Reparti avec le prix Fipresci à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes et le prix du jury au Festival de Deauville , The Lighthouse n'a pas été mieux résumé que par son réalisateur , Robert Eggers , lui-même : « Rien de bon ne peut arriver quand deux hommes sont isolés dans un phallus géant . » Produit par la très en vogue société de production et de distribution A24 Films à qui l'on doit dernièrement High Life , de Claire Denis , Hérédité et Midsommar , d'Ari Aster , ou encore First Reformed , de Paul Schrader , The Lighthouse se veut , de loin , un petit joyau auteuriste : noir et blanc charbonneux , format carré , rencontre au sommet ( d'un phare ) de deux grands acteurs aussi talentueux que branchés et design sonore très léché signé Mark Korven , qui , dès que l'on ferme les yeux , donne l'impression d'assister à un concert de musique bruitiste . Concernant l'image , Eggers a poussé le fétichisme assez loin pour tourner en 35mm avec des lentilles de 1912 et 1930 qui donnent à The Lighthouse sa belle texture de film muet . Si l'anecdote technique nourrit l'idée d'un cinéaste-orfèvre qui n'abandonne rien au hasard , elle confirme aussi la déplaisante impression de voir un film fétichiste et muséal , qui se pare de qualités empruntées sans parvenir à être l'œuvre turbulente et cathartique qu'il prétend être . Que ce soient les séquences d'onirisme halluciné ou les grandes tirades cabotines et alcoolisées de Defoe , tout débordement est contenu à l'intérieur d'un dispositif très cadré qui ne laisse aucune place au trouble . Transport aérien : la nouvelle ruée vers l'ouest . En une semaine , le trafic transatlantique a presque retrouvé son niveau d'avant le Covid . Toutefois , avec quelques nuances sur les catégories de clientèle .