クエリ: 『情熱の薔薇』『TRAIN-TRAIN』『リンダリンダ』などの曲で知られる、往年のパンクロックバンドは何でしょう?
文章: THE BLUE HEARTS THE BLUE HEARTS(ザ・ブルーハーツ)は、日本のパンク・ロックバンドである。1985年結成。1987年メジャーデビュー。1980年代後半から1990年代前半にかけて活動し1995年に解散した。略称はブルハ。 代表曲は「リンダリンダ」、「TRAIN-TRAIN」、「青空」、「人にやさしく」、「情熱の薔薇」、「夢」など。 バンド名の由来は、甲本ヒロトによると「意味は無く、誰もが呼びやすい小学生でもわかるような英語で、バンドの音楽性が見えないような名前」だからつけたという。
文章: 激愛 (リンダ・ロンシュタットのアルバム) 『激愛』は歌手、ソングライター、プロデューサーのリンダ・ロンシュタットによる1980年に発売された10枚目のスタジオアルバム。ビルボードのアルバムチャートに当時のレコードとしても、女性アーティストとしても初めての5位で初登場し、すぐにロンシュタットにとって7年連続となる100万枚以上を売り上げたアルバムとなった。このアルバムはプラチナ・ディスクに認定され、グラミー賞にもノミネートされた。 このアルバムにはニール・ヤングの「まぼろしの恋人」(Look Out for My Love)と並んでエルヴィス・コステロの「パーティ・ガール」(Party Girl)、「ガールズ・トーク」(Girls Talk)および「トーキング・イン・ザ・ダーク」(Talking in the Dark)が収録されている。クリトーンズのファーストアルバム Thin Red Line からも3曲が採用されている。コステロの「トーキング・イン・ザ・ダーク」がリーナ・ラヴィッチのスタイルで演奏されていることから、『激愛』はしばしばニュー・ウェイヴやパンクに分類されることがある。 このアルバムからは熱狂的な「お願いだから」と痛々しく訴えかける「涙がいっぱい」という全米トップ10ヒットが生まれた。「アイ・キャント・レット・ゴー」がこのアルバムからの3曲目のヒットシングルとなった。ロンシュタットはビルボード誌の1980年のナンバーワン女性アーティストに選べれ多。これは彼女にとって4回目の栄誉となった(1975年、1977年、1978年にも選ばれている)。リンダはシングル「お願いだから」でグラミー賞の最優秀女性ロック・ヴォーカル・パフォーマンス部門にノミネートされた。イギリスではこのアルバムは65位となった。 リリースから31年後の2011年、『激愛』は廃盤となった。このアルバムはワーナー/ライノの「オリジナル・アルバム・シリーズ」(オリジナルのLPジャケットの小さな複製にそれぞれのCDが入った5枚組のボックスセット)の一部として2012年に再発売されたが、このボックスセットもすでに廃盤である。2018年、フライデー・ミュージックはピンクのLP盤の限定版をリリースした。 文章: ネオ・プログレッシブ・ロック ネオ・プログレッシブ・ロックのメジャーな音楽シーンへのアクセスについては議論の余地があるが、この形式は一般に以前のプログレッシブ・ロックよりも短く複雑でない曲であり、よりラジオ向きに見えた。それにもかかわらず、ネオ・プログレッシブ・ロックは、1970年代のプログレッシブ・ロックの最初の波が成し遂げた、高い人気を得るような成功を決して達成できなかった。そんななかで唯一、マリリオンがアリーナ級のバンドへとたどり着いた。マリリオンは、特にヨーロッパ全域で大きな成功を収め、1983年から1994年にかけてイギリスのトップ10アルバムを8枚も制作した。なかでも全英トップ5シングル2曲を含む、全英アルバムチャートのトップに輝いたアルバム『過ち色の記憶』でその人気はピークに達した。このアルバムは「『ネオ・プログレッシブ・ロック』ムーブメント全体の礎」と呼ばれている。 文章: ブリザード (バンド) BLIZARD(ブリザード)は、日本のヘヴィメタルバンド。1980年代に活動した。 文章: ギ=マニュエル・ド・オメン=クリスト 1987年、ギ=マニュエルは同じ学校のトーマ・バンガルテルと出会う。二人はお互いが1960年代と70年代の映画や音楽、イージーライダーやヴェルヴェット・アンダーグラウンドなどをこよなく愛していたことで意気投合する。1990年には二人とローラン・ブランコウィッツ(現フェニックスのギタリスト)で「ダーリン」というインディーロックバンドを結成し、ギ=マニュエルはギターを担当した。イギリスの音楽誌に「ダフト(愚かな)パンク」と酷評され、この言葉を気に入ったギ=マニュエルとトーマは、二人の新たなユニット名とした。1992年にとあるクラブに行って以来、二人はダンスミュージックに傾倒しはじめた。ダフト・パンクの1stアルバムである『Homework』のライナーノーツには、ギ=マニュエルがダフト・パンクのロゴの作者として記載されている。 ダフト・パンクにおける創作過程やトーマとの共同制作について、ギ=マニュエルは「トーマは僕よりずっと技術力のある人間だ。僕たちは何だって二人でこなしてる。でも僕の方がもっと距離をおいて見てるし、僕らのやってる事を批判的な視点で見てる。僕らはお互いが補完しあって強固な完全体になってるんだよ。」 ギ=マニュエルは、パンプキン・レコードのエリック・シェドヴィルと共にル・ナイト・クラブというグループを結成している。二人はクリダムール(Crydamour、フランス語で愛の叫びという意味の"cri d'amour"に由来する)というレコード会社も設立している。クリダムールでは、ギ=マニュエルの兄弟であるパウル・ド・オメン=クリストも"Play Paul"と称し作品をリリースしている。クリダムールについてギ=マニュエルはこう述べている。 文章: リンダ・ロンシュタット グラミー賞は、1975年度最優秀女性カントリー・ボーカル、1976年度は最優秀女性ポップ・ボーカルを獲得。『タイム』1977年2月28日号のカバーストーリーにも取り上げられた。シングル・ヒットとしてはロイ・オービソンの「ブルー・バイユー」、バディ・ホリーの「イッツ・ソー・イージー」などが知られる。アリーナやスタジアムでコンサートを行うようになった最初の女性歌手で、1970年代後半までではロック/ポップ界で最も成功した女性歌手であった。 1979年に初来日し3月1日から6日の間に日本武道館2回を含む横浜、大阪で計5回の公演を行った。1970年代に日本で人気を博した女性シンガーといえば、オリビア・ニュートン=ジョンやカレン・カーペンター(カーペンターズ)が挙げられるが、彼女たちに比べると来日が遅かった。 自身のソロ活動だけでなく、イーグルスやニール・ヤング、ジェームス・テイラー、ジャクソン・ブラウン、J.D.サウザーなどのアーティストとも深い交流を持つ。恋多き女性として知られ、影にいる男の存在抜きにリンダの音楽キャリアは語れないとまでいわれた。付き合う男の服装の好みで格好を替えるため、ミック・ジャガーと噂があった際はホットパンツでステージに登場し、スタイルの良さを披露した。また、ミック・ジャガーが「君にはロックが足りない」と言うと、「あなたにはバラードが足りない」と言い返したという。イーグルスの代表曲の一つ「Witchy Woman」やローリング・ストーンズの「ダイスをころがせ(Tumbling Dice)」は、リンダのことを歌ったものであり、自身もカヴァーしたことがある。(曲自体はストーンズ70年代初頭のものであり、リンダがカバーしたのは78年で、ミックともステージで共演、交際はしているが、リンダの事を歌ったものとするには時系列的に無理がある)売れない時代の友人であったジム・モリソンとはただならぬ仲ともいわれた。またカリフォルニア州知事のジェリー・ブラウン(民主党)との交際も騒がれ、ジョージ・ルーカスとは婚約したが、結婚には至らなかった。新しい恋の噂は絶えず、リンダは「新聞に書かれるほど、色んな男と寝れたらいいのに」と開き直った。 文章: Versailles (バンド) Versailles(ヴェルサイユ)は、日本のヴィジュアル系メタルバンド。コンセプトは薔薇の末裔。 文章: 中野忠晴 実父がキリスト教会の牧師(オルガン演奏家)だった影響もあり、地元キリスト教会の賛美歌合唱隊に所属していた。武蔵野音楽学校(現:武蔵野音楽大学)在学中にニッポンレコードでレコードの吹き込みのアルバイトをしていたことと、1932年春の音楽学校声楽科の新卒業生を集めて行われた新人音楽会で、クルト・ワイルの三文オペラ中の歌、「マック・ザ・ナイフ」を歌って脚光を浴びたことがきっかけで、作曲家・山田耕筰にスカウトされ、日本コロムビアに入社する。 コロムビアに入社した当初は、日本ビクターレコード(現:JVCケンウッド・ビクターエンタテインメント)所属の徳山璉のライバルとしてデビュー。当初は歌謡曲路線を中心に活動していたが、アメリカのジャズコーラスユニット「ミルスブラザーズ」の影響を受け、コロムビア(ナカノ)リズムボーイズという中野が培ったジャズ・コーラス・グループを結成。1934(昭和9)年、彼らをバックに歌った「山の人気者」が大ヒットし、ジャズコーラスのジャンルを日本に定着させた。ほかのヒット曲には『バンジョーで唄えば』『チャイナ・タンゴ』(いずれも服部良一作曲)『ダイナ』『小さな喫茶店』。ロサンゼルスオリンピック日本選手団応援歌の「走れ大地を」などがある。また、六甲颪の愛称で知られる大阪(阪神)タイガースの歌を初めて吹き込んだのも中野であった。 戦争の激化とともにジャズが制限され1941(昭和16)年ごろにはリズムボーイズが解散。以後は音楽活動も芳しくなく慰問活動で唄うぐらいであった。戦時中は高知の土佐(中部第八十四部隊)に召集された。幸いにも無事帰還する。 文章: DESIRE/BABY!BABY!BABY! 「BABY!BABY!BABY!」はロックの影響を受けた、エレクトロやダンス・ミュージックの要素を持つ楽曲である。楽曲は加藤とVERBAL主宰のプロデューサー集団KOZMのMajor Dudeによって制作されている。楽曲の構成時間は3分と43秒となっている。この楽曲はザ・ブルーハーツの「リンダリンダ」がサンプリングされており、ドラムンベースでアレンジされている。歌詞は「リンダリンダ」の世界観を踏襲して書かれていった。 加藤は歌詞のインスピレーションである「リンダリンダ」と「BABY!BABY!BABY!」の関連性について、エキサイト・ミュージックに対し次のように語っている: 『「リンダリンダ」ってすごく楽しい曲というか明るい印象があるけど、明るい中に何か深いメッセージが込められているっていうことを思うと、この曲もそういう方向性にしたいなって思ったんです。要は自分をずっと探しているっていうか。人生っていうものは、一生、死ぬまで自分を探す旅なんじゃないかっていうことをポジティブに歌っている曲なんです。』 エキサイト・ミュージックは、この楽曲の歌詞を"自分の向上心着火ソング"と呼んでいる。また、同サイトは両A面シングルの片割れ「DESIRE」とこの楽曲には、共通して"FLY"という単語が出てきている点を指摘している。加藤によれば、"羽根があれば飛べるのに/僕はただの僕だ"の部分は「何かに憧れたりしても、結局は私は私。」という意味が込められているという。 文章: パンク・ロック パンクは1960年代のビート・グループのほか、ザ・フー、ローリング・ストーンズ、キンクスなどのブリティッシュ・インヴェイジョンに影響を受けたガレージロックのハードなエッジのサウンドをルーツとしており、そのスピリットを70年代に再現しようとした。中でもMC5やザ・ストゥージズは、その音楽性と過激なパフォーマンスからパンクのルーツと見なされている。やがて1975年頃にアメリカ、ニューヨークのロック・シーンに産声を上げ、1976年にはその影響を受けたセックス・ピストルズがイギリスのロンドンでデビュー。その後、イギリスに同じ音楽性のパンク・ロック・バンドが続々と登場し、ロックの新しい時代を築いた。 1977年のロンドン・パンク・ムーブメントは短期間で終息した。入れ代わるようにニュー・ウェイヴが台頭し、音楽性の一部が引き継がれた。エルヴィス・コステロ、イアン・デューリー、スペシャルズ、ワイヤー、キャバレー・ボルテールらがこれにあたる。 文章: HAPPY PARTY TRAIN 前作「ジングルベルがとまらない」から約5か月ぶりのリリースとなる。BD同梱盤とDVD同梱盤の2種類が発売される。CDには表題曲の「HAPPY PARTY TRAIN」とカップリング曲2曲およびボイスドラマが、BD・DVDには「HAPPY PARTY TRAIN」のアニメーションPVが収録される。 表題曲「HAPPY PARTY TRAIN」のセンターは松浦果南が担当。アニメーションPVでは、伊豆箱根鉄道駿豆線の車両に乗る果南を中心としたストーリーが展開されている。また、ダンスシーンのモデルとなった場所は大分県玖珠郡玖珠町にある旧豊後森機関庫だとされている。 ニコニコ生放送、バンダイチャンネル、LINE ライブで3月3日に放送された「Aqoursニコ生課外活動 ~Aqoursだよ!いち、に、のサンシャイン!!~」にて、アニメーションPV、楽曲の一部分が解禁された。 文章: ダフト・パンク トーマとギ=マニュエルのインディー・ロック・バンドDarlin'が解散した後、彼らはドラムマシンやシンセサイザーを使った実験を始めた。彼らのデビュー・スタジオ・アルバム『Homework』は1997年にヴァージン・レコードからリリースされ、シングル「Around the World」と「Da Funk」で好評を博した。2ndアルバム『Discovery』は、「One More Time」、「Digital Love」、「Harder, Better, Faster, Stronger」などのヒット曲に支えられ、さらなる成功を収めた。2005年3月、ダフトパンクは3枚目のアルバム『Human After All』をリリースしたが、イギリスでは「Robot Rock」と「Technologic」が成功を収めた。 文章: ガールズロック 日本のガールズロックの先駆けとして、1980年代後半のバンドブームに後押しされ、混合形態のレベッカやBARBEE BOYSが台頭後、メンバー全員が女性で編成されるSHOW-YAとプリンセスプリンセスが第一線に登場する。その後は、JUDY AND MARYやLINDBERG(リンドバーグ)、Hysteric Blueなどが登場し、2000 年代以降では、ZONE、Whiteberry、ムラマサ☆、GOLLBETTYが挙げられる。最近では、チャットモンチーやSCANDALなどが人気を集める。 文章: TRAIN-TRAIN 3rdアルバム『TRAIN-TRAIN』と同時発売。シングルでは、アルバムに収録されているものと同じテイクが使用されているが、ブルースハープとドラムで奏でる列車が疾走するような前奏部分が収録されていない。 発売から約2ヶ月後の1989年1月に開始されたTBS系の学園ドラマ『はいすくーる落書』の主題歌に起用され、バンド始まって以来初のオリコンシングルチャートベスト10入りを記録。同じくTBS系の音楽番組『ザ・ベストテン』では、唯一10位以内(1989年2月23日第4位で初登場、同年3月2日に最高位の第3位、同年3月30日第9位まで合計5週間)のランクインを果たしたが、同番組に生出演する事は一度も無かった。 1992年には教育出版発行の小学5年生向けの音楽の教科書に演奏版として取り上げられたこともある(曲名表記は「トレイントレイン」)。 文章: 山本リンダ 山本 リンダ(やまもと リンダ、1951年〈昭和26年〉3月4日 - )は、日本の歌手、タレント。本名、稲葉 あつ子()。旧姓名、山本 あつ子()。 身長168センチメートル。リンダ・ミュージック・オフィス(自らの個人事務所)所属。 「こまっちゃうナ」「どうにもとまらない」「狙いうち」などのヒット曲で知られる。「リンダ(Linda)」という芸名は、アメリカ人の父親に生前付けられた愛称である。なお、lindaはスペイン語・ポルトガル語で「美しい」を意味する形容詞(の女性形)である。 文章: 日本のパンク・ロック 1990年代になると、さらに様々なジャンルとのミクスチャーが進み、その先駆とも言えるNUKEY PIKESが登場。パンク・ロックが細分化されていった。中でもメロディック・ハードコアやスカコアなどが高い人気を誇り、メロコアではHi-STANDARD、BRAHMAN、HUSKING BEEなど、スカコアではPOTSHOT、Kemuri、SNAIL RAMPなど、チャートの上位に入るパンク・バンドが続々と登場する。この頃に台頭したバンドはHi-STANDARDが企画したロック・フェスティバルから「AIR JAM世代」と呼ばれる。市場では同時期に勃興したミクスチャー・ロックと合わせて「ラウド・ロック」、あるいは「ラウド/パンク」というカテゴリーで現在も扱われる事が多い。日本のエモーショナル・ハードコアの先駆けとなったeastern youthやbloodthirsty butchersなどもこの頃台頭している。また、ストラグル・フォー・プライドなどのようなクラブカルチャーと連動するようなハードコア・パンクバンドも登場し始めた。 さらに社会を過激に風刺したメッセージ性の強い歌詞によるストリートパンクの音楽性に転向した黒夢が、1997年から1998年にかけておよそ230本という記録的な数のライブを行い、アルバム『CORKSCREW』は48万枚以上売り上げた。 21世紀に入るとGOING STEADY、MONGOL800、B-DASH、ガガガSP、ロードオブメジャー、175R、FLOWらの登場で青春パンクブームが到来し、中高生を中心に支持を集めた。中でもMONGOL800が2001年にリリースしたアルバム『MESSAGE』は、発売から7か月後のオリコンアルバムチャートで、1位を記録するなどのロングセラーとなり、インディーズ・アーティストとして史上初のミリオンセラーの記録となった。また、ロック・フェスティバルが次々と開催されるようになり、ラウド/パンク・ロックもそのシーンに組み込まれるようになったことで、ELLEGARDEN、10-FEET、マキシマムザホルモンなどのバンドが台頭した。2008年には10-FEETが企画したロックフェス「京都大作戦」が初開催され、前述のバンドの他、TOTALFAT、SiM、HEY-SMITHなどが出演。現在のラウド/パンク・シーンの象徴のひとつとなっている。