クエリ: Tweeniesに出てくるキャラクターたちの名前は何ですか
文章: ヒューイ・デューイ・ルーイ ドナルドダックの姉のダンベラ・ダックの子供であり、ドナルドから見れば甥に当たる。ドナルドのことを「ドナルドおじさん」(Uncle Donald)と呼び、スクルージ・マクダックのことも「スクルージおじさん」と呼んでいるが、スクルージはドナルドの伯父なので正確には「大伯父」で他にもミッキーマウスやミニーマウス、グーフィーなどは呼び捨てである。また作品によってはデイジーダックも「デイジーおばさん」と呼び慕っている。同じディズニーキャラクターのチップとデールとは違って3人の身体的特徴に違いは無く、声や帽子など服装の色で区別する。回によっては三人共同じ色の服を着たこともあるが初期を除き、赤(もしくは橙色)系の服を着用しているのがヒューイ、以下青がデューイ、緑がルーイである。特定言語の吹き替え版では単一の声優が役を演じ分けていることもある。 3人揃って腕白でいたずら好きな性格をしており、おじであるドナルドやスクルージをいつも困らせる。だが根は素直な面もあり、3人ともドナルドやスクルージのことをとても慕っており、『ポップアップ ミッキー/すてきなクリスマス』では良い子リストに自分達の名前を書こうとするも自分達よりスクルージこそ良い子リストに載るべきだと彼の名前を書いてあげる他ドナルドに酷いことをする者を見ると懲らしめようとする。ドナルドに関しては、『わんぱくダック夢冒険』の第1話で、別れを惜しんでいる描写がある。基本的な三人の違いはヒューイが三つ子のリーダー格で目立ちがり屋、デューイは最も賢く神経質、ルーイがのんびり屋でおとぼけだが最も創造力がある。『クワック・パック』ではティーンエイジャーに成長しており、顔つきや髪型・服装、声にも違いが出てきて判別しやすくなっている。抜群のチームワークを見せる一方、他の作品に比べ、失敗することが多い。『ダックテイルズ』ではそれとは異なった独自の個性が追加され、ヒューイは生真面目で几帳面な優等生、デューイは目立ちがり屋の向こう見ずトラブルメーカー、ルーイはちゃっかり者で何でも楽したがるお調子者となっている。 3人それぞれヒューバート・ダック (Hubert Duck)、デューテロノミー・ダック (Deuteronomy Duck) 、ルイス・ダック (Louis Duck) という本名を持つ。
文章: ゆるドラシル きゃんPは「本作を『かわいいキャラクターが出てくる本格的RPG』というコンセプトで作ったところ、ゆるいシステムのRPGと受け取るユーザーが多く、その結果期待と異なるという指摘が相次ぎ、ゲームバランスの調整を何度も行った。」とインタビューの中で振り返っている。 ジーパラドットコムのまりっぺは本作について「ゆるいキャラクターだがシステムは本格派であり、肩の力を抜いて気軽にRPGを愉しみたい人に向いている」と評した。 文章: ディズニー ツイステッドワンダーランドの登場キャラクター 百獣の王の不屈の精神に準じた、『ライオン・キング』をモチーフとした寮。獣人族の生徒が多く、縄張り意識が強いため、部外者を嫌う傾向にある。身体能力に優れた生徒が多く、寮内にマジフトの競技場を有している。副寮長は過去には居たものの、全員が寮長のレオナに挑んで敗北を喫したため、空席のままとなっている。イメージカラー、魔法石は黄色。 スカーをモチーフとした、気だるげで傍若無人な性格の人物。寮長を務め、魔法も運動も優秀な一方で、本人の意欲の低さが原因で留年している。「夕焼けの草原」にある国の第2王子で、第1王子である兄のファレナ(声:間宮康弘)やその王位継承者である甥のチェカ(声:柴田芽衣)の存在により、自身の存在を周囲に疎まれ続けてきた。自身の功績がすべて兄を持ち上げるための材料にされることを諦観しているが、本質的には面倒見が良く負けず嫌いで、勝つためには非道な手段も辞さない。生まれた時から「王者の咆哮(キングス・ロアー)」というユニーク魔法を会得しており、対象を乾燥させ、砂に変えることができる。 団体行動を嫌い、一匹狼として振る舞う、オオカミの獣人。問題児の多い登場人物の中での貴重な常識人。柄の悪そうな見た目と異なり、成績優秀かつ真面目な性格で、正々堂々とした勝負を好む。年の離れた弟と妹を持つため、面倒見が良いものの、ぶっきらぼうに振る舞う。マジフトの大会の中継を見てからレオナに憧れを抱いているが、当のレオナは意欲を見せず、手段を選ばない人物であるため反感を持っている。監督生と同学年であることが災いして、トラブルに巻き込まれやすい。ユニーク魔法「月夜を破る遠吠え(アンリイッシュ・ビースト)」は、オオカミに変身することができる。 文章: 秋山好古 陸軍でも、教育に携わり、陸軍騎兵実施学校長など後進に育成に貢献して、最終的に陸軍三長官の内の教育総監という地位についている。 すなわち秋山は2020年現在の学校区分で小・中学校の教員経験者であり、旧制中学校、2020年現在の学校区分で、高等学校への赴任は初めてであった。秋山の北予中学校校長就任はその前年に郷里の友人、井上要から「学校長不在になることになってしまい困っている。名前だけでもかしてはくれないか。」と請われたことからであるが、これに対して秋山は実際、「俺は中学校のことは何も知らんが、他に人がいなければ校長の名前は出してもよい。日本人は少し地位を得て退職すれば遊んで恩給で食うことを考える。それはいかん。俺で役に立てばなんでも奉職する。」と快諾、さらに井上要の、たまには学校に出てきて生徒たちと遊んでやってほしいの言に対し、ところで名前だけとはいかがなものか。中身がなければ(実際に学校に校長がいなければ)駄目であると単身、東京を離れて就任した。以降、辞任まで1日も欠勤せず、生家から登校したという。 秋山にとっての校長就任、校長職は元帥に勝る人生の最高位であった。校長に就任した秋山と植岡寛雄少将が語っていたとき、植岡が無遠慮に「閣下はよく禿げましたね。どうしてそんなに禿げたのですか。」と尋ねたところ、秋山は怒ることもなく「これか。俺が今の地位(校長職)を得るまでの苦労は並大抵のことではなかった。その間に俺は何千回、何万回となく頭を下げてきたから、とうとうこのように禿げてしまった。」と答えている。秋山は「男子にとって必要なことは、若いころに何をしようかということであり、老いては何をしたかということである」を信条とし、予備役陸軍大将、それも三長官まで上った者としては例のない格下人事となった北予中学校奉職は、実は秋山自身の人生の総括を意味する、すなわち後世に結果を遺す重要なことであった。 文章: タイニー・トゥーンズ 本作はワーナー・ブラザース・アニメーション初のテレビシリーズとして立ち上がり、スティーヴン・スピルバーグの協力やテリー・セメルの提案を経て子供向けのルーニー・テューンズとしての方向性を打ち出し、現在の形に制作された。 アクメ学園に通うバスター・バニー&バブス・バニーなどルーニー・テューンズのキャラクターの後輩に当たる様々な学生を中心としたギャグ・コメディ物であり、バッグス・バニーといった従来のキャラクターは学園の教員として登場する。話数は1話完結形式と複数の短編形式の2通りがランダムで放送された。 1992年にはプラッキー・ダックのエピソードを再編集した『The Plucky Duck Show』をアメリカで全13回にわたって放送。第1話は本作の第84話「The Return of Batduck」を本作より先行する形で放送が行われた。 文章: Cuphead 本作はカップ頭の兄弟である2人の少年・カップヘッドとマグマンを主人公としており、プレイヤーはカップヘッドたちを操作しゲームを進む(1人プレイの時の主人公はカップヘッドで、2人プレイの時に1P側はカップヘッド、2P側はマグマンを使用することになる)。グラフィックスは1930年代のアニメーション映画をイメージしており、手描き・手塗りの作風、コミカルで激しく動くキャラクターたち、豊かでユーモラスなキャラクターの表情のほかに、黄ばんだフィルムにかかったホコリやシミなどの模様、映写機から発した独特なノイズ音、ジャス・ブルース風などのBGMや挿入歌を使用するような工夫も施される。 ゲーム全体は「インクウェル島」I~III(Inkwell Isle)及び「インクウェルヘル」(Inkwell Hell)の4つのエリアに分けられ、ステージはマップ上の様々な場所に分布している。ステージはボス戦だけの「ボスステージ」、雑魚キャラとゴールドコインが多数存在する「ラン&ガンステージ」及び聖杯を狙うオバケを撃退して「必殺技」を獲得する「霊廟ステージ」の3種類が存在し、さらにボスステージの中には「地上ステージ」と「飛行機ステージ」の2種類がある。ステージクリアにより橋などの通路が出現しマップ上での移動範囲が広くなり、1エリア内の霊廟ステージ以外の全てのステージをクリアしないと次のエリアに進むことはできない。霊廟ステージ以外をクリアする時に「ゲーム時間」「残りHP」などのデータ及びランク評価が表示され、最終ボスのデビルとの対決の前提である「タマシイの契約書」をもらえる(難易度「シンプル」以外を選択した場合)。マップ上には様々なキャラクターがあり、彼らとの会話などによりヒントやゴールドコインなどを獲得することができる。また、各エリア内に「ポークリンド雑貨店」があり、そこでゴールドコインを使い、様々なアイテムを購入することができる。購入したアイテムを装備することにより、HPが増えたり、様々な形態の弾を発射することができる。弾を発射する以外に、ピンク色のものを踏み台ジャンプして打ち消す「パリィ」(Parry)というアクションがある。パリィを成功させると必殺技ゲージのカードが貯まり、それを使って様々な必殺技を発動することができる。 全体的にボスステージが約75%を占め、その中、許容ミス数が少ない上に敵からの攻撃が密集しているため、難易度が高いゲームと見なされる。ボスたちは体力の下落に伴い、第二・第三の形態へ次々と変身し、攻撃の仕方も変わる。大半のボスステージでは難易度について、1周目に各ステージに「シンプル」と「レギュラー」の2種類があり、2周目以降は「エキスパート」を選択することもできる。ただし「シンプル」を選択する場合はステージクリアしても「タマシイの契約書」をもらうことができない。プレイヤーは基本的にステージごとにHPを3持ち、残存量は左下と右下に表示される。ステージ内の回復や中間再開ポイントは一切なく、HPが尽きて死亡した場合はステージの最初からやり直しになる。リトライダイアログでは敵キャラの一言と各プレイヤーの進捗状況が表示される。なお、2人プレイの場合は片方だけが死亡しても継続となり、一定の時間内なら生存しているプレイヤーがパリィを行うとHP1の状態で復活させることもできる。同じステージで何度死んでも次のステージの体力値に影響することはない。 文章: くにおのおでん 対戦に使用可能なキャラクターは、「くにお」、「りき」、「ごだい」、「にしむら」、「はせべ」、「ももぞの」、そして「????」と名前が伏せられているキャラクターの7人。その他、対戦前後のアニメーションにて背景キャラクターとして「みさこ」「ごうだ」「ダブルドラゴン兄弟(りゅういち・りゅうじ)」「しんいち」「まみ」「とうどう」、『熱血格闘伝説』の「ダブルタイガー兄弟(とらいち・とらじ)」などが登場している(「みさこ」は物語の発端と言う事もあり、パッケージイラスト、OPにも出ている)。 上記のように登場人物は『ダウンタウンシリーズ』から出演しているが、唯一「みさこ」だけは『熱血高校ドッジボール部 サッカー編』(後年には『熱血硬派シリーズ』にも登場)からの出演であり、ある意味ではシリーズの枠を越えた共演作となっている。また、背景のモブキャラではあるが、「しんいち」も『熱血高校ドッジボール部』からの登場である。 なお、本作のエンディングBGMである、「Lover to Friend」のボーカル曲およびカラオケ曲を収録したミニCDが付属されていた(歌手は、桃園役の杉本沙織)。 文章: タフィー (トムとジェリー) 『インディアンごっこ』では容姿が瓜二つのニブルスが2匹登場する(作中に彼らの名前は登場しない)。 文章: 鏡の国のアリス 前作では年齢が示されなかった主人公アリスは、本作では作中の会話の中で「7歳とちょうど半分」と発言しており、おそらく前作から半年分の歳をとっているものと見られる。前作から引き続き登場するキャラクターとしては、他にハッタとヘイヤと名を変えた帽子屋と三月ウサギがいるが、本文中でそれと示されているわけではなく、アリスも彼らとの再会には気がつかない。 チェスをモチーフとした本作には、それぞれ赤と白の女王および王、また白の騎士といった、チェスの駒にそのまま人格を与えたキャラクターが登場する。作品の冒頭と最後に出てくるアリスの黒猫(キティ)と白猫(スノードロップ)のペアもまた、二色からなるチェスのモチーフに対応したものである。他方の鏡のモチーフは、トゥイードルダムとトゥイードルディー、ライオンとユニコーンなど、対になって登場するキャラクターが多い点に見出すことができる。彼らとハンプティ・ダンプティはいずれもマザー・グースに基づくキャラクターであり、キャロルの創作というわけではないが、個性的に描かれたテニエルの挿絵によって本作品は後世の彼らのイメージ形成に強い影響を与えているものと見られる。 前作『不思議の国のアリス』と同様、今作のキャラクターのうちのいくつかも、キャロルとアリス・リデルの周辺の身近な人物をモデルにしたり暗示したりしたものと推測されている。例えば第2章に登場する「物言う花」のうちのバラ(ローズ)とスミレ(ヴィオレット)は、アリス・リデルの下の妹ローダとヴィオレッタを暗示していると見られる。アリスに献身的な、発明好きの白の騎士は、一般にルイス・キャロル自身をモデルにしたキャラクターと考えられており、「赤の女王」はリデル姉妹の家庭教師プリケット嬢をモデルにしているのではないかと言われている。 文章: ツインビーシリーズの登場キャラクター ツインビーシリーズの登場キャラクター(ツインビーシリーズのとうじょうキャラクター)は、下記に示すコナミ(現・コナミデジタルエンタテインメント)のシューティングゲームまたはアクションゲーム、ロールプレイングゲーム作品、『ツインビー』シリーズに登場する、架空の人物(キャラクター)の一覧である。 なお、サイモン博士はツインビーシリーズに登場していないが、ツインビーシリーズのキャラクターとして扱われているのでこちらに掲載している。 文章: PUI PUI モルカー 『公式キャラクターブック』や『ミニコレクション』ではポテトのドライバーを「おねえさん」、シロモのドライバーを「おにいさん」、アビーのドライバーを「おかあさん」、「オタク」、「レーサー(おとうさん)」、テディのドライバーを「ポイすてドライバー」、チョコのドライバーを「スタントウーマン」と「モルカースタンドのウーマン(ともだち)」、DJモルカーのドライバーを「めいわくドライバー」としている。ドライバーの他にネコやゾンビなどが登場する。 文章: ヘボット! ゲーム版の敵キャラクター。姿のモチーフは道具(大半は工具)で、名前は「ロボ○○(姿のモチーフ)」で統一されている。後にアニメにも第31話で登場した。以下はアニメにおける活躍を記述する。 Dr.ネジリーに作られた存在で、ヤミヤミネジの力でゲームから飛び出して来た。滑舌は悪いものの、ヘボットがギャクギャクネジを挿すと流暢な喋りに聞こえるようになる。彼らは今までゲームにしか出ていない故に、主人公なので何をしてもアニメに出られるヘボネジコンビを妬んでいたが、この話に登場した事でアニメに出たいという夢が実質叶い、満足してゲームの世界へ帰って行った。 第38話放送後の公式サイトの更新でボキャボットに分類される事が判明した。 文章: キッス 各メンバーがメイクした姿はペルソナと呼ばれ、それぞれ名前とキャラクターが与えられている(メイクメンバーのみ)。 上記の設定は1977年からのもので、それ以前、ジーンのキャラクターはTHE DRAGON、ポールのキャラクターはTHE LOVERと呼ばれていた。 その他、ポールはごく初期の短期間だけカサブランカ社長ニール・ボガートの要請により、バンディット(山賊)メイク(「ローン・レンジャー」に出てくるマスクに似ているためそう呼ばれる)をしていた時期があるが、当人が気に入らず、すぐ右目星型メイクに戻した。 文章: 星のカービィシリーズの登場キャラクター一覧 星のカービィシリーズの登場キャラクター一覧(ほしのカービィシリーズのとうじょうキャラクターいちらん)では、任天堂のコンピュータゲーム『星のカービィシリーズ』に登場するキャラクターについて説明する。 キャラクターは多くの種類が存在し、味方であるカービィの仲間や、敵キャラクターなどがいる。敵キャラクターにはカービィが吸い込んで能力をコピーできるものとできないものがおり、できないものは「スカキャラ」という。また、ステージの途中で出てくる大きめの敵は「中ボス」、レベル(ステージ)の最後に出てくるのが「大ボス」、ゲームの最後に出てくるものが「ラストボス」となっている。 中ボスは通常のままでは吸い込むことができず、大ボス以降は吸い込みは不可能。敵キャラクターのコピー能力は作品によって異なる。また、ザコキャラクターでもがんばり吸い込みを駆使しないと吸い込めないもの、吸い込むことができずコピー能力や空気弾などでないと倒せないもの、無敵なものなどがいる。 文章: タイニープラネット タイニープラネットには大きな雪男のビンとその小さな男の子ボンが、“ホームプラネット”に暮らしている。彼らは楽しい惑星を訪れるために白いふわふわのハイテクソファの上で飛び立つのだった。 文章: 山田康雄 「役者は役になり切るのではなく、役を操るもの」と語っていた。 演技は全て地声で行い、声を作ることはほとんどしなかった。このことに関して山田は「あまり作ると無理が出てくるんです。ニュアンスが消えるようになっちゃう。だからあまり作らない」「同じ人間がやってて(声を)どう変えてもね、絶対に変わるもんじゃないです。もしそれが本当に変わっちゃうんだったら、悪口を言うわけじゃないけど、トーキングマシーンでしょ」と発言している。 アドリブが多いことで有名で、役やキャラクターを理解すると「ポコポコと自然に出てくる」ため、本番で直観的に思ったことをやってみるスタイルだった(アフレコでは、それを採用するかしないかはディレクターに任せていたという)。ただし、「今お前の言った方が面白いよ。でも俺は何て答えりゃいいの」と言われたこともあり、このことを晩年には「すばらしい仲間に随分迷惑をかけた」と反省している面もあった。