クエリ: 『オクラホマ・ミキサー』や『マイム・マイム』などの曲が良く使われる、運動会などで大勢で踊る簡単なダンスを何というでしょう?
文章: マイム・マイム マイム・マイムは日本フォークダンス連盟の資料では、日本では1951年にラリー・キースリーが教えている。一方、当時の文部省も終戦直後から国策として各都道府県の教育委員会を通じフォークダンスを各地に広めようとするなど、その普及に一役買っていた。教育面で見た場合、昭和30年代頃から小中学校の学習指導要領でフォークダンスの学習が義務付けられたこともマイム・マイムが日本でこれだけ広く普及したことと無関係ではない(ただし昭和50年代の学習指導要領ではフォークダンスの学習は任意とされていた時期があり、この時代に学齢期を過ごした人の中には、マイム・マイム自体を知らない人もいるようである)。
文章: ランニングマン (ダンス) ランニングマンは、最も有名なヒップホップ・ダンスの1つである。雑誌「エッセンス」によるとポーラ・アブドゥルがこのダンスを開発し、ジャネット・ジャクソンのアルバム「コントロール」(1986年発売)の振付師を担当していた時に彼女にこのダンスを教えた。アブドゥルは、1987年公開の映画「バトルランナー」(原題:The Running Man)の振付も担当した。ジャクソンは、1989年「リズム・ネイション」のミュージック・ビデオでこのダンスを披露し、ダンスの知名度を広げた。 他の情報源は、MCハマーがこのダンスを開発したという主張する。彼は1980年代が終わる前にダンスを自分のものにし、ハマーパンツを完成させた。ボビー・ブラウンは、彼の楽曲「Every Little Step」(1989年)のミュージック・ビデオでロジャー・ラビット・ダンス(「後ろ向き」のランニングマンに似ている)を披露している。 ランニングマンは、2000年代にミームの復活を遂げた。ブリトニー・スピアーズは、The M+M's Tourの中で敬意を示した。女優のスカーレット・ヨハンソンは、「Seventeen」とのインタビューで次のように語った。「私は素晴らしいランニングマンができますよ」。 文章: 安堂信也 東京出身。京城で敗戦を迎える。1951年早稲田大学仏文科卒、大学院に進み、1952年パリ第3大学に留学。留学時代にはなだいなだと過ごすこともあった 。1954年帰国し、文学座で演劇の実践に携わる。1956年博士課程進学、1959年中退、1962年早稲田大学文学部専任講師、1965年助教授、1970年教授。演劇博物館副館長などを務め、1995年定年退任。 マイムやダンス・バレエに貢献した及川廣信のマイム研究所では大野一雄らと共に指導し門下から舞踏の大野慶人, マイムの佐々木博康らを輩出した。 サミュエル・ベケット、ジャン・ラシーヌ、ジャン・ジロドゥなどフランス演劇の翻訳のほか、カトリーヌ・アルレーの推理小説を多数訳した。 文章: ダンシング・ポールベアラーズ 2020年3月下旬、"DigiNeko"というYouTuberがYouTubeに動画をアップロードしたことがきっかけで、インターネット上で話題となった。4月には、様々な災難に見舞われた人々の映像に続いて、棺桶を持って踊る彼らの映像が流れるというブラックコメディがReddit、YouTube、TikTokなどにアップロードされ、インターネット・ミームとなった。これらの動画の多くでは、ロシアのアーティスト・トニー・イギー(英語版)の曲「Astronomia」のオランダのデュオ・ヴァイストーンによるリミックスバージョン(英語版)が使用されているが、他にDJ HaningとRizky Ayubaの「You Know I'll Go Get」(エンリケ・イグレシアスの曲「Finally Found You」のリミックスバージョン)やレンカの「Trouble Is a Friend」を使用しているものもある。 このミームの使用法の中には、このミームが流行したときに進行していたCOVID-19のパンデミックと関連したものもあった。ブラジルでは、「Fique em casa ou dance com a gente(家にいろ。さもなくば、一緒に踊れ)」というキャプションをつけて棺桶ダンサーを描いた、ステイホームを呼びかける看板が作成された。5月には、ダンシング・ポールベアラーズがこのフレーズを使った動画を公開し、視聴者に「家にいよう。さもなくば、我々と一緒に踊ることになるぞ」と呼びかけた。 ジョージアの政党・新政治中枢 - Girchi(英語版)の党首らは、ジョージアの伝統的な衣装、チョハを着て、この動画のオリジナル・バージョンを作成した。 文章: 組体操 一般にダンスやマスゲームと同様に、得点を争うのでは無く演舞者の一糸乱れぬ団結した行動を一般観衆に見せるために行うことが多い。日本の学校における運動会は強制的に参加させられる行事であり観覧者に向けた催しが目的ではないが来場者や保護者に向け(インターネットによる動画配信)、高度に統率、指導された集団教育の成果を発表する目的も含めて行われる。そのため、赤組・白組ではなく男子・女子全員、5・6年生合同などといった団体分けをしたりする。女子は基本的には体操服を着用するが、上半身にプライベートゾーンのない男子は上半身裸やふんどしになることがある。男女混合で行う際も女子は体操服で男子は上半身裸やふんどしになることもある。古典的演技種目では十秒ほどの姿勢保持が必要である。そのため、バランスや筋力・筋持久力が発達段階にある成人前の小学校高学年・中学校・高等学校で主に行い、それ以外の学年でもダンスのクライマックスの決め技に行うこともある。また、幼稚園の遊戯でも、二段から四段ピラミッド、三段タワー等の演目を指導している園がある。組み立て体操の古典的な実演方法は、リーダー(一般には参加しない) が吹く笛の合図で基を組み立てるのが日本では定番の他、かけ声や点呼による同期も用いられる。 日本の学校では教員や児童・生徒たちの選曲による音楽(流行曲や行進曲など)、BGMを流して形を作り出す場合もある。「カリブ海の海賊」のテーマ音楽は好まれている。2010年にフィラデルフィアで行われた東部アメリカのNGOでは太鼓がBGMとして使われた。笛や太鼓を用いず音楽にあわせて行う組み立て体操は演技者の高度な訓練を必要とする。ブラジルやマレーシアのNGOではこの方法がしばしばもちいられる。1998年日本の大阪で行われた演技では、3000人が音楽を唯一の同期信号として組み立て体操を披露した。少数の学校だが、プールの中で組み立てを行う学校もある。 文章: マイム (曲) 「マイム」は、Plastic Treeの通算35枚目のシングル。2014年9月3日発売。発売元はCJビクターエンタテインメント。 文章: サンタモニカ (お笑いコンビ) 主に漫才。『キングオブコント』に出場するなど、コントを行う場合もある。 漫才のスタイルはコント漫才であり、ポールが「たかこちゃん」という名前の女性を演じ、男性役のマイムとデートに出掛けるなどの設定で進むことが多い。 ポールのボケに対し、マイムが駄洒落や言葉遊びを用いたワードでツッコミや合いの手を入れる。時にマイムの発言に合わせ、ポールがOの字に開いた口を右手で叩き(口鼓)、ポンッと小気味良い音を鳴らすこともある。この流れを端的にまとめたショート動画をTikTok等で公開している。 文章: ミンストレル・ショー 1830年代後半、明らかにヨーロッパの構造と教養とを持つスタイルが、ミンストレルの音楽で人気となった。バンジョーは「完全なる科学的演奏」で弾かれ、ジョエル・スイーニーによって広められて、ミンストレルのバンドの中心となった。 バージニア・ミンストレルズのヒット曲「Old Dan Tucker」などの歌は覚えやすい曲で、エネルギッシュなリズム、メロディとハーモニーであった。ミンストレルの音楽は今や踊るのと同じくらい歌われるようになったのである。上流階級向けの週刊新聞、スピリット・オブ・ザ・タイムス紙はその音楽を低俗であるとし、なぜならそれは「完全にエレガント過ぎ」て、歌の「卓越さ」は「それに対する反発である」とさえ記述した。他の者は、ミンストレルが彼らの黒人のルーツをどこかにやってしまったことに不平を言った。つまり、バージニア・ミンストレルズと彼らの模倣者たちは、観衆がなじみ深くて快いと思われる音楽を演奏して、圧倒的に白人で中流階級の北部人の新しい観衆を喜ばせようとした。 ブラックフェイスのパフォーマンスに含まれていた嘲笑の要素にもかかわらず、19世紀中頃の白人の観衆は概して、歌と踊りは確かに黒人のものであると信じていた。彼らに関しては、ミンストレルがいつも自身と音楽それ自体をそのように宣伝していたことによる。歌曲はいくつかある名前の中で、「プランテーションのメロディ」や「エチオピアの合唱」と呼ばれた。黒人の風刺といわゆる黒人音楽を使うことによって、ミンストレルは夕べのエンターテインメントに未知なる体験を加えており、それはすべてのパフォーマンスが本物であるとして受け入れている観衆をだますのに十分であった。 その一方で、ミンストレルのダンスのスタイルは、彼らの主張した、本物の黒人のダンスにはるかに近かった。「ジャンプ・ジム・クロウ」の成功は暗示的である。それはかなりスタンダードな歌詞の古いイングランドの曲で、ライスの踊り(上半身の激しい運動と腰の下の小さい運動)だけがその人気を説明するのに残る。ターキー・トロット、バザード・ロープ、ジュバなど同様のダンスは、すべて南部のプランテーションにそれらの起源を持ち、いくつかはウィリアム・ヘンリー・レーン、シグノア・コーンミーリ(オールド・コーン・ミール)、そしてジョン・"ピカユーン"・バトラーなどの黒人のパフォーマーによって広められた。レーンによる1842年のあるパフォーマンスは、「シャッフルのように滑るようなステップで、アイリッシュ・ジグのように高いステップではない」という構成として記述された。レーンと彼を真似ていた白人は、明らかな足の運動なしでステージ上を動き回った。ミンストレル・ショーの第一幕での一般的な出し物であるウォーカラウンドは、突き詰めると西アフリカに起源があり、取り巻かれた他のミンストレル同士での競争を特徴とした。白人の伝統の要素ももちろん残っていて、ライスを初めとしてレパートリーの一部を形成していた早いペースのブレイクダウンなどがあった。ミンストレルの踊りは、通常は他のパートと同じように模倣とは見なされなかった。女優のファニー・ケンブルなどの同時代の人物は、ミンストレルのダンスを単に「弱くて、無力で、気絶しそうな感じ。一言で言えば、その言葉で言い表せない黒人の概念の、青白い北部の再現」と評したのではあるが。 文章: 競技ダンス 新採点法では下記項目を10点満点の絶対評価で採点し、総合点(40点満点)を競う。決勝にて実施されることが多かったが、2015年の世界選手権において予選、準決勝にも導入された。順位が決まった後、上位入賞者によって踊られるダンスはオナーダンスと呼ばれる(一般的な言葉としてはエキシビション。)。審査基準、審査員資格、予選毎の最小時間間隔、服装規定等、細かい規則は各競技団体によって異なる。 文章: シミー ジプシーの踊りの中にもあり、ロシアでは「Cyganochka(ジプシーの娘、の意味)」と呼ばれている。速く肩を動かせば、胸が揺れるため魅惑的な効果が生まれる。 文章: ディスコダンス ディスコダンスは、1970年代以降ポピュラーになったディスコ(90年代に入る直前からはクラブと名称が変化した)と呼ばれる、ダンスを楽しむための娯楽施設で音楽に合わせて踊るダンスのこと。70年代前半には、すでにアメリカ国内でバンプやハッスルなどのディスコ・ダンスが存在した。映画『サタデー・ナイト・フィーバー』(1977年)の影響で、さらに多くの国に広まった。 文章: 井上真鳳 慶応義塾大学在学中、文学座演劇研究所にて 1996年に俳優としてキャリアをスタート。 TBSラジオの番組「OTTAVAvivace」、土日の11:00~14:30のクラシック番組を務める。 2002年、日本マイム研究所所長 佐々木博康に師事。エチエンヌ・ドゥクルーのコーポラルマイムを中心に様々なマイム、ダンスを学ぶ。2003年より日本国内で様々な作品を発表し。その後、2010年より拠点 をプラハに移し、ヨーロッパでの活動を本格的にスタートさせた。2002年~2016年の14年間パントマイマーとして活動、数々の賞を受賞。2016年を最後に20年の舞台芸術活動を引退。現在はテクノプロデューサー・メディアアーティストとして拠点をベルリンに移し活動。 文章: 東武ワールドスクウェア 二人は園内に住むピース・フェアリー(平和の妖精)という設定で、名前は一般公募の中から選ばれた。東武ワールドスクウェア園内のショップ施設「メルカド1」(メインエントランスから見て右側のショップ)内にマスコットキャラクターの名称紹介ボードが常設され、公式ホームページ内にもトムとマイムの紹介ページが有る。 開園当時はテレビCM(アニメ・イラスト)、キャラクターグッズや印刷物といった2次元での活躍であったが、開業から6年目の1999年4月に初代造形の着ぐるみが作られ、毎年3月から11月までのほぼ毎週土・日・祝などに『ピースフェアリー トム&マイム』というショーが1日2回開催されるようになった。ショーが行われない平日と12月から2月の間は1日2回から4回程度の割合でトムとマイムのキャラクターグリーティングが園内で行われる。ただし、2013年から平日のグリーティングは回数や頻度が削減されるようになった為、平日でもグリーティングが実施されない日もある。現在は上記の3月から11月までの土・日・祝日にレギュラーショーとグリーティングが行われ、SL大樹が運行される日程の特定の日はトムとマイムが鬼怒川温泉発の同列車に乗車しグリーティングを行うこともある。 着ぐるみは過去2回キャラクターの顔やコスチュームのマイナーチェンジが行われている。初代は1999年 - 2001年、2代目は2001年 - 2004年、3代目は2004年から現在まで活動している。コスチューム(普段着の衣装)は2012年と2015年に更新とマイナーチェンジを行った。以前は子供っぽい顔つきだったキャラクターが若干ながら成長した可愛らしい表情になっている。過去に行われた『トムとマイムの もしもの世界旅行』(キャラクターショー)では、普段着のコスチューム以外にインディアン装束のコスチュームを着て出演した。毎年11月下旬から12月25日までのクリスマス期間は、トムとマイムの両名がクリスマスコスチュームに身を包んで園内グリーティングを行うほか、園外出張のPR活動や「東武ファンフェスタ」への出張出演なども行う。過去には「ゆるキャラ選手権」にも出場した。(※実際はゆるキャラではなく「マスコットキャラクター」である。)また、園内にある水飲み場や休憩施設、トイレの入口、駐車場ゲート、自動販売機、団体入場ゲート付近、ウェルカムスクウェアの床面などにもオブジェやサインプレートなどにあしらった形でトムとマイムのイラストが存在し、2018年に発行・発売された公式グッズ「ぬりえで辿る悠久の旅」(商品名:TWSぬりえ)の中にもトムとマイムの線画イラストが存在して現在も活躍中である。 文章: ランニングマン (ダンス) ランニングマン(running man)は、ヒップホップ・ダンスの基本動作の一つ。立ち位置を変えずに、走っているような動きをするダンスである。MCハマー、ジャネット・ジャクソン、ファイブスター、セレーナ、ミリ・ヴァニリ、ヴァニラ・アイスなどのライブコンサートやミュージック・ビデオで披露されている。 文章: えいっとくんとあそぼ! 『えいっとくんたいそう』は、局が「えいっとくん」をPRするために作られた体操。山陰で長年ダンス教室を開講し、この地域においてはヒップホップダンスの第一人者である「リッキー」という男性が振り付けを担当している。 歌の内容を簡潔に表現すると、「朝起きて、太陽の光を浴び、ご飯を食べて(1番)、排泄し(2番)、ベッドに入って寝る(3番)」という至極単純なものであるが、この中の「排泄」が、曲の中ではそのものズバリの単語で歌われており、しかもその単語が出てくる2番の内容が、食事時である放送時間にもかかわらず放送されることが多く(放送では全3番のうちのどれか1番がカットされ、日によって組み合わせが異なる為)、山陰地方の母親達から注目の的になっている。 文章: バラタナティヤム 古代のタミル・ナードゥ州ではこのダンス形式が流行って、バラタ仙の『ナーティヤ・シャーストラ』など、幾つかの本が法典化されたという。バラタナティヤムには様々な種類のバニ(伝統)が含まれている。バラタナティヤム様式では、胴体上部を動かさずに、脚と膝を曲げた姿勢(Aramandi)に独特な足運びを組み合わせたり、手・目・顔の筋肉による仕草を基本とする身振りやサインの洗練された語彙が特徴である。この踊りには音楽と歌手を伴い、一般的に踊りの指導者は、このパフォーマンスアートの演出家兼指揮者(Nattuvanar)として存在する。この踊りは伝統的にヒンズー教書物に由来する神話上の伝説および精神的思想の解釈的な物語形式である。バラタナティヤムの演目には他のインド古典舞踊と同様、ヌリッタ(純粋な踊り)、ヌリッティヤ(ソロの表現的な踊り)、ナーティヤ(集団の演劇的な踊り)が含まれている。