クエリ: ロミオとジュリエットの冒頭でロミオは誰と恋に落ちたと言う?
文章: ロミオ+ジュリエット ヴェローナ・ビーチで最も権力のある二大マフィア、モンタギュー家とキャピュレット家は毎度のこと抗争が絶えず、街を巻き込む銃撃戦が絶えなかった。 そんな中、モンタギュー家の一人息子ロミオはロザラインという女性に思いを馳せていた。一方でキャピュレット家の一人娘ジュリエットは親が決めた相手との縁談を間近に控えていた。そんな中、ロミオは敵対するキャピュレット家でパーティーがあると聞きつけた親友マキューシオに誘われ、仮装してパーティーに乗り込み、そこで出会ったジュリエットに一目惚れをする。 この時までロミオはあのキャピュレット家の娘、ジュリエットであると知らず、真実を知りショックを受ける。しかし、想いを断ち切れないロミオは引き留めるマキューシオを振り切り、パーティー後キャピュレット家に行き、ジュリエットに愛の告白をする。二人は相思相愛となるが、この二人の恋が、両家の争いに大きな変化を与えることとなる。
文章: ロメオとジュリエット (ベルリオーズ) 実際に声楽が用いられるのは、第1部と第4部の「ジュリエットの葬送」およびフィナーレである。残りの部分は作曲者が自由に情景を取捨選択し、標題音楽として、器楽のみで表現される。声楽が用いられる際も、ロメオ役、ジュリエット役、といった中心的な登場人物は登場せず、物語の語り手を兼ねる小規模の合唱、コントラルト、テノール、キャピュレット家とモンタギュー家の大規模な合唱、ロランス神父、といった周辺的な人々の視点を交えながら音楽は進行していく。テオフィル・ゴーティエは、このような側面を、詩的ファンタジーが支配する「理念的な舞台」と形容し、書割りもコスチュームも必要としない、と述べている。 リヒャルト・ワーグナーは、この作品に多大な感銘を受けた。彼は1839年、パリにおける初演を聴いた際、次のように記している。「思いきったコンビネーションが、息をのむほど大胆な幻想と、鮮烈なまでに精緻な表現をともなって、まるで手に取るようにはっきりと私めがけて押し寄せてきたので、音楽や文学に対して私がいだいていたイメージなどは情け容赦なく蹴散らされ、すごすごと胸の奥に退散してしまった。私は全身を耳にして、これまで想像だにしなかったものを聴き、何とかそれを理解しようとつとめた」。また、第3部「愛の場面」については「今世紀における最も美しいフレーズ」と激賞する一方で、交響曲全体における構成上の不連続性を「全く素晴らしい旋律の間に屑の山が積みあげられている」とも批判しているが、ともかくワーグナーは『タンホイザー』、『トリスタンとイゾルデ』といった作品で、ベルリオーズの音楽語法から多大な影響を受けることとなった。そして後に「親愛にして偉大な《ロメオとジュリエット》の作曲家に《トリスタンとイゾルデ》の作曲家が感謝をもって捧げる》」と記し、『トリスタンとイゾルデ』をベルリオーズに献呈した。 『幻想交響曲』の頃よりすでに顕著だった斬新な管弦楽法は、本作で目覚しい効果を挙げている。特に第4部「マブの女王のスケルツォ」において作曲者は、名人芸的なパッセージを当時のナチュラル・ホルンに要求している。こうした演奏効果を完全に実現するのは、そうした当時の楽器では難しく、演奏法の観点からしても難易度の高い作品だったことがうかがえる。また「マブの女王のスケルツォ」で用いられるアンティーク・シンバルは、ベルリオーズがイタリア滞在中の1831年、ポンペイからの出土品を見かけたことがきっかけで取り入れられた。 文章: 村のロメオとジュリエット 地元の見本市で、サリとヴレリは指輪を購入する。サリの提案で、2人は一晩中踊ることができる宿屋「楽園の庭」(Paradise Garden) に行き、放浪者たちとともに酒を飲みかわすバイオリン弾きと再会する。バイオリン弾きから自分たちの仲間にならないかと持ち掛けられるが、サリとヴレリはそのような生き方は合わないと辞退し、互いへの愛に殉じ、一緒に死ぬことを決意する。彼らは宿を出て干し草を積んだはしけを見つけ、飛び乗るとドックを離れて川に進み出ていく。バイオリン弾きが見守る中、サリは舟の底から栓を外し、恋人たちは舟とともに沈む。 文章: ロミオとジュリエット (ダイアー・ストレイツの曲) 「ロミオとジュリエット」は、イギリスのロック・バンド、ダイアー・ストレイツが1980年のアルバム『メイキング・ムーヴィーズ』で発表した楽曲。1981年にシングル・カットされた。作者のマーク・ノップラーは当時、ホリー&ジ・イタリアンズを率いていたホリー・ヴィンセントと破局しており、歌詞にはそのことが反映されたといわれる。 ライヴで頻繁に演奏された曲で、『アルケミィ~ダイアー・ストレイツ・ライヴ』(1984年)や『オン・ザ・ナイト~ダイアー・ストレイツ・ライヴ』(1993年)といったライヴ・アルバムにも収録された。また、ノップラーは2006年6月28日に行われたエミルー・ハリスとの共演ライヴでも「ロミオとジュリエット」を演奏・歌唱しており、その模様はハリスと連名のライヴ・アルバム及び映像作品『Real Live Roadrunning』に収録された。 文章: ロミウスとジュリエットの悲しい物語 『ロミウスとジュリエットの悲しい物語』とは、アーサー・ブルック作の物語詩。1562年初版。イタリアの詩人マッテオ・バンデッロの詩を翻案したものである。ウィリアム・シェイクスピアの『ロミオとジュリエット』の主要な材源となった。作者のブルックについては、フランスのプロテスタントを支援するため海峡を渡っている時に難破したことくらいしかわかっていない。 シェイクスピアの作品を書いたのは実は第17代オックスフォード伯エドワード・ド・ヴィアーだとするオックスフォード派(詳細はシェイクスピア別人説を参照)は、この詩はド・ヴィアの若い頃の作品で、後にド・ヴィアが膨らませたり改訂して『ロミオとジュリエット』になったと考えている。 文章: クリスティーナ・コール コールは、コリン・ファースとアマンダ・バインズが出演した2003年の映画、『ロイヤル・セブンティーン』にクラリッサ・ペイン役でキャスティングされて、撮影のため通常よりも早めに卒業した。次にコールが出演したのは、クルーイド・シアター・カムリのプロダクションによる『ロミオとジュリエット』のジュリエット役でであった。 最初の主演は、TVシリーズ『Hex』のキャシー・ヒューズ役で、第1シーズンと第2シーズンの3話までのエピソードでキャシーを演じた。しかしコールは第2シーズン3話で出演を終わりにしたので、キャシーは殺されてエピソードが終了した。コールが去ることによって、共演していたジェマイマ・ルーパーは、このシリーズの定期出演者となった。 次にコールが出演したのは、BBCのTVシリーズ、『ジェーン・エア』のブランシェ・イングラム役であった。そして、『ドクター・フー』のエピソード、「シェイクスピア・コード」にリリス役で出演した。コールはデイヴィッド・テナントと共に、第3シーズンのこのエピソードでDVDの音声解説に参加した。 文章: 恋の病い 若きインターンのクレマンは列車の中でジュリエットと出会う。この時はまだ自分たちの運命に気づいてないが、やがて2人は2度目の出会いから急接近していくが、実はジュリエットはクレマンの上司であり癌治療の権威のベルジュロンの愛人であった。だが、そんな2人が恋に落ちるのも時間が掛からなかった・・・。 文章: 恋愛 中世ドイツでは、今日一般的な恋愛関係による婚姻(恋愛婚)は9世紀に教会により非合法とされたので婚姻において氏や家が重要であった(ジッペ・ムント参照)。 イギリスでは16世紀にシェイクスピア(1564年 - 1616年)が『ロミオとジュリエット』において、家同士の争いに引き裂かれる恋人たち、悲劇的な恋愛を描いてみせた(1595年前後初演)。不朽の名作として、バレエ、ミュージカル、映画など様々なジャンルにリメイクされている。 17世紀後半のイギリス、すなわちシェイクスピア直後の時代には、現代用いられる「身体を否定する精神だけの愛」という意味でのプラトニックラブという表現が現れたらしい。 文章: ロミオとジュリエット (ダイアー・ストレイツの曲) 「ロミオとジュリエット」(原題:Romeo and Juliet)は、イギリスのロック・バンド、ダイアー・ストレイツが1980年のアルバム『メイキング・ムーヴィーズ』で発表した楽曲。1981年にシングル・カットされた。作者のマーク・ノップラーは当時、ホリー&ジ・イタリアンズ(英語版)を率いていたホリー・ヴィンセントと破局しており、歌詞にはそのことが反映されたといわれる。 ライヴで頻繁に演奏された曲で、『アルケミィ~ダイアー・ストレイツ・ライヴ』(1984年)や『オン・ザ・ナイト~ダイアー・ストレイツ・ライヴ』(1993年)といったライヴ・アルバムにも収録された。また、ノップラーは2006年6月28日に行われたエミルー・ハリスとの共演ライヴでも「ロミオとジュリエット」を演奏・歌唱しており、その模様はハリスと連名のライヴ・アルバム及び映像作品『Real Live Roadrunning』に収録された。 文章: ロミオとジュリエット (2001年のミュージカル) 2010年2月から4月に、パリのパレ・デ・コングレ劇場で "Les enfants de Vrone" (ヴェローナの子供たち)というサブタイトルで再演された。ロミオ役は初演及びアジアツアーで同役を演じたダミアン・サルグ、ジュリエットはアジアツアーのジョイ・エステル。 日本での初演は、宝塚歌劇団星組によって、2010年7月に梅田芸術劇場、8月に博多座で上演された。以降の再演については後述する。 文章: 道ならぬ (東京) みちならぬ [mchnrn] (中高型 [4]) IPA: [mjitinaanβ] 道ならぬ【道ならぬ】 道徳・道理に外れている。不道徳な。不義の。 あの男は人殺しという道ならぬ罪を犯したのだ。 恋愛について用いることが多く、特に「道ならぬ恋」は成句に近い用い方をする。 私は道ならぬ恋をしたのです。いや、道か、道でないかは私は今でもわからぬのです。私は人妻と恋をしました。(倉田百三『出家とその弟子』) A「確かにキャピュレット家とモンタギュー家にとって道理に外れた不祥事だったのでしょうが、だからといってロミオとジュリエットの悲恋を『道ならぬ恋』というのは、違うのではありませんか。反目し合う両家の意向に背くことと人の道に背くことは別儀です。人の道に悖る掟でがんじがらめになった両家にあって、人としてまともだったのはロミオ達のほうでしょう」 B「そういうことではありません。道理というのは、人が考え出す、正しくはこうあるべきという筋道です。人としての道理とは別に、その時代における道理や両家の人間としての道理だってあるのです。ロミオ達はそれらの“筋道”を外れて恋に走りました。それだって『道ならぬ恋』ですから」 C「何にしても、光源氏と藤壺の宮の道ならぬ不倫劇などと並べて例に挙げるのなら、注釈を入れたほうがいいと思います」 あの男は人殺しという道ならぬ罪を犯したのだ。 恋愛について用いることが多く、特に「道ならぬ恋」は成句に近い用い方をする。 私は道ならぬ恋をしたのです。いや、道か、道でないかは私は今でもわからぬのです。私は人妻と恋をしました。(倉田百三『出家とその弟子』) A「確かにキャピュレット家とモンタギュー家にとって道理に外れた不祥事だったのでしょうが、だからといってロミオとジュリエットの悲恋を『道ならぬ恋』というのは、違うのではありませんか。反目し合う両家の意向に背くことと人の道に背くことは別儀です。人の道に悖る掟でがんじがらめになった両家にあって、人としてまともだったのはロミオ達のほうでしょう」 B「そういうことではありません。道理というのは、人が考え出す、正しくはこうあるべきという筋道です。人としての道理とは別に、その時代における道理や両家の人間としての道理だってあるのです。ロミオ達はそれらの“筋道”を外れて恋に走りました。それだって『道ならぬ恋』ですから」 C「何にしても、光源氏と藤壺の宮の道ならぬ不倫劇などと並べて例に挙げるのなら、注釈を入れたほうがいいと思います」 英語: improper , illicit , immoral 文章: ロミオとジュリエット (絵画) 1776年の12月に「墓で目覚めるジュリエット」の場面を描く提案がライトからジョン・ボイデルに持ちかけられた。ボイデル・シェイクスピア・ギャラリーを所有していたボイデルはこの提案を受け入れたが、この作品が原因で両者は争うことになった。ボイデルは取引のあった画家たちに二つの等級をつけていて、ライトは自分が下等に分類されていることに気づいた。この作品に対しては300ポンドが支払われる予定であったが、他の画家の中には1000ポンドを支払われている者もいることを知ったライトは憤慨した。この取引にライトが不服を唱えたのは、金銭的なものよりも自分の評判が傷つけられるということが大きかった。 ボイデルはこの点に関して強情で、既にこの作品は完成していた上に、ライトがシェイクスピアの場面を描いた他の二作品『テンペスト』(現在は紛失)・より穏やかな嵐の場面を描いた『冬物語』を所有していたにもかかわらずライトとの取引を打ち切った。このため、ボイデル・シェイクスピア・ギャラリーのために制作されたこれら三作品のうち最も優れていると考えられる『ロミオとジュリエット』はライトの手元に残ることとなった。ライトの代わりにジェームズ・ノースコートが9×11フィートのロミオとジュリエットの墓地でのシーンを描くことになったのには、他の理由があるとも言われる。ノースコートの作品は、シェイクスピア・ギャラリーの観覧客には非常に好評であった。 1790年になってこの作品はロイヤル・アカデミー・オブ・アーツで展示されたが、到着が遅れ粗雑に展示されたためにライトが満足することはなかった。ロイヤル・アカデミーに冷遇されたと感じ取ったライトは、イギリス芸術家協会(英語版)の展示会に喜んで5作品を出展した。翌年の出展前にライトは作品に再び手を加えたが、それでもこの作品が売れることはなかった。この作品は、ダービーの職工講習所でも展示されたことが分かっている。サミュエル・レイナー(英語版)が1839年の展覧会を描いた作品にも、当作品が描かれている。レイナーの作品から確認できる展示品の多くはジョゼフ・ストラット(英語版)の収集品であったと考えられている。この中ではダービー博物館の初期の収蔵品となった物も多いが、ライトの『ロミオとジュリエット』が同博物館の展示品に加わるまでには幾年もの年月を経ることになった。 文章: ロメオとジュリエット (チャイコフスキー) 幻想序曲『ロメオとジュリエット』(露: Ромео и Джульетта)は、ピョートル・チャイコフスキーがシェイクスピアの戯曲『ロミオとジュリエット』を題材として作曲した演奏会用序曲。 1869年の9月から11月にかけて作曲され、1870年3月16日、モスクワにおいてニコライ・ルビンシテインの指揮によって初演された。楽譜は1871年にベルリンで出版されたが、その際に大幅な改訂が行われた。その後も改訂が行われ、現在演奏される決定稿が出版されたのは1881年である。 交響曲第1番と第2番の間に作曲されたこの曲が、チャイコフスキーの最初の傑作という声も多い。 文章: ロメオとジュリエット (チャイコフスキー) 幻想序曲『ロメオとジュリエット』は、ピョートル・チャイコフスキーがシェイクスピアの戯曲『ロミオとジュリエット』を題材として作曲した演奏会用序曲。 1869年の9月から11月にかけて作曲され、1870年3月16日、モスクワにおいてニコライ・ルビンシテインの指揮によって初演された。楽譜は1871年にベルリンで出版されたが、その際に大幅な改訂が行われた。その後も改訂が行われ、現在演奏される決定稿が出版されたのは1881年である。 交響曲第1番と第2番の間に作曲されたこの曲が、チャイコフスキーの最初の傑作という声も多い。 文章: ロミオ×ジュリエット 『ロミオ×ジュリエット』は、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲『ロミオとジュリエット』を原作とするテレビアニメ作品。2007年4月から同年9月まで中部日本放送 ほかで放送された。 文章: ロミオとジュリエット (1936年の映画) 『ロミオとジュリエット』(英語: Romeo and Juliet)は、1936年に製作・公開されたアメリカ映画である。ウィリアム・シェイクスピアの同名戯曲に基づいて映画化された。ジョージ・キューカーが監督し、ノーマ・シアラー、レスリー・ハワードが主演した。