クエリ: 嫁入りする女性の気持ちを方言まじりに歌った、熊本県の有名な民謡といえば何?
文章: おてもやん 」や「一つ山越え」のほか「小窓開くれば」や「猫が嫁入りすりゃ」等、種々ある。この熊本甚句の中でも、字余りの文句のうち「おてもやんあんたこの頃」と「一つ山越え」の2節は永田イネの作詞であり、熊本言葉がことさらに強調されており郷土色が強い。流行したので、この2節のみをまとめて「おてもやん」と呼び今に至る。おてもやんのモデルは実在の人物で、富永チモであるとされる(1855年(安政2年)12月5日-1935年(昭和10年)1月11日、現在の熊本駅近くに在住)。チモに横恋慕した人物は実際顔に天然痘の後遺症があったという。なお、旧来の熊本甚句を現行の形式に改めて再度発表されたのは富永チモが亡くなった1935年(昭和10年)であり、この説の信憑性を高める事実となっている。「おてもやんあんたこの頃...」の文句の意味についての他の説としては、下記があげられる。
文章: 徳之島 方言は琉球語(琉球方言)の1つ奄美徳之島諸方言(徳之島方言)で、民謡(島唄)も三線(サンシン)を使ったものが多くあるなど、奄美大島よりも沖縄県への文化的近似性をうかがわせる。 牛同士を戦わせる闘牛が盛んで、シーズンには島全体が熱気に包まれる。また、選挙でも有名な島である。 代表的な年中行事に以下のようなものがある。 文章: 熊本市歌 1930年(昭和5年)に九州新聞(後に九州日日新聞と合同、現在の熊本日日新聞)を通じて歌詞の公募が実施され、入選作品に熊本県第二師範学校音楽教諭の鳥飼哲夫が曲を付けて3月に制定された。政令指定都市の現行市歌としては1909年(明治42年)制定の横浜市歌、1910年(明治43年)制定の名古屋市歌、1921年(大正10年)制定の大阪市歌、1929年(昭和4年)制定の千葉市歌に次いで5番目に古い。 2番の歌詞にある「森の都」は市歌に先んじること2年前の1928年(昭和3年)に制定された旧熊本県立第二高等女学校の校歌(作詞・尾上八郎、作曲・松島彜)と並んで熊本市の雅称「森の都」を決定付けたとされており、1972年(昭和47年)には熊本市議会で「森の都」都市宣言の決議が採択されている。 熊本市に関連する他の楽曲としては、1989年(平成元年)に市制100周年を記念して作成された「光るグリーンシティ」、また2009年(平成21年)に市制120周年を記念して作成された「ときめいて・くまもと」の2曲の愛唱歌がある。 文章: 伊藤多喜雄 1950年(昭和25年)、北海道苫小牧市に漁師を営む両親の12人兄弟の末っ子として生まれる。ちなみに、11番目の兄と一卵性双生児。 幼少期から父親が歌う追分と津軽出身の母親が歌う津軽民謡に親しみ、その声は地元でも評判となる。苫小牧市立錦岡小学校にあがると同時に1年生から新聞配達などで貧しい家を支える。苫小牧市立凌雲中学校入学後は、民謡酒場等で歌う。卒業後の1966年、15歳で金の卵と呼ばれ、集団就職で上京。歌手になる目的ではなかった。東京で民謡教室の横を通り、聴こえてくる民謡に、とても懐かしい気持ちになり、民謡を習い始める。この教室で先に民謡を習っていた妻と出会う。 18歳でNHK民謡オーディションに合格し、一躍「民謡界のホープ」として将来を嘱望されるようになる。 文章: 県民の歌 (秋田県) 「県民の歌」(けんみんのうた)は日本の都道府県の一つ、秋田県が2曲制定している県民歌の1曲である。1959年(昭和34年)制定。作詞・大久保笑子、作曲・菅原良昭、補作・県民の歌選定委員会。 文章: 帰らんちゃよか 「帰らんちゃよか」(かいらんちゃよか)は、関島秀樹が作詞・作曲し、のちにばってん荒川と島津亜矢が歌った曲。「帰らんちゃよか」とは、熊本弁で「帰らなくてもいいよ」という意味で、関島・荒川・島津3人とも熊本県出身である。 文章: 都はるみ 「はるみ節」と呼ばれる、うなり声のような力強いこぶし回しや、波打つような深いビブラートが独特で、昭和40年代~50年代にかけて数多くのヒット曲を生み、名実ともに日本を代表する女性演歌歌手となった。1973年、「サンミュージックプロダクション」に移籍。1976年、「北の宿から」で第18回日本レコード大賞・FNS歌謡祭最優秀グランプリなど数々の音楽大賞を受賞する。1980年、「大阪しぐれ」で第22回日本レコード大賞・最優秀歌唱賞を受賞。なお、当時の日本レコード大賞で大賞・新人賞(現・最優秀新人賞)・最優秀歌唱賞の三冠を達成したのは、都が初の快挙だった(その後細川たかし・北島三郎・氷川きよし・近藤真彦も日本レコード大賞・三賞全てを獲得)。1979年、作曲家の朝月廣臣と結婚するも、1982年に離婚している。 文章: 牛深ハイヤ節 牛深ハイヤ節(うしぶかハイヤぶし)は、熊本県天草市牛深(旧牛深市)に江戸時代から伝わる民謡。ハイヤ節のルーツには複数の説があり、牛深は発祥地の候補のひとつとされる。 文章: 菊池盡忠の歌 「菊池盡忠の歌」(きくちじんちゅうのうた)は太平洋戦争中、日本の熊本県において県民歌として制定されていた唱歌である。作詞・出田聡明、作曲・呉泰次郎(「丹後正」名義)。 文章: 徳之島節 様々な歌詞のものが出回っており、以下は伝統的な一例にすぎない。以下はみち節(道節)として歌われているものに共通する部分である。 文章: 奄美大島 奄美大島を含む奄美群島は、大東諸島を除く沖縄県と共に琉球文化圏を構成する。奄美語は琉球語の一部であり、基本的語彙や表現などの共通点も多い。日本語話者との意思疎通が困難なため、これらは国際的には独立した言語とみなされることが多いが、同系の語彙、祖語と標準語を持つ事などから、日本語の方言とする研究者もいる。なおかつ奄美群島、とりわけ奄美大島の文化は沖縄県よりも九州以北に近い部分も少なからずあり、中間的である。独自の文化を基層に、時代により九州以北や沖縄本島以南、また中国大陸や東南アジア方面などの影響も受けてきた。島を代表する生産品である黒砂糖や大島紬、黒豚は中国大陸方面から伝えられ、焼酎(奄美黒糖焼酎)やチヂン(日本では奄美群島など極限られた土地だけに残るクサビ締め太鼓)、高倉(高床倉庫)は東南アジア方面から伝えられたとも言われる。 また、1185年の壇ノ浦の戦いで敗れ落ち延びてきた平家の落人たちにより、本土の文化が伝えられ、幾つかの城砦やグスク)が築かれたとの伝承も残り、平家ゆかりの有盛神社、行盛神社がある他、南隣の加計呂麻島では平資盛を祀る大屯神社に重要無形民俗文化財指定の諸鈍芝居(諸鈍シバヤ)が伝えられている。 大島での稲作は既に神事専用程度にまで縮小しているが、稲の収穫を祝う八月踊は依然各集落で夏(旧盆頃)に行われており、チヂンという太鼓を打ちながら民謡を歌い踊られる。集落(シマ)ごとに異なる民謡はシマ唄と呼ばれ、唄を多く知り奄美方言で即興的に歌うことにも熟達した歌い手を唄者と呼ぶ。沖縄民謡と同じく三線が使われるが、弦やバチ、調音が沖縄とは異なり、より高く、装飾音を多く使った演奏が行なわれ、奄美大島では三味線(しゃみせん)や蛇皮線(じゃみせん)と呼ばれることが多く、また、琉球音階ではなく九州以北の民謡と同じ民謡音階(ヨナ抜き音階)が使われている。八月踊り唄や神事のための神唄ではない、日常の娯楽としてのシマ唄(なぐさみ唄)は、三線の伴奏で、屋内で歌われ、即興で叙事、叙情の歌詞が付けられ、文字化されない、昔の出来事も口伝で伝えられてきた。他に労働歌としてのシマ唄もある。名瀬の繁華街などにはシマ唄を聞きながら奄美料理が食べられる飲食店も複数ある。 文章: キンキラキン 1節目では、節約を五月蠅く言われている侍の下げ緒が長いのはなぜか、なにか事あるときには襷として使うためだ、と皮肉が唄われる。通して熊本方言で唄われており「蟹」を「ガネ」としたり「~ばい」(だよの意)が多用され、2節目の「おれが稚児さんば」は「乃公(あれ)が稚児さんば」と唄われる場合もある。「こなさば」は方言の「こなす」(いじめる)の意。4節目については、かつてはこの唄そのものも禁止されたことから、このように唄われたと伝わる。 文章: 肥後狂句 肥後狂句(ひごきょうく)は熊本県で創作・鑑賞されている狂句の一種。 熊本のラジオや新聞では定期的に扱われ、親しまれている文芸である。 文章: 船引き ロシアではヴォルガ川が古くから交通の要であり、機動船が大勢を占めるまでは、船引きがよく利用された。 ヴォルガ川の船引きを歌った歌には民謡「ヴォルガの船引き歌」、別名「ヴォルガの舟唄」があり、これは五人組のミリイ・バラキレフが採譜して、1866年に彼の民謡集で発表したものである。「エイ・ウーフニェム」で始まる歌詞の全部と英語訳は英語版にある。音域がベースの基調で歌われる場合が多く、日本でも古くはフョードル・シャリアピン、ポール・ロブスンの歌、近くはダーク・ダックスなどの歌でおなじみである。歌詞の日本語訳は堀内敬三、門馬直衛などのものがある。 何人かの画家がヴォルガ川の船引きについて描いているが、イリヤ・レーピンが描いた『ヴォルガの船引き』(1870年 - 1873年、サンクトペテルブルク・国立ロシア美術館所蔵)が特に有名である。レーピンが国内旅行で見た民衆の苦労と誇りが如実に現れていて、サンクトペテルブルクの官製美術界に対抗した「移動派」の代表作のひとつと言われる。発表されるとすぐにウラジーミル・アレクサンドロヴィチ大公に買われてヨーロッパ中で展示されて有名になり、レーピンが画家として世に出る契機となった。 文章: 鼓ヶ滝 (熊本市) 鼓ヶ滝(つづみがたき)は、熊本県熊本市西区河内町野出にある滝。歌枕として知られる。 文章: ホーハイ節 囃子言葉の「ホーハイ ホーハイ ホーハイ」を発声するとき「ホー」の箇所で裏声が用いられ、ヨーデルやアイヌ民族に伝わる歌唱法と似る。この裏声を用いる歌唱は他の津軽民謡の中で共通するものを持たず、日本国内においても秋田県鹿角市十和田に伝わる「ホーハイ胴付き唄」や山形県羽黒近郷の「さもんじゃ」でわずかに見られるだけで、民謡としてはきわめて特殊な発声法である。 起源については複数の説があるがどれも定かではない。津軽為信が領地を視察した際、農民たちにねぎらいの声をかけたが、これに喜んだ農民たちが踊り歌ったとする「穂拝節」であるという説、豊作を願う「穂生節」であるという説や、為信が油川城を攻めた際、兵を鼓舞する為に唄った「奉拝節」であるとする節などがあるが、どれも民間伝承の類であり根拠に乏しい。森田町やこの地の民謡団体「ホーハイ節保存会」などでは「奉拝節」説を採っている。 元々はつがる市森田町に伝わる盆踊り唄・田草取唄であり、あまり知られている唄ではなかったが、森田村出身の民謡歌手成田雲竹による津軽民謡の普及活動やそのレコード(1941年(昭和16年))などによって、よく知られるようになった。 ホーハイ節は演歌・民謡歌手に唄われるだけではなく、矢野顕子のファーストアルバム『JAPANESE GIRL』(1976年)ではホーハイ節をベースにした曲「津軽ツアー」が歌われたり、木村雅信によるアレンジで「津軽ホーハイ節によるカノン Op.205」(1988年)などが作られた。2017年には民謡クルセイダーズのデビューアルバム『ECHOES OF JAPAN』にも採録されアフロビート風に編曲されるなど、有名民謡の一つとなっている。