集団による暴行レイプ事件が発生
麻薬の密売人トニー(I・ラシモフ)
逃亡したトニーを追い詰めるタンツィ刑事
とにかくスピーディーでテンポが速い。次から次へと凶悪事件が起きるもんだから、まさに息つく暇もないようなストーリー展開だ。しかも、一見すると全く関係のないような事件ばかり起こるので、まるでオムニバス映画を見ているような錯覚に陥ってしまう。しかし、そのうちの幾つかの事件が絶妙なタイミングで少しづつ絡み合っていき、組織犯罪の全貌が浮かび上がってくる。まさにドキュメンタリー映画のような臨場感だ。
脚本を手掛けたのはイタリアを代表する娯楽映画の脚本家ダルダノ・サケッティ
ルチオ・フルチやランベルト・バーヴァとのコンビで知られる人物で、主にホラー映画のジャンルで優れた仕事を残しているが、『ダーティ・チェイサー』(74年)や『サンダー』(83年)、『アフガン・フォース/戦場の黙示録』(89年)など、実はアクション映画の脚本もかなりの数を手掛けている。
そして、撮影を担当したのはウンベルト・レンツィとのコンビでお馴染みのフェデリコ・ザンニ
ドキュメンタリー・タッチの撮影スタイルが特徴のカメラマンだが、本作では特にその才能が活かされている。
バイオレンス・シーンやアクション・シーンの徹底したリアリズムは圧巻そのもの
また、フランコ・ミカリッツィの手掛けたグルーヴィーな音楽もカッコいい。
『風来坊』シリーズなど、主にコミカルなマカロニ・ウェスタンで知られる作曲家だが、アクション映画におけるハードでファンキーなスコアでも定評のある人
デ・アンジェリス兄弟やブルーノ・ニコライなどに比べて、どうも過小評価される傾向にあるのが残念だ。またもや銀行で強盗事件が発生する。
狂犬のように市民を虐殺していくモレット
主演のマウリツィオ・メルリは当時アクション映画で引っ張りだこの俳優だったが、どうしてもフランコ・ネロの二番煎じという印象が強く、イタリア以外ではあまり人気が出ることはなかった。
日本でも劇場公開作は『フェラーリの鷹』(76年)と『アウトロー・コップ』(80年)の2本だけ
アントニオ・サバトと同様に、どうもB級感が漂ってしまうスターだった。それでも、本作のタフ・ガイぶりはなかなかの大熱演だったと思う。そして、対するモレット役のトーマス・ミリアンが相変わらず凄い。
しかも、今回は傴男の凶悪犯という、ある意味で放送コードすれすれのヤバい役柄
これ以上ないくらいの強烈な怪演を繰り広げている。あくまでも脇役なので出番は少ないのだが、時として主演のマウリツィオ・メルリを食ってしまうほどの迫力だった。
もちろん、監督はウンベルト・レンツィ
タンツィ刑事を目の仇にするルイーニ署長を演じているのは、ハリウッドの大物スター、アーサー・ケネディ
一方、タンツィ刑事の恋人アンナ役を演じているマリア・ロサリア・オマッジョは、『ナイトメア・シティ』(80年)や『勇者ヘラクレス2』(85年)などに出ていた女優さんだ。ただ、かなりの美人であることに間違いないのだが、どうも演技に表情がないというか、常に仏頂面なのが気になってしまう。
また、タンツィ刑事に同情的なカプート警部役を演じているのは、『黄金の7人』シリーズでお人よしの泥棒をコミカルに演じていたジャンピエロ・アルベルティーニ
人情味溢れる演技が魅力の名優で、本作でもいわゆる“オヤジさん”的な役柄を絶妙に演じていた。個人的にも大好きな俳優だ。その他、『バージン・エクソシスト』(74年)や『食人帝国』(80年)などでお馴染みのイワン・ラシモフ、リカルド・フレーダの遺作“Murder Obsession”(81年)に主演していたステファノ・パトリッツィ、マリオ・バーヴァ作品の常連だったルチアーノ・ピゴッツィ(アラン・コリンズ)、アクション映画の定番悪役俳優ルチアーノ・カテナッチなど、イタリア産娯楽映画ではお馴染みのバイ・プレイヤーたちがズラリと脇を固めている。
日本では劇場未公開
カステラーリ監督による音声解説
警察の潜入捜査官とインターポールの麻薬捜査官がタッグを組み、国際的な麻薬密売ルートを暴くという痛快バイオレンス・アクション
エンツォ・G・カステラーリ監督ならではのド派手なスタント・シーンが満載の作品だ。
中でも古代遺跡・カラカラ浴場を舞台にした壮絶なバイク・チェイスと、クライマックスのセスナ機同士によるダイナミックなエアー・バトルは最大の山場
カステラーリのアクション演出が冴え渡る名シーンに仕上がっている。
全体的にストーリーは単純明快
イタリア産犯罪バイオレンスに特有のニヒリズムや政治的メッセージよりも、明朗快活な娯楽アクションに徹している。
その辺はカステラーリ独特の個性なのだが、同時に好き嫌いの分かれる点でもあると言えるだろう
いずれにせよ、これだけ大掛かりなスタント・シーンが実現できたのも、イタリア映画界に勢いがあった時代だからこそ
イタリア産娯楽映画黄金期のパワーを感じさせてくれる作品だ。
ホテルでの麻薬取り引き現場を押えようとする警察だったが・・・
密売人を装って組織と接触を試みるファビオ
ファビオはジッロ(W・ソルダーティ)という売人を利用する。
人目につかない場所でコンタクトを取るファビオとマイク
コロンビア、アムステルダム、香港、ニューヨークと世界的な広がりを見せる麻薬シンジケート
その中継地点になっているのが、イタリアのローマだった。麻薬の密売ルートを探るインターポールの捜査官マイク・ハミルトン(デヴィッド・ヘミングス)は、地元イタリア警察の怠慢な捜査に苛立ちをつのらせている。ある日、一人の男が香港からローマへと降り立った。
彼の名はファビオ(ファビオ・テスティ)
彼は空港の税関検査で引っかかり、荷物から大量のヘロインが発見された。
直ちに逮捕されるファビオ
しかし、実は彼はハミルトンが送り込んだ潜入捜査官で、麻薬の密売人を装って組織の実態を暴こうとしていたのだ。空港には組織の関係者が待ち受けていたが、ファビオの逮捕を知って足早に逃げ去ってしまった。とんだ大失態だ。
さらに、警察はホテルでの麻薬取り引き現場を押えようとするが失敗
ブツはまんまと組織の手元へと流れてしまった。警察は逮捕したファビオを留置所へぶち込む。そこへ、しがない麻薬密売人ジッロ(ウォルファンゴ・ソルダーティ)が収容されてくる。ジッロは自らが相当なジャンキーで、すでに禁断症状が出始めていた。
機転を利かせたファビオはジッロを連れて逃亡に成功
彼の売人仲間と接触し、組織の上層部の人間と接触を図ろうとした。
ファビオの前に現れたのはマッシモ(マッシモ・ヴァンニ)という男
ファビオはマッシモの代理人として、ジェノア出身のマフィアとの麻薬取り引きを行うことになる。
取り引き現場では銃撃戦になるも、無事にブツをゲットしたファビオ
彼はわざと中身を砂糖と入れ替える。相手のマフィアに図られたと激怒するマッシモに、ファビオはある提案をする。確実に純度の高いコカインを入手できる場所、それは警察の押収品保管所だ。ファビオは警察へ潜入し、大量のコカインを奪うことに成功する。
ファビオからコカインを受け取ったマッシモは、仲間を引き連れてアジトへと向う
ところが、そのコカインには追跡装置が埋め込まれていた。あらかじめファビオから連絡を受けていたマイクが、密かに仕掛けておいたのだ。
マッシモらの乗ったバンを追うマイク
だが、車内でコカインの精製をしていた一味が追跡装置の存在に気付いてしまった。そうとは知らず、郊外の廃墟工場へと尾行して行ったマイクは、敵の待ち伏せに遭ってしまった。激しい銃撃戦の末、彼はファビオに命を救われる。大手薬品メーカーが麻薬組織の隠れ蓑と知ったファビオは、敵の陣地へと単身乗り込んでいく。
その内部には、大規模なコカインの精製工場が広がっていた・・・
市民の生活を蝕んでいく麻薬の密売人たち
組織の殺し屋を演じるロマーノ・プッポ
麻薬の取り引き現場が銃撃戦に
マイクは組織の待ち伏せに遭う。
いわゆるバディ・ムービーの路線に当たる作品で、随所にユーモラスなジョークが散りばめられるなど、アメリカン・スタイルのライトな娯楽アクションといった印象が濃厚
ハリウッド映画に多大な影響を受けたカステラーリならではのセンスだ。その一方で、サイド・ストーリーとして売人ジッロにも焦点が当てられ、哀れなジャンキーの末路が語られていく。麻薬欲しさに強盗殺人の罪を犯し、無残にも射殺されてしまうジッロ恋人のヴェラ(シェリー・ブキャナン)もコカインの多量摂取で死亡する。一応、社会的なメッセージにも目配せしているが、あまり重要な要素にはなっていない。
脚本を書いたのはマッシモ・デ・リータとカステラーリの2人
原案にはプロデューサーのガリアーノ・フソが関わっている。彼は70年代から80年代にかけて数多くの映画を世に送り出した製作者で、ティント・ブラスの『スナックバー・ブダペスト』(88年)やモアナ・ポッツィの『パパまた脱いじゃった』(92年)のようなエロスものから、マウロ・ボロニーニの『金曜日の別荘で』(91年)のような文芸ドラマ、スペインの巨匠カルロス・サウラの『愛よりも非情』(93年)など、実に幅広いジャンルを手掛ける人物だった。
撮影のジョヴァンニ・ベルガミーニは、マカロニ・ウェスタン『黄金の三悪人』(67年)以来たびたびカステラーリと組んでいるカメラマン
他にも『アルデンヌの戦い』(67年)や『マフィア・コネクション』(73年)、『人喰族』(81年)、『死海からの脱出』(87年)など、イタリア産娯楽映画には欠かせない撮影監督の一人だった。また、本作ではダリオ・アルジェント作品でお馴染みのロック・バンド、ゴブリンが音楽を手掛けている。
ただ、アメリカナイズされ過ぎたサウンドはあまり印象に残るようなものではなく、彼らの手掛けたスコアとしては平均点レベルの仕上がり
やはり、この種の作品はフランコ・ミカリッツィやデ・アンジェリス兄弟の独壇場だったと言えるだろう
ジッロ役を演じるウォルファンゴ・ソルダーティ
ヴェラ役で顔を出すシェリー・ブキャナン
主人公コンビを演じるのはファビオ・テスティとデヴィッド・ヘミングス。スマートでユーモア・センスのあるテスティと、クールでダンディなヘミングスは、お互いがあまり出過ぎない程度に個性を主張し合い、絶妙のバランス感覚を保っている。それにしても、この頃のヘミングスは一番脂が乗っていた時期だったように思う。出世作の『欲望』(66年)がやはり一番有名なのかもしれないが、『ジャガーノート』(74年)や『サスペリアPART2』(75年)、そして本作へと至る70年代半ばの彼は、若い頃よりも貫禄が増した分、大人の男の渋い魅力に溢れていた。ただ、その後は年齢を重ねるごとに体重ばかり増して行き、『グラディエーター』(00年)で久々に顔を見たときは別人のようになってしまっていて驚いたもんだった。
哀れなジャンキー、ジッロ役を演じているウォルファンゴ・ソルダーティは、名作『河の女』(55年)で知られる映画監督マリオ・ソルダーティの息子
フェリーニやゼフィレッリのアシスタントを経験し、ファッション・フォトグラファーとして雑誌“ヴォーグ”などでも活躍したことのある才人だった。カステラーリの『ケオマ・ザ・リベンジャー』(76年)で俳優デビューしたものの、その後は映画界を引退してレストランを経営しているらしい。
その恋人ヴェラ役を演じているのは、『人間解剖島/ドクター・ブッチャー』(80年)で頭皮を剥がされていた女優シェリー・ブキャナン
また、カステラーリ作品の悪役として毎回登場するマッシモ・ヴァンニとロマーノ・プッポの2人が、ここでも麻薬組織の幹部を演じて存在感を光らせている。特に、今回はロマーノ・プッポがむちゃくちゃカッコいい。ちなみに、上記のアメリカ盤DVDは日本盤DVDが海賊盤に思えてしまうくらい、むちゃくちゃ画質がいい。
特典が監督の音声解説と予告編のみというのは残念だが、日本盤は何も入っていなかったので、いちいち文句を言うのも贅沢というもんだろう
ザ・シシリアン/復讐の挽歌
日本では劇場未公開
※イタリア盤DVDは日本盤と別仕様
目の前で父親を射殺された少年は・・・
マフィアの取立て屋として働くチンピラ、トニー(H・バエル)
親玉マンザーリの逆鱗に触れてしまったリック(A・クライヴァー)
トニーはリックを自宅で介抱する。
幼い頃に父親を殺された若者とお気楽なチンピラのコンビが、暗黒街のボスから大金をせしめるため組織と壮絶な戦いを繰り広げる
2004年のヴェネチア国際映画祭にて行われた、タランティーノ選定によるイタリア産B級映画回顧展でも上映された作品だ。
監督はタランティーノが熱愛するイタリアン・バイオレンスの巨匠フェルナンド・ディ・レオ
マカロニ・ウェスタンの脚本家から映画監督へと転身し、『スローター・ホテル』(71年)や『ミラノカリブロ9』(72年)、『皆殺しハンター』(72年)などの名作を世に送り出した人物だ。本作は彼のフィルモグラフィーの中でも決してベストな作品とは言えないものの、テンポの良いストーリー展開とダイナミックな演出は最後まで飽きさせない。特に、クライマックスにおける広大な工場跡を舞台にした銃撃戦の巧みな演出とド迫力のカーチェイス・シーンは必見だ。また、ディ・レオ監督の作品としては珍しくコミカルな描写が多く、ライトで軽妙洒脱なバイオレンス・アクションに仕上がっているのも好感が持てる。一方、ストーリー的に中途半端で意外性に乏しいという印象は否めず、簡単に先が読めてしまうというのは惜しい。また、悪役であるジャック・パランスの存在が強烈過ぎてしまい、主人公の2人が地味に見えてしまうのも残念だった。ただ、コミック・リリーフとして登場する名優ヴィットリオ・カプリオーリの絶妙な演技とユニークなキャラクターが非常に面白く、彼の存在に救われている場面もかなり多い。少なくとも、イタリア産娯楽映画全盛期の魅力を十二分に伝えてくれる作品ではある。
トニーとリックはコンビを組んで詐欺を計画
トニーのボスであるチェリコ(E・パードム)
2人の犯罪者が隠れ家に戻ってくる。
そのうちの一人マンザーリ(ジャック・パランス)は、邪魔な相棒をその場で射殺
一部始終を見ていた相棒の幼い息子は、拳銃でマンザーリを撃とうとする。しかし、弾丸が切れており、その場で殴り倒されてしまった。
それから15年後
マフィアのボス、チェリコ(エドマンド・パードム)の下で借金の取り立てを担当しているトニー(ハリー・バエル)は、うだつの上がらない生活に嫌気が差していた。いつか大儲けして豪勢な生活をと夢見てはいるものの、所詮はしがないチンピラでしかない。美人のクラブ歌手クララ(ジゼラ・ハーン)にも軽くあしらわれる始末だ。ある日、チェリコの経営する違法カジノにリック(アル・クライヴァー)という若者がやって来た。
カード賭博で大金を巻き上げられるリック
それを詐欺だと直感した彼は、自分のボスを連れてカジノへ戻って来る。賭博詐欺のトリックを見抜いたボスが圧勝し、リックの損失分を回収して行く。その一部始終を見ていたトニーは、マフィアの元幹部だった中年ギャンブラー、ナポリ(ヴィットリオ・カプリオーリ)から、そのボスの正体が街を牛耳る大物マフィア、マンザーリだとを知る。一方、組織の金でギャンブルをしたことから、リックはマンザーリの怒りを買ってしまった。半殺しの目に遭って気を失ったリックを、トニーは自宅に連れ帰って介抱する。回復して動けるようになったリックに、トニーが提案をする。
憎きマンザーリから大金をせしめようじゃないかと
売れない役者をクララに紹介してもらったトニーは、税務署の職員と偽ってマンザーリの事務所に押しかけた。組織の違法書類を見られては困ると考えたマンザーリは、彼らに多額の現金を賄賂として手渡す。
こうして、まんまとマンザーリを騙してみせたトニーとリック
しかし、すぐに詐欺はばれてしまった。マンザーリの部下たちはトニーとリックが主犯だと突き止め、2人の行方を追う。そのためマンザーリとチェリコの組織が激しく対立する。やがて詐欺に加担した役者がステージ上で殺害され、トニーのボスであるチェリコまでが暗殺されてしまった。ナポリもマンザーリ一味に捕まって殺されそうになったが、間一髪のところをトニーとリックに救われる。こうなったら反撃するしか生き残る手立てはないと考えたトニーたちは、郊外にある工場跡の廃墟にマンザーリ一味をおびき寄せる。実はリックにとって、マンザーリとこの場所で対峙するということは重要な意味を持っていた。かくして、3人はマンザーリ一味を相手に壮絶な戦いを繰り広げることとなる。
暗黒街を牛耳る大物マフィア、マンザーリ(J・パランス)
マンザーリとチェリコの組織対立も激化していく。
トニーの計画に一役買うクラブ歌手クララ(G・ハーン)
70年代の若者にとって乱交パーティは定番(ジャック・パランス扮するマンザーリの詰めの甘さが終始気になるところではあるが、そんなことイチイチ気にしていたらイタリアのB級映画なんて見てられんだろう(笑)脚本に参加しているピーター・ベルリングはドイツ出身の脚本家兼プロデューサー
俳優としても数多くの映画に出演しており、特に『アギーレ/神々の怒り』(72年)や『マリア・ブラウンの結婚』(79年)などファスビンダー作品の常連俳優として知られている。
撮影を担当したエンリコ・メンツェールは、ジャンニ・ディ・ヴェナンツォの弟子として戦後イタリアを代表する数多くの名作に携わってきたカメラマン
撮影監督としては『イタリア式愛のテクニック』(66年)や『わたしは目撃者』(71年)、『悪魔が最後にやって来る』(78年)などの娯楽映画を主に手掛けている。編集のアメデオ・ジョミーニや美術監督のフランチェスコ・クッピーニなど、スタッフの多くが常連組で占められている。
そして、ジャジーでクールな音楽スコアを担当したのは、『イル・ポスティーノ』(94年)でオスカーを受賞した巨匠ルイス・エンリケ・バカロフ
リックやトニーと親しいギャンブラー、ナポリ(V・カプリオーリ)も危機一髪
マンザ−リ一味との全面戦争に乗り出すトニーたち
軽いノリで追っ手をかわしていくトニー
ついにマンザーリと一対一で向き合うリック
キャスト・クレジット上では大物ジャック・パランスが主演ということにはなっているものの、実質的にはリック役のアル・クライヴァーとトニー役のハリー・バエルが主演
アル・クライヴァーは本名をピエル・ルイジ・コンティというイタリア人で、70年代に一世を風靡したセクシー女優アニー・ベルの旦那としても有名
ルチオ・フルチやブルーノ・マッテイなどの作品にも脇役として数多く出演している。一方のハリー・バエルはドイツの出身で、ハリー・バールという芸名でも知られる。巨匠ファスビンダーのお気に入り俳優であり、初期の作品ほとんど全てに出演していた。ハンス=ユルゲン・ジーバーベルク監督の名作『ルトヴィッヒ2世のためのレクイエム』(72年)では主人公ルトヴィッヒ2世役を演じている。
彼らを助太刀する愛すべき中年ギャンブラー、ナポリを演じているのは、『地下鉄のザジ』(60年)や『おかしなおかしな大冒険』(73年)などフランス映画でも活躍した名コメディアン、ヴィットリオ・カプリオーリ
その他、マカロニ・ウェスタンにも何本か出演していたドイツ女優ジゼラ・ハーンがクラブ歌手クララ役で、60年代のスペクタクル史劇に数多く主演したハリウッド出身の名優エドマンド・パードムがトニーのボス、チェリコ役で顔を出している。
日本では劇場未公開
出所して故郷に戻った若者リコ(C ・ミッチャム)
母親はリコに父親の復讐を誓わせようとするが・・・
マフィアに父親を殺され、恋人までをも奪われた若者の復讐を描いた犯罪バイオレンス
ストーリー自体はいたって平凡かつ単純だが、この作品で最も注目すべきは超過激でショッキングなスプラッター描写の数々
銃弾が顔に当たって顔面が崩壊するなんてのは朝飯前
なんと言っても強烈だったのは、マフィアによるペニスの切除シーンだ。裏切り者を裸にひん剥いて、そのペニスをナイフで切り取ってしまうのだが、これが本物にしか見えないくらいリアルで凄まじい。DVDを静止画モードにしてよ〜く見ると、ゴムのような柔らかい素材で出来たニセモノだと分かるのだが、まだビデオすらない時代に映画館でこれを見た人は恐らく度肝を抜かれたに違いない。
切り口からドロっとした血液が溢れ出るというのも妙にリアル
極めつけに、そのペニスを本人の口に突っ込んでしまうのだから恐れ入る。
これに比べたら、『ホステル2』の股間ちょん切りシーンなんかまだ可愛いもんだろう
さらに、このマフィアどもは殺した人間を大きな釜に入った薬品で溶かし、そこから石鹸を作って商売している。
“俺は石鹸が嫌いだ”というのはマフィアのボスのセリフだが、そりゃ気持ち悪くて使えんだろう(笑)半分溶けちゃった人間の顔が釜の中で浮かび上がるシーンなんか、思わず吐き気をもよおしてしまいそうなくらいにリアル
製作年代を考えればなおさらだが、当時ホラー映画扱いされてしまったのも思わず納得してしまうような過激さである。
一方、肝心のエロの方も過剰サービスと言っていいくらいに盛り沢山
とにかく、女優たちが意味もなく脱ぐ・脱ぐ・脱ぐ(笑)
チンピラの注意をそらすために、バーバラ・ブーシェが道のど真ん中でストリップを繰り広げるシーンなんて、素晴らしいくらいのバカバカしさだ。
ただ、本作最大の弱点は主演のクリストファー・ミッチャム
言わずと知れたハリウッドのスーパースター、ロバート・ミッチャムの息子なわけだが、あまりにも感情表現が乏しすぎる。終始無表情の眠たそうなポーカー・フェイスで、主人公の無念や怒りが全く伝わってこないのだ。そのおかげで、どうも見ていてストーリーの中に入って行くことが出来ない。
映画作品としては平均点ギリギリといったところ
ひとまず、強烈過ぎるバイオレンス描写の数々と、美しい女優たちによる山盛りのエロスを心行くまで楽しみたい。
恋人ローサ(M・ロンゴ)はドン・ヴィート(A・ケネディ)の愛人に
リコは女詐欺師シーラ(B・ブーシェ)と知り合う。シーラは亡き父の部下の姪っ子だった。
ローサと再会を果たしたリコだったが・・・
2年間の刑期を終えた若者リコ(クリストファー・ミッチャム)が戻ってきた。妹コンチェッタ(パオラ・セナトーレ)とその夫(ルイジ・アントニオ・ゲッラ)、そして年老いた母親(リタ・フランケッティ)は喜んで彼を迎える。だが、マフィアのボスだった父(ルイス・インドゥーニ)は、既にこの世にはいなかった。父は何者かによって殺害されたのだ。その後釜に座った男ドン・ヴィート(アーサー・ケネディ)こそが父の仇であり、リコをはめた張本人であると母親は語った。
復讐を果たすのが男としての義務だと、息子に拳銃を手渡す母親
しかし、生前の父親とは不仲だったリコは、あまり乗り気になれなかった。恋人ローサ(マリサ・ロンゴ)の消息を求めて街へ出かけたリコは、女詐欺師のシーラ(バーバラ・ブーシェ)と知り合う。彼女のほうから、紙幣を両替して欲しいと近づいてきたのだ。快く応じたリコだったが、他の通行人にも同じように両替を頼んでいる彼女を見て、紙幣が偽札であることに気付く。
こっそりと彼女のあとをついて行くと、そこは亡き父の忠実な部下だった偽札職人の家
シーラは彼の姪だったのである。リコはローサがドン・ヴィートの愛人にさせられてしまっていることを2人から聞かされた。多くの無実の人々が、ドン・ヴィートによって葬り去られたという。リコの心に初めて怒りの炎が燃え上がる。シーラの手助けで出入り業者のトラックへ紛れ込んだリコは、まんまとドン・ヴィートの屋敷に潜入し、ローサとの再会を果たした。しかし、ボディーガードに勘付かれてしまい、リコは再び戻ることを約束して屋敷を後にする。まず、リコはドン・ヴィートの集金車を襲う計画を立てた。
集金を終えたチンピラたちが車で夜道を走っていると、突然道のど真ん中に現れる美女シーラ
彼女のストリップ・ショーにチンピラたちが目を奪われている隙を見計らって、リコは彼らを次々と川へ投げ落とした。そして、2人は現金を奪って夜の闇へと消える。怒り心頭のドン・ヴィートは、チンピラたちを薬品の中に投げ込み、石鹸の材料にしてしまう。さらに、リコはドン・ヴィートの幹部シラノ(エドゥアルド・ファヤルド)と密会する。彼は亡き父の親友だった。2人はドン・ヴィートがマルシリエーズ(ホセ・マリア・カファレル)というマフィアから買い取った密輸ダイヤモンドを奪う計画を立てる。仲介役のシラノがドン・ヴィートから預かった現金をリコが偽札とすり替え、ダイヤモンドも現金も両方頂いてしまおうというわけだ。
しかし、マルシリエーズが偽札に気付いてドン・ヴィートに通報
リコを裏切ろうとしたシラノは射殺され、リコの素性もバレてしまう。
その頃、ローサはボディガードのトニー(マヌエル・ザルゾ)を味方に付けようと誘惑
だが、彼とベッドを共にしているところをドン・ヴィートに見つかってしまった。トニーはペニスを切断された上に薬品の釜へ投げ込まれ、ローサもリンチされた挙句に殺される。さらに、リコの母親や妹夫婦までもがドン・ヴィートの手下によって蜂の巣にされる。妹は妊娠中だった。
遂に堪忍袋の緒が切れたリコは、一人でドン・ヴィートのもとへと殴り込みをかけるのだった・・・
ドン・ヴィートは街の裏社会を牛耳っていた。シーラの悩殺ストリップでドン・ヴィートの金を奪う。
父の親友だったシラノ(E・ファヤルド)と組むことになるリコ
ローサはボディガードのトニー(M・ザルゾ)を味方にしようとする。
監督のトゥリオ・デミケーリは60年代からマカロニ・ウェスタンや冒険アクションなどを数多く手掛けた職人監督
ジュリアーノ・ジェンマ主演の『くたばれカポネ』(73年)や『縄張(シマ)はもらった。
』(74年)など軽妙なアクション・コメディを得意とする人だったが、本作は彼のフィルモグラフィーの中でも異色中の異色作と見ていいだろう
恥も外聞もない露骨なエログロ描写は痛快そのもの
ストーリー展開も非常にテンポが良く、バイオレンス・シーンのリアリズムも徹底している。
脚本に参加したマリオ・ディ・ナルドは、マリオ・バーヴァ監督のサスペンス『ファイブ・バンボーレ』(70年)からマウロ・ボロニーニの名作『愛すれど哀しく』(71年)まで幅広いジャンルを手掛けた脚本家
ホセ・G・マエッソはスペインの出身で、『続・荒野の用心棒』(66年)や『黄金の棺』(66年)、『ガンクレイジー』(66年)など数多くのマカロニ・ウェスタンを手掛けた脚本家だ。サンチャゴ・モンカーダもスペインの脚本家で、『真夜中の恐怖』(73年)や『悪霊伝説』(86年)などホラー映画を手掛けることが多い。その他、撮影のフランシスコ・フライレや編集のアンヘル・セラーノなど、スペイン出身のスタッフが数多く参加している。
ローサとの関係がばれたトニーは石鹸の材料に
リコの母親と妹夫婦がドン・ヴィートの手下によって殺される。堪忍袋の緒が切れたリコは復讐を誓う。
DVDの特典映像でインタビューに応えるクリストファー・ミッチャム
主人公リコ役のクリストファー・ミッチャムは、上でも述べたようにハリウッドの大御所ロバート・ミッチャムを父に持つ御曹司スター
当初は親の七光りでハワード・ホークスの『リオ・ロボ』(70年)やアンドリュー・V・マクラグレンの『チザム』(70年)などに起用されたが尻つぼみで、オリヴィア・ハッセイ主演の『サマータイム・キラー』(73年)に出演するためスペインへと渡った。ちょうど同時期に撮影されたのが、この作品だったというわけだ。
女詐欺師シーラ役のバーバラ・ブーシェも、ハリウッドからヨーロッパへ渡った女優
ただ、彼女の場合はもともとドイツの出身で、終戦直後の貧困から逃れるためにアメリカへ渡ったという経緯があった。当時はイタリア産の娯楽映画に数多く出演し、中でもジャッロや犯罪サスペンスには欠かせないスターだった。そのずば抜けた美貌はハリウッド時代から評判が高く、現在も熱狂的なファンが多い。『ギャング・オブ・ニューヨーク』(02年)の端役で久々にハリウッド復帰したのは嬉しかった。
さらに、リコの恋人ローサ役を演じているのは、70年代に数多くのソフト・ポルノやホラー映画に出演したセクシー女優マリサ・ロンゴ
特にアマゾネス物や女囚物でお馴染みだろう
どうしてもC級クラス以下の作品が多いため、あまり触れられる機会のない人だが、一部では熱狂的なファンもいるカルト女優である。ちなみに、メリッサ・ラングやメリッサ・ロングという変名を使うことも多い。また、リコの妹コンチェッタ役で顔を出しているパオラ・セナトーレにも注目しておきたい。彼女も70年代から80年代にかけて、数多くのソフト・ポルノやホラー映画に出演した女優で、一時期イタリアではかなり人気の高いトップ・スターだった。
当時はまだデビューして間もない頃
その後はいかにもといった感じの巨乳エロ女優となってしまうが、この頃はまだほっそりとして初々しかった。その他、イタリア産犯罪映画には欠かせないハリウッド俳優アーサー・ケネディがドン・ヴィート役を、マカロニ・ウェスタンやホラー映画で有名なスペインの名脇役エドゥアルド・ファヤルドがシラノ役を、そして同じくマカロニ・ウェスタンで活躍したスペインの2枚目俳優マヌエル・ザルゾが哀れなトニー役を演じている。
日本では劇場未公開・テレビ放送のみ
S・マッシ監督によるイントロダクション
妻殺しの犯人を捜すインターポール捜査官ラヴェッリ(T・ミリアン)
白昼堂々と行われた現金輸送車の強盗事件
イタリアン・アクションの名匠ステルヴィオ・マッシ監督が初めて手掛けた犯罪バイオレンス映画
通りがかりの銀行強盗に妻を殺された警官の壮絶な復讐劇を描く作品だ。
プロットそのものは定番中の定番
マカロニ・ウェスタンの時代から幾度となく使われてきた典型的なリベンジ・ドラマと言える。
ただ、悪役を含めて人間味溢れる登場人物たちのキャラクター、派手さはないものの説得力のあるストーリーなど、同時代の犯罪アクションとは一線を画するリアリズムは評価に値するだろう
イタリア映画お得意の荒唐無稽な展開が一切ないのである。
中でも、トーマス・ミリアン扮する主人公ラヴェッリの寡黙な一匹狼ぶりはすこぶるカッコ良さ
パワフルでエキセントリックなキャラクターでお馴染みのミリアンが、いつもとは完全に真逆の渋い警察官を見事に演じている。また、イタリア映画ファンにはお馴染みの名優ガストーネ・モスキンの演じる悪役マルセイエーズも面白い。殺されたメンバーの母親に分け前を届けたり、ちょっとオツムの弱い愛人に振りまわされたりと、妙に人間臭くて憎めない悪党なのだ。もちろん、アクション映画としての見せ場もきっちりと押さえている。
中でも、荒涼とした冬の片田舎で展開するカー・チェイス・シーンの空撮ショットは見事で、古い町並みの景色を生かしたダイナミックで美しい映像はまるでフレンチ・ノワールを見ているかのよう
リアルなスタント・シーンも迫力満点だ。
血みどろのバイオレンス・シーンを期待すると肩透かしを食らうかもしれないが、じっくりと練られたストーリーやセリフの妙で見せる良質な作品
繰り返しの鑑賞にも堪えうる佳作だと思う。犯人グループはアパートの一室に身を隠していた。ミラノ警察はラヴェッリの捜査関与に懸念を示す。事件に使われた撮影機材はポルノ会社から盗まれたものだった。
舞台は真冬のミラノ
現金輸送車が白昼堂々と強盗一味に襲われる事件が起きた。犯人グループが映画の撮影クルーを装って襲撃したため、通行人はてっきり映画の撮影が行われているものと思って誰も通報しなかったのだ。事件現場に駆けつけたラヴァーニ刑事(マリオ・カルテヌート)とカロ警視(アントニオ・ラ・ライナ)は、現場検証の様子を見守る一人の男に気付いた。
彼の名はラヴェッリ(トーマス・ミリアン)
もともとミラノ警察の刑事だったが、妻が強盗事件の流れ弾に当たって殺されたことから退職し、現在はインターポールの捜査官を務めている。そして、妻を死に至らしめた犯人を執念深く追っているのだ。
鑑識の結果、今回の事件に使われた機関銃の弾丸が、かつての強盗事件のものと同一であることが判明
復讐に燃えるラヴェッリは静かに行動を起こす。だが、警察は事件捜査に私情を持ち込む彼の存在を疎ましく感じていた。また、義理の妹フェーデ(イラリア・ゲリーニ)も、いつまでも事件のことを忘れることができないラヴェッリのことを心配する。だが、かつてラヴェッリの相棒だったラヴァーニ刑事が捜査に手を貸すようになる。
犯人グループの使った撮影カメラが、怪しげなポルノ映画会社から盗まれたものだと判明
そこから、ベルロッティ(グイド・レオンティーニ)という男の存在が浮上する。ベルロッティの仲間レオナルディ(ニノ・デルーコ)はラヴェッリとも昔馴染みのコソ泥だった。レオナルディをマークしたラヴェッリとラヴァーニ刑事は、マルセイエーズ(ガストーネ・モスキン)という犯罪者の存在を知る。一方、マルセイエーズの一味は愛人マルタ(ステファニア・カッシーニ)のアパートに身を隠していた。
しかし、血気盛んな若者リーノ(レイモンド・ラヴロック)が仲間と対立
喧嘩で足を踏み外したリーノは、頭を強打して死んでしまった。マルセイエーズは仕方なく、ミラノを脱出することにした。現金を持ったマルタが一足先に街を出て、仲間たちと合流することになった。
牧師に変装したマルセイエーズたちは、後から車に乗って移動
途中でリーノの母親に彼の分け前を届けた一行は、なんとか検問をくぐり抜けることに成功した。
しかし、途中で立ち寄ったサービス・ステーションで変装がばれてしまい、慌てたメンバーが拳銃を発砲
駆けつけたパトカーとのカー・チェイスが展開する。
事件の一報を受けたラヴェッリはヘリに乗って現場へ急行
しかし、あともう一歩というところでマルセイエーズたちを取り逃がしてしまった。なんとか逃走に成功した犯人たちは郊外の一軒家に押し入り、そこに住む一家を人質にしてほとぼりが冷めるのを待つことにする。しかし、配達に訪れた郵便局員が異変に気付いてしまった。
さらに、マルセイエーズがマルタと2人だけで高飛びするつもりであることが仲間にバレてしまい・・・
義理の妹フェーデ(I・ゲリーニ)がラヴェッリを心配する。血気盛んな若者リーノ(R・ラヴロック)がトラブルを起こす。ラヴァーニ刑事(M・カロテヌート)はかつてラヴェッリの相棒だった。マルセイエーズの愛人マルタ(S・カッシーニ)が最初に高飛びする。