クエリ: ショウほど素敵な商売はないの歌を歌っているのは誰?
文章: ショウほど素敵な商売はない 『ショウほど素敵な商売はない』は1954年のアメリカ合衆国のミュージカル映画。監督はウォルター・ラング、出演はエセル・マーマンとマリリン・モンローなど。 ミュージカル『アニーよ銃をとれ』のために書かれたアーヴィング・バーリンの歌「ショウほど素敵な商売はない」の曲名をそのままタイトルにしている。
文章: イエロー・サブマリン (曲) 本作は、ビートルズ解散後のスターのソロ活動において代表曲の1つとされており、リンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドのライブでは定期的に演奏されている。このうち1992年7月13日のモントルー公演でのライブ音源が、翌年に発売されたライブ・アルバム『Ringo Starr and His All Starr Band Volume 2: Live from Montreux』に収録された。 日本では、まず1978年にフジテレビの子供番組『ママとあそぼう!ピンポンパン』の「トッポ・ジージョコーナー」で紹介、鈴木悦夫が訳詞、服部克久が編曲を手掛け、ジージョ役の団しん也のほか、富山敬・田の中勇・山本圭子・ロイヤルナイツ、そして当時のお姉さん・酒井ゆきえが歌った。その後1982年にこの曲を基にした「イエロー・サブマリン音頭」が発売、大滝詠一プロデュースのもと萩原哲晶が編曲を手掛け、歌詞はマッカートニーによる英語の詞を松本隆が日本語に訳しつつ一部で原曲を利用し、女性民謡歌手の金沢明子が歌った。また、日本プロサッカーリーグ(Jリーグ)のチームの中には、同曲のメロディが替え歌チャントとして使われる例が、北海道コンサドーレ札幌、ザスパクサツ群馬、名古屋グランパス、京都サンガFC、ガンバ大阪、ヴィッセル神戸など多く存在する。また、サッカー日本代表選手の中山雅史(ジュビロ磐田-札幌ーアスルクラロ沼津)の応援歌としても、クラブと代表の双方で使用されている。 文章: アーティ・ショウ アーティ・ショウ(Artie Shaw、1910年5月23日 - 2004年12月30日)は、アメリカ・ニューヨーク出身のジャズ・クラリネット奏者。作曲家としても知られ、自らのバンドを率いた。また、さらにフィクションおよびノンフィクションの著述家としても知られる。 「ジャズ界における最も素晴らしいクラリネット奏者」の一人と広く見なされ、アメリカの1930~1940年代のポピュラーなビッグバンドのリーダーとして君臨した。1938年、コール・ポーター作曲の「ビギン・ザ・ビギン」を編曲、RCAレコードからのリリース盤は大いに成功したシングルとして、この時代を代表する録音であった。 絶えず音楽活動を続けるショウは、クラシックとジャズとを融合しようする「サード・ストリーム(第三の潮流)」とよばれる音楽手法を早くから試みた実践者である。また1954年、45歳で音楽から引退するまで、ビバップに影響された少人数編成によるいくつかのセッションを録音した。 文章: リパブリック讃歌 大正期には神長瞭月作詞の「薔薇の唄」が演歌師に歌われ女学生の間で流行した。また、浅草オペラの興隆と共にオペラソングのメロディとして歌われた。 昭和期には1932年にアメリカ合衆国出身のバートン・クレーンが「誰方かやるじゃろ」として発表したが、脈絡のない歌詞が特徴となっている。1940年には永田哲夫・東辰三作詞、灰田有紀彦編曲による「お玉じゃくしは蛙の子」が作られ灰田勝彦の発表したレコード「こりゃさの音頭」のB面に収められヒットした(2002年まで今川一彦と東辰三の作詞と誤って著作権登録されていた)。「お玉じゃくしは蛙の子」の元々のメロディは灰田兄弟の出身地であるハワイの民謡「ナ・モク・エハー」をモチーフとしたものだったが間奏に「リパブリック讃歌」のメロディを用いたことから、やがて「リパブリック讃歌」の替え歌として認知されるようになった。 初出の時期は定かではないが「ジョン・ブラウンの赤ちゃん」を訳した「権兵衛さんの赤ちゃん」や「太郎さんの赤ちゃん」、主題をおはぎに置き換えた「おはぎがお嫁に」などの替え歌が作られ、動作をつけたり歌詞の一部を抜いたりして歌う「遊び歌」として親しまれた。「権兵衛さんの赤ちゃん」や「太郎さんの赤ちゃん」は戦後すぐに松田稔が編纂した歌集『楽しい歌』に収録されキャンプソングとして、また幼児教育の現場において必修曲として用いられ誰にでも気軽に親しめる歌として定着している。 文章: サヴォイでストンプ この曲のクレジットは、ベニー・グッドマン、チック・ウェッブ(英語版)、エドガー・サンプソン、アンディー・ラザフの連名になっているが、実際に作曲したのはウェッブの楽団のサクソフォーン奏者であったサンプソンであった。ウェッブとグッドマンはそれぞれインストゥルメンタル曲としてこれを録音し、グッドマンのものが最大のヒットとなった。歌詞は、人気作詞家であったアンディー・ラザフによって後から追加されたものである。 グッドマンの1936年のバージョンは、8小節を4つ重ねた32小節のA-A-B-A形式をとっていた。Aの部分では、「Db6→Ab9→Db6→Ddim→Ebm7→Ab7→Db→Db」のコード進行となる。また、Bの部分では、「Gb9/G9→Gb9→B13/F#m6→B13→E9/F9→E9→A13→Ab9b」のコード進行となる。また、テンポはやや早めで演奏される。 ウェッブ楽団の録音は、1934年にチャートの10位まで上昇した。2年後、この曲は、それぞれオジー・ネルソン(英語版)と、ベニー・グッドマンによる録音で、チャート入りした。以来、ジャズのスタンダード曲となったこの曲は、ジュディ・ガーランド(1936年)、チャーリー・クリスチャン(1941年)、アート・テイタム(1941年)、クリフォード・ブラウンとマックス・ローチ(1954年)、エラ・フィッツジェラルドとルイ・アームストロング(1956年)、ジム・ホール(1957年)、アーマッド・ジャマル(1958年)、アル・ハート(英語版)(1961年)、サラ・ヴォーン(1964年)、ニッキ・ヤノフスキー(ハービー・ハンコック、ウィル・アイ・アムとともに)(2007年)など、何百回も録音されてきた。 文章: Stitch museum 2曲目の「Do you love me?」は、恋する女の子の歌。自身としてもワクワクしてる恋している女の子の歌を作りたくて製作した。恋が素敵と感じ、テンションが上がる1曲になっていれば「Do you love me?」は、大成功となった歌になると語っている。 8曲目の「Enjoy Life」は、1日1日、24時間。誰にでも平等に、怒った日、泣いた日、良い事があった日も24時間の中で、イライラしたことや怒った事、悩んだ事などというネガティブな思考時間を短めにして、楽しいと思える時間を増やした方が良いと思い、人生を円グラフにしたとき、喜怒哀楽の喜楽が大半を占めてた方がいいのではないかと思って製作した曲。 文章: ラブ・フォー・セール 『ラブ・フォー・セール』(英: Love for Sale)は、コール・ポーター作詞・作曲による歌。スタンダード・ナンバーの一つであり、数多くの歌手によって録音されてきた。ジャズによるアレンジも多い。 邦題としては『恋はいかが』、『恋の売り物』というのもある。 1930年12月8日にブロードウェイで初演されたミュージカル『ザ・ニューヨーカーズ(英語版)』で使用された。『ザ・ニューヨーカーズ』は、反道徳的な登場人物とシニカルでけばけばしいナイトクラブの雰囲気を盛り込んだミュージカルであり、『ラブ・フォー・セール』も娼婦の視点となっており売春を肯定的にあつかっていて公序良俗に反するとラジオで放送することが禁止された。しかし、むしろ放送禁止となったことで、話題となった。 文章: 吉田拓郎 1976年3月28日、TBS「サンデースペシャル」「セブンスター・ショー」のトリを務めた(後述)。 4月にフォーライフ第1回新人オーディションでグランプリを獲得した川村ゆうこをプロデュースし、デビュー曲「風になりたい」を作詞作曲。本楽曲は拓郎自身「自分で作った曲で一番」と述べている。11月に、小室・拓郎・陽水・泉谷ら4人のスプリット・アルバム『クリスマス』を初回プレス30万枚で発売し、オリコンで1週のみ1位となったものの、累計が10万枚にも満たず、フォーライフの屋台骨を揺さぶることとなった。翌年、フォーライフは2年目の決算で8億円の赤字を出す。6月には、小室に代わり、フォーライフ2代目社長に就任する。7月に浅田美代子と2度目の結婚。9月10日に、井上陽水が大麻所持(大麻取締法違反容疑)で逮捕。社長として記者会見で平謝りし、嘆願書を集めて東京地検に日参するなど陽水の救済に尽力した。 70年代後半には、梓みちよに「メランコリー」(1976年9月発売)、キャンディーズに「やさしい悪魔」(1977年3月発売)、石野真子に「狼なんか怖くない」(1978年3月発売)を提供。「やさしい悪魔」は、後年、町田ガールズ・クワイアがカバーした。1979年2月、『たくろうオン・ステージ第二集』(1972年12月発売)収録の「ポーの歌」が浜口庫之助の曲の盗作と報じられる。拓郎自身は初めからオリジナル曲とは言っていなかったが『たくろうオンステージ第二集』を無許可でリリースしたエレックが吉田拓郎作詞・作曲とクレジットしてしまったというのが真相である。 文章: 牧歌 (ウェルギリウス) メナルカの詩は、シサルピナの知事であるポリオーネとヴァロの称賛を呼び起こしたのであれば、当然のことながら有名であった。しかし、戦時中の歌は、ワシの接近時の鳩と同じ強さを持っている。左から鳴くカラスがメリにすべての喧嘩を終わらせるように警告していなかったとしたら、この時点ではメリもメナルカ自身もまだ生きていなかったでしょう(11-16節)。リシダはそのような犯罪が犯されていることに驚いている。歌の中で彼の慰めであるメナルカがメリと一緒に殺されるところだったということはあり得ないようである。そして、誰がニンフ、花の咲くハーブが散らばった土、そして泉の緑の色合いを歌うでしょうか?リシダス自身がアマリリス、コミュニスアミカに行ったときにメナルカから聞いたそれらの歌を誰が歌うでしょうか? メリは、メナルカがマントヴァの領土を退役軍人に割り当てるかどうかを決める権利を持っていたヴァロのために歌った、まだ終わっていない他の詩を覚えることを好む。クレモナは、三頭政治に対してブルータスとカシウスを支持したため、没収で罰せられた。クレモナの領土が十分ではなかったので、クレモナから数マイルのところにあるマントヴァが、ヴァロの命令によって追加された。リシダはメリにメナルカからさらにいくつかの詩を暗唱するように頼む。リシダもまた、ミューズの要請で、詩を構成していた。羊飼いは彼を詩人と呼んでいるが、彼はそれを信じていない。 全体のパッセージは、テオクリトスの第7牧歌からの機知に富んだシーンに基づいている。リシダは、彼が新詩派の詩の2つの主要な例とモデルであるルーファスとシナにまだ匹敵するとは考えていない。歌う白鳥に比べるとガチョウのようである。メリはその歌を思い出そうと懸命に努力する。ポリュペーモスが海の波に現れたガラテアに、2番目のエクローグと非常によく似た状況で彼のところに来るように頼むテオクリトスの11番目の牧歌の美しい模倣である。コリドン羊飼いはアレッシィ市民を招待する。ここでは、都市に対する田舎の代わりに、海に対する土地、他の妨害に対する一方の静けさがある(37-43節)。 文章: 誰か故郷を想わざる (曲) 誰か故郷を想わざる(たれかこきょうをおもわざる)は、昭和15年(1940年)発売の戦時歌謡曲。旧仮名遣いでは「誰か故郷を想はざる」と書く。 作詞:西條八十、作曲:古賀政男、歌:霧島昇で、1940年1月20日、日本コロムビアから発売された。半年間で56万枚を売り上げるほどの大ヒットにより、新興キネマより同名映画が製作された。 ふるさとを遠く離れ、友と遊んだ野山や、嫁ぐ姉を見送った寂しさなどを回想する思いを、流麗なメロディーに乗せて歌う。西條・古賀・霧島それぞれにとって代表的なヒット曲となり、晩年に至るまで霧島は懐メロ番組などでよく歌っていた。 タイトルは「故郷を想わない人はいない」という意味の反語であるが、当初、こういった点が難解すぎてヒットしないと判断され、慰問用レコードとしてすべて戦地に送られたという。ところが戦地で望郷の想いやみがたい兵士の間で大ヒットし、内地に逆輸入された。慰問に訪れた渡辺はま子がこの歌を歌うと、居合わせた畑俊六大将から末端の兵士まで等しく泣き渡辺も思わずもらい泣きして、満場涙に暮れたというエピソードもある。 文章: 大阪エヴェッサ 当初は藤井隆歌唱の「OH MY JULIET!」をブースターソングとして使用していた。 2007年4月には松本人志の実兄・松本隆博作詞・作曲・歌による公認ブースターソング『商売繁盛で・・かかってこんかい ~大阪エヴェッサ応援歌~』が発売。4月1日、大阪市中央体育館にて行われた東京アパッチ戦で本人が登場して初披露された。また、4月21・22日に有明コロシアムで行われたセミファイナルおよびファイナルの試合前にも披露され、ダンスチーム「bt」と共に歌い踊った。その後年数回、ホームゲームでミニライブを開催している。 2009-2010シーズンからは新たに、かおり&ユカリ Featuring SHINGO★西成の「Go EVESSA!」が応援ソングとして加わった。 文章: SMAP SHOP 2009年を振り返ると、みんながMerry Happyに過ごすことができたとはいえず、日本を明るく盛り上げ、2010年を明るく過ごすために、もう一度自分自身を見つめ直し、引き締め、2010年この季節にまたMERRY HAPPYといえるようにとテーマを例年の「MERRY HAPPY SMAP」ではなく、「CHAN TO SHI NAI TO NE!」(ちゃんとしないとね)となった。稲垣吾郎は、「2009年、暗い話題が多かったけれど、僕達SMAPが、そしてみんながCHAN TOすれば、2010年きっと楽しいこと、明るいこと増えてくることでしょう。だから、いま、『CHAN TO SHI NAI TO NE!』と思います」とコメントしている。 今回販売されたフォトブック「CHAN TO SHI NAI TO NE! in NY」は、2009年年末に放映されたソフトバンクのCM撮影のためにニューヨークに訪れたメンバーたちの姿を収めたフォトブックである。裏表紙にはメンバー直筆のメッセージが入っている。また、「SEKAI NI HITOTSU DAKE NO HANA (S.O.N version)」は、ソフトバンクのCMで歌われたSMAPの楽曲「世界に一つだけの花」の中から、JAZZ versionとCLASSIC versionの2曲が収録されている。2009年のFNS歌謡祭やNHK紅白歌合戦では、CLASSIC versionが歌われている。 文章: song IPA: /s/ 古英語 sang song (複数 songs) 歌、歌曲。 He wrote a beautiful song about her. 彼は、彼女を歌った素敵な歌を作った。 He wrote a beautiful song about her. 彼は、彼女を歌った素敵な歌を作った。 鳥のさえずり(birdsong)。 I love hearing the song of canary birds. 私は、カナリアのさえずりを聞くのが好きだ。 I love hearing the song of canary birds. 私は、カナリアのさえずりを聞くのが好きだ。 その他、虫の音や鯨といった音楽的に聞こえる鳴き声など。 二束三文のもの。for a song(二束三文で) He bought that car for a song. 彼は車を二束三文で売った。 He bought that car for a song. 彼は車を二束三文で売った。 語義1 うたを参照。 語義2 さえずりを参照。 語義3 デンマーク語: sang 通性 ギリシア語: τραγοδι [traui] 中性, σμα [azma] 中性, ωδ [oi] 女性 フィンランド語: laulu オランダ語: lied 語義4 デンマーク語: slik 通性 オランダ語: prikkie スウェーデン語: spottstyver テルグ語: (chavaka) 文章: ももいろクリスマス2018 DIAMOND PHILHARMONY -The Real Deal- 結成10周年イヤーの締めくくりとして、歌を響かせる、音を届けるをテーマに、培ってきた歌唱力を際立たせる形でのライブとなった。元JUDY AND MARYのTAKUYAら11名から成る通常のバックバンドに加え、24名のストリングス隊“DIAMOND PHILHARMONY”による総勢35名の大型編成での生演奏も見どころとなり、ライブタイトルに掲げた“The Real Deal(本物)”を体現。ステージの転換中には“DIAMOND PHILHARMONY クラシックコンサート”と題し、「G線上のアリア」「くるみ割り人形」「運命」、そして年末にふさわしく「交響曲第9番」など往年の名曲メドレーも披露された。 グループの冬の定番曲「きみゆき」「白い風」「空のカーテン」などは、ストリングスを強調した新たなアレンジを施し“2018クリスマスver.”として歌唱。イスに腰掛けたメンバー4人が、ギターソロから始まり、徐々に盛り上がっていくオーケストラをバックに歌い上げるシーンも見られた。 2日目の最後に玉井詩織は、「今回のももクリは“歌を聴かせる”ライブということで......歌に対するコンプレックスみたいなものがどうしてもあって」と心境を吐露。「歌うって楽しいなって思う気持ちがある反面、やっぱりどうしてもうまく歌えなかったなとか、私は声が掠れやすかったり、弱かったりするところもあるんで、ちょっとコンプレックスなところはあるんですけど、こうやってみなさんの前に立って歌を歌わせていただいている以上、やっぱり素敵な何かを届けられるようにと思って、日々模索しながら歌ってます」と胸の内を語った。 文章: トム・ジョーンズ (歌手) ダイナミックでソウルフルな歌唱で人気を得たシンガーで、1970年代にはセックスシンボル的な扱いを受け人気を博した。代表曲に「よくあることさ」(It's Not Unusual)、「ラヴ・ミー・トゥナイト(恋の終わり)」(Love Me Tonight)、「最後の恋」(I'll Never Fall in Love Again)、「デライラ」(Delilah)、「思い出のグリーン・グラス」(Green Green Grass of Home)、「シーズ・ア・レディー」(She's a Lady)、「恋はメキ・メキ」(If I Only Knew)など数多く、「よくあることさ」「恋はメキ・メキ」などは現在の日本でもCMやTV番組のBGMとして使用されている。 オリジナル曲のみならずシャンソンやカンツォーネを英語歌詞でカバーすることも多く、中には原曲以上にトム・ジョーンズのカバー版が広く知られている楽曲も数多い。たとえば原曲はイタリアのカンツォーネである「ラヴ・ミー・トゥナイト(恋の終わり)」(イタリア語原題 "Alla fine della strada" 英題 "Love Me Tonight"、ロレンツォ・ピラ作曲)、「あなたのような人」(イタリア語原題 "L'ultima occasione" 英題 "Once There Was A Time"、トニー・デル・モナコ作曲)、「ささやく瞳」(イタリア語原題 "Gli occhi miei" 英題 "Help Yourself"、カルロ・ドニーダ作曲)、「アイ(愛の告白)」(イタリア語原題 "Uno dei tanti" 英題 "I (Who Have Nothing)"、カルロ・ドニーダ作曲)、原曲はフランスのシャンソンである「愛の誓い」(フランス語原題 "Le monde est notre amour" 英題 "Till"、シャルル・ダンヴェール作曲)などは、トム・ジョーンズのカバー版によって国際的な知名度を持っている。 ラスベガスのショーを数多くこなし人気を集めた他、『007/サンダーボール作戦』、『何かいいことないか子猫チャン』の主題歌を歌ったことでも知られる。テレビ番組『ディス・イズ・トム・ジョーンズ』のホストも務めた。1996年にはティム・バートンが監督した映画『マーズ・アタック!』に本人の役で出演し、同作の主題歌に「よくあることさ」が用いられた。 文章: アニタ・ブライアント Billboard Hot 100に計11曲がランクインしている。1959年、「ティル・ゼア・ウォズ・ユー」がポップ・ミュージックのチャートで第30位となった。また1960年に発表した「ペーパー・ローゼズ」が第5位を記録し最大のヒット曲となった。なお同曲は13年後にマリー・オズモンドによりカヴァーされ、オズモンドのバージョンはカントリー・チャートとイージーリスニング・チャートでそれぞれ1位を記録している。「My Little Corner of the World」が第10位、1961年の「Wonderland by Night」が第18位を記録した。 カールトンおよびコロムビア・レコードからいくつかのアルバムを発表。1959年、ミュージカル『The Music Man』からの「ティル・ゼア・ウォズ・ユー」を収録したLP『Anita Bryant』がカールトンから発表された。1963年、カールトンの曲を含む「ペーパー・ローゼズ」、「Step by Step, Little by Little」が収録されたベスト盤LP『Greatest Hits』がコロムビアから発表された。1964年、タイトル曲「The World of Lonely People」の他、「Welcome, Welcome Home」、フランク・ハンター編曲「Little Things Mean a Lot」などが収録されたアルバム『The World of Lonely People』が発表された。 1969年、Florida Citrus Commission のスポークスパーソンとなり、彼女の曲「Come to the Florida Sunshine Tree」を使用したコマーシャルが全米に放送され、「Breakfast without orange juice is like a day without sunshine. (オレンジ・ジュースのない朝食は日光のない昼間のようだ)」(後に「It isn't just for breakfast any more! (もう朝食だけではない)」に変更)というキャッチフレーズが使用された。これらのコマーシャルはマイアミのLynn and Louis Wolfson II Florida Moving Image Archives に保存、所有されている。また当時彼女はコカ・コーラ、クラフトフーヅ、ホリデイ・イン、タッパーウェアの広告にも登場していた。