Cela donne lieu à des scènes formidables ! Pensez-vous contribuer ainsi à former le public de demain ? J . -M . B . : Je l'espère , tout comme je me réjouis quand je vois des parents se débrouiller pour venir ensuite aux concerts en soirée . Je crois fermement qu'il faut mélanger les publics dans les salles , ne serait-ce que parce que les compositeurs écrivaient pour l'humanité tout entière . L'œuvre musicale doit demeurer au cœur de l'écoute , sans que l'on transige sur son intégrité ou sur la qualité de son exécution . En revanche , il faut sans cesse inventer de nouvelles manières de faire « entrer » l'auditeur dans le concert , en cassant ce fameux quatrième mur , invisible mais bien réel , séparant la scène de l'auditoire . Si je ne crois pas en la désacralisation de la musique , je crois à celle de son accès . Tous les répertoires sont-ils également accessibles ? J . -M . B . : Dès que vous créez les conditions favorables , je pense que oui . Nous avons imaginé un format intitulé « Une classe , une œuvre » pour initier des élèves de primaire à la création contemporaine . Un projet qui se déploie durant toute l'année scolaire et se concrétise au moment du concert par une médiation auprès du public assurée par les écoliers eux-mêmes . Quand j'ai proposé une pièce du compositeur Jacques Lenot ( né en 1945 ) , c'est tout juste si on n'a pas crié « Au fou ! » Sa musique n'est certes pas d'un accès immédiat , très exigeante pour bien des adultes . Mais ces préventions ont été levées par l'adhésion , l'ouverture d'esprit et d'oreilles des jeunes et même , pour certains d'entre eux , par la passion de découvrir un nouveau territoire sonore . C'est tellement encourageant ! Rens . orchestre-cannes .