クエリ: スクービー・ドゥーspooky islandはいつ公開されましたか
文章: スクービー・ドゥー 『スクービー・ドゥー』は、1969年にジョー・ルビーとケン・スピアーズによって、ハンナ・バーベラ・プロダクションで制作されたアメリカのアニメシリーズ、およびそれに登場する架空の犬の名前。当初日本では『弱虫クルッパー』というタイトルでNHK総合の『少年映画劇場』第2部にて放送されていた。第一作目のタイトルは『Scooby-Doo, Where Are You!』。
文章: ルーニー・テューンズ 1934年のメリー・メロディーズ作品『Honeymoon Hotel』以降、メリー・メロディーズとルーニー・テューンズの違いはカラーか白黒かであったが、1943年の『Puss n' Booty』を最後にルーニー・テューンズもカラーで製作されるようになると音楽、タイトル以外の実質的な違いは無くなった。ルーニー・テューンズは主にポーキー・ピッグとダフィー・ダックがメインの短編が非常に多かったが、カラー化後、そうでもなくなった。 40年代にはワーナーのアニメーション短編映画に初のアカデミー賞をもたらす事となるトゥイーティーが登場する。ボブ・クランペットによる作品『A Tale of Two Kitties』(1942年)にて誕生したのだが、真価を発揮したのはフリッツ・フレリングの『Tweetie Pie』(1947年)以降の事である。本作は同年のアカデミー・短編アニメ賞を受賞した他、以後定番となるシルベスター・キャットとの黄金タッグを確立した記念碑的作品となった。以後トゥイーティーはフレリング専用のキャラクターとなった。 この頃になるとチャック・ジョーンズも頭角を現す様になってくる。チャックの初期の作品は子鼠のスニッフルズ(Sniffles)など、ワーナーの作品にしては可愛く、毒の無いものが大半だったが、40年代には笑いのセンスを徐々に洗練していき、50年代には後年にも評価される作品を多数製作した。特に有名なものとしては現在のダフィーのキャラクター性を決定づけた狩人3部作[『標的は誰だ』(1951年、原題:Rabbit Fire)、『ちゃっかりウサギ狩り』(1952年、原題:Rabbit Seasoning)、『何のシーズン?』(1953年、原題:Duck! Rabbit, Duck!)]やアカデミー賞を受賞したペペ・ル・ピュー作品『For Scent-imental Reasons』(1949年)、アメリカ国立フィルム登録簿により永久保存が決まった『オペラ座の狩人』(1957年、原題:What's Opera, Doc?)、第四の壁を巧みに利用した『カモにされたカモ』(1953年、原題:Duck Amuck)他、一定のルールを作りカートゥーンの法則を突き詰めていったロード・ランナー&ワイリー・コヨーテの作品群などである。 文章: 恐怖の島 恐怖の島(きょうふのしま)は、本来は『ジ・アイル・オブ・ドレッド(The Isle of Dread)』として出版された、ダンジョンズ&ドラゴンズロールプレイングゲーム用のモジュールの日本語版である。このアドベンチャーのモジュールコードはX1であり、オリジナル版は1981年に最初に出版された。デイヴィッド・「ゼブ」・クック とトム・モルドヴェイによって執筆され、D&Dエキスパート・セットに同梱されたため、全てのダンジョンズ&ドラゴンズのアドベンチャーの中でも 最も広範囲に流通したものの1つとなった 。このアドベンチャーで、プレイヤーキャラクターは失われた財宝を求め、太古の恐怖の島に旅し、そこで新たな人間以外の種族と接触する。 1986年には『恐怖の島』(きょうふのしま)というタイトルで日本語版が出版された。これはエキスパート・セット日本語版に同梱されての販売であり、単品販売はされなかった。 文章: PlayStation 3のシステムソフトウェア 2006年12月6日公開。 2007年1月24日公開。 2007年3月22日公開。 文章: たばこ広告 ユニバーサル・ピクチャーズは『映画のなかにおけるたばこの描写に関する方針』を作成している。アメリカで放映する予定のある映画は『G(General Audiences、誰でも安心して見られるもの)』『PG(Parental Guidance Suggested、子供は大人が付き添うのが望ましいもの)』『PG-13(13歳以下の子供に見せるのはふさわしくないもの)』という評価がなされ、たばこに関する描写(喫煙、喫煙に関する仕草、用具の描写)は相当の理由がある場合のみ、映画内に現れる。もし、たばこに関する描写が描かれた場合、映画のエンドクレジット、DVDのパッケージなどで健康についての警告を行うようにして公開されることになっている。 2007年5月以降、MPAAは喫煙を美化したものや歴史的背景に基づいて外でたばこを吸う描写、他の緩和されている映画より高い格付けが行われているものについては許可を行う方針である。 テレビ番組において、子供たちを特に対象にして、主人公がたばこをすう描写を減らす動きも出始めている。たとえば、テッド・ターナーはアニメ(たとえば、カートゥーン ネットワークやBOOMERANGで見ることができる、『原始家族フリントストーン』、『スクービー・ドゥー』、『トムとジェリー』など)の中でたばこを吸う人物が現れるシーンを切り取るか 編集対応させた。 文章: リトル・グリーン・マン (X-ファイルのエピソード) 1994年9月16日、FOXは本エピソードを初めてアメリカで放映し、1610万人の視聴者(980万世帯)を獲得した。 本エピソードは批評家から高く評価された。『エンターテインメント・ウィークリー』は本エピソードにB評価を下し、「モルダーが信念の揺らぎを克服する様子とモルダーとスカリーの絆(不思議なことに、離れ離れになったことでさらに強くなった。)がしっかりと描写されている。ただ、物語自体は標準的なものである。」と評している。『A.V.クラブ』のザック・ハンドルンは『スクービー・ドゥー』と本エピソードを比較対照しつつ、「私は『スクービー・ドゥー』の大ファンだった。もちろん、『スクービー・ドゥー』に登場する悪役たちは本物のモンスターではない。『X-ファイル』はシンプルな一つの事実をうまく利用している。それは「人は誰でも何かを信じたい」ということである。人間は暗闇に潜むものを怖れているが、その恐怖の中で何かを期待してしまうのではないか。人間は自分が知っているものだけ全てではないと思いたいのだ。「リトル・グリーン・マン」は人間の本質を突いた作品だ。」と述べている。 『ロサンゼルス・デイリーニューズ』のボブ・カートライトは「地球外生命体とのコンタクトを魅力的かつ身も凍るような恐怖感で描き出している。」「信憑性を損ねるような単純な答えを出してはいないという点において、『未知との遭遇』を彷彿とさせる。」と評している。ロバート・シャーマンとラース・ピアソンはその著書『Wanting to Believe: A Critical Guide to The X-Files, Millennium & The Lone Gunmen』で本エピソードに対して5つ星評価で満点の5つ星を与え、「「リトル・グリーン・マン」はファンが予想していたものとは違った。また、ファンの評判もいいものではなかった。しかし、私は知的で閉所を嫌う小さな知的生命体の登場で、『X-ファイル』というシリーズが新鮮味を取り戻しただけではなく、その主題は何だったのかと自省することにもつながった。シリーズの中でも傑作の一つだと思う。」と述べている。 文章: イースターラビットのキャンディ工場 『イースターラビットのキャンディ工場』(イースターラビットのキャンディこうじょう、原題: Hop)は、2011年に公開されたアメリカ合衆国の3D実写/コンピュータアニメーション・ファンタジー・コメディ映画。イルミネーション製作。2011年3月27日にユニバーサル・スタジオ・ハリウッドでプレミア上映され、同年4月1日にユニバーサル・ピクチャーズより全米公開された。日本では、同年8月19日に東宝東和より公開された。 文章: スケアリーストーリーズ 怖い本 2019年2月1日、第53回スーパーボウルの放送中に本作の劇中映像がCMとして流れた。3月28日、本作のティーザー・トレイラーが公開された。6月3日、本作のオフィシャル・トレイラーが公開された。 本作は『エンツォ レーサーになりたかった犬とある家族の物語』、『Brian Banks』、『劇場版 ドーラといっしょに大冒険』、『ザ・キッチン』と同じ週に封切られ、公開初週末に1600万ドル前後を稼ぎ出すと予想されていたが、実際の数字はそれを上回るものとなった。2019年8月9日、本作は全米3135館で公開され、公開初週末に2091万ドルを稼ぎ出し、週末興行収入ランキング初登場2位となっている。 文章: グーフィー・ムービー ホリデーは最高!! 『グーフィー・ムービー ホリデーは最高!!』(原題:A Goofy Movie)は、ディズニートゥーン・スタジオが製作したアメリカ合衆国のアニメーション映画。アメリカ合衆国では1995年4月7日劇場公開、日本では同年12月16日。1996年10月4日にVHSが発売された。設定の多くは30分アニメシリーズ「パパはグーフィー」に準じる。日本でのタイトルは『グーフィーとマックス ホリデーは最高!!』。本項では、続編の『史上最強のグーフィー・ムービー Xゲームで大パニック!』についても記す。 文章: 2019年コロナウイルス感染症による映画への影響 ワーナー・ブラザースもディズニーに続く形で、2020年3月24日に配給作品の公開延期を発表した。2020年7月17日公開予定だった『TENET テネット』は7月31日に延期された後、8月12日に再延期された。『ワンダーウーマン 1984』は8月14日、10月2日を経て12月25日に延期され、『弱虫スクービーの大冒険』『イン・ザ・ハイツ』『マリグナント 狂暴な悪夢』は無期限延期となった。後に『弱虫スクービーの大冒険』はDVDスルーとなり、『イン・ザ・ハイツ』は2021年6月18日に公開することが決定した。これに先立つ3月19日には、ワーナー・ブラザースとイルミネーションは『ミニオンズ フィーバー』について、同作の製作を手掛けるイルミネーション・マック・ガフがパンデミックの影響で一時閉鎖されたことで、公開予定日の7月3日までのフィルム完成が不可能となったことに伴い公開延期することを発表した。4月1日には『SING/シング: ネクストステージ』の公開日が2021年7月2日に延期された。その後、『TENET テネット』は8月26日に公開されたが、パンデミック以来アメリカのブロックバスター映画が劇場公開されたのは同作が初となった。同作は70の海外市場で先行上映された後、9月3日にアメリカで公開された。9月6日までの興行収入は1億5000万ドルを記録し、このうちアメリカ国内の興行収入は2000万ドルに留まった。 2020年9月、ソニー・ピクチャーズ エンタテインメント会長のトニー・ヴィンシクエラ(英語版)はパンデミックが終息するまでは大規模予算映画を劇場公開しない方針を発表した。10月2日には「全世界で劇場公開すること」を条件に『007/ノー・タイム・トゥ・ダイ』の公開日が2021年4月2日に延期されたが、これは主要市場であるロサンゼルス、ニューヨーク、イギリス、日本で劇場閉鎖が続いていることが理由となっている。同作の海外配給権はユニバーサル・ピクチャーズが所有しており、同社は競合を避けるため『ワイルド・スピード/ジェットブレイク』の公開日を5月28日(戦没将兵追悼記念日)に延期した。その後、『007/ノー・タイム・トゥ・ダイ』の公開日はイギリスが9月30日、アメリカが10月8日に延期され、『ワイルド・スピード/ジェットブレイク』の公開日も6月25日に延期された。 ハリウッド映画の劇場公開が減少する中、日本のアニメ映画『劇場版 鬼滅の刃 無限列車編』が2020年の年間興行収入ランキング第1位となったが、ハリウッド映画以外の作品がランキング入りするのは映画史上初めてのことだった。同作が第1位になった背景として、日本では比較的パンデミックが抑えられていた点、テレビアニメシリーズの人気の高さ、他国の映画との競合が少なかった点が挙げられる。 文章: ウッディー・ウッドペッカー ウッディー・ウッドペッカー(英: Woody Woodpecker)は、ウォルター・ランツ・プロダクションが制作し、1940年から1972年にユニバーサル・スタジオが配給した短編映画に登場した漫画のキツツキを模したキャラクターである。 1930年代後半にワーナー・ブラザース・カートゥーン・スタジオ(英語版)でバッグス・バニーとダフィー・ダックというスクリューボールキャラクターの基礎を築いたウォルター・ランツと画家のベン・ハーダウェイ(英語版)によって1940年に制作された。キャラクターデザインは、派手なデザインの非常識な性格のキツツキから、チャック・ジョーンズによるバッグス・バニーの流れを汲む、より洗練されたルックスと性格のキャラクターへと進化させていった。ウッディーの声は元々メル・ブランクが担当していたが、短編ではダニー・ウェブ、ケント・ロジャース(英語版)、ベン・ハーダウェイ(英語版)、グレース・スタッフォード(英語版)が引き継いでいる。 ウッディーのアニメは、『ウッディー・ウッドペッカー・ショー』でテレビで初放送された。ランツは、同世代の他のアニメーターに比べ長くアニメーション制作しており、ウッディ・ウッドペッカーは1972年にランツがスタジオを閉鎖するまで、定番のキャラクターとなっていた。 ウッディーはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのハリウッド大通り7000番地にある映画スターを持っている。また、1988年の映画『ロジャー・ラビット』では、他の有名な漫画キャラクターたちと一緒にカメオ出演している。 文章: ウッディー・ウッドペッカー ウッディー・ウッドペッカーは、ウォルター・ランツ・プロダクションが制作し、1940年から1972年にユニバーサル・スタジオが配給した短編映画に登場した漫画のキツツキを模したキャラクターである。 1930年代後半にワーナー・ブラザース・カートゥーン・スタジオでバッグス・バニーとダフィー・ダックというスクリューボールキャラクターの基礎を築いたウォルター・ランツと画家のベン・ハーダウェイによって1940年に制作された。キャラクターデザインは、派手なデザインの非常識な性格のキツツキから、チャック・ジョーンズによるバッグス・バニーの流れを汲む、より洗練されたルックスと性格のキャラクターへと進化させていった。ウッディーの声は元々メル・ブランクが担当していたが、短編ではダニー・ウェブ、ケント・ロジャース、ベン・ハーダウェイ、グレース・スタッフォードが引き継いでいる。 ウッディーのアニメは、『ウッディー・ウッドペッカー・ショー』でテレビで初放送された。ランツは、同世代の他のアニメーターに比べ長くアニメーション制作しており、ウッディ・ウッドペッカーは1972年にランツがスタジオを閉鎖するまで、定番のキャラクターとなっていた。 ウッディーはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのハリウッド大通り7000番地にある映画スターを持っている。また、1988年の映画『ロジャー・ラビット』では、他の有名な漫画キャラクターたちと一緒にカメオ出演している。 ウォルト・ディズニー・カンパニーのミッキーマウスやワーナー・ブラザースのバッグス・バニーのように、ウッディーはユニバーサル・スタジオの公式マスコットとなった。 ウッディーとその仲間たちは、世界中のユニバーサル・パークス&リゾーツや、スペインのサロウにあるポートアベンチュラ・ワールドのポートアベンチュラ・パークのアイコンでもある。 文章: スカーレット・パンパニケル スカーレット・パンパニケル(The Scarlet Pumpernickel)とは、1950年3月4日に公開されたアメリカの映画会社のワーナー・ブラザースの短編アニメシリーズ「ルーニー・テューンズ」の作品であり、The 50 Greatest Cartoonsに選定されている作品である 。監督をチャック・ジョーンズ、脚本をマイケル・マルチーズが担当。出演するのは、主演のダフィー・ダックとルーニー・テューンズのスターたち。 この作品のタイトルは、1905年の小説の『紅はこべ』の劇である。 ぶっちぎりステージでの旧邦題は、『ダフィー ヒーローになる!』である。 文章: Shadow Warrior 本作は、『Shadow Warrior 3D』として1994年に開発が始まり、『Hocus Pocus』(1994年発売)と同時期には初期のスクリーンショットが公開されている。しかしその後『Duke Nukem 3D』の大ヒットを受け、『Shadow Warrior』に『Duke Nukem 3D』風のユーモアが組み込まれることになった。Duke Nukemシリーズのプロデューサーでもある3D RealmsのGeorge Broussardは1996年に「我々は『Shadow Warrior』で『Duke Nukem 3D』を超えたいと思っている。それは非常に難しいが」とコメントしている。最終的にはアメリカで1997年5月に発売された。1997年度のE3のGT Interactiveのブースは『Shadow Warrior』一色であった。 2005年4月1日、3D Realmsは『Shadow Warraior』のソースコードをGNU General Public Licenseで公開した。日にちから当初はエイプリルフールのジョークだとも思われた。4月2日には早くも、以前にオープンソース化されていたDuke Nukemのフリー版である『JFDuke3D』からのフィードバックとLinuxのサポートが追加されたフリー版の『JFShadowWarrior』がリリースされた。 2012年12月19日、3D Realmsと独立系開発会社のGeneral ArcadeによってiOS版の『Shadow Warrior for iOS』がリリースされた。 文章: グーフィー・ムービー ホリデーは最高!! 『グーフィー・ムービー ホリデーは最高!!』は、ディズニートゥーン・スタジオが製作したアメリカ合衆国のアニメーション映画。アメリカ合衆国では1995年4月7日劇場公開、日本では同年12月16日。1996年10月4日にVHSが発売された。設定の多くは30分アニメシリーズ「パパはグーフィー」に準じる。日本でのタイトルは『グーフィーとマックス ホリデーは最高!!』。本項では、続編の『史上最強のグーフィー・ムービー Xゲームで大パニック!』についても記す。 文章: ウィルダネス 荒野の裏切り 2023年8月23日に、テイラー・スウィフトの「ルック・ホワット・ユー・メイド・ミー・ドゥー」の新規録音バージョンをフィーチャーした予告編が公開された。同曲は番組のオープニングクレジットでも使用されている。 このシリーズは2023年9月15日にPrime Videoで公開された。