title: Canzone libera
text: # Canzone libera
  
  La canzone libera è una forma metrica italiana che è caratterizzata da stanze ineguali (nel numero e nella disposizione dei versi) e da una varia combinazione di endecasillabi e settenari. Le rime sono libere, ossia non vi è uno schema fisso. Una prima attestazione di questa forma metrica la si trova in Alessandro Guidi, ma è stata ampiamente impiegata da Giacomo Leopardi che ne ha dato gli esempi più importanti.
  
  ## Alessandro Guidi
  
  Alessandro Guidi è considerato l'ideatore di questa forma metrica: le sue canzoni sono anche dette a selva. Di seguito si riportano tre stanze della canzone Agli Arcadi di Roma (rispettivamente i vv. 27-56):
  
  «Là siedon l'orme dell'augusto Ponte, Ove stridean le ruote Delle spoglie dell'Asia onuste e gravi; E là pender soleano insegne e rostri Di bellicose trionfate Navi. Quegli è il Tarpeo superbo, Che tanti in seno accolse Cinti di fama Cavalieri egregi, Per cui tanto sovente Incatenati i Regi De' Parti, e dell'Egitto Udiro il tuono del Romano editto.
  
  Mirate là la formidabil ombra Dell'eccelsa di Tito immensa mole, Quant'aria ancor di sue ruine ingombra! Quando apparir' le sue mirabil' mura, Quasi l'età feroci Si sgomentaro di recarle offesa, E guidaro da i Barbari remoti L'ira e il ferro de' Goti Alla fatale impresa; Ed or vedete i gloriosi avanzi Come, sdegnosi dell'ingiurie antiche, Stan minacciando le stagion' nemiche.
  
  Quel, che v'addito, è di Quirino il Colle, Ove sedean pensosi i Duci alteri, E dentro a i lor pensieri Fabbricavano i freni, Ed i servili affanni A i duri Daci, a i tumidi Britanni.»
  
  Dai versi citati si può vedere che le stanze differiscono in quanto a numero di versi (le prime due hanno 12 versi, la terza 6), nella disposizione dei versi (ad esempio nella prima stanza citata i primi tre versi sono un endecasillabo, un settenario e un endecasillabo; nella seconda stanza i primi tre versi sono endecasillabi; nella terza si hanno due endecasillabi e un settenario), nelle rime.
  
  ## Giacomo Leopardi
  
  La canzone libera leopardiana, detta anche canzone leopardiana, è un tipo di canzone portata a fama imperitura da Leopardi.
  
  Leopardi inizia ad avvicinarsi alla canzone libera in All'Italia e Sopra il monumento di Dante in cui alterna schemi differenti: uno schema viene utilizzato per le stanze dispari e uno per le pari con un uguale numero di versi.
  
  Nel Bruto minore (1824) aumentano le rime irrelate fino all'Ultimo canto di Saffo (1822) dove le stanze sono composte da diciotto versi e presentano sedici endecasillabi irrelati e una combinatio di settenario più endecasillabo a rima baciata.
  
  Il punto d'arrivo della canzone leopardiana sarà A Silvia (1828) dove solamente l'ultimo verso settenario di ogni stanza è legato a un verso interno che ha posizione variabile. In generale i Canti pisano-recanatesi, o Grandi Idilli, scritti tra il 1828 e il 1830, rappresentano l'apice della canzone libera.
  
  ## Vincenzo Monti
  
  Una ripresa della canzone libera si ha nella canzone monostrofica Pel giorno onomastico della mia donna Teresa Pikler, costituita da endecasillabi e settenari liberamente disposti e rimati:
  
  «Donna, dell'alma mia parte più cara,
  
  perché muta in pensoso atto mi guati
  
  e di segrete stille
  
  rugiadose si fan le tue pupille?
  
  Di quel silenzio, di quel pianto intendo,
  
  o mia diletta, la cagion. L'eccesso dei miei mali ti toglie la favella, e discioglie in lagrime furtive il tuo dolore.
  
  Ma datti pace, e il core ad un pensier solleva di me più degno e della forte insieme anima tua. La stella del viver mio s'appressa al suo tramonto: ma sperar ti giovi,
  
  che tutto io non morrò: pensa che un nome non oscuro io ti lascio, e tal che un giorno fra le italiche donne ti fia bel vanto il dire: Io fui l'amore del cantor di Bassville,
  
  del cantor che di care itale note vestì l'ira d'Achille,
  
  Soave rimembranza ancor ti fia,
  
  che ogni spirto gentile ai miei casi compianse (e fra l'Insùbri
  
  quale è lo spirto che gentil non sia?).
  
  Ma con ciò tutto nella mente poni,
  
  che cerca un lungo sofferir chi cerca lungo corso di vita. Oh mia Teresa,
  
  e tu del pari sventurata e cara mia figlia! Oh voi, che sole d'alcun dolce temprate il molto amaro di mia trista esistenza, egli andrà poco che nell'eterno sonno, lagrimando,
  
  gli occhi miei chiuderete! Ma sia breve per mia cagione il lagrimar: ché nulla,
  
  fuor che il vostro dolor, fia che mi gravi nel partirmi da questo,
  
  troppo ai buoni funesto,
  
  mortal soggiorno, in cui così corte le gioie e così lunghe vivon le pene: ove per dura prova già non è bello il rimaner, ma bello l`uscirne e far presto tragitto a quello dei ben vissuti a cui sospiro. E quivi di te memore, e fatto cigno immortal (ché dei poeti in cielo l'arte è pregio e non colpa) il tuo fedele,
  
  adorata mia donna,
  
  t'aspetterà cantando,
  
  finché tu giunga, le tue lodi; e molto de' tuoi cari costumi parlerò co' Celesti, e dirò quanta fu verso il miserando tuo consorte la tua pietade; e l'anime beate,
  
  di tua virtude innamorate, a Dio pregheranno che lieti e ognor sereni sieno i tuoi giorni, e quelli dei dolci amici che ne fan corona:
  
  principalmente i tuoi, mio generoso ospite amato, che verace fede ne fai del detto antico,
  
  che ritrova un tesoro chi ritrova un amico.»
  
  Per Gianfranco Contini questo metro Monti lo derivava da Leopardi: «Non sembra che al suo libero componimento il Monti abbia potuto trovare altro precedente serio (tolte dunque le canzoni del secentista Guidi) che il canto leopardiano, pure più astretto a norme interne, Alla sua donna, uscito nell'edizione del 1824».
  
  