Vorbereitung für Castings Verbesserung deiner Chancen Castings schaffen
Bei den meisten Filmcastings musst du ein oder zwei Monologe vorspielen. Dies ist deine Chance, deine Flexibilität und Bandbreite als Schauspieler darzustellen. Wähle Monologe, die zu deiner Persönlichkeit und deinem Spielstil passen. Mindestens 3 Monologe, die du jederzeit auswendig kannst, ist eine gute Vorbereitung für mögliche Castings; du weißt nie, wann eines stattfindet.    Wähle 3-4 unterschiedliche Monologe. Bereite einen dramatischen Monolog, einen komischen Monolog, usw. vor. Du solltest dem Casting-Direktor zeigen, dass du in der Lage bist, mehr als eine Emotion oder einen Stil darzustellen. Suche in Monolog-Büchern nach einzigartigen Monologen, die du bisher noch nicht gehört hast. Casting-Direktoren sind es leid, immer die gleichen alten Monologe wieder und wieder zu hören. Übe deine Monologe oft, so dass du nicht einrostest, wenn du lastminute vorspielen musst. Miss die Zeit deiner Monologe, sie sollten höchstens 2 Minuten dauern. Anhörungen folgen einem Zeitschema und du wirst unterbrochen, wenn du über 2 Minuten hinausgehst. Portraits sind oft das, was dir eine Einladung zu einem Casting beschert. Engagiere einen Fotografen mit viel Erfahrung in Portraitaufnahmen - sie unterscheiden sich ziemlich von normalen Fotos. Portraits müssen deinen Persönlichkeitstyp abbilden und die körperlichen Eigenschaften betonen, die dich einzigartig machen.   Bitte Leute, die du kennst, um Empfehlungen. Portraitfotografen können recht teuer sein, lege den Tarif daher fest, bevor du zur Aufnahme gehst. Wenn du recherchierst, welches Fotostudio du nutzen willst, frage ob ein Makeup Artist während des Shootings zur Verfügung steht. Wenn nicht, könnte es die Zusatzausgabe wert sein, jemanden einzustellen, damit du frisch aussiehst, während deine Bilder gemacht werden. Eine Demospule ist eine Zusammenstellung von Clips von anderen Filmprojekten, bei denen du bereits mitgewirkt hast. Die Clips sollten sorgfältig aus Szenen ausgewählt sein, die dein Schauspieltalent möglichst gut zeigen. Du kannst Videobearbeitungssoftware verwenden, um deine eigene Demospule anzufertigen oder einen Profi engagieren, um dem Ganzen einen professionellen Touch zu geben. Die gesamte Spule sollte nicht länger als 2-3 Minuten sein.   Die Spule sollte sich so leicht wie möglich anschauen lassen. Manche Casting-Direktoren bitten dich, ihnen eine elektronische Datei per Email zu senden, während andere um eine Kopie auf DVD bitten. Stelle deine Spule in beiden Formaten zur Verfügung. Wenn du noch nie in einem Film mitgespielt hast, nimm Clips von einem Theaterstück, bei dem du mitgespielt hast. Du kannst auch Clips von Studentenfilmen nehmen. Seit den letzten Jahren bitten manche Casting-Direktoren um Clips, die zu dem jeweiligen Projekt passen. Wenn du den Kapitän einer Fußballmannschaft spielen sollst, versuche einen Clip zu senden, der dich in einer ähnlichen Rolle zeigt. Beginne deine Spule nicht mit einer Einleitung oder Montage. Dein Name sollte zuerst erscheinen, dann sollte gleich die erste Szene beginnen. Hebe dir nicht das Beste zum Schluss auf. Casting-Direktoren müssen sich eine Menge Spulen ansehen. Wenn deine nicht mit deinen stärksten Szenen heraussticht, wird er wahrscheinlich zu der nächsten Spule eines anderen Bewerbers weitergehen. Die einfachste Möglichkeit, Castings in deiner Gegend zu finden, ist eine Online-Suche. Du kannst auch die Kleinanzeigen in der Zeitung ansehen oder Kleinanzeigen in deiner Uni-Zeitung nach Castings für Studentenfilme durchsuchen.  In New York City und Los Angeles gibt es die höchste Konzentration an Casting-Einladungen, da diese beiden Städten die ganz großen in der Filmindustrie sind. Viele kleinere Städte und Ortschaften haben jedoch auch eine blühende Filmgemeinschaft und du findest sicher Gelegenheiten in deiner Nähe, wenn du weißt, wo du danach suchen kannst. Suche in Kunst-Blogs, alternativen wöchentlichen Zeitungen und anderen Kunstpublikationen, um mehr Informationen zu finden. Er könnte dich nach einem Lebenslauf oder einem Anschreiben fragen, zusätzlich zu deinen Portraits und der Demospule. Du wirst möglicherweise gebeten, diese Materialien mit dir zum Casting zu bringen oder sie vorab einzureichen. Du solltest sicherstellen, dass die Materialien entsprechend der Angaben des Casting-Direktors formatiert sind und lasse nichts aus. Es kann deine Chancen definitiv mindern, dem Casting-Direktor die Dinge zu erschweren. Du hast deine Monologe vorbereitet und kannst sie jederzeit vorführen, aber du solltest nicht jedes Casting gleich behandeln. Denke an die Rolle, für die du zum Casting gehst und wähle die Monologe, die am besten zu dieser Rolle passen. Wenn möglich, lerne vor dem Casting einen Neuen.   Du solltest dich auch passend für die Rolle kleiden. Komme nicht in voller Verkleidung an, aber mach aus dir eine glaubwürdige Version der Figur, die du spielen wirst. Wenn du zu einem Casting für eine CEO Geschäftsfrau mit Klasse gehst, erscheine nicht in Jeans und Turnschuhen. Zusätzlich zum Vortragen deiner Monologe wirst du wahrscheinlich auch gebeten, einen Teil des Scripts zu lesen, ohne es dir vorher ansehen zu können. Bei den meisten Castingeinladungen liegt eine Beschreibung der Figuren bei, daher hast du hoffentlich bereits ein Gefühl dafür, wie du in die Figur hineinschlüpfen kannst. Unterricht zu nehmen und dein Handwerk so viel wie möglich zu üben erhöht deine Chancen, einen Casting-Direktor zu beeindrucken. Berücksichtige das Feedback von Castings und arbeite hart daran, dich zu verbessern, dann versuche es noch einmal. Es kann Dutzende von Castings dauern, bevor du eine Rolle landest, aber jedes Mal, wenn du vor einem Casting-Direktor spielst, bekommst du eine wertvolle Gelegenheit zu üben. Du kannst dich von den anderen Schauspielern abheben, indem du deine anderen Talente zeigst, wenn sie für die Rolle relevant sind. Wenn du singen, tanzen, ein Instrument spielen, einen Sport ausüben kannst usw., kannst du dadurch einen Vorteil haben. Scheue dich nicht, während eines Castings einen Song zu singen, wenn du denkst, dass es deine Chancen verbessert. Ein Talente-Agent ist verantwortlich, passende Rollen für deinen Stil und dein Niveau an Erfahrung zu finden, damit du nicht selbst auf die Suche nach Rollen gehen musst. Oft schicken Casting-Direktoren Talent-Agenten Beschreibungen des Charaktertyps, den sie suchen, und die Agenten benachrichtigen dann die Casting-Agenten, ob sie jemanden vertreten, der dazu passen könnte. Mit einem Talent-Agenten zu arbeiten ist eine gute Möglichkeit, um „hineinzukommen“, nachdem du schon ein wenig Erfahrung erworben hast.    Wenn du diesen Weg gehst, solltest du mit einem erfahrenen, lizenzierten Agenten arbeiten. Manche Leute geben sich als Agent aus, um verletzliche junge Schauspieler zu ködern. Du solltest davon ausgehen, dass du deinem Agenten 10% deiner Einnahmen zahlen wirst. Du kannst einen Agenten finden, indem du an einem Casting-Workshop teilnimmst, während dem du sowohl vor Agenten als auch Casting-Direktoren performen kannst. Führe eine Online-Suche nach Workshops in deiner Nähe durch. Das Call Sheet ist eine Liste von Talent-Agenten mit gutem Ruf. Prüfe die Liste und kontaktiere die Agenten direkt. Damit stellst du sicher, dass deine Arbeit nicht illegal ist. Wenn du in den Raum kommst, stelle Augenkontakt zum Casting-Direktor und anderen Personen im Publikum her. Sorge für eine gute Haltung und geh nicht zu schnell oder gerate außer Atem. Von dem Moment an, wenn du den Raum betrittst, wirst du für deine Ausstrahlung und Präsenz beurteilt, atme also tief durch und sammle dich, statt in den Raum zu eilen. Du musst entspannt und selbstsicher erscheinen. Die Markierung ist normalerweise ein einfaches „x“ aus Klebeband auf dem Boden, dies ist der Punkt, an dem du beim Casting zu spielen beginnst. Es ist normalerweise ein paar Meter vor dem Casting-Direktor und dem Publikum angebracht, so dass sie deine Vorstellung bestmöglich sehen können.  Du musst dich nicht während der ganzen Vorstellung an die Markierung gefesselt fühlen. Sie ist nur dein Ausgangspunkt. Du solltest den Raum so ausnutzen, dass es für die Rolle, die du spielst, Sinn macht. Eine Vorstellung besteht aus einem Satz und wird gesprochen, bevor du deinen Monolog beginnst. Wenn du die Markierung erreichst, wende dich zum Casting-Direktor, stelle Blickkontakt her und gib deinen Namen an sowie eine kurze Beschreibung dessen, was du tun wirst. Zum Beispiel: „Guten Abend. Ich bin Katharina Bauer und dies ist ein Stück aus dem zweiten Akt von Hamlet."  Verbringe nicht zu viel Zeit mit Sprechen vor deiner Vorstellung. In den meisten Castings gibt es ein Zeitschema und die Uhren beginnen zu ticken, sobald du hinein gehst. Du solltest deine Vorstellungszeit maximieren. Frage nicht den Casting-Direktor und das Publikum nach ihren Namen und tausche keine Nettigkeiten aus, die über „Guten Abend“ oder ähnliches hinausgehen. Noch einmal, du hast keine Zeit dafür.
Lerne Monologe auswendig. Lass Portraits machen. Erstelle eine Demospule. Finde Castings. Liefere dem Casting-Direktor alles angeforderte Material. Plane, deine Vorstellungen an jedes Casting anzupassen. Bereite dich auf ein unvorbereitetes Ablesen vor. Spiele so viel wie möglich. Schleife deine Fähigkeiten und Talente. Suche einen Talente-Agenten. Sorge für eine Sozial- und Krankenversicherung. Hinterlasse einen selbstsicheren ersten Eindruck. Gehe zu der Markierung. Lerne deine Vorstellung auswendig.
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