クエリ: 別名を回り灯籠という、影絵を回転させるための道具で、人が死に際にこれのような光景をみるといわれるのは何でしょう?
文章: ソーマトロープ ソーマトロープに描かれる典型的な絵としては、一方に鳥が木にとまっている絵を描き、もう一方には木から飛び立つ絵を描くものがある。また、一方に鳥、もう一方に鳥かごを描くのも一般的である。また、詩の一節を両面それぞれに書くこともある。ソーマトロープは残像を利用した単純な機械式光学玩具の1つである。映画、特にアニメーションはこれが発展したものと見ることもできる。名称は走馬灯を連想させるが、その由来はギリシア語で「驚きの回転」を意味する言葉である。
文章: 吉野地震 石灯籠の倒壊が奈良県で728基と多いが、うち648基が春日大社のものである。これは春日大社の石灯籠約1,600基の3分の1以上にあたる。春日大社の石灯籠が何基倒れたという記録は古くから地震の揺れの激しさを推測する指針とされるが、この地震での石灯籠の倒壊は、1946年(昭和21年)の昭和南海地震など過去の地震で倒壊した際の仮復旧で不安定な状態であったこと、また石灯籠の間隔が狭く密集した箇所では将棋倒しのように倒れたためで、「直ちに地震の規模やその被害程度のバロメーターとするわけにはゆかない」(『奈良県気象災害史』)と指摘されている。 文章: 蛇の回転 タイトル通り蛇が作品に描かれている作品である。 錯視 作品の構造として、誰が見ても描かれた図柄が止まっているのに回転している様に錯視される作りになっている。ただし60歳からは錯視が見えなくなるなる事があるという研究結果がある。また、2019年にはAIも錯視したという研究結果がある。 文章: ヒガンバナ また、『万葉集』に見える「いちしの花」を彼岸花とする説も有る(「路のべの壱師の花の灼然く人皆知りぬ我が恋妻は」、11・2480)。食用は一般的には危険だが、毒を抜いて非常食とする場合もあることから、悲願の花という解釈も見られる。 日本では各地方のみで通じた異名が派生し、別名・地方名・方言は数百から1000種以上あると言われている。葬式花(そうしきばな)、墓花(はかばな)、死人花(しびとばな)、地獄花(じごくばな)、幽霊花(ゆうれいばな)、火事花(かじばな)、蛇花(へびのはな)、剃刀花(かみそりばな)、狐花(きつねばな)、捨て子花(すてごばな)、灯籠花(とうろうばな)、天蓋花などがその例で、不吉な別名が多く見られる。それに加え、開花時に葉が無く花と葉を同時に見られないため、葉見ず花見ず(はみずはなみず)の別称も有する。 文章: 廻り巡ればめぐるときっ!? 自転車事故で幽体離脱ができるようになってしまった主人公は、この世とあの世の狭間の世界・幽世(かくりよ)の存在を知る。そこで出会った幽霊の少女や、同じ境遇の幽体の少女らと共に、幽世の世界を気ままに楽しむ主人公。しかし、幽体離脱をしている間に、魂の抜けた自身の体が知らぬうちに何者かに乗っ取られ、そのあげく「変態」の濡れ衣を着せられてしまう。 文章: 能代役七夕 むしろ、幕末期に描かれた灯籠の絵図がいずれも城郭型であり、それ以外の形態の絵が残されていないこと、また当番町の役割が伝統の継承と遵守にあり、加勢丁の灯籠も当番町の役七夕に倣うのが自然であることを考え合わせると、能代の七夕灯籠は城郭型が基本であり、その成立時期は幕末期に遡るものと考えられる。灯籠の形態は最上部の鯱飾りから順に、鯱の基部となる本丸御殿、本丸御殿の四隅に配置される隅御殿、その下の各段はそれぞれ雲、松、桜、波を画題とした雲灯籠、松灯籠、花灯籠、波灯籠(船灯籠とも呼ばれる)となっており、その下に台車である担木(たぎ)がある。また、花灯籠の正面部分には日吉神社の鳥居と社殿が描かれ、背面には同じく八幡神社の社殿が描かれて、能代の町創建当初からの2つの鎮守の神社がモチーフに取り込まれている。 文章: ラトルバック ラトルバックとは、特定の方向に回転しやすい性質を持つ半楕円体型のコマ。逆方向に回した場合、回転が不安定化してガタガタという振動(rattle)が起こり、いったん回転を止めた後、初めとは逆に回り始める。 ラトルバックの回転方向がひとりでに反転するのは角運動量保存の法則に反しているように見える。また、ほとんどのラトルバックは特定の方向に回したときのみ反転が起こる。ただし、どちらの方向に回しても反転が起きる特殊なラトルバックも存在する。これらの奇妙なふるまいは先史時代から人々の想像力をかきたててきた。 セルト石、セルトの石の別名を持つ。ケルトと混同されることがあるが、語源となったセルトは広く手斧状もしくは斧状、鑿状、鍬状の石製道具を指す考古学用語である。英語名はrattleback、celtのほかwobblestoneなど。商品名としてはSpace Petなどの例がある。 文章: 回転性めまい 回転性めまい(かいてんせいめまい、英:vertigo)とは、多くは前庭神経や三半規管の異常により、実際は体は静止しているにもかかわらず、脳幹より中枢に体が回転しているとの間違った情報が送られることにより、自分があたかも実際に回転しているように錯覚する状態のことを指す。 周囲の景色が回転するのは、実際に回転している時に人間が一点を見つめるような反射(前庭眼反射)があるためである。前庭眼反射により回転性めまいが生じているときには、眼振と呼ばれる左右に規則的に動くような眼球運動が生じる。この一連の回転性めまいは、遊園地でコーヒーカップに乗ったときや家でぐるぐると横方向に回転した直後などに、眼振とふらつきといった形で数十秒であるが簡単に体験することができる。また回転性めまいが生じたときに嘔気や嘔吐が生じることを前庭自律神経反射と呼ぶ。 文章: 光背 これらの光輪は、仏教に限らずキリスト教の聖人図画などにも見受けられ、宗教全体で普遍的なものであると考えられており、仏教以前のゾロアスター教のミスラ神の頭部にはすでに放射状の光が表現されている。ネイティブアメリカンの権威ある者や戦士が頭に着ける羽根冠(ウォーボンネット)も元来は放射光状の光背を顕していると伝わっている。 文章: 輪廻 輪 廻(りんね、りんえ、歴史的仮名遣い:りんゑ) 迷いの世界である三界六道をめぐり廻ること。 輪廻の世界 三界(さんがい)に輪廻する 輪廻の世界 三界(さんがい)に輪廻する 語義1. 英語: reincarnation 英語: endless cycle of life, death, and reincarnation 英語: reincarnation 英語: endless cycle of life, death, and reincarnation 転生 運命、解脱、生死 文章: 玩具絵 江戸時代から明治時代にかけて、子供向けの絵本や図鑑、メンコなど切り抜いて遊ぶ玩具、ゲームといった類の浮世絵が種々作られ、この時期の児童文化の向上に大きく貢献した。遊びに使うもの、教訓的なもの、凧絵や細工絵など、その内容も多種多様なものがあり、着せ替え絵、姉様絵、両面絵、折りたたみ絵、擬人絵、組上絵、尽くし絵、双六絵(絵双六)、かるた絵、影絵、目付絵などが例として挙げられる。江戸時代には「手遊び絵」と呼ばれており、玩具絵は「おもちゃ」という言葉が生まれた明治以降の名称である。 寛政・享和期に、鍬形蕙斎、葛飾北斎らが盛んに描き、遅れて文化期には歌川国長や歌川豊久などがこの分野で活躍、幕末になると歌川国芳、歌川国利、歌川国梅、落合芳幾、長谷川貞信らが手掛けている。特に幕末から明治期に活躍した歌川芳藤は、玩具絵作者として著名である。 着せ替え絵は美人画の着物や役者絵の髪の部分の替えられるようにして着せ替え人形のようにして遊ぶものである。玩具絵の中で最もよく知られているのは、双六絵であろう。この頃の双六絵は単に子供のためのものではなく、かなり広く啓蒙、案内的な作品も兼ねて明治期に至るまで多く作られていた。例として、「五十三次双六」、「十界双六」、「鉄道双六」などが挙げられる。東京学芸大学附属図書館には歌川広重らの貴重な双六絵のコレクション186点が所蔵されている。例として、豊原国周の「新版劇場當双六」、永島春暁の「太閣記高名壽語録」などが挙げられる。また、組上絵とは、起こし絵、組立絵、切組灯籠絵(組立灯籠絵)、立て版古とも呼ばれており、芝居の舞台、風景、建築を摺ったものを切り抜いて立体的に組立てるようにしたものを指す。これを灯籠の中に入れて灯りをともして見るようにしていた。これは上方から始まったもので、後に江戸にも流行し、歌川豊久、歌川国長、歌川芳藤らの作品が多くみられる。目付絵とは、例えば、何人もの役者の顔を枡形に区切った一枚のなかに描き、そのどれかに目をつけさせるものである。当てる方は、その右、左などと質問を繰り返して、最終的にはその絵を当てるというものであった。その他に、輪郭を示しておいて、それによって湧いたイメージを当てはめて描く嵌め絵なども一種の遊びとして、寛政から文化文政にかけて流行した。姉様絵とは、家族男女の様々な風俗の立姿が並列して描いてあるもので、これを切り抜いて人形遊びをする。 文章: アルクアラウンド 表題曲「アルクアラウンド」のミュージック・ビデオは、「ミュージック」などのミュージックビデオを手掛けた関和亮が監督、プロデューサーやスタイリスト、アーティスト・ビジュアル・オーガナイザーを北澤“momo”寿志が務めている。映像は夜更けの幕張メッセで一発撮りとしてキヤノン EOS 5D Mark IIが用いられ、撮影された。映像中は、山口が幕張メッセを歩き回ることを中心に、歩き進むことによって歩幅に合わせ次々と現れる白い記号とも取れる歌詞を視覚化したタイポグラフィを模したオブジェが現れ、白い文字が黒い背景に重なった時だけ見えるなどのトリックが施されており、途中のシーンでは山口以外のバンドメンバーが歩いてる最中、演奏をしながら現れるなど様々な演出がされている。 文章: 青行燈 青行燈(あおあんどん)は、百物語の会に現れるとされる日本の妖怪である。 文章: 勝負の終わり 「ゴドーを待ちながら」も一つ所をぐるぐると循環しているような構造の話ではあるが、この主人公たちには救いがあり、小さいながらも希望がある。しかし、この『勝負の終わり』のキャラクターたちには希望も何も無く、タダひたすらに『終焉』を待つ末期患者的な雰囲気が付きまとっている。話が進むうちに【おかゆ】(オートミールの場合も)・【自転車】・【痛み止め】と次々に物が無くなって行き、状況はますます悪い方向に向かって降下していく。この状況は、チェスの終盤になぞらえられているとも言われており、なくなっていく物はとられた駒を意味しているという説もある。 文章: 能代役七夕 8月6日の行事の本番となるのが廻丁(回丁)すなわち七夕灯籠の運行である。魂入れの後それぞれの町の会所まで運ばれた七夕灯籠は、午後になると自丁廻丁といって、自分達の町内でのお披露目のために練り歩く。七夕灯籠の行列は、先頭から順に田楽灯籠、太鼓、笛吹きに始まり、灯籠を引く若者らが続く。若長階級の者は灯籠の周りを徒歩で随伴するが、担木若長のように、若長の中でも高位の者は灯籠に乗り込んで、提灯を上下に振って観客に挨拶をする役割の者もある。その後ろには後見ら羽織組の役職者が、トラックの荷台に乗り込んで後ろに続く。なお、ここでも高位の者ほど後列になるという原則は踏襲されており、後見が最後尾となる。 自丁廻丁が終わると全ての灯籠が所定の場所に集結し、夕刻には全廻丁と呼ばれる揃っての運行となる。全廻丁では町組内の全ての町を回るが、毎年担当の町組が異なるため、運行コースは毎年変わることになる。ただし、基本的に自分達の町組内を運行する一方で、どの町組も市役所前をコースに組み込んでおり、必ずしも自分達の町組内でのみ運行が完結する訳ではない。特に区域の小さい万町組、清助町組ではそのコースの多くで域外に足を延ばしている。宵の口に大休止があって太鼓の揃い打ちが行われた後、再度廻丁が行われ、最後は解散式が行われる。解散式の後、全ての灯籠はそれぞれの町の会所に向かって帰還する流れとなる。 役七夕の行事の掉尾を飾るのが鯱流しである。七夕灯籠から鯱のみが取り外されて担木(たぎ)と呼ばれる台車に移し替えられ、午後には鯱のみで自丁廻丁が行われる。前日の廻丁と異なり運行コースも簡略化されており、また6日の廻丁時には灯籠に乗車して運行の音頭を取る役職である担木若長も、この日は乗車せずに徒歩で随伴するのみである。夕刻に各町の灯籠が集まると米代川に揃って向かい、能代市総合体育館付近の堤防で、鯱が筏に移し替えられる。米代川の中央付近に浮かべられた鯱に火がかけられて流されると、祭りは終わりを迎えることになる。 文章: 栄光の手 栄光の手(えいこうのて、英語: Hand of Glory)は、吊された男の手を乾燥させ酢漬け(英語版)にしたものであり、しばしば左手もしくは殺人罪で絞首刑となった場合は犯行を行った手を使用する。ラテン語で左を意味する "sinister " は「邪悪な、不吉な」という意味も持つ。かつてのヨーロッパでは栄光の手と同じ死体の脂肪から作られた蝋燭を組合わせると大いなる力を持つと信じられていた。そのように作られた蝋燭に点火し、(燭台のように)栄光の手に設置すると、提示されたすべての人々を動けなくしたという。手と蝋燭を準備する手順は18世紀の文書に記載されているが、当時の語句を適切に翻訳することが困難であるため、一部の手順については議論されている。この概念は、19世紀の短編小説や詩に影響を与えている。