クエリ: FrozenのKristoffの声を担当したのは誰ですか。
文章: アナと雪の女王 ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオで『雪の女王』を映画化しようという試みは1930年代から存在した。1990年代後半にも雪の女王を映画化する企画が再び立ち上がったが、2002年に廃案となった。 転機が訪れたのは2008年である。この時、クリス・バックは長年在籍していたディズニーアニメーションを離れてソニー・ピクチャーズ アニメーションに移籍しており、そこで『サーフズ・アップ』などのアニメーション映画を監督していた。バックとカリフォルニア芸術大学時代の旧友であるジョン・ラセターは、バックに対してディズニーアニメーションに戻ってくるように呼びかけた。その年の9月に、バックは自分が構想を練っているいくつかのアイディアをラセターに対して提示した。この中の1つが『アナと雪の女王』の原案である。 2011年12月22日、バックの企画が"Frozen"のタイトルで映画化され、公開日は2013年11月27日を予定していることが正式に発表された。 翌月、本作が手書きアニメーションではなく、3Dコンピュータアニメーションとなることが明かされた。2012年3月5日、女優のクリスティン・ベルが主人公アナの声を務め、クリス・バックが監督し、ジョン・ラセターとピーター・デル・ヴェッチョがプロデュースすることが発表された。6月、雪の女王エルサの声をイディナ・メンゼルが務めることが明かされた。11月30日、『シュガー・ラッシュ』の脚本家の1人であるジェニファー・リーがバックと共同監督を務めることが発表された。12月19日、ジョナサン・グロフがクリストフの声を務めることが発表された。
文章: ユアマイ 「ユアマイ12-ラヴソング( )」と、「ユアマイ13-ダンス音楽( )」がアコースティック演奏の曲が収録されていない全編2人の歌入りアルバム。 「ユアマイ5-木からの声( )」と、「ユアマイ8-落葉の音楽( )」はヴァイオリニストのノップ・ソティパン( )が主演になった作品集だった。 ゲスト演奏者としては、プーシット・ライトーン( )が「ユアマイ2( )」と「ユアマイ5-木からの声( )」でクラリネットを吹いており、ワチャラー・パンニアム( )は「ユアマイ9-舞踏( )」収録曲の「新郎のダンス」と「誰も愛してはいけない」でコーラスを担当している。 文章: 凍りついた瞳 ささやななえの当時の担当編集者が参考にと送ってきた本のうちの1冊、椎名篤子の『親になるほど難しいことはない』(1993年)を読みはじめたささやは、激しい胸の動悸と共に、原稿が完成した形で頭のなかに思い浮かんでいくという経験をする。これを漫画として描かなくてはならないという使命感にかられたささやは、原作者の椎名篤子と1年間にわたり話し合いをした上で連載を開始する。題名の「凍りついた瞳」は、編集者を含め3人で打ち合わせをしているときに、原作にあった医学用語の「凍てついた凝視(Frozen watchfulness)」からささやが思いついたもので、虐待を受けた子どもが特徴的に示す、表情を失った無感動な目を表現した言葉からきている。 連載が開始されると大きな反響を呼び、多数の電話や手紙が届いたという。1995年に出版された『凍りついた瞳』のあとがきで椎名篤子は、連載が開始されてから原作者宛に約360通の手紙が届き、多くは子ども時代に虐待を受けた経験を綴った大人の女性からのもので、それらの声を社会に訴える役目を託されたと感じたと書いている。それらの手紙の一部は『凍りついた瞳が見つめるもの』としてまとめられ、『凍りついた瞳』の単行本と同時に出版された。また手紙を元に新たに漫画が5話描かれ、翌年『続 凍りついた瞳』として出版された。 『凍りついた瞳』は多くの国会議員へ配布され、2000年の児童虐待防止法(児童虐待の防止等に関する法律)制定への後押しをしたと言われている。 文章: 堀内賢雄 長らくブラッド本人と堀内の間に面識は無かったが、吹き替えを担当するようになって25年の節目となる2022年8月23日に京都・TOHOシネマズ二条で開催された映画『ブレット・トレイン』ジャパンプレミアにサプライズゲストとしてブラッドと共に登壇した際に待望の初対面を果たし、ブラッドの方から堀内に歩み寄り「この人、誰だと思いますか?」と観客に向かって問いかける一幕もあり、堀内が「私はブラッド・ピットです」と返答すると会場は拍手喝采。同時にブラッド本人から「鏡を見ているようです」と言われ、堀内の声についても「(声が)セクシー」と褒められ、お墨付きを受けた。歓迎を受けた堀内は「まだ夢を見ているような感じ。感激です。初めてお会いしたんですが、なんてフランクで柔らかい方なんだろうと。ますます好きになりました。僕は超幸運な男です」と喜びを表したと同時に「これからも(ブラッドの吹き替えを)頑張ります」と今後への意気込みを語った。 ブラッド公認の声優となった後のインタビューでは「ブラッド・ピットの演技の幅と深みが、彼の中で成長している感覚がある。キャリア初期は2枚目路線から、そこから演技派としてクセのある役に挑戦していく姿を見て、私も吹き替え声優として役を与えられるハードルが高くなるなと感じました」と約25年吹き替えを担当してきた人間として彼を分析しつつ、「ブラッドが何か月もかけて演じた役に、どれほど近づけられるかが(自身の)声優としての技量」であると述べた。 ブラッドに自分の声が違和感なくハマった瞬間には「運命」を感じたとも語り「初めてブラッド・ピットの声を私に任せてくれた、プロデューサーやディレクターとの出会いも運命的ですよね。役を与えてくださった時に、偶然私の声がハマった。当時自分が持っていたものと、ブラッドが演じたキャラクターが上手くマッチして、そこは技量よりも運命的な、惹きつけ合う何かがあったんだと思います」と周囲への感謝を述べると同時に「ブラッド・ピットの吹き替えといえば堀内賢雄」とファンの間では定着している一方で「もしかしたら、ブラッドの吹き替えが私以上にハマる声優が他に存在しているかもしれない。それでも、みなさんから『この声じゃなきゃダメだ』と言われれば、こんなに嬉しいことはありません」と抱負を明かしている。 文章: ブライアン・ステイブルフォード :クトゥルフ神話 文章: ユメスタ パッケージ版の発売とダウンロード販売開始の日付が異なる場合は、パッケージ版の日付を記載する。 以下はFrozenより発売。 以下はFrozenより発売。 文章: 丹野研太 「誰が出場するか決まったら、そこからはチームメートとして素直にサポートする。」「GKは味方に安心感、安定感を与えるためにミスのない積み重ねが何より大事。後方からチームメートに声を掛けることも大事な役割であり、試合中や練習中のコーチングは基本的にネガティブにならないように意識している。大分時代に当時監督だった田坂和昭に「それ(ポジティブなコーチング)が持ち味だ」と言われ、その言葉を心に留めている。最初の頃は頑張って、意識して声を出していたが、今では自然と声が出るようになって、それが自分の武器になった。」と話している。 FCみやぎバルセロナユース在籍時にセレッソ大阪のスカウト担当者が丹野の獲得を目的に視察に来ていたが、偶然、2学年下で無名だった高校1年の香川真司を発見し、香川も2005年冬にセレッソへの内定が決まった。 文章: クドリャフカの順番 「声」はテレビアニメ版『氷菓』での担当声優。 文章: ボス・ベイビー ドリームワークス・アニメーションのプロデューサー、ジーナ・シェイ(英語版)の息子で、1972年のアメリカの大人向けコメディアニメ『フリッツ・ザ・キャット(英語版)』の映画監督ラルフ・バクシの孫にあたるマイルズ・バクシが、ティムの声を担当した。ドリームワークスによく出入りしていた監督のマクグラスは当初、仮音声の提供をマイルズに依頼しただけだった。プロデューサーは、30-40人の子どもたちの声を聞いて選んだ。マクグラスはマイルズについて「オーディションに参加した他の子役は誰一人としてマイルズのようなティムらしい声を出せなかった。子役たちの演技は確かに素晴らしいものだった。しかし、あの子たちの演技は年齢の割に発音がはっきりしすぎていた。マイルズだけがナチュラルかつチャーミングな声だった。彼の発音はやや不明瞭だが、それでいて可愛らしい声なんだ。」と語っている。3年後、マイルズは役が決まったと聞かされた。マイルズが声の録音を始めたのは10歳のとき。長い作業の間に声変わりが始まり、「最後にはかなり厳しくなった。しかし、完璧な声が出せたときは最高だった」と、映画公開時14歳だったマイルズは答えた。 文章: ワンス・アポン・ア・タイム (season 4) "ストーリーブルックの秘密"というタイトルの総集編がシーズン間で放送された。ナレーションはジェニファー・モリソン。 ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ワンダーランドの打ち切りが決定した後、ウィル・スカーレット/ハートのジャック役のマイケル・ソーチャがワンス・アポン・ア・タイムのレギュラーキャストになることがわかった。これは2014年4月20日に正式に発表された。マイケル・レイモンド=ジェームズは彼が演じたニール・キャシディが死亡したため今シーズンでの登場はないことが判明した。Comic Con 2014で公式にジニファー・グッドウィン が 白雪姫 / メアリー・マーガレット・ブランチャード ジェニファー・モリソン が エマ・スワン, ジョシュ・ダラス が チャーミング王子 / デヴィッド・ノーラン, コリン・オドナヒュー が フック船長, ジャレッド・S・ギルモア が ヘンリー・ミルズ, ラナ・パリラ が 悪い女王 / レジーナ・ミルズ, エミリー・デ・レイヴィン が ベルを演じることが発表された。エミリーのインスタグラムの写真によりロバート・カーライルが ルンペルシュティルツキン/ゴールドを演じることが判明した。 2014年7月1日、スコット・マイケル・フォスターがクリストフ役、エリザベス・レイルがアナ役を演じることが発表された。翌日、ジョージナ・ヘイグがエルサ役を演じることが発表された。2014年7月8日、エリザベス・ミッチェルが役名は明かされずキャスティングが発表された。後に、雪の女王であることが判明する。このキャラクターはアナとエルサの叔母であるイングリッドである。エドワード・キッツィスとアダム・ホロウィッツは本物のトナカイをスヴェン役としてキャスティングした。2014年7月28日、タイラー・ジェイコブ・ムーアがハンス王子、ジョン・リス=デイヴィスがパビーを演じることが発表された。第3話"Rocky Road"に出てくるハンスの二人の兄弟フランツとジョーゲンはそれぞれニルス・オネスタッドとマーカス・ロスナーが演じることがわかった。 文章: クリスタ・マコーリフ Christa McAuliffe, 1985 文章: アナと雪の女王 エルサのサプライズ 2014年9月2日、ABCで放送された『The Story of Frozen Making a Disney Animated Classic』の中で、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオのチーフ・クリエイティブ・オフィサー(英語版)であったジョン・ラセターは、新曲を含む『アナと雪の女王』の短編映画を今後公開すると発表した。同日、『バラエティ』は、本作が『Frozen Fever』というタイトルで2015年初頭に公開され、クリス・バックとジェニファー・リーが共同監督として、ピーター・デル・ヴェッチョがプロデューサーとして復帰し、クリステン・アンダーソン=ロペスとロバート・ロペスが新曲を製作すると発表した。雪だるまのオラフの登場も発表した。2014年12月3日、エイミー・スクリブナーが共同プロデューサーとなり、本作が2015年3月13日にウォルト・ディズニー・ピクチャーズの『シンデレラ』と同時上映で劇場公開されることが発表された。12月下旬、共同監督たちはAP通信に「これらのキャラクター、キャスト、音楽には何か魔法がある。観客が私たちの短編を楽しんでくれることを願っています。本当に楽しかった」と語った。同じ頃、『アナと雪の女王』のオーケストレーションを担当したデイブ・メッツガーは、すでに本作の製作に取り掛かっていることを明かした。 本作には、アンダーソン=ロペスとロペスによる楽曲「パーフェクト・デイ ~特別な一日~(英語版)」が使用されている。2015年3月1日、カリフォルニア州ハリウッドのエル・キャピタン劇場(英語版)で行われた『シンデレラ』と本作のプレミアで、ジョシュ・ギャッドは『USAトゥデイ』に対し、「子供たちがまったく新しい『アナと雪の女王』の歌を歌うことになることを、世界中の親たちに謝りたい」と語った。 クリエイターたちは2014年6月、本作の可能性についてブレインストーミングを始めた。オラフについての初期の話し合いの後、ストーリー・アーティストのマーク・スミスが、エルサが風邪をひいたらどうなるかというアイデアを出し、それが本作のプロットの基礎となった。監督たちは6月に製作を開始し、8月にはキャストとともにレコーディング・スタジオに戻ってヴォーカル・トラックを録音した。製作には6カ月を要した。『アナと雪の女王』のアニメーター全員が、本作の少なくとも1つのショットのアニメーションを担当するために戻ってくることを希望したため、短編映画としては多くのアニメーターがクレジットされることになった。2014年秋、『ベイマックス』のアニメーション製作が終了し、スタジオのアニメーターが後続の長編に取り掛かる前のタイトな時間枠に、本作のアニメーション製作を押し込むのに苦労した。この時期、監督たちは『アナと雪の女王』のキャラクターたちがどれほど恋しいかを実感し始め、長編続編『アナと雪の女王2』(2019年)へと発展するアイデアを話し合い始めた。 文章: レレレの天才バカボン 赤塚は4回目のアニメ化に際し、「ママの声だけは変えないで欲しい」との要望を出している。なお、増山によるバカボンのママ役はテレビアニメではこれが最後となり、次作『深夜!天才バカボン』では、増山に代わり日髙のり子がバカボンのママ役に就任している。 『平成天才バカボン』以降パパを演じることが多い富田耕生は声優変更について「困ったもんだね」と苦言を呈している。 バカボンのパパ役の小倉久寛は1990年にテレビ東京で放送の海外アニメ『電光石火バットマン』(ロビン役)以来の声優担当で、国産アニメは初。プロデューサーの東不可止は、小倉の起用について「初代声優の雨森雅司は故人であり、『平成』での富田耕生は『何か違う』との声があったため、誰がやっても『違う』といわれるなら、敢えて雨森に似せるより、新しいイメージで」と語っている。なお第34話「モク山さんの禁煙なのだ」ではゲスト声優として、小倉が所属するSETの座長・三宅裕司がモク山の声を担当した。本作の特徴として名前のないゲストキャラクターのほとんどは形容詞が付けられて紹介されている。 文章: Frozen Bubble Linux・Mac OS X・Windows・ スマートフォンに搭載されるSymbian Series 60など様々なOSで動作する。また、1人用のJavaアプレット版もある。 最初のFrozen BubbleはGuillaume CottenceauによってPerlで書かれた。これはSDLライブラリが使われており、100のレベルとレベルエディターが実装されていた。 いくつかの有名なオープンソースゲームのように、このゲームもペンギンのタックスを主役にしている。このゲームでタックスは色のついたFrozen bubbleを撃ち、同じ色のグループを作って消していく。ゲームの目的は全てのFrozen bubbleを消すことである。 文章: クリストファー・ロイド その後も人気シリーズ『スタートレックIII ミスター・スポックを探せ!』でクリンゴン人艦長クルーグを演じる等着々とキャリアを重ねたが、特に"ドク"ことエメット・ブラウン博士を演じた『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の大ヒットで、日本を含め世界的に有名になった。この役柄ではサターン賞にもノミネートされた。また、マイケル・J・フォックスとは多数のイベントなどで携わることが多くなった。同作は当初エリック・ストルツ主演で6週間の撮影が進んでおり、フォックスに交代した後、ロイドは同じ演技をもう一度やり直すことになった。 アメリカ本国ではドク役以外にもジャド・ハーシュ主演の人気シットコム『タクシー (原題:Taxi)』に登場する元ヒッピーのジム・イグナトウスキー役でも有名。同役では二度のエミー賞に輝き、番組内では若き日のトム・ハンクスとも共演している。『バック・トゥ・ザ・フューチャー』以来、しばらくロバート・ゼメキス監督作品の常連として『バック・トゥ~』の3部作すべてに加え、『ロジャー・ラビット』や『世にも不思議なアメージング・ストーリー (「真夜中の呪文」:ゼメキス監督の一編)』などに登場した。 90年代初期に出演したバリー・ソネンフェルド監督の『アダムス・ファミリー』シリーズのフェスター・アダムス役も当たり役となり、ラウル・ジュリア演じるゴメズ・アダムスの奇怪で不気味な風貌の兄をユーモラスに演じた。日本でも同作品は大ヒットを記録。『バック・トゥ~』で共演した盟友のマイケル・J・フォックスやリー・トンプソンらとは同作以外の映画やテレビでも共演している。 文章: 忍者シノブさんの純情 単行本発売時には、作者の郷里である郡山市内下亀田のみどり書房桑野店で特設コーナーを設置してPRされ、同店の漫画担当者は「今風の若い人の感性で描かれ、温かく優しく誰でも楽しめる作品」と語った。 「忍者は正体を明かしてはいけない」という掟を、「思春期の気持ちは明かせない」という心境に絡めた作品とする見方もあり、シノブの卓越した忍術と、彼女の恋愛に対する勇気のあまりの低さとの対比をコメディとして評価する声もある。