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REVISTA
DE

BELLAS ARTES
CRÍTICATEATRAL-PINTURA.-MÚSICA.-ESCULTURA.-ARQUITECTURA. EXPOSICIÓN NACIONAL DE BELLAS ARTES.
LA PINTURA DE HISTORIA. IV. Si se fija la vista en las cifras del artículo que á la estadística de la Exposición hemos consagrado, desde luego se comprenderá, por lo que á la pintura de historia se refiere, que esta especialidad se halla entre nosotros en vías de progreso. Sin atender por el momento al valor moral ni á los méritos, puramente de ejecución, de las pinturas expuestas, considerando solo su número, observaremos que durante el periodo que abarcan los seis certámenes, los asuntos históricos han hallado tanta aceptación entre artistas y público, cuanto que ya en el quinto ascendía la cifra de ellas á casi el triple de la registrada al inaugurarse el nuevo sistema de exposiciones. Con electo, en 1856 fueron catorce los cuadros históricos presentados: diez y seis, en 1858: diez y nueve, en 1860; treinta, en 1862; treinta y ocho, en 1864; y treinta y siete, en el de 1866. El progreso no puede ser más patente. No nos atreveremos á decir otro tanto por lo que mira á la doble serie de condiciones que determinan el aprecio en que deba tenerse cada lienzo. No hay Exposición tan desgraciada que no ofrezca uno ó dos buenos cuadros de historia; mas aparte de que casi siempre estas obras dejan algo que desear, r e sulta que la mayor parte de los asuntos tratados por los artistas, ó son de una desconsoladora trivialidad, ó están mal comprendidos, y con frecuencia peor ejecutados. En 1856 Cano exhibe su Cristóhal Colon y Madrazo (Don Luis) su D. Pelayo; en 1858, vuelve Cano á atraerse la atención pública con su B. Alvaro de Luna; Casado se hace notar pintando á Bernardo del Carpió, y Germán Hernández á Sócrates reprendiendo á Alcibiades. Llega 1860, y Gi¡5bert ilumina con los vivos resplandores de su inspiración el melancólico infortunio de Los Comuneros, mientras Casado conquista nuevos laureles con Los últimos momentos de D. Fernando IV el emplazado, y Manzano se revela ventajosamente con Los Reyes católicos administrando justicia. En 1862, Casado, á quien visiblemente alientan los triunfos que obtiene, nos dá el Juramento de las Cortes de Cádiz; Manzano, lleno de noble emulación, La familia de Antonio Pérez; Sanz su Ejñsodio de Trafalgar, y Dióscoro Puebla El primer desembarco de Colon en América. Gisbert había desertado de la arena en 1862; en 1864, acude al llamamiento generoso de reconquistar lo perdido, y nos entusia.sma
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con el Desembarco de los Puritanos en la América del Norte, afirmando así su ya envidiable reputación; Manzano insiste también é inscribe en el catálogo á asneros y los grandes; Rosales elige á Isabel la Católica dictando su última voluntad, para demostrarnos que tiene talento y medios do ejecución; Lozano también se fija en el mismo personaje, con igual propósito, y crea su Isabel la Católica presidiendo a la educación de síis Jiijos. Esta lijera reseña es suficiente para que se forme una idea bastante favorable de las Exposiciones en la .sección de historia. Porque no debe olvidarse, que al lado de los lienzos enumerados, se han expuesto otro.^ muchos que sju figurar en primera línea, merecieron los juicios más favorables de parte de los inteligentes. Y sin embargo, la afirmación que más arriba liemos hecho, no resulta destruida. Un observador imparcial advertirá que nuestros artistas pocas v e ces se levantan á la esfera superior en que el arte debe moverse, sino que por el contrario, parece como que se complacen en no salir de las regiones bajas donde solo viven, como un medio adecuado á sus condiciones, la vulgaridad y la pequenez, denunciando con esta conducta una falta de ilustración, una carencia de originalidad y de aspiraciones levantadas, que no pueden nunca compensar ni la corrección en el dibujo, ni las bellezas del colorido y de la entonación. Y limitándonos á la Exposición actual, liasta se advierte con dolor que artistas premiados en las anteriores con la corona de la popularidad, por sus bellos lienzos, mostrándose al parecer a r r e pentidos de los gloriosos pasos que habían dado en su carrera, ó se detienen ó retroceden, llevando así al ánimo del crítico las más ingratas vacilaciones. ¡Tan jjerniciosa es la atmósfera que envuelve al arte patrio, y tan patente la ausencia de un ideal nobilísimo que guíe los pasos de nuestros artistas y sirva de móvil á sus esfuerzos estéticos! No es este el momento oportuno para emitir nuestro juicio sobre el estado de las artes en España, y por eso nos callamos varias observaciones que se nos ocurren al llegar á este pvmto; pero no perderemos la ocasión de repetir lo que anteriormente d e jamos escrito: no basta que un cuadro revele g r a n des medios de ejecución en el pintor, para que sea aceptable; se necesita algo más; que la idea, que el pensamiento que entrañe esté dentro de las exijencias de la época; es decir, que el pintor sienta las alegrías y los dolores de su siglo, y procure contribuir á las primeras y amenguar los segundos, concibiendo para ello temas grandiosos que si no corrijen, enseñan por lo menos á la humanidad aquello que debe amar ó aborrecer.

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KEVIbTA DE BELLAS ARTES.

inspiración en las grandes ideas del espíritu moderV. Treinta y siete son próximamente los cuadros de no y en los sentimientos que hoy agitan á las sohistoria de la Exposición de 1866. El primero do ciedades. Pero de todos modos, su cuadro es quizás ellos, siguiendo el orden en que están colocados, es el primero de la serie que examinamos. El Sr. Sigüenza ha pintado la Entrada trmv¡fal el Compromiso de Caspe (núm. 338) del Sr. Puebla. Este cuadro, que es de grandes dimensiones, repre- del ejército de África en Madrid el dia 11 de mayo senta, según su autor, el acto de la proclamación del de 1860 (núm. 395). El asunto no podía ser más diInfante D. Fernando de Antequera por rey de Ara- fícil por la multitud de figuras que necesariamente gón, ante las puertas de la Iglesia de Caspe. San había que meter en el cuadro, y la variedad de los Vicente Ferrer, después de predicar un sermón, lee episodios que reclamaba la composición para que no la sentencia dictada por los compromisarios que los apareciese monótona y fría. El Sr. Sigüenza triunreinos de Aragón, Cataluña y Valencia hablan ele- fa de algunas de las numerosas dificultades que vogido para que diesen la corona al pretendiente de luntariamente se ha creado, pero forzoso es que se mejor derecho, y anuncia con toda solemnidad que aparte del derrotero que sigue, si aspira á ser algo más que una oscura medianía. aquella correspondía al mencionado Infante. J)ou Alfonso el Sabio, después de Imher ganado El pensamiento fundamental del lienzo, sin ser de gran importancia, nos es simpático, por la ense- á los moros la plaza de Cádiz , loma posesión del ñanza indirecta que trae consigo. El Compromiso mar (núm. 287). El Sr. Moreno (D. ]Matías), que de Caspe es un tributo de respeto pagado á los fue- en 1864 expuso retratos, es el autor de este cuadro, ros de la justicia, á los derechos de los pueblos y á que si deja mucho que desear, demuestra el empeño la dignidad de los ciudadanos. El recuerdo de aque- de seguir por el buen camino. El propósito es laudalla asamblea, que se reúne para elegir pacificamente ble. No faltan facultades al Sr. Moreno: no obstante la persona que haya de empuñar las riendas del E s - su cuadro denota inexperiencia y mezquindad en la tado, es conveniente y no debe apartarse de la m e - concepción del asunto, que no es malo. Con alguna moria de un pueblo culto. Ese acontecimiento equi- aplicación, este artista conseguirá poseer yna buena vale á la huella del progreso social y político, i m - casta de colorido, pero necesita estudiar mucho el primiéndose Gil el VOHWU (If! una época de «rrorcs arte de la, composición y la manera de entonar In.s y de violencias, quedando allí esculpida para alec- tintas que elija para animar los objetos y figuras cionar á los inespertos y rehacer las fuerzas do los que en sus lienzos coloque. El Sr. Fierros, ventajosamente conocido por sus abatidos. cuadros de género, ha expuesto este ano uno de El Sr. Puebla ha comprendido bien la índole del historia: Episodio del reinado de D. Enricpie III suceso, pero en nuestro sentir ha vacilado al estude Castilla (núm. 153). El pensamiento es bueno. diar la manera de representarlo sobre el lienzo. Con poco trabajo se advierte que el conjunto carece de Don Enrique, cansado de tolerar las escandalosas la armonía indispensable para que ejerza en el á n i - intrusiones de los grandes en el círculo del poder mo del espectador el efecto que el artista .su propu- i-eal, con perjuicio del reino y de los administraduSj so. La actitud de San Vicente Ferrer es equívoca é pone coto á tantas demasías, amenazándoles con el impropia del momento,de ¡a proclamación, como es castigo que reclamaban sus desmanes. Mariana, al también impropia y equívoca la actitud de alguna describir la escena entre el soberano y los magnaotra figura que no se sabe lo que quiere significar tes, dice: «quedaron atónitos los presentes: el de con sus ademanes. Descuido es este, que no quere- «Toledo, como persona de gran corazón, puesto de mos llamarle defecto, que escatima al autor parto «hinojos entierray con lágrimas, pidió perdón al rey de los plácemes que sin duda merece por la buena »de lo en que errado le había, lo mismo hicieron los entonación del cuadro, la corrección del dibujo y la »demás; ofrecen la enmienda, sus personas y h a agradable suavidad del colorido. No hay para qué »ciendas como en voluntad fuese y su merced.» El decir que el Santo está concebido con escasa fortu- Sr. Fierros, que cita á Mariana, se ha olvidado de na y que es una figura que interesa poco ó nada. En las palabras de este, cuando al lado de los cortesael grupo de la derecha, no hay toda la claridad ape- nos que imploran ¡¡erdon, ha pintado otro que en tecible: una mano colocada entre dos cabezas, y los actitud amenazadora rompe la unidad del ^pensabrazos de un hombre que se dirije con sus esclama- miento, destruyendo la verdad histórica de la comciones á la multitud, dando la espalda al sitio prin- posición. Por lo demás, la expresión que se dibuja cipal de la ceremonia, acarrean alguna confusión y en los rostros de los demás personajes es adecuada, son de mal efecto, como lo es el caballero que está y la figura del rey bastante digna. El dibujo, especialmente si se trata de las carnes, al pié de las gradas. También se nos antoja que p o ofrece algunos descuidos que no es difícil corregir. ilia haberse dado más grandiosidad á la parte arPor lo tocante á la impresión general que el lienzo quitectónica, que resulta un poco mezquina y ahoproduce, es Inferior ú la que h a n causado los bello.s gada. En cambio ol primor término y el fondo del cuadros de costumbres de este artista, en exposiciocuadro están pintados con mucha valentía; el canes anteriores. Si el Sr. Fierros deja el género por rácter de la época ha sido bien estudiado, y la prola historia, merecerá bien del arte y de su patria; piedad en los trajes, armas y adornos observadas pero para brillar en el nuevo estadio se requieren con esmero. condiciones superiores que no le es imposible conTodo esto indica que el Sr. Puebia es un artista quistar. de mérito; mas para llegar á la meta que de seguro se habrá trazado en sus ensueños de gloria, habrá Gnatimozin y su esposa ante Hernán Cortés (niíde dirigir más alto su inteligencia, y sin descuidar mero413), por el Sr. Valldeperas. Este artista, estula forma, que medios tiene para dominarla, beber la dioso y modesto, muéstrase aficionado á los cuadros

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de historia. Lleva expuestos Felipe IV y J'ela:fjuez, Isabel la Católica visitando los enfermos y heridos de Loja, Conquista de Loja por Don Fernando el Católico y Vasco Nuñez de Balboa tomando posesión del mar del Sur. El cuadro que exhibe ahora está relativamente mejor dibujado que los otros, lo que no obsta para que tenga defectos de varias clases que no pueden amenguar los conatos laudables que advertimos en el autor. D. Salvador Martínez se presenta por primera vez en el palenque pictórico con un cuadro original que es una esperanza lisonjera para lo futuro: Los carvajales (núm. 256). El joven artista, no solo ha concebido un pensamiento de gran significación, sino que ha sentido su importancia, asi como lo dramático de la escena que liabia de reproducir con su pincel. La composición nos agrada. En cuanto al colorido 3' al dibujo, los defectos que advertimos son hijos de la inexperiencia y de aquellos que pueden corregirse en otras composiciones. La energía con que está pintado el soldado que levanta en alto á uno de los caballeros, en los momentos de arrojarlo al abismo, y el dolor que se retrata en el rostro de la víctima son accidentes propios de quientiene facultades que el tiempo se encargará de robustecer. Lo, demencia de Doña Juana la Loca, señalado con el núui. 415, es del Sr. Valles. ¡Qué lastima que el autor de Fl cadáver de Beatriz de Cenci-, expuesto en el puente de San Angelo, asunto de tan alta enseñanza, emplee su tiempo y sus talentos en pintarnos los desvarios de una reina enferma de la cabeza! ¡Qué lastima, decimos, que quien como el Sr. Valles, puede aspirar á los más encumbrados merecimientos, se condene voluntariamente á vivir, relegado entre los pintores de segundo orden! ¿Qué importa que su cuadro esté hecho con intelig-encla y gusto, que el critico rejaose en él su mirada con placer, si carece de trascendencia, si está vacío de toda idea, de todo interés contemporáneo, sino indica más que el conocimiento de las reglas técnicas del arte, al lado de una ausencia deplorable de todo valor moral? ¿Qué nos enseña el artista con la locura de Doña Juana? ¿Qué ha ganado la pintura con ese lienzo? Ya lo hemos dicho en otra ocasión y ahora lo repetimos, saliendo al encuentro de la objeccion que pudiera hacérsenos' la primera conquista de la pintura ha sido la de la forma; ahora le queda por conquistar la idea. Por eso pedimos al Sr. Valles algo más que dibujo correcto y buena entonación; le pedimos pensamientos elevados, en nombre de los progresos que nos hizo concebir su cuadro de 1864. No nos con«ta; pero suponemos que habrá sido alguno de sus deudos quien ha expuesto el gran lienzo del difunto Sr. López (ü. Luis), que representa la Primera entrevista entre Hernán Cortes y el Emperador Motemma (241),—sin concluir. Este es un cuadro que solo podría llamar la atención por sus colosales dimensiones. Aparte de esto, ni tiene carácter, ni hay verdad en los tipos, ni los personajes principales de la escena han sido pintados con arreglo á lo que acerca de cada uno de ellos nos han dicho de consuno la tradición y la historia. Es un cuadro de pura convención, de manera, si la frase puede aplicarse á lo qne se pinta sin tener en

cuenta ni la ^-'erdad histórica ni la naturaleza. El tronco de Hernán Cortés, del heroico guerrero que quema sus naves para aumentar el bélico empuje de sus soldados, es bastante desproporcionado. Motezuma está muy lejos de ser el ilustre representante de la vigorosa raza azteca, de aquella raza que se distinguió entre todas las del Nuevo Mundo por su mayor grado de civilización: mientras que Bernal Díaz del Castillo, en vez del cronista de la espedicion, parece un jayán escapado de alguna posada de Asturias ó Galicia. Y nada queremos decir de la esencia del cuadro, pues la trivialidad del asunto se alcanza á los menos avisados. Llegamos al Sr. Gisbert, al primer pintor de la España contemporánea, según dice la fama, al pintor enaltecido por nacionales y extranjeros, al inspirado artista que, identificándose con las tendencias capitales del siglo, comprendía admirablemente las exigencias y condiciones del arte moderno. Llegamos al Sr. Gisbert con honda pena, porque la Entrevista de Francisco I y de su prometida esposa Doña Leonor de Aiístria es algo más que una falta, que una equivocación funesta, es una ingratitud. El Sr. Gisbert, pensionado por la nación, colmado de distinciones y de recompensas, llevado en triunfo sobre los hombros de un partido, tenia contraidos estrechos deberes con su época y con sus conciudadanos, y «o le era dado el olvidarlos en un momento de indiferentismo ó de incomprensible complacencia. Porque debe tenerse muy presente que el hombre, por muy digno de aprecio que se le suponga, viene en este caso detrás del artista; que á este es á quien se ha distinguido y se ha premiado, y se ha hecho así al ver que los cuadros de ese artista ofrecinn k la atención del crítico algo más grande que las maravillas de la forma; la existencia de \\\\ ideal que en cada creación pictórica tenia á la vez ini símbolo y una síntesis. El Sr. Gisbert, al presentarse ante el público, ávido de gloria .y de simpatías, se anunció como quien, alcanzando la importancia social del arte, aspiraba á convertirlo intuitivamente en cátedra de enseñan, za, siguiendo para ello una dirección nobilísima. La ejecución de los Comuneros y el Desembarco de los Puritanos, hechos de una misma serie, que á la larga unen misteriosas relaciones, no se pintan con la indiferencia en la voluntad y el egoísmo en el corazón, sino comprendiendo la trascendencia de ambas composiciones, inspirándose «n el inmenso interés que uno y otro asunto habían de suscitar en los pechos generosos. Por eso no se concibe cómo el señor Gisbert ha podido en esta ocasión prescindir de tan envidiables antecedentes y pasar algunos meses ocupado en pintar el primer beso de Francisco I á Doña Leonor de Austria! No estrañaríamos que en

un momento de holgura y como entre paréntesis
á tareas más ár'duas, se pintara el primer beso de la casta virgen á su respetuoso amante. Si el artista siente el rubor de la pudorosa joven, si acierta á suavizar el trasporte de la pasión con la ingenuidad no afectada de la espresion, su cuadro, respirando poesía, equivaldrá á un idilio escrito con los colores, á una página interesante de la vida íntima, propia de un segundo lugar en la galería de un aficionado. Ese juguete, aceptable como estudio de costum-

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bres, encerrado en los modestos límites de un cuadro de caballete, seria ridículo invadiendo las dimensiones reservadas á los temas superiores del g e nio pictórico, y mas que ridículo, digno de severa censura, si el beso que se recuerda es el de un rey sin moralidad como Francisco I, y ese beso viene con la firma de todo un Gisbert, y cuando Gisbert lo ofrece á sus conciudadanos en un cuadro que se clasifica entre los de pintura de historia!! No insistamos. El público antes que nosotros lia fallado en esta cuestión, reprobando el cuadro. La crítica por su parte, que no quiere pensar que el señor Gisbert se haya visto en el estremo de poner su conciencia de artista al servicio de un capricho de mal género, .si es que en efecto se le ha designado de un modo terminante y concreto el asunto, lo cual no se compadecería bien con la ilustración y el gusto del Mecenas; la crítica, decimos, declina toda la responsabilidad de la falta sobre el Sr. Gisbert, porque á este es á quien otras veces colmó de elogios y de recompensas. Nada diríamos de la parte material del cuadro, que en un maestro debe ser buena en todos conceptos, si no advirtiéramos que hay quien intenta amenguar la pobreza de la esencia con la belleza de la forma. La composición no tiene unidad. Todo el interés del cuadro se reconcentra, para el espectador, en el grupo del caballero que dice galanteos á una dama. La naturalidad, la gracia de estas dos figuras, así como la intención que chispea en los ojos de la joven morena que aparece detrás de la novia, contrastan con la espresion grotesca que el artista ha dado al rostro del monarca, espresion que á poca costa a l canzaría los honores de caricatura. Dejemos á un lado á la prometida, que oculta el rostro, quizás corrida de la inconveniencia de su futuro y regio consorte, que á las primeras de cambio y en presencia del cortejo, en vez de darle la mano, le da la boca {''). En cuanto al Emperador, difícilmente podríamos reconocerlo, no estando al cabo del suceso, en el p a jecillo que ocupa un segundo término al lado de la dueña de Doña Leonor. Y ya que citamos á la dueña, bueno será que fijen la vista en sus manos, los que no hallan incorrecciones de dibujo en el cuadro, y que consideren si hay verdad en la posición que se ha dado á la mano izquierda del Emperador. Apasionados del Sr. Gisbert, deseamos que vuelva pronto al buen camino, donde de seguro conseguirá nuevas victorias, obteniendo merecidos é imperecederos laureles. Continuaremos.
V. M. Tubino.

LOS TEATROS DE ÑAPÓLES,
DÍ:SCRIPCION INÉDITA.

D.

LEANDKÜ FERNANDEZ DE MOKATIN.

Hay en Ñapóles seis teatros: el de San Carlos, el del Fondo, el de Fiorentini, Teatro Nuovo, el de Ferdinando y el de S. Carlino, y en ellos ocho compañías de actores, cinco de operistas y tres de c ó (a) lialaliraB i-il.lcl.is por Í-I aulnr di-l ru.ulr.i

micos. En cuanto á bailarines, solo había cuando yo estuve una compañía en el teatro de San Garlos. Este teatro está contiguo al Palacio, y nada anuncia en lo esterior su magnificencia: tiene una portada pequeña de muy mal gusto, y una escalera espaciosa por donde se sube al patio y á los primeros aposentos. Lo interior de la sala es grande y suntuoso; su forma la de una raqueta, (y tal es la de los demás teatros esceptuando el de S. Carlino): el patio tiene setenta pies de largo otros tantos en su mayor anchura: desde el piso del patio al techo, igual distancia: el teatro tiene cincuenta pies de ancho, otro tanto de altura y ciento y catorce de largo. Sobre la puerta que da enfrente del teatro, está el aposento del rey, no muy grande, pero bien adornado, con un gran dosel y tallas de oro; pero cuando asiste S. M. al espectáculo, se coloca en un palco inmediato á la escena. La sala está dividida en seis pisos, y en ellos ciento y ochenta y cinco palcos, capaces de contener cuatro personas de frente y cuatro ó seis detrás, y bastante espaciosos para poner una mesa y jugar, lo que sucede frecuentemente. Los ornatos de esta sala consisten en p a bellones de talla, molduras y arandelas de oro, y una multitud de espejos colocados en el antepecho de los palcos y en los postes que los dividen; cuando se ilumina el teatro, llegan á 900 los gruesas bugías que arden en la sala, cuyas luces repetidas por la m u l titud de espejos, oscureciendo la escena, hacen brillar el numeroso concurso que asiste; y producen bella confusión la variedad de los trajes y adornos y las piedras preciosas con que en tales ocasiones se adornan las damas. En los dias ordinarios no hay luz en la sala, siendo suficiente la que despide el teatro mismo. En el patio, donde hay asientos para cerca de seiscientas personas, no entran mugeres, y esto mismo sucede en todos los demás teatros de Ñapóles. En este solo se representan óperas heroicas con bailes en el entreacto y al fin. La orquesta es numerosa y escogida, los actores regularmente de conocida habilidad en el canto, y por lo común de ninguna inteligencia en la declamación: no hay (jue pedir en ellos ni acción, ni gesto, ni decoro, ni propiedad en nada de lo que hacen: salen al teatro para cantar tres ó cuatro piezas de música, no para otra cosa: todo lo demás lo descuidan enteramente. Los trajes son ricos, impropios é inconexos, inventados á lo que parece por quien ignorando absolutamente la historia y la fábula, ignora también las reglas de buen gusto y proporción: disformes p e n a chos, tan grandes como el héroe que los lleva: Jason con calzones de terciopelo negro, medias de seda blancas y sobre ellas el calzado griego; Medea peínada á la última moda con baquero y ahuecador y zapaticos de tacón: los romanos vestidos como los persas, y los armenios como los rusos: en suma n a da hallé en esta parte digno de alabanza. Las n u e vas decoraciones que vi, hechas por el pintor don Domenico Chelli, me parecieron pesadas, confusas, borrachas de colores, sin novedad ni gusto, y h a blando en general encontré en ellas la misma impropiedad que v.n los trajes: baste decir que en la ópera de (jiasone e Medea vi una decoración que representaba un gran pedazo de ciudad, cuyos edificios todos eran góticos, distinguiéndose entre ellos una grande iglesia, que no parecía sino un antiguo

monasterio de benedictinos. También vi en la misma pieza y en la de Elvira una escalera magnífica, pintada en el telón del foro, por la cual iban bajando varios personajes. Este á mi entender es un error imperdonable: las pinturas del teatro nunca deben representar cosa alguna que necesite movimiento y vida, porque no pudiendo dársela el pincel, destruye la ilusión teatral, lejos de aumentarla por tales medios. En cuanto á las máquinas y su manejo, nada hallé en este gran teatro digno de alabanza: las m u taciones de escena se hacen con lentitud y poca limpieza. ¿Se ofrece poner una estatua en medio del teatro? un trono á un lado? unas escaleras"? un peñasco? todo esto se lleva á mano de una parte á otra, dejando ver al público las piernas, las manos, y aun la cabeza y el gorro del que lo conduce, para que no sospeche que aquello se hace por arte mágica. Cuando se acerca una mutación de escena, el público lo advierte de,,antemano al ver que van despojando el teatro poco á poco de estas piezas sueltas: los tronos, los peñascos, las escaleras, todo desaparece antes que la decoración se mude: ¡qué diferencia entre este teatro y el de la Opera de París, donde la decoración y la maquinaria han llegado á lo mas delicado y maravilloso del arte! A estas impropiedades se añaden las que resultan de la distribución de papeles: ya se sabe que los héroes y semidioses del teatro italiano tienen voz femenina. César, Pirro, Alejandro, Aníbal, Catón, Theseo, Hércules, domador de monstruos, todos e x presan los afectos de sus terribles ánimos en tiple sutilísimo y agudo. A esta ridiculez se añade otra nacida del mismo principio : como no todos los sopranos son aptos para desempeñar los primeros papeles, y es cosa establecida ya que no ha de tener asomos de virilidad ninguno de los héroes de la escena, acuden al expediente de vestir á las mujeres de hombres , y estas representan aquellos grandes personajes, cuyo nombre no repite la historia sin admiración y terror.*En la ópera de Guiasone c Medea hacia el paptd del atrevido Argos uno llamado Correggi, el del Sumo Sacerdote otro llamado Falcucci, y el del anciano Eta, rey de la Colchida, le hacia la Sra. Ana Davya de Bernucci. En la ópera intitulada Elvira solo hay cinco papeles de hombres: los dos los hacían los contraltillos arriba citados, y los otros dos la Sra. Davya y la Sra. Luisa Negli, quedando solo el tenor, que no hablaba en falsete: los demás guerreros feroces del drama eran por el estilo. Durante el espectáculo he visto constantemente los entrebastidores ocupados de mujercillas, muchachos, peluqueros, soldados y gentualla, que darían en tierra con la ilusión teatral, si alguna p u diesen producir dramas tan mal sostenidos en su ejecución ; y los muchados, descalzos de pié y pierna, atraviesan de un lado al otro, inmediatos al foro, y juegan al escondite entre los árboles del monte Ida, ó al pié de las columnas que sostienen los pórticos s o berbios del Capitolio. Como la escena es grande en demasía, todo parece en ella pequeño y diminuto: las estaturas colosales de los actores ingleses no serian bastante proporcionadas para aquel espacio'pues ¿qué figura harán Scipion ó Aquiles con una estatura delicada y femenil de vara y media y una vocecilla ridicula de gato hambriento? El defecto principal de este teatro es su extensión: exceptuan-

do las tres ó cuatro primeras filas de asientos en el patio y los palcos mas inmediatos á la escena, en los demás puestos nada se oye sino el estrépito de la orquesta. Así es tanta la distracción de los oyentes: ni el drama les interesa ni pueden oírle: tal vez al llegar un pedazo de música que ha gustado, procuran observar silencio, interrumpiendo el juego ó la conversación; pero, vuelvo á referirlo, nada se percibe en no estando muy inmediato al teatro, por más silencio que haya: apenas una quinta parte del ooncurso podrá oír las palabras de la declamación ó el canto. La compañía de bailarines es numerosa, con doce papeles principales, veinte y cuatro figurantes y acompañamiento : me pareció que habia en ella sugetos de habilidad , considerando solamente la danza; pero en cuanto á la pantomima, lejos de p o der competir ninguno de ellos con los que vi en P a rís años pasados, no me atreveré á compararlos con la Pelosiní, la Javier, la Medina, Vigano y algún otro de los que han bailado en Madrid.
(l'.onünuüfa. )

PROTECCIÓN OFICIAL Á LA MÚSICA.
En contestación al escrito que con el título de Las artes y las letras publicamos en el número a n terior de la REVÍSTA, nuestro distinguido amigo el Sr. ü . Francisco Asenjo Barbieri nos remite un luminoso artículo, donde el fecundo é inspirado compo.'íitor vuelve por los fueros de la música y pide al gobierno mayor protección que la que hoy la concede: protección que nosotros estamos muy lejos de combatir, y que solo hemos señalado como ya otorgada en parte, sin detenernos á examinar el modo como hoy están protegidos (los varios ramos del arte) ó como en nuestra opinión debieran estarlo. Interesaba á nuestro propósito, al contestar á La Reforma, establecer la diferencia que existe entre las letras y las artes (inclusa la música) para reclamar apoyo directo del Estado, y por eso, al hablar del arte lírico, dejamos sentado que ya lo recibía; reservándonos, para cuando el arreglo del Conservatorio estuviese terminado, tratar la cuestión con datos s u ficientes y sin peligro de herir susceptibilidades ó lastimar intereses. Mas ya que el entusiasmo artístico de nuestro ilustrado amigo saca á plaza esta discusión, que no puédemenos de ser fructífera, l e jos de rehuirla, nos congratulamos de la aparente disidencia que entre nuestras opiniones haya podido encontrar, puesto que nos proporciona el gusto de contar con su importante colaboración. Hé aquí el artículo.
Sr. Director de la REVISTA DE BELLAS ARTES.

Mi muy estimado amigo: Hace ya tiempo que V. so dignó pedirme algunos du mis estudios literario-musicales para su esceL-nte periódico. La bien fundada desconfianza que tengo de los rasgos de mi humilde pluma, y también las tareas en que de continuo me ocupo, me kan impedido responder como debia á su galante petición; pero ya oue, por ahora, esto me sea imposible, permítame V. al mi;nos que en el ínterin embadurne una página de su REVISTA, con algunas reflexiones que me lia inspirado la lectura de un artículo, que lleva el epígrafe Las artes y las letras, suscrito por nuestro común amigo el Sr. Mesa y Leompart, en el núm. 19 del periódico que con tanto acierto usted dirige.

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En el artículo a que me refiero, contesta el Sr. Mesa á otro artículo del periódico La Reforma, que no he leído, y que por consecuencia no puedo analizar aliora, contentándome con referirme esclusivamente al que conozco: y aun esto me atrevo á hacerlo, tan solo porque de música se trata, y porque se me figura que en la ocasión presente no quedan muy bien parados los intereses de esto divino arte que profeso; que si por ello no fuera, me guardaría muy bien de salir con mis pobres armas á un campo donde pelean tan poderosos combatientes como el amigo Mesa y los también amigos y escritores de La Reforma. Estos, según parece, se quejan de la preferencia con que el gobierno español premia á la pintura, la escultura y la arquitectura, teniendo en menos aprecio á la música y á la literatura: á lo cual contesta el Sr. Mesa refutando esta opinión, y añadiendo después: Tam¡)Oco hay razón para quejarse de abandono respecto de la música. Existe un Conservatorio, establecido hace mas de veinte años, y algunos alumnos han ido pensionados al estrangero, bien por el Estado 6 por corporaciones oficiales. La Diputación de Sevilla acaba de enviar á Paris á un joven pianista, ctc.:i y luego continua: ^que la protección que se concede á las nobles artes es justa, necesaria é indispensable; que la música y el arle escénico reciben del poder igual 6 parecido apoyo.-h Para hacerme cargo do estos párrafos, necesito previamente hacer constar que todas las nobles y bellas artes, sin distinción, así como también la literatura, son mí encanto; y que todo cuanto tienda á su mayor prosperidad me contenta con estremo. Hay, sin embargo, que hacer entre ellas alguna distinción, respecto á lo que se llama protección oficial^ y con relación á las dificultades que cada una presenta en sí misma para su particular manifestación. En un país como el nuestro, donde es muy escaso el número de individuos provistos del amor á las artes y del dinero necesario para hacerlas brillar sin auxilio del gobierno, este ni debe ni puede prescindir de tomar la poderosa iniciativa, que tan escelentes resultados ha producido en la pintura en los últimos tiempos; y sin embargo, esta misma pintura es una de las artes que con menos dificultades puede manifestarse; bastando para esto que el pintor en su retiro pinte su cuadro, y que luego lo esponga al público en cualquier parte; ¿pero está en el mismo caso la música?,.. Un compositor ha escrito una gran sinfonía, una cantata, un réquiem ó una ópera, y solo para manifestarlas al público necesita un considerable número de intérpretes, cantantes c instrumentistas, ó un teatro y otros muchísimos accesorios difíciles de reunir, y cuyo coste imposibilitará siempre la manifestación del ge'nio músico, mientras los gobiernos no estudien la manera mas adecuada para remover semejantes obstáculos con una conveniente protección. En Madrid tenenemos un teatro Real, que construyó el Estado para la música dramática; pero es estrangera la que siempre se oye en él, porque este teatro se entrega generalmente á especuladores particulares, que atienden solo ú su negocio miercantil, haciendo caso omiso de las composiciones españolas: de donde resulta, que en tantos años como hace que tenemos dicho teatro, las óperas de autores españoles que en él se han representado son nones y no llegan á tres; y aun para esto no tuvo intervención alguna el gobierno, .sino qiie se efectuó por un favor particular del empresarío al compositor. Como argumento para probar la protección del gobierno, se cita el Conservatorio de música; pero triste es confesar que no hay en Europa un establecimiento de su clase mas rtoinmetUe sostenido: aquí falta el necesario número de profjsores para la enseñanza; falta una biblioteca en que estudiar; faltan verdaderos premios de estímulo; faltan hasta sillas en que sentarse; y falta, sobre todo, la aplicación inmediata de los elementos que en él se crean; es decir, que cuando á un joven compositor se le ha dado la posible instrucción musical, este so encuentra sin me-

dios de darse á conocer del público, porque ni hay para los músicos aquí, como en Francia, los premios llamados de Roma: ni aquí pueden ser maestros de capilla mas que los sacerdotes, porque así lo ordena el Concordato: ni aun pueden aspirar los jóvenes que educa el Estado á ganari por medio de un concurso, ni siquiera una plaza de músico mayor de un regimiento, porque estas suelen adjudicarse por alto, y muchas veces en favor de simples instrumentistas que no tienen conocimientos en el arte del contrapunto. Es decir, que el joven que lleno de ardor empren, de la carrera de la música, bajo la"garantía del Estado, y que tal vez con ella daría á la patria días de gloria, al terminar sus estudios se encuentra en la misma oscuridad en que se hallaba al empezarlos, y, lo que es peor, habiendo desperdiciado los mejores años de su vida en adquirir unos conocimientos que luego no pueden producirle ni honra ni provecho, por falta de la necesaria protección del gobierno; de todo lo cual resulta, que el Conservatorio, según hoy arrastra su miserable existencia, mas bien puede considerarse como uua escuela preparatoria para ir á San Bcrnardino, que no como una.muestra de la protección oficial. Y si no, dígaseme: ¿Cuándo en el Conservatorio se ha pensionado Á NADIE para ir al estrangero, según acontece con frecuencia en la escuela de Nobles Artes? ¿Cuándo el gobierno ha celebrado un concurso musical análogo al que cada dos años celebra en provecho de la pintura, la escultura, la arquitectura y el grabado? ¿Cuándo un m i nisterio pensó siquiera en emplear en la construcción de un salón de conciertos ó de un teatro para música española, ni un centavo de las cantidades que bienalmente gasta en l)arracones para la pintura? ¿Cuándo el Estado compró ni una sola partitura, siquiera por demostrar que hace con la música algo de lo que frecuentemente practica con las otras bellas artes, comprando innumerables cuadros y estatuas?... pero ¡qué digo comprar partituras!... El ilustre compositor español de fama europea, D. Ramón Carnicer jnurió pobre y sin dejar á sus hijos mas herencia que su buen nombre y sus obras autógrafas, las cuales fueron ofrecidas al gobierno por una mezquina cantidad, y este no quiso comprarlas. Compárese este hecho con el de haber destinado una sala entera en el actual edificio de la Exposición á las obras del malogrado joven pintor Manzano. Pero inútil es cansarse en hacer mas estenso el parangón; basta solo dar un paseo por los magníficos salones do la Academia de Nobles Artes, situada en su edificio propio calle de Alcalá; y otro por los pobrísimos desvanes del Conservatorio, única escuela oficial de mvísica que hay en España, y que tiene su asiento, como de limosna, en un sobrante del teatro Real; en estos paseos podrá cualquiera quedar bien convencido de la notable diferencia con que el poder apoya á unas y á otras artes; y se verá, en fin, que todo cuanto se habla de protección oficial á la música, no puede considerarse de otro modo que como una especie de sarcasmo dirigido á todos cuantos cultivamos en España el asendereado arte de la música.
Francisco Asonjo Barbieri. .

PREMIOS A LOS ARTISTAS,
El jurado de la Exposición nacional de Bellas artes, en sesión de 11 del presente mes, ha aprobado la siguiente propuesta general de premios: SECCIÓN DE PINTURA.
PRIMER GRUPO.—HISTORIA Y GÉNERO HISTÓRICO.

D. Antonio Gisbert, propuesto para la encomienda de número de Carlos III. Medallas de primera clase : D, Benito Mercadé; D. Vicente Palmaroli; D. Alejo Vera. Consideraciones de medalla de primera clase: D. Eduar-

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REVISTA DE BELLAS ARTES.
(lo Cano: D. Josú Casado; D. üei-man Hernández; D. Dióscoro Puebla. Medallas de setjv/ndíi clase: D. Alejandro Ferrant; D. Lorenzo Valles. Consideraciones de medalla de segunda clase: D. Luis Alvarez; 1). José Contreras; D. Manuel Ferran; D. Domingo Valdivieso. Medallas de tercera clase: D. Manuel Castellano; Don Francisco Diaz Carreño; L>. Manuel Uoniinguez; D. Dionisio Fierros; D. José María Galvan; D. Manuel García (Hispaleto); D. José Martí Monsó; D. Miguel Navarro; D. Francisco Torras. Consideración de medalla de tercera clase: D. Matías Moreno; D. Mariano de la Roca; D. Eusebio Valldeperas.
SEGUNDO GRUPO.—RETRATOS. SEGUNDO GRUPO.—RETRATOS.

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Mención honorífica de primera clase: Doña T. N. Mención honorífica de segunda clase: D. Eduardo Balaca; Doña Emilia Falcon. Mención honorífica de tercera clase: D. Fernando Rouzé; D. Vicente Izquierdo.
TERCER GRUPO.—GÉNERO.

Consideración de medalla de segunda clase: D. Marcos Hiraldez. Medallas de tercera clase: D. Ricardo Balaca; D. Ángel Cortellini; Mr. Carolus Duran; D. Leopoldo Sánchez.
TERCER GRUIDO.—GÉNERO.

Mención honorífica de primera clase: D. Francieco Anierigo; D. Francisco Aznar. Mención honorífica de segunda clase: D. Manuel Cabral y Bejarano; D. Federico María Eder; D. José Flores; D. José Martin Rodríguez; D. Federico Tria.s; D. Marcelino Ui^ceta. Mención honorífica de tercera clase: D. José Cappa y Manescau; D. José Gastaldi; D. José Laguna; D. Serafln Rincón; D. Nícolá.s Ruiz de Valdivias.
CUARTO GRUPO.—PAÍS, PESPECTIVAS, ANIMALES, FLORES, ECT.

Consideración de medalla de primera clase: Mr. Julio Worms. Medallas de segunda clase: 1). Joaquín Agrassot; D. Ignacio León y Escosura. Consideración de medalla de segunda clase: D. Bernardo Ferrandiz; D. José Diaz Valera. Medallas de tercera clase: D. Domingo Domingo y Marqués; D. Juan García Martínez; D. Joaquín María Herrer; 1). Ricardo Navarrete; D. José Robles; D. José Tapiro; 1). Ramón Fusquets. Consideración de medalla de tercera clase: D. Antonio Pérez Rubio; D. Eduardo Zamacois.
CUARTO GRUPO.—PAÍS, PERSPECTIVAS, FLORES, ETC. ANIMALES,

Mención honorífica de primera clase: D. Rosendo Fernandez Rodríguez; I). José Jiménez Fernandez; D. Francisco Peralta; D. Pedro Pérez de Castro; D. Antonio Rivas y Olí ver; D. Modesto Urgell. Mención honorífica de segunda clase: D. Ildefonso Carrillo; D. Antonio Men.saque; D. Rafael Monleon; Mme. Eufemia Muraton; 1). Vicente l'olero. Mención honorífica de tercera clase: D. Nicolás Alfaro; D. Cosme Algarra; D. Eugenio Carbou y Ferrer; D. Emilio Casalls y Canips; D. Vicente Ferrer; Mr. Enrique Landrin; D. José Martinez Vitoria; D. Rafael Montesinos.
QUINTO GRUPO.—DIBUJOS, ACUARELAS, Y PASTELES. MINIATURA

Propuesto para la encomienda ordinaria de Carlos III: D. Pablo Gonzalvo. Medallas de segunda clase: 1). Antonio Muñoz y Degrain; D. Martin Rico. Medallas de tercera clase: D. José Armet; D. José Mirabent. ^ , Consideración de medalla de tercera clase: D. Francisco Bushell; D. Federico Jiménez y Fernandez; D. Francisco Javier Parcerisa; D. Cecilio Pizarro; D. Ramón Romea.
QUINTO GRUPO.—DIBUJOS, ACUARELAS, MINIATURAS Y PASTELES.

Mención raton. Mención Olmos; D. Mención

honorífica de primera clase: Mr. Alfonso Muhonorífica de segunda clase: D. José Fernandez José Perera. honorífica de tercera clase: D. Agapito Francés.

SESTO GRUPO.—GRABADO Y LITOGRAFÍA.

Mención honorífica de primera clase: D. Federico Navarrete; D. Teófilo Ruflé; D. Ignacio Tiibau. SECCIÓN DE ESCULTURA. Medalla de primera clase: D. Gerónimo Suñol. Medallas de segunda clase: D. José González y Jiménez; D. Marcial Aguirre; D. Juan Samsó. Considercícion de medalla de segunda clase: 1). Juan Figueras. Medallas de terceraclase: D. José Alcoverro; 1). José tíantigosa; D. Felipe Moratilla; D. Francisco Molinelli; Don Eduardo Fernandez Pescador. Consideración de medalla de tercera clase: D. José Esteban y Lozano; D. Nicasío Sevilla. Mención honorífica especial: D. Ricardo Bellver. Mención honorífica: D. Ramón Subirat; D. Francisco .Tavicr Gómez. SECCIÓN DE ARQUITECTURA. Medalla de segunda clase: D. Emilio Sánchez Oso rio. Medallas de tercera clase: D. Julio Saracibar- D. Faustino Domínguez Coumes Gay; D. Atilano Rodríguez Collado; D. Mariano López Sánchez. Menciones honoríficas: D. Calixto Loira y Sánchez; Don Ramiro Amador de los Rios; D. José Secall; D. Antonio de Iturralde.

Medallas de tercera clase: D. Manuel Arbós; D. Santiago Viaplana.
SESTO GRUPO.—GRABADO Y LITOGRAFÍA.

Medallas de tercera clase: D. Pascual Alegre y Gorriz; D. José Roselló. Consideración de medalla de tercera clase: 1). Bernardo Rico; D. Camilo Alabern. MENCIONES HÜNORÍFICASPRIMER GRUPO.—HISTORIA Y GÉNERO HISTÓRICO.

Menciones honoríficas de primera clase: D. Jo.sé Jiménez Aranda; D. Tomás Moragas; D. José María Rodríguez de Losada. Menciones honoríficas de segiínda clase: D. Ricardo Anckernian; D. Antonio Casanova; D. Rogelio Egusquiza; 1). Plácido Francés; D. Luis Jiménez Aranda; D. Eduardo Jimeno; D. Salvador Martínez Cubolls; D. Juan Martínez Pozo; D. José Nin y Tudor; D. Agustín Rigalt; D. Lorenzo Rocha; D. Joaquín Sigüenza. Menciones honoríjicas de tercera clase: D. Eduardo Carce11er; D. José Glosas; D. Victor Esteban; D. Manuel Garay; D. Andrés Giuliani; Doña Carolina Martinez Sanz; D. Enrique Moreno Rubí; D. Francisco do Paula Van-Halen.

ARTES Y ARQUEOLOGÍA.
La junta general de arquitectos de Francia ha enviado una circular á todas las academias de arquitectura del mundo, convocando para las conferencias que deben tener

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REVISTA DE BELLAS ARTES.

lugar eu-París el verano próximo, y donde se discutirán los temas siguientes: Primer punto. ¿Cuál e s el estado actual de la arquitectura en los diferentes pueblos contemporáneos, y cuál su tendencia? Esta cuestión se tratará principalmente bajo el punto de vista estético y filosófico. Segundo. ¿Cuáles son los métodos de enseñanza que se siguen actualmente en los diferentes países? Esponer estos métodos, indicar sus fundamentos y sus consecuencias, sus ventajas y sus inconvenientes. Tercero. Esponer el papel que'corresponde al arquitecto en la sociedad bajo el punto do vista profesional. Se pondrá de relieve su situación actual en cada país con respecto al Estado, á la administración y á los particulares, y la jurisprudencia que en esta parte rige. Y cuarto. Tratar de la influencia de la arquitectura sobre los productos de la industria. La Academia de Nobles Artes de San Fernando ha recibido una comunicación de la Comisión de monumentos de Sevilla, dando cuenta del poco tino con que se está llevando á cabo la reparación de la parroquia de Zafra, monumento ojival del siglo xv, para que la Academia adopte las medidas convenientes á fln de evitarlo. • Según anuncia un colega de Barcelona, la sociedad económica de aquella capital ha acordado abrir un certamen artístico para dar una medalla de oro y 2.000 rs. al autor del mejor cuadro que represente el acto de la presentación de Colon á los Eeyes Católicos para darles cuenta del descubrimiento de América. Va á sacarse á concurso la pintura de un cuadro que represente á la Virgen de las Victorias, destinado al templo católico de Tetuan. También se habla de otro concur-so para otro cuadro que representará La Conversión de San Pablo, el cual ha de colocarse en la iglesia católica de Damasco. El viernes se ha comenzado la operación de descolgar y encajonar los cuadros de la Exposición nacional que deben enviarse á la de París. Además de los lienzos que en otra ocasión hemos citado, se enviu también á aquel certamen el cuadro de historia que ha presentado el Sr. Valldeperas.

ro: y en las cuentas de 1414 se lee esta partida: «Mandaron dar de gracia á maestre Hali moro^ que labró con el Cabildo, seis fanegas.» En 1402 maestre Hali y maestre Yuce fueron nombrados veedores de unas casas del Cabildo. No diré que fuese este el arquitecto maestre Haly, que residía en Sevilla en 1373, según el Sr. Llaguno. En 1394 el Cabildo dio comisión á algunos individuos para que concertasen la construcción de unas casas, con maestros moros ó cristianos. En 1395 el Cabildo nombró veedor do unas casas á maestre de Córdoba. En 1402 nombró el Cabildo veedor de unas casas á Mohomad de Carrion. Desde 1456 á 1459 era reparador de las casas del Cabildo, maestre Mahomad de Aranda: cobraba el salario anual de loo maravedises y seis fanegas de trigo. En 31 de agosto de 1456, maestre Mahomet de Aranda, que era sin duda el que acabo de citar, maestre Yuza de Carrion y maestre Andalla de Córdoba, moros, recibieron 20.000 mararedíses á cuenta de 70.000, por dos pares de casas que hicieron en el mercado mayor. En una lista de deudores de censos y alquileres de casas, correspondiente al año 1482, figura por 535 maravedises, por casas á la morería, maestre Yunza de Carrion, moro del Cabildo. En las cuentas que se formaban todos los años, en el capítulo que se titulaba Rehascimiento de casas, siempre dia por dia se hallan partidas en estos términos: tal dia laÍ3raron en tal casa dos moros, etc.; el jornal que cada m o ro ganaba era por lo común de seis maravedises: trabajaban también otros con el título de obreros, y solían ganar diariamente cuatro maravedises. Trabajaban en las obras de yeso mujeres; unas se decían maestras 'y otras amasadoras. Copio como muestra una entre centenares de partidas de la misma clase. Año 1398: «Lunes 12 días de Mayo, labraron de yesso en las casas que moraba Pedro Ferrandez de Olmos, racionero que Dios perdone, una maestra seis maravedís: ítem, costaron dos amasadoras, sois maravedís: ítem, un armador tres y medio maravedís: ítem, cuatro obreros á once cornados que son nueve maravedís y un cornado: ítem, un obrero que subió yesso cuatro y medio maravedís: Ítem, un aguadero que trajo agua cuatro y medio maravedís: servidor un maravedí: que monta todo treinta y cuatro maravedís y cuatro cornados.» También trabajaban los moros en obras da carpintería: en cuentas de este año (1450), consta que se entregaron á maestre Bralien, carpintero, 600 maravedises por obras que había trabajado para el Cabildo.

ARíáUlTECTOS Á R A B E S EN BURGOS
EN LOS SIGLOS XIV Y XV.

üe la i)i'eciosa Historia de la Catedral de Burgos que lia publicado el Sr. Martínez y Sanz, tomamos las siguientes curiosas noticias relativas á un periodo del arte en aquella ciudad:
En los siglos XIV y xv se ocupaban muchos moros vecinos de Burgos en la construcción de obras: no sé si alguno de ellos sobresalió en la arquitectura. Por si algo pueden contribuir á la historia del arte, consignaré algunas noticias: las he tomado de los libros redondos de los años que se citan. En 1353 el Cabildo mandó dar á «Malioniad é á Yunce que labraron las casas... á destajo, solamíente por la labor de sus manos, 350 maravedís.» En el mismo año dieroii á «Hca. moro, porque adobo las casas de la Calderería et de San Esteban... que las tomó á destajo, 290 maravedís.» ; Desde,1389 á 1402 figura entre los servidores de la iglesia con el salario anual de doce fanegas de trigo, y ocupado en las obrasdelas casas del Cabildo, maestre Hali, mo-

En la Gaceta de ayer, se inserta, aprobada por la superioridad, la propuesta de premios que antes publicamos. La abundancia de originales nos obliga á retirar la Crónica general.
BUFOS MADRILEÑOS, Fnncion para el martes 19 de febrero, á beneficio de las lijóles relativas. Acto primero de la zarzuela mitológico-burlesca, de 1). Ensebio Blasco, titulada M joven Telémaco. Acto segundo del melodrama tétrico-terrorífico-melancólíco-buriesco, de D. Mariano Pina, música de D. José liogel, nominado Francifredo, dvx de Yenecia. Un sarao, lámina primera de la caricatura original de los Sres. Ramos y Lustouó, música de D. Emilio Arrieta, titulada Un sarao y una soirée. Los billetes se despachan desde hoy en Contaduría.

Editor responsable, don Manuel Pérez y García.
MADRID.—IMPRENTA EUROPEA, HUERTAS, 58.

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