 ஜப்பானிய அனிமேஷின் பண்புக்கூறுகள் பற்றி விக்கிபீடியாவில் இருந்து இந்த பத்தியில் கொடுக்கப்பட்டால், ஜப்பானிய அனிமேஷிற்கும் மற்ற அனிமேஷனுக்கும் இடையே உள்ள முக்கிய வேறுபாடுகளை சுருக்கவும்.
அனிமேஷனின் கலை பாணிகள், அனிமேஷன் முறைகள், அதன் தயாரிப்பு மற்றும் அதன் செயல்முறை ஆகியவற்றால் அனிமேஷனின் மற்ற வடிவங்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது. பார்வைக்கு, அனிம் படைப்புகள் படைப்பாளிகள், கலைஞர்கள் மற்றும் ஸ்டுடியோக்களுக்கு இடையில் வேறுபடும் பல்வேறு வகையான கலை பாணிகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. எந்த ஒரு கலை பாணியும் ஒட்டுமொத்தமாக அனிமேஷனில் ஆதிக்கம் செலுத்தவில்லை என்றாலும், அனிமேஷன் நுட்பம் மற்றும் பாத்திர வடிவமைப்பின் அடிப்படையில் அவை சில ஒத்த பண்புகளைப் பகிர்ந்து கொள்கின்றன. அனிமேஷன் அடிப்படையில் வரையறுக்கப்பட்ட அனிமேஷன், தட்டையான வெளிப்பாடு, நேரத்தை இடைநிறுத்துதல், அதன் கருப்பொருள் வரம்பு, வரலாற்று நபர்களின் இருப்பு, அதன் சிக்கலான கதை வரி மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பெரிய மற்றும் ஓவல் மூலம் வகைப்படுத்தப்படும் ஒரு விசித்திரமான வரைதல் பாணி ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கண்கள், மிகவும் வரையறுக்கப்பட்ட கோடுகள், பிரகாசமான வண்ணங்கள் மற்றும் உதடுகளின் இயக்கம் குறைதல் ஆகியவை அனிமேஷின் சினிமா விளைவுகள் அமெரிக்க அனிமேஷனில் காணப்படும் மேடை நாடகங்களிலிருந்து வேறுபடுகின்றன. நிஜத்தில் உருவாக்க கடினமாக இருக்கும் மிகவும் சிக்கலான டைனமிக் ஷாட்களுக்கு பேனிங், ஜூம், தூரம் மற்றும் ஆங்கிள் ஷாட்கள் உட்பட, கேமரா மூலம் அனிமே படமாக்கப்பட்டது. அனிமேஷில், குரல் நடிப்புக்கு முன் அனிமேஷன் தயாரிக்கப்படுகிறது, இது அமெரிக்க அனிமேஷனுக்கு மாறாக குரல் நடிப்பை முதலில் செய்கிறது.
மற்ற அனிமேஷனில் இருந்து அனிமேஷனில் இருந்து தன்னைப் பிரித்துக் கொள்கிறது. அனிமேஷில் உள்ள எழுத்துக்கள் பெரும்பாலும் நன்கு வரையறுக்கப்பட்ட அம்சங்களுடன் வரையப்படுகின்றன, தடிமனான கோடுகள் மற்றும் பிரகாசமான வண்ணங்கள், பெரிய ஓவல் கண்களுடன். ஒளிப்பதிவு விளைவுகள் பெரும்பாலும் கேமராவில் படமாக்கப்பட்ட காட்சியைப் போல, பேனிங், ஜூம், ஆங்கிள் ஷாட்கள் உள்ளிட்ட டைனமிக் காட்சிகளால் ஹைலைட் செய்யப்படுகின்றன.