クエリ: テレビや映画の撮影などで、出演者のファッションをコーディネイトする職業の人を何という?
文章: スタイリスト テレビ業界や出版社との仕事が多く、表舞台に出る俳優やモデルといった人物を雰囲気に合わせて演出する職業であるため、一見華やかに見えるがアシスタント時代はアイロンがけや荷物持ちといった仕事が多く、プロになってからも1日のうちにクライアントとの打ち合わせや衣裳集めのためのお店回り、アイロンがけといった服の管理や撮影の準備などファッションセンスや情報収集力だけでなく体力面も重視される職業である。スタイリストになるには特別な資格は必要ないが、ファッション関係の学校に通い、スタイリストを扱う事務所に所属するか、フリーのスタイリストのアシスタントになり経験を積むのが一般的である。
文章: ショーシャンクの空に 当初、若い囚人のトミー役はブラッド・ピットであったが、『テルマ&ルイーズ』での成功により降板し (後釜は当時デビューしたばかりのギル・ベローズになった)、ジェームズ・ガンドルフィーニもまた強姦魔ボグス役を降板した。ボブ・ガントンがノートン所長役のオーディションを受けに来たのは、彼がまだ『デモリションマン』(1993年)の撮影中の時であった。ダラボンとプロデューサーのニキ・マービンは、ガントンがこの役にふさわしいことをスタジオに納得させるために、『デモリションマン』の撮影が終わった日に、ガントンにスクリーンテストを受けさせた。『デモリションマン』での役作りのため、髪を剃っていたガントンのためにカツラが用意された。ガントンは物語の進行に合わせてノートンの老いを表現するために、髪を灰色にすることを考えていた。彼はロビンスと一緒にスクリーンテストを行い、それをディーキンズが撮影した。出演が決定してから映画の序盤部分においては髪の毛が生え変わるまでカツラを使用していた。また、ダントンによれば、彼とロビンスの身長が同じであるがゆえに、アンディが看守(所長)のスーツを着用するプロットを設けたことをマーヴィンとダラボンが語っていたという。 バイロン・ハドリー看守長を演じたクランシー・ブラウンは、製作サイドから役作りの一環として元看守から話を聞く機会を与えられたが、もし自分の残忍なキャラクターがオハイオ州の矯正官からインスピレーションを受けたものだったということになれば良い話ではないと考え、断ったという。ヘイウッドを演じたウィリアム・サドラーは、1989年にダラボンが脚本を担当していたテレビシリーズ『ハリウッド・ナイトメア』の撮影現場において、彼が予定していた映画化作品への出演を打診されたと語っている。フリーマンの息子であるアルフォンソは、レッドの若い頃を写した顔写真や、アンディがショーシャンクに到着したときに「fresh fish」と叫ぶ囚人役でカメオ出演している。映画に出演したエキストラの中には少年院の元所長や元受刑者、近隣の収監施設の現役看守などがいた。また、原作の原題から勘違いし、リタ・ヘイワースという存在しない役のオーディションを受けようとした者も現れ、その中には女装した男性すらいた。 2,500万ドルの予算で、1993年6月から8月までの3ヵ月間で主要な撮影は行われた。撮影は週6日、最大18時間労働が常態化していた。フリーマンは、「ほとんどの場合、キャストと監督の間に緊張感があった。監督との間で嫌なことがあったのを覚えているよ、何度かあったんだ」と、現場が張り詰めていたことを語っている。また彼は、ダラボンが何度もリテイクを重ねることを要求したことについても言及し、その各テイクに明確な違いなどなかったと自分は考えていたという。例えば、アンディがレッドにロックハンマーの調達を依頼するシーンでは撮影に9時間を要し、フリーマンは他の囚人役と一緒にキャッチボールばかりする羽目になった。何テイクも撮影したがために、翌日の撮影ではフリーマンは腕にスリングを巻いて挑むことになった。彼は時には追加の撮影を断ることすらあった。ロビンスもまた長時間の撮影がきつかったと語っている。ダラボンは「監督は俳優が何を必要としているかを測るために、自分の中にバロメーターを持つ必要がある」と、この映画製作において多くのことを学んだと述べている 。ダラボンはディーキンズとの間で頻繁に最も議論を交わしたという。ダラボンは良い景色のショットを好んだが、ディーキンズは刑務所の閉鎖的な感じを出すためにあえて外部を見せないようにし、そしてそれは広い景色のショットが使われたときに、より大きな効果を出すことを意図していた。 文章: スタントダブル 例えば、ハーネスやワイヤーで安全を確保したうえでスタントを行い、それらは最終的にデジタル編集で消してしまう。多くのスタントダブルは、スター俳優と契約している「サポートクルー」の一員として、料理人、トレーナー、着付け師、アシスタントなどと一緒に、長いプロダクションキャリアを積んでいる。多くの場合、スタントダブルは、スクリーン上の俳優であるという錯覚を維持するために、それぞれの俳優に似せる必要がある。エディ・マーフィ、ジョン・ウェイン、ハリソン・フォード、スティーヴ・マーティン、サルマン・カーン、マイケル・ランドンなどのスタントダブルは、何十年もの間、主役となる俳優と関係が続くことになる。俳優の中には、自分でスタントを行っている人もいる。ジャッキー・チェンはよく知られており、武術スターで映画のパートナーでもあるユン・ピョウやサモ・ハン・キンポー、トニー・ジャーなどもそうである。 文章: ファッションコンサルタント ファッションコンサルタントとは、ファッションコンサルティング、依頼人に最適なファッションコーディネートを考えたり、アドバイスを行ったりする仕事。 文章: リンディ・ヘミングス リンディ・ヘミングス(Lindy Hemming,1948年8月21日 - )は、イギリス・ウェールズ出身の映画衣裳デザイナーである。王立演劇学校を卒業。1980年代半ばからテレビ・映画の衣裳デザイナーとして活躍。1999年、マイク・リー監督の『トプシー・ターヴィー』でアカデミー衣裳デザイン賞を受賞。 文章: 人間の証明 スタジオ撮影は1977年5月24日から日活撮影所で二ヵ月半。撮影が日活だったことが従来のパターンを壊したとことさら強調されるが、日活撮影所はレンタル料が安いため、他社もよく使用していた。撮影、美術、照明などが日活勢であることも、東宝配給のホリプロ映画と同様で(こちらは監督も多くは日活出身者である)、日活が受託制作のような形でコミットしたと見るのは正確ではない。 鶴田浩二は東映での撮影では1カット終了するごとにスタジオの外へ出て一服したり、女優をからかったりするリラックスしての撮影だったが、今回はにっかつ撮影所に乗り込んでという魂胆もあり、ライティングの声がかかっても出て行かず。鶴田の迫力に押され、あの暴れん坊の松田優作が直立不動で鶴田の傍に立っていたという。 オープニングクレジット後と、『小川宏ショー』内で少しともう一回の合わせて7~8分、ファッションショーのシーンがある。このファッションショーシーンの撮影は、1977年6月29日、ホテルニューオータニで撮影されたと書かれている記事があるが、実際は暇がなくニューオータニでの撮影の他、ほとんどがオープニングクレジットで協力としてクレジットされる横浜駅東口のスカイビル時代の横浜放送映画専門学院(現・日本映画大学)で撮影したと吉田は話している。このシーンを演じる黒人ファッションモデルは角川の当初の発注は6人だった。映画のパンフレットには「ニューヨークの一流ファッションモデル」と書かれているが、実際はサイモン・ツェーがジャマイカから連れて来た人たちで、それでも予想外に高額のギャラを払わなくてはならず、予算の都合で5人になった。サイモン・ツェーが吉田に何とか誤魔化せないかと頼み、仕方なく吉田が赤坂のニューラテンクォーターに出演していたダンサーを連れて来て6人で撮影した。このため他の5人のファッションモデルより背が低く、この件は角川はバレなかったという。このファッションショーのシーンは後で編集すればいいだろうと全部撮っていた。ファッションショーのシーンはさほど長いわけではないが、後で映画評論家から長いと批判の対象になった。佐藤としたら、もう少し短くするつもりだったのだが、前述のように佐藤監督のギャラを1,000万円にした際に角川から口を出すと言われたことから、角川に「絢爛豪華なシーンだから幾ら長くたって平気です。切らずに全部映して下さい」と言われ、不本意ながらそこそこ長いシーンになったという。この交渉のとき、角川にそう言われようと「お言葉を返すようですが、編集しない映画はありません。お断りします」と言い返すのかと思いきや「分かりました」と言った佐藤に隣にいた吉田は、普段は上から目線の偉ぶる佐藤に心底ガッカリしたと話している。 文章: 前田綾花 前田綾花として、1998年冬、自主製作映画『シンプルライフシンドローム』(荒木スミシ製作)の出演者オーディションに参加、合格して女優デビュー。同作はグランドホテル形式を意識した作品で、阪神淡路大震災を体験した何人かの若者の青春群像であり、主人公のひとりを演じる。 同年、ファッション誌『ニコラ』で、読者モデルとしての撮影予定だったところを編集者に「専属モデルにならないか?」と持ちかけられ、綾花(あやか)の芸名で専属モデルデビューした。 2000年の映画『閉じる日』(行定勲監督の劇場用映画2作目)の演技で注目を浴びた。 文章: チコと鮫 『チコと鮫』は、1962年に公開された映画。クレメント・リシェール の小説『Ti-Coyo and His Shark』を原作として、フォルコ・クイリチが監督した。 フランスとイタリアの合作映画であるこの映画は、漁師と鮫の、幼い頃から始まった友情を描いたものである。ロケーション撮影は、フランス領ポリネシアでおこなわれた。出演者は、いずれも職業俳優ではなく、ポリネシア人の素人であった。 文章: 監督 監督の同義語または類義語として英名とは異なる意味のディレクターやプロデューサーを用いる場合、混同して用いることがある。総合的にテーマや方向性を示す立場にある責任者であることから対外的な折衝(せっしょう)などの渉外(しょうがい)を主たる業務にすることが多く、監督作品における公式なスポークスマンの役目を担うことが多い。大規模な映画では、総監督の元に演技・特殊演技・音楽・撮影・特殊撮影などの役割分担をした複数人の監督が存在することがある。上記から準じてアニメ製作の各分野別やコンピュータゲームにおける作品の責任者のことも監督と呼ぶ。演劇などの舞台では、作品を技術的に支える各役割に対しての呼称として「監督」を用いることが多く、作品の芸術的内容について指導的立場に立ったり演技指導などを行う職種は「演出家」と呼ばれることが多い。 文章: 番組コーディネーター 番組コーディネーター(ばんぐみコーディネーター)とは、テレビ番組やコマーシャル(CM、CF)、雑誌等の海外取材で、現地での事前リサーチや取材許可手配、ロケハンやロケでのコーディネート・通訳などを行う人物や会社の事である。 文章: ビデオエンジニア ビデオエンジニア(英: Video Engineer、略して VE)は、放送局や制作プロダクションで、ビデオカメラや各種映像機器の調整、設定に携わる職業である。 テレビ番組のエンドロールでは、「VE」・「映像」・「調整」・「カラー調整」と表示される(TBSでは、スタジオカメラマンを映像と表記する事があるので、カラー調整と表記する事がある)。 文章: シン・セギョン 2009年に、テレビドラマ『善徳女王』で主人公の双子の姉チョンミョン王女の少女期を演じて視聴者の目にとまり、オムニバス映画『(オガムド)』中の一編で互いに恋人を取り換えてみる高校生たちの一人を演じた後、9月から翌2010年3月にかけて放送されヒットしたシットコム『明日に向かってハイキック』に家政婦役で出演したことで人気者になり、数多くのテレビコマーシャルや各種媒体の広告に登場するようになった。 2010年にはテレビのリアリティ・ショー『I'm Real(アイム・リアル)』でハワイでの休暇を披露し、出演したオムニバス映画『アコースティック』が公開された。 2011年から2012年には俳優として、映画『青い塩』と『リターン・トゥ・ベース』に出演し、テレビドラマでは『根の深い木』と『ファッション王』に出演、いずれも主演をつとめた。映画『青い塩』は、名実ともに韓国映画界を代表する俳優ソン・ガンホとの共演作で、ソン・ガンホには深く考えて努力する姿勢がよいと評された。 文章: ライティングディレクター ライティングディレクターとは、テレビ撮影の技術スタッフの中で、照明責任者のことである。頭文字をとって単にエル・ディー(LD)と呼ぶ事が一般的である。照明プランの作成、照明スタッフの統括、他部署との折衝などを行う。 ディレクターの番組意図にそって番組のトーンを構築する。 映画撮影では照明技師、舞台照明では照明デザイナーに相当する。 文章: ロケーションコーディネイト ロケーションコーディネイトは、ロケーション撮影の候補地の選定・情報提供からロケハン、本番ロケの立ち会い等、ロケーションに関する様々な段取りや提案・アドバイスを行うサービスであり、この業務を行うスタッフを、ロケーションコーディネイターと呼ぶ。 ロケーションコーディネイターは、単独で携わる場合もあれば、業務によってはチーフコーディネイターやアシスタントを配しチームで携わる事もある。また、ロケーションスタッフやドライバーを派遣するロケーションサービスと組み合わせた、ロケーションコーディネイト・サービスとして行う場合も多い。海外ロケなどの場合、現地のプロダクションがこれに近いサービスを行うこともある。 文章: Dele 本多が脚本にも初挑戦している他、『相棒シリーズ』の徳永富彦、『追憶』原案・脚本などの青島武らが参加、『グラスホッパー』などの映画監督・瀧本智行が監督・脚本、撮影は映画『帝一の國』や米津玄師のMVなどの今村圭佑が初のテレビドラマ撮影を手がけるなど、異色の座組が実現した。 ゲスト出演者は、ミュージシャン、作家、映画監督など多岐にわたる分野から起用されているが、これはドラマの出演者のマンネリ化を避けるためである。 ★は依頼人 文章: クリント・イーストウッド 1954年5月、イーストウッドは『六つの橋を渡る男(英語版)』の強盗役のオーディションに参加したが、監督のジョゼフ・ペフニー(英語版)は彼の演技に感銘を受けず、結果は落選となった。その後、立て続けに『ブリガドーン(英語版)』『The Constant Nymph』『進め!ベンガル連隊(英語版)』『七年目の浮気』『異教徒の旗印(英語版)』『Smoke Signal』『Abbott and Costello Meet the Keystone Kops(英語版)』のオーディションを受けるが、全て落選している。最終的にジャック・アーノルドの『大アマゾンの半魚人』の続編である『半魚人の逆襲』で端役をもらい映画デビューを果たした。イーストウッドに与えられた役は「研究員ジェニングス」という役で、1954年7月30日にユニバーサル映画第16スタジオで撮影が行われたが、彼が出演しない主要シーンはフロリダ州マリネランドで撮影された。その後、イーストウッドはマーガレットと共にアパートを引き払い、ユニバーサル通りのアパートに引っ越したが、このアパートには女優のギア・スカラ(英語版)とリリー・カーデルも住んでいた。このアパートにはアニタ・エクバーグが水着の写真撮影を行ったプールがあり、イーストウッドは水泳で身体を鍛えた。 1955年2月、イーストウッドはルビンの『Francis in the Navy(英語版)』に端役として出演して週給が300ドルに上がり、9月には『Lady Godiva of Coventry(英語版)』に端役として3週間撮影に参加した。その後、再びアーノルドが監督した『世紀の怪物/タランチュラの襲撃』に戦闘機隊長役で出演した。同年5月には『ネバー・セイ・グッドバイ(英語版)』の撮影に4時間参加し、8月には『Star in the Dust』に牧童役として西部劇映画に初出演した。7月2日にはテレビドラマ『Allen in Movieland』に初出演したが、10月25日にディレクターのロバート・パーマーによってユニバーサル映画から解雇された。イーストウッドはパーマーの仕打ちを忘れず、後にマルパソ・プロダクション(英語版)を設立した際に、入社を求めたパーマーを門前払いしている。 イーストウッドは俳優仲間のベティ・ジェーン・ハウワースからの助言を受け、アダム・ウェストやリチャード・ロングの代理人を務めていたマーシュ・エージェンシーの広報担当者に接触した。同時期、イーストウッドはルビンの『The First Traveling Saleslady(英語版)』に出演している。イーストウッドとルビンの関係はその後も続き、『二人の可愛い逃亡者』や1960年代に彼が製作したテレビドラマに度々出演しているが、彼が俳優として成功した後は疎遠となり、『許されざる者』でオスカーを受賞した時まで再会することはなかった。この時期、ルビンからの出演依頼がイーストウッドの生活を支えていた。1956年1月にはABCのテレビドラマ『Reader's Digest』に出演し、同年後半からはテレビドラマ『ハイウェイ・パトロール』にギャング役で出演している。1957年のテレビドラマ『ウェストポイント』に士官学校生徒役で出演し、同時期に『Wagon Train(英語版)』『Death Valley Days(英語版)』にも出演している。1958年に『Navy Log(英語版)』に海軍士官役で出演し、1959年には『マーベリック』に出演した。