query: 世界初のアクションゲームは何

title: アクションゲーム

text: アクションゲームの原型は、1972年に北米で発売されたアーケードゲーム『ポン』（アタリ）にさかのぼる。卓球を当時の技術でコンピュータ上に再現したシンプルなゲームだが、ピンポンを打ち返す際に角度や速度を変える戦略性が人々の心をひきつけ、大ヒットにつながった。その結果人気にあやかったコピーゲームが濫造されることとなり、1973年に日本で発売された『ポントロン』（セガ）と『エレポン』（タイトー）もその1つである。

title: バーチャファイター

text: 1993年12月、当時としては最先端であった3DCGアーケード基板「MODEL1」により世界初の3D格闘ゲーム、『バーチャファイター』がリリースされる。3DCGにおいてはまだ人型のスムーズなアクションさえ珍しかった状況で、2体の人型が格闘をくり広げる映像は、人々の度肝を抜いた。開発トップの鈴木裕も「（グラフィックに関しては）当時は『ストリートファイターII』とよく比較された。ノンテクスチャーで、どうやって対抗するの?といろいろな人から言われた覚えがあります」と語る。そして「位置関係やパースの正確さ」、モーションの動きで魅力を引き出すという方法で既存の2D対戦格闘ゲームとの差別化を計ることにしたという。

title: なげなわアクション!ぐるぐる!ちびロボ!

text: 本作はシリーズ初の横スクロールアクションゲームとなっており、ちびロボのお尻から伸びているヒップラグを伸縮させることで攻撃や移動、アイテムの回収などを行うワイヤーアクションが特徴。ステージはは全6ワールドから構成され、「オセアニア」「カリブ海」など世界各地の名称がワールド名となっている。

title: ガントレット (ゲーム)

text: 1998年に登場したシリーズである。この当時からアタリゲームズの資産を保有しているミッドウェイゲームズが開発、発売された。内容は一新され、全てポリゴンになっており、マップがやや立体的になった。レベルアップの概念が存在し、よりアクションRPGに近いシステムになった。洞窟や城など様々な世界（ステージ）を冒険しつつ、最終的には悪魔スコーンを倒すのが目的。敵キャラクターの種類も大幅に増え、各世界の最後のレベルにはボスが登場し、全ての世界のボスを倒すことでスコーンのいる最終ステージへと行くことができる。各世界のレベルはボスレベルも含め何度でも行くことが可能になっている。最終ボスであるスコーンを倒せばエンディング。国内ではSNKが販売。2000年にはエポック社よりNINTENDO64版が発売されている。

title: 仁王 (ゲーム)

text: 2015年9月の東京ゲームショウ2015ではPS4へのプラットフォーム変更が発表。この時点でのジャンルは「ダーク戦国アクションRPG」と変わっていたが、初の実機プレイ映像が公開された。2016年4月26日~5月5日にはPlayStation Networkを通じて「α体験版」の配信を行う。全世界で85万を超えるダウンロードがあり、プレイヤーアンケートの結果が開発方針へフィードバックされることになった。同年8月23日から9月6日にかけて、「β体験版」の配信を行った。

title: 星のカービィ64

text: 世界観、ゲーム進行は、前作『星のカービィ3』を引き継ぐが、シリーズ初の3D作品となり、画質は大幅に向上した。3D（画面奥にいる敵も多い）ではあるが、従来のような横スクロール式のアクションゲームである。

title: スーパーマリオ64

text: スーパーマリオシリーズ初の3Dアクションゲーム。『パイロットウイングス64』・『最強羽生将棋』と共に、NINTENDO64本体と同時に発売されたローンチタイトルでもある。これまでにもポリゴンを使ったゲームはレースゲーム、シューティングゲーム、格闘ゲームなどでも見られたが、それらは限られたエリアの中でゲーム性を表現するに留まっていた。しかし、スーパーマリオ64はNINTENDO64の3Dスティックを活かして、3Dで描かれた世界を自由自在に動き回る事が出来る画期的なゲームとして登場し、後の3Dアクションゲームに決定的な影響を与えた。

title: トレバー・フィリップス

text: GamesRadarのLucas Sullivanはシリーズ初の「筋が通った」キャラクターとしてトレバーを称賛した。彼はGTAのゲームを初めてプレイするにおいて、大半のプレイヤーは平和的にプレイするのとは対象的に「一部の馬鹿な間抜けの車を乗っ取り、その後歩道を90マイルで走り、市民を刈っていく。トレバーの存在はどのグループの人々にも当てはまらない。彼はただ過去10年GTAをプレイし続けた人々にとって初めて論理的にフィットしている」と語った。Sullivanはトレバーは殺人や暴力などのプレイヤーに人気のアクションを進んで実行するGTAの数少ない主人公の1人と結論づけた[42] 。トレバーは他の多くのゲームと映画の登場人物と比較されている。IGNのCalvin Khanはトレバーを2008年の映画『ダークナイト』のヒース・レジャー扮するジョーカーと比較した。KhanはGTA5でトレバーだけが自身のペルソナを偽ろうとしなかったと感じただけでなく、「トレバーは完全に自分がモンスターであると知っているが気にしていない。彼は不幸や危害を引き起こすのを楽しみ、そのために生き、大事にする…ヒース・レジャーのジョーカーのように彼は純正のアナーキーとして純粋に存在している」と述べた。 彼はまたトレバーの人を傷つけ彼の周囲全てを滅茶苦茶にする唯一の理由は単に彼があまりにも楽しいことではないという理由だけであるとも感じた。 Khanはトレバーの目を通じた世界は既に完全に壊れており、彼は更に滅茶苦茶にしても何も害を与えてないと見ていることがトレバーの行動の原因であると述べ結論付けた[43]

title: Dance!Dance!Dance!

text: 他の音楽ゲームの多くと同様に、『Dance!Dance!Dance!』はコマンド入力によってプレイヤーが好きなように踊れるダンスアクションゲーム。音楽CDから曲ごとのリズムを検出するリズム解析システム“BEES”を搭載した初のダンスアクションゲームである。BEESとは"Beat Emphsize Estimate System"（音が持つ特定の周波形をビート（リズム）としてとらえ、リアルタイムで解析するシステム）の略。このシステムによりゲームにあらかじめ収録されている曲だけでなく、既存の音楽CDと入れ替えることが可能となり、ロックでも演歌でもプレイヤーの持っている好きな音楽CDで踊ることができる。また、入れ替えた音楽CDごとのリズムによって、キャラクターの振り付けの速さやコマンド入力のタイミング、難易度なども変化するため、1度最後までクリアした後でも、何度でも遊べるのが特徴である。

title: オープンワールド

text: オープンワールドが一般に広く知られるきっかけになったものに、1999年にドリームキャスト用ソフトとして登場した『シェンムー』がある。当時としては自由度の高いレベルデザインと3Dモデルによる広大で緻密な空間表現を併せ持つ本作は世界のゲームメーカーに衝撃を与え、多くのファンを獲得した。同作が出た当時は“オープンワールド”という単語がまだ存在せず、アクションアドベンチャーやライフシミュレーション等で表記されるが、サンドボックス人気の高い海外では“オープンシティ”の創始者とされ、黎明期のオープンワールドの一つに数えられている 。その後、見下ろし視点で自由度の高いアクションゲームシリーズであった『グランド・セフト・オート』シリーズにおいて初のフル3D化を図って“オープンワールド”という単語を用いた『グランド・セフト・オートIII』のヒットにより人気スタイルとして定着。以降この2作は『龍が如く』、『Fallout3』、『レッドシーズプロファイル』などの同系後発ゲームと比較されるようになり、オープンワールドスタイルはRPGやレースゲーム、オンラインゲームなどさまざまなジャンルへと波及した。

title: 真・三國無双 英傑伝

text: 『三國志』の世界を描いた一騎当千のアクションゲームとして15年を数える『真・三國無双シリーズ』初のシミュレーションRPG。主人公は三国時代の蜀の英雄・趙雲で、オリジナルキャラクターも登場する。

title: AKIBA'S BEAT

text: 「リアルに再現された秋葉原の街が舞台」というシリーズの基本コンセプトを継承しつつも世界観設定は本作オリジナルのものへ一新されており、ゲームジャンルも『AKIBA'S』シリーズおよびアクワイアの開発タイトルとしては初となるアクションRPGとなっている。

title: 四女神オンライン CYBER DIMENSION NEPTUNE

text: ゲーム業界をモデルにした異世界「ゲイムギョウ界」を舞台に女神ネプテューヌとその仲間たちが冒険を繰り広げるパロディRPG。本作では4人の女神が架空のオンラインゲーム『四女神オンライン』に挑むという設定で、『超次元アクション ネプテューヌU』のような純アクションではなく、アクションRPGとしてファンタジーRPGのような形式を模索しているシリーズ初のアクションRPGとなっている。

title: チューチューロケット!

text:
『チューチューロケット』はソニックチームが開発しセガ（後のセガゲームス）から発売された対戦型アクションパズルゲームである。
セガの新入社員に研修期間に与えられる「研修生のみで担当分けをしてゲームを作る」という課題の中で生まれた作品である。また、本作にはパズルモードと呼ばれる、以下のルールのパズルも収録されている。
パズルモードには100問のパズルが収録されているほか、プレイヤーが自分で問題を作成することもできる。
ドリームキャスト版ではネットワーク上に問題がアップロードされ、これをダウンロードすることでユーザー独自のステージをプレイできる。
ゲームボーイアドバンス版では全世界のユーザーがドリームキャスト版で作成した中から選ばれた2500問の問題が収録されている。
ショックウェーブ版では、製品版100面+ユーザーパズル625面で、2003年までは、ダウンロードコーナーで配信されていた。
ユーザーによるステージの中には、見た目や動きの面白さを狙ったものも多く、矢印パネルが1つも用意されていない、または用意されているが何も置かなくてもクリアになるステージも存在する。

title: 与作 (ゲーム)

text: 新日本企画は当時タイトーと提携し、タイトーよりライセンスを得て『ブレイクアウト』と『スペースインベーダー』の亜流作品を何本か制作していたが、それらの亜流作以外のゲームは本作が初となる。また、同時に新日本企画にとって初のアクションゲームとなる。なお、『与作』のメロディの使用にあたっては日本音楽著作権協会(JASRAC)より正式な許諾を受けている。

title: アンチャーテッド 地図なき冒険の始まり

text:
本作品は、海洋冒険家「フランシス・ドレイク」の子孫を自負するプロのトレジャーハンター「ネイサン・ドレイク」（愛称：ネイト）の成長の冒険を描いたアクションアドベンチャーゲームである。シリーズ世界累計出荷数1,700万本（2012年4月時点）、"AIAS 2010 ゲーム・オブ・ザ・イヤー"他受賞数300以上を誇るアクションアドベンチャーゲーム『アンチャーテッドシリーズ』のシリーズ初となる携帯ゲーム機専用のタイトル。シリーズクリエーター:ノーティドッグの監修のもと、ポータブルゲームの制作に特化したゲーム開発会社SCEベンドスタジオが開発を担当した。2011年1月27日の「PlayStation Meeting 2011」で初公表され、開発段階のものがPS Vitaのデモンストレーションに使われた。日本では、PS Vitaの発売に合わせるため北米より先に発売されている。
PS Vitaのフロントタッチパネルと背面タッチパッド、ジャイロセンサーなどの新機能を活用している。時系列はPS3専用のメインシリーズ第1作目(エル・ドラドの秘宝)のストーリーの前の設定。リリースをPS Vitaの発売に合わせるなど、開発期間が短かったためマルチプレイヤーモードは搭載していない。

title: 悪魔城ドラキュラ黙示録外伝 LEGEND OF CORNELL

text: ゴシックホラーアクションゲーム・悪魔城ドラキュラシリーズのNINTENDO64での2作目。9か月前（1999年3月）に発売されたシリーズ初の3D作品だった前作『悪魔城ドラキュラ黙示録』の外伝的な作品で、獣人に変身できる能力を持つ人狼のコーネルを新主人公に、ストーリーは8年前にさかのぼった世界を描いているが、実質ゲーム的には『黙示録』のバージョンアップ版のような作品になっている。開発中は「悪魔城ドラキュラ黙示録2（仮称）」というタイトルで発表されていた。キャッチコピーは、「世紀末、悪魔城は二度甦る・・・。」。基本システムは『黙示録』と同じステージクリア型の3Dアクション。ステージによっては探索の要素もありアクションアドベンチャーとも。ステージは『黙示録』と重なるものが多いが、新規に作られた新ステージもいくつかあり、また『黙示録』と重なるステージも本作用にアレンジされて地形や仕掛けが変更されたり敵キャラクターが追加されたりと多少変わっているので全く同じというわけではない。音楽も『黙示録』と同じ曲が多いが、本作オリジナルの新曲もある。他にも細かい部分はいろいろ改良されたり演出が追加されたりしており、サブウェポンは同じものを複数取ることによって3段階まで強化できるようになった。操作面では『黙示録』同様、Rボタンが重要で、押すとプレイキャラの後方からの視点にカメラが移動する。

title: グランド・セフト・オート・アドバンス

text:
『グランド・セフト・オート・アドバンス』（英名:Grand Theft Auto:Advance）は、米国Rockstar Games社から発売されたゲームソフトで、GTAシリーズ初にして唯一のゲームボーイアドバンス版された、オープンワールド型クライムアクションゲームである。グランド・セフト・オートシリーズの第6作目。2004年10月26日に北米版及び欧州版がリリースされた。本国アメリカでは何度か発売延期になったあと発売された。※なお日本では、日本語版、北米版共に店等には発売されていない。今後も日本では発売されるかは不明。略称はGTA:AD。
マイクがリバティーシティで悪事をこなしていく。

title: ゼルダの伝説 時のオカリナ

text: このように発売延期が繰り返された本作だが、E3 1998（5月28日 - 30日、アトランタ）で公開された映像は見る者に衝撃を与え、『週刊ファミ通』 1998年11月27日号（通巻519号）のクロスレビューでは史上初となる40点満点を獲得した。日本国内では発売後年末までに約82.5万本を売り上げ、1998年のゲームソフト売上第10位に入った。また海外の販売も好調で、任天堂はクリスマスまでに全世界に約500万本を出荷する計画を発表している。国内累計販売本数は約145万本でシリーズ中第3位。世界全体ではシリーズ中第2位となる約760万本（2004年3月時点）を販売した。なお、テレビCMにはBOSE、ドリアン助川、ユースケ・サンタマリア、前田日明、藤原竜也、稲森いずみ、深田恭子を起用した。謎解きとアクションというゲームシステムの根幹はそのままにインターフェースを完全に3Dに置き換え、「草や岩を持ち上げて投げる」「ヒビの入った壁を爆弾で壊して進む」など従来作品同様のアクションを3Dでも実現した。ライフの数は最初は3つで最大20。本作ではハート（体力）が0になるとゲームオーバーとなり、タイトル画面に戻るか、セーブした状態からやり直すことができる。また、デスマウンテン火口の灼熱地帯や水中ではリンクの残りハートの数によって制限時間が決まり、時間が切れるとゲームオーバーになる。魔力ゲージはデスマウンテン登山道の大妖精の泉から使用できるようになる。なお、セーブファイルをロードする際に出る数字は、ゲームオーバーの回数を示している。通貨単位は「ルピー」。

title: ドンキーコング リターンズ

text:
ドンキーコングシリーズでは2004年の『ドンキーコングジャングルビート』から約6年振りの横スクロールアクションゲーム。2010年のElectronic Entertainment Expo（E3）で発表された。
ゲーム世界観・ストーリーの流れは『スーパードンキーコング』シリーズから引き継がれており、1999年に発売された『ドンキーコング64』以来の約11年振りの正統続編にあたる。今作は前作までの開発を行ったレア社でなく、『メトロイドプライム』などを手掛けたレトロスタジオが担当した。主に『スーパードンキーコング』のDKアイランドを舞台としており、工場や遺跡の建物などの世界観も存在する。前作の64版は3Dアクションゲームだったが、今作はSFC版と同様の横スクロールアクションゲームに戻りつつも、画面の手前や奥へとステージ進行もするようになっている。シリーズ初の2人操作プレイが可能。体力制限もある。全8エリアで70ステージ以上ある。一度ステージをクリアするとGBA版に登場したタイムアタックに挑戦できる。また、各ステージに「パズルピース」があり、集めるとおまけのシークレットが開放されるなど、達成度は200%と要素も多い。

title: フェイト/タイガーころしあむ

text: 内容はギャグ一直線（一部シリアスあり）。『hollow ataraxia』の後日談的な世界観だが、直接的な繋がりは無く設定も統一されていない、外伝的な作品である。Fateシリーズ初のアクションゲームで、ストーリー画面ではフルボイスとなっている。

title: ロックマンDASHシリーズ

text: ロックマンシリーズ生誕10周年を記念して製作された、シリーズ初の完全3Dゲーム作品である。3Dシューティングアクション（TPS）に、「町や地下の探索」「人々との会話による情報収集」「武器の購入・強化」といったロールプレイングゲームの要素を加味したそのゲーム性のみならず、世界観やキャラクターなどもそれまでのロックマンシリーズとほとんど関連のないオリジナルとなっている。

title: ワイルドアームズ トワイライトヴェノム

text: プレイステーション用のゲームソフト『ワイルドアームズ』、『ワイルドアームズ セカンドイグニッション』を原作としたオリジナルストーリーが展開する。ゲームと同様に、マカロニ・ウェスタン風の世界観にSF要素を織り交ぜた設定をベースに、荒廃しつつあるファルガイアを舞台としたアクションアニメ。前半はウェスタンとコメディ色が濃い一話完結のエピソードが多く、終盤に向けて徐々にSF要素が濃くなる。ゲーム内容との関連性はほとんどないが、一部ゲーム中の音楽のアレンジが使用されている。また、原作の歴代のシリーズのキャラクターが登場しており『WA2』におけるキーパーソンであった、アーヴィング・フォルド・ヴァレリアが終盤の鍵を握る人物として登場する（ただし、役柄は全く異なる）ほか、同じく『WA』、『WA2』に出てくるキャラクターにそっくりな人物も何名か出ている。本作ではシリーズ恒例のキャラクターであるトニー、ラギュ・オ・ラギュラ、アースガルズなどが登場しない（花盗人も同様）。

title: Rockstar Leeds

text:
現在のRockstar　North社のルーツは前身であるDMA Designが設立された1988年までに遡る。当時DMAはイギリスのラベルPsygnosisと契約して、シューティングゲーム「メナス（Menace）」と「ブラッドマネー（Blood Money）」を開発した（この2つはAtari STやAmigaなどのマイコン用ゲーム）。
その後、1991年にアクションパズルゲーム「レミングス」をAmiga用にリリースし売り上げ2000万本以上の大ヒットを記録、各種ゲーム機、パソコン等に移植され、果てはPlayStation Portableにも移植され、続編であるレミングス2もリリースされ、こちらもヒットを記録している。その後同社はNINTENDO64用のソフトの開発を主に行っていたが、任天堂側から日本市場向けの内容にするよう要求を受けていたものの開発が間に合わず頓挫した。（ただしソフトは発売した）
そしてその間にパソコン・PlayStation用に開発していたグランド・セフト・オートを開発（発売元はロックスター社の前身であるASCゲームス）し1997年10月（PS版は1998年）に北米で発売、既存の「お使いゲーム」とは一線を画すクライムアクションゲームと過激な内容で一世を風靡し、現在に至るまでのグランド・セフト・オートシリーズの原点となった。
その後1999年に「グランド・セフト・オート2」、2001年には同シリーズ初の3Dとなった「グランド・セフト・オートIII（GTA III）」（シリーズ初のPlayStation 2用ソフト）をリリースし、全世界で800万本（III）を超えるヒットを記録した。その後2002年にTake-Two Interactive Softwareの傘下となったRockstar社（ASCゲームズ）に買収され、現在のRockstar Northに改名した。

title: バンジー (ゲーム会社)

text: 1997年、バンジーは開発力の拡張のためカリフォルニア州に開発スタジオ「バンジー・ウエスト」を開設し、2001年にバンジー・ウエストによるSF風の3Dアクションゲーム『Oni』を発表した。『Oni』は日本のSFアニメ（とりわけ『攻殻機動隊』）に影響を受けた世界観を持っており、リアルタイムレンダリングによるカットシーンを取り入れたほか、火器に加え格闘を取り入れたアクション性の高いゲームプレイになっている。また、Macintosh版、Windows版に加えPlayStation 2版を発売し、バンジーとしては初の家庭用ゲーム機向けソフトウェアとなった。

title: 世界初の一覧

text: スポーツゲーム -『Tennis for Two』（1958年10月発売） シューティングゲーム - フリーゲームの『スペースウォー!』（1962年5月） ファーストパーソンシューティングゲーム -『Maze War』（1974年稼働）ネットワーク接続で複数プレイヤーで対戦・協力プレイが可能な初のゲームでもある。 レーシングゲーム - 『Space Race』（1973年稼働） 迷路ゲーム -「Gotcha」（1973年稼働） ドットイートゲーム（追跡型迷路ゲーム）-『ヘッドオン』（1979年稼働） アドベンチャーゲーム（テキスト）-『アドベンチャー』（1976年開発） アドベンチャーゲーム（グラフィック）-『ミステリーハウス』（1980年） コンピュータRPG -『ダンジョン』（1975年開発） 対戦アクションゲーム -『KOパンチ』（1981年稼動） ステルスゲーム - セガの『005』（1981年稼働） オンラインゲーム -『Air Warrior』（1986年）

title: 005

text: 『005』は、セガ（後のセガ・インタラクティブ）が1981年1月に「セガ・G80」で発売したアーケード用アクションゲーム。世界初のステルスゲーム（ギネス認定）。

title: 内藤時浩

text: 当時のT&E SOFTにはプログラマーが2人しかおらず、入社してすぐに『スターアーサー伝説II『暗黒星雲』』の開発を手伝った。次に『コスモミューター』を制作している。その制作の合間に日本初のロールプレイングゲームである『ザ・ブラックオニキス』に魅せられ、会社内でロールプレイングゲームの布教をしていた。副社長の横山英二から「絵の動かないゲームなんてやりたくないからアクションゲームのロールプレイングゲームを作ってよ」と言われ、内藤は横山英二の言葉から「今までアクションゲームを遊んできた者が、いきなり自由度の高いロールプレイングゲームを遊ぶのは難しい、それよりも基本構造をアドベンチャーゲームのような一本道のシナリオにして、アイテムをすべて自動で使いながら戦闘はアクションゲーム化する。ロールプレイングゲーム要素は経験値による成長のみとするほうが良い」と考え、『ザ・ブラックオニキス』と『ドルアーガの塔』をヒントに、実質3ヶ月で世界初のアクションロールプレイングゲーム『ハイドライド』を完成させる。

title: 仁王 (ゲーム)

text:
戦国時代の日本にたどり着いた金髪碧眼の侍「ウィリアム」（三浦按針）を主人公とするアクションRPG。
「戦国死にゲー」と称される通り難易度は高く、何度も死んでゲームオーバーを繰り返すことでプレイヤーが上達していく『デモンズソウル』を始めとする所謂「死にゲー」の要素が盛り込まれており、ディレクターの早矢仕洋介は『DARK SOULS』シリーズや『Bloodborne』を参考にしつつも世界観等も含め勝負してみたかったと述べている。また、ハックアンドスラッシュの要素も含まれている。歴史設定はそれほど厳密なものではなく、日本古来の妖怪といったファンタジー要素も含まれている。

title: 対戦アクションゲーム

text: なお、全世界初とされる対戦アクションは、1981年稼動の『KOパンチ』（セガ）である。

title: テイルズ オブ バーサス

text: 『テイルズ オブ バーサス』（TALES OF VS.、略称：バーサス / TOVS / TO-VS）は、2009年8月6日にバンダイナムコゲームスから発売されたPlayStation Portable用ゲームソフト。『テイルズ オブ』シリーズ初の対戦アクションゲーム。異世界ダイランティアを舞台とし、シリーズのキャラクター35人がダイランティアに繁栄をもたらす「大いなる実り」を巡って戦いを繰り広げるというストーリーが描かれる。主題歌はGIRL NEXT DOORの「Be your wings」。


query: ドイツサッカー協会はいつ設立された？

title: ドイツサッカー連盟

text: 1900年1月にライプツィヒで創設。現在は26000以上のクラブが加盟し、ドイツスポーツ連盟傘下の競技団体では最大の規模であり、630万人を超える会員数の世界最大のスポーツ協会である。1904年に国際サッカー連盟 (FIFA) 、ヨーロッパサッカー連盟 (UEFA) には1954年に加盟した。

title: アルゼンチンサッカー協会

text: アルゼンチンサッカー協会（、, ""）は、アルゼンチンの国内サッカー協会。南米の国内サッカー協会としては最古の1893年に設立。CONMEBOLには設立当初から加盟している。主にスーペルリーガやサッカー国内代表や女子代表を組織している。

title: フィンランドサッカー協会

text: フィンランドサッカー協会（、）は、フィンランドのサッカー統括団体である。略称はフィンランド語でSPL、スウェーデン語でFBF。1907年に設立され、フィンランドバンディ協会（Suomen Jääpalloliitto）が1972年に設立されるまではフィンランドにおけるバンディの統括団体でもあった。

title: サッカー文化

text: ドイツでは、DFBとブンデスリーガの各クラブが中心となっている。そもそも、ブンデスリーガによる加盟クラブへの経営監査は厳しく、選手の高額な金額での大型移籍や年俸の提示は難しい事から従来の外国人枠の撤廃と共に12人のドイツ国籍選手の登録を義務付け、その中には必ず地元で育成した選手を最低6人は加えなければならない「ドイツ人枠」を導入した。また、DFBは各地域協会、各クラブと指導者間の連携を取りながらクラブの下部組織とは別に12-15歳までの選手を対象にした育成センターを国内の366箇所に設立し、約30名の専任指導者と約1000名の兼任コーチの下で約800名に選手を絞り、ここで選抜された選手は国内の42箇所に設立したユース育成センターで140名の専任コーチの下、トレーニングと学校教育、フィットネス、医療といったサポートを受けている。

title: プリメーラ・ディビシオン (アルゼンチン)

text: 太字は本流、"斜字"は本流と並列した支流1891年、イギリス以外の国では初めてのサッカーリーグがアルゼンチンに設立され、1893年には南米初のサッカー協会であるアルゼンチン協会サッカーリーグ（Argentine Association Football League、英語表記が正式名）が設立された。アマチュアリーグ時代にもっとも成功を収めたクラブはアルムニACであり、1900年から1911年までの12シーズンで計10回（4連覇1回、3連覇2回）優勝した。1912年にはのリカルド・アルダオ会長が、アルゼンチン協会サッカーリーグを離脱してアルゼンチンサッカー連盟 (Federacion Argentina de Futbol) を設立し、CAインデペンディエンテ、エストゥディアンテス・デ・ラ・プラタ、などがアルゼンチンサッカー連盟に移籍加盟。彼らは1915年にアルゼンチンサッカー協会（Asociacion Argentina de Futbol、現アルゼンチンサッカー協会とは別組織）に移行し、1919年にはアマチュアサッカー協会 (Asociacion Amateurs de Futbol) となって1926年まで活動を行なった。ボカ・ジュニアーズはアルゼンチン協会サッカーリーグにとどまったが、アマチュアサッカー協会にはCAリーベル・プレート、ラシン・クラブ、インデペンディエンテ、CAサン・ロレンソ・デ・アルマグロなど現在のビッグクラブが多数移籍加盟した。1927年にアルゼンチン協会サッカーリーグとアマチュアサッカー協会が合併し、アルゼンチンアマチュアサッカー協会 (Asociacion Amateur Argentina de Futbol) となった。

title: サッカーの歴史

text: アメリカ合衆国初期のサッカーリーグはほとんどが「フットボールリーグ」という名称を使用していた。例えば、（1884年設立）、アメリカアマチュアフットボール協会（1893年設立）、（1894年設立）、（1895年設立）、南ニューイングランドフットボールリーグ（1914年設立）などである。しかし、1907年から1939年まで開催されたセントルイスサッカーリーグという地方大会がターニングポイントとなり、「フットボール」ではなく「サッカー」という単語が次第に普及するようになった。現在のアメリカ合衆国サッカー連盟の原型となったアメリカ合衆国フットボール協会 (U.S. Foot Ball Association) は1913年4月5日に48州の代表者がニューヨークのアスター・ハウス・ホテルに集まって会合を行い、アメリカフットボール協会とアメリカアマチュアフット・ボール協会が合併する形で設立された[20]。この組織は1945年まで内部において「サッカー」という単語を使用することはなく、1945年にアメリカ合衆国サッカー・フットボール協会 (U.S. Soccer Football Association) となった。1974年に協会の名称から「フットボール」の文字が抜け落ち、現在のアメリカ合衆国サッカー連盟となった[20]。

title: ロベール・ゲラン

text: 1904年5月21日、フランス首都パリで、フランス、オランダ、スイス、デンマーク、ベルギー、スウェーデン、スペインの7ヶ国（但し、実際は、スウェーデンとスペインは会議に出ることができず、デンマークとフランスが代理した）が集まり、FIFA設立の会議を開催した。同年5月23日までの３日間で組織名を「国際サッカー連盟(略称:FIFA)」と決めた。当時、わずか28名のFIFA総会(FIFA Congress)は、フランスのスポーツ統括団体USFSAのフットボール委員会幹事(フランス体育連盟書記長)のロベール・ゲランを初代FIFA会長に選出した。このときゲランは28歳であった。任期は、わずか2年だったが、その間に、英国本土4協会(後述)、ドイツ、オーストリア、イタリア、ハンガリーの合わせて8つの国と地域の協会がFIFA設立翌年の1905年に加盟した。

title: 国際サッカー連盟

text: 1904年5月21日、フランス首都パリで、フランス、オランダ、スイス、デンマーク、ベルギー、スウェーデン、スペインの7ヶ国（但し、実際は、スウェーデンとスペインは会議に出ることができず、デンマークとフランスが代理した）が集まり、世界のサッカー統括組織設立の会議を開催した[2]。同年5月23日までの３日間で組織名を「国際サッカー連盟(略称:FIFA)」と決めた。わずか28名のFIFA総会(FIFA Congress)は、フランスのスポーツ統括団体USFSA(Union des Sociétés Françaises de Sports Athlétiques)のフットボール委員会幹事(フランス体育連盟書記長)のロベール・ゲラン(フランス人)を初代FIFA会長に選出した。このときゲランは28歳であった。任期は、わずか2年だったが、その間に、英国本土4協会(地域協会認可の経緯の項で後述)、ドイツ、オーストリア、イタリア、ハンガリーの合わせて8つの国と地域の協会がFIFA設立翌年の1905年に加盟した[3]。欧州以外では第2代FIFA会長ダニエル・ウールフォール(イギリス人。イングランドサッカー協会会長も兼務)時代に、南アフリカが1909年に加盟したのが最初である。

title: オーストリアサッカー協会

text: オーストリアサッカー協会（独：Österreichischer Fußball-Bund、ÖFB）はオーストリアのサッカー協会である。設立は1904年。設立当初からUEFAに加盟している。FIFAへの加盟は1905年である。本部は首都のウィーンにある。

title: 野津謙

text:
当時の日本人のサッカーへの認識はホッケー、水球と同列だった。国際大会の予選で負け続けるサッカーに国民はまったく関心を示さず。東京オリンピック直前、メダル獲得が有力視された“東洋の魔女”ことバレーボール全日本女子などから入場券は売り切れ、「オリンピック入場券の残りは、不人気のサッカーだけ」と言い立てられた。野津は外国のプロコーチ招聘を画策。内部の反対を押し切って西ドイツに渡り、直接交渉(医師のためドイツ語が堪能)しデットマール・クラマーを招聘した。親交のあった西ドイツサッカー協会会長の推薦があったとは言え、当時のクラマーは西部サッカー連盟（デュースブルクスポーツシューレ）の一青少年指導コーチに過ぎず、高校卒業前に落下傘部隊に入って戦地に赴いたため、充分な学歴も無かった。当時日本蹴球協会理事会を支配していたのは、ベルリンの奇跡のメンバーだったため、選手として無名の人物に日本代表の指導を託すことは、彼らのプライドが許さなかった。指導者招聘の任を得ていた成田十次郎に、野津は「ローマ五輪視察の途中でドイツに寄るので、そこで決めよう」と最終返答し、クラマーの部屋を訪れた野津が、壁に掛かった額に書かれたクラマーの座右の銘「物事を見るのは目ではなく、物事を聞くのは耳ではない。それは精神である」を見て、これは日本サッカーの将来を託すに値する人物だと確信しクラマー招聘を決めた。野津の先見の明とリーダーシップがなければクラマーの来日は実現しなかった。また外国人指導者の招聘など、この頃他のスポーツ種目では考えもしない時代でもあり、当時のサッカー協会の僅かな財政では非常に大きな負担でもあった。コーチを呼ぶにしても協会幹部の中には、サッカーの母国・イングランドを推す者や、南米の雄ブラジルを推す者もいたと言われる。近年「日本サッカーの歴史」はクラマーから語ることが多いが、この時野津の英断がなければ、野津が会長でなければ、その後の「日本サッカーの歴史」は、まったく違った物語になっていたことになる。
なぜドイツだったのか、という点については、野津が医者で独語が堪能だったなどの説があるが、野津が育った広島の地が第一次世界大戦中に似島のドイツ人捕虜チームとの交流で、ドイツのサッカーに馴染みがあったこと、また似島へ行った田中敬孝は野津の中学時代の同級で、一緒にボールを蹴った仲間でもあり、野津がドイツのサッカーに並々ならぬ興味を抱いていたともいわれる。今日一般新聞でも使われる"ゲルマン魂"という言葉は野津が最初に使ったものという。

title: ギーセン

text: この他に、ギーセンには1787年に設立されたドイツで最も古いダンス学校である「タンツシューレ・ボイルケ」がある。また、ギーセンには、ヘッセン最大の弓部門を持つ射撃協会がある。TSG ヴィーゼックの女子チームは2009年まで陸上ブンデスリーガのチームであった。これら上述のクラブの他にもギーセンには数多くのサッカークラブ（VfB ギーセン、TSG ヴィーゼック、さらにはMTV 1846ギーセンやTSV レジェンのサッカー部門など）がある。

title: マレーシアサッカー協会

text: 1926年、セランゴールアマチュアサッカーリーグが設立され、1936年にはセランゴールサッカー協会が結成された。セランゴールサッカー協会がセランゴール地方のサッカーの統括し選抜チームの強化を図っているのを見て、マラヤ連邦の他の州もまたこれに続いてサッカー協会を設立するようになった。それぞれの州の選抜チームが対戦するHMSマラヤ・カップの大会の名称はHMSマレーヤというイギリス戦艦の名称にちなむものであった。サッカーやラグビーに関して各々の州の選抜チームが造られた後、HMSマラヤの運営委員会はマラヤ連邦のラグビーとサッカー両方の大会を毎年開催することを決断した。

title: ピオトル・トロホウスキ

text: ポーランドで生まれたため、ポーランド代表を選択する権利も有していた。ピオトルの母親はポーランドサッカー協会()に何度も手紙を出し、ピオトルが優れた才能の持ち主であることや、彼がポーランド代表招集に乗り気であることを知らせた。しかし、ポーランドサッカー協会は彼に興味を示さず、彼はドイツ代表を選択することとなった。2005年8月に行われたインタビューで「僕の心はドイツよりもポーランドにある。でもポーランドサッカー協会の人間は誰ひとり僕に関心を示さなかった。それでドイツ代表でプレーすることを選んだ。僕の母が（ポーランドサッカー協会に）送った手紙に返信はなかった。そしてドイツサッカー協会は僕に興味を示したからね」と語った。しかしドイツのディ・ヴェルト紙では「もし過去に戻れたとしてもドイツ代表でプレーすることを望んだろう。学校は楽しいし、ここでサッカーの技術を得たから」と語っている。2003年にはU-20ドイツ代表としてFIFAワールドユース選手権に参加した。ハンブルガーSVに移籍して1年後にはドイツA代表のヨアヒム・レーヴ監督が初めて彼を招集し、2006年10月7日のジョージアとの親善試合でデビューを飾った。UEFA欧州選手権2008予選では6試合に出場し、UEFA欧州選手権2008本大会にも出場した。2008年10月15日、2010 FIFAワールドカップ・ヨーロッパ予選のウェールズ戦で代表初得点を決めた。

title: Amazon Alexa

text:
以下に示す最大15チームのアップデート情報を聴くことができる：
MLS - メジャーリーグサッカーEPL - 英国プレミアリーグNBA - 全米バスケットボール協会NCAA男子バスケットボール - 全国体育協会UEFAチャンピオンズリーグ - 欧州サッカー協会FAカップ - サッカー協会チャレンジカップMLB - メジャーリーグ野球NHL - ナショナルホッケーリーグNCAA FBS サッカー - National Collegiate Athletic Association：フットボールボウルサブディビジョンNFL - ナショナルフットボールリーグドイツブンデスリーガ第2ディビジョンWNBA - 女子バスケットボール協会ドイツブンデスリーガ第1部門

title: 日本サッカーリーグ

text: 日本代表コーチを務めたデットマール・クラマーの残した「リーグ戦形式にしなければ日本の強化には成らない」との提言から、西村章一、重松良典を中心に設立委員会を作り、長沼健、岡野俊一郎、平木隆三が後に加わり、同リーグが創設された。サッカー協会は大学サッカー部出身が多く「君たちだけで考えなさい」と丸投げした。また、クラマーの提案は、ドイツの北部・南部・西部3リーグ制の地域リーグであるレギオナルリーガを想定していたが、新幹線と在来線を乗り継げば「全国リーグ」が出来ると反撥したのは長沼たちであったという。最初は社会人だけでなく大学チームにも門戸を開放しようとリーグ名に「実業団」を入れず、「日本サッカーリーグ」という名称になった。結局、早稲田大学を誘ったが、大学リーグの日程との調整が難しいと参加を見送った。

title: マレーシアサッカー協会

text: 1926年、シンガポールを訪問したオーストラリアのサッカーチームに対しマラヤ代表を結成すべく、ペラサッカー協会、セランゴールサッカー協会、ヌグリ・スンビランサッカー協会、マラッカサッカー協会、シンガポールアマチュアサッカー協会が一堂に会し、マラヤサッカー協会 (Malayan Football Association、MFA) を設立した。

title: ジーゲン

text: ジーゲン市スポーツ協会は、160のスポーツクラブ、合わせて約37,000人の会員を擁している。全国的に有名なのは、ライムバッハシュターディオンのシュポルトフロインデ・ジーゲンの男子サッカーチームで、2005年にレギオナルリーガ・ジュートからブンデスリーガ2部に昇格したが、翌年に降格し、2017年現在はレギオナルリーガ・ヴェストでプレイしている。TSV ジーゲンの女子サッカーチームは、6度ドイツチャンピオンになるなど1990年代に大きな成功を収めた。この街のもう一つのサッカークラブが、特に1970年代に全国的に活躍した VfL クラフェルト＝ガイスヴァイトである。この街最大のスポーツクラブが1879年設立の TV ヤーン・ジーゲンである。このクラブは、13部門を有しており、現代のスポーツクラブの全種目を備えている。1913年に設立された水泳クラブ・ネプチューン・ジーガーラントからは、オリンピック選手やドイツチャンピオンが輩出されている。TG フリーゼン・クラフェルト＝ガイスヴァイトも、特にプレルボールやレーンラートといった種目で連邦レベルの成功を収めている。陸上競技の分野では、LAG ジーゲンが重要で、オリンピック選手を輩出している。RTG ヴァイデナウはドイツで最も成功したリングテニス・クラブであり、特にジュニアチームの選手権大会では11回優勝しており、ブンデスリーガに参加している。ジーゲンのビリヤードクラブ BC ジークタール 89 は、プールビリヤード＝ブンデスリーガ1部に所属している。このクラブには、ドイツチャンピオンに何度もなったイーナ・カプランとイェルン・カプランが所属している。「ディルダップ」は、ジーガーラントの古い伝説上の生き物である。主にジーガーラントのハウベルク（林業に利用されている山）に住んでいる。1980年代初めに、作家で風刺漫画家のマティアス・クリンゲによってこの怪物に関するカレンダーが創られた。このカレンダーはジーガーラント方言で書かれている。これには「ディルダップ」という言葉についての解釈が述べられている。ジーガーラントの村では、隣接するヘッセンのディレンブルク住民に対してもこの言葉が使われており、不器用だが愛すべき男の意味もある。1960年代から80年代には、ジーガーラントで盛んだった鉄鋼業に多くのディレンブルク住民が就職していた。

title: 朝鮮民主主義人民共和国サッカー協会

text: 北朝鮮サッカー協会は、1945年に設立された。アジアサッカー連盟（AFC）には1954年に、国際サッカー連盟（FIFA）には1958年に加入。2002年、東アジアサッカー連盟(EAFF)を設立する為の会議に参加を呼びかけられたが、北朝鮮サッカー協会は最初は参加しなかった。その為、2002年5月28日、ソウルのウェスティン朝鮮ホテルに北朝鮮サッカー協会を除く東アジア地域の8協会（中国、台湾、グアム、香港、日本、韓国、マカオ、モンゴル）が集まり、東アジアサッカー連盟(EAFF)を設立し、8協会とも同時に加盟した。東アジアサッカー連盟は、北朝鮮サッカー協会に引き続き、参加を呼びかけ続けた。

title: アルゼンチンのサッカー

text: サッカーにおける2国間のライバル関係は、フランス代表とイタリア代表、アルゼンチン代表とブラジル代表などのように近接する2国の間で形成されることが多いが、アルゼンチン代表とイングランド代表は大西洋を挟んでライバル意識を形成している。イングランド代表はドイツ代表やスコットランド代表と同様に、アルゼンチン代表も主要なライバルとみなしている。アルゼンチン代表もまた、ブラジル代表やウルグアイ代表と同様に、イングランド代表を主要なライバルとみなしている。1966 FIFAワールドカップと1986 FIFAワールドカップで対戦した際には物議を醸す事件が起こった。1982年にはアルゼンチンとイギリスの間でマルビナス紛争（フォークランド紛争）が起こり、特にアルゼンチンでイングランドに対するライバル意識が増大した。しかし、オスワルド・アルディレスやなどの選手はイングランドのクラブで人気選手となり、他にも多くの選手が大西洋を渡ってイングランドのクラブでプレーしている。アルゼンチンにサッカーをもたらしたのはイギリス系移民であり、「アルゼンチンサッカーの父」と呼ばれるグラスゴー出身のはアルゼンチンサッカー協会 (AFA) の初代会長を務めた。アルゼンチンにおけるサッカー黎明期の選手や関係者は、ほとんどすべてがアルゼンチン駐在のイギリス人かイギリス系移民である。英語名で設立されたクラブも数多く、「コーナー」や「ウィング」などの単語はスペイン語ではなく英語が一般的に使用されている。

title: チベットサッカー協会

text: チベットサッカー協会（英語:"Tibetan National Football Association",略称:TNFA）は、インドにあるチベット亡命政府によって設立されたサッカー協会である。TNFAの本部は、ダライ・ラマ14世が建設したチベット亡命政府の拠点である、ダラムサラに置かれている。2000年に設立され、チベット国内でサッカー大会を主催したり、サッカーチベット代表を援助したりしている。

title: 香港プレミアリーグ

text: 2007年、アジアサッカー協会はアジアクラブ選手権改革の為、アジア協会参加各国リーグの再評価をした。香港は2007年4月に協会関係者が来港、当時トップリーグの香港ファーストディビジョンリーグの試合を視察。しかし協会側での香港リーグの評価はいまひとつで、2009年改革後のアジアチャンピオンリーグでの本選出場枠獲得はならなかった。2008年には協会側の評価を受け、サッカー協会からリーグの運営委員会の独立を協会が承認、その後香港ファーストディビジョンリーグの一部のチームは「香港プロリーグ株式会社準備委員会」を設立、協会側への説明を行ったが、当時会長の梁孔徳は説明が簡単な物で詳細な計画がなされていないとした 。香港サッカー協会は計画の一部の試行を提案、2009-10シーズンの開幕前にコミュニティシールドを開催したが、協会から独立したプロリーグやリーグ委員会正式な設立は行われなかった。

title: 東京クラブ

text: その後も正力はサッカーのプロ化に関心を持ち、「読売新聞社と後楽園スタヂアムでそれぞれプロチームを設立し全国を回って興行を行う」構想を日本蹴球協会（日本サッカー協会の前身）に伝えたが、当時の日本サッカーのレベルでは時期尚早であるとの考えと、日本蹴球協会が登録する日本体育協会のアマチュア規定によりプロ登録を厳重に排除するように求められていたこともあり、実現するには至らなかった。正力は1969年に「将来のプロチーム化」を目指して読売サッカークラブを設立したが、国内でのプロ選手の導入は日本体育協会のアマチュア規定が撤廃された1986年まで持つこととなった。

title: 瀬田元吾

text:
2005年に渡独し、2005/06シーズンにフォルトゥナ・デュッセルドルフサテライトでプレー。その後、ケルン体育大学大学院を経て(中退)、2008/09シーズンからフォルトゥナ・デュッセルドルフのフロント入りし、日本デスクを設立。“フロント界の海外組“の先駆けとして、ドイツ3部リーグからブンデスリーガ1部までを経験している。2012/13シーズンには現大宮アルディージャFW大前元紀の獲得に従事し、大前加入後はトップチームにも帯同し、通訳も務めた。
2014年にはサッカーを中心としたスポーツ活動を通じて「日独の架け橋」となることを目標とした会社SETAGS UG (haftungsbeschränkt)/セタークス有限責任株式会社をドイツに設立。2014/15シーズンからは、同社とフォルトゥナ・デュッセルドルフとの間で新しい契約を結び、⽇本デスクを担当する⽴場は続けると共に、フォルトゥナ・デュッセルドルフの⽇本での代理店としての権利を取得。⽇本にて定期的にクラブのプロモーション活動や、ドイツ語を教える出張サッカースクール事業を⾏なっている。
その他にもドイツプロクラブで働く⽇本⼈スタッフの視点から、ドイツサッカーの仕組みや新しい取り組み、協会やリーグ、クラブの関係性やメカニズムを解説する講演や講義、セミナーを実施しているだけでなく、イベント出演、サッカー解説、TV出演など、多岐に渡る業務を行うほか、フォルトゥナ・デュッセルドルフを中⼼としたスポーツマネジメント研修、サッカー遠征、サマーキャンプのオーガナイズなども行っている。2015年4⽉にはドイツにて永住権も取得。
2015年よりU19デュッセルドルフ国際サッカー⼤会でも日本デスクとして日本への窓口を担当しているほか、2018年からはU19デュッセルドルフTOYO TIRE CUP大会のアドバイザーも担っている。また日本では2016年に中央大学の客員企業研究員に就任し、論文の執筆や特別講義などを行うだけでなく、2018年には筑波大学蹴球部のグローバルビジョンアドバイザーに就任している。

title: 全インドサッカー連盟

text: AIFF設立以前、インド国内には国内のサッカー全体を統括するサッカー団体がなく、いくつかの州で州のスポーツを統括する地方協会が設立されていた。西ベンガル州のサッカーを統括するサッカー協会であった (IFA) は実質的に国内全体のサッカーを統括する団体として認識されていた。当時IFAはイングランドのフットボール・アソシエーション (The FA) と提携関係にあり、すべての外国への遠征チームはIFAによって組織されていた。

title: サッカー・ブンデスリーガ (ドイツ)

text: しかし、健全なリーグ及びクラブ経営は様々な国々の模範とされている。日本サッカー協会もJリーグを設立した際はドイツのブンデスリーガをモデルとしたことは有名である。

title: ドイツ・ブンデスリーガ1989-1990

text: ドイツサッカー界も、西ドイツのサッカーリーグであるブンデスリーガと東ドイツの1部リーグであるDDRオーバーリーガとの組織的な統一を図るのではなく、ブンデスリーガがDDRオーバーリーガ所属チームを取り込む形での統合が志向されることとなり、東ドイツサッカー協会は解散し、北東ドイツサッカー協会（Nordostdeutsche Fußballverband）へと再編された。翌1990-1991シーズンは、DDRオーバーリーガの名称がNOFVオーバーリーガ（北東ドイツサッカー協会オーバーリーガの意）と改められることになり、近い将来のブンデスリーガの旧東ドイツ地域の編入への流れが決定的となったシーズンであった（実際のDDRオーバーリーガ勢編入は1991-1992シーズンからである）。

title: 丹羽洋介

text: またマツダオート長野社長時代、「今まで培ってきた技術と知りうる情熱を少年たちに伝えたい」という心から、社屋近くにあった裾花小学校に少年サッカークラブの設立を呼びかけ、1988年に裾花フットボールクラブを設立する。1990年には長野市サッカー協会副会長、1994年には長野市サッカー協会会長を務める。2004年からは長野県サッカー協会会長となり、2010年北信越サッカー協会会長に選出され、長野県をはじめ北信越サッカーの育成に尽力する。長野県サッカー協会会長を退任後2012年7月より、AC長野パルセイロスーパーバイザーに就任。2013年から2015年までAC長野パルセイロの運営会社である長野パルセイロ・アスレチッククラブの社長を務めた。

title: ドイツ民主共和国のスポーツ

text: ドイツ再統一を受けて、東ドイツサッカー協会は旧西ドイツ協会であるドイツサッカー協会傘下の北東ドイツサッカー協会へと変わり、DDRオーバーリーガはNOFVオーバーリーガとして1シーズンのみ開催された。そして、この成績を基にして1991年/1992年シーズンには全面的に東西両地域のリーグ統合が行われた。NOFVオーバーリーガ優勝（東ドイツ時代を含めて初優勝）のハンザ・ロシュトックと準優勝の1.FCディナモ・ドレスデン（SGディナモ・ドレスデンが改称）は西ドイツサッカーのトップリーグだったブンデスリーガの1部、続く5チームは同リーガ2部に編入されたが、ベルリンFCディナモから改称したFCベルリンは3部の地域リーグへ行く事になった。

title: サッカーの歴史

text: デンマークサッカー協会は1889年5月16日に[13]、オランダサッカー協会は1889年12月8日に設立された[14]。イタリアのサッカーは1898年からセリエAがイタリアサッカー連盟により全国リーグとして組織される1929年まで、地域リーグとして開催された。スペインのサッカーリーグ、スペインリーグは1928年にコパ・デル・レイ (1902年開始) の優勝経験クラブが参加する形で最初のシーズンが開催された。現代のドイツのサッカーリーグ、ブンデスリーガの設立は他のヨーロッパの国々より遅く、1963年に設立された。ドイツサッカー連盟は1900年頃に設立され、初のドイツ王者は1903年のライプツィヒとなった。しかし、ブンデスリーガの設立に先立ち、ドイツでは多くの地方リーグがアマチュアリーグとして開催されていた。

title: スイスサッカー協会

text: スイスサッカー協会（独：Schweizerischer Fussballverband, SFV、仏：Association Suisse de Football, ASF、伊：Associazione Svizzera di Football, ASF）はスイスのサッカー協会で、1895年に設立された。国際サッカー連盟(FIFA)、欧州サッカー連盟(UEFA)双方ともに設立当初から加盟している。本部は首都のベルンにある。同国内では、チューリッヒにFIFAが、ニヨンにUEFAの本部がそれぞれ設けている。

title: 全インドサッカー連盟

text: 1937年6月23日、インドのヒマーチャル・プラデーシュ州の州都シムラーのインド軍本部にて、当時サッカーが盛んであった6つの地方のサッカー協会代表者の会合によりAIFFは設立された。歴史的な会合に参加した6つの地方協会は (IFA、ベンガル地方のサッカー統括団体)、軍スポーツ評議会 (ASCB)、アーグラ・アヴァド州、ビハール、北西インドサッカー協会、デリーサッカー協会であった。AIFFが誕生する以前は、インド国内全体を統括するサッカー団体は存在していなかった。しかし、国内最古のサッカー協会であったIFAは国内で最もサッカー人気の高い地域の協会として認識されており、AIFF設立まで実質的に国内のサッカーを統括する団体となっていた。従って、AIFFは1893年に設立されたIFAの仕事を引き継いだ。協会設立以前、イングランド人がIFAの執行委員会のメンバーのほとんどを占めていた。実際、Sobhabazarクラブ出身のKalicharan Mitraが唯一のインド人メンバーであった。ベンガル州でサッカーを持続的に発展させるための合理的な組織はIFAを20世紀前半における国内最高のサッカー団体に押し上げた。IFAはイングランドのフットボール・アソシエーションと提携を結んでおり、IFAはほぼ国内全域にわたるサッカーを統括する団体となっていた。従って、全ての国外への遠征はIFAによって行われるものであり、インドを訪問してコルカタをはじめとするインド国内の都市で試合を希望する外国のチームはIFAと交渉を行なっていた。


query: 『マンデー・ナイト・ロウ』はいつ放送が開始された？

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 1993年初め、視聴率で苦戦していた『プライム・タイム・レスリング』は打ち切りとなり、1月に『マンデー・ナイト・ロウ』が始まった。WWFは、ケーブルテレビの時間枠でオリジナルの試合と筋書きを提供し、それを四半期に一度のPPV特番の放送につなげるべきであるとした。ロウは、その場で起こるストーリーラインや試合を目撃する生の観衆にカメラを向けることで、新しいプロレスのテレビ番組の形を作った。

title: マイク・ジョーンズ (プロレスラー)

text: 翌1992年4月5日のレッスルマニアVIIIでの8人タッグマッチでもナスティ・ボーイズのブライアン・ノッブスからフォールを奪い、自チーム（バージル、ビッグ・ボスマン、ハクソー・ジム・ドゥガン、サージェント・スローター）を勝利に導くなど、WWFのプッシュは続いたがブレイクには至らず、以後はネイルズやヨコズナなどヒールのニュー・カマーのPPVデビュー戦におけるジョバーを任されるようになる。1993年も新番組『マンデー・ナイト・ロウ』のジョバー要員となり、1994年8月にWWFを退団した。

title: ブライアン・ピルマン

text: 以後、ストーン・コールドのキャラクターに変身し人気上昇中だった旧友スティーブ・オースチンを相手に、仲間割れした元タッグパートナーというWCW時代の因縁を取り入れた抗争アングルが展開される。当時WCWとのマンデー・ナイト・ウォーズで苦戦続きだったWWFは、まだピルマンが試合を行える状態ではなかったこともあり、両者の抗争をリング外を舞台とした新機軸の試みとしてプロデュース。ピルマンの自宅襲撃をオースチンが予告し、それをピルマンが銃で迎え撃つというシナリオのもと、11月4日の『マンデー・ナイト・ロウ』において、両者の遺恨劇 ""Pillman's got a gun"" はケンタッキー州ウォルトンのピルマン宅から生中継された。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: ナイトロの最終回は、3月26日、フロリダ州パナマシティ・ビーチから放送された。クリーブランドでのロウの放送との同時中継のコーナーが盛り込まれた。第一試合はWCW世界タイトル戦で、US王者のブッカーTがスコット・スタイナーを倒し、2本のベルトを手に入れた。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 団体に不満を持っていると噂されていたブレット・ハートが、ケージマッチに敗れた後、ビンスをマットに押し倒して大荒れしたエピソードや、ネーション・オブ・ドミネーションとD-ジェネレーションXの人種差別的な落書きを用いたストーリーラインなど、1997年を通じて、ロウとWWFの番組には議論の多い要素が多かった。このため、WCWの番組は快調に連勝していった。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 1996年11月4日のロウで放送された内容は議論を呼ぶものであった。スティーブ・オースチンが、敵対する負傷したブライアン・ピルマンの家を訪問した。オースチンは到着するやいなや、ピルマンの友人たちに攻撃されるが、簡単に彼らを仕留める。次に彼はピルマンの家に侵入しようとする。この時別のカメラがピルマンの自室にあり、アナウンサーが実況中継をしていた。オースチンがピルマンの家の扉を蹴破って侵入した時、ピルマンは9mmのグロック銃をオースチンに向けた。その次の瞬間、テレビ画面は真っ暗になり、画像が復帰した時にはピルマンは混乱していた。現場のディレクターはビンス・マクマホンに「2、3発の発砲音を聞いた」とリポートした。この一連の筋書きは、内容として誤解される部分が非常に多かった。その上、ピルマンの発した "Fucking" という単語が検閲されなかった。翌週WWFは、USAネットワークに謝罪し、ピルマンもコメントについて謝罪した。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: WCWの視聴率を回復する試みは続いた。元NFLのフットボール選手のビル・ゴールドバーグを「怪物」に仕立て上げた。ゴールドバーグの驚異の174連勝が始まると、すぐに人気は回復した。ゴールドバーグがホーガンをピンフォールしてWCW世界ヘビー級王者になった1998年7月6日のジョージア・ドームからの放送で、ナイトロはロウに勝った。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: この事件は、多くのスター選手を抱えるWCWと、団体に不満を持つハートに対するWWFの報復として目に映り、批判された。事実、事件後にはジム・ナイドハート、リック・ルード、ブライアン・アダムスなど数名のWWFの選手が団体を去った。1997年11月17日、きれいにヒゲを剃ったリック・ルードがナイトロの生放送に登場し、WWFを「タイタニック」と揶揄し、名指しでマイケルズを批判した。その1時間後、6日前に収録した試合を放送していたロウで、ヒゲを剃ってないルードが現れた。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: ロウはニューヨーク市の小さな劇場、グランド・ボールルームから毎週放送された。会場からの生放送で大きな成功を収めたが、毎週の生放送はWWFを財政的に圧迫し、そのうち収録/録画放送も織り込むようになった。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 1999年10月5日、WWFでライターをしていたビンス・ルッソーとエド・フェララの二人は、WCWに引き抜かれた。WWFで数々のアングルを作った実績を買われたことによる引き抜きであったが、この二人はナイトロをロウそっくりにしてしまった。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: マンデー・ナイト・ロウ</i>が開始した同じ年、WCWは元AWAのアナウンサーのエリック・ビショフを引き抜いて、取締役副社長（実質トップ）のポストに置いた。ビショフの最初の年はまさに災難であった。ブッカーのオレイ・アンダーソンとダスティ・ローデスは、例えばカクタス・ジャックが記憶喪失になってしまうストーリーラインなどの、レスリングに焦点の定まらないアングルをこしらえた。

title: モントリオール事件

text: 1995年、WWFの先行番組「WWFマンデーナイト・ロウ (Monday Night RAW)」に対抗する為、ライバル団体WCWは同一時間帯に名称すら似せた「WCWマンデー・ナイトロ (Monday Nitro)」をぶつけ、両者の間に苛烈な視聴率戦争、いわゆる「マンデー・ナイト・ウォーズ」が勃発した。そして事件が起きた97年当時、WWFは劣勢に立たされて経営は逼迫していた。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 『WCWマンデー・ナイトロ』は1995年9月4日に1時間番組としてスタートした。1995年半ばの会合でターナーは、どうすればWCWはマクマホンのWWFに対抗できるかをビショフに尋ねた。ビショフは特に期待せずに、平日夜のゴールデンタイムでWWFの看板番組のマンデー・ナイト・ロウにぶつけるのが唯一のやりかただと言った。驚いたことに、ターナーはTNTの毎週月曜夜の2時間の枠をビショフに与えた。これはロウとぴったり一致する時間帯であった。この時間枠は1996年5月に2時間枠となり、さらにのちに3時間に拡大した。ビショフ自身は当初司会を務めた。

title: WCWマンデー・ナイトロ

text: WCWマンデー・ナイトロの出現で、同じ月曜夜に放送されたWWFのマンデー・ナイト・ロウとのライバル関係は白熱し、のちにプロレスファンに「マンデー・ナイト・ウォーズ」と呼ばれるようになる。ランディ・サベージやハルク・ホーガンといったスター選手の多くがWCWと契約し、特にWWFからスコット・ホールとケビン・ナッシュを引き抜き、元WWFのホーガン（ハリウッド・ホーガンと名乗った）を含めて反WCWのヒール集団nWoを結成したことで、ナイトロの人気は安定して高いまま継続した。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: ロウが視聴率でナイトロより優位に立ち始めると、WCWは一連の応急処置でこれに対応した。ラッパーのマスターPを登場させたり、メガデス、チャド・ブロック、キッスのコンサートを番組内で行なったのだが、結局視聴率でロウに勝つことはできず、1999年9月にはエリック・ビショフが解雇された。一方のWWEは、ザ・ロックとミック・フォーリーによる、ドキュメンタリー番組"This is Your Life"をモチーフにしたリング上での25分にもわたるスキットを9月27日に放送すると、15分間毎の視聴率で8.4という高い数字をたたき出した。プロレスの試合ではなくリング上の長いスキットが高視聴率であったことは異例で、ザ・ロックとミック・フォーリーという二人のタレント性が高かったことを示している。

title: WCW・ジョージアドーム大会

text: 話を戻せば、このマンデー・ナイト・ウォーの闘いは、WWEとWCWという二大団体の興行戦争であったわけだが、そのメインは、当時同日同時刻に、全米にケーブルテレビで放送されていたWWE・ロウと、WCWマンデー・ナイトロという二つの試合中継番組の視聴率戦争であった。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 1997年3月10日、番組名を『ロウ・イズ・ウォー』に改名。

title: WCW

text: 1995年9月4日、WCWはWWFの看板番組だったマンデーナイト・ロウ（Monday Night Raw）の裏番組としてマンデー・ナイトロ（Monday Nitro）の放送をTNT局で開始。名称からしてRAWを意識した番組であることは明白だった。ビショフは第一回放送でいきなり前日までWWFの大会に出場していたルガーを引き抜いて登場させた。WCWとWWFの対立は月曜夜の番組視聴率戦争、通称「マンデー・ナイト・ウォーズ（"Monday Night War"）」へと発展して2001年、WWEの買収による団体消滅まで5年半に渡り続くことになる（WWEの歴史の項も参照）。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 破竹の勢いのWCWに比べ、一方のWWFは低迷していた。1996年6月10日のロウの視聴率の勝利を最後に、その後およそ２年近くナイトロの後塵を拝していた。

title: TBSラジオ エキサイトベースボール

text: 1992年は、ステレオ放送の開始に伴い、『ステレオ・エキサイトナイター』のタイトルを併用開始（1995年まで）。また、放送枠を21:20までに縮小した。ナイターが予定されていない月曜は、18:00から『マンデーナイトベースボール』（出演：宮沢隆、神田紅）、20:00から『TBSラジオスペシャル』、21:00からは新番組『太郎と太郎』（出演：木村太郎）を放送していた。

title: マンデーナイトフットボール

text: マンデーナイトフットボールは2003年まではNHK BS1で独占放送していたが、2004年以降はBS1に加えてGAORA・日テレG+のいずれかで放送されていた。しかし、現地放映権がESPNに移り重要度が低下したこともあって、2006・2007年はBS1以外では放送されないケースが大半であった。

title: ブライアン・ピルマン

text: ゴールダスト&マレーナとのアングルが継続中の1997年10月5日、PPV『』が開催される当日に、ミネソタ州ブルーミントンのホテル・ルームにて死去。。自動車事故による鎮痛剤の過剰摂取および長年に渡る薬物の服用が動脈硬化性心疾患につながり、心臓発作を引き起こしたとされている。翌10月6日に放送の『マンデー・ナイト・ロウ』には未亡人のメラニー・ピルマンが前年の ""Pillman's got a gun"" の舞台にもなった自宅からのライブ中継で出演し、薬物問題を含むビンス・マクマホンのインタビューに応じた。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: マンデー・ナイト・ウォーズ（Monday Night Wars）は、1995年9月4日から2001年3月26日までの間の、アメリカのプロレス番組の視聴率競争を指す。この時期、WWFの『マンデー・ナイト・ロウ』とWCWの『マンデー・ナイトロ』が、毎週月曜日の夜、同じ時間帯で視聴率を争った。2大団体の間の争いは熾烈で、団体間で多くのレスラーやライターの引き抜き、解雇などが繰り返された。この争いはWCWの消滅によって終了した。

title: サムラ・アノアイ

text: 1994年4月26日放送の『マンデー・ナイト・ロウ』ではジャックとピエールのザ・ケベッカーズを破り、WWF世界タッグ王座を獲得。親子2代に渡る同王座への戴冠を果たしたが、4カ月後の8月28日にショーン・マイケルズ&ディーゼルにタイトルを奪取された。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: WWFはアングルとキャラクターの設定を、大人向けにシフトして、ロウの視聴率を順調に伸ばした。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: 毎週ナイトロに負け続けるロウであったが、スティーブ・オースチンをWWF王者にしてからは視聴率は回復していた。1998年の春までに、視聴率戦争はWWFが優位に立った。WWFは、この時期、番組タイトルの会社ロゴには "WWF Attitude" という文字が使われたため、のちに「アティテュード時代」と呼ばれる時代に入っていた。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: ロウとナイトロは、マンデー・ナイト・ウォーズの初期では勝ったり負けたりであった。WCWは、かつてWCWに在籍していた現WWFのレスラーたち（スティーブ・オースチン、トリプルH、ブリティッシュ・ブルドッグ、ジ・アンダーテイカー）の負ける場面を流すコーナーを設けた。また、ビショフは放送日前にロウが収録されていた時には、その試合結果を番組内でばらしたりもした。WWF女子王者のメデューサ（WWFではアランドラ・ブレイズ）がWCWに来た時は、ナイトロの放送中にWWF女子王座ベルトをゴミ箱に投げ捨てた。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: WCWナイトロは、nWoの爆発的な人気で、それから84週間連続でWWFロウよりも上回った。

title: エリック・ビショフ

text: WCWでもリングアナウンサーからプロモーター、ブッカーへと仕事を移していき、もともと優秀なビジネスマンだったこともあり1993年にはWCWの副社長まで上り詰めた。ビショフが現場の責任者となってストーリー構成の中心者になってからは、1995年にWWFのロウの裏番組としてマンデー・ナイトロを開始し、WWFに対して視聴率戦争（マンデー・ナイト・ウォーズ）を仕掛ける。WCWの潤沢した資金をもとにWWF、ECWから目途を付けた数多くのレスラーを大金で引き抜くようになる。

title: マンデー・ナイト・ウォーズ

text: ロウとナイトロの同時中継の最後には、シェイン・マクマホンが現れ、（筋書き上）ビンスが交渉している間にシェインがWCWを買収したと発表された。その月の初めには、ECWオーナーのポール・ヘイマンもWWFと契約しECWの団体運営をやめることを宣言していた。こうして、WWFはアメリカ唯一の全国的なプロレス団体となった。


query: アメリカ映画『スター・ウォーズ』に主演した初代のプリンセス・レイアの女優は何年に亡くなりました？

title: キャリー・フィッシャー

text: 2016年12月23日、ロンドンからロサンゼルスへ向かう飛行機内で心臓発作を起こし、到着したロサンゼルスの病院に緊急入院した。一時は一命を取り留め安定したと伝えられたが、12月27日、容態が急変し死去したと広報担当が明らかにした。60歳没[1]。翌28日には母のデビー・レイノルズも死去した[2]。

title: ダフネ・ズニーガ

text: 1982年に低予算ホラー映画『血の学寮』で女優デビュー。その後、マイケル・J・フォックス主演のテレビシリーズ『ファミリー・タイズ』などへ出演してキャリアを重ねて息、1987年にはメル・ブルックス監督で『スター・ウォーズ』をベースにしたパロディ映画『スペースボール』ではヒロインを好演。徐々に認知度も上がっていき、1992年からレギュラー出演した恋愛テレビドラマ『メルローズ・プレイス』で人気を得た。またエリック・ストルツが主演したホラー映画の続編『ザ・フライ2 二世誕生』のヒロイン役でも知られている。現在もテレビドラマや映画などへコンスタントに出演し、順調にキャリアを築いている。

title: スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望

text: ルークたちはファルコン号の二重床に隠れて捜索をやり過ごし、ストームトルーパーの装甲服を奪って変装すると管制室へ潜入する。R2にデス・スターのコンピューターから情報を引き出させ、トラクター・ビームは複数の電源のうち1つを切るだけで停止することを知ると、オビ＝ワンは一人で電源を切りに向かった。その後、R2の解析によりレイアがここに監禁され、処刑を待っている事が分かり、ルークはソロとチューバッカを説得し救出に向かう。帝国軍の猛追を受けながらも三人はレイアの救出に成功し、ファルコン号へと急ぐ。トラクタービームの電源を切り終えてきたオビ＝ワンは、ファルコン号の目前でベイダーと再会、ライトセーバーを交える。ファルコン号へ乗り込もうとするルークたちを見たオビ＝ワンは突然何かを悟ったかのようにライトセーバーの構えを解く。直後、ベイダーのライトセーバーがオビ＝ワンの胴体を切り払うが、オビ＝ワンの肉体は消滅して着衣と装具だけが残った。

title: シンディ・ウィリアムズ

text: 1947年、カリフォルニア州サンフェルナンド・バレーのに生まれる。同州の高校を卒業後にロサンゼルス・シティー・カレッジへ進学。大学卒業後にはコマーシャルなどの出演でキャリアをスタート。1969年にテレビシリーズの『Room 222』へ出演してプロの女優としてデビューを果たした。70年代に入るとジョージ・ルーカスが監督してヒットした『アメリカン・グラフィティ』やその続編『アメリカン・グラフィティ2』、フランシス・フォード・コッポラ監督の『カンバセーション…盗聴…』などの映画やテレビドラマなどへ精力的に出演し順調にキャリアを築いた。ちなみにルーカス監督の『スター・ウォーズ』へ登場するレイア姫役のオーディションを受けたが、結局キャリー・フィッシャーに選ばれた。特にその名が知られるようになったのは、1976年から出演したABCが製作の『ラバーン&シャーリー』で、ペニー・マーシャルとタイトルロールを演じてレギュラー出演し、その人気を不動のものにした。1978年には同ドラマへの出演でゴールデングローブ賞にもノミネートされている。

title: フェリシティ・ジョーンズ

text: 2014年には『アメイジング・スパイダーマン2』にフェリシア役で出演している。『博士と彼女のセオリー』ではヒロインであるを演じ、アカデミー主演女優賞にノミネートされた。彼女はエージェントから渡された脚本を読んだ後、「これは単純な伝記映画ではなくラブストーリーですね」と語ったという。また、ホーキングに直接会い演じる際の協力を得ている。2015年2月に『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』の主役ジン・アーソ役に起用された。映画は2016年12月に公開されて10億ドル以上の興行収入を記録し、同年には『インフェルノ』にも出演してヒロインであるシエナ・ブルックス役を演じた。ジョーンズは『インフェルノ』への出演を決めた後、ブルックスのキャラクターについて理解を深めるために美術館を訪れている。

title: レイア・オーガナ

text: レイア・オーガナ（Leia Organa）は、アメリカのSF映画『スター・ウォーズ』シリーズに登場する架空の人物。劇中では、その家柄から「レイア姫（Princess Leia）」と呼ばれることが多い。

title: マッタ・ルイーセ (ノルウェー王女)

text:
アリ・ベーンとの間に3女がある。
次女の名は、自身が映画「スター・ウォーズ」の熱狂的なファンであり、登場人物の「レイア姫」からとったと明かしている。「イサドラ」は舞踏家イサドラ・ダンカンにちなむ。
2016年8月に、配偶者だったアリ・ベーンとの離婚を発表した。
自身の運営するウェブサイト上にて、「子供のときから天使と交信している」と明かした。

title: シャンプー (映画)

text:
第48回アカデミー賞において、有閑マダム役で出演したリー・グラントが、アカデミー助演女優賞を受賞している。
主演の ウォーレン・ビーティとヒロインの ジュリー・クリスティは、当時プライベートでも恋人関係にあった。
本作は、その後「スター・ウォーズ」のレイアでブレイクする キャリー・フィッシャーの劇場用映画デビュー作でもある。

title: パドメ・アミダラ

text: パドメ・アミダラ・ネイベリー ("Padmé Amidala Naberrie") は、アメリカのSF映画『スター・ウォーズ』シリーズに登場する架空の人物。惑星ナブーの女王（国家元首）、退位後に銀河共和国元老院議員に就任。アナキン・スカイウォーカーを主人公とする3部作（『エピソード1 ファントム・メナス』、『エピソード2 クローンの攻撃』、『エピソード3 シスの復讐』）のヒロインとして登場。女優のナタリー・ポートマンの当たり役の一つ。日本語吹き替えは坂本真綾。声は2Dアニメ『スター・ウォーズ クローン大戦』ではグレイ・デライルが、CGアニメ『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』シリーズではキャサリン・テイバーが担当。レゴ・スターウォーズではモンタナ・ノルベルグが声を担当し、渡辺広子が吹き替えている。

title: スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望

text: 2度目のテレビ放映も同じく日本テレビの「金曜ロードショー」枠（水曜から放送曜日移動）。新しい吹き替えバージョンとして、番組内で水野晴郎にも紹介された（初回放送時の解説であった愛川欽也は、映画解説というよりも「レイア姫、いい女だ」など個人的な感想しか述べず、そういう意味でも改善された）。主な声優はルーク：水島裕、レイア：島本須美、ハン・ソロ：村井国夫という、その後のシリーズ作と同じ組合わせでなされた。その際、ベイダー役は坂口芳貞となっていたが、その後のシリーズではベイダー役のみ初放映時の鈴木瑞穂が再び担当している。ちなみに、次週予告のテロップが流れる際、「新吹き替えで放送します」と入った。

title: 宇宙からのメッセージ

text: アメリカの映画批評家は『宇宙からのメッセージ』を腐るほどある『スター・ウォーズ』のクローン映画の群れと一緒くたにした。アメリカで最も影響力のある批評家ロジャー・イーバートとジーン・シスケルのコンビは自分たちの番組で『宇宙からのメッセージ』を"The Dog of the Week（今週のダメ映画）"に選んだ。評論家からは酷評されたが『宇宙からのメッセージ』は、今もアメリカ人の記憶に残る映画といわれる。先述のキッズ・マチネーとは、当時週末の昼間に行われた子供向け映画二本立て興行で、『007 私を愛したスパイ』のボンドガールとして世界的に名を売ったキャロライン・マンロー主演『』とのカップリングで全米の劇場で回り続け、『宇宙からのメッセージ』は、運悪くこれを観てしまったアメリカの子供たちの頭をブッ飛ばした。子供時代にこれを観たというパトリック・マシアスは、「子供の目から見ても、狂っていた。宇宙を飛ぶ帆船、ダボシャツにステテコの宇宙チンピラ、顔を銀色に塗った東洋人が演じるガバナス星人。それはSFというより麻薬のバッド・トリップのようだった。こいつは『スター・ウォーズ』よりスゲエ! そう思ったのは僕だけじゃない。同じ意見は今でもあちこちで目にする。何がスゴイのか、うまく言えないが『宇宙からのメッセージ』のいかがわしさ、ケバケバしさ、ムチャクチャさに比べると『スター・ウォーズ』は健全で、地味で、保守的にさえ見える」などと話している。今もケーブルテレビ局のストック作品として年中放映されており、2006年夏にはサンフランシスコのケーブル局「アクション・チャンネル」が朝、昼、晩と1日3回も放送した。『宇宙からのメッセージ』はアメリカ人にとって名作とは言えないが、忘れ難い作品であるという。パトリック・マシアスは、東映にリメイクないしは続編の製作を勧め、「オリジナルのスタッフ・キャストは物故者も多いが、監督には三池崇史を、ミッキー成田にはリッキー竹内を、デューク真田にはとっておきの役が浮かんでおり、シナリオを自分に書かせてもらえたら死んでもいい」などと話している。

title: レイア・オーガナ

text: 映画ではルーク・スカイウォーカーを主人公とする3部作（『エピソード4/新たなる希望』『エピソード5/帝国の逆襲』『エピソード6/ジェダイの帰還』）から『フォースの覚醒』を通して女優のキャリー・フィッシャーが演じる。ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリーでは、モーションキャプチャーで女優のイングヴィルド・デイラが演じている。

title: ファンボーイズ

text: 本作はスター・ウォーズファンを自認するスタッフによって制作されたもので、スター・ウォーズファンを主軸にしたコメディ映画である。各所にスター・ウォーズのパロディが散りばめられており、レイア・オーガナ役のキャリー・フィッシャー、ダース・モール役のレイ・パーク、ランド・カルリジアン役のビリー・ディー・ウィリアムズがセルフパロディを行った他、『スタートレック』のジェームズ・T・カーク役のウィリアム・シャトナーも本人役で出演する。

title: ポール・サイモン

text: 女優のキャリー・フィッシャー（『スター・ウォーズ・シリーズ』旧三部作のレイア姫役が有名）と結婚したがすぐに離婚。1992年に「What I Am」のヒットで知られる25歳年下のシンガーソングライター、イーディ・ブリッケル(en:Edie Brickell)と再婚している。

title: スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還

text: 『スター・ウォーズ エピソード5/帝国の逆襲』より1年ほどの月日が流れた。ルーク・スカイウォーカーとレイア・オーガナ、そしてランド・カルリジアンは惑星タトゥイーンに根城を構える犯罪王ジャバ・ザ・ハットの宮殿に潜入。ルークは、惑星ベスピンにてシスの暗黒卿ダース・ベイダーに敗北し己の未熟さを痛感、過酷な修業を積み、ジェダイの騎士として大きく成長した。ルークとレイアはいったん捕まるが、反撃に転じたルークの活躍で、その場にいたジャバらギャング一味は壊滅、ハン・ソロを無事に救出する。

title: ジェイ&サイレント・ボブ 帝国への逆襲

text: ケヴィン・スミス監督の映画に、脇役として登場し続けたボンクラコンビ「ジェイ&サイレント・ボブ」を主役としている。題名からして、ケヴィン・スミスが熱愛する『スター・ウォーズ・シリーズ』のもじりであるが、『スター・ウォーズ』の主役俳優であるマーク・ハミルや、レイア姫役のキャリー・フィッシャーもゲスト出演している。

title: リサ・ジェイカブ

text: 1996年にはローランド・エメリッヒ監督のSFパニック映画『インデペンデンス・デイ』へも出演。1999年に出演した短編コメディ映画『恋に落ちたジョージ・ルーカス』では、ジョージ・ルーカスの代表作『スター・ウォーズ』の発想が彼の冴えない学生時代から来ているという設定の元、ジェイカブはレイア姫さながらの女学生を演じて印象を残している。

title: ハリウッドにくちづけ

text: 『ハリウッドにくちづけ』（原題: "Postcards from the Edge"）は、1990年公開のアメリカ合衆国の映画。「スター・ウォーズ」シリーズのレイア姫役で知られる女優、キャリー・フィッシャーが発表した自伝的小説『崖っぷちからのはがき』（1987年）を原作とする。母親で女優でもあるデビー・レイノルズとの親子関係や、ハリウッド映画製作の内幕を元に描いている。

title: ハン・ソロ

text: ハン・ソロ (Han Solo) は、アメリカのSF映画『スター・ウォーズ』シリーズに登場するキャラクター。相棒のチューバッカと共に密輸業を営む無法者だったが、ルーク・スカイウォーカーやレイア・オーガナとの出会いをきっかけに銀河帝国との戦いに加わる。

title: キャリー・フィッシャー

text: シャンプー（1975年） - ローナ スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望（1977年） - レイア・オーガナ ポールとマニー・もうひとつの青春[10]（1978年） - マーニー・クラークソン スター・ウォーズ エピソード5/帝国の逆襲（1980年） - レイア・オーガナ ブルース・ブラザース（1980年） - 謎の女 スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還（1983年） - レイア・オーガナ ガルボトーク/夢のつづきは夢…[11]（1984年） - リサ・ロルフ フェアリーテール・シアター/「親指姫」（1984年） - 親指姫 ハンナとその姉妹（1986年） - エイプリル 死海殺人事件（1988年） - ナディーン・ボイントン メイフィールドの怪人たち（1989年） - キャロル・ピーターソン 恋人たちの予感（1989年） - マリー ハリウッドにくちづけ（1990年） - 原作・脚本 マージョリーの告白（1990年） - アイリス・ターナー＝ハンター ソープディッシュ[12] （1991年） - ベッツィー・フェイ・シャロン ディス・イズ・マイ・ライフ[13]（1992年） - クラウディア・カーティス オースティン・パワーズ（1997年） - セラピスト スクリーム3（2000年） - ビアンカ ハートブレイカー（2001年） - サーピン ジェイ&サイレント・ボブ 帝国への逆襲（2001年） - 修道女 チャーリーズ・エンジェル フルスロットル（2003年） - シスター ワンダーランド（2003年） - サリー・ハンセン ファンボーイズ（2009年） - 総合病院の女医 スプラッター・ナイト 新・血塗られた女子寮[14]（2009年） - クレンショー夫人 マップ・トゥ・ザ・スターズ（2014年） - 本人役 ビッグバン★セオリー/ギークなボクらの恋愛法則（2014年） シーズン7 第14話 - 本人役 スター・ウォーズ/フォースの覚醒（2015年） - レイア・オーガナ ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー（2016年） - レイア・オーガナ ※コンピューター・グラフィクス、アーカイブ出演 スター・ウォーズ/最後のジェダイ（2017年） - レイア・オーガナ[4]、遺作 スター・ウォーズ エピソード9（仮）（2019年） - レイア・オーガナ ※アーカイブ出演[6]

title: オリヴィア・デ・ハヴィランド

text: 1940年 アカデミー助演女優賞ノミネート - 『風と共に去りぬ』 1941年 ニューヨーク映画批評家協会賞主演女優賞第2位 - 『Hold Back the Dawn』 1942年 アカデミー主演女優賞ノミネート - 『Hold Back the Dawn』 1946年 ニューヨーク映画批評家協会賞主演女優賞第2位 - 『遥かなる我が子』 1947年 アカデミー主演女優賞受賞 - 『遥かなる我が子』 1948年 ナショナル・ボード・オブ・レビュー主演女優賞受賞 - 『蛇の穴』 1948年 ニューヨーク映画批評家協会賞主演女優賞受賞 - 『蛇の穴』 1949年 アカデミー主演女優賞ノミネート - 『蛇の穴』 1949年 ヴェネツィア国際映画祭女優賞受賞 - 『蛇の穴』 1949年 ニューヨーク映画批評家協会賞主演女優賞受賞 - 『蛇の穴』 1950年 アカデミー主演女優賞受賞 - 『女相続人』 1950年 ゴールデングローブ主演女優賞（ドラマ部門） - 『女相続人』 1950年 ナストロ・ダルジェント賞最優秀外国女優賞受賞 - 『女相続人』 1953年 ゴールデングローブ賞 主演女優賞（ドラマ部門）ノミネート - 『謎の佳人レイチェル』 1960年 ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのハリウッド通り6762にスタープレート設置 1987年 ゴールデングローブ助演女優賞（ミニシリーズ･テレビ映画部門）受賞 - 『アナスタシア/光・ゆらめいて』 2008年 アメリカの国家芸術メダル受章 2010年 フランスのレジオンドヌール勲章シュヴァリエ章受章[2] 2016年 今年のオールディ受賞[59] 2017年 大英帝国勲章Dame Commender of the Order of the British Empire（DBE）受章

title: グレタ・ガルボ

text:
グレタ・ガルボ（、1905年9月18日 - 1990年4月15日）は、スウェーデン生まれのハリウッド映画女優。本名はグレータ・ルヴィーサ・グスタフソン（）で、ハリウッドのサイレント映画期ならびにトーキー映画初期の伝説的スターである。3度のアカデミー主演女優賞へのノミネート経験があり、1954年に「輝かしく忘れがたい演技」に対してアカデミー名誉賞が贈られている。また、1935年の『アンナ・カレニナ』と1936年の『椿姫』で、ニューヨーク映画批評家協会賞 主演女優賞を受賞している。アメリカン・フィルム・インスティチュートが1999年に選定した映画スターベスト100の女優部門では、キャサリン・ヘプバーン、ベティ・デイヴィス、オードリー・ヘプバーン、イングリッド・バーグマンに続く第5位にランクされた。
ガルボは1924年のスウェーデン映画 『イエスタ・ベルリングの伝説』() の準主役で、女優としての活動を始めた。この作品でのガルボの演技が、アメリカの映画会社メトロ・ゴールドウィン・メイヤー (MGM) の副社長ルイス・B・メイヤーに認められ、1925年にガルボはハリウッドへ招かれた。翌1926年にハリウッドでの1作目となるサイレント映画『イバニエスの激流』で注目を集め、3作目の『肉体と悪魔』（1926年）で国際的な映画女優としての地位を築いた。

title: イングヴィルド・デイラ

text: ハリウッドへの進出は、2015年公開の映画『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』で小役を得たのちに、2016年公開の映画『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』のレイア姫として出演した。これは、1977年の映画『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』でレイア姫を演じたキャリー・フィッシャーの当時の画像をモーションキャプチャーで顔の部分だけ再現し合成したものである。

title: キャリー・フィッシャー

text: 『スクリーム3』に撮影所の資料室の管理人役で出演した。芸能リポーターと女優役の2人に「レイア姫に似ている」と言われるが、「違う」と言い、「レイア姫のテストを受けたが、合格したのはジョージ・ルーカス（監督）と寝た女」と答えている。この発言からフィッシャーを疎ましく思っていた熱狂的な『スター・ウォーズ』ファンも多く、フィッシャーの死はインターネット上でのフィッシャーに対する憤りを真に受けた偏執的な『スター・ウォーズ』ファンによる暗殺ではないかという説もある[9]。

title: ナタリー・ポートマン

text: 2010年に公開されたダーレン・アロノフスキー監督作の主演映画『ブラック・スワン』では、次第に精神が壊れていくバレリーナ役を9キロ減量して演じ、第83回アカデミー主演女優賞をはじめとするさまざまな賞を受賞。批評面、興行収入面の両方で成功した。この受賞が大きな話題となり、2011年の日本での公開時には、それまでの出演作品の中では『スター・ウォーズ』シリーズ以来の大ヒットとなった。 2011年1月には主演映画『抱きたいカンケイ』が全米で公開され、週末興行収入初登場1位を獲得。初のラブコメで新境地を開いた。

title: ビリー・ラード

text: 2014年6月に『ザ・サン』が、「キャリー・フィッシャーが演じたレイア・オーガナの青年時代役として、『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』にラードが出演する」と報じた。報道に対して、ラードは2015年5月に「レイア役や彼女の娘役ではなく、マイナーな役として出演した」と明かした。同作でラードは端役のコニックス中尉役として出演している。また、『スター・ウォーズ/最後のジェダイ』にもコニックス中尉役として引き続き出演した。

title: デス・スター破壊による銀河経済における影響

text: デス・スターはスター・ウォーズ・シリーズにおける実写映画本編において、『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』と『スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還』に登場する銀河帝国の巨大要塞である。エピソード4においては反乱同盟軍のレイア・オーガナの母星である惑星オルデランを搭載兵器のスーパーレーザーで破壊したが、反乱同盟軍のルーク・スカイウォーカーの活躍によりデス・スターは破壊された。エピソード6においては、銀河帝国は新型の第2デス・スターが建造中であったが、エンドアの戦いにおいて反乱同盟軍のランド・カルリジアンらの活躍により再び破壊された。

title: パーティで女の子に話しかけるには

text: 作品は1977年に設定されているが、これは同年に起きたを下敷きにしているのではないかと指摘されている。また、同年に公開された『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』でのレイア・オーガナとザンの髪型の類似、エピローグの年代とゲイマンがアメリカへ移住した年の合致、映画『ロッキー・ホラー・ショー』（1975年）との類似点も指摘されている。

title: スター・ウォーズにおける戦いの一覧

text: 『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』及び『スター・ウォーズ/最後のジェダイ』で描かれる、レイア・オーガナが率いる軍事組織｢レジスタンス｣と帝国の残党により結成された｢ファースト・オーダー｣の間で起こった戦争。

title: イングリッド・バーグマン

text: ハリウッド進出以来、10年間にわたってアメリカでスター女優の地位を守り続けたバーグマンは、1950年にロベルト・ロッセリーニが監督するイタリア映画『ストロンボリ/神の土地』に主演した。この作品がきっかけとなり、バーグマンとロッセリーニはともに既婚者であったにも関わらず、不倫関係を持つようになる。この不倫関係とその後の二人の結婚は大きなスキャンダルとなり、バーグマンはその後の数年間アメリカに戻ることができなくなった。1956年の『追想』でハリウッドに復帰したバーグマンは、この映画でアカデミー主演女優賞を受賞するとともに、旧来のファンもバーグマンを許したといわれている。バーグマンに関する私生活や映画関連の文献は、ウェズリアン大学のシネマ・アーカイブが多く所蔵している。

title: ジョーン・クロフォード

text: クロフォードは『何がジェーンに起ったか?』（1962年）に出演し、以前はきわめて人気の高い映画スターだったが、現在では事故のために車椅子生活を送っているブランチ・ハドソン役を演じた。精神障害者の妹との確執を描いたこの心理スリラー作品は非常に高い評価を得た。当初のクロフォードはこの役にあまり乗り気ではなかったが、自身の相手役となる妹ジェーン役にベティ・デイヴィスを推したといわれている。監督のロバート・アルドリッチは、デイヴィスもクロフォードもこの映画がいかに自分たちのキャリアで重要な作品であるかを理解していたとし「二人がお互いを心から嫌いあっていたことは間違いない。だが二人とも本当に完璧な立ち居振る舞いをみせた」とコメントしている[51]。撮影が終わると互いにとどまるところを知らない悪口を公言しあうようになり、結局この二人の仲は終生悪いままとなってしまった。『何がジェーンに起ったか?』は大ヒットし、アメリカ全土での公開後わずか11日間で製作費用を全額回収した。第35回アカデミー賞ではベティ・デイヴィスが主演女優賞にノミネートされたほか、助演男優賞、撮影賞（モノクロ）、衣装デザイン賞（モノクロ）、音響賞にノミネートされている。第35回アカデミー賞において、主演女優賞にノミネートされなかったジョーン・クロフォードは、ベティ・デイヴィスの受賞への反対活動を行った[52][53]。また、同賞の授賞式に「監督賞のプレゼンター役」で出演し、さらに、演劇に出演中であって受賞式に出演できなかった受賞者アン・バンクロフト（『奇跡の人』で受賞）の代理人として、オスカー像を手にした[54][55]。


query: デンドリマーを初めて作ったのは誰ですか？

title: デンドリマー

text: ダウ・ケミカルのドナルド・トマリア（Donald Tomalia）は1984年、京都のSPSJ International Polymer Conferenceにて、規則的に複数段階に分岐した高分子[8]の合成法について初めて発表した[9]。さらに1985年には特許[10]と論文[11][12]も発表された。デンドリマーという言葉が初めて使われたのも、1985年のトマリアの論文である[9]。トマリアの方法は、中心から外側に向かって枝を伸ばしていくというものだったので、この方法は「ダイバージェント法」と呼ばれる[13]。

title: デンドリマー

text: 一般に、デオキシリボ核酸（DNA）を細胞の目的の部位に送り込むには、多くの課題がある。そこで、デンドリマーを使って、遺伝子を、傷つけたり不活性化したりすることなしに細胞に送り届ける研究も進められている。DNAをデンドリマーとの複合体にし、水溶性ポリマーを使ってミセル化後、さらに機能性ポリマーフィルムに塗布あるいは挟み込むことで、脱水状態でもDNAの活性が落ちず、トランスフェクションが容易になる。この考えを応用して、PAMAMデンドリマーとDNAの複合体が、生化学基質に結合された遺伝子を運ぶための機能性生分解性ポリマーとして用いることが研究されている。その研究によれば、高速に分解する機能性ポリマーが、局所的なトランスフェクションを起こすのに役立つことが示唆されている[41][42][43]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーは、コア (core) と呼ばれる中心分子と、デンドロン (dendron) と呼ばれる側鎖部分から構成される。また、デンドロン部分の分岐回数を世代 (generation) と言い表す。デンドリマーとデンドロンが同じ意味で使われる場合もある[4]。

title: デンドリマー

text: PAMAMは世代が上がるごとに、その性質も少しずつ変わっていく。第2世代までのPAMAMは、分子構造が柔らかい。これが第3世代、第4世代になってくると、PAMAMの構造は外側の殻のような部分と、内部の空洞のような部分とに分かれてくる。さらに第7世代以上になると、外側の殻の部分に原子が密集してくるため、デンドリマー分子は、まるで固体粒子のような状態となる。単なる固体粒子とは異なり、デンドリマーの表面には多くの官能基が存在するため、クリックケミストリーへの応用が期待されている[28]。

title: 南壽あさ子

text: 初めて自分で曲を作ったのは中学生の時。しかし当時は1回だけ挑戦して才能がないと思い、特に作曲の楽しみも感じられなかったので、続けることもなかった。そのため、自分は誰かに曲を書いてもらってそれを歌って生きていくんだろうなと漠然と思っていた。

title: デンドリマー

text: デンドリマーの合成法としては、（発散的合成）とコンバージェント法（収束的合成）の2つが有名である。いずれにしても、次世代の分岐を作るための官能基の保護など、数多くの段階を踏んで合成を進める必要があり、高世代のデンドリマーを作るのは難しい。このため、市販のデンドリマーは一般に非常に高価である。

title: デンドリマー

text: 一般に、デンドリマーに内包できる薬剤の量はデンドリマーの世代が高いほど多くなるので、比較的高い薬用量の場合に効果を発揮する。特に、ガン組織や特定器官系に薬剤を投与する手段として研究が進められている。このため、薬物輸送研究のため、最終的には医療現場で使うためのデンドリマー開発も試みられている[35][40]。

title: デンドリマー

text: ポリ（アミドアミン）（PAMAM）はおそらく最も良く知られたデンドリマーである。PAMAMのコアにはジアミン（特にエチレンジアミン）が使われる。ジアミンにアクリル酸メチルを入れると、マイケル付加により、アミノ基の4つの水素の位置に、アクリル酸メチルがそれぞれ結合する。これが第0世代のPAMAMである。アクリル酸メチルのエステル基の位置に、ジアミンを結合させることができるため、ここを起点に次世代のデンドリマーを作ることができる。この方法には、連続的に高世代のデンドリマーを作れるという特徴がある。

title: デンドリマー

text: 天然由来の薬剤を体内に輸送するのに使える高分子の開発は重要だと考えられており、デンドリマーは疎水性の化合物をカプセル化するため、あるいは制ガン剤の輸送のためなどに開発されている。デンドリマーの特徴、例えば単分散性、水溶性、カプセル化能力、周囲に数多くの官能基を付けられる性質などは、薬剤の輸送に適している。デンドリマーを薬剤輸送に使う方法は3つある。1つ目は、デンドリマー表面に薬剤を化学結合させてプロドラッグとして使う方法。2つ目は薬剤をイオン相互作用つまり静電力で付ける方法。3つ目は薬剤を内包させたデンドリマー同士を結合させミセル化した超分子として使う方法である[35][36]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーの構造は、大きく3つに分けることができる。コア、内部殻、外部殻である。デンドリマーを使って、物質の溶解性、熱安定性の向上や、化学反応の制御をさせるために、それぞれの部分に機能性を持たせる研究が盛んに行われている。

title: インデックス (とある魔術の禁書目録)

text: 人に好かれやすく誰とでも仲良くなれる気質であり、初対面の相手でもフレンドリーに接したり上条の家族やクラスメイトに対してもすぐに馴染むほどである。小萌や姫神とは作中初期から親しく、舞夏ともよく世間話をする仲。しかし学園都市で暮らすようになってからは上条を介した知り合いしかいなかった為、初めてインデックスが一人で作った「ともだち」である風斬氷華には（氷華にとってもインデックスが初めての「ともだち」であるので）互いに格別の親愛の情を抱いている。

title: デンドリマー

text: デンドリマーを物質を検出するためのセンサの一部として使うことも検討されている。例えば、ポリプロピレンイミンを水素イオン及び水素イオン指数（pH）の検出に[44]、硫化カドミウム/（ポリプロピレンイミン テトラヘキサコンタアミン）の第5世代デンドリマー複合体を蛍光性を持つ量子ドットとして[45]、第1および第2世代のポリプロピレンアミンをとして[46]使うことが研究されている。

title: デンドリマー

text: 1985年にジョージ・ニューコムにより発表されたデンドリマーが、最初期に合成されたデンドリマーの一つである。なお、ニューコムはこの分子をデンドリマーではなく「アルボロール」と呼んでいた。合成は（図参照）、N,N-ジメチルホルムアミドとベンゼンの混合溶媒中で、1-ブロモペンテンにトリエチルソジオメタントリカルボキシラートを反応させる、求核置換反応から始められる。生成したエステル基は、水素化アルミニウムリチウム（H-(LiAlH4)）でヒドロキシ基にする。さらに、塩化パラトルエンスルホニル（TsCl）でアルコール基をトシル基とピリジンに変える。すると、トシル基を脱離基として、再びトリエチルソジオメタントリカルボキシラートを求核置換させることができるため、第2世代の分岐を生成させることができる。これを繰り返すことで、さらに高次のアルボロールを作ることができる[14]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーの表面の官能基に、荷電した、あるいは親水性の官能基を結合させることにより、デンドリマーを水溶性にすることも可能である。あるいは毒性、を調整したり、キラリティーを持たせたり、デンドリマー同士を架橋してテクトデンドリマーとすることもできる[4]。ただし、デンドリマー表面の官能基は比較的高密度に配置されているため、デンドリマー表面に別の分子を付ける場合、付加させる分子同士で立体障害が起こり、必ずしも官能基の全てに付加させることができない場合もある[17]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーは一般には球状の分子であり、対称性が高く、大きさが揃ったの分布をしている。そのサイズは、デンドリマーの種類にもよるが、ポリアミドアミンの場合、分子量360のもので1.1ナノメートル、1万のもので4.0ナノメートル、18万のもので9.0ナノメートルほどである[17]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーを代替血液として使うことも検討されている。デンドリマーの立体構造を利用してヘム様物質を作ると、通常のヘムと比べてかなり分解が遅くなるため[47][48]、細胞毒性を減らすことができる。

title: デンドリマー

text: コンバージェント法では、デンドリマーの外殻となる部分から内側に向かってデンドロンの合成を進めていき、最後にコアにいくつかのデンドロンを結合させて完成させる。この方法は、合成経路の途中で不純物を取り除きやすいため、同じ大きさのデンドリマーを合成するのに適している。デンドロンをコアに結合させるときに、部品であるデンドロン同士が立体障害を起こすため、大きなデンドリマーを作るのが難しいとされる[24]。

title: デンドリマー

text: この方法で合成されるデンドリマーには、ポリフェニルエーテルデンドリマーなどがある[17]。

title: ソウル・フード (1997年の映画)

text: バードはママに変わって“曰曜ディナー”を作ったが誰も来ず、初めて家族の伝統が中止になった。

title: トーマス・J・ワトソン

text: 私は、微分解析機をイギリスで初めて作り、誰よりもその特殊なコンピュータの利用経験のあるダグラス・ハートリー教授に会いに行った。彼は個人的意見として、この国で必要な計算は当時1つはケンブリッジで、1つはテディントンで、1つはマンチェスターで製作中だった3つのコンピュータでまかなえるだろうと言った。彼はまた、誰もそのようなマシンを所有する必要はないし、そもそも購入するには高すぎる、とも言っていた。[18]

title: デンドリマー

text: デンドリマーの内部に別の機能性分子を閉じ込めること、すなわちも可能であり、カプセル化デンドリマーなどと呼ばれている。これは生体構造の一種の模倣とも言える[21][22][23]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーを使って、の金属ナノ粒子を作ることもできる。水溶性デンドリマーの溶液に、金属イオンを添加すると、デンドリマー表面の第三級アミンが持つ孤立電子対との間に錯体を作る。その後、金属イオンを還元して金属に戻すと、デンドリマーに包まれた金属ナノ粒子、すなわちとなる[50]。これをトルエンなどに溶かして金属ナノ粒子を取り出すこともできる[51]。純金属粒子以外にも、シリカナノ粒子や二酸化チタン微粒子の合成例も報告されている[51]。

title: 森田健 (著作家)

text: 「初めて「神」について考えたのは、高校生の頃」で、「高校2年生で物理学の勉強を始めたとき、「この見事な方程式は誰が作ったんだろう?」と思ったのがきっかけ」。

title: デンドリマー

text: デンドリマーを作るのはかなり難しいため、合成販売している会社は数少ない。社は、生体適合性を持つbis-MPAデンドリマーを販売している[25]。また、アメリカのデンドリテック社は、PAMAMデンドリマーをキログラム単位という比較的大量に提供できるメーカーである[26]。また、アメリカのデンドリティック・ナノテクノロジーズ社も、PAMAMを始めとするデンドリマーを取り扱っている[27]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーの物性は、基本的にはの官能基で決まる。しかし、デンドリマー内部の構造も影響する[18][19][20]。

title: デンドリマー

text: デンドリマーは、疎水性の薬剤を内包して水溶性を上げるなど、薬物動態学の観点から重要な物質と考えられている。デンドリマーは、抗レトロウイルス活性物質を適度に投与するための物質として期待されている[37][38][39]。デンドリマーを使えば、ガン細胞にだけ目的の薬剤を取り込ませ、保持させるようなこともできると分かってきている。

title: デンドリマー

text: デンドリマーは、その生成機構、とりわけ、分岐の繰り返し数で分類することもできる。例えば、コンバージェント法（後述）で、3段階の枝分かれをさせた後にコアに結合させた場合、第3世代デンドリマーと呼ぶ。この場合、1世代で分子量はほぼ2倍となる。高次のデンドリマーも、分子表面には反応性が高い官能基を持っているのが普通であり、目的に応じて化学修飾して使うことができる[24]。

title: 四年三組のはた

text: 数日後、ゆう子は初めて京子の家に行く。家は双眼鏡の部品を作る工場を兼ね、京子がいとこ（両親は他界）と合わせて5人の子どもたちの面倒を見ていること、両親が多忙なときには料理も作っていることを知る。さらに、京子が木村先生の安産を祈って犬の折り紙を1000個作ろうとしていることを教えられる。ゆう子はクラスで紹介して手伝ってもらおうと話したが、誰も聞いてくれないと京子は答え、二人だけで折ることになった。

title: デンドリマー

text: ダイバージェント法では、反応で使われるべき官能基が未反応のまま残っていると、最終的な分岐の数と長さが枝ごとに異なる不完全なものになることがあるので、反応には完全性が求められる。不完全なデンドリマーが混じっていると、デンドリマーの特性が落ちる場合があるが、サイズにはそれほど違いが無いため、設計通りにできたデンドリマーと不完全なデンドリマーとを分離するのは非常に難しい[24]。

title: デンドリマー

text: この方法で合成されるデンドリマーには、PAMAMデンドリマー、ポリプロピレンイミンデンドリマー、ポリリシンデンドリマーなどがある[17]。


query: スズキは創立何年の会社ですか？

title: スズキ (企業)

text: スズキ株式会社は2020年に創立100周年を迎える国内自動車メーカーの中でも歴史の長い名門企業である。

title: 京浜急行バス杉田営業所

text:
横浜乗合自動車は、当時富士箱根自動車の社長であった山口正造が資金を提供し、同年9月23日に創立された。路線免許は常任監査役の仲山徳太郎が会社創立以前に個人名義で許可を得ていた。一時は富岡まで路線を延長して横須賀自動車（京浜急行バスの前身で横須賀市内を中心に路線を展開していた）と連絡を取って、横浜市電および市バスと競争していた。何度か横浜市から買収の交渉があったが成立せず、1934年（昭和9年）12月に横須賀自動車に買収され、翌1935年（昭和10年）10月に同社に合併された。
横浜乗合自動車時代より杉田営業所が設置されており、横須賀自動車への合併後もそのまま存続した。その後、横須賀自動車は何度か合併を繰り返し湘南電鉄へ吸収されたが、その間所管路線の変更はなかった。ただし営業所名が杉田から横浜へ改称されている。
1942年（昭和17年）の東京急行電鉄（大東急）成立後、1943年（昭和18年）4月1日には再び杉田営業所へと改称している。

title: スズキ自販福島

text:
スズキ自販福島（スズキじはんふくしま、英文社名：SUZUKI JIHAN FUKUSHIMA CORPORATION Inc.. ）は、スズキの福島県内における中核販売会社である。
1972年12月25日 - スズキ福島販売株式会社として郡山市に設立。

title: スズキ (企業)

text: 1909年10月 - 創業者鈴木道雄により、鈴木式織機製作所として浜松で創業 1920年3月 - 鈴木式織機株式会社として設立 1954年6月 - 鈴木自動車工業株式会社に改称 1981年8月 - ゼネラルモーターズ（GM）と提携 1990年10月 - スズキ株式会社に改称（旧英文名称はSuzuki Motor Co., Ltd.） 2006年3月 - GMの出資比率が3%となる 2008年3月 - GMの保有株を全て自社買取 2009年 4月 - 本社南側にをオープン 12月 - フォルクスワーゲン（VW）との包括的業務資本提携を発表 2011年9月 - 取締役会において、フォルクスワーゲンとの提携解消を決定する。 2012年11月 - アメリカンスズキモーターが連邦倒産法申請、米国での四輪車販売から撤退し二輪車販売に注力するとしている[12] 2013年8月 - 日産自動車と三菱自動車工業へ軽商用車のOEM供給で基本合意[13][14]。 2015年8月 - 国際仲裁裁判所が、VW保有のスズキ株を売却すべきだという判断（判決）を示し、VWが保有するスズキの全株式(19.9％)を手放すことになり、公式に提携解消となった[15][16] 2018年3月29日 - トヨタ自動車とインド市場における車両の相互OEM供給について基本合意。具体的には、スズキで製造されたバレーノとヴィターラプレッツァをトヨタに、カローラをスズキに2019年春期から順次供給する予定である[17]。

title: カインとアベル (2016年のテレビドラマ)

text: 高田総合地所株式会社の創立50周年の記念パーティーに社員である高田優の姿がなかった。社長である高田貴行の長男で、優の兄で副社長である高田隆一は優を探しに行く。優はこの会社の一社員であるが何でもこなす隆一と比較され、社員からは冷ややかな目で見られるばかりだった。

title: スズキ (企業)

text: 独VWとの提携 2009年12月にはフォルクスワーゲン（以下『VW』）との包括的提携を発表した[24]。VW側はスズキの発行済株式の19.89%を24億ドルで取得する一方で[25]、スズキ側もVW株を「VWがスズキ株式の取得に投じた金額の2分の1を限度として」取得するほか、ハイブリッド車等の開発でも提携するとしていた[26]。 2011年3月に発表されたVWの年次決算報告書の中でVWはスズキを「財務・経営面で重大な影響を及ぼせる会社」にあげた。スズキの鈴木修会長兼社長は提携時に両社は対等な関係を維持することを約束したはずだとしてVWに対して不快感をしめした[27]。 6月にスズキがフィアットからディーゼルエンジンの供給を受けることが発表されると、VWは提携合意に違反するとして抗議を行った。 スズキは、技術的支援が受けられなかったことや、VWがスズキを「財務的、経営方針上、重大な影響を与えることができる」会社とみなしたことを理由として、2011年9月12日にVWとの提携を解消すると発表した[28]。互いに購入した株式については売却を求めるとした。VWは2011年10月27日発表の決算報告書ではスズキを持ち分法適用会社から除外した[29]。スズキは提携の解消を求め国際仲裁裁判所に調停を依頼した[30]。 2015年8月30日、国際仲裁裁判所が、VW保有のスズキ株を売却すべきだという判断（判決）を示し、VWが保有するスズキの全株式(19.9％)を手放すことになり、正式に提携解消となった[15][16]。スズキ会長兼CEOの鈴木修は同日の記者会見で、記者から「VWとは別の分野での協力することはあるか」との質問に対し、「離婚した人とまた再婚することはないだろう」と述べた[31]。 また、正式な提携解消後も審議が継続されていたVWが主張した契約違反に基づく損害については、2016年2月10日にVWが損害賠償請求を取り下げ、スズキがVWに対して本件の和解金として一定額を支払うことで和解が成立し、一連の仲裁が終結された[32]。

title: スズキ・VX800

text: VX800はカリフォルニア州の米国スズキ・デザインスタジオにて1986年から1989年に掛けて設計され、1990年に発売。1997年まで販売された。米国市場では今ひとつ精彩を欠く販売実績で1993年には販売を終えたが、ヨーロッパ市場では1997年まで販売された。日本市場に於いては、"スズキ創立70周年記念"車種として、スズキの国内市場向けオートバイとしては初のナナハンオーバーの大型自動二輪車として、鳴り物入りでデビューした。

title: 王様と私 (ミュージカル)

text: 1861年、シャムの国王ラーマ4世は大体57歳となった。人生の半分ほどを僧として過ごし、学問に熱心であり、仏教の新たな作法や、腹違いの兄ラーマ3世に捧げるバンコクの寺院などを創立した。何十年にもわたる修行の間、ラーマ4世は禁欲的な生活や西洋の言語を習得した。1850年のラーマ3世没後、ラーマ4世が即位した。当時ヨーロッパの多くの国々が東南アジアを支配しようとし、アメリカの貿易会社はその恩恵を受けようとしていた。ラーマ4世はシャムを独立国として守り抜いたが、後継者など妻子の一部には西洋文化に慣れ親しませた。

title: スズキアリーナ店

text: スズキ株式会社とは資本関係がない事業者が運営している店舗と、スズキ株式会社の子会社であるスズキ自販××が運営している店舗とがある。

title: ドリー・パートン

text: パートンは彼女の以前のマネージャーであるサンディ・ゲイリンと共にサンドラ・プロダクションの共同経営者であった。映画およびテレビのプロダクション会社であり、第62回アカデミー賞長編ドキュメンタリー映画賞受賞作『""』(1989年)、テレビ・シリーズの『""』(1990年–1991年)、『バフィー 〜恋する十字架〜』(1997年–2003年)、フィーチャー映画『花嫁のパパ』(1991年)、『花嫁のパパ2』(1995年)、『ストレート・トーク/こちらハートのラジオ局』(1992年)(パートン主演)、『サブリナ』(1995年)などを製作した。2009年、インタビューでコニー・フランシスは、ドリーに自身の半生を描いた映画に出演してほしいと何年も言われていると語った。フランシスは歌手のグロリア・エステファンとすでにコラボレーションの交渉中であったためパートンのオファーを断った。ゲイリンが退職し、パートンはサザン・ライト・プロダクションを短期間操業していたが、2015年、新たなプロダクション会社であるディキシー・ピクシー・プロダクションの創立を発表し、NBCと共にテレビ映画を製作することとなった。

title: ゲキカワ・デビル

text: 私立　漆原学院ーーー大手アパレル会社「ルーシー」が「夢を叶える」をコンセプトに創立した高校。そして夢に向かって歩みだす新入生が集う入学式、何よりも関心の的になっていたことは、現役学生デザイナーがこの学校に入学することだった。

title: スズキ・スズライト

text: 1909年、大工から身を起こした鈴木道雄(1887-1982)によって静岡県に創立された鈴木式織機は、地元・静岡で自動織機の製造をはじめ、海外へも市場を拡大して順調に事業を拡大した。

title: スズキ自販徳島

text: 株式会社スズキ自販徳島（スズキじはんとくしま、英文社名：SUZUKI JIHAN TOKUSHIMA CORPORATION Inc..）は、スズキの徳島県内における中核販売会社である。

title: スズキ・スイフト

text: 2000年（平成12年）5月25日 - スズキ創立80周年を記念し、「SG」をベースにエアロパーツを装着し、よりスポーティな外装とした「80周年記念車 SGエアロ」を発売。

title: 鈴木修 (実業家)

text: 株式会社中央相互銀行での勤務を経て、鈴木自動車工業株式会社社長（第4代）、スズキ株式会社社長（初・第4代）、スズキ株式会社最高経営責任者（初代）、財団法人スズキ教育文化財団理事長（初代）、スズキ株式会社最高執行責任者（第3代）などを歴任した。

title: 鈴木俊宏

text: 日本電装株式会社での勤務を経て、スズキ株式会社副社長、スズキ株式会社最高執行責任者（第4代）、スズキ株式会社最高経営責任者（第2代）などを歴任した。

title: 波多野鶴吉

text: その後、請われて小学校の教員となり、その後は地域産業の蚕糸業に深く関わることとなる。教員時代に、子供たちの日中に居眠りの原因が家業（養蚕）の手伝いで日夜忙しいためと知ると、子供の教育のためには地域が豊かになる必要があり、その道筋として地域の蚕糸業振興が必須と考えたとの逸話がある。その後、何鹿郡蚕糸業組合の組合長に就くと他産地より劣っているとの評価だった何鹿郡の蚕糸改良を推進。組合内での会社設立を提唱も全体の賛同が得られなかったため、自ら実家の羽室家の支援を受けて「郡是製絲株式会社（現・グンゼ株式会社）」を設立した。社名の『郡是』は、郡の方針や方向性という意味で、元農商務省の官僚で「殖産興業の父」と呼ばれた前田正名の地方遊説の演説を聴いて感銘を受け、周囲の反対にも動ぜず『郡是』の名称にこだわった。会社設立時から株式会社制度でスタート、1株20円で地域の養蚕農家から小口出資を仰ぎ、ようやく資本金98,000円を集めた。工場の稼動より出資金の方に時間を要したため、出資金が揃った8月10日を創立記念日としている。

title: スズキ・SP370

text: スズキ・SP370（エスピーさんびゃくななじゅう）はスズキ株式会社（当時は鈴木自動車工業株式会社）が1978年に発売したデュアルパーパスモデルのオートバイ。

title: サム・フィリップス

text: フィリップスは投資で財を築いた。ロイ・スコットと共に後に全米展開する新しいチェーン・ホテルのホリデイ・インの最初の投資者の1人となった。プレスリーとの契約を3万5千ドルでRCAに売却した直後のことであり、何年かかけてホリデイ・インでその金額を何倍にもした。また子会社としてフィリップス・インターナショナルとホリデイ・イン・レコードの2つのレコード会社を創立した。どちらも成功に結びつかず、1960年代、サンをシェルビー・シングルトンに売却することになってしまった。

title: パキスタン

text:
通貨はパキスタン・ルピー（1ルピー=100パイサ、硬貨の種類は5パイサ、10パイサ、25パイサ、50パイサ、1ルピー、5ルピーの6種類、紙幣は、2ルピー、5ルピー、10ルピー、20ルピー、50ルピー、100ルピー、500ルピー、1000ルピー、5000ルピーの8種類）。
日本の自動車メーカーが複数進出して製造販売を行っている。スズキは、1975年に国営会社を通じて自動車の生産を開始した後、1982年、現地合弁会社パックスズキ社を立ち上げてパキスタンへの本格参入。スズキ・フロンテやキャリーなどの現地モデルの生産を始めた。2007年10月には、二輪車の現地代理店と合併する形で二輪車の生産販売も始めた。2009年には国内の自動車累計生産台数100万台を達成している。トヨタ自動車は、現地合弁会社インダス・モーター社を1989年に設立。トヨタ・カローラやトヨタ・ハイラックスの生産を始め、2012年に生産累計50万台を達成した。本田技研は、1992年より現地合弁会社をアトラスホンダ設立し二輪車の生産販売を開始。1994年には、四輪車生産を目的とした合弁会社ホンダアトラスカーズを立ち上げて、ホンダ・シビックなどの生産を行っている。2016年累計生産台数30万台を達成。
日産自動車は、カラチに現地工場を建設。1997年、現地法人ガンダーラ日産の手によりノックダウン生産によりサニーの生産を始めた。2010年代に一旦閉鎖されたが、2020年初頭を目途にピックアップトラックの生産を開始することが発表している。

title: スズキ・RE-5

text: スズキ・RE-5（アールイー-ファイブ）とは、スズキ株式会社（当時の社名は「鈴木自動車工業株式会社」）が1973年に発表し、翌年より日本国外への輸出が開始されたオートバイ。日本製の自動二輪車で唯一市販化が実現した、ロータリーエンジン搭載モデルである。

title: スズキ自販熊本

text: 株式会社スズキ自販熊本（スズキじはんくまもと、英称："SUZUKI JIHAN KUMAMOTO CORPORATION Inc.."）は、スズキの熊本県内における中核販売会社である。

title: スズキ・インドモービル・モーター

text: P.T.スズキ・インドモービル・モーター（P.T. SUZUKI INDOMOBIL MOTOR）は、インドネシアにある自動車、オートバイの製造販売会社。社名が示すように、日本のスズキとインドモービル・グループとの合弁会社であり、スズキの出資比率は2015年時点で93.4%である。

title: 田園都市 (企業)

text:
既に田園都市株式会社を経営していた小林一三はその役員会で「僕が毎月上京して役員会で方針を定めて行くが、さっぱり実行出来ない。呆れてものも言えぬ。実行力のある人を役員に入れて貰わねば、せっかく毎月来ても何にもならぬ」と自身の代わりに鉄道省出身で未開業の武蔵電気鉄道（後の（旧）東京横浜電鉄、現在の東横線の母体）の経営に携わっていた五島慶太を推挙した。
そして、鉄道部門を分離独立させることとなり、1922年（大正11年）7月22日、 目黒蒲田電鉄株式会社発起人総会（代表竹田政智）が開催される。この総会における決議事項は以下の通り
同年9月2日、目黒蒲田電鉄株式会社（資本金350万円）創立総会が開催され、五島慶太が専務取締役となり、以後の経営にあたる。この時五島は、小林一三から「荏原電鉄（後の目黒蒲田電鉄）を先に建設し、田園都市の45万坪の土地を売り、その利益で武蔵電鉄をやればいい」と説得され専務就任を決心したという。

title: 阿波スズキ販売

text: 阿波スズキ販売株式会社（あわスズキはんばい、英文社名："AWA SUZUKI Inc."）は、スズキの徳島県内における販売会社である。

title: 近江鉄道

text: 滋賀県下で最古の私鉄である。近隣の鉄道会社やバス会社などと何度か合併を行ったほか、親会社が2度にわたり変遷しているが、社名や社紋は会社設立時から一切変更されていない。明治期に発足した私鉄のうち、創立以来社名を一度も変更せずに存続しているのは近江鉄道のほか東武鉄道と島原鉄道がある。

title: スズキアリーナ店

text: 1983年にリッターカーのスズキ・カルタスの名を冠した小型車販売を専門としたカルタス店として創立。小型車のみでは採算が取れなくなってきたこともあり、2000年に中古車や普通車を取り扱ったアリーナ店に再編成した。後に、軽自動車の取り扱いも開始した。

title: スズキ (企業)

text: 日本国内のサブディーラーは各地域ごとの「スズキ自販」会社が統括しており、日本に5万店ある「業販店」の中でも販売実績の多い店を「副代理店」としている。スズキでは、それらサブディーラーの販売比率が7割以上を占めている。各地域ごとの「スズキ自販」会社は、一般顧客向けの販売と同時にサブディーラーへの卸会社としての機能も持っている。

title: リパブリックエアウェイズ・ホールディングズ

text: リパブリック航空（）はインディアナ州インディアナに本社があり、おもに小型旅客機のエンブラエルE170と175を使う地域航空会社である。前身の航空会社（）が1973年の創立で、1998年にリパブリック・エアウェイズ持ち株会社を設立して、名称もリパブリック航空と変えた。ただし、1980年代のリパブリック航空とは何の関係もない。

title: 愛知スズキ販売

text: 愛知スズキ販売株式会社（あいちスズキはんばい、"AICHI SUZUKI Inc."）は、スズキの愛知県内における中核販売会社である。愛知トヨタを祖とする「ATグループ」の傘下企業。愛知トヨタはオートバイ専業時代のスズキの愛知県における販売代理店となっていた経緯があり、これを分離独立させたのが現在の会社である。


query: ブレイクダンスの起源はいつ

title: ブレイクダンス

text: ブレイクダンスは1970年代にニューヨークのサウスブロンクス地区のアフリカ系アメリカ人やラテンアメリカ人の若者達によって発展したストリートダンスのスタイルである。また、アフリカ・バンバータの提案でギャングが抗争をまとめる為に銃撃戦の代わりにブレイクダンスのバトルを用い、発展に繋がったと言われている。

title: ブレイクダンス

text: ブレイクダンスは主に<b data-parsoid='{"dsr":[3659,3670,3,3]}'>エントリー、フットワーク、パワームーブ、フリーズ</b>の四つの要素から成る。一度に全ての要素を盛り込む必要はなく、どの動きに重点を置くかはそれぞれのダンサーにより異なる。これらをより高度なレベルでこなすには柔軟性や筋力、リズム感が必要不可欠であり、時には即興性も求められる。

title: Red Bull BC One

text: Battle of the Year （ブレイクダンスの3大世界大会の一つ） UK B-Boy Championships （ブレイクダンスの3大世界大会の一つ） Juste Debout （2on2のストリートダンス世界大会）

title: ブレイクダンス

text: 音楽はブレイクダンスにとって大切な要素である。ブレイクダンスの音楽であるブレイクビーツの元となった原曲は、1970年代から1980年代頃のファンク、ソウル、ジャズ、ラテン、ディスコミュージック、R&Bなどの間奏に見られる。これらの異なった曲をDJが編集し、110〜135BPMに編曲されたものが用いられる。この手法はDJクール・ハークにより生み出された。さらにハークの友人であるグランドマスター・フラッシュや、アフリカ・バンバータらがこれを発展させた。やがてブレイクビーツのほかにスクラッチも、ブレイクダンスを盛り上げる要素として、加えられていく。

title: ブレイクダンス

text: ビートの速度やパターンの条件が満たされる限りは音楽のジャンルはヒップホップに制限されず、異なった音楽のジャンル（テクノ、フュージョン、ロックなど）からも使用される。ブレイクダンスの課題曲としては、ジェームス・ブラウンの「ギブ・イット・アップ・オア・ターン・イット・ルーズ」やジミー・キャスター・バンチの「イッツ・ジャスト・ビガン」、インクレディブル・ボンゴ・バンドの「アパッチ」などがある。

title: ブレイクダンス

text: ブレイクダンスにおいてはダンスバトルが主な表現の場である。もともとはいわゆるストリートの少年たちが喧嘩するかわりにダンスで勝負したり、練習場所を争うために自然に行われるものであった。

title: ブレイクダンス (映画)

text: ブレイクダンスを通じて意気投合した三人の若い男女、オゾーンとターボ、ケリーが、保守的なところを持つダンス界に挑む。

title: ブレイクダンス

text: ブレイクダンス（breakin'）はオールドスクール・ヒップホップに分類されるストリートダンスの一つ。

title: ブレイクダンス

text: 1983年に映画「ワイルド・スタイル」で来日した『ロックステディクルー（w:Rock Steady Crew）』が日本にブレイクダンスを紹介した。それまではほとんどメディアに紹介される事はなかったが、西武デパートの記念イベント[8][9]としてテレビの11PMで放映した[10]。その時の放映で『ファンキージャム[11]』がエレクトリックブギを教えていることが紹介される。ファンキージャム・ブレーカーズが誕生し、日本各地でショーをしたことで広く知られる事となる[12]。1984年11月には、風見慎吾が楽曲『涙のtake a chance』を発売し、テレビを通じて一般にも知られるようになった[1][2][4]。それがきっかけでストリートで練習する若者が増え現在に至っている[1][2][3][4][5]。

title: ブレイクダンス

text: エントリー…立った状態での踊りのことで、代表的なものに<i data-parsoid='{"dsr":[3854,3864,2,2]}'>トップロック、アップロック、ブロンクスステップ</i>などがあるが、ブレイクダンスにおける立ち踊り全般をトップロックと呼ぶこともある。

title: ブレイクダンス

text: 最近ではブレイクダンスの進化に伴って(上半身の動きが多くなり)それほどだぶだぶでない服装が一般的になってきた。

title: 山本圭壱

text: 野球部を退部後サッカー部に移籍し数ヶ月籍を置いた後に、当時同郷で「ブレイクダンスの神様」と言われた風見しんごらが流行らせたブレイクダンスに夢中になり、広島平和記念公園等で踊り観光客の注目を浴びた。

title: ブレイクダンス (映画)

text: 『ブレイクダンス』（Breakin'）は、1984年に公開されたアメリカ映画。国内外にブレイクダンスブームを巻き起こした青春映画である。ストリートダンスのメッカと言われたカリフォルニアのヴェニスビーチなどで撮影された。

title: UK B-Boy Championships

text: UK B-Boy Championships （ユーケー ビーボーイ チャンピオンシップス）は毎年、イギリス・ロンドンで行われているブレイクダンスをはじめオールドスクールのダンス世界大会である。Battle of the Year、Freestyle Sessionと並びブレイクダンスの3大世界大会の一つ。

title: ブレイクダンス

text: アメリカではNYC.BREAKERSなどがメディアで活躍しアメリカ国内でブームを巻き起こすも、ブームは去ってブレイクダンスは下火になる。この間ブレイクダンスはヨーロッパにも伝わり人気を得ることになる。1990年にはドイツで世界大会Battle of the Yearが開催されるまでになり、アメリカでも人気を盛り返す。90年代、現在のブレイクダンスの基礎を築いたRock Steady CrewのPrince Kenswiftの影響を色濃く受けたアメリカのSTYLE ELEMENTSはブレイクダンスを一つ上のレベルまで押し上げたと言われ、現在のシーンにも多大な影響を与えている。

title: フラッシュダンス

text: 『フラッシュダンス』（"Flashdance"）は、1983年に公開されたアメリカ映画。エイドリアン・ライン監督で、プロデューサーであるドン・シンプソンとジェリー・ブラッカイマーの初のコラボレート作品であり、ミュージック・ビデオ・スタイルの表現方法はシンプソンとブラッカイマーのヒット作『トップガン』(1986年)など他の映画に影響を与えた。『フラッシュダンス』は当初批判的な評価を受けたが、1983年のアメリカ国内で第3位となり驚異的な興行成績を残し、世界中で1億ドル以上の興行成績となった。ジャズダンス・ブレイクダンス等のダンスと軽快なサウンドトラックが印象的な青春映画である。マイケル・センベロの『"" 』や映画のために作曲されアカデミー賞を受賞したアイリーン・キャラの『フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング』など様々なヒット曲を生み出した。また、ブレイクダンスをハリウッド映画として取り上げた最初の作品であるとともに、女権拡張を唱えた1980年代を象徴する作品である。

title: 古川雄輝

text: 特技はバスケットボール、麻雀。ブレイクダンスも得意で大学時代はダンスサークル「Revolve」の代表も務めた（三代目 J Soul Brothers from EXILE TRIBEの岩田剛典は同じ大学のライバル関係にあったダンスサークルの代表）。2018年公開の映画『曇天に笑う』の主題歌「陽炎」に合わせて踊るPV『曇天ダンス〜D.D〜』ではブレイクダンスを披露するだけなく、振り付けにも参加している。

title: 山田千鶴

text: 2005年頃に芸能界を引退した模様。2002年、ガレッジセールのゴリがブレイクダンスで世界一とされる全韓国大会に出場するため、体操オリンピック選手の池谷幸雄、Panicrewの植木豪、HIPHOPダンサーの岸田健作、新体操インターハイ選手の山田千鶴率いるダンスクルー、「ユンソナ」を結成しブレイクダンス大会決勝進出を果たしている。この時の監督は日本人で初めてブレイクダンス世界大会優勝を果たしたTHE　SPARTANIC　ROCKERSの宮田健男であった。

title: 風見しんご

text: 4曲目の「涙のtake a chance」（1984年12月リリース）は、自らニューヨークに出向き猛特訓でブレイクダンスを修得。振り付けに大胆に取り入れ、当時の音楽番組で大きな話題を呼んだ。日本におけるブレイクダンスの先駆者であり、テレビを通して日本中にブレイクダンスを広めた人物と評価される。

title: ブレイクダンス

text: 近年は、技の増加により、はっきりとした名称が付けられていない技が増えてきた。これは、エントリー、フットワーク、パワームーヴ、フリーズのいずれでも言えることであるが、オリジナリティが発揮されやすいエントリーとフットワークにおいてはそれが顕著である。さらにあるダンサーのオリジナルの技をシグネチャームーブと言い、それらを真似することをバイトと言って批判の的になることがある。しかしながらウインドミルやシックスステップのようにシグネチャームーブも時が流れるにつれてブレイクダンスの基礎としてバイトの枠から除外されることがあり、バイトの定義は曖昧である。

title: ストリートダンス

text: 1970年代になって、ようやくストリートダンスへの注目が高まる。1971年から放映が開始されたテレビ番組『ソウル・トレイン』は、瞬く間に全米人気テレビ番組となり、この番組でダンスを披露すべくアメリカ合衆国西海岸の若者たちが番組オーディションに列を作ることになった。その中から、いくつかのダンススタイルが生まれていく。アメリカ合衆国東海岸では上述の西海岸とは別のムーブメントが同じ1970年代に発生している。ヒップホップ文化の誕生である。音楽としてのヒップホップ・ミュージックとストリートダンスとしてのヒップホップとが生まれる。この中からブレイクダンスが生まれ、ポップと共に映画『ブレイクダンス』で広く知られるようになる。

title: 宮田健男

text: ブレイクダンスの世界大会に日本人として初参加、初優勝と言う快挙を成し遂げた、The Spartanic Rockers のリーダー。1998年に初参加したイギリスのブレイクダンス世界大会「UK B-BOY CHAMPIONSHIPS」において、チームを優勝に導いたほか、同年ドイツの世界大会「Battle of the Year」においてもベストショーを獲得。当時一切コネクションが無かったヨーロッパと日本のストリートダンスシーンの架け橋となった人物である。

title: ブレイクダンス

text: パワームーブ…全身(主に上半身)を使い、回ったり跳ねたりするアクロバティックな動きのこと。代表的なものに、背中や肩で回転するウィンドミル、頭で回るヘッドスピンなどがある。基本的には脚を地面につけることのないムーブであるが、スワイプスなど脚を地面につける技もあり、うつ伏せで体を浮かし手のひらで回転するクリケットや開脚旋回のトーマスフレアなどもある。一般にブレイクダンスと言うと大抵このパワームーブを思い浮かべるであろう。ダンスバトルなど披露する際は一般的に、一つの技のみを披露するのではなく、いろいろなパワームーブをおりまぜた（コンビネーション、繋ぎと呼ばれている）連続技を披露する。

title: ブレイクダンス

text: 2000年代に入り、今まで見たこともないムーブをするB-Boyがフランス・韓国から次々と登場し世界に衝撃を与える。近年では特に韓国の代表チームが世界の中でも実力が特出しており、著名な世界大会のタイトルを次々と獲得し、一躍世界で確固たる地位を築いている。こうした活躍により韓国ではブレイクダンスが国内文化のメジャーな存在になりつつあり、プロとして活躍しているダンサーも多く、政府までが支援に乗り出している。またプーマやFILAのような大企業がスポンサーを務めていることもある。さらにイベント会場もクラブのようなアンダーグラウンドな場所ではなく、一般のホールなどを借りて行われることが多い。

title: 日本のヒップホップ

text: 1983年7月30日、映画『フラッシュダンス』が日本で公開される。劇中のROCK STEADY CREWによるストリートダンスに影響されたFUNKY JAMや、TOKYO B BOYSのCRAZY-Aらがブレイクダンスを始める。また、映画『ワイルド・スタイル』が日本で公開され、監督と34名の出演者が来日する。プロモーションとして『森田一義アワー 笑っていいとも!』や『11PM』などイベントやテレビにも出演し、日本のヒップホップシーンを作り出すきっかけとなる。1984年6月23日には、『ブレイクダンス』が日本で公開される。

title: ブレイクダンス

text: 日本語ではブレイクと略されたり、原語のブレイキン（breakin'）とも呼ばれる。B-ボーイングとも呼ばれ、このダンサーをBボーイやBガールと呼ぶ。Bボーイ、Bガールの“B”はバッド（bad 不良）やブラック（black 黒人）の“B”と認識されがちであるが、間違いである。Bボーイとはブレイクビーツで踊る人の事である。 「ブレイクダンス」という日本での呼称は、1984年の映画『ブレイクダンス（原題：Breakin'）』公開や、同年末にタレントの風見慎吾（現・風見しんご）が発売したシングル曲『涙のtake a chance』のヒットに伴い、一般に浸透した[1][2][3][4][5][6][7]。

title: ヒップホップ (ダンス)

text: 明確なダンススタイルはないと思われているが、ヒップホップ文化のブレイクダンスしかあてはまるものはない。ブレイクダンスの名称はラップする時に踊るダンスが最初のスタイルで、子供達がブレイキングやエレクトリックブギに進化させたと多くのニューヨークの黒人達が言う。そのラッパーダンスとブレイクダンスは他の男女で踊るソウルダンスと融合してニュージャックのダンスに進化した。これがヒップホップダンスと言えるが、それを知らない後の若者がニュースクールなどの名称で違うもののようにしているが、すべてはブレイクダンスとソウルダンスを指している。

title: ブレイクダンス

text: 現在ではCM、PVなどで目にする機会も増え、駅構内やビル前、学校の文化祭などで見かけることも増えた。大阪のJR難波駅にあるOCATはブレイクダンスに限らず、日本のストリートダンスのメッカとして広く知られている。

title: ヒップホップ

text: これらはアメリカのストリートギャング文化とも関係があるといわれ、抗争を無血に終わらせるために、銃や暴力の代わりとしてブレイクダンスやラップの優劣が争われたり、ギャング達の縄張りの主張や情報交換の目的に、一部のグラフィティが用いられていたと言われている。ラップ、DJプレイ、ブレイクダンスは、フリースタイルバトルと呼ばれる対決方式が存在する。

title: ブレイクダンス

text: 現在ではプーマやトライバル（TRIBAL）などブレイクダンスを支援するブランドもある。これらは多くのブレイクダンスイベントも後援している。


query: ソリッド・スネークは英雄キャラですか？

title: ソリッド・スネーク

text: 身長182cm、体重75kg。2014年時点では老齢により身長180cm、体重63.5kg[3]と体格が劣っている。6か国語に精通[4]し、IQは180。アメリカ出身だが、生後まもなくイギリスへ渡ったためイギリス国籍となっている。元FOXHOUND隊員であり数々の重大事件を解決し、世界を救った伝説の英雄。育ての親となった人物は複数いるとされ、『メタルギアソリッド』では、ロイ・キャンベル本人が育ての親の一人だと発言している。

title: リボルバー・オセロット

text: 最終的にソリダスの遺伝子コードを利用してSOPシステムを完全掌握。その後ソリッド・スネークが愛国者達の代理AI、J.D.（ジョン・ドゥ）を破壊したことで、オセロットの目的であったビッグ・ボスの解放が実現されることになった。その後、ソリッド・スネークと最後の対決を行い、スネークの新型FOXDIEによって息を引き取った。満70歳没。

title: ソリッド・スネーク

text: ソリッドら3人のスネークたち（ソリッド、リキッド、ソリダス）の中では容姿から嗜好に至るまで若き日のビッグ・ボスに最も似た特徴を持つ[7]。ただし、映画に興味を持たなかったネイキッドに対し、ソリッドは作中で映画になぞらえた発言をしている。また、ネイキッドは、パラメディックなどの雑学をきいても、そっぽを向いているが、ソリッドはオタコンの曖昧な言い方や、ミラーのじらした言い方をされても最後まで話を聞き、控えめに突っ込む事もあるなどの違いもある。

title: グレイ・フォックス

text: ソリッド・スネークの妨害の為に渓谷の橋をメタルギア改Dのミサイルで吹き飛ばした際、スネークと行動を共にしていたナターシャを殺害している。この時は表面上は意に介していなかったが、スネークに敗れ力尽きる際に彼女の名前を口にしており、内心では彼女を想い続けていた。2003年に、オセロット、EVA、ナオミの手で救出され、研究機関の責任者であるクラーク博士を殺害して逃亡。事件発生当時はソリッド・スネークを追って、シャドー・モセス島に潜入していた（『MGS4』でオセロットとナオミの手引きで潜入した事が示唆された）。無線を介してスネークと接触、「ディープ・スロート」を名乗り、謎の支援者としてスネークにアドバイスをした。この際、『地雷原の入り口で突如無線で警告する』『正体を追及された際に「ファンのひとり」と名乗りはぐらかす』など、前作と似たシチュエーションによってその正体に関する伏線が張られている。

title: リキッド・スネーク

text: 身長183cm。IQ180。アメリカ出身だが、生後まもなくイギリスへ渡ったためイギリス国籍となっている。顔と体格はソリッド・スネークと瓜二つだが、肌の色はソリッドよりやや浅黒い。長髪で左耳にピアスをつけ、首にはドッグタグを下げている。左肩には剣に蛇が絡みついたデザインの刺青を入れている。若干イギリス訛りがある英語を母語とする。スペイン語・フランス語・マレー語など7か国語に堪能。特にアラビア語は完璧に扱える。

title: メタルギア ゴーストバベル

text: 21世紀の初頭、伝説の英雄ソリッド・スネークは3年前にFOXHOUNDを退役して、アラスカでの隠遁生活を送っていた。

title: ソリッド・スネーク

text: GBC『メタルギア ゴーストバベル』、PSP『メタルギアアシッド』にも主人公として出演しているが、小島秀夫監督作品とは世界観・時間軸を別にしているため、ソリッド・スネークの経歴・過去が違う。こちらの世界では「恐るべき子供達計画」が存在しておらず、彼はビッグ・ボスのクローンではなく<b data-parsoid='{"dsr":[9056,9064,3,3]}'>実子</b>である。高い戦闘スキルを持った兵士である点は共通しており、20世紀末（1995年という、本編で設定された明確な年代はこちらでは提示されない）に武装要塞アウターヘブンを単独で壊滅させ、ビッグ・ボスを打ち破った経歴も本編のスネークと同様であるが、この段階で時系列は分岐しており、こちらのスネークはザンジバーランド騒乱以降の事件を経験しない（ただし、司令官と部下という関係でロイ・キャンベルと接触を持ったことはあったようである）。アウターヘブン蜂起から4年後に引退し、以後は実父を殺した罪悪感と自責の念に駆られて自殺願望を抱くまでに至りながらも隠遁生活を送る。

title: ナオミ・ハンター

text: その後、ナオミは兄であるグレイ・フォックスと再会するが、兄はザンジバーランド騒乱で重傷を負い、人体実験と薬物の投与によって廃人になっていた。ナオミは変わり果てた兄の姿を見て、彼を半死人に変えた張本人にしてザンジバーランドを陥落させた伝説の英雄であるソリッド・スネークを激しく憎むようになる。DIA（国防情報局）の依頼で特定の遺伝子配列を持つ者を殺傷する人工レトロウィルス「FOXDIE」を開発。また「FOXHOUND」隊員の遺伝子治療を行うメディカルスタッフとして派遣される。

title: スネーク・プリスキン

text: またそのキャラ設定は、コナミのゲーム『メタルギアソリッド』シリーズの主人公「ソリッド・スネーク」のモデルとなっている。『メタルギアソリッド2』では自身のことを「イロコィ・プリスキン」と名乗っていた。

title: ソリッド・スネーク

text: 2007年8月8日[10]。シャドー・モセス島事件後、ブラックマーケットを通じて世界中に製造技術が流出したメタルギアを根絶する為に、NGOとして反メタルギア財団「フィランソロピー」の工作員として極秘裏に開発された新型メタルギアの情報を得て、海兵隊の偽装タンカーに潜入する。そこでロシア私兵部隊の女性隊員オルガ・ゴルルコビッチと出会い、新型メタルギアの存在を確認することにも成功したが、リボルバー・オセロットの策略によってメタルギアは奪われ、タンカーは爆破。スネークは海中に消える。世間にはタンカー爆破テロの首謀者はソリッド・スネークだと報道され、彼の遺体も見つかったとされていたが、実際はオタコンの用意した救命艇で生き延びており、遺体はリキッド・スネークのものを使った偽装だった。

title: ソリッド・スネーク

text: ソリッド・スネーク（Solid Snake、1972年 - ？年[1]）は、コナミ（現、コナミデジタルエンタテインメント）のアクションゲーム、メタルギアシリーズの主人公の一人にして同シリーズの最も代表的な登場人物。

title: リキッド・スネーク

text: 1972年、恐るべき子供達計画でビッグ・ボスのクローンとして誕生。優性遺伝子のみを受け継いだ個体だが、オリジナルであるビッグ・ボスを倒したのがソリッド・スネークだったため、ソリッドこそがオリジナルを超える存在で、自分は劣性部分の遺伝子を受け継がされたと思い込んでいた。

title: ソリダス・スネーク

text: S3計画は、実際には社会の思想的健全化のための淘汰 ("Selection for Societal Sanity") を意味する英文の頭文字で、現代社会における"真実"や噂、利己主義者への崇拝等を消滅させる目的で始まった、デジタル情報の統制管理淘汰の計画であるが、ソリダスはかつてソリッド・スネークが体験した戦場の再現を試みるソリッド・スネーク・シミュレーションの略称だと、愛国者やオセロットにより思い込まされていた。

title: リキッド・スネーク

text: 「スネークに東洋人の血が流れている」という発言をしたり（この時、スネークはミラーに言った覚えのない事実を知っている事に違和感を覚えている）、「死を懇願した時、勝敗は決まる」というリキッドと同じ台詞を話すなど伏線が存在する。2007年8月8日、2009年4月29日。シャドー・モセス島事件の際に片腕を失ったオセロットがリキッドの腕を移植しており、ソリッド・スネークがオセロットに近づくと、腕に宿ったリキッドの意識が覚醒してオセロットの身体を乗っ取ろうとする演出があった。腕以外の遺体はある研究機関が保存していたが、オタコンの手により、タンカー編で死亡したとされたソリッド・スネークの墓に身代わりとして埋葬されている。

title: ソリダス・スネーク

text: ソリッド・スネーク同様、大塚明夫が声優を担当している。海外版ではソリッド・スネークとは違う別の声優 (ジョン・サイガン) が担当している。

title: リキッド・スネーク

text: 本名はイーライ。ファミリーネームは不明。他のFOXHOUND隊員とは異なり、コードネームの下の「スネーク」ではなく「リキッド」と呼ばれる。また、ソリッド・スネークの事は「ソリッド」ではなく「スネーク」と呼んでいる。

title: メサルギアソリッド

text: 元ネタとなる「メタルギアシリーズ」に劣らない作り込みや小ネタ、システムなどは話題となった。また、『メタルギアソリッド』（以下、MGS）の主人公・ソリッド・スネーク役の声を担当してきた大塚明夫は、本作でピポ・スネークとソリッド・スネークの一人二役を演じており、無線の会話は全てこれにあたる。また、大塚の声でサル語をしゃべる姿は多くのファンの反響を呼んだ。

title: ソリッド・スネーク

text: シリーズ通しての監督で、『MGS4』まで『メタルギア』シリーズのゲームデザインを務めた小島秀夫は、『MGS4』をメタルギアソリッドシリーズの完結作としており、『MGS5』以降で彼の主役としての出演は考えていないと述べている。理由を「ソリッド・スネークはキャラクターが立ちすぎていて既に『伝説の傭兵』となっているのに、初心者が『伝説の傭兵』を操作するのはちょっとおかしい話となり、ゲームデザイン的に困るため」としており、これは『MGS2』で雷電が新たな主人公として登場した理由にもなっている。

title: ソリッド・スネーク

text: なお、この後、ストラテロジック社の事件においてもスネークと呼ばれる人物が事件解決のために活躍するが、それはソリッド・スネークではなかった。

title: ソリッド・スネーク

text: ゲーム中ではリキッド・スネークとの兄弟関係が詳しく述べられるシーンは無いが、『メタルギアソリッド バンドデシネ』ではリキッドが兄、ソリッドが弟となっている。頭髪はMGSでは黒く表現されていたが、これは潜入前に染めたもので、『メタルギアソリッド2』でプリスキンを名乗っていた際の茶金色が地毛と設定されている[5]。

title: マクドネル・ミラー

text: 1999年12月24日。「マクドネル・ミラー」としてザンジバーランド蜂起鎮圧に赴くソリッド・スネークをサポートした。心理的な助言のみならずサバイバル技術や科学的な知識に長けたアイデアマンであり、その助言はソリッド・スネークの硫酸トラップなどの回避やビッグ・ボスの打倒に貢献したと言える。

title: ロイ・キャンベル

text: ザンジバーランド騒乱後に退役したが、シャドー・モセス島事件の発生により現場へ復帰。かつての部下であり友人でもあるソリッド・スネークを呼び戻し、作戦遂行を依頼する。事件の後は軍とは無縁の生活を送っている（なお、シリーズを通してソリッド・スネークにはほぼ「大佐」と呼ばれているが、実際に大佐だったのは『メタルギア2』時点のみである）。

title: ソリダス・スネーク

text: ソリッド、リキッドと同様、ターミネーター遺伝子により生殖能力を奪われており、自然な方法で子孫を残すことができない。また、小説版『MGS4』では年齢的にはスネークとほぼ同年齢と思われる可能性が高いことが示され、それにも関わらずソリッドとソリダスで老化速度に差が見られたことについては、ビッグ・ボスの細胞に寿命の設定などの遺伝子操作を施されて誕生したソリッドに対し、ソリダスの場合はビッグ・ボスをより精密に再現するためにビッグ・ボスの老いた体細胞やテロメアをほぼそのまま受け継いで誕生したことが理由として挙げられている。

title: ソニックシリーズ

text: 一時期、ニンテンドーゲームキューブ（GC）ソフトとして開発されていた『大乱闘スマッシュブラザーズDX』へのキャラクター参戦も噂となったが、セガが任天堂に参戦を依頼したときには既にゲームが完成していたため、ソニックの『スマブラDX』出演は実現しなかった。しかし2007年10月、Wii用ソフト『大乱闘スマッシュブラザーズX』において、ソニックの初参戦が発表された。任天堂以外のメーカーのゲームキャラが同シリーズへ参戦するのは、コナミの『メタルギアソリッド』のキャラクター、ソリッド・スネークに続いて二例目となる。スネークはソニックのことを「なぜだか気に入らない」と発言している。

title: グレイ・フォックス

text: 1995年のアウターヘブン蜂起ではビッグ・ボスに命を受け、ソリッド･スネークに先駆けてアウターヘブンに潜入。謎の兵器「メタルギア」の情報を入手した後、捕虜とされた。その後ソリッド・スネークによって救出。スネークにメタルギアの情報を提供するなどの支援を行ったが、アウターヘブン陥落後は行方不明となった。1999年12月24日。ビッグ・ボスの腹心として参加。ソリッド・スネークに対して無線で接触し、「ファンのひとり」を名乗って陰から支援した。しかし、これはソリッドを自らの場所までおびき寄せる意図があり、メタルギア改Dに搭乗してソリッド･スネークの排除を試みるも、逆にメタルギア改Dを破壊された。最後は地雷原でスネークと徒手格闘での決闘を行うも敗北、命を落としたかに思われた。

title: ソリッド・スネーク

text: 2016年。謎の人物が次期大統領候補ヴィゴ・ハッチの乗った旅客機をジャックし、ロビト島研究所にある「ピュタゴラス」を要求するという事件が発生し、CIAのロジャー・マッコイの懇願によって任務への復帰を決意する。任務中、ロビト島を舞台に人体実験を行っていた科学者ハンス・ディヴィスの記憶が自らの頭の中に流れはじめ、自分はソリッド・スネークであるとともにハンス・ディヴィスとしての顔を持っていたのではないかという疑念にさいなまれるが、それは結局、その実験の被験者であり超能力者であったアリス・ヘイゼルによる工作の産物であったことが判明する。最終的には、スネークや、行動を共にした女性兵士テリコ・フリードマンのあずかり知らぬところで多くの思惑や陰謀が交錯したものの、メタルギアKODOQUEを無事に破壊し、島から脱出。テリコと共に登山をすることを約束する。

title: ソリッド・スネーク

text: 本名は<b data-parsoid='{"dsr":[905,916,3,3]}'>デイビッド。ファミリーネームは不明。友人であるオタコンやキャンベル、同じスネークのコードネームを持つリキッド・スネークからも「スネーク」と呼ばれる。

title: ソリダス・スネーク

text: ビッグシェル占拠事件の発生まで、ソリッドはソリダスの存在を知らなかったとされており、リキッド・スネークもまたソリダスの存在を知らない。輸送ヘリに乗ったソリッドとハリアー戦闘機で戦うシーンがあるが、ゲーム本編での直接対決は行われていない。

title: ソリダス・スネーク

text: ソリッド・スネーク、リキッド・スネークに次ぐ3人目のビッグ・ボスのクローン。ソリッドとリキッドの2人と違い、遺伝学上にもビッグ・ボスの完全なクローンとして再現した個体。3人のスネークの中でも皺と白髪が目立ち、ビッグ・ボスとは逆の左目を負傷して眼帯をつけた際の風貌は、リボルバー・オセロットから「ビッグ・ボスに瓜二つ」と評された。

title: ソリッド・スネーク

text: 携帯アプリ『メタルギアソリッド モバイル』（コナミ） 主人公として登場している[17]。 PS2『メタルギアソリッド3 スネークイーター』（コナミ） 同作の本編はネイキッド・スネークを主人公としていたが、おまけのエクストラモードとしてゲーム『サルゲッチュ』シリーズ（SCE）とのコラボレーションミニゲーム“猿蛇合戦”が収録されており、ソリッド・スネークが『サルゲッチュ』のキャラクター「ピポサル」を追いかけるミッションに参加していた。さらに『MGS3 SUBSISTENCE』には新規ステージを追加した『猿蛇合戦 完全版』も収録された。『20th ANNIVERSARY』には再録されていない。 劇中では夜中に叩き起こされている上、スネークはメタルギア破壊にうんざりしている設定になっている。 PSP『メタルギアソリッド ポータブル・オプス+』（コナミ） 『MGS4』に先駆けて「オールド・スネーク」が追加ユニークキャラクターとして登場している。 PS2『サルゲッチュ3』（SCE） 上記の逆コラボレーションとして、スネークの能力を移植されたピポサル「ピポスネーク」が活躍するミニゲーム『メサルギアソリッド スネークエスケープ』が収録され、これにもソリッド・スネークが登場することになったが、『MGS3』のデータを流用しているため、外見はネイキッド・スネークと同じになっている[17]。 GBA『続 ボクらの太陽 太陽少年ジャンゴ』（コナミ） ソリッド・スネークと同じ大塚が声を担当し、「異世界から来たのでは」「潜入任務が得意」という特徴を持つ記憶喪失の男性「???（ハテナ）」が登場する。正体については明言されておらず、あくまで「謎の人物」とされている。 PS2、GC『Evolution Skateboarding エヴォリューションスケートボーディング』（コナミ） 雷電と共に操作キャラとして参加している。『MGS2 SUBSTANCE』収録の「SKATEBOARDING」モードに近い。 PS2、GC『ドリームミックスTV ワールドファイターズ』（ハドソン） コナミ、タカラ、ハドソンの共同制作。コナミキャラクターの誰かでクリアすると出現する隠しキャラクターとして登場している[18]。スネーク独自のストーリーなどは無いが、通常の『MGS2』の服装に加え、カラーチェンジで兵士姿のイロコィ・プリスキン、タキシード姿、『MGS』の服装を選べる。攻撃手段は主に格闘とC4爆弾。勝利メッセージのひとつで「ダンボールがあればもっと楽かもな…」と発言している。 Wii『大乱闘スマッシュブラザーズX』（任天堂） 隠しキャラクターとして登場。『スマブラX』のゲスト出演は、小島がディレクターの桜井政博に直々に嘆願したことから実現したもの[19]。セガからゲスト出演したソニック・ザ・ヘッジホッグとも共演を果たしている。『メタルギアシリーズ』本編での特徴が再現されているが、台詞や武器にネイキッド・スネークの特徴もいくつか取り入れられている。攻撃手段はCQCでの格闘を主とし、ナイフや銃器は日本国外における対象年齢の規制により使用しない。RPG-7やグレネード、地雷などの爆発物も使用し、桜井ディレクターは「豊富な重火器」という個性をつけている[20]。また、基本的に短いセリフか掛け声だけである参戦キャラクターの中において、スネークは無線中のやり取りがあるためセリフが最も多い[21]。 DS『ヒラメキパズル マックスウェルの不思議なノート』（コナミ） 日本語ローカライズ版の単語にはコナミのゲームキャラクター名の一部が追加登録されており、「ソリッドスネーク」「オールドスネーク」「ビッグボス」とノートに書くと、それぞれのキャラが出現する。スネークとビッグ・ボスが対面すると戦闘状態となる。なお、続編『スーパースクリブルノーツ』では削除され、彼らとエビス丸のみ登場しなくなっている。 PS3、PS4、Xbox 360、Xbox One[22]『メタルギアソリッドV グラウンド・ゼロズ』（コナミ） 特別ミッション「デジャヴ・ミッション」で特定の条件をクリアすることで、『MGS』時の「ソリッド・スネーク」または「サイボーグ忍者」（なお、顔はグレイ・フォックスではなく、『MGS』時のソリッド・スネークの顔に書き換えたもの）でプレイできるようになる[23]。 Nintendo Switch『大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL』（任天堂） キャラクターとして「スネーク」が登場。上記のソニックに加えカプコンからゲスト出演したロックマン及びリュウ、バンダイナムコエンターテインメントからゲスト出演したパックマン、スクウェア・エニックスからゲスト出演したクラウド・ストライフとも共演を果たしている。『X』からの変更点として、攻撃手段から地雷が削除され、最後の切り札「グレネードランチャー」がロックオンするタイプの多弾ミサイル「援護射撃」になり、シリーズシンボルがかつてのKOJIMA PRODUCTIONSのロゴから敵発見時の「！」マークになった。


query: ロンドンの地下鉄がチューブと呼ばれるのはなぜですか？

title: ロンドン地下鉄

text: ロンドン地下鉄は、アメリカや日本の地下鉄のようにSubway（サブウェイ）とは呼ばれず、ロンドンの住民には単に"the Underground"または（より親しみをこめて）"the Tube"[※ 2]と呼ばれている。後者は、そのトンネルの形状に由来している。Subwayは専ら地下道の意に用いられる。

title: ベーカーストリート・アンド・ウォータールー鉄道

text: クイーンズ・パークへの延伸にあたり、ロンドン電気鉄道はとに合計14両の電車を発注して増備するとともに、グレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道の予備のゲート形電車を転用している。14両の新車、は、ロンドンの地下鉄車両として初めて、従来の車両端の扉に加えて車体中央部に客用扉を装備した車両である。ワトフォードへの延長運転にあたっては、ロンドン電気鉄道とロンドン・アンド・ノースウェスタン鉄道はメトロポリタン客貨車製造は72両の新車を発注した。新車の落成は戦争の影響で遅れたため、納入までの間ベーカールー・チューブはセントラル・ロンドン鉄道がイーリング・ブロードウェイへの延伸用に増備したものの、工事の遅れにより余剰となっていたを借り入れるとともにゲート形電車をグレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道から追加転用して充当した。ワトフォード乗入用に製造された車両は、ロンドン電気鉄道とロンドン・アンド・ノースウェスタン鉄道が共同で保有したため、と呼ばれた。この電車は誤乗防止のため、ロンドン・アンド・ノースウェスタン鉄道標準の緑の車体色で1920年から営業運転に投入された。

title: ロンドン地下鉄1983形電車

text: ロンドン地下鉄1983形電車(英:London Underground 1983 Stock)は1984年から1998年まで使用されたロンドン地下鉄のジュビリー線用の電車である。ロンドン地下鉄の2種類ある車両サイズのうち、小さいほうのサイズの車両群(チューブ)に属する。

title: チューブ・テイルズ

text: 『チューブ・テイルズ』（"Tube Tales"）は、1999年製作のイギリス映画。ロンドンのチューブ（ロンドン地下鉄）をテーマに、9本の短編によるオムニバス映画である。イギリスの週刊誌『タイムアウト』で脚本を募集し、寄せられた3000本の中から、9人の監督が好きなものを選んで撮影された。

title: 真空チューブ列車

text: 真空化されたチューブ、もしくはトンネルの中をリニアモーターカーが走るというものについては、ディスカバリーチャンネルの番組『エクストリーム・エンジニアリング』の「トランスアトランティック・トンネル（大西洋間トンネル）」の回で放送した。それによると、大陸横断、大陸間横断のルートとして地下鉄ネットワークを形成し、それに真空列車を使用する。速度はマッハ5から6を想定しており、地下深くに建設され、加速には重力も利用することにより、ロンドン-ニューヨーク間が航空機よりも早く輸送できるようになるとのことである。

title: ロンドン

text: ロンドン地下鉄は現在ではチューブ "the Tube"と呼ばれ、この名称が表す区間は地下深い路線に限られ浅い深さに造られた古い路線とは異なっている。営業距離は上海地下鉄に次いで世界で2番目に長い。1863年に遡る地下鉄システムで270の駅があり、設立当初はいくつかの私営の企業に分かれておりその中には最初の地下電化路線を運営したシティ・サウスロンドン鉄道も含まれる。2013年1月10日には運行開始から150周年を迎えた。

title: セントラル・ロンドン鉄道

text: セントラル・ロンドン鉄道は均一運賃を設定し、どの駅間を乗っても2ペンスとした。このためデイリー・メール紙が1900年8月に「ツーペニー・チューブ」（2ペンスの地下鉄）という愛称をつけることになった。営業はとても好評で、1900年末までに14,916,922人の旅客を輸送した。沿線のバスや、遅くて蒸気機関車牽引だったメトロポリタン鉄道やメトロポリタン・ディストリクト鉄道から乗客を奪ったことで、セントラル・ロンドン鉄道は営業開始2年で、1年あたりにして4500万人の輸送量を達成し、経費の2倍に上る収入を得た。1900年から1905年まで、株主に4パーセントの配当を行っていた。

title: エッジウェア駅 (ロンドン地下鉄)

text: 当駅は1924年8月18日、ロンドン地下電気鉄道傘下のハムステッド・チューブの第二期延伸線の終点として開業した。駅は建築家が設計、片面ホーム1面1線（1番線）、島式ホーム1面2線（2番線、3番線）があり、島式ホームは屋根で覆われている。

title: ロンドン地下鉄1967形電車

text: ロンドン地下鉄1967形電車(London Underground 1967 Stock)は1967年から製造され、1968年2月21日に営業運転を開始したロンドン地下鉄ヴィクトリア線用の電車。ロンドン地下鉄の2種類ある車両断面のうち、小さいほうの車両群（チューブ）に属する。

title: ロンドン地下鉄

text: 旧線・新線の両者ともにアンダーグラウンドもしくはチューブと呼ばれており、旧来の線をアンダーグラウンド、新線をチューブと呼び分ける、というのは間違いである。あえて言えばアンダーグラウンドが正式名称、チューブが愛称である。

title: チャリングクロス・ユーストン・アンド・ハムステッド鉄道

text: チャリングクロス・ユーストン・アンド・ハムステッド鉄道（チャリングクロス・ユーストン・アンド・ハムステッドてつどう、英語：Charing Cross, Euston and Hampstead Railway、CCE&HR）は、1891年に設立された、ロンドンの大深度地下鉄会社である。チューブと呼ばれる断面の小さなトンネルを使用した地下鉄の一路線で、ハムステッド・チューブ（英語：Hampstead tube）とも呼ばれた。資金集めに難航したことから、創立後10年以上着工されないままとなっていたが、1900年にはアメリカ人投資家率いるロンドン地下電気鉄道（英語:Underground Electric Railway of London、UERL）の一部となり、ヤーキスが主にイギリス国外で募った出資で建設資金を集めることに成功している。各種路線案が検討され、議会に認可を申請したが、ほとんどの案は不認可となり、結局ハムステッド・ヒース地下を通る路線案がヒースの環境に深刻な影響を与えると主張する地元住民の反対を押し切って採用された。

title: ディストリクト鉄道

text:
ディストリクト鉄道は、アールズ・コート駅からマンション・ハウス駅までの地下深くのチューブを建設する許可を得ており、また1898年にサウス・ケンジントン駅からピカデリー・サーカス駅までのチューブの許可を持っているブロンプトン・アンド・ピカデリー・サーカス鉄道を買収していた。こうした計画は、グレート・ノーザン・アンド・ストランド鉄道が持っていたストランド駅（）からフィンズベリー・パーク駅までの建設許可と組み合わせられて、グレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道となった。ヤーキスはまた、パディントン駅からエレファント&キャッスル駅までのチューブを建設中であったベイカー・ストリート・アンド・ウォータールー鉄道と、チャリング・クロスからハムステッドやハイゲートへのチューブを計画していたチャリングクロス・ユーストン・アンド・ハムステッド鉄道を所有していた。1902年4月にヤーキスを会長とするロンドン地下電気鉄道が発足し、これらの会社を傘下に収めて計画中の建設工事の管理を行うようになった。1902年6月8日にロンドン地下電気鉄道はトラクション・カンパニーを買収して、その株主に現金とロンドン地下電気鉄道の株式の形で精算を行った。
ロンドン地下電気鉄道では、ディストリクト鉄道の各路線および計画中の地下鉄路線に電力を供給できる大きな発電所を建設した。建設工事はチェルシー・クリーク沿いのロッツ・ロードにおいて1902年に着工され、1905年2月からが11,000ボルトヘルツで発電を開始し、高電圧ケーブルで送電して各変電所で直流550ボルトに降圧した。

title: セントラル・ロンドン鉄道

text: セントラル・ロンドン鉄道（セントラル・ロンドンてつどう、、略称 ）は、ツーペニーチューブ（、2ペンスの地下鉄）の別名でも知られる、1900年にロンドンに開業した地下深くを走る「チューブ」の鉄道である。こんにち、セントラル・ロンドン鉄道の路線と駅は、ロンドン地下鉄のセントラル線中央部を構成している。

title: ロンドン地下鉄路線図

text: ロンドン地下鉄路線図（London Underground Map or the TFL Services Map）またはチューブ・マップ（英語：tube map）は、ロンドン地下鉄（通称：チューブ）の路線、駅、ゾーンを描いた図式的配置ダイアグラム（路線図）である。

title: 終夜運転

text: ロンドン地下鉄での終夜運転はナイトチューブと呼ばれている。深夜割増の制度はなく日中と同一料金である。ナイトチューブは2015年のラグビーワールドカップに合わせて導入される予定であったが手当が少ないとして乗組員組合から反発を受け導入が延期されていた。2017年9月現在、金曜日と土曜日の深夜から早朝にかけて5路線で運行されており、2020年には郊外を除くほぼ全線に導入される予定である。

title: セントラル線

text: セントラル線("Central Line")はロンドン地下鉄の路線の一つで、チューブと呼ばれる地表から深い位置を走るタイプの路線である。ロンドン地下鉄路線図上では赤色に着色されている。

title: ロンドンの交通

text: 通称"チューブ"とも呼ばれるロンドン地下鉄は1863年に営業を開始した世界最古の地下鉄である。一日に300万人以上の利用客があり、2006年には年間利用客が初めて10億人を超えた 2012年現在、11路線を所有および営業しており、そのほとんどは郊外からセントラル・ロンドンへ接続し、特に大きなターミナル駅から市中心部への輸送において重要な役割を果たしている。

title: トレイン・サーフィン

text: 車体の外側に乗るのを防止するため、鉄道事業者はしばしばトレイン・サーフィンの危険についての警告を掲出している。公式な数字はないが、ロンドン地下鉄は「チューブ・サーフィン」に対する啓発キャンペーンを実施した。

title: ロンドン地下鉄1959形電車

text: 中央部2か所が両開き、車端部2か所が片開きの片側4扉、ドア間窓4枚で、先頭車はドア1か所分を運転室としているため3扉である。アルミ車体をロンドン地下鉄の小断面車両（チューブ）として初めて採用し、特殊な事例を除き、無塗装で使用された。1956形は正面右側に5灯のマーカーライトがあることが1959形、1962形との外観上の相違点である。1959形は尾灯がヘッドライトの右側、1962形は左側にあることで識別できる。ロンドン地下鉄で初めて正面貫通路上に行先方向幕を備えた。1956形は当初屋根も無塗装だったが、のちに量産車同様グレーに塗装されている。

title: グレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道

text: グレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道（グレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトンてつどう、英語：Great Northern, Piccadilly and Brompton Railway、GNP&BR）は、1902年に設立された、ロンドンの大深度地下鉄会社である。チューブと呼ばれる断面の小さなトンネルを使用した地下鉄の一路線で、ピカデリー・チューブ（英語：Piccadilly tube）とも呼ばれた。ロンドン地下電気鉄道（英語：Underground Electric Railways Company of London、UERL）の傘下にあったブロンプトン・アンド・ピカデリーサーカス鉄道（英語：Brompton and Piccadilly Circus Railway、B&PCR）とグレート・ノーザン・アンド・ストランド鉄道（英語：Great Northern and Strand Railway、GN&SR）が合併、同じくロンドン地下電気鉄道の傘下にあったディストリクト鉄道（英語：District Railway、DR）が計画した大深度路線の一部も含めてグレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道が成立している。

title: グレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道

text: 1911年10月、ピカデリー・チューブのアールズ・コート駅にディストリクトとピカデリーのホームをつなぐ通路が建設され、ここにロンドン地下鉄で初めてのエスカレーターが設置された。

title: ロンドン地下電気鉄道

text: ディストリクト鉄道の電化工事は急ピッチで進んだものの、その完成を見ることなくヤーキスは1905年12月29日にニューヨークで死去し、代わってがロンドン地下電気鉄道の会長に就任した。スパイヤーはロンドン地下電気鉄道の支援を行っていたスパイヤー・ブラザースの会長であり、ニューヨークの金融機関、スパイヤーの支援者でもあった。のゼネラル・マネージャーだったがロンドン地下電気鉄道の社長となった。ベーカーストリート・アンド・ウォータールー鉄道は1906年3月10日、グレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道は1906年12月15日、チャリングクロス・ユーストン・アンド・ハムステッド鉄道は1907年6月22日に開業した。各鉄道はすぐにベーカールー・チューブ、ピカデリー・チューブ、ハムステッド・チューブと呼ばれるようになった。

title: ロンドン地下鉄1972形電車

text: ロンドン地下鉄1972形電車(英:London Underground 1972 Stock)は1972年6月26日に営業運転を開始したロンドン地下鉄の電車である。ロンドン地下鉄の2種類ある車両サイズのうち、小さいほうのサイズの車両群(チューブ)に属する。

title: エッジウェア駅 (ロンドン地下鉄)

text: 1933年にロンドン地下電気鉄道を含むロンドンの公共交通機関運営会社を統合して設立されたロンドン旅客運輸公社は、1935年にを発表、これにはハムステッド・チューブと、シティ・アンド・サウス・ロンドン鉄道の路線が一体に運営されるようになって以降は「モーデン・エッジウェア線」と呼ばれる様になっていたのちのノーザン線に大きな影響を与える次の計画が含まれていた。この路線の認可は19世紀にワトフォード・アンド・エッジウェア鉄道に与えられていたが、ロンドン電気鉄道が1922年にワトフォード・アンド・エッジウェア鉄道をこの路線を建設する権利ごと買収した。元々の計画ではこの路線はロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道の路線に接続されることになっていたが、ニュー・ワークス・プログラムではモーデン・エッジウェア線に接続するよう変更されている。ロンドン地下鉄のエッジウェア駅の南200メートルのところにあったロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道のエッジウェア駅は閉鎖され、ロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道はモーデン・エッジウェア線と交差する当駅すぐ東の地点から地下鉄に乗り入れ、当駅にはホームが増設することになっていた。

title: ベーカーストリート・アンド・ウォータールー鉄道

text: ベーカーストリート・アンド・ウォータールー鉄道（ベーカーストリート・アンド・ウォータールーてつどう、英語：Baker Street and Waterloo Railway、BS&WR）は、1893年に設立された、ロンドンの大深度地下鉄会社である。チューブと呼ばれる断面の小さなトンネルを使用した地下鉄の一路線で、ベーカールー・チューブ（英語：Bakerloo tube）とも呼ばれた。ベーカーストリート・アンド・ウォータールー鉄道は建設資金調達に難航し、着工は創立から5年後の1898年にずれ込んだうえ、1900年には親会社であるロンドン・アンド・グローブ金融が主要株主だったの詐欺で破たんした影響で建設が中断した。1902年にはベーカーストリート・アンド・ウォータールー鉄道はアメリカ人投資家率いるロンドン地下電気鉄道（英語:Underground Electric Railway of London、UERL）の一部となり、ヤーキスが主にイギリス国外で集めた資金で工事が再開された。

title: ロンドン地下電気鉄道

text: ロンドン地下電気鉄道 (ロンドンちかでんきてつどう、英語：Underground Electric Railways Company of London Limited、UERL)は1902年に設立された、チューブと呼ばれる断面の小さなトンネルを使用した3つの地下鉄会社を傘下にもつ持株会社である。今日でもロンドンでは地下鉄の代名詞となっているアンダーグラウンド（英語：The Underground）の名前を傘下各社の統一ブランド名として1907年から用い、1906年から1907年にかけて開業した傘下3社、ベーカーストリート・アンド・ウォータールー鉄道、チャリングクロス・ユーストン・アンド・ハムステッド鉄道、及びグレート・ノーザン・ピカデリー・アンド・ブロンプトン鉄道の路線はロンドン地下鉄ベーカールー、ピカデリー、ノーザン各線の原型となっている。

title: ロンドン地下電気鉄道

text: 新規路線の開業後しばらくの間ロンドン地下電気鉄道の経営は厳しい状態が続いたが、ヤーキスはこれを見ることもなかった。開業前に見積もられた乗客数が過大だったため、莫大な借入金の利子支払いが出来ない状態に陥った。ベーカールー・チューブは開業前に12カ月で人を輸送すると計画されていたが、実績はその60%、人にとどまった。ピカデリー・チューブは人の計画に対して人、ハムステッド・チューブは人の計画に対して人だった。ディストリクト鉄道は電化により利用客が人に増加すると計画されていたが、実績は人に終わっていた。ロンドン地下電気鉄道の路線間や他の半地表地下鉄との競合に加え、急激に路線を拡大した路面電車が馬車の乗客の大半を奪ったことが計画値に乗客数が達さなかった要因として挙げられている。低価格に抑えられた運賃も併せて収益を圧迫したとされている。

title: ベルグレイヴィア

text: ロンドン地下鉄の最寄り駅は、ハイド・パーク・コーナー駅、ナイツブリッジ駅、スローン・スクエア駅である。ナショナル・レールやチューブ、長距離バスの乗り換え地点になっているヴィクトリア駅は、地区の東側にある。セントラル・ロンドンの各地域へ向かうバスの定期運航便は、グローヴナー・プレイスから発車している。

title: 車両限界

text: 車両限界は世界各国で異なっている。標準軌の鉄道で最も小さな車両限界はロンドン地下鉄のチューブで使われているもので、最も大きな車両限界は英仏海峡トンネルで使われているものである。

title: ロンドン地下鉄1983形電車

text:
1983形電車はジュビリー線で運用されていた1972形電車2次車を置き換え、1972形電車をベーカールー線に転用する目的で製造され、同時期に製造されたディストリクト線用D78形電車のチューブ版と位置付けられることが多い。当初はジュビリー線の延伸に合わせて60編成以上の製造が計画されたが、チャリング・クロス以南の延伸が中止されたこと、1980年代中期の乗客減により、3両ユニット2組を組み合わせた6両15編成が1次車(batch I)として製造され、1984年から1985年にかけて投入された。その後1980年代後期に乗客数が上向いたことから、16編成と3両の2次車(batch II)が追加製造され、1987年から1988年にかけて入線した。1993年にジュビリー線の延伸が決定すると、当初1983形電車に更新工事を施して延伸区間用に新製される1996形電車と併せて使用されることが計画されたが、主電動機、補助電源用電動発電機などに問題を抱え、片開き扉のため乗降に時間がかかる1983形電車に中央扉の両開き扉化等の大規模な更新工事を施した場合、車両新製と10%程度しか費用が変わらないと試算されたことから、1983形電車は全車が1996形電車に置き換えられ、1998年7月までに運用からはずされた。2次車を中心に多くの編成がロンドン各地に留置され、ピカデリー線への転用なども検討されたが、実現することのないまま2008年現在も一部の車両が残存している。本文中の車両形式略号などはロンドン地下鉄の車両形式および車両番号の付与方法を参照のこと。
アルミ無塗装の車体で、先頭部の下半分のみが赤く塗装されている。片側4扉で、運転台付車両は車端の扉1枚分が運転室となるため3扉。1938形電車以降のチューブ車両としては唯一全扉が片開きである。1次車と2次車の外観上の相違はロンドン地下鉄のシンボルマークが1次車は赤一色である一方、2次車は青と赤である程度。

title: ロンドン地下電気鉄道

text:
スパイヤーとギブが債務整理にあたるのと並行して、1907年にロンドン地下電気鉄道のゼネラル・マネージャーに就任したは経営体制を改めることによる収益の改善に着手した。スタンレーは営業マネージャーだったと共に、ロンドン地下電気鉄道の傘下に入っていない路線を含むすべてのロンドンの地下鉄路線をアンダーグラウンド（英語：The Underground）の統一ブランド名でまとめるとともに、予約システムや、統一運賃を導入することで乗客数を増加させる施策をとった。
1909年、ロンドン地下電気鉄道はアメリカの投資家集団による反対を押し切り、ベーカールー、ハムステッド、ピカデリーの3つのチューブ路線を正式にロンドン電気鉄道（英語：London Electric Railway Company 、LER）に統合するが国会に提出されたことを発表した。この法案は1910年7月26日に1910年ロンドン電気鉄道統合法としてを得た。このとき、ディストリクト鉄道はチューブ3路線とは別会社のまま残されている。


query: ドイツの首都はどこ？

title: ドイツ

text: ドイツは限定的統治権を保有する16の州から成り、総面積は357,386km2で、主に温暖な季節的気候に属する。首都及び最大都市はベルリンである。ヨーロッパ大陸における経済的及び政治的な主要国であり、多くの文化、理論、技術分野における歴史上重要な指導国である。人口は8,060万人で、欧州連合では最大の人口を有する。

title: 首都

text:
首都の位置を憲法や法令で明示的に記述している国も存在する。たとえばドイツ連邦共和国は憲法や法律により首都を具体的に指定しており、ドイツ連邦共和国基本法第22条(1)「ドイツ連邦共和国の首都はベルリン」( ドイツ連邦法務省のサイトより) と明記する。
また、逆に法定の首都を持たない国も存在する。たとえばイギリスや日本は首都の地位を明示する法が存在しない。
しかし、アメリカ合衆国の様に首都の具体的な地域は指定しないが1790年の合衆国首都設置法は首都の位置をワシントンD.C.と明示していたり、オランダやボリビア、タンザニアなどのように、法的に定められている首都と実際に首都機能が置かれている都市が違う場合もある。

title: 首都立地法 (アメリカ合衆国)

text: どこを首都の場所とすべきかについては1783年に問題提起されていた。各州から多くの場所が首都の候補地として提案された。例えば、ニューヨーク州キングストン、ニュージャージー州ノッティンガム・タウンシップ、メリーランド州アナポリス、バージニア州ウィリアムズバーグ、デラウェア州ウィルミントン、ペンシルベニア州レディング、同じくジャーマンタウン、同じくランカスター、ニューヨーク市、フィラデルフィア市、ニュージャージー州プリンストンなどがあった。しかし、南部州は首都を北部の州に置くことを認めようとしなかった。2つの首都を造るという提案もあった。連合会議は1783年にメリーランド州ジョージタウン近くのポトマック河畔と、別にデラウェア川沿いの首都案を承認したが、この計画は翌年には撤回された。

title: プンツォリン

text: 市内のほぼどこからでも、ティンプーへの道が丘の上を蛇行しているのを見ることができ、夜は首都に向かう車のヘッドライトを容易に見ることができる。プンツォリンはブータン横断道路の起点であり、この幹線道路は557㎞東のタシガンまで国内各都市を結んでいる。

title: 中華民国

text: しかし、国民大会主席団の代表であった蒋介石が、国都は必ずしも憲法で定める必要はないと説明し、一度は国民大会を通過した第七条「」（国都は北平に定める）を条文ごと削除してしまった。そのため、中華民国憲法は首都に関する規定がないまま1946年12月25日に制憲国民大会で承認され、1947年12月25日に施行された。憲法の施行と同時に中華民国訓政時期約法も廃止されたため、これ以降中華民国は首都がどこかを規定する法律が存在しない状態になった。

title: ドレスデンの思い出

text: 北ドイツの都市ハンブルクのアウグスト・クランツ社による1880年４月頃刊行の初版のピアノ2手用楽譜の表紙絵には、「北のフィレンツェ」の愛称を持つザクセン王国の首都である古都ドレスデンのエルベ河沿いに建つカトリック宮廷教会の姿が描かれている。曲想も厳粛な趣の短調による主部と、どこか懐かしさを回想する様な長調によるトリオ部分から対比構成される魅力的なもので、ゆったりと楽想展開する独特な風情味のポルカである。

title: ドイツ連邦「自然・環境保護の連邦首都」コンテスト

text: ドイツ連邦「自然・環境保護の連邦首都」コンテスト（ドイツれんぽう しぜん・かんきょうほごのれんぽうしゅと コンテスト、略称 ドイツの環境首都コンテスト）は、ドイツの市町村のなかから、自然保護や環境保護の分野において優れた行政活動を行なっている自治体を選出するコンテスト。高得点の評価を得た自治体は「環境首都」として認定された。

title: ベルリン封鎖

text: 1948年になると、分割占領された首都の全体をどこが支配するのかを巡って対立が起こった。さらにソ連はドイツとの戦争で甚大な被害が出ていたため取れるものは全てとるという方針をとったことから、早期復興を目指す西側3か国と対立した（当初はフランスもドイツに早期の賠償を課す方針だったが、ソ連への対抗上米英と同調せざるを得なくなった）。そのような対立の中、ソ連は西ベルリンへの交通制限を西側へ通達した。

title: フィリピン

text: タクシー - 初乗り30ペソ ニノイ・アキノ国際空港に乗り入れるエアポートタクシーは、初乗り60ペソ。タクシーメーターが付いているが、メーターを使わず、メーター表示値の数倍相当額をボッタクリ要求するタクシーが多い。クリスマスシーズン等タクシー需要が多くなると、行き先を告げて、予め料金交渉するケースが増える。 バス - 初乗り12ペソ（エアコンバス）から、またはエアコン付でない通常のバスは10ペソから 日本から中古のバスを輸入しているケースが多いが、フィリピンの自動車道路は右側通行であるため左ハンドルに改造されている。座席は3列+2列の5列構造となっているものが多く、1席に付き初乗り12ペソ（又は10ペソ）である。子供を膝の上に乗せていれば料金はかからない。マニラ首都圏の基幹道路ともなっているエドゥサ通りの渋滞の原因ともなっているのが、このバス（市内、郊外向け）のどこでも乗せて、どこでも下ろす営業形態である。乗客を乗り降りさせるバス停は決められてはいるが、交通巡視員がいなくなると遵守されないことが多い。また、マニラ首都圏から各地方への中長距離バスが発着していて、すごいものでは、南部のルソン島外のイロイロやダバオ行きの長距離バスが、各島間の連絡船フェリーを介して、最長48時間以上かけて運行されるバスもある。

title: 大コロンビア

text: 1821年ヌエバグラナダが解放されると、首都をサンタフェ・デ・ボゴタに遷した。当初、コロンビアはボゴタとカラカスの中間にあるどこかに首都を置く計画を持っていたが、実現しなかった。その後グアヤキルを解放し、コロンビアは1822年にキトを解放して領土に組み入れた。さらにペルーに援軍を派遣し、ペルーとアルト・ペルー（ボリビア）の解放で決定的な役割を果たした。

title: ベーブラ

text: 1980年代末にベーブラは鉄道乗り換え地点としての重要性を失い、さらに1990年のドイツ再統一に伴って国境駅としての重要性も喪失した。 ドイツ鉄道はベーブラにおける最大の雇用主の1つであったため、これによりベーブラ住民の多くが職を失った。ベーブラでは、『戦後この街の人々は「どこで働いているの？」と聞くのではなく「鉄道のどこで働いているの？」と聞いたものだ』と言われる。千年紀以降、地元の政治家やヘルスフェルト＝ローテンブルク郡選出の連邦議会議員らはベーブラ駅を「貨物センター」に拡充させるよう努めた。

title: 中華民国

text: 中華民国の首都は、1931年6月1日から1947年12月24日までは法律で南京と明示されていたが、1947年12月25日以降は正式な首都がどこか法律等で明確にされていない。また、1949年12月7日以降は中華民国の中央政府機構が台北に置かれているが、中華民国政府は歴史的な経緯から台北市をあくまで臨時首都、あるいは「（国共内戦に伴う）戦時首都」と見なしている。以下、中華民国における首都の変遷について述べる。

title: ルカーチ・ジェルジュ

text: 青年期をブダペストで過ごした後で二度ハンガリーを離れて国外に移り、自らの強い意志でハンガリーに帰国した生涯を送ったルカーチの思想について、どこまでが「ハンガリーの哲学者」であり、どこからが「ドイツ哲学の徒」と区分することは困難である[31]。ルカーチ当人は生涯の中で「ハンガリー思想家」として孤立した立場にいると自認していた[24]。ドイツの哲学的伝統を継承し、主要な作品をドイツ語で著し、ハンガリー文学よりもドイツ文学の研究に多くの労力を注いでいた[31]。このため、ルカーチの全ての作品はドイツ文化の一部に属しているともいえる[31]。

title: ウェリントン

text: 1841年にウィリアム・ホブソン (William Hobson) が首都に定めたオークランドに代わり、1865年にウェリントンはニュージーランドの首都となった。1862年7月7日に初めてウェリントンで議会が開かれたが、この街が公式に首都になるにはその後しばらくかかった。1863年11月、アルフレッド・ドーメット (Alfred Domett) が（オークランドの）前の議会に「政府の所在地を、クック海峡沿岸のどこか好適な地へ移すことが必要となった」という動議を提出した。南島が金鉱脈の存在を背景に別個の植民地を形成するのではないかという懸念が明らかにあったのである。オーストラリアから派遣された弁務官（中立の立場ということで選ばれていた）は、良港が存在し、国土の中央に位置することから、ウェリントンが首都にふさわしいという意見を述べた。1865年7月26日、議会は初めて公式にウェリントンに置かれた。当時のウェリントンの人口は4900人であった。

title: ゲオルギー・ジューコフ

text: 1957年1月から2月にかけて、ジューコフはインドとビルマを訪問している。ジューコフの歴訪は、両国とソ連の関係を深め、大成功に終わった。インド滞在中、軍大学で核戦争についての講演を実施している。3月には東ドイツに訪問し、ドイツ政府と国防協定に調印、ドイツ駐留ソ連軍の高級士官の前で講演をした。ジューコフは従来の防御戦略にこだわらず、NATOの攻撃意思を確認した段階で、先制攻撃に踏み切り、2日以内に英仏海峡に進出すべきだと述べた。ドイツ軍の攻撃が始まるまで有効な手を打てなかった大祖国戦争での教訓を踏まえた新たな戦略だった。ソ連は欺瞞工作として偽の講演内容を西側に漏えいさせた。偽の講演ではジューコフは通常戦力よりも核戦力を重視した新戦略を述べたことになっていて、NATOの核戦力使用を躊躇させるための情報操作だった。9月にモスクワで実施された高級士官の会合でも、ジューコフは先制攻撃論を提唱した。大祖国戦争での教訓を踏まえて、敵の計画と意図を知るために高度な防空体制を維持し、敵の意図を粉砕するために陸海空どこでも攻撃に移れる準備が肝要であると述べた。10月にはアルバニア人民共和国とユーゴスラビア連邦人民共和国を訪問した。ユーゴスラビア訪問時は、ソ連の最新鋭巡洋艦クイブイシェフに乗り、セヴァストポリから海路ベオグラードに赴いた。ボスポラス海峡の通過時、ジューコフ一行はアメリカ第6艦隊の一群と遭遇し、アメリカ海兵は甲板に整列してジューコフに敬意を表した。ジューコフは、「なぜ彼らがこの海域にいるのだ？なぜアメリカの艦艇は自国の海にいないのだ？」と随行した将校に語った。航海中は自ら得意のアコーディオンを弾いて音楽会に参加した。10月8日、ユーゴスラビアのザダル港に到着し、ヨシップ・ブロズ・チトーと会談を行った。二人はチトーの故郷であるクロアチアの町で顔をあわせ、猟をしながら時間を過ごした。ジューコフは後に、「私の猟は大成功だった。獲物は四頭だった。チトーは一頭だけだったので、面白くない様子がありありと見えた。」と語っている。チトーとの会談内容をモスクワに報告すると、10月17日、ベオグラードからアルバニアの首都ティラナにむかい、アルバニア労働党第一書記エンヴェル・ホッジャと会談した。同時期にソ連の議会代表団が中国を訪問していたので、アルバニア、ユーゴスラビアに訪問したジューコフら軍事代表団はプラウダ紙で小さく扱われた。ジューコフは中国に配慮した指導部に対応に不満を持ち、「我が国は大国である。世界の共産主義者の物質的、精神的よりどころである。我々はたとえ中国のためでも小さな国々を怒らせてはならない。」とフルシチョフに書簡を送っている。

title: オストフルフト

text: 現在ポーランド領で当時ドイツ領であった東プロイセン、西プロイセン、シレジア、ポーゼンの住民は、1850年頃から職を求めて工業化の進んだドイツ西部のライン地方やルール地方へ雪崩をうって移住し始めた。ドイツ人とともに、ポーランド人や、ドイツ人とスラヴ人の両方を先祖に持つ人々もルール地方に数多く移住した。これは、ドイツ統一が起こりドイツ帝国とその首都ベルリンが栄え、プロイセン王国とその首都だったケーニヒスベルクが衰退したことを象徴している。

title: ブダ

text:
ブダは1361年からオスマン帝国に占領される1541年までハンガリーの首都であった。1536年にポジョニ（現在のスロバキアの首都ブラチスラヴァ）がハンガリーの新しい首都となった。1686年に大トルコ戦争でオーストリア軍によって占領されたが、戦争で荒廃していたので、街への再移住を促進するため、多数のドイツ人が連れてこられた。ブダは1703年に自由都市と宣言され、1784年に再びハンガリーの首都となった。1873年にオーブダおよびペスト（ペシュト）と統合され、ブダペストとなった。
1715年のデータによれば、ブダ住民の住居は1,539軒で、そのうち769軒が南スラブ人（大部分がセルビア人）、701軒がドイツ人、そして68軒がハンガリー人であった。1720年のデータによれば、1,468軒に人口約30,000人を数えるのみであり、そのうち851軒がドイツ人で、559軒が南スラブ人（大部分がセルビア人）、68軒がハンガリー人、そして5軒がスロバキア人であった。

title: ヴィリニュス

text: 20世紀初頭には、リトアニア語を母語とする市民はごく少数しか残っていなかった。第一次世界大戦中、ヴィリニュスはドイツ帝国の占領下に置かれた。ドイツ占領下で、リトアニアは独立を宣言。ドイツ軍撤退後、ヴィリニュスはポーランド民兵部隊の支配下に置かれた。ポーランド・ソビエト戦争が起こると、ヴィリニュスは、赤軍とポーランド軍の度々の戦場となる。リトアニアは、ソ連とポーランドの双方を相手に戦いながら（、）、1920年リトアニア共和国を宣言。しかし、その首都としてヴィリニュスを認めたくないポーランドは、7月にソ連とリトアニア間で締結された条約（）を無視して、ヴィリニュスへ軍事侵攻。10月7日に締結後、がヴィリニュスを占領すると、10月12日に傀儡国家の中部リトアニア共和国が作られ、その数年後ポーランドに編入された。ポーランドによる侵攻以後、リトアニア共和国は首都機能をカウナスに移転し、その後22年間カウナスが「臨時首都」とされたが、憲法上はあくまでもヴィリニュスを首都として規定していた。ポーランド領となったヴィリニュスではポーランド語やイディッシュ語が話されるようになった。

title: 首都圏反原発連合

text: こうしてできた首都圏反原発連合は、10月にはその主催名でデモを行なった。当初の参加数は1000人ほどで、その時期の平均的な参加者数だった。2012年1月に横浜で行なわれた「脱原発世界会議」で、会議参加者を中心とした約4500人のデモの運営を手掛ける。官邸前抗議が行なわれるころには、後述のように13の小グループのネットワークという形態になっていた。小熊英二によると、こうしたグループは、基本的には個人有志のゆるやかなプロジェクトチームで、固定的組織といったものではない。複数のグループに参加している者、便宜的にどこかのグループに名前をおいている者なども、官邸前抗議のスタッフには少なくない。思想傾向は多種多様で、「脱原発」の一点で連帯した人々だと小熊は分析している。

title: 計画都市の一覧

text:
国の首都、ブラジリア（1960年）は、計画時点で、任意の大都市から数千キロ離れたブラジルの広大な空の中心の真ん中に建てられた計画都市であった。
ブラジルのかつての首都であったリオ・デ・ジャネイロなどブラジル南東地域に人口や資本が集中する傾向があった。連邦資本の中立配置が必要性であったので街が建設されたが、首都建設の主な理由は、国土の奥地開発でブラジルの発展を促進する、これはブラジルの全領土を統合するより良いとの判断であり、ブラジリアはブラジルの国土の地理ほぼ中央にある。
都市計画はルシオ・コスタにより、飛行機のような形をしたように都市を設計した。住宅やオフィスは、巨大なスーパーブロックの当初計画のすべてに位置している。計画では、公式の建物を構築することができる、どこに産業施設ができる、建物の最大の高さを解決できるなど、ゾーンが定められ、どこゾーンが住宅であるかを指定する。

title: 新幹線通勤

text: 主たる利用地は首都圏、近畿圏であるが、新幹線の走っている場所ではどこでも、多かれ少なかれ利用されている、JR東日本では新幹線の駅別乗車人員を発表しているが、定期利用客のいない駅は今のところ皆無である。なお、首都圏・近畿圏以外では山陽新幹線の小倉 - 博多間での利用が多く、日本で最初に定期券での新幹線乗車が可能となった区間である。ただ、首都圏では片道100kmを超える利用も多いのに対し、その他の地域では1駅あるいは2駅間（距離にして30km - 60km）程度の利用が多い。

title: オーバーランド方面作戦

text: これまでバージニア州で北軍が採用した方面作戦はアメリカ連合国の首都リッチモンドを主要目標としていたが、この時の目標はリー軍の破壊だった。グラントはミードに対して、「リーが行くところならどこでも、貴方も行くのだ」と命令した。

title: 首都立地法 (アメリカ合衆国)

text: 首都立地法（しゅとりっちほう、）は、アメリカ合衆国の首都をどこに置くかという問題を解決した連邦法である。公式の名称は「アメリカ合衆国政府の暫定的および恒久的所在地を決める法」である。この法によって首都はポトマック川沿いに置かれることになった。この法が成立したとき、連邦政府はニューヨークに置かれていたが、それ以前はフィラデルフィア、アナポリスなど数カ所に置かれていた。

title: フェルデン郡

text: 中世および近世初期には、郡域はフェルデン公領およびブレーメン公領に属した。三十年戦争後、この地域はシュターデを首都とするスウェーデンのブレーメン＝フェルデン領の一部となった。1714年にスウェーデンはこの地域をデンマークに奪取された。この地域は、そのわずか1年後にブラウンシュヴァイク＝リューネブルク選帝侯（1814年からはハノーファー王国となる）に売却された。何度も行政組織の変更がなされた後、1852年および1859年にフェルデン管区 (Amt) とアヒム管区が設けられた。これらは1867年にその一部がフェルデン市と統合された。1866年の普墺戦争後すぐにハノーファー王国はプロイセンに併合され、1946年までプロイセンのハノーファー州となった。フェルデンとアヒムの両郡は1885年に再び新設された。1932年に両郡はフェルデン郡として統合された。このフェルデン郡は1939年にヘーメリンゲンとマーンドルフをブレーメンに譲渡しなければならなかった。第三帝国時代、現在の郡域内にはバルメ（現在はデルフェルデン内）のアイビア弾薬製造所をはじめ、様々な強制労働施設があった。帝国内のどこでもがそうであったように、ユダヤ系住民は迫害され、追放され、殺害された。そしてシナゴーグは破壊された。第二次世界大戦中は特に郡内を通る鉄道路線を巡って退却するドイツ国防軍と進軍してくるイギリス軍との間で激しい戦闘が行われた。戦後、プロイセンのハノーファー州はドイツのハノーファー州、さらに最終的にはニーダーザクセン州を形成することとなり、フェルデン郡もこれに従った。1972年7月1日、それまでブラウンシュヴァイク郡に属す飛び地であったテディングハウゼンとファリングボステル郡に属していたヒュルゼン（現在はデルフェルデン内）が合併した。これにより現在の郡域となった。フェルデン郡は1955年から1993年まで東プロイセンの旧プロイシシュ・アイラウ郡に対する援助協力関係を結んでいた。この関係は現在、ロシアのバグラティオノフスクおよびポーランドの との姉妹関係に発展している。

title: ヤムハド

text: ヤムハド自身による記録は少なくヤムハド王国の首都の遺跡も見つかっていない。ヤムハド王国の文書庫や王宮は、あるとすればおそらく今もアレッポ市街の地下のどこかに埋もれていると考えられる。

title: ドイツ連邦「自然・環境保護の連邦首都」コンテスト

text: ドイツのコンテストを範として、日本でも環境首都コンテスト全国ネットワークが結成され、2001年度より持続可能な地域社会をつくる日本の環境首都コンテストが毎年実施されている。

title: ベルリンの壁

text: 1701年にプロイセン王国の都となったベルリンは、1871年に誕生したドイツ帝国の首都となり、その後ヴァイマル共和国からナチス政権下の時代を経て1945年5月8日に第二次世界大戦が終了するまでドイツ国の首都であった[3]:47[注 1]。6月5日に発された「ベルリン宣言」により、ドイツは戦勝4ヵ国の分割統治となり、ドイツ人にとってドイツ国内には政府も首都も無い状態であった。

title: 磁石の山

text: 時代は下って、10世紀後半にブズルク・ブン・シャフリヤールが編纂した『インドの驚異譚』では、小中国の主都ハーンフーと大中国の首都フムダーンの間を流れる川には幾つもの磁石の山々があり、鉄を積んだ船を吸い寄せるという記述がある。また、1356年に書かれたジョン・マンデヴィルの『東方旅行記』には、インドの皇帝プレスター・ジョンの領海には巨大な磁石の岩があり、さらにそこから離れたケルメスという島にも海中に磁石の岩があるので、船を造るのに釘や鉄のたがを使わないと記載されている。さらに、15世紀にドイツ大衆の間で広く読まれていた『聖ブランダン航海譚』にも、「粘りつく魔の海」には磁石があって、近づく鉄をことごとく引き付けると述べられている。この時代の書物はフィクションとノンフィクションの境があいまいなため、どこまでが事実として書かれているかはっきりしないが、当時の人々はこれらの話を事実として信じていた。

title: リトアニア

text:
その後のリトアニアは、ポーランドおよびドイツとの領土問題を抱えることとなる。1920年、ジェリコフスキ将軍率いるポーランド軍はヴィリニュス地域を侵攻、その後この地域にはリトアニア共和国とは別に中部リトアニア共和国が建国された。中部リトアニア共和国は後にポーランドに編入されたが、リトアニアにとってヴィリニュスは歴史的首都で、憲法でも首都として制定されていたため、その後ポーランドとの間で領土問題を抱え続けることとなった。この結果、戦間期にはカウナスが臨時首都とされ、ポーランド第二共和国とは1938年に至るまで国交が樹立されないままであった。この戦間期におけるリトアニア共和国の領土面積48,712平方kmであった。
また、ドイツ（ヴァイマル共和政およびナチス・ドイツ）とはクライペダ（メーメル）地方をめぐる領土問題を抱えていた。第一次世界大戦後、クライペダ地方はとされていたが、1923年リトアニア軍が侵攻し、占領した。その後、1939年3月、この地方はナチス・ドイツに併合されている。

title: ドラえもん のび太と竜の騎士

text: 秋のある日、恐竜が今でも生き残っていると言い張り、例によってジャイアンとスネ夫に笑い者にされたのび太は、ドラえもんのひみつ道具「○×うらない」でも「地球上に生き残っている恐竜はいない」と判定され落胆する。ところが直後、多奈川で巨大な生物を目撃したスネ夫は、それが恐竜ではないかという疑念にかられてすっかり動転してしまい、挙げ句の果てにノイローゼになってしまう。一方、のび太は0点の答案を隠すためにひみつ道具の「どこでもホール」を使い、地底にある大空洞を発見する。ドラえもんとのび太はしずかやジャイアンを誘って地底の大空洞を秘密の遊び場にするが、独り、恐竜の幻の正体を突き止めようと単独行動していたスネ夫が地底で迷子になり、その直後に「どこでもホール」が壊れてしまう。地底に行くすべを失ったと一端は悲嘆するものの、ドラえもんの一計により秘密道具の力で多奈川の河底から地底への入口があると知った一行は、スネ夫を救うべく地底の更に奥に向かう。そこには広大なジャングルが茂り、恐竜が闊歩する世界が広がっていた。そこで一行は河童そっくりな地底の野蛮人ナンジャ族に捕まってしまう。あわや地底人の餌にされそうになったところで竜の騎士バンホーが彼らを救い出す。地上で滅亡したと思われていた恐竜は地底、すなわち「地球上」ならぬ「地球内」に生き残り、トロオドン（旧名：ステノニコサウルス）から進化した恐竜人（ディノサウロイド）が高度な文明を築き上げていたのだった。バンホーの案内でドラえもんたちは地底国の首都・エンリルで保護されていたスネ夫と再会したが、バンホーの妹ローの案内で首都観光をしていたのび太は偶然の事故で迷い込んでしまった謎の施設の中で、恐竜人たちが不穏な計画を立てていることを知ってしまうのだった。ドラえもん達は逃走を図るが失敗し、今度は謎の施設にあった巨大な船に連行されてしまう。

title: ベルリン

text: ベルリンはドイツ連邦共和国の首都で、元首の連邦大統領、政府の長である連邦首相、および連邦の議会両院を擁する。公式の大統領官邸はである。首相官邸は連邦首相府である。首相府と向かい合うのが、改修された帝国議会議事堂であり、ドイツ連邦議会はここで開催されている。1998年以来、ドイツ連邦共和国の政府はベルリンにある。連邦参議院の議員はドイツの各連邦州の代表者で構成されており、かつてのプロイセン王国貴族院からの流れを組む。ほとんどの中央官庁はベルリンに本庁を置いているが、若干は現在でも西ドイツの首都であったボンに置かれているにより支庁は残されている。。2006年にはベルリンが首都であることが憲法に明記された。なお、最高裁判所に相当する連邦憲法裁判所と連邦裁判所はベルリンには所在せず、ドイツ南西部の都市カールスルーエにある。