クエリ: The Final Countdown という歌を歌ったのは誰ですか
文章: ファイナル・カウントダウン (曲) 「ファイナル・カウントダウン」(The Final Countdown)は、スウェーデン出身のハードロック・バンド、ヨーロッパの楽曲。作詞・作曲はジョーイ・テンペストが手がけた。1986年に発売されたオリジナル・アルバム『ファイナル・カウントダウン』からの先行シングルとして発売され、全世界で780万枚の売上を記録した。 1999年には本作をユーロビート調にアレンジした「ザ・ファイナル・カウントダウン2000」(The Final Countdown 2000)が発表された。同アレンジのプロデュースは、ブライアン・ローリング(英語版)とゲイリー・ミラーが手がけた。
文章: Sum 41 "We're All To Blame"は映画『ゴジラ FINAL WARS』の挿入歌に使用され、話題を呼んだ。また『スパイダーマン』の挿入歌の"What We're All About"も歌っている。『ファンタスティック・フォー [超能力ユニット]』では、挿入歌として"Noots"を歌い、世界からゴールド、プラチナなど様々な賞を受け取っている。 2012年、第54回グラミー賞にて5thアルバムScreaming Bloody Murder収録曲"Blood In My Eyes"が、最優秀ハードロック・パフォーマンス賞にノミネートされた。 2023年5月9日、解散及びそれに伴うラストアルバム、ワールドツアーを発表。 文章: 放送禁止歌 本作はフジテレビの深夜番組『NONFIX』にて1999年11月に『「放送禁止歌」~歌っているのは誰? 規制しているのは誰?~』というタイトルで放送され、さらに番組の制作過程がまとめられ書籍化された。2000年7月にデーブ・スペクター監修により解放出版社から刊行。2003年6月に加筆修正され、光文社文庫より文庫化された(ISBN 4-334-78225-6)。 これらの楽曲がなぜ放送できなくなったのか、なぜこのような制度ができたのかを、楽曲を歌ったアーティストや放送局、民放連や部落解放同盟など、様々な関係者に多角的に取材を行い、自主規制の背景を検証している。また番組内では、それまで自主規制により放映できなかった放送禁止歌を、局内での調整を経て放映している。 文章: ファイナル・カウントダウン (曲) 2006年に発売された映画『トップガン』サウンドトラック デラックスエディションに本曲が収録されている。なお本曲は『トップガン』ならびに、同作と同じくF-14戦闘機が登場する映画『ファイナル・カウントダウン』とも直接の関係はない。 2015年にバンドが出演したGEICOのCMに本作が使用された。日本では、1986年に放送されたスズキ自動車「カルタス(初代)」のCMで使用された。 また、日本では毎年12月の日本中央競馬会(JRA)年末最終開催日に中山競馬場で開催される最終第12競走「ファイナルステークス」の本馬場入場時のBGMとしても使用されている。 文章: JAPAN COUNTDOWN 『JAPAN COUNTDOWN』(ジャパン・カウントダウン)は、1998年10月3日から2020年9月26日まで、テレビ東京系列で放送されていた音楽番組。略称はJ-CD。2018年10月で放送開始20周年を迎え、最終回までの総放送期間は実に22年にも及んだ。タイトルコールは「音楽シーンの今を伝えるミュージック・プログラム、JAPAN COUNTDOWN」。 本項目では、1996年10月5日から1998年9月26日まで、同系列にて放送されていた前身番組『TOWER COUNTDOWN』(タワー・カウントダウン)についても併せて取り扱うものとする。 文章: SEIKO MATSUDA Count Down Live Party 2011-2012 『SEIKO MATSUDA Count Down Live Party 2011-2012』(セイコ・マツダ・カウント・ダウン・ライヴ・パーティ・2011-2012)は、松田聖子のライブ・ビデオ。2012年3月28日発売。発売元はユニバーサルシグマ。 文章: オトコのコ オンナのコ TBS系『COUNT DOWN TV』のオープニングテーマに使用されSMAPの草彅剛がコーラス参加(クレジットはなし)。11月に同名アルバム『オトコのコ オンナのコ』もリリースされた。 小泉がデザインしたキャラ「キョンちゃん」がジャケットに描かれている。 文章: ファイナル・カウントダウン (曲) サバトンは、ライブのオープニングSEとして使用していた。 文章: YOU ARE THE ONE 小室哲哉が、これまでにプロデュースや楽曲の作詞・作曲を手掛けたアーティスト達に賛同を求め、結成したコラボレーショングループTK presents こねっと名義で発表されたチャリティーシングル。 阪神・淡路大震災の際に「被災者に音楽を届けたい」と考えた小室は、CDとCDラジカセ500台を数回に分けて贈ったが、現場の混乱もあって上手く行き渡らなかった。本作のオファーが舞い込んだ時に小室は「挽回する機会」と即座に引き受けた。 全員がスタジオ入りして歌入れするのは難しかったため、歌詞を担当するパート毎に別々に録音し、後から一つにまとめた。歌う順番は声質やキーの高さを考慮して決めた。1996年12月31日から翌1997年1月1日にかけての年越しライブ、および中継テレビ番組「TK Gateway CountDown Live」にてメンバーのほとんどが一堂に会してフルコーラスで披露したが、全員が集まって演奏する機会は一度も無かった。 文章: ファイナル・カウントダウン (曲) ディープ・サンシャインというバンドによるカバー演奏がYouTube上で公開され、再生回数は500万回以上を記録した。なお、ディープ・サンシャインによる演奏動画は、後に「史上最悪のカバー」と評された。 ライバッハは、1994年に発売のアルバム『NATO(北大西洋条約機構)(英語版)』で本作をカバー。 リッチー・ブラックモアは本作を気に入っており、アルバム『アンダー・ア・ヴァイオレット・ムーン(英語版)』に収録の「ゴーン・ウィズ・ザ・ウインド」に本作の要素を取り入れた。 文章: 1960年代のカウンターカルチャー それはアメリカ全体にカウンターカルチャーをひろめる上で重要な役割を果たした。アメリカでのジミ・ヘンドリックスのキャリアをスタートさせたモントレー・ポップ・フェスティバルは、このフェスティバルの中で初めてのものだった。1968年から1970年のワイト島フェスティバルの英国は、ザ・ドアーズ、ジョニ・ミッチェル、ジミ・ヘンドリックス、ディランなどのビッグネームが演奏した。1969年のウッドストックフェスティバルはこのムーブメントの象徴となった。1970年ワイト島フェスティバルではより多くの人が集まった。一部の人は、ローリング・ストーンズが行った悪名高いオルタモント・フリーコンサートで時代が突然終わったと信じている。ヘルス・エンジェルスのセキュリティが黒人青年の観客のを刺し、会場は混乱におちいった。 サイケデリック革命が進むにつれて、ロックの歌詞はより複雑なものとなっていった(たとえばジェファーソン・エアプレインの 「ホワイト・ラビット」 )。ロングプレイのアルバムは、やがてアーティストがシングル曲(たとえば、フランク・ザッパの「Freak Out」)のみで、より深いメッセージを伝えることを可能にした。シングル曲の時間のルールが延びてゆき、3分以上続く「長いシングル」があらわれはじめる。ディランの「ライク・ア・ローリングストーン」やアーロ・ガスリーの「アリスのレストラン」、それからアイアン・バタフライの17分にわたる「In-A-Gadda-Da-Vida」。1960年代、プロテストソングは個人的な政治の重要性を獲得する。フィル・オックスのは、「I Ain't Marching Anymore」やカントリー・ジョーの「I-Feel-Like-I'm-Fixin'-to-Die-Rag」など反戦歌がこの時代にとって重要なだった。 フリー・ジャズは、1950年代と1960年代に発展したジャズ音楽へのアプローチである。フリー・ジャズの作曲家が作曲した音楽はさまざまだが、彼らは1940年代から1950年代にかけてのビバップ、ハード・ボップ、モーダル・ジャズの限界に飽きたらなかった。フリー・ジャズ・ミュージシャンはそれぞれ独自の方法で、従来のジャズを変更、拡張、または解体しようとした。固定されたコードの変化やテンポのような、ジャズの不変の特色を採らないことがおおかった。通常、フリー・ジャズは実験的で前衛的であると考えられているが、オーネット・コールマンの曲を聴けば、ジャズのルーツを再発見し、集団的な即興を重視する試みであることがよくわかる。 文章: 岩崎宏美 「聖母たちのララバイ」の作曲者は、発売当初は木森敏之とクレジットされていたが、発売2年前に公開された米映画『ファイナル・カウントダウン』BGMの一つ「ミスター&ミセスタイドマン」(Mr. and Mrs. Tideman) との類似性が指摘され、後に「木森敏之・John Scott」と併記されることになった。このため日本レコード大賞では外国人作家が関係する楽曲は選考対象外であったことから、同年末の第24回日本レコード大賞ではノミネートに至らなかった。 『火曜サスペンス劇場』では1981年9月から1987年11月までの6年間にわたり、「聖母たちのララバイ」「家路」「橋」「25時の愛の歌」「夜のてのひら」の5曲が主題歌として採用された。その後も1992年10月から1993年9月にかけて「愛という名の勇気」が主題歌となった。 1988年、商社マン(実業家・益田孝の玄孫にあたる)と結婚、芸名も夫の姓に合わせて益田宏美に改名した。横浜市港北区に新居を構え、1989年に長男を出産、1992年に次男を出産した。 文章: 悲しき自由の果てに 関西テレビ系ドラマ「ウーマンドリーム」挿入歌(コンピレーションアルバムでは、最高順位16位)。このドラマの主題歌ということもあり、最大のヒット曲であるが、以降、ソロシングルを出していない。後に、「complete of 川島だりあ&FEEL SO BAD at the BEING studio」、コンピレーションアルバム「COUNTDOWN BEING」に収録。川島のソロ作品では、唯一、間奏が無い。 文章: COUNTDOWN RADIO COUNTDOWN RADIOとは、洋楽番組である。パーソナリティは、ALAN J。 文章: アンジェーロ アンジェーロが挨拶がわりの舟歌の曲に合わせ現れる。ティスベがガレオファへ注意を向けていることにアンジェーロが嫉妬するので、気をそらすために、ティスベは彼女が子供の頃、彼女の母親が絞首刑から救われた時のことを話す。ヴェネツィアの貴族の娘が、ティスベの母親を許すよう懇願したのだ。ティスベの母親は感謝の印としてその娘に自分の十字架を贈った。ティスベは今までずっとその娘を探し続けているのだ。 カタリーナが寝室でロドルフォを待っている。メイドたちが彼女を元気づけようと歌を歌ったが効果は無かった。一人になり、カタリーナは自分を励まそうとロドルフォの歌った悲哀の歌を奏でる。と、突然バルコニーからその歌を歌う声が聞こえてきた。二人のラブシーンの後、物音が聞こえロドルフォが身を隠す。ティスベが現れた。彼女はカタリーナの相手が誰だか知らなかったが、カタリーナが誰かと逢引していたことを言いつけようアンジェーロを呼ぶ。カタリーナは十字架を前に神に祈った。ティスベはその十字架が以前母が持っていたものだと気付く。 アンジェーロがやってくると、ティスベはアンジェーロの暗殺計画の話をでっちあげて彼に話す。またその一方でカタリーナにロドルフォとともに逃げる手段を確保してやると約束する。 文章: さよならは 言わない フジテレビ・関西テレビ系列ドラマ『トライアングル』の主題歌。 前作「今日も どこかで」から約3ヶ月ぶりのシングルとなったこの作品は、当初は2008年11月から行われていた小田にとって初となるドームツアー『きっと またいつか~今日も どこかでFINAL~』のために作られたもので、本作がドラマ主題歌になったいきさつを小田はインタビューで「アリーナ・ツアーをやっている最中にドーム公演が決まって、まずそこへ向けての気持ちを表現していくことから生まれたところはあった。それとは別に、頼まれていたドラマの主題歌があって脚本を見せてもらって幸いなことにこの曲でも行けそうだっていうのも重なった。ここ最近のドラマは、アップテンポの曲が多かったけど、今回はサスペンスということでバラードの方がいいんじゃないかというのはなんとなく頭の中にあった。ドラマ自体は3月まで(スタートは2009年1月)続くわけで、どちらかというと脚本の内容から離れることでむしろハマる曲になるんじゃないかって勝手に想像していた」と語っている。 また、ドームツアーで本作を初披露した際のMCでは「今の自分の気持ちを曲にしてみました。歌詞は意味深ですが、あまり深く考えないでください」と述べている。これについては「何をやるにしても、“もう終わりなのか...”っていうのがついて回るのがあった。客にしても、“今回が最後かもしれない...”っていうのが別にこちらがひと言言わなくても。そしてこれからも、自分からは“さよなら”は言わないと思うんだ。ラスト・アルバムとかさよならコンサートなんてないんだよ。(中略)ドームで歌うとき、“今の気持ちをそのまま歌にしました”って言ってから歌ったけど、それはこの言葉に裏はないってことだし、歌の最後のほうでは“きっとさよならは 言わない”のあと、“決してさよならは...”って歌ってて、さらにその気持ちを強く持とうとしているんだよ」とインタビューで語っている。