﻿REVISTA
DE

BELLAS ARTES.
ARQUEOLOGÍA.-PINTURA.-MUSICA.-ESCULTURA.-ARQUITECTURA.
LA PINTURA IÍH1E(ÍA, ANTES 1)K APELHS U)((JONCLÜSIONI.

Aun se acostumbraba celebrar certámenes pictóricos. Zeuxis fué retado por Parrassios de Eíeso, y habiendo convenido en lucliar, trajo al concurso un ramo de ubas pintado con tanta verdad que los pájaros se acercaron á picotearlas. Parrassios expuso otro cuadro sobre el cual habia ñgurado sencillamente una cortina, que era un prodigio pictórico, pues el mismo Zeuxis, impaciente por ver la obra que se atrevían á oponer á la suya, «Levantad, dijo, ese velo que se vea el cuadro.» Pero grande fué su asombro viéndose vencido, pues si él habia podido engañar á los pájaros, Parrassios habia engañado
n a d a menos que á un pintor como Zeu-xis. i\o

se olvide que en estos combates artísticos no son obras verdaderamente tales las que los pintores someten al juicio público, sino prodigios de efecto y de perspectiva, maravillas de clarooscuro y del pincel ligero; cualidades todas que son arte, y un arte bellísimo cuando contribuyen á pintar la verdad, la vida y los contrastes; pero que aisladas, no son mas que juegos de destreza y entretenimiento de niños. Zeuxis y Parrassios fueron hermanos por el talento y el orgullo. El primero se paseaba en los juegos Olímpicos cubierto con un manto de púrpura, sobre el cual se veia escrito su nombre con letras bordadas en oro. Parrassios, vestido siempre de púrpura, usaba de ordinario una corona ó diadema. Aquel regalaba sus obras pretendiendo que no habia quien pudiese pagarle su justo valor: este se calificaba de príncipe de la pintura, y pretendía descender de Apolo, que decia aparecérsele en sueños. • Y sin embargo, tan inmoderado orgullo se apoyaba sobre una larga y gloriosa serie de cuadros. Los griegos debían á Zeuxis, además de los ya citados, los siguientes: un «atleta,» «Zeus
(li véanse los números 43, 47 \ 49.
NÚM. 'il.—30 D K SETIEMBRE DE 1867.

sobre el trono rodeado de los demás dioses,» «Heracles niño dando muerte á las serpientes,» del cual tenemos quizas una copia en los frescos de Herculafro; una «Alkmea,» que dio á los habitantes de Agrigento, }' un bello «Amor coronado de rosas,» que estaba en el templo de Afrodita en Atenas. Parrassios hizo «un general con coraza,» «Maleagro,» «Heracles y Perseo,» cuadro que fué tres veces herido por el rayo, pero no destruido, «El Arkigallo,» que Tiberio compró por seis millones de sextercios; «una Nodriza cretense,» «Dionisios,» «la Verdad,» «Un sacerdote» «Un atleta que corre al combate,» otro «Atleta dejando las armas,» «Eneas,» «los Uioscuros,» «Telefo,» «Aquiles,» «Agamenón.» «Uliscs;» por último, multitud de pequeños cuadros obscenos que el hijo de Evenor pintaba para distraerse de los trabajos de importancia. Su obra predilecta fué una alegoría del pueblo de Atenas, donde habia expresado todos los caracteres de los atenienses, la clemencia, la inconstancia, la cólera, la injusticia, la misericordia, la gloria, el valor, la belleza, la ferocidad y la grandeza de alma. Eliano afirma que^Zeuxis decoró uno de los palacios de Arquelao, rey de Macedonía, y Luciano describe extensamente un cuadro del pintor de Heraclea que.representaba una «Centaura,» criatura por mitad mujer y asno. Como Anacreonte, como Esquilo, como Eurípides, Zeuxis tuvo una muerte original. Si hemos de creer á Verrius Flaccus, pintó una anciana, y una vez concluido el retrato, se dio á reir de tal manera mirando aquella cara grotesca, que murió. IX. Androkidos, Timantes y Eupompo, vivían en tiempos de los dos pintores antes nombrados. El primero hacia en la Prepontide pequeñas composiciones que hoy llamamos cuadros de género. Le ha dado celebridad uno que representaba á los poces en el vórtice de Scilla. Plutarco afir-

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REVISTA DE BELLAS ARTES. estatuas la gracia y la grandeza que únicamente poseían las obras de Fidias; Equion, Terimaco, y Arístides. El cuadro más notable de Equion es una viej a que lleva una lámpara delante de una recien casada, bellísima por la expresión de pudor que cubre su rostro. Sin ningún género de duda, Equion, perteneciendo á la vez á la escuela expresiva, inaugurada por el escultor Scopas, y á la escuela realista que creó el pintor Eupompo, Equion, decimos, que es posible que fuera discípulo de este, había intentado con semejante cuadro el pintar efectos de contraste, tanto psicológicos como fisiológicos y artísticos; pudor y malicia, inocencia y cautela, juventud y ancianidad, belleza y fealdad; rostro pálido con carnes firmes, fisonomía amarillenta con carnes que surcan las arrugas de los años. También trabajó Equion un «Dionisios,» una «Semiramis,» la «Tragedia» y la «Comedia.» Arístides es casi contemporáneo de Apeles, y no obstante, alcanzaba el pináculo de su reputación, cuando este estudiaba todavía en la academia de Panfilo. El artista tebano busca ante todo la expresión. Plinio"asegura que reproducia con mucho arte las pasiones y movimientos del alma, aunque le censura la dureza del colorido, lo que querrá decir que no sabría fundir y e n tonar bien los colores. Arístides poseía el don de hallar asuntos. Figurémonos á «Anapanomenos muriendo de amor por su hermano,» y «El saqueo de una ciudad,» donde había pintado un niño que se arrastraba hacia el ensangrentado seno de su madre próxima á la muerte, para convencernos de ello. Alejandro dispuso que este cuadro fuese trasportado a Pella. Fecundo como él solo, Arístides pintó «Un suplicante, » cuya voz casi se oía, poene cum voce, «Dionisios,» un «Artamenes,» que estaba en Roma en tiempo de Plinio, «Un viejo enseñando á un niño el arte de tocar la lira,» «Cazadores que conducen la caza muerta,» y últimamente para Mnason, tirano de Elatea, que le abonó diez minas por cabeza, un combate de cien figuras (1), Al morir dejó sin terminar un cuadro que representaba á Iris. Con Arístides se concluye la lista de los pintores anteriores á Apeles; pues los que siguen son ya contemporáneos de este ó posteriores. Hemos pasado rápidamente sobre los artistas pictóricos que precetlieron á Apeles; la descripción de sus cuadros nos ha demostrado que los antiguos conocieron el claro- oscuro, el relieve, la perspectiva, que llegaban en el dibujo hasta
(1) Las 1 Ü O , O O U minas equivalen á unos V)0,0Ü0 francos

ma que Androkidos pintaba muy bien los peces porque se alimentaba constantemente con la carne de ellos y los quería mucho. Si esto es así no debe admirarnos que Apeles y Rafael hayan pintado las mujei'es con tanto acierto. T i mantes no era de Sicione, como ha pretendido Eustaquio, ni de Samos, como dice Plinio, sino de-la isla de Kitnos; Quintiliano lo asevera. Plinio, Cicerón, Quintiliano, Valerio-Máximo, Eustaquio, y, después de estos, un gran número de críticos del siglo xvín se han extasiado con el «Sacrificio de Ingenia,» en el que Timantes pintó á Agamenón con el rostro cu bierto, no queriendo, decían los unos, mostrar, por respeto al arte, la desesperación de un padre; no pudiendo, decian los otros, esceder las diversas expresiones de dolor que el artista h a bía dado á los demás asistentes. Todos, si se esceptuan dos ó tres talentos más reflexivos que entusiastas, han designado el velo de Agamenón como un rasgo de genio, sin apercibirse de que Timantes no tuvo mas deseo que imitar á Eurípides, quien después de hacer decir á Agamenón en el acto segundo de la «Ingenia:» «Rey, me avergüenzo de verter lágrimas: padre, 'me avergüenzo de no verterlas;» en el acto quinto describe de este modo el sacrificio: «Agamenón la vé que se acerca al término fatal; prorumpe entonces en gemidos, aparta la vista, siente correr las lágrimas y se cubre el rostro con su túnica.» No hay pues en la pintura ninguna cosa estraña, sino el respeto á la tradición. Los griegos tenían de Timantes un «Polifemo dormido,» un «Palamede muerto traídoramente y un «Hóroe» que fué trasportado á Roma. No se conoce mas que un cuadro de Eupompo, á saber: «Un vencedor en el combate gimnasio.» Eupompo es célebre, como creador de un tercer estilo de pintura. .Antes que él pintase solo existían dos, el heladico y el asiático, pero después que hizo una revolución fundando la escuela de Sicíone, dividió el estilo heladico en dos, el ático y el sicionico. En la centésima primera olimpiada aparecen Euxénidas y Panfilo de Anfipolis, ilustres los dos por sus discípulos. Fué el primero maestro de Arístides de Tebas, el segundo de Apeles. Panfilo, que sucedió á Eupompo en la dirección

de la escuela do Sicione, pintó los «Ileradidas
suplicantes,» obra que algunos atríbuj'en á Apolodoro, «la Batalla de Pliunto,» «una Victoria,» y «Ulises sobre una balsa.» Entre las olimpiadas ciento tres y ciento siete apnrocen á la voz que í^copas y Praxiteles, que prepara la venida do Apeles mezclando en las

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REVISTA DE BELLAS ARTES. equipai'arse con los mejores estatuarios, y que eran coloristas. También nos hemos formado una idea apropiada de los progresos materiales de la mecánica del arte, partiendo de la p i n t u r a lineal p a r a llegar primero á la sombreada, después á la monocrama, á la policroma, á la llamada al temple y al encausto. Asi mismo examinamos la m a r c h a moral de la p i n t u r a , c o m placiéndose con Poliñoto y P a n e n o s en r e p r e sentar las acciones heroicas en frescos colosales, a m a n d o la grandiosidad y la fuerza; con Zeuxis y Parrassios, pidiendo cuadros de una sola figura, y la perfección absoluta de la forma; con Timantes y Arístides, aspirando á unir la belleza del cuerpo á la espresion del espíritu.

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llen inmediatamente los gérmenes de la prosperidad, pero de una prosperidad sólida, no de la bastarda, hija del materialismo, como lo cantó el mismo poeta, diciendo: Privada la moral de su belleza Serán leyes del mundo las pasiones, ídolo de los pueblos la riqueza, Y las ciudades ranchos de ladrones.

Los nombres de Murillo, Velazquez y el E s p a ñ o leto deben inflamar los corazones de la juventud presentándole un porvenir venturoso. Nuestro siglo positivista y metalizado debe ver también en las Artes una fuente de riqueza haciendo de ellas la oportuna aplicación. Observarse debe que en la a c tualidad tropas de extranjeros vienen á contemplar en nuestros Museos las obras de nuestros eminentes pintores, de lo que se deduce que su genio creó á favor de su patria tributarios en regiones apartadas. i El lugar que han ocupado los pintores españoles en i la reciente Exposición de Paris abre mi corazón á nuevas esperanzas, lisonjeándome de que algunos R E A L ACADEMIA DE SAN F E R N A N D O . jóvenes abandonarán otra dirección y otras a m b i ciones para consagrarse, por elevada que sea su (CONCLUSIÓN.) cuna, al ejercicio de las Nobles Artes, teniendo Esta reflexión se aplica también á las Bellas Artes. presente lo que, según dijo en inia de sus odas, D. Pedro Montengon, puede recabar el hombre de Por eso temo el juicio que forme la posteridad con estos conocimientos. Hé aqui sus palabras: respecto á nuestra España,donde, con dolorde losinteligentes, se ha dado preferencia á la construcción Mas de pincel armado de cuarteles y plazas de toros, siendo la consecuencia Hace do quiera frente á su destino: de esta afición, que me abstengo de calificar, que Y en un lionesto estado, mientras vemos erigirse tan deleznables monumenSea en el suelo patrio ó peregrino Le grangea su mano y su talento tos se desplomen las obras maestras construidas por lil seguro alimento. nuestros mayores; yaciendo entretanto, á su despeQue niega la piedad con mal talante cho, en ociosa inacción el vigoroso genio de nuesA la inacción del noble petulante. tros artistas. Ved, Señores, cómo las Bellas Artes son las compañeras y auxiliares de la Historia, ofreciéndonos en sus obras la prueba de los quilates de la civilización de cada siglo y de cada país. De la historia del Oriente son páginas elocuentes los restos de N í nive, Babilonia, Persépolis, Balbek y Palmira; en El mismo autor en su tiempo prefería á otros cargos el ejercicio no sólo de las Nobles Artes, sino aún el de las industriales, diciendo que valia más ejercerlas que entregarse á la ociosidad, O que ansiar el empleo, Objeto de la envidia; que logrado, A colmar el deseo De la ambición no llega, si quitado Antes por la fortuna no le ha sido. Apenas conseguido. La mano envidio yo, no la nobleza Del que lleva su hacienda en su destreza. Pero aun cuando yo excite á los jóveves al e s tudio de las Bellas Artes, no creáis que participo de esa idea funesta de que indiscretamente deban arrancarse brazos á la agricultura y á la industria. Las Bellas Artes, en lo general, son ocupaciones de adorno, y que únicamente pueden proporcionar e n tretenimiento lucrativo donde rebose la riqueza, siendo por lo demás harto sabido que nunca podrán obtener medios seguros de subsistencia los que ejerzan el arte en escala superior, si no poseen un gran talento y gozan de dotes privilegiadas. No i n c u r r a - " inos en los vicios de la exafíeraciou: á pretexto de amor á lae Bellas Artes no demos lugar á que crezca una turba de mamarrachistas despreciables, que corrompiendo el gusto, se conviertan en implacable enemigos de la verdadera belleza artística. Por

las pagodas de la India vemos los grados de su cultura: en los adoratorios, remedos de las pirámides
de Egipto, quizás entrevemos el origen de los t e m plos mejicanos; y en las ruinas de Palenque descubrimos una civilización anterior á la de los Aztecas que ocuparon las llanuras del Anahuac. Cultivemos, pues, las Bellas Artes, para poder dejar de nuestro siglo una memoria grata y digna á las generaciones que nos sucedan, pero también por la consideración de que en lo sucesivo deben ser una de las esperanzas de nuestra patria. Las Bellas Artes son indudablemente productoras de riqueza, pero de riqueza perfumada con el suave hálito de lo bello: asi se infiere de las ideas que enunciaba un dia nuestro apreciable y distinguido compañero el Sr. D. P e dro de Madrazo en los siguientes versos: Y á tí. ciencia sin luz, (jue el lauro mides Por el provecho material grosero, Digante Grecia y Roma si fué Euclides Más civilizador que el grande Homero. Si Homero aumento la civilización de la Grecia,

aumentó también su bienestar: las Bellas Artes no pueden ejercerse en una nación sin que se desarro-

errores semejantes se crearon escritores adocenados, que no eran poetas sino meros rimadores, vendiiori

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REVISTA DF, BELLAS ARTES.
«He visto en los últunos números que se lleva adelaate el plan de museos ; hora era ya que se mirara con alguii intere's, y que se alargue una mano protectora á estas corporaciones que sin recursos, sin apoyo de ningún género, tropezando en mil dificultades é inconvenientes y pasando por encima del ridículo de personas ignorantes, lian conseguido reunir colecciones importantes arqueológicas y numismáticas, y esto en unos tiempos de trastornos, de guerras y de vaivenes políticos: hora era ya, repito, que se las protegiera. He visto, pues, que tomando en cuenta las indicaciones emitidas en la REVISTA que V. dirige, ha nombrado una Junta para conciliar en los reglamentos de las comisiones su carácter patrocinador con la parte oficial de los museos; y con sumo gusto figurar en los vocales de dicha Junta á personas competentes é ilustradas, entre ellas á los Sres. Fernandez Guerra y Amador de los Ríos. En su consecuencia, esta Comisión de Monumentos y Sociedad Arqueológica, abrigan la confianza que no se las desairará, siguiera por iiaber hecho algo cuando sus hermanas delasdemás provincias de España dormían profundamente. »E1 Sr. Hernández de Sanahuja continúa eu la misma clasificación del museo; pero como no tiene quien le ayude y son tantos los objetos amontonados, es el cuento do nunca acabar. Por fortuna su afición supera todas las dificultades que se atraviesan de continuo, sobre todo la falta de recursos, aunque gracias al desprendimiento déla Sociedad Arqueológica, se puede seguir adelante. Una de las cosas que más aburren es, que cuando su tiene una sección arreglada y clasificada y llega un objeto nuevo, l;i cual reclama una rectificación, y como uo hay semaua qutno suceda esto, el trabajo es interminable. »Me consta que el mismo Sr. Sanahuja ha escrito una memoria referente á la época á que pertenece el célebre puente de Martorell, calificado con mucha ligereza de cartaginés, idea que rebate con datos históricos y ¡nonumentales: va acompañado de láminas.»

di cande rimale, y que sin embargo se supusieron genios ilustres, y asi como no faltaron tampoco quienes usurparon el título lionniso de jurisconsultos, siendo meramente abogados rutinarios ó atrevidos leguleyos. Reconozcamos que las Bellas Artes no pueden sufrir la medianía, como con respecto á los poetas lo sentó Horacio en su Carta á los Pisones, 'liciendo:
Mediocribus esse pocíü ^ Non homines non dü non concessere culuwnae.

He llegado al término de mi discurso: solo me resta daros gracias por vuestra benevolencia en escuchar mis pocos pulidos conceptos y mis sobradamente ingenuas observaciones. Habréis notado quizás en mis palabras cierta timidez. Recordad lo que decia un sabio: «En las Bellas Artes acontece lo que en la Moral y la Religión: el temor es el principio de la sabiduría, y á las veces de lo sublime.» Cesando yo de hablar, y poniendo término á mi oración, acredito mi buen sentido en no prolongar vuestras molestias. Me ha cabido la satisfacción de haber considerado las Bellas Artes como un elemento religioso y civilizador y de haber demostrado que eran auxiliares del progreso, que no puede ser verdaderamente tal si no es católico, y que consiste en la propagación de la verdad para mejorar á los hombres adornándola con las galas de la elocuencia, y con el esplendor que sabe atribuirles la mágica inventiva de los pintores, escultores y arquitectos, que son los que ejecutan una segunda creación sobrepuesta á la que salió de las manos de Dios y que imitando sus obras y compíendiendo la pureza primitiva, en cuanto tiene relación con lo Bello, cantan en la tierra un himno á su grandeza, como los Coros celestiales lo cantan con sus arpas de oro en las mansiones del Eterno.» CRÓNICA GENERAL.
Una persona amante de la arqueología nos dirige desde Tarragona la siguiente carta , que reproducimos con gusto.

Con este númerü, al que acompaña la p(.»rtada é índice, concluye el tomo primero de nuestra REVISTA.

MADRID, 186"!.—IMP. UE C . MOLINER Y 0 . ' , JESÚS .3.

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FIN DEL TOMO 1."

ÍNDICE

GENERAL

DEL PRIMER TOMO DE LA REVISTA ÜE BELLAS ARTES.

1)L4 arCñ como elemento de progreso.—1. Academia de Nobles Arces de San Fernando.—4, 12, 21, 55, 73, 75, 30, 125, 181, 198, 246, 275, 393, 401,111. Liceo Piqner.—Ernesto Rossi.—5. Teatros.— 7, 14; 23. 28, 30, 38, 45, 62, 69, 78, 82, 92, 99, 106,114, 127,151, 166,175. Kfectos de la música eu el hombre.—9, 19, 98, 105. IJe la enseñanza artístico-teatral.—10, 20. Álbum dedicado ñ Rossi.—13. Revista musical.—14, 27, 37, 45, 62, 70, 84, 91, 99, 143, 22.3. Bartulóme Esteban Murillo.—17, 25, 42, 57, 97, 121. La Academia de Nobles Artes de San Fernando y el Ministerio de Fomento.—21. La música eu Inglaterra.—22. Conciertos y salones.—22. Bruselas.—Sesión pública de la Academia de Bellas Artes.—22, la Arte en España.—22, 110. El decorado del Teatro de Jovellanos.—26. Sueños y realidades.—33. Catalina Lebouys.—35. El joven Teiémaco en Carabaneiiel.—35. Ancdoetas sobre D. Juan.—36. La Conversión de San Mateo.—41. La dicha de un ahorcado.—44, 53, 60. El Bien perdido.—49. Monumento á Frai Luis de Leou.—56. A Síipho.-5(;. Arqueolüg-ia .-^58. i:xposi>nou Artística Nacional.—61, 85, 92, 101, 111, 116, 125, 129,140, 145, 153, 158, 161, 169, 177. 185, 246. Orfeones y sociedades corales.—61. De lo Bello y de lo Sublime.—(55, 81. Sociedades (Cooperativas de Artistas.—66. 'l'eresa Carreño.—(57, 78, 93. Discursos practicables del sublime arte de la Pintuní por .Tusepe Martínez.—73. Reorganización de las .\cademías provinciales de Bellas Art"S.—75. Grabador en hueco.—76. Ediñcacion de una iglesia en Barcelona.—76. Colección numismática.—76. Gavarni ínecrología).—77. Real Conservatorio de música y declamación.—84, 144. Bibliografía arqueológica y artística.—86, 93, 137, 151, 217, 247,278,305.

Adelaida Alvarcz ¡necrologia'.—86. Dos recuerdos de Knríque Herz.—87, La Sociedad do (Juartetos v la Música clásica.—89, 127, 143, 152. 230. Cuentos de Navidad.—La fortuna de un escolar por Carlos Dlckens.—94, 102. La jota aragonesa.—106. Monumentos á los conquistadores de Ame'rica.—113, liM «Astorga> Opera <te Aubert.—116. Carlos (íounod ^bíografia).—117. Longevidad de poetas y pintort^.s.-117. ^'ariedades.—119 Bonaparte en Italia.—122. ' La villa Albani.—12;í. Certamen pictrSrico de la Academia de Hidlas Artes de Cádiz.-124. Ingres y Víctor Cousin ¡.necrología'. 125. Victor Manzano exposición de sus obrasy.—132, 284. La estadística de la líxposícion de Bellas Artes.—140. El arte español en la Exposición de París.—142. Pompeya y el Vesubio.—147. Las Artes y las Letras.—148. Una reclamación de los arquitectos.—149. Historia del templo catedral de Burgos.—151. Los teatros de Ñapóles.—156, 164. Protección oñcial á la música.—157. Premios á los artistas de la Exposición nacional,^—].")8. Arq\iit('/tos árabes en Burgos en los siglos XIV v XV. —161). A la diputación provincial de Toledo.—165. Festival universal de 18(57.—175. La Pastoral.—Sinfonía áf. Be.etlioven.—180. El Pilacio R 'al y otros eilüicios de Ñapólos ípor Moratiu).—18(». Restauración de los templos en Kspaña.—181. Beetlioven ;biografía\—189. Luís Boulanger y Pedro de Cornelius ^necrología!.— 191. Exposición Universal de 1867.—187. 191. 197. 205.215. 221, 237, 239, 240 251. 272. 273, 282. Las Academias de Bellas Artes. —193. Numismática.—195, 279, : ^ 1 . Museos provinciales.—196. Creación de museos arqueológicos.—199, 208, 269, 321, :3;^7, ;i57. Conciertos de música cdásica bajo la dirección del Señor Barbieri.—189, 109, 2(17.

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REVISTA DE BELLAS ARTES.

La músiea moderna en Alemania. vV'eber, Mendelssohu, Schumann, Wagncr.—201, 225,259. Francisco de Goja.—202, 243. D. Carlos (ópera de Verdi).—204. Los Museos arqueológicos—208, 269, 337, 357. Glorias de la Escultura. Cristian Rauch.—210. Arqueología prehistórica.—213, Congreso internacional.—328. El museo Salamanca.—214, 304, 339. Falsificación de objetos de arte.—215. Memorias para la Real Academia de San Fernando y de las Bellrs Artes en España por el Rxcmo. Sr. D. José Caveda.—217. Venta de cuadros españoles en París.—219, Actos de las Academias provinciales de Bellas Artes.— Estudios y descubrimientos arquitectónicos—228. El San Jaan de Rafael.—229. Restauración de templos en Roma.—230. Las siete palabras, de Hayden, por el cuarteto del Conservatorio.—230. Movimiento pictórico.—231. Kl renacimiento neo-clásico.—233. Exposiciones libres de pinturas en Inglaterra. —235. Estravíos de la crítica.—236. La ciudad de Iliturgieoli.—241. Goya en Roma.—243. Exposición artística en Sevilla.—844. Informe de la Real Academia de San Fernando con referencia á las obras de pintura y escultura en el certamen artístico nacional.—246. Francisco Pacheco, sus obras, su libro de retratos.— 249, 257. Medallas obtenidas por los españoles en la Exposición universal de París.—251. Trabajos y descubrimientos arqueológicos en Álava.— 252. Descubrimiento en Fuente Tojar.—254. Real Academia de Buenas Letras de Barcelona.—255. Congreso de arquitectos.—261. Museo Galo-Romano de San Germán de Laye.—262. Correspondencia artística de Italia.—263, 350. La Historia de la Virgen.—Ocho cuadros de Murillo.— 265. Monumentos sepulcrales.—267. El Museo arqueológico de Tarragona.—269. Memoria sobre el hallazgo del primitivo sepulcro de S. Alvito.—269. Escavaciones en Irufla,—270. Historia del trabajo en la Exposición universal. (Arqueología.—Indumentaria.—Paleografía.)—273. Arquitectura.—Informe de la Real Academia de San Fernando sobre la construcción de casas en la zona de ensanche de Madrid.—275. Curiosidades históricas de Portugal.—276. Porcelanas artísticas de Prusia.—277 Eugenio Delacroix.—277. Libros nuevos.—279. Colección de Estampas del Sr. Carderera.—281, 289, 307, 366. La arquitectura y las artes que con ella se relacionan en la Exposición universal.—282.

Exposición de Bellas Artes é industria en Vitoria.—285. El Monasterio de Poblet.—286. Protección á las artes por medio de la asociación.—302, 310. El Sepulcro de Josué.—303. Venta de la Galería Salamanca.—214, .304, 339. La Sociedad arqueológica de Tarragona.—306. Sociedad artístico-musical.—307. Descubrimiento en Tarragona:—307, Importancia y necesidad del dibujo aplicado á las artes. —307. Museos, Bibliotecas y Archivos históricos.—308. Arquitectura civil.—Los acueductos de Roma.—309, 339. Proyecto de estatutos de la Sociedad de amigos de las artes de Madrid.—310. Exposición retrospectiva de Barcelona.—313, 337, 348. Monumentos históricos y artísticos.—San Salvador de Leyre.—316, 329. Real Academia de la Historia.—318. Exposición Regional de Valencia,—319. Creación de un Museo arqueológico en Córdoba.—321. Un descubrimiento importante en la catedral de Córdoba.—328. Arquitectura cristiana.—331. Descubrimientos y trabajos arqueológicos.—335. Las comisiones de Monumentos y los Museos Arqueológicos.—337. Las Academias provinciales de Bellas Artes y las Escuelas Especiales.—312, 351. La pintura griega antes de Apeles.—345, 377, 393, 409. Destellos de una biblioteca musical ]en la exposición restropectiva de Barcelona.—348. Museo de Antigüedades de Valencia.—348. Epigrafía romano-granadina.—353. Museo arqueológico de la provincia de Sevilla.—á57. Un reloj artístico.—358. Restauración del Alcázar de Toledo.—358. Los bronces de Maquiz.—361. Salamanca artística y monumental,—363. Escuelas provinciales de arquitectura.—367. Certamen artistico-arquitectónico.—Monumento á Vinuesa.—367. Edificios y monumentos romanos en Córdoba—368, 373. Cerámica antigua.—369. Academia de Bellas Artes de Cádiz; inauguración de sesiones.—370, 380, 387. Manuscritos referentes á Bellas Artes y á la arqueología, dibujos, planos, etc. que existen en la Biblioteca Nacional.—37>383, 400. Epigrafía—379. Museos de antigüedades cristianas.—385. La capilla de Sta. Águeda en Barcelona.—386. Crónica general.—8,15, 23, 31, 39, 46, 47, 55, 63, 68, 70, 79,87, 96, 104, 112, 118, 127, 136,144, 152, 168, 176, 184, 192, 199, 207, 216, 224, 232, 240, 248, 256, 364, 376, 384. 412. Artes y Arqueología.—29, 33, 85, 90. 111, 115, 126, 131, 141, 150, 158, 166, 174, 182, 190. 198, 206, 213, 216, 219, 222, 231, 238, 241, 247, 254, 263, 267, 271, 280, 287, 306, 313, 319, 336, 344, 352, 359.

