クエリ: 『ファウストの劫罰』はいつ発表された
文章: ファウストの劫罰 1846年12月、パリ・オペラ=コミック座で初演された。しかし結果は芳しくなく、この作品が初めて喝采を浴びるようになったのはベルリオーズが亡くなってからの事であった。
文章: レディ・ジェーン・グレイの処刑 1833年に完成した本作は翌年、パリのサロンに出品されて大きな人気を獲得し、ドラローシュの出世作となった。ロシア人富豪が購入したことにより一時的に人々の記憶から消えるが、1870年にイギリス人が手に入れ、1902年にナショナル・ギャラリーに寄贈され、分館であったテート・ギャラリーで展示される。ロンドンに留学した小説家の夏目漱石が本作をナショナル・ギャラリーで鑑賞し、その印象に基づいた想像を短編小説『倫敦塔』に書きつづっている。1928年1月7日、テムズ川の氾濫によってギャラリーの地下が浸水し、他の作品とともに行方不明となるが、1973年、若い学芸員が保管庫から無傷で発見する。2017年に開催された「怖い絵」展で初来日する。 文章: ジョルジュ・プレートル 特に優れた評価を得ているのはプーランクの作品であり、その他にもギュスターヴ・シャルパンティエ、サン=サーンスの録音に高い評価を受けているものが多い。他にも、1980年代までにシベリウス、チャイコフスキーの録音を残しているが高い評価は得られず、昨今の再評価にあたって限定的に再発売されるケースがある程度である。なお、2008年と2010年のニューイヤーコンサートは映像、CD共に市販されており、オペラに関しては正規・非正規の録音を含め数多くの記録が残されているが、正規盤のうち知名度と評価の高い録音はマリア・カラスとの共演による『トスカ』『カルメン』(いずれもEMI)であり、その他にもモンセラート・カバリェとのRCA盤『椿姫』(1967年)、EMI盤『サムソンとデリラ』(1962年)・EMI盤『ファウストの劫罰』(1969年)・SONY盤『ルイーズ』(1975年)が挙げられる。版権処理に関しては正規・非正規のものを含み、また2013年時点において日本国内で現在入手困難なものやCD化されていない音源に関する記録も含む。 文章: ファウスト (オペラ) 現在広く知られているバレエ音楽は、1869年のオペラ座での上演に際し、当時のフランス・オペラの慣例に従って第5幕に追加されたものである。7つの部分で構成され、各曲は切れ目なしで演奏される。全曲の演奏時間は約16分から約20分。 文章: ファウストの劫罰 解説風の合唱が、地獄の恐ろしさや「恐怖の神秘」を歌う。そこへファウストの契約通り、贖罪されたマルグリートの魂が現れる。マルグリートは天使達の合唱に連れられて天国へと迎え入れられた。 文章: ファウストの劫罰 ファウストはマルグリートの前に姿を現す。すると、マルグリートはファウストのことを夢に見たと告白する。2人は愛の二重唱を歌うが、そこへメフィストフェレスが入り込み、マルグリートの母親が町中の人を連れて近づいてきているからここを速やかに立ち去らなければならない、とファウストに告げる。ファウストはマルグリートに別れを告げて去る。 文章: ファウスト (漫画) 『ファウスト』は、里見桂(シナリオ協力:瀧椿)による日本の漫画。『グランドジャンプPREMIUM』(集英社)に2011年から2014年(2012年1号〈創刊号〉から2014年2号)まで連載された。単行本は全5巻。 文章: 魔王 (シューベルト) レーガーによる編曲の成立時期は不明であるが、ベルリオーズによる編曲は1860年ごろに成立した。ベルリオーズは『ファウストの劫罰』でファウストを創唱したテノール歌手のために編曲を行い、魔王の副主題をフルートに置き換えている。レーガー版はクラウディオ・アバド指揮ヨーロッパ室内管弦楽団の演奏でトーマス・クヴァストホフが歌ったライヴ録音があり、ベルリオーズ版は同じくアバド指揮ヨーロッパ室内管弦楽団の演奏でアンネ・ゾフィー・フォン・オッターによるライヴ録音のほか、スイスのバリトン歌手シャルル・パンゼラによる録音(フランス語訳による歌唱)があり、パンゼラ盤はレコード・カタログの中で長く唯一の盤として扱われていた。 文章: エクトル・ベルリオーズ パリへ向かって帰還する折に、再度ベルリンに立ち寄って、ここでも演奏会を催している。プロイセン王の求めで『ファウストの劫罰』を演奏し、フリードリヒ・ヴィルヘルム4世から赤い鷲印の十字勲章を授けられる。またこの夜サン=スーシー宮殿での晩餐会にも招待されている。著書『近代楽器法と管弦楽法』をヴィルヘルム4世に献呈している。 文章: ファウストの劫罰 『ファウストの劫罰』(ファウストのごうばつ、フランス語:lgende dramatique "La damnation de Faust" )は、フランスの作曲家エクトル・ベルリオーズが作曲した作品。オーケストラに声楽、合唱が加わる大作であり、ベルリオーズの代表作の1つで、劇的物語『ファウストの劫罰』と言われる。ドイツの文豪ゲーテの代表作『ファウスト』に基づいている。 フランス語による台本は、ジェラール・ド・ネルヴァル、アルミール・ガンドニエールとベルリオーズによる。 文章: 金融腐蝕列島 産経新聞に連載され、1998年に角川書店から発行、2000年に文庫本版として再版。前作やこの後の2作品と異なり、協立銀行を舞台としておらず、登場人物の繋がりもない。モデルは第一勧業銀行総会屋利益供与事件であり、題名の「呪縛」は第一勧銀の近藤克彦頭取が、記者会見で「呪縛が解けなかった。」と述べたことに由来する。1999年に東映配給で映画化された(後述)。 文章: ヨーン・ガブリエル・ボルクマン イプセンは、実際にあった将校の横領事件と自殺未遂に着想を得、1896年夏に執筆を開始した。作品は同年12月15日には出版され、翌年1897年に上演された。作品としては観客と評論家の双方から好評であり、初版は1万5000部であった。『人形の家』以来の成功をもたらしたとされる。初演の後、フランクフルト・アム・マイン、コペンハーゲン、ストックホルム、ベルリン、ロンドンなどの各都市で公演された。 文章: ファウストの劫罰 作品中では「ラコッツィ行進曲」(ハンガリー行進曲)、「妖精の踊り」、「鬼火のメヌエット」の3曲は特に有名であり、しばしば独立して演奏される。 文章: ジーナ・チーニャ 1930年代に入ると、ジーナはノルマなどに加えてポンキエッリ『ラ・ジョコンダ』やプッチーニ『トゥーランドット』の表題役も歌うようになり、1933年にはベルリオーズ『ファウストの劫罰』のイギリスにおける舞台初演でマルグリットを歌ってイギリスにデビューする。1937年にはヴェルディ『アイーダ』の表題役でメトロポリタン歌劇場(メト)にデビュー。メトには2シーズンにわたって在籍し、ノルマ、ドンナ・エルヴィラ、ジョコンダとマスカーニ『カヴァレリア・ルスティカーナ』のサントゥッツァを歌った。1935年にはレスピーギのオペラ『炎』のスカラ座初演、『エジプトのマリア』のローマ初演に参加。1941年のフェニーチェ劇場におけるヤナーチェク『イェヌーファ』のイタリア初演にもコステルニチカ役で参加した。この1930年代にはジーナはさまざまな録音を残したが、1937年の『ノルマ』と1938年の『トゥーランドット』は、両曲の録音の中でもっとも古いもののひとつに分類される。 文章: ファウストの劫罰 ファウスト伝説やゲーテの原作にはない、ハンガリーの場面に始まる。ハンガリーの丘の上にたたずむファウストの耳には農民の歌や踊りが聞こえてくるが、ファウストの気分は沈んでいる。遠くにはハンガリーの兵隊の行進(「ラコッツィ行進曲」)の音が聞こえてくる。 文章: ペンザンスの海賊 このオペラには、一聴したところでは全く異なる2種類のメロディを組み合わせる技法が2回登場し、サリヴァン特有のものとしてよく知られている。第1幕では"How beautifully blue the sky"で、2/4拍子で早口の女声合唱のさざめきが流れる一方、恋人たちがワルツでデュエットするところがあり、これはサリヴァンのトレードマークとも言える手法であるが、アーサー・ジェイコブズは、こうした楽曲のモデルはサリヴァンがキャリア形成期に大変気に入っていたエクトル・ベルリオーズの『ファウストの劫罰』かもしれないと指摘している。第2幕では、警官たちの粘り強い"When the foeman bares his steel"と女性たちの意気揚々とした"Go, ye heroes, go to glory"が組み合わされて二重の合唱になる。