クエリ: ロジャー・ラビットでエディーを演じているのは誰ですか?
文章: ロジャー・ラビット もともとはゲイリー・K・ウルフが1981年に執筆した小説『Who Censored Roger Rabbit?』をディズニー社が映画化権を購入したことから始まり、1982年にはゼメキス監督も決定して、映画化が始動した。しかし、当時はまだゼメキス監督の手腕も分からずじまいだったため一時制作を中断。後にスティーヴン・スピルバーグが製作総指揮を担当することになり、再び映画化が再始動する。小説版では、映画のように有名キャラクターが多数出演するようなストーリーではなかった。だが、映画に特色をつけるため、1940年代当時に黄金期を迎えていたアニメ映画を彩ったキャラクターたちが登場するようなストーリーに変更された。製作者陣は脚本段階から多数のアニメキャラクターのカメオ出演を想定していたが、権利関係の問題もあってメジャー級のキャラクターでも登場していない者(トムとジェリーやポパイなど)もいる。また、ワーナー・ブラザースは、同社のキャラクターを映画に貸し出す前に、ディズニーの主要キャラクターとの動画面での共演を条件とした。その条件を元に、ミッキーマウスとバッグス・バニー、ドナルド・ダックとダフィー・ダックそれぞれの共演シーンが実現している。 当初のスピルバーグとゼメキス監督は、主役のエディにビル・マーレイを第一候補としていたが、なかなか連絡がつかなかったために、マーレイを諦めてボブ・ホスキンスを主役に据えた。映画が公開された後に、マーレイはインタビューにおいて、その事が載った記事を見て、「もしもオファーが来ていたら間違いなく引き受けていた」と語っている。また、クリストファー・ロイド演じる判事をより不気味な印象を与えるために、ゼメキス監督はロイドに瞬きをしないよう演出している。判事役にはロイドの他にもティム・カリーやクリストファー・リーなどが打診されていた。 映画に登場するアニメキャラクターのカメオ出演に関しては、実際には設定年代以降にデビューしたキャラクター(ロードランナーやワイリー・コヨーテ、ティンカー・ベル等)も混じっているが、脚本を担当したピーター・S・シーマンはインタビューで「同映画はアニメ史についてのストーリーではなく、あくまでもエンターテイメント」として、時代錯誤は特に問題ではないと語っている。
文章: ローマン・グリフィン・デイヴィス ローマン・グリフィン・デイヴィスは、イングランドの子役である。映画『ジョジョ・ラビット』(2019年)でタイトルキャラクターを演じて注目を集め、放送映画批評家協会賞やゴールデングローブ賞にノミネートされた。 文章: エディ・マーフィ 幼いころに父親が亡くなり、シングルマザーとなった母親も病気で亡くなったため、8歳のときの1年間、兄弟とともに里親のもとで暮らした。 16歳のときからコメディアンとして活動を開始する。19歳で人気コメディ番組『サタデー・ナイト・ライブ』にレギュラー出演するようになり、さまざまなコントで人気を博す。世界で最も人気のある喜劇俳優の1人とまで認められる。1982年、『48時間』で銀幕デビュー。『ビバリーヒルズ・コップ』シリーズなどのコメディ映画に次々と出演し、一世を風靡した。舞台では有名人をこけにするブラックジョークも披露し、1984年にはグラミー賞の最優秀コメディ・アルバム賞を受賞した。 1990年代の一時期は役柄に行き詰まり、人気が低迷したものの、特殊メイクを駆使した『ナッティ・プロフェッサー』シリーズや『ドクター・ドリトル』シリーズで人気を回復する。声優を務めた『シュレック』も好評を呼び、「ドル箱スター」のひとりとしてカムバックを果たした。映画の中で特殊メイクを駆使し、女性や老人、白人といった役柄をこなすことでも有名であり、外見を模倣するだけではなく、それぞれの人種や年齢の特徴を捉えた演技を披露することでも高い評価を受けている。 文章: アダム・ランバーグ アダム・マシュー・ランバーグ(Adam Lamberg、1984年9月14日 - )はアメリカの元俳優で、、2001年から2004年までディズニーチャンネルシリーズ「リジー&Lizzie」でデイヴィッド・ゴードン役を演じたことで知られる。 ランバーグは高校のダンス教師であった母スザンヌと父マルクのもとにニューヨーク市で生まれた。父はユダヤ人、母はフランス系カナダ人で、ランバーグは自分自身を「文化的ユダヤ人」と考えている。 映画賞の候補に3回あがり、「リジー&Lizzie」 (2001) が「2003年Kids' Choice賞」最優秀テレビ男優賞に、またYoung Artist賞では「2002年若手俳優賞(テレビシリーズ最優秀アンサンブル部門〈コメディーまたはドラマ〉)」、2003年にも同賞にノミネートされた。 文章: ハスラー (映画) 『ハスラー』はただビリヤードを題材にした映画に終わらず、人間にとって勝利とは、敗北とは何かを問い掛けた作品であるとされる。監督のロバート・ロッセンは本作品を、「エディが一人の人間として生きようとするために越えなければならない試練の物語」であると定義付けた。 映画評論家のロジャー・イーバートは、本作品の主題はファースト・エディとミネソタ・ファッツのビリヤード対決ではなく、エディのサラへの愛情と自己破壊願望のせめぎあいだと指摘している。 文章: ジョディ・ベンソン ジョディ・マリー・マルツォラッティ=ベンソン(Jodi Marie Marzorati-Benson(出生名:Jodi Marie Marzorati)、1961年10月10日 - )は、アメリカ合衆国の女優、声優、ソプラノ歌手。 ディズニー映画『リトル・マーメイド』の主人公アリエル役を1989年の映画公開から現在に至るまで担当。またブロードウェイ・ミュージカル『クレイジー・フォー・ユー』のオリジナルキャストとしてトニー賞ミュージカル主演女優賞にノミネート。 文章: イーディス・ロバーツ イーディス・ロバーツは、アメリカ合衆国の女優である。日本では大正時代にエディス・ロバーツと紹介された。出生名はイーディス・ジョゼフィン・ロバーツ。 文章: エディ・シン エドワード・アンドリュー・ユン・ボム・シン、通称エディ・シン(英: Eddie Shinは、アメリカ合衆国の俳優。ネットフリックスの連続ドラマ『Alexa & Katie』のデイヴ・メンドーサ役、MCUの連続ドラマ『エージェント・カーター』シーズン1のエージェントのマイク・リー役、長編映画『ライリー・ノース -復讐の女神-』の出演で知られる。 文章: ロジャーラビットのカートゥーンスピン ロジャーラビットのカートゥーンスピン(Roger Rabbit's Car Toon Spin)は、映画『ロジャー・ラビット』をモチーフにしたライド型アトラクション。イエローキャブ(タクシー)型のライドに乗り、同作の世界を巡る。ライドにあるハンドルを使って、自分たちでライドを回す事ができる。 アトラクション名の「カートゥーン」は、「Cartoon」ではなく「Car」+「Toon」の洒落。 ロジャー・ラビットの妻、ジェシカ・ラビットが悪党イタチ達によって誘拐された。そこでジェシカを助けに行ったロジャーのあとを追って、イエローキャブのレニーに乗りトゥーンタウンの裏通りや路地を巡る。 ところが出発した途端、あの悪党イタチ達に遭遇する。イタチ達はトゥーンを溶かす猛毒な液体「ディップ」を道路に流したため、イエローキャブのタイヤが溶かされ、ハンドルがきかなくなってしまう。やがてイエローキャブはレストランの壁を突き破ったり、ビルの屋上に突っ込んだりと破茶滅茶なドライブをする。最終的に悪党イタチ達に追われ、逃げ場を失ってしまうが、ロジャーが「インスタント穴」を壁に貼りつけ、見事脱出をする。 文章: リリーのすべて 本作でトランスジェンダー女性の実在した人物リリー・エルベを演じたエディ・レッドメインについて、シスジェンダー男性であるエディ・レッドメインがトランスジェンダー女性を演じたことに一部で批判が集まり、2021年11月に「いまだったら、あの役を引き受けることはしないでしょう。私はあの映画を、誠心誠意を尽くして作りましたが、間違いだったと感じています」とレッドメインもコメントを出したが、本作が製作される前年、レッドメインは『博士と彼女のセオリー』でアカデミー主演男優賞を受賞したことで演技派の俳優として高く評価されていることが本作のオファーの要因の多くを占めている背景もあり、本作はその何年も前から映画化の企画が立ち上がっていたが、レッドメインが主演に起用されるまで具体的な動きがなかったため、レッドメインの貢献は大きいという声もある。 文章: ダフィー・ダック なお、アヒルとよく勘違いされているが、彼は黒ガモである(「ロジャー・ラビット」や、一部の作品ではアヒルとして扱われているが、劇場版で「アヒル?」と言われた際、即座に否定した)。 文章: マッド・ファット・ワイフ 『マッド・ファット・ワイフ』(原題: Norbit)は、2007年のアメリカ合衆国のコメディ映画。エディ・マーフィが主人公(大人)・妻・老父の三役を演じた。日本劇場未公開。 エディ・マーフィが第28回ゴールデンラズベリー賞最低主演男優賞、最低助演男優賞、最低助演女優賞を受賞。リック・ベイカーと辻一弘が第80回アカデミー賞メイクアップ賞にノミネートされた。 文章: エディ・マーフィ 主に担当しているのは、以下の三人である。 この他にも、富山敬、屋良有作、神谷明なども声を当てたことがある。特に富山が演じたテレビ朝日版『ビバリーヒルズ・コップ』は山寺をはじめとした同業者に影響を与えるなどファンからの人気や評価が高く、現在も根強く支持されている。 文章: フランケル (競走馬) タイムフォームは、世界競馬の秋シーズンで権威のある凱旋門賞やブリーダーズカップに出走しなかったことに触れ、国際的な活躍が無かったことによって関係者の業績が低く評価されていると指摘した。同社によれば、同時期には、1万500マイル離れたオーストラリアからアスコット競馬場に至りイギリスの一線級スプリンターと対決することで人気を博したブラックキャビアや、日本の三冠を達成したうえでヨーロッパの最高賞金競走である凱旋門賞に出走して国際的な名声を求めたオルフェーヴルなどがいる。 スポーツジャーナリストのサイモン・クーパーは、ダービーを回避してマイル路線を進んだことに対する批判について、テニス選手ロジャー・フェデラーがダブルスでグランドスラムを優勝していないことなどを挙げ、スポーツでは特定の分野を選択する必要があることを反論として主張している。 ブラッドホース紙のディック・パウエルは、本馬がラビットを必要とする競走馬であり、特にチャンピオンステークスではラビットのブレットトレインが対抗馬のシリュスデゼーグルを苦しませた点に触れて、「ラビットを用いることは勝利の助けになるかもしれないが、史上最高と評価される可能性を損なうものである」と指摘している。 文章: とんすけ 『バンビ2 森のプリンス』では、妹たちから隠れてバンビに勇気を与えようとするとんすけが再び登場し、父親の印象を良くしようとする。2005年3月1日に発売された『バンビ』のプラチナエディションに同梱されたビデオストーリーブック『Thumper Goes Exploring』の主人公にもなった。 1988年の映画『ロジャー・ラビット』のラストシーンでは、トゥーンの群れの中に青年期のとんすけの姿が見られる。また、映画のワンシーンでロジャー・ラビットの叔父として言及されている。 とんすけは、バンビ、フラワーとともに、映画『ライオン・キング3 ハクナ・マタタ』のエンディングにも登場する。ティモンとプンバァが『ライオン・キング』の物語を自分たちのバージョンで訪れ、映画を見終わると、ティモンの母親とマックスおじさんがもう一度見たいと言い出し、ティモンを苛立たせる。シンバ、ナラ、白雪姫、ダンボ、バンビ、とんすけ、フラワー、ピーター・パンなど、多くのキャラクターが参加しているため、ティモンはプンバァにリモコンを渡し、映画の再上映を許可する。 文章: ディズニー・ルネサンス そんな中で1988年、ブルースの下で『アメリカ物語』と『リトルフット』の演出家を務めたスティーヴン・スピルバーグと共に、実写とアニメを組み合わせた『ロジャー・ラビット』を制作。この映画は批評的にも商業的にも成功を収め、技術的功績として3つのアカデミー賞を受賞。ディズニー劇場アニメーションに対する世間の関心を取り戻す足掛かりとなった。この後、スピルバーグはロジャー・ラビットの短編映画3つの製作に協力した。 ディズニー・ルネサンスは、ドン・ブルースのアニメーション作品との対抗や、海外のアニメーションの動向、特に日本人アニメーター宮崎駿のスタジオジブリによるアニメーションが大きな影響となった。モンキー・パンチの漫画を原作としたテレビアニメの劇場用映画として制作した『ルパン三世 カリオストロの城』(1979年)は、『オリビアちゃんの大冒険』のクライマックスに影響を与え、ディズニー・ルネサンスへの道を開くことになった。クライマックスシーンの2分間にはCGIが使用され、ディズニー映画として初めてコンピュータ・グラフィックスが広く使用され、ディズニーは映画の宣伝に活用することになった。ディズニー映画の代表的なアニメーターであるグレン・キーンも、宮崎の作品がディズニーのアニメーション映画に「大きな影響を与えた」と評価している。