クエリ: バレエの発祥はどの国ですか?
文章: バレエ ルネッサンス期のイタリアに起源を発する。当時、宮廷では余興として詩の朗読、演劇などが演じられていたが、その一部として<b data-parsoid='{"dsr":[690,698,3,3]}'>バロ(Ballo)と呼ばれるダンスが生まれた。宮廷の広間で貴族たちが歩きながら床に図形を描いていくもので、それをバルコニーから眺めるのが当時の楽しみ方であった。
文章: 中国の不思議な役人 1937年、当時ブダペスト国立劇場に在籍していた振付師のアウレル・フォン・ミロスは、交流のあったバルトークに『中国の不思議な役人』をバレエ音楽として演奏することを提案した。提案を受けたバルトークは彼のスタジオで練習を見学し、バレエでの演奏に理解を示した。ミロスはイタリアで活動するようになった1942年にヤーノシュ・フェレンチクの指揮で、ミラノのスカラ座でバレエとして舞台版の公演を実現させたものの、既に第二次世界大戦中であったためバルトークはそれを知ることはなかった。そしてハンガリーではバルトークの生前は組曲版でしか演奏されることはなく、舞台版として演奏されたのは1945年12月9日になってからだったが、舞台背景が変更された形であり、「原作通りの公演」に至っては1956年6月1日になるまで行われなかった。1931年にバルトークが50歳の誕生日を迎えるにあたり、舞台版をブダペストで上演する計画がされた。関係者はさんざん物議を醸してきたシナリオについて、原作者のレンジェルによって筋書を大幅に変更し、より幻想的なものとして対応してもらうこととし、バルトークも台本変更に合わせて42小節ほどを削除した。またバルトークは、関係者の頼みとは別にエンディングに改訂を加えようと、全く新しいものを用意した。 文章: マリインスキー・バレエ 世界五大バレエ団の一つで最高峰とも言われる。ロシア帝国の宮廷バレエを起源とし、ロシア国内で最も格調の高いバレエ団である。 文章: 伊藤友季子 伊藤は新国立劇場バレエ研修所に合格し、1期生となった。1期生は女性ばかり7人で、その中には本島美和やさいとう美帆など後に新国立劇場バレエ団で活躍する人材が含まれていた。研修期間は2001年4月から2年間で、高校時代にバレエをあまりやれなかったことで遅れを取り戻したいという意欲と、国から援助を受けている以上は必死でやらなければという決意が伊藤を動かしていた。 文章: バルタザール・ド・ボージョワイユー バルタザール・ド・ボージョワイユー(Balthasar de Beaujoyeulx、またはBalthasar de Beaujoyeux、16世紀初頭 - 1587年頃)は、イタリア出身のヴァイオリニスト、作曲家、振付家、演出家である。フランス王妃カトリーヌ・ド・メディシスに仕え、最初の宮廷バレエ(バレ・ド・クール)と評価される『』などを振り付けたことなどで舞踊史に名を遺した。 文章: ベリーダンス アラビア地域でラクス・シャルキーと呼ばれるダンス様式の、現在の「プロフェッショナル・バージョン」は1930年代にエジプトで生み出された。女性的で優雅な美しさとグラマーさの理想的な形式を表現するために、細心の注意が払われた形式となっている。男性ダンサーもまた、ラクス・シャルキーの発展からはやや水を空けられたようなシーンに在りつつも踊り続けている。振り付け師として、ダンス教師として高い名声を得ているダンサーとしてはイブラヒム・アーケフ(有名なダンサー、ナーイマ・アーケフの従兄弟に当たる)やマハムッド・レーダ(エジプトで有名なレーダ劇場のダンサー一座の創設者)などがいる。 文章: ロイヤル・バレエ団 また、前記のマリインスキー・バレエやパリ・オペラ座、あるいはそれに匹敵するボリショイバレエ団のフランスやロシアの3大バレエ団が、自国の子供を付属のバレエ学校で育てた舞踊手を中心に団員を構成し(マリンスキーとボリショイならばロシアおよび旧ソ連国家、オペラ座ならフランス)外国人は少ないのとは対照的に、1980年代後半から他国でバレエ教育を受け、すでに高いレベルに成長した舞踊手を積極的に入団させているのも特徴としてあげられよう。結果、日本の熊川哲也・吉田都、フランスのS・ギエム、スペインのT・ロホ、キューバのC・アコスタ、ルーマニアのA・コジョカル、アルゼンチンのM・ヌニェスなど国際色豊かな多士が揃うようになった。反面、安易に他国の優秀ダンサーを引き抜いてばかりで、自国のダンサーを育成していないという指摘もある。また『マノン』、『ロミオとジュリエット』など1960年代から1970年代に製作された新古典上演を重んじるあまり、W・フォーサイスなどコンテンポラリー、モダン系の演目を取り入れるのが遅れ、レパートリーが旧態依然となっているという批判もある。 文章: ペルービアン・パグノーズド・ドッグ 本種の一番の特徴である潰れた短吻の由来は、専門家の間で大きな議論を巻き起こした。短吻の犬種はもともと中国発祥で、且つ中国にしか存在しないと考えられており、どのようにして本種が生まれたのかさまざまな憶測がなされた。しかし、発見当初はどの仮説も証明するまでには至らなかった。 文章: ユーロビジョン・ソング・コンテスト2012 以下の表は決勝戦において、最高得点である12点がそれぞれどの国からどの国に与えられたかを示す: 文章: バレエの情景 まず無機質な旋律しかない中で、どのようにして観客を惹きつけるかを考えなければならなかった。しかし曲が同時にロマンティック・バレエの特徴を備えていることに気がついたアシュトンは、『眠れる森の美女』薔薇のアダージョと同様の動きを第5曲目パ・ド・ドゥ・アダージョに採用する。またアシュトンにしては異例なほど曲の拍子を読みこんで、シンコペーションを重視することになった。ダンサーの感情が表出する箇所はごくわずかしかないものの、その分コール・ド・バレエを3層に分けて展開したり、幾何学的に散開させるなどして魅力を持たせている。 文章: アントン・ドーリン アントン・ドーリン (Sir Anton Dolin、1904年7月27日- 1983年11月25日) は、英国のバレエダンサー・振付家。英国が20世紀に生んだ最初のダンスールであり、バレエ後進国であった同国のバレエ振興に貢献した人物として知られている。 文章: 賢人会議 アングロ・サクソン時代の英国において国王を中心に聖職者、貴族、従士により構成、大事を決した集会を発祥とする会議体の名称で、発祥国である英国ではウェテナイェモート(Witenagemot)といい、日本語では賢者会議、賢人会議と訳される。今日では国際会議の通称または名称としても使用され、これらの場合、国際賢人会議ともいう。多国間で開催されるものや二国間・三国間で開催される会議体も見られる。 文章: モスクワ国際バレエコンクール ソ連時代の1969年、当時ボリショイ・バレエ団のバレエマスターだったグリゴローヴィッチの提唱によって創設された。当初からバレエ大国としてのロシアの国家的な行事として執り行われている。歴代の受賞者はソ連出身者が最も多い。 文章: バレエ 二百近いカンパニー付劇場を誇るドイツでは、三点劇場と呼ばれるオペラ、バレエ、演劇の兼用劇場か、オペラ劇場にバレエ団が付属する形が多数だが、フランクフルトは唯一のバレエ専用劇場である。ドイツ圏は演奏会音楽、オペラ、宗教音楽、舞踏音楽とあらゆる音楽分野で世界を先導する中で「バレエなき国」と呼ばれたほどこの分野だけが空白となってきた国であるが(モーツァルトやベートーヴェンのような大家の作品ですら上演機会がほとんどない。ただし、なぜか「白鳥の湖」「ジゼル」「くるみわり人形」など、作品の舞台に選ばれることは非常に多く、オペラにおけるスペインに似た位置にある)、上演の活発さは随一で、ロシアと並ぶ世界のバレエ大国である。新書館「バレエ2002」によれば、国内で240人の振付師、バレエマスター、1600人の劇場所属バレエダンサーのほか、多数のフリーのバレエダンサーが活動しているとされている。 文章: バレエ 日本国内では以下のものがある。[4] 文章: シソンヌ (バレエ) 語源については、異説もみられる。ハサミを思わせる動きであることから、フランス語の "ciseaux"(ハサミ)が変化したものという説がある。バレエ研究家の赤尾雄人は、自著『バレエテクニックのすべて』(2002年)でイタリア語発祥の説を唱え「分離・分割」を意味する "scissione" が変形したもの、または「分割する」という意味を持つ動詞 "scindere" の過去分詞形 "sciso" から派生した言葉ではないかと記述している。