クエリ: 第86回アカデミー賞で歌曲賞を受賞した、映画『アナと雪の女王』の劇中歌で、日本では俗に「レリゴー」とも呼ばれるのは何?
文章: アナと雪の女王 (サウンドトラック) 2013年11月25日にウォルト・ディズニー・レコードより、1枚のみのバージョンと、2枚組デラックス版(歌曲のオリジナルデモ版、未使用のアウトテイク音源、インストゥルメンタルバージョンなどが収録)が発売された。2013年10月21日にはサウンドトラックのリードシングル(英語版)としてデミ・ロヴァートのカヴァーによる「レット・イット・ゴー」が発売された。アルバムは音楽評論家に高評価され、Billboard 200チャートで初登場18位となった。2014年5月7日時点でアメリカ合衆国では260万枚以上を売り上げ、通算13週で1位を獲得している。アルバムはアメリカレコード協会よりプラチナ認定を受けた。アニメ映画のサウンドトラックが同チャートで1位を獲得したのは史上4例目であった。 また、2014年3月現在で全世界で400万枚以上を売り上げている。2014年5月13日、日本国内での累積売上が46.
文章: 虹の彼方に 「虹の彼方に」(にじのかなたに、原題: Over the Rainbow)は、1939年のミュージカル映画『オズの魔法使』でジュディ・ガーランドが歌った劇中歌。 エドガー・イップ・ハーバーグ(Yip Harburg)作詞、ハロルド・アーレン(Harold Arlen)作曲。1939年のアカデミー歌曲賞を受賞している。 「虹の彼方へ」と訳されることもある。 文章: アナと雪の女王 『アナと雪の女王』は、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ製作の2013年のアメリカ合衆国の3Dコンピュータアニメーションミュージカルファンタジー映画。ハンス・クリスチャン・アンデルセンの童話『雪の女王』からインスピレーションを得た、53作目のディズニー長編アニメーション映画。クリス・バックとジェニファー・リーが監督、リーが脚本、ピーター・デル・ヴェッチョが製作を務めた。 『アナと雪の女王 エルサのサプライズ』(2015年)と『アナと雪の女王/家族の思い出』(2018年)の2作がスピンオフ短編アニメーションとして製作され、2019年には続編『アナと雪の女王2』が公開された。 2023年 アナと雪の女王3が制作決定。 文章: 悲しみは雪のように 歌った場合はサビの「誰もが」の後「ウォウウォウ」と会場が一体となって声を合わせる。 文章: 花はどこへ行った 1988年から1998年までに活動していたバンドmodern greyによるカバー。このバンドには元すかんちの田中尚人も加入していた。曲名は「花は何処へ行った」。原曲とは完全に曲調、メロディー等が違うため、厳密にはカバーとは言い難いが、原詞の一部が和訳され使われている。繊細で透明な曲調と儚い歌詞で、バンドの代表作となった。1994年に発売されたミニ・アルバム「楽園」と1995年に発売されたシングル「LEMON ~あなたがそばにいてほしい」に収録されている。シングル曲ではないがMVが制作されている。Mr.Children(略称「ミスチル」)もカバーしている。但し、こちらは原詞から大幅に意訳されており、反戦歌というよりは社会風刺曲へと変化している。訳詞は田原健一と小林武史。 文章: アナと雪の女王 エルサのサプライズ 2014年9月2日、ABCで放送された『The Story of Frozen Making a Disney Animated Classic』の中で、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオのチーフ・クリエイティブ・オフィサー(英語版)であったジョン・ラセターは、新曲を含む『アナと雪の女王』の短編映画を今後公開すると発表した。同日、『バラエティ』は、本作が『Frozen Fever』というタイトルで2015年初頭に公開され、クリス・バックとジェニファー・リーが共同監督として、ピーター・デル・ヴェッチョがプロデューサーとして復帰し、クリステン・アンダーソン=ロペスとロバート・ロペスが新曲を製作すると発表した。雪だるまのオラフの登場も発表した。2014年12月3日、エイミー・スクリブナーが共同プロデューサーとなり、本作が2015年3月13日にウォルト・ディズニー・ピクチャーズの『シンデレラ』と同時上映で劇場公開されることが発表された。12月下旬、共同監督たちはAP通信に「これらのキャラクター、キャスト、音楽には何か魔法がある。観客が私たちの短編を楽しんでくれることを願っています。本当に楽しかった」と語った。同じ頃、『アナと雪の女王』のオーケストレーションを担当したデイブ・メッツガーは、すでに本作の製作に取り掛かっていることを明かした。 本作には、アンダーソン=ロペスとロペスによる楽曲「パーフェクト・デイ ~特別な一日~(英語版)」が使用されている。2015年3月1日、カリフォルニア州ハリウッドのエル・キャピタン劇場(英語版)で行われた『シンデレラ』と本作のプレミアで、ジョシュ・ギャッドは『USAトゥデイ』に対し、「子供たちがまったく新しい『アナと雪の女王』の歌を歌うことになることを、世界中の親たちに謝りたい」と語った。 クリエイターたちは2014年6月、本作の可能性についてブレインストーミングを始めた。オラフについての初期の話し合いの後、ストーリー・アーティストのマーク・スミスが、エルサが風邪をひいたらどうなるかというアイデアを出し、それが本作のプロットの基礎となった。監督たちは6月に製作を開始し、8月にはキャストとともにレコーディング・スタジオに戻ってヴォーカル・トラックを録音した。製作には6カ月を要した。『アナと雪の女王』のアニメーター全員が、本作の少なくとも1つのショットのアニメーションを担当するために戻ってくることを希望したため、短編映画としては多くのアニメーターがクレジットされることになった。2014年秋、『ベイマックス』のアニメーション製作が終了し、スタジオのアニメーターが後続の長編に取り掛かる前のタイトな時間枠に、本作のアニメーション製作を押し込むのに苦労した。この時期、監督たちは『アナと雪の女王』のキャラクターたちがどれほど恋しいかを実感し始め、長編続編『アナと雪の女王2』(2019年)へと発展するアイデアを話し合い始めた。 文章: アーヴィング・バーリン 1915年にアメリカが第一次世界大戦に参戦すると、慰問ミュージカルショーのために数々の作品を手がけるようになり、この頃に後に「第二の国歌」と呼ばれるようになった『ゴッド・ブレス・アメリカ』を作詞、作曲する。なお、その後アメリカが参戦した第二次世界大戦にも慰問を行っており、「ゴッド・ブレス・アメリカ」はこの第二次大戦以来再認識され、広く知られるようになった。 1927年には世界初のトーキー作品である映画『ジャズ・シンガー』の音楽を手がけ、アル・ジョルスンが歌う『ブルー・スカイ』が大ヒットとなって以降多くの映画音楽を手がけるようになる。 1935年には代表作の1つである『トップ・ハット』が大ヒットし、1942年の『スイング・ホテル』では、劇中歌『ホワイト・クリスマス』の作詞・作曲でアカデミー歌曲賞を受賞するなどして、当時隆盛を誇っていたハリウッドを代表する映画音楽家ともなった。『ホワイト・クリスマス』はクリスマス・ソングの極めつきとして多くの歌手によって21世紀に至るまでカバーされており、史上もっともヒットした歌曲の一つとして知られている。 文章: グランド・ホテル (映画) 『グランド・ホテル』(Grand Hotel)は、1932年(英語版)のアメリカ合衆国のドラマ映画。メトロ・ゴールドウィン・メイヤー(MGM)製作。第5回アカデミー賞(1931年-1932年度)にてアカデミー賞最優秀作品賞を受賞、アカデミー賞で作品賞だけノミネートされ、作品賞だけ受賞した最初で最後の映画でもある。 MGMのオールスター・キャストとして作られたこの作品は、ヴィッキイ・バウムの小説から作られた舞台劇を基にして、ウィリアム・ドレイク(英語版)がアメリカ的な舞台劇にアレンジしたものが土台になっている。さまざまな人物が1つの舞台に集いあい、それぞれの人生模様が同時進行で繰り広げられていくという、当時としては斬新なストーリー展開が大ヒットを呼び、第5回アカデミー賞の最優秀作品賞を受賞した。 本作品の大ヒットを受けて、同様の手法を用いた映画作品がホテル・空港・港から駅、災害や海難事故に至るまで、さまざまなモチーフを元に製作されるようになり、この形式は以後「グランド・ホテル形式」と呼ばれ、群像劇映画構成のひとつの典型となっている。 文章: 雪の女王 (曖昧さ回避) 雪の女王(ゆきのじょおう、ゆきのじょうおう) 文章: そりすべり (曲) クリスマス時期によく店舗内などのBGMとして使用されるが、元は冬のイベントのために作られた曲ではない。 文章: がじゃいも フジテレビ系列『とんねるずのみなさんのおかげです』オープニングテーマ曲。本作のタイトルは、当時石橋貴明の前妻と間の長女石橋穂乃香がジャガイモの事を「がじゃいも」と呼んでいたことから付けられた(子供によくみられる音位転換)。クレイアニメによって、歌詞が映像化されている。キャラクター・デザインおよびクレイアニメーションの担当は前々作「ガラガラヘビがやってくる」と同じ森まさあき。カップリング曲「トロロンのテーマ」はアニメにも登場するトロロン男爵。オリコン初登場1位。2位はZARD『負けないで』であった。 文章: 悲しき天使 2005年にはドリー・パートンがメリー・ホプキンとともにこの曲をカバーし、同名のアルバム『Those Were the Days』に収録した。 文章: アナと雪の女王 『アナと雪の女王』(アナとゆきのじょおう、原題:Frozen)は、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ製作の2013年のアメリカ合衆国の3Dコンピュータアニメーションミュージカルファンタジー映画。ハンス・クリスチャン・アンデルセンの童話『雪の女王』からインスピレーションを得た、53作目のディズニー長編アニメーション映画。クリス・バックとジェニファー・リーが監督、リーが脚本、ピーター・デル・ヴェッチョが製作を務めた。 『アナと雪の女王 エルサのサプライズ』(2015年)と『アナと雪の女王/家族の思い出』(2018年)の2作がスピンオフ短編アニメーションとして製作され、2019年には続編『アナと雪の女王2』が公開された。 2023年 アナと雪の女王3が制作決定。 文章: 会議は踊る 別荘に招かれる馬車でクリステルが歌い続けた「この世に生まれてただ一度、二度とかえらぬ(美しい思い出) (Das gibt's nur einmal, Das kommt nicht wieder)」のリフレイン。 文章: ベル (美女と野獣) ベルによって、ウールヴァートンは多作な脚本家としての地位を確立し、以来、強い女性キャラクターを創り出すことへの献身が評価された。ベル以来、ウールヴァートンの女性キャラクターの大半は、『ライオン・キング』(1994年)のナラ、『ムーラン』(1998年)のムーラン、『アリス・イン・ワンダーランド』(2010年)のアリス、『マレフィセント』(2014年)のマレフィセントといった、強気で自立した女性である。『インディワイア(英語版)』のスーザン・ヴロシュチーナは、「ウールヴァートンのベルは、完全に肉付けされたおとぎ話のヒロインの新しい基準を打ち立てた」と書いており、ひいては『ハンガー・ゲーム』シリーズ(英語版)のカットニス・エヴァディーン(英語版)や『アナと雪の女王』(2013)のアナとエルサへの道を開いた。ウールヴァートンはベルを今でも大切に思っており、「ベルは私の第一子だったから、独占欲が少しあったが、私はそれを手放さなければならなかった」と説明した。『美女と野獣』では、ベルが映画のオープニングナンバー「朝の風景(英語版)」を歌い、1992年の第64回アカデミー賞でアカデミー歌曲賞にノミネートされた。1998年、オハラは、『美女と野獣』の3本の続編のうちの2本目『ベルのファンタジーワールド』でベル役を続投し、アニー賞長編作品声優賞(英語版)にノミネートされた。『美女と野獣』での彼女の仕事とディズニーへの様々な貢献を記念して、オハラは2011年8月19日にディズニー・レジェンドを授与された。ディズニーは、写真家アニー・リーボヴィッツの「ディズニー・ドリーム・ポートレート・シリーズ(英語版)」のベル役として、スペイン人女優ペネロペ・クルスを起用した。 文章: RRR (映画) 海外では第94回ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞の年間トップ10作品に選出され、非英語作品として史上2本目のランクインを果たした。第80回ゴールデングローブ賞(英語版)では「ナートゥ・ナートゥ」がアジア映画・インド映画として初めて主題歌賞を受賞し、第95回アカデミー賞でも歌曲賞を受賞している。日本では第46回日本アカデミー賞で優秀外国作品賞を受賞した。