クエリ: 代表曲に『風に吹かれて』や『ライク・ア・ローリング・ストーン』などがある、2016年のノーベル文学賞を受賞したミュージシャンは誰でしょう?
文章: ボブ・ディラン また長年の活動により、2012年に大統領自由勲章を受章している。そのほか、2008年にはピューリッツァー賞特別賞を、2016年には歌手としては初めてノーベル文学賞を受賞している。「Q誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第18位、「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第7位、「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」において第2位、「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のソングライター」において第1位を獲得している。
文章: ドリス・レッシング 2013年11月17日に94歳で死去。 1954年、短編「Five」でサマセット・モーム賞受賞。1981年オーストリア国家賞受賞。1984年ドイツ連邦共和国シェイクスピア賞受賞。1985年に『善良なテロリスト』でブッカー賞にノミネートされ、W・H・スミス文学賞、モンデッロ賞受賞を受賞した。1989年に『The Fifth Child』でグリンザネ・カヴール賞受賞。 長年ノーベル文学賞の候補となっていたが、2007年に受賞し、ノーベル文学賞では歴代最高齢の受賞者となった。受賞理由は、「女性の経験を描く叙事詩人であり、懐疑と激情、予見力をもって、対立する文明を吟味した」(that epicist of the female experience, who with scepticism, fire and visionary power has subjected a divided civilisation to scrutiny.)。授賞式は腰痛で欠席したが、代読された受賞スピーチのタイトルは「ノーベル賞を取れないことについて(On not winning the Nobel Prize)」で、ジンバブエで学校で本が手に入らない現実と、本の重要性を語っている。 文章: ウィリアム・フォークナー ウィリアム・カスバート・フォークナー(William Cuthbert Faulkner, 本名:Falkner, 1897年9月25日 - 1962年7月6日)は、アメリカ合衆国の小説家。ヘミングウェイと並び称される20世紀アメリカ文学の巨匠であり、南部アメリカの因習的な世界を「意識の流れ」を初めとする様々な実験的手法で描いた。代表作に『響きと怒り』、『サンクチュアリ』、『八月の光』、『アブサロム、アブサロム!』など。1949年度ノーベル文学賞受賞。 フォークナーはその生涯の大半をミシシッピ州ラファイエット郡の田舎町オックスフォードにある自宅「ローアン・オーク(英語版)」(Rowan Oak)で過ごしており、彼の作品の大部分は同地をモデルにした架空の土地ヨクナパトーファ郡ジェファソンを舞台にしている。これらの作品はオノレ・ド・バルザック的な同一人物再登場法によって相互に結び付けられ、その総体はヨクナパトーファ・サーガと呼ばれる。 弟のジョンフォークナー(英語版)も作家で、一時は兄を上回る人気作家であった。ジョンは兄の死の直後の1963年、兄についての回顧本『響きと怒りの作家―フォークナー伝』を執筆している。 文章: ノーベル賞を巡る論争 受賞者がヨーロッパ、特にスウェーデンの人物に偏っていることは、スウェーデンの大手新聞などから批判されている。スウェーデン人の受賞者はアジア全土の受賞者よりも多い。2008年には、アカデミーの事務局長であるホーラス・エングダールは、「ヨーロッパは依然として文学界の中心である。米国はあまりにも孤立し、あまりにも隔離されている。彼らの本は十分に翻訳されておらず、文学の大きな対話に実際に参加していない。」と表明した。2009年、エングダールの後任のペーテル・エングルンド(英語版)は、「ほとんどの言語の分野では、本当に価値があり、ノーベル賞を受賞することできる作家がいるが、それは米国やアメリカ大陸でも同様である 」と述べてこの所感を否定し、「私はこれは問題だと考えている。我々はヨーロッパで書かれた、またはヨーロッパ風の文学に、より簡単に関わろうとする傾向がある」と選考のヨーロッパ圏への偏りを認めた。 2019年の文学賞はオーストリアのペーター・ハントケに授与されたが、90年代のユーゴスラビア紛争に関してセルビア擁護の姿勢を取り、戦争犯罪人として旧ユーゴスラビア国際戦犯法廷での裁判中に死去したスロボダン・ミロシェヴィッチ元大統領の葬儀では弔辞を読んだハントケの受賞には、コソボやアルバニアなどの当事国を中心に非難の声が上がった。授賞式ではアルバニアとコソボ、ボスニア・ヘルツェゴビナ、クロアチア、北マケドニア、トルコの大使らが欠席する事態となった。 またスキャンダル(後述)を受け発表が延期された18年の文学賞も同時に発表されポーランド出身のオルガ・トカルチュクに授与されたが、トカルチュク、ハントケ両名ともヨーロッパ出身でありヨーロッパ中心主義との批判が出た。 文章: ウィリアム・バトラー・イェイツ 1923年にはノーベル文学賞を受賞する。社会的な名声に包まれるなか書き継がれた詩集『塔』(The Tower, 1928年)は後期イェイツの頂点の一つで、「ビザンティウムへの船出(Sailing to Byzantium)や「レダと白鳥(Leda and the Swan)など数々の佳品が含まれている。 このころからイェイツは体力の衰えを自覚するようになり、また生涯にわたる支援者だったグレゴリー夫人の死去という私生活の事件も重なるが、第二次世界大戦の予兆が高まるなか書かれた詩集『螺旋階段』(The Winding Stair and Other Poems, 1933年)は、『塔』にならぶ代表作とみなされている。 一方、晩年のイェイツは編纂にかかわった『オクスフォード近代詩集』(The Oxford Book of Modern Verse, 1936年)で戦争詩人として名高かったウィルフレッド・オーエンやローゼンバーグらを黙殺して大いに物議をかもしたほか、台頭するファシズムに関心を寄せ、民主主義嫌悪・戦争肯定論ともとれるエッセイも残している。 文章: ネリー・ザックス ネリー・ザックスは、ドイツの詩人および作家。自らの苦悩と過酷な時代の体験のなかから数々の優れた詩を生み出し、戦後ドイツを代表する詩人の一人とされる。ナチス・ドイツによる迫害経験から、ユダヤ人の悲嘆の代弁者となった。1966年ノーベル文学賞受賞。 よく知られている作品に詩劇『エリ―イスラエル受難の神秘劇』(1950年)、詩集『死神の住処で』(1947年)、『逃亡と変容』(1959年)、『塵なき境への旅』(1961年)、『求める女』(1971年)などがある。 文章: ルイーズ・グリュック ルイーズ・エリザベス・グリュック。(Louise Elisabeth Glck [glk], 1943年4月22日 - )は、アメリカ合衆国の詩人、エッセイスト。2020年にノーベル文学賞を受賞した。 文章: 涙の乗車券 また、デヴィッド・ガスマンは、後に発表された「ノルウェーの森」や「ウィズイン・ユー・ウィズアウト・ユー」等に見られるインドの伝統音楽の要素を取り入れた初の例とし、「リンゴ・スターが史上最高のロックンロール・ドラマーの1人であることを証明した楽曲」とし、ビートルズの史上最高のシングルの1つと評している。本作は、『ローリング・ストーン』誌が2003年に発表した「オールタイム・グレイテスト・ソング500」では第384位、音楽評論家のデイブ・マーシュ(英語版)が1989年に発表した「The 1001 Greatest Singles Ever Made」では第29位にランクインした。 文章: レイト・レジストレーション 第48回グラミー賞8部門ノミネートおよび3部門受賞したアルバム。サンプリングで弦楽器を使うなど、当時のヒップホップとしては珍しい作品となっている。ローリング・ストーン誌による「2005年最優秀アルバム」に選定され、「音楽史上の偉大な500のアルバム」でも118位に選出された。 文章: ダハ・ブラハ ダハ・ブラハは、2014年6月、テネシー州マンチェスターでのボナルー音楽芸術祭の国際部門に招待を受けて演奏。ローリング・ストーン誌は「当フェスティバルでの最高の掘り出し物」と評した。 文章: ノーマン・グリーンバウム ノーマン・グリーンバウム(Norman Greenbaum、1942年11月20日 - )は、アメリカ合衆国のシンガーソングライター。自作して歌った1969年の楽曲「スピリット・イン・ザ・スカイ」によって最もよく知られている。 文章: SPRINGMAN 字面だけ読んでいたら、救われない歌詞も目立つのに、音と一緒に流れるとき、それはたくましく、凛々しい、ロックンロール以外の何者でもなかった」と述べ、「どこまでも曲のクオリティーにこだわってきた、その成果が結実したとも言える」と総括した。 文章: マイケル・キワヌカ ソロ・アーティストとして活動する以前のキワヌカは、セッション・ギタリストとして活動しており、チップマンク(Chipmunk)とバシー(Bashy)などと共演していた。彼の初の正式な演奏は、ケンティッシュ・タウンのザ・オックスフォードで行なわれた。彼に注目したコミュニオン・レコーズは、2011年6月13日発表の初作品『物語を聞かせて(Tell Me A Tale) 』を含む、彼の最初の2枚のEPを発表した。キワヌカは、アデルのアデル・ライブ・ツアー2011、iTunesフェスティバル2011において、彼女の助演をしている。また、2011年のハード・ロック・コーリングにも出演している。2011年に、彼はポリドール・レコーズと契約を結ぶ。彼の名前は、BBCの「2012年の音(Sound of 2012)」投票で挙げられ、2012年1月6日に受賞者として選ばれた。 文章: ロイヤル・アルバート・ホール (アルバム) ディランの1965年9月から翌1966年5月のワールド・ツアーは、前半はアコースティック・ギターの弾き語りによるフォーク、後半はバック・バンドのホークス(後のザ・バンド、ドラムズはミッキー・ジョーンズ)とのエレクトリック・ギターのロックというステージ構成をとっていた。そのため、旧来のフォークを好むファンから、後半の演奏に野次やブーイングの批判的な態度が各地で見られた。この録音では、最後の「ライク・ア・ローリング・ストーン」の演奏の前に、聴衆との次のやり取りを聴くことができる。 聴衆の一人が "Judas!" 「ユダ!」(「裏切り者」の意)と叫ぶと、それに続いていくつかの拍手が起こる。さらにもう一人が "I'm never listening to you again, ever!" 「お前なんか、今後二度と聴かないぞ!」と叫ぶと、ディランは、 "I don't believe you." 「お前のことは信じない。」しばらく沈黙した後 "You're a liar." 「お前は嘘つきだ。」 と言い、バックのバンドに向かって "Play it fuckin' loud." 「やかましく演奏しよう」と呼びかけ「ライク・ア・ローリング・ストーン」の演奏が始まる。 2005年の映画『ノー・ディレクション・ホーム(英語版)』では、この出来事を当時のディランの象徴的な事件としてエンディングに据え、その映像を見ることもできる。 文章: ダブリン ダブリンには重要な文学の歴史があり、ノーベル賞受賞者のウィリアム・バトラー・イェイツ、ジョージ・バーナード・ショー、サミュエル・ベケットなど、多くの文学者を輩出している。その他にも、オスカー・ワイルド、ジョナサン・スウィフト、ドラキュラの生みの親であるブラム・ストーカーなど、影響力のある作家や劇作家を輩出している。町の南の郊外には、ジェイムズ・ジョイスが一時滞在していた建物が記念館として残っている。ジョイスはこの地の人々の日常と町の歴史や苦難の過去を重ね写しにした佳作『ダブリン市民』という短編集も書いた。記念館はナポレオンの侵攻に備えて作られた見張り塔だった建物で、チェスの城の駒のかたちで異様な体をなしている。ジョイスの代表作『ユリシーズ』は、ホメロス『オデュッセイア』の主人公2人に見立てたブルームとスティーヴン・ディーダラスが、ダブリンの町を知らず知らず互いを求めながらさまよう物語である。また、この地の出身の哲学者にして、聖職者バークリ僧正は、アメリカに宣教に赴き、カリフォルニア大学バークリ校にその名前を残した。他にも、ジョン・ミリントン・シング、ショーン・オケーシー、 ブレンダン・ビハン、メイヴ・ビンチー、ジョン・バンヴィル、ロディ・ドイルなどの著名な作家が名を連ねている。ダブリンには、アイルランド国立版画博物館やアイルランド国立図書館など、アイルランド最大の図書館や文学博物館がある。ジェイムス・ジョイスタワーと博物館や、かつて存在したダブリン・ライターズ・ミュージアム、2019年に開館したアイルランド文学博物館(英語版)など、文学館は多数ある。2010年7月、ダブリンはエディンバラ、メルボルン、アイオワシティに続き、ユネスコの文学都市に選ばれた。 市内中心部には数々の劇場があり、ノエル・パーセル、マイケル・ガンボン、ブレンダン・グリーソン、スティーヴン・レイ、コリン・ファレル、コルム・ミーニイ、ガブリエル・バーンなど、ダブリンの演劇界からは様々な俳優が登場している。最もよく知られている劇場は、ガイエティ劇場、アベイ座、オリンピア劇場 、ゲート座、ボード・ガシュ・エナジー・シアターなどがある。ガイエティ劇場は、ミュージカルやオペラの作品を専門としており、様々なライブ音楽、ダンス、映画を開催している。アベイ座は、1904年にイェイツを含むグループによって、土着の文学者の才能を促進する目的で設立された。その後、ジョン・ミリントン・シング、イェイツ自身、ジョージ・バーナード・ショーなどの作家の何人かに躍進をもたらした。ゲート座は1928年にヨーロッパとアメリカの前衛作品の振興を目的に設立された。ボード・ガイス・エナジー・シアターは、2010年にグランド・カナル・ドックに開場した劇場である。 ダブリンは、アイルランドの文学や演劇の中心地であるだけでなく、アイルランドの芸術や芸術シーンの中心地でもある。ダブリン大学トリニティ・カレッジには、西暦800年にケルト人の僧侶によって制作された写本の『ケルズの書』が展示されている。ダブリン城に設けられたチェスター・ビーティ図書館には、アメリカの大富豪(アイルランドの名誉市民)であるアルフレッド・チェスター・ビーティ卿(1875年 - 1968年)が収集した写本、細密画、版画、描画、貴重書、装飾美術のコレクションが収蔵されている。紀元前2700年以降のもので、日本の長恨歌絵巻など、アジア、中東、北アフリカ、ヨーロッパの美術コレクションを所蔵している。 文章: クライ・ミー・ア・リヴァー (ジャスティン・ティンバーレイクの曲) 「クライ・ミー・ア・リヴァー」は、アメリカ合衆国の歌手ジャスティン・ティンバーレイクのソロ・デビュー・アルバム『ジャスティファイド』からのセカンド・シングル。2002年にシングル・リリースされたこの楽曲はゲスト・ボーカルにティンバランドを迎え、プロデュースをティンバランドとスコット・ストーチが行なっている。ティンバーレイクはまたこの楽曲で2004年のグラミー賞にてベスト・ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞している。この楽曲のタイトルは1953年の映画『女はそれを我慢できない』の中でジュリー・ロンドンが歌った「クライ・ミー・ア・リヴァー」に由来する。 「ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500」において、484位。