クエリ: 「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ」を歌ったのは誰でしょう
文章: ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ 「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ」(Lucy in the Sky with Diamonds) は、ビートルズの楽曲である。1967年に発売された8作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』に収録された。レノン=マッカートニー名義となっているが、主にジョン・レノンによって書かれた楽曲。歌詞はレノンの息子・ジュリアンが保育園で描いた絵に影響を受けている。アルバム発売前よりタイトルの名詞の頭文字をつなげると「LSD」になるが、レノンはこの曲との関連性を否定しており、楽曲内で描かれる幻想的な情景はルイス・キャロルの『不思議の国のアリス』に触発されたものとしている。 1967年3月にレコーディングされた本作は、ロウリー・オルガンやタンブーラ(英語版)によるドローン効果が特徴となっている。本作は、サイケデリック・ミュージックの典型とされている。1974年にエルトン・ジョンによってカバーされ、Billboard Hot 100では第1位を獲得した。
文章: ハーブ・ハーデスティ ハーデスティのソロ名義のレコーディングは1957年から行われている。最初の2曲はギタリストのミッキー・ベイカーによって設定されたもののリリースはされず、その音源が現存するかは確認されていない。 1958年1月15日、マーキュリー・レコード傘下のウィング・レコードのためのセッションとして12曲がニューオーリンズのコズィモ・マタッサのスタジオでレコーディングされたがこれも当初はリリースには至らず、2012年7月になってから1958年に残したその他の音源と合わせる形で英エイスよりCD『The Domino Effect』で初めて日の目を見た。 初めてハーデスティの名前がシングル盤に刻まれたのはカナダのヴォーカル・カルテット、ザ・ダイアモンズのレコーディング「Chick-Lets (Don't Let Me Down)」で、1958年3月4日にレコーディングされ、その翌月マーキュリーよりシングルとしてリリースとなった。(名義は「ザ・ダイアモンズ・ウィズ・ハーブ・ハーデスティ・アンド・ヒズ・オーケストラ」となっている。) 文章: アイ・ラブ・ルーシー 『アイ・ラブ・ルーシー』第6シーズンで、ボールとアーナズは撮影したいくつかのエピソードをカットすることにした。その代わりにゲスト・スターを招いて60分に拡大し、題名を『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』に変えた。1957年から1960年まで、総計13時間放送された。『アイ・ラブ・ルーシー』に出演していたルシル・ボール、デジ・アーナズ、ヴィヴィアン・ヴァンス、ウィリアム・フロウリー、キース・シボドゥが全員続投することとなった。『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』は『アイ・ラブ・ルーシー』の第7から9シーズンとしてDVDで発表されている。1960年3月2日のアーナズの誕生日、1時間番組最終回収録の翌日、ボールはアーナズとの離婚を申請した。4月1日に放送されたこの最終回『Lucy Meets the Moustache 』は情熱的なキスで終わっていたために人々はより落胆したが、ハリウッドの結婚は短命と言われており、ゲスト・スターであるエディ・アダムスによる曲は『That's All 』(これで全て終わり、の意)だったために暗示されていた節もある。 ヴァンスとフロウリーはスピン・オフのオファーを受けていた。フロウリーは乗り気だったが、ヴァンスはこれ以上フロウリーとの共演は望んでおらず断った。1965年、フロウリーは『ザ・ルーシー・ショー』でボールと共演しているが、このエピソードには番組にレギュラー出演していたヴァンスは出演していない。フロウリーとボールの共演はこれが最後となり、1966年3月3日、フロウリーは79歳で心臓発作により亡くなった。 ボールは1962年から6年間『ザ・ルーシー・ショー』に、続いて1968年から6年間『陽気なルーシー』に出演し、1974年、CBSのシットコム・スターの座は終わった。『ザ・ルーシー・ショー』でも『陽気なルーシー』でもヴァンスは出演していたが、エセルを演じることに疲れていたため、ヴィヴ(『ザ・ルーシー・ショー』ではヴィヴィアン・ベイグリー・バンソン、『陽気なルーシー』ではヴィヴィアン・ジョーンズ)を演じた。ヴァンスは『ザ・ルーシー・ショー』の最初の3シーズンはレギュラーだったが、その後および『陽気なルーシー』ではゲスト出演となった。1977年、ゲイル・ゴードンが共演したCBSスペシャル『Lucy Calls the President 』がボールとヴァンスの最後の共演となった。 文章: ハロー・メリー・ルー 後にドミニコ会の神父となったケイエット・マンジアラシーナ (Cayet Mangiaracina)が書いた「メリー、メリー・ルー (Merry, Merry Lou)」という曲が、彼がピアニストをしていたスパークス (The Sparks) というグループによって1957年にデッカ・レコードで吹き込まれ、ニューオーリンズ一帯でローカルなヒットとなった。また、ビル・ヘイリーやサム・クックも、この曲を取り上げた。 後に、リッキー・ネルソンの「ハロー・メリー・ルー」(後述)が広く知られるようになると、「メリー、メリー・ルー」との類似が指摘され、程なくして、マンジアシーナの名は「ハロー・メリー・ルー」の共作者としてクレジットされるようになり、著作権使用料も支払われるようになった。 「ハロー・メリー・ルー」は、当初はジーン・ピットニーの単独作曲作品とされ、1960年にカントリー歌手のジョニー・ダンカン(英語版)が最初に歌い、翌1961年にリッキー・ネルソンが取り上げた。 文章: ブルー・スカイ (オールマン・ブラザーズ・バンドの曲) 作詞作曲はディッキー・ベッツ。のちにベッツと結婚することになるオジブワ族のサンディ "ブルー・スカイ" ワベギジグに捧げられた曲である。なお二人の間には1972年5月14日にジェシカ(Jessica)という娘が生まれており、ベッツは「ジェシカ」と名付けたインストゥルメンタルをのちに書いた。これも「ブルー・スカイ」と同じくグループを代表する曲となった。 レコーディングは1971年9月、マイアミのクライテリア・スタジオで行われた。ベッツはグレッグ・オールマンが歌うことを想定して曲を書いたが、デュアン・オールマンに励まされ自らリード・ボーカルをとった。ギター・ソロは最初がデュアン・オールマン、次のソロがベッツである。翌1972年2月12日発売のアルバム『イート・ア・ピーチ』に収録された。また、同年8月にシングルカットされた「メリサ」のB面に収録された。 ライブ・バージョンとしては、1971年9月19日にニューヨーク州立大学ストーニーブルック校で行ったコンサートの音源がよく知られている。2003年発売のCD『S.U.N.Y. at Stonybrook: Stonybrook, NY 9/19/71』に収録されている。 文章: ノーマン・グリーンバウム ノーマン・グリーンバウムは、アメリカ合衆国のシンガーソングライター。自作して歌った1969年の楽曲「スピリット・イン・ザ・スカイ」によって最もよく知られている。 文章: マイルス・イン・ザ・スカイ 『マイルス・イン・ザ・スカイ』(Miles in the Sky)は、ジャズ・トランペット奏者マイルス・デイヴィスが、コロムビア・レコードで1968年2月と5月にマイルス・デイビス・クインテットによって録音されたアルバムである。 文章: ダイアナ・ロス スプリームスのメンバーとして、「ストップ・イン・ザ・ネイム・オブ・ラヴ」、「恋はあせらず」がロックの殿堂によるShaped Rock and Roll 500曲に選ばれた。1988年、ロックの殿堂に殿堂入りし、1994年、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星が埋め込まれ、1998年、ヴォーカル・グループの殿堂に殿堂入りした。2004年、『ローリング・ストーン』誌は「歴史上最も偉大な100組のアーティスト」の第96位にランク付けした。 スプリームスのリード・シンガーとして12曲、ソロ・アーティストとして6曲の計18曲のシングルがBillboard Hot 100で第1位を獲得した。同チャートにおいて18曲のシングルが第1位を獲得した女性歌手は他にマライア・キャリーのみである。1985年、ロスは第1位を獲得したUSAフォー・アフリカのチャリティーソング「ウィ・アー・ザ・ワールド」に参加した。1997年、ノトーリアス・B.I.G.の第1位を獲得したヒット曲「Mo Money Mo Problems」の中で、1980年のロスのヒット曲「I'm Coming Out」がサンプリングされた。1976年、『ビルボード』誌はロスを「今世紀最高の女性エンタテイナー」に選んだ。1993年、アメリカおよびイギリスにおいて70曲のシングルがヒットしたことにより、最もヒット曲を持つ女性アーティストとしてギネス世界記録となった。ロスはスプリームスとソロの双方でハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星があり、2つの星を持つ数少ないアーティストの1人となっている。1983年にセントラル・パークでコンサートを行ない、1986年、敷地内にダイアナ・ロス・プレイグラウンドが設立された。 ジャクソン5についてロスはモータウンのマーケティングおよびプロモーション計画で「発掘した」ことになったのだが、ジャクソン5を発掘した者の1人して名を連ねている。そのため彼らのデビュー・アルバム『帰ってほしいの』の原題は『Diana Ross Presents the Jackson 5』(ダイアナ・ロス・プレゼンツ・ザ・ジャクソン5)となっている。 文章: ジ・イン・クラウド 「ジ・イン・クラウド」(The 'In' Crowd)は、ドビー・グレイが1964年に発表した楽曲。ラムゼイ・ルイス・トリオが翌年にカバーしたインストゥルメンタル・バージョンが大ヒットした。 文章: キャビン・イン・ザ・スカイ (映画) 『キャビン・イン・ザ・スカイ』(Cabin in the Sky) は、1943年のアメリカ合衆国のミュージカル映画。 1940年の『キャビン・イン・ザ・スカイ (ミュージカル)(英語版)』を基にしている。 ヴィンセント・ミネリにとってフィーチャー映画監督デビュー作となった。 文章: アイ・ラブ・ルーシー このアニメのオープニングおよび番組途中のコマーシャル・アニメーションはDVD版で復活されている。 オープニング曲はインストゥルメンタルとして作曲された。歌詞はアカデミー賞に5回ノミネートされたハロルド・アダムソンにより作詞された。この歌は『Lucy's Last Birthday 』のエピソードでアーナズにより歌われた。 I love Lucy and she loves me. (僕はルーシーを愛していて、ルーシーも僕を愛している) We're as happy as two can be. (僕達は最高に幸せだ) Sometimes we quarrel but then (時々喧嘩もするけれど) How we love making up again. (すぐにまた仲直り) Lucy kisses like no one can. (ルーシーは特別なキスをする) She's my missus and I'm her man, (彼女は僕の妻で僕は彼女の夫) And life is heaven you see, (人生はまるで天国のよう) 'Cause I love Lucy, Yes I love Lucy, and Lucy loves me! (なぜなら僕はルーシーを愛し、そう、僕はルーシーを愛していて、ルーシーは僕を愛しているから) 文章: ステイ・ウィズ・ミー (サム・スミスの曲) "ステイ・ウィズ・ミー"(Stay with Me)はイギリスの男性歌手・サム・スミスの1枚目のスタジオアルバム、『イン・ザ・ロンリー・アワー』からの3枚目のシングル。2014年5月18日にイギリスで音楽配信された。この楽曲はサム・スミス本人とジミー・ネーピアによって書かれた。 この曲は彼の一番のヒット作となった。イギリスでは1位を記録し、彼の2作目の1位獲得作となった(客演を含めると3作目)。また、カナダやニュージーランドでも1位を獲得した。アメリカではMagic!のヒット作、「ルード」に阻まれ、惜しくも2位となった。 文章: ルル (歌手) ルル(Lulu)の芸名で知られるルル・ケネディ=ケアーンズ(Lulu Kennedy-Cairns, OBE、1948年11月3日 )は、イギリス、スコットランド出身の歌手、作曲家、女優、テレビタレント。1960年代から現在までショウビジネスの第一線で活躍している。 アメリカでは、1967年に公開されたジェームズ・クラヴェル監督、シドニー・ポワチエ主演の映画『いつも心に太陽を』のバーバラ・ペグ役と、「同名の主題歌」を歌ったことで有名。イギリスではデビュー曲「シャウト」 (Shout)、ユーロビジョン・ソング・コンテストのエントリー曲となった「恋のブンバガバン」(Boom Bang-a-Bang) などがよく知られている。 文章: シェリル・リン ロサンゼルス出身。幼い頃から教会でゴスペルを歌っていた。当初、歌手になるつもりはなかったが、黒人ミュージカルの『ザ・ウィズ』の巡業チームに参加。 1976年、かつて同じグループで歌っていたデルバート・ラングストンの薦めにより、『ザ・ゴングショー』というオーディション番組に出演して優勝。この番組は審査が厳しく審査員もうるさいことで知られていたが、彼女は300点という最高得点を獲得し、司会者のチャック・バリスや審査員を唸らせ絶賛された。後にチャック・バリスは「L・A・ヘラルド・イグザミナー」紙で、4000人近く見聴きした中でシェリル・リンは最高の存在であると評した。これによりメジャー・デビューの話が次から次へと舞い込んできたが、彼女自身はこの事態を静観しデビューすることをかなり躊躇していたが、周囲の説得からようやくCBSソニーと契約し、1978年にデビューした。 デヴィッド・ペイチとデヴィッド・フォスターがプロデュースしたデビュー曲の「トゥー・ビー・リアル」(Got To Be Real)は当時のディスコ・ブームに乗ってヒットを記録した。この曲は現在もディスコ・クラシックとして親しまれている。その後も「イン・ザ・ナイト」などのヒットを放った。 文章: キャンドル・イン・ザ・ウインド 「キャンドル・イン・ザ・ウインド ~ダイアナ元英皇太子妃に捧ぐ」(キャンドル・イン・ザ・ウインド ダイアナもとえいこうたいしひにささぐ、原題:Something About the Way You Look Tonight / Candle in the Wind 1997"(サムシング・アバウト・ザ・ウェイ・ユールック・トゥナイト / キャンドル・イン・ザ・ウインド1997))は、エルトン・ジョンが1997年に発表したシングル。 ダイアナ元英皇太子妃への追悼シングル。上記のとおり、元々はマリリン・モンローへ捧げた曲であったが、バーニー・トーピンによって改作され、ダイアナへの追悼曲となった。 ダイアナが亡くなった直後から、イギリス国内のラジオ局は追悼の意味を込め「キャンドル・イン・ザ・ウインド」を流した。それを聞いたエルトンが、当時ロサンゼルス在住だったバーニーに「イギリス国中のラジオ局が自分たちの曲(キャンドル・イン・ザ・ウインド)を流している」と電話で伝えた。バーニーはエルトンからの連絡を、元々マリリン・モンローについて書かれた詞をダイアナのために書き直して欲しいのだと誤解し、ダイアナのために詞を書き直した。しかし、新しい詞はダイアナへ捧げるにふさわしいと二人の意見は一致し、葬儀では新しい詞で歌われることになった。なお、バーニーによる詞の書き直しはわずか2時間で行われたという。 文章: ライナス・アンド・ルーシー 『ライナス・アンド・ルーシー』は、ビンス・ガラルディが1964年に発表した楽曲で、ビンス・ガラルディ・トリオが同年に発表したアルバム 『ア・ボーイ・ネームド・チャーリー・ブラウン』に収録された。1965年に放送されたテレビアニメ『スヌーピーのメリー・クリスマス』で視聴者に広く知られて以来、本楽曲は『ピーナッツ』のテレビスペシャルでたびたび使用されている。 ガラルディの代表作であると同時に、『ピーナッツ』の事実上のテーマソングとしても知られており、クリスマス・ソングとしても知られている。