クエリ: シネマライズで初めて公開された映画は何?
文章: シネマライズ 1986年6月6日、洋画ロードショー館の渋谷ピカデリー(2階)とともに、ライズビル内にシネマライズ(地階)が開館した。当時はシネマライズも渋谷ピカデリーも松竹直営の映画館だった。1980年代の東京にはミニシアターが相次いで誕生しており、新宿のシネマスクエアとうきゅう、六本木のシネ・ヴィヴァン・六本木、銀座のシネスイッチ銀座、渋谷のユーロスペースなどが同時期に開業している[4]。初上映作品はフレッド・スケピシ監督・メリル・ストリープ主演の『プレンティ』。1980年代のミニシアターは「スターより監督で映画を観る」ことを提案し、神田神保町の岩波ホールはエルマンノ・オルミ監督、恵比寿ガーデンシネマ(一時閉館後、2015年3月に再開)はウディ・アレン監督、シネマライズはハーモニー・コリン監督、渋谷のユーロスペースはレオス・カラックス監督やアキ・カウリスマキ監督やアッバス・キアロスタミ監督の新作を好んで上映した[2]。
文章: ドラえもん のび太の恐竜2006 海外でも公開され、中国で初めて公開された日本のアニメ映画作品である(2007年7月公開)。台湾(2007年9月14日公開)のほか、シンガポール、スペイン、フランスでも公開された。 文章: 君の名は。 公開を2か月後に控えた6月18日には、映画公開に先駆けて『小説 君の名は。』が発売。小説が映画の公開より先に発売されるのは新海作品としては初めてであった。出版社の作品紹介文では「原作小説」とされているが、脚本の完成後、映画の制作も終盤になってから執筆されたもので新海自身は「小説版」「映画のノベライズ」「どちらが原作なのかと問われると微妙なところ」と、そのあとがきで書いている。映画と小説とで物語上の大きな差異はない。映画公開(8月26日)前にすでに50万部、9月20日時点で102.9万部、11月20日までに119.7万部となり2016年の文庫部門1位(オリコン調べ)を獲得した。 文章: 福井シネマ 1924年(大正13年)10月、松竹館は突如東亜キネマ系列に乗り換え、館名も「東亜キネマ」に変更した。改名後最初の上映作品はユナイテッド・アーティスツの『ロビン・フッド』であった。この時代に上映した『影法師』(東亜キネマ、1925年)は阪東妻三郎出演作としては福井で初の上映となった。1925年(大正14年)11月松竹館に戻った。このころは日本映画の上映が主であったが、『少年ロビンソン』『忍術キートン』といった洋画も上映していた。 文章: 白色テロ (台湾) 1991年公開の映画『悲情城市』(ホウ・シャオシェン監督)は、二・二八事件を台湾国内で初めて取り上げた作品である。ヴェネティア国際映画祭で金獅子賞を受賞した。ホウ監督は1995年公開の映画『好男好女』においても二・二八事件と1940~50年代の白色テロの時代を取り上げている。1991年公開の映画『嶺街少年殺人事件』(エドワード・ヤン監督)は、1960年代の白色テロの時代を背景としている。2012年公開の映画『GF*BF』では白色テロ末期の1985年が舞台の1つになっている。 文章: シンエイ動画 シンエイ動画に改組してからの事実上の劇場デビュー作は、1980年(昭和55年)3月公開の『ドラえもん のび太の恐竜』である。東宝の配給で同時上映は、『モスラ対ゴジラ』だった。東宝の番組ラインとしては、1978年まで学校の休み期間中に上映していたゴジラ映画と短編のテレビアニメ数本を上映する東宝チャンピオンまつりの流れを汲むもので、当初は長編ではない予定だったが、原作者の藤子・F・不二雄から「僕の中では90分ないと映画とは呼べない」という要望を受けてオリジナルの新作長編映画として制作された。以後、短編-中編の藤子作品の併映作と共に、毎年3月の春休み映画として『ドラえもん』の劇場版が上映されるようになった。1980年代に多く行われていた藤子アニメ三本立て興行は、1990年代以降、影を潜めた。しかし、『ザ・ドラえもんズ』といった30分の短編と長編『ドラえもん』のセットは2004年まで続いた。映画『ドラえもん』シリーズは、2005年(平成17年)からのテレビシリーズ全面リニューアルの影響でその年は作られず、2006年(平成18年)から再び上映されるようになった。また、これを機に短編作品は作られなくなった。 文章: さようなら (2015年の映画) 『さようなら』("Sayonara") は、平田オリザの同名の戯曲をもとに、深田晃司が脚本、監督を務め、2015年に公開された日本映画。2015年10月の東京国際映画祭で初めて公開され、日本では2015年11月21日に一般公開となった。公開に際し、R15+に指定された。 文章: マッキー (映画) 2012年7月6日に約1,100スクリーンで公開された。公開に際し、は本作にとして30%の税金を課している。10月12日には、「Makkhi」のタイトルでヒンディー語版が公開された。また、中国語版、スワヒリ語版に吹き替えられたバージョンも公開された。スワヒリ語版はタンザニア、ケニア、ウガンダ、ルワンダ、ブルンジ、コンゴ共和国で公開され、本作はアフリカで初めて公開されたテルグ語映画となった。 文章: 第二東映 マキノ雅弘の回想によれば、第二東映発足当初、大川博は「1年間に東映が96本、第二東映が48本撮って、年間100億円の収入」を宣言したという。「第二東映」ブランドで最初に劇場で興行が行われた作品は、1960年(昭和35年)3月1日に公開された『次郎長血笑記 秋葉の対決』(監督工藤栄一)、『危うしGメン 暗黒街の野獣』(監督伊賀山正光)であり、その二本立興行である。前者が第二東映京都製作所、後者が第二東映東京製作所の作品である。 文章: その木戸を通って 日本で初めてのハイビジョン放送の試験放送向けのテレビドラマとして1993年にフジテレビが制作した。主演の中井貴一は監督の市川崑から「この映画はどこにも公開しないし、報酬も安いが、後世には役に立つから出演してくれないか」と頼まれて引き受けたと、菊池映画祭のトークショーの中で述べた。また、中井は「ハイビジョン映像では細部まではっきりと映ってしまうが当時はCGや特殊メイクの技術が現在ほど発達していなかったため、アップになったときの俳優のカツラの網部分まで見えるという理由で何度もリテイクがかかり、監督にキレてしまった」と振り返っている。 文章: シネマライズ 2009年からは大学生・専門学生の平日料金を1000円として学生の観客増加を目指していた[21]。2010年からは映画の興業だけでなく買い付けも行っており、2010年1月30日には初買い付け作品である『フローズン・リバー』を上映[35]。この作品はアカデミー賞にノミネートされるなど国際的に高い評価を受けながら、単館系作品が苦戦する日本では他社による配給が行われなかった作品であり、同じく渋谷宇田川町にある映画宣伝・配給会社アステアが協力している[35]。2012年には3作目の買い付け作品である『ダイアナ・ヴリーランド 伝説のファッショニスタ』を公開した[3]。 文章: 國士無双 公開当時を知る辻久一(野上徹夫)は、本作に代表される作風から伊丹を「考へる映画作家」と評し、北川冬彦は同様に、従来韻文的だったとする映画に初めて散文を持ち込んだ「散文作家」と評した。筈見恒夫は、『映画五十年史』において、1920年代後半の左翼的な傾向映画以降の作品として本作を位置づけ、「肩ひじ張つて絶叫したところで、どうにもなるような世の中ではなかつた。そういう時勢を見透した聰明な知識人である伊丹は」「逆説と皮肉のうちに世の中の眞實に触れようとした。洒落のめし、笑いのめした対象の中には、苦い後あじがある」とし、「それが伊丹の本体である」と論評した。北川冬彦は、本作について「この世に何物も正しいものはない、また正しくないものもない」という伊丹の人生観を思う存分述べた作品としている。 文章: Yoriko-寄子- 美しい夏の海を背景に、前世の記憶をめぐるラブストーリーで、2007年第5回モナコ国際映画祭で、原作賞(ベストオリジナルストーリーアワード)と、脚本賞(ベストライターアワード)の2冠を受賞した作品。劇場公開日は、2008年4月5日。ミニシアターのシネマライズ(東京都渋谷区)でのみ上映された。 文章: シネマトグラフ シネマトグラフ()とは、世界初の撮影と映写の機能を持つ複合映写機である。世界初の実写映画の作成と映画を商業公開することで映画史に名を残した。1890年代に発明された。 文章: シネマ・アーチスト・コーポレーション 設立第1作は、俳優の長谷川一夫が同年に株式会社化した新演伎座との共同製作、長谷川の主演、マキノの監督による『幽霊暁に死す』で、同作は同年10月12日に東宝の配給で公開された。 文章: カイト (映画) 『カイト』(原題:Kites)は、2010年に公開されたインド・メキシコ・アメリカ合作のロマンティック・アクション・スリラー映画。が監督、がプロデューサーを務め、リティク・ローシャン、バルバラ・モリ、カンガナー・ラーナーウト、が出演している。5月21日にインド・北米で公開され、北米ではボリウッド映画としては当時最大規模の208スクリーンで公開された。アメリカ公開のボリウッド映画では、初めて週末映画トップ10入りを果たした。公開直後の興行収入は好調だったものの興行収入の6割はネット視聴となり、公開1週間で小スクリーンでの上映に切り替えられた。