クエリ: 「愛はとまらない」を唄っているのは誰ですか
文章: 愛はとまらない 「愛はとまらない(原題:Nothing's Gonna Stop Us Now)」(あいはとまらない)はアルバート・ハモンドとダイアン・ウォーレンの共作による楽曲。アメリカ合衆国のロックバンド、スターシップにより録音された。スターシップの二人のヴォーカリスト、ミッキー・トーマスとグレイス・スリックのデュエットを前面に出した曲である。ロマンティック・コメディ映画である『マネキン』のテーマ曲になった。1987年4月4日ビルボードホット100で第1位となる。また、同年翌5月、UKシングルチャートで4週間第1位の座にとどまった。1987年中にイギリス国内で最も売れたシングルレコードのチャートで第2位を獲得した。当時、グレイス・スリック(47歳)は、アメリカ国内で第1位となったシングルレコードを歌った女性歌手としての最年長記録保持者となった(この記録は、1999年にシェールが52歳で「ビリーヴ」を歌ってヒットさせたことで塗り替えられた)。日本のオリコン洋楽シングルチャートでは1987年4月20日付から3週連続1位を獲得した。 この曲は、第60回のアカデミー歌曲賞候補にも指名された。映画『マネキン』のサウンドトラックに含まれている他、1987年7月に発売されたスターシップのアルバム『No Protection』に含まれている。島田歌穂が1992年に『CHANCE~夢はとまらない~』として日本語カバーしている。
文章: うたの☆プリンスさまっ♪アイドルソングシリーズ 2011年9月12日付のBillboard Hot Singles Salesで7位、Billboard Hot Animation、Billborad Top Independent Albums and Singlesで2位を獲得した。 「Eternity Love」は、アニメ第8話の挿入歌として使用された。楽曲自体は「純粋な愛」をテーマにした壮大な曲であり、ファンタジックな要素を含んだ曲。 「愛と夢とアナタと」は、『うたの☆プリンスさまっ♪ Debut』のセシルルートの挿入歌として使用される。楽曲自体は「和テイスト」であり、主人公への想いを唄った曲。 文章: 愛が止まらない ~Turn it into love~ 表題曲は、フジパシフィック音楽出版がプロジェクトしたものである。同社は、当曲タイアップドラマ『追いかけたいの!』の制作・放送局であるフジテレビの番組主題歌の著作権を持ち、1987年に同局のドラマ『あまえないでョ!』の主題歌用に、イタリア出身の歌手であるマイケル・フォーチュナティの "Give Me Up" をアイドルデュオ・BaBeのデビュー曲としてカバーさせ、ヒットさせているが、Winkのプロジェクトは、この成功例を踏まえたものであったという。Winkは、フジテレビの南野陽子主演ドラマ『熱っぽいの!』(1988年4月14日 - 7月7日放送)の主題歌である「Sugar Baby Love」を以ってレコード・デビューしていた経緯があり、これを機縁として、やはり南野の主演ドラマである『追いかけたいの!』の主題歌を歌唱することとなった。その主題歌としては初め、この音楽出版社の国際部のスタッフによって、同社が権利を持つカイリー・ミノーグの楽曲の中から "I Should Be So Lucky"(「ラッキー・ラヴ」)が選ばれたが、当時の同社社長である朝妻一郎によって、"Turn It into Love" (「愛が止まらない ~ターン・イット・イントゥ・ラヴ~」)に選曲し直されている。 Wink版の作成に当たっては、ポリスターの音楽プロデューサーである水橋春夫のもとに、同デュオの全盛期を支えた、作詞家・及川眠子、編曲家・船山基紀、振付師・五十嵐薫子(のちの香瑠鼓)、スタイリスト・源香代子らが初めて集結することとなった。 同曲の発売は、前作「アマリリス」が1988年9月7日に発売された時には決まっていたといい、Winkのメンバー・鈴木早智子は、「アマリリス」のレコーディングをし終えた時に、次回作として「愛が止まらない」の音源を聴かされた旨を語っている。 文章: バスルームから愛をこめて キャッチコピーは「胸のここんとこがキュウンとなるような歌を唄いたいのよね...」。 山下久美子のデビューアルバムであり、同時にシングル『バスルームから愛をこめて』も発売されたが、B面の『Follow You』は未収録。 全体を通して、スローテンポやミディアムテンポの楽曲が中心であり、8割が失恋ソングである。 文章: 愛が止まらない ~ターン・イット・イントゥ・ラヴ~ 1988年7月4日に発売されたカイリー・ミノーグのデビューアルバム『ラッキー・ラヴ』に収録。 同年12月21日に日本限定でシングルカットされた。このシングル版については「日本における動向」の小節参照。 『ラッキー・ラヴ』の日本版は、原版より20日ほど遅く、1988年7月25日にアルファレコードより発売されたが、ここでは表題曲に「愛に走れ」という邦題が付されている。 文章: 緩急 緩 急(かんきゅう) 緩いことと急いこと。動きが遅いことと速いこと。 政事は大小軽重の弁を失ふべからず。緩急先後の序を誤るべからず(重職心得箇条、18-19世紀) その頃よく宵の口に、時をきめてかどを地唄を流して来る六十余りのお爺さんがあった。それが大変うまく、緩急をつけて、なかなかちょっと誰にでもはやれない地唄の中の許し物を嗄れた渋い声で唄って来る。(上村松園「京のその頃」) 政事は大小軽重の弁を失ふべからず。緩急先後の序を誤るべからず(重職心得箇条、18-19世紀) その頃よく宵の口に、時をきめてかどを地唄を流して来る六十余りのお爺さんがあった。それが大変うまく、緩急をつけて、なかなかちょっと誰にでもはやれない地唄の中の許し物を嗄れた渋い声で唄って来る。(上村松園「京のその頃」) 危険が差し迫っていること。 一旦緩急アレハ義勇公ニ奉シ以テ天壤無窮ノ皇運ヲ扶翼スヘシ (教育勅語、1890年) 一旦緩急アレハ義勇公ニ奉シ以テ天壤無窮ノ皇運ヲ扶翼スヘシ (教育勅語、1890年) (語義2) 遅速、疾徐 (語義3) 緊急 文章: フランソワーズ・アルディ ユッスー・ンドゥールのIl n'y a pas d'amour heureuxはジョルジュ・ブラッサンスのカバー,アルディもカバーしている。レスリー・ファイストのL'amour ne dura pas toujoursはアルディのカバーである。 日本では1979年にTBSのテレビドラマ『沿線地図』でMa jeunesse fout l'camp(原題「私の青春は逃げて行く」、邦題「もう森へなんか行かない」1967年)、「私の騎士 Si mi caballero」(1971年)が使用され、ドラマの中で繰り返し流されたことから話題を呼び、CBSソニーから発売されたシングル盤、ベスト盤「もう森へなんか行かない」がヒットした。 荒井由実が三木聖子、石川ひとみに提供した「まちぶせ」は「さよならを教えて」のオマージュとも言われる。また西島三重子はアルディを史上もっとも偉大な歌手と言っている。 文章: 愛のおとずれ (カーチャ・エプシュタインの曲) レコードでは変ホ長調(E)だが、ユーロビジョン・ソング・コンテストや音楽番組などではホ長調(E)で歌唱されている。 2007年には音楽バンドのモンローズ(ドイツ語版、英語版)が “Wer singt fr Deutschland?”(ドイツ語版)の予選で本作を唄った。本作は他にもギルド・ホーン(ドイツ語版、英語版)、カレル・ゴット、デボラ・サソン(ドイツ語版)によってカバーされている。 タイトル “Wunder gibt es immer wieder ” は、ヤン・フェダーセン(ドイツ語版)やレネー・マーテンスによって書籍のタイトルにも使用された。 文章: ダディ竹千代&東京おとぼけCATS ライブ・デビューは1976年、世田谷区上馬のライブ・ハウス「ガソリンアレー」。結成当時の音楽コンセプトは“東京を唄う”。メンバーは全員黒い背広。キャバレー・バンドのように譜面を見ながらバック演奏して、ダディ竹千代は専属歌手というイメージだった。レパートリーは東京の地名を使ったオリジナル曲やカバー曲。観客は身内ばかりだったがウケは良かった。翌年の1977年。一度だけ関西ツアーを京都と大阪でやっている。京都の対バンは“誰がカバやねんロックンロールショー”。この後に良きライバル関係になって行く。 そしてこの頃、OZのドラムが決定して春日はおとぼけCATSの活動が出来なくなる。そんな時にギタリスト山岸潤史の結婚式でダディと三郎がやった余興がビクターのディレクターの目にとまり、レコーディングの話が来る...。これをチャンスにと考えたダディはこの年の「第14回つま恋ポピュラーソングコンテスト」(優勝は世良公則&ツイスト)の時に目を付けていた“やたら元気なドラマー”のそうる透に声をかけた。うまくダディにだまされた彼は 翌年2月のデビュー・シングルのレコーディングからバンドに参加する。 そして1978年6月25日「電気クラゲ」が発売。 メンバーは総勢10名の大所帯のバンドになっていた。レコード発売直後はこのメンバーで全国を回った。楽器を積んだハイエースの“車軸折れ事件”や“エンジン爆発事件”などのウソみたいな本当の話がある。また、バニーガールのセクシーな衣装や、海パンを脱ぐボーン助谷のキワドイ芸は当時のおとぼけCATSの“ウリ”だったが、東北では最前列で教育委員が監視しているライブもあった。この年の秋におとぼけCATSのメンバー構成がまたもや変わる。ダディが作詞で参加した東京キッドブラザースのミュージカル「冬のシンガポール」の時に知り合った劇団員の美空どれみ。 そしてライブ・ハウスで見つけて来たキーボードの張紅陽(ちゃんこうよう)の2人が参加。 文章: マナル隊 マナル隊の企画・編集担当は主にたっかとだいが担当している。不定期でけーたが企画、けーすけとまるが編集を担当することがある。マナル隊の投稿動画は主にコント系や体を張った動画が多い。 マナービートは主にけーたとまるが担当し、不定期でけーすけやたっかなども担当している。また、動画の概要欄に誰が編集したか記載されている。 出演は3人から5人が常だが、一部の動画ではたっかもしくけーたがいない2人だけの動画もある。 文章: 愛が止まらない ~Turn it into love~ 「愛が止まらない ~Turn it into love~」は、Winkの3作目のシングルである。1988年11月16日にポリスターより発売された。副題「Turn it into love」の表記はシングル版におけるものであるが、収録アルバムによって「TURN IT INTO LOVE」もしくは「Turn It Into Love」と表記される場合もある。Winkのデビュー30周年である2018年4月27日には、完全限定盤として17cmアナログ・シングルがダブル・ジャケット仕様で再リリースされた。EP:D07R-1018(再リリース盤はPSKR-9107)、8cmCD:H10R-30011。 文章: 奇妙な果実 やがてこの歌はグリニッジ・ヴィレッジのナイトクラブ「カフェ・ソサエティ(英語版)」の支配人バーニー・ジョセフソン(英語版)の聞き知るところとなり、当時そのクラブで専属歌手として働いていたビリー・ホリデイに紹介されることとなる。あまりにも陰惨な詩なので、ビリーも最初に唄った時は失敗したと思ったという。唄い終わっても初めは拍手一つ無かったが、やがて一人の客が拍手をし始めると、突如として客席全体が割れんばかりの拍手に包まれた。クラブの支配人バーニー・ジョセフソンはすぐにこの歌のもつ力を認め、ビリーに対してステージは必ずこの曲で締めるよう説得した。彼女が唄い出すまさにその瞬間、ウェイターは仕事を一時中断し、クラブの照明はすべて落とされる。そして、ピンスポットライトが1本、ステージ上の彼女を照らし出す。イントロの間、彼女は祈りを捧げるように瞼を閉じて佇立するのである。 黒人の虐殺が日常茶飯事であったこの当時、それを告発する歌を黒人女性が唄うのはあまりにも危険なことであったが、ビリーは1939年からこの歌をレパートリーに加え、ステージの最後には必ずこの曲を唄うようにさえなる。この歌はやはり黒人であったために非業の死を遂げた父のこと(肺炎を患ったが病院へ入れてもらえなかった。しかも其処は南部の都市の中でもとりわけ差別の激しいダラスであった)を彼女に思い出させ、それ故にこそこの曲を唄い続けなければならないと彼女に決心させたとビリーは後に語っている。ビリーと「奇妙な果実」の名はますます広く知れ渡るようになり、ついには『タイム』誌の取材までやって来るようになり、ビリーは同誌に初めて写真が掲載された黒人となる。 ビリーは自伝の中で自分も作曲に関わったと主張しているが、実際には作詞者であるルイス・アレンが作曲も1人で行なったことが明らかになっている。ビリーはこの曲を録音したいと当時契約していたコロンビアに持ちかけるが、その内容ゆえに会社からは拒否されてしまう。しかしカフェの近所のレコード店の店主ミルト・ゲイブラーの運営するインディー・レーベル「コモドア」での録音を願い出たところ、コロンビアからOKが出たので「奇妙な果実」他3曲をレコーディングし、大ヒットを記録する(「コモドア」では1944年にもレコーディング・セッションを行なっている)。「奇妙な果実」は知識人層からの評価が高く、彼女の名声がこの曲によって確立されたことは疑いようがない。この曲の人気によって彼女はその特長を生かした曲、すなわち愛をテーマとしたスロー・バラードの数々を録音するようになった(「奇妙な果実」は明らかにラヴ・ソングではないが)。 文章: 誰にも負けない愛の歌 「誰にも負けない愛の歌」は、THE COLLECTORS (ザ・コレクターズ)の19作目のシングル。 文章: 巴里のアメリカ人 主演はジーン・ケリーとレスリー・キャロンで、監督はヴィンセント・ミネリ、製作・配給はメトロ・ゴールドウィン・メイヤー。パリを舞台として、アメリカ人の画家とフランス人の女性の恋を描く。『雨に唄えば』とともに、ジーン・ケリーが主演するミュージカル映画の傑作とされ、その後アメリカ国立フィルム登録簿に保存されている。 映画で使われる音楽はすべてジョージ・ガーシュウィンの作曲、その兄アイラ・ガーシュウィンの作詞によるもの。「アイ・ガット・リズム」「ス・ワンダフル」「わが愛はここに(英語版)」(以上ジェリーの歌とダンス)、「天国への階段 (ガーシュウィン)(英語版)」(アンリのソロ)などのナンバーが唄われる。また、アダムの夢想シーンでピアノ協奏曲「ヘ調の協奏曲」が演奏される。クライマックスには、ケリーとキャロンがガーシュウィンの楽曲『パリのアメリカ人』をバックに踊る18分間のダンスシーンがある。 文章: 恋ははかなく (曲) 「恋ははかなく」 (原題: Love Is Here and Now You're Gone) は、スプリームスが1967年に発表した楽曲。作詞・作曲はホーランド=ドジャー=ホーランド。グループの9番目のナンバーワン・シングルに輝いた。 文章: 恋ははかなく (曲) 「恋ははかなく」 は、スプリームスが1967年に発表した楽曲。作詞・作曲はホーランド=ドジャー=ホーランド。グループの9番目のナンバーワン・シングルに輝いた。