query: レックという繁殖法はどのようなものですか？

title: フクロウオウム

text: カカポは世界で唯一「レック」と呼ばれる繁殖方法を有するオウムである。オスがゆっくりと、「レック」という競技場に集まり、互いに、メスを魅了し、つがいになるべく競い合うのである。メスは「レック」に現れると、オス達の「ディスプレイ」を観察する。メスたちはオスのディスプレイのできばえに基づき、つがいになるオスを選ぶのである。すなわち、メスたちは他の普通の鳥のように、オス達によって個別に追い駆けられることはない。つがいになるためだけに、オス達とメス達が「レック」で出会うのである。

title: エリマキシギ

text: 繁殖期には、雄たちは繁殖地のそれぞれきまった場所（レック）で、互いに競い合うように襟巻きを広げて求愛行動をおこなう。雄の求愛行動は情熱的だが、子育ては雌だけがおこなう。

title: 惑星間インターネット

text: スタートレックでは、惑星連邦内で瞬時のメッセージ送受信がよく描かれる。惑星間インターネットに相当するようなネットワークが存在し、その技術的背景として亜空間理論を採用している。亜空間では、どの地点からのデータも一瞬で長距離を通り抜けることができる。

title: フクロウオウム

text: フクロウオウム（梟鸚鵡）または<b data-parsoid='{"dsr":[777,786,3,3]}'>カカポ（Māori: kākāpō（カーカーポー）「夜のオウム」; 学名: Strigops habroptilus）は、ニュージーランド固有の夜行性オウムの一種である。世界で唯一飛べないオウムであること、最も体重が重たいオウムであること、レックという繁殖法をもつ点が注目に値する。また、世界で最も長生きのオウムかも知れないとも考えられており、フクロウオウム亜科（Strigopinae）フクロウオウム属（Strigops）に属し、近縁はミヤマオウム属と考えられている。

title: バルカン (スタートレック)

text: バルカン又はヴァルカン（, ）は、『スタートレック』シリーズに登場する惑星の一つ。外見は赤茶けている。地球から16光年の距離にある。衛星はない。バルカンがどの星系にあるかについては、2つの説があった。ジェイムズ・ブリッシュの小説版『宇宙大作戦』2巻やジェフ・メイナードらの "" などではエリダヌス座40番星（太陽系から16.4光年）、スタン・ゴールドステインとフレッド・ゴールドステインの "" などではエリダヌス座イプシロン星（太陽系から10.5光年）とされていた。

title: 性決定

text: 「雌雄同体・雌雄異体双方を含め、雌雄の機能に対して、どのように資源を分けるのが生物にとって最も有利であるか」を理解するための理論として、性配分()理論が進化生物学者エリック・チャーノフによって提示されている。この理論では、「雌と雄がどのように生殖に関わるか。隣接的雌雄同体では生涯のどの時点で性転換するか。同時的雌雄同体では雌雄の生殖機能への資源配分がどのようであるか」といった子供が採る繁殖戦略を反映して、親が子供を生み育てる戦略が定まると考える。性配分理論は環境条件に対する生態学的分析と進化結果とが比較的良く一致しており、進化生態学で実績を挙げた領域の一つである。

title: 葉圏

text: 細菌や真菌胞子の懸濁液を実験室または野外で植物の葉に接種することで、その葉圏の、微生物の生息地としての特性を試験することができる。この試験は、接種された微生物がその葉圏環境および既存微生物との相互作用に対してどのような反応や生育をするかを明らかにする。特に、病原微生物や有用微生物が葉圏でどのような過程で繁殖をするか、繁殖のためにどのような条件を必要とするかがよく調査される。

title: ダマジカ

text: 森林や草原に生息する。繁殖期になるとオスが小さな縄張りを作って集まり、メスはその中から相手を選ぶ（レック）。

title: マイケル・オクダ

text: またリック・スターンバックとともに、スタートレックの技術コンサルタントも務めており、転送装置やワープなどの科学技術をどのように使用すべきかを、脚本家にアドバイスしている。これらはテクニカルマニュアルとしてまとめられ、脚本家にとってバイブルとなっている。このマニュアルは後に「スタートレック:ネクストジェネレーション テクニカルマニュアル」としてポケットブックスより一般にも発売された。

title: クワガタムシ

text: 遺伝学で雑種のn代目を指すFnは、繁殖個体n代目という意味になる。繁殖個体はブリード物や新成虫などと呼び、それに対して採集された個体はワイルドなどと呼ぶが、時々F0とすることもある。ワイルドから繁殖させた個体はWF1と表記する。ワイルドではメスの場合自然下で既に交尾を済ませていることがおおいため、改めてペアリングをする手間が省けるが、羽化してからどのくらい経ったのかがわからないため、買ってすぐに死んでしまう可能性があるという欠点もあり、専門店ではブリード物かワイルドかの表示をする。

title: クロライチョウ

text: 林縁や藪地に棲息する。採食は地上で行うが、寝る時は樹上に上がる。雑食性で特に木の芽を好んで食べ、夏には昆虫なども摂食する。繁殖期には一定の場所（レック）に多数のオスが集まり、尾羽を広げて誇示するディスプレイを行い、メスを誘う。オスは人間のいびきのような太い声で鳴く。

title: トゲオオオトカゲ

text: ペットとして飼育されることもあり、日本にも輸入されている。主な生息地であるオーストラリアは野生動物の輸出を禁止しているためオーストラリアに生息する亜種の野生個体の流通はないが、過去に欧米へ流通した個体からの繁殖個体が流通する。飼育に対しては動物愛護法が改正されたため、現在では特に法規制はない。本種のようなヒメオオトカゲ亜属はあまり大型化せず、主に繁殖個体が流通するため飼育があまり難しくないことから人気が高い。そのためヒメオオトカゲ亜属の流通は少ないが、その中でも本種は最も流通は多いと思われる。どの亜種が流通しているかは不明。しかし体色によりレッドアキー、イエローアキー等の流通名がある。

title: ニュースクール (入れ墨)

text: ニュースクールの入れ墨がどのように始まったのかについては、いくつもの説がある。一説には、カリフォルニア州の彫師（タトゥー・アーティスト）たちが、多様な意匠の実験を1970年代から始めていたともいわれており、有名な映画俳優、ディズニーのキャラクターや、スタートレックのオリジナルである『宇宙大作戦』のエンタープライズ号（）が描かれたとされている。当時の新しい文化的意匠は、彫師側の着想からきたものというより、もっぱら顧客の需要から生まれたものであったと論じられている。

title: オレンジマイコドリ

text: 近縁種と同じようにレック型一夫多妻で、繁殖ディスプレイを行う。雄は植物のない幅120cmほどのスペースを確保し、翼で大きな音を立てながら、直立した細い枝の間を跳び移る。喉羽は逆立てられ、髭のような形態となる。

title: ソウゲンライチョウ

text:
繁殖期は、3月下旬から4月に始まり、5月まで続く。
オスたちは、レック () と呼ばれる集団求愛場に集まって、ブーミング・グラウンドを作り、競う会う。
ブーミング・グラウンドとは、彼らがメスを惹きつけるためのディスプレイ（求愛や威嚇などの際、音や動作・姿勢などで誇示する行為）を行う場所のことで、
通常とても短い草が生えているか、または何も生えていない土地である。
オスは、2か月もの間この場に留まって、求愛のダンスを踊り、大きな鳴き声をあげ、オス同士で戦う。
求愛行動の際には、オスは頸の羽毛を逆立てて、オレンジ色の気嚢を膨らませる。
メスは、これらのディスプレイを見てオスを選択し、大部分の交尾は、1羽または2羽の優位のオスとの間で行われる。
個体数の少なさと生息地の分断から、しばしば近親交配を行うことによりひなの数および生存率の減少が問題になっている。

title: フクロウオウム

text: 繁殖期になると、オス達は普段の縄張りを離れ、丘の上や地面が盛り上がったところへ集まり、メスとつがいになるための「庭」を形成する。これらの「庭」はカカポの通常の縄張りから7kmほどのところに形成され、「レック」の中では50mほどの間隔がとられる。オス達は繁殖期の間この「レック」の区域で繁殖期を過ごす。交尾期が始まると、オス達は巣を確保するために戦いに取り掛かる。オス達は逆立てた羽、広げた翼、開けたくちばし、立てた爪そして大きな金切り声と唸り声で、互いに立ち向かうのである。戦いは怪我によって終わるようだ。

title: 19時03分 上野発夜光列車

text:
繁殖サイクルが異常に短く、わずか数時間で第3〜4世代が誕生するほど。また女王を必要とせず、一定の密度に達すると自動的に生まれる。過剰な自己防衛本能から、アルキュミア以外の生命体を無差別に攻撃する。
さらに特筆すべきことはその繁殖方法である。アルキュミアの種類は大きく4つに分かれる。チェンバー（後述）は捕獲もしくは発見した他の生物に対し幼虫を植え付け、幼虫は宿り主の脳に命令を出し、宿り主を完全に掌握する。これは地球上においてどの生物にも見られない特徴である。操られた宿り主はアルキュミアの巣に自動的に集まり、最終的にアルキュミアのエサとして貯蔵、捕食される。掌握された生物は一切の理性を失うため意思の疎通は不可能となる。特に人間の場合繁殖サイクルがさらに短縮され、アルキュミアは爆発的な繁殖を見せる。これらの事から将来的には生物兵器として使用されるようだ。
ゲーム誌『ファミ通』の「クロスレビュー」では合計28点（満40点）となっている。

title: ノガン

text: 繁殖形態は卵生。婚姻形態は一夫多妻か乱婚型。オスは集団で求愛する場所（レック）を形成する。オスはレック内で分散し喉袋を膨らませ翼や尾羽を広げ、さらに全身の羽毛を逆立て（白い球状になる）る行動を繰り返しメスに求愛する。4-7月に地面の窪み（メスが掘ることもあり）に、1-4個（主に2-3個）の卵を1-2日の間隔を空けて年に1回産む。メスのみが抱卵し、抱卵期間は21-28日。オスは生後5-6年、メスは生後2-3年で性成熟する。

title: ライギョダマシ

text: 骨格は軽量で軟骨質、鰾はない。体には大量の脂肪が蓄えられ、これは（特に繁殖に用いる）エネルギー源となるだけでなく、中性浮力を維持する役割もある。繁殖場所で漁獲される個体は脂肪が減少していることが多く、繁殖、または繁殖に伴う移動には大量のエネルギーを要することが窺える。これらの個体がどうなるのかは分かっておらず、脂肪量が元に戻るのか、戻るとしたら、どのくらいで再度の繁殖が可能となるのかも不明である。少なくとも表面上、大陸斜面上の個体では脂肪量は回復しているようである。

title: スタートレック

text: 登場する異星人にはヒューマノイド型の異星人が多い。これは元々の遺伝子が同じものであったからということが『新スタートレック』で語られている。クリンゴン人を始めいくつかの種族には独自の言語が設定されているが、高性能な宇宙翻訳機があるため、基本的にどの星の人とも英語で会話ができる（フェレンギ人が過去の地球に囚われてしまった話には、翻訳機が頭に埋め込まれていることを示唆する描写がある）。未知の言語であっても普通はコンピューターが短時間で解析し翻訳できるようになるが、一部の特殊な言語を持つ種族に対しては翻訳が不能であるなど例外もある。22世紀ではまだ翻訳機の性能が低く、意思疎通に苦労することも多かった。

title: キレンジャク

text: 北半球の寒帯に広く繁殖分布し、日本では冬鳥として見られるが、本州中部以北に多い。木の実を求めてどの程度南下するかは途中の木の実の量に影響され、またその年の木の実の豊凶によって繁殖数が変動する。

title: テンレック

text: 繁殖形態は胎生で、1回に平均20頭、最高32頭の幼獣を産む。

title: 生活史 (生物)

text: 生活史は、主として動物に対してつかわれる言葉であったが、植物に対しても使われる。どのように発芽し、どのように成長し、どのように繁殖してどれだけの種子を残すか、といった部分を考えれば、動物に対してと同じように考えることができる。草本であれば、一年生か多年生か、いつ発芽し、どのように葉を広げ、いつ、どのような花を咲かせ、どのような果実・種子を、どれだけ作るか、匍匐枝やムカゴでの増殖をするか、どのように越冬するかなどといった点が問題になる。

title: フクロウオウム

text: 1974年の終わりに、調査隊は何羽かのカカポを発見し、初めてカカポの「唸り声」を科学的に観察した。ドン・マーティンの率いた観察ではカカポが「レックシステム」で繁殖していることが初めて考察された。1羽は1975年にミルフォード地域に隔離され、「リチャード・ヘンリー」と命名され2005年まで生きた。この個体は50歳だったと判明した。1976年に4羽のオスのカカポがミルフォードサウンドとなりの集水域のトランジットバレーで捕獲された。

title: キジオライチョウ

text: 繁殖時は、雄は数百羽集まり集団求愛場（レック）を形成する。雄の雌に対する、胸を膨らませて尾羽を広げる特徴的な求愛行動が有名である。

title: 創設者 (スタートレック)

text: 死を迎えると黒いバラバラの固形物と化す。寿命はかなり長く200年以上。どのように繁殖するのかは不明。

title: 生活史 (生物)

text: 生活史（せいかつし　Life History）とは、生物の一生にわたる変化の様子を、その生活に即して考える場合に用いる言葉である。つまり、どのように生まれ、どのように育ち、どのように繁殖し、どのように死んで行くかを述べる訳である。

title: スタートレック (マイコンゲーム)

text: エンタープライズがどのクォドラントにいるかを表示する。また文字飾りの付けられるマイコンで動くバリエーションでは、今いるクォドラントを白黒反転文字、ないし前述のステータス表示のCONDITIONと同じ色で表示するものが多い。なおクォドラントは本来4つずつの大グループ（宇宙域）に区切られ、それぞれ固有名詞と数字が割り振られていたが、これは日本で遊ばれたバリエーションでは、とりたてて反映されていない。

title: オウム目

text: 現存する種類では、その大きさはアオボウシケラインコ(Buff-faced Pygmy-parrot)の10g以下、8cmからスミレコンゴウインコ(Hyacinth Macaw)の体長1m、フクロウオウム(Kakapo)の体重4kgにまで及ぶ。かれらは体長という項目に関して最も変化に富んだ分類目の鳥である。 並外れたインコとしては性的二型性のオオハナインコ（Eclectus、雄は緑色で雌は赤色である）、飛行せずレック型繁殖行動を行うフクロウオウムなどがあげられる。カカ、ミヤマオウム、テンジクバタンはとりわけ湾曲の強い上嘴をもつ。

title: 青木光男

text: 青木 光男（あおき みつお）は、日本の実業家。1983年（昭和58年） 駿河工業株式会社（1992年にスルガ株式会社へ社名変更）代表取締役社長として同社を東証一部上場させるまで成長させる。2003年（平成15年）レック株式会社（レック株式会社は、1992年に負債253億円を抱えて会社更生法を申請し、東証2部を上場廃止になっていた。）を買収するとレック株式会社代表取締役社長に就任しレック株式会社を経営再建の道筋に乗せる。2009年スルガ株式会社はレック株式会社と合併してレック株式会社（詳細はレック (企業)参照）に社名変更。


query: 剣道はオリンピック競技ですか？

title: 剣道

text: 民間企業の実業団による剣道部活動も行われているが、職務として剣道を稽古している警察官、自衛官、刑務官に比べると勢力は弱い。柔道がオリンピック競技となり民間企業が大々的に参入しているのとは対照的である。

title: 1964年東京オリンピックのデモンストレーション競技

text: 1日一種目として3日間を希望したが認められず、10月15日に剣道、弓道、相撲の三種目が実施された。各種目の持ち時間は2時間30分前後であった。

title: 熊本県立済々黌高等学校

text: 戦前の剣道部は全国制覇を何度も達成、漕艇部、体操部、陸上競技部、ハンドボール部、水泳部がそれぞれ過去に全国制覇を達成している。野球部は1958年（昭和33年）の第30回選抜高等学校野球大会での優勝を経験（熊本県勢唯一の優勝）。水球部はインターハイ優勝5回を数え、多数のオリンピック選手を輩出している。また、ラグビー部（くりぃむしちゅーも在籍）が1998年（平成10年）の全国高等学校ラグビーフットボール大会（花園）に出場している。

title: 武道

text:
多くのスポーツは試合で勝利することが目的である。
しかし、武道は戦場の格闘術などから発展した歴史があるため、競技に勝つことが命題ではないと考える風潮は歴史的に強い。一方で柔道のオリンピック競技への導入以降、多くの武道で競技が重視されることになった。試合導入に関しては、前述の柔道のほか、本土空手の組手試合の整備や、剣術の明治以降の競技化（剣道）や、富木謙治による合気道への試合の導入などの歴史の中で試行錯誤が繰り返されている。GHQは第二次世界大戦前、武道は国民の戦意高揚などに利用されたとした。それに関連して武道団体の公職追放が起き武道は廃止の危機となった。後に占領軍から民主的なスポーツとして実施するよう勧告された。そのため戦後の武道はスポーツ色が強い。

title: 居合道

text: 試合は実際に斬りあうのではなく、段位ごとに、連盟の規定技（全日本居合道連盟刀法、全日本剣道連盟居合などの連盟制定形）や流派の形を演武し、審判員の旗の掲示による多数決や採点で評価することで勝敗を判定する。1964年東京オリンピックの体操競技を見て採点方法のヒントを得た政岡壹實が、居合道普及の一策として考案した。高段位においては勝敗を決めず演武のみになる団体もある。

title: 剣道

text: 国際剣道連盟（International Kendo Federation, FIK） 全日本剣道連盟の国際競技団体として1970年（昭和45年）に設立。以来、3年ごとに世界剣道選手権大会を開催している。2003年7月時点で44ヶ国の剣道団体が加盟している。国際オリンピック委員会（IOC）公認団体スポーツアコード（旧称GAISF）に加盟。IOC承認国際競技団体になることを目指している。

title: コンバットスポーツ

text:
選手は通常、1対1で戦う。異なるスポーツであれば、異なる技術の設定や動作が含まれる。例えば、ボクシングはパンチだけを許可し、テコンドーは主にキックを伴う、そしてムエタイやビルマ・ボクシングは肘と膝の使用を許可している。また、フリースタイル やなどの、組み技格闘に基づいたコンバットスポーツもある。 現代の総合格闘技は古代ギリシャのオリンピック種目パンクラチオンに似ており、いずれも打撃と組み技の両方を許可している。
いくつかのコンバットスポーツには、フェンシングや剣道のような武器の使用も含まれている（どちらも剣である）。や剣道など、現代のコンバットスポーツには装甲を使用するものもある。ガッカや近代アーニスでは棒が使用される。
で、打撃要素と組み技要素を組み合わせたもの。
使用される技術は3つの分野に大別できる。打撃系、組み技系、武器使用であり、総合系ルールでは打撃と組み技を混合規定する。コンバットスポーツにおけるこれら多様な技術の使用は、各参加者の恒久的または深刻な肉体的ダメージを最小限に抑えるため厳しく規定されており、一人以上の審判員による裁定行為を通じて、審判は競技中に罰則を与えたり、競技者の行動を中断することができる。武器を基本とするスポーツでは、武器の打撃部分を改造したり、参加者に防護服/装甲の着用を求めることで、使用される武器が非致死的に作られている。

title: 剣道

text: 昭和25年（1950年）、全日本剣道競技連盟が結成されたが、剣道という名称が問題視され、全日本撓競技連盟と改称。武道的性格を払拭した「撓競技」というスポーツが生み出され、フェンシングのようにシャツ、ズボン、運動靴、軽量の防具を着用して、袋撓で打ち合いポイントを競った。審判員も洋服姿で旗を持つようになった。撓競技は順調に発展し、昭和27年（1952年）に中学校以上の学校体育に採用され、さらに同年国民体育大会にオープン競技として参加した。同じころ、警察では「警棒術」（警棒操法）と称する竹刀の短い剣道のような練習が考案されている。

title: 1964年東京オリンピック

text: 当時、ボディビルや剣道に勤しみスポーツに関心を持っていた作家の三島由紀夫が期間中のオリンピック・リポーターとして採用され、式典、各競技の感動の模様を伝える記事を毎日新聞、報知新聞、朝日新聞などに分載形式で連載した[48]。三島はオリンピック開会の感想として、「やつぱりこれをやつてよかつた。これをやらなかつたら日本人は病気になる」[49]、「小泉八雲が日本人を〈東洋のギリシャ人〉と呼んだときから、オリンピックはいつか日本人に迎へられる運命にあつたといつてよい」とコメントしている[49]。 選手村においてブルガリア人選手同士が結婚式を挙げた。これは史上初のことであった。 池田勇人首相は、この前の9月に精密検査の結果ガンが見つかり、入院治療をしていて10月10日の開会式は出席したが、閉会式は欠席して、そして閉会式翌日の10月25日に辞任を発表した。翌年夏に死去。 日本のお家芸と言われた男子体操団体は、ローマ大会に続いて2連覇を果たしたが、前回のローマ大会と東京大会に限って団体総合では1つしかメダルが授与されていない。東京大会では女子も団体で銅メダルを獲得したが、チームへの1つだけである。他の団体競技では選手全員にメダルが授与されているので、このようなケースは珍しい。2006年10月19日になって表彰の楯が各選手に贈られた[50]。 閉会式は誘導のトラブルからこれまでの慣例と違い国別の整然とした行進にならなかったが、そのために却って、各国の選手が入り混じり腕や肩を組み合って入場するものとなった。その後のオリンピックでは東京方式が採用されるようになった。ただし国別に選手が入場しなかったのは1956年メルボルンオリンピックが先である。 マラソン競技は全コースが生中継されたが、オリンピックのマラソン競技が全コース生中継されたのはこの東京オリンピックが世界最初である。なお、この生中継はNHKが担当したが、全コースを生中継するためにNHKはテレビ中継車7台、ヘリコプター1機、を投入し放送用カメラは全部で26台もあった。また沿道にカメラを設置し、移動中継車やヘリコプターなどを経てNHK放送センターへ画像を送るなどして見事に全コースの生中継を全世界へ送り届けた。 当時の日本の報道カメラマンはモータードライブを素人の道具として否定的に捉えていたが、海外のカメラマンがモータードライブを使用しているのを目の当たりにしたことで、国内でも広まりを見せた。 大会後の日本における祝勝会にはメダル取得者が呼ばれていたが、男子バレーボールチームは1964年東京オリンピックのバレーボール競技でメダルを取ったにも拘らず、連絡ミスにより参加できなかった。 諸外国から来日するオリンピック関係者や各国元首たちを接待するためのコンパニオンを30名採用した。このコンパニオンは一般公募などされたが総理大臣の次女と三女、日本オリンピック委員会長の長女、日立製作所顧問の長女など大会関係者の子女が数多く含まれていた。そのうちの一人の西村亜希子は報知新聞の企画で対談したプロ野球・読売ジャイアンツの長嶋茂雄と1965年（昭和40年）に結婚した。 公募で決まった公式標語は「世界は一つ東京オリンピック」。名古屋の中学生の作品。 柔道会場の日本武道館には日本古来の稲藁やシチトウを用いた畳が敷かれた。その後のオリンピックではビニール・プラスティック素材のマットに変わる。 1966年、アメリカ映画『歩け走るな!』（コロムビア映画、チャールズ・ウォルタース監督、ケーリー・グラント主演）が制作・公開された。オリンピックを含めた当時の東京の様相が色濃く描かれている。 日本国内ではチケットの売れ行きが好調で種目によっては徹夜で売り場に並ぶなどの現象も見られた。しかし海外におけるチケットの売れ行きはあまり良くなかった。当初の割り当て分を全て完売したのは大韓民国（韓国）のみでそれ以外の国々では競技によっては完売したチケットがあったが、全て完売した国は無かった。その理由について「チケットを買ってもホテルが予約できないので行けない」という声が多かったという[51]。なお、日本と韓国はまだ外交関係を結んでいなかったが[52]、北朝鮮と異なり、韓国は東京五輪に参加した。 日本中の関心がオリンピックに集中したため、プロ野球もこれに配慮して公式戦の日程を前倒しして消化し、日本選手権シリーズの日程もプロ野球史上最も早い9月29日開幕、第7戦予定は10月7日としていたが、南海ホークスと阪神タイガースの関西圏チーム同士で争われた実際の1964年の日本シリーズは10月1日開幕となった上、雨天による試合延期や両チームが3勝ずつで並ぶ接戦などもあって、阪神甲子園球場で行われた第7戦はオリンピック開会式当日の10月10日の夜となり、注目度は大きく下がった[53]。 日本選手団は、1位の統一東西ドイツ選手団の374人、2位のアメリカ合衆国の361人に次ぐ3位の355人で、4位はソビエト連邦の332人であった[54]。 東西統一ドイツ選手団が金メダルの場合、国旗掲揚が統一東西ドイツ旗で、国歌演奏でなく「曲演奏」と紹介され交響曲第9番 (ベートーヴェン)が演奏された。 開催期間中に国立霞ヶ丘陸上競技場の織田ポールに翻った五輪旗は、アベリー・ブランデージIOC会長から組織委員会会長の安川に寄贈されたのち、安川が母校の福岡県立修猷館高等学校に寄贈した。かつては運動会の入場行進に使用されたが、現在はレプリカを使用して現物は同校の資料館に額入りで展示されている。 2005年（平成17年）に東京都の石原慎太郎知事は、2016年（平成28年）の夏季オリンピック開催地に立候補する意向を表明した。1964年大会で使用した施設の中では国立霞ヶ丘競技場がマラソンコースの起点となり、代々木体育館や日本武道館も使用されるが、競技の中心は新設の東京オリンピックスタジアムなどの臨海部で開催される計画案を作成したが、2009年のIOC総会による投票で2016年のオリンピックはブラジルのリオデジャネイロで開催されることが決定された（2016年東京オリンピック構想も参照）。

title: 科学技術学園高等学校

text:
1964年に日本科学技術振興財団により開校され、現在は普通科と通信制を設置して学校法人科学技術学園が運営している。2010年3月まで航空教育隊生徒隊（航空自衛隊生徒）と技能提携していた。前述の通り原則全員参加。部活によるが全日制大会に出場している。空手道部は関東大会・春の全国高等学校選抜大会出場経験有り・弓道部は国体出場経験があり野球部定時制通信制大会で全国制覇したことがある。陸上競技は毎年国立霞ヶ丘陸上競技場(今は建て替えの為駒沢オリンピック公園陸上競技場)で行われている全国定通大会の常連校である。剣道部全国定通大会の常連校バドミントンや卓球やソフトテニスも全国定通大会に出場している、2018年度より全て部活は全日制大会に出場することになった。
校舎は2010年に耐震性強化とリニューアル工事が実施された。定時制通信制も二学期制を導入している。2008年頃から改革し生徒数の減少の歯止めを掛け生徒数が少しずつ増えて来ている。改革後は大学・短期大学の進学率が数%から30%弱まで押し上げられて注目を上げている。体育館も冷暖房を設置している。生徒の個性を見極めて進路に応じた教育コースを設置した結果、大学進学率と就職率が上昇した。通信制は年二回入学と卒業があり以前通っていた高校の単位によっては半年で卒業も可能である。

title: 横浜スタジアム

text: 上記のような球場の特色は、観客の応援スタイルにも影響を及ぼしている。ジェット風船を使った応援は、横浜市のポイ捨て・喫煙禁止条例抵触と<b data-parsoid='{"dsr":[14046,14058,3,3]}'>試合進行妨害、近隣を走るJR根岸線への影響[注 15]を理由に2012年まで通常時は禁止していた。1995年のオールスターゲームのみ特別に許可され、チームカラーの1つである黄色い風船で埋め尽くされた。2012年にはジェット風船の代用としてシャボン玉を使用した応援が行なわれていた。2013年から「スタージェット」（球場外へ飛び出す可能性が低く、球場周辺の公園の環境面や、近くを走る電車への影響という安全面でも優れた風船）のみ使用可能となった[6]。 かつてバックネット裏にあった各社の放送席は、グラウンド側には格子があるもののガラス窓がないことから、場内の音が入りやすかった。 東京ヤクルトスワローズ応援団（ツバメ軍団）による「ビニール傘応援」は、座席間隔が狭いため危険として一時期禁止されていた。 バックスクリーンが肌色と相対色である青色であるため、投手のリリースポイントが見やすい。そのためか当球場での試合は乱打戦になる傾向がある。 横浜の選手に本塁打が出ると"Good-bye Baseball!"（「入った! ホームラン!」の意）のアナウンスとともに、船の汽笛が鳴り響いたが、後に廃止され、2017年シーズンから花火が、打ち上がる演出に変更された。 時々グラウンドに鳥やネコが入り込んで試合が中断することがある。2015年にはシーズン初頭に何度もネコが内野グラウンドに入り込んで試合が中断、2017年4月13日の試合でもネコが入り込んで中断した[7]。過去には、雨天時に外野グラウンドにカエルが入り込んだことがある。 3塁側内野スタンドの1階部分には剣道場（剣道横浜公武館）が入居している。 1990年代初頭まではファウルポールに広告が掲載されていた他、内野席の椅子の背もたれにも広告ステッカーが貼られていた。 相手チームが勝利した時のヒーローインタビューも行っている。 2013年から外野席全てが指定席となる[8]。 2013年からビジターチームの7回表の攻撃前にビジターチームの球団歌を流すようになる（巨人・阪神（※2017年9月29日時点では阪神の球団歌が流されるようになった。2018年時点で巨人の応援歌も流されるようになっている）除く）。 2013年からDeNA攻撃時は常時スタジアムDJが場内放送を担当するようになった(以前からも土日の試合を中心にスタジアムDJが担当することもあった)。 2014年から内野席の自由席も廃止になり、全席指定となる。 2015年6月3日のDeNA対福岡ソフトバンクホークス戦では、6回表にソフトバンクの柳田悠岐がDeNAの三浦大輔から放った打球がスコアボード上のスクリーン（ホームチーム3番打者のポジション表示部の右横付近）に組み込まれた30cm四方の液晶パネル1枚を直撃（記録はソロ本塁打）[9]、その影響でパネルが変形した。柳田がホームランを放って変形したそのパネルは、試合後の交換で取り外された後に期間限定でソフトバンクの本拠地・福岡ヤフオク!ドームに展示されている[10]。 2016年7月8日、東京オリンピックで野球・ソフトボール競技が開催都市追加種目に採用されたした場合、その競技の有力開催競技場となっていると報道された[11]。 2016年8月4日、東京オリンピックの野球・ソフトボール競技の開催都市追加種目として実施されることが正式に決定され、同時に横浜スタジアムを会場として開催されることも決まった[12]。

title: 全国高等学校総合体育大会剣道競技大会

text: 全国高等学校総合体育大会剣道競技大会（別名、全国高等学校剣道大会）は、高等学校対抗剣道の大会である。公益財団法人全国高等学校体育連盟、公益財団法人全日本剣道連盟などの主催で開催される。

title: 剣道

text: 全日本剣道選手権大会 全日本女子剣道選手権大会 世界剣道選手権大会 全国警察剣道選手権大会 全国警察剣道大会 全国教職員剣道大会 全日本選抜剣道八段優勝大会（旧 明治村剣道大会） 全日本都道府県対抗剣道優勝大会 全日本東西対抗剣道大会 全日本剣道演武大会（京都大会） 国民体育大会剣道競技（国体） 全国家庭婦人剣道大会 全日本高齢者武道大会 全国健康福祉祭（ねんりんピック） 全国青年大会 全日本学生剣道選手権大会 全日本学生剣道優勝大会 全国高等学校総合体育大会剣道競技大会（インターハイ） 玉竜旗全国高等学校剣道大会 全国中学校剣道大会 全日本少年少女武道（剣道）錬成大会

title: 剣道

text: 1895年（明治28年）4月17日：大日本武徳会が創立され、剣術を中心に日本武術の振興がなされる。 1895年（明治28年）10月26-28日：第1回武徳祭大演武会が開催され、15名に精錬証を授与。 1902年（明治35年）6月：範士、教士の称号を制定。 1903年（明治36年）5月：7名に第1回の範士号を授与。 1905年（明治38年）10月1日：大日本武徳会が京都に武術教員養成所を開設。 1906年（明治39年）：7名の範士によって大日本武徳会剣術形が制定。 1911年（明治44年）：武術教員養成所を武術専門学校と改称。中等学校で撃剣を正科として採用可能となった。 1912年（大正元年）10月：25名の剣道家によって大日本帝国剣道形が制定。 1917年（大正6年）：大日本武徳会が剣道に段位制を採用。 1919年（大正8年）：武術専門学校を武道専門学校と改称。 1924年（大正13年）11月：第1回明治神宮競技大会剣道競技開催。 1926年（大正15年）5月15日：摂政宮台覧の全国府県代表選士優勝試合開催。 1929年（昭和4年）5月4 -5日：御大礼記念天覧武道大会開催。 1930年（昭和5年）5月18日：宮中済寧館台覧武道大会開催。 1930年（昭和5年）12月：第1回全日本中等学校剣道大会開催。 1931年（昭和6年）1月：師範学校、中等学校で剣道が必修科目となる。 1934年（昭和9年）3月：精錬証を廃止し、錬士を制定。 1934年（昭和9年）5月4-5日：皇太子殿下御誕生奉祝天覧武道大会開催。 1938年（昭和13年）2月：国民精神総動員剣道大会開催。 1938年（昭和13年）12月：外務省が日独伊親善のため学生武道使節団を派遣。 1940年（昭和15年）6月20日：紀元二千六百年奉祝天覧武道大会開催。 1941年（昭和16年）12月8日：太平洋戦争開戦。 1942年（昭和17年）4月1日：大日本武徳会が厚生省、文部省、陸軍省、海軍省、内務省の外郭団体に改組され、剣道の戦技化が進む。 1943年（昭和18年）3月：段位制を等位制（五等〜一等）に、教士を達士に改正。 1945年（昭和20年）8月15日：日本が敗戦し、連合国軍（GHQ）に占領される。 1945年（昭和20年）11月6日：学校における剣道が禁止される。 1945年（昭和20年）12月26日：学校または付属施設における剣道が、学生・一般人を問わず禁止。 1946年（昭和21年）1月：体錬科武道の教員免許状が無効となる。 1946年（昭和21年）2月：大日本武徳会が民間団体となる。 1946年（昭和21年）8月25日：社会体育としての剣道が制限される。 1946年（昭和21年）10月31日：大日本武徳会が解散する。関係者の公職追放1,300余名。 1949年（昭和24年）5月21日：警察における剣道が禁止。 1950年（昭和25年）3月5日：全日本剣道競技連盟結成。剣道の名称が認められず全日本撓競技連盟と改称し、撓競技が誕生する。 1950年（昭和25年）10月：第1回全日本撓競技大会が名古屋市で開催。 1951年（昭和26年）5月4日：第1回全国撓競技大会が東京日比谷公園で開催。 1952年（昭和27年）4月10日：中学校以上の学校で撓競技が正科となる。 1952年（昭和27年）7月：関東学生撓競技連盟結成。間もなく関東学生剣道連盟と改称。 1952年（昭和27年）10月：第7回国民体育大会に撓競技がオープン競技として参加。 1952年（昭和27年）10月14日：全日本剣道連盟（全剣連）発足。 1953年（昭和28年）1月23日：毎日新聞に学校の新学期から撓競技を実施との記事。 1953年（昭和28年）5月4-5日：第1回京都大会、第1回全日本都道府県対抗剣道優勝大会が京都旧武徳殿で開催。 1953年（昭和28年）5月19日：社会体育としての剣道の制限を解除。 1953年（昭和28年）7月7日：高校・大学で剣道を体育に採用することを認可。 1953年（昭和28年）11月6日：第1回全国警察官剣道大会が警視庁体育館で開催。 1953年（昭和28年）11月8日：第1回全日本剣道選手権大会が蔵前国技館で開催。 1953年（昭和28年）12月13日：第1回全日本学生剣道選手権大会が神田国民体育館で開催。 1954年（昭和29年）3月14日：全日本剣道連盟と全日本撓競技連盟が合併し、全日本剣道連盟に統一。 1954年（昭和29年）8月：第9回国民体育大会に剣道がオープン競技として参加。 1954年（昭和29年）11月28日：第1回全日本東西対抗剣道大会が宮崎市で開催。 1955年（昭和30年）3月：全日本剣道連盟の日本体育協会加盟が承認される。 1955年（昭和30年）11月：第10回国民体育大会に剣道が初めて正式種目として参加。 1956年（昭和31年）11月：米国剣道使節団17名が来日。東京日比谷公会堂で日本人と試合。 1957年（昭和32年）：全日本剣道連盟が最高段位を十段とする。 1957年（昭和32年）5月20日：剣道と撓競技が整理統合され、学校剣道として中学・高校の正科体育に。 1958年（昭和33年）7月：宮内庁が全日本剣道連盟に天皇盃を下賜。 1958年（昭和33年）9月21日：第1回全日本実業団剣道大会開催。 1961年（昭和36年）5月：全日本学校剣道連盟結成。 1962年（昭和37年）4月：剣道が中学校で必須正科として実施。 1963年（昭和38年）4月：学習指導要領の改正により、剣道が高校で必須正科として実施。 1964年（昭和39年）10月3日：日本武道館開館。 1964年（昭和39年）10月15日：東京オリンピックのデモンストレーション競技として剣道が参加。 1970年（昭和45年）4月4日：国際剣道連盟創立。翌5日、第1回世界剣道選手権大会が日本武道館で開催。 1975年（昭和50年）3月20日：全日本剣道連盟が「剣道の理念」を発表。 1997年（平成9年）：宮内庁が全日本剣道連盟に皇后盃を下賜。 2000年（平成12年）4月1日：全日本剣道連盟が九段・十段を廃止し、範士八段を最高位に。

title: 武道館

text: 第二次世界大戦以前は、剣道や柔道等、武道の稽古や試合は一般的に学校や寺の講堂、町の道場などで行われていたが、戦後の1964年東京オリンピックに合わせ、柔道競技の会場として日本武道館が造られた頃から、地方自治体によって教育施設として全国各地に造られた公設の道場の多くが｢武道館｣と名付けられ、普及していったとものと思われる。

title: 剣道

text: 近年の日本では剣道のオリンピック参入の是非とコムド問題が合わせて論じられることもある。国際剣道連盟が国際オリンピック委員会（IOC）傘下のGAISF（現スポーツアコード）に加盟したのは、世界剣道連盟がGAISFに加盟する手続きを取ったため、国際剣道連盟が本当の剣道の国際競技団体であることを公式に認めてもらうために加盟したともいわれている。

title: 1964年東京オリンピックのデモンストレーション競技

text:
剣道、杖道、薙刀、居合道、古武道の形や掛り稽古、東西対抗戦が行われた。
魔陣を退散させる蟇目の儀式、射礼（皇室行事として行われていた）、高校生や一般の人による演武、戦国時代の古式弓術、薩摩日置流腰矢組弓が披露された。
基本動作、ぶつかり稽古、決まり手のうち、突き・押し・投げ・捻りなどの代表技26手の実演、紅白試合や三人抜などが公開された。

title: 政岡壹實

text: 1956年（昭和31年）、全日本剣道連盟居合道部発足に伴い、理事に就任する。1964年（昭和39年）、東京オリンピックの体操競技にヒントを得て、居合道の演武試合形式を考案する。この頃、全日本剣道連盟は居合道の統一された形を作る方針を打ち出したが、政岡は、流派の特色を消滅させた剣道形の轍を踏むなと主張し、初心者なら大森流をやれば充分であるとして頑強に反対した。しかし、統一形の必要性を主張する剣道連盟内の流れに抗しきれず、制定委員長を務めた。1969年（昭和44年）、全日本剣道連盟居合を制定する。

title: 明治神宮競技大会剣道競技

text: 明治神宮競技大会における剣道競技は、第1回（1924年）から第13回（1942年）まで実施された（第14回は太平洋戦争戦局悪化により地方予選のみ）。明治神宮競技大会は現在の国民体育大会に相当する大会であり、野球やサッカーなどスポーツ競技が実施されたが、剣道を統括する大日本武徳会は優勝試合方式に反対し、最初は不参加の意向を表明していた。この大会に剣道が参加したことで、剣道が競技としての性格を持つようになった。

title: 1964年東京オリンピックのデモンストレーション競技

text: 日本志道会（全日本柔道連盟、全日本剣道連盟、全日本弓道連盟、日本相撲連盟）はオリンピック組織委員会に対し「武道」一種目の名目となるよう要望し、国際オリンピック委員会はこれを承認した。

title: チャイニーズタイペイ

text: 国際オリンピック委員会 (IOC) 国際パラリンピック委員会 国際大学スポーツ連盟（ユニバーシアード） 国際アイスホッケー連盟 (IIHF) 世界空手道連盟 (WKF) 国際剣道連盟 (FIK) 国際サッカー連盟 (FIFA) 国際自転車競技連合 (UCI) [7] 世界シャンチー連合会 (WXF) 国際柔道連盟 (IJF) 国際ソフトボール連盟 (ISF) 国際綱引連盟 (TWIF) 国際テニス連盟 (ITF) 国際バスケットボール連盟 (FIBA) 国際バドミントン連盟 (IBF) (PDF) 国際バレーボール連盟 (FIVB) 世界野球ソフトボール連盟(WBSC) ワールド・ベースボール・クラシック (WBC) ワールドラグビー (WR)

title: 1964年東京オリンピックのデモンストレーション競技

text: 東京オリンピックは1964年（昭和39年）10月10日から10月24日まで開催された。オリンピック憲章32条に国技一種と外来競技一種をデモンストレーションとして加えることができる旨が規定されていたことから、国技として剣道が実演されることになったが、弓道、相撲からも参加したいとの要望があった。

title: 剣道

text: 戦前には、日本人が移民したアメリカ、ブラジルや、日本が統治した朝鮮、台湾等で剣道が稽古されていたが、国際的なものではなかった。昭和45年（1970年）、剣道の国際競技団体として国際剣道連盟が発足し、同年に第1回世界剣道選手権大会が開催された。以来3年に1度開催されている。参加国は第1回の17国から、近年は40国前後まで増えているものの、世界柔道選手権大会（110国）などの五輪採用競技に比べ大きく劣っている。また多くの国では剣道具や指導者が行き渡っておらず、環境を求め来日する選手も少なくない[9]。

title: 剣道

text: 昭和27年（1952年）、サンフランシスコ講和条約発効にともない連合国軍の占領が解かれると、同年に全日本剣道連盟が結成され、剣道の復興が始まった。剣道と撓競技はしばらくの間、共存していたが、昭和29年（1954年）に全日本剣道連盟と全日本撓競技連盟が合併し、撓競技は廃止された。ただし一部のルールは剣道に引き継がれた。

title: 全国高等専門学校体育大会剣道競技

text: 全国高等専門学校剣道競技（ぜんこくこうとうせんもんがっこう剣道きょうぎ）とは、毎年8月に行われる高等専門学校（高専）の剣道部を対象とした全国大会。全国高等専門学校体育協会の剣道競技専門部と、全日本剣道連盟が共催する。

title: 剣道

text: 剣道の国際化にともない、剣道をオリンピック種目にしようという意見が唱えられるようになった。これに対し全日本剣道連盟は、剣道がオリンピック種目になれば勝利至上主義や商業主義に陥り、剣道の持つ武道的特性が失われるとして、現在まで反対の立場をとっている。また、剣道は有効打突の判定基準が曖昧で、フェンシングのように電気審判機も導入されていないため、特に国際試合では審判が難しい問題もある[10]。

title: 撓競技

text: 1954年（昭和29年）3月、全日本撓競技連盟と全日本剣道連盟が合併し、全日本剣道連盟に統一。これにより撓競技そのものは廃止されたが、ルールの一部は剣道に引き継がれた。

title: わかぎゑふ

text: 小さい頃は水泳か剣道でオリンピックに出たかった。が、剣道はオリンピックの種目に無く、断念。水泳ではオリンピックの強化選手に選ばれたこともある。

title: 撓競技

text: 1950年（昭和25年）3月5日、剣道は体育スポーツであるとの理念のもと、笹森順造を会長として全日本剣道競技連盟が結成されたが、「剣道」という名称が認められず、全日本撓競技連盟と改称。武道色を払拭した撓競技というスポーツが考案された。

title: 明治神宮競技大会剣道競技

text: 明治神宮競技大会における剣道競技


query: ラドガ湖の大きさは？

title: 湖沼の一覧 (面積順)

text: ユーラシア - カスピ海 (436000 km2、1位)（アジアとヨーロッパの境界をなす。ここでは両地域からは除外する） アジア - バイカル湖 (31500 km2、7位) ヨーロッパ - ラドガ湖 (16400 km2、15位) 北アメリカ - スペリオル湖 (82100 km2、2位) アフリカ - ビクトリア湖 (68870 km2、3位) 南極 - ボストーク湖 (14000 km2、17位相当) オセアニア - エーア湖 (9400 km2、19位) 南アメリカ - チチカカ湖 (8400 km2、20位)

title: ラドガ湖

text: ラドガ湖（ラドガこ、、カレリア語 Luadogu、フィン語 Laatokka、スウェーデン語 Ladoga）は、ロシアにあるヨーロッパ最大の湖。

title: ノヴァヤ・ラドガ

text: ノヴァヤ・ラドガ（、ラテン文字表記の例: ""）は、ロシア・レニングラード州の中部にある都市。ラドガ湖へヴォルホフ川が流入する場所にある。

title: ラドガ湖

text:
ラドガ湖からはネヴァ川がサンクトペテルブルクを通って、フィンランド湾（バルト海の一部）へ流れ出している。
また、流入する川はオネガ湖からのスヴィル川、イリメニ湖からのヴォルホフ川などがある。湖の中に約660ほど島が点在しており、500程度は北西部に集中している。大きな島には人が住んでいる。ワモンアザラシが生息している。沿岸部では12月から5月にかけて、中央部では1月から3月にかけて結氷する。

title: カレリア地峡

text:
地質学上、カレリア地峡はバルト楯状地()の岩底の南端に位置している。地峡の中央部の一部は14000年ほど前に最終氷期（）の終焉期の氷河作用によってできたと考えられており、この時周囲の氷床にせき止められた大型湖の底が形成されたと考えられている。での氷河作用は、バルト海の早期高水位階を作った。地峡の土地の隆起は周辺で続き、巨大な島と多くの湖を形成した。紀元前12650年頃、厳しい北極環境によって特徴付けられ、永久凍土層と疎らな植生が生まれた。その後ステップツンドラになりこの土地は徐々に変えられていった。紀元前11000年頃、気候の温暖化と、湿度上昇が始まり、マツやトウヒが生えるようになっていった。
紀元前9000年ごろまでバルト海はその全域がアンキュルス湖という巨大な湖であったが、アンキュルス湖が北海とつながり、バルト海に変わり、多くの低地の湖は氷河によって削られたくぼみに孤立した。また、ラドガ湖も単一の湖として分かたれた。陸の隆起によって紀元前5000年になると新しくできたサイマー湖の水流出部がヴオクシ川となり、ラドガ湖に流れるようになった。ラドガ湖が限界を超えると、水は低地の湖やヴオクシ川周辺に流れ込むようになり、更にラドガ湖の水はヘインヨキ近郊であふれ出しヴィボルグ近郊へ流れ出すようになった。さらに紀元前3100-2400年頃になるとラドガ湖からヴィボルグに流れていたネヴァ川はバルト海へと注ぎ込むようになった。ラドガ湖の水位は徐々に徐々に15m-18mほど下がったとされ、現在は海面水位から4-5mの高さである。水位が下がることによって地峡の湖は更に細切れになっていった。しかしながら、ヴオクシ川は未だヴィボルグ湾とのつながりを保つ重要な地域であり、紀元前12世紀までは湖となっていたと考えられる。湖のつながりは続く陸地の隆起で1世紀ごろまでにはなくなったとされている。

title: ノヴァヤ・ラドガ

text: 今日のノヴァヤ・ラドガの主な企業は、造船所、電子部品工場、その他繊維工場などがある。またラドガ湖での漁業もおこなわれている。

title: フィンランド正教会

text: 草創期においてはラドガ湖のヴァラーム島にあるヴァラーム修道院が、その創立年代に関する様々な推測がなされているものの、フィンランドにおける正教の伝道にあたって大きな役割を果たしたとされている。またヴァラーム修道院の働きを強めるため、コネヴィツァ修道院がラドガ湖の別の島に建設された。創設者の修道士アルセニイはロシアの修道士であり、アトス山での数年間の修道生活の経験があった。

title: ノーテボリ攻囲戦

text: ラドガ湖で成功を収めた後、ロシア軍は部隊をノーテボリ要塞の近辺に集中し、その占領を図った。これはネヴァ川沿いの三つの要塞でも最大のものであり、ラドガ湖に接して川の中央に浮かぶ中州の上に立っていた。こうしてネヴァ川のみならず、ラドガ湖をも支配していたのである。島はハシバミの実の形だったので、同時代のロシア人は要塞を「オレスカ」と呼んだ。その占領後も名称はそのままとなり、属州にも同じ名が付けられている。

title: ラドガ湖

text:
ラドガ湖に流れ込む川は次の通り。
ラドガ湖から流れ出る川は1つ。

title: ノーテボリ攻囲戦

text: 元帥はリヴォニアの戦役を成功させた後、ロシア軍をラドガ湖とネヴァ川の周辺に向けて北上させた。バルト海はその一帯でロシア領に最も接近しており、港の建設に適切と思われたからである。同地はノーテボリとケクスホルムの要塞、そしてラドガ湖の小規模な艦隊に守られており、これまでのロシア軍の攻勢を全て阻止していた。また同艦隊はロシア側の岸辺を哨戒し、略奪を行うべく何度も上陸を敢行した。そして危険が迫ると、要塞砲の援護下に撤収していたのである。

title: ヴォルガ川

text: 古くから、ヴォルガ川はロシアの内陸水運や国内輸送の重要な幹線となっていて、船引きなども行われていた。現在も、ロシアの河川貨物の、じつに3分の2はヴォルガ川とその支流によって運送されている。川沿いに建設された巨大ダムには閘門が設けられ、門を通ることのできる大きさの船はカスピ海からヴォルガ川最上流まで航行することができる。またヴォルガ・ドン運河によってヴォルガ川やカスピ海からドン川、およびアゾフ海・黒海まで航行することも可能である。ヴォルガ川から北にある湖（ラドガ湖、オネガ湖）を繋ぐヴォルガ・バルト水路によって、サンクトペテルブルクやバルト海へも航行でき、オネガ湖と白海を結ぶ白海・バルト海運河にもつながる。モスクワ運河はモスクワ川とヴォルガ川を繋ぎ、首都モスクワとこれら内陸水路との連絡路となっている。これらの内陸水路は比較的大きな船舶（閘門の規模はヴォルガ川の各ダムで 290m × 30m 、その他の支流や水路ではもう少し小規模になっている）が通ることができるよう設計されている。

title: 白海・バルト海運河

text: 運河は部分的にはヴイグ川などのいくつかの運河化された河川を通り、またオネガ湖とヴィゴゼロ湖 () の2つの湖を通る。全長は227 kmである。2008年現在、運河の交通量はかなり少なく、1日10隻から40隻ほどのボートを通しているだけである。オネガ湖からはスヴィリ川、ラドガ湖、ネヴァ川を経てバルト海のサンクトペテルブルクへ到達する。またラドガ湖からはヴォルガ・バルト水路へもつながっている。

title: 第23SS義勇装甲擲弾兵師団

text: 同作戦の失敗後、予想されるソビエト赤軍の攻撃をラドガ湖で防ぐため、オランダ人部隊はレニングラード南方へ送られた（ここでの戦いは後に「第一次ラドガ湖の戦い」として知られることとなる）。部隊は1942年末まで激しい戦闘を重ね、やがて第2SS自動車化歩兵旅団（2 SS Infantry Brigade）に編入され、ノルウェー人義勇兵の部隊であるSS義勇部隊「ノルヴェーゲン」（SS-Freiwilligen-Legion "Norwegen"）と共に前線へ復帰した。

title: ルーシ族

text: ルーシ族は、武装した船団を持ち、河川を遡った。原初年代記に記されるリューリクは、ラドガ湖を下ったヴォルホフ川下流にあったスタラヤ・ラドガ（古ノルド語:「アルデイギュボルグ」（Aldeigjuborg））の支配者であり、862年頃にノヴゴロド（古ノルド語:「ホルムガルド」）を征服しノヴゴロド公国を建国したと記されている。原初年代記に記される以前にノルマン人は、スウェーデンのビルカなどを拠点とし、バルト海沿岸に地歩を固め、航行してネヴァ川などからラドガ湖を経てそこから川伝いに南を目指した。ビルカには、東方のロシア、ヴォルガ川流域からの物産が見つかっている。彼らはヴォルガ川からカスピ海へ、ドニエプル川から黒海への交易航路を有していたが、ヴァリャーグたちにとっては難航路だった。ノルマン説の立場からは、この交易路の確保のためにこの地に拠点となる「支配体制」を確立させる必要性があったことになる。反ノルマン説では、交易を主体とする交流であったならば、彼らはアルメニア人など同様の単なる交易商隊であれば、彼らによる支配体制の必然性はないということになるが、ヴァイキングであれば定住し、国家の創設に関わり、それぞれの国・地域に同化して行ったことになる。

title: ノヴァヤ・ラドガ

text: こうして作られたノヴァヤ・ラドガ（「新ラドガ」）の街は、ヴォルホフ川とラドガ湖を介したモスクワとサンクトペテルブルク間の水運の中継地となり、18世紀から19世紀にかけて、ラドガ湖南岸を迂回するラドガ運河とヴォルガ・バルト水路が建設されると、ラドガ運河の通るノヴァヤ・ラドガは繁栄した。

title: カレリア地峡

text: カレリア地峡（カレリアちきょう、、、）は、ロシア西北部レニングラード州付近、カレリア地方の地峡。西部をフィンランド湾、東部はラドガ湖にはさまれており、南部にはネヴァ川が走っている。北端をフィンランドのサルパウセルカ尾根と接しており、北部のこの地域が一番幅が大きい。北部で最も狭いヴィボルグ沿岸からラドガ湖の間の距離は45kmである。面積はおおよそ1万5千平方kmである。一番狭い地域は南東部になっている。

title: ソルタヴァラ

text: ソルタヴァラ付近のラドガ湖は大きな島々や入江が複雑に入り組んでおり、ソルタヴァラは入江の一番奥にある。町には港があり、19世紀はサンクトペテルブルクへの船便が多く出ていた。現在はラドガ湖に浮かぶヴァラームへの観光客や巡礼がここから船に乗っている。

title: スタラヤ・ラドガ

text: スタラヤ・ラドガ（ラドガ、スターラヤ・ラドガ、ロシア語:；ラテン文字表記: Staraya Ladoga）は、ノース人のサガでは「アルデイギュボルグ」（Aldeigjuborg）と呼ばれているロシア北西部の古代の街。現在はロシア・レニングラード州のヴォルホフスキー地区にある小さな村である。ラドガ湖の南、ヴォルホフ川を若干遡った位置にある。

title: スタラヤ・ラドガ

text: バルト海から航行してきたヴァリャーグ（ヴァイキング）たちの船は、ネヴァ川などからラドガ湖を経てノヴゴロドに着き、川伝いに南を目指し黒海やコンスタンティノープルへ、あるいはカスピ海へ至っていた。この交易路が「ヴァリャーグからギリシャへの道」と呼ばれる水陸交易路である。また、ラドガ湖から他の川などを伝ってヴォルガ川水系に出て、河口付近のハザールの首都イティルに至るヴォルガ交易路もあった。イティルからはカスピ海を南下し、最終的にはバグダードへ至っていた。ヨーロッパで発見された中世アラブの硬貨のうち最古のものは、スタラヤ・ラドガで発掘されている。またスウェーデンで見つかったアラブのディルハム銀貨のうち90%から95%はラドガ経由のものとみられる。

title: ラドガ湖

text: ロシア革命後はフィンランドとソ連の国境となったが、冬戦争と継続戦争の結果、ラドガ湖全域がソ連領となり現在にいたる。

title: レニングラード海軍基地

text: 1941年～1944年のレニングラード包囲戦では、約10万人の水兵が戦った。艦艇部隊は、ストレリナ、ペテルゴフ、ラドガ湖、ヴイボルグ湾及びナルヴァ湾で2千回以上の出撃を行い、約20万tの貨物を運搬した。包囲戦中は、ラドガ湖が連絡路となり、ここを通して170万tの貨物が輸送され、100万人の市民が疎開した。

title: サイマー湖

text: サイマー湖（サイマーこ、）は、フィンランド南東部にある湖である。面積は4,400kmであり、フィンランドで最大、ヨーロッパでも4番目の大きさの湖である。湖岸にはラッペーンランタ・イマトラ・サヴォンリンナ・ミッケリなどの町がある。湖からヴオクシ川が流れ出し、ラドガ湖に注いでいる。

title: シュリッセリブルク

text: シュリッセリブルクの市街地はラドガ湖およびネヴァ川の南岸にあり、要塞の島が北沖に浮かぶ。ピョートル大帝がこの地をスウェーデンから奪った1702年、街が建設された。現在は18世紀に遡る聖堂が残るほかは歴史的建築物の数は多くはない。しかしこの地にピョートル大帝の命令で築かれたラドガ運河は今も見ることが出来る。これは、風が強く波の高い時期にはラドガ湖を通る船がしばしば転覆したため、より安全な水路をラドガ湖の南岸に沿って築いたもので、1719年に建設が始まり、ブルクハルト・フォン・ミュンニヒ元帥の指揮下、12年後に開通した。1836年に築かれた石製の水門もある。

title: スヴィリ川

text: ヨーロッパ第二の湖オネガ湖から西へ流れ、ヨーロッパ一大きな湖ラドガ湖へ流入する。ラドガ湖に入る河川の中でも最も大きな川である。川沿いの主な街はポドポロージエ（）、ロジェイノエ・ポーリェ（）など。古くからカレリア地方の南の境界線となってきた。

title: ヴォルホフ川

text: イリメニ湖から流れ出し、北へ流れ、ヨーロッパでも最大の湖であるラドガ湖に流れ込む。この間の距離は224kmで、ラドガ湖に入る河川の中では、オネガ湖から流れるスヴィリ川に次ぎ2番目に大きな支流である。ヴォルホフ川は全域にわたり航行可能である。流量はイリメニ湖の水位によって異なるが、ラドガ湖の河口付近で平均580 m³/s 、最大時で2,900 m³/s 、最小時で44 m³/s となる。後述するダムの建設以前、勾配が非常に小さいヴォルホフ川では、上流のイリメニ湖周辺では雨量が少ない時期に下流では大雨や春の雪解け水で増水し、結果流れが逆流してラドガ湖方面からイリメニ湖の方へ向かう時もあった。ヴォルホフ川は11月末に凍結し、4月初めに氷が解ける。

title: ヴァイキング

text: ルーシ原初年代記によるとリューリクとその息子たちは東スラヴの各部族に要請されて一帯の統率者となり、860年から880年にかけてノヴゴロド公国やキエフ大公国に新しい公朝を立てた。ただし、これは伝承的色彩の濃い史料に基づいており、リューリクが果たして本当に実在したヴァイキングだったのかを含めて、15世紀まで不確実性が残るが、いずれにせよ、この一帯に定住したヴァイキングは次第にスラヴ人に同化して消滅していった。ルーシでは、スラヴ人君主ながら親スカンディナヴィア政策を取ったキエフ大公ウラジーミル1世までがヴァリャーグ人時代であったと言える（ノルウェー・ヴァイキングであるオーラヴ・トリグヴァソンや後にノルマン・コンクエストに関わるハーラル3世が親衛隊としてキエフ大公国に仕えた他、ルーシにおける半伝説的存在であったリューリクを高祖とするリューリク朝が東スラヴ人の国家ではあったものの、1598年まで存在していたなどの影響が残った）。リューリクは、862年にラドガを自分の都と定めたが、ヴァイキングたちにとってもラドガは東方の拠点の一つでもあり、ラドガの周囲にはリューリク及びその後継者たちのものとされる陵墓も現存する。990年代にノルウェー・ヴァイキングのエイリーク・ハーコナルソンがラドガ湖を襲い、ラドガの街に火をかけたことがサガに記されているほか、11世紀にスウェーデン王女とノヴゴロド公ヤロスラフ1世が結婚した時の条件として王女のいとこのスウェーデン貴族にラドガの支配を任じたことが年代記とサガに記されている。また、ラドガの発掘品からもラドガが次第にヴァリャーグの街となっていったことが確認でき、少なくとも二人のスウェーデン王（ステンキルとインゲ1世）が青少年期をラドガで過ごしている。しかし12世紀以降、ラドガはノヴゴロド公国（ノヴゴロド共和国）の所有する、交易のための死活的に重要な前哨地となり、さらに正教会の教会と要塞が建てられ、北欧との関係は薄れていった。

title: ヴォルホフ川

text: 9世紀半ばには、ヴォルホフ川はヴァリャーグ（ヴァイキング）たちが支配するルーシ・ハーン国の南北交易路として多くの船や人や物が行き交った。北のスカンジナビアと南のオリエントを結ぶルーシの主な通商路は、バルト海からネヴァ川、ラドガ湖、ヴォルホフ川、イリメニ湖を遡ってヴァルダイ丘陵に至り、ドニエプル川を経て黒海からギリシャ（東ローマ帝国）に至るルート（ヴァリャーグからギリシャへの道）と、ヴォルガ川を経てカスピ海やペルシャに至るルートとがあった。古代（8世紀から9世紀）のロシア（ルーシ）の最初の都であったスターラヤ・ラドガ（ラドガ）はラドガ湖に近いヴォルホフ川下流に、および中世ロシアの主要都市ヴェリーキイ・ノーヴゴロト（ノヴゴロド）はイリメニ湖に近いヴォルホフ川上流にあった。

title: スタラヤ・ラドガ

text: コストロマの修道院から発見された『原初年代記』（ルーシの歴史書）のイパーチー写本（Hypatian Codex）によれば、ヴァリャーグの伝説の王リューリクは862年にラドガに至りここを自分の都と定めた。リューリクの後継者たちはその後ノヴゴロドへ、さらにキエフへ移り、強大なキエフ・ルーシの礎を築いた。ラドガの周囲には巨大なクルガン（王族の古墳）がいくつか現存するが、そのうち一つはリューリクの陵墓であるとされている。他にリューリクの後継者オレグのものとされるクルガンもある。『ヘイムスクリングラ』をはじめとするノース人の文献には、990年代後半にノルウェーのエイリーク・ハーコナルソンがラドガ湖を襲いラドガの街に火をかけたことが記されている。

title: ヴォルホフ川

text: ラドガ湖（ノース人の話したノース語ではアルデイギャ Aldeigja, ここから古東スラブ語の「ラドガ」へ転じた）からヴォルホフ川に入ってきたヴァイキングの商船は、交易拠点であったアルデイギュボルグ （Aldeigjuborg, スターラヤ・ラドガのノース語名）に錨を下ろし、小舟に乗り換えてヴォルホフ川下流の急流地帯を漕いで遡った。途中には彼らの航行を守る要塞化された居留地がいくつもあった。イリメニ湖に入る直前、現在のノブゴロドから13km北（下流）のホロピイ・ゴロドク（Kholopy Gorodok）にも、交易拠点が設けられていた。

title: ペイプシ湖

text: ペイプシ湖 (Peipsi-Pihkva järv, 露: ,チュード湖)は、エストニアとロシアの国境にあるエストニア最大の湖。北のペイプシ湖、南のピヒクバ湖、ふたつを繋ぐレーミ湖から成る。ヨーロッパでもロシアのサンクトペテルブルクの北東に位置するラドガ湖・オネガ湖、スウェーデンのヴェーネルン湖、フィンランドのサイマー湖に続き5番目に大きい。湖には東のロシア側のプスコフから流れるヴェリーカヤ川などが注ぐ。また湖から北へはナルヴァ川が出ておりバルト海（フィンランド湾）に注ぐ。

title: カレリア地峡

text: 1818年、スヴァント湖（現在の）からラドガ湖に向けて水を流す予定で運河を掘った。しかし、運河が意図せず侵食されて、タイパレーンヨキに流れ込み、現在のになっている。タイパレーンヨキにはスヴァント湖の水が注ぎ込み、スヴァント湖では水位が7m下がった。元々、スヴァント湖の水はキヴィニエミ水道を通ってヴオクシ川側に流れ込んでいたが、この結果によって水路は干上がった。1857年、干上がった後に運河を掘った。そうすると流れはヴオクシ川からスヴァント湖に逆流し始め、急流となり、キヴィニエミ水道は航行不可能になってしまった。1857年までスヴァント湖とタイパレーンヨキはヴオクシ川の南部の小さい入江になっていた。しかし、運河を掘った結果、ラドガ湖に水が流れ込み、北部の入江やプリオゼルスクあたりでは水位が4m上昇した。また、それぞれが別の流域として独立した。


query: 日本のＪ－リーグはいつから存在する

title: 日本プロサッカーリーグ

text: 1988年 3月、JSLによって日本サッカーリーグ事務局内に第一次JSL活性化委員会が組織される[30]。 7月、第一次JSL活性化委員会による第一回報告書が日本サッカー協会へ提出される。 8月、川淵三郎がJSLの総務主事に就任する。 10月、第二次JSL活性化委員会が組織される。 1989年 6月、第二次JSL活性化委員会による最終報告書が日本サッカー協会へ提出される。 1990年 3月、Jリーグ参加条件の詳細が決定される。（ホームタウン制、ホームスタジアムの確保、拠出金など） 6月、日本サッカーリーグ参加クラブへJリーグ参加の要請が行われ、20団体からプロリーグ参加希望の返答。 8月、プロリーグ検討委員会が組織される。 1991年 2月、発足時に加盟する10クラブが発表される（オリジナル10参照）。 3月、プロリーグ設立準備室が組織され、川淵が室長に就任。 7月、プロサッカーリーグ設立の報道発表。（正式名称、ロゴマークなど） 11月、「社団法人 日本プロサッカーリーグ」設立、初代チェアマンに川淵が就任。 1992年 3月29日の最終節限りで日本サッカーリーグ（JSL）は廃止。 5月、Jリーグ開幕時に参加する10クラブのユニフォームなどが「Jリーグ・プレスプレビュー」で報道発表される。 1993年 4月、Jリーグ規約施行。 5月15日、「サントリーシリーズ」開幕で初年度のリーグ戦開始。（1993年Jリーグ開幕節） 1994年 ・が新規加盟。（12クラブ） 1995年 勝点制を導入。 ・が新規加盟。（14クラブ） 1996年 ・が新規加盟。（16クラブ） この年のみ、1ステージ制を導入。 3月、「Jリーグ百年構想」をキーワードとした広報活動が開始される。 5月、福島県に「Jヴィレッジ」が完成する。 1997年 が新規加盟。（17クラブ） 1998年 が新規加盟。（18クラブ） J1参入決定戦を実施。 1999年 2月、がと合併、新たにとしてJ1に参加。（17クラブ） 3月、ディビジョン1（J1、16クラブ）とディビジョン2（J2、10クラブ）の2部制に移行。・・・・・・・・が新規加盟。 PK戦を廃止、引き分け制を導入。延長を含め120分以内に勝敗が決しない場合に引き分け。 2000年 が新規加盟。（J1.16クラブ、J2.11クラブ） 2001年 が新規加盟。（J1.16クラブ、J2.12クラブ） 2002年 J2での延長戦を廃止。 7月、鈴木昌が2代目チェアマンに就任。 Jリーグアカデミー・サポートセンターが発足。 2003年 J1での延長戦を廃止。 2004年 J1・J2入れ替え戦を導入。 2005年 J1の所属クラブ数が増加（16クラブ→18クラブ）。 ・が新規加盟。（J1.18クラブ、J2.12クラブ） J1を1ステージ制へ移行。Jリーグチャンピオンシップを廃止。 2006年 が新規加盟。（J1.18クラブ、J2.13クラブ） 7月、鬼武健二が3代目チェアマンに就任。 2007年 2008年 ・が新規加盟。（J1.18クラブ、J2.15クラブ） 2009年 ・・が新規加盟。（J1.18クラブ、J2.18クラブ） J1・J2入れ替え戦を廃止。 Jサテライトリーグが廃止。 2010年 が新規加盟。（J1.18クラブ、J2.19クラブ） 7月、大東和美が4代目チェアマンに就任。 2011年 が新規加盟。（J1.18クラブ、J2.20クラブ） 2012年 4月1日、「公益社団法人 日本プロサッカーリーグ」に移行[93]。 、が新規加盟。（J1.18クラブ、J2.22クラブ） J1昇格プレーオフを導入。 J2・JFL間での入れ替え制度を導入。 タイ・プレミアリーグ、ベトナムサッカーリーグ、ミャンマーサッカーリーグとパートナーシップ協定を締結。 2013年 Jリーグクラブライセンス制度を導入。 が新規加盟、が正会員資格喪失。（J1.18クラブ、J2.22クラブ） Jリーグ月間MVPを新設。 カンボジア・リーグ[94]、Sリーグ（シンガポール）[95] とパートナーシップ協定を締結。 2014年 2月、村井満が5代目チェアマンに就任。 3部にあたる下部リーグ・J3リーグ（J3、11クラブ+の計12クラブ/チーム）[96]。を新設。J3リーグ独自の「タイトルパートナー」（特別協賛）として明治安田生命保険と契約を締結し、名称を「明治安田生命J3リーグ」に制定。 (J2)・・・・・・・・・（以上J3）が新規加盟、が再加盟。 インドネシア・スーパーリーグ[97] とパートナーシップ協定を締結。 2015年 スポンサーカテゴリーに「タイトルパートナー」を新設し、明治安田生命保険相互会社と契約を締結。リーグ全体の総称を「明治安田生命Jリーグ」、また各カテゴリーごとのタイトルも「明治安田生命J（1・2・3）リーグ」に統一。 J1を11年ぶりに2ステージ制へ移行。ステージ優勝クラブと年間勝点1位、2位、3位の最大5クラブが出場できるJリーグチャンピオンシップを復活させる。 が新規加盟（J1.18クラブ、J2.22クラブ、J3.13クラブ/チーム）。 ニューイヤーカップを新設。 イランサッカーリーグ[98]、マレーシア・スーパーリーグ[99]、カタール・スターズリーグ[100] とパートナーシップ協定を締結。 2016年 が新規加盟。が活動終了し、・・がJ3に参加（J1.18クラブ、J2.22クラブ、J3.13クラブ+3チーム）。 Jサテライトリーグが7年ぶりに復活。 3月、日本トップリーグ連携機構に加盟[101]。 Aリーグ（オーストラリア）と戦略的連携協定を締結[102]。 7月20日、イギリスの大手動画配信会社パフォーム・グループと2017年から2026年まで10年間の放映権を契約。 2017年 が加盟（J1.18クラブ、J2.22クラブ、J3.14クラブ+3チーム）。 J1を3年ぶりに1ステージ制へ移行。JリーグチャンピオンシップおよびJ2・J3入れ替え戦を廃止。 ラ・リーガ（スペイン）と戦略的連携協定を締結[103]。 2018年 J1参入プレーオフを導入。 2019年 ヴァンラーレ八戸が加盟（J1.18クラブ、J2.22クラブ、J3.15クラブ+3チーム）。

title: 日本プロサッカーリーグ

text: Jリーグアウォーズ Jリーグベストイレブン Jリーグチェアマン Jリーグ監督経験者 Jリーグ歴代記念ゴール達成者一覧 日本のサッカー Jリーグオフィシャル書籍 スポーツ振興くじ（toto、サッカーくじ） フラッグスタウン（オフィシャルショップ） J's GOAL（かつて存在した公認ファンサイト、2015年2月にJリーグ公式サイトと統合） Jリーグ・マッチスケジューラー（日程くん） ワンタッチパス（Jリーグ全試合対象観戦記録システム） Jリーグ イレブンミリオン プロジェクト Jリーグ特命PR部 Jクロニクルベスト Jリーグで始まる記事の一覧 キャプテン翼 仮面ライダーシリーズ・スーパー戦隊シリーズ（2013年よりJリーグとテレビ朝日・東映3社協同によるコラボキャンペーンを実施し、Jリーガーも映画に出演している） 足立梨花（2010・2011・2012 Jリーグ 特命PR部 女子マネージャー、Jリーグ名誉女子マネージャー） 佐藤美希（2015・2016・2017 Jリーグ女子マネージャー、Jリーグ名誉マネージャー）

title: 徳島ヴォルティス・セカンド

text: 徳島ヴォルティス・セカンド (とくしまヴォルティス・セカンド、) は、かつて存在した日本のサッカークラブ。日本プロサッカーリーグ (Jリーグ) に加盟する徳島ヴォルティスのセカンドチームとして活動していた。

title: 日本プロバスケットボールリーグ

text: 1チームあたりの運営費は1シーズンで2億5千万〜3億円であり、プロスポーツリーグとしては新規参入がし易い。プロ野球独立リーグの運営費の1億〜1億5千万円よりはやや高いが、Jリーグ・J2の3億〜20億円、J1の15億〜70億円、プロ野球の70億〜200億円と比べると赤字になっても額が小さいため運営リスクは小さいとも言えるが、地上波全国放送に取り上げられる例が少なく、広告効果も小さい。ただし、地域密着によってチームの存在が独占媒体となり得るため、地元メディアがある地方の方が費用対効果が大きい。そのため、三大都市圏よりも地方圏に存在意義があり、新規参入チームが特定の地域に集中しない理由にもなっている。また、サラリーキャップ（2008-2009シーズンは7600万円）を導入しているため、新規参入の際に収支見込を作成し易く、また既存球団にとっては、優勝した次年度に選手年俸総額が高騰して、経営が悪化する事態を予め防いでいる。

title: 日本電信電話公社熊本サッカー部

text: 日本電信電話公社熊本サッカー部（にほんでんしんでんわこうしゃくまもとサッカーぶ）は、かつて存在した日本のサッカークラブ。日本電信電話公社熊本電話局管内の同好会として1969年に創部した。その後、親会社の組織変遷などに合わせて名称もたびたび変更になった（経緯は下記を参照のこと）。日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）に加盟するロアッソ熊本の母体となったクラブである。2004年12月、プロサッカークラブの運営法人として株式会社アスリートクラブ熊本（AC熊本）が設立され、熊本県内の企業数十社から支援を受けた。チーム名は「熊本にJリーグチームを」県民推進運動本部による一般公募によってロッソ熊本に決定した（2008年よりロアッソ熊本へ名称変更）。なお、チーム名称を含めチームカラー・エンブレム・所属選手などが全て変わるなど、アルエット熊本からのチーム名変更は形式上のことであり、実際にはチームを丸ごと入れ替わった。また、元々の親会社であったNTT西日本熊本支店は、プロクラブ化以降は一スポンサーの立場となった。

title: J-POP

text: なお、1993年という年は日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）が始まった年であり、これの存在もJ-POPと言う語の普及にとって無視できない要素である。「Jリーグ」は同年の「新語・流行語大賞」に選ばれている。1995年春には「J-ROCKマガジン」が創刊され、雑誌と連動したテレビ番組「J-ROCK ARTIST COUNT DOWN 50」が人気となり、マスメディアでポップスとロックを区別する形でも使われるようになった。

title: 川崎ダービー

text:
川崎ダービー（かわさきダービー）とは、かつて存在した日本のダービーマッチ。日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）に加盟する川崎フロンターレとヴェルディ川崎（現-東京ヴェルディ）が対戦した試合の呼称であるが、ヴェルディが神奈川県川崎市から東京都へホームタウンを移したことで消滅した。川崎フロンターレ：1勝2分2敗
ヴェルディ川崎：2勝2分1敗
初代JFL・ジャパンフットボールリーグでは1992年の第1回に富士通サッカー部、東芝堀川町サッカー部、NKKサッカー部の3チームがJ1（現在のJ2リーグに相当するクラス）に加盟し、この3チームで「川崎ダービー」が行われたが、この当時は「川崎ダービー」として紹介されることはほとんどなかった。

title: 下平隆宏

text: 1993年にレギュラーを掴んだことで1994年になってプロ契約を締結。同年は柱谷幸一とドイスボランチを構成し、ジャパンフットボールリーグで準優勝。翌年からのJリーグ昇格を果たした。以後、Jリーグにおいても的確なカバーリングと激しいタックルで中盤の守備を支え、1997年には加茂周監督率いる日本代表にも選出された。柏では主将も務め、1999年のナビスコカップでは自身の手で優勝カップを掲げた。同クラブでコーチ及び監督を務めた西野朗は、チームの中心的存在となった下平を「柏の魂」と評した。

title: Jアイス・リーグ

text:
Jアイス・リーグ（J ICE LEAGUE）は、日本国内におけるアイスホッケーの地域リーグの通称で、アジアリーグアイスホッケーの下部に当たる。日本アイスホッケー連盟主催、アジアリーグアイスホッケージャパンオフィスが共催として加わっている。
Jアイス・リーグはアジアリーグに属していない国内の一般社会人アイスホッケーチーム（地域クラブ含む）の為の地域リーグとして生まれた。本リーグはアジアリーグの下部リーグという位置付けとなるがアジアリーグへの昇格や降格など両リーグの直接の関連性は無く、サテライトチーム（アジアリーグ加盟チームのセカンドチームなど）も現在は存在しない。
国内を6つのディビジョンに分け、毎年11月～2月に各ディビジョン内でリーグ戦を消化、各ディビジョンの優勝チームが毎年3月に行われるJアイス・プレーオフに参加できる。
●本リーグの理念、目的

title: 邦本宜裕

text: 2015年1月2日、アビスパ福岡より同クラブへの加入が発表された。チーム統括部長の鈴木健仁は「将来的には、間違いなくアビスパの中心になれる選手。日本のサッカー界のためにも辞めさせてはいけない存在」とその才能を評価した。Jリーグ・アンダー22選抜の一員として3月21日のJ3リーグ第2節・レノファ山口戦でJリーグデビュー。福岡での公式戦初出場は4月26日のJ2リーグ第9節・FC岐阜戦だった。2016年5月22日、J1リーグ1stステージ第8節の柏レイソル戦でリーグ初得点を決める。2016年はJ1リーグ戦20試合に出場（うち先発は11試合）、天皇杯では2試合で3ゴールを決めた。

title: アビスパ福岡

text: 1982年に静岡県藤枝市で創部された中央防犯サッカー部が前身であり、1991年に日本サッカーリーグ2部、1993年にジャパンフットボールリーグ1部に昇格した。1994年に中央防犯FC藤枝ブルックスと改名し、同年にJリーグ準会員となった が、当時藤枝市内にJリーグ基準を満たすスタジアムが存在しなかったことなどからJリーグクラブ誘致に動いていた福岡市の要請を受け、1995年に福岡市にホームタウンを移すと共に福岡ブルックスへ改名した。

title: 日本のサッカー

text: 現在、日本国内にはプロサッカーリーグである「日本プロサッカーリーグ」（Jリーグ）、アマチュアサッカーリーグの最高峰である「日本フットボールリーグ」（JFL）などのサッカーリーグが存在している。また、日本国内の高校サッカー部によって行われている「全国高等学校サッカー選手権大会」は国内で行われている数多のアマチュアサッカー大会の中でも著名な大会である。なお、J1・J2に所属する全チーム・JFLの前期リーグ戦終了時点の1位チーム・総理大臣杯全日本大学サッカートーナメントの優勝チーム・J3に所属するチームを含む各都道府県の代表チームらによって行われる「天皇杯全日本サッカー選手権大会」（天皇杯）は日本国内で行われるサッカー大会としては最大規模のサッカー大会である。

title: 代理人交渉制度

text: プロサッカーでは国際サッカー連盟（FIFA）による公認代理人が存在し、FIFA公認代理人以外を認めない国及びリーグも存在するが、2011年よりFIFA公認代理人を廃止する方向で検討されている。日本プロサッカーのJリーグでは「Jリーグ規約」にて、代理業務を行えるのは弁護士、またはFIFA公認代理人に限ると定められている。

title: Jリーグ加盟を目指すクラブ

text: 現在、Jリーグクラブが存在していない都道府県のうち、奈良にはJリーグ百年構想クラブが存在し、残る福井、三重、滋賀、和歌山、島根、高知、宮崎の7県にもJリーグを目指すクラブが存在している。

title: 日本のサッカー

text: なお、大会によっては各登録カテゴリーにおいて重要な位置づけの大会が幾つか存在する。例えば、Jリーグに加盟するチームにとっては「Jリーグ」、「天皇杯」、「Jリーグカップ」の3大会が3大タイトルと言われている。ただ、登録カテゴリーが同じであっても、大会によっては対象チームを限定している大会もあるので注意が必要である。例えば、第2種（U-18）登録チームの大会としては、第2種登録の全てのチームに参加資格がある高円宮杯U-18サッカーリーグのほかに、第2種登録チームのうち高校サッカー部のみを参加対象に限定している「全国高等学校サッカー選手権大会」や、同じく第2種登録クラブチームのみを参加対象に限定している「日本クラブユースサッカー選手権 (U-18)大会」がある。

title: 藤和不動産サッカー部

text: 藤和不動産サッカー部（とうわふどうさんサッカーぶ）は、かつて存在した日本のサッカークラブ。藤和不動産のサッカー部として1968年に創部した。1972年から1993年まで日本サッカーリーグに所属した。日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）に加盟する湘南ベルマーレの前身となったクラブである。

title: Jリーグ準加盟クラブ

text: Jリーグ準加盟クラブ（ジェイリーグじゅんかめいクラブ）とは、2006年から2013年まで存在した、日本フットボールリーグ (JFL) 以下のカテゴリに所属しつつ、公益社団法人日本プロサッカーリーグから日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）の正会員に準じる資格を与えられたクラブである。

title: 球技 (2ちゃんねるカテゴリ)

text: 国内サッカー板は日本国内のサッカーについて語る板である。正式名称は「国内サッカー＠2ch掲示板」。「国内サッカー」を英訳すると「domestic soccer」となるので「ドメサカ板」と略される。J1・J2クラブそれぞれについて語るスレッドや、Jリーグの選手、Jリーグ入りを目指すJFLのクラブやその他アマチュアを応援するスレッドが存在する。かつては「サッカー板」として蹴球代表海外板と統一されており、サッカーネタならなんでも扱っていたが、2001年の分割以降は各クラブサポーターがそれぞれのスレッドに常駐する板としての性格が強まった。

title: ビッグクラブ

text: 日本では日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）発足後、何れもJリーグ ディビジョン1（J1リーグ）に所属する、浦和レッドダイヤモンズや鹿島アントラーズ、ガンバ大阪、名古屋グランパスエイト、あるいはJリーグ黎明期、さらにさかのぼれば日本サッカーリーグ時代の名門、柏レイソル（日立製作所サッカー部）、ヴェルディ川崎（読売サッカークラブ）がビッグクラブに相当するといわれているが、2000年代に入って以後、優勝チームが目まぐるしく変わる状況が生じたため、ビッグクラブの呼称に相応しいクラブが存在しないといわれている。

title: アマチュア

text: 西ヨーロッパで重要な位置を占めているアスレチッククラブ、スポーツクラブなどでの社会スポーツの形態は日本ではレクレーションスポーツや習い事としては盛んである。チャンピオンスポーツ・トップレベルの選手育成をこの社会スポーツに主流をおいているのは水泳、アーティスティックスイミング、フィギュアスケート、体操、ゴルフなど一部の競技に限定されてきた。1990年代以降になってJリーグはこうしたスポーツクラブの形態を積極的に推奨した。また、バブル崩壊以降の景気後退の局面で、経済的な判断によって企業によって放り出されたチームが積極的に企業スポーツから社会スポーツに転換する例も見られるようになった。こうした経緯によって、社会スポーツは既存の学校スポーツや企業スポーツに次ぐ第三のスポーツの場として、日本でも重要度が増してきている。Jリーグにおいては年代別チーム（ユース、ジュニアユース、ジュニア）の所有を義務付けられており、また、これ以外にも女子チームやアマチュアチームを所有するクラブが存在する。またサッカーに限らず幅広いスポーツの普及、選手の育成に乗り出すクラブも存在する。Jリーグ主導のクラブは既に収入を得る仕組みを有しているためクラブ財政が許容する範囲で選手にお金をかける事が可能である。また、これ以外のスポーツクラブについてもトップレベルの選手を商業的に利用したり、クラブが独自にスポンサーを得ることによって運営資金を得ている。この範囲の中で選手にお金をかけるのはJリーグクラブと共通である。また、柔道やレスリング、相撲などを除くマイナー格闘技、マイナー武道や武術の世界はトップレベルの選手育成も含め社会スポーツ中心で古くから行われている。この社会スポーツが「真のアマチュア」と捉えられているが、自らや家族の金銭的支出が多く、貧困層の参加が困難であり、スポーツ界における経済力での差別を生む要因および「スポーツの貴族回帰」との批判がある。

title: 日独関係

text: また、西ドイツ政府により1960年に策定されたスポーツ施設の総合整備計画「ゴールデンプラン」は日本のスポーツ指導者などから羨望され、「地域社会に根ざした総合スポーツクラブの創設」の理念は1991年設立の日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）へ取り込まれた。このJリーグ草創期のスター選手としてジェフ市原に入団し、西ドイツ代表としてのW杯イタリア大会優勝メンバーだったピエール・リトバルスキーは、その後も日本で選手や指導者のキャリアを積んだ。また、リトバルスキーと共にW杯イタリア大会で優勝したギド・ブッフバルトは後に浦和レッドダイヤモンズの選手・監督となった。一方、1977年に1.FCケルンへ入団した奥寺康彦以後、ドイツのプロサッカーリーグであるブンデスリーガでプレーする日本人選手も存在し、近年多くの選手が同リーグに渡っている。奥寺と長谷部誠、香川真司は同リーグ1部の優勝も経験している。

title: パトリック・エムボマ

text:
1997年にJリーグのガンバ大阪に移籍。圧倒的な身体能力を発揮し、28試合出場25得点の大活躍、強烈な存在感を示した。「浪速の黒豹」と呼ばれ、応援スタンドには「神様 仏様 エムボマ様」の垂れ幕が踊った。ベルマーレ平塚戦では驚異的なリフティングシュートを決めた。エムボマを抑えることのできるディフェンダーは当時の日本には存在せず、中田英寿は「あんなやつがサッカーやっているなんて反則だよ 」とコメントしており、秋田豊は「ガブリエル・バティストゥータよりもエムボマのほうが凄かった」とコメントしている。これと並行するように、カメルーン代表でもエースとしてフランスW杯・アフリカ予選で活躍した。1998年に行われたFIFAワールドカップ・フランス大会にもレギュラーとして出場するが、この時はチーム事情によりボランチとしての出場であったため、グループリーグ第3戦での得意のヘッドによる1得点のみにとどまってしまった。Jリーグでは1998年4月18日レイソル戦にてハットトリックを達成した。
1998-99シーズンからは再びヨーロッパに舞台を移し、イタリア・セリエAのカリアリやパルマ、イングランド・プレミアリーグのサンダーランドでもプレイするが、個人能力の高さがあだとなったか、イタリアでは戦術になじめず、その影響からかイングランドでもついに本領を発揮することはできなかった。しかし、カメルーン代表としては着々とキャリアを積み、2000年にはシドニーオリンピックにオーバーエイジで出場し金メダルに導き、またアフリカ年間最優秀選手賞も受賞。代表の兄貴分として、サミュエル・エトオをはじめ選手にも慕われた。
2002年FIFAワールドカップ日韓大会にも出場。しかし、直前に両足踵を痛めてしまい、3試合1得点と、本来の動きを取り戻せないまま、1次リーグ敗退に終わった。2003年からはJリーグの東京ヴェルディ1969でプレー。今度は公募により制定された愛称「ボマちゃん」で親しまれる。スピードや体力の衰えは感じられたものの、持ち前のテクニックと強烈なミドルシュートは健在で、経験に裏打ちされたプレーで多くのディフェンダーを圧倒した。

title: Jサテライトリーグ

text: 実戦経験の乏しい若手育成目的で始まったJサテライトリーグだが、練習試合と変わらない状況で真剣勝負の場になっておらず、2000年代中期以降日本サッカー協会が18歳から20歳の強化を進める中で、リーグの存在自体を疑問視されるようになった。また、サテライト組織とは別に第1種のアマチュアチーム（リザーブチーム）を地域リーグあるいは都道府県リーグに参加させるJリーグクラブも出てくるようになった。

title: サッカークラブのアカデミー

text: 。特にJリーグでは「育成型組織」の設置をリーグ加盟の際義務付けている。また、Jリーグのクラブ以外にも「町クラブ」と呼ばれるクラブが多く存在し、。これまで日本代表選手を多く輩出しているのは高校サッカー部であったが、2017年以降の日本代表メンバーはユース出身が多く占めている。　高円宮杯 JFA U-18サッカープレミアリーグではユースクラブの方が多く出場し優勝回数も多い。

title: 滋賀県

text: 滋賀県では突出して盛んなスポーツはなく、2008年（平成20年）にBリーグ（当時bjリーグ）の滋賀レイクスターズが設立されるまでは滋賀県に本拠地を置くプロスポーツチームは存在しなかった。2017年より滋賀ユナイテッドベースボールクラブが独立リーグのベースボール・チャレンジ・リーグに参戦した。高校野球でも近畿勢で唯一優勝経験がない（日本の高校野球#滋賀県参照）。一方で近年サッカーのレベルが向上しており、2005年（平成17年）に滋賀県立野洲高等学校が全国高等学校サッカー選手権大会で優勝を果たしている。滋賀県本拠地のサッカークラブとして、日本フットボールリーグ(JFL)に、強豪SAGAWA SHIGA FC（本拠:守山市）と、Jリーグ参入を目指すMIOびわこ滋賀（本拠:草津市）が存在する。他に、栗東市には日本中央競馬会の栗東トレーニングセンターが所在する。

title: ジャパンフットボールリーグ

text: 実態としては日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）と地域リーグの間のカテゴリであったが、本来はアマチュア・プロを問わない日本のサッカー界の頂点に位置する全国リーグであった（Jリーグは独立した存在）。ジャパンフットボールリーグを継承した日本フットボールリーグも略称として「JFL」を採用したため、便宜上これと区別するために旧JFLと呼ばれることがある。

title: 日本プロサッカーリーグ

text: 特に規約では規定されていない[lower-alpha 11]ものの、リーグ戦では選手入場時にアンセムが流れる。Jリーグの公式アンセム「THE GLORY」（作曲：岸利至）も存在し、一部のクラブでアンセムとして使用しているが、多くのクラブがクラブオリジナルのアンセムを作成し、入場時に流している。また、Jリーグ公式テーマソングがあり、Jリーグに関するイベントなどで使用される機会がある。

title: プロビンチャーレ

text: 日本においては、J2リーグやJ3リーグ、日本フットボールリーグ（JFL）の多くにプロビンチャーレに相当する地方クラブが多く存在する。城福浩は「Jリーグチームの2/3はプロビンチャである」「将来的には9割がプロビンチャになる」としている。

title: ジェイリーグエンタープライズ

text: 株式会社ジェイリーグエンタープライズ (J.L.E.) は、かつて存在した日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）の関連法人。

title: 日本プロサッカーリーグ (法人)

text: なお、2013年1月22日の規約改正時点では「（チェアマン以外の）正会員となることを目指す法人」として「準会員」の資格が存在した。J3リーグ発足を念頭に設定された資格で、2012年までのJリーグ準加盟クラブのうち、J3に所属するクラブを「Jリーグ準会員（J3会員）」、J3を目指して活動するクラブのうち、Jリーグの審査を受けて承認されたクラブを「Jリーグ百年構想クラブ」と呼ぶこととしていた が、2014年の規約改正でJ3会員を正会員の一部と位置づけることとなったため、この資格は消滅した。

title: 選手兼任監督

text: 日本のサッカーでは、日本サッカーリーグ (JSL) 時代に釜本邦茂がヤンマーで選手兼任監督をしていた例があるが、日本プロサッカーリーグ (Jリーグ) では、Jリーグ規約第109条に「トップチームの監督およびコーチは、選手として登録することはできない」と明記があり、監督・コーチと選手を兼任することが出来ないため、選手兼任監督並びに選手兼任コーチは存在せず、チーム事情から現役復帰する場合は、事実上兼任する場合であっても、形式上コーチ登録を解除する。


query: ニューミュージックの発祥は日本？

title: ニューミュージック

text: ニューミュージック(new music) は、1970年代から1980年代にかけて流行した、日本のポピュラー音楽のジャンルの一つ。作曲面ではフォークソングにロックなどの要素を加え、作詞面ではそれまでのフォークソングの特徴であった政治性や生活感を排した、新しい音楽であった[1]。ただし文献により、定義などにずれがある[2][3][4]。

title: ニューロマンティック

text:
ニューロマンティック（ニューロマンティックス、ニューロマンティクス）とは、1970年代後半のロンドンで、ニュー・ウェイヴシーンから派生した音楽ジャンルのひとつ。イギリスでYMOを最初に紹介したとされるスティーヴ・ストレンジが主宰していたクラブ・ビリーズで開催されていた「デヴィッド・ボウイ･ナイト」が発祥と言われ、スティーヴ・ストレンジのバンド“ヴィサージ”が元祖ニューロマンティックであり、後にデュラン・デュラン、カルチャー・クラブなどが登場してきた。
ニューロマンティックのサウンド面は、基本的にはシンセサイザーを多用したエレクトロ・ポップが主体であるが、生演奏主体のバンドも多く存在するため音楽性は様々である。
ルーツとしては、デヴィッド・ボウイやロキシー・ミュージック等のグラム・ロックの流れからのダンディズムが構築されていったとされる。
巧みなビジュアル戦略により、1980年代前半のアメリカで第2次ブリティッシュ・インヴェイジョンと呼ばれる一大ブームを巻き起こした。

title: ニューミュージック

text: 同じ『週刊平凡』編集部は、二年後の1980年1月3日/1月10日合併号「'80年代ニューミュージックの歌手で生き残るのはこの人！ 松山千春や原田真二は？ 中島みゆきは？」という記事で「7年ほど前、吉田拓郎などによって巻き起こされたニューミュージックの旋風は、'79年も音楽界にさまざまな話題を投げかけた。いまや彼らは、歌謡界の動向を支配するほどまでになったといっていい。'78年～'79年にかけて、ニューミュージック系の歌が、レコード売り上げベスト10の1位から10位まで独占するという週もめずらしくなかった。なぜ、ニューミュージックが若者たちの間に、これほどまで大きな支持を得るようになったかを振り返ってみると、まず彼らが出現するまでは歌手というと、きらびやかな舞台衣装、あるいは男ならタキシード、女ならロングドレスなどでステージに上がるものと決まっていた。それをニューミュージックの人たちは、街の若者のスタイルそのままのジーパン姿で若者の心を歌うという型破りのステージを作った。またテレビに出演することを第一の目標としている芸能人が多いなかで、そのテレビ出演を拒否したことも、若者たちから支持された最初の契機だった。世におもねないその姿勢が"かっこよかった"のである。もちろん、その姿勢ばかりでなく、彼らがうたう詞も曲も、いままでの日本音楽にない新しさがあり、洋楽のセンスを取り入れたサウンド作りが、現代の若者にぴったりだということもあった」などと論じている[27]。

title: 幸福の科学

text: 幸福の科学（こうふくのかがく、）は、日本発祥の宗教団体である。世界100カ国以上に会員組織がある。世界通称として「"Happy Science"」を使用。関連団体に日本国外の宗教法人56の他、幸福の科学出版、幸福実現党、幸福の科学学園、ニュースター・プロダクションなどがある。

title: ニューミュージック

text: 「ニューミュージック」という言葉をタイトルの使用した書籍では、1977年の『ニューミュージック白書 日本のフォーク＆ロック20年のあゆみ』（エイプリル・ミュージック）の中で「ニューミュージック試論オリジナリティー創出の旅」という節があり、ここで吉田拓郎、井上陽水、南こうせつ、風、泉谷しげるの5組が紹介され、「彼らがライブ・ステージの比重を重くして、その試みの中から、2つの重要な落し子が生み出された。ひとつは、フォークにリズムを強調して行く上で作り出された、フォークにもロックにも、またポップスにも属し得ない微妙なサウンド。またもうひとつは、フォークにハードな音を重ねた結果、その対極点から突如現れた、従来の歌謡フォークとは趣を異にしたポップ・バラードとも言うべき美しいサウンドである。この2つの落し子こそ、今あえてニュー・ミュージックと呼ぶのに相応しいものである」と論じている[9]。

title: ニューミュージック

text: 網羅的なニューミュージックのアーティストガイド・ディスクガイドは、2014年現在出版されていないが、タイトルに「ニューミュージック」を付けた書籍は現在までコンスタントに刊行されている[62][63][64]。特に1970年代の後半から1990年代にかけてはタイトルに「ニューミュージック」を付けた書が多数刊行されていた。『ニューミュージック白書 日本のフォーク＆ロック20年のあゆみ』（エイプリル・ミュージック、1977年）、富澤一誠『ニューミュージックの衝撃』（共同通信社、1979年）、『すばらしき仲間たち ニューミュージック′80』（立風書房、1980年）、『NEW MUSIC'81 ニューミュージック事典』（学習研究社、1980年）、富沢一誠『ぼくらの祭りは終わったのかーニューミュージックの栄光と崩壊ー』（飛鳥新社、1984年）、竹田青嗣『ニューミュージックの美神たち』（飛鳥新社、1989年）、『日本のフォーク&ロック・ヒストリーー② ニューミュージックの時代』（シンコーミュージック、1993年）など[65]。

title: ニューミュージック

text: 日本のポピュラー音楽史に於いては1975年の「吉田拓郎・かぐや姫 コンサート インつま恋」が、フォークからニューミュージック、J-POP時代の分岐点とする論調もある[13]。

title: ニューミュージック

text: 言葉の発祥がいつからかはっきりしないため[1]、本来どの曲を最初にするのかは不明なのだが、実際は文献にどこからかは色々書かれている。その始まりは1972年の吉田拓郎『結婚しようよ』を、始まりとすることが多い[17][18][19][20]。1980年立風書房発行『ニューミュージック′80 すばらしき仲間たち』では「ニューミュージックの原点を支えるアーティスト12」という節で冒頭に吉田拓郎を紹介している[21]。1980年学習研究社発行『NEW MUSIC'81 ニューミュージック事典』では「今日のニューミュージックに関するすべての状況は『結婚しようよ』のヒットから始まった」[22]。1993年シンコーミュージック発行『日本のフォーク&ロック・ヒストリーー② ニューミュージックの時代』では「1972年1月の吉田拓郎『結婚しようよ』のヒット」からニューミュージック年表が始まっている[23]。相倉久人は「ニューミュージックというのがプログラムに上がり始めたのが『結婚しようよ』あたりからでした」と述べている[24]。2007年青弓社発行『テレビだョ！全員集合』では「"ニューミュージック"という呼称がどこからきたものかは諸説あって判然としないが、その前提にフォークソングの浸透があったことは確かである。1972年の吉田拓郎の『結婚しようよ』のヒットは、フォークを世間に認知させるきっかけになると同時に、メッセージ性を柱とするフォークを支持するそれまでの立場からは批判の的になった。だがさらに翌年のかぐや姫『神田川』のヒットによって、その流れはいっそうはっきりしたものになる。そして同時期に活躍を始める井上陽水や荒井由実とともにこれらのミュージシャンの音楽が"ニューミュージック"と呼ばれるようになっていくのである」と論じている[2]。『日経エンタテインメント!』は、2000年2月号の特集「J-POPの歴史をつくった100人」の中で、"ニューミュージック"どころか、"J-POP"の起源を吉田拓郎と井上陽水に決めて"J-POP"の歴史を論じている[25]。

title: ニューミュージック

text: 『ホットドッグ・プレス』（講談社）1980年2月号の「決定!79ニュー・ミュージック・ベスト・シングル100」という企画[4]では、以下のような言及がある。「ニュー・ミュージックという言葉が、マスコミにおいて定着し始めたのは1970年代中期のことである。その時点においての定義は、歌謡曲に対して"ニュー"な音楽ということだった。もっとも1977年末の集計でニュー・ミュージックと歌謡曲の売り上げ比がほぼ半々になるまでは、ニュー・ミュージックの定義は、さほど問題にはされなかった。しかし10万枚を越すニュー・ミュージックのヒット・レコードが次から次に登場し、歌謡曲の内部で演歌の人気が下降し始めた1977年の時点で、ニュー・ミュージックの定義見直しの声は起こっていたのである。明らかに歌謡曲らしい演歌がヒット・チャートから消失しはじめた時、歌謡曲っぽいニュー・ミュージック、ニュー・ミュージックっぽい歌謡曲があふれ始めた。森進一が歌いレコード大賞曲となった『襟裳岬』は吉田拓郎の曲だった。これを機に、歌謡曲側が、曲作りをニュー・ミュージックに依頼するパターンも定着した。このこともニューミュージックという言葉をより曖昧なものとしてしまった原因のひとつだろう。筒美京平のように従来は歌謡曲側の作者が、桑名正博のようなニューミュージック側の人に曲作りをするという現象も多くなった。『ホットドッグ・プレス』は、この「ニュー・ミュージック・ベスト・シングル」を選定するにあたり、次の様に、このあいまいなニュー・ミュージックを再規定することにした。①作詞・作曲が歌唱している本人の場合。②シングルにおいて作詞・作曲が本人でなくとも、アルバムの中で本人の作詞・作曲の多いもの。③あくまで歌手（バンド）を本業とするもの。そして、この3点においても区別しかねるものは、発売レコード会社の制作及び宣伝セクションが、ニュー・ミュージック・セクションであるかどうか、あるいは、プロデューサーがニュー・ミュージックの制作者であるかどうかを基準、とした。本来なら、このチャートのベスト3に入るはずだった水谷豊の『カリフォルニア・コネクション』は、③の理由で除外した。また、桑江知子も問題になったが、レコード会社の宣伝・制作態勢が、ニュー・ミュージック・セクションによって行なわれ、本人も近々、アルバムに自作曲を入れたいとのことなので、今回はニュー・ミュージックとして取り扱った」[4]。

title: ニューミュージック

text: 「ニューミュージック」という言葉がどういう経緯で出来たかといえば、1968年頃からグループ・サウンズよりも、本格的なブルース・ロックを志向するバンドに対して、日本の音楽誌が「ニュー・ロック」と名付けたり[34]、1969年に『ニューミュージック・マガジン』が創刊されたり、1970年頃から、反体制色の薄い長谷川きよしや吉田拓郎らを「ニュー・フォーク」と音楽誌が呼んだり[35][36]、映画界でも1970年前後に「ニューシネマ」が日本でも流行したこともあって、当時「ニュー〇〇」という言い方が流行っていたということがあるかもしれない。「ニューミュージックは吉田拓郎を突破口にした、このニュー・フォークの流れをくむもの」[37]、「ニューミュージックという言葉は、もともとはニュー・フォークからきている」[38]と書かれた文献もある。菊池清麿は「ニューミュージックは、ニュー・フォークから始まった。それは吉田拓郎が、アングラに対してメジャー系に浮上したことをきっかけにしていた」「J-POPの発祥を遡及すれば、ビートルズの影響を受けた日本のフォークがポップス化し、これに8ビートのロック・リズムが融合されたことにたどり着く。1970年代のロック、フォークから連綿と流れるポップスの総称として成立した。ニューミュージックの中でも日本を感じさせない楽曲がJ-POPに発展したという見方もできる」などと論じている[39]。

title: ニューアダルトミュージック

text: ニューアダルトミュージックとは、日本の大衆音楽のジャンルとされるものの一つ。ニューミュージックの派生形で、レコード店での分類は演歌・歌謡曲に分類されることが多い。レコード会社が作ったマーケティング用語で、実際に使用されることは、きわめてまれである。

title: ハウス (ダンス)

text: ハウスは、ディスコダンスの一つ。ハウス・ミュージックとともに生まれた。1970年代にアメリカのシカゴで発祥。1980年代から主に東海岸のニューヨークで育まれる。ストリートダンスのニュー・スクールに分類。

title: はっぴいえんど (アルバム)

text: 本作は1971年に『ニューミュージック・マガジン』誌で第2回（1970年度）日本のロック賞を受賞したが、内田裕也はそれに対して、同賞においてURCレコードのアーティストが優遇されているという主張をしたため、『ニューミュージック・マガジン』誌上の日本語ロック論争へ発展していった。

title: ニューミュージック

text: 『週刊平凡』編集部は、1978年5月4日号の「ニューミュージック徹底研究 2つのクロスオーバーがはじまった！ 歌謡曲との違いは、どこにあるのか...」という記事で「ニューミュージックの発端は、吉田拓郎にはじまる。彼は広島から彗星のごとくに登場、『結婚しようよ』の大ヒットを飛ばし、レコード業界にセンセーションを巻き起こした。吉田拓郎が敷いたレールの上を、井上陽水、南こうせつ、小椋佳、松任谷由実、さだまさし、アリスといった現在のニューミュージックを支える人たちが走りはじめたといえるだろう。過去、歌謡界の人たちはニューミュージックの人たちをマイナー、自分たちをメイジャー、ニューミュージックの人たちは自分たちをアーチスト、歌謡界の歌手たちをタレントと、お互いの優越感に裏付けされた呼び名で呼んで、一線を画してきた。若い世代の支持を受けてはっきりと音楽の世界に定着しはじめたニューミュージックが転機を迎えたのは、昭和49年、『襟裳岬』のレコード大賞受賞であった。吉田拓郎の作曲によるこの歌をヒットさせたのは演歌歌手・森進一であった。つづいて、翌年、小椋佳作詞作曲、布施明が歌った『シクラメンのかほり』がレコード大賞を受賞。これらの出来事は、既成の歌謡界がニューミュージックの持つ新鮮なさまざまな要素を自分の中に取り入れざるをえなかったことを示している。ニューミュージックは、ここではじめてマイナーからメイジャーへ、たんなる音楽から芸能へと参加することになる。このとき既成の歌謡界は、阿久悠などの一部の作家を除いては若い世代の感覚をその詞の世界でも表現しきれなくなっていた。また、ニューミュージックの世界でも、自分たちが芸能界に作り上げた砦であるレコード・レーベル（フォーライフなど）やプロダクションを維持するための金が必要になってきたのである。彼らは互いに自分たちの必要から、次第に妥協しはじめる。そしてニューミュージックのアーチストたちが持っていた旧来の芸能界に見られなかったさまざまな側面も変化してゆく。テレビにも出演するようになる。それなりの衣装を着て歌う者も現れる。マスコミの取材にも快く応じる。その代わりに、彼らの作った歌は、本来の自分でうたうという姿勢から離れ、歌謡界の歌手たちによって争ってうたわれる状況になってくる。この二つの世界は、いまや完全にクロスオーバーしているといっても過言ではない。今年に入って登場した原田真二は、シンガー・ソングライターでありながらアイドル歌手でもある、といった完全なニューミュージックと歌謡界の混血児（原文まま）の形をとっている」などと論じている[26]。

title: ストリートダンス

text: ニュージャックスウィング等が主流になった1988-92年のストリートダンスを、主に日本で、ミドル・スクールと呼ぶ事がある。ミドル・スクールにはI.S.D（International Step Dance：MCハマーなどが踊っていたダンスなど）、ニュージャックスウィング（New Jack Swing）、ビバップ（Be Bop：ジャズのビバップをもとに、ロンドンで発祥したダンス。）、ホーシングなどがある。

title: 結婚しようよ

text: 虫明亜呂無と相倉久人は対談の中で “拓郎の果たした役割、たとえば「結婚しようよ」なんていうのはものすごい大きな力を持っていた”、“ニューミュージックというのがプログラムに上がり始めたのが「結婚しようよ」あたりからだった”、“それまでの女の歌は夜の街の女心を疑似的に歌った演歌しかなかった”、“日本の歌の最大の欠陥は女の歌・女の子の歌がなかったこと”、“だから日本の女の子は外国の歌を聴いていた。そうするうちにも日本語でうたう歌の中にも「結婚しようよ」なんていいことを言ってくれるじゃないって歌が出てきた”、“ニューミュージックは女の歌を生みだしたのではないか”と論じている。

title: 原田真二

text:
「日本のニオイのまったくないメロディー」などと評され、それまでとは比べものにならないくらいポップ感覚にあふれた洋楽的なサウンドは、「和製ロック」に新しい可能性と展開をもたらした。原田自身も「最初から洋楽のロックの世界を目指した」と話している。ポール・マッカートニーやエルトン・ジョン、ギルバート・オサリバンなどのロック系シンガーソングライターに通じる本格的なポップス感覚は、それまでのフォークを基調にした"私小説的"な、日本のシンガーソングライターのイメージを覆した。"元祖ピアノロック"等と今日いわれるように、男性のピアノの弾き語りというスタンスが珍しかったこと、その特徴あるカーリーヘアーと少女マンガの世界から飛び出したような可愛いルックス、ハスキーボイスが、女子中・高校生を中心に絶大な支持を受けロック・アイドル的人気を博した。すさまじい人気は本家・男性アイドル新御三家を完璧に食い、洋楽アイドル、ベイ・シティ・ローラーズらにも対抗した。
当時はまだ"ニューミュージック系の人達はテレビに出ない"という風潮がある時代であったが『ザ・ベストテン』（TBS、1978年1月放送開始）が始まったこの時期、大里と拓郎は原田を積極的にランキング番組やアイドル系歌番組にも出演させた。『ザ・ベストテン』には第3回（1978年2月2日）放送で、ニューミュージック系歌手として初出演、第5回（1978年2月16日）放送では、番組初の2曲同時ランクイン、以降も毎回のように出演し、少し早くデビューしたChar、同時期にデビューした世良公則&ツイストとともにロック御三家と呼ばれ、初めて頻繁にテレビ出演したロック系ミュージシャンであった。また「月刊明星」、「月刊平凡」、「セブンティーン」などのメジャーなアイドル雑誌、芸能誌にも頻繁に登場。当時アイドルの最大のステータスともいえた「月刊明星」（1978年3月号）の表紙や「TVガイド」の表紙をニューミュージック系、ロック系ミュージシャンとして初めて飾るなど、極めて歌謡曲的な売り方、話題先行型のプロモーション戦略をとり、これが見事に的中した。原田らが成功したことで、シングルチャートやテレビ、ラジオの歌謡曲番組へのニュー・ミュージック系ミュージシャンが、地すべり的に大量進出する傾向が決定的なものとなり、日本の音楽シーンの流れが大きく変わった。「ロック御三家」によって日本のロック・シーンが活況を呈し、テレビを中心とした用意周到なメディア戦略で打って出たサザンオールスターズ、それまで地味な活動を続けていたゴダイゴ、甲斐バンド、柳ジョージ&レイニーウッドなどが続いた。結果的にロックはアイドル化・歌謡曲化してゆくことでメジャー化し、巨大ビジネスとなっていったのである。「ロック御三家」が開拓したローティーン向けロック・アイドルの系譜は今日まで絶えたことはない。ロックアーティストがテレビと本格的に向き合う"尖兵"となった原田の登場は、後に続いた多くのポップシンガーに大きな影響を与えており、その功績は図り知れない。

title: ニューミュージック

text: 1970年代に唯一の"ニューミュージック評論家"と称していた富沢一誠は、単純に「ニューミュージックは日本のフォークとロックの総称」と論じている[6]。詳しく説明した物では「ニューミュージックという言葉が使われ始めた頃、この言葉にはふたつの意味があった。ひとつは荒井由実、ティン・パン・アレーなど新しいタイプのアーティストが出現したことで、それまでのフォーク、ロックという言葉ではくくりきれなくなったので、それらに対して"新しい音楽"ということで"ニューミュージック"という言葉が使われ始めたこと。そしてもうひとつは吉田拓郎、井上陽水のフォークから、新しく出現した荒井由実、ティン・パン・アレーまでの全部をひっくるめて便宜的に言う"ニューミュージック"。（中略）日本のフォークとロック（ロックの一部を除く）を総称して"ニューミュージック"と呼ぶ後者の意味での使い方をしたのはぼくが最初」などと述べている[7][8]。

title: ニューミュージック

text: 三浦の話に出てきた前田仁は、CBSソニーのプロデューサーで、2010年1月に亡くなったが[45]、それまで『jinz bar - 前田仁の「歌たちよ、どうもありがとう」』というブログを配信していた。現在はもう見ることはできないが、この第1回に「僕の机がなくなって?『ニューミュージック』という音楽カテゴリーが生まれた」というタイトルで「ニューミュージック」に関する言及がありそれは以下のような内容であった。1973年に会社のN部長から「アメリカで面白いムーブメントが起こっているんだ..音楽シーンでね。ビルボードの記事にあったんだけど、それを『ニューミュージック』と呼んでいるらしいんだ。お前がやろうとしている音楽、アーティストを日本じゃフォークってカテゴリィーでくくっているだろう?ちょっとチガウと思うんだよ。カレッジ・フォーク?キャンパス・ポップ?、どれもチガウと思うんだ。だから、今後お前が作る音楽、アーティストを『ニューミュージック』って呼ぼうと考えているんだ。」と言われ、その日を境に、自分の机を部長の側に移し、N部長直轄の新しい試み、プロジェクトを始めた、全社的にコンセンサスを取り付け、営業のセールスの人達がお店に届ける注文書にも『ニューミュージック』というカテゴリーを設け、レコード店の方々にも意図を説明し、ご理解をいただくことになったのです」「セールスマンの皆さんとの会議で、N部長がフォークもロックも違うジャンルの音楽なのに、日本ではフォークと言うカテゴリーに押し込めているんだ、おかいしだろ? だから、これからの日本の新しい音楽のウェーブを、前田の作る音楽、アーティストを『ニューミュージック』と呼ぶんだよと言った。まさしく『ニューミュージック』と言う、新しい音楽ジャンル、カテゴリーの誕生の瞬間でした」などと書いていた。このN部長のいうビルボードの記事『ニューミュージック』というのが本当なのかは分からないが[46]、この前田の言及では「ニューミュージック」という言葉を最初に使ったのは、CBSソニーの当時の前田の上司・N部長ということになる。前田はさらに「1972年5月21日発売の『The Best Of "Folk-Jack"』と言うオムニバス・レコードが手元にあるのですが、この時の発売企画書には、「我がCBS・SONYは今や新しい音楽の宝庫的存在になって居ります..」と僕の字で書き残されている。しかし、1973年6月27日付けで書かれた友部正人君の移籍に際しての発売企画書には、「今度当社より発売が決定した事は、当社のNEW MUSICに非常に大きな財産が増えた事になります。」とも記述があり、ちょうどこの頃からCBSソニーの、否、その後延々と多くの音楽ファンを虜にしてきた『ニュー・ミュージック』と呼ばれるカテゴリーが産声を上げたのでした」などと書いていた。つまり、先の三浦光紀の話とは完全に食い違っている。

title: 吉田拓郎

text: 森進一に提供した「襟裳岬」の大ヒットをきっかけに渡辺晋は、拓郎の楽曲の実力を買って、キャンディーズなど多くの自社所属歌手への楽曲提供を拓郎に依頼した。渡辺プロダクションは、これを機に布施明へ小椋佳の「シクラメンのかほり」（1975年）、三木聖子へ荒井由実（1976年）の「まちぶせ」など、他社に先駆け積極的にニューミュージック系ミュージシャンの起用を行った。これ以降、楽曲を媒介にして旧勢力と新勢力の両者は交流を始め、演歌界を含む歌謡界がニューミュージック系ミュージシャンの楽曲を取り上げることがブームになり定着していった。これはニューミュージックという言葉をより曖昧なものとしてしまった原因のひとつでもあるが、この後阿久悠や筒美京平のように歌謡曲側の作家が、それぞれ桑名正博、Charのようなニューミュージック側の人に曲作りをするという現象も多くなった。またCMソング作家だった小林亜星が作曲した「北の宿から」が1976年、第18回日本レコード大賞等を受賞するというようなケースも出てきた。「襟裳岬」の前までは演歌系歌手は演歌系作家が作る、のようなはっきりした図式があった。これらはフォークが歌謡曲に取り込まれた、歌謡曲化したともいえるが、フォークがアンダーグラウンドから脱し市民権を得たともいえる。「襟裳岬」が世に送り出されていなければ、今日のJ-POP自体がかなり異なったものになっていた。「襟裳岬」は両者が邂逅した記念碑的作品であった。拓郎は同年、浅田美代子に「じゃあまたね」を小柳ルミ子にも「赤い燈台」を書き下ろし、シンガーソングライターとアイドルの蜜月という架橋を同時に築く。歌謡曲の進化をもたらした異業種混合のコラボレートの歴史は拓郎の偉業から始まる。この後、"日本初のアーティストによる"レコード会社フォーライフを立ち上げ、原田真二をプロデュースして、ロックのアイドル化、メジャー化にも貢献。

title: ニューミュージック

text: 三浦光紀は1972年春にメジャーレーベル・キングレコードの中に、フォーク系のレーベル「ベルウッド」を立ち上げた人物であるが、デイリースポーツが三浦光紀を「ニューミュージック」を日本で初めて使った人物とする根拠について、音楽評論家の山田順一は「ベルウッド発足時に配布された『ベルウッドレコード発売記念 特別ダイジェスト』というプロモーションレコードに、三浦は『ニューミュージックの宝庫 Bellwoodの出発（たびたち）』と題した文章を寄せている。日本でニューミュージックという言葉が初めて出たのはここである」と述べています。さらにキングレコードの上司だった長田暁二（音楽文化研究家）も、雑誌「kamzine」の中でこう書いています。「ある日、ポップス担当の某ディレクターが町尻量光社長に直訴、『フォークやロックはオレの守備範囲、教養課で制作するのは越権行為だから止めてほしい』とクレームをつけた。このとき三浦は『いや我々がやっているのはニューミュージックだよ』といって、社長室に呼ばれた関係者全員を煙にまいた。これが日本で"ニューミュージック"という言葉が使われた最初である」などと書いている[33]。この連載の第2回で三浦は、1971年大瀧詠一のソロアルバムの準備に入っていたころ、キングレコードのマーケティング担当者から「君の制作している作品のレコード店仕切り板を作りたいから、ジャンル名を決めてくれ」と言われ、僕が集めようとしていたアーティストの音楽は、それまでの日本のフォーク、ロックとは明らかに違っていたので、適当な言葉が浮かばず苦労して、たまたま愛読書だった『ニューミュージック・マガジン』が会社の机の上に置いてあったので、軽い気持ちで"ニューミュージック"とマーケティング担当の方に言ってしまいました。『ニューミュージック・マガジン』から勝手に借用したこともあって、公には使わず"新しい歌"とか"ニューポップミュージック"とあいまいな言い方をしていました。そうした中、1973年ごろ、CBSソニーでフォークを担当していた早大グリークラブで一年後輩だった前田仁から連絡があり、『ニューミュージック』をキングで商標登録してないんだったら、CBSソニーで使用させてくれという話だったので、快諾し、一緒に『ニューミュージック』を盛り上げようということになりました。彼は吉田拓郎、山本コウタロー、バンバンなどを次々とヒットさせ、CBSソニーの強力な影響力もあり、わたしが対抗文化的な意味合いで使った『ニューミュージック』が1970年代の音楽シーンの中核になってしまいました。もちろん、ユーミンの存在も大きかったと思います。『ニューミュージック・マガジン』はその後『ミュージック・マガジン』にタイトルを変えたこともあって、創刊者である中村とうようさんには謝罪しました。彼は「三浦くんがやったんだから仕方ないよ」と笑いながら許してくれました」などと述べている[42]。三浦が1972年春ベルウッドを設立した時、「ニューミュージック」という言葉も生まれたとする見方も多い[43][44]。

title: 吉田拓郎

text: こうした作詞法 や作曲法、テーマ設定、楽曲アレンジ、歌唱法などは、その後の日本のフォークとロックに有形無形の影響を与えることとなった。渡辺プロダクションのお抱え編曲家だった東海林修は「旅の宿」が世に出たとき、ニューミュージックのパワーより、フォークやロックを回路して滲み出てきた日本の土着性を聴き分け「豆腐と障子紙以外に、はじめて日本のオリジナルが出た」と唸ったという。ナベプロにニューミュージックのセクションが創設されたのは「旅の宿」の大ヒットがきっかけ。

title: ニューミュージック

text: "ニューミュージックがJ-POPに発展した"という論調が多いが[33][39][13][57][58]、1980年前後に「ニューミュージック」の主流が、ポップ・ロック方向にシフトしたことで「ニューミュージック」という言葉が段々使われなくなったという見方がある[59]。1990年代に「J-POP」という言葉に飛びついたのが輸入レコード店やCDショップだった[25]。それまでのレコードショップ、CDショップには「ニューミュージック」という分類があり[1]、「歌謡曲」「フォーク/ニューミュージック」などと分類していたが、1980年代のロック系アーティストの台頭、さらにバンドブームと、どうもニューミュージックの棚には似合わないアーティストが増えてきた。そこにうまくはまったのが「J-POP」だった。ロックもフォークもポップスも全部まとめて「J-POP」。歌謡曲だって、演歌を切り離して「J-POP」。とにかく売れるものは全部「J-POP」。これで店員さんも頭を悩ませることがなくなった[25]。タワーレコードは「1990年の大阪心斎橋店オープンに際し、本格的に邦楽の取り扱いを開始しましたが、その際、邦楽をなんと呼ぶかと議論し、J-POPという言葉を使い始めました。当時は日本レコード協会に属するレコードメーカーから発売される商品を対象にJ-POPと呼び、それ以外をJ-Indiesと表記していました」と話している[58][60]。「ニューミュージック」が「J-POP」に取って変わられたのは1993年～1995年頃[1][25][61]。ニューミュージックやフォーク、ロック等々の細かいジャンルはすべてJ-POPとして吸収され、それ以降の日本の大衆音楽は、大まかにJ-POPと演歌に分けられるようになった[61]。

title: ポストパンク

text: パンクの前身となるガレージ・ロックは1960年代後半にアメリカ西海岸において発祥し、1970年代後半にはロンドンやニューヨークを中心としたパンク・ロックとして、一大ムーブメントを巻き起こした。ポストパンクとはパンク登場後に、その流れを受け継ぐようにして表面化してきた動きである。ポストパンクはニュー・ウェイヴと共に1980年代前半において英国のインディー・ロックにおけるサブ・ジャンルの音楽運動となったが、1980年代中期にはマッドチェスターやテクノミュージックに飲み込まれて衰退していく。その音楽的特徴や精神性は1990年代におけるオルタナティヴ・ロックへと受け継がれていくことになる。2000年代においてはガレージロック・リバイバルの流れの中で多くのポストパンク・ニュー・ウェイヴ風の音楽性を持った若手バンドが登場し、再評価がなされた。

title: はっぴいえんど

text: 『月刊平凡』1980年6月号に「日本で作詞・作曲家になる方法」という特集があり、この記事で松本隆の紹介に「今をときめくテクノポップ『Y・M・O』の細野晴臣さんや鈴木茂さんと一緒に、"はっぴー・えんど"でドラムをたたいていたのは知っていたかナ？」と書かれている。はっぴいえんどは、1970年代には一般的な知名度がないことは勿論、『月刊平凡』のような影響力の大きな音楽誌の編集部にもバンド名を間違えられるほど知名度が低かったものと思われ、『月刊セブンティーン」1979年8月号のニューミュージック特集の1970年代「ニューミュージック年表」にもはっぴいえんどの名前はない。1970年代は、テレビやラジオを通じて、歌謡曲や演歌、フォークの大ヒット曲が続出した時代であり、ロックより先にフォークがオーバーグラウンドに浮上し、これを契機としてロック色の強いニューミュージックも市民権を得た。はっぴいえんどは全く売れなかったバンドで、よっぽどのロックファンしか知らないようなバンドが今日より遥かに情報量の少ない時代に於いて、後続ミュージシャンや後の音楽界にどの程度の影響を与えられたのか分かりにくい部分もある。はっぴいえんどは、「日本語ロック論争」を誌面に残せたことで、1980年代以降に元メンバーの活躍があり、「彼らが昔、日本語でロックをやっていた」と発掘され、『ミュージック・マガジン』を中心とした「はっぴいえんど史観」などの影響で、先駆者的評価が高まり、音楽評論家にもてはやされるようになったもので、元メンバーの活躍が無ければ、はっぴいえんどの今日的評価は全く違っていたものになっていたと見られる。

title: ニューミュージック

text: 小川博司は「ニュー・ミュージック」を歌謡曲でも、プロテストソングでも、私生活フォークでもない日本製のポピュラー音楽のこと。歌謡曲のように企業ベースで作られる音楽でもなく、かといってプロテストソングのように反商業主義に立つ音楽でもなく、プロテストソングのように社会問題についてのメッセージを持つ音楽でもなく、私生活フォークのように過去をじめじめと追憶する音楽でもないような音楽を指す名称」と論じている[10]。

title: ニューミュージック

text: ニューミュージックが台頭した1970年代の日本の音楽産業の特色として挙げられるのが、既成の歌謡曲生産の体制(外）から、多くのヒット曲が生まれるようになったこと、レコード会社専属の作詞家・作曲家・歌手の分業体制から、シンガーソングライターへの移行、レコード売上げの主力がEP（シングル）からLP（アルバム）へと移行したこと、ニューミュージック系歌手の多くがテレビ出演を拒否したことなどがある[55][56]。

title: ニューミュージック

text: 1978年の国民的番組『NHK紅白歌合戦』では「ニューミュージック・コーナー」というあたかも隔離された一つのコーナーがあり、庄野真代・ツイスト・サーカス・さとう宗幸・渡辺真知子・原田真二の6組が続けて歌唱した後、ステージの上で一列に整列し、審査員の講評を受けるという前例のない非常に混沌としたステージをやった[1][29]。この中で、庄野真代はシンガーソングライターではあるが、歌唱曲『飛んでイスタンブール』は、職業作家による提供曲であり、サーカスはソングライティングをしないコーラス・グループであるため、当時のニューミュージックの解釈は、かなり広く、歌謡曲ぽくない楽曲全てと見られていたといえるかもしれない[30]。1977年刊行の『ニューミュージック白書 日本のフォーク＆ロック20年のあゆみ』の中に「最近ではロックのミュージシャンを含めてニューミュージックという呼び名さえ使われるようになってきた」[31]、「GSからシティ・ミュージックまで、ニューミュージック界はこの10年余の間に、多くのディスクを生み出してきた」という言及が見られる[32]。

title: ニューミュージック

text: 2013年4月から5月にかけてデイリースポーツで「ニューミュージックを創った男 〜伝説のプロデューサー三浦光紀氏が語る裏話〜」と題する連載があった。この第1回で「1970年代初頭、日本の音楽界で『ニューミュージック』という言葉が使われ始めた。音楽プロデューサー・三浦光紀は『ニューミュージック』を日本で初めて使った人物といわれ、現在のJ-POPの源流を作った」と紹介し、三浦自身、ニューミュージックの説明を「後にJ-POPと呼ばれる日本特有のジャンル名で、1970年代の日本のシンガーソングライターたちが、自作の『うた』を英米のロックを取り入れる手法で、表現した新しいポップスの呼称でした」と説明している[33]。

title: ロールケーキ

text: 日本におけるロールケーキの発祥のお店は、大分県別府市にある『ニュードラゴン』


query: サミュエル・コーネリアス・フィリップスはいつ生まれた？

title: サム・フィリップス

text: サミュエル・コーネリアス・フィリップス（Samuel Cornelius Phillips、1923年1月5日 - 2003年7月30日）は、アメリカ合衆国の実業家、レコード会社重役、音楽プロデューサー、ディスクジョッキー。サム・フィリップス (Sam Phillips) として知られる。1950年代のポピュラー音楽においてロックンロールの登場の一躍を担った。1940年代から1950年代にかけて彼はプロデューサー、レコード会社オーナー、タレント・スカウトとして活動していた。テネシー州メンフィスにあるサン・スタジオおよびサン・レコードの創立者として最もよく知られている。フィリップスはサンでハウリン・ウルフ、カール・パーキンス、ジェリー・リー・ルイス、ジョニー・キャッシュなどを発掘したが、1954年、エルヴィス・プレスリーを発掘したことが最大の功績であった。また彼はこの時代のリズム・アンド・ブルース、ロックンロールの数々のスターとも関わりがあった。1969年、フィリップスはサンを売却した。またフィリップスはホテル・チェーンのホリデイ・インの初期の投資家でもあった。人種差別撤廃を支持し、音楽業界での人種の壁の撤廃に尽力した。

title: サミュエル・モールス

text: マサチューセッツ州アンドーヴァーのフィリップス・アカデミーで学び、イェール大学に進学して宗教哲学や数学を学ぶ。また、イェール大学在学中にベンジャミン・シリマンやジェレマイア・デイの電気についての講義を受けている。絵画の才能を発揮し、それで身を立てるようになった。1810年、イェール大学卒業[2]。

title: ウィリアム・ダニエル・フィリップス

text: ウィリアム・ダニエル・フィリップス（William Daniel Phillips, 1948年11月5日 – ）はアメリカ人の物理学者。ペンシルベニア州ウィルクスバリで、ウィリアム・コーネリアス・フィリップスとマリー・キャサリン・サビーノの間に生まれた。彼はイタリア、ウェールズ系で、メソジストである。

title: マーガレット・ルイザ・ヴァンダービルト・シェパード

text: 1843年、ニューヨーク州スタテンアイランドでウィリアム・ヘンリー・ヴァンダービルトの長女、コーネリアス・ヴァンダービルトの孫として生まれた。兄コーネリアス・ヴァンダービルト2世に続く第二子であり、弟と妹にはウィリアム・キッサム・ヴァンダービルト、エミリー・ソーン・ヴァンダービルト、フローレンス・アデール・ヴァンダービルト、フレデリック・ウィリアム・ヴァンダービルト、エリーザ・オスグッド・ヴァンダービルト、ジョージ・ワシントン・ヴァンダービルト2世がいる。

title: ジョン・ハモンド

text: ハモンドは、父ジェイムズ・ヘンリー・ハモンドにとって末子の長男であり、ジェイムズ・ヘンリー・ハモンド・ジュニアと名付けられた。父ジェイムズはフィリップス・エクセター・アカデミーからイェール大学へ進み、コロンビア大学で法律の学位を得て卒業している。父ジェイムズの両親、つまりハモンドの父方の祖父母は、南北戦争時の将軍ジョン・ヘンリー・ハモンドとソフィア・ヴァーノン・ウォルフであった。父ジェイムズは、スペイン大使を務めたオグデン・ハモンドと兄弟であり、女性政治家のおじであった。ハモンドの母エミリー・ヴァンダービルト・スローンは、ハモンドの母方の祖父母であるウィリアム・ダグラス・スローンとの間に生まれた三姉妹のひとりであった。エミリーの父は、その父でエミリーの祖父コーネリアス・ヴァンダービルトが海運や鉄道で築いた財閥を継承した実業家で大富豪であった。

title: ヤーノシュ・シュタルケル

text: 独奏者となってから、シュタルケルは、EMIやフィリップスといった大手レーベルに数多くの協奏曲や室内楽の録音を残してきているが、コダーイ、バルトークといった近代作品やバッハの演奏で特に高い評価を得ている。また、アンタル・ドラティ、ミクローシュ・ロージャ、サミュエル・バーバーら多くの作曲者に助言を与え、その作品を献呈されている。

title: サミュエル・P・ハンティントン

text: サミュエル・フィリップス・ハンティントン（Samuel Phillips Huntington、1927年4月18日 - 2008年12月24日[1]）は、アメリカ合衆国の国際政治学者。コロンビア大学「戦争と平和」研究所副所長を経てハーバード大学教授。1986年から1987年まで、アメリカ政治学会会長を務めた。政党支持ではアメリカ民主党の右派に属した。

title: ジェシー・リバモア

text:
増し玉を使ったトレード手法も行っているが、ピラミッティングについてはあえて自身では否定しており、時間差やそのトレンドを確認した上での分散投資であると指摘している。
フィリップス・フィッシャーの様に成長株はいつ買っても良いが、1度で全て買わずに、時間をあけて買って行くという手法に近いものがある。

title: トーマス・R・コーネリアス

text: 1827年11月16日、トーマス・R・コーネリアスは、ミズーリ州でエリザベス・コーネリアスとベンジャミン・コーネリアス夫妻の間に生まれた。1845年、トーマスと家族はオレゴン・トレイルを辿ってオレゴン・カントリーに移住し、と呼ばれる今日のコーネリアス北方の土地に農場を設立した。が1847年後半に発生すると、1848年、トーマスはの市民軍に参加した。市民軍は、での殺害に責任を持つ者達に制裁を与えるべく、を遂行した。

title: アンドーバー (マサチューセッツ州)

text: マサチューセッツ憲法制定会議に代表となったアンドーバー住民の中には、サミュエル・オズグッド大佐、ゼバディア・アボット、ジョン・ファーナム、サミュエル・フィリップス・ジュニアがいた。フィリップスはその後フィリップス・アカデミーを設立することになった者だが、ジョン・アダムズに指名されて州憲法の草稿を起草することに貢献した。

title: ガートルード・ヴァンダービルト・ホイットニー

text:
ガートルード・ヴァンダービルト・ホイットニー （, 1875年1月9日-1942年4月18日）は、アメリカの彫刻家。ヴァンダービルト家の一員で、ホイットニー美術館の創設者。
コーネリアス・ヴァンダービルト2世とその妻のアリス・クレイプール・グウィンの間の長女として、ニューヨークで生まれた。鉄道王コーネリアス1世の曾孫にあたる。家庭教師に教育を受け、21歳でハリー・ペイン・ホイットニーと結婚。夫は裕福な銀行家で、原油会社やタバコ会社の経営者の相続人でもあった。2人には1男2女が生まれた。1900年代初め、ガートルードはフランスを訪問して、モンマルトルとモンパルナスの芸術家たちの世界に足を踏み入れた。この時に、彫刻を始めた。ニューヨークに戻るとアート・ステューデンツ・リーグで学び、パリではオーギュスト・ロダンに彫刻を学んだ。彼女はグリニッジ・ヴィレッジとパッシーにスタジオをもうけ、彼女の作品は欧米の批評家から高い評価を受けた。

title: チャイナ・フィリップス

text:
チャイナ・フィリップス（Chynna Phillips、1968年2月12日 - ）はアメリカ合衆国の歌手、女優。ウィルソン・フィリップスのメンバー。
1960年代のアメリカで活躍したフォークグループ、「ママス&パパス」のメンバー、ジョン・フィリップスとミシェル・フィリップスとの間に生まれる。
女優のマッケンジー・フィリップス、ビジュー・フィリップスは異母姉妹。

title: 海賊史

text: 第二巻はトマス・テュー、ウィリアム・キッド、ジョン・ボーウェン、ジョン・ハルゼー、トマス・ホワイト、トマス・ハワード、デイヴィッド・ウィリアムズ、サミュエル・バージェス、ナサニエル・ノース、クリストファー・コンデント、サミュエル・ベラミー、ウィリアム・フライを扱っている。二巻に収められているジェームズ・ミッション、ルイス、コーネリアスの三人の伝記は創作とされる。

title: コーネリアス・ピケット

text: テキサス州ヒューストンでコーネリアス・D・ピケットとマーガレット・ムーディーズ・ピケットの息子として生まれた。1927年4月18日、マーガレット・ヤーボローと結婚し、マーガレット・アン、パトリシア・ジェーン、ニール・ヤーボローの3人の子供がいた。

title: サミュエル・モリソン

text: モリソンに対しては、アフリカ系アメリカ人である学者の一部から、アメリカの奴隷制に関する記述について批判が向けられていた。モリソンとヘンリー・コメージャー（およびウィリアム・ローテンブルク（）の共著“The Growth of the American Republic”の初期の版に問題があるとされた。批判者の主張によれば、1930年の初版および第2版が、ウルリッヒ・フィリップス（）著の“American Negro Slavery”（1918年）に沿った内容であるとして攻撃された。問題のフィリップスの説とは、フィリップス学派奴隷史観（the Phillips school of slavery historiography）と時に呼ばれるもので、一部のアフリカ系アメリカ人学者から人種差別的土台に立脚していると痛烈に批判されながらも、20世紀前半にはアメリカ合衆国の奴隷制度の歴史に関する通説だった。フィリップスの説も、提唱された当初は開拓者であり前進であると多くの者に考えられていた。1944年、全米黒人地位向上協会（NAACP）が、“The Growth of the American Republic”に対する批判を開始した。1950年、モリソンは人種差別主義的意図を否定しつつも、彼の娘がNAACP前会長であったジョエル・E・スピンガーンの息子と結婚することを理由に、しぶしぶ大部分の修正要求に応じた。ただし、モリソンは、厚遇を受けた主人に対し忠誠心を持っていた奴隷の存在や、アメリカの奴隷制度が「文明化」に与えた良い影響といった点に関する参考資料情報の削除は拒絶している。また、黒人のステレオタイプ（）に関する参考資料情報の削除にも応じなかった。なぜなら、モリソンは、このステレオタイプが、19世紀から20世紀初頭、すなわち最も賢明で進歩的な人々でさえも人種や民族によって人間の様々な振る舞いが決まってしまうものと単純に思っていた時代の、アメリカ文明における人種差別的本質を正確に描写する上で核心になると考えたからである。その後、この点への批判が攻撃的なものとなったため、1962年版に至ってさらなる削除改訂が行われた。

title: ハワード・フィリップス・ラヴクラフト

text: この時期に触れたイギリスの詩人サミュエル・テイラー・コールリッジの詩「老水夫行（The Rime of the Ancient Mariner）」、ギュスターヴ・ドレの絵画、「千夜一夜物語」、 トマス・ブルフィンチの「伝説の時代（The Age of Fable）」、オウィディウスの「変身物語」が作品に反映されたと考えられる。

title: サン・スタジオ

text: 1950年1月、ラジオ局WRECのエンジニアであったサム・フィリップスが長年の友人マリオン・カイスカーをアシスタントとしてユニオン通り706番地にメンフィス・レコーディング・サービスを開業した。フィリップスは若い頃から自身のレコード会社を所有することが夢であり、これが実現してとても喜んでいた。しかし軌道に乗せるのは容易なことではなかった。初動費用のため、フィリップスは会議、結婚式、合唱、葬式のためにレコーディングを行なった。彼はまた門戸を開放し、小額で誰でもレコーディングできるようにした。フィリップスのスタジオのスローガンは「何でも、どこでも、いつでも録音する」ことだった。6月、フィリップスと友人で地元のDJであるドゥーイ・フィリップス(親戚ではない)が自身のレコード会社フィリップス・レコードを立ち上げた。この会社の目的は、どこでレコーディングしたらいいのかわからない南部の黒人アーティストのレコーディングを行なうことであった。しかしヒットに恵まれず、ジョー・ヒル・ルイスの『"Boogie in the Park" 』が400枚弱売れたのみであった。

title: コーネリアス・ウォルフォード

text: ロンドンのカーテン街に生まれる。15歳で事務弁護士の秘書となり、1848年でウィタムに保険の調査兼代理業をひらき、1857年に英国保険代理協会の会員となり、王立統計学会に加入。匿名で執筆した "The Insurance Guide and Handbook" は、アメリカで海賊版が出るほどの人気となった。1858年にミドル・テンプルに入学、1860年に上級弁護士となり、エドウィン・チャドウィックらのもとで働く。東ロンドン銀行の理事、アメリカの対ヨーロッパ・ニューヨーク保険協会の支配人などを歴任し、保険問題について著述活動を行い、1875年には王立歴史学会の特別会員、1884年にサミュエル・ブラウン賞を受賞。

title: ロバート・バード

text: ノースカロライナ州ノースウイルクスボロでコーネリアス・カルヴィン・セール・ジュニア () として生まれた。父コーネリアス・カルヴィン・セール・シニアはクー・クラックス・クラン（KKK）のメンバーであった。1歳のとき、母が当時流行したスペイン風邪で死去し、父親は一家の子供たちを親戚の家へ養子に出した。コーネリアスはおば、おじに当たるバード夫妻に引き取られ、ロバート・バードと改名された。以後ロバートはバード夫妻の住むウェストバージニア州南西部で育った。バード家も、当時典型的であった南部の政治に対する見解に支配されており、これがバードの少年期に大きな影響を与えた。高校卒業後、エルマ夫人と結婚した。バード自身は大学への進学を望んだが、当時その余裕はなく、バードが大学へ通ったのは高校を卒業してから12年たってからであった。

title: トーマス・R・コーネリアス

text: トーマス・R・コーネリアス（、1827年11月16日 - 1899年6月24日）は、アメリカ合衆国オレゴン州の黎明期における著名な政治家、将兵である。ミズーリで生まれ、若年期に家族とともにオレゴン・カントリーに移住し、その地で、に参加し、アメリカ先住民と闘った。オレゴン州ワシントン郡に入植し、彼が住んだ場所の近郊は、彼の名にちなんでコーネリアスと名付けられた。

title: ザ・サベージ

text:
1965年に大学生だった奥島・林・松田・近藤（間もなく大場に交代）がエレキバンド「ザ・サベージ」としてデビュー。同年に松田と大場が脱退し、元テディ・ボーイズの寺尾・渡辺純一が加入し、「勝ち抜きエレキ合戦」や「世界へ飛び出せ（ニュー・エレキ・サウンド）」といったテレビのバンド番組で優勝し、ホリプロダクションの堀威夫社長の目にとまり、当時で言うカレッジポップスのバンドとしてフィリップスレコードより「いつまでもいつまでも」でレコードデビュー。
その後はフォーロックなど様さまざまなジャンルの曲を発表していくこととなった。活動期間は長くはなかったものの、デビュー曲の「いつまでもいつまでも」やそれに続く「この手のひらに愛を」がヒットし、奥島キャプテン（当時ファンからこう呼ばれた）の甘いマスクもあいまってサベージは一躍高校生大学生の人気者となった。デビュー当時は、ジャッキー吉川とブルーコメッツ、ザ・スパイダースと共に3大人気グループとして脚光を浴びた。

title: チェスター・A・アーサー

text: 11月22日、ヘブンリー・レスト教会で密葬が行われた。棺の付添人は、ウォルター・グレシャム、ロバート・トッド・リンカーン、ウィリアム・E・チャンドラー、フランク・ハットン、ベンジャミン・H・ブリュースター、フィリップ・シェリダン、コーネリアス・レイ・アグニュー、コーネリアス・ニュートン・ブリス、ロバート・G・ダン、ジョージ・H・シャープ、チャールズ・ルイス・ティファニー、コーネリアス・ヴァンダービルトであった。葬儀にはグロバー・クリーブランド大統領、ラザフォード・ヘイズ元大統領、ベンジャミン・フランクリン・バトラー、モリソン・ウェイト、サミュエル・ブラッチフォード、ジョン・マーシャル・ハーラン、ロスコー・コンクリング、およびジェームズ・G・ブレインらが参列した。

title: 国王一座

text:
フレッチャーとマシンジャーの合作 ""The Sea Voyage"" は、1622年6月22日に宮廷祝典局長の検閲を経て上演許可が下りている。ボーモント&フレッチャー著作集（1647年）に抜粋されている出演者一覧には、ジョーゼフ・テイラーやウィリアム・エクルストン、ニコラス・トゥーリイ、ジョン・ローウィン、ジョン・アンダーウッドらの名が並んでいる。1622年12月26日（聖スティーヴンの日、ボクシング・デーとも）、国王一座はフレッチャーとマシンジャーによるもう一つの共作 ""The Spanish Curate"" を宮廷で上演した。前掲書の一覧では、テイラー、ローウィン、トゥーリイ、エクルストン、トマス・ポラード、ロバート・ベンフィールドらが列記されている。喜劇役者のトマス・ポラードは雇われ俳優であって劇団の共同株主ではなく、明らかにジョン・シャンクの見習いであったことから、国王一座に参加したのが1615年以降のことであったことが分かる。
1623年は、ヘミングスとコンデルによって最初のシェイクスピア全集（戯曲選集）であるファースト・フォリオが編纂・上梓された年である。このファースト・フォリオの冒頭には、シェイクスピアの戯曲を演じた26人の「主要な俳優」の一覧が掲載されており、過去30年間にわたる宮内大臣一座/国王一座の主立ったメンバーの綜合的な名簿を知ることができる。1603年の最初の勅許に名をあげられていた8人（シェイクスピア、バーベッジ、ヘミングス、コンデル、フィリップス、カウリー、スライ、アーミン）に加え、ウィリアム・ケンプ、トマス・ポープ、ジョージ・ブライアン、ジョン・ローウィン、サミュエル・クロス、アレクサンダー・クック、サミュエル・ギルバーン、ウィリアム・オスラー、ネイサン・・フィールド、ジョン・アンダーウッド、ニコラス・トゥーリイ、ウィリアム・エクルストン、ジョーゼフ・テイラー、ロバート・ベンフィールド、ロバート・ゴフ、リチャード・ロビンソン、ジョン・シャンク、ジョン・ライスがそのすべてである。早世したサミュエル・クロスと同様、サミュエル・ギルバーンの生涯も謎に包まれており、詳細はほとんど知られていない。ギルバーンはオーガスティン・フィリップスの見習いであり、フィリップスが1605年に作成した遺言書では大きな遺産を配分されていた。また「主要な俳優」に含まれていることからも、国王一座の株主の1人であったことはほぼ間違いない。フィリップスの死後に劇団で跡を継いだのもギルバーンであった可能性があるが、いずれにせよその数年後にはギルバーンも死去している。

title: コーネリアス・ヴァンダービルト4世

text: 1898年4月30日、ニューヨーク州のスタテンアイランドでコーネリアス・ヴァンダービルト3世とグレイス・グラハム・ウイルソンのもとに生まれた。

title: コーネリアス・ヴァンダービルト3世

text: ニューヨーク・セントラル鉄道の社主コーネリアス・ヴァンダービルト2世と、その妻のアリス・クレイプール・グウィンの間の第3子、次男として生まれた。家庭教師に教育を受けた後、ニューハンプシャー州コンコードにある上流子弟向けの私立校セント・ポールズ・スクールを経て、1895年にイェール大学の人文学の学位を取得した。そのまま同大学に残り、1899年に哲学の学位を取得した。また父祖と同じく機械技術に深い関心を寄せ、機械工学の学位も取得している。

title: シェイクスピア別人説

text: ストラトフォード派研究者の間では、『ヘンリー八世』が1612年から1613年の作品であるということは了解事項となっている。1612年にエリザベス王女の結婚式のために書かれたらしいことや、翌1613年の上演のさいに第3幕第4場で祝砲を鳴らしたところ、飛び散った火薬から引火してグローブ座が全焼したという事件があるためである。しかしオックスフォード派研究者は、それから50年後の1663年に書かれたサミュエル・ピープスの日記に『ヘンリー八世』を「新しい」作品と称している箇所を見つけ出した[85]。つまり、とうの昔に上演された作品であることを知らない人は多かったのである。ということは、1612年よりも前（具体的には1604年以前）に書かれた作品である可能性がない訳ではない。さらには、18世紀から19世紀の大多数の研究者（サミュエル・ジョンソン、ルイス・シオボールド(Lewis Theobald)、ジョージ・スティーヴンス(George Steevens)、エドモンド・マロウン(Edmond Malone)、ジョン・ハリウェル＝フィリップス(John Halliwell-Phillipps)など）は、いずれも『ヘンリー八世』の執筆年代を1604年以前としている[15]。

title: オタ・ベンガ

text:
サミュエル･フィリップス・ヴェルナーの孫であるフィリップス・ヴェルナー・ブラッドフォードは、このコンゴ人についての本「Ota Benga: The Pygmy in the Zoo」(1992)を出版している。その取材中にベンガのライフマスクとボディキャストを保有しているニューヨークのアメリカ自然史博物館を訪れているが、展示品はいまも彼の名前を示さないままただ「ピグミー」と分類されていた。ヴェルナーが1世紀近く前から抗議を行い、彼以外の人間にも繰り返し非難されているにもかかわらずである。
オタ・ベンガと最後のネイティヴアメリカンであるイシとの共通点を見て取ることは容易い。ベンガと同時期にイシもまたカリフォルニアで展示され、観察された（さらには関わりのあった学者の子孫が彼をテーマに本を出版している）。しかし「文化的な尺度から人種、民族、種の違いを明らかにする」というのが展示会の発案者の意図だったが、むしろ「来場者は、人種のヒエラルキーやそれを成立させる進化という物語に占める自分たちの位置への疑いに至った」とアダムスが主張しているように、これらの出来事によって単にアメリカ社会のレイシズムが暴き出されたというよりも、展示という文化が
より人間的なものへ近づいたというほうが適当なのかもしれない。イシはオタ・ベンガが死んだ5日後の1916年3月25日に亡くなった。

title: ロバート・ルーズベルト

text: ニューヨークで生まれた。父はコーネリアス・ルーズベルト、母はマーガレット・バーンヒル(1799–1861)。3人の兄、サイラス、ジェームズ・アルフレッド・ルーズベルト、コーネリアス·ジュニア、さらに2人の弟セオドア·ルーズベルト·シニア、ウィリアムがいた。セオドア・ルーズベルト大統領の叔父、ファーストレディーエレノア・ルーズベルトの大叔父にあたる。

title: ミシェル・フィリップス

text: フィリップス（出生名ホリー・ミシェル・ギリアム）は、カリフォルニア州ロングビーチで会計士の母親ジョイス・レオン（旧姓プール）と商船船員の父親ガードナー・バーネット・ギリアムの娘として生まれた。彼女は一時的に父親が復員兵援護法により大学に通ったメキシコシティで育った。彼女はバンドを結成するずっと以前の1962年12月31日、18歳の時にジョン・フィリップスと結婚した。1968年には後にコーラスグループ、ウィルソン・フィリップスの創立メンバーとなる娘のチャイナ・フィリップスが生まれた。

title: コーネリアス・ヴァンダービルト2世

text: ウィリアム・ヘンリー・ヴァンダービルトとその妻のマリア・ルイーザ・キッサム（1821年 - 1896年）の間の第1子、長男としてスタテン島のニュードープに生まれた。同名の祖父コーネリアス（1世）のお気に入りの孫息子で、1877年に祖父が死去した際は500万ドルの遺産を相続した。1867年、ニューヨークのサント・バーソロミュー監督派教会（）の日曜学校の学友だった幼馴染みのアリス・クレイプール・グウィンと結婚した。コーネリアスはマンハッタン5番街に建てた本邸、ロードアイランド州ニューポートに建てた夏の別邸ブレーカーズを行き来しながら暮らした。


query: アルブレヒト・デューラーはいつ生まれた？

title: アルブレヒト・デューラー

text: アルブレヒト・デューラー（German: Albrecht Dürer, 1471年5月21日 - 1528年4月6日）は、ドイツのルネサンス期の画家、版画家、数学者。同名の父・アルブレヒトは、ハンガリーからドイツ南部に移住してきたマジャル人金銀細工師である。

title: アルブレヒト・デューラー (父)

text: アルブレヒト・デューラー（Albrecht Dürer der Ältere, 1427年 - 1502年）は、ハンガリー系（マジャル系）の金細工職人。 北方ルネサンス初期の人物として知られる。

title: ジャーク・ヒニズドフスキー

text: ポーリッシュ系のコラブ紋章（Korab coat of arms）を受け継ぐ貴族家系所縁の、ウクライナ、テルノーピリ州に生まれた。ワルシャワの:w:Academy of Fine Arts in Warsawとクロアチアの首都ザグレブで教育を受け、1949年に合衆国に渡ってから後、数百点の絵画、及び300点を超えるプリント（木版、エッチング、リノリウム版画）を制作した。ルネサンスの彫刻家アルブレヒト・デューラーと、日本の木版画に強く刺激を受けた。初期の作品にみられるこれらの影響は彼のウェブサイトのReflectionsとWoodcutsのページで見る事ができる。ヒニズドフスキーの木彫り作品のほとんどは和紙に印刷されており（展覧会のポスターは別として。これも彫り版から彼自身が直接刷っている。）、英語では間違ってrice paperと訳されているが、実際はカジノキから手作りされるものである。紙に埋め込まれたカジノキの樹皮の繊維の繊細さから生糸に喩えられる、この美しい手作りの紙の生産工程を、こちらのリンク先(英語)から見ることができる。

title: アルブレヒト・デューラー

text: 犀 デューラーの木版画作品「犀」はリスボン港でのサイの評判を現地にいた友人から伝え聞いた情報によって描かれたもので、デューラー自身はサイを目にしていない。そのため、背中に本来存在しない「2本目の角」があるなど、実際の犀とは異なる。このサイ自体はリスボンから教皇庁へ向かう際に嵐に出会い、海の藻屑と消えてしまったが、デューラーの想像によって描かれた「犀」はオランダの動物学者ヨンストンが手がけた「動物図鑑」（1660年）に登場し、当時江戸時代の日本にもその絵がたどり着いている。このデューラーの「犀の絵柄」は非常に有名になり、1741年にオランダ人のヴァン・デル・メールがインド犀『』をヨーロッパに持ち込んで20年近くヨーロッパ各地を巡業し、「実際の犀の姿」が広く知られるまでの間、様々な媒体に繰り返し描かれ続けた[1]。

title: 大アントニオス

text:
アレクサンドリアのアタナシオスによると、250年頃、エジプトので生まれ、敬虔な両親にキリスト教徒としての教育を受けたという。20歳になった頃両親と死別、その後財産を貧しい者に与え、自らは砂漠に籠もり苦行生活に身を投じる。305年頃、アントニオスが町で行った説教に心を打たれた修道僧らと開いたのが修道院の始まりだという。しかし彼はそれでも飽きたらず、再び修行に励み356年、105歳という長寿を全うしたと伝記には記されている。
諸々の誘惑を象徴するかのような怪物に囲まれ、苦闘する聖アントニオスの姿は美術の題材として好まれ、代表的なものは『聖アントニウスの誘惑』として知られる、ヒエロニムス・ボス、マティアス・グリューネヴァルト、マルティン・ショーンガウアーの作品や、『聖アントニウス』として知られるアルブレヒト・デューラーの作品など。

title: ヘールトヘン・トット・シント・ヤンス

text: ヴァン・マンデルはその著書に、ルネサンス期のドイツ人芸術家アルブレヒト・デューラーがトット・シント・ヤンスのことを「生まれながらの画家」と評したと記述している。しかしながらデューラーがネーデルラントを旅したときの日誌にはトット・シント・ヤンスについて触れておらず、これはヴァン・マンデルが尊敬していたハールレム出身の同僚を喜ばせるための誇張だったと考えられている。

title: ハンス・ヴァイディッツ

text:
フライブルクで生まれた。父親とされるのは、同名の、(1475年頃 - 1516年頃)で、1497年から1514年にフライブルク・イム・ブライスガウで働いた職人(彫刻家)で、フライブルク大聖堂の彫刻作品を制作した工房の人物とされている。
兄弟のクリストフ・ヴァイディッツ(1500-1559)ともに、キアロスクーロ版画(多色刷り木版画)の発明者とされるハンス・ブルクマイアーのもとで活動した当時の有名な版画家、アルブレヒト・デューラー、ハンス・ホルバインらの有力な仲間であった。1512年から1522年はアウグスブルクで活動し、1522年からはストラスブールで、書籍の図版の木版画を製作した。マルクス・トゥッリウス・キケロの『義務について』(""De officiis"")やアプレイウスの『変容（または黄金のロバ）』、プラウトゥスの喜劇などが印刷刊行された版の挿絵を作成した
。ヴァイディッツは原画を描き、製版彫刻はJost de Negkerらが行った。

title: アルブレヒト・デューラー

text: デューラーは1471年5月21日に、第三子（次男）としてニュルンベルクに生まれた。14人から18人兄弟であった。父アルブレヒト・デューラーは金細工職人として成功を修めていた。彼はの隣村アイトーシュ Ajtós（現在の(Ajtósfalva)、「扉村」の意味）の出身で、アイトーシ(Ajtósi)と名乗っていた。ハンガリーではアイトーシ・デュレル(Ajtósi Dürer)とも呼ばれる。彼は1455年にニュルンベルクに移って来た。ドイツ語名の"Dürer"は、ハンガリー語の"Ajtósi"に由来して、大元はドア職人の"Thürer"（ハンガリー語で"ajtó"はドアの意味）である。このため、家紋には扉が描かれている。アルブレヒトは自分が親方となった1467年に、彼の親方であるイエロニムス・ホルパーの娘バルバラと結婚した。

title: サミュエル・パーマー

text: ロンドンの本屋の息子に生まれた。14歳になった頃には水彩画を、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツの展覧会に出展した。パブリックスクールのマーチャント・テイラーズ・スクールで美術の授業を受けたと思われるが、本格的な美術学校で学んだことはなかった。画家のジョン・リネル（John Linnell:1792–1882)と知り合い、ドイツのルネサンス期の画家アルブレヒト・デューラーの作品を研究した。

title: ヤコポ・デ・バルバリ

text: 顔貌と人物像に関するバルバリに特有の類型的表現の影響は、ルーカス・クラナッハ、アルブレヒト・アルトドルファー、ハンス・フォン・クルムバッハ、そしてヤン・ホッサールトのような同時代の芸術家たちの初期の作品に認められる。一方で一部の研究者たちは、同時代のドイツにおいて最も重要であった芸術家、アルブレヒト・デューラーとの間に認められる関係性に注目している。1506年に友人の一人に宛ててヴェネツィアにおいて執筆した手紙の中で、デューラーは、幾分か見下すような調子を含ませながらも、バルバリの芸術家としての能力に言及している。しかし1523年に作成された人体の均衡に関する理論書のための2点の序論草稿の中では、人体のプロポーションに関する研究に対してバルバリが興味関心を抱いていることを明らかに認識している。デューラーはまた1521年にメヒェレンにあるマルグリット・ドートリッシュの収集室を訪ねた際に、バルバリによる絵画作品を称賛している。さらにバルバリの版画に見られる人物の類型とモチーフはデューラーの裸体像と神話主題の作品の中に再発見することが可能であり、これは特に1505年から1507年にかけて行われたデューラーの第二次イタリア旅行の間に制作された作品に顕著である。

title: ヴィルヘルム・ハインリヒ・ヴァッケンローダー

text: 1773年にベルリンで生まれ、同じく作家業を営むルートヴィヒ・ティークと若い頃から交友を結んだ。画家であるアルブレヒト・デューラーに傾倒し、その影響は友人ティークにまで及んだ。名の通ったヴァッケンローダーの著作のほとんどはこのティークによって出版されている。

title: アルブレヒト・デューラー

text: 1495年にニュルンベルクに戻ったデューラーは、自身の作業場を持った。結婚したのは作業場が必要だったからであった。帰郷後5年間で、彼は潜在的な北部様式にイタリアで得たものを統合した。

title: アントン・コーベルガー

text: 彼はアルブレヒト-デューラーの名付け親としても知られる。デューラーが生まれる1年前に金細工職人を辞めて、印刷家、出版家となった。彼はすぐにドイツの最も成功した出版社になり、ライバルを吸収して大規模な企業になり、24台の印刷機で同時に多数の作品を印刷し、100名の労働者を雇った。ヴェネツィアやヨーロッパの都市に印刷所を持ち、ミラノ、パリ、リヨン、ウィーン、ブダペストなど、西ヨーロッパ各地の書店と代理店に送り出した。

title: アルブレヒト・デューラー

text: その後の10年間にデューラーは両親を共に失っている。父は1502年に、母は1514年に亡くなった。

title: キリスト教美術史

text: 1517年にマルティン・ルターにより始まった宗教改革によって、ドイツ人芸術家に影響を与えた。アルブレヒト・デューラーは1526年に、ニュルンベルクに「4人の使徒」と題する絵を贈った。しかし、デューラーの弟子の3人は信仰の問題で追放された。

title: ニュルンベルク年代記

text: 印刷・出版は、画家アルブレヒト・デューラーの代父母（後見人）、アントン・コーベルガーが行った。コーベルガーはデューラーの生まれた1471年、金細工職人をやめて印刷家・出版家になり、ドイツの初期の出版家として最も成功した一人となった。最終的には印刷機24台を所有し、リヨンやブダペストなどドイツの諸都市に多くの支店を出した。

title: アルブレヒト・デューラー

text: ファーバーカステル社製の水彩色鉛筆は、彼の名にちなんで「アルブレヒト・デューラー」と命名されている。 デューラー (小惑星) - アルブレヒト・デューラーに因んで命名された小惑星。 ハインリヒ・ヴェルフリン - 『アルブレヒト・デューラーの芸術』中央公論美術出版、永井繁樹・青山愛香訳、2008年―基本文献 イスラエル・ファン・メッケネム

title: アルブレヒト・デューラー

text: デューラー自身がすべての木版を彫ったとは考えづらい。この作業は専門の職人が行ったものであろう。しかし、彼はヴォルゲムートのアトリエでの修行時に、多くの祭壇彫刻や祭壇画を造り、木版用のデザインと彫刻の両方を行い、創作に必要な技術が何であるかと、木材彫刻士との作業の仕方を理解した。デューラーは木材に直接デザインを描くか、紙に書いたものを木材に接着させた。どちらにしても、木材を彫るときに、設計図は壊された。

title: アルブレヒト・デューラー

text: 『「測定法教則」注解』 下村耕史編訳、中央公論美術出版 2008年 大著 『「絵画論」注解』 下村耕史編訳、中央公論美術出版 2001年 大著 『「人体均衡論四書」注解』 前川誠郎監修・下村耕史訳注、中央公論美術出版 1995年 大著 『デューラー ネーデルラント旅日記 1520－1521』 前川誠郎訳注、朝日新聞出版 1996年、岩波文庫 2007年 『デューラーの手紙』 前川誠郎訳注 中央公論美術出版 1999年 『デューラー 自伝と書簡』 前川誠郎訳注 岩波文庫 2009年

title: アルブレヒト・デューラー

text: かつてヴェネツィアで出会った画家ヤコポ・デ・バルバリが1500年にニュルンベルクを訪れた。デューラーは遠近法、解剖学、人体均衡論を彼から学んだと述べている。バルバリは知っていることすべてを語りたがらなかったので、デューラーは独力で研究を開始した。それは彼の生涯にわたる関心事であった。人体の比率を描く実験が、デューラーの現存している一連の絵画で見ることができる。1504年に製作された有名な『アダムとイヴ』のエングレービングは、ビュランを使用し、肉体の表面に質感を持たせている。この作品がデューラーのフルネームが署名された唯一のエングレービング作品である。

title: ネメシス (デューラー)

text: 『ネメシス』（伊: ）は、アルブレヒト・デューラーが1502年頃に制作したエングレービング。その裸体は、デューラーが理想的な身体の均整を追求して描いたとされる。

title: アダム・エルスハイマー

text: エルスハイマーはドイツのフランクフルト・アム・マインに、熟練した仕立屋の10人の子供の1人として生まれた。生家（1944年の連合軍の爆撃で破壊されるまで残っていた）は、アルブレヒト・デューラーの『Heller Altarpiece』が飾られていた教会から数メートルのところにあった。エルスハイマーはの弟子だった。1596年におそらくストラスブールを訪問した。1598年、20歳の時にミュンヘン経由でイタリアに行ったことは文書に残っている。

title: デューラー (小惑星)

text: 15世紀ドイツの画家アルブレヒト・デューラーに因んで命名された。

title: アルブレヒト・デューラー (父)

text: ドイツ東南部のニュルンベルク出身で、同名の画家アルブレヒト・デューラーの父でもある。

title: アルブレヒト・デューラー

text: デューラーの後見人はアントン・コーベルガーで、デューラーの生まれた年に印刷家、出版家になるために金細工職人を辞めた。ほどなく彼はドイツで最も成功した出版家となり、最終的に24の出版物と、ドイツ国内に数多くの事務所を所有した。彼の最も有名な出版物は、1493年にドイツ語とラテン語版が出版された『ニュルンベルク年代記』である。そこにはによる、前例のない1809の木版のイラストが含まれていた。この計画が始まった時、デューラーはヴォルゲムートと共に、これらを手伝った。

title: ニコラス・ヒリアード

text: 『装飾芸術』の中で言及されている著名な画家にイングランド王ヘンリー8世の宮廷画家ハンス・ホルバインや、ヒリアード自身はおそらくその版画でしか知らなかったアルブレヒト・デューラーがいる。二人ともヒリアードが生まれる前にすでに死去している画家ではあるが、ヒリアードはホルベインに比べても多くの点で保守的な画家である。ヒリアードはパステルを用いたドローイングなどフランス絵画から学んだものも多く、イタリア人画家で『絵画芸術論』の著書もある美術理論家としても有名なジャン・パオロ・ロマッツォ (en:Gian Paolo Lomazzo) についても『装飾芸術』で触れている。当時のイングランドの芸術は明らかに洗練されておらず、ヒリアードの作品も同時代のイタリアで活躍していた画家たち、例えばエル・グレコ（1541年 - 1614年）が到達していた初期バロックとはかけ離れたものだった。

title: アルブレヒト・デューラー

text: ヴェネツィア人に敬意を持たれていたにも関わらず、1507年の中頃までにデューラーはニュルンベルクに戻り、1520年までドイツ国内で暮らした。彼の評判はヨーロッパ中に知れ渡り、彼はラファエロ・サンティ、ジョヴァンニ・ベリーニやレオナルド・ダ・ヴィンチ（ロレンツォ・ディ・クレディを介して）を含む有名な芸術家と親睦を図ったり、連絡を取り合っていた。

title: ニュルンベルク

text: 2004年8月7日から『デューラーの小径』が設けられた。これはアルブレヒト・デューラーの足跡をたどる観光周遊路である。この周遊路沿いに屋外でのAV施設によるガイドが設けられ、観光客はマイクロコンピュータを使って音と映像による旧市街のガイドが楽しめる。

title: アルブレヒト・デューラー

text: 見習い期間を終了すると、デューラーは一般的なドイツの習慣であった、ギャップ・イヤー中に見習い人が他の地域で芸術家から技術を学ぶ遍歴の旅に出た。デューラーは遍歴で約4年間を過ごした。彼は1490年に、北ヨーロッパの先進的な彫刻家のマルティン・ショーンガウアーの下で働こうと旅立ったが、1492年に彼がアルザスのコルマールに到着する直前にショーンガウアーは亡くなってしまった。1490年に旅立ってから1492年にコルマールに到着するまで、デューラーがどこを彷徨っていたのかは不明だが、フランクフルトかオランダにいたと思われる。コルマールで彼はマルティン・ショーンガウアーの兄弟である金細工師のカスパーとパウル、画家のルートヴィヒに歓迎された。1493年デューラーはストラスブール（シュトラスブルク）に出かけ、そこでオランダ人のの彫刻と出会った。『1493年の自画像』はこのときに描かれ、おそらくニュルンベルクの彼の婚約者に送られた。この自画像でデューラーが右手に持っている植物は「夫の貞操」を意味するエリンギウムだと考えられている。

title: アルブレヒト・デューラー

text: ニュルンベルクに戻ってからわずか3ヶ月以内に、デューラーは単身でイタリアに旅立った。このときにニュルンベルクでのペストの流行が影響したと伝わる。彼はアルプスを越える際に、水彩による風景画を描いており、これらは西洋で最初の純粋な風景画とされている。これらの中には、例えば銅版画『ネメージス』のように、後の彼の作品における実存する場所での正確な風景によって推定されるものもある。


query: アラビア文字はいつ誕生した？

title: アラビア文字

text: アラビア文字の起源はアラム文字である。紀元前3世紀から紀元後3世紀頃までに勢力をもったペトラを中心とするアラブ系のナバタイ人が使用したアラム文字の一派、ナバテア文字を直接の起源としている。当時のナバテア文字は、他の地域のアラム文字と同様に文字同士を連結して、続け書きする特徴があった。ナバタイ人の活動範囲はシリア北部からイエメン方面まで広域におよび、4世紀頃からヒジャーズ（紅海東岸）地方を中心に、他のアラブ人にも用いられ始めた。当初ナバタイ人や他のアラブ人たちはこの文字をアラム語でのみ筆記して使用していたが、次第に自らの母語であるアラビア語も表記するようになった。

title: アラビア語

text: アラビア語の表記には、通常はアラビア文字が用いられる。フスハーはアラビア文字による正書法を持ち、アーンミーヤも文字化する際は一般にアラビア文字が用いられる。ただし、マルタ語はラテン文字による正書法を持つ。以下は、アラビア文字の主な特徴である。

title: 南アラビア文字

text: 初期のサバ語碑文は主に牛耕式に書かれたが、それ以外は右から左に書かれる。文字はフェニキア文字より7文字多い29文字がある。追加された文字は摩擦音の 、強勢音の 、および があった。最後のひとつ以外は現在のアラビア語にもある音だが、これは両方の言語で古いセム語の子音の区別が残っているだけであり、アラビア語と古代南アラビア語がとくに近い関係にあるわけではない。強調音以外の3種類の s の区別()は、ヘブライ語や現代南アラビア諸語での同様の区別と対応する。

title: 文字

text: ほかにアルファベットに属する文字体系としては、アヴェスター文字（消滅）、アルメニア文字、エトルリア文字（消滅）、グラゴル文字（古代教会スラブ語の表記に用いられる）、グルジア文字、イラクのクルド語で使われるアラビア文字（もともとアブジャドだが母音符号を必ず表記するためアルファベットと言える）、ゴート文字（消滅）、コプト文字（現代の使用はまれ）、フレイザー文字、満洲文字、蒙古文字、オル・チキ文字（20世紀に誕生）などがある。

title: サラール族

text:
サラール語はアラビア文字もしくはラテン文字で書かれる。起源としてはアラビア文字のほうが古く、一般的であった。
近年にいたるまで、サラール語を表記する唯一の文字はアラビア文字であった。これは宗教教育や日常文で使用され、一定程度の使用者数を誇ったが、中華人民共和国における民族教育などの公の場での使用にはいたらなかった。サラール族における漢語の併用率の高さを示すように、この表記法は当該地域の漢族ムスリム（回族）の使用する官話（中国語）のアラビア文字表記、『小児錦』と表記法が共通する部分が多い。
2008年7月に中国政府の命令で制定された、ラテン文字によるサラール語表記法。アラビア文字による表記法とは別個に、上から与える形で制定された。サラール語教育に使用される予定である。また、初のサラール語映画が吹き替えで漢族向けにも上映されたが、ここではラテン文字表記のサラール語が字幕で登場した。中国政府の担当者は、上記のアラビア文字表記法は一般の人にあまり普及していなかったので、ラテン文字による表記法を作り、民族教育に使用する予定であるとしている。

title: スワヒリ語

text: かつてはアラビア文字が使われたが、現在では公的な場面や学校教育ではラテン文字表記を用いている。ただし、現在でもイスラム教徒の私信などにおいてアラビア文字で書かれることがある。スワヒリ語をアラビア文字で表記する場合、アラビア語に由来する単語に関しては元々のアラビア語の通りに綴られる。その際、スワヒリ語では発音上、区別されない音素も、アラビア語の通りに表記し分けられる。

title: 音素文字の歴史

text: 字の呼び名は、フェニキア文字から発展した種々の文字体系でよく保たれていることがわかっている。このような文字体系としてはサマリア文字、アラム文字、シリア文字、ヘブライ文字、ギリシア文字などがある。しかし、アラビア文字とラテン文字では呼び名が変わってしまっている。字の順序は、ラテン文字、アルメニア文字、ゴート文字、キリル文字ではいくらか保たれているが、ブラーフミー文字、ルーン文字、アラビア文字では変わってしまっている（アラビア文字では、伝統的な"アブジャディ順"が残っていたり、再び使われるようになることもある）。

title: アラビア文字化

text: 本項アラビア文字化（アラビアもじか）では、本来アラビア文字以外の文字で表記する言語のアラビア文字での表記法について説明する。このような表記法は、歴史上イスラーム圏の拡大と共に広まった。現在では本来の表記法に替わって用いられているものも少なくない。

title: アラビア文字化

text:
以下に日本語のアラビア文字表記法における五十音表を掲げる。なお、他の言語間の音訳過程に同じく、これはあくまでも例であり、この表に倣わぬものも存在することに留意されたい。また、アラビア語版ウィキペディア （日本語）の項にもアラビア文字による五十音表があるが本項のものとは異なる。本項で扱うものは置換表であり、あちらで扱われているものはあくまでも日本語の発音に言及したものである。
日本語の場合、「サ」行と言っても「サ」と「シ」では発音上の子音が異なり、前者はsだが後者shである。また「タ」行はもっと複雑で、「タ」はt、「チ」はch、「ツ」はtsの発音である。ローマ字でも綴り方によってはこうした発音の違いを再現して「sa」や「shi」、「ta」や「chi」や「tsu」というように表記を分けることがあるが、これはアラビア文字表記でも存在する。特にアラビア語には元来の発音に「ch」や「ts」が無いため、意識的に記述する必要がある。「津波」は と綴られるが、一般にニュースなどではtsunamiという発音をするも、アラビア語話者の中には難しく感じる者も多く、またアラビア文字には子音を重ねた表記によって1つの子音を綴るといった文法が元来存在しないといった理由から、この綴りから浮かび上がるt'sunamiと音読されることもある。

title: マルヤム (クルアーン)

text: 本章はバスマラ(「慈悲深く慈悲あまねき神の御名において」という決まり文句)およびカーフ・ハー・ヤー・アイン・サードの五つのアラビア文字とともに始まる。そして残りの97節は大きく三つに分けることができる。第一の部分は第2-40節から成り、預言者ザカリーヤーや彼の息子ヤフヤー(ヨハネ)の誕生の物語、マルヤムや彼の息子イーサーの誕生の物語、そしてイーサーが神であるというキリスト教徒らの主張を反駁して彼の本性を明かす注釈からなる。第二の部分は第41-65節から成り、イブラーヒーム(アブラハム)が彼の一族の偶像崇拝から離脱した物語やその他の預言者の物語からなる。この部分では預言者に対する周囲の様々な反応や預言者の運命が述べられている; これらの記述を通して神の一性が強調されている 。第三の部分は第66-98節から成り、死後の復活が確証され、今生の描写とともに最後の審判の描写がなされている。

title: ArabTeX

text: Arab (ArabTeX) はアラビア文字およびヘブライ文字を利用するための  および  のフリーのパッケージ。シュトゥットガルト大学のクラウス・ラガリー教授が作成した。ASCII記法のみで構成されるコードを入力してコンパイルするだけで、リガチャ（連字）や母音記号、ラテン文字転写を含めほぼ完全なアラビア文字、ヘブライ文字による組版が可能。アラビア文字を用いる言語では、アラビア語（マグリビーを含む）、ペルシア語、ウルドゥー語、パシュトー語、スィンディー、カシュミーリー、ウイグル語、マレー語（ジャウィーによる）がナスフ体で、ヘブル文字を用いるものではヘブル語、イディッシュ語、ヘブル＝アラビア語がそれぞれサポートされる。

title: アラビア文字記数法

text: アラビア文字の各文字に数価を割りあて、その組み合わせで数を表現する伝統的な方法である。現在のアラビア文字圏では算用数字と同系のインド数字を原則として使うが、アラビア文字記数法は現在も箇条書きの番号やページ番号に使われることがある。

title: ベンガル語

text: イスラム教徒が多数派の国や民族の言語は、一度も文字で記録されたことが無かった言語を別にすれば、アラビア文字で書かれるか、かつて書かれていたものがほとんどである。現時点でアラビア文字で書かれるものとしてはペルシア語、ウルドゥー語、ウイグル語など。 植民地支配などや文字改革を経て、現在はラテン文字やキリル文字に切り替えられてはいるが、それ以前はアラビア文字で書かれていたものとしてトルコ語、インドネシア語など、ラテン文字、キリル文字、インド系文字などと併用してアラビア文字でも書かれるものとしてマレー語、パンジャービー語などがある。

title: 南アラビア文字

text: 字形・発音などからして、ウガリット文字や原カナン文字・フェニキア文字など、他の古いセム系文字と関連があることは間違いないが、どのような過程を経て成立したかは分かっていない。7世紀以降、アラビア半島のイスラム化によるアラビア文字の普及で使用されなくなった。この南アラビア文字からは、ゲエズ文字が派生している。

title: アラビア文字

text: 表記がアラビア文字からラテン文字に変更された言語は、トルコ語、マレー語、インドネシア語、スワヒリ語などがある。これらの言語で文字改革が行われた理由は、日常生活からのアラビア文字の排除による脱イスラム化・西欧化を狙うといった動機によるほか、簡略な表記体系による識字率の向上をはかり、さらに母音を表記しやすくなるという論理を掲げたこともある。しかし、アラビア文字を改良して母音表記を徹底し、簡略な表記体系を作り上げることに成功した事例もあるため、実際は言語学的な事実よりも、『ヨーロッパ＝進歩的』という観念に基づいた発想によってアラビア文字が敬遠された面が大きい。これらの言語でも、ラテン文字化へとすんなり舵を切ったわけではなく、アラビア文字を改良して、自言語に完全適用した文字体系にすることで効率のよい表記を達成しようとしたグループも存在した。

title: アラビア数字とラテン文字のアルファベットによる二文字組み合わせの一覧

text: アラビア数字とラテン文字のアルファベットによる二文字組み合わせの一覧（アラビアすうじとラテンもじのアルファベットによるにもじくみあわせのいちらん）は、通常使われるアラビア数字とラテン文字の二文字の組を一覧にしたものである。

title: アラビア文字化

text: このため、アラビア文字とは言えどもペルシア語で書かれた文書は、たとえそれが固有名詞であっても、そのままではほとんどのアラビア語話者には読むことができない。イスラームに起因する人名などはアラビア語が起源であり、それがペルシア語化しているものであるから改めてアラビア語に戻せば良いが、それ以外の名詞はアラビア語の読みとして音訳される。また、最近では英語などの欧米言語を経由して音訳されるケースも見られる。以下にペルシア語とアラビア語におけるアリフバー（アラビア文字）の対応表を掲げる。なお、これはあくまでも個々の文字の音価の対応であって、アラビア文字表記における綴りの上での置換表ではないことに留意されたい。

title: フィフリスト

text: ペルシア語の言語史上、『フィフリスト』が書かれた時代は、現代のペルシア語に直結する「新ペルシア語あるいは近代ペルシア語（）」が誕生した時代にあたる。この頃、サーサーン朝が滅びてアラビア語から大量の語彙が入るとともに、アラビア文字による表記が始まった。当時の発音を再建する研究によれば、 の発音は、pehrest/fehrest/fehres/fahrasat であった可能性がある。

title: アラビア文字

text: アラビア語に用いられるアラビア文字はハムザ (ء) を除いて28文字であるが、ペルシア語などアラビア語以外の言語では、アラビア語にない子音（p, ch, zh, gなど）をあらわすため点や棒を付加したりした文字を28文字に付け加えて用いる。

title: チンギス・カン

text: イルハン朝周辺でもウイグル文字モンゴル語で書かれた資料がいくつか残されており、例えば『集史』編纂後程なく成立したと見られる系図資料『五族譜』 (Shu`ab-i Panjgāna) は各々主要なモンゴル君主の部分には人物名のアラビア文字表記とウイグル文字表記とを併記しているのが特徴となっている。そこではチンギスの場合、アラビア文字で جينككيز خان Jīnkkīz Khān と表記され、ウイグル文字では cynγkyz q'n/čiŋγis qan と表記されている。クビライの場合はアラビア文字で قُوبِيلَاي قآن Qūbīlāī Qa'ān と表記され、ウイグル文字では qwbyl'y q'q'n/qubilai qa'an と表記されている（アラビア文字表記は『集史』イスタンブール本とほぼ同一となっている。「カアン」のアラビア文字表記について『世界征服者の歴史』やグユクのインノケンティウス4世宛国書では قاان Qā'ān もしくは قاآن Qā'ān と4文字で表記されるが、『集史』イスタンブール本や『五族譜』では قآن Qa'ān と3文字で表記されており、2番目の文字にアリフの長母音記号であるマッダ記号が附されているのが特徴的である）。

title: タジク語

text:
7世紀のアラブ征服時代にはじまるウマイヤ朝、アッバース朝による中央アジア征服の結果、旧サーサーン朝系のペルシア人の後裔たちはアラブ諸部族の入植に伴って、ソグディアナなど中央アジアの各地へ入植した。アッバース朝カリフ・マアムーンの時代にマアムーンのクーデターに協力したサーサーン朝貴族の末裔とされるサーマーン家の人々は、カリフ政権からホラーサーン、中央アジアの各地の支配を委任され、ついには875年にアッバース朝第15代カリフ・ムウタミドからマー・ワラー・アンナフル全域の支配権を改めて与えられてサーマーン朝を開いた。彼らはアラビア語の語彙と文字を用いてサーサーン朝でのペルシア語であるパフラヴィー語（中世ペルシア語）とは違う独自の「現代的」なペルシア語を確立することに尽力した。特にブハーラーなどの宮廷では詩文や年代記などの創作によってこれら新たなペルシア語による最初の文芸復興がなされた。9世紀以降に現れるアラビア文字で書かれアラビア語の借用語を多く用いたペルシア語を、特に近世ペルシア語と称する。これ以降、中央アジアはテュルク・モンゴル系の諸政権の支配を受けたが、近世ペルシア語文芸はそれら諸政権の庇護下で隆盛し、近代に至るまで中央アジア（マー・ワラー・アンナフル）はホラーサーンやイラン中部、
ファールス地方などと並ぶ、近世ペルシア語文芸の一中心地であり続けた。この近世ペルシア語の誕生地はまさに現在、タジク語などが話される中央アジアである。

title: アラビア文字

text: ASMO 449 - 7ビットのコード。アラビア語専用 ASMO-708 - ASMO-449 を元にした8ビットのコード。ほかにIBM PC互換の罫線素片などを含む。 ISO/IEC 8859-6 - 8ビットのコード。アラビア文字に関しては ASMO-708 に同じ MS-DOS のコードページ 720。上記の8859-6などとは互換性がない。 MS-DOS のコードページ 864。アラビア語タイプライタと同様に、語頭、語中、語末、独立形で別の符号位置を与えている。 Microsoft Windows のコードページ 1256。アラビア文字のほかにペルシャ文字、ウルドゥー文字に対応しているほか、フランス語のアクセントつき文字も含む(小文字のみ、ÿ を除く)。他のコードとの互換性はない。

title: アラビア文字

text: マレー・インドネシア語、スワヒリ語など、多くの言語では、政府公用の表記法がラテン文字に変わっただけで、民間や宗教関係ではアラビア文字も継続して使用されたし、私的な教授や伝承、使用については特に弾圧も受けなかった。またマレーシアでは、マレー語のアラビア文字表記もラテン文字表記に一歩譲るものの、学校で第2正書法として教授されている。しかしトルコのみはアラビア文字による出版物を禁止することで、アラビア文字の使用そのものを断ち切る形でラテン文字化を遂行した。現在でもトルコでは、この時定められたトルコ語表記用のラテン文字29文字以外の文字を用いた出版物を禁止しており、アラビア文字によるトルコ語表記のみならず、クルド語への弾圧の道具にもなっている[7]。

title: アラビア文字化

text: ペルシア語はインド・ヨーロッパ語族－インド・イラン語派－イラン語群（西イラン語）に分類される言語であり、アラビア語が属すセム語派とは系統を大きく異にする。しかし、イラン語群はパルティア語、中期ペルシア語（パフラヴィー語）、ソグド語など主な中期イラン語は紀元前後から（帝国）アラム文字系の文字による表記の伝統があり、同じく帝国アラム文字を起源とするナバタイ文字、アラビア文字を使用していたアラビア語と状況が似る。現行の近世ペルシア語は7世紀に始まるイスラム帝国の拡大によって、9世紀に勃興したサーマーン朝以降に中央アジア・イランにおいてアラビア文字によって書かれ、アラビア語の語彙を多数採用して成立した言語である。当初は通常のアラビア文字のみで書かれたが、本来ペルシア語が有していた p、č、ž、g などの音については ب b、ف f、ج j、ز z などフスハーでは音価が異なる文字で代用されていた。母音についても ē や ō といった長母音もあったが、近世ペルシア語では ـى ī や ـو ū に吸収されてしまっている。14世紀頃に پ p 、چ č(ch)、ژ ž(zh) などの文字が登場しはじめるが（『集史』などにあらわれる）、これらはモンゴル帝国時代にテュルク語やモンゴル語、ペルシア語の音表記を明確に可能にするためにイルハン朝などで開発されたものだと考えられている。例えば、中期ペルシア語で「勝利を得た」を意味する単語、 pērōz は従来のアラビア文字表記によるペルシア語であれば فيروز fīrūz であるが、現在では پيروز pīrūz という表現も通常使われる。ペルシア文字特有のこれらの文字の内 g の文字は17世紀になってサファヴィー朝周辺で成立したようで、ペルシア語から多大な影響を受けたウルドゥー語などでもこれらの文字を採用され、さらにインド諸語の音に対応する文字が新たに加えられている。

title: DejaVuフォント

text: 最も特筆すべきこととしてアラビア文字が追加されたが、それはいくつかのソフトウェア非互換性の問題を引き起こした。さらに付け加えると、ラテンおよびアラビア文字は根本的に書体へのアプローチが異なっている：ラテンフォントはセリフとサンセリフ版があるのに対し、アラビアフォントは異なる特質を持つ（イスラームの書法を参照）。異なるラテン書体と異なるアラビア書体の混合をどのようにプロジェクトが取り扱うのかは依然として不確実である。アラビア文字とその他の文字の不確実な現状は、ラテン、ギリシア、それにキリル文字のみを収録したDejaVuフォントのサブセットであるDejaVu LGCの発生につながった。

title: アラビア文字化

text: アラビア文字も英語で用いられるラテン文字も、起源は同じであり、どちらも表音文字である。このため、一部のアラビア語化した語を除けば、ほとんどがアルファベットを1文字ずつアラビア文字に置き換える方法でアラビア文字表記は行われている。例： （、ウィキペディア）

title: インドの言語

text: ウルドゥー語は、多くの語彙がアラビア語、ペルシア語に由来しており、文字もアラビア文字から派生したペルシア文字を使っている。しかし、言語としてはヒンディー語にほぼ同じであるため、ヒンドゥスターニー語独特の発音を表すよう変更が加えられた。ほかに、カシミール語などがアラビア・ペルシア系の文字を使っている。イスラム教徒が多くても、ベンガル文字はアラビア・ペルシア系ではなくインド系の文字体系である。

title: アラビア文字

text: アラビア文字はもともと子音のみで語根が決まるセム系言語のために作られた文字であった、同じセム系文字を起源とするヨーロッパのアルファベットが文字の転用により母音を全て書き分ける方向に向かったのに対し、アラビア文字はそのような発展をしなかった。セム系言語に限れば、文脈で母音の読み方はほぼ決定するため、アラビア文字は合理的な文字といえる。しかしセム系言語とはまったく違った言語的特徴を有するペルシア語、ヒンドゥスターニー語、トルコ語（オスマン語）、マレー語などに導入された際はこの特徴が逆に不便と考えられることが多い。実際にはこれらの言語でもアラビア文字の改良は主として子音の追加、転用にとどまり、母音の完全な表記へと進むことは少なかった。母音の完全表記に至ったのはウイグル語やクルド語等である。

title: アラビア文字化

text: こうした固有名詞は英語のスペルから音訳されるいわゆる「英語のアラビア文字表記」によるものと、日本語の発音から音訳される「日本語のアラビア文字表記」によるものとが混在している。スペイン語は元々ラテン文字による言語であるが、モロッコをはじめとするマグリブ地域では歴史的な背景からスペイン語も使われることが多く、アラビア語への転用、あるいはアラビア語化したスペイン語も存在する。

title: ナバテア王国

text: 紀元前後からアラビア半島からメソポタミア、シリア全域にアラブ系の諸部族が交易や定住などで多数進出していたことが知られている。これらのアラブ系の諸勢力はもともと完全に独自の文字をもたなかったが、話し言葉は当然ながらアラビア語系であったものの、多くの場合、書き言葉としてアラム文字とアラム語を借用していたようである。ナバテア人もまた同じくアラム文字を独自の書体に変化させたナバテア文字を用い、アラム語で碑文などを書いていた。今日のアラビア文字の元となったのは、4世紀から5世紀頃にアラビア半島西岸のヒジャーズ地方を中心に用いられていたナバテア文字の一種から派生したと考えられる。特に5世紀以降からナバテア文字や最初期のアラビア文字によってアラム語ではなくアラビア語で書かれた碑文が見られるようになる。1952年にサウジアラビアのタブーク州で、イギリスのジョン・フィルビーがサムード語、ナバタエ語の新碑文2500個を集めている。

title: アラビア文字

text: アラビア文字（アラビアもじ）は、アラビア語をはじめ、世界中のイスラム文化圏に属する諸言語を記述するのに使われる文字。ラテン文字、漢字に次いで、世界で三番目に使用者数が多い文字体系である[1]。


query: ディジタル・イクイップメント・コーポレーションの本社はどこにある？

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション (Digital Equipment Corporation) は、かつて存在した、アメリカ合衆国を代表するコンピュータ企業のひとつである。1957年、ケン・オルセンによってマサチューセッツ州メイナードに設立された。通称 DEC（デック）[注 1]。欧米では Digitalと略記されることも多い。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: デジタルリサーチやウェスタン・デジタルとは無関係である。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: これら研究所などで研究開発に携わっていた業界の著名人を以下に挙げる。

title: チャック・サッカー

text: 1983年、ディジタル・イクイップメント・コーポレーション (DEC) のシステム研究センター (SRC) 創設に関わった。1997年、マイクロソフトリサーチに移り、イングランドのケンブリッジでの研究所創設に関わった。

title: UNIX/32V

text: 32Vは、PDP-11用Version 7 Unixがディジタル・イクイップメント・コーポレーションのVAXアーキテクチャへと直接移植されたものである。

title: EV6バス

text: EV6 bus（イーブイシックスバス）とはディジタル・イクイップメント・コーポレーション (DEC) 製のCPUであるAlpha21264のために開発されたPoint-to-point接続の高速データバス。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: また、半導体部門でAlphaやStrongARMの開発を主導したかつての従業員として以下の人々がいる。

title: Unibus

text: Unibus(ユニバス)は、ディジタル・イクイップメント・コーポレーションが製造したPDP-11や初期のVAXで使用された初期のバス技術の一種。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: 1957年、2人とケンの兄弟スタンは資本金を求めたが、当時のアメリカ実業界ではコンピュータ会社への投資に懐疑的になっていた。1950年代に多数の中小コンピュータ企業が生まれては消えていった経緯があり、技術革新があまりにも急激だったため製品がすぐに陳腐化していた。また、RCAやゼネラル・エレクトリックといった大企業もコンピュータ事業で利益を出せないでいた。そんな中で唯一興味を示したのがと彼の率いるベンチャーキャピタル American Research and Development Corporation (AR&D) である。コンピュータ会社の創業という話ではそれ以上の資金が集まらない懸念があったため、ドリオは新会社の事業計画をコンピュータを中心としない形に変更させ、社名も「ディジタル・コンピュータ・コーポレーション」から変更させた[5]。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: Daniel W. Dobberpuhl - MicroVAX、Alpha、StrongARM ジム・ケラー Rich Witek - StrongARM ダーク・メイヤー - Alphaシステム開発者の一人。その後AMDへ

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: 研究所の活動の一部は1985年から1998年まで発行されていた Digital Technical Journal で知ることができる[61]。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: このようなモジュールは、PDPシリーズでも "System Building Blocks" として使用された。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: 競合他社はPDP-11風の様々なシステムを生み出した。COMECON諸国でもPDP-11のクローンが生み出され、多数生産された。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: DECにはいくつかの研究所があり、研究開発を主導していた。一部はコンパックに引き継がれ、さらに一部はヒューレット・パッカードに引き継がれている。次のような研究所があった。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: （英文サイト；DEC社歴史年表1957年から1997年まで） - ドイツのコンピュータ博物館による社史

title: デジタルリサーチ

text: デジタルリサーチ（Digital Research Inc.、DRあるいはDRIと略記）は、「CP/M」や「DR-DOS」といったオペレーティングシステム (OS) の開発元である会社。ゲイリー・キルドールが創業。マイクロコンピュータ業界初の大規模なソフトウェア会社である。デジタルリサーチとディジタル・イクイップメント・コーポレーションとは無関係である。本社はカリフォルニア州パシフィック・グローブのメインストリート(Lighthouse Ave） 801にある2階建ての民家と734の民家をエンジニアリングハウスに利用してはじまり（1970年後半まで）、その後モントレー水族館裏のビルへ移転後、1980年の前半にモントレー空港の脇にあるビジネスパークへ3棟のビルを建て移転した。1991年のノベルとの合併までその場所にあった。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: 1985年9月、DECは .com のドメイン名 (dec.com) を登録した5番目の企業となった。

title: DIGITAL HiNote

text: Digital HiNote（デジタル ハイノート）シリーズは、ディジタル・イクイップメント・コーポレーション（DEC）のノートパソコンのブランド（商標）名。

title: MME U80701

text: U80701はディジタル・イクイップメント・コーポレーション (DEC)ののリバース・エンジニアリングによって開発された。DECの IIのクローンであるロボトロンの ミニコンピュータで使用された。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: 1995年からコンパックとの合併まで、PC/AT互換のノートPC、デスクトップPC、サーバを販売していた。

title: ジム・ケラー

text: 1990年代、ディジタル・イクイップメント・コーポレーション社でAlpha 21164とAlpha 21264の開発に携わる。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: 日本法人「日本 ディジタル イクイップメント株式会社」は1982年に設立。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: 1998年にDECがコンパックに買収されると、マイクロソフトはAlpha向け Windows NT の開発とサポートをやめることを決定。これがAlphaベースのコンピュータの終わりの始まりとなった。

title: アイリーン・ガン

text: ガンが描くハイテク広告やマーケティングの背景には、1970年代ディジタル・イクイップメント・コーポレーションの広告文を書いており、また1985年にはマイクロソフトの広告部長であったことがある。

title: キャロル・バーツ

text: 大学卒業後、1976年3Mに就職するが、女性であることを理由に本社への転勤の要請が断られたため退社する。その後ディジタル・イクイップメント・コーポレーションを経て、1983年創業して間もないサン・マイクロシステムズに入社。当時のCEOスコット・マクネリに次ぐ第2位の役員にまで登りつめた。

title: VT100

text: VT100は、ディジタル・イクイップメント・コーポレーション（DEC）が開発製造したビデオ表示端末である。

title: Ultrix

text: Ultrix（正式には ULTRIX）は、ディジタル・イクイップメント・コーポレーション (DEC) が開発したUNIXのブランド名。"ultrix" はラテン語で「復讐者」という意味であり、この名称は単に音だけで選ばれた。

title: シリコングレン

text:
その他の特筆すべき企業としては、リンリスゴーのサン・マイクロシステムズや、
先駆的なAlphaシステムを製造したサウスクイーンズフェリーのディジタル・イクイップメント・コーポレーションがある。ディジタル・イクイップメント・コーポレーションは、リビングストンにもオフィスを設置し、VAXシステムを開発した。3.5インチハードディスクドライブの先駆者であるRodime社は、1983年以来、シーゲイト・テクノロジーやクアンタム、IBMといったライバル企業から特許を守り続けている。

title: Q-bus

text: Q-bus(LSI-11バスとも呼ばれる)は、ディジタル・イクイップメント・コーポレーションが製造したPDPシリーズおよびMicroVAXで使用されたバス技術の一種。

title: ディジタル・イクイップメント・コーポレーション

text: そのPDPシリーズとVAXシリーズは1970年代と1980年代の科学技術分野において、最も一般的なミニコンピュータだった。1957年から1992年まで、本社はマサチューセッツ州メイナードにあるかつてのウール工場だった Clock Tower Place に置かれていた。


query: イルモア・エンジニアリングはいつ設立した？

title: イルモア

text: そうした状況の中二人は、アメリカレース界の名門でありCARTに参戦していたペンスキー・レーシング代表のロジャー・ペンスキーに電話によるコンタクトを試みる。イリエンとモーガンは新規にエンジンを開発するための協力をペンスキーから取り付けた。2人はコスワースを退社し、1984年1月、イルモア・エンジニアリングを設立するに至る。この際、イギリス・ブリックスワースに工場も新たに建設された。実際に稼動を始めたのは同年12月からである。

title: テクノプロ・ホールディングス

text:
2014年7月、エンジニア・研究者を中心とした技術系人材サービス事業4社（株式会社シーテック、株式会社テクノプロ・エンジニアリング、株式会社CSI、株式会社ハイテック）を経営統合し、株式会社テクノプロを設立。機械、電気、電子、組込制御、情報システム、情報インフラ、プラントエンジニアリング、化学、バイオ、医薬、新素材など各種技術分野における研究開発や商品開発などの技術サービスを提供。
2006年7月18日にフジオーネ・テクノ・ソリューションズの買収を発表。10月1日には「フジオーネ・テクノ・ソリューションズ」と「グッドウィル・エンジニアリング」を合併させた。この合併の存続会社は「フジオーネ・テクノ・ソリューションズ」、合併後の社名は「グッドウィル・エンジニアリング」である。

title: ニッテツ八幡エンジニアリング

text: ニッテツ八幡エンジニアリング（ニッテツやはたエンジニアリング）は、かつて存在した新日鐵住金グループの企業である。旧・新日本製鐵（新日鉄）八幡製鐵所の設備部門の一部の機能を分社化して設立された。

title: アンドリュー・ピット

text: 2007年は、新規参戦するイルモアから、MotoGPに復帰するが、イルモアのスポンサー探しが難航し、継続参戦を断念。

title: MHPSエンジニアリング

text:
MHPSエンジニアリング株式会社（エムエイチピーエスエンジニアリング、）は、神奈川県横浜市中区に本社を置く三菱日立パワーシステムズ直系のエンジニアリング会社。2015年10月、三菱日立パワーシステムズエンジニアリング株式会社（現・三菱日立パワーシステムズインダストリー株式会社）から、エンジニアリング部門が分離独立して設立された。
　　　　　　　　　　　　〒220-0012　横浜市西区みなとみらい4丁目4番2号 横浜ブルーアベニュー

title: テクノプロ

text:
2012年7月に設立されたテクノプロ・ホールディングス株式会社の連結子会社のうち、エンジニア・研究者を中心とした技術系人材サービス事業4社（株式会社シーテック、株式会社テクノプロ・エンジニアリング、株式会社CSI、株式会社ハイテック）を経営統合し、2014年7月に設立された企業。
機械、電気、電子、組込制御、情報システム、情報インフラ、プラントエンジニアリング、化学、バイオ、医薬、新素材など各種技術分野における研究開発や商品開発などの技術サービスを提供。

title: HTKエンジニアリング

text: 1983年に本多通信工業のコンピュータ利用に関する調査、ソフト開発、運用・保守を目的として設立。創業30周年を迎えた2013年に「株式会社HTKエンジニアリング」に社名を変更。

title: コンバッション・エンジニアリング

text:
コンバッション・エンジニアリングの巨額の負債とアスベスト被害補償は2000年代初めにABBグループを破綻の瀬戸際にまで追いやった。ABBグループは、コンバッション・エンジニアリングとラムズ・グローバルに対してアスベスト被害の補償を求めて提起された訴訟を解決するため、和解金として10億ドル以上を拠出することになった。
ABB と アルストムは、1999年に両者の電力部門を折半出資の合弁事業として合併し、ABB-アルストム・パワーを設立した。2000年にはアルストムが ABB を買収した。

title: イルモア

text: 2014年12月には、イルモアがルノーF1との間でF1用のパワーユニットの共同開発を行っていることが明るみに出た[3]。イルモアとしてはメルセデスとの関係が切れて以来のF1への復帰となる。

title: エスキル・スッター

text: マリオ・イリエン率いるイルモア・エンジニアリングがエンジン担当、SRTはシャシーデザインから制作までを引き受けた。MotoGPシーズン終盤2戦に翌年からのレギュレーション変更を見越した800ccマシンでギャリー・マッコイをライダーにテスト参戦し、ポイントを獲得した。シーズンからフル参戦を開始する予定だったが、資金難によりイルモアチームは開幕戦カタールGPを戦っただけで撤退となった。

title: 日鉄住金パイプライン&エンジニアリング

text: もう一方の前身である日鉄パイプライン株式会社（にってつパイプライン、英文社名 "NIPPON STEEL Pipeline Co. Ltd."）は、1971年（昭和46年）日鐵海洋工事として設立。設立当初は、石油・ガス等の海洋工事が主体であったが、1987年（昭和62年）に業務主体を陸上配管建設に転換。2007年（平成19年）新日鉄エンジニアリングのパイプライン事業（国内パイプラインや水道施設の設計・製作・施工など）を承継し、日鉄パイプラインとして発足。

title: トヨタソフトエンジニアリング

text: 株式会社トヨタソフトエンジニアリング（TSE）は、1991年にトヨタ自動車と日本ユニシスとの合弁により設立されたCAD関連のシステム会社である。2001年にトヨタコミュニケーションシステムに統合された。

title: ギャリー・マッコイ

text: は翌年から本格参戦を予定していたイルモアの800ccMotoGPマシン、イルモア・X3の開発ライダーを務めた。終盤2レースにはワイルドカード枠で参戦し、ポイントを獲得した。

title: ギャリー・マッコイ

text: 翌には当然イルモアのレギュラーライダーとして参戦することが期待されたが、アンドリュー・ピットとジェレミー・マクウィリアムスにシートを奪われる形となってしまった。(しかし結局イルモアは開幕戦1レースに参戦しただけで、資金不足によりMotoGPから撤退してしまった。)

title: 東芝トランスポートエンジニアリング

text: 東芝トランスポートエンジニアリング株式会社（とうしばトランスポートエンジニアリング）は、東京都府中市に本社を置く株式会社東芝（以下、東芝）のグループ企業であり、東芝の鉄道システム事業分野におけるエンジニアリング会社として1985年に設立され、鉄道車両搭載製品の補修と予防保全、各種試験装置の製作等フィールドサービスを提供している。

title: 中川学

text: 客家研究者として名を馳せ、日本華僑華人学会常任理事等も務めた。またボストン留学時にみたジョン・F・ケネディ政権下のアメリカ合衆国のアポロ計画に向けた世論形成政策に興味を持ち、マクロエンジニアリング研究に従事。文部科学省宇宙開発委員会委員等各種政府委員を歴任。宇宙科学研究所の長友信人教授とともに日本マクロエンジニアリング学会を設立、同学会会長や 国際マクロエンジニアリング学会協会連合筆頭副理事長を務めマクロエンジニアリングの振興に尽力した。2004年脳出血のため東京都文京区の病院で死去。

title: イルモア

text: 2年の開発期間を経て完成した第一作、イルモア・265Aのヘッドカバーには、スポンサーとして資本参加を決定したゼネラルモーターズのスポーツ的イメージリーダーを担うシボレーのロゴが入り、またエントリー名も<b data-parsoid='{"dsr":[1310,1325,3,3]}'>イルモア-シボレー</b>としてCARTに参戦することとなった。

title: イルモア

text: イルモア・エンジニアリング (Ilmor Engineering) は、イギリスのレース専門のエンジンメーカー。創業者はマリオ・イリエン (Mario Illien) とポール・モーガン (Paul Morgan) 。ともにコスワースで腕を鳴らしたエンジニアであり、また企業名は二人の姓の一部を取って組み合わせたものである。

title: JR九州エンジニアリング

text: JR九州エンジニアリング株式会社（ジェイアールきゅうしゅうエンジニアリング）は、九州旅客鉄道（JR九州）の車両や駅施設等の整備・技術開発を中心とした業務を行う子会社である。2018年7月1日にケイ・エス・ケイを存続会社としてとJR九州メンテナンスの車両メンテナンス・整備部門と合併し、設立された。

title: イルモア

text: 一方で、F1部門を除くイルモア・エンジニアリング（主に米国部門）は会社分割と同時にペンスキー・レーシングとマリオ・イリエン、エリザベス・モーガン（ポール・モーガンの未亡人）に売却されており、NASCARでペンスキーが使用するダッジエンジンの開発も行っている。

title: イルモア

text: 1993年はイルモアにとって転機の年となる。スイスのレーシングコンストラクターであるザウバーと強力な関係を築いていたメルセデス・ベンツから資本提供の申し入れがあり、これを受け入れたイルモア製エンジンは、ザウバーV10の名で搭載された。この段階では、メルセデスはF1への本格参戦を見極めている段階であり、いわばテスト参戦であったために、あえてメルセデスの名を掲げることはなかった。

title: イルモア

text: 2017年8月、ホンダF1のパワーユニット開発にイルモアが関与しているとの情報が流れた[5]。ただホンダでは「パワーユニット開発の詳細は一切明かせない」として、イルモアの関与について否定も肯定もしていない。

title: テクノプロ・エンジニアリング

text: 当初、グッドウィル・グループ前代表取締役会長兼CEOである折口雅博は、M&Aにて特定技術者派遣会社フォーラムエンジニアリングを買収し、グッドウィル・グループへ組み入れようとするが失敗。M&Aを断念し独自資金にて2003年設立したのが、旧グッドウィル・エンジニアリングである。設立時の代表取締役会長は折口雅博、代表取締役社長は川上真一郎であった。

title: K&Nエンジニアリング

text: K&Nエンジニアリングは1969年にケン・ジョンソンとノーム・マクドナルドによって設立された.。"K&N"とは、二人の創設者のイニシャルから名付けられた。K&Nエンジニアリングははじめオートバイ用のエアフィルターの開発で、モータースポーツに参戦するようになった。後に自動車用フィルターに開発を拡大。現在では純正交換用エアフィルターの代名詞的な存在となるまでに至っている。

title: イルモア

text: 2012年よりインディカー・シリーズのエンジンレギュレーションが大きく変更され、新たに2.2L V6 ツインターボエンジンが採用されることに伴い、イルモアでは新レギュレーションに対応したエンジンを開発。この新エンジンにはシボレーの名前がつけられることになり、久々にシボレーとの関係が復活することになった[2]。

title: イルモア

text: 2001年は前年から予告されていたメルセデス・イルモアのエンジンパフォーマンスを大きく左右するレギュレーションが導入。人体に深刻な影響を及ぼす危険があるとして、ベリリウム合金の使用を禁止することが決定され、これを用いてエンジンを設計していたメルセデス・イルモアは、内部構造の変更を余儀なくされた。ベリリウム合金の使用が禁止された2001年、関係者が抱いていた不安は的中。エンジンパフォーマンスや信頼性の欠如したエンジンでは黄金期に突入したフェラーリの勢いを止めることは到底出来なかった。コンストラクターランキング2位は守ったものの、3位のウィリアムズ・BMWにポイントの接近を許してしまった。このような状況は2004年まで続き、エンジンパワーを取り戻した2005年シーズンも、初期トラブルによるリタイアや、予選でのエンジンブローによる10番手降格措置に涙を呑み、ルノーをチャンピオンの座から引きずり落とすことは出来なかった。

title: 東京ガスエンジニアリング

text: 東京ガスエンジニアリング（とうきょうガスエンジニアリング）は1974年に設立された、ガス体エネルギーの製造・利用・供給および関連設備の設計などを中心とした事業を行う東京ガスグループの企業である。

title: イルモア

text: 北米市場でのイメージ拡大を図るメルセデスの意向を受けて、イルモアはCARTシリーズでもメルセデスのバッヂを担うことになる。1994年は<b data-parsoid='{"dsr":[4427,4444,3,3]}'>イルモア-インディV8エンジンを供給してシリーズを席巻。さらにOHVエンジン（ストックブロック）をベースにした場合、排気量やブースト圧規制が緩和されるインディ500特有のルールを逆手にとり、インディ500専用の<b data-parsoid='{"dsr":[4550,4574,3,3]}'>メルセデス・ベンツ 500Iエンジン</b>を開発し、ペンスキーのアル・アンサーJr.が優勝した。

title: ブリヂストンサイクル

text: 関連会社だった「ブリヂストン工機」（1953年大谷機械工業として設立。1978年に社名変更）を1997年に合併しているが、2007年に工機部門（工機事業本部）とブリヂストンエンジニアリング東日本株式会社、ブリヂストンエンジニアリング西日本株式会社を統合しブリヂストンプラントエンジニアリング株式会社を設立した。

title: アシュダウン・エンジニアリング

text: アシュダウン・エンジニアリング（"Ashdown Engineering" ）はイギリスのアンプ (楽器用)製造会社で、ベースを中心に、最近はギターアンプ市場にも参入している。会社設立は1997年で、栄光時代のTrace Elliotでのチーフエンジニア・マネージャの１人、マーク・グッデイ（"Mark Gooday" ）によって創設。グッデイは自身の会社を始めて、頑丈で良い音を出す、一般に手の届く価格のベースアンプリファイアを提供したいと考えた。会社はグッデイの妻の姓から'アシュダウン'と名付けられ、ロゴはこの名と、Austin-Healeyモーターの印、マークによる'エンジニアリング'という単語の強調で構成された。