クエリ: バイオリンは、どの国発祥の楽器ですか?
文章: ヴァイオリン ヴァイオリンの起源は、中東を中心にイスラム圏で広く使用された擦弦楽器であるラバーブにあると考えられている。ラバーブは中世中期にヨーロッパに伝えられ、レベックと呼ばれるようになった。やがてレベックは立てて弾くタイプのものと抱えて弾くタイプのものに分かれ、立てて弾くタイプのものはヴィオラ・ダ・ガンバからヴィオール属に、抱えて弾くタイプのものはヴァイオリン属へと進化していった[15]。
文章: レベック レベック(Rebec、またはRebeck)は、今日のヴァイオリンのもとになった弦楽器の一つである。一般的にはアラブ人の楽器ラバーブがもとになっていると考えられており、外観は洋ナシ形をしている。おそらく中世中期にスペイン経由でヨーロッパに広まったとされている。ラベイカとも。16世紀から17世紀のレベックはフレットがなく2~3弦で5度調弦である。高い技術を要する楽器ではなかったため、特にダンスの際によく使用された。 文章: ゴッタン ゴッタンは当時の薩摩が中国との貿易をしていた沈没船の中から発見された。元は貴州省ミャオ族に伝わる三弦琵琶の楽器でその名を古弾(グータン)。雲南省や貴州省などの照葉樹林帯の生活、習俗、儀礼など日本文化の共通性が多く指摘、報告があるが、その照葉樹林文化にのって日本にやってきたようだ。ゴッタンが伝えられる際、水神信仰につながる呪具(じゅぐ)、雨乞いの道具としての性格も併せ持っていたため、いつの時代でも民衆が手放さなかったのではないかとの民俗学者、故鳥集忠男は「花和尚訪中記」の中で指摘している。 文章: Saille ブラックメタルの影響のだが、クリーンボイスまたはチェロ、バイオリン、コルネット、トロンボーン、ユーフォニアムなどのクラシック音楽の楽器を取り入れるのが特徴。 文章: 寺田楽器 株式会社寺田楽器(読み:てらだがっき、英称:Terada Musical Instrument Co. Ltd.)は、日本の愛知県海部郡蟹江町に工場を置く楽器製造メーカー。主に様々なブランドのギターのOEM製造を行う会社。寺田楽器製作所とも呼ばれている。バイオリンなどを中心とした弦楽器を製造する酒井楽器で工場長を勤めていた寺田彦蔵が1916年(大正5年)に独立し、寺田木工所を立ち上げた。1930年代から、安価な仕入先を模索していたイタリアの楽器卸売業者からクラシックギターの製造依頼がくるようになり、それ以降ギター製造のOEM中心へと切り替わっていった。共に、Terry's TerryとのOEM生産で、寺田楽器で製作され、T'sTで検品される。 文章: ヴァイオリン フロイスの『日本史』によると、16世紀中頃にはすでにヴィオラ・ダ・ブラッチョが日本に伝わっていた。当時ポルトガル人の修道士がミサでの演奏用として日本の子供に教えたことが記されている。 文章: アメリカ合衆国 様々な国から来た移民たちが持ち寄った楽器やリズムを組み合わせ発生した、古くはカントリー・ミュージックやジャズ、近年ではロックンロールやヒップホップなどの様々なジャンルの音楽の発祥地、本場として知られており、世界的に著名なアーティストを多数輩出している。これらの音楽と踊りを組み合わせたショーであるミュージカルの本場としても有名である。 文章: バンジョー アメリカ合衆国南部およびアパラチア地方で奴隷を強要されていたアフリカ人たちが、アフリカでなじんでいた楽器にならって最初期のバンジョーをつくり、この最初期のバンジョーのいくつかが、"ゴード・バンジョー (gourd banjo)"と呼ばれるようになった("gourd"は、"ひょうたん"の意)。バンジョーの祖先に当たる楽器の一つに、 () がある。 文章: 海峡を渡るバイオリン その中で昌鉉は古道具屋の娘にして後の妻となる南伊子(なみこ)と出会い、彼女の紹介で音楽に造詣の深い医師・丸山の知遇を得る。彼のアドバイスで自らのバイオリンを仕上げた昌鉉は妻と共に楽器店を回り営業を行うが、どこの店も「素人の創ったバイオリンなど」と取り合ってはくれない。 文章: 民族音楽 ほとんどの国がキリスト教を信仰している。教会で聖歌を歌う習慣がどの国にもあり、それぞれの民族音楽に影響を与えている。上流階級的な音楽はどの国も舞踏会だったり、オーケストラの演奏会だったり、オペラやバレエだったりであまり差はないが、お祭りや結婚式や酒場での歌・楽器の演奏・踊りなどの中に特徴的な民族音楽が見られる。 文章: アイナー・アーロン・スワン 16歳で彼はすでに彼自身のダンス・バンド「Swanie Serenaders」を持ち、3年間マサチューセッツ州をツアーした。主な楽器はバイオリンだったが、この期間にアルトサックスに替えた。 文章: パブ・セッション どのセッションにも、どの楽器が何台まで受け入れられるのかというような自身の非公式な決まりがある。いくつかのセッションは厳格な"'トラディショナル'な楽器のみ"(traditional instruments only)の決まりがあるのに対し、他は誰がどんな楽器を持って現れても受け入れる。セッション自体が比較的最近復活してきた現象であることから"トラディショナル"(traditional)という言葉は大雑把に使われる、ブズーキのように'トラディショナル'と思われがちでありながら実際のところセッションで用いられるようになったのは比較的新しい楽器もある。ただし、セッションに'トラディショナル'でない楽器を持参しようと思うのであれば、それが問題ないか予め確認しておくことが賢明である。 文章: 広州珠江鋼琴集団 パールリバーは世界最大のギターおよびバイオリン製造業者の一つでもあり、百貨店ターゲットで一般に見られる人気のあるギターブランド「」の主要な供給業者である。ドラム、金管楽器、木管楽器も国際的に販売している。中華人民共和国では、自身のブランド名「紅棉」の下でギターを生産している。 文章: ズルナ 一方西方へは、まずトルコからバルカン半島へ伝播した。ブルガリアやギリシアではトルコ名がほぼそのまま使われズルナ(zurna、ときにzournasとも)と呼ばれ、原型をあまり変えずに現在も演奏され続けている。一方、西欧諸国へも楽器は伝播したが、こちらでは「ソルナ」系統の名前は用いられず、「葦」の意のラテン語 calamus を語源としてチャラメラ(charamela)などと呼ばれ(チャルメラの語源)、フランスではシャルメル(chalemelle)と呼ばれ、この語から英語ではショーム(shawm)、ドイツ語ではシャルマイ(Schalmei)と呼ばれるようになる。これら西欧のショーム(チャラメラ)はズルナに比べ、音色に辛みはずっと少なくむしろ軽く明るい音色がする。しかしやはりズルナと同様に大きな音がしたので室内には向かず、主に屋外で使用され、軍楽などに必須の楽器となった。さらに、これをもとに室内楽に適するようにと、管の内径を細くするなどして音量を抑え、繊細な音色が出せる楽器として発明されたのがオーボエである。 文章: リュート すでにサーサーン朝ペルシアにおいて、原型となる楽器が用いられていた。滴型の本体と後ろに折れたヘッドを特徴とし、基本的にリュートと同じ形をしている。四弦で、小さな撥を用いていたようである。「」と呼称されていたらしく、これが西伝してリュートになったといわれる。一方、東伝したものは後漢の頃中国に入り、最初「胡琴」と呼ばれたが、ウイグル語からの音訳で琵琶となったらしい。奈良時代に日本にもたらされた。 文章: 島村楽器テクニカルアカデミー 島村楽器テクニカルアカデミー(しまむらがっき-)は東京都渋谷区にある、島村楽器株式会社が運営する総合音楽学校。ミュージシャンやサウンドクリエイターからギタークラフトマンや楽器リペアマンなどの楽器技術者を養成する。2017年に校名を代官山音楽院から変更した。音楽総合科楽器ビジネス科ギタークラフト&リペア科ピアノ調律科管楽器リペア科バイオリンクラフト&リペア科別科