Pour recevoir les informations des Grenades via notre newsletter , n'hésitez pas à vous inscrire ici Votre façon de travailler ensemble a-t-il été modifié par la mise en avant des questions de pouvoir , de domination , de genre , notamment dans la prise de parole ? Oui , on a essayé d'évacuer la forme pyramidale dans le travail , on a vraiment cherché à laisser la parole à toustes . Le collectif a travaillé en son sein les thématiques qui sont présentes dans le spectacle , en tentant d'être à l'écoute des réalités / regards de toutes et tous sur les questions de genres et de domination . Comment avez-vous choisi les textes des ouvrages théoriques féministes ? Nous avons proposé à toute l'équipe de venir partager à toustes des extraits de textes , podcasts et autre qui les avaient touché , marqué ou interpellé et de là , on est parti au plateau . Ça nous nourrissait les uns les autre pour les improvisations , et nous permettait de choisir les extraits qui nous semblait les plus pertinents pour notre projet . Certaines voix m'ont semblé nécessaire dès le début : Judith Butler , Françoise Héritier et Virginie Despentes . Pouvez-vous parler de l'importance du corps et de la danse dans votre spectacle ? La déconstruction du genre passe-t-elle par le verbal et le corporel ? L'importance du corps et du mouvement a toujours eu sa place dans le travail de Pascal . C'est quelque chose auquel il attache une grande importance , ça laisse place à des moments poétiques et oniriques , qui viennent frotter , compléter ou contrebalancer les propos tenu sur scène . Les auteur . rices telles que J . Butler , qui sont citées dans le spectacle , sont bien au-delà de la question de genre et il nous semblait indispensable de passer par la physicalité des corps pour aborder le sujet . Finalement à la fin de la pièce Don Juan meurt de quoi de façon symbolique ? Pour nous , Don Juan meurt de solitude . Coupé qu'il est , d'un monde en mutation . Ça craque de partout , ce sont les derniers mots de la pièce message d'espoir ? Tout à fait .