الآن وقد انتهيت من وصف العمل، يحين وقت تحليله أو مناقشة حيثيات تكوينه. ابدأ بالتحدث عن تكوين العمل، مع إبقاء عدة أفكار بسيطة بذهنك مثل:   التوازن: كيف تتفاعل الألوان والأشكال والملامس معًا في العمل الفني؟ هل تخلق تأثيرًا متوازنًا ومنسجمًا؟ أم أن العمل الفني يبدو غير متوازن بطريقة أو بأخرى؟ التباين: هل يستخدم العمل الفني ألوانًا أو ملامس أو إضاءةً متباينة؟ يمكن العثور على التباين في استخدام الفنان لعدة أشكال أو كتل مختلفة، مثل الخطوط المستقيمة مع الخطوط المنحنية أو الأشكال الهندسية بمواجهة الأشكال العضوية. الحركة: هل يخلق العمل إحساسًا بالحركة؟ هل تتحرك عينك خلال التكوين بنمط معين؟ النسبة: هل تبدو أحجام العناصر المختلفة كما توقعتها أم أن أحجامها تفاجئك بشكل ما؟ إن صور العمل مجموعة من الأشخاص على سبيل المثال، هل يبدو أي منهم أكبر أو أصغر مما قد يبدو عليه في الواقع؟ تحتوي معظم الأعمال الفنية على نقطة أو عدة نقاط مصممة لجذب انتباهك ولفت نظرك. في لوحات البورتريه قد يكون محور التركيز هو وجه الشخص أو عينه، وفي الطبيعة الصامتة قد يكون العنصر المتمركز وسطيًا أو مضاء بشكل لافت. حاول أن تدرك أي أجزاء العمل تم التركيز عليها.   أمعن النظر في العمل الفني ولاحظ أي صفة أو عدة صفات تجذب انتباهك على الفور أو تستمر بلفت نظرك مجددًا لها. سل نفسك عن السبب الذي يجذب عينك لهذه الصفة. إن وجدت نظرك مركزًا على شخص واحد من ضمن المجموعة، هل السبب هو كبر حجمه بالمقارنة بالآخرين؟ هل هو أقرب للمشاهد؟ أم أن الإضاءة المسلطة عليه أكثر سطوعًا؟ حدد عدة مواضيع أساسية وناقش استخدام الفنان لعناصر التصميم (اللون والضوء والفراغ والشكل والخط) للتعبير عن هذه المواضيع. قد تتضمن المواضيع أشياء مثل:   الخطة اللونية المستخدمة لإعطاء العمل الفني جوًا أو معنى معين، ومثال على ذلك لوحات بياكسو في "الفترة الزمنية الزرقاء."  الرمزية والدلالات الدينية أو الأسطورية. اطلع على استخدام الأشخاص والرموز من الأساطير الكلاسيكية في أعمال عصر النهضة على سبيل المثال، كعمل بوتشيلي "ولادة فينوس."   تكرار الصور أو الموتيفات في العمل أو في مجموعة من الأعمال. كمثال جيد على هذا، اطلع على كيفية استخدام فريدا كاهلو للزهور والنباتات في لوحاتها.
ناقش استخدام العمل الفني لمبادئ التكوين. حدد محاور التركيز في العمل الفني. ابحث عن المواضيع في العمل الفني.