Tous ces messieurs jouaient des œuvres du répertoire , bien sûr , mais aussi des transcriptions , des arrangements , des pots pourris , des paraphrases d'airs célèbres . Ils faisaient ainsi appel à la mémoire vive de leur public , et c'était une façon de les flatter en leur faisant reconnaître une musique . Mais c'était aussi par conséquent un développement musical facilement compréhensible par ce même public . En effet , si vous reconnaissez l'air , la mélodie , le thème initial d'une paraphrase , et bien le jeu consiste à retrouver ce thème au milieu des exploits techniques et stylistiques des solistes . La paraphrase est impressionnante oui , mais elle est compréhensible . Il n'y a pas que le musicien qui joue . Le public aussi . Il est convié à participer , de l'oreille aux synapses , à ce festival de virtuosité . Et donc , la tradition du soliste qui brille en paraphrasant ne s'arrête plus . Mais l'exemple qui nous occupe dans cette chronique est quand même particulier . Une paraphrase de La Marche nuptiale de Mendelssohn C'est d'abord Franz Liszt qui proposa une paraphrase de cette Marche nuptiale . Une paraphrase pour piano seul . Il ne s'agissait donc pas uniquement de réduire un orchestre au piano , mais aussi de se servir des thèmes de la Marche nuptiale en les variant , en les développant , en les faisant tourner et retourner au cœur des doigts du pianiste et des idiomes lisztiens . Liszt a produit quantité de paraphrases , d'illustrations , de réminiscences - les termes varient - sur des thèmes célèbres , et principalement sur des thèmes d'opéras . Il en allait donc de même pour cette Marche Nuptiale de Mendelssohn . Une paraphrase d'une paraphrase de La Marche nuptiale de Mendelssohn Au XXe siècle , la tradition des pianistes virtuoses , des pianistes-arrangeurs , paraphraseurs , ne s'est pas épuisée , certainement pas .