クエリ: 誰がkilling me softly with his songを歌ってますか
文章: やさしく歌って 71年に19歳と若かった女性歌手のロリ・リーバーマンはギンベルとフォックスを紹介され、彼らによる曲の提供とマネージメントをまかせる契約を結んだ。リーバーマンは、72年に、当時まだ無名だったドン・マクリーンが歌う"Empty Chairs"という曲をロサンゼルスのクラブで聴いて感銘を受け、"Killing Me Softly With His Blues"という詩を書いた 。これを元に作詞家のギンベルと作曲家のフォックスが曲に仕上げた。 1972年8月にリリースされたリーバーマンのオリジナルはヒットしなかった。しかし、飛行機の機内BGMとして採用されていたこの曲を、ロバータ・フラックが偶然聴いて気に入って歌い、彼女のバージョンが大ヒットとなった。リリース後4週間で全米1位、1973年2月24日から4週連続でビルボード誌第1位を達成し、さらに3月31日にはもう一度1位になった。ビルボード誌1973年年間ランキングは第8位。これにより、フラックはグラミー賞で最優秀レコード、最優秀楽曲、最優秀女性ボーカルの3部門を受賞した。 1996年にはヒップホップ・グループのフージーズが「Killing Me Softly」のタイトルでカバーしグラミー賞のR&Bパフォーマンス賞を授賞している。2002年の映画「アバウト・ア・ボーイ」では、重要な場面で 主演のヒュー・グラントをはじめ、ニコラス・ホルト、トニ・コレットが歌うシーンがある。
文章: Killing Me 前作「自由への招待」以来約7ヶ月ぶりとなるL'Arc~en~Cielの2005年第1弾シングル。本作のレコーディングは、2004年の一連のライヴツアーを終えた同年9月から制作が開始されたアルバム『AWAKE』の録音作業の期間中に行われている。なお、本作のリリースを発表した際には、2005年1月19日発売予定と発表されていたが、発売直前に約1週間繰り上げて発売されることがアナウンスされている。ちなみにCDは従来、チャート集計の都合から水曜日に発売されるのが一般的となっているが、本作は珍しく木曜日に発売されている。 本作の表題曲「Killing Me」は、ギター、ベース、ドラムというオーソドックスなスリーピースバンド編成のサウンドで構成された疾走感あるロック・ナンバー。作曲者であるhydeがライヴを想定してこの曲を作ったこともあり、疾走感のあるライヴ映えする楽曲に仕上げられている。なお、ライヴでこの曲を披露する際は、本作に収録された音源からテンポアップして演奏することが多い。ちなみにL'Arc~en~Cielは、2004年12月25日に日本武道館で行われた所属事務所主催のライヴイベント「天嘉 参 -DANGER III-」にシークレットゲストとして出演しており、このイベントでシングル発売に先駆け表題曲を初披露している。また、2005年9月よりソウル、上海、東京の東アジア3都市で開催したライヴツアー「ASIALIVE 2005」では、公演の幕開けとなる1曲目に演奏されている。余談だが、2003年にL'Arc~en~Cielが再始動して以降に発表したシングル表題曲は、3作連続でtetsuyaが作曲を担当していたが、今回は久々にhyde作曲の楽曲が採用されている。 また、表題曲は、本作発売の約1週間前となる2005年1月5日から、テレビ朝日系列で放送された音楽バラエティ番組『Matthew's Best Hit TV』のエンディングテーマに使用されている。ちなみにhydeとkenは、2004年3月24日にアルバム『SMILE』発売に伴うプロモーションの一環で、同番組に出演したことがある。 文章: マイ・ウェイ オーケストラの伴奏は、サイモン・ジェフスがアレンジしている。このバージョンは、1978年にセックス・ピストルズ名義の曲「ゴッド・セイヴ・ザ・ピストルズ」(原題:No One Is Innocent)との両A面シングルとしてリリースされ、全英7位を記録。また、ヴィシャスの没後の1979年12月にリリースされたアルバム『シド・シングス』にも収録されており、バッキング・トラックはシングル・バージョンと同じだが、ボーカルは一部を除き別テイクに差し替えられたという説もある。 2007年のインタビューで、ポール・アンカが「セックス・ピストルズのバージョンは不安定だけど、興味はあった。でも、僕は彼(ヴィシャス)の誠実さを感じたね」と語った。 映画『ザ・グレイト・ロックンロール・スウィンドル』には、元々ヴィシャスが観客に発砲して2人の観客が席に沈んで死んでいき、そしてシドはにやついて銃を捨て、観客にV字をみせてステージへの階段をのぼっていく映像があった。監督のジュリアン・テンプルは、元の暴力的な映像を削除し、1950年代からストックされた映像に置き換えた。検閲後のバージョンでは、単に観客へ激しく銃を撃つシドを示すのみで、弾丸や死体の映像はすべて削除された。ミュージック・ビデオは、アレックス・コックス監督の映画『シド・アンド・ナンシー』でシド(ゲイリー・オールドマン)がガールフレンドのナンシー・スパンゲン(クロエ・ウェッブ)を殺害する様子を描いている。しかし、映画の中では、彼女は起きて2人で抱き合ったまま暗転する。 文章: 6ペンスの唄 (英語原詞・日本語訳) Sing a song of sixpence Sing a Song of sixpence, A pocket full of rye, Four and twenty blackbirds, Baked in a pie. When the pie was opened, The birds began to sing, Was not that a dainty dish, To set before the king? The king was in his counting-house, Counting out his money, The queen was in the parlour, Eating bread and honey. The maid was in the garden, Hanging out the clothes, There came a little blackbird, And snapped off her nose. 「6ペンスの唄」 6ペンスの唄を歌おう ポケットにはライ麦がいっぱい 24羽の黒ツグミ パイの中で焼き込められた パイを開けたらそのときに 歌い始めた小鳥たち なんて見事なこの料理 王様いかがなものでしょう? 王様お倉で 金勘定 女王は広間で パンにはちみつ メイドは庭で 洗濯もの干し 黒ツグミが飛んできて メイドの鼻をついばんだ 文章: ONE NIGHT GIGOLO フジテレビ系「とんねるずのみなさんのおかげです」のコント「ノリ男」にて、主人公の中学生・ノリ男(木梨憲武)が、 「あ~っ!僕の歌だ~っ!!」の台詞とともに、本曲の前奏で踊った後、出だしの「Kill you」を歌った直後に同級生役のチェッカーズあるいは教師役の石橋貴明に頭をスリッパで叩かれるというギャグがあった。 また、木梨はチェッカーズの日本武道館ライブに乱入して、当曲のギャグを披露した事もあり、この模様も番組の中で放送されている。 文章: コヴェントリー・キャロル Lullay, Thou little tiny Child, By, by, lully, lullay. Lullay, Thou little tiny Child, By, by, lully, lullay. O sisters too, how may we do, For to preserve this day. This poor youngling for whom we sing By, by, lully, lullay. Herod the king, in his raging, Charged he hath this day. His men of might, in his own sight, All young children to slay. That woe is me, poor Child for Thee! And ever morn and day, For thy parting neither say nor sing, By, by, lully, lullay. おやすみ、おまえみどりごよ、 ねんね、ねんね、おやすみよ。 おやすみ、おまえみどりごよ、 ねんね、ねんね、おやすみよ。 あねさまいもうと、どうしたら、 この一日を守れるの。 わたしら歌ってきかせてる、 あわれなこの子を守れるの。 王様ヘロデは恐ろしい、 今日命じたの強い兵隊に、 『目に入るなべての子供をば 切り捨て果てよ』と声高に。 わたしはおまえみどりごを、 思って朝からおののくよ。 歌わず喋らず別れましょう、 ねんね、ねんね、おやすみよ。 文章: YOSHIKIシンフォニックコンサート2002 with 東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団 featuring VIOLET UK コンサートではX JAPAN、YOSHIKIのソロ・プロジェクトであるViolet UK、2002年に加入を表明したglobe、YOSHIKIがプロデュースするDAHLIAの1作目のシングルで、2005年日本国際博覧会「愛・地球博」の公式イメージ・ソング「I'll Be Your Love」の楽曲のオーケストラ・アレンジのほか、天皇陛下御即位十年をお祝いする国民祭典で演奏されたYOSHIKI作曲による奉祝曲「Anniversary」も演奏された。東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団によるオーケストラは、YOSHIKIから弦楽器をフィーチャーしてほしいという強い要望を受け、弦楽5部が16型編成(第1ヴァイオリン16人、第2ヴァイオリン14人、ヴィオラ12人、チェロ10人、コントラバス8人)に、2管編成(フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴットが各2人)、ホルン4人、パーカッション4人、ハープ1人という編成になっている。コンスタンチン・D・クリメッツと藤原いくろうが指揮し、コンサートミストレスは野口千代光が務めた。YOSHIKIは「The Last Song」「Unamed Song」「Amethyst」(ボーカル・バージョン)「I'll Be Your Love」「Screaming Blue」「Blind Dance」「Blind Dance」「Anniversary」「Endless Rain」でピアノを演奏したほか、「Seize the light」で指揮を務めた。フィーチャード・アーティストとしてViolet UKのボーカリストであるドーターとニコール・シャージンガー、DJであるコリーン・レニハンも参加し、ドーターは「Unnamed Song」「Amethyst with Vocal」「Screaming blue」「Blind Dance」を歌い、シャージンガーは「I'll Be Your Love」(英語バージョン)を歌った。 文章: あなたはしっかり私のもの 「あなたはしっかり私のもの」は、コール・ポーターが作詞・作曲した楽曲。1936年のミュージカル映画『踊るアメリカ艦隊』(エレノア・パウエル主演)の挿入歌としてヴァージニア・ブルースの歌唱で使用され、その年の第9回アカデミー賞歌曲賞にノミネートされた。 この楽曲のカバー・バージョンは1936年にレイ・ノーブルがアル・ボウリーの歌唱で最初にヒットさせ、その後もジャズアレンジで多くの歌手がカバーしているが、フランク・シナトラがカバーしたバージョンがシナトラの代表的楽曲として広く浸透した。1966年には、フォー・シーズンズのカバーが全米9位のヒットとなった。フォー・シーズンズのバージョンは、シナトラとは全く違う独自のアレンジになっていて、邦題「君はしっかり僕のもの」である。 under the skin という言葉は、「本心・内心、秘かに」といったニュアンスで和訳されることが多く、under my skinという言い回しには、「いらいらする、どうしようもなく好きになる」といった皮膚感覚・身体的ニュアンスがあり、この楽曲の、I've got you under my skin, I've got you deep in the heart of me という歌詞は、「君の虜になっている、君は僕の心の底にいる」「心の奥深くに君は僕の一部なんだ」という意味である。楽曲全体からは、「君」を自分のものとして獲得したという内容ではなく、うまくいかない関係だと分かっている「僕」の頭の中で、You never can win, Use your mentality, Wake up to reaity (勝てるはずかない、頭を使って、現実に目を覚ませ)いう理性の警告の声が繰り返されても、「心の奥深く」に「君」がいて「君の虜になっている」という叶わぬ思いの切ない恋の歌である。 文章: Hajime Chitose ※カッコ内はオリジナルのアーティスト名 文章: 藤崎賢一 2007年12月31日GUSOKU PRESENTS 2007-2008 COUNT DOWN LIVEへの出演をきっかけに藤崎とmki(Gt/Vo、元SoL、元6(six)、現quarter black velvet, 19-CRUISERS)はユニットLONDON KILLS MEを結成、活動。2008年3月31日、アルバム『LONDON KILLS ME』リリース。 2008年6月15日、セルフカバーミニアルバム前2作の全収録曲をリマスタリングし新曲1曲を追加収録したJUSTY-NASTYセルフカバー・フル・アルバム『STILL』の発売に伴いJUSTY-NASTYとして一夜限りのライブを行う。 2008年8月、自らのレーベル「Beatsky」を立ち上げ、アルバムなどの作品リリースやライブを中心に活動。 文章: Tone duh bell easy Tone duh Bell Easyは、黒人霊歌の一曲である。「Tone duh Bell」とは、「Tone the Bell」(鐘を鳴らして)の訛り。特にロジェー・ワーグナー合唱団によるサリー・テリーの歌唱が有名なほか、ブラインド・ウィリー・ジョンソンによる"Jesus Make up My Dying Bed"、ボブ・ディランやレッド・ツェッペリンによる"In My Time of Dying"(死にかけて)といったヴァージョンがある。 文章: 死と乙女 Der Tod und das Mdchen The Maiden: "Oh! leave me! Prithee, leave me! thou grisly man of bone! For life is sweet, is pleasant. Go! leave me now alone! Go! leave me now alone!" Death: "Give me thy hand, oh! maiden fair to see, For I'm a friend, hath ne'er distress'd thee. Take courage now, and very soon Within mine arms shalt softly rest thee!" 文章: マイケル・ブラウン射殺事件 詩人ダネス・スミスは『not an Elegy for Mike Brown(マイク・ブラウンに向けた哀歌ではない)』と題する詩を発表した。 ラッパー のマックルモアーは、ライアン・ルイスと共作した楽曲「White Privilege II」の中で、"My success is the product of the same system that let off Darren Wilson - guilty(俺の成功は、有罪のダレン・ウィルソンが放免されたのと同じシステムによる産物さ)"とウィルソンに言及している。 英国歌手のレグ・ミューロスは「The Lonesome Death of Michael Brown(マイケル・ブラウンの寂しい死)」という楽曲を2017年のアルバムに収録した。この楽曲タイトルは、1960年代のボブ・ディランによる人種差別反対の歌「ハッティ・キャロルの寂しい死」を意識したものである。 文章: 誰にも奪えぬこの想い 『誰にも奪えぬこの想い』(だれにもうばえぬこのおもい、原題:They Can't Take That Away from Me)は、ガーシュイン兄弟によるポピュラーソング。作詞アイラ・ガーシュウィン、作曲ジョージ・ガーシュウィン。 1937年公開の映画『踊らん哉』のために書き下ろされ、作中でフレッド・アステアがジンジャー・ロジャースのために歌い、スタンダード・ナンバーとなった。後年『ブロードウェイのバークレー夫妻』で2人が踊った。 初演版では、「あの作曲家が詠ったように、歌は終わってもメロディは残る。恋は終わっても想いでは続く」という意味の導入部(叙唱)があるが、これはガーシュイン兄弟がアービング・バーリンに敬意を評したものである。バーリンの「The Song is Ended」という歌の冒頭を指す。 文章: イッツ・オール・ライト・ウィズ・ミー 「イッツ・オール・ライト・ウィズ・ミー」(It's All Right with Me) は、1953年初演のミュージカル『CAN-CAN』のためにコール・ポーターが書いたポピュラー歌曲で、ミュージカル初演時にはアリスティード・フォレスティエ 判事役のピーター・クックソンが歌った。 この曲は、コール・ポーターの曲を使った後年のミュージカル作品『High Society』でも使われた。1998年のブロードウェイ初演では、トレイシー・サマンサ・ロード役のメリッサ・エリコが歌った。 ジャズのスタンダード曲ともされる。 文章: わが心に歌えば わが心に歌えば(With a Song in My Heart)は、1963年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。3枚目のオリジナル・アルバム。