クエリ: ツィター系列の古代のハープのような楽器
文章: プサルタリー 元々は、「指で弾く」というギリシャ語「Psallein」から派生した言葉でハープを意味していた。 その後、「Psalterion」という名称で聖書、特に詩編に登場し、そのうち57編にはリラの伴奏で歌う賛歌の意味である「Psalmos」の名で表れ、プサルテリオンが詩編の伴奏楽器として用いられたと考えられている。 18世紀までにプサルテリオンは極めて異なった幾つかの楽器に派生していき、ハンマーで叩く打楽器は「ダルシマー」となり、鍵盤機構をつけた鍵盤楽器は「ハープシコード」となった。
文章: エオリアン・ハープ エオリアン・ハープ(Aeolian Harp)は弦楽器の一種。ウインド・ハープ(Wind Harp)とも。自然に吹く風により音を鳴らす。ギリシャ神話の風神アイオロスに由来する。 フレデリック・ショパンの「練習曲 変イ長調 作品25-1」を聴いたロベルト・シューマンが「まるでエオリアンハープを聞いているようだ」と言ったといわれていることから、この曲の愛称としても知られる。 文章: アイルランド音楽 けれども、アイルランドにおいてもっとも古くから使用されていた楽器は、現在アイルランドの国章になっているハープである。ハープは宮廷の楽器として中世から吟遊詩人と共に重用されてきたが、18世紀を最後に一時完全に途絶えた。カロランの曲などハープの曲はダンスの音楽ではないが、ショーン・オリアダはカロランの曲を多く現代によみがえらせた。 文章: コンゴ共和国の音楽 コンゴ(俗称・西コンゴ)にもサブ・サハラ・アフリカ音楽の伝統があり、また人口比ではコンゴ48%、サングハ20%、ウボチ12%、テケ7%、ヨーロッパとその他が3%、コンゴの人口はアメリカ合衆国のデータでは約449万2千人(2013年)である。 コンゴ民主共和国で生まれたポピュラー音楽であるスークースは国境を越えてポピュラーであり、ニノ・マラプやジャン・セルジュ・エッスーのような両国のミュージシャンはこの地域全体を流動的に移動してよく似た様式の音楽を演奏している。ブラザヴィルは1990音代後半の危機まで主要な音楽シーンを擁しており、スークースと他のコンゴのポピュラー音楽の様式の発展に不可欠の役割を果たしたBantous de la Capitaleのような、ポピュラーなバンドを生み出している。ヒップ=ホップグループの"Bisso na Bisso"もまたコンゴ出身である。 コンゴ共和国の民俗楽器にはシロフォンとmvetが存在する。mvetはツィター=ハープの一種であり、アフリカ、アジア双方の別の場所でも似たような様式が散見される。mvetは1つまたは2つの瓢箪を共振器として、長い管から製作される。 文章: 古代の音楽 1929年、レオナード・ウーリーがイラクのウルにあるメソポタミア時代の遺跡から断片化した少なくとも3つのハープを発見した。断片はアメリカのペンシルベニア州とロンドンの大英博物館、イラクのバグダッドに分けて保管された。これらのハープは紀元前2750年頃と見積もられた。何度か復元作業が試みられたが満足な形には至らなかった。いくつかの解釈があるが、これらはハープというよりはリラの仲間であるという。この中でもっとも有名な牛の頭部をもつハープはバグダッドに保管されていたが、イラク戦争で破壊された。 文章: 竪琴 代表的なものにハープがある。一方でドイツ語で竪琴を意味するリラ(Leier、ライアー)があり、リラとハープは弦の張り方が異なるため別の楽器群に分類される(弦鳴楽器は全体では楽弓族、リラ族、ハープ族、リュート族、チター族の5つに分類される)。 リラ族に属する楽器の場合、弦は共鳴胴から2つの腕で支えられた横棒に張られている。これに対してハープ族に属する楽器の場合、弦は共鳴胴からネック(棹)まで斜めに張られている。 文章: フルートとハープのための協奏曲 (モーツァルト) フランスの有力貴族で外交官も務めたギーヌ公(フランス語: Adrien-Louis de Bonnires)の家で、モーツァルトは彼の娘の作曲などの家庭教師をしていたが、その娘の結婚式で演奏すべく、ギーヌ公から作曲を依頼された。娘はハープ、父親はフルートの愛好家であったことから、オーケストラをバックに父娘が各々の楽器のソリストとなって演奏するという要望のもと作曲された。実際に結婚式で演奏されたかどうかはモーツァルトの日記を含め記録は残っていない。 曲名に協奏曲とあるが、オーケストラと1つの独奏楽器による通常の演奏形式ではなく、フルートとハープの2つの独奏楽器を用いており協奏交響曲とも言える。 1778年にモーツァルトがこの曲を作曲した当時、フルートは半音の中で出せない音もあり、また高音域は安定した音を出しにくく、そしてハープは転調が難しいなど、2つの楽器ともに未完成で発展途上の楽器だった。これに加えて、フルートとハープの独奏者となる父娘2人ともアマチュア演奏家であり高度な演奏技法を使えないなど、作曲上の制約もあり、モーツァルトは、彼の日記より、この作曲にあまり前向きではなかった。しかし、完成したこの曲は、独奏楽器のパートに難度の高い演奏技巧を使わず、またハ長調による第1楽章から第3楽章まで明るく親しみやすいメロディーにあふれ、現代でも世界中で演奏されており、第2楽章はアンコールなどでも単独で演奏される。 文章: ツィター ツィターという名はギリシャ語のキターラ(Kithara)に由来する(これはギターと同じ語源である)。起源には諸説あり、ツィターの原型はスイスのヴァレー州出身のトーマス・プラッター(Thomas Platter)という人物が16世紀に作り始めたのが最初といわ れている。現存する最古のツィターは1675年にイタリア南チロル地方のブレッサノーネで作られたものである。 アルプスという閉鎖的な環境の中、ツィターは数少ない娯楽として家庭に広く浸透していき、19世紀にその最盛期を迎えた。 文章: cithare ラテン語 cithara < 古典ギリシア語 κιθρα (kithra) IPA: /si.ta/ cithare 女性 (複数 cithares) (楽器) ツィター。 英語: cither トルコ語: gitar ハイチ語: gita citole, cistre, guitare charit chtier 文章: ツィター ツィター 木製の平らな共鳴箱の上に5本の旋律弦と30本以上の伴奏弦を張った撥弦楽器のひとつ。ドイツ語由来。チターと表記する場合もある。指または指にはめた爪で音を奏でる。 ドイツ語 Zither アイスランド語: star 男性 アラビア語: (alqanun alat musiqia) イタリア語: cetra 女性 イディッシュ語: 女性 (zither) イド語: citaro ウクライナ語: цитра 女性 (cytra) ウズベク語: sitra 英語: zither オランダ語: citer 通性 カタルーニャ語: ctara 女性 ギリシア語: τστερ 中性 (tster) クルド語: wareye スウェーデン語: cittra 通性 スペイン語: ctara 女性 スロヴァキア語: citra 女性 スロヴェニア語: ctre 女性 複数 スワヒリ語: ganuni セルビア・クロアチア語: キリル文字: цитра 女性 ラテン文字: ctra 女性 タイ語: (kherxng s h xe xr) タガログ語: sitara チェコ語: citera 女性 中国語: 琴 (qn), 古琴 (gqn) デンマーク語: citer 通性 ドイツ語: Zither 女性 ノルウェー語: sitar 男性 ハンガリー語: citera フィンランド語: sitra フランス語: cithare 女性 ベトナム語: n tranh ヘブライ語: ペルシア語: ポーランド語: cytra 女性 ポルトガル語: ctara 女性 マケドニア語: цитра 女性 (citra) マレー語: ziter モンゴル語: ятга (yatga) ラテン語: cithara 女性 ルーマニア語: iter 女性 ロシア語: цитра 女性 (ctra) 文章: トランペット 金管楽器の祖先は新石器時代のメガフォン型ラッパにさかのぼり、エジプト王朝時代には金属製の軍用ラッパがすでにあった。この時期までの楽器はホルンともトランペットとも分類できず、むしろ単にラッパの祖先と解した方が適切である。 歴史上最も古いものは、およそ3千年前のエジプトの出土品の中に見られる。材質は金、銀、青銅のほか、土器、貝、象牙、木、樹皮、竹、瓢箪などで、形や長さも様々であり、初期のトランペットには音孔やバルブ機構などはなかったので、出せる音は倍音列のみに限られていた。したがって、音階すべてを吹奏できず、主に軍事的な信号楽器として使われた。 ホルン(角笛)から分かれて、はっきりトランペットの祖先といえる楽器は、ギリシア・ローマ時代になって初めて出現する。ギリシアではサルピンクス (salpinx)、ローマではチューバ (tuba) あるいはリトゥス (lituus) と呼ばれた。この楽器は管長がすでに 1mを超え、管は角と金属を継ぎ合せて作られ、マウスピースはカップ型であった。さらに青銅器時代に北欧にはルーレル (lurer) と呼ばれる2本1組として使われるラッパもあった。この楽器の管は円錐形で、むしろコルネットの祖先に見えるが、管がS字型に曲がっていることが形の上でトランペットあるいはトロンボーンの先駆とも言える。 文章: オートハープ オートハープの起源に関してはいくつかの議論がある。Charles F.Zimmermannという名前のフィラデルフィアのドイツ移民は、1882年にある楽器の設計の特許US 257808 を取得した。それは、演奏中に特定の弦の音を消すためのメカニズムを含んでいた。彼は発明を「オートハープ」と命名したが、後のオートハープと異なり、その楽器の形状は対称で、垂直に動く弦に対してフェルトを持つコードバーが水平に動いた。 Zimmermannが今までにこの初期設計の楽器を商業的に生産したか否かは知られていない。ドイツ、マルクノイキルヒェンのKarl August Gtterは、今日演奏されているオートハープと最も類似している「Volkszither」と呼んだモデルを作った。 Gtterは1883-1884頃、彼の楽器に対するイギリス特許を取得した。 Zimmermannはドイツへの訪問から戻った後、1885年にGtterデザインの生産を始めたが、彼自身の設計の特許と覚え易い名前でも生産を始めた。Gtterの設計した楽器は非常にポピュラーになったため、Zimmermannは発明者としてしばしば間違われた。 「オートハープ」という名称は1926年に登録商標として登録され、現在、U.S. Music Corporation(英語版)(この会社のOscar Schmidt事業部がオートハープを製造している)によって権利が主張されている。しかしながら、アメリカ特許商標庁の登録では、権利としては「Mark Drawing Code (5) WORDS, LETTERS, AND/OR NUMBERS IN STYLIZED FORM」だけをカバーしている。George Ortheyとの訴訟において、Oscar Schmidtは単語「Autoharp」の様式化されたレタリングの所有権の主張のみが可能で、名称自体は一般名称へ移行した。その結果として、例えば、雑誌「Autoharp Quarterly」は一般的な意味での Autoharp という単語を使用したマークを登録することができる。そして、Orthey製楽器(他の職人製楽器も)は、訴訟前の「Dulciharp」ではなく「autoharp」として売り出すことができる。 文章: ツィンバロム ツィンバロム(ハンガリー語:cimbalom)は、ハンガリーを中心とする中欧・東欧地域で見られる大型の打弦楽器。台形の箱に張った金属製の弦を叩いたり弾いたりすることによって演奏する。民族楽器として東欧に広く分布する他、ジョゼフ・シュンダによって大型化およびダンパーを装備して改良、さらにBohakにより改良されたコンサート・ツィンバロンが、ハンガリーを中心に分布する。コンサート・ツィンバロンは39コース以上の弦、4オクターブ以上の音域を持つ。Hornbostel-Sachs楽器分類コードは314.122-4,5で、共鳴箱付き板ツィター(314.122)に分類される。なお、チェンバロや初期のピアノも同族。 チンバロン、ツィンバロンなどの表記も多く用いられる(ツィンバロムは日本打弦楽器協会推奨表記)。ロマの音楽で多く用いられる他、コダーイ、ストラヴィンスキー、クルターグ・ジェルジなどの近現代の作曲家にもしばしば用いられている。コダーイがオペラから編んだ組曲『ハーリ・ヤーノシュ』(第3曲、第5曲でソロ的に扱われる)が特に有名で、しばしば演奏される。 外形的には、彫刻を施されたクラシックな雰囲気のものが多いが、最近では装飾を一切廃した楽器なども作られるようになってきている。 現在製造されるツィンバロムは、Bohkの楽器を手本にして作られているものが多い。 文章: カンテレ 三角形の板に5本の弦を張った楽器であるカンテレは、学問上はツィターの仲間に分類されているが、ツィターの成立以前、2000年前にはすでに最古のカンテレが存在したという説もあれば、その歴史は1000年もないと主張する説もあり、今のところ定説はない。 現存する5弦カンテレのうち、製造年が判別できる最古のものは、1698年に作られたものである(フィンランド国立博物館(National Museum of Finland)収蔵:Kurkkijoki村で採集)。カンテレは、曲だけを演奏するために用いられることもあれば、歌やダンスの伴奏として用いられることもあった。歌は、叙事詩や叙情詩、伝説などを歌う歌から、遊び歌などが主なレパートリーで、『カレワラ』はこうした古い歌を編纂して作られたものである。 長く民俗音楽を演奏するための楽器として主役の座にあったカンテレは、徐々にフィドルにその地位を奪われることになる。カレリア地方、ラドガ湖周辺から中央、および北オストロボスニア地方にかけては、1830年代頃までカンテレを作っての演奏は珍しいものではなかったが、その他の地域では、17世紀にはすでに一般的なものではなくなっていた。 文章: オートハープ オートハープは、アメリカではブルーグラスとフォークの楽器として使用されてきた。おそらく、最も有名なのは カーター・ファミリー の メイベル・カーター と サラ・カーター(英語版) によって使用されたことである。オートハープはリズム楽器として演奏するのを学ぶのは比較的簡単である。しかし、メロディー楽器として弾くことも可能であり、それは、よりオートハープに打ち込んでいる演奏者に大きな報酬をもたらしている。ニューポート、ペンシルベニアのマウンテンローレルオートハープギャザリング、ウィラメットバレーオートハープギャザリングとカリフォルニアオートハープギャザリングでは、最近の楽器製作者製の楽器とそれらを用いた演奏がコンテストなどで賞賛されている。 現在のオートハープは36本または37本の弦を有する。しかし、48本もの弦を有する例もいくつかある。それらは全音階(1、2または3キーモデル)か半音階で張られている。オートハープはしばしばリズム楽器として考えられるが、近代的なプレーヤーは明確なメロディーを出す能力に非常に長けている。ダイアトニックプレーヤーは、個々の弦をとても正確にピッキングしている間にダンパーボタンを「ポンピング」するオープンコード(open-chording)テクニックを使用することによって、バイオリン曲を挑戦的な速度まで演奏することができる。 ロック・ポップス界においては、1960年代にラヴィン・スプーンフルのジョン・セバスチャン(英語版)が使用していたことで知られる。 文章: シン・ティエン シン・ティエン(ベトナム語:sinh tin / 生錢)またはセン・ティエン(ベトナム語:snh tin / 笙錢)はベトナムの民族楽器の一つ。拍子木、すりざさら、ラトル、としての機能を併せ持つ。木製の三つの部品から成り、ラトルとしての機能のために中国の古銭を備える。 古代エジプトの楽器シストラム(Sistrum)は、シン・ティエンに類似している。