クエリ: B.B.クィーンズが歌う『ドレミファだいじょーぶ』が主題歌である、子どもの人生初の「おつかい」の姿を映し出した、日本テレビの番組は何?
文章: 児童労働 日本テレビ系列で放映されているテレビ番組の「はじめてのおつかい」は児童労働に抵触する。
文章: 薩摩剣士隼人 2014年1月5日から3月30日まで南日本放送で放送された5分間のドラマ番組。「ぐりぶー」と「さくら」が主役のドラマだが、薩摩剣士隼人を制作しているボッケモンプロが制作を手がけ同じスタッフも多く、隼人やヤッセンボー一味も出演しており、新婚旅行の話は2014年8月に薩摩剣士隼人の番外編(パート8)「ぐりぶー&さくら らぶらぶ新婚旅行in徳之島」として放送された。 2013年7月1日より鹿児島シティエフエムで毎週月曜日18時45分から18時58分に放送されている13分間のラジオ番組。つんつんとコンコンが、リスナーからのおたよりを読みつつ、「大人に何でも聞いてみよう」、「あまくち!人生相談」、「聞いてよ!くらしの必殺技」などのコーナーを行ったり、ゲストを迎えてのトークを行う。 また、番組内では月1回、ひっとべ!ボッケモンランドのオープニング曲を歌うroddyの2人によるコーナー「roddyのロディーったらー」や、歯科医師を迎えてのコーナー「ワハハの先生 歯のハナシ」も設けられている。つんつん、コンコンというキャラクターによる子ども目線での日常的な疑問などを取り上げ子育て世代の親に向け有益な情報を届けたいという趣旨で制作されており、放送後、YouTubeで配信も行われている。2014年8月にはタカプラで公開収録イベントを行っており、タカプラのボッケモンランドポイント引き換え特典として2015年3月にDVD化された。 文章: 人生遊戯 (Sexy Zoneの曲) 初回限定盤A(CD+DVD)、初回限定盤B(CD+DVD)、通常盤(CDのみ)の3形態で発売。ジャケット写真も楽曲タイトルの「人生遊戯」をコンセプトとしたカラフルでポップなものになっており、通常盤では各メンバーの3パターンの表情を楽しめる仕様となっている。 表題曲は菊池風磨が主演を務める日本テレビ系土曜ドラマ『ゼイチョー~「払えない」にはワケがある~』の主題歌で、10月13日から日テレドラマ公式YouTubeにて公開されたドラマの予告映像で本作の音源が初解禁された。言葉にしづらいことをスピード感のある楽曲にのせて歌った、ドラマの登場人物たちやSexy Zoneを鼓舞するような強いメッセージ性のある楽曲になっており、菊池が作詞・担当する少し強気で軽快なRAPパートには、役である饗庭蒼一郎と菊池本人がリンクした歌詞が散りばめられている。 文章: 肝っ玉かあさん 放送された当時はVTRが2インチ規格で、機器・テープとも大型・高価だったうえ、著作権法の影響などで番組の資料保存が安易にできなかった事情から、映像が現存しているのはテレパック製作分の第3シリーズのみである。 文章: 6さいのばらーど 6歳の時に歌唱したデモテープがきっかけとなり、2012年2月-3月のNHKみんなのうたで放映された。放映当時ゆーゆは7歳。映画『となりのトトロ』の主題歌歌手の井上あずみの長女。 昭和歌謡調のメロディと、6歳女子の本音を語る歌詞が話題を呼び番組には毎日リクエストが殺到。 2012年2月・3月の本放送終了後もたびたび再放送されたほか、2012年8月にはカラオケでも配信され、ドレミファから関連書籍が発売された。 文章: 視聴率 これらの他、1973年4月にはNETテレビ→テレビ朝日でも、日本テレビ系列からテレビ朝日系列に移動して間もない名古屋放送(現:名古屋テレビ)が制作した『ブンブンバンバン』を放送、珍しく地方局制作の子供番組で『こどもショー』・『ピンポンパン』と三つ巴の戦いになるも壁は厚く、2年で終了。また『ブンブンバンバン』と同時期に『あそびましょパンポロリン』を日曜日のみの放送にしたが、NETが1974年4月より教育専門局から一般局に変更されるのに先駆け、1973年10月より平日10時台に変更、その後は『とべとべパンポロリン』に改題したり、枠を10時台や16時台などに変えていたが、1975年10月より8:01 - 8:30に変更、『こどもショー』や『ピンポンパン』・『ポンキッキ』と2度目の三つ巴となったが、わずか半年で『とびだせ!パンポロリン』に改題して10時台や16時台で放送、その後1978年4月より2年振りに8:00 - 8:30に戻り、お姉さん役も『あそびましょ』時代からの山田美也子から竹田芳子に交代して、三度三つ巴(今度は『ピンポンパン』は関わらず)となるも、壁の厚さとお姉さんの交代がうまくいかず、またも半年で16時台に移動、同時にお姉さん役もアニソン歌手・かおりくみこに変更、1980年まで続いた。 1977年4月から2年間の直接対決では団塊ジュニア(1971年 - 1974年生)世代が幼児であり、『こどもショー』より対象年齢の低いフジテレビの勝利となったが、『ピンポンパン』『ポンキッキ』の天下は短く、団塊ジュニア世代が小学校に進学すると視聴率が下降し始める。1979年4月に開始された『おはようスタジオ』(東京12チャンネル→テレビ東京)が当初は大人向けのワイドショーとして始めたが、児童世代における視聴独占率の高さから事実上の子供向けワイドショー(当時としては珍しめの児童向け子供番組)へと転向を計り、ターゲットの関係で番組キャラクターを置かず、番組スポンサー(日本船舶振興会)の流れから同会会長の笹川良一や、ハドソン所属の社員である高橋名人など、児童層の有名人を常連ゲストとして据えたことで『ピンポンパン』『ポンキッキ』と『ズームイン』の間の世代(小中学生)を取り込んで健闘する。『ピンポンパン』は1980年3月に土曜版を終了、1981年末には同番組の人気キャラクターであったカータン(声 - 大竹宏)を卒業させ、翌1982年1月から、バビちゃん(声 - あきやまるな)に交代させるも、人気を得るまでには至らず、同年3月『ピンポンパン』は15年半の歴史に幕を閉じ、1982年4月から1988年3月までの7:30 - 8:00はアニメの再放送枠となる。一方の『ポンキッキ』は幼児向けの番組制作費やスポンサーを集約させることで少子化を乗り切る長寿番組となり、1993年10月『ポンキッキーズ』にリニューアルした。『ポンキッキーズ』は放送時間やタイトルの変更の繰り返しや、1999年10月より、月~金の帯番組から毎週土曜日の週一放送に縮小はあったものの、地上波放送は2007年3月まで続いた。1992年10月には、CGを多用した異色の子供番組『ウゴウゴルーガ』を開始。絵本を原作とした有名コンテンツである「ノンタン」シリーズの初アニメ化作品である『ノンタンといっしょ』をコーナーアニメとしての展開を売りにし、『ピンポンパン』終了以来10年半振りに子供番組2体制に戻るも、僅か1年半でこの番組自体が終了した。 関西広域圏の放送局が製作する番組同士の争いでその競争期間もごく短期ではあったものの、いずれも全国ネット番組でクイズ番組間での視聴率対決として視聴率争いを繰り広げていた。 文章: 明日があるさ 4番目に歌う山田花子のパートだけは音程が異なっている。これは花子が音痴であるため音程通りに歌えないためである。ただし、歌番組やレコード大賞など生で歌う場所ではCDに録音された音程さえも歌えていない。 日本テレビ系テレビドラマ『明日があるさ』の主題歌。 『第52回NHK紅白歌合戦』でRe:Japanは初出場を果たし、同年同曲をカバーした、ウルフルズと一度きりのコラボレーションで歌唱した。 文章: ABBA 『冬のソナタ』の朝鮮語版・第一話で『ダンシング・クイーン』が使用されている場面があるが、日本語版では著作権上の理由により差し替えられている。日本において、彼らの曲がテレビドラマの主題歌・挿入歌として何度か使用されたことがる。2001年にTBS系列で放送された『ストロベリー・オンザ・ショートケーキ』の主題歌として、『チキチータ』(オープニング・テーマ)と『S.O.S』(エンディング・テーマ)が使用された。2003年にテレビ朝日系列で放送された『恋は戦い!』の主題歌として『ダンシング・クイーン』も使用された。1978年に、彼らは『アバ/ザ・ムービー』を公開した。これは彼らのオーストラリアツアーをドキュメンタリー調に描いたものであり、ストックホルムで初公演が行われ、ずっと後年ではあるがDVD化、Blu-ray Disc化もされた。 文章: ブンブンバンバン 月曜 - 金曜の帯番組で、日本テレビの『おはよう!こどもショー』とフジテレビの『ママとあそぼう!ピンポンパン』に対抗する形で開始した。日本テレビ系列を離脱した同局は『おはよう!こどもショー』に代わる朝の新たなソフトの確保と『11PM』土曜版(土曜イレブン)の制作を担当していたスタッフの配置転換を目的に当番組を制作した。 マスコット キャラクターは蜂のぬいぐるみの「ブンブン」と熊のぬいぐるみの「バンバン」を番組に登場させた。コーナードラマに人形劇があり、この人形劇のうち『地下鉄のドジ』は後に、単独番組として独立した。『仮面ライダーX』『仮面ライダーアマゾン』『イナズマン』『がんばれ!! ロボコン』他、NET系の子供向け番組の人気キャラクターを登場させて、視聴率の獲得に努めたが番組は2年で終了した。視聴率競争に苦戦していたのもあるが「在名局が平日帯で全国向けの生放送番組を制作するのに限界があった」為だと名古屋テレビ社史に記している。 1975年3月31日からは当番組のリニューアル版『ブンバンちびっ子大作戦』が制作局の名古屋テレビのローカル番組として放送(月曜 - 金曜 7時15分 - 8時00分、16時30分 - 17時40分の1日 2回放送)。これまでは主に幼児向けだった番組の対象年齢を小学生程度にまで引き上げ、それに応じた視聴者参加型コーナーを設けるなどしたが、これも1年で終了した。 文章: このまちだいすき 第1シリーズの娯楽的な要素として主にあげられる事項には、サブタイトルにアニメ『機動戦士ガンダム』の各話サブタイトルをもじって付けたり、かつての日本テレビ系ドラマ『探偵物語』のパロディ、日活映画『渡り鳥シリーズ』のパロディ、加えて当時流行ったフジテレビの深夜番組『カルトQ』をもじった「銚子タルトQ」などがあった。特に「銚子タルトQ」は、出題問題の中に日本テレビ『クイズ世界はSHOWbyショーバイ!!』の「何を作ってるんでしょーか?」クイズや、TBS『クイズダービー』、テレビ朝日『クイズヒントでピント』のパロディ部分も登場する力の入れようであった。また、最終回は丸々TBS『ウルトラセブン』最終回のパロディだった。このような娯楽的な要素については、視聴対象者の児童のほか、教員にも親しまれる番組をめざすために企画されたものなのではないかという説がある。 文章: HARE晴れカーニバル 祭nine.は2017年8月16日に「嗚呼、夢神輿」でメジャー・デビューし、オリコン2位、ゴールドディスク認定といった成果を上げた。同年12月25日にZepp Nagoyaにおいてワンマン・ライブ『祭nine. 冬祭り2017 どデカイ太鼓打ち鳴らせ! in Zepp Nagoya』を開催。このステージ上で「HARE晴れカーニバル」を初披露し、2018年春にこれを表題曲とするセカンド・シングルをリリースすることを発表した。 2018年1月13日放送の冠ラジオ番組『祭nine.の祭の祭り!』(東海ラジオ)で楽曲をオンエア。2月23日にショートバージョンのミュージック・ビデオをYouTube上で公開。同時にCBCテレビにおいて特撮ヒーロードラマ『ボイメン新世紀 祭戦士ワッショイダー』にグループで主演することが発表され、その主題歌がカップリングの1曲として収録されることとなった。「HARE晴れカーニバル」は日本テレビの音楽番組『バズリズム02』の3月度オープニングテーマに起用され、3月24日(23日深夜)放送の同番組に出演してスタジオライブでこの曲を披露した。 リリース当日は東京・サンシャインシティ噴水広場で発売記念イベントを開催し、3回の公演に約5,000人が訪れた。CDシングルはパターンA・B・C・Dの4種類でリリースされた。パターンAには「HARE晴れカーニバル」のミュージック・ビデオとそのメイキング映像を収録したDVDが付属する。パターンAとB、パターンC、パターンDで異なるカップリングを収録しており、これらは全て表題曲と同じくYUMIKOが楽曲プロデュースを担った。パターンAとBのカップリングには自己紹介ソング「I'm On Fire!」を収録。この曲は兄貴分・BOYS AND MENが初期から歌ってきた自己紹介ソング「Fight & Fire」(未CD化)の“兄弟曲”という位置付けである。パターンCは、リーダーの寺坂頼我が「今までやってこなかったかっこよさのジャンル」と解説している「ROCK STEADY」を収録。パターンDに『ボイメン新世紀 祭戦士ワッショイダー』の主題歌「祭戦士ワッショイダー」を収録している。 文章: ちびまる子ちゃん 2006年4月18日、アニメと同じくフジテレビ系列にて19:00 - 20:54(『カスペ!』)に3篇のオムニバスドラマとして放送された。視聴率は22.8% と『カスペ!』史上最高となる高視聴率を記録した。東海テレビ(中日対阪神戦)・テレビ新広島(広島対横浜戦)は、プロ野球中継の関係で後日振替放送となり、東海テレビは4月23日(13:00 - 14:55)に、テレビ新広島は4月22日(12:00 - 13:56)に放送された。もともとは、アニメ15周年記念企画として、2005年初頭の放送を想定して企画をスタートさせたものだが、その時は適役が見つからずに中断。しかしドラマ化を諦めきれずにいたフジテレビ側が、2005年末に再度オーディションを敢行。遂に500人の中から、まる子に適任の子役(森迫永依)を見つけたことでプロジェクトが再始動。無事放送された。 文章: 魔女見習いをさがして インタビューで小野寺系より「攻めている」コンセプトという印象を受けた、と言われた関は、TVシリーズからのスタッフであった馬越にも開口一番にそう言われたと回顧し、しかしながら『おジャ魔女どれみ』という作品そのものが1999年の開始時点より攻めた作品であったとしている。当時のスタッフたちが関も含め30 - 40代の中、小学生を主人公にした魔法少女モノを制作するにあたって、メインターゲットである3歳から8歳の子供を徹底的にリサーチし、6人に1人が片親の家庭という厳しい現実を知って作品にも反映したという(妹尾あいこのエピソード)。本作でもこの制作の原点に立ち返って成人女性をターゲットにする上で、現代の一般的な20代の女性がどのような日常を送っているのかを徹底的にリサーチした。テレビ放映最初の年である1999年に8歳であった子は28、29歳、最後の年である2003年に3歳であった子は19、20歳であることを踏まえて、観客それぞれ自身の世代を投影できるよう、ソラ、ミレ、レイカという年齢に差がある3人の主人公が作られた。リサーチの結果として、例えば20年前に1999年と比較して大学生の半数は奨学金をもらうようになった社会情勢など、そうした経済状況の悪化や所得格差の拡大なども知り、そんな状況を登場人物たちに反映しなければならないと考えた。リサーチにあたっては社内だけでも100名の協力を得て、一般社会の女性に対するリサーチ結果も含め脚本の栗山に渡された。『おジャ魔女』は魔法が存在する虚構の世界だが、そこで現実の問題を描くにあたっては、可能な限り事実として正面から向き合う姿勢も見せなければならない、ということも『おジャ魔女』という作品であると関は述べている。 栗山によれば、ソラ、ミレ、レイカにはいずれも具体的なモデルがいるわけではなく、『おジャ魔女どれみ』シリーズのメインキャラクターの要素を少しずつ入れて作ったとしている。例えば、ソラの眼鏡ははづきの要素で、先生を志望する点はどれみと同じである。ミレはおんぷのように言葉を選ばず、ももこのように帰国子女である。レイカは3人の中で最もしっかりしていてあいこらしいが男運に恵まれないところはどれみに似ていて、顔はハナちゃんに似ている。一方で、『おジャ魔女どれみ』のアニメシリーズが子ども向けの設定であったのとは対照的に、本作ではキャラクターがお酒を飲むシーンが8回も登場する。このことについて関は、制作陣のライフスタイルに合っていて飲酒シーンが多かったことに違和感がなかったとし、ミレが仕事のストレスによってお酒を飲むシーンについてもまさしく自分であると評している。また、ミレのアパートが散らかっている設定についても関のアイデアだという。 主人公達が『おジャ魔女どれみ』の所縁の土地を巡るというプロットの着想については、関は以前から、異なる境遇の人物達が一緒に旅をする中で関係性が変わったり、互いに共感したりする魅力から、ロードムービーを作りたいと考えていたという。本作も、主人公3人の境遇は異なる中で、唯一『おジャ魔女』のファンという共通性を持ち、それが聖地巡礼という形で共に旅をすることが、ロードムービーの構造と重なると捉えたという。本来であれば、19歳と27歳の女性同士がすぐに打ち解けることもおかしいとしつつ、関は、今は好きなものでつながる時代であり、強力な共通点があるとそういった垣根を飛び越えることができると思う、と述べている。 文章: スーパーナニー 日本のDlifeにおいて『子育てリアリティ 出張しつけ相談』という邦題で放送されている。 文章: ドレミノテレビ 『ドレミノテレビ』は、2003年4月7日から2006年3月15日までNHK教育テレビジョンにより放送されていた小学生(1 - 2年生)向け音楽教育番組である。 2004年11月に『にほんごであそぼ』とともに「グッドデザイン大賞」を受賞した。 この番組のDVDとCDが2004年に発売されている。 文章: クイズ!家族ドレミファ大賞 『クイズ!家族ドレミファ大賞』(クイズ かぞくドレミファたいしょう)は、1976年4月4日から同年9月26日までフジテレビで放送されていた、音楽番組の要素を持ったクイズ番組である。全26回。放送時間は毎週日曜 12時00分 - 13時00分(日本標準時)。 毎回一般の親子3人によるチーム×5組が、音楽を題材にしたクイズに挑戦していた視聴者参加型番組。クイズのほか、毎回ゲスト歌手2・3組が歌を披露するコーナーもあった。 「親子で参加」とはなっていたものの、7月11日放送分からは様々な企画物を放送、これが後身の『クイズ・ドレミファドン!』に受け継がれていく。