クエリ: バルトーク・ベーラが最初につくったオペラ局は何
文章: バルトーク・ベーラ 1911年、ただ1つのオペラとなった《青ひげ公の城》を書き、ハンガリー芸術委員会賞のために提出したが、演奏不可能という事で拒絶された。結局この曲は1918年まで演奏されなかった。当時バルトークは、政治的見解から台本の作家バラージュ・ベーラの名を伏せるように政府より圧力をかけられていたが、これを拒否し、同時に自身の作品がなかなか顧みられない現状に疲れてしまい、ピアノ科教授以外の公的な立場から身を引いた。その後の人生でバルトークは民謡への愛着は別として、ハンガリー政府や組織とは深く関わらないようにしている。芸術委員会賞に失望した後2、3年の間、作曲をせず、民謡の収集と整理に集中していた。
文章: テオドール・ベルガー 作品は協和音と不協和音・多調を駆使したもので、イーゴリ・ストラヴィンスキーやバルトーク・ベーラの影響も指摘される。 文章: ヴァイオリン協奏曲第2番 (バルトーク) 'ヴァイオリン協奏曲第2番Sz.112は、バルトーク・ベーラが1937年8月から1938年12月31日にかけて作曲した作品。生前はバルトークの唯一のヴァイオリン協奏曲と思われていたが、死後《ヴァイオリン協奏曲 第1番》が再発見され、第2番と番号付けされるようになった。演奏時間は35分から39分。 文章: イダ・プレスティ プレスティは作曲家としても活動し、《ギターのための6つの練習曲》や《リズミカルな踊り》、《セゴビア》、2台ギターのための《ハンガリー舞曲(バルトーク・ベーラを称えて)》などを遺す。 文章: パリ国立オペラ 『パリ国立オペラ』とは、パリの『国立オペラ―バレエ劇団』の、1994年以降の名前である。みなもとは、下記『劇団名の変遷』の項にある『音楽アカデミー』で、それは、作曲家ロベール・カンベール(Robert Cambert)と組んで宮廷用オペラを作っていた詩人ピエール・ペラン()の請願が、財務総監コルベールの仲立ちで、ルイ14世に認められ、1669年に設立された。 文章: ノルマ (オペラ) 『ノルマ』 ("Norma") は、ヴィンチェンツォ・ベッリーニが作曲、1831年に初演された全2幕からなるオペラである。主役を歌うソプラノ歌手にとって最も難度の高いオペラの1つと考えられている。 文章: ヴァレンチナ・セーロヴァ 夫の遺作オペラを補筆した経験に触発されて、自らもオペラを作曲するようになった。処女作《ウリエル・アコスタ》は1885年にモスクワ・ボリショイ劇場で初演されている。同作の総譜をピョートル・チャイコフスキーに見てもらった際に多数の間違いを指摘され、セーロヴァはチャイコフスキーに和声法を指導してくれるように頼んだが、代役としてアントン・アレンスキーを推薦された。2作目の《マリア・ドルヴァル》は上演されぬままに失われてしまった。第3作の《イリヤー・ムーロメツ》は、1899年にフョードル・シャリアピンを主役に迎えてモスクワで初演したところ、大成功を収めた。最後となった第4作のオペラは現存せず、題名もわからないままである。 文章: オペラ 17世紀後半になると、ドイツ語圏各地に宮廷劇場ができるが、1678年に三十年戦争(1618年 - 1648年)の影響の少なかったハンブルクに公開オペラハウスが建設されると、ドイツ人作曲家によるドイツ語オペラが数多く上演されるようになる。ここで活躍した作曲家にはタイレ(1646年 - 1724年)、クッサー(1660年 - 1727年)、カイザー(1674年 - 1739年)、マッテゾン(1681年 - 1764年)などがいるが、特に有名なのはテレマン(1681年 - 1767年)であろう。彼は18世紀前半に多くのドイツ語オペラを書き、それらは大いに人気を博した。 文章: バルトーク・ベーラ 作曲以外にも、学問分野としての民俗音楽学の祖の1人として、東ヨーロッパの民俗音楽を収集・分析し、アフリカのアルジェリアまで足を伸ばすなどの精力的な活動を行った。またフランツ・リストの弟子(1862年11月4日 - 1940年9月22日)から教えを受けた、ドイツ・オーストリア音楽の伝統を受け継ぐピアニストでもあり、コンサートピアニストやピアノ教師として活動した。ドメニコ・スカルラッティ、J・S・バッハらの作品の校訂なども行っている。 文章: ジャック・ビーソン ビーソンは、インディアナ州マンシーに生まれ、1928年からルエラ・ウェイマー (Luella Weimer) にピアノの手ほどきを受け始めたが、作曲を始めたのは1933年からのことであった。やがて、メトロポリタン歌劇場のラジオ放送に影響を受けたビーソンは、オペラの作曲家になるという志を立てた。1936年から1939年にかけて、ビーソンはピアノ教師を何回も代え、パーシヴァル・オウエン (Percival Owen) についたこともあった。トロント大学の音楽院からは、ピアノと音楽理論の一級栄誉賞を受けるという業績を得た。1944年から1945年には、ニューヨークでバルトーク・ベーラから個人教授を受けた。当時、ビーソンはコロンビア大学のオペラ・ワークショップや Columbia Theatre Associates によるオペラの制作に関わっていた。これがきっかけとなって、彼の音楽はニューヨークで初演されることになった。1946年から1947年にかけて、ビーソンはポール・グッドマン () の舞台劇を取り上げてオペラ化した『ジョナ ("Jonah")』を作曲し、また、ピアノソナタ第5番も作曲した。ビーソンはローマ賞とフルブライト奨学金を獲得し、これによって1948年から1950年まで、ローマに住んだ。 文章: オペラ=バレ オペラ=バレは、ジャン=バティスト・リュリが実践していた高尚な叙情悲劇(音楽悲劇)とは異なる。叙情悲劇より多くの舞踏音楽が含まれ、筋は必ずしも古代ギリシア・ローマ神話から引いてこなくてもよく、さらに、リュリが『テセウス』(, 1675年)以降の叙情悲劇から排除していた喜劇的な要素が許された。オペラ=バレを構成するものはプロローグと、アントレ(entres:普通は「入場」の意味)と呼ばれる多くのアクト(幕)で、それらが単一のテーマの回りに緩く集まっていた。個々のアクトは独立したものとして上演することもでき、その場合はアクト・ド・バレ(actes de ballet)と呼ばれた。 文章: オトマール・シェック 歌劇や相当数の歌曲のほかに、いくつかの器楽曲を遺している。2つの弦楽四重奏曲や3つのヴァイオリン・ソナタ、バスクラリネットとピアノのためのソナタ、遺作のチェロ・ソナタ、チェロ協奏曲、弦楽合奏のための《夏の夜》作品58がある。日本でシェックの名前を広めるのに貢献した《ヴァイオリン協奏曲「幻想曲風に」》は、バルトーク・ベーラの《協奏曲 第1番》と同じく、シュテフィ・ゲイエルに献呈された。この作品は、やはりバルトークに同じく、ゲイエルに対する恋愛感情が発端となって着手された。 文章: イグナーツ・ブリュル 1864年に最初の歌劇《サマルカンドの物乞い "Die Bettler von Samarkand," 》を作曲し、ヴュルテンベルク王国の首都シュトゥットガルトの宮廷劇場に提出。1866年にその公演を私的に監督するため同地に赴くが、悲しいかな計画は水の泡となり、総譜は書庫の中で散逸してしまう。それでもブリュルは、《管弦楽のためのセレナーデ第1番》と、ピアノ演奏によって意義深い成功をおさめることができた。 文章: バルトーク・ベーラ 1905年、パリのルビンシュタイン音楽コンクールにピアノ部門と作曲部門で出場。作曲部門では入賞せず奨励賞の第2席、ピアノ部門では2位であった(優勝者はヴィルヘルム・バックハウス)。自分の人生をピアニストとして描いていたため、優勝を果たせずかなり落胆したようであるが、それ以上に作曲部門での結果の方がショックだったようである。しかし、ハンガリーでは知られていなかったクロード・ドビュッシーの音楽を知るという収穫を得た。また民謡について科学的アプローチを始めていたコダーイ・ゾルターンと出会い、多大な影響を受ける。 文章: ハルゼー・スティーヴンス バルトーク研究家として、『ベーラ・バルトークの人生と音楽』(オックスフォード大学出版会、1953年発行、1964年改訂)を出版した。また学術研究を様々な音楽雑誌に寄稿し続けた。 文章: 青ひげ公の城 1917年、バルトークの次の舞台作品であるバレエ音楽《かかし王子》の初演が先に行われ、これが大成功を収めたため、歌劇場側も《青ひげ公の城》を無視できなくなり、この作品の初演が決定された。なお、完成後バルトークは1912年と1917年に改訂を行って現在の版を仕上げている。現在の研究では、オペラ冒頭の前口上も改訂時に追加した可能性が指摘されている。