Effektiv und kreativ schreiben Kreative Ideen brainstormen Deinen Text für die Veröffentlichung überarbeiten
Je nach Wunsch kannst du eine kurze Zusammenfassung oder eine detaillierte Erklärung verfassen. Wenn du Gedichte schreibst, kannst du einfach anfangen, Ideen, Bilder und Zeilen zu skizzieren, die dir in den Kopf kommen und kümmere dich später um die Organisation. Wenn du einen Roman schreibst, kannst du eine ein- bis zweiseitige Superzusammenfassung schreiben, die jetzt die Ursache und Wirkung durcharbeitet, so dass du später die Details schreiben kannst. Es gibt keinen "richtigen" Weg, um mit dem Schreiben zu beginnen. Einige Leute planen, schaffen ein Storyboard und schreiben einen Plot, und andere legen direkt los und kümmern sich um den Rest bei der Überarbeitung. Probier aus, was für dich am besten ist. Am häufigsten steigen Leute aus einer Geschichte aus, wenn die Figur anfängt, Dinge zu tun, die keine vernünftige Person tun würde. Das liegt in der Regel daran, dass der Autor versucht, die Figuren zu zwingen, einen Handlungsschwerpunkt zu erreichen, anstatt dass dieser Punkt durch die Entscheidungen der Figur ausgelöst wird. Die besten Figuren sind:   Ausgewogen. Gute Figuren sind mehrdimensional, mit Stärken und Schwächen. Sie sind nicht nur der "starke Held", das "Mädchen in Not" oder eine Million andere vereinfachte Figurentypen. Sie sind Menschen und haben Nuancen und Komplexität.  Wollen etwas und fürchten etwas anderes. Handlungen werden von den Bedürfnissen der Figuren angetrieben - was brauchen oder wollen sie, um glücklich oder sicher zu sein? Einige Figuren werden von Angst getrieben, oder dem Wunsch, etwas nicht zu sein. Aber alle Figuren werden von einem Verlangen angetrieben, einem Verlangen, das ihre Handlung antreibt. Das ist die Motivation deiner Figur.  Bewusste Selbstvertreter. Gute Figuren treffen Entscheidungen, zum Guten oder zum Schlechten, von denen sie glauben, dass sie ihnen helfen werden. Frage dich immer: Wenn ich in der gleichen Situation wäre wie die Figur, würde ich das als eine gute Entscheidung erachten? Manchmal katapultiert eine einzige Entscheidung die ganze Geschichte voran, da sich die Figur mit dem Ergebnis beschäftigen muss. Manchmal treffen die Figuren jede Minute Entscheidungen. Achte nur darauf, dass sie zur Figur passen. Trotz der frei fließenden, kreativen Aspekte des Schreibens wissen die besten Autoren und Dichter, dass Disziplin erforderlich ist, um ihre Vision wirklich zu verwirklichen. Du wirst deine Geschichte oder Idee nie beenden, wenn du ständig auf Facebook zugreifst, einen obskuren Punkt oder eine Anspielung recherchierst oder beim ersten Anflug von Schreibblockade aufhörst. Der beste Weg, ein kreativer Schriftsteller zu werden, ist, diszipliniert zu sein, was auf verschiedene Weise erreicht werden kann:  Stelle dir einen Schreibtimer - eine Stunde direktes Schreiben, 10 - 15 Minuten Entspannung, dann geht es wieder weiter. Entscheide dich für eine tägliche Schreibzeit und einen Ort, um eine Gewohnheit aufzubauen. Suche dir einen Schreibpartner - jemanden, mit dem du jede Woche zehn Seiten zur gleichen Zeit austauschst. Das ist eine großartige Möglichkeit, dein Schreiben straffer, prägnanter und überschaubarer zu gestalten, besonders bei großen Projekten. Egal, woran du arbeitest, von Gedichten bis hin zu epischen Romanen, begrenze deine Aufmerksamkeit auf die aktuelle Szene, in der du dich befindest. Wie kannst du diesen Moment eigenständig und kraftvoll machen? Wenn jedes Kapitel oder jede Strophe überzeugend ist, dann beginnen sie zusammen zu fließen, wenn sie Seite an Seite platziert werden.  Erwäge jede Szene, jedes Kapitel oder jedes Segment einer Kurzgeschichte. Wie kannst du alles überzeugend machen, wenn alles für sich veröffentlicht wurde? Stelle sicher, dass du das Setting festlegst und die fünf Sinne des Lesers ansprichst. Zusätzlich solltest du die Stimmung deiner Szene festlegen. Der Leser sollte in der Lage sein, deine Szenerie deutlich zu visualisieren, wenn er deinen Text liest. Szenen sollten Spannung und steigende Action haben - beginne mit einem Problem, mache die Dinge dann schwieriger oder erfinde neue Herausforderungen und löse am Ende alles in irgendeiner Weise auf. Es scheint zu einfach zu sein, aber diese drei Phasen sind die Grundlage für 95% aller guten Handlungen. Es ist wirklich so einfach, und wenn du nicht weißt, worüber du schreiben sollst, schreib trotzdem. Es kann helfen, den Computer stehen zu lassen und einen Bleistift zu nehmen. Setze dich nicht unter Druck, etwas Großartiges zu schreiben, schreibe einfach. Denke daran, dass selbst die besten Schriftsteller immer überarbeiten. Und was du aufschreibst, während du "blockiert" bist, wird mit der Zeit besser werden. Aber wenn du still da sitzt oder andere Dinge tust, während du schreiben solltest, dann wirst du deine Schreibblockade nie überwinden.  Das soll nicht heißen, dass sich Entspannung nicht lohnt, wenn man festsitzt. Schreibe einfach weiter, nachdem du mit dem Spaziergang, der Lektüre, der Meditation oder dem Genuss einer Tasse Schreibblockkaffee fertig bist. Sage dir nie: "Ich kann jetzt nicht schreiben." Alles, was du tun musst, ist dich hinzusetzen - die Worte werden fließen, wenn du ihnen die Zeit und Energie dazu gibst. Inspiration kommt an vielen Orten, wobei sie aber nie zu kommen scheint, wenn man sich hinsetzt und sich sagt, dass man jetzt "eine tolle Idee" haben soll. Mach dir beim Schreiben nicht so viel Druck, indem du ständig, den ganzen Tag Ideen aufzeichnest. Von Zeilen, die du zufällig hörst und die dich zum Lachen bringen, bis hin zu plötzlichen Geschichten, die dir in den Sinn kommen, verfolge Ideen den ganzen Tag über, nicht nur wenn du am Computer sitzt. Du kannst auch dein Handy benutzen, um deine Ideen im Auge zu behalten! Du kannst sie in deine Notizen eingeben, sie per E-Mail an dich selbst senden oder eine App wie Google Docs verwenden. Häufiges Lesen kann dir helfen, besser zu verstehen, wie etablierte Autoren ihre Arbeit strukturieren, schöne Sätze schreiben und eine Geschichte ausarbeiten. Du kannst auch erkennen, wie sie literarische Mittel einsetzen, um ihre Arbeit zu verbessern. Das hilft dir, ein besserer Schriftsteller zu werden.  Versuche, jeden Tag zu lesen, auch wenn es nur ein paar Seiten sind. Es ist eine ausgezeichnete Idee, Bücher in dem Genre zu lesen, das man schreibt. Aber es ist auch hilfreich, Bücher anderer Genres zu lesen. Das kann dir helfen, dein Verständnis für das Schreibhandwerk zu erweitern und neue Ideen für deine eigene Arbeit zu bekommen. Lies und schaue dir Sachbücher und Dokumentationen an, um dich von der Realität inspirieren zu lassen. Achte auf die Nachrichten, lies eine Biographie, die dir ins Auge fällt, und schau dir Dokumentationen und Serien an. Welche Art von Themen, Geschichten und Ideen packen dich? Gibt es Perspektiven, aus denen es Spaß machen würde, zu schreiben, oder von denen man noch nie kreativ gehört hat? Die Welt um dich herum ist voller Inspiration, also nutze sie.  Schreibe aus der Perspektive der Menschen, die du in den Nachrichten siehst. Du verstehst die Fakten eines Krieges oder Kampfes, aber versuche dir tatsächlich vorzustellen, ihn selbst zu erleben. Kreatives Schreiben muss keine Fiktion sein. Benutze Geschichten aus deinem Leben, die dich als potenziell spannende oder überzeugende Geschichten ansprechen. Ihr könnt Ideen ausprobieren und darauf aufbauen. Das ist nichts für jeden Schriftsteller, aber jeder sollte zumindest einmal versuchen, in einer Gruppe zu schreiben oder zu brainstormen. Es funktioniert normalerweise am besten, wenn jemand eine erste Idee einbringt: "Was wäre, wenn die Terrakotta-Krieger wirklich am Leben wären", so dass jeder Ideen einbringen und auf der ersten Idee aufbauen kann, bis es zu einer erzählenswerten Geschichte wird. Fast alle Schriftsteller genießen es, mindestens eine Person zu haben, um Ideen auszutauschen. Häufig kann die bloße Formulierung deiner Handlung oder Ideen diese viel klarer und einfacher zu schreiben machen. Fange einfach an zu tippen und höre für mindestens fünf Minuten nicht mehr auf. Schreibe alles, was dir in den Sinn kommt, folge Ideen und Themen, bis dich das abgelenkt oder langweilt, dann schreibe über etwas anderes. Das muss sich nicht zu etwas entwickeln - vielmehr ist freies Schreiben dasselbe wie Dehnen für Sportler. Du bekommst etwas aus dem Kopf und auf Papier - der erste Schritt, um deinen eigenen Schreibstil in Gang zu bringen.  Sieh dir online Sammlungen von "freien Schreibanweisungen" an. Es gibt Tausende von Ideen da draußen, um deine Kreativität zu wecken und das Schreiben in Gang zu bringen, wenn auch nur für ein paar Minuten. Schreibe Passagen aus deinen Lieblingsbüchern neu - viele berühmte Autoren, von Billy Collins bis Cormac McCarthy, haben die Lieblingskapitel buchstäblich neu geschrieben, um von den Besten zu lernen. Viele junge Schriftsteller erstarren völlig, wenn sie anfangen zu schreiben, weil sie sofort erkennen, dass es auf dem Papier nicht so gut klingt wie in ihrem Kopf. Aber jeder Schriftsteller auf der Welt, von Margaret Atwood bis Aristoteles, weiß, dass er etwas schreiben muss, irgendetwas, um es zu polieren und zu verbessern. Also atme tief durch und erinnere dich daran, dass das nichts Neues ist, und dass dein "schrecklicher" erster Entwurf nicht lange schrecklich sein wird. Du suchst nach Inspiration, dass du nicht allein bist? Schau dir Raymond Chandlers Schreibprozess an: "Übergib dich jeden Morgen in deine Schreibmaschine. Mache jeden Mittag sauber." Wenn du den Text noch einmal liest, hebe die Passagen hervor, die für dich herausragend sind. Von welchen Figuren kannst du nicht genug bekommen oder willst weiter über sie schreiben? Welche Handlung taucht ständig in deinem Kopf mit neuen Ideen oder Wendungen auf? Welche Orte fühlen sich am lebendigsten an? Betrachte die erste Revision mit einem Auge dafür, was funktioniert, nicht dafür, was dir nicht gefällt. So bekommst du eine Vorlage für weitere Überarbeitungen.  Du solltest wissen, dass du wahrscheinlich weiter schreiben und Lücken füllen musst, die du bei deinem ersten Entwurf nicht bemerkt hast. Wähle die Bereiche, die dich bereits am meisten faszinieren, oder die Figuren, die am attraktivsten zu schreiben sind. Es ist nicht ungewöhnlich, dass sich der Ton oder die Hauptidee einer Geschichte an dieser Stelle ändert - scheue dich nicht, eine mutige neue Richtung einzuschlagen, wenn sie eindeutig besser ist als die ursprüngliche Handlung oder Perspektive. Es tut weh zu kürzen, aber das ist der einzige Weg, um deine Geschichte kompakt, stimmig und kraftvoll zu machen. Alles, was nicht wesentlich für deine Geschichte oder Idee ist, muss verschwinden. Du musst gnadenlos kürzen, bis nur noch das Beste übrig ist. Wenn es für die Geschichte nicht notwendig ist, muss es rausfliegen. Bei den kraftvollsten Geschichten, Gedichten und Werken zählt jedes einzelne Wort und sie erlangen an Stärke, indem sie direkt auf den Punkt kommen und auf Füllmaterial verzichten.  Achte darauf, dass dein Dialog tatsächlich etwas beisteuert und nicht nur Informationen für das Publikum aufbereitet. Das laute Vorlesen von Dialogen mit einem Freund ist der beste Weg, um sicherzustellen, dass er natürlich klingt und es sich lohnt, ihn zu behalten.  Speichere deinen Text jeden Tag, an dem du ihn öffnest, als eine neue Kopie, so dass du immer noch Kopien von allem hast, was du gelöscht hast, falls du später deine Meinung noch einmal änderst. Hemingway sagte es am besten in einem Brief an seinen Freund F. Scott Fitzgerald: "Ich schreibe eine Seite Meisterwerk auf einundneunzig Seiten Mist. Ich versuche, den Mist in den Papierkorb zu werfen." Schreiben ist eine Form der Kommunikation, und was ist Kommunikation, wenn sie nur mit sich selbst stattfindet?! Das Teilen deiner Geschichte ist vielleicht beängstigend, aber es ist der einzige Weg, um besser kreativ zu schreiben. Andere Menschen haben nicht so lange mit deiner Geschichte gelebt wie du, und das ist eine gute Sache - sie haben einen frischen Blick, um Lücken, Probleme und versteckte Edelsteine zu finden, die du vielleicht nicht bemerkt hast.  Wähle deine Leute weise - Freunde, die gern lesen, und von denen du weißt, dass sie ehrlich zu dir sind - sind oft die beste Wahl. Lass deine Freunde wissen, dass du auf der Suche nach konstruktiver Kritik bist. Auch wenn es toll ist, nett zu sein, wird es dir nicht helfen, besser zu schreiben. Gib einem potentiellen Redakteur oder Verleger keinen Grund, deine Arbeit nach dem ersten Tippfehler in den Papierkorb zu werfen (was sie tun werden angesichts der hohen Standards und starken Konkurrenz). Gehe alles zwei- bis dreimal durch, um kleine Fehler bei Wortwahl und Rechtschreibung zu beheben, und benutze ein Programm für die Grammatikprüfung oder engagiere einen freiberuflichen Lektor für größere Projekte.
Schreibe die Geschichte linear aus, um dir selbst eine Vorlage zu geben. Es ist klar, dass großartige Figuren großartige Geschichten schreiben, nicht umgekehrt. Setz dir Ziele und einen Zeitplan, um dich selbst beim Schreiben zu motivieren. Denke beim Schreiben an eine "Szene", nicht an das gesamte Projekt. Bekämpfe die Schreibblockade, indem du einfach weiter schreibst. Habe immer ein kleines Notizbuch dabei, um ständig Ideen, Zeilen und Figuren aufzuzeichnen. Mach das Lesen von Fiktion zur Gewohnheit. Lass dich von Sachbuchquellen inspirieren. Denke darüber nach, mit einem engen Freund oder einer Gruppe Brainstorming zu betreiben. Setz dich an den Computer und tippe etwas, irgendetwas, um loszulegen. Begreife, dass dein erster Entwurf genau das ist - ein Entwurf. Lies deine ganze Arbeit und frage dich, was die wichtigsten Themen sind. Beschneide den ersten Entwurf so weit wie möglich und reduziere ihn gnadenlos. Zeige deine Arbeit anderen und bitte um Feedback. Überarbeite deinen Text mehrmals gründlich, um sicherzustellen, dass Grammatik und Rechtschreibung perfekt sind.
https://www.wikihow.com/Write-Creatively https://www.wikihow.com/Write-Creatively https://www.wikihow.com/Write-Creatively
Writing Effectively and Creatively Brainstorming Creative Writing Ideas Editing Your Work for Publication