query: イオンマルシェ株式会社の「カルフール」一号店はどこ

title: イオンマルシェ

text: Carrefour S.A.が、当社を設立したうえで2000年に日本国内1号店となるカルフール幕張を開店し、日本進出を果たした。当時、総合小売業への外国資本の参入が珍しかったことや、卸を通さない直接取引での価格破壊を目指したことが流通革命につながるとして注目を集め、「黒船襲来」と世間を賑わせた。カルフール (Carrefour) は交差点の意味があり、本国でのカルフールの特徴であったオートウォークと呼ばれるスロープ方式（階段式でない）のエスカレーターやインラインスケートを履いた案内係が、日本のカルフールにもそのまま導入された。

title: 幕張

text: 中瀬には、二丁目（京葉線の海浜側）にワールドビジネスガーデン（WBG; 地上35階）、一丁目（内陸側）に幕張テクノガーデン（MTG; 地上24階）という、いずれも高層オフィスビルがある。中瀬二丁目のWBGの海浜側と北西側には、国際展示場など「幕張メッセ」の施設が並ぶ。中瀬二丁目の南東隣り、ひび野二丁目にはホテル群がある。中瀬一丁目にはMTG以外に、セイコーインスツル(SII) 本社やシャープ東京支社などIT関連企業、小売業のイオン本社といった、国内大企業のビルが立ち並ぶ。中瀬一丁目の南東隣り、ひび野一丁目には、大型シネコンやレストランを擁する複合施設「メッセ・アミューズ・モール」、小売業のカルフールの日本1号店となったカルフール幕張（現在はイオン幕張店）がある。

title: イオン新浦安店

text: イオン新浦安店（イオンしんうらやすてん）は、千葉県浦安市入船一丁目にあるイオンリテール株式会社が運営する大型ショッピングモールである。前身はショッパーズプラザ新浦安であり、旧:ダイエー運営時代の店番号は0409。

title: イオンマルシェ

text: 割引特典についてもカルフール独自のサービスであったマンデークーポン（月曜日に一定金額以上購入した顧客に配布する500円の割引券）を2006年9月25日で終了し、代わりに2006年2月10日から毎月10日を「カルフールデー」（2006年2月10日については「カルフール決算謝恩カルフールデー」）として買い物客一律にレジにて商品ごとに5%値引きするサービスに変更した。別途イオンカード決済の場合にはイオンカードのサービスであるときめきポイントを通常の2倍付与するサービスが行われる（ただし、2007年4月に開始されたWAONで毎月10日をワオンデーとしたことに伴い、WAONを導入した関東地区3店舗については、2007年5月10日から「ワオンデー」を実施し、「カルフールデー」については、同日の実施をもって10日の5%値引きは終了し、2007年6月からは、毎月第2水曜日にクーポン券を配る形式に変更した。関西地区4店舗については、2007年10月10日に「カルフールデー」を実施したのち、2007年11月からワオンデーを導入し、カルフールデーは毎月第2水曜日にクーポン券を配る形式に変更された）。また、クレジットカードも、1号店開店当初より日本信販（現：三菱UFJニコス）と提携し「カルフールカード」を発行してきたが、2005年7月から、イオンクレジットサービスにより、「イオンカルフールカード」を発行（2007年4月に「イオンカード」に統合）し、優待日を設定して、会員特典サービスを実施している（後述のお客さま感謝デーを参照）。

title: イオンモール

text: 1911年11月12日 - 生糸商「岐阜繭糸株式会社」として創業。 1970年5月 - ジャスコ株式会社（現：イオン株式会社）に買収される。 1973年 4月 - 「ジャスコ不動産株式会社」に商号変更。 8月 - 「ジャスコ不動産株式会社」「やまとや株式会社」「岡惣不動産株式会社」の3社が合併し、「ジャスコ興産株式会社」に商号変更。 1974年12月 - 生命保険代理業に進出。 1978年8月 - 「酒田ショッピングセンター株式会社」「ジャスコパーク株式会社」を合併。駐車場事業を手がける。 1984年 6月 - 「株式会社グリーンシティ」を合併。 12月 - 「仙都地域開発株式会社」を合併。 1987年11月 - ビルメンテナンス事業部が独立し、「株式会社ジャスコメンテナンス（現：イオンディライト株式会社）」設立。 1988年2月 - 「テイサン貝塚ショッピングセンター株式会社」を合併。 1989年10月 - 「イオン興産株式会社」に商号を改めショッピングセンター事業へ進出する。 1992年11月28日 - 青森県西津軽郡柏村（現：つがる市）にSC1号店であるイオン柏ショッピングセンター開業。 1993年 9月10日 - 秋田県秋田市に東北地方最大級のショッピングモールイオン秋田ショッピングセンター開業。 9月25日 - 千葉県富津市に南房総最大級のショッピングモールイオン富津ショッピングセンター開業。 1995年4月22日 - 青森県下田町に青森県2店目であるイオン下田ショッピングセンター開業。 1996年11月29日 - 三重県鈴鹿市のカネボウ工場跡地に当時の東海地方最大級のショッピングモールイオン鈴鹿ショッピングセンター開業。 1999年9月21日 - 岡山県倉敷市のクラレ工場跡地に中国地方最大級のショッピングモールイオン倉敷ショッピングセンター開業。 2000年 3月18日 - 千葉県成田市に北総最大（当時）の大型ショッピングモールイオン成田ショッピングセンター開業。 9月22日 - 愛知県岡崎市のジャスコと専門店街で構成されていたジャスコ岡崎南店ショッピングセンターを増床して、西武百貨店とジャスコからなる本格的2核1モール大型ショッピングモール「イオン岡崎ショッピングセンター（現在のイオンモール岡崎）」として拡張。 2001年6月21日 - 「イオンモール株式会社」に商号変更。 2002年 - 東京証券取引所市場第一部に上場。 2003年 8月5日 - 岩手県盛岡市に岩手県初出店であるイオン盛岡ショッピングセンター開業。 12月9日 - 群馬県太田市に群馬県初出店であるイオン太田ショッピングセンター開業。 2004年11月12日 - 大阪府泉南市に近畿地方初出店である大型ショッピングモールイオンりんくう泉南ショッピングセンター開業。 2005年11月11日 - 茨城県水戸市に北関東最大（当時）の大型ショッピングモールイオン水戸内原ショッピングセンター開業。 2006年 4月21日 - 千葉県印西市に北総最大級の大型ショッピングモールイオン千葉ニュータウンショッピングセンター開業。 10月20日 - 群馬県高崎市に群馬県下2店目であるイオン高崎ショッピングセンター開業。 11月18日 - 兵庫県神戸市北区に兵庫県下初であるイオン神戸北ショッピングセンター開業。 2007年 8月21日 - 「株式会社ダイヤモンドシティ」を吸収合併。 9月22日 - 施設名称を「イオンモール」に統一（変更例として、イオン秋田SCはイオンモール秋田、ダイヤモンドシティ・エアリはイオンモール名取エアリなど。ただし、京都ファミリーとならファミリーはPM物件、大津ショッピングプラザは箱型店舗のため名称変更を行わない例外はある）。 11月2日 - ダイヤモンドシティとの合併後初出店である「"新生"イオンモール第1号店」を掲げたイオンモール羽生が開業。 11月23日 - 東京都西多摩郡日の出町にイオンモール日の出[3]開業。 2008年 2月21日 - 保険代理事業を会社分割により、イオンクレジットサービスの子会社であるエヌ・シー・エス興産へ承継（同社は吸収分割当日に、イオン保険サービスへ社名変更）。 12月1日 - 宮崎県都城市に当社運営のSCでは初めて、ダイエーを核店舗にしたイオンモールMiELL都城駅前をグランドオープン（尚、核店舗のダイエーは2015年9月1日に営業権をイオンストア九州へ移管(同社からの事業委託によりイオン九州が運営)し、店舗ブランドをイオンに変更した）。 2009年 4月21日 - ダイヤモンドシティ・ワンダーシティ（後のイオンモール名古屋ワンダーシティ）を改築した「mozoワンダーシティ」をオープン（本SCは、所有者である三菱商事と共同再開発し、オープン時にプロパティマネジメント契約物件となったため、SC名に「イオンモール」のブランド名は付かない。ソフトオープンは同年4月13日）。 7月24日 - 土浦駅の駅ビル「ペルチ土浦」の運営受託を開始。 2010年 6月4日 - 当初の開発会社が開業する予定だった旧称ヴィノワの運営受託を開始（イオンモールKYOTOとして開業）。 9月1日 - オリックス自動車と共同でカーシェアリングの事業展開を開始。 2011年 2月18日 - 当社保有のイオン保険サービス全株式をイオン銀行へ譲渡。 9月21日 - 広島イーストの商業棟（旧広島サティ跡）に当社としては初めてマックスバリュを核店舗とした広島段原ショッピングセンターをオープン（本SCは施設所有者である鹿島建設との賃貸借契約によって開業している為、SC名に「イオンモール」のブランド名は付かない）。 10月21日 - イオンモールのSC名称を「イオンモール+地域名」に統一。これに伴って、旧ダイヤモンドシティ運営のSC及びイオンモール鈴鹿ベルシティ、イオンモールMiELL都城駅前の名称を変更[4][5]。一部のモール名には店名重複等を回避するため小地名が追加される（尚、イオンモール鈴鹿ベルシティは同年10月28日に名称変更、イオンモール熊本クレアはSCのリニューアルオープンに合わせて同年11月18日に名称変更）。 11月21日 - イオン北海道・イオンリテール・イオン九州のモール型SCの名称を「イオンモール」に統一。なお、運営は引き続き各社で行う[6]。 2012年 6月29日 - アウトレットモールの先駆けとなった「アウトレットモール・リズム」を一般のオープンモール型ショッピングセンターとして全面改装した「ショッピングセンター ソヨカふじみ野」をオープン（本SCはエス・オー・ダブリューとの共同展開となるため、SC名に「イオンモール」のブランド名は付かない）。 9月3日 - 当社初のECサイト「イオンモールオンライン」をオープン。 9月21日 - イオンリテールのモール型ショッピングセンター新規開発事業を当社に統合。 2013年 4月18日 - 神戸ハーバーランドの『Ha・Re』『神戸阪急』『神戸モザイク』跡を「umie」としてリニューアルオープン。 11月1日 - イオンリテールが運営していたショッピングセンター69ヶ所を当社に移管[1]。 2015年 1月30日 - 山梨県甲府市の複合施設「ココリ」とプロパティマネジメント契約を締結[7]。 3月27日 - 北海道旭川市に当社運営SCの北海道1号店である「イオンモール旭川駅前」をオープン[8][9]。 4月25日 - 沖縄県中頭郡北中城村に当社運営SCの沖縄県1号店である「イオンモール沖縄ライカム」をオープン[10]。 2016年 3月1日 - 株式会社OPAを完全子会社化[11]。 12月16日 - 北海道札幌市厚別区にある「サンピアザ」の核店舗の一つである「カテプリ（旧・イオンカテプリ新さっぽろ店）」の運営を建物転借によりイオン北海道から移管。 2018年 4月27日 - 新業態としてTHE OUTLETS HIROSHIMAを開業。

title: イオンマルシェ

text: イオンマルシェ時代のカルフールについては、#イオングループとしての「カルフール」を参照。

title: ダイエー (店舗ブランド)

text: また、同年9月1日には北海道の9店舗（厳密にはダイエーではないカテプリ新さっぽろも含む）、愛知県の5店舗、九州地区の25店舗の計39店舗がイオングループ内の他企業へ移管され、札幌円山店はマックスバリュ北海道株式会社へ、札幌円山店以外の北海道内の8店舗はイオン北海道株式会社へ、愛知県内の店舗はイオンリテールストア株式会社へ、吉塚パピヨンプラザ店はマックスバリュ九州株式会社へ、吉塚パピヨンプラザ店以外の九州地区の24店舗はイオンストア九州株式会社（同社からの委託により運営はイオン九州株式会社が担当）へそれぞれ移管した。移管後、イオン北海道・イオンストア九州へ移管した店舗は店舗ブランドを「イオン」へ、マックスバリュ運営会社へ移管した2店舗は店舗ブランドを「マックスバリュ」へ順次変更された。なお、愛知県内の店舗 については継承時「ダイエー」のままイオンリテールストアへ継承されたが、2015年9月27日をもって「ダイエー」としての営業を終了。2日間の休業を経て、同年10月1日に店舗ブランドを「イオン」に変更した。

title: イオンマルシェ

text: 2004年3月：カルフール尼崎が国産豚肉を米国産と偽って表示し、販売。農水省から改善指示を受ける。 2004年10月5日：ハムの販売に関連して農水省より厳重注意。 2004年10月12日：事業売却を行い、日本から撤退することを検討していると、アメリカのウォールストリート・ジャーナル紙が報道。 2005年3月9日：日本国内の8店舗をイオンに売却する見通しであると、アジア・ウォールストリート・ジャーナル紙が再度報道。 2005年3月10日：Carrefour S.A.が当社の全株式をイオン株式会社に売却し日本におけるカルフールの営業権を譲渡。当社は社名をカルフールジャパン株式会社からイオンマルシェ株式会社に変更。 2005年7月8日：カルフール店頭で「イオンカルフールカード」の募集を開始。 2005年9月1日：カルフールシステム（P4〈Pacific4〉）からイオン新店舗システム（AIR〈AEON Information Retail System〉/MDBO〈Merchandise Back Office System〉）に変更。 2007年1月10日：カルフール明石を閉店。 2007年4月1日：イオンカルフールカードがイオンカードに統合。 2007年4月27日：電子マネーWAON開始、関東地区3店舗に導入。 2008年3月1日：電子マネーWAONを全店舗に導入。 2009年1月12日：カルフール南町田を閉店。 2009年2月28日：カルフールWEBサイトがリニューアルオープン。 2010年3月9日：カルフールとの店舗名称使用ライセンス契約及び関連契約を終了。 2010年3月10日：店舗名称を「イオン」に変更。 2010年8月27日：マイカル及び当社をイオンリテールに統合させた上で、「ジャスコ」および「サティ」のブランドを廃止して、段階的にグループ名と同じ「イオン」に統一する方針の報道が、日本経済新聞を初め各社メディアで報じられた[6][7]。イオンサイドより10月6日に公式発表された。 2010年9月18日：イオン幕張店がリニューアルオープン[8]。 2010年12月1日：グループ内におけるGMS事業の再編に伴い、イオンリテールに吸収合併され法人消滅。「イオン」ブランドは統合後も維持されている。

title: イオン (企業)

text: 2001年（平成13年）8月21日 - ジャスコ株式会社が「イオン株式会社」へ社名変更。グループ呼称も「イオングループ」から「イオン」に改称する。「グローバル10」構想を発表。各店舗内で「新生イオン入社式」が挙行される。「ÆON」のカラーネックストラップ付き名札をグループ各社で共通に使用開始、グループの結束を前面に出した。 2002年（平成14年） - 株式会社秀和の保有するいなげや株を引き取り、筆頭株主となる。 2003年（平成15年） 5月 - 委員会等設置会社に移行。 11月18日 - マックスバリュ松ヶ崎店（千葉県）に、日本国内ではじめてセルフレジを導入（この時点では6か月間の試験導入。のちに他店も含め本格導入となった）。 11月28日 - 更生会社株式会社マイカル（当時）を完全子会社化。 2004年（平成16年） 5月 - お客さま感謝デーの開催日を、19・20日から20・30日に変更。これに伴い、30日に実施していた「ジャスコみそか市」を廃止。 7月2日 - イオン商品券とマイカル商品券の相互利用を開始[12]。 9月1日 - 新ブランド戦略を発表。ブランドメッセージ「singing♫ÆON」を発信し「昨日より、おもしろい、今日。」を顧客に約束することを宣言した。 いなげやと業務提携。 2005年（平成17年）3月10日 - カルフールジャパンの全株式を譲受。同日カルフールジャパンはイオンマルシェに社名変更。またフランス本国のカルフールS.A.社と業務提携を発表。 2006年（平成18年） 1月30日 - 「オリジン弁当」を展開するオリジン東秀の防衛的友好買主（ホワイト・ナイト）として、ドン・キホーテから受けた敵対的TOBに対抗した友好的TOBを発表。 5月15日 - イオン総合金融準備設立。 10月13日 - 丸紅とダイエーより、ダイエーとイオンの資本・業務提携に関し、翌年3月末までの独占交渉権を獲得（丸紅・ダイエー・イオンの3社間で、同提携に関する検討を開始することで合意）。 10月 - 2000億円弱の大型増資発表。 全調達資金の1/4がダイエー・マルエツ関連。その他の使途は新店舗の出店費用や中国での大量出店の加速のために使用される。 2007年（平成19年） 1月11日 - ジャスコ東山二条店にて、試験的にレジ袋の無料配布を中止。1枚5円でレジ袋有料化を開始。 2月1日 - 東日本旅客鉄道（JR東日本）とNTTドコモが開発したWAON・Suica・iDを利用できる電子マネー共用端末を日本ではじめて導入[注 8]。 まず関東地方でサービスを開始。その後同年3月2日には新潟県新潟市内の店舗（ジャスコ新潟店・新潟東店、イオンラブラ万代店の3店舗。さらに同年10月開店のイオン新潟南ショッピングセンター（現・イオンモール新潟南）と合わせ計4店舗）にも導入された。 Suicaと相互利用が可能な電子マネーPASMOも同年3月18日から上記の店舗で利用可能である。 2月 - 定年を65歳に延長（一部のグループ企業も導入）。 前年改正の「高年齢者雇用安定法」への対応については、60歳定年後の継続雇用制度での対応がほとんどであり（イオンも2005年2月に導入済み）、定年の延長を行うケースは極めて異例とされる。 定年制を廃止した企業では日本マクドナルドがあり、流通業界でも、事務用品通信販売のアスクルや百貨店の松屋が65歳に定年延長した例がある程度。 3月9日 - 丸紅とダイエーならびに当社の計3社間での資本・業務提携合意を発表。提携により、国内最大の流通連合となった。 6月1日 - ジャスコ仙台幸町店でのレジ袋無料配布を中止、東山二条店と同様に1枚5円で有料化。 6月11日 - 京都市内のジャスコ洛南店、京都西店、五条店の食品売場、ジャスコ金沢シーサイド店でのレジ袋無料配布を中止。 8月21日 - 北海道内における総合小売事業を吸収分割によりイオン北海道に承継。プライベートブランド関連事業などを部門別子会社3社に事業譲渡により分離。 10月15日 - 岐阜県、愛知県と京阪神エリアにも電子マネー共用端末を導入、WAON、iDの他、東海2県ではSuica、京阪神ではJR西日本のICOCAの利用が可能に。 10月20日 - 流通業としては2社目となる銀行業参入。名称は「イオン銀行」。 11月1日 - クアトロエクゼキューションズ、イオンの所有する橘百貨店の全株式を取得。これにより、橘百貨店がイオングループを離脱。 11月27日 - 2008年度中に会社分割する構想を発表。 12月17日 - 関西地区で食品スーパー「鮮度館KOHYO」を運営する株式会社光洋の株式89.9%を、創業家一族から約150億円で取得し子会社化。 2008年（平成20年）1月22日 - 傘下のドラッグストア大手「CFSコーポレーション」が計画した、調剤薬局最大手「アインファーマシーズ」との経営統合を、プロキシーファイトの末に阻止。

title: イオン保険サービス

text: イオングループにおける保険代理店業は1973年にイオンモール株式会社の前身のジャスコ興産株式会社が損害保険代理店業を開始したことに由来する。イオングループのショッピングセンターに関する損害保険および従業員向け生損保営業を行うほか、2002年にイオンモール大和（神奈川県大和市）にて当時としては珍しかった保険ショップ第1号店を業界に先駆けてオープンさせた。また、イオンクレジットサービスが完全子会社の保険代理店としてエヌ・シー・エス興産を設立し損害保険代理店業を開始。イオン株式会社も2001年に保険代理店業を開始し、イオンの店内に通信販売による保険カタログスタンドを設置した。

title: イオンマルシェ

text: カルフール明石[4]（兵庫県明石市） - 2004年1月23日開店、2007年1月10日閉店 カルフール南町田[5]（東京都町田市） - 2001年1月16日開店、2009年1月12日閉店 イオン光明池店（旧カルフール光明池・大阪府和泉市） - 2001年2月6日開店、2014年8月31日閉店

title: ジャスコ

text: 2010年8月27日に、持株会社であるイオン株式会社が、宣伝効率の向上とブランド力の強化のため「ジャスコ」と「サティ」の店名を2011年3月以降段階的に廃止し、「イオン」に統一する方針を決定したとの報道があった[3][4][5]。それによれば、イオンリテール（ジャスコなど）がマイカル（サティ）・イオンマルシェ（イオン、旧：カルフール）を吸収合併して仕入れ部門と総務部門の効率化を図ること、イオンリテール（および将来的には九州・北海道の地域法人）が運営する店舗のブランド統一を行うこと、その結果向上する収益によって中国をはじめとする日本国外への進出を加速させるとされた。これについて2010年10月6日、イオン株式会社が完全子会社のイオンリテール・マイカル・イオンマルシェ3社の合併と運営する店舗のブランド統一を正式発表し[1]、その後イオン北海道・イオン九州・イオン琉球（旧・琉球ジャスコ）も相次いでブランドの統一を発表した[6][7][8]。

title: イオンマルシェ

text: イオンマルシェ株式会社 (ÆON Marché Co., Ltd.) は、スーパーマーケット (SM) の「カルフール」を運営していた会社である。2010年12月1日、イオンリテールに吸収合併されたが、「イオン」の店舗ブランドは維持されている（後述）。キャッチコピーは「うれしい発見、うれしいプライス。」。

title: イオンマルシェ

text: カルフール店舗の旧名称は、西洋式にならい、「カルフール○○店」ではなく「カルフール○○」となっていた。「カルフール○○」は専門店街を含めたショッピングセンター全体の名称であることから、カルフールの売場部分を「ハイパーマルシェ」として区別することもあった。

title: イオンマルシェ

text: しかし、日本人の強いナショナルブランド志向や飽きっぽいなどの特性をつかめなかったことや、日本企業も多数大型ショッピングセンターを開店しており競争に打ち勝てなかったことなどから業績が思うように伸びず、店舗も1号店のカルフール幕張を皮切りに南町田・光明池・狭山・箕面・尼崎・東大阪・明石の8店舗を展開したものの、進出当初の目標だった2003年までの13店舗の開業は果たせなかった。また、大店立地法などの規制が日本に当時は根強く存在していた事も、失敗要因の一つである。多店舗展開の失敗に加えて、中国での事業が好調なことへのさらなる投資や、本国フランスで他の安売り店に押され業績不振であることを打開するための投資が必要となり、その原資調達の手段として、不振が続く日本事業の経営権を、日本法人であった当社を売却する形でイオン株式会社に譲渡した。当社はイオンマルシェ株式会社に改称し、カルフールの店舗は継続されたものの事実上、進出から4年でCarrefour S.A.は日本から撤退する結果となった。

title: イオンマルシェ

text: 2010年8月にグループの総合スーパーを展開する当社及びイオンリテール・マイカルの統合及び総合スーパーブランド名の「イオン」へ統一することがメディアを通じて報道され、正式発表より先行していたが、同年10月6日にイオン株式会社が正式にイオンリテール・マイカル・イオンマルシェの統合並びに店舗ブランドである「イオン」への統一を正式発表した[2]。そして、同年12月1日にイオンリテールがイオンマルシェを吸収合併した。イオンマルシェ運営店舗は既に「イオン」に衣替えしている為、合併後も現行の店舗ブランドのまま展開する。

title: イオン南越谷店

text: イオン南越谷店（イオンみなみこしがやてん）は、埼玉県越谷市南越谷一丁目に立地するイオンリテール株式会社が運営する大型商業施設（ショッピングセンター）である。ダイエー時代の店番号は0326。

title: イオンマルシェ

text: 旧称は<b data-parsoid='{"dsr":[980,1000,3,3]}'>カルフール・ジャパン株式会社 (Carrefour Japan Co., Ltd.) で、フランスのCarrefour S.A.が日本進出のために日本で設立した現地法人であった。

title: ザ・ビッグ

text:
2012年10月31日にフランスのCarrefour S.A.（カルフール）傘下でマレーシアにおいてハイパーマーケット事業を展開するMagnificient Diagraph Sdn.
Bhd.と同社の株式を保有するCarrefour Malaysia Sdn. Bhd.（カルフール・マレーシア）の発行済株式のすべてをイオン株式会社が取得して子会社化し、Magnificient Diagraph Sdn.
Bhd.はAEON BIG (M) SDN. BHD.（イオンビッグマレーシア）に商号変更した。

title: イオン竜野店

text:
イオン竜野店（イオンたつのてん）は兵庫県たつの市にある、イオンリテール株式会社が運営するショッピングセンター。ダイエー時代の店番号は0273。
なおこの項では、併設されている赤とんぼ広場一番街についても記述する。

title: イオンマルシェ

text: イオンマルシェに社名変更してからは、従来どおりカルフールの店名を用いてカルフールブランドの商品群他輸入食品を取り扱いつつも、店舗経営に関してはイオン株式会社の手法が次々と導入され、イオングループ各社に準じたサービス内容に変化していった。イオングループのプライベートブランドである「トップバリュ」の取り扱いを始め、他方、カルフールブランドの商品や輸入食品については順次扱いが少なくなっている（輸入食品については、カルフールとの提携を終了しイオン店舗に切り替えて以後も、独自に継続している）。

title: ユニード

text: 1958年（昭和33年）、株式会社丸栄を設立し、福岡市西新町に第1号店となる西新店を開店した（後のダイエー→イオン西新店）。これを機に、渕上一族は、スーパー丸栄の店舗を少しずつ増やしていった。この時点では、渕上一族は「渕上・丸栄グループ」、すなわち、百貨店「渕上百貨店」を経営する株式会社渕上と、スーパーマーケットチェーン「丸栄」を経営する株式会社丸栄との2本立てで経営を行っていた。しかし、1963年（昭和38年）に渕上百貨店が大火災に見舞われ焼失、さらには、1964年（昭和39年）に博多駅ビルに大光百貨店を開店したもののほどなく撤退することになった。1965年（昭和40年）、渕上百貨店跡地に、渕上百貨店の再建ではなく、スーパーマーケットの丸栄を開店した。明治に呉服店として創業し百貨店に転換した流れはここで終わり、のちに「ユニード」と改称してナショナルチェーンへと発展していくスーパーマーケット丸栄に一本化される。

title: イオン金山店

text: イオン金山店（イオンかなやまてん）は、愛知県名古屋市中区金山一丁目にあるイオンリテール株式会社が運営する大型商業施設（ショッピングセンター）である。旧ダイエー時代の店番号は0762。

title: ほていや百貨店

text:
1977年（昭和52年）3月にイトーヨーカドー（初代）上田店が長野県第一号店舗として上田駅前の日本通運上田支店跡に開業したため、同年8月に大手スーパーのジャスコ株式会社（現：イオン株式会社）の資本参加を受け入れて経営トップに同社の社長を迎えた。
これにより地場資本単独での営業を終了することになった。

title: イオンマルシェ

text: 2005年3月10日に、イオン株式会社に売却され、同日、現商号に変更、イオングループの傘下となった。このとき、Carrefour S.A.とイオン株式会社との間で交わされた提携契約により、同日以後もカルフールブランドは5年間は継続されていた。

title: イオン (企業)

text: 1969年（昭和44年） 2月21日 - 岡田屋・フタギ・シロ、3社共同出資による共同仕入会社として「ジャスコ株式会社」（初代）を設立。 大阪市福島区大開一丁目8番地（野田店）に本社を置いた。創業地の三重からの事実上の本社・本店の移転となった。 社名は3社の従業員から公募され、「日本ユナイテッドチェーン株式会社」に決定したが、英語化した「Japan United Stores COmpany」の頭文字で「ジャスコ」（JUSCO）となった。 3月20日 - 三菱商事との共同出資により「株式会社ダイヤモンドシティ（現：イオンモール）」設立。 1970年（昭和45年） 3月20日 - 岡田屋が、フタギ・オカダヤチェーン・カワムラ（三重県伊勢市）[注 2]・（初代）ジャスコを合併。 シロは当時経営不振であったため、「京阪ジャスコ」と社名を変え、自力で経営再建することになり、このときの統合には合流しなかった。 4月14日 - 岡田屋、「ジャスコ株式会社」（2代目）に社名変更。 同年 岡田屋、岐阜繭糸（現：イオンモール）を買収。 1972年（昭和47年）8月20日 - やまてや（広島県呉市）・やまてや産業・京阪ジャスコ（旧シロ）を合併[注 3]。 1973年（昭和48年） 2月20日 - かくだい食品（山形県米沢市）・かくだい商事・マルイチ（山形県酒田市）・新庄マルイチ・福岡大丸（福岡市）・三和商事（大分県大分市／ストアブランドはなんでもや）を合併[注 4]。 2月21日 - フォトサービスのジャスフォートを設立[注 5]。 3月 - 奈良店で銀行カードによるキャッシュレス販売実験開始。 9月 - ワンストップショッピング機能を強化した「アンカーストア」としてジャスコ川西店をオープン（1962年開店の旧シロ跡地に新築）。 1974年（昭和49年）9月 - 東京証券取引所第二部上場。 1975年（昭和50年） 2月 - マルサ（静岡県浜松市）を吸収合併。 3月 - プライベートブランド「ジェーフード」を発売。 1976年（昭和51年） 8月 - 東京証券取引所第一部指定換え。扇屋（千葉県）を合併。 オークワと合弁で、和歌山県御坊市に「ジャスコ・オークワ」出店。 会社更生法申請していた橘百貨店を支援し、橘ジャスコを設立する。「橘ジャスコ」をオープン。橘百貨店がグループ入りする。 1977年（昭和52年）8月 - 伊勢甚グループ（ボンベルタ伊勢甚、伊勢甚ジャスコ）および「いとはん（石川県金沢市）」を合併。 1979年（昭和54年）3月 - イズミヤ、ユニーなどとの出資で輸入専門商社アイク株式会社（現・イオントップバリュ株式会社[注 6]）設立。 1980年（昭和55年） 9月 - ジャスコカード発行（現在のイオンクレジットサービスとなる日本クレジットサービスの設立は翌年6月）。 10月 - 食品POSを野田店（大阪市）に導入。 1982年（昭和57年） - 橘百貨店が会社更生計画を終結させ、橘ジャスコと橘百貨店が合併。店舗名の橘ジャスコは存続。 1983年（昭和58年）6月1日 - 本社を大阪市福島区大開一丁目8番8号から東京都千代田区神田錦町一丁目1番地に移転（2度目の移転。登記上の本店も大阪から東京に移す）。 1988年（昭和63年） - 橘百貨店、リニューアルに際し、店舗名の「橘ジャスコ」を「ボンベルタ橘」に改名する。 1989年（平成元年） 9月 - グループ名称を「ジャスコグループ」から「イオングループ」に変更。 10月 - タルボットジャパン設立。 1991年（平成3年）9月 - 奈良県斑鳩町に県下最大のディスカウントストア「ビッグ・バーン」オープン[注 7]。 1992年（平成4年） ホームセンター事業「メガマート」の強化のため石黒ホーマ、ケーヨーとそれぞれ業務・資本提携、各社との合弁により、イシグロジャスコ、ケーヨージャスコを設立（1995年 - 2000年にかけて資本撤退もしくはホームセンター側に合併）。 10月 - スーパードラッグストアの1号店ドラックス (DRUX) 青山店（三木市）オープン（のちにドラックスは分社および合併し、現在はウエルシア薬局）。 1994年（平成6年） 5月 - 千葉の幕張新都心に「イオンタワー」竣工。現住所へ3度目の本社移転（登記上本店が東京から現住所へ移転したのは2001年）。 9月 - 「トップバリュ」を販売開始。この時点では、ジャスコの数あるプライベートブランドのひとつであった。 1997年（平成9年）10月 - T-ZONEと提携し、パソコンショップのJ-ZONEを設立。 1999年（平成11年） 7月 - ユニーがアイクから脱退。アイク株式会社を子会社化。 8月 - 信州ジャスコ・扇屋ジャスコと合併。 2000年（平成12年） オークワとの合弁解消。 2月 - 北陸ジャスコ（1977年2月設立）を合併。 7月 - ヤオハン（現・マックスバリュ東海）を完全子会社化（同社のグループ入りは同年3月から）。

title: イオンマルシェ

text: しかし、2010年3月9日をもって、カルフールSAとの店舗名称使用ライセンス契約が期間満了により終了した[1]。そのため、2010年3月10日から、店舗名称を「イオン」に変更し、日本における「カルフール」ブランドは消滅した。なお「イオン」という店舗名は、すでにイオンリテールが同名のスーパーマーケットで展開しているが、総合スーパーでは当社が初めて使用する。なお、2010年4月より、イオン九州も「イオン」の店舗ブランドの使用を開始した（戸畑サティをイオン戸畑店に転換・改称）。そして、2011年3月1日までにイオンリテールがマイカルを吸収合併したのに伴い、「ジャスコ」「サティ」などイオングループが展開していたGMSの店舗ブランドは「イオン」に統一された。

title: カルフール

text: 2000年、日本での事業展開を見据えたカルフール・ジャパン株式会社を設立し出店を実施。その後、2005年3月10日、業績悪化を理由に同社をイオンに売却、カルフール・ジャパンはイオンマルシェに商号変更。カルフールブランドの継続展開を同社と提携し、5年間は引き続き「カルフール」として展開していた。店舗名称使用ライセンス契約の期間満了である2010年3月9日をもって、日本における「カルフール」ブランドは消滅。翌日の3月10日に店舗名称を「イオン」に変更した。なお、イオンマルシェは2010年12月1日にイオンリテールに吸収合併されて消滅した。

title: イオンマルシェ

text: イオン幕張店（旧カルフール幕張・千葉県千葉市美浜区） - 2000年12月8日開店 イオン狭山店[3]（旧カルフール狭山・埼玉県狭山市） - 2002年10月16日開店 イオン箕面店（旧カルフール箕面・大阪府箕面市） - 2003年10月1日開店 イオン尼崎店（旧カルフール尼崎・兵庫県尼崎市） - 2003年10月15日開店 イオン東大阪店（旧カルフール東大阪・大阪府東大阪市） - 2003年10月24日開店

title: イオン (店舗ブランド)

text: イオングループ内では、長年イオン株式会社（旧・ジャスコ株式会社）が運営してきた「ジャスコ」に加え、近年の企業買収により獲得した「サティ（マイカルおよびイオン九州運営）」、「ポスフール（イオン北海道運営、かつてはマイカル北海道運営のサティだった）」、「カルフール（イオンマルシェ〈旧：カルフール・ジャパン〉運営）」といった、複数の総合スーパーが並存する状態が続いていたが、今回のブランド名変更で、グループ内の総合スーパーのブランド名が再度統一された。


query: モールス信号は何年にできましたか？

title: モールス符号

text: モールスの送信機は、機械式スイッチ（電鍵）の接点を手動で開閉するものであった。紙テープを事前に穿孔してそれにより接点を開閉する方式の自動送信機を1846年にベインが発明した。1866年からイギリスのチャールズ・ホイートストンが製作した自動送信機が広く使われた。

title: 手旗信号

text:
手旗または徒手によりモールス信号を行なうときには、次によるものとする。
（1）呼出し
いかなる信号方式でもよいから、信号”K2”を送信する。またこれにかえて、呼出し信号”「AA」「AA」「AA」”を表示してもさしつかえない。
（2）応答
受信局は、呼び出しを受けたときは、応答信号”T”を使用する。ただし、手旗または徒手によるモールス信号で通信ができないときは、信号”YS2”を可能な方法で送信する。
（3）呼び出し信号および応答信号の使用
呼出し信号”「AA」「AA」「AA」”および応答信号”T”は、送信局および受信局においてそれぞれ使用する。
（4）送信の要領
両手を使用して送信することを原則とするが、困難な場合は、片手で送信することができる。
（5）終信信号
信号は、すべて終信信号”「AR」”で終了する。
注意 各符間の間隔および文字と文字、符字と符字、語と語の間隔は、正しく受信しやすいように配慮して適当にとること。

title: エイモス・ケンドール

text: マサチューセッツ州生まれ。グロトン・アカデミーとダートマス大学に学び、1814年にケンタッキーに移る。家庭教師や新聞社勤務の後、新聞社の編集長になった。熱心に支持していた大統領候補のアンドリュー・ジャクソンが大統領に当選すると、郵政長官に任命された。また、ワシントンD.C.の地域新聞の編集長になり、モールス信号を発明したサミュエル・モールスの法律相談役を務めた。

title: JJY

text: 毎時10分毎のポーという信号音の前（x9分30秒からx9分52秒まで）には上記の信号音に重ねてモールス信号（信号音周波数1000Hz）の「JJY JJY hhmm（24時制の時・分を4桁数字に符号化したもの。例として9時00分は「0900」、16時30分は「1630」）」が流れ、続いて女声の合成音声で「JJY、JJY、○時、○分、JST」とアナウンスがあり、最後に電波警報（モールス信号で伝播状態のステータスを5回続けて）が流された。

title: モールス (映画)

text: 舞台は、雪に閉ざされた田舎町。学校でのいじめに悩む孤独な少年・オーウェンは、ある日隣家に引っ越して来た少女・アビーと知り合う。オーウェンは、自分と同じように孤独を抱えるアビーのミステリアスな魅力に惹かれていき、何度か会ううちに2人は仲良くなり、壁越しにモールス信号で合図を送りあうようになる。しかし、時を同じくして町では、残酷な連続猟奇殺人事件が起きていた。プロデューサーのナイジェル・シンクレアによると、企画は『ぼくのエリ 200歳の少女』が公開される前の2007年の中頃に持ち上がった。その後2008年トライベッカ映画祭でハマー・フィルムズが同映画の英語リメイクの権利を獲得し、直後にマット・リーヴスが監督に選ばれた。この映画祭で同映画は「Founders Award for Best Narrative Feature」を受賞した。当初はトーマス・アルフレッドソンに再び監督が打診されたが、彼は「もう同じ映画を2度作るほど若くない。まだ他に手がけたいストーリーがある」として断った。ハマー・フィルムズのプロデューサー、サイモン・オークスは当初「原作に忠実なリメイクかと言われれば、まさにその通りだろう。これは再映画化ではなく、前と同じ鼓動が流れている。怖いところはより怖くなるかもしれないが」と語っていたが、その後「私はこの映画をリーヴスのバージョンと呼ぶ。リメイクや再映画化だとは思わない」と改めた。アルフレッドソンは「誰かがある映画をリメイクするべきだとしたら、それはその映画の出来が悪い場合だ。そして私の映画はそれに当たらないと自分では思っている」などと、自分の映画がリメイクされることを好ましく思っていないことを度重ねて述べた。プロデューサーの一人ドナ・ジグリオッティは「オリジナルの劇的な完成度は認めるが、残念ながらあの作品は200万ドルしか収入を上げていない。『アラビアのロレンス』をリメイクするのとは違う」と語った。また他のプロデューサーの一人サイモン・オークスは「より広い観客に受け容れられる」ようにすること以外、『モールス』はオリジナルを深く踏襲していることを強調した。

title: 六點半新聞報道

text:
出演者は、男女1名ずつのキャスターと、スポーツニュース担当の1名の合計3名で、担当者は固定されておらず、交代で担当している。開局当初の1967年から1976年まではファンファーレ調の音楽を使用し、1976年からはモールス信号「NEWS TODAY」の音を使用した。1983年12月まで使用された。その月からは以前のモールス信号に電子音楽を組み合わせた音楽が使われ、1988年からはエンド部分まで音楽が延長された。1990年7月からはこの音楽をアレンジしたものを使用し、台湾TVBSでも2013年まで使われた。現行のは1995年7月から使われ、2010年からはエンド部分がエンドレスに変更。2014年6月からは英語放送も含め全てエンドレス版に切り替わった。
なお現在のTVBSはこの音楽のオーケストラバージョンを使用している。

title: アンドリュー・カーネギー

text: その後何度か転職し1850年、叔父の勧めもあってオハイオ電信会社のピッツバーグ電信局で電報配達の仕事に就く（週給2.50ドル）。この仕事は劇場にタダで入れるなどの役得があり、そのおかげでカーネギーはシェイクスピア劇のファンになった。彼は非常に働き者で、ピッツバーグの企業の位置と重要な人物の顔をすべて記憶した。そうやって多くの関係を築いていった。また自分の仕事に細心の注意を払い、当時の電信局では受信したモールス信号を紙テープに刻み、テープからアルファベットに解読して電報を作成していたが、カーネギーはモールス信号を耳で聞き分ける特技を身につけ、1年以内に電信技士に昇格した。ジェームズ・アンダーソン大佐は、働く少年たちのために毎週土曜の夜に約400冊の個人的蔵書を解放しており、カーネギーはそこで勉強し読書好きになった。彼は経済面でも知的・文化的面でも借りられるものは何でも借り、独力で成功を導いた。その能力、重労働を厭わぬ自発性、忍耐力、用心深さは、間もなく好機をもたらした。

title: モールス符号

text: 一方、遠洋航海の船舶間、または船舶と陸上との通信においては、通常の通信から万一の際の遭難信号（SOS）まで、長い間中波および短波を使ったモールス通信が行われ、映画などで船舶内の無線室でモールス通信を行うシーンも良く出ていたが、通信衛星の登場によって短波によるモールス通信は縮小し、非常用の通信手段としても国際海事機関(IMO)の決定により、国際的な船舶安全通信がGMDSSに1999年2月に完全に移行したため、モールス通信は基本的に使われなくなった。

title: 音響心理学

text: 脳によって生じる真の音響心理学的現象もある。例えば、録音された音楽にパチパチという雑音（ノイズ）があっても、人はそのようなノイズを気にせずに音楽を楽しめる。人によってはノイズを全く忘れてしまう場合もあり、後でノイズがあったかどうかを聞いても答えられないことがある。これを心理音響マスキングのレベルで説明する場合もある。この場合、ノイズの存在があってもなくても知覚的にはその違いが分からない。これとは別に、雑音の存在があってもそれが注意している音には干渉しないで聞くような場合も存在する。これは音脈分凝と呼ばれる現象であり、心理音響的マスキングとは異なるレベルでの処理が貢献している。脳がそのようなマスキングを行う能力は、様々に利用されている。ただし、デジタル信号処理では、この現象はアナログのホワイトノイズ全体をカバーするというよりも、圧縮によって失われた部分を隠すのに使われることが多い。別の心理音響現象として、脳はパターン認識のために相関的プロセスを使うと考えられており、同様な技法は電子回路で信号パターンを探すのにも使われている。相関的な一致を受け入れるしきい値が非常に低い場合、純粋なノイズや少しだけ似ているような音声からもよくあるパターンを補完して聞き取ってしまう。例えば、無線通信士がノイズの多い中でモールス符号を聞き取ろうとしていると、実際にはモールス符号がないにも拘らず、ノイズからモールス信号を聞き取ってしまう。このような心理音響現象は、例えば非常に危険な状況で知覚力を高めるのに重要な役割を果たす。これは脳が勝手に知覚を生成する幻聴とは異なる。

title: モールス符号

text: 無線のモールス通信には混信や雑音もあり、信号だけが受信できる場合は稀であるが、SN比がマイナス、つまり信号強度のほうが小さい場合も、熟練者なら目的の信号音を聞き分けられる。無線電話やデータ通信は到底行えないような通信環境でも、最低限の情報交換が可能であり、モールス通信が21世紀の今日でも使われるのは、これが理由である。

title: データ圧縮

text: デジタル符号化されたデータの圧縮の歴史は意外と古く、1830年代に発明されたモールス信号に用いられるモールス符号も圧縮符号の一種である。これは、文字通信の中で比較的出現頻度の高いアルファベットに短い符号を割り当て、出現頻度の低いものには長い符号を割り当てることで、通信に要する手間を省いている。（しかし日本語のモールス符号はそうなっていない。モールス信号の項目を参照）

title: 南北戦争の信号司令部

text:
旗を左から右に振り続けることは注意を引くために使われ、信号送信が始まることを示した。その他特別な信号並びは次の意味があった。
マイヤーは電信輜重隊を野戦電信通信を支援するために導入した。馬に曳かせた荷車に電信機と、臨時の電信線を張るための絶縁銅線の巻枠や鉄柱などを積んでおり、「空飛ぶ電信線」と呼ばれた。各輜重隊には2両の荷車があり、5マイル (8 km) の電信線と電信機が備えられた。最初に試作された輜重隊は、サミュエル・モールスと共に1844年にワシントンD.Cとボルティモアの間で最初の商業電信線を引いた電信技師、ヘンリー・J・ロジャーズが制作した。ロジャーズがこの輜重隊のために制作した当初の電信機は、伝統的な送信用電鍵と受信機に代わって、ダイアル式指示器が付いていた。ダイアルにはアルファベット文字が打たれ、送られるべき文字を示す指針が付いていた。同じような指針が受信機側にも付いており、伝言の綴りを読むことができた。ロジャーズは酸による腐食を防ぐためにガルバニ電池を用いた。この装置はモールス通信と異なり熟練した電信士を必要としなかった。1862年2月の屋外実験では、延長2マイル (3.2 km) の電信線で満足のいく結果を得ることが分かった。3名の信号士官からなる委員会は、そのような輜重隊に常設電信線の補助としての利用価値を認めた。

title: SOS

text: モールス符号の からの派生として、何かの信号を3回ずつ一定間隔で繰り返すことで、救助を求める信号となる（例：光を3回点滅させる、笛を3回鳴らす、銃を3回発砲する、石を3個重ねる、3本の棒切れを等間隔に立てる、周辺の物を燃やして3つの煙を等間隔に立てる、三角を描くように飛行する）。

title: サミュエル・モールス

text: パリの在フランスアメリカ合衆国大使の尽力もあり、ヨーロッパ各国から長年に亘ってモールスの特許を無視してきたことについて申し入れがあった。何かすべきだという認識が広まり、1858年、フランス・オーストリア・ベルギー・オランダ・ピエモンテ・ロシア・スェーデン・トスカーナ・トルコの各国政府がモールス式電信施設の数に応じて金を出し合い、総額40万フランス・フラン（約8万ドル）をモールスに与えた。同じく1858年、スウェーデン王立科学アカデミーの外国会員に選ばれた。

title: モールス符号

text: モールス符号（モールスふごう、English: Morse code）は、電信で用いられている可変長符号化された文字コードである。モールス符号を使った信号は<b data-parsoid='{"dsr":[177,189,3,3]}'>モールス信号</b>と呼ばれる。

title: 南北戦争の信号司令部

text: マイアーはその指揮が有線電信も統制するものと解釈していたが、競合する組織が現れた。アメリカ軍電報部は民間の電信士を雇用し、兵站部で軍人の任命を受けた者が監督し、全体は元ウェスタンユニオン電信会社の役員だったアンソン・ステイジャーが管理した。1862年2月リンカーンはステイジャーの組織が使っていた全国の商業電信を統制することにした。元はアトランティック・アンド・オハイオ電信会社の役員で弁護士でもあったスタントン長官は、電信の技術と戦略的重要さを理解し、電信事務所を陸軍省の自分の事務室の直ぐ隣に置かせた。スタントンの伝記作者の1人は電信士のことをスタントンの「小さな軍隊...彼自身の信頼できるスタッフの一部」と表現した。マイアーはこの組織を上回るための動きを始め、信号司令部で野戦用電信輜重隊を形成するための装備を購い、移動中の軍隊を支援する電信士に機動性を備えることを提案した。マイアーは伝統的なモールス電信機を使って電信士を訓練することに憂慮していたので、ニューヨーク市のジョージ・W・ベアズリーが発明したベアズリー・テレグラフと呼ばれる電信装置を輜重車に備えさせた。この装置が技術的に限界があることが分かると、1862年秋には「アーミー・アンド・ネイビー・オフィシャル・ガゼット」誌に訓練されたモールス電信士の募集広告を出した。陸軍省は、マイアーの行動が「規則によらず、不適当」とマイアーに告知し、1863年11月10日付けで先任信号士官を解任した。ベアズリー・テレグラフの装置は全てアメリカ軍電信司令部に渡され（信頼性に欠けたために使われることは無かった）、マイアーはテネシー州メンフィスに左遷された。先任信号士官の後任はかつての弟子だったウィリアム・J・L・ニコデマス少佐となった。マイアーは西部に左遷されている間の1864年に『信号マニュアル：野戦における信号士官の使用のために』を出版し、これがその後長い間信号理論の基本になった。

title: 1921年のメジャーリーグベースボール

text: この年のポロ・グラウンズで開催されたヤンキース対ジャイアンツのワールドシリーズの試合は、初めてラジオの実況中継で全米の電波の乗った。ジョン・マグローらオーナー達は球場に来る観客が減ってしまうとして反対したが、初代コミッショナーとなったランディス判事がそれを押し切った。結果は逆に野球ファンの層を広げることとなった。正確には、この年8月5日にピッツバーグのラジオ局KDKA局がメジャーリーグの試合を放送していたが、実験的なものであった。これはラジオ局にアナウンサーがいて電信で送られてくるモールス信号を読み取って1球ごとに詳しい試合経過をマイクに向かって再現する方式であった。そして2ヵ月後の10月5日のワールドシリーズ第1戦でニュージャージー州ニューアークの放送局WJZとマサチューセッツ州スプリングフィールドの放送局WBZが加わって、モールス信号で1球ごとに送られてくる詳しい試合経過を伝えるアナウンサーとともに、当時の有名なスポーツコラムニストが横にいて実況中継を行った。これが史上初の野球中継であった。

title: 電鍵

text: 電鍵（でんけん、Telegraph key）とは、電気信号を断続してモールス符号を出力するための装置である。モールス符号で通信を行うには、モールス符号を受信（解読）する技能に加え、電鍵を操作して正確な符号を送信する技能が必要である。

title: ダッチェス (駆逐艦・初代)

text: 1935年12月1日昼頃、インド洋を航海中、乗員1名が腹痛を訴えたが、軍医が乗艦していなかったためマレーシアのペナンに向かって全速で航行中、17時50分ごろ、欧州行きの貨物を搭載してシンガポールからコロンボに向かっていた水戸丸（日本郵船、7,061トン）を発見。国際信号旗M・Jを掲げて進路を変更。水戸丸に接近してWのモールス信号を打電した。水戸丸の長水田正道船長は停船を指示し、ダッチェスからの救援要請を承諾。ダッチェスはボートを水戸丸に派遣し、事情を説明。水戸丸とダッチェスが遭遇した位置からペナンまでは約1,020㎞もあり、ペナンまで15時間かかることから、長水田船長は船医の佐藤一郎医師をダッチェスへ往診に行かせ、19時頃、患者を治療して水戸丸へ帰船。こうして腹痛に苦しんでいた乗組員は事無きを得たため、水戸丸は目的地であるハンブルクを目指して西へ、ダッチェスはペナンを目指して東へと向かった。別れ際、ダッチェスは「英国軍艦ダッチェス号より、貴船の絶大なる御救援を深謝す」と感謝の信号を何度も繰り返し発信した。このことは当時の日本の新聞で、美談として話題となった。

title: SOS

text: 1976年（昭和51年）にリリースされたピンク・レディーの楽曲「S・O・S」では冒頭に置かれたモールス符号音が問題となり放送できなかった（その後、冒頭のモールス符号音をカットしたものが放送されるようになった）。しかしテレビドラマ「マグマ大使」（フジテレビ、1966-67年（昭和41-42年））の主題歌では歌詞中に『SOS！SOS！』と連呼する箇所があったが、問題なくオンエアーされていた。これは音声による遭難信号は「メーデー」であって、「SOS」ではないからである。

title: モールス符号

text: 日本語では、モールス符号の短点を「トン」（あるいは「ト」）、長点を「ツー」と表現することが多いため、俗に「トンツー」とも呼ばれる。短点と長点の組み合わせだけで構成されている単純な符号であることから、修得者は無線通信に限らず音響や発光信号でも会話や通信に活用している（投光・遮光が一挙動で自由に出来て信号を送れる、回光通信機を持つ大型船舶が存在する）。

title: サミュエル・モールス

text: そのころ、他の人々も電信のアイデアを生み出していた。1833年、ヴィルヘルム・ヴェーバーとカール・フリードリヒ・ガウスが電磁石を使った電信装置を作り、それを参考にしてとチャールズ・ホイートストンが電信を初めて商業化した。クックが電信を知るのは1836年で、モールスより4年遅いが、モールスよりも資金力があった。クックは元々は解剖学者だったが、電信を知るとそれに熱中し、3週間で電信機を製作した。ホイートストンもアメリカの科学者であるジョセフ・ヘンリーの業績に基づいて電信の実験を行っており、信号を長距離伝送するには、1つの電池を大型化するよりも小さい多数の電池を接続した方がよいという重要な発見をしている。1837年5月、クックとホイートストンは共同で電信の特許を取得し、すぐさまグレート・ウェスタン鉄道に21kmに渡る電信線を設置した。しかしクックとホイートストンの電信は複数の電信線を必要とするもので、後に1本の電信線で済むモールスの方式に取って代わられた。

title: ジョニーは戦場へ行った

text:
それに対して、ジョーは答える。「自分を公衆の前に出して陳列してくれ（自分を維持するにはお金が掛かる筈だから、その見物料金を充ててもらいたい）」それは出来ないと返事をすると、「では殺してくれ」と答えるジョー。あとは何を言っても、「殺してくれ」「殺してくれ」「殺してくれ」とだけモールス信号で訴えるジョー…
映画は、原作者であるダルトン・トランボ自身の監督、脚本により1971年にアメリカ映画として制作された。

title: オンオフ変調

text: オン･オフ変調は無線周波数におけるモールス信号の送信に使用される（連続波形を参照）。このモールス信号は基礎的なデジタル復調回路も使用されていない。また、OOKはコンピュータ間のISMバンドでのデータ送受信に使用される。

title: 情報技術史

text: 1837年、サミュエル・モールスが電信機を発明し、連続したON/OFFの切り替えとモールス信号による符号通信の様式が1844年に確立された。これはスイッチと電磁石からなる素朴な装置であったが、この原理は改良に改良を重ねられ、無線通信にも応用されて1999年までモールス信号は国際的な通信に広く利用されていた。受信側には紙テープを用いた記録装置も開発され、これらは1920年代以降のテレタイプ端末の原型となった。テレタイプ端末は、兎角覚え難いモールス信号に取って代わろうと、19世紀末には既にピアノの鍵盤を流用した物が発明されていた模様（イギリスの科学博物館収蔵品）。

title: モールス符号

text: 欧文モールス符号と同じ信号である。

title: ジョニーは戦場へ行った

text: そして数日後、軍の医師団が訪問してきた時、1人がジョーが発信しているSOSのモールス信号に気付く。ジョーに意識はなく肉体が横たわっているだけと思っていた全員が驚愕する。トップの人間が「何が望みか聞いてみろ」と指示し、部下がジョーの額にモールス信号を叩く。

title: ジョニーは戦場へ行った

text: 頭の中で過去の人々との交流を回想する彼に、ある日彼の父親がモールス信号のヒントを与える。そしてついに自らの意思を伝える手段としてモールス信号を使い、必死に周囲に訴えかけるジョー。心優しい新しい看護婦がジョーが何かを訴えかけているのではないかと気づき、医師を呼びに行くが、痙攣としか理解しない医師は鎮静剤を打つだけだった。

title: サミュエル・モールス

text: モールスは、数百ヤード以上の電線では信号が減衰してしまい、長距離伝送できないという問題に直面した。突破口となったのはニューヨーク大学の化学の教授レナード・ゲールの洞察である（ゲールはジョセフ・ヘンリーの友人だった）。ゲールの助けを得て、モールスは電信線の途中に一定間隔で継電器を設置し、16km以上の信号伝送に成功。間もなくモールスとゲールは、資金力と洞察力を持つ若者アルフレッド・ヴェイルと出会う。1838年1月11日、ニュージャージー州モリスタウンにあるヴェイルの父が経営する鉄工所で、電信の公開デモンストレーションに成功した。継電器を使わない状態では伝送距離は2マイル (3km) が限界であり[12]、彼らは念入りに計画して2マイルの電信線を工場の建物内に敷設した。最初に送ったメッセージは "A patient waiter is no loser" であり、多くの見物客がそれを目撃した。

title: サミュエル・モールス

text: 1832年、大西洋横断中の船内で電磁気学に詳しいボストンのと出会う。ジャクソンの電磁石を使った様々な実験を見て、モールスは電磁石の導線を延伸させて一方の端で電流を断続させた場合、反対側の電磁石の磁気が変化する結果として信号を送ることができると考えた。モールスは描いていた The Gallery of the Louvre を脇に置き電信の着想を発展させ始めた。特許出願の際に提出されたモールスの最初の電信機はスミソニア協会の国立アメリカ歴史博物館が所蔵している[9]。

title: DCF77

text: コールサイン（呼出符号）DCF77 は、D=（ドイツ）、C=（長波信号）、F=（フランクフルト）、77=周波数77.5kHzを意味する。それはモールス信号で、必要に応じてITU 国際電気電信条約付属無線通信規則（）の第19条（"Identification of Stations /電波局の識別"）に要求され1時間毎に3回送信された。しかし、モールス式の信号が、第2の目印の信号対雑音比（SN比）を低下させることが判明し、いずれにしてもDCF77信号がその周知の特性のために国際的に容易に識別されたので、この慣行は2004年に中止された。


query: グリム童話はいつから出版が始まった？

title: グリム童話

text: 『グリム童話集』（）は、ヤーコプとヴィルヘルムのグリム兄弟が編纂したドイツのメルヒェン（昔話）集である。メルヒェンとは「昔話」を意味するドイツ語で、グリム兄弟はメルヒェンを収集したのであり、創作した（創作童話）のではない[1]。正式なタイトルは『子どもと家庭のメルヒェン集』（）で、1812年に初版第1巻（86編）、1815年に第2巻（70編）が刊行されている。兄弟はその後7回改訂版を出し、1857年の第7版が決定版とされている。現在170以上の言語に翻訳され[2]、世界で最も多くの言語に翻訳され、最も多くの人々に読まれ、最も多くの挿絵が描かれた文学とされている[3]。この書物に影響され、各国で昔話収集が盛んになり、昔話や民話の研究が新たな学問分野として立ち上がることになる。

title: エバー・アフター

text: グリム兄弟が老女に呼ばれ、童話集の中で「灰かぶり娘」が気になるといい、兄弟が「ガラスの靴とも革の靴とも」というと、ガラスの靴を見せて話が始まる。

title: グリム童話

text: アルニムから自分たちの童話集出版を後押しされたグリム兄弟は、アルニムの仲介でベルリンの出版者ゲオルク・ライマーを版元に決め[12]、1812年のクリスマスに『子どもと家庭のメルヒェン集』初版第1巻を刊行した。この巻には86篇のメルヒェンが収められ、それぞれに学問的注釈をつけた付録が施されていた。しかし、この子ども向けの本と学問的資料との間のどっちつかずの体裁は、批判を呼んだ[13]。86篇収めた第1巻の売れ行きは好調とはいえなかったが、新たに70篇を集めて1815年に刊行された第2巻はさらに売れ行きが悪く、このため計画が持ち上がっていた第3巻は実現しなかった。1819年に刊行された第2版は、弟ルートヴィヒ・グリムによる2枚の銅版画が口絵に入れられ、注釈も別冊として分離されたので、より親しみやすいつくりに変えられた[14]。

title: 独裁グリムワール

text: 『グリム童話』の編纂者・グリム兄弟の子孫・御伽グリムは、引越先の屋敷で、怪しい本を見つける。その本を手に取ると、本の中から童話の悪魔が現れ、グリムに襲い掛かる。実は、グリム兄弟は童話の編著の代わりに、子孫の魂を差し出すという契約を交わしていたのだった。かくして、グリムは、童話の悪魔を倒すことになるのであった。

title: 子どもたちが屠殺ごっこをした話

text: この話は、殺人事件の加害者が思慮分別のない子供である点、また裁判の方法として、子供が喜びそうな品物と金貨を加害者に見せ、加害者が金貨を取ったら死刑、もう一方の品物を取ったら無罪とする条件においては上記のグリム童話と共通している。しかし、最終的に加害者がどちらを取っても死刑を回避できるように配慮されている点において、グリム童話とは異なる日本の文化の独自性を見ることができる。なお、『本朝桜蔭比事』が出版されたのは元禄2年（1689年）で、グリム童話集の初版本（1812年）が出版されるよりも以前であるが、『本朝桜蔭比事』の元禄2年刊の初版本は現存していない。

title: グリム童話

text: 諸星大二郎 『グリムのような物語 スノウホワイト』（東京創元社、2006年） - グリム童話を伝奇、SFなどの要素を加えて自由に翻案した連作短編集。ミステリーズ!において掲載されたもの 諸星大二郎 『トゥルーデおばさん グリムのような物語』（朝日新聞出版、2007年） - 上記の作品群と並行して、ネムキに掲載されたもの。 狩野アユミ 『独裁グリムワール』（メディアファクトリー、2011年-2012年） - グリム童話の世界と魔術とを組み合わせたファンタジー作品。

title: ヴィルヘルム・グリム

text: 兄と共同の仕事では、ゲルマン語の古典文献学、ゲルマン語学やドイツ語文献学などの基礎を築いた。彼らの名を一躍有名にしたのは、『グリム兄弟の子どもと家庭の童話』""（グリム童話集、全2巻、1812年 - 1815年）である。この編集作業には、ヴィルヘルムの関わった部分が大きい。また『ドイツ語辞典』（1838年- 、第1巻は1854年刊行）の作業を通して、友人であるアルニムの著作の編纂も行うことになった。ヴィルヘルムは、さらに古代デンマークの英雄譚、英雄叙事詩、物語詩、さらに昔話も出版している。

title: クレメンス・ブレンターノ

text: 長旅の後はたびたびベルリンに滞在するようになり、1810年からはハインリッヒ・フォン・クライストの『ベルリン夕刊紙』 ("") の仕事を手伝う。また、1803年に出会っていたグリム兄弟に、彼らが収集していた童話集の出版を薦めていたが、預かった草稿をブレンターノが紛失したため『グリム童話』の出版を遅らせたことがある（20世紀に入ってこの草稿はエーレンベルク修道院で発見された）。1811年にはキリスト教的ドイツ談話会 ("Christlich-deutsche Tischgesellschaft") の発起人の列に名を連ねるなど、ベルリンの文学者のグループにも溶け込んでいた。

title: グリム童話

text: 古井由吉文、東逸子画 『グリム幻想―女たちの15の伝説』（Parco出版、1984年） - グリム童話の各編を独自に解釈して綴る絵物語。ラジオドラマ化されている。 ヤノーシュ、池田香代子訳 『大人のためのグリム童話』（JICC出版局、1994年） - グリム童話の現代的・風刺的パロディ作品。 池田香代子 『魔女が語るグリム童話』（洋泉社、1998年） - 女性の視点でグリム童話を再話したパロディ作品。続編も刊行された。 出海まこと文、柏餅よもぎ画 『ツングリ! -本当はツンデレなグリム童話-』（エンターブレイン、2007年） - グリム童話の少女を美少女キャラクターに見立てて書いたイラストストーリー。

title: まんがグリム童話

text: 中小出版社から発行される女性向け漫画は単行本化されることがまれだが、発行形態を変えながらも一部作品が単行本化されている。

title: グリムの法則

text: グリムの法則（グリムのほうそく、、）もしくは第一次子音推移（）は、1822年にドイツの文献学者ヤーコプ・グリム（童話で有名な「グリム兄弟」の長兄）が、"Deutsche Grammatik" (1822) の中で体系化したゲルマン語における子音推移（印欧祖語からゲルマン祖語への分化の過程で起きた音韻変化）の法則である。以前より公用者の間で何となく指摘されており、最初に印欧語（ゲルマン語、ラテン語、ギリシャ語）との系統的な比較を発表したのはラスムス・ラスクであるが、グリムの発表で定着した。印欧語の本格的な比較言語学はこれに始まる。

title: グリム童話

text: 『グリム童話集』の出版を軸として、グリム兄弟はメルヒェンの体系的な収集と研究（その範囲はヨーロッパを超えアメリカ大陸や東洋にも及んでいる）によってメルヒェン学を樹立した。その業績は他国の民話収集や研究に広い範囲で影響を与えている。イギリスでは1879年、グリムとウォルター・スコットに触発された人々によって英国フォークロア協会が設立され、その会員J.ジェイコブズによって1890年に『イギリス民話集』が刊行された。ロシアでは19世紀なかばからグリム研究が開始され、アファナーシェフがグリムを範として『ロシア民話集』（1855年-1864年）を編纂し、ウラジミール・プロップがこれを受けて徹底的なグリム研究に基づくメルヒェン学を確立した。プロップの主著『昔話の形態学』（1928年）はフランス構造主義を先駆けた著作としても評価されている。フランスではP.ドラリュがグリム研究を踏まえて『フランス民話集』（1957年）を、イタリアではイタロ・カルヴィーノが『イタリア民話集』（1956年）を刊行している[42]。

title: 説話

text: 説話の多くはもともと口承文芸である。地域・言語によっては、ある時代から書き言葉で残されるようになったものもある。現代では出版されて活字で残されるようになったものも多い。西洋の『ペンタメローネ（五日物語）』や『グリム童話』なども、口伝に取材して後年本にまとめられたものの一例である。

title: 長靴をはいた猫

text: 『ながぐつをはいたねこ』（）は、ヨーロッパに伝わる民話。1697年に出版された、シャルル・ペローによる『寓意のある昔話、またはコント集〜がちょうおばさんの話』（）に収録されたものが有名。それ以前のものでは、1634年に出版された、ジャンバティスタ・バジーレによる『物語の物語、または小さき者たちのための楽しみ/ペンタメローネ』（）に収められている。『グリム童話』の初稿にも『靴はき猫』（）というタイトルで収められていた。日本では1969年（昭和44年）などにアニメ化されている（下記）。

title: グリム童話

text: 1816年にはデンマーク語で、1820年にはオランダ語で『グリム童話集』抜粋の翻訳が出ており、1823年にはエドガー・テイラー（Edgar Taylor）による英訳版のグリム童話選集『ドイツの民衆メルヒェン集』が、当時の人気画家ジョージ・クルックシャンクの挿絵をつけて刊行され大きな反響を呼んだ[15]。同年、兄弟はこのイギリス版を手本として『グリム童話集』の選集版『グリム童話名作選集』（「小さい版」）を作り刊行した。これには第2版『子どもと家庭の童話集』の170編から、子どもにふさわしいと思われるメルヒェンを50選んで収録しており、ルートヴィヒによる7枚の銅版画も挿絵として付けられている。この廉価な普及版はもとの2巻本よりもはるかに売れ行きがよく（ヴィルヘルム・グリムの生前1859年までの間に9版まで出版[16]）、グリム童話の普及に貢献した。

title: アンドルー・ラング世界童話集

text:
第一版は5,000部が出版され、1冊6シリングで販売された。グリム兄弟からの7作品、オーノワ夫人からの5作品、アラビアン・ナイトからの3作品と、ノルウェーの物語の4作品、その他の情報源の中から、本は広範囲にわたる物語を収集した。
最初の巻の続編であり、これは10,000部の最初の印刷が1890年のクリスマスに出版された。

title: ツングリ! -本当はツンデレなグリム童話-

text: 類書に2006年3月刊の本田透「本当は萌えるグリム童話」（ワニブックス）があるが、同書の刊行に触発されて本連載が始まったのか、偶然グリム童話を題材とした類似の構想が双方で進行した結果なのかは不明。2007年3月12日初版 ISBN 9784757733589

title: グリム童話

text: TVアニメ 『グリム名作劇場』（1987年-1988年） - グリム童話から41篇をアニメ化。 アニメ 『おとぎ銃士 赤ずきん』（2005年-2007年） - 「赤ずきん」ほかグリム童話をモチーフとしたキャラクターが登場するファンタジーアニメ。OVA、テレビアニメのほか漫画版、小説版などが発売された。 テリー・ギリアム監督 『ブラザーズ・グリム』（2005年） - 若いグリム兄弟を主人公に、グリム童話の各篇をモチーフとした物語が展開する実写映画。 TVドラマ 『GRIMM/グリム』（2011年- ） - アメリカ合衆国のドラマシリーズ。グリム童話のキャラクターが実在したという設定のもと、グリム一族の血を引く現代の刑事が魔物たちを相手に活躍する。 TVドラマ 『Once Upon a Time』（2011年- ） - アメリカ合衆国のドラマシリーズ。グリム童話を含む童話・説話・神話などのキャラクターが本来の記憶や魔法能力を失い、現代のアメリカで暮らしているという設定。 映画「大人のためのグリム童話 手をなくした少女（原題 La jeune fille sans mains）」（2016年）- 新しい作画技法「クリプトキノグラフィー」による「手なし娘」のアニメーション映画。

title: グリム童話

text: 『絶対迷宮グリム 〜七つの鍵と楽園の乙女〜』（花梨エンターテイメント、2010年） - グリム童話を題材としたキャラクターたちが登場する女性向けのアドベンチャーゲーム。 『グリム・ザ・バウンティハンター』（QuinRose、2012年） - グリム童話をモチーフとした女性向けアドベンチャーゲーム。

title: かれい (グリム童話)

text: いざ競争が始まると、にしんやかます、かわぎすが先頭をきってゆく。泳ぎが苦手で遅れてしまったかれいは、にしんが一番速いと聞いて、「にしんは裸ではないか」とあざけってしまう。

title: 反ユダヤ主義

text: 1806年から1815年にかけて、作家のブレンターノ、アルニム、『ドイツ民衆本』を刊行したヨハン・フォン・ゲレス、グリム兄弟たちが寄り集まったハイデルベルクでドイツ民族主義の「ドイツの火」が点火された。アルニムとブレンターノはドイツの民謡をあつめて『少年の魔法の角笛』(1806-8)を出版した。ゲレスは『ドイツの没落とその再生の条件』(1810年)で、かつてのユダヤ王国のようにドイツは現在の聖なる土地であるとした。グリム兄弟は民話を蒐集し、『子供と家庭のための童話』(1812-1822)、『ドイツの伝説』(1816 -18)を出版し、『ドイツ語辞典』(1852)ではユダヤ人を「利得ずくで、暴利を貪り、不潔である」と解説した。。ヤーコプ・グリムは1835年に『ドイツ神話学』を刊行し、ワーグナーにも影響を与え、また1848年革命でのドイツ憲法動議では、ドイツ憲法はドイツフォルクの信条でなくてはならないと述べた。

title: グリム童話

text: 『グリム童話集』は長い間、グリム兄弟がドイツ中を歩き回って、古くから語り継がれてきた物語をドイツ生粋の素朴な民衆たちから直接聞き集め、それを口伝えのかたちのまま収録して出版されたものだと一般には考えられてきた[31][32]。このように考えられてきたのは、一つにはグリム兄弟自身が童話集の序文でそのように宣言したためであったが[33][34]、現実には「口伝えのかたちのまま」ではなく、兄弟の手によって少なからず手が加わっていることは前述したとおりである。取材源に関しても、『グリム童話集』にはラテン語の書物などを含む文献から取られた話が一定数含まれており（初版では全体の4分の1程度[35]、第7版では5分の1程度[36]の話が文献から取られている）、すべてが口伝えの聞き取りによっているわけではない。さらにほかの口伝えの情報源に関しても、ドイツの中世文学者ハインツ・レレケによる比較的近年の研究によって、上記の「ドイツ生粋の素朴な民衆から聞き取った」という通説が事実とは大きく異なっていたことが明らかにされている。実際には兄弟の聞き取りの取材源のほとんどが都市富裕市民の家庭であり、その中にはフランスなどをルーツとする人物が少なからず含まれていたのである。

title: グリム童話

text: 1919年（大正7年）創刊の『赤い鳥』では、久保田万太郎がグリムを素材とする童話劇を多く書いており、久保田は児童への配慮から、原作の陰鬱さや残虐性を意識して退けている[61]。一方で大正期には、童話研究が進むとともに国民教育的な受容からの脱却もはじまっており、中島孤島が訳した『グリムお伽話』（1916年）、『続グリムお伽話』（1924年）は、岡本帰一の挿絵が好評で人気を博したが、原文の内容に添おうとしつつ改変が施されたものである。原文に忠実な訳の出現は1925年（大正13年）の金田鬼一による全訳本をまたなければならない（現在岩波文庫に収録）[62][63]。1925年（大正13年）には金田鬼一による初の全訳が出ている（現在岩波文庫に収録）。第二次大戦期は政府の出版統制によってグリム童話の翻訳は一時下火となるが、戦後ふたたび注目され、以後原著に忠実な翻訳と教育的配慮から改変した訳との二つの系統で、途切れることなく翻訳や再話が出版され続けている[64]。1980年代以降は第7版の訳だけでなく、小澤俊夫によるエーレンベルク稿の訳（1989年）[65]や第2版の全訳（1995年）[66]、吉原高志・吉原素子による初版の全訳（1997年）[67]なども出版された。また日本では1990年半ばから、グリム童話の「残酷性」に焦点をあてた解説書やアンソロジーの類が相次いで出版され、桐生操『本当は恐ろしいグリム童話』（1998年）などがベストセラーを記録するというブームが起きている[68]。

title: 桃太郎

text: 近年、桃太郎も他の日本の昔話、グリム童話同様に、『本当は怖い昔話』などで書籍化、出版され、官能話あるいは残酷話として、意図的に話が曲解されているものもある。

title: グリム童話

text: ドイツの民間伝承の背景として成立したグリム童話は、ときに民族主義的思想とのつながりが指摘されることもある。実際に第二次大戦下のドイツでは、ワイマール共和国時代に削除されていたグリム童話の残酷な部分が再度取り入れられ、闘争の理想化や権力の賞賛、人種政策の正当化のために利用されたと指摘されることもある。[43]。戦後まもない時期には、グリム童話の持つ残虐性の要素が収容所を生んだという極端な主張もなされ、1948年8月にイギリス占領軍によって、西ドイツ国内での『グリム童話集』の出版が一時禁止される事態となった[44]。

title: グリム童話

text: 『グリム童話集』がはっきりした成功を収めたのは、1837年に出版社をゲッティンゲンのディーテリヒス社に変えて出された第3版からである[17]。その後『グリム童話集』はいくつかの話を加えたり入れ替えたりしつつ、兄弟の生前に7版まで改訂された。収録話数の変遷は以下のようになる。

title: グリム童話

text: 日本におけるグリム童話の受容に関する研究は、1977年ドイツ・マールブルク大学に提出された野口芳子の博士論文が最初のものである[46]。ドイツ語で書かれたその内容は、部分的に要約されたものが本として出版されている[47]。『グリム童話集』が最初に日本に導入されたのは、学校で使う英語教科書によってであり[48]、グリム童話「釘」（KHM184）が紹介されている[49][50]。この話は2人の日本人によって邦訳されている[51]。『グリム童話集』が一番最初に雑誌に紹介されたのは、『RŌMAJI ZASSI』である。グリム童話「牧童」（KHM152）と「藁と炭とそら豆」（KHM18）が1886年にローマ字で訳されている[52]。『グリム童話集』が最初に本として出版されたのは、1887年（明治20年）の桐南居士（菅了法）による『西洋古事神仙叢話』である。目次には10篇しか記載されていないが、実際は11篇収められている。「金の鳥」「忠臣ヨハネス」「踊ってすり切れた靴」「十二人の兄弟」「蜜蜂の女王」「灰かぶり」「金の毛が三本ある悪魔」などが収録されている。Fairy Talesと書かれているので英語版を底本使ったと考えられるが、底本名だけでなく、グリム兄弟の名も書かれていない。最近の研究では、底本となった英語版はおそらくポール版であろうと考えられている[53]。同年9月には統計学者でもあった呉文聰により「西洋昔噺第一号」として、「狼と七匹の子ヤギ」が「八ツ山羊」の題でカラー版仕掛け絵本として出版されているが、ここではなぜか子ヤギの数が8匹に変えられている[54]。同年9月には中川霞城が「狼と七匹の羊」を雑誌『少国民』に訳出し、1889年（明治22年）10月には国語学者の上田万年が同じ話の翻案『おほかみ』を刊行しており[55]、1895年（明治28年）には巌谷小波が同じ話を「子猫の仇」という題で猫の話に置き換えた翻案を出している[56]。明治期には主に児童向けの教訓話を意図したものとして、『小国民』『幼年雑誌』『少年世界』などの、当時次々と創刊されていた児童雑誌でグリム童話が多く紹介された。その数は雑誌、単行本を合わせて147冊を数える[57]。このように明治期にグリム童話の紹介が進められた背景には、当時日本でも影響力のあったヘルバルト学派の童話教育論が受け入れられていたためと考えられる[58][59]。また明治期に日本風に書き換えられたグリムの翻案は、その後口承化し日本の昔話のようにして伝えられた事例もある[60]。『死神の名付け親』のように、翻案されて落語に取り入れられた例すらある。

title: グリム童話の一覧

text: グリム童話の一覧では、グリム兄弟による『子供と家庭のための童話集』（"Kinder- und Hausmärchen"）、通称『グリム童話』に収録されているメルヒェンの一覧を記載する。

title: グリム童話

text: 『グリム童話集』が成立したのは、フランス革命の後ナポレオン・ボナパルトによりドイツが占領されたので、ナショナリズム高揚の動きがドイツ国内に広まっていたころである。このような状況のもとで、それまで芸術家主義的に展開していたドイツ・ロマン主義運動は一転して土着の民衆文化に目を向けるようになり、その一環として民謡やメルヒェンの発掘収集を進めるようになった[4][5]。こうした収集の先駆的業績としては、ロマン主義以前、シュトルム・ウント・ドランク運動の提唱者であったヘルダーによる『民謡集』（1778年–79年）があり[6]、グリム兄弟以前には他にもムゼーウスの『ドイツ人の口承メルヒェン集』（1782-1786年）、ナウベルトの『ドイツ人の新しい口承メルヒェン集』（1789-1792年）、『グリム童話集』の数ヶ月前に刊行されたビュッシングの『民間伝説、メルヒェン、聖者伝説』（1812年）など数種類のメルヒェン集が刊行されている。1808年にはグリム兄弟と同姓の（まったく血縁関係のない）A.L.グリムによる『子どもの童話集』も出ているが、『グリム童話集』が出た当時はこちらのグリムによる本もよく売れていたために、兄弟の生前はしばしば両者が混同された[7]。

title: メルヘン

text:
ドイツではメルヘンの概念はグリム兄弟によって形作られたと言われている。やがてその作品の多くから、Robert Bürknerのような、現代で上演されるメルヘン劇が始まった。
日本ではメルヘンは、おとぎ話・童話、あるいは童話的な素朴な空想を含む物語の意味で使われることが多く、それらの雰囲気を指してメルヘンチック、メルヘンタッチといった和製語も使われる。また児童文学においては、主人公がもともとその世界の住人であるものをメルヘン、主人公が異世界と行き来するものをファンタジーと分類する。

title: 童話

text:
昔話的な童話においては、子どもが興味を持てるような内容で、教育的な面を含んでいるため次のような傾向にあると言われていた。しかし、文学的な現代童話はこれに対するアンチテーゼとして多彩な傾向が示されるようになった。昔の童話（＝昔話）には、悪者の行う行為やそれに対する報いや制裁がかなり残酷な話も少なからずある。例えば元々の『白雪姫』では、姫を苦しめ続けた継母（グリム初版では実母）は真っ赤に焼けた鉄の靴を履かせられ、死ぬまで踊りつづけさせるといった結末のものや、日本のものでは『かちかち山』の狸は、おばあさんを殺して汁にし、それを「狸汁」と称しておじいさんに食べさせるなどがある。これらの多くの話は、たいていの場合、子どもが見るということから考慮して、描写を変えるのが通例であった。
日本で幼児向けに出版されている絵本も、「お子様向け」に残酷な場面を削る、あるいは「修正・改変」されているものがほとんどであった。ただ近年では、その残酷性だけにスポットを当てるのでなく作品全体を通して考えるべきとして原典に近い形で出される傾向もある。


query: The KLFはいつ結成した

title: KLF

text: ビッグ・イン・ジャパンのメンバーであったビルと、ブリリアント、ゾディアック・マインドワープ＆ラヴ・リアクションのメンバーであったジミーが1987年にロンドンでヒップ・ホップ・プロジェクトThe JAMs（正式名称はThe Justified Ancients Of Mu Mu）を結成する。（このユニットではビルは「King Boy D」、ジミーは「Rockman Rock」と名乗っていた）同年にデビューシングル「All You Need Is Love」をリリース。この曲は、エイズの公共広告やビートルズ（「All You Need Is Love」）、サマンサ・フォックス（「Touch Me」）などを無許可でサンプリングしている。

title: KLF

text: ジミー・コーティの愛車は米フォード社の旧型ギャラクシーのパトカーを改造したものであり、JAMsモービル</b>と呼ばれる。ジャケットやプロモーションビデオによく登場する。前述のThe Timelordsのシングル「Doctorin' the Tardis」ではこのJAMsモービルがヴォーカルを務めたとして、まるで車がしゃべっているようかの仕掛けも成された。 余談だが、前述のアバに会うためにスウェーデンに行った際、JAMsモービルで保護動物の大鹿を轢き殺してしまったことがある。 ライヴでは観客に偽物のマシンガンを発砲したり、ターンテーブルを投げたりしている（特に後者では、ライヴを行ったアムステルダムのクラブに出入り禁止処分を受けている）。 代表曲のタイトルにもなっている「Trancentral」とは、彼らが当初使用していた「Pure Trance」から発展した造語とも、「トランシルヴァニア（Transylvania）」のミススペルとも言われている。彼らは他にもアルバム『Chill Out』に収録された楽曲を「アンビエント・ハウス」と名付けたり、禅とアナーキーを合わせた「Zenarchy」という言葉（彼ら曰く「修行なしの禅みたいなもの」の意）をインタビューで使ったりするなど、数々の造語を作っている。 1991年6月、世界のプレスやメディア関係者に「失われたムー大陸への旅」なる招待状を送りつけ、ジュラ島へ招待したが、その目的は前述の映画『The White Room』のワンシーンを撮影するためであり、参加費や交通費は一切負担しないどころか参加者たちにその映画のエキストラまでさせた。もちろん現地に着くまでその告知は一切無かった。なおこの映画では魔王ルシファーに仕える4人の侍女役に若い日本人女性を起用したり、BGMに雅楽「越天楽」を使用したりしていた。またこのときに行われたパーティの模様が収められた「The Rites Of Mu（訳「ムーの祭典」）」という短編映画も制作され、後にMTVでも放送された。 アメリカ向けに制作された「America:What Time is Love?」は1992年にリリースされているが、これは1492年のコロンブスのアメリカ大陸発見よりも500年早い992年に、The Justified Ancients Of Mu Mu（ここでは海に沈んだムー大陸を再発見するために航海に出た古代人の意）がアメリカ大陸を発見したというコンセプトが元になっており、彼らはその1000年祭を祝うために「What Time is Love?」をリモデルした曲だと言っている。 日本のテレビ番組「タモリ倶楽部」のコーナー「空耳アワー」でアルバム『The White Room』収録の「Build A Fire」が紹介されたことがある。ネタは原詞の"Should I Care"が「白木屋」に聞こえるものであり、景品としてTシャツが出た。

title: ザ・ピペッツ

text: 2003年中期、プロモーターでギタリストのモンスター・ボビーによって結成された。コンセプトは、伝統的なフィル・スペクターのポップサウンドを復活させ、なおかつそこに現代的なひねりを加えるというもの。これはボビーがDJ時代に1960年代のガールグループソングをかけた時に受けがいいことから得た着想だった（）。ボビーは、ヒットソング創作手引書『ザ・マニュアル』（KLFのメンバーであるビル・ドラモンドとジミー・コーティの共著）に霊感を受けたジュリア・クラーク＝ロウズ（歌手で詩人で写真家でもある）と手を結び、地元のミュージックシーンから友人をスカウトした。このバンドは「人造ポップの実験」と呼ばれているが、ピペッツの場合は自作の人造ポップだった 。男性の伴奏ミュージシャンたち（メンバーたちはピペッツの7人が一応それぞれ分かれた存在であることを強調しているけれども、この伴奏ミュージシャンたちには「カセッツ」という公称がある）はインタビューにもプロモーション写真にもほとんど登場せず、そのためヴォーカル担当の三人娘の役割が神秘的に見え、なおかつ目立って見えるという仕掛けになっている。この三人娘は水玉模様のドレスを着ており、ライブショーではお揃いの振り付けを演じるのが見所になっている。一方、カセッツは各人のイニシャルが入った黄色いタンクトップを着ていることがある。

title: KLF

text: などにより、悪名高きグループとして知られている。

title: KLF

text: その後、翌年1989年に著書「"The Manual (How to Have a Number One the Easy Way)"」（訳「ザ・マニュアル（いかにして楽にナンバーワンをだすか？）」）を出す。

title: KLF

text: 1997年に2K名義で「Fuck the Millennium」をリリースした。元々この再結成は「What Time is Love?」をフェアリー・ウィリアムズ・ブラス・バンドがカバーしたことに端を発しており、この楽曲はリヴァプールでの造船夫がイギリス政府が推進する政策「ミレニアムドーム計画」の煽りで不当な扱いを受けていることに対する抗議の曲である。同年9月17日、彼らはバービカン・ホールで全23分間の復活ライブを行い、同日音声のみがインターネットでも配信された。

title: ウィークエンド (アース・アンド・ファイアーの曲)

text: The Scooter version features the lyrics, ""What is essential is invisible to the eye; it is only with the heart that one can see rightly"" (a quote from the book "The Little Prince" by Antoine de Saint-Exupery), and ""Respect to the man in the ice cream van"," a reference to The KLF.

title: KLF

text: 『ホワイト・ルーム』 - The White Room (1991年) 『MU』 - MU (1991年) ※ミニ・アルバム 『ザ・KLF作品集I』 - This Is What The KLF Is About I (1992年) ※シングル3枚組+ブックレット 『ザ・KLF作品集II』 - This Is What The KLF Is About II (1992年) ※シングル3枚組+ブックレット

title: 交響詩篇エウレカセブン ポケットが虹でいっぱい

text: 本作品は、テレビシリーズとは「別宇宙」での物語であるため、外見や名前こそ同一でも、テレビシリーズの彼らとは別人である。それゆえ、性格や血縁関係なども異なる。「KLF」とはクラフト・ライト・ファイター（Kraft Light Fighter）の略で、本作品の世界における全高十数メートルの巨大な人型機動マシンの総称。化石の様な天然パーツ「アーキタイプ」を本体として各所に武装、制御機器を取り付け、電気信号で制御される。テレビシリーズの世界での呼称は「LFO」であり、軍用LFOのみを指してKLFと呼んでいた。本作の世界ではあくまで兵器としてのみ運用されており、作中の呼称は「KLF」で統一されている。

title: KLF

text: その後"1987"の著作権に引っかかる部分を無音処理した『1987 (The JAMS 45 Edits)』を出す。しかし、処理された部分が多いためほとんど音がしないアルバムとなっている。

title: ABBA

text: イギリスのエレクトロニック・ミュージックユニットであるThe KLFが、1987年に彼らのアルバム『』(The JAMs名義での発表)収録の楽曲『The Queen And I』にて『ダンシング・クイーン』を無許可でサンプリングした際には著作権団体経由で抗議を申し立て、結果としてアルバムは回収措置が取られた。ABBA JAPAN TOUR 1980

title: KLF

text: 1989年、The KLFのファースト・アルバム兼、The JAMs、The Timelordsのベスト・アルバム『Shag Times』をリリース。続いて映画『The White Room』（未完成）とそのサウンドトラック『The White Room』のアルバムを出す。その後、シングル「Kylie Said To Jason」を発表。ペット・ショップ・ボーイズ風に作ったこの曲は、カイリー・ミノーグとジェイソン・ドノヴァンがデュエットでヒット曲「Especially For You」を出していたり、昼ドラに出ていたりしたことをモチーフに、この映画の制作費を稼ぐためにリリースしたが、全英チャート100位以内に入らず（最高位102位）、大きなヒットにはならなかった。またこの年、NEONの「No Limits」など「What Time is Love?」をカバーした曲が多数あることを知った彼らはこの曲を再リリースするとともに、この曲のカバーを集めた『The "What Time is Love" Story』をリリースする。

title: KLF

text: 1988年にThe Timelords名義でシングル「Doctorin'the Tardis」をリリース、全英チャート1位を記録する（このユニットではビルは「Time Boy」、ジミーは「Load Rock」と名乗っていた）。この曲ではテクノミュージックへ方向転換しているが、ここでもBBCのテレビ番組「ドクター・フー」の音源を無許可でサンプリングしていたため後に法的措置を取られる。またゲイリー・グリッターの曲も無許可サンプリングしていたため、後にゲイリー本人が参加した「Gary in the Tardis」を追加リリースする。この2枚のシングル以外、The Timelords名義でのリリースはない。

title: KLF

text: その後、ファースト・アルバム『1987(What the Fuck Is Going On?)』を出す。このアルバムの収録曲もそのほとんどが無許可でサンプリングされたものばかりであり、特に収録曲「The Queen and I」はサンプリングやカヴァーなどを許可しないことで知られるアバの「ダンシング・クイーン」を無許可でサンプリングしていた。そのためアバのメンバーからクレームがつき、著作権保護団体MCPSから製造・販売中止の勧告を受け、アルバムの回収もしくは処分とマスターテープなどの引き渡しが言い渡される。そのため直接交渉しようとジミーの愛車（JAMsモービル、後述）でスウェーデンまでアバに会いに行ったが会うことは出来ず、街にいた娼婦たちにアルバムをプレゼントしたり記念撮影したりした後、アバの事務所ポラー・ミュージックの前で「The Queen and I」を大音量で流す。その後、JAMsモービルに多く積まれていたレコード『1987』を途中で突っ込んだ畑で500枚ぐらい燃やしていると、それに気付いた農家が銃を発砲したため彼らはそのまま逃げた。さらにその後、帰りのフェリーから250枚以上のレコードを投げ捨てた。

title: 徳澤佳美

text: 徳澤の功績の二つ目は、iPS細胞の作成に必要だったKlf4遺伝子の発見である。Klf4の知見がなければiPS細胞は今も生まれていないだろうと山中は繰り返し述べている。山中の下でiPS細胞を初めて作成した高橋和利は、ライバルであった徳澤が見つけたKlf4を、徳澤は埼玉医科大学に異動していたが、実験に使うことを当初躊躇した。山中が使うよう指示したという。

title: 上皮間葉転換

text:
Eカドヘリンの消失は上皮間葉転換において不可欠なイベントと考えられている。Eカドヘリンを抑制することができる多くの転写因子をEMT-TF(上皮間葉転換誘導転写因子)と捉えることができる。SNAI1/Snail1、SNAI2/Snail2(Slug)、ZEB1、ZEB2、E47、KLF8(Kruppel-like factor 8) などはEカドヘリンのプロモーターへ結合し、その転写を抑制することができる。一方、TwistやGoosecoid、E2.2(TCF4)、ホメオボックス転写因子であるSIX1やFOXC2(fork-head box protein C)などの蛋白はEカドヘリンを間接的に抑制する。
SNAIL および ZEB はプロモーター領域におけるE-Boxコンセンサス配列に結合する、一方、KLF8はGT-Boxを介してプロモーターに結合する。これらの上皮間葉転換誘導転写因子は、直接的にEカドヘリンを抑制するだけではなく、クローディンや接着斑などを含む他の接着蛋白の転写を抑制し上皮間葉転換を促進する。一方、GRHL2 (grainyhead-like protein 2 homologue)、やETS関連転写因子であるELF3、ELF5などの転写因子は上皮間葉転換の過程で減少する。なお、これらの転写因子が間葉系細胞において過剰発現した際は間葉上皮転換が惹起される。　癌の発育・進展における上皮間葉転換は、正常な組織の発育、成長プログラムを模しているため(成長を正方向へと促進するため)、多くの上皮間葉転換誘導転写因子は浸潤、転移の促進因子へとなる。

title: 山中伸弥

text: 2006年（平成18年）8月25日の米学術雑誌セルに京都大学再生医科学研究所教授である山中と特任助手だった高橋和利（現、講師）らによる論文が発表された。論文によると山中らはマウスの胚性繊維芽細胞に4つの因子 (Oct3/4, Sox2, c-Myc, Klf4) を導入することで ES細胞のように分化多能性を持つマウス人工多能性幹細胞（iPS細胞：induced pluripotent stem cell）を作成した。この作成には、高橋和利と共に山中伸弥研究室の第一期の博士号取得者であった徳澤佳美が奈良先端科学技術大学院大学において山中伸弥の下で作成していたFbx15ノックインマウスの存在が、同じく徳澤佳美が見つけていたKlf4の知見と共に重要であったと山中伸弥は回顧している。

title: KLF

text: アルバム『Chill Out』において「チルアウト」「アンビエント・ハウス」といったジャンルを産み出し、また、次のアルバム『The White Room』から、「スタジアム・ハウス三部作（The Stadium House Trilogy）」と呼ばれるシングル3枚（「What Time is Love?」、「3 A.M. Eternal」、「Last Train to Trancentral」）をリリースし、ハウス・シーンに大きな衝撃を残す。その反面、「著作権解放戦線」の名の通りに、無許可で他人の楽曲をサンプリングしてトラックを制作するなど、何度も問題を起こす人騒がせなグループでもあった。また、シンセサイザーを人差し指1本で弾くなど、演奏技術と楽曲レベルのギャップも驚きの対象となった。

title: 人工多能性幹細胞

text: このため、iPS細胞を作出するのに、癌遺伝子を使わない手法の開発が多くのグループにより進められている。2007年12月には、c-Mycを除くOct3/4・Sox2・Klf4の3因子だけでも、マウス・ヒトともにiPS細胞の樹立が可能であることが山中らによって示され、iPS細胞が癌化するのを抑えるのに成功した[32]。ほぼ同時にヤニッシュらのグループも同様の実験にマウスで成功している[33]。しかし、作出効率が極めて低下する[注 10]との問題があり、効率を改善する手法の開発が進められている。2011年6月9日、Oct3/4・Sox2・Klf4の3因子にGlis1という遺伝子を加えることで、c-Mycを加えた時と同様の作製効率となる上に癌化するような不完全なiPS細胞の増殖も防ぐという研究が山中らによって発表されている。

title: KLF

text: The Justified Ancients of Mu Mu: 1987 (What the Fuck Is Going On?) (1987年) The Justified Ancients of Mu Mu: Who Killed The JAMs? (1988年) The Justified Ancients of Mu Mu/The KLF/The Timelords: Shag Times (1988年) The Justified Ancients of Mu Mu/The KLF/The Timelords: The History of The JAMs a.k.a. The Timelords (1989年) The KLF/Various Artists: The "What Time Is Love?" Story (1989年) The KLF: Chill Out (1990年) Space: Space (1990年) The KLF: The White Room (1991年)

title: ドラゴンフライ・レコーズ

text: レーベル設立者のYouthは、伝説のパンクバンドキリング・ジョークのベーシストとして活動を開始。その後、脱退。やがてゴアに渡る。1980年代の初めはBrilliant、KLFのジミー・コーティーやJuno ReactorのBen Watkinsと活動、自身の元で活動していたアレックス・パターソン、ジミー・コーティーとThe Orbを結成。ゴアでの経験を基に1992年世界で初となるサイケデリックトランスレーベルDragonfly Recordsを設立。パートナーレーベルはButterfly、サブレーベルにKamaflage、LSDことLiquid Sound Designがある。なお、Butterflyのほうがドラゴンフライよりも設立が早い。

title: KLF

text: 1992年にイギリスのブリット・アワーズにおける、受賞後のパーティで演奏中にビルが客席に向かって空砲を撃ち、さらに催されたホテルの外に「私はあなたのために死にました、どうぞ召し上がれ」と書いた紙を貼り付けた羊の死体を放置し、会場を去る。その言葉通り同年5月13日、音楽雑誌NMEへ引退広告を掲載してKLFは解散し、The JAMs、The Timelords名義のものも含め、すべてのレコードを廃盤とした。

title: KLF

text: 翌年1991年には映画『The White Room』のサウンドトラックであったアルバム『The White Room』をアレンジし、再リリース。Pure Tranceヴァージョンをリミックスした「スタジアム・ハウス三部作」と呼ばれる「What Time is Love?（Live At Trancentral）」「3 A.M. Eternal（Live At The S.S.L.）」「Last Train to Trancentral（Live From The Lost Continent）」等を収録（但し、「Last Train to Trancentral」はアメリカ版と日本版以外は別のヴァージョンを収録）。この内、シングル化された「What Time is Love? (Live at Trancentral)」は全英チャート5位、「3 A.M. Eternal (Live at S.S.L.)」は全英1位、全米5位、「Last Train to Trancentral (Live from the Lost Contient)」は全英2位のヒットとなった。なおこの「スタジアム・ハウス三部作」はそのサブタイトルや聞こえてくる歓声からライブ・レコーディングされたような感を受けるが、実際にはスタジオだけで制作された架空のライブ・ヴァージョンであり、聞こえてくる歓声はU2のアルバム『魂の叫び』などのライブ音源からサンプリングされたものである。

title: KLF

text: 翌年リリースされたセカンド・アルバム『Who Killed The JAMs』のジャケットには、このアルバムを燃やしているところの写真が使われている。

title: ピンク・フロイド

text: プログレッシヴ・ロックの代表格として扱われることが多いが、クラシック音楽やジャズをバックグラウンドに卓抜したテクニックを披露する技巧派ではなく、その音楽のもつ浮遊感・倦怠感・幻想的なサウンドは、独自の緊張感と高揚に結びついたものだった。彼らの音楽性は、後進のKLFなどのアーティストにも大きな影響を与えている。1965年、建築学校（リージェント・ストリート・ポリテクニック、現ウェストミンスター大学）の同級生であったロジャー・ウォーターズ、リチャード・ライト、ニック・メイスンの3人は、現代音楽に関して論争を交わしたことがきっかけで「シグマ6」というバンドを結成した。当初はロジャーがギターを担当し、前述の3人の他にクライヴ・メットカーフ（ベース）、キース・ノーブルとジュリエット・ゲイル（共にボーカル）がメンバーに加わっていた。その後、バンド名をティー・セット、アーキテクチュラル・アブダブス、アブダブスと次々に変えながら活動を続けるが、行き詰りから活動休止。同年後半、ウォーターズ、ライト、メイスンの3人は旧友のシド・バレットとギタリストのボブ・クロースを誘い、バンド名をピンク・フロイド・サウンドに改めて再出発を図る（これはバレットが好きだったピンク・アンダーソン（）とフロイド・カウンシル（）という二人のアメリカのブルースミュージシャンの名前から拝借したもの）。

title: KLF

text: 詳しくはThe KLF discography（英語版）も参照

title: KLF

text: 1988年にリリースされたシングル「Burn the Bastards/Burn the Beat」からThe KLF名義で活動を始める。

title: KLF

text: そしてこの年の10月、その1年前に「King of Low Frequency」名義でリリースされていたシングル「It's Grim Up North」をThe JAMs名義で再度リリース、The JAMs名義では最大のヒットとなる。続いて、アメリカのカントリー・ミュージック歌手タミー・ウィネット（ビル自身が大ファンだったらしい）をフィーチャリングしたシングル「Justified and Ancient」をリリース。『The White Room』に収録していたものをアレンジしたこの曲は全英チャート2位のヒットを記録。そして、「What Time is Love?」をハードロックにアレンジし、元ディープ・パープルのグレン・ヒューズをフィーチャリングした「America:What Time is Love?」をリリースし、全英4位を記録。しかし、タイトル通りアメリカ向けに作ったこの曲は、全米チャート57位と不発であった。だが、1992年に日本で深夜に放送されていた音楽番組『BEAT UK』(フジテレビ)では、シングル・チャートでNo.1を獲得した。

title: KLF

text: The KLF（ザ・ケイエルエフ）は、イギリスのビル・ドラモンドとジミー・コーティの2人からなるハウス・ユニット。 ユニット名について決定版と言える説明がなされたことはないが、「Kopyright Liberation Front」（著作権解放戦線）[1] や「Kings of the Low Frequencies」（低周波の王）の頭文字など、様々な説明が伝えられてきた。

title: KLF

text: ビル・ドラモンド『45 ザ・KLF伝』（2013年、Pヴァイン、訳：萩原麻理）ISBN 978-4907276041 ジョン・ヒッグス『The KLF: ハウス・ミュージック伝説のユニットはなぜ100万ポンドを燃やすにいたったのか』 （2018年、河出書房新社、訳：中島由華）ISBN 978-4309279534


query: Croteamはいつ設立した？

title: Croteam

text: Croteam Ltd. はクロアチアのザグレブに拠点を置く独立系ビデオゲーム開発企業。1993年に設立されたこの会社は、FPSシリーズの『Serious Sam』で最もよく知られている。

title: シリアス・サム (ビデオゲーム)

text: 最新版はシリアスエンジン4でCroteamは最新作『The Talos Principle』に用いている。

title: Devolver Digital

text: 『Serious Sam 3: BFE』の発売に先立ち、Devolver DigitalとCroteamは小規模の独立企業のゲームの販売に焦点を当てるというアイディアを試した。シリアスサムを叩き台に使い、Devolver Digitalは「Mommy's Best Games」と「Vlambeer」と小規模なハイコンセプト作品で契約を結び、それぞれが開発した『"Serious Sam Double D"』と『"Serious Sam: The Random Encounter"』を販売した。その後、Be-Rad Entertainmentによる『"Serious Sam: Kamikaze Attack!" 』とEric Ruth Gamesによる『"Serious Sam: The Greek Encounter』といったファン製作のゲームが公式の「インディーシリーズ」になり、Devolver Digitalによって販売された。

title: ゲイビデオ

text: 1990年前後頃から、代わって台頭し始めたのは、ブロンコ・スタジオ（1987年設立）、キャンパスビデオ（1980年代設立。アイダックスの前々身）、パラダイス（1988年頃設立。アキ総合企画、後のアルゴスタジオ）、ギンギンクルー（後のアドバンテージ、96年にジャック・リードに変更）、コートコーポレーション（1993年設立。Power Gripとして第1号を出したのは1991年）、オフィスカワサキ（1992年設立）、「ガレオン」（マグマ,1993年設立）、ケーオーカンパニー（1994年設立）、ゲンマビデオ（1995年設立）、チークス (1995年設立)等の次世代メーカーであった。

title: シリアス・サム2

text: シリアス・サム2(Serious Sam 2)はCroteamが開発しMicrosoft WindowsとXbox向けに発売されたファーストパーソン・シューティングゲーム。 2002年のビデオゲーム『Serious Sam: The Second Encounter』の続編であり2005年10月11日に発売された。 本作は初めはテイクツー・インタラクティブの子会社の2K Gamesが発売し、2012年1月31日にSteamでデジタル版が入手できるようになった(デジタル版はDevolver Digitalが発売)。ゲームは元々はMicrosoft WindowsとXboxのみで発売されたが、ゲームの非公式Linux版が制作され、 「Linux Installers for Linux Gamers」が非公式版を取り扱っている。

title: 日本の高等学校設立年表

text: 1900年（明治33年） 大阪市立第二高等女学校を設立。後に大阪府立清水谷高等女学校と改称（現・大阪府立清水谷高等学校）。 熊本県中学濟濟黌を第一と第二に分け、熊本県中学第二済済黌を設立。後に熊本県立熊本中学校と改称（現・熊本県立熊本高等学校）。 京都府水産講習所を設立（現・京都府立海洋高等学校）。 岡山県高等女学校を設立（現・岡山県立岡山操山高等学校）。 2月2日 - 千葉県千葉中学校を木更津分校設立（現・千葉県立木更津高等学校）。 4月 - 宮城県第二中学校を設立（現・宮城県仙台第二高等学校）。 4月1日 茨城県水戸中学校太田分校を設立（現・茨城県立太田第一高等学校）。 茨城県下妻中学校水海道分校を設立（現・茨城県立水海道第一高等学校）。 茨城県土浦中学校龍ヶ崎分校を設立（現・茨城県立竜ヶ崎第一高等学校）。 香川県高松中学校大川分校を設立（現・香川県立三本松高等学校）。 長崎県立島原中学校を設立（現・長崎県立島原高等学校）。 飽託郡立工業徒弟学校設立。1911年（明治44年）に熊本市立工業徒弟学校に改称、1912年（明治45年）に熊本市立商工学校に改称、1922年（大正11年）に熊本市立工業学校（現・熊本県立熊本工業高等学校）に改称。 5月 - 島根県高等女学校を設立。1949年（昭和24年）、島根県立浜田第一高等学校、同第二高等学校と統合（現・島根県立浜田高等学校）。 6月 - 女学校を設立。1907年（明治40年）、大分県立大分高等女学校と改称。1948年（昭和23年）4月1日、大分中学校、第二高等女学校、碩南中学校と統廃合し、新たに大分県立大分第一高等学校を設立（現・大分県立大分上野丘高等学校）。 7月 - 吉田村立堰南学校を設立（現・静岡県立榛原高等学校）。 9月5日 - 大阪府第八中学校の設立が許可される（現・大阪府立富田林高等学校）。 9月11日 - 青森県第三中学校を設立。1909年（明治42年）、青森県立青森中学校と改称。1950年（昭和25年）、青森女子高等学校（旧・青森県立青森高等女学校）と統合（現・青森県立青森高等学校）。 10月 - 神奈川県高等女学校を開校（現・神奈川県立横浜平沼高等学校）。

title: シリアス・サム (ビデオゲーム)

text: 2016年3月、CroteamはGNU General Public License v2の下でGitHubにフリー及びオープンソース・ソフトウェアとしてシリアスエンジンv1.10を公開した

title: Devolver Digital

text: Devolver Digitalの設立に際して、同社は開発企業の「Croteam」と提携し、「Gathering of Developers」を通じて2K Gamesからシリアスサムシリーズの権利を取得した。これがDevolver Digitalの最初の販売ゲームで『Serious Sam: The First Encounter』(2001年)のHDリメイク版『"Serious Sam HD: The First Encounter"』の発売につながった。

title: シリアス・サム2

text: 『Serious Sam: The First Encounter』などの過去作で使われてきたCroteamの以前の「シリアスエンジン」の後継版でシリアスサム2用のゲームエンジン「シリアスエンジン2」がゲーム自体の開発と並行して開発された。エンジンのより高度な機能には詳細な屈折効果、高解像度のテクスチャ、HDRライティング、light bloomエフェクトがある。

title: Croteam

text: 数年の中断を経て、Serious Samシリーズの最初のタイトル、『Serious Sam：The First Encounter』が2001年に発売され、続いて2002年に続編の『Serious Sam：Second Encounter』が発売された[1][2]。両方のSerious Sam作品はWindowsで発売開始され、Croteamの社内製エンジンのSerious Engineを利用していた。 2002年には、Xbox用のSerious Samがリリースされた。XBox版は複数の追加動画、更新されたスコアシステム、コンボ、マルチキル、自動照準、およびその他のコンソール特有の機能を持つ二つのゲームで構成されていた 。2005年10月11日にSerious Engine 2を使用したPCとXbox向けの続編『Serious Sam 2』がリリースされた[3][4]。

title: シリアス・サム (ビデオゲーム)

text: 2K Gamesが『デューク ニューケム フォーエバー』が完成するのを待っており、シリアスサムに興味をなくした後、Croteamは2kからシリアスサムのパブリッシング権を取り上げ、新たなスタートアップ企業Devolver Digitalへと渡した。 両エピソードはシリアスエンジン3を使って作り直された。それらはアップデートされたビジュアル、パフォーマンスの向上、豊かな環境を全て高精細に表現している。リメイク版ではオンライン16人協力プレイ(Xbox Live Arcade版では4人)、デスマッチ及び新ゲームモード「協力プレイトーナメント(Co-Op Tournament)」を搭載している

title: シリアス・サム (ビデオゲーム)

text: Second EncounterのストーリーはサムがSSS centerpriceでシリウス星へと向かって出発したFirst Ecncounterの直後から始まる。不幸にも「Croteam制作のバス」が誤って衝突したことで恒星船は地球の表面に落ちていき、マヤ文明時代の中央アメリカへと墜落し、衝撃で恒星船は大破した。しかしながら、シリアンがSSS Centerpriceに何か起きたときのためのフェールセーフとして地球上に「恒星船のバックアップ」を残していたため、全ての希望は失われることはなかった。しかしながら、この恒星船のバックアップはサムが現在いる時と時代とは異なっており、彼は目的地にたどり着くためのシリアンのポータルの場所を見つける必要があった。この新たな目標と共にサムはメソアメリカを突き抜け、その後メソポタミアへと行き、ついには恒星船のバックアップがある中世ヨーロッパへとたどり着いた。道中で、サムはメンタルのポータルの守護者2体(マヤの強大なスピリット「風神ククルカン(Kukulkan the Wind God)」と生体機械のモンスター「Exotech Larva」)と戦った。ついに、聖なる血の大聖堂の前にたどり着いたサムは、聖杯への道の最後の障害である召喚士モルデカイ(Mordekai the Summoner)と対峙する。モルデカイと彼が生み出した敵との華麗なる戦いで彼はサムに敗れ死亡する。大聖堂に入ったサムが手のひらで聖杯を持ち上げた後、メンタルとのブースで彼の罪の皮肉った告白をし、その時にメンタルに対し「彼は奴を捕まえに行く(he's coming to get him.)」と伝えた。 エンドクレジットの間にサムはロケットであることがわかった恒星船のバックアップを起動し、「Croteamのビッグヘッド達」による応援を受け、シリウス星へと向かい宇宙へと旅立った。物語はSerious Sam IIへと続く。

title: 株式会社 (日本)

text: 設立時役員等の選任は、発起設立では発起人の議決権の過半数をもって決定し（40条）、募集設立では、創立総会の決議によって行わなければならない（88条）。 定款で設立時役員等として定められた者は、出資の履行が完了した時に、それぞれ設立時役員等に選任されたものとみなす（38条）。 設立時取締役・設立時監査役は、選任後遅滞なく、設立事項を調査しなければならない（46条、93条）。

title: シリアス・サム2

text: Croteamは彼ら独自のレベルエディター「シリアスエディター２」を開発し、それをシリアスサム2の開発に用いた。 このエディターは過去のシリアスサムゲームで使われたオリジナルのシリアスエディターよりもはるかに多くの機能を備えている。シリアスエディター2は3D Studio Maxなどのサードパーティ製の3Dプログラムとの間で中間ファイルフォーマットを経由してジオメトリをインポート・エクスポートすることができ、したがって3Dモデリングプログラム用のプラグインを簡単に制作することができるようになる。パーティクル・システムを作成する２つの方法がエディターに存在し、手続き型パーティクルシステムまたはエミッターシステムとして作成することができる。このエディターはまたC++に似た独自のインタープリタ型言語を搭載しており、それは比較的簡単なModプログラミング及びレベルデザイナーがゲームプレイのイベントをより直接的にコントロールできるようになるスクリプトエディターとデバッガを可能にしている。

title: シリアス・サム2

text: 本作の物語は『Serious Sam: The Second Encounter』のエンディング直後から始まり、シリーズの英雄のサム・「シリアス」・ストーンは彼の宿敵メンタルを倒すための目標に向かっていた。ゲームの最初にシリアン大評議会の前にサムが召喚され、評議会はメンタルを倒す彼の目標をどうやって達成するかについてのガイダンスを提供した。評議会は5つの異なる惑星にそれぞれ存在するグループが一つずつ保有している古代のシリアンのメダリオン5つのピース全てを集めなければならず、サムがメダリオンの全パーツを持っていればメンタルは脆弱になると明かした。全ての惑星(Kleerを除く)のボブルヘッドのヒューマノイドの原住民は友好的であったが、問題は全惑星がメンタルの支配下にあるということだった。評議会はサムにメダリオンを再作成するために5惑星全てを訪れるよう指示し、その後サムは「The One」になると伝えられた。その時点では混乱したが、それより良い手段は無くサムはミッションを受け入れた。各惑星への冒険を経てメダリオンがついに完成し、サムはかつては地球を何度も訪れた偉大なシリアンの惑星で今はメンタル自身の領地となっているシリウス星にいる人類最大の敵メンタルへの最後の攻撃を開始する準備を整えた。しかしシリウス星へと入るために、サムはメンタルに対するシリアンの最終防衛線だったシリウス星の防御シールドを除去するために利用できる巨大なカノン砲があるシリウス星を周回する月「Kronor」の敵拠点を襲撃することを求められた。その後サムのミッションは続いていき、最終段階ではサムは「Mental Institution(メンタルの施設)」を無力化した後その中へと入り、メンタルの謁見室に入った。サムはついに光が消えた暗闇の中でメンタル本人と遭遇した。メンタルはサムに自分がサムの父親であると明かそうとしたが、言い終わる前にサムが彼を撃ちメンタルを永遠に黙らせた。その後、シリアン大評議会や惑星の住人は長い間待ち望んでいたメンタルに対する勝利を祝った。しかし部屋の明かりが戻った後、メンタルは結局謁見室におらず、サムが撃ったのはメンタルの王座に備え付けられていたスピーカーだったことが判明し、メンタルが恒星船で宇宙へと脱出するためにサムを騙したことが示唆された (Xbox版ではこのシーンを表示しない)。その後のクレジットロールでは、このエンディングがCroteamの悪いジョークの一つであるかもしれないことやメンタルとのボス戦がどれくらい大規模になるかについて議論する未知の三人による会話が再生される。

title: シリアス・サム3: BFE

text: 『シリアス・サム3:BFE』(Serious Sam 3: BFE)はクロアチアに拠点を置くインディー開発スタジオのCroteamが開発し、Devolver Digitalが発売したファーストパーソン・シューティングゲーム。シリアス・サムシリーズ初作『』の前日譚の物語が展開される本作はFirst Encounterで言及されたメンタル(Mental)の地球侵略の最中の22世紀のエジプトが舞台となる。キャンペーンのシングルプレイの他にオンラインでの16人対戦や画面4分割でのキャンペーン協力モードが搭載されている。本作は最初にMicrosoft Windows向けに2011年11月22日に発売された 。OS Xのサポートもそれから程なくして行われ、2012年4月23日に発売された 。多くのリクエストを受けた後本作のLinux版の制作が始められ、最初のLinux関連のアップデートはゲームの専用サーバーの移植だった 。しかし、ゲーム自体はValve Corporationが「Steam for Linux(Linux用Steam)」のベータ版をオープンした翌日の2012年12月20日に発売された。日本では株式会社ズーがMicrosoft Windows向けの日本語版を2012年3月30日に発売した(2018年3月時点で販売は終了している)。

title: シリアス・サム (ビデオゲーム)

text: "The First Encounter"はシリーズの初作となるゲームである。1996年から制作が行われ、2000年に初期のゲームプレイ映像が公開された。The First Encounterは元々はCroteamが彼らのエンジンのデモ用として開発していたことが原因で一部の国では初期の発売時はジャンルの他のゲームの価格の半額以下だった。

title: ファーストパーソン・シューティングゲーム

text: Serious Sam 2001年、Croteam。幻想的で美麗な古代文明のグラフィック、『Duke Nukem』を髣髴させるマッチョなサムのキャラクターも話題となった。広大なステージの中、画面に溢れんばかりに登場する膨大な数の敵を豪快にひたすら撃ちまくる、爽快感を重視したFPSの原点に戻った作品。既存メーカーがストレスが溜まるばかりになったFPSを反省し、原点に帰るきっかけとなった。『Painkiller』、『Will Rock』など同系統の作品も数多く生まれる元になった。 HALF-LIFE 2 ゲーム全般のグラフィックス品位を大きく引き上げた作品の一つ。 Counter-Strike 元々は『HALF-LIFE』のMOD。あらゆるジャンルで世界で最もプレイヤーの多かった対戦ゲームとしても有名。 Crysis 高度なグラフィックスでゲームの映像品位を引き上げた作品の一つ。 Halo:_Combat_Evolved 所有できる武器の数を2つまでに制限、体力の自動回復など、現在の多くのFPSの基礎となるシステムを作り上げた作品。 PC版もリリースされている。家庭用ゲーム機向けFPSの火付け役ともなった。 Call of Duty 元はPC向けタイトルだったが、家庭用FPSの牽引役になった作品。近年の作品は売上1000万本を突破したものも多い。 Battlefieldシリーズ FPSとして特に知名度の高い作品の一つ。初心者でも兵器の修理や味方の支援等の行為でチームに貢献できるシステムが人気を博し、家庭用FPSの牽引役となった。

title: Serious Sam

text:
以下に紹介する作品はバーチャルリアリティ(VR)プレイ用に新規製作・移植されたものである。そのため、プレイするにはゲームに対応するVR機器が必要であり、2018年3月時点ではHTC Vive、Oculus Rift、Windows Mixed Realityに対応している
シリアスサムシリーズ初のVR作品。2016年10月18日からアーリーアクセス版がSteamでリリースされ2017年9月21日に正式発売された。開発は本編も手掛けたCroteam。過去シリーズと違い移動などはなく同じ場所で敵を迎え撃つ形となっている。

title: フリーメイソン

text: 1907年に英国で発足したボーイスカウトが米国に設立されたのは1910年である。アメリカのボーイスカウト（）設立は英国のあるボーイスカウト少年の善行に由来する。BSA設立発起人（incorporator）となる米国人実業家ウィリアム・ディクソン・ボイスが1909年に英国ロンドンに滞在中、濃霧で道に迷ってしまい、ある少年がボイスを助けた。その少年はボーイスカウトであり、ボイスがお礼のチップを用意しても、少年は人に親切にすることはスカウトの義務であると説明しチップを受け取らなかった。少年に感激したボイスは、ロバート・ベーデン＝パウエルに会い米国にボーイスカウトを設立することを提案し、アーネスト・トンプソン・シートン、（ダンおじさん）、の3人の協力のもと、1910年2月8日にBSAを設立した。ロバート・ベーデン＝パウエルと彼ら4人の設立者のうち（BSA設立前または設立後に）フリーメイソンであったことが確認されているのはウィリアム・ディクソン・ボイス、ダニエル・カーター・ビアード、ジェームス・E・ウェスト の3人である。BSAの設立発起人となったボイスの他3人は設立時の役員に就任した。またダニエル・カーター・ビアードが組織していた（後にBoy Pioneers of America）は、BSAが設立されるとBSAに合併した。ボイスが1915年に設立したは1924年にBSAに合併した。

title: シリアス・サム (ビデオゲーム)

text: Croteamは"The First Encounter"と"The Second Encounterの両方に使用した独自のエンジンを開発した。エンジン名は「シリアスエンジン(Serious Engine)」"で、詳細レベルレンダリングを実装することで非常に大きな視距離と膨大な数のモデルを対処するように設計された。当時の大半のFPSエンジンは限られた描画距離と一度に画面上で動作する少数のモデル(すなわち敵)用に開発された。 シリアスエンジンは非常に効率的で、 数十の動く敵と巨大な敵を維持することができる。シリアスエンジンはDirect3DとOpenGLの両方でレンダリングでき、ピクセルや頂点シェーダーをサポートしていない一方で、Direct3D 7のハードウェア変換、クリッピング、ライトニングに最適化されている。シリアスエンジンはCroteamからのライセンス供与によって利用が可能

title: シリアス・サム2

text: ゲームの発売から二ヶ月後の2005年12月16日にCroteamはゲームをバージョン2.066に引き上げるパッチをリリースした。パッチによるゲームへの最も重要な変更はゲームの専用サーバーの追加であったが、パッチには様々なバグ修正も含まれていた 。2006年3月6日、Croteamは第二のパッチをリリースしゲームにデスマッチモードを追加した 。本作の最新のパッチは2006年4月24日にリリースされたバージョン2.070である。このパッチでは小規模なバグの修復とシリアスサム2で使われているゲームエンジンのシリアスエンジン2のコンテンツエディター「シリアスエディター2(Serious Editor 2)」が含まれていた

title: Croteam

text: 2007年にオリジナルの前日譚『Serious Sam 3: BFE』の開発がスタートした。2010年、Croteamは、改良されたテクスチャとモデル、強化されたエンジン、UIとオーディオ、および追加機能を備えた元のSerious SamゲームのHDリメイク版をリリースした。『Serious Sam 3：BFE』は2011年11月にWindows用に発売され、その後にOS XとLinux版も発売された。『Serious Sam 3：BFE』のXbox 360版は、2012年9月にXbox Live Arcadeでリリースされ、その後2014年3月にPlayStation Network経由でPlayStation 3用に発売された。[1]2014年12月、CroteamはMicrosoft Windows、OS X、Linux用の一人称パズルゲーム『Talos Principle』をリリースした[5]。

title: Serious Sam

text: 『Serious Sam』（シリアス・サム） は、クロアチアのCroteamによって開発されたファーストパーソン・シューティングゲーム。日本ではサイバーフロントより発売されている。

title: Devolver Digital

text: 『Serious Sam』シリーズの開発企業のCroteamと提携した後、同社が最初に販売したゲームは2009年の『Serious Sam HD：First Encounter』であり、続いて『Serious Sam HD：Second Encounter』を2010年に発売した。Devolver DigitalはSerious Sam関連ゲームを発売を続けたが、より小規模の独立した開発者に焦点を移し始めた。同社の最初の主要なインディーの成功は、2012年のDennaton Gamesが開発した『ホットライン・マイアミ』だった。ホットラインマイアミの販売と並んで、Devolver Digitalはイングランドのロンドンに2番目のオフィスを開設した。新規開設により簡単にヨーロッパに拠点を置く開発企業と接触しやすくなったほか、ヨーロッパのでのPR活動も容易になった。2013年には、独立系の映画制作者の作品をデジタル配信し、販売促進することを目的とした映画配信部門である「Devolver Digital Films」を開設した。

title: Croteam

text: Croteamは1993年に「ガレージゲーム」の会社として設立された。 同社は6人で設立され、クロアチアのザグレブに拠点を置いている[1][2] 。彼らの最初のビデオゲームは『Football Glory』で、1994年にAmiga 500とAmiga 1200プラットフォーム用に「Black Legend」によって発売され、その後1995年にはPC用に発売された[1][2]。「Sensible Software」はFootball Gloryは同社のビデオゲーム『Sensible Soccer』のクローンであると主張しCroteamに対する訴訟を警告した。Croteamは作品のさらなる開発を中止し、1998年にフリーウェアとしてリリースした[2] 。彼らの第二の開発ゲーム「Save the Earth」は、クロアチアのTVシリーズに基づいた子供向けのゲームで、Amiga 4000向けに発売された。1年後、CroteamはAmiga500とAmiga1200向けのFootball Gloryの屋内サッカー版「5-A-Side Soccer」の開発を終了した[1][2]。

title: Croteam

text: Football Glory (1994) Save the Earth (1995) Inordinate Desire (1995) Five-A-Side Soccer (1998) Serious Sam: The First Encounter (2001) Serious Sam: The Second Encounter (2002) Serious Sam 2 (2005) Serious Sam HD: The First Encounter (2009) Serious Sam HD: The Second Encounter (2010) Serious Sam 3: BFE (2011) The Talos Principle (2014) Serious Sam VR: The Last Hope (2016, Steam Early Access) Serious Sam VR: The First Encounter (2017) Serious Sam VR: The Second Encounter (2017) Serious Sam 4 (TBA)[6] The Talos Principle 2 (TBA)[7]

title: シリアス・サム2

text: 2005年10月11日、PCとXbox向けにシリアスサム2が発売され、ゲームをバージョン2.064bに引き上げるパッチはその前日にリリースされた 。Croteamは時間的制約により機能のリストの多くがカットされたと語った

title: シリアス・サム (ビデオゲーム)

text: シリアス・サム(Serious Sam) はCroteamが開発したファーストパーソン・シューティングゲーム。シリアス・サムシリーズの初作である本作は2エピソード形式で発売された。元々Microsoft Windowsのみで発売されていたが、シリアスサムの人気の高まりでXbox、ゲームキューブ、PlayStation 2、ゲームボーイアドバンス、Linux、Palm OSに移植され、本作の両エピソードの高解像度リメイク版がMicrosoft Windows、Linux、Xbox 360向けに発売された。

title: シリアス・サム2

text: Croteamは同時にゲームで使うために以前のゲームエンジン「シリアスエンジン(Serious Engine)」の後継の「シリアスエンジン2」を開発し、このエンジンはハイダイナミックレンジ合成(HDR)やlight bloomなどの当時の他の先進的なゲームエンジンの機能の多くを持っており、マルチプレイヤー試合の検索にXfireとGamesSpy Arcadeの両方の統合をサポートしている。シリアスサム2はこれまでのところプロプライエタリエンジンを使う唯一のゲームであるが、シリアスエンジン2はライセンス供与によって利用が可能になっている"。"


query: ゲームボーイを販売した会社は何？

title: ゲームボーイ

text: ゲームボーイ（Transclusion error: {{En}} is only for use in File namespace. Use {{lang-en}} or {{en icon}} instead.）は、1989年4月21日に任天堂が発売した携帯型ゲーム機。日本国内での発売当時のメーカー希望小売価格は12,500円（税込)→8000円[1]。略称はGB。また製品コードはDMGで、「Dot Matrix Game」が由来。また、携帯型ゲーム機としては初めて累計販売台数が1億台を突破した。

title: ジャスト (ブランド)

text: 株式会社ジャストからは、1987年にエフアンドシー（F&C）株式会社（当時・有限会社キララ）が、1996年に有限会社ジェイボックスが独立しており、ブランド「Purple」は2001年に株式会社クリアブルーコミュニケーションズに譲渡され、Purple softwareに名称が変更されている。『ジャストサウンド』とは、ジャストが販売していた8ビットパソコン用の音声合成装置である。ゲーム中のキャラクターの声を音声として出力する機能がある。ジャストのゲーム以外には対応ソフトはほとんど発売されず、その後も何度かバージョンアップ版が発売されたものの、普及はしなかった。

title: 石原恒和

text:
1998年、ポケモン関連のグッズを販売する会社であるポケモンセンター株式会社（現・株式会社ポケモン）を設立し代表取締役社長に就任。
任天堂と64GBパックを同梱したNINTENDO64用ソフト『ポケモンスタジアム』を開発し発売。その後、スタジアム2、スタジアム金銀、などの続編も発売。
ジュピターと「ポケットピカチュウ」を開発し任天堂より発売。
ハドソンとゲームボーイ用ソフト『ポケモンカードGB』を開発し任天堂より発売。

title: ミリオンセラー

text: これより、日本における出荷/販売本数（以下、売上本数）の多いゲームをジャンル別に3作品、年代別に10作品、総合で20作品を挙げる。いずれも同じ内容の廉価版を含んだ本数である（リメイク、移植、バージョンアップ版は除く）。複数バージョンで発売されているソフトは、参考記録とした上でバージョンの合計本数を順位表の下に掲載する。1つの会社が独占している項目は、可能な場合参考として他の会社の作品を1つ挙げる。ゲームボーイ、ゲームボーイカラー双方でプレイ可能なソフトは「ゲームボーイ・カラー共通」と表記する。3作品以上のミリオンセラー作品を持つゲームメーカーを挙げる。カッコ内は左がミリオンセラーの作品数、右がそのうちのダブルミリオン（200万本以上の売上）以上の作品数。

title: アトリエシリーズ (ザールブルグ)

text:
ヘルミーナは人工生命体のホムンクルスとして主人公クルスを作り出した。しかし生まれたばかりのクルスは言葉や感情がなかった。クルスはザールブルグの街を歩き回って住人と会話をし、「言葉」を集めていく。そうして獲得したボキャブラリを使い、ヘルミーナと仲良くなってゆく。やがてヘルミーナの中にも何か重大な感情が芽生えてゆくのであった。
『マリーのアトリエGB』ならびに『エリーのアトリエGB』は2000年1月8日に発売されたゲームボーイ、ゲームボーイカラー両対応のソフト。販売はイマジニア。主人公のフィギュアが付属した限定デラックスパッケージも販売された。『マリーのアトリエGB』と『エリーのアトリエGB』は、主人公や一部の登場キャラの名前は異なるものの、ストーリーやシステムはほぼ同一である。新システムの「エージング調合」が導入され、手に入れたおまけ画像やアイテムは通信によって両ソフト間の交換が可能であるが、一部のアイテムを通信もしくはパスワードによって入手しなければアイテム図鑑はコンプリートしない。

title: ゲームボーイ

text: 発売当初は『スーパーマリオランド』『テトリス』などがキラーソフトとなり、発売後数ヶ月は売り切れ状態が続き、ある程度の普及を見せた。しかし、技術的な限界から1990年代半ばに入りキラーソフトが見られなくなると、売上が頭打ちとなっていた。そこへ1996年に発売された『ポケットモンスター 赤・緑』が大ヒット。小学生以下のみを中心にコミュニケーションツールとして息を吹き返し、急速に売上を伸ばした。 2000年の時点で累積販売台数で1億台を突破し、2005年までの販売台数が世界最多のゲーム機である。任天堂の発表によれば、2002年3月末までに世界で約1億1842万台（うち日本国内約3243万台）が出荷され、日本国内では約1200タイトルのゲームボーイ用ソフトが発売された。 電源には世界規格である乾電池を使っていて、かつ使用に際して本体とソフト以外の装置が不要で、発展途上国の一般家庭にまで広く普及している希有なハードでもある。 日本の初期のサードタイトルの多くのソフトには、タイトル画面の一番下に『LICENSED BY NINTENDO』が表記され、任天堂の許可を得てリリースされていることを示しており紙箱のイラストも任天堂のソフトと酷似しているが、スクウェア（後のスクウェア・エニックス）などのメーカーや、後期のサードソフト作品では表記されていない。 また、任天堂発売の『星のカービィ』では、『LICENSED TO NINTENDO』の表記がある。 1994年後期 - 1995年初期にカセットラベルに書かれたコード「DMG-○○J（A）」から「DMG-○○○J-JPN」に変更された。 「外国人は充電してまで遊ばない」といった乾電池の搭載を指針する発言などの他、様々な逸話がある。 可能な限り機能を削って費用削減を目指しているが、後期における大躍進のきっかけとなった通信機能は、付けても大して生産費用が上がらず、何か面白いゲームができるかもしれないという漠然とした理由で、開発者の横井軍平曰く「深く考えずに付けた」などとする話が残されている。 横井の発案で、当初はストラップホールの装着が提案されていたが、当時はストラップという存在がほとんど知られていなかったため装着が見送られたようで、ストラップホールは横井の死後、ゲームボーイカラーに付けられた。 「ゲームボーイ」という名称がイギリスでは性差別として問題となったこともある。これをコピーライターの糸井重里が名付けたという噂があるが誤り[10]。 大韓民国において初代機は現代電子産業（後のハイニックス半導体）が任天堂とライセンスを結び、「ヒョンデ・ミニコンボイ」という名前で発売され、本体のGAMEBOYのロゴの下に韓国語で「ミニコンボイ」と表記したロゴが入っていた（セガと提携して自社でゲーム機を生産していたサムスン電子のケースとは異なり、現代電子産業の場合は日本や中国で生産された任天堂製のゲーム機やソフトを輸入販売していたのに留まっていた。後に任天堂とハイニックスの提携は解消されており、韓国で発売される任天堂のゲーム機は任天堂の現地法人から直接発売されている）。 2007年10月31日、「ファミリーコンピュータ」「スーパーファミコン」「NINTENDO64」などの1990年代を支えた据え置き機と共に「ゲームボーイライト」「ゲームボーイポケット」を含めたモノクロシリーズの修理サポートが終了した。 ライバルメーカーであるセガやNEC-HE、アタリが本ゲーム機に対抗して発売した携帯ゲーム機（「ゲームギア」、「PCエンジンGT」、「Atari Lynx」）について横井軍平は「ライバルがカラーで出たらウチの勝ち」と最初から情勢を読み切っている（当時携帯ゲーム機のカラー化は高コストかつ消費電力が高かった。ゲームボーイはコストと消費電力を抑えることのできる白黒液晶を採用していた）。 内部基板を含め本体強度は高かったものの、液晶画面には経年とともに横線・縦線状の空ラインが発生してその部分が表示されなくなり、プレイに支障をきたす故障が多発した。上記の湾岸戦争帰りのゲームボーイ写真では「LINES」の行で画面中央部を横切る白い横線がそれである（写真の例はまだ初期症状）。使用時間がさらに経過するとこの症状はさらに進行し、空線が幅広くなったり別の位置にも新たな空線が出現したりする。それゆえ現存する初代ゲームボーイで正常な画面のものはとても少ない。またこの不具合はゲームボーイブロス、同ポケット、同カラーへの買い替え需要の一因にもなった。多少は個体差もある。現在はライン抜けの原因は特定されており、熱可塑性樹脂を採用した信号ケーブルの接触不良である[11]。この伸び縮みする弾性部分に持ち歩く等の振動に繋がる行為を極力行わない固体は酷使されても画面故障の起こらない場合もある[12]。また有志によりyoutubeなどで故障部を熱を与え修理する動画も公開されている。 周辺機器の充電式アダプタも本体強度はゲームボーイ本体並に強かったが、表面のロゴが削れて消えやすかった他、配線のビニール素材がねじれに弱く断線不良を起こしがちであった。この充電式アダプタはスーパーファミコン本体と同じく特殊形状のネジが使用されており、市販の専用ドライバーを入手しなければ分解は困難[13]。 ゲームボーイ専用カートリッジには「A」＋「B」＋「START」＋「SELECT」をタイトル画面以降に同時に押すとリセットされる機能があることが多い。任天堂のソフトではほとんど備わっていて初期のソフトには説明書にも表記されていた。『ゼルダの伝説 夢をみる島』では例外的にセーブに割り当てられている。サードタイトルのソフトには必ずしも搭載されているわけではない。

title: ゲームボーイアドバンスSP

text: 日本でゲームボーイミクロが発売（2005年9月13日）された頃、米国では画面がバックライト液晶に改良されたものが出荷されている（定価は据え置き）。明るさはニンテンドーDS以上で、ゲームボーイミクロと同等となったうえ、前述の色味の変化も解消されたため、旧型に比べ非常に見やすいとされている。しかし、ディスプレイのリフレッシュレートが低く、ややちらつきが気になることと液晶の発色が濃い目で派手目のセッティングになっていると言われている。カラーはグラファイトとパールブルーの2つのカラーで販売されており、それらには箱に「Now with a BRIGHTER backlit screen!」と書かれているために容易に判別が可能となっている。バックライトの明るさは2段階で、暗めの設定にした場合約13時間使用可能。2009年6月現在、生産は終了している。以下のリストはゲームボーイアドバンスSP用として発売されている物。その他、カードeリーダーや通信ケーブルなど電源系統以外のゲームボーイアドバンス用周辺機器も使用可能。

title: スーパーマリオランド

text: 『スーパーマリオランド』（Super Mario Land）は、任天堂がゲームボーイで発売した横スクロールアクションゲーム。日本では、販売本数約419万本で、ゲームボーイソフト史上売り上げNo.2（1位は『テトリス』の424万本）。初代ゲームボーイ発売時のローンチタイトルでもある。後のマリオシリーズにも登場するキャラクター「デイジー」の初登場作品である。

title: イッチー&スクラッチー

text: The Itchy and Scratchy Game というゲームソフトがかつて、メガドライブ、ゲームギア、Super Nintendo Entertainment System、ゲームボーイ向けのソフトとして販売されたことがあり、Itchy and Scratchy in Miniature Golf Madnessというソフトもゲームボーイ用に販売された。

title: ゲームボーイギャラリー

text: 日本国外ではオーストラリアを除き『GAME&WATCH GALLERY』というタイトルシリーズで販売され、さらに日本国外のみのタイトルとしてゲームボーイアドバンス対応のシリーズ第4弾『GAME&WATCH GALLERY 4』（オーストラリア・欧州版タイトルは『GAME&WATCH GALLERY ADVANCE』）が発売されている。日本でも発売予定はあったものの中止となり、後に『ゲームボーイギャラリー4』としてWii U バーチャルコンソールで配信された。また、このゲーム内にMr.ゲーム&ウォッチが登場し、発売当時日本国外のHPでは任天堂最古のゲームキャラクターだと説明された。なお、各シリーズの効果音と文字は後の『伝説のスタフィー』でも使われている。

title: ジャンケンマン (アーケードゲーム)

text:
好評を受けて、続編が何作か作られている。基本的なゲーム内容は同じで、さらに他のゲーム機能を付加されている。
同社は当ゲームのヒットをきっかけに、他にもメダルゲームを開発。有限会社から株式会社に改まり、株式公開も準備していたが、1998年3月6日に倒産した。現在同シリーズの権利は旧サンワイズと同じ東京都三鷹市に本社を置くアズロネットが保有している。アズロネットは販売並びに旧サンワイズ製品の修理サポートを行っていたが、共に終了している。

title: エアフォースデルタ

text: 『エアフォースデルタ』 ("AIRFORCE DELTA") は、コナミが制作、販売したフライトシューティングゲームのシリーズ。プラットフォームは、ドリームキャスト、ゲームボーイカラー、Xbox、ゲームボーイアドバンス、PlayStation 2という多岐にわたる。

title: ピクロス (ゲームソフト)

text: 1995年当時発売ソフトが減り衰退に向かっていたゲームボーイは翌年の『ポケットモンスター』発売後に再び活気を取り戻したが、その下地には『マリオのピクロス』の好調な売れ行きがあった。この動向から、当時本作のプロデューサーを務め、後に株式会社ポケモン代表取締役社長へ就任した石原恒和は「ゲームボーイ、ちゃんと生きてるじゃないか」と評価し、『ポケモン』にも期待をかけた。さらに任天堂がゲームボーイの改良機『ゲームボーイポケット』の発売を促した要因の1つにもなった。

title: ゲームボーイアドバンス

text: 2004年12月2日発売のニンテンドーDSが大ヒットとなった事を受け、ゲームボーイシリーズはこのゲームボーイアドバンスをもって次世代機開発の見通しは無く、2006年のE3において「ゲームボーイアドバンスの後継機（新型ゲームボーイ）はしばらく無い」との発表がされた。日本において2006年以降発売のGBAソフトは、DS発売前より開発が進められていたものや他機種よりの移植作品がほとんどだった。2006年4月20日に発売され40万本を販売した『MOTHER3』が最後のヒット作となり、以降発売されたGBAソフトでこれを上回る販売本数のものはない。

title: ファービー

text:
発売当時は販売開始後5ヶ月間で200万個販売など、爆発的に流行した。そのため、当時は多数の類似品が出回った。2000年には、ファービー・ベイビーが発売された。
声優は、アメリカの男性声優であるトニー・ポープが英語版、日本語共に務めた。
グレムリンに登場する生物「モグワイ（ギズモ）」を模したファービーも正式なグッズとして販売された。(インタラクティブギズモ)
またマクドナルドによって、2001年9月ごろに「ハッピーセット」のおまけのおもちゃとして、ファービーを模ったおもちゃ（ペットロボットとしての機能はない）が発売された。
1999年にゲームボーイ・ゲームボーイカラー共通ソフトのダンシングファービーが発売。
リズムゲーム。ファービー（日本語版）では、以下の機能が追加・強化された。

title: ファイナルファンタジーVI

text: 1999年3月11日にPlayStation用の移植版が発売。コンビニエンスストア販売用の『FFVI』単品のものと、通常の販売ルート向けの『ファイナルファンタジーIV』『ファイナルファンタジーV』『FFVI』をセットにした『ファイナルファンタジーコレクション』の2種類が存在する。2006年11月30日にゲームボーイアドバンス（GBA）版『ファイナルファンタジーVI アドバンス』が発売。日本のゲームボーイアドバンス用ソフトおよび、日本でのゲームボーイシリーズとしては最後のリリースタイトルとなった。このほか、2017年10月5日発売のニンテンドークラシックミニ スーパーファミコンに予めインストールされている21作品の中のひとつとして収録されている。

title: ゲームギア

text: ゲームギアの展開当時、先行する任天堂のゲームボーイ（1989年発売）が『テトリス』をキラーソフトとして世界中で爆発的に普及していた。それに対抗するため、北米では本体に『コラムス』を同梱するなどし、またCMでも「カラー」であることを売りにしてかなり露骨な比較広告がなされた。「タカハシはハンディーゲーム機はカラーじゃないとたのしくないと宣言します」といったセリフの中でテキスト部分の一部をカラフルに変えた表現などが作成されていた。しかし多くのサードパーティが参入したゲームボーイに対し、ゲームギアはサードパーティの支持をあまり得られなかった。また当時の技術的な制約から、カラー液晶ゆえのバッテリーの短さ(単三電池6本でわずか3時間)と高価格という、Atari Lynxなど当時存在した他のカラー携帯ゲーム機と同様の問題にも苦しんだ。後期モデルではバッテリーの持ちなどがやや改善されたが、初期のハードは品質が悪く、特に液晶画面の残像のひどさは後のエミュレーションでも再現されるほどの語りぐさとなっている。その結果、販売台数はゲームボーイに大きく水を開けられたが、当時のゲームボーイの販売台数の約7分の1となる1000万台以上を販売し善戦した。ただしその後、ゲームボーイは『ポケットモンスター』などの爆発的人気により大きく売上を伸ばしてさらにゲームギアを引き離す。なお南米では任天堂のゲームボーイよりも先に発売され、南米初の携帯型ゲーム機としてそこそこながらもヒットしていた（販売はセガの代理店でもあるTectoyが担当）。

title: アトラス (ゲーム会社)

text: 1986年4月 - コンピュータゲームの開発会社として旧法人（以下「旧社」）を設立。 1987年 1月 - 業務用アミューズメント機器の国内販売を開始。 9月 - ファミコン用ソフト『デジタル・デビル物語 女神転生』を開発し、ナムコ（後のバンダイナムコエンターテインメント）より発売される。 1989年 3月 - 業務用カラオケ機器設備の販売を開始。 8月 - アトラス初の直営アミューズメント施設である『アトラスシティ 明大前店』開業。 12月 - アトラス初の自社ブランドとしてゲームボーイソフト『パズルボーイ』を発売。 1992年 4月 - アトラス初の自社ブランドとなるアーケードゲーム『ブレイゾン』発売。 10月 - シリーズ初のスーパーファミコンソフト『真・女神転生』を発売。 1994年 - アトラス直営では初の郊外型アミューズメント施設である『ムー大陸 宮原店』開業。 1995年 7月 - 業務用として『プリント倶楽部』を販売。 12月 - シリーズ初のセガサターンソフト『真・女神転生デビルサマナー』を発売。 1996年9月 - シリーズ初のPlayStationソフト『女神異聞録ペルソナ』を発売。 1997年10月7日 - ジャスダック上場（証券コード:7866） 1999年3月 - 米国子会社であるAtlus U.S.A., Inc.設立。 2000年8月 - 角川書店と資本・業務提携。 2001年 4月 - 子会社の株式会社ムーシステムサービス（後の株式会社コンフォート）全株式を、アトラス元社員にMBO方式で売却。 6月 - 子会社の株式会社アピエス全株式を、アトラス元社員にMBO方式で売却。 10月 - 角川書店と共同でゲームソフトの直販流通を開始。 2003年 2月 シリーズ初のPlayStation 2用ソフト『真・女神転生III-NOCTURNE』を発売。 角川との提携を解消し、タカラ（後のタカラトミー）と資本および業務提携、タカラの連結子会社となる。 2004年9月 - 株式会社ビービーエムエフ（後の株式会社ビーグリー）と資本提携し、ビービーエムエフ社の約10%株主となる。 2005年2月 - 株式会社アトラスモバイルを設立。 2006年10月30日 - 当時タカラトミーの親会社であったインデックス・ホールディングス社による株式公開買い付けを受け入れる方針を発表。これにより、タカラトミーの連結子会社からインデックス・ホールディングス社の連結子会社となる。 2007年 6月1日 - マーベラスエンターテイメント（後のマーベラス）よりマッドの全株式を取得し子会社化。 8月21日 - 『腕魂』で骨折事故が発生したことを受け、『腕魂』筐体を自主回収。 9月1日 - マッドを吸収合併。 2009年 3月 - 業務用ビデオゲーム事業の内、販売から撤退（業務用ビデオゲームの開発並びにその他のアミューズメントマシンの開発・販売は継続）。 4月22日 - アミューズメント施設「ムー大陸戸塚店」に強盗が押し入り、売上金と個人情報が入ったUSBメモリとフロッピーディスクが奪われる事件が発生[30]。 4月24日 - 業務用アミューズメント機器のメンテナンスをセガ・ロジスティクスサービスへ委託[37]。 12月1日 - アミューズメント施設運営事業を株式会社NEWS（後のレジャラン〈2代目〉へ吸収合併）へ分社し、NEWS株式の86%を中小企業レジャー機構（後のエフエルワイ）へ譲渡。アトラスはアミューズメント運営事業から撤退。 2010年 2月12日 - 取締役会においてインデックス・ホールディングスによる株式交換によって同年5月10日の株式交換効力発生日から、同社の完全子会社になることを発表。 3月26日 - 連結子会社だったシーアンドシーメディアの株式をオランダのPerfect World Europe B.V.へ譲渡するための株式譲渡契約を締結したことを発表[38]。これにより、保有していたシーアンドシーメディアの株式はすべて譲渡され、同年4月1日付で同社との連結子会社関係が解消される[39]。 4月30日 - 上場廃止。 10月1日 - 兄弟会社であったインデックスと共にインデックス・ホールディングスに吸収合併され、旧社が解散[40]。同時にインデックス・ホールディングスはインデックスに商号変更し、同社のブランドとなり、コンシューマーゲーム事業はインデックス コンシューマソフトウェア局が、アーケードゲーム事業はインデックス アミューズメントマシン局がそれぞれ継承。 2012年2月17日 - セガ（後のセガゲームス）とゲームソフトの流通に関する契約を締結[41]。 2013年 3月31日 - 北米におけるオンラインゲーム事業をマーベラスAQL（後のマーベラス）の北米の現地法人であるXSEED JKS,Inc.（後にMarvelous Entertainment USA, Inc.へ吸収合併）へ譲渡。 6月27日 - インデックスが民事再生手続開始を申立、事実上倒産。 7月5日 - インデックスが民事再生手続開始決定を受ける。 9月5日 - セガがインデックスの支援スポンサー選考に先んじて、インデックスの事業を譲受する受け皿会社としてセガ100%の子会社のセガドリームを設立。 9月18日 - インデックスの支援スポンサーがセガに決定したと同時に、セガドリームに2013年11月1日付で事業並びに海外子会社の株式の譲渡を行う契約を締結[5][6][7]。 11月1日 - インデックスの新旧分離を実施し、セガドリームの商号を株式会社インデックス（新社）へ変更。同時にブランド並びにAtlus Holding Inc.とIndex Digital Media,Inc. の全株式をインデックス（旧社）からインデックス（新社）へ譲渡[8][9]。譲渡後はセガ（後のセガホールディングス）の1ブランドとして継続される[42][43]。 12月1日 - 業務用アミューズメント機器事業をインデックス（インデックス アミューズメントマシン局）からセガ（後のセガ・インタラクティブ）へ移管[24]。インデックスは業務用アミューズメント事業からは撤退。 2014年 4月1日 - インデックスの会社分割を実施。「株式会社インデックス」を「株式会社アトラス」（新社）に商号変更し、「株式会社インデックス」（後のiXIT株式会社）を新設分割設立する。本社を旧：株式会社インデックス コンシューマソフトウェア局が入居していたサンタワーズセンタービルに置く（本店所在地はセガ〈後のセガゲームス〉本社があるカナルサイドビルのまま変わらず）。同時にインデックスの米国子会社である Index Digital Media,Inc. を Atlus U.S.A., Inc. へ商号変更[13][24]。 10月31日 - アトラスモバイルコンテンツのサービス終了。 2016年8月 - アジア地区におけるゲームソフト販売を、現地代理店経由から親会社であるセガゲームスによる直販へ変更[15]。 2017年 3月22日 - 企業情報サイトと製品情報サイトである「アトラスネット」を統合した上で、公式サイトをリニューアル[44]。 4月1日 - Atlus U.S.A., Inc.が、Atlus Holding Inc.を逆さ合併の形で吸収合併[35]。 2018年9月1日 - 本社所在地並びに本店所在地を西品川にある住友不動産大崎ガーデンタワー24階へ移転（新本社における業務開始は9月3日）[45][46][47][48]。

title: ニンテンドーゲームキューブ

text: 日本での販売台数404万台、北米で1294万台、その他477万台。全世界累計販売台数は2174万台（2012年現在）。本体の生産はすでに終了しており、公式修理サポートについても2012年7月に終了した。ソフトの修理サポートは引き続き原則可能となっている。なお、同時にゲームボーイアドバンス（2013年にはゲームボーイアドバンスSPとゲームボーイミクロも修理サポート終了）の修理サポートも終了した。

title: T&E SOFT

text:
1986年（昭和61年）3月に東芝EMI（現ユニバーサル ミュージック合同会社）より発売されたファミリーコンピュータ用ソフト「ハイドライド・スペシャル」の開発で家庭用ゲーム機へ参入。1990年（平成2年）12月にゲームボーイ用ソフト「」から自社ブランド販売でのコンシューマ参入を開始した。
1991年（平成3年）4月に発売したスーパーファミコン用ソフト「NEW 3D GOLF SIMULATION1遙かなるオーガスタ」がスマッシュヒットしたことから、徐々にパソコンから家庭用ゲーム機へと活動を移行させた。

title: 日本におけるゲーム機戦争

text:
1989年に任天堂が携帯型ゲーム機のゲームボーイ (GB) を発売した。対抗して1990年にセガ（後のセガゲームス）がゲームギア (GG)、日本電気ホームエレクトロニクスがPCエンジンGTで参入した。GBは『テトリス』などの記録的ヒットなどに支えられ、携帯型ゲーム市場でトップに立った。PCエンジンGTは据え置き機のPCエンジンと互換性があるほか、当時としては高性能なカラー液晶を使用していた。
任天堂が1994年6月に携帯機のゲームボーイソフトが据え置き機のスーパーファミコンでもプレイ出来る周辺機器スーパーゲームボーイを発売。1998年には通信端子を搭載したスーパーゲームボーイ2が発売された。GGはこの時期に販売を終了し、GBも新作ソフトが月に数本程度しか出ない状況が続いたが、1996年のGB用ソフト『ポケットモンスター 赤・緑』が登場。当初はあまり注目されなかったものの、携帯型ゲーム機ならではの特性を活かしたこのソフトは世界規模で大ヒットを記録した。同年に発売されたゲームボーイポケット (GBP) とそれに支えられる形で、携帯型ゲーム機市場は再活性化された。1998年にゲームボーイライト (GBL) が発売された。

title: ゲームボーイアドバンス

text: 任天堂を含む多くのメーカーはDS用ソフトに注力し、またユーザーも次々とDSに移行し、携帯ゲーム機としてはDSが実質的に「新型ゲームボーイ」「ゲームボーイアドバンスの後継機」となった。日本国内においては2006年8月3日発売の『リズム天国』が任天堂最後のGBAソフト、2006年11月30日発売の『ファイナルファンタジーVIアドバンス』（スクウェア・エニックス）がGBA最後のソフトとなった。但し、日本国外ではその後も少数ながらソフトが発売され、日本でも輸入販売サイトなどで購入が可能である。

title: ゲームボーイ

text: 1989年1月 - 「携帯できるファミコン」や「ファミコンの兄貴分」などの触れ込みで新聞に登場し始め、同年4月14日に発売と発表される。この時すでに本体を月間30万台、ソフトを月間100万個のペースで生産する計画が決まっていた[6]。 1989年3月 - 任天堂がコナミ、バンダイ、カプコン、アスキー、ジャレコなど21社とライセンス契約を結び、ライセンスは原則としてゲームソフトの種類ごとに契約する「タイトル契約」とした[6]。 1989年4月21日 - ゲームボーイ発売[6]。 1990年1月 - 品薄状態のゲームボーイなどを人気のないゲームソフトと抱き合わせで小売店に販売していた玩具問屋6社、支店8ヶ所が独占禁止法違反の疑いで立入検査される[6]。 1990年7月 - ビック東海が任天堂の許諾を得て、ゲームボーイ専用の拡大鏡『ライトボーイ』を日米で発売[6]。 1991年2月 - ゲームギアやPCエンジンGTなどの対抗機が出現したことによりいわゆる「携帯ゲーム機戦争」に突入[6]。 1991年10月 - 玩具問屋業界、ゲームボーイソフトの在庫が深刻化[6]。 1992年5月 - 日本航空、国際線で機内用のゲームボーイ無料貸出し開始[6]。 1993年12月 - アジアでゲームボーイのコピーソフトが出回る[6]。 1995年10月 - タカラがゲームボーイをモチーフにした「ゲームボーイシャンプー」を発売[6]。 1996年2月 - 『ポケットモンスター赤・緑』発売。このゲームがキラーソフトとなり、完全に下火になっていたゲームボーイ業界が再加熱[6]。 1996年7月 - ゲームボーイポケット発売[6]。 1997年7月 - ハドソン全国キャラバンが、ゲームボーイ人気の急上昇を受け『スーパービーダマン ファイティングフェニックス』で行われた[6]。 1997年12月 - ポケモンショックが起こり、『ポケットモンスター赤・緑』でも画面の高速点滅による健康への問題の有無が取り沙汰された[6]。 1998年4月 - ゲームボーイライト発売[6]。 1998年7月 - バンダイがゲームボーイに接続して使用する魚群探知機「ポケットソナー」を発売[6]。

title: ファイヤープロレスリングA

text: ファイヤープロレスリングA（エース）は、株式会社スパイクより発売されたゲームボーイアドバンス用ソフト。北米では『"Fire Pro Wrestling"』のタイトルで販売された。

title: ポケットモンスター 赤・緑

text: 発売初週の出荷数は『赤・緑』合計で23万本程度だったが、翌年以降からアニメなどのメディアミックス化の影響で長期的ブームとなりロールプレイングゲームにおいて、販売本数世界一を記録した。この圧倒的な売り上げにより、終わりに向かっていたゲームボーイ市場は上向きとなり、携帯ゲーム機市場そのものが復活した。また、これにより後のゲームボーイカラー、ゲームボーイアドバンスと新たなプラットフォームが誕生することになる。

title: ゲーム機

text: ROMカートリッジ交換型の携帯型ゲーム機が実用的なスペックを獲得し、多彩なゲームが楽しめるようになった最初の世代である。Atari Lynx、ゲームギアのスペックは第3世代の据置ハードとほぼ同等であり、PCエンジンGTは据置機第4世代のPCエンジンと互換性があった。モノクロ液晶を採用したゲームボーイは、当時としては卓越した性能と画質を持つ他機種に大きく劣っていたが、当時の液晶技術は未熟で消費電力も大きく、カラー液晶機種はさらに高価でバッテリー（単三乾電池）消費も激しかったなかで、コンパクトで長時間駆動できるゲームボーイは携帯型ゲーム機で最も人気を集めた。ゲームギアは日本では商業的に苦戦したが、北米ではゲームボーイに対して善戦した。実用的な携帯型ゲーム機の登場によって電子ゲームのブームはこの世代で終了したが、電子ゲームは販売されつづけて一定の市場を維持しており、時にたまごっち（バンダイ・1997年）のような大ヒットとなるものもあった。

title: ゲームボーイ

text: 子供が取り扱うものであるため、ゲームボーイ本体には厳しい耐久テストがあり、頑丈に設計されている。耐久テストとして本体を高いところから投げ落とし、壊れた場合には作り直し、投げられた後でもきちんと動作すると確認できてから発売が決定したとも言われている[2]。任天堂は、「ゲーム会社にできる唯一の支援」として、湾岸戦争の際にアメリカ軍兵士に暇潰し用としてゲームボーイを提供した。その後、空爆で倒壊した兵舎から発見されたゲームボーイは、外装がひどく焼けていたが内部には問題はなく、正常に動作したというエピソードがある[7][8]。このゲームボーイは、その後ニューヨークの任天堂直営店「Nintendo World Store」に保管展示されており、触ることは出来ないが、常時テトリスのデモ画面が動いている[7]。

title: バーチャルコンソール

text: メガドライブ、マスターシステム、ゲームギア、PCエンジン用ソフトの配信については、それぞれのハードに深く関わったメーカーであるセガ並びにハドソンとの提携により実現した。MSXについては多くのMSXゲームをネット上で配信するプロジェクトEGGやi-revoを行っているD4エンタープライズが参入を表明したことにより可能となっている。NEOGEOについては、かつてNEOGEOを販売し、その後倒産してしまった会社SNKの版権を受け継いだSNKプレイモアが参入したことにより可能となった[注 2]。ゲームボーイアドバンス用ソフトはエムツーが開発を行っており、当時の取扱説明書を電子化した復刻版をプレイ中に閲覧できる[3]。

title: ベースボール (ゲームボーイ)

text: 全体的な挙動やゲームスピードが遅いこと、また2チームしかないことなどが欠点として指摘されたものの、ゲームボーイのローンチタイトルとして好調な販売実績を残した。

title: ゲームギア

text: 販売台数は競合機であった任天堂のゲームボーイに大きく劣るが、それでも1000万台以上の販売台数を誇り、15年にわたって携帯ゲーム機市場のトップに君臨したゲームボーイシリーズの競合機としては最も善戦したハードである。ソニーのPSPの登場までは、任天堂以外の携帯ゲーム機としては最も普及したハードでもあった。

title: 通信ケーブル (ゲームボーイ)

text: ゲームボーイ専用通信ケーブル (DMG-04A) を用いて、2台のゲームボーイを接続することができる。主な対応ソフトに『テトリス』や『ポケットモンスター』シリーズがあり、いずれもゲームボーイを代表する大ヒットタイトルである。特に『ポケモン』では、通信によって進化したり、特定のバージョンでしか手に入らないポケモンがいたため、全種類をゲットするには通信ケーブルが必要不可欠であり、通信ケーブル並びに『ポケモン』ソフトの販売促進につながった。


query: ウィンブルドンで試合をした初めての日本人テニスプレイヤーは誰？

title: 清水善造

text: 清水 善造（しみず ぜんぞう, 1891年3月25日 - 1977年4月12日）は、群馬県群馬郡箕郷村（現高崎市）出身の男子テニス選手。

title: アレクサンドル・ボルコフ (テニス選手)

text: ボルコフは10歳からテニスを始め、1986年に「ソビエト連邦選手権」（USSR National Championships）で準優勝したことがある。1987年のウィンブルドンで4大大会にデビューした時、ボルコフは世界ランキング503位であったが、予選3試合を勝ち抜いた後、初めての本戦でいきなりアンダース・ヤリード（スウェーデン）との4回戦に進出した。翌1988年、ボルコフはオリンピックのソ連代表選手として1988年ソウル五輪出場を果たす。その後1991年にソ連崩壊が起こり、カリーニングラード生まれのボルコフは「ロシア」国籍の選手になった。彼は1992年全米オープンで初めてのベスト8に勝ち上がったが、ここでは第3シードのピート・サンプラスに 4-6, 1-6, 0-6 のストレートで完敗している。

title: 布井良助

text: 布井 良助（ぬのい りょうすけ, 1909年（明治42年）1月18日 - 1945年（昭和20年）7月21日）は、兵庫県神戸市出身の男子テニス選手。神戸高等商業学校（現神戸大学）卒業。1933年（昭和8年）のウィンブルドン選手権男子ダブルス部門で佐藤次郎とペアを組んで準優勝し、日本人のテニス選手として初めて4大大会決勝に挑戦した選手である。

title: 宮城淳

text: 1955年、デビスカップに「東洋ゾーン」が新設されたことにより、初めて日本国内での開催が可能になった。この年からは、原田武一が日本代表監督を務めた。5月27日-29日にかけて東京の田園コロシアム（1936年に田園テニス倶楽部のメインスタジアムとしてオープン。現在は老朽化等の問題で存在せず。有明コロシアムにその役割を引き継いだ。）で行われた「東洋ゾーン」において、日本はフィリピンに3勝2敗で勝ち、その上位にある「インターゾーン」への出場権を得たが、そこでは強豪オーストラリアに歯が立たず、0勝4敗で完敗した。この時のオーストラリア代表選手には、当時世界の頂点を争っていたケン・ローズウォールやルー・ホードが入っていた。この年の全米選手権で、宮城淳と加茂公成は男子ダブルスで日本人男子選手として初の4大大会優勝を成し遂げる。当時の全米選手権は、シングルスとダブルスが別々の会場で行われていた。シングルスはニューヨークの「ウエストサイド・テニスクラブ」（通称フォレストヒルズ）で開かれ、ダブルスの会場はボストンにある「ロングウッド・クリケット・クラブ」（デビスカップ発祥の地として知られる名門クラブ）であったが、8月17日から20日にかけて「ハリケーン・ダイアン」の大豪雨がボストンの地を襲ったのである。雨はいつまでも降りやまず、芝生コートでプレーを再開できる見通しが立たないまま、選手たちは何日間も試合を待たされる。アメリカとオーストラリアの有力選手たちは、8月26日-28日のデビスカップ決勝戦を選んでニューヨークの「フォレスト・ヒルズ」へ移り、この年の全米選手権男子ダブルスを断念した。こうしたチャンスは滅多にないということで、他の選手たちは天候の回復を根気強く待ち、宮城と加茂の組は決勝でジェラルド・モス（Gerald Moss）とウィリアム・キラン（William Quillan）の組を 6-3, 6-3, 3-6, 1-6, 6-4 のフルセットで破る。22年前の1933年ウィンブルドン男子ダブルスで佐藤次郎と布井良助のペアが果たせなかった4大大会男子ダブルス優勝は、こうして実現した。これは今なお、日本人テニス選手による唯一の4大大会男子ダブルス優勝であると同時に、「日本人選手どうしのペアで獲得した」唯一の4大大会ダブルス・タイトルでもある。日本人選手を含む他の4大大会ダブルス優勝は、（女子ダブルス・混合ダブルスのいずれも）外国人選手とのペアで獲得したものであるため、（1955年全米選手権の特異な条件があったとはいえ）宮城＆加茂ペアの優勝は日本テニス史に残る貴重な勝利と言えるだろう。

title: マリア・ベント＝カブチ

text: 6歳からテニスを始め、1994年2月にプロ入り。マリア・ベントはまだアマチュア選手だった頃の1990年に、16歳で女子テニス国別対抗戦・フェドカップのベネズエラ代表選手に初選出され、1996年から2001年までフェド杯に6年連続出場を果たした。ベントは、1997年のウィンブルドンで4回戦進出を果たした。この時ベントは予選3試合を勝ち抜いて本戦出場権を獲得し、本戦3回戦でマグダレナ・マレーバ（ブルガリア）を 6-2, 7-5 で破り、デニサ・クラドコバ（チェコ）との4回戦まで勝ち進んだ。1998年ウィンブルドンで2年連続の3回戦進出を果たすが、第2シードのリンゼイ・ダベンポートに 3-6, 6-1, 2-6 で敗れている。2000年のシドニー五輪で、ベントは初めてオリンピックのベネズエラ代表選手に選ばれ、女子シングルス2回戦でベルギー代表のサビーネ・アペルマンスに 2-6, 2-6 で敗れた。女子ダブルスではミラグロス・セケラとペアを組み、ベルギー代表のドミニク・ファン・ルースト&エルス・カレンズ組との準々決勝まで進出している。

title: リチャード・ノリス・ウィリアムズ

text: ウィリアムズは1891年1月29日、スイス・ジュネーヴでアメリカ人の両親の間に生まれた。彼は21歳の時、1912年にタイタニック号に乗ってアメリカへ向かった。4月14日に船が沈没した時、彼の父親であるデュアン・ウィリアムズは船内に残り、海難事故の犠牲者となった（ノリスの手記によると折れた煙突の下敷になったという）。リチャードは船の甲板から海に飛び込み、必死に救命ボートまで泳いで命を取り留めた。彼の足はすっかり凍りついたが、船医から勧められた足の切断手術を断り、九死に一生を得てアメリカに到着した。その半年後、ウィリアムズは1912年全米選手権でテニス経歴を開始する。初出場時は男子シングルス4回戦でモーリス・マクローリンに敗れたが、混合ダブルスでメアリー・ブラウンと組んで優勝した。ウィリアムズの初期の経歴では、このマクローリンが最大のライバルになる。1913年から、ウィリアムズは男子テニス国別対抗戦・デビスカップのアメリカ代表選手に選ばれ、初めてのイギリス遠征に旅立った。初出場のウィンブルドンは男子シングルス4回戦で敗れたが、ウィンブルドンの試合会場で行われたデビスカップで、アメリカは決勝でイギリスを「3勝2敗」で破って優勝を決めた。ウィリアムズはシングルス第2試合でチャールズ・ディクソン（1873年 - 1939年）を破ったが、アメリカ・チームが優勝を決めた後の最終第5試合でジェームズ・パーク（1881年 - 1946年）に逆転負けした。

title: ジュジャ・ケルメツィ

text: ジュジャ・ケルメツィは12歳でハンガリーの女子ジュニア・チャンピオンになり、14歳で初めての海外遠征に出るほどの有望選手だったが、彼女が15歳の時に第2次世界大戦が勃発した。終戦後にテニス経歴を再開し、1947年全仏選手権で初めてのベスト8に進出する。当時23歳のケルメツィは、準々決勝で第1シードのマーガレット・オズボーンに 0-6, 3-6 で完敗した。（この大会の男子シングルスで、ヨージェフ・アシュボードがハンガリー人のテニス選手として最初の4大大会優勝者になった。）この年にウィンブルドン選手権にもデビューしたが、1回戦で第8シードのジーン・ボストックに 4-6, 3-6 で敗れた。ウィンブルドン選手権では、大会前年度優勝者がセンター・コートの第1試合（オープニング・マッチ）に出る伝統があるが、1946年の優勝者ポーリーン・ベッツ（アメリカ）がプロテニス選手に転向したため、地元イギリス人選手であるボストックの試合がオープニング・マッチに割り当てられ、ケルメツィはそこに出場したのである。翌1948年には、第5シードで出場した全仏選手権は初戦で敗退したが、ウィンブルドン選手権でシャーリー・フライとの4回戦に進出した。

title: ボヤナ・ヨバノフスキ

text: ヨバノフスキはコーチである父の手ほどきで7歳でテニスを始め、2007年にプロに転向。4大大会では2010年ウィンブルドン選手権で初出場し1回戦でケーシー・デラクアを 6–1, 6–0 で破り初戦を突破した。2回戦で第14シードのビクトリア・アザレンカに 1–6, 4–6 で敗れた。9月の中国オープンでは2回戦で当時7位のエレナ・ヤンコビッチを 4-6, 6-2, 6-2 で破り初めてトップ10プレイヤーから勝利を挙げた。

title: テニス

text: 1918年（大正7年）、熊谷一弥が全米選手権において、日本人テニス選手として史上初のベスト4進出を果たし、1920年（大正9年）には清水善造のウィンブルドン選手権「チャレンジ・ラウンド」で決勝（現在では準決勝に相当）に進出し、世界1位に君臨していたビル・チルデンに肉薄した。また、その年に開催された第7回オリンピックにおいて熊谷がシングルスで銀メダルを獲得し、ダブルスでも熊谷と柏尾誠一郎のペアが銀メダルを獲得し、オリンピックで初めての日本のメダルとなった。翌1921年、男子テニス国別対抗戦・デビスカップの日本チームの活躍は目覚ましく、準優勝に輝いている。

title: 森田あゆみ

text: 2005年4月12日、日本テニス協会は彼女のプロ登録を認めることを決定。「15歳1か月」でのプロ転向は男女を通して当時日本史上最年少のプロ選手であった(2010年4月、辻佳奈美によってその記録は更新された)。その2ヶ月後、全仏オープンの女子ジュニア部門でいきなり準決勝へ進出した。ウィンブルドン終了後、日本人スポーツ選手として初めてスポーツ用品メーカーのアディダス社と「グローバル選手契約」を締結する。10月第2週に大阪で開かれた「世界スーパージュニアテニス選手権大会」ではシングルス準優勝、ダブルス優勝を記録する。11月19日、全日本テニス選手権の女子シングルスで米村知子を 4-6, 6-4, 6-3 の逆転で破り、「15歳8ヶ月8日」で初優勝。雉子牟田明子と沢松奈生子に続く、大会3番目の年少優勝記録をうちたてた。

title: マルセル・イルハン

text: イルハンは6歳からテニスを始め、幼少時代からエフゲニー・カフェルニコフに憧れて育った。2006年に19歳でプロ入りし、2007年から男子テニス国別対抗戦デビスカップトルコ代表選手に選ばれる。2008年ウィンブルドン選手権で4大大会予選に初出場。それから2009年ウィンブルドン選手権までは、5大会連続で予選1回戦止まりだった。2009年全米オープンで、イルハンは初めて予選3試合を勝ち抜き、トルコ人選手として史上初のシングルス本戦出場を成し遂げた。本戦1回戦でもクリストフ・ロクスを3-6, 6-3, 3-6, 7-5, 7-5で破り、史上初のシングルス本戦勝利を成し遂げる。この快挙は男子ツアー公式サイトでも「イルハン、トルコに歴史を刻む」との賞賛を得た。続く2回戦では、アメリカの長身選手ジョン・イスナーに3-6, 4-6, 6-7(1)のストレートで敗れた。全米オープンの1か月後、イルハンは楽天ジャパン・オープンで来日する。予選2試合で日本の近藤大生と杉田祐一を連破して本戦入りし、本戦1回戦でガエル・モンフィスに敗退した。

title: ビル・チルデン

text:
第一次世界大戦後の時代に活躍し、日本テニス界の黎明期に大きな影響を与えた選手である。大男だったことから“Big Bill”（ビッグ・ビル）と呼ばれていた。長身を生かした弾丸サーブ「キャノン・ボール」（Cannonball）を最大の武器にした。
チルデンは早くから日本人選手との対戦が多く、1918年の全米選手権準決勝で日本人テニス選手として史上初めて4大大会準決勝に進出した熊谷一弥と対戦し 6-2, 6-2, 6-0 で破っている。1920年のウィンブルドン選手権で優勝した時、チルデンは日本からの挑戦者として勝ち進んだ清水善造の挑戦を退けた。当時のウィンブルドン選手権の競技方式は、現在とは大きく異なっていた。まず「チャレンジ・ラウンド」（Challenge Round, 挑戦者決定戦）が行われ、大会前年優勝者を除くほかの選手たちが1回戦からトーナメントを勝ち抜き、それを制した選手が前年優勝者と決勝を戦う「オールカマーズ・ファイナル」（All-Comers Final）方式を採用していた。（大会前年優勝者は無条件で決勝に出場できたところが、現在のシステムとの相違点である。）清水とチルデンは、このチャレンジ・ラウンド決勝で対戦し、チルデンが 6-4, 6-4, 13-11 で競り勝った。それからチルデンは「オールカマーズ・ファイナル」で1919年度の優勝者ジェラルド・パターソン（オーストラリア）に勝ち、ウィンブルドン初優勝を飾った。清水のチャレンジ・ラウンド決勝進出は、今なお日本男子テニス選手の4大大会最高成績として残っている。

title: ウェスリー・ムーディ

text: 2005年ウィンブルドン選手権男子ダブルスで、ムーディとステファン・フースは2回戦でマヘシュ・ブパシ/トッド・ウッドブリッジ組を6-3, 7-6, 6-3のストレートで破って波に乗る。長年にわたってダブルスの世界的名手として君臨したウッドブリッジは、この試合の敗戦を最後に現役を引退した。ムーディとフースは、準々決勝でマーク・ノールズ/ミカエル・ロドラ組、準決勝でヨナス・ビョルクマン/マックス・ミルヌイ組といった強豪ペアを連破し、決勝では第2シードのブライアン兄弟と対戦した。初めての決勝では、伏兵のムーディ/フース組がブライアン兄弟を7-6, 6-3, 6-7, 6-3で破って優勝した。これはムーディにとって、プロテニス経歴の初優勝であった。ウィンブルドン男子ダブルス優勝の3ヶ月後、ムーディはジャパン・オープン・テニス選手権で来日し、決勝戦でマリオ・アンチッチを1-6 7-6, 6-4の逆転で破って初優勝した。これが唯一のシングルスタイトルである。ムーディとフースは11月第2週の男子テニス年間最終戦テニス・マスターズ・カップのダブルスにも出場した。

title: レナ・ライス

text: レナ・ライスは8人兄弟の7番目の子供として生まれたが、わずか2歳の時に父親を亡くした。レナは姉妹の1人と一緒に家でテニスを覚え、近くのローン・テニスクラブにも一緒に通った。1889年5月、「アイルランド選手権」が首都のダブリンで開かれ、ライスは女子シングルス準決勝でブランチ・ビングリー・ヒルヤードに敗れたが、女子ダブルスではヒルヤードと組んで準優勝し、混合ダブルスではウィロビー・ハミルトンと組んで優勝した。その翌月、ライスはアイルランドの女子テニス選手として初めてウィンブルドン選手権に出場し、「チャレンジ・ラウンド」（Challenge Round, 挑戦者決定戦）の決勝で再びブランチ・ビングリー・ヒルヤードと顔を合わせた。第1セットをライスが 6-4 で先取し、第2セットをヒルヤードが 8-6 で奪い返して1セット・オールになった後、第3セットでライスがゲームカウント 4-3 から「40-30」まで試合を優位に進めていたが、ここからヒルヤードが挽回して最終セットを 6-4 と逆転した。当時はチャレンジ・ラウンドの勝者と大会前年優勝者による「オールカマーズ・ファイナル」（All-Comers Final）方式を採用していたが、1888年度の優勝者ロッティ・ドッドが大会に出場しなかったため、1889年のオールカマーズ・ファイナルは行われず、チャレンジ・ラウンド勝者のビングリー・ヒルヤードが大会優勝者となった。そのため、レナ・ライスは初出場のウィンブルドンでは準優勝者になる。

title: 沢松和子

text: 沢松家は、和子から見れば祖父の時代からのテニス名門一家だった。西宮市にあるテニスコートつきの家で、和子と順子の2人姉妹は自然にテニスに親しんでいった。和子は1967年、16歳の時に第42回全日本テニス選手権と全日本室内テニス選手権で優勝し、同年にジュニアテニス選手の登竜門と言われる「オレンジボウル選手権」の女子シングルスでも優勝を果たす。それ以後、1967年から1975年までの足掛け8年間で、彼女は日本国内の試合で「192連勝」の記録を樹立する。それから2年後、18歳になった1969年には全仏オープンとウィンブルドンの女子ジュニア部門で優勝し、4大大会のジュニア2大会連続優勝を飾った。当時の日本テニス界には「アマチュア」も「プロフェッショナル」もなかったが、その中で沢松和子は日本人テニス選手として史上初の「プロ選手」になった。1970年から1975年まで、女子テニス国別対抗戦・フェデレーションカップの日本代表選手を務める。

title: 平木理化

text: 4大大会のシングルスでは平木の好成績は比較的少ないが、1992年のウィンブルドンと、全豪オープンで1996年 - 1998年の3年連続で3回戦に進出している。1992年ウィンブルドンでは予選3試合を勝ち上がり、本戦3回戦でセンターコートに入り、第3シードのガブリエラ・サバティーニに挑戦した。全豪オープンでは3年連続の3回戦に進んだが、とりわけ1997年の大会では、伊達公子を失った日本女子テニス界が直ちに衰退を始めた中にあって、平木1人の3回戦進出が日本人女子選手の最高成績であった。

title: 青木岩雄

text: 1930年7月、青木岩雄は三菱銀行のロンドン支店に転勤することになり、ここから彼のイギリス生活が始まる。当時のロンドンには、同じく仕事の関係で渡英した三木龍喜などの日本人テニス選手も暮らしていた。彼は1935年3月までロンドンに住み、その間1931年から1934年まで4度ウィンブルドン選手権に出場した。青木のウィンブルドン最高成績は、1932年の4回戦進出で、当時最盛期を迎えていた第2シードのエルスワース・バインズ（アメリカ）とセンター・コートで対戦し、バインズから第2セットを奪う健闘を見せた。バインズは青木を 6-2, 3-6, 6-3, 6-2 で退けた後、準々決勝以後の3試合は1セットも落とさず、1932年のウィンブルドン優勝者になった。そのため「バインズから1セットを取った」青木の活躍は日本で大きな反響を呼んだ。このウィンブルドンでは佐藤次郎もヘンリー・オースチンとの準決勝に進み、イギリスにおける日本人男子テニス選手の人気が高まった。ただ、青木は銀行業務に対する責任感が人一倍強かったことから、団体戦のデビスカップ出場要請には1度も応じず「仕事のためロンドンに赴任しているので」と言い続けた。1931年のデビスカップ「ヨーロッパ・ゾーン」準決勝の対イギリス戦では、代表選手の1人だった佐藤次郎が持病の胃腸障害を訴えたため、チームメートの佐藤俵太郎が日本庭球協会へ電報を入れて、佐藤次郎の代わりにロンドン在住の「三木龍喜と青木岩雄をデ杯代表選手に推薦したい」と伝えたが、庭球協会がこの申し出を退けたことがある。（試合結果）

title: エレニ・ダニリドゥ

text: 女子テニスツアー下部組織の大会での下積み生活を経て、2001年から女子テニスツアーに本格参戦を開始する。同年の全仏オープンで4大大会にデビューし、全仏オープンでは予選の3回戦で止まったが、ウィンブルドンで予選3試合を勝ち上がって初の本戦出場を果たし、本戦2回戦で第6シードのアメリ・モレスモに挑戦した。続く全米オープンも予選を勝ち抜き、モニカ・セレシュとの3回戦まで勝ち進んだ。全米オープンの後、ダニリドゥは初めて世界ランキング100位以内に入る。

title: アランチャ・サンチェス・ビカリオ

text: 1995年2月、シングルスとダブルスの両方で世界ランキング1位になる。ところが、この年から4大大会準優勝の不運が続く。全豪オープン決勝ではピエルスに敗れて2年連続の準優勝になり、大会連覇を目指した全仏オープンでも決勝でグラフに敗れてしまう。この1995年全仏オープンの準決勝で、サンチェスは日本人女子選手として初の全仏ベスト4進出を達成した伊達公子を 7-5, 6-3 のストレートで退けている（この大会は日本女子テニスが最盛期を迎えた出来事となり、4回戦には伊達も含めて杉山愛と長塚京子の3人の日本人女子選手が勝ち残った）。同年にウィンブルドンで初の決勝進出を果たす。大会前年優勝者であった同僚のマルティネスを準決勝で破ったが、初めての決勝でまたもやグラフとの大接戦に散る。とりわけ第3セット・第11ゲームはデュースを13回繰り返し、実に20分を要した長いゲームとなった。これをグラフに取られたサンチェスは、最後の第12ゲームであっさりと自滅してウィンブルドン初優勝を逃した。

title: マーガレット・スクリブン

text: スクリブンは7歳からテニスを始めたが、1929年に17歳でイギリス国内の女子ジュニア・チャンピオンになるまでは、レッスンを受けずに独学でテニスに親しんだ。2年後、1931年のウィンブルドン選手権でシモーヌ・マチュー（フランス）との準々決勝に進出し、初めてのセンター・コートでマチューに 6-1, 2-6, 5-7 の試合を挑んだ。1933年の全仏選手権で、スクリブンは女子シングルスと混合ダブルスの2部門で初優勝を飾る。シングルスではノーシードから勝ち上がり、決勝でマチューを 6-2, 4-6, 6-4 で破って優勝した。混合ダブルスでは、スクリブンのパートナーはジャック・クロフォード（オーストラリア）であった。全仏2部門制覇の後、ウィンブルドン選手権では2年ぶり2度目の準々決勝でヒルデ・クラーヴィンケルに敗退した。1933年には、キャリアで唯一の全米選手権出場もある。

title: ドロシー・ラウンド

text: ドロシー・ラウンドがウィンブルドン女子シングルス決勝に初めて進出したのは、1933年のことであった。この時ラウンドは、過去5度優勝のヘレン・ウィルス・ムーディを相手に 4-6, 8-6, 3-6 のフルセットで敗れたが、当時無敵の強さを誇っていたムーディが第2セットを接戦で失う場面は珍しく、ラウンドは果敢な挑戦者として高い評価を得た。この年から1937年まで、ラウンドは女子世界ランキングのトップ10位以内を維持する。1934年に女子シングルスで2年連続の決勝に進出し、今度はヘレン・ジェイコブスを 6-2, 5-7, 6-3 で破って初優勝を飾った。ラウンドが混合ダブルスで日本の三木龍喜とペアを組んだのは、この年のことである。2人は7試合を勝ち抜き、決勝でヘンリー・オースチンとドロシー・シェパード＝バロン（ともにイギリス）の組を 3-6, 6-4, 6-0 で破って優勝を決めた。その前年、1933年にウィンブルドン選手権の男子ダブルス決勝で佐藤次郎と布井良助の組が逆転負けの準優勝に終わり、佐藤は心身のプレッシャーに耐えかねて、1934年4月5日にマラッカ海峡で投身自殺してしまった。他の日本人選手たちはそのショックの中で試合を戦っていたため、三木が（イギリス人女性のラウンドと組みながら）ウィンブルドンの混合ダブルス部門で日本人選手初の4大大会タイトルを獲得したことは、当時の日本で大きな話題を呼んだ。

title: テニス

text: タイブレークは1965年にJames Henry Van Alenが試合時間短縮のために考案し、1971年にウィンブルドン選手権において初めて導入された。この時には最終セット以外のセットでゲームカウントが8-8となった後に行うというルールであり、1979年に同大会において最終セット以外のセットでゲームカウント6-6の後に行うというルールに変更された[2]。4大大会の内の全豪オープン、全仏オープン、ウィンブルドン、およびオリンピックでは最終セットでタイブレークを採用しておらず[3]、この場合は2ゲーム差が付くまでセットが続行される。かつてはデビスカップ、フェドカップでも同様のルールを採用していたが、現在ではすべてのセットでタイブレークを採用している。[4][5]

title: 齋田悟司

text: 1996年、アトランタパラリンピックでパラリンピックに初出場。1999年、公務員を離職し地元を離れ、吉田記念テニス研修センターの丸山弘道コーチのもとでトレーニングを開始する。2000年のシドニーパラリンピックでは8位入賞した。2002年にはジャパンオープンで優勝、2003年、日本人選手としては初めて国際テニス連盟が選出する世界車いすテニスプレイヤー賞を受賞した。2004年のアテネパラリンピックでは国枝慎吾と組み、男子ダブルスで優勝、2008年の北京パラリンピックでは男子ダブルスで銅メダルを獲得した。

title: ラデク・ステパネク

text:
父親の手ほどきで3歳からテニスを始め、1996年にプロ入り。1999年4月、地元プラハ・オープンで同国のマルティン・ダムとペアを組んでダブルス初優勝。ステパネクの4大大会挑戦は、2002年ウィンブルドン選手権から始まる。初めてのウィンブルドンでは3回戦まで進出したが、それ以来なかなか成績が伸びなかった。同年の2002年全米オープン男子ダブルスで、ステパネクはイジー・ノバクとペアを組んで決勝に進出したが、マヘシュ・ブパシ/マックス・ミルヌイ組に3-6, 6-3, 4-6で敗れて準優勝になっている。
ダブルスではコンスタントに好成績を出していたステパネクだが、シングルス決勝の初進出はようやく2004年11月のパリ・マスターズになってからである。この大会はATPマスターズシリーズの1つに指定されている大規模なトーナメントだが、ステパネクはこの大舞台の決勝でマラト・サフィンに3-6, 6-7, 3-6で敗れ準優勝。2005年は2大会でシングルス準優勝がある。
2006年2月26日、ラデク・ステパネクはABNアムロ世界テニス・トーナメント決勝でクリストフ・ロクスを6-0, 6-3で破り、プロ入り10年目にしてATPツアー大会のシングルス初優勝を果たした。3ヶ月後、ハンブルク・マスターズ決勝ではトミー・ロブレドに敗れ準優勝。4大大会でも、2006年ウィンブルドンで自己最高のベスト8に入った。準々決勝ではヨナス・ビョルクマンと長い熱戦を繰り広げたが、6-7, 6-4, 7-6, 6-7, 4-6で惜敗した。
2007年7月第3週のファーマーズ・クラシックで男子ツアーのシングルス2勝目を達成。9月21日-23日、ステパネクは3年ぶりにデビスカップチェコ代表選手に起用され、「ワールドグループ・プレーオフ」の対スイス戦で3試合に出場した。第1試合でステパネクはロジャー・フェデラーに敗れたが、第3試合のダブルス戦と最終第5試合に勝ち、チェコ代表はワールドグループ残留を決めた。
2008年の主な成績は、全仏オープンで初めての4回戦進出があった。デビスカップでも、チェコ代表はワールドグループ準々決勝まで勝ち進み、ステパネクもワールドグループ1回戦・準々決勝の両方に起用された。11月に行われた男子ツアー年間最終戦のテニス・マスターズ・カップでは、故障で途中棄権をしたアンディ・ロディックの代役として急遽出場している。
2009年度はツアーでシングルス2勝、ダブルス1勝を獲得し、全米オープンで初の4回戦に進出した。
2011年8月のシティ・オープンでは決勝でガエル・モンフィスを6–4, 6–4で破り2年半ぶりのツアー5勝目を挙げた。
2012年全豪オープン男子ダブルスでリーンダー・パエスと組み決勝に進出。決勝では4連覇を狙ったブライアン兄弟を7–6(1), 6–2で破り初の4大大会優勝を果たした。全米オープンではブライアン兄弟に敗れ準優勝している。スペインとのデビスカップ2012決勝では第1試合でダビド・フェレールに3-6, 4-6, 4-6で敗れたが、トマーシュ・ベルディハと組んだ第3試合のダブルスを制し通算2勝2敗で迎えた最終試合でステパネクはニコラス・アルマグロを6-4, 7-6(0), 3-6, 6-3で破りチェコは1980年（当時はチェコスロバキア）以来32年ぶりの優勝を果たした。
2013年全米オープン男子ダブルスではリーンダー・パエスと組んで決勝に進出した。アレクサンダー・ペヤ/ブルーノ・ソアレス組を6–1, 6–3で破り4大大会2勝目を挙げた。
ステパネクはオリンピックチェコ代表として、2008年北京五輪と2012年ロンドン五輪、2016年リオ五輪の3大会に出場している。リオ五輪の混合ダブルスでルーシー・ハラデツカと組み、3位決定戦でインドのサニア・ミルザ&ロハン・ボパンナ組を 6-1, 7-5 で破り銅メダルを獲得した。
ステパネクは2017年全豪オープンを最後に試合出場が無く、11月に現役引退を表明した。2018年はノバク・ジョコビッチのコーチを務める。

title: 坂井利郎

text: 坂井は1967年に「全日本テニスランキング」で9位に入り、1976年までトップ10位以内を維持した。1968年に「全日本室内テニス選手権」で初優勝を果たし、この大会では1970年、1972年-1977年（大会6連覇）にも優勝して、通算「8勝」を挙げた。全日本室内テニス選手権で初優勝した1968年、全豪選手権で2回戦に進出し、男子テニス国別対抗戦・デビスカップの日本代表選手にも初めて選出された。坂井のテニス経歴が本格的に開花するのは、1971年からである。4月23日-25日にかけて、デ杯「東洋ゾーン」2回戦が東京の「田園コロシアム」（現在の有明コロシアム）で開かれ、日本はオーストラリアから50年ぶりの勝利を挙げた。坂井はシングルス戦2試合に勝利を収め、最終第5試合ではジョン・クーパー（往年の名選手アシュレー・クーパーの実弟）との2日がかりの日没順延試合を 6-1, 15-13, 8-6 で制した。この後4大大会にも遠征し、全仏オープンは2回戦敗退、ウィンブルドンは1回戦でフルー・マクミラン（南アフリカ）に敗れたが、全米オープンで快進撃を見せる。1回戦でビタス・ゲルレイティス、2回戦でロス・ケース（オーストラリア）を破った坂井は、3回戦で「空を飛ぶオランダ人」の異名を持つトム・オッカーに挑戦したが、第4シードの強豪に 1-6, 1-6, 1-6 のストレートで完敗した。

title: アグニエシュカ・ラドワンスカ

text: アグニエシュカ・ラドワンスカが生まれた1989年は、ちょうどポーランドで共産主義から自由主義への体制転換が始まった年である。アグニエシュカは4歳の時から、妹のウルシュラとともに父親の手ほどきでテニスを始め、ドイツ・ノルトライン＝ヴェストファーレン州ボルケン郡のグロナウにあるテニスクラブで練習を積んだ。2005年4月に16歳でプロ入り。その後、2005年ウィンブルドンと2006年全仏オープンのジュニア女子シングルス部門で優勝する。全仏ジュニアの直前、2006年5月に故国ポーランドの首都ワルシャワで開かれた「J&Sカップ」で、ラドワンスカは1回戦で2004年全仏オープン優勝者のアナスタシア・ミスキナを破り、エレーナ・デメンチェワとの準々決勝まで勝ち進んだ。6月の全仏ジュニアで第2シードから優勝した後、ラドワンスカは2006年ウィンブルドンで4大大会の本戦にデビューした。主催者推薦で出場したラドワンスカは、初めての本戦でキム・クライシュテルスとの4回戦まで勝ち進んだ。この後2006年全米オープンでは予選3試合を勝ち抜いたが、本戦2回戦でタチアナ・ゴロビンに敗退した。

title: 中野文照

text: 中野は1935年の全日本学生テニス選手権（通称インカレ）で初めてベスト4に入り、この年から「全日本テニスランキング」のトップ10位以内に入った。1937年から男子テニス国別対抗戦・デビスカップの日本代表選手に選ばれ、海外のグランドスラム大会にも挑戦を始める。1937年のデビスカップ「アメリカン・ゾーン」1回戦で、日本はアメリカに5戦全敗を喫した。当時のアメリカ代表選手はドン・バッジ、ジーン・マコ、フランク・パーカーの3人であり、中野と山岸二郎は彼らに全く歯が立たなかった。中野のグランドスラム大会初出場は、2か月後の1937年ウィンブルドン選手権であり、ここでは3回戦まで進出した。1937年全米選手権では、中野と山岸の2人が男子シングルス4回戦に進出する。中野は第2シードのボビー・リッグスに 6-3, 5-7, 3-6, 6-8 で敗れ、山岸は当時18歳のジョー・ハントに敗れた。1937年の中野と山岸を最後に、日本人男子選手は全米選手権（現在の全米オープン）で上位に進出できなかった。

title: 沢松和子

text: 1975年のウィンブルドンで、沢松和子はシングルスの3回戦で第1シードのクリス・エバートに 2-6, 2-6 で敗れたが、日系3世選手であるアン清村とペアを組んだ女子ダブルスで快進撃を見せた。決勝戦の相手はフランソワーズ・デュール（フランス）＆ベティ・ストーブ（オランダ）組に決まった。大会最終日、男子シングルス決勝戦の終了後、沢松は日本人女子選手として初めてウィンブルドンのセンター・コートに足を踏み入れ、7-5, 1-6, 7-5 のスコアで強豪ペアを倒した。当時は衛星中継が始まって間もない時期であり、この試合の模様が録画でテレビ放映されたため、日本人女性初の快挙は全国に大反響を及ぼし、テニスブームが空前の規模で広がった。ウィンブルドンの前後にはシングルスでも好成績を出し、全仏オープンではクリス・エバートとの準々決勝まで進み（スコア：2-6, 2-6）、全米オープンでも準々決勝に進出したが、イボンヌ・グーラゴングに 6-7, 5-7 で惜敗した。これを最後に、沢松和子はテニス界から引退した。日本プロスポーツ大賞殊勲賞受賞。

title: 伊達公子

text: アジア出身の女子テニス選手として、史上初めてシングルス世界ランクトップ10入り、日本人21年ぶりのグランドスラムシングルスベスト4、日本人女子初の全仏オープンシングルスベスト4・ウィンブルドンシングルスベスト4進出者。現在日本人女子最後の4大大会シングルスベスト4進出者である。

title: 加茂幸子

text: 日本人の女子テニス選手による4大大会挑戦の歴史は、1952年（昭和27年）の全米選手権に初参加した加茂幸子から始まる。初めての全米選手権では、加茂は1回戦でジュリア・サンプソン（アメリカ）に 10-12, 4-6 で敗退した。それから2年後、1954年に加茂は日本人女性として初のウィンブルドン選手権出場を果たし、3回戦まで進出した。同年に全米選手権に2年ぶり2度目の出場をした時も、第8シードのロイス・フェリックス（アメリカ）との3回戦まで勝ち進んでいる。加茂は全豪選手権や全仏選手権への出場はないが、こうして日本人の女子テニス選手が世界4大大会に挑戦する最初の道を切り開いた。その翌年、1955年の全米選手権では末弟の公成が、男子ダブルス部門で宮城淳とペアを組んで優勝した。

title: ランス・ティンゲイ

text: ティンゲイは1932年、17歳の時に初めてウィンブルドン選手権の会場を訪れ、それ以来1日も欠かさず選手権の試合観戦を続けたという。彼は1952年から「デイリー・テレグラフ」紙のテニス担当記者に就任し、ほぼ40年間にわたって世界各地のテニスを取材した。広範囲にわたる正確な歴史的知識のみならず、彼は世界各国の同僚ジャーナリストたちや選手たちと友好的な協力関係を築いた。国際テニス殿堂評伝執筆者のバド・コリンズによれば、ティンゲイは「原稿の締め切りぎりぎりまでタイプライターに向かっている時も、いつもユーモアのセンスを絶やさない」人だったという。


query: アイヌが北海道にとうたつしたのはいつ？

title: アイヌの歴史

text: 13世紀 - 安藤太が蝦夷代官職になる。 1264年 - モンゴルの樺太侵攻始まる。[3] 1268年 - 津軽でエゾの蜂起があり、安藤氏が討たれる。 1295年 - 日持上人が樺太南西部（後の樺太本斗郡本斗町阿幸）に上陸し、日蓮宗の布教活動を行った。 1297年 - 「王不廉古（ユプレンク）」に率いられた骨嵬（樺太アイヌ）が黒龍江流域に侵攻しキジ湖付近で元と交戦（海保嶺夫は、かれらの指導者は蝦夷代官・安藤氏であったと論じたが[4]、榎森進はこれについて無理のある推論だと評している[5]）。 15世紀 - 蝦夷管領・安東氏の支配下にある和人の豪族たちが蝦夷地南部12箇所（道南十二館）に勢力を張る。彼らはアイヌとの交易や漁場への進出を通して成長する。かれらは安東氏によって移配された家臣、あるいは安藤氏と被官関係を結んだ渡党[6]の有力者であったとも考えられる[7]。 1457年 - コシャマインの戦い。和人鍛冶職人とアイヌ青年の争いを発端としてアイヌの首長コシャマインが起こした蜂起。花沢館の館主である蠣崎氏の客将、武田信広が平定し、蠣崎家を相続したと伝えられている[8]。この戦い以後、アイヌ系和人や和人系アイヌであった渡党は、和人層とアイヌ民族のいずれかの側に吸収されていったとみられる[9]。 1485年 - 樺太アイヌの首長が、蝦夷管領・安東氏の代官武田信広（松前家の祖）に銅雀台を献じ配下となる。 1514年 - 蠣崎氏が他の和人館主層に優越する地位（上国・松前両守護職）につく。 1515年（または1519年） - ショヤ・コウジ兄弟の戦い 1529年 - タナサカシの蜂起、蠣崎義広に討たれ平定される。 1536年 - タナサカシの娘婿・タリコナの蜂起、蠣崎義広に討たれ平定される。 1550年 - 安東舜季、蝦夷地の国情視察を目的に蝦夷地に渡る（東公の島渡）。このとき、蠣崎氏とアイヌとの交易の協定が締結され、日の本蝦夷酋長の知内のチコモタインと唐子蝦夷酋長のセタナイのハシタインはそれぞれ東夷尹、西夷尹（「尹」とは裁判権を持つ統率者の意）とされ、蝦夷から松前への渡航を統制すること、ハシタインは上ノ国に居住すること、松前大館の蠣崎季広は和人との交易税（原文：『自商賈役』）の一部を「夷役」として両尹に献上することが定められたという[10]。 1591年 蠣崎慶広が豊臣秀吉に謁見、所領を安堵される。これにより名実共に安東氏からの独立を果たしたと見られている[11]。 慶広、九戸政実の乱の討伐軍へ参加。多数のアイヌを動員し、アイヌを束ねていると豊臣政権に印象づける。 1593年（または1598年） - 慶広、秀吉から全蝦夷地（樺太、北海道）の支配権を与えられる。 1599年 - 慶広、名字を蠣崎から松前に改める。 1604年 - 慶広、江戸幕府からアイヌとの交易独占を認められる。以後、和人（本州）との交易窓口が一本化されて必需品輸入の生命線を握られたため、アイヌの松前藩への従属が強まり、不平等な交易によるアイヌの不満が、和人に対するアイヌ蜂起の一因ともなった。

title: 当別町

text: 当別町（とうべつちょう）は、北海道石狩振興局管内北東部にある町。トウベツはアイヌ語で沼から来る川を意味し、当別川を指した。主要な市街地は札幌市都心から20〜30kmほどである。自然豊かな町で、生花、米の生産が盛ん。北海道医療大学と提携して、「当別町二万人歯の健康プロジェクト」を推進するなどの活動も行っている。

title: アイヌ

text: 2014年8月に東区選出の札幌市議会議員で自由民主党所属の金子快之がTwitterで「アイヌ民族なんて、いまはもういないんですよね。せいぜいアイヌ系日本人が良いところですが、利権を行使しまくっているこの不合理。納税者に説明できません」とアイヌ民族は今は存在しないと受け止められる書き込みを行っていたことが判明[44][45]、アイヌの団体などから批判され、自民党の市議会会派から除名された後、同9月に市議会からは議員辞職勧告決議[46]をうけた。金子議員は、北海道アイヌ協会がアイヌ民族の認定を独占的に行っていることに対し「アイヌ民族であることを法的に証明する手段が現状存在しない」とし、「アイヌ民族であることを『証明』している北海道アイヌ協会が「アイヌの血を受け継いでいる『と思われる』人」という曖昧な基準で認定しており出自がアイヌでなくとも養子や婚姻といった手段で認定してもらえればアイヌとしての優遇措置を受けられる、北海道アイヌ協会自体に数々の『不正行為』が存在しているなどを市役所の決算から市議会で告発した。アイヌの文化や歴史自体を否定するものではないとし、アイヌに様々な苦労があったことを認めつつも、利権の問題には今後も取り組んでいくと述べた[47]。しかし一方で除名処分に際し『アイヌ民族は先住民族』とした国会決議の内容は認めない」との趣旨の発言があったとされ、また発言も撤回していない[48]。

title: 到達不能極

text: 到達不能極（とうたつふのうきょく、, ）とは、陸上で最も海から遠い点、または海上で最も陸から遠い点である。「不能」とあるが、あくまで地理的に定められた点であり、物理的には「到達できる」（到達例がある）ため、日本では到達困難極（とうたつこんなんきょく）または到達至難極（とうたつしなんきょく）と呼ぶべきだという意見もある。到達不能点、到達困難点、到達至難点ともいわれる。

title: 北海道アイヌ協会

text: 公益社団法人北海道アイヌ協会（ほっかいどうアイヌきょうかい）は、北海道居住のアイヌの組織。1930年（昭和5年）に設立され、1946年（昭和21年）に社団法人となった。1961年（昭和36年）に北海道ウタリ協会（ほっかいどうウタリきょうかい）に改称し、2009年（平成21年）4月1日に再度、北海道アイヌ協会に改称した。

title: 秋辺得平

text: 2001年8月6日、北海道ウタリ協会副理事長に選出される。2001年8月28日から9月7日までの南アフリカのダーバンでの国連主催の『反人種主義・差別撤廃国際会議』で、アイヌ民族として日本政府代表団に加わることを打診するが、外務省が拒否した。2009年9月13日、北方領土問題でのアイヌ民族の立場を強めるため、「千島・道東アイヌ協会」を設立するが、北海道アイヌ協会内で分裂行為との批判が高まり、2009年9月26日、北海道アイヌ協会副理事長を辞任する。北海道アイヌ協会の受託事業をめぐる経理処理の問題で、2010年2月1日、北海道アイヌ協会の理事を解任される。

title: 北海道アイヌ協会

text:
北海道議会議員の小野寺秀や札幌市議会議員の金子快之、アイヌの血を引く彫刻家の砂澤陣は、アイヌ民族であることを法的に証明する手段が現状存在しないため、「アイヌ民族であることを『証明』している北海道アイヌ協会が、“アイヌの血を受け継いでいる『と思われる』人”という曖昧な基準で認定しており、出自がアイヌ民族でなくとも養子や婚姻といった手段で認定してもらえればアイヌ民族としての優遇措置を受けられる」と主張している。
金子は平成15年（2003年）の上田文雄札幌市長の当選直後から12年間もアイヌ担当の北海道市役所アイヌ施策課の職員と上田に政治資金や自著の出版支援していた業者がアイヌ関連の出版物出版にて官製談合の罪で起訴されたことや様々なアイヌ利権を告発している。

title: 唐松駅

text: 唐松駅（とうまつえき）は、かつて北海道三笠市唐松町に設置されていた、北海道旅客鉄道（JR北海道）幌内線の駅（廃駅）である。幌内線の廃止に伴い、1987年（昭和62年）7月13日に廃駅となった。電報略号はウマ。住友坂炭礦（現・住石マテリアルズ）の請願駅であった。この地域の沢沿いで開拓期に木材を切り出していた人の名前「藤松」が沢の名前に付けられたのを嚆矢とし、その後この藤松沢（とうまつざわ）上流に幾つかの中小炭砿が開坑して藤松沢炭砿、藤松炭砿などと称していたが、住友に買収されて唐松炭砿となった。一方この辺りの当時の地区名は、籐松沢の本来の名前であるアイヌ語のボン=ポプ=パ=オマ=ナイ（茅原野の上手の外れにある沢のさらに上手の外れの小さな沢）が省略されたポンヌッパを字名としており、駅名の方は住友坂炭礦の請願に従って炭砿名から付けられたものである。1944年（昭和19年）になって当地の字名も、駅名に従う形で唐松に改正された。

title: アイヌ語

text: 歌津（うたつ）、達居森（たっこもり、）、登米（とよま）、保呂内

title: 当幌駅

text: 当幌駅（とうほろえき）は、かつて北海道標津郡中標津町字当幌本通に設置されていた、北海道旅客鉄道（JR北海道）標津線の駅である。電報略号はタホ。標津線の廃線に伴い、1989年（平成元年）4月30日に廃駅となった。アイヌ語の「トー・ポロ」（沼の川）に由来する。

title: 峠下駅

text: 峠下駅（とうげしたえき）は、北海道留萌市大字留萌村字峠下にある北海道旅客鉄道（JR北海道）留萌本線の駅である。電報略号はトタ。当駅の所在する地名より。地名は、アイヌ語の「ルチシ・ポク」（峠の下）の意訳に由来する。石狩・天塩両国境附近の峠を指す。

title: アイヌ民族共有財産裁判

text: アイヌ民族共有財産裁判（アイヌみんぞくきょうゆうざいさんさいばん）とは、アイヌの資産管理能力の不足などを名目として北海道旧土人保護法に基づいて従来北海道知事が委託され管理してきたアイヌ民族の共有財産について、アイヌ文化振興法に基づいて公告された所有者への返還手続きに対し、現在までの管理・会計状況の不明瞭さ、金額の算出根拠の不明確さ、対象を申請者のみに限定していること、アイヌ民族の先住権に対する配慮の不備などから、北海道ウタリ協会札幌支部理事の小川隆吉をはじめとしたアイヌ民族24人がこの返還手続きの無効の確認を求めた裁判である。

title: 北海道アイヌ語

text: 北海道アイヌ語（ほっかいどうアイヌご）、アイヌ語北海道方言は北海道に分布しているアイヌ語の方言である。現存する唯一のアイヌ語方言である。

title: 達子森

text: 達子森は、大館盆地の南、旧比内町の中心部にあたる米代川の南側にある。「たっこ」の地名は、もともとアイヌ語の「タプコプ(tapkop)」からきたとされ「平地に突き出た山。たんこぶ山」という意味で、「たっこ」と同じ語源の名前が付いている、北海道釧路郡釧路町の達古武沼（たっこぶぬま）、宮城県黒川郡大衡村の達居森（たつこもり）、福島県双葉郡葛尾村の竜子山（たっごやま）、秋田県仙北市の田沢湖など多くはたんこぶ山の形状をしている。

title: アイヌ語

text:
日本の本州島以南にも、アイヌ語を起源とする地名が、かつて多数住んでいたアイヌの痕跡として残っているという説がある。本州以南のアイヌ語地名については、山田秀三をはじめ、在野の地名研究家によって研究が進められてきた。山田らによれば仙台付近以北（太平洋側）・秋田県以北（日本海側）には明らかにアイヌ語と解釈できる地名が分布し、この地域については続縄文文化の後北式土器の分布と重なるとの指摘もある。しかし、これより以南については根拠が乏しい。
本州島の地名については、アイヌ語が起源、あるいは（狭義の）アイヌ語と祖先を同じにする（「アイヌ語族」「縄文人の言語」と表現する人もいる）、という説が存在する地名である。また、北海道を含めた東北全域に特有な地名（発音）があり、タㇷ゚コㇷ゚（tap・kop、小高い丘または丸山）はその典型である：
北海道の達古武（たっこぶ、 tapkop）、達布（たっぷ、tapkop）、青森県の田子（たっこ、 tapkop）、岩手県の達谷（たっこく、 tapkop）、達古袋（たっこたい、tapkop）、立根（たっこん、 tapkop）、秋田県の達子森（たっこもり、tapkop）、田子内（たごない、tapkop）、辰子潟（たつこがた、tapkop）、宮城県の達居森（たっこもり、tapkop）、福島県の立子山（たつごやま、tapkop）、竜子山（たつごやま、たっごやま、tapkop）。ちなみに、タㇷ゚コㇷ゚は内破音の閉音節をほとんど持たない日本語の話者にとっては「タッコッ」のように聞こえる音である。トィオマ（土のある～、toy・oma）：岩手県の豊間根（とよまね）、宮城県の登米（とよま）、福島県の豊間（とよま）。シコッ（大きな窪地、si・kot）：北海道の支笏湖（しこつこ、sikot）、岩手県の死骨崎（しこつざき、sikot）。

title: 消滅集落

text: 対策として、集落移転、自治会の統合、集落排水などの生活基盤設備などが挙げられる。かつて北海道にはアイヌ民族のコタンが南部を中心に点々と存在し、コタン間のゆるやかなネットワークによる文化・生活・交易共同体を形成していたが、江戸時代後期から明治時代にかけて日米欧の文化が流入し、規模の大きい他のコタンや北海道外への移住などの背景や事情からアイヌコタンの消滅が進んだ。1920年代にはアイヌ出身の研究者によって当時最新の科学技術を利用するなど利便化がコタンにも流入して、英語を学んで話せるアイヌのお婆さんがいたり、コタン外の都市部へ行った仲間から得た情報によって憧憬からコタン外への移住が進んで過疎化が進んでいることが確認されている。 北海道が2013年に実施した「アイヌ生活実態調査」によれば、北海道に住むアイヌ民族の人口は16,786人(66市町村)となっており、アイヌコタンが消滅した市町村、地域がある。

title: 北海道立アイヌ総合センター

text: 北海道立アイヌ総合センターはアイヌ民族の歴史に対する認識を深め、アイヌ文化の伝承及び保存の促進等を図ることを目的として1991年11月北海道立道民活動センターのオープンに伴い「北海道立ウタリ総合センター」の名称で設置。その後2002年4月に名称が「北海道立アイヌ総合センター」と改められる。

title: アイヌ語

text: 相去（あいさり）、浅内（あさない）、安家（あっか）、安比（あっぴ）、安庭（あにわ）、宇霊羅（うれいら、うれら）、伊保内、江刺（えさし）、江釣子（えづりこ）、越喜来（おきらい）、オショウナイ、女遊部（おなつぺ・おなっぺ、釜石市）、女遊戸（おなつぺ・おなっぺ、宮古市）、釜石 (?)、上米内（かみよない）、金田一（きんだいち）、吉里吉里（きりきり）、久慈 (?)、気仙 (?)、夏油（げとう）、花露辺（けろべ）、佐比内、死骨崎（しこつざき、唐丹町）、タイマグラ、達谷（たっこく, tapkop）、立根（たっこん、）、束稲山（たばしね）、土淵（つちぶち）、唐丹（とうに）、遠野 (とおの)、泊里（とまり）、西根（にしね）、似田貝、似内（にたない）、沼宮内（ぬまくない）、日頃市（ひころいち）、平泉（? ひらいずみ）、馬渕（まべち、まぶち）、目屋、綾里（りょうり）、和井内（わいない）

title: 北海道アイヌ協会

text: 『北海道アイヌ協会』であり、「北海道に居住しているアイヌ民族で組織し」とあるが、「アイヌ民族の尊厳を確立する」という点で、本州やその他の地域に居住しているアイヌの人々も含め、また北海道アイヌ協会の会員でないアイヌの人々も含め、アイヌ民族全体の利益を、事実上代表している。

title: 細岡駅

text: 細岡駅（ほそおかえき）は、北海道釧路郡釧路町字達古武（たつこぶ）にある北海道旅客鉄道（JR北海道）釧網本線の駅。駅番号はB57。電報略号はホヲ。アイヌ語で付近一帯を「タプコプ」（たんこぶ山）と呼称していたが、釧路川の左岸に「細い岡」が連なっているところから採った、鉄道建設の際の監督官が「細岡」という人でその姓を採ったなど諸説ある。

title: アイヌの歴史

text: 1988年 - 「ウタリ問題懇話会」から北海道知事に対し、アイヌ新法問題について報告書提出。 北海道議会全会一致でアイヌ新法の制定についての要望意見書を採択。 北海道ウタリ協会がアイヌ史資料編を発行。 北海道ウタリ協会・北海道・北海道議会が「旧土人保護法の廃止」と「アイヌ新法の制定」を要請。 国鉄分割民営化。これにより北海道の人口が他地域（分けても東京都）に流出した関係で、アイヌの民族的な離散も進むことになった。 1992年 - 国連本部で開催された「世界の先住民の国際年」の 開幕式典で北海道ウタリ協会理事長 野村義一が日本の先住民族として記念演説。 1994年 - 萱野茂、参議院比例代表繰り上げ当選。アイヌ初の国会議員となる。 北海道ウタリ協会がアイヌ史活動史編を発行。 1995年 - 内閣官房長官、「ウタリ対策のあり方に関する有識者懇談会」を設置。 1997年 - 札幌地方裁判所「二風谷ダム訴訟」の判決でアイヌの先住民としての権利を認める（控訴されず判決確定）。 「アイヌ文化の振興並びにアイヌの伝統等に関する知識の普及及び啓発に関する法律」が制定・施行 。同時に北海道旧土人保護法等が廃止される。 財団法人アイヌ文化振興・研究推進機構、設立 1999年 -「伝統的生活空間（イオル）の基本構想」、国に提出。 2000年 - 国土交通省、文部科学省、北海道、アイヌ文化振興財団、北海道ウタリ協会との間で「アイヌ文化振興等施策推進会議」が設置される。 2008年-北海道ウタリ協会、総会において2009年4月より組織名を北海道アイヌ協会に戻すことを正式決定。[14] 2008年6月6日-アイヌを先住民族として認めるよう政府に促す国会決議が<b data-parsoid='{"dsr":[12313,12329,3,3]}'>衆参両院とも全会一致</b>で可決される。

title: アイヌ

text: 北海道や千島、樺太の開発と学術調査が本格化した明治以降、国内外の民族学者や考古学者らが、アイヌを含む北方先住民族の墓地を盗掘して、遺骨を乱雑に扱ったり、国外に持ち出したりした例があった。北海道大学では1995年に「北大人骨事件」が発覚。北大は学内で保管するアイヌの遺骨(16人分)を、日本政府のガイドラインに沿って子孫ら祭祀継承者へ渡す「アイヌ遺骨等返還室」を2015年4月に設置した[51]。またドイツの学術団体「ベルリン人類学・民族学・先史学協会」（BGAEU）は2017年7月31日、ドイツ人旅行者のゲオルク・シュレジンガーが1879年に札幌市内のアイヌ墓地から持ち出したアイヌの遺骨1体を、在ベルリン日本大使館で北海道アイヌ協会へ返還した。この遺骨は8月2日に北海道大学のアイヌ納骨堂に納められた後、同月4日に慰霊祭（イチャルパ）で供養される予定である[52]。

title: 立牛川

text: 立牛川（たつうしがわ）は、北海道オホーツク総合振興局管内の紋別市南部の北見富士に源を発し、紋別市上渚滑町下立牛で渚滑川に合流する一級河川である。川の名は、アイヌ語の「タッ・ウシ」（シラカバの木が生える）に由来。

title: アイヌ刀

text: アイヌ刀（アイヌとう）とは、北海道のアイヌに伝承された儀礼用の刀剣。蝦夷刀とも称される。

title: 道南十二館

text: 道南十二館（どうなんじゅうにたて）は、蝦夷地（後の渡島国、現北海道）渡島半島にあった和人領主層の館の総称。松前藩の歴史を記した『新羅之記録』に十二の館が記されていることから、この名がついた。東は函館市に所在する志苔館から西の上ノ国町の花沢館まで、渡島半島南端の海岸線に分布する。安東氏の被官である館主はこれらの館をアイヌ民族や和人商人との交易や領域支配の重要拠点とした。

title: 石狩太美駅

text: 石狩太美駅（いしかりふとみえき）は、北海道石狩郡当別町太美町にある北海道旅客鉄道（JR北海道）札沼線（学園都市線）の駅である。駅番号はG12。電報略号はリミ。駅周囲の当別太（とうべつぶと）地区と、隣接する美登江（びとえ、現：ビトエ）地区から一字ずつ取って命名したものである。開業時すでに同音の駅が存在していたため、旧国名の石狩を冠した。当別太はアイヌ語の「トウペツフト」（沼から来る川の落合）に、美登江はアイヌ語の「ポンピトイ」（小石の多いところ）に由来する。

title: アイヌの歴史

text: 1946年 - 「全道アイヌ大会」開催。社団法人北海道アイヌ協会を設立。 1946年 - 『アイヌ新聞』創刊。（主幹・高橋真） 1949年 - 北海道開発庁設立。復員兵や満州引揚者の就労の場として北海道の農地開拓が推奨される。 1952年 - サンフランシスコ講和条約締結（ただし、旧ソ連・現ロシアは未調印）。日本は南樺太と千島列島に対するすべての権利、権限を放棄する。 1960年代 - 新左翼によるアイヌ革命論が展開され、アイヌ解放の名の下に白老町長襲撃事件や北海道庁爆破事件が起きる。アイヌ革命論は和人によって主張されたもので、各種テロ事件も左翼思想に傾倒した和人の手によって引き起こされた。大多数のアイヌは新左翼のテロ正当化にアイヌの名が利用されているとして、この主張に反発していた。 1960年 - 北海道アイヌ協会、再建総会を開催。 1961年 - 北海道アイヌ協会、「アイヌ」の語が差別的に使われているとして、組織名を北海道ウタリ協会に変更。不良環境地区改善施設整備事業、開始。 1980年 - 関東ウタリ会発足 1983年 - レラの会発足 1984年 - アイヌ古式舞踊が国の重要無形民俗文化財の指定を受ける。 1986年 - 中曽根康弘首相、「日本単一民族国家」発言。

title: 知里幸恵

text: 幸恵の生まれた頃は、ロシアによる領土侵略を防ぐため、明治政府が北海道を開拓し始め30年以上たっていた。この幸恵の家を言語学者の金田一京助が訪れたのは、幸恵が15歳の時であった。金田一京助の目的はアイヌの伝統文化を記録することであった。幸恵は、金田一が幸恵の祖母たちからアイヌ伝統のカムイユカラを熱心に聞き記録に取る姿を見て、金田一のアイヌ伝統文化への尊敬の念、カムイユカラ研究への熱意を感じた。幸恵はカムイユカラをアイヌ語から日本語に翻訳する作業を始めた。やがて、カムイユカラを「文字」にして後世に残そうという金田一からの要請を受け、東京・本郷の金田一宅に身を寄せて翻訳作業を続けた。

title: 達古武湖

text: 達古武湖（たっこぶこ）は北海道東部、釧路町にある淡水湖。釧路湿原国立公園に含まれる。達古武沼とも呼ばれる。成因は海の後退による海跡湖。湖の名前の由来はアイヌ語の「タプコプ」（盛り上がった形の丘）。元内閣総理大臣である米内光政と元海軍制服組によって1946年4月、北海道牧場株式会社（通称　霞ヶ関牧場）が発足したが、1952年（昭和27年）に経営破たん。現在、農場跡地はオートキャンプ場に転用されている。

title: アイヌ文化

text: 1996年には内閣官房長官の私的諮問機関がイオル再生を政策の1つとして検討対象とし、公園形式でアイヌの伝統文化継承の場としてのイオルを復活させるという提言をまとめた。1998年には北海道が有識者とアイヌの代表者による懇談会を発足させ、1999年に「伝統的生活空間の再生に関する基本構想」がまとめられた。2000年には国土交通省北海道局、文化庁、北海道、アイヌ文化振興・研究推進機構、北海道ウタリ協会が共同で「アイヌ文化振興等施策推進会議」を設置し、イオル再生を含めたアイヌ文化の振興策を検討。2002年に7箇所をイオル再生の候補地として選定した。

title: アイヌ文化

text: 1869年、明治政府は和人と同様に北海道に居住するアイヌの戸籍も作成した。この年、明治政府によって置かれた北海道開拓使は言語も含め和人と同様の学校教育を行い、施行された法律なども和人と同様アイヌにも一律に適用した。結果、アイヌの伝統的な生活文化の衰退を招き、アイヌが生業を営んできた土地や資源をアイヌ古来のしきたり通り利用できなくなったことは否めない。また1875年に明治政府はロシアと樺太・千島交換条約を締結したことにより、日本国籍を選択した樺太アイヌは北海道へ移住した（残りたい者は現地に留まった）、一方、生活物資補給の問題や国防上の理由から千島アイヌは色丹島に移住させる政策もとった。