クエリ: 嫁入りする女性の気持ちを方言まじりに歌った、熊本県の有名な民謡といえば何?
文章: 赤坂小梅 この時期になると、戦時歌謡や民謡を多く吹き込むようになった。全国人気の歌手の中で、「炭坑節」を最初にレコードに吹き込んだのが赤坂小梅である(地元芸者の前例はある)。小梅が戦前に吹き込んだ炭坑節は現在全国的に知られている節回しではなく、筑豊地方の花柳界で唄われていた節回し「座敷唄」であった。1948年には和洋折衷伴奏で再吹込みしたが、これは各社競作となった。小梅、音丸(キング)、美ち奴(テイチク)、日本橋きみ榮(ポリドール)の競作であったが、この中で小梅だけが「座敷唄」の節で唄っており、残る3名は皆、現在盆踊り等で親しまれている節で唄っている。結果的に美ち奴やきみ榮に水をあけられてしまったが、後に小梅も盆踊り向きの節で再度ステレオ録音にて吹き込んでおり、その音源は盆踊りで盛んに用いられた。 1942年には出身地福岡県の民謡「黒田節(筑前今様)」を初めてレコード化した。当初は「黒田武士」と表記していた。「皇御国のもののふは...」の文句が戦意高揚につながるとして、戦争が激化してもこの歌は盛んにもてはやされ、小梅自身もたびたびステージや放送で歌った。戦後は「黒田武士」をもじって「黒田節」の名で再吹込み、その後も数度吹き込み直し、その度にレコードがヒットした。「小梅の黒田節か、黒田節の小梅か」とまで呼ばれ彼女の生涯の代表曲となった。小梅自身もこの歌に思い入れがあり、自作の歌詞を2番で唄った「祝い唄 黒田節」は民踊の定番として親しまれた。 1950年には「おてもやん(熊本甚句)」がヒットし、「黒田節」や「炭坑節」と並ぶ代表曲となった。1950年の吹き込みは2回目であり、1回目の吹き込みは1935年である。しかし、当時はあまり話題にならなかった。その後、ステージ等で「おてもやん」を披露すると大変に受けがよいので、満を持して1950年になって伴奏等をアレンジし直して、吹き込まれたものである。当時の聴衆は、ふくよかで愛嬌のある小梅の姿を「おてもやん」に重ねてイメージしたので、「おてもやんといえば小梅」というのが一般的であった。しかし小梅の「おてもやん」は、方言や三味線の節が地元熊本のものとはやや異なっていたので、地元から非難の声も出た。
文章: 井上微笑 井上 微笑は熊本県を拠点として働いた俳人。 文章: 熊本県立熊本商業高等学校 錨と桜の花を背景に、「商」の文字を置いている。 作詞は八波則吉、作曲は末次定義によるもので、2番まである。 「熊商同窓会」と称している。東京・関東、関西、福岡・熊本に支部を置く。また、「さくら会」、「みどり会」、「有志の会」、「えびす会」、「祭り委員会」、「校歌祭委員会」、「神水会」といった部会がある。 文章: 崇徳院 (落語) 熊五郎の妻はあきれ、「人の多く集まる風呂屋や床屋で『瀬をはやみー』と叫んで反応を見ればいい」と提案し、「娘を探し出せなければ、実家へ帰らせてもらう」と言い放つ。熊五郎は街じゅうの床屋に飛び込んでは「瀬をはやみー」と叫ぶが、客がひとりもいなかったり、ある客の「うちの娘はその歌が好きでよく歌っている。別嬪だし、高津神社にも足しげく通っている」という話を聞くうちに幼い子供であると判明したりするなどして、結局有力な手がかりが得られないまま日暮れを迎える。数十軒の床屋をめぐるうち、剃れる髪もひげもなくなった熊五郎は、次に入った床屋の店主に「いっそ植えてほしい」と悲鳴をあげ、空いた席で一服する。そんな中、ひとりの職人風の男が、「急ぎで頼む」と割り込んでくる。男は「出入りしている店の娘が重い恋わずらいになり、今日明日とも知れぬ身だ。 文章: キンキラキン 1節目では、節約を五月蠅く言われている侍の下げ緒が長いのはなぜか、なにか事あるときには襷として使うためだ、と皮肉が唄われる。通して熊本方言で唄われており「蟹」を「ガネ」としたり「~ばい」(だよの意)が多用され、2節目の「おれが稚児さんば」は「乃公(あれ)が稚児さんば」と唄われる場合もある。「こなさば」は方言の「こなす」(いじめる)の意。4節目については、かつてはこの唄そのものも禁止されたことから、このように唄われたと伝わる。 文章: 際田まみ 楽曲には、王道なJ-popメロディのPOPSサウンドや、 恋愛や別れをテーマとしたバラード曲の他、地元を歌った曲「ふるさと熊本」は、 新しい熊本のご当地ソングとして老若男女に親しまれ、 文章: ひえつき節 ひえつき節は宮崎県西臼杵郡東臼杵郡椎葉村で代々歌われてきた労働歌である。稗を臼に入れ杵で搗(つ)く時に歌われた。 現在歌われている「庭のさんしゅう(山椒)の木、鳴る鈴かけてヨーホイ」で始まる歌詞は昭和になって作られて、椎葉村に伝わる平家の落人伝説で那須大八郎と鶴富姫(つるとみひめ)とのロマンスが盛り込まれて、全国的に人気を博した。 文章: 島の娘 この歌は単純に拍子を刻むのではなく、勝太郎が決まったところをためて歌うのが特徴である。その部分は無伴奏になり、勝太郎の美声や歌唱技術を十分に堪能できる。当時は同時録音であったのでオーケストラと勝太郎の息がピタリと合っていなければならないのでなかなかうまく行かず、また勝太郎が向こう10年大好物の肉を絶つと言ってヒットを祈願していたので緊張もあって、30回以上録音をやり直したが、その甲斐あって勝太郎の代表曲となった。この歌は曲が先に書かれた。そのため、歌詞の冒頭の「島で育てば」の「島(しま)」のアクセントが「志摩」に聞こえると指摘されている。1932年大晦日のラジオで勝太郎が出演し「島の娘」を歌ったところ、レコードが飛ぶように売れだした。発売当時のレコード売上は50万枚。1968年時点では150万枚を超えているともいう。 文章: 鹿児島県民の歌 県の公式サイトで視聴可能なバージョンはクラウン混声合唱団の歌唱によるもので、1972年(昭和47年)に開催された太陽国体に合わせて日本クラウンから発売されたレコード(7LPR-181)に鹿児島国体の歌「ひかりあふれる」・鹿児島国体音頭「待っちゃげもした」・太陽国体行進曲「太陽のマーチ」と共に収録された。旋律は2015年(平成27年)12月31日に著作権の保護期間を満了している。2020年(令和2年)には、同年の開催予定であった燃ゆる感動かごしま国体に合わせて編曲した新録バージョンが県のYouTube公式チャンネルで公開された。 文章: カラペテ・ハチョ カラペテ・ハチョ (クルド語: Karapet Xao, Karabt Xao、アルメニア語: 、1900年9月3日、1903年または1908年などの諸説あり - 2005年1月15日)は、アルメニアの歌手。分野はクルドのデングベィジ音楽(ドイツ語版)。 ハチョは、オスマン帝国のビレイデル (今日のバトマン県のビンアトルゥ(英語版))でアルメニア人の家庭に生まれた。1915年のアルメニア人の強制移住の際、村が虐殺に遭遇するところを見ていた。両親を喪ったが、ハチョと兄のアブラハム、姉妹のムナシャク、ヘゼルは、あるオスマン軍の兵士が「逃がして行かせてやろう」と言ったため、助かることとなった。ハチョは、子どものころから音楽に興味を持ち始め、その土地で何世代にも渡って歌い継がれてきたクルド民謡を歌っており、そのクルマンジ方言の知識と歌唱力が身を助けることになった。 ハチョは、15年近く傭兵としてフランス外人部隊に勤務した。その間、1936年に、フランス委任統治領シリアのカミシュリーでアズィズィヤン家のイェヴァと結婚し、一男四女を儲けた。 文章: 12のインヴェンション 1954年ごろから、間宮はアルト歌手・民族音楽研究家の内田るり子とともに日本民謡の資料の調査を始める。この調査は町田佳声を中心とする『日本民謡大観』の一部をなすものであるが、間宮と内田の研究成果は独唱とピアノのための『日本民謡集』第1集(1955年。のち1999年までに全24曲)や、『合唱のためのコンポジション』などの作品に現れる。そのうち1967年から1969年にかけて広く東北から九州に民謡を集めて作曲したのが『12のインヴェンション』である。「インヴェンション」(=発明)とは、日本の民謡のメロディーを多声の豊かなひびきの合唱曲につくる、との意である。 間宮の作品は、単に民謡を五線譜で記して、独唱や合唱のために広く歌えるように編曲したものではない。間宮の仕事は、民謡や民族芸能の音楽を作曲家の耳で聴き直し編作曲することによって、時代とともに失われた「まじりけのない明快で全的な音楽の力」を照らし出し、音楽として普遍化することであった。こうしたやり方を間宮は「むしろ私流の民謡の伝承であると信じている」と述べている。発表以来、2018年7月現在で36刷を重ね、長く歌い継がれている。 日本民謡といえば、いわゆる"小節"(こぶし)たっぷりと考えられがちだが、「祭りのうたやしごと唄などには、小節なし、ヴィブラートなしの、まっすぐな声の、のびやかなうたが多い」「"まっすぐ、のびやかに歌ってほしい"というのが、作曲者自身の注文だ」とされる。 文章: 100万回の「I love you」 Rakeがこの楽曲を制作したのは、デビュー前の2003年頃である。普段、曲を作る際は何度も練り直すことが多いが、この曲はスムーズに「自分の中から生まれてきた」曲で、テンポ・メロディ共にRake自身が気持ちの良さを感じる「まじりっけのない」曲だという。 完成の後、Rakeは地元仙台のライブハウスや路上でのライブにおいて、この曲を歌い始める。後の2010年1月にRakeはメジャー・デビューするが、それまで歌い続ける中で多くの人に「CDにしないんですか?」と聞かれるなど、音源化の要望が特に多い曲だった。 メジャー・デビュー作である1枚目のシングル「Fly away」がFMラジオでヒット、またミニアルバムを発売するなど音楽活動を続ける中、2010年11月に「100万回の「I love you」」の『着うた』(レコチョク))での配信がスタートする。ここでレーベルは、楽曲の特徴である印象的な歌詞をピックアップするプロモーション・キャンペーンを行った。インターネットの歌詞サイトにおいて、この曲を「告うた」(告白ソング)と銘打ち、クリスマス前の時期に利用者から告白の体験談を募るコラボレーションを行ったのである。このキャンペーンを通して大きな反響があり、配信は好調となった。 文章: 変調田原坂 「変調田原坂」(へんちょうたばるざか)とは、第1期かぐや姫の楽曲で、2枚目のシングル。2023年現在、CD化されていない。 熊本県民謡「田原坂」に新たな歌詞をつけたもので、「安下宿」、「ちり紙交換」などの生活感に満ちた言葉が多く使われている。1971年4月時点で発売元の日本クラウン発表の出荷枚数は10万枚に達した。グループの地元大分県の大分放送のランキングでトップ10入りした。 B面の「マキシーのために」は、喜多条忠が初めて作詞した作品で、のちに第2期かぐや姫が吉田拓郎によるアレンジで、アルバム『はじめまして』に収録した(第1期バージョンはCD化されていない)。当初のタイトルは「ピラニアのために」であり、喜多条の知人の女性活動家をモデルとしたものであった。 文章: 笹みどり 神奈川県足柄下郡湯河原町出身。1965年、テレビドラマの主題歌『女の舞台』を歌ってデビュー。続く『下町育ち』が大ヒットとなり、自身の代表曲となった。さらに『女の絶唱』『男の償い』『母子舞い』などを歌い、「テレビ主題歌の女王」と呼ばれる。1966年、『下町育ち』で「第17回NHK紅白歌合戦」に初出場した(詳細は下記参照)。1976年、公演先の福岡県北九州市にてクモ膜下出血を発症し、その翌年には側脳室内頚動静脈奇形という病気で倒れて歌手活動を休止、以後、リハビリに励む。1983年に奇跡のカムバックをとげ、『浅草しぐれ』をヒットさせた。1985年には歌手生活20周年記念アルバムをリリース。1995年、歌手生活30周年記念リサイタルを開催し、記念CDを発売。現在も活躍を続けている。2010年1月26日に「NHK歌謡コンサート」(NHK総合)に出演、『下町育ち』を熱唱。 文章: 島唄 奄美方言では、「シマ」という言葉は自らの郷里、帰属地を指し、シマ唄とは郷里の民謡を意味する。沖縄県の方言で言うウマリジマ、マリジマなどの「我が故郷の村落」を意味する特定の用語を使わずとも「シマ」のみで自らの郷里、帰属地を指し示す特徴がある。「シマ」という言葉の指す範囲は、奄美群島・個々の島・集落など、場面によって様々であるが、「シマ」と片仮名表記する場合には集落のことを指すことが多い。奄美群島や沖縄県では集落ごとにそのオリジナルの民謡を持っていることが多く、奄美大島の高齢者は、出身集落以外の歌を「シマウタ」とは呼ばないとの報告もある。複数のシマに広まっている歌であっても、集落ごとに異なった歌詞やタイトルや旋律をもつ場合もある。また、沖縄でも沖縄本島北部や宮古諸島や八重山諸島など都市化していない地方部や離島では集落や村落単位で異なる歌詞や歌が存在し、歌の節回しや歌詞を聴いただけで出身集落が判り、自らの帰属地と他所の集落のものかの区別がつく地域もあるが、市街地化した地域ではそういった差異はあまり見られない点で奄美群島のそれとは性格を異にする場合が多い。また、奄美群島から沖縄県先島諸島に掛けてのほぼ琉球地域の全域的に分布する米や麦や粟などの労作に関する歌や踊り歌や流行り唄の類いには、内容や曲の構想や歌詞が類似した民謡や島唄や古謡も存在する。 歌の内容としては集落毎の生活に密接に根ざしている労働歌や子守唄、伝承を歌詞にした歌、家や嫁入りなどに関する祝い歌や人や船や死者を送る送り歌、死者を送った人を慰める悔やみ歌、七月や八月に行われる八月踊り(七月踊り)で歌われる「八月踊り」(七月踊り歌)などの祭り歌や踊り歌、正月を迎える正月歌、物語を朗々と歌う流れ歌(ながねうた)など島人の生活の場面と共にあるものである。また、そうした中には呪術の一種であるサカ歌などを含みおよそ口伝によって伝えてきたものがほとんどである。即興の歌遊び(歌掛け)も行われた。歌遊びの場でも時に相手に対して呪詛を伴うサカ歌を掛けて来る場合もあったが、そのサカ歌の呪詛の内容を絶ち切る歌を直ぐ様相手に歌い返す知恵や技量も必要であったとされる。島唄の知恵に長けたものは唄者(うたしゃ)と称された。しかしながらシマ社会では職業としての歌手ではなく、一介の知恵ある島人であった。 また、奄美大島などでは教養としての郷土芸能として詩吟がある他にも能や狂言などの古典芸能の内容を含む芝居(シバイ・シバヤ)などもあり、表現力や歌唱力の豊かさを増強する一因ともなっており、儀礼を重んじかつ嗜みとしての島唄の幅に一層の深みを付けるものとなっていた。 文章: 山姫 東北地方、岡山県、四国、九州など、ほぼ全国各地に伝わっている。山女の名は民俗資料、中世以降の怪談集、随筆などに記述がある。各伝承により性質に差異はあるものの、多くは長い髪を持つ色白の美女とされる。服装は半裸の腰に草の葉の蓑を纏っているともいうが、樹皮を編んだ服を着ている、十二単を着た姿との説もある。