クエリ: 三宅弘城、大倉孝二、犬山イヌコなどが所属している、ケラリーノ・サンドロヴィッチ主宰の劇団は何?
文章: ケラリーノ・サンドロヴィッチ 父親はジャズ・ミュージシャン。森川信が近所に住んでおり、小学校時代は喜劇役者になるのが夢だった。日本大学鶴ヶ丘高等学校で演劇部に入部。喜劇映画を愛するあまり、渋谷区立広尾中学校在学中の1976年に「喜劇映画研究会」を創設。マルクス兄弟など当時の日本では、鑑賞不可能だったアメリカの古典コメディ映画の自主上映活動等を行い、1985年まで、同会の代表をつとめた。また、高校在学中でありながら、明治大学の映画・演劇サークル「騒動舎」にも参加していた。やがて小劇場での活動も開始させ、1985年に「劇団健康」、のち解散後の1993年に「ナイロン100°C」を旗揚げ。以来、主宰としてほとんどの作品の劇作・演出に携わっている。演劇分野では「ケラリーノ・サンドロヴィッチ」名義を使用。近年は音楽活動を継続しつつも、舞台人としての動きが特に目立ち、劇団にとどまらず外部公演への演出・台本提供も活発である。
文章: 劇団TEAM-ODAC 劇団TEAM-ODAC(げきだんチーム・オダック)は、日本の劇団。関東地方を拠点に活動している。 文章: VOGA 'VOGA'(ヴォガ、英称:Performing arts company VOGA)は京都府に本拠地を置く劇団。1997年11月に草壁カゲロヲと近藤和見がLow=Tar=Voga(ロヲ=タァル=ヴォガ)を結成。2011年より名前をVOGA(ヴォガ)に変更。 文章: 常盤座 1933年(昭和8年)4月1日、古川緑波(古川ロッパ)、徳川夢声らが常盤座で、軽演劇の劇団「笑の王国」の旗揚げ公演を行なった。以来、1943年(昭和18年)6月の同劇団解散まで、常盤座を根城にした。同年5月、松竹がパラマウント映画と設立・運営していた松竹パ社興行社がパラマウントが撤退、同年6月からSYコンパニー(松竹洋画興行部)が発足、常盤座は新宿昭和館とともにこの系列に加えられた。俳優の石坂浩二が主宰する劇団「劇団急旋回」は、1989年 - 1991年の間、『ユノーの休日』(1989年)、『アリン・カングリ』(1989年)、『ドンナ・ドッチ綺譚』(1990年)、『SAH・LA・VA~然らば~』(1991年)と毎年、常盤座で公演を打った。1991年末 - 再開発のために閉鎖となり、104年の歴史に終止符を打った。やがて跡地はROX3となった。 文章: 倉持聖菜 倉持 聖菜は、日本の舞台女優。またミュージカル&音楽グループ×純文学少女歌劇団のメンバー若草式ジョーとしても活動、劇団東俳の若手女優で行うYouTube配信どよよんチャンネルのメンバーでもある。 文章: Fallin' Down 前シングル「Missing Beatz」から2年ぶりのリリース。電気グルーヴの前身にあたる人生が所属していたナゴムレコードの主宰、ケラリーノ・サンドロヴィッチが監督を務める、テレビ東京系ドラマ『怪奇恋愛作戦』の主題歌に起用された。電気グルーヴがドラマの主題歌を担当するのは初めてである(ただし2009年に毎日放送の制作のドラマ『古代少女ドグちゃん」に1996年にリリースした「誰だ!」が起用されている)。電気は「ケラさんの要望が明確だったのでやりやすかったです。打ち合わせは実質2分で終わりました」。 リリース時には楽曲の感想をTwitterで投稿し、2月24日と2月27日に個性的な感想を投稿した30名にはオリジナルステッカーとポスターがプレゼントされるという企画があったが、石野卓球は企画について知らず、2月24日に「何コレ?寒過ぎ!絶対に参加しないで」とTwitterで批判。2月27日の開催が中止となった。 文章: 堤真一 1985年12月、坂東玉三郎 (5代目)主演の『天守物語』で黒衣として参加したことをきっかけに、坂東から「あなたは芝居心があるからお芝居をしなさい」という言葉を何度もかけられ、本格的に役者を志す。JACには4年ほど在籍した後、1987年に退団。 退団後は、TPT(シアタープロジェクト・東京)の演劇を中心に活動。 デヴィッド・ルヴォー、ジャイルス・ブロック、ロバート・アラン・アッカーマン、蜷川幸雄、野田秀樹、ケラリーノ・サンドロヴィッチら演出の舞台に多数出演する。 文章: 虚飾集団廻天百眼 虚飾集団廻天百眼(きょしょくしゅうだんかいてんひゃくめ)は、「この世とあの世の境界劇」を演じる日本の劇団。通称『廻天百眼』、または『百眼』。「美しく激しく狂おしく」をテーマに掲げ、アンダーグラウンドならぬ天上歌劇(アッパーグラウンド)を名乗る。 活動拠点は東京。詩作の朗読活動を行っていた石井飛鳥を主宰として2005年に旗揚げされ、2015年に10周年を迎えた。 代表作は、丸尾末広の人気漫画を舞台化した『少女椿』(2011年、2012年)、寺山修司原作『奴婢訓』(2013年)、人間とラブドールの愛と自由を描いたオリジナル作品『冥婚ゲシュタルト』(2014年、2016年)。 看板女優は『少女椿』みどり役など、重要な登場人物を数多く演じる紅日毬子。 近年は十三月紅夜が主人公であり、紅日毬子がヒロインである構図の作品も多く発表されている。 本物の蛇や蟲の使用、歌舞伎の人形振りを源流とした独特のダンスパフォーマンス、二本の戯曲を同時に同じステージ上で上演する、劇場へ血の雨を降らせる、女体盛りが登場する、観客が覗き穴から観劇する、清水真理作の球体関節人形やステンドグラスを舞台美術に配置する他、劇判の生演奏や、小劇場の舞台としては規格外である大掛かりな舞台装置と過激な演出が特徴。 舞台上と客席との枠組みを飛び越え、観客と共に愉しむ事を追求する姿勢から「日本版ロッキー・ホラー・ショウ」、「暗黒エンターテイメント劇団」とも称され、日本アングラ劇の最先端との評価もある。 劇場公演の際には正規団員の他、古屋兎丸作『ライチ☆光クラブ』の原作となった東京グランギニョル 『ライチ光クラブ』に於いて主人公・ゼラ(常川寛之)役を演じた常川博行、ストロベリーソングオーケストラの宮悪戦車を始めとした客演俳優が多数登場する。 舞台のみならず、西邑卓哲(ACM:::、FOXPILL CULT)、 J・A・シーザー、犬神サーカス団、fujimiya.tvなどによる劇中曲を使用したライブ、写真展、映画作品の上映会、撮影会、「卓矢ヱンジェル」ファッションショウへの出演、ヴィジュアル系バンド「R指定 (バンド)」主催ライブへの出演 、映画や劇中歌MVの製作、千之ナイフによる『冥婚ゲシュタルト』の漫画化など、その活動内容は劇団という枠にとらわれず多岐に渡る。 ファンの呼称は「百眼っ子」。劇団のオフィシャルパトロンシステム「百眼帝国」の会員は「帝国民」、「百眼帝国臣民」とも呼ばれる。帝国民のみが参加可能な催し、「帝国イベント」が不定期で開催されている。 文章: オンドレイ・レナールト 1997年にはスロヴァキア国立歌劇場オペラ・バレエ音楽総監督を務め、『トスカ』の新プロダクションや同劇場日本公演を成功へと導き、その手腕は高く評価されている。また、2011-2012年シーズンからはヴラディミール・ヴァーレクの後任として、プラハ放送交響楽団の首席指揮者に就任した。日本との関係では、1988年から新星日本交響楽団(2001年に現東京フィルハーモニー交響楽団と合併)の首席客演指揮者、1993年から首席指揮者・芸術顧問を務めるなどしており、日本でもおなじみである。現在同楽団の名誉指揮者である。スメタナ、ドヴォルザークを得意としているのは勿論だが、スロヴァキア・フィルとの来日公演や在京オケとの共演したマーラー、チャイコフスキーも非常に充実した演奏を披露している。 文章: 伊川東吾 東京都渋谷区笹塚出身。馬場元治と八重の三男。東京教育大学附属駒場高等学校を経て、俳優座俳優養成所、桐朋学園芸術短期大学演劇専攻に学ぶ。1969年、演劇センター68/69(劇団黒テントの前身)に参加、日本全国 120 都市を回るテント公演に出演する。 1983年、イギリスに移住。1986年、ストラトフォード・アポン・エイヴォンにあるスウォン・シアターの落としのシーズンで、日本人役者として初めてロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの劇団員となる。2006年、ロンドンで 劇団 ichizaを結成(2017年解散)。 イギリスを中心に世界各地で活躍している。フランス映画 “Le Hrisson” ではフランス語、イスラエル映画 “A Matter of Size” ではヘブライ語を喋るなど、英語以外の言語での仕事も。声の仕事も多く、"Thomas & Friends" で、日本からソドー島にやってきた大型蒸気機関車・ヒロの声(英語版)を担当。2012年、「Total War - Shogun 2」で英国映画テレビアカデミー BAFTA Games Award Best Performer にノミネートされた。 文章: 小山ゆうな 小山 ゆうなは、ドイツ・ハンブルク出身の日本の劇作家、脚本家、演出家。2010年まで劇団NLT演出部に所属。退団後フリーの演出家として活動。2012年より有限会社パレナージュに所属し雷ストレンジャーズの演劇企画の演出。戯曲の力を引き出す上質な翻訳物ストレートプレイの演出に定評がある。2017年小田島雄志・翻訳戯曲賞受賞。2018年読売演劇大賞優秀演出家賞受賞。2018年サンモールスタジオ最優秀団体賞(雷ストレンジャーズ)受賞。2010年より東北新社テクノアカデミア講師。他養成所にて新人養成、ワークショップも実施。児童文学者・演劇評論家の楠山正雄、小説家の前田晁は曾祖父。児童文学作家の徳永寿美子は曾祖母。中国哲学者の楠山春樹は大叔父。実業家の津田久は族伯祖父。 文章: 東京セレソンデラックス 東京セレソンデラックス (とうきょうセレソンデラックス)は、俳優、脚本家の宅間孝行(サタケミキオ)が主宰した日本の劇団である。通称「東京セレソンDX」。 1997年に「東京セレソン」として旗揚げし、2012年12月31日をもって解散したが、その後も上演作品が映像化されている。 文章: ワシントン・ナショナル交響楽団 1930年にワシントンで設立された79名のオーケストラを母体として、1931年に設立。はじめの年は24回のコンサートを行った。初代音楽監督は、フィラデルフィア管弦楽団でチェロ奏者を務めていたハンス・キンドラーであり、1948年まで務めた。キンドラー退任時には、90人まで団員が増え、年間公演数も97回となった。次いで、キンドラー時代に首席チェロ奏者、および副指揮者を務めたハワード・ミッチェルが音楽監督となり、1970年まで務めた。キンドラー時代には、1959年に国務省の後援を得て中米・南米19か国へのツアーを行ったり、1967年に3週間のヨーロッパツアーを行ったりした。また、市内公園での野外コンサートや、郊外での夏のフェスティバルコンサートも行うようになった。これらの功績により、ミッチェルは退任後に名誉指揮者の称号を贈られた。 文章: 商業演劇 御園座の建て替えは完成予定の2017年末で、中日劇場は2018年初を目途に自主公演を取りやめ、中日ビル建替えまでの期間は貸しホールにして、名古屋圏の観劇人口の分散防止して収益向上しようとしているし、福岡の博多座は第三セクターでここ数年、正規で買うより安い半額チケットや、タダ券がたくさん出回り、博多座の観客の間で問題になっており、特に歌舞伎公演において問題になっていて、看板俳優・歌手が少ないので、東京・京阪以外の商業演劇劇場の収益向上は難しい。一般的な演劇と比較して、その演劇自体に興味を持ってチケットを購入する個人の観客に比べ、様々な窓口を通じての団体客が多いことが特徴である。大劇場で長期間上演されるがゆえに、個人の演劇鑑賞意欲にも増して、いわゆるお得意さんに大きく依存せざるを得ない実情がある。簡保、生保、農協などの団体観劇が減少し、観劇環境は厳しく、中日劇場が閉館した理由にもなっている。 文章: 劇団四季 劇団四季(げきだんしき)は、四季株式会社が制作企画・興行運営を行う、日本の商業演劇を代表する劇団である。初期はアート志向であり、シェイクスピア、チェーホフなど既存商業演劇(新派、コマ劇場、新橋演舞場など)よりは、新劇団体(俳優座、文学座など)に近い演目を持っていたが、1972年ごろからブロードウェイやディズニー映画などの商業演劇に転向した。年間3,500公演を行うともいわれている。 文章: ワシントン・ナショナル交響楽団 1970年には「オーケストラ・ビルダー」と称されたアンタル・ドラティが音楽監督に就任し、その翌年に本拠地たるジョン・F・ケネディ・センターが完成した。ドラティはミッチェル時代に衰えていたオーケストラの力量を引き上げたと評されている。ドラティ在任中は、最も意欲的な録音活動が行われた時期と言われている。ルイージ・ダラピッコラなどの現代音楽も演奏・録音され、レパートリーの拡大が図られた。また、1976年には、アメリカ合衆国建国200周年にちなみ、12の作品が委嘱初演された。1978年には、エドワード・ケネディ上院議員の助力でソ連から亡命したムスティスラフ・ロストロポーヴィチが、音楽監督に就任した。ロストロポーヴィチ時代は「最も輝かしい時代を迎えた」「ビッグ・パワーを植え付けた」と評されている。ロストロポーヴィチは、チェリストとして得た人脈を活かし、数多くの一流ソリストを招聘した。