クエリ: パリで最大の美術館は何
文章: ルーヴル美術館 ルーヴル美術館(ルーヴルびじゅつかん、)は、パリにあるフランスの国立美術館。世界最大級の美術館(博物館)であるとともに世界最大級の史跡のひとつで、パリ中心部1区のセーヌ川の右岸に位置する。収蔵品380,000点以上。先史時代から19世紀までの様々な美術品35,000点近くが、総面積60,600平方メートルの展示場所で公開されている。世界で最も入場者数の多い美術館で、毎年800万人を超える入場者が訪れ[1]、2018年は初めて1000万人を超えた[2]。フランスの世界遺産であるパリのセーヌ河岸にも包括登録されている[3]。
文章: パリ フランス最大の都市であり、同国の政治、経済、文化などの中心である。ロンドン、ニューヨーク、香港、東京などと並ぶ世界トップクラスの世界都市でもある。行政上では、1コミューン単独で県を構成する特別市であり、ルーヴル美術館を含む1区を中心に、時計回りに20の行政区が並ぶ(エスカルゴと形容される)。 文章: パレ・ド・トーキョー 19世紀以来、同時代美術の展示をしてきたリュクサンブール美術館が1930年代には手狭となり、その後のパリ市政府による近代美術館建設計画が挫折したため、フランス政府が近代美術館の建設に乗り出した。ル・コルビュジエらを退け建築設計競技に勝利したのはJean-Claude Dondel、 Andr Aubert、 Paul Viard、 Marcel Dastugueらのグループで、噴水を中央に二つの棟が対称に並ぶ形状であり、ガラスの天井からは外光が差し込む明るい展示室を備え、有名な彫刻家らによるブロンズ像やレリーフで飾られているが、計画にあった上層階の会議室などは実現しないまま終わった。 文章: モイズ・キスリング スイス・ジュネーヴのプティ・パレ美術館に、世界最大のコレクションがある。 文章: パリ 建造物は、中世以前のものも残るが、第三共和政期のパリ改造やベル・エポックの建造物、あるいはフランス革命200周年期のグラン・プロジェの建造物など、各時代の世界の最先端のものが多い。美術館には、フランスで活躍した著名な芸術家の美術品の他、戦利品や購買によって収集された世界一級の収蔵物が並ぶ。 文章: ロダン美術館 (パリ) 1911年にフランス政府がビロン館を買い取ることとなったときに、この館を気に入っていたロダンが、自己の作品及びコレクションを国家に寄付するので、美術館として残して欲しいと提案した。ロダンの死後の1919年に開館した。2005年に改修されている。 文章: パリ市立近代美術館 パリ市立近代美術館(-しりつきんだいびじゅつかん、仏 : )は、パリ16区、パレ・ド・トーキョー東翼内にある美術館である。 文章: ピカソ美術館 (パリ) 2009年から美術館が改修され、これを機に収蔵品の世界巡回展が開催された 。日本での開催は、マドリード、アブダビに次ぐ開催となり 、2008年10月4日から12月14日まで、東京の国立新美術館で「巨匠ピカソ 愛と創造の軌跡」と題して、また、同じく東京のサントリー美術館で「巨匠ピカソ 魂のポートレート」と題して、2つの美術館で同時開催となった。出品は両館合わせて約230点にのぼり、『牧神パンの笛』、『ドラ・マールの肖像』などの多くの作品が展示された 。改修工事は当初2011年までの予定であったが、工事は毎年のように遅れに遅れ、2014年10月25日にようやくリニューアルオープン、同28日より一般公開も再開した。 文章: ケ・ブランリ美術館 ケ・ブランリ美術館(ケ・ブランリびじゅつかん、)は、パリ7区、セーヌ川のほとりのケ・ブランリー(ブランリー河岸)にある美術館である。ケ・ブランリー美術館とも表記する。 文章: シテ科学産業博物館 シテ科学産業博物館(、 )は欧州最大級の科学博物館である。フランスのパリのラ・ヴィレット公園に位置する。ガラスと鉄の構造物はピーター・ライス()によって設計され、1986年に開館した。以来、約500万人が訪れている。 文章: アルフォンス・レヴィ 1903年にユダヤ人の家庭を描いた画集を出版したが、パリのユダヤ人社会からは、みすぼらしさなどから不評であり、ドイツのユダヤ人向け雑誌「Ost und West」のひどい批評を受けた。美術評論家からは評価され、美術館は何点かのレヴィの版画を購入した。1874年からサロン・ド・パリに出展するようになり、1900年のパリ万国博覧会で版画部門の賞を受賞した。 文章: オルセー美術館 オルセー美術館の建物はもともと1900年のパリ万国博覧会開催に合わせて、オルレアン鉄道によって建設されたオルセー駅の鉄道駅舎兼ホテルであった。設計者はヴィクトール・ラルー(1850年 - 1937年)である。もともとオルセー駅はオルレアンやフランス南西部へ向かう長距離列車のターミナルであり、かまぼこ状の大屋根(トレイン・シェッド)の下の地下に10線以上のホームを備えていた。狭くて不便だったことから、1939年に近距離列車専用駅となり、駅施設を大幅に縮小した。その後、この建物はさまざまな用途に用いられ、一時は取り壊しの話もあったが、1970年代からフランス政府によって保存活用策が検討されはじめ、イタリアの女性建築家ガエ・アウレンティの改修により19世紀美術を展示する美術館として生まれ変わることとなった。こうして1986年、オルセー美術館が開館した。美術館の中央ホールは、地下ホームのトレイン・シェッドによる吹き抜け構造をそのまま活用している。建物内部には鉄道駅であった面影が随所に残る。現在ではパリの観光名所としてすっかり定着した感がある。なお、旧印象派美術館(ジュ・ド・ポーム)の収蔵品はすべてオルセーに引き継がれている。 文章: 大原美術館 大原(児島)コレクションの最初の作品となったのは、児島と同世代のフランスの画家・エドモン=フランソワ・アマン=ジャン(1860年 - 1936年)の『髪』という作品であった。これは児島が1度目の滞欧中の1912年、アマン=ジャン本人から購入したもので、翌1913年に東京上野の竹之台陳列館で開催された光風会展覧会に出品された。当時、日本国内では西洋絵画の実物に接する機会はほとんどなく、この作品の公開は反響を呼んだ。美術館所蔵品の中核をなす作品の多くは、1920年から1923年の間に児島虎次郎によって、おもにパリにおいて収集された。モネの『睡蓮』は晩年の画家本人から児島が直接購入したものであり、マティスの『画家の娘―マティス嬢の肖像』も画家本人が気に入って長らく手元に置いていた作品を無理に譲ってもらったものだという。大原美術館の代名詞のようになっているエル・グレコ『受胎告知』は、1922年、3回目の渡欧中だった児島が、パリの画廊で売りに出ているものを偶然見出したもの。児島はこんな機会は二度とないと思ったが、非常に高価で手持ちの金もなかったため、この時ばかりは大原に写真を送り購入を相談した。現在ではこの名画が日本にあることは奇蹟だといわれている。その他、トゥールーズ=ロートレック『マルトX夫人の肖像―ボルドー』、ゴーギャン『かぐわしき大地』などの名品は児島の収集品である。これらの西洋美術の他に、エジプト美術、ペルシャ陶器、中国美術なども児島は収集した。これらの収集品は、美術館開館以前にも何度か公開され、評判を得ていた。。 文章: 遠藤剛熈 新潟県、京都市中学校絵画コンクール特選2回。京都高校絵画コンクール特選3回。全日本学生油絵コンクール入選。光風会全国展3回入選。学校長表彰。光風会展と日展に出品。光風会展で4回受賞し会員に。芸術院会員の幹部達に嘱望される。東京の画会の会長の方から京都まで何度も来て、後継者になるように引かれるが就いて行かず、後退会大地展、京都府ギャラリー、ギャラリー観、京都府文化博物館、ゴーキ美術研究所主催ヴェルヴ展、阿佐ヶ谷洋画研究所の友、橋本博英、遠藤剛熈、中村清治、中山忠彦(生年月日順)の四人の会、ギャルリーEMORI(東京) 2回展から退会。初個展、奈良そごう美術館、奈良そごう美術館主催「遠藤剛熈画集」文:粟津則雄、木村重信、島田康寛(五十音順)、東方出版個展、遠藤剛熈美術館開館記念展フランス国民美術家協会展、ルーブル美術館カルーゼル大ホール、日本単独代表招待出品。受賞、協会表彰個展、ギャラリーシマダ(神戸)「画家遠藤剛熈」文:加藤周一/画:遠藤剛熈 共著、かもがわ出版個展、東大阪市民美術センター、東大阪市主催、個展、三越(大阪)個展、フランス、シャルトル市庁舎、シャルトル市姉妹都市友好協会主催、市表彰、個展、フランス、プレシス・トレヴィーズ 市トウレル城美術館、プレシス・トレヴィーズ 市主催、市表彰個展、アートフォーラムJARFO(京都)フランスサロン総合展招待出品 グランパレ(パリ)個展、Gallery Ort Project (京都)個展、遠藤剛熈美術館開館十周年記念展 文章: パリ 主な集客装置は、歴史的な建造物の数々(例えば世界遺産「パリのセーヌ河岸」に入っている建物など)、数々の美術館に収められた著名な美術品、有名料理店で提供されるフランス料理、高級銘柄を扱う店舗、等である。 文章: フランソワ・ポンポン 故郷のソーリューにポンポンの名を冠した小さな美術館(ソーリュー・ポンポン美術館)があり、またディジョン美術館にはポンポンの作品を集めた一室もある。パリのオルセー美術館のコレクションが著名であり、日本においても群馬県立館林美術館が収集を試みたが、ポンポンが遺言で禁じていた死後鋳造の作品を多数購入してしまい問題となった。