クエリ: 1978年に国鉄のキャンペーンソングとして作られ、スポンサーの日立製作所と日本旅行にちなんでタイトルがつけられた、山口百恵のヒット曲は何?
文章: ディスカバー・ジャパン アンノン族に代表される女性客が増えるにつれ、国鉄のキャンペーンも女性を重視していった。1977年1月6日に始まった「一枚のキップから」は長続きしなかったが、1978年11月4日には山口百恵が歌う『いい日旅立ち』をキャンペーンソングとした「いい日旅立ち」が始まった。また1980年には国鉄全線完乗を目指す「いい旅チャレンジ20,000km」が始まった。1980年を過ぎると、国鉄の累積赤字が社会的に大きな問題となりはじめ、労使間の紛争も多発するようになった。さらに航空網や高速道路網の整備の進捗や、モータリゼーションに伴うマイカーの普及に加え、国鉄運賃・料金の値上げが毎年のように行われたこともあり、私鉄や航空機、自動車などに対する競争力が低下し、俗に「国鉄離れ」の呼ばれる現象が起きるようになった。
文章: 矢沢永吉 日本の「ロックの祖」、日本にロックンロールを定着させた人物とも評される。たとえ無力の若者でも才能一つで「成りあがる」ことが出来るという"ジャパニーズドリーム"を体現して見せ、ロックに「生き方」という意味づけを行い、日本に於ける「ロック」という価値観を形づくった。独立独歩のステータスの確立という点において、矢沢は現在のロック系大衆音楽界ビジネスの開祖的存在である。レコード会社の操り人形ではなく、自身で作曲し、自身でアルバムやステージをプロデュースし、アーティストとしてのロックスター像を確立し、自ら会社を立ち上げて、音楽ビジネスに於けるアーティストの権利を最初に主張し、日本の音楽業界に欠けていたことを片っ端から構造的に変えていった。矢沢はアーティストであると同時に先進的なイノベイターでもあった。 キャロル時代のロックのメジャー化に加え、ソロシンガー・矢沢永吉としての先駆的業績は1977年から1978年にかけてのものが大きい。1977年8月26日、日本人ソロ・ロックアーティストとして初めて日本武道館公演。1978年3月21日に発売した資生堂CMソング「時間よ止まれ」がオリコン1位を獲得しミリオンセラーを記録。 コマーシャルソングが大きな注目を集めたのは、資生堂とカネボウによる、春・夏・秋・冬の化粧品キャンペーンソング合戦であるが、まだまだフォークやロック、ニューミュージックは反商業主義を掲げ、そういうものとは手を組まないという風潮があった時代に於いて、矢沢がCMタイアップという資本主義経済の権化と手を組んだことは、以降の両者の関係に大きな影響を与えた。スージー鈴木は「広島出身ミュージシャンたちはビジネス嗅覚が鋭い」と評価している。80年代の新しい音楽的才能は多くがタイアップから世に出た。「時間よ止まれ」の大ヒットからロック系楽曲のヒットラッシュが始まった。東芝EMI(現・EMIミュージック・ジャパン)時代から、日本のロック黎明期のプロデュースに携わった石坂敬一は「日本のロックが爆発しないのはシングルヒットがないからだ、などと内田裕也や加藤和彦らと言い合っていたら、自身と関係のないCBS・ソニーで『時間よ止まれ』が当たり"日本"のロックと言わなくてもいい時代に80年代以降なっていった」と述べている。石坂は1988年に矢沢を東芝EMIに引き抜いた。「時間よ止まれ」がオリコン1位を獲得した1978年6月は、アルバム『ゴールドラッシュ』もオリコンアルバム1位で、シングル・アルバムとも矢沢が一位を独占した。またこの年12月に出したライブ・アルバム『LIVE 後楽園スタジアム』もオリコンアルバム1位を獲得している。 文章: ふみの日 1980年6月、岩崎宏美が「郵政省ふみの日の歌」として「寂しくないですか」を発表している(アルバム『WISH』収録)。 文章: さよならの向う側 TBS『ザ・ベストテン』には、10位ランク時の9月25日に一度だけスタジオ出演しフルコーラスを歌ったが、これが百恵にとって同番組最後の登場となった。10月5日に日本武道館で行われたファイナル・コンサートでは最後に歌われ、涙を流しながらの歌唱となった。その後百恵は、マイクをステージに置いたまま舞台裏へと去っていった。その翌日、10月6日放映のフジテレビ『夜のヒットスタジオ』サヨナラ特番や、10月13日の日本テレビ『山口百恵スペシャル ザ・ラスト・ソング』(『NTV紅白歌のベストテン』特番、また現役歌手として最後のTV生出演)でも、共に番組の最後で同曲を披露した。 三浦友和との結婚式の当日である11月19日にはシングル「一恵」がリリースされているが、この曲が事実上のラストソングであり、百恵からファンへのメッセージソングとなっている。 1994年には、作曲者である宇崎竜童がセルフカバー・アルバム『しなやかにしたたかに~女たちへ~』に収録。このアルバムが同年末の『第36回日本レコード大賞』アルバム企画賞を受賞した際、監修の井上堯之と共に当曲を披露した。それから23年後の2017年、百恵の子息にあたる三浦祐太朗が、実母のカバー・アルバム『I'm HOME』をリリース。当アルバムも同年末の『第59回日本レコード大賞』企画賞を獲得、百恵の引退から37年後に長男が当日のステージでこの曲を歌唱した。 文章: FOR YOU (山下達郎のアルバム) 1980年 (1980)、シングル「RIDE ON TIME」 がヒットし、その秋に出た同名のアルバムもソロ4年目にして初のナンバー・ワンとなり、山下は俗に“地獄のロード”と呼ばれる全国ツアーに明け暮れた。結果、1981年 (1981)はコンサート・ツアーの毎日で、なかなか次のアルバムの計画が立てられなかったがその反面、メンバーのアンサンブルはライブを重ねる中で向上し、それによって山下自身も創作意欲が刺激されて結果、合間に行われるレコーディングはその成果が大いに反映された。 ヒットが出たおかげでレコーディングを取り巻く環境も大きく変わり、1970年 (1970)代には1枚のアルバム用に十数曲レコーディングさせてもらえるのがやっとだったのが、1981年 (1981)にニュー・アルバムのためにレコーディングした曲は全部で27。予算や時間の心配をすることなく好きなだけレコーディングしたいというシュガー・ベイブの頃からの夢が、このアルバムでようやく叶った。本作『FOR YOU』は予定より少し遅れて1982年1月 (1982-01)に発売され、これがRCA AIRレーベルでの最後のオリジナル・アルバムとなった。 このアルバムが発売された頃、カーステレオの進歩やウォークマンの登場により、音楽はオーディオとしてのグレードを十分に保ちながらアウトドアへ持ち出せるようになった。このアルバムはそうした積極的なリゾート感覚に合致する音楽として受け入れられ、誰言うとなく“夏だ、海だ、タツローだ!”という標語が生まれた。こうした状況を後に山下は、1978年 (1978)のアルバム『GO AHEAD!』での「BOMBER」から3年足らずでディスコからアウトドアへ、さらにそれから数年後にはクリスマスになってしまうのだから、人生はわからない、と語っている。しかし、そうしたこととはまったく関係なくこのアルバムが山下にとって全作品中でとりわけ愛着のある1枚になっているのは、作品、ミュージシャンの演奏技量、エンジニアの技術、スタジオ機材の充実と、レコーディングに必要な要因の全てがバランスよく組み合わさった、自身にとって珍しいほどトラブルの少ないレコーディングだったとの思い出があるからだという。前作『RIDE ON TIME』から参加の青山純と伊藤広規による個性的なリズムを土台にライブを通して練り上げられたアンサンブルをもって山下はようやくこの時期に、自分自身の音を獲得できたといえるという。 文章: ディスカバー・ジャパン ディスカバー・ジャパン(DISCOVER JAPAN)とは、日本国有鉄道(国鉄)が個人旅行客の増大を目的に1970年から始めたキャンペーン。個人旅行の拡大や女性旅行者の増加などの社会情勢の変化とマッチし、キャンペーンとしては成功したとみなされている。キャンペーンの副題は「美しい日本と私」。 文章: 光る東芝の歌 ラジオ東京テレビ(KRT、現:TBS)で1956年4月から松下電器産業(現・パナソニック)の一社提供で放送が開始された「ナショナル ゴールデン・アワー」(「ナショナル劇場」→「パナソニック ドラマシアター」)オープニング曲であった三木鶏郎作詞・作曲の「明るいナショナル」に対抗して東京芝浦電気(現・東芝)が峠と越部に製作を依頼したと言われ、「東芝土曜劇場」(フジテレビ、1959年 - 1964年)、および「東芝家族劇場」(NETテレビ、現=テレビ朝日、1959年)で使用された。 文章: (有) 山口モータース 平畠啓史とのお笑いコンビ『DonDokoDon』としての活動開始から15周年を迎えた本作は、雨上がり決死隊の宮迫博之と『くず』としての活動を経ての自身の全面プロデュースによるソロ・デビュー作品。タイトル曲については自身がつなぎという作業服が好きだったことから会社名的なアルバムタイトルになったという。 文章: 日立キドカラーの歌 1968年、日立は当時の最新技術を駆使したカラーテレビである「キドカラー」を発表した。また「ピタリコン」というのはスライドレバー(直線的に動かす可変抵抗器)と緑のチューニング・アイ(同調の具合を示す真空管、マジックアイ)を使用した新装置で、それを販売開始するにあたり、日立はコマーシャルソングの作成を依頼した。 小林亜星の作詞・作曲で同年に発表されたこの曲はテレビコマーシャル以外にも、当時としては画期的かつ先進的な宣伝方法であった飛行船「キドカラー号」を使用した宣伝でも使用された。航行中にキドカラー号からこの曲やピタリコンのサウンドロゴを流したこの宣伝方法は、同業他社や各メディアからも注目された。この曲の内容も小林の手により、キドカラー号による宣伝に合うように作詞及び作曲されていた。 この楽曲を歌っていたのはザ・ピーナッツであった。これはザ・ピーナッツ歌唱の曲で唯一の小林の作品である。 文章: 日本における英語 1978年(昭和53年)に多国籍編成バンド・ゴダイゴがリリースしたシングル『Monkey Magic』(日本テレビ開局25周年記念番組『西遊記』の主題歌で作詞は奈良橋陽子)は、全編が英語で当時は珍しかったが人気を博した。メインボーカルで主な作曲を担当したのは東京外国語大学英米語学科卒のタケカワユキヒデ。その後も英語を生かした曲を次々と発表した。 1979年(昭和54年) - 1994年(平成6年)まで、日本テレビ系列の『ズームイン!!朝!』には、アントン・ウィッキー(スリランカ出身)による「ワンポイント英会話」という生コーナーが平日毎朝あった。 1987年(昭和62年)には、テレビ朝日系列局で『CNNヘッドライン』が放送開始。バイリンガルの女性キャスターが多用された。商社やマスメディアの特派員など、日本企業の海外進出にともない、英語を含めた外国語を話せる帰国子女が増加していた背景もある。中でも山口美江(サンモール・インターナショナル・スクール出身)は、その後「元祖バイリンギャル」と呼ばれた。 文章: ダウン・タウン・ブギウギ・バンド 1974年12月に「スモーキン・ブギ」、1975年3月に「港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ」を発売。基本的にブルースを基調としたロックサウンドを展開するバンドだったが、流行語化した「港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ」内のフレーズ「アンタあの娘の何なのさ」に見られるようなコミカルな部分が注目され、人気バンドとなる。 1975年末には第26回NHK紅白歌合戦に出場し、「港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ」を演奏。紅白歌合戦の歴史を塗り替える初のロックバンド出演という快挙だったが、「港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ」の印象が強すぎ、コミックバンドのようなイメージが定着してしまった。その後もヒット作を多く発表したが、1970年代末にロック路線を望むバンドとコミカル路線を望むレコード会社の間に大きな溝が出来た。 また、宇崎竜童は山口百恵の中期から後期にかけて作曲家として音楽制作に大きく関わっており、1980年の引退まで山口百恵を支えた。宇崎竜童並びに阿木燿子の山口百恵プロジェクトへの起用のきっかけについて、当時山口百恵を担当していたホリプロの川瀬泰雄は「僕と金塚さんは、いい曲を書く作家やシンガーソングライターを常に探していて、実現はしませんでしたけど、矢沢永吉さんや中島みゆきさんにもお願いしたいと考えていました。若手の作家なら、まずアルバム用に書いてもらって、様子を見るというのが1つのパターンになっていましたね。宇崎さんもその一人でした。「港のヨーコ~」が大ヒットして、機会があればお願いしようかなと思っていたら、ある番組で宇崎さんと共演した百恵の口から宇崎さんの名前がでたので、本人がそう言うんだったら、こちらも望むところだと。酒井政利さんも「面白いんじゃないか」という反応だったので、まずアルバム用につくってもらったんです。そのうちの1曲が「横須賀ストーリー」(76年6月/作詞:阿木燿子、作曲:宇崎竜童、編曲:萩田光雄)です。宇崎さんの曲はもちろんですが、阿木さんの詞も素晴らしかったんですよね。宇崎さんに依頼したとき、僕はまだ阿木さんのことをよく知らなかったんですけど、リアルな描写と、イメージが画として見えてくる感性の鋭さに驚いて「この人は天才だ」と思いました。百恵も「やっと私の詞ができた」と言っていましたが、だからこそ詞の表現にも説得力が生まれたんでしょう。」と語っている。 文章: 日立の樹 以前に使用していた「日立のうた-H.I.T.A.C.H.I.日立」(フォー・コインズ、スリー・グレイセス歌唱。作詞・峠三四郎、作曲・越部信義)に代わる形で、1973年以来、「日立の樹」を使用した日立グループのテレビCMが放送されている。 このCMは日立グループ提供番組限定で放送されており、「日立グループの総合力と成長性、事業の幅広さ、力強さ」をイメージする大樹の映像をバックに、日立グループ各社の企業名を表示させるものとなっている(企業名の表示方法などについては後述)。また日立グループでは、CMに登場する大樹そのものも『日立の樹』と称している(詳細は後述)。 このCMが誕生したきっかけは、日本テレビ系で放送されていた『日立ドキュメンタリー すばらしい世界旅行』(1966年10月放送開始)が1972年に日立製作所の一社提供から日立グループ25社の共同提供に移行する際、「コンピューター技術が大樹のように大地に根を伸ばし、その技術がいろいろな花を咲かせ、実を結ぶ」というグループのコンセプトに合致したCMとして制作された。 1975年4月から1997年9月までの22年6ヶ月間に亘り、日曜19:30 - 20:00枠のエンディングで放送されていた為、『笑点』や『サザエさん』などと列ぶ日曜日の終わりの象徴として言及されることもある(→サザエさん症候群)。 文章: タッチで楽しむ百人一首 DS時雨殿 タッチで楽しむ百人一首 DS時雨殿(タッチでたのしむひゃくにんいっしゅ ディーエスしぐれでん)は、2006年12月14日に任天堂より発売されたニンテンドーDS用ソフト。京都市の『時雨殿』(現・嵯峨嵐山文華館)に設置していたアトラクションをベースに、小倉百人一首の歌人たちと対戦するモードや和歌の暗記トレーニング、京都における名所、歌枕や歌人ゆかりの地をナビゲーションする「ちどりの京案内」などのモードが収録されている。 文章: 山口百恵 山口 百恵(やまぐち ももえ、1959年〈昭和34年〉1月17日 - )は、日本の元歌手、元女優。活動時の所属事務所はホリプロで、レコード会社はCBSソニーに所属していた。 本名:三浦 百恵(みうら ももえ、旧姓:山口)。現役時代にはペンネームの「横須賀恵」で自曲の作詞を行い、芸能界引退後には本名の三浦百恵名義で他の歌手への作詞を行っている。夫は俳優の三浦友和、長男はシンガーソングライター・俳優の三浦祐太朗、次男は俳優の三浦貴大。長男の妻は声優・歌手の牧野由依。 以下、氏名の表記は特記を除き「百恵」で統一する。 文章: 山本直純 山本は人々の心に強く残る明快なメロディーを次々と生み出したが、いずれもシンプルでかつ基礎的技術の高さに裏打ちされている。代表的な作品として、童謡『歌えバンバン』『一年生になったら』、『こぶたぬきつねこ』、TV番組『マグマ大使』、『8時だョ!全員集合』、NHK大河ドラマ『風と雲と虹と』、『武田信玄』、映画「男はつらいよ」のテーマ曲ほか多数。TBSラジオの人気長寿番組『小沢昭一の小沢昭一的こころ』のお囃子(劇中音楽)を担当し、テーマ曲と挿入曲を作曲したことでも知られる。「男はつらいよ」シリーズでは、テーマソング・映画内の音楽を一貫して担当してきたが、第47作「男はつらいよ 拝啓車寅次郎様」以降の3作品は、長男の山本純ノ介と共同で音楽を担当した。クラシック作品では、1974年ニューヨークでの国連デー・コンサートのための国連委嘱作品『天・地・人』のうち『人』を作曲、日本太鼓とオーケストラのためのこの作品は、小澤征爾の指揮で初演され圧倒的成功を収めた。他には『和楽器とオーケストラのためのカプリチオ』、『シンフォック・バラード』などがある。 1975年12月31日放送の「ゆく年くる年」(全民放局同時放送・幹事局は日本テレビ)と1987年3月31日放送の「国鉄最後の日」の関連特番(日本テレビ)では蒸気機関車の汽笛の音を用いて演奏する「蛍の光で指揮を務めた(後者では最後に蒸気機関車の汽笛の音に合わせて機関士一同が合唱を行った)。2回とも京都市にある梅小路機関区で行われた。 口ひげと黒縁メガネがトレードマークとして知られ、その自由奔放なキャラクターから、タレントとしての一面も備えていた。森永製菓「エールチョコレート」のCMソング『大きいことはいいことだ』、日本船舶振興会(当時)の『火の用心の歌』を手がけた際には、自らCMに出演したほか、NHKや民放の音楽番組やバラエティ番組にもゲストとして度々出演した。 文章: 日立キドカラーの歌 「日立キドカラーの歌」(ひたちキドカラーのうた)は、日立製作所(以下日立と称す)のテレビ受像機の当時の主力製品の一つであったキドカラーの販売促進を目的として作成されたコマーシャルソングである。