クエリ: アメリカの映画やドラマなどにもよく登場する、高校生たちが卒業記念に開くダンスパーティを何という?
文章: 東京ナイト 東京ナイトは1985年に南カリフォルニア大学(USC)が留学生のためのプロム(卒業パーティー)ダンスイベントで始めたダンスイベント。 2007年で22回目を迎えた。この年はロサンゼルス・ロングビーチにある豪華客船クイーン・メリー号で開催された。東京ナイトは年に一度、非営利学生団体Japanese Student Networkが開催するクラブイベントであり、 今では日本人留学生が開催してるイベントで全米で最大規模のものまで成長している。 最初の小規模な留学生同士のイベントから段々成長していくうちに他の学校の留学生も巻き込むイベントになっていった。主催者Japanese Student Networkは2002年にアメリカ合衆国内国歳入庁(IRS)に非営利団体として申請する。非営利団体となり母体をしっかりとさせる事により、この頃から東京ナイトは飛躍的に成長する。
文章: ともやん 2020年3月、BS-TBSの開局20周年記念ドラマとして放送された『左手一本のシュート』に出演。 同年、新型コロナウイルス感染症の世界的流行によってインターハイが中止になったことを受け、出場機会を奪われた高校生たちを元気づけるための動画作りを企画し、ともやんと同じ1997年生まれの八村塁ら15人のプロ選手と共に作られた動画は5月13日に公開された。また2020年には近畿大学を卒業し、新型コロナウイルスの感染を防ぐためインターネット配信によって行われた同学の卒業式では、同じく卒業を迎えた近大生YouTuberとともにフリートークを行った。 2021年6月、文春オンラインにてコロナ禍における緊急事態宣言下に、あやなんの誕生日パーティーとして催された大人数でのYouTuberらの飲み会に参加していたことが報じられ、謝罪した。 文章: トリ・スペリング 1990年代の若者向けドラマ『ビバリーヒルズ高校白書/青春白書』のドナ・マーティン役で知られる。『ビバリーヒルズ』シリーズに出演する以前にも数々のテレビドラマシリーズ(その多くは父親のプロダクションによる製作)にゲスト出演している。彼女の出演は縁故採用だとの見方をされることが多いが、彼女自身は変名(トリア・ミッチェル)を使いオーディションを受けて役を得たと主張している(オーディションはケリー役を狙ったがジェニー・ガースに決定)。『ビバリーヒルズ』シリーズ終了後は、主な出演の場を徐々に自主制作系の映画に移している。 彼女は父親にソックリなルックスでよく知られ(コンプレックスだった鼻の整形は告白している)、アメリカではよく知られたパーティ・ピープルのひとりでもある。 文章: プライベイトスクール 『プライベイトスクール』(原題:Private School)は、1983年制作のアメリカ合衆国のロマンティック・コメディ映画。全寮制の高校で共同生活を送る女子高生と近くの男子校の生徒との恋をお色気たっぷりに描いた青春ロマンティック・コメディ映画。 文章: 卒業 (1967年の映画) 『卒業』(そつぎょう、The Graduate)は、1967年のアメリカ合衆国の青春恋愛映画。 文章: チャールズ・ダンス チャールズ・ダンス(Charles Dance, OBE、1946年10月10日 - )は、イギリスの俳優・映画監督。 文章: クリフサイド 1990年代の時点で、ナイトクラブとしての実態は失われており、「今はバンド演奏とレストラン、バーの営業が中心で、週末にはダンスパーティーがよく開かれる」と紹介されていた。 文章: パーティー バースデーケーキがテーブルに持ち込まれる際には、誕生日を祝う「ハッピーバースデートゥーユー」などの歌がゲスト側によって歌われる。子供向けのバースデーパーティーでは、お祝いとして渡されたプレゼントをひとつひとつ開ける時間が取られることも多い。また子供向けの誕生日会では、主催側が来てくれた子達に「グッディバッグ(goodie bag)」という形でお返しのギフトをするのも一般的である。子供や大人でもカラフルなコーン型のパーティーハットをかぶることがある。バースデーパーティーは、文化の中で節目の年と見なされる年齢に達した人を祝う場合に、より盛大かつ豪華になる事が多い。欧米では幼少期から成人期への移行を祝うのが伝統で、北米の16歳誕生日 (Sweet sixteen (birthday)) やラテンアメリカの15歳誕生日(キンセアニェーラ)などがある。 文章: ジョーカー・ステアーズ ホアキン・フェニックスが演じる主人公のアーサー・フレックにとって、日常の一部として、この階段を利用している姿が繰り返し映し出されている。その後、映画のクライマックスでは、ゲイリー・グリッターの「ロックンロール・パート2」をバックに、赤色スーツとピエロのメイクを身につけ、印象的なダンスを披露しながら階段を降りる姿が映し出された。この階段は、映画のプロモーション・ポスターにも登場し、現在は観光地となっている。この階段とアーサーのダンスはインターネット上でミームとなっている。 多くの観光客が映画のシーンを再現し、時にはジョーカーの衣装を着て現れる観光客もおり、階段が観光客で混雑するほどである。 India Todayは、「階段は何年も前から存在し、ニューヨークの最も有名なスポットにつながっているにもかかわらず、この地域の犯罪と関連していたため、あまり人気がなかった」と指摘。 ニューヨーク・タイムズ紙は、2007年に公開された伝記的犯罪映画『アメリカン・ギャングスター』で、当初、サウス・ブロンクス地区にある階段がシーンに使用される予定だったが、舗装されて美化されすぎていたため、ジョーカーには美学的に受け入れられなかったと記している。 NBCニューヨークは、ジョーカー・ステアーズが、1976年に公開されたアメリカのスポーツドラマ『ロッキー』で見られた「フィラデルフィア美術館の階段のような、有名な映画の舞台の仲間入りをした」と記している。 文章: 有酸素運動 上述のとおり、「エアロビクス」(AEROBICS)とはもともとクーパー博士が開発した運動プログラムの名称であるが、現在の日本ではダンス形式の有酸素運動すなわちエアロビクスダンス(エアロビックダンスエクササイズ)を指すことが多い。これは1980年代に日本のマスコミが、この種の運動を指すのに長い名称を避け、より短い「エアロビクス」という言葉を使用したためである。 エアロビクスダンスのレッスンとは往々にして、インストラクターの指示に従って、音楽に合わせた早いリズムでステップを踏むもので、このスタイルは1970年に先述のクーパー博士が著書『The New Aerobics』を出版して以来特に有名になった。1980年代にはジェーン・フォンダ、リチャード・シモンズなどの有名人がテレビのエアロビ番組やビデオに出演したりして、空前のエアロビ・ブームが起こった。 文章: タクシーダンスホール 1920年代から1930年代にかけてニューヨークやシカゴなど、アメリカの多くの都市でこのタクシーダンスホールが大流行したが、第二次大戦後に次第に廃れていった。現在も、時間制で女性がダンスなどの相手をしてくれる風俗店はあり、チケットの代わりにタイムレコーダーなどが使われている。また、チケット制のダンスレッスンは今も多くのダンス学校で採用されている。日本にも、加藤兵次郎によって大正末期にチケット式ダンスが紹介された。現在も時間制でダンスの相手をする人をタクシーダンサーと呼ぶ場合もある。南米では、女性観光客のダンスの相手をする男性タクシーダンサーも繁昌している。 文章: ドン・シンプソン アメリカ合衆国ワシントン州シアトル市に生まれ、アラスカ準州(後のアラスカ州)アンカレッジで育った。ウェスト・アンカレッジ高校卒業後、オレゴン大学に学び、卒業後はハリウッドの映画会社の道に進んだ。抑圧された子供時代、彼は『地上最大のショウ』を見て映画業界で働こうと決めたという。 ワーナー・ブラザースを経てパラマウント映画に入った彼はマーケティング担当重役へと昇格した。同社の『アメリカン・ジゴロ』(1980年)で製作を務めたジェリー・ブラッカイマーとともに映画プロデュースを手掛け、『フラッシュダンス』(1983年)を大ヒットに導いたのを皮切りに、『ビバリーヒルズ・コップ』(1984年)・『トップガン』(1986年)・『ビバリーヒルズ・コップ2』(1987年)などのヒット映画を多数放ち、1980年代を代表する映画プロデューサーとなった。 一方で私生活は派手であり、ハリウッドや音楽業界などの有名人を招いたパーティーを開き、付き合う女性を頻繁に変え、整形手術を行い、ドラッグに大量の金を使った。そのスキャンダラスな生活ぶりは、後に様々な書籍や関係者の証言で広く伝わることとなった。 文章: ダーティ・ダンシング 『ダーティ・ダンシング』は、1987年のアメリカ合衆国製作の青春恋愛映画。エレノア・バーグスタイン脚本、エミール・アルドリーノ監督、ジェニファー・グレイ、パトリック・スウェイジ、シンシア・ローズ、ジェリー・オーバック出演による。家族と共に夏休みを過ごすティーンエイジャーの女の子が、父に逆らってダンスのインストラクターと恋に落ちるという内容である。映画のほぼ3分の1を占めるのが、『ハイスクール・ミュージカル』でも有名なケニー・オルテガ振付によるダンス・シーンで、映画ラストは「映画史上、最も鳥肌だつダンス・シーン」として知られている。 当初は、新しいスタジオであるグレート・アメリカン・フィルムズ合資会社が、すでにブロードウエイで活躍していたオーバックを除いて無名俳優による出演で撮影した低予算映画であったが大ヒットし、2009年までに世界で2億1,400万ドル以上をあげた。ホームビデオとしても100万部以上売れた初めての作品であり、ジミー・アイナーがエグゼクティブ・プロデューサーを務めるサウンドトラックから『Dirty Dancing』など2枚のアルバムがプラチナディスクを獲得し、その中の『タイム・オブ・マイ・ライフ』はゴールデングローブ賞、アカデミー歌曲賞、グラミー賞最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞を受賞した。この映画を基に、2004年にはリブート版『ダンシング・ハバナ』が製作され、オーストラリア、ヨーロッパ、北アメリカで上演された舞台版はチケットが完売した。 2011年、振付を担当したケニー・オルテガ監督によるリメイク版が製作されることが発表された。しかし2012年6月8日、ライオンズゲートは出演者の都合により早くても2014年になるとして製作の延期を発表した。2015年2月、劇場映画ではなくテレビ映画として予定されたが、2015年7月、公式にキャンセルとなった。 2009年からノースカロライナ州レイク・ルーアにてダーティ・ダンシング・フェスティバルが開催されている。 文章: 純白の夜 『純白の夜』(松竹) 1951年(昭和26年)8月31日封切。モノクロ 1時間46分。 当時、高校生だった石原慎太郎は、映画の予告編で、エキストラ出演の三島がダンスパーティーのシーンに出ているのを見て、「ああこれが鬼才の顔か」と思ったと述懐し、野坂昭如は、ずっと映画を見ていたが三島を見つけることができなかったと述懐している。 文章: オブレーション・ラン オブレーション・ラン(英: Oblation Run, 別名Ritual Dance of the Brave)は、フィリピンの複数の大学で学生団体アルファ・ファイ・オメガ(APO)の支部が開催している行事である。名称はフィリピン大学の象徴となっている裸像「オブレーション」に由来し、参加者は全裸に顔を仮面で隠しただけの姿で学内外を走りながら、社会問題を訴える。1970年代に開始され、毎年12月に開催される恒例の行事となっているが、女性の参加が控えられていることと裸の露出は批判の対象ともなっている。 文章: ブルース・イン・ニューヨーク 『ブルース・イン・ニューヨーク』はアメリカ合衆国のテレビ映画で、放映は2005年。 ルーベン・サンティアゴ・Jrの自伝的ストーリーで、1950年代から60年代のニューヨーク州のはずれにあるエリー郡ラカワナ市を舞台としている。 人種分離政策時代、アフリカ系アメリカ人たちは極めて狭いコミュニティー内で生きることを余儀なくされた。その時代を背景に、アパート所有者のレイチェルの元に集まる一風変わった境遇の人々が織り成す人生ドラマを、少年時代の作者の視点から映し出す。ナニー(Nanny,ばあや・おばちゃんの意)と呼ばれ親しまれるレイチェルは、自分の周りにいる家族でも親戚でもない人々を自然引き寄せ絆を生み出すという天性の才能を持っていた。 映画全体にブルースやジャズ音楽が散りばめられたり、アフロ・アメリカ人特有の文法、発音を持つ黒人英語(黒人ダイアレクト)・習慣・料理(ソウルフード)・パーティー・ダンス・歴史に彩られるなど、アフロ・アメリカ人文化が強く反映された作品となっている。 作品自体高い評価を受けてプライムタイム・エミー賞 作品賞 (テレビ映画部門)にノミネートされた。 ブルースシンガーのロバート・ブラッドリーが作中もブルースシンガーとして登場するほか、ラッパー・俳優であるモス・デフもブルース歌手としてジャンプ・ブルース曲を2曲披露している。