クエリ: when you say nothing at all を歌ったのは誰ですか?
文章: ローナン・キーティング 1993年、16歳のときにボーイズ・グループ、ボーイゾーンのメンバーになる。また、この後に当時まだ知られていなかったウエストライフをマネージメントする。1999年からはソロ活動に専念している。トップ10シングルは14曲。代表曲として、"en:When You Say Nothing At All"(アリソン・クラウスもカバーした、en:Keith Whitley の楽曲)がある。この曲は映画、『ノッティングヒルの恋人』のサウンドトラックに使用された。 デビューアルバム、"Ronan"は2000年7月31日に世界中でリリースされ、2ndアルバムの"Destination"はUKチャート1位を獲得。プラチナを獲得している。しかし、3rdアルバム、"Turn It On"はUKチャート21位にとどまる。2004年にはローナン・キーティングの集大成、"10 Years of Hits" をリリース。2006年6月5日には"Bring You Home"をリリース。UKチャート3位を記録。 1997年にユーロビジョン・ソング・コンテストの司会を務め、同年と1999年にはMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードの司会を務める。また、2002年にはMTVアジア・アウォーズの副司会を務める(このときの司会者はマンディ・ムーア)。1998年に結婚し3人の子供がいる。トム・クルーズの大ファンでもある。
文章: ジム・スタインマン その後、ボニー・タイラーやエア・サプライにも楽曲を提供。タイラーの「愛のかげり」(原題:Total Eclipse of the Heart)」は全米1位の大ヒット、エア・サプライの「渚の誓い」(原題:Making Love Out of Nothing at All)も全米2位のヒットで、2曲で3週にわたりビルボードの1位、2位を独占。さらに1984年の映画『ストリート・オブ・ファイヤー』に収録されたファイヤー・インクの「今夜は青春」も評判となる。 1989年には、ロック・オペラ『Original Sin』を発表。タイトル曲は後に映画『シャドー』の主題歌としてテイラー・デインによって歌われ、後にセリーヌ・ディオンにカヴァーされて大ヒットする「イッツ・オール・カミング・バック・トゥ・ミー・ナウ」も収録されている。なお、この「イッツ・オール・カミング・バック・トゥ・ミー・ナウ」のPVはケン・ラッセル監督によって撮られたことでも知られ、2006年には発売25周年記念でリリースされたDVD付きの特別盤で見ることができる。 1993年には、ミートローフと再タッグを組み、『地獄のロック・ライダーII~地獄への帰還』(原題:Bat Out of Hell II: Back into Hell)を作成。スタインマンが全曲作曲及びプロデュースした本作は、全米1位の大ヒット。シングル「愛にすべてを捧ぐ」(原題:I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That))は、アメリカを含む世界28カ国で1位を獲得。12分に及ぶ超大作で、スタインマンの傑作の一つでもあり、ミートローフはこの曲でグラミー賞最優秀男性ロック・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞している。 文章: Say You'll Be There この曲の歌詞の意味は、「男の子は、女の子が必要とするそのときその場所にいるという約束をする」という意味である。メンバーのメラニー・ブラウンが短いラップを歌っているところが有名でもあり、また、文法のミスもこの曲から多々みられることでも有名。例として、"throwing far too much emotions at me" というパートがある。 文章: パレスチナ独立戦争 A cordon round the area to be searched is first established either by troops or aircraft and the inhabitants are warned that anybody trying to break through the cordon is likely to be shot. As literally hundreds of villages have been searched, in some cases more than once, during the past six months this procedure is well-known and it can be safely assumed that cordon-breakers have good reasons for wishing to avoid the troops. A number of such cordon-breakers have been shot during searches and it is probable that such cases form the basis of the propaganda that Arab prisoners are shot in cold blood and reported as "killed while trying to escape". After the cordon is established the troops enter the village and all male inhabitants are collected for identification and interrogation. The report was issued in response to growing concern at the severity of the military measures amongst the general public in Great Britain, among members of the British Government, and among governments in countries neighbouring Palestine.In addition to actions against villages the British Army also conducted punitive actions in the cities. In Nablus in August 1938 almost 5,000 men were held in a cage for two days and interrogated one after another. During their detention the city was searched and then each of the detainees was marked with a rubber stamp on his release. At one point a night curfew was imposed on most of the cities.It was common British army practice to make local Arabs ride with military convoys to prevent mine attacks and sniping incidents: soldiers would tie the hostages to the bonnets of lorries, or put them on small flatbeds on the front of trains. The army told the hostages that any of them who tried to run away would be shot. On the lorries, some soldiers would brake hard at the end of a journey and then casually drive over the hostage, killing or maiming him, as Arthur Lane, a Manchester Regiment private recalled: ... when you'd finished your duty you would come away nothing had happened no bombs or anything and the driver would switch his wheel back and to make the truck waver and the poor wog on the front would roll off into the deck. Well if he was lucky he'd get away with a broken leg but if he was unlucky the truck behind coming up behind would hit him. But nobody bothered to pick up the bits they were left. You know we were there we were the masters we were the bosses and whatever we did was right ... Well you know you don't want him any more. He's fulfilled his job. And that's when Bill Usher [the commanding officer] said that it had to stop because before long they'd be running out of bloody rebels to sit on the bonnet. 文章: 何も言わないで 母国イギリスでは1983年7月30日付の全英アルバムチャートで初登場6位となり、最終的には合計5週1位を獲得して、計119週にわたりトップ100入りするロング・ヒットとなった。オランダでは、1983年8月27日付のアルバム・チャートで初登場46位となり、最終的には計40週トップ50入りして、うち7週にわたり1位を獲得した。一方、アメリカでは大ヒットに至らず、Billboard 200では1984年に79位を記録するにとどまった。 デイヴ・トンプソンはオールミュージックにおいて5点満点中4.5点を付け「1980年代中期における、特に自信に満ちたデビュー・アルバムの一つというだけでなく、時代を超えた甘いポップ/ソウルの傑作の一つ」と評している。 文章: リーバ・マッキンタイア 1997年、マッキンタイアはカントリー・デュオのブルックス&ダンとツアーを行い、翌年に共演シングル「If You See Him/If You See Her」を発表した。この曲にはマッキンタイアのアルバム『If You See Him』とブルックス&ダンのアルバム『If You See Her』に収録され、6月2日に発売された。オールミュージックのレポートでは、「彼らはすでに目新しいアーティストではなく、若いミュージシャンたちの後ろに隠れてしまう可能性があるベテランであるため、注意をひくために行った」とレポートした。デュエットシングルはビルボード・ホットカントリー・シングルで1998年6月に1位に達し、さらにその年の間に3つのトップ10ヒット(「Forever Love」、「Wrong Night」、「One Honest Heart」)をうみだした。『If You See Him』はビルボード200で8位とトップ・カントリー・アルバムで2位を記録するヒットとなった。 1999年にマッキンタイアは2枚のアルバムを発表した。まず、9月には彼女にとって2枚目のクリスマス・アルバムとなる『The Secret of Giving: A Christmas Collection』を発売し、アメリカで50万枚の売上を記録した。11月には22枚目位のスタジオアルバム『So Good Together』を発売し、そこから3枚のシングルがうまれた。1stシングル「What Do You Say」と2ndシングル「I'll Be」はともにホット・カントリー・シングル&トラック・チャートでトップ5を記録した。「What Do You Say」は彼女にとって初めてとなるビルボード・ホット100のトップ40ヒットとなり、最高31位を記録した。その後このアルバムはプラチナ認定された。「What Do You Say」が彼女にとって最初のクロスオーバーヒットとなった。『So Good Together』は今までのアルバムとは異なり、マッキンタイアを含めた3人によりプロデュースされている。エンテータイメント・ウィークリーは、このアルバムのことを「風変りで、ボズ・スキャッグスの「ウィー・アー・オール・アローン」をJose e Durvalとの英語・ポルトガル語でのデュエットなどのバラードが多くを占める。」と評した。 2001年には3枚目のベスト・アルバム『Greatest Hits Vol. 3: I'm a Survivor』を発表した。アルバムはマッキンタイアにとって3回目のRIAAゴールド認定をもたらし、それは彼女が音楽史上もっとも売れた女性カントリー・アーティストとなったことを意味する。アルバムからのシングル「I'm a Survivor」は3位となるヒットとなり、それはテレビ番組『Reba』に専念する前の最後のビッグヒットとなった。このアルバムからは他に、ケニー・ロジャースのカバー「Sweet Music Man」が36位を記録した。 文章: ルーサー・ヴァンドロス Greg Diamond's Bionic Boogie というディスコ・バンドの曲「Hot Butterfly」で、ルーサーはリード・ボーカルを歌った。ルーサーは、Soiree というバンドでも「You Are the Sunshine of My Life」のリード・ボーカルを歌い、ジャクソン・ブラウンやシャロン・レッドのアルバムでバック・ボーカルを務めた。ルーサーがリード・ボーカルを歌った Mascara LP というグループの曲「See You in L.A.」は、1979年に発表された。 長い下積み時代が続くルーサー・ヴァンドロスは、フランス系イタリア人プロデューサーのジャック・フレッド・ペトラスが生んだポップ・ダンス・アクトのチェンジに、歌手として迎えられた。1980年のヒット「A Lover's Holiday」と「The Glow of Love」、「Searching」でヴァンドロスはボーカルを務めた。ヴァンドロスは「The Glow of Love」を気に入っていて、後の 2001年に Vibe Magazine から受けたインタビューでは「私がこれまで人生において歌った中で、もっとも美しい曲」と語っている。ヴァンドロスは、チェンジの 1981年のアルバム『Miracles』も当初は参加予定だったが、金銭面でペトラスと折り合いがつかず、参加しなかった。ヴァンドロスのその判断は同年のエピック・レコードとの契約につながったが、『Miracles』やペトラスの新しいダンス・アクト The B. B. & Q. band にもバック・ボーカルとしては参加した。その忙しい同じ年、ソロとしてはデビュー・アルバムとなる『Never Too Much』を発表した。ヴァンドロス自身が書いた曲「Never Too Much」は、R&B チャートで 1位を記録した。またバート・バカラックとハル・デヴィッド作のバラード「A House Is Not a Home」(オリジナルはディオンヌ・ワーウィック)もヒットした。この頃より、ベーシストのマーカス・ミラーと共同制作するようになり、ミラーはヴァンドロスの数多くの作品でプロデュースを務めた。『Never Too Much』は、ヴァンドロスの高校時代のクラスメイトであるナット・アダレイ・ジュニアがアレンジを行った。 1980年代にヴァンドロスは成功した R&B アルバムを発表し続けながら、1982年の Charme というグループにゲスト・ボーカルとして参加するなどの、セッション・ミュージシャンとしての仕事を続けた。ヴァンドロスの初期のアルバムのほとんどは、ポップ・チャートよりも、R&B チャートで大きなヒットとなった。ヴァンドロスは 1980年代に 2曲のビルボード R&B チャートでのナンバー 1 ヒットを発表していて、1986年の「Stop to Love」と、グレゴリー・ハインズとのデュエットの「There's Nothing Better Than Love」である。ヴァンドロスは、アレサ・フランクリンのゴールド・ディスクであるアルバム『Jump to It』のプロデューサーを務めた。そして、次作となる 1983年の『Get It Right』のプロデューサーも務めたが、期待はずれに終わった。1983年には、ディオンヌ・ワーウィックのアルバム『How Many Times Can We Say Goodbye』のプロデュースも務め、デュエットで参加したタイトル曲はホット 100で 27位(R&B チャートで 7位、アダルト・コンテンポラリで 4位)を記録した。 文章: ナッシング・コンペアーズ・トゥー・ユー 主にパリで撮影された「愛の哀しみ」のミュージック・ビデオは、ジョン・メイベリー(John Maybury)監督により撮影された。このビデオは、ほぼ全編をこの曲を歌うオコナーの顔のクローズアップだけで構成されており、終わりの方で2筋の涙が彼女の頬を伝い落ちる。オコナーは、VH1の「100 Greatest Songs of the 90s」で涙の理由を「ママが裏庭に植えた花はママがいなくなってから全て枯れてしまった。」(All the flowers that you planted, Mama/in the back yard/All died when you went away)という詩が原因だと語った。これは、オコナーと彼女を虐待したという死んだ母親との間に非常に複雑な関係があったためであった。1990年度のMTV Video Music Awardsで、女性アーティスト初の最優秀賞(Best Video)を獲得した。 文章: Komm, susser Tod タイトルはJ.S.バッハの教会カンタータ、『来たれ、汝甘き死の時よ』が基になっている。また、タイトルはドイツ語だが、歌詞は英語となっている。エヴァンゲリオンシリーズの監督である庵野秀明自らが書いた日本語訳の歌詞と英語訳は、一見大きく違うように見えるが、本質は同じことを歌っており、It all returns to nothing(無へと還ろう)というフレーズが何度もリフレインされている。劇中においては人類補完計画発動のシーンで流れる。 1997年8月1日に発売された「THE END OF EVANGELION」のシングルCDに収められ、その後も様々なアルバムに収録されている曲である。劇場版第26話の人類補完計画発動のシーンでは本来「Everything you've ever dreamed」とこの曲がセットで使用される予定であったが、結局は没となり、この曲のみが使用されることとなった。 シングルCD版に収録されている曲は劇中では使用されず、実際に劇中で使用された版ではシングル版後半の大勢の人々の歌声がカットされている。シングルCD版は後にアルバム『Refrain of Evangelion』に再収録された。 文章: どうしたらいいの 「どうしたらいいの」ないし「ホワットル・アイ・ドゥ」(What'll I Do) は、アーヴィング・バーリンが1923年に書いた楽曲。 最初に歌った歌手は、グレース・ムーアとジョン・スティールで、バーリンにとって3度目のミュージック・ボックス・シアターでのレヴュー公演の遅い時期に導入され、そのまま引き続き翌年の公演にも用いられた。 歌詞の中で歌い手は、失恋の痛手から立ち直るにはどうしたらいいのか、と問いかけている。 この曲をカバーした録音として最もよく知られているものに、フランク・シナトラが1962年のアルバム『夜のバラード』に収録したものがある。 ネルソン・リドルは、ロバート・レッドフォードとミア・ファローが主演しアカデミー賞を受賞した1974年の映画『華麗なるギャツビー』において、全編を通して随所に流れるテーマとしてこの曲を用いており、また、性格俳優のウィリアム・アザートンがこの曲を歌う。 1991年の映画『夢の降る街』では、メアリー・スティーンバージェンがこの曲を歌っており、また、イギリスのシットコム『Birds of a Feather』でも使われ、主演のポーリン・クワークとリンダ・ロブソンが歌った。この曲のインストゥルメンタル・バージョンは、アメリカ合衆国のシットコム『チアーズ』の第5シーズンの最終話「I Do, Adieu」(1987年)の終幕で用いられた。 テレビドラマ『マッドメン』の第2シーズン第11話「別世界」の終幕では、ジョニー・マティスのバージョンが使用されている。『The Golden Girls』のエピソード「Journey to the Center of Attention」(1992年)では、劇中でビア・アーサーがこの曲を歌った。 セス・マクファーレンは5枚目のアルバム『Once in a While』でこの曲を取り上げている。この曲は、2003年の映画『モナリザ・スマイル』にもフィーチャーされた。ボブ・ディランは、2015年のアルバム『シャドウズ・イン・ザ・ナイト』でこの曲を取り上げた。 文章: 何も言えなくて...夏 全曲 作曲:中村耕一 / 編曲:J-WALK 文章: ベツレヘムの星 キリストがベツレヘムで誕生した直後、東の国で誰も見たことがない星が西の空に見えた。東方の三博士(カスパール、メルヒオール(メルキオールとも)、バルタザール)は、ユダヤ人の王が生まれた事を知り、その星に向かって旅を始めた。途中でユダヤのヘロデ王に会った3博士は、「ユダヤ人たちの王はどこで生まれたのでしょうか」と尋ねた。ヘロデは、自分にとって代わる王がいるのかと驚き、不安を覚え、3博士にその居所がわかれば教えるように命じる。博士たちは星に導かれてさらにベツレヘムへの道を進み、星が止まった真下に、母マリアに抱かれたイエスを見出して、彼に敬意を払って礼拝し、高価な珍しい贈り物を捧げた。しかし、夢でのお告げにより、ヘロデ王には知らせないまま帰国してしまったのである。後にヘロデは、自分の王座をおびやかす者を排除しようと、ベツレヘムとその周辺の2歳以下の男児を皆殺しにした(幼児虐殺)が、主の天使が夢でヨセフに現れ、この災厄を事前に知ったので、幼な子イエスとその母をつれてエジプトへ脱出して助かった。 一例をあげると、マタイによる福音書(マタイ伝)では、3博士がエルサレムのヘロデ王の庭に到着し、ユダヤ人たちの王が生まれた印の星について述べた場面は次のようである。 Now when Jesus was born in Bethlehem of Judea in the days of Herod the king, behold, wise men from the East came to Jerusalem, saying, Where is He who has been born King of the Jews? For we have seen His star in the East [or at its rising] and are come to worship Him. When Herod the king heard this, he was troubled, and all Jerusalem with him. And when he had gathered all the chief priests and scribes of the people together, he inquired of them where the Christ was to be born. 文章: thee AHD: th IPA: /i/ SAMPA: /Di:/ 音声 (米): 中世英語、古英語"the" thee (二人称単数 thou の目的格) (古語、雅語)汝を。汝に。 (イングランド北部) あなたを。あんたに。 When our Chiefs command us, we never require the reasons: I can say nothing else to thee.(M. Le Page Du Pratz, History of Louisisana (PG), p. 40) 頭領が命じるとき、その理由は求めない;汝にその他のことを言うことはできない。 "What does tha' think," she said, with a cheerful grin. "I've brought thee a present." (Frances Hodgson Burnett. "The Secret Garden")〔1911年〕 「何だと思う」と、陽気な満面の笑みとともに彼女が言った。「あなたにプレゼントを持ってきたの」 When our Chiefs command us, we never require the reasons: I can say nothing else to thee.(M. Le Page Du Pratz, History of Louisisana (PG), p. 40) 頭領が命じるとき、その理由は求めない;汝にその他のことを言うことはできない。 "What does tha' think," she said, with a cheerful grin. "I've brought thee a present." (Frances Hodgson Burnett. "The Secret Garden")〔1911年〕 「何だと思う」と、陽気な満面の笑みとともに彼女が言った。「あなたにプレゼントを持ってきたの」 (古語、雅語) (方言) 汝が。あなたが。あんたが。 thy you thee (三単現: thees, 現在分詞: theeing, 過去形: theed, 過去分詞: theed ) (文語)育つ。 thee 男性 (複数 theen, 指小辞 theetje, 指小辞複数 theetjes) 茶。 古英語"oh"<古ゲルマン語"euhom" IPA(?): /θi/ もも, 大腿。 ↑ Frances Hodgson Burnett. "The Secret Garden". 1911. Frederick A. Stokes Company. (Project Gutenberg. August, 1994. https://www.gutenberg.org/files/17396/17396-h/17396-h.htm) 文章: 幸せなら手をたたこう 他のバージョンでは、"and you really want to show it "の代わりに "then your face will surely show it "とする傾向があり、"then you really ought to show it "という形も使われる。最初の3節には、以下のような多くのバリエーションが存在する。 "... shout/say, 'Hooray'!" "... slap your knees!" "... slap your legs!" "... turn around!" "... snap your fingers!" "... nod your head!" "... tap your toe!" "... honk your nose!" "... pat your head!" "... shout/say, 'We are'!" "... stomp/stamp your feet!" "... shout/say, 'Ha, ha'!" "... shout/say, 'Amen'!" "... do all three!" "... do all four!" 文章: ザ・パーフェクト・エレメント・パート1 Chapter I: "As these two desolate worlds collide" Chapter II: "It all catches up on you when you slow down" Chapter III: "Far beyond the point of no return" 文章: Nothing Without You 「Nothing Without You」(ナッシング・ウィズアウト・ユー)は、日本の歌手・女優、鈴木亜美(鈴木あみ名義)の5枚目のシングル。1999年2月17日にTRUE KiSS DiSCよりリリース。