クエリ: バラエティイベントの「ダイナマイト関西」、ウェブサイトの「bokete」、テレビ番組の「IPPONグランプリ」といえば、お笑いのネタの中でも特に何に特化したコンテンツでしょう?
文章: ダイナマイト関西 (お笑いイベント) 「ゴチャゴチャ言わんと 誰が一番おもろいんか決めたらええんや」を唯一無二のコンセプトとした、大喜利による真剣勝負を主軸に置いたイベントである。「ダイナマイト関西2016」開催時の公式サイト(外部リンク節参照)では、「イベントでなく、『野球』『サッカー』『ボクシング』などと同じ、笑いと格闘技を融合させた『ダイナマイト関西』という“競技”である」と定義し、そのために「一番(最も『おもろい』者)をわかりやすく決めるルールを作り、余計なものを一切排除した」と言明していた。また、一般的な「お笑い」とは一線を画した「格闘技」然とした演出が多く取り入れられていることも特徴である。第1回大会は観客収容人数100人程度のライブハウスから始まったが口コミで評判が広がり、次第に規模を拡大していく。評判が評判を呼び、現在では不動の人気公演の一つとなった。
文章: 笑いの金メダル 2003年11月に『世界プチくら!』が終了、翌週の12月5日に『お笑いPRIDE!頂上決戦スペシャル』(金曜21:00 - 21:54。この時の司会はさまぁ~ずと石川亜沙美)が(ルールはほぼ「笑いの金メダル」の初期ルールに近い形で)放送され、ドランクドラゴンがインパルス(レギュラー化してからは、出演していない)と争って優勝し、賞金100万円を獲得した。スタッフや制作会社も『笑いの金メダル』と同じであった。 2004年4月16日に『笑いの金メダル・爆笑統一王座決定戦』として放送開始(初回は2時間スペシャル)。司会の三宅裕司は『運命のダダダダーン!』以来、同枠に1年ぶりに復帰。番組開始当初は、毎回6組のお笑い芸人がネタを披露し、優勝者を決するという番組であった(詳細は後述)。コーナーコールは格闘家のボブ・サップが務めた。当初は6組のお笑い芸人が3組ずつに分かれるトーナメント戦だったが、2004年7月以降は5組のお笑い芸人によるネタ勝負に変更されるといったテコ入れが施された。 2004年6月、深夜枠で『笑いの金メダルjr. くりぃむ杯』が放送された。計30組の若手芸人が「ギャル」「おっさん」「外国人」各10名ずつがそれぞれ審査する3つのブロックに分けられ、ゴールデン枠の出場を掛け争った。最終決戦にはヤングキャベツ・東京ダイナマイト・キングオブコメディ・アンガールズ(敗者復活枠)の4組が勝ち残り、東京ダイナマイトが優勝した。 文章: 大阪弁 近代になると、大阪ではエンタツ・アチャコを中心に漫才が急速に発展し、ラジオを通じて日本全国で人気を博した。また戦後のテレビにおいても『番頭はんと丁稚どん』や『てなもんや三度笠』などの上方喜劇番組が盛んに放送された。こうしたマスメディアでの発信は大阪弁・関西弁の浸透を日本全国に促すとともに、「関西人=お笑い」が固定化されていったと考えられる。またこの同時期には菊田一夫の戯曲『がめつい奴』や花登筺の「根性もの」がブームとなり、「関西人=どケチ・ど根性」が固定化されていったと考えられる。中井精一は「大阪弁は面白く、大阪はお笑いだ。このイメージは、80年代の漫才ブームが火付け役になり、90年代になって一般に普及していった。これは見方を変えると、90年以降、バブルがはじけて多くの中小企業が倒産し、大阪の凋落が決定的になったことと同一線上で語られる現象で、成功者が激減した大阪は『ど根性』から『どあほう』の街へ全国の人々のイメージを変容させたとも言えそうである」と記述している。 最後の7は戦後になって形成された、比較的新しいステレオタイプである。江戸時代・明治時代においては、べらんめえ口調で喧嘩っ早い江戸っ子に比べて、上方者は気が長く柔弱であるとされていた。泉鏡花が「草雙紙に現れたる江戸の女の性格」で同様に評している。福澤諭吉は「元来大阪の町人は極めて臆病だ。江戸で喧嘩をすると野次馬が出て来て滅茶苦茶にしてしまうが、大阪では野次馬はとても出てこない。」と福翁自伝にて述べている。 関西の言葉について、谷崎潤一郎は、1932年(昭和7年)に随筆「私の見た大阪及び大阪人」にて、「関西の婦人は凡べてそういう風に、言葉数少く、婉曲に心持を表現する。それが東京に比べて品よくも聞え、非常に色気がある。(中略)猥談などをしても、上方の女はそれを品よくほのめかしていう術を知っている。東京語だとどうしても露骨になる。」と記している。織田作之助は1947年(昭和22年)「大阪の可能性」において「私はかねがね思うのだが、大阪弁ほど文章に書きにくい言葉はない。」とし、「大阪弁というものは語り物的に饒舌にそのねちねちした特色も発揮するが、やはり瞬間瞬間の感覚的な表現を、その人物の動きと共にとらえた方が、大阪弁らしい感覚が出るのではなかろうか。大阪弁は、独自的に一人で喋っているのを聴いていると案外つまらないが、二人乃至三人の会話のやりとりになると、感覚的に心理的に飛躍して行く面白さが急に発揮されるのは、私たちが日常経験している通りである。」と評している。 文章: みなさ~ん!ボンバーマンですヨ!! 物語中盤では『地域密着型エンターテインメントコミック』というサブタイトルがつくように、ボンバーキッドが日本各地をめぐり名物を紹介しつつギャグを織り交ぜながらバトルをする作風であったが、終盤はギャグ漫画の傾向が強まり、直接爆弾の火力で戦うのではなくギャグが強ければ火力も上がると言う設定のギャグ爆弾から出されるギャグの度合いを競うものとなっている。そのギャグは当時のテレビ番組やCMのパロディやダジャレ化が主であった。しかし佐藤が自身のサイトで述べるところによると、当時の担当者はテレビをあまり見ていない人物であったため、前述のネタが理解されなかった上に、1998年にコミックボンボンの編集長が替わった際に新たな編集長の好みの問題で打ち切りとなったという。 文章: コンテンツリーグ 2006年、東京の芸能事務所である太田プロダクション、サンミュージックプロダクション、タイタン、プロダクション人力舎、マセキ芸能社、ワタナベエンターテインメントの6社とレントラックジャパン(現:TSUTAYA)により発足した。2007年5月より、関西の事務所として初めて松竹芸能も参加。 名称は、英語で「内容同盟」の意。 コンテンツリーグ最大の特徴はお笑い芸人が本当にやりたかったネタを披露できるところである。番組映像をDVD化するにあたって、製作元のテレビ局や販売元のレコード会社など関係会社の調整により時間がかかるのに加えて、ネタの内容によっては販売元の社風にあわないなどの政治的な事情によってそのネタがお蔵入りするケースも多々みられる。コンテンツリーグはプロダクションと製作会社がダイレクトにつながる事で会社間の調整などが容易となり、スピーディーなリリースが可能となり、尚且つお笑い芸人が本当にやりたかったネタが披露できる様になる。 「リビングルームに冗談を。」というキャッチフレーズは、爆笑問題太田光が考案した。 基本的には撮り下ろし作品を主にリリースしている。第1弾として爆笑問題の初のネタDVDとなる「2006 上半期漫才 爆笑問題のツーショット」がリリースされた。 文章: 大阪ほんわかテレビ 放送内容は、出演者によるコメディと、おすすめスポット・旅・映画・食などの情報紹介である。関西ローカルではあるが、日本全国を取材対象とするコーナーもある。 前番組『超近未来遭遇!! どーなるスコープ』がやらせにより打ち切りとなり、番組スタート当初は十分にコンセプトが固まらないままであったが次第に内容が固まっていった。番組前半は大阪ガスの一社提供であったが、現在は後半のスポンサー枠と統合され、大阪ガスを筆頭とする複数社による1時間通しの提供となった(ただし、大阪ガスのオープニングアイキャッチ映像は放送されていた)。 改編期や国政選挙実施日、報道特番による急な変更を除き、本番組が休止になることはめったにない。近年改編期や国政選挙・大阪府知事・大阪市長選挙実施日以外で休止になったのは2006年6月18日(『2006 FIFAワールドカップ日本-クロアチア戦』が裏で中継されたため、代わりに単発のネタ番組を放送)、2007年4月8日(統一地方選挙開票特番放送のため)などがある。また、キー局の日テレの編成上の都合で同時間帯が30分枠に縮小した場合は番組を休止し、関東ほか全国で同時間帯に放送されている『ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!!』の同時ネット(もしくは時差ネット)に切り替える場合もあった。 文章: ABCお笑いグランプリ 決勝の模様は、主催の朝日放送テレビ(ABCテレビ)や一部のテレビ朝日系列局で生放送。放送時間は、「お笑い新人グランプリ」として関西ローカル(ABCテレビの「ホリデーワイド」枠)で放送していた前回大会までの4時間から、2時間にまで縮小していたが、第37回からは3時間に再度拡大している。 第33回大会から第36回大会までの決勝では、準決勝の順位(放送上は「予選順位」と呼称)が10位(2013年の第34回大会は9位)だった組から順に、持ち時間4分間でネタを披露。ネタ終了直後に、5名の審査員が1人100点の持ち点(満点:500点)で審査してから、審査員の背後に設けられたモニターに3桁のスロット形式で全審査員の点数を公表する。2組目からは、それまでに最高の点数を得た組(暫定1位)と点数を比較。点数の低い組を「敗退」扱いで次々と退場させた後に、全10組(第34回大会は9組)のネタ披露が終了した時点で点数が最も高い組を「優勝=グランプリ」とする、勝ち抜き制方式でグランプリを決定する。 第37回大会では審査方法が変更され、ファーストステージとファイナルステージの2ネタ方式で審査を実施。決勝進出者12組は、最終予選の順位を元に、ブロックごとの戦力が均等になるようA-Cの3ブロックに振り分けられる。ファーストステージでは、各ブロックごとにクジ引きにより決定されたネタ順で、持ち時間4分間でネタを披露し、ネタ終了後に10名の審査員が1人100点の持ち点(満点:1000点)で審査。各ブロック全組のネタ披露後に4位から順に点数を公表し、最も点数の高かった1組がファイナルステージへ進出。第38回からは各ブロックごとに7人の審査員が1位から4位までの順位を決定。その順位によるポイントを集計し(1位・10点、2位・5点、3位・3点、4位・1点)、最もポイントの高かった1組がファイナルステージへ進出。 文章: 山中秀樹のあそびにマジメ 毎回ゲストを迎えてトークやゲームを行なうスタジオ・バラエティ。山中秀樹のテレビ初冠番組。また、山中にとってフリー転向後に古巣のフジテレビ系で番組を持つのも、これが初めてとなる。ニューギンの一社提供。なお、番組タイトルの「あそびにマジメ」はニューギンの企業スローガンでもある。動画共有サイト「ワッチミー!TV」内の特設ページにて過去回が配信された。当番組が放送される日は、通常放送されている番組が30分繰り下げとなる。(2011年10月以降をのぞく、2011年12月24日現在) 文章: 設楽統 2007年3月18日12時30分頃、自らのタバコの不始末により自宅が火事の被害に遭う。番組の企画によるダイエット中でタバコの量が増えており、完全に火を消しきれていなかったタバコを灰皿の吸い殻ごとゴミ袋に捨てたことによるものだった。リビングでテレビを観ていたところ「プシュパン!」という異音が聞こえ、急いで部屋に戻ると部屋の角に火柱が上がっていた。設楽曰く「正月の神社とかにあるやつが自分の部屋にあった」とのこと。すぐに消防隊が駆けつけたため、幸いにも自分の部屋が一部屋燃えただけで全焼は回避されたものの、自宅にあった大事な写真やDVD、衣装、バッグ等のほとんどの私物はこの火事により焼失した。なお、現場検証中に燃えた携帯電話が鳴り、それはマネージャーからの電話であった。その携帯電話はしばらくそのままで使用していた。また、この火災直後(約6時間後)に収録を行ったTBS『ウンナン極限ネタバトル! ザ・イロモネア 笑わせたら100万円』において、誰も火事にあった事を知らない現場で自身の火事を早速ネタにして、最初こそ心配されたが掴みにしてみせた。そして、最後のサイレントでは、上記の焼けただれた携帯電話を見せた事が決め手となり、自身初となるゲームクリア及び100万円獲得を達成した(詳細は『ウンナン極限ネタバトル! ザ・イロモネア 笑わせたら100万円#挑戦者』内の「バナナマン」の項目も参照)。ちなみに、相方の日村はマネージャーから「大変です。設楽さんが火事です。」という電話がかかってきたが、当時、多くのドッキリを仕掛けられていたため信じていなかった。しかし、イロモネア収録の際、楽屋にTシャツ・短パン姿で前髪を焦がした設楽が現れたのを見て、ようやく事実だと気づいた。尚、獲得賞金はコンビで折半せずに日村の厚意で全額設楽に渡された。 2009年11月放送の『ザ・イロモネア』の企画「ピンモネア」で、史上3人目の100万円獲得を達成。因みにバナナマンとしての記録を含めると100万円獲得を4度達成しているが、これは番組内における最多記録となっている。 2010年3月放送のフジテレビ『IPPONグランプリ 春の陣』で優勝し、年末のグランドチャンピオン大会出場権を獲得。その後2015年11月放送のIPPONグランプリでは約5年半ぶりに2度目、2018年12月放送のIPPONグランプリでは約3年ぶりに3度目の優勝を果たしている。 文章: お笑いタレント バラエティ番組に多く出演し、それなりの芸歴になるとネタをしなくなる傾向があり、劇場付きの芸人、若手はネタ見せをするが、テレビが活動の中心になると年末年始の特番か、笑点の演芸コーナー程度になる。ただ、爆笑問題、さまぁ~ず、バナナマンなどベテランとなっても定期的にライブを行ったり、テレビ番組などでネタを披露したり、作品をリリースすることに拘るお笑いタレントもいる。 お笑いタレントを目指す者は数多くいるが、デビューしてもテレビ番組に出演できるお笑いタレントは少数の厳しい世界である為デビューして後、出世・成功したお笑いタレントはほんの一握りである。また収入も安定していないため挫折や苦労する者が多く、その年一度も仕事がない日も当たり前のようにあるためお笑いだけでは生活できずアルバイトをしながらの生活となる。一方日の目を浴びてテレビに出演し引っ張りだこになってブレイクしたとしてもずっとお笑いタレントでいられる保証もなく、一時的には第一線で活躍していたお笑いタレントでも日が経つにつれて飽きられたりするなどして程なくして仕事が激減するなどしてアルバイト生活しなければならないほどになるパターンもある。そのため、バラエティー番組などに出演してトークや身体を張った仕事などでインパクトを与えなければならず、賞レースで優勝したり、上位に入ることができてもバラエティー番組の分野で結果を残せずに消えてしまう芸人も多くいる。漫才師には漫才協会があり、そこに属している芸人もいるものの会長などの重役に就いた上でないと漫才のみでいわゆるネタ一本で活躍するのは非常に難しい。そして、売れても長続きせず一度仕事がなくなると復活するのは厳しくなる。一度ブレイクするも程なくして仕事が激減し、再ブレイクし今も第一線で活躍しているのは爆笑問題、有吉弘行、ヒロミなどである。 お笑い及びテレビなどのメディアの世界では挨拶など上下関係や礼儀に厳しく、吉本興業は特に厳しいことで知られている。そのため、挨拶をしなかったり先輩や共演者に対して無礼を働くといくら人気があっても干されるケースも少なくない。同時にスタッフに対しての態度が悪いのも同様に仕事を失う一因にもなる。大物芸能人が干されたタレントに自ら声をかけたり、プロデューサーに出演を進言したりして番組にゲストやレギュラーで出演させたり、また各テレビ局への口利きによって仕事を回してくれるパターンも存在するがそれも稀なケースである。X-GUNは『タモリのボキャブラ天国』で人気になったが番組が終了すると一気に仕事が激減した。だが同時期に売れっ子になった爆笑問題から自身の番組の1コーナーの企画を任せられるなどして不遇の時代を乗り切れた。 文章: おとなの歌 歌 主にネタを中心に笑わせる「努力」をする番組。とみやんの独裁的色合いが強く、たまに未来が「こんなんどうですか?」と企画を持ち込んでも蹴散らしてしまう。ゲスト出演したラジオ関西アナウンサー、林真一郎が「打合せ無し?」と絶叫したことも。林アナも最初はかなり面倒くさそうに話すも次第にのこり汁ペースに引き込まれ、幼少時に行ったセミや蛙の大量○○等を暴露。また、タイトルのどなりよりも前にフリートークで突然番組が始まる。ゲストがいてもお構い無しに紹介も無く「何黙ってんや。はよ喋らんかい」という始末。 メインパーソナリティのとみやんにおいてはテレビ、ラジオ等の制作に関わった経験が一切無く、普通人はしおらしく放送局の指示に従うところ、全く言うことを聞かない。ラジオ関西の局内でも「何やねん、あのオッサン!」と後ろ指を刺されつつ奮闘中。また、相方の未来もバー未来んちのコスチューム(ガンダムらしい)でラジオ関西入りをするので、とにかくこの番組の出演者、スタッフは局内で変な意味でも悪い意味でも目立っている。また、とみやんはかなり腹黒く色々な番組にちょっかいを出している。近々の予定はラジメニアの岩崎やワタナベフラワーとのカラミをプロデューサー黒川良彦と画策中。 プロデューサーの黒川良彦はラジオ関西の制作局長をつとめる重鎮ながら、とみやんに悪戦苦闘中。黒川曰く「のこり汁はラジオ関西で一番のカルト番組や」。 また、他のワイド番組のスタッフも「あんなんええの?流して」という始末である。 文章: でんぱジャック-World Wide Akihabara- 番組はスタジオパートと以下に挙げたVTRパートの2部構成。スタジオパートではほぼすべてのセリフに英訳が付けられている(「世界に正しいアキバ文化を発信する」というコンセプトのため)。VTRのフリはコーナー担当にカメラが寄り「でんぱジャック」と言う。 YouTube公式チャンネルでコーナーごとに順次公開される。表中の放送日についてはフジテレビでの放送日に従う。 文章: おもろゲ動画SHOW 投稿!1000000000ビュー 2010年4月21日から8月25日まで『世界笑える!ジャーナル』の司会を務めたTOKIOの国分太一とブラックマヨネーズが視聴者からの面白映像(おバカ映像・爆笑ハプニング映像等)を紹介するユニークなバラエティ番組として放送された。番組で紹介された映像の中で優秀な作品は、「世界動画遺産」と認定された。また、番組テーマには、「フニクリ・フニクラ」が使用された。司会の国分は『R30』・『タイノッチ』以来約7ヶ月ぶりの深夜番組出演となったが、『USO!?ジャパン』から続いたTBS系で放映された国分出演のバラエティ番組は、2011年3月23日の本番組終了をもって一旦終了したが、半年後の10月12日から2012年3月21日まで『世界のみんなに聞いてみた』が同時間帯に放送された後、さらに5年半後の2017年10月19日からは『世界くらべてみたら』が放送されている。 文章: 日本お笑い史 フジテレビでは、次世代の若手を発掘すべく制作された『新しい波16』から発掘されたメンバーによる『ふくらむスクラム!!』→『1ばんスクラム!!』が放送され、新たなスター発掘が試みられたが不発に終わった。その後、『ピカルの定理』や『ミレニアムズ』、『爆笑レッドシアター』などが放送され、一定の人気を獲得したものの、かつての人気番組ほどの長期放送とはならなかった。 2011年には『THE MANZAI』が『M-1』に代わるお笑いコンテストとして復刻、そして2015年には『M-1』が復活を遂げ(『M-1』復活以降は年1回放送の大型ネタ番組『THE MANZAI プレミアマスターズ』として放送)、年3回放送の大型ネタ番組『ENGEIグランドスラム』(フジテレビ)が放送を開始。2013年には歌ネタのコンテスト『歌ネタ王決定戦』(毎日放送)、2017年には女芸人のコンテスト『女芸人No.1決定戦 THE W』(日本テレビ)がそれぞれ新設された。また、『水曜日のダウンタウン』(TBS = 2014年放送開始)、『さんまのお笑い向上委員会』(フジテレビ = 2015年放送開始)といった比較的過激な内容のバラエティ番組も少なからず存在し、「お笑いとは何か」を新たに問い直す内容も含むことで人気低下への対抗策が講じられている。さらには、「テレビ離れ」を逆手にとる形でAmazonプライム・ビデオやAbemaTVなど、規制の少ないネット配信サービスを利用したバラエティ番組の放送も増加しており、お笑い番組やバラエティ番組の大きな変革期に突入した。 2018年頃まで減少傾向にあったお笑い・ネタ見せ番組が2019年頃から再び増加しており、コント番組もレギュラー・特番問わず復活するようになった。これはビデオリサーチの視聴率調査方式の大規模なリニューアルが行われ、各テレビ局は広告の取引指標を世帯視聴率から個人視聴率に変更し、「コアターゲット」とよばれる消費意欲の高い層(局によって異なるが概ね13~49歳まで)を設定し、それに合わせた改編を実施するようになったことや、2020年の新型コロナウイルス流行の影響で、それまでバラエティ番組の主流だった雛壇芸人を集めるタイプの番組制作が難しくなったという背景もある。 文章: ボウリング革命 P★League 『日経エンタテインメント!』2009年3月号の特集「ワザありタレントの時代」に登場した土田晃之に注目番組として紹介され、その後同じく土田がプレゼンした「P★LEAGUE芸人」が、2011年8月18日に「雨上がり決死隊のトーク番組アメトーーク!」の企画として放送されている。 文章: お笑いベストテン 『お笑いベストテン』(おわらいベストテン)は、1982年10月15日から同年12月24日までテレビ東京系列局で放送されていたテレビ東京製作の演芸番組である。 放送当時、テレビ東京系列局は同年3月に開局したばかりのテレビ大阪しかなくいかに大阪で視聴者をどう増やしてゆくのかが課題だった。そこで関西で活躍する芸人が多数出演し東京だけでなく大阪にも同時中継で放送したのがこの番組だった。 毎回1000人の番組モニターから選ばれた10組のお笑い芸人たちがとっておきのネタを披露していた。