クエリ: cake by the ocean という歌は誰が書いた?
文章: ジョー・ジョナス アリゾナ州カサグランデ出身。2011年にFastlifeとしてソロデビュー。 2015年にはバンドDNCEのメインボーカルとして『Cake by the Ocean』を発売。全米9位を記録しプラチナム認定を受ける大ヒットとなる。
文章: バード・オン・ザ・ワイヤー 「バード・オン・ザ・ワイヤー」 ("Bird on the Wire") は、レナード・コーエンの代表曲の一つ。1968年9月26日にナッシュビルで録音され、1969年のアルバム『ひとり、部屋に歌う』 (Songs from a Room) に収録された。1968年5月にデヴィッド・クロスビーがプロデュースした音源は2007年のリマスターCDに "Like a Bird" と言うタイトルで収録されている。この曲が最初にリリースされたのはジュディ・コリンズの1968年のアルバム Who Knows Where the Time Goes である。 1960年代、コーエンはギリシャのイドラ島で恋人で、『ひとり、部屋に歌う』のジャケット裏に描かれている マリアンヌ・イーレンと暮らしていた。マリアンヌが彼にギターを渡し、それからそのころヒドラ島に設置された電話線の上に留まった鳥と、さらに濡れた島の夜の思い出がに触発されて「バード・オン・ザ・ワイヤー」を描き始め、鬱状態から抜け出すことに関わっていた。コーエンはハリウッドのモーテルでこの曲を完成させた。 コーエンは 「バード・オン・ザ・ワイヤー」をシンプルなカントリー・ソングと表現しているが、最初に録音されたジュディ・コリンズ版はは確かにカントリー的なセッティングでレコーディングされていた。彼は後に、『コーエン・ライヴ』に見られるような細かな修正を行なっている。彼のライヴ・アルバムの全てには、様々な演出が含まれている。時折、コンサートではセルジュ・ラマのフランス語版 "Vivre tout the seul" も演奏している。 文章: キス・オン・ザ・ボトム プロデューサーのトミー・リピューマの推薦でダイアナ・クラールが起用され、大部分の曲ではクラールのツアー・バンドのメンバーであるロバート・ハーストとカリエム・リギンス、それにジョン・ピザレリもレコーディングに参加した。一部の曲に参加したジョン・クレイトン、ジェフ・ハミルトン、アンソニー・ウィルソンも、クラールのレコーディングに参加したことのあるプレイヤーである。更に、マイク・マイニエリ、クリスチャン・マクブライド、ヴィニー・カリウタ等のジャズ/フュージョン系プレイヤーに加えて、エリック・クラプトンやスティーヴィー・ワンダーがゲスト参加した。 選曲はマッカートニー、リピューマ、クラールが候補を出し、「もう望めない」等、マッカートニーがそれまで知らなかった曲も含まれていた。本作のためのレコーディング・セッションでは24曲がレコーディングされ、本作にはそのうち14曲が収録された。デラックス・エディション盤には、ウイングスのアルバム『バック・トゥ・ジ・エッグ』(1979年)収録曲「ベイビーズ・リクエスト」のセルフ・カヴァーと、フランク・シナトラの歌唱で知られる「マイ・ワン・アンド・オンリー・ラヴ」の2曲がボーナス・トラックとして追加されている。 マッカートニーのオリジナル曲「マイ・ヴァレンタイン」は、ナンシー・シェベル(2011年にマッカートニーの妻となる)とモロッコで休暇を過ごしていた時にナンシーとの会話が元になって作られた曲で、まだ本作のタイトルが公表されていなかった2011年12月に先行シングルとしてリリースされた。 文章: 大恐竜時代 タルボサウルス vs ティラノサウルス 8000 万年前、白亜紀に生まれた若いタルボサウルスは、彼のユニークな痣からスペックルズと名付けられ、兄のクイックス、双子の姉妹、母親と暮らしていました。 Speckles: The Tarbosaurus は、2012 年の 3D 韓国のコンピューター生成の壮大なアドベンチャー ドラマ映画です。 Speckles: The Tarbosaurus is a 2012 3D South Korean computer-generated epic adventure drama film directed by Han Sang-Ho. The film was released under the title Dino King: An Amazing Adventure in the United States. The Dino King was released 4 years after a documentary that serves as prequel, Tarbosaurus: The Mightiest Ever, and is followed by Dino King 3D: Journey to Fire Mountain, both also being directed by Han Sang-Ho. 『大恐竜時代 タルボサウルス vs ティラノサウルス』は、2012年公開のアニメ映画。 日本では同年10月13日に全国のワーナー・マイカル・シネマズで公開された。 80 million years ago, during the Cretaceous period, a young Tarbosaurus named Speckles, for his unique birthmark, lives with his older brother, Quicks, twin sisters, and mother. Speckles is left alone when a rogue Tyrannosaurus named One-Eye causes a massive stampede to kill Speckles' siblings, and personally kills his mother, in order to usurp their territory. Four years later, Speckles has scraped by on his own, scavenging and raiding nests. One day while attempting to steal food from One-Eye, Speckles encounters a female Tarbosaurus named "Blue-Eyes" and the pair team up to hunt and survive together. Over the years, Speckles and Blue-Eyes attempt to maintain a hunting territory away from One-Eye. Eventually, however, One-Eye discovers their hunting grounds and again attempts to usurp their territory. After Blue-Eyes is hurt by One-Eye, Speckles fights him, and eventually defeats and drives away his old nemesis. After defeating One-Eye, Speckles and Blue-Eyes reclaim Speckles' old family nest and hunting grounds. Now a mature adult pair with three young offspring, the family is happy until forced to flee from their territory due to a volcanic eruption. During the disaster, one of the children is killed and Blue-Eyes is wounded. After this, Speckles becomes the de facto alpha of a large migratory herd of dinosaurs fleeing the natural disaster. Two weeks into the journey, Blue-Eyes collapses from exhaustion. Seeing this, a pack of Velociraptors attacks the family, and though Speckles tries to hold them off, Blue-Eyes dies from her injury, forcing Speckles to leave her body behind in order to save their children. After a long journey, the herd arrives at a new, fertile area in which to settle. However, Speckles once again encounters One-Eye, who has been driven out by the same natural disaster. Just as he did before, One-Eye causes the herbivores to stampede in order to ambush Speckles and his two babies. One-Eye kills one of Speckle's remaining children whilst the last, Speckles Jr., is knocked off a cliff into the ocean during the ensuing fight. Speckles dives into the sea to save him, but pursued by One-Eye. After a long fight in the ocean, One-Eye is attacked and eaten by a pair of Tylosaurus. Speckles eventually reaches Speckles Jr. and returns him safely to shore. In the closing monologue, Speckles wishes a peaceful, happy life for his son. 文章: ドック・オブ・ベイ 1967年夏、当時カリフォルニア州サウサリートのボートハウスに滞在していたオーティスは、プロデューサーだったスティーヴと共にこの曲を作詞作曲し、12月6日と12月7日にメンフィスでこの曲の録音を完了させた 。しかしその3日後の12月10日、オーティスの自家用飛行機が、ウィスコンシン州マディソンに向かう途中マノマ湖に墜落、オーティスと、バックバンドバーケイズのメンバー、スタッフ、パイロットの4人が死亡した。 1968年、発売前に、アトランティック・レコードのジェリー・ウェクスラーが楽曲にリミックスを行ったが、結局発売されたバージョンはリミックスをかけないものであった。 ビルボード・チャート1位、この年の年間ランキングでは6位と、オーティス最大のヒット曲となった。また、1955年7月9日以降では初めて、アーティストの死後に発表されてチャート1位を獲得したシングルとなった。ゴールデン・カップス、デルズなどが、この曲をカヴァーしている。 文章: 白い渚のブルース 「白い渚のブルース」(しろいなぎさのブルース、Stranger on the Shore)は、クラリネット奏者アッカー・ビルクの自作曲。1962年全英第2位、全米第1位を記録し、のちにロバート・メリンが英詩を書き、アンディ・ウィリアムス、ドリフターズなども録音した。1962年を代表するインストルメンタル・ナンバー。 文章: 海の彼方に (X-ファイルのエピソード) 本エピソードの原題「Beyond the Sea」は1959年に発表されたボビー・ダーリンの同名の歌からとられた。劇中ではウィリアムの葬式に流れた歌として登場する。本エピソードに登場するルーサー・リー・ボッグスの風貌は実在の殺人犯、リチャード・ラミレスによく似ている。また、ルーサー・リー・ボッグスとルーカス・ヘンリーの名前は実在の連続殺人犯ヘンリー・リー・ルーカスからとられたものである。 なお、ボッグスの名前は『X-ファイル』の映画版第2作『X-ファイル: 真実を求めて』でも言及される。また、シーズン1第10話「堕ちた天使」で登場したマックス・フェニグの帽子がモルダーのオフィスの壁に飾られている。 スカリーは父親ウィリアムを「エイハブ」と呼び、ウィリアムはスカリーを「スターバック」と呼んでいるが、このニックネームはハーマン・メルヴィルの小説『白鯨』のキャラクターからとられたものである。なお、この設定はシーズン2第8話「昇天 Part.3」とシーズン3第22話「ビッグ・ブルー」にも使われている。 文章: クック・オブ・ザ・ハウス クック・オブ・ザ・ハウス (Cook Of The House) は、1976年にポール・マッカートニー&ウイングスが発表した楽曲。ウイングスの曲では唯一、リンダ・マッカートニーがリードヴォーカルを担当している。 『スピード・オブ・サウンド』の7曲目で、「心のラヴ・ソング」に続いて収録されている。オーストラリアツアー中、滞在していた家のキッチンでポールが作曲した。曲中でポールは、冒頭の台詞とバックに顔を出している。オールドロックンロール調で、曲前後にある、肉を焼いたり揚げ物をするような音は、実際にリンダが調理しているところ。1979年の英国ツアーで披露されているが、2019年現在、このライヴについて公式な音源は未公表である。 ところで特筆すべきことに、ポールが弾いているウッドベースは、エルヴィス・プレスリーの「ハートブレイク・ホテル」においてビル・ブラックがバックで弾いていたものである。これをリンダからプレゼントされたお礼に、ポールはこの曲を贈った。 文章: 砂に書いたラブレター 「砂に書いたラブレター」(すなにかいたラブレター、英語: Love Letters in the Sand)は、1931年に最初に出版されたポピュラー曲。作曲は J・フレッド・クーツ(英語版)、作詞はニック・ケニー(英語版)とチャールズ・ケニー(英語版)である。この曲は、1881年にウィリアム・D・ヘンドリクソン (William D. Hendrickson) が作曲した「The Spanish Cavalier」という歌に「インスピレーションを受けた (inspired)」ものとされている。最初にこの曲をヒットさせたのはテッド・ブラック (Ted Black) の楽団であった。 日本語では「砂に書いたラブレター」と表記するのが一般的であるが、中黒を入れて「砂に書いたラブ・レター」とすることもある。また、1930年代の日本では「恋の砂文字」として紹介されていた。 英語原題にある「Love Letters」は「複数の恋文」ではなく「愛を意味する複数の文字」たとえば「L、O、V、E の4文字」などを意味する。 文章: 海をこえて友よきたれ 「海をこえて友よきたれ」(うみをこえてともよきたれ)は、1963年に発表された東京オリンピックの愛唱歌。作詞は土井一郎、作曲は飯田三郎、編曲は冨田勲。 IOC評価委員会による2020年の東京オリンピックの現地調査の際、安倍首相がスピーチの途中で熱唱し、話題となった。 文章: キッス・オブ・ファイア 1953年に日本バーテンダー協会主催により名古屋市で開催された第5回オール・ジャパン・ドリンクス・コンクールの優勝作品である。作者は石岡賢司。 名称は当時ヒットしていたルイ・アームストロングの楽曲『Kiss of Fire』(原曲『エル・チョクロ』)が由来である。 オール・ジャパン・ドリンクス・コンクールでは、1950年の開催では青い珊瑚礁 (カクテル)を生み出しており、キッス・オブ・ファイアと併せて「第二次世界大戦直後の日本が生んだ傑作カクテル」と称されている。寒色系の青い珊瑚礁と情熱的で真紅のキッス・オブ・ファイアは色彩としても対照的であり、酒場でどちらかが注文されると、その連れがもう一方を注文するといった光景が繰り広げられた。石岡賢司の孫にあたる宇山祐二(通称JOHNNY)が遺志を継ぎ、学芸大学駅のBARトリッキーズにて看板メニューとして提供している 文章: コンゴの歌 On this day the sun rises And our Congo stands resplendent. A long night is ended, a great happiness has come. Let us all, with wild joyfulness, sing The song of freedom. CHORUS: Arise, Congolese, proud every man, Proclaim the unity of our nation. Let us forget what divides us And become more united than ever. Let us live our motto: Unity, work, progress. Let us live our motto: Unity, work, progress. From the forest to the bush, From the bush to the ocean, One people, one soul, One heart, ardent and proud. Let us all fight, every one of us, For our black country. 文章: モルト・シューマン モルト・シューマンは、アメリカ合衆国の歌手・ピアニスト・ソングライターで、 1960年代のロックンロール・ヒット『ラスベガス万歳』で知られる。フランス語の"Le Lac Majeur", "Allo Papa Tango Charlie", "Sha Mi Sha", "Un Et de Porcelaine""Brooklyn by the Sea"なども書いて歌った。 文章: 宮島鏡 中学時代から関口深志の名で作詞・作曲活動を開始。テレビ飯能に100曲以上提供。漫才師の林家ライス・カレー子の出囃子は宮島の作曲である。 デモテープを400本以上、音楽業界に送り、日音や(株)パワーボックスなどの耳に止まり、2000年、S.E.Sのベストアルバム「PRIME-S.E.S the best-」(バップ)でメジャーデビューする。 奥菜恵、いしだ壱成、石田純一、林原めぐみが声を当てたCGアニメ映画海のオーロラの主題歌の作詞を担当。dip in the poolの木村達司のサウンドプロデュースでシングルCD化される。元電気グルーヴのCMJKとコラボレーションした曲もあり、シングル「LOVE~いつまでもオンジェカジナ~」に収録されている。 文章: 浜田省吾 そのツアー期間中の1999年9月8日には、『Home Bound』『愛の世代の前に』『PROMISED LAND ~約束の地』『DOWN BY THE MAINSTREET』『J.BOY』『FATHER'S SON』『誰がために鐘は鳴る』の1980年から90年までのオリジナル・アルバム7作にリマスタリングを施し再発。『DOWN BY THE MAINSTREET』『誰がために鐘は鳴る』はリミックス、『J.BOY』はリミックスとリアレンジメントが施されている。 2000年11月8日、デビュー25周年を記念した初のベストアルバム(ヒストリーアルバム)『The History of Shogo Hamada "Since1975"』を発表。チャート1位を獲得し、120万枚の大ヒットとなる。 2001年には本人が制作に参加する形で、NHKの地上波、BS、BS-hiで自身の音楽活動を広く紹介する番組が放映された。このことは20年ぶりのテレビ出演として話題となる。テレビでは、浜田本人が陣内孝則とコントを披露する。 文章: 協調の原理 グライスは著書の中で、この格率の具体的な比喩として「I expect your contributions to be genuine and not spurious. If I need sugar as an ingredient in the cake you are assisting me to make, I do not expect you to hand me salt; if I need a spoon, I do not expect a trick spoon made of rubber.」と書いている。 関連性の格率は提供する情報がその時点での会話に関連するものであるかどうかということである。話し手は関連性を確認し、また関連性のない情報を省略する必要がある。 グライスは著書の中にこの格率の類推として「I expect a partner’s contribution to be appropriate to the immediate needs at each stage of the transaction. If I am mixing ingredients for a cake, I do not expect to be handed a good book, or even an oven cloth (though this might be an appropriate contribution at a later stage).」と書いている。