Pas étonnant , donc , que The Barn soit plein à craquer avant son show . La chanteuse catalane fait son entrée sur “Saoko” , entourée de ses huit danseurs affublés de casques lumineux . Mais aussi d'un caméraman , qui devient , malgré lui , l'un des personnages principaux du spectacle . Sur scène , pas de musiciens ni de décor particulier . Toute la mise en scène repose sur différentes caméras , parfois tenues par les danseurs ou posées sur un piano . Les images sont retranscrites en direct sur les trois grands écrans . Une proposition super simple sur le papier mais très maligne dans son exécution . Rosalía joue avec les points de vue , chante directement devant l'objectif . Le fond de la salle ne rate rien de ce qui se passe , on n'aura jamais eu autant l'impression d'être sur scène . Une immersion qui interroge cependant notre rôle de spectateurs . Que regardons-nous ? Rosalia sur scène qui se fait suivre par le caméraman ? Les écrans géants qui nous donnent l'impression de suivre des stories Instagram ? Le concert joue avec les codes des réseaux sociaux . Une sorte de mise en abyme : son titre “Bizcochito” est devenu viral sur TikTok il y a quelques mois . La générosité de la tout juste trentenaire permet de conserver le lien avec le public , de ne pas le perdre au profit du bon angle ou de la bonne pose . Avec une attitude de conquérante , Rosalia enchaîne les tubes , ceux qui dansent ( “Despecha” , “La Fama” , “Chicken Teriyaki” ) , ceux plus calmes ( “Hentai” , “Candy” ) et ceux des autres ( “Hero” d'Enrique Iglesias , “Blinding Lights” de The Weeknd ) . L'Espagnole débarque , ici , avec un parti pris fort et singulier . Elle ne se repose pas sur la puissance de sa voix ou l'excellence de son album . Elle aurait pu .