クエリ: 最初はアンドレ・カンドレという芸名でデビューした、『リバーサイドホテル』『少年時代』などのヒット曲がある歌手は誰でしょう?
文章: 井上陽水 同じく陽水作詞、民生作曲でPUFFYに提供した「渚にまつわるエトセトラ」もヒットする。続いて「井上陽水奥田民生」というアーティスト名で1997年にリリースしたシングル「ありがとう」、アルバム『ショッピング』はこれらのヒットを受けたものといえよう。「ありがとう」はリリース同年にサッポロビール「黒ラベル」のCMに使われたことも手伝ってオリコン最高2位、売上約25万枚のヒットを記録。1999年、アンドレ・カンドレとしてのデビューから30周年になることを記念して、2枚組のベスト・アルバム『GOLDEN BEST』がリリースされる。『GOLDEN BEST』は自身3作目のミリオンセラーとなった後も売上を伸ばし続ける。
文章: トム・ジョーンズ (歌手) ダイナミックでソウルフルな歌唱で人気を得たシンガーで、1970年代にはセックスシンボル的な扱いを受け人気を博した。代表曲に「よくあることさ」(It's Not Unusual)、「ラヴ・ミー・トゥナイト(恋の終わり)」(Love Me Tonight)、「最後の恋」(I'll Never Fall in Love Again)、「デライラ」(Delilah)、「思い出のグリーン・グラス」(Green Green Grass of Home)、「シーズ・ア・レディー」(She's a Lady)、「恋はメキ・メキ」(If I Only Knew)など数多く、「よくあることさ」「恋はメキ・メキ」などは現在の日本でもCMやTV番組のBGMとして使用されている。 オリジナル曲のみならずシャンソンやカンツォーネを英語歌詞でカバーすることも多く、中には原曲以上にトム・ジョーンズのカバー版が広く知られている楽曲も数多い。たとえば原曲はイタリアのカンツォーネである「ラヴ・ミー・トゥナイト(恋の終わり)」(イタリア語原題 "Alla fine della strada" 英題 "Love Me Tonight"、ロレンツォ・ピラ作曲)、「あなたのような人」(イタリア語原題 "L'ultima occasione" 英題 "Once There Was A Time"、トニー・デル・モナコ作曲)、「ささやく瞳」(イタリア語原題 "Gli occhi miei" 英題 "Help Yourself"、カルロ・ドニーダ作曲)、「アイ(愛の告白)」(イタリア語原題 "Uno dei tanti" 英題 "I (Who Have Nothing)"、カルロ・ドニーダ作曲)、原曲はフランスのシャンソンである「愛の誓い」(フランス語原題 "Le monde est notre amour" 英題 "Till"、シャルル・ダンヴェール作曲)などは、トム・ジョーンズのカバー版によって国際的な知名度を持っている。 ラスベガスのショーを数多くこなし人気を集めた他、『007/サンダーボール作戦』、『何かいいことないか子猫チャン』の主題歌を歌ったことでも知られる。テレビ番組『ディス・イズ・トム・ジョーンズ』のホストも務めた。1996年にはティム・バートンが監督した映画『マーズ・アタック!』に本人の役で出演し、同作の主題歌に「よくあることさ」が用いられた。 文章: ジェントルマン (歌手) ジェントルマンは1975年、ルター派の宣教師の息子として生まれた。兄がレゲエのレコードを収集していたことからレゲエに興味を持ち、16歳のときから頻繁にレゲエの故郷であるジャマイカに旅行するようになった。ジェントルマンは1990年代からレゲエ歌手・ディージェイとしての活動を開始し、1998年にドイツのヒップホップ・バンド、フロンデスクラース (en:Freundeskreis) がプロデュースした「Tabula Rasa」が最初のヒット曲となった。ジェントルマンはほとんどの歌をドイツ語ではなく、英語かジャマイカ・クレオール語で歌唱しており、「Send A Prayer」など特定の宗教に寄らない神への信仰をテーマにした曲を多く発表している。2004年に発表したアルバム『Confidence』はドイツとオーストリアのチャートで1位を獲得するヒット作となった。 文章: 森雄二とサザンクロス 森雄二は敏いとうのグループ「トシ伊藤とザ・プレイズメン」などに在籍した後、新宿の店で菅野ゆたかとデュオで活動していた。そこへ目を止めたのが作曲家・中川博之とクラウンレコードの関係者で、当時ビクターに移籍していた黒沢明とロス・プリモスに代わる歌手を探していたところであった。最初に情報をもたらしたのは喜多條忠だったという。検討の結果4人組でデビューすることが決まり、グループ名は当時のクラウンレコード社長により、4人組ということから南十字星を意味する「サザンクロス」と命名された。またそれまで本名で活動していた森に「森雄二」と芸名を付けたのは中川であった。 1975年、「さようなら幸せに」(中川博之作曲、高畠じゅん子作詞。この曲は高畠の作詞デビュー作でもあった)でデビュー。以後、クラウン時代のシングル曲はそのほとんどの作曲を中川博之が手掛けた。「意気地なし」「足手まとい」(後に敏いとうとハッピー&ブルーがカバー)などのヒット曲を世に送り出す。1981年の「好きですサッポロ」は、同年開催されたさっぽろ雪まつりのテーマソングにもなり、現在でも北海道のテレビ・ラジオで放送されるなど一定の人気があり、代表曲の一つとなった。しかしクラウンからのリリースは「ひとり占め」などを発表した1984年が最後となり、翌1985年2月に一時解散する。同年11月に新メンバーにて再結成。1987年、元メインボーカルの菅野ゆたかがソロデビュー。 敏いとうの勧めもあり、1995年に再編成。なお「Tokyoなみだ」(2003年)リリース頃の参加メンバー(田村修三・生田目章彦・島ゆたか・柳田さとる)はその後「サザンクロス」として別に活動している(田村修三は2014年1月16日死去)。またこの間、元メンバーの大前あつみが「大前あつみ&サザンクロス」として1996年から活動を始めている。 文章: 内田あかり 本名の大形久仁子で地元のジャズ喫茶の歌手として活躍。その後、16歳でスカウトされ、1966年にTBSの連続テレビ・ドラマ「土曜日の虎」に藤久仁子の名で出演、1967年東芝レコードより「限りある日を愛に生きて」(この時の名前は本名の大形久仁子)でレコードデビュー。1968年に和田弘とマヒナスターズとデュエットし発売した「私って駄目な女ね」が50万枚 のヒット。しかし、ソロとしてはヒットに恵まれなかった。 デビュー7年目の1973年、CBSソニーに移籍。酒井政利プロデュースのもと、芸名を「内田あかり」に改名。この芸名の名付け親は作曲家の佐伯一郎で、霊感と骨相学の両面から考えられたとのこと。歌手はルックスが第一なので顔に重点を置いた上で「彼女の丸い顔に感じが似ている文字なので『内田』、あかりという名前はその丸い顔にいつも光が差しているように」という意味で名づけたという。衣装制作に山本寛斎、ジャケット画に上村一夫を迎え、大プロモーションをかけた「浮世絵の街」が70万枚の大ヒット。寛斎デザインによる同曲のキモノ・スタイルの薄いブラウス衣装は、デザイン料込みで120万円。テレビ等ではノーパンで歌唱したという。その後「浮世絵の街」が映画化された際には主演も務めた。1974年発売の「献身」は同じタイトルの曲が1967年に大形久仁子名義でシングルリリースされているが、これは同一歌手による、全くの同名異曲という、珍しいケースである。 1989年には奇抜な衣装と妖艶さを全面的に表した「好色一代女」が話題を呼び久々のヒットを記録した。同年、この曲は『日本レコード大賞』作詩賞を受賞している。 文章: エディ・デューチン ラジオ放送にレギュラー出演したおかげで人気が広まって、レコードの売り上げも加速し、デューチンは、ピアニストとして人気ビッグバンドのリーダーを務めた、最初期の成功者のひとりとなった。 文章: ミシシッピ州 ミシシッピ州はミシシッピ・ブルース・トレイルを創っており、クラークスデールのリバーサイド・ホテル(ベッシー・スミスが国道61号線の自動車事故の後に死んだ)などブルースの歴史にとって重要な場所に標識を建てている。リバーサイド・ホテルはクラークスデールにある数多い歴史的な場所の1つである。同市にあるデルタ・ブルース博物館は世界中から観衆を集めている。 テューペロ生まれのエルヴィス・プレスリーは、1950年代にセンセーションを巻き起こし、ロックンロール・ブームを巻き起こした。レコード・レーベルでは、ジャクソンのマラコ・レコードが有名である。オペラの有名歌手、レオンタイン・プライスからオルタナティヴ・ロックのバンド、3ドアーズ・ダウン、またポップ・カントリーの歌手ジミー・バフェットからラッパーのデヴィッド・バナーまで、多くの音楽ジャンルで、ミシシッピ州のアーティストが大きな貢献を果たしてきた。 ウィリアム・フォークナーはラファイエット郡をモデルとした架空の郡であるヨクナパトーファ郡を複数作品の舞台としている。 文章: レイモンド・コンデ 戦前のジャズ黎明期には、演奏家の中であっても「ヒリ公」などと呼ばれて民族差別を受けた時代が存在した。しかしそうした時代にあっても、コンデは、スペイン・アメリカ両国の統治下で育まれたフィリピン人特有の器用さと音楽的センスをいかんなく発揮したのである。 昭和8年(1934年)末には、兵庫県尼崎・杭瀬地区に競っていた4軒のダンスホール(タイガー・尼ケ崎・パレス・キング)から集められた楽士による「四ホール連盟ダンスオーケストラ」というオナーバンド名でのレコーディングが大阪テイチク(帝国蓄音器商会)のレーベルで録音されている。この時のメンバーには、中沢寿士(tb)・ジミー原田(dr)・平川銀之助(bs)といった日本人もいたが、当時27歳にして監督指揮を担当したヴィディ・コンデを筆頭に、グレゴリオ(sx)、レイモンド(sx)(当時17歳)はもちろん、テオドロ・ジャンサリン(tb)、ジョニー・ハーボットル(gt&vc)、トニー・アレバロ(pf&ar)といったフィリピン楽士達もその一角を占めていた。 レイモンド・コンデの限りなく本物に近いサウンドとリズムは、秋吉敏子をはじめ多くの日本人ジャズメンに影響を与え、彼の優しい性格と知性から周囲から尊敬された偉大なジャズプレーヤーであった。戦時下の敵性音楽排除の迫害という苦難を乗り越え、レイモンドは、サッチモ同様のスタイルで、本場仕込みの英語の発音と甘い声で歌い、戦後の日本ジャズ界においていかんなくその才能を発揮した。戦後は飯山茂雄・ジョージ川口らと組み、ゲイ・クインテット、ゲイ・シックス、ゲイ・セプテット(Gay Septet)と編成に応じてバンド名は変わった。 文章: サル・ミネオ ミネオがテーンエイジャーのころに、ABCで放映していた、音楽クイズ番組『Jukebox Jury』の1953年-1954年シーズンに出演した。また、1955年にジョセフ・ペヴニー監督の『六つの橋を渡る男』で映画でのデビューをする前にも、いくつかのTV出演をしていた。この『六つの橋を渡る男』での役は、クリント・イーストウッドとオーディションで競ったものだった。またミネオは、チャールトン・ヘストンが出演した1955年の映画『ベンソン少佐の個人的な戦争』に、オーディションを受けたうえでシルヴェスター役で出演した。ミネオは、1955年のジェームズ・ディーンがジム・スターク役で出演した映画、『理由なき反抗』で、繊細なプレイトウの役を演じてブレイクした。ミネオの演技は、アカデミー助演男優賞にノミネートされて、人気が急速に高まっていった。 文章: 大塚まさじ 1950年、大阪府茨木市に生まれる。 子どもの頃から家業の養鶏を継ぎ、牧場をつくる夢を温め続ける。高度経済成長期後半、周辺環境や養鶏業が著しく変貌していくなか、何とか夢を形にしようと家を出て、1969年大阪・難波元町の小さな喫茶店「ディラン」のマスターとなる。ここで西岡恭蔵、中川イサト、友部正人、加川良など、今も交際が続く多くの人たちと出会う。ディランの常連の中からザ・ディランが生まれ、現在も継続中の大規模な野外コンサート「春一番」が始まり、店は関西音楽シーンの伝説的な場所となる。大阪の街と時代の熱気と人のエネルギーに煽られるように、いつの間にか歌い手となっていた。1971年に永井ようとザ・ディランIIを結成。シングル「男らしいって解かるかい/プカプカ」でレコードデビュー。 1974年の解散までに5枚のアルバムを残す。 1976年にジャズテイスト溢れるアルバム「遠い昔ぼくは... 文章: 奥田英子 1912年(明治45年)、奈良県出身。 1935年(昭和10年)にタイヘイレコードから歌手デビュー。当初の芸名はミス・タイヘイだった。当時は覆面歌手ミス・コロムビア(松原操、歌手・霧島昇夫人)が大人気を博していた時代であり、タイヘイレコードが対抗馬としてデビューさせたのが奥田であった。 1936年(昭和11年)にテイチクに移籍し「別れの歌」がヒット。古賀政男の作品を多く吹き込み、なかでも映画主題歌として歌った1937年(昭和12年)発売の「緑の月」が代表的なヒットとなった。また、同年には「南国の乙女」、「皇国の妻」と続いてヒットを飛ばすなど人気を誇った。 文章: カントリー・ミュージック また、映画「パール・ハーバー」や フジテレビ系列で放送されたテレビドラマ「薔薇の十字架」の主題歌を歌ったフェイス・ヒル、映画「コヨーテ・アグリー」の挿入歌やアテレコを担当し、自身も本人役でカメオ出演したリアン・ライムス、ポップ・カントリーで旋風を巻き起こしたシャナイア・トゥエインなどのアルバムはそれぞれヒットとなった。最近も、ディズニーのアニメーション映画「カーズ」にサントラに参加したラスカル フラッツ(Rascal Flatts)や、フォックス放送の人気アイドルオーディション番組『アメリカン・アイドル』で優勝しデビューを果たした キャリー・アンダーウッドや、ケリー・ピックラー(Kellie Pickler)、10代を中心に若者からの人気が高く、立て続けにヒット曲を生み出しているテイラー・スウィフトなどもかなりの人気を得ている。しかしこれらは日本ではマーケティング戦略上、ポップ音楽や映画のサントラに位置付けられている場合が多く、決してカントリー自体の知名度やジャンルの規模が拡大しているとは言えない。 文章: KAN 1987年(昭和62年)4月25日、ポリドールよりシングル『テレビの中に』および同名のアルバムでレコード・デビュー。1990年(平成2年)、アルバム「野球選手が夢だった。」の収録曲「愛は勝つ」が『クイズおもしろTV』エンディング曲に採用(同番組に起用されたことはあまり話題にならずヒットに繋がらなかった)。1991年(平成3年)1月、フジテレビ系『邦ちゃんのやまだかつてないテレビ』の第三期エンディングテーマに用いられ、大ヒット。シングルは200万枚を超えるセールスとなり、オリコンチャートイン52週のロングヒットを記録する。1991年(平成3年)「愛は勝つ」が第33回日本レコード大賞(ポップス・ロック部門)を受賞。また、第42回NHK紅白歌合戦にも出場。モーツァルト没後200周年の年であったこともあり、モーツァルトを連想させるかつら&扮装で熱唱)。 文章: ルロイ・アンダーソン 1938年アンダーソンに音楽家としての転機が訪れる。ボストン交響楽団のマネージャーの求めによってハーバード大学の学生歌を編曲して提出したところ、指揮者アーサー・フィードラーの目に止まり、オーケストレーションの能力を激賞された上、自作を書くように求められる。これを機に『ジャズ・ピチカート』を作曲・発表し、聴衆の好感触を得た。続編を要請するフィードラーに応えて今度は『ジャズ・レガート』を作曲した。 1942年、米軍に入隊し、第二次世界大戦中はスカンジナビア語担当の情報将校としてペンタゴンで働く。これに先立って結婚するとともに、学業を断念した。朝鮮戦争の際にも軍属として勤務した。 1946年に除隊後、音楽活動に復帰し、最初のヒットナンバー『シンコペイテッド・クロック』を作曲する。これはゴールドディスク賞を受け、ビルボードチャートの11位まで昇った。1950年代にはスタジオ・オーケストラの指揮者として、多大な商業的成功を収める。当時アンダーソンが指揮した演奏は現在でもCDで聞くことができる。『ブルー・タンゴ』の録音は、器楽曲で初めてミリオンセラーになった。『シンコペイテッド・クロック』は1959年にWCBSにより『ザ・レイトショー』と『Jeopardy』のテーマ音楽に採用されて有名になり、1970年代に入ってミッチェル・パリッシュがこれに詩を付けてからは、その他の作品の多くに歌詞が付けて歌われるようになった。1953年の調査によると、アンダーソンはアメリカのオーケストラで最もよく演奏されるアメリカ人作曲家であったという。 文章: 朝加真由美 『オールスター家族対抗歌合戦』(フジテレビ)で萩本欽一のアシスタントを務め人気を集める。 その後に劇団青年座に研究生として所属。当初は芸名が平仮名の「あさか まゆみ」で、この時に歌手デビューもしている。本人は「まゆみ」という芸名は、「まさこ」「ゆうこ」「みちこ」という三人の友人の名の頭文字をとったと話していたことがある。その頃、東京都での初舞台だった声優の速水奨とは同期で朝加は相手役を演じた。 あさかまゆみ時代の1973年に「虹色の夢 C/W 少女の胸に」で歌手デビュー。その後はヒット曲に恵まれず、タレントや女優活動にシフトすると音楽活動からは遠ざかった。1981年には久々に作詞も手がける意欲的なアルバム『優しい関係』を、1984年にはジャズのスタンダード・ナンバーをカバーしたアルバム『loving you...』を発表。 文章: 一節太郎 元々は流しのギター弾きをしていた。1961年、作曲家の遠藤実の内弟子第一号となる。 芸名の命名者は遠藤実。当初本人はこの芸名を嫌がったという。 遠藤の判断で浪曲調の声を作って歌手デビューすることが決まり、1963年12月1日に日本クラウンの第1回新譜として発表された19枚のシングルレコードの中の1枚として「浪曲子守唄」(作詞・作曲:越純平)でレコードデビューし、最初は関西方面から人気が出てヒット曲となった。元々は美空ひばりを想定した楽曲であった。遠藤が馬渕玄三に楽譜を見せると台詞なしならひばりでいけるとのことだったが、遠藤はあえて台詞を残して一節に歌わせた。