クエリ: 映画の美女と野獣はいつ製作されましたか
文章: 美女と野獣 (2017年の映画) 『美女と野獣』は、2017年に製作されたアメリカ合衆国の映画。フランスの民話『美女と野獣』に基づき1991年に制作されたディズニーの長編アニメーション映画作品『美女と野獣』の実写リメイク作品である。 ディズニーアニメの実写化作品としては初めて、ディズニー自らが制作や配給を担った。
文章: 美女と野獣 (荻野目洋子の曲) 「美女と野獣」(びじょとやじゅう)は、荻野目洋子の22枚目のシングル。1991年6月5日にビクター音楽産業(現、ビクターエンタテインメント)より発売された。 文章: 美女と野獣 ベルの素敵なプレゼント 1991年に公開された『美女と野獣』の2作品目であり、チップ以外は前作と同じ俳優が声を担当している。前作の序盤で野獣の下から逃げ出し、吹雪の中で狼の群れに襲われたベルを野獣が助け出したシーンの後に続く物語として描かれており、クリスマスをテーマとしている(ただし、本編では翌日に野獣からベルにプレゼントが送られるため、あくまでパラレル的な展開である)。 日本ではブエナ・ビスタ・ホームエンターテイメントからVHSとして1998年11月13日にリリースされ、DVD版はパイオニアLDCから1998年11月25日にリリースされている。2002年にミッキーのマジカル・クリスマス 雪の日のゆかいなパーティと共に再リリースされた。 文章: 新外映配給 同社は、フランス映画を中心とした作品の本国でのオリジナルポスターを東京国立近代美術館フィルムセンターに寄贈していた(新外映コレクション)が、2010年(平成22年)、同センターが「戦後フランス映画ポスターの世界」として初めて公開した。2009年(平成21年)10月29日には、大岡がSEF時代に手がけたジャン・コクトー監督の『美女と野獣』の日本語字幕の和文タイプ原稿が、上記のポスターとともに寄贈した同社コレクションのなかから発見されたことが報じられた。 文章: 美女と野獣 (ミュージカル) アルゼンチン、オーストラリア、オーストリア、ベルギー、ブラジル、カナダ、中国、エジプト、フィンランド、フランス、ドイツ、ギリシャ、ハンガリー、インド、インドネシア、アイルランド、イタリア、日本、レバノン、メキシコ、オランダ、ノルウェー、フィリピン、カタール、ルーマニア、ロシア、シンガポール、南アフリカ、韓国、スペイン、台湾、タイ、トルコ、アラブ、イギリス、アメリカ合衆国を含む30カ国以上で上演されている。世界中で3,500万人以上が観劇し、17億ドル以上をあげた。 1995年7月15日、メルボルンのプリンセス・シアターにてオリジナル・オーストラリア公演が開幕し、その後シドニーに移行した。オリジナル・オーストラリア・キャストにはマイケル・コーミックが野獣役、レイチェル・ベックがベル役、ヒュー・ジャックマンがガストン役、アーニー・ボーンがモーリス役に配役された。 1995年、劇団四季で開幕し、各地で公演されている。詳細を「#日本での上演」に示す。 文章: 美女と野獣“魔法のものがたり” 美女と野獣 “魔法のものがたり”(びじょとやじゅう まほうのものがたり)(Enchanted Tale of Beauty and the Beast)は東京ディズニーランドのファンタジーランドにあるアトラクションである。 文章: 美女と野獣 ヴィルヌーヴ版から大幅に短縮されており、全体のボリュームはヴィルヌーヴ版の1/9ほどになっている。野獣編以降の展開は全て削除され、ラ・ベル編自体も描写はかなり簡素化されている。登場人物も商人の6人の息子と6人の娘がそれぞれボーモン版では3人ずつになるなど減らされたり、設定が変更されたりしている。物語自体もヴィルヌーヴ版はどちらかと言えば大人向けであるのに対し、ボーモン版は童話として再構成され、教育的な部分がより強調されている。 ヴィルヌーヴによるオリジナル版は万人受けする内容とは言い難く、後にボーモン版が登場するまでは『美女と野獣』は無名であった。ボーモンによって書き直された『美女と野獣』はたちまち大ヒットとなり、世界中で広く愛読されるようになった。後世の書籍や派生作品は、ほとんどがこのボーモン版を土台にしたものである。 文章: ワンス・アポン・ア・タイム (ディズニーパーク) 『美女と野獣』のポット夫人が息子のチップに寝る前の読み聞かせとして「むかし、むかしあるところに......」と語りかけ、『シンデレラ』、『ピーター・パン』、『美女と野獣』といった映画のシーンと音楽とが合わさり、絵本をめくっているような感覚で繰り広げられる。 上記の他にも、『ピノキオ』、『アラジン』、『ライオン・キング』、『わんわん物語』、『リトル・マーメイド』、『アナと雪の女王』の登場人物の映像が投影される。 文章: 美女と野獣 (ミュージカル) ブロードウェイ公演はディズニーの新作ミュージカル『リトル・マーメイド (ミュージカル)(英語版)』のため閉幕した。2007年11月3日に『リトル・マーメイド』ブロードウェイ公演が予定され、映画のディズニー・プリンセスがブロードウェイに2人いると競合するため『美女と野獣』は閉幕となったとされる。当時ブロードウェイでディズニー・ミュージカルは『ライオン・キング』、『ターザン (ミュージカル)(英語版)』、『メリー・ポピンズ (ミュージカル)』の3作が上演されていた。ディズニー・シアトリカルは2008年クリスマス時期に『美女と野獣』再演を計画したが、それ以上進まなかった。 1997年4月29日、ロンドンのドミニオン・シアターにてウエスト・エンド公演が開幕した。ジュリー・アラナー・ブライトンがベル役、アラスデア・ハーヴェイが野獣役に配役された。バーク・モーゼズがガストン役、デレク・グリフィスがルミエール役、メアリー・ミラーがミセス・ポット役、ノーマン・ロシントンがモーリス役、バリー・ジェイムスがコグスワース役、ディ・ボッチャーがタンス夫人、リチャード・ゴントレットがルフウ役、レベッカ・ソーンヒルがバベット役に配役された。 著名な代役にはミシェル・ゲイル、アナリン・ビーチーがベル役、ジョン・バロウマン、アール・カーペンターが野獣役、アレックス・ボーンがガストン役、ビリー・ボイル、テリー・ドイルがモーリス役に配役された。1999年12月11日に閉幕した。 文章: 美女と野獣 (ディズニーソング) この曲は1992年にまずアカデミー歌曲賞及びゴールデングローブ賞 主題歌賞を受賞。この2つの賞の受賞はどちらも作詞・作曲者のメンケンとアッシュマン(他界後)のコンビにとって、1989年のディズニー映画『リトル・マーメイド』の挿入歌「アンダー・ザ・シー」以来2度目の受賞となった。1993年には2つのグラミー賞(映画/テレビ歌曲賞、デュオ/グループボーカル・ベストパフォーマンス賞)を受賞。また、グラミー賞においてはその他主要な2賞(最優秀レコード賞、最優秀楽曲賞)にもノミネートされている。カナダではジュノー賞年間最優秀シングル賞も受賞した。 文章: 美女と野獣 (ミュージカル) 1997年、オリジナル・ロンドン・キャスト・レコーディングがリリースされた。ベル役にジュリー・アラナー・ブライトン、野獣役にアラスデア・ハーヴェイ、ガストン役にバーク・モーゼズ、ルミエール役にデレク・グリフィス、ミセス・ポット役にメアリー・ミラーが登場している。 1998年、オリジナル・シュトゥットガルト・キャスト・レコーディングがリリースされた。野獣役にUwe Kroger、ベル役にLeah Delos Santos、バベット役にアン・マンドレラが登場している。 1999年、オリジナル・マドリード・キャスト・レコーディングがリリースされた。ベル役にXenia Reguant、野獣役にカルロス・マリン、ガストン役にLisardo Guarinos、ルフウ役にVctor Ullate Roche、ルミエール役にヘルマン・トーレス、コグスワース役にDavid Venancio Muro、ミセス・ポット役にKirby Navarroが登場している。2008年5月に新たなプロダクションによる第2版がリリースされ、ベル役にJulia Mller、野獣役にDavid Ordinas、ガストン役にPablo Puyol、ルフウ役にRal Pea、ルミエール役にArmando Pita、コグスワース役にEsteban Oliver、ミセス・ポット役にAngels Jimnezが登場している。 文章: ディズニー・ルネサンス ディズニー・ルネサンス時代に製作された多くの作品は、映画評論サイトRotten Tomatoesで高い評価を得た。特に前半の5作品中4作品(『リトル・マーメイド』、『美女と野獣』、『アラジン (1992年の映画)』、『ライオン・キング』)は90%以上の肯定的なレビューによって最高評価を獲得した。しかしその一方で『ポカホンタス』は肯定的なレビューが56%というディズニー・ルネサンス時代の映画の中では最低の評価を得た。 文章: デボラ・チョウ デボラ・チョウ(Deborah Chow)は、カナダの映画製作者、テレビ監督、脚本家である。短編映画『Daypass』(2002年)と『The Hill』(2004年)により多数の国際映画祭で賞を獲得した。また2010年には初の長編映画『The High Cost of Living』が公開された。チョウはこの他にもテレビ映画『Flowers in the Attic』や『Copper』、『マードック・ミステリー ~刑事マードックの捜査ファイル~』、『REIGN/クイーン・メアリー』、『ビューティ&ビースト/美女と野獣』、『MR. ROBOT/ミスター・ロボット』といったテレビシリーズのエピソードを監督した。さらに彼女は『スター・ウォーズ』シリーズのDisney+のシリーズ『マンダロリアン』のエピソードを監督したほか、オビ=ワン・ケノービを主役としたシリーズ『オビ=ワン・ケノービ』を全話監督した。 文章: 美女と野獣 (2014年の映画) 日本では11月1日に全国154スクリーンで公開され、1日・2日の2日間で興行収入1億6707万7800円、観客動員13万6028人を記録し、映画動員ランキング第3位となった。12月7日までの1カ月間で興行収入10億235万8200円、観客動員76万9122人を記録し、日本語吹き替え版の上映が急遽決定した。最終興行収入11億円を記録した。 文章: ディズニー・シアトリカル・プロダクションズ 1993年2月8日、ミュージカル『美女と野獣』製作のためにディズニー・パークのライヴ・プロダクション部長ロン・ローガンを社長にウォルト・ディズニー・シアトリカル・プロダクション(DPT)が創立された。1994年4月18日、『美女と野獣』はブロードウェイにあるパレス・シアターにて開幕した。1995年5月、ディズニー・シアトリカルはニュー・アムステルダム・シアターと49年間の専属契約を結んだ。この建物はディズニー開発により改装された。次のブロードウェイ舞台化に『ライオン・キング』が検討され、マイケル・アイズナーはDTPを要求に応じて舞台に詳しいディズニー・アニメーション社長ピーター・シュナイダーとトーマス・シュマッカーに譲渡し、DPTにおいてシュナイダーが社長、シュマッカーが副社長に就任した。1997年、DPTは再開し、ニュー・アムステルダム・シアターで『King David 』、続いてミュージカル『ライオン・キング』が上演された。 1999年1月、両者がディズニー・シアトリカル・グループの共同社長を務めつつ、シュナイダーはウォルト・ディズニー・スタジオの社長に、シュマッカーはウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオとシアトリカル・プロダクションの社長に昇進した。1999年11月23日、社名をブエナ・ヴィスタ・シアトリカル・グループに改名し、ディズニー・シアトリカル・プロダクションはこのグループの1部門となり、2000年1月、ハイペリオン・シアトリカルズが形成された。 2001年6月、シュナイダーはディズニーが一部出資の自身のシアター・プロダクションを創立するためディズニー・シアトリカルを退社した。シュナイダーの最初のプロジェクトとしてマイケル・レノと共に映画『天使にラブ・ソングを...』の舞台化『シスター・アクト~天使にラブ・ソングを~』の製作および演出を行なった。2006年11月3日にパサデナ・プレイハウスにおいてワールド・プレミアが行われ、ブロードウェイ公演の際にはDPTが共同配給者となった。 文章: ベル (美女と野獣) 1991年の映画公開以来、オハラは様々な後続映画、タイアップ・メディア、グッズでベル役を続投してきた。その中には、直接ビデオ化された続編『美女と野獣 ベルの素敵なプレゼント』(1997年)、『美女と野獣 ベルのファンタジーワールド』(1998年)、『ベルの友情物語(英語版)』(1999年)、『キングダム ハーツ』シリーズなどの様々なビデオゲーム、ディズニープリンセス・フランチャイズの音楽とビデオのリリースが含まれる。さらに、オハラは1992年の第64回アカデミー賞で「朝の風景(英語版)」を歌い、アカデミー賞アカデミー歌曲賞にノミネートされた。2012年、オハラはディズニーを「20年来の主な勤め先」と語った。2011年、オハラは、ビデオゲーム『Kinect: ディズニーランド・アドベンチャーズ』(2011年)で初めて女優ジュリー・ネイサンソン(英語版)に正式に交代した。オハラは『ラスベガス・レビュージャーナル(英語版)』に、この交代劇の知らせが彼女を大いに動揺させ、自分がまだベルの声を担当できることを会社に証明しようと、ベルの台詞の多くを録り直したほどだと明かした。しかしオハラは結局、20年の間に自分の声が変わってしまった結果、このプロセスがかなり困難なものであったことを認めた。オハラは結局、映画『シュガー・ラッシュ:オンライン』(2018年)でベルの声優に復帰した。また、2023年の短編映画『ワンス・アポン・ア・スタジオ -100年の思い出-』でもベルを続投した。 ベルの日本語吹替版声優は、直接ビデオ化された続編やビデオゲーム、東京ディズニーランドの音声も含むすべて女優の伊東恵里が務めた。伊藤は『メリー・ポピンズ』や後に公開される『ムーラン』でも主人公の声優を務めた。 2018年公開の「シュガー・ラッシュ:オンライン」より、ベルの日本語吹替版声優を女優の平川めぐみに交代した。 プロデューサーのドン・ハーンによれば、ボーモンが製作したベルは「信じられないほど受動的」なキャラクターで、その性格を『眠れる森の美女』(1959年)のオーロラやシンデレラ、アメリカの女優で動物愛護活動家のドリス・デイになぞらえ、彼女たちを「能力はあるが、1950年代や1960年代に女性が担っていたような役割を果たしている」女性だと表現した。映画製作者たちは、ベルにロマンスや結婚を超えた目標や願望を持たせることで、ベルをより立体的なキャラクターに丹念に作り直すとともに、彼女の受動的な役割を、より好奇心旺盛なヒロインへと拡大した。ウールヴァートンは、ベルを「一風変わったディズニーのヒロイン」にしようと決意し、プリンセスではなく、本を楽しみ、結婚にはほとんど興味がない自立したキャラクターに意図的に造形し、アシュマンと緊密に協力して、「考える人であり、読書家であり、外見にこだわらず、被害者でもない、積極的なヒロイン」を作り上げた。ベルが読書家であることは、原作のおとぎ話にも出てくるが、その筋書きにはほとんど重要ではない。そのため、ベルの読書への情熱は、『若草物語』の登場人物ジョー・マーチとウールヴァートン自身の読書好きを借用し、知性とオープンマインドをさらに示すために、大幅に拡大された。ウールヴァートンとオハラの両氏は、ベルの知的で本が好きな性格を強調するよう、映画製作者たちに勧めた。しかし、アニメーターたちがウールヴァートンのビジョンを実現するのに苦労したこともあった。当初、ベルは幽閉されている間中泣き続けているように描かれていたが、ウールヴァートンはこれに腹を立て、ベルは泣くよりも、脱出方法を探したり、単に「魔法の城に住んでいることに興味をそそられたり」することの方がずっと多いのだと主張した。「彼女が典型的なディズニーの女性にはなれないとわかると、みんな極端な行動に出る。彼女は愚痴っぽくなった」と語り、脚本家は、ベルがこのような行動をとるのは 「賢すぎる」と主張した。『リトル・マーメイド』のアリエルより数歳年上のベルは、読書が好きなため、より世俗的で成熟したキャラクターになった。ベルはディズニーのプリンセスの中で「おそらく」最年長だとヘンは考えている。ベルは17歳だと複数の情報筋が長年主張してきたが、ヘンはベルを20代前半と推定した。オハラは『ヴァニティ・フェア』のインタビューで、ベルはディズニープリンセスの中で唯一20代だと思うと述べた。しかし、(ベルが属する)ディズニープリンセスは19歳以下と推定されており、シンデレラとティアナは公式ディズニープリンセスのラインナップとフランチャイズの中で最年長であり、どちらも19歳と推定されている。