クエリ: テレビや映画などの出演者・スタッフが、収録現場で撮影の合間に食べる弁当のことを何という?
文章: ロケ弁 ロケ弁(ロケべん)は、日本において映画やテレビ番組などのスタッフや出演者が、撮影・収録現場などで撮影・収録の前後や合間に食べる弁当の事である。 ロケ弁の実態はごく普通の仕出し弁当であり、特別な弁当であることは滅多にない。テレビ局・制作会社・スタジオごとに配達の都合などから使い慣れた仕出し業者があるため、ある程度は「ロケ弁としてポピュラーなもの」はある。東京都渋谷区の「津多屋」、東京都大田区の「鳥久」、神奈川県横浜市の「崎陽軒」など、ロケ弁として人気の店、ロケ弁の御用達とされる店も存在する。 米国のハリウッドなど諸外国の制作現場では、代替としてさまざまな方法が行われる。1つの方法として料理人を帯同させ、予算に応じてその場で調理したもので食事を済ませることも行われるが、これをケータリングという。個人で工面する場合であっても、信仰する宗教上の戒律に触れることがないように注意が払われる。
文章: キャラ弁 キャラ弁(キャラべん)とは、弁当の中身を漫画、アニメ、芸能人等のキャラクターあるいは自動車などのメカ、風景などに模したものをいう。 文章: 汚れた英雄 角川は、撮影前に絵コンテを描いて予めスタッフに配布させたが、当日、撮影現場に入って被写体を見た際に、これから撮ろうとする脳内の映像が絵コンテと違うものだと判断すると、容赦なくスタッフに変更させ、撮影カメラのアングルを全て確認して、必要な場合はレンズも変更させた。現場での角川は怒鳴りまくる”鬼”だったと言われ、映画完成後、撮影監督の仙元誠三は角川に「撮影中にこれほど腹を立てた現場はない。あなたほど傲岸不遜で自信満々の監督には出会ったことはない」と苦笑したという。 角川はバイクの免許がないのに、サーキットの感覚を掴みたいと1982年9月に撮影の合間に乗ったバイクで転倒し、肋骨2本を折り、顔面を24針縫う大ケガを負った。 主人公・北野晶夫役は、自ら角川に売り込んだ草刈正雄に決まった。草刈について角川は、顔やスタイル、立ち姿は禁欲的で退廃的だが、喋らせると角川自身が意図する主人公の虚無感から遠ざかると考え、「お前を画として撮るから黙って立ってろ」と、後に草刈が「撮影中に殺意を抱いた」と述懐するほど、芝居を一切させなかった。 文章: 弁当男子 弁当男子(べんとうだんし)とは、自分で弁当を作って会社に持って行く男性のこと。より広義に「自分で弁当を作る男性」とする見解もある。 弁当男子が話題になりだしたのは、2008年12月の初旬で、最近の景気の影響もあり、オフィスに手製の弁当を持参する人が増えている。「エコ」・「健康」・「節約」が弁当持参のキーワードでもある。 文章: どかべん どかべんは、日本において「どか弁」または「どか辨」の字を当て、土木作業等に従事する日雇労働者の俗称である土方(どかた)の「どか」と弁当または弁当箱の「べん」を略した呼び名で、土方が常用した金属製の大きな蓋付きの弁当箱または弁当を言う。ご飯大盛りの弁当のことも言う。 昭和24年に失業対策法が施行された当初、公共職業安定所(現、ハローワーク)による紹介・斡旋で働いた失業対策労働者の日給が240円(100円2枚と10円4枚)であった。にこよんと呼ばれた日雇労働者が、激しい肉体労働によって空腹となりそれを補い満たす見合った食事の量を得るために長さ20cm、幅10cm、高さ5cm(cmはそれぞれ程度)のアルミ製の大型の弁当箱を用いた弁当を食したことに由来する。おかずとしては梅干一つを弁当の中央に入れたもの(いわゆる「日の丸弁当」)がよく見られた。 アルミ製の弁当箱は梅干の酸により腐蝕がおき、長期間の使用によって蓋の部分に穴が空くことがあったことから、アルミではなくアルマイト製の弁当箱が流通するようになった。一方、弁当箱の材質は新たな次代の石油製品のプラスチック製に移行が進み、アルマイト製弁当箱の市場シェア率は高くない。 併せて水島新司の漫画『ドカベン』の知名度が高まってからは本来の意味の弁当または弁当箱を指さず、ドカベンと言うと漫画、またはその主人公・山田太郎を指すことが多くなった。なお、山田太郎の「ドカベン」というあだ名も「ドカッと大きな弁当箱」の弁当を食べることに由来している(その由来のあだ名は、若き日の加山雄三も頂戴していた。尚、加山主演の1962年公開の映画『銀座の若大将』にもどかべんで授業中に早弁するシーンが見られる)。 文章: たべるダケ 『たべるダケ』のタイトルでテレビドラマ化。2013年7月12日から9月27日までテレビ東京系列の金曜24:52 - 25:23枠(JSTでは翌日土曜日0:52 - 1:23)において放送されていた。主演は後藤まりこ。ドラマ版では主人公にシズルの名前が与えられている。役名は公式ホームページ、テレビ東京週間番組表から引用。ゲストの役名はテレビ東京週間番組表及びエンドクレジットより引用 複数話・単話登場の場合は演者名の横の括弧()内に表記テレビ東京週間番組表の引用(第2話・第3話・第6話・第7話・第10話・最終話) 文章: 前貼り 映画撮影において前貼りは、主に以下の目的で使用される。 日本においては一般映画・ピンク映画を問わずほとんどの撮影現場で使用されており、特に男性においては前貼りの使用は相手女優へのマナーでもあるという。基本的には画面に映りこむべきものではないため、撮影においてはアングルなどに細心の注意が払われる。一方、いわゆるヘアヌードのように陰部描写を前提にした撮影の場合は通常の前貼りの使用ができず、出演者は陰部を完全にさらけ出しての演技を迫られることになる。しかし、場合によっては陰毛を模したカツラを貼り付けることもあるという。このカツラは本来、陰毛が薄い女優が陰唇が直接写ってしまうのを避けるために使用するものである。 最近は、人権遵守の観点からピンク映画など性行為を経ない映画やドラマでも、着替えや入浴シーンなどの撮影時に現場スタッフや役者に見えないよう使用することが普通である。 前貼りは専用の用具というものが既製品として存在しているわけではないため、基本的に全てが現場スタッフや役者本人による手製のものである。素材は一般にガーゼや布地、生理用ナプキンなどを適切な大きさに切ったものと粘着テープを組み合わせて使用されるが、テープの粘着力は強すぎると剥がす時に痛みが大きく、弱すぎると撮影中に剥がれてしまう。特に陰毛が巻き込まれると激痛が走るとされ、かつては撮影前に陰毛そのものを全て剃ってしまう者も多かったというが、ヘアヌード解禁後の映画ではそれもやりにくくなっているという。前貼りの形状はさまざまであり、陰毛の生え際から肛門までを完全に覆ってしまう大型のものもあれば、性器を覆うのに必要な最低限のサイズしかもっていないものもある。思い切りのよい女優の場合は、絆創膏状のテープを割れ目に沿って貼り付けるだけで済ませることもある。 文章: バイプレイヤーズ テレビ東京が“朝の連続ドラマ(朝ドラ)『しまっこさん』”を制作することになった。主演の本田望結を取り巻く主要キャストとして、遠藤・大杉・田口・松重・光石は共演することになった。大杉の所有するクルーザーで、5人は八丈島の南東にあるロケ地の雄父ヶ島へ向かう。到着したものの、他の共演者どころかスタッフの姿が一人も見当たらない。訝しみながら島を散策するが、人が住んでいる気配は感じられず廃村された様相である。更に運悪く、島に生息している猿の悪戯によって繋留ロープが外されてクルーザーは沖に流されてしまい、出発した港に戻ることも出来なくなってしまう。スタッフや他の共演者とも連絡が取れないまま孤立無援の地でサバイバル生活を余儀なくされてしまった。遭難20日目、5人はドラマ出演者の一人、岡田将生に偶然発見される。実は無人島でなく、本来のロケ現場の島であったが、茉莉から間違った地図を渡されていたため、人が住まなくなった地域に到着していたのだった。 ようやく朝ドラの撮影現場に合流できた5人であったが、既に撮影は代役を立てて撮り進められていたため、配役を変更することになった。バイプレイヤーズの5人は主要キャストから外され、役名も付いていない端役を演じることになった。更に、宿泊施設も代役が使用することになったために空きがない。5人は島に着いてから生活の拠点としていた廃屋(以後“島ハウス”と称する)に寝泊まりすることになった。 舞台は、森に囲まれた大きな撮影所“バイプレウッド”。東京都心から遠く離れた富士山麓にありながら、16ヶ所のスタジオ、(時代劇専用を含む)2ヶ所のオープンセットを常設していることから、日本国内で新型コロナウイルスへの感染が拡大している2020年の夏には、映画の撮影や在京テレビ全局の番組収録が同時に進められていた。遠藤・田口・松重・光石は"オープンセットの森"で『アウトローの森』(バイプレウッド撮影所全面出資の任侠映画)の撮影に臨んでいたが、資金難のあおりを受けて撮影は停滞。さらに、局ごとにスタジオで収録されている連続ドラマの激しい視聴率争いや、各局のドラマに出演する若手・中堅・大御所俳優のぶつかり合いなどに巻き込まれていく。その一方で、遠藤はフィリピンへの憧れを募らせたあげく、現地への進出を目論む。 文章: 姫TV 当初は「男子禁制番組」と銘打ち、女性タレント同士がファッションや恋愛などについて語るガールズトークをメインにしていた。そして、その合間にVTRによるミニコーナーを放送するという構成を取っていた。 1989年に番組の方向性が大きく修正され、脱力系のコントやお色気要素を含むクイズを中心とするスタジオバラエティへと移行。男性も出演するようになり、この頃から井手らっきょなどが参加した。 収録は外ロケに関しては制作しているホリプロがある目黒周辺や多摩川の土手などで行い、スタジオ収録パートは六本木のテレビ朝日六本木別館にあった日本ケーブルテレビジョンで行われていたが、かなりの低予算だった為、出演者は基本的にノーギャラで、白背景に美術セットはほとんど置かずに収録した。その低予算ぶりは、出演者の井手の師匠であるビートたけしが、やはり低予算でセットも最低限のものしか置かずに収録していた『北野ファンクラブ』(フジテレビ)にて「深夜で本当に予算が無い番組はこの番組(北野ファンクラブ)と姫TVだ」と発言し、井手も「運が良いとギャラが出る」と語り、さらに1991年頃には番組内でスタッフの募集を行った際に「ギャラは出ませんが温かいお弁当が出ます」と告知する程だった。 文章: 幕の内弁当 日本において弁当とは、外出先で食べるために容器に入れて持ち歩く食物や容器そのものを指す。 弁当の語源は、「面樋」(めんとう)と呼ばれる一人前の食品を盛り付ける容器や、遊山の際に食品や食器を収める「行厨」(こうちゅう)と呼ばれる容器にあるとされる。 「幕の内」という言葉は、芝居において張られる幕の内側や、幕間(まくあい)を意味するが、「幕の内弁当」の名前の由来に関しては諸説ある。 なお、相撲の観客に対しても相撲茶屋が同様の弁当を供し、そこから幕内力士のように相撲の世界にも幕の内という言葉が持ち込まれたという説もあるが、異論もある。 文章: 僕たちの高原ホテル 渡辺大輔と浜尾京介がシリーズで共演を続けた映画『タクミくんシリーズ』の監督を務めた横井健司が、「この2人でまた何かできないか」と考え、本作制作に至った。監督のほかスタッフも『タクミくんシリーズ』に携わってきたスタッフである。 映画の舞台となるホテル「フォレスト・ハイド・プレイス」の撮影に使用されたのは、テレビドラマ『高原へいらっしゃい』でも使われた八ヶ岳高原海ノ口自然郷の施設「八ヶ岳高原ヒュッテ」である。出演者によれば、撮影期間は一週間であったと明かされている。 文章: スタッフが美味しくいただきました 先述の松本人志は、かつて『ダウンタウンのごっつええ感じ』(フジテレビ)で料理番組を模したコント「キャシィ塚本シリーズ」で、食材を笑いの題材にしたために苦情が殺到したといい、先述の『ワイドナショー』で「食べ物は食べる以外の使用方法もボクはあるんじゃないかと思っていて......」「たとえば飴細工は飴ですけど、ひとつのアートになってるじゃないですか。だから、食べ物もときには笑いの小道具として認めてもらえたら、こんなにありがたいことはないなと思うんですが、なかなかこの主張は通らないですよね」と語っている。また松本は、ドラマでは食べ物を吹き出すシーンが問題視されず、お笑い番組のみが批判されていることの矛盾点をも指摘している。 評論家・タレントの森永卓郎、フリーアナウンサーの垣花正らは、ラジオ番組『垣花正 あなたとハッピー!』(ニッポン放送)2018年5月2日放送において、放送中に注釈でいちいち断っていると、バラエティの笑いの流れが途切れてしまい、それが足枷となることで面白さが奪われ、視聴率の低下に繋がることを示唆している。 コラムニストでもあるタレントの松尾貴史は、食べ物の大事さなどの道徳心を子供に教えるのはテレビではなく周囲の大人だとしており、テレビでお笑い芸人が表現していることが、子供が見るにあたって不快に感じたりするのであれば、クレームを付けるのではなく、別のチャンネルへ変えるか、テレビを消すのが正しい対処だと主張している。また松尾も先の松本人志と同様に、スペインのトマティーナ(トマト祭り)で大量のトマトが扱われる場面や、プロ野球チーム優勝時のビールかけの中継でも「スタッフが美味しくいただきました」の注釈が表示されないことの矛盾点をも指摘している。 文章: カチンコ コンマ何秒かのずれが生じているためフィルム撮影の場合、録音技師によっては頭にカチンコを入れるよう要求してくる場合が多い。また、シーン番号やカット番号の記録は、同時録音の有無とは関係なく、重要である。そのため、ビデオ撮影の現場では、カチンコそのものは使われないとしても、スケッチブックにフェルトペンなどでシーン番号・カット番号・テイク番号を記したものを撮影するということは今でも行われている。カチンコを半開きにして番号をカメラに向ける手法も存在する。セット・ロケセット内の撮影で、俳優のほかにカチンコ係の入る余地のない究極の狭い場所では、俳優が手を叩いたり、掌サイズの小型のものを使う。俳優に手を叩かせる場合、各種ナンバーを俳優の手には書けないため、録音部が音声で記録するのみで対応する。引きのショットでは上半身サイズの大型なカチンコが使われる場合がある。 文章: オールスター感謝祭 また、休憩前には必ず紳助→今田と和歌子が「コンピューターが故障するので、スタジオ内には絶対に食べ物・飲み物は持ち込まないように」という注意喚起が行われていた。休憩タイムが設けられた1992年秋は出場者のアンケートを元にTBSに近い赤坂の飲食店(ロッテリア・叙々苑・アマンド)へ、生放送中に紳助自ら電話をかけて出前を取る方式だったが、視聴者のいたずら電話によるトラブルがあったため1993年春からはGスタジオ入口前のロビーにTBS側でそば・寿司・カレーライスなどの軽食を出す形になった。変わったところでは1994年春など『ウォッチャー』から出場していた周富徳らがオリジナル料理を振る舞う回や、1998年秋には有料コーナーとして特上寿司と高級マツタケを提供するスペースも登場した。 文章: テレビ司会者 俳優やモデル、コメディアン(日本であれば、芸人)、ミュージシャン、医師(英語版)など、他の分野で有名な人が司会を兼ねることもよくある。また、科学者や政治家など、その分野の専門家が、自らの専門分野に関する番組のプレゼンターを務めることもある(たとえば、デイビッド・アッテンボローなど)。また、ある分野で有名になり、その名声を利用して他の分野でも活躍する有名人もいます。後者の例としては、イギリスのコメディアンであり、現在は旅行に関する番組(『Around the World in 80 Days』など)の司会を務めるマイケル・ペイリンや、アメリカの俳優で10年以上にわたって『Scientific American Frontiers』の司会を務めているアラン・アルダがいる。また、アメリカのスタンダップコメディアンで、UFCで解説者と試合後のインタビュアーを務めるジョー・ローガンもその一人である。 文章: 録音技師 日本における録音技師は、ハリウッドのシステムにおける音響監督(英: Director of audiography, Director of Sound)とプロダクション・サウンド・ミキサー(英: Production sound mixer)、スーパーヴァイジング・サウンド・エディター(英: Supervising Sound Editor)をかねた職能である。同時録音の場合、プロダクション・サウンド・ミキサー同様、撮影クルーとともに行動し、撮影現場で録音助手に指示を出し、マイクで俳優のセリフや現場音を拾わせ、現場音も録音し、調整する。スーパーヴァイジング・サウンド・エディター同様、アフレコやダビングで音響表現を構築する中心人物である。したがって、プリプロダクション、撮影、ポストプロダクションで構成される映画製作において、撮影とポストプロダクションが活動の主たるフィールドである。オールアフレコ撮影の場合は、録音技師は存在せず、録音スタジオでのポストプロダクションで音響の完成に向かう。 日本の映画の職能においては、映画監督、撮影技師(撮影監督)、照明技師、美術デザイナー、編集技師、スクリプターとともに「メインスタッフ」にカテゴライズされる。職能団体は日本映画・テレビ録音協会であり、日本映画撮影監督協会、日本映画テレビ照明協会、日本映画・テレビ美術監督協会、日本映画テレビ編集協会、日本映画・テレビスクリプター協会とともに日本映画メインスタッフ連合会、さらに日本映画監督協会を加えて日本映像職能連合を構成している。