クエリ: Blinded By the Lightという歌を歌っているのは誰ですか
文章: 光で目もくらみ 「光で目もくらみ」(Blinded by the Light)は、ブルース・スプリングスティーンが作詞作曲し1973年に発表した楽曲。マンフレッド・マンズ・アース・バンドによるカヴァー・バージョン(邦題は「光に目もくらみ」)がビルボード・Hot 100の首位を飾った。
文章: ブラインディング・ライツ 「ブラインディング・ライツ」(Blinding Lights)は、カナダの歌手ザ・ウィークエンドの楽曲で最大の代表曲。アルバム『アフター・アワーズ(英語版)』の2番目のシングルとして、2019年11月29日にリリースされた。曲は、ザ・ウィークエンド、マックス・マーティン、オスカー・ホルターによって制作され、アフマド・バルシェとジェイソン・クエンヌヴィルが追加でクレジットされている。シンセポップなどの80年代の電子音楽に大きく影響を受けたこの曲は、2020年以降トレンドとなった大衆音楽のレトロなサウンドへの回帰を代表する1曲と見なされている。 この曲は商業的に大きな成功を収め、アメリカやイギリスを含む世界中のチャートで週間1位と年間1位を記録し、IFPIによって2020年に最も売れた曲に選ばれた。アメリカでは、記録的な90週間のチャートランのあと、Billboard Hot 100史上最も成功した曲としてランク付けされた。Spotifyでは20億ストリーミングに到達する最速の曲となり、プラットフォーム上でこれまでに2番目にストリーミングされた曲となっている。2020年1月21日に公開された曲のミュージックビデオは、2020 MTV Video Music Awardsで「年間最優秀ビデオ」を受賞した。 文章: ブラード・ラインズ (曲) 「Love After War」から2年ぶりのシングルで、同年発売のアルバム「Blurred Lines」の先行シングル。客演にT.I.とPharrell Williamsが参加している。リリース後は世界各国でチャート1位を記録し、1480万枚の売り上げを記録した。2014年の第56回グラミー賞では「最優秀レコード」「最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス」にノミネートされた。 ミュージック・ビデオの監督はDiane Martelが担当し、Robin、T.I.、Pharrellのほか、女性モデルのEmily Ratajkowski、Elle Evans、Jessi M'Bengueが出演。Robin本人が出演する日本版ミュージック・ビデオも制作され、当時AKB48の大島優子と小嶋陽菜が出演している。 世界中で大ヒットを記録する中、Marvin Gayeの遺族がGayeの楽曲「Got to Give It Up」(邦題:「黒い夜」)を盗用しているとしてRobinらを訴えた。Gaye側の弁護士は音楽の研究家を呼んで類似性を証明することをせず、さらに前作「Love After War」がGayeの楽曲「After The Dance」を引用していると主張した。RobinとPharrellは盗用を否定したが、「Blurred Lines」リリース当初のGQでのインタビューでRobinが「Got to Give It Upを意識してPharrellと30分で作った」と発言していたことをGaye側が提示。それに対しRobinは「ドラッグ(鎮痛剤)やアルコールを服用していた」「曲を売るために虚偽を語っていた」と主張したが、同時にRobinは「Pharrellと30分」で制作したことは嘘であり、Pharrellが全て作ったことを告白。「大ヒット曲のクレジットが欲しかった」と話している。最終的にGaye側が勝訴し、740万ドルの損害が認められ、RobinとPharrellに合わせて484万ドルの支払いを命じた。この判決に対しRobinとPharrellは「酷い先例を作ることになってしまう」とコメントしている。 文章: 光の片道速度 Another test theory is the Standard-Model Extension (SME). It employs a broad variety of coefficients indicating Lorentz symmetry violations in special relativity, general relativity, and the Standard Model. Some of those parameters indicate anisotropies of the two-way and one-way speed of light. However, it was pointed out that such variations in the speed of light can be removed by suitable redefinitions of the coordinates and fields employed. Though this doesn't remove Lorentz violations per se, it only shifts their appearance from the photon sector into the matter sector of SME (see above Experiments on two-way and one-way speeds using the Standard-Model Extension. Before 1887 it was generally believed that light travelled as a wave at a constant speed relative to the hypothesised medium of the aether. For an observer in motion with respect to the aether, this would result in slightly different two-way speeds of light in different directions. In 1887, the MichelsonMorley experiment showed that the two-way speed of light was constant regardless of direction or motion through the aether. At the time, the obvious explanation for this effect was that objects in motion through the aether experience the combined effects of time dilation and length contraction in the direction of motion. A preferred reference frame is a reference frame in which the laws of physics take on a special form. The ability to make measurements which show the one-way speed of light to be different from its two-way speed would, in principle, enable a preferred reference frame to be determined. This would be the reference frame in which the two-way speed of light was equal to the one-way speed. 文章: L.L.L. 表題曲はタイアップのテレビアニメ『オーバーロード』第1期のエンディングテーマである。タイトルの由来は《鎖でつながれた(Leashed)輝く(Luminous)愛(Love)》の略であり、歌詞とあわせて作中の主要登場人物の1人であるアルベドの狂気的な愛を表現している。 『オーバーロード』は当初、Tom-H@ckと大石昌良のユニットOxTによるオープニングテーマのみ決定していたが、原作を読んだ Tom-H@ckがMYTH & ROIDのデビューにうってつけだと考え、KADOKAWAに掛け合ったことでエンディングテーマを担当することになった。Tom-H@ckはアルベドを歌った曲を作り、それをMayu(初代ヴォーカル。2019年に前島麻由名義でソロデビュー)が歌うことによって、当時模索していたMayuのパワフルかつ艶のある歌声にカリスマ性を与えることができると考えた。激しい曲調で、執拗に韻を踏み、Mayuの声質も激しく変化する。Mayuは表題曲について狂気と愛の2つを共存させ、かつMYTH & ROIDのサウンドに落とし込むことに重きを置いたと語っているが、両者を同時に表現することに苦労したとも語っている。これに対してカップリング曲「The first ending」はMYTH & ROIDの音楽の幅を知ってもらうという狙いから、「L.L.L.」とは全く雰囲気の異なる曲となっている。 作詞・作曲はMYTH & ROID名義となっているが、実際はそれぞれhotaruとTom-H@ckが担当している。この点についてMayuは、長期的な視点から担当を固定せずに活動していきたいと思っているので、ユニット名義で記載することにしたと語っている。 文章: アット・ジ・エッジ・オブ・ライト~光と闇の深淵にて 3曲に参加したスウェーデン人ベーシストのヨナス・レインゴールドは、ザ・フラワー・キングスやカーマカニック等のメンバーとしても知られ、ハケットのバンドには2017年7月に勧誘されて、本作リリース前の2018年のツアーに全面参加した。収録曲「地下鉄道」は、コルソン・ホワイトヘッド(英語版)の小説『地下鉄道』にインスパイアされた曲で、ゴスペル、ブルース、カントリーといったアメリカ音楽の要素が取り入れられた。 文章: ハンク・ウィリアムズ ソビエト連邦からの移民で、ほとんど英語を話さなかったイヴァン・マリーニン医師(Dr. Ivan Malinin)が、タイリー葬儀社(the Tyree Funeral House)で検視を行った。マリーニンは、心臓や首に出血を認め、「心臓右心室の機能不全」を死因とした。死とは無関係と考えられたが、マリーニンは、ハンクが数日前にモンゴメリーのバーで喧嘩をし、左腕を負傷して包帯を巻くほどのけがを負った際に、鼠蹊部も激しく蹴られていたことを発見した。当日の夜、カントンでハンクの公演に集まってきた聴衆に、アナウンサーがハンク・ウィリアムズの死を告げたとき、聴衆は彼が公演を休演するために言い訳をしていると思い笑い出した。しかし、ホークショウ・ホーキンズ(Hawkshaw Hawkins)や、他の演奏者たちがハンクを追悼して「I Saw the Light」を歌い始めると、本当にハンク・ウィリアムズが死んだことを悟った聴衆は、これに唱和した。 ハンクが死んだ状況については、今でも議論がなされている。一部の論者は、ノックスビルを出発する前に、既に絶命していたと主張している。オーク・ヒルはハンク・ウィリアムズの終焉の地として認識されているが、信憑性の高い説のひとつでは、オーク・ヒルに車が到着する20分ないし30分前に眠ったまま絶命したのだと主張されている。チャールズ・カーが助けを求めた給油所の、通りを挟んだ向かい側には記念碑が建てられている。ハンクが車中で没したキャデラックは、アラバマ州モンゴメリーのハンク・ウィリアムズ博物館(the Hank Williams Museum)に保存されている。 遺体は、翌1月2日にモンゴメリーに移送された。遺体は銀製の棺に納められ、当初は、マクダノー・ストリート318番地(318 McDounough Street)で母が営んでいた下宿屋に2日間安置された。葬儀は1月4日に、モンゴメリー公会堂で、花で埋められた舞台上に棺を置いて行なわれた。この葬儀の際には、アーネスト・タブ(Ernest Tubb)が「Beyond the Sunset」を、続いてロイ・エイカフが「I Saw the Light」、レッド・フォーリー(Red Foley)が「Peace in the Valley」を歌った。推定で15,000人から25,000人が銀の棺を間近にし、公会堂は2,750人の弔問者でいっぱいになった。葬儀の間に、4人の女性が気絶し、もう1人は棺の足下に崩れ落ちてヒステリー状態となり公会堂から連れ出された。ハンク・ウィリアムズの葬儀は、それまでアラバマ州で行なわれた誰の葬儀よりも遥かに大規模なもので、モンゴメリーで行われた最大の行事となった。葬儀のために贈られた花の量は2トンほどであったという。ハンクの遺骸はモンゴメリーのオークウッド・アネックス墓地に埋葬された。MGMの社長が「ビルボード」誌の取材に語ったところでは、ハンクの死の直前の週に、同社が彼の写真の提供を求めたのは5件だけであったが、死の直後の週にはそれが300件以上になったという。地元のレコード店には、ハンク・ウィリアムズがリリースした全てのレコードを求める客が殺到し、レコードが売り切れた。彼が存命中にリリースした最後のシングルは、皮肉なことに「I'll Never Get Out of This World Alive」(「生きたままではこの世界から出られない」の意)であった。1952年のうちに録音されていた「Your Cheatin' Heart」は、ハンク・ウィリアムズの死後、1953年にリリースされた。この歌はカントリー・チャートの首位に6週間とどまった。この曲名はそのまま、ジョージ・ハミルトンが主演した1964年制作の伝記映画の題名となった(邦題は『ハンク・ウィリアムス物語/偽りの心』)。 文章: エニグマ変奏曲 ト短調、アレグロ・ディ・モルト、4分の3拍子。 グロスタシャー州ハスフィールドの地主で、ストークオントレントの開基に寄与したウィリアム・ミース・ベイカー(William Meath Baker)のこと。とても精力的な人間だったので、変奏もトゥッティによる激しい雰囲気をもっている。 Richard P. Arnold, son of Matthew Arnold. A great lover of music which he played (on the pianoforte) in a self-taught manner, evading difficulties but suggesting in a mysterious way the real feeling. His serious conversation was continually broken up by whimsical and witty remarks. The Theme is given by the basses with solemnity and in the ensuing major portion there is much light-hearted badinage among the wind instruments. 文章: Mac mac および MAC も参照。 Mac(異綴:Mack、Mc) マック(男性名)。 Maxの愛称。 (氏名不詳の場合)だれか。 類義語:John cf.John Doe Have you got a light, Mac? 誰か、火を貸してくれませんか。 Maxの愛称。 (氏名不詳の場合)だれか。 類義語:John cf.John Doe Have you got a light, Mac? 誰か、火を貸してくれませんか。 類義語:John cf.John Doe Have you got a light, Mac? 誰か、火を貸してくれませんか。 マック、アップル・コンピューター製コンピューターの愛称(登録商標)。 I bought a Mac, and the Mac OS came installed. マックのパソコンを買った。Mac OSが搭載してある。 I bought a Mac, and the Mac OS came installed. マックのパソコンを買った。Mac OSが搭載してある。 Mac (略語) Machi。 英語 March < 中英語 March(e) < アングロ・ノルマン語 Marche < 古フランス語 marz < ラテン語 mrtius < Mavors IPA(?): [mat] 押韻: -at Mac (ジャウィ文字 ) (月名) 三月。 文章: アミエル (歌手) アミエル(Amiel Daemion, 1979年8月13日 - )は、オーストラリアの女性シンガーソングライター。 1979年、ニューヨークでアメリカ人の父とオーストラリア人の母との間に生まれ、2歳の時にオーストラリアへ移住した。音楽好きの両親の元で育ち、9歳で初めて曲を書いた。その曲はテレビのドキュメンタリー番組に触発されて書いた森林破壊に関する曲だった。2年後、同じくオーストラリア出身の歌手オリビア・ニュートン=ジョンの元に偶然その曲が渡り、Green Conferenceで歌ってほしいとアメリカへ招待されるが、断ってしまう。12歳の時に『The Silver Brumby』(邦題:伝説の白い馬)という映画に出演して俳優のラッセル・クロウと共演。16歳の時にはデビュー・アルバムのプロデューサーであるジョシュ・エイブラハムズと出会う。その後、TVドラマにレギュラーとして出演などしながら曲を書いていった。この頃までには両親の離婚などの家庭事情により14回もの転校を経験している。そして、1998年にプロデューサーのジョシュのプロジェクトにヴォーカルとして参加し「Addicted To Bass」という曲をレコーディングした。この曲は海外でもリリースされ、2002年にUKチャート2位や米ビルボードダンスチャート1位を獲得するなど長いヒットとなった。そして、2003年にデビュー・アルバムとなる『Audio Out』をリリースした。 文章: 誰にも奪えぬこの想い 『誰にも奪えぬこの想い』は、ガーシュイン兄弟によるポピュラーソング。作詞アイラ・ガーシュウィン、作曲ジョージ・ガーシュウィン。 1937年公開の映画『踊らん哉』のために書き下ろされ、作中でフレッド・アステアがジンジャー・ロジャースのために歌い、スタンダード・ナンバーとなった。後年『ブロードウェイのバークレー夫妻』で2人が踊った。 初演版では、「あの作曲家が詠ったように、歌は終わってもメロディは残る。恋は終わっても想いでは続く」という意味の導入部(叙唱)があるが、これはガーシュイン兄弟がアービング・バーリンに敬意を評したものである。バーリンの「The Song is Ended」という歌の冒頭を指す。 文章: 光の片道速度 It is easily demonstrated that if two clocks are brought together and synchronized, then one clock is moved rapidly away and back again, the two clocks will no longer be synchronized due to time dilation. This was measured in a variety of tests and is related to the twin paradox. However, if one clock is moved away slowly in frame S and returned the two clocks will be very nearly synchronized when they are back together again. The clocks can remain synchronized to an arbitrary accuracy by moving them sufficiently slowly. If it is taken that, if moved slowly, the clocks remain synchronized at all times, even when separated, this method can be used to synchronize two spatially separated clocks. In the limit as the speed of transport tends to zero, this method is experimentally and theoretically equivalent to the Einstein convention. Though the effect of time dilation on those clocks cannot be neglected anymore when analyzed in another relatively moving frame S'. This explains why the clocks remain synchronized in S, whereas they are not synchronized anymore from the viewpoint of S', establishing relativity of simultaneity in agreement with Einstein synchronization. Therefore, testing the equivalence between these clock synchronization schemes is important for special relativity, and some experiments in which light follows a unidirectional path have proven this equivalence to high precision. As demonstrated by Hans Reichenbach and Adolf Grnbaum, Einstein synchronization is only a special case of a more broader synchronization scheme, which leaves the two-way speed of light invariant, but allows for different one-way speeds. The formula for Einstein synchronization is modified by replacing 12 with ε: 文章: 明るい表通りで 「明るい表通りで」(あかるいおもてどおりで)あるいは「オン・ザ・サニー・サイド・オブ・ザ・ストリート」 (英: On the Sunny Side of the Street) は、ジミー・マクヒュー作曲、ドロシー・フィールズ(英語版)作詞の1930年の曲で、ハリー・リッチマン(英語版)とガートルード・ローレンスが主演したブロードウェイのミュージカル『ルー・レスリーのインターナショナル・レビュー (Lew Leslie's International Revue)』で最初に紹介された。 その後この曲は、ジャズのスタンダード・ナンバーとなり、多くの場合は器楽演奏で、テッド・ルイス(英語版)、デイヴ・ブルーベック、アール・ハインズ 、ルイ・アームストロング、ベニー・グッドマン、ライオネル・ハンプトン、エロル・ガーナー、ディジー・ガレスピー、アート・テイタム、カウント・ベイシーといったジャズの巨人たちによって録音が残された。 1938年10月には、ファッツ・ウォーラーと彼のリズム (Fats Waller and His Rhythm) が、ルイ・アームストロング、ジャック・ティーガーデン(英語版)と一緒に、マーティン・ブロック(英語版)のラジオ番組『メイク・ビリーヴ・ボールルーム (Make Believe Ballroom)』でこの曲を演奏した。このバージョンは、1981年にスミソニアン・フォークウェイズ(英語版)から発売されたアルバム『Striding in Dixieland』(FW02816) に収録されている。 文章: 平和への賛歌 Swearing by God who spread the light Qatar will always be free Sublimed by the souls of the sinceres 文章: 赤方偏移の量子化 After the discovery of Karlsson's formula, a statistic on a large number of quasars and "compact galaxies" allowed a precise computation of Karlsson's constant, the value of which is found by pure, standard spectroscopy. The spectroscopic computation of Karlsson's formula is founded on the generation of shells in which relatively cold atomic hydrogen is either: -a) pumped to excited states, mainly 2P, whose quadrupolar resonances are able to transfer energy from light to background radiation, using a coherent Impulsive Stimulated Raman Scattering (ISRS). This transfer of energy redshifts light. This redshift requires energy at Lyman alpha frequency, and the redshift renews this energy up to a shift of Lyman beta or an other line written in the spectrum to Ly alpha frequency. -b) in its atomic ground state. There is no redshift because there are no 2P atoms, the 1420 MHz quadrupolar resonance is too high to allow an ISRS. However, atoms pumped by short frequencies to high levels, or 2S, 2P atoms resulting from a decay from these levels provide a small redshift which allows to reach energy at Ly alpha frequency, so that case a may be reached. Thus output from case b to case a requires high frequency light which disappears fast in thermal radiation. The first case appears where pressure of atomic hydrogen is low enough around the quasar to allow a collisional time longer than the length of light pulses of incoherent light, condition for an ISRS. These structures of atomic hydrogen cannot be built if many sources are present, as close to a galaxy. 文章: ドゥーイング・オール・ライト この曲は、クイーンの前身バンドである「スマイル」時代にブライアン・メイとスマイルのボーカルを務めていたティム・スタッフェルが制作した曲で、もともとのタイトルは「Doin' Alright」で、クイーンとして再録音する際に歌詞の一部とタイトルが変更された。スマイルが録音したバージョンは、1982年に日本限定で発売されたLP盤『ゲッティン・スマイル』に収録された。 2018年に公開された映画『ボヘミアン・ラプソディ』では、スマイルの演奏シーンのためにティムをボーカル・ベースに迎え、メイとロジャー・テイラーの3人で新たにレコーディングされた音源が使用された。サウンドトラックには、「ドゥーイング・オール・ライト...リヴィジテッド(Doing All Right...Revisited)」として収録され、アーティスト名義も「スマイル」となっている。