Die richtige Zeichensetzung Deinem Dialog ein natürliches Tempo geben
Rücke die erste Zeile ein. Ein Dialog bedingt immer zwei oder mehrere Personen, die miteinander sprechen, darum braucht deine Leserschaft klare Anzeichen, um die verschiedenen Sprecher voneinander zu unterscheiden. Einen neuen Abschnitt immer dann etwas einzurücken, wenn eine neue Figur zu sprechen beginnt, gibt deinen Lesern visuelle Unterstützung und hilft ihnen, dem Dialog besser folgen zu können.  Auch wenn eine der Figuren nur eine halbe Silbe stammelt, bevor sie von ihrem Gegenüber unterbrochen wird, kriegt auch diese halbe Silbe ihren eigenen, eingerückten Abschnitt. Auf Deutsch werden Dialoge immer von links nach rechts gelesen. Das erste, was dein Leser also bemerken wird, ist der kleine Abstand am Anfang der Zeile. Je nach Sprache, in der du deine Erzählung verfasst, kann das etwas anders aussehen. Auf Deutsch gilt meistens, dass die Anführungszeichen unten gesetzt werden und die Schlusszeichen oben, wie du es in folgendem Satz sehen kannst: Beth ging die Straße hinunter, als sie ihre Freundin Shao sah. „Hallo Shao!“, sagte sie und winkte ihr zu. Eine weitere Besonderheit im Deutschen ist, dass du nach den Schlusszeichen ein Komma setzen musst, wenn du den Satz weiterführen möchtest mit Aussagen wie „sagte sie“ oder „fragte er“.  Du kannst zwischen Anführungs- und Schlusszeichen auch mehrere Sätze unterbringen – solange sie von derselben Person gesprochen werden, ist das kein Problem. Das sieht dann zum Beispiel so aus: Yvonne war nicht einverstanden und meinte: „Aber Laura musste ihren Teller nicht aufessen! Immer behandelst du sie anders als mich!“ Im Deutschen setzt du in diesem Fall Doppelpunkte, bevor du die gesprochenen Sätze in Anführungs- und Schlusszeichen schreibst. Wenn eine Figur jemand anderen zitiert, kannst du einfache Anführungs- und Schlusszeichen innerhalb der normalen Anführungs- und Schlusszeichen verwenden. Das sieht dann zum Beispiel so aus: Yvonne war nicht einverstanden und beklagte sich: „Aber du schreist Laura nie an und sagst ihr 'Iss deinen Teller leer!', wenn sie nicht will!“ Manchmal werden die äußeren und inneren Anführungs- und Schlusszeichen auch vertauscht, das heißt die doppelten stehen im Inneren der Aussage und die einfachen am Anfang und am Ende der Aussage. In einigen europäischen und asiatischen Sprachen werden auch Spitzklammern (<< und >>) verwendet, um Dialoge zu kennzeichnen. Indem du kurze Begleitsätze schreibst, die klarstellen, wer spricht, erleichterst du den Lesefluss. Im folgenden Satz wäre das zum Beispiel Yvonne beklagte sich: Yvonne beklage sich: „Aber Laura musste ihren Teller nicht leer essen!“  Wenn der Sprecher vor dem Satz angekündigt wird, trennst du diese beiden Elemente mit einem Doppelpunkt. Das sieht dann zum Beispiel so aus: Yvonne beklagte sich: „Aber Laura musste ihren Teller nicht leer essen!“. Wenn der Sprecher allerdings erst nach dem Satz klargestellt wird, trennst du das mit einem Komma ab: „Aber Laura musste ihren Teller nicht leer essen!“, beklagte sich Yvonne. Wenn der Satz unterbrochen wird mit der Information, wer spricht, dann setzt du zwei Kommas. „Aber Laura“, beklagte sich Yvonne, „musste ihren Teller nie leer essen!“ Diese Regeln variieren je nach Sprache, im Deutschen wurden sie so festgeschrieben. Frage- und Ausrufezeichen gehören innerhalb der Anführungs- und Schlusszeichen gesetzt, wie zum Beispiel hier: „Was ist hier eigentlich los?“, fragte Tareva. „Ich bin gerade extrem verwirrt!“ Auch hier musst du vor fragte Tareva ein Komma setzen. Gedankenstriche werden meist eingesetzt, um ein plötzliches Abbrechen des Dialogs zu kennzeichnen. Gedankenstriche unterscheiden sich insofern von Bindestrichen, als dass letztere vor allem dazu gebraucht werden, zusammengesetzte Wörter darzustellen. Auslassungspunkte (...) werden vor allem eingesetzt, um anzudeuten, dass der Dialog sich verliert, ohne plötzlich abzubrechen oder unterbrochen zu werden.  Du kannst also einen Gedankenstrich einsetzen, um anzuzeigen, dass ein Satz plötzlich aufhört: „Was ist denn hier l–“, setzte Joe an. Du kannst Gedankenstriche auch einsetzen, wenn eine Person von einer anderen unterbrochen wird: „Ich wollte dir nur sagen, dass –“ „Sag's besser nicht!“ „dass ich lieber Vanilleeis mag.“ Verwende Auslassungspunkte, wenn eine deiner Figuren den Faden verloren hat oder nicht genau weiß, was sie sagen soll: „Hm, ja, ich meine, das ist natürlich...“ Wenn der Dialog mit einem Satz anfängt (und nicht inmitten eines Satzes), dann schreibst du das erste Wort groß, als wäre es das erste Wort eines Satzes, auch wenn du vorher bereits etwas geschrieben hast.  Hier ist ein Beispiel: Yvonne beklagte sich: „Aber Laura musste ihren Teller nicht leer essen!“. Das „A“ in Aber ist groß geschrieben, auch wenn vorher der Satz „Yvonne beklagte sich“ steht. Weil das Wort jedoch den Anfang des Dialogs (und somit eines Satzes) markiert, wird es groß geschrieben. Wenn aber das erste Wort nicht das erste Wort eines Satzes ist, brauchst du es nicht groß zu schreiben: Yvonne beklagte sich, dass Laura „nie ihren Teller leer essen muss!“. Diese Schreibweise findest du im Deutschen jedoch relativ selten, wenn es darum geht, einen Dialog zu gestalten. Wenn eine deiner Figuren eine besonders lange Rede hält, dann kannst du diese Rede in mehrere Abschnitte unterteilen, genau so, wie du es in einem Aufsatz oder in einem fließenden Prosatext auch machen würdest.  Verwende Anführungszeichen wie gewöhnlich, aber füge am Schluss des Abschnitts keine Schlusszeichen an. Deine Figur spricht ja noch, deshalb musst du die Rede noch nicht mit Schlusszeichen abschließen. Im Deutschen setzt du beim nächsten Abschnitt nicht noch einmal Anführungszeichen, sondern nur dann die Schlusszeichen, wenn die Person fertig gesprochen hat. In anderen Sprachen (wie zum Beispiel im Englischen) setzt du beim nächsten Abschnitt erneut Anführungszeichen, um zu kennzeichnen, dass die Rede vom letzten Abschnitt weitergeht. Die Schlusszeichen setzt du dann, wenn die Figur fertig gesprochen hat. In der direkten Rede spricht jemand aktiv und du brauchst Anführungs- und Schlusszeichen, um das klarzustellen. Bei der indirekten Rede wird erzählt, was jemand gesagt hat und nicht jemand dargestellt, der selber spricht. Darum brauchst du bei der indirekten Rede keine Anführungs- und Schlusszeichen. Ein Beispiel dazu: Beth sah ihre Freundin Shaoauf der Straße und hielt an, um sie zu fragen, wie es ihr gehe. Es gibt verschiedene Methoden, um das zu erreichen, die effektivste ist, dass du kleine Begleitsätze einschiebst, die das klarstellen. Wenn du klarstellst „Yvonne sagte“ oder „Laura fragte“, dann verwirrst du deinen Leser nicht.  Wenn du einen längeren Dialog einführen willst, der ganz klar von nur zwei Personen geführt wird, kannst du die Begleitsätze eventuell weglassen, weil der Dialog dann wie ein Pingpong funktioniert. In diesem Fall würdest du dich einfach auf die Abschnitte verlassen und darauf, dass du die erste Zeile etwas einrückst, wenn die jeweils andere Person zu sprechen beginnt. Wenn aber mehr als zwei Figuren in den Dialog involviert sind, solltest du die Begleitsätze unbedingt lassen, sonst kann dein Leser den Faden verlieren und nicht mehr wissen, wer jetzt eigentlich spricht. Wenn zum Beispiel vier Figuren miteinander streiten, möchtest du, dass dein Leser dem Streit folgen kann und nicht nur Bruchstücke des Streits aufschnappt ohne zu wissen, wer jetzt was gesagt hat. Wenn du keine Begleitsätze setzt, riskierst du genau das. Vielleicht hast du das Gefühl, deine Geschichte wird spannender, je mehr Variationen von „sie sagt“ oder „er fragte“ du einsetzt. Begleitsätze wie „sie meckerte“ oder „er prangerte an“ lenken aber eher vom eigentlichen Dialog ab, als dass sie ihn unterstützen. „Er sagte“ und „sie sagte“ sind so oft gebraucht, dass die Leser sie gar nicht mehr wahrnehmen. Anstatt jeden Dialog mit „Yvonne sagte“, „Laura sagte“ oder „Sujata sagte“ anzufangen, setze einige der Begleitsätze in die Mitte oder ans Ende des Dialogs. Wenn du Begleitsätze in die Mitte der Aussagen deiner Figuren setzt, unterbrichst du den Satz und gibst dem Dialog einen anderen Rhythmus. Du musst auch zwei Kommas verwenden, um den Begleitsatz einzuschieben (vgl. Schritt 3) und das bewirkt, dass dein Satz zwei Pausen aufweisen wird. „Und wie genau“, murmelte Laura, „willst du das jetzt erreichen?“ Richtige Nomen benennen Orte, Dinge und Menschen und werden immer großgeschrieben. Pronomen werden kleingeschrieben und sind bloß Platzhalter für richtige Nomen. Um jedoch nicht ständig die Namen deiner Hauptpersonen zu wiederholen, kannst du sie ab und zu durch Pronomen ersetzen.  Pronomen sind zum Beispiel „ich, mich, er, sie, sie selbst, du, es, das, sie, jede, wenige, viele, wer, wer auch immer, wessen, jemand, alle“ und so weiter. Die Pronomen müssen immer in Einklang stehen (bezüglich Geschlecht und Einzahl/Mehrzahl) mit den Nomen, auf die sie sich beziehen.  Die einzigen Pronomen, mit denen man den Namen „Laura“ ersetzen kann, stehen im Singular und sind weiblich: sie, ihr, sie selbst. Die einzigen Pronomen, mit denen man „Laura und Yvonne“ ersetzen kann, stehen im Plural und haben kein bestimmtes Geschlecht (weil im Plural das Geschlecht bei den Pronomen verloren geht): sie, deren, ihre. Schiebe kurze Handlungsmomente ein, die eine Dialogsequenz unterbrechen. So kannst du zeigen, was eine Figur gerade „macht“, während du gleichzeitig erzählst, was er oder sie gerade „sagt“. Außerdem gestaltest du so die ganze Szene spannender. Ein Beispiel wäre: „Reich mir mal den Schraubenzieher“, grinste Sujate und wischte sich ihre ölverschmierten Hände an ihren Jeans ab, „ich wette, ich kann das reparieren.“ Das größte Problem beim Dialogschreiben ist oft, dass die Sätze unglaubwürdig klingen. Du sprichst jeden Tag ganz normal, du kannst dir also vertrauen! Versuche dir vorzustellen, wie sich deine Figur gerade fühlt und was sie gerade sagen möchte. Sprich die Sätze laut in deiner eigenen Sprache aus. Dort musst du anfangen. Versuche nicht, ausgefallene oder pseudooriginelle Wörter zu verwenden, die nie jemand in einem Gespräch brauchen würde; verwende Ausdrücke, wie du sie jeden Tag hören würdest. Lese dir den Dialog vor und versuche zu spüren, wie er sich anfühlt. Wenn du das machst, werden deine Dialoge meist uninteressant und öde, außerdem werden die Dialoge dann oft so lang, dass der Leser leicht abschweift oder den Faden verliert. Wenn du dem Leser gewisse Details kommunizieren möchtest, flechte diese in die Erzählung ein, nicht in den Dialog.
Füge jedes Mal eine neue Zeile ein, wenn eine Figur zu sprechen beginnt. Verwende Anführungs- und Schlusszeichen richtig. Formuliere aus, wer spricht. Setze Frage- und Ausrufezeichen korrekt ein. Verwende auch Gedankenstriche und Auslassungspunkte korrekt. Beginne Aussagen mit Großbuchstaben. Unterteile eine lange direkte Rede in mehrere Abschnitte. Wenn du indirekte Rede verwendest, brauchst du weder Anführungs- noch Schlusszeichen zu setzen. Dein Leser muss immer wissen, wer gerade spricht. Verwende nicht allzu kreative Begleitsätze. Setze deine Begleitsätze nicht immer am selben Ort ein. Ersetzte Pronomen mit richtigen Nomen. Verwende kurze Einschübe, um den Aufbau deines Dialogs aufzupeppen. Verwende eine glaubwürdige Sprache. Vermeide es, allzu viel Information in einen Dialog zu packen.
https://www.wikihow.com/Format-Dialogue-in-a-Story https://www.wikihow.com/Format-Dialogue-in-a-Story
Getting the Punctuation Right Making Your Dialogue Flow Naturally