Quel est le premier mot qui vous vient en tête quand vous pensez à elle ? JR . - L'émerveillement . Pour elle , l'artiste devait se forcer à être utopiste , même quand tout était noir . Elle me disait sans cesse : « Si l'artiste perd sa capacité à rêver , qui restera-t-il pour le faire ? » C'est une des plus belles leçons qu'elle m'ait données . R . V . - La légèreté . Elle disait qu'un artiste ne devait montrer ni la difficulté ni l'effort . Quand je commençais à me plaindre de la charge de travail , elle m'engueulait . Seuls le rêve et la poésie méritaient d'être racontés et transmis . Sa poésie s'exprimait-elle au quotidien ? R . V . - Contrairement à ce que l'on peut penser , le fantastique , les couleurs ou les princesses dans mon enfance étaient l'œuvre de Jacques . Il était très rêveur , là où Agnès était pragmatique . C'était une femme exceptionnelle mais exigeante , avec la complexité de tout être humain . Je recevais peu de compliments , elle m'en demandait beaucoup , car il lui était inconcevable que je ne réussisse pas ce que j'avais entrepris . Elle voulait que j'aie les cartes en main pour choisir ma vie . Ça a été le socle de mon éducation . Sa fantaisie , sa poésie , je les ai découvertes dans le travail et le partage , quand j'ai décidé de me consacrer totalement à la production de son œuvre au sein de Ciné-Tamaris , au début des années 2000 . Ça a été la meilleure décision de ma vie . Ma mère a sans aucun doute été ma plus belle rencontre professionnelle . JR . - Travailler avec Agnès a été fondateur pour moi . Elle s'asseyait à une table et cherchait la beauté autour d'elle , même quand le contexte ne s'y prêtait pas a priori . Cette philosophie m'a profondément marqué et inspiré .