クエリ: it was the best of times and the worst of timesと書いたのは誰ですか
文章: EPIC 2014 1989年から2004年まで実際に起きた出来事と2014年まで起こるであろう出来事で構成されている。冒頭ではチャールズ・ディケンズの二都物語にある「It was the best of times, it was the worst of times.(→それはすべての時世の中で最もよい時世でもあれば、すべての時世の中で最も悪い時世でもあった。)」という一文が引用されている。 1989年、ティム・バーナーズ=リーがWorld Wide Webを発明。 1994年、Amazon.comという何でも販売し、ユーザーのためにパーソナライズし同時に提案を提供できる販売店が開店した。
文章: ゲッティング・ベター 本作について音楽評論家のイアン・マクドナルド(英語版)は、同じくマッカートニー作である「ペニー・レイン」とサウンド面での類似性を指摘している。曲は、ジョン・レノンとジョージ・ハリスンがエレクトリック・ギターで演奏するコードから始まる。この曲においてジョージ・マーティンは、ピアネットを演奏しており、後者については弦を直接叩いて演奏したとされている。ハリスンはギターの他にタンブーラ(英語版)でドローンを演奏しており、リンゴ・スターが演奏するコンガと共にインドを彷彿させるムードを作り出している。 歌詞の中に「Can't get no worse!(これ以上悪くなるはずがないさ)」という部分があるが、これはレノンがこの曲の録音時に歌詞を知らずに間違えて歌ったのを採用したものである。これによって、曲は楽観主義だけではない皮肉を効かせた曲になった。1983年12月のインタビューで、マッカートニーは、この曲におけるレノンの貢献を賞賛している。 また、歌詞には「I used to be cruel to my woman / I beat her and kept her apart from the things that she loved / Man I was mean but I'm changing my scene / And I'm doing the best that I can(昔のぼくは女性に冷たかった / 殴ったり、愛しているものから遠ざけたりした / とにかくひどい男だったけどぼくは変わろうとしている/今は精いっぱい頑張っているんだ)」というフレーズがあるが、これもレノンに書かれたもので、レノン自身の過去が反映されている。1980年の『プレイボーイ』誌のインタビューで、「これは日記形式のもので、このフレーズは僕が書いた。僕はどんな女性に対しても非情で、暴力も振るっていた。うまく説明が出来ないと、男ということを忘れて殴ってしまう。僕が常に平和について考えるようになったのはそれが原因だ。“愛と平和”を訴える最も残酷な人間さ。いかなる物事には両側面がある。けど“愛と平和”は純なものだと信じているよ。僕は暴力的な面を捨て去ることを知らなかった男だ。女性は子供と同じように大事にするべきだと知るまで、年を重ねる必要があったんだ」と語っている。 文章: パリの公園と庭園の歴史 In 1793, after the Revolution, the royal garden became the National Museum of Natural History, and a zoo was added. with animals brought from the Palace of Versailles. The garden was expanded again, and a school of botany founded. The first greenhouse was built in 1833 by Charles Rohault de Fleury, a pioneer in the use of iron in architecture. The first of the large greenhouses seen today was built by Jules Andr in 1879; the greenhouse of cactuses by Victor Blavette in 1910; and the tropical greenhouse, 55 meters long, by Ren Berger in 1937. The alpine garden was added in 1931, and the rose garden and the Jardin des vivaces were added in 1964. The Jardin du Luxembourg was created by Marie de' Medici, the widow of Henry IV between 1612 and 1630. It was placed behind the Luxembourg Palace, an imitation of the Pitti Palace in her native Florence. She began by planting two thousand elm trees, and commissioned a Florentine gardener, Tommaso Francini, to build the terraces and parterres, and the circular basin the center. The Medici Fountain was probably also the work of Francini, though it is sometimes attributed to Salomon de Brosse, the architect of the palace. After Marie de' Medici's death, the garden was largely neglected. The last royal owner was the Count de Provence, the future King Louis XVIII, who sold the eastern part of the garden for building lots. After the French Revolution, the government of the French Directory nationalized the large ppinire, or nursery, of the neighboring monastery of Chartreux, and attached it to the garden. In 1862, during the Second Empire, Georges-Eugne Haussmann replanted and restored the gardens, but also took a portion of the nursery in order to make room for two new streets, Rue Auguste Comte and Place Andr Honnorat. The Medici fountain was moved back to make room for the Rue de Medicis, and the present long basin and the statuary were added to the fountain. 文章: ヒア・ゼア・アンド・エヴリホエア 「ヒア・ゼア・アンド・エヴリホエア」(Here, There and Everywhere)は、ビートルズの楽曲である。1966年に発売された7作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『リボルバー』に収録された。レノン=マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれたラヴ・バラード。作者であるマッカートニー自身のお気に入りの楽曲の1つとなっており、2000年に『モジョ』誌が発表した「100 Greatest Songs Of All Time」では第4位にランクインした。 「ヒア・ゼア・アンド・エブリホエア」は、アルバム『リボルバー』のためのセッションの終盤にレコーディングが行われた楽曲で、直近に行なわれたザ・ビーチ・ボーイズのアルバム『ペット・サウンズ』のリスニングパーティーに参加したマッカートニーは、ブライアン・ウィルソン作の「神のみぞ知る」からインスピレーションを得て作曲した。 文章: on the verge of on the verge of ~の寸前で。 He was finally on the verge of success. 彼は遂にあと少しで成功するところまでたどり着いた。 The company was hovering on the verge of bankruptcy three months before, but a new sponsor appeared and saved it. その会社は3ヶ月前には倒産の危機に瀕していたが、新たな出資者が現れそれを救った。 He was finally on the verge of success. 彼は遂にあと少しで成功するところまでたどり着いた。 The company was hovering on the verge of bankruptcy three months before, but a new sponsor appeared and saved it. その会社は3ヶ月前には倒産の危機に瀕していたが、新たな出資者が現れそれを救った。 on the blink of on the point of 文章: 光の片道速度 It is easily demonstrated that if two clocks are brought together and synchronized, then one clock is moved rapidly away and back again, the two clocks will no longer be synchronized due to time dilation. This was measured in a variety of tests and is related to the twin paradox. However, if one clock is moved away slowly in frame S and returned the two clocks will be very nearly synchronized when they are back together again. The clocks can remain synchronized to an arbitrary accuracy by moving them sufficiently slowly. If it is taken that, if moved slowly, the clocks remain synchronized at all times, even when separated, this method can be used to synchronize two spatially separated clocks. In the limit as the speed of transport tends to zero, this method is experimentally and theoretically equivalent to the Einstein convention. Though the effect of time dilation on those clocks cannot be neglected anymore when analyzed in another relatively moving frame S'. This explains why the clocks remain synchronized in S, whereas they are not synchronized anymore from the viewpoint of S', establishing relativity of simultaneity in agreement with Einstein synchronization. Therefore, testing the equivalence between these clock synchronization schemes is important for special relativity, and some experiments in which light follows a unidirectional path have proven this equivalence to high precision. As demonstrated by Hans Reichenbach and Adolf Grnbaum, Einstein synchronization is only a special case of a more broader synchronization scheme, which leaves the two-way speed of light invariant, but allows for different one-way speeds. The formula for Einstein synchronization is modified by replacing 12 with ε: 文章: グッド・タイムズ・バッド・タイムズ 「グッド・タイムズ・バッド・タイムズ」 (Good Times Bad Times) は、イギリスのロックグループ、レッド・ツェッペリンの楽曲。レッド・ツェッペリンのデビューアルバム『レッド・ツェッペリン I』の1曲目に収められた。1969年3月10日、アメリカでシングルカットされた。 ジョン・ポール・ジョーンズはこの曲のリフについて、自身が書いた曲の中で最も難しいものの一つだと語った。 この曲がレッド・ツェッペリンのライブで演奏されることは滅多になく、1969年のヨーロッパツアーでは「コミュニケイション・ブレイクダウン」のイントロとしてイントロ部のみ披露され、それ以降のライブでは「胸いっぱいの愛を」のメドレー中などで演奏されるのみであったが、2007年の再結成ライブでは最初にこの曲が演奏された。 文章: ハーフ・アライブ (バンド) On August 3, 2018, the band released the single "Still Feel", accompanied by a music video filmed at Popsicle LA. The video attracted attention for its choreography and cinematography, done by lead singer Josh Taylor and JA Collective, and received positive reviews from publications including Alternative Press and Rock Sound, the former calling the cinematography "first-class" and the latter calling the band "so multi-talented". NPR also featured the track on the "All Songs Considered" playlist and directed praise at its music video, while Triple J placed it on their "Best New Music" list, expressing similar sentiments. Thanks to the attention received by the track, the band signed a record deal with RCA Records soon after. The band subsequently performed their first live show in October 2018 at the Moroccan Lounge in Los Angeles. They embarked on their first tour from January to February 2019, taking place in the United States, Canada and the United Kingdom. Soon after the release of "Still Feel", the band disclosed that they were recording two new songs that they had previously performed live, but declined to reveal when they would be released. On January 18, 2019, the band released the single "Arrow" and a music video premiered later that day. Time named it one of the best songs of the week, writing that "the song is filled with small surprises, like mini drum breaks and a groovy synth sequence that break it up into an unexpected composition that pulses with fresh energy." After the release of the single, the band disclosed to Rock Sound that they were working "on a larger body of work but keeping it discreet and mysterious." The following month, the band's track "Still Feel" entered the Hot Rock Songs and Alternative Songs chart in the United States and eventually peaked at number 26 on the former and number 21 on the latter. On March 14, the band made their late-night television debut as they played the track on Jimmy Kimmel Live!. The performance was well received by Billboard, calling it "spectacularly orchestrated," and Rolling Stone, who deemed it "cleverly choreographed." The band then announced a world tour taking place from June to November in Australia, North America and Europe. On April 25, the trio announced on social media that they would be releasing all of their released material on a vinyl record named *7, which also includes an intro track and an unreleased song named "Runaway". On June 13, the band released the track "Runaway" as a single alongside a heavily choreographed music video, simultaneously announcing that their debut studio album, Now, Not Yet, would be released on August 9. They performed the track live for Vevo's DSCVR series alongside "Arrow" and incorporated various dance interludes from their music videos in the renditions. The album's fourth single, "Pure Gold", which was produced by Ariel Rechtshaid, was released on July 19 alongside a "colorful and jubilant" visual. A fifth single titled "OK OK?" was premiered on July 31 at 10 AM PST on Zane Lowe's Beats 1 show as that day's "World Record". A music video for the song also shared that day. 文章: 残酷な宇宙の時間 マスターは変装が好きだと述べているが、これは Terror of the Autons で電話技師に変装して初登場したことに由来する。また、彼は以前首相だったと述べており、これは第3シリーズでの選挙期間を通して首相に上り詰め、「鳴り響くドラム」「ラスト・オブ・タイムロード」で首相ハロルド・サクソンとしてドクターと敵対していたことを指す。 エピソードの原題 "World Enough and Time" はアンドルー・マーヴェルの詩 "To His Coy Mistress" (en) の1文 "Had we but world enough and time, / This coyness, lady, were no crime." に由来する。 文章: カール・ローズ (漫画家) カール・ローズは、アメリカ合衆国の漫画家、イラストレーター。ローズの作品は、『ザ・ニューヨーカー』誌、『ポピュラーサイエンス』誌、『サタデー・イブニング・ポスト』誌などに掲載された。特に『ザ・ニューヨーカー』誌には、同誌が創刊された1925年から長く寄稿し続けた。1958年には、全米漫画家協会から広告・イラストレーション賞(Advertising and Illustration Award)を授与された。 ローズは、『ザ・ニューヨーカー』誌に掲載された最も有名な漫画のひとつを描き、この作品はE・B・ホワイトがキャプションを付けて、1928年12月8日発行号に掲載された。この漫画では、ディナーの席で母親が幼い娘に「これはブロッコリーよ 」と言っているが、娘は「ほうれん草だってば、大ッ嫌い 」と応じている。その後1932年に『’’Face The Music’’』というブロードウェイのレビューが上演された際に、「ほうれん草だもの、大ッ嫌い 」という歌詞が入った「I Say It's Spinach」という歌が使われた。さらに、1935年には、ハインツのほうれん草スープ缶の雑誌広告に、この漫画のパロディが使用された。 ローズのイラストレーションは、ベネット・サーフ のベストセラー『Try and Stop Me』や、その続編『Shake Well Before Using』にも用いられている。ローズは、ボブ・ホープの自伝とされている『Have Tux, Will Travel』にもイラストレーションを提供している。 変名として、Earl Cros 名義でもイラストレーションを発表していた。 文章: きみたちにおくるうた―むすめたちへの手紙 『きみたちにおくるうた―むすめたちへの手紙』 は、アメリカ合衆国大統領(当時)バラク・オバマが著した児童書(絵本)である。イラストはローレン・ロングが担当した。2010年には世界12か国で刊行が決定した。 本書の内容はアメリカ合衆国の偉人たちについて紹介したもので、オバマが大統領になる前に書き終えた。書名はアメリカの愛国歌「My Country, 'Tis of Thee(マイ・カントリー・ティズ・オブ・ジー)」から採られている。 文章: 2009年のNASCARスプリントカップ・シリーズ シーズンの総走行距離は 14,461.9マイル (23,274.2 km)に及ぶ。 Key to symbols: - 全てのレースが Sirius XM Radioによって放送された。 - Television times are listed. Fox started (except for デイトナ500 and アーロンズ499) with a 30-minute pre-race show, TNT had a 90-minute pre-race show and ESPN/ABC had a one-hour pre-race show. Add an extra fifteen minutes following the pre-race show for the scheduled green flag of the race. - This race was run at night or began in the day and finished that evening. ¶ - Non-points race. - This is a pair of races that will set the field for the デイトナ500. † - This race was produced and distributed by IMS Radio and the broadcast will be produced in conjunction with Performance Racing Network. § - This race was scheduled to have been run on Sunday, but was rescheduled to the following Monday due to rain. 文章: アーブロースFC 36-0 ボン・アコードFC 伝えられる所では、ボン・アコードFCの選手は特定のユニフォームすら持っておらず、何か不吉な事が起きる前兆すら感じなかった。実力差は明白であり、アーブロースFCが勝つのは容易であったが、当時においてもここまで点差が付くとは想像だにされていなかった。 試合結果は前半だけで15-0、後半に21点を入れて36-0でアーブロースFCが勝利した。当時の様子を「スコットランド・アスレチック・ジャーナル」は以下のように報じている。 The leather was landed between the posts 41 times, but five of the times were disallowed. Here and there, enthusiasts would be seen scoring sheet and pencil in hand, taking note of the goals as one would score runs at a cricket match." 文章: パリの公園と庭園の歴史 The Duke died in 1788, on the eve of the Revolution. After the Revolution the house and garden became the property of the Papal legate, then of the Russian Ambassador, and then, in 1820, of a religious order, the Dames du Sacr-Coeur-du-Jsus, and served as a boarding school until 1904. During that time the basin was filled in, garden largely let to grow wild, an orchard of fruit trees was added. The Dames also built a neo-gothic chapel in 1875, which, after the order was dissolved in 1904, became a residence where writers and artists could rent space. The sculptor Auguste Rodin became one of the tenants in 1908. The house and garden were purchased by the French State in 1911. Part of the garden was taken to build the neighboring Lyce Victor Duruy, but Rodin remained as tenant and placed works of his sculpture along the main path. After his death in 1917, it became a museum devoted to his work, which opened in 1919. The basin was restored in 1927, but otherwise the garden remained much as it had been under the religious order. Beginning in 1993, the garden was redesigned by landscape designer Jacques Sgard both as an open-air gallery to display the works of Rodin, but also to recapture the appearance of an 18th-century formal French residential garden. 文章: 戦争と平和 『戦争と平和』(せんそうとへいわ、露: Война и мир)は、帝政ロシア末期の小説家レフ・トルストイが著した長編小説。トルストイが36歳のときに執筆を始め、1865年から1869年にかけて雑誌『ロシア報知(英語版)』(露: Русский вестник)で発表した。サマセット・モームは『世界の十大小説』で「あらゆる小説の中でもっとも偉大な作品」と評している。 文章: アルフレード・ブライス=エチェニケ ・Novels ・Story books ・Chronicles