C'est bien assez pour prendre la mesure du temps qui a passé et vérifier ce qui lui a ( ou pas ) résisté : « Je vois dans certaines séquences une forme de simplicité ou de naïveté » , sourit Camille Dagen , qui conjure les risques de péremption en réécrivant , à chaque reprise de jeu , une partie de Durée d'exposition . « C'est un objet qui accueille la modification . Il bouge dans le corps-à-corps avec les acteurs , ce qui lui donne une sorte de juvénilité permanente . » Comment vieillit un répertoire contemporain ? Que raconte-t-il de la métamorphose des esthétiques ? Que dit-il , enfin , d'une époque où des représentations , élaborées pendant des mois , ont bien souvent la durée de vie d'un mouchoir jetable ? « Consacrer autant de temps à une création pour qu'elle soit si vite jetée hors des scènes est absurde . L'écosystème du théâtre est à repenser . Les subventions sont souvent liées à la production . Il faut toujours fabriquer du nouveau . Le système est régi par ces mauvaises habitudes . Mais , depuis le Covid-19 , les perceptions ont changé . La pandémie a brouillé les temporalités et bouleversé les règles . On ne considère plus de la même manière ce qui relève du vieux et du neuf » , constate Francesca Corona . Avec deux spectacles cooptés - Une autre histoire du théâtre et Le Chœur - Fanny de Chaillé espère que cette affirmation d'un répertoire à Automne permettra de poser la question de l'obsolescence des pièces : « On nous demande de créer à un rythme affolant au moment où il faudrait ralentir le mouvement . Or , ne pas produire tous les ans n'a rien de grave . Je n'ai pas besoin de faire plus que ce que je fais déjà . » Certaines de ses pièces n'ont jamais cessé de tourner . Elle les suit une à une . Ce qui implique une logistique rigoureuse et la disponibilité des interprètes .