クエリ: バロック風の作品の特徴はなんですか?
文章: バロック美術 バロック美術(-びじゅつ)は、16世紀末から18世紀初頭にかけヨーロッパ各国に広まったバロックと総称される様式にもとづいた絵画や彫刻などの美術のことである。ルネサンス期の美術の理想とされた均衡のある構成より、意図的にバランスを崩した動的でダイナミックな表現が好まれた。ルネサンス後期のミケランジェロの晩年の作品はマニエリスムとも、バロックの先駆になったとも評される。宗教改革を経たカトリック教会の対抗改革(反宗教改革運動)や絶対王政の確立を背景にした美術様式であるといわれている。
文章: バロック 後期バロック様式は徐々により装飾的なロココへと入れ替わってゆき、バロックの定義はこのロココとの対比によってより明確となる。フランスでは君主制に仕える芸術と見做されることも多い古典主義美術もバロックと対比するものと見做される。バロック彫刻では、人物の集合に新しい重要性が生じ、人間のフォルムによってダイナミックな動きとエネルギーがもたらされた――人物は中心の渦巻を取り巻いて輪をなし、あるいは外を向き周辺の空間へと向かう。バロック彫刻になって初めて、彫刻は複数の理想的な視角を獲得した。隠された光源や噴水といった彫刻以外の補足的な要素を付け加えるのもバロック彫刻の特徴の1つである。 文章: オテル・リッツ・パリ 1670平方フィート(155平方メートル)の広さを持つココ・シャネル・スイートでは、ココ・シャネルが35年間生活していた。2つの寝室と1つの居室からなり、コロマンデル・ラッカー、中国風家具、バロック調の鏡、「グラン・マドモワゼル」自身が創作したキルティングの特大ソファを特徴とする。このスイートは、「ファクス、ジャグジー、スチーム・バス・シャワー、最新式ウォーク・イン・クローゼットといった最も高度なテクノロジーが導入されている」という。 文章: ジョン・マイケル・ライト ジョン・マイケル・ライト(、1617年5月 - 1694年7月)は17世紀に活動した肖像画家。バロック風の作品を描いた。出生地ははっきりとしておらず、イングランドとスコットランドの両方の説がある。 文章: 旧大北電報公司ビル デンマークで創立されたグレート・ノーザン・テレグラフ(日:大北電信会社、中:大北電報公司)が社屋として建築した。設計はアトキンソン&ダラス事務所であり、1907年竣工とされる。建物全体はネオ・バロック風建築で、ビル両端の天上ドームが特徴的である。 文章: バロック音楽 以下では年代を追ってバロック音楽の変遷を記述する。それぞれの年代、地域に特徴的な潮流を説明するにあたって、その時代や地域の代表的な音楽家の活動を通して説明を試みている。これらの音楽家はある種の典型例の一つに過ぎず、実際は他の多くの音楽家やパトロン等によって形作られていた音楽環境がそれぞれの地域・時代の音楽の潮流を重層的かつ多様性のあるものとして作り出していた事に注意しなければならない。より詳しくはバロック音楽の作曲家一覧などから個々の作曲家の記事などを参照されたい。 文章: 七重奏曲 (サン=サーンス) 1879年(第1楽章のみ)から1880年にかけて、エミール・ルモワーヌが1867年に設立した室内楽協会「ラ・トロンペット」(La Trompette)のために書かれた作品で、トランペットを含む編成というのはルモワーヌの要望であった。擬似バロック的なディヴェルティメント風の作品である。ルモワーヌに献呈されている。 文章: ドイツ文学 バロック期になるとドイツ語によって文学作品を制作する傾向が強まってくる。この時代は、政治的には三十年戦争と宗教対立で特徴づけられている。バロック文学のジャンルは多様で、宮廷文学から大衆小説まで、古典を範とした擬古典的文学から個人的な体験文学まで、生の肯定から厭世的なヴァニタスのモチーフまでさまざまである。 文章: バロック音楽 フランスではジャン=フィリップ・ラモー(1683年 - 1764年)がフランス風のオペラの伝統を継承し、いくつかのオペラ=バレ opra-ballet や音楽悲劇 tragdie en musique を残した。ラモーはクラヴサン音楽の分野でも重要な足跡を残している。オペラにおけるレシの様式はほぼ完全にリュリ以来の形式に則しており、クラヴサン音楽においても形式上はフランス風音楽の伝統の上に立っているが、オペラにおける序曲等の器楽やクラヴサン音楽にはギャラント様式や古典派の先駆と見られるような特色も数多く現れる。理論家としても有名で、機能和声についての最初の体系的な理論書を残した事で知られる。 文章: ロシア・バロック ロシア・バロックは、18世紀中葉にフランチェスコ・バルトロメオ・ラストレッリによって創造された建築物においてもっとも輝かしく提示された。彼は、17世紀後半以降モスクワで好まれたモスクワ・バロック(ナルィーシュキン・バロック)をイタリア・バロックと融合させることにより昇華させた。彼の様式は、勇壮なイメージの創造やロシア帝国の権威の表象の探求をその特徴としていた。 文章: ウンターラインライター 村の周辺部の高台に、小さな城館がある。この城館は、簡素なバロック建築の特徴をよく示す建築として重要である。この建物と付属の公園は、最近徹底的な修復が行われた。公園には、たくさんの、その多くは近代の作品であるが、芸術作品(たとえば、ハロ・フレイの彫刻など)が置かれており、そのいずれにも近づいて鑑賞することができる。 文章: バロック音楽 バロック音楽(バロックおんがく)は、ヨーロッパにおける17世紀初頭から18世紀半ばまでの音楽の総称である。この時代はルネサンス音楽と古典派音楽の間に位置する。絶対王政の時代とほぼ重なる。 文章: バロック文学 バロック文学(, )はヨーロッパでの大きな芸術運動であったバロックに属する文学の潮流である。 文章: バロック建築 イギリスでは、ルネサンス建築がイニゴ・ジョーンズによってもたらされ、続くクリストファー・レンによる一連の建築活動によって古典主義建築が根ざすことになる。建築の多様性はどの国の後期バロックをも特徴的づける資質ではあるが、イギリスのバロック建築ほどその様式の記述に苦しむものはなく、実際に17世紀後期から18世紀前期にいたるイギリスの古典主義建築をバロック建築と呼ぶことは、様式論としてはあまり受け入れられていない。 文章: ドメニコ・フェラーリ 知られているフェラーリの作品は全てが器楽曲である。通奏低音の扱いに特徴が見られることから、彼の音楽のバロック様式的な性格が窺われる。しかしながら和声法や3楽章制をとるソナタでは、彼の語法は古典派により接近している。彼は一部作品においてバロックの低音の走句を緩やかに動く低音部へと置き換えている。フェラーリのソナタはフラジオレットをソナタの中で用いた初期の例にあたり、歴史的見地から興味深い。 文章: バロック 18世紀には古典的バロックから後期バロックもしくはロココへと移行した。これらは17世紀末にドイツ、オーストリア、ボヘミアで出現した。官能的な美の趣味は17世紀バロックの型に嵌った性質により自由な創作をもたらした。