query: 押尾コータローの出身はどこ

title: 押尾コータロー

text: 大阪府吹田市出身。大阪を拠点とし、ソロギタリストとしての全国ツアーなどライブ活動を中心に活躍中。コータロー音楽事務所所属。身長180cm。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 押尾「『押尾コータローの押しても弾いても』　"大阪府出身のギタリスト・押尾コータロー"と」

title: 押尾コータロー

text: 押尾コータローの押しても弾いても （毎日放送ラジオ） 押尾コータロー ACOUSTIC WIND（2006年4月 - 2006年9月、エフエム東京） サタデーワイド「ラジオマンジャック」（NHK-FM）

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 基本として毎日放送本社（大阪市北区）のラジオスタジオから放送されるが、押尾のスケジュールなどとの兼ね合いで、同局東京支社（東京都港区）ラジオスタジオからの放送に変わることもある。『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても』として放送していた時期には、プロ野球シーズンに『MBSタイガースナイター』（現在の『MBSベースボールパーク』）でのナイトゲーム中継を延長した場合に、放送時間の短縮や放送休止で対応することがあった。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても』時代には、2007年4月1日に「ギターサミット“押尾とヒータロー!”」、2008年2月10日に「ギターサミット“押尾とヒータローⅡ”」を開催。いずれのイベントにも、日本全国から100名のギター愛好者が毎日放送本社内のスタジオに集結した。

title: Panorama (押尾コータローのアルバム)

text: 『Panorama』(パノラマ）は、日本のアコースティックギタリスト、押尾コータローの4枚目のアルバム。2005年9月7日に発売された。

title: Nature Spirit

text: 押尾コータローのメジャー通算6枚目のアルバム。押尾が音楽を全面的に手がけたNHK正月ドラマスペシャル『ファイブ』のメインテーマや挿入曲の他、ハワイ出身のザ・ウクレレマスター、ジェイク・シマブクロとのセッションによるビートルズの名曲「IN MY LIFE」のカヴァーと、書き下ろしのオリジナル曲も収録する。

title: 押尾コータロー

text: 押尾コータロー（おしおコータロー、1968年2月1日 - ）は、日本のギタリスト。主に鉄弦のアコースティックギターを演奏する。本名は「押尾 光太郎」（おしお こうたろう）。所属レーベルはSME Records。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 2013年4月で放送開始10周年を迎えたが、放送曜日・時間は放送時期によって異なる（後述）。2003年10月から2005年3月30日までは、『ナニワ音楽ショウ』（月～木曜日の夜間に放送の生ワイド番組）の水曜日に組み込まれていた関係で、タイトルを『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても（ナニワミュージックショウ　おしおコータローのおしてもひいても）』と称していた。

title: PANDORA (押尾コータローのアルバム)

text: 『PANDORA』（パンドラ）は、日本のアコースティックギタリスト、押尾コータローの12枚目のアルバム。2014年7月30日に発売された。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: なお、2013年からは、奈良県で開催される「ラジオウォーク」のイベント会場でも公開収録を実施。『押尾コータローの押しても弾いても in ラジオウォーク』というタイトルで、後日放送されるようになった。

title: 少路和伸

text: FM802のDJヒロ寺平とは親交が深く、彼のオフィスにも少路作品があり、ラジオ番組「ヒロT'S モーニング・ジャム」にも個展の案内を兼ねて何度か出演している。また前出の押尾コータローのMBSラジオ番組「ナニワ音楽（ミュージック）ショウ 押尾コータローの押しても!弾いても!」（毎週水曜）にも同じく出演している。

title: Panorama (押尾コータローのアルバム)

text: 押尾コータローのメジャー通算4枚目のアルバム。山崎まさよしをゲストに迎えた「Carnival」や、サイモン&ガーファンクルの代表曲である「コンドルは飛んでいく」など、全12曲収録されている。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text:
「　」内は放送で使われているタイトルで、◎の企画は『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても』時代にも放送。●の企画は、ラジオで放送できない場合に、『ネット版押し弾き』の週替わりコンテンツとして収録・配信する。
『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても』時代には、『ナニワ音楽ショウ』の他曜日と合同で「ナニワ音楽ショウタイム」（リスナー招待・レギュラー出演者勢揃いの音楽イベント）を随時開催。その模様を収録するとともに、開催後に同番組でダイジェストの音源を放送していた。

title: You & Me (押尾コータローのアルバム)

text: 『You & Me』（ユー・アンド・ミー）は、日本のアコースティックギタリスト、押尾コータローの7枚目のアルバム。2008年10月1日に発売された。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 2012年10月28日には、「『押尾コータローの押しても弾いても』放送10周年企画第1弾! 押尾コータローの押しても弾いてもギター☆サミット 押尾とヒータローIII ～そして伝説へ～」として、毎日放送本社1階のアトリウムで約4年8ヶ月振りに開催。「ギターもっと教えタロー!」（前述）の総仕上げも兼ねていたことから、抽選を経て参加できた50名のギター愛好者と押尾・南・石割が、「ギターを持参しない」という条件で観覧を許された一般客を前に「nanairo」のセッションを披露した。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 南「"奈良県出身のシャベリスト・南かおり"が、大阪・茶屋町のMBSラジオから放送中」

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 独立番組としては、以下の企画から週替わりで1つの企画を放送。『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても』では、複数の企画をコーナーとして放送していた。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 放送回によっては、中川イサト（押尾の中学生時代にギターの演奏を指導したギタリスト）やDEPAPEPEをはじめ、押尾・南と縁の深いミュージシャンをゲストに招く。ちなみにDEPAPEPEは、『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても』時代の2004年に、押尾の代役でパーソナリティを担当。ジェイク・シマブクロのように、海外在住のミュージシャンが来阪の際にゲストで出演することもある。

title: コンサートツアー2007 "COLOR of LIFE"

text: 押尾コータローのメジャー通算3枚目のライブDVD。2007年1月19日から3月25日まで、全32公演、延べ3万人以上を動員したツアー「押尾コータロー コンサートツアー2007"COLOR of LIFE"」のツアーファイナル、東京国際フォーラムでの公演を収録したライブDVD。ボーナストラックとして、観客のWAVEからインスパイアされた新曲を押尾自身がステージから撮影した32公演すべてのWAVE映像と共に収録。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 当番組では、南が1歳年上の押尾を「コータローさん」「師匠」と称する一方で、押尾が南を愛称の「かおりん」で呼んでいる。また、2人が関西弁でトークを展開したり、エンディングで声を揃えて「ほな!」（「では、また」を意味する関西弁）と叫んだりすることが特徴。番組公式サイト内で毎回の放送後に更新される「スタジオ日記」でも、日記の結び言葉として「ほな」を使っている。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 出身地の大阪を拠点に、国内外で幅広く活動する押尾が、メジャーデビュー2年目の2003年からパーソナリティとして出演中のラジオ番組。最初の半年間は、押尾が1人で進行していた。『ナニワ音楽ショウ　押尾コータローの押しても弾いても』へ移行した同年10月からは、押尾と同世代で、関西を中心に活動するタレントの南かおりが押尾のパートナーを務めている。

title: 15th Anniversary LIVE (押尾コータローの映像作品)

text: 『15th Anniversary LIVE』（フィフティーンス・アニバーサリー・ライブ）は、日本のギタリスト、押尾コータローのライブビデオ。2018年6月27日発売。発売元はエスエムイーレコーズ。

title: You & Me (押尾コータローのアルバム)

text: 全曲、押尾コータローが作曲・編曲している。

title: You & Me (押尾コータローのアルバム)

text: 押尾コータローのメジャー通算7枚目のアルバム。全曲コラボレーションのアルバムで、押尾がリスペクトする様々なジャンルのアーティスト、ミュージシャンとのセッションによる。映画『三本木農業高校、馬術部』のメインテーマ「君がくれた時間（とき）」など書き下ろしの新曲の他、 押尾の代表曲のリアレンジ、リテイクなどで全10曲を収録する。

title: 押尾コータローの押しても弾いても

text: 押尾コータローの押しても弾いても（おしおコータローのおしてもひいても）は、MBSラジオで2003年4月から放送中の音楽番組で、放送上の通称は『押し弾き（おしひき）』。ギタリストの押尾にとって初めての冠番組に当たる。

title: Dramatic (押尾コータローのアルバム)

text: 押尾コータローのメジャー通算2枚目のアルバム。押尾の代表曲である「風の詩」や、パッヘルベル作曲の「カノン」、ラヴェル作曲の「ボレロ」など、全11曲収録されている。

title: PANDORA (押尾コータローのアルバム)

text: 押尾コータローのメジャー通算12枚目のアルバム。オリジナル・フルアルバムとしては2011年1月リリースの『Hand to Hand』以来3年半ぶりとなる。

title: 押尾コータロー

text: 伊藤由奈「Urban Mermaid」 イルカ「はんぶんこ」 STGM「この胸に…」 広沢タダシ「悲しみのぬけがら」 DEEN「Smile Blue」 葉加瀬太郎「あの夏の白い雲 with 押尾コータロー」 星村麻衣「桜日和 × 押尾コータロー」 meg「Christmas Rose」 RAG FAIR「Old Fashiond Love Song」 工藤静香 feat. 押尾コータロー「時の過ぎゆくままに」 すろーらいだーず「パーフェクトワールド」 ASKA「201号」 PuiPui HOMETOWNS[2]「この街に生まれて/いつまでも変わらない」 LISA「瞳をとじて」 柏木由紀「桜の木になろう Acoustic Ver. feat. 押尾コータロー」 GILLE「あったかいんだからぁ♪ feat. 押尾コータロー」

title: Dramatic (押尾コータローのアルバム)

text: 『Dramatic』（ドラマティック）は、日本のアコースティックギタリスト、押尾コータローの2枚目のアルバム。2003年6月18日に発売された。


query: インド洋は世界で一番大きい海域ですか？

title: 世界の大洋

text: 太平洋は世界で1番大きい海で、南は南極海から北は北極海まで広がり、オーストラリアとアジアと南北アメリカとオセアニアの間を埋める。太平洋は南アメリカ大陸の南、ホーン岬で大西洋と接する。

title: ジェラルトン (西オーストラリア州)

text:
ジェラルトンはインド洋に突き出た小さな岬の付け根に存在し、海岸線はその多くが砂浜となっている。パース以北では一番人口の多い都市である(ジェラルトン以北の人口密集地帯は更に400km程進んだカナーボン(人口8000人弱)位で、ジンジン(パースから北に１時間)以北ジェラルトン以南で次に大きいのはShire of Irwinでそれでも人口は五千人程度)。
パース同様地中海性気候 (Cs)だが、パースより高温かつ乾燥しており、さらに北あるいは内陸部へ向かうとステップ気候 (BS)に含まれる。

title: 地震

text: また、海域で発生する大規模な地震は津波を発生させ、震源から遠く揺れを感じなかったところにも災害をもたらすことがある。そのため、学術的な研究などの目的に加えて、津波の発生を速報する目的で、各国の行政機関や大学等によって地震の発生状況が日々監視されている。1960年チリ地震以降、初めて太平洋全域の津波警報システムが整備され、2004年のスマトラ島沖地震以降はその態勢も大きく強化され、インド洋でも整備されている。

title: ウォリアー (空母)

text: もともとイギリス海軍は第二次世界大戦中、この空母をインド洋海域に派遣するつもりだった。そのため建造時間を短縮しようと、インド洋の温暖な気候では不要と思われる暖房装置のいくつかを省略して完成した。しかし、暖房装置なしの艦はカナダ東岸の極寒の北大西洋では使い物にならず、最初の冬は寒さと氷を避けて西海岸に避難する羽目になる始末で、カナダ海軍はこの艦を運用不適と見なした。

title: 2008年夏の局地的荒天続発

text: 偏西風が弱まった原因としては、北西太平洋の北緯20度付近の海域（夏季に北上した熱帯収束帯）やインド洋西部の赤道付近の海域（熱帯収束帯）の対流活動が活発だったことが指摘されている。また、対流が活発となった直接の原因として、太平洋赤道域西部（ENSO=エルニーニョやラニーニャの発生海域）やインド洋赤道域（IODの発生海域）の海水温の変化が関与していると考えられている。

title: マダライルカ

text: 浅く、25℃以上の暖かい海域での生息数が一番多い。また、温度差の大きい海域も好む。

title: アガラスバンク

text: アガラスバンクは、インド洋の暖流であるアガラス海流（アギュラス海流）が大西洋側に向かって、寒流であるベンゲラ海流とぶつかることにより、乱流が生じて攪拌される海域に位置しており、このことは海洋生物に豊富な栄養を供給することに繋がっていて、大きなバイオマス（生物量）を誇る世界的にも有名な海域、世界有数の規模を誇る海洋生態系、そして、一大漁場を現出させている。

title: 熱帯低気圧

text: 各海域によって年間発生数は異なる。北西太平洋以外には「シーズン」と呼ばれる熱帯低気圧の発生期があるが、北西太平洋では年中発生する。ただ、これまでの統計によれば北西太平洋でも2月上旬から2月中旬にかけてはほとんど熱帯低気圧が発生していない。熱帯低気圧の観測や警報に関しては、世界気象機関(WMO)の規定する地域特別気象センター(RSMC)や熱帯低気圧警報センター(TCWC)などが海域ごとに担当している。また、アメリカの機関が担当していない北西太平洋・北インド洋・南西インド洋・南西太平洋に関してはアメリカ海軍とアメリカ空軍が共同で合同台風警報センターを設立して監視を行っている。

title: スワヒリ文化

text: ポルトガルによるスワヒリ世界への侵入は、1698年にスワヒリ諸都市とオマーン王国の連合軍に敗れ、以後ポルトガルはインド洋海域から撤退した。

title: 日本の海軍史

text:
帝国海軍の大規模戦役の歴史は、1895年(明治28年)の日清戦争に始り、1905年（明治38年）の日露戦争では、世界史に残る大戦果を挙げた。
近代化と工業化を急いだ結果、1920年（大正9年）には帝国海軍の戦力は世界第三位になった。その後、欧米列強との確執を経て太平洋戦争（大東亜戦争）が勃発する。太平洋からインド洋にかけての広大な海域で米英蘭豪の海軍と戦い、緒戦では圧倒。一時は世界最強を自負するも、ミッドウェー海戦で驕りは打ち砕かれた。短期間で戦争を講和に導くことに失敗した海軍は、ソロモン諸島をめぐる消耗戦を経て、やがて艦隊戦力はレイテ沖海戦で壊滅状態となり、南西諸島での航空決戦で航空戦力まで喪失して終戦を迎えた。

title: マラッカ海峡

text: 世界で最も船舶航行の多い海域の一つであり[4]、太平洋の付属海である南シナ海とインド洋の一部であるアンダマン海を最短距離で結ぶ主要航路となっている。通過する貨物で最も多いのは、中東産の石油および石油製品である[4]。しかし、シンガポール付近のフィリップス水路 ([Phillips Channel]error: {{lang}}: text has italic markup (help)) は幅が2.8キロメートルと非常に狭く、水深も23メートルしかないため、世界の航路のなかでも有数のボトルネックとなっている。この海峡を通過できる船の最大のサイズはマラッカマックス ([Malaccamax]error: {{lang}}: text has italic markup (help)) と呼ばれており、大型タンカーの巨大化を制限する要因の一つとなっている[注釈 1]。

title: マツカサウオ

text: 北海道以南の日本の太平洋と日本海沿岸から東シナ海、琉球列島を挟んだ海域、世界ではインド洋、西オーストラリア沿岸のやや深い岩礁地域に生息する。

title: 低気圧

text: 北西太平洋域（北半球の東経100-180°）において熱帯低気圧の域内最大風速が17.2m/s (34kt) を超えると台風となる。北大西洋及び北東太平洋（北半球の西経180度以東）ではハリケーン、南北インド洋や南太平洋ではサイクロンと呼称されるが、台風と同じ熱帯低気圧である。台風がさらに発達するためには、海水温が 28℃以上の海域を通過することが重要だとされる。熱帯低気圧は温帯低気圧に比べて規模が小さく、1000hPaの等圧線半径も600kmを越える事は少ないが、特に中心付近で気圧傾度が大きくなっているため猛烈な暴風を伴う。

title: マルク＝ジョゼフ・マリオン・デュフレーヌ

text: ブルターニュ地方のサン・マロに生まれる。若くして海軍に入りオーストリア継承戦争などに従軍。のちにフランス東インド会社に所属しフランス島（現在のモーリシャス）に移り住んだ。インド洋の貿易で財産を築いたマリオンは1768年にセーシェル諸島の探検調査を行っている。さらに南方の未探索の海域で、当時存在が想定されていた「未知の南方大陸（テラ・アウストラリス）」を発見したいと望んでいたマリオンは、世界周航を行った探検家ブーガンヴィルがフランスに連れてきたタヒチ島民アオトゥールー（Aoutourou）を故郷に送り届け、その途中で南方海域の探索を行うという航海を提案した。マリオン自身も出資するこの計画はモーリシャスの総督に認められ、彼を補佐する士官と2隻の船、マスカリン号およびマルキ・ド・カストリー号が用意される運びとなった。

title: フサカサゴ科

text: フサカサゴ科 () はカサゴ目に所属する魚類の分類群の一つ。フサカサゴ科は、大きな科の一つで、3亜科25属201種で構成される。 世界中の温暖な海域を中心に分布するが、インド洋・太平洋に特に多い。フサカサゴ科は、カジカ科の魚と間違われやすい。卵生であり、メバルの仲間と大きく異なる。ミノカサゴのように一部の種類では卵が風船状のゼラチン膜によって包まれることが報告されている。

title: インド洋

text:
もう一つのインド洋の海流の特徴は、季節風が非常に強いために季節によって海流の流れが異なる地域があることである。インド洋の北部海域がそれに当たり、夏は南西から北東に、冬は北東から南西に風が吹くのにともなって、海流もその方向に流れる。このため、冬季には東から西に流れる北赤道海流が存在するのに対し、夏季にはその海流が消滅してしまう。そのかわり、夏季には南西から北東に季節風海流が流れる。赤道反流は冬季には北赤道海流と並行して流れるが、夏季にはアフリカ東岸でソマリ海流となって北へ向けて流れ、季節風海流につながって反転する。季節風によって形成される海流はほかの海域にも存在するが、海流自体が季節によって消滅し反転することはインド洋海域の著しい特徴である。
こういった表層の海流のほかに、深層で起こる熱塩循環と表層で起こる風成循環のあわさった、いわゆる海洋大循環もインド洋を通過している。北大西洋で沈み込んだ北大西洋深層水は大西洋を南下してインド洋へと入り、インド洋南部から南極海を西から東へと流れる。このうち一部は北上して海面に浮上し、温められて表層水となる。深層水の主流は太平洋で浮上して表層水となり、今度は東から西へと流れ、そのままインド洋を通過して大西洋へと入り、北大西洋で冷やされてまた沈み込む。

title: ホット・スポット 最後の楽園

text: 火山活動によって二酸化炭素の濃度が上がり、地球は巨大な温室と化している。大陸のほとんどが水没した。ニュージーランドからニューカレドニア付近の海域にあるジーランディアは典型的な例で、他にインド洋南部のケルゲレン海台もこれらに当たる。オーストラリアは不毛の大地と化し、木々がまばらに生い茂る。インドはアジア（TV放映版ではユーラシア大陸）と衝突し、ヒマラヤを作り上げる。ニュージーランドでは人類の到来以降は、持ち込まれた哺乳類動物（ネコ、ネズミ、イタチなど）によってこうした生態系が大きく撹乱された。では生物の持込には厳しい制限を敷く保護政策がとられる。オーストラリア南西部ではの旱魃は周囲の動植物、とくにカンガルーに大きな影響を与えた。大火災が起きオーストラリア南西部に燃え移った。オーストラリア南西部の大量絶滅が起きるが、それでも有袋類の生態は続いていく。

title: 熱帯低気圧

text: また、上記のものとは別に、熱帯低気圧観測を行う機関ごとに分類されている。以下の表における最大風速は、北インド洋・南西インド洋・オーストラリア周辺・南西太平洋・北西太平洋（気象庁）は10分間のノット基準の平均値、北西太平洋（合同台風警報センター）・北東太平洋・北大西洋は1分間のマイル毎時基準の平均値を用いる。世界気象機関が定義するトロピカル・ストーム以上の強度の熱帯低気圧には、それが存在する海域ごとの命名規則に従って、番号や人名による命名がされる。また、海域によっては、に番号を付与するところもある。

title: 東洋艦隊 (イギリス)

text: 第二次世界大戦まで、インド洋はイギリスの「内海」であった。インド洋はイギリスおよび大英連邦諸国の領土である主要な拠点に取り囲まれ、戦時平時を問わず、必要な戦略物資（ペルシャの石油、マレーのゴム、インドの茶、オーストラリアとニュージーランドの食品など）はインド洋を経由して運ばれる必要があった。イギリスはまたオーストラリアとニュージーランドの人的資源も活用していたため、この海域の貨物輸送の安全は極めて重要であった。

title: インド洋

text: インド洋から西太平洋の低緯度海域は、共通の生物が多く生息しており、生物学的にはある程度の共通性を持つ海域となっている。そのため、この海域を指す「インド太平洋」という言葉が海洋学や海洋生物学などの自然科学分野でしばしば用いられる。

title: イロワケイルカ

text: 南アメリカ南端のフエゴ島およびフォークランド諸島周辺の海域、および、インド洋南部のケルゲレン諸島周辺の海域、二つの海域に棲息する。

title: インド洋

text: イギリスに代わってこの地域の覇権を握ったのはアメリカ合衆国であり、ソヴィエト連邦との冷戦に備えるべくディエゴガルシア島などの各地に基地を置いた。1990年代以降、ソマリア政府の崩壊とそれに続くソマリア内戦によって地域の秩序が崩壊し、ソマリア沖を中心とするインド洋北東部においてソマリア沖の海賊が猛威を振るうようになった。これに対処するため、2008年以降世界各国が共同してこの海域に艦船を派遣し、海賊の取り締まりを行っている。

title: モンスーン戦隊

text: イギリスの最も重要な植民地であるインドだけでなく、航路や戦争遂行に必要な原材料の産地を抱えるインド洋は、戦略的に重要であると考えられていた。大戦初期、ドイツ海軍の通商破壊艦やポケット戦艦は数多くの商船をインド洋で撃沈した。しかし戦争が進むにつれ、これらの艦船が同海域で活動するのは困難になり、1942年にはそのほとんどが撃沈されるか撤退していた。1941年以降にはUボートのインド洋への展開も検討された。しかし、Uボート戦隊の「第1の幸福な時期」および「第2の幸福な時期」として知られる成功期には、こうした分遣は戦力の不要な分散であると判断されていた。また、当海域にはUボート部隊の策源地もしくは補給港となる海外の基地もなかったことから、これらの艦が行動範囲の限界付近で活動することになると見込まれた。その結果、ドイツ海軍は保有するUボートを北大西洋に集中することを選んだ。

title: ソマリア沖の海賊

text: 2009年3月以降、各国が派遣した警護艦艇がアデン湾に多いため、海賊による被害がアデン湾海域からインド洋西部海域に移動しつつある。インド洋西部に海賊の行動範囲が広がった影響で、2009年ごろからはこの海域でマグロ漁を行っていた台湾や中国の漁船が海賊に拿捕されるようになった。

title: 港市国家

text: 東南アジアで港市国家が発達した要因として、その位置が、ヨーロッパ、西アジア、インドなどの西方世界と、中国や日本を含んだ東方世界とを結びつける海上交通の大動脈が通過する要衝にあたり、また、気象のうえでは、「貿易風」と称せられる熱帯モンスーン（季節風）の影響が考えられる。前近代のダウ船やジャンク船の航行では、季節風の影響で両者の往復に通常2年の歳月を要したが、東南アジアの港市との間を往復するだけであれば、その半分以下の時間しかかからなかったため、この地域がインド洋海域と南シナ海海域とをむすぶ中継貿易のセンターとして発達したのである。さらに、東南アジアは香料、香辛料、染料など様々な商品の産地でもあった。そのため東南アジアでは古来、周辺地域の産品を集荷し、輸出に好適な条件をそなえた地点に多数の港市が営まれ、各地にそうした港市を存立基盤とする港市国家が建てられたのである。

title: ヴォルフガング・リュート

text: 第二次世界大戦開戦後の1939年12月30日にIIB型UボートU-9の艦長となった。フランス戦ではフランス潜水艦「ドリス」や16,669トンの敵商船を沈めた。1940年6月からIID型UボートU-138の艦長となった。U-138の初回の航海で4隻沈めて、撃沈総重量34,644トンとなった。二度目の航海でもノルウェー大型商船「Dagrun」とイギリス大型商船「Bonheur」、イギリスタンカー「British Glory」を続々と沈めた。 彼の活躍は軍の新聞「Wehrmachtbericht」でも報道された。1940年10月21日にはUボートIX型U-43の艦長となった。10月24日には騎士鉄十字章（Ritterkreuz des Eisernen Kreuzes）を受章する。U-43での5度の航海で12隻、64,852トンを沈めた。この間の1941年1月には海軍大尉（Kapitänleutnant）に昇進。1942年5月9日からIXD/2型UボートU-181の艦長となる。1942年9月にキール港から最初の航海に出て、インド洋から南アフリカ海域で戦った。1943年1月にボルドーに寄港するまでに12隻、58,381トンを沈めた。海上にあった1942年11月13日には 柏葉章（Eichenlaub）を受章している。1943年3月には二度目の航海をおこなった。再度インド洋から南アフリカ海域で戦った。この航海は1943年10月までの205日に及び、潜水艦の続航の世界最長記録となった（後にエイテル・フリードリヒ・ケントラット艦長のU-196の記録225日に抜かれた）。この航海で10隻45,331トンを沈めた。航海中の1943年4月1日に海軍少佐（Korvettenkapitän）に昇進。また4月15日には剣章（Schwertern）、さらに8月9日にはダイヤモンド章（Brillanten）に受章した。帰港後に総統アドルフ・ヒトラーから直々に授与されている。またリュートは2人の乗組員を騎士鉄十字章に推している。ヒトラーと海軍総司令官カール・デーニッツはこれを認め、異例の乗組員の騎士鉄十字章授与も行われた。

title: アガラスバンク

text: ただし、大西洋側では、現代の組織的漁撈による乱獲（特にトロール網漁によるイワシ［ミナミアフリカマイワシとミナミアフリカカタクチイワシ］の乱獲）等が、この海域の生態系に多大な影響を及ぼすと共にバイオマスを減衰させている。バイオマスの減衰は従来の食物網を攪乱し、生態系へのさらなる影響を生み出している。かつては共にイワシの群れを追っていたものが、捕食者と被食者に分かれてしまい（例えば、餌が獲れなくなったミナミアフリカオットセイはケープシロカツオドリの成鳥まで襲うことをし始め、それは過去には観察されなかった生態であるという。南アフリカ海洋沿岸管理局の調査によれば、2010年現在、マルガス島［後述］周辺では命を落とすカツオドリの雛の80%がオットセイに捕食されているという。同じくモモイロペリカンもカツオドリ雛を襲うようになっている）、世界的な観察拠点ともなっている多くの鳥類繁殖地が荒廃している（2010年時点）。インド洋側ではこのような環境問題はまだ確認されていないが、大西洋で操業してきたイワシ漁業者はインド洋側の資源利用を開拓中である（2010年時点）。

title: 磁石の山

text: 1492年にマルティン・ベハイムによって作られた現存する世界最古の地球儀では、ジャワ島の北東にプトレマイオスが語ったマニオライ諸島が描かれ、「磁石があるために、鉄をもつ船は近くを航行することはできない」と書かれている。しかし1498年、ヴァスコ・ダ・ガマによってインド航路が開拓され、インド洋海域の知識が得られるようになると、インド近海における磁石の山は地図から姿を消した。

title: 南極海

text: 南極海（なんきょくかい、）は、南極大陸のまわりを囲む、南緯60度以南の海域である。南大洋（なんたいよう）や南氷洋（なんぴょうよう）、南極洋（なんきょくよう）とも呼ばれる。世界で最も南にある海である。五大洋のうちでは、太平洋、大西洋、インド洋に次ぐ第4位の大きさであり、北極海よりも広い。南極海の北の境界は地理学者たちの間でも厳密には合意が得られておらず、太平洋、大西洋、インド洋との間にはどちらに所属するか意見の分かれる海域が存在している。何人かの学者は南極海は60度で分割されるのではなく、季節によって変動する南極収束線に合わせるべきと主張している。。オーストラリアは、オーストラリア南岸以南のすべての海域を南極海に含めるべきと主張している。

title: スワヒリ文化

text: 1498年、ヴァスコ・ダ・ガマがスワヒリ海岸部に現れ、ポルトガル勢力のインド洋海域世界への進出が始まった。スワヒリ交易都市の南に位置していたキルワ王国は1505年、フランシスコ・デ・アルメイダによって占領された。金の搬出港ソファラもポルトガルに占領されたキルワ王国は、金の交易ネットワークから外され没落した。

title: 亜南極

text:
亜南極前線はインド洋と太平洋では南緯48°と58°の間に、大西洋では南緯42°と48°の間にある。亜南極前線や南極環流の北側の境目である。南極環流は南極海で一番重要な海流であり、地球を完璧に1周する唯一の海流でもある。大西洋とインド洋と太平洋の南部を東へ流れる南極環流は3つの別の海盆をつなぐ。海面から深海2000 - 4000メートルまで広がり、幅も最大で2000キロメートルあり、地球の海流の中では一番多くの海水を動かしている。
ACCの流量は最大150スベルドラップ （1億5000万立方メートル毎秒）で、これは全世界の川を流れる水の体積の150倍に相当する。
南極環流と世界の熱塩循環は、水中の生物多様性と同じくらい、地域や世界の気候に強く影響する。


query: 萩本欽一の出身はどこ

title: 萩本欽一

text: 東京都台東区出身。浅井企画、佐藤企画（業務提携として所属）、萩本企画（個人事務所だが浅井企画の関連会社）所属。身長164cm、体重65kg。血液型はA型。駒込高等学校卒業。2015年4月より駒澤大学仏教学部に在学している[1]。

title: 欽ちゃんのどこまでやるの!?

text: 『欽ちゃんのどこまでやるの!』（きんちゃんのどこまでやるの!）は、1976年10月6日から1986年9月24日までNETテレビ⇒テレビ朝日系列局で放送された萩本欽一主演のバラエティ番組である。最高視聴率は40%超を記録した（後述）。通称「欽どこ」。放送時間は毎週水曜 21:00 - 21:54 (JST) 。

title: コント55号

text: コント55号（コントごじゅうごごう）は、萩本欽一（東京都台東区出身）と坂上二郎（鹿児島県鹿児島市出身）のお笑いコンビ。浅井企画所属（55号と坂上単体のマネージメントは浅井企画が行っていたが、萩本単体のマネージメントは浅井企画から暖簾分けをした佐藤企画が実質行っている）。

title: 永井準 (放送作家)

text: 東京都出身。萩本欽一率いる放送作家グループ「パジャマ党」の一員で、萩本企画に所属していた。

title: 全国高等学校定時制通信制軟式野球大会

text: 1977年、雨が続いたため大会が途中で中止になったというニュースをきっかけとして当大会を知った萩本欽一が、翌年から自らの番組である『欽どこ』で定通大会を毎年継続的に取り上げ全国にその名が知られるようになる。一時期は神宮球場の内野バックネットスタンド一階席をほぼ埋めてしまうほどの観客を集めたが、欽どこの番組終了後、次第にまた寂れて行った。しかし当時をきっかけにして当大会を観戦しに来る人も少なくない。

title: 萩本欽一

text: 東京府東京市下谷区稲荷町（現：東京都台東区東上野3丁目）生まれ。両親は香川県小豆島出身[2]。父の実家は饅頭屋で、母はお嬢様で嫁ぎ先で洗濯をする発想が無く洗濯物を貯めこむ有様だった。稲荷町で幼少期を過ごすも、父親が稲荷町の長屋で営んでいたカメラ製造販売（戦時中に借金をして買い込んだ故障品を戦後ニコイチで粗製し、進駐軍に売りさばいた）が成功し埼玉県浦和市に家を建てたため、稲荷町から一家で浦和に転居、裕福な少年時代を送る[3]。父は都内に妾を囲っており浦和へは週末しか帰宅しなかったが母はそれを甲斐性として是認し子供達には立派な父だと教え萩本少年には妾宅へ遊びに行く事を勧めたりしたという。父と愛人と萩本少年とで浅草へよく出かけ、それが芸能へ興味を持つ原点になっている。地元の市立高砂小学校では級長をしたりしたが、強い生徒の後ろに隠れたり、女の子と遊ぶような少年だった。遊びに行った家の親御さんにおべっかを使うのが上手で可愛がられたという。昭和25年、萩本が小学校5年の時、父の会社が倒産（低価格カメラを発売するも販売不振。ボルタフィルムを参照。）。再び稲荷町の長屋に居を移す。さらに中学校3年の時、文京区丸山町に転居するが極貧生活を余儀なくされ萩本の高校時代に一家で夜逃げ。その後家族は"解散"し両親は香川に帰った[4]。父はその後、欽一の兄が開いた写真館で働いていた。

title: サンドイッチ (歌手グループ)

text: サンドイッチの結成前、メイン司会の萩本欽一は、充電期間として半年間、真屋順子と共に番組を一時降板していた。萩本と真屋が復帰した1985年10月、『欽ちゃんのどこまでやるの!?』のリニューアルで、3人の子供たちを新キャストとした。

title: 高橋真美

text: 2000年以降も音楽番組などで「わらべ」として倉沢淳美らと一緒に出演しヒット曲を披露している。2016年8月にはNHK「第48回思い出のメロディー」にわらべとして出演し司会だった萩本欽一、出演者だった細川たかし、初め当時の欽どこメンバーと共演し「もしも明日が…」を披露した。

title: 細川たかし

text: テレビ朝日の『欽ちゃんのどこまでやるの!』でレギュラーとなり、欽ちゃんファミリーの一員として人気を博した。出演のきっかけは、かつて度々ゲスト出演していたTBSの『8時だョ!全員集合』内であった坂道の上にある一軒家に駆け上がるコントの際に、細川が誤って転んだためにアキレス腱を切断、長期入院を余儀なくされたことであった。復帰後の仕事量が激減した細川は、ある日にゲスト出演した際、萩本欽一に「仕事ないの?じゃあ毎回来る?」といわれ、同番組にレギュラー出演することとなった。

title: 欽ちゃんのどこまで笑うの?!

text: 司会は、当初女優の黒木瞳と当時テレビ朝日アナウンサーの保坂正紀が担当、番組のタイトルも『どこまで笑うの?!』だった。後に司会者になった萩本欽一は番組開始当初、「裏方に立って仕事をしたい」という意向で構成などを担当していた。なお、萩本が同番組に出演するようになったのは1988年5月5日からで、これはコント55号と掛けてある（放送開始後しばらくは坂上二郎もレギュラー出演していた）のと、当初から低視聴率のため結局萩本を出演させた。また、同番組と日本テレビ系列『欽きらリン530!!』『欽ちゃんの気楽にリン』で「CHA-CHA（勝俣州和、西尾拓美、松原桃太郎らで結成されたユニット、同番組では当初「茶々隊」と呼ばれていた）」が登場していた。

title: 萩本欽一

text: 実際、長江健次は自身の過信から、一時期、萩本と険悪な関係になったことを後に認めている。 真屋順子も「欽どこ」終了直前に、「欽どこが終了したら他に仕事がないから、欽ちゃんに相談しようと思っている」とテレビで語っている。

title: 植竹英次

text: 東京都出身。獨協大学法学部に在籍中、青年座の養成所で演劇の道を目指していた一方で、作家願望もありシナリオセンターでも学んでいた。そんな中、浅井企画の放送作家募集記事に応募し採用される。その後、所属していた萩本欽一のマネージャーに声をかけられ、書いたもの（作品）を見せると気に入られ、萩本に直接ついて修業がすることとなった。植竹本人によると、「萩本から一から原稿の書き方を教わった唯一の弟子」であるという。バラエティや情報番組に携わってきた。

title: 真屋順子

text: 一方、山口百恵主演の『赤い絆』では山口の敵役を演じ、視聴者からの反感を買い、相当悩んでいたという。それを察した萩本欽一から「ドラマが終わったら、『欽どこ!?』に（メディア出演の）ウエイトを大きくしなよ」とアドバイスされ、その言葉を胸に役を演じきった（萩本はその際に「ならば、順子さんを日本一のいいお母さんにしてあげよう!」と考え、それが三つ子ののぞみ・かなえ・たまえの誕生にもつながった）。

title: 石橋雅史

text: 1978年、萩本欽一司会の歌合戦番組『オールスター家族対抗歌合戦』（フジテレビ）に出演した際の人柄が萩本に評価され、1979年、萩本主演のバラエティ番組『欽ちゃんのどこまでやるの!?』（テレビ朝日）に萩本が住む住宅の隣人役でレギュラー出演。当時の紹介記事では「そのうち台詞も入れてくれるようなので楽しみです。どのように崩れてもコメディアンにはなれないので石橋雅史のままで出演します」と述べている。

title: ビートたけし

text: ※詳細は各項を参照。同じ浅草出身の先輩芸人で、漫才ブーム当時などすでにお笑い界のトップに君臨していた萩本欽一に対し、批判的な意見を述べていた。コント55号の毒のある笑いは好きだったが、萩本が1人で司会をするようになってからのアットホームな笑いやザ・ドリフターズの子供向けの笑いに自身の目指すお笑いと今後のテレビ界に危機感を感じたため、「萩本欽一といかりや長介を引きずり下ろしたかった、この2人の牙城を崩さない限り、ひょうきん族はありえないと思った。」と語っている。萩本やザ・ドリフターズと入れ替わるようにたけし自身がお笑い界のトップに君臨することとなる。、萩本とたけしのテレビでの共演は未だに実現していない。1985年までのお笑いBIG3は萩本、タモリ、たけしであったものの、この3人を前面に出した番組はなかった。

title: 君塚良一

text: 学生時代は映画監督を志していたが、東宝撮影所でのアルバイト経験で、次第に映画界への興味を失う。当時、倉本聰などのシナリオライターが脚光を浴びているのを見て、テレビドラマの世界に関心を抱くようになった。大学の指導教官の紹介で、大学卒業後は萩本欽一に弟子入りし、萩本お抱えの放送作家集団であるパジャマ党に在籍して『欽ちゃんの週刊欽曜日』『欽ちゃんのどこまでやるの!?』や初期の『ライオンのごきげんよう』などバラエティ番組に携わる。現在の仕事は脚本がメインであるが、現在でも『欽ちゃんの仮装大賞』に構成作家として参加しており、完全に放送作家の仕事からは身を引いた訳ではない。

title: 萩本欽一

text: 何処かにお前が／手のテーマ（1970年2月）‐映画「手」サウンドトラックより あーねむいなあー（深夜放送の為のボサ・ノバ／君は小さな恋人（1970年9月）‐映画「俺は眠たかった」より 山に登れば／今がチャンス（1972年9月） 拝啓おかあさん／あんちくしょうの唄（1975年7月） 妻は夫をいたわりつ／欽一・順子の子守唄（1978年5月）共演真屋順子‐テレビ朝日「欽ちゃんのどこまでやるの」より 「欽ちゃんの」渡り鳥だよ／同カラオケ（1978年11月）‐フジテレビ「欽ちゃんのドンとやってみよう」より

title: 真屋順子

text:
同年12月28日3時46分、全身衰弱のため東京都文京区の病院で死去。。2018年1月5日に死去が報じられた。没後の同年2月15日にお別れの会が催され、萩本欽一、見栄晴、小堺一機など『欽どこファミリー』が出席して故人を偲んだ。
他多数

title: 萩本欽一

text: 『欽ドン いってみようやってみよう』part5-6 萩本欽一&パジャマ党編 集英社 1976-78 『欽ちゃんのゲーム大革命』萩本欽一&パジャマ党編 双葉社 1977 『欽ちゃんのドンといってみよう』パジャマ党共編 集英社 モンキー文庫 1977 『とっておき十話』森光子、手塚治虫、木下恵介、正司歌江、増井光子、辻久子、大鵬幸喜共著 新日本出版社 1985 『小林信彦萩本欽一ふたりの笑タイム 名喜劇人たちの横顔・素顔・舞台裏』小林信彦共著 集英社 2014 『運がよくなる仏教の教え』千葉公慈共著 集英社 2016

title: 田中好子

text: 1980年（昭和55年）、芸能界に復帰。1984年1月21日、ソロシングル『カボシャール』、ソロアルバム『好子』を発表。その後は後述の通り女優として活躍した。芸能界復帰の理由としては、骨肉腫で闘病生活を送っていた6歳下の実弟が田中の復帰を強く希望していたこと、また、萩本欽一の著書「欽ちゃんつんのめり」を読み感銘を受けて、萩本の家を直接訪問し、事情を聞いた萩本から「弟さんのために芸能界でもう一度一等賞を獲って、弟さんを喜ばせてやろうよ」と励まされたことなどがある（ちなみに萩本の家は偶然にも藤村美樹の家の隣であったという）。萩本の協力により、1980年5月の復帰会見を経て、7月の「欽ちゃんのどこまでやるの!?」にて正式復帰を果たした。しかし、田中の芸能界復帰を誰よりも喜んでいた実弟は、田中が復帰を果たした翌年にわずか19歳でこの世を去ってしまい、田中が後述の各主演女優賞を実弟に見せることは叶わなかった。なお、1980年4月から12月まで、田中を主人公のモデルとしたアニメ『スーキャット』（東京12チャンネル）が放送された。

title: 女・おとこ

text: 主演は萩本欽一。演出は、後に萩本の番組『欽ちゃんのどこまでやるの!?』のプロデューサーとなる皇達也が担当していた。

title: 芸道54年 笑いと涙のドラマがいっぱい! 萩本欽一の「人生ってめぐり愛だよね」

text: 『芸道54年 笑いと涙のドラマがいっぱい! 萩本欽一の「人生ってめぐり愛だよね」』（げいどうごじゅうよねん わらいとなみだのドラマがいっぱい はぎもときんいちの じんせいってめぐりあいだよね ）は、日本のコメディアン萩本欽一によるエッセイ。『週刊アサヒ芸能』にて2013年7月11日号から連載中である。萩本が、これまで出逢った有名人や一般人、また家族との思い出を語る。

title: 見栄晴

text: 1982年、『欽ちゃんのどこまでやるの!?』の番組リニューアルで、学生に成長した見栄晴役のオーディションに参加。最終オーディションで2名残った。萩本欽一は2人にジャンケンをさせ、勝った藤本がレギュラーとなって有名になる。

title: 近江俊郎

text: 1960年代後半（昭和40年代）以降は、なつメロ歌手として活躍する一方、テレビ番組の司会者やコメンテーターとしての才能を発揮。歌手というよりタレントとして認知されていく。B級歌謡番組やモノマネ番組などの「審査委員長」を務める事が多く、紹介の時に「近江俊郎大先生!!」などと紹介された。往年のスター歌手でありながら、本人も偉ぶらない洒脱なキャラクターを通していたことから、この頃には既に好々爺の風格があった。萩本欽一のバラエティー番組テレビ朝日「欽ちゃんのどこまでやるの!?」出演時は「トウシロウ君」の名でレギュラー出演、ユーモラスな学生服姿と飄々とした演技でお茶の間を沸かせたこともある。やはり萩本が主演だったフジテレビ「オールスター家族対抗歌合戦」で審査員を務め人気を得る。しかし、1985年の年末に同じ審査員だった立川清登が急死し、翌年1月に異例の追悼特番を放送し、出演者代表で弔辞を読み号泣した。

title: 萩本欽一

text: 以降、間を置いて1981年には月曜9時にフジテレビ『欽ドン!良い子悪い子普通の子』シリーズが開始。（最高視聴率38.8%）1976年から始まっていたホームコメディのテレビ朝日（当初はNET）『欽ちゃんのどこまでやるの!?』（欽どこ）は、最高視聴率42%を記録する。1982年に始まったTBS『欽ちゃんの週刊欽曜日』（最高視聴率31.7%）、さらにはTBS『ぴったし カン・カン』（最高視聴率37.6%）、フジテレビ『オールスター家族対抗歌合戦』（最高視聴率28.5%）と高視聴率番組が続き、各番組の合計した視聴率の数字から「100%男」の異名を取る。これらの番組から人気芸能人が生まれ、彼らは「欽ちゃんファミリー」として巣立った。

title: わらべ

text: 企画立案時、萩本欽一の担当番組、『欽ちゃんのどこまでやるの!?』、『欽ドン!』、『欽ちゃんの週刊欽曜日』各番組の視聴率が合計100%を超え、また『欽ドン!』より誕生したイモ欽トリオの『ハイスクールララバイ』が大ヒットしていた。『欽ちゃんのどこまでやるの!?』の1982年のリニューアルにあわせて、これまで人形、あるいは子役タレントが担当してきた萩本家の3人の娘たち（のぞみ、かなえ、たまえ）が高校生として成長することになったのをきっかけに、オーディションで選ばれた3人の若手女優によって結成された。当時はアイドル全盛期で華やかなアイドルが多くいた中で、素朴な雰囲気を醸し出し、注目を集めた。『のぞみ・かなえ・たまえ』のメンバー名は、『希望（のぞみ）・叶え（かなえ）・給え（たまえ）』という語呂遊びになっていたが、後記の事件で語呂遊びが崩れてしまう。

title: 萩本欽一

text: 『欽ちゃんつんのめり』読売新聞社 1980 のち光文社文庫 『欽ちゃんどこまで書くの』毎日新聞社 1984 『欽ちゃんの愛の世界45 一日一話で幸せづくり』小学館 1984 『欽ちゃんのはにかみ人間学 どうしてオレってばかなんだろう』主婦と生活社 1984 『テレビに恋して20年 泣いて笑って、笑って泣いて…』日刊スポーツ出版社 1988 『「笑」ほど素敵な商売はない』福武書店 1993 のち文庫 『まだ運はあるか』大和書房 1999 『快話術 誰とでも心が通う日本語のしゃべり方』飛鳥新社 2000 『人生が楽しくなる気持ちのいい日本語』飛鳥新社ゴマ文庫 2008 『欽ちゃんの人生コントだよ!!』実業之日本社 2004 『人生にはチャンスが三度ある 成功する人の演出力』ビジネス社 2005 『ユーモアで行こう!』ロングセラーズ・ロング新書 男のVシリーズ 2006 『欽言力』編著 日本文芸社 2007 『なんでそーなるの! 萩本欽一自伝』日本文芸社 2007 のち集英社文庫 『野球愛』ソフトバンク新書 2007 『欽ちゃんのダメをやって運をつかもう!! NHK知るを楽しむ人生の歩き方。』DHC 2009 『ダメなときほど運はたまる だれでも「運のいい人」になれる50のヒント』廣済堂新書 2011 『負けるが勝ち、勝ち、勝ち! 「運のいい人」になる絶対法則』廣済堂新書 2012 『ユーモアで行こう!』 2012 『続・ダメなときほど運はたまる』廣済堂新書 2015 『ダメなやつほどダメじゃない 私の履歴書』日本経済新聞出版社 2015 『ばんざいまたね』ポプラ社 2015 『欽ちゃんの、ボクはボケない大学生。 73歳からの挑戦』文藝春秋 2016 『運が開ける欽言録』徳間書店 2017

title: 萩本欽一

text: 萩本は一般の素人や、芸人以外の著名人などを積極的に番組に起用し、コメディーの才能を見抜いて引き出すことに長けていた。志穂美悦子（女優）、前川清を始めとする内山田洋とクール・ファイブのメンバー（ムード歌謡グループ）、中原理恵（歌手）、真屋順子（舞台女優）、志賀勝（俳優）など、それまでお笑いに縁がなかった面々を自分の世界に引き込み、世間に新たな側面を見出させた。さらに「欽どこ」で若原一郎を、「オールスター家族対抗歌合戦」で近江俊郎を人気復活に導き、タレントとしての才能を発揮させ、歌手時代を知らない若い世代にも知名度を広げた。また萩本はおしゃれカンケイに出演した際かつて司会を務めたスター誕生!の裏話として山口百恵が実は不合格だったが他の出演者がオーディションを行っている間、山口百恵は後ろの席に座ったまま身動き1つせずじっと他の出演者のオーディションを見ていた。その姿勢を見た萩本が『百恵ちゃんは必ず大物になる』とプロダクション側に訴えた結果不合格が合格になったと話した。その後山口百恵は1970年代を代表するアイドルへ成長することになる。

title: 欽ちゃんのどこまでやるの!?

text: また、あらかじめ食事の内容（献立メニューは5種類）を見せて、ゲストがどの順番で食べていくかを萩本欽一と谷啓対一般出場者が対戦形式で推理する「推理ドラマ」というコーナーもあった（のちに一般出場者同士、さらに一般出場者ペア同士の対戦となる）。正解した数の多い方が勝利となるが、5つ全問正解だと海外旅行がプレゼントされた。正解のBGMは「○○ペア 大当たり」や「みなさんみなさん 大当たり」というコーラスが流れる。最後の食事の献立は、萩本欽一が「○○はどうだ」という。

title: 松本基弘

text:
入社直後ワイドショー部に配属。人手不足の折、すぐに取材ディレクターを任され、ネタ決めから構成・取材・編集なんでも一人でやらせてもらえる幸運に恵まれたという。
その後、番組が「欽ちゃんのどこまで笑うの」に代わり、“大将”こと萩本欽一から“ふり”、“おち”、“フォロー”笑いの三原則を学んだらしい。

title: 芸道54年 笑いと涙のドラマがいっぱい! 萩本欽一の「人生ってめぐり愛だよね」

text: 連載依頼時、萩本は下ネタを敬遠しているイメージが強いため、女性の裸や下ネタ記事の多い『アサヒ芸能』からの依頼は断られると編集部は危惧していた。しかし、萩本は「昔のコメディアンは、ほとんどストリップ劇場出身。女性の裸の多い雑誌で連載を持ちたくないなんていうのはおこがましいよ」と語り、快諾したという。


query: エカチェリーナ2世は結婚していましたか？

title: エカチェリーナ2世

text: 翌日、エリザヴェータの甥で母方の又従兄にも当たる皇太子のホルシュタイン公ピョートル・フョードロヴィッチと婚約、翌1745年に結婚し、大公妃（ヴェリーカヤ・クニャージナ）（Великая Княжна）の称号を帯びた。2人ともドイツ育ちのため、ピョートルにとってはとりあえずドイツ語で存分に会話できる相手ではあったらしい。には不慣れであったが、エカチェリーナがロシア語を習得し、ロシア正教にも改宗し、ロシアの貴族や国民に支持される努力を惜しまなかったのに対し、知的障害もあったと思われるピョートルはドイツ風にこだわり続け、ドイツ式の兵隊遊びに熱中し、周囲の反感を買い続けた。ピョートルに唯一人並みの才能があったと思われるまともな趣味は音楽だったが、こればかりはエカチェリーナの方に才能が無かった。

title: エリザヴェータ (ロシア皇帝)

text: 両親の正式な結婚は1712年だったため、1709年の誕生時点では、姉アンナ・ペトロヴナともども非嫡出子であった。ホルシュタイン＝ゴットルプ家の公子カール・アウグストと婚約するが死別。母エカチェリーナ1世、甥ピョートル2世の崩御の際には有力な後継候補と目されたが、いずれも非嫡出を理由に阻まれた。しかし大帝の娘として軍隊での人気は極めて高く、アンナ女帝の政府は彼女を危険視していた。1741年11月25日、当局により修道院に幽閉される危険が高まると、自らを支持する近衛軍に命じて摂政アンナ・レオポルドヴナら政府要人を逮捕させ、幼帝イヴァン6世からした。彼女は自らを父であるピョートル大帝の真の継承者だと演出することで即位の正統性を主張し、クーデターを成功させ、イヴァン6世支持派による陰謀（いわゆる）を潰して自らの地位を安定させた。エリザヴェータはシュリッセリブルクに幽閉したイヴァン6世の救出の目論みがあれば即刻彼を殺すよう命じ、この命令はエリザヴェータの後の皇帝達も継続させた。後に救出の試みがなされると（エカチェリーナ2世の時代）、イヴァン6世は看守に殺害され、要塞内に秘密のうちに埋葬された。

title: グリゴリー・ポチョムキン

text: 女帝エカチェリーナ2世の愛人で秘密結婚の相手とされる。近年の研究で、エカチェリーナとの間にを儲けたといわれている。

title: エカチェリーナ1世

text:
ピョートル1世は1689年に最初の妻エヴドキヤ・ロプーヒナと結婚して長男アレクセイも生まれているが、1698年に妻を修道院に幽閉した。ピョートル1世はエカチェリーナを大変気に入り、1707年にワルシャワ近郊で秘密結婚した。ピョートル1世の隠し妻となったエカチェリーナはがっしりした体格の、健康で快活な女性で、ピョートル1世の怒りの発作をうまくなだめることができたと言われている。1712年にサンクトペテルブルクで正式に結婚し、皇后となった。2人の間には12人もの子供が生まれているが、成人したのは娘2人だけだった。エカチェリーナは中年になると深酒のため容色も衰え、ピョートル1世に疎まれることも多くなった。
1725年に入ってピョートル1世の死期が近づくと、有力大貴族はピョートル1世の長男アレクセイの子ピョートル・アレクセーエヴィチを後継に推し、新興勢力は皇后エカチェリーナを推して対立した。同年1月28日早朝、サンクトペテルブルクでピョートル1世が死ぬと、皇后側に就いた近衛部隊が元老院を押さえ、皇后は同日中にエカチェリーナ1世として即位した。こうして卑賤な生まれのリヴォニア農民の娘がロシア史上最初の女帝となったが、メーンシコフが牛耳る最高枢密院に実権を握られた傀儡の皇帝に過ぎなかった。ただし、修道女となっていたピョートル1世の先妻エヴドキヤをシュリッセリブルク要塞の独房に監禁して、復讐心を満たしたりしている。

title: エカチェリーナ2世

text: 親戚のスウェーデン王グスタフ・アドルフが1796年9月に訪れた時、エカチェリーナは孫のアレクサンドラを彼と結婚させてスウェーデン王妃にしようとした。9月11日に舞踏会が開かれ、そこで二人の婚約が発表されるはずであった。スウェーデン王はアレクサンドラに魅かれていたが、アレクサンドラがロシア正教会からルーテル教会に改宗しない事を見通し、舞踏会に出席せずにストックホルムに去った。エカチェリーナは衝撃を受け、健康状態は悪化した。後に回復して、お気に入りの孫アレクサンドルが息子パーヴェルをとばして戴冠するための式典を計画し始めた。だが式典の前、舞踏会から2カ月後に女帝は脳梗塞で死亡することになった。

title: エカチェリーナ・ミハイロヴナ・ドルゴルーコヴァ

text: アレクサンドル2世との結婚が貴賤結婚とされたためにロシア皇后にはなれず、ユーリエフスカヤ公女殿下（）の称号を与えられた。

title: ゲオルク・フォン・オルデンブルク

text: ゲオルクは1809年8月3日、ロシアの先帝パーヴェル1世の四女で、皇帝アレクサンドル1世のお気に入りの妹であったエカチェリーナ・パヴロヴナ大公女と結婚した。この結婚の裏には、フランス皇帝ナポレオン1世がロシアとの同盟を維持する目的と世継ぎを儲ける目的のために、ジョゼフィーヌ皇后と離婚してエカチェリーナを後妻に迎えようとしていた経緯があった。エカテリーナを成り上がりのナポレオンに嫁がせることを断固阻止したい皇太后マリヤ・フョードロヴナは、自分の甥ゲオルクと娘エカチェリーナとの結婚を急いで取り決めた。結婚当日、ゲオルクは皇帝の家族のみに許される「」の敬称を与えられ、トヴェリ、ヤロスラヴリ、ノヴゴロドの3州の総督に任命された。

title: エカチェリーナ2世

text: エカチェリーナ2世（エカチェリーナ2世アレクセーエヴナ、、1729年4月21日（ロシア暦）/5月2日（グレゴリオ暦） - 1796年11月6日（ロシア暦）/11月17日（グレゴリオ暦）は、ロマノフ朝第8代ロシア皇帝（在位：1762年6月28日（ロシア暦）/7月9日（グレゴリオ暦） - 1796年11月6日（ロシア暦）/11月17日（グレゴリオ暦））。夫はピョートル3世ならびにグリゴリー・ポチョムキン（秘密結婚）、子はパーヴェル1世ほか。

title: エカチェリーナ・イオアノヴナ

text: エカチェリーナは小柄で、黒髪と白皙の肌を持つ美しい王女であった。また魅力的かつ社交的な性格で、ロシア宮廷の花形だった。1716年、エカチェリーナはダンツィヒでメクレンブルク＝シュヴェリーン公カール・レオポルトと結婚した。この縁組は叔父ピョートル1世が大北方戦争でメクレンブルクを反スウェーデン同盟に引き込むため、成立させたものだった。ピョートルはメクレンブルクの海港をロシア艦隊の停泊港にするつもりだったのである。最初、カール・レオポルトはエカチェリーナの妹アンナに求婚したが、ピョートル1世はエカチェリーナをメクレンブルク公に押し付けた。

title: エカチェリーナ2世

text: 1774年頃（45歳頃）、エカチェリーナは10歳年下のポチョムキン（タヴリチェスキー公爵）と結ばれる。家庭には恵まれなかった<b data-parsoid='{"dsr":[17668,17691,3,3]}'>エカチェリーナの生涯唯一の真実の夫</b>と言うべき男性で、私生活のみならず、政治家・軍人としても女帝の不可欠のパートナーとなった。「2人は秘密裏に結婚し、エカチェリーナが46歳の時（1775年）に2人の間には実娘が産まれた。ポチョムキナ（チョムキナ）は後に将軍と結婚し、その末裔は現在も実在している。」などの説があり、かなり信憑性の高い史料であるエカチェリーナとポチョムキンが交わした1162通もの往復書簡（モスクワのに所蔵、ソビエト崩壊後の1997年に歴史学者博士によって『エカチェリーナ2世とG・A・ポチョムキンの個人往復書簡集』（Екатерина II и Г. А. Потемкин. Личная переписка）として公表された[6]。）からもそういう事実があった可能性が窺えるが、真相は今も研究が続いている。2人に男女の関係がなくなった後も「妻と夫」であり続け、エカチェリーナの男性の趣味を知り尽くしたポチョムキンが、選りすぐった愛人を女帝の閨房に送り込んでいたという。

title: ジョージ3世 (イギリス王)

text:
1761年9月8日にジョージ3世は、メクレンブルク＝シュトレーリッツ公子カール・ルートヴィヒの娘シャーロットと結婚した。2人は、9男6女の子供に恵まれた。
[1]の甥クリスティアン・アウグストの娘（＝母オーガスタの又いとこ）が、ロシアの女帝エカチェリーナ2世。

title: オルロフ家

text: 1771年、エカチェリーナ2世にとって「唯一の伴侶」グリゴリー・ポチョムキン（後にエカチェリーナとの間に女児を儲ける）が登場する。かつて権勢を極めたグリゴリー・オルロフは宮廷からも遠ざかり外国に渡った。1780年ロシアに帰国しモスクワに移る。晩年、姪に当たるジノヴィエワ夫人と結婚したが、子どもはいなかった。

title: エカチェリーナ・アレクセーエヴナ・ドルゴルーコヴァ

text: しかし、翌1730年にピョートル2世が死んだことで結婚は実現しないままに終わった。ドルゴルーコフ家の人々はエカチェリーナとピョートルの婚姻が成立していたと偽証したうえで、女帝エカチェリーナ1世の即位した前例を口実に、エカチェリーナをピョートル2世の後継の女帝にしようと企んだが、失敗に終わった。エカチェリーナは宮殿を追われ、ピョートル2世の後を継いだアンナ・イヴァノヴナ女帝によって家族ともどもヴェロゾヴォに流刑となった。1740年になると、エカチェリーナはトムスクの女子修道院に収容された。

title: ホルシュタイン＝ゴットルプ家

text: カール・フリードリヒ公はロシア皇帝ピョートル1世の娘アンナ・ペトロヴナと1725年に結婚した。その子カール・ペーター・ウルリヒは子供のいないロシア女帝エリザヴェータ（アンナの妹）の養子に迎えられ、1762年にロシア皇帝ピョートル3世となった。ピョートル3世は在位1年にも満たずに、皇后エカチェリーナ2世（母はアドルフ・フレドリクの妹ヨハンナ・エリーザベト）のクーデターによって廃位され、間もなく殺害されたが、ピョートル3世とエカチェリーナ2世の間に生まれたパーヴェル1世がエカチェリーナの後を継いで、ロシアにおけるホルシュタイン＝ゴットルプ家は続いた。この王朝はホルシュタイン＝ゴットルプ＝ロマノフ王朝とも呼ばれるが、ロマノフ王朝の継続として扱われることが多い。

title: エカチェリーナ・ミハイロヴナ・ドルゴルーコヴァ

text: 1880年6月8日に皇后マリア・アレクサンドロヴナが死ぬと、皇帝は妻の死から1か月も経たない7月6日にエカチェリーナと再婚した。この結婚は皇帝の家族からも民衆からも祝福されないものだったが、皇帝は無理に再婚を急いだ。貴賤結婚のため、エカチェリーナの子供たちは帝位継承権を与えられなかったが、アレクサンドル2世は彼女に「ユーリエフスカヤ公女」の称号を与えた。

title: アレクシイ2世

text: 18世紀初頭の大北方戦争の結果、スウェーデン領エストニアとスウェーデン領フィヴォニア がロシア帝国に帰した後、アレクシイ2世のもう一人の祖先、フリードリヒ・ヴィルヘルム・フォン・リュディガー（1780年 - 1840年）は、エカチェリーナ2世の治世に正教会に帰依した。ダリヤ・フョードロヴナ・エルジェムスカヤと結婚して誕生したのが、アレクシイ2世の曽祖父にあたるイェゴル（ゲオルギー）・フォン・リュディガー（1811年 - 1848年）である。

title: エカチェリーナ・ミハイロヴナ・ドルゴルーコヴァ

text: アレクサンドル2世は、「死の床にある皇后が死ねばすぐにでもエカチェリーナと結婚する、なぜなら自分はいつ暗殺されてもおかしくないので、エカチェリーナとその子供たちに何らかの保障を与えねばならないからだ」と家族に宣言した。皇帝の家族や皇族たちはこの言葉に激怒したが、アレクサンドル2世は宣言を受け入れるように強制した。

title: ヴィルヘルム1世 (ヴュルテンベルク王)

text: ヴィルヘルムは1808年6月8日にミュンヘンでバイエルン王マクシミリアン1世の王女カロリーネ・アウグステと結婚するが、彼女とは1814年に離婚した。次いで1816年、サンクトペテルブルクでロシア皇帝パーヴェル1世の皇女で父方の従妹にあたるエカチェリーナ・パヴロヴナ（ドイツ語名カタリーナ、1788年 - 1819年）と結婚し、彼女との間にオランダ王ウィレム3世妃となったゾフィー（1818年 - 1877年）ら2女をもうけた。またこの年、父王の死去を受けてヴュルテンベルクの王位を嗣いだ。

title: エカチェリーナ・ミハイロヴナ・ドルゴルーコヴァ

text: エカチェリーナはアレクサンドル2世のことが好きで、彼と一緒にいるのを楽しんではいたが、大勢いるお手付きの女の一人になるのは嫌がった。母ヴェラとスモーリヌィ女学院の学長は、エカチェリーナに家運再興のための機会を逃さず、皇帝の寵姫となるよう彼女をせき立てていた。アレクサンドル2世は1865年に後継ぎの長男ニコライ・アレクサンドロヴィチ大公を亡くし、また暗殺未遂にも遭遇して、すっかり気落ちしていた。皇帝の嘆き悲しむ姿に心を動かされたエカチェリーナは、1866年7月にアレクサンドル2世の愛人になった。母ヴェラはその2カ月前に死去したが、彼女はその日の最後の日記に「皇帝はエカチェリーナに言いました。『あなたは秘密の妻です。私がもし自由になったなら、必ずあなたと結婚するでしょう』」と記している。エカチェリーナは1872年に長男ゲオルギーを出産したのを皮切りに、皇帝との間に4人の子供をもうけた。二人の関係は、皇后マリアが病気を理由に医師からアレクサンドル2世との性行為を控えるように忠告されてから始まったという。

title: アンナ・ペトロヴナ

text: ピョートル1世と2度目の皇后エカチェリーナ1世の長女として、モスクワで生まれた。彼女が誕生した時は、両親は正式に結婚しておらず、庶子扱いであった。1712年に両親は結婚したため、アンナは嫡出子となった。賢く容姿端麗で、良い教育を受け、フランス語・ドイツ語・イタリア語・スウェーデン語を流暢に話したという。

title: アウグステ・カロリーネ・フォン・ブラウンシュヴァイク＝ヴォルフェンビュッテル

text: 結婚後すぐにフリードリヒは妻に対して暴力をふるうようになり、1786年12月に夫妻でロシア訪問の際、アウグステは女帝エカチェリーナ2世の私室へ避難したほどだった。エカチェリーナは、フリードリヒがロシア宮廷から去るよう求める手紙を書くよう指示した。これに、皇太子妃マリア・フョードロヴナ（フリードリヒの妹）が兄を援護し抗議した。エカチェリーナは『ヴュルテンベルク公子の不名誉を隠すのは私ではない』という素っ気ない返事を書いた。

title: ピョートル3世

text: 1728年2月21日、ホルシュタイン＝ゴットルプ公カール・フリードリヒと、ピョートル1世の長女アンナ・ペトロヴナの間でで生まれた。父の従弟にスウェーデン王アドルフ・フレドリクがいる。幼くして両親を失い、1739年に公位を継承した。1741年12月、未婚で子供の無い叔母のロシア女帝エリザヴェータがロシア女帝の位を確保すると、彼女はすぐにカール・ペーター・ウルリヒを養子にした。カール・ペーター・ウルリヒは1742年11月18日に正教に改宗し、ピョートル・フョードロヴィチを名乗った。1745年8月21日、エリザヴェータの指示で父方の又従妹ゾフィー・アウグスタ・フリーデリケ・フォン・アンハルト＝ツェルプストと結婚、彼女は改宗してエカチェリーナ・アレクセーエヴナと名乗った。2人は5年後にはお互いの興味も気性も受け入れられないことがわかったが、ピョートルは皇帝に即位した直後にもエカチェリーナの債務を理由も聞かずに支払い、4月のエカチェリーナの誕生日には毎年1万ポンドの収入相当の領地を与えた。ピョートルはミハイル・ヴォロンツォフ伯爵の姪を愛人としたが、エカチェリーナもグリゴリー・グリゴリエヴィチ・オルロフを愛人とした。

title: ダリヤ・サルトゥイコヴァ

text: サルトゥイコヴァは若くして結婚し、26歳で寡婦となった。夫の死で彼女は豊かな領地を相続し、そこで2人の幼い息子と大勢の農奴たちと共に生活していた。領地における唯一人の女主人となったサルトゥイコヴァは、誰にも知られることなく、拷問と虐殺を楽しんだ。始め、サルトゥイコフ家の領地における死人の続出に対する当局への訴えは、全く無視されていた。サルトゥイコヴァが宮廷の要人たちと有力なコネクションをもっていたためである。しかし、犠牲者となったある女性の親族が、エカチェリーナ2世に嘆願書を送ることに成功した。エカチェリーナは自らを「法を遵守する為政者」だと印象づけるため、サルトゥイコヴァを公的に裁くこととした。

title: エカチェリーナ・ミハイロヴナ・ドルゴルーコヴァ

text: 一方、ニコライ2世はエカチェリーナと息子らに対しては寛容で、ゲオルギーをロシアに住まわせたが、エカチェリーナの娘オリガが詩人アレクサンドル・プーシキンの孫の伯爵と結婚する際に父親代わりを務めてほしいとエカチェリーナに頼まれたが、母のマリア・フョードロヴナ皇太后の反対にあって断らざるを得なかった。エカチェリーナは1922年に年金を使い果たして死んだ。

title: ピョートル1世

text: 2人目の妻はマルファ・サムイロヴナ・スカヴロンスカヤ（1684年 - 1727年）で、改称してエカチェリーナ・アレクセーエヴナとなったリヴォニアの農民の娘であり、後の女帝エカチェリーナ1世である。2人の正式な結婚は1712年であるが、1707年に極秘裏に結婚していた。2人にはピョートルが1725年に死去するまでに

title: アレクサンドル1世

text: 1793年、アレクサンドルはバーデン大公女ルイーズ（結婚後はエリザヴェータ・アレクセーエヴナ）と結婚した。1796年11月エカチェリーナ2世が崩御し、パーヴェル1世が即位した。パーヴェル1世は貴族層を中心に多くの人々の反感を買い、暗殺が計画された。1801年3月11日深夜から翌12日にかけて、ニコライ・パーニン伯、ペテルブルク総督パーレン伯を中心とする近衛連隊がパーヴェル1世の住むミハイロフスキー宮殿に乱入し、皇帝は暗殺された（）。

title: イオアン・コンスタンチノヴィチ

text: イオアンはいったんは正教会の修道士になろうと考えたものの、セルビア王ペータル1世の娘イェレナと恋仲になった。イェレナは美しく強固な意志を持った女性であった。二人は1911年9月2日に結婚し、イェレナはロシア式にエレナ・ペトロヴナと名を変えた。夫妻はフセヴォロド（1914年 - 1973年）、エカチェリーナ（1915年 - 2007年）の2人の子供を授かった。エカチェリーナは争う余地なくロシア帝室の成員といえる人物の中では、最後まで生きていた。

title: オルロフ家

text: クーデター後、エカチェリーナ2世はオルロフを伯爵に叙し、高級副官、工兵総監、首席大将に任じられた。また、1762年4月にエカチェリーナが産んだオルロフの息子はボーブリンスキー伯爵家を創設した。オルロフ家を除去しようとするフリトロヴォ（Khitrovo）の陰謀が発覚したのち、逆にグリゴリー・オルロフは絶頂期を迎えた。ついには女帝との結婚までが考えられるようになったが、この計画はニキータ・パーニン伯の忠告に女帝が従ったことによって潰えた。

title: ドゥニ・ディドロ

text: ロシアの女帝エカチェリーナ2世と個人的に交流した。1765年、娘の結婚資金を確保するため、ディドロは蔵書をエカチェリーナ2世に売り渡したが、その契約は、ディドロの生存中はそれら蔵書を手元において自由に利用できるという条件付きであり、実際にはエカチェリーナからの資金援助という性格をもつ。そうした援助にむくいるため、『百科全書』完結後の1773年、ロシアを訪問した。

title: ホルシュタイン＝ゴットルプ＝ロマノフ家

text: エカチェリーナ2世が崩御すると、ピョートル3世とエカチェリーナ2世の息子であったパーヴェルが継いだことで、帝冠はホルシュタイン＝ゴットルプ＝ロマノフ家の元に戻った。パーヴェル1世は男系男子による長子相続を原則としたを定め、継承権を持つ皇族は対等な結婚（貴賤結婚ではない）から生まれた者に限定した。


query: アーケードゲームの起源はいつ

title: アーケードゲーム

text: 世界初の業務用アーケードゲームは1971年にナッチングから発売された『コンピュータースペース』である[1]。この『コンピュータースペース』は生産台数約1500台と少なめで、あまりヒットしなかったが後世のゲーム文化に与えた影響は大きかった[1]。

title: バンダイナムコテクニカ

text: これまでバンダイナムコエンターテインメント（旧：ナムコ、旧：バンダイナムコゲームス、旧：バンプレスト製品も含む）のアーケードゲームのアフターサービスは、長年自社のテクニカルセンターで行ってきた。バンダイナムコエンターテインメントは2017年1月11日に、自社アーケードゲーム製品のアフターサービスの他にも、他社のアーケードゲーム製品や中古アーケードゲーム筐体の販売などのアミューズメント関連の新事業を展開する新会社として、株式会社バンダイナムコテクニカを新設分割で設立することを発表した。

title: 悪魔城ドラキュラ (アーケードゲーム)

text: ゴシックホラーアクションゲーム『悪魔城ドラキュラ』（1986年）シリーズで初の業務用アーケード作品。ゲームシステムは横スクロールのステージクリア型ジャンプアクション。タイトルロゴやメインイラストなどは家庭用のファミリーコンピュータ版・MSX2版の『悪魔城ドラキュラ』と同じだが、それらの移植ではなく、ステージ構成やグラフィック、音楽などは全て新規に作られたオリジナル作品である。当時の家庭用ゲーム機よりも遥かにスペックが高いアーケードゲームというプラットフォームを生かしたグラフィックや演出、音楽が実現されている。キャッチコピーは「伝説が再び血で染まる。」。本作の広告チラシには「華麗なグラフィック」「恐怖を盛り上げる効果音とBGM」「MSX、ファミコンで好評を得たゲームの究極バージョン」とある。出荷数が同社の他のアーケードゲームに比べて少なく、ゲームセンター等であまり出回ることなくヒットしたとは言えなかったためか、業務用基板はレア度が高く、長い間希少作品であった。

title: サンダーフォース

text: なおテクノソフトはパソコンソフトを起源としていたこともあり、アーケードゲーム（ACG）をシリーズの発祥としているSTG　一例として『グラディウス』（コナミ。現・コナミアミューズメント）などと比べるとACGへの展開は積極的ではなく、現在のところは『IIIAC』がリリースされたのみとなっている。

title: MC68000

text: 技術の進歩によって68000がスタンドアローンのコンピュータ市場では使われなくなると、一般消費者向けの各種機器の組み込み用途に使われるようになった。コンピュータゲームメーカーはアーケードゲームや家庭用ゲーム機などに68000を使った。アタリが1983年にFood Fightというアーケードゲームで68000を使ったのが最初である。1980年代後半から1990年代初めごろまでアーケードゲーム基板ではメインCPUとして68000がよく使われた。例えば、セガ（後のセガ・インタラクティブ）のセガ・システム16、カプコンのCPS-1とCPS-2、SNKのネオジオなどである。アーケードゲームでは68000を2個使ったり、場合によっては3個使う場合もあった。1990年代、アーケードゲームのメインCPUはもっと高性能なプロセッサが使われるようになっていったが、68000はサウンドコントローラなどとして使われ続けた。

title: アーケードゲームのタイトル一覧

text: アーケードゲームのタイトル一覧（アーケードゲームのタイトルいちらん）では、アーケードゲームのゲームタイトルをメーカー別に列挙する。また、各メーカー中においては稼働開始年順に、さらに各年中では五十音順に列挙する。

title: レースゲーム

text: 近年では、若者の車離れやアーケードゲーム業界の不振に加え娯楽や消費者ニーズの多様化などを原因に完全新作のレースゲームは徐々に減少を続けている。このうちアーケード移植系の家庭用レースゲーム作品の減少に関しても要因がいくつか存在するものの、アーケードゲーム業界の不振はもちろん家庭用ゲーム業界の間でもゲームハード（特に据置型）の高性能化の代償に伴う開発コストの飛躍的な高騰という問題を抱えているため、おそらくはゲームメーカー側としての「ただえさえアーケード業界自体が不振にさらされているにも関わらず、アーケード移植作品を開発・制作したところで開発費・売上双方の面でも採算が取れない」という理由が考えられる。

title: 長崎県道17号大村停車場線

text: 大部分の区間がアーケード内であるため、商店街が開店している10:00-19:00は車両通行止めとなる。全日通行可の区間はアーケード南口 - 国道間の約200mと北口 - 駅前間の約50m程度に限定される。駅前中央通りが北に並走している。この通行止め区間は、県道アーケードのみならず、大村宿を起源とし、直行する本町アーケードも同様である。

title: WORLD CLUB Champion Football

text: アーケードゲームにトレーディングカードゲームの要素を組み合わせた新感覚ゲームとして登場した。最初にスターターパックと呼ばれるカードセットを購入し、ゲームを開始。プレイのたびにランダムで1枚ずつ、新しい選手カードが入手でき、また、それらのカードを他のプレイヤーと交換することもできる。その為、ゲーム以上にカード収集を楽しんだり、コミュニケーションを楽しむユーザーも多い。トレーディングカードアーケードゲームの先駆けとして登場し、この作品のヒットをきっかけにして現在は様々なカードゲームがゲームセンターで楽しめるようになった。トレーディングカードアーケードゲームというジャンルの隆盛は、ソーシャルゲームにも引き継がれ、『拡散性ミリオンアーサー』のプロデューサーの一人である安藤武博は「ここ10年のアーケードゲームや現在携帯電話を席巻中の“カードバトル系ゲーム”の始祖は、セガのアーケードゲームである『ダービーオーナーズクラブ』『WORLD CLUB Champion Football』『甲虫王者ムシキング』『三国志大戦』で、これらがなければ市場の様相は変わっていたんじゃないか」と語っている。

title: 駒井徳造

text:
駒井 徳造（こまい とくぞう、1932年3月31日 - ）は元トムス・エンタテインメント会長。滋賀県出身。
任天堂は1980年に携帯型ゲーム機「ゲーム&ウオッチ」を発売し過去の借金を帳消しにするほどの売り上げを記録。その利益を元手に、アーケードゲームを家庭で再現できる新しい家庭用テレビゲーム機の開発に着手。家庭用テレビゲーム機のハード及びソフト開発にアーケードゲームの開発者を担当させたために、任天堂のアーケードゲーム事業は急速に縮小していく。山内社長（当時）の「アーケードはもうやめや」の声で決まったことであったが、当時の取締役でアーケードゲーム事業を取り仕切っていた駒井は反発して退社した。

title: インストラクションカード

text: 日本においての起源は明確ではないが、その発祥はおよそアーケードゲームの歴史と同じであると推察される。なかでも明確なインストの登場はインベーダーゲーム（『スペースインベーダー』）が契機である。

title: サミー

text: セガとの経営統合前はゲーム事業も行っており、GUILTY GEARシリーズやパチスロシミュレーションゲーム、ピンボールマシンなどを開発・発売。ゲーム用周辺機器もアスキーから事業を引き継いで発売していた。アミューズメントスポットの運営も行なっていた他、アーケードゲーム用システム基板「ATOMISWAVE（アトミスウェーブ）」を開発、供給を行っていた。2005年以降、GUILTY GEARシリーズ、パチスロシミュレータ等のサミーの家庭用ゲームソフトは、販売元をセガに変更し、セガを通じて販売されることとなったが、実際には、パチスロ（パチンコ）レボリューションシリーズと、その盤面以外のアーケードゲームもセガが販売することになった（アーケードゲーム事業は2015年4月にセガ・インタラクティブへ再移管）。このため、アトミスウェーブのタイトルもセガが販売している。ATOMISWAVE並びにサミーが発売したアーケードゲームのタイトルの修理サポートは、2017年3月31日を以って終了した他、七号転用機の修理サポート自体も、2005年3月までに発売された全盤面並びに2005年4月から2011年3月までに発売された一部の盤面の修理サポートも2018年2月28日を以って終了予定。セガへのアーケードゲーム事業移管後も、セガ・インタラクティブ、セガ・ロジスティクスサービス共々日本アミューズメントマシン協会AMマシン事業部会員となっている。また、サミーが運営していたゲームセンターも、セガに移管している。

title: アーケードゲーム

text: アーケードゲーム（arcade game）は、業務用ゲーム機（「アーケードゲーム機」）によるゲームのこと。古くは、典型的・代表的なものとしてはピンボールであるが、電気・機械的な装置であった。コンピュータゲームの発展後は、作品数や経済規模ではそちらが大きくなっている。英語では、「ペニーアーケード」あるいは「アミューズメントアーケード」といった語がある。

title: ゲーム機

text: 1977年には、各社からパーソナルコンピュータ（8ビットパソコン）の販売が始まった。この頃すでにテレビゲームやアーケードゲームは存在しており、パソコンのユーザはこれらのアーケードゲームを無料で楽しむために、アーケードゲームを真似たパソコンゲームを競って自機上にプログラミングし、互いに交換しあった。パソコンゲームはその後アドベンチャーゲームやロールプレイングゲーム、シミュレーションゲームといった、同時代のアーケードゲームやコンシューマーゲームとは異なる分野で発展を遂げていくことになる。

title: アーケードカード

text: 商品名からも分かるように、本製品の登場の背景には当時ブームとなっていたアーケードの対戦型格闘ゲーム人気が大きく影響している（格闘ゲームでは、1つのステージで大量のキャラクターパターンを用意する必要があり、従来のバッファRAM容量では忠実に移植するのが困難だった）。そのため、発表された専用ソフトにはネオジオで人気を博していた格闘ゲームが名を連ねたが、バッファRAM増強による効果は他にも期待できるため、格闘ゲーム以外のタイトルも発表された。また、アーケードカード専用ソフトのほかにも、アーケードカードを使用すると従来のSUPER CD-ROMよりも快適にプレイできたり、映像や音声が強化されるといったアーケードカード「対応」ソフトもいくつか発売された。

title: アーケードゲーム

text: アーケードゲームのタイトル一覧 ゲーム会社一覧 コンピュータゲーム（ビデオゲーム） コンピュータゲームの歴史 ベクタースキャン レーザーディスクゲーム レトロゲーム ゲームミュージック エレメカ 日本アミューズメントマシン協会 (JAMMA) アーケードゲーム基板 移植 (ソフトウェア) ダウンロード販売 コンピュータゲームのジャンル バーチャルコンソール アミューズメントジャーナル

title: H.

text: 更に翌年2013年にはタイトーのiPhone向けゲーム「グルーヴコースターゼロ」およびセガ（後のセガ・インタラクティブ）のアーケードゲーム「maimai」へZUNTATAメンバーCOSIOによるセガ（後のセガ・インタラクティブ）のアーケードゲーム「カルテット」のアレンジ曲「Quartet Theme [Reborn]」が提供され、続いてH.よりタイトーのアーケードゲーム「ニンジャウォーリアーズ」のアレンジ曲「DADDY MULK -Groove remix-」が「アーケードゲーム版グルーヴコースター」と「maimai」に提供するという形で、さらなる相互コラボレーションも実現した。

title: トレーディングカードアーケードゲーム

text: トレーディングカードアーケードゲーム（TCAG）とは、トレーディングカードゲームのうち、ゲームセンター等に設置されているアーケードゲームにコインを投入することで払い出されるカードを用いて競技を行うカードゲームの総称。

title: アーケードゲーム

text: 2001年 対戦型格闘ゲームの大手メーカーであるSNKが倒産。カプコンも2D格闘ゲーム分野から事実上の撤退。 『バーチャファイター4』（セガ）発売、アーケードゲームとインターネットの本格的な連携を実現。セガはこのゲームのために全国の店舗へのISDN回線の導入を推進した。 2002年 トレーディングカードをアーケードゲームに組みこんだ『WORLD CLUB Champion Football』（セガ）発売。トレーディングカードアーケードゲームの原点的作品で、アーケードでしか実現できないシステムとして注目を集める。 『麻雀格闘倶楽部』（コナミ）にて、インターネットを介した異なる店舗間でのリアルタイム対戦が、初めて実現。 ゲームをインターネットに接続し、プレイデータの集計やオンラインアップデートなどを行うサービス「e-AMUSEMENT」（コナミ）がスタート。 2003年 『甲虫王者ムシキング』（セガ）発売。トレーディングカードアーケードゲームとしては初めて子供向けとして発売され、7年間続いた人気作品となり、現在も続く子供向けトレーディングカードアーケードゲームのブームを牽引する形となった。 メーカーの枠を超えた対戦型格闘ゲームの全国大会「闘劇」開始。主催はエンターブレイン。 2004年 セガ・サミー・ナムコの共通ネットワーク規格「ALL.Net」が始まる。 2005年 アーケードゲーム用ネットワークシステム「NESYS」（タイトー）がサービス開始。 任天堂が『マリオカート アーケードグランプリ』でアーケードゲーム事業に再参入。 『三国志大戦』（セガ）発売。アクション要素のあるゲームとして初めて、異なる店舗間でのリアルタイム対戦を実現。 いち早く高精細度化を導入したシステム基板「LINDBERGH」（セガ）発売。 日本物産がアーケードゲーム事業から撤退。同年稼働開始の『恋するコスプレ秋葉原』が最終作。 ナムコがアイドルプロデュース体験ゲーム『THE IDOLM@STER』の稼働開始。 2006年 コナミグループの再編に伴い、アーケードゲームなどを手掛ける新会社としてコナミデジタルエンタテインメントをコナミ（後のコナミホールディングス）から新設分割で設立。 ナムコがバンダイのゲーム事業を譲受し、バンダイナムコゲームスへ商号変更。

title: アーケードアーカイブス

text: アーケードアーカイブスはハムスターと日本一ソフトウェアによる過去に発売されたアーケードゲームを家庭用ゲーム機向けにダウンロード販売するサービス。SNKのアーケードゲーム基板、Multi Video System (MVS) で発売されたNEOGEOタイトルを配信するアケアカNEOGEOも本項で扱う。

title: アーケード

text: このアーケードという言葉は他に、一列に連なって食べ物や様々な種類のゲームと結び付けられたグッズなどを売る各地の遊園地や謝肉祭でも取り入れられ、それぞれ「アミューズメント・アーケード」や「ミッドウェイ（催し会場）」として使用されている。アミューズメント・アーケードと呼ばれたものは、その後コインを入れて動く遊具などが並ぶ「ペニー・アーケード」と称され、遊園地に常設されるようになった。また催し物で設置されていたゲームはアーケードゲームとして定着するようになり、1970年代に起こった電子ゲームの爆発的人気以来こうした施設は、徐々にゲームセンターへと移行していった。

title: セガ・インタラクティブ

text: セガサミーグループにおけるコンシューマゲーム並びにスマートフォンゲームはこれまでセガゲームス、アトラス、サミーネットワークスの3社から発売・配信していたが、「マルチデバイス×ワンサービス」展開開始に伴い、2016年に初の自社配信タイトルである『SOUL REVERSE ZERO』の配信を、2017年以降に稼働が予定されているアーケード版の『SOUL REVERSE』に先行して開始した他、2017年には『CODE OF JOKER Pocket』『STARHORSE Pocket』『さんぽけ〜三国志大戦ぽけっと〜』の配信を開始した。「マルチデバイス×ワンサービス」自体に関しても、他のアーケードゲームタイトルへの展開も視野に入れている。セガ・インタラクティブが開発し、セガゲームスが運営している『セガNET麻雀 MJ』も、セガ・インタラクティブへ運営移管される予定。尚、スマートフォン版とアーケード版が連動している『ぷよぷよ!!クエスト』に関しては、スマートフォン版はセガゲームス、アーケード版はセガ・インタラクティブがそれぞれ運営を行っていたが、アーケード版は2017年4月1日にサービスが終了した。2018年には初の自社発売による家庭用ゲームソフトとなる『BORDER BREAK』（PlayStation 4版、アーケード版の移植）をセガゲームスと共同で発売した。

title: アーケード (建築物)

title: ゲーム (2ちゃんねるカテゴリ)

text: 古いアーケードゲームに関する話題を扱う板。正式名称はアケゲーレトロ板＠2ch掲示板。アーケード板の過密状況を鑑みて設立された。新しいアーケードゲームについてはアーケード板で扱う。

title: アーケードゲーム

text: 2010年 スクウェア・エニックスグループ再編に伴い、グループにおけるアーケードゲーム事業をタイトーに集約（同時にコンシューマーゲーム事業はスクウェア・エニックスに集約）。 e-AMUSEMENTにて、カード（e-AMUSEMENT PASS）に電子マネー機能を付加する「PASELI（パセリ）」サービス開始。PASELI対応ゲームでは、PASELI利用時のみ所定の特典が得られる。 ゲーム筺体にダウンロードコンテンツとして配信されているゲームタイトルを、ダウンロードして遊ぶことができるシステム『NESiCAxLive』開始。 ALL.Netにおいて、それまでゲーム毎に必要だった専用のICカードを、ひとつのICカードまたは携帯電話に集約するサービスを開始（セガ「Aime」、バンダイナムコゲームス「バナパスポート」）。同年11月より、「Aime」と「バナパスポート」の相互利用サービスを開始。 2011年 コナミが自社アーケード製品の全国大会「KONAMI Arcade Championship」を初開催。 2013年 ALL.Netにおいて、『NESiCAxLive』同様に筐体にゲームをダウンロードして遊ぶシステム『ALL.Net P-ras MULTIバージョン2』開始。 東亜プランの流れをくむケイブがアーケードゲーム事業より撤退（同時にコンソールゲーム事業からも撤退）。前年稼働開始の『赤い刀 真 for NESiCAxLive』が最終作。 セガが、子会社のインデックスからアーケードゲーム事業を移管。アトラスはアーケードゲーム事業より撤退。同年稼働開始の『イナズマイレブンGO バトリズム』がアトラスが開発したアーケードゲーム最終作。 『ぷよぷよ!!クエスト アーケード』（セガ）発売。アーケードゲーム初の基本プレイ無料制（フリーミアム方式）を導入。 2014年 5月29日、e-AMUSEMENT対応のアーケード一部タイトルがパソコンで遊べ、データ共有も可能なサービス「e-AMUSEMENT CLOUD」サービス開始。対応タイトルは、アーケードとの対戦・協力プレイも可能。 メーカーの枠を超えた音楽ゲームの全国大会「天下一音ゲ祭」開始。主催はAOU。 2015年 セガグループ再編に伴い、アーケードゲームを手掛ける新会社としてセガ・インタラクティブをセガ（後のセガゲームス）から新設分割で設立。 バンダイナムコゲームスの商号をバンダイナムコエンターテインメントへ変更。 カプコンが自社開発基板であるCPシステム・CPシステムII・CPシステムIIIの修理サポートを終了。サポート終了タイトルは1984年〜2004年発売のタイトルで、144タイトルに上った。 『鉄拳7』（バンダイナムコエンターテインメント）発売。アーケードの対戦型格闘ゲームでは初めての店舗間オンライン対戦を導入。 タイトーが「マルチ電子マネー決済システム」を導入開始。自社ロケーションにおいて、流通系および交通系電子マネーでの決済が可能となる。 カプコンがNESiCAxLiveに続き、ALL.Netも導入。 2016年 『艦これアーケード』（セガ・インタラクティブ）発売。トレーディングカードアーケードゲーム初のオンデマンド印刷を導入（片面印刷のみ）。また、カードとプレイヤーアカウントの紐付けを実現。 『三国志大戦』（セガ・インタラクティブ）発売。オンデマンド印刷の両面印刷を初めて導入。 セガ・インタラクティブとコナミデジタルエンタテインメントが、共同でアミューズメント施設向けマルチ電子マネーシステムを開始することを発表。「PASELI（パセリ）」、交通系電子マネー、流通系電子マネーを1台の端末で対応。 コナミグループ再編に伴い、コナミデジタルエンタテインメントのアーケードゲーム事業をコナミアミューズメントへ吸収分割で移管。 セガ・インタラクティブが、アーケードゲームタイトルのIP（知的財産権）をスマートフォンゲームにも活用する「マルチデバイス×ワンサービス」を発表。 2017年 NESiCAxLiveのシステムを継承し、かつ店舗間オンライン対戦に対応した『NESiCAxLive2』サービス提供開始。 セガ・インタラクティブとセガ・ロジスティクスサービスが、LINDBERGH以前のシステム基板並びにATOMISWAVEを使用したタイトルの修理サポートを終了。 バンダイナムコエンターテインメントが、アーケードゲームのアフターサービス部門をバンダイナムコテクニカへ新設分割で移管。 バンダイナムコエンターテインメントとバンダイナムコテクニカが、『ギャラクシアン』・『ゼビウス』・『鉄拳6 BLOODLINE REBELLION』以前の鉄拳シリーズなど272タイトルの修理サポートを終了。 2018年 バンダイナムコエンターテインメントのアーケードゲーム事業を、バンダイナムコアミューズメント（ナムコから商号変更）へ吸収分割で移管。 セガ・インタラクティブ、バンダイナムコエンターテインメント、コナミアミューズメントの3社が、各社が独自に展開していたアーケードゲーム用ICカードの仕様を統一。新ICカード「アミューズメントICカード」を発売。 2019年 タイトーが、新ICカード「アミューズメントICカード」を発売予定。

title: アーケードゲーム基板

text: アーケードゲーム基板（アーケードゲームきばん）とは、アーケードゲームに使用するプリント基板、またはそれに各種電子部品を搭載した状態の、入出力装置を除いたアーケードゲームシステム一式のこと。ゲーム用語で単に「基板」と言った場合、多くはこのアーケードゲーム基板のことを指す。

title: アーケードゲーム

text: 1980年 『パックマン』（ナムコ）発売。日本だけでなくアメリカを始め全世界で記録的大ヒットとなる。 デコカセットシステム（データイースト）発売。ハードウェアとソフトウェアの基板を共通化し、ソフトを差し替えることで多彩なゲームを扱うことが出来た最初期のアーケードゲーム基板。 1983年 『ゼビウス』（ナムコ）発売。著名人やマスメディアを巻き込む大ブームとなる。 初のレーザーディスクゲーム『アストロンベルト』（セガ）発売。 『光速船』（バンダイ）発売。家庭用のシステムにオプションを付けることでコインオペレートも可能で、「ゲームセンターと家で同じゲームが遊べる」という理想の先鞭を付けた。 『マイコンBASICマガジン』（電波新聞社）、『ログイン』（アスキー）、『コンプティーク』（角川書店）にて報道始まる。 1984年 風営法が大幅に改定。ゲームセンターの24時間営業が不可に（施行は1985年2月）。 業界初の回転機能があるゲーム基板を用いたゲーム『チューブパニック』[5]（日本物産）発売。 1985年 体感ゲームの第1作目『ハングオン』（セガ）発売。 全篇背景動画10万数を越えるレーザーディスクゲーム『ロードブラスター』（データイースト）発売。 1986年 任天堂がアーケードゲーム事業から撤退。 『アウトラン』（セガ）発売。 『イシターの復活』（ナムコ）発売、アーケードゲーム初の「パスワードコンティニュー」を導入し、全国どの筐体でも継続プレイを可能とした。 アーケードゲーム専門誌『ゲーメスト』（新声社）創刊。 1987年 『ファイナルラップ』（ナムコ）発売。筐体間の通信リンクを導入しヒットする。 1988年 『テトリス』（セガ）発売。落ち物パズルゲームが大流行。 日本産アーケードゲーム初の3Dレースゲームである『ウィニングラン』（ナムコ）発売。 1989年 『アドベンチャークイズ カプコンワールド』（カプコン）発売。その後のクイズゲームの雛形となる。

title: シアトリズム ファイナルファンタジー オールスターカーニバル

text: ファイナルファンタジーシリーズを題材とした音楽ゲーム『シアトリズム ファイナルファンタジー』の初のアーケード用タイトルとして、「ジャパン アミューズメントエキスポ 2016」において正式発表された。開発元のインディーズ・ゼロにとっても初のアーケードゲームとなる。ファイナルファンタジーシリーズのアーケード作品としては『ディシディア ファイナルファンタジー (アーケードゲーム)』に続き2作品目となり、NESiCA対応の音楽ゲームとしてはタイトーの『グルーヴコースター』に続き2作品目となる。

title: アーケードゲーム

text: 主要メーカーの中には、バンダイナムコアミューズメントのアーケードゲームのメンテナンスやサポート業務をバンダイナムコテクニカとバンダイロジパルが、セガ・インタラクティブのアーケードゲームのメンテナンスやサポート業務をセガ・ロジスティクスサービスがそれぞれ手掛けているように、グループ内でアーケードゲームのメンテナンスやサポートを行う会社がある[2]。他の主要メーカーでは、タイトーは自社でアーケードゲームのメンテナンスやサポートを行っている他、アミューズメント施設運営者を対象としたタイトーアミューズメントスクールを厚木テクニカル＆ロジスティクスセンター内に設置している。コナミアミューズメントとカプコンは、自社でアーケードゲームのメンテナンスやサポートを行っている。サービス拠点は、バンダイロジパルとタイトーが全国各地に設置しているのに対し、セガ・ロジスティクスサービスはサービス拠点が4か所（東京都大田区、千葉県佐倉市、名古屋市、大阪市）しかなく、カプコンは三重県伊賀市にあるサービスセンターのみ（カプコンは一部業務をセガ・ロジスティクスサービスに委託）となっている。

title: トレーディングカードアーケードゲーム

text: その後、WCCFのヒットを皮切りに、多種多様のトレーディングカードアーケードゲームが発売されることになる。オンライン通信対戦機能を兼ね揃えた機種が登場するなど、さまざまな進化を遂げている。これらの隆盛はソーシャルゲームにも引き継がれた。また『拡散性ミリオンアーサー』のプロデューサーの一人である安藤武博は「ここ10年のアーケードゲームや現在携帯電話を席巻中の“カードバトル系ゲーム”の始祖は、セガのアーケードゲームである『ダービーオーナーズクラブ』『WORLD CLUB Champion Football』『甲虫王者ムシキング』『三国志大戦』で、これらがなければ市場の様相は変わっていたんじゃないか」と語っている。

title: ゲーム機

text: 1972年、史上初のビデオゲーム機が登場するが商業的に成功せず、最初に商業ゲームとして成功したのはアタリのアーケードゲーム『ポン』だった[5]。ビデオゲームは、それまでゲームセンターで人気を博していたピンボールを瞬く間に駆逐した。アーケードビデオゲームは次第に内容が複雑化していき、ワイヤードロジックの回路では実現が難しくなるにつれマイクロプロセッサーが採用されるようになっていった。1970年代中盤に登場した最初期のテレビゲーム機（第1世代）は、それらのアーケードゲームを家庭で手軽に楽しむためのものであった。当初のテレビゲーム機は、初期のアーケードゲーム同様にワイヤードロジックで構成されていたため、1ハード1ゲーム、もしくは複数のゲームをスイッチで切り替える方式だった。第2世代（1970年代後半 - 1980年代前半）では、1つのハードでさまざまなゲームをプレイしたいというユーザーの欲求に応えるため、ハードにゲームソフトを組み合わせることで、コンピューターゲームをプレイすることができるシステムが採用された。ソフトの供給メディアはカセットテープを採用したマシンもあったが、Atari 2600はカートリッジでプログラムを供給するカートリッジ交換式のシステムを採用し、それが標準となった。1979年には史上初のサードパーティーが誕生し、ここで、ゲーム機本体を販売する産業とは別に、ゲームのプログラムそのものを販売して利益を上げるゲーム産業が誕生した。このAtari 2600によってテレビゲームのイメージがほぼ確立されたが、1982年にいわゆるアタリショックが起きた[6]。


query: ファイナルファンタジーVIIはいつ発売された？

title: ファイナルファンタジーVII

text: 『ファイナルファンタジーVII』（ファイナルファンタジーセブン、FINAL FANTASY VII、略称：FFVII、FF7）は、日本で1997年1月31日にスクウェア（現：スクウェア・エニックス）より発売されたPlayStation用RPG。ファイナルファンタジーシリーズのメインシリーズ7作目にあたる。

title: ファイナルファンタジーVI

text: 『ファイナルファンタジーVI アドバンス』は2006年11月30日に発売された（日本では最後のGBAソフト）。キャッチコピーは、「近づく、予感。」（TGSPV）、「純度を超えた透明感」（TVCM）。ダンジョン追加や細かな仕様変更等がなされた。Android版は2014年1月16日に、iOS版は2014年2月6日に配信。ゲームボーイアドバンス版を基とし、グラフィック全般とインターフェイスが一新されている。キャラクターについてはオリジナルスタッフである渋谷員子による描き起こし。『ファイナルファンタジーVI』は集英社のゲーム雑誌である『Vジャンプ』において、発売前および発売後に紙面にて大々的に宣伝された。ファイナルファンタジーシリーズの音楽は、ゲーム中に流れる曲（コンピューターの電子音によって演奏された曲）をそのまま収録した「オリジナルサウンドトラック」があると同時に、ゲーム中の曲を生音で再現し、さらにアレンジを加えた「アレンジバージョン」が存在するが、このアレンジが盛んに行われていたのはこの『VI』までである。ハードがPlayStationになった『VII』以降はゲーム中の音質が生音に近くなっているため、『VI』以前のような本格的なアレンジバージョンがあまり出ていない。これは同社の『サ・ガ』シリーズや『聖剣伝説』シリーズも同じである。

title: ダージュ オブ ケルベロス ファイナルファンタジーVII

text: 『ダージュ オブ ケルベロス -ファイナルファンタジーVII-』（ダージュオブケルベロス ファイナルファンタジーセブン、DIRGE of CERBERUS -FINAL FANTASY VII-、略称：DC FFVII、DC FF7）はスクウェア・エニックスより発売されたガンアクションRPGである。『ファイナルファンタジーVII』のスピンオフ作品の1つ。日本では2006年1月26日発売。1枚のDVD-ROMで、オフラインゲームであるシングルプレイヤーモードとオンラインゲームであるマルチプレイヤーモードの2つのモードがプレイできる（マルチプレイヤーモードのサービスは2006年9月29日に終了）。

title: ファイナルファンタジーVII リメイク

text: 『ファイナルファンタジーVII リメイク』（ファイナルファンタジーセブン リメイク、"FINAL FANTASY VII REMAKE"）はスクウェア・エニックスから発売予定のゲームソフト。PlayStation 4(PS4)から先行リリースされる。

title: ファイナルファンタジーシリーズ

text: 続く『ファイナルファンタジーVII』から『ファイナルファンタジーIX』までの3作品は、ソニー・コンピュータエンタテインメントのPlayStation用に発売された。

title: ファイナルファンタジーVIIの登場人物

text: ファイナルファンタジーVIIの登場人物（ファイナルファンタジーセブンのとうじょうじんぶつ）では、『ファイナルファンタジーVII』とその派生作品群「COMPILATION of FINAL FANTASY VII」の登場人物について解説する。

title: ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン

text: 『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン』（ファイナルファンタジーセブン アドベントチルドレン、FINAL FANTASY VII ADVENT CHILDREN、略称：FFVII AC、FF7 AC）は、コンピュータゲーム『ファイナルファンタジーVII』（以下、FFVII）の関連作品群「COMPILATION of FINAL FANTASY VII」の第2弾としてスクウェア・エニックスが開発した映像作品。2005年9月14日発売。『FFVII』の2年後の世界を描く続編だが、ゲームではなく映像作品（フルCG）である。

title: ファイナルファンタジーVII

text: 第一弾：ビフォア クライシス -ファイナルファンタジーVII- 本作の6年前から始まる物語を描いた作品。本作に登場する組織、タークスの過去を扱った携帯電話用アプリゲーム。 第二弾：ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン 本作の2年後の物語を描いた作品。テレビゲームではなく映像作品である。坂口博信を除く主要スタッフのほとんどが参加している。DVD-Video・UMD Videoで発売、限定BOX「ADVENT PIECES:LIMITED」には『ラストオーダー -ファイナルファンタジーVII-』が収録されたディスクと、『FFVII インターナショナル』を同梱。なお限定版のパッケージで初めて本作のCEROによるレーティングが設定された（12歳以上対象）。 第三弾：ダージュ オブ ケルベロス -ファイナルファンタジーVII- 本作の登場人物のひとり、ヴィンセントを主人公にした、本作の3年後の物語を描く作品。PlayStation 2用ガンアクションRPG。2006年1月26日発売。オンラインにも対応していたが、2006年9月29日にサービスは終了している。 第四弾：クライシス コア -ファイナルファンタジーVII- 本作の中心人物であるクラウドの親友、ザックスを主人公にした、本作より7年前の物語を描く作品。PlayStation Portable用アクションRPG。

title: ファイナルファンタジーシリーズ

text: 『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン』は2005年に発売されたOVA。『ファイナルファンタジーVII』の2年後の世界が舞台。全世界累計出荷本数410万本[31]というヒットを記録した。 『キングスグレイブ ファイナルファンタジーXV』は2016年7月9日に劇場公開されたフルCG長編映像作品。『ファイナルファンタジーXV」』と同じ世界で展開される、もう一つの物語で、ゲームと映像のメディアミックスの完全連動作品である。映像作品側では国王レギスの視点、ゲーム側では国王レギスの息子である王子「ノクティス」視点の話であり、父と子の絆が描かれている。

title: P900iV

text:
スクウェア・エニックスの『ファイナルファンタジー7 アドベントチルドレン』とタイアップしており、主人公クラウド・ストライフが使用した。そのため、『FFVII AC』からの映像が数点入っている。また、クラウドが使用したものと同カラーが「クラウドブラック」として発売された。しかし、実際に『FFVII AC』が発売されたのはP900iV発売から1年以上経過した2005年9月であった。
また、同シリーズの『クライシス コア ファイナルファンタジーVII』、『ビフォアクライシス ファイナルファンタジーVII』等でもP900iVと見られる携帯電話が使われている。

title: ファイナルファンタジーシリーズ

text: これまでFFシリーズでは、当時の「次世代ハード」にプラットフォームを移して初の登場となる『ファイナルファンタジーIV』（スーパーファミコン）と『ファイナルファンタジーVII』（PlayStation）、『ファイナルファンタジーX』（PlayStation 2）までは、ハードが発売された初期に普及に貢献するという、言わば「起爆剤」のような役割を果たしている。その後、各社がこれに追随しソフト市場全体が活性化する、という流れの繰り返しを見せていた。

title: クライシス コア ファイナルファンタジーVII

text: 『クライシス コア -ファイナルファンタジーVII-』（クライシス コア ファイナルファンタジーセブン、"CRISIS CORE -FINAL FANTASY VII-"、略称:CC FFVII）は2007年9月13日にスクウェア・エニックスより発売されたPlayStation Portable（PSP）専用アクションRPG。キャッチコピーは「男たちは己の悲運より、友のために涙を流した。」である。

title: クライシス コア ファイナルファンタジーVII

text: 『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン』（以下、『FFVII AC』）、『ビフォア クライシス ファイナルファンタジーVII』（以下、『BC FFVII』）、『ダージュ オブ ケルベロス ファイナルファンタジーVII』（以下、『DC FFVII』）、と同じ『ファイナルファンタジーVII』（以下、『FFVII』）の外伝的作品「COMPILATION of FINAL FANTASY VII」と総称されるものの一つ。

title: ファイナルファンタジーシリーズ

text: 一方で、ナンバリング作品がPSプラットフォームとXboxプラットフォームの両方で発売されるようになった現在でも、任天堂ハードでは『ファイナルファンタジーVII』以降のナンバリング作品は発売されていない。(例外として、PS2で発売された『ファイナルファンタジーXII』の派生作品として、『ファイナルファンタジーXII レヴァナント・ウイング』がニンテンドーDS向けに発売されている。)

title: ファイナルファンタジーVII

text: 1997年10月2日には、日本国内での販売本数300万本突破記念として、アメリカ版における追加部分を逆移植した『ファイナルファンタジーVII インターナショナル』が日本国内で発売された（販売本数約64万本）。2001年12月20日には廉価版『PS one Books ファイナルファンタジーVII インターナショナル』として再発売された。2009年4月10日には『ファイナルファンタジーVII インターナショナル』がゲームアーカイブスとして配信開始された。2018年12月3日発売予定のプレイステーション クラシックにも収録[13]。

title: ダージュ オブ ケルベロス ロスト エピソード ファイナルファンタジーVII

text: ダージュ オブ ケルベロス ロスト エピソード -ファイナルファンタジーVII-（ダージュ オブ ケルベロス ロスト エピソード ファイナルファンタジーセブン、DIRGE of CERBERUS Lost Episode -FINAL FANTASY VII-、略称：DCLE FFVII、DCLE FF7）は、スクウェア・エニックスから配信される携帯電話用ゲームである。ファイナルファンタジーVIIのスピンオフ作品のひとつである。

title: ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン

text: 2009年4月16日に、一部シーンの差し替え・追加を施したフルハイビジョン画質（1920×1080p）の映像、日本語・英語音声をドルビーTrueHD5.1ch（48kHz/16bit）で収録した『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン コンプリート』がBlu-ray Discで発売された。

title: ファイナルファンタジーVII

text: ファイナルファンタジー7―プレイステーション（Vジャンプブックス ゲームシリーズ） ホーム社（編さん）、集英社（1997年3月） ファイナルファンタジー7ザ・パーフェクト―プレイステーション（Vジャンプブックス ゲームシリーズ） ホーム社（編さん）、集英社（1997年4月） ファイナルファンタジーVII 解体真書 ザ・コンプリート（1997年） アスペクト（現エンターブレイン）から発売。スタジオベントスタッフ著、ファミ通責任編集。いわゆる完全攻略本。同年に『インターナショナル』に対応した改訂版（ISBN 4-89366-879-X）も発売された。 ファイナルファンタジーVII アルティマニア Ω (ISBN 4-7575-1520-0) 2005年9月にスクウェア・エニックスから発売。スタジオベントスタッフ著。続編である『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン』の発売に合わせて、攻略よりもシナリオ・キャラクターなどの研究解析に重点をおいている。 FINAL FANTASY 7 ADVENT CHILDREN DVD・UMD版 PROLOGUE (Shueisha V-Jump) Vジャンプ編集部（著）、集英社（2005年9月14日） DIRGE of CERBERUS - FINAL FANTASY VII - PS2版 PRELUDE Vジャンプブックス Vジャンプ編集部（編さん）、集英社（2006年1月） ダージュ オブ ケルベロス ―ファイナルファンタジー7― 公式コンプリートガイド (SE-MOOK) スクウェア・エニックス（編集）、スクウェア・エニックス（2006年2月17日） ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン 〜Reunion Files〜（ドリマガBOOKS） エンタテインメント書籍編集部（著）、ソフトバンククリエイティブ（2006年5月20日） クライシスコア ファイナルファンタジー7 ザ・コンプリートガイド インクルーズ ストーリー＆ビジュアルアーカイブ メディアワークス（2008年1月）

title: ファイナルファンタジーVII

text: ファイナルファンタジーシリーズは1作完結の原則があったが、2003年に『ファイナルファンタジーX』の続編『ファイナルファンタジーX-2』が発売されたことにより方針が転換され、本作の続編および外伝的作品が相次いで発表されている。これらの作品群は"COMPILATION of FINAL FANTASY VII"と総称される。原作にはなかった設定の追加・変更がされている。なお、それぞれのアルファベットによるタイトルの頭文字を取ると、アドベントチルドレン（AC）、ビフォア クライシス（BC）、クライシス コア（CC）、ダージュ オブ ケルベロス（DC）となっており、タイトルの付け方に一定の法則を見出せる。

title: ラストオーダー ファイナルファンタジーVII

text: 『ラストオーダー -ファイナルファンタジーVII-』（ラストオーダー ファイナルファンタジーセブン、LAST ORDER -FINAL FANTASY VII-、略称：LO FFVII、LO FF7）は、スクウェア・エニックス発売の『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン』の限定ボックス「ADVENT PIECES: LIMITED」に付属されたOVA作品である。2005年9月14日発売。25分。

title: スクウェア・エニックス

text: 一方で、ドラゴンクエストシリーズがPSで発売された『ドラゴンクエストVII』、PS2で発売された『ドラゴンクエストVIII』のリメイクや、『ドラゴンクエストIX』以降のナンバリング作品を任天堂ハードでも発売する中、ファイナルファンタジーシリーズは『ファイナルファンタジーVII』以降のナンバリング作品を、任天堂ハードでは発売していない。しかし2019年に『Ⅶ』『Ⅸ』『Ⅹ』『ⅩⅡ』のリマスターの発売が決定した。

title: チョコチョコボンボン

text: 基本的に『ファイナルファンタジーV (FFV) 』のオープニングまでの冒険を描いたバッツとボコの物語だが、連載中に発売された『ファイナルファンタジーVI』と『ファイナルファンタジーVII』の宣伝もかねており、双方のキャラクターが入り乱れた世界になっている。『FFV』でバッツの仲間となるファリスが登場するが、バッツとは出会わないなど『FFV』の物語に繋がるようになっている。連載はバッツが隕石の落下を見つける場面で幕を閉じた。

title: ラストオーダー ファイナルファンタジーVII

text: 『COMPILATION of FINAL FANTASY VII』（『FFVII』の一環で、『ファイナルファンタジーVII』でのニブルヘイム事件をアニメーション化した。『FFVII』はもちろん、『ビフォア クライシス ファイナルファンタジーVII』（『BC FFVII』）や『クライシス コア ファイナルファンタジーVII』（『CC FFVII』）などにも繋がるストーリーとなっているが、ゲーム内での描写とは異なる点も多く見られる。

title: ダージュ オブ ケルベロス ファイナルファンタジーVII

text: 2008年には、北米版をベースに新要素を追加した『アルティメットヒッツ ダージュ オブ ケルベロス -ファイナルファンタジーVII- インターナショナル』が発売された（マルチプレイヤーモードはなし）。

title: ファイナルファンタジーVII

text: ファイナルファンタジーVII オリジナル・サウンドトラック ファイナルファンタジーVII リユニオントラックス ピアノコレクションズ / ファイナルファンタジーVII

title: ファイナルファンタジーXIII

text: 2009年4月16日に発売された『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン コンプリート』の初回版に本作の体験版ディスクが同梱された。

title: ファイナルファンタジーVII リメイク

text: 1997年にPlayStationで発売された、ファイナルファンタジーシリーズのメインシリーズ7作目『ファイナルファンタジーVII』（以下、オリジナル版）のフルリメイク作品。

title: クライシス コア ファイナルファンタジーVII

text:
PSP-2000同梱版が77,777セット限定で発売され、PSP-2000単体（9月20日発売）より1週間早く発売。本体はシルバーとブラックを基調とし、キャラクターが刻印されたオリジナルのデザイン。また、ゲームプレイ中に登場するバスターソードをかたどったストラップも同梱された。全世界では、約319万本という売り上げを達した。
日本では、2010年12月末現在で廉価版を含め約85万本を販売し、日本のPSPソフトとしては『モンスターハンター』シリーズに続く売り上げとなった。2009年12月に同ファイナルファンタジーシリーズの『ディシディア ファイナルファンタジー』に抜かれているので、現在は歴代6位である。

title: ダージュ オブ ケルベロス ファイナルファンタジーVII

text: 『ファイナルファンタジーVII アドベントチルドレン』（以下、『FFVII AC』）、『ビフォア クライシス ファイナルファンタジーVII）（以下、『BC FFVII』）、『クライシス コア ファイナルファンタジーVII』（以下、『CC FVII』）と同じ『ファイナルファンタジーVII』（以下、『FFVII』）の外伝的作品"COMPILATION of FINAL FANTASY VII"と総称されるものの1つである。

title: サイエンス・ファンタジー

text: テーブルトークRPGで「サイエンス・ファンタジー」という言葉が使われたのは1980年の が最初の1つと思われる（ダンジョンズ&ドラゴンズを発売したTSR社の作品）。その前の（1976年）はサイエンス・フィクションと分類されており、2つのジャンルの混乱ぶりを象徴している。ロールプレイングゲームではサイエンス・ファンタジーはよく見られ、コンピュータRPGでもその傾向は変わらない。コンピュータRPGの例としては「ファイナルファンタジーVII」や「ファイナルファンタジーVIII」があり、ディストピア的未来世界の設定に魔法というファンタジー要素を導入したものと見ることもできる。


query: 『娼婦と淑女』の主演を務めたのは誰

title: 娼婦と淑女

text: 本枠では2009年4月から昼ドラ改革案が実施されたことにより、様々なジャンルのドラマを放送していたが[1]、本作は久々の「ドロドロ愛憎劇」となる。また、前作『インディゴの夜』で復活したオープニングタイトルも再び廃止された。本作が東海テレビ昼ドラ初主演・初出演となる安達祐実[2]は、一人二役で正反対の2人の女性を演じる。

title: 嗤う淑女

text: 今回、出版社から著者の中山へのリクエストは“イヤミス”で“悪女一代もの”だったが、ただの悪女なら他に書く作家はたくさんいるだろうと思い、蒲生美智留という悪女らしくない悪女＝俯瞰したら悪女に違いないのに、騙された当事者達は誰も美智留のことを恨んでいない、読者にとっても最後に「がんばれ」と思えるような人物像を意識して創り上げた。「淑女」というタイトルはこれに由来するという。また、物語は各章ごとに主人公が変わり、複数の事件をその事件の当事者が語るという形式になっている。

title: 四畳半物語 娼婦しの

text: 『四畳半物語 娼婦しの』（よじょうはんものがたりしょうふしの）は、1966年の日本映画。主演：三田佳子、監督：成沢昌茂、製作：東映。白黒映画、R-18（旧成人映画）指定。同年の京都市民映画祭で、三田は主演女優賞を受賞した。

title: キャサリン・ウォルターズ

text:
1861年、のちの桂冠詩人であるアルフレッド・オースティン（Alfred Austin）は、ヴィクトリア女王時代中期の社会のモーレスを風刺する詩作品である『The Season: a Satire』において、「スキットルズ」に名指しで言及した。
彼は彼女のロットン・ロウへの劇的な出現と、社交界の淑女らが彼女に対していだいた、ひそかな、嫉妬による関心を描写した。
彼はまた、スキットルズその他の有名人娼婦は、彼女らがセックスを提供したという理由だけではなくて、彼女らは、結婚「季」でロンドンにやって来る育ちのよい娘らと比較して、より自然で、抑圧されておらず、退屈でないという理由でも、魅力的であったことを示唆した。

title: 新妻さと子

text: 2017年2月に短編映画「誰が、誰で、誰を」で主演を務める。

title: 娼婦と淑女

text: 同作品より、地上アナログ放送はレターボックス(画面上下に黒帯を付加してアスペクト比16:9の画面)での放送に移行した。

title: 誰よりも狙われた男

text: 『誰よりも狙われた男』（だれよりもねらわれたおとこ、"A Most Wanted Man"）は、2014年のイギリス・アメリカ合衆国・ドイツ合作のスリラー映画。ジョン・ル・カレによる同名小説を原作としている。監督はアントン・コルベイン、脚本は、主演はフィリップ・シーモア・ホフマンが務めた。

title: BUNGO -日本文学シネマ-

text:
放送地域にTBS系列局がありながら、他系列で放送された事例もある。
『BUNGO〜ささやかな欲望〜』のタイトルで2012年9月29日に公開された。全6話で3話ずつ「見つめられる淑女たち」と「告白する紳士たち」に分けて2本同時に公開される。作品は、宮沢賢治『注文の多い料理店』（主演：石原さとみ）、三浦哲郎『乳房』（主演：水崎綾女）、永井荷風『人妻』（主演：谷村美月）、岡本かの子『鮨』（主演：橋本愛）、坂口安吾『握った手』（主演：山田孝之）、林芙美子『幸福の彼方』（主演：波瑠）。

title: 娼婦と淑女

text: ドラマは毒死した凛子に成り代わり、紅子が清瀬家で凛子として生きる中で、自身の出生の秘密を知り、真彦との禁断の愛を誓いながらも、別々の道を歩み始めた矢先、太一の策略により、凛子殺害の容疑で紅子と真彦が逮捕されるまでの「第1部」、それから4年後、刑務所を出所した紅子が山田家を切り捨てた清瀬家への復讐を果たす「第2部」、さらに6年後、麗華の息子・眞一のために娼婦となった麗華を連れ戻そうと紅子も娼婦となる中で、久我山の長男で娼館のオーナー・康助や、死んだと聞かされた妹・藍子と真彦と瓜二つの記憶を失くした青年・陽平の出現により大きく運命が変わる「第3部」の3部構成となる[3]。

title: 愛月ひかる

text: 2010年、「誰がために鐘は鳴る」で、新人公演初主演。以降、4回に渡って新人公演の主演を務める。

title: 娼婦と淑女

text: 『娼婦と淑女』（しょうふとしゅくじょ）は、東海テレビ・フジテレビ系列で2010年4月5日から同年7月2日まで放送されていた昼ドラである。放送時間は、月曜 - 金曜の13:30 - 14:00（JST）。全65回。製作局である東海テレビのみ、2011年1月13日から同年6月9日まで毎週木曜3:15 - 4:15の1時間枠・2話連続で再放送された。

title: 佐野岳

text: 2013年に『「また、必ず会おう」と誰もが言った。』で映画初出演・初主演。同年に『仮面ライダー鎧武/ガイム』にてテレビドラマ初主演を務める。

title: 脂肪の塊

text: 作者のモーパッサン自身も兵卒として普仏戦争に従軍し、厳しい敗走を体験している。そのため後の多くの普仏戦争を背景とする作品群同様、本作も厭戦思想に彩られている。また、それだけに留まらず戦争に直面した人々が剥き出しにする、残忍なまでの自己中心主義・偽善が冷徹に描き出されている。ラストの「ラ・マルセイエーズ」と娼婦の啜り泣きの対比はフローベールも卓越した描写だと賞賛しており、偽善者は誰で、本当の愛国者は誰なのかを浮き彫りにする。口笛を吹くコルニュデも無関係を装う2人の修道女も、結局は偽善者である事から逃れる事は出来ない。作品中少しでも他人への思いやりを持っているのは、その職業のため他者から蔑まれているブール・ド・シュイフのみである。この後も娼婦の登場する作品は多く、「マドモワゼル・フィフィ」や「寝台29号」では、彼女達はプロイセン兵への復讐を果たす。社会的に低く扱われる彼女達の心意気や自己犠牲の精神を描く事で、地位や名誉ある層の自己保身や小心振りをより鮮明に描き出している。

title: 千葉テレビ放送

text: 北海道文化放送 ドラマチック競馬（9月第3週の月曜日（敬老の日）15:00-16:00）※2007年と2008年のみ。 岩手めんこいテレビ BEATNIKS◆ MUSIC JAPAN music holic Break Point! フジテレビ アテネオリンピック、トリノオリンピック、バンクーバーオリンピック同時ネット中継 髪結い伊三次 世にも奇妙な物語 - フジテレビで1991年に放送された初期の頃の作品を、2012年-2013年のチバテレ年末年始特番として放送 同心暁蘭之介 鬼平犯科帳 第1シリーズを平日時代劇枠で、第8・9シリーズを2016年-2017年のチバテレ年末年始特番として放送 剣客商売（藤田まこと版） 夫婦旅日記 さらば浪人 御家人斬九郎 テレビ静岡 テレビ寺子屋◆ 東海テレビ 鶴瓶の音楽に乾杯! スペンサーの喫茶店 川津祐介のおもしろサイエンス 爆笑!駐在君が行く! おでかけ!パレット ふるさと花ごよみ（放送番組センター配給） おもしろサイエンス それってホント!?（放送番組センター配給） 昼ドラ枠 はるちゃんシリーズ 女医・優〜青空クリニック〜 牡丹と薔薇 新・牡丹と薔薇 愛の嵐 新・愛の嵐 夏の嵐 愛と罪と 華の別れ 華の誓い 嵐がくれたもの 娼婦と淑女 Xmasの奇蹟 非婚同盟 美しい罠 花嫁のれんシリーズ さくら心中 新・風のロンド 鈴子の恋 白衣のなみだ モメる門には福きたる エゴイスト 〜egoist〜 愛の迷宮 真珠夫人 ふれあい見つけ旅 福井テレビ ふくい浪漫 い〜ざぁええDay（2016年6月まで、番組改編期・年末年始等に穴埋めで不定期放送） 関西テレビ どっきりQ 今夜はねむれナイト 本気ナイト 鶴瓶の1/10女子マラソン 紳助の人間マンダラ 掛布のグルメにご招待 ホントに本当なの!? Jリーグ図鑑 GO!GO!ガリバーくん 快傑えみちゃんねる◆ 関西ジャニーズJr.出演番組 Kanjani Knight なんじゃに!?関ジャニ J3KANSAI（ジェイキューブカンサイ）（BSフジでも放送） ほんじゃに! 関ジャニ∞のジャニ勉◆ 火10ドラマ□ イマジン 天体観測 裸の大将放浪記□ 『花王名人劇場』・『花王ファミリースペシャル』で放送されたもの（芦屋雁之助主演版）からセレクション放送。 2012年9月 - 12月に、1980年（昭和55年） - 1985年（昭和60年）にフジテレビ系列で放送された『花王名人劇場』時代のものを再放送。2015年5月からその続きとなる1986年（昭和61年）以降にフジテレビ系列で放送された『花王名人劇場』→『花王ファミリースペシャル』時代のものを再放送。

title: 娼婦ベロニカ

text: 『娼婦ベロニカ』（しょうふベロニカ、原題："Dangerous Beauty"）は、マーガレット・ローゼンタール原作の伝記小説「The Honest Courtesan」を基に映画化した作品。1998年2月20日にアメリカ合衆国より公開された成人映画。キャサリン・マコーマック主演、マーシャル・ハースコビッツが監督・製作する。16世紀のヴェネツィアを舞台にして、美貌と知性を持つ実在の高級娼婦（クルチザンヌ）、ヴェロニカ・フランコの半生と恋の行方を描く。

title: 娼婦と淑女

text: 企画 - 西本淳一（東海テレビ） 脚本 - 野依美幸 音楽 - 中島靖雄 プロデューサー - 松本圭右（東海テレビ）、小池唯一（泉放送制作）、佐藤禎剛（泉放送制作） 演出 - 島﨑敏樹（泉放送制作）、金子与志一（泉放送制作） 、茂山佳則（泉放送制作）、松本圭右（東海テレビ） 広報 - 胡桃千春（東海テレビ）、山本章子（東海テレビ） 制作 - 東海テレビ放送、泉放送制作

title: 娼婦と淑女

text: 身分の格差がまだ根強かった昭和12年。貧しい家庭に育った山田紅子は、ある日盗みに入った別荘で自分と瓜二つの子爵令嬢・清瀬凛子と出会い、仲良くなる。しかし家督争いのさなか、凛子は毒死してしまう。紅子は凛子と兄妹同然に育てられた久我山真彦に、死んだ凛子の身代わりになるべく自分を買ってほしいと願い出る。真彦は凛子を死に追いやった犯人に復讐するために、それを受け入れる。こうして紅子は苦しい生活からはい上がり、家族を救うために、欲望が渦巻く清瀬家で凛子としての人生を生きることになる。

title: ジョージナ・スペルヴィン

text: スペルヴィンは1960年代後半に2、3のセクスプロイテーション映画に出演したことが知られているが、彼女をハードコアポルノの世界で最も有名な人物の1人としたのは、1973年の映画『ミス・ジョーンズの背徳』の主演である。1982年に引退するまでに、スペルヴィンは70本以上のポルノ映画に出演した。のみならず、彼女は低予算のエクスプロイテーション映画『"Girls For Rent (別名" 』（彼女は衣裳デザイナーも務めた） や、『ポリスアカデミー』と『ポリスアカデミー3/全員再訓練!』に出演した。これらは一般映画であったが、彼女は娼婦の役を当てられた。観衆は有名なポルノスターにスクリーン上で会える事を期待していた。フェラチオの実行が、それらの映画の中で暗にほのめかされている。彼女はまたルース・レイモンド "(Ruth Raymond)" とクレジットされた『ヘルマザー/鮮血の愛 "(Bad Blood)" 』(1993年) や、『"Next Year in Jerusalem" 』(1997年) などの一般映画にも出演し、『"" 』や『"" 』といったテレビ番組にゲスト出演した。

title: 娼婦と淑女

text: 久我山康助 - 古澤蓮（第3部のみ） 久我山の長男。真彦の異父兄。紅子・凛子の異母兄。陸軍指揮官として戦地に赴き、復員後は旧清瀬邸で娼館「麻莉亜」を開き、オーナーを務めている。娼館に不釣合いな神父姿で聖職者を気取り、「麻莉亜」で働く娼婦からも「久我山様」と崇められている。性格・笑い方等、父親にそっくりだが、父親の死は自業自得だと考えている。麗華と紅子が愛した真彦には憎悪を抱いており、あらゆる手を使って眞一を利用し、麗華を自分のものにしようとしている。麗華を抱こうとしたが勃起不全で関係を持てなかった。「麻莉亜」を出ようとした麗華を地下牢に監禁するが、紅子に奪還され怒りを募らせる一方、麗華を失ったショックから精神的に幼児化し、アケミに甘える一面も持つ。「麻莉亜」で働き始めた藍子とは、紅子への憎しみを募らせる者同士としてウマが合う。麗華が眞一と「麻莉亜」を去り、紅子が「ここで暮らす」と宣言すると、「お前なんか、異母妹じゃない!」と猛反対し、追い出そうとするが娼婦たちに止められ渋々同意。藤堂の通報で警察に乗り込まれた際、オーナーは自分でなく紅子だとなすりつけたが、正式に紅子が「麻莉亜」のオーナーとなったため、ボーイとして働くこととなる。だが紅子を憎む麗華から求婚され、再びオーナーに返り咲く。麗華と結婚したことを喜ぶが、やがて麗華の心が自分ではなく陽平にあると気づき、陽平や麗華を憎む。藤堂にそそのかれて陽平を撃とうとしたが、麗華に銃を向けるも眞一が立ちふさがり結局は撃つことができず姿を消す。 ナオミ - 椎名法子（第3部のみ） 「麻莉亜」の娼婦。復員してこない夫の帰りを待ちながら、子供と病気の母親を養うため、紅子から借金し、その返済のために娼婦となる。杏子の世話により新たな仕事に就く。 アケミ - 滝沢乃南（第3部のみ） 「麻莉亜」の娼婦。恋人の暴力から逃げてきた。幼児化した康助を慰めている。杏子の世話により新たな仕事に就く。 チエミ - 橘仁美（第3部のみ） 「麻莉亜」の娼婦。空襲で怪我をした親のために働いている。杏子の世話により新たな仕事に就く。 コトミ - 小山真（第3部のみ） 「麻莉亜」の娼婦。空襲で怪我をした親のために働いている。杏子の世話により新たな仕事に就く。 ボーイ - 安田敦（第3部のみ） 「麻莉亜」のボーイ。康助の命令で紅子たちの素性を調査する。

title: 娼婦と淑女

text: 山田泰造 - 古川真司（第1部のみ） 紅子の育ての父。藍子の実父。かつては大工だったが、華族家での仕事中に足を怪我し、その後遺症が残ったため職を失う。それ以来、新たな仕事も探さず、酒浸りの日々を送っている。清瀬家からの援助がなくなり長屋を追われ、和子と藍子を残して失踪。 山田和子 - 谷川清美（第1部のみ） 紅子の育ての母。藍子の実母。夫の代わりに仕立ての仕事で家計を支えている。清瀬家の元使用人で、山田家を出た紅子から凛子の墓の管理を託される。清瀬家からの援助がなくなり、家賃を払えなくなったため長屋を追い出され、藍子を療養所に入れるために一人で働いていたが、6年前に過労で倒れて亡くなる。 藤堂（山田）藍子 - 寺本純菜（第1部）、柳沢なな（第3部） 紅子の義妹。貧しい暮らしで小さい時から体が弱く、結核に侵され、寝たきりになっていた。卵入りのお粥が好物。一時は回復するも、紅子の逮捕で清瀬家からの援助がなくなったことにより、家族とともに長屋を追われた後、和子が女手一つで働き、結核の療養所に入っていた。和子の死後、療養所で出会った陽平に養ってもらいながら共に暮らし、陽平へのお返しをするために娼婦となった。一家が行方不明となった後、結核の病状が悪化し亡くなったとされたが、戦後、娼婦となって働いていたところを偶然紅子と再会。しかし紅子のせいで苦しい生活を強いられ、母親が死んだことを勝手に逆恨みしている。紅子の幸せを壊すために、真彦と瓜二つである陽平と共謀する。10歳の時から藤堂が好きで、「清風庵」で働きながら、紅子から子供たちや藤堂を引き裂こうとするが失敗。だが陽平から紅子と寝たことを聞き、言葉巧みに藤堂を誘惑して肉体関係を持ち、紅子に挑発的な態度を取る。藤堂に別れを告げられ、紅子への復讐のために「麻莉亜」で働き始め、眞一に麗華が太一を殺したことを告げるが、藤堂に諭され、麗華に謝罪。その後、紅子と陽平への憎しみを再び募らせるが、紅子や陽平に対する自らの想いが膨らみ、紅子にこれまで紅子を苦しめたことを謝罪し、紅子と和解。しばらくして陽平との子供を妊娠したことに気づき、藤堂に一緒に育てたいと伝えるが、陽平のところへ行けと切り捨てられる。地下牢で咳き込んでいる陽平を目にして、その異変に気づく。そして紅子に妊娠のことや、陽平が結核を再発し余命わずかだということを話し、助けを求める。藤堂が毒薬を飲んで死のうとしたことを知り、自分さえいなければ苦しまなくて済むと代わりに死のうとしたが、陽平に止められる。10年後には藤堂と一緒になり、出産した陽一を一緒に育てている。

title: ポケット一杯の幸福

text: 1930年代初頭、クリスマスが間近なニューヨーク。同地で若くして暗黒街のトップへと上り詰めたギャングのボス・デイヴ。彼は長年、誰にも明かさぬ秘密を抱えている。それはりんご売りの貧しい初老の女性・アニーからリンゴを買うと、どういう危険な事でもうまく乗り切れるというもの。アニーにとって、唯一の慰めは離れて暮らす娘からの手紙。以前から自分の貧しさを恥じ、手紙では身分を偽り、街の名士たちと日々面会し高級ホテルを住処に忙しく活動する淑女であると娘に書き送り続けるアニー。そんなある日、アニーからの手紙の内容を完全に信用し、スペイン伯爵の子息と結婚式を挙げることを知らせ、アニーとも引き合わせたいと返信をよこす娘。このままでは嘘がバレ、危うくなってしまう娘の将来。アニーの窮地を知り、デイヴはこれまでの恩義に報いようとギャングの手下たちとともに一肌脱ぐ事を決心し・・・・。前作『一日だけの淑女』から約30年近く経過したリメイク作品で、本作では、ヒロインの老女中心の視点のみではなく、ギャング達の視点からも描き、暗黒街の抗争とショービスの華やかさを克明に描写したせいか、アクションシーンも大幅に増えた。

title: 娼婦と淑女

text: 主題歌：椿屋四重奏「いばらのみち」（ワーナーミュージック・ジャパン） エンディングテーマ：紅子 starring 安達祐実「いばらのみち（紅子version）」（第27話 - ）[5]

title: ナナ (小説)

text: 第二帝政期のパリの舞台で、紳士淑女の前で猥褻な姿で登場した新人女優ナナは、観客たちをたちまち魅了する。高級娼婦となり、上流階級の男たちを虜にして次々に破滅させてゆくが、突如失踪して半ば伝説の存在となる。普仏戦争の直前に、若くして天然痘にかかり最後は醜い姿と化し、ほとんどの人々に知られぬままパリで亡くなる。

title: 加山恵子

text: 同年11月には、国映が配給した『牝狼』（監督竜神昇）、東京企画が配給した『血と肉と罪と』（監督深田金之助）の2本の主演作と、加山が助演し六邦映画が配給した藤三恵子の主演作『娼婦真紀子抄 砂の穴』（監督深田金之助）の合計3本が立て続けに公開された。いずれも加山 恵子と改称しての出演である。『血と肉と罪と』は『血と肉』の題で同時期に六邦映画が配給したともされているが、同作と『娼婦真紀子抄 砂の穴』の2作は、東映京都撮影所の女優であった日高綾子がいずれも企画・出演、同じく深田金之助（1917年 - 1986年）がいずれも企画・監督した作品である。深田も大西秀明と同じく、前年の撮影所第1次人員整理の際に東映を退社しており、『血と肉と罪と』および『娼婦真紀子抄 砂の穴』は深田が独立系成人映画に踏み出した最初の作品であった。

title: セクストゥス・プロペルティウス

text: キュンティアの名前は第1巻の詩の半分に出てくる。それ以外の詩にも間接的に登場する。アプレイウスはキュンティアの本名が「ホスティア（Hostia）」であるとした。プロペルティウスも彼女が紀元前2世紀のローマの叙事詩人ホスティウス（）の子孫だとほのめかしている（第3巻20）。プロペルティウスはしばしばキュンティアを「教養ある淑女」で（第1巻7、第2巻131、第2巻13）、スルピキア（）のように自分でも詩を書いたと賛辞しているが、研究者たちは、キュンティアはおそらく高級娼婦（）ではなかったかと推測している。二人の関係は、感情の両極端を大きく揺れ動き、少なくとも第3巻の発表時まで、キュンティアは恋人としてプロペルティウスの人生を支配していた。

title: ティファニーで朝食を

text: カポーティは、マリリン・モンローを主役にすえることを条件に、映画化を了承した。ところが、出演オファーを受けたモンローは、娼婦役を演じることが女優としてのキャリアにマイナスになると考え、出演を断った。セックスシンボルと呼ばれることに強い抵抗を感じていたモンローは、これ以上、イメージが固定化することを嫌ったとされる。こうして、モンローとはまったく個性の異なるヘプバーンが主演を務めることになった。モンローのイメージに合わせて書かれていた脚本は、急きょヘプバーンの魅力が生かされるように書き直された。カポーティはヘプバーンが映画に主演すると聞いて、少なからず不快感を表したと伝えられる。

title: ダナエ (ティツィアーノの絵画)

text:
中世からルネサンス期にかけて表現された他のダナエと同様、ティツィアーノもダナエを高級娼婦のような豊満な女性として表現しているが、顔はヴェネツィアの淑女のような美しい表情で描かれている。1544年から1546年に描かれた国立カポディモンテ美術館所蔵の『ダナエ』と1553年から1554年に描かれたプラド美術館所蔵の『ダナエ』を比較すると、後年に描かれたプラド美術館のバージョンの方に、よりダナエが堕落している様子が様々な描写で表現されている。それは轟く雷雲、ダナエの完全な裸体、左に描かれた放蕩を象徴する丸まった犬、金貨として描かれた黄金の雨に顔だけ振り向いているエロスの代わりに黄金の雨に向かって身体ごと乗り出す老女が描かれているなどである。
どの作品でもダナエは全裸かそれに近い格好で、膝を立ててカウチに横たわった姿で描かれている。エロスか年老いた侍女が画面右側に配置され、侍女は空から降り注ぐゼウスが化身した金貨を集めようとして布を広げている。画面左側にはインテリアが描かれており、プラド美術館所蔵の『ダナエ』では暖色系で官能的な茶色とピンク色で縁取りされた紫色のベルベットとなっている。一方画面右側は対照的な寒色系の灰色と青色で彩色されている。

title: 葛城文子

text: 1929年（昭和4年）、松竹蒲田撮影所に入社する。翌1930年（昭和5年）2月22日、浅草公園六区の帝国館で公開された、清水宏監督、龍田静枝主演のサイレント映画『紅唇罪あり』に出演した。すでに満51歳となっていた葛城は、同作では、主演の龍田の母親役であった。1936年（昭和11年）の大船への移転まで、蒲田で多くの淑女･母親役を務めた。大船移転後も同様であるが、1941年（昭和16年）には松竹大船撮影所が中華電影と共同製作した、渋谷実監督の『櫻の國』にも出演した。

title: 娼婦と淑女

text: ポニーキャニオンよりDVDボックスセットが発売された。 娼婦と淑女 DVD‐BOX1 2010年12月24日発売・DVD4枚組（第1話～第27話収録） 娼婦と淑女 DVD‐BOX2 2011年1月19日発売・DVD3枚組（第28話～第47話収録） 娼婦と淑女 DVD‐BOX3 2011年2月16日発売・DVD4枚組（第48話～第65話収録＋特典ディスク）

title: 誰のせいでもない

text: 『誰のせいでもない』（だれのせいでもない、原題: "Every Thing Will Be Fine"）は、2015年のドイツ・カナダ・フランス・スウェーデン・ノルウェー合作のドラマ映画である。監督はヴィム・ヴェンダース、主演はジェームズ・フランコ、シャルロット・ゲンズブール、マリ＝ジョゼ・クローズ、レイチェル・マクアダムスが務めている。


query: 『魔法少女リリカルなのは』を放送するテレビ局は？

title: 魔法少女リリカルなのは

text: 『魔法少女リリカルなのは』（まほうしょうじょリリカルなのは、）は、独立UHF系各局で2004年10月1日から12月24日にかけて全13話が放送されたテレビアニメ作品。『魔法少女リリカルなのはシリーズ』の第1期作品。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズ

text: 2005年10月から12月までテレビアニメ『魔法少女リリカルなのはA's』（第2期）を放送。放送に先駆け『メガミマガジン』2005年10月号から2006年2月号まで漫画「魔法少女リリカルなのはA's THE COMICS」（原作：都築真紀、作画：長谷川光司）が連載された。放送中および放送後にドラマCD『魔法少女リリカルなのはA's サウンドステージ01-03』が発売。都築真紀による小説作品『魔法少女リリカルなのは』が発売。

title: 魔法少女リリカルなのはA's

text: 2007年4月から9月に、本作の続編でテレビアニメ版第3期シリーズとなる『魔法少女リリカルなのはStrikerS』が放送された。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズの年表

text: 魔法少女リリカルなのはシリーズの年表（まほうしょうじょりりかるなのはシリーズにおけるねんぴょう）では、都築真紀原作のメディアミックスで『魔法少女リリカルなのはシリーズ』における架空の出来事を年表形式に掲載する。

title: 魔法少女リリカルなのは

text: 2010年1月には、本作『魔法少女リリカルなのは』のストーリーをリメイクする形で、アニメ映画『魔法少女リリカルなのは The MOVIE 1st』が公開された。

title: 魔法戦記リリカルなのはForce

text: シリーズ歴代作品タイトルから「少女」を外し（ゆえに『魔法<b data-parsoid='{"dsr":[988,996,3,3]}'>少女</b>リリカルなのはForce』は誤り）、シリーズ初となる少年主人公・トーマと、彼をとりまく新キャラクター達がメインの物語となっている。そして、25歳となった高町なのはら旧シリーズのキャラクター達を交えた重厚なシリアスストーリーが特徴。「ボーイ・ミーツ・ガール」的な要素を取り入れ、従来のシリーズよりも王道少年漫画のテイストを色濃くした新シリーズとなっている。キャラクター達の新装備や新設定等が多いのも見所となっている。 本作は『魔法少女リリカルなのは第4期シリーズ』として『魔法少女リリカルなのはViVid』と共に発表された。

title: 魔法少女リリカルなのは The MOVIE 2nd A's

text: 2005年に放送されたテレビアニメ版第2期『魔法少女リリカルなのはA's』をベースにしつつ、2010年に公開された『魔法少女リリカルなのは The MOVIE 1st』の続編となるアニメ映画作品。2010年11月23日のリリカルパーティIVにて本作の製作が発表された。この時点では公開時期は2012年予定とされていた。

title: 魔法少女リリカルなのはStrikerS

text: 本作は、前々作の第1期『魔法少女リリカルなのは』と、前作の第2期『魔法少女リリカルなのはA's』とは色々な点で大きく異なる作品になっている。

title: 魔法少女リリカルなのはViVid

text:
一方そのころ、ミッドチルダでは覇王イングヴァルトを自称する謎の人物が腕に覚えのある格闘家に野試合を申し込み、徹底的に叩きのめすという傷害事件が頻発していた。
『コンプティーク』2011年5月号より、ねことうふによるパロディ4コマ漫画『魔法少女リリカルなのはViVid COLORS』が連載開始。『ViVid』本編のフルカラー版である『魔法少女リリカルなのはViVid FULL COLORS』との混同を防ぐため、『魔法少女リリカルなのはViVid LIFE』と改名。2013年4月から『コンプエース』へ掲載を移行し、『魔法少女リリカルなのはViVid LIFE -インターミドル編-』とタイトルを改め、2014年4月号まで連載。2014年6月号から『魔法少女リリカルなのはViVid LIFE -インターバル-』とタイトルを改めて2016年4月号まで連載して完結した。

title: 魔法少女リリカルなのは The MOVIE 1st

text:
2008年7月に、2004年放送のテレビアニメ作品『魔法少女リリカルなのは』をベースにした完全新作のアニメ映画を制作することが発表され、2010年1月23日から公開された。
設定上は、「パラレル世界においてのPT事件を纏めた管理局の資料を元にした劇中劇」というもの。

title: 魔法少女リリカルなのは

text: 2005年2月に行われたファンイベントの「リリカルパーティ」にて、テレビアニメ版第2期『魔法少女リリカルなのはA's』の製作が発表され、同年10月から12月まで放送された。以後、本作『魔法少女リリカルなのは』は、『魔法少女リリカルなのはシリーズ』の第一作と位置づけられている。2007年にはテレビアニメ版第3期『魔法少女リリカルなのはStrikerS』が放送された。各作品に関してはそちらの頁を参照されたい。

title: 魔法少女リリカルなのはA's

text: 2009年10月よりTBS系列東名阪ネット（TBS・MBS・CBC）で再放送が行われたが、「元はUHFアニメとして本放送された作品が在京キー局系列で再放送」という事例は史上初である。この再放送版には2010年1月に公開を控えていた『魔法少女リリカルなのは The MOVIE 1st』の番組オリジナルCMが挿入されており、先発局のMBSを基準として同年11月中はシリーズの登場人物が放送話ごとに異なるペアで宣伝を行っていた。

title: 魔法少女リリカルなのはViVid

text: 『魔法少女リリカルなのは第4期シリーズ』として、『魔法戦記リリカルなのはForce』と共に発表された。

title: 魔法少女リリカルなのはStrikerS

text: 『魔法少女リリカルなのはStrikerS』（まほうしょうじょリリカルなのはストライカーズ、英:"Magical girl lyrical Nanoha StrikerS"）は、独立UHF系各局およびファミリー劇場で2007年4月から9月にかけて全26話が放送されたテレビアニメ作品で、『魔法少女リリカルなのはシリーズ』の第3期作品。略称は『StrikerS』（ストライカーズ）。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズ

text: 2007年4月から9月までテレビアニメ『魔法少女リリカルなのはStrikerS』（第3期）を放送。放送に先駆け『メガミマガジン』2006年11月号から2008年2月号まで漫画「魔法少女リリカルなのはStrikerS THE COMICS」（原作：都築真紀、作画：長谷川光司）が連載された。放送中および放送後にドラマCD『魔法少女リリカルなのはStrikerS サウンドステージ01-04』が発売。

title: 魔法少女リリカルなのは

text: 魔法少女リリカルなのは Vol.1（品番・KIBA-1138） 魔法少女リリカルなのは Vol.2（品番・KIBA-1139） 魔法少女リリカルなのは Vol.3（品番・KIBA-1140） 魔法少女リリカルなのは Vol.4（品番・KIBA-1141） 魔法少女リリカルなのは Vol.5（品番・KIBA-1142）

title: 魔法少女リリカルなのはA's

text: 『魔法少女リリカルなのはA's』（まほうしょうじょリリカルなのはエース、）は、独立UHF局で2005年10月1日から12月25日にかけて全13話が放送されたテレビアニメ作品。『魔法少女リリカルなのはシリーズ』の第2期の作品である。略称は『A's』（エース）。キャッチコピーは「魔法少女、続けてます。」

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズの登場人物

text: 魔法少女リリカルなのはシリーズの登場人物（まほうしょうじリリカルなのはシリーズのとうじょうじんぶつ、英語："Characters in Magical girl lyrical Nanoha series"）は、テレビアニメ作品『魔法少女リリカルなのは』シリーズに登場する架空の人物の一覧である。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズ

text: 2016年10月、『ViVid Strike!』第1話放送中に続報が途絶えていた劇場版第3作目が『魔法少女リリカルなのは Reflection』に改名しての製作が再度発表された。。

title: 魔法少女リリカルなのは サウンドステージ

text:
『魔法少女リリカルなのは サウンドステージ』（まほうしょうじょリリカルなのはサウンドステージ、英:"Magical girl lyrical Nanoha Sound-stage"）は、テレビアニメ作品『魔法少女リリカルなのは』シリーズ3作品それぞれの物語間を繋ぐオリジナル・ストーリードラマとキャラクターソングなどを収録したドラマCDである。その他『メガミマガジン』に「サウンドステージM」として付録につくこともある。
 『StrikerS サウンドステージX』（ストライカーズ サウンドステージ イクス）とは、『魔法少女リリカルなのはStrikerS』の3年後を描いたCDドラマである。高町なのはをはじめとする『魔法少女リリカルなのはA's』以前の登場人物達はほとんど登場せず、執務官に昇進したティアナが連続凶悪事件を解決するという内容になっている。

title: 魔法少女リリカルなのはA's PORTABLE -THE GEARS OF DESTINY-

text: 『魔法少女リリカルなのはA's』のゲーム版2作目。今作では、オリジナルキャラクターのアミティエとキリエが追加され、前作『魔法少女リリカルなのはA's PORTABLE -THE BATTLE OF ACES-』でノンプレイヤーキャラクターだったユーノとアルフが操作キャラクターとして参戦している。また、タイムトラベルの要素を加えたことで、『A's』よりも未来の時系列に当たる『魔法少女リリカルなのはViVid』からヴィヴィオとアインハルト、『魔法戦記リリカルなのはForce』からトーマが参戦している。ゲーム版はTVシリーズに対するパラレル歴史であることから、本作では思いきって正史シリーズの制約や設定にとらわれない一種のお祭りゲーのような方向性がとられており、未来からの来訪者や最新作のキャラクターと『A's』時代のキャラクターとの共演が実現した。なお、『魔法少女リリカルなのはStrikerS』は除外されている。

title: 魔法少女リリカルなのは

text: 魔法少女リリカルなのは サウンドステージ01（第2.5話 ドキ!水着でプールで大ピンチなの?、品番・KICA-666） 魔法少女リリカルなのは サウンドステージ02（第5.5話 風の向こうの記憶なの、品番・KICA-667） 魔法少女リリカルなのは サウンドステージ03（第14話 それから、品番・KICA-668） 魔法少女リリカルなのは Original Sound Track（品番・KICA-693）

title: 魔法少女リリカルなのはViVid

text: 本作以前の『魔法少女リリカルなのはシリーズ』のテレビアニメシリーズから一部の担当声優は続投しているが、スタッフは一新されており、制作は同シリーズを担当したセブン・アークスからA-1 Picturesに変更され、製作はキングレコードに加え、劇場版シリーズと同じくアニプレックスが参加している。なお、同シリーズのテレビアニメとしては初めてBS放送局（BS11）でもネット。テレビアニメ第3期『魔法少女リリカルなのはStrikerS』同様、1人で複数役を担当する声優も多かった。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズ

text: 2014年8月、『魔法少女リリカルなのはViVid』（第4期）のTVアニメ化が発表され、2015年4月から6月まで放送した。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズ

text: 2016年7月、『魔法少女リリカルなのはViVid』の流れを組む新作アニメ『ViVid Strike!』が発表され、2016年10月から12月まで放送した。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズ

text: 2017年7月、劇場版第3作目『魔法少女リリカルなのは Reflection』が公開。放映後に後編となる劇場版第4作目『魔法少女リリカルなのは Detonation』が発表された。

title: 魔法少女リリカルなのはシリーズ

text: 2004年10月から12月までテレビアニメ『魔法少女リリカルなのは』（第1期）を放送。放送中および放送後に本編のサイドストーリーを描いたドラマCD『魔法少女リリカルなのは サウンドステージ01-03』が発売。

title: 魔法少女リリカルなのは The MOVIE 2nd A's

text: 『魔法少女リリカルなのは The MOVIE 2nd A's』（まほうしょうじょ リリカルなのは ザ ムービー セカンド エース / "Magical Girl Lyrical NANOHA The MOVIE 2nd A's"）は、2012年7月14日から公開されたアニメーション映画作品。『魔法少女リリカルなのはシリーズ』のアニメ映画版第2作目。キャッチコピーは「―傷つく事は怖くない。あの笑顔を、失わずにすむのなら」。

title: 魔法少女リリカルなのは

text: 当初『リリカルなのは』は既存のゲーム作品からのスピンオフであり、その原作となったゲーム『とらいあんぐるハートシリーズ』のシナリオを担当した都築真紀が、本作『リリカルなのは』においても全話の脚本を担当している。ただし、ゲームに登場する『リリカルなのは』は『とらいあんぐるハート』という土壌があって初めて成立するものであることから原作の『リリカルなのは』の部分だけをアニメ化してもうまくいかないと考え、都築は当初から「ゲームをそのままアニメ化することは難しい」という持論を持っていた。したがって都築は、本作『魔法少女リリカルなのは』において登場人物の設定を流用しつつも、その内容についてはオリジナルで行くことに決めていた[1]。テレビアニメは当初から深夜のUHFアニメと決まっていたため、深夜帯に視聴する層にアピールするため、派手なアクションを取り入れたとも語っている[1]。本来の都築の魔法少女観は『とらいあんぐるハート3 ビジュアルファンブック』で語られているように、ハートフルな往年の女児向け魔法少女モノのイメージであるが、前述の事情や1クールという短い放送期間の都合で直球で作ると往年の魔法少女ファンすら喜ばない「魔法少女アニメのパロディ・二次創作」に評価が落ち着いてしまうので、それを避けるために本作ではその基本構造は本質的な骨子以外あえて無視している[2]。なお、原作版の構造はそれとは全く逆で、『とらいあんぐるハート3』までのシリーズをプレイしてきたプレイヤーの中に培われた作品への思い入れを「魔法少女アニメのパロディ」的な様式美の中で発露させることによって、感動へと昇華させる形となっている。

title: 魔法少女リリカルなのは The MOVIE 1st

text: 『魔法少女リリカルなのは The MOVIE 1st』（まほうしょうじょリリカルなのは ザ ムービー ファースト / "Magical Girl Lyrical NANOHA The MOVIE 1st"）は、2010年1月23日から公開されたアニメーション映画作品。『魔法少女リリカルなのはシリーズ』のアニメ映画版第1作目。


query: 第二次ポエニ戦争はいつ起きた？

title: 第二次ポエニ戦争

text: 第二次ポエニ戦争（だいにじポエニせんそう、）は、共和政ローマとカルタゴとの間で紀元前219年から紀元前201年にかけて戦われた戦争。ローマ、カルタゴ間の戦争はカルタゴの住民であるフェニキア人のローマ側の呼称からポエニ戦争と総称されるが、この戦争は全3回のポエニ戦争の2回目にあたる。

title: ヒスパニア・ウルテリオル

text: 第二次ポエニ戦争中の紀元前209年、大スキピオはイリッパの戦いでカルタゴ人に勝利し、手中に収めた町をカルタゴ・ノヴァ（現在のカルタヘナ）と命名した。このローマ軍の勝利により、ローマはカルタゴ人のヒスパニア南部での進軍を阻み、エブロ川までのイベリア半島地中海岸を手に入れた。第二次ポエニ戦争終結から4年後の紀元前197年には、ヒスパニア・キテリオルとヒスパニア・ウルテリオルという2つの属州が設立された。

title: 第二次ポエニ戦争

text: 『アド・アストラ -スキピオとハンニバル-』 - カガノミハチ 集英社 ウルトラジャンプ連載の漫画 『ソフォニスバ、驚くべき女人』 - 第二次ポエニ戦争を扱った戯曲 『ヘウレーカ』 - 岩明均によるシュラクサイ包囲戦を舞台とした漫画

title: 第一次ポエニ戦争

text: カルタゴの周辺地域にいたベルベル人などの北アフリカの人々は、カルタゴと緩く連携していた。第一次ポエニ戦争中、カルタゴがシチリアでローマと戦っている間に、幾つかの部族がカルタゴに対して叛乱を起こして第二戦線を形成した。

title: 第二次ポエニ戦争

text: 特に第6条はカルタゴ滅亡の口実としてローマに利用された。対等の同盟を宣言してはいたが、軍備保有も許されず、戦争も禁止され、事実上は従属であった。しかし、カルタゴに他の選択肢はなく、全面的にこれを受け入れた。ローマの元老院もいくつか修正した条約を追認し、第二次ポエニ戦争は終結した。

title: プブリウス・コルネリウス・スキピオ・ナシカ・コルクルム

text: プブリウス・コルネリス・スキピオ・ナシカ・コルクルム（、 紀元前141年没）は、共和政ローマの元老院議員。第二次ポエニ戦争から第三次ポエニ戦争の戦間期に元老院で活躍した。マルクス・ポルキウス・カト・ケンソリウス（大カト）の政敵。

title: イリッパの戦い

text: イリッパの戦い（イリッパのたたかい）は、紀元前206年に起きた第二次ポエニ戦争中のローマ軍とカルタゴ軍との会戦の一つである。この戦いでローマ軍はヒスパニアのカルタゴ勢を一掃した。

title: クィントゥス・ファビウス・マクシムス

text: 第一次ポエニ戦争に参加したが、この時の彼の詳しい動きは伝わっていない。戦後、彼は政治家として頭角を現し始め、恐らく紀元前237年にはクァエストルに就任し、紀元前235年にはアエディリス・クルリスに就任と、順調にクルスス・ホノルムを駆け上がり、第二次ポエニ戦争以前に、執政官を二度、ケンソルを一度務めた。

title: アフリカヌス

text: ローマ人にとっての「アフリカ」とはアフリカ大陸全体ではなく、北アフリカの地中海沿岸のうちエジプトとその西隣キュレナイカを除いた範囲を指した。この「アフリカ」の中心勢力であったカルタゴを第二次ポエニ戦争のザマの戦いで破った大スキピオと、その息子の養子で第三次ポエニ戦争でカルタゴ市を包囲、破壊した小スキピオにこの名前は贈られている。

title: キンブリ・テウトニ戦争

text: その一つであったにキンブリ人が攻撃を仕掛けた事でローマの介入が始まったが、ローマ側はノレイアの戦いとアラウシオの戦いで大敗を喫した。原因は貴族による平民政治家の蔑視、貴族層の大規模農業による中産階級の没落、それらによって生じた武器自弁による市民軍制度の崩壊にあった。属州はおろかイタリア本土すら脅かされかねない状況は第二次ポエニ戦争以来の危機をローマに与え、同時期に起きていたユグルタ戦争と共に貴族中心の政治に不信感が抱かれる契機となった（閥族派、民衆派）。

title: 第三次ポエニ戦争

text: 第二次ポエニ戦争の最後に締結された講和条約により、カルタゴの境界に関する争いは全てローマ元老院の調停に任せることとされ、カルタゴが市民を武装させたり傭兵を雇ったりする前にはローマの承認が必要とされていた。その結果、第二次と第三次の戦争を隔てる50年間、カルタゴはローマの同盟国ヌミディアと境界紛争が起こるたびにローマ元老院の仲裁を仰いだが、上述のローマ・シリア戦争の経緯もあり、下される裁定は常にヌミディアに一方的に有利なものだった。

title: 共和政ローマ

text: 紀元前218年より始まった第二次ポエニ戦争では、カルタゴの将軍ハンニバルにカンナエの戦いで敗れるものの戦況を巻き返し、スキピオ・アフリカヌスの指揮下で再びカルタゴに勝利する。この際、カルタゴ・ノヴァ（現在のカルタヘナ）などイベリア半島南部におけるカルタゴの拠点を奪い、西地中海の征服を果たした。また、カルタゴに味方したマケドニアにも遠征を行い、イリュリアやアカエア（ギリシア）を影響下に置いた。この第二次ポエニ戦争でカルタゴは多大な打撃を被ったが、ローマ内部では大カトを中心に対カルタゴ強硬派がカルタゴ殲滅を主張していた。紀元前149年より第三次ポエニ戦争が行われ、紀元前146年にカルタゴは破壊された。

title: ウティカ

text: カルタゴがローマと争ったポエニ戦争ではカルタゴ側の一翼を担い、第二次ポエニ戦争ではローマのスキピオ・アフリカヌスとヌミディア王シュファクスがウティカ近郊で戦った。紀元前146年にカルタゴが滅んだ（第三次ポエニ戦争）後はローマ都市として組み込まれ、アフリカ属州の州都として発展することとなった。紀元前46年のタプススの戦いに敗れたマルクス・ポルキウス・カトはこの町で自殺した。後にカトは「ウティカのカト（カト・ウティケンシス）」と称されることとなった。

title: 古代ギリシア

text:
ディアドコイ戦争後、エジプトとシリアはそれぞれ支配が安定したが、マケドアニアを含むギリシア本土はその後も争いが続き、最終的にリュシマコスがマケドニアの支配に成功したが、リュシマコスもセレウコスとの戦いで戦死した。リュシマコスの死去により、ギリシア北部の防壁がなくなり、ガリア人らの侵入が始まった。南下したガリア人らはマケドニア、トラキア、テッサリアを攻撃したのち、デルフォイ、小アジアまで進撃したが、これは撃退された。前227年トラキアでガリア人らを撃破したアンティゴノス・ゴナタス（2世、アンティゴノスの孫）がマケドニア王となり、ここにアンティゴノス朝が成立し、それまで様々な支配者のために混乱していたマケドニアは一旦落ち着きを見せた。
前3世紀後半に入るとイタリア半島を統一し、第一次ポエニ戦争に勝利したローマがバルカン半島へ進出し始めた。前229年に第一次イリュリア戦争に勝利したローマはバルカン半島へ初めて進出した。第二次イリュリア戦争に勝利したローマはイリュリアに圧力をかけ始めたが、マケドニアはイリュリアと友好関係にあったため、間接的ながらローマとの関係を持つようになった。イリュリアへの圧力を強めていたローマが第二次ポエニ戦争の勃発によってカルタゴの将軍ハンニバルの攻撃を受けてカンナエの戦いに敗北すると、マケドニア王フィリッポス5世はハンニバルと同盟を結んでローマに対抗しようとしたが、これに反応したローマはこれを攻撃、ここに第一次マケドニア戦争が勃発したが、この戦いはフォエニケの和約で終息した。

title: カラウィウス氏族

text: カラウィウス氏族（カラウィウスしぞく、羅: gens Caravii）は、古代ローマ時代のカンパニア地方の貴族。紀元前4世紀から紀元前3世紀にかけてサムニウム戦争や第二次ポエニ戦争に関わった人物も多く、中でもプブリウス・クラウディウス・プルケルの娘婿であり、第二次ポエニ戦争時にカプアのマギステル（長官）を務めたパクウィウス・カラウィウスが著名である。

title: クィントゥス・ファビウス・ピクトル

text: 著作の内容については、閥族主義的で有力家系の視点からローマの歴史を述べたといわれる。また第二次ポエニ戦争について、自身の属したファビウス氏族のクィントゥス・ファビウス・マクシムスの賞賛や擁護を重く見る研究者もいる。ポリュビオスに従えばピクトルは、第二次ポエニ戦争についてその責任をハミルカル・バルカ、ハンニバルらバルカ家に帰している。

title: クィントゥス・ファビウス・ピクトル

text: ピクトルはローマ最初の歴史家とされるが、著述はラテン語ではなくギリシア語で行っている。その著作は引用などで断片が伝わるが、大半は散逸してしまっている。ピクトルの著作はラティウムへのアイネイアースの到着から自身の経験した第二次ポエニ戦争までを扱ったとされ、執筆年代は第二次ポエニ戦争後とされているが、戦争中に書かれたとの主張もある。

title: プブリウス・コルネリウス・スキピオ

text: プブリウス・コルネリウス・スキピオ（, ? - 紀元前211年没）は、第二次ポエニ戦争初期の共和政ローマの軍人。父はルキウス・コルネリウス・スキピオ、兄にグナエウス・コルネリウス・スキピオ・カルウス。息子には後に第二次ポエニ戦争後期で活躍するスキピオ・アフリカヌス、スキピオ・アシアティクスがいる。

title: 第三次ポエニ戦争

text: 第二次ポエニ戦争の終わりから第三次ポエニ戦争に至るまでの間、ローマは、ギリシャから、ヘレニズム諸国の侵攻に対抗する援軍を要請され、当初最低限の援軍で勝利していたが、次第にこの戦争に深入りする事になった（マケドニア戦争、イリュリア戦争、アンティオコス3世を参照）。また、西に向かってはイベリア半島に遠征し、半島の住民が第二次ポエニ戦争の勝利に大きく貢献した部族も含めて、課税無きローマ同盟に組み入れた（第一次ケルティベリア戦争、ヌマンティア戦争、ルシタニア戦争）。

title: 第二次ポエニ戦争

text: 第二次ポエニ戦争終結から約50年が経過した頃、ヌミディアが頻繁にカルタゴ領に侵入し、略奪を行うようになった。カルタゴはローマに解決を求めたが、ローマは何の対策も講じなかった。カルタゴはヌミディアに対抗するために軍備を整え始めたが、ローマは条約違反であると非難し、これを大義名分として軍団を派遣した。紀元前149年、第三次ポエニ戦争が開始され、紀元前146年にスキピオ・アエミリアヌスの指揮の下、3年に亘る抵抗の末にカルタゴは完全に滅亡した。

title: クィントゥス・ミヌキウス・テルムス

text: その政治キャリアを通じて、テムルスはプブリウス・コルネリウス・スキピオ（スキピオ・アフリカヌス、大スキピオ）の派閥に属していた。テムルスが最初に記録に現れるのは、第二次ポエニ戦争終盤の紀元前202年であり、トリブヌス・ミリトゥム（高級士官）としてスキピオのアフリカ遠征軍に加わっていた。二度の戦闘でテムルスの活躍が触れられている。一度目はハンニバル軍に向かうカルタゴの補給部隊を拿捕した際で、敵兵4,000を殺害し4,000を捕虜としている。また、第二次ポエニ戦争を決定付けたザマの戦いでは、テムルスは分遣隊を率いてローマ軍左翼を守り、数に勝るカルタゴ軍を押し戻した。

title: 第二次ポエニ戦争

text: シナリオは第2次ポエニ戦争末期の会戦が4つ。

title: ハンニバル・ギスコ

text: ハンニバル・ギスコ(Hannibal Gisco、- 紀元前258年)はカルタゴの将軍。主に海軍を率いて、第一次ポエニ戦争初期に登場した。なお第二次ポエニ戦争のハンニバルとは別人物であり、血縁関係も恐らくない。

title: カルタゴ

text: 第一次ポエニ戦争 (紀元前264年 - 紀元前241年) 第二次ポエニ戦争 (紀元前218年 - 紀元前202年) 第三次ポエニ戦争 (紀元前149年 - 紀元前146年)

title: ルシタニア戦争

text: 第二次ポエニ戦争の講和条約で、ローマはカルタゴからヒスパニアの支配権を奪った。しかしその実質的支配は地中海に面した海岸部と、半島の南部に限られていた。ルシタニア人は、ローマ支配が及ばないイベリア半島の中西部、現在のポルトガル中・北部から、スペイン中西部に住んでいた。第二次ポエニ戦争の直後にローマと戦って敗れた。

title: カルタゴ

text: ポエニ戦争では、第二次ポエニ戦争でカルタゴの将軍ハンニバル・バルカがイタリア半島に侵攻し卓越した指揮能力を発揮し、ローマ陥落の一歩手前まで陥らせるなどの事態もあったものの、最終的にはローマが常にカルタゴに勝利した。第三次ポエニ戦争のによって、カルタゴは滅亡し、ローマの政治家・軍人であるスキピオ・アエミリアヌスの指示のもと、度重なるカルタゴの侵略への報復として、市民は徹底して虐殺され都市は完全に破壊された。このカルタゴ陥落の際にスキピオはカルタゴの運命を自国ローマの未来に重ね見たといわれている。再三災いをもたらしたカルタゴが再び復活することがないように、カルタゴ人は虐殺されるか奴隷にされ、港は焼かれ町は破壊された。陥落時にローマが虐殺した市民は15万人に上り、捕虜とした者も5万人にも上ったとされる。カルタゴの土地には雑草一本すら生えることを許さないという意味で塩がまかれたという。

title: イタリアの歴史

text:
紀元前280年から紀元前272年にかけて、ギリシャ人の都市タレントゥムとの戦いに勝利したローマはイタリア半島を実質的に統一した。そして、最も危険な敵であったフェニキア人の植民都市カルタゴ（現在のチュニス近く）と対決することとなった。
紀元前3世紀半ばからほぼ1世紀を通じて戦われた3度のポエニ戦争は、ローマの完全な勝利に終わった。第一次ポエニ戦争（紀元前264年-紀元前241年）と第二次ポエニ戦争（紀元前218年-紀元前202年）により、カルタゴはシチリア島、サルデーニャ島、コルシカ島、ヒスパニアの植民都市などほとんどの領土を失い、第三次ポエニ戦争（紀元前149年-紀元前146年）に敗北して都市は破壊された。

title: ポエニ戦争

text: 第一次ポエニ戦争の結果、ローマは初めてイタリア半島外の領土であるシチリアを手に入れ、これを属州として統治するようになった。また第一次ポエニ戦争から第二次ポエニ戦争までの間にカルタゴ領であったサルデーニャとコルシカも属州に組み入れた。こうした海外領土（とくにシチリア）は安価な穀物をローマに流通させ、食料供給を向上させる一方、自作農の窮乏を招く一因となっていった。イタリア半島の農地は荒廃し、大規模農家が農地を集約させて商用農作物を奴隷に栽培させるきっかけともなった。現代まで続くブドウ、オリーブなどのイタリア名産の農作物はこの頃に方向付けられている。

title: ウティカの戦い (紀元前203年)

text: ウティカの戦いは第二次ポエニ戦争中の紀元前203年に、現在のチュニジアにあったウティカ付近で発生した戦闘。第二次ポエニ戦争においては、アフリカ大陸での最初の戦闘である。ウティカの攻略には失敗したが、メジェルダ川近くで、スキピオ・アフリカヌス率いるローマ軍が、奇襲によってカルタゴ軍およびその同盟国であるヌミディア軍に決定的な勝利を収めた。スキピオのこの勝利により、カルタゴはイタリア半島およびイベリア半島から軍を引き上げざるを得なくなり、ローマは戦略的優位性を得、最終的なローマの勝利に大きく貢献した。

title: チュニジアの歴史

text: 紀元前6世紀からシチリア島を巡って在地のギリシャ人植民市と対立し、三次に渡るシケリア戦争が繰り広げられた。紀元前264年からイタリア半島で勢力を伸ばしたローマ共和国との三次に渡るポエニ戦争を繰り広げた。第一次ポエニ戦争では敗戦によってコルシカとサルデーニャを失った。第二次ポエニ戦争ではハンニバル・バルカに率いられたカルタゴ軍がアルプス山脈を越えてイタリア半島に侵入し、ローマを存亡の危機に脅かしたが、ローマが態勢を立て直すとスキピオ・アフリカヌスの率いるローマ軍がアフリカに上陸し、ザマの戦いでハンニバルを破ってカルタゴは敗北した。敗北したカルタゴはアフリカ以外の全ての領土を喪失し、多額の賠償金を課せられたが、カルタゴは驚異的な速度で復興し、賠償金を完済した。カルタゴの復活を恐れたローマは第三次ポエニ戦争でカルタゴを征服し、紀元前146年にカルタゴは滅亡した。


query: 白血病は不治の病？

title: 白血病

text: 白血病は年に10万人あたりおよそ7人（2005年、日本）が発症する比較的少ないがんであるが[註 2]、多くの悪性腫瘍（癌、肉腫）は高齢者が罹患し小児や青年層では極めてまれなのに対し、白血病は小児から高齢者まで広く発症するため、小児から青年層に限ればがんの中で比較的多いがんである[1]。造血の場である骨髄で造血の元になっている細胞が変異したことによって起きるのが白血病であり、癌や肉腫のように固形の腫瘍を形成しないため、胃癌や大腸癌などのように外科手術の適応ではないが、その代わり抗がん剤などの化学療法には極めてよく反応する疾患である[2][註 3]。19世紀にドイツの病理学者ルドルフ・ルートヴィヒ・カール・ウィルヒョー（ウィルヒョウ,フィルヒョウ）が白血病を初めて報告して Leukemia（白血病）と名付けたが、かつては白血病は治療が困難で、自覚症状が現れてからは急な経過をたどって死に至ったため、不治の病とのイメージを持たれてきた。また、白血病は現代においても現実に若年層での病死因の中で高い割合を占めることから、フィクションでは、かつての結核に代わって、癌と並び現代ではしばしば若い悲劇の主人公が罹患する設定になることが多い[3]。しかし、1980年代以降、化学療法や、骨髄移植 (bone marrow transplantation; BMT)、末梢血造血幹細胞移植 (peripheral blood stem cell transplantation; PBSCT)、臍帯血移植 (cord blood transplantation; CBT) の進歩に伴って治療成績は改善されつつある[4]。

title: 白血病

text: 19世紀半ば、ドイツの病理学者ルドルフ・ルートヴィヒ・カール・ウィルヒョー（ウィルヒョウ,フィルヒョウ）が巨大な脾腫を伴い、血液が白色がかって死亡した（今で言う慢性骨髄性白血病）患者を調べて報告したのが白血病の血液疾患としての最初の認知であるが、ウィルヒョーの報告ののち、白血病は経過が比較的ゆっくりなものを慢性白血病、早いものを急性白血病と分類され（現在の分類法とは違う）、1930年代には細胞科学的手法によってリンパ性と骨髄性に分類されるようになった。しかしウィルヒョーの報告からほぼ100年にわたって、白血病には有効な治療法はなく、急性白血病で数週から数か月、慢性白血病でも数か月から数年で死亡する死の病であった。第二次世界大戦後に登場した抗がん剤 6-MP が白血病に適用され始めたが、抗がん剤の種類も知見も少なく、血小板輸血や抗生物質も乏しかった1960年代までは死の病である状況は変わらなかった。1960年代からは抗がん剤の種類・知見も増加して抗がん剤 Ara-c とダウノルビシンの多剤併用療法が開発され、抗生物質もさまざま登場し、少しずつ白血病に立ち向かえるようになっていった。1960年代後半からは抗がん剤の多剤併用療法の改良[註 8]によって白血病が治癒する例が増え始め[16]、同時に抗生物質の充実、1970年代から始まった血小板輸血などの支持療法の進歩もあり[17]、急性白血病患者の70-80%は一旦は白血病細胞が見られなくなるようになったが、しかし、多剤併用療法のみでは再発は少なくなく、最終的には多剤併用療法のみでの治癒率は30-40%程度で頭打ちになっている[18][19]。その後1970年代から研究の始まった造血幹細胞移植が1990年代から本格的に適用され始め[20]、化学療法だけでは長期生存は難しい難治例でも造血幹細胞移植で2-6割の患者は長期生存が期待できるようになった[21]。また急性前骨髄球性白血病 (AML-M3) で画期的な治療法である分化誘導療法の発見、2001年には慢性骨髄性白血病 (CML) の分子標的薬グリベックの登場など、AML-M3 や CML、予後が良い小児ALL などでは大半の患者が救われるようになってきている[17]。

title: 白血病

text: 白血病細胞を免疫不全マウス（実験用に特別に作られた免疫のないハツカネズミ）に移植する実験[註 20]ではたった1個の白血病細胞が白血病を引き起こすことが証明されている[89]。実際にはたった1個で白血病を引き起こせる細胞は白血病幹細胞であるが[90]、病的細胞を1個でも残すと再発の可能性は否定できないので急性白血病の治療では白血病細胞をすべて殺す (total cell kill) 必要があると考えられている[89]。ただし、慢性白血病を中心に治癒を望まずに疾病を押さえつけていくことで生命予後と QOL (Quality of Life) の改善を図っていく方法も多い。

title: 白血病

text: 急性骨髄性白血病 (acute myelogenous leukemia; AML) 細胞の形態・性質を重視するFAB分類では M0 から M7 までの8タイプに分けられさらにいくつかの細分類がある。FAB分類は2011年現在も有用な分類ではあるが、遺伝子変異に関する知見など新しい知見により、 WHO によって新分類が策定されている。 特異的染色体相互転座を有する急性骨髄性白血病 染色体8;21転座を有する急性骨髄性白血病（または融合遺伝子 AML1/CBF-α-MTG8/ETO を有する）FAB分類の8;21転座を有する M2 急性前骨髄球性白血病（染色体15;17転座または融合遺伝子 PML/RARα を有する）FAB分類の M3 骨髄中異常好酸球増多を伴う急性骨髄性白血病（染色体16番逆位または16;16転座または融合遺伝子 CBFβ/MYH 11 を有する）FAB分類の M4Eo 染色体11q23異常を有する急性骨髄性白血病：FAB分類の11q23異常を有する M5。 多血球系異形成を伴う急性骨髄性白血病 骨髄異形成症候群から転化した急性骨髄性白血病 多血系異形成を伴う初発の急性骨髄性白血病 治療に関連した急性骨髄性白血病と骨髄異形成症候群 上記以外の急性骨髄性白血病[80] 慢性骨髄性白血病 (chronic myelogenous leukemia; CML)[註 17] 各白血病はさらに細かく細分されるが、慢性骨髄性白血病だけはほぼ単一の疾患概念となっている（原因となる染色体異常がフィラデルフィア染色体以外にはない）。フィラデルフィア染色体のない非定型慢性骨髄性白血病は別の疾患群に分類されている。 急性リンパ性白血病 (acute lymphoid leukemia; ALL) FAB分類では L1-L3 までの分類になっていたが、現在では ALL に関してはFAB分類は有用ではない。近年、ALL とリンパ芽球性リンパ腫は本質的には同じ疾患で、同じ細胞が主に骨髄で増殖すれば ALL、増殖の場が主にリンパ節ならリンパ腫であり、同じ疾患の別の側面を見ているだけだとして WHO分類では ALL は急性白血病とは別にしてリンパ芽球性リンパ腫とともにリンパ系悪性腫瘍として括っている[81]。しかしながら、症候的（症状や検査所見）ではリンパ腫と ALL は相違があり、むしろ AML とともに急性白血病として括ったほうが臨床的にはなじみやすい[82]。WHO の ALL に含まれる急性リンパ性白血病は以下である[81]。 前駆B細胞急性リンパ芽球性白血病（これは遺伝子異常によってさらに細分される） 前駆T細胞急性リンパ芽球性白血病（ 〃 ） バーキット白血病 慢性リンパ性白血病 (chronic lymphoid leukemia; CLL) 慢性リンパ性白血病の分類に関してはかなり難しい。慢性リンパ性白血病には広義の慢性リンパ性白血病と狭義の慢性リンパ性白血病の定義があるが、狭義の慢性リンパ性白血病の細胞の増殖が末梢血・骨髄で主に行われる場合は CLL だが、同じ細胞が主にリンパ節で増殖するならば小リンパ球性リンパ腫とされ、狭義の慢性リンパ性白血病と小リンパ球性リンパ腫は本質的には同一の疾患が異なる側面を見せているに過ぎないとされる。また、リンパ腫の白血化とリンパ性白血病も非常に良く似ている[83][84]。そのため WHO分類ではリンパ性白血病とリンパ腫の区別は取り払い[83]、とくにリンパ腫との境目があいまいな成熟傾向をもつリンパ系白血病は WHO分類ではリンパ増殖性疾患として括っている[85]。 慢性リンパ性白血病は広義（FAB分類）にはB細胞性（狭義の慢性リンパ性白血病、B細胞前リンパ球性白血病、ヘアリーセル白血病、リンパ腫の白血病化、形質細胞白血病）とT細胞性（T細胞顆粒リンパ球性白血病、T細胞前リンパ球性白血病、成人T細胞白血病/リンパ腫、セザリー症候群）などを含んでいる[86]。 狭義の慢性リンパ性白血病は小型の CD5+ の表面抗原を持つ成熟Bリンパ球が末梢血と骨髄で自律的に増殖するリンパ性腫瘍とされている[83]。

title: Final Exit

text: ハンフリーは新聞記者で作家であり、妻であるジーンは、末期癌で長く苦しんだ後、意図的な薬剤の過剰投与により世を去った。その後ハンフリーは、カルフォルニア州のヘムロック協会（安楽死協会）の設立者となり、世界死の権利協会の前会長を務め、自分の死を望む、不治の病に苦しむ人への方法論を示すことを目的としてFinal Exitを書いた。論争は、人は自分の死を自分で決める権利の是非や、自己決定した安楽死を他人、特に医療関係者が幇助することの倫理的な是非という、本来意図していた論点以外に、この本の情報が不治の病にかかっている人に限らず使えてしまう点についても起きた。

title: 白血病

text: ヒトの白血病細胞を免疫不全マウスに移植する実験では、ほとんどの白血病細胞はマウスに白血病を引き起こすことはできないが、白血病細胞の中でごく少数の CD34+CD38-細胞の一部はマウスにヒトの白血病を引き起こすことができることがわかっている。発現している抗原が CD34- または CD38+ の白血病細胞では細胞は有限の増殖しかできないが、CD34+CD38-細胞[註 27]の一部では長期にわたって白血病細胞を供給し続ける。この長期にわたって白血病状態を維持することのできる少数の CD34+CD38-白血病細胞の一部がすべての白血病細胞の大本である白血病幹細胞であると考えられている[註 28][129]。少数の正常な造血幹細胞が自分自身を保持しながら、極めてたくさんの血液細胞を生み出すのと同じに、白血病幹細胞も自分自身を保持しながら、極めてたくさんの白血病細胞を生み出していくのである。ただし、白血病幹細胞から生み出された細胞は決して正常な血液細胞になることはできずに増殖し、正常な造血を阻害するのである。急性白血病の中には正常な造血前駆細胞が遺伝子異常とともに自己複製能を再獲得して白血病幹細胞が発生するものもあると考えられている[128][129][130]。最新の知見では急性白血病の幹細胞はむしろ、そのほとんどは造血前駆細胞が遺伝子変異（分化障害と細胞寿命の亢進・自己複製能の再獲得）を起こしたものと考えられている[131]。

title: 白血病

text: 従来の治療法は白血病細胞をすべて殺す、押えつけることを念頭においていたが、白血病幹細胞の研究の進歩及び急性前骨髄性白血病での分化誘導療法の開発によって、治療の考え方が根本的に変わろうとしている。急性前骨髄性白血病での分化誘導療法では白血病幹細胞を含めて白血病細胞を強制的に分化させてしまう方法である。殺すのではなく、白血病細胞特有の性質を取り去ってしまおうとするのである[114]。

title: 白血病

text: 細かく分類すると数十種類に及ぶ白血病では判明している遺伝子異常の数は多いが、すべての白血病に共通する遺伝子異常は見つかっていなく、多数ある白血病の病型のうち慢性骨髄性白血病や急性前骨髄球性白血病などいくつかの白血病では主となる遺伝子異常は判明しているが、大半の白血病では多くの遺伝子異常は見つかっていても共通で決定的な原因となる遺伝子異常は明らかでない[69]。

title: 白血病

text: 小児の急性リンパ性白血病は60-80%が治癒し、小児白血病全体では成人の白血病より予後が良いとされているが、1歳未満の乳児と10歳以上の年長児ではあまり予後は良くない。白血病の原因となっている遺伝子変異の種類は多いが、年齢によってよく見られる遺伝子変異の種類は異なり、2-9歳の小児では予後の良いタイプの遺伝子変異が多く、1歳未満の乳児を除くと年齢が低いほど予後が良いタイプの白血病の割合が多くなる傾向にある[144]。ただし、小児白血病は予後が良いものが多いといっても重篤な疾患であることにかわりはない。小児の急性リンパ性白血病の染色体・遺伝子異常では高2倍体（染色体が50本以上に増加したもの）が20-25%、TEL-AML1融合遺伝子が15-20%に見られ、この2つの染色体・遺伝子異常による白血病は予後が良い。逆に予後の悪い染色体・遺伝子異常（BCR-ABL融合遺伝子（フィラデルフィア染色体Ph+）、あるいは MLL-AF4融合遺伝子）は5%であり、中間群は5割弱である。小児の急性骨髄性白血病では大半は予後中間群であり40-60%が長期生存・治癒している[144]。人数的に小児白血病の大半を占める2-4歳児の白血病には予後の良いタイプの ALL（高2倍体あるいはTEL-AML1融合遺伝子）が多いが、全体の中では少数である年長児の白血病では予後の良いタイプの ALL の割合は少なくなり、10歳以上の白血病はハイリスク白血病と見なされる（ただし成人の ALL より悪いということではない）[145]。しかし、なかには、2-4歳児の白血病でも予後不良なタイプの白血病もあるので予後不良因子の見極めは重要である。1歳未満の乳児の白血病は小児白血病の5-10%であり、MLL-AF4融合遺伝子のある ALL が約半数に見られ、MLL-AF4融合遺伝子のあるALLは極めて性質が悪く移植医療が強く推奨されている[144]。

title: 白血病

text: 急性骨髄性白血病では最初の治療（寛解導入療法）として アントラサイクリン系抗がん剤（ダウノルビシンあるいはイダルビシン）3日間あるいは5日間 と抗がん剤シタラビン（キロサイド）7日間の併用療法[註 23]が一般的である（急性前骨髄球性白血病 (AML-M3) は例外である、AML-M3 については後に記す）。これでほとんどの患者では寛解にもっていける。しかし、血液学的に白血病細胞が見られなくなっても白血病の大本である白血病幹細胞は隠れて存在し、そのままでは白血病が再発するので、寛解導入療法後一定期間たち正常な造血が回復してきたら、隠れた白血病幹細胞の根絶を目指す地固め療法を行う。地固め療法では アントラサイクリン, シタラビンに加え, 白血病細胞が薬剤耐性を持たないように違う種類の抗がん剤（エトポシドやビンカアルカロイド）を加えた併用化学療法を使ったり、シタラビンの大量療法を行い[註 24]、通常は1クール4週間程度の地固め療法を3-4回繰り返し白血病細胞の根絶を目指す。強化療法で白血病細胞の根絶ができたと期待できても万が一生き残っている白血病細胞があると再発する可能性があるので強化療法終了後（退院後）にも定期的に抗がん剤投与を行い万が一の可能性を押える維持療法を行うこともある。ただし日本では強化療法を十分に行うことにより維持療法は不要とする施設も多い[104][105]。完全寛解の状態が5年続けば再発の可能性は低く治癒と見なしてよいとされている[80]。

title: 白血病

text: 骨髄で極めて若い造血細胞の遺伝子に1つ以上の遺伝子異常が後天的に起きて白血病幹細胞が発生し、白血病幹細胞が数千億から1兆個もの白血病細胞を生み出して骨髄を占拠するようになると発症するものと考えられている。白血病幹細胞が発生してすぐに白血病の症状が出るわけではない。1個の白血病幹細胞はゆっくりと、しかし自律的に増加して（コントロールを受けない）多数の白血病細胞を生み出していき、その白血病細胞は不死化（細胞寿命の延長）しているので、やがて骨髄を白血病細胞が占拠し満ちあふれる。骨髄を白血病細胞に占拠され正常な造血細胞が締め出されて正常な造血が阻害され、また骨髄に収まりきれず血液中にあふれ出た白血病細胞が各臓器に浸潤して白血病の諸症状が起きる[63][64]。

title: 非定型慢性骨髄性白血病

text:
非定型慢性骨髄性白血病(ひていけいまんせいこつずいせいはっけつびょう、英名 Atypical Chronic myelogenous leukemia )とは慢性骨髄性白血病様の血液疾患のこと。慢性骨髄性白血病とは違いBCR-ABL融合遺伝子陰性である。aCMLやatypicalCMLと略称されるが、略称では「非定型」を意味するaやatypicalは小文字、CMLは大文字で表記するのが一般的である。
非定型慢性骨髄性白血病 (aCML)は名前と病態から慢性骨髄性白血病 (CML)の亜型に誤解されやすいが、別の疾患群に分類される病気である。しかし、慢性骨髄性白血病に特有のPh染色体が発見されるまでは同一の疾患として考えられていたため、病名がまぎらわしい。以下、単に「慢性骨髄性白血病」とした場合はBCR-ABL融合遺伝子陽性型であり、本稿で扱っているBCR-ABL融合遺伝子陰性型の疾患は「非定型慢性骨髄性白血病」と記載する。変異した遺伝子以外は名前を含めて多くの面で慢性骨髄性白血病に似るため、違う疾患ではあるが、本稿では慢性骨髄性白血病との相違を記載することが多い。

title: 白血病

text: 広島・長崎の被爆者の白血病と白血病以外の癌・悪性腫瘍では過剰発生の傾向は異なる。前述のように放射線影響研究所の調査では慢性白血病と急性白血病の合計である全白血病では被爆から6-8年後がピークでその後は緩やかに発症率は下がっているが[註 36][178]、白血病以外のがんの過剰発生は被爆後10年を経て目立つようになりその後も年々過剰発生は増え2010年現在でも過剰発生の状況は続いている[177][179]。一つの理由として白血病では染色体の転座や逆位などでキメラ遺伝子が形成されて発生するものが多い。癌でも白血病でも一つの遺伝子異常だけではがん化はせず何段階かの遺伝子異常が重なってがん化するが（CML は例外である[註 37]）白血病に多いキメラ遺伝子のような大きな遺伝子異常ではがん化に必要なステップは少なく、放射線被曝によって最初の大きな遺伝子異常（キメラ遺伝子）がおきると白血病発生に必要な残りの遺伝子異常は少なく、遺伝子異常が積み重なるために必要な時間は少ない。しかし、白血病以外のがんでは小さな遺伝子変異が数多く積み重なって発生するものが多いので放射線被曝によって遺伝子異常の First hit が生じてもそれに多くの遺伝子異常が積み重なる時間が必要なため、放射線被曝からがん発生まで長い時間が必要になると考えられる[179]。

title: 白血病

text: 1997年の日本の統計では全白血病の発症率は年間に男性で10万人あたり7人[55]、女性で10万人あたり4.8人[55]、合計で年間に人口10万人あたり約6人程度と見られている。そのうち急性白血病が10万人あたり4人程度[56]、急性白血病では大人で80%子供で20%が急性骨髄性白血病 (AML)、大人で20%子供で80%が急性リンパ性白血病 (ALL) で全体としては2/3が急性骨髄性白血病、1/3が急性リンパ性白血病といわれている[55][56]。つまり ALL では小児が多く、AMLでは大多数が成人で発症年齢中央値が60歳である[56]。慢性骨髄性白血病の発症率は10万人あたり1-1.5人程度、慢性リンパ性白血病は白血病全体の1-3%程度で少ないと見られている[57]。しかし日本では少ない慢性リンパ性白血病は欧米では全白血病の20-30%を占めている[58]。また、小児全体では白血病の発症率は年間10万人あたり3人程度[註 13]とされるが、小児では慢性白血病は少なく5%程度で、小児の急性白血病の80%はリンパ性であり、男児にやや多い[59]。

title: 白血病

text: ただし、これら患者数の多い上記4つ以外にも極めて稀な急性混合性白血病や、類縁疾患と白血病の境にあり厳密には他の疾患グループに入れられている白血病（非定型慢性骨髄性白血病、慢性好中球性白血病や慢性骨髄単球性白血病、慢性好酸球性白血病、若年性骨髄単球性白血病、慢性好塩基球性白血病、肥満細胞性白血病、他、）など[註 18]もあり、それらを含めると白血病の種類はきわめて多い。

title: 住宅顕信

text: 1984年2月、急性骨髄性白血病を発病し岡山市民病院に入院。6月、長男誕生。不治の病の夫に対して妻の実家の希望により離婚。長男は顕信が引き取り、病室にて育てる。10月、自由律俳句雑誌「層雲」の誌友となり、層雲社事務室の池田実吉に師事。この頃より自由律俳句に傾倒し、句作に励むようになる。特に尾崎放哉に心酔。

title: 慢性リンパ性白血病

text: 本項で取り上げる成熟Bリンパ球性の慢性白血病以外のリンパ系の白血病で細胞の成熟傾向が失われていないものは、広い意味では慢性リンパ性白血病あるいはCLL類縁疾患であり、B細胞性（前リンパ性白血病、ヘアリーセル白血病、リンパ腫の白血病化、形質細胞白血病）とT細胞性（T細胞顆粒リンパ球性白血病、前リンパ性白血病、成人T細胞白血病/リンパ腫、セザリー症候群）などを含むことがあるが、現在では狭義の慢性リンパ性白血病は小型のCD5+の表面抗原を持つ成熟Bリンパ球が末梢血と骨髄で自律的に増殖するリンパ性腫瘍とされている。前リンパ球が多いCLLはB細胞性の前リンパ性白血病(B-Cell prolymphocytic leukemia : B-PLL)との境界例でありCLL/PLと呼ばれることもある。

title: 白血病

text: 世界のどの民族でも多い急性骨髄性白血病では世界平均の罹患率は10万人あたり年間2.5-3人といわれ日本よりやや低くなっている[50]。若い患者もいる白血病といえども高齢者ほど罹患率は高いので高齢人口割合が高くなると白血病の罹患率も高くなる。また慢性リンパ性白血病は欧米では急性骨髄性白血病と並んで多い白血病だがアジアでは少なく[51][52]、成人T細胞白血病はカリブ海諸国、アフリカ中部大西洋沿岸諸国、及び日本で見られる[53]など地域・民族によって白血病発症の特性は違い、白血病全体ではアジア人よりも欧米人の方が罹患率は高い傾向があるなど、白血病の罹患率は民族や年齢、性別によってその内容は異なる[54]。なお、その病気に罹ったら罹患、症状が出たら発症で、罹患と発症は異なるものだが、急性白血病の場合は罹患率と発症率には大きな差はない。

title: 白血病

text: 白血病における慢性と急性の意味は、他の疾患で言う急性・慢性の意味合いとは違う。急性白血病が慢性化したものが慢性白血病という訳ではなく、白血病細胞が幼若な形態のまま増加していく白血病を「急性白血病」、白血病細胞が成熟傾向を持ち一見正常な血液細胞になる白血病を「慢性白血病」という。白血病の歴史の中で一般に無治療の場合には白血病細胞が幼若な形態のまま増加していく白血病の方が死に至るまでの時間が短かったので「急性」と名付けられた。急性白血病が慢性化して慢性白血病になることはないが、逆に慢性白血病が変異を起こして急性白血病様の病態になることはある[14]。

title: 急性白血病

text: 白血病を理解するにおいてリンパ腫の定義も知っていなければならない。リンパ腫とは異常なリンパ球がリンパ節をはじめとするリンパ組織で増殖しそこで腫脹する病気として定義された。そのため悪性リンパ腫で腫瘍細胞が末梢血中に出現すると白血病の古典的な定義を満たしてしまい白血病と言えてしまうこととなる。悪性リンパ腫と白血病が区別できなくなると非常に困るので、そのような病態を悪性リンパ腫の白血化と呼ぶこととなった。定義上はリンパ腫は白血化しない限り、末梢血に白血病細胞が見られることはない。リンパ球にはリンパ節という器官があるため非常に病態の解釈が難しい。骨髄でリンパ球の異常が起こり、白血病となりリンパ節に浸潤したのか、リンパ節で異常がおこりそれが白血化し骨髄浸潤をしたのか区別できなくなるのである。2000年のWHO分類以降リンパ性白血病と悪性リンパ腫を無理に区別することはないということとなっている。実際、慢性リンパ性白血病ではリンパ腫が先行したものでそれが白血化したものに過ぎないと考えられている。WHO分類でもリンパ性白血病とリンパ腫は本質的には同じもので両者の区別を行う意義はないと考えられている。しかし急性リンパ性白血病は症候学にリンパ腫よりも急性骨髄性白血病に近いため、リンパ性白血病を全てリンパ腫として扱うという考え方は臨床家には受け入れられない。そのため、古典的には急性骨髄性白血病と急性リンパ性白血病を急性白血病としてまとめるという方法がとられている。

title: 白血病

text: 白血病における急性、慢性は一般的に用いる意味とは違っている。造血細胞が腫瘍化して分化能を失い見た目が幼若な血液細胞の形態の白血病細胞ばかりになる急性白血病、白血病細胞が分化能を保っているもの（つまり一見まともな白血球が作られているもの）を慢性白血病と呼ぶ（ただし、慢性白血病の白血病細胞は見た目は正常な白血球に見えてもその機能には異常が生じ本来の役目は十分には果たせないものが多い）。慢性白血病が急性化することはあっても、急性白血病が慢性白血病になることはない[79]。

title: 白血病

text: 小児の白血病は欧米では年間小児10万人あたり4人[142]、アジアではやや少なく日本では年間10万人に3人程度発症する[143]。日本の小児科では年間700-800人ほどの小児が白血病を発症し小児科で治療を受けている[註 31][142]。小児白血病の発症率は成人全体の発症率の半分程度であるが男児にやや多い（男女比は=1.35）のは成人と同じである。小児白血病で特徴的なのは慢性白血病が少なく（5%程度）、ほとんどが急性白血病であり、その80%は急性リンパ性白血病 (ALL) である。成人では急性骨髄性白血病 (AML) が多いので成人と小児ではリンパ性：骨髄性の割合が逆転している。小児の白血病では AML は年齢を問わず発症しているが、ALL では2-3歳の男子に発症が多い[144]。

title: 広島市への原子爆弾投下

text: 1950年代、白血病は治療法のない代表的な不治の病の一つであり、発症者の多くが命を落とした。原爆の子の像のモデルとなった佐々木禎子は、12歳で白血病のために亡くなっている。

title: 白血病

text: 白血病は細胞の性質によって骨髄性とリンパ性に分けられるが、まれに白血病細胞の細胞系列のはっきりしない白血病（混合性白血病、あるいは急性未分化型白血病などの系統不明な白血病）がある。系統不明な白血病には、骨髄系白血病細胞とリンパ系白血病細胞それぞれの2系統の細胞集団が同時に現れるものと、1つの細胞に骨髄系リンパ系の両方の特徴が現れるもの、白血病細胞に一切の分化傾向が見られない急性未分化型白血病などがある[155]。AML で最も未分化な最未分化型急性骨髄性白血病 (AML-M0) でさえ骨髄系細胞の証である MPO は光学顕微鏡では認められないが電子顕微鏡レベルでは認められ他の手段でも骨髄系と判明するが、急性未分化型白血病の芽球では骨髄系の抗原の証である MPO が電子顕微鏡レベルでも陰性であり、他の手段でも骨髄系への分化傾向は認められず、なおかつリンパ系の抗原も一切発現していない。白血病細胞の分化が幹細胞に極めて近いところで止まってしまっている細胞であると考えられる[156]。急性未分化白血病は幹細胞白血病とも呼ばれ、その白血病細胞の性質はほとんど幹細胞と同等の性質を持っている。逆に言えば急性未分化白血病以外の白血病（ほとんどすべてになる）の細胞はわずかではあり異常でもあるがいくらかは分化したところで分化が止まった細胞であり、またその分化の方向で細胞の性質もある程度違ってくる[157]。これら系統不明な白血病は極めて稀であり、分かっていないことが多いが一般に予後不良といわれている[156]。

title: 白血病

text: 現在は白血病幹細胞の研究が進み、白血病細胞の中で、わずかな白血病幹細胞のみが無限の増殖能を持ち、末端の白血病細胞は有限の増殖しかできないことが分かってきている。したがって白血病幹細胞さえ取り除くことができれば、末端の白血病細胞は残しても白血病はやがて治癒するものと考えられるようになっている。ただし、現在の技術では末端の白血病細胞よりも白血病幹細胞を取り除く方が難しいが、将来的には、今の total cell kill療法に代わって、白血病幹細胞に的を絞った治療法の開発が本命になっていくと考えられている[114][128]。

title: 白血病

text: 一口に白血病と言っても、大きくは急性骨髄性白血病 (AML)、急性リンパ性白血病 (ALL)、慢性骨髄性白血病 (CML)、慢性リンパ性白血病 (CLL) の4つに分けられ、それぞれは様相の異なった白血病である。 急性白血病では増加している白血病細胞は幼若な血液細胞（芽球）に形態は似てはいるが、正常な分化・成熟能を失い異なったものとなる[5]。慢性白血病では1系統以上[註 4]の血液細胞が異常な増殖をするが、白血病細胞は分化能を失っておらず、幼若な血液細胞（芽球）から成熟した細胞まで広範な細胞増殖を見せる[6]。急性白血病細胞は血液細胞の幼若細胞に似た形態を取り[5]、多くの急性白血病では出現している白血病細胞に発現している特徴が白血球系幼若細胞に現れている特徴と共通点が多い細胞であるが[7]、多くはないが赤血球系統[8]や血小板系統[註 5][9]の幼若細胞の特徴が発現した白血病細胞が現れるものもあり、それらも白血病である[10][11]。血液細胞は分化の方向でリンパ球と骨髄系細胞[註 6]に分けられるが、ほとんどの白血病細胞も少しであっても分化の方向付けがありリンパ性と骨髄性に分けることができる[12][13]。

title: 白血病

text: 悪性リンパ腫は白血球の1種リンパ球が悪性腫瘍化してリンパ組織での腫瘍的異常増加をきたす疾患だが、リンパ系白血球が腫瘍化した細胞が骨髄で増加するリンパ系白血病の細胞と悪性リンパ腫の細胞に免疫学的形質や遺伝子異常に本質的な差はないとされている[163][164]。悪性リンパ腫で腫瘍細胞が末梢血中に出現しさらに骨髄に腫瘍細胞が移動してそこで増殖を始めると、白血病の定義を満たしてしまい、白血病と言えてしまうこととなる。悪性リンパ腫と白血病が区別できなくなると非常に困るので、そのような病態を悪性リンパ腫の白血化と呼ぶこととなった。しかし、リンパ球にはリンパ節という増殖を行える器官があるため、非常に病態の解釈が難しい。骨髄でリンパ系の白血病細胞が発生して、白血病となり後にリンパ節に浸潤したのか、リンパ節で細胞に異常が起こりそれが白血化し骨髄浸潤をしたのか区別できなくなるのである[165]。例えば慢性リンパ性白血病と小リンパ球性リンパ腫の細胞は本質的に同じものとされ、同じように急性リンパ性白血病である前駆B細胞リンパ芽球性白血病 (B-ALL) と前駆B細胞リンパ芽球性リンパ腫 (B-LBL) の細胞にも本質的な差はない[166][167]。したがって免疫学的形質や遺伝子異常に基づく分類を重視する WHO ではリンパ性白血病とリンパ腫はリンパ系腫瘍としてくくり[163][164][166]、リンパ系腫瘍のなかで腫瘍細胞の増殖の中心が骨髄にあり骨髄での芽球比率が25%以上なら急性リンパ性白血病、25%以下で増殖が主にリンパ節で行われるなら悪性リンパ腫とするに過ぎず[168]、WHO はリンパ系腫瘍ではリンパ系白血病と悪性リンパ腫をあえて区別すべきものとはしていない[169][170]。しかしながら症候的にはリンパ系白血病とリンパ腫では明確な差があり、リンパ性白血病と悪性リンパ腫を一括りにすることは臨床的には必ずしも受け入れられているわけではなく、むしろ急性リンパ性白血病は急性骨髄性白血病とともに急性白血病で括ったほうが臨床的にはなじみやすい[82]。

title: 白血病

text: 白血病（はっけつびょう、Leukemia）は、「血液のがん」ともいわれ、遺伝子変異を起こした造血細胞（白血病細胞）が骨髄で自律的に増殖して正常な造血を阻害し、多くは骨髄のみにとどまらず血液中にも白血病細胞があふれ出てくる血液疾患である。白血病細胞が造血の場である骨髄を占拠するために造血が阻害されて正常な血液細胞が減るため感染症や貧血、出血症状などの症状が出やすくなり、あるいは骨髄から血液中にあふれ出た白血病細胞がさまざまな臓器に浸潤（侵入）して障害することもある。治療は抗がん剤を中心とした化学療法と輸血や感染症対策などの支持療法に加え、難治例では骨髄移植や臍帯血移植などの造血幹細胞移植治療も行われる。大きくは急性骨髄性白血病 (AML)、急性リンパ性白血病 (ALL)、慢性骨髄性白血病 (CML)、慢性リンパ性白血病 (CLL) の4つに分けられる。

title: ナース・ステーション (漫画)

text: 高杉 （たかすぎ -）（名前不明） 松山看護専門学校在籍時の桂子の臨床実習先の入院患者。不治の病である急性リンパ性白血病を病み、寛解（白血病の状態が一時的に改善すること）と再発を繰り返す。桂子の初恋の相手で、高杉自身も桂子に好意を持つ。実習終了後の桂子と再会を果たすため、危篤状態の身体で桂子の通う専門学校を訪れ、フェリー乗り場でつかの間の時を共に過ごし、唇を交わした後、息を引き取る。27歳。 村上慎一郎 （むらかみ しんいちろう） 建築プロデューサー。桂子の恋人。ニューヨーク在住。実家の建築会社（村上建設）の跡継ぎになることを嫌い、勘当された後、ニューヨークに渡る。父連二郎の入院先である、西里大学病院で桂子と知り合い、遠距離交際することになる。しかし3年後に、住む世界の違い、ロージィの存在などで結局、破局を迎える。その8年後、父連二郎が再び西里大学病院に転院したことから桂子と再会する。連二郎が西里大学病院に入院している間、桂子とは何度か会っていたものの、連二郎が退院すると、間もなくニューヨークに帰った。その後約1年かけて自身が社長を務めるニューヨークの会社を経営悪化から立て直した後、この会社は彼の友人に任せ、自らは村上建設を継ぐ形となった。ニューヨークの会社が倒産して負債を抱える心配が無くなったところで、すでに西里大学病院を辞めて松山に転居していた桂子の所に出向き、桂子にプロポーズ。桂子はこれを受け入れた。 ロージィ・アンダーソン 慎一郎の秘書。中学時代に、叔父の紹介で渡米直後の慎一郎と知り合う。知り合った当初より気になる存在であった慎一郎に近づくため、卒業後慎一郎の秘書になり、後に公私ともにパートナー的存在になる。物語後半、慎一郎の招待で渡米してきた桂子に表面上では友好的に、しかし強烈なライバル意識を燃やす。実はロージィの叔父は、慎一郎の米国でのビジネス上の恩人であり、自分は恩人の姪であるがゆえに慎一郎にパートナーとして迎えられたのでは、という負い目を感じていた。8年後に慎一郎が再び父親を見舞うために日本に行く際、彼女は慎一郎に同行し、そして桂子とも再会する。最終的にロージィの想いは実らなかった。 竹沢裕哉 （たけざわ ゆうや） 写真家。慎一郎と別れた後の桂子の恋人。看護婦の取材で西里大学病院を訪れ、そこで桂子と出会い、交際することになる。出会った時、すでに肝臓に重度の問題を抱えていたものの[2]、彼は治療を拒否した。裕哉は終の棲家を20代で訪れたジャマイカに求め、最後の時を桂子と過ごした後、同地で亡くなった。なお、桂子と出会ってから彼が死去するまでは、約1年の期間であった。

title: 紅皮症

text: 白血病では腫瘍細胞が皮膚に浸潤して特異疹を起こす皮膚白血病において紅皮症を発症させる。全白血病における発症頻度は2.3パーセントから4.5パーセント程度と少ない皮膚白血病は急性単球性白血病において発症頻度が12パーセントから30パーセントと最も高く、急性リンパ性白血病が8パーセントから15パーセント、急性骨髄性白血病が1パーセントから3パーセントの頻度で続き慢性リンパ性白血病でも発症することがある。概ね白血病の極期から末期に出現し、紅斑・丘疹・潰瘍・腫瘤など多彩な皮膚病変を呈するが、紅皮症については特異疹・非特異疹の両機序で発症する。


query: 『オナー・ハリントン・シリーズ』の舞台は未来？

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: シリーズは、女性軍人であり後に強い影響力を持つ政治家となるオナー・ハリントンとその同僚たちを中心に描かれ、2000年ほど未来の銀河系での、激しい変化と緊張の時代を舞台にする。物語の多くは西暦4000年から4022年の間の出来事を扱うが、人類が太陽系から離散(ディアスポラ)し始めた西暦2103年から始まる離散紀元で暦が数えられる。本シリーズは、ハリントンが離散紀元1859年に生まれて40年後から始まるが、それ以前の出来事を扱う外伝もある。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: John Ringo作 ヘイブン潜入中のマンティコアの二人のスパイが休暇のためにある惑星を訪れ、事件に巻き込まれる。『女提督の凱旋』におけるオナー・ハリントンのマンティコアへの帰還と同時期の出来事。

title: 海洋冒険小説

text: “イギリス海軍物”との共通点は軍隊としての、規律・指揮官の苦悩・懲罰処刑の舞台背景および、敵勢力より劣る戦力で主人公が機転を利かせて危機を乗り切るというストーリなど。「オナー・ハリントン」シリーズなどは、主人公のイニシャルがHHであることや、自国と敵国の体制や人物名がナポレオン戦争当時の英仏になぞらえてあることなど、ホーンブロワーシリーズへのオマージュであることがわかる構成になっている。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: ヘイブンの公報省長官のコーデリア・ランサムはオナーを宣伝に利用しようと、オナーらを自らの旗艦に移し、ワーナー・キャスレットを連絡要員として連れて過酷な収容所惑星ハデスに向かう。ランサムはオナーの部下に転向を呼びかけ、ハークネスはこれに応じる。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: シリーズには多くの星間国家が登場する。主人公のオナー・ハリントンはマンティコア王国の市民であり、宿敵となるのはヘイブン人民共和国である。この二つの国はそれぞれフランス革命時代のイギリス王国と フランスを類型としているが、ヘイブンには軍への人民委員の派遣などソビエトの影響も見られる。本シリーズ当初に戦争が始まり、やがて二国間には平和が訪れるが、太陽系同盟が共通の敵となる。外伝において、さらに危険な敵である星間企業が現れ、これらは秘密に包まれるメサ連盟の一部であることがわかる。メサ連盟は太陽系同盟を操ってその秩序を破壊し分裂させ、マンティコア、ヘイブン、そしてベーオウルフを完全に破壊する計画を数百年にわたって慎重に実行して来た。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: デイヴィッド・ウェーバー作 オナー・ハリントンと絆を結ぶモリネコのニミッツは伴侶となったサマンサを連れてスフィンクスに戻り、 モリネコの群れと移住を話し合う。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: デイヴィッド・ウェーバー作<br data-parsoid='{"stx":"html","selfClose":true,"dsr":[24699,24705,6,0]}'/> 士官候補生オナー・ハリントンは最初の航海でサイレジアに赴き宙賊に遭遇する。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: オナーの300年ほど前の先祖であり、人類史上初めてモリネコと絆を結んだステファニー・ハリントンを主人公とする長編シリーズである。当初はヤング・アダルト・シリーズと呼ばれていた。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: シリーズ外伝の長編およびアンソロジーには他の作家も参加しており、"シェアード・ワールド"となっている。またオナー・ハリントンの時代の約3百年前に舞台を移したシリーズ外伝の長編、中編および短編も書かれている。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: アンダーマン帝国の航宙軍軍人で、現皇帝グスタフXI世の従兄弟にあたる、オナーの友人。レーベンシュトラング公爵。階級は航宙軍元帥。アンダーマン帝国における最高の戦術家と目されている。オナー・ハリントンの戦歴と戦術才能に興味を持ち、オナーが仮装巡洋艦戦隊を率いてサイレジア連邦に派遣された際に同国に駐留しておりオナーを旗艦デアフリンガーに招待している。マンティコア-ヘイヴン戦争の休戦末期にマンティコア星系王国とアンダーマン帝国の緊張が高まった際には、事態収拾のため再びサイレジアに派遣される。両国間で大規模な武力紛争に至らなかったのは、オナーとチェン・リューとの個人的な関係も貢献している。マンティコアとヘイヴンの間での大連合成立時には皇帝の名代としてマンティコア本星系に来訪し、条約調印を見守る。

title: デイヴィッド・ウェーバー

text: 最も有名な作品は、星間帝国マンティコアの女性軍人オナー・ハリントンの活躍を描いた『オナー・ハリントン・シリーズ』である。近年では同時期の他の人々の活躍を中心に描き、オナー・ハリントンも登場する『Wage of Sinシリーズ』や『Saganamiシリーズ』、300年前のオナーの先祖の活躍を描いた『ステファニー・ハリントン・シリーズ』、同じく300年前のマンティコア航宙軍勃興期を描く『Manticore Ascendantシリーズ』も執筆されている。これらのシリーズの内容は相互に補完し合い絡み合うので、合わせて読むことが勧められる。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: その後グレイソン航宙軍に勤務し、『復讐の女艦長』の事件でオナーが現役を退きグレイソンに渡った際には同国航宙軍に宙将として招聘されたオナーの旗艦艦長を勤め、感情的相克を克服して勝利に貢献する（『航宙軍提督ハリントン』）。以後グレイソン航宙軍において宙将へ昇進、フィラレータ艦隊のマンティコア本星系来襲時には同艦隊包囲陣の一翼を指揮する。その際のフィラレータ艦隊（太陽系同盟第11艦隊）からの不可解なミサイル斉射について、重要な示唆を行う。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: マンティコア王国を構成する、マンティコア二重星系の惑星であり、恒星マンティコアAの第四惑星。居住可能であるが地球と比べて35%大きい重力を持つ。モリネコと呼ばれる六本足で知性とテレパシー能力を持つ動物の故郷でもある。オナー・ハリントンの故郷。森林地帯の多くはモリネコの居住地域となっているため人類による開発は禁止されている。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: グレイソンを訪れたホワイト・ヘイブン伯はオナーと戦術を巡って口論になるが、彼女への好意に気づき、オナーもまたモリネコのニミッツを通じてそれを察する。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: オナーおよびアルフレッド・ハリントンの約400年前の先祖。スフィンクス育ち。モリネコを初めて発見し、絆を結んだ。スター・キングダム・シリーズの主人公。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: メイヒューの政府の大臣であったが、ハリントン封領が創設された際にその摂政となる硬骨の好漢。オナーが死亡したと思われていた時期、その両親のアルフレッド・アリソン夫妻にハリントン封領の後継者をもうけてもらうアイデアを思いつく。離散歴紀元1920年に老齢によって死亡。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: デイヴィッド・ウェーバー作<br data-parsoid='{"stx":"html","selfClose":true,"dsr":[24406,24412,6,0]}'/> 若き士官オナー・ハリントンが惑星グリフォンの雪崩の被害者たちを救う。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: シリーズの歴史の政治情勢はヨーロッパにおける第二千年紀の後半の歴史を反映している。特にセシル・スコット・フォレスターのホーンブロワーシリーズや、オナーのモデルとして実在のホレーショ・ネルソン提督が意識的になぞられている。当初、作者はオナーを軍歴のピークとなる〈マンティコアの戦い〉でネルソンのように死なせ、オナーの子たちを主人公としてシリーズを続けるつもりだった。だが、マンティコア王国とヘイブン人民共和国が共通の敵と戦う外伝をエリック・フリントと共著することになり、この予定は大きく変わることになった。遺伝子操作された奴隷を販売し、多くの政府を陰で操り、巨大企業を運営する、惑星メサを中心としたメサ連盟が登場することになった。メサ連盟は600年にわたり陰謀と秘密の技術を駆使して太陽系同盟を分裂させようとしてきた。奴隷貿易に大きく反発するマンティコア、ヘイブン、そしてベーオウルフなどの星間国家が、メサ連盟の主な敵となる。本シリーズの『Mission of Honor』以降の長編、およびサガナミ・シリーズ外伝とCrown of Slavesシリーズ外伝では、マンティコアとヘイブンが協力をはじめ、やがて"大連合"を結成してメサ連盟と戦う。これら二つの外伝はそれぞれ別の登場人物を追い、銀河系内の異なる地域を舞台にして、巨大だが腐敗した太陽系同盟に関わりながら展開する。本シリーズの『A Rising Thunder』は、これら二つの外伝と本シリーズを結びつける。太陽系同盟は、メサ連盟に操られて失敗を重ね、辺境国家の離脱に遭い、マンティコアやベーオウルフを攻撃して失敗し、オナー率いる大連合の奇襲にあって降伏する羽目となる。だがメサ連盟の脅威は去っていない。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: オナー・ハリントンの時代の約400年前、ステファニー・ハリントンと同時代のマンティコア航宙軍勃興期の軍人。The Manticore Ascendant シリーズの主人公。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: オナーの従士を努め、のちにはハリントン封領の執事長となる。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: 士官学校でオナーを暴行しようとしたときからの仇敵。バシリスク星系ではオナーを陥れようとして果たさず、のちにはハンコック星系での敵前逃亡の罪により、上級宙佐を最後に航宙軍を追放されるが、父の死によりノース・ホロウ伯となる。オナーの恋人ポール・タンカースレイを謀殺した後、陰謀を見破ったオナーに決闘を申し込まれる。決闘規則を破り後ろからオナーを撃つが、返り撃ちにあう。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: サガナミ・シリーズで活躍する。アビゲイル・ハーンズが士官候補生として初めて乗り組んだ重巡洋艦ガントレットの艦長（次級宙佐）として登場する。オナーの政敵であるハイ・リッジ男爵の親戚ではあるが、有能でありオナーやオナーの友人たちの信頼する航宙軍軍人である。最新鋭巡洋戦艦ナイキ（かつてのオナーの指揮艦とは別の新型艦で、艦名を譲り受けた）艦長を経て宙将補に昇進し新編成の第106巡洋戦艦戦隊を預かる。貴族風の勿体ぶった言い回しや発音は徹底しており、同僚や上官から揶揄されることもある。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: マンティコアの若きオナー・ハリントン宙佐補はモリネコのニミッツと共に軽巡洋艦フィアレスの艦長として着任するが、艦には欠陥だらけの新兵器しか備えられていない。士官学校以来の仇敵のパヴェル・ヤングがオナーを陥れるために自艦をマンティコアに戻し、オナーの艦はマンティコア・ジャンクションに通じるバシリスク星系を一艦のみで守備することになる。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: 『オナー・ハリントン・シリーズ』 (Honorverse) は、アメリカの作家デイヴィッド・ウェーバーによる共通の架空宇宙における SF小説のシリーズ作品の総称である。1992年から書き始められ、同一設定上で他の作家も作品を発表するシェアードワールドとなっている。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: デイヴィッド・ウェーバー作 オナー・ハリントンの300年前の先祖ステファニー・ハリントンとモリネコの間の異種族間の史上初の出会いと絆を描く。 この中編に基づいて、後に同題名の長編小説『A Beautiful Friendship(novel)』が書かれている。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: パヴェル・ヤングの副長として登場し、後にオナーの最初の恋人となる。オナーを憎むヤングの雇った殺し屋との決闘で殺される。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: オナーの母親。性道徳に奔放であることで知られるベーオウルフの名家出身。遺伝医学が専門。オナーが処刑されたと信じた後しばらくグレイソンに滞在し、グレイソン人の不自然な男女比と流産率の高さの原因となった過去の遺伝子操作を解明する。小柄な欧亜混血系の美女。身長150cm程である。離散歴1816年生まれで、1922年時点では100歳を超えるが、第二世代の延命化処置を受けており、30歳の外見を保つ。離散歴1913年には、ハリントン封領の後継者の必要性に迫られ、長女オナーと55歳違いの双子の妹Faithと弟Jamesをもうける。時たま性道徳絡みで娘オナーと悶着を起こすことがあるが、自身は夫アルフレッド一筋。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: フィラレータ艦隊のマンティコア本星系来襲時にはベーオウルフ・ターミナル経由で侵攻を企てた太陽系同盟の別働艦隊を阻止する。ヘイブンとの講和成立後はオナー・ハリントンが大連合艦隊Grand Fleetの実質的な最高指揮官として作戦立案、政策会議などで多忙を極めるようになったため、マンティコア艦隊側の次席指揮官として訓練・編成・補給などの実務にあたっている。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: デイヴィッド・ウェーバー作<br data-parsoid='{"stx":"html","selfClose":true,"dsr":[27077,27082,5,0]}'/> 『新艦長着任！』以前に、オナー・ハリントン艦長のサイレジア連邦における活躍を描く。オナーは海賊を捕えサイレジア連邦政府に引き渡すが、その腐敗とメサ連盟の奴隷施設の存在を知る。サイレジア連邦との協力を命じるマンティコア政府の命令を無視し、オナーは解放奴隷のテロ組織である〈オードゥボン舞踏場〉と協力して連邦の施設を攻撃し、奴隷を解放する。

title: オナー・ハリントン・シリーズ

text: 日本では「紅の勇者オナー・ハリントン」シリーズ 早川書房＜ハヤカワ文庫SF＞として出版されている。