クエリ: バンド・BOWYではギタリストとして参加していた、『スリル』『バンビーナ』などの曲で知られるミュージシャンは何?
文章: BOWY BOWY(ボウイ)は、日本のロックバンド。1980年代に活躍。1981年、群馬県高崎市出身の氷室京介、布袋寅泰、松井恒松を中心に東京で結成される。初ライブ後に高橋まことが加入し、1982年3月に『MORAL』でレコードデビュー。当初は6人編成だったが同年秋に2人が脱退し、以降は解散まで4人編成で活動する。
文章: ビル・ビーチ 1953年、アメリカ・オレゴン州コーバリス生まれ。7歳からクラシック・ピアノを習い始める。早くからジャズに傾倒し、デイヴ・ブルーベック、ビル・エヴァンスなどから多大な影響を受ける。青年期に聴いたアントニオ・カルロス・ジョビンやセルジオ・メンデスに加え、2003年からジョアン・ジルベルト、ヴィニシウス・ヂ・モライス、カルロス・リラ、ジョアン・ドナート、ミルトン・ナシメントなどのボサノヴァを研究し始める。20代でプロ活動を開始後、ジャズ界で著名なマーク・マーフィー、ジョー・ヘンダーソン、ボビー・ハッチャーソン、エディ・ハリス、ナット・アダレイ、ジミー・コブ、チャーリー・ラウズらと共演する。2002年に演奏活動のため来日、2007年からポルトガル語で作曲を開始する。ビーチの作品は、ボサノヴァのスタンダードおよび自作インストゥルメンタルを収録する『Letting Go』と、全曲オリジナルで構成された、軽快かつフレッシュで魅惑的と評される『Brasil Beat』(ともにAxial Records)に集約される。現在、ポートランドにおいて、自らの率いるバンドBrasil Beat(ピアノ、ボーカル、ベース、ドラム編成)の演奏活動と同時に、地元アーティストとの共演を続けている。 文章: フレドリック・ホルムルンド フレドリック・ホルムルンドはスウェーデンのミュージシャン、パフォーマー、ソングライター、IT技術者。Yohioのバックバンドのベーシストとして知られている。他に参加したバンドはDesaiha。2015年よりMarshにギタリスト、ヴォーカルで参加。 文章: De-LAX BOWYのドラムスだった高橋まことにDe-LAXへの参加要請があったのは、1987年暮れのBOWY最後のツアー中だった。その頃、新宿LOFTに出入りしていた榊原秀樹は、ギタリスト募集を聞きつけ、バンドのオーディションに参加することとした。 1988年2月18日、デビュー当初のメンバーで初ライブを行った。同年8月21日、フォーライフ・レコードから1stアルバム『SENSATION』を発売、メジャー・デビュー。バンドブームの中にあっても、どこにも属さない、誰にも媚びない、野性味あふれる唯一無比の"ライヴバンド"として精力的に活動。 7か月をかけ26か所56公演を行ったDe-LAX史上最大規模となるライブツアー『De-LAX NEUROMANCER '89 "SPIRITS A GO-GO"』で、日本武道館のライブを2度行い、アメリカのニューヨークでライブも行った。 文章: 土屋公平 土屋 公平(つちや こうへい、Tsuchiya Kouhei、1960年10月4日 - )は、日本のギタリスト、ミュージシャン、作曲家、編曲家、作詞家、音楽プロデュース等。東京都出身。元THE STREET SLIDERS、JOY-POPSのギタリスト。バンド解散後はソロ活動や麗蘭を中心とする複数のユニット、ゲスト出演等でも活躍している。蘭丸、Koheyとも呼ばれている。 文章: 松井常松 松井 常松は、群馬県高崎市出身の音楽家。本名は松井 恒二。 日本のロックバンド、BOWYのベーシストとして知られる。BOWY時代は松井恒松と名乗っていたが、1992年頃に常松と改名。 ビーイング、-con' nection、ユイ音楽工房、IRc2 CORPORATIONを経て、2004年より自身設立のソリッド・サウンズ所属。 身長170cm、体重57kg(2017年現在)。血液型はA型。既婚。1女1男の父。 文章: スティーヴ・ミラー・バンド それ以降長い沈黙を守ってきたが、2010年アンディ・ジョーンズとの共同プロデュースアルバム『Bingo!』を17年振りに発表。翌2011年にも全曲ブルーズのカバー集『Let Your Hair Down』をリリースしている。2016年、『ロックの殿堂』入りを果たす。 文章: マテリアル (バンド) その後、バンドは、アルバム『アバウト・タイム』のラズウェルとカルトレリが作曲したインストゥルメンタル曲「Materialism」からマテリアルという名前を取った。彼らのデビュー・レコーディングは、1979年のゴメルスキーのズ―・レコード (Zu Records)からのインストゥルメンタル・ファンクEP『Temporary Music 1』であった。その後、バンドはセルロイド・レコードと契約し、1980年にシングル「Discourse」が発表された。 彼らは1981年のEP『Temporary Music 2』(サックスのドン・デイヴィスが参加した「White Man」を含む)のためにバインホーン、ラズウェル、マーのトリオに戻された。脱退したカルトレリは、後にリラティヴィティ・レコードのA&Rとして働き、メガデス、スティーヴ・ヴァイ、ジョー・サトリアーニをレーベルに連れてきたとされている。 このグループは、ギタリストのソニー・シャーロック、フレッド・フリス、サックス奏者のバイアード・ランカスター、ヘンリー・スレッギル、コルネット奏者のオル・ダラなどを代わる代わるフロントマンに迎え、スリーピース・バンドとしてニューヨークを演奏してまわった。ラズウェルは次のように説明している。「私たちには多くの方向性があり、かなりの数のプロジェクトに参加しています。そして、さまざまな人々をマテリアルに参加させるのが好きなんです。プレーヤーとしての私たちにとってはそれが健康的であり、優れたミュージシャンを新しいオーディエンスに公開する方法でもあったのです。でも私たちは流動的ではありますが、間違いなくバンドなんです。そして、私たちが演奏するものは何でも強いパルスを持っている傾向があるので、私たちはロック・バンドなんだと思います...本当に凄いミュージシャンと演奏することが、私たちの演奏を変えてくれる。だから、私たちは即興でプレーオフします。誰が私たちと演奏しているかによって、音が多少異なる場合がありますが、私にとってはそれが利点なんです」。 文章: カウンティング・クロウズ サンフランシスコ・ベイエリアのローカル・バンドであるヒマラヤンズのボーカルであるアダム・デュリッツと、プロデューサー兼ギタリストのデヴィッド・ブライソンで、1991年にサンフランシスコでカウンティング・クロウズを結成した。カウンティング・クロウズは最初のうちはアコースティック・デュオであり、バークレーやサンフランシスコの周辺でギグを行った。時々、彼らの友人のギタリストであるデヴィッド・イマーグルック(後に正式メンバーとなる)や、地元の他のミュージシャンも参加した。それらのミュージシャンがこのバンドに参加したことにより(イマーグルックは他のバンドのメンバーを務めていたため、カウンティング・クロウズ加入は辞退した)カウンティング・クロウズはデュオからフル・バンドへ転換し、デモをいくつか録音した。 1993年までに、バンド・メンバーは次のように固定された。デュリッツがボーカルと時々ピアノ、そして主なソングライターを担当し、ブライソンがギター、マット・マリーがベース、チャールス・ギリングハムがキーボード、スティーヴ・ボウマンがドラムスである。同じ年、バンドはゲフィン・レコードと契約した。1993年1月16日、このバンドはまだ無名だったにもかかわらず、ロックの殿堂のセレモニーでヴァン・モリソンの代役として出席し、ロビー・ロバートソンから熱心に紹介された。セレモニーでは、バンドはヴァン・モリソンの「キャラヴァン」を演奏した。 カウンティング・クロウズは最初からライブでのパフォーマンスを重視した。そして、1993年の後半にT・ボーン・バーネットがプロデュースした1stアルバム『オーガスト・アンド・エヴリシング・アフター』を発表した。1stシングルの「ミスター・ジョーンズ」(Mr. Jones) は、デュリッツの幼馴染のマーティ・ジョーンズ(ヒマラヤンズのベーシスト)とケニー・デール・ジョンソン(クリス・アイザックのバンドであるシルヴァーストーンのドラマー)をモデルにしたもので、彼らのビッグになりたいミュージシャンの夢をデュリッツは楽しんで歌った。しかし、その数ヵ月後となる1993年12月にMTVがこの曲のビデオを再生し始めたことをデュリッツは知らなかった。そして予想外の大ヒットとなり、バンドを一躍スターダムにのしあげた。『オーガスト・アンド・エヴリシング・アフター』はニルヴァーナの『ネヴァーマインド』以来の最速で売れたアルバムとなった。このアルバムは700万枚も売れたが、この成功がバンドに被害をもたらした。ドラマーのスティーヴ・ボウマンはバンドを去り、デュリッツは神経衰弱で苦しむことになった。 文章: カウント・ファイブ バンドは1964年、リード・ギタリストのジョン・"マウス"・ミハルスキー(1948年、オハイオ州クリーブランド生まれ)とベーシストのロイ・チェイニー(1948年、インディアナ州インディアナポリス生まれ)によって結成された。2人は高校時代の友人で、以前はいくつかの短命に終わったバンド、特にザ・シテーションズというサーフ・ロック・グループで活動していた。ブリティッシュ・インヴェイジョンの影響を受け、バンドは音楽の方向性を変えた。短期間、ザ・スクワイヤーズという名前で活動した後、数回のメンバーチェンジを経て、カウント・ファイブが誕生した。ジョン・"ショーン"・バーン(1947~2008年、アイルランド・ダブリン出身)はリズム・ギターとリード・ヴォーカルを、ケン・エルナーはリード・ヴォーカルを担当しながらタンバリンとハーモニカを、クレイグ・"ブッチ"・アトキンソン(1947~1998年、カリフォルニア州サンノゼ出身)はドラムをそれぞれ担当した。カウント・ファイブは、ライブの際にドラキュラ伯爵風のマントを着用する習慣で知られていた。 「サイコティック・リアクション」は、ガレージ・ロックの重要な定番曲として知られている 、当初バーンによって考案され、グループはそれを改良してライブ・セットのハイライトにした。この曲は、スタンデルズやヤードバーズといった現代のミュージシャンのスタイルに影響を受けている。ロサンゼルスを拠点とするダブル・ショット・レコードと契約するまで、バンドはいくつかのレコード会社に断られた。"Psychotic Reaction "はシングルとしてリリースされ、1966年末の全米チャートで5位を記録した。バンドは短期間限定的な成功を収めたが、唯一のヒット曲が世間一般の記憶から消えた時点で、完全に姿を消した。5人のメンバーのうち4人(当時17歳から22歳)が大学の学位取得を目指したことも、音楽業界でのキャリアの可能性を後退させた。バンド引退の数ヶ月前、最年少の17歳だったデヴィッド・ユージーン・マクダウェルが、バンドとしての最後の数ヶ月間、ギタリストとしてグループに参加した。彼はその後、ビリー・ニックス・アンド・ザ・アイディアルズのベーシストとして参加した。 1969年までにカウント・ファイブは解散した、しかし彼らの記憶は、ロック・ジャーナリストのレスター・バングスによる1971年のエッセイ "Psychotic Reactions and Carburetor Dung"で不滅のものとなった。そのエッセイの中でバングスは、(サイコティック・リアクションの後に)いくつかのアルバムをリリースしたバンドを評価している『Carburetor Dung』、『Cartesian Jetstream』、『Ancient Lace and Wrought-Iron Railings』、『Snowflakes Falling On the International Dateline』などだ。しかし、これらの後続アルバムは、バングス自身の想像の中以外には存在しなかった。 文章: 草野よしひろ 草野 よしひろ(くさの よしひろ、1970年9月22日 - )は、日本のギタリスト、作曲家、編曲家。東京都出身。メロネスト所属。 文章: 土屋公平 土屋 公平は、日本のギタリスト、ミュージシャン、作曲家、編曲家、作詞家、音楽プロデュース等。東京都出身。元THE STREET SLIDERS、JOY-POPSのギタリスト。バンド解散後はソロ活動や麗蘭を中心とする複数のユニット、ゲスト出演等でも活躍している。蘭丸、Koheyとも呼ばれている。 文章: ビリー・ブレムナー (ミュージシャン) ビリー・ブレムナー(William "Billy" Bremner, 1946年 - )は、スコットランド出身のミュージシャン、ロック・ギタリスト、作曲家。ロックパイルやプリテンダーズでの活動が有名。 文章: ジョン・ミッチェル (ミュージシャン) ミッチェルは、1986年8月にプリンス・トラスト・コンサートでエリック・クラプトンがアルバム『オーガスト』からの曲「ミス・ユー」を演奏するのを観たときが、「ヴァイオリンを置いてギターを弾くことに決めた唯一の瞬間」だったと述べている。 ジェフ・ベック、トレヴァー・ラビン、デヴィッド・ギルモアなどのギタリストの影響を受けたミッチェルは、主として歌ってギターを演奏するのだが、それだけでなく複数の楽器を演奏するアーティストでもある。イギリスのプログレッシブ・ポップ・バンドであるイット・バイツにて現在、フロントマンとして活動していることで最もよく知られている(2006年にオリジナルの歌手にしてギタリストであるフランシス・ダナリーの後任となった)。ミッチェルはまた、アリーナ、アーバン、キノ、フロスト*、ジョン・ウェットン・バンドなど、他の多くのプログレッシブ・ロック・バンドでもギターを演奏している。2008年、ミッチェルはAにドラフトされ、オリジナル・ベース奏者であるダン・カーターの代わりとしてベースを演奏し、2009年に行われた10日間のヘッドライナー・ツアーだけでなく、12月のワイルドハーツをサポートするイギリス・ツアーにも参加した。2012年、ミッチェルはマーティン・バレと彼のバンド「New Day」でツアーを行い、ジェスロ・タルの曲の多くでリード・ボーカルを歌った。 ミッチェルはまた、イギリスのレディングにあるレコーディング・スタジオである「Outhouse Studios」の音楽プロデューサー兼レコーディング・エンジニアでもあり、エンター・シカリ、ユー・ミー・アット・シックス、ロワー・ザン・アトランティス、アーキテクツ、ザ・ブラックアウト、キッズ・イン・グラス・ハウシズ、フューネラル・フォー・ア・フレンド、マイ・パッション、イグジット・テン、アイ・ディヴァイド、アイヴィーライズ、Anavae、タッチストーン、ユア・ディマイズ、You And What Armyなど、数多くのロック・バンドの音楽をレコーディングし、プロデュースした。 文章: NORMAL 見岳章および藤井章司はギタリストである鈴木茂の事務所と関係があったことから、シンガーソングライターである尾崎亜美の仕事に携わっており、後に鈴木のバックバンドとして参加することとなる。土屋昌巳は元々りりィのバックバンドであるバイ・バイ・セッション・バンドや大橋純子のバックバンドである美乃家セントラル・ステイションに参加しておりプロ・ミュージシャンとしてのキャリアを積んでいた。その後に土屋は鈴木から要請を受ける形で、平田謙吾とともに鈴木のバックバンドとして日本青年館公演にて初めて参加することとなった。その公演の中で土屋はバンドとしてのアイデアが大量にストックされる状態となり、バンド結成を検討していた土屋が他の3人に声をかける形で一風堂が結成されることとなった。バンド名は土屋が頻繁に利用していた渋谷にある雑貨店の店名から拝借されており、恩返しのつもりで名付けたと土屋は述べている。 結成されたばかりの一風堂は、設立されたばかりのEPIC・ソニーレコード所属のロック歌手である山本翔のバックバンドとして、アルバム『ROMANTIC VIOLENCE』(1978年)および『RUSSIAN ROULETTE』(1979年)に参加。同レーベルを立ち上げた丸山茂雄は将来的にロックのレーベルにするという願望があったが、当時は山本やばんばひろふみなど僅かなミュージシャンしか所属していなかったため、山本のデビューが決定した時に「次は僕らのバンドをデビューさせてください」と土屋は丸山に交渉することとなった。土屋は元々山本のバックバンドとして活動開始した時点でバンド単独でのデビューも視野に入れていたと述べている。その後シングル「もっとリアルに」(1979年)をリリースして単独でメジャー・デビューを果たした。週刊誌『週刊プレイボーイ』1979年10月2日号には「脇役が主役を食う」と題して「もっとリアルに」のレビューが掲載された。当時は独立したバンドとして最初からデビューすることが困難であり、バックバンドとしての実績を作らなければならなかったと土屋は述べている。 1980年2月8日および2月9日に新宿ロフトにて初のワンマン・ライブを実施。当日はゲストとして山本翔が参加しており、自身の曲を数曲とアンコールにて披露された一風堂の曲である「ブレイクアウト・ジェネレーション」を共に歌唱した。また、サポートミュージシャンとして山川恵津子がキーボードおよびコーラスとして参加したため5人編成となっていた。一風堂はキーボードやシンセサイザーを多用する機材の多いバンドであったため、レコーディングやライブ時の搬入および搬出に苦労したと当時のマネージャーであった財津尚弘は述べている。 文章: ジョン・リー・フッカー ジョン・リー・フッカー (John Lee Hooker、1917年8月22日 - 2001年6月21日)は、米国のブルース・シンガー、ギタリスト。50年以上に渡るキャリアの中で、独特のリズム感覚を持ったブギ・スタイルを確立し、「キング・オブ・ブギ」の名でも親しまれた。1984年には来日公演も行っている。代表曲は「Boom Boom」「Boogie Chillen」など。2011年、「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」において第35位。「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第81位。