Schreiben Planung Bearbeitung
Du brauchst zum Schreiben entweder Notenpapier und ein Schreibgerät, wie einen Bleistift oder Kugelschreiber, oder Software zum Komponieren. Mit Hand zu schreiben ist problematisch, denn du musst ein Instrument selbst spielen oder jemanden finden, der das kann, um das Geschriebene zu hören. Mit einer Software kannst du das Geschriebene sofort per Computer Playback hören.  Beispiele für Musiksoftware sind: Sibelius First, Finale und MagicScore Maestro.  Versuche MuseScore und Lilypond, wenn du eine kostenlose Software möchtest. Wenn du ein Instrument spielen kannst, dann kannst du deine Melodien mit deinem Instrument spielen, um zu hören, wie sie klingen, bevor du sie notierst. Verwende den Entwurf von vorhin, um jeden einzelnen Satz zu schreiben. Beim schreiben musst du dich immer wieder zwischen unterschiedlichen Musiktechniken und Stilen für dein Stück entscheiden. Zu diesen Techniken gehören unter anderem:  Dynamik Rhythmus Intervalle Harmonik Themenentwicklung Kontrapunkt Stimmführung Orchestrierung Traditionelle Symphonien sind für die folgenden Arten von Instrumenten geschrieben: Streicher (Violine, Bratsche, Cello und Bass), Holzbläßer (2 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten und 2 Fagotte), Blechblaßinstrumente (2 Waldhörner, 2 Trompeten und ein kleines Orchester) und Percussion (2 Pauken, Triangel und Becken) für ein kleines Orchester. Bei einem mittelgroßen Orchester kannst du eine Piccolo-Flöte, ein Englischhorn, eine Bassklarinette und ein Kontrabass zu den Holzbläßern geben. Bei Blechbläßsern kannst du doppelt so viele Waldhörner und drei Posaunen sowie eine Tuba und einige Percussion-Instrumente zugeben. Wenn du es noch größer aufziehen willst, dann tu das.  Du musst dich nicht an die traditionellen Instrumente halten. Wenn du die Instrumente und Spieler zur Verfügung hast, dann verwende andere Instrumente für deine Symphonie, indem du sie zusätzlich spielen lässt oder mit ihnen eine andere Klangfarbe erzeugst (z.B. kannst du ein traditionelles durch ein nicht traditionelles Instrument ersetzen). Saxophone wurden beispielsweise für das Orchester (mit den Tasten für B und Eb) und das Militärorchester entwickelt. Du kannst auch ein Instrument verwenden, das wiedererweckt wurde wie beispielsweise die Kniegeige oder die Oboe de Caccia. Manche Symphonien werden mit Gesang begleitet. Lasse verschiedene Instrumente dieselben Melodien zu unterschiedlichen Zeiten spielen, um innerhalb des Stücks eine Leitmelodie zu erzeugen.  Achte auf die Lagen und Struktur. Es sollten nie mehr als fünf Stimmen auf einmal spielen. Das Wichtigste, wenn du eine Symphonie schreiben willst, ist eine Idee. Denke kreativ, um Ideen zu bekommen. Mache eine Musik-Session mit einem Freund, der ein Instrument spielt, um einige potentielle Melodien zu improvisieren. Sieh dir alte Tagebücher an, um dich an Gefühle oder Lebensereignisse zu erinnern, die du in deiner Arbeit verwenden kannst. Nimm immer ein Notizbuch mit, um deine Ideen festzuhalten. Schreibe sie sofort nieder, wenn du eine Idee hast, damit du sie nicht vergisst. Schreibe deine Musik so wie diese Komponisten ihre geschrieben haben. Es ist kein Plagiat, wenn du dich von jemandem inspirieren lässt. Die Inspiration verschmilzt mit deiner eigenen Sichtweise und die Musik klingt gänzlich nach dir. Höre dir viele verschiedene Symphonien an. Unterschiedliche Komponisten haben unterschiedliche Stile und arbeiten mit unterschiedlichen Techniken. Höre dir Symphonien vieler verschiedener Stile an, um dich für deine eigene inspirieren zu lassen. Sieh dir eine Liste der Komponisten von Symphonien bei Wikipedia an oder google nach Symphonien und du findest eine Titelliste der Komponisten. Die Liste reicht aus der Epoche des Barock bis zur Gegenwart und die meisten Komponisten auf der Liste sind nicht sonderlich bekannt. Symphonien sind musikalische Geschichten und sollten Charaktere oder Themen haben. Diese Themen werden dann durch das Stück in verschiedenen Tonarten fortgeführt und ergeben die Exposition. Wähle gegenläufige Themen, wie Gut gegen Böse. Symphonien bestehen traditionell aus vier einzehlen Sätzen, welche unterschiedliche Formen haben. Der erste Satz ist ot eine Sonate. Der zweite Satz ist oft langsamer und vielseitig. Der dritte Satz ist oft ein Menuett oder Scherzo und Trio. Der vierte Satz schließt das Stück und ist oft ein Rondo.  Schreibe in deinem Entwurf alles nieder, was dir an deiner Symphonie wichtig ist. Dazu können deine Inspiration, Emotionen, die Form, die Tonart und Themen gehören. Liste sie für jeden Satz auf. Mache deine eigene Form. Wenn du keine traditionelle Symphonie aus vier Sätzen komponieren willst, dann tu das. Manche Komponisten lassen den zweiten und dritten Satz aus. Es gibt einige Symphonien aus drei Sätzen, die normalerweise das Menuett weglassen. Es gibt auch Symphonien mit fünf Sätzen, die oft einen Marsch hinzufügen oder weiteres Scherzo oder Menuett zwischen dem dritten und letzten Satz. Es gibt auch Symphonien mit mehr als fünf Sätzen, welche von Beethovens Neunter Symphonie inspiriert sind. Am bekanntesten ist die Symphonie von Romeo und Julia von Berlioz und Mahlers Symphonien. Auch wenn sie seltener sind, gibt es auch Symphonien mit nur zwei Sätzen. Die Sätze der Symphonien waren oft thematisch verbunden. Seit der romantischen Epoche bleiben die Sätze gleich oder varrieren.  Denke unkonventionell und habe Spaß dabei. Denke in dieser Zeit über anderes nach und tu andere Dinge. Wenn du dir Zeit abseits deiner Musik nimmst, dann kommst du mit frischen Ohren zurück und kannst mit einem klaren Kopf dein Stück bearbeiten.. Spiele die Symphonie erneut. Nimm alles heraus, das deiner künstlerischen Vision nicht entspricht. Wenn du deine Symphonie zu lang oder zu kurz findest, dann passe sie entsprechend an. Spiele deine Symphonie am Klavier. Selbst wenn du kein talentierter Pianist bist, solltest du die Melodien spielen können. Wenn du als Komponist deine eigene Musik spielst, dann gehst du sicher, dass dein Stück nicht zu verworren ist. Du weißt du außerdem immer, was in welcher Stimmlage passiert. Wenn du hörst, wie deine Symphonie gespielt wird, hast du eine ganz neue Sichtweise auf deine Arbeit. Deine Freunde und Musiker haben vielleicht auch Änderungsvorschläge, auf die du selbst nie gekommen wärst. Sperre dich nicht gegen ihre Vorschläge. Sie versuchen nur dir zu helfen und müssen keines ihrer Feedbacks umsetzen, wenn du das nicht absegnest.
Lege die Materialien bereit. Beginne zu schreiben. Teile den unterschiedlichen Instrumenten Melodien zu. Lasse dich inspirieren. Höre dir Komponisten an, die du bewunderst. Wähle deine Themen. Mache einen Entwurf. Nimm dir eine Tage Abstand von deiner Symphonie. Höre es dir erneut an und überarbeite es. Lade deine Freunde und andere Musiker, denen du vertraust, zum Spielen ein und dazu, dir Feedback zu deiner Symphonie zu geben.
https://www.wikihow.com/Write-a-Symphony https://www.wikihow.com/Write-a-Symphony https://www.wikihow.com/Write-a-Symphony
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