중앙고속도로 풍기나들목으로 가는 봉현교차로에 아름다운 영주사과 조형물이 들어섰다.시는 지난 20일 오후 봉현교차로에서 영주사과 홍보 조형물 건립을 기념하는 제막식을 개최했다.사과 조형물은 가로 4.4m, 세로 4.4m, 높이 6.7m 크기로 봉현교차로(봉현면 오현1리 150번지) 진출입도로에 진입하는 모든 차량이 홍보 조형물을 마주하도록 설치되어 영주가 사과의 고장임을 알 수 있도록 했다.영주사과 홍보 조형물은 티타늄 재료를 이용해 총 401개의 POLE로 구성됐으며 영주사과와 영주의 특산물인 풍기인견을 콘셉트로 설계됐다.조형물은


영주시와 한국생산기술연구원 대경본부는 19일, 20일 안정농협로컬푸드직매장 및 하이테크베어링시험평가센터에서 ‘베어링관련 기업 초청 투자유치설명회’를 개최, 지역투자유치 분위기를 확산시켰다.베어링 관련 기업, 대학, 연구소 관계자 150여명이 참석한 가운데 ‘베어링관련 기업 초청 베어링특화도시 조성을 위해 설명회를 가졌다.설명회는 베어링관련 기업에 대해 영주시 투자유치 지원시책을 설명 하고 베어링 관련 기업 및 산학연 관계자 간 네트워크 형성을 통한 첨단베어링클러스터사업을 활성화시키고 베어링으로 특화된 국가산업단지의 조성 분위기를 확


의성군, 내달 17일까지 24차례 걸쳐 새해농업인 실용교육 경북북부권
의성군이 2020년 영농에 대비, 16일 금성면을 시작으로 내년 1월 17일까지 총 24회에 걸쳐 농업기술센터, 의성문화회관, 각 읍·면사무소 등에서 새해농업인 실용교육에 들어갔다.새해농업인실용교육은 새로운 영농 기술과 경영, 유통 등 농촌 융복합사업을 뒷받침해 농업인의 소득을 증대하기 위한 △국정과제·농업환경 변화에 따른 농업정책 연계 교육 △농정 시책 홍보 △교육방식의 다양화를 통한 농업인의 현업적용도 향상에 중점을 맞추고 있다. 실용교육은 마늘, 고추, 사과, 복숭아, 자두 등 의성군의 주산작목에 대한 재배기술과 양봉, 농촌자


고령환자에서 쉽게 발생하며 가끔 젊은 층에서도 발생할 수 있습니다. 수술 후 일시적으로 대뇌 기능이 억제되어 환각 현상이 생기거나 사람과 장소를 잘못 알아보며, 헛소리를 하거나 심한 흥분상태에 빠지기도 합니다. 대부분 일시적이고 후유증이 없지만 흥분이나 환각으로 인한 사고가 생길 수 있습니다.
수술 후의 통증으로 인해 숨을 크게 쉬기가 어려워 폐가 짜부러지는 현상을 무기폐라 합니다. 수술 후 열이 나는 가장 많은 원인이며, 그대로 방치하면 호흡 곤란과 폐부전이 올 수도 있고, 폐렴이 생기기 쉽습니다. 수술 후의 폐렴은 치료가 쉽지 않고, 폐부전증으로 사망할 수 있습니다. 이를 예방하려면 수술 후 심호흡을 하고, 수술 다음날부터 일어나서 걷고, 기침을 하여 가래를 뱉어내야합니다. 수술 전 풍선 불기나, 특수한 흡기 연습기구를 가지고 숨을 크게 쉬는 연습을 하고, 수술 후에도 이를 활용해 숨을 크게 쉼으로서 폐가 짜부러지지 않도록 합니다.
위암이나 대장암 등의 수술에서 음식이 소화관을 통과하게 하기 위해 장과 장을 이어주어야 합니다. 장과 장의 문을 합해준다는 의미로 문합이라고 하는데, 수술용 실로 장을 꿰매거나 스테플러처럼 자동 문합기로 봉합을 합니다. 우리 몸의 치유 작용에 의해서 꿰매놓은 장과 장이 붙어 섬유조직이 생겨나면서 단단하게 아물게 되는데, 이러한 정상적인 치유 과정이 제대로 이루어지지 않는 경우에 마치 상처 꿰매놓은 것이 안 붙고 벌어지듯이 배 안에서도 이 문합 부위가 안 붙고 벌어질 수 있습니다. 그런데 배 안에서 장이 벌어진다는 것은 마치 장이 터진 것과 같은 상황이므로 장내용물이 배안에 고여 복막염이 생기고, 농양이 생기게 됩니다. 패혈증으로 진행이 되는 경우 생명이 위험할 수도 있습니다.
수술 후 복통이 심해지고, 열이 나거나, 황달이 오는 경우 의심할 수 있으며, 복부전산화단층촬영(CT)과 장 촬영 등을 통해 진단할 수 있습니다.
치료 방법은 수술을 다시 하기보다는 보존적 요법을 하게됩니다. 금식을 오래 하여야하고, 정맥 주사로 영양제를 투여하고, 농양 등의 감염증을 배농과 항생제 투여 등으로 치료합니다. 대개 새는 부위가 미세한 경우 새는 양도 적고, 아무는데 시간이 적게 걸리지만 대개 6주 정도의 시간이 필요하고, 다른 여러 가지 요인에 의해 치유 시간은 달라질 수 있습니다. 치료가 진행되면서 통증이 없어지고, 열이 나지 않고, 혈액 검사에서 염증 소견이 없으면 복부 전산화 단층촬영과 장 투시 촬영으로 잘 아문 것을 확인하고, 식사를 시작할 수 있게됩니다.
배 안에 고름 주머니가 생기는 것으로, 위 절제와 함께 비장 절제술이나, 대장 절제술, 간 절제술 등 다른 장기를 병합 절제한 후에 오기 쉽습니다. 수술 범위가 크고, 수술 시간이 오래 걸렸거나, 환자의 면역 능력이 떨어진 경우, 고령, 당뇨 등이 위험 요인입니다. 배가 아프고, 수술 후 5~10일 사이에 열이 날 수 있습니다. 배 안에 관을 삽입하여 고름을 바깥으로 빼주고, 항생제 치료를 하게됩니다.
복부장기와 골반내 장기를 수술 받은 후에 생기는 흔한 합병증입니다.
장유착이란 수술한 부위로 장이 늘어붙는 현상으로, 심한 경우 장이 꼬여서 혈관을 축으로 몇 바퀴 돌면 혈관이 막히게 되어 장에 피가 안통하고, 시간이 지나면 썩어 버릴 수도 있습니다. 환자는 이때 배가 아프고, 배가 불러오고, 토하거나, 방귀가 전혀 안 나오게 됩니다. 심하지 않을 때에는 보통 코에 비위관을 꼽아 장내 압력을 떨어뜨리고, 금식을 하고, 항생제를 사용하면서 기다리면 장폐색이 풀릴 수 있습니다. 심한 경우에는 수술을 하여 장 유착 부위를 풀어주고, 필요하면 장절제를 해야 할 수도 있습니다. 장폐색은 생명을 위협할 수 있는 위험한 합병증입니다. 수술 후 가능한 많이 걷는 것이 중요한 예방법입니다.


림프부종은 유방암이나 자궁경부암 수술 등에 의해 림프절 및 림프관이 제거되어 조직내의 림프액이 적절하게 배액되지 못하여 발생하는 발, 다리, 머리가 붓는 현상을 말하며, 근육이나 신경기능 이상을 초래하기도 합니다.
예를 들어 유방암 수술 후의 림프부종은 평생 지속될 수 있지만, 적절한 치료를 시행하면 대부분의 환자들은 별다른 문제없이 생활합니다. 여러 가지 효과적인 치료방법이 있지만 가장 좋은 치료는 림프부종이 발생하지 않도록 하는 것입니다.
- 수술 받은 쪽 팔에서 채혈하거나 주사를 맞지 마십시오.
- 목욕 시 지나치게 차갑고 뜨거운 것을 피하십시오.
- 화상, 손상 등 가능한 외상을 피하도록 하십시오
- 운동이 매우 중요합니다. 그러나 반드시 의사와 상의하여 하십시오. 권장할 만한 운동은 산책, 수영, 자전거 타기 등입니다.


숙대입구역에서 강의실까지의 15분가량도 걷기 힘들다며 버스에 몸을 싣는다. 경사가 심하고 단차가 많은 이 오르막길은 신체적 장애가 없는 필자에게도 힘겹다. 어느 날과 같은 등굣길, 불평불만을 쏟아내며 오르다 문득 ‘깁스를 하곤 절대 이 길을 오를 수 없겠다’는 생각이 들었다. 본교는 장애인 이동권을 어떻게 보장하고 있을까. 힘겨움에 대한 불평으로 시작된 이 물음에 답을 찾고자 필자는 지난 한 학기를 보냈다.
본교에 경사로가 ‘제대로’ 설치된 곳은 학생회관과 진리관 단 두 곳에 불과했다. 다른 건물에 있는 경사로는 반드시 지나야 하는 길에 기울기가 너무 급한 오르막이 존재하는 등 경사로가 필요한 사람이 사용할 수 있는 경사로가 아니었다. 장애인, 노인, 임산부 등을 배려해 설치한 경사로가 아니라 법을 위반하지 않기 위해 형식적으로 설치한 느낌이 강하게 들었다.
시각 장애인을 위한 보도블록 설치, 점자 안내판 설치도 미흡했다. 장애인 등 편의증진 보장법 시행령에 따르면 시각장애인의 시설이용 편의를 위하여 건축물의 주출입구 부근에 ▲점자안내판 ▲촉지도식 안내판 ▲음성안내장치 ▲기타 유도신호장치를 1개 이상 설치해야 한다. 숙명인이라면 위의 것들이 얼마나 설치되지 않았는지 말하지 않아도 알 것이다.


장애 학우가 누려야 할 본교 내에서의 이동권, 학습권과 본교의 장애인편의시설 현황을 취재하며 ‘장애 학우를 위한 숙명여대는 만들 수 없다’고 생각했다. 문제를 해결할 수 있는 사람들에겐 개선의 의지가 없으며, 태생적으로 바꿀 수 없는 지형적인 문제까지 안고 있기 때문이다. 본교는 앞으로도 장애 학우가 다니기 불편할 것이다.
지체장애인편의시설 용산구지원센터 심경숙 주임은 “장애인에게 편한 길은 누구에게나 편하다”고 말했다. 계단 옆에 경사로가 있으면 신체장애가 있는 사람뿐 아니라 휠체어를 탄 노인, 유모차를 끈 사람 등 일반 계단으로는 다니기 힘든 모두에게 편한 길이 된다. 본교가 모두를 위한 공간이 되기를 꿈꾸는 것은 허황된 꿈인가. ‘숙명인’에 장애 학우는 포함되지 않았던 모양이다.


해안선이 잘려나가고 마을 한복판에 고압 송전탑이 들어섰습니다. 어장이 파괴되고 지역 특산품에 방사능 꼬리표가 붙었습니다. 삶의 터전이 무너졌으며 선량한 울진군민은 원전반대 시위를 했다는 이유로 범죄자가 되었습니다.
그러던 지난 1999년 정부는 산포지구에 전원개발사업예정구역 지정고시 강행 통보를 통해 추가원전을 건설하려 했습니다. 저를 비롯한 모든 지역주민이 결사반대 투쟁을 했지만 정부는 일방적이었습니다.
울진군민과 정부(산업부 장관, 한수원 사장)의 오랜 협의결과, 산포지구(6기), 직산지구(6기)를 해제하는 조건으로 ‘신규원전 4개호기 건설을 마지막으로 더 이상의 원전 관련 시설을 건설하지 않겠다’는 약속을 함으로써, 북면 부구리 기존 지구에 4기의 추가 원전건설을 수용했습니다. 그것이 바로 신한울 1,2,3,4호기였고 정부와 울진군민이 합의한 약속이었습니다.


울진군민에게는 어떠한 의견도 물어보지 않았습니다. 단 한 번의 공청회도 개최하지 않았습니다. 그 어떤 공론화 과정도 거치지 않은 채 일방적으로 신한울 3,4호기 건설을 백지화 했습니다.
지난 40여 년에 걸친 정부의 일방적 에너지 정책에 따라 북면을 비롯한 울진군 지역은 오래전부터 원전의존형 경제구조로 고착화되었습니다.그렇기 때문에 갑작스러운 신한울 3,4호기 건설 중단에 따라 정부 약속만을 믿은 저와 지역주민들은 현재 심각한 피해를 입고 있습니다.
정부의 신한울 3,4호기 백지화 발표 이후 유동인구가 한 달 사이에 3천~4천명 정도 빠져나가고 수천개의 일자리가 사라졌습니다. 경기가 침체되고 지역산업이 붕괴되었습니다. 건설 중인 임대주택은 준공도 못한 채 흉물로 방치되고 있습니다. 기존 공동주택 단지는 유령주택가가 되어 암흑을 맞고 있습니다. 종잣돈을 모아 차린 식당들은 손님이 없어 문을 닫고 있습니다. 건설장비를 구입한 사람은 할부값을 갚지 못해 다시 되팔아야 할 지경입니다. 신한울 3,4호기 건설에 따른 기대심리로 건설한 임대주택, 식당, 상가와 건설업체가 도미노식 연쇄파산을 맞고 있습니다.


친애하는 대통령님, 울진군민은 지난 40여 년간 국가 에너지 정책에 일방적으로 희생되어 왔습니다. 부디 소통하고 대화해 주십시오. 지역주민의 목소리에 귀 기울여 주십시오. 지난 정부(김대중, 노무현 대통령)가 약속한 사항입니다. 대통령은 바뀌었지만 국민은 바뀌지 않았기에 약속은 지켜야 된다고 생각합니다. 약속을 지키는 대통령의 모습을 보여주십시오.
간곡히 호소 드립니다. 2019년 기해년 새해에는 울진군민과 약속한 신한울 3,4호기 건설을 반드시 재개해 주십시오.


서울발 아테네행 항공편 양양카톡 조건
서울발 코펜하겐행 항공편 거제여관 아가씨
서울발 뮌헨행 항공편 상주여자 부르는 가격
서울발 프랑크푸르트행 항공편 단양에이미 성인
서울발 모스크바행 항공편 고양창원 출장 숙소
서울발 상트페테르부르크행 항공편 충주av 에이미
서울발 스톡홀름행 항공편 용인구미 모텔
서울발 바르셀로나행 항공편 무주여관 콜
서울발 더블린행 항공편 의정부국노
서울발 런던 게트윅행 항공편 익산오피
서울발 런던 스탠스테드행 항공편 충청남도수원 출장
서울발 런던 히드로행 항공편 장흥모텔 티켓


대학 성과ㆍ현안사항 논의 대학 발전구상 그치지 않고군 종합발전계획 일환 협력 주기적인 교류 갖기로 약속 경남도립남해대학과 남해군의회가 대학과 지역사회의 상생 발전을 위한 논의의 장을 갖고 향후 함께 지혜를 모아가기로 했다. 남해대학과 남해군의회는 지난 5일 남해대학 본관 2층 혁신학습실에서 `남해대학과 남해군의회 대학ㆍ지역사회 상생 협의 논의를 위한 간담회`를 개최했다. 이날 간담회에는 남해대학 홍덕수 총장과 권대곤 교무처장， 학과장 등 보직교수 8명과 남해군의회 박종길 의장， 윤정근 부의장 등 의원 9명， 류병태 남해군의회 의회


건빵메주ㆍ천연 손두부 인기 만점, 작년 12월 가공공장 준공 본격 생산저염도 건강제품 소비자에 신뢰 얻어, 건빵메주 기능성 높여 해외서도 유통김정만 조합장우리 두부를 먹는 사람은 정말 행복한 사람이다국산 콩 두부와 메주로 수입 콩 제품을 밀어내는 목표를 꼭 달성할 것 국산콩 100%를 이용 전통제조 방식을 접목해 건빵메주와 천연 손두부 생산으로 전국적 관심을 모으고 있는 사천시 용현농협(조합장 김정만)이 국민 건강을 책임지겠다며 팔을 걷어붙였다. 한국인의 삶에서 없어서는 안되는 대표적인 식품 재료의 하나가 콩이다. 일상 생활에서 콩


노년기 허리둘레가 클수록 치매 발병 위험이 더 높다는 국내 연구 결과가 나왔다. 고대구로병원 빅데이터연구회 류혜진(내분비내과)ㆍ조금준(산부인과) 교수팀은 2009~2015년 국가건강검진에 참여한 65세 이상 87만 2천82명을 대상으로 대규모 코호트 분석을 한 결과 이같이 나타났다고 7일 밝혔다. 연구팀은 노인 인구에서 치매 위험과 허리둘레 간 연관성을 알아보기 위해 허리둘레와 체질량지수(BMI), 치매 발병 위험성을 비교했다. 노년기의 BMI는 동반 질환이나 기저질환에 의해 혼란을 야기할 수 있어 나이, 혈압, 콜레스테롤 및 다양


우리나라 노인 진료비가 지난해 30조 원을 돌파했다. 2011년에 비해 2.1배 증가한 수치다. 지난해 전체 건강보험 진료비도 크게 증가해 78조 원에 달했다. 6일 국민건강보험과 건강보험심사평가원이 공동으로 발간한 ‘2018년 건강보험통계연보’에 따르면, 지난해 건강보험 진료비는 전년보다 10.1% 증가한 77조 9천104억 원으로 집계됐다. 진료비는 건강보험이 의료기관에 지불한 진료비와 환자가 의료기관에 지불한 본인부담금을 합한 것이며, 건강보험 적용을 받지 못하는 비급여 진료비는 포함되지 않는다. 65세 이상 노인의 진료비는


드론을 구하고 싶은데 어떤 제품이 좋은가요? 라는 질문에 대답은 뻔합니다. 홍대 DJI 체험 매장에 가서 직접 체험도 하고 물어보세요. 그만큼 드론 제품은 중국 DJI가 가장 유명하고 잘 만듭니다. 경쟁을 불허하는 DJI지만 경쟁 회사가 없는 것은 아닙니다. 프랑스 패롯(Parrot)사가 강력한 경쟁 회사입니다. 다만 패롯사는 장난감 드론도 만드는 등 좀 더 캐주얼 한 제품들을 잘 만듭니다. 이 패롯사가 DJI의 손바닥 위에 올려 놓을 수 있는 매빅 에어(Maciv Air)에 대항할 수 있는 접는 소형 드론을 선보였습니다. 4K HDR 카메라가 탑재된 소형 드론 패롯 ANAFI 패롯의 ANAFI는 아주 작은 드론으로 DJI 매빅 에어처럼 손바닥 위에 올려 놓을 수 있습니다. 2년 간의 개발 끝에 완성한 ..


즐겨보는 EBS의 '세계테마기행'은 드론을 이용한 항공샷을 수시로 보여줍니다. 그것도 마치 스냅 사진처럼 툭툭 짧게 짧게 넣습니다. 잘 아시겠지만 드론으로 인해 우리는 항공샷을 보다 자주 보게 되었습니다. 드라마, 영화, 예능, 다큐 등등 많은 분야에서 드론은 고가의 헬리콥터나 헬리캠을 대신해서 대활약을 하고 있습니다. 특히 DJI 같은 드론 업체들이 가격의 대중화를 시도하고 있어서 아마츄어들도 드론으로 다양한 항공 영상을 촬영하고 있습니다. 그런데 드론으로 영상 촬영용으로만 써야 할까요? 중국 사진가인 Fuyan Liu는 이 드론에 달린 카메라를 떼고 플래시를 달았습니다. DJI의 인스파이어2에 달린 카메라를 떼고 그 자리에 카메라 플래시를 달았습니다. 이렇게 단 이유는 조명을 설치할 수 없는 공간에서..


월드IT쇼에 갔더니 드론 업체들이 거의 안 보였습니다. 전시회만 하면 참여했던 DJI도 안 보이네요. 드론 시장도 3D TV 시장처럼 거품이 빠질 시기가 되었습니다. 그렇다고 드론 시장이 축소된다는 소리는 아닙니다. 드론은 뛰어난 효용성을 무기로 많은 곳에서 드론을 찾고 있고 드론의 대중화도 척척 진행되고 있습니다. 특히 드론계의 애플이라고 하는 DJI는 새로운 제품을 계속 선보이고 있습니다. 손바닥 크기의 촬영이 가능한 소형 드론 DJI 스파크드론 시장은 장난감 드론 시장과 촬영이 가능한 카메라가 달린 고급 드론 시장으로 양분되고 있습니다. DJI는 중고가 드론 시장에서 활약을 하고 있습니다. 카메라를 달고 비행을 해야 하기에 카메라가 달린 드론들은 대체로 큽니다. 그런데 DJI가 손바닥 위에 올려 놓..


드론 시장은 중국, 프랑스가 꽉잡고 있습니다. 한국이요? 한국은 드론 제조 산업이 성장할 수 없습니다. 국내에서 드론 맘대로 띄울 수 있는 공간이 많지 않습니다. 특히, 서울은 거의 대부분의 지역이 비행금지 구역입니다. 서울 곳곳에서 드론 띄우면 신고하라는 포스터를 보면서 한국의 드론 산업은 생성되기 어렵다고 느껴졌습니다. 이런 드론 불모지 국가에 용감하게 세계 최초의 해외 지사를 낸 업체가 있습니다.바로 드론계의 애플이라고 하는 DJI입니다. DJI는 홍대에 상설 매장을 개장했고 한 번 찾아가 봤는데 아주 잘 꾸며 놓았더군요. 다만, 한국에서 드론을 마음대로 날리 수 없는 구조적인 문제가 해결되지 않아서 많이 팔릴 것 같지 않습니다. 드론 띄우는데 매번 신고해야 한다면 누가 띄울까요? 그럼에도 그 까다..


세계적인 드론 제조업체인 중국의 DJI는 홍대에 지사를 냈습니다. 한 번 구경 가봤는데 드론 제품만 파는 것이 아닌 짐벌 제품도 팔더군요. 짐벌은 스테디캠처럼 흔들림을 줄여주는 전동 촬영 기구입니다. 스테디캠 기능과 함께 카메라를 돌릴 수 있는 기능까지 있어서 스테디캠을 밀어내고 흔들림 없는 영상을 촬영할 때 많이 애용하는 도구가 되어가고 있습니다.짐벌 제품을 파는 이유는 DJI가 드론에 부착하는 캠에 짐벌 기능을 넣었기 때문입니다. 따라서 팬텀 시리즈에서 사용하는 카메라의 짐벌 기능만 따로 때어서 판매를 하네요. 따라서 DJI는 드론 업체이자 카메라 액세서리 또는 카메라까지 직접 만드는 업체입니다. 이 DJI가 3.5배 광학 줌 기능이 탑재된 4K 카메라 Zenmuse Z3를 선보였습니다. 3.5배 줌..


한국 경제가 무너지는 조짐이 여기저기서 보이네요. 모방의 나라 일본이 70년대 후반부터 선진국 대열에 오르자 한국은 그 모방의 나라를 다시 모방하는 빠른 추격자 전략으로 일본을 따라 잡았습니다. 그리고 그 성과가 2,000년대 초에 서서히 조짐을 보이더니 지금은 일본 제조업을 뛰어 넘었습니다. 여전히 일본은 기술 강국이지만 IT나 조선 등에서 한국은 일본을 앞서가는 부분이 생겼습니다.그런데 이 '빠른 추격자'는 추격은 잘하지 앞서나가지는 못합니다. 앞서 나가려면 창의력이라는 엔진이 필요한데 한국은 자체 동력으로 성장했기 보다는 글라이더처럼 앞서가는 1등 뒤에 매달려서 성장해 왔습니다. 이제는 글라이더에 창의력 엔진을 달아서 1등을 제치고 나서야 합니다.하지만 한국은 창의력이 높지 않는 나라. 시키는 대로..


중국은 10년 후에는 IT업체들이 세계를 석권할 것 같습니다. 이미 게임 분야에서는 중국 게임 회사들이 국내애서 게임 서비스를 많이 하고 있고 가전 제품들도 가성비을 앞세워서 한국 시장에서 높은 시장 점유율을 보이고 있습니다. 여기에 반도체 부분도 삼성전자와 하이닉스 반도체 인력을 높은 연봉으로 모셔서 기술이나 노하우를 흡입할 것입니다. 이렇게 중국은 OEM의 나라에서 IT브랜드의 나라로 변할 것입니다. 그 샘플과 같은 기업이 샤오미와 DJI입니다. 드론 시장은 중국과 프랑스가 석권하고 있습니다. 드론계의 애플이라고 하는 DJI는 뛰어난 디자인과 성능으로 드론 대중화에 선두에서 지휘하고 있습니다.반면, 한국은 완구품 수준의 드론을 만드는 회사가 1,2곳 정도 있을 뿐입니다. 대기업이 뛰어드려고 하는 모습..


가수 홍진영의 언니 홍선영이 자신의 SNS에 링거 맞는 모습을 공개했다./사진=홍선영 인스타그램 캡처
가수 홍진영의 언니 홍선영이 자신의 SNS에 링거 맞는 모습을 공개했다.
홍선영은 19일 자신의 인스타그램을 통해 병원에서 침대에 누운 채 링거를 맞는 영상을 게재했다. 영상 속에는 '결국엔... 여러분 건강 관리 잘 하세요'라는 글이 함께 게재됐다. 한편 홍선영은 18일 방송된 SBS '미운 우리 새끼'에서 20kg를 감량한 모습을 공개하면서 주목을 받았다. 홍선영이 링거를 맞은 정확한 원인은 밝히지 않았지만 누리꾼들은 무리한 다이어트로 인해 건강에 문제가 생긴 것으로 추측하고 있다.
우리 몸은 무리한 다이어트로 영양소가 부족하면 근육이나 뼈, 장기 등의 신체에서 에너지를 꺼내 쓴다. 따라서 근육이 분해돼 약해지기도 하고, 심한 경우 심장 근육이 손상돼 부정맥이나 심근경색 등의 발생 위험이 커질 수 있다.
극심한 다이어트는 체내 대사 이상을 초래할 수도 있다. 단시간에 과도하게 영양을 제한할 경우 갑작스러운 체내 수분 및 전해질 손실로 쇼크가 올 수 있기 때문이다. 가끔 단식원 등에서 사망 사고가 발생하는 경우도 있는데, 이는 심장 박동에 이상이 생긴 경우일 가능성이 적지 않다. 뿐만 아니라 호르몬 분비에 문제가 생겨 피부가 거칠어지거나, 생리 불순, 거식증, 폭식증 등이 생길 수 있다.
무리한 다이어트는 요요현상도 쉽게 생긴다. 식사량이 급격히 줄거나 운동량을 과도하게 늘리면 우리 몸은 이를 비상 사태로 여기고 에너지를 아끼기 위해 기초대사량을 줄이고 지방을 축적한다. 다이어트가 끝난 후에도 이러한 현상이 지속되기 때문에 식사량이 조금만 늘거나 운동량이 조금만 줄어도 쉽게 살이 찐다. 따라서 요요현상 예방을 위해 신체 변화가 서서히 일어나도록 시간적 여유를 두고 살을 빼야 한다. 체중 감량은 한 달에 2~3kg이나 6개월에 체주으이 10% 정도를 감량하는 것이 적절하다.


사람이 많다보니 인터뷰가 다소 산만하게 진행됐다. 물론 주 인터뷰어인 내가 좀 오바한 탓이 크다. 처음엔 술이 약간 취한 핑계로 내가 ‘뜬금없는‘ 질문을 해댔고, 어찌된 일인지 나중엔 인터뷰 분위기 자체에 약간 취기가 돌았다. 김태용 감독은 뭔가 말이 모자란 듯, 준비해 간 녹취 디스크가 바닥난 바로 그 시간에도 더 할 얘기가 있어 보였지만(그래서 인터뷰와 관계 없이 흉금을 털어놓는 술자리를 마련하고 싶었지만), 시간이 허락하지 않았다. 최근에 의정부로 집을 옮긴 민규동 감독은 전철이 끊기기 전에 일어서야 했고, 김태용 감독도 준비해야 할 일이 있다며 몸을 일으켰다.


어쨌든 두 감독은 자신들의 장편 데뷔작이 평단의 관심을 받지 못했다는 내 섭섭한 감정을‘생까고’ 오히려 “생각했던 것보다는 주목을 많이 받았다”는 식으로 얘기했다. “영화가 1년에 5,60편 나오는데, 모든 작품이 좋다 나쁘다 논쟁적으로 이야기되지 않는다. 그런 점에서 보면 오히려 꽤 주목을 받았다는 생각이다(민감독).” 그리고 이런저런 얘기가 두런두런 오고 갔고, 어찌어찌하다가 개봉관 수에 화제가 미쳤는데, “지금도 그렇지만 영화를 만들 당시에는 더더욱 산업적인 것에 개념이 없었다. 개봉관이 88개였다. 개인적으로는 많다는 느낌이었다(김감독)”라는 대답을 들었다.


『여고괴담 두 번째 이야기』를 보는 코드는 대략 두 가지다. 하나는 성장이고 다른 하나는 동성애다. 그래서인지 “10대 여성이 한국 사회에서 살아간다는 것”에 주목했다는 감독(들)의 말이 여기저기서 많이 인용된다. 나 역시 이런 관점에는 대체로 수긍하는 편이지만, 영화를 여러 번 반복해서 보다보니 성장과 동성애라는 코드로 설명되지 않는 부분이 계속 눈에 밟혔다(아니 가슴을 쑤셨다). 위에서 옮긴 대로 처음 질문을 저토록 ‘뜬금없이’ 던진 것은 바로 이런 점에 직접 다가서기 위해서였다. 분위기가 약간 썰렁해지긴 했으나, 인터뷰에서 별로 말하지 않기로 유명한 김태용 감독이 인터뷰가 진행될수록 (나의 첫 질문을 환기하면서) 자꾸 뭔가를 이야기하려 한다는 느낌을 받았는데, 이런 걸로 미루어보면 썩 ‘뜬금없는’ 짓만은 아니었던 것 같다.


퍼슨웹에서 부 인터뷰어로 함께 나온 문화사회학자(『근대의 책읽기』라는 발칙한 책을 쓴 일용잡급, 즉 대학 강사이다. 문학 공부를 좀 색다르게 하고 싶은 분이라면, 본문까지는 아니라도 이 책의 서문만큼은 꼭 읽어보시라. 앞서 우스꽝스럽게 소개한 ‘구경꾼’도 실은 『사상계와 1950년대 문학』이라는 거창한 제목의 저서가 있는 일용잡급인데, 그가 이런 책을 썼다는 것 자체가 내게는 기적이다. 1년 이상을 이런 딱딱한 주제와 씨름하고 있었다니! 문학판도 정치판과 비슷하다는 생각을 품고 있는 분이라면 한 번 읽어보시라), 커다란 덩치로 보는 사람을 위압하기도 하지만 아마도 속은 여린 사람임에 분명한 이 문화사회학자는 10대 여성에 대해 묘한 호기심(이 금욕적인 문화사회학자가 원조교제에 대한 꿍꿍이가 있다고 생각하는 독자는 없기 바란다. 그것은 아마도 진짜 타자는 자기 내부에 있다는 것을 감안하지 못하는, 모든 현상을 사회적인 의미망에 투영해서 바라보는 버릇이 몸에 밴 문화사회학자 특유의, 타자에 대한 순수한 호기심이었을 것이다)이 있어 보였고, 또 『여고괴담 두 번째 이야기』에서 그 호기심을 상당 부분 충족한 듯했다. 이 양반이 “만약 내가 서른 살 무렵에 소설을 쓰거나 영화를 만들었다면, 20대 초반의 학생 운동 이야기를 다뤘을 것이다. 7,80년대에 군대 얘기가 그러했듯이, 내 세대에게는 그게 가장 큰 성장의 모티프였기 때문이다”라고 말했을 때, 사실 그가 묻고 싶었던 것은 두 감독이 10대 여성에 대해 관심을 두게 된 계기는 무엇이고, 또한 10대 여성을 그토록 잘 묘사한 비결은 무엇인지가 아니었을까 싶다. 라캉이 말한 대로 “여자는 존재하지 않는다”라고 생각하는 나로서는 이런 질문을 던질 생각이 없었지만, 옆에서 그 질문을 던지지 않았다면 중요한 말을 듣지 못했을 뻔했다. 여기서 두 감독의 대답은 묘하게 갈렸다. 약간은 어이없는 답변도 있었는데, 처음에 이 비슷한 문답이 오갔을 때는 자신들이 10대들을 다룬 영화를 이미 만든 적이 있는, 게다가 말을 잘 들을 것처럼 보이는 ‘순응 굴종형 인간’이었기에 제작사에서 편하게 생각하고 맡긴 게 아니겠냐는 투로 말했기 때문이다. 하지만 나는 이 말을 우스개 소리로 듣지 않았다. 오히려 굉장히 심각하게 들었다. 이 얘기는 뒤에서 다시 언급하겠다.
『여고괴담 두 번째 이야기』에서 어떤 색다른 이야기를 한다기보다는 오히려 모든 사람에게 일어날 법한 보편적인 이야기를 한다고 생각했다는 두 젊은 감독 가운데 어쩐지 더 소년다운 모습의 민감독은 이렇게 얘기했다.
“첫 단편영화가 여고생을 다룬 것(『허스토리』), 그 다음이 남고생을 다룬 것(『열일곱』))이었고, 다시 여고생을 다루게 된 것이다. 지금도 10대 얘기를 하려면 하고 싶은 게 많다. 군대에서 받은 정신적 억압도 10대 시절만큼 강했지만, 10대는 내 인생의 암흑기였다. 지금은 힘들었던 것 걸러지고 즐거웠던 기억들이 남아 있는데…, 그래도 어떤 우연한 계기로 스파크가 붙으면 내 유년기가 우르르 쏟아져 나올 거다. 조금 더 거리가 있는 시기에 대해 아무래도 할 얘기가 더 많다. 새로운 방향으로 가고 싶고 다시 그 자리로 가고 싶진 않지만, 가면 많은 얘기를 할 수 있을 것이다.”


“『여고괴담 두 번째 이야기』 전에 10대들 영화를 만들었다. 그 연장선상에서 이 영화를 맡게 되었지만, 질문자가 궁금한 것은 그 이면의 대답일 것이다. 굉장히 중요한 질문인데……. 왜냐면 지금은 10대에 별 관심이 없기 때문이다. 한때 미칠 듯이 10대에 관심이 많았다. 평생 성장영화를 다루는 감독도 많다. 나 역시 내가 성장과 10대에 특별한 관심이 있다고 생각했는데, 요새는 다른 영화를 만들고 싶다. 아마 나는 성장영화를 자주 만드는 그런 작가나 감독은 아니었던 것 같다”
라고 답했다. 문화사회학자가 질문을 새삼 강조하는 의미에서 위에서 인용한 질문을 던지자, “개인사적인 부분도 있지만, 그보다는 좀 더 추상적?관념적인 부분이 컸다. 10대라는 것에 대해 서른 살 무렵에 영화를 만들었는데, 약간 추상적인…, 얘기하자면 긴데……”라며 말을 흐렸다. 그가 인터뷰 막판에 이르러서 어떤 아쉬움을 표명한 것은 바로 이 말줄임표에 있다. 그는 “얘기하자면 긴” 바로 그 이야기를 하고 싶었던 것이다. 하지만 시간이 허락하지 않았고, 시간이 허락했더라도 내가 그 긴 얘기를 계속 듣고 싶어했을지는 장담하기 어렵다. 왜냐하면 그는 결국 영화 감독이고 영화 감독이라면 영화로 얘기해야 하고, 이미 자신의 속내를 많이 드러냈다고 생각했기 때문이다. 어쨌든 이 얘기는 뒤에서 다시 꺼내겠다. 여기서 두 감독은 10대 여성이 아니라, 10대 여성에 초점을 맞추어 대답하고 있는데, 2절에서의 내 관심은 10대 여성에 있기 때문이다.
인터뷰를 시작한 지 100분이 넘어갈 무렵 잠시 휴식 시간을 가졌다. 내가 화장실을 다녀오는 사이에도 대화는 끊기지 않았다. 내가 다른 곳에 있었고 녹취가 끊겼다 이어진 부분이라 정확히 맥락을 잡지는 못하겠으나, 대충 남자 안의 여자에 관한 얘기가 오갔던 것 같다. “농담으로 하는 말인데, 두 감독은 우리 사회에서 볼 수 있는 가장 덜 마초적인 코드를 가진 분 같다. 우리 사회에서 남자들이 가장 지저분하게 어른 되는 모습을 그린 영화가 『친구』다. 특히 경상도에서(지역색이 들어간 발언이라 빼야 마땅하다고 생각할 수도 있지만 말한 당사자가 부산 출신임을 감안해주시라) 유치하게 어른이 안 되는가를 그린 영화, 서른 살에 만나서 ‘친구야!’하는 영화다. 『여고괴담 두 번째 이야기』는 그와 정반대, 대척점에 있는 영화라고 생각하는데, 처음 볼 때는 아무 생각없이 봤고, 오늘 아침에 다시 볼 때는 많이 계몽됐다. 저게 여고생활이구나 하는. 며칠 전에 어느 여자애가 해줬다는 말, 동성애적인 애가 아님에도 불구하고, 십 몇년간 연애를 했지만 자신이 가장 집착했던 상대는 여자였다는 말, 이런 게 이해가 되더라.” 문화사회학자의 말이다. 곧이어 “너무 이해가 되요”라고 김감독이 나지막하게 맞장구를 쳤는데, 자기가 만든 영화를 보고 여성적인 것을 이해하게 되었다는 말에 맞장구친다는 것은 ‘뜬금없다’는 생각이 잠깐 들었다. 이어서 민감독이 흥미로운 대답을 했다.
“만드는 과정에서 사람들에게 이해받기가 굉장히 어려웠다. 배우들도 다 여자애들이었는데, (효신과 시은의 관계에 얽힌 어떤 지점에서는) 도저히 이해 못하겠다는 반응이었다. 편집이 끝나고 영화를 보고나서야 ‘내가 무슨 영화에서 어떤 역할을 했구나’하고 느끼는 것 같았다. 사람들이 잘 이해하지 못했다. 상업적인 정서가 아니라고 생각했을 수도 있지만, 오히려 이건 변태적인 정서다, 하는 생각이 강해보였다. 예컨대, 효신이 국어시간에 시를 외우는 신, 너무 싸이코같은 신, 수영장 왔다갔다 청소하는 장면 등에 대해서는 반감이 심했다. 그래서 빠진 장면도 많다. 140신을 찍었는데 70신만 썼다. 내가 시간을 아쉬워하는 것은 러닝타임이 짧다는 것보다는, 인물을 좀 더 입체적으로 그릴 수 없었다는 점, 영화에서 죽는 사람도 많고 자기 욕구를 노골적으로 드러내는 아이도 많은데, 그런 욕구의 배경을 더 잘 이해할 수 있게 주변 내용을 좀 더 풍부하게 드러내고 싶었는데 그러지 못했다는 점이다. 많은 내용들이 빠져서 영화가 더 풍부해질 기회를 놓쳤다.”
이 대목에서 내가 주목한 것은 “여자애들인 배우들도 도저히 이해 못하겠다는 반응”을 보였다는 부분이다. 관점에 따라서는 전혀 중요치 않은 말일 수도 있는데, “여자는 존재하지 않는다”, 다시 말해 “여성성이라는 것은 허구다”라고 생각하는 나한테는 귀가 솔깃한 내용이었다. 이와 관련해서 김감독 역시 중요한 얘기를 했다. 만든 지 5년이 지난 이 시점에서 뭔가 이 영화에 대해 한 번쯤 ‘정리’해볼 생각을 하고 있었다는 말을 여러 차례 내비쳤던 그는 정말로 내가 기다렸던 바로 그런 말을 해주었다.
“이 영화는 나한테 뭐랄까, 잊어버릴만 하면 갑자기 전화오고, 또 잊어버릴만 하면 갑자기 전화오는 그런 영화다. 작년, 재작년, 뭘해서 뭘한다, 프랑스 디비디니 무슨 영화제니, 계속 끊임없이, 조금씩, 만들자 마자부터 지금까지 계속 나를 부르는 영화다. 이 영화를 관통하는 감독의 태도는 한 마디로 위악이다. 기획에서 마지막까지. 오늘 아침에 내린 결론이다. 이건 비밀인데……. 자꾸 상기되는 얘기가 있다. 이번 인터뷰는 진짜 마지막이라고, 다 얘길 할까 생각하다가, 그렇게 하려니 생각이 안난다. 나한테 해결이 됐거나 해결할 의지가 없을만큼 [내가] 뻔뻔해졌거나 둘 중 하나다.”
위악이라는 말이 걸렸다. 무슨 뜻인지 물었지만, 대답하지 않았다. 잊어버렸다는 식으로 ‘구라‘를 쳤지만, 이것 역시 또 하나의 위악이겠거니 하고 넘어가려는데, 날씬하고 침착한 우리의 또 다른 인터뷰어, 그러니까 이 영화가 극장에 내걸릴 당시에 여고생이었던 OO가 가만 냅두지 않았다. “위악이라고 말하는데, 작품이란 만든이의 것이 아니다. 작품 자체의 권리가 있다. 작품이 논의되는 과정에서 본인이 모르는 어떤 새로운 걸 발견한 적은 없는가?”
“작품은 보는 사람의 것이다라는 그런 폼나는 이유로 숨긴 건 아니다. 오히려 나 개인적으로는, 나쁘게 말하면, 작위적인 의도가 많이 있었는데, (글을 많이 안 읽어줘서 그런지) 그 의도를 읽어준 글은 별로 없었다. 이 영화에는 독특한 게 있다. 영화내적인 것보다는 이 영화가 던져진 후에 그 영화 내적인 힘보다 그 영화를 둘러싼 사회문화적 현상의 힘이 세진 영화라는 점이다. 그렇게 얘기가 전개되면 감독으로선 할 얘기가 없다. 단편영화를 찍으면 어떻게든 사람들에게 그걸 보여주려고 보따리 장수처럼 지방을 돌아다녀야 한다. 연극이랑 비슷하다. 그들 앞에서 작품을 시연하는 느낌이 강했다. 상업영화니 대중영화니, 그런 것에 대해 별 이해없이 만들어서 널리 퍼지니까, 내 노력과는 상관없이 퍼지고, 관객이 내가 만나려는 사람이 아니고 단편영화와는 다른 방식으로 그들을 만나니까 약간 당황했다. 잘 모르는 가운데 얼결에 상업영화를 시작했는데 자꾸 날 부른다. 내가 성장했나보다. 재밌다. 그랬는지도 모르겠다. 이 영화는 내 개인사적 얘기, 그러니까 군대 얘기. 대학 얘기, 고등학교때 얘기…가 아니라, 그 당시 내 상황이었다. 그 영화를 통해서 그 주인공이 성장하는 게 아니라 나 자신이 통과제의를 겪는 그런 느낌이었다. 영화 외적인 현상에서 영화를 고정된 텍스트로 놓고 어떤 식으로 분석해나가면, 감독은 빠질 수밖에 없다. 다만 감독이 어떤 통과제의를 겪었는가를 보는 평이 나왔으면 하는데, 지금은 그 얘기를 할 때가 된 것 같기도 하고. 내가 그런 시기를 겪은 것에 대해 말이다. 지금은 10대 얘기에 관심 없다. 여성(페미니즘적 시각이든 아니다), 동성애와 같은 겉으로 드러난 키워드가 아니라, 절절한 관계, 소통이 중요한 그런 절절한 관계, 그게 막히면 죽어버리는 그런 절절한 관계[를 찍고 싶었다]. 여고건 공장이건 40대건 노인이든 상관 없[었]다.”


“아니, 그렇게 볼 순 있다. 드라마니까. 하필 10대나 여성, 레즈비언에 특별한 관심이 있냐, 그런 질문도 맞다. 딴 얘기(선생과 학생)도 가능하니까 말이다. 어쨌든, 태어나서 딱 한 번 사랑을 한다면, 바로 그런 사랑을 그린 영화다. 이 영화가 나한테 남긴 것은 글쎄… 미숙하고 열만 많았던 시기의 첫사랑, 다시는 그거 하고 싶은 생각은 없지만, 그런 힘이 평생에 또 있을까 싶은 그런 것. 나는 시은이랑 효신이랑 관계도 그런 게 아닐까 생각한다.”
어쩌면 이 긴 대답은 김태용 감독 자신이 미진하게나마 『여고괴담 두 번째 이야기』를 정리하는 하나의 방식이 아니었을까 생각한다. 인터뷰 서두에 영화의 러닝타임이 다소 부족하지 않았냐는 나의 질문에 대해, 그러니까 “장편 데뷔작이었는데 4년이 넘은 지금은 영화에 대해 뭔가 (그 때와는) 다른 느낌을 가지고 있을 테니 한 번 말해주라“라는 첫 질문을 다소 우회적으로 밝힌 그 질문에 대해, 그는 이렇게 말했었다. “잘 모르겠다. 나로서는 잘 정리가 안 되는 영화였다. 이 영화가 나한테 사람들한테 남긴 게 뭘까 생각하다가 어느 순간 접고 시간을 흘려보냈는데. 오늘 이쯤돼면 정리를 해보려고 약간의 생각을 했는데, 근데도 정확히는 잘 모르겠다. 이상한 화학적 반응…, 카오스적 상황을 즐길 수 있는 패기. 그런 패기로 영화내적?외적 반향이 컸다. 그 안에서 만들었으니까 내게 뭔가 생각이 있었겠지만……. 러닝 타임이 충분하냐는 질문, 어렵다. 다만 영화는 완성되는 게 아니라 적정한 시점에 스톱되는 것이라 생각한다. 어느 순간 돈이든 압력이든 시간의 문제든, 그게 최선의 선택, 아니 차악의 선택으로 완성되는 것 같다. 그래서 충분하다.” 같은 질문에 대해 민감독이 한 말도 비슷했다.
“[지금] 정리가 잘 돼 있는 상황은 아닌데, 생각보다 굉장히 영향력이 크고 깊었다. 상당히 거기 많이 빠져 있었고. 만들어진 것 자체가 기적적이었다. 만들어지지 않을 가능성이 너무 많았다. 만들어진 것 자체에 감사하고, 신기하다. 그 이후의 삶을 떠올리면 아주 수십년 동안 그 영화를 그런 식으로 준비해왔고. 그런 결과를 낳을 수밖에 없었고, 그것이 내가 원하는 바였다는 생각이 든다…. 그 안에 숨어있는 수많은 요소가 나의 모든 것. 지금 이제 생각해보면…, 뛰면서 글씨를 적은, 내가 쓴 일기장 같다.”
어쨌든 김감독이 자신의 속내를 털어놓자 이 때가 기회라고 생각한 나는 민감독에게도 대답을 강요했다(?). 별로 말하고 싶어하지 않은 것 같았으나, 오랜만에 본 대학 동기의 체면을 살리기 위해서였는지 내가 원하던 바로 그런 답을 해주었다. “나 역시 다른 얘기를 할 수는 없을 듯하다. 영화를 9개월 10개월 거의 죽어가면서, 육체적으로 거의 죽어가면서, (육체적으로 힘드니까 정신적으로도 힘든 그런 상황에서) 뭐랄까 왜 이리 고통스럽나 생각하면서 만들었는데, 만들어진 그 짧은 기간이 끝나니, 그 다음부터 기대치 않았던 다른 생명이 붙어서, 3.4년 지나는 과정이 어떤 방식으로든 끊임없이 나한테 영향을 미쳤고 지금까지 왔다. 내가 완전히 나는 다 컸다고 생각하고, 효신이는 어른이 못 돼고 거기서 머무르고 싶었기 때문에 죽은 것이고, 나도 내 안의 한 애가 죽어서 내가 새로운 나로 다시 태어나는… 그런 그런 결절이 되는 지점, 훨씬 이전에 그런 결절을 짓고 싶었지만 그제서야 그렇게 된……. 하지만, 예를 들어 팬사이트에서 개봉 3주년 기념 파티를 한다거나, 3시간 몇 분짜리, 그런 편집 안 된 것, 너무 너무 작은 이벤트지만, 그런 것 틀고, 유지되는 힘의 근원을 알기 어려운 그런 이벤트인데, 그런 거 마주할 때, 영화 만들 때의 한 순간의 에너지가 그대로 잠깐 리바이벌된다. 굉장히 멀어져 있다고 생각을 하고 있었는데도 살짝 건드려도 제자리에 와 있는 그런 나를 발견할 때가 많았다. 그게 나를 겁먹게 하고 주눅들게 하고… (이벤트를 열어주는 건) 너무 감사한 일이지만 그런 점이 있다. 내가 성장통을 겪었던 시간인 것 같고 지금은 어떻게 마주하고 있는지 잘 모르겠다, 솔직히.”
인터뷰어로서는 두 감독에게 듣고 싶은 말을 다 들었던 바로 그런 순간이었다. 내가 두 감독에게 확인하고 싶은 얘기는 처음부터 이게 전부였다. 여고생들의 많은 얘기를 듣고 그들을 밀착 취재해서 영화상의 핍진성을 높였지만, 사실 이런 것은 나한테 중요한 문제가 아니었다. 사회문화적으로 퀴어 담론의 확산에 기여한 면이 있고, 이 영화를 보고 삶이 변했다는 여러 사람들의 사연을 들으며 대사회적인 책임감 같은 걸 더 강하게 느꼈다는 말도 두 감독은 했지만, 인터뷰를 맡은 나한테는 별로 중요치 않은 문제였다. 그런 밀착 취재를 가능케 한 열정, 하루에 한 두 시간씩 자면서, 촬영과 시나리오 작업을 동시에 하면서, 세 번씩이나 그만두겠다는 말을 서로 주고받았던 무척 열악한 상황에서도 결코 포기하지 않고 끝까지 작품을 완성하게 했던 열정, 그 혼돈의 열정이 나한테는 소중했다.


아마도 사람들은 말하리라, 영화는 고독한 개인이 쓰는 시와는 달리 여러 사람이 참여하는 공동작업의 소산이라고. 그러나 우리 시대에 누군들 고독하지 않겠는가? 아버지란 형상 자체가 어머니와 나의 상상적 이자관계를 방해하는 외부의 침입자가 아니라 오히려 우리 욕망의 심연(che vuoi?)을 가리는 일종의 판타지라면, 그러니까 아버지–되기야말로 “어떻게 살아야 할 것인가?”, 아니 “사느냐 죽느냐?”라는 외상적 질문을 회피하는 일종의 타협 형성물이라면, 우리 시대는 그런 아버지가 없는 시대, 그래서 그 외상적 질문에 바로 마주해야 하는 시대이기 때문이다. 생물학적인 아버지가 될 나이인 서른 살 무렵에 ‘성장통‘을 앓고 ‘통과제의‘를 겪었던 두 젊은 감독의 영화가, 10대 여성을 통해 자기 얘기를 했던 두 남자 감독의 영화가 소중한 이유가 바로 여기에 있다고 나는 생각한다. 바로 이런 맥락에서 “여자가 존재하지 않는” 것처럼 “아버지(큰타자) 역시 존재하지 않는다“는 라캉의 말을 음미해야 하지 않을까. 그러므로 이제 서른 살이 되어도, 마흔 살이 되어도, 쉰 살이 되어도 방황할 수밖에 없는 그런 인간에 대해 이 영화를 빌어, 두 감독의 입을 빌어 내가 조금쯤 말해두어도 아주 큰 실례는 아니리라.


그래서 나는 두 감독의 아버지에 대해 물었다. “결국 아버지 되기, 어른 되기의 문제가 아닐까 싶다. 영화 문외한으로서 그냥 재미있는 얘기를 하자면, 『친구』는 80년대 초반에 고등학교를 다닌 세대, 『말죽거리 잔혹사』는 78년에 고등학교 2년생이었던 세대를 다룬 이야기다. 『여고괴담 두 번째 이야기』는 99년에 여고를 다닌 세대를 다룬다. 여러 평을 읽어보니, 앞 두 영화는 마초 문화를 혐오하면서도 그걸 닮아가는 사내들 세계, 그리고 그런 문화에 대한 이상한 노스탤지어를 담은 영화라고 한다. 그런데, 이 영화에 등장하는 생물 선생, 자기 수업 장면을 찍는 카메라를 빼앗으며 권위적으로 보이려 하지만 오히려 코믹한 생물 선생이나, 효신과 손을 잡고 있는 시은의 따귀를 때리는 선생이 아마도 대충 『친구』나 『말죽거리 잔혹사』의 세대가 아닐까 싶다. 그들이 시은의 따귀를 때리고 연안의 카메라를 빼앗는 그런 어른으로 자란 것이다. 자기들도 그저그런 소시민에 불과하지만 겉으론 멀쩡하고 위압적인 어른으로 행세하려는 그런 아버지. (……) 두 감독의 아버지에 대해 말해주라.”


아버지를 생각하면 슬프다. 10초만에 울 수도 있다. 여섯 살에 어머니 돌아가시고 열세살에 아버지가 돌아가시고, 그래서 고아로…, 열다섯 살 차이 배다른 형님을 두고 살아왔는데, 일기장이 이 만큼[두 손을 각기 배꼽 부근과 머리에서 두뼘쯤 위에 두었다] 쌓여 있는데, 평생 외로운…. 아침부터 밤까지 성실하게 일하셨고, 지금도 그렇다. 맨날 사기당하고, 이만큼도 남에게 해를 못 끼치고, 고향에서 못 머물고, 타지로 돌아다니기만…. 선생이나 화가가 꿈이었는데, 실제로는 금속공장 노동자. 정서는 너무너무 책읽기, 글쓰기 그런 것을 좋아하고, 조용조용 안싸우고, 술 안마시고, 금욕적인 삶을 살아온 건데, 어울리지 않는 일을 하셨다. 나중에 경비원, 시다, 포항 용광로에서 철(짐) 나르는 일도…. 고향은 인천인데, 지금은 개인택시 운전하신다. 대학 시험치고, 등록금 형이 도박으로 날리고, 공장 다니면서, 대학 못 가시고…. 어릴 때부터 내가 생긴 게 아버질 닮았다, 성격이 아버질 닮았다는 얘기 들었다. 타지에서 통장도 할 정도로, 어머니는 사교적이셨다. 너무너무 아는 사람도 많고, 잘 어울리고 그랬다. 아버지가 엄마한테 야단맞고, 어머니가 큰소리 치시는…, 이런 분위기였는데, 슬픈 영화 좋아하는 내 그런 정서가 [아버지를 닮은 것 같다.] 갈등은 평생 없었던 것 같고, 전혀 미워해 본 적이 없다. 맞은 기억은 있지만(껌 훔쳤을 때), 아버지가 가족을 위해 희생한다는 이미지가 늘 강했다. 자식들을 위해 담배를 안 핀다, 고스톱에서 돈 잃으면 어머니한테 야단 맞고, 자기의 삶, 자기의 욕구보다는 자기 삶을 유예하고…, 그러다보니 세월이 너무 흘러서…, 돈을 한번도 못 써보신…, 그래서… 닮으려고 노력은 안하는데 유전적으로 닮은 지점이 있는 것 같다.”


정말로 특별한 사연은 없는지 모른다. 그러나 누구에게나 자기 얘기는 고유한 법이다. 이 고유성을 존중해주지 않으면 사회학도 정치학도 말짱 헛것이라고 나는 생각한다. 오직 그 고유성에 깊이 침잠할 때만 예술가는 보편적인 것을 말할 수 있다고 나는 생각한다
민감독의 아버지는 마초 문화가 지배하는 시대에서 짓눌리고 상처받은, 그러면서도 자식들을 위해 많은 걸 희생하고 묵묵히 삶을 견뎌 온 이 땅의 많은 착한 아버지들의 초상이다. 내 짧은 한국 영화사 안목으로는, 그런 착한 아버지들에 관한 얘기가, 아버지가 착했기(무기력) 때문에 아들의 원망과 불평을 듣는 그런 아버지가 아니라 차라리 아들에게 슬픔과 연민과 감사의 마음을 느끼게 한 그런 아버지들에 관한 얘기가, 소설에서는 가령 김소진의 작품에서 다루어진 바 있지만, 영화에서는 별로 그려지지 않은 것이 문제 같다. 마초 문화를 혐오하는 듯하지만, 결국 그 세계에서 살아왔고 또한 살아남은(survival game?), 그래서 그 문화를 얼핏 동경하는 듯한, 나나 두 감독보다 반 세대 위의 여러 감독들의 영화가 그래서 나는 못마땅하다. “아버지는 존재하지 않는다”는 사실과 아직도 화해 못해서, 그러니까 우리 내부의 어떤 결핍과 아직도 화해하지 않아서 생기는, 아버지에 대한 이상한 집착이 그들의 영화에는 남아 있다. 나는 그런 게 불편하고, 어쩔 수 없다고 생각하면서도 가끔은 화가 난다.


인터뷰 내내 우리의 대화 공간에는 묘한 긴장이 서려 있었다. 『여고괴담 두 번째 이야기』를 여고생, 즉 10대 여성에 관한 얘기로 보려는 일반적인 시각과, 내가 2절에서 누누이 강조했던 것처럼 두 감독의 자기 얘기로 보려는 나의 시각이 충돌해서 빚어낸 긴장이었다. 아마 그 접점에 공형석 선생이 있을 것이다. 그는 어른이지만 어른이 아니고, 그래서 효신이 죽는 날 스스로 목숨을 끊는 인물이다. 김태용 감독의 분신이나 다를 바 없다고 민감독은 말했지만, 그럼에도 이 인물은 ‘성장통’과 ‘통과제의’ 를 겪고서 살아남은 두 감독과는 많이 다른 인물이다.
작위적인 냄새도 약간 풍기는, 그래서 두 감독이 아주 솔직하지는 못했다는 생각까지 들었던 이 인물이 어떤 식으로든 좀 더 살았으면(either/or를 내장한 중의법이다), 『여고괴담 두 번째 이야기』는 더 훌륭한 영화가 됐을 거라는 ‘뜬금없는’ 생각도 해본다. 왜? 사람은 그런 정도의 이유로 자살하지 않기 때문이다. 혹은, 그런 정도의 이유로도 충분히 자살할 수 있지만, 자살에 이르기까지의 심리적 밀도가 약하게 드러났다고나 할까. (3) 민감독은 “죽기 직전에 죽을까 말까 고민하는 대신, 하루동안 사람들에게 이해받지 못하고, 지원에게 따귀까지 맞는 그런 고통스런 과정을 거쳐서 담담하게 죽음을 택하는 인물, 미친개가 아니면 정의로운 전교조 선생이라는 학교 교사의 전형적인 캐릭터에서 벗어난 인물, 선생들 사이에서 잘 못 어울리고, 사랑스런 여학생에게 매달리지만 여학생은 자길 못 받아들이는, 그런 인간적인, 고민하는 선생”이라고 말했지만, 두 감독은 다만 자기 내부에도 존재하는 그런 나약한 부분을 다소 작위적으로 드러내서 자신들의 강함을 강조하고 싶었던 것은 아니었는지 모르겠다. 하지만, 이런 발상은 약간 위험해 보인다. 세상에 살아남기 위해서는 정형화된 모습의 어른이 되거나, 아니면 죽어야 한다는 발상이 약간 도식적이라는 느낌이 드는 것이다. 좀 더 새로운 어른 상이 필요할 게 아닐까? 체념을 기조로 한 ‘남성적 성숙’이라는 고전적인 강박관념에서 벗어난 인물로서.
어쨌든 이제 우리는 이 어른답지 못한 어른이 짝사랑했던(?) 효신이라는 아주 희한한 인물에 대해 얘기할 때가 되었다. “어느 인터뷰에서 보니까, 원래 시나리오에는 효신이 죽고 싶어하는 이유가 설정돼 있었는데, 최종 작품에서는 그런 부분 다 잘라내고 드러내지 않았다고 하더라. 효신은 왜 죽고 싶어하나, 라는 일반 관객의 질문이 나올 법하다. 나는 약간 거꾸로 생각했는데, 효신이 정말 고민했던 것은 살 이유가 없다는 게 아니었을까? 시은에 대한 집착은 살고자 하는 어떤 이유, 혹은 핑계를 하나 만들어놓으려는 시도일 뿐이었고


“10대 얘기를 계속 다루고 싶다. 죽은 친구가 하나 있었다. 고3때 옆반에서 한 친구가 목메달고 죽었다. 3일 지나고 잊었다. 학교에서는 검은 띠 다는 사람 퇴학시키겠다고 했다. 아무도 추모를 하지 못했다. 언급조차 하지 못했다. 학교에 도서관이 있었다. 도서 대출증 같은 게 있고, 거의 전교생이 3년에 한 권도 안 빌렸는데. 그 애만 도서 대출 리스트를 두 번 갈아치웠다. 독서상 받았다. 상 받을 때 한 번 봤다. 책을 많이 읽는 아이구나, 그런 생각을 했었다. 유서는 공개되지 않았고, 그 친구의 심정을 알 수 없었다. 반 선생이랑 싸우고 며칠 있다 죽은 건데…, 자기 죽음이 공허하게 망각될 줄 알았으면, 슬퍼했을 거다. 효신이 내 죽음이 어떻게 기억될까라고 말하고, ‘메멘토 모리’, 즉 ‘죽음을 기억해달라’로 부제를 단 것은…, 사실 그 [죽음의] 의미는 모르겠지만 죽었다는 그 사실만은 기억해야 한다는…, 내 후회나 가책이 반영된 거다. 그런 모티프들이, 기억들이 아직 내 안에 많다….”
사실 이것은 내 질문에 대한 답이 아니었다. 두 감독은 내 질문을 ‘생까고’ 있었다. 그런데 인터뷰가 한창 진행된 후에 내가 던진 질문에 대한 답을 간접적으로나마 얻을 수 있었다. 이 영화의 연장선상에서 10대를 다루는 작품을 더 할 생각이 있냐는 OO의 질문에 대해 민감독은 이렇게 얘기했다.
이 영화에서 최초의 장면은 효신이 국어시간에 즉흥시(4)를 읊는 장면이다. 효신이 시를 다 읊어갈 무렵, 맨 뒷자리에서 엎드려 있던 시은이 고개를 드는 바로 그 장면이다. 칠판에는 “시는 自由다”고 큼지막하게 적혀 있다. 예상했던 대로 이 시를 쓴 장본인은 민감독이었다. 여기서 ‘진실’은 도대체 뭘 뜻하냐고 묻는 것은 우문일 것이다. 나는 이 장면을 처음 볼 때 현기증을 느꼈다. 발밑이 갑자기 꺼지는 듯한 느낌. 이런 묘한 시를 읊는 효신은 이상한 소리를 듣는 아이고, 시은은 잘 못 듣는 아이다. “사회성이 좋으려면 잘 들어야 한다”는 김감독의 말에 따르면, 둘은 사회성 제로의 캐릭터다. 그래도 시은이는 사회에 남으려고 하지만, 효신은 그것을 막무가내로 무시한다. 이유는? 효신이 죽은 이유를 알 수 없듯이, 민감독의 고교 때 친구가 죽은 이유를 알 수 없듯이, 알 수 없다고 말해야 하는 게 아닐까. 어쩐지 나는 (적어도 민감독에게는) 알지 못할 이유로 스스로 생을 마감한 민감독의 고교 때 친구가 남긴 외상을 치유하려는 데 이 영화의 기본 모티프가 있는 게 아닐까하는 생각이 들었다. 영화를 중도에 포기하기(너무 급박하게 만들어야 했기에)로 두 감독과 제작자 사이에 얘기가 모두 끝난 상황에서, 갑자기 제작자에게 전화를 걸어 “시나리오를 고쳐서 14일 안에 영화를 완성하겠다”는 말을 불쑥 꺼낸 데는 민감독의 그런 강박이 담겨 있지 않았을까 추측한다(김감독은 민감독이 이런 전화를 할 것을 전혀 예상치 못했다고 한다).
내가 말했다. “이상한 시를 읊은 효신에게 호감을 느끼고 먼저 다가선 것은 시은이다. 둘이 친해진 다음 음악실에서 효신이 피아노를 치다가 줄을 끊는다.” 민감독이 대답했다. “일차적인 상징이다. 사운드에 관심이 많았다. 사운드가 내러티브가 될 거라고 생각해서 청각을 강조했다. 시나리오 쓰면서 이상한 소리가 들리거나 갑자기 소리가 안 들린 적이 있었다. 듣지 못하는 상황에 처하면…, 세상이 완전히 다르다. 남들은 못 듣는 이야기 듣는다, 남들은 못 보는 이야기를 듣고 관찰한다. (피아노 줄을 끊는 장면에서는) 선생이 시은에게 노래를 시키는 그런 상황에 대해 효신이가 반항하는, 시은이가 당한 수모와 모멸, 이해받지 못하는 현실을…, 그걸 복수하는 의미를 주려고 했다. 피아노로 상징되는 억압들. 이런[피아노] 게 중요한 게 아니라 공명이 중요하다. 다른 소리들…, 그 때부터 둘은 텔레페시가 통한다. 어떤 제의(ritual)를 생각했다. 종이를 태우거나 인형을 찌르듯이…, 피아노 줄을 끊는 게 어떨까…, 그 때 처음 텔레파시를 보내는….”
프롤로그 장면에서 효신은 물(양수–자궁)로 회귀하고 시은은 물 밖으로 나온다. 시은이 빠져 나온 그곳–수영장–자궁을 시은과 효신은 깨끗하게 청소한다. 시은이 구해준다며 던진 튜브는 효신의 몸을 때린다. 시은이는 삶을 택했고, 효신은 그러지 않았다. ‘나쁜 것과 더 나쁜 것‘ 사이에서 효신은 더 나쁜 것을 택했다. 그래서 시은은 “너는 참 나쁜 애야“라고 말하는데, 문제는 효신이 왜 그 길을 택했는지 알 수 없다는 점이다. 아이들에게 왕따를 당해서라고? 글쎄, 효신은 오히려 ‘자발적 왕따‘가 아니었나? 왕따임을 부끄러워하기는 커녕, 자신이 듣는 것을 듣지 못하는 다른 아이들을 무시했다. “효신이랑 시은이로 크게 구분해서 보자면, 시은이는 효신이가 맞는 말 하고, ‘내가 너랑 안 창피하다‘는 식으로 말하지만, 난 그렇게 못하는데 자꾸 그렇게 하자니까. 넌 나쁜 애야. 내가 너한테 상처줄 수밖에 없는 그런 애라고 말한다(민감독).” “나쁘다고 한 가장 큰 이유는 효신이가 죽었기 때문이다. 자기를 자꾸 어느 한쪽으로 밀어서 너한테 상처를 주는 아이로 밀어서 넌 나쁘다고(김감독).”
정말로 “시가 自由“라면, 그리고 “보편적 자유의 유일한 행위가 죽음, 어떠한 내적 의미나 충만도 없는 죽음(헤겔)”이라면, 이상한 시를 읊는 효신이 바로 그 자유, 어떤 의미도 없는 그 죽음으로 몸을 던진 것은 전혀 이상하지 않다. 이상한 것은 오히려 이 행위에 어떤 의미를 부여하려는 살아남은 우리들이 아닐까. 효신은 시은에게 “다시 시작하자“고 말하고, 시은은 효신에게 “네가 창피“하다고 말한다. 이 어긋남, 이 배반으로 효신이 자살한 것이라고 말하면, 모든 의문은 말끔하게 풀린다. 하지만, 신체검사날 아침부터 효신은 시은에게 “오늘은 새로 [다른 세상에서] 태어나는 날“이라고 말한다. “효신은 ‘동반자살‘을 생각하고 있었다“는 민감독의 말을 흘려듣지 않는다면, 우리는 계속해서 효신이 죽은 이유를 모른다고 말해야 한다. 이것이 바로 부정성의 심연이다. 인간이 일상 생활의 닫힌 회로에 익사하지 않으려면, 즉 그들의 삶이 정초하고 있는 부정성의 심연을 그들에게 환기시키기 위해서는 전쟁이 필요하다는 헤겔의 말을 농담으로만 듣지 않는다면, 효신은 바로 그 부정성의 심연을 본 인물이라고 추정해야 한다. 우리가 살아가는 전반성적인 현실(pre-reflexive reality)이 실은 근본적인 우연성에 기반한다는 무서운 사실을 알아버린 인물이라고 가정해야 한다. 그리고 영화에서 이 부정성의 심연을 환기하는 것이 눈, 귀신의 눈이 아닐까. 내가 줄곧 이 영화는 동성애와 성장의 코드로만 읽을 수 없다고 말하는 또 하나의 이유가 바로 이 눈에 있다. 그렇다면, ‘메멘토 모리(죽음을 기억하라)’란 바로 이 눈을 기억하라는 말에 다름아닐 터다.


“『여고괴담 두 번째 이야기』는 보통 성장영화하고는 다른 것 같다. 잊을 만하면 전화온다고 했는데, 평생 그럴지도 모른다. 저주가 아니라, 영화에 대한 최상의 찬사이다. 일상적으로 삶을 살아가는 우리는 현실이 안정돼 있다고 생각하고 싶어하지만, 현실을 떠받치는 지반은 사소한 계기로도 쉬이 무너질 수 있다. 귀신의 시점으로 찍은 장면에서 그런 것을 느낄 수 있다.”
수영장 청소 장면에서 효신은 시은에게 ‘눈부처’(4)가 뭔지 아냐고 묻고는 자신의 눈을 들여다보라고 말한다. “나밖에 없어”라고 시은은 말한다. “한창 얘기를 많이 했다. 아주 작은 모티프 하나라도 잡으면 영화 전체를 관통하는 모티프로 곳곳에 스며들도록 했다. 눈이랑 물, 동물 등…. 처음 효신이가 유혹하는 장면에서, 자기한테 가까이 다가오게 오고, 내 눈에 비친 네가 바로 눈부처란 거야…, 이렇게 말하고 싶었던 거다(민감독).” 물론 시은이 들여다보는 효신의 눈 역시 무언가를 보고 있다. 영화에서는 시은만이 효신의 눈을 들여다보고 있지만, 실제로는 효신도 시은의 눈을 들여다본다고 말해야 한다. 사랑하는 연인이 서로의 눈을 들여다볼 때, 그리고 거기서 오직 자기 모습만을 발견할 때, 그러니까 시선 주고받음의 완벽한 폐쇄 회로가 이루어질 때, 그 때 두 사람은 자신의 존재(what one is)로써 큰타자의 구성적 공백, 다시 말해 부정성의 심연을 메우는 자살적 행위이행(passage ? l’acte)에 다가선 것이다. 처음부터 효신이 원했던 것이 ‘동반자살’이었다는 말은 바로 이런 맥락에서 이해할 수 있을 터인데, 의미심장하게도 작년에 내한한 지젝은 첫 강연에서 “진하고 돈독한 인격적(성적) 관계를 유지하는 유일한 길은 한 쌍의 연인이 서로의 눈을 들여다 보면서 주변의 세계를 잊는 데 있는 것이 아니라, 오히려 서로 손을 잡고 함께 바깥으로 눈을 돌려 어떤 제3의 지점(두 사람이 함께 싸우고 함께 참여하는 대의)를 바라보는 데 있다”고 말한 바 있다.
교환일기를 쓰기로 한 후에 멍하니 서 있는 시은과 달리 효신은 환성을 지르며 수영장–자궁을 뛰어다닌다. 여전히 ‘주변의 세계’를 잊을 수 없었던 시은과 달리 효신은 그제서야 마음껏 기뻐한다. 김감독이 말한 ‘절절한 관계’가 정작 의미하는 것은 바로 이것일 것이다. 문제는 이것이 불가능한–금지된 관계라는 점이다. 불가능하고 금지된 것을 원하는 자는 결국 죽을 수밖에 없고, 그래서 효신은 죽어야 했지만, 여기서 우리가 잊지 말아야 할 것은 “두 사람이 함께 싸우고 함께 참여하는 대의”가 부재한 상황에서는 그것만이 어떤 유일한 탈출구인 양 (환영적으로) 인지될 가능성이 많다는 점이다.
이 영화가 나온 1999년은 송능한 감독의 실패작 ?세기말?이 만들어진 바로 그 해이다. 결국은 해프닝으로 끝난 Y2K 소동처럼 『세기말』정서란 사람들의 불안한 심리가 만들어낸 정체불명의 호들갑에 불과했던 것이라도, 세기가 바뀌는 바로 그 시점에서 나온 『여고괴담 두 번째 이야기』에 그런 불안감이 10대 여성의 이야기에 투영돼서 표명된 것은 전혀 우연이 아닐 것이다. 앞서 “아버지는 존재하지 않는다”는 라캉의 말을 언급했거니와, “두 사람이 함께 싸우고 함께 참여하는 대의”야말로 하나의 판본(p?re-version)으로서의 아버지, 우리 욕망의 심연을 가리는 판타지로서의 아버지라고 할 수 있다면, 바로 그런 아버지의 부재(“역사는 끝났다”는 후쿠야마의 선언으로 특징되는 모든 ‘이데올로기 종언’의 외침들)로 야기된 불안감이 두 감독의 의식 저변에 깔려 있다고 해도 무방하리라. 그러므로 우리에게 남은 유일한 길은, 그런 아버지(공적 대의)가 부재한다는 무서운 사실, 혹은 그런 아버지가 하나의 우연한 판본에 불과하다는 무서운 사실에서 뒷걸음치며 절망(자살적 행위이행)에 이르거나 모든 것은 허구에 불과하다는 냉소주의로 전락하지 않으면서도 새로운 대의를 찾아 나서는 데 있을 것이다.
여기에는 물론 그 아버지의 부재를 담담하게 응시하고 수용할 줄 아는 용기가 필요할 것이다. 성숙 혹은 성장이란 바로 이 용기를 가리키는 것이 아닐까. 이런 맥락에서 이 용기란 결국 효신의 눈, 귀신의 눈을 자기 내부에 포용할 수 있는 용기일 터다.
옥상에서 떨어져 죽은 효신은 눈을 치켜 뜨고 있다. 민아가 열어 본 사물함에서도 마찬가지다. 물론 이 원한 가득한 귀신의 눈은 공포영화에서 자주 볼 수 있는 모습이지만, 이 영화에서는 우리(관객)가 귀신의 눈을 바라보도록 장면을 구성했을 뿐 아니라, 귀신의 눈 자체가 카메라의 시점 역할을 할 때가 있다. 이건 이상한 경험이다. 원한 가득한 귀신의 눈을 제3자의 위치에서 바라볼 때가 아니라, 그 귀신의 눈 자체가 우리의 시점 역할을 할 때, 현실은 더욱 낯설고 기괴하게 보인다. 즉, 치켜 뜬 효신의 눈이 어디서나 우리를 바라볼 뿐 아니라, 우리 자신이 그런 효신의 눈에 비친(매개된) 상으로 현실을 본다는 것(마지막 혼돈 장면에서 두드러진다). 귀신의 눈으로 현실을 본다고 생각해보라. 소름이 끼치지 않는가? 현실의 근본적인 우연성(낯섬, 기괴함)을 환기한다는 점에서. 이 경우는 죽은 자의 눈을 감겨도 소용이 없다. 그 눈 자체가 우리 내부에 들어와 있으므로. 죽은 자의 눈이 우리 내부에 들어와 있다는 사실을 회피하지 않을 때, 그 때 우리는 성장했다고 말할 수 있을 텐데, 효신의 눈을 감기지 못하는 상황은 영화 막판에 연안이 케익을 집어던지는 장면에서 극화된다. 김감독은 이렇게 얘기했다.
“전체적으로 영화는 비관적이다. 생일 파티 장면에서 연안은 케익을 던진다. 우리 모두를 대변하는 느낌을 주는 민아가 나레이터를 맡았다…. 민아의 환상인지 감독의 환상인지는 모르겠지만…, 모두가 진혼곡을 불러줄 수는 없다고 생각했다. 개인의 진정성이 집단의 비열함에 진다고 생각하기에…, 민아가 우리 모두를 대변해주는 듯하지만 그걸로 해결 안 된다고…(김감독).”
『여고괴담 두 번째 이야기』는 이상한 소리를 듣는 아이, 알 수 없는 이유로 죽은 아이에 대한 애가(哀歌)이지만, 공동체는 애도를 성공적으로 수행하지 못한다. 공동체가 사라진 시대에서는 이것이 정직한 방식일 것이다. 현실의 근본적인 우연성을 환기하는 귀신의 눈은 이미 우리의 시점을 점유하고 있다. 아무리 죽은 자의 눈을 감기려 해도 소용이 없는 것이다. 이것이야말로 이 영화가 주는 가장 공포스러운 전언이 아닐까. 내가 지금까지 서투르게 말한 내용을 두 감독이 모두 동의하리라고는 생각하지 않는다. 어쩌면 나 역시도 “감독은 빠질 수밖에 없는” 그런 얘기를 떠들었는지도 모른다. 나는 이 영화를 10대 여성, 혹은 이미 지나가버린 어린 시절의 어떤 혼돈에 관한 얘기로 요약?정리하는 일반적인 독법에 항의하고 싶었다. 40대 가장(혹은 어머니)이 빈번하게 자살하는 우리 시대의 불행이 순전히 생활고에만 기인하는 것이 아니라 삶에 대한 희망이 사라졌기 때문이라는 내 나름의 판단을 강조하고 싶었다. “잘 살아보세”라는 담론조차 사라진 우리 시대의 어떤 부재에 관한 알레고리로 이 영화를 읽고 싶었던 것이다.
이 영화에는 관객이 읽어주길 바라는 무수한 상징이 있다. 두 감독은 정말 치밀하게 곳곳에 그런 상징의 숲을 만들어놓았다. 눈, 물, 새, 거북이, 피아노, 우유, 신체검사, 사소한 대화, 일기장에 적힌 문구, 심지어 휴대폰 벨소리까지. 이런 무수한 상징에 대한 해석은 이 글의 몫이 아닐 것이다. 나는 다만 “싱징적인 혹은 상징화하는 사고양식들이 작품에 존재한다는 사실은 언제나 대상의 직접적인 의미의 상실을 나타낸다”는 프레드릭 제임슨의 말을 떠올렸다. 이런 점에서 상징법의 과잉은 결코 두 감독만의 책임이 아니다. 세상과 삶을 치열하고 정직하게 바라보려고 했던 두 젊은 감독의 열정을 탓할 수야 없지 않은가.
그래서 이 영화가 “눈에 띄게 남겨준 건 5년의 실업이다(김감독)”는 말이 안타깝게 들린다. “시키면 시키는 대로, ‘알겠습니다’ 하면서도, 내용적으로는 놓치고 싶지 않은 건 놓치지 않는(민감독)” 작가다운 고집이 어쩌면 두 감독을 5년 간 실업 상태로 방치한 요인이었는지도 모를 일이다. 이 글에서 나는 인터뷰를 빌미삼아 어줍잖은 작가론 흉내를 내보았지만, 사실 이런 글은 쓰여지지 말아야 했다. 아니, 너무 일찍 쓰여진 것이다. 김감독은 더 많은 말을 하고 싶어했지만, 어쩌면 지금쯤은 너무 많은 말을 했다고 후회할지도 모른다. 세상에 대고 무언가 할 말이 있다면, 그들은 영화를 통해서 해야 하기 때문이다.
포스트모더니즘의 선지자 존 바스는『보르헤스와 나』라는 글에서 제임스 조이스, 프란츠 카프카, D. H. 로렌스, 버지니아 울프 등에게 수여되지 않은 노벨상이 토마스 만, Y. B. 예이츠, 윌리엄 포크너, 가브리엘 가르시아 마르께스 등에게 주어졌기에 그나마 괜찮은 상으로 남을 수 있었다고 말했다. 이 말을 원용해서 약간의 과장을 무릅쓰고 말한다면, 나는 두 감독이 5년 간 실업 상태에 놓인 것은 그들의 불명예가 아니라 한국 영화계의 불명예라는 말까지 하고 싶다. 인터뷰 중간에 ‘뜬금없이’ 던진 “그래도 5년 동안 영화를 찍지 못한 경험이 쓴 약이 되지 않았느냐?”는 질문에 두 감독은 묵묵부답으로 일관했지만, 내게 무슨 억하심정이 있어서, 두 감독의 마음을 할퀴고 싶은 마음으로 그런 짓궂은 질문을 던진 것은 아니었다. 촬영 기간 내내 둘이서만 소곤소곤 얘기를 주고받느라 스탭들이 소외돼 있었다는 말이 사실이라면, 아마도 그 5년 간의 실업은 그런 아마추어리즘을 극복하는 ‘쓴 약’이 되었을 것이라는 내심을 전하고 싶었을 뿐이다. 10대와 성장을 다루는 영화를 더 찍고 싶든 그렇지 않든, 나는 벌써부터 지독한 ‘성장통’을 앓고 ‘통과제의’를 겪어가며 성숙한 그들의 다음 영화(둘이 함께 찍든, 따로 찍든)를 기대하고 있었던 것이다.
이 인터뷰에서 나는 그들이 10대 여성 이야기를 다 큰 어른의 입장에서 들여다본 것이 아니라, 스스로 성장통을 앓고 통과제의를 겪어가며 만든 영화라는 점을 확인하고 싶었다. 그것을 어느 정도 확인한 지금, 내가 할 일이라곤 한국 영화판에 대고 그들에게 다시 메가폰을 쥐어주라는 말을 떠드는 것밖에 없는 듯하다. 연안의 카메라에 얼굴을 가득 들이밀며 결국 그것을 빼앗아가는 생물 선생처럼 더 이상 이 두 감독에게서 카메라를 빼앗지 말라는 말을 떠드는 것밖에 없는 것이다. 이것만이 김감독의 파토스와 민감독의 치밀함(7)이 결합하여 탄생한 이 ‘뜬금없는’ 작품과 그 안에서 죽은 효신이에게 내가 갖춰야 할 마지막 예의가 아닐까 싶다.


3) 별 이유 없이 죽는 인물은 효신이 하나로 족했다는 생각이다.
4) “아무도 없다. 아무도 있다. 그러나 없다. 아닌가 있나? 없는 것 같아. 아니야 있어. 없다고 했지? 그것은 진실. 진실은 있다. 있다는 거짓. 거짓은 있다. 있다는 진실. 아무도 몰라. 아무도 없어. 그래서 몰라. 아무도 있어. 그래도 몰라. 정답은 있다. 아니다 없다. 있다는 진실. 없다는 진실. 없다는 거짓. 있다는 거짓. 진실은 거짓. 거짓은 진실. 나는야 몰라. 아무도 나야. 나는야 아무다. 누구도 나도 나는야 누구도 될 수 있다. 진실이 거짓이 되듯….”
5) 정호승의 시 『눈부처』에서 따온 것이다. “내 그대 그리운 눈부처 되리/ 그대 눈동자 푸른 하늘가/ 잎새들 지고 산새들 잠든/ 그대 눈동자 들길 밖으로/ 내 그대 일평생 눈부처 되리/ 그대는 이 세상/ 그 누구 곁에도 있지 못하고/ 오늘도 마음의 길을 걸으며 슬퍼하노니/ 그대 눈동자 어두운 골목/ 바람이 불고 저녁별 뜰 때/ 내 그대 일평생 눈부처 되리”


“당신은 아직 엘리자베스 문 읽기의 기쁨을 발견 하지 않은 경우, 지금은 확실히 그렇게 할 수 있는 시간입니다 …. esmay suiza 난 그녀의 자신의 멋진 인생을 …. “-낭만적인 시간을 소요 화려하 게 지속 문자로 밖으로 서 …. 달의 현대 과학 소설의 숙달은 모든 라인에 분명 하다. 문자는 페이지에 생명을 봄 … 작업 플래그 절대로,.. 답 답해…. 달의 이미 인상적인 카탈로그에 빛나는 추가. “-booklist 르네 meinche 젊은 독자 시리즈에 대 한 영웅의 저자, 큰 꿈을 아이 들에 게 영감을 서 면, 하나님에 대 한 키가 서, 그리고 영웅이 될 것입니다. YWAM의 창작 사역을 대학원으로, 르네는 선교사로 해외 근무 했습니다. 그녀는 자비 함 선, ananasis, 그녀는 처음 아 이들이 놀라움과 기쁨을 그들은 하나님에 대 한 그들의 삶을 살 때 기다리고 발견 하는 것이 진정한 이야기를 쓰는 꿈을 타고 역임 했습니다. “..
. 달은 SF 모험의 최고 알려진 가장 명성 작가 중 하나로 서 자신을 설립 했다 …. [일단 영웅이] 만족을 읽고, 세밀 하 게 설정 하 고 흥분의 전체 달의 독자 들이 기대와 서 가득, 그리고 누구의 자기-의심과 내 면의 강도가 그녀 상당한 매력을 빌려 주인공 특징. “-출판사 주간. 당신이이 문제를 일으키는 것을 이해 하지 않으면, 여기에 문의 하시기 바랍니다. 그는 존슨 우주 센터에서 자신의 상사 로부터 전화를 받았을 때 호머 ahr은 15 분 동안 잠들어 있었다. 그러나 esmay 영웅이 되 고 싶지 않을 수도 있습니다, 그녀 처럼 그냥, 그것을 도울 수 없어요 보이는 이유는 한 때 영웅,… “너무 많은 좋은 접촉이 있다 [한번에 영웅], 그것은 어디서부터 시작 해야할지 어렵다 …. 우수한 세계 건물과 매력적인 캐릭터와 함께 좋은 읽기 보다 더 ….-공상 과학 시대 당신이 (아래의 동의 버튼을 클릭 하 여) 중지 하겠다고 약속 하면, 우리는 차단을 해제 합니다 지금 연결 하지만, 우리가 추가 나쁜 행동을 감지 하면 우리는 즉시 다시 차단 합니다. 하지만 우리가 원하는 또는 우리가 삶에 서 원하는 것 같아 우리가 좀 드물게 동일 합니다-그리고 언젠가는 esmay 우주 전투의 한가운데에, 그리고 고위 살아남은 장교 반역의 선장에 대 한 반란에 자신을 발견 했다.
갑자기 그녀는 선택의 여지가 있다: 그녀는 명령과 승리를 취해야 하 고 따라서 모두 적 함 대의 주요 전투에서 이기려면 막내와 최저 순위 회원이 됩니다. “그 실현에서, 우리 모두가 우리가 그들을 다시 얻을 수 있는 모든 일을 했 어,” ahr 했다. 아폴로 13 호 공예는 달에 자사의 여정으로 30만 킬로미터 이상의 폭발이 작은 캡슐을 통해 찢어진 했다. “그는 모두, ` 호머, 미션 컨트롤로 최대한 빨리 할 수 있다. 내가 거기에가는 이유를 생각 하지 않았다 “고 말했다. 무료 앱을 받으려면 휴대 전화 번호를 입력 하세요. 사회 애벌레는 그 날에 4 월 1970 일, 선박에 산소의 귀중 한 공급을 빠져나가 고와, NASA가 안전 하 게 질린 우주선 집에서 세 우주인을 받고 위한 몇 가지 옵션을 알고 있 었 어 요. 아래의 휴대 전화 번호 또는 이메일 주소를 입력 하 고 우리는 당신에 게 무료 빛나 다 응용 프로그램을 다운로드 하는 링크를 보내드립니다.
그럼 당신은 귀하의 스마트폰, 태블릿, 또는 컴퓨터에 빛나 다도 서를 읽기 시작할 수 있습니다-아니 킨 들의 장치가 필요 합니다. 스폰서 제품은 Amazon.com에 가맹점에서 판매 하는 제품에 대 한 광고입니다.


전병권 보건연구사가 검사 의뢰된 검체를 따로 보관하기 위해 작은 유리병(vial)에 옮겨 담고 있다.
대구시 보건환경연구원에서는 지난 1월 24일부터 3만 건이 넘는 코로나19 진단 검사를 시행해 오고 있다. 사진은 전병권 보건연구사(맨 오른쪽)와 보건연구부 감염병검사과·질병조사과 직원들 모습.
“코로나19 확산 초기에는 사무실에서 쪽잠을 자면서 매일 24시간 근무했다. 요즘은 아침 9시에 출근하고 다음 날 오후 6시쯤 퇴근하는 게 일상이 돼 버렸다. 휴무도 없이 근무하다 보니 요일이라는 개념이 희미해졌다. 그나마 이틀에 한 번 오후 6시에 퇴근하는 날이 우리에게는 쉬는 날이다.”
대구시 보건환경연구원에서는 하루 24시간이 모자라다. 이곳에서 시행한 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 진단 검사는 3만 건이 넘는다. 대구 전체 검사 건수의 20%가 이곳에서 이뤄졌다. 진단 검사는 검체를 기계에 넣기만 하면 결과가 툭 하고 나오는 게 아니다. 모든 단계에 상당한 집중력이 요구된다고 한다.
2월 17일 연구원에서 처음으로 양성 판정이 나왔다. 지침상 지역 첫 양성 검체는 질병관리본부의 확인 과정을 거쳐야 했다. 전병권 보건연구사는 이튿날 새벽 최종 결과가 나오기까지 뜬눈으로 밤을 지새웠다고 한다. 전 보건연구사에게 코로나19 진단 검사에 관한 이야기와 그간 노고에 대해 들어 봤다.
- 코로나19 사태 이전에는 주로 어떤 일을 맡고 있었나. 현재 맡고 있는 업무에 대해서도 소개해 달라.
△ 현재 소속된 감염병검사과에서는 메르스, 뎅기열, 지카바이러스감염증, 치쿤구니야열, 홍역, 중증열성혈소판감소증후군(SFTS) 등의 감염병 진단 검사를 해왔다. 인플루엔자 및 호흡기 바이러스 감염증 병원체의 실험실 감시와 모기·진드기 등 감염병 매개체를 채집해서 분류하는 일, 병원체 유전자를 상시 모니터링하는 업무도 맡고 있다.
현재는 코로나19 실험실 확인 진단 검사 업무를 수행하고 있다. 검사 결과가 나오면 질병관리본부 긴급상황실과 대구시, 지역 보건소 등 관계 기관에 통보한다. 코로나19 검사에 필요한 진단 시약 및 장비 확보, 2차 재유행에 대비한 계획도 준비하고 있다.
- 실험실 확인 진단 검사는 어떤 과정으로 이뤄지는가.
△ 코로나19 실험실 확인 진단 검사는 각 보건소에서 채취한 검체를 연구원으로 이송해 오면 검체를 확인하는 접수 과정을 거친 뒤 실험실에서 곧바로 이뤄진다. 검사는 검체에서 유전자를 추출하는 과정과 코로나19 바이러스 유전자만 특이적으로 증폭(복제)하는 과정으로 진행된다. 검체에 코로나19 바이러스가 있으면 유전자가 증폭되는 그래프를 모니터에서 확인할 수 있다. 검사를 시작해 결과가 나오기까지는 6시간 정도 소요된다.
양성이 확인되면 질병관리본부, 대구시 보건건강과, 관할 보건소에 결과를 알려 확진자에 대한 조치가 이뤄질 수 있도록 한다. 검사 후 잔여 양성 검체는 초저온 냉동고에 보관하는데, 정기적으로 질병관리본부로 보내 추가 연구에 활용할 수 있도록 협조하고 있다.
- 대구는 우리나라에서 확진자가 가장 많이 나온 곳이다. 연구원에서도 지난 2~3월 양성으로 판정된 검사가 많았을 거다. 당시 연구원 분위기와 기억에 남는 일이 있다면 소개해 달라.
△ 지역 첫 번째 확진자가 나오고 며칠이 지난 2월 20일 코로나19 검사의 약 40%(86건)가 양성으로 확인돼 당시 실험실에서는 긴장하지 않을 수 없었다. 또 한 날은 요양원에 계신 분의 자녀가 검사 결과를 확인하기 위해 연구원으로 전화를 걸어 왔다. 병원으로 옮겨 진료를 받아야 하는 상황에서 검사 결과가 필요해 급히 연락해 온 상황이었다. 때마침 결과가 음성으로 나와서 말씀해 드렸더니 기뻐 우시던 목소리가 아직도 생생하다.
- 연구원에서 시행한 진단 검사 건수에 관한 통계가 있는가. 하루 최대 검사 건수와 가장 많은 진단 검사가 이뤄진 시기는?


- 대구에서 코로나19 확진자가 급증했을 당시 민간 수탁 검사 기관에 비해 검사 결과가 빨리 나와 연구원 인력을 보강해 검사 건수를 늘려야 한다는 주장이 제기되기도 했다.
△ 코로나19 확산 초기에는 우리 연구원에서만 진단 검사를 했다. 감염병검사과와 질병조사과 등 감염병 분야 2개 검사과 직원들로 구성된 검사대응반을 운영했는데, 확진자가 늘고 검사 의뢰도 많아지면서 보건연구부 전 직원이 투입돼 실험실 진단 검사 업무를 맡고 있다. 특히 우리 연구원에서는 긴급하게 결과가 필요한 대상자를 중심으로 검사를 의뢰받는 경우가 많아서 신속하게 처리하기 위해 최선을 다하고 있다.


△ 감염병이 발생하면 초기 대응이 중요하다. 특히 바이러스성 호흡기 감염병의 경우에는 더더욱 그렇다. 이를 위해서는 감염병 대응 조직과 전문 인력, 예산 지원이 무엇보다 필요하다고 생각한다.
대구에서 확진자가 늘어나면서 지속적으로 증가하는 검사 물량을 해결하기 위해 밤을 새우면서 일하는 날이 많았다. 음압실험실에서 보호복을 착용한 채 장시간 근무하다 보니 심신의 피로로 건강에 적신호를 보이는 동료도 많아졌다. 검체를 분주하고, 유전자를 추출하고, 유전자를 증폭하는 모든 단계가 상당한 집중력이 요구되는 일이다. 대상포진이나 이석증이 온다거나 발목 인대가 늘어난 동료도 있다. 수없이 반복하는 피펫(pipet) 작업으로 어깨와 목, 팔목에 파스를 붙이는 일은 다반사다.
코로나19에 장기적으로 대응하기 위해서는 진단 검사 인력을 충분히 확보해 순환 교대 근무가 이뤄져야 한다. 하지만 현재 진단 검사 인력만으로는 역부족인 상황이다.
- 대구시가 코로나19 2차 대유행이 발생하면 연구원에서 시행하는 검사를 하루 1천 건으로 확대하겠다는 방침을 밝혔다. 이와 관련해 연구원에서는 어떤 준비를 하고 있는가.
△ 연구원에서는 올해 하반기에 감염병 분야 전문 인력 5명을 충원할 계획이다. 보건연구부를 질병연구부와 식의약연구부로 개편해서 감염병 분야의 전문성을 높이고, 감염병 대응에 효율성을 높이려고 하고 있다. 코로나19 검사에 필요한 진단 시약 구입 예산은 재난관리기금에서 지원받았다. 추가 장비의 일부는 재난안전특별교부세와 질병관리본부로부터 국비를 지원받아 구매한 상태다. 앞으로 유전자추출장비 등 추가 장비 확보 방안을 계획하고 있다.
- 지역 첫 확진자가 발생한 지 어느덧 4개월이 지났다. 지난날을 돌아보면 소회가 남다를 것 같다.
△ 돌아보니 짧은 기간이었지만 많은 일이 있었다. 대구에서 코로나19가 유행하면서부터 원장님 이하 다른 부서 직원까지 비상근무를 하고 있다. 코로나19 대응의 중요한 축인 실험실 진단 검사 업무에 밤낮으로 매달려 온 연구원 직원 모두가 숨은 영웅이라고 생각한다. 또한 각자 분야에서 헌신해 온 공무원과 의료진, 알려지진 않았지만 노고를 아끼지 않은 많은 분들 덕분에 지역 확산세를 막을 수 있었다.
궁극적으로는 효과적인 치료약과 백신이 개발돼야 사태가 끝이 날 것 같지만, 한편으로 생각해 보면 호흡기 바이러스 감염병의 일종인 코로나19가 백신이 없는 상태에서 제어되고 있다는 게 놀라운 일이라고 생각한다. ‘대구 시민이 최강 백신입니다’라는 슬로건처럼 우리 시민이 직접 백신이 돼 주셔서 감사드린다.
바람이 있다면 하루빨리 진짜 백신이 개발돼 확인 진단 검사에서 양성이 검출되지 않는 날이 오는 것이다. 그래서 여태 고생하신 모든 분들이 마음 편히 쉴 수 있는 시간이 주어지길 바란다. 시민들도 코로나19 이전의 일상으로 돌아가 마스크 없이 생활하는 날이 오기를 소망한다.


경기는 놀라움의 연속이었다. 사각을 만들어 때리는 간결한 박성희의 콤비네이션, 꾸역꾸역 추격하는 김효선의 투지, 초 하이페이스로 싸우면서도 5라운드까지 똑같이 움직이는 체력과 정신력 등 매 순간이 기대를 한참 넘어있었다. 그 중에서도 백미는 단연 4라운드 들어오는 김효선을 깔끔한 라이트 스트레이트로 다운시키는 장면이었다. 남성부 경기에서 잘 나오지 않는 이 정교한 카운터는 '이게 타이틀전'이라고 몸으로 말하는 듯했다.
관객이 여성 선수에게 경기력으로 환호하는 일은 많지 않다. 홈팬의 응원을 등에 업지 않는 여성부 대결은 한 틈새상품 취급받기 일쑤다. 그럼에도 주최측은 여성부, 심지어 경량급 경기를 메인이벤트로 세우는 대담한 뚝심을 보였으며, 김효선과 박성희는 그 푸시에 부합하는 경기력으로 보답했다. '여성부 경기'라는 꼬리표를 떼고 봐도 대회의 격을 올릴 만큼 훌륭한 승부였다.


탄성이 절로 나왔다. 이번 맥스FC에서 파이트 오브 더 나이트를 뽑는다면 단연 메인이벤트겠지만 MVP를 꼽자면 의심할 여지 없이 김진혁이었다. 그는 많은 것을 보여주지 않았다. 일격이면 충분했다. 2라운드 내내 견제성 타격만 보여주다 빈틈이 보이자마자 오버핸드 라이트 몇 번으로 끝내는 모습은 상대를 손바닥 안에서 가지고 놀았다는 인상까지 줬다. 그야말로 이상적인 '챔피언'의 모습이었다. 김진혁의 퍼포먼스가 너무 완벽하면서도 짧고 일방적이었던 탓에 이 이상 할 말이 없다.


해외에서 알리스타 오브레임이 K-1 그랑프리 챔피언에 오른 여파가 아직도 있어서인지, 아니면 입식을 한참 앞지른 종합격투기의 위상 때문인지는 모른다. 언젠가부터 종합격투기 팬 사이에서 입식 대회가 묘하게 '순수 타격 실력을 점검할 무대' 정도로 여겨진다는 인상을 지울 수 없게 됐다. 당연한 일이지만 평생 타격기만 연마한 파이터에게 종합격투가가 스탠딩 싸움에서 상대가 되긴 어렵다. 김수훈 역시 사전 인터뷰에서 "종합격투기 선수들이 입식을 너무 쉽게 생각하는 것 같다"며 불편함을 내비쳤고, 경기장에선 그에 걸맞는 실력으로 '참교육'을 시전했다.


권력 내 견제와 균형 기능이 소멸되면 합리성은 사라지고 오만이 남는다	촛불의 분노는 그래서 시작됐었다
최근 들어 정권 내부에서 일어나는 심상치 않은 조짐들을 본다. 그런 조짐들은 진보 보수의 문제도 아니고, 정책의 문제도 아니다. 먹고사는 문제고, 품격이나 대응 방식에 관한 문제다. 그래서 분노의 감정에 불을 지를지도 모를 문제다. 그런데 여권은 애써 축소하거나, 본질을 피해간다. 딱한 수준의 변명까지 한다. 상황 관리를 이다지도 못할까 하는 생각이 들 정도다.


일부의 일탈이라고 반박하기도 한다. 그렇더라도 청년들 등에 칼 꽂는 행위가 조직적으로, 음습하게 이뤄졌다는 사실이 면책되진 않는다. 어디 거기뿐이겠는가. 과연 기회는 평등했나. 과정은 공정했나. 결과는 정의로웠나. 그런데도 우리가 가는 길이 옳으니 일부의 일탈 정도는 틀어막겠다는 분위기가 읽힌다. 사립유치원 비리 의혹에는 관련 장관은 물론 공정거래위원회와 국세청까지 나섰다.
리선권 조국평화통일위원장의 ‘목구멍 폭언’에 대한 여권 대응은 참으로 딱하다. 경위야 어찌 됐든 그의 말은 무례하기 짝이 없다. 평창 동계올림픽 때부터 리선권의 언동은 우리를 자극했다. 협상 기술인지는 몰라도 재벌 총수, 장관, 여당 인사 등을 향해 그런 역할을 하기로 작정한 듯하다. 의도적으로 하대하고 깔봤다. 한데 여당 고위인사들의 해명성 발언에 이어 급기야 청와대 대변인은 “사실관계가 밝혀지지 않은 상태”라는 공식 발언까지 했다. 긁어 부스럼만 만드는 해괴한 대응이다. 이게 청와대 대변인이 공식적으로 해명해줘야 할 일인가. 비슷한 급의 우리측 인사가 “그 사람 원래 생긴 대로 상스럽게 말하는 사람 아니요?” 정도의 맞받아치기만 했으면 끝날 일 아닌가. 북한 문제만 나오면 왜 이토록 비루해지는가. 보는 이들로 하여금 참담함을 느끼게 한다.
문 대통령은 국회 시정연설에서 경제정책 기조를 바꾸지 않겠다는 말을 분명히 했다. 포용적 성장이 양극화를 극복해보려는 세계적인 추세이기는 하다. 그런데 최저임금 인상이나 노동시간 단축은 역효과를 내고 있다. 좋은 정책이라도 실행 능력이 없거나, 조건 미비로 작동하지 않으면 안 하느니만 못하다. 선의가 좋은 결과를 담보하지도 않는다. 대북정책에 후한 점수를 주는 합리적 보수층도 이 정권의 경제운용 능력에는 싸늘하게 반응한다. “소득주도성장·혁신성장·공정경제 중심의 정책 기조가 계속돼야 한다” “세계가 우리의 경제성장에 찬탄을 보낸다”라고 굳이 표현해야 했을까. 가뜩이나 화나 있는 경제주체들과 시장을 향해 말이다. 설사 정책기조를 바꿀 생각이 없더라도 시장이 좀 유연성을 느끼고 반응하게끔 대통령이 신호를 줄 수는 없었을까. 청와대의 경직성을 본다.
고용세습을 비판하니 ‘그럼 정규직화 하지 말라는 얘기냐’는 프레임으로 받아치고, 북한에 저자세라고 하니 극우세력의 반발이라고 한다. 수단에 불과한 소득주도성장은 신성한 목적이 돼버렸다. 이런 비판을 오로지 보수 반동과 수구세력의 반격으로 보는 모양이다. 집권 2년차, 이런 심상치 않은 조짐을 곳곳에서 목격한다. 여기저기서 무능력, 독선이란 단어가 회자된다. 물론 반대세력의 묻지마 공격도 있다. 정권을 운용할 정도면 그런 저질의 정치공세와 견제와 균형 차원의 비판은 구별할 줄 알아야 한다. 정권 내부 어디에선가는 그런 능력이 있다고 믿는다. 그게 없다면 정말 가망이 없다.
아놀드 토인비는 역사를 바꾸는 데 성공한 창조적 소수가 자신의 능력이나 방법을 지나치게 믿어 우상화의 오류를 범해 결국에는 실패하기 쉽다고 봤다. 그런 오만을 휴브리스(Hubris)라 규정했다. 1980년대 운동권의 ‘구국의 강철대오’가 30여년 뒤 성공신화를 쓰면서 휴브리스에 빠진 건가. 그때는 정의였지만 지금은 아니다.
촛불혁명은 비정상적인 대통령의 행태와 비상식적인 추종세력에 분노가 터진 것이다. 그 분노의 본질에는 정치적 진영이 없었다. 그것을 확대하고 조직화한 정치세력은 있었지만, 합리성을 배반한 정치와 정치인들에 대한 분노였다. 권력이 합리성을 잃으면 그렇게 된다. 그런 합리성은 내부의 견제와 균형 기능이 지켜준다.


김철수 중원대학교 교수는 “민족종교의 항일운동-보천교의 ‘숨겨진 역사”라는 논문에서 대일 항쟁기 당시 전개하였으나 알려지지 않고 숨겨졌던 보천교의 항일운동을 전체적으로 살펴보고, 더 나아가 월곡 차경석의 항일운동에 대한 생각과 당시 항일투쟁의 대명사격인 백야 김좌진과 관련된 항일운동을 정리하였다.
김 교수에 따르면 월곡 차경석의 교단형성은 일제 강점기의 시작과 함께 출발했다. 때문에 차경석의 보천교 교단은 내부적으로 일제강점으로 촉발된 민족문제도 좌시할 수 있는 문제가 아니었다. 그러나 보천교는 규모가 커질수록 일제 식민권력으로부터 끊임없는 탄압과 회유공작을 받고 있었고 당시 언론과 사회도 부정적인 태도를 위하고 있었다. 더욱이 1925년무렵부터는 사회적으로 반민족적 친일단체로 성토를 받았고 심지어 박멸대상이 되고 있었다.
김 교수는 “이러한 이미지는 최근까지도 이어지면서 보천교에 대한 부정적인 인식은 보천교의 항일활동 규명을 어렵게 했다. 곧 드러나지 않고 철저히 ‘숨겨진 역사’일 수밖에 없었다”고 밝혔다.
3·1우동 이후가 되면 보천교의 확장된 양적·질적 역량을 바탕으로 보천교의 항일운동도 적극적으로 전개되었다.
김 교수는 “木 방주 김홍규의 10만원 은닉사건, 전국적인 태을교도 대검거사건, 상해국민대표회의에 보천교 대표 3인을 파견한 사건과 그 중 일부가 의열단에 입단해 활동 일, 보천교 경정진정원의 불온문서 사건, 그리고 정의부와 연결된 사건 등은 보천교의 대표적인 항일운동으로 꼽을 수 있다. 더욱이 만주지역 독립운동의 대명사격인 김좌진과도 항일활동에서 직·간접적인 교류가 있었음을 확인할 수 있었다.”고 말했다.
김 교수는 “보천교의 민족운동은 일반사회에서 진행된 민족운동과 동일한 시선으로 평가받을 필요는 없다. 그보다 더 큰 그림을 그린 민족운동의 전개였던 것이다. 그러한 틀에서 일제강점기 보천교의 민족독립운동(군자금 지원 및 직접 투쟁)도 평가될 필요가 있다”고 밝혔다.


박 국장은 “태백산 제천의 유래와 제천의례절차를 통해서 태백산 제천의 신격이 마고삼신이었음을 확인할 수 있었다. 다음으로 태백산 일대에 남아있는 수많은 마고삼신계 제천단(당)을 여신, 천신, 칠성 유형으로 나누어 조사한 후, 대표적인 사례들을 선정하여 자세히 살펴본 결과 태백산 마고제천과의 연계성을 확인할 수 있었다.”고 밝혔다.
박 국장은 “태백산 정상의 제천단을 천왕단, 천제단, 마고탑 등으로 불리는 것으로 보아 그 신격이 마고삼신과 천왕인 환웅과 연관되어 있음을 알 수 있다. 또한 구단탑, 구령탑의 명칭으로 태백산 제천단이 예전에는 9단으로 쌓았으며 9수가 한국선도에서 말하는 삼원오행론을 진선형으로 표현한 것이며 밝음을 회복하고 돌아가야 할 존재의 본질인 일기·삼기이다”고 말했다.
박 국장은 “특히 제천 시 제단 안쪽에 북두칠성 깃발을 중간에, 해와 달 깃발을 좌우에 세우는데, 이것은 한국선도의 전형적인 북두-일월표상이다. 선도제천의 신격인 마고삼신이 시작되는 곳을 북두칠설 근방으로 인식하여 후에 북두칠성은 마고삼신과 같은 개념으로 사용되었다. 북두-일월 표상의 원형은 일기· 삼기-여울 표상으로, 제천의 신격이 ‘일기 · 삼기 마고삼신’임을 표현한 것이다. 그러므로 제천의 일월 표상을 제단 안에 세운다는 것은 태백산 제천이 선도제천이고 마고제천임을 나타내는 아주 중요한 의미를 갖는다”고 주장했다.


코로나19의 확산으로 우리나라를 비롯한 각국의 보건당국은 방역과 예방에 전력을 기울이고 있고, 이미 확진되거나 발병한 환자는 격리 및 치료를 하고 있다.
전 세계는 하루 이틀이면 다 갈 수 있는 지구촌이 형성돼 매우 편리하고 좋은 면이 많다. 하지만 수많은 사람들이 국경을 자유롭게 왕래하고 밀접하게 접촉할 때 발생할 수 있는 전염병의 확산도 쉬워졌다. 물론 국가별 검역 과정이 있지만, 발병 이전에 완벽하게 차단하는 것은 어렵다.
그렇다면 바이러스는 어떤 존재인가? 바이러스는 하나의 세포로 이루어진 박테리아와 달리 단백질 껍질 안에 유전자인 RNA나 DNA만이 들어 있는 아주 단순한 구조를 가진 존재다. 대부분의 생물 유전자는 DNA이지만 바이러스 유전자는 RNA형태가 훨씬 더 많다. 크기는 박테리아보다 50배 이상 작아 광학현미경으로는 볼 수 없고 전자현미경으로만 볼 수 있다.
바이러스는 생명체의 특징인 먹이 섭취와 생리대사 작용을 하지 않고 일반적인 환경에서는 무생물처럼 지낸다. 하지만 다른 생명체의 세포 안에서는 자신과 같은 모습의 후손을 복제해 낼 수 있는 능력을 갖추고 있고, 또한 다양한 변종을 생산할 수 있는 변장의 귀재이기도 하다. 이러한 특성 때문에 과거에는 생물과 무생물의 중간에 있는 존재라고 했지만, 최근에는 생명체로 인정받고 있다.
바이러스는 후손을 복제하려면 다른 생명체 세포 안으로 들어가야 하는데, 아무 세포에나 침입할 수 있는 것은 아니다. 바이러스 표면의 구조와 세포 표면의 구조가 열쇠와 열쇠 구멍처럼 일치해야만 바이러스가 세포 내부로 침입해 활동할 수 있다. 지금까지 알려진 바이러스의 수가 5000여개가 넘는다. 그 바이러스들은 종류에 따라 감염시킬 수 있는 숙주생물도 다르다. 얼마 전에 우리나라에 크게 유행하여 돼지농가에 큰 피해를 준 아프리카돼지열병 바이러스는 사람에게 전염되지 않고 돼지에게만 전염된다. 개가 아무리 인간과 밀접하게 생활한다고 하더라도 인간에 전염되는 바이러스가 개에게 전염되지 않는 것과 같다.
그러나 바이러스가 복제하는 과정에서 매우 다양한 형태의 변종이 태어나기 때문에 바이러스의 예방과 치료가 어렵다. 2003년 사스 코로나 바이러스, 2009년 신종 인플루엔자, 2015년 메르스 코로나 바이러스도 다 변종 바이러스들이며, 신종 코로나 바이러스 역시 마찬가지다.
이처럼 수많은 종류의 바이러스 혹은 수시로 변종하는 바이러스가 일으키는 전염병을 예방하고 치료하기 위해서는 개별 바이러스의 특성에 맞는 백신을 개발해야 한다.
코로나19의 백신 개발이 쉽지 않은 것은 이 바이러스의 특이한 구조 때문이다. 기본적으로 바이러스는 핵산(DNA와 RNA)과 단백질로 구성돼 있는데, 코로나19는 한 가닥의 RNA로 구성돼 손쉽게 변형이 가능하다. 과학자들은 이 바이러스가 사스, 메르스처럼 순환하듯이 돌연변이를 양산하고 있다고 설명하고 있다. 결국 새로운 돌연변이가 출현할 때마다 지금의 사태와 같은 글로벌 차원의 소동이 벌어지고 있다는 것이다. 어느 정도의 예방이 가능한 백신이 개발되면 또 다른 형태와 특성을 가진 바이러스가 복제되어 태어나기 때문에 인간과 바이러스와의 전쟁은 끝없는 어려운 싸움이라고 볼 수 있다.
해마다 우리는 겨울철이 되면 인플루엔자 바이러스에 의한 유행성 감기 때문에 고통을 겪고 있는데도 아직도 속 시원한 예방약이나 백신도 없이 해열제로 일주일 이상 아픈 후에야 회복한다. 이러한 이유도 해마다 나타나는 감기 바이러스가 다 똑같은 것이 아니기 때문에 그에 딱 맞는 새로운 백신이나 치료약을 개발하지 못하기 때문이다.
그렇다면 우리 몸은 바이러스에 무방비 상태로 있는 것인가? 그렇지 않다. 우리 몸의 면역체계가 바이러스를 무력화시키기 위해 작동한다. 따라서 건강한 사람의 면역력이면 충분히 바이러스를 퇴치할 수 있고 발병을 막을 수 있다. 그러나 면역력이 약한 어린이나 노인 및 환자들에게는 적절한 백신 주사를 통해 바이러스성 질병을 예방해야 한다.
바이러스와의 전쟁에 이기기 위해서는 백신과 치료제 개발에 국가적 지원을 아끼지 않아야 하며 국제적 예방의학적인 공조도 잘 유지해 나가야 한다. 이번 코로나19에 의한 전염병은 매개 접촉을 통한 호흡기 감염이기 때문에 주변의 방역을 철저히 하고 손 씻기, 마스크 착용 등과 같은 기본적인 개인위생을 더욱 철저히 지켜야 한다.


북한은 8월10일 단거리미사일 2발을 또 발사후 외무성 국장 담화에서 “군사연습을 걷어치우든지, 그럴싸한 해명이라도 하기 전엔 북남 접촉 자체가 어렵다”고 했다. 트럼프는 “김정은이 친서를 보내 연합훈련에 대해 불평하며 ‘훈련이 끝나는 대로 협상을 시작하고 싶다’고 했다”고 밝혔다.
한미연합훈련에 김정은은 길길이 뛰고, 트럼프는 그런 몽니를 달래고, 문재인은 눈치만 보고 있다. 북한은 이번 훈련을 앞두고 15일 동안 무려 다섯 차례의 단거리 도발을 감행하면서 미-북 실무협상과 연계해 미국을 압박했다. 트럼프는 김정은 편을 들면서 “나도 터무니없고 돈 많이 드는 훈련을 결코 좋아한 적이 없다. 우리가 비용을 보상받아야 한다”고 거듭 돈 타령을 했다.
동맹을 위협하며 북한의 도발을 이용해 한국에서 돈을 더 받아내겠다며 문재인 손목을 비틀고 있다. 트럼프는 임대아파트에서 114.13달러의 돈을 받아내는 것보다 한국에서 10억 달러(1조2천억)를 받는 것이 더 쉬웠다”고 문재인 억양까지 흉내 내며 조롱을 했다. 이런 문재인을 믿고 사는 국민들이 불쌍하다.
김정은,트럼프 지지받으며 문재인 공격


한·미 동맹의 기둥이었던 키리졸브, 독수리 훈련, 을지프리덤 가디언 등 3대 연합훈련은 트럼프·김정은 회담을 거치며 사실상 폐지됐다. 8월5일부터 실시하는 명칭도 없는 ‘한·미 연합 지휘소 훈련'은 컴퓨터 시뮬레이션으로 운용하는 가상훈련에 불과하다. 그것마저 북이 거부반응을 보이자 훈련 이름에서 동맹이라는 표현까지 뺐다.
그런데도 김정은이 연합훈련에 대한 불만을 친서를 통해 트럼프에 전달하자 트럼프 는 공개 석상에서 자신도 같은 생각이라고 맞장구를 쳤다. 워싱턴포스트도 "트럼프 가 한국이 아니라 북한 독재자의 편을 들었다"고 했다.
이 소식이 전해지자 북한 외무성 미국 국장은 "군사연습을 아예 걷어치우든지, 군사연습을 한 데 대하여 하다못해 그럴싸한 변명이나 해명이라도 성의껏 하기 전에는 북남 사이의 접촉 자체가 어렵다는 것을 생각해야 한다"고 문재인을 조롱 했다.


문재인 2년 동맹인 미국이 손을 떼려 하고 있고, 문재인은 김정은의 놀이 감으로 전락하자 중국과 러시아가 우리영공을 침범했다 무능한 문재인 국제협약을 뒤집으면서 도덕적으로 궁지에 몰리자 아베가 경제전쟁을 선포했다. 문재인이 공언한 대로 일본을 이기려면 국민을 하나로 결집시켜야 하는데 국론을 분열시키고 남남갈등을 조장하며 북한 패 일본 패로 나눠 패쌈을 시키고 있다.
문재인은 반대파 숙청을 위해 ‘친일파’니 ‘매국노’니, 심지어 ‘토착왜구’ 같은 낙인을 찍으며 갈등을 선동하고 있다. 문재인이 중국의 사드보복 초기에 중국에 3불협약을 써준 것처럼 한일관계를 담판으로 해결했으면 경제보복까지 오지 않았을 것이다. 문재인은 우리적은 김정은이 아니라 아베라고 오판하고 있다.
김정은은 집권 7년여 만에 북한을 사실상 핵보유국으로 만들어 미국까지 굴복시켜려 하고 있다 그런데 문재인 집권 2년동안 김정은 바지가람이 잡고 애원하다 발길에 채여 국제미아가 되었다.
미-북 협상 결과는 미국이 점점 한국 안보에 손을 떼는 양상으로 나타나고 있고 트럼프는 북핵을 빌미로 문재인이게 돈이라도 많이 받아내려는 건 장사꾼 노릇을 하고 있다.
문재인 2년 대한민국은 김정은의 손아귀 속으로 빨려 들어가고 있다. 김정은은 핵으로 한국을 인질로 잡고 5000만 국민의 생존을 빌미로 문재인을 협박하고 있다.
김정은이 미사일로 한국을 조롱하면서 9·19 남북군사합의를 깨도 문재인은 깨지 않았다며 김정은 미사일발사를 정당화 시켜주고 있다. 문재인 스스로의 손발을 묶고 대한민국을 자살 시키고 있다. 대한민국 지키는 길은 김정은 보다 먼저 문재인 처단이다.


전문가들은 이날 급락세는 무역 전쟁 장기화 우려로 인한 글로벌 투자심리가 위축된 데 따른 것으로 보고 있다. 도널드 트럼프 대통령이 22일(현지시간) 러시아의 중거리 핵전력 조약(INF) 준수와 중국의 협정 당사국 포함을 주장하며 INF의 파기를 위협하면서 무역 전쟁 장기화가 굳어질 것이라는 우려가 나온 것이다. 이 여파에 이웃 나라 일본증시 닛케이225지수와 중국 상하이종합지수도 2%가 훌쩍 넘는 낙폭으로 거래를 마쳤다.
구용욱 미래에셋대우 센터장은 “새로운 원인이 발생했다기보다는 기존에 깔려 있던 요소에 대한 우려가 더 커진 데 따른 급락세”라면서 “계속 언급되던 무역 분쟁 장기화 가능성과 미국 금리 인상 우려 등이 다시 수면 위로 올라온 데다 셀트리온을 비롯한 제약·바이오주가 빠지면서 지수에 영향을 줬다”고 설명했다.
◇“불확실성은 여전…내년 상반기까지 조정국면”= 최근 증권가에서는 코스피 예상 밴드 하단을 2100선으로 보는 전문가들이 상당수였다. 하지만 코스피지수가 11일에 이어 이날까지 큰 낙폭으로 떨어지면서 2100선에서 유의미한 반등이 기대하기 어렵다는 전망에 무게가 실리고 있다.
김재중 대신증권 리서치센터장은 “최근 2100~2200을 1차 지지선으로 제시했는데, 국내 증시에 대한 투자심리가 너무 약하다 보니 조그마한 이슈가 생겨도 급락하는 분위기”라면서 “다만 지금 바닥에 근접했다고 보고 2100선이 무너졌어도 더 크게 내려가지는 않을 것”이라고 말했다.
이경수 메리츠종금증권 리서치센터장은 “이제는 2100선보다는 2050선이 중요하다고 보고 있다”면서 “코스피가 2050선 이하로 떨어지면 저평가 구간으로 진입하게 되는 것이어서 주식을 사볼 만한 구간으로 인식하는 사람들이 생길 것”이라고 말했다.
내년 상반기까지 증시 상황이 크게 개선되지 않을 것이라는 의견도 많다. 노근창 현대차증권 리서치센터장은 “지지선으로 불렸던 2100선이 수급 악화에 깨졌다”면서 “2100선 밑으로 떨어지면서 밸류에이션이 싸진 측면이 있지만, 연내에 지수 반등을 견인할 만한 모멘텀이나 섹터가 딱히 없어 내년 1분기나 돼서야 심리적 회복이 가능할 것으로 보고 있다”고 말했다.
현재 지수 수준은 공포감이 과도하게 반영된 것이라는 분석도 있다. 김병연 NH투자증권 연구원은 “현 지수 수준은 공포감이 과도하게 반영된 상황”이라면서 “개선 요소는 당장 보이지 않지만 수급이 소폭 개선된다면 밸류에이션 매력이 부각할 것”이라고 말했다.


사실 그리 큰 기대는 하지 않았다. 한국에서도 수많은 사람들과 스쳐지나가지만 다시 만나자는 기약만 할 뿐 이어진 적은 많지 않다. 대부분 바쁜 일상 속에서 말로만 언제 한번 보자라고 할 뿐 그게 언제가 될지는 누구도 알 수가 없다.
다른 사람들에 대한 믿음이 정말 낮았던 까닭일까? 방콕에 돌아와서도 7명 모두 한자리에 모여 캄보디아를 여행한다는 일은 그만큼 확률이 낮아 보였다. 우리 3명은 라오스를 여행하고 정확한 날짜에 맞춰 새벽에 돌아온 상태였는데 나머지 인원들은 아마 태국의 다른 곳을 여행하고 있었을 것이다.
약속한 날짜, 약속한 장소, 약속한 시간에 도착했다. 우리가 만나기로 한 장소는 카오산의 대표적인 한인게스트하우스였던 '홍익인간'이었다. 홍익인간 앞마당에서 보기로 하고, 무슨 사정이 있다면 그 앞 칠판에 적어놓기로 했다. 휴대폰도 없던 우리들이 서로 연락이 닿을리가 없었기 때문이다. 그런데 홍익인간 칠판에 누군가 익숙한 사람의 글씨가 적혀 있었다.
우리는 방콕에 돌아왔어요. 이따 봐요. - 국어쌤, 체육쌤
우리는 숙소로 돌아갔다가 다시 이곳으로 오니 약속 시간보다 이른 시간임에도 불구하고 전부 모여 있었다. 이렇게 놀라운 일이 있을 수가! 우리는 서로 방콕에서 모일 수 있을지 의심하면서도 한 사람도 빠지지 않고 모인 것이다. 태국의 빠이, 꼬창, 그리고 국경너머 라오스에서 여행하던 사람들이 한 자리에 모였다. 모이고 나서도 우리는 진짜로 다시 만날 수 있을지 서로 의심했다는 이야기에 폭소가 터져버렸다. 다들 그렇게 의심 반, 믿음 반으로 방콕으로 돌아온 셈이었다.
애초에 우리는 캄보디아를 여행하기로 했기 때문에 곧바로 캄보디아로 출발하는 차편을 예약하고, 저녁을 먹었다. 길거리에서 값싼 20밧짜리(약 600원) 밥을 먹고 있을 때 승우가 재미있는 제안을 했다. 캄보디아로 들어갈 때 다 같이 단체티를 입고 가자는 것이었다. 모두가 흔쾌히 재미있을 것 같다면서 찬성했고, 람부트리 거리에 티셔츠를 쌓아놓고 파는 가게에 들어가서 옷을 고르기 시작했다.
근데 우리는 들어가서 다짜고짜 흥정부터 시작해서 결국 아주 싼 가격에 구입을 할 수 있기는 했는데 문제는 흥정만 열심히 했지 아직 티셔츠를 고르지 못한 것이었다. 아주 오랜 시간 고민한 끝에 결정한 티셔츠는 '트랜스포머'가 그려진 티셔츠였다.


트랜스포머 티셔츠도 골랐겠다 우린 태국의 밤거리를 걸으며 이 기분에 취해버렸다. 엄청나게 많은 인파속에 시끄러운 음악소리, 카오산의 열기에 다시금 기분이 좋아졌다. 이런 기분은 카오산이 아니면 느끼기 힘들거다.
라오스에서 넘어온지 얼마 안 되서 그런지 이런 분위기가 어색할만도 한데 너무나 익숙했다. 때로는 지저분하고 시끄럽고 사람이 무진장 많은 거리가 나로 하여금 에너지를 느끼게 만들었다. 다만 태국에 오자마자 캄보디아로 떠나게 된다는 사실이 무척이나 아쉬웠다. 내가 느낀 태국은 고작해야 백분의 일도 되지 않은 것 같은데 또 다시 다른 나라로 넘어갈 준비를 하고 있었다.
새벽에 잠이 너무 오질 않았다. 결국 새벽 4시까지 잠이 깬 상태였는데 그때 어느 아저씨와 대화를 할 수 있었다. 처음에는 방에서 얘기를 하다가 밖에 나와서 얘기를 하며 밤을 새게 되었다. 얘기하는 도중 아주 재미있는 장면을 보게 되었는데 DDM에 있던 강아지 혼자 잘 자고 있다가, 갑자기 땅을 파기 시작했다. 아마도 땅속에 뼈다귀를 찾는 꿈을 꾸는 듯 보였다. 너무 웃긴 이 강아지때문에 새벽에 엄청나게 웃었다.


팀 리더인 혜빈은 테마파크의 축제와 놀이기구처럼 다양한 모습을 보여주겠다고 했다. 혜빈은 팀에서 비타민 같은 존재로 춤이 특기이며 기타와 플루트 등 많은 악기를 다룰 줄 안다.
연우는 방송에서 미리 실력을 보고 데뷔한 게 강점이라고 했다. 취미가 낚시이며 연기에 도전하겠단다.
미국인 아버지와 한국인 어머니 사이에서 태어난 막내 낸시는 다문화에 관심이 많다. 낸시는 메인보컬이면서 춤도 잘 춘다. 역시 보컬과 춤에 능한 주이는 비글미가 매력이라고 한다.
아인은 중국에서 11년 넘게 살았고 시원한 보컬이 강점이다.
나윤은 4차원 반전 캐릭터로 보컬, 그림, 연기 등 다재다능한 재주를 지녔다. 제인은 보컬과 춤 담당이며, 웹툰 읽기가 취미다.


본 연구에서는 국내 시 도를 대상으로 산림의 건강성과 관리체계에 대한 산림지속성 지수를 평가하였다. 산림기본계획과 산림비전21에서 제시한 주요시책에 해당하는 69개의 항목과 주요시책에는 해당되지는 않지만 평가를 위해 필요한 15개 지표를 합친 총 84개의 후보지표를 대상으로 지표의 평가 작업을 거쳐 최종적으로 33개의 지표를 선정하였다. 이들 지표들을 대상으로 압력(pressure), 상태(state), 반응(response) 지표로 구분하여 압력과 상태는 산림의 건강성을 나타내는 지표로, 반응은 산림의 관리체계를 나타내는 지표로 구분하였다. 선정된 지표들을 대상으로 델파이조사를 통해 중요도를 부여하였다. 중요도를 이용해서는 서열합 방법에 의해 가중치를 산출하여 각 지표들의 표준화 작업에 의해 얻은 값에 적용하였다. 지수화 작업에서는 가법형에 의거해서 2002년도 각 시 도별 산림 지속성 지수를 산출하여 비교, 분석하였다. 본 연구는 기초 연구로 수행되어 해당 지자체를 언급하지는 않았으나 각 지자체들이 각 지표의 적용과 지수화 방법에 대한 합의가 이루어진다면 지자체의 산림 상태와 관리 정도를 정량적으로 평가하는 중요한 정보가 될 것으로 여겨진다.


수난구조에 나서는 민간구조활동에 정부지원이 필요하다는 여론이 일고 있다.
최근 헝가리 유람선 침몰사고를 비롯해 국내의 크고 작은 수난사고가 끊이지 않으면서, 민간 수난구호활동에 대한 중요성이 높아지고 있다. 부산 등 전국적으로 민간 수난구호활동을 지원하는 조례가 속속 발의되는 가운데, 400㎞가 넘는 해안선과 형산강, 낙동강 등 광범위한 내수면을 보유한 경북지역도 관련 조례제정을 서둘러야 한다는 지적이다.
부산시의회 해양교통위원회 이현(부산진구4) 의원은 지난 17일부터 열린 278회 정례회에서 ‘부산광역시 수난구호활동 지원 조례안’을 대표 발의했다. 이 조례는 민간의 수난구호활동을 지원하는 내용을 골자로 하고 있다. 특히 해상은 물론 강과 호수 등 내수면 구조활동까지 지원할 수 있다는 내용을 담고 있다. 광역시 차원의 수난구호활동 지원조례 발의는 제주도, 경남도에 이어 세 번째다. 경남은 2017년 11월 관련 조례를 시행했고, 제주도는 민간 수난구조대원들에게 현실적인 지원을 하고자 올해 3월 ‘수난구호 참여자 지원 조례 일부개정조례안’을 입법 예고했다. 이 같은 수난구호 참여자 지원조례는 해양경찰과 소방의 수난구조 활동을 돕는 민간의 장비·물품 비용, 유류비와 활동비를 지원할 수 있다는 내용을 담고 있다. 또 수난구호활동에 공로를 세운 이들을 포상하는 근거도 제시했다.
민간해양구조대원들은 소방활동을 보조하는 의용소방대와 같은 역할을 바다와 내수면에서 수행하고 있으나, 그동안 홀대받아왔다.
해양경찰은 ‘해상에서의 수색·구조 등에 관한 법률(수상구조법)’에 근거해 민간수난구조대원으로 등록된 선박과 인원이 활동할 때 수당과 유류비를 지급했다. 그러나 구조활동에 자발적으로 참여하는 선박이나 구조자들에 대한 지원근거는 없었다. 또 민간수난구조협회 등에 운영비는커녕 훈련비조차 지원할 수 없어 구조역량을 높이기 어려운 상황이었다. 지난해 12월 수상구조법이 개정되면서 지방자치단체장 등이 협회를 지원할 수 있다는 근거가 마련됐지만, 경북 등 일부 지역은 조례제정이 늦어져 현실적인 지원이 불가능한 실정이다.
현재 1천700여명의 민간해양구조대원이 활동 중인 한국해양구조협회 경북지부도 어려움을 토로했다. 대원들의 사비와 기부금으로 가까스로 운영되고는 있지만, 부족한 예산 때문에 구조역량을 강화하기는 역부족인 상황이다. 한국 해양구조협회 경북지부 김태곤 협회장은 “수상구조 특성상 잠수 등의 위험을 감수하면서 구조활동을 벌이고 있는데 사회적인 관심이 너무 부족한 것 같다”면서 “잠수 슈트나 산소통 등 구조장비조차도 대원이 사비로 마련해야 하는 상황이다”라고 말하며 한숨을 내쉬었다. 이어 “최근에는 잠수 등의 특기를 갖춘 회원을 추가로 영입하려고 해도 사비를 들여서 활동해야 한다는 부담감 때문에 다들 꺼린다”고 덧붙였다.
익명을 요구한 부산대학교 한 교수는 “광범위한 바다와 공유수면의 특성상 해양경찰, 119구조대 등의 기관이 모든 상황을 통제하기는 역부족이다. 앞으로 민간구조대의 중요성은 계속 높아질 것”이라면서 “수난사고에 효율적으로 대응하려면 효율적인 구조활동을 펼칠 수 있도록 국가와 지자체가 관련 지원조례 등을 제정하는 등의 적극적인 노력을 기울여야 한다”고 강조했다.


우리증권 최진석 애널리스트가 동종목에 대하여 이번에 제시한 '매수(유지)'의견은 우리증권의 직전 매매의견을 그대로 유지하는 것이고 올해 초반의 매매의견을 기준으로 볼때도 역시 '매수'의견이 계속 유지되고 있는 상태이다. 그리고 최근 분기내 발표된 전체 증권사 리포트의 컨센서스와 비교를 해볼 경우에 오늘 발표된 투자의견은 전체의견에 수렴하고 있어, 이번 의견은 시장의 평균적인 기대감이 객관적으로 표현된 것으로 분석되고 있다.
한편 12개월 목표주가로 제시한 22,000원은 직전에 발표된 목표가와 대비해서 큰 변화는 없고, 목표주가의 추이를 살펴보면 과거 상향조정되어오던 패턴이 최근 두차례 연속 같은 수준에 머물고 있는 모습이다. 또한 전일 종가 기준으로 볼때 동종목의 현주가는 이번에 제시된 목표가 대비 29.4%의 저평가 요인이 존재한다는 해석이 제시되고 있다.


풀무원식품이 국내 식품기업으로는 처음으로 기상청이 주관하는 '2019 날씨경영 우수기업'에 선정됐다고 15일 밝혔다.
기상청은 풀무원식품이 기상산업진흥법 제13조에 따라 날씨정보를 기업 경영에 다양하게 활용해 부가가치를 창출하고 기상재해로부터 안전성 향상에 기여했다고 평가했다.
풀무원식품은 기상 상황에 대해 보다 심층적이고 세부적인 예측에 기반을 둔 전략적 기업 활동으로 효율적 경영 성과를 달성해 날씨경영 운영 전략을 제시하고 성과를 얻어냈다는 평을 받았다.
'날씨경영'은 생산·기획·마케팅·영업 등 기업 경영의 다양한 분야에 날씨를 적용해 기업의 이윤 창출 및 경영 효율 증대에 활용하는 것을 의미한다. 미국, 일본 등 선진국에서는 오래 전부터 날씨를 유가나 환율금리처럼 중요한 경영변수로 인식해 적극적으로 활용하고 있다.
국내에서는 2011년부터 기상청에서 '날씨경영 우수기업 선정제도'를 운영하며 기상정보를 활용해 경제적 가치를 창출하는 우수 기관을 인증하고 있다.
풀무원식품은 '얼음'에서 효율적 생산과 판매 대응력 강화를 위해 날씨경영 필요성에 주목했다. 이에 기상청에서 제공받은 과거 5년간 기상 데이터를 활용해 얼음 판매에 영향을 주는 주요 기상 요인을 파악하고, 향후 6개월간의 기상 예측 정보를 획득해 얼음의 생산 및 재고 운영계획 등에 활용하고 있다.
또한 수립된 계획안을 토대로 얼음뿐만 아니라 냉면 등 주요 계절 제품의 온·오프라인 프로모션 활동을 전개하고 있다.
풀무원식품은 기상 데이터 분석을 바탕으로 특히 올해 2분기에는 전년보다 더위가 일찍 시작될 것으로 예측, 선제적인 온·오프라인 마케팅을 실시한 결과 계절성이 높은 제품군에서 전년 대비 약 12%의 매출 성장을 달성했다.
풀무원식품 관계자는 "식품업계는 계절에 큰 영향을 받음에도 그 동안 날씨라는 주요 변수에 대해 객관적이고 체계적인 분석을 통한 역량 강화에는 소극적이었다"며 "이번 수상을 계기로 앞으로 풀무원식품은 날씨경영을 더욱 적극적으로 확대 진행해 비즈니스 효율성을 극대화하고 소비자들에게 더 혜택이 돌아갈 수 있도록 노력해 나가겠다"고 말했다.


저는 2017년을 기준으로 우리나이 19세, 고3이 되었습니다. 아마 많은 학생들이 고3에 대한 막연한 불안감이 있으리라 생각합니다. 가족 중에 고3이 있지 않고서는 잘 모르는 게 당연하니까요. 저도 물론 그랬습니다. 그래서 여러분과 함께 ‘고3’이라는 존재에 대해 편하게 이야기를 나누어 보려고 해요. 첫 연재이니만큼, 조금 힘을 빼고 시작해 보려고 합니다. 고3이 무엇인지, 효과적인 고3 생활을 위해 필요한 것은 무엇인지에 대해 이야기해 보도록 하겠습니다.


간단합니다. 고등학교 3학년의 준말이지요. 하지만 우리 사회에서 고3은 단순히 십 대의 마지막, 혹은 다음 연도에 졸업을 한다는 것보다 조금 더 깊고 심오한 의미를 지니고 있습니다. 고3은 통상적으로 대학에 입학하기 바로 직전 나이를 의미합니다.
물론 머리가 좋아 좀 더 빨리 대학에 입학할 수도 있고, 개인 사정으로 대학에 늦게 진학하거나, 진로 특성상 아예 진학하지 않는 경우도 있습니다. 제가 코너에서 다루는 고3은 다음연도 대입을 목표로 하는 학생입니다.
많은 대한민국 학생들이 19세에 열심히 대입을 준비합니다. 원하는 대학, 혹은 흔히 말하는 ‘좋은 대학’에 가기 위해서요. 고3 시기에 지금까지 공부한 모든 것이 달려있는 것처럼 특별히 더 집중하고 주변 사람들도 더 신경을 씁니다. 우리나라에서 고3은 단순한 학생의 의미가 아닌 것이지요.


가장 중요한 것은 체력입니다. 일정에 없는 병환은 학업에 차질을 빚게 할 수도 있을뿐더러 긴 시간 동안 앉아있는 것을 방해하기 때문입니다. ‘공부는 체력 싸움’이라는 말이 있듯, 고3이라는 일 년 동안의 긴 수험 생활을 견뎌 내기 위해서는 튼튼한 체력이 필수입니다. 그러니 수험생이라고 하더라도 하루 20분 정도는 산책이라도 하는 것을 추천합니다. 물론 그 시간마저 아깝게 느껴진다면 영어 듣기를 하며 걷는 방법도 있습니다.
두 번째는 목표 설정입니다. 일단 목표가 없으면 사람은 일을 하기가 싫어집니다. 또, 자신이 올바른 방향으로 걷고 있는지, 원하는 방향으로 가고 있는지를 확인하기 위해서라도 목표 설정은 반드시 필요합니다. 목표 설정에 대해 상당히 어렵게 생각하는 분들도 있는데, 그럴 필요는 없습니다. 목표 설정은 지금은 생각할 수도 없이 큰 것도 되고, ‘애걔?’ 소리가 나올 정도로 작은 것도 됩니다. 목표를 세우는 것에 어려움을 느낀다면 일단 작은 것부터 세워 보세요. 하다못해 ‘하루 N시간 자기’, ‘문제집 N장 풀기’와 같은 것도 괜찮습니다. 그렇게 하나 하나 목표를 세워 나가고, 성취해 나가다 보면 어느 샌가 여러분의 목표는 처음과는 비교할 수 없을 정도로 커져 있을 것입니다.
이번 호에서는 고3이 무엇인지, 고3으로 살기 위해 필요한 것은 무엇인지에 대해 말해 보았습니다. 고3 생활에 대해 궁금한 것이 있다면, 상단에 적힌 주소로 메일을 보내주세요. 독자님들의 의견도 반영해가며 이야기를 풀어 보겠습니다.
새 학기가 시작되었습니다. 설레는 분도, 떨리는 분도 있겠지요. 모쪼록 즐겁고 기쁜 일만 가득한 새 학기 보내면 좋겠습니다.


온라인 도박에 참여하기 전에 이것을 읽으십시오 Pamela Kim 귀하의 격렬한 일정에서 벗어나시기 바랍니다. 현재 웹 기반 도박을 감상 할 수 있습니다. 여러 종류의 도박 클럽 레크레이션이 있습니다. 귀하가 사이트에 가입하기 전에 철회 선택을 할 수 있습니다. 이러한 모든 요소를 고려하면 인도네시아에서 최고의 온라인 카지노를 선택할 수 있습니다..물론 다음으로, 그들은 위치해야만했다..트럼프가 훨씬 더 많은 돈을 모으는 것처럼 보이지만, 이번 주의회 의제를 나란히 비교해 보면


그 별표는 일부 좌석이 부분적으로 전망을 가로막을 것임을 나타냅니다..브리티시 컬럼비아 주민들은 릴 사이트 오랫동안 지속되어 그 규모에 도달하는 것이 어떻게 허용되었는지에 대한 완전하고 완전한 설명을 할 가치가 있습니다. 자유당은 공개적인 조사를 환영하고 있습니다..그렇다면 그들은 어느 쪽의 도박자들 에게서나 작은 비율을 만들어냅니다. 그렇기 때문에 반대자가
빠지기 전에 Downs에서 아무도 상금을받을 수 없었을 것입니다. 그래서 모든 사람들이 (그리고 누군가 경주가 공식적으로 부르기 전에 그들의 두 번째 장소 표를 던질만큼 충분히 멍청한 사람이라면, 그들의 $ B가 winnings에있다).인터넷은 도박을 훨씬 더 쉽게 이용할 수있게 만들어 재발을 막기 위해 중독자를 구하기가 더 어려워졌습니다. 온라인 카지노 및 북 메이커는 하루 종일 스마트 폰을 가지고 있거나 컴퓨터에 액세스 할 수있는 모든 사람들을 위해 열려 있습니다..Harvick은 그를 한 지점에서 통과 시켰지 만, Joey는 곧 돌아와 그것을


이슬람 교리에 위배 될 때 자신의 자선 단체를 수락하는 것을 거절 한 지역 무슬림 공동체에 의해 피한 그와 그의 가족은 블랙번 (Blackburn)을 피하여 홈스테이에서 새로운 삶을 시작했다.숫자는 다양하지만 양국의 GDP 비용은 일반적으로 1 % 미만입니다. CNBC와의 인터뷰에서 트럼프는 중국 손실에 대한 구체적인 수치를 인용하기 전에 중국은 ‘많은 수조 달러의 손실이있다’고 말했다..누군가 에이스를합니다.
대 1 쌍)은 마무리에 아무런 영향을 미치지 않습니다. 카드 번호는 모두 중요합니다..추악한 점 : 할리우드 카지노 우리는 할리우드 카지노에갔습니다. 왜냐하면 클럽 카드에 등록한 사람들을 위해 50 센트 뷔페 특별 점심을 광고했기 때문입니다.
PayPal 또는 귀하의 거래 은행이 귀하가 온라인 도박 웹 사이트에 만든 거래를 직접 연결할 수 있다면 귀하는 귀하의 금융 계좌를 폐쇄 할 위험이 있습니다..가장 이상한 사람들의 대부분은 일반적으로 카지노에 너무 오래있는 사람들입니다..Im는 도박에 관해 계획하지 않고있다. 그러나 우리는 타격을 정말로 좋아하고, 타격을하고 싶다. 나는 여행 고문관에게서 배운 무슨을에서 당신이 ‘경로’에 체재하고 움직이는 유지하는 경우에 카지노에있는 미성년자 유모차를 가지고 갈 수있다. 나는 그녀가 식당에서 허용 될지 100 % 확실하지 않습니다.그래서, 나는 대략이었다..Art Lovers 모두를위한 모나코 모두 모나코를 화려하고 매력적인 곳으로 생각하며, 대부분의 경우 또는 거의 모든면에서 그것을 부정 할 수는 없지만, 몬테카를로 카지노와 F1 그랑프리 경주보다는 모나코에 더 많은 것들이 있습니다. 이 물건은 즐겁지 만 왜 예술을 즐기려고 애스턴 Martins와 Lamborghinis를 발견하면서 항상 제안에있다. …나는 오바마에 대한 생각이 마음에 들었다. 그리고 나는 그가 위대한 일을했다고 확신했지만, 그는 또한 엿 같은 것들을했다.현금 보너스는 가입 절차가 완료된 후 제공되는 현금 보너스입니다. 그것은 예금 없음 환영받은
환영의 모양이다. 보통, 그것은 도박을 시작하는 데 사용할 수있는 크레딧의 형태입니다. 현금 인출 규칙을 결정하는 도박 요건을 항상 확인하십시오..’카지노에 따라 (대부분 라스베가스 경험을 말하면서), 휴대 전화, iPod 또는 기타 전자 장치를 꺼내지 않는 것이 가장 좋습니다. 과거에는 이러한 것들이 부정 행위 목적으로 사용되었지만 귀하를 던지지는 못했지만 전화로 시간을 확인해 보니 주머니에 그냥 두는 것이


이 악성 코드로 인해 동유럽의 범죄자들은 감염된 컴퓨터를 원격 제어 할 수 있었고 피해자의 은행 계좌 및 대상 기업과 기관을 미국 생활의 모든 분야에서 관리 할 수있었습니다 피해자는 워싱턴의 법률 회사, 텍사스의 교회, 가구 사업 캘리포니아에서는 미시시피에있는 카지노와 펜실베니아 아스팔트 및 포장 사업을하고 있습니다..알바니아는 냉전 시대의 군대 섬인 사잔 섬 (Sazan Island)을 핵 공격에 견딜 수 있도록 설계된 벙커가 갖추어져 있어야만 관광 명소로 탈바꿈 할 수있게되었습니다..이전 게임에서 다시 나타나는 기존의 멜로디 외에도 새 음악은 뻔뻔스럽고 때로는 칙칙합니다.Kraft는 Palm Beach 카운티에 거주하고 있습니다. 그는 소환장을 우송하여 공개 법원에 출두하지
크래프트는 두 가지 혐의를 받고 있습니다..로열 캐리비안, 카니발 및 아메리칸 크루즈 라인 웹 사이트에서 정보를 얻을 수 있습니다.이 호 게임 웹 사이트는 개발중인 거래를 계속 유지하는 데 사용할 수 있습니다 …그룹은 Panaji에서 해외 카지노에 항의하는 집회를 개최했다. PANAJI :


그 사소한 변화는 그들에게, 그래서 당신이 이기면 그는 흥분한다..감시 업계는 아직 IT 표준을 강화하지는 못했지만 매년 더 가까워지고 있습니다..리치몬드 카지노의 많은 직원들이이 청남 텔러 머신을 호출하기 시작했습니다. 카지노 노동자는 의심스러운 자금 세탁 일정에 타임 라인에
터뜨렸다. 라빈은 대출 상어라고 판단했다. 그들은 자신의 고객을 데려와 테이블에 앉아 20 달러짜리 지폐와 카지노 칩을 가지고있는 바카라 플레이어 번들을 지나칠 것이기 때문에 그녀는 말한다. 신축성있는 밴드에 주름지고 싸여있을 가능성이 희박 해졌다.보너스를 받으면 청산 요건이 완료 될 때까지 인출 할 수 없습니다. 그러나 보너스를 지우기 전에 캐쉬 아웃을 주장하면 사이트에서 보너스 금액과 귀하가 적립 한 보너스 달러를 사용하여 얻은 이익을 차감합니다..6 월 12 일 수요일 현재 날씨 보장 대성공은 3,300 달러입니다!.그는이 여성들과 함께 하드 코어를 유혹하고 있었고, 그들과 냄비를 피우고, 바에서 해변가와 점심 식사를하는 등 외출 중이었습니다. 한 소녀가 호텔 방을 얻는 것에 대해 이야기했습니다. 그는 또한 한 소녀에게 내가 방금 꽤 많이 강원 랜드 룰렛 후기 있었고 우리가 아들을 키우기 위해 함께


우선 민주당에선 김 예비후보와 경선을 치렀던 양승숙 예비역장군은 경선이 공정하지 못했다고 불만을 품고 탈당, 민생당으로 당적을 옮기면서 양 예비역장군 지지층의 이탈에 촉각을 곤두세우는 모양새다. 김 예비후보 측은 “미미한 수준에 불과하다”며 별 영향이 없다고 밝히지만 그동안 출마를 위해 조직에 공들여 온 양 예비역장군의 지지층도 무시할 수 없다는 것이 일각의 관측이다.
통합당은 박 예비후보의 단수추천으로 컷오프된 이인제 전 의원과 공천결과에 반발한 이창원 예비후보가 무소속 출마를 선언하면서 4분5열되는 형국으로 치닫았다.


이로써 박 예비후보가 6선을 한 이 전 의원의 지지층을 얼마나 흡수시키느냐가 이번 선거 승패의 관건이 된 상황이다.
여기에 이 전 의원의 불출마로 이 전 의원을 지지했던 중도층 유권자들이 민주당 김 예비후보의 지지로 바뀔 수도 있는 만큼, 이에 대응할 수 있는 박 예비후보의 선거전략도 관심의 대상이다.
김 예비후보는 논산은 국방산단 대기업 유치와 탑정호 종합관광개발을 역점추진 하고, 계룡은 이케아 조기착공과 국방관련 공공기관 유치로 일자리 창출, 금산은 인삼약초산업진흥원 유치와 국립휴양림 조성을 역점공약으로 꼽으며 지역발전의 비전을 제시했다
박 예비후보는 논산 연무·강경 일대 4차 산업 기업 유치와 육군사관학교 유치, 계룡은 국방 관련 공기업 유치와 국방컨벤션센터 건립, 금산은 인삼산업법 개정을 통한 과잉(중복) 규제 완화와 금산 추부면 일대 인삼산업단지 조성 등을 약속하며 지지를 호소하고 있다.
한편 논산·금산은 15대 총선에서 하나의 선거구로 통합됐고, 이후 2003년 논산시로부터 계룡시가 분리되면서 이들 3개 시·군은 복합선거구가 됐다. 이중 유권자가 가장 많아 당락을 좌우하는 논산은 과거 충청권 기반 정당 또는 보수정당의 텃밭이나 마찬가지였으나 지난 6·13 지방선거부터는 진보·개혁진영이 이 지역을 장악하며 대안세력으로 자리매김한 상태다. 따라서 이번 선거에서도 지난 지방선거와 같은 현상이 유지될지 주목된다.


난 잘 하고 있구나, 잘 살고 있구나 싶은 생각도 들었다.
그런데, 어제 시동생과 카톡을 했는데.. 답답한 마음이 들면서 울화통이 치밀었다. 시동생은 알바로 하루 살이를 하고 있는데, 그 알바도 그만둔 상태이다.. 구에서 자동차 정비하는 것을 무료로 교육시켜주고 중식비지원이 되는 프로그램을 알려주었다. 그런데 그마저도 하지 않겠다는 카톡의 답을..... 내가 카톡 보낸지 거의 5시간만에 새벽 3시에 답이 왔는데.. 너무 싫었다. 새벽 3시에 답을 보고 자고 일어나서 문득 하나님이 시동생을 보는 관점이 어떠실까 싶었다. 하나님의 마음을 구하자, 시동생이 몹시 불쌍하게 느껴졌다. 어머니 일찍 돌아가시고 아버지는 엄한데다가 무관심, 방종... 그리고 쫓아내고, 무시하고 있으니 ... 버림받은 느낌이 있었을 것 같다.
그냥 ... 하나님이 보시기에 시동생을 너무 안타까워하시겠다는 마음이 들자.. 그 새벽에 보낸 카톡 답을 보면서 치밀어오른 화가 가라앉았다. 사실 화가 났을 때는.. 결국 이 시동생이 언젠가 우리 가족에게 피해를 주고 경제적으로든 어떤 지원이든 하게 될 것 같은 생각이 들어서였다. 시동생을 가족으로 품고 사랑하기보다 우리 식구를 지키기 위한 마음이 먼저였던 것 같다.
시아버님을 생각해도 긍정적인 마음이 들지 않는데,
내가 하나님 안에서 거룩하고 성결하게 지낸다고는 하지만 미운 마음이 드는 사람을 떠올리고 생각하면 결국 나도 사람이란 생각이 들었다. 모두를 사랑할 수는 없지만 사랑하지 않음을 그냥 괜찮다 넘길건 아닌 것 같단 생각이 들었다.
미운 사람들을 위해서도 기도하려고 해봐야겠다. 하나님의 마음으로 그들을 바라볼 수 있는 시선.... 계속 구해야겠다.


- 부모가 해야 할 중요한 일, 균형있는 발달을 격려하는 것.
신체적인 발달에서 아이는 움직이는 새로운 기술을 계속해서 연습할 것임.
정서적인 발달은 엄마나 아빠나 다른 돌봐주는 사람과의 관계를 중심점으로 삼고서 발달.
지능의 발달은 자기 주위의 세계를 계속해서 탐구함으로써 발달
- 걸음마 하는 아기는 본능적으로 강한 호기심 갖고 있음. 안전하게 정리한 집안에서 아기의 호기심이 아무런 방해 없이 자연스럽게 펼쳐질 수 있도록 해주기.
물건 분리, 쌓고 부수는 일, 경첩이 달린 문 여닫기, 계단에 오르기, 의자에 올라가 창밖을 보는 일 등은 걸음마 하는 아기들이 좋아하는 활동.
안전한지 살필 것. 독성이 있는 것은 찬장에 넣고 열쇠로 채우기.
- 사회적 발달, 부모의 지시, 충고, 도움이 없거나 부모가 곁에 있다는 확신이 없으면 멀리 가지 않음. 부모가 없을지라도 무언가를 탐험할 수 있게 해주는 일은 독립심, 자신감을 가르치는 일. / 아기가 뭘 가지고 왔을 때 관심을 보이며, 격려함. 아기의 강렬한 호기심과 배우고자 하는 행동을 여러분이 소중하게 생각한다는 것을 보여주는 일.
- 모방하고자 하는 무의식적 욕구. 다른 사람이 관심 갖는 것은 자기도 뭐든 원한다는 뜻. 함께 놀 수 있는 사회적 능력이 부족하기 때문. 놀이는 상호작용보다는 좀 더 협력을 해야 이루어짐.


- 유아 프로그램, 텔레비젼 같은 미디어 . 발달에 적합하지 않음.
- 아이 인생의 처음 시기에 가장 중요한 책임을 지니고 있는 사람 : 아기 주위의 모든 것들, 음식, 옷, 이미지, 장난감, 햇빛, 모래, 물 등에 관해서 주의를 기울이는 것. 눈에 보이지 않는 영양분 포함. 아기를 둘러싸고 있는 따스함과 사랑과 감정들로부터 나오는 영양분.
- 걸음마 하는 아기의 발달을 돕기 위해 여러분 자신을 연구하세요. 자신의 인내심과 단호함과 확신을 발전시켜나가야 한다는 뜻, 다른 한편으로는 이상적인 부모가 아니라고 스스로 비난하거나 죄의식을 느끼지 말아야 한다는 뜻. 어느 누구도 완벽하게 이상적인 부모가 될 수 없다. 하지만 부모가 노력하고, 애쓰고, 내적으로 성장하는 모습을 보여줄 수는 있다.
부모 노릇을 하면서 내적으로 성장하고자 노력한다면, 우리 내면에서 어떤 변화가 일어날 것입니다. 이것이야말로 우리 아이들에게는 가장 큰 선물일 것입니다.


ex) 화장품을 갖고 놀 때, 강하게 "안돼"라고 말할 수 있어야 하며, 아기를 다른 곳으로 데려가는 것이 좋음. 그 다음에는 화장품이 아기 손에 닿지 않는 곳에 올려놓기. 벌 줄 필요는 없음. 걸음마 아기는 자기가 한 일이 잘못이라는 것을 이해하지 못하고, 다음번에도 그것을 기억하지 못하기 때문.
- 2세에 반사적으로 부정적인 태도를 보일 때 팁 : 아이가 상황을 바꿀 수 있는 자기 힘을 알아가고 발달시키는 이 시기 동안에는 가능한 아이한테 질문 같은 것을 하지 않는 것. "하고 싶니?"라고 묻지 말고, "잠자러 가기 전에 이를 닦을 시간이야"라고 긍정적이고 중립적인 말. 다른 선택이 없고 시간을 미루기도 불가능하다는 부모의 절대적인 확신이 결합되면 효과적임. / 아기 재우러갈 때, 환상적인 이야기, 동작, 노래를 곁들인다면 아이의 주의를 끌면서 부정적인 태도를 살짝 넘어갈 수 있음.
- 아이의 강한 거부 : 제일 먼저 아이가 원하는 바를 인정해주기. 진심어린 인정을 한 후에는 필요한 이야기를 해야함. 이 때 상상력을 자극하는 말을 해주면 도움이 됨. ("우리가 봤던 토끼처럼 깡충깡충 뛰어갈까?, 누가 빨리 뛰는지 궁금하네, 엄마 토끼일까, 아기 토끼일까?" 침실까지 엄마 품에 안겨서 날아가고 싶어? 토끼처럼 뛰어가고 싶어? )
- 감정을 인정 받은 후에도 계속 징징대고 소리를 지르면서 호소하면, 아이를 안아서 다른 장소로 옮겨놓고는 가만히 앉혀놓거나 붙잡고 있을 수 있다. 아주 지루한 표정으로 "네가 준비가 되면 금방 삶의 활동들이 다시 시작될거라고 확신시켜주는 방법도 괜찮음"


건강한 발달에 필요한 대부분의 일은 네가지
1. 아기를 자주 만져주고 껴안아 준다.
2. 아기에게 자주 말을 걸어준다.
3. 아기 얼굴을 쳐다보고 눈을 바라보며 함께 시간을 보낸다.
4. 아기의 신경질이나 울음에 보통은 재빨리 반응한다.
' 아이는 완전한 감각기관이기 때문에 잠을 많이 자야 한다. 그렇지 않으면 갓난아기는 외부세계의 윙윙거림과 그 소움을 참을 수 없을 것이다. 눈부신 햇살 아래서 우리의 눈이 저절로 감기는 것처럼 완전한 감각기관인 아이도 세상에 대해서 스스로 눈을 감는 것이다.'


- 탄생의 모든 과정은 아기에게 하나의 마사지를 받는 것과 흡사. 따뜻한 물 속에 잠겨 있던 때와 너무 대비되는 조건
- 아기용 의자, 보행기 같이 부모와 떨어지게 하는 많은 것들. 생생한 감촉을 줄 수 있는 부모의 어루만짐으로부터 아기를 분리시키는 역할을 함.
- 멜빵 캐리어 조심 - 아기가 머리를 가눌 수 있기 전에 수직으로 된 멜빵 캐리어는 중심 신경계에 과도한 무리를 줄 수 있음. 너무 꽉 죄거나 신선한 공기를 차단할 수 있는 멜빵 포대기는 자유롭게 숨 쉬는 것을 방해할 수도 있음.
- 아기의 시각은 갓 태어났을 때는 엄마의 젖가슴과 눈에 초점을 맞출 수 있다가 개월수가 지나면서 점차 확장 됨.


아기가 행복한지 아닌지는 사랑과 따스함과 먹을 것에 대한 아기의 욕구가 얼마나 충족되었는지에 따라 달렸습니다. 여러분이 아기의 울음에 재빨리 반응한다면, 아기는 세상이 친절한 곳이고 자기 주위에 사랑과 보호가 있다는 것을 배울 것입니다(p 161)
생후 첫 해를 위한 장난감
- 흔들의자, 어린이용 하프, 아기용 자동차 의자, 멜빵 달린 포대기. 아기용 유모차, 아기용 간단한 운동 놀이 기구, 계단,
- 아기용 믹서, 장난감 담을 수 있는 커다란 박스나 바구니
- 천이나 펠트로 만든 것을 포함한 다양한 크기의 공
- 주전자, 프라이팬, 뚜껑달린 용기, 경첩달린 상자
- 나무로 만든 커다란 실패, 큰 조개껍데기, 나무 조각들, 예쁜 돌


책을 보면서 꼼꼼히 공부해야하는데, 지금은 그냥 강의만 대강대강 듣고 있어서 ...
그래도 대충 아는 내용들이 많아서 듣고 있는데, 뒷 부분은 모르는 내용이 많아 조금 걱정 ㅠ
한 번 가볍게 도전하고 내년에 따는 걸 목표로 해야지 ㅋ
내년 초에 필기, 실기 까지 합격하려면 .. 이번에 필기 시범삼아 본다고 하더라도, 실기도 대충 공부를 해둬야 할 것 같기도 한데ㅋㅋ
원래는 방통대 재입학을 신청할까 고민했다가
임용을 할 것이 아니면, 유아교사 자격증은 큰 의미가 없다고 판단.
유아교육 현장에 갈거라면, 차라리 발도르프 지향하는 곳에서 제대로 배우고 실습하고 싶은데
유치원은 별로 없는 듯 하고... 아무튼, 그게 잘 맞으면 방통대도 할 의향이 있음 ㅎ
공부하고 성장하는 것 .. 나한테 큰 의미있는 일.
엄마로만 지내는건, 나에게 어려운 일인가보다 .


[평택시민신문] 매년 3월 8일은 세계 여성의 날이다. 우리나라에서는 1985년부터 이날을 기념하기 시작해 지난해에는 한국 여성들의 인권 향상을 위해 법정기념일로서 ‘여성의 날’이 공식 지정됐다. 올해는 이 여성의 날이 더욱 반갑게 여겨지는 소식이 하나 있다. 바로 산림조합의 역사상 최초로 여성 조합장 선출이 예고됐기 때문이다. 더욱이 그 주인공이 평택시에서 나왔다니 <평택시민신문>이 그냥 지나칠 수가 없다. 이번 3·13 전국동시조합장선거 평택시산림조합에 단일 후보로 출마하여 무투표 당선이 사실상 확정된 이현희 후보(평택시산림조합 전 지도상무)를 만나본다.


이현희(53) 후보를 만나기까지의 과정은 사실 순탄치만은 않았다. 13일 치러지는 전국동시조합장선거를 앞두고 다들 치열한 선거전을 치르고 있는 와중에 무투표 당선이 확정된 이 후보가 ‘최초의 여성 산림조합장’이라는 이름으로 먼저 조명 받는 것을 꺼려했기 때문이다.
올해로 산림조합에 몸담은 지 30년째에 이르기까지 여성 최초의 지도과장, 여성 최초의 지도상무 등 ‘최초’라는 수식어와 자연스럽게 함께 해 왔음에도 불구하고 이번만큼은 당차게 나설 수 없었던 이유는, 후보 본인의 공이 아니라 모든 조합원들과 주변의 도움으로 함께 이룬 결과라는 생각이 앞서서다.
이현희 후보는 “조합장이 된다는 것은 결코 혼자서는 할 수 없는 일이죠. 제가 아무리 역량이 뛰어나다고 해서 오를 수 있는 자리가 아닌 것을 잘 알기 때문에 이번 선거가 공식적으로 마무리되기까지 다른 조합장 후보님들과 같은 마음으로 결과를 기다리는 것이 옳다고 생각합니다. 투표가 마무리되면 그때는 평택시산림조합원님들, 조합 식구들, 가족과 함께 기쁨을 마음껏 누리고 싶어요”라고 말했다.


잠깐이라도 이 후보와 대화를 나눠본 사람이라면 그가 얼마나 긍정적인 에너지를 내뿜는 사람인지 곧장 알 수 있을 것이다. 특유의 힘차고 밝은 목소리, 막힘없는 언변과 진솔한 화법은 상대방으로 하여금 긴장이나 불만을 녹게 하는 그만의 특별한 기술이다.
이 후보가 일에 첫발을 내딛었던 1989년 당시만 해도 산림조합은 남성들의 성역과도 다름없을 정도로 여성의 진출이 쉽지 않은 곳이었다. 산림경영지도원으로 공채 입사한 이 후보의 경우에도 2기 전체 합격자 중 여성은 단 두 명뿐이었다. 그런 척박한 땅에서 이 후보는 30년이라는 시간을 뿌리내렸다. 그사이 업무에서도 여신, 금융, 상담, 산림지도 등 모든 분야를 두루 섭렵할 수 있었고 지금의 자리까지 성장할 수 있었다고 한다.
실제로 이현희 후보자는 평택시산림조합과 역사를 함께 해 온 산증인이나 다름없다. 첫 발령지인 경기도 이천에서 근무하다가 고향인 이곳 평택시산림조합에 돌아와 청사의 설계에서부터 준공까지 참여한 덕분에 의자 하나 테이블 하나까지 내 집 살림처럼 구석구석 손대지 않은 곳이 없기 때문이다. 그래서 지금의 산림조합이 더욱 애착이 가고 열심히 하지 않을 수 없다고.
주변의 도움이 없었다면 이렇게 오랜 시간 산림조합을 위해 뛸 수 없었다고 재차 강조하는 이 후보에게도 가장 미안하고 고마운 존재는 역시 가족이었다.
이 후보가 이번 조합장선거에 출마한다는 의지를 내비쳤을 때도 가족들은 한목소리로 그의 결심을 존중하고 응원했다.
“후보 출마를 위해 지도상무 자리를 내려놓았던 날 퇴근하고 집에 가보니 가족들이 거실을 잔뜩 꾸며놓고 메시지를 걸어놓았더라고요. 언제나 저를 응원한다고요. 언제나 내편이 되어주는 가족들이 있어 참 고맙고 행복했습니다.”
이현희 후보가 장덕교 현 조합장(사진 오른쪽)과 함께 조합원들의 권익 향상을 위한 담소를 나누고 있다.


지금까지 산림조합에서 종횡무진 뛰어온 경험을 바탕으로 이제 평택시산림조합과 조합원들에게 단단한 버팀목이 되어주고 싶다는 이현희 후보.
13일 제2회전국동시조합장선거 투표가 끝나고 당선증 교부까지 완료되면 예비 당선인이 아닌 조합장으로서 정식 자격을 갖추게 된다.
산림조합 최초의 여성 조합장으로서 기대되고 시사하는 바가 큰 것처럼 지금보다 더욱 소통하고 화합하는 조합장으로서 인정받고 싶다는 것이 이 후보의 바람이다.
전에는 남성들만이 할 수 있는 험한 일이라 여겨졌던 임업 분야도 지금은 고도화, 자동화의 도입 덕분에 여성의 진출이 나날이 늘어가고 있다. 산림경영지도와 산림사업 현장을 누비는 산림경영지도원 역시 해마다 여성이 15% 이상 선발되는 추세다.
이러한 시대적 흐름에 비춰볼 때 이현희 후보의 역할과 행보는 앞으로 더욱 주목될 것으로 보인다.
“임업 현장에서 여성이라고 해서 못할 일은 없다고 생각합니다. 그동안 조합에서 저를 믿고 배려해주시면서 앞뒤로 밀고 끌어주신 것처럼 저 또한 사명감을 가지고 앞으로 평택시산림조합과 전국 임업인들에게 도움이 되도록 더 노력하고 소통하는 자세로 임하겠습니다.”


모든 이들에게 그의, 그녀의 세기가 있었듯이, 뒤라스에게도 그녀만의 세기가 있었다. 그녀가 죽음에 다다랐을 무렵, 그녀 옆엔 늘 서른 다섯 살 연하의 젊은 연인이 주름진 뒤라스의 손을 잡고 그녀의 볼에 자신의 입술을 갖다 대며 살며시 웃고 있었다. 그녀의 유작 ‘C’est Tout그게 다예요’는 마치 젊은 날의 그녀가 찾아 헤매던 언어와 사랑의 완결판과도 같은 느낌이었다. 그 얇은 책 위로 젊은 연인의 얼굴이 겹쳐지곤 하던 시기도 있었다.
1914년 프랑스령 인도차이나(현재의 베트남)에서 태어난 마르그리트 뒤라스는 알베르 카뮈와 같이, 식민지령 출신이었다(알베르 카뮈는 북아프리카 태생의 혼혈이었다). 그리고 누보 로망의 시대를 관통하며, 누보 로망과는 전혀 다른 글쓰기로 자신만의 문학 세계를 완성한 여류 작가로서 그 위치를 명확히 했다. ‘내 사랑 히로시마’로 알랭 레네와 같이 영화 작업하였으며, 다양한 영역에서 자신의 재능을 보여주었다. (‘모데라토 칸타빌레’도 피터 브룩에 의해 영화화되기도 했다)
피터 브룩 감독, 잔 모로, 장 폴 벨몽도 주연.
모데라토 칸타빌레라는 이 소설은 뒤라스의 비밀스런 일기장과도 같은 작품이다. 짧은 순간 스쳐가듯 어느 여인의 사소한 방황을 다루고 있는 소설은, 실은 그 속엔 여인의 내밀하고 농염한, 어쩔 수 없이 갇혀 지낼 수 밖에 없는 상류층 여인의 억압된 욕정과 솔직한 애정 결핍이 뒤범벅되어 끝 간 데 없이 끈적끈적한 외로움으로 뒤범벅이 되어 있는 작품이다.
사이렌이 떠나갈 듯 크게 울렸다. 그 소리는 시내 구석구석은 물론, 바닷바람에 실려 저 멀리 변두리와 주변 도시에까지 우렁차게 들렸다. 황갈색이 더욱 짙어진 석양빛이 홀벽을 쓸어갔다. 황혼 무렵이면 종종 그렇듯, 하늘이 오히려 고요하게 부푼 구름 속에 머무르고, 구름을 벗어난 태양은 마지막 불길을 사르며 빛나고 있었다. 그날 저녁 사이렌은 그칠 줄 몰랐다. 그렇지만 다른 날 저녁처럼 결국 그치고 말았다.


하지만 뒤라스의 글쓰기는 언제나 가볍고 스쳐가는 듯한 언어의 운율에, 아무런 일도 없다는 듯 인물과 사건의 표면만을 훑고 지나간다. 마치 건조한 인상주의 작품처럼.
“처음으로 밝히는 것인데, ‘모데라토 칸타빌레’에서 나는 비밀스레 겪어낸 개인적 체험을 전달하려고 했어요. 하지만 외설적이라는 평을 받을까 두려워 이 경험 주변에 벽을 쌓고 거울로 둘러놓았지요. 경험이 격렬했던 만큼 더욱 엄격한 형식을 택한 것이랍니다. 이 작품 속에는 내가 숨어 있어요. 다른 어느 작품에서보다 더욱더 말입니다.”


어느 인터뷰에서 말한 뒤라스의 저 문장들은, 이 작품을 접하는 우리에게 의미심장한 메시지로 읽힌다. 그리고 자연스럽게 여주인공 안 데바레드와 뒤라스가 겹쳐져고, ... ... 어느 순간, 안 데바레드 자리에 뒤라스가, 그리고 그녀는 우리들의 비밀스러운, 쓸쓸하고 외로운 연인이 된다.
이처럼 인물들은 특권적 관찰자에 의해 내부로부터 조명되지 않으며, 감정이 명료하게 드러나는 대신 조심스럽게 추측될 뿐이다. 따라서 내면의 격정을 전달할 수 있는 다양한 문체기법이 사용된다. 단어들은 필연적인 위치에서 엄격하게 통제되고 지각 작용과 문체가 일체화되어 절제와 암시, 간접화의 문체 기법들은 표현효과를 높여주는 것은 물론 구조의 본질적인 요소로서 기능하고 있을 정도다. 이처럼 ‘모데라토 칸타빌레’는 뒤라스의 글쓰기에서 하나의 전환점을 이루는 작품으로서 새로운 언어 기업의 지평을 열어 보인 소설이라고 할 수 있을 것이다.


하지만 이는 ‘모데라토 칸타빌레’에만 해당되는 것은 아닐 것이다. 아마 그녀의 초기 소설 몇 편을 제외하곤 대부분이 이러한 문장, 글쓰기, 형식을 가지고 있다. 그러나 이것은 동어반복적 양식이 아니라, 늘 새롭게 읽히는, 마치 변덕스러운 여성의 마음을 닮은 듯 우리에게 읽힌다. 그녀의 소설이 매력적인 이유는 그녀만의 독창적인 스타일이 만들어냈다는 점에서뿐만 아니라, 그것보다 더 중요하게 자신의 마음을, 자신이 창조한 인물의 마음을, 그들을 둘러싼 사건과 풍경을, 그저 스쳐가듯, 표면만을 보여주는 것만으로, 그녀는 깊은 곳에 숨겨진 어떤 것들을 끄집어낸다는 데에 있을 것이다.
그 여자는 이번에도 그것을 알고 있다. 가슴 사이에 꽂은 목련 꽃은 완전히 시들어 버렸다. 한 시간 만에 한 여름을 겪어낸 것이다. 사내는 곧 정원을 지나쳐 더 멀리 갈 것이다. 그가 지나갔다. 안 데바레드는 가슴에 꽂은 꽃은 비틀어대는 끝없는 몸짓을 계속 하고 있다.
안 데바레드의 방황이 ‘제 자리 뛰기’와도 같은 궤적을 그리지만, 그것이 얼마나 고통스럽고 심난한 여정임을 뒤라스는 특유의 감수성과 표현으로 보여주고 있다. 사랑을 향한 우리의 마음, 우리 영혼의 제 자리 뛰기... 그것이 얼마나 아름다운 여행인가를 뒤라스는 보여주고 있는 것이다.
마르그리트 뒤라스와 그녀의 연인 얀 안드레아.


에밀 졸라의 실험소설론은 정해진 환경(콘텍스트) 속에서 인물(텍스트)가 어떻게 망가지는가에 초점을 맞춘다. 그 속에서 이 세계가 얼마나 잘못되어 있는가를 밝히는데 주안점을 둔다. 이는 사회주의적 리얼리즘 소설과는 전적으로 다른 방식과 태도를 가지고 있다. 사회주의적 리얼리즘 소설은 전형적인 환경과 전형적인 인물을 내세운다. 그리고 이 둘 사이의 갈등과 화해를 바탕으로 이 세계가 왜 변해야 하는지에 대해 주력한다. 이렇게 보면, 조르주 페렉의 소설 작법은 에밀 졸라와 닮아있다. 지극히 유희(놀이)적이라는 점. 실험도 일종의 놀이나 게임으로 이해할 수 있다. 단, 결말을 알 수 없는.
조르주 페렉의 <<사물들>>을 읽으면서 그가 등장시킨 인물이나 그의 인물이 살아가는 방식이나 생각, 또는 사건이나 갈등에 대해선 아무런 감흥도 느끼지 못했다. 이 점에서 그는 첨단의 소설가인 셈이다. 하지만 그가 소설 작법에 관심을 가지는 동안, 그의 인물들은 버려졌고, 열정적이며 도전적인, 거친 삶의 주인공으로서가 아니라 이렇게 살아도 되고 저렇게 살아도 되는 수동적이며 아무 생각도 하지 못하는 인물들로 변해가고 있었다.
어쩌면 그것을 그가 노렸는지도 모른다. 소설 바깥의 소설가는 그의 인물들을 유기하고, 그의 인물들은 소설 속 세계에서 소설 바깥을 보며, 나는 피조물이야, 나는 저 소설가 친구가 쓰는 대로 그렇게 그려질 뿐이야, 라고 피식거리듯이, 현실의 우리들은 이 거대한 자본주의 사회 속에서 유기되어, 끝내 내가 할 수 있는 것이라곤 아무 것도 없어, 나는 버림당했고 앞으로도 버림당할 것이며, 영원히 구원받지 못할 거야, 그러니 숨이 붙어있는 것만으로도 다행스러워 해야 해, 라고 하는 것처럼 말이다.
이렇게 보자면, 페렉의 소설 작법은 극단적인 니힐리즘을 소설 속 세계가 아니라 소설 속 세계를 이루는 어떤 구조에 반영한 셈이 된다. 그런데, 그래서? 에밀 졸라의 소설이 결국 우리에게 위대한 감흥을 주지 못하는 것처럼, 페렉의 이 소설도 재미없는 씁쓸함만 안겨줄 뿐이다. 그런데, 그래서? 우리는 아직 죽지 않았고 저 세계는 아직도 무자비한 모습으로 우리를 감시하고 있는데 말이다.


위스망스 단편선, 손경애 옮김, 문학과 지성사
현대의 압도적인 자본주의 물결 속에서 반-자본주의 예술 활동이 일어나지 않는 까닭은 무엇일까? 많은 이들이 자본주의를 성토하며, 안정적 삶을 희구함에도 불구하고 자본주의를 본격적으로 공격하지 않는 이유는 어디에 있는 것일까? 그렇다면 자본주의가 그 진정한 모습을 드러내던 19세기에 반-자본주의 사상과 예술 활동이 성행했던 것일까? 그리고 현재와 19세기를 비교해보는 것은 과연 의미 있는 일일까? 나는 조리스 칼 위스망스Joris-Karl Huysmans의 세 단편소설을 읽으면서 이런 의문들을 품었다.


‘등짐’을 제외한 두 단편 - ‘부그랑 씨의 퇴직’과 ‘궁지’ - 는 현대 자본주의 속에서도 공공연히 일어날 수 있는 어떤 사건이라는 점에서 위스망스가 보았던 과거 어떤 세계의 문제가 아직도 치유되지 못한 채 남아있다는 절망감에 휩싸이게 된다. 더구나 19세기만 하더라도 이런 문제의식 속에서 치열하게 창작활동을 하던 예술가들이 있었으나, 현대에는 그러한 창작활동에 매진해야 할 예술가들마저 거대한 자본주의 체제 속에 휩쓸려 들어가 버렸다는 안타까움을 들게 만든다.
현대 독자가 빠져들 만큼의 소설적 재미는 없지만, 19세기 후반의 소설이 가지는 문제의식을 알기에는 매우 유용한 소설이 될 수 있다.
1. 안타까움에 대하여 - 현대 소설의 양식과 19세기 자연주의 소설 양식과의 차이로 인해, 눈에 보일 정도의 선명한 주제의식과 공격을 19세기 자연주의 소설이 가지고 있다면, 현대 소설에서는 눈에 보이지 않는 모호성과 알레고리, 상징들로 그 공격을 대신하려는 경향이 뚜렷해진다. 따라서 자본주의 체제 속에서 고통스러워하는 현대의 자아는 그 고통의 실체를 정면 응시를 하기 보다는 비켜보려고 하거나 고개를 돌려 다른 것을 봄으로써 그 고통을 방기하는 전략을 택한다. 현대 소설들이 가지는 반역사성은 이러한 도피적 성향의 반영이라고 해석할 수 있으며, 이 점에서 안타까움을 가질 수밖에 없다.
2. 19세기 자연주의에 대하여 - 에밀 졸라의 ‘실험 소설론’은 19세기 자연주의가 가지는 한계를 분명하게 드러낸다. 실험실에서 가상의 실험 조건을 만들고 어떤 인과 관계를 생성시키는 것처럼, 자연주의 소설 또한 등장인물과 소설 속 환경 속의 어떤 인과 관계를 도출시키고자 한다. ‘궁지’에서는 이러한 성격이 잘 드러나 있다. 확실히 소설적 재미는 없으나, 어떤 시대, 어떤 체제에 대한 공격 방식으로는 매우 탁월한 양식이다.
조리스-칼 위스망스 지음, 손경애 옮김/문학과지성사


공부를 띄엄띄엄한 탓에, 길고 체계적인 글에 약하고 외국어는 그저 읽을 수준 밖에 되지 못한다.
국제 행사 경험은 이번이 처음이고 이런저런 일 탓에 불어 공부를 놓아두고 있었던 터라 간단한 인사조차 가물가물한 지경인데, 이번에 들어오신 선생님들 인사 드리러 가야한다.
몇 시간만 하면 간단한 회화 정도를 될 것같기도 한데, 오늘 밤엔 밀린 일도 하고 불어 공부도 해야한다. 오늘 가자는 걸 내일로 미루었다. 헐.
앙리 고다르는 세계적인 학자인데, 국내에선 인지도 낮다. 브라질에서 오신 에드손 로사 드 실바 선생도 브라질에선 최고의 학자로 인정받는 분이라, 브라질 대사관에서 협회로 연락이 왔을 정도다.
그러고 보면, 우리 나라의 인문학 지식인층은 너무 얕다.
이번 행사를 준비하면서, 세상에나, 앙드레 말로를 모르는 사람이 이렇게 많았단 말인가.
도대체 세계문학전집을 다 읽지는 않더라도 적어도 제목이나 작가 이름 정도는 알고 있어야 하지 않을까.


책을 읽고 글을 쓰는 자의 운명. 그/그녀는 현대에 속하지 않고 고대에 속한다. 그/그녀는 현존하지 않고 오직 그림자로 왔다가 그림자로 사라진다. 침묵 속에 있으면서 수다스럽게 자신의 육체를 숨긴다. 한 곳에 머물러 있으나, 실은 그/그녀는 끊임없이 여행 중이다. 우아한 몸짓으로 시간 속으로. 오래된 시간 속으로.
소설은 이제 스토리도, 플롯도 지니지 못한 채, 소설의 운명, 책의 운명, 독서의 운명에 대해서 이야기하느라 정신이 없다. 죽음의 문턱에서야 비로소 자신의 운명을 목도하게 된 것이다.
고대에 속하는 것들이 가지는 이 때, 이런 책이 읽힌다는 것은 역설적이다. 실은 이 소설은 거짓말이다. 사라지는 것이다. 먼지가 될 것이고 한 때 반짝이는 낡은 행성 같은 것이어서 조만간 폭발하여 우주 속으로 부서질 것이다.


맨 처음 소리 내지 않고 읽었던 중세의 신부는 낯설게 보였다. 그러자 읽는 것은 개인적인 일이 되어버렸고 근대의 개인주의는 어쩌면 이 소리 내지 않는 독서에서 시작되었을 지도 모른다. 봄날 오후, 책 읽는 그는 한없이 낯설어진 자신의 모습을 발견한다. 어둠 속으로 자신의 몸을 숨기기에 여념 없다. 세상이 밝아질수록 책 읽는 자들은 어둠 깊숙이 들어갈 것이다.
이 소설은 우아한 방식으로 자본주의적 현대를 거부하는 몇 되지 않는 책들 중의 하나다.
소설, 소설리뷰, 키냐르, 프랑스소설, 현대소설


‘부끄러움을 느끼는 것은 당연한 일이었다. 그것은 내 부모의 직업, 그들의 궁핍한 생활, 노동자였던 그들의 과거, 우리의 존재 양식에서 비롯된 결과물이었다. 그리고 6월 일요일 사건에서, 부끄러움은 내 삶의 방식이 되었다. 아니, 더 이상 인식하지 조차 못했다. 부끄러움이 몸에 배어버렸기 때문이다.’
글쎄, 이 소설이 재미있고 감동적이라며 선뜻 누군가에게 권할 수 있을까. 한 여자의 독백으로 시작해 그것으로 끝나는 소설은 소설이라기보다는 수필, 회고담에 더 가깝다고 할 수 있지 않을까. 또한 프랑스 어느 작은 지방 도시 이야기는 너무 낯선 것이어서 호기심을 자아내기 보다는 이질적인 느낌만을 더할 뿐이다.
하지만 아니 에르노의 문장은 산뜻하고 사뿐했다. 그러니 글쓰기를 공부하는 이들에게 한 번 들춰 볼만한 책이 될 수도 있겠다.


그러나 뭐라 해도 그녀는 행복하지 않았다. 지금까지 한 번도 행복한 적이 없었다. 인생에 대한 이 불만은 도대체 어디서 오는 걸까? 의지했던 모든 것들이 차례로 무너지는 건 무슨 까닭일까? 하지만 만일 어딘가에 아름다운 사람이 있다면, 열정적이고 품위 있는 성격, 천사와 같은 시인의 마음, 하늘의 마음, 하늘을 향해 애조띤 축혼가를 부르는 청동 하프 같은 마음, 이런 것들을 지닌 사람이 있다면, 그러나 그런 사람이 있다면 왜 만나지 못했겠는가? 아! 모든 것은 다 틀렸다! 일부러 애쓰며 찾아야 할 가치가 있는 것은 하나도 없다. 모두 거짓이다! 어떤 미소에도 권태의 하품이 숨겨져 있다. 어떤 환희에도 저주가, 어떤 쾌락에도 혐오가 숨겨져 있다. 황홀한 키스에조차 충족되지 못한 더 큰 쾌락의 욕망이 입술에 남는 법이다.
에마가 죽고 샤를이 죽고 그들의 어린 딸이 방직 공장에 가게 되었다는 짤막한 상황 설명으로 소설이 끝나게 되었을 때, 어떤 독자는 이렇게 물을 수 있을 것이다. 과연 에마는 몇 번의 밀애 속에서 사랑을 경험한 것일까? 그러한 에마에게 사랑이란 무엇이었을까?
하지만 에마는 백 오십여 년이 지난 오늘날, 무심코 길을 걷다가, 혹은 누군가와 이야기를 나누다가도 종종 목격되기도 한다. 고급 승용차를 몰고 나온 사내에게 몸을 맡기고 근사한 말투와 매너로 유혹하는 사내에게 입술을 허락하며 깊은 눈빛과 재력을 겸비한 사내에게 마음을 빼앗겨 버리는 그녀들.
근대의 사실주의란, 초창기 사진처럼 세상을 그대로 옮기는 것이 아니라 눈에 보이는 풍경의 이면 속에 숨겨져 있는 그 무언가를 폭로하는 양식이다. 그래서 그러한 양식의 소설을 읽다보면 자기도 모르게 가슴을 치기도 하며 주인공의 방황에 격렬하게 저항하기도 하고 그/그녀가 그 모험을 무사히 끝마치기를 바라거나 아예 그런 헛된 모험을 하지 않기를 바라게 되는 것이다.


소설 초반에 읽게 되는 이 문장 앞에서 진지하고 사려 깊은 독자라면, 우리의 에마가 어떤 모험을 하게 될 것이고 그녀의 운명이 어떤 식으로 전개될 것인가를 예감할 수 있을 것이다. 그것은 게오르그 루카치가 그의 초창기 저작인 <소설의 이론> 첫 머리에서 언급하는 그리스 문화의 구조와는 정반대로 펼쳐지는 근대의 비극적인 구조를 떠올릴 수 있기 때문이다.
별이 빛나는 창공을 보고, 갈 수가 있고 또 가야만 하는 길의 지도를 읽을 수 있던 시대는 얼마나 행복했던가? 그리고 별빛이 그 길을 훤히 밝혀 주던 시대는 얼마나 행복했던가? 이런 시대에 있어서 모든 것은 새로우면서도 친숙하며, 또 모험으로 가득 차 있으면서도 결국은 자신의 소유로 되는 것이다. 그리고 세계는 무한히 광대하지만 마치 자기 집에 있는 것처럼 아늑한데, 왜냐하면 영혼 속에서 타오르는 불꽃은 별들이 발하고 있는 빛과 본질적으로 동일하기 때문이다. 다시 말해서, 세계와 자아, 천공의 불빛과 내면의 불꽃은 서로 뚜렷이 구분되지만 서로에 대해 결코 낯설어지는 법이 없다.


그리고 그녀의 상상은 그들의 뒤를 따라 언덕을 오르내리고 마음을 가로질러 밤하늘의 별이 총총한 국도를 달려갔다. 그러나 어느 거리까지 가면 반드시 그녀의 꿈은 자신도 알 수 없는 흐릿한 장소에 부딪혔다.
그녀는 파리의 지도를 하나 샀다. 손가락 끝으로 지도 위를 더듬으며 그 안을 온통 헤매 다녔다.
우리의 에마처럼 새로운 것을 탐구하는 것. 그것을 찾기 위해 대도시로, 외국으로 여행을 떠나는 것. 자신을 구원해줄 수 있으리라 기대되는 사랑의 모험에 미련 없이 육체와 영혼을 내맡기는 것.
에마는 자기가 그를 사랑하고 있는지 어떤지는 생각해 보지도 않았다. 연애란 뇌성이나 번개처럼 별안간에 나타나는 것 - 하늘에서 큰 바람이 불어와 생활을 뒤엎고 인간의 의지를 나뭇잎처럼 뿌리째 뽑아버리고 사람의 마음을 깊은 못 속으로 끌고 들어가는 것이라고 믿고 있었다. 그녀는 지붕의 낙수 홈통이 꽉 막혀 있을 때는 빗물이 집의 발코니 위에도 호수를 만든다는 것을 모르고 있었다. 그래서 그녀는 이렇게 편안한 마음으로 있을 수 있었는지도 모른다. 그러나 그때 갑자기 에마는 벽에 틈이 생긴 것을 발견할 수 있었다.
그러나 그녀의 마음은 욕망과 고통과 증오로 가득 차 있었던 것이다. 주름이 똑바로 잡힌 옷은 동요하는 마음을 감추고, 정숙해 보이는 입술은 미칠 것 같은 마음의 괴로움을 털어놓지 않았다. 그녀는 레옹을 사랑하고 있었던 것이다. 그리고 마음껏 그의 모습을 혼자서 남모르게 그려보기 위해서 고독이 필요했던 것이다. 그의 모습을 보면 이렇게 혼자 생각하는 기쁨이 충만 되었다. 에마는 그의 발소리만 들어도 가슴이 설레었다. 그러나 막상 그의 앞에 있으면 그 감정은 사라지고 그저 멍한 기분만이 남아서 드디어는 슬픔으로 변해버렸다.
시골 의사인 샤를 보바리, 그리고 그의 부인 에마 보바리. 그리고 에마 보바리가 사랑하고 있는 남자. 레옹. 얼마 뒤 레옹은 마을을 떠나고 로돌프가 그 자리를 대신하게 된다. 하지만 로돌프에게 연애란 하나의 취미, 취미의 대상으로서의 에마 보바리.
아. 너무 가슴아픈 이 부분을 언급하지 말기로 하자. 우리는 사랑이 어떤 것인지 모른다. 참으로 보기 드문 문학에 대한 확고한 신념을 가진 마르셀 라이히-라니츠키의 사랑에 대한 정의를 떠올려보자. “호감은 열정으로, 열정을 종속으로 변화시키는 극단적인 감정을 우리는 사랑이라고 부른다. 이는 한 개인을 도취상태로 몰입시키면서 일시적으로 당사자, 즉 사랑에 빠진 자의 책임 능력을 제한한다; 사랑은 아픔을 낳는 행복이며 인간을 행복하게 하는 아픔이다.”(* <사로잡힌 영혼> 중에서 )
이렇게 순수하고도 순진한 문학 평론가가 어디에 있을까. 샤를이 이 말을 들었다면 어떤 표정을 지었을까. 바람난 에마를 너무 사랑했던 샤를. 끝내 패배하게 되는 모험으로 가득찬 시대에 샤를은 에마를 사랑하는 모험을 감행했던 것일까. 아니면 그는 모험을 하지 않았는데, 모험을 감행하는 사람 옆에 있었다는 이유만으로 그도 모험의 회오리 속에 말려든 것일까.
근대란 사랑이라는 행복하게 하는 아픔마저도 절망으로, 끝없는 혐오로 만드는 시대다. 우리의 에마는 끝없이 사랑을 노래하였지만, 그녀에게 남은 건 감당할 수 없는 빚과 쓰라린 사랑의 아픔, 살아갈 수 있는 생명력의 상실뿐이었다. 사랑의 대가란 바로 그러한 것이었다. 죽어가는 그녀 옆에 앉아 있는 샤를에게


이렇게 말하면서 에마는 샤를의 머리를 천천히 쓰다듬었다. 이 기분 좋은 감촉이 샤를의 슬픔을 한층 더하게 했다. 여태까지 없었던 애정을 이토록 나타내 주는 아내를 지금 잃게 되었다고 생각하자, 절망으로 자신의 모든 존재가 허물어져 버릴 것 같았다. 그러면서도 무엇 하나 해주어야 할 일이 생각나지 않았다. 그리고 도대체 어찌된 영문인지 알 수가 없었다. 당장 처치를 해야 할 긴급한 상황에 몰려서 완전히 정신을 잃고 만 것이다.
과연 에마에게 사랑이 존재했던 것일까. 그러한 에마를 사랑하는 샤를. 에마가 경멸하고 무시했던 샤를, 왜 샤를은 에마를 사랑해야 했던 것일까. 하지만 이런 헛된 질문을 하지는 말자. 모든 사랑은 모험이며 불륜이다. 근대의 사랑이란 끝없는 절벽을 향해 가는 자기 파멸과도 같은 것이다. 그러니 사랑이 존재했던 것일까, 사랑을 왜 하는 것일까 따위의 어리석은 질문을 하지 말고 사랑이 아름답다니 행복하다니 하는 10세기쯤에나 나올만한 말로 순진한 대부분의 독자들을 현혹하지도 말자.
그러나 이러한 환멸은 곧 새로운 희망으로 바뀌어 에마는 전보다 더 강한 정염에 불타고, 전보다 더 레옹을 탐하며 그를 찾아갔다. 그녀는 옷을 거칠게 벗어던지고 코르셋 끈을 마구 잡아당겼다. 끈은 미끄러져 나가는 독사처럼 그녀의 허리께에서 소리를 냈다. 맨발의 발끝으로 문이 잘 잠겨졌는가를 다시 한 번 확인하고 돌아올 때는 입은 옷을 몽땅 한꺼번에 벗어던졌다. 그리고 창백한 얼굴로 입을 굳게 다문 채 심각한 표정으로 몸을 부들부들 떨며 상대의 가슴에 몸을 던졌다.
그러나 식은땀에 젖은 그 이마, 그리고 잘 알아들을 수 없는 말을 중얼거리는 그 입술, 겁에 질린 듯한 눈동자, 필사적으로 껴안은 그 팔에는 뭔가 막연하지만 심상치 않은 어두운 그림자가 있었다.
우리는 언제나 희망을 찾아, 사랑을 찾아 모험을 떠난다. 하지만 이미 모험을 떠났던 이들은 가슴에 절망과 파멸, 또는 허무를 안고 돌아와 우리 곁에서 잠든다. 20세기 후반 이후를 물들이는 건 이들이 남기고 간 ‘심상치 않은 어두운 그림자’이다. 그 그림자의 존재를 아는 몇몇의 진지한 이들은 그 그림자를 벗어나기 위해선 몇 백 년 전부터 시작된 그 모험의 존재를 규명하기 시작한다. 그건 한때 위대하다고 칭송받았던 모험의 유산들을 하나둘씩 끄집어내어 ‘이것 때문이야. 이것 때문에 우리가 그림자 속에서 살아가게 된 거야’ 하고 불평하고 욕을 하는 행위들인 것이다. 꼭 샤를이 죽은 에마가 숨겨왔던 사랑의 유산들을 보고 절망하고 끝내 그건 운명이라고 말하게 되는 것처럼, 오늘의 몇몇 진지한 이들도 근대의 유산들을 다시 꺼내보면서 끝없이 절망하게 된다. 그렇다. 샤를이 끝내 에마를 버리지 못하는 것처럼, 우리도 우리들을 너무 사랑하기 때문이다.
리얼리즘, 마담 보바리, 보바리부인, 불문학, 자연주의, 프랑스소설, 플로베르


포스트모던적 인생 : 앤디 워홀의 욕망. 이미지들로 자신을 채우기. 현대의 적극적이고 대중적인 예술가들의 전략. 끊임없는 자기 노출과 대담한 행위와 인터뷰. 대중의 욕망 위로 겹쳐진 예술가의 모습. 그 뒤로 사라져버리는 실제 예술가. 하지만 포스트모던적 인생이 격하기 그지없는 허무한 날개짓이라면, 은밀한 생은 ... ...
은밀한 생 1 : 아름다운 대중 혐오증. 아무도 자신을 이해해주지 못한다고 믿는 현대의 어떤 병에 대한 작은 치료법.
은밀한 생 2 : 사랑에 대한 독백. 사랑하고 있다는 고백. 사랑했던 자들에 대한 회상. 사랑에 대한 독서. 사랑에 대한 낙서. 하지만 사랑은 책 속에만 있고, 사랑은 독서에만 있고, 사랑은 몽상 속에만 있고, ... 사랑은 ... ...
소설 2 : 뛰어난 작가들이 숨어사는 작은 성. 하지만 시간이 흘러가고 그 성의 모습도 바뀌는 법. 이제 시간도 공간도 아무 의미를 가지지 못한 채, 오직 우리 영혼 속에서만 가치있는 것... ... 추상의 세계, 몽상의 세계 속으로 여행. 그 여행의 이름. 은밀한 생. 또다른 이름의 소설.
문학, 소설, 키냐르, 파스칼 키냐르, 프랑스소설, 현대프랑스소설
르 클레지오, 우연, 앙골라 말라, 문학동네
인생에는 여러 가지 종류가 있다. 그리고 그것을 보여주는 여러 가지 방식이 있다. 르 클레지오는 그러한 그것이 가지고 있는 어떤 신비, 어떤 매혹을 보여주고자 한다. 그리고 그 신비와 매혹이 현대 문명에 의해 무너지는 모습까지도 시적인 풍경으로 묘사한다.
무척 아름다운 소설이지만, 르 클레지오의 화법이나 문장에 익숙치 않은 사람은 꽤나 지루해할 만한 소설이다. 지극히 현대적인 소설이긴 하지만, 그것을 쉽게 드러내지 않는다.
한국에서도 이국적인 분위기를 자아내는 소설이고 프랑스에서도 무척 이국적인 분위기를 자아내는 소설일 것이다. 다음 기회에 르 클레지오의 문학 세계를 다룬 글을 올릴까 한다. 따지고 보면 르 클레지오의 문학 세계는 이해하기 힘든 구석이 많다.
아마 이삼년 전에 이 소설을 읽었다면, 난 무척 재미없어 했을 것이다. 어떤 이가 나이에 따라 읽히는 소설이 틀리다고 했는데, 그런가 보다.


파트리크 쥐스킨트 지음, 강명순 옮김/열린책들
파트리크 쥐스킨트 지음. 열린책들
이 소설을 읽은 독자들이 한결같이 열광하는 이유는 무엇일까? 내가 읽기엔 너무 끔찍스러운 이 소설은 영웅주의와 유미주의가 뒤섞인 채, 인간에 대한 혐오와 자기 파괴로 일관되어 있다. 그르누이는 이 소설이 시작할 때부터 인간이 아니었다. 그르누이적 세계-냄새로만 자기 정체성이 구성되는 세계 속에서 그르누이는 인간의 냄새를 가지지 못했기 때문에 인간이 아니다. 인간이 아닌 자라는 정체성은 그가 바로 신적인 지위에 있는 존재라는 것은 소설의 시작부터 은근히 암시하고 있는 셈이다.
그러면서 그르누이는 향수 제조인으로서의, 비평적 용어로 말하자면 예술가 소설의 전형적인 주인공에 속한다. 자신을 매혹시키는 향기를 소유하기 위해 그가 하는 행동은 극단적 유미주의로서 '아름다움' 이 외에 이 세상의 절대적 규범은 존재하지 않는다는 것을 보여준다.
하지만 이 소설은 독자들에게 당신들도 그르누이가 혐오하는 인간들 중의 한 명이며 그래서 그르누이가 당신의 옆으로 지나갈 때, 그르누이가 쳐놓은 향기의 저주 속으로 빨려들어갈 것이며 그르누이의 영혼을 알지 못할 것이라며 끝없는 조롱과 저주를 퍼붓고 있다. 이것은 쥐스킨트가 바로 독자에게 퍼붓는 독설인 셈이다.
너무 우습지 않은가. 이 소설을 읽고 열광하는 독자들의 어리석음이란. 난 이 소설이 끔찍하기 그지없는데 말이다.


익명성: 이것은 누구나 혼잡한 거리에서 느낄 수 있는 현대 도시의
비극적 특성들 중의 하나이다. 작품의 주인공인 프랑소와 베송은 이
익명성 속에 자신을 파묻는다. 그래서, 소설은 프랑소와 베송의 뒤를
따라다니며 전개되지만, 프랑소와 베송은 그렇게 두드러지게 나타나지
않고, 도리어 그가 보는 사람들, 거리들, 풍경들만 독자의 눈동자 속
으로 들어온다. 그리고 주인공 대신 독자의 눈동자 속에 들어온 사람
들, 거리들, 풍경들에서 독자는 르 클레지오 특유의 서정적인 분위기
를 제외하곤 아무런 것도 얻을 수 없다. 특별한 사건도, 특별한 줄거
리도, 특별한 인물도 없으며, 아무 것도 특별하지 않은 공간 속을, 특


사람들은 도저히 믿고 싶지 않은 혹은 믿을 수 없는 상황과 직면하게 되면 자연스럽게 '에이~ 설마 그럴 리가'라고 말하곤 한다. 당연히 이런 말 속에는 사실이 아니기를 바라는 마음이 담겨 있다. 그런데 요즘 우리는 설마가 사람 잡고 있는 어처구니 없는 상황을 연일 텔레비전 화면을 통해서 목도하고 하고 있다. 소설이나 게임 속에서 등장하던 일들이 현실화되어 나타나고 있기 때문이다.
그 때문에 사람들은 만나면 '이게 나라냐?'라는 말을 자주하고 있다. 불과 몇해 전에 '나라 꼴 잘 돌아간다!'라며 탄식했던 사람들이 그 보다 더한 나라 아닌 나라에서 살고 있다는 자괴감에서 비롯된 말일 것이다. 물론 나라 꼴 잘 돌아가는 상황을 그대로 방치한 우리들의 잘못도 일정 부분은 있다. 하지만 그렇다고 해서 설마 '이게 나라냐?'라는 상황 까지 치닫게 될 줄은 그 누구도 상상하지 못했었다.
물론 그들만의 리그에서 뛰던 사람들은 너나 할 것 없이 알고 있었으면서도 자신들의 자리 보전을 위해 모른 척 하거나 오히려 부추겼을 가능성이 크다. 그 결과가 '나라 꼴 잘 돌아간다'에서 마침내 '이게 나라냐?'라는 상황으로 내몰린 것으로 보여지기 때문이다. 대통령이 사이비 종교에 빠져서 꼭두각시 노릇을 했다는 믿기지 않는 추측성 보도를 접하면서 참으로 부끄럽고 또 부끄럽다는 생각이 든다. 아울러 나라 꼴 잘 돌아가는 상황을 그대로 묵과한 결과 나라 아닌 나라로 만들어버린 국민의 한 사람으로써 대한민국의 미래인 아이들 볼 낯이 없기도 하다.


에서 예약하세요 체크인 체크아웃 1개 객실 1개 객실 2명의 성인 2명의 성인 0명 어린이 0명 어린이 어린이 연령: 변경 나이를 입력해 주세요. 아동 1 연령 연령 검색 업데이트 업데이트 포인트 샐린스 호텔의 객실 및 요금 최고의 객실을 최저가에 예약하실 수 있도록 트립어드바이저의 파트너사에서 찾고 있습니다.에서 예약하세요 4스탠다드 룸 이 객실 관련 추가 정보 얻기 더 보기 무료 취소 최적의 요금 /1박 세금 및 봉사료 선택 포인트 샐린스 호텔의 이용 가능한 객실 보기 죄송합니다. 트립어드바이저에는 이 시설에서 사용 가능한 객실이 없습니다. 날짜를 변경하거나 트립어드바이저 파트너의 오퍼를 확인하세요.


Steve K세인트 알반스, 영국레벨 컨트리뷰터6건의 리뷰12명이 도움 받음“Rip-Off Shocker!!”2015/04/27 리뷰하였습니다. 다음은 영어로 작성된 리뷰의 자동 번역입니다 이것은? 보다 다양한 여행자들의 의견을 참고하실 수 있도록, 이 리뷰는 한국어로 자동 번역되었습니다. 번역의 퀄리티가 완벽하지 않을 수 있으나, 여러분의 여행 계획에 조금이나마 참고가 될 수 있기를 바랍니다. 자동 번역 표시네 아니오 이 번역을 어떻게 생각하시나요?수정 사항을 제출해주셔서 감사합니다. 회원님의 제안 사항을 검토 중입니다. 평가하기 좋음 보통 나쁨 참여해주셔서 감사합니다.더보기 신고하기


화양연화(花樣年華)는 인생에서 가장 빛나던 시절의 행복한 순간을 표현한 말이다. 누구에게나 화양연화의 시간은 있다. 불현듯 나 스스로에게 물어봤다. 육십을 훌쩍 넘긴 나에게 생각만 해도 가슴이 떨리는 순간이 있었는가.
대부분은 20대 청춘 시절을 떠올리겠지만 꼭 그렇지만은 않을 것이다. 여성에게 화양연화는 자신의 인생을 걸 만한 남자를 만나 절정의 사랑을 하는 시간일 수 있지만 산부인과 의사인 필자가 생각하는 포인트는 다르다. 사랑하는 남자의 아이를 잉태해서 열 달간 품고 있다가 마침내 산고(産苦)를 겪으며 낳아 품에 아기를 안을 때가 아닐까 싶다. 극도의 고통이 승화돼 어머니가 되는 바로 그날 말이다. 단순히 행복하다고 느끼는 순간보다는 인고의 시간을 처절하게 겪어내며 맞이한 결과에서 인간은 최고의 감동을 느끼는 법이다.
요즘 필자는 뜻밖의 흥미로운 얘기를 듣곤 한다. 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 덕분에 늦둥이가 생겼는데 낳아야 할지 고민하는 중년 부부가 꽤 있다. ‘난데없이 웬 코로나 임신’이라고 하겠지만, 코로나19 덕분에 의도하지 않게 ‘방콕’ 신세가 된 부부들이 저지른 희극이 아닐까 싶다. 사회적 거리두기랍시고 몇 달간 집밥을 챙겨 먹다가 아뿔싸! 부부가 애 만드는 볼일까지 봐버린 게 아니고 뭐겠는가. 생각지도 못한 임신에 난감해한다는 중년 부부들의 에피소드를 들으며 필자는 입가에 미소를 감출 수 없었다. 모름지기 자손이란 몇 명을 낳자고 계획하기보다 ‘덜컹 덜컹’ 생겨서 마지못해 ‘순풍 순풍’ 낳는 것도 나쁘지 않다.
사실 임신하려고 덤비는 부부들은 난임이라는 긴 터널로 진입하는 게 다반사지만, 임신에 관심없는 부부에게는 임신이 어렵지 않게 찾아오는 경우가 적지 않다. 예로부터 “부부는 싸워도 각방 쓰지 않고 한 이불만 덮고 자면 애가 잘 들어선다”고 했다. 같은 공간에서 긴 시간 같이 생활하게 되면 아무래도 아기 만들 기회가 자주 생긴다는 얘기다. 새벽잠이 없는 중년 부부에게 늦둥이 소식은 충분히 있을 법한 일이다. ‘기찻길 옆 오막살이 아기아기 잘도 잔다’로 시작하는 ‘기찻길 옆’(윤석중 작사, 윤극영 작곡)이라는 동요가 있지 않은가. 한밤중 기차가 지나가면 요란한 기차 바퀴 소리에 주민들은 잠을 설쳤을 것이다.


요즘 젊은 부부 중에는 스트레스 때문에 임신이 잘 안 된다고 예단하는 경우가 많다. 그러나 따지고 보면 그때 그 시절 기찻길 옆 판자촌에 사는 노동자 아빠는 ‘내일도 일감이 있을까’ 하며 걱정했다. 엄마들은 조금이나마 생활비에 보탬이 되고자 아기를 업은 채 광주리를 이고 시장에 나가 좌판을 깔고 앉았다. 쉴 틈 없이 밀려오는 불확실한 미래는 얼마나 스트레스였을까. 새근새근 잠을 자고, 방싯 웃는 자식 얼굴을 보고 있노라면 제아무리 깊은 시름도 봄날 눈 녹듯 사라져버렸을 것이다. 어쩌면 모든 스트레스가 한방에 날아가 버렸을 것이다.
이처럼 그때 그 시절 부부들은 지금 부부들보다도 더 막막한 현실 속에서 지금보다 더 힘든 스트레스에 시달렸지만 자식을 키우면서 잊고 살았다. 스트레스를 없애거나 낮출 수 없다면 이들과 공존할 방법을 생각해 냈다. 사실 아기는 기차 소리가 전혀 방해되지 않는다. 오히려 기차 소리를 자장가로 들었을 것이다.


부부에게 애가 들어서는 일(임신)은 반가운 일이다. 1980년대 산부인과 전문의 시험이 얼마 남지 않은 치프 레지던트(chief resident) 때였다. 한번은 수술 제1조수를 담당했는데 두 번째 제왕절개술을 하려고 수술 테이블에 누운 중년의 산모가 기다리고 있었다. 당시 제2조수가 ‘이번 제왕절개 시 맹장도 떼고(요즘은 이 수술을 하지는 않는다) 나팔관도 묶겠다(영구피임술)’는 수술 허락을 받아놓았지만, 필자는 수술장에 집도의 교수가 들어오기 전에 다시 물어보았다. 나중에 법적인 문제로 가는 경우가 생길 수 있기 때문이었다.
제1조수인 필자가 강한 어조로 대답을 강요하듯 물었는데도 뜻밖의 반응이 돌아왔다. 산모는 입가에 웃음기를 띠면서 “이번 아기도 갖게 된 게 제게는 너무나 큰 축복이에요”라고 했다. 뭔가로 머리를 얻어맞은 느낌이었다. 첫아기 분만 시 과다출혈로 생명이 위험했고 자칫 자궁을 떼낼 뻔했는데 둘째의 임신이 축복이라니…. 그 후 나팔관을 묶는 문제를 놓고 망설이는 산모에게는 절대 이 같은 질문을 하지 않았다.
최근 코로나19 사태로 부부간 대화 시간이 늘었다는 이들이 많아졌다. 사회적 거리두기 덕분에 시간은 남아도는데, 게임에도 식상하고 TV 채널 돌려보기도 질려버린 남편들 눈에 아내가 보였던 것이다. 젊은 남자의 가슴에 잠재돼 있는 활화산처럼 뜨거운 불이 사회적 거리두기 문화 속에서 되살아난 것이다. 난임병원에서도 코로나19 감염이 두려워 시험관시술(IVF)을 잠시 쉬겠다던 부부가 자연 임신이 돼 방문한 사례가 늘었다니 반가운 일이 아닐 수 없다. 아무리 데면데면한 부부라도 모처럼 아내와 로맨스 영화 한 편 보다 보면 감정이 되살아날 수 있다. 부부는 ‘뜨거움이 잠재된’ 사이이기 때문이다.


난임전문의가 이렇게 말하면 무책임하게 들릴지 모르겠지만 자식은 운명이다. 한 번 사정에 아무리 수억 마리의 정자가 배출된다고 해도 정자가 난자를 만나는 일은 사하라사막에서 내가 버린 결혼반지를 찾는 일만큼 어렵다. 약 1만5000대 1의 경쟁을 뚫고 배란에 성공한 난자를 딱 그때 만나야 하는데 너무 힘들다. 한 달에 한 번 열리는 24시간 장날에 딱 맞춰서 간다고 해도 내 마음에 드는 물건을 사기가 힘든 것과 같다. 수학적 계산으로 정자와 난자가 자연적으로 만나 수정될 확률이 4조5000억분의 1이라고 한다. 이는 우연보다는 필연에 가깝다고 봐야 한다. 그러니 인생의 선배로서 조언하자면 뜻밖의 임신이 됐다고 해도 미래의 경제적 두려움을 잠깐 내려놓고 ‘신(혹은 조상님)에게 큰 뜻이 있는 게 아닐까’라고 생각하면 좋겠다.
서두에서 밝혔듯 필자는 여성에게 ‘화양연화’의 순간이 다름 아닌 생명을 잉태한 그 열 달이라고 굳건히 믿는다. 배부른 열 달간 너무 힘들지만 분만 과정을 함께한 산부인과 의사는 그들의 본심을 안다. 남자는 죽었다 깨어나도 알 수 없는, 자궁에 자식을 품고 기다리는 열 달간의 기다림이 얼마나 간절했는지…. 또 하나 산부인과 전문의들은 공감하는 사실이 있다. 아무리 원치 않은 임신이라도, 심지어 분만을 하다 위험한 순간이 닥쳐도 임신부 대부분은 “아기는 꼭 살려주세요. 저는 괜찮아요”라고 절규한다는 사실을.
나를 기꺼이 포기하고 자식을 선택하는 것은 어쩌면 인간의 본능일지 모른다. 이러한 모성이 팍팍한 현실과 상황에 살면서 변할지언정, 그 순간만은 본심이다. 인류가 오늘날까지 올 수 있었던 근원적 이유가 거기에 있는 게 아닐까 싶기도 하다. 그러니 우리 모두는 세상 여인들의 눈먼 사랑과 선택(임신과 출산)을 항상 고마워해야 한다.


뒤돌아보면 정영수는 소설 한 편에 기나긴 시간을 담아낸 것 같은데, 정작 그리 흐르지 않은 시간을 들려주었다. 정영수의 소설 한 편엔 짧은 시간이 이야기되고 있는 듯한데, 정작 소설이 읽는 이를 끌고 가는 시간은 매우 길다. 특히 그에게 복기란 소설을 가로지르는 시간을 향한 실천이다. 비유하자면 정영수의 소설 속 인물은 되돌아보고 뒤돌아보며 현재라는 수족관에 지나왔던 시간을 쏟아붓는다. 수족관에 물을 부으면 잠깐의 동요는 일지만 물꼬를 다른 방향으로 틀진 못한다. 정영수의 사람들은 그렇게 시간을 인식하며 산다.
고로 정영수의 근작 「더 인간적인 말」을 다른 제목으로 부른다면, ‘더 시간적인 말’이라 할 수 있을 것이다. 돌연 작중 화자에게 유산을 남긴다고 밝힌 채 스위스에서 여생을 마감하겠다는 이모 덕분에, 화자와 그의 아내는 말이 비춰준 시간, 시간이 비춰준 말을 떠올려본다. 말로 맺어진 사이는 각기 다른 성격과 환경을 지닌 두 사람이 보내온 시간의 사이를 좁혀주었지만, 말로 맺어진 사이이기에 두 사람이 보내온 시간의 사이는 점점 벌어진다.


그간 발표된 정영수의 소설에서 피로가 남달리 다가오는 이유는 여력의 시간을 통해 누설되고 열거되는 취향의 목록과 그 의미 때문이다. 여행지, 음반, 영화, 세계문학…… 이는 인물들의 내력을 설명하는 단단한 기호라기보단, 그저 피로한 자에게 남겨진 ‘요설’을 위한 재료다. 잇자면 정영수는 피로도 취향이 될 수 있음을 그만의 무료함으로 매력 있게 선보이는 작가일 것이다. 「더 인간적인 말」은 이런 특색들을 ‘내보이면서’ 시간을 ‘보내는’ 작품이다. 물론 시간을 보낸다고 해서 시간은 가지도, 시간을 보낸다고 해서 시간을 겪는지도 우리는 제대로 알 수 없다. 시간을 향해 “기다렸고, 그리고 아무것도 기다리지 않았다”고 할 뿐.


정영수의 ｢더 인간적인 말｣은 평소 윤리적 가치관과 정치적 견해의 차이로 인해 끊임없이 논쟁하고 대립하던 한 부부가 직면하게 된, 근본적인 곤혹스러움에 대해 말하는 소설이다. 이 곤혹스러움은 불현 듯 당도한 이모의 유산 상속 소식으로 인해 자각되기 시작한, 언어의 한계와 무능함에서 기인한다. “우리는 말이 너무 많다는 게 문제”라는 ‘나’의 고백처럼 이들 부부에게 있어 말은 “모든 문제의 원인임과 동시에 해법”에 가까웠으나, 논리와 관념으로 무장된 말들로 현학적인 주제에 대해 토론하곤 했던 이들 부부는 자발적으로 죽음을 결정한 이모의 생각과 마음 앞에서 철저하게 무력해진 자신들을 인정하지 않을 수 없게 된다.
물론 정영수의 소설이 단순히 말의 불가능성을 확인하는 데 그치는 것은 아니다. 소설의 부부는 이모와 함께 시간을 보내면서, 언어의 논리로 충분히 담아낼 수 없는 삶의 순간이 존재한다는 것을, 그리고 그것이 삶의 깊이를 부여하는 근본적인 요소라는 사실을 깨닫기 시작한다. 그런 의미에서 정영수의 ｢더 인간적인 말｣은 구체적인 생각과 정치적 의견을 교환하는 말의 대화뿐만 아니라, 말의 근본적인 한계를 공유하는 일, 다시 말해 침묵의 형태로 제시될 수밖에 없는 인간의 한계를 서로 나누는 행위야말로 공동체를 이루는 토대라고 말하는 소설이기도 하다. 유머러스하지만, 한편으로 따뜻한 시선으로 인간과 말의 관계를 다시 성찰하고 있는 정영수의 소설은 말의 근본적인 무력함을 인정하는 것이야말로, 다시 말해 말의 한계를 증언하는 침묵이야말로, 우리가 윤리적으로 신뢰할 수 있는 유일한 ‘인간적인 것’임을 매력적으로 그리고 있다. _강동호(문학평론가)
금정연_ 안녕하세요. 먼저 이 계절의 소설에 선정된 것을 축하드립니다. 지난해에 첫 소설집 『애호가들』을 출간하셨죠. 『악스트』에 첫 장편소설 「미래는 사랑으로 가득하다」를 짧게 연재하시기도 했고요. 첫 소설집을 낸 이후, 그리고 장편 연재를 시작한 이후로 혹시 달라진 게 있는지 궁금합니다. 작가로서의 마음가짐이나 태도 같은 것들. 어떤 생각과 다짐으로 새해를 맞으셨는지도 듣고 싶고요.
정영수_ 안녕하세요. 그동안 많은 것이 달라졌는데 그게 첫 소설집을 내서 혹은 장편 연재를 시작해서인지, 아니면 그저 시간이 지나서이거나 나이를 한 살이라도 더 먹어서인지는 잘 모르겠습니다. 예전에는 문학에 대한 질문을 많이 했다면 요즘은 삶 자체에 대한 질문을 더 많이 합니다. 삶이 뭔지 조금은 알 것도 같고 도무지 모를 것도 같습니다. 인간들이 지겹고 인간들이 그립습니다. 소설로 뭔가를 이루고 싶다는 생각보다 뭔가를 배우고 싶다는 생각을 하게 되었습니다.
올해의 가장 큰 다짐은 더 이상 다짐하지 말자, 입니다. 더 이상 새 인생을 살지 않는 것이 목표입니다만 저는 늘 제 자신을 혐오하기 때문에 새 인생을 꿈꾸지 않는 것은 다음 생에나 가능할 것 같기도 합니다. 사실 어제만 해도 얼마 전 중국에서 시행한 7차 화장실 대혁명에서 영감을 받은 7차 인생 대혁명을 통해 새 사람이 되어보기로 결심해버리고 말았습니다. 아무래도 이대로는 안 될 것 같아서요. 아무래도 이대로는 안 될 것 같습니다. 이대로는 안 될 것 같아요.
금정연_ 「더 인간적인 말」은 (관념적이고 추상적인) 논쟁을 즐기던 부부가 이모의 안락사 선언이라는 (실재적이고 직접적인) 사건 앞에서 갈등하며 관계와 삶에 새로운 국면을 맞이하는 이야기입니다. 기존의 정영수 소설과 비슷하면서도 어딘가 달라졌다고 느끼게 되는 것은 이모라는 인물의 존재예요. 주인공들은 그대로인데 그들이 대면해야 하는 상황이 달라졌다고 할까요? 이제까지의 주인공들이 마주했던 현실은 인간의 의지를 뛰어넘으며 주인공을 무력하게 만드는 무엇이었다면, 이번 소설에서는 그것이 한 인간의 실존적인 결단이라는 구체적인 행위로 나타나는 거죠.
정영수_ 저는 늘 실재적인 문제에 대해 쓰고 있다고 생각해왔는데요, 실재적인 문제에 대해 ‘쓴다’는 것에 대한 회의감에 휩싸일 때가 종종 있습니다. 문학을 언어 바깥의 것을 표현하는 언어 형식이라고 한다면 문학을 수용하는 이는 제가 지금껏 경험한 것보다는 실재를 더 깊이 감각해야 한다고 믿어왔습니다. 그런데 『필경사 바틀비』나 『안나 카레니나』를 읽고 감명받은 이들이 눈앞에서 벌어지는 실제 문제들에 대해서는 집단적 믿음에서 기인한, 주관성이 결여된 윤리적 판단을 통해 손쉽고 빠른 결론을 선택하는 것을 보다 보니(물론 여기에는 저도 포함됩니다) 문학은 무엇을 하고 있나, 문학은 도대체 지금까지 무엇을 했나, 하는 생각이 들었습니다. 우리가 나누는 말들이 과연 유의미한 변화를 만들어낼 수 있을 것인가 회의하면서도 그러나 우리가 할 수 있는 게 결국 말 외에 뭐가 있을까,라는 생각에 몰두하고 있는 도중에 어떤 이야기를 쓰게 되었는데 그 이야기가 방금 앞에서 말한 것들과 정말로 연관이 있는지 없는지는 잘 모르겠습니다.
금정연_ 소설에는 두 종류의 말이 등장합니다. 하나는 ‘윤리 논쟁’을 즐기는 부부의 말. 다른 하나는 스위스에 가서 죽을 거라는 이모의 말입니다. 오래된 이분법(혹은 편견)을 적용할 수 있을 것 같은데요, 전자가 현실과 유리되어 있기에 공허하다면 후자는 실천을 전제하고 있기에 충만하다는(별로 좋은 요약은 아닌 것 같네요). 재미있는 것은 그 말을 하기 앞서 이모가 쑥스러워한다는 사실입니다. “그녀가 다음에 이어서 한 말을 생각하면 전혀 이해가 안 되는 것은 아니면서도 역시나 그 상황에서 쑥스러움을 느낀다는 건 사실은 어딘지 굉장히 이상하고 비상식적이라는 생각이 들었다.” 저는 어쩐지 이것이 작가의 쑥스러움처럼 느껴지기도 했는데요. 이모가 쑥스러워한 이유는 무엇이었을까요?
정영수_ 저는 사람이 자신의 가장 내밀한 욕구나 가장 사적인 행위에 대해 이야기해야 할 때 부끄러움을 느끼는 경우를 보아왔습니다. 죽음은 그 무엇보다 사적인 행위이고 자살은 가장 내밀한 욕구에 해당하지 않을까요. 그것을 일말의 쑥스러움도 없이 엄숙하게 선언하는 광경은 아무래도 이상합니다. 마치 블랙코미디의 한 장면 같기도 하고요.
금정연_ 두 종류의 침묵도 있습니다. 하나는 말이 너무 많아 위기를 맞이한 부부가 이혼이라는 행위를 미루기 위해 선택한 잠정적인 침묵. 다른 하나는 소설의 마지막에서 이모를 스위스의 안락사 센터에 내려주고 나서 무언가를 기다리며(혹은 기다리지 않으며) “무슨 말을 해야 할지 알 수 없었고” 그래서 “말하는 법을 잃은 사람들처럼” 지켜야 했던 침묵. 질문은 이렇습니다. 제목이 가리키는 ‘더 인간적인 말’은 두 종류의 말과 두 종류의 침묵 중 어느 것인가요? 혹은 어느 것도 아닌가요?
정영수_ 저는 문학을 수수께끼놀이라고 생각하지는 않지만 때로는 분명하지 않은 것이 더 많은 이야기를 할 수 있다고 생각합니다. 사실 때로가 아니라 거의 항상 그렇지요. 제목인 ‘더 인간적인 말’은 질문일 뿐이고요, 그것은 제가 스스로에게 하는 질문이기도 합니다.
금정연_ 말이라는 말이 나와서 말이지만, 정영수 소설의 문체적 특징 중 하나는 괄호의 빈번한(그러나 과하지는 않은) 사용입니다. 괄호 안의 말은 앞의 말을 부연하거나 비트는 역할을 하는데요. 어떤 독자들은 그런 것을 재미있어하는 반면, 어떤 독자들은 좋아하지 않거나 심지어 부적절하다고(소설에 몰입을 방해한다나 뭐라나) 생각하는 것으로 알고 있습니다. 괄호에 대한 입장을 밝혀주세요.
정영수_ 제 시도가 성공했는지는 모르겠습니다만, 저는 소설에 몰입하는 데 방해가 되는 요인들을 제거하는 데 괄호를 이용합니다. 어떤 말을 첨언하고 싶은데 그것을 서술에 추가하면 흐름이 끊길 때, 서술자의 생각이 정리가 안 되어 분열되는데 그 분열의 양상을 중언부언 늘어놓고 싶지 않을 때 사용하지요. 예를 들어 「더 인간적인 말」에서 이모의 고양이의 이름이 ‘복순이’라는 사실을 전달하고 싶은데 그것을 전달하려고 굳이 이모가 고양이의 이름을 말할 때까지 기다리면서 진을 뺄 필요가 있을까요(“내 고양이 말인데, 알잖아 그 왜, 이름이 복순이이고 열네 살 먹은, 내가 지금 하려는 말과는 상관없지만 네가 기억 못 할 것 같아서 말이야, 아 참 그나저나 내가 하려는 말은……”). 그냥 서술자가 끼어들어서 (그 고양이의 이름은 복순이었다)라고 말해주면 훨씬 간단한데요. 실생활에서 대화를 나눌 때에도 괄호는 유용합니다. 아직 그렇게까지는 편하지 않은 사람과 함께 점심 메뉴를 정할 때 “○○ 씨 먹고 싶은 걸로 드시죠(오늘 같은 날에는 우동이 어울릴 것 같긴 합니다만)” 하고 말하면 지나치게 자기주장이 강하게 느껴지지 않으면서도 원하는 바를 전달할 수 있습니다. 어떤가요, 유용하지 않나요. 여러분도 지금 사용해보세요.
금정연_ 소설은 생각이라는 단어를 세 번 반복하면서 시작합니다(“저장되지 않은 번호로 걸려온 전화에서 어떤 남자가 자신을 변호사라고 소개했을 때, 나는 이 여자가 이번에는 정말로 해볼 생각인가보군, 하고 생각했다. 여기서 이 여자란 내 아내인 해원을 말하는 것인데, 나는 전화 속 남자가 그녀가 고용한 이혼 전문 변호사일 거라고 생각했던 것이다”). 중간에는 생각이라는 단어가 다섯 번 반복되는 문장도 등장해요(“그래 어차피, 하는 생각을 하다가 나는 그런 생각을 하는 나 자신에 대해서 놀랐고, 그래서 어차피, 까지만 생각하고 그다음에 생각하려 했던 것에 대해서는 생각하지 않았다”). 저는 생각이 지루하다고 생각하고 그래서 되도록 생각하지 말자고 생각하는 편인데요, 생각에 대한 정영수 작가의 생각은 무엇인가요.
정영수_ 저도 생각이 지루하고 그래서 되도록 생각하지 말자고 생각하는 편입니다만 생각을 멈출 수가 없어요. 아무래도 생각 중독 같습니다. 생각을 하지 말자는 생각도 하기 싫은데 자꾸 생각을 하게 되어서 머리가 아플 지경이고요. 그럴 때마다 이지엔6를 먹습니다. 그럼 좀 나아지거든요. 이부프로펜이 액상 형태로 들어 있는 연질캡슐형이라 타이레놀보다 효과가 빠릅니다.
금정연_ 개인적으로는 소설 이후의 주인공 부부의 삶이 몹시 궁금합니다. 마침내 이혼을 실행했을까? 아니면 지금까지와는 다른 결혼 생활을 이어가게 되었을까? 혹시 알고 계신 게 있다면 말씀해주세요.
정영수_ 저는 마음 안 맞으면 각자 갈 길 가자는 주의지만 그래도 두 분은 원만히 해결되었으면 좋겠습니다. 아무래도 좋은 게 좋은 거니까요(?).
금정연_ 매순간 무언가를 읽고 있지만 늘 책 읽을 시간이 부족하다고 투덜대고, 그러면서도 읽을 책을 천장에 닿을 정도로 쌓아놓고 빈둥대는 것을 즐기시는 것으로 유명하신데요. 최근에는 어떤 책을 읽고 계신가요? 독자들에게 추천하고픈 책이 있다면?
정영수_ 얼마 전 편안히 책을 읽고 싶어서 레이지보이사(社)의 리클라이너를 구입했는데요, 너무 편안해서 자꾸 잠이 옵니다. 그래도 그 와중에 종종 완독의 기쁨을 맛보고 있어서 돈이 아주 아깝지는 않습니다.
최근에 재미있게 읽은 책은 로렌스 크라우스의 『無로부터의 우주』입니다. 無에서 우주가 어떻게 탄생되었는지 알려주는 입문 과학서인 줄 알고 읽기 시작했는데 본론으로는 나아가지 않고 無란 무엇인지에 대해서만 한참을 떠들고 같은 질문을 조금 틀어서 다시 하고 뜬금없이 또 다른 질문으로 비껴가고 하는 것이 참 소설적이라는 생각이 들어서 재미있었습니다. 중반부까지의 중심 화두는, 지금은 아무것도 없지만 후에 우주가 생겨날 가능성이 존재하는 상태를 완전한 無라고 할 수 있는가, 하는 것인데 저자는 정자와 난자가 각각 존재한다고 아직 인간이 존재한다고 말할 수는 없는 것처럼 우주의 생성 가능성만으로는 有의 상태라고 할 수 없다는 결론을 내렸습니다. 저는 늘 머릿속에 이미 쓸 것이 다 들어 있으니까 나는 아직 아무것도 쓰지 않은 게 아니야, 인식론적 관점에서 이미 나의 원고는 완성되어 있다,라고 믿곤 했는데 로렌스 크라우스에 따르면 그것을 과학 언어로는 원고 無의 상태라고 하고, 그래서 그동안 저의 무모함(과 뻔뻔함)을 반성하게 되었습니다.
독자분들께 추천하고 싶은 책은 장 샤를르 부슈의 『악성 나르시시스트와 그 희생자들』인데요, 정신분석학에 관련된 이론서 같지만 사실은 (불행하게도) 악성 나르시시스트와 관계를 맺고 있는 이들을 위한 실용서입니다. 주변에 악성 자기애자가 있다면 일단 도망치시고, 그럴 수 없다면 이 책을 읽어보세요. 방금 책을 한번 펴보았는데 이런 말이 보이네요. 폴-클로드 라카미에의 말을 재인용한 것으로 “악성 자기애자들이 특히 좋아하는 무대이자, 주 무기는 바로 말이다”(p. 43)라고 씌어져 있는데요, 주변에 말이 많은 사람이 있다면 일단 멀리하시기를 권합니다. 참고로 그들은 다음과 같은 특징을 지니고 있습니다. “악성 자기애자, 그들의 내면은 얼음처럼 차갑다. 그들 자신은 죄책감을 모르나 타인에게는 가차 없이 죄책감을 안겨준다. 그들의 가치관, 감정, 태도는 그가 대하는 사람과 그를 둘러싼 환경에 따라 수시로 바뀐다. 외면적으로만 보면 그들은 사랑스러운 사람이며 동정과 연민을 가장한다”(pp. 9~10). 저자에 따르면 악성 자기애자는 매우 위험합니다. 악성 자기애자의 먹잇감이 된 사람은 무기력에 빠져들고 우울감에 휩싸이며 심한 경우 도착, 광기에 사로잡히고 끝내 육신과 정신이 황폐해지는 결과를 초래한다고 합니다. 책에서는 악성 나르시시스트의 주요한 특징으로 (뜻밖에도) 자기혐오를 꼽고 있습니다. 흔히 생각하는 것과는 다르게 악성 자기애자들 역시 자기애의 결핍으로 고통받는데, 자기애가 강할수록 그것이 극단적인 자기혐오로 발현된다는 이야기입니다. 혹시 주변에 자기혐오에 빠진 사람이 있나요? 그렇다면 그 사람은 악성 자기애자일 가능성이 높습니다. 어서 도망치세요.


흔히 ‘과거(역사)는 현재를 비추는 거울’이라고 말하곤 한다. 과거를 제대로 돌아보고 성찰하지 않으면 현재를 이해할 수도, 더 나아가 미래를 내다볼 수도 없다는 의미일 것이다. 이승구 대전선병원 국제의료원장이 최근 출간한 ‘명화와 삽화로 보는 천년의학’은 과거 의학을 살펴보는 창으로 그림을 택했다는 점에서 매우 신선하고 흥미롭다. 그는 ‘의학의 역사’라는, 듣기만 해도 무겁게 느껴지는 화두를 그림을 통해 보다 생생하고 흥미진진하게 풀어낸다.
이 원장은 동․서양을 막론하고 고대부터 현대에 이르기까지 의학의 발전상을 당대의 시대상과 함께 알기 쉽게 설명하고 있다. 무엇보다 유명 박물관이 소장한 예술작품부터 과거 교과서나 신문에 삽입된 삽화까지 당대의 의학 수준을 비교적 상세하게 혹은 유머러스하게 표현해낸 그림들이 이 원장의 설명에 생동감을 부여한다. 과거의 명화나 삽화, 벽화, 조각 등에 묘사된 고대의학의 단편들을 찾아 오랜 기간 마드리드 프라도 미술관, 밀라노 구겐하임 미술관, 런던 박물관과 옥스퍼드 대학 보드레이안 도서관, 파리 루브르 박물관 등 세계 유명박물관의 의료분야를 섭렵한 이승구 원장의 노고가 고스란히 느껴진다.
그림이 곁들여지니 의학에 대한 문외한이라도 과거 의학을 둘러싼 논란과 변화, 발전의 양상을 쉽게 이해할 수 있다. 예컨대 ‘Surgeon’은 외과의 혹은 외과 전문의를 뜻하는 단어로, 외과학을 전문으로 하며 보통 시술 및 수술을 집도하는 의사를 일컫는다. 흔히 수술적인 치료없이 약물 등을 통해 질병을 진단하고 치료하는 내과와 비교되어 왔으나 오늘날에는 그 경계가 많이 허물어졌다. 의학의 발달로 종․횡적 세분화가 이루어졌고 분과별 전문성은 더욱 중요하게 되었다. 하지만 고대 중세시대에는 지금과 많이 달랐다.
놀랍게도 고대 중세시대에는 이발사가 외과의사 역할을 했다. 이발소를 상징하는 빨강, 파랑, 흰색의 표시등도 실은 동맥, 정맥, 붕대를 의미하는 것에서 비롯됐다. 15~16세기까지 고대유럽에서 ‘외과학’은 별도의 의학 분야가 존재하지 않았다. 영국에서는 내과의사를 닥터(Doctor)로 불렀으나 외과의사는 미스터(Mister)라고 부르며 제빵사, 양조자 등과 같이 사회적으로 낮은 계층으로 생각할 정도였다. 때문에 15세기 외과치료는 이발소 내에서 이발 작업과 수술치료가 동시에 이뤄졌고 심지어 1540년 영국의회는 이발사 협회 산하에 이발사 외과의사협회를 승인했다. 이는 250여 년이 경과된 18세기까지 이어지며 외과의사의 중요성을 인식하지 못하는 계기로 작용했다.
하지만 헨리 8세를 치료했던 토마스 바카리, 1차 세계대전에 군의관으로 복무한 근대의학의 아버지 앙부루아즈 파레 등 외과 의사들의 노력과 혁신적인 외과 의술의 발전으로 1745년 외과의사 협회가 비로소 이발사 외과의사 협회로부터 분리 독립하게 된다. 이후 외과는 생명의 불씨를 지피는 의학의 한 축이 되었다.
깊은 지식은 아니지만 외과의사와 관련된 역사와 흐름을 파악하는데 10분이면 충분했다. 이발사에서 이발과 수술이 동시에 진행되는 모습이 담긴 삽화가 글을 읽는 동시에 당시의 모습을 머릿속으로 생생하게 그려낼 수 있도록 돕고 있는 덕분이다.
의학은 흔히 정보의 비대칭성이 큰 분야라고 한다. 전문적이고 고도화된 기술이 필요할수록 어찌보면 당연한 이야기일 수 있다. 하지만 각종 정보가 범람하는 ‘정보화 시대’에서 잘못된 정보습득으로인한 피해를 줄이기 위해서는 비대칭의 장벽을 낮추기 위한 노력이 꾸준히 이뤄져야할 필요성도 있다.
어렵고 멀게만 느껴졌던 의학. 우리에게 이승구 원장의 칼럼처럼 쉽게 읽혀지는 글이 필요했던 것은 아닐까?


이 호텔에는 레스토랑, 야외 수영장, 피트니스 시설 등이 마련되어 있습니다. 공용 장소에서의 WiFi의 경우 무료입니다. 이 밖에 바/라운지, 커피숍/카페, 스낵바/델리 등도 시설 내에 마련되어 있습니다. 객실 편의 시설
베스트 웨스턴 호텔 메디테라네오에는 야외 수영장, 피트니스 센터 등이 마련되어 있습니다. 호텔의 식사 공간으로는 레스토랑, 커피숍/카페, 스낵바/델리 등이 있습니다. 숙박 고객께서는 시설 내에 있는 바/라운지에서 한 잔의 술과 함께 여유를 즐기실 수 있습니다. 시설 내에 컴퓨터 스테이션이 있으며 초고속 유선 및 무선 인터넷을 무료로 이용하실 수 있습니다. 195 m2 크기의 행사 시설에는 회의 공간 등이 마련되어 있습니다. 또한, 카스텔데펠스에 위치한 이 호텔에는 테라스, 다국어 구사 가능 직원, 드라이클리닝/세탁 서비스 등이 마련되어 있습니다. 시설 내 주차장은 주차 공간이 제한되어 있으며 선착순으로 이용하실 수 있습니다(요금 별도). 24시간 운영 프런트 데스크 총 객실 수 - 63 층 수 - 2 엘리베이터 피트니스 시설 바/라운지 아침 식사 가능(요금 별도) 커피숍 또는 카페 회의 공간 드라이클리닝/세탁 서비스 컴퓨터 스테이션 무료 WiFi 무료 유선 초고속 인터넷 회의실 수: 3 다국어 구사 가능 직원 주차(공간 제한) 테라스 짐 보관 레스토랑 프런트 데스크의 안전 금고 셀프 주차(요금 별도) 회의 공간 크기(ft) - 2099 스낵바/델리 회의 공간 크기(m) - 195 회의실 수 - 3 야외 수영장 호텔 편의 시설 모두 보기
에어컨 프리미엄 TV 채널 유료 영화 미니바 커피/티 메이커 전용 욕실 무료 세면용품 헤어드라이어 샤워기가 있는 욕조 TV 객실 금고 위성 TV 서비스 무료 WiFi 룸서비스(이용 시간 제한) 객실 연결/인접 가능 객실 내 편의 시설 모두 보기
매일 07:00부터 11:00까지 뷔페 아침 식사가 제공되며 별도 요금이 적용됩니다. 베스트 웨스턴 호텔 메디테라네오에는 레스토랑이 마련되어 있습니다. 룸서비스(이용 시간 제한)를 이용하실 수 있습니다. 식당 옵션 보기


한 주간의 문화이슈를 짚어보는 시간입니다. 오늘은 갈수록 우리 대중문화에 막강한 영향력을 끼치고 있는 중국시장에 대해서 이야기해보겠습니다. 하재근 문화평론가 자리했습니다.
2013년에 큰 인기를 끌었던 드라마였죠. 드라마 ‘별에서 온 그대’가 2년 만에 중국의 심의를 통과했다고 들었습니다. 무려 2년 만인데, 왜 이렇게 오래 걸린 걸까요?
‘별에서 온 그대’가 중국에서 열풍을 일으켰었는데, 이번 달, 지금 2월달에 최초로 중국에서 TV 방영이 되는 겁니다. 그동안은 TV 방영을 못 했던 겁니다. 그게 이제 말씀하신 대로 심의 때문에 그런 건데, 중국 공산당이 미신을 아주 싫어합니다. 미신 엄단, 그런데 이 ‘별에서 온 그대’ 같은 경우에 주인공이 외계인이고, 400년 동안 살면서 초능력을 부리고 하다 보니까 이런 식의 내용은 중국 당국에서 심의를 받기가 어려운 겁니다. 중국에서는, 중국 당국이 외계인, 도깨비, 귀신 이런 것들을 좀 엄단하는데, 이게 그래서 심의 올렸다가 반려되고 올렸다가 반려되고 이러다가, 이번에도 반려될지 통과될지 좀 애매한 상황이었었는데. 마침 박해진 씨가 나오는 ‘치즈 인 더 트랩’이라는 드라마가 중국에서 지금 인기를 얻으면서, 박해진 씨가 ‘별에서 온 그대’에도 나오니까 이게 이제 영향을 미쳐가지고 그 바람에 통과가 더 빨리 됐다, 이런 말이 나올 정도로, 어쩌면 그 ‘치즈 인 더 트랩’이 아니었다면 심의가 아직까지도, 아직까지 심의를 받고 있었을지도 모르는, 그런 상황이 되는 거고. 그러니까 이런 불확실한 상황 속에서 그래도 어쨌든 ‘별에서 온 그대’는 TV 방영은 안 됐지만 인터넷 방영을 통해서 우리가 좀 수익도 얻고, 중국에서 열풍도 일어나고, 이렇게 됐었는데, 문제는 작년부터 중국의 신문출판광전총국, 이 심의당국에서 심의를 더 강화해서 이제 과거에는 ‘별그대’ 때만 하더라도 TV는 강하게 심의했지만 인터넷은 좀 열어줬었다면, 작년부터는 인터넷도 TV와 마찬가지로 강하게 심의하겠다, 이렇게 된 겁니다. 그러니까 ‘별그대’처럼 TV 방영 상관없이 인터넷으로 먼저 수출하고 우리가 수익을 얻는 이 모델을 할 수가 없게 된 거죠. 그러다 보니까 우리나라 방송사들이 지금 다 중국 눈치만 보면서 중국에 드라마를 수출하기 위해서는 심의를 받아야 할 텐데, 이걸 지금 촉각을 곤두세우고 있는 그런 상황입니다.
네, 맞습니다. 말씀하셨듯이 이런 중국의 심의제도 때문에 우리나라 드라마 제작 시스템까지 바뀌고 있단 소리가 있어요. 이건 뭔가요?
심의를 받아야 되기 때문에, 우리나라 수많은 업계 관계자가 수십 년 동안 노래를 불렀던, 사전제작 좀 해달라고 노래를 불렀던, 미리 다 완성시켜놓고 드라마를 방영해달라고. 절대로 안 해줬죠. 우리나라 제작사, 방송사 이런 사람들이 미리 제작해놓으면 너무 위험하다, 일단 드라마를 시작해놓고 시청자의 반응을 보면서 드라마의 방향을 결정해야 된다, 그래서 남자 주인공이 갑자기 사라지기도 하고, 그런 이른바 쪽대본 생방송 드라마 이런 식이었는데. 미리 심의를 받으려면 이걸 할 수가 없는 겁니다. 완성을 시켜놔야 되는 겁니다. 그래서 드디어 지금 올해부터 사전제작제가 중국의 심의 때문에 우리나라에서 지금 정착이 되고 있고, 이영애, 송승헌 씨 나오는 ‘사임당’, 송중기, 송혜교 씨의 ‘태양의 후예’, 김우빈, 수지 씨 ‘함부로 애틋하게’. 이런 작품들이 지금 중국에서 심의를 받기 위해서 사전제작이 되고 있고 결국 중국광전총국이 규제를 강화하니까 이영애 씨가 컴백한 겁니다, 한국에서. 왜냐하면 이영애 씨는 아이를 키우고 있기 때문에 시간이 없습니다. 그래서 쪽대본 생방송 시스템에서는 한국 드라마에 출연할 수가 없었는데 사전제작이 되니까 이게 가정생활이라는 게 병립할 여유가 생겨서 중국 심의 때문에 한국에서 이영애 씨가 컴백하는, 이럴 정도로 중국의 어떤 움직임이 나비효과로 한국에 굉장히 큰 영향을 미치는 이런 시대가 된 겁니다.
드라마 제작 시스템이 그냥 진화하는 줄 알았는데 그런 배경이 숨어 있었군요. 듣고 보니까 드라마뿐만이 아니라 우리 대중문화에 중국의 영향력이 점점 커지고 있는 것 같아요.
엄청난, 지금 그러니까 ‘무림학교’라는 드라마가 있는데 주인공 중의 한 명이 중국계로 설정이 되어 있고. ‘장영실’ 드라마 속에서는 장영실이 지난주에 중국에 가서 물시계의 역할에 대해서 배우고. 아이돌 그룹 나오면 멤버 중의 한두 명은 중국계고. 이런 식으로. 그리고 얼마 전에 트와이스 쯔위 씨. 잘못한 게 아무것도 없는데도 중국 사람들이 화를 내니까 무조건 사과하고. 중국의 눈치를 그만큼 우리가 보는 거죠. 예능 프로 같은 경우에 런닝맨이 지금 중국 시장에서 한 300억대 정도의 수익을 올렸다고 하는데, 이렇게 큰 수익을 올리니까 예능 프로그램도 중국 눈치를 보고. 그리고 옛날 쌀집 아저씨라고 유명했던 김영희 PD, 지금 중국 진출했는데 이런 식으로 우리나라의 유명한 PD, 작가, 감독 이런 분들도 중국으로 다 가서 신작을 만들고 있고. 그리고 나영석 PD가 웹예능이라고 새로운 장르를 도전해서 강호동 씨, 이승기 씨 이렇게 같이 찍었는데, 그 웹예능도 촬영지가 중국이고. 그래서 출연자들이 중국에 가서 중국의 문화예술을 보고 경탄하는, 이러한 장면을 찍어서 출시하니까 중국시장에서 성공하고, 이런 식으로. 그러니까 모든 우리나라 방송의 풍향계가 중국을 향하고 있는, 이런 상황이 지금 되고 있습니다.


네, 중국 자본도 지금 밀려오고 있는데. 배용준 씨의 키이스트 이게 지금 2대 주주가 지금 중국 회사가 됐습니다. 그리고 7번방의 선물 만들었던 new라는 영화사, 여기도 2대 주주가 중국 회사 됐고. 헐리우드에서 박스오피스 1등 했던 넛잡, 애니메이션 만들었던 제작사 여기는 중국 회사가 인수해버렸고. 이런 식으로 중국 자본의 쓰나미가 몰려 오고 있다. 그리고 또 회사를 인수하지 않더라도 개별 콘텐츠, 예를 들어서 ‘신사임당’, 이런 작품들을 보면 또 중국 자본이 제작비에 투자를 100억씩 하고. 이런 식이 되다 보니까 아무래도 이렇게 되면 기획 단계에서부터 콘텐츠 완성 제작 단계에 이르기까지 전 과정에 걸쳐서 중국의 입김이 더욱 작용할 수밖에 없는 겁니다. 이러면 결국 우리나라 엔터테인먼트 업계가 중국의 제작기지, 인력 공급 기지로 전락할 우려가 있다, 그리고 우리나라 문화 콘텐츠의 수준이 중국 문화의 수준에 맞춰질 우려가 있다, 중국의 심의 규정에 우리나라 문화 콘텐츠가 딱 수준이 맞춰질 우려가 있다, 이러한 우려의 목소리들이 지금 나오고 있는 상황입니다.
말씀 죽 들으니까요, 중국의 시장 영향력이 앞으로 얼마나 더 커질지, 또 우리는 앞으로 어떻게 대응해야 될지 좀 더 진지한 고민이 필요한 시점이 아닐까 이런 생각이 듭니다. 오늘 말씀 고맙습니다.


경주 토함산으로 올라가보자. 금관과 함께 신라 대표문화유산으로 꼽히는 석굴암이 맞아준다. 1995년 유네스코 세계문화유산으로 등재된 국보24호 석굴암 불상의 발상지는 간다라다. 오늘날 파키스탄 북부, 아프가니스탄, 우즈베키스탄 남부, 타지키스탄이다. 이곳은 B.C327년 알렉산더가 정복하면서 그리스인 지배로 들어간다. B.C246년 그리스계 셀레우코스 왕조의 총독 디오도투스가 간다라에 박트리아 왕국을 세운다. 그리스문화를 향유했던 박트리아는 그리스 조각 예술에 불교를 합쳐 간다라 불상을 탄생시킨다.
이때 중국 서부 타림분지에 살던 월지가 B.C170년경부터 훈(흉노)에 쫓겨 서쪽으로 이동한 끝에 B.C138년 경 박트리아를 무너트린다. 월지의 5개 부족 가운데 쿠샨(貴相, 귀상)이 30년 경 쿠샨제국을 세워 불교를 수호하며 간다라 불상을 각지로 전파시킨다. 불상은 실크로드를 타고 중국을 거쳐 우리나라에도 전파되고, 751년 경 김대성이 건축한 석굴암 본존불은 그 결정판이다. 알렉산더에서 촉발된 그리스 조각술이 1000여년 지나 신라에서 꽃핀 결과다. 지난 글에서 살펴본 대로 사슴뿔 모티프 신라금관은 사슴 모티프 스키타이 금관과 공통점을 보인다. 스키타이는 그리스와도 교류했다. 그리스도 스키타이처럼 금관문화가 있었을까?


마케도니아의 첫 수도 아이가이(Aigai)는 오늘날 베르기나(Vergina)로 불린다. 테살로니키 도심 서부 끝자락에 자리한 마케도니아 시외버스 터미널에서 버스로 1시간 거리에 베리아(Beria)가 나온다. 여기서 시내버스로 갈아탄 뒤 다시 30여분 달리면 한적한 시골 마을에 이른다. 터미널도 없는 길거리 정류소에 내려 10분여 걸으면 마치 경주나 공주, 부여에서 봄직한 큼직한 봉분이 우뚝 솟는다. 경주 천마총처럼 실제 봉분 내부를 탐방할 수 있도록 꾸며 놓았다. 봉분 안에는 4개의 신전형태 석실무덤과 이들을 수호하는 1개의 신전이 있다. 이중 도굴되지 않은 2호묘를 1977년 발굴한 뒤, 고고학자들은 필리포스 2세 무덤으로 결론지었다.


필리포스 2세 무덤서도 금관이 출토됐을까? 고대 그리스인들은 사람이 죽으면 시신을 화장했다. 호메로스가 B.C780년 경 쓴 [일리아드]에 보면 트로이 전쟁의 그리스 영웅 아킬레스가 죽었을 때 높게 쌓아올린 장작더미 위에 시신을 놓고 화장하는 장면이 나온다. 그리스인들은 그래야 영생을 얻는다고 믿었다. 화장 뒤 유골을 라르낙스(Larnax, 유골함)에 담아 석실에 안치했다. 아울러, 생활필수품을 넣어줬다. 이때 금관을 유골함에 유골과 함께 넣거나 석실에 생활필수품과 함께 넣었다. 필리포스 2세 석실묘는 입구를 지나 전실과 그 뒤쪽 현실의 2개 방으로 이뤄졌다. 현실에 대리석 상자가 있고 그 안에 황금으로 만든 유골함이 있었다.


유골함을 열어보니 화장하고 남은 유골과 함께 금관이 담겼다. 지구상에 남은 금관 가운데 주인공이 밝혀진 가장 오래된 금관이다. 필리포스 2세는 B.C336년 수도 아이가이(베르기나) 극장에서 암살됐다. 아버지가 죽자 알렉산더가 베르기나에서 왕이 됐음을 선언하고 아버지 무덤을 건축했다. 그러니, 필리포스 2세 금관은 B.C336년 만들어진 거다. 5-6세기 신라금관보다는 800여년 앞선다. 선비나 훈(흉노)보다도 앞선다. 스키타이 금관은 동시대이거나 앞서지만, 소유주가 밝혀진 금관은 필리포스 2세 것이 최고(最古)다. 필리포스 2세 금관은 참나무 잎을 소재로 만들었다. 초화형(草花型). 신라, 가야, 일본, 월지의 금관과 같다. 필리포스 2세 금관의 참나무잎은 모두 313장. 24k 순금으로 무게는 717g. 소고기 한 근을 넘는다.


필리포스 2세 신전 석실묘의 전실에도 현실처럼 대리석상자가 놓였다. 이것도 열어보니 황금으로 만든 유골함 안에 화장한 유골과 금관이 들었다. 주인공은 트라키아 게타이(Getae) 부족 왕국에서 시집온 필리포스 2세의 5번째 왕비 메다(Meda)라는 분석이 지배적이다. 게타이 왕국은 다뉴브강 하류로 오늘날 불가리아 북부 지방을 근거로 한 트라키아 부족의 왕국인데, B.C341년 경 필리포스 2세에게 굴복당해 속국이 됐다. 당시 코텔라스 왕의 딸인 메다가 필리포스 2세에게 시집왔고, B.C336년 필리포스 2세가 암살되자, 자결한 것으로 추정된다. 왕이나 남편이 죽었을 때 왕비나 부인이 따라 죽는 것을 명예롭게 여기는 풍습은 마케도니아나 그리스전통은 아니다. 스키타이 순장풍습인데, 북으로 스키타이와 인접한 트라키아에서도 이런 순장풍습이 있었던 것으로 보인다.


▲ 필리포스 2세의 5번째 왕비 메다의 것으로 추정되는 금관. 금으로 만든 꽃과 에나멜로 장식해 화려함을 더했다. B.C336년 경. 베르기나 고고학박물관. ⓒ 김문환
금관은 꽃을 소재로 한 역시 초화형이다. 금에다 에나멜로 장식해 화려함을 더했다. 여기서 관심 있게 볼 대목은 같은 금관으로 부르지만, 필리포스 2세와 메다 왕비 금관의 생김이 다르다는 점이다. 메다 왕비의 금관은 디아뎀(Diadem)이라고 부른다. 원형으로 넓은 테, 대륜(臺輪)를 만들어 머리에 쓰는 관이다. 필리포스 2세 금관은 굵은 철사 형태의 금테에 나뭇잎이나 꽃잎 모양 금 잎사귀를 붙이는 리쓰(Wreath)다. 신라나 가야의 금관은 그리스식 분류에 따르면 디아뎀이다.


메다 왕비의 금관이 출토된 전실에서는 금관이 하나 더 나왔다. 당시 마케도니아 왕실과 귀족들이 널리 활용한 상록수 도금양(Myrtle)의 잎사귀와 꽃을 모티프로 한 금관이다. 도금양은 지중해 주변에 자라는 관목으로 꽃도 핀다. 필리포스 2세 고분에는 모두 4개의 신전형태 석실묘가 있다고 살펴봤다. 그중 2개는 훼손됐고, 원형으로 발굴된 것이 2번묘 필리포스 2세 것과 3번묘다. 필리포스2세 무덤보다 1년 늦게 1978년 발굴한 3번묘 역시 신전형태로 크기는 필리포스2세 것보다는 약간 작다. 내부는 필리포스 2세 것처럼 전실과 현실 2개로 나뉜다. 전실은 비어 있었고, 현실에 은으로 만든 물병 히드라(Hydra)형태의 유골함이 놓였다. 그리고 유골함 위에 금관이 씌워져있었다. 참나무 잎을 모티프로 한 이 금관과 유골함의 주인공은 누구일까?