Cela permet de poser les bonnes questions : les costumes vont-ils être confortables , le décor va-t-il aider la projection des voix vers la salle ? Je suis content de travailler avec Damiano Michieletto , que je connais pour avoir chanté dans une Alcina de Haendel qu'il avait mise en scène . Je pense vraiment que cela se passera bien . Je ne fuis pas la confrontation et , parfois , de bonnes engueulades - j'en ai été témoin - entre chef et metteur en scène permettent de faire avancer les choses . Mais un partenariat apaisé a tout de même ma préférence ! Ce qui me fascine , c'est d'écouter le metteur en scène expliquer sa vision des personnages et , ensuite , de la traduire musicalement pour lui et pour le public . Quel est le rôle de l'orchestre et de son chef dans un ouvrage comme Jules César ? P . J . : Je considère l'orchestre comme un tapis expressif à offrir aux chanteurs . Dans cette nouvelle production , tous ou presque vont faire une prise de rôle . Nous partagerons donc une même fraîcheur , grisante et impressionnante . Jules César recèle une quantité d'airs extraordinaires , parmi les plus connus de Haendel . Je ne vais donc pas rechercher l'originalité pour l'originalité mais apporter ma vision d'un ouvrage que j'ai pratiqué de l'intérieur . Dramatiquement et musicalement , c'est un opéra très exigeant par le nombre important des personnages , des situations , des lieux où se déroule l'action , sans temps mort . Dès le lever du rideau , on voit rouler la tête de Pompée vaincu par César ! Et c'est parti . Je dois aussi me préparer à réagir aux éventuels aléas , comme un chanteur malade . Cela peut arriver au terme de répétitions fatigantes , qui ont , en outre , exposé les artistes à la poussière du théâtre . J'ai la chance de ne l'avoir jamais éprouvé moi-même mais je connais le risque et la déception de l'interprète contraint à renoncer si près du but , après s'être tellement investi vocalement et émotionnellement .