, commente encore le cinéaste qui a voulu réaliser «un film d'époque parlant d'aujourd'hui . Parce qu'on voit toujours à l'œuvre le racisme , le sexisme , l'écrasement des faibles . Et une espèce de politique de la pureté que je trouve effrayante . Je suis mexicain . Alors j'essaie de créer toutes les formes d'altérité possibles . Le cynisme ne voit pas l'amour à cause de son arrogance . L'héroïne se laisse guider par son cœur» . Bien sûr il a pensé à La Belle et la Bête , en donnant à leur attirance des accents érotiques osés: «Il y a des versions puritaines de leur attirance . Je voulais une scène d'amour physique , mais dans un éclairage qui lui garde son mystère . Ça a été une des scènes les plus difficiles à éclairer , dans un film qui est principalement fondé sur l'éclairage et la mise en scène visuelle . On a travaillé pendant un an sur la palette des couleurs . Je fais parler directement les images et les émotions , beaucoup plus que les mots . Le film dit l'amour de l'amour et l'amour du cinéma» . «L'émotion est cruciale pour Guillermo , renchérit le compositeur Alexandre Desplats , qui signe une superbe partition où il est siffleur . Il m'a proposé deux références qui sont déjà miennes , Nino Rota et Georges Delerue . Il fallait que la musique naisse de l'émotion narrative , sans la dominer . Le sifflement a cette humanité» . C'est la première fois que Guillermo Del Toro est en lice à la Mostra , où il a été précédé par les grands Mexicains de sa génération , Alfonso Cuaron avec Gravity , en 2013 , et Alejandro Gonzalès Inarritu avec Birdman en 2014 . Son passage laissera un beau sillage sur la lagune .