クエリ: 縁起の良いものとして男の子につけられた、とてつもなく長い名前を主題とする有名な古典落語は何でしょう?
文章: 長い名の子 1884年の雑誌記事に「ジゲムジゲム」のフルネームの記録がある:ヂゲム ヂゲム ゴコーノスーリキリ カイヂャリスイギョ スギヨバチャ カイポ カイポ カイポノシリヲ グリンダ グリンダ グリンダノチョースケガ アノヤマコエテ コノヤマコエテ コエテ コエテノ ヲポポイノポイマ落語の全文記録としては1912年の落語本がある。また、1912年の新聞に掲載された伝記によれば、落語の『寿限無』は19世紀中旬には成立していた可能性がある。少年雑誌『少国民』に1896年掲載の童話「長名太郎」では、「名前を引っ張る」というシュールなギャグ、および「だから長い名前は付けなくなりました」式の結論が見られる。1927年に出された回想録に、1888年以前に京都の寄席で落語の長名噺が演じられていたという記述がある。この噺での子の名は『陀羅尼品(だらにほん)』という仏経から取った
文章: 新作落語 落語協会では、初代林家三平「源氏物語」(未完)や2代目三遊亭歌奴「中沢家の人々」「授業中」「浪曲社長」、5代目柳家つばめ「佐藤栄作の正体」・「笑いの研究」のような俊英が新作派としての保塁を守った。一方では9代目桂文治「大蔵次官」(作者は10代目桂文治の父親である初代柳家蝠丸)、5代目柳家小さん「真二つ」(作者は男はつらいよで有名な山田洋次)、6代目圓生「心の灯火」「水神」、8代目林家正蔵「笠と赤い風車」「ステテコ誕生」「年枝の怪談」、3代目桂三木助「ねずみ」など、本格的古典落語の師匠連にも優れた新作落語の演目があった。 そんな中1962年米丸・圓右・柳昇・三平・歌奴に三遊亭小金馬を加えた6名が新作のネタおろしを目的とする「創作落語会」を結成し翌1963年には芸術祭奨励賞を受賞している。 文章: ワトウナイ 江戸時代に既に雑種のキンギョではあるが、飼育されており、日本(和)にも中国(唐)の物でもない(内)キンギョが洒落ではないが名前の由来である。また、人形浄瑠璃の国性爺合戦の主人公・和藤内(父が中国人、母が日本人。実在の武将鄭成功がモデル)に因んで名づけられたとする説もある。 文章: 桂米二 子供のころから演芸が好きで京都が地元であったことから京都の勉強会、落語会、京都花月劇場などをよく見入っていた。子供のころは主に吉本の漫才が目的であったが、漫才の間の「色物」として入れられていた桂米朝の落語には「この人は好きや」という感想を持ったという。高校の2年の時から落語研究会に所属。『素人名人会』にも出演したこともある。高校卒業と同時に米朝の元に弟子入りを懇願したが桂吉朝など3人がすでに米朝の元で内弟子の稽古中だったので断られた。その後も関西中心に行われる落語会などに足しげく通い、弟子として入門が許された。そのため吉朝は数か月早く年季明けすることになった。 演目は古典落語を中心とする、上方落語界では正統派の落語家。師弟関係の厳しい世界において、入門当時から師匠や兄弟子に理屈や意見を言ったので、一門の中では「リクツ」というあだ名も付けられた。その一方で、弟子の桂二葉が入門間もない頃、上手と下手を理解できていなかった二葉に対して、通常の対面ではなく横について稽古をつけたり(ABCラジオ『ラジオ演芸もん』2017年10月15日放送分より、二葉談)、『第116回上方落語をきく会』(2018年1月20日開催)夜の部「銀瓶しごきの会」に向けて「質屋蔵」の稽古をつけた笑福亭銀瓶に対し、自身の出番(昼の部に出演)終了後も舞台袖で銀瓶を見守り、打ち上げの席まで付き合ったりするなど、面倒見のよい一面を持つ。 落語ユニット「とにいじゃっく」のメンバーで、名前の由来は同期入門の4代目桂塩鯛=前名・都(ト)丸、米二(ニ)、桂雀(ジャック)々に由来する。 文章: あいちゃん 2017年1月15日、CXで放送された『フルタチさん』の中で、女子アナウンサーが「幼稚園で好きな男の子いるの? と聞いた所、○○○君が好きと答えていました~」と発言。放送を自宅で見ていたあいちゃんは、その場で泣き崩れた。 事務所代表の言い分はこうだ:「あいちゃんは『好きな人がいる』などとは一切言っておらず、『好きな人いないって言ったのに....。なんで嘘を言うの?』『お客さんがかわいそう』と泣き崩れたそうです」。また、(代表は)あいちゃんの母親がスタッフとの雑談の中で「良く遊ぶ男の子の名前」を出したことが、伝達ミスか何かで最終的にこのような事態を招いたと推測している。 放送翌日の朝も涙が止まらず、心配した母親が幼稚園を休ませた。 文章: 林家染蔵 不遇で、上方落語が漫才に押され凋落する真っ只中の修行で活動場所がなく下積み時代が長かった。名前、師匠も何度も変え打開しようとしようとした模様だが結局大成しなかった。1920年ころ浪花三友派落語青年会に参加した際「四ツ谷怪談・足上がり」など数枚SPレコードを吹き込んでいる。 文章: 江戸落語 上方落語は、屋外でさかんに人が出る夕涼みの場や神社仏閣の境内に葦簀(よしず)の囲いをつくり、道行く人々の足を止め、笑い声で招き入れたのが始まりといわれており、大道芸としての伝統をもつところから、三味線や鳴り物が入る「ハメモノ入り」の落語が多くあり、派手で陽気な演出がなされるのに対し、江戸落語は華やかさよりも渋さを好む傾向があり、また江戸幕府が音曲を厳しく統制したところから、いわゆる「素噺」(音曲を排した噺)が中心となっている。また、江戸は座敷芸の伝統がより濃厚であったところから、聴く気で集まった聴衆を相手にしており起伏に富んだ咄がやれるという側面もある。なお、上方で用いられる見台・膝隠・小拍子は江戸では通常用いられない。 江戸落語の語りは通常江戸弁が用いられ、特に下町の長屋物などはいわゆる「下町言葉」で科白が発せられる。舞台が江戸近郊である場合や登場人物が武士の場合は、それに応じた言葉つかいがなされるが、「田舎もの臭さ」「お武家らしさ」を出すために過度に誇張されることが多い。明治以降、とくに3代目柳家小さんらによって数多くの上方落語の演目が東京に移植されたが、舞台となる地名などは江戸(東京)市中およびその周辺に置き換えられることが多い。 落とし噺と並んで江戸落語の軸を成すのが人情噺である。「牡丹灯籠」「文七元結」「真景累ヶ淵」「八五郎出世」などは近年までもっぱら江戸(東京)でのみ演じられてきた演目である。また、「三軒長屋」「黄金餅」「大工調べ」「佃祭り」「よかちょろ」「五人廻し」「火焔太鼓」「品川心中」「目黒のさんま」なども江戸ならではの演目といってよい。 文章: 古典落語 要するに「古典落語」とは、「現代からみて古典的なネタ(演目)」のことであり、落語演目のうち「新作落語(あるいは創作落語)でないもの」を称する。これについて、第二次世界大戦後、新作落語を多く手がけた5代目古今亭今輔はしばしば「古典落語も、できたときは新作でした」と述べている。これに対し、古典落語の多くは落語が生まれる以前の中国や日本の説話や伝承などから生まれたものであることに着目し、「古典落語の多くは、生まれた時から古典だった」とする見解もある。上述のとおり、基本的には江戸時代から明治・大正期につくられた作品を通常は「古典」と称するが、昭和初期の作品でも漫画『のらくろ』の作者田河水泡の手による『猫と金魚』や今村信雄『試し酒』などは既に古典と呼びうるほどに多くの演者によって演じられてきた演目であり、古典と新作(創作)を厳密に分けることは難しい。 文章: 長い名の子 長い名前に関する寓話としては、仏教説話集である『沙石集』に掲載されている話がある。沙石集の原型は1283年に成立したが原本は現存しない。著者自身による改訂および後世の改変により、おびただしい種類の異本があり、現存する沙石集に記載された逸話が原著にもあったとは限らない。また、同じ逸話でも異本によって章番号・題名が異なる。 現存する最古期の出現例としては1490年頃に書かれた写本がある。あらすじ: 室町時代(1338年 - 1573年)後期の写本である米沢図書館蔵写本(米沢本)が本話の出現例とされることがあるが、この写本には本寓話は記載されていない。 文章: 蒲牢 蒲牢(ほろう)は、中国神話の怪物。形状は龍に似ている。竜生九子の一つ。 文章: 俗信 これらの食い合わせは、過去においては、何かの合理的な理由があったと想定できるものがあり、また「トウモロコシと氷水」のように、現在考えても、消化に良くないものなどもある。しかし、多くの食い合わせは、なぜそれが身体に悪いのか、根拠が不明である。 「占い」は呪術に属するが、なぜ占いの結果が有効なのか、合理的に根拠が不明なものが多い。しかし、「易占」や「タロット占い」などは、占う当人が対象事象について知識を持っている場合は、普段のものごとの把握とは違う視点から事象を判断するという作業が要請され、意識的には思いつかなかったような出来事のありようを判断できることがあるという点からは、合理性がある。 「縁起が良い」「縁起が悪い」というのも、色々な場面で使われるが、なぜ縁起が良いのか、なぜ縁起が悪いのか、合理的根拠が不明なものが色々とある。歴史的に遡ると、意味がある場合もあれば、歴史的に遡って確かに何かの関連性はあるが、因果性は不明なものもある。 文章: 落語協会分裂騒動 落語家としての圓生は、5代目古今亭志ん生や8代目桂文楽などと並び、20世紀を代表する名人の一人である。また他の落語家に先駆けて膨大な量の落語を録音するなど、落語の近代化や古典落語の記録に果たした役割も大きかったが、一方でその人柄については生前から評価の分かれている部分で、他の落語家らとの人間関係は必ずしも良いものではなかったとされている。 当時の落語協会会長の5代目小さんは「真打は(一人前の落語家としての)スタートライン」と考えており、長い間二つ目のままでいる落語家は真打にしてやればよい、昇進したら、あとは売れるも売れないも自己責任という考え方であった。それに対して圓生は「真打は落語家としてのゴールである」と考え、実力が劣る者は真打に昇進させるべきでなく、二つ目のままずっと据え置いて構わないと考えていた。圓生について弟子の圓楽は「芸のこととなると、信じられないほど冷酷無残になる」と評している。しかし当の圓生本人にしても、19歳で真打になった時点では芸の評価は低く、養父の5代目圓生の力添えで昇進したと周囲に受け取られており、自分と他人とで昇進の基準が違うのではないかという批判もあった。 真打昇進に関する圓生の立場と小さんの立場は、かつては両立不可能なものではなかった。落語協会では第二次世界大戦終戦後から1970年頃までは、実力優先で抜擢人事を行いつつ、芸の拙い者でも「親孝行者だから」「よく師匠の世話をするから」といった理由をつけて数年遅れで真打昇進させる仕組みになっていた。例えば2代目古今亭圓菊は「『病気の志ん生をおぶって世話して、お情けで真打になった"オンブ真打"だ』と陰口を叩かれた」と自ら語っている。第二次世界大戦前には二つ目のままで終わる落語家がいたものの、戦後に関しては「真打になれない者はただの一人もいなかった」と三遊亭圓丈は述べている。しかし入門者が増えて落語家自体の人数が多くなったため、小さんが会長になった1970年代には従来の仕組みが破綻してしまい、圓生の理想通りに「真打になれない者を大量に発生させる」か、小さん執行部の方針通りに「まとめて大量に真打昇進させる」かの二者択一を迫られていた。 文章: 長大語 魚類ではミツクリエナガチョウチンアンコウ(箕作柄長提灯鮟鱇)は、最も長い和名を持つ魚であり、これは以下のような構成となる。まず、この深海魚は生活に身近な魚としてはアンコウに近縁で(同じアンコウ目)あり、そのなかで背鰭の棘条が変化して疑似餌として機能する器官の先端に発光器を持つ仲間をチョウチンアンコウと呼ぶ。標準和名でチョウチンアンコウと呼ばれるのはその1種であるが、それと比べて疑似餌器官の柄が著しく長いことから「エナガ(柄長)」が付され、さらに東京大学三崎臨海研究所を創設して深海生物学の発展に寄与した箕作佳吉への献名によって「ミツクリ」が付されている。昆虫では、保育社の『原色日本甲虫図鑑』で確認する限り、ヒゲナガゾウムシ科のオガサワラチビヒョウタンヒゲナガゾウムシが他の追随を許さないほどの長い和名を持つ。 文章: 落語 落語(らくご)は、江戸時代の日本で成立し、現在まで伝承されている伝統的な話芸の一種である。最後に「落ち(サゲ)」がつくことをひとつの特徴としてきた経緯があり、「落としばなし」略して「はなし」ともいう。「はなし」は「話」または「噺」とも表記する。 都市に人口が集積することによって市民・大衆のための芸能として成立した。成立当時はさまざまな人が演じたが、現在はそれを職業とする落語家によって演じられることが多い。 能楽や歌舞伎など他の伝統芸能と異なり、衣装や道具、音曲に頼ることは比較的少なく、ひとりで何役も演じ、語りのほかは身振り・手振りのみで物語を進め、また扇子や手拭を使ってあらゆるものを表現する。 文章: 船弁慶 (落語) 能の『船弁慶』を題材にした噺。主人公宅での遊びの誘いをめぐる会話の場面、妻の登場および主人公によるエピソードの語りの場面、華やかな大川での船遊びおよび夫婦喧嘩の場面の3部からなる大ネタ。登場人物の漫才のようなユーモラスなやりとりが続くほか、はめものを用いた動きのある演技を行うのが特徴で、演者には体力と技量が必要である。5代目笑福亭松鶴、2代目三遊亭百生、6代目笑福亭松鶴、5代目桂文枝、2代目桂枝雀らが得意としていた。 文章: Men's egg 他のティーンズ向けファッション雑誌同様、以下のようなさまざまな造語が氾濫している。