على الرغم من اختلاف المسرحيات فيما بينها، إلا أن كتابة المسرح تستند إلى ضرورة وجود حبكة يستطيع المتفرج أن يتنبه لها ويعمد إلى تحليلها عن طريق العلاقات بين الشخصيات والأحداث الجارية. على هذا الأساس فكر في الشخصيات التي ترغب في الكتابة عنها وكيف سيساهم وجودهم في تحريك الأحداث. اسأل نفسك هل شخصياتك مطالبة بأي من الآتي:  حل لغز أو قضية غامضة. المرور بأحداث عصيبة من أجل تحقيق الذات. النمو والتقدم في العمر والتحول من الطفولة البريئة إلى استكشاف العالم الموحش. الذهاب في رحلة طويلة كما في الأوديسة اليونانية.  العمل على إعادة تنظيم الفوضى. التغلب على مجموعة من المصاعب وصولًا لتحقيق هدفٍ ما. تتسم القصة – سواء كانت لمسرحية أو غيرها – بضرورة توافر بداية ووسط ونهاية، وتُعرف هذه الأجزاء الثلاث ببداية الأحداث ثم التصاعد ثم انحلال العقدة، وتأتي دائمًا بهذا الترتيب. أيًا كانت مسرحيتك وأيًا كان عدد الفصول التي تنوي كتابتها فستجد أن المسرحية تتكون من هذه الأجزاء الثلاث مع توفر مساحة كبيرة لتشريح كل جزء منها بشكل منفصل. تبدأ المسرحية بالجزء الأول وهو عرض بداية الأحداث والذي من خلال يستعرض الكاتب المعلومات الأساسية الضرورية لاستكمال القصة الدرامية مثل الزمان والمكان والشخصيات الرئيسية والثانوية، وشخصية البطل وخصمه وطبيعة الصراع بينهما، وأخيرًا طبيعة المسرحية هل هي كوميدية أم رومانسية أم تراجيدية. تبدأ الأحداث في هذه المرحلة في الكشف عن الظروف والصعاب المحيطة بالشخصيات، ويبدأ التركيز على الصراع الأساسي في القصة من أجل جذب انتباه الجمهور، قد يكون هذا الصراع متمثلًا في شخصية الخصم أو الغريم، أو قد يتمثل في ظروف صعبة مثل الحرب أو الفقر أو مفارقة الأحبة، وقد يتمثل في صراع نفسي داخلي في مواجهة الشعور بالنقص. يتطور الحدث المتصاعد وصولًا إلى ذروة الأحداث حيث يتوجب على الشخصيات والجماهير مواجهة الصراع في أعقد صوره. يجب عليك الآن الانتقال لمرحلة انحلال العقدة من بعد ذروة الأحداث والصراع؛ قد يتمثل ذلك في نهاية سعيدة يحصل فيها البطل على مراده، أو في موعظة يتأثر بها الجماهير بسبب فشل البطل، أو قد تتمثل في تقديم إجابات عن الأسئلة التي تطرحها القصة طيلة الوقت. تتكون مسرحيتك من حبكة وقصة، وهما عنصران مهمان للغاية ويجب تطويرهما سويًا من أجل جذب انتباه الجمهور. يُعرف الكاتب الإنجليزي "إدوارد مورجان فورستر" القصة في المسرحية على أنها ما يحدث في المسرحية بالترتيب الخاص بالأحداث، في حين أن الحبكة هي المنطق وراء ربط هذه الأحداث ببعضها من أجل تقديم عمل فني مُشبع بالعاطفة.إليك بعض الأمثلة على هذه الفوارق:  القصة: يخسر البطل حبيبته ثم يخسر عمله. الحبكة: يخسر البطل حبيبته فيتسبب ذلك في انهيار عصبي له في العمل مما يتسبب في طرده. يجب عليك أن تعمل على تطوير قصة مقنعة وذات تطور سريع في الأحداث بشكل يجذب انتباه الجمهور بالإضافة إلى ضرورة الربط بين الأحداث من خلال حبكة متينة. هكذا ستتمكن من خلق حالة من الاهتمام لدى المتفرج. لن تتمكن من خلق حالة عاطفية في المسرحية وخلق حبكة جيدة بدون تطور للقصة، لهذا اعمل على التفكير في بعض العناصر الأساسية لقصتك المسرحية قبل الشروع في كتابة الأحداث، اسأل نفسك بعض الأسئلة ومنها:  أين تدور أحداث القصة؟ من هو بطل المسرحية؟ ومن هي الشخصيات الثانوية الهامة؟ ما هو الصراع الأساسي الذي سيتوجب على الشخصيات أن تخوضه؟ ما هو الحدث المُفجر للصراع؟  ماذا يحدث للشخصيات أثناء تعاملهم مع هذا الصراع؟ كيف ستنفرج الأحداث وتنحل عقدة الصراع؟ وما تأثير ذلك على الشخصيات؟ تذكر أن الحبكة هي تطور العلاقات التي تربط ما بين عناصر القصة كما سبق شرح ذلك. فكر في الأسئلة الآتية أثناء تفكيرك في تطوير حبكتك:   ما هي العلاقات التي تربط الشخصيات وبعضها؟ كيف تتفاعل الشخصيات مع الصراع الأساسي؟ هل تتأثر بعض الشخصيات بشكل أكبر من الأخرى؟ كيف يمكنك تطوير الأحداث بشكل يدفع الشخصيات ناحية مواجهة الصراع الأساسي؟ ما هو التطور المنطقي الذي يخلق حالة من التطور الناعم للأحداث وصولًا إلى الذروة ومن ثم انحلال العقدة؟
حدد نوع القصة التي تريد سردها من خلال مسرحيتك. فكر في الأجزاء الأساسية التي تبني تطور قصتك المسرحية. حدد ما الذي تنوي عرضه في بداية الأحداث. انتقل من بداية الأحداث إلى مرحلة الحدث المتصاعد. فكر في كيفية انحلال العقدة. افهم الفرق بين الحبكة والقصة. طوّر قصتك. اعمل على تعميق قصتك من خلال تطوير الحبكة.