クエリ: 楽曲Some Like It Hotを歌っているのは誰ですか
文章: ヒュー・パジャム このリバーブ処理方法は、スティーヴ・リリーホワイトがプロデュース、ヒュー・パジャムがエンジニアリングを担当した1980年のXTCのアルバム『ブラック・シー』のドラム・サウンドなどに使われていて、ドラムのルーム・アンビエンスや、ドラムのリバーブ用にプレート・リバーブなどを使い、そのリバーブ・リターン対してノイズゲート を使用したことから呼称されるようになり、今ではデジタル・リバーブなどのデジタル・リバーブレーターに搭載される基本リバーブの1種類にもなっている。 ゲーテッド・リバーブの作成方法は、リバーブなどの残響成分をkepexなどのノイズゲート回路を通過させ、リバーブ・サウンドの減衰時間を極端に短く、しかも強制的にゲートを閉じさせるようにセッティングすることによって得られる。後にデジタル・リバーブが開発されて行く中で、このリバーブとゲートという2つの機能を1つにまとめたリバーブのプログラムとして開発されて、現在に至っている。 補足として、他の有名なゲーテッド・リバーブの例としては、ノイズゲートによる受動的なゲーテッド・リバーブではなく、SSLのコンピューター・オートメーションを使い、リバーブに対して細かくチャンネル・モジュールのカット・データを書き込むことによる能動的なノイズ・ゲートとしてドラム・サウンドを劇的なサウンドにしている曲がある。パワー・ステーションが1985年にリリースしている「Some Like It Hot」という曲がそれにあたり、機械的にリバーブ成分をカットした物と比べ、テンポに合わせて任意のタイミングでリバーブ成分がカットされているため、インパクトのあるサウンドになっていて、ヒュー・パジャムらが作り出したゲーテッド・リバーブの新たな解釈としてミキシングに応用されている。
文章: Heat up! 『群青涙』(ぐんじょうるい)は、渋谷すばるの楽曲。 2022年9月現在、CD未収録である。 『ともだち』は、関ジャニ∞の楽曲。 文章: タイトル (メーガン・トレイナーのアルバム) 2014年6月、本作のリードシングルとなる「All About That Bass」をリリース。「今の自分で完璧なの、体のサイズなんて気にしない」と歌う同曲はポジティブなボディ・アンセムとして受け入れられ、Billboard Hot 100において8週連続1位という新人女性歌手としては異例の大ヒットを記録した。第57回グラミー賞にて「年間最優秀レコード」と「年間最優秀楽曲」の主要2部門にノミネートされ、ミュージックビデオの再生回数は25億回(2022年現在)を超えるなど今日までメーガンの代表曲として認知されている。 2014年10月にセカンド・シングルとして「Lips Are Movin」をリリース、全米チャート4位・全英シングルチャートで2位を記録した。同曲のミュージックビデオにはフランス出身の双子ダンサーLes Twinsや日本人ネイリストMei Kawajiriなど著名人が多数出演している。 アルバム発売後、2015年3月に「Dear Future Husband」を、6月に「Like I'm Gonna Lose You」をシングルカットして発売。「Like I'm Gonna Lose You」ではシンガー・ソングライターのジョン・レジェンドと共演している。 文章: ライク・サムワン・イン・ラブ (曲) 「ライク・サムワン・イン・ラブ」(Like Someone in Love)は、1944年にジミー・ヴァン・ヒューゼンが作曲した人気曲で、歌詞はジョニー・バークが書いた。ダイナ・ショアが歌った1944年の映画「ユーコンの女王ベル」のために(「7月のスレイライド」と一緒に)書かれた。 ビング・クロスビーが1945年の3月にこの曲を歌ってヒットさせ、15位に達し 、それ以来ジャズスタンダードの一曲となった。 文章: look like look like (人以外に用いて)~に見える。 It looks like I'm stuck with you. 私が君に困らされているように見える。 It looks like I'm stuck with you. 私が君に困らされているように見える。 ~に似ている。 Ostriches look like emus to some people, but they are only distantly related. ダチョウはエミューに似ているという人もいるが、それらの関係は遠いものである。 Ostriches look like emus to some people, but they are only distantly related. ダチョウはエミューに似ているという人もいるが、それらの関係は遠いものである。 語義1 seem; appear 語義2 resemble look alike 文章: 衝突判定 Physical simulators differ in the way they react on a collision. Some use the softness of the material to calculate a force, which will resolve the collision in the following time steps like it is in reality. Due to the low softness of some materials this is very CPU intensive. Some simulators estimate the time of collision by linear interpolation, roll back the simulation, and calculate the collision by the more abstract methods of conservation laws. Some iterate the linear interpolation (Newton's method) to calculate the time of collision with a much higher precision than the rest of the simulation. Collision detection utilizes time coherence to allow even finer time steps without much increasing CPU demand, such as in air traffic control. After an inelastic collision, special states of sliding and resting can occur and, for example, the Open Dynamics Engine uses constraints to simulate them. Constraints avoid inertia and thus instability. Implementation of rest by means of a scene graph avoids drift. 文章: 青春のアイドル 『青春のアイドル』(せいしゅんのアイドル、Wouldn't You Like It?)は、スコットランドのポップ・ロック・グループであるベイ・シティ・ローラーズがリリースした3枚目のスタジオ・アルバム。イギリスでは1975年の遅い時期にLPが発売されたこのアルバムは、グループの音楽的方向が変化したことを示すもので、1曲を除いてすべての楽曲がバンド自身によって作曲されていた。唯一、グループ外から提供された曲である「恋をちょっぴり (Give a Little Love)」は、イギリスでスマッシュ・ヒットとなった。このアルバムには、大きな手紙という形で個々のメンバーのカラー写真冊子が封入されており、バンド全員の写真がアルバム・ジャケットを飾った。 このアルバムの楽曲のうち7曲は、アリスタ・レコードがアメリカ合衆国だけでリリースしたアルバム『ロックン・ロール・ラブレター』にも収録されたが、アルバム・ジャケットの写真やデザインなども、そのまま流用された。 アルバム・タイトルの原題「Wouldn't You Like It?」は、英語で「これ好きになってくれないかな?」といった含意の表現である。原題と同名の「Wouldn't You Like It?」という曲も収録されているが、日本語の楽曲名は「二人でいつまでも」とされており、アルバム名とは大きく異なっている。また、後年の日本盤CDにボーナス・トラックとして収録されたこの曲の別バージョン(レスリー・マッコーエンではなく、ノビー・クラークがリード・ボーカルをとった1972年の音源)については、「ウドゥント・ユー・ライク・イット?」という音写の表記が用いられている。 文章: ハリー・スタイルズ 11月にはBBC Oneで、ニック・グリムショウが贈る1時間のテレビスペシャル「Harry Styles at the BBC」が放送された[88]。 12月にはStylesがジェームズ・コーデンと一緒にThe Late Late Late Showのゲストホストを務めた。 ジャック・アントノフ、イルシー・ユーバーとともに、映画『Love, Simon』(2018年)のサウンドトラック用に、バンド「Bleachers」が演奏した「Alfie's Song (Not So Typical Love Song)」を共同で作曲している。 2018年10月に初演されたCBSのシットコム「Happy Together」でエグゼクティブプロデューサーを務めており、テレビプロデューサーのベン・ウィンストンと暮らしていた頃のスタイルズにインスパイアされたている。 2018年は「グッチ」のモデルを始め、イタリアの高級ブランドのいくつかのキャンペーンに出演した。 "Lights Up "は2019年10月にリリースされたスタイルズの2ndアルバム『Fine Line』からのリードシングルで、全英3位でデビューした。 音楽ライターのジョン・カラミカによると、この曲は「ソフトタッチでポップなスリップストリームに再突入する」のが特徴であるとしている。 11月に『サタデー・ナイト・ライブ』の司会と音楽ゲストとして "ダブル・デューティー "を演じた。 また、12月にはジェームズ・コーデンとの『ザ・レイト・レイト・ショー』で再びゲスト司会を務めた。 同月にリリースされた2ndシングル「Adore You」はイギリスで7位、アメリカでは6位を記録した。『Fine Line』はイギリスで3位、アメリカのチャートでもトップとなり、1991年にニールセン・サウンドスキャン(Nielsen SoundScan)のトラッキングが開始されて以来、イギリス人男性アーティストのアメリカでの最大のセールス・デビュー記録を更新した。 このアルバムは、カリフォルニア州マリブのシャングリラ・スタジオで、デビュー・アルバムと同じ制作チームと共にレコーディングされたもので、前作『Harry Styles』に似たサウンドを特徴としながらも、ファンクやソウルの要素を取り入れている。フリートウッド・マックのシンガー、スティーヴィー・ニックスはこのアルバムを「Styles's rumors」(フリート・ウッドマックの大ヒットアルバム『噂』に喩えている)と呼び、このアルバムをきっかけに新しい音楽を書くようになったとコメントしている。 2020年にはリカット・シングル「Falling」と「ウォーターメロン・シュガー 」がリリースされた。 「ウォーターメロン・シュガー」は自身初の全米チャート1位獲得曲となった。そしてまた、「Adore You」と「Watermelon Sugar」はUS POP RADIO CHARTで彼のキャリア初の一位を獲得した。 文章: 倉木麻衣 また、倉木は海外作家の起用も積極的に行っており、特にボストンに存在する音楽制作チーム「Cybersound」とは、1999年の全米デビュー曲「Baby I Like」当時から今に至るまで、主に編曲の面で連携している。同チームに所属するアーティストのマイケル・アフリックはシングル「NEVER GONNA GIVE YOU UP」でボーカルとして参加して以降、「boyfriend」や「Love one another」といった楽曲でも共演しているほか、Cybersoundが制作した倉木の楽曲でコーラスを担当することも多い。ライブでの共演も何度か経験しており、2010年に発売されたアフリックのアルバム『MICHAEL AFRICK』に倉木も参加している。 2017年発売のアルバム『Smile』以降はCybersound以外の海外作家とのコラボレーションも多く見られるようになる。これまでに楽曲提供を受けた主な海外クリエイターとして、ポール・カーター、フェルナンド・ガリベイ、ナッシュ・オーバーストリート(ホット・シェル・レイ)、アライナ・ビートン(ポーセリン・ブラック)、エリック・リボム、ベンジャミン・イングロッソ、クイズ&ラロッシ、Coach & Sendoなどが挙げられる。また、2010年にリリースされた「boyfriend」は、ブランディとモニカ」の「ザ・ボーイ・イズ・マイン」やマイケル・ジャクソンの「ユー・ロック・マイ・ワールド」等を手掛けたロドニー・ジャーキンスの楽曲提供によるものである。 また、過去にはジョニー・ヴィシャスやKEN ISHII、マーク・カミンズ、DJ KOUTAROU.A、DJ GOMIなどが倉木の楽曲をリミックスしており、その一部は倉木のシングル作品及びリミックス・アルバムに収録されている。特に同じビーイング所属のDJ ME-YAは「NEVER GONNA GIVE YOU UP」や「Feel fine!」など多くの楽曲のリミックスを手掛けているだけでなく、「Lover Boy」など一部楽曲の編曲も担当している。 文章: RE-BIRTH (SPYAIRの曲) 前作『All I Need』より約2年ぶりの新曲となる「RE-BIRTH」は、7月7日にデジタルリリースされ、8月11日にこの楽曲を収録した会場限定CDをリリースする。 この楽曲は8月11日(祝・金)富士急ハイランド・コニファーフォレストで開催の単独野外ライブ『JUST LIKE THIS 2023』のテーマソングとして書き下ろされたもので、ニューボーカルYOSUKEを迎え入れて初の新曲となる今作は、作詞・作曲にYOSUKEも参加。 会場限定CDのカップリングには、「サムライハート (Some Like It Hot!!)」「My World」、「RAGE OF DUST」のニューバージョンが収録される。 文章: サム・ガイズ 「サム・ガイズ」(Some Guys Have All the Luck) は、ジェフ・フォートギャング (Jeff Fortgang) が書き、Billboard Hot 100 で 2回トップ40入りした楽曲で、1973年にパースエイダーズのバージョンが39位となり、1984年にはロッド・スチュワートのバージョンが10位となって、さらにアダルト・コンテンポラリーのチャートでも32位となった。 作者のフォートギャングは、1971年にイェール大学を卒業した後に音楽産業界で活動した3年間に多数の楽曲を書いた。2013年に至り、フォートギャングは、1970年代に自分が制作したデモ音源を集めた『All the Music in the World』と題したソロ・アルバムを発表したが、「サム・ガイズ」はこのアルバムには収録されていない。 文章: W-inds.THE SYSTEM OF ALIVE 収録曲「SOMEHOW」(M3)は、タイトルの通り、“SOMEHOW=なんとかして”失恋した、自分が片思いしていた彼女を慰めたいと思う純朴な主人公が描かれている。(彼女の失恋を聞き、秘かに心が高鳴ってしまった自分を嫌悪し恥じる個所もある。)今アルバム・リリースに際し、リード曲として、ユニバーサル・スタジオ・ジャパンにて収録された歌番組『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』(フジテレビ)の特番にて初披露された。 “恋せよ乙女”と歌う収録曲「fever」(M4)は、1980年代後半に絶大なる人気を博したアメリカ合衆国のシンガーソングライター、デビー・ギブソンが書き下ろした楽曲である(共作)。 収録曲「Baby Maybe」(M5)は、古くはシカゴやオリビア・ニュートンジョン、近年ではクリスティーナ・アギレラ(デビュー曲「Genie in a Bottle」)や元デスティニーズ・チャイルドのメンバーであるケリー・ローランド等、人気アーティストを多数組手掛けるアメリカ合衆国屈指の音楽プロデューサーでありコンポーザーであるスティーヴ・キプナーの書き下ろし楽曲である(共作)。また、今アルバム収録曲でもある6thシングル「Because of you」での抜擢を経て、今アルバムからその後のw-inds.の多くの作品のクレジットに名を連ねることになるshungo.が作詞を担当。夢のために恋人の元を去る主人公とその恋人との空港での別れ際を描いた今作品は、彼の十八番とも言える世界観に仕上がっている。当初アルバムのタイトル・ソングになるはずであったが、初アナウンス後、「THE SYSTEM OF ALIVE」(M6)に変更された模様。今アルバムで「SOMEHOW」と並びスタッフ受け(大人受け)のいい楽曲であったという。(月刊誌『JUNON』インタビュー記事より)尚、後にこの楽曲の続編が2曲制作される。(「Night Flight ~夜間飛行~」「Deny」) 文章: BUCK-TICK 櫻井敦司とくるみちゃんの部屋 「アイデアがわかない時がある。インスピレーションが欲しい時どんな行動をしますか?」との質問に、「物を作るって、ですよね。出てこない時自分にがっかりする。だけどひねり出さないと物事が進まない。妥協したくない」としたうえで「音楽から一瞬離れてその辺にある小説だったり本だったり映像作品を見たり YOUTUBEで他の人の映像を見たり少し自分と距離を置くという感じでしょうか」と答えている。何にも出てこない時は辛いという。 櫻井の腕時計への質問に対しては「タグホイヤーのセナモデルは30歳の時にしていた。音楽活動で20年や30年の時に自分にご褒美をした。ゼニスの時計でフェイスがスケルトンで気に入っている。今しているのはシンプルなゼニスの黒革のもの」と答えている。 【オンエアリスト】 1:無知の涙/ BUCK-TICK 2:Some Like It Hot/ The Power Station 3:Planet Earth/ Duran Duran 4:Metal Guru/ T.Rex 5:Don't Stop Me Now/ Queen 6:楽園/ BUCK-TICK 2022年12月16日金曜日 文章: いかした彼 ソングライターやマネージャー業などを生業としていたロニー・マック(Ronnie Mack)は、ブロンクスのジェームズ・モンロー高校の食堂で3人組の女性グループ(ジュディ・クレイグ、パトリシア・ベネット、バーバラ・リー)のハーモニーを聴いた。彼は、Little Jimmy Rivers and the Topsというグループにいたシルヴィア・ピーターソンをメンバーに入れてもらえないかと3人に頼み、4人組となった彼女らはマックによって「シフォンズ」と名付けられた。 マックはLittle Jimmy Rivers and the Topsのために書いた「She's So Fine」を女性用に「He's So Fine」と書き直す。1962年8月、シフォンズは本作品を含む数曲のデモを男性ボーカルグループのトーケンズとともに録音。レコーディングはトーケンズが専属プロデューサーとして関わっていたキャピトル・レコードのスタジオで行われた。「いかした彼」がヒットの可能性を秘めていたことは誰にとっても明らかだったが、レコード会社はなかなか決まらなかった。グループのジェイ・シーゲルは、キャピタルのヴォイル・ギルモア社長自身が「陳腐で単純すぎる」と言ってはねのけたことを記憶している。同じくトーケンズのフィリップ・マーゴもこう述べている。「キャピトルは我々に『お粗末きわまりない曲だ』という手紙を書いてよこしたよ。それからビクターに断わられた。コロムビアもABCパラマウントも断ってきた。独立系の小さな会社であるローリーが引き受けてくれるまで、マスター・テープは6か月も眠ったままだった」 トーケンズは10にのぼる会社を回ったあとでニューヨークのローリー・レコードにたどりついた。オフィスでレコードをかけると、ローリーの人間はドアを閉め「君らはここから出るんじゃないぞ。我々はそのレコードがほしい」と言ったという。 文章: -like like 、 lik 、 lk 、および lk も参照。 前置詞 like -like ~のような。 -ish, -ly, -oid, -some, -y Sun-like 文章: クレイジー・フロム・ザ・ヒート カッコ内は作詞作曲者